Μήνυμα για το θέμα Ρωσικός ρεαλισμός. Ρεαλιστικοί συγγραφείς του XIX αιώνα και τον κρίσιμο ρεαλισμό τους

Μήνυμα για το θέμα Ρωσικός ρεαλισμός. Ρεαλιστικοί συγγραφείς του XIX αιώνα και τον κρίσιμο ρεαλισμό τους
Μήνυμα για το θέμα Ρωσικός ρεαλισμός. Ρεαλιστικοί συγγραφείς του XIX αιώνα και τον κρίσιμο ρεαλισμό τους

Ο ρεαλισμός έχει αναπτυχθεί στη στροφή του 1830-1840. Η λέξη λέγεται από τον Π. Annenkov σε σχέση με μια σειρά δοκίμιων σχετικά με το Urban Nizak Yakov Butkova. Δηλαδή, από την αρχή υπήρξε μια πρόθεση να χρησιμοποιηθεί το κοινωνικο-κατεστραμμένο υλικό - τον ανθρώπινο πυθμένα με τα έλκη, τη λάσπη, τη βδέλυξη. Αλλά η προέλευση της κατεύθυνσης μπορεί να αποδοθεί στον χρόνο γραφής και παραγωγής του παιχνιδιού του "ελεγκτή Gogol" (1836). Είχε βασικά το οικόπεδο που πρότεινε ο Πούσκιν. Διακρίνεται από την έλλειψη θετικών ήρωων. Σύμφωνα με το λογοτεχνικό κριτικό V.G. Belinsky, μελόψωμο Ternaya-Dmukhanovsky και Khlestakov δεν είναι μεταφορείς αφηρημένων ελαττωμάτων, αλλά μια ζωντανή ενσάρκωση της ηθικής αποσύνθεσης της ρωσικής κοινωνίας στο σύνολό της. Οι οπαδοί του Gogol ως συγγραφέας του "ελεγκτή" και έγιναν εκπροσώπους του "φυσικού σχολείου". Οι αντίπαλοι από αυτούς ονομάστηκαν "Μεσχίλη". Σοβιετικές λογοτεχνικές μελέτες μετά τον M. Gorky - κρίσιμο ρεαλισμό για την εστίαση του προσανατολισμού της παρούσας βιβλιογραφίας. Γενικά χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης ήταν: Κοινωνικά και σημαντικά θέματα. Οικόπεδα από τη ζωή χαμηλών στρωμάτων της κοινωνίας, μια περιγραφή της μη αναμενόμενης ζωής. Το πρόβλημα του "μικρού ατόμου". ρητή και κλιμακωτό οχηματισμός. Η δυσλειτουργία της "αύξησης της πραγματικότητας του γόνατος" · Ρεβισμός της καλλιτεχνικής έκφρασης, ενάντια στην εξωραϊσμό της πραγματικότητας. Οι μεγαλύτεροι εκπρόσωποι ήταν I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, V.D. Grigorovich, i.a. Goncharov, Ν.Α. Nekrasov, m.e. Saltykov.

Οι σχέσεις των συγγραφέων στους ήρωές τους ήταν "σκληροί". Όλα τα αλεύρια και τα φυσικά τους χύθηκαν γενναιόδωρα στα βιβλία των βιβλίων. Δεν είναι πιο κοντά στο N. Mikhailovsky που ονομάζεται σκληρό ταλέντο του Dostoevsky, ο οποίος, χωρίς λογοτεχνική ανάγκη, βασανίζει τους ήρωές του, επίμονα δεν τους έδειχνε το δρόμο προς την κορυφή. Νέος συγγραφέας Ν. Leukin υπενθύμισε ότι η Ν.Α. Ο Νέκσοφ τον συμβούλευσε "Malice more" να αφήσει τα κείμενα, λένε, "ο χρόνος είναι". Ήταν μια μόδα.

Η άνθηση της ρωσικής ρεαλιστικής φαντασίας στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα. Εκτελείται έναντι της κοινωνικοπολιτικής ζύμωσης, η οποία ξεκίνησε στη δεκαετία του 1840, στη βασιλεία του Νικολάου Ι (1825 - 1855). Μεταξύ των πολυάριθμων μυθιστοριογράφων αυτής της περιόδου υπάρχουν τρεις gigiD, γνωστές σε όλο τον κόσμο: Ivan Sergeevich Turgenev (1818 – 1883), Fedor Mikhailovich Dostoevsky (1821 - 1881) και Lion Nikolaevich Tolestoy (1828 - 1910). Επιπλέον, θα πρέπει να αναφέρετε Ivan Alexandrovich Goncharov (1812 - 1891), ο συντάκτης των μυθιστορήσεων "Τακτική ιστορία" (1848), "Obleov" (1859, "Open" (1869).

Και οι δύο ποιητικές περιγραφές της φύσης και της βαθιάς διείσδυσης στην ανθρώπινη ψυχή και η ρεαλιστική εικόνα ενός αγροτικού ιδιοκτήτη της ζωής είναι εγγενές στο πρώτο έργο του Turgenev - "Σημείωση του Hunter" (1847-1852). Η τάση του συγγραφέα σε κοινωνικο-πολιτικά ζητήματα - μυθιστορήματα Rudin (1856) και η "ευγενή φωλιά" (1856), στην οποία εμφανίζεται το αγαπημένο ζευγάρι σκηνής Turgenev: ένας αδύναμος ή ηρωίδα, ο οποίος έχει μια ισχυρή θέληση. Αυτοί οι τύποι εμπνέονται σαφώς από τις εικόνες του Onegin και Tatiana.


Ο Dostoevsky στην πρώιμη περίοδο της δημιουργικότητας ήταν υπό την έντονη επιρροή του Gogol και του "Φυσικού Σχολείου" (Ρωμαίοι "φτωχοί άνθρωποι", 1846). Στο μέλλον, ο συγγραφέας δεν ακολούθησε το μονοπάτι των περισσότερων συγγραφέων - οι σύγχρονοι του, ο Dostoevsky δεν εξέτασε τον εαυτό του εκφραστικό από τα συμφέροντα οποιουδήποτε κοινωνικού στρώματος. Στα μυθιστορήματα του, περιγράφεται η πορεία της εσωτερικής ανάπτυξης της ανθρώπινης προσωπικότητας: βαρετή συνείδηση \u200b\u200bμε ανήθικη θεωρία ("εγκληματικότητα και τιμωρία", 1866). Προσπαθεί να κατασκευάσει μια αμαρτωλή ζωή με χριστιανικές αρετές ("Idiot", 1868). Η αναζήτηση του Θεού και της Πίστη στον εμμονή του κόσμου του κόσμου, όπου οι κανόνες της κακομεταχείρισης ("αδελφοί Καρμαζαζόφ", 1879-1880). Στα μυθιστορήματα του υπάρχει μια πλήρης καλλιτεχνική συγχώνευση της αφηρημένης ιδεολογίας και μοναδικών συγκεκριμένων χαρακτήρων και περιστάσεων. Στην ψυχολογική ανάλυση των ανθρώπινων πάθους, τα συναισθήματα, οι χαρακτήρες του Dostoevsky δεν υπάρχουν ίσες στην παγκόσμια λογοτεχνία.

Σε αντίθεση με τον Dostoevsky, ο δημιουργός είναι πολύ αρέσει η ζωή, αλλά εξακολουθεί να μετατοπίζεται από την υποκειμενική αντίληψη και την άγνοια του κόσμου, ο Tolstoy ήταν εκφραστικός πραγματικότητα. Τα πρώτα έργα του προετοιμάστηκαν για τη σύνταξη του μνημειώδους μυθιστορήματος "πόλεμος και ειρήνη" (1863-1869), Ρωμαϊκή-επική. Πρόκειται για έναν ιστορικό καμβά, όπου το μεγαλύτερο μέρος του τόπου καταλαμβάνεται από τη σχέση μεταξύ πέντε οικογενειών μεταξύ 1805 και 1820. Επόμενη Ρωμαϊκή L.N. Tolestoy, "Άννα Καρενίνα" (1873-1877), μία από τις σημαντικότερες ιστορίες της αγάπης στον παγκόσμιο πολιτισμό. Μετά το 1880, η Tolestoy εγκατέλειψε το ψυχολογικό και αναλυτικό στυλ των μεγάλων μυθιστορημάτων του για χάρη του απλοποιημένου αφηγηματικού στυλ που διατίθεται στις μεγαλύτερες μάζες.

Η δρομοκρατία αυτής της περιόδου χαρακτηρίζεται από την ηγεσία Alexey Nikolayevich Ostrovskoye (1823 - 1886), που έγραψαν πολλά έργα, τα καλύτερα από τα οποία, για παράδειγμα, "η φτώχεια δεν είναι αντιπρόσωπος" (1854), "καταιγίδα" (1859) και "Nonmennica" (1879), εξακολουθούν να μην πάνε από τη σκηνή. Ο πιο πρωτότυπος θεατρικός συγγραφέας του τέλους του 19ου αιώνα. Ήταν Anton Pavlovich Chekhov (1860-1904). Το κύριο παιχνίδι του Chekhov είναι ο "γλάρος" (1896). Είναι σαφές ότι δεν ταιριάζει πλήρως στο ρεαλιστικό πρότυπο. Διακρίνεται από μια ιμπρεσιονιστική, συναισθηματική στάση που έχει μολύνει το θεατρικό κοινό που προκλήθηκε από ένα ατελείωτο διάλειμμα μεταξύ της πραγματικής ζωής και του ιδανικού της τρόπου. Αυτός ο ιμπρεσιονισμός διεισδύθηκε από το έργο "θείος vanya" (1900), "τρεις αδελφές" (1901) και "Cherry Garden" (1904). Ο Chekhov δημιούργησε μια νέα δραματική δομή που αποτελείται από εναλλασσόμενους μονόλογους, όπου όλοι οι χαρακτήρες είναι ειλικρινείς ο ένας τον άλλον, αλλά η αναγνώρισή τους δεν είναι απόσχιση, επειδή Οι άνθρωποι δεν ακούνε και δεν ακούν ο ένας τον άλλον.

Ρεαλισμός

Ρεαλισμός (- πραγματική, έγκυρη) - καλλιτεχνική κατεύθυνση στην τέχνη και τη λογοτεχνία, η οποία εγκρίνεται στο πρώτο τρίτο του αιώνα του XIX. Στις προέλεις του ρεαλισμού στη Ρωσία, ο Ι. Α. Κρύλουφ, Α. Σ. Griboedov, Α. S. Pushkin (ρεαλισμός στη δυτική λογοτεχνία προκύπτει ελαφρώς αργότερα, οι πρώτοι εκπρόσωποι ήταν σ shotal και O. de Balzac).

Χαρακτηριστικά του ρεαλισμού. Η αρχή της ζωτικής αλήθειας, η οποία καθοδηγείται από τον καλλιτέχνη-ρεαλιστή στο έργο του, επιδιώκοντας να δώσει την πληρέστερη αντανάκλαση της ζωής στις τυπικές του ιδιότητες. Η πίστη της εικόνας αναπαράγεται στις ίδιες τις μορφές της ζωής - το κύριο κριτήριο της καλλιτεχνικής ικανότητας.

Κοινωνική ανάλυση, ιστορικισμός της σκέψης. Είναι ρεαλιστικός ότι εξηγεί τα φαινόμενα της ζωής, καθιερώνει τις αιτίες και τις έρευνές τους στο κοινωνικο-ιστορικό έδαφος. Με άλλα λόγια, ο ρεαλισμός είναι αδιαμφισβήτητος χωρίς ιστορικισμό, ο οποίος συνεπάγεται την κατανόηση αυτού του φαινομένου στις προϋποθέσεις της, στην ανάπτυξη και την επικοινωνία με άλλα φαινόμενα. Ο ιστορισμός είναι η βάση της κοσμοθεωρίας και της καλλιτεχνικής μεθόδου ενός ρεαλιστικού συγγραφέα, ένα είδος κλειδί για τη γνώση της πραγματικότητας, επιτρέποντας τη συνδυασμό του παρελθόντος, το παρόν και το μέλλον. Στο παρελθόν, ο καλλιτέχνης αναζητά απαντήσεις σε τρέχοντα ζητήματα της νεωτερικότητας και η νεωτερικότητα κατανοείται ως αποτέλεσμα της προηγούμενης ιστορικής ανάπτυξης.

Κρίσιμη εικόνα της ζωής. Οι συγγραφείς βαθιά και ειλικρινά δείχνουν φαινόμενα αρνητικής πραγματικότητας, εστιάζουν στην τσόνι των υφιστάμενων παραγγελιών. Αλλά ταυτόχρονα, ο ρεαλισμός δεν στερείται από τη ζωή-επιβεβαιώνοντας το Παθό, γι 'αυτό βασίζεται σε θετικά ιδεώδη - πατριωτισμό, συμπάθεια στις μάζες των ανθρώπων, αναζητώντας έναν θετικό ήρωα στη ζωή, πίστη στις ανεξάντλητες ευκαιρίες ενός ατόμου, α Όνειρο για το λαμπρό μέλλον της Ρωσίας (για παράδειγμα, "νεκρές ψυχές"). Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο στη σύγχρονη λογοτεχνική κριτική αντί για την έννοια του "κρίσιμου ρεαλισμού", η οποία εισήχθη για πρώτη φορά από τον Ν. Γ. Chernyshevsky, συνηθέστερα να μιλάμε για τον "κλασικό ρεαλισμό". Τυπικοί χαρακτήρες σε τυπικές συνθήκες, δηλαδή οι χαρακτήρες απεικονίστηκαν σε στενή σχέση με το δημόσιο περιβάλλον που τους έθεσε, σχηματίστηκε σε ορισμένες κοινωνικο-ιστορικές συνθήκες.

Η σχέση της προσωπικότητας και της κοινωνίας είναι το κορυφαίο πρόβλημα που θέτει η ρεαλιστική λογοτεχνία. Για τον ρεαλισμό, το δράμα αυτών των σχέσεων είναι σημαντικό. Κατά κανόνα, οι κάτοικοι των ρεαλιστικών έργων είναι στο επίκεντρο των ρεαλιστικών έργων, της απλής ζωής, του "επικίνδυνου" από το περιβάλλον τους, οι άνθρωποι που είναι σε θέση να αντέξουν πάνω από την κοινωνία και να τον προκαλούν. Η συμπεριφορά και οι πράξεις τους γίνονται για ρεαλιστές συγγραφείς το θέμα της στενής προσοχής και της έρευνας.

Τα πολύπλευρα χαρακτηριστικά χαρακτήρα: οι ενέργειες, οι ενέργειες, η ομιλία, ο τρόπος ζωής και ο εσωτερικός κόσμος, η "διαλεκτική της ψυχής", η οποία αποκαλύπτεται στις ψυχολογικές λεπτομέρειες των συναισθηματικών εμπειριών της. Έτσι, ο ρεαλισμός επεκτείνει τις δυνατότητες των συγγραφέων στη δημιουργική ανάπτυξη του κόσμου, στη δημιουργία μιας αντιφατικής και περίπλοκης δομής προσωπικότητας ως αποτέλεσμα της καλύτερης διείσδυσης στα βάθη της ανθρώπινης ψυχής.

Η εκφραστικότητα, η φωτεινότητα, η απεικόνιση, η ακρίβεια της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας εμπλουτισμένη με ζωντανά στοιχεία, ομιλούμενη ομιλία, οι οποίες ρεαλιστικές συγγραφείς αντλούν από την εθνική ρωσική γλώσσα.

Μια ποικιλία ειδών (Epic, Lyrical, δραματική, προσιτή, σατυρική), στην οποία η έκφραση βρίσκει όλο τον πλούτο του περιεχομένου της ρεαλιστικής λογοτεχνίας.

Η αντανάκλαση της πραγματικής εγκυρότητας δεν αποκλείει τη μυθοπλασία και τη μυθοπλασία (Gogol, Saltykov-Shchedrin, Sukhovo-Kobilin), αν και αυτά τα καλλιτεχνικά μέσα δεν καθορίζουν την κύρια τοντικότητα της εργασίας.

Τυπολογία του ρωσικού ρεαλισμού. Το ζήτημα της τυπολογίας του ρεαλισμού συνδέεται με την αποκάλυψη γνωστών μοτίβων που ορίζουν κυρίαρχους για ορισμένους τύπους ρεαλισμού και τη μετατόπισή τους.

Σε πολλά λογοτεχνικά έργα, υπάρχουν προσπάθειες για την καθιέρωση τυπικών ποικιλιών (ρεύματα) ρεαλισμού: Αναγέννηση, εκπαιδευτική (ή διδακτική), ρομαντική, κοινωνιολογική, κρίσιμη, επαναστατική, δημοκρατική, σοσιαλιστική, τυπική, εμπειρική, συνοδευτική, φιλοσοφική ψυχολογική, πνευματική , Σπειροειδής, καθολική, μνημειώδης ... Δεδομένου ότι όλοι αυτοί οι όροι είναι αρκετά υπό όρους (ορολογικά προβλήματα) και δεν υπάρχουν σαφή όρια μεταξύ τους, προτείνουμε να χρησιμοποιήσουμε την έννοια των "σταδίων ανάπτυξης ρεαλισμού". Ας ακολουθήσουμε αυτά τα στάδια, καθένα από τα οποία αναπτύσσεται σε συνθήκες του χρόνου και καλλιτεχνικά απαλλαγμένο από τη μοναδικότητά της. Η πολυπλοκότητα του προβλήματος της τυπολογίας του ρεαλισμού είναι ότι οι τυπολογικές ιδιαιτερότητες ρεαλισμού δεν αντικαθίστανται απλώς μεταξύ τους, αλλά και συνυπάρχουν, αναπτύσσονται ταυτόχρονα. Κατά συνέπεια, η έννοια του "στάδιο" δεν σημαίνει ότι στο ίδιο χρονολογικό πλαίσιο δεν μπορεί να υπάρξει άλλη ροή, νωρίτερα ή αργότερα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι απαραίτητο να συσχετιστούν το έργο ενός ρεαλιστικού συγγραφέα με το έργο άλλων καλλιτεχνών ρεαλιστικών, ενώ ανιχνεύει μια ατομική πρωτοτυπία καθεμιάς από αυτές, αποκαλύπτοντας την εγγύτητα μεταξύ των ομάδων των συγγραφέων.

Το πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Σε ρεαλιστικούς μύθους του Κρύλουφ, οι πραγματικές σχέσεις των ανθρώπων στην κοινωνία αντικατοπτρίστηκαν, σχεδιάστηκαν ζωντανές σκηνές, το περιεχόμενο των οποίων ποικίλλει - θα μπορούσε να είναι νοικοκυριό, κοινωνική, φιλοσοφική-ιστορική.

Ο Griboedov δημιούργησε μια "υψηλή κωμωδία" ("θλίψη από το μυαλό"), δηλαδή μια κωμωδία, κοντά στο δράμα, αντανακλώντας τις ιδέες που έζησε η εκπαιδευμένη κοινωνία του πρώτου αιώνα ενός αιώνα. Ο Chatsky στην καταπολέμηση των Serfs και των συντηρητικών υπερασπίζεται τα εθνικά συμφέροντα από την άποψη της κοινής λογικής και του ηθικού των ανθρώπων. Τυπικοί χαρακτήρες και περιστάσεις δίνονται στο παιχνίδι.

Στο έργο της Πούσκιν υπάρχουν ήδη προγραμματισμένα ζητήματα, μια μεθοδολογία για τον ρεαλισμό. Στο μυθιστόρημα, ο ποιητής αναδημάτισε το "ρωσικό πνεύμα", έδωσε ένα νέο, η αντικειμενική αρχή της εικόνας του ήρωα, ο πρώτος έδειξε ένα "υπερβολικό πρόσωπο", και στην ιστορία "Sattander" - ένα " Μικρός άνθρωπος ". Ο Πούσκιν, ο Pushkin είδε ότι το ηθικό δυναμικό, το οποίο καθορίζει τον εθνικό χαρακτήρα. Στο μυθιστόρημα, η "κόρη του καπετάνιου" εκδήλωσε τον ιστορικό της σκέψης του συγγραφέα - και στη σωστή αντανάκλαση της πραγματικότητας, και στην ακρίβεια της κοινωνικής ανάλυσης, και στην κατανόηση του ιστορικού μοτίβου των φαινομένων και στην ικανότητα να μεταφέρουν τα τυπικά χαρακτηριστικά του χαρακτήρα ενός ατόμου, δείχνουν την δημιουργία ενός συγκεκριμένου δημόσιου περιβάλλοντος.

Το 30s του XIX αιώνα. Σε αυτή την εποχή της "διαχρονικής", ακούστηκε δημόσια αδράνεια μόνο τις τολμηρές φωνές του Α. S. Pushkin, V. G. Belinsky και M. Yu. Lermontov. Κριτικός που είδε στο Lermontov άξιο διάδοχο Pushkin. Ο άνθρωπος στο έργο του φέρει τα δραματικά χαρακτηριστικά του χρόνου. Σε μοίρα

Pechorina Ο συγγραφέας αντανακλά την τύχη της γενιάς του, το "βλέφαρο" του ("ήρωας της εποχής μας"). Αλλά αν ο Pushkin, η κύρια προσοχή παίρνει μια περιγραφή των ενεργειών, των ενεργειών του χαρακτήρα, δίνει το "περίγραμμα του χαρακτήρα", τότε ο Lermontov επικεντρώνεται στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα, σε μια σε βάθος ψυχολογική ανάλυση των ενεργειών και των εμπειριών του , στην "ανθρώπινη ψυχή ιστορία".

40s του XIX αιώνα. Κατά την καθορισμένη περίοδο, οι ρεαλιστές έλαβαν το όνομα "Φυσικό Σχολείο" (Ν. V. Gogol, Α. Ι. Herzen, D. V. Grigorovich, Ν. Α. Nekrasov). Τα έργα αυτών των συγγραφέων είναι ιδιότυπα για την κατηγορία Pathos, την απόρριψη της κοινωνικής πραγματικότητας, ενισχυμένη προσοχή στην καθημερινή, καθημερινή ζωή. Ο Gogol δεν βρήκε την πραγματοποίηση των πανέμορφων ιδανικών του στον γύρω κόσμο και επομένως ήμουν πεπεισμένος ότι στο πλαίσιο της Ρωσίας, το ιδανικό και η ομορφιά της ζωής μπορεί να εκφραστεί μόνο μέσω της άρνησης της άσχημης πραγματικότητας. Το Satirch διερευνά την πραγματική, την υλική και την εγχώρια βάση της ζωής, τα "αόρατα" χαρακτηριστικά του και προκύπτει από αυτό πνευματικά φτωχά χαρακτήρες, στενά σίγουροι για την αξιοπρέπειά τους και δεξιά.

Το δεύτερο μισό του αιώνα του XIX. Η δημιουργικότητα των συγγραφέων αυτού του χρόνου (Ι. Α. Goncharov, ο Ι. Σ. Turgenev, ο Ν. S. Leskov, ο Μ. E. Saltykov-Shchedrin, ο L. N. Tolstoy, ο F. M. Dostoevsky, F. M. Dostoevsky, F. M. Dostoevsky, F. M. Dostoevsky, F. M. Dostoevsky, F. Korolenko, AP Chekhov) διακρίνεται από ένα ποιοτικά νέο στάδιο στην ανάπτυξη του ρεαλισμού: Δεν κατανοούν μόνο κρίσιμα την πραγματικότητα, αλλά και ενεργά αναζητούν τρόπους να μεταμορφώσουν τη στενή της προσοχή στην πνευματική ζωή ενός ατόμου, διεισδύουν στη "διαλεκτική ψυχής", δημιουργούν τον κόσμο που κατοικείται από πολύπλοους, αντιφατικούς χαρακτήρες κορεσμένους με δραματικές συγκρούσεις. Τα έργα των συγγραφέων χαρακτηρίζονται από λεπτή ψυχολογισμό και μεγάλες φιλοσοφικές γενικεύσεις.

Κατάλογος των αιώνων XIX-XX. Τα χαρακτηριστικά της εποχής ήταν πιο έντονα στα έργα του Α. Ι. Kompan, Ι. Α. Bunin. Έφυγαν από την κοινή πνευματική και κοινωνική ατμόσφαιρα στη χώρα, αντανακλούσαν βαθιά και σωστά τις μοναδικές ζωγραφιές των πιο διαφορετικών τμημάτων του πληθυσμού, δημιούργησαν μια ολόκληρη και ειλικρινή εικόνα της Ρωσίας. Χαρακτηρίζονται από τέτοια θέματα και προβλήματα όπως η συνέχεια των γενεών, η κληρονομιά των αιώνων, οι ρίζες των δεσμών του ατόμου με το παρελθόν, η ρωσική φύση και τα χαρακτηριστικά της εθνικής ιστορίας, ο αρμονικός κόσμος της φύσης και ο κόσμος του κοινού Οι σχέσεις (που στερούνται ποίησης και αρμονίας, προσωπικεύοντας τη σκληρότητα και τη βία), την αγάπη και το θάνατο, τη διανομή και το κοινό κοινό της ανθρώπινης ευτυχίας, τη δημόσια ρωσική ψυχή, την αγάπη και την τραγική προκαθορισμό της ανθρώπινης ύπαρξης, η πορεία της απελευθέρωσης από την πνευματική καταπίεση. Η πρωτότυπη και η αρχική δημιουργικότητα των συγγραφέων συνεχίζει βιολογικά τις καλύτερες παραδόσεις της ρωσικής ρεαλιστικής λογοτεχνίας, και πάνω απ 'όλα η βαθιά διείσδυση στην ουσία της απεικόνισης ζωής, η αποκάλυψη των σχέσεων μεταξύ του περιβάλλοντος και της προσωπικότητας, προσοχή στο κοινωνικο-εγχώριο υπόβαθρο, το έκφραση των ιδεών του ανθρωπισμού.

Dooktyrab δεκαετία. Το νέο όραμα του κόσμου σε σχέση με τις διαδικασίες που συμβαίνουν στη Ρωσία σε όλους τους τομείς της ζωής καθορίζουν το νέο πρόσωπο του ρεαλισμού, διαφορετικά διαφορετικά από τον κλασικό ρεαλισμό με τον "νεωτερισμό" του. Νέοι αριθμοί προέκυψαν - εκπρόσωποι μιας ειδικής ροής εντός της ρεαλιστικής κατεύθυνσης - Nearealism ("Ενημέρωση" ρεαλισμού: ο Ι. S. Shmelev, ο Λ. Ν. Andreev, ο Μ. Μ. Zamyatin, ο S. N. Sergeev-Proc, ένα tolstoy, am remizov, bk zaitsev κ.λπ. Για αυτούς, ένα απόβλητο από την κοινωνιολογική κατανόηση της πραγματικότητας είναι χαρακτηριστική. Ανάπτυξη της σφαίρας της "Γης", εμβάθυνση της ιδιαίτερης αισθησιακής αντίληψης του κόσμου, την καλλιτεχνική μελέτη των λεπτών κινημάτων της ψυχής, της φύσης και του ατόμου που έρχεται σε επαφή, η οποία εξαλείφει την αλλοτρίωση και προσεγγίζει την αρχική, αμετάβλητη φύση του να εισαι; Επιστρέψτε στις κρυφές τιμές των εθνικών ρουστίκ στοιχείων, ικανά να ενημερώσουν τη ζωή στο πνεύμα των «αιώνων» ιδεωδών (παγανιστική, μυστικιστική γεύση των απεικονισθέντων). σύγκριση των αστικών και αγροτικών επιχειρήσεων. την ιδέα των ασυμβίβαστων της φυσικής δύναμης της ζωής, το οποίο υπάρχει καλό με το κοινωνικό κακό. Ο συνδυασμός ιστορικών και μεταφυσικών (δίπλα στα χαρακτηριστικά του νοικοκυριού ή συγκεκριμένα της ιστορικής πραγματικότητας είναι παρόν "υπεραγωγός" φόντο, το μυθολογικό υποκατάστημα). Το κίνητρο της καθαρισμού αγάπης ως συμβολικού σημείου της φυσικής ασυνείδητης αρχής της ζωής, που φέρει το φωτισμένο ανάπαυση.

Σοβιετική περίοδος. Τα διακριτικά χαρακτηριστικά του σοσιαλιστικού ρεαλισμού προέκυψαν αυτή τη στιγμή του σοσιαλιστικού ρεαλισμού ήταν συμβαλλόμενο μέρος, το πεπόνι, η εικόνα της πραγματικότητας στην «επαναστατική ανάπτυξη» της, η προπαγάνδα του ηρωικού και ρομαντισμού της σοσιαλιστικής κατασκευής. Στα έργα του M. Gorky, Μ. Α. Sholokhov, Α. Α. FADEEVA, L. MADEEVSKY, V. V. MAYAKOVSKY, Κ. Α. Fedin, Ν. Α. Οσττρόβσκι, Α. Ν. Τολστόι, Α. Τ. Τσαντρόβσκι και άλλοι. Μια άλλη πραγματικότητα, άλλο πρόσωπο, άλλα ιδανικά, άλλες αισθητικές, αρχές Με βάση τον ηθικό κώδικα του μαχητή για τον κομμουνισμό εγκρίθηκε. Μια νέα μέθοδος στην τέχνη προωθήθηκε, η οποία ιδρύθηκε: Είχε έναν έντονο κοινωνικό προσανατολισμό, εξέφρασε την κρατική ιδεολογία. Στο κέντρο των έργων, ένας θετικός ήρωας ήταν συνήθως ένας θετικός ήρωας, ο οποίος ήταν πάντα ευεργετικός επίδραση στην ταυτότητα. Το κύριο πεδίο εφαρμογής των δυνάμεων εφαρμογής ενός τέτοιου ήρωα είναι δημιουργική εργασία. Δεν είναι τυχαίο ότι η ειδύλλωση παραγωγής έγινε ένα από τα κοινά είδη.

20-30 έως 20ου αιώνα. Πολλοί συγγραφείς που αναγκάστηκαν να ζήσουν σε δικτατορική λειτουργία, σε συνθήκες σκληρής λογοκρισίας, κατάφεραν να διατηρήσουν την εσωτερική ελευθερία, έδειξαν τη δυνατότητα να σιωπήσουν, να προσέχουν σε εκτιμήσεις, να πάνε σε μια αλληγορική γλώσσα, - προδίδουν την αλήθεια, Γνήσια τέχνη του ρεαλισμού. Το είδος της αντι -Topia γεννήθηκε, στην οποία δόθηκε η σκληρή κριτική μιας ολοκληρωτικής κοινωνίας που βασίζεται στην καταστολή των ατόμων, δόθηκε ατομική ελευθερία. Η τύχη του Α. Ρ. Πλακτονόβα, Μ. Α. Μπουλγκαβάφ, Ε. Ι. Zamyatina, Α. Α. Akhmatova, M. M. Zoshchenko, O. E. Mandelstam, έχουν στερηθεί από καιρό της ευκαιρίας να δημοσιεύσουν στη Σοβιετική Ένωση.

Την περίοδο "απόψυξης" (τα μέσα της δεκαετίας του '50 είναι το πρώτο μισό της δεκαετίας του '60). Σε αυτή την ιστορική εποχή, οι νέοι ποιητές της δεκαετίας του εξήντα (Ε. Α. Yevtushenko, Α. Voznesensky, B. A. Akhmadulin, R. I. Christmass, B. Sh), ο B. Sh Christment, ο B. Sh) δηλώνουν. Ι. Οι κυβερνήτες του ντουλάπα »της γενιάς τους μαζί με τους εκπροσώπους του "τρίτη κύμα" μετανάστευση (VP Aksenov, Av Kuznetsov, στο Gladlin, GN Vladimov,

Α. Ι. Solzhenitsyn, Ν. Μ. Korzhavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Wintovich, V. P. Nekrasov, κ.λπ.), τα έργα των οποίων χαρακτηρίστηκαν από περιποίηση της σύγχρονης πραγματικότητας, διατηρώντας την ανθρώπινη ψυχή στις συνθήκες του διοικητικού συστήματος και Η εσωτερική αντιπαράθεση του, την ομολογιακή, η ηθική αναζήτηση για τους ήρωες, την απελευθέρωσή τους, την ελευθερία, τον ρομαντισμό και το αυτο-σιδερένιο, την καινοτομία στον τομέα της καλλιτεχνικής γλώσσας και στυλ, ποικιλία ειδών.

Τις τελευταίες δεκαετίες του XXVEK. Η νέα γενιά συγγραφέων που ζούσαν ήδη σε κάπως χαλαρωτικές πολιτικές συνθήκες εντός της χώρας, έκαναν λυρική, αστική και χωριό ποίηση και πεζογραφία, που δεν στοιβάζονται στο σκληρό πλαίσιο του σοσιαλιστικού ρεαλισμού (Ν. Μ. Rubtsov, Α. V. Zhigulin,

Β. Ν. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. Τ. Aitmatov, V. I. Belov, F. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P.Zaligin, V. M. Shukshin, F. A. Iskander). Τα κορυφαία θέματα της δημιουργικότητάς τους είναι η αναβίωση της παραδοσιακής ηθικής και της σχέσης του ανθρώπου και της φύσης, στην οποία η εγγύτητα των συγγραφέων εκδηλώθηκε με τις παραδόσεις της ρωσικής κλασικής ρεαλισμού. Τα έργα αυτού του πόρου διαπερνούν με μια αίσθηση προσκόλλησης στη μητρική τους γη, πράγμα που σημαίνει ότι η ευθύνη για το τι συμβαίνει σε αυτό, το αίσθημα της άσασης των πνευματικών απωλειών λόγω της ρήξης των ηλικιωμένων σχέσεων της φύσης και του ανθρώπου. Οι καλλιτέχνες κατανοούν το κάταγμα στη σφαίρα των ηθικών αξιών, μετατοπίζεται στην κοινωνία στην οποία η ανθρώπινη ψυχή αναγκάζεται να επιβιώσει, να σκεφτεί τις καταστροφικές συνέπειες για όσους χάνουν την ιστορική μνήμη, την εμπειρία των γενεών.

Η νεώτερη ρωσική λογοτεχνία. Στη λογοτεχνική διαδικασία των τελευταίων ετών, η λογοτεχνική κριτική καταγράφεται δύο ρεύματα: μεταμοντερνισμός (η θολότητα των ορίων του ρεαλισμού, η συνείδηση \u200b\u200bτης ψευδαίσθησης του τι συμβαίνει, αναμιγνύοντας διάφορες καλλιτεχνικές μεθόδους, ποικιλία στυλ, ενισχύοντας την επίδραση της avant-garde - Ag Bitov, Sasha Sokolov, Vo Pelevin, Τ. Ν. Tolstaya, Τ. Yu. Kibes, Da Prichig) και μετα-θεϊλισμός (παραδοσιακή προσοχή στην τύχη ενός ιδιωτικού προσώπου, τραγικά μοναξιά, φέρνουν την εξευγενισμένη καθημερινή ζωή του Οι ηθικές κατευθυντήριες γραμμές που προσπαθούν να αυτοπεποίθηση - εναντίον Ma Kanin, L. S. Petrushevskaya).

Έτσι, ο ρεαλισμός ως λογοτεχνικό καλλιτεχνικό σύστημα έχει ισχυρό δυναμικό συνεχούς ενημέρωσης, το οποίο εκδηλώνεται σε μια συγκεκριμένη μετάβαση για τη ρωσική λογοτεχνία. Στο έργο των συγγραφέων που συνεχίζουν τις παραδόσεις του ρεαλισμού, αναζητούν νέα θέματα, ήρωες, οικόπεδα, είδη, ποιητικά κεφάλαια, νέα συνομιλία με τον αναγνώστη.

Εισαγωγή

Ένας νέος τύπος ρεαλισμού αναπτύσσεται στον αιώνα του XIX. Αυτός είναι ένας κρίσιμος ρεαλισμός. Διαφέρει σημαντικά από την Αναγέννηση και την Εκπαιδευτική. Η άνθηση του στη Δύση συνδέεται με τα ονόματα των standal και Balzak στη Γαλλία, Dicken, Tekkequay στην Αγγλία, στη Ρωσία - Α. Pushkin, Ν. Γκόγκολ, Ι. Turgenev, F Dostoevsky, L. Tolstoy, Α. Chekhov .

Ο κρίσιμος ρεαλισμός με έναν νέο τρόπο απεικονίζει τη στάση ενός ατόμου και του περιβάλλοντος. Ο ανθρώπινος χαρακτήρας αποκαλύπτεται σε βιολογική επικοινωνία με κοινωνικές συνθήκες. Το θέμα της βαθιάς κοινωνικής ανάλυσης ήταν ο εσωτερικός κόσμος του ανθρώπου, ο κρίσιμος ρεαλισμός είναι ταυτόχρονα ψυχολογικός.

Ανάπτυξη Ρωσικού ρεαλισμού

Ένα χαρακτηριστικό της ιστορικής πτυχής της ανάπτυξης της Ρωσίας της μέσης του 19 αιώνα είναι η κατάσταση μετά την εξέγερση των δεκαετιγίων, καθώς και η εμφάνιση μυστικών κοινωνιών και κύκλων, η εμφάνιση έργων A.I. Herzen, κούπα Petrashevtsev. Αυτή τη φορά χαρακτηρίζεται από την αρχή μιας κίνησης απαλλαγής στη Ρωσία, καθώς και την επιτάχυνση της διαδικασίας του σχηματισμού παγκόσμιας καλλιτεχνικής κουλτούρας, συμπεριλαμβανομένων των ρωσικών. Ρωσία ρωσική δημιουργικότητα κοινωνική

Συγγραφείς δημιουργικότητας - Realists

Στη Ρωσία, ο 19ο αιώνας είναι μια περίοδος εξαιρετικής δύναμης και κατανόησης της ανάπτυξης ρεαλισμού. Στο δεύτερο μισό του αιώνα, οι καλλιτεχνικές κατακτήσεις του ρεαλισμού αποκαλύπτουν τη ρωσική λογοτεχνία στη διεθνή αρένα, κατακρούν την παγκόσμια αναγνώριση. Ο πλούτος και η ποικιλομορφία του ρωσικού ρεαλισμού μας επιτρέπουν να μιλάμε για διαφορετικές μορφές.

Ο σχηματισμός του συνδέεται με το όνομα του Πούσκιν, ο οποίος έφερε τη ρωσική λογοτεχνία σε ένα ευρύ δρόμο της εικόνας "μοίρα της μοίρας ανθρώπων, η τύχη του ανθρώπου". Στις συνθήκες της ταχείας ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας Pushkin, όπως ήταν, η πρώην υστέρησή της στην πρώην καθυστέρηση της, καθιστά νέους τρόπους σχεδόν σε όλα τα είδη και η ευελιξία του και η αισιοδοξία του να είναι παρόμοια με τα ταλέντα της Αναγέννησης.

Ο Griboedov και ο Pushkin, και μετά από αυτούς, ο Lermontov και ο Gogol αντικατοπτρίζονται εκτεταμένα στο έργο τους τη ζωή του ρωσικού λαού.

Οι συγγραφείς της νέας κατεύθυνσης σχετίζονται με το γεγονός ότι δεν υπάρχουν υψηλά και χαμηλά στοιχεία για αυτούς. Όλα όσα συναντούν στην πραγματικότητα γίνεται το θέμα της εικόνας τους. Ο Πούσκιν, ο Lermontov, ο Gogol εγκαταστάθηκε τα έργα τους με τους ήρωες "και τις χαμηλότερες, μεσαίες και ανώτερες τάξεις". Αληθινά αποκάλυψαν τον εσωτερικό τους κόσμο.

Οι συγγραφείς της ρεαλιστικής κατεύθυνσης είδαν στη ζωή και έδειξαν στα έργα τους ότι «ένας άνθρωπος που ζει στην κοινωνία εξαρτάται από αυτόν και με τη μορφή σκέψεων και στην εικόνα της άσκησής της».

Σε αντίθεση με τους ρομαντικούς, οι συγγραφείς ρεαλιστικής κατεύθυνσης δείχνουν τη φύση του λογοτεχνικού ήρωα όχι μόνο ως ένα μεμονωμένο φαινόμενο, αλλά και ως αποτέλεσμα ορισμένων, ιστορικά καθιερωμένων δημόσιων σχέσεων. Ως εκ τούτου, ο χαρακτήρας του ήρωα της ρεαλιστικής εργασίας είναι πάντα ιστορικός.

Μια ειδική θέση στην ιστορία του ρωσικού ρεαλισμού ανήκει στον L. Tolstoy και Dostoevsky. Είναι χάρη σε αυτόν, το ρωσικό ρεαλιστικό μυθιστόρημα απέκτησε την παγκόσμια σημασία. Η ψυχολογική τους ικανότητα, η διείσδυση στην "Διαλεκτική" των ψυχών άνοιξε το δρόμο σε καλλιτεχνικούς συγγραφείς αναζήτησης του 20ού αιώνα. Ο ρεαλισμός τον 20ό αιώνα σε όλο τον κόσμο φέρει το αποτύπωμα των αισθητικών ανακαλύψεων του Tolstoy και του Dostoevsky. Είναι σημαντικό να υπογραμμιστεί ότι ο ρωσικός ρεαλισμός του XIX αιώνα δεν αναπτύχθηκε απομονωμένη από την παγκόσμια ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.

Ένας μεγάλος ρόλος στην ρεαλιστική γνώση της κοινωνικής πραγματικότητας διαδραμάτισε ένα επαναστατικό απελευθερωτικό κίνημα. Πριν από τις πρώτες ισχυρές ομιλίες της εργατικής τάξης, η ουσία της αστικής κοινωνίας, η δομή της κλάσης παρέμεινε μυστηριώδης. Ο επαναστατικός αγώνας του προλεταριάτου κατέστησε δυνατή την αφαίρεση της εκτύπωσης μυστηριότητας από το καπιταλιστικό κτίριο, για να εκθέσει τις αντιφάσεις του. Ως εκ τούτου, είναι φυσικό ότι ήταν στις δεκαετίες της δεκαετίας του 1930 του 1930 του αιώνα της Δυτικής Ευρώπης ότι ο ρεαλισμός εγκρίνεται στη λογοτεχνία και την τέχνη. Αντιμετωπίζοντας τα ελαττώματα ενός Serf και της αστικής κοινωνίας, ένας ρεαλιστής συγγραφέας βρίσκει όμορφη στην πιο αντικειμενική πραγματικότητα. Ο θετικός ήρωάς του δεν ανεβαίνει στη ζωή (παζάρι στο Turgenev, Kirsanov, Lopukhov στο Chernyshevsky et al.). Κατά κανόνα, αντικατοπτρίζει τις προσδοκίες και τα συμφέροντα του λαού, τις απόψεις των προχωρημένων κύκλων των αστικών και ευγενών διανοητικών. Η ρεαλιστική τέχνη εξαλείφει το χάσμα του ιδανικού και της πραγματικότητας που χαρακτηρίζει τον ρομαντισμό. Φυσικά, στα έργα κάποιων ρεαλιστικών, υπάρχουν αόριστες ρομαντικές ψευδαισθήσεις όπου πρόκειται για την ενσάρκωση του μέλλοντος ("όνειρο ενός αστείου προσώπου" του Dostoevsky, "Τι να κάνουμε;" Chernyshevsky ...), και σε αυτή την περίπτωση Είναι δυνατό να μιλήσουμε για την παρουσία στο έργο τους στις εργασίες τους ρομαντικές τάσεις. Ο κρίσιμος ρεαλισμός στη Ρωσία ήταν συνέπεια της προσέγγισης της λογοτεχνίας και της τέχνης με τη ζωή.

Ο κρίσιμος ρεαλισμός πήρε ένα βήμα προς τα εμπρός κατά μήκος της διαδρομής του εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας σε σύγκριση με το έργο των διαφωτών του XVIII αιώνα. Πήρε σημαντικά την τρέχουσα πραγματικότητα. Οι φίλοι της νεωτερικότητας εισήγαγαν τα έργα, οι κρίσιμοι ρεαλιστές όχι μόνο ως η αυτοδιοίκηση των δρομών, αλλά και ως τραγική θέση των μαζών - οι ορκές της αγροτιάς, οι μειονεκτούντες αστικοί άνθρωποι.

Οι ρωσικοί ρεαλιστές των μέσων 19ου αιώνα απεικονίστηκαν κοινωνία σε αντιφάσεις και συγκρούσεις, στις οποίες αντανακλάται η πραγματική κίνηση της ιστορίας, αποκάλυψαν τον αγώνα των ιδεών. Ως αποτέλεσμα, η πραγματικότητα εμφανίστηκε στην εργασία τους ως ένα "συνηθισμένο ρεύμα", ως αυτο-πολλαπλασιαστική πραγματικότητα. Ο ρεαλισμός αποκαλύπτει την αληθινή της ουσία μόνο υπό την προϋπόθεση εάν η τέχνη θεωρείται από συγγραφείς ως αντανάκλαση της πραγματικότητας. Στην περίπτωση αυτή, τα φυσικά κριτήρια ρεαλισμού είναι το βάθος, η αλήθεια, η αντικειμενικότητα στην αποκάλυψη εσωτερικού τρόπου ζωής, οι τυπικοί χαρακτήρες που ενεργούν στις τυπικές συνθήκες και οι απαραίτητοι προσδιοριστές της ρεαλιστικής δημιουργικότητας - ιστορικισμός, η εθνικότητα της σκέψης του καλλιτέχνη. Για τον ρεαλισμό, η εικόνα ενός ατόμου χαρακτηρίζεται από την ενότητα με το περιβάλλον, την κοινωνική και ιστορική συγκεκριμένη συγκεκριμένη εικόνα της εικόνας, των συγκρούσεων, του οικοπέδου, την ευρεία χρήση τέτοιων δομών είδους, όπως ένα μυθιστόρημα, δράμα, ιστορία, ιστορία.

Ο κρίσιμος ρεαλισμός χαρακτηρίστηκε από την πρωτοφανή εξάπλωση της επικής και δραματουργίας, η οποία θα έσπασε αισθητά την ποίηση. Τα επικά είδη έχουν τη μεγαλύτερη δημοτικότητα που απέκτησε ένα μυθιστόρημα. Ο λόγος για την επιτυχία του είναι κυρίως ότι επιτρέπει σε έναν ρεαλιστή συγγραφέα με τη μεγαλύτερη πληρότητα να εφαρμόσει την αναλυτική λειτουργία της τέχνης, να εκθέσει τις αιτίες του κοινωνικού κακού.

Η προέλευση του ρωσικού ρεαλισμού του Xih αιώνα είναι ο Αλέξανδρος Sergeevich Pushkin. Στους στίχους του, υπάρχει μια σύγχρονη κοινωνική ζωή με τις κοινωνικές αντιθέσεις, τις ιδεολογικές αναζητήσεις, τον αγώνα των προχωρημένων ανθρώπων κατά της πολιτικής και της διασκέδασης. Ο ανθρωπισμός και η εθνικότητα του ποιητή μαζί με τον ιστορικισμό του είναι οι πιο σημαντικοί καθοριστικοί παράγοντες της ρεαλιστικής σκέψης του.

Η μετάβαση της Πούσκιν από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό εκδηλώθηκε στο Boris Godunov κυρίως σε μια συγκεκριμένη ερμηνεία της σύγκρουσης, αναγνωρίζοντας τον καθοριστικό ρόλο του λαού στην ιστορία. Η τραγωδία εμπίπτει με βαθύ ιστορικό περιβάλλον.

Η περαιτέρω ανάπτυξη του ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία οφείλεται κυρίως στον N.V. Gogol. Η κορυφή της ρεαλιστικής δημιουργικότητάς του - "Νεκρά ψυχές". Ο Γκόγκολ παρατηρήθηκε με αγωνία, όπως εξαφανίστηκε στη σύγχρονη κοινωνία, όλα είναι πραγματικά ανθρώπινα, καθώς το άτομο χτυπά, το άτομο απορρίπτεται. Βλέποντας την ενεργό δύναμη της κοινωνικής ανάπτυξης, το Gogol δεν φαντάζει τη δημιουργικότητα, που δεν φωτίζεται από το φως ενός υψηλού αισθητικού ιδανικού.

Η συνέχιση των παράδοσης Pushkin και Gogol ήταν η δημιουργικότητα του I.S. Turgenev. Το Turgenev έχει αποκτήσει δημοτικότητα μετά την είσοδο στις "νότες κυνηγών". Επιτεύγματα Turgenev στο είδος της Ρωμαϊκής ("Rudin", "Noborsk Nest", "Την παραμονή", "Πατέρες και παιδιά"). Σε αυτόν τον τομέα, ο ρεαλισμός του απέκτησε νέα χαρακτηριστικά.

Ο ρεαλισμός του Turgenev εκφράστηκε πιο έντονα στο μυθιστόρημα "Πατέρες και παιδιά". Ο ρεαλισμός του είναι περίπλοκος. Δεν υπάρχει ιστορική ιδιαιτερότητα της σύγκρουσης, την αντανάκλαση του πραγματικού κινήματος ζωής, την ειλικρίνεια των λεπτομερειών, τις "αιώνιες ερωτήσεις" της αγάπης, της γήρας, του θανάτου, είναι η αντικειμενικότητα της εικόνας και της τάσης, διείσδυση λυρώματος στην ψυχή.

Πολλοί νέοι συνέβαλαν σε ρεαλιστικούς συγγραφείς τέχνης - δημοκράτες (Ι.Α. Nekrasov, N.G. Chernyshevsky, Μ.Ε. Saltykov-Shchedrin et αϊ.). Ο ρεαλισμός τους έλαβε το όνομα της κοινωνιολογικής. Γενικά σε αυτήν - η άρνηση της υπάρχουσας εξυπηρέτησης, που δείχνει τις ιστορικές του Dooms. Ως εκ τούτου, η ευκρίνεια της κοινωνικής κριτικής, το βάθος της καλλιτεχνικής μελέτης της πραγματικότητας.

Παρουσίαση στο θέμα "Ρεαλισμός ως κατεύθυνση στη λογοτεχνία και την τέχνη" στη λογοτεχνία στη μορφή PowerPoint. Μια ογκομετρική παρουσίαση για τους μαθητές περιέχει πληροφορίες σχετικά με τις αρχές, τα χαρακτηριστικά, τα έντυπα, τα στάδια ανάπτυξης ρεαλισμού ως λογοτεχνική κατεύθυνση.


Θραύσματα από την παρουσίαση

Λογοτεχνικές μέθοδοι, οδηγίες, ροές

  • Καλλιτεχνική μέθοδος - Αυτή είναι η αρχή της επιλογής των φαινομένων της πραγματικότητας, τα χαρακτηριστικά της αξιολόγησής τους και η πρωτοτυπία της καλλιτεχνικής τους ενσάρκωσης.
  • Λογοτεχνική κατεύθυνση - Αυτή είναι μια μέθοδος που καθίσταται κυρίαρχη και αποκτά πιο συγκεκριμένα χαρακτηριστικά που σχετίζονται με τις ιδιαιτερότητες της εποχής και τις τάσεις του πολιτισμού.
  • Λογοτεχνικό ρεύμα - Εκδήλωση ιδεολογικής και θεματικής ενότητας, ομοιομορφία των οικόπεδων, χαρακτήρων, γλώσσας στο έργο πολλών συγγραφέων μιας εποχής.
  • Λογοτεχνικές μεθόδους, οδηγίες και ρεύματα: κλασικισμός, ο συναισθηματισμός, ο ρομαντισμός, ο ρεαλισμός, ο μοντερνισμός (συμβολισμός, ο αξεσουισμός, η φουντουρισμός)
  • Ρεαλισμός - Η κατεύθυνση της λογοτεχνίας και της τέχνης που προέκυψε τον 18ο αιώνα, το οποίο έχει φτάσει στην ολοκληρωμένη αποκάλυψη και την ακμή στην κρίσιμη εφαρμογή του 19ου αιώνα και συνεχίζει να αναπτύσσεται στον αγώνα και την αλληλεπίδραση με άλλες κατευθύνσεις τον 20ό αιώνα (μέχρι το σύγχρονο φορές).
  • Ρεαλισμός- Αληθινή, αντικειμενική αντανάκλαση της πραγματικότητας με συγκεκριμένα μέσα που ενυπάρχουν σε ένα ή ένα άλλο είδος καλλιτεχνικής δημιουργικότητας.

Αρχές ρεαλισμού

  1. Τυποποίηση πραγματικών περιστατικών, δηλαδή, από τον Ένγκελ, "εκτός από την αλήθεια των τμημάτων, την αληθινή αναπαραγωγή τυπικών χαρακτήρων σε τυπικές συνθήκες".
  2. Εμφάνιση της ζωής στην ανάπτυξη και τις αντιφάσεις που είναι κατά κύριο λόγο δημόσια.
  3. Η επιθυμία να αποκαλύψει την ουσία των φαινομένων της ζωής χωρίς να περιορίζει τα θέματα.
  4. Φιλοδοξία στις ηθικές αναζητήσεις και εκπαιδευτικά αποτελέσματα.

Οι πιο ζωντανοί εκπρόσωποι του ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία:

A.N. Ostrovsky, I.S.Turgenev, I.A. Balov, M.E. Saltykov-Shchedrin, L.N. Tolstoy, F.M.Dostoevsky, Α.Π..Dostoevsky, Α.Μ.Σ.Δοστοερβ, Μ .Gorky, Ι. Bunin, V.Mikovsky, Μ. Bulgakov, M.Sholokhov, S.Senin, Ai Solzhenitsyn, και τα λοιπά.

  • Βασική ιδιοκτησία - πληκτρολογώντας, αντανακλά τη διάρκεια ζωής στις εικόνες που αντιστοιχούν στην ουσία των φαινομένων της ίδιας της ζωής.
  • Κινητό καλλιτεχνικό κριτήριο - πίστη της πραγματικότητας. Την επιθυμία για την άμεση εμπιστοσύνη της εικόνας, της "συμφιλίωσης" της ζωής "στις μορφές της ζωής." Αναγνωρίζει το δικαίωμα του καλλιτέχνη να καλύψει όλα τα κόμματα στη ζωή χωρίς περιορισμούς. Μια μεγάλη ποικιλία καλλιτεχνικών μορφών.
  • Task Writer-ρεαλιστής- Προσπαθήστε όχι μόνο να πιάσετε τη ζωή σε όλες τις εκδηλώσεις της, αλλά και να την καταλάβετε, να κατανοήσετε αυτούς τους νόμους με τους οποίους κινείται και ποιος δεν προεξέχει πάντα. Είναι απαραίτητο μέσω του γράφου των ατυχημάτων να επιτύχει τους τύπους - και με όλες αυτές τις πάντοτε να παραμείνουν πιστοί αλήθεια, όχι περιεχόμενο με επιφανειακή μελέτη, αλλοδαπά αποτελέσματα και ψεύδη.

Χαρακτηριστικά του ρεαλισμού

  • Την επιθυμία για μια ευρεία κάλυψη της πραγματικότητας στις αντιφάσεις του, τους βαθιούς νόμους και την ανάπτυξη ·
  • Η εικόνα ενός ατόμου στην αλληλεπίδρασή του με το μέσο:
    • Ο εσωτερικός κόσμος των χαρακτήρων, η συμπεριφορά τους φέρουν τα χρονικά σήματα.
    • Η μεγάλη προσοχή δίνεται στο κοινωνικό και το εγχώριο υπόβαθρο του χρόνου.
  • Ευελιξία στην εικόνα ενός ατόμου.
  • Κοινωνικός και ψυχολογικός ντετερμινισμός.
  • Ιστορική άποψη για τη ζωή.

Μορφές ρεαλισμού

  • Διαφωτισμός ρεαλισμός
  • Κρίσιμος ρεαλισμός
  • Σοσιαλιστικός ρεαλισμός

Στάδια ανάπτυξης

  • Διαφωτισμός ρεαλισμός(D.I. Fonvizin, Ν. Ι. Νόβικόφ, Α.Ν. Radishchev, Νέοι Ι.Α. ΚΡΥΛΒ); Συστατικός ρεαλισμός: ένας συνδυασμός ρεαλιστικών και ρομαντικών μοτίβων, με κυρίαρχο ρεαλιστικό (Α. Griboedov, Α. Buskin, M.yu. Lermontov).
  • Κρίσιμος ρεαλισμός - τον κατηγορηματικό προσανατολισμό των έργων · αποφασιστικό κενό με ρομαντική παράδοση (I.A. Goncharov, Ι. Turgenev, Ν.Α. Nekrasov, Α.Ν. Οστροβσό).
  • Σοσιαλιστικός ρεαλισμός- να διεισδύσει στην επαναστατική πραγματικότητα και το αίσθημα της σοσιαλιστικής μεταμόρφωσης του κόσμου (M. Gorky).

Ρεαλισμός στη Ρωσία

Εμφανίστηκε στο XIX αιώνα. Ταχεία ανάπτυξη και ειδική δυναμισμό.

Χαρακτηριστικά του Ρωσικού ρεαλισμού:
  • Ενεργή ανάπτυξη κοινωνικο-ψυχολογικών, φιλοσοφικών και ηθικών θεμάτων ·
  • Προφέρεται η ζωή που επιβεβαιώνει τη ζωή.
  • Ειδικός δυναμισμός.
  • Συνθετικό (στενότερος δεσμός με προηγούμενη λογοτεχνική εποχή και οδηγίες: Εκπαιδευτικός, συναισθηματικός, ρομαντισμός).

Ρεαλισμός του 18ου αιώνα

  • με το πνεύμα της Εκπαιδευτικής Ιδεολογίας.
  • εγκριθεί κυρίως στην πεζογραφία ·
  • Το αποφασιστικό είδος της λογοτεχνίας γίνεται μυθιστόρημα.
  • Πίσω από το μυθιστόρημα εμφανίζεται αστικό, ή το δράμα Meshchansky.
  • Επανειλημμένα την καθημερινή ζωή της σύγχρονης κοινωνίας ·
  • αντικατοπτρίζουν τις κοινωνικές και ηθικές του συγκρούσεις ·
  • Η εικόνα των χαρακτήρων σε αυτό ήταν απλό και υπακούει τα ηθικά κριτήρια, η απότομη διακρίνει την αρετή και το VICE (μόνο σε ορισμένα έργα, η εικόνα της προσωπικότητας διακρίνεται από την πολυπλοκότητα και τις διαλεκτικές αντιφάσεις (Fielding, Stern, Didro).

Κρίσιμος ρεαλισμός

Κρίσιμος ρεαλισμός- τη ροή που προέκυψε στη Γερμανία στα τέλη του 19ου αιώνα (Ε. Becher, Drysh, Α. Wenzl, κ.λπ.) και ειδικεύεται στη θεολογική ερμηνεία της σύγχρονης φυσικής επιστήμης (προσπάθειες συμφιλίωσης της γνώσης με την πίστη και να αποδείξει την "ασυνέπεια" και "περιορισμένη" επιστήμη).

Αρχές κρίσιμου ρεαλισμού
  • Ο κρίσιμος ρεαλισμός με έναν νέο τρόπο απεικονίζει τη στάση ενός ατόμου και του περιβάλλοντος
  • Ο ανθρώπινος χαρακτήρας αποκαλύπτεται σε βιολογική επικοινωνία με κοινωνικές συνθήκες
  • Το θέμα της βαθιάς κοινωνικής ανάλυσης ήταν ο εσωτερικός κόσμος του ανθρώπου (κρίσιμος ρεαλισμός, διότι την ίδια στιγμή γίνεται ψυχολογική)

Σοσιαλιστικός ρεαλισμός

Σοσιαλιστικός ρεαλισμός - Μια από τις σημαντικότερες καλλιτεχνικές κατευθύνσεις της τέχνης του αιώνα xx. Μια ειδική μέθοδος χαρακτηριστικών (τύπος σκέψης), με βάση τη γνώση και την κατανόηση της ζωτικής πραγματικότητας της εποχής, η οποία κατανοήθηκε ως μια δυναμικά αλλαγή στην «επαναστατική ανάπτυξη» της.

Αρχές του σοσιαλισμού
  • Γέννηση.Οι θερμικοί ήρωες πρέπει να εγκαταλείψουν τους ανθρώπους. Κατά κανόνα, οι ήρωες των κοινωνικά ιδιόκτητων έργων έγιναν εργαζόμενοι και αγρότες.
  • Κόμμα.Αρνούνται την αλήθεια, που διαπιστώνεται εμπειρικά από τον συγγραφέα και την αντικαταστήστε με την αλήθεια του κόμματος. Εμφάνιση ηρωικών ενεργειών, βρίσκοντας μια νέα ζωή, επαναστατική πάλη για ένα λαμπρό μέλλον.
  • Συγκεκριμένο. Στην εικόνα της πραγματικότητας, δείχνουν τη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης, η οποία με τη σειρά του πρέπει να αντιστοιχεί στο δόγμα του ιστορικού υλισμού (η ύλη είναι πρωταρχική, η συνείδηση \u200b\u200bείναι δευτερογενής).

Στη δημιουργικότητα Griboedov, και ιδιαιτερα ΚούκλαΗ μέθοδος του κρίσιμου ρεαλισμού αναπτύσσεται. Αλλά αποδείχθηκε ότι ήταν σταθερό μόνο στην Πούσκιν, ο οποίος προχώρησε και ψηλότερα. Griboedov, στο ύψος που επιτεύχθηκε στο "Όρος", το ύψος δεν θα μπορούσε να αντισταθεί. Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, είναι ένα παράδειγμα του συγγραφέα ενός κλασικού έργου. Και οι ποιητές της λεγόμενης "Pushkin Pleiada" (Delvig, Γλώσσες, Bratannsky) δεν ήταν σε θέση να πάρουν αυτή την ανακάλυψη. Η ρωσική λογοτεχνία παρέμεινε ρομαντική.

Μόνο σε δέκα χρόνια, όταν δημιουργήθηκαν μεταμφίεση, ο ελεγκτής, ο arabesque και ο Mirgorod και ο Πούσκιν ήταν στο ζενίθ της δόξας ("κορυφή κυρία", "κόρη του καπετάνιου"), σε αυτή τη σύμπτωση τριμερών τριών διαφορετικών ζωντανών ρεαλισμού τις αρχές της ρεαλιστικής η μέθοδος στις απότομες μεμονωμένες μορφές του αποκάλυψε την εσωτερική ισχύ της. Κάλυψε την κύρια γέννηση και τα είδη της δημιουργικότητας, ιδιαίτερα σημαντική ήταν η εμφάνιση ρεαλιστικής πεζογραφίας, η οποία καθορίζεται ως σημάδι χρόνου Belinsky Στο άρθρο "σχετικά με τις ρωσικές παραμύθι και τους Poves του Hogol" (1835).

Με διαφορετικούς τρόπους, ο ρεαλισμός μοιάζει με τρεις από τους ιδρυτές του.

Στην καλλιτεχνική έννοια του κόσμου, ο Pushkin-ρεαλιστής κυριαρχείται από την ιδέα του νόμου, σχετικά με τους νόμους που προκαλούν την κατάσταση του πολιτισμού, τους δημόσιους κινητήρες, τον τόπο και τη σημασία ενός ατόμου, την ανεξαρτησία και τη σύνδεση με το ολόκληρες, τις δυνατότητες πνευματικής ιδιοκτησίας. Ο Πούσκιν αναζητά νόμους σε εκπαιδευτικές θεωρίες, σε ηθικές παγκόσμιες αξίες, στον ιστορικό ρόλο της ρωσικής ευγένειας, στη ρωσική λαϊκή ταραχή. Τέλος, στον Χριστιανισμό και το Ευαγγέλιο. Από εδώ - η όλη αποδοχή, η αρμονία της Πούσκιν με όλη την τραγωδία του προσωπικού πεπρωμένου.

W. Lermontov- Αντιθέτως: μια απότομη υποτροφία με την παγκόσμια τάξη του Θεού, με τους νόμους της κοινωνίας, ένα ψέμα και υποκρισία, όλη την καταμόρφωση των προσωπικών δικαιωμάτων.

W. Γκόρ"Ο κόσμος, μακριά από οποιεσδήποτε ιδέες για το νόμο, θα καθημερινές, στις οποίες όλες οι έννοιες για την τιμή και την ηθική, τη συνείδηση, - σε μια λέξη, ρωσική πραγματικότητα, άξια του Grotesque Powiculation:" στον καθρέφτη του Wanch, Bend, αν ο Ryzh Kriva. "

Ωστόσο, στην περίπτωση αυτή, ο ρεαλισμός αποδείχθηκε πολλές ιδιοφυΐες, η λογοτεχνία παρέμεινε ρομαντική ( Zagoskin, γάμος, Kozlov, Weltman, V. Odoyevsky, Venediktov, Marlinskny, Ν. Polevik, Zhadovskaya, Pavlova, Krasov, Kupull, Ι. Panayev, Pogorelsky, Podolinsky, Polezhaev κλπ.).

Στο θέατρο περπάτησε γύρω Mochalov στο κατσαρυίνι, δηλαδή, μεταξύ των ρομαντικών και των κλασικιστών.

Και μόνο σε δέκα χρόνια, δηλαδή, γύρω στο 1845, στα έργα των νέων συγγραφέων του "φυσικού σχολείου" ( Nekrasov, Turgenev, Goncharov, Herzen, Dostoevsky και πολλοί άλλοι) Ο ρεαλισμός κερδίζει τελικά, γίνεται μαζική δημιουργικότητα. Το "φυσικό σχολείο" είναι η πραγματική πραγματικότητα της ρωσικής λογοτεχνίας. Εάν κάποιος από τους οπαδούς προσπαθεί να την παραιτηθεί τώρα, μειώνοντας τη σημασία των οργανωτικών μορφών και της ενοποίησης, επιρροής Belinsky, τότε βαθιά λανθασμένη. Είμαστε σίγουροι ότι τα "σχολεία" δεν ήταν, αλλά ήταν μια "ταινία", μέσω της οποίας πέρασαν διάφοροι στυλίστες. Αλλά ποια είναι η "ταινία"; Θα έρθουμε και πάλι στην έννοια του "σχολείου", η οποία δεν ήταν καθόλου τα ίδια ονόματα ταλέντων, σε αυτό υπήρχαν διάφοροι στιλιστές (συγκρίσιμοι, για παράδειγμα, Turgenev και Dostoevsky), δύο ισχυρές εσωτερικές ροές: ρεαλιστικές και φυσικά φυσιολογικές ( V. Dal, Bumps, Grebelka, Grigorovich, Ι. Παναγιάφ, Kulchitsky κ.λπ.).

Με το θάνατο του Belinsky "σχολείο" δεν πεθαίνει, αν και έχασε τον θεωρητή του και την έμπνευση. Μετατράπηκε σε μια ισχυρή λογοτεχνική κατεύθυνση, τα κύρια στοιχεία του - ρεαλιστές συγγραφείς - στο δεύτερο μισό του 19ου αιώνα ήταν η δόξα της ρωσικής λογοτεχνίας. Σε αυτή την ισχυρή κατεύθυνση, δεν ανήκαν επισήμως στο "σχολείο" και δεν επέστρεψαν το προκαταρκτικό στάδιο της ρομαντικής ανάπτυξης Saltykov, Pisemsky, Ostrovsky, S. Aksakov, L. Tolstoy.

Κατά τη διάρκεια του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, η ρεαλιστική κατεύθυνση επικρατεί στη ρωσική λογοτεχνία. Την κατάσχεση της κυριαρχίας του εν μέρει και τις αρχές του 20ού αιώνα, αν έχουν κατά νου Chekhov και L. Tolstoy. Ο ρεαλισμός στο σύνολό της μπορεί να χαρακτηριστεί ως κρίσιμος, κοινωνικά κατηγορηματικός. Ειλικρινής, ειλικρινή ρωσική λογοτεχνία είναι διαφορετική και δεν μπορούσε να είναι στη χώρα της Serfdom και της αυτοκρατορίας.

Μερικοί θεωρητικοί, απογοητευμένοι από τον σοσιαλιστικό ρεαλισμό, θεωρούν το σημάδι του καλού τόνου να εγκαταλείψει τον ορισμό του "κρίσιμου" σε σχέση με τον παλιό κλασικό ρεαλισμό του XIX αιώνα. Αλλά η επίκριση του ρεαλισμού του περασμένου αιώνα είναι μια περιττή μαρτυρία που δεν είχε τίποτα κοινό με την απόλυτη "τι θα το βρω;", στην οποία χτίστηκε ο μπολσεβικός σοσιαλιστικός ρεαλισμός, καταστρέφοντας τη σοβιετική λογοτεχνία.

Ένα άλλο πράγμα, αν θέσουμε το ζήτημα των εσωτερικών τυπολογικών ειδών του ρωσικού κριτικού ρεαλισμού. Οι γενναίοι του έχουν - Pushkin, Lermontov και Gogol - Ρεαλισμός που εκτελούνται σε διαφορετικούς τύπους, καθώς ήταν επίσης διαφορετικό και σε ρεαλιστικούς συγγραφείς του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα.

Είναι ευκολότερο να είναι επιδεκτικό στη θεματική ταξινόμηση: έργα από ευγενή, έμπορο, γραφειοκρατική, αγροτική ζωή - από το Turgenev έως το Zlatovsky. Περισσότερο ή λιγότερο σαφές ταξινόμηση του είδους: Οικογενειακό νοικοκυριό, Χρονικό είδος - από το S.T. Aksakova στην Garina-Mikhailovsky; Ένα μυθιστόρημα αρχοντικού με τα ίδια στοιχεία οικογενειακής οικογένειας, σχέσεις αγάπης, μόνο σε ένα πιο ώριμο στάδιο ηλικίας της ανάπτυξης των ηρώων, σε πιο γενικευμένη τυπογραφία, με ένα αδύναμο ιδεολογικό στοιχείο. Στην "συνηθισμένη ιστορία" της σύγκρουσης μεταξύ των δύο προσωρινών - ηλικίας, όχι ιδεολογικής. Υπήρξε ένα άλλο είδος του κοινωνικού και κοινωνικού μυθιστορήματος, που είναι "κοινοποιήσεις" και "πατέρες και παιδιά". Αλλά οι προοπτικές της εξέτασης των προβλημάτων σε αυτά είναι διαφορετικές. Στο "Obleomov" - η Αγοράς θεωρείται σταθερά από τις καλές ρηχές στο Ilya, όταν εξακολουθεί να είναι ένα γρήγορο παιδί και την ταφή τους ως αποτέλεσμα της Baria, της Νοντελίας. Το Turgenev στο διάσημο Ρωμαϊκό - η "ιδεολογική" σύγκρουση των "Πατέρων" και "Παιδιά", "PrincePov" και "Nihilism", η ανωτερότητα της απαλλαγής πάνω από τους ευγενείς, νέες τάσεις του χρόνου.

Το πιο δύσκολο καθήκον είναι να δημιουργηθούν τυπολογίες και τροποποιήσεις ειδών ρεαλισμού για τη μεθοδολογική βάση. Όλοι οι συγγραφείς του δεύτερου μισού του XIX αιώνα είναι ρεαλιστές. Αλλά ποια είδη ρεαλισμού διαφοροποιείται;

Είναι δυνατή η κατανομή των συγγραφέων των οποίων ο ρεαλισμός αντικατοπτρίζει με ακρίβεια τις μορφές της ζωής. Αυτά είναι Turgenev και Goncharov και ο καθένας που βγήκαν από το "φυσικό σχολείο". Πολλές αυτές οι μορφές ζωής και το Nekrasov. Αλλά στα καλύτερα ποιήματα - "Frost - μια κόκκινη μύτη", "που ζει καλά στη Ρωσία" - είναι πολύ έξυπνος, θέρετρα στη λαογραφία, μυθοπλασία, παραβολές, παραβολικά και αλληγόρα. Το κίνητρο σκηνής, τα δεσμευτικά επεισόδια στο τελευταίο ποίημα, είναι καθαρά υπέροχα, χαρακτηριστικά των ηρώων - επτά άνδρες άνδρες - είναι χτισμένες σε σταθερές λαϊκές επαναλήψεις. Στο ποίημα "συγχρόνων" στο Nekrasov - μια σύνθεση κορδέλα, μοντελοποίηση εικόνων καθαρά grotesque.

Εντελώς μοναδικός κρίσιμος ρεαλισμός στο Herzen: Δεν υπάρχουν μορφές ζωής και η "ηρεμία ανθρωπιστική σκέψη". Ο Belinsky γιόρτασε την αποθήκη Volter του ταλέντου του: "Το ταλέντο πήγε στο μυαλό". Αυτό το μυαλό αποδεικνύεται ότι είναι μια γεννήτρια εικόνων, μια βιογραφία των προσωπικοτήτων, των οποίων το συνολικό ποσό στην αρχή της αντίθεσης και της συγχώνευσης και αποκαλύπτει την "ομορφιά του σύμπαντος". Αυτές οι ιδιότητες εμφανίστηκαν ήδη στο "ποιος είναι να κατηγορήσει;". Αλλά σε πλήρη ισχύ, η οπτική ανθρωπιστική σκέψη του Herzen εκφράστηκε στο "ήταν και τα πράγματα". Οι πιο αποσπασματικές έννοιες των ζωντανών εικόνων της Herzen Lifting: Για παράδειγμα, ο ιδεαλισμός είναι για πάντα, αλλά ανεπιτυχώς γεμάτος υλισμός "με τα όρια πόδια του". Το Tyugyaev και το Nikolai I, το Granovsky και το Belinsky, το Dubelt και το Benkendorf εμφανίζονται ως ανθρώπινοι τύποι και τύποι σκέψης, προδοσίας και δημιουργικοί. Αυτές οι ιδιότητες του ταλέντου σχετίζονται με το HARZEN με τον Dostoevsky, τον συντάκτη των "ιδεολογικών" μυθιστορημάτων. Αλλά το Herzen έχει πορτρέτα αυστηρά ζωγραφισμένα σε κοινωνικά χαρακτηριστικά, πηγαίνετε στις "μορφές ζωής", ο Dostoevsky έχει μια ιδεολογικότητα αποσπούν την αποστροφή, το Infernal και αξιοποιηθεί στα βάθη του ατόμου.

Εξαιρετικά φωτεινά ενεργεί στη ρωσική λογοτεχνία μια άλλη ποικιλία ρεαλισμού - σατυρικού, Grotesky, που βρίσκουμε από Gogol και Shchedrin. Αλλά όχι μόνο μαζί τους. Οι Satira και Grotesque βρίσκονται σε ξεχωριστές εικόνες του Ostrovsky (Murzanetsky, Gredomoboev, Hlyov), Sukhovo-Koblin (Vavruvin, Tarelkin), Leskova (Levshche, Onopriy Perud) και άλλοι. Ο Grotesque δεν είναι μια απλή υπερβολή ή φαντασία. Πρόκειται για μια σύνδεση σε εικόνες, τύπους, οικόπεδα σε ένα ενιαίο σύνολο από αυτό που δεν συμβαίνει στη φυσική ζωή, αλλά αυτό που είναι δυνατό στην καλλιτεχνική φαντασία ως υποδοχή προκειμένου να εντοπίσει ορισμένους κοινωνικο-δημόσιους νόμους. Το Gogol είναι πιο συχνά - οι ξεθωριάζει το αδρανές μυαλό, η Nerazumsia της καθιερωμένης κατάστασης, η αδράνεια της συνήθειας, η ρουτίνα της γενικά αποδεκτής γνώμης, το παράλογο, το οποίο παίρνει το είδος λογικής: τα ψέματα του Hollykov του Η ζωή της Πετρούπολης, τα χαρακτηριστικά της πόλης και οι υπάλληλοι του νομού Outback σε μια επιστολή προς το κουρέλι. Η πιθανότητα εμπορικής δοκιμής Chichikov με νεκρές ψυχές βασίζεται στο γεγονός ότι σε μια σειρά πραγματικότητας αγοράστηκε εύκολα και πωλούσε ζωντανές ψυχές. Ο Shchedrin αντλεί τις τεχνικές του από τον κόσμο της γραφειοκρατικής συσκευής, των οποίων οι μανίες που σπούδασε. Είναι αδύνατο για τους απλούς ανθρώπους έτσι ώστε αντί για τους εγκέφαλους στα κεφάλια να αποδείχθηκαν ή να κνημούν ή ένα αυτόματο οργανικό. Αλλά στα κεφάλια του Silly Pompadurov - όλα είναι δυνατά. Υψηλά, "τονίζει" το φαινόμενο, το αδύνατο είναι δυνατόν πιο αδύνατο (η συζήτηση του χοίρου με την αλήθεια, το αγόρι "στο παντελόνι" και το αγόρι "χωρίς παντελόνια"). Ο Shchedrin αναπαράγει κυριότερα την ομοιότητα των επίσημων αγκίστρων, την ελλιπή λογική της συλλογιστικής αυτοπεποίθησης δεσποτών, όλους αυτούς τους κυβερνήτες, αρχηγούς των τμημάτων, κίονες, τριμηνιαία. Η κενή φιλοσοφία τους έχει σχηματιστεί σταθερά: "Ο νόμος του δάσους στο ντουλάπι αξίζει", "ο άνθρωπος στο δρόμο είναι πάντα φταίει για κάτι," η δωροδοκία τελικά πέθανε και το Kushnika καρφωμένο στη θέση της "," Διαφωτισμός είναι " Χρήσιμο μόνο όταν δεν είναι αναμφισβήτητο "," Μήπως η S-Zory, δεν θα φέρει! ",", "να τον στείλετε". Ψυχολογικά αναπαραχθεί από τη δωραξία των αξιωματούχων πορθμείων, βιάζοντας την αδράνεια των Εβραίων Golovleva.

Περίπου τα 60-70, σχηματίστηκε ένας άλλος κρίσιμος ρεαλισμός, ο οποίος μπορεί να κληθεί ως φιλοσοφικός και θρησκευτικός, ηθικός και ψυχολογικός. Αυτό είναι κυρίως για το Dostoevsky και το L. Tolestom. Φυσικά, και ένα και το άλλο πολλές εκπληκτικέςΟικιακές ζωγραφιές σχεδιαστεί πλήρως σε μορφές ζωής. Στους "αδελφούς του Καραμάζοφ" και "Άννα Καρέννα" θα βρούμε "σκέψη της οικογένειας". Και όμως, ο Dostoevsky και ο Tolstoy στο προσκήνιο, ένα συγκεκριμένο "διδασκαλία", αυτό θα το "κατανοεί" ή "φροντίδα". Από αυτό το πρίσμα, ο ρεαλισμός ενισχύεται στη δύναμη διάτρησης.

Αλλά δεν πρέπει να θεωρηθεί ότι ο φιλοσοφικός, ψυχολογικός ρεαλισμός συναντά μόνο σε αυτούς τους δύο γίγαντες της ρωσικής λογοτεχνίας. Σε ένα άλλο καλλιτεχνικό επίπεδο, χωρίς την ανάπτυξη φιλοσοφικών-δεοντολογικών δογμάτων στην κλίμακα των ολιστικών θρησκευτικών διδασκαλιών, βρίσκεται επίσης στο έργο του Garshin, στα έργα του, όπως "τέσσερις μέρες", "κόκκινο λουλούδι", σαφώς γραμμένο σε ένα Ορισμένη διατριβή. Ιδιότητες αυτού του τύπου ρεαλισμού και poppierators στην "δύναμη της γης" g.i. Uspensky, στο "υλικό" του zlatovratsky. Αυτό είναι το ίδιο στη φύση και το "δύσκολο" ταλέντο του Leskov, φυσικά, με μια ορισμένη προκατειλημμένη ιδέα των "δίκαιων", "γοητευμένοι περιπλανώμενοι", ο οποίος αγάπησε να επιλέξει ταλαντούχο χαρακτήρα από τους ανθρώπους, προικισμένος από τη χάρη του Θεού , τραγικά καταδικασμένοι στο θάνατο στη φυσική τους ύπαρξη.