Χαρακτηριστικά της συλλογής και έρευνας από το στόμα λαϊκής καλλιτεχνικής δημιουργικότητας στη Ρωσία. Προφορική λαϊκή δημιουργικότητα - μια πηγή των ειδών σοφίας του αιώνα των λαογραφικών παραδειγμάτων στη λογοτεχνία

Στο βιβλίο Ν. Π. Kolpakova "Το νοικοκυριό του ρωσικού λαού", μεταξύ άλλων, το "παιχνίδι" και "Lyrical" ονομάζονται. Ο όρος "νοικοκυριό" είναι ανεπιτυχής επειδή εμπνέει τη σκέψη, σαν, εκτός από τους εγχώριους, υπάρχουν κάποια άλλα άλλα, όχι τα οικιακά τραγούδια. Ο όρος "εγχώριων" πρέπει να αφαιρεθεί γενικά από την επιστημονική βοήθεια ως πολύ μεγάλη και επομένως να μην έχει οριστική έννοια. Όλα τα αποφασιστικά τραγούδια είναι τα οικιακά τραγούδια, ή επειδή ζουν και εφαρμόζουν στην καθημερινή ζωή, ή επειδή αντανακλούν άμεσα ή έμμεσα τη ζωή του ρωσικού χωριού.

Οι κοπτήρες μπορούν να είναι στην ίδια έκταση, που ονομάζονται τραγούδια οικιακής χρήσης, όπως η πεζοπορία των στρατιωτών ή το Lullabies. Η μόνη διαφορά στην οποία οι πτυχές της ρωσικής ζωής σε αυτό είναι άμεσα ή έμμεσα αντανακλάται. Από τη ζωή, τα τραγούδια δεν συμβαίνουν.

Η διαίρεση στο "παιχνίδι", αφενός, και το "λυρικό", από την άλλη, λάθος, επειδή οι στίχοι έχουν μια ευρεία έννοια στην οποία περιλαμβάνονται οι πιο διαφορετικοί τύποι λαϊκών νέων τραγουδιών. Αυτή η διανομή προέρχεται από μια στενή κατανόηση των "στίχων" ως εκφράσεις βαθιών προσωπικών και οικειών συναισθημάτων. Για τη λαογραφία, μια τέτοια κατανόηση των "στίχων" δεν ισχύει.

Στίχοι μαζί με τις έπειρες και τη γραμματική, υπάρχει ένα γένος ποιητικής δημιουργικότητας, το οποίο εκφράζει όχι μόνο τα προσωπικά συναισθήματα της θλίψης, της αγάπης κλπ., Αλλά τα εθνικά συναισθήματα της χαράς, της θλίψης, του θυμού, της αγανάκτησης και το εκφράζει σε μια μεγάλη ποικιλία των μορφών. Αυτές οι μορφές είναι είδη, ενώ οι "στίχοι" δεν είναι ένα είδος. Τα τραγούδια "παιχνιδιών" είναι μία από τις ιδιωτικές μορφές τραγουδιών. Επικοινωνήστε με την έννοια των τραγουδιών "Lyrical" και "Game" και βεβαιώνουν το ασυμβατότητά τους είναι το λάθος πώς να μιλήσετε για την ασυμβατότητα των εννοιών του ξύλου και της σημύδας.

Η αδυναμία διάκρισης μεταξύ της οικογένειας και της μορφής, καθώς και η εφαρμογή ευρύτερων και στενότερων κατηγοριών ταξινόμησης, είναι γενικά πολύ κοινή. Μπορεί να ειπωθεί ότι αυτή η μέθοδος διανομής κυριαρχεί. Το υλικό χωρίζεται σε απορρίψεις χωρίς περαιτέρω μονάδες ή κλαδιά και τα φαινόμενα ενός πολύ μεγάλου και πολύ στενού χαρακτήρα πέφτουν σε μία σειρά. Αποδεικνύεται μια λίστα χωρίς τμήματα, χωρίς διακλάδωση. Εν τω μεταξύ, πολλά λάθη μπορούν να αποφευχθούν, εφαρμόζοντας κάποιες πινακίδες για απορρίψεις, άλλοι - για κλήσεις, αντί να τα συνδυάζουν σε μια σειρά, όπου δεν αποκλείουν ο ένας τον άλλον.

Είναι σαφές ότι ενώ υπάρχουν παρόμοιες λανθασμένες ιδέες σχετικά με τη σύνθεση της ρωσικής λαογραφίας, σχετικά με τις κατηγορίες αυτής της σύνθεσης και της σχέσης τους, το ζήτημα των ειδών του ρωσικού τραγουδιού δεν μπορεί να επιλυθεί.

Πώς να ξεφύγετε από τη δυσκολία; Προχωρούμε από δύο προϋποθέσεις για τη θεωρητική σειρά. Το πρώτο είναι ότι στη λαογραφία, στην ενότητα ή το περιεχόμενο του περιεχομένου και της μορφής, τα περιεχόμενα του περιεχομένου. Δημιουργεί τη δική του μορφή, και όχι το αντίθετο. Μια τέτοια κατάσταση παραμένει πιστός ανεξάρτητα από τις φιλοσοφικές διαφορές σχετικά με το τι κατανοεί υπό τη μορφή και ότι στο περιεχόμενο.

Η δεύτερη προϋπόθεση είναι ότι διάφορες κοινωνικές ομάδες δημιουργούν διάφορες και όχι τα ίδια τραγούδια. Και οι δύο αυτές προϋποθέσεις είναι στενά συνδεδεμένες. Πιστεύουμε ότι οι αγρότες, τα μπαρ, οι στρατιώτες, οι εργαζόμενοι θα δημιουργήσουν διαφορετικά τραγούδια στο δικό τους περιεχόμενο και αυτό, λόγω αυτής της διαφοράς στο περιεχόμενο και τη μορφή τους, θα είναι διαφορετικά. Αυτό σημαίνει ότι η διαίρεση του κοινωνικού χαρακτηριστικού δεν θα έρχεται σε αντίθεση με τον διαχωρισμό με βάση το ποιητικό. Αντίθετα, ένα τέτοιο τμήμα θα σας επιτρέψει να κάνετε ένα συγκεκριμένο σύστημα σε ένα motley και διαφορετικό κόσμο.

Δεν είναι μια προκαθορισμένη ερώτηση σχετικά με το γεγονός ότι στον τομέα της λυρικής ποίησης για να καλέσετε το είδος και τι δεν είναι, θα προσπαθήσουμε να μοιραστούμε τραγούδια με βάση την κοινωνική συνεργασία. Από αυτή την άποψη, είναι δυνατόν να διακρίνουμε τρεις μεγάλες ομάδες από αυτό το σημείο:

1. Οι αγρότες τραγούδια που οδηγούν στη γεωργική εργασία.
2. τα τραγούδια των αγροτών που έσπασαν μακριά από τη γεωργική εργασία.
3. Τραγούδια εργαζόμενοι.

Ας σταματήσουμε πρώτα τα τραγούδια του αγροτικού.

Η παραδοσιακή διαίρεση των αγροτικών στίχων στο τελετουργικό και μη τελετουργικό είναι λογικά και στην πραγματικότητα σωστά. Σωστά, η κατανομή των τελετουργικών στίχων στο ημερολόγιο και τους οικογενειακούς στίχους.

Η λέξη "ημερολογιακά τραγούδια" στο προσάρτημα στους στίχους δεν είναι απολύτως επιτυχής. Αυτά είναι τα τραγούδια μεγάλων λαϊκών διακοπών που εκφράστηκαν έντονα γεωργικά χαρακτήρα. Επομένως, θα είναι πιο σωστό να ονομάσετε το σύνολο αυτών των τραγουδιών των γεωργικών τελετουργικών στίχων.

Τα τραγούδια αυτού του είδους είναι εύκολα και φυσικά διαιρούμενα από αυτές τις διακοπές κατά τις οποίες πραγματοποιήθηκαν. Στις Saggers ήταν κάλαντα - τραγούδια που δοξάζουν τους ιδιοκτήτες και τους έφτασαν μια πλούσια συγκομιδή, πολλαπλασιασμό του ζωικού κεφαλαίου, της υγείας και της ευημερίας. Σε ευγνωμοσύνη για αυτές τις πλάτες (οι οποίοι κάποτε απωθημένοι στη δύναμη ορθογραφίας), οι ιδιοκτήτες έδωσαν εντάλματα. Σύμφωνα με το νέο έτος, τραγούδια τα τραγούδια είναι χαμηλότερα. Αυτά τα τραγούδια συνοδεύονταν από μια περιουσία που λέγεται ότι μερικοί δαχτυλίδια κατέβηκαν σε ένα πιάτο νερού, και στη συνέχεια τραγούδησαν σύντομα τραγούδια, πνίγηκαν από το γάμο, το διαχωρισμό, το θάνατο, το δρόμο κλπ. Οι δαχτυλίδια έλαβαν και εκείνο που ανήκε στο Τραγούδι δαχτυλίδι στον εαυτό σας.

Συνεχίζοντας την αναθεώρηση, μπορούμε να καλέσουμε τα καρναβαλικά τραγούδια. Ο αριθμός τους είναι πολύ μικρός, είναι κακώς διατηρημένοι. Αυτά είναι αστεία τραγούδια για τη συνάντηση και τα καρναβαλικά καλώδια. Στο Yegoryev, η μέρα στη μέση ζώνη της Ρωσίας για πρώτη φορά μετά το χειμώνα σκοτώθηκε βοοειδή στο βοσκότοπο. Με την ευκαιρία αυτή, υπήρχαν ειδικά τραγούδια, το Egoryev, το περιεχόμενο της οποίας μειώθηκε σε ξόρκια ή συνωμοσίες για την ασφάλεια των ζωικών κεφαλαίων από τους λύκους, τις περιπτώσεις και τους πληροφοριοδότες. Κατά την περίοδο της Άνοιξης Equinox, η συνάντηση γιορτάστηκε. Την ημέρα των διακοπών, οι Larks ή Kulikov ψήθηκαν και τους έδωσαν στα παιδιά. Τα παιδιά τους έδεσαν στις ράβδους ή τα δέντρα που έπρεπε να είχαν απεικονίσει την άφιξη των πτηνών και τραγούδησε ειδικά τραγούδια για την άνοιξη.

Σε αυτά τα τραγούδια ζήτησαν την άνοιξη και την επαίνεσε. Πουλιά σαν να έφεραν την άνοιξη στα φτερά τους. Η έβδομη Πέμπτη μετά το Πάσχα ονομάστηκε επτά. Την ημέρα αυτή, η σημύδα ήταν διακοσμημένη, οδήγησε χορό κάτω από την και τραγούδησε τραγούδια στη δόξα της σημύδας. Τα κορίτσια μεταξύ τους βυθίστηκαν, και τραγούδησαν και τραγούδια. Αυτά τα τραγούδια είναι συνηθισμένα για να καλέσουν τα τραγούδια από το Semitiit. Σε αυτά τα τραγούδια, τα τελετουργικά μοτίβα αλληλέννονται με αγάπη. Γνωρίζουμε ότι τα ειδικά διπλά τραγούδια τραγούδησαν κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού διαλύτη - την ημέρα του Ιβάν-Κουπιλάλα, αλλά οι Ρώσοι δεν έχουν επιβιώσει τέτοια τραγούδια. Τέλος, κατά τη συγκομιδή, υπάρχουν τόσο στερεωμένα τραγούδια γεμίσματος.

Τραγουδούν σε αυτά, για το άμεσο άκρο της εργασίας και για τη θεραπεία, η οποία περιμένει τα ζύμια. Τέτοια τραγούδια συνοδεύονταν από το μέγεθος του πλοιάρχου, στον τομέα του οποίου συνέβαλε η Jocies να βλάψει. Θα μπορούσαμε να διαθέσουμε τα carollands, τα τραγούδια, τα τραγούδια της Masniki, της Βεψικής, τα τραγούδια Egoryevsky, τα τραγούδια SIR, τα υποστηριζόμενα τραγούδια. Όλοι αυτοί ανήκουν στην περιοχή των τελετουργικών γεωργικών στίχων, αλλά έχουν διαφορετικό περιεχόμενο και ποικίλη μορφή, εκτελούνται διαφορετικά, σε διαφορετικές χρονικές στιγμές και διαφέρουν στις λαβές τους.

Κάθε ένα από αυτά τα είδη είναι ένα είδος, δηλ. Έχει τη γενικότητα του ποιητικού συστήματος και εκτελείται ταυτόχρονα, σε αυτές τις περισσότερες μορφές, το ίδιο μουσικό στυλ. Ίσως περισσότερη κλασματική διαίρεση αυτών. Έτσι, για παράδειγμα, είναι νέος να εγκαταστήσετε διαφορετικούς τύπους καραλών, τραγούδια απόρριψης, άνοιξη, αλλά αυτοί οι τύποι δεν αντιπροσωπεύουν νέα είδη.

Μια άλλη μεγάλη περιοχή τελετουργικής ποίησης είναι τα οικογενειακά συστήματα τραγούδια. Αυτά περιλαμβάνουν τα τραγούδια κηδεία και γάμο.

Η κηδεία κλάμα, ή, όπως καλούνται μερικές φορές στους ανθρώπους, κραυγές, συνοδεύουν όλες τις στιγμές της κηδείας: ο καπνός του νεκρού, αποχαιρετισμός στην απομάκρυνση, βυθίζοντας στο έδαφος, τη στιγμή της επιστροφής στο σπίτι την κενή καλύβα. Κάθε μία από αυτές τις στιγμές μπορεί να συνοδεύεται από ειδικά τραγούδια στο περιεχόμενό του, αλλά μπορούν και να αναμειγνύονται.

Η μετρική δομή του κλάματος διαφέρει από τη μετρική δομή όλων των άλλων τύπων λαϊκών στίχων. Στην κλασική μορφή του κλάματος - το μέγεθος του κουνουπιού με ένα δακτυλιοειδές τέλος, οι χορδές είναι μακρά, καλύπτοντας ανάμεσα σε διαφορετικούς καλλιτέχνες από τέσσερις έως επτά στάσεις. Κάθε συμβολοσειρά ολοκληρώνεται συντακτικά, μετά από κάθε γραμμή υπάρχει μια μακρά παύση, κατά τη διάρκεια της οποίας τραγουδάει sobs και μύγες.

Η ποίηση του γάμου αποτελείται κυρίως από υπάρχουσες. Αναδύεται η νύφη ή αν δεν ξέρει πώς είναι ένα πλαστικό. Οι κύριες στιγμές της γαμήλιας ιεράς, ως συμπαιγνία, ο φοιτητής, η ημέρα του γάμου και άλλων, συνοδεύονται από καθένα από τα οφειλόμενα. Η νύφη ζήτησε να μην της δώσει παντρεμένος, να αναβάλει την ημέρα του γάμου, κόπτει τη ζωή του σε ένα νέο σπίτι, όπου περίμενε σκληρή δουλειά και η μη έκκληση μη αντιληπτή.

Όλα αυτά δείχνουν ότι το γαμήλιο κλάμα είναι ένα εντελώς διαφορετικό είδος από το παρεμπόδιση της κηδείας. Η νύφη τραγούδησε τα τραγούδια σκηνής, το υπόλοιπο της νεολαίας τραγούδησε τραγούδια. Αυτό περιλαμβάνει τραγούδια μεγέθους γάμου με νέους, τους γονείς τους και τους τιμητικούς επισκέπτες. Στη διεύθυνση του φίλου, των matchmakers και τα φούσκα τραγούδια, αντίθετα, κοροϊδεύοντας τραγούδια. Για να απαλλαγείτε από τέτοιου είδους γελοιοποίηση, ήταν απαραίτητο να πληρώσετε με χρήματα. Ο φίλος μου δημιούργησε επίσης τη διασκέδαση. Αλλά δεν τραγουδούσε, αλλά πραγματοποίησε διάφορες προτάσεις, το περιεχόμενο της οποίας εξυπηρετεί χαιρετισμούς. Αυτά τα χαιρετισμούς μπορούν να συνοδεύονται από γελοιοποίηση προσθέτοντας κορίτσια, παιδιά ή, για παράδειγμα, ψησταριά παλιές γυναίκες, οι οποίες προσφέρονται να ξεπλύνετε στον κλίβανο κλπ.

Προτάσεις φίλου - όχι τραγούδια. Εκτελούνται από μια ομοιόμορφη πεζογραφία, έβγαλε όλα τα είδη ευκρίνειας και αστεία. Έτσι, η πρόκληση της νύφης, τα υπέροχα τραγούδια του γάμου και των προτάσεων του φίλου και των τραγουδιών-γελοιοποίηση συνθέτουν τα κύρια είδη της ποίησης του γάμου.

Προχωρούμε στην εξέταση του αποτελέσματος των πλουσίων στίχων - τα πλουσιότερα είδη της δημιουργικότητας λαϊκού τραγουδιού. Αγγίζοντας τις τελετουργικές εξαιρέσεις, πρέπει να επιλύσουμε το ζήτημα των μη τελετουργιών της Bauing. Εννοούμε εκείνα που αναστέλλουν ή κλάμα, τα οποία εκτελούνται για διάφορες κακοτυχίες και καταστροφές, οι οποίες ήταν τόσο πλούσιες σε αγροτική ζωή. Είναι αυτά που κλάμα ενός είδους με κηδεία ή όχι;

Μία από αυτές τις καταστροφές είναι η επιστροφή του τύπου που προσλαμβάνει, στη συνέχεια - η κλήση των προσμείξεων στο στρατό. Αυτή τη στιγμή συνοδεύτηκε από ταίδρυνση ή κλάμα που ονομάστηκαν προσλήψεις. Αλλά το κλάμα, οποιαδήποτε άλλη στιγμή γενναιοδωρίας στη ζωή ενός αγρότη μπορεί να συνοδεύεται από οποιεσδήποτε άλλες προκατειλημμένες στη ζωή ενός άρρωστου στο νοσοκομείο. Σύμφωνα με διάφορους λόγους, οφείλονταν στο μερίδιό τους στα γυμνά, ορφανά. Φώναζαν, απολαμβάνοντας τις αναμνήσεις του παρελθόντος τους.

Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, οι γυναίκες οφείλονται στη λήψη ειδήσεων για το θάνατο του συζύγου της, του γιου, του αδελφού. Οι πρόσφυγες που επιφέρουν να κλαίνε όταν επιστρέψουν στο σπίτι, βλέποντας τα σπίτια τους καταστράφηκαν. Είναι γενικά αποδεκτό κάθε είδους άσκηση να ενώνουν σε ένα είδος, διακρίνοντας τους τρεις κύριους τύπους τους: κηδεία, πρόσληψη και γάμος. Τι γαμήλιο που προκαλεί τη νύφη είναι ένα εντελώς ειδικό είδος, έχουμε δει υψηλότερη.

Περισσότεροι λόγοι είναι διαθέσιμοι για να συνδυάσετε την πρόσληψη κλάματος και άλλους με κλάμα κηδείας. Πράγματι, ο στίχος και στην άλλη περίπτωση είναι μερικές φορές ακριβώς το ίδιο, ειδικά στα χείλη των ίδιων ερμηνευτών. Έτσι, η διάσημη Irina Fedosova πραγματοποίησε ακριβώς την ομοιότητα της κηδείας και της πρόσληψης. Η διαφορά εδώ φαίνεται να αφορά μόνο τα θέματα, και αυτό δεν δίνει λόγο να μιλήσει για διαφορετικά είδη.

Από την ίδια άποψη, η ομοιότητα του μετρικού συστήματος δεν παρέχει ακόμη λόγους συνδυασμού σε ένα είδος. Η κηδεία που κλαίει είναι μια ποίηση του τελετουργικού, τις ρίζες του ανάντη τους σε παγανούς χρόνους. Η σύνθεση του τελετουργικού κλάματος καθορίζεται από την πορεία της ιεροτελεστίας και ως εκ τούτου είναι ομοιομορφία, η σύνθεση του ίδιου τελετουργικού κλάματος είναι τόσο διαφορετική όσο η ίδια η ζωή είναι διαφορετική. Ο κόσμος των αναπαραστάσεων, των εικόνων και λεξιλογίου είναι επίσης βαθιά διαφορετική. Διαφέρουν και η οικιακή τους χρήση, και αυτό, όπως είδαμε, ένα από τα σημάδια του είδους.

Έρχομαι στο συμπέρασμα ότι υπάρχουν τρία είδη στην περιοχή: δύο τελετουργίες είναι γάμος και κηδεία και η μία δεν είναι τελετουργία, η οποία περιλαμβάνει τις πρόσληψη και άλλες καταστροφές που σχετίζονται με τις καταστροφές του πολέμου, καθώς και να φωνάζουν που σχετίζονται με διάφορες κακοτυχίες του παλιού Αγροτική ζωή.

V.ya. Προμήθεια Λαογραφική ποιητική - Μ., 1998

Το Folklore είναι σύστημα συστήματος. Εκτός από τη λογοτεχνία, καταστρέφει τον ποιητικό τοκετό: Epos, στίχοι, δράμα. Οι γεννήσεις χωρίζονται σε είδη (τραγούδι, παραμύθι, μη πιπίλισμα πεζογραφία κλπ.) Και είδη στα είδη. Ορισμένα είδη έχουν ένα συνδυασμό σημείων διαφορετικών ειδών (Lasepic τραγούδια). Εάν η βάση της ταξινόμησης Katsii να θέσει σε έναν τρόπο εξαγωγής έργων, τότε η λαογραφία θα χωριστεί σε τελετουργικό και εκτός συμβολαίου. Ως ένδειξη όγκου, διακρίνονται μικρά είδη.

Το είδος είναι η κύρια μονάδα της μελέτης της λαογραφίας. Κάθε είδος είναι ένα τυπικό δομικό μοντέλο που έχει τη δυνατότητα να εφαρμόσει μια συγκεκριμένη μονάδα ζωής. Στην προφορική λαϊκή ποιητική παράδοση, τα είδη αλληλέννονται και αλληλεπιδρούν.

Πολλά είδη είναι καθολικά (για παράδειγμα: Παροιμίες, Zagad-ki, παραμύθια, θρύλοι, επικά τραγούδια). Όντας τέλειες μορφές καλλιτεχνικής ανάπτυξης της πραγματικότητας, έζησαν εδώ και αιώνες στη λαογραφία διαφορετικών εθνών.

Η λαογραφία αναπτύχθηκε ανάλογα με τις αλλαγές στην καθημερινή ζωή, την κοινωνική ζωή του λαού και τη συνείδησή του. Πολλά στοιχεία της λαογραφικής αλλαγής, ανακυκλώνονται, μετασχηματίζονται. Υπήρξε μια σταδιακή αντικατάσταση του παρωχημένου συστήματος Genres με ένα νέο καλλιτεχνικό σύστημα.

Η ρωσική λαογραφία έχει τη δική του ιστορία. Οι ρίζες του πηγαίνουν στην πολύτιμη σλαβική περίοδο, και στη συνέχεια - κατά την εποχή μιας μοναδικής αρχαίας-ρωσικής ιθαγένειας. Η φεουδαρχική εποχή οδήγησε στην άνθηση της κατηγορίας-μπλε λαογραφίας. Αργότερα ένα αστικό λαογραφικό, λαογραφία βιομηχανικών εργαζομένων, και ούτω καθεξής.

RanneTaditing λαογραφία, κλασική λαογραφία, πλευρική λαογραφία - Καλλιτεχνικά συστήματα, αντικαθίστανται από το ένα το άλλο.

Λαϊκά είδη:

I. RanneTaditing λαογραφία (τραγούδια εργασίας, τύχη, συνωμοσία).

Ii. Classic Folklore:

1. Τελετουργικό.

2. βρέφος:

α) Prosaic genres (παραμύθι, θρύλος, μύθος, γρήγορη)?

β) ποιητικά είδη (επικά, ιστορικό τραγούδι, μπαλάντα).

γ) Παιδική λαογραφία (πρόσθετη, teaser, pigtish, ιδρώτα, μουνί, ανήκουν κλπ.) ·

δ) Μικρά είδη (παροιμία, λέγοντας, υπογράψτε, κατάρα, patter κ.λπ.).

III. Λαογραφική λαογραφία: (Chastushki, ποίηση του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, Λαογραφική εργασία).

Τα θεμέλια των καλλιτεχνικών εικόνων της προφορικής λαϊκής δημιουργικής εργασίας σχηματίστηκαν στην προϊστορική περίοδο, όταν η λαογραφία RanneTraditing εμφανίστηκε ταυτόχρονα με τη γλώσσα (ανθρώπινη ομιλία).

Το RanneTaditing Folklore είναι ένας συνδυασμός αρχαίων ειδών και τύπων λαογραφίας, του αρχαϊκού συστήματος, που προηγείται του σχηματισμού της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας των ανθρώπων.

Το ζήτημα των αρχικών σταδίων της ανάπτυξης της λαογραφίας δεν μπορεί να ληφθεί υπόψη στο υλικό μόνο ενός λαού. Είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η αρχαία συγγένεια των αγαπημένων (για παράδειγμα, Σλάβοι), καθώς και καθολικές, τυπολογικές νομοθεσίες της ανάπτυξης του γενικού και πολιτισμού, οι οποίες ενήργησαν παντού.

Οι εξερευνητές της λαογραφίας Rancast στρίψουν στα δεδομένα της ιστορίας και της γλώσσας. Παρακολουθούν τη ζωή και τον πολιτισμό των εθνοτικών ομάδων που καθυστέρησαν στην ανάπτυξή τους, καθώς και πάνω από τα υπολείμματα της πρωτόγονης κουλτούρας στη λαογραφία πολιτικών εθνών. Αυτή η προσέγγιση ονομάζεται αναδρομική.

Εργατικά τραγούδια.

Στην προέλευση και την ανάπτυξη της λαογραφίας, ο τεράστιος ρόλος της εργατικής δραστηριότητας της IG-RAL.

Κατά τη διάρκεια των εργασιακών διαδικασιών που απαιτούσαν μόνιμες προσπάθειες ρυθμού, ήδη σε βαθιά αρχαιότητα, η απασχόληση των τραγουδιών προέκυψε. Είναι γνωστά σε όλα τα έθνη και πραγματοποιήθηκαν κατά την αύξηση της βαρύτητας, σημειώνοντας σωρούς, όργωμα του πεδίου, αδιάβροχο, χειροποίητο σιτηρά, τεντώνοντας λινάρι, κατά τη διάρκεια της κωπηλασίας, και ούτω καθεξής. Τέτοια τραγούδια θα μπορούσαν να εκτελεστούν κατά τη διάρκεια μιας εργασίας, αλλά ήταν ιδιαίτερα σημαντικές όταν εργάζονταν μαζί. Τα τραγούδια περιείχαν ομάδες για ταυτόχρονα. Το κύριο στοιχείο τους ήταν ένας ρυθμός που διοργανώθηκε από τη διαδικασία εργασίας.

Στη ρωσική λαογραφία, επέζησαν και έφτασαν στο χρόνο μας, ούτε οι ηχώ των αρχαίων εργατικών τραγουδιών, οι οποίοι δεν έχασαν τις λειτουργίες υπέρ της αύξησης. Αυτά είναι οι λεγόμενοι "Dubinushki" - Chorus στα τραγούδια Burlats που εκτελούσαν στο Kame, Don και ειδικά στο Βόλγα. Ήταν τραγούδια από Burlars, Porters, Boat, Movers. Ανάλογα με τον τύπο της εργασίας, τον ρυθμό του, δημιούργησε-χαμογελαστό ρυθμό μοτίβο του πυρετού.

Μαντείες. Συνωμοσίες.

Σημάδια, τύχη, μαγεία, συνωμοσίες είναι γνωστές για όλους στον τοκετό. Βασίζονται στη μυθική αντίληψη του κόσμου και η γύρω ειδική έννοια της γύρω λογικής. Στο Eaggengen, βασίστηκαν σε ένα σχήμα, μεταφορικό μυ, όπως η αναλογία. Μια εντυπωσιακή ζωτικότητα αυτών των φαινομένων: δεισιδαιμονίες και μαγεία, ειδικά σε εκσυγχρονισμένες πόρτες, υπάρχουν σήμερα.

Μαντεία- Εργαλείο μελλοντικής αναγνώρισης. Gone δεν προσπαθεί να επηρεάσει τη φυσική πορεία των γεγονότων, αλλά μόνο προσπαθεί να διεισδύσει στα κρυμμένα μυστικά. Για να αναγνωρίσουμε το μέλλον, ήταν απαραίτητο να μετατραπεί στην ακάθαρτη δύναμη, οπότε η τύχη λέει ότι πραγματοποιείται ως ένα αμαρτωλό και επικίνδυνο μάθημα (για παράδειγμα, ο Gadaying διασχίζει τον εαυτό τους).

Για τις περιουσίες, εκλέχθηκαν θέσεις, όπου, στην παρουσίαση του λαού, ήταν δυνατό να έρθετε σε επαφή με τους κατοίκους του "άλλου κόσμου" (διασταύρωση, λουτρό, νεκροταφείο, και ούτω καθεξής.), Καθώς και η ώρα της ημέρας, στην οποία αυτή η επαφή ήταν πιθανότατα (το βράδυ, τα μεσάνυχτα, στους πρώτους ρόλους). Παρ 'όλα αυτά, οι χριστιανικές εικόνες διεισδύθηκαν σε μαντεία.

Ο άνθρωπος προσπάθησε να λάβει μια απάντηση σε οποιονδήποτε σημαντικό ζήτημα γι 'αυτούς: την υγεία, τη συγκομιδή και την περιουσία των βοοειδών, για τη μοίρα των φύλαξε στον πόλεμο ... το πιο πολυάριθμα ήταν το GA της Δανίας των κοριτσιών για τον επερχόμενο γάμο.

Οι πιο ανεπτυγμένες στις καλλιτεχνικές σχέσεις ήταν περίπλοκη μίας χρήσεως - συλλογική τύχη που λέει για το μέλλον. Διαδραμάτισαν πρωταρχικό ρόλο για να παίξουν τον συμβολισμό των ειδικών τραγουδιών που ψήφισαν.

Το όνομα "round-up" προέρχεται από τον τύπο των περιουσιακών στοιχείων. Έχοντας συγκεντρωθεί σε οποιαδήποτε καλύβα, οι συμμετέχοντες (πιο συχνά ένα κορίτσι) πήραν ένα πιάτο (μπολ), έβαλαν σε αυτό, αφαιρώντας τους εαυτούς τους, δαχτυλίδια ή άλλα μικρά αντικείμενα, χύνονται νερό στο πιάτο και καλύπτονται με ένα μαντήλι. (Επίσης γνωστό είναι επίσης μια ποικιλία από αυτή την ιεροτελεστία χωρίς νερό.)

Η χορωδία πραγματοποιήθηκε από τραγούδια - ποιητικές προβλέψεις, και οποιοσδήποτε, χωρίς να ψάχνει, έβγαλε αντικείμενα από τα πιάτα. Okachka La έδωσε την τιμή του ψωμιού και μόνο τραγούδησε άλλα τραγούδια. Θα μπορούσαν να προωθήσουν τον πλούτο, το γάμο, τη συνέχιση της παλιότητας, της ατυχίας, του θανάτου. Του οποίου το πράγμα αφαιρέθηκε, σε αυτό και αντιμετώπισε την πρόβλεψη. Ο αριθμός των τραγουδιών εξαρτάται από τον αριθμό των gadgets.

Ρωσική περιστασιακή τύχη που λέει στο χειρότερο.1858. Lubok.

Συνωμοσία(ή ξόρκι) είναι ένα προϊόν ενός μαγικού χαρακτήρα, προφέρεται με στόχο την έκθεση στον κόσμο, τα φαινόμενα και τα αντικείμενα του για να πάρει το επιθυμητό αποτέλεσμα. Τα προστατευτικά αποτελούν μέρος της μαγείας. Η δήλωση της συνωμοσίας συνοδεύτηκε συχνά από δράσεις νερού, πυρκαγιά, διάφορες προ-μεταμί, και ούτω καθεξής., Καθώς και μια πομπή. Δίνοντας ιατρική συνωμοσία (για παράδειγμα, σε μπάνιο), ο ασθενής δόθηκε στους πληροφοριοδότες των θεραπευτικών βότανα, τα οποία αποτυπώθηκαν, χρησιμοποιήθηκαν μασάζ, στοιχεία ύπνωσης.

Οι συνωμοσίες μεταδόθηκαν από τον μεγαλύτερο στους νεότερους, συχνότερα στη Ρόδο. Υπήρξε μια πεποίθηση ότι οι μάγοι πρέπει να είναι σίγουροι ότι θα απαλλαγούν από τις γνώσεις τους πριν από το θάνατο και ότι θα μπορούσαν να το κάνουν να εξαπατηθούν (γι 'αυτό θα μπορούσαν να έχουν αγγιχτεί σε άλλο άτομο).

Πιστεύει επίσης ότι το κείμενο της συνωμοσίας δεν μπορεί να αλλάξει, διαφορετικά το OS-LABNET είναι η δύναμή του. Επομένως, χωρίς ελπίδα για μνήμη, οι συνωμοσίες αποστέλλονται σε σημειωματάρια. Υπήρχε ακόμη γραπτή μορφή της ζωής τους. Ωστόσο, παρά το γεγονός αυτό, συνωμοσίες, όπως κάθε λαογραφικό φαινόμενο, εκτέθηκαν σε μεταβλητότητα.

Classic Folklore - ένα πλούσιο σύστημα ανεπτυγμένων, με σύνεση πλήρους ειδών. Το παραγωγικά λειτουργούσε κατά τη διάρκεια των αιώνων, συνδέθηκε στενά με τη φεουδαρχική ζωή και την πατρίδα-αρχαιώδη συνείδηση \u200b\u200bτου λαού.

Τα έργα του Classic Folklore είναι συνηθισμένα για να χωριστούν σε στιβαρό και μη περιποίηση.

Το τελετουργικό Follogloresave το λεκτικό μουσικό, dra-matoical, το παιχνίδι, τα choregraphic genres, τα οποία ήταν μέρος των παραδοσιακών λαϊκών τελετουργιών.

Χωρίς διακοπή λαογραφία.

Δύο μεγάλα τμήματα κατανέμονται στην προφορική πεζογραφία: παραμύθια και Μη πιπίλισμα πεζών. Στην καρδιά της διάκλάής τους βρίσκεται διαφορετικά από τη φθορά του λαού που ο ίδιος στις νεράιδες ιστορίες ως μυθοπλασία και "εκδηλώσεις" ως αλήθεια. Από την άποψη του λαού, τα παραμύθια δεν έχουν διαφορετικό στόχο, πώς να ενεργούν στη φαντασία. Είναι εντυπωσιακά, έκπληκτοι, χαρούμενοι, ενδιαφέρονται για τις ασυνήθιστες χιουμοριστικές καταστάσεις τους.

Παράδοση- Αυτή είναι μια ιστορία για το παρελθόν, μερικές φορές πολύ απομακρυσμένο. Η παράδοση απεικονίζει την πραγματικότητα σε συνηθισμένες μορφές, αν και η μυθοπλασία χρησιμοποιείται αναγκαστικά, και μερικές φορές ακόμη και η μυθοπλασία. Ο κύριος σκοπός των θρύλων είναι να διατηρηθεί η μνήμη της εθνικής ιστορίας. Οι παραδόσεις άρχισαν να καταγράφονται νωρίτερα από πολλά λαϊκά είδη, καθώς ήταν μια σημαντική πηγή των χρόνιων. Σε μεγάλο αριθμό θρύλων θα ήταν στην προφορική παράδοση και σήμερα.

Οι παραδόσεις είναι "προφορικό χρονικό", ένα είδος μη έκπληξης πεζογραφίας με εγκατάσταση στην ιστορική ακρίβεια. Η λέξη "προ-χρονολόγηση" σημαίνει "μετάδοση, αποθήκευση". Για τους θρύλους, τα χαρακτηριστικά των αναφορών στους ηλικιωμένους, τους προγόνους. Τα γεγονότα των συμπυκνωμάτων επικεντρώνονται γύρω από ιστορικά στοιχεία, τα οποία είναι απρόσβλητα από την κοινωνική τους κατάσταση (είτε ο βασιλιάς είτε ο προ-οδηγός της αγροτικής εξέγερσης) εμφανίζονται πιο συχνά στην ιδέα του κόσμου.

Οποιοσδήποτε μύθος είναι ιστορικός για τη βάση της, διότι ένα πραγματικό γεγονός εξυπηρετείται πάντοτε στη δημιουργία του: πόλεμος με ξένους εισβολείς, ο αγρότης, το μεγάλο κτίριο, το γάμο για το βασίλειο και ούτω καθεξής. Ωστόσο, ο μύθος δεν είναι πανομοιότυπος πραγματικότητα. Όπως το λαϊκό είδος έχει το δικαίωμα στην καλλιτεχνική φαντασία, προσφέρει τη δική του ερμηνεία της ιστορίας. Η γραφική φαντασία προκύπτει στο OS-New ιστορικό γεγονός (για παράδειγμα, μετά τη διαμονή του στην δεδομένη παράγραφο ήρωα του μύθου). Η φαντασία δεν έρχεται σε αντίθεση με την ιστορική αλήθεια, αλλά, αντίθετα, συμβάλλει στην ταυτότητά της.

Θρύλος- Αυτά είναι ανυψωτικά έργα, στην οποία ο ανεμιστήρας έχει νόημα νόημα τα γεγονότα που συνδέονται με τα φαινόμενα άψυχης φύσης, με τον κόσμο των φυτών, των ζώων, καθώς και τους ανθρώπους (φυλές, κέντρα, ατομικές προσωπικότητες). Με υπερφυσικά όντα (Θεός, Άγιοι, Αγγέλοι, Ακραία πνεύματα ). Οι κύριες λειτουργίες των θρύλων είναι επεξηγηματικές και ηθικές. Οι Le-Gends συνδέονται με τις χριστιανικές ιδέες, αλλά η παγανιστική βάση αισθάνεται επίσης. Στους θρύλους, ένα άτομο αποδεικνύεται ανυπόμονα πάνω από την ακάθαρτη δύναμη. .

Παραδοσιακός Δημοσιολογικές ιστορίες - Αυτές είναι η προληπτική έρευνα σχετικά με τους χαρακτήρες από την απόρριψη της χαμηλότερης μυθολογίας.

Η παγανιστική σφαιρίνη των αγροτών της μέσης του 19 αιώνα. Αποτυπωμένος Ι. Α. Goncharov. Έγραψε: "Στο Obleomovka πίστευε τα πάντα: τόσο οι περιορισμοί, όσο και οι Merrt-Gersons. Πείτε τους ότι οι στρόφιγγες της Σένεσας περπάτησαν γύρω από το πεδίο, - δεν θα το σκέφτονται και θα το πιστέψουν. Θα χάσει κάποιος ότι αυτό δεν είναι α RAM και τι - αυτό είναι ένα άλλο, ή ότι ένα τέτοιο Marfa ή Stepadide - τελικά, θα φοβηθούν για μια κριτική και μητρότητα: δεν θα έρθουν στο μυαλό να ρωτήσουν, γιατί ο Baran έχει γίνει μια μνήμη RAM, και η Marfa έγινε μάγισσα μάγισσα , και εξακολουθεί να ρίχτηκε ποιος θα αναλάβει να το αμφισβητήσει, - την ταξική βέρα σε ένα θαυμάσιο στη λωρίδα! "

Στην επιστήμη, οι δημητριακολογικές ιστορίες αρχίστηκαν για πρώτη φορά μετά - εκείνοι. Σοβαρές ιστορίες σχετικά με τα λείψανα, τα σπίτια, τους διάβολους και τους διάβολους, ημι-πυρετό, τους μάγους, - σε μια λέξη, για τους εκπροσώπους της σκοτεινής, ακάθαρτης δύναμης.

Οι δημοτεχνικές ιστορίες σχεδιάζονται στο πραγματικό, πράγμα που είναι απίστευτο σε αυτούς - απίστευτο, ο αφηγητής βιώνει μια αίσθηση φόβου. Ο κύριος στόχος, που επιδιώκει ο Byulichkaya ή θεματικός, είναι να πείσει τους ακροατές στην αλήθεια των αναφερθέντων, συναισθηματικά να τους επηρεάσουν, να εμπνεύσουν τον φόβο της επίδειξης. Τα οικόπεδα του Byulichk και ενίσχυση, συνήθως όχι μεγάλο μέγεθος, μόνο ένα. Χαρακτήρες - άνθρωπος και de-monic πλάσμα. Τα χαρακτηριστικά (DEVIL) - μια καθολική εικόνα που δηλώνει οποιαδήποτε "μη καλή αντοχή" χρησιμοποιείται πολύ δημοτικότητα. Οι διαφορετικοί χαρακτήρες του Charichek θα μπορούσαν να ονομαστούν Cherki.

Ο χρόνος χαρακτηρίζεται, τόπος εκδηλώσεων, η εικόνα ενός δαιμονικού πλάσματος (πορτρέτο και συμπεριφορά του). Οι δαίμονες εμφανίζονται στο "ακάθαρτο", τη σύνορα του έτους και την ημέρα: στην ασπίδα, στη νύχτα Kupalskaya, το μεσημέρι, τα μεσάνυχτα, πριν από την ηλιοβασίλεμα, μετά το ηλιοβασίλεμα. Όλα συμβαίνουν στο σούρουπο, ελαφρά τη νύχτα, στην ομίχλη, υπό το φως του μήνα ...

Ένα άτομο συναντά μαζί τους όπου παραμένουν: κατά κανόνα, στην έρημο και επικίνδυνο mes-tah. Είναι κενό, δασικά συντρίμμια, βάλτους. Σταυροδρόμι και η Rosstany των ερημωμένων δρόμων. Σπήλαια, κοιλότητες, δεξαμενές, ειδικά πισίνες (για παράδειγμα, κοντά στο NIC), τις πλωτές οδούς. Φρεάτια, ακόμη και σκάφη με νερό. Οι δαίμονες ζουν σε δέντρα (σημύδα και ιτιά, στην Oshness). σε υπόγειους και σε επιθέσεις, σε εγκαταλελειμμένα σπίτια, σε λουτρά, χάλια, οστά. Και ακόμη και στην καλύβα - κάτω από το φούρνο ή για αυτήν.

Επικά - Αυτά είναι επικά τραγούδια στα οποία οι χαρακτήρες των γεγονότων Heroe ή τα μεμονωμένα επεισόδια της αρχαίας ρωσικής ιστορίας. Στην αρχική του μορφή επιβλήθηκε στις επώνυμες και φορές κατά τη διάρκεια της πρώιμης ρωσικής κρατικής δυνατότητας (στο Κίεβο Rus), εκφράζοντας την Εθνική Συνείδηση \u200b\u200bτων Ανατολικών Σλάβων. (Σχετικά με το Vladimir Svyatoslavovich, Vladimir Monomakh, Dobryne, Sadko, Alexander Popovech, Ilya Muromtsie κ.λπ.)

Ιστορικά τραγούδια - Αυτά είναι τα λαϊκά επικά, τα λυρόλ-επικά και λυρικά τραγούδια, το περιεχόμενο των οποίων είναι αφιερωμένο σε συγκεκριμένα γεγονότα και αληθινά πρόσωπα της ρωσικής ιστορίας και εκφράζει τα εθνικά συμφέροντα και τα ιδανικά του λαού. Κάνουν τα σημαντικά φαινόμενα της ιστορίας του λαού - όπως μια βαθιά εντύπωση στους συμμετέχοντες και παρέμειναν στη μνήμη των επόμενων γενεών. (Τραγούδια για τον Ιβάν Grozny, για τον "χρόνο του χρόνου", για το Stepan Razin, για το Petrovsky, για την εξέγερση του Pugachev, για τον πατριωτικό πόλεμο του 1812)

Λαϊκές μπαλάντες - Αυτά είναι περιορισμένα τραγούδια για το συμβάν Tragic-Com. Οι μπαλάδες είναι ιδιόμορφες με προσωπικά, οικογενειακά σκεϊλιά. Ο ιδεολογικός προσανατολισμός των μπαλάντων συνδέεται με την ανθρωπιστική ηθική του λαού. Στο κέντρο των μπαλδάδων υπάρχουν ηθικά προβλήματα: η αγάπη και το μίσος, η πίστη και η προδοσία, το έγκλημα και η μετάνοια.

Λαογραφική λαογραφία - Αυτός είναι ένας συνδυασμός παραγωγής διαφορετικών ειδών και διαφόρων εστίασης, που δημιουργήθηκε στον αγροτικό, αστικό, στρατιώτη, εργατικό και άλλο περιβάλλον από την έναρξη της ανάπτυξης της βιομηχανίας, της ανάπτυξης ανάπτυξης, η αποσύνθεση του φεουδαρχικού χωριού.

Για την καθυστερημένη διαμορφωτική λαογραφία, ένας μικρότερος αριθμός έργων χαρακτηρίζεται από ένα λιγότερο υψηλό επίπεδο τέχνης σε σύγκριση με την κλασική λαογραφία - ένα πλούσιο, αναπτυγμένο, αιώνες, που παράγεται από τη φεουδαρχική ζωή και την πατριαρχική κοσμοθεωρία.

Το Lateradeadyon Folklore διακρίνει μια πολύπλοκη δεσμευτική ένα νέο με το παλιό. Στο ρουστίκ ρεπερτόριο υπήρξε μια μετασχηματισμός των κλασικών ειδών, οι οποίες άρχισαν να δοκιμάζουν την επίδραση της λογοτεχνικής ποιητικής. Παροιμίες και λόγια, ανεκδηματικές παραμύθια, σε ιθαγενή τραγούδια λογοτεχνικής προέλευσης, τα λαϊκά είδη των παιδιών έχουν δείξει τη βιωσιμότητά τους.

Το παλιό μόνιμο τραγούδι ξεκουράστηκε έντονα από το σκι στο σκι " Ειδύλλιο", καθώς και γρήγορα και ευρέως chastochka. Ταυτόχρονα, σταδιακά ξεχασμένα, τα επώνυμα, παλιά ιστορικά τραγούδια, παλιές μπαλάντες και πνευματικά ποιήματα, μαγικά παραμύθια. Λαϊκές τελετές και πλησίασαν την ποίησή τους με την πάροδο του χρόνου έχουν χάσει τη χρηστική μαγική τους σημασία, ειδικά στις αστικές συνθήκες.

Από το τέλος του αιώνα xviii. Στη Ρωσία, εμφανίστηκαν τα πρώτα δημόσια εργοστάσια και οι κατασκευαστές φρουρίων, στις οποίες εργαζόμενοι χωρίς voltnone από την παράβαση των αγροτών, το Cavalo, τις μη εισπράξεις κ.λπ. Λαϊκοί εργαζόμενοι Laura. Καθώς ο καπιταλισμός και η αύξηση της RIAT, το θέμα επεκτάθηκε το θέμα, ο αριθμός των παραγωγών της προφορικής δημιουργικότητας των εργαζομένων αυξήθηκε, για τις οποίες υπήρξε χαρακτηριστική επίδραση της ποίησης του βιβλίου.

Η εμφάνιση της εργατικής τάξης, το στρώμα των κύριων ανθρώπων οδήγησε στο σχηματισμό ενός νέου κλάδου στη λαϊκή δημιουργικότητα, η οποία με την πάροδο του χρόνου γίνεται ένα αξιοσημείωτο και συγκεκριμένο φαινόμενο.

Από την αγροτική λαογραφία, αυτή η δημιουργικότητα κληρονόμησε τη πιο δημοκρατική, πολύτιμη στις κοινωνικο-ηθικές και αισθητικές σχέσεις, που αντιστοιχεί στο πνεύμα του χρόνου και τις ανάγκες της "τάξης της παράδοσης, της εμπειρίας, της μορφής, του ρεπερτορίου.

Η κρίσιμη επανεξέτασή τους συνέβαινε, λαμβάνοντας υπόψη τα αιτήματα της εργατικής τάξης, της θέσης του, όπως φαίνεται στο παράδειγμα των ρωσικών λαϊκών τραγουδιών που υπήρχαν στη Ρωσία κατά το δεύτερο εξάμηνο του XIX - πρώιμη XX αιώνα.

Στο πρώτο στάδιο, τα αναδυόμενα τραγούδια των εργαζομένων τροφοδοτήθηκαν από τις παραδόσεις των αγροτικών λαϊκών τραγουδιών της κοινωνικής διαμαρτυρίας, τραγούδια της λογοτεχνικής προέλευσης, decembrist, τα τραγούδια των ανθρώπων. Το αγροτικό τραγούδι συχνά χρησίμευσε ως μια βάση σε σχήμα οικόπεδο για τη δημιουργία μαρτύρων των εργαζομένων.

Το τραγούδι εργασίας, το ρομαντισμό της πόλης, που σχηματίζεται από το χρόνο στον ανεξάρτητο κλάδο της δημιουργικότητας, άρχισαν να εξαπλωθούν ενεργά μεταξύ των αγροτών, με τη σειρά τους, επηρεάζοντας την ανάπτυξη νέων μορφών αγροτών λαογραφίας.

Η απόκτηση της εργασίας των αρχικών περιγραμμάτων τους, δανεισμού από άλλους τομείς δημιουργικότητας διαφόρων στοιχείων και η επεξεργασία τους είναι γεμάτος διαδικασία δράματος. Συνδέεται με την άρνηση του αγροτικού λαογραφικού και με μια συγκεκριμένη έννοια με την επεξεργασία του είδους, την ενημέρωση, την απλούστευση.

Η καταστροφή του πατριαρχικού τρόπου ζωής, ειδικά η ταχέως ξεκινά από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. - Δεδομένου ότι η κατάργηση της διασκέδασης και κεφαλαιοποίησης της Ρωσίας, άλλαξε θεμελιωδώς την κατάσταση στην παραδοσιακή δημιουργικότητα. Η λαογραφία πέρασε σταδιακά σε άλλες θέσεις του πολιτιστικού περιβάλλοντος. Η λαογραφία του XX αιώνα είναι μόνο ένα πρότυπο πολιτιστικής ανάπτυξης με όλες τις θεμελιώδεις αλλαγές στα βασικά της ύπαρξής της.

Η ρωσική λαογραφία είναι η δημιουργικότητα των ανθρώπων. Συμπράσσει την κοσμοθεωρία χιλιάδων ανθρώπων που κατοικούν στο έδαφος του κράτους μας. Η γραμμή ζωής τους, η αγάπη για την πατρίδα και το σπίτι, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες τους, τα όνειρα και τα σοκ - όλα αυτά σε αιώνες μεταδίδονται από το στόμα στο στόμα και μας δίνει μια σχέση με τους προγόνους μας.

Η κληρονομιά του λαού μας είναι πολύπλευρη και ποικίλη. Τα έντονα είδη της ρωσικής λαογραφίας χωρίζονται σε δύο ομάδες, συμπεριλαμβανομένων πολλών ειδών: τελετουργικό και μη ξηρό λαογραφικό.

Τελετουργική λαογραφία

Αυτή η ομάδα λαϊκών δημιουργιών με τη σειρά τους χωρίζεται σε δύο κατηγορίες:

1. Λαογραφία ημερολογίου - Αντανάκλαση ενός φίλου: Γεωργική εργασία, Χριστουγεννιάτικα κάλαντα, επιβάτες και μπουρνούζια. Μέσα από αυτό το είδος της ρωσικής λαογραφίας, οι πρόγονοί μας έκκλησαν στη μητρική γη και άλλες θεότητες, ζητώντας την προστασία της, την καλή συγκομιδή και τη χάρη.
2. Οικογενειακά σκεύηΠοιος περιέγραψε τη σειρά της ζωής του κάθε ατόμου: τη δημιουργία της οικογένειας και τη γέννηση ενός παιδιού, υπηρεσία στο στρατό, θάνατο. Γλυκά τραγούδια, κηδεία και πρόσληψη - για κάθε εκδήλωση υπήρξε μια ειδική ιεροτελεστία που συνημεύει ιδιαίτερη επίσημη και διάθεση.

Μη διακοπή λαογραφίας

Είναι μια πιο πολυάριθμευση έργων λαϊκής δημιουργικότητας και περιλαμβάνει 4 υποείδη:

I. Λαογραφικό DRAM

• Θέατρο μαϊντανού - οδός ειρωνική θεατρικές παραστάσεις στο πρόσωπο ενός ηθοποιού.
• Ανακούφιση και θρησκευτικό δράμα - Παραστάσεις σχετικά με το θέμα της Γεννήσεως του Χριστού και άλλων εκδηλώσεων.

Ii. Λαογραφική ποίηση

• Οι έπιπες: τραγούδια-ιστορίες που λένε για τους ήρωες της αρχαιότητας που υπερασπίστηκαν την πατρίδα τους, τις εκμεταλλεύσεις και την ανδρεία τους. Οι έπιπες για το Ilya Muromster και ο Solovye-Rowber είναι ένας από τους πιο διάσημους. Χρωματίζοντας ήρωες, πολύχρωμες επιτιμήσεις και μελωδικές εμπλοκές του πιατάκι ζωγραφίζουν τη φωτεινή εικόνα του ρωσικού ήρωα, έναν εκπρόσωπο των ανθρώπων κατάψυξης που αγαπούν την ελευθερία. Οι πιο διάσημοι δύο κύκλοι της ρωσικής επικής επίκλησης: και.
• Τα ιστορικά τραγούδια περιγράφουν τα πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν σε αμνημονεύτες χρόνου. Ermak, Pugachev, Stepan Razin, Ivan Το τρομερό, Boris Godunov - Αυτά και πολλοί άλλοι σπουδαίοι άνθρωποι και η επιχείρησή τους εισήλθαν όχι μόνο στην ιστορία, αλλά και τη λαϊκή τέχνη.
• Η Chastushka είναι ειρωνικά quatrains, αξιολογεί σαφώς και πιο συχνά γελοιοποιώντας καταστάσεις ζωής ή φαινόμενα.
• Τα λυρικά τραγούδια είναι οι απαντήσεις ενός απλού ανθρώπων για τα γεγονότα της πολιτικής και δημόσιας ζωής του κράτους, η σχέση μεταξύ του αγροτικού και της Barina, των μη ρεαλιστικών αρχών του Lifefield των αγροτών, της ηθικής των ανθρώπων. Συχνές (χορό) και broach, αφαιρέστε και όμορφα μελωδικά, όλα είναι βαθιά στο περιεχόμενο και η συναισθηματική θερμότητα, αναγκάζοντας ακόμα και την πιο βελονιά τη φύση να ανταποκριθούν.

III. Λαογραφική πεζογραφία

Το λαμπρότερο παράδειγμα, εξοικειωμένο σε καθένα από εμάς από την παιδική ηλικία - μαγικές παραμύθια. Καλό και κακό, δικαιοσύνη και η σημασία, το κατόρθωμα και η δειλία - όλα είναι αλληλένδετα εδώ. Και μόνο η καθαρή και ανοιχτή καρδιά του κύριου χαρακτήρα μπορεί να ξεπεράσει όλες τις αντιξοότητες.

Iv. Λαογραφικές καταστάσεις ομιλίας.

Πολύ διαφορετική ομάδα. Εδώ και οι παροιμίες, οι οποίοι είναι δημοφιλείς αφορισμένους και αινίγματα, αναπτύσσοντας σκέψη και λαογραφία παιδιών (sweatshirts, Pestushki, Count, Pator, και άλλοι), βοηθώντας το παιχνίδι και τη διασκέδαση για την καλύτερη ανάπτυξη παιδιών.

Αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος αυτής της κληρονομιάς που άφησε τους προγόνους μας. Η δημιουργικότητά τους έχει μια μεγάλη πολιτιστική αξία. Δεν έχει σημασία πόσο ακριβώς το είδος της ρωσικής λαογραφίας περιλαμβάνει ένα συγκεκριμένο αριστούργημα. Όλα αυτά συνδυάζονται με ένα κοινό χαρακτηριστικό - σε κάθε συγκεντρωμένες αρχές της ζωής: αγάπη, καλοσύνη και ελευθερία. Ότι, χωρίς την οποία η ίδια η ανθρώπινη ύπαρξη δεν έχει σχεδιαστεί.

Η λέξη "λαογραφία", η οποία συχνά υποδεικνύει την έννοια της "προφορικής λαϊκής δημιουργικότητας", σημειώθηκε από τη σύνδεση δύο αγγλικών λέξεων: Λαϊκοί - "Άνθρωποι" και Lore - "Σοφία". Όπως η λογοτεχνία, οι λαϊκές τέχνες χωρίζονται σε επική, λυρική και δραματική. Τα επικά είδη περιλαμβάνουν επικούς, θρύλους, παραμύθια, ιστορικά τραγούδια. Τα λυρικά είδη περιλαμβάνουν την αγάπη, το γάμο, τα μυρμήγκια τραγούδια, κηδεία. Σε δραματικές - λαϊκές δράσεις (με μαϊντανό, για παράδειγμα). Οι αρχικές δραματικές παραστάσεις στη Ρωσία ήταν τελετουργικά παιχνίδια: χειμερινά καλώδια και μια συνάντηση της άνοιξης, σχεδιασμένες γαμήλιες τελετές και άλλα. Θα πρέπει να θυμόμαστε για τα μικρά είδη λαογραφίας - Ductushkam, λέξεων κλπ.

Παιδική λαογραφία. Αυτή η έννοια σχετίζεται πλήρως με τα έργα που δημιουργούνται από ενήλικες για παιδιά. Επιπλέον, περιλαμβάνει έργα που αποτελούνται από τα ίδια τα παιδιά, καθώς και μεταδίδονται στα παιδιά από τη στοματική δημιουργικότητα των ενηλίκων. Δηλαδή, η δομή της λαογραφίας των παιδιών δεν διαφέρει από τη δομή της παιδικής λογοτεχνίας. Πολλά είδη συσχετίζονται με το παιχνίδι στο οποίο η ζωή και η εργασία των πρεσβυτέρων αναπαραχθούν, επομένως, τα ηθικά φυτά του λαού αντανακλώνται εδώ, τα εθνικά του χαρακτηριστικά, τα χαρακτηριστικά της οικονομικής δραστηριότητας. Στο σύστημα των λαογραφικών ειδών των παιδιών, η "ποίηση των παρασίτων" ή "μητρική ποίηση" καταλαμβάνει ειδικό χώρο. Αυτό περιλαμβάνει τραγούδια Lullaby, κύβους, μπλούζες, ενισχυτές, παραμύθια και τραγούδια που δημιουργήθηκαν για το μικρότερο.

Μεγαλύτερα έργα λαογραφικών παιδιών - τραγούδι, επικά, παραμύθι.

Ρωσικά λαϊκά τραγούδια Παίξτε ένα μεγάλο ρόλο στο σχηματισμό της μουσικής ακοής σε παιδιά, γεύση για ποίηση, αγάπη για τη φύση, σε εγγενή γη. Στο περιβάλλον των παιδιών, το τραγούδι είναι από αμνημονεύτων χρόνων. Τα τραγούδια από τη λαϊκή τέχνη των ενηλίκων συμπεριλήφθηκαν στο λαογραφικό παιδικό - συνήθως τα παιδιά τους ενθάρρυναν στα παιχνίδια τους. Υπάρχουν τραγούδια τελετουργιών ("και ήμασταν τραγουδώντας, σπείρονται ..."), ιστορικό (για παράδειγμα, για το Stepan Razin και τον Pugachev), Lyrical. Στην εποχή μας, οι τύποι σώζουν τα τραγούδια όχι τόσο λαογραφία ως πνευματικά δικαιώματα. Υπάρχουν στο σύγχρονο ρεπερτόριο και τα τραγούδια, εδώ και πολύ καιρό, έχουν χάσει τη συγγραφική τους και φυσικά τραβηγμένα στο στοιχείο της στοματικής λαϊκής δημιουργικότητας.

Επικά. Αυτό είναι το ηρωικό επικό του λαού. Έχει μεγάλη σημασία στην ανατροφή της αγάπης για τη μητρική του ιστορία. Οι ένοπλοι που λένε πάντα για τον αγώνα των δύο άρχισαν - καλό και κακό - και για τη φυσική νίκη του καλού. Οι πιο διάσημοι επικοί ήρωες - Ilya Muromets. Το Dobrynya Nikitich και η Alyosha Popovich είναι συλλογικές εικόνες στις οποίες τα χαρακτηριστικά των πραγματικών ανθρώπων, των οποίων η ζωή και τα επιτεύγματα έχουν γίνει η βάση των ηρωικών αφοσιθών - Epic (από τη λέξη "που ονομάζεται") ή παλαιότερη. Οι έπιπες είναι η μεγάλη δημιουργία λαϊκής τέχνης. Η καλλιτεχνική σύμβαση που είναι εγγενής σε αυτό συχνά εκφράζεται σε φανταστική μυθοπλασία. Οι πραγματικότητες της αρχαιότητας αλληλέννονται σε αυτά με μυθολογικές εικόνες και μοτίβα. Η υπερβολή είναι μία από τις κορυφαίες τεχνικές στην επική αφήγηση. Δίνει στους χαρακτήρες μνημειώδες και τις φανταστικές αυτοκρατορίες τους - καλλιτεχνική πειστικότητα.

Παραμύθια. Προέκυψαν σε αμνημονεύτες χρόνου. Το παραμύθι του παραμυθιού ήταν ευρέως διαδεδομένο στη Ρωσία, τους αγάπησαν και ενήλικες. Το παραμύθι σίγουρα θα θριαμβεύσει και καλό. Το παραμύθι είναι πάντα από την πλευρά του προσβεβλημένου και καταπιεσμένου, για το τι θα διηγείται. Δείχνει σαφώς πού κρατούνται οι σωστές διαδρομές ζωής ενός ατόμου, στις οποίες η ευτυχία και η ατυχία του, ποια είναι η πληρωμή του για λάθη και τι ένα άτομο είναι διαφορετικό από το θηρίο και τα πουλιά.

Σε ένα παραμύθι για παιδιά, υπάρχει μια ιδιαίτερη γοητεία, ανοίγουν κάποιες caches αρχαίων κόσμων. Βρίσκουν με μια υπέροχη αφήγηση από μόνα τους, χωρίς εξήγηση, κάτι πολύτιμο για τον εαυτό τους απαραίτητο για την ανάπτυξη της συνείδησής τους. Ο φανταστικός, ο φανταστικός κόσμος αποδεικνύεται ότι η εμφάνιση του πραγματικού κόσμου στα βασικά του ιδρύματα. Η υπέροχη, ασυνήθιστη εικόνα της ζωής δίνει το μωρό και την ευκαιρία να το συγκρίνουμε με την πραγματικότητα, με ένα περιβάλλον όπου ο ίδιος ο ίδιος, η οικογένειά του, οι άνθρωποι κοντά του. Το παραμύθι τον τείνει να πιστεύει ότι το κακό σε κάθε περίπτωση πρέπει να τιμωρηθεί.

Για τα παιδιά, δεν έχει σημασία ποιος ή ο ήρωας είναι ένα παραμύθι: ένα άτομο, ένα ζώο ή δέντρο. Το θέμα είναι ένα άλλο: πώς συμπεριφέρεται, τι είναι αυτός - όμορφος και ευγενικός ή άσχημος και θυμωμένος. Η παραμύθι προσπαθεί να διδάξει στο παιδί να αξιολογήσει τις κύριες ιδιότητες του ήρωα και να μην καταφεύγει ποτέ στην ψυχολογική επιπλοκή. Τις περισσότερες φορές, ο χαρακτήρας ενσωματώνει οποιαδήποτε ποιότητα: Fox Cher, φέρει Silen, Ivan στο ρόλο των ανόητων τυχερών, και στο ρόλο του Tsarevich ατρόμητος. Οι χαρακτήρες στο παραμύθι αντιπαρίσκονται, οι οποίοι καθορίζουν το οικόπεδο: μια επιμελής, λογική αδελφή Alyonushka δεν άκουσε τον αδελφό Ivanushka, παρακολούθησε νερό από μια κατσικίσιο οπλή και έγινε κατσίκα, - έπρεπε να βγω από αυτό. Η κακή μητέρα χτίζει μια κατσίκα ενάντια σε ένα καλό βήμα ... έτσι προκύπτει η αλυσίδα των ενεργειών και εκπληκτικά υπέροχα γεγονότα. Το παραμύθι βασίζεται στην αρχή μιας αλυσίδας σύνθεσης, συμπεριλαμβανομένης, κατά κανόνα, τεταμένες επαναλήψεις. Μερικές φορές η επανάληψη πραγματοποιείται με τη μορφή διαλόγου. Στη συνέχεια, τα παιδιά, αν παίζουν ένα παραμύθι, είναι ευκολότερο να μετενσαρκωθούν στους ήρωες της. Συχνά το παραμύθι περιέχει τραγούδια, βραχίονες και τα παιδιά τους θυμούνται πρώτα απ 'όλα.

Το παραμύθι έχει τη δική του γλώσσα - λακωνική, εκφραστική, ρυθμική. Χάρη στη γλώσσα, δημιουργείται ένας ειδικός φανταστικός κόσμος. Σε θέματα και στυλ, τα παραμύθια μπορούν να χωριστούν σε πολλές ομάδες, αλλά συνήθως οι ερευνητές κατανέμουν τρεις μεγάλες ομάδες: παραμύθια ζώων, μαγικές παραμύθια και νοικοκυριό (σατιστικό).

Λαϊκή παραμύθια και μύθος

Παγκόσμια προέλευση της παιδικής λογοτεχνίας: Αρχαϊκοί πολιτισμοί, μια εποχή της αρχαιότητας, πρώιμα στάδια της ανάπτυξης των παγκόσμιων θρησκειών, του παγκόσμιου λαογραφικού. Mesopotama Tsive-IA-Εθνική γραπτά από 3 χιλιάδες π.Χ. Τα σημάδια "σχολείο", τα σεμινάρια, τα σημάδια με ασκήσεις σε περιοχές της γνώσης (μαθηματικά, γλώσσα, νομολογία) βρέθηκαν.

Ο Chimero-Akkada "Epos για το Gilgamesh" ήρθε στον κύκλο της ανάγνωσης παιδιών και εφήβων., 2-3 χιλιάδες π.Χ. Ο Ρώσος μεταφραστήρας του - Gumilev. Ο Voskoboinikov το 1997 έγραψε μια ιστορία παιδιού "Brilliant Gilgamesh". Αυτό το έργο αποτελείται από 12 "τραγούδια", η ακολουθία τους αντιστοιχεί σε 12 ζώδια. Σκηνικά κίνητρα: Gilgamesh, ντυμένος στο δέρμα του λιονταριού που του σκοτώθηκε, ξεπερνάει τον ουράνιο ταύρο, βρίσκει ένα λουλούδι αιώνιας νεολαίας, σκοτώνει ένα λουλούδι της αιώνιας νεολαίας, σκοτώνει το φίδι που εγκαταστάθηκε σε ένα δέντρο στον μυστηριώδη κήπο, λαμβάνει ιερά αντικείμενα από τον υπόγειο κόσμο. Μοιάζει με Hercules.

Ο μύθος για το θεϊκό παιδί σχηματίστηκε σε αρχαίους πολιτισμούς μαζί με τους μύθους για τη μητέρα, για τον πατέρα, για το παγκόσμιο δέντρο, για τη δημιουργία του κόσμου. Εισέρχεται στο σύστημα μυθολογικών παραστάσεων διαφορετικών εθνών. Οι σκηνές και τα μοτίβα των παιδικών λαογραφικών και παιδιών λογοτεχνίας συνδέονται στενά με το μυθιστό θεϊκό μωρό. Η εικόνα του παιδιού είναι αδιαχώριστη από το θαύμα, η κύρια λειτουργία του κεντρικού ήρωα - για να εκτελέσει έκτακτα, θαύματα. Η μυθολογία των θεμάτων του παιδιού έχει ένα αριθμό μοτίβων που σχηματίζουν δομές, καθένα από τα οποία αντικατοπτρίζεται στη γνωστή παιδική λογοτεχνία. Η γέννηση ενός παιδιού προηγείται συχνά από το μάλυστο-παντρεμένο ζευγάρι που βιώνουν την απροστασία ως γονείς του Samson στην Παλαιά Διαθήκη. Το θεϊκό μωρό συνήθως αυξάνεται πάνω από τους υπόλοιπους ήρωες, η κλίμακα της εικόνας του (στην ιστορία του Μωυσή, για παράδειγμα), συχνά το θεϊκό παιδί έχει μια ορισμένη φυσική διαφορά που το κάνει και όμορφο και τρομερό. Για παράδειγμα, μια ιστορία για την υπέροχη γέννηση του Samson, ο οποίος μεγάλωσε με έναν ισχυρό, όλη τη δύναμη κρατήθηκε στα μαλλιά του. Προφήτες Παιδικοί, μελλοντικοί Saviors του κόσμου ήταν επίσης, για παράδειγμα, ο Προφήτης Μωάμεθ. Ένα παιδί, μαρτυρούν το θαύμα, βλέποντας τον θεϊκό δάσκαλο στον φίλο του, είναι ένα στοιχείο δομής της ποιητικής παιδιών της λογοτεχνίας. Παιδική ηλικία Hercules, Alex Macedonian, Παναγία, ο Ιησούς Χριστός απεικονίζεται ως η εποχή των πρώτων θαυμάσιων πράξεων. Mute θαύματα θεραπείας: Η στάση του Ιησού του καταστήματος Junior Drover θεραπεύει ένα άγγιγμα. Έτσι, τα θεμέλια είναι τα ψάρια Lite ενός παιδιού που δημιουργεί ένα θαύμα. Σκηνές Η πτήση των παιδιών αποτελείται από πολλούς τρόπους από τις "καλές πράξεις". Στα αρχαία κείμενα, ένα παιδί απεικονίζεται στο σύστημα αντιπαράθεσης, συγκρούσεις: παιδιά γονείς, παιδιά-άλλα παιδιά, παιδί δάσκαλος.

Μαζί με τους χαρακτήρες-παιδιά υπάρχουν "ανεπιθύμητα" παιδιά. Για παράδειγμα, η Παλαιά Διαθήκη οικόπεδο για τα δίδυμα της Αγίας Ισάφης και του Ιακώβου, το ένα, ένα, θα είναι μια επιδέξια ορμόνες, ο άλλος - ο άνθρωπος των σκηνών του ανθρώπου, δηλ. Πρακτική και στίχοι. Κωμικά και δραματικά δούκια: chuk και huck στο Gaidar, Tom Sawyer και Huck Finn και Twain.

Αρχαία ελληνικά και αρχαία ρωμαϊκά σχολεία. Flegontt Tralyl, Ρώμη συγγραφέα, 2 στη διαφήμιση. Συλλογή "Καταπληκτικές ιστορίες", σε αυτές τις ιστορίες υπάρχουν φανταστικά πλάσματα και φαντάσματα. Το Eastern Magic Fairy Tale συνδέεται με τα στοιχεία του μυστικισμού, της μυθοπλασίας.

Ο αρχαίος πολιτισμός άφησε τις χώρες της καταρρέουσας ρωμαϊκής αυτοκρατορίας πλουσιότερη πολιτιστική κληρονομιά, ήταν αρκετό για πολλούς αιώνες έως ότου σχηματίστηκαν ανεξάρτητες εθνικές καλλιέργειες. Οι σχέσεις στην κοινωνία άρχισαν να αλλάξουν με τη δήλωση του Χριστιανισμού, η αρχή των αρχαίων κλασικών σταμάτησε να συνεχίζεται, και η λαογραφία δεν έδωσε πλέον απαντήσεις σε νέες ερωτήσεις.

(από διαλέξεις). Την πρώτη γνωριμία ενός παιδιού με τη μύθο της εκκλησιαστικής υπηρεσίας. Μύθος - ιστορία για τους θεούς και τους ήρωες της αρχαιότητας. Η λατρεία της φύσης και ο πρόγονος είναι το σημείο εκκίνησης για το σχηματισμό μύθου. Ο κόκκος του μύθου είναι ένα αρχέτυπο, κάποια γνώση τοποθετείται σε εμάς. Οι μύθοι είναι: Astral (περίπου αστέρια), ημερολόγιο, ανθρωπογονική (για τη δημιουργία και προέλευση ενός ατόμου), Tenic (μύθος για τη σχέση των ανθρώπων με αντικείμενα άγριας φύσης), εσχατολογικά (ο μύθος του τέλους του κόσμου). Ο Μύθος του Χριστού ανακαλύπτει τον εαυτό του στην πεζογραφία: τη μεταφορά των Αγίων Γραφών για τα παιδιά, σε ένα λογοτεχνικό παραμύθι, όπου υπάρχουν παγανιστικοί και χριστιανοί μύθοι. Στο είδος μιας ιστορίας παρτίδας. Πασχαλινή ιστορία, σε οικόπεδα φαντασίας.

Παιδική λογοτεχνία στη ΡωσίαXV-XVIIV

Ολόκληρη η ιστορία της παλιάς βιολογικής λογοτεχνίας των ρωσικών παιδιών μπορεί να χωριστεί σε τέσσερις περιόδους:

1) Το δεύτερο μισό του XV είναι το πρώτο μισό του XVI αιώνα, όταν εμφανίστηκαν τα πρώτα γνωστικά έργα.

2) Το δεύτερο μισό του XVI - η αρχή του XVII αιώνα, όταν δημοσιεύθηκαν 15 τυπωμένα βιβλία για παιδιά.

3) 20-40s. XVII αιώνα, όταν αρχίζουν τα κανονικά ποιήματα.

4) Το δεύτερο μισό του XVII είναι μια περίοδος ζευγαρώματος διαφορετικών ειδών και ειδών παιδικής λογοτεχνίας.

Μεγάλη ανάπτυξη στον XVII αιώνα. Λαμβάνει ποίηση. Τα ποιήματα του χρόνου που απευθύνονται στα παιδιά ήταν, από μια σύγχρονη άποψη, εξακολουθούν να είναι αρκετά πρωτόγονοι. Αλλά ήταν από αυτούς που ξεκίνησε την ποίηση των παιδιών.

Ένα χειρόγραφο ή τυπωμένο βιβλίο σπάνιων παιδιών έκανε χωρίς ποιήματα. Ειδικά πολλοί από αυτούς ήταν στο δεύτερο μισό του XVII αιώνα, όταν τα έργα μεγάλου όγκου, τα οποία τώρα καλούν ποιήματα έχουν γραφτεί. Οι στίχοι καθορίζουν τους κανόνες συμπεριφοράς, αναφέρθηκαν διάφορες πληροφορίες για τον κόσμο. Τα περισσότερα ποιήματα ανώνυμα. Ωστόσο, ορισμένοι συγγραφείς ήταν ήδη γνωστοί, άλλοι εγκαθίστανται τώρα. Ο πρώτος ποιητής των παιδιών στη Ρωσία θα πρέπει να θεωρηθεί παροιμία στο δικαστήριο εκτύπωσης της Μόσχας της Savvatiya. Ο σκηνοθέτης απάντησε στο περιεχόμενο, το γραμματισμό του βιβλίου. Ως εκ τούτου, οι πιο μορφωμένοι άνθρωποι διορίστηκαν στη θέση αυτή. Επί του παρόντος, περισσότερα από δέκα ποιήματα Savvatiya, που γράφονται από αυτά ειδικά για τα παιδιά είναι γνωστά. Μεταξύ αυτών είναι το πρώτο ποίημα στο βιβλίο της εκτύπωσης της Μόσχας, τοποθετημένο στο αλφάβητο της έκδοσης του 1637. Αποτελείται από 34 γραμμές. Το ποίημα είναι απλά, ζεστό και σαφώς περιγράφει τον αναγνώστη για το βιβλίο, το οποίο κρατά στα χέρια του, επαινεί βαθμούς, βιβλίο σοφία, δίνει μια ποικιλία συμβουλών, πώς να μάθουν και πώς να διαβάσουν. Σύμφωνα με τη σύνθεση, αυτή είναι μια ειλικρινή συζήτηση με ένα παιδί για ένα ενδιαφέρον και σημαντικό θέμα. Μόνο στην περίπτωση αυτή, μπορεί να μάθει "σοφή Γραφή » (Επιστολή), εισάγετε τον αριθμό των "σοφών" και να γίνετε ο "αληθινός γιος του φωτός". Αργότερα, στο δεύτερο μισό XviiΣτο., το ποίημα εφαρμόζεται ευρέως μέσω χειρόγραφων βιβλίων.

Η μεγάλη φήμη χρησιμοποίησε ένα άλλο ποίημα του Savvatiya - "Η αφίσα της Σύντομής του Tanniff και το Neraded"που αποτελείται από 124 γραμμές. Δημιουργεί μια αρνητική εικόνα ενός φοιτητή ικανή, αλλά τεμπέλης και αμελής. Το Savvatiy προσπαθεί να ενσταλάξει με σεβασμό προς το δίπλωμα, την ενθουσιώδη στάση απέναντι στην εκπαίδευση και την περιφρόνηση για την άγνοια. Ο συγγραφέας οδηγεί τον αναγνώστη στο συμπέρασμα ότι το δόγμα είναι ελαφρύ και η αποτυχία του σκοταδιού. Καθώς ο κύριος εκπαιδευτικός πράκτορας του Savvathi χρησιμοποιεί πεποίθηση, και ως λογοτεχνική υποδοχή - σύγκριση, Likeses. Για παράδειγμα, λέει ότι το διαμάντι του δρόμου είναι ένα παιχνίδι φωτός, χρώματος, χρωμάτων και ενός ατόμου - εκπαίδευσης και "κατανόηση".

Σε ένα άλλο μεγάλο ποίημα, αποτελούμενο από 106 γραμμές που ονομάζονται "ABC Διακοπές", Έχει δημιουργηθεί μια εικόνα ενός θετικού φοιτητή, η οποία κέρδισε τη συμβουλή του δασκάλου του, μελετηθεί επιμελώς και επομένως ο δάσκαλος τον δίδαξε όλα όσα γνώριζε και γνώριζε τον εαυτό του. Είναι σαν μια λέξη χωρισμού στο παιδί στο τέλος της μελέτης.

Ο μεγαλύτερος ποιητής του XVII αιώνα. Υπήρχε ο Simeon Polotsk. Αυτό το επώνυμο Petrovsky. Το 1664, στην πρόσκληση του ρωσικού βασιλιά, ο Alexei Mikhailovich Simeon μετακόμισε στη Μόσχα, όπου άνοιξε το σχολείο, άρχισε να παίρνει ενεργό ρόλο στη λογοτεχνική και δημόσια ζωή. Το Simeon Polotsk συμμετείχε στη δημιουργία του σημείου του 1664. Συνίσταται επίσης εξ ολοκλήρου από την επιστολή της έκδοσης του 1667, η οποία επανεκδοθεί το 1669. Ο πρόλογος που συντάχθηκε από το Simeon για αυτό το βιβλίο είναι μια εξαιρετική παιδαγωγική πραγματεία του XVII αιώνα.

Αλλά το μεγαλύτερο ενδιαφέρον είναι ο ηγέτης του 1679. Περιέχει δύο ποιήματα για παιδιά: "Πρόλογος νέους άνδρες, μαθαίνουν εκείνη τη στιγμή" και "Ειδοποίηση". Στο πρώτο από αυτά, λέγεται ένα βιβλίο, ένα δίπλωμα επαίνεσε, υπάρχουν πολλά παιδιά για να μάθουν καλά, γιατί αυτός που εργάζεται στη νεολαία του θα είναι μόνος σε γήρας. Από όλα τα έργα, η μεγαλύτερη ευχαρίστηση και οφέλη φέρνουν την ανάγνωση και τη διδασκαλία. Το δεύτερο ποίημα τοποθετείται στο τέλος του βιβλίου. Έγραψε ποιητικές προτιμήσεις στα βιβλία "Testing" και "Tale για το Vaarlam και το Ioasafe" που δημοσιεύθηκε για παιδιά. Σε αυτά, μιλάει για το περιεχόμενο των βιβλίων, εφιστά την προσοχή στο πιο σημαντικό πράγμα, προσπαθώντας να ενδιαφέρουν τα παιδιά, να προετοιμαστούν για την αντίληψη. Τα κύρια βιβλία του Simeon Polotsk είναι "Reef. Μολόγιο ", έχοντας 1308 σελίδες μεγάλης μορφής και" Vertograd Multicolor ", που αποτελείται από 1316 σελίδες. Τα βιβλία προοριζόταν, σύμφωνα με τον συγγραφέα, "υπέρ των νέων και των ηλικιωμένων", το οποίο θα μπορούσε να ερωτηθεί για το "μυαλό να αναζητήσει" και να διαβάσει "στην εκμάθηση της ηλικίας τους". Υπάρχουν πολλά ποιήματα διαθέσιμα στα παιδιά, συμπεριλαμβανομένων των καλωδίων ποιημάτων από παιδιά σε γονείς, συγγενείς και προστάτες.

Τα παιδιά ήταν διαθέσιμα και απέκτησαν ποιήματα σχετικά με τη φύση, τα ορυκτά, τα ζώα, τα φυτά, τους διασκεδαστικούς θρύλους κλπ. Ο ποιητής του χρόνου του Simeon Polotsky συνέβαλε σημαντικά στη δημιουργία της λογοτεχνίας για τα παιδιά.

Ο πρώτος ρωσικός συγγραφέας και ποιητής, του οποίου το έργο ήταν εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στα παιδιά, ήταν ο Karion Eastrome. Σε όλα τα έργα του, ο Karion Eastel Clorified Science, "Διαφωτισμός", ο Jagi, πίστευε ότι όλοι έπρεπε να μάθουν: τα παιδιά όλων των τάξεων, των αγοριών και των κοριτσιών, των ανθρώπων όλων των εθνικοτήτων. Η επιστήμη, σύμφωνα με την Καριάνα, ο Intinizer, θα πρέπει να σώσει τους ανθρώπους από τις ανάγκες και τη θλίψη. Αν και στα περισσότερα από τα ποιήματα της, η IsTomin απευθύνεται απευθείας στο Tsarevichi, αλλά τους προορίζονταν για ολόκληρο τον ρωσικό λαό.

Στη ζωή της Καριώρας, τα τρία από τα βιβλία του για παιδιά και ένα πλήρες σύνολο εγχειριδίων βγήκαν έξω. Σε ένα άλλο βιβλίο των παιδιών της Κρόνης, για το αντίπαλο - το μεγάλο γράμμα ήταν 11 ποιήματα. Επιπλέον, έγραψε περισσότερα από δέκα ποιητικά βιβλία. Έτσι, στο βιβλίο "Πολιτική" Συζητήσεις για όλες τις στιγμές του έτους, τμήματα φωτός, διαφορετικές χώρες. Σε ένα ποιητικό βιβλίο "Domostroy", που αποτελείται από 176 γραμμές, σε φωτεινά παραδείγματα, οι κανόνες δεοντολογίας δειγματοληψούνται. Το κύριο περιεχόμενο των κανόνων μειώνεται στην απαίτηση μελέτης των «Επιστημών του ελεύθερου» κλπ.

Είδος λογοτεχνικών παραμυθιών. Παραδοσιακά και καινοτόμα στις παραμύθι του Pushkin

Παραμύθια Α. Ο Πούσκιν εμφανίστηκε κατά τη διάρκεια της υψηλότερης άνθησης του έργου του. Δεν προορίζονταν για παιδιά, αλλά σχεδόν αμέσως εισήλθαν στην ανάγνωση των παιδιών.

Το 1830, ο Πούσκιν αρχίζει να εργάζεται σε ένα παραμύθι για τον Μεντβέντει "όπως η ανοιξιάτικη θερμότητα μερικές φορές", η οποία παρέμεινε ημιτελή. Το 1831 ολοκληρώθηκαν η "ιστορία του Tsar Saltan" και "ιστορία του ποπ και για τον υπάλληλο του φαλακρού του". Το 1833, γράφτηκαν δύο παραμύθια: "Παραλία ψαράς και ψαριών" και "ιστορία της νεκρής πριγκίπισσας και περίπου επτά ήρωες". Το 1834 εμφανίστηκε η "ιστορία του Golden Cockerel".

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν δημιουργεί τα παραμύθια του σε λαϊκό υλικό. "Το παραμύθι του Πάπας και του υπαλλήλου του φαλακρού του" είναι κοντά στο οικόπεδο στο λαϊκό παραμύθι "κάδο Shabars". Το οικόπεδο των "ιστοριών των ψαράς και των ψαριών" δεσμεύεται από την προέλευση με ένα παραμύθι "άπληστο παλιό" και δόθηκε στην Πούσκιν έναν συλλέκτη λαϊκού συγγραφέα V.I. Dalem. "Η ιστορία του Tsar Saltan" ηχώ της λαϊκής παραμύθιας "σε υπέροχα παιδιά". "Το παραμύθι της νεκρής πριγκίπισσας και περίπου επτά ήρωες είναι κοντά στο οικόπεδο του λαϊκού παραμυθιού" The Magic Mirror ". Στρέφοντας τη στοματική λαϊκή δημιουργικότητα, Α. Ο Πούσκιν βλέπει παραλήψεις ευκαιριών σε αυτό για να ενημερώσει τη λογοτεχνία.

Παραμύθια Α. Pushkin - Οικόπεδα, που δείχνουν μια απότομη σύγκρουση μεταξύ της φωτεινής και σκοτεινής ειρήνης. Ένα παράδειγμα είναι η "ιστορία του Tsar Saltan, για το γιο του ένδοξου και ισχυρού Bogatira Prince Gwidone Saltanone και τις υπέροχες πριγκίπισσες κύκνοι". Γράφτηκε το 1831 και πρώτα εκτυπώθηκε το 1832 στο τρίτο μέρος των ποιημάτων του Α. Πούσκιν. Ήταν η πρώτη ιστορία του Πούσκιν, η οποία εμφανίστηκε στην εκτύπωση. Συνάντησε τις ντροπιαστικές απαντήσεις. Όλοι οι σύγχρονοι δεν κατάλαβαν την καινοτομία της Πούσκιν και είδε τη γέννηση ενός νέου ποιητικού είδους. Σε αυτό, από την αρχή, δίδεται μια λεπτή σατυρική πτώση της εικόνας του βασιλιά: "Κάθε φορά, στάθηκε για το φράχτη ..." στις συνθήκες λογοκρισίας Α. Ο Πούσκιν δεν μπορούσε να απαλλαγεί ειλικρινά από έναν βιαστικό εραστή που τρώει υπερβολική. Το παραμύθι αντανακλά τις ποικίλες αποχρώσεις των ανθρώπινων συναισθημάτων: "Η κουζίνα είναι θυμωμένος με τον μάγειρα, κλαίει μια μηχανή δεξαμενής, και το φθόνο το κυρίαρχο" και οι σύνθετες σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων αποκαλύπτονται.

Ο Pushkin-Thead μίλησε εναντίον της μονοτονίας της ποίησης, ενάντια στις σπασμένες ρυθμικές συντακτικές επαναστάσεις. Το στίχο του είναι κινητό, μεταφέρει το ρυθμό της κίνησης και της έντασης των γεγονότων. Ο δυναμισμός και η ταχύτητα της αλλαγής των γεγονότων είναι ελεύθερες και εύκολο να φτάσουν μαζί με το τοπίο ζωγραφικής, συνοπτικά και ορατά πολύχρωμα: Ο άνεμος είναι χαρούμενος, το πλοίο είναι διασκεδαστικό. Στον γαλάζιο ουρανό, τα αστέρια λάμπουν, στα γαλάζια κύματα της θάλασσας λάμπουν ...

Βασική και αποτελεσματική στην ιστορία Pushkin, η ηχητική οργάνωση του στίχου. Κάθε ήχος έχει σημασία, τη μετάδοση του θαλάσσιου κύματος, την αναπαραγωγή της πτήσης ενός κουνούπι ή του bumblebee.

Ο Pushkin λειτουργεί στο "Tsar Tsar Saltan" ως μαχητής για τους λαούς της γλώσσας ή "Spatrical". Η "ιστορία του Tsar Saltan" τελειώνει ένα ηθικό συμπέρασμα, καθώς πολλοί άλλοι αφηγητές ήταν σε πολλούς άλλους συγγραφείς, αλλά ένα χαρούμενο peem, διάσημο για τον εορτασμό του καλού.

Θετικοί χαρακτήρες σε μια μακρά πάλη κέρδισε: ο πρίγκιπα Γβιδών συναντά τον πατέρα του. Tkachchi, μάγειρες και βασανιστήρια Babarich Babarich που δημοσιεύτηκε. Οι αναγνώστες με όλη την καρδιά στο πλάι των "ελαφρών παγκόσμιων" νεράιδα παραμύθια, την προσωποποιημένη στις εικόνες της μητρικής βασίλισσας, του πρίγκιπα Γβιδώνα, οι κύκνοι πριγκίπισσες. Μόνο η εικόνα του βασιλιά του Saltan προκαλεί αμφιβολίες και διαλογισμό.

"Το παραμύθι του ποπ και για τον υπάλληλο του φαλακρού του" - Σατήρα για τους εξαπατούμενους ανθρώπους ασυνείδητων υπουργών της Ορθόδοξης Εκκλησίας. Κάνει τη διασκέδαση της ανθρώπινης απληστίας, της ηλιθιότητας και της υποκρισίας. Το ποπ πρόκειται να μισθώσει έναν υπάλληλο που θα είναι για μια δεκάρα να εκπληρώσει τα καθήκοντα του μαγειρέματος, του τάφου και του ξυλουργού. Η βλακεία και η απληστία τον κάνουν να συμφωνήσει να πάρει ρολόγια από το φαλακρό, τον οποίο πήρε στους υπαλλήλους. Αλλά το ποπ δεν είναι μόνο Zhaden, αλλά ζευγάρια και θυμωμένος, προσπαθεί να καταστρέψει το μπάλωμα, δίνοντάς του αδύνατο παραγγελίες, για παράδειγμα, συλλέγουν τους ανελκυστήρες από τον διάβολο.

"Το παραμύθι του Πάπου και του υπαλλήλου του φαλακρού του" κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή δεν εκτυπώθηκε. Για πρώτη φορά δημοσιεύθηκε από την V.A. Zhukovsky το 1840 στο περιοδικό "γιος της πατρίδας" με μεγάλες μεταβολές που προκαλούνται από τις περιηγήσεις της λογοκρισίας. Το "Pop" μετατράπηκε σε ένα "έμπορο Kuzma Ostola". Άρχισε σαν αυτό:

Υπήρχε ένας έμπορος Kuzma Ostolop, στο Nickname Aspen μέτωποΚαι ολόκληρο το παραμύθι είχε το δικαίωμα: "Το παραμύθι για τον έμπορο του Kuzma Ostolophe και του υπαλλήλου του φαλακρού του". Οι αλλαγές του Zhukovsky παραμόρφωσαν τον κοινωνικό προσανατολισμό των παραμυθιών νεράιδων, παραβίασαν το σύστημα των εικόνων και της ποιητικής ακεραιότητας.

Ο Πούσκιν έχει υπέροχες χαρακτήρες ψυχολογικά και καλλιτεχνικά τέλεια. Στη διαδικασία εργασίας σε ένα παραμύθι, συνεχώς μισεί το στίχο της, πλησιάζει σε έναν λαϊκό, επισημασμένο από το σάτιρα.

Τα καλλιτεχνικά μέσα της Pushkin Fairy Tales είναι άρρηκτα συνδεδεμένες με την ποινική του κοσμοθεωρία. Ο ποιητής έκανε έναν στίχο προσωπικότητα και τήξη. Προσπάθησε να έρθει κοντά στο λαϊκό που λέει με τον Αφροχέα της.

Pushkin στίχος σε ένα παραμύθι γεμάτο κίνηση. Ο ποιητής μερικές φορές χτίζει ολόκληρους Στατανζά χτίζει κυρίως από ουσιαστικό και ρήματα για να μεταφέρει τον οξεία αγώνα:

Ο φτωχός δαίμονας κάτω από την φοράδα κοιμόταν, αντλούστηκε, ponaped,

Αυξήθηκε η φοράδα, δύο βήματα βγήκαν, έπεσαν στο τρίτο, τεντώθηκαν τα πόδια.

Στο τέλος του παραμυθιού παραμύθι, η κοροϊδευτική στάση απέναντι στον κώλο εκφράζεται σαφώς. Το 1835 εμφανίστηκε μια "ιστορία ψαράς και ψαριών" στη βιβλιοθήκη για την ανάγνωση της βιβλιοθήκης, γράψει δύο χρόνια πριν.

Στο "παραμύθι για τον ψαρά και τα ψάρια" αντανακλά τα μοτίβα που δεν είναι μόνο στα ρωσικά, αλλά και στην ξένη λαογραφία. Έτσι, στη συλλογή των αδελφών Grimm υπάρχει ένα παρόμοιο παραμύθι. Το Fairy Tale του Pushkin είναι μια φιλοσοφική σκέψη για την αντιπαράθεση του ασθενούς καλού και επιθετικού κακού. Όχι αλλοδαπός ποιητής και κοινωνικά κίνητρα. Αυτό τονίζεται από μια απότομη αντιπολίτευση στον γέρο και την ηλικιωμένη γυναίκα: παραμένει ένας αγρότης, και ανεβαίνει όλο και μεγαλύτερη στην κοινωνική σκάλα.

Στην εικόνα του γέρου προσωποποιεί την εθνική αρχή των παραμυθιών. Αναγκάζεται να υποκλάσει τη βούληση της άπλησιας ηλικιωμένης γυναίκας, αλλά δεν αισθάνεται σεβασμό γι 'αυτήν, ανεξάρτητα από το πόσο ψηλά, ούτε ανέβηκε. Αυτό αποδεικνύεται από την έκκλησή του σε αυτήν όταν ήθελε να γίνει βασίλισσα:

"Τι κάνεις, ο Μπάμπα, Whlen καπνίζεται;"

Η εικόνα της παλιάς γυναίκας, σταδιακά υπερβαίνει την εικόνα της απληστίας και γίνεται σύμβολο της κοινωνικής καταπίεσης. Το "παραμύθι για τον ψαρά και τα ψάρια" αντανακλούσε τη λαϊκή στάση απέναντι στα Τίρανα. Καλό όχι τόσο πολύ κερδίζει το κακό σε μια ανοιχτή αντιπαράθεση, πόσο περνάει μέσα από αυτό. Το παραμύθι ολοκληρώνεται με την εκπαιδευτική εικόνα της αρχικής δικαιοσύνης που τιμωρείται σύμφωνα με τους νόμους (το εκφραστικό τους είναι ένα χρυσόψαρο) της Σαμόμης:

Whee: ξανά μπροστά του, το κεφάλαιο? Η ηλικιωμένη γυναίκα του κάθεται στο κατώφλι, και πριν σπάσει το γούστο.

"Το παραμύθι για την νεκρή πριγκίπισσα και περίπου επτά ήρωες" γράφτηκε το 1833. Εκτυπώθηκε για πρώτη φορά το 1834 στη βιβλιοθήκη για ανάγνωση του περιοδικού. Ειδικά αντικατοπτρίζει σαφώς τον ανθρωπιστικό προσανατολισμό των παραμυθιών του Pushkin. Στο "παραμύθι των νεκρών tsarevna" οι θετικοί χαρακτήρες είναι προικισμένοι με τέτοια χαρακτηριστικά της φύσης που αποτιμώνται από τους εργαζόμενους: καλοσύνη, γενναιοδωρία, θάρρος, αφοσίωση στη φιλία.

Η βασίλισσα μητέρα περιμένει πιστά τον σύζυγό της, ο οποίος έστειλε σε ένα μακρύ τέχνασμα. Ο Πούσκιν λέει γι 'αυτό σε φωτεινά σκηνές κοντά στο ύφος για στοματική λαϊκή δημιουργικότητα.

Ρομαντικά μοτίβα επικρατούν με τη μορφή τυπωμένων κόρων. Αυξάνει την αγάπη του κοριτσιού Chernnyaki και επτά πολεμιστές και το γεγονός ότι "όλοι οι νοσηλευτές, όλοι οι ροζ και οι λευκοί", και, το σημαντικότερο, με την καλοσύνη τους, την ανταπόκριση, την προθυμία τους να ανακάμψουν.

Η εικόνα του Korivichi Elisha Dan στους επικούς τόνους. Ο ήρωας "πηγαίνει στο δρόμο πίσω από την ομορφιά της ψυχής, για τη νύφη". Είναι κοντά στη φύση. Lyrical έκκληση Elisha στον ήλιο και τον μήνα, και τελικά, στον άνεμο ποιητικό ζωγραφίστε την εικόνα του, δώστε του μια ιδιαίτερη γοητεία. "Το παραμύθι της νεκρής πριγκίπισσας" γράφεται από τον ποιητή στον δημιουργικό διαγωνισμό με τον Ζούκοφσκι. Αλλά, σε αντίθεση με αυτόν, ο Pushkin δεν περιορίζεται στην ρομαντική εικόνα των ηρώων, εισάγει ρεαλιστικά έργα ζωγραφικής της Tsarist Yard Life, και οι σατιρικοί χαρακτήρες στο παραμύθι τους δημιουργούν. Αυτό είναι σε κάποιο βαθμό ένας βασιλιάς πατέρας, ο οποίος έχει βιαστεί να παντρευτεί, μόλις λήξει.

Η κύρια δύναμη του Satira Pushkin κατευθύνεται εναντίον του Tsaris-Stepmother που προσωποποιεί τον "σκοτεινό κόσμο" σε ένα παραμύθι. Φθόνο και ο θυμός σε όλα τα φωτεινά και ευγενικά την οδηγήσει στο τέλος του θανάτου: "Υπήρχαν τα βασανιστήρια της, και η βασίλισσα πέθανε". Έτσι στο παραμύθι, η νίκη του καλού συμβολίζει το θάνατο του κακού.

Στην "ιστορία του Golden Cockerel", η οποία γράφτηκε το 1834 και εκτυπώθηκε για πρώτη φορά το 1835 (η βιβλιοθήκη για τη βιβλιοθήκη ανάγνωσης), δημιούργησε τη σατιρική εικόνα του βασιλιά Δαδόν, ο οποίος προτιμά να βασιλεύει χωρίς ανησυχίες, "που βρίσκεται στο πλάι ". Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο βασιλιάς συμφωνεί χωρίςειδώς να εκπληρώσει το πρώτο αίτημα του αστέρα, ο οποίος του έδωσε το χρυσό κοκτέιλ. Ο Tsar Dadon απεικονίζεται ως άτομο που δεν μπορεί να αγαπά όχι μόνο τη χώρα, η οποία διαχειρίζεται, αλλά και τους δικούς του γιους. Τα δάκρυα που προκλήθηκαν από το θάνατό τους είναι εύκολα κατώτερες από μια σημαντική απόλαυση μπροστά από τη Βασίλισσα του Σαμακάν. Ταυτόχρονα, ο βασιλιάς εμφανίζεται μακριά από αβλαβείς: είναι ο Σαμόδος, ο οποίος είναι σε θέση να καταστρέψει τον γέρο, σε μια στιγμή, ο οποίος ήρθε στη διάσωση: "Ο βασιλιάς τον έχει μεγαλώσει με μια ράβδο στο μέτωπό του. Έπεσε ένα πράγμα, και το πνεύμα του κέρδους. "

Θα πρέπει να καταβληθεί στο γεγονός ότι οι θετικοί ήρωες όλων των παραμύθια Α. Pushkin - Άνθρωποι από τους ανθρώπους: σκληρό, επινοητικό και διασκεδαστικό φαλακρό εργαζόμενο ("ιστορία ποπ και για τον υπάλληλό του"). Απασχόληση, είδος, ασυνάρυμος εργαζόμενος γέρου ("αλιεία για τον ψαρά και τα ψάρια").

Για τα παραμύθια του Pushkin, καθώς και για τη λαϊκή, χαρακτηριστική πίστη σε φωτεινές δυνάμεις και συναισθήματα. Τα παραμύθια του Pushkin είναι αισιόδοξοι, κερδίζουν πάντα το σκοτάδι και την κακία. Η επινοητικότητα και η επιμέλεια του φαλακριού τον βοηθά να νικήσει τον κώλο. Η αγάπη και η πίστη Elisha αναζωογονεί τη νύφη του. Syan Αφοσίωση του Guidon, ο αγώνας του με φθόνο και συκοφαντία συμβάλλουν στην γιορτή της αλήθειας.

Τα χαρακτηριστικά των ανθρώπων χαρακτηρίστηκαν και ποιητική ομιλία στις παραμύθια του Pushkin. Δημοφιλή λόγια, παροιμίες, λέξεις και εκφράσεις, επιθέματα, εφαρμόζονται ευρέως.

Απόψεις μικρών ειδών λαογραφίας

Νανούρισμα

Νανούρισμα - Ένα από τα παλαιότερα είδη λαογραφίας, η οποία υποδεικνύει το γεγονός ότι έχει διατηρηθεί στοιχεία της εξάντλησης. Οι άνθρωποι πίστευαν ότι ένα άτομο περιβάλλει μυστηριώδεις εχθρικές δυνάμεις και αν το παιδί βλέπει κάτι κακό, τρομερό σε ένα όνειρο, τότε δεν θα συμβεί ξανά. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο στο Lullaby μπορείτε να βρείτε έναν "Wolf θείο" και άλλους τρομακτικούς χαρακτήρες. Αργότερα, τα Lullabies έχασαν τα μαγικά στοιχεία, απέκτησαν την έννοια των καλών επιθυμιών για το μέλλον. Έτσι, το τραγούδι Lullaby είναι ένα τραγούδι, με τη βοήθεια του οποίου καίγεται το παιδί. Δεδομένου ότι το τραγούδι συνοδεύτηκε από μια κούνημα παιδιού μέτρησης, ο ρυθμός είναι πολύ σημαντικός σε αυτό.

Pestushka

Pestushka (Από τη λέξη στο πάρκο, δηλαδή, νοσηλευτική, ιερή) - ένα σύντομο ποιητικό στίχο Nyanyushki και μητέρες, καθώς συνοδεύουν τις ενέργειες του παιδιού, το οποίο εκτελεί στην αρχή της ζωής του. Για παράδειγμα, όταν το παιδί είναι επιθυμητό, \u200b\u200bη μητέρα εγκεφαλικά επεισόδια, χαϊδεύει τον, λέγοντας:

Potoigunyushki, απεργίες,
ACUPUS πολύ
Και στα στυλό Fatanyushki,
Και στα περιστροφικά ηχεία,
Και στο κεφάλι είναι εύκολο.

Όταν ένα παιδί αρχίζει να μαθαίνει να περπατάει, πείτε:

ΜΕΓΑΛΑ πόδια
Περπάτησε στο δρόμο:
Κορυφή, κορυφή, κορυφή,
Κορυφή, κορυφή, κορυφή.
Μικρά πόδια
Έτρεξε κατά μήκος της διαδρομής:
Κορυφή, κορυφή, κορυφή, πάνω,
Κορυφή, κορυφή, κορυφή, κορυφή!

Πεσεσία

Πεσεσία - Στοιχείο της παιδαγωγικής, μια ποινή υπογραφής, που συνοδεύει ένα παιχνίδι με τα δάχτυλα, τα χέρια και τα πόδια ενός παιδιού. Πήρεις, όπως το Pestushki, συνοδεύουν την ανάπτυξη των παιδιών. Τα μικρά ποιήματα και τα τραγούδια επιτρέπουν σε μια φόρμα παιχνιδιού για να ενθαρρύνει το παιδί να δράσει, παράλληλα να παράγει μασάζ, άσκηση, τόνωση αντανακλαστικών κινητήρων. Σε αυτό το είδος της λαογραφίας των παιδιών, τα ερεθίσματα τοποθετούνται για τη μυθοπλασία του οικόπεδο με τη βοήθεια των δακτύλων (παιχνίδια δακτύλων ή κυρίες), τα χέρια, εκφράσεις του προσώπου. Βοηθήστε να συμβάλει στην ενστράγματα δεξιοτήτων υγιεινής παιδιών, τάξη, να αναπτύξει μια μικρή μοτοσικλέτα και μια συναισθηματική σφαίρα.

Παραδείγματα

"Καρακάξα"

Επιλογή 1
Σαράντα (οδηγώντας το δάχτυλο από την παλάμη)
Σαράντα
Τα παιδιά έδωσαν.
(Flex Flex)
Αυτό έδωσε
Αυτό έδωσε
Αυτό έδωσε
Αυτό έδωσε
Και αυτό δεν έδωσε:
- Γιατί δεν είδε τα καυσόξυλα;
- Γιατί δεν φορούσατε το νερό;

Επιλογή 2. (εμφανίζεται στο κινούμενο "ποντίκι τραγουδιού"):
Σορόκα κοράκι
Κουάκερ μαγειρεμένο
Παιδιά που τρέφονται:
Αυτό έδωσε
Αυτό έδωσε
Αυτό έδωσε
Και αυτό δεν το έδωσε.

"Ladushka" (σε συλλαβές σοκολάτας χτυπήστε τα χέρια σας)

Ladushka-κυρίες, πού ήταν εκεί; Με τη Γιαγιά!
Και τι έφαγε; Πίσσα!
Και τι έπινε; Μείζων!
Casya Maslenka!
Βραζάνια γλυκιά!
(Baby Doblenka!)
Χύνεται, Filed, Sh-Y, Y, ...
Shuuuuu !!! (Αρχική) πέταξε!
Στο κεφάλι κάθισε! ("Ladushka" έβαλε)
Κάθισα
Περαιτέρω (σπίτι) πέταξε !!!

Υποστήριξη

Υποστήριξη (Από τη φωτιά, δηλαδή, πείτε) - ένα ποιήμα, μια σύντομη, αστεία ιστορία, ποια μαμά λέει το παιδί του, για παράδειγμα:

Κουκουβάγια, sovinka, κουκουβάγια,
Μεγάλο κεφάλι,
Στο Kola Sat,
Στις πλευρές κοίταξε
Κεφάλι σούβλα.

Παροιμίες

Θα περάσουμε κάτι.

Δρόμο κουτάλι στο δείπνο.
Ο φόβος του λύκου στο δάσος δεν περπατάει.
Πουλιά από ένα φτερό κοπάδι μαζί.
Χωρίς δύσκολο, μην τραβάτε το ψάρι από τη λίμνη.
Ο φόβος έχει μεγάλα μάτια.
Τα μάτια φοβούνται και τα χέρια κάνουν.
Μια γυάλινη πέτρα δεν συγκεντρώνει βρύα.
Δεν χρειάζεται θησαυρός, αν στην οικογένεια του δρόμου.
Μην έχετε 100 ρούβλια, αλλά έχετε 100 φίλους.
Ένας παλιός φίλος είναι καλύτερος από δύο νέες.
Ένας φίλος που έχει ανάγκη είναι πράγματι φίλος.
Θα ήξερα πού πέσατε, - τα καλαμάκια θα παρατηρούσαν.
Ήπια Stele, ναι για να κοιμηθεί σκληρά.
Η πατρίδα είναι μητέρα, ικανή να σηκωθεί γι 'αυτήν.
Επτά δεν περιμένει.
Για δύο λαγούς, δεν θα πιάσετε ένα.
Η μέλισσα είναι μικρή, αλλά λειτουργεί.
Ψωμί σε όλο το κεφάλι.
Όντας ένας επισκέπτης είναι καλός, αλλά στο σπίτι είναι καλύτερο.

Παιχνίδια

Υπήρχαν ειδικά τραγούδια για παιχνίδια. Τα παιχνίδια θα μπορούσαν να είναι:

• Κομπρός. Κατά κανόνα, αυτά τα παιχνίδια έπαιξαν το βράδυ και τις συγκεντρώσεις (συνήθως τελείωσαν με ένα φιλί του νεαρού τύπου και των κοριτσιών).
• τελετουργία. Αυτά τα παιχνίδια ήταν ιδιόμορφα σε κάποιο είδος ιεροτελεστία, διακοπές. Για παράδειγμα, το καρναβαλικό περπάτημα (χαρακτηριστικό διασκεδαστικό: η αφαίρεση του βραβείου από την κορυφή του πυλώνα, το ρυμουλκό του σχοινιού, ο ανταγωνισμός για την ευκινησία, τη δύναμη).
• Εποχής. Ιδιαίτερα μεταξύ των παιδιών, ειδικά το χειμώνα. Έπαιξαν τη λεγόμενη "προθέρμανση επάνω": ο παρουσιαστής δείχνει τυχόν κινήσεις, και όλοι οι άλλοι επαναλαμβάνουν. Είτε παραδοσιακά "prorts" και "ποτάμι".

Ένα παράδειγμα ενός παιχνιδιού φιλί:

Ντρέικ

Η πάπια σπλήνας μοιράστηκε
Νέος θόλος θειούχου
Πηγαίνετε, πάπια, σπίτι,
Πηγαίνετε, γκρι, σπίτι,
Ulya Επτά παιδιά
Και τον όγδοο σπλήνα,
Και το ένατο ίδιο,
Χρόνος φιλί!

Σε αυτό το παιχνίδι, η "πάπια" έγινε στο κέντρο του κύκλου, και το "σπλήνα" έξω, και έπαιξε σαν το παιχνίδι "Cat-Mouse". Ταυτόχρονα, η στέκεται στο χορό προσπάθησε να μην αφήσει τον "σπλήνα" στον κύκλο.

Slashki

Slashki - Ένας από τους τύπους περιστασιακών τραγουδιών της παγανιστικής προέλευσης. Αντικατοπτρίζουν τα συμφέροντα και την παρουσίαση των αγροτών για την οικονομία και την οικογένεια. Για παράδειγμα, ένα πλούσιο ξόρκι συγκομιδής περνά μέσα από όλα τα τραγούδια ημερολογίου. Για τον εαυτό σας, τα παιδιά και οι ενήλικες ζήτησαν την υγεία, την ευτυχία, τον πλούτο.

Οι άξονες είναι μια έκκληση στον ήλιο, το ουράνιο τόξο, τη βροχή και άλλα φαινόμενα της φύσης, καθώς και τα ζώα και ιδιαίτερα συχνά σε πουλιά που θεωρούνταν ανοιξιάτικοι αγγελιοφόροι. Επιπλέον, οι δυνάμεις της φύσης λατρεύονταν τόσο ζωντανές: την άνοιξη, ζητούνται, επιθυμούν την πρόωρη άφιξή της, διαμαρτύρονται για το χειμώνα, διαμαρτύρονται.

Forky, Forky!
Πετάξτε σε εμάς
Φέρτε το καλοκαίρι ζεστό
Μεταφέρετε από το κρύο κρύο μας.
Έχουμε ένα κρύο χειμώνα που απολύεται
Χέρια, τα πόδια παγωμένα.

Ανήκουν

Ανήκουν - ένα μικρό ομοιοκαταληξία, το σχήμα της κλήρωσης, με το οποίο ορίζουν ποιος οδηγεί στο παιχνίδι. Το ανήλικο είναι ένα στοιχείο του παιχνιδιού που συμβάλλει στη δημιουργία συναίνεσης και σεβασμού των εγκριθέντων κανόνων. Η οργάνωση των αναγνωστών είναι πολύ σημαντική.

Ati bati, στρατιώτες πήγαν,
Ati Bati, στο παζάρι.
Ati-Bata, τι αγοράσατε;
Ati Bati, Samovar.
Aty-bata, πόσο κοστίζει;
Ata-bath, τρία ρούβλια
Aty-bata, τι;
Aty-bata, χρυσό.
Ati bati, στρατιώτες πήγαν,
Ati Bati, στο παζάρι.
Ati-Bata, τι αγοράσατε;
Ati Bati, Samovar.
Aty-bata, πόσο κοστίζει;
Ati-Bata, τρία ρούβλια.
Aty-bata, που βγαίνει;
Ata-Bath, αυτό είμαι εγώ!

Κορακίστικα

Κορακίστικα - φράση, χτισμένη σε συνδυασμό ήχων, εμποδίζει την ταχεία προφορά των λέξεων. Τα είδη ονομάζονται επίσης "καθαριστές" επειδή συμβάλλουν και μπορούν να χρησιμοποιηθούν για την ανάπτυξη της λεξής. Τα είδη είναι σαν ομοιοκαταληξία και απρόσμενα.

Ελληνικά οδήγησε στον ποταμό.
Βλέπει ελληνικά: στον καρκίνο του ποταμού,
Το Ελληνικό γύρισε το χέρι του στον ποταμό -
Καρκίνος για το χέρι της Ελληνικής - DAC!

Το Bull Stupogub, ένας ηλίθιος ταύρος, ο ταύρος του Guba Bela ήταν tup.

Από την κορυφή της σκόνης οπλής πετάει στο πεδίο.

Μυστήριο

Μυστήριο, όπως και η παροιμία, είναι ένας σύντομος ορισμός του θέματος ή του φαινομένου, αλλά σε αντίθεση με την παροιμία, δίνει αυτόν τον ορισμό σε αλληγορική, σκόπιμη μορφή. Κατά κανόνα, στο αίνιγμα ένα στοιχείο περιγράφεται μέσω άλλου με βάση παρόμοια χαρακτηριστικά: "Το αχλάδι κρέμεται - είναι αδύνατο να φάτε" (λάμπα). Το αίνιγμα μπορεί να είναι μια απλή περιγραφή του θέματος, για παράδειγμα: "δύο άκρα, δύο δαχτυλίδια και στη μέση των γαρίφαλων" (ψαλίδι). Αυτή είναι μια λαϊκή διασκέδαση και μια δοκιμή σε μια μυρωδιά, νοημοσύνη.

Ο ρόλος των μυστηρίων και προστίθεται στους πρωτοφανούς-αντιτρεπτές, οι οποίες για τους ενήλικες εμφανίζονται ως μη-μηλαντίτσα, για παιδιά - αστείες ιστορίες σχετικά με το τι δεν συμβαίνει, για παράδειγμα:

Λόγω του δάσους, ο παππούς Evor βόλτες από τα βουνά. Είναι σε ένα svoy στο καλάθι, στο σκοντάρισμα σε ένα άλογο, ένα στέλεχος υποταγής, η ζώνη πίσω από τη ζώνη θα κλείσει, οι μπότες του γύρου, στο αφεντικό, Zipun.

Γενική ιστορία

Το Oral Folk Art (Folklore) υπήρχε ακόμη και στη συμπληρωματική εποχή. Τα έργα της λαογραφίας (αινίγματα, τσιμπήματα, μη ελευθερία κ.λπ.) μεταδόθηκαν προφορικά. Τους θυμήθηκε από την ακοή. Αυτό συνέβαλε στην εμφάνιση διαφορετικών επιλογών για την ίδια λαϊκή εργασία.

Η προφορική λαϊκή δημιουργικότητα είναι μια αντανάκλαση της ζωής, της ζωής, πιστεύει στους αρχαίους ανθρώπους. Τα έργα της λαϊκής τέχνης από τη γέννηση συνοδεύουν ένα άτομο. Συμβάλλουν στη δημιουργία και την ανάπτυξη του παιδιού.

Συνδέσεις

• Irina Gurina. Χρήσιμα ποιήματα και παραμύθια για όλες τις περιπτώσεις ανυπακοής

δείτε επίσης

Σημειώνει

Ίδρυμα Wikimedia. 2010.

• Οξείδιο ουρανίου (VI) - ινδικό (v)
• Skon (περιστροφή)

Παρακολουθήστε τι είναι τα "μικρά είδη λαογραφίας" σε άλλα λεξικά:

Γενικά είδη ποίησης Lermontov - Γενικά είδη ποίησης Lermontov. Ανάβει. L. Η δραστηριότητα ρέει στην εποχή της καταστροφής και της διάδοσης του συστήματος είδους του 18ου αιώνα και το έργο του. Η κληρονομιά απέχει πολύ από την ταξινόμηση του είδους, αντανακλώντας ταυτόχρονα να ψάχνουν νέες μορφές. Μαθητης σχολειου. Στίχοι L. ... ... Εγκυκλοπαίδεια Lermontov

Muletinsky, eleazar moiseevich - Αυτό το άρθρο ή το τμήμα χρειάζεται ανακύκλωση. Βελτίωση του άρθρου σύμφωνα με τους κανόνες γραφής των άρθρων. Eleazar Mo ... Wikipedia

Eleazar moiseevich muletinsky - (22 Οκτωβρίου 1918, Χάρκοβο στις 16 Δεκεμβρίου 2005, Μόσχα) Ρωσικός επιστήμονας Φιλόλογος, Ιστορικός Πολιτισμός, Ο γιατρός των Φιλολογικών Επιστημών, Καθηγητής. Ιδρυτής της Ερευνητικής Σχολής Θεωρητικής Λαϊκής. Περιεχόμενα 1 Βιογραφία 2 έργα ... Wikipedia

Elezar Muletinsky

Μέταλλο - Muletinsky, Eleazar Moiseevich Elezar Moiseevich Muletinsky (22 Οκτωβρίου 1918, Χάρκοβο στις 16 Δεκεμβρίου 2005, Μόσχα) Ρωσικός επιστήμονας Φιλόλογος, ιστορικός πολιτισμού, Ο γιατρός των Φιλολογικών Επιστημών, Καθηγητής. Ιδρυτής του σχολείου έρευνας θεωρητική ... ... Wikipedia

Meltelli, Elyazar - Elezar Moiseevich Meretsky (22 Οκτωβρίου 1918, Χάρκοβο στις 16 Δεκεμβρίου 2005, Μόσχα) Ρωσικός επιστήμονας Φιλόλογος, ιστορικός πολιτισμού, Ο γιατρός των Φιλολογικών Επιστημών, Καθηγητής. Ιδρυτής της Ερευνητικής Σχολής Θεωρητικής Λαϊκής. Περιεχόμενα 1 ... ... Wikipedia

Μελέττιν Ε. - Elezar Moiseevich Meretsky (22 Οκτωβρίου 1918, Χάρκοβο στις 16 Δεκεμβρίου 2005, Μόσχα) Ρωσικός επιστήμονας Φιλόλογος, ιστορικός πολιτισμού, Ο γιατρός των Φιλολογικών Επιστημών, Καθηγητής. Ιδρυτής της Ερευνητικής Σχολής Θεωρητικής Λαϊκής. Περιεχόμενα 1 ... ... Wikipedia

ΜΕΛΕΤΙΚΗ Ε. Μ. - Elezar Moiseevich Meretsky (22 Οκτωβρίου 1918, Χάρκοβο στις 16 Δεκεμβρίου 2005, Μόσχα) Ρωσικός επιστήμονας Φιλόλογος, ιστορικός πολιτισμού, Ο γιατρός των Φιλολογικών Επιστημών, Καθηγητής. Ιδρυτής της Ερευνητικής Σχολής Θεωρητικής Λαϊκής. Περιεχόμενα 1 ... ... Wikipedia