Τραγουδιστής Denis Sedov προσωπική ζωή. Denis sedov: η ψυχή σε διάφορες χώρες τραγουδάει διαφορετικά
Διαβάστε επίσης
Φεβρουάριος 2015.
Μπάσο στο θέατρο, στη ζωή και στην εκκλησία
Τον Φεβρουάριο, στο Φεστιβάλ Shalyapin στη Φιλαρμονική, θα ήταν δυνατό να ακούσετε πώς ο Denis Sedov τραγουδάει - ένας τραγουδιστής, προικισμένος με μια βαθιά, πολύ ισχυρή φωνή και όχι λιγότερη φωτεινή προσωπικότητα. Μπορεί να είναι πολύ διαφορετική. Όταν ακούτε τα ρωσικά λαϊκά τραγούδια στην απόδοσή του - φαίνεται ότι ο τραγουδιστής τραγουδάει, αλλά βαθιά, στην πολύ μεγαλύτερη αίσθηση της ρωσικής μουσικής. Το μπαρόκ Aria στην απόδοσή της ακούγεται εύκολα, το βιρτουόζο, απολύτως ευρωπαϊκό. Στη συνέχεια, αποδεικνύεται ότι υπάρχει και η ροκ μουσική στο ρεπερτόριό του και η Βοσάννοβα και ότι αγαπά πολύ τα ρωσικά πνευματικά ψαλίδια πάρα πολύ.
- Έχετε ένα πολύ ευρύ φάσμα ενδιαφέροντος - είστε τραγουδιστής της όπερας, αλλά εκτελέστε και ποπ μουσική, απολαύστε λατινικά αμερικανικά στυλ. Αυτοί είναι εντελώς διαφορετικοί τρόποι τραγουδιού - εισάγουν ο ένας τον άλλον;
- Το τραγούδι είναι ο πιο αρμονικός τύπος εκτέλεσης. Αυτές είναι δονήσεις που γεννήθηκαν μέσα σε ένα άτομο. Δεν υπάρχει εμπόδιο μεταξύ του τραγουδιστή και του ακροατή με τη μορφή ενός εργαλείου. Υπό αυτή την έννοια δεν υπάρχει διαφορετικός τρόπος τραγουδιού, υπάρχουν διαφορετικά άτομα. Ο τρόπος μπορεί να είναι σωστός ή λάθος, η φωνή μπορεί να παρέχεται ή όχι. Εάν ο καλλιτέχνης έχει τέλεια τη φωνή του, θα είναι σε θέση να εκτελέσει οποιαδήποτε είδη, όπως, για παράδειγμα, το Magomaev.
- μπάσο - όχι ένα τέτοιο ρόλο "αστέρι", όπως το Tenor. Τα χόμπι μάζα προέκυψαν από την επιθυμία να είναι πιο κοντά στο κοινό; Ή είναι καθαρό μουσικό ενδιαφέρον;
- Ο Tenor είναι ένα πολύ συγκεκριμένο πλάσμα, και είμαι πολύ χαρούμενος που δεν είμαι τενόρ. Είμαι πολύ κατάλληλος στον χαρακτήρα να είναι μπάσο (αν και, ίσως αυτή η φωνή παράγει έναν ή έναν άλλο χαρακτήρα στον τραγουδιστή). Η υψηλή διάτρηση Soprano μπορεί να κάνει έναν τραγουδιστή είναι αφόρητο και το τραγούδι υψηλού προφίλ υψηλών σημειώσεων στο τενόρο προκαλεί μια παλίρροια αίματος στον εγκέφαλο, βλέπει τους κύκλους πριν τα μάτια του, χάνονται στη μουσική και στη ζωή. Οι Velvet Baritons είναι ερωτευμένοι με τον εαυτό τους σε έναν καθρέφτη, έχοντας ακούσει με τη μαγική αλυσίδα τους και η Βασίλη προέρχονται από την αλιεία στο θέατρο και, βήχοντας γύρω από τις σκηνές μερικές φορές, πηγαίνουν για να τραγουδήσουν τους βασιλιάδες και τους διάβολους.
- Εάν ο Instrumentist μπορεί να βελτιώσει όλη τη ζωή του, τότε η φωνή δίνεται από τη φύση. Είναι είτε εκεί είτε όχι. Ποια είναι η επαγγελματική ανάπτυξη του τραγουδιστή; Υπάρχουν στόχοι που δεν είναι διαθέσιμοι σε εσάς, αλλά που θα θέλατε να επιτύχετε;
- Για να γίνει ένας καλός τραγουδιστής της όπερας και να κάνει μια διεθνή καριέρα, σήμερα δεν αρκεί να έχετε μια φωνή. Είναι σημαντικό να είστε ένας μορφωμένος μουσικός, να είστε σε θέση να επικοινωνήσετε με διαφορετικούς ανθρώπους, να έχετε εξαιρετική μνήμη, να μιλήσετε σε πολλές γλώσσες. Επίσης, θα πρέπει επίσης να εκθέσουν το άγχος πολλών ωρών πτήσεων και εγκλιματισμού και όλα αυτά γίνονται εις βάρος της οικογένειας και των παιδιών, οι οποίες λόγω τουρισμού, ίσως θα είναι δυνατόν να δούμε συχνά.
Ταυτόχρονα, ο σημαντικότερος παράγοντας είναι η συνεχής συντήρηση της φόρμας από τα μαθήματα με τον δάσκαλο των φωνητικών (ακόμη και 20 χρόνια καριέρας), μαθήματα με έναν δάσκαλο, βοηθώντας να μάθουν νέα παιχνίδια και απλά να δουλέψουν στο σπίτι.
Ο τραγουδιστής, όπως κάθε άλλος επαγγελματίας μουσικός, αναπτύσσει μια ζωή, ακόμη και σε κάποιο βαθμό, περισσότερο από άλλους, από τα χρόνια το εργαλείο του αυξάνεται και μεγαλώνει σε όγκο, τα οποία δεν μπορείτε να πείτε σε κλαρίνια ή πιανιστές. Το ρεπερτόριο του τραγουδιστή συνδέεται επίσης με ένα οχυρό και τον όγκο ψηφοφορίας. Οι στόχοι μου σχετίζονται με την επέκταση του ρεπερτορίου.
Το Magic δεν είναι διαθέσιμο για μένα, αλλά αν ήμουν μάγος, θα το έκανα έτσι ώστε οι μη μοναδικοί άνθρωποι να μην δώσουν ποτέ συμβουλές για τραγουδιστές τραγουδιστές. Ούτε με τραγούδι, ούτε από δίαιτα, ούτε με τη μέθοδο θεραπείας στηθάγχη.
- Ποια είναι η πρώτη σας φωτεινή εντύπωση μουσικής;
- Όταν ήμουν στο νηπιαγωγείο υπό την Πούσκιν, θυμώθηκα και χάσαμε πολλές πρόβες των μουσικών διακοπών, η οποία προετοιμαζόταν για τις 23 Φεβρουαρίου και 8 Μαρτίου. Όταν ήρθα στο νηπιαγωγείο μετά από ασθένεια, ο δάσκαλος δεν μου επέτρεψε να εκτελέσω με άλλα παιδιά. Ήμουν πολύ ανήσυχος. Αλλά τότε η νοσοκόμα μου έδωσε μια κρίμα του κουταλιού και έκανα ένα βιρτουόζο σόλο πάνω τους, δείχνοντας ένα εξαιρετικό αίσθημα ρυθμού. Μετά από αυτό, μου επιτράπηκε να παίξω στη μίνι-ορχήστρα της παλαιότερης ομάδας και αποδείξαμε μια πολύ απαραίτητη σύνδεση, καθώς πήρα καλά στο πρώτο κλάσμα, το οποίο η ορχήστρα δεν μπορούσε να κάνει. Γιατί μου δόθηκε να τραγουδήσω το τραγούδι "Δεν φοβάστε τη μητέρα μου, είμαι μαζί σου". Πήγα μπροστά και τραγούδησε και τους δύο λογαριασμούς για τον θωρακισμένο μεταφορέα προσωπικού και κάτι άλλο ... Θυμάμαι τους νέους γονείς μου στην αίθουσα σε μια συναυλία. Ήταν η πρώτη μου μουσική.
- Ποιο είναι το πιο δύσκολο στο επάγγελμα και το πιο δύσκολο πράγμα στη ζωή;
- Το πιο δύσκολο πράγμα στο επάγγελμα είναι να αποδείξει συνεχώς τις επιδόσεις της, συλλέγονται συνεχώς. Και για τους "ελεύθερους καλλιτέχνες", όπως και εγώ, είναι μια αναζήτηση εργασίας και η άγνωστη αύριο. Το συνηθίζετε, αλλά πάντα ζει στη συνείδηση. Η ζωή μας είναι το επάγγελμά μας, οι ρόλοι μας στυλ και ανανεώθηκαν με μεγάλη δυσκολία.
- Τι θα κάνατε αν δεν ήσασταν μουσικός;
- Εάν όχι μουσική, τότε, πιθανώς, αρχιτεκτονική. Μου αρέσει να σχεδιάζω στο σπίτι, τα παλάτια και τους καθεδρικούς ναούς.
- Έχετε αφήσει τη Ρωσία μάλλον νωρίς, και - μετά από σχεδόν 20 χρόνια, αποφάσισαν να επιστρέψουν. Ποια ήταν η ώθηση για την πρώτη και για τις δεύτερες λύσεις;
- τη δυνατότητα εγκατάλειψης και μάθησης στη Δύση που εξυπηρετούσε την αναχώρηση. Στη δεκαετία του 'από την ελευθερία μύριζε. Πήγα, σε 20 χρόνια έζησα σε τέσσερις χώρες, είδα σαράντα περισσότερο. Όταν δεν κατείχε τίποτα άλλο, άρχισα να επισκέπτονται μια επίσκεψη στην Πετρούπολη. Μου άρεσε, οι φίλοι έπεσαν, και επέστρεψα - στον ίδιο δρόμο στο κέντρο όπου μεγάλωσε. Τώρα πηγαίνω σε όλο τον κόσμο από εδώ.
- Εκτελείτε πνευματική μουσική σε συναυλίες, υπάρχει κάποιος να τραγουδήσει στην εκκλησία για λατρεία; Στη ρωσική πνευματική μουσική για το μπάσο μόλις 20 φορές ...
"Χάρη σε μια φίλη-μια αλυσίδα, ήρθα στο Dunaev. Είναι αντιβασιλέας, ένας θαυμάσιος μουσικός και ο αγωγός. Το Lev μου είπε για την υπηρεσία και κάλεσε να τραγουδήσω. Και τώρα, όταν έρχομαι στην Αγία Πετρούπολη, τραγουδάω πάντα το All-in-κρεβάτι και τη Λειτουργία στον καθεδρικό ναό του Αγίου Ισαάκ. Έχω την τιμή και να δώσω sing solo.
Το πνευματικό τραγούδι για μένα είναι το πιο συναρπαστικό. Σε αυτή τη μουσική, μεγάλωσα σαν μουσικός, έκανα πολλά, όταν στα τέλη της δεκαετίας του 1980 είχαμε την ευκαιρία να αγγίξει ξανά τις υπηρεσίες της εκκλησίας. Μου λείπει πραγματικά στη Δύση, και εδώ, μόλις επέστρεψα, άρχισα να συντρίβω. Επιστρέφοντας στα όνειρα, ένα από τα μεγαλύτερα - καίει το δίσκο της πνευματικής μουσικής με μια χορωδία. Θα ήθελα να κάνω κάτι ιδιαίτερο, φωτεινό, κάτι που θα βοηθήσει και να ηρεμήσει, θα εγκρίνει την πίστη και θα φέρει τη χαρά σε όσους ακούνε αυτή τη μουσική.
- Τραγουδάτε σε άλλους ναούς;
- Ναι φυσικά. Ο μουσικός μου σχηματισμός συνέβη στην εκκλησιαστική μουσική. Όταν οδηγώ σε όλο τον κόσμο, ψάχνει πάντα έναν ορθόδοξο καθεδρικό ναό για τις διακοπές, απλά έρχονται και ρωτώ από πού μπορείς ο αντιβασιλέας και να τραγουδήσω. Πρώτον, φυσικά, με κοιτάζουν πολύ ύποπτοι - ποιος είμαι. Ρωτήστε, αν γνωρίζω τους αδένες, μπορώ να τραγουδήσω. Απαντώ ότι έχω ένα χαμηλό μπάσο και συνήθως τραγουδά για το δεύτερο μπάσο, επειδή είμαι οκταβιστής. Και μετά την υπηρεσία, πάντα ρωτούν και αν έρθω ακόμα το Σάββατο και την Κυριακή.
Για παράδειγμα, τραγούδησα στο Σιάτλ στον Ορθόδοξο καθεδρικό ναό στο Σιάτλ, και το Batyushka μου έδωσε μια εικόνα με ευγνωμοσύνη από το κοπάδι και τον κληρικό. Δηλαδή, αντέδρασαν πολύ ευγενικό στην ενότητα μου. Σε πολλές άλλες πόλεις, ήταν επίσης δυνατό να τραγουδήσω στους ναούς - στο Βανκούβερ, στη Νέα Υόρκη ... μερικές φορές μου δόθηκε χρήματα για να τραγουδήσω στο εξωτερικό, αλλά πάντα αρνήθηκα. Αλλά πιο συχνά δεν έρχομαι μόνο στο ναό για να τραγουδήσω. Εδώ στην Αγία Πετρούπολη, τραγουδάω πάντα με τους φίλους και τους συναδέλφους μου που ήρθαν στην εκκλησία με διαφορετικούς τρόπους.
- Θυμάσαι πώς η πρώτη φορά ήταν στο ναό;
- Περπάτησα με τη γιαγιά μου, απέναντι η οποία γεννήθηκε. Στη μνήμη μου, ήταν πάντα έγκυρη. Και θυμάμαι όταν γιορτάστηκε η 1000η επέτειος του βαπτίσματος του RUS το 1988 (και έζησα στην οδό Glinka), είδα για πρώτη φορά μια πομπή από το παράθυρό μου.
"Νομίζω ότι η μουσική στο ναό είναι ένα βήμα για τη φώτιση, την αγιότητα, στην προσευχή. Αυτό βοηθά στην εμβάπτιση στην προσευχή. Έτσι ώστε ο κόσμος από τον οποίο ήρθες στο ναό παρέμεινε πίσω."
- Σε μεγάλες πόλεις και στους καθεδρικούς ναούς, είναι συνηθισμένο να τραγουδούν επαγγελματίες τραγουδιστές στις υπηρεσίες. Αλλά υπάρχει επίσης η άποψη ότι το πολύ όμορφο τραγούδι αποσπάται από την προσευχή. Πώς νομίζετε ότι μπορείτε να συνδυάσετε την προσευχή και τη μουσική τέχνη;
- Ναι, υπάρχει μια τέτοια γνώμη. Δεν θα υποστηρίξω, αλλά όταν τραγουδάω στους επισκόπους, παρατηρώ ότι η μεγαλύτερη εκκλησία κατατάσσεται αγαπούν την ομορφιά του ήχου, τις όμορφες φωνές και το κομψό τραγούδι. Παρόλο που συνέβη ότι τραγούδησε σε αντιεπαγγελματικά τρένα, αλλά εξακολουθώ να πιστεύω ότι ο Κύριος μου έδωσε αυτή τη φωνή και τους υπηρετούσα. Δηλαδή, δεν βλέπω ποιες αξιώσεις μπορεί να είναι για μένα. Η Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία και οι τραγουδιστές σε αυτό είναι ένας αδιαχώριστος ακέραιος αριθμός. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς ότι η εκκλησία δεν είναι χωρίς τραγουδιστές. Πήγα στην υπηρεσία στο Μπουένος Άιρες, όπου τραγουδούσαν χωρίς σημειώσεις, σε άγκιστρα. Υπάρχουν 2-3 ορθόδοξες οικογένειες που ζουν στην Αργεντινή για πολλές δεκαετίες και τραγουδούν όλη την οικογένεια. Μου φαινόταν ως παράξενο ότι δεν έλαβαν γενικά αποδεκτοί αδένες, ορισμένοι μουσικοί αριθμοί που είναι γνωστοί σε όλους - για παράδειγμα, το "Kheruvim" Bobtyansky. Και όταν ήρθα σε αυτό το ναό, δεν έλεγα τη μουσική μου. Νομίζω ότι η μουσική στο ναό είναι ένα βήμα προς τη φώτιση, στην αγιότητα, στην προσευχή. Αυτό βοηθά στην εμβάπτιση στην προσευχή. Έτσι ώστε ο κόσμος από τον οποίο ήρθατε στο ναό παρέμεινε πίσω. Η μουσική βοηθά αμέσως να βυθιστεί στην ατμόσφαιρα του λόφου.
- Συμφωνείτε ότι η κουλτούρα τραγουδιού στη Ρωσία έχει μειωθεί;
- Φυσικά, επειδή η μουσική δεν κερδίζει χρήματα, οπότε δεν είναι ενδιαφέρον για κανέναν ...
- Οι μητέρες δεν ξέρουν πώς να τραγουδήσουν το Lullabies, στα σχολεία μειώνουν τον αριθμό των μαθήματα μουσικής, οι ενήλικες σταμάτησαν να τραγουδούν στο τραπέζι ...
- Λοιπόν, γνωρίζω αυτούς τους ανθρώπους που τραγουδούν τώρα στο εορταστικό τραπέζι. Αλλά για τη γενική τάση - νομίζω ότι συνδέεται γενικά με τη μείωση της διανοητικής. Επειδή όταν είναι λίγο επιλυθεί, στη Ρωσία υπάρχει πάντα ένας κύβος πολιτισμού, όπως και στο XIX αιώνα. Οι πολιτιστικές μορφές του χρόνου δημιούργησαν τη βάση στην οποία κατασκευάστηκε η τέχνη του πρώτου μισού του εικοστού αιώνα. Και με την εξαφάνιση της Intelligentsia ως κοινωνική τάξη στη Σοβιετική Ένωση, ο πολιτισμός αυτός μπορεί πραγματικά να πήγαινε στην πτώση. Αλλά στην κατάσταση στην οποία είμαστε τώρα και σε ποια μουσική δεν κερδίζει με κανέναν τρόπο, λίγοι άνθρωποι γίνονται μουσικοί.
Στην πραγματικότητα, η τέχνη είναι μια αποστολή. Και αυτός που ονομάστηκε από τον Θεό να το κάνει, θα το κάνει, παρά οτιδήποτε. Και θα διδάξει τα παιδιά τους να τραγουδήσουν, καθώς διδάσκω το γιο μου. Και αποδεικνύεται ότι σήμερα υπάρχουν αρκετοί τραγουδιστές, των οποίων τα παιδιά τραγουδούν και γνωρίζουν την υπηρεσία και φέρουν τόσο την τέχνη όσο και την προσευχή.
Ρωσική όπερα τραγουδιστής - Bass-Baritone, σολίστ Μητροπολιτική Όπερα, La Scala, Grand Covent Garden Opera και πολλά άλλα παγκόσμια θέατρα, Denis Sedov έφτασε στο Bishkek για να υποστηρίξει το διαμάντι και τους φίλους..
- Γεια σας, Denis! Εκ μέρους όλων των οπαδών της τέχνης της όπερας, σας καλωσορίζω στη γη του Κιργιζίας και σας λέω: "Καλώς ήλθατε!".
- Σας ευχαριστώ. Χαίρομαι.
- Έχετε πάει ποτέ στη χώρα μας;
- Δεν. Μόλις πριν από λίγες ώρες, πέταξα εδώ από τη Βραζιλία. Η σκάλα του αεροσκάφους με γνώρισε, έφερε στο ξενοδοχείο. Κατάφερα να κοιμηθώ μόνο μερικές ώρες, και εδώ είμαι και πάλι στη σκηνή.
- Και ποια είναι η πρώτη σας εντύπωση του Κιργιζιστάν;
- Κατακτήθηκε η καλοσύνη και η φιλοξενία των ανθρώπων. Όλα χαμογελαστά, είδος. Ο αέρας είναι εκπληκτικός καθαρό. Είναι γεμάτο με το άρωμα των βοτάνων και των χρωμάτων. Άνοιξη σε πλήρη κούνια. Θάλασσα του ήλιου και των χόρτων. Πολύ ωραία.
- Denis, μόλις τελείωσε την πρόβα. Πώς αξιολογείτε την ακουστική της αίθουσας και το παιχνίδι των ενορκίων;
- Έχετε ένα ζεστό και στοχαστικό θέατρο. Η ακουστική είναι φοβερό. Πιθανότατα, το κτίριο χτίστηκε στις δεκαετία του '5 του περασμένου αιώνα. Επειδή εκείνη τη στιγμή, κατά τη διάρκεια της κατασκευής των δωματίων της Όπερας, δόθηκε ιδιαίτερη προσοχή στις ακουστικές ιδιότητες. Συναντήθηκα τους μουσικούς του αγωγού και της ορχήστρας μόλις λίγα λεπτά πριν από την έναρξη της πρόβας και αμέσως άρχισαν να τραγουδούν. Από το Maestro, είχαμε επαφή από τις ίδιες χορδές. Αίσθημα του επαγγελματισμού των μουσικών. Ακούγονται το σολίστ. Ήμουν άνετος. Όλα υπέροχα.
- Σίγουρα, έχετε ήδη εξοικειωθεί με το πρόγραμμα συναυλιών. Των οποίων οι εικόνες παρουσιάζουν πριν το κοινό μας;
- Θα ξεκινήσω με ζεύγους mofistofel από την όπερα Arrigo Boito "Mephishofel". Η Aria Konchaka από την Όπερα του Borodin "Prince Igor", Maskanya - "Αγροτική τιμή", το τραγούδι των ωραίων από την Operetta "Babi Raun" και η απόδοση θα ολοκληρωθεί "ανεκτική από την όπερα Giuseppe Verdi" Traviata ". Ήμουν αρκετά τυχερός για να τους τραγουδήσω στη Βραζιλία και τώρα που έχετε. Κατά τη γνώμη μου, αυτό είναι αρκετό.
- Όσο γνωρίζω, ήρθατε εδώ, ως φίλος του Almaz Istambayev και στην πρόσκλησή του. Πώς τον συναντήσατε;
- μας εισήγαμε στον Διευθυντή του Θέατρο Πετρούπολης. Στη συνέχεια, επικοινωνούμε με το διαμάντι στην περιοχή. Μου είπε για το έργο και κάλεσε να συμμετάσχει σε αυτό. Συμφωνώ με χαρά. Επιπλέον, δεν έχω ακόμα στο Κιργιζιστάν. Και αυτό είναι ένα νέο ταξίδι, νέους ανθρώπους και νέους φίλους, το οποίο είναι πολύ σημαντικό για μένα.
- Φυσικά, ακούσατε ότι ονομάζετε "σύγχρονη" Salyapin. Τι πιστεύετε γι 'αυτό;
- Ο Fedor Ivanovich Shalyapin ήταν έξυπνος, ευγενικός, έξυπνος και, φυσικά, ένας ταλαντούχος άνθρωπος. Μου εντυπωσίασε.
- Ποια χαρακτηριστικά σας αρέσει στους ανθρώπους;
- Άνοιγμα, φιλοξενία, ευπρέπεια.
- Τι σας αρέσει ο εαυτός σου;
- τεμπελιά.
- Στη συνέχεια, σε ποια αρχή ζείτε;
- Εργαστείτε, εργάζονται και εργάζονται ξανά.
– Υπάρχουν μέρη που θα θέλατε να τραγουδήσετε;
- Ναί. Τους δύο - βασιλιά τους Φίλιππο στην Όπερα. Verdi "Don Carlos" και Boris Godunova στην Όπερα Σκουπίδια "Boris Godunov".
- Τι εμποδίζει;
- Ηλικία. Αυτά τα μέρη είναι αρκετά περίπλοκα στο φωνητικό σχέδιο. Η ηλικία της ψυχής, αυτό είναι που κάνει αυτά τα κόμματα μοναδικά. Οι θεατές δεν μπορούν να εξαπατηθούν είτε με μακιγιάζ και κοστούμια. Μόνο όταν η φωνή προέρχεται από την ψυχή, θα δονείται και θα μεταδώσει όλες τις εμπειρίες και τα συναισθήματα στο κοινό, γεμίζοντας τις καρδιές από την απόλαυση, και τα μάτια είναι δάκρυα.
- Το χόμπι σου?
- Λατρεύω να ζωγραφίζω.
- όπως η shalyapin. Και κάνουν γλυπτά;
- Δεν. Τα γλυπτά δεν ασκούν ποτέ. Έκανα δέκα χρόνια, και στη συνέχεια μεταφέρθηκε μακριά παίζοντας την κιθάρα. Στη Βραζιλία, ελκυστήσα από τους εμπρηστικούς ρυθμούς της κιθάρας. Έμαθα τα Brazilian τραγούδια και έμαθα να παίξει μελωδίες χορού κιθάρας στο ύφος του Bosseanov και Sambo. Αρχικά, διασκεδάζει το τραγούδι των φίλων, οδήγησε μια κιθάρα μαζί του στην περιοδεία. Σταδιακά, το χόμπι έχει μετατραπεί σε εργασία. Για 15 χρόνια έκανα μια κιθάρα. Στην Αγία Πετρούπολη και το Τελ Αβίβ, έχω τις δημιουργικές μου ομάδες. Έτσι, η κιθάρα κέρδισε.
- Το λαμπρότερο συμβάν στη ζωή σας;
- Γέννηση του γιου μου. Τον Μάιο, θα είναι εννέα ετών. Το σφιχτό διάγραμμα της περιοδείας δεν θα μας εμποδίσει μαζί για να γιορτάσουμε τα γενέθλιά του. Ίσως θα τον φέρω εδώ για να δείξω την υπέροχη και φιλόξενη χώρα σας.
Σας ευχαριστούμε για το χρόνο να απαντήσετε στις ερωτήσεις μας.
Αναφορά μας. Ο τραγουδιστής της όπερας γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη. Σε 11 χρόνια, ο Denis αποφοίτησε με διακρίσεις από τη Σχολή Χορωδίας που ονομάστηκε από τον M. Glinka στην Class Choir Concepting και οι γονείς του έστειλαν στην Ακαδημία Μουσικής και Χορού της Ιερουσαλήμ που ονομάστηκαν μετά το S. Rubin, να εισέλθουν στο τμήμα αγωγών. Έτσι συνέβη ότι χάθηκε κατά λάθος την εξέταση. Για να μην χάσετε ένα ολόκληρο έτος σπουδών, ο Denis αποφάσισε να πάει εκεί στη φωνητική σχολή. Το 1993, πραγματοποιήθηκε η πρώτη επαγγελματική ομιλία του Denis στο φεστιβάλ στη Γερμανία στο Ludwigsburg. Το 1995, κλήθηκε να συμμετάσχει στο αναπτυξιακό πρόγραμμα των νέων καλλιτεχνών του Lindemann στη Νέα Υόρκη - Μητροπολιτική-Όπερα. Στην ηλικία των 22 ετών, το ντεμπούτο του έλαβε χώρα στην όπερα "Fedor" Umberto Jordano, όπου τραγούδησε μαζί με τον Placido Domingo και Mirella France. Ένα από τα φωτεινά στάδια της καριέρας του τραγουδιστή ήταν μια παράσταση στην τελετή έναρξης των χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων XVIII στην Ιαπωνία. Επί του παρόντος, το ρεπερτόριο του τραγουδιστή αποτελείται από περισσότερους από 50 ρόλους της όπερας που συλλέγουν τα αντιλόνια σε περισσότερες από 40 χώρες του κόσμου.
Lua σφάλμα στην ενότητα: Wikidata στη συμβολοσειρά 170: Προσπαθήστε να ευρετηριαστεί το πεδίο "Wikibase" (μια μηδενική τιμή).
Lua σφάλμα στην ενότητα: Wikidata στη συμβολοσειρά 170: Προσπαθήστε να ευρετηριαστεί το πεδίο "Wikibase" (μια μηδενική τιμή).
Lua σφάλμα στην ενότητα: Wikidata στη συμβολοσειρά 170: Προσπαθήστε να ευρετηριαστεί το πεδίο "Wikibase" (μια μηδενική τιμή).
Lua σφάλμα στην ενότητα: Wikidata στη συμβολοσειρά 170: Προσπαθήστε να ευρετηριαστεί το πεδίο "Wikibase" (μια μηδενική τιμή).
Lua σφάλμα στην ενότητα: Wikidata στη συμβολοσειρά 170: Προσπαθήστε να ευρετηριαστεί το πεδίο "Wikibase" (μια μηδενική τιμή).
Denis borisovich sedov (Γεννημένος 1974) - Τραγουδιστής της Ρωσικής Όπερας (Bass Baritone).
Ως προσκεκλημένος σολίστ, συμμετέχει στην παραγωγή κορυφαίων θεάτρων όπερας του κόσμου (Μητροπολιτική-Όπερα, La Rock, Grand Opera, Covent Garden, Θέατρα στο Σαν Φρανσίσκο, Βαρκελώνη, Μπουένος Άιρες, Ρίο ντε Τζανέιρο, Σαντιάγο, Τηλ Αβίβ, Ιαπωνία και Κίνα). Ο καλλιτέχνης τραγουδάει σε τέτοια είδη ως: μια κλασική όπερα, αφεντικό Nova, Samba.
Βιογραφία
Στην ηλικία των 6 ετών, βλέποντας ένα ντοκιμαντέρ για το σχολείο του τραγουδιού στο παρεκκλήσι του Λένινγκραντ που ονομάστηκε μετά τον Μ. Ι. Glinka: "Leningrad Solovushki", αποφάσισε να δέσει την καριέρα του με μια χορωδία. Μετά από 11 χρόνια, ο Denis αποφοίτησε με διακρίσεις από το σχολείο χορωδίας που ονομάστηκε μετά τον Μ. Ι. Glinka στο Sovic Chapel της Αγίας Πετρούπολης στην τάξη χορωδιακής διεξαγωγής και πήγαμε να εισέλθει στο γραφείο αγωγών στην Ακαδημία Μουσικής και Χορού της Ιερουσαλήμ. Rubin, αλλά τυχαία χάσατε την εξέταση. Για να μην χάσετε ένα ολόκληρο έτος σπουδών, ο Denis αποφάσισε να πάει εκεί στη φωνητική σχολή.
Το 1993, η πρώτη επαγγελματική ομιλία του Denis στο φεστιβάλ στο Ludwigsburg, όπου τραγούδησε μια συναυλία της σύγχρονης μουσικής με την ορχήστρα.
Το 1995, κλήθηκε να συμμετάσχει στο πρόγραμμα ανάπτυξης νέων καλλιτεχνών του Lindemann στη Μητροπολιτική-Όπερα (Νέα Υόρκη), όπου κατοικήθηκε 2 χρόνια σε τέτοιους θρύλους της Όπερας ως Σκόττο Renata, Louis Kilico, Lyzhin Krizpan, Carlo Bargon.
Η ευρεία φήμη του τραγουδιστή έφερε την εκτέλεση της "Συμφωνικής Νο. 9" Beethoven στην τελετή έναρξης των χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων XVIII του 1998 στο Nagano.
Denis Sedov τραγούδησε με τέτοια αστέρια όπως: Placido Domingo, Yo-Yo Ma, Pierre Bülez, Riccardo Muta, Nikolai Gayurov, James Levine, Kurt Mazur, Sejsezh Ozawa, Nani Breggvadze. Ο τραγουδιστής συνεργάστηκε με πολλές διάσημες ετικέτες εγγραφής: Deutsche Grammophon, Telarc, Νάξος.
Διεθνής σταδιοδρομία
| Ετος | Θέατρο | ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | Την αποστολή |
|---|---|---|---|
| 1996 | Φεστιβάλ Spoleto (Ιταλία) | "Semela" | Σμήνος |
| 1996 | Μητροπολιτική Όπερα (ΗΠΑ) | Ομοσπονδία | Νικόλα |
| 1997 | Σιάτλ Όπερα (ΗΠΑ) | "Γάμος Figaro" | Figaro. |
| 1997 | Φεστιβάλ Spoleto (Ιταλία) | "Semela" | Σμήνος |
| 1997 | Φεστιβάλ Spoleto (Ιταλία) | "Ή εγώ " | Προφήτης Elija |
| 1997 | Φεστιβάλ Spoleto (Ιταλία) | "Παιδικά παιδιά" | Ηρώδη, οικογένεια πατέρα |
| 1997 | Ισραηλινή Φιλαρμονική | "Κατάρα του Faust" | Brande (με την ισραηλινή Φιλαρμονική Ορχήστρα) |
| 1997 | Φλαμανδική όπερα (Αμβέρσα, Βέλγιο) | "Παγκόσμια Δημιουργία" | Αδάμ |
| 1998 | Μητροπολιτική Όπερα (ΗΠΑ) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 1998 | Royal Opera σε Covent Garden (Ηνωμένο Βασίλειο) | "Γάμος Figaro" | Figaro. |
| 1998 | Λυών Όπερα (Γαλλία) | "Τρεις αδερφές " | Αλατισμένο Vasily Vasilyevich |
| 1998 | Opera Comedian (Γαλλία) | "Somnammbul" | Μετράνε rodolfo |
| 1999 | Opera Comedian (Γαλλία) | "Δον Ζουάν " | Δον Ζουάν |
| 1999 | Paris Opera Bastil (Γαλλία) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 1999 | "Coronation poppi" | Σενεκάς | |
| 1999 | Φεστιβάλ του Σαν Denis (Γαλλία) | "Pulcinell" | Με την Ορχήστρα Ραδιόφωνο Γαλλία |
| 2000 | Ένα θέατρο κρασί (Βιέννη, Αυστρία) | "Coronation poppi" | Σενεκάς |
| 2000 | La Scala (Ιταλία) | "Δον Ζουάν " | Lepogello |
| 2000 | Μινεσότα Όπερα (ΗΠΑ) | "Semiramid" | Υπόσχομαι |
| 2000 | Το Φεστιβάλ Μουσικής Aspen (ΗΠΑ) | "Aida" | φαραώ |
| 2000 | Φεστιβάλ Aix-en Aix-en-Provence Festa (Γαλλία) | "Coronation poppi" | Σενεκάς |
| 2000 | Pavilion Dorothy Chandler (ΗΠΑ) | "Requiem (Verdi)" | Με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λος Άντζελες |
| 2001 | "Louise Miller" | Μετράνε τον Walter | |
| 2001 | Χρώμα Θέατρο (Αργεντινή) | "Κανόνας" | Oryzo. |
| 2001 | Λυών Όπερα (Γαλλία) | "Μαγικό φλάουτο" | Εντατικός |
| 2001 | Θέατρο Shatle (Γαλλία) | "Τρεις αδερφές " | Αλατισμένο Vasily Vasilyevich |
| 2001 | "Μαγικό φλάουτο" | Εντατικός | |
| 2001 | Εδιμβούργο Φεστιβάλ Θέατρο (Σκωτία) | "Τρεις αδερφές " | Αλατισμένο Vasily Vasilyevich |
| 2001 | Φεστιβάλ Aix-en Aix-en-Provence Festa (Γαλλία) | "Μαγικό φλάουτο" | Εντατικός |
| 2001 | Το Φεστιβάλ Πάσχα Σάλτσμπουργκ (Γερμανία) | "Ariodant" | Βασιλιάς Σκωτία. |
| 2001 | Φεστιβάλ Montreux (Ελβετία) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2001 | Θέατρο Du Capitole de Toulouse (Γαλλία) | "Count Ori" | Γηνεριστής |
| 2001 | Μόναχο Φιλαρμονικό (Γερμανία) | "Κανόνας" | Oryzo, (με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Βαυαρικού Ραδιόφωνο) |
| 2001 | Semper Opera (Δρέσδη, Γερμανία) | "Ariodant" | Βασιλιάς Σκωτία. |
| 2001 | Εδιμβούργο Φεστιβάλ Θέατρο (Σκωτία) | "Τρεις αδερφές " | Αλατισμένο Vasily Vasilyevich |
| 2001 | Αίθουσα αποχώρησης (Cleveland, ΗΠΑ) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2002 | "Δον Ζουάν " | Lepogello | |
| 2002 | Εθνική Όπερα Μπορντό (Γαλλία) | "Δον Ζουάν " | Δον Ζουάν |
| 2002 | Opera San Francisco (ΗΠΑ) | "Carmen" | Escamilo |
| 2002 | Opera San Francisco (ΗΠΑ) | "Julius Caesar στην Αίγυπτο" | Akill |
| 2002 | "Magomet II" | Magometi. | |
| 2002 | Θέατρο de Champs-Eliza (Γαλλία) | "King edip" | Τετριά |
| 2002 | Φεστιβάλ Rossini στο Visbald (Γερμανία) | "Magomet II" | Magometi. |
| 2003 | Εθνική Όπερα Μπορντό (Γαλλία) | "Τσαριστική νύφη" | Σκύλος |
| 2003 | Θέατρο Shatle (Γαλλία) | "Τσαριστική νύφη" | Σκύλος |
| 2003 | Μουσικό Θέατρο Άμστερνταμ (Ολλανδία) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 2004 | Όπερα στη Νίκαια (Γαλλία) | "Ιταλικά στην Αλγερία" | Μουσταφά |
| 2004 | Opera de Montreal (Καναδάς) | "TURANDOT" | Χρονισμός |
| 2004 | Όπερα της Μασσαλίας (Γαλλία) | "Τούρκοι στην Ιταλία" | Σελίμ |
| 2004 | Εθνική Όπερα Ρήνος (Γαλλία) | "Ιταλικά στην Αλγερία" | Μουσταφά |
| 2004 | Opera de Montreal (Καναδάς) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2005 | "Ann Bolein" | King Αγγλία Henry VIII | |
| 2005 | Royal Theatre Torino (Ιταλία) | "Δον Ζουάν " | Δον Ζουάν |
| 2006 | Μητροπολιτική Όπερα (ΗΠΑ) | "Mazepa" | Orlik |
| 2006 | Μεγάλο Θέατρο Liseu (Ισπανία) | "Ariodant" | Βασιλιάς Σκωτία. |
| 2006 | Φιλαρμονική Ραδιόφωνο Γαλλία Ορχήστρα | "Requiem (Mozart)" | |
| 2006 | Royal Theatre de la Monna (Βέλγιο) | "Ταξίδι στο Reims" | Don profond |
| 2006 | Gastro στρογγυλό θέατρο της μητροπολιτικής όπερας στην Ιαπωνία | "Δον Ζουάν " | Μάστο |
| 2006 | Δημοτικό Θέατρο Σαντιάγκο (Χιλή) | "Δον Ζουάν " | Δον Ζουάν |
| 2006 | Opera de Montreal (Καναδάς) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2007 | Σιάτλ Όπερα (ΗΠΑ) | "Πουριτανός" | Sir George Walton |
| 2007 | Μινεσότα Όπερα (ΗΠΑ) | "Γάμος Figaro" | Figaro. |
| 2007 | Cincinnati Opera (ΗΠΑ) | "Faust" | Μεφιστοφελής |
| 2008 | Ουάσινγκτον Εθνική Όπερα (ΗΠΑ) | "Αναζητητές μαργαριταριών" | Νόρκαμπάντ |
| 2008 | L'Opera de Montreal (Καναδάς) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2008 | Ατλάντα Όπερα (ΗΠΑ) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 2008 | Bercy Sports Palace (Παρίσι, Γαλλία) | "Συμφωνικός αριθμός 8 (maleter gustav)" | |
| 2008 | Arena "Colosseum Pepsi" (Κεμπέκ, Καναδάς) | "Συμφωνικός αριθμός 8 (maleter gustav)" | |
| 2009 | Teatro de la Maestranza (Σεβίλλη, Ισπανία) | "Ορλάντο" | Zoroacero |
| 2009 | Carnegie Hall (ΗΠΑ) | "Solovy" | Αρχιθαλαμηπόλος |
| 2009 | Λυρική Όπερα Σικάγο (ΗΠΑ) | "Τραγούδι των δασών" | Μπάσο |
| 2010 | Χρώμα Θέατρο (Αργεντινή) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 2010 | Πίτσμπουργκ Όπερας (ΗΠΑ) | "Lucia di Lammermur" | Raymondo |
| 2010 | Ατλάντα Όπερα (ΗΠΑ) | "Μαγικό φλάουτο" | Εντατικός |
| 2010 | Palm Beach Opera (ΗΠΑ) | "Δον Ζουάν " | Lepogello |
| 2010 | Cincinnati Opera (ΗΠΑ) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 2010 | Cincinnati Opera (ΗΠΑ) | "Οθέλλος" | Lodovico |
| 2010 | Amigos de la Opera de Pamplona (Ισπανία) | "Carmen" | Escamilo |
| 2010 | Το Αίθουσα συναυλιών του Βανκούβερ (Καναδάς) | "Συμφωνικός αριθμός 8 (maleter gustav)" | |
| 2011 | Cincinnati Opera (ΗΠΑ) | "Eugene Onegin" | Πρίγκιπα γρίμι |
| 2011 | "Mozart and Salieri" | Σάλιρι | |
| 2011 | Δημοτικό Θέατρο Ρίο ντε Τζανέιρο (Βραζιλία) | "Requiem (Mozart)" | |
| 2011 | Teatro Cervantes (Μάλαγα, Ισπανία) | "Ivan Groznyj" | Ivan Groznyj |
| 2011 | Catalan Music Palace (Ισπανία) | "Bells (Rachmaninov)" | Κόμμα Bariton |
| 2012 | Δημοτικό Θέατρο Giuseppe Verdi στο Σαλέρνο (Ιταλία) | "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ " | Lorenzo |
| 2012 | Theatro Municipal de Sao Paulo (Βραζιλία) | "Solovy" | Αρχιθαλαμηπόλος |
| 2012 | Carnegie Hall (ΗΠΑ) | "Συμφωνικός αριθμός 8 (maleter gustav)" | |
| 2012 | Θέατρο στην Κόστα Μέσα (ΗΠΑ) | "Βοημία" | Συλλογή |
| 2013 | Carnegie Hall (ΗΠΑ) | "Συμφωνικός αριθμός 1 (Ernest Bloch)" | |
| 2013 | Θέατρο Da Paz (Βραζιλία) | "Ιπτάμενος Ολλανδός " | Νταλάντ |
| 2013 | Θέατρο Μπέλο Οριζόντε (Βραζιλία) | "Requiem (Verdi)" | |
| 2013 | Teatro Rio Pedras (Puerto Rico) | "Mina de Oro" | Δικηγόρος Himenes |
| 2014 | Carnegie Hall (ΗΠΑ) | "Oratorius" Haggada "(Paul Dessau)" | |
| 2014 | Θέατρο Τζάκσονβιλ (ΗΠΑ) | "Requiem (Verdi)" | |
| 2014 | Νέα Ισραηλινή Όπερα (Ισραήλ) | "Σεβίλλη Κίρτυ" | Βασιλείου |
| 2014 | Θέατρο Da Paz (Βραζιλία) | "Mephistofel" | Μεφιστοφελής |
| 2014 | Όπερα Νίκαια (Γαλλία) | "Semela" | Somny, CADM. |
| 2015 | Teatro Baluarte (Pamplona, \u200b\u200bΙσπανία) | "Δον Ζουάν " | Lepogello |
| 2016 | Εθνική Όπερα "Εσθονία" (Ταλίν, Εσθονία) | "Aida" | Ριμπά |
Καριέρα στη Ρωσία
Ο Denis Sedov οδηγεί εκτεταμένες περιοδικές δραστηριότητες όχι μόνο στο εξωτερικό. Οι ρωσικοί ακροατές περίπου στις ογδόντα πόλεις από τη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη στο Murmansk και το Vorkuta, από τον Τσούμ και το Καζάν στο Ιρκούτσκ, το Chita, το Vladivostok και το Sakhalin μπόρεσαν να ακούσουν τη φωνή του τραγουδιστή στις σκηνές των θεάτρων Φιλαρμονικής και Όπερας.
Bossa Nova & Samba
Στα σχέδια του τραγουδιστή, εργάζονται αμέσως σε πολλά έργα πνευματικής ιδιοκτησίας. Πρώτα απ 'όλα, το πρόγραμμα Show "με μια Balalaica σε όλο τον κόσμο" με το BIS-KWIT ENSEMBLE, επίσης το πρόγραμμα της Βραζιλίας λαϊκής μουσικής - αφεντικό Nova και Samba - "White Bossa Project" στο φόντο του θαλάμου.
Βίντεο
- - "Coronation of Poppi" Claudio Monteverdi (Seneca), dir. Klaus Michael Gruber, Dir. Mark Minkowski, EX-EN-EN-EN-EN-EN-EN-EN-EN-ENERDER FENTIVES.
Γράψτε μια κριτική για το άρθρο "Sedov, Denis Borisovich"
Σημειώνει
Συνδέσεις
Αποστολή που χαρακτηρίζει το Sedov, Denis Borisovich
- Ω, συγχωρέστε με, γιαγιά, δεν παρατηρήσαμε όταν ήρθατε! "Είμαι πολύ αμηχανία, είπα.Συνήθως ήταν δύσκολο για μένα να έρθω απαρατήρητη - υπήρχε πάντα κάποιο είδος εσωτερικής αίσθησης αυτοάμυνας. Αλλά από αυτή τη ζεστή, χαριτωμένη ηλικιωμένη γυναίκα προχώρησε τόσο απεριόριστη καλή, η οποία προφανώς, όλα τα "προστατευτικά ένστικτά μου" επιβραδύνθηκαν ...
"Μιλώ με τον παππού μου ..." είπα αμηχανία.
"Και δεν είστε ντροπιασμένοι, μέλι," Η παλιά γυναίκα κούνησε το κεφάλι της, "Έχετε μια ψυχή Donel, είναι μια μεγάλη και σπάνια ευτυχία. Μην συναντήσετε.
Κοίταξα όλα τα μάτια σε αυτή τη λεπτή και πολύ ασυνήθιστη ηλικιωμένη γυναίκα, απολύτως δεν καταλαβαίνω τι μιλάει, αλλά για κάποιο λόγο αισθάνεται απόλυτη και πλήρης εμπιστοσύνη σε αυτήν. Έχει αγκιστρωθεί, με αγκάλιασε απαλά, ηλικιωμένους ξηρό, αλλά πολύ ζεστό χέρι και απροσδόκητα πολύ χαμογέλασε:
- Μην ανησυχείτε, γλυκό, όλα θα είναι καλά. Απλά μην βιαστείτε για να μάθετε για όλες τις απαντήσεις ... Για σας, είναι πολύ νωρίς, γιατί, για να πάρετε απαντήσεις, πρώτα πρέπει να γνωρίζετε τις σωστές ερωτήσεις ... και δεν έχουν ακόμα ωριμάσει ακόμα ...
Μόνο μετά από πολλά χρόνια κατάφερα να καταλάβω ότι πραγματικά ήθελα να πω αυτή την περίεργη σοφή γριά. Αλλά στη συνέχεια την άκουσα πολύ προσεκτικά, προσπαθώντας να θυμηθώ κάθε λέξη να "κύλιση" στη μνήμη μου όλη τη μνήμη μου όλα ακατανόητα (αλλά, όπως αισθάνθηκα - είναι πολύ σημαντικό για μένα) και να προσπαθήσω να πιάσω τουλάχιστον λίγο τι θα μπορούσε Θα με βοηθήσω στην συνεχώς συνεχιζόμενη "αναζήτηση" ...
- Πάρα πολύ βαρύ φορτίο ανέλαβε - ανατρέξτε ... - η γριά συνέχισε ήρεμα, και συνειδητοποίησα ότι είχε κατά νου τις επαφές μου με τους νεκρούς. "Όλοι οι άνθρωποι δεν αξίζουν, το μέλι, κάποιοι πρέπει να πληρώσουν για τις ενέργειές τους, διαφορετικά θα αρχίσουν να το παίρνουν δυστυχώς ότι είναι ήδη άξιος συγχώρεση, και στη συνέχεια το καλό σου θα φέρει μόνο κακό ... θυμάμαι το κορίτσι μου, Πάντα να είστε έξυπνοι. Διαφορετικά, δεν είναι ήδη καλό, αλλά απλά οι ηχώ της καρδιάς ή της επιθυμίας σας, που δεν συμπίπτει απαραίτητα με εκείνους που πραγματικά σας προορίζονται.
Ήμουν ξαφνικά όχι στον εαυτό μου ... φάνηκε ότι είχε ήδη πει μια απλή χαριτωμένη ηλικιωμένη γυναίκα, αλλά κάποιο είδος σοφός και ευγενικό οδηγό, κάθε λέξη της οποίας κυριολεκτικά αποτυπώθηκε στον εγκέφαλό μου ... αυτή, όπως ήταν , με οδήγησε προσεκτικά στο "σωστό" πορεία για μένα, ακόμα μικρό και ηλίθιο, δεν έπρεπε να "σκοντάψει πάρα πολύ", κάνοντας το δικό τους, ίσως όχι πάντα πολύ σωστά, "μαλακά καίγματα" ...
Ξαφνικά μια πισίνα που σκέφτηκε ότι ήταν αναβοσβήνει - και τι γίνεται αν το πάρει τώρα και απλά εξαφανίζεται;.. Μετά από όλα, έτσι ήθελα να μοιραστεί μαζί μου όσο το δυνατόν περισσότερο και έμαθα κάτι όσο το δυνατόν περισσότερο!
Αλλά κατάλαβα ότι θα ήταν ήδη με το μέρος μου ότι "να πάρει κάτι για τίποτα", για το οποίο με προειδοποίησε μόνο ... Επομένως, προσπάθησα να πάρω τον εαυτό μου στα χέρια μου, κλείνω όσο και τα συναισθήματα μου και τα παιδιά έσπευσε ειλικρινά "υπερασπιστεί" το σωστό σημείο του ...
- Και αν αυτοί οι άνθρωποι έκαναν λάθη; - Δεν το εγκατέλειψα. "Μετά από όλα, όλοι, αργά ή γρήγορα, κάνουν ένα λάθος και έχει ένα πλήρες δικαίωμα να το καθησυχάσει."
Η ηλικιωμένη γυναίκα κοίταξε δυστυχώς σε μένα και σοκαρισμένος το γκρίζο κεφάλι του, δήλωσε ήσυχα:
- Επιστρέψτε το σφάλμα σφάλματος, το μέλι ... Όχι κάθε σφάλμα λούζεται μόνο για να λαχτάρα και πόνο ή ακόμα χειρότερα - απλά λόγια. Και όχι όλοι όσοι θέλουν να μετανοήσουν την εξαγορά θα πρέπει να λάβουν την ευκαιρία της, γι 'αυτό δεν υπάρχει τίποτα, που έρχεται σε ένα δώρο, στη μεγάλη ηλιθιότητα ενός ατόμου, δεν εκτιμάται από αυτόν. Και τα πάντα, δίνοντάς του δωρεάν, δεν απαιτεί προσπάθεια. Ως εκ τούτου, μου λείπει πολύ εύκολο να καθησυχάσει, αλλά είναι απίστευτα δύσκολο να αλλάξει. Δεν θα σας δώσετε έναν εγκληματία μόνο και μόνο επειδή ξαφνικά έγινε λυπάμαι για εσάς; Αλλά όλοι που έχουν πληγεί, που τραυματίστηκαν ή προδίδουν την αγαπημένη του, είναι ήδη σε μερικούς, αν και ένα ασήμαντο μερίδιο στην ψυχή είναι εγκληματίας. Ως εκ τούτου, η "Dari" προσοχή, κορίτσι ...
Κάθισα πολύ ήσυχα, σκέφτομαι βαθιά στο τι μόλις μοιράστηκε μαζί μου αυτή την υπέροχη γυναίκα. Μόνο εγώ, ενώ δεν μπορούσα να συμφωνήσω με όλη τη σοφία της ... σε μένα, όπως σε κάθε αθώο παιδί, ήμουν ακόμα πολύ ισχυρός αρκετά καλή πίστη, και τα λόγια μιας ασυνήθης ηλικιωμένης γυναίκας μου φαινόταν πάρα πολύ σκληρά και όχι αρκετά έκθεση. Αλλά ήταν τότε ...
Σαν να πιάσει την πορεία μου σε παιδικές "εξοργισμένες" σκέψεις, με ξεκίνησε απαλά μέσα από τα μαλλιά της και είπε απαλά:
- Αυτό έχω κατά νου όταν είπα ότι δεν ήσασταν ακόμα ώριμοι για τις σωστές ερωτήσεις. Μην ανησυχείτε, γλυκό, θα έρθει πολύ σύντομα, ακόμη και, ίσως, αντί να σκεφτείτε τώρα ...
Εδώ φαινόταν τυχαία τα μάτια της και ήμουν κυριολεκτικά κοίταξε τα ρίγη ... Ήταν απολύτως εκπληκτικό, πραγματικά απύθμενο, τα όλα - γνωρίζοντας τα μάτια ενός ανθρώπου που έπρεπε να ζήσει στη Γη, τουλάχιστον χίλια χρόνια! ποτέ δεν είδε τέτοια μάτια!
Προφανώς παρατήρησε τη σύγχυση και ψιθύρισε σοβαρά:
- Η ζωή δεν είναι ακριβώς έτσι, όπως νομίζετε, μωρό ... αλλά θα το καταλάβετε αργότερα, όταν αρχίσετε να το πάρετε σωστά. Το μερίδιό σας είναι περίεργο ... βαριά και πολύ φωτεινή, ύφανση από αστέρια ... Πολλοί άλλοι ξένοι στα χέρια σας. Φροντίστε τον εαυτό σας, κορίτσι ...
Και πάλι δεν κατάλαβα ότι όλα σήμαινε, αλλά δεν είχα χρόνο να ρωτήσω τίποτα άλλο, γιατί, στην μεγάλη μου θλίψη, η ηλικιωμένη γυναίκα ξαφνικά εξαφανίστηκε ... και αντ 'αυτού, εμφανίστηκε καταπληκτικό όραμα στην ομορφιά του - σαν να Μια παράξενη διαφανής πόρτα ανοίχθηκε και η περίεργη διαφανή πόρτα ανοίχθηκε και η περίεργη θαυμάσια θαυμάσια την πόλη, σαν το σύνολο σκαλιστό από ένα στερεό κρυστάλλινο ... ολόκληρη την αφρώδη και ολίσθηση με χρωματιστά ουράνια τόξα, μεταφέροντας με αφρώδη πρόσωπα απίστευτων παλατών ή κάποια εκπληκτικά, ανεξάρτητα από τα κτίρια, ήταν μια θαυμάσια ενσάρκωση του τρελού ονείρου κάποιου ... και εκεί, σε διαφανή το βήμα της σκαλισμένης βεράντας καθόταν από έναν μικρό άνθρωπο, όπως αργότερα επανεξετάστηκε - ένα πολύ εύθραυστο και σοβαρό Κόκκινο μαλλιά που ήταν ευχαριστημένος με το χέρι του. Και ξαφνικά ήθελα πραγματικά να την πλησιάσω. Νόμιζα ότι ήταν προφανώς και πάλι κάποιο είδος "άλλης" πραγματικότητας και, κατά πάσα πιθανότητα, όπως είχε ήδη συμβεί πριν, κανείς δεν θα εξηγήσει τίποτα ξανά. Αλλά το κορίτσι χαμογέλασε και τίναξε αρνητικά το κεφάλι της.
Κοντά, αποδείχθηκε ότι ήταν αρκετά "ψίχουλα", το οποίο θα μπορούσε να έχει δοθεί στη δύναμη κατά τα περισσότερα πέντε χρόνια.
- Γεια! - Έχοντας τη διασκέδαση χαμογελώντας, είπε. - Είμαι Στέλλα. Πώς σου αρέσει ο κόσμος μου; ..
- Γεια σου Stella! - Απάντησα προσεκτικά. - Εδώ η αλήθεια είναι πολύ όμορφη. Γιατί τον αποκαλείτε το δικό σας;
- και επειδή το δημιούργησα! - Ακόμα πιο χαρούμενος τριμμένο το κορίτσι.
Δεν θα μπορούσα να πω τίποτα ... Ένιωσα ότι έλεγε την αλήθεια, αλλά ακόμη και φανταστική δεν μπορούσε, πώς μπορεί να δημιουργηθεί αυτό, ειδικά, μιλώντας γι 'αυτό τόσο απρόσεκτα και εύκολα ...
- Ο Babushka αρέσει επίσης. - Πολύ είπε το κορίτσι.
Και συνειδητοποίησα ότι καλεί την ίδια ασυνήθιστη ηλικιωμένη γυναίκα με την οποία μόλις μίλησα τόσο όμορφα και που, όπως και η τόσο ασυνήθιστη εγγονή της, με εισήγαγε στο πραγματικό σοκ ...
- Είσαι εντελώς μόνος εδώ; Ρώτησα.
- πότε όπως ... - το κορίτσι ήταν σειρήθηκε.
- Γιατί δεν καλείτε τους φίλους σας;
"Δεν τους έχω ..." Αρκούδα ψιθύρισε αρκετά δυστυχώς.
Δεν ήξερα τι να πω, φοβούμενος ακόμα περισσότερο να αναστατώσει αυτό το περίεργο, μοναχικό και ένα τόσο χαριτωμένο πλάσμα.
- Θέλετε να δείτε κάτι άλλο; "Όπως και να ξυπνήσει από τις θλιβερές σκέψεις, ρώτησε."
Απλά κούνησε σε απάντηση, αποφασίζοντας να συνεχίσω να μιλάω μαζί της, γιατί δεν ήξερα ότι θα μπορούσα να εξαφανιστώ και δεν ήθελα να το δοκιμάσω καθόλου.
- Κοιτάξτε, ήταν χθες - η Stella είπε περισσότερη διασκέδαση.
Και ο κόσμος γύρισε ανάποδα στο κεφάλι ... η κρυστάλλινη πόλη εξαφανίστηκε, και αντ 'αυτού έχοντας ένα φωτεινό χρώμα κάποιου είδους "νότιο" τοπίο ... πήρα το λαιμό από έκπληξη.
"Και και εσύ;" ρώτησα προσεκτικά.
Έχει περήφανα κούνησε με το σγουρό κεφάλι της κοκκινομάλλης. Ήταν πολύ αστείο γι 'αυτήν να παρατηρήσει, καθώς η κοπέλα πραγματικά υπερηφανεύεται σοβαρά σε αυτό που κατάφερε να δημιουργήσει. Και ποιος δεν θα ήταν περήφανος;!. Ήταν ένα τέλειο ψίχουλο, το οποίο, το γέλιο, μεταξύ της υπόθεσης, δημιούργησε νέους απίστευτους κόσμους και η βαρετή αντικαταστάθηκε αμέσως με άλλους ως γάντια ... για να είμαι ειλικρινής, ήταν από το τι να έρθει σε σοκ. Προσπάθησα να καταλάβω τι συνέβη εδώ; .. Η Στέλλα ήταν σαφώς νεκρή και η ουσία της κοινοποιήθηκε μαζί μου όλη αυτή τη φορά. Αλλά πού ήμασταν και πώς δημιούργησε αυτούς τους "κόσμους", ενώ ήταν για μένα ένα τέλειο μυστήριο.
- Είναι κάτι ακατανόητο σε σας; - Το κορίτσι ήταν έκπληκτος.
- Ειλικρινά - περισσότερο σαν! - Ειλικρινά αναφώνησα.
- Αλλά μπορείτε να είστε πολύ περισσότερο; - Το μωρό έκπληκτος ακόμα πιο δυνατός.
- Περισσότερα ?. - ρώτησα κολλήσει.
Κούνησε, γελοία κλίση προς το κεφάλι της κοκκινομάλλης.
- Ποιος σας έδειξε όλα αυτά; "Προσοχή, φοβούμενος με κάτι ακούσια προσβεβλημένο, ρώτησα."
- Λοιπόν, βέβαια η γιαγιά μου. - σαν να λέει να πει, είπε. "Ήμουν στην αρχή πολύ λυπημένος και μοναχικός, και η γιαγιά μου λυπάται πολύ για μένα." Έτσι μου έδειξε πώς έγινε.
Και εδώ συνειδητοποίησα τελικά ότι ήταν πραγματικά ο κόσμος της, δημιουργήθηκε μόνο από τις σκέψεις της. Αυτό το κορίτσι δεν καταλάβαινε καν τι θησαυρός ήταν! Αλλά η γιαγιά, νομίζω, απλά το κατάλαβε πολύ καλά ...
Όπως αποδείχθηκε, η Stella πέθανε πριν από λίγους μήνες σε αυτοκινητιστικό ατύχημα, στο οποίο η όλη της οικογένεια πέθανε επίσης. Μόνο μια γιαγιά παρέμεινε, για την οποία ο χρόνος αυτός απλώς δεν αποδείχθηκε στο αυτοκίνητο ... και που σχεδόν πήγαν τρελά, μαθαίνοντας για το τρομερό, ανεπανόρθωτο πρόβλημα. Αλλά αυτό ήταν το πιο περίεργο, η Stella δεν έπληξε, καθώς όλοι συνήθως έπεσαν, στα ίδια επίπεδα στα οποία βρίσκεται η οικογένειά της. Το σώμα της είχε μεγάλη ουσία, η οποία μετά το θάνατο πήγε στα υψηλότερα επίπεδα της Γης. Και έτσι η κοπέλα παρέμεινε εντελώς μόνη της, αφού η μητέρα της, ο μπαμπάς και ο μεγαλύτερος αδελφός της προφανώς ήταν οι πιο συνηθισμένοι, απλός άνθρωποι που δεν διαφέρουν σε κάποια ειδικά ταλέντα.
"Γιατί δεν βρίσκετε κάποιον εδώ, πού ζείτε τώρα;" - ρώτησα προσεκτικά.
- Βρήκα ... αλλά είναι όλα παλιά και σοβαρά ... δεν είναι σαν εσένα και εγώ. - Το κορίτσι ψιθύρισε προσεκτικά.
Ξαφνικά απροσδόκητα διασκέδαση χαμογέλασε και το χαριτωμένο πρόσωπο της έλαμψε αμέσως έναν λαμπρό φως ήλιο.
- Και θέλετε, θα σας δείξω πώς να το κάνετε;
Απλά κούνησε, συμφωνώ, πολύ φοβισμένος ότι θα άλλαζε το μυαλό του. Αλλά το κορίτσι ήταν σαφές ότι δεν πρόκειται να "επαναλάβει", αντίθετα - ήταν πολύ χαρούμενος, βρίσκοντας κάποιον που ήταν σχεδόν ο ομότιμος της, και τώρα, αν κατάλαβα κάτι, δεν θα ήθελα να με αφήσω να πάω τόσο εύκολα ... Αυτή η "προοπτική" με ικανοποίησα τελείως, και εγώ έτοιμη να ακούσω προσεκτικά τα απίστευτα θαύματα της ...
- Όλα είναι πολύ πιο εύκολα από ό, τι στη Γη, - το Twitter, πολύ ικανοποιημένο με την προσοχή, Stella, - θα πρέπει να ξεχάσετε μόνο το "επίπεδο" στο οποίο εξακολουθείτε να ζείτε (!) και να εστιάσετε σε αυτό που θέλετε να δείτε. Προσπαθήστε να φανταστείτε πολύ με ακρίβεια και θα έρθει.
Προσπάθησα να αποσυνδεθώ από όλες τις ξένες σκέψεις - δεν λειτούργησε. Πάντα μου δόθηκε για κάποιο λόγο όχι εύκολο.
Τότε, τελικά, όλα εξαφανίστηκαν κάπου, και έμεινα με πλήρη κενό ... υπήρχε ένα αίσθημα πλήρους ανάπαυσης, τόσο πλούσιο στην πληρότητα του, την οποία ήταν αδύνατο να βιώσει στη Γη ... τότε η κενότητα άρχισε να γεμίζει Με το αφρώδη ουράνιο τόξο με μια ομίχλη, η οποία είναι ολοένα και πιο συμπαγής, καθιστώντας ένα λαμπρό και πολύ πυκνό αστραφτερό αστέρια ... ομαλά και αργά αυτό το "μπερδεμένο" άρχισε να σπάει και να μεγαλώνει, μέχρι να γίνει σαν μια εκπληκτική ομορφιά, ένα Giant Sparhling Spiral, το τέλος του οποίου "ψεκάζεται" χιλιάδες αστέρια και έφυγε εκεί όπου "είναι σε μια αόρατη απόσταση ... κοίταξα σε αυτή την υπέροχη ξεκάθαρη ομορφιά, προσπαθώντας να καταλάβω πώς και από πού προέρχεται; Ακόμη και τι το δημιούργησα στη φαντασία μου πραγματικά ... και επίσης, εγώ δεν μπορούσα να απαλλαγούμε από ένα πολύ περίεργο συναίσθημα ότι ήταν το πραγματικό σπίτι μου ...
- Τι γίνεται με αυτό; .. Μια λεπτή φωνή ρώτησε με ένα ελαφρώς ψίθυρο.
Η Stella "κατεψυγμένα" βρισκόταν σε μια περίπτερα, ανίκανος να κάνει τουλάχιστον την παραμικρή κίνηση και στρογγυλεμένη, σαν ένα μεγάλο πιατάκι μάτια, παρακολούθησε αυτό το απίστευτο, από κάπου απροσδόκητα γεμάτη ομορφιά ...
Opera αστεία, σύγχρονη μουσική και αφεντικό Nova. Όλα αυτά λένε στον διάσημο τραγουδιστή της όπερας Denis sedov.
Ντο.: Τι νομίζετε κατά τη διάρκεια του τραγουδιού;
- το τραγούδι είναι πολύ γρήγορη ψυχική δραστηριότητα. Εάν ο τραγουδιστής είναι καλός και ο ίδιος ο άνθρωπος δεν τελειώνει με ένα αδιέξοδο, τότε μια ολόκληρη σύνθεση σκέψεων ορκίζεται στο κεφάλι του σε ένα δευτερόλεπτο. Το κύριο πράγμα είναι ότι τα ρυμουλκούμενα δεν συναντούν και δεν κατεβαίνουν από ράγες. Έτσι, αυτό δεν συμβαίνει, πρέπει να εστιάσετε πριν πάτε στη σκηνή στις σκηνές, δώστε το στον εσωτερικό σας κόσμο μερικά λεπτά και μετά από αυτό - όλα όσα είναι η μουσική και μέσα από την θεατή. Η κεφαλή της σύνθεσης μπορεί να έχει διαφορετικές σκέψεις. Ανάλογα με τη μουσική ετοιμότητα του τραγουδιστή, μπορεί να είναι λόγια του εκτελέσιμου νέου προϊόντος. Μερικοί ιδιαίτερα προικισμένοι μουσικοί θεωρούν τις ίδιες τις μετοχές στο μυαλό. Μπορείτε να σκεφτείτε το φωνητικό, αν δεν είναι ούτως ή άλλως: σε κάποιο σημείο η καριέρα, η φωνή ακούγεται καλά και τραγουδώντας, δηλαδή το ηχητικό μέρος του μέρους του έρχεται στην αυτοματοποίηση, αλλά μερικές φορές ο τραγουδιστής πρέπει να σκεφτεί πάνω από κάθε βιασύνη παραιτηθεί. Μετά από αυτό, μπορείτε να σκεφτείτε τη μουσική, την τέχνη, την σημασιολογική πλήρωση του έργου. Εάν το τραγούδι συμβαίνει κατά τη διάρκεια της απόδοσης της όπερας, δεν πρέπει να ξεχάσετε να κοιτάξετε τον αγωγό (μπορεί να προσβληθεί αν δεν τον κοιτάξει) και εξακολουθεί να θυμάται όλα τα λαμπρά ευρήματα των σύγχρονων παραγωγών που μερικές φορές πάνε ενάντια στο γεγονός ότι ο συνθέτης είναι ο συνθέτης Γραπτή, και δεν έχει καμία σχέση με τη σχετική πράξη. Και υπάρχουν επίσης συναδέλφους, τραγουδιστές, θεατρικά ακουστικά, Ικάτα και όλος ο άνθρωπος, συμπεριλαμβανομένης μιας όμορφης γυναίκας σε μια μικρή φούστα στην πρώτη σειρά, η οποία μπορεί να σπάσει στην ψυχική διαδικασία κατά τη διάρκεια του τραγουδιού.
C: Μελετάτε τον χαρακτήρα με οποιονδήποτε τρόπο; Ή απλά μέσα σε μια συγκεκριμένη όπερα;
- Η μελέτη του χαρακτήρα αποτελείται από ένα μουσικό τμήμα στο οποίο ξεκινάτε αμέσως μετά την υπογραφή μιας συγκεκριμένης σύμβασης. Μελετάμε το MOTCHER και διαβάστε το Libretto - αναλόγως, πρώτα, ο δικός του ρόλος, επειδή είναι ενδιαφέρον ότι είναι γραμμένο εκεί για σας περαιτέρω, και στη συνέχεια να κοιτάξετε άλλα κόμματα και να καταλάβετε πώς συμβαίνει στη σκηνή.
Εάν είστε τυχεροί στο ντεμπούτο του ρόλου της όπερας, υπάρχει ένας διευθυντής αισθητήρων με τις χρήσιμες σκέψεις και συμβουλές του, είναι πολύ χρήσιμο να τοποθετήσετε τον ακρογωνιαίο λίθο στη δημιουργία ενός χαρακτήρα που θα αλλάξει, εμπλουτισμένο και αν , Φυσικά, οι άνθρωποι του θεάτρου θα ήθελαν τη δική σας την πρώτη εκτέλεση και θα κληθούν σε άλλο θέατρο για να εκπληρώσετε τον ίδιο ρόλο. Το ίδιο ισχύει και για τον αγωγό και σε αυτό το Tandem (τραγουδιστής - διευθυντής) μπορεί να γεννηθεί κάτι που αξίζει τον κόπο, και αν και οι τρεις συμμετέχοντες του Tandem είναι μεγάλοι άνθρωποι στο επάγγελμά τους, κάτι γεννήθηκε κάτι μοναδικό.
Ts.: Είναι αλήθεια ότι στην ομάδα σκηνές ένα πλήθος συνομιλεί όταν δεν τραγουδάει;
- Στο Θέατρο Όπερας, η χορωδία συνήθως συνομιλεί, όχι ένα τεράστιο, και ακόμη και στη συνέχεια μόνο στις πρόβες, αν αυτό είναι ένα αξιοπρεπές θέατρο. Και έτσι, φυσικά, σε ένα μεγάλο σύμπλεγμα ανθρώπων, όταν το στόμα δεν είναι απασχολημένο και όλοι γνωρίζουν ο ένας τον άλλον, η αμαρτία δεν μιλάει ενώ υπάρχει καναπές τενάτας!
Γ.: Οι καλλιτέχνες του άλλου πιέζονται, υπάρχουν κάποια αστεία ή ανέκδοτα κατά την εκτέλεση; Για παράδειγμα, οι μουσικοί βράχων θα αναβοσβήνουν το μικρόφωνο με το σκόρδο, τότε τα πλήκτρα του Scotch Synthesizer είναι κολλημένα.
- Συνήθως στην όπερα, είναι συνηθισμένο να αστείο στο τελευταίο παιχνίδι από τη σειρά, μετά από τα οποία όλοι προσκλήθηκαν τραγουδιστές ταξιδεύουν γύρω από τα σπίτια και δεν είναι εφικτές για αντίποινα της Διεύθυνσης και της καταστολής του θεάτρου. Ανάλογα με το θέατρο και αστεία με διαφορετικούς τρόπους. Μπορούν να κολλήσουν μια μακρά μύτη για να κάνουν συναδέλφους ή να εισαγάγουν τη λέξη "tampax" στην Αρία. Και το φαγητό και απότομα - για παράδειγμα, το καρφί πίσω στο θρόνο του τσάρου Μπόρις, έτσι ώστε να κάθισε κατά τη διάρκεια της παράστασης - και τα πλήρη παντελόνια του αίματος. Ή καρφωμένα στις μπότες δαπέδου σε γρήγορη επίδεσμο στις σκηνές - τοποθετήστε τα δύο πόδια και τη μύτη στο πάτωμα! Διαφορετικά αστεία, με διαφορετικούς τρόπους ...
Ντο.: Τι νομίζετε για τη σύγχρονη μουσική του νεόντος; Τι θέλετε να ακούσετε τον εαυτό σας (αν προτιμάτε, φυσικά); Ή μόνο όπερα;
Ποτέ δεν μου άρεσε ποτέ τη μουσική από την αμερικανική αγορά, εκτός από λίγο, σε 14-15 χρόνια. Ούτε το U2, ούτε τον Elton John, ούτε τον Γιώργο Μιχαήλ, ή ακόμα και τον Michael Jackson, Beatles ή Elvis Presley ... Λοιπόν, δεν ήμουν φανατικά σε ακούω όλα αυτά, ακριβώς όπως το ρωσικό ποπ. Αν και εξοικείωσα το έργο σχεδόν όλων των "μεγάλων" - από τον Billy Evans στο Tom Waits, και Pink Floyd με LED Zeppelin. Αλλά από το πρώτο ταξίδι μου στη Βραζιλία και, φυσικά, κατά τη διάρκεια της ζωής μου, γνώρισα ολόκληρο το σύμπαν της Βραζιλίας Μουσική: δεκάδες έξυπνοι τραγουδοποιοί, η Βραζιλιάνικη μουσική των ανθρώπων (σε μια απλή - Samba) - μελωδία, ρυθμός, αρμονική αφθονία - όλα εγώ είμαι ελκυσμένος σε αυτό. Έμαθα να παίζω αυτή τη μουσική και τώρα ξοδεύω ακόμη και σε μια επαγγελματική σκηνή, που εκτελεί τραγούδια στα πορτογαλικά στο αγαπημένο μου στυλ του αφεντικού Nova. Ονομάστε μόνο τα τρία όνομα από εκατό είναι ο Tom Zobim, Joao Zhilbert και Kaetano Veloco.
Ντο.: Ποιες είναι οι σκηνές της όπερας του κόσμου (όχι στη Ρωσία) Έχετε τη δυνατότητα να εργαστείτε; Ποιες είναι οι διαφορές μεταξύ διαφορετικών σχολείων τραγουδιών της όπερας;
- Εργάστηκα σε σαράντα χώρες και τραγούνω στο εξωτερικό περίπου εκατό παραγωγές - στην Ασία, την Ευρώπη, τη Νότια και τη Βόρεια Αμερική. Στο περιουσιακό στοιχείο σχεδόν όλα τα κύρια ή μεγάλα θέατρα. Κατά την περίοδο της παγκόσμιας παγκοσμιοποίησης και της εποχής των πλακών και του Διαδικτύου, νομίζω ότι το ζήτημα των διαφόρων σχολείων διαγράφεται, καθώς και τα εικονικά σύνορα μεταξύ των πολιτισμών διαφόρων χωρών. Αυτό νωρίτερα, ιστιοπλοΐα σε ατμόπλοιο στην Ιταλία ή φτάνοντας στους σταυρούς στη Ρωσία, οι άνθρωποι θα μπορούσαν να ακούσουν άλλους τραγουδιστές για πρώτη φορά και να πω τον εαυτό τους: "Ουάου! Εδώ τραγουδούν αρκετά διαφορετικά! " Και τώρα οποιοσδήποτε ήχος, λείανση ή KIX, που εκτελείται από κάποιον στην Αργεντινή, μπορεί να ακουστεί στην Ιαπωνία στην Ιαπωνία στην Ιαπωνία. Και, φυσικά, ακούγοντας και συγκρίνοντας, οι άνθρωποι μαθαίνουν καλύτερα. Σήμερα δεν υπάρχουν σχολεία - σήμερα υπάρχει σωστή ή εσφαλμένη τραγούδι. Επιπλέον, φυσικά, η ψυχή, η οποία τραγουδά σε διαφορετικές χώρες με διαφορετικούς τρόπους.
Ts.: Θα ήθελα να συμμετάσχω (ή έχω ήδη πάρει;) Σε ορισμένα πειράματα της όπερας, όταν αυτό δεν είναι κλασικές παραγωγές, και κάτι νέο;
- έλαβα μέρος στην πρώτη διατύπωση της σύγχρονης όπερας "Τρεις αδελφές" στο Chekhov - τραγούδησε ένα par αλατισμένο. Ήταν μια πολύ ασυνήθιστη απόδοση που δημιουργήθηκε από τις προσπάθειες των ιαπωνικών παραγωγών. Η έννοια της όπερας συνίστατο στη χρήση στοιχείων του Kabuki και του ιαπωνικού πλαστικού θεάτρου Boto. Όλοι οι ρόλοι των γυναικών πραγματοποιήθηκαν με τριμμένα ομολόγους (αρσενικό σοπράνο) και τα κοστούμια δημιουργήθηκαν στον σχεδιαστή του Kenzo. Αυτή η παραγωγή γύρισε πολλά. Υπάρχουν εγγραφές και βίντεο.
Γ.: Τι σας αρέσει το μεγαλύτερο μέρος του επαγγέλματός σας; Τι είναι σαν ένας τραγουδιστής της όπερας;
- Μου αρέσει να τραγουδάω στο επάγγελμά μου. Αυτή είναι μια κλήση! Είναι αδύνατο να σταματήσετε να κάνετε εάν μπορείτε ακόμα. Αυτό είναι το θέατρο και η μαγεία του! Καλλιτεχνική είσοδος, αίθουσες, σκηνές, κενή αίθουσα και σκηνή Δύο ώρες πριν δράση ... Αυτό είναι το κοινό, το οποίο περιμένει ένα θαύμα κάθε στιγμή, τεράστια πρόκληση αδρεναλίνη και ανταλλαγή ενέργειας με την αίθουσα. Στη σκηνή ξεχνάτε τα πάντα, εκτός από τη σκηνή. Είναι απερίγραπτο! Οποιοσδήποτε καλλιτέχνης πληγείρουν καταφύγιο κάτω από το φως των σπειροειδών. Και αυτή είναι και η μαγεία του θεάτρου. Και, φυσικά, ταξιδεύοντας στο φως. Ένας από τους φίλους μου μου είπε σε απάντηση στο μαστίγιο μου για συχνές συνδέσεις: "Denis, γιατί οι άνθρωποι θέλουν να κερδίσουν στην λαχείο; Τι θέλουν να ξοδέψουν χρήματα; Ταξιδεύω! Πως εσύ! Και πληρώνετε επίσης για αυτό! " Φυσικά, είναι υπέροχο - να είσαι τραγουδιστής, αλλά μην ξεχνάμε ότι ταυτόχρονα είναι απίστευτα σκληρά - λόγω του ρυθμού ζωής στην οποία ζούμε.
Γ.: Ποιο από τα σύγχρονα (όχι παλιά) τραγουδιστές της όπερας σας φαίνεται περισσότερο;
"Μου αρέσει ο συνάδελφός μου - μπάσο από τη Γερμανία Rena Dad." Τραγουδάω μαζί του μαζί τον Αύγουστο.
Ντο.: Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στην καριέρα σας;
- Η μεγαλύτερη πρόκληση ήταν να μάθουμε να τραγουδούν σωστά και να βρούμε έναν δάσκαλο. Οι νέοι τραγουδιστές είναι πολύ δύσκολο να βρουν την αλήθεια σε αυτή τη θάλασσα συμβουλών, εκπαιδευτικοί, βοηθοί. Αυτό είναι το πιο δύσκολο και πιο σημαντικό πράγμα - βρείτε τη φωνή σας για να εξυπηρετήσετε εδώ και πολλά χρόνια.
Γ.: Τι ερώτηση θα ρωτήσατε τον εαυτό σας;
"Αναρωτιέμαι την ίδια ερώτηση: η καριέρα του μπάσου διαρκεί 45 ετών - πώς θα δημοσιεύσω για άλλα 25 χρόνια;" :)))
Η Άννα Σαφαλόβα μίλησε.
7
"Στο Saransk - ένα θαυμάσιο μουσικό θέατρο"
Opera Bass Denis Sedov - "Capital C"
Ο τραγουδιστής της Opera του Denis Sedov ονομάζεται ο άνθρωπος του κόσμου, έκανε τα κυριότερα κόμματα στα καλύτερα θέατρα - "Covent Garden", Opera Paris και La Scala. Στις 3 Φεβρουαρίου, ο διάσημος τραγουδιστής συμμετείχε στη συναυλία "παρέλαση του καλύτερου μπάσου της νεωτερικότητας", το οποίο έλαβε χώρα στη σκηνή του μουσικού θεάτρου. Yayusheva στο πλαίσιο του πρώτου φεστιβάλ Shalyapin Shalyapin. Ο διοργανωτής είναι το θεμέλιο "ταλέντα του κόσμου". Ο καλλιτέχνης δήλωσε στην Tatiana Mikhailova σχετικά με τη δύναμη της φωνής και την πιο αξιομνημόνευτη συναυλία στη ζωή του.
"Είμαι για πρώτη φορά στη Mordovia. Στο Saransk, ένα όμορφο μουσικό θέατρο ", δήλωσε ο Denis στο διάλειμμα μεταξύ των πρόβων. - Εδώ είναι όμορφη ακουστική. Καθαρή, όμορφη. Άνετα δωμάτια ... "
Όλοι οι τραγουδιστές της όπερας φέρνουν μαζί τους τη βαλίτσα των φαρμάκων! Για 20 χρόνια κλασικής τραγουδώντας με μόνιμες εκτάσεις και αλλαγή κλιματολογικών ζώων, κατάλαβα ήδη πώς να θεραπεύσω το λαιμό με ένα ελάχιστο κρύο!
"C": Είστε ένας υποστηρικτής του τραγουδιού χωρίς μικρόφωνο ...
Οι καλλιτέχνες της όπερας μελετούν αυτές τις δεκαετίες και στη συνέχεια προσπαθούν να εφαρμόσουν στη σκηνή. Το μικρόφωνο είναι ένα φράγμα μεταξύ του ερμηνευτή και του ακροατή. Το είδος της όπερας δημιουργήθηκε για τραγούδι χωρίς τεχνικές συσκευές, έτσι ώστε η φωνή να παρέχεται η φωνή ακούγεται πιο ισχυρή ορχήστρα.
"C": Τραγουδάτε πολύ εύκολα, χωρίς ένταση. Τι αξίζει τον κόπο;
Για πολλά χρόνια εργασίας σε φωνητική τεχνική και σοβαρή εσωτερική εργασία. Χαίρομαι αν οι άνθρωποι αντιλαμβάνονται το τραγούδι μου χωρίς να το παρατηρήσω.
"C": Πώς βρήκατε την κλήση σας;
Πώς λένε οι φίλοι, η υψηλότερη δύναμη με οδηγεί! Από την πρώιμη παιδική ηλικία ήξερε ότι θα ήμουν τραγουδιστής. Στην ηλικία των 6 ετών, κοίταξα το ντοκιμαντέρ για το σχολείο των τραγουδιστών στο παρεκκλήσι του "Leningrad Solovushki" και ήθελε να συσχετίσει τη ζωή με τη μουσική. Αποφάσισε αμέσως το γονικό πρόβλημα όπου να εντοπίσει το παιδί να μάθει! Η περαιτέρω μοίρα αποφάσισε επίσης κάποιον πάνω. Έχασα την εξέταση για τη χορωδιακή και τη συμφωνική διεξαγωγή, οπότε μπήκα στη φωνητική σχολή και δεν έμεινα πλέον με αυτό το μονοπάτι. Στο πιο δύσκολο λεπτό, ήξερα: είμαι εδώ για να τραγουδήσω και μέσα από τη μουσική για να μεταδώσω κάποια ενέργεια στην αίθουσα.
"C": τέτοια έργα όπως η "παρέλαση του καλύτερου μπάσου της νεωτερικότητας" είναι σε θέση να διαδραματίζουν τις όπερες τέχνης;
Σίγουρος. Αυτός είναι ο σκοπός των ταξιδιών μας στο ρωσικό outback. Σε δύο χρόνια ταξίδευα 80 πόλεις και παρακολουθούσα μεγάλο ενδιαφέρον παντού. Μας περιμένουμε και στη συνέχεια γράφουν τα θαλάσσια γράμματα με ευγνωμοσύνη.
"C": Η συναυλία είναι αφιερωμένη στη μνήμη του Fyodor Shalyapin. Τι λειτουργεί από το ρεπερτόριο του μεγάλου τραγουδιστή σας αρέσει να τραγουδάτε περισσότερο;
Ρωσικό λαϊκό τραγούδι "Γεια σου, ΗΠΑ" στην επεξεργασία της Σιταπίνης. Αυτό είναι το αγαπημένο σας! Η ιθαγένεια αυτού του τραγουδιστή είναι απερίγραπτη. Πρέπει να ακούσετε τη φωνή του να κατανοήσει: η Shalyapin κατάλαβε όλα τα τμήματα του πληθυσμού της Ρωσίας.
"C": Ωστόσο, ότι η δύναμη της φωνής του Fedor Shalyapin έσπασε τα γυαλιά;
Δεν το έχω δει. Αλλά μια μέρα παρακολούθησε προσωπικά το γυαλί, στέκεται ήσυχα στο κομοδίνο, διάσπαρτα χωρίς εξωτερικούς ήχους! Προφανώς, κάποιο είδος τάσης των μορίων ... Μετά από μία από τις συναυλίες μου, οι φίλοι είπαν ότι οι τοίχοι τρέμουν όταν τραγούδησε το "χορό του θανάτου" των σκουπιδιών. Υπάρχουν πολύ ισχυρές στιγμές ... Νομίζω ότι ήταν ένα αστείο! (Γέλια - "C".)
"C": Εργάστηκε στις πιο διάσημες σκηνές του κόσμου, συμμετείχε στο άνοιγμα των Ολυμπιακών Αγώνων στο Nagano ... αν θα ήταν δυνατό, ποια από τις συναυλίες θα θέλατε να επαναλάβετε;
Κλείνοντας το φεστιβάλ "Spoleto" στην Ιταλία, όπου έκανα από τον Mendelssohn. Αυτή είναι η μεγάλη μουσική, μια μεγάλη μορφή - δυόμισι ώρες. Υπήρξε μια απερίγραπτη συναυλία σε καλοκαιρινό βράδυ ... 10 χιλιάδες άνθρωποι κάθισαν στην πλατεία του καθεδρικού ναού. Τεράστια χορωδία, μεγάλη ορχήστρα και τέσσερις ισχυρούς σολίστες ... Ζωντανή συναυλία εκπομπή ιταλική τηλεόραση Rai ...
"C": Είστε υπερήφανοι για το που ανήκουν στον ρωσικό λαό;
Σίγουρος. Τώρα πολλή περιττή συζήτηση για την πνευματικότητα και το ρωσικό έθνος γενικά ... Αληθινή σε ένα πράγμα: Κανένας άνθρωπος δεν έχει τόσο βαθιά ψυχή όπως έχουμε.
"C": Κάλεσε έναν άνθρωπο του κόσμου, και πού είναι η πνευματική σας πατρίδα;
Στην Αγία Πετρούπολη. Μου αρέσει επίσης ο Ρίο ντε Τζανέιρο. Αυτές οι πόλεις είναι παρόμοιες στην ενέργεια, παρά το διαφορετικό κλίμα.
"C": Στο πλαίσιο του έργου "παρέλαση του καλύτερου μπάσου της νεωτερικότητας" ταξιδεύετε μαζί με τους τιμημένους καλλιτέχνες της Ρωσίας, το Vladimir Kuisko και το Vladimir Firem. Πώς περνάτε χρόνο έξω από συναυλίες;
Σήμερα φτάσαμε με το τρένο από τη Μόσχα και στην πρόβα αμέσως έπεσε για ύπνο στα επιδέσμους! Συνήθως μοιράζονται ιστορίες σχετικά με τη ζωή ... Έχουμε τη διασκέδαση!
"C": Τι διαβάζετε;
Έζησα στη Δύση για 20 χρόνια και πάντα διαβάζω ρωσικά κλασικά. Επαναφέρα τα πάντα - από το tolstoy στο nabokov.
"C": Ο χρόνος αρπάζει για να παρακολουθήσει ταινίες χαρακτηριστικών;
Παρακολουθώ πολλά όταν πετάω στα αεροπλάνα. Μόλις, ο Andrei Tarkovsky έκανε μια ανεξίτηλη εντύπωση για μένα. Για μεγάλο χρονικό διάστημα ήταν ... πρόσφατα ενδιαφέρονται για νέα πράγματα. Το "Leviathan" δεν έμοιαζε και απίθανο να. Και χωρίς τη ζωή κάθε ρωσικού κάθε μέρα υπάρχουν πολλά αρνητικά. Προφανώς, οπότε η ταινία δεν βρήκε μια τέτοια ισχυρή απάντηση.
"C": Τι γυναίκες σας αρέσει;
Όπως είπε ο Satirik Mikhail Zhvanetsky, μεταξύ των γυναικών, είναι απαραίτητο να επιλέξετε ένα χαρούμενο, από το Merry - Smart, και από έξυπνα - Deedotees!
Ιδιωτική επιχείρηση
Denis sedov
\u003e Γεννήθηκε το 1974 στην Αγία Πετρούπολη. Αποφοίτησε από τη Σχολή Χορωδίας. Glinka με παρεκκλήσι παρεκκλήσι της Αγίας Πετρούπολης. Το 1991, μετακόμισε με την οικογένειά του στο Ισραήλ. Σπούδασε στην Ακαδημία Μουσικής της Ιερουσαλήμ. Εγκρίθηκε στο στούντιο της Όπερας στο Τελ Αβίβ. Αργότερα, εντάχθηκε στο πρόγραμμα των νέων τραγουδιστών στη μητροπολιτική-όπερα, όπου δύο χρόνια ασχολήθηκε με το Renata Scotto και το Carlo Bargon.
Συμμετείχε στην τελετή έναρξης των χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του 1998 στην Ιαπωνία. Συμμετέχει στις παραγωγές όπερας παγκοσμίως.