ένα σύνολο κειμένων του ρωσικού λαϊκού πολιτισμού, που μεταδίδονται κυρίως προφορικά, έχουν την ιδιότητα του ανώνυμου, του ανώνυμου και δεν ανήκουν σε ορισμένους μεμονωμένους ερμηνευτές, αν και είναι γνωστά τα ονόματα ορισμένων εξαιρετικών κορυφαίων ερμηνευτών: ο αφηγητής των επών T. G. Ryabinin, ο κλαψούρης I. A. Fedosova , ο αφηγητής A. K. Baryshnikov, ο τραγουδοποιός A. I. Glinkin. Αυτά τα κείμενα τραγουδιούνται ή αφηγούνται, έχουν λίγο πολύ μεγάλη μορφή (ιστορικό τραγούδι ή παροιμία), συνδέονται με τελετουργίες (ημερολογιακά τραγούδια-ξόρκια, θρήνοι) ή, αντίθετα, είναι εντελώς ανεξάρτητες από αυτές ( μπάλες, έπη). Οι πιο σημαντικές ιδιότητες των έργων της ρωσικής λαογραφίας οφείλονται στην πολιτιστική μνήμη της εθνικής ομάδας, την προκαθορισμένη κοσμοθεωρία και τις θρησκευτικές παραδόσεις και τον καθημερινό πραγματισμό. κοινωνικές δομέςστο οποίο ζουν. Η έννοια της "ρωσικής λαογραφίας" συνδέεται με την ιδέα του παραδοσιακού χαρακτήρα, αν και η ποσοτική συσσώρευση σταδιακών αλλαγών οδηγεί στην εμφάνιση νέων φαινομένων. Η λαογραφική παράδοση έχει τόσο ρωσικά χαρακτηριστικά όσο και τοπικά, περιφερειακά, φέρνοντας στο γενικό λαογραφικό ταμείο μια πληθώρα επιλογών και χαρακτηριστικών της ύπαρξης του καθενός ατομική δουλειά, έθιμο, τελετουργικό κ.λπ. Στη διαδικασία της ιστορικής εξέλιξης παρατηρείται μια σταδιακή και φυσική θανάτωση της παραδοσιακής λαογραφίας. Οι παλαιότερες μορφές της ρωσικής λαογραφίας είναι οι τελετουργίες και τελετουργική λαογραφία, που περιλαμβάνουν ημερολογιακές αργίεςκαι τελετές, τελετουργικά τραγούδια (κάλαντα, Shrovetide, Trinity-Semitsk, Kupala, καλαμάκια, κ.λπ.) και ξόρκια (τραγούδια podblyudnye, stoneflies, τραγούδια Yegoryev, στρογγυλοί χοροί κ. . Με τη συγκρότηση του ρωσικού κράτους, το ρεπερτόριο ειδών της ρωσικής λαογραφίας διευρύνεται σημαντικά.

ΛΑΟΓΡΑΦΙΑ ΚΑΙ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ:

ΛΟΓΟΣ ΠΡΟΦΟΡΙΚΟΣ ΚΑΙ ΓΡΑΠΤΟΣ

Παρά τις διαφωνίες μεταξύ των λαογράφων σχετικά με το πώς θα ονομαστεί λαϊκή ποίηση, πιθανώς όλοι θα συμφωνήσουν ότι έχει τέτοια καθοριστικά χαρακτηριστικά όπως η συλλογικότητα, η παραδοσιακότητα και η προφορική φύση των έργων. Επιπλέον, κάθε ένα από τα συστατικά μπορεί να είναι παρόν σε άλλους τύπους δημιουργικότητας, αλλά στη λαογραφία βρίσκονται αναγκαστικά σε μια αδιάσπαστη ενότητα.

Η συλλογικότητα της λαϊκής τέχνης είναι πρώτα απ' όλα η κοινότητα των γενεών, που εκδηλώνεται το πολύ διάφορα επίπεδα: η κοινότητα των γενεών μιας οικογένειας, χωριού, περιοχής, εθνικότητας, ανθρωπότητας (ανάκληση σε σχέση με τον τελευταίο κόσμο αλήτικα οικόπεδα). Με άλλα λόγια: η συλλογικότητα είναι αδιαχώριστη από την παράδοση της μεταφοράς έργων από τη μια γενιά στην άλλη και αυτή η μεταφορά πρέπει απαραίτητα να γίνεται προφορικά.

Χωρίς να υποτιμούμε τη σημασία της παράδοσης και της συλλογικότητας στον ορισμό της λαϊκής τέχνης, προτείνουμε να αφιερώσουμε το άρθρο στον προφορικό παράγοντα των έργων λεκτικής λαογραφίας και, από αυτή την άποψη, να εξετάσουμε την ιστορία της σχέσης μεταξύ της ρωσικής λαογραφίας και της ρωσικής λογοτεχνίας.

Όταν καλείται ποιητική λαογραφίατην τέχνη του λόγου, πρέπει να προστεθεί ότι αυτή η λέξη πρέπει απαραίτητα να είναι προφορική. Είναι πολύ σημαντικό. Αυτή είναι η θεμελιώδης διαφορά του από τη λογοτεχνία - την τέχνη του γραπτού λόγου.

Ο προφορικός λόγος έχει τις δικές του ιδιαίτερες καλλιτεχνικές δυνατότητες: εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες, φωνητική χροιά, τονισμό και άλλα μέσα που η λογοτεχνία δεν μπορεί να χρησιμοποιήσει (ή χρησιμοποιεί σε περιορισμένο βαθμό). Η γραπτή μετάδοση του προφορικού λόγου θα παραμένει πάντα υποκατάστατο. Οποιαδήποτε γραπτή αποτύπωση ενός παραμυθιού, ενός τραγουδιού έχει τον χαρακτήρα μίμησης, που παρ' όλη τη χρησιμότητά του (ακόμα και την αναγκαιότητα) δεν μπορεί να αντικαταστήσει το πρωτότυπο, όπως δεν μπορεί να το αντικαταστήσει μια φωτογραφία ενός ζωντανού αντικειμένου. Η ζωή κάθε λαογραφικού έργου διαδραματίζεται σε ένα πλήθος προφορικών παραλλαγών, που είναι κατά βάση κοντινές, αλλά ταυτόχρονα διαφέρουν μεταξύ τους. Η λαογραφία είναι αδιανόητη χωρίς αυτοσχεδιασμό. Αυτή είναι η ομορφιά της τέχνης του προφορικού λόγου: κάθε κείμενο είναι μοναδικό και αμίμητο με τον δικό του τρόπο. Το θαύμα της τέχνης γίνεται κάθε φορά μπροστά στα μάτια μας, παρουσία μας.

16 Σλαβικός παραδοσιακός πολιτισμός

Κάποτε ακούστηκαν φωνές ότι η λαογραφία πρέπει αναπόφευκτα να χαθεί, ότι θα την αντικαταστήσει η λογοτεχνία. Η «λογική» ήταν η εξής: η λαογραφία είναι η τέχνη του αναλφάβητου πληθυσμού, πρωτίστως του αγροτικού πληθυσμού, ο προφορικός χαρακτήρας του καθορίζεται κυρίως από την έλλειψη παιδείας. Αν ένας παραμυθάς αποφοιτήσει από το σχολείο και μάθει να γράφει, θα πάψει να είναι αφηγητής και θα γίνει συγγραφέας. Ο ίδιος ο συγγραφέας αυτών των γραμμών πριν από πενήντα χρόνια υπερασπίστηκε μια τόσο εσφαλμένη θέση. λάθος για πολλούς λόγους. Η λαογραφία αναγνωρίστηκε μόνο μεταξύ των αγράμματων τάξεων· το γεγονός ότι παραμύθια, ανέκδοτα, κουτσομπολιά και φήμες, τραγούδια, παροιμίες και ρήσεις υπήρχαν στην αριστοκρατία και τη διανόηση δεν ελήφθη υπόψη. Αλλά το πιο σημαντικό, προεξοφλήθηκε ότι η λαογραφία έχει το δικό της ιδιαίτερο καλλιτεχνικό πεδίο, απρόσιτο στη λογοτεχνία, στο οποίο δεν μπορεί παρά να προσεγγίσει. Υπήρχαν πάντα δεξιοτέχνες του προφορικού λόγου, «όμορφοι αφηγητές» που η τέχνη τους δεν καταγράφηκε στην εποχή τους. Παραδέχτηκε λοιπόν σε όλους η D.I. Ο Φονβιζίν, που είχε το χάρισμα να «δείχνει ανθρώπους», όπως έκανε στην εποχή μας ο Ι.Λ. Ο Andronikov, ως Ariadne Efron, κόρη της Marina Tsvetaeva, διασκέδαζε τους κελί της. Οι προφορικές ιστορίες του M.S. Shchepkin ενθουσίασαν τον A.S. Pushkin. Ένας ενδιαφέρον παραμυθάς ήταν ο Ν.Κ. Η Zagryazhskaya, από τον Πούσκιν και ο P.A. Vyazemsky κατέγραψαν πολλούς θρύλους του 18ου αιώνα. Υπάρχουν αναμνήσεις του Μ. Γκόρκι ως ταλαντούχου αφηγητή που του άρεσε να λέει και να ακούει τους άλλους.

Αλλά η τέχνη του προφορικού λόγου δεν είναι απαραίτητα φολκλόρ. Γίνεται μόνο όταν συναντώνται και τα δύο συστατικά - ο προφορικός λόγος και η παράδοση, δηλαδή όταν η μετάδοση του προφορικού υλικού έχει μια παραδοσιακή βάση, συνδυάζεται με τη μετάδοση ορισμένων παραδόσεων.

Η προφορική παράδοση προέκυψε και άρχισε να αναπτύσσεται όταν δεν υπήρχε ακόμη γραπτή γλώσσα, και επομένως δεν μπορούσε να υπάρξει σύγκριση με τη λογοτεχνία και αντίθεση με αυτήν.

Με το Βάπτισμα της Ρωσίας άρχισε να αναπτύσσεται η λογοτεχνία και ήδη τον 12ο αιώνα εμφανίστηκε ένα υπέροχο μνημείο όπως το The Tale of Bygone Years, όπου χρησιμοποιήθηκε ευρέως η προφορική παράδοση των θρύλων, των παραδόσεων και ακόμη και των ανέκδοτων. Όταν η πλειοψηφία της κοινωνίας ήταν αναλφάβητη, το κοινωνικό χάσμα δεν πέρασε, όπως σε μεταγενέστερους χρόνους, από την αντιπολίτευση: προφορική λογοτεχνία για τους απλούς ανθρώπους - γραφή για τις ανώτερες τάξεις. Οι κοινωνικές προτιμήσεις θα μπορούσαν να εκδηλωθούν τόσο στη λογοτεχνία όσο και στη λαογραφία. Ένα παράδειγμα είναι οι διάφοροι θρύλοι για τον Kie-prince και τον Kie-carrier. Πιθανώς, ο θρύλος του Kee-carrier στην αρχαιότητα είχε έναν ορισμένο ιερό χαρακτήρα, που χάθηκε τον 11ο αιώνα. Τότε υπήρχε ένας θρύλος για τον Kiy-Prince. Και οι δύο καταγράφονται στο The Tale of Bygone Years, αλλά εκείνη την εποχή ο θρύλος του Kie-carrier ήταν ήδη αντιληπτός ως ο θρύλος του Kie-commoner. Στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία, μπορεί κανείς να βρει έργα που είναι πανομοιότυπα σε ιδεολογικό περιεχόμενο με την προφορική παράδοση: Η ζωή του Πέτρου και της Φεβρονίας, η δημοκρατική σάτιρα κ.λπ.

Η λογοτεχνική γλώσσα εκείνη την εποχή ήταν η εκκλησιαστική σλαβική γλώσσα της Μεγάλης Ρωσικής έκδοσης. Ο προφορικός λόγος δεν θα μπορούσε να είναι αντικείμενο γραφής. Ο σύγχρονος φιλόλογος B.A. Uspensky αποκαλεί αυτή την κατάσταση "Εκκλησιαστική Σλαβονορωσική Διγλωσσία", στην οποία υπάρχει ένα βιβλιοθηματικό γλωσσικό σύστημα που συνδέεται με τη γραπτή παράδοση και ένα μη-βιβλιοβασικό σύστημα που συνδέεται με την καθημερινή ζωή. Υπό αυτές τις συνθήκες, σύμφωνα με τον επιστήμονα, κανείς δεν χρησιμοποιεί το γλωσσικό σύστημα βιβλίων ως μέσο συνομιλίας "(B.A. Uspensky. Σύντομο δοκίμιο για την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας (XI-XIX αιώνες) M., 1994, σελ. 5) Στη συνέχεια, ο διαχωρισμός της λογοτεχνίας και της λαογραφίας προχωρούσε ανάλογα με τα είδη: άλλα ανήκαν στον γραπτό λόγο (εκκλησιαστικά κείμενα, βίοι, χρονικά, ιστορίες κ.λπ.), ενώ άλλα ανήκαν στον προφορικό (παραμύθια, τραγούδια, παροιμίες, ρητά. Παροιμίες και ρητά σε χειρόγραφα μνημεία, αν και οι συλλογές τους υπάρχουν ήδη τον 17ο αιώνα. Προβλήματα, όπως στη Ρόντνα», κλπ. .δ.).

Ενώ η πλειοψηφία της κοινωνίας παρέμενε αναλφάβητη, μόνο τα στοιχεία ήταν ανοιχτά σε αυτήν. καθομιλουμένη, που όλοι γνώριζαν, και μαζί του τραγούδια και παραμύθια - προφορική παραδοσιακή ποίηση. Elizaveta Petrovna, μεγάλη δούκισσαΌταν το μοναστήρι την απείλησε, το βράδυ τραγούδησε ένα τραγούδι στη βεράντα του παλατιού της: «Αχ, ζωή μου, η ζωή μου είναι φτωχή». Αυτό το άκουσε ένας στρατιώτης που στεκόταν κοντά στο ρολόι και το είπε στον γείτονά του στον στρατώνα. Και δεν ξαφνιάστηκε: «Τι παράξενο, τραγουδάει και η γυναίκα». Τότε δεν υπήρχε ακόμη κοινωνική αντίθεση: «λαογραφικά – μη λαογραφικά», αλλά υπήρχαν: «γυναικεία τραγούδια – αντρικά». Το γεγονός ότι η μέλλουσα αυτοκράτειρα τραγούδησε τραγούδια γνωστά σε μια απλή αγρότισσα είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της εποχής.

Όταν τον 18ο αιώνα Όταν άρχισε να σχηματίζεται μια ευγενής διανόηση, στην αρχή προσπάθησε να περιφραχτεί από τη λαογραφία, η οποία ήταν πολύ γνωστή σε αυτήν από τις ιστορίες των θείων και των νταντών δουλοπάροικων, βλέποντας σε αυτήν μόνο άγνοια. Τώρα, στις περισσότερες περιπτώσεις, θυμούνται πώς ο Fonvizin κατέκτησε με μαεστρία τα στοιχεία της καθομιλουμένης, ήξερε παροιμίες και ρήσεις. Ποιος όμως μιλάει στις κωμωδίες του με παροιμίες και ρητά; - Σκοτίνιν και Προστάκοφ! Ο θεατρικός συγγραφέας χρησιμοποιεί τον λαϊκό αφορισμό στη γλώσσα του κακοί τύποιως ένδειξη αγένειας και άγνοιας. Ο Mitrofan και ο Skotinin ακούν τις «ιστορίες» (παραμύθια) του πτηνοτρόφου Agafya. Σύμφωνα με την παράδοση του XIX αιώνα. έπρεπε να είχε συγκινηθεί και να ειπωθεί για την εγγύτητα του Σκοτίνιν και του Μιτρόφαν με τη λαϊκή ποίηση. Αλλά για τον Fonvizin είναι διαφορετικά. Για αυτόν, αυτό είναι σημάδι σκοταδισμού και έλλειψης πολιτισμού, ντροπή για έναν ευγενή.

Ο VF Odoevsky έχει ένα τέτοιο επεισόδιο στο παραμύθι "Town in a Snuffbox". Το καμπαναριό εξηγεί: «Αυτό είναι το ρητό μας». Και ο κύριος χαρακτήρας Misha αντιτίθεται: "Ο μπαμπάς λέει ότι δεν είναι πολύ καλό να συνηθίζεις στα ρητά". Στον ευγενή πολιτισμό του πρώτου μισού του XIX αιώνα. η παροιμία και το ρητό έφεραν τη σφραγίδα κάποιου ταμπού.

Μια νέα στάση απέναντι στην προφορική ποίηση ως «λαϊκή σοφία» εμφανίζεται στα τέλη του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα. στο έργο των A.N. Radishchev, N.M. Karamzin και, τέλος, A.S. Pushkin. Είναι στα έργα του που το "προφορικό" επισημαίνεται πιο ξεκάθαρα ως "λαϊκό". Μέχρι εκείνη τη στιγμή, είχε ήδη προκύψει «ψαλίδι» μεταξύ του λαού και της διανόησης, εμφανίστηκαν άνθρωποι υψηλής μόρφωσης που γνώριζαν ελάχιστα για προφορική δημιουργικότητα. Πολύ σύντομα είδαν σε αυτό «την έλλειψη της καταραμένης παιδείας τους» (A.S. Pushkin - L.S. Pushkin, Νοέμβριος, 1824). Τότε ήταν που προέκυψε μια άποψη για την προφορική παράδοση ως λαϊκή παράδοση. Ήταν εκείνη την εποχή που η λογοτεχνία και η λαογραφία χωρίστηκαν κοινωνικά. Από τα έργα του Πούσκιν ξεκινά η παράθεση της λαογραφίας ως ένδειξη σύνδεσης (ή επιθυμίας για μια τέτοια σύνδεση) με τους ανθρώπους, και ακριβώς με τους απλούς ανθρώπους, την κατανόηση της προφορικής παράδοσης ως ειδικής «λαϊκής σοφίας». Ας θυμηθούμε τις εικόνες των Pugachev, Savelich, Varlaam με τα τραγούδια, τα ρητά και τα αστεία τους.

Περίπου με τον Α.Π. Τσέχοφ, η κατάσταση αλλάζει ριζικά. Είμαστε όλοι ένας λαός και ό,τι καλύτερο έχουμε είναι από τον λαό», έγραψε. Ο διαχωρισμός σε λαογραφία και λογοτεχνία χάνει την κοινωνική του βάση. Ο Τσέχοφ χρησιμοποιεί παροιμίες και ρητά απολύτως ελεύθερα, χωρίς να χωρίζει τους αποδέκτες των επιστολών του σε αυτούς για τους οποίους είναι δυνατό και σε εκείνους στους οποίους είναι απρεπές να χρησιμοποιείται λαϊκός αφορισμός στα γράμματα (στον Πούσκιν, μια τέτοια διαίρεση εντοπίζεται πολύ ξεκάθαρα).

Και ο A.A. Blok χρησιμοποιεί τις λαογραφικές εικόνες ως προσωπικές και όχι αντίθετες με την πρακτική του λόγου του ("Αγαπημένη μου, πρίγκιπας μου, αρραβωνιαστικός μου ...").

Στο έργο των ποιητών του εικοστού αιώνα. εικόνες παραδοσιακής προφορικής ποίησης εμφανίζονται συχνά στον λόγο του συγγραφέα. Ταυτόχρονα, τους ελκύει όχι η κοινωνική φύση, αλλά η καλλιτεχνική εκφραστικότητα.

Β. Παστερνάκ: ... όπου ο Makar δεν σκότωνε μοσχάρια ..

A. Tvardovsky: Όταν σοβαροί λόγοι

Για ομιλία ωριμασμένη στο στήθος,

Το συνηθισμένο παράπονο είναι η αρχή,

Ότι δεν υπάρχουν λόγια, μην ξεκινήσετε.

Όλα είναι λόγια - για κάθε ουσία,

Ό,τι οδηγεί σε μάχη και δουλειά,

Αλλά μάταια επαναλαμβάνεται

Χάνοντας βάρος σαν να πεθαίνουν οι μύγες.

Ο όρος της λαϊκής ποιητικής «αρχή», οι ποιητές χρησιμοποιούν παροιμίες για τον Μάκαρ και τις ετοιμοθάνατες μύγες ως εικόνες γνωστές σε όλους. Αυτές οι εικόνες είναι κοινή ιδιοκτησία, άρα και ιδιοκτησία των ποιητών. Και οι ποιητές τα αντιμετωπίζουν σαν να ήταν δική τους ιδιοκτησία, επιτρέποντας στον εαυτό τους να τα χρησιμοποιήσει με τον δικό τους τρόπο, με μια ελαφρώς τροποποιημένη, αλλά αναγνωρίσιμη μορφή («Δεν ορκίστηκα» - αντί για «Δεν οδήγησα») .

Σήμερα, η λαογραφία, όπως και η λογοτεχνία, υπηρετεί ολόκληρη την κοινωνία. μπορούμε να μιλήσουμε για την πανελλαδική προφορική δημιουργικότητα. Η ταξική διαίρεση αντικαταστάθηκε από μια διαίρεση σε κοινωνικές ομάδες: η λαογραφία των τουριστών, η φοιτητική λαογραφία, η ορυχεία, η φυλακή κ.λπ.

Υπάρχει μια συνεχής αμοιβαία επιρροή της λαογραφίας και της λογοτεχνίας, αλλά δεν έχει πλέον τον ίδιο χαρακτήρα με τον 19ο αιώνα. Αυτή είναι η αμοιβαία επιρροή δύο συγγενών τεχνών της λέξης - του προφορικού και του γραπτού, και στις δύο περιπτώσεις η τέχνη του εικονιστικού λόγου.

Η λαογραφία ως τέχνη του προφορικού λόγου θα ζει όσο θα ζει ο προφορικός λόγος. Υπό αυτή την έννοια, είναι αιώνιος. Τα είδη αλλάζουν. Τα έπη χάθηκαν, τα "μακριά" τραγούδια φεύγουν. βρωμιές, μη παραμυθένια πεζογραφία, αλλοιώσεις λογοτεχνικών τραγουδιών, ανέκδοτα, παροιμίες, ρήσεις ζουν ενεργά.

Στην αρχαιότητα, η προφορική παράδοση περιείχε ολόκληρο το άθροισμα της ανθρώπινης εμπειρίας, ήταν περιεκτική - είναι η θρησκεία, η επιστήμη, η μετεωρολογία, η ιατρική, η γεωπονία, η ηθική και η αισθητική. Επομένως, τα επικά έργα του μακρινού παρελθόντος είναι τόσο μεγαλειώδη. Ο καταμερισμός της εργασίας επηρέασε και την προφορική παράδοση. Η επιστήμη, η θεολογία, η νομολογία και άλλοι τομείς γνώσης έχουν αναδειχθεί ως ανεξάρτητες δραστηριότητες. Η σύγχρονη λαογραφία μένει μόνο με την τέχνη του προφορικού λόγου. Επομένως, ούτε τα έπη ούτε η Ιλιάδα είναι δυνατά σήμερα - η εποχή τους έχει περάσει. Όμως ένα κουκούτσι, μια παροιμία, ένα ρητό φέρουν μια μεγάλη ποιητική φόρτιση, που είναι απαραίτητη στη σημερινή δύσκολη ζωή μας.

Για την απερχόμενη λαογραφία θα πρέπει να είναι πολύ προσεκτική και προσεκτική στάση. Είναι αδύνατο να μην τον θαυμάσεις, είναι αδύνατο να μην τον αγαπήσεις. Μπορεί (και πρέπει) να ακούγεται από τη σκηνή, στο ραδιόφωνο και την τηλεόραση - αλλά και πάλι δεν θα αντικαταστήσει το σύγχρονο φολκλόρ. Και η σύγχρονη λαογραφία δημιουργείται σήμερα: με βάση την παράδοση ή με βάση το σπάσιμο της παράδοσης - οι απόγονοι θα το καταλάβουν. Χρέος μας απέναντί ​​τους είναι να προστατεύσουμε και να διαφυλάξουμε, να καταγράψουμε και να καταγράψουμε τα πάντα. Η εμπειρία έχει δείξει ότι οι μεταγενέστεροι μπορεί να υπερεκτιμήσουν τα ρεκόρ μας και αυτό που φαίνεται πολύτιμο σήμερα δεν θα ενδιαφέρει κανέναν αύριο. Και αντίστροφα.

Το παραμύθι είναι ένα αγαπημένο είδος όχι μόνο για παιδιά, αλλά και για πολλούς μεγάλους. Στην αρχή, οι άνθρωποι ασχολούνταν με τη σύνθεσή τους, στη συνέχεια την κατέκτησαν και επαγγελματίες συγγραφείς. Σε αυτό το άρθρο, θα διερευνήσουμε τη διαφορά λαϊκό παραμύθιαπό τη λογοτεχνική.

Χαρακτηριστικά του είδους

Το παραμύθι είναι το πιο κοινό είδος λαϊκής τέχνης, που αφηγείται τα γεγονότα μιας περιπέτειας, καθημερινής ή φανταστικής φύσης. Το κύριο σκηνικό αυτού του είδους είναι η αποκάλυψη αλήθεια ζωήςμε τη βοήθεια συμβατικών ποιητικών τεχνικών.

Στην ουσία, ένα παραμύθι είναι μια απλοποιημένη και συντομευμένη μορφή μύθων και θρύλων, καθώς και μια αντανάκλαση των παραδόσεων και των απόψεων των λαών και των εθνών. Ποια είναι η διαφορά μεταξύ των λογοτεχνικών παραμυθιών και των λαϊκών παραμυθιών, αν υπάρχει άμεση αναφορά στη λαογραφία σε αυτό το ίδιο το είδος;

Γεγονός είναι ότι όλα τα λογοτεχνικά παραμύθια βασίζονται σε παραδοσιακή τέχνη. Ακόμα κι αν η πλοκή του έργου έρχεται σε αντίθεση με τη λαογραφική παράδοση, η δομή και οι κύριοι χαρακτήρες έχουν μια σαφώς ορατή σχέση μαζί της.

Χαρακτηριστικά της λαϊκής τέχνης

Λοιπόν, ποια είναι η διαφορά μεταξύ ενός λαϊκού παραμυθιού και ενός λογοτεχνικού; Αρχικά, ας ασχοληθούμε με αυτό που συνήθως αποκαλείται «λαϊκό παραμύθι». Ας ξεκινήσουμε από το γεγονός ότι αυτό το είδος θεωρείται από τα παλαιότερα και είναι αναγνωρισμένο πολιτιστικής κληρονομιάςπου διατήρησε τις ιδέες των προγόνων μας για τη δομή του κόσμου και για την ανθρώπινη αλληλεπίδραση με αυτόν.

Τέτοια έργα αντανακλούσαν τις ηθικές αξίες των ανθρώπων του παρελθόντος, που εκδηλώθηκαν με μια σαφή διαίρεση των ηρώων σε καλό και κακό, εθνικά γνωρίσματαχαρακτήρα, χαρακτηριστικά πεποιθήσεων και τρόπο ζωής.

Τα λαϊκά παραμύθια συνήθως χωρίζονται σε τρεις τύπους ανάλογα με την πλοκή και τους χαρακτήρες: παραμύθια, για ζώα και οικιακά.

Ανάγνωση του συγγραφέα

Για να κατανοήσετε τη διαφορά μεταξύ ενός λαϊκού παραμυθιού και ενός λογοτεχνικού, πρέπει να κατανοήσετε την προέλευση του τελευταίου. Σε αντίθεση με τη λαϊκή του "αδερφή", το λογοτεχνικό παραμύθι προέκυψε όχι πολύ καιρό πριν - μόνο τον 18ο αιώνα. Αυτό οφειλόταν στην ανάπτυξη εκπαιδευτικών ιδεών στην Ευρώπη, που συνέβαλαν στην έναρξη της επεξεργασίας της λαογραφίας από τον συγγραφέα. Άρχισαν να συλλέγονται και να καταγράφονται λαϊκές ιστορίες.

Οι πρώτοι τέτοιοι συγγραφείς ήταν τα αδέρφια Grimm, E. Hoffmann, C. Perrault, G.Kh. Άντερσεν. Πήραν διάσημους λαϊκές ιστορίες, κάτι προστέθηκε σε αυτά, κάτι αφαιρέθηκε, συχνά επενδύθηκε νέο νόημα, άλλαξε τους χαρακτήρες, περιέπλεξε τη σύγκρουση.

Βασικές διαφορές

Ας περάσουμε τώρα στη διαφορά του λαϊκού παραμυθιού από ένα λογοτεχνικό. Παραθέτουμε τα κύρια χαρακτηριστικά:

• Ας ξεκινήσουμε από το γεγονός ότι το έργο του συγγραφέα έχει πάντα την ίδια αμετάβλητη πλοκή, ενώ το λαϊκό αλλάζει και μεταμορφώνεται όλη την ώρα της ύπαρξής του, καθώς αλλάζει η περιρρέουσα πραγματικότητα και η κοσμοθεωρία των ανθρώπων. Επιπλέον, συνήθως η λογοτεχνική έκδοση είναι μεγαλύτερη σε όγκο.
• Στο παραμύθι του συγγραφέα εκφράζεται πιο καθαρά η μεταφορικότητα. Έχει περισσότερες λεπτομέρειες, λεπτομέρειες, πολύχρωμες περιγραφές δράσεων και χαρακτήρων. Η λαϊκή εκδοχή περιγράφει πολύ πρόχειρα τη σκηνή, τους ίδιους τους χαρακτήρες και τα γεγονότα.
• Ένα λογοτεχνικό παραμύθι έχει έναν ψυχολογισμό που δεν είναι χαρακτηριστικός της λαογραφίας. Δηλαδή, ο συγγραφέας δίνει μεγάλη σημασία στη μελέτη του εσωτερικού κόσμου του χαρακτήρα, των εμπειριών και των συναισθημάτων του. Η λαϊκή τέχνη δεν έχει εμβαθύνει ποτέ στο θέμα τόσο λεπτομερώς.
• Οι κύριοι χαρακτήρες των λαϊκών παραμυθιών είναι μάσκες-τύποι, γενικευμένες εικόνες. Οι συγγραφείς, από την άλλη πλευρά, προικίζουν τους χαρακτήρες τους με ατομικότητα, κάνουν τους χαρακτήρες τους πιο σύνθετους, αντιφατικούς και τις ενέργειές τους πιο παρακινημένες.
• Σε ένα λογοτεχνικό έργο υπάρχει πάντα μια έντονη θέση του συγγραφέα. Εκφράζει τη στάση του σε αυτό που συμβαίνει, δίνει μια αξιολόγηση γεγονότων και χαρακτήρων, χρωματίζει συναισθηματικά αυτό που συμβαίνει.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ ενός λογοτεχνικού παραμυθιού και ενός λαϊκού παραμυθιού: παραδείγματα

Τώρα ας προσπαθήσουμε να κάνουμε πράξη τη θεωρία. Για παράδειγμα, ας πάρουμε τις ιστορίες του A. S. Pushkin.

Έτσι, για να δείξουμε τις τεχνικές της παραστατικότητας, ας πάρουμε το «Tale of νεκρή πριγκίπισσα". Ο συγγραφέας περιγράφει την κατάσταση και τη διακόσμηση με πολύ λεπτομερή και πολύχρωμο τρόπο: «σε ένα φωτεινό δωμάτιο ... παγκάκια καλυμμένα με χαλί», μια σόμπα «με πάγκο σόμπας με πλακάκια».

Το "Tale of Tsar Saltan" δείχνει τέλεια τον ψυχολογισμό των χαρακτήρων, ο Πούσκιν δίνει μεγάλη προσοχή στα συναισθήματα του ήρωά του: "ο ζήλος άρχισε να χτυπάει ... ξέσπασε σε κλάματα ... το πνεύμα του ανέλαβε."

Εάν δεν έχετε καταλάβει ακόμα πλήρως πώς διαφέρει ένα λογοτεχνικό παραμύθι από ένα λαϊκό παραμύθι, τότε εξετάστε ένα άλλο παράδειγμα που σχετίζεται με τον ατομικό χαρακτήρα του ήρωα. Ας θυμηθούμε τα έργα των Ερσόφ, Πούσκιν, Οντογιέφσκι. Οι χαρακτήρες τους δεν είναι μάσκες, είναι ζωντανοί άνθρωποι με τα δικά τους πάθη και χαρακτήρες. Έτσι, ο Πούσκιν προικίζει ακόμη και τον απατεώνα με εκφραστικά χαρακτηριστικά: «Έτρεξα... λαχανιασμένος, όλος βρεγμένος... σκουπίζομαι».

Όσο για τον συναισθηματικό χρωματισμό, τότε, για παράδειγμα, "The Tale of Balda" - τζόκερ και χλευασμός. "The Tale of the Golden Fish" - ειρωνικό και λίγο λυπηρό. Το «The Tale of the Dead Princess» είναι λυπημένο, λυπημένο και τρυφερό.

συμπέρασμα

Συνοψίζοντας τα αποτελέσματα για το πώς το ρωσικό λαϊκό παραμύθι διαφέρει από το λογοτεχνικό, σημειώνουμε ένα ακόμη χαρακτηριστικό που γενικεύει όλα τα άλλα. Το έργο του συγγραφέα αντικατοπτρίζει πάντα την κοσμοθεωρία του συγγραφέα, την άποψή του για τον κόσμο και τη στάση του απέναντί ​​του. Αυτή η άποψη μπορεί εν μέρει να συμπίπτει με τη λαϊκή, αλλά ποτέ δεν θα ταυτιστεί με αυτήν. Ανά λογοτεχνικό παραμύθιδείχνει πάντα την προσωπικότητα του συγγραφέα.

Επιπλέον, τα ηχογραφημένα παραμύθια συνδέονται πάντα με συγκεκριμένο χρόνο και τόπο. Για παράδειγμα, οι πλοκές των λαϊκών παραμυθιών συχνά περιπλανώνται και βρίσκονται σε διάφορες περιοχές, επομένως είναι σχεδόν αδύνατο να χρονολογηθεί η προέλευσή τους. Και ο χρόνος συγγραφής ενός λογοτεχνικού έργου είναι εύκολο να προσδιοριστεί, παρά τη σχηματοποίηση της λαογραφίας.

Ένα λογοτεχνικό έργο είναι ένα έργο της ανθρώπινης σκέψης, στερεωμένο στη γραφή και στην κατοχή δημόσιας σημασίας. Ως παράδειγμα λογοτεχνικού έργου επέλεξα το έργο του S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев >>.

Ένα έργο του S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев>> μιλά για το γεγονός ότι το καλό πάντα θριαμβεύει πάνω στο κακό, ότι η δύναμη της φύσης βοηθά μόνο ευγενικούς και εργατικούς ανθρώπους.

Αυτή η ιστορία λέει πώς η βασίλισσα κάτω Νέος χρόνοςεξέδωσε διάταγμα ότι θα ανταμείψει αυτόν που της έφερνε ένα καλάθι με χιονοστιβάδες. άπληστοι και κακιά θετή μαμάμε την Κόρη η θετή κόρη στέλνεται στο δάσος. Η θετή κόρη γνωρίζει 12 αδέρφια - μήνες στη φωτιά. Τη βοηθούν, της δίνουν χιονοστιβάδες και ένα μαγικό δαχτυλίδι. Η θετή μητέρα και η ίδια της η κόρη φέρνουν χιονοστιβάδες στο παλάτι και η βασίλισσα τους διατάζει να δείξουν πού μάζευαν τα λουλούδια. Η θετή μητέρα και η κόρη μιλούν για τη θετή κόρη και η βασίλισσα και η ακολουθία της, με τη θετή μητέρα, την κόρη και τη θετή κόρη, πηγαίνουν στο δάσος. Η βασίλισσα θέλει να εκτελέσει τη θετή της κόρη, αλλά τα αδέρφια έρχονται σε βοήθεια για μήνες, μετατρέπουν τη θετή μητέρα και την κόρη της σε σκυλιά, διαλύουν τους αυλικούς και βάζουν τη βασίλισσα να σκεφτεί τι είναι καλοσύνη.

Στο παραμύθι του Marshak, οι χαρακτήρες των χαρακτήρων και οι πράξεις τους είναι ζωτικής σημασίας και αληθινές. Τα καπρίτσια της Βασίλισσας, η ανειλικρινής συμπεριφορά των αυλικών, για παράδειγμα, των Chamberlains, ο θυμός και η απληστία της θετής μητέρας και της κόρης, η ευγένεια του Στρατιώτη, η πίστη και η εγκαρδιότητα της θετής κόρης απεικονίζονται πραγματικά.
Απίστευτη, φανταστική είναι η ίδια η ύπαρξη αδερφών-μηνών με τη μορφή ανθρώπων, η συνάντηση του κοριτσιού μαζί τους δίπλα στη φωτιά στο δάσος, η μετατροπή του χειμώνα σε άνοιξη και μετά μια γρήγορη αλλαγή όλων των εποχών σε σύντομο χρονικό διάστημα.
Με αυτόν τον συνδυασμό του φανταστικού και του πραγματικού, ο Marshak επιτυγχάνει ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα: θεατές και αναγνώστες αρχίζουν να πιστεύουν ότι οι αδερφόμηνοι υπάρχουν πραγματικά. Ο Marshak μας διδάσκει καλοσύνη και συμπόνια, αλλά το κάνει αυτό όχι με τη μορφή βαρετών διδασκαλιών, αλλά με τη μορφή ενός παραμυθιού που φτάνει στην καρδιά.
Καταδικάζουμε την άπληστη Μητριά και Κόρη, τη δύστροπη Βασίλισσα, τον ηλίθιο και ανειλικρινή Τσάμπερλεν, συμπάσαμε τη θετή κόρη και τη δασκάλα της Βασίλισσας. Γελάμε με την απληστία, τη βλακεία και τα ψέματα και πιστεύουμε στην καλοσύνη και τη δικαιοσύνη.

2. Λαογραφικό έργο.

Η λαογραφία είναι αποτέλεσμα μιας συλλογικότητας δημιουργική διαδικασία, στην οποία είναι αδύνατο να θεμελιωθεί η συγγραφή. Η λογοτεχνία συνδυάζει έργα των οποίων η συγγραφή είναι αξιόπιστα γνωστή. Για παράδειγμα, διάλεξα ένα παραμύθι<<Морозко>>.

Η θετή μητέρα έχει μια κόρη και μια θετή κόρη. Η ηλικιωμένη γυναίκα αποφασίζει να διώξει τη θετή της κόρη από την αυλή και διατάζει τον σύζυγό της να πάει το κορίτσι «σε ένα ανοιχτό χωράφι μέσα στην παγωνιά που τρίζει». Υπακούει.

Σε ένα ανοιχτό γήπεδο, ο Frost Red Nose χαιρετά το κορίτσι. Εκείνη απαντά ευγενικά. Ο Φροστ λυπάται τη θετή του κόρη, και δεν την παγώνει, αλλά της δίνει ένα φόρεμα, ένα γούνινο παλτό, ένα σεντούκι με προίκα.

Η θετή μητέρα γιορτάζει ήδη ένα ξύπνημα για τη θετή της κόρη και λέει στον γέρο να πάει στο χωράφι, να φέρει το σώμα του κοριτσιού να θάψει. Γυρίζει ο γέρος και φέρνει την κόρη του - ζωντανή, καλοντυμένη, με προίκα! Η θετή μητέρα διατάζει να μεταφερθεί η ίδια η κόρη της στο ίδιο μέρος. Ο Frost Red Nose έρχεται να κοιτάξει τον καλεσμένο. Χωρίς να περιμένει «καλούς λόγους» από την κοπέλα, τη σκοτώνει. Η ηλικιωμένη περιμένει η κόρη της να επιστρέψει με πλούτη, αλλά αντ' αυτού ο γέρος φέρνει μόνο ένα κρύο σώμα.

κύριος χαρακτήραςπαραμύθια - μια θετή κόρη, ένα εργατικό, εξυπηρετικό και πράο κορίτσι - ένας "κοινωνικά μειονεκτούντος χαρακτήρας" στο σπίτι της θετής μητέρας: "Όλοι ξέρουν πώς να ζήσουν με μια θετή μητέρα: αναποδογυρίζεις - λίγο και δυσπιστείς - λίγο ..." Η θετή κόρη έκανε όλη την εργασία, αλλά δεν μπορούσε να ευχαριστήσει τη μοχθηρή σκληρή θετή μητέρα.

σύμφωνα με τον κανόνα παραμύθιαη ηρωίδα φεύγει από το σπίτι πριν βρει την ευτυχία της. Ο λόγος είναι ότι η θετή μητέρα διώχνει: "Έτσι η θετή μητέρα σκέφτηκε να σκοτώσει τη θετή της κόρη από τον κόσμο. "Πάρε την, πάρε την, γέροντα", λέει στον άντρα της, "όπου κι αν είσαι θέλω να μην τη δουν τα μάτια μου! Πήγαινέ την στο δάσος, στο τσουχτερό κρύο».

Ο χαρακτήρας της θετής κόρης είναι τόσο πράος που δεν μαλώνει ούτε αντιστέκεται όταν ο πατέρας της την αφήνει σε ένα κρύο δωμάτιο. χειμερινό δάσος. Και συμπεριφέρεται εξίσου μειλίχια όταν ο τίτλος του παραμυθιού - Morozko - δοκιμάζει τον χαρακτήρα της, αυξάνοντας και αυξάνοντας τον παγετό. Οι απαντήσεις της κοπέλας είναι φιλικές, παρά τον παγετό που καίει. Για αυτό, ο Morozko λυπάται το κορίτσι και της δίνει απλόχερα τα δώρα. Ο πλούτος ως ανταμοιβή είναι χαρακτηριστικό όργανο των λαϊκών παραμυθιών.

Η θετή μητέρα, αγέρωχη, ζηλιάρα και άπληστη, βλέποντας τη θετή της κόρη αλώβητη και με πλούσια δώρα, λέει στον γέρο να πάει τη δική της κόρη στο ίδιο μέρος στο δάσος. Ο κύριος λόγος για τέτοιο φθόνο φαίνεται ξεκάθαρα από τα λόγια του σκύλου: «Παίρνουν την κόρη του γέρου σε χρυσό και ασήμι, αλλά δεν παντρεύονται τη γριά». Είναι για την προίκα που η γριά στέλνει την αγαπημένη της κόρη στο κρύο.

Η κατάσταση στο δάσος επαναλαμβάνεται: εμφανίζεται ο Μορόζκο και υποβάλλει το κορίτσι σε τριπλή δοκιμασία κρύου. Αυτή, όμως, δεν είναι προικισμένη ούτε με καλοσύνη ούτε με πραότητα και είναι γεμάτη περηφάνια. Οι απαντήσεις της είναι αγενείς και ασεβείς και ο Morozko τιμωρεί αυστηρά αυτήν την ηρωίδα: πεθαίνει από το κρύο.

Με τόσο τραγική κατάληξη, το λαϊκό παραμύθι «Frost» δείχνει στον αναγνώστη πόσο σκληρά καταδικάζει ο λαός τον φθόνο, την απληστία, την οργή και την καταπίεση των αδύναμων και ανυπεράσπιστων, που ήταν η θετή κόρη. Η συμπεριφορά των αρνητικών ηρώων του παραμυθιού, της θετής μητέρας και της δική της κόρη, προκαλεί απόρριψη κακίας και αδικίας στην παιδική ψυχή. Και η τιμωρία που υπέστη το κορίτσι εκλαμβάνεται από τον αναγνώστη ως θρίαμβος της δικαιοσύνης.

3. Τι είναι διαφορετικό λογοτεχνικό έργοαπό τη λαογραφία.

Υπάρχει στενή σχέση λαογραφίας και λογοτεχνίας, λόγω των ιδιαιτεροτήτων λεκτική δημιουργικότητα, το οποίο εμφανίζει τις ιδέες ενός ατόμου για τον κόσμο και τα πρότυπα ανάπτυξης δημόσια συνείδηση. Ωστόσο, στα λαογραφικά και λογοτεχνικά έργα υπάρχουν θεμελιώδεις διαφορές που καθορίζουν τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα και τα χαρακτηριστικά τους. Υπάρχουν επίσης διαφορές στους χαρακτήρες.

Στα παραδείγματα που έδωσα, υπάρχουν παρόμοιοι χαρακτήρες. Υπάρχουν επίσης διαφορές. Σε ένα παραμύθι<<Морозко>>, όπως στο παραμύθι του S. Ya. Marshak<<Двенадцать месяцев>> υπάρχουν οι ίδιοι ήρωες όπως: θετή κόρη, θετή μητέρα, βασίλισσα, κόρη, στρατιώτης κ.λπ.. παραμυθένιο παιχνίδι S.Ya. Μάρσακ<<Двенадцать месяцев >> Οι χαρακτήρες σαφώς δεν είναι λαογραφικής, αλλά λογοτεχνικής προέλευσης: ο Δάσκαλος της Βασίλισσας, ο Τσάμπερλεν, ο Καγκελάριος, ο Αρχηγός της Βασιλικής Φρουράς, ο Εισαγγελέας του Στέμματος και άλλα μέλη της ακολουθίας της Βασίλισσας.

Λαογραφίασε ευρεία έννοια- διαμορφώνεται ιστορικά, απορροφάται λαϊκές παραδόσειςσυλλογική συν-συγγραφή, μεταδίδοντας σε προφορική ή παιγνιώδη μορφή μια ποιητική γενίκευση της εμπειρίας πολλών γενεών. Μεταξύ των λαογραφικών ειδών είναι το τελετουργικό, το τραγούδι και το έπος. Τα επικά είδη περιλαμβάνουν παραμύθια, θρύλους, έπη, θρύλους, παραμύθια, καθώς και μικρές μορφές προφορικής λαϊκής τέχνης - παροιμίες, ρητά, αινίγματα και ανέκδοτα. Η λέξη "λαογραφία" χρησιμοποιείται συχνά με στενότερη έννοια - για τον προσδιορισμό του περιεχομένου και της μεθόδου δημιουργίας λεκτικού καλλιτεχνικές εικόνεςειδικά για αυτά τα είδη.

Προέλευσηβιβλιογραφίαως μορφή τέχνης σε πολλούς πολιτισμούς συνδέεται με την ανάπτυξη λαϊκό έπος. Χρησιμοποίησε ως βάση για χρονικά και βιογραφίες των αγίων. η αρχή της αφήγησης, δανεισμένη από λαϊκές ιστορίες, χρησιμοποιήθηκε για την κατασκευή των πλοκών περιπετειωδών και πικαρέσκων μυθιστορημάτων - το πρωτότυπο πολλών ειδών σύγχρονη πεζογραφία; η εικονιστική δομή και η ρυθμική οργάνωση των επών, των ιστορικών, τελετουργικών τραγουδιών αντικατοπτρίζονται στην ποίηση του συγγραφέα.

Ωστόσο, τα λογοτεχνικά έργα δεν υπάκουαν στους λαογραφικούς κανόνες, είχαν μια πιο σύνθετη σύνθεση, μια αυθαίρετα αναπτυσσόμενη πλοκή και μπορούσαν να υπάρχουν μόνο σε γραπτή μορφή, καθώς καθένα από αυτά ήταν μια πρωτότυπη σύνθεση που δημιουργήθηκε από ένα άτομο.

Από την Αναγέννηση, χαρακτηριστικότης μυθοπλασίας γίνεται το ύφος του συγγραφέα και το αντικείμενο της εικόνας είναι ο εσωτερικός κόσμος του ήρωα, στον οποίο ο αναγνώστης βρίσκει τις ηθικές προτεραιότητες και τα χαρακτηριστικά της εποχής χαρακτηριστικά μιας συγκεκριμένης ιστορική περίοδοςστην ανάπτυξη της κοινωνίας.

Μοντέρνο λογοτεχνική διαδικασία- σύνθετο και ποικίλο πολιτισμικό φαινόμενο, που εκδηλώνεται στην ποικιλία των ήδη καθιερωμένων και μόνο αναδυόμενωνμορφές λεκτικής δημιουργικότητας.

Σε αντίθεση με τη λογοτεχνία, η λαογραφία διατηρεί σταθερές μορφές και μια ανενεργή σύνθεση σύνθεσηςκείμενο. Εσωτερικός κόσμοςο ήρωας είναι κλειστός: έχει σημασία μόνο ένα γεγονός ή μια πράξη, στην οποία δεν εκδηλώνονται χαρακτηριστικά χαρακτήρα, αλλά γενικά αναγνωρισμένες αρχές συμπεριφοράς, που λαμβάνονται ως βάση μιας τάξης που δημιουργεί μια ισορροπία μεταξύ καλού και κακού.

2) Προέκυψε και αναπτύσσεται ως προφορική λαϊκή τέχνη

3) Ζει σε μια ποικιλία επιλογών

4) Μπορεί να μεταδοθεί με ρετσιτάτι

5) Μπορείτε να χορέψετε και να τραγουδήσετε

2) Προέκυψε ως γραπτή γλώσσα και εξελίσσεται ως γραπτή γλώσσα

3) Έχει μια έκδοση γραμμένη από τον συγγραφέα

4) Έγραψε ο συγγραφέας

5) Ο αναγνώστης διαβάζει

Το ίδιο συμβαίνει και στα παραδείγματά μας, σε ένα παραμύθι<<Морозко>> δεν είναι προσωπικός δημιουργός, αναπτύσσεται ως προφορική λαϊκή τέχνη, αυτό το παραμύθι, που κάποτε επινοήθηκε από τους ανθρώπους πριν από πολύ καιρό, εμφανίστηκε αργότερα διαφορετικές παραλλαγές. Υπάρχει μια εκδοχή του Τολστόι και μια εκδοχή του Αφανασίεφ.

Korovina V.Ya.Λογοτεχνία και λαογραφία. Φροντιστήριογια μαθητές των τάξεων 9-11 - Μ., 1966.

Άπειρα προφορική λαϊκή τέχνη. Έχει δημιουργηθεί εδώ και αιώνες, υπάρχουν πολλές ποικιλίες του. Μετάφραση από της αγγλικής γλώσσας"λαογραφία" είναι " λαϊκό νόημασοφία". Δηλαδή προφορική λαϊκή τέχνη είναι ό,τι έχει δημιουργηθεί από τον πνευματικό πολιτισμό του πληθυσμού ανά τους αιώνες. ιστορική ζωήτου.

Χαρακτηριστικά της ρωσικής λαογραφίας

Εάν διαβάσετε προσεκτικά τα έργα της ρωσικής λαογραφίας, θα παρατηρήσετε ότι αντικατοπτρίζει πραγματικά πολλά: το παιχνίδι της φαντασίας των ανθρώπων, και την ιστορία της χώρας, και το γέλιο και τις σοβαρές σκέψεις για την ανθρώπινη ζωή. Ακούγοντας τα τραγούδια και τις ιστορίες των προγόνων τους, οι άνθρωποι σκέφτηκαν πολλά δύσκολα ζητήματα της οικογενειακής, κοινωνικής και επαγγελματικής τους ζωής, σκέφτηκαν πώς να αγωνιστούν για την ευτυχία, να βελτιώσουν τη ζωή τους, πώς πρέπει να είναι ένας άνθρωπος, τι πρέπει να γελοιοποιούνται και να καταδικάζονται.

Ποικιλίες λαογραφίας

Οι ποικιλίες της λαογραφίας περιλαμβάνουν παραμύθια, έπη, τραγούδια, παροιμίες, αινίγματα, ημερολογιακά ρεφρέν, μεγαλεία, ρήσεις - όλα όσα επαναλήφθηκαν πέρασαν από γενιά σε γενιά. Ταυτόχρονα, οι ερμηνευτές συχνά εισήγαγαν κάτι δικό τους στο κείμενο που τους άρεσε, αλλάζοντας μεμονωμένες λεπτομέρειες, εικόνες, εκφράσεις, βελτιώνοντας και ακονίζοντας ανεπαίσθητα το έργο.

Η προφορική λαϊκή τέχνη ως επί το πλείστον υπάρχει σε ποιητική (ποιητική) μορφή, αφού ήταν αυτή που κατέστησε δυνατή την απομνημόνευση και τη μετάδοση αυτών των έργων από στόμα σε στόμα για αιώνες.

ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ

Το τραγούδι είναι ένα ιδιαίτερο λεκτικό-μουσικό είδος. Είναι ένα μικρό λυρικό-αφηγηματικό ή λυρικό έργο που δημιουργήθηκε ειδικά για το τραγούδι. Τα είδη τους είναι τα εξής: λυρικά, χορευτικά, τελετουργικά, ιστορικά. Εκφράζεται σε παραδοσιακά τραγούδιασυναισθήματα ενός ατόμου, αλλά ταυτόχρονα πολλών ανθρώπων. Αντικατόπτριζαν ερωτικές εμπειρίες, γεγονότα κοινωνικής και οικογενειακής ζωής, προβληματισμούς για μια δύσκολη μοίρα. Στα δημοτικά τραγούδια χρησιμοποιείται συχνά η λεγόμενη τεχνική του παραλληλισμού, όταν η διάθεση ενός δεδομένου λυρικού ήρωα μεταφέρεται στη φύση.

Τα ιστορικά τραγούδια είναι αφιερωμένα σε διάφορα ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποικαι γεγονότα: η κατάκτηση της Σιβηρίας από τον Ερμάκ, η εξέγερση του Στέπαν Ραζίν, αγροτικός πόλεμοςυπό την ηγεσία του Emelyan Pugachev, η μάχη της Πολτάβα με τους Σουηδούς κ.λπ. Η αφήγηση σε ιστορικά δημοτικά τραγούδια για κάποια γεγονότα συνδυάζεται με τον συναισθηματικό ήχο αυτών των έργων.

έπη

Ο όρος «έπος» εισήχθη από τον Ι.Π. Ζαχάρωφ τον 19ο αιώνα. Είναι μια προφορική λαϊκή τέχνη με τη μορφή τραγουδιού, ηρωικού, επικού χαρακτήρα. Το έπος προέκυψε τον 9ο αιώνα, ήταν έκφραση της ιστορικής συνείδησης των ανθρώπων της χώρας μας. Οι Bogatyrs είναι οι κύριοι χαρακτήρες αυτού του είδους της λαογραφίας. Ενσαρκώνουν το εθνικό ιδεώδες του θάρρους, της δύναμης, του πατριωτισμού. Παραδείγματα ηρώων που απεικονίζονται σε έργα προφορικής λαϊκής τέχνης: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, καθώς και ο έμπορος Sadko, ο γίγαντας Svyatogor, ο Vasily Buslaev και άλλοι. Η ζωτική βάση, ενώ είναι εμπλουτισμένη με κάποια φανταστική μυθοπλασία, είναι η πλοκή αυτών των έργων. Σε αυτά, οι ήρωες ξεπερνούν μόνοι τους ολόκληρες ορδές εχθρών, πολεμούν τέρατα, ξεπερνούν αμέσως τεράστιες αποστάσεις. Αυτή η προφορική λαϊκή τέχνη είναι πολύ ενδιαφέρουσα.

Παραμύθια

Τα έπη πρέπει να ξεχωρίζουν από τα παραμύθια. Αυτά τα έργα προφορικής λαϊκής τέχνης βασίζονται σε επινοημένα γεγονότα. Τα παραμύθια μπορεί να είναι μαγικά (στα οποία συμμετέχουν φανταστικές δυνάμεις), καθώς και καθημερινά, όπου απεικονίζονται άνθρωποι -στρατιώτες, αγρότες, βασιλιάδες, εργάτες, πριγκίπισσες και πρίγκιπες- σε καθημερινές καταστάσεις. Αυτό το είδος λαογραφίας διαφέρει από τα άλλα έργα σε μια αισιόδοξη πλοκή: σε αυτό το καλό πάντα θριαμβεύει πάνω στο κακό και το τελευταίο είτε νικιέται είτε γελοιοποιείται.

θρύλους

Συνεχίζουμε να περιγράφουμε τα είδη της προφορικής λαϊκής τέχνης. Ένας θρύλος, σε αντίθεση με το παραμύθι, είναι λαϊκός προφορική ιστορία. Η βάση του είναι ένα απίστευτο γεγονός, φανταστική εικόνα, ένα θαύμα που εκλαμβάνεται από τον ακροατή ή τον αφηγητή ως αξιόπιστο. Υπάρχουν θρύλοι για την καταγωγή λαών, χωρών, θαλασσών, για τα βάσανα και τα κατορθώματα των φανταστικών ή της πραγματικής ζωής ηρώων.

Παζλ

Η προφορική λαϊκή τέχνη αντιπροσωπεύεται από πολλά μυστήρια. Είναι μια αλληγορική εικόνα κάποιου αντικειμένου, που συνήθως βασίζεται σε μια μεταφορική προσέγγιση με αυτό. Τα αινίγματα σε όγκο είναι πολύ μικρά, έχουν μια ορισμένη ρυθμική δομή, που τονίζεται συχνά από την παρουσία ομοιοκαταληξίας. Έχουν σχεδιαστεί για να αναπτύσσουν την εφευρετικότητα, την ευρηματικότητα. Οι γρίφοι είναι διαφορετικοί σε περιεχόμενο και θέματα. Μπορεί να υπάρχουν αρκετές από τις παραλλαγές τους για το ίδιο φαινόμενο, ζώο, αντικείμενο, καθεμία από τις οποίες το χαρακτηρίζει από μια συγκεκριμένη σκοπιά.

Παροιμίες και ρητά

Τα είδη της προφορικής λαϊκής τέχνης περιλαμβάνουν επίσης ρήσεις και παροιμίες. Η παροιμία είναι μια ρυθμικά οργανωμένη, σύντομη, μεταφορική, αφοριστική λαϊκή ρήση. Έχει συνήθως διμερή δομή, η οποία ενισχύεται από ομοιοκαταληξία, ρυθμό, αλλοίωση και συναίσθηση.

Μια παροιμία είναι μια μεταφορική έκφραση που αξιολογεί ένα συγκεκριμένο φαινόμενο της ζωής. Αυτή, σε αντίθεση με την παροιμία, δεν είναι ολόκληρη πρόταση, αλλά μόνο ένα μέρος της δήλωσης, η οποία είναι μέρος της προφορικής λαϊκής τέχνης.

Παροιμίες, ρητά και αινίγματα περιλαμβάνονται στα λεγόμενα μικρά είδη της λαογραφίας. Τι είναι αυτό? Εκτός από τα παραπάνω είδη, περιλαμβάνουν και άλλες προφορικές λαϊκές τέχνες. Τα είδη μικρών ειδών συμπληρώνονται από τα εξής: νανουρίσματα, γουδοχέρια, παιδικές ρίμες, ανέκδοτα, ρεφρέν παιχνιδιών, επικλήσεις, προτάσεις, αινίγματα. Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε καθένα από αυτά.

Νανουρίσματα

Τα μικρά είδη της προφορικής λαϊκής τέχνης περιλαμβάνουν νανουρίσματα. Οι άνθρωποι τα λένε ποδήλατα. Αυτό το όνομα προέρχεται από το ρήμα "δόλωμα" ("δόλωμα") - "μιλώ". δεδομένη λέξηέχει τα εξής αρχαία σημασία: να μιλήσει, να ψιθυρίσει. Τα νανουρίσματα πήραν αυτό το όνομα όχι τυχαία: τα παλαιότερα από αυτά σχετίζονται άμεσα με την ποίηση μαγικής. Παλεύοντας με τον ύπνο, για παράδειγμα, οι χωρικοί είπαν: «Dryomushka, φύγε από μένα».

Pestushki και παιδικές ρίμες

Η ρωσική προφορική λαϊκή τέχνη αντιπροσωπεύεται επίσης από pestushki και παιδικές ρίμες. Στο κέντρο τους είναι η εικόνα ενός παιδιού που μεγαλώνει. Το όνομα "pestushki" προέρχεται από τη λέξη "ανατροφή", δηλαδή "ακολουθήστε κάποιον, αυξάνετε, νοσοκόμα, μεταφέρω, εκπαιδεύω". Είναι σύντομες προτάσεις που σχολιάζουν τις κινήσεις του μωρού τους πρώτους μήνες της ζωής του.

Αδιόρατα, τα γουδοχέρια μετατρέπονται σε παιδικές ρίμες - τραγούδια που συνοδεύουν τα παιχνίδια του μωρού με τα δάχτυλα των χεριών και των ποδιών. Αυτή η προφορική λαϊκή τέχνη είναι πολύ ποικιλόμορφη. Παραδείγματα παιδικών ρίμων: "Κίσσα", "Εντάξει". Συχνά έχουν ήδη ένα «μάθημα», μια οδηγία. Για παράδειγμα, στην «Κίσσα» η ασπροπρόσωπη τάιζε τους πάντες με κουάκερ, εκτός από έναν τεμπέλη, αν και τον πιο μικρό (το μικρό δάχτυλο του αντιστοιχεί).

αστεία

Τα πρώτα χρόνια της ζωής των παιδιών, οι νταντάδες και οι μητέρες τους τραγουδούσαν τραγούδια πιο σύνθετου περιεχομένου, που δεν είχαν σχέση με το παιχνίδι. Όλα αυτά μπορούν να χαρακτηριστούν με έναν μόνο όρο "αστεία". Το περιεχόμενό τους θυμίζει μικρά παραμύθια σε στίχους. Για παράδειγμα, για ένα κόκορα - ένα χρυσό χτένι που πέταξε στο χωράφι Kulikovo για βρώμη. για μια κότα ryaba, που «φύσηξε αρακά» και «έσπειρε κεχρί».

Σε ένα αστείο, κατά κανόνα, δίνεται μια εικόνα κάποιου φωτεινού γεγονότος ή απεικονίζεται σε αυτό κάποια γρήγορη δράση, που αντιστοιχεί στην ενεργό φύση του μωρού. Χαρακτηρίζονται από πλοκή, αλλά το παιδί δεν είναι ικανό για μακροχρόνια προσοχή, οπότε περιορίζονται σε ένα μόνο επεισόδιο.

Προτάσεις, επικλήσεις

Συνεχίζουμε να εξετάζουμε την προφορική λαϊκή τέχνη. Οι απόψεις του συμπληρώνονται με επικλήσεις και προτάσεις. Τα παιδιά στο δρόμο πολύ νωρίς μαθαίνουν από τους συνομηλίκους τους μια ποικιλία παρατσούκλων, τα οποία απευθύνονται στα πουλιά, στη βροχή, στα ουράνια τόξα και στον ήλιο. Τα παιδιά, κατά καιρούς, φωνάζουν τις λέξεις με φωνή τραγουδιού. Εκτός από τις επικλήσεις, αγροτική οικογένειακάθε παιδί ήξερε τις προτάσεις. Τις περισσότερες φορές μιλούνται μόνοι τους. Προτάσεις - έκκληση σε ένα ποντίκι, μικρά σφάλματα, ένα σαλιγκάρι. Αυτό μπορεί να είναι μια απομίμηση διαφόρων φωνών πουλιών. Οι λεκτικές προτάσεις και τα τραγούδια είναι γεμάτα με πίστη στις δυνάμεις του νερού, του ουρανού, της γης (άλλοτε ευεργετικές, άλλοτε καταστροφικές). Η προφορά τους συνδέεται με τη δουλειά και τη ζωή των ενήλικων παιδιών αγροτών. Οι προτάσεις και οι επικλήσεις συνδυάζονται σε ένα ειδικό τμήμα που ονομάζεται «ημερολογιακή παιδική λαογραφία». Αυτός ο όρος τονίζει την υπάρχουσα σύνδεση μεταξύ τους και της εποχής, των διακοπών, του καιρού, του συνόλου του τρόπου ζωής και της δομής της ζωής στο χωριό.

Προτάσεις παιχνιδιού και ρεφρέν

Τα είδη λαογραφικών έργων περιλαμβάνουν προτάσεις παιχνιδιούκαι ρεφρέν. Δεν είναι λιγότερο αρχαία από επικλήσεις και προτάσεις. Είτε συνδέουν μέρη κάποιου παιχνιδιού, είτε το ξεκινούν. Μπορούν επίσης να παίξουν το ρόλο των καταλήξεων, να καθορίσουν τις συνέπειες που υπάρχουν όταν παραβιάζονται οι συνθήκες.

Τα παιχνίδια είναι εντυπωσιακά στην ομοιότητά τους με σοβαρές αγροτικές ασχολίες: συγκομιδή, κυνήγι, σπορά λιναριού. Η αναπαραγωγή αυτών των περιπτώσεων με αυστηρή σειρά με τη βοήθεια επαναλαμβανόμενης επανάληψης κατέστησε δυνατή την ενστάλαξη με πρώτα χρόνιασεβασμός στα έθιμα και στην υπάρχουσα τάξη, να διδάξει τους κανόνες συμπεριφοράς που είναι αποδεκτοί στην κοινωνία. Τα ονόματα των αγώνων - «Αρκούδα στο Δάσος», «Λύκος και Χήνες», «Χαταετός», «Λύκος και Πρόβατα» - μιλούν για σύνδεση με τη ζωή και τη ζωή του αγροτικού πληθυσμού.

συμπέρασμα

ΣΤΟ λαϊκά έπη, παραμύθια, θρύλοι, τραγούδια δεν ζουν λιγότερο συναρπαστικές πολύχρωμες εικόνες από ό,τι μέσα έργα τέχνηςκλασικούς συγγραφείς. Περίεργοι και εκπληκτικά ακριβείς ρίμες και ήχοι, παράξενοι, όμορφοι ποιητικοί ρυθμοί - όπως η δαντελένια ύφανση στα κείμενα των ντιτιτών, οι παιδικές ρίμες, τα αστεία, οι γρίφοι. Και τι ζωντανές ποιητικές συγκρίσεις μπορούμε να βρούμε στα λυρικά τραγούδια! Όλα αυτά θα μπορούσαν να δημιουργηθούν μόνο από τους ανθρώπους - Μεγάλος κύριοςοι λέξεις.