Δοκίμιο Gogol N.V. - Ελεγκτής

Θέμα: - Κοινωνική σημασία της κωμωδίας N.V.Gogol "Ελεγκτής"

Ο χρόνος που έζησα και εργάστηκα n.v.gogol, σημειώθηκε από σημαντικά κοινωνικά και ιστορικά γεγονότα.
Τα παιδιά του συγγραφέα συνέπεσαν με την ήττα του Ναπολέοντα στον πατριωτικό πόλεμο του 1812, την έξοδο της Ρωσίας στην ευρεία διεθνή αρένα. Τα νεανικά χρόνια του Nikolai Gogol ανήκουν στην περίοδο κατά τις οποίες οι δασπειράσεις χτίστηκαν σχέδια της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της Ρωσίας και στη συνέχεια αντιτίθεται ανοιχτά από την αυτοκρατορία και τη διασκέδαση. Στο λογοτεχνικό πεδίο N.V. Hogol εισήλθε στο χρόνο μιας σκληρής πολιτικής αντίδρασης. Η δημιουργική του δραστηριότητα αναπτύσσεται στη δεκαετία του '40 του 19ου αιώνα, όταν οι κυρίαρχοι κύκλοι του Νικολάου προσπάθησαν να εξαλείψουν οποιοδήποτε παρθένο, κοινωνική ανεξαρτησία.
Η εμφάνιση το 1836 ο κωμωδία "ελεγκτής" έχει αποκτήσει κοινωνικά σημαντική, όχι μόνο επειδή ο συγγραφέας επέκρινε και γελοιοποίησε τα ελαττώματα και τα μειονεκτήματα της τσαρικής Ρωσίας, αλλά και επειδή η κωμωδία του έγραψε έναν συγγραφέα και να διαβάσει το κοινό και τους αναγνώστες να εξετάσουν την ψυχή του, Σκεφτείτε τις παγκόσμιες αξίες. Ο Gogol δεν μοιράζεται τις ιδέες της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της κοινωνίας, αλλά σίγουρα πίστευε στην καθαρότερη δύναμη του γέλιου, που πιστεύεται στο θριαμβευτικό της δικαιοσύνης, το οποίο σίγουρα θα κερδίσει, μόλις οι άνθρωποι συνειδητοποιήσουν όλη τη χειρολαβή του κακού. Έτσι, στο παιχνίδι του, ο N.V. Hogol θέτει το στόχο - "γέλιο έντονα" πάνω από όλα αυτά που «άξιοι να τιμολογούν καθολικά».
Στην κωμωδία "ελεγκτής" από τον τόπο δράσης, ο συγγραφέας εκλέγει μια μικρή επαρχιακή πόλη, από την οποία "τουλάχιστον τρία χρόνια έχω λήξει, σε κανένα άλλο κράτος". Οι ήρωες του παιχνιδιού n.v. Hogol κάνουν αστικούς υπαλλήλους και το "πρόσωπο του Fyshmagoric", Klezlekova. Η μεγαλοφυία του συγγραφέα τον επέτρεψε στο παράδειγμα ενός μικρού νησιού ζωής για να αποκαλύψει αυτά τα χαρακτηριστικά και τις συγκρούσεις που χαρακτήρισαν την κοινωνική ανάπτυξη ολόκληρης της ιστορικής εποχής. Κατάφερε να δημιουργήσει καλλιτεχνικές εικόνες μιας τεράστιας κοινωνικής και ηθικής περιοχής. Η μικρή πόλη στο παιχνίδι κατέλαβε όλα τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της κοινωνικής σχέσης εκείνης της εποχής την κύρια σύγκρουση στην οποία χτίστηκε η κωμωδία, έγκειται σε μια βαθιά αντίφαση μεταξύ των αξιωματούχων της πόλης που ασχολούνται και οι υποβολές του δημόσιου αγαθού, τα συμφέροντα τους κατοίκους της πόλης. Η ανομία, το θησαυροφυλάκιο, η δωροδοκία - όλα αυτά εμφανίζονται στην "επανάσταση" όχι ως μεμονωμένα ελαττώματα μεμονωμένων αξιωματούχων, αλλά ως γενικά αποδεκτές "κανόνες ζωής", πέραν της οποίας η εξουσία δεν σκέφτεται την ύπαρξή τους. Οι αναγνώστες και οι θεατές δεν έχουν καμία αμφιβολία για ένα λεπτό στο γεγονός ότι κάπου η ζωή περνά μέσα από άλλους νόμους. Όλοι οι κανόνες των σχέσεων "μεταξύ των ανθρώπων στην πόλη" ελεγκτής "βλέπουν στο παιχνίδι ως ευρέως διαδεδομένο. Από πού, για παράδειγμα, οι αξιωματούχοι έχουν τόσο εμπιστοσύνη ότι ο ελεγκτής που έφτασε από την Αγία Πετρούπολη θα συμφωνήσει να λάβει μέρος στο δείπνο Σε κυβερνήσεις, δεν θα αρνηθεί να λάβει προφανείς δωροδοκίες; Ναι, επειδή το γνωρίζουν αυτό από την εμπειρία της πόλης τους, και είναι τόσο διαφορετικά από την πρωτεύουσα;
Το Gogol δεν παίρνει μόνο κοινωνικά ελαττώματα της κοινωνίας, αλλά και την ηθική, πνευματική του κατάσταση. Στον ελεγκτή, ο συγγραφέας επέστησε μια τρομερή εικόνα της εσωτερικής απογοητευότητας των ανθρώπων που μπορούν να ενώσουν μόνο εγκαίρως υπό την επίδραση του κοινού φόβου για όλους. Στη ζωή, οι άνθρωποι διαχειρίζονται αλαζονικές, chumping, ευχάριστο, η επιθυμία να πάρει ένα καλύτερο μέρος για να βελτιωθεί. Οι άνθρωποι έχουν χάσει μια ιδέα για την αληθινή αίσθηση της ζωής. Είναι δυνατή η αμαρτία, αρκεί, όπως σε έναν άνδρα της πόλης, κάθε Κυριακή παρακολουθεί τακτικά την εκκλησία. Απόκρυψη της αληθινής ουσίας των ενεργειών τους σε αξιωματούχους βοηθά και φανταστικά ψέματα, τα οποία είναι σε μεγάλο βαθμό παρόμοια με το Khleshtakovskaya. Το Lyapkin-Treipkin παίρνει δωροδοκίες με κουτάβια Bozes και το ονομάζει μια "πολύ διαφορετική επιχείρηση". Στα νοσοκομεία της πόλης, οι άνθρωποι ανακάμπτουν σαν μύγες. " Ο Mailman αποκαλύπτει τα γράμματα των άλλων ανθρώπων μόνο επειδή "ο θάνατος αγαπά να ξέρει τι είναι καινούργιο στον κόσμο."
Το N.V.Gogol δεν μετατρέπεται κατά λάθος το παραδοσιακό σχέδιο σκηνής και την ανάπτυξη του οικοπέδου στο παιχνίδι του, λέγοντας ότι "δεν έχει πλέον ηλεκτρικό πηγούνι, κεφάλαιο χρημάτων, κερδοφόρο γάμο από την αγάπη;". Οι πραγματικές αξίες της ανθρώπινης φύσης για αξιωματούχους της πόλης αντικαθίστανται από ιδέες για την τάξη. Ο φροντιστής των αδελφών, ένας μέτριος τίτλος σύμβουλος, παραδεχτεί ειλικρινά ότι αν κάποιος του λέει σε αυτόν, οπότε έχει "και δεν υπάρχει ψυχή και η γλώσσα τόσο στη βρωμιά. Είναι ένας αξιόπιστος φόβος του "σημαντικού προσώπου" οδηγεί στο γεγονός ότι οι αξιωματούχοι που κατανοούν τέλεια ολόκληρη την κενότητα και η ηλιθιότητα του Khlekotkov απεικονίζουν τον απόλυτο σεβασμό και όχι μόνο να το απεικονίσουν.
Περιγράφοντας το έργο του "Ελεγκτής" ως κωμωδία κοινό, n.v.gogol έχει επανειλημμένα τονίσει το βαθιά περίεργο περιεχόμενο των εικόνων του. Ανεπιθύμητη αυθαιρεσία της Διοίκησης, Extention Dupach του Derportda, η ηχιδική απλούστευση - όλες αυτές οι βαθιές κοινωνικές γενικεύσεις. Κάθε μία από τις κωμωδίες χαρακτήρων συμβολίζει ένα συγκεκριμένο εύρος ανθρώπινης ποιότητας, επιτρέποντας στον συγγραφέα να δείξει πόσο το σύγχρονο άτομο συνθλίβεται, όσο δεν υπάρχουν ιδέες για την ηρωική και την ευγένεια.
Μια τεράστια δημιουργική επιτυχία του συγγραφέα μπορεί επίσης να θεωρηθεί η εικόνα του Horstakov, την οποία ο συγγραφέας δεν εξέτασε κατά λάθος τον κύριο χαρακτήρα του έργου. Ήταν ο Klestakov που εξέφρασε περισσότερο την ουσία της εποχής, στην οποία δεν υπάρχει κανονική ανθρώπινη λογική, στην οποία το άτομο δεν κρίνει τις ψυχικές του ιδιότητες, αλλά σύμφωνα με τη δημόσια κατάσταση του. Και για να πάρετε μια υψηλή θέση, μόνο μια περίπτωση που θα σας αποσύρει "από τη βρωμιά στον πρίγκιπα", μην καταβάλλετε καμία προσπάθεια, φροντίστε το δημόσιο καλό.
Έτσι, μπορεί να υποστηριχθεί ότι, στην κωμωδία, γενικευμένων τύπων ανθρώπων και σχέσεων μεταξύ τους, ο N.V. Gogol θα μπορούσε να αντικατοπτρίζει τη ζωή της σύγχρονης Ρωσίας με μεγάλη δύναμη στο έργο. Εμπνευσμένο από τις ιδέες του υψηλού προσώπου ενός προσώπου, ο συγγραφέας αντιτάχθηκε ολόκληρο το χαμηλό, φαύλο και συγκεχυμένο, εναντίον της πτώσης των δημόσιων κανόνων και της ανθρώπινης ηθικής. Η τεράστια δημόσια αξία του παιχνιδιού είναι η δύναμη των επιπτώσεών του στο κοινό, το οποίο θα πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι όλοι τους επισκέπτονται από αυτούς στη σκηνή εμφανίζονται γύρω τους και στην πραγματική ζωή.

Ο χρόνος που έζησα και εργάστηκα ο Ν. V. Gogol, σημειώθηκε από σημαντικά κοινωνικά και ιστορικά γεγονότα. Τα παιδιά του συγγραφέα συνέπεσαν με την ήττα του Ναπολέοντα στον πατριωτικό πόλεμο του 1812, την έξοδο της Ρωσίας στην ευρεία διεθνή αρένα. Τα νεανικά χρόνια του Nikolai Gogol ανήκουν στην περίοδο κατά τις οποίες οι δασπειράσεις χτίστηκαν σχέδια της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της Ρωσίας και στη συνέχεια αντιτίθεται ανοιχτά από την αυτοκρατορία και τη διασκέδαση. Σχετικά με το λογοτεχνικό πεδίο Ν. V. Gogol εντάχθηκε στη βίαιη πολιτική αντίδραση. Η δημιουργική του δραστηριότητα αναπτύσσεται στο 30-40ο

Τα χρόνια του XIX αιώνα, όταν οι κυβερνώντες κύκλοι του Νικολάου προσπάθησαν να εξαλείψουν οποιοδήποτε παρθένο, κοινωνική ανεξαρτησία.
Η εμφάνιση το 1836 ο κωμωδία "ελεγκτής" έχει αποκτήσει κοινωνική σημασία όχι μόνο επειδή ο συγγραφέας επέκρινε και γελοιοποίησε τα ελαττώματα και τα μειονεκτήματα της τσαρικής Ρωσίας, αλλά και επειδή η κωμωδία του έγραψε έναν συγγραφέα και να κοιτάξει το κοινό και τους αναγνώστες να εξετάσει την ψυχή του, Σκεφτείτε τις παγκόσμιες αξίες. Ο Gogol δεν μοιράζεται τις ιδέες της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της κοινωνίας, αλλά σίγουρα πίστευε στην καθαρότερη δύναμη του γέλιου, που πιστεύεται στο θριαμβευτικό της δικαιοσύνης, το οποίο σίγουρα θα κερδίσει, μόλις οι άνθρωποι συνειδητοποιήσουν όλη τη χειρολαβή του κακού. Έτσι, στο έργο του Ν. V. Gogol θέτει τον ίδιο το στόχο - "γέλιο έντονα" πάνω από όλα αυτά "άξιοι του καθολικού".
Στην κωμωδία "ελεγκτής" από τον τόπο δράσης, ο συγγραφέας εκλέγει μια μικρή επαρχιακή πόλη, από την οποία "τουλάχιστον τρία χρόνια έχω λήξει, σε κανένα άλλο κράτος". Οι ήρωες του Piesen N. V. Gogol κάνουν τους αστικούς αξιωματούχους και την "MAKORIC FILED MAGORICAL", Klezlekova. Η μεγαλοφυία του συγγραφέα τον επέτρεψε στο παράδειγμα ενός μικρού νησιού ζωής για να αποκαλύψει αυτά τα χαρακτηριστικά και τις συγκρούσεις που χαρακτήρισαν την κοινωνική ανάπτυξη ολόκληρης της ιστορικής εποχής. Κατάφερε να δημιουργήσει καλλιτεχνικές εικόνες μιας τεράστιας κοινωνικής και ηθικής περιοχής. Μια μικρή πόλη στο παιχνίδι κατέλαβε όλα τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της κοινωνικής σχέσης εκείνης της εποχής.
Η κύρια σύγκρουση στην οποία χτίζεται η κωμωδία είναι βαθιά αντίφαση μεταξύ του γεγονότος ότι οι αξιωματούχοι της πόλης ασχολούνται και οι υποβολές για το δημόσιο αγαθό, τα συμφέροντα των κατοίκων της πόλης. Η ανομία, το θησαυροφυλάκιο, η δωροδοκία - όλα αυτά εμφανίζονται στην "επανάσταση" όχι ως μεμονωμένα ελαττώματα μεμονωμένων αξιωματούχων, αλλά ως γενικά αποδεκτές "κανόνες ζωής", πέραν της οποίας η εξουσία δεν σκέφτεται την ύπαρξή τους. Οι αναγνώστες και οι θεατές δεν έχουν καμία αμφιβολία για ένα λεπτό στο γεγονός ότι κάπου η ζωή περνά μέσα από άλλους νόμους. Όλοι οι κανόνες σχέσεων μεταξύ ανθρώπων στην πόλη της "Ελεγκτής" βλέπουν στο παιχνίδι ως ευρέως διαδεδομένα. Όπου, για παράδειγμα, οι αξιωματούχοι έχουν τόσο εμπιστοσύνη ότι ο ελεγκτής που έφτασε από την Αγία Πετρούπολη θα συμφωνήσει να συμμετάσχει στο δείπνο στην κυβέρνηση, δεν θα αρνηθεί να λάβει προφανείς δωροδοκίες; Ναι, επειδή το γνωρίζουν από την εμπειρία της πόλης τους, και είναι τόσο διαφορετικές από την πρωτεύουσα;
Το Gogol δεν παίρνει μόνο κοινωνικά ελαττώματα της κοινωνίας, αλλά και την ηθική, πνευματική του κατάσταση. Στον ελεγκτή, ο συγγραφέας επέστησε μια τρομερή εικόνα της εσωτερικής απογοητευότητας των ανθρώπων που μπορούν να ενώσουν μόνο εγκαίρως υπό την επίδραση του κοινού φόβου για όλους. Στη ζωή, οι άνθρωποι διαχειρίζονται αλαζονικές, chumping, ευχάριστο, η επιθυμία να πάρει ένα καλύτερο μέρος για να βελτιωθεί. Οι άνθρωποι έχουν χάσει μια ιδέα για την αληθινή αίσθηση της ζωής. Είναι δυνατή η αμαρτία, αρκεί, όπως σε έναν άνδρα της πόλης, κάθε Κυριακή παρακολουθεί τακτικά την εκκλησία. Απόκρυψη της αληθινής ουσίας των ενεργειών τους σε αξιωματούχους βοηθά και φανταστικά ψέματα, τα οποία είναι σε μεγάλο βαθμό παρόμοια με το Khleshtakovskaya. Το Lyapkin-Treipkin παίρνει δωροδοκίες με κουτάβια Bozes και το ονομάζει μια "πολύ διαφορετική επιχείρηση". Στα νοσοκομεία της πόλης, οι άνθρωποι "ανακάμπτουν σαν μύγες". Ο Mailman αποκαλύπτει τα γράμματα των άλλων ανθρώπων μόνο επειδή "ο θάνατος αγαπά να ξέρει τι είναι καινούργιο στον κόσμο."
Ο N. V. Gogol δεν μετεμινάει κατά λάθος την παραδοσιακή σκηνή και την ανάπτυξη του οικοπέδου στο έργο του, λέγοντας ότι "δεν είναι πια εκεί που τώρα έχει ηλεκτρικό πηγούνι, κεφάλαιο μετρητών, κερδοφόρο γάμο από την αγάπη;". Οι πραγματικές αξίες της ανθρώπινης φύσης για αξιωματούχους της πόλης αντικαθίστανται από ιδέες για την τάξη. Ο φροντιστής των αδελφών, ένας μέτριος τίτλος σύμβουλος, παραδεχτεί ειλικρινά ότι αν κάποιος του λέει σε αυτόν, οπότε έχει "και δεν υπάρχει ψυχή και η γλώσσα τόσο στη βρωμιά. Είναι ένας αξιόπιστος φόβος του "σημαντικού προσώπου" οδηγεί στο γεγονός ότι οι αξιωματούχοι που κατανοούν τέλεια ολόκληρη την κενότητα και η ηλιθιότητα του Khlekotkov απεικονίζουν τον απόλυτο σεβασμό και όχι μόνο να το απεικονίσουν.
Περιγράφοντας το έργο του "Ελεγκτής" ως COMEDY Public, ο Ν. V. Gogol υπογραμμίζει επανειλημμένα το βαθιά περίεργο περιεχόμενο των εικόνων του. Ανεπιθύμητη αυθαιρεσία της Διοίκησης, Extention Dupach του Derportda, η ηχιδική απλούστευση - όλες αυτές οι βαθιές κοινωνικές γενικεύσεις. Κάθε μία από τις κωμωδίες χαρακτήρων συμβολίζει ένα συγκεκριμένο εύρος ανθρώπινης ποιότητας, επιτρέποντας στον συγγραφέα να δείξει πόσο το σύγχρονο άτομο συνθλίβεται, όσο δεν υπάρχουν ιδέες για την ηρωική και την ευγένεια. Έτσι, ο συγγραφέας μας προετοιμάζει να κατανοήσουμε μια από τις κύριες ιδέες του ποιήματος "νεκρών ψυχών", στην οποία θα δείξει ότι δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο από το συνηθισμένο, συνθλίβοντας το κακό.
Μια τεράστια δημιουργική επιτυχία του συγγραφέα μπορεί επίσης να θεωρηθεί η εικόνα του Horstakov, την οποία ο συγγραφέας δεν εξέτασε κατά λάθος τον κύριο χαρακτήρα του έργου. Ήταν ο Klestakov που εξέφρασε πλήρως την ουσία της εποχής, στην οποία δεν υπάρχει φυσιολογική ανθρώπινη λογική, στην οποία το άτομο δεν κρίνεται από τις ψυχικές του ιδιότητες, αλλά σύμφωνα με τη δημόσια κατάσταση του. Και για να πάρετε μια υψηλή θέση, μόνο μια περίπτωση που θα σας αποσύρει "από τη βρωμιά στον πρίγκιπα", μην καταβάλλετε καμία προσπάθεια, φροντίστε το δημόσιο καλό.
Έτσι, μπορεί να υποστηριχθεί ότι, στην κωμωδία, οι γενικευμένοι τύποι ανθρώπων και οι σχέσεις μεταξύ τους, ο Ν. V. Gogol, θα μπορούσαν να αντανακλούν τη ζωή της σύγχρονης Ρωσίας με μεγάλη δύναμη στο έργο. Εμπνευσμένο από τις ιδέες του υψηλού προσώπου ενός προσώπου, ο συγγραφέας αντιτάχθηκε ολόκληρο το χαμηλό, φαύλο και συγκεχυμένο, εναντίον της πτώσης των δημόσιων κανόνων και της ανθρώπινης ηθικής. Η τεράστια δημόσια αξία του παιχνιδιού είναι η δύναμη των επιπτώσεών του στο κοινό, το οποίο θα πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι όλοι τους επισκέπτονται από αυτούς στη σκηνή εμφανίζονται γύρω τους και στην πραγματική ζωή.

Σχετικές αναρτήσεις:

1. Υπάρχουν πολλοί αξιωματούχοι ... Ecoo ανόητος! Ν. V. Gogol. Το θέμα του ελεγκτή της κωμωδίας N. V. Gogol "ελεγκτής" είναι μια εικόνα ζωής και ηθικής της γραφειοκρατικής Ρωσίας του 19ου αιώνα. Στην κωμωδία για παράδειγμα ...
2. Σύμφωνα με την έκφραση V. Ya. Brysov, στο έργο του Ν. V. Gogol προσπάθησε να "αιώνια και άπειρη". Η τέχνη σκέψη του Ν. V. Gogol προσπάθησε πάντα να γενικεί γενικά, ο στόχος της σε πολλούς ...
3. Σε μία από τις επιστολές του Ν. V. Gogol, σχολιάζοντας τον "ελεγκτή", το οποίο εγκρίθηκε διφορούμενα στη ρωσική κοινωνία μετά την εμφάνισή του στον Τύπο και στο θεατρικό στάδιο, έγραψε: "In ... In ... In ... In ...
4. Comedy N. V. Gogol "Ελεγκτής" είναι ένα από τα πιο ζωντανά δραματικά έργα της ρωσικής λογοτεχνίας του XIX αιώνα. Ο συγγραφέας συνέχισε την παράδοση του ρωσικού σατυρικού δράματος, τα θεμέλια των οποίων τοποθετήθηκαν στις κωμωδίες του Fonvizin "Νεπάλ" ...
5. Η εμφάνιση του κωμωδίου "ελεγκτής" το 1836 προκάλεσε ένα αυξημένο συναρπαστικό συναίσθημα στην κοινωνία. Άνοιξη φέτος παρουσίασε το κοινό με ένα πραγματικό αριστούργημα. Περισσότερα από 160 χρόνια έχουν περάσει από την κωμωδία ...
6. Είναι γνωστό ότι ο Nikolai Vasilyevich Gogol, όσο σημαντικό για τον αγώνα εναντίον όλων των ειδών δωροδοκίας, καναδοκράτες και άλλα τουφέκια, αποδυναμώσει το κράτος, εξακολουθεί να θεωρείται το κύριο πρόσωπο του δικού του παιχνιδιού ...
7. Η δραματική κληρονομιά του θαυμάσια συγγραφέα Ν. V. Gogol είναι ένα διακριτικό, πρωτότυπο φαινόμενο που έπαιξε τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας ταυτόχρονα. Την ίδια στιγμή, αυτό είναι μια κληρονομιά, και στην πρώτη ...
8. Η Nikolai Vasilyevich Gogol έδωσε μια ευρεία εικόνα του γραφειοκρατικού συμβουλίου στη Ρωσία στον ελεγκτή της κωμωδίας στη Ρωσία τη δεκαετία του 1930 του 19ου αιώνα. Στην κωμωδία, η πλευρά του νοικοκυριού της ζωής των κατοίκων μιας μικρής κομητείας πόλη: ασυγκράτηση ...
9. Εξηγώντας την έννοια του "ελεγκτή", ο Ν. V. Gogol επεσήμανε το ρόλο του γέλιου: «Εύχομαι να μην το παρατήρησε ένα ειλικρινές πρόσωπο που ήταν στο παιχνίδι μου. Ναι, υπήρχε ένα ειλικρινές, ευγενές πρόσωπο που ενεργεί ...
10. Comedy N. V. Gogol "Ελεγκτής" είναι μια φωτεινή εικόνα της ζωής και των ηθών των ρωσικών αξιωματούχων της 19ου αιώνα. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα μιας μικρής ρωσικής πόλης, έχασε στο πολύ ξεπερασμένο, ανοίγουμε τα ηθικά της Ρωσίας ...
11. Το έργο ενός από τα πιο εξαιρετικά λογοτεχνικά ταλέντα - Nikolai Vasilyevich Gogol - έπρεπε να είναι στη ζοφερή εποχή του Νικολάι Ι. Αυτά ήταν οι 30s του XIX αιώνα, όταν στη Ρωσία μετά την καταστολή της εξέγερσης ...
12. Εκδηλώσεις που περιγράφονται από τον Ν. V. Gogol στην κωμωδία "Ελεγκτής" ανήκουν στις ώρες του Διοικητικού Συμβουλίου του Νικολάου Ι. Ωστόσο, πώς σύγχρονο είναι ο ήχος τους! Φαίνεται ότι μόνο τα κοστούμια και ένας λόγος ομιλίας έχουν αλλάξει, η ουσία του ...
13. Ναι, από εδώ, τουλάχιστον τρία χρόνια λήψης, όχι σε ποια κατάσταση δεν θα φτάσετε. Ν. V. Gogol. Ο ελεγκτής κωμωδία "ελεγκτής" γράφτηκε από τον Ν. V. Gogol κατά τη διάρκεια της εποχής της βασιλείας του Νικολάου Ι, όταν ενήργησε ...
14. Η κωμωδία N. V. Gogol "ελεγκτής" είναι ένα θαυμάσιο ρεαλιστικό έργο, στο οποίο αποκαλύπτεται ο κόσμος των μικρών και δευτερεύων αξιωματούχων της Ρωσίας από το δεύτερο τρίμηνο του XIX αιώνα. Ο ίδιος ο hogol έγραψε τόσα πολλά για το σχέδιο αυτής της κωμωδίας: ...
15. Πόσο παράξενο πώς η τύχη της μοίρας μας είναι ακατανόητη! Ν. V. Gogol. Η προοπτική του Nevsky την άνοιξη του 1836 - στις ημέρες του "ελεγκτή" στη σκηνή και στον τύπο - ρωσική κοινωνία ανησυχούν ...
16. Όταν δημοσιευθεί ο "ελεγκτής κωμωδίας", οι κριτικοί με ένα απίστευτο θυμό έριξε στον συγγραφέα της. Gogol έγραψε: "Υπάλληλοι ηλικιωμένοι και αξιοσέβαστοι ουρλιάζοντας ότι δεν υπάρχει τίποτα άγιο όταν τολμούν ...
Η καρδιά μου πονάει όταν βλέπω πώς οι άνθρωποι κάνουν λάθος. Συμμετέχουν σε αρετές, για τον Θεό και εν τω μεταξύ δεν κάνουν τίποτα από την επιστολή Gogol στην πρεμιέρα της μητέρας της κωμωδίας "Ελεγκτής" έλαβε χώρα ...

"Ο ελεγκτής" είχε μια σημαντική κοινωνική σημασία, ως μια αληθινή εικόνα της άγνοιας, της αυθαιρεσίας και των καταχρήσεων, συχνά συναντήθηκε στη συνέχεια στη συνέχεια τη Ρωσία, ειδικά στην επαρχιακή εξάρτηση, όπου τα πρόσωπα φαίνεται να είναι διακοσμητικά και οι φράουλες αισθάνονται ασφαλείς από τον έλεγχο και θα μπορούσαν να καταπιέζουν με ασφάλεια το θέμα και αφήνοντας τα σκοτεινά τους δόλια.

Αυτή η κοινωνική σημασία του "ελεγκτή" κατάλαβε σαφώς τον ίδιο τον συγγραφέα και ως εκ τούτου επέλεξε την επιγραφή για την κωμωδία του την παροιμία: "Ο καθρέφτης της Necha έχει ποινή, αν ο Ryzh Kriva". Αλλά ακριβώς αυτή η βαρετή των κοινωνικών ελλείψεων και προκαλείται από τον συγγραφέα πολυάριθμες επιθέσεις και χρεώσεις, τόσο από εκείνους που ένιωθαν τη δική τους κωμωδία όσο και από τους λογοτεχνικούς εχθρούς του Gogol.

Όλες αυτές οι αισθήσεις και οι υποσχέσεις του δημόσιου Gogol που απεικονίζονται σε ένα ειδικό παιχνίδι "Θεατρική παρακολούθηση μετά την παρουσίαση μιας νέας κωμωδίας". Εδώ, σε έναν αριθμό ξεχωριστών τύπων, πραγματοποιούνται εκπρόσωποι διαφόρων δημόσιων στρώσεων. Μεταξύ αυτών είναι άνθρωποι που είναι εντελώς αδιάφοροι για την κωμωδία και τα ζητήματα που έθεσαν από αυτό, ο οποίος δεν έχει καμία κρίση και να περιμένει, "τι θα πουν στα περιοδικά".

Αλλά η πλειοψηφία της κωμωδίας για τη ζωή, διερμηνεία για την ίδια και η άγρια \u200b\u200bεπιτίθεται και ο συγγραφέας. Οι συγγραφείς (στο πρόσωπό τους, ο Gogol απεικονίζουν το Bulgarin και το Senkovsky και ακόμη και έβαλαν τις φράσεις που δανείστηκαν από τα δικά τους άρθρα στο στόμα) είναι θυμωμένοι με την επιτυχία της κωμωδίας και ονομάζονται μια βρώμικη φάρσα.

Άλλοι είναι δυσαρεστημένοι με την κωμωδία σε λογοτεχνικούς όρους, δεν βρίσκουν καμία πραγματική συμβολοσειρά ούτε τη διασταύρωση. Τέλος, οι περισσότερες επιθέσεις στο ηθικό και δημόσιο στόχο του παιχνιδιού, και μόνο του να βρουν την έλλειψη της, καθώς περιέχει όλα τα φαύλα πρόσωπα και δεν υπάρχει ευγενής ότι η κωμωδία παράγει επομένως πάρα πολύ καταθλιπτική εντύπωση. Άλλοι θεωρούν ότι είναι άμεσα επικίνδυνο, υποψιάζοντας τον συγγραφέα σε μυστική πρόθεση να υπονομεύσει τον σεβασμό της κυβέρνησης, λένε ότι δεν υπάρχει τίποτα άγιο γι 'αυτόν ότι ολόκληρο το παιχνίδι είναι μια κοροϊδία πάνω από τη Ρωσία.

Ενάντια σε όλες τις αισθήσεις και τις κατηγορίες, τα αντικείμενα Gogol στην "Rebulution Theatre", και στην υπεράσπισή της αναγκάζει κάποια
από τα προερχόμενα άτομα. Έτσι, για παράδειγμα, ένα από το κοινό αποσαφηνίζει την ιδιαιτερότητα του κινδύνου μιας κωμωδίας, η οποία ενώνει όλα τα άτομα σε ένα, και,
Αναφερόμενος στα μέτρα Arishophan, υποδεικνύει σοβαρή κοινωνική σημασία, η οποία μπορεί να έχει κόμικς. Αλλα
Ο θεατής, "πολύ μέτρια ντυμένος άνδρας", αντικείμενα κατά της χρέωσης, σαν να είχε ο συγγραφέας, που αντιπροσωπεύει τη λανθασμένη μορφή αξιωματούχων, είχε
Ο στόχος να υπονομεύσει τον σεβασμό της εξουσίας και ότι μπορεί να έχει κακή επίδραση στον λαό · Σε απάντηση σε αυτές τις κατηγορίες, παραθέτει τα λόγια ενός από το κοινό από την απλότητα: "Υποθέτω ότι οι κυβερνήτες πληγωθούν, και όλα χλωμό όταν ήρθε η βασιλική ντροπή!"

Ο σεβασμός δεν χάνεται σε αξιωματούχους και θέσεις, αλλά σε εκείνους που ικανοποιούν άσχημα το χρέος τους. Από την άποψη αυτή, η κωμωδία έχει ακόμη εκπαιδευτική σημασία, καθώς δείχνει ότι οι επίσημες καταχρήσεις δεν παραμένουν ατιμώρητες. Τέλος, ο "μέτριος ντυμένος άνδρας" εκφράζει την ιδέα ότι η κωμωδία θα πρέπει να έχει ωφέλιμη ηθική επίδραση σε όλους καθόλου, αφού ο καθένας πρέπει να κάνει ο καθένας να κοιτάξει πίσω στον εαυτό του και να ρωτήσει τον εαυτό του, αν δεν υπάρχουν άλλες παρεμπόδιστες ο συγγραφέας.

Η ίδια σκέψη για την ηθική και εκπαιδευτική αξία της τέχνης επαναλαμβάνει τον κ. B., το οποίο διαπιστώνει ότι η δημιουργία δημόσιων ελαττωμάτων και ελλείψεων σε μια ντροπή είναι η απαραίτητη εξομολόγηση και το πρώτο βήμα για τη διόρθωση. Τέλος, με τη σύναψη του έργου, ο ίδιος ο συγγραφέας μιλά και εκφράζει τις απόψεις του σχετικά με την έννοια του γέλιου και του ρόλου ενός χιούμορ συγγραφέα.

Το γέλιο είναι μια ισχυρή δύναμη: "Υπάρχει ακόμη και αυτός που δεν φοβάται τίποτα στον κόσμο." Το γέλιο στην κωμωδία δεν είναι διασκεδαστική διασκέδαση: "βαθαίνει το θέμα, το καθιστά ζωντανό αυτό που θα γλιστρήσει, χωρίς την παραδειχτική δύναμη της οποίας το μικροσκοπικό και το κενό της ζωής δεν θα φοβόταν τον άνθρωπο. Μια ασήμαντη και desposed, με την οποία το άτομο περνά αδιάφορα καθημερινά, "γίνεται σαφής, φωτίζεται από το γέλιο του ποιητή χιούμορ.

Το γέλιο έχει σοβαρή εκπαιδευτική αξία, διότι κάνει ένα άτομο να κοιτάζει πίσω τον εαυτό του, επειδή δείχνει ότι ένα άτομο μπορεί να αυξηθεί πάνω από τις ελλείψεις του, να οδηγήσει τις γεύσεις του.

Το έργο του ποιητή του χιούργου είναι να διδάξει αρνητικές εικόνες. Razeping The Vice, έτσι αντιτίθεται στην ιδανική του αρετή. Είναι ένα φυσικό μειονέκτημα: τους μνημονεύοντας, ταυτόχρονα τραβάει την ηθική πτώση του ανθρώπου. "Στα βάθη του κρύου γέλιου, οι καυτές σπινθήρες της αιώνιας, θα μπορούσαν να βρεθούν, και που ρίχνει συχνά πνευματικά, βαθιά δάκρυα, φαίνεται να γελάει στον κόσμο." ...

"Ο ελεγκτής" δεν κατεβαίνει από τη σκηνή και στις μέρες μας. Γιατί η κωμωδία Gogol δεν έχει χάσει το νόημά της τώρα; Πρώτον, επειδή αναδημιουργεί μια εποχή σε εξαιρετικά καλλιτεχνικές εικόνες παρά να γνωρίζει το παρελθόν. Δεύτερον, επειδή στις μέρες μας δεν είναι αλλοδαπός
Ορισμένες πλευρές της πραγματικότητας και το γέλιο τους ως πυκνή δύναμη που αγωνίζονται με τα υπολείμματα του παρελθόντος.

Συγκρίνοντας το Gogol με το Pushkin, Lermontov, είναι εύκολο να δούμε ότι το Gogol διακρίνεται από αυτούς όχι μόνο ιδεολογικά, αλλά και με τον τρόπο της επιστολής, σύμφωνα με τις λογοτεχνικές δεξιότητες. Ο Γκόγκολ ο ίδιος κατανόησε καλά τα χαρακτηριστικά, την πρωτοτυπία της καλλιτεχνικής του επιστολής και τον καθόρισε εν συντομία, αλλά σαφώς: "να γελούν μέσα από τα δάκρυα αόρατα στον κόσμο."

Το χιούμορ Hogol δεν είναι το ίδιο σε όλα τα έργα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, είναι μαλακό, σε άλλο θυμωμένος και μάλιστα, ίσως, δηλητηριώδης. Για παράδειγμα, στους "Starlavetsky Landowners" από τον συγγραφέα πιο κρίμα και αγάπη για τους ήρωες της ιστορίας από την επιθυμία να γελάσουν στη φυτική τους ζωή. Στην "Επανάσταση", η κοροϊδία επικρατεί σαφώς πάνω από κρίμα για αξιωματούχους · Ως αποτέλεσμα, ο αναγνώστης γενικά αντιλαμβάνεται εύκολα την κωμωδία ως σατανικό.

Στη νύχτα της αντίδρασης της αντίδρασης, ακουγόταν σαν μια ανελέητη-σοβαρή πρόταση σε ολόκληρη την παλιά, φεουδαρχική-οφιοειδή Ρωσία. το
Λόγω του γεγονότος ότι η Gogol ήταν σε θέση να δείξει τα πιο αηδιαστικά φαινόμενα στη ζωή της πατρίδας τους με μια εκπληκτική δύναμη γενίκευσης. Οι σύγχρονοι του συγγραφέα που είδαν ένα τρομερό Umnik στις εικόνες του "ελεγκτή" ήταν πάνω από το τι να σκεφτεί σοβαρά.

Το ερώτημα τέθηκε από μια άκρη και ήταν απαραίτητο να αναζητήσουμε την έξοδο από το αδιέξοδο από το οποίο πήγε η προ-μεταρρύθμιση της Ρωσίας. Το καλύτερο των σύγχρονων gogol το έκανε. Εκπρόσωποι της επαναστατικής δημοκρατίας, του Belinsky και του Chernyshevsky, εξαιρετικά ιδιαίτερα ο Gogol, κυρίως επειδή κατόρθωσε με μια εξαιρετική δύναμη καλλιτεχνικών δεξιοτήτων για την RIP από την επίσημη Ρωσία, τη Ρωσία της γραφειοκρατικής γραφειοκρατίας των πωλήσεων, όλες οι εξωτερικές μάσκες αναβλητών και δείχνουν το ζώο "Snimport", Snovenail-Dmukhanovsky και άλλους πυλώνες της Πατρίδας. Και ήταν σωστά στην αξιολόγηση του Gogol.

Κανένας από τους ρωσικούς συγγραφείς στο Gogol πλησίασε τόσο κοντά στην εικόνα της "Vile Raw Reality", σύμφωνα με την έκφραση του Belinsky, κανείς δεν ήταν ειλικρινής και δεν την σκυλόταν πραγματικά, όπως έκανε ο Γκόγκολ.

Αυτή η αληθινή εικόνα της ζωής στις συνθήκες των Z0-40s απέκτησε ιδιαίτερη σημασία. Η Ρωσία σε αυτή την εποχή στάθηκε στο κατώφλι
μεταρρυθμίσεις · Η αναδιάρθρωσή της ήταν δυνατή η παραγωγή μόνο με βάση μια εμπεριστατωμένη και ολοκληρωμένη μελέτη όλων των άρρωστων θέσεων. Για αυτό, χρειάστηκε μια προ-βαθιά αναθεώρηση. Μια τέτοια αναθεώρηση και παρήγαγε γκόγκολ, δημιουργώντας το αθάνατο έργο του.

Αυτή ήταν η ετυμηγορία του Gogol πάνω από την ευγενή και την επίσημη Ρωσία, και αυτό είναι το μεγαλύτερο κοινωνικό και ιστορικό πλεονέκτημα του καλλιτέχνη.
Μαζί με αυτό, πρέπει να σημειωθεί ο εκκρεμένος ρόλος του Gogol στην ιστορία της ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας. Ο άμεσος και ο πιο άμεσος διάδοχος του Pushkin, Gogol με εκπληκτική δεξιότητα συνεχίστηκε και ενισχύθηκε στη ρωσική λογοτεχνία, τότε η κατεύθυνση που απαιτούσε έναν συγγραφέα της αλήθειας της ζωής, μια ευρεία κάλυψη της πραγματικότητας.

Ο Gogol είχε ανεκτίμητη αξία τόσο στη σύγχρονη κοινωνία όσο και σε όλη τη μεταγενέστερη ρωσική λογοτεχνία. Αυξήθηκε για μετέπειτα δραματικούς συγγραφείς. Δημιούργησε μια ρωσική καλλιτεχνική κωμωδία. Το Gogol στη ρωσική σκηνή, το Melodrama και το Hydroevil επικράτησε.

Το Melodrama, γεμάτο τεχνητά αποτελέσματα, όχι μόνο δεν είχε καμία σχέση με την πραγματική ζωή, αλλά επίσης στερήθηκε οποιασδήποτε καλλιτεχνικής αξιοπρέπειας. Οι λεγόμενες κωμωδίες (Water-Willed, Farces, κλπ.) Ήταν δύσκολο να καλέσετε πλήρως έργα τέχνης. Όλοι ιδρύθηκαν σε διαφορετική ακρίβεια και εξαιρετικές συγκεκριμένες περιστάσεις. Υπήρξε σωματικότητα χωρίς περιεχόμενο, αλλά προβλέψεις.

Μόνο σε σχετικά σπάνιες περιπτώσεις της κωμωδίας είχαν δημόσια σημασία, ήταν ένα σάτιρα για την κατασκευή της ρωσικής ζωής. Μερικές φορές αυτό το σάτιρα έφτασε πάρα πολύ δύναμη. Αλλά σε καλλιτεχνικούς όρους στάθηκαν πολύ χαμηλά. Ενεργά άτομα - συνήθως περπατώντας φάρσες, δεν έχουν τίποτα κοινό με πραγματικούς ανθρώπους. Gogol έβαλε το σάτιρά του σε τέλεια μορφή τέχνης.

Στον "ελεγκτή" για πρώτη φορά πριν από τα μάτια του Ρώσου αναγνώστη, σε μια τόσο μεγάλη επική εικόνα, με τέτοια ανελέητη
Η ακρίβεια και η δύναμη εκτελούνται, η εικόνα της ρωσικής επαρχιακής ζωής. Kosney σε ένα αμβλύ, βρώμικο βάλτο, Rus κοιμήθηκε, και ξαφνικά το
Το πιο βάλτο σε όλη του φρίκη εμφανίστηκε πριν από τα πνευματικά μάτια της ρωσικής πνευματικής δύναμης του Word Artist-Satirist. Ενθουσιασμός
Ξεκίνησε απαράμιλλη.

Ο συγγραφέας καταραμένος, δεν ήθελε να πιστέψει ότι τα υπάρχοντα πρόσωπα του "ελεγκτή" αποτελούν μέρος της γύρω πραγματικότητας, ήθελαν να κλείσουν τα μάτια τους στην σκληρή αλήθεια. Αλλά ήταν πολύ αληθινή και εύστοχα όλα απεικονίστηκαν. Το όπλο καλλιτέχνη κατά της τρομερής πραγματικότητας έθεσε ένα γέλιο. Έτσι, το γέλιο θεραπεύει τα έλκη της πραγματικότητας και στη φωτεινή ανασυγκρότηση ολόκληρης της αλήθειας ζωής είναι η αθάνατη αξία του Gogol.

Κωμωδία n.v. Ο Γκόγκολ "Ελεγκτής" και μέχρι σήμερα δεν έχασε τη σημασία της νεωτερικότητας. Όλη η φρίκη των τόπων του ανθρώπου στους δρόμους, όλη την αυθαιρεσία
Οι αρχές, που απεικονίζουν τόσο έντονα τον συγγραφέα στην αθάνατη κωμωδία του, εξακολουθεί να είναι ένας βαρύς εφιάλτης που κρέμεται πάνω από τη Ρωσία.

Φυσικά, αυτές οι μορφές στις οποίες οι αρχές έδειξαν οι ίδιοι, αλλά η ουσία της, από μόνη της, δίνοντας το δικαίωμα να το ντύσει σε αυθαιρεσία, παρέμεινε και παραμένει αμετάβλητη και ούτω καθεξής.

Αν σκεφτείτε τη θλιβερή εικόνα της θέσης της κοινωνίας, η οποία, γελώντας μέσα από δάκρυα, ζωγραφισμένα γογγκόλ στην "επανάσταση", για να απορρίψετε ολόκληρη την κόμικ της "κωμωδίας", μπορείτε να δείτε το τρομερό δράμα της ρωσικής πραγματικότητας, το Η τελευταία πράξη της οποίας δεν έχει ακόμη παιχτεί.

Ο χρόνος που έζησα και εργάστηκα ο Ν. V. Gogol, σημειώθηκε από σημαντικά κοινωνικά και ιστορικά γεγονότα. Τα παιδιά του συγγραφέα συνέπεσαν με την ήττα του Ναπολέοντα στον πατριωτικό πόλεμο του 1812, την έξοδο της Ρωσίας στην ευρεία διεθνή αρένα. Τα νεανικά χρόνια του Nikolai Gogol ανήκουν στην περίοδο κατά τις οποίες οι δασπειράσεις χτίστηκαν σχέδια της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της Ρωσίας και στη συνέχεια αντιτίθεται ανοιχτά από την αυτοκρατορία και τη διασκέδαση. Σχετικά με το λογοτεχνικό πεδίο Ν. V. Gogol εντάχθηκε στη βίαιη πολιτική αντίδραση. Η δημιουργική του δραστηριότητα αναπτύσσεται στις δεκαετίες της δεκαετίας του '40 του XIX αιώνα, όταν οι κυβερνώντες κύκλοι της Νικολάι προσπάθησαν να εξαλείψουν οποιαδήποτε ευγενείς, κοινωνική ανεξαρτησία.
Η εμφάνιση το 1836 ο κωμωδία "ελεγκτής" έχει αποκτήσει κοινωνική σημασία όχι μόνο επειδή ο συγγραφέας επέκρινε και γελοιοποίησε τα ελαττώματα και τα μειονεκτήματα της τσαρικής Ρωσίας, αλλά και επειδή η κωμωδία του έγραψε έναν συγγραφέα και να κοιτάξει το κοινό και τους αναγνώστες να εξετάσει την ψυχή του, Σκεφτείτε τις παγκόσμιες αξίες. Ο Gogol δεν μοιράζεται τις ιδέες της επαναστατικής αναδιοργάνωσης της κοινωνίας, αλλά σίγουρα πίστευε στην καθαρότερη δύναμη του γέλιου, που πιστεύεται στο θριαμβευτικό της δικαιοσύνης, το οποίο σίγουρα θα κερδίσει, μόλις οι άνθρωποι συνειδητοποιήσουν όλη τη χειρολαβή του κακού. Έτσι, στο έργο του Ν. V. Gogol θέτει τον ίδιο το στόχο - "γέλιο έντονα" πάνω από όλα αυτά "άξιοι του καθολικού".
Στην κωμωδία "ελεγκτής" από τον τόπο δράσης, ο συγγραφέας εκλέγει μια μικρή επαρχιακή πόλη, από την οποία "τουλάχιστον τρία χρόνια έχω λήξει, σε κανένα άλλο κράτος". Οι ήρωες του Piesen N. V. Gogol κάνουν τους αστικούς αξιωματούχους και την "MAKORIC FILED MAGORICAL", Klezlekova. Η μεγαλοφυία του συγγραφέα τον επέτρεψε στο παράδειγμα ενός μικρού νησιού ζωής για να αποκαλύψει αυτά τα χαρακτηριστικά και τις συγκρούσεις που χαρακτήρισαν την κοινωνική ανάπτυξη ολόκληρης της ιστορικής εποχής. Κατάφερε να δημιουργήσει καλλιτεχνικές εικόνες μιας τεράστιας κοινωνικής και ηθικής περιοχής. Μια μικρή πόλη στο παιχνίδι κατέλαβε όλα τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της κοινωνικής σχέσης εκείνης της εποχής.
Η κύρια σύγκρουση στην οποία χτίζεται η κωμωδία είναι βαθιά αντίφαση μεταξύ του γεγονότος ότι οι αξιωματούχοι της πόλης ασχολούνται και οι υποβολές για το δημόσιο αγαθό, τα συμφέροντα των κατοίκων της πόλης. Η ανομία, το θησαυροφυλάκιο, η δωροδοκία - όλα αυτά εμφανίζονται στην "επανάσταση" όχι ως μεμονωμένα ελαττώματα μεμονωμένων αξιωματούχων, αλλά ως γενικά αποδεκτές "κανόνες ζωής", πέραν της οποίας η εξουσία δεν σκέφτεται την ύπαρξή τους. Οι αναγνώστες και οι θεατές δεν έχουν καμία αμφιβολία για ένα λεπτό στο γεγονός ότι κάπου η ζωή περνά μέσα από άλλους νόμους. Όλοι οι κανόνες σχέσεων μεταξύ ανθρώπων στην πόλη της "Ελεγκτής" βλέπουν στο παιχνίδι ως ευρέως διαδεδομένα. Όπου, για παράδειγμα, οι αξιωματούχοι έχουν τόσο εμπιστοσύνη ότι ο ελεγκτής που έφτασε από την Αγία Πετρούπολη θα συμφωνήσει να συμμετάσχει στο δείπνο στην κυβέρνηση, δεν θα αρνηθεί να λάβει προφανείς δωροδοκίες; Ναι, επειδή το γνωρίζουν από την εμπειρία της πόλης τους, και είναι τόσο διαφορετικές από την πρωτεύουσα;
Το Gogol δεν παίρνει μόνο κοινωνικά ελαττώματα της κοινωνίας, αλλά και την ηθική, πνευματική του κατάσταση. Στον ελεγκτή, ο συγγραφέας επέστησε μια τρομερή εικόνα της εσωτερικής απογοητευότητας των ανθρώπων που μπορούν να ενώσουν μόνο εγκαίρως υπό την επίδραση του κοινού φόβου για όλους. Στη ζωή, οι άνθρωποι διαχειρίζονται αλαζονικές, chumping, ευχάριστο, η επιθυμία να πάρει ένα καλύτερο μέρος για να βελτιωθεί. Οι άνθρωποι έχουν χάσει μια ιδέα για την αληθινή αίσθηση της ζωής. Είναι δυνατή η αμαρτία, αρκεί, όπως σε έναν άνδρα της πόλης, κάθε Κυριακή παρακολουθεί τακτικά την εκκλησία. Απόκρυψη της αληθινής ουσίας των ενεργειών τους σε αξιωματούχους βοηθά και φανταστικά ψέματα, τα οποία είναι σε μεγάλο βαθμό παρόμοια με το Khleshtakovskaya. Το Lyapkin-Treipkin παίρνει δωροδοκίες με κουτάβια Bozes και το ονομάζει μια "πολύ διαφορετική επιχείρηση". Στα νοσοκομεία της πόλης, οι άνθρωποι "ανακάμπτουν σαν μύγες". Ο Mailman αποκαλύπτει τα γράμματα των άλλων ανθρώπων μόνο επειδή "ο θάνατος αγαπά να ξέρει τι είναι καινούργιο στον κόσμο."
Ο N. V. Gogol δεν μετεμινάει κατά λάθος την παραδοσιακή σκηνή και την ανάπτυξη του οικοπέδου στο έργο του, λέγοντας ότι "δεν είναι πια εκεί που τώρα έχει ηλεκτρικό πηγούνι, κεφάλαιο μετρητών, κερδοφόρο γάμο από την αγάπη;". Οι πραγματικές αξίες της ανθρώπινης φύσης για αξιωματούχους της πόλης αντικαθίστανται από ιδέες για την τάξη. Ο φροντιστής των αδελφών, ένας μέτριος τίτλος σύμβουλος, παραδεχτεί ειλικρινά ότι αν κάποιος του λέει σε αυτόν, οπότε έχει "και δεν υπάρχει ψυχή και η γλώσσα τόσο στη βρωμιά. Είναι ένας αξιόπιστος φόβος του "σημαντικού προσώπου" οδηγεί στο γεγονός ότι οι αξιωματούχοι που κατανοούν τέλεια ολόκληρη την κενότητα και η ηλιθιότητα του Khlekotkov απεικονίζουν τον απόλυτο σεβασμό και όχι μόνο να το απεικονίσουν.
Περιγράφοντας το έργο του "Ελεγκτής" ως COMEDY Public, ο Ν. V. Gogol υπογραμμίζει επανειλημμένα το βαθιά περίεργο περιεχόμενο των εικόνων του. Ανεπιθύμητη αυθαιρεσία της Διοίκησης, Extention Dupach του Derportda, η ηχιδική απλούστευση - όλες αυτές οι βαθιές κοινωνικές γενικεύσεις. Κάθε μία από τις κωμωδίες χαρακτήρων συμβολίζει ένα συγκεκριμένο εύρος ανθρώπινης ποιότητας, επιτρέποντας στον συγγραφέα να δείξει πόσο το σύγχρονο άτομο συνθλίβεται, όσο δεν υπάρχουν ιδέες για την ηρωική και την ευγένεια. Έτσι, ο συγγραφέας μας προετοιμάζει να κατανοήσουμε μια από τις κύριες ιδέες του ποιήματος "νεκρών ψυχών", στην οποία θα δείξει ότι δεν υπάρχει τίποτα χειρότερο από το συνηθισμένο, συνθλίβοντας το κακό.
Μια τεράστια δημιουργική επιτυχία του συγγραφέα μπορεί επίσης να θεωρηθεί η εικόνα του Horstakov, την οποία ο συγγραφέας δεν εξέτασε κατά λάθος τον κύριο χαρακτήρα του έργου. Ήταν ο Klestakov που εξέφρασε πλήρως την ουσία της εποχής, στην οποία δεν υπάρχει φυσιολογική ανθρώπινη λογική, στην οποία το άτομο δεν κρίνεται από τις ψυχικές του ιδιότητες, αλλά σύμφωνα με τη δημόσια κατάσταση του. Και για να πάρετε μια υψηλή θέση, μόνο μια περίπτωση που θα σας αποσύρει "από τη βρωμιά στον πρίγκιπα", μην καταβάλλετε καμία προσπάθεια, φροντίστε το δημόσιο καλό.
Έτσι, μπορεί να υποστηριχθεί ότι, στην κωμωδία, οι γενικευμένοι τύποι ανθρώπων και οι σχέσεις μεταξύ τους, ο Ν. V. Gogol, θα μπορούσαν να αντανακλούν τη ζωή της σύγχρονης Ρωσίας με μεγάλη δύναμη στο έργο. Εμπνευσμένο από τις ιδέες του υψηλού προσώπου ενός προσώπου, ο συγγραφέας αντιτάχθηκε ολόκληρο το χαμηλό, φαύλο και συγκεχυμένο, εναντίον της πτώσης των δημόσιων κανόνων και της ανθρώπινης ηθικής. Η τεράστια δημόσια αξία του παιχνιδιού είναι η δύναμη των επιπτώσεών του στο κοινό, το οποίο θα πρέπει να συνειδητοποιήσει ότι όλοι τους επισκέπτονται από αυτούς στη σκηνή εμφανίζονται γύρω τους και στην πραγματική ζωή.

Ο ίδιος ο συγγραφέας πίστευε ότι το μόνο ειλικρινές πρόσωπο στο παιχνίδι είναι το γέλιο. "Strange: Λυπάμαι," έγραψε gogol στο "θεατρικό δίσκο", "ότι κανείς δεν παρατήρησε ένα ειλικρινές πρόσωπο που ήταν στο παιχνίδι μου". Ναι, υπήρχε ένα ειλικρινές, ευγενές πρόσωπο που ενεργεί σε αυτήν σε όλη τη συνέχιση του. Αυτό είναι ένα ειλικρινές, το ευγενές πρόσωπο ήταν το γέλιο. " Θυμηθείτε τα λόγια του από την "εξομολόγηση του συγγραφέα": "Αν γελάτε, είναι τόσο καλύτερο να γελάσετε έντονα και πάνω από αυτό που πραγματικά αξίζει το καθολικό. Στην "Επανάσταση" αποφάσισα να συγκεντρώσω όλα τα κακά στη Ρωσία σε μια δέσμη, την οποία στη συνέχεια ήξερα, όλη την αδικία, τα οποία γίνονται σε αυτούς τους τόπους και σε εκείνες τις περιπτώσεις όπου οι περισσότερες από αυτές απαιτούνται από το πρόσωπο της δικαιοσύνης και σε ένα ο χρόνος γελάς σε όλα. "
Συνειδητοποιώντας τέλεια τη δύναμη του σάτιρα, το γέλιο, το gogol, με τη βοήθειά τους, προσπάθησαν να βελτιώσουν τη ζωή της κοινωνίας. Ειδικές ισοπαλίες σε καλλιτεχνικές δεξιότητες, οι οποίες εκδηλώθηκαν στη σύνθεση του παιχνιδιού, μοντελοποιώντας τους χαρακτήρες των ενεργών προσώπων και στο ίδιο το πρόβλημα της εργασίας. Η κωμωδία Gogol χαρακτηρίζεται από μια ασυνήθιστη κατασκευή. Από τα πρώτα λόγια της κυβέρνησης, η δράση είναι δεμένη

Ωστόσο, τα γεγονότα, που συνήθως προηγούνται των συμβολοσειρών και σχετίζονται με την έκθεση, γίνονται ένα γνωστό θεατή σημαντικά αργότερα - είναι διάσπαρτα σε όλο το παιχνίδι.
Ασυνήθιστη και διασταύρωση της κωμωδίας - είναι καθόλου δύσκολο και καθορισμένο. Με την πρώτη ματιά, έχει προγραμματιστεί να μάθει τον Klezlekov: μια πρόταση για το γάμο της κόρης της κυβέρνησης, οι υπάλληλοι χαίρονται ότι κατάφεραν να διεξάγουν έναν ελεγκτή. Αλλά οι θεατές γνωρίζουν ότι ο Khlestakov είναι ομοίωμα ότι δεν μπορεί να γίνει σε αυτή τη δράση. Ο Shpekin εμφανίζεται και αναφέρει ο οποίος είναι ψυχρός. Όλοι καταλαβαίνουν ότι ξεγελιέστε. Οι ένοχοι βρίσκονται - Bobchinsky και Dobchinsky. Όλοι επισκιάζονται, οι περισσότεροι χορηγοίθηκαν. Η δράση πηγαίνει στην πτώση. Και ξαφνικά - το μήνυμα του Gendarme για την άφιξη του πραγματικού ελεγκτή. Αυτό είναι ένα νέο στο δράμα εκείνης της εποχής. Όπως οι ερευνητές της δημιουργικότητας της Gogol, "Είναι δύσκολο να αποφασίσουμε ακόμη και πριν από εμάς είναι η απομόνωση του εάν, ή η κορύφωση ή η ισοπαλία της νέας, εντελώς σε αντίθεση με την πρώτη, δράσεις. Πιθανότατα, και τα δύο, και τα δύο και τα τρίτα "
Διάσημος Διευθυντής Β. Ι. Νόμιβιτς-Ντσενένκο δήλωσε: «Ο τελικός αυτός αντιπροσωπεύει ένα από τα πιο αξιοσημείωτα φαινόμενα της γραφικής λογοτεχνίας. Ως μια φράση, έδεσε ένα παιχνίδι, έτσι μια φράση του Gendarme την ξεκλειδώνει, η φράση που παράγει μια εκπληκτική εντύπωση και πάλι με την έκπληξή του και ταυτόχρονα τέλεια ανάγκη ». Gogol που συνδέεται με τον τελικό της μεγάλης σημασίας. Δεν ήταν τυχαίο ότι περιέγραψε αυτή τη σκηνή λεπτομερέστερα. Υπάρχει ακόμη και το σχέδιό της, το οποίο αποδίδεται στον συγγραφέα της κωμωδίας. Μετά τη μάθηση από τον Postmaster, ο οποίος είναι τόσο Xles, όλα είναι έκπληκτα και θλιβερμένα, δεν είναι από μόνη της. Αυτοί, αυτοί οι κανόνες, υιοθετημένοι "fitulku" για τον ελεγκτή, ανταμείβονται, το θερμάνθηκαν και επίσης πήγαν στο δρόμο ως ένα μεγάλο. Αλλά το χειρότερο ήταν τα μεγαλύτερα νέα, από τα οποία μπορείτε πραγματικά να μουνταν: Ένας πραγματικός ελεγκτής έφτασε. Αυτό που είναι καινούργιο, αυτή η συνάντηση προετοιμάζει αξιωματούχους, θα είναι σε θέση να αντισταθούν στις θέσεις τους;
- "Στην" επανάσταση ", το" Belinsky έγραψε ", δεν υπάρχουν σκηνές από το καλύτερο, επειδή δεν υπάρχουν χειρότερα, αλλά όλοι είναι εξαιρετικοί, όπως τα απαραίτητα μέρη, σχηματίζοντας καλλιτεχνικά ένα ενιαίο σύνολο, στρογγυλεμένο εσωτερικό περιεχόμενο".
Υπάρχουν δύο κύριες συγκρούσεις στο παιχνίδι:
- Εσωτερική - Η σύγκρουση της πόλης και των πολιτών: "Ο υδράργυρος και η ιθαγένεια με συγχέει."
- Εξωτερικά - μεταξύ αξιωματικών της πόλης και του ελεγκτή. "Με αυτή τη δεύτερη σύγκρουση, ο συγγραφέας εγείρει το ζήτημα των τρόπων, τρόπων επίλυσης της κύριας, κύριας σύγκρουσης του έργου μεταξύ του υφιστάμενου γραφειοκρατικού διοικητικού συμβουλίου και του πληθυσμού, αν και αυτή η σύγκρουση έχει σχεδόν λάβει τη σκηνική ενσάρκωση."
Ωστόσο, πρέπει να ειπωθεί γι 'αυτόν, επειδή ο συγγραφέας, όπως σημειώθηκε παραπάνω, δεν περιόριζαν το καθήκον του μόνο για να γελάσει στους υπαλλήλους του νομού. Το Gogol δημιουργεί τυπικούς χαρακτήρες στους οποίους αντανακλάται τα χαρακτηριστικά των ανθρώπων της αυτοκρατορικής-παρωχημένης εποχής. Ο ρόλος του καθενός, το πιο ασήμαντο άτομο στο παιχνίδι είναι αισθητή, γιατί φέρει ένα μεγάλο σημασιολογικό φορτίο. Ένα παράδειγμα είναι ένας χαρακτήρας διάσπασης Dr. Gerner. Το όνομά του των χριστιανών σημαίνει «ελεήμονό, συμπόνια», αλλά το Gogol το προμηθεύει με ένα τέτοιο όνομα που απομακρύνει τα πάντα που συνδέονται με το έλεος: ο Lebel Poginner απέχει πολύ από τις δημοφιλείς μάζες, δεν ξοδεύει φάρμακα για τη θεραπεία τους, και επομένως στο νοσοκομείο "όπως Οι μύγες ανακτούν ", δηλ. Πεθαίνοντας. Δεν είναι τυχαίο ότι το όνομα του Ginner και της λέξης "πεθαίνει" είναι μια ρίζα. Ή ένα άλλο παράδειγμα: η χήρα Unter-Lovern, η οποία εμφανίζεται για μια στιγμή και δηλώνει μόνο λίγα αντίγραφα, αλλά μπορούν να κατασκευαστούν από τη βιογραφία ενός ατόμου, να παρουσιάσουν μια ολόκληρη εποχή.

1. Το Poem N. V. Gogol "Dead Souls" είναι μια προσπάθεια ενός συγγραφέα να δείξει ολόκληρη τη ζωή της Ρωσίας, να κατανοήσει τη φύση του ρωσικού λαού, να καθορίσει τα περαιτέρω μονοπάτια της ανάπτυξής της. Ο ίδιος ο Γκόρο Γκόβι δήλωσε ότι το οικόπεδο ...
2. Το επεισόδιο του "Plushkin Chichikin" είναι ενδιαφέρον για ιδεολογικά καλλιτεχνικούς όρους. Ο συγγραφέας κατάφερε να ζωντανέψει ζωντανές, φωτεινές εικόνες της συνάντησης του Chichikov με τον πιο απωθητικό ιδιοκτήτη, με "μαχαίρι στην ανθρωπότητα". Plushin chichiki pavel ivanovich επισκέφθηκε την τελευταία ...
3. Το Poem N. V. Gogols Οι νεκρές ψυχές θεωρούνται ότι οι αναγνώστες κυρίως ως έργο σατιστικού. Εν τω μεταξύ, ο ίδιος ο συγγραφέας δεν τον θεωρεί καν. 25 Ιουλίου 1845 Gogol έγραψε το καλό του ...
4. Το Gogol Taras Bulba είναι μια ιστορία για το ηρωικό παρελθόν της πατρίδας μας. Σε αυτό, ο Gogol μας λέει πόσο θαρραλέα οι Κοζάκοι πολέμησαν για την πατρίδα τους και την πίστη τους ενάντια στους Bassurmen. Υποκρίνομαι...
5. Σε αυτό το έργο, ο Ν. V.Gogol συνδυάζει τις ρεαλιστικές εικόνες της ζωής και τις εικόνες της λαϊκής φαντασίας και τα ιστορικά κίνητρα, στο συνολικό τους σχεδίαση μιας ευρείας και πολυμερούς εικόνας της ζωής του ουκρανικού λαού. Δημιουργία ...
6. Ο ελεγκτής ανήκει σε αυτά τα έργα που ο αναγνώστης και ο θεατής καταγράφουν αμέσως και σαν να εκπλαγούν. Ο Γκογκόλ έγραψε για το έργο του: "Αποφάσισα να συλλέξω όλο το κακό, το οποίο ήξερα μόνο, και για ...
7. Ο χρόνος κατά τον οποίο ένα τέτοιο άτομο ανατράπηκε ως Taras Bulba. Στην ιστορία απεικονίζει γεγονότα που συνέβησαν στον XVII αιώνα. Ήταν δύσκολο για την Ουκρανία, αφού οι ξένοι εισβολείς δεν έδωσαν την ειρήνη στον ουκρανικό λαό, ...
8. Εάν επικοινωνήσετε με τη δομή του ποιήματος, τότε μπορούμε να δούμε ότι οι εκπρόσωποι των κυρίαρχων τάξεων προέρχονται σε αυτό: ευγενείς, αξιωματούχοι, "εκατομμύρια ανθρακωρύχοι", κλπ. Οι άνθρωποι δεν εμφανίζονται άμεσα στο ποίημα, χωρίς να υπολογίζουν τους υπηρέτες. ..
9. Rus, πού βιάζεστε; Δώστε μια απάντηση. Δεν απαντά. Ν. V. Gogol Λαμβάνοντας υπόψη τη γκαλερί χαρακτήρων που προέρχονται από το Gogol στον πρώτο όγκο των "νεκρών ψυχών", αναρωτιόταν άθελα: και ποιος από ...
10. Όσο διαφορετική και απροσδόκητα δείχνει μια πραγματικά ανθρώπινη, πνευματική ουσία του Taras και του Ostav. Εξωτερικά, σκληρό και adamant, φαινόταν, ακόμη και ένα σκληρό και τραχύ, bouffer "σκέφτηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Σκέφτηκε για ...
11. Ο ρεαλισμός του "ελεγκτή" είναι διαφορετικός από τον ρεαλισμό, πείτε, "καταιγίδες" του Ostrovsky ή του "Seagull" Chekhov. Όπως ο V. Bryusov σημειώθηκε σωστά: "Δεν υπάρχει κανένας μέσος όρος για το Gogol, - ξέρει μόνο τεράστια και άπειρη". Καθόλου ...
12. Το 1852, μετά το θάνατο του Gogol, ο Nekrasov έγραψε ένα όμορφο ποίημα, το οποίο θα μπορούσε να είναι μια επιγραφή σε όλο το έργο του Gogol: "καπέλο με το μίσος στήθος, την τήξη, την όπλιση της Σατίρας, περνά ένα ακανθώδες μονοπάτι με το ...
13. Ο Nikolai Vasilyevich Gogol άρχισε να γράφει ένα ποίημα το 1895 στην Αγία Πετρούπολη στις επίμονες συμβουλές του Πούσκιν. Μετά από μακρά Walnings στην Ευρώπη, ο Gogol εγκαταστάθηκε στη Ρώμη, όπου το σύνολο αφιερώθηκε για να εργαστεί ...
14. Στο κέντρο του Bulby Taras - η ηρωική εικόνα των ανθρώπων που αγωνίζονται για την ελευθερία και την ανεξαρτησία τους. Ποτέ στη ρωσική λογοτεχνία τόσο γεμάτη και έντονα δεν απεικονίζουν το πεδίο της λαϊκής ζωής ....
15. Η ιστορία είναι ένα αγαπημένο είδος του Nikolai Vasilyevich Gogol. Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα της ιστορίας της Taras Bulba δημιουργήθηκε με βάση τις εικόνες των εξαιρετικών μορφών της εθνικής απελευθερωτικής κίνησης του ουκρανικού λαού - Nalyvayko, Tarasa πλένονται, Loboda, όπλο, ...
16. Οι εργασίες για τις "νεκρές ψυχές" Gogol ξεκίνησαν το 1835 στις συμβουλές της Pushkina και στο οικόπεδο, σας ώθησε. Ο ίδιος ο συγγραφέας έχει επανειλημμένα τονίσει το μεγαλείο και το πλάτος του σχεδίου του: "Τι τεράστιο, τι ...
"Ζωή και ηθική της επαρχιακής Ρωσίας" για ένα ή περισσότερα έργα του Gogol, πόσοι καλοί άνθρωποι έχουν, αλλά πόσο είναι, από τον οποίο δεν υπάρχει ζωή. Στη σκηνή από αυτά! ...
17. Ο μεγάλος συγγραφέας N. V.Gogol έχει ένα τεράστιο αριθμό έργων, συμπεριλαμβανομένης της νύχτας πριν από τα Χριστούγεννα. Φαντασία και το χιούμορ αλληλοσυνδεδεμένο σε αυτό και προκαλεί ένα χαμόγελο του αναγνώστη. Η αρχή του έργου είναι μια ανησυχία ότι ...