Η αρχιτεκτονική είναι μια σύνθεση, μόνο με μια ευρύτερη έννοια της λέξης.

Αρχιτεκτονική - 1) Χαρακτηριστικά σχεδιασμού, δομή στίχων: ποιητικό μέγεθος, σύνθετη ανάπτυξη, στρατηγική ένταξη, συρρίκνωση ή μη συμμορφωτική κατασκευή, ρυθμικό πρότυπο, ποσότητα διακοπής, ποιήματα. Διάφορα είδη αρχιτεκτονικής της ομιλίας στίχων διακρίνονται: το στίνδρο είναι ένα στάθμες, άμβωνα ατμού, ελεύθερα ομοιόμορφα, στερεά διακοσμημένα, μονή στροφή. Με αυτή την έννοια, ο όρος "αρχιτεκτονική" συνώνησε μερικές φορές από τον όρο "εγκεφαλικό επεισόδιο". 2) μια ιδέα του ποιήματος ως ακεραιότητας, συμπεριλαμβανομένων όλων των αισθητικών συστατικών (δομή, σύνθεση, Λεπτές θεραπείες Και άλλοι, αφενός, και η προσωπικότητα του ατόμου, η αυτοθεραπεία του στην τέχνη, από την άλλη.

Ο πρώτος ορισμός μοιάζει πιο συγκεκριμένος, επίσημος, δεύτερος - γενικότερος, φιλοσοφικός. Ταυτόχρονα, δεν αντιβαίνουν ο ένας τον άλλον, αλλά δείχνουν μόνο την κατεύθυνση της όρασης στο ποιητικό φαινόμενο: όπως κάτι "γίνει", αποσυντίθεται στα επίσημα εξαρτήματα ή ως οργανικός ακέραιος, αδιάσπαστος με την προσωπικότητα του συγγραφέα του.

Από την πρώτη άποψη, κοίταξα την αρχιτεκτονική V. V. Mayakovsky, που έγραψε στο άρθρο "Πώς να φτιάξετε ποιήματα;" Σε ποιητική εργασία, δημιουργώντας ένα ποίημα ως μια συνεπή συνειδητή και ορθολογική επιλογή ρυθμικών, φωνητικών, λεξικών, συντακτικών και άλλων μονάδων, επίσημα συναφείς μεταξύ τους. Στην ερμηνεία του Ποιητική δημιουργικότητα Υπενθυμίζει στο σχεδιασμό, στο οποίο δημιουργούνται πρώτα τα πρώτα τέταρτα, τότε, από το μοντέλο του, το άλλο, πτυσσόμενο. Τέλος, μαζί. Μην ξεχνάτε ότι αυτή η υπερβολική προσοχή στην ποιητική τέχνη ως "κάνει" είναι ένα αφιέρωμα στη φουτουριστική αισθητική, την οποία το Mayakovsky προσκολλάται.

Η δεύτερη προσέγγιση περιλαμβάνει την υπαρξιακή σχέση του συγγραφέα και τη δημιουργία του. Η αρχιτεκτονική είναι ένα "σώμα", ο φορέας καλλιτεχνικής ενέργειας, ο οποίος εξαφανίζεται όταν το ποίημα καταστρέφεται, τουλάχιστον κατά την παραχώρηση ή την επανένταξη. Με αυτή την έννοια, η αρχιτεκτονική δεν είναι μόνο μια άμεση προβολή του ατόμου του συγγραφέα στην τέχνη, αλλά και η πράξη, η πράξη του συγγραφέα, η αισθητική της ατομική δράση. Έτσι, δείχνει ότι η τέχνη δεν είναι μόνο μια περιγραφή και αντίληψη (τόσο δεκτική όσο και αντιληπτική), αλλά και της παραγωγής "βάζει" (όρος M. Hydegger).

Δεδομένου ότι η ώρα των συμβολιστών και των οπαδών τους στην τέχνη και την επιστήμη, η ιδέα ότι η τέχνη δεν αντικατοπτρίζεται στην πραγματικότητα, αλλά η πραγματικότητα και τα έργα είναι τα ίδια γεγονότα να είναι με τα φαινόμενα της φύσης και του πολιτισμού. Με αυτή την έννοια, η αρχιτεκτονική είναι η ίδια με οποιοδήποτε γεγονός ότι λαμβάνονται στο χωριστό της, αφενός, και η ύπαρξη στο συνολικό πλαίσιο άλλων φαινομένων και γεγονότων, αφετέρου. Κάνει και χάρη στην καλλιτεχνική αλήθεια σας επιτρέπει να αντιληφθείτε το σιωπηρό κέντρο αξίας - ένα άτομο και την αυτο-θεραπεία του στο σύμπαν. Ο Μ. Μ. Bakhtin πίστευε ότι τα στοιχεία της μορφής και του περιεχομένου της εργασίας έγιναν τα συστατικά της αρχιτεκτονικής μόνο στην αναλογία με ένα άτομο, με Καλλιτεχνικοί χρόνοι και το διάστημα.

Σε μια παρόμοια φλέβα, ο Ι. Α. Brodsky σκέφτηκε. Ο ποιητής, η ανάπτυξη, βελτιώνει όχι μόνο τη δυνατότητα του μετρικού και ρυθμού του (αρχιτεκτονική κατά την πρώτη έννοια), αλλά και τις ιδιότητες της δικής τους φωνής, ζητώντας γενικά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο στις περισσότερες περιπτώσεις η επιλογή της δομής του μετρικού στίχου έχει φιλοσοφική σημασία: "ιδεολογική" ποίηση των φτωχών Demyan, οι στίχοι ανάδευσης του Mayakovsky ή τα δικά του πρώιμα ποιήματα. "Swan Stan" Μ. Ι. ΤΣVetaeva και άλλοι - Όλα αυτά τα παραδείγματα διαφόρων αρχιτεκτονικών που προκύπτουν από τη μοναδική αυτοσυντηρούμενη από τον ποιητή στη γλώσσα, τον πολιτιστικό, κοινωνικό και άλλο χώρο στο οποίο υπάρχει.

Η ενότητα και των δύο προσεγγίσεων μπορεί εύκολα να παρατηρηθεί στο παράδειγμα της αρχιτεκτονικής Sonnet. Όντας μία από τις "σκληρές μορφές", οι οποίες ανέλαβαν τις λειτουργίες των ψυχολογικών, διαλογιστικών, φιλοσοφικών, πνευματικών στίχων, ο Sonnet χαρακτηρίζεται από σταθερή δομή. Δεκατέσσερις γραμμές, δύο πυρήνες και δύο tercets, ένα διατεταγμένο σύστημα ομοιοκαταληξίας (δικό του για κάθε εθνικό τύπο sonnet) είναι τα χαρακτηριστικά της "διαρκή συντακτικής δομής". Υπάρχουν επίσης "υψηλές απαιτήσεις στην εξωτερική πλευρά του [στίχου], την ποιότητα του ομοιώματος, το λεξιλόγιο.

Ένα παράδειγμα του ίδιου είδους - αρχιτεκτονικής του μυθιστορήματος σε στίχους "Eugene Onegin A. S. Pushkin. Εδώ, η αναλογία του είδους της φύσης των μυθιστορήματος και των ποιημάτων, αφενός, και η αφήγηση (ιστορία του Onegin και Tatiana) και Lyrical (Lyrical Retreats) άρχισαν να δημιουργούν μια πολύπλοκη δομή της «αντικειμενικής» παρουσίας του συγγραφέα. Ο συγγραφέας εδώ είναι - και ο αφηγητής, δηλαδή ο ήρωας και ο αφηγητής, δηλαδή ένας εξωγενής παρατηρητής. Συνεπώς, μεταξύ αυτών των δύο πόλων και η δράση ξεδιπλώνεται, η οποία ταυτόχρονα η έκδοση της εσωτερικής βιογραφίας του συγγραφέα, η ζωή του ήρωα και η όλη γενιά, το "Πανόραμα" και την "Εγκυκλοπαίδεια" της ρωσικής ζωής.

Αρχιτεκτονική (από τον Δρ-Ελληνικό. ἀρχιτσιτική - Τεχνική Κατασκευής) - Κτίριο Καλλιτεχνική εργασία. Ο όρος "σύνθεση" χρησιμοποιείται συχνά με την ίδια έννοια και στην εφαρμογή όχι μόνο για το έργο στο σύνολό της, αλλά και για τη διαχωρισμό των αντικειμένων: η σύνθεση της εικόνας, οικόπεδο, Στάνζα, κλπ. Στατικά συνδεδεμένος, αν και στενότερος Έννοια στην εφαρμογή στην τέχνη είναι επίσης μια τεκτονική όρος.

Ορατό αρχιτεκτονικό σταθμό του μετρό Oriente, Λισαβόνα

Ο όρος αρχιτεκτονική αποτελείται από δύο λέξεις Ελληνική καταγωγή: Δρ Ελληνικά. ἀρχι (Archi) είναι η κύρια και άλλα ελληνικά. ΤΕΚΤΟΝ (TEKTOS) - Κατασκευάστε, όρθια, σε άμεση μετάφραση σημαίνει "κύρια διανομή" (ή την κύρια δομή). Αυτή η λέξη είναι απολύτως μονόπλευρη με τις λέξεις: αρχιτέκτονας (στην αρχαία ρωσική, αυτή η λέξη ακούστηκε ως αρχιτέκτονας, επικεφαλής οικοδόμος) και αρχιτεκτονική (η βάση της δομής). Σε αντίθεση με τους δύο αναφερθέντες όρους, η αρχιτεκτονική - δηλώνει την κύρια (κύρια) αρχή της κατασκευής και το συνολικό σύστημα σχέσεων μεταξύ των μεμονωμένων τμημάτων της σύνθεσης του καλλιτεχνικού συνόλου.

Για παράδειγμα, στην αρχιτεκτονική (όπως ο πρόγονος αυτού του όρου) η αρχιτεκτονική είναι Το πιο σημαντικό ακίνητο Η συνολική σύνθεση της δομής, ορατή ένδειξη ειδική βαρύτητα και το διορισμό των κύριων δομικών μερών και των μεμονωμένων υλικών, από τις οποίες χτίζεται κάθε συγκεκριμένο κτίριο. Η αρχιτεκτονική εκδηλώνεται κυρίως μέσω μιας σαφώς έντονης συμμετοχής και ο λόγος τμημάτων ολόκληρης της εργασίας (ή της δομής): τόσο εξωτερικά όσο και εποικοδομητικά.

Ήταν το αρχιτεκτονικό που αποτελεί την κύρια εντύπωση της αντίληψης του αντικειμένου (ο οποίος δεν χάνει τη σημασία της, ακόμη και στην περίπτωση αντικειμένων άγριας ζωής, η οποία επίσης έχει τη δική τους ορατή αρχιτεκτονική). Μέσω της ολότητας Εξωτερική εικόνα Η αρχιτεκτονική εκφράζει την κύρια ιδέα σύνθεσης (ή, με άλλα λόγια, αποτελεί την εικόνα του αντικειμένου). Αυτό είναι που η αρχιτεκτονική διαφέρει από την τεκτονική, η οποία είναι μόνο αισθητική υλοποίηση της μορφής μορφής της δομής και του υλικού.

Παρόμοια σημασία Αυτές οι έννοιες έχουν επίσης ζωγραφική, γραφικά, γλυπτά και λογοτεχνία.

Στην εφαρμογή του Κ. Λογοτεχνική δημιουργικότητα Η έννοια της αρχιτεκτονικής συνδυάζει τον λόγο των τμημάτων του έργου, της θέσης και της αμοιβαίας σχέσης των εξαρτημάτων (όρων), σχηματίζοντας κάποια καλλιτεχνική ενότητα μαζί. Η έννοια της αρχιτεκτονικής περιλαμβάνει τόσο την εξωτερική δομή του έργου όσο και την κατασκευή του οικοπέδου: το τμήμα του έργου εκ μέρους, το είδος της λέξης (από τον συγγραφέα ή στο πρόσωπο ενός ειδικού αφηγητή), ο ρόλος του διαλόγου , μία ή άλλη ακολουθία γεγονότων (προσωρινά ή με παραβίαση χρονολογικής αρχής), εισαγωγή στο αφηγηματικό ύφασμα διαφόρων περιγραφών, επιχειρήσεων πνευματικής ιδιοκτησίας και λυρικές αποκλίσεις, ομαδοποίηση ενεργώντας άτομα και τα λοιπά.

Οι αφίξεις της αρχιτεκτονικής αποτελούν ένα από τα βασικά στοιχεία του στυλ (με την ευρεία έννοια της λέξης) και μαζί με αυτό καθορίζεται κοινωνικά. Ως εκ τούτου, αλλάζουν λόγω της κοινωνικοοικονομικής ζωής αυτής της κοινωνίας, με την έλευση του ιστορική σκηνή Νέα μαθήματα και ομάδες. Αν πάρετε, για παράδειγμα, τα μυθιστορήματα της Turgenev, τότε θα βρούμε μια ακολουθία σε αυτά στην παρουσίαση των γεγονότων, ομαλή κατά τη διάρκεια της αφήγησης, εγκατάσταση για αρμονική αρμονία ενός συνόλου, σημαντική Σύνθετο ρόλο Τοπίο. Αυτά τα χαρακτηριστικά εξηγούνται εύκολα τόσο από τη ζωή του κτήματος όσο και από την ψυχή των κατοίκων της. Τα μυθιστορήματα του Dostoevsky είναι χτισμένα σε εντελώς διαφορετικούς νόμους: η δράση αρχίζει με τη μέση, η αφηγηματική ροή γρήγορα, άλματα, παρατηρεί επίσης την εξωτερική δυσανάλογο των εξαρτημάτων. Αυτές οι ιδιότητες της αρχιτεκτονικής ορίζονται επίσης από τις ιδιαιτερότητες της εικόνας του μέσου - της μητροπολιτικής μαρκότητας. Εντός του ίδιου λογοτεχνικό στυλ Οι όξινες τεχνικές ποικίλλουν ανάλογα με το Καλλιτεχνικό είδος (Ρωμαϊκή, ιστορία, ιστορία, ποίημα, Δραματική εργασία, λυρικό ποίημα). Κάθε είδος χαρακτηρίζεται από μια σειρά συγκεκριμένων σημείων που απαιτούν ένα είδος σύνθεσης.

Η έννοια της αρχιτεκτονικής χρησιμοποιείται ευρέως ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙ τέχνη. Για παράδειγμα, στη βιβλιογραφία και στη μουσική, ο όρος αυτός υποδηλώνει την κατασκευή του έργου στο σύνολό της, τη σχέση των εξαρτημάτων των τμημάτων και των στοιχείων του που καθορίζονται από την ιδέα της εργασίας. Στην ίδια τιμή, ο όρος "σύνθεση" χρησιμοποιείται στην εφαρμογή όχι μόνο για το έργο στο σύνολό της, ως αρχιτεκτονική, αλλά και για να διαχωρίσει αντικείμενα: τη σύνθεση της εικόνας, οικόπεδο κλπ. Η αρχιτεκτονική περιλαμβάνει τον λόγο των τμημάτων του έργου, τη θέση και την αμοιβαία σχέση των εξαρτημάτων του που αποτελούν καλλιτεχνική ενότητα. Η έννοια της αρχιτεκτονικής περιλαμβάνει τόσο την εξωτερική δομή της εργασίας όσο και τη διαιρώντας το σε μέρη, μία ή άλλη ακολουθία, ομαδοποιεί στοιχεία. Οι τεχνικές της αρχιτεκτονικής αποτελούν ένα από τα βασικά στοιχεία του στυλ και μαζί με αυτό είναι κοινωνικά καθορισμένο. Εντός ενός στυλ, οι τεχνικές της αρχιτεκτονικής ποικίλλουν ανάλογα με το καλλιτεχνικό είδος. Κάθε είδος χαρακτηρίζεται από μια σειρά συγκεκριμένων σημείων που απαιτούν ένα είδος σύνθεσης. Η έννοια της "σύνθεσης" στην τεχνική ιστορική εκπαίδευση, στη ζωγραφική και την αρχιτεκτονική σημαίνει τη σύνδεση μεμονωμένων τμημάτων του έργου σε έναν καλλιτεχνικό ακέραιο αριθμό.

Η προϋπόθεση για την ύπαρξη σύγχρονων καλλιτεχνικών έργων είναι μια αισθητά αντιληπτή εμφάνιση, η παρουσία μίας μίξερ και σχεδιαστικά χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά των μέσων έκφρασης της σύνθεσης. Ακολουθεί η κατανομή των τεχνών σε τρεις μεγάλες ομάδες: χωρικές, προσωρινές και διαστημικές προσωρινές. Τα όρια αυτών των χαρακτηριστικών ταξινόμησης είναι επαρκώς υπό όρους και μπορούν να αλλάξουν με την εμφάνιση νέων τύπων τέχνης.

Οι χωρικές τέχνες μεταδίδουν τον κόσμο και το μεταδίδουν σε μορφή μορφής σε σχήμα υλικού, είναι πλαστικά, δηλαδή με αντιληπτή όραση, αγγίξτε, όπως γλυπτική, Εφαρμοσμένη τέχνη. Στην κατηγορία χωρικής τέχνης, την εικόνα Γλώσσα τέχνης Είναι ιδιόμορφο στη ζωγραφική, τη γλυπτική, τα γραφικά, την Photo Art, η οποία αναπαράγει με διαφορετικό μέτρο αξιοπιστίας, την υπάρχουσα και οπτικά αντιληπτή πραγματικότητα. Μια εικόνα των αντικειμένων στο έργο τέχνης μπορεί να είναι ογκομετρικό, τρισδιάστατο (γλυπτό) ή αεροπλάνο, δισδιάστατο (ζωγραφική, γραφικά, φωτογραφία). Ένα αποσυναρμολογημένο σύστημα είναι ιδιόμορφο για την αρχιτεκτονική, την εφαρμοσμένη τέχνη, τη βιομηχανική τέχνη, όπου οι οπτικές χωρικές μορφές δεν συνεπάγονται αναλογίες στην πραγματική πραγματικότητα [Parmon, 1995]. Μια ομάδα αδιάφορη τέχνες ανήκει στις αρχιτεκτονικές τέχνες. Αυτός ο όρος προσδιορίζει την αρχή του σχηματισμού, τη δομή της καλλιτεχνικής γλώσσας, με την οποία χτίστηκε η καλλιτεχνική εικόνα και τονίζει επίσης τη σχέση των εφαρμοσμένων τεχνών και του σχεδιασμού με την αρχιτεκτονική, σε αυτή την ομάδα. Στην ομάδα των αρχιτεκτονικών τεχνών υπάρχει μια μεγάλη ποικιλία υλικών που χρησιμοποιούνται και το πεδίο της δημιουργικότητας επεκτείνεται λόγω του Τεχνική πρόοδος. Μεγάλες ανακαλύψεις και επιστημονικά και τεχνικά επιτεύγματα αντανακλάται στο νέο Καλλιτεχνικές μορφές και νέες τεχνολογίες σχηματισμού.

Ενδιαφέρον σύστημα Οι τέχνες ανέπτυξαν Bulat Mahmudovich Galeyev (1940), επικεφαλής του ερευνητικού Ινστιτούτου Πειραματικής Αισθητικής "Προμηθέας" στην Ακαδημία Επιστημών του Ταταρστάν και της Τεχνολογίας

Κοτόπουλο πανεπιστήμιο. ΕΝΑ. Tupolev. Εικόνα Σύγχρονη τέχνηΙδιαίτερα η πειραματική του μορφή (ελαφριά μουσική, ηλεκτρονική και χωρική μουσική, ελαφριά αρχιτεκτονική, φωτεινή σχεδίαση, αφηρημένο κινηματογράφο, βίντεο, λέιζερ και τέχνη υπολογιστών κλπ.), Σύμφωνα με τον B. Galeev, είναι απαραίτητο να εξεταστούν με τους παραδοσιακούς τύπους τέχνης. Ο συγγραφέας του "περιοδικού συστήματος τέχνης" διαιρεί όλες τις τέχνες σε τέσσερις κύριες ομάδες που προέρχονται από Συνθετική τέχνη (Λαογραφική): Καλές, εκφραστικές, ακουστικές και εικαστικές τέχνες. Η αρχιτεκτονική και το στολίδι καταλαμβάνουν μια ενδιάμεση θέση μεταξύ των εκφραστικών τεχνών (τέχνη χορού) και Θεαματική τέχνη (Εφαρμοσμένη τέχνη και σχεδιασμός).

Όλες οι αρχιτεκτονικές τέχνες είναι διλειτουργικές: εκτελούν χρηστικές και καλλιτεχνικές λειτουργίες και αξιολογώντας τις αισθητικές ιδιότητες των έργων εφαρμοσμένης και βιομηχανικής τέχνης, η έντονη λειτουργικότητά τους είναι ζωτικής σημασίας. Έτσι, για παράδειγμα, στη μέση του αιώνα του XIX ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣ Υπήρξε μια κατάσταση κρίσης στον τομέα της αισθητικής του σχηματισμού Στοιχείο ΚόσμοςΣτην οποία επηρεάστηκε η πτώση του σκάφους, το χάσμα μεταξύ της σημασίας και της μορφής αντικειμένων, η ασυνέπεια των διαδικασιών της ζωής της κοινωνίας και των παραγόμενων προϊόντων, η επανάληψη των παρωχημένων μορφών στα νέα προϊόντα [Mikhailov, 2002]. Υπήρξε ανάγκη να αναζητήσουμε ένα νέο σχηματισμό σχηματισμού βάσει άλλων αισθητικών αρχών που ανταποκρίνονται στις ιδιαιτερότητες της τεχνολογίας της ανάπτυξης της παραγωγής μηχανών. Ο Gottfried ZEMPER (1803-1879), η γερμανική θεωρητική αρχιτεκτονική και η βιομηχανική τέχνη, ορίζει το ζήτημα της κύριας ενότητας και της αλληλεξάρτησης της αρχιτεκτονικής και των εφαρμοσμένων τεχνών. Στο έργο "Στυλ σε τεχνικές και τεκτονικές τέχνες ή πρακτική αισθητική" (1860-1863) ZEMPER πραγματοποίησε μελέτη ιστορικών νόμων σχηματισμού στην τέχνη. Ο συγγραφέας υποστήριξε την ιδέα της εξάρτησης της μορφής από τη λειτουργία, το υλικό και την τεχνολογία για τη δημιουργία ενός έργου.

Η υποχρεωτική ιδιότητα των αρχιτεκτονικών προϊόντων ενός υψηλού αισθητικού επιπέδου είναι η πρωτοτυπία τους. Η μορφή ενός νέου προϊόντος πρέπει να έχει τη δική του, την ατομική μοναδική εμφάνιση. Τα καθήκοντα της σύνθεσης θα πρέπει να λυθούν κάθε φορά, καθώς πολλές φορές έχουν δει λύσεις θεωρούνται ως ανεπιτυχείς, ξεπερασμένες. Από την άλλη πλευρά, η ασυνήθιστη λύση δεν πρέπει να μετακινηθεί στην αβεβαιότητα, κατά παράβαση ενημερωτικού, την ειλικρίνεια της μορφής. Σύνθετη λύση Αναπτύσσεται λαμβάνοντας υπόψη την ανάπτυξη της μόδας και είναι κάπως μπροστά από τη μόδα, αυξάνοντας έτσι τις γεύσεις των καταναλωτών. Η αρχιτεκτονική, οι οπτικές και εφαρμοσμένες τέχνες του 20ού αιώνα αντιλαμβανόταν όλο το μεγαλείο του παρελθόντος και με βάση τα επιτεύγματά της δημιούργησαν τις παραδόσεις τους. Στην καρδιά όλων των έργων XX - NCH. XXI αιώνες. Μια ιδέα της φόρμας είναι τοποθετημένη - ψάχνω για δυναμική ξεπερνώντας τη δύναμη της επίγειας έλξης, τη σοβαρότητα του θέματος, της σταιτότητας.

Όπως ήδη σημειώθηκε, το θέμα της μελέτης είναι η αρχιτεκτονική των προσαρμογών στην οθόνη των λογοτεχνικών έργων. Αρχικά, είναι απαραίτητο να αποφασίσουμε για τους όρους - τι εννοούμε με την αρχιτεκτονική σε αυτό το πλαίσιο;

Η λέξη "αρχιτεκτονική" ήρθε σε μας από την αρχιτεκτονική. "Αρχιτεκτονική" (Ελληνική - Αρχιτεκτονική) - Τεχνική Κατασκευής. Σύμφωνα με Intellular Dictionary Ushakov, "Αρχιτεκτονική:

• 1) Οργανικός συνδυασμός εξαρτημάτων σε ένα λεπτό ακέραιο (αρχιτεκτονική), θέση εξαρτημάτων, σύνθεση ορισμένων καλλιτεχνικών ολόκληρων (τέχνης), αρχιτεκτονική του μυθιστορήματος, της ιστορίας.
• 2) Τμήμα Γεωλογίας, μελετώντας τη δομή ο φλοιός της Γης, Τοποθεσία των στοιχείων του (Geol.). "

Λογοτεχνικός Εγκυκλοπαιδικό λεξικό Μας λέει ότι η αρχιτεκτονική είναι "η εξωτερική κατασκευή λογοτεχνικών κατασκευών στο σύνολό της, η σχέση και ο λόγος των κύριων συστατικών των μερών και των στοιχείων του".

"Η έννοια του Α. Περιλαμβάνεται ως εξωτερική δομή του έργου, οπότε δημιουργώντας ένα οικόπεδο: διαιρώντας το έργο εκ μέρους του τύπου που λέει (από τον συγγραφέα ή στο πρόσωπο ενός ειδικού αφηγητή), ο ρόλος ενός Διάλογος, μία ή άλλη ακολουθία συμβάντων (προσωρινός ή με παραβίαση χρονολογικής αρχής), εισαγωγή στον αφηγηματικό ιστό διαφόρων περιγραφών, πνευματικών δικαιωμάτων και λυρικών αποκλίσεων, ομαδοποίηση ηθοποιών κ.λπ. ".

Σε ένα επιστημονικό περιβάλλον, η έννοια της αρχιτεκτονικής αντιτίθεται στη σύνθεση ή θεωρείται μέρος της. Όπως σημειώνεται από τις M.S. Ο Kagan στην "καλλωπολογία της τέχνης", "Τα πλεονεκτήματα αυτού του όρου είναι ότι, καταρχάς, αποκαλύπτει την υποκείμενη διαπερατική αρχή, τη διαρθρωτική κυριαρχία της καλλιτεχνικής γλώσσας - αισθητικά σημαντική αναλογία πλαστικών στοιχείων, των οποίων κατασκευάζεται η καλλιτεχνική εικόνα." Μια τέτοια αρχή της οργάνωσης της μορφής ως αρχιτεκτονικής, έχει μεγαλύτερη ευελιξία σε σύγκριση με την αρχή της σύνθεσης, αφού "εκτός από τη σύνθεση εκφράζει μια πολυδιάστατη δομή της εργασίας, τονίζει την πολυπλοκότητα και την πολυεπίπεδα της δομής της μορφής του θέματος, είτε είναι επίπεδη ή ογκομετρική ».

Έτσι, διαιρέμε σκόπιμα την έννοια της σύνθεσης και της αρχιτεκτονικής στο πλαίσιο της έρευνάς μας. Ενώ η σύνθεση επικεντρώνεται στη δομή της ίδιας της εργασίας και αποκαλύπτει την καλλιτεχνική λειτουργία της υποδοχής ή στοιχείου, η αρχιτεκτονική επικεντρώνεται στις σχέσεις των δομικών στοιχείων, είναι η επίσημη-τεχνική πλευρά της πολυεπίπεδης εργασίας.

Ποια δομικά στοιχεία μπορούμε να διαθέσουμε στην αρχιτεκτονική της οθόνης; Το σετ τους. Αυτοί είναι τύποι συγκρούσεων μεταξύ χαρακτήρων, χρονισμού και τύπων σκηνών και επεισοδίων (διάλογος, δράση, έκθεση, τοπίο κλπ.), Τοποθέτηση κόλλησης και την παρουσία μεταβάσεων δράματος μεταξύ σκηνών ("Cliffhengers"), "Αξιοθέατα" και συναισθηματικά Οι εντάσεις της αφήγησης σε συνολικά, ο όγκος των πληροφοριών που έρχονται στον θεατή, όλα τα είδη οπτικοακουστικών και τεχνικών τεχνικών, στις οποίες δεν θα σταματήσουμε λεπτομερώς. Σε αυτή τη μελέτη, πρόκειται να εστιάσουμε την προσοχή μας σε δύο βασικά στοιχεία της αρχιτεκτονικής, η οποία προκαλεί τη δύναμη του αντίκτυπου της οθόνης στο κοινό είναι μια δραματισμική και εγκατάσταση. Ως ακρογωνιαίος λίθος της δραματικής κατασκευής του έργου, θα εξετάσουμε τις συγκρούσεις μεταξύ των κύριων φορέων του έργου και των λεγόμενων. Επιδράσεις "έλξης" που θα συζητηθούν παρακάτω. Τα κύρια εξαρτήματα της εγκατάστασης είναι η ακολουθία πλαισίων και σκηνών στην οθόνη και η σύνδεση μεταξύ τους, καθώς και η διάρκεια τους (χρονοδιάγραμμα).

Όλοι οι δάσκαλοι της Dramaturgy, όπως και στις οδηγίες και τα εγχειρίδια τους συμφωνούν ότι το κύριο Ισχύς οδήγησης Οποιαδήποτε ιστορία είναι σύγκρουση. Ο συγγραφέας της πιο διάσημης δουλειάς στην τέχνη των σεναρίων R. Makki στην "ιστορία για ένα εκατομμύριο δολάρια" γράφει: "Πότε ο κύριος χαρακτήρας Πέρα από το ενθαρρυντικό περιστατικό, έρχεται στον κόσμο, όπου ο νόμος των κανόνων των συγκρούσεων. Αυτός ο νόμος λέει: Στην ιστορία, το κίνημα εμφανίζεται μόνο μέσω της σύγκρουσης. " Σύμφωνα με τη σύγκρουση του Maestro, κατανοεί τη θεμελιώδη διαφορά μεταξύ των φορέων στην κοσμοθεωρία, τα κίνητρα, τους σκοπούς και τα μέσα της επίτευξής τους. Αυτή η διαφορά είναι τόσο ασυμβίβαστη που ενεργούν ως ο μηχανισμός ολόκληρης της ιστορίας και σπρώχνουν προς τα εμπρός, όπως και ο ατμός οδηγεί μέρος της ατμομηχανής. Το MacCA χωρίζει τις συγκρούσεις για τρεις μεγάλες υποομάδες: εσωτερική, διαπροσωπική και εξωτερική (εξωφρενική). Μια τέτοια διαίρεση έχει γίνει καιρό κλασικό. Και οι τρεις τύποι συγκρούσεων αντιστοιχούν στους κύριους τύπους οικοπέδου - αρχαϊστικά, μίνι-οικόπεδο και αντιθέτουν, επηρεάζουν το είδος της εργασίας και αποτελούν το λεγόμενο τρίγωνο της ιστορίας (Εικ. 1).

Σύκο. ένας.

Η σύγκρουση εξωστιλιότητας προκύπτει όταν ένας ήρωας συναντά με φαινόμενα που δεν βρίσκουν ενσαρκώσεις σε ένα συγκεκριμένο άτομο είναι μεγάλοι κοινωνικοί κλονισμοί (πόλεμος, επανάσταση), φυσικές καταστροφές (πυρκαγιές, σεισμοί), κοινωνία, περιστάσεις, μοίρα, κακός βράχος. ΣΕ καθαρή μορφή Βλέπουμε αυτό το είδος σύγκρουσης στο epic έργα (Για παράδειγμα, "Ιλιάδα" και "Οδύσσεια" του Όμηρου).

Οι διαπροσωπικές συγκρούσεις βρίσκονται μαζικά στο λεγόμενο. Μίνι-οικόπεδο. Τα συμφέροντα του ήρωα αντιμετωπίζουν τα συμφέροντα άλλων χαρακτήρων, προσωπικοτήτων. Μπορεί να είναι οικογενειακές διαμάχες, συγκρούσεις στην αγάπη και φιλικές σχέσεις, συγκρούσεις μεταξύ του αφεντικού και των υφισταμένων και ούτω καθεξής. Στην καθαρή του μορφή, αυτός ο τύπος σύγκρουσης υπαγορεύει ένα συγκεκριμένο είδος είναι ένα μελόδραμα.

Τέλος, έχουμε Εσωτερική σύγκρουσηΌταν ο ήρωας ενώνει τον αγώνα με τους «εσωτερικούς δαίμονες» - μπορεί να αρωματιστεί, κακές αναμνήσεις παιδικής ηλικίας, συγκροτημάτων και αδυναμιών κλπ. Σε έναν ή άλλο βαθμό, η εσωτερική σύγκρουση μπορεί να εντοπιστεί σε οποιοδήποτε σοβαρό έργο τέχνης, αλλά υπάρχουν είδη στα οποία ορίζεται η εσωτερική σύγκρουση για την πρώτη γραμμή και όλες οι άλλες συγκρούσεις παραμένουν στις σκιές ή δεν είναι καθόλου. Για παράδειγμα, όταν όλες οι δράσεις λαμβάνουν χώρα στον εγκέφαλο του ήρωα, ακόμη και Διαπροσωπικές συγκρούσεις Μπορεί να γίνει αντιληπτό ως μέρος της εσωτερικής. Τις περισσότερες φορές, τέτοιες τεχνικές χρησιμοποιούνται στον επονομαζόμενο κινηματογράφο συγγραφέα (ή Arthus).

Αξίζει να σημειωθεί ότι αυτή είναι η πιο κοινή ταξινόμηση των συγκρούσεων, αλλά όχι το μόνο. Έτσι, ο ιατρός του θεατρικού συγγραφέα και του σεναρίου William Indik χωρίζει τις συγκρούσεις σχετικά με την αρχή της που τους ανήκει στις κύριες ψυχοθεραπευτικές διδασκαλίες του περασμένου αιώνα, σύμφωνα με τον Freud, Yunga και άλλους κυρίους ψυχανάλυσης. Υπογραμμίζει τη νευρωτική, κανονιστική, αρχέτυπη, υπαρξιακή σύγκρουση και συγκρούσεις με βάση το σύνθετο κατωτερότητας. Ωστόσο, με ορισμένες επιφυλάξεις, αυτή η ταξινόμηση ταιριάζει επίσης στη θεωρία του MSc.

Αυτή η διαίρεση χαρακτηρίζεται από οποιοδήποτε είδος τέχνης, το οποίο βασίζεται στο κείμενο - για τη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο, συμπεριλαμβανομένων. Σε αυτή την περίπτωση, μπορούμε ακόμη να διαφωνούμε για κάποια συνέχεια, επειδή αρχικά ο κινηματογράφος έχει αναπτυχθεί ακριβώς με βάση τη συσσωρευμένη βιβλιογραφία της εμπειρίας. Ας πούμε Ιστορικά μυθιστορήματα Με την πάροδο του χρόνου, μετατράπηκε σε skipoppoppic και μυθιστορήματα αγάπης - σε μελόδραμα. Στη "Θεωρία της ταινίας" Σ.Ι. Ο Freilich σταματά λεπτομερώς για αυτό και αναφέρει τον λογοτεχνικό κριτικό M. Bakhtin: "Το είδος ξαναγεννίζεται και ενημερώνεται σε κάθε νέο στάδιο της ανάπτυξης της λογοτεχνίας και σε κάθε μεμονωμένη εργασία Αυτό το είδος. Σε αυτή τη ζωή του είδους. Ως εκ τούτου, το αρχαϊκό, επίμονο στο είδος, δεν είναι νεκρό, αλλά πάντα ζωντανό, δηλαδή, το αρχαϊκό μπορεί να ενημερωθεί. Το είδος του είδους ζει, αλλά πάντα θυμάται το παρελθόν του, την αρχή του. Είδος μουσικής Δημιουργική μνήμη κατά τη διάρκεια Λογοτεχνική ανάπτυξη. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το είδος είναι σε θέση να εξασφαλίσει την ενότητα και τη συνέχεια αυτής της ανάπτυξης. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο για την ορθή κατανόηση του είδους και είναι απαραίτητο να αυξηθεί η προέλευσή της. "

Θα μιλήσουμε για αυτό το πολύ ζωντανό αρχαϊκό και προέλευση του είδους λεπτομερέστερα κατωτέρω, αποσυναρμολογημένα συγκεκριμένα παραδείγματα των ασπίδων των ρωσικών κλασικών. Όπως σημείωσε ο ίδιος ο Robert MCKEA, "η επιλογή του είδους καθιερώνει σαφή όρια του δυνατού, δεδομένου ότι η δομή της ιστορίας θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη τις γνώσεις και τις προσδοκίες του κοινού". Και το είδος επηρεάζει άμεσα τον τύπο της σύγκρουσης στο έργο.

Σύνθεση - Διαδοχική θέση των εξαρτημάτων στην εργασία.

Τα μέρη της σύνθεσης επισημαίνονται με βάση:

· Idean-θεματική κοινότητα

· Ολοκλήρωση κατάστασης

Τύποι συνθέσεων:

· Λυριανός

· Αφηγημα

· Δραματική

Δομή της σύνθεσης:

· Αποκλεισμός (συνεπής)

¾ monoblock (μόνο δοκιμή)

¾ διπλασιάζεται

¾ Trisostavna

¾ polysosta

¾ κυκλική

¾ καθρέφτης

· Centripetal

¾ ιστορία στην ιστορία

¾ μυθιστόρημα με γράμματα

¾ ιστορία ιστορίας ιστορίας

¾ Συνέλευση

Ανάλογα με το είδος του προϊόντος, κυριαρχείται από τις συγκεκριμένες μεθόδους εικόνας. Κάθε εργασία έχει τη δική του μοναδική σύνθεση. Μερικοί Παραδοσιακά είδη Εγγενείς κανόνες σύνθεσης.

Τύποι σύνθεσης:

· Δωρεάν (χωρίς περιορισμένη). κοινό θέμα, μπορείτε να εισάγετε ή να αφαιρέσετε τους κύκλους ( Κυκλική σύνθεση)

· Σκληρό (μπλοκ, centripetal)

Σύνθεση και περιεχόμενο επικοινωνίας.

Υπάρχουν 2 κύρια σημεία:

· Η σύνθεση και οικόπεδο δεν είναι συνδεδεμένες. Η σύνθεση είναι μια κατεψυγμένη δομή και οποιοδήποτε περιεχόμενο μπορεί να επενδυθεί σε αυτό (για παράδειγμα - ODE, όπου η δομή είναι σταθερή και το περιεχόμενο μπορεί να είναι οποιοδήποτε)

· Η σύνθεση και οικόπεδο συνδέονται στενά. Η ίδια η δομή έχει νόημα, μεταφέροντας ένα συγκεκριμένο σχέδιο του συγγραφέα (για παράδειγμα - ένας ήρωας της εποχής μας)

Οι συνθέσεις σε διαφορετικές εποχές ήταν διαφορετικές:

· Αρχαιότητα, Μεσαίοι - Ο σκληρός Canon είναι σημαντικός

· Μπαρόκ - ελεύθερη μορφή, σπασμένη σύνθεση

· Κλασικός, συναισθηματισμός - αυστηρή μορφή

· Μοντερνισμός, συμβολισμός, αρχές του 20ού αιώνα - ελεύθερη μορφή, πολύπλοκη κατασκευή

Επίπεδα δομής:

· Μακροκουκτισμός - σκληρά μέρη (μπλοκ)

· Μεσογειακή - εξέταση 1 λεπτομερώς 1 μπλοκ

· Στοιχεία συγκεκριμένων μεμονωμένων μεμονωμένων εξαρτημάτων

Τύποι σύνθετων δεσμών:

1. Idean-θεματικό

2. Σχήμα

3. σκηνή

4. Spatio-tedrical

5. ΣΤΙΛΙΑ

Σκηνοθεσία-σύνθετοι σύνδεσμοι:

· Αναφερόμενες λεπτομέρειες που αναφέρονται στο προηγούμενο μέρος και βοηθώντας την ανάπτυξη δράσης στο επόμενο μέρος

· Μη μικροσυσσωματωμένο (μηχανικό) - οικόπεδο, ένα μικρό συνδεδεμένο με το περιεχόμενο, που χρησιμεύει επίσημα για τμήματα επικοινωνίας της εργασίας.

· Δαχτυλίδι

Πρόσθετα σύνθετα εξαρτήματα:

· Λυρικές αποκλίσεις

· Εισαγωγικά επεισόδια

Αρχιτεκτονική - Αυτή είναι η κατασκευή ενός καλλιτεχνικού έργου, η συνολική εξωτερική του μορφή και η σχέση μεμονωμένων εξαρτημάτων.

Η έννοια της αρχιτεκτονικής είναι κοντά στην έννοια της σύνθεσης στη βιβλιογραφία, αλλά υπάρχει διάκριση μεταξύ αυτών των εννοιών. Η "σύνθετη" μελέτη του έργου καταλήγει στη μελέτη μεμονωμένων τμημάτων για να καθορίσει τη φύση του συνόλου και της πλάτης.

Η αρχιτεκτονική απαιτεί την αυστηρότερη προσοχή, πρώτα απ 'όλα, στην αναλογία των τμημάτων (ακόμη και χωρίς αναφορά στην εσωτερική τους αξία), διότι, διαφορετικά, η κατασκευή θα αποδειχθεί αβάσιμη.

Έτσι, παρά την φαινομενική "ογκώδη", οι καλύτερες δημιουργίες του Dostoevsky από την αρχιτεκτονική είναι άψογα. Πολλοί χαρακτήρες των μυθιστορημάτων του είναι "εγκατεστημένοι" τόσο σκληρά ώστε οι μεμονωμένες στιγμές είναι σταθερά συνδεδεμένες και να είναι αμοιβαία απαραίτητες.

Μία από τις εξωτερικές εκδηλώσεις της αρχιτεκτονικής της εργασίας μπορεί να θεωρηθεί ότι η κατανομή του έργου σε κεφάλαια, δράσεις κλπ. Αρχιτεκτονική σχέση μεταξύ των κεφαλαίων καθορίζεται συνήθως από το γεγονός ότι το νέο κεφάλαιο εισάγει κάποιο νέο μέλος της ιστορίας.

Αλλά μερικές φορές η κατανομή του κεφαλιού της εργασίας ανακαλύπτει την αρχιτεκτονική της έννοια με διαφορετικό τρόπο. Έτσι, για παράδειγμα, η "Fair Sorochin" του Gogol αποτελείται από 13 κεφάλαια. Φυσικά, φυσικά, ότι η δύναμη της συνηθισμένης και η αρχιτεκτονική της εργασίας ως σύνολο μαζί με άλλα σημεία οφείλεται στην αξία των 13, ως ο "αριθμός thistle", δηλαδή. Λόγω της συνολικής εγκατάστασης των εργασιών σχετικά με την παρέμβαση του φανταστικού χαρακτηριστικού.

Λεπτομέρεια στη λογοτεχνία

Υλικό Ως συνδυασμός αντικειμένων που δημιουργούνται από ένα άτομο, αποτελεί μέρος του κόσμου της εργασίας. Ωστόσο, για τον χαρακτηρισμό αντικειμένων που απεικονίζονται στη βιβλιογραφία. Ο πολιτισμός δεν έχει μόνο έναν όρο. Με τη δημιουργία των "μακροχρόνιων ημερών" μπορείτε να ανακατασκευάσετε το χαλάκι. ΖΩΗ.

Αλλαγές στις ανθρώπινες σχέσεις και τα πράγματα πραγματική ζωή:

1. Στην αυγή του πράγματος πολιτισμού - το στέμμα της ανθρώπινης δημιουργίας, η μαρτυρία της σοφίας και της δεξιότητας ("λευκούς θαλάμους" και η διακόσμησή τους, το ύφασμα, για τη γάτα. "Σχέδιο μοτίβο".

2. Για τα θέματα του χαλιού. Οι πολιτισμοί ως το επίτευγμα του ανθρώπινου νου - η εποχή του Διαφωτισμού ("Robinson Cruzo" - Anthem Εργασία και Πολιτισμός).

3. Lit-Ra 19-20VV - α) Ο άνθρωπος-κύριος εξακολουθεί να τίμησε, εφαρμόζονται τα αντικείμενα που γίνονται από επιδέξια χέρια. β) χαλάκι. Η αξία των πραγμάτων μπορεί να αποκρύψει ένα άτομο, αξιολογείται από την κοινωνία από το πόσο ακριβά πράγματα κατέχει.

4. Στα 20V. - Ο αγώνας ενάντια στο πράγμα είναι η σκλάβος εξάρτηση από ανθρώπους από τα γύρω πράγματα. Με την ανάπτυξη της τεχνολογίας, το φάσμα των πραγμάτων που απεικονίζονται στη βιβλιογραφία (τα φυτά των γιγάντων, η Hellish Puning Machine - θα διορθώσει την αποικία ").

Οι λειτουργίες των πραγμάτων στο Lit-Re:

1. Καλλιτεχνικό (Ρωμαϊκό-ταξίδι, ιστορική Ρωμαϊκή) - σε μια σύγχρονη κοπή που παρουσιάζεται Διάφοροι κόσμοι (Εθνικό, Susor, Γεωγραφικό κ.λπ.).

2. Χαρακτηρωτική λειτουργία: στο " Νεκρές ψυχές"Η" στενή σχέση των πραγμάτων "εμφανίζεται με τους δικούς του ιδιοκτήτες).

3. Νότιο σύνθετο: μαντήλι στην τραγωδία "othello". Ο κόσμος έχει τη δική του σύνθεση (δραστική σε νυφικά Ντετέκτιβ).

Σημάδια αυτού ή αυτού του τρόπου ζωής, τα πράγματα προεξέχουν κυρίως στον κόσμο. έργα, ιδίως σε "φυσιολογικά δοκίμια", στην επιστημονική φαντασία.

Καλλιτεχνική λεπτομέρεια - Η μικρότερη μονάδα του αντικειμενικού κόσμου του έργου (FR. Λεπτομέρειες - "Μικρή SOST. μέρος"). Ο καλλιτεχνικός κόσμος (θέμα, εικαστικός) κόσμος της εργασίας είναι μια μεταβασιακή (ασαφής, γενικευμένη) μέτρηση του λογοτεχνικού PRN. Η πιο σημαντική κατηγορία κουκούλα Ο κόσμος είναι μια εικόνα (δηλ., Αναπαράγει αντικείμενα στην ακεραιότητά τους, ατομικό). Στην κουκούλα. Λεπτομέρειες περιλαμβάνουν: Ζωή, τοπίο, πορτρέτο. Διαδρομές, τεχνικές, στοιχεία ομιλίας σε d. Δεν ανήκουν. (Παραδοσιακός)

Η λεπτομέρεια του αντικειμενικού κόσμου είναι αναπόφευκτη (αυτό δεν είναι διακοσμημένο., Και η ουσία της εικόνας). Το αντικείμενο, αντικαθιστά το σύνολο του κειμένου, προκαλεί τον αναγνώστη τις απαραίτητες ενώσεις (υλοποίηση της παραγωγής από τον αναγνώστη). Επιλογή, εφεύρεση περισσότερων, γραμμένων. "Περιστρέφει" τη διάταξη. να εξαπατήσει. Def. Πλευρά (σε "SL. Σχετικά με το σύνταγμα Ι." Φύση - ένας συμμετέχων της εκστρατείας, υποστηρίζοντας. Όχι rusych). Γεύση σε d. Comm. Όλα τα τέχνη. Homer θέρετρα που περιγράφεται. μόλις αξιοσημείωτα μικρά κομμάτια. Σκόπιμη καθυστέρηση της δράσης. - καθυστέρηση.

Ο βαθμός λεπτομερειών εικόνας m. Β. Κινητοποιημένοι χώροι. και / ή χρονικό σημείο. Zren. ρητό (Α. FET: "Μόνο στον κόσμο και υπάρχει αυτή η σκιερή / αδρανής σκηνή σφεντών. / Μόνο στον κόσμο και υπάρχουν αυτά τα ακτινοβόλα / παιδικά στοχαστικά μάτια. / Μόνο στον κόσμο και υπάρχει αυτό το αρωματικό / χαριτωμένο κεφάλι του διασταύρωση. / Μόνο στον κόσμο είναι αυτό το καθαρό / αριστερό τρέχον δείγμα. "Ανύψωση, γυναίκες. Πορτραίτο της δημιουργίας. Με το POM. Δ., Για να ακολουθήσετε, το Gradac. Αντικείμενο).

Ταξινόμηση. Δ. Επαναφορά. Υπόθεση δομής. Κόσμος: Εκδήλωση, χαρακτήρας δράσεων, τα πορτρέτα τους, ψυχολογικά. και ομιλία. Har-Ki, τοπίο, εσωτερικό, κλπ. Κάτι σαν Δ. Ίσως μπορεί να μην υπάρχει απουσία. Τη σύμβαση του κόσμου.

Α. Β. Η Esin διατέθηκε τρεις ομάδες δ.: Σκηνή., Περιγραφικός, ψυχολογικός. (τυπολόγος. Με στυλ). Προ-μπαλάντ. Τύπος K-L Πορνογραφία. κατάλληλος. Ιδιοκτησία ή κυρίαρχη: "σκηνή" ("taras bulba"), "περιγραφικό" (" Νεκρές ψυχές"), Ψυχολόγος (" έγκλημα και τιμωρία "). Αυτά τα SV-VA δεν μπορούν να πουν. φίλος dr. λεπτομέρεια vol. sv. Funkry Πλήρως μόνο στο metaslis. Κείμενο (όπου μια σειρά, για να διαρκέσει, να κυλήσει D.). Και / ή αντίθεση στις λεπτομέρειες. Για παράδειγμα, τα παιδιά, το ανόητο χαμόγελο της Pierre Probrova και ένα έξυπνο, παρατηρητικό βλέμμα - για ένα παχύ. Το χαμόγελο του Pierre ("Heart Mind") πιο σημαντική από τις απόψεις του ("μυαλό μυαλού"), το οποίο θα αλλάξει. Δυναμική πορτρέτο: χειρονομίες, mimica, αλλαγή. Τα χρώματα του δέρματος, το shiver, κλπ. (Που δεν είναι πάντα ανασταλεί. Συνείδηση) - μπορούμε δραματικά διασκορπισμένα με γράμματα. Την έννοια των ομιλιών του ger. Το οικόπεδο "Spore". και ψυχολόγος. Λεπτομερής. - συναισθηματικά μυθιστορήματα. "Ensemble" των λεπτομερειών της πίστης. Φυσικός. Ήμουν εντυπωσιασμένος. ("Υπουργικό Συμβούλιο / Φιλόσοφος στα Maskommnety Yeary" - "Ε. Ο.").

Ε. Kychov - τυπολογία. Δ. Με κριτήριο. Ενότητα / Πολλαπλές: "Λεπτομέρειες" - Αντίκτυπος. Σε ένα πλήθος, εκτεταμένες, "λεπτομέρειες" - για μια δέσμευση, αντικαταστήστε μια σειρά λεπτομερειών, έντονα (καρνανάρια αυτιά, μπούκλες μαλλιών στο λαιμό της Άννας, ένα σύντομο άνω χείλος με μια μικρή πριγκίπισσα Bolkonskaya, ακτινοβόλα μάτια της πριγκίπισσας Mary, κ.λπ.). Δεν είναι εύκολο συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, και τι συμβάλει σε μια ορισμένη αντίφαση στο θέμα. Και είναι εκφραστική, δηλαδή με τον κατάλληλο αναγνώστη, ο αναγνώστης συνδέεται με το σύστημα αξίας του συγγραφέα (για παράδειγμα, ένα σύντομο σφουγγάρι με το Washa Bolkonskaya Uglies, ο πρώτος χαρακτήρας. Ως "ξεχωριστός της, η ομορφιά του" σύντομα θα προκαλέσει οι ίδιοι. (και ένα. Bolkonsky) μη κερδοφόρα ηρωίδα του Zoologiche. Exch.: "... σφουγγάρι τριαντάφυλλο, δίνοντας το πρόσωπο δεν είναι χαρούμενος, αλλά μια βίαιη, belich έκφραση").

Λεπτομέρεια:

αλλά. συμβάλλοντας στην εικόνα της δυσαρέσκειας. ("Accent" δ. - Όρος. Shklovsky), Im. Κολόγημα. . (επιτρέπεται. προσεκτικά εποπτεία. Στο στοιχείο): δύο πολυθρόνες Manilov, διαπράττονται "μόνο μια ρίζα" και εκδίδουν. Σε αυτό, οι μη ντους - "Μην καθίσετε<…>Δεν είναι ακόμα έτοιμοι. " Πότε Ένα τέτοιο δ. - Hyperbole: ένα ποδήλατο από τον "άνθρωπο στην περίπτωση" (Τσέχια), το Βολυγό φοβισμένος, φοβισμένος Belikov, φοβισμένος. Παραβίαση του κανόνα, στοιχείο απροσδόκητης, υπερτοξοποίησης. Συναισθημα "Ένταση" ενός τέτοιου D., βαθμολογημένη "Φορτώνει" σε αυτό, γύρω από το φύλλο που γράφει το φιλί.

σι. Υπογράφοντας d., Αντίθεση. με κοινό. Ιστορικό, ικανότητες. Συνθέσεις. Δεξιώσεις: Ενεργοποιεί, " κοντινός"," Εγκατάσταση ", Retreet, κλπ. Επαναλαμβανόμενο και συμπλήρωμα φακέλου. Το νόημα, D. γίνεται το κίνητρο (leitmotif), συχνά αναπτύσσεται σε ένα σύμβολο. Εξηγείται. Η Har-Ra (στην Ιϋδιώτα, η παράξενη δεξιότητα της Myshkina μιμείται το χειρόγραφο των αναπαραγωγών στυλ του γράμματος της επιστολής στο κύριο ταλέντο του Myshkin: κατανόηση των διαφορετικών har-b, διαφορετικά. Τα στυλ έχουν συμπεριφορά.

σε. Συμβολισμός. Δ. Μ. Β. τα κατάφερα. Στο Prom Title: "φραγκοστάφυλο" chekhov, " Εύκολη αναπνοή»Bunin (η ενότητα του καλλιτεχνικού συνόλου, η παρουσία του συγγραφέα στη σύνθεση).

Λεπτομέρειες (από το Konov) πιο κοντά στο σήμα από το σύμβολο (κλήση. Χαράς αναγνώρισης, διεγείρουν. Αλυσίδα συνεργάτη. - Μπορείτε να κρίνετε το γοητευτικό. Anygin με βάση αυτό. Η διακόσμηση του υπουργικού συμβουλίου του, -Margins αντικαταστάσεων. Les. Περιγραφή: "... και Lorda Bairon πορτρέτο, / και μια στήλη με μια κούκλα χυτοσίδηρο / κάτω από ένα καπέλο, με ένα συννεφιασμένο άνδρα, / με τα χέρια, συμπιεσμένο σταυρό".

Οι λεπτομέρειες βοηθούν στην ανασυγκρότηση. Ζωή, ζωή, γεύσεις κοινά, απομακρυσμένα από εμάς.