Ο ρεαλισμός ως λογοτεχνική τάση: γενικά χαρακτηριστικά. Στάδια ανάπτυξης του ρεαλισμού του XIX αιώνα

Ο ρεαλισμός ως λογοτεχνική τάση: γενικά χαρακτηριστικά. Στάδια ανάπτυξης του ρεαλισμού του XIX αιώνα

Ρεαλιστές XIXπλάτος αιώνα
πέρασε τα όρια της τέχνης.
Άρχισαν να απεικονίζουν τα πιο συνηθισμένα, πεζά φαινόμενα.
Μπήκε η πραγματικότητα
στα έργα τους με όλα τους
κοινωνικές αντιθέσεις,
τραγικές παραφωνίες.
Νικολάι Γκουλιάεφ

Μέχρι τη μέση 19ος αιώναςστον παγκόσμιο πολιτισμό, ο ρεαλισμός εδραιώνεται επιτέλους. Ας θυμηθούμε τι είναι.

Ρεαλισμός  — καλλιτεχνική διεύθυνσηστη λογοτεχνία και την τέχνη, που χαρακτηρίζεται από την επιθυμία για αντικειμενικότητα και άμεση αξιοπιστία αυτού που απεικονίζεται, τη μελέτη της σχέσης μεταξύ χαρακτήρων και περιστάσεων, αναπαραγωγή λεπτομερειών Καθημερινή ζωή, ειλικρίνεια στη μετάδοση των λεπτομερειών.

Ο όρος " ρεαλισμός»Προτάθηκε για πρώτη φορά Γάλλος συγγραφέαςκαι κριτικός λογοτεχνίας Shanfleuryτη δεκαετία του '50 του XIX αιώνα. Το 1857 δημοσίευσε μια συλλογή άρθρων με τίτλο Ρεαλισμός. Ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι σχεδόν ταυτόχρονα αυτή η έννοια άρχισε να χρησιμοποιείται στη Ρωσία. Και ο πρώτος που το έκανε αυτό ήταν ο διάσημος κριτικός λογοτεχνίας Pavel Annenkov. Ταυτόχρονα, η έννοια « ρεαλισμός"Και στο Δυτική Ευρώπη, τόσο στη Ρωσία όσο και στην Ουκρανία, άρχισε να χρησιμοποιείται ευρέως μόνο στη δεκαετία του '60 του XIX αιώνα. Σταδιακά η λέξη " ρεαλισμός»Μπήκε στο λεξικό των ανθρώπων διαφορετικές χώρεςεφαρμόζεται σε διάφορα είδη τέχνης.

Ο ρεαλισμός έρχεται σε αντίθεση με τον προηγούμενο ρομαντισμό, στην υπέρβαση του οποίου αναπτύχθηκε. Η ιδιαιτερότητα αυτής της κατεύθυνσης είναι η δήλωση και ο προβληματισμός στην καλλιτεχνική δημιουργία οξέων κοινωνικών προβλημάτων, μια συνειδητή επιθυμία να δώσουν τη δική τους, συχνά κριτική, εκτίμηση των αρνητικών φαινομένων της γύρω ζωής. Επομένως, το επίκεντρο των ρεαλιστών δεν είναι μόνο γεγονότα, γεγονότα, άνθρωποι και πράγματα, αλλά οι γενικοί νόμοι της πραγματικότητας.

Ας εξετάσουμε ποιες ήταν οι προϋποθέσεις για τη διαμόρφωση του ρεαλισμού στον παγκόσμιο πολιτισμό. Η ραγδαία ανάπτυξη της βιομηχανίας τον 19ο αιώνα απαιτούσε ακριβή επιστημονική γνώση... Οι ρεαλιστές συγγραφείς, μελετώντας προσεκτικά τη ζωή και προσπαθώντας να αντικατοπτρίσουν τους αντικειμενικούς νόμους της, ενδιαφέρθηκαν για επιστήμες που θα μπορούσαν να τους βοηθήσουν να κατανοήσουν τις διαδικασίες που λαμβάνουν χώρα στην κοινωνία και στον ίδιο τον άνθρωπο.

Ανάμεσα στα πολλά επιστημονικά επιτεύγματα που είχαν σοβαρό αντίκτυπο στην ανάπτυξη της κοινωνικής σκέψης και του πολιτισμού κατά το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, θα πρέπει να τονιστεί ιδιαίτερα η θεωρία του Άγγλου φυσιοδίφη Κάρολος Δαρβίνοςγια την προέλευση των ειδών, φυσική-επιστημονική εξήγηση των ψυχικών φαινομένων με βάση τη φυσιολογία Ίλια Σετσένοφ, άνοιγμα Ντμίτρι Μεντελέεφο περιοδικός νόμος των χημικών στοιχείων που επηρέασε την μετέπειτα ανάπτυξη της χημείας και της φυσικής, γεωγραφικές ανακαλύψεις που σχετίζονται με τα ταξίδια Πέτρα Σεμιόνοβακαι Νικολάι Σεβέρτσοφκατά μήκος του Τιεν Σαν και Κεντρική Ασίακαθώς και έρευνα Νικολάι ΠρζεβάλσκιΠεριοχή Ussuri και τα πρώτα του ταξίδια στην Κεντρική Ασία.

Επιστημονικές ανακαλύψεις του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. άλλαξε πολλές καθιερωμένες απόψεις για τη γύρω φύση, απέδειξε τη σχέση της με τον άνθρωπο. Όλα αυτά συνέβαλαν στη γέννηση ενός νέου τρόπου σκέψης.

Η ταχεία πρόοδος στην επιστήμη γοήτευσε τους συγγραφείς, εξοπλίζοντάς τους με νέες ιδέες για τον κόσμο γύρω τους. Το κύριο πρόβλημα που εγείρεται στη βιβλιογραφία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα είναι η σχέση μεταξύ ατόμου και κοινωνίας. Σε ποιο βαθμό η κοινωνία επηρεάζει τη μοίρα ενός ανθρώπου; Τι πρέπει να γίνει για να αλλάξει ο άνθρωπος και ο κόσμος; Αυτά τα ερωτήματα εξετάζονται από πολλούς συγγραφείς αυτής της περιόδου.

Τα ρεαλιστικά έργα χαρακτηρίζονται από ένα τόσο συγκεκριμένο καλλιτεχνικό μέσο όπως συγκεκριμενότητα των εικόνων, σύγκρουση, οικόπεδο... Την ίδια στιγμή καλλιτεχνική εικόνασε τέτοια έργα δεν μπορεί να συσχετιστεί με ένα ζωντανό άτομο, είναι πιο πλούσιος από ένα συγκεκριμένο άτομο. «Ένας καλλιτέχνης δεν πρέπει να είναι κριτής των χαρακτήρων του και του τι μιλούν, αλλά μόνο ένας αμερόληπτος μάρτυρας... Η δουλειά μου είναι μόνο να είμαι ταλαντούχος, δηλαδή να μπορώ να ξεχωρίζω σημαντικά αναγνώσματα από ασήμαντα, να είμαι ικανός να φωτίζει φιγούρες και να μιλά τη γλώσσα τους», έγραψε ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ.

Ο στόχος του ρεαλισμού ήταν να δείξει αληθινά και να εξερευνήσει τη ζωή. Το κυριότερο σε αυτό, όπως υποστηρίζουν οι θεωρητικοί του ρεαλισμού, είναι πληκτρολόγηση ... Ο Λεβ Νικολάεβιτς Τολστόι είπε ακριβώς αυτό: «Το καθήκον του καλλιτέχνη… είναι να εξάγει το τυπικό από την πραγματικότητα… να συλλέγει ιδέες, γεγονότα, αντιφάσεις σε μια δυναμική εικόνα. Ένα άτομο, ας πούμε, κατά τη διάρκεια της εργάσιμης ημέρας του λέει μια φράση που είναι χαρακτηριστική της ουσίας του, θα πει μια άλλη σε μια εβδομάδα και μια τρίτη σε ένα χρόνο. Τον αναγκάζετε να μιλήσει σε συγκεντρωμένο περιβάλλον. Αυτό είναι μυθοπλασία, αλλά ένα στο οποίο η ζωή είναι πιο αληθινή από την ίδια τη ζωή». Ως εκ τούτου και αντικειμενικότητααυτή την καλλιτεχνική κατεύθυνση.

Η ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα συνεχίζει τις ρεαλιστικές παραδόσεις του Πούσκιν, του Γκόγκολ και άλλων συγγραφέων. Παράλληλα, υπάρχει έντονη επιρροή της κριτικής στη λογοτεχνική διαδικασία στην κοινωνία. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για το έργο" Η αισθητική σχέση της τέχνης με την πραγματικότητα «Διάσημος Ρώσος συγγραφέας, κριτικός Νικολάι Γκαβρίλοβιτς Τσερνισέφσκι... Η διατριβή του ότι «η ομορφιά είναι ζωή» θα γίνει ιδεολογική βάσηπολλά έργα τέχνης του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. Υλικό από τον ιστότοπο

Ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη του ρεαλισμού στη ρωσική καλλιτεχνική κουλτούρα συνδέεται με τη διείσδυση στα βάθη της ανθρώπινης συνείδησης και των συναισθημάτων, στις πολύπλοκες διαδικασίες της κοινωνικής ζωής. Τα έργα τέχνης που δημιουργήθηκαν αυτή την περίοδο είναι εγγενή ιστορικισμός- εμφάνιση των φαινομένων στην ιστορική τους συγκεκριμένη. Οι συγγραφείς έθεσαν ως καθήκον τους να αποκαλύψουν τα αίτια του κοινωνικού κακού στην κοινωνία, να δείξουν στα έργα τους ζωγραφιές, δημιουργώντας τέτοιους ιστορικά συγκεκριμένους χαρακτήρες στους οποίους θα αποτυπωθούν οι σημαντικότεροι νόμοι της εποχής. Ως εκ τούτου, απεικονίζουν μια ατομική προσωπικότητα, πρώτα απ 'όλα, ως κοινωνικό ον. Ως αποτέλεσμα, η πραγματικότητα, όπως σημειώνει ο σύγχρονος Ρώσος κριτικός λογοτεχνίας Nikolai Gulyaev, «εμφανίστηκε στο έργο τους ως «αντικειμενικό ρεύμα», ως αυτοκινούμενη πραγματικότητα».

Έτσι, στη βιβλιογραφία του δεύτερου μισού του δέκατου ένατου αιώνα, τα κύρια προβλήματα είναι τα προβλήματα της προσωπικότητας, η πίεση που ασκείται από το περιβάλλον, η μελέτη του βάθους της ανθρώπινης ψυχής. Σας προσκαλούμε να μάθετε και να κατανοήσετε μόνοι σας τι συνέβη στη ρωσική λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα διαβάζοντας τα έργα του Ντοστογιέφσκι, του Τολστόι και του Τσέχοφ.

Δεν βρήκατε αυτό που ψάχνατε; Χρησιμοποιήστε την αναζήτηση

Σε αυτή τη σελίδα υλικό για θέματα:

  • ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία του 2ου μισού του 19ου αιώνα
  • ακμή του ρεαλισμού στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα
  • άνθιση του ρεαλισμού στη λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα. λογοτεχνική κριτική και δημοσιογραφική αντιπαράθεση
  • Συγγραφέας της πραγματικότητας 20 st
  • άνθιση του ρεαλισμού στην τέχνη του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα.

Το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση μιας τέτοιας τάσης όπως ο ρεαλισμός. Ακολούθησε αμέσως τον ρομαντισμό που εμφανίστηκε στο πρώτο μισό αυτού του αιώνα, αλλά ταυτόχρονα ριζικά διαφορετικός από αυτόν. Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία έδειξε ένα τυπικό άτομο σε μια τυπική κατάσταση και προσπάθησε να αντικατοπτρίσει την πραγματικότητα όσο πιο εύλογα γινόταν.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του ρεαλισμού

Ο ρεαλισμός έχει ένα συγκεκριμένο σύνολο χαρακτηριστικών που δείχνουν τις διαφορές από τον ρομαντισμό που προηγήθηκε και από τον νατουραλισμό που τον ακολούθησε.
1. Τυποποίηση κατά κάποιο τρόπο. Το αντικείμενο του έργου στον ρεαλισμό είναι πάντα φυσιολογικό άτομομε όλα τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του. Η ακρίβεια στην απεικόνιση λεπτομερειών που αφορούν τον άνθρωπο είναι βασικός κανόνας του ρεαλισμού. Ωστόσο, οι συγγραφείς δεν ξεχνούν τέτοιες αποχρώσεις όπως ατομικά χαρακτηριστικά, και υφαίνονται αρμονικά σε μια ενιαία εικόνα. Αυτό διακρίνει τον ρεαλισμό από τον ρομαντισμό, όπου ο χαρακτήρας είναι ατομικός.
2. Τυποποίηση της κατάστασης. Η κατάσταση στην οποία βρίσκεται ο ήρωας του έργου πρέπει να είναι χαρακτηριστική της εποχής που περιγράφεται. Η μοναδική κατάσταση είναι πιο χαρακτηριστική του νατουραλισμού.
3. Ακρίβεια στην εικόνα. Οι ρεαλιστές ανέκαθεν περιέγραφαν τον κόσμο όπως ήταν, μειώνοντας στο ελάχιστο την αντίληψη του συγγραφέα για τον κόσμο. Οι ρομαντικοί ενήργησαν τελείως διαφορετικά. Ο κόσμος στα έργα τους αποδείχθηκε μέσα από το πρίσμα της δικής τους αντίληψης για τον κόσμο.
4. Ντετερμινισμός. Η κατάσταση στην οποία βρίσκονται οι ήρωες των έργων των ρεαλιστών είναι μόνο αποτέλεσμα πράξεων που διαπράχθηκαν στο παρελθόν. Οι ήρωες παρουσιάζονται σε εξέλιξη, η οποία διαμορφώνεται από τον κόσμο γύρω τους. Τον βασικό ρόλο σε αυτό διαδραματίζει διαπροσωπικές σχέσεις... Η προσωπικότητα του χαρακτήρα και οι πράξεις του επηρεάζονται από πολλούς παράγοντες: κοινωνικούς, θρησκευτικούς, ηθικούς και άλλους. Συχνά σε ένα έργο υπάρχει ανάπτυξη και αλλαγή προσωπικότητας υπό την επίδραση κοινωνικών παραγόντων.
5. Σύγκρουση: ο ήρωας είναι η κοινωνία. Αυτή η σύγκρουση δεν είναι μοναδική. Είναι επίσης χαρακτηριστικό των τάσεων που προηγούνται του ρεαλισμού: κλασικισμός και ρομαντισμός. Ωστόσο, μόνο ο ρεαλισμός εξετάζει τις πιο τυπικές καταστάσεις. Τον ενδιαφέρει η σχέση μεταξύ του πλήθους και του ατόμου, η συνείδηση ​​της μάζας και του ατόμου.
6. Ιστορισμός. Η λογοτεχνία του 19ου αιώνα καταδεικνύει έναν άνθρωπο αδιαχώριστα από το περιβάλλον και την περίοδο της ιστορίας. Οι συγγραφείς μελέτησαν τον τρόπο ζωής, τους κανόνες συμπεριφοράς στην κοινωνία σε ένα ορισμένο στάδιο πριν γράψουν τα έργα σας.

Ιστορία προέλευσης

Πιστεύεται ότι ο ρεαλισμός αρχίζει να αναδύεται ήδη από την Αναγέννηση. Χαρακτηριστικά για τους ήρωες του ρεαλισμού περιλαμβάνονται εικόνες μεγάλης κλίμακας όπως ο Δον Κιχώτης, ο Άμλετ και άλλοι. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ένα άτομο αντιπροσωπεύει ως το στέμμα της δημιουργίας, κάτι που δεν είναι χαρακτηριστικό για περισσότερους μεταγενέστερες περιόδουςτην ανάπτυξή του. Κατά την Εποχή του Διαφωτισμού εμφανίζεται εκπαιδευτικός ρεαλισμός... Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο ήρωας από τα κάτω.
Στη δεκαετία του 1830, άνθρωποι από τον κύκλο των ρομαντικών διαμόρφωσαν τον ρεαλισμό ως νέο λογοτεχνική κατεύθυνση... Προσπαθούν να μην απεικονίσουν τον κόσμο με όλη του την ευελιξία και εγκαταλείπουν τους δύο κόσμους που είναι οικείοι στους ρομαντικούς.
Μέχρι τη δεκαετία του '40, ο κριτικός ρεαλισμός έγινε η κορυφαία τάση. Ωστόσο σε αρχικό στάδιοΚατά τη διαμόρφωση αυτού του λογοτεχνικού κινήματος, οι νεοσύστατοι ρεαλιστές εξακολουθούν να χρησιμοποιούν τα υπολειπόμενα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού.

Αυτά περιλαμβάνουν:
η λατρεία του εσωτερισμού.
η εικόνα φωτεινών άτυπων προσωπικοτήτων.
τη χρήση στοιχείων της μυθοπλασίας·
διαχωρισμός των ηρώων σε θετικούς και αρνητικούς.
Γι' αυτό ο ρεαλισμός των συγγραφέων του πρώτου μισού του αιώνα επικρίθηκε συχνά από τους συγγραφείς του τέλους του 19ου αιώνα. Ωστόσο, είναι σε πρώιμο στάδιο που διαμορφώνονται τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης. Πρώτα απ 'όλα, αυτή είναι μια σύγκρουση χαρακτηριστική του ρεαλισμού. Στη λογοτεχνία των πρώην ρομαντικών εντοπίζεται ξεκάθαρα η αντίθεση ανθρώπου και κοινωνίας.
Στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, ο ρεαλισμός παίρνει νέες μορφές. Και δεν είναι για τίποτε που αυτή η περίοδος ονομάζεται «ο θρίαμβος του ρεαλισμού». Η κοινωνική και πολιτική κατάσταση συνέβαλε στο γεγονός ότι οι συγγραφείς άρχισαν να μελετούν τη φύση του ανθρώπου, καθώς και τη συμπεριφορά του σε ορισμένες καταστάσεις. Οι κοινωνικές σχέσεις μεταξύ των ατόμων άρχισαν να παίζουν σημαντικό ρόλο.
Η επιστήμη εκείνης της εποχής είχε τεράστια επιρροή στην ανάπτυξη του ρεαλισμού. Το 1859 δημοσιεύεται το έργο του Δαρβίνου «Η καταγωγή των ειδών». Στην καλλιτεχνική πρακτική συμβάλλει και η θετικιστική φιλοσοφία του Καντ. Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα αποκτά αναλυτικό, μελετητικό χαρακτήρα. Ταυτόχρονα, οι συγγραφείς αρνούνται να αναλύσουν το μέλλον· λίγο τους ενδιέφεραν. Η έμφαση δόθηκε στη νεωτερικότητα, η οποία έγινε το βασικό θέμα του προβληματισμού κριτικός ρεαλισμός.

Κύριοι εκπρόσωποι

Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα άφησε πολλά λαμπρά έργα. Μέχρι το πρώτο μισό του αιώνα δούλευαν οι Stendhal, O. Balzac, Mérimée. Ήταν αυτοί που επικρίθηκαν από τους οπαδούς τους. Τα έργα τους έχουν μια λεπτή σχέση με τον ρομαντισμό. Για παράδειγμα, ο ρεαλισμός του Mérimée και του Balzac είναι διαποτισμένος από μυστικισμό και εσωτερισμό, οι ήρωες του Dickens είναι ζωντανοί φορείς ενός έντονου χαρακτηριστικού ή ποιότητας και ο Stendhal απεικόνισε εξαιρετικές προσωπικότητες.
Μεταγενέστερη ανάπτυξη δημιουργική μέθοδοςμελετήθηκαν από τους G. Flaubert, M. Twain, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner. Κάθε συγγραφέας εισήγαγε μεμονωμένα χαρακτηριστικά στα έργα του. Στη ρωσική λογοτεχνία, ο ρεαλισμός αντιπροσωπεύεται από τα έργα των F.M.Dostoevsky, L.N.Tolstoy και A.S. Pushkin.

Η άνοδος του ρεαλισμού

Στη δεκαετία του '30 του XIX αιώνα. Ο ρεαλισμός κερδίζει μεγάλη δημοτικότητα στη λογοτεχνία και την τέχνη. Η ανάπτυξη του ρεαλισμού συνδέεται κυρίως με τα ονόματα των Στένταλ και Μπαλζάκ στη Γαλλία, Πούσκιν και Γκόγκολ στη Ρωσία, Χάινε και Μπύχνερ στη Γερμανία. Ο ρεαλισμός αναπτύσσεται αρχικά στα βάθη του ρομαντισμού και φέρει τη σφραγίδα του τελευταίου. όχι μόνο ο Πούσκιν και ο Χάινε, αλλά και ο Μπαλζάκ βιώνουν ένα δυνατό πάθος στα νιάτα τους ρομαντική λογοτεχνία... Ωστόσο, σε αντίθεση με τη ρομαντική τέχνη, ο ρεαλισμός απορρίπτει την εξιδανίκευση της πραγματικότητας και τη σχετική επικράτηση του φανταστικού στοιχείου, καθώς και το αυξημένο ενδιαφέρον για την υποκειμενική πλευρά του ανθρώπου. Στον ρεαλισμό, η κυρίαρχη τάση είναι να απεικονίζεται ένα ευρύ κοινωνικό υπόβαθρο πάνω στο οποίο διαδραματίζονται οι ζωές των ηρώων (" Ανθρώπινη κωμωδία"Balzac", Eugene Onegin "του Πούσκιν" Νεκρές ψυχέςΓκόγκολ, κ.λπ.) Οι ρεαλιστές καλλιτέχνες μερικές φορές ξεπερνούν τους φιλοσόφους και τους κοινωνιολόγους της εποχής τους σε βάθος κατανόησης της κοινωνικής ζωής.

Στάδια ανάπτυξης ρεαλισμός XIXαιώνας

Η διαμόρφωση του κριτικού ρεαλισμού λαμβάνει χώρα σε ευρωπαϊκές χώρες και στη Ρωσία σχεδόν ταυτόχρονα - τη δεκαετία του 20 - 40 του 19ου αιώνα. Στις λογοτεχνίες του κόσμου γίνεται κορυφαία τάση.

Είναι αλήθεια ότι αυτό σημαίνει ταυτόχρονα ότι η λογοτεχνική διαδικασία αυτής της περιόδου είναι ανεπίτρεπτη μόνο σε ένα ρεαλιστικό σύστημα. Και στο ευρωπαϊκές λογοτεχνίες, και -ιδιαίτερα- στη λογοτεχνία των Ηνωμένων Πολιτειών, η δραστηριότητα των ρομαντικών συγγραφέων συνεχίζεται στο έπακρο. Έτσι, η ανάπτυξη της λογοτεχνικής διαδικασίας περνά σε μεγάλο βαθμό μέσα από την αλληλεπίδραση της συνύπαρξης αισθητικά συστήματα, και ο χαρακτηρισμός τόσο των εθνικών λογοτεχνιών όσο και του έργου μεμονωμένων συγγραφέων προϋποθέτει ότι αυτή η περίσταση πρέπει να ληφθεί υπόψη.

Μιλάμε για αυτό από τη δεκαετία του '30 - '40 ηγετική θέσηΣτη λογοτεχνία, οι συγγραφείς-ρεαλιστές είναι απασχολημένοι, είναι αδύνατο να μην σημειωθεί ότι ο ίδιος ο ρεαλισμός αποδεικνύεται ότι δεν είναι ένα παγωμένο σύστημα, αλλά ένα φαινόμενο που βρίσκεται σε συνεχή ανάπτυξη. Ήδη μέσα στον 19ο αιώνα, κατέστη αναγκαίο να μιλήσουμε για «διαφορετικούς ρεαλισμούς», στους οποίους ο Mérimée, ο Balzac και ο Flaubert ανταποκρίθηκαν εξίσου στα κύρια ιστορικά ζητήματα, που τους ώθησε η εποχή, και ταυτόχρονα, τα έργα τους διακρίνονται από διαφορετικό περιεχόμενο και πρωτοτυπία μορφής.

Στις δεκαετίες 1830 - 1840, τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά του ρεαλισμού ως λογοτεχνικής τάσης δίνουν πολύπλευρη εικόναπραγματικότητα, προσπαθώντας για την αναλυτική μελέτη της πραγματικότητας.

Η λογοτεχνία των δεκαετιών 1830 και 1840 τροφοδοτήθηκε με πολλούς τρόπους από τους ισχυρισμούς για την ελκυστικότητα του ίδιου του αιώνα. Την αγάπη για τον 19ο αιώνα μοιράστηκαν, για παράδειγμα, ο Stendhal και ο Balzac, οι οποίοι δεν έπαψαν ποτέ να εκπλήσσονται με τον δυναμισμό, τη διαφορετικότητα και την ανεξάντλητη ενέργειά του. Εξ ου και οι ήρωες του πρώτου σταδίου του ρεαλισμού - ενεργοί, με εφευρετικό μυαλό, που δεν φοβούνται να αντιμετωπίσουν δυσμενείς συνθήκες. Αυτοί οι ήρωες συνδέθηκαν από πολλές απόψεις με την ηρωική εποχή του Ναπολέοντα, αν και αντιλήφθηκαν τη διπρόσωπότητά του, ανέπτυξαν μια στρατηγική για την προσωπική και κοινωνική τους συμπεριφορά. Ο Σκοτ ​​και ο ιστορικισμός του εμπνέουν τους ήρωες του Στένταλ να βρουν τη θέση τους στη ζωή και την ιστορία μέσα από λάθη και αυταπάτες. Ο Σαίξπηρ βάζει τον Μπαλζάκ να πει για το μυθιστόρημα «Πατέρας Γκόριοτ» με τα λόγια του μεγάλου Άγγλου «Όλα είναι αληθινά» και να δει στη μοίρα των σύγχρονων αστών απηχήσεις της σκληρής μοίρας του βασιλιά Ληρ.

Οι ρεαλιστές του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα θα κατηγορήσουν τους προκατόχους τους για «υπολειπόμενο ρομαντισμό». Είναι δύσκολο να διαφωνήσεις με μια τέτοια μομφή. Πράγματι, η ρομαντική παράδοση αντιπροσωπεύεται πολύ απτά δημιουργικά συστήματα Balzac, Stendhal, Merimee. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Sainte-Beuve αποκάλεσε τον Stendhal «τον τελευταίο ουσάρ του ρομαντισμού». Τα χαρακτηριστικά του ρομαντισμού αποκαλύπτονται

- στη λατρεία του εξωτισμού (μυθιστορήματα της Merimee όπως « Ματέο Φαλκόνε"," Carmen "," Tamango ", κ.λπ.);

- στην προτίμηση των συγγραφέων για την απεικόνιση φωτεινών ατόμων και παθών εξαιρετικής δύναμης (μυθιστόρημα του Stendhal "Red and Black or the short story" Vanina Vanini ").

- σε ένα πάθος για περιπετειώδεις πλοκές και τη χρήση στοιχείων της φαντασίας (το μυθιστόρημα του Μπαλζάκ " Δέρμα με βότσαλο"Ή το διήγημα της Merimee" Venus of Ilskaya ");

- σε μια προσπάθεια σαφούς διαχωρισμού των χαρακτήρων σε αρνητικούς και θετικούς - φορείς των ιδανικών του συγγραφέα (μυθιστορήματα του Ντίκενς).

Έτσι, μεταξύ του ρεαλισμού της πρώτης περιόδου και του ρομαντισμού, υπάρχει μια περίπλοκη «συγγενική» σύνδεση, η οποία εκδηλώνεται, ειδικότερα, στην κληρονομικότητα τεχνικών χαρακτηριστικών της ρομαντικής τέχνης, ακόμη και μεμονωμένων θεμάτων και κινήτρων (το θέμα των χαμένων ψευδαισθήσεων, το κίνητρο της απογοήτευσης κ.λπ.).

Στη ρωσική ιστορική και λογοτεχνική επιστήμη, «τα επαναστατικά γεγονότα του 1848 και οι σημαντικές αλλαγές που ακολούθησαν στην κοινωνικοπολιτική και πολιτιστική ζωή της αστικής κοινωνίας» θεωρούνται ότι χωρίζει «τον ρεαλισμό των ξένων χωρών του XIX αιώνα σε δύο στάδια. - ο ρεαλισμός του πρώτου και του δεύτερου μισού του XIX αιώνα. "(" History of Foreign Λογοτεχνία XIXαιώνα / Επιμέλεια M.E. Elizarova. - Μ., 1964). Το 1848, οι λαϊκές παραστάσεις μετατράπηκαν σε μια σειρά επαναστάσεων που σάρωσαν την Ευρώπη (Γαλλία, Ιταλία, Γερμανία, Αυστρία κ.λπ.). Αυτές οι επαναστάσεις, καθώς και οι αναταραχές στο Βέλγιο και την Αγγλία, ακολούθησαν το «γαλλικό μοντέλο» ως δημοκρατικές διαμαρτυρίες ενάντια σε μια προνομιούχα τάξη και ανεπαρκή κυβέρνηση, καθώς και με το σύνθημα των κοινωνικών και δημοκρατικών μεταρρυθμίσεων. Συνολικά, το 1848 σηματοδότησε μια τεράστια επανάσταση στην Ευρώπη. Είναι αλήθεια ότι ως αποτέλεσμα αυτού, μετριοπαθείς φιλελεύθεροι ή συντηρητικοί ήρθαν στην εξουσία παντού, σε ορισμένα μέρη καθιερώθηκε ακόμη πιο βάναυση αυταρχική εξουσία.

Αυτό προκάλεσε γενική απογοήτευση στα αποτελέσματα των επαναστάσεων και, κατά συνέπεια, απαισιόδοξα συναισθήματα... Πολλοί εκπρόσωποι της διανόησης απογοητεύτηκαν από τα μαζικά κινήματα, τις ενεργές διαμαρτυρίες του λαού σε ταξική βάση και μετατόπισαν τις κύριες προσπάθειές τους σε ιδιωτικό κόσμοπροσωπικότητα και προσωπικές σχέσεις. Έτσι, το γενικό ενδιαφέρον στρεφόταν σε ένα άτομο, σημαντικό από μόνο του, και δευτερευόντως στη σχέση της με άλλες προσωπικότητες και τον κόσμο γύρω της.

Το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα θεωρείται παραδοσιακά ο «θρίαμβος του ρεαλισμού». Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο ρεαλισμός δηλώνει δυνατά στη λογοτεχνία όχι μόνο της Γαλλίας και της Αγγλίας, αλλά και ορισμένων άλλων χωρών - Γερμανία (τέλη Heine, Raabe, Storm, Fontane), Ρωσία (" φυσικό σχολείο», Τουργκένιεφ, Γκοντσάροφ, Οστρόφσκι, Τολστόι, Ντοστογιέφσκι) κ.λπ.

Ταυτόχρονα, από τη δεκαετία του '50 ξεκινά νέο στάδιοστην ανάπτυξη του ρεαλισμού, που συνεπάγεται νέα προσέγγισηστην εικόνα τόσο του ήρωα όσο και της κοινωνίας γύρω του. Η κοινωνική, πολιτική και ηθική ατμόσφαιρα του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα «έστρεψε» τους συγγραφείς προς την ανάλυση ενός ατόμου που δύσκολα μπορεί να ονομαστεί ήρωας, αλλά στη μοίρα και τον χαρακτήρα του οποίου διαθλώνται τα κύρια σημάδια της εποχής, που δεν εκφράζονται σε μια μείζονα πράξη, μια σημαντική πράξη ή πάθος, που συμπιέζεται και μεταφέρει έντονα παγκόσμιες μετατοπίσεις του χρόνου, όχι σε μεγάλης κλίμακας (τόσο σε κοινωνική όσο και σε ψυχολογική) αντιπαράθεση και σύγκρουση, όχι σε τυπικότητα που έχει φτάσει στο όριο, που συχνά συνορεύει με την αποκλειστικότητα, αλλά στην καθημερινότητα, την καθημερινότητα. Οι συγγραφείς που άρχισαν να εργάζονται εκείνη την εποχή, καθώς και εκείνοι που μπήκαν στη λογοτεχνία νωρίτερα, αλλά εργάστηκαν κατά τη διάρκεια της καθορισμένης περιόδου, για παράδειγμα, ο Ντίκενς ή ο Θάκερι, σίγουρα καθοδηγήθηκαν από μια διαφορετική έννοια της προσωπικότητας. Το μυθιστόρημα του Thackeray "Newcombs" υπογραμμίζει την ιδιαιτερότητα των "ανθρώπινων σπουδών" στον ρεαλισμό αυτής της περιόδου - την ανάγκη για κατανόηση και αναλυτική αναπαραγωγή του πολυκατευθυντικού λεπτού νοητικές κινήσειςκαι έμμεσους, όχι πάντα εκδηλωμένους κοινωνικούς δεσμούς: «Είναι δύσκολο ακόμη και να φανταστεί κανείς πόσοι διαφορετικούς λόγουςκαθορίζει κάθε μας ενέργεια ή εθισμό, πόσο συχνά, αναλύοντας τα κίνητρά μου, έπαιρνα το ένα για το άλλο…». Αυτή η φράση του Thackeray μεταφέρει, ίσως, κύριο χαρακτηριστικόρεαλισμός της εποχής: τα πάντα επικεντρώνονται στην εικόνα ενός ατόμου και ενός χαρακτήρα, παρά στις συνθήκες. Αν και τα τελευταία, όπως θα έπρεπε στη ρεαλιστική λογοτεχνία, «δεν εξαφανίζονται», η αλληλεπίδρασή τους με τον χαρακτήρα αποκτά διαφορετική ποιότητα λόγω του γεγονότος ότι οι περιστάσεις παύουν να είναι ανεξάρτητες, χαρακτηρίζονται όλο και περισσότερο. Η κοινωνιολογική τους λειτουργία είναι τώρα πιο άρρητη από ό,τι ήταν με τον ίδιο Μπαλζάκ ή Στένταλ.

Λόγω της αλλαγμένης έννοιας της προσωπικότητας και του «ανθρωποκεντρισμού» ολόκληρου του καλλιτεχνικού συστήματος (εξάλλου, «το άτομο - το κέντρο» δεν ήταν απαραίτητα θετικός ήρωας, κατακτώντας κοινωνικές συνθήκες ή πεθαίνει - ηθικά ή σωματικά - στον αγώνα ενάντια τους), μπορεί να φαίνεται ότι οι συγγραφείς του δεύτερου μισού αιώνα εγκατέλειψαν τη βασική αρχή ρεαλιστική λογοτεχνία: διαλεκτική κατανόηση και εικόνα της σχέσης χαρακτήρα και περιστάσεων και τήρηση της αρχής του κοινωνικού - ψυχολογικού ντετερμινισμού. Επιπλέον, μερικοί από τους πιο λαμπρούς ρεαλιστές αυτής της εποχής - Flaubert, J. Eliot, Trollot - στην περίπτωση που μιλούν για το περιβάλλον του ήρωα του κόσμου, εμφανίζεται ο όρος "περιβάλλον", συχνά αντιληπτός πιο στατικός από την έννοια του "περίσταση."

Μια ανάλυση των έργων των Flaubert και J. Eliot μάς πείθει ότι οι καλλιτέχνες χρειάζονται αυτή την «εκτίμηση» του περιβάλλοντος πρωτίστως για να περιγράψουν γύρω από τον ήρωατα έπιπλα ήταν πιο πλαστικά. Το περιβάλλον συχνά αφηγηματικά υπάρχει στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα και μέσα από αυτόν, αποκτώντας έναν διαφορετικό χαρακτήρα γενίκευσης: όχι αφισοκοινωνιοποιημένο, αλλά ψυχολογημένο. Αυτό δημιουργεί μια ατμόσφαιρα μεγαλύτερης αντικειμενικότητας του αναπαραγόμενου. Σε κάθε περίπτωση, από τη σκοπιά του αναγνώστη, που εμπιστεύεται περισσότερο μια τέτοια αντικειμενοποιημένη αφήγηση για την εποχή, αφού αντιλαμβάνεται τον ήρωα του έργου ως κοντινό πρόσωπο, το ίδιο με τον εαυτό του.

Οι συγγραφείς αυτής της περιόδου δεν ξεχνούν στο ελάχιστο ένα άλλο αισθητικό σκηνικό του κριτικού ρεαλισμού - την αντικειμενικότητα του αναπαραγόμενου. Όπως γνωρίζετε, ο Μπαλζάκ ήταν τόσο απασχολημένος με αυτή την αντικειμενικότητα που αναζήτησε τρόπους να φέρει πιο κοντά τη λογοτεχνική γνώση (κατανόηση) και την επιστημονική γνώση. Αυτή η ιδέα απευθύνθηκε σε πολλούς ρεαλιστές του δεύτερου μισού του αιώνα. Για παράδειγμα, ο Έλιοτ και ο Φλωμπέρ σκέφτηκαν πολύ τη χρήση επιστημονικών, και επομένως, όπως τους φάνηκε, αντικειμενικών μεθόδων ανάλυσης. Ο Φλομπέρ το σκέφτηκε ιδιαίτερα πολύ γι' αυτό, ο οποίος κατανοούσε την αντικειμενικότητα ως συνώνυμη με την απάθεια και την αμεροληψία. Ωστόσο, αυτό ήταν το πνεύμα ολόκληρου του ρεαλισμού της εποχής. Επιπλέον, η δημιουργικότητα των ρεαλιστών του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα έπεσε σε μια περίοδο απογείωσης στην ανάπτυξη των φυσικών επιστημών και στην ακμή του πειραματισμού.

Αυτή ήταν μια σημαντική περίοδος στην ιστορία της επιστήμης. Η βιολογία αναπτύχθηκε ραγδαία (το 1859 δημοσιεύτηκε το βιβλίο του Charles Darwin "The Origin of Species"), η φυσιολογία, η διαμόρφωση της ψυχολογίας ως επιστήμης. Διαδόθηκε ευρέως η φιλοσοφία του θετικισμού του O. Comte, η οποία έπαιξε αργότερα σημαντικός ρόλοςστην ανάπτυξη της νατουραλιστικής αισθητικής και της καλλιτεχνικής πρακτικής. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτών των ετών που έγιναν προσπάθειες να δημιουργηθεί ένα σύστημα ψυχολογικής κατανόησης ενός ατόμου.

Ωστόσο, ακόμη και σε αυτό το στάδιο της ανάπτυξης της λογοτεχνίας, ο χαρακτήρας του ήρωα δεν συλλαμβάνεται από τον συγγραφέα εκτός κοινωνικής ανάλυσης, αν και ο τελευταίος αποκτά μια ελαφρώς διαφορετική αισθητική υπόσταση, διαφορετική από αυτή που ήταν χαρακτηριστική του Μπαλζάκ και του Στένταλ. Σίγουρα στα μυθιστορήματα του Φλωμπέρ. Ο Eliot, ο Fontane και μερικοί άλλοι εντυπωσιάζουν «ένα νέο επίπεδο απεικόνισης του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου, μια ποιοτικά νέα κυριαρχία της ψυχολογικής ανάλυσης, που συνίσταται στη βαθύτερη αποκάλυψη της πολυπλοκότητας και του απρόβλεπτου των ανθρώπινων αντιδράσεων στην πραγματικότητα, τα κίνητρα και τα αίτια της ανθρώπινης δραστηριότητας» (Ιστορία παγκόσμια λογοτεχνία... Τ.7. - Μ., 1990).

Είναι προφανές ότι οι συγγραφείς αυτής της εποχής άλλαξαν απότομα την κατεύθυνση της δημιουργικότητας και οδήγησαν τη λογοτεχνία (και ειδικότερα το μυθιστόρημα) προς την κατεύθυνση του εις βάθος ψυχολογισμού και στον τύπο «κοινωνικο-ψυχολογικός ντετερμινισμός» το κοινωνικό και το ψυχολογικό, λες και άλλαξαν θέσεις. Σε αυτή την κατεύθυνση συγκεντρώνονται τα κύρια επιτεύγματα της λογοτεχνίας: οι συγγραφείς άρχισαν όχι μόνο να σχεδιάζουν τον περίπλοκο εσωτερικό κόσμο ενός λογοτεχνικού ήρωα, αλλά να αναπαράγουν ένα καλά λαδωμένο, καλά μελετημένο ψυχολογικό «μοντέλο χαρακτήρα», στο αυτό και στη λειτουργία του συνδυάζοντας καλλιτεχνικά ψυχολογικό-αναλυτικό και κοινωνικό-αναλυτικό. Οι συγγραφείς ανανέωσαν και αναβίωσαν την αρχή της ψυχολογικής λεπτομέρειας, εισήγαγαν έναν διάλογο με βαθιές ψυχολογικές συνδηλώσεις και βρήκαν αφηγηματικές τεχνικές για τη μετάδοση «μεταβατικών», αντιφατικών πνευματικών κινήσεων που προηγουμένως ήταν απρόσιτες στη λογοτεχνία.

Αυτό δεν σημαίνει καθόλου ότι η ρεαλιστική λογοτεχνία εγκατέλειψε την κοινωνική ανάλυση: η κοινωνική βάση της αναπαραγώγιμης πραγματικότητας και του ανακατασκευασμένου χαρακτήρα δεν εξαφανίστηκε, αν και δεν κυριαρχούσε στον χαρακτήρα και τις συνθήκες. Χάρη στους συγγραφείς του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα η λογοτεχνία άρχισε να βρίσκει έμμεσους τρόπους κοινωνικής ανάλυσης, με αυτή την έννοια, συνεχίζοντας τη σειρά των ανακαλύψεων που έκαναν συγγραφείς προηγούμενων περιόδων.

Ο Φλωμπέρ, ο Έλιοτ, οι αδερφοί Γκονκούρ και άλλοι «δίδαξαν» τη λογοτεχνία για να φτάσει στα κοινωνικά και ό,τι είναι χαρακτηριστικό της εποχής, χαρακτηρίζει τις κοινωνικές, πολιτικές, ιστορικές και ηθικές αρχές της, μέσα από την καθημερινή και καθημερινή ύπαρξη ενός απλού ανθρώπου. Η κοινωνική τυποποίηση μεταξύ των συγγραφέων του δεύτερου μισού του αιώνα είναι η τυποποίηση του «μαζικού χαρακτήρα, επανάληψης» (History of World Literature. Vol. 7. - M., 1990). Δεν είναι τόσο ζωντανό και προφανές όσο μεταξύ των εκπροσώπων του κλασικού κριτικού ρεαλισμού της δεκαετίας 1830 - 1840 και εκδηλώνεται πιο συχνά μέσω της «παραβολής του ψυχολογισμού», όταν η βύθιση στον εσωτερικό κόσμο του χαρακτήρα επιτρέπει τελικά σε κάποιον να βυθιστεί στην εποχή , στον ιστορικό χρόνο, όπως τον βλέπει.Συγγραφέας. Τα συναισθήματα, τα συναισθήματα, οι διαθέσεις δεν είναι υπερχρονικής φύσης, αλλά συγκεκριμένου ιστορικού χαρακτήρα, αν και, πρώτα απ 'όλα, η συνηθισμένη καθημερινή ύπαρξη υπόκειται σε αναλυτική αναπαραγωγή και όχι ο κόσμος των τιτανικών παθών. Ταυτόχρονα, οι συγγραφείς συχνά απολυτοποιούσαν ακόμη και τη βαρετή και την αθλιότητα της ζωής, την επιπολαιότητα του υλικού, τον ανηρωισμό της εποχής και του χαρακτήρα. Γι' αυτό από τη μια ήταν μια αντιρομαντική περίοδος, από την άλλη μια περίοδος λαχτάρας για το ρομαντικό. Ένα τέτοιο παράδοξο, για παράδειγμα, είναι χαρακτηριστικό του Φλωμπέρ, του Γκονκούρ, του Μπωντλαίρ.

Υπάρχει ακόμα ένα σημαντικό σημείοσυνδέεται με την απολυτοποίηση της ατέλειας της ανθρώπινης φύσης και τη δουλική υποταγή στις περιστάσεις: συχνά οι συγγραφείς αντιλαμβάνονταν τα αρνητικά φαινόμενα της εποχής ως δεδομένα, ως κάτι ανυπέρβλητο, ακόμη και τραγικά μοιραίο. Επομένως, στο έργο των ρεαλιστών του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, η θετική αρχή είναι τόσο δύσκολο να εκφραστεί: το πρόβλημα του μέλλοντος δεν τους ενδιαφέρει λίγο, είναι «εδώ και τώρα», στη δική τους εποχή, κατανοώντας το εξαιρετικά αμερόληπτα, ως εποχή, αν άξια ανάλυσης, τότε κριτική.

Όπως σημειώθηκε προηγουμένως, ο κριτικός ρεαλισμός είναι ένα λογοτεχνικό κίνημα σε παγκόσμια κλίμακα. Ένα άλλο αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό του ρεαλισμού είναι ότι έχει μακρά ιστορία. V τέλη XIXκαι τον 20ο αιώνα, το έργο συγγραφέων όπως οι R. Rollan, D. Golusorsi, B. Shaw, E. M. Remark, T. Dreiser και άλλοι απέκτησαν παγκόσμια φήμη. Ο ρεαλισμός συνεχίζει να υπάρχει μέχρι σήμερα, παραμένοντας η πιο σημαντική μορφή παγκόσμιας δημοκρατικής κουλτούρας.

Ρεαλισμός

Ο ρεαλισμός (- υλικός, πραγματικός) είναι μια καλλιτεχνική τάση στην τέχνη και τη λογοτεχνία, που καθιερώθηκε το πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Οι απαρχές του ρεαλισμού στη Ρωσία ήταν οι I.A.Krylov, A.S. Griboyedov, A.S. Pushkin (στη δυτική λογοτεχνία ο ρεαλισμός εμφανίζεται κάπως αργότερα, οι πρώτοι εκπρόσωποί του ήταν ο Stendhal και ο O. de Balzac).

Χαρακτηριστικά του ρεαλισμού. Η αρχή της αλήθειας στη ζωή, που καθοδηγεί τον καλλιτέχνη-ρεαλιστή στο έργο του, προσπαθώντας να δώσει την πληρέστερη αντανάκλαση της ζωής στις τυπικές της ιδιότητες. Η πιστότητα της απεικόνισης της πραγματικότητας, που αναπαράγεται στις μορφές της ίδιας της ζωής, είναι το κύριο κριτήριο για την καλλιτεχνία.

Κοινωνική ανάλυση, ιστορικισμός της σκέψης. Ο ρεαλισμός είναι αυτός που εξηγεί τα φαινόμενα της ζωής, καθιερώνει τις αιτίες και τα αποτελέσματά τους σε κοινωνικοϊστορική βάση. Με άλλα λόγια, ο ρεαλισμός είναι αδιανόητος χωρίς ιστορικισμό, ο οποίος προϋποθέτει την κατανόηση ενός δεδομένου φαινομένου στην προετοιμασία του, στην ανάπτυξη και τη σύνδεσή του με άλλα φαινόμενα. Ο ιστορικισμός είναι η βάση της κοσμοθεωρίας και της καλλιτεχνικής μεθόδου του ρεαλιστή συγγραφέα, ένα είδος κλειδιού για την κατανόηση της πραγματικότητας, που επιτρέπει τη σύνδεση του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. Στο παρελθόν, ο καλλιτέχνης αναζητά απαντήσεις σε πιεστικά ερωτήματα του παρόντος και κατανοεί το παρόν ως αποτέλεσμα της προηγούμενης ιστορικής εξέλιξης.

Μια κριτική απεικόνιση της ζωής. Οι συγγραφείς δείχνουν βαθιά και αληθινά τα αρνητικά φαινόμενα της πραγματικότητας, επικεντρώνονται στην αποκάλυψη της υπάρχουσας τάξης. Αλλά την ίδια στιγμή, ο ρεαλισμός δεν στερείται πάθος που επιβεβαιώνει τη ζωή, γιατί βασίζεται σε θετικά ιδανικά - πατριωτισμός, συμπάθεια για τις μάζες, αναζήτηση ενός θετικού ήρωα στη ζωή, πίστη στις ανεξάντλητες δυνατότητες του ανθρώπου, το όνειρο για ένα λαμπρό μέλλον για τη Ρωσία (για παράδειγμα, Dead Souls). Γι' αυτό στο σύγχρονη λογοτεχνική κριτικήαντί για την έννοια του «κριτικού ρεαλισμού», που εισήχθη για πρώτη φορά από τον Ν. Γ. Τσερνισέφσκι, συχνά γίνεται λόγος για «κλασικό ρεαλισμό». Τυπικοί χαρακτήρες σε τυπικές συνθήκες, δηλαδή χαρακτήρες απεικονίζονταν σε στενή σχέση με το κοινωνικό περιβάλλον που τους μεγάλωσε, τους διαμόρφωσε σε ορισμένες κοινωνικοϊστορικές συνθήκες.

Η σχέση μεταξύ ατόμου και κοινωνίας είναι το κορυφαίο πρόβλημα που θέτει η ρεαλιστική λογοτεχνία. Το δράμα αυτής της σχέσης είναι σημαντικό για τον ρεαλισμό. Κατά κανόνα, το επίκεντρο της προσοχής των ρεαλιστικών έργων είναι εξαιρετικές προσωπικότητες, δυσαρεστημένες με τη ζωή, «ξεσπώντας» από το περιβάλλον τους, άνθρωποι που μπορούν να υπερβούν την κοινωνία και να την αμφισβητήσουν. Η συμπεριφορά και οι πράξεις τους γίνονται αντικείμενο στενής εξέτασης και έρευνας για τους ρεαλιστές συγγραφείς.

Η πολυχρηστικότητα των χαρακτήρων των χαρακτήρων: οι πράξεις, οι πράξεις, ο λόγος, ο τρόπος ζωής και ο εσωτερικός κόσμος τους, η «διαλεκτική της ψυχής», που αποκαλύπτεται στις ψυχολογικές λεπτομέρειες των συναισθηματικών της εμπειριών. Έτσι, ο ρεαλισμός διευρύνει τις δυνατότητες των συγγραφέων στη δημιουργική αφομοίωση του κόσμου, στη δημιουργία μιας αντιφατικής και πολύπλοκης δομής προσωπικότητας ως αποτέλεσμα της καλύτερης διείσδυσης στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής.

Εκφραστικότητα, φωτεινότητα, εικόνες, ακρίβεια των ρωσικών λογοτεχνική γλώσσαεμπλουτισμένο με ζωντανά στοιχεία, καθομιλουμένη, που οι ρεαλιστές συγγραφείς αντλούν από τη γενική ρωσική γλώσσα.

Ποικιλία ειδών (επική, λυρική, δραματική, λυροεπική, σατυρική), στα οποία εκφράζεται όλος ο πλούτος του περιεχομένου της ρεαλιστικής λογοτεχνίας.

Η αντανάκλαση της πραγματικότητας δεν αποκλείει τη μυθοπλασία και τη φαντασία (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobylin), αν και αυτά τα καλλιτεχνικά μέσα δεν καθορίζουν την κύρια τονικότητα του έργου.

Τυπολογία του ρωσικού ρεαλισμού. Το ζήτημα της τυπολογίας του ρεαλισμού συνδέεται με την αποκάλυψη γνωστών προτύπων που καθορίζουν την κυριαρχία ορισμένων τύπων ρεαλισμού και την αλλαγή τους.

Σε πολλά λογοτεχνικά έργα γίνονται προσπάθειες να καθιερωθούν τυπικές ποικιλίες (τάσεις) ρεαλισμού: αναγεννησιακό, εκπαιδευτικό (ή διδακτικό), ρομαντικό, κοινωνιολογικό, κριτικό, νατουραλιστικό, επαναστατικό δημοκρατικό, σοσιαλιστικό, τυπικό, εμπειρικό, συγκρετικό, φιλοσοφικό και ψυχολογικό, διανοητικό, σπειροειδής, καθολικός, μνημειώδης... Δεδομένου ότι όλοι αυτοί οι όροι είναι μάλλον συμβατικοί (ορολογική σύγχυση) και δεν υπάρχουν σαφή όρια μεταξύ τους, προτείνουμε να χρησιμοποιήσουμε την έννοια των "στάδια ανάπτυξης του ρεαλισμού". Ας ανιχνεύσουμε αυτά τα στάδια, καθένα από τα οποία αναπτύσσεται στις συνθήκες της εποχής του και δικαιολογείται καλλιτεχνικά για τη μοναδικότητά του. Η πολυπλοκότητα του προβλήματος της τυπολογίας του ρεαλισμού είναι ότι οι τυπολογικά μοναδικές ποικιλίες του ρεαλισμού όχι μόνο αντικαθιστούν η μία την άλλη, αλλά και συνυπάρχουν και αναπτύσσονται ταυτόχρονα. Κατά συνέπεια, η έννοια «σκηνή» δεν σημαίνει καθόλου ότι στο ίδιο χρονολογικό πλαίσιοΔεν μπορεί να υπάρξει άλλου είδους ρεύμα, νωρίτερα ή μεταγενέστερα. Γι' αυτό είναι απαραίτητο να συσχετιστεί το έργο του ενός ή του άλλου ρεαλιστή συγγραφέα με το έργο άλλων ρεαλιστών καλλιτεχνών, αποκαλύπτοντας ταυτόχρονα την ατομική πρωτοτυπία καθενός από αυτούς, αποκαλύπτοντας την εγγύτητα μεταξύ ομάδων συγγραφέων.

Ο πρώτος τρίτο του XIXαιώνας. Οι ρεαλιστικοί μύθοι του Krylov αντανακλούσαν τις πραγματικές σχέσεις των ανθρώπων στην κοινωνία, απεικόνιζαν ζωντανές σκηνές, το περιεχόμενο των οποίων είναι ποικίλο - θα μπορούσαν να είναι καθημερινές, κοινωνικές, φιλοσοφικές και ιστορικές.

Ο Griboyedov δημιούργησε το " υψηλή κωμωδία«(«We from Wit»), δηλαδή μια κωμωδία κοντά στο δράμα, που αντικατοπτρίζει μέσα της τις ιδέες που έζησε η μορφωμένη κοινωνία του πρώτου τετάρτου του αιώνα. Ο Τσάτσκι, στον αγώνα ενάντια στους δουλοπάροικους και τους συντηρητικούς, υπερασπίζεται τα εθνικά συμφέροντα από τη σκοπιά της κοινής λογικής και της λαϊκής ηθικής. Στο έργο δίνονται τυπικοί χαρακτήρες και συνθήκες.

Στο έργο του Πούσκιν έχουν ήδη σκιαγραφηθεί οι προβληματικές, η μεθοδολογία του ρεαλισμού. Στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin" ο ποιητής αναδημιούργησε το "ρωσικό πνεύμα", έδωσε μια νέα, αντικειμενική αρχή της απεικόνισης του ήρωα, ήταν ο πρώτος που έδειξε " επιπλέον άτομο", Και στην ιστορία" The Stationmaster "-" ο μικρός άνθρωπος." Στους ανθρώπους, ο Πούσκιν είδε το ηθικό δυναμικό που καθορίζει εθνικό χαρακτήρα... στο μυθιστόρημα " Η κόρη του καπετάνιου«Ο ιστορικισμός της σκέψης του συγγραφέα εκδηλώθηκε - τόσο στη σωστή αντανάκλαση της πραγματικότητας όσο και στην ακρίβεια της κοινωνικής ανάλυσης και στην κατανόηση ιστορικό πρότυποφαινόμενα, και στην ικανότητα να μεταδίδει τα τυπικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα ενός ατόμου, να τον δείχνει ως προϊόν ενός συγκεκριμένου κοινωνικού περιβάλλοντος.

δεκαετία του '30 του XIX αιώνα. Σε αυτήν την εποχή της «διαχρονικότητας», της κοινωνικής αδράνειας, ακούγονταν μόνο οι τολμηρές φωνές των Α. Πούσκιν, Β. Γ. Μπελίνσκι και Μ. Γιού. Λέρμοντοφ. Ο κριτικός είδε στο Λέρμοντοφ άξιος διάδοχοςΠούσκιν. Ο άνθρωπος στο έργο του φέρει τα δραματικά χαρακτηριστικά της εποχής. Στο πεπρωμένο

Ο Pechorin, ο συγγραφέας αντανακλούσε τη μοίρα της γενιάς του, τον «αιώνα» του («Ένας ήρωας της εποχής μας»). Αλλά αν ο Πούσκιν αφιερώνει την κύρια προσοχή στην περιγραφή των ενεργειών, των ενεργειών του χαρακτήρα, δίνει "περιγράμματα χαρακτήρων", τότε ο Λέρμοντοφ εστιάζει στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα, σε μια εις βάθος ψυχολογική ανάλυση των πράξεων και των εμπειριών του, την «ιστορία της ανθρώπινης ψυχής».

δεκαετία του '40 του XIX αιώνα. Την περίοδο αυτή οι ρεαλιστές έλαβαν το όνομα «φυσικό σχολείο» (N. V. Gogol, A. I. Herzen, D. V. Grigorovich, N. A. Nekrasov). Τα έργα αυτών των συγγραφέων χαρακτηρίζονται από καταγγελτικό πάθος, απόρριψη της κοινωνικής πραγματικότητας, αυξημένη προσοχή στην καθημερινότητα, την καθημερινότητα. Ο Γκόγκολ δεν βρήκε την ενσάρκωση των υψηλών ιδανικών του στον κόσμο γύρω του και επομένως ήταν πεπεισμένος ότι στις συνθήκες της σύγχρονης Ρωσίας, το ιδανικό και η ομορφιά της ζωής μπορούν να εκφραστούν μόνο μέσω της άρνησης της άσχημης πραγματικότητας. Ο σατιρικός εξερευνά την υλική, υλική και καθημερινή βάση της ζωής, τα «αόρατα» χαρακτηριστικά της και τους άθλιους πνευματικά χαρακτήρες που προκύπτουν από αυτήν, πεπεισμένος σταθερά για την αξιοπρέπεια και το δίκιο τους.

Δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Το έργο των συγγραφέων αυτής της εποχής (I.A.Goncharov, A.N. Ostrovsky, I.S.Turgenev, N.S. Leskov, M.E.Saltykov-Shchedrin, L.N. G. Korolenko, AP Chekhov) διακρίνεται από ένα ποιοτικά νέο στάδιο στην ανάπτυξη του ρεαλισμού: όχι μόνο να κατανοήσει την πραγματικότητα, αλλά και να αναζητήσει ενεργά τρόπους για να τη μεταμορφώσει, να αποκαλύψει μεγάλη προσοχή στην πνευματική ζωή ενός ατόμου, να διεισδύσει στη «διαλεκτική της ψυχής», να δημιουργήσει έναν κόσμο που κατοικείται από πολύπλοκα, αντικρουόμενοι χαρακτήρεςγεμάτο δραματικές συγκρούσεις. Τα έργα των συγγραφέων χαρακτηρίζονται από λεπτό ψυχολογισμό και μεγάλες φιλοσοφικές γενικεύσεις.

Η αλλαγή των αιώνων XIX-XX. Τα χαρακτηριστικά της εποχής εκφράστηκαν με μεγαλύτερη σαφήνεια στα έργα των A.I. Kuprin, I. A. Bunin. Κατανόησαν έντονα τη γενική πνευματική και κοινωνική ατμόσφαιρα στη χώρα, αντανακλούσαν βαθιά και πιστά τις μοναδικές εικόνες της ζωής των πιο διαφορετικών στρωμάτων του πληθυσμού και δημιούργησαν μια ολοκληρωμένη και αληθινή εικόνα της Ρωσίας. Χαρακτηρίζονται από θέματα και προβλήματα όπως η συνέχεια των γενεών, η κληρονομιά των αιώνων, οι ριζικοί δεσμοί του ανθρώπου με το παρελθόν, ο ρωσικός χαρακτήρας και τα χαρακτηριστικά της εθνικής ιστορίας, ο αρμονικός κόσμος της φύσης και του κόσμου. δημόσιες σχέσεις(χωρίς ποίηση και αρμονία, προσωποποίηση σκληρότητας και βίας), έρωτας και θάνατος, η ευθραυστότητα και η ευθραυστότητα της ανθρώπινης ευτυχίας, τα μυστήρια της ρωσικής ψυχής, η μοναξιά και ο τραγικός προκαθορισμός της ανθρώπινης ύπαρξης, τρόποι απελευθέρωσης από την πνευματική καταπίεση. Η πρωτότυπη και ξεχωριστή δουλειά των συγγραφέων οργανικά συνεχίζεται καλύτερες παραδόσειςΡωσική ρεαλιστική λογοτεχνία, και πάνω απ 'όλα μια βαθιά διείσδυση στην ουσία της απεικονιζόμενης ζωής, η αποκάλυψη της σχέσης μεταξύ του περιβάλλοντος και του ατόμου, η προσοχή στο κοινωνικό υπόβαθρο, η έκφραση των ιδεών του ανθρωπισμού.

Δεκαετία πριν από τον Οκτώβριο. Ένα νέο όραμα του κόσμου σε σχέση με τις διεργασίες που λαμβάνουν χώρα στη Ρωσία σε όλους τους τομείς της ζωής καθόρισε ένα νέο πρόσωπο ρεαλισμού, το οποίο διέφερε σημαντικά από τον κλασικό ρεαλισμό ως προς τη «νεωτερικότητα» του. Έχουν εμφανιστεί νέες μορφές - εκπρόσωποι μιας ιδιαίτερης τάσης στη ρεαλιστική κατεύθυνση - νεορεαλισμός («ανανεωμένος» ρεαλισμός): I. Shmelev, L. Andreev, M. Prishvin, E. I. Zamyatin, S. N. Sergeev-Tsensky AN Tolstoy, AM Remizov, BK Zaitsev Χαρακτηρίζονται από μια απομάκρυνση από την κοινωνιολογική κατανόηση της πραγματικότητας. κατακτώντας τη σφαίρα του «γήινου», εμβαθύνοντας τη συγκεκριμένη αισθητηριακή αντίληψη του κόσμου, την καλλιτεχνική μελέτη των λεπτών κινήσεων της ψυχής, της φύσης και του ανθρώπου, που έρχονται σε επαφή, που εξαλείφει την αποξένωση και τα φέρνει πιο κοντά στην αρχική, αμετάβλητη φύση του να είσαι; μια επιστροφή στις κρυμμένες αξίες των στοιχείων του λαϊκού χωριού, ικανές να ανανεώσουν τη ζωή στο πνεύμα των «αιώνιων» ιδανικών (ειδωλολατρικός, μυστικιστικός χρωματισμός των απεικονιζόμενων). Σύγκριση της αστικής και αγροτικής δομής· Η σκέψη της ασυμβατότητας της φυσικής δύναμης της ζωής, του υπαρξιακού καλού με το κοινωνικό κακό. ο συνδυασμός του ιστορικού και του μεταφυσικού (δίπλα στα χαρακτηριστικά της καθημερινής ή συγκεκριμένης ιστορικής πραγματικότητας υπάρχει ένα «υπερπραγματικό» υπόβαθρο, μυθολογικό υποκείμενο). το κίνητρο της κάθαρσης της αγάπης ως ένα είδος συμβολικού σημείου της πανανθρώπινης φυσικής ασυνείδητης αρχής, που φέρει φωτισμένη ειρήνη.

Σοβιετική περίοδος. Χαρακτηριστικά γνωρίσματαπροέκυψε αυτή τη στιγμή σοσιαλιστικό ρεαλισμόέγινε ο κομματισμός, η εθνικότητα, η απεικόνιση της πραγματικότητας στην «επαναστατική της εξέλιξη», η προπαγάνδα του ηρωισμού και του ρομαντισμού της σοσιαλιστικής οικοδόμησης. Στα έργα των M. Gorky, M. A. Sholokhov, A. A. Fadeev, L. M. Leonov, V. V. Mayakovsky, K. A. Fedin, N. A. Ostrovsky, A. N. Tolstoy, A. T. Tvardovsky και άλλων, μια διαφορετική πραγματικότητα, ένας διαφορετικός άνθρωπος, διαφορετικά ιδανικά, ένα διαφορετικό αισθητική, θεσπίστηκαν αρχές που αποτέλεσαν τη βάση του ηθικού κώδικα ενός μαχητή του κομμουνισμού. Προωθήθηκε νέα μέθοδοςστην τέχνη, που ήταν πολιτικοποιημένη: είχε έντονο κοινωνικό προσανατολισμό, εξέφραζε την κρατική ιδεολογία. Στο κέντρο των έργων υπήρχε συνήθως ένας θετικός ήρωας, άρρηκτα συνδεδεμένος με τη συλλογικότητα, που ασκούσε διαρκώς ευεργετική επίδραση στην προσωπικότητα. Η κύρια σφαίρα εφαρμογής των δυνάμεων ενός τέτοιου ήρωα είναι η δημιουργική εργασία. Δεν είναι τυχαίο ότι το μυθιστόρημα παραγωγής έχει γίνει ένα από τα πιο διαδεδομένα είδη.

Δεκαετία 20-30 του ΧΧ αιώνα. Πολλοί συγγραφείς που αναγκάστηκαν να ζήσουν υπό δικτατορικό καθεστώς, υπό συνθήκες αυστηρής λογοκρισίας, κατάφεραν να κρατήσουν εσωτερική ελευθερία, έδειξαν την ικανότητα να σιωπούν, να είναι προσεκτικοί στις εκτιμήσεις, να μεταβαίνουν σε μια αλληγορική γλώσσα - ήταν αφοσιωμένοι στην αλήθεια, την αληθινή τέχνη του ρεαλισμού. Γεννήθηκε το είδος της δυστοπίας, στο οποίο ασκήθηκε αυστηρή κριτική ολοκληρωτική κοινωνίαμε βάση την καταπίεση της προσωπικότητας, την ατομική ελευθερία. Οι τύχες των A.P. Platonov, M.A.Bulgakov, E.I.Zamyatin, A.A.

Η περίοδος της «απόψυξης» (μέσα δεκαετίας '50 - πρώτο μισό της δεκαετίας του '60). Σε αυτήν την ιστορική εποχή, νέοι ποιητές της δεκαετίας του εξήντα (E.A. Evtushenko, A.A.Voznesensky, B.A.Akhmadulina, R.I. Οι «μάστορες της σκέψης» της γενιάς τους μαζί με εκπροσώπους του «τρίτου κύματος» της μετανάστευσης (VP Aksenov, AV Kuznetsov, AT Gladilin , GN Vladimov,

A. I. Solzhenitsyn, N. M. Korzhavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Voinovich, V. P. Nekrasov, κ.λπ.) ανθρώπινη ψυχήστις συνθήκες του διοικητικού συστήματος διοίκησης και της εσωτερικής αντίθεσης σε αυτό, ομολογία, ηθική αναζήτησηήρωες, η απελευθέρωσή τους, η χειραφέτηση, ο ρομαντισμός και η αυτοειρωνεία, η καινοτομία στο χώρο καλλιτεχνική γλώσσακαι στυλ, ποικιλία ειδών.

Οι τελευταίες δεκαετίες του ΧΧ αιώνα. Μια νέα γενιά συγγραφέων, που ήδη ζει σε κάπως μαλακώθηκε πολιτικές συνθήκεςεντός της χώρας, ερμήνευσε λυρική, αστική και αγροτική ποίηση και πεζογραφία που δεν εντάσσονταν στο άκαμπτο πλαίσιο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού (N.M. Rubtsov, A.V. Zhigulin,

V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Shukshin, F. A. Iskander). Τα κύρια θέματα του έργου τους είναι η αναβίωση της παραδοσιακής ηθικής και η σχέση ανθρώπου και φύσης, στην οποία εκδηλώνεται η εγγύτητα των συγγραφέων με τις παραδόσεις του ρωσικού κλασικού ρεαλισμού. Τα έργα αυτής της περιόδου διαποτίζονται από ένα αίσθημα προσκόλλησης στη γενέτειρά τους, και ως εκ τούτου ευθύνη για ό,τι συμβαίνει σε αυτήν, μια αίσθηση των αναντικατάστατων πνευματικών απωλειών λόγω της διακοπής των παλαιών δεσμών φύσης και ανθρώπου. Οι καλλιτέχνες κατανοούν το σημείο καμπής στη σφαίρα ηθικές αξίες, μετατοπίσεις στην κοινωνία, στις οποίες η ανθρώπινη ψυχή αναγκάζεται να επιβιώσει, στοχάζονται στις καταστροφικές συνέπειες για όσους χάνουν την ιστορική τους μνήμη, την εμπειρία των γενεών.

Η τελευταία ρωσική λογοτεχνία. Στη λογοτεχνική διαδικασία τα τελευταία χρόνιαοι μελετητές της λογοτεχνίας καταγράφουν δύο τάσεις: τον μεταμοντερνισμό (θόλωμα των ορίων του ρεαλισμού, τη συνείδηση ​​της απατηλής φύσης αυτού που συμβαίνει, την ανάμειξη διαφορετικών καλλιτεχνικές μεθόδους, ποικιλομορφία στυλ, αυξημένη επιρροή της avant-garde - A.G. Bitov, Sasha Sokolov, V.O. Pelevin, T.N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D.A. στη μοίρα ενός ιδιώτη, τραγικά μοναχικού, στη ματαιότητα της ταπεινωτικής καθημερινότητάς του, χάνοντας τις ηθικές του οδηγίες, προσπαθώντας να προσδιορίσει τον εαυτό του - VS Makinin, LS Petrushevskaya).

Έτσι, ο ρεαλισμός ως λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό σύστημα έχει μια ισχυρή δυνατότητα συνεχούς ανανέωσης, η οποία εκδηλώνεται σε μια συγκεκριμένη μεταβατική εποχή για τη ρωσική λογοτεχνία. Στο έργο των συγγραφέων που συνεχίζουν τις παραδόσεις του ρεαλισμού, υπάρχει μια αναζήτηση για νέα θέματα, ήρωες, πλοκές, είδη, ποιητικά μέσα, ένας νέος τρόπος ομιλίας με τον αναγνώστη.

Η απεικόνιση της ζωής σε εικόνες που αντιστοιχούν στην ουσία των φαινομένων της ζωής πληκτρολογώντας τα γεγονότα της πραγματικότητας... Το πνεύμα της καλλιτεχνικής αντικειμενικότητας είναι χαρακτηριστικό της τέχνης του ρεαλισμού. Η απεικόνιση του κόσμου σε ένα ρεαλιστικό έργο, κατά κανόνα, δεν είναι αφηρημένη και συμβατική. Ο ρεαλιστής συγγραφέας αναπαράγει την πραγματικότητα με μορφές ζωής, δημιουργεί την ψευδαίσθηση της πραγματικότητας, κάνει τους ανθρώπους να πιστεύουν στους χαρακτήρες τους, επιδιώκει να τους ζωντανέψει, να τους μεταδώσει καλλιτεχνική πειστικότητα. Η ρεαλιστική τέχνη απεικονίζει τα βάθη της ανθρώπινης ψυχής, δίνει ιδιαίτερη σημασία στα κίνητρα των πράξεων του ήρωα, στη μελέτη των συνθηκών της ζωής του, στους λόγους που παρακινούν τον χαρακτήρα να ενεργήσει έτσι και όχι διαφορετικά.
Αληθινή αντανάκλαση του κόσμου, ευρεία κάλυψη της πραγματικότητας.Κάθε γνήσια τέχνη αντανακλά την πραγματικότητα ως ένα βαθμό, δηλαδή αντιστοιχεί αλήθεια ζωής... Ωστόσο, ο ρεαλισμός ως μέθοδος με τη μεγαλύτερη συνέπεια ενσωμάτωσε τις αρχές της ζωής-αληθινής αντανάκλασης της πραγματικότητας. Ο I. S. Turgenev, μιλώντας για τη σύνδεση τέχνης και πραγματικότητας, υποστήριξε: «Χρειάζομαι πάντα μια συνάντηση με ένα ζωντανό άτομο, άμεση γνωριμία με κάποιο γεγονός της ζωής, πριν ξεκινήσω να δημιουργώ έναν τύπο ή να συνθέσω μια πλοκή». Στοχεύοντας σε πραγματική βάσηπλοκή του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» και FM Ντοστογιέφσκι.

Ιστορικισμός.Ο ρεαλισμός υπέταξε όλα τα καλλιτεχνικά μέσα στο έργο μιας όλο και πιο πολύπλευρης και βαθιάς μελέτης του ανθρώπου στη σχέση του με την κοινωνία, με την ιστορική διαδικασία. Ο ιστορικισμός στη λογοτεχνία συνήθως νοείται ως η έννοια της πραγματικότητας, που ενσωματώνεται σε εικόνες, που αναπτύσσεται φυσικά και προοδευτικά, της σύνδεσης των καιρών στις ποιοτικές τους διαφορές.

Η στάση απέναντι στη λογοτεχνία ως μέσο γνώσης του ατόμου για τον εαυτό του και τον κόσμο γύρω του.Οι ρεαλιστές συγγραφείς στρέφονται στις γνωστικές δυνατότητες της τέχνης, προσπαθώντας να εξερευνήσουν βαθιά, πλήρως και περιεκτικά τη ζωή, απεικονίζοντας την πραγματικότητα με τις εγγενείς αντιφάσεις της. Ο ρεαλισμός αναγνωρίζει το δικαίωμα του καλλιτέχνη να φωτίζει όλες τις πτυχές της ζωής χωρίς περιορισμούς. Κάθε ρεαλιστική δουλειά βασίζεται σε γεγονότα ζωήςπου έχουν δημιουργική διάθλαση. Στα ρεαλιστικά έργα, κάθε σημαντική εκδήλωση της ατομικότητας απεικονίζεται ως εξαρτημένη από ορισμένες συνθήκες, ο καλλιτέχνης επιδιώκει να αποκαλύψει το χαρακτηριστικό, επαναλαμβανόμενο στο άτομο, φυσικό σε αυτό που φαίνεται τυχαίο.

Οι ρεαλιστές συγγραφείς, ακολουθώντας συναισθηματιστές και ρομαντικούς, έδειξαν ενδιαφέρον για τη ζωή της ανθρώπινης ψυχής, εμβάθυναν στην κατανόηση της ανθρώπινης ψυχολογίας, αντικατόπτριζαν σε έργα τέχνης το έργο της ανθρώπινης συνείδησης και υποσυνείδητου, αναγνωρίζοντας τις προθέσεις του ήρωα, τα κίνητρα των πράξεών του, τις εμπειρίες και αλλαγή της ψυχικής κατάστασης.


Αντανάκλαση της σύνδεσης ανθρώπου και περιβάλλοντος... Ο ρεαλισμός τραβάει προς μια πολύπλευρη και δυνητικά εξαντλητική εξερεύνηση και απεικόνιση του κόσμου σε όλο τον πλούτο των συνδέσεών του, που αναδημιουργείται οργανικά από τον καλλιτέχνη. Οι ρεαλιστές συγγραφείς δημιουργούν διαφορετικές καταστάσεις αποκάλυψης χαρακτήρων: ο IA Goncharov στο μυθιστόρημά του Oblomov δείχνει την καταστροφικότητα για τον ήρωα μιας συνηθισμένης κατάστασης, ενός οικείου περιβάλλοντος. Οι ήρωες του Ντοστογιέφσκι, αντίθετα, βρίσκονται σε οδυνηρές καταστάσεις που δημιουργούνται από την ατέλεια της κοινωνικής τάξης. Ο Λ.Ν. Τολστόι εντάσσει τους ήρωές του στον κύκλο των σημαντικών ιστορικά γεγονόταπου αποκαλύπτουν την ουσία ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα. Η τέχνη του ρεαλισμού δείχνει την αλληλεπίδραση του ανθρώπου με το περιβάλλον, τον αντίκτυπο της εποχής, τις κοινωνικές συνθήκες ανθρώπινες μοίρες, την επίδραση των κοινωνικών συνθηκών στα ήθη και στον πνευματικό κόσμο των ανθρώπων. Ταυτόχρονα, ένα ρεαλιστικό έργο τεκμηριώνει αυτό που συμβαίνει όχι μόνο από τις κοινωνικοϊστορικές συνθήκες, αλλά και από την ψυχολογία του ήρωα, του ηθική επιλογή, δηλαδή τη νοητική δομή του ατόμου (σε αντίθεση με τα έργα της νατουραλιστικής σχολής, στην οποία ένα άτομο απεικονιζόταν ως παράγωγο της κληρονομικότητας και του περιβάλλοντος). Έτσι, ένα ρεαλιστικό έργο διερευνά την ικανότητα ενός ατόμου να υπερβαίνει τις συνθήκες, να αντιστέκεται σε αυτές, δείχνοντας ελεύθερη βούληση.

Τυποποίηση χαρακτήρων και περιστάσεων.Στη λογοτεχνική κριτική έχει καθοριστεί η φόρμουλα του Φ. Ένγκελς, σύμφωνα με την οποία «ο ρεαλισμός προϋποθέτει, εκτός από την αληθοφάνεια των λεπτομερειών, μια αληθινή αναπαραγωγή του τυπικούς χαρακτήρεςσε τυπικές συνθήκες». Για ένα ρεαλιστικό έργο, είναι σημαντικό να δημιουργηθούν συνδέσεις μεταξύ αυτών των δύο αντικειμένων της εικόνας. Λογοτεχνικός ήρωαςρεαλιστικόςένα έργο δημιουργείται ως μια γενικευμένη εικόνα (τύπος) της ανθρώπινης ατομικότητας, πιο χαρακτηριστική ενός συγκεκριμένου κοινωνικού περιβάλλοντος, ενσωματώνει τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των προσώπων μιας συγκεκριμένης κατηγορίας. Εγώ ο ίδιος δημιουργική διαδικασίαη δημιουργία τυπικών εικόνων ονομάζεται συνήθως πληκτρολόγηση. Λογοτεχνικές μορφές: Έπος: μυθιστόρημα, ιστορία, ποίημα, ιστορία. Στίχοι: τραγούδι, ελεγεία. Δράμα: τραγωδία, ιστορικά χρονικά.Φυσικά, πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για τον F.M.Dostoevsky και τον L.N. Tolstoy. Τα έργα του αείμνηστου Πούσκιν (που δικαίως θεωρούνται ο πρόγονος του ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία) έγιναν επίσης εξαιρετικά παραδείγματα λογοτεχνίας προς αυτή την κατεύθυνση - ιστορικό δράμα"Boris Godunov", οι ιστορίες "Η κόρη του καπετάνιου", "Dubrovsky", "Belkin's Tales", το μυθιστόρημα του Mikhail Yuryevich Lermontov "A Hero of Our Time", καθώς και το ποίημα του Nikolai Vasilyevich Gogol "Dead Souls". Στη Ρωσία, ο Ντμίτρι Πισάρεφ ήταν ο πρώτος που εισήγαγε ευρέως τον όρο «ρεαλισμός» στη δημοσιότητα και την κριτική, μέχρι τότε ο όρος «ρεαλισμός» χρησιμοποιήθηκε από τον Herzen με φιλοσοφική έννοια, ως συνώνυμο της έννοιας του «υλισμού».