Αιώνια Διαφωνία: Πόσο χρονών για να αρχίσετε να μαθαίνετε ένα παιδί με τη μουσική; Το πρόγραμμα Solfeggio για τους φοιτητές της προπαρασκευαστικής ομάδας παιδικών μουσικών σχολείων.
Μουσική Σχολή - Αρχική σύνδεση, πρώτο στάδιο της μουσικής εκπαίδευσης. Σήμερα θα μιλήσουμε για το πώς πηγαίνει Υποδοχή στο σχολείο μουσικής.
Μουσικά σχολικά καθήκοντα
Μουσικές σχολικές εργασίες - για να ενσταλάσω την αγάπη για τη μουσική, να αναπτύξουν τις μουσικές ικανότητες των παιδιών, να σχηματίσουν μουσικά Αισθητικά γούστα, εμπλέκουν τα παιδιά στη διαδικασία της μυελλινότητας, να αυξήσουν έναν αρμόδιο ακροατή που κατανοεί τη σοβαρή μουσική. Για τον εντοπισμό των πιο ικανών και ταλαντούχων φοιτητών και θα τους προετοιμάσει για την είσοδο σε ανώτερα μουσικά εκπαιδευτικά ιδρύματα.
Καθήκοντα πολύ. Για την εφαρμογή αυτών των καθηκόντων, τα παιδιά σε μουσικά σχολεία λαμβάνονται κάθε χρόνο.
ΣΕ τα τελευταία χρόνια Υπάρχει ένας παραπόταμος των μαθητών στα μουσικά σχολεία. Αυτό συμβάλλει, όπως μου φαίνεται, η διαβίβαση και η εμφάνιση στην τηλεόραση, ένας αυξημένος αριθμός διαγωνισμών διαφορετικών επιπέδων. Αλλαγές που σκέφτονται τους γονείς. Λειτουργεί ότι το παιδί πρέπει να επενδύσει και, παράξενα, χρήματα. Ας μην είναι μεγάλος, αλλά η κατάρτιση σε μια μουσική σχολή συνεπάγεται ορισμένες δαπάνες - τέλη κατάρτισης, τα εργαλεία αγοράς, τα κοστούμια και τα φωνογραφήματα στις ομιλίες και τους διαγωνισμούς (εάν το παιδί είναι ένα επαγγελματικό σχέδιο σε ένα τέτοιο επίπεδο).
Αλλά αυτές οι μόνιμες εργασίες και η καθημερινή "pulicing" στο όργανο που δεν τους αρέσουν τόσο οι γείτονες!
Ωστόσο, φανταστείτε τη χαρά και την υπερηφάνεια για το παιδί σας όταν θα έχει το πρώτο, ακόμα και τα πιο μικρά αποτελέσματα. Και τότε θα συνειδητοποιήσετε ότι όλα τα απόβλητα - τόσο μετρητά όσο και προσωρινά, αξίζει τον κόπο.
Στην τάξη μου, τα παιδιά ασχολούνται με τα παιδιά των συνηθισμένων γονέων, με το συνηθισμένο μέσο όρο, το οποίο μπορεί να είναι μεταξύ των κατοίκων μιας μικρής πόλης. Στάση απέναντι στους διαγωνισμούς για διαγωνισμούς Διάφορα: Ο ένας είναι ήδη ένας στόχος στη ζωή. Και υπάρχουν φοιτητές που είχαν κάποια πρόοδο στην κατάρτιση και τα οποία μπορούν ήδη να τεθούν σε διαγωνισμούς ενός αρκετά υψηλού επιπέδου, αλλά δεν συμμετέχουν σε διαγωνισμούς για διάφορους λόγους. Μια από τις μητέρες είπα ορθώς ότι δεν είχαν χρήματα για τους σκοπούς αυτούς. Αλλά πρόσφατα, η πόλη και το σχολείο βοήθησαν να οργανώσουν ουσιαστικά ένα ταξίδι στον διαγωνισμό.
Θα δείτε αυτό το παιδί μετά την ομιλία! Το κορίτσι λάμπει από την ευτυχία! Και όταν ρώτησα αν του άρεσε να μιλήσει, απάντησε σύντομα και yeko: "πολύ". Αλλά ειπώθηκε έτσι ώστε να διεισδύσει!
Και η μαμά της μαμάς, ακούγοντας προσεκτικά όλους τους ομιλητές, ξαφνικά είπε: "Ξέρετε, ξαφνικά κατανοητό: αυτό (διαγωνισμοί) - έτσι προσοχή! Σας ευχαριστούμε που πείθωσες να πάτε στο διαγωνισμό. "
Αλλά αυτή είναι η μαμά. Και φανταστείτε τα δάκρυα της χαρά των παππούδων - η εγγονή έχει ένα υψηλό αποτέλεσμα - νίκη στον διεθνή ανταγωνισμό!
Και τώρα η εκπαίδευση έχει περάσει περισσότερο υψηλό επίπεδο - Όχι ερασιτέχνης, αν μόνο το παιδί ήταν απασχολημένο με κάτι, αλλά ένα επαγγελματικό επίπεδο. Επειδή οι μαθητές και οι γονείς τους βλέπουν το επίπεδο άλλων παιδιών και προσπαθούν για περαιτέρω αποτελέσματα και νίκες.
Όλα τα παραπάνω είναι λυρική υποχώρηση. Έχουμε ήδη πείσει για τη σημασία της μουσικής και να δώσουμε στα παιδιά σε μια μουσική σχολή. Αλλά πώς οι εκπαιδευτικοί συναντούν έναν πιθανό φοιτητή; Πώς να ελέγξετε τη διαθεσιμότητα των μουσικών δεδομένων;
Μουσικές ικανότητες μπορούν να αναπτυχθούν. Ωστόσο, κάθε παιδί έχει ένα διαφορετικό αρχικό επίπεδο, ένα διαφορετικό σημείο εκκίνησης. Οι μουσικές ικανότητες δεν είναι μόνο παρουσία Μουσική ακρόαση. Είναι επίσης η παρουσία άλλων παραγόντων που είναι απαραίτητες για την πλήρη εκπαίδευση. Και πόσο καρποφόρα θα είναι η ανάπτυξη Μουσικές ικανότητεςμπορεί να αναγνωριστεί μόνο κατά τη διάρκεια των συστηματικών τάξεων.
Προσέλκυση παιδιών στη μουσική σχολή
Λοιπόν, αν η μουσική σχολή οργανώνεται προπαρασκευαστικές ομάδες που επισκέπτονται παιδιά ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ. Αλλά υπάρχουν παιδιά των οποίων οι μουσικές ικανότητες εμφανίζονται αργότερα, στην σχολική ηλικία. Σε αυτή την ηλικία, είναι δυνατόν να λάβετε φοιτητές στο Bayan, ακορντεόν, ορείχαλκο, λαϊκά εργαλεία τσίμπημα. Με τη διαίρεση της κατάρτισης σε έξι και οκτώ - Καλοκαιρινό πρόγραμμα Υπήρξε μια ευκαιρία να δεχτεί παιδιά σχολικής ηλικίας και άλλες ειδικότητες. Τα μεγαλύτερα παιδιά θα εκπαιδευτούν σε ένα έξιχρονο πρόγραμμα και θα έχουν χρόνο να ολοκληρώσουν το σχολείο και να λάβουν αποδεικτικά στοιχεία. Για τα μικρά παιδιά, παρέχεται οκταετής εκπαίδευση. 
Στις προπαρασκευαστικές ομάδες, η έμφαση γίνεται με τη χορωδιακή τραγουδώντας, ακούγοντας μουσική, εξοικείωση με μουσικά όργανα, τάξεις ρυθμού και αρχικά στοιχεία Μουσικά διπλώματα.
Οι προπαρασκευαστικές ομάδες μπορούν να λειτουργήσουν τόσο στις μουσικές σχολές όσο και Δευτεροβάθμια σχολεία. Ο σκοπός αυτών των ομάδων είναι η προσέλκυση παιδιών σε μαθήματα μουσικής, η επιλογή των ικανών παιδιών για σπουδές στη μουσική σχολή. Ωστόσο, στην επιλογή, πρέπει να δοθεί προσοχή στο γεγονός του ενδιαφέροντος των παιδιών και την επιθυμία να μάθουν να παίζουν και να τραγουδούν και οι μουσικές ικανότητες μπορούν να αναπτυχθούν σταδιακά.
Εκτός από την οργάνωση των προπαρασκευαστικών ομάδων, οι εκπαιδευτικοί των μουσικών σχολείων μπορούν να ακουμπήσουν στα σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και στα νηπιαγωγεία. Μπορείτε να ετοιμάσετε τις εκτυπωμένες προσκλήσεις στις οποίες βλέπετε περίπου το ακόλουθο κείμενο:
Αγαπητοί γονείς! Το παιδί σας έχει καλά μουσικά δεδομένα. Σας προσκαλούμε να σπουδάσετε στη μουσική σχολή.
Τηλέφωνο για πληροφορίες. Επώνυμο για δάσκαλο μουσικής. Μπορείτε να καθορίσετε τα εργαλεία για τα οποία η εκπαίδευση είναι δυνατή για τους γονείς εκ των προτέρων και να αποφασίσουν - σε ποιο εργαλείο για να διδάξετε το παιδί σας.
Υπάρχει η ακόλουθη επιλογή για να προσελκύσετε παιδιά σε μια μουσική σχολή. Στο Μητρική συνάντηση Στο σχολείο και στο νηπιαγωγείο, ένας δάσκαλος μουσικής σχολείου κάνει ένα μήνυμα για ένα σύνολο μουσικής και απαντά σε όλες τις ερωτήσεις που έχουν προκύψει για το περιεχόμενο της κατάρτισης, για τις μουσικές σπεσιαλιτέ, Μουσική Εκπαίδευση.
Πριν από τη συγκράτηση των εξετάσεων σε μια μουσική σχολή, μπορείτε να επωφεληθείτε από τα τοπικά μέσα ενημέρωσης - τηλεόραση, ραδιόφωνο, εφημερίδες με την τοποθέτηση διαφημίσεων εισόδου.
Τέτοιες εργασίες για την προσέλκυση παιδιών σε μια μουσική σχολή είναι κατάλληλη για έναν νεαρό δάσκαλο που κερδίζει μόνο την τάξη του. Όπου έχει ήδη δημιουργηθεί η δημοτικότητα του σχολείου και διεξάγεται Εργασία πλήρους απασχόλησης Σύμφωνα με την προπαγάνδα της μουσικής τέχνης, οι σολίστες και οι σχολικές ομάδες είναι γνωστές μεταξύ του πληθυσμού, των παιδιών και των εκπαιδευτικών που συνεχώς εκτελούν σε συναυλίες, οι ίδιοι οι γονείς θα φέρουν τα παιδιά τους στη μουσική σχολή. Και το σχολείο δεν θα έχει προβλήματα με το ενδεχόμενο.
Εξετάσεις λήψης
Το αποτέλεσμα της εργασίας για την προσέλκυση παιδιών σε μια μουσική μουσική - υιοθετικές εξετάσεις. Ο σκοπός των εξετάσεων είναι να προσδιοριστούν οι μουσικές ικανότητες των παιδιών: φήμες, ρυθμός, μνήμη, καθώς και καθώς και κοινή ανάπτυξη και τη συναισθηματικότητα. Μεγάλης σημασίας Στη διαδικασία εκμάθησης παίζει την απόδοση και το ενδιαφέρον των παιδιών. Αυτές οι ιδιότητες παράγονται κατά τη διάρκεια της εκπαιδευτικής διαδικασίας.
Οι εξετάσεις εισόδου πραγματοποιούνται την άνοιξη, στα τέλη Μαΐου - αρχές Ιουνίου.
Οι γονείς των εισερχόμενων παιδιών συμπληρώνουν μια αίτηση για είσοδο στο σχολείο (για να κάνετε λήψη της φόρμας αίτησης, κάντε κλικ στην εικόνα).
Οι διαβουλεύσεις κρατούνται πριν από τις εξετάσεις λήψης. Σκοπός της διαβούλευσης είναι να εξοικειωθεί με τους αιτούντες και να φέρουν την προσοχή των γονέων και των παιδιών των απαιτήσεων εξέτασης. Οι διαβουλεύσεις κρατούνται σε μια χαλαρή ατμόσφαιρα, έτσι ώστε τα παιδιά να μπορούν να δείξουν τον εαυτό τους. Η διαβούλευση συνιστάται να μάθετε το τραγούδι που τα παιδιά θα τραγουδούν στις εξετάσεις. Περάσουν Μουσικά Παιχνίδια, Ρυθμός, ακούστε έργα, καθορίστε το χαρακτήρα τους, ρυθμό.
Η διαβούλευση συνήθως διεξάγεται από τον δάσκαλο Solfeggio και η Επιτροπή παρακολουθεί το έργο και τη συμπεριφορά των παιδιών. Η διαβούλευση διαρκεί για σαράντα λεπτά. Συνήθως κρατούν μία - δύο διαβουλεύσεις, μετά την οποία τα παιδιά περνούν εισαγωγικές εξετάσειςΤο αποτέλεσμα του οποίου είναι η υποδοχή των φοιτητών στη μουσική σχολή.
Πώς να ελέγξετε τα μουσικά δεδομένα των αιτούντων, ποια καθήκοντα εκτελούνται από τα παιδιά κατά τη λήψη μιας μουσικής σχολής - θα μιλήσουμε.
Irina Belang
Ο ρόλος των μουσικών τάξεων στην προετοιμασία των παιδιών στο σχολείο
« Ο ρόλος των μουσικών τάξεων στην προετοιμασία των παιδιών στο σχολείο»
ΣΕ Σύγχρονες συνθήκες Το πρόβλημα είναι καλλιτεχνικό - Αισθητική εκπαίδευση, εκπαίδευση και ανάπτυξη Παιδιά είναι ένα από τα κεντρικά καθήκοντα μέσα Προσχολική παιδαγωγική. Τέχνη Ι. Καλλιτεχνικές δραστηριότητες Απομακρυσμένη βαθιά συναισθηματική επίδραση εσωτερικός κόσμος Το παιδί το μετατρέπει, μορφή σε αυτό, η ποιότητα που απαιτείται για την περαιτέρω πλήρη ζωή, την ενεργό κοινωνικοποίηση και τη δημιουργική αυτο-υλοποίηση, βελτιώνεται με τη σκέψη, το παιδί γίνεται τόσο ευαίσθητο στην ομορφιά στην τέχνη και τη ζωή. Μιούζικαλ Η ανάπτυξη στο νηπιαγωγείο οργανώνεται Παιδαγωγική διαδικασίααισχρός Μουσικός πολιτισμός, Ανάπτυξη Παιδικές μουσικές ικανότητες Για το σκοπό να γίνει Δημιουργική προσωπικότητα Παιδί. Προετοιμασία παιδιών στο σχολείο - ένα από τα κύρια καθήκοντα της αύξησης ενός παιδιού έξι ετών. Πριν οι καθηγητές των ΗΠΑ είναι η εργασία - ο σχηματισμός ολοκληρωμένης Αναπτύχθηκε προσωπικότητα. Σημαντικός ρόλος Κατά την επίλυση αυτού του προβλήματος, λαμβάνουν την τέχνη, ειδικότερα ΜΟΥΣΙΚΗ. ΛΑΜΠΡΌΣ έργα τέχνης, που επηρεάζει την αισθητική αντίληψη, γίνεται η πηγή και τα μέσα της εκπαίδευσης και της ανάπτυξης του παιδιού, συμπεριλαμβανομένης της ψυχικής. V. Α. Sukhomlinsky έγραψε: « ΜΟΥΣΙΚΗ - ισχυρή πηγή σκέψης. Χωρίς μιούζικαλ Η εκπαίδευση είναι αδύνατη η πλήρης ανάπτυξη των παιδιών. Πρώτη πηγή ΜΟΥΣΙΚΗ δεν είναι μόνο ο κόσμος, αλλά και ένας άνθρωπος, του πνευματικός κόσμος, σκέψης και ομιλία. Η προσοχή του παιδιού επικεντρώνεται στα αντικείμενα και τα φαινόμενα, τα οποία στο νέο φως άνοιξαν μπροστά τους ΜΟΥΣΙΚΗκαι η σκέψη του αντλεί Φωτεινή εικόνα; Αυτή η εικόνα ζητά τη λέξη. "
ΣΕ Προπαρασκευαστική ομάδα Απόκτηση παιδιών Κ. Μουσικός πολιτισμός , να συνεχίσει να αυξάνεται η καλλιτεχνική γεύση, συνειδητή στάση απέναντι στον εγχώριο ΜΟΥΣΙΚΗ Κληρονομιά και σύγχρονη ΜΟΥΣΙΚΗ.
Κατά την ανάλυση Μιούζικαλ Τα έργα μαθαίνουν να δηλώσουν σαφώς τα συναισθήματά τους, τις σκέψεις τους, συμβάλλουν στην ανάπτυξη της σκέψης, της φαντασίας, της μνήμης, της ακοής.
Στο κεφάλαιο "Ακρόαση ΜΟΥΣΙΚΗ» Τα παιδιά δίνεται η ευκαιρία να μάθουν πώς αντανακλάται το ίδιο φαινόμενο ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙ Τέχνη: Ζωγραφική, λογοτεχνία. Μεγάλη προσοχή Πληρώστε την ανάπτυξη του λεξικού των αισθητικών συναισθημάτων - το παιδί μαθαίνει να επιλέξει ακριβείς λέξεις για τα χαρακτηριστικά Μουσική εργασία. ΜΟΥΣΙΚΗ Αναπτύσσοντας ένα παιδί και διανοητικά. Λεξιλόγιο Παιδιά εμπλουτισμένες με εικονιστικές λέξεις και εκφράσεις που χαρακτηρίζουν τις διαθέσεις, αίσθημα μεταδόθηκε στο ΜΟΥΣΙΚΗ. Μουσικό ρεπερτόριοπου χρησιμοποιείται για την ακρόαση επιτρέπει την επέκταση των ορίζοντων Παιδιά, Αποθεματικό Μιούζικαλ Οι εντυπώσεις δίνουν στα παιδιά ευέλικτη γνώση του περιβάλλοντος.
W. Προπαρασκευαστικά παιδιά Οι ομάδες πιο φωτεινό γίνεται η επιθυμία να εκτελέσει ένα τραγούδι, χορό, να δείξει τη δημιουργικότητα, την επιθυμία να εκφράσει τη γνώμη τους για την ακρόαση. Μεταξύ ΜΟΥΣΙΚΗ Και υπάρχει πολλή ομιλία. Μουσικοί ήχοι, όπως ακριβώς όπως η ομιλία, αντιληπτή με ακοή. Κατά τη διάρκεια του τραγουδιού Παιδιά στη δραστηριότητα των χειλιών, σαφή προφορά συμφώνων στο τέλος της λέξης. Παράγουμε με ειδικά Ασκηση: αστεία - πρόσθετα, γλυκά, patter.
Στην εργασία με τα παιδιά, εισάγουμε οπτική μοντελοποίηση για να αφομοιώσουμε αποτελεσματικά το υλικό. Με βάση τους αναπτυγμένους Διδακτικά παιχνίδια "Δυνατά ήσυχα", "Γρήγορα αργά" άλλα. Επιπρόσθετα Μουσική και κινήσεις, Παιδιά εξοικειωμένοι με τα χαρακτηριστικά του προφορικού Ομιλία: Πολύχρωμη φωνή, εκφράσεις του προσώπου, χειρονομίες. Μέρος του Ψυχική ανάπτυξη Παιδιά είναι η ανάπτυξη και η βελτίωση του Παιδιά Οι διαδικασίες σκέψης, τα στοιχεία της λογικής σκέψης. Η ενεργοποίηση της ψυχικής δραστηριότητας επιτυγχάνεται από το γεγονός ότι κάθε φορά που τα παιδιά προσφέρουν πιο πολύπλοκα το έργο: άλλη σύνθετη έκδοση του ίδιου έργου, μια άλλη κατάσταση παιχνιδιού, νέα Μουσική σύνθεση. Διεύρυνση της γνώσης παιδιά προσχολικής ηλικίας, αναπτύσσοντας την ικανότητά τους να σκέφτονται λογικά, δεν λείπει ο οπτικός τομέας και ένα τόσο σημαντικό καθήκον της ψυχικής εκπαίδευσης ως η ανάπτυξη της ομιλίας. Οδηγω ρόλος Στην ανάπτυξη της ομιλίας ανήκει στο τραγούδι. Η μουσική προσελκύει παιδιά σε βάση με την ομιλία, το κάνει να ακούει και να σκεφτεί το τραγούδι.
Ανεκτίμητη βοήθεια στην επίλυση των καθηκόντων ψυχικής εκπαίδευσης ΜΟΥΣΙΚΗ - διδακτικά παιχνίδια και ασκήσεις, η μορφή του παιχνιδιού του οποίου διευκολύνει τη διαδικασία της γνώσης, το καθιστά συνειδητή, σας επιτρέπει να εξασφαλίσετε την ψυχική δραστηριότητα κάθε παιδιού. Διδακτικά καθήκοντα σε κάθε επόμενη Τροποποιήσεις κλάσεωνΟλοκλήρωση, δημιουργώ ένα s) που επιτρέπει στα παιδιά να αναζητούν νέους τρόπους για να επιτύχουν το στόχο, τους ενεργοποιεί.
Εξαιρετικό μέρος στην ψυχική εκπαίδευση και την ανάπτυξη Τα παιδιά ανήκουν μουσικά - Ρυθμικές δραστηριότητες. Επιλογή παιχνιδιών, χορούς, χορούς, ασκήσεις και δημιουργικά καθήκοντα, λαμβάνουν υπόψη, πρώτα απ 'όλα, μεθόδους και τεχνικές εργασίας σε ένα συγκεκριμένο υλικό. Εργαστείτε σε όλα τα είδη ΜΟΥΣΙΚΗ - Οι ρυθμικές κινήσεις ξεκινούν με την αντίληψη ΜΟΥΣΙΚΗ, με την ανάλυσή της από τα παιδιά. Όταν εργάζεστε με παιδιά Προπαρασκευαστική ομάδα χρησιμοποιώντας"Δαχτυλίδια" - Είναι πρωτότυπες και ενδιαφέρουσες για το γεγονός ότι είναι ένα μινιατούρα θέατρο, όπου οι ηθοποιοί είναι δάχτυλα. Τα παιχνίδια των δακτύλων αναπτύσσονται Μικρός κινητήρας Χέρια, μυϊκή συσκευή, απτική ευαισθησία, αυξάνουν το συνολικό επίπεδο της σκέψης του οργανισμού. Αυτά τα παιχνίδια είναι πολύ συναισθηματικά, μπορείτε να τα κρατήσετε τόσο στο νηπιαγωγείο όσο και στο σπίτι. Είναι συναρπαστικές και συμβάλλουν στην ανάπτυξη της ομιλίας, δημιουργική δραστηριότητα. Μέσω « Δάχτυλα παιχνίδια» Μπορείτε ταυτόχρονα να μαγειρέψετε το παιδί και την επιστολή και να διαβάσετε. Στο Τα μαθήματα διδάσκουν τα παιδιά Μεταφέρετε τη συναισθηματική σας εμπειρία μέσω των κινήσεων. Το συνειδητό κίνημα θα επιτρέψει να αντιληφθεί βαθύτερη ΜΟΥΣΙΚΗ και πιο εκφραστικά μεταφέρετε τη συναισθηματική κατάσταση που προκαλεί Μουσική σύνθεση. Εκφραστικός ομιλία ομιλίας που σχετίζονται στενά με τις κινήσεις (χειρονομίες, Μουσικός τόνος, γινεται "Γέφυρα"που συνδέει την κίνηση και ΜΟΥΣΙΚΗ.
Ως αποτέλεσμα συστηματικής εργασίας για την ψυχική εκπαίδευση Παιδιά στη διαδικασία Μουσική δραστηριότητα στην τάξη Και στην καθημερινή ζωή, τα παιδιά αποκτούν την ικανότητα των ενεργών ανεξάρτητων ενεργειών.
Μουσικές τάξεις, εορταστικές αιτία του γάτα Τα παιδιά είναι ιδιαίτερα ενδιαφέροντα, και αυτές τις μορφές Μιούζικαλ Οι δραστηριότητες βοηθούν να δείτε την ψυχική δραστηριότητα Παιδιά, οι ιδιότητες αναζήτησης, η δημιουργική αρχή στις πράξεις τους, το γνωστικό ενδιαφέρον, η απόδοση, η ανεξαρτησία τους και γενικά ετοιμότητα για Δραστηριότητες μάθησης σε σχολείο.
Δημοσιεύσεις σχετικά με το θέμα:
Πάγεται μεγάλη προσοχή στη δημιουργία ενός μαθησιακού περιβάλλοντος. Ο σχεδιασμός του Γραφείου Λογοθεραπείας έχει μια επιτυχημένη προσαρμογή των παιδιών σε νέες συνθήκες και παρέχει.
Φυλλάδιο πληροφοριών για τους γονείς για την προετοιμασία των παιδιών στο σχολείο Η προσωπική ετοιμότητα για τη σχολική εκπαίδευση περιλαμβάνει την υιοθέτηση ενός νέου παιδιού κοινωνική θέση - Οι θέσεις του μαθητού. Δηλ.
Διαβούλευση για τους γονείς "Ο ρόλος της οικογένειας στην προετοιμασία του παιδιού για το σχολείο" Ο ρόλος της οικογένειας στην προετοιμασία του παιδιού στο σχολικό στόχο: να αυξηθεί η παιδαγωγική αρμοδιότητα των γονέων, στοχεύουν στην στενή αλληλεπίδραση με την εκπαίδευση.
Εκπαίδευση του παιχνιδιού Preschoolers για τα μουσικά όργανα των παιδιών στη διαδικασία της μουσικής εκπαίδευσης Η κύρια μορφή μουσικής δραστηριότητας στο νηπιαγωγείο είναι οι μουσικές τάξεις. Συνδυάζουν όλα τα είδη μουσικής δραστηριότητας:.
Εξαιρετική εκπαίδευση του RB.
Νικιτίνα Jamil Faridovna
Στο πρώτο μάθημα, εισάγω παιδιά με τη μουσική γιαγιά, παράλληλα, λαμβάνοντας μια συζήτηση για τις γιαγιάδες τους. Τα παιδιά είναι στην ευχάριστη θέση να τους πουν και να θυμάστε τα κύρια χαρακτηριστικά της γιαγιάς της μουσικής: ότι είναι διασκεδαστικό και λυπηρό, αργό και γρήγορο, δυνατά και ήσυχα.
Εδώ χρειάζεστε μια μουσική επίδειξη και η πρώτη ανακάλυψη για τα παιδιά είναι ότι η μουσική πρέπει να ακούσει. Μετά από όλα, δεν έχουμε κανένα λόγο, έχουμε δύο αυτιά και ένα στόμα.Πρώτον, ακούστε, μετά - να μιλήσετε. Αυτό είναι σημαντικό, στη ζωή θα είναι χρήσιμη σίγουρα! Από τα πρώτα μαθήματα, καταλαβαίνουν ότι πρέπει να μάθετε να ακούτε και να ακούτε. Δεν έχει σημασία τι ή ποιον: ξαπλώστε τη μουσική ή το σκουριασμένο του αεράκι, ή ο φίλος του. Προσοχή και ικανότητα να εστιάζουν κατά την ακρόαση της μουσικής. Κατανόηση και κοινή χρήση τέτοιων εννοιών όπως ο θόρυβος και ο θόρυβος Μουσικοί ήχοιΤα παιδιά μαθαίνουν να αναπαράγουν μουσική με φωνή χρησιμοποιώντας το κύριο μουσικό όργανο - τη μοναδική και πιο όμορφη, φωνή της φωνής. Με βάση την πρακτική και τις παρατηρήσεις, αποδείχθηκε ότι συχνά η υψηλή φωνή της φωνής απουσιάζει στα παιδιά ως αποτέλεσμα γενικών τραυματισμών που αποκτώνται από τους φόβους και τις αντιδράσεις ψυχοσωματικού οργανισμού αργότερα. Συνεπώς, ο συντονισμός μεταξύ της ακοής και της φωνής ευθυγραμμίζεται χρησιμοποιώντας φωνητικές ασκήσεις. Ζητώ από τα παιδιά να αντλήσουν μια φωνή κάποιου χαρακτήρα και ένα πρώιμο, απεικονισμένο μουσικό παραμύθι, για παράδειγμα, έναν λύκο - μια χαμηλή φωνή, δεινοσαύρα με μικρά μάτια - υψηλή φωνή, με ένα μικρό κεφάλι - μια φωνή μειώνεται ελαφρά, με ένα παχύ λαιμό - μια μεσαία φωνή, μια παχιά κοιλιά - μια χαμηλή φωνή και μια βαριά ουρά - η μετάβαση στη συριγμό. Σχέδιο με φωνητικούς χαρακτήρες από παραμύθια κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, τα παιδιά χάνουν το φόβο πριν λάβουν σημειώσεις σε ανώτερα ή χαμηλά καταχωρητά. Και στη συνέχεια, το εύρος του d μεγάλου τραγουδούσε καθαρά, χωρίς να φοβόμαστε να μεταβείτε από το μητρώο στο στήθος στο κεφάλι. Οι περισσότερες σημειώσεις θεωρούνται Re, Mi, FA. Βασικά, όλα τα παιδιά τους τραγουδούν καθαρά, αλλά με ένα αλάτι notota, πολλά παιδιά φοβούνται να χρησιμοποιήσουν το συντονιστή του κεφαλιού, που θα πάρουν Υψηλός σημειώσεις Έρχεται τεχνητά. Όταν καταλαβαίνουν πώς να το κάνουν, χάνουν το φόβο και τραγουδούν με ευχαρίστηση στις κορυφές. Απλά δεν μπορεί να επιτρέπεται να υπερφορτώνει τους συνδέσμους, όλα πρέπει να γίνουν τακτοποιημένα, όχι δυνατά.
Αυτά τα μαγεία επτά σημειώσεις: επάνω, re, mi, fa, αλάτι, la, si - σαν ένα ουράνιο τόξο, και κάθε σημείωμα έχει το δικό του χρώμα: επάνω - κόκκινο, re - πορτοκαλί, mi - κίτρινο, fa - πράσινο, αλάτι - μπλε , La - Blue, Si - Purple. Μάθηση για να μάθετε τις σημειώσεις και να τους γράψετε χρησιμοποιώντας μια οπτική γωνία με τη μορφή ενός μεγάλου μύλου σημείων με πολύχρωμες σημειώσεις.
__________________________________________________________________________________
Στην Ινδία, για παράδειγμα, μέχρι σήμερα, το σύστημα μεταγωγής Schrutti, που περιέχει 22 ήχους στο Oktave, και στη Μέση Ανατολή - Arab-Persian Bulk σύστημα που περιέχει 17 ήχους στο Oktave. Αλλά δεν αφιερώνουμε τους μικρούς μουσικούς σε αυτό.
Εδώ είναι το σχετικό τραγούδι από το παγκόσμιο αριστούργημα, τους μουσικούς "ήχους της μουσικής", συνθέτες rogers - " Κινητήρας azbuka" Μπορείτε να το μάθετε και να τραγουδήσετε κοιτάζοντας ένα οπτικό όφελος. Παιδιά όπως.
Σε - polarichko φωλιά
Re - δέντρα στην αυλή
Mi - Feed Kitten
Fa - στο δάσος φωνάζει κουκουβάγια
Αλάτι - Παίζοντας μια απόκλιση
La - έσπασε όλη τη Γη
Si - τραγουδάμε με τη σειρά
Να επιστρέψει πριν.
Ακόμη και αργότερα, σημειώσεις εγγραφής στο συνηθισμένο Σημειωματάριο, τα χωρίσουμε. Τα παιδιά θυμούνται την μουσική της φύλλων αρχικά, μετά τη θέση στο μύλο. Και τη διαδικασία μάθησης Σημείωση λίτρηση Συμβαίνει χαρούμενα και ανεπαίσθητα. Από το ίδιο σύστημα, μελετάμε τις νότες του κλειδιού μπάσων κατά το δεύτερο εξάμηνο του έτους. Βοηθά πολύ το επίδομα E. Korolev "μουσική σε παραμύθια, στίχους και εικόνες."
Επίσης, βοηθά στην οικοδόμηση ενός εντοπισμού μιας ανάλυσης ακοής. Από τα πρώτα μαθήματα μέσω των ακουστικών αισθήσεων, μαθαίνουμε να προσδιορίζουμε τον "αριθμό των πτηνών στον κλάδο" (ο αριθμός των ήχων της σημείωσης). Για να προσδιορίσετε το πολύ χτύπημα πουλί - η ανώτερη φωνή, καθώς και η πιο σοφή, παλιά - χαμηλή φωνή. Είμαστε επίσης "περπατώντας" από ένα μεγάλο μύλο Notnoy με πολύχρωμες νότες από έως πάνω και κάτω. Μπορείτε να κόψετε το κορίτσι από το χαρτόνι, τα παιδιά θα το καπνίζουν και θα δώσουν ένα όνομα. Και στη συνέχεια το δάκτυλο του μαθητή από το σημείωμα δεν συμβαίνει, αλλά Πραγματικός χαρακτήρας - Κορίτσι φωτός. Τα παιδιά προσεκτικά και προσεκτικά "περπατούν" της, αισθάνεται καλύτερα την κατεύθυνση της κίνησης των σημειώσεων: πάνω ή κάτω από το γκάμα. Έτσι, τα παιδιά έχουν ένα αίσθημα αξιοπιστίας.
Όσον αφορά τη φωνητική Solfigration, τα παιδιά είναι στην ευχάριστη θέση να μελετήσουν μέσω του παιχνιδιού "Orchestra", καθώς και τραγουδούν σημειώσεις. Χρησιμοποιώ το πρώτο μέρος της συλλογής "Solfeggio" B. Kalmykova, Friedkin. Σπούδασα σε αυτόν και εγώ. Το βρίσκω πολύ βολικό. Υπάρχουν πολλά παραδείγματα λαϊκής μουσικής. Αν και μπορούν να χρησιμοποιηθούν και άλλα οφέλη, για παράδειγμα Ν. Ladukhin.
Παράλληλα με το έργο για το συντονισμό της ακοής και των φωνών, υπάρχει μια τεράστια δουλειά για το ρυθμό. Ριάση σε ένα μικρό πρόσωπο τη σωστή αίσθηση του ρυθμού και του χρόνου, αυτό, νομίζω ότι το κλειδί για τη συνεχή επιτυχία του στη ζωή. Και αυτά δεν είναι κενά λόγια. Όπως συχνά βλέπουμε ικανά και ταλαντούχους ανθρώπους, αλλά συχνά ακατάλληλα για Σύγχρονες πραγματικότητες ΖΩΗ. Αυτή η αόρατο προκύπτει λόγω της έλλειψης αίσθησης ρυθμού, ρυθμού και μετρητών. Ζουν στο ρυθμό που υπαγορεύετε περιόδους ζωήςΑυτή είναι η βάση της αρμονίας, της ευτυχίας. HUBBART: "Ζώντας στον κόσμο των υψηλών ταχυτήτων με τους ανθρώπους με χαμηλά παιδιά δεν είναι ασφαλής". Στο Μουσικά παραδείγματα (Βασικά δίνω θέματα από τη δημοφιλή μουσική δημιουργικότητα, θα εξηγήσω αργότερα γιατί) τα παιδιά μαθαίνουν να παίζουν στα περίφημα όργανα του ΟΡΦ: Κουτάλια, ρωγμές, τύμπανα, ξυλόφωνα και πολλά άλλα. Αποτυχία στην τακτική της μουσικής και συμπίπτει μαζί της στο ρυθμό, στα όργανα τους, τα παιδιά που εισέρχονται σε εκστατική κατάσταση Μουσική ενότητα, έχουν μια αίσθηση σημασίας, το συναίσθημα του δημιουργική αρχή. Με την ευκαιρία, ακόμη και με τις πιο μικρές νίκες, ζητώ από το παιδί να χτυπήσει το κεφάλι μου, να επαινέσω τον εαυτό μου. Αυτό είναι σημαντικό - από την παιδική ηλικία για να ενθαρρύνετε τη δουλειά τους και να αποτελέσουν αντικείμενο να υποστηρίξουν την επιθυμία να το πράξουν. Και, φυσικά, ο δάσκαλος καθιστά ενθάρρυνση με τη μορφή ενός πέντε.
Είναι επίσης σημαντικό το παιδί να θυμάται ότι η γιαγιά μουσική υπολογίζουμε μέχρι τέσσερα. Είναι πολύ καλά βοηθούμενο να διαβάσετε το ρυθμό "δύο baratt": ti και ta. Είμαστε μικρά, ευκίνητα, γρήγορα και το δείχνουμε έτσι (Εικ. Και):
Και ο μεγάλος και σημαντικός αδελφός, το αμφισβητούμε έτσι (Εικ. Β):
Το Ti-Ta βρίσκεται στο εσωτερικό ως ξυπνητήρι και λειτουργεί στο ρυθμό της μουσικής. Και είναι υπέροχο.
Η εκπαίδευση των συναισθημάτων του ρυθμού και του ρυθμού βοηθά στη σύνταξη ρυθμικών υπαγορευμένων. Δάσκαλος σε μια σημείωση χάνει το ρυθμικό σχήμα. Το παιδί το καταγράφει σε ένα σημειωματάριο, έχοντας το χάσει προηγουμένως σε ένα εργαλείο σοκ και μίλησε δυνατά λόγια δυνατά. Είναι πολύ σημαντικό να αισθανθεί σαν ένας μικρός συνθέτης. Στο ρυθμικό σχήμα, μπορεί να αποδίδει πολύχρωμες σημειώσεις κατά την κρίση του, προσπαθήστε να παίξετε την εργασία σας, να του δώσετε ένα όνομα. Συχνά, τα παιδιά του σπιτιού με τους γονείς συνθέτουν λέξεις στη μουσική τους, αποδεικνύεται ένα τραγούδι του δοκίμιου του. Αναπτύσσει ένα τεράστιο ενδιαφέρον για το έργο του, το παιδί καταλαβαίνει ότι μπορεί να συνθέσει μουσική και για το ίδιο το ποντίκι και περίπου το φθινόπωρο, και, φυσικά, για τη μαμά.
Το ενδιαφέρον για το παιχνίδι στο πιάνο αυξάνεται από το μάθημα στο μάθημα. Επειδή μέχρι μια πλήρη μελέτη του προπαρασκευαστικού ποντικοπάθειας, δεν τα φυτεύω για το εργαλείο ταυτόχρονα, όπως σε μια μουσική σχολή, και οι ίδιοι οι ίδιοι κάθονται, όταν είναι ήδη καλά προσανατολισμένοι στην εύρεση σημειώσεων σε οποιαδήποτε οκτάβα, τραγουδώντας Solfeggio. Τα ίδια τα παιδιά ζητούν να παίζουν, συμβαίνει με μεγάλη χαρά και ευχαρίστηση. Πρέπει να κάνετε την άσκηση μαζί τους. Peer, κρέμονται στο γάντζο, στο τρίτο δάχτυλο της "ταινίας" ή "θάλασσα". Με ένα χαλαρό χέρι, τα παιδιά πρέπει να αισθάνονται το τρίτο δάχτυλο και την υποστήριξή τους.
Στη συνέχεια, το ελεύθερο χέρι με ένα ευαίσθητο τρίτο δάχτυλο μεταφέρεται στο πληκτρολόγιο.
Είναι απαραίτητο να κάνετε την άσκηση μαζί τους για διαφορετικά δάχτυλα, το κύριο πράγμα είναι ότι μετακόμισαν σε έναν καθρέφτη αντανάκλαση μεταξύ τους. Κάθε δάσκαλος έχει τα κόλπα του, το πιο σημαντικό, να είναι άνετο, εύκολο να πάρει ήχο. Η διαδικασία της ανάκτησης ήχου είναι λογική να είναι φυσική και άνετη. Στο τέλος του έτους, παίζουν ήρεμα το φάσμα του D μεγαλύτερου σε άμεση και αποκλίνουσα κίνηση, χρωματική γκάμα, arpeggio (είναι πιο δύσκολο, έτσι έχω έναν επαγγελματία τραγουδώντας σε κάθε μάθημα) και χορδές. Οι χορδές αγαπούνται, καθώς αυτό είναι το ευκολότερο είδος συνοδείας στα τραγούδια τους. Στο τέλος του πρώτου έτους σπουδών, τα παιδιά τραγουδούν τραγούδια υπό τη δική τους συνοδεία στον τόνο του D Major.
Οι συλλογές του Corolkova "Cross-Musician" 1 και 2 μέρη είναι τώρα πολύ σε ζήτηση και δημοφιλή.
Οι φωτεινές απεικονίσεις και η συνέπεια του μουσικού υλικού περιγράφουν τα εκπληκτικά αποτελέσματα τους. Όταν μελετάτε το πλήκτρο BASS, τα έργα από τη συλλογή του Leschinsky "Baby on Royal" με βοηθήστε
Είναι επίσης πολύ χρήσιμο να δίνετε στα παιδιά να ξαναγράψουν τους αριθμούς στο Solfigi από ένα κλειδί βιολιού στο μπάσο, χωρίς να ξεχνάμε να χρωματίσει σημειώσεις στα χρώματα του ουράνιου τόξου. Βοηθά η οπτική οπτικότητα με τη μορφή ενός μεγάλου μύλου σημειώσεων και πολύχρωμη μουσική είναι ήδη στο μπάσο. Εδώ βοηθάμε να αγαπάμε μπάσο clef Θαυμάσια χαρακτήρες όπως αρκούδα, λύκος, baba yaga, deadmorz, κλπ.
Προσφυγή στη λαϊκή δημιουργικότητα, η λαογραφία δεν είναι τυχαία. Σε σχέση με τη μηχανοργάνωση, την αστικοποίηση και την πολύ μικρή επικοινωνία με την άγρια \u200b\u200bφύση, υπάρχει απώλεια επικοινωνίας με το παρελθόν. Τα παιδιά γνωρίζουν μικρά λαϊκά παραμύθια, παροιμίες, λόγια, Lullaby. Δυστυχώς, οι σύγχρονοι γονείς διαβάζουν ελάχιστα ή δεν διαβάζουν παραμύθια το βράδυ, μην τραγουδούν τα Lullabies. Αλλά αυτό επηρεάζει τόσο ευνοϊκά την ψυχή του παιδιού. Το γεγονός είναι ότι σε κάθε έναν από εμάς υπάρχει γενετική μνήμη - η μνήμη των προγόνων. Μας δίνει δύναμη, μας τρέφει με το χυμό τους. Αίσθημα του γένους, είμαστε ένα αναπόσπαστο μέρος του λαού μας. Αυτό είναι σημαντικό για ένα άτομο, οπότε πρέπει να το ταΐσετε με τη λαϊκή δημιουργικότητα, είναι σαν να τρέφετε το μητρικό γάλα στο πνευματικό επίπεδο. Επειδή χρησιμοποιώ ως μουσική εικονογραφήσεις παραδοσιακή μουσική: Ρωσικά, Bashkir, Tatar, Γεωργιανή, Ουκρανικά. Προκειμένου τα παιδιά να είναι σαφέστερα, ο αρχαϊκός ήχος της λαϊκής μουσικής, οι στιλίστας μου συναυλίου, φαίνεται να τον βλέπουν. Όλα τα αρνητικά φωνογραφήματα ακούγονται άνθρωποι, αλλά στο πλαίσιο της σύγχρονηςΚρότος -Πολιτισμός. Τα παιδιά τραγουδούν παραδοσιακά τραγούδιαως "περπάτημα βρέφη", "σταφύλια", "Ω νωρίς, στο Ιβάν", "αστεία χήνες", "Κολλήνα". Bashkir - "Ai, Ural", Popourry στα θέματα των διάσημων λαϊκών τραγουδιών Bashkir, Tatar "στρογγυλή λίμνη", Γεωργιανή "Michit Aragwe Vdal" και ούτω καθεξής. Η πρακτική της εργασίας με τα μικρόφωνα στο στούντιο και στη σκηνή είναι πολύ χρήσιμη. Τα παιδιά αρχικά συνηθίζουν στο timbre της φωνής τους, αφού άρχισαν να τον αγαπούν, να βρουν τα χρώματα τους, "highlights". Και ακούγοντας τα φωνητικά σας αρχεία διδάσκουν να αναλύσουν τη φωνή σας και να το μετατρέψετε προς το καλύτερο.
Κατά τη διάρκεια του έτους, ένας αρχαίος μουσικός mastering κοινός Μουσικές έννοιες και τη γνώση, καθώς και τις αρχικές βασικές δεξιότητες. Αυτός μπορεί:
Τραγουδήστε και διεξαγωγή σημειώσεων σχετικά με τη συλλογή του Kalmykov-Friedkin από 1 έως 30 δωμάτια
Γράφοντας ρυθμικές και διαταραχές πιστοποιήσεις κατά το ποσό των 2/4 στην τόνωση του d μεγαλύτερου σε 8 ρολόγια
Κάνοντας μια ανάλυση του μουσικού έργου, ξέρει πώς να πει τι η μουσική της γιαγιάς είναι λυπημένη ή αστεία, γρήγορα ή αργά. Ξέρω πώς να υπολογίσω και να το βάλω.
Παίξτε gamma di-major
Παίξτε συνοδεία σε 1 - 2 Παιδικά απλά τραγούδια του Tonality του D Major χρησιμοποιώντας έναν πλήρη λειτουργικό κύκλο εργασιώνT - S - D - T.
Παίξτε οποιοδήποτε από τα έργα της συλλογής "Cross-Musican" Kolorkova σε 1 μέρος και το πρώτο μισό από 2 μέρη. (Οι πιο εξελιγμένες από τους μαθητές φτάνουν στο τέλος του δεύτερου μέρους).
Τραγουδήστε κάτω από ένα μείον φωνογράφημα με ένα μικρόφωνο.
Συνθέστε τις μελωδίες σας και τα καταργήστε τα σε ένα σημειωματάριο.
Εισαγωγή διαδικασία Β. Τεράστιος κόσμος Η μουσική τέχνη είναι πολύ δημιουργική και ποικίλη. Και χτισμένο στην αγάπη γίνεται ένα αξέχαστο και αποτελεσματικό παιδί!
Δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα
Πρόσθετη εκπαίδευση παιδιών
"Παιδική μουσική και χορωδιακή σχολή" όνειρο "
Nizhnekamsky Δημοτική Περιφέρεια της Δημοκρατίας του Ταταρστάν
Θεωρείται και αποδεκτή αξίωση
Κατά τη συνεδρίαση του μεθοδολογικού διευθυντή συσχέτισης του MBOU DOD "DMHSH
Μουσική καθηγητών - "Dream" NMR RT
Θεωρητικοί κλάδοι
Αριθμός πρωτοκόλλου ________________ _________ V.Vigina
"____" __________ 08_____ 2015__g. «____» _______________ 20__
Πρόγραμμα εργασίας Εκπαιδευτική πειθαρχία
Solfeggio
(Προπαρασκευαστική ομάδα)
Εγκρίθηκε από το Παιδαγωγικό Σχολικό Συμβούλιο
"____" ___ 08____________ 2015__
Μεταγλωττιστής:
Mobinkina Olga Pavlovna,
Δάσκαλος της υψηλότερης κατηγορίας προκριματικών.
nizhnekamsk
Επεξηγηματικό σημείωμα
Το πρόγραμμα καταρτίζεται για φοιτητές της προπαρασκευαστικής ομάδας " Ηλιακοί αγώνες"(7-8 χρόνια) για ένα ακαδημαϊκό έτος με βάση τα τυπικά προγράμματα Solfeggio και Rhythm GEF.
Τα μαθήματα Solfeggio στην προπαρασκευαστική ομάδα απευθύνονται στην ανάπτυξη μουσικών και Δημιουργικές ικανότητες, Καλλιτεχνική σκέψη, βιώσιμο ενδιαφέρον για τις τάξεις, καταφέροντας τα βασικά των μουσικών επιστολών.
Οι αίθουσες διδασκαλίας χρησιμοποιούνται σε εργασίες ρυθμού, πρακτική μετακολληση (τραγούδι, παίζοντας μουσικά όργανα, αυτοσχεδιασμό), ακούγοντας και εκτέλεση διαφόρων Μουσικά έργα. Μουσική Ακούγοντας εργασίες: Ανάπτυξη μνήμης, εμβάθυνση συναισθηματική ανταπόκριση στη μουσική, σχηματισμός στις παιδικές ιδέες σχετικά με το περιεχόμενο μουσικών έργων (μορφή, είδος, εκφραστικά μέσα). Λεπτομερείς εργασίες σχετικά με την ανάπτυξη των δεξιοτήτων φωνητικής αντιμετώπισης θα συμβάλουν στην καθαρότητα του τόνο, επεκτείνοντας το φάσμα τραγουδιών των παιδιών, εδραιώνεται ορισμένες περιστροφές αντίστασης στη συνείδησή τους, η οποία θα βοηθήσει το σχηματισμό ενός αίσθησης lade.
Η γνώση της αντίληψης και η γνωριμία με θεωρητικές έννοιες εμφανίζονται σε μορφή παιχνιδιού.
Η μεγάλη προσοχή δίνεται στη μουσική και δημιουργική αυτο-έκφραση, η μάθηση να υιοθετήσει αυτοσχεδιασμό ως μέσο ανάπτυξης μουσικότητας στα παιδιά, ως μέθοδος ενεργού mastering ΜΟΥΣΙΚΗ.
Για να αναπτύξει μια αίσθηση ρυθμού σε τάξεις, χρησιμοποιούνται μουσικά όργανα: μεταλλικά προϊόντα, ταμπούρ, τύμπανα. Τα παιδιά εκτελούν ένα ρυθμικό μοτίβο που έχει μάθει πάνω τους ή απλά ακούστηκε τραγούδια, ηχεία, έμφαση στις μετρικές τόνους της μελωδίας, Δυναμικές αποχρώσεις.
Έτσι, η εφαρμογή αυτού του προγράμματος συμβάλλει στην εφαρμογή του κύριου καθήκοντος: αφύπνιση στο παιδί του μουσικού του καλλιτέχνη, η ανάπτυξη της επιθυμίας του να ακούσει μουσική και να το αντανακλώσει.
Το πρόγραμμα βασίζεται στο πρόγραμμα Solfegio για DMS, που εγκρίθηκε από το μεθοδολογικό υπουργικό συμβούλιο του Υπουργείου Πολιτισμού.
σκοπός Για να επιτευχθεί δημιουργική δραστηριότητα και το ενδιαφέρον κάθε παιδιού, να αναπτύξει τη δυνατότητα να σκεφτείς με μουσικές εικόνες σε αυτό, καθώς και να σχηματίσουν μια βάση για την ολοκληρωμένη ανάπτυξη δεξιοτήτων μουσικής ακοής και φωνητικής αντιμετώπισης.
Καθήκοντα - Ανάπτυξη της μελωδικής και αρμονικής ακοής
Εκπαίδευση των συναισθημάτων της METRORTHA
Γνωριμία με θεωρητικές έννοιες
Αφύπνιση σε ένα παιδί Δημιουργική σκέψη
Γενικά χαρακτηριστικά του εκπαιδευτικού μαθήματος
Περιεχόμενα του προγράμματος Είναι ότι οι θεωρητικές γνώσεις που λαμβάνονται στη διαδικασία κατοχής πρέπει να συνδέονται με τις πρακτικές δεξιότητες. Η γνώση των θεωρητικών θεμελίων συμβάλλει στην ανατροφή της μουσικής σκέψης των μαθητών, παράγει συνειδητή στάση απέναντι στα μελετημένα μουσικά φαινόμενα. Αλλά οποιοδήποτε φαινόμενο στη μουσική δεν μπορεί να μην έχει νόημα με τη συγκεκριμένη ηχητική της έκφραση. Ως εκ τούτου, ένα από τα σημαντικότερα καθήκοντα του δασκάλου Solfeggio είναι η ανάπτυξη των ακουστικών ιδεών των φοιτητών. Ολα Θεωρητική εργασία Θα πρέπει να βασίζεται σε εσωτερικές ακουστικές απόψεις, η παρουσία του οποίου διαδραματίζει τεράστιο ρόλο στη διαδικασία μάθησης μουσικής. Είναι απαραίτητα για την επιτυχημένη εκτελεστική πρακτική του φοιτητή, καθώς και για Περαιτέρω δραστηριότητεςΌπως ένας μουσικός επαγγελματίας και ερασιτέχνης.
Κριτήρια επιλογής Μουσικό υλικό Τα μαθήματα Solfegio είναι αρκετά πολύπλευρα και περίπλοκα. Ο δάσκαλος πρέπει να καθοδηγείται από ένα αριθμό ετερογενών κριτηρίων, όπως η συμμόρφωση με τις απαιτήσεις λογισμικού, η σκοπιμότητα της χρήσης του για την επεξεργασία των απαραίτητων τεχνικών δεξιοτήτων, της ποικιλομορφίας στυλ, την εκτέλεση ευκαιριών ομάδα μελέτης. το κύριο καθήκον Είναι αυτή η στοχοθετημένη επιλογή υλικού για διάφορες μορφές λειτουργίας στο Solfeggio (τραγούδι, ακουστική ανάλυση, υπαγόρευση, ασκήσεις intoneation, Δημιουργικές εργασίες) Ως αποτέλεσμα, έδωσε φοιτητή διαβίωσης και συγκεκριμένη κατανόηση της ποικιλίας των μουσικών και εκφραστικών κεφαλαίων, για τις σημαντικότερες εκδηλώσεις Διαφορετικά στυλ Και εποχές.
Βασικός Μεθοδικές αρχές Τα προγράμματα είναι:
Η αρχή της αύξησης της πολυπλοκότητας του υλικού που μελετώνεται ("από απλό έως πολύπλοκο").
Αρχή της ανάπτυξης Γνωστικά συμφέροντα κάθε φοιτητής.
Αρχή της ανάπτυξης δημιουργικών ικανοτήτων φοιτητών.
Η αρχή ακεραιότητας είναι η δημιουργία δραστηριοτήτων με βάση την ενότητα των διαδικασιών ανάπτυξης, την κατάρτιση και την εκπαίδευση των φοιτητών.
Αρχή της διεπιστημονικής ολοκλήρωσης ·
Η αρχή του συστηματισμού είναι η συνέχεια της γνώσης, δηλαδή οι "σχετικές" σχέσεις επανάληψης και διδασκαλίας σε όλα τα επίπεδα εκπαίδευσης.
Τύποι μουσικής δραστηριότηταςΣτο μάθημα, το Solfeggio περιλαμβάνει τα ακόλουθα τμήματα:
Ακούγοντας μουσική
Κίνηση στη μουσική
Μουσικά όργανα παιχνίδι
Δημιουργικές ασκήσεις (επιλογή ακοής, αυτοσχεδιασμού)
Τόπος κατάρτισης Θέμα στο πρόγραμμα σπουδών
Το πρόγραμμα Solfeggio καταρτίζεται σύμφωνα με τον αριθμό των ωρών που καθορίζονται στο διδακτέα ύλη MBOU DOD "Παιδικό σχολείο μουσικής-χορωδίας" Dream "NMR RT. Το υποκείμενο μελετώνεται σε ποσότητα 58 ωρών, 2 τάξεις την εβδομάδα 30 λεπτών.
Ορόσημα κράτησης αξίας
Το θέμα "Solfeggio" διαδραματίζει τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη μουσικών ικανοτήτων (φήμες, ρυθμός, μνήμη), εισάγει Θεωρητικά Ιδρύματα Η μουσική τέχνη συμβάλλει στη δημιουργία πρακτικών δεξιοτήτων πρακτικής μοσχευμάτων.
Η γνώση και οι δεξιότητες Solfedzhio που λαμβάνονται στα διδάγματα θα πρέπει να βοηθήσουν τη μάθηση στο όργανο του στο όργανο, το Horu, Μουσική λογοτεχνία.
Προσωπικά, μεταλλικά και υποτομέα αντικείμενα
Προσωπικά αποτελέσματα Αντανακλάται στις μεμονωμένες ποιοτικές ιδιότητες των φοιτητών, τα οποία πρέπει να αποκτήσουν στη διαδικασία μελέτης του αντικειμένου του Solfeggio:
Γνώση των βασικών υπολογιστών μουσικής ·
Την ικανότητα να ακούμε και να αναλύει μουσική.
Ανάπτυξη μιας συναισθηματικά αισθησιακής σφαίρας, καλλιτεχνικής και καλλιτεχνικής και δημιουργικής σκέψης.
Μεταλλικά αποτελέσματαχαρακτηρίζει το επίπεδο σχηματισμού του καθολικού ακαδημαϊκή δράση Οι μαθητές εκδηλώνονται σε γνωστικές και πρακτικές δραστηριότητες:
Σχηματισμός της ικανότητας των ατομικών και συλλογικών δημιουργικών δραστηριοτήτων ·
Ικανότητα αυτο-έκφρασης.
Σχηματισμός Δημιουργική προσέγγιση σε οποιοδήποτε είδος δραστηριότητας.
Θέματα αποτελέσματααντικατοπτρίζουν την εμπειρία των φοιτητών σε μουσική και δημιουργική δραστηριότητα:
Mastering πρακτικές δημιουργικές δεξιότητες?
Εξοικείωση με μουσικά και θεωρητικά θεμέλια.
Ικανότητα να αναλύει και να ανακαλύψει το περιεχόμενο και τη φύση της μουσικής.
Προγραμματισμένα αποτελέσματα
Τα παιδιά θα μάθουν να αναγνωρίζουν τη φύση της μουσικής, τον τρόπο, την κατεύθυνση της μελωδίας, την επανάληψη κ.λπ., τραγουδούν τραγούδια και ομιλητές με την τακτική και τη διεξαγωγή, να τους γράψουν με σημειώσεις, παίζοντας το πιάνο.
Στη διαδικασία της στοιχειώδους αυτοσχεδιασμού, το παιδί θα μάθει να σκέφτεται με τις εικόνες ήχου, θα αναπτύξει μια φαντασία, τη δυνατότητα δημιουργίας νέων εικόνων με βάση το μουσικό και ακουστικό απόθεμα.
Θεματικός σχεδιασμός
Διακρίσεις συμφώνησε και διαφωνίες σε ακούσια μουσική και ξεχωριστά συγγραφέων.
Επικεφαλίδα και επιλογή στο εργαλείο των μικρών ηχείων.
Παίξτε και τραγουδήστε ηχεία από επαναλαμβανόμενους ήχους σε διαφορετικά πλήκτρα στην πρώτη οκτάβα.
Νυχτερινό μύλο. Κλειδί του σολ. Σημείωση.
Κλίμακα.
Να είστε σε θέση να καθορίσει σε ένα αρχείο ειδοποίησης και την κατεύθυνση της φήμης της μελωδίας, να διακρίνει μεταξύ ανύψωσης, φθίνουσας και επανάληψης ήχων στη μελωδία, να τα παίξει από έναν συγκεκριμένο ήχο.
Γράψτε μια μουσική υπαγόρευση, παίξτε και τραγουδήστε ένα από τα προβλεπόμενα τραγούδια από έναν συγκεκριμένο ήχο.
Μοιραστείτε τον παλμό. Μουσική.
Σημειώστε την κυματιστή κεφαλαίου, καθορίστε τη διαφορά στην ταχύτητα εναλλαγής μετοχών στα χαρακτηριστικά έργα, καθορίστε το γρήγορο, μέτριο και Αργός βηματισμός.
Ποσότητα. Διάρκεια μισή και τέταρτη. Ρυθμός.
Ορθογραφία της ηρεμίας.
Σήμανση του ρυθμού με αναβοσβήνει διάρκειας έναντι των ομοιόμορφων βημάτων από τις τέταρτες διάρκειες (παλμός).
Κατανοήστε το ρυθμό μόλις άκουσε μια άγνωστη μελωδία,
Μοιραστείτε ρυθμό ρυθμικές κάρτες.
Ισχυρές και αδύναμες μετοχές. Μέγεθος 2/4.
Tact, χαρακτηριστικά ρολογιού. Παίρνω.
Σημειώστε ισχυρά και αδύναμα πονταρίσματα με τακτικές, γράψτε τις σημειώσεις ringtones σε ρυθμό σχεδιασμό.
Διάστημα παραμύθι. Oktava-ch.8 και prima-part διαστήματα.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε τα χρονικά διαστήματα του μέρους 8 και του μέρους 1
Η στερέωση του υλικού πέρασε.
Το δεύτερο εξάμηνο του έτους 31
3. Πέμπτη 17ch
Επαναλαμβανόμενο υλικό.
Να εκτελεί από το στόμα και να γράψει Πρακτικά καθήκοντα στα θέματα που πέρασαν.
Διάστημα παραμύθι. Διάστημα QWINTA-CH.5.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε το τμήμα διαστήματος 5 Ακρόαση
Παύση. Παύση τέταρτου.
Ρυθμικές ασκήσεις.
Ασκήσεις σε ρυθμικές κάρτες, καλέστε με ένα εγγεγραμμένο ρυθμό, καταλήγουν και εκτελέστε μια ρυθμική συνοδεία, με τη βοήθεια οργάνων θορύβου ή κρουστών για να αναφέρουμε τις κυματισμούς, ισχυρές μετοχές σόλο ή στο σύνολο.
Ο αυτοσχεδιασμός του ρυθμού για κοινό παλλόμενο, ρυθμική συνοδεία.
Όγδοη διάρρηξη.
Εκτελέστε γραπτή και προφορική Ρυθμικές ασκήσεις σε Διαφορετικοί συνδυασμοί Πέρασαν οι διάρκειες.
Διάστημα παραμύθι. Διάστημα της Quarta - Μέρος 4.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε το μέρος του διαστήματος 4.
Τόνος και ημίτονο.
Εκτελέστε εκφραστικά τα ηχεία στον τόνο και το ημίτονο, το Intonate από τον καθορισμένο ήχο.
Βρείτε τον τόνο και το ημίτονο στο πληκτρολόγιο.
Σημάδια αλλαγής - Bemole και Diez.
Βρείτε κατά την επιλογή των εισερχόμενων μελωδών για τις αυξήσεις των φήμης και τους χαμηλότερους ήχους, να μπορείτε να εξηγήσετε τα σημάδια.
Για να μπορέσετε να καταγράφετε σωστά τα σήματα αλλαγής σε μια λογοειδή μπροστά από τις σημειώσεις.
Διάστημα παραμύθι. Τραγουδήστε το διάστημα - M.2 και B.2.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε τα διαστήματα B.2 και M.2.
Σημαντικό και μικρό. Κύριο και δευτερεύον ήλιο.
Διακρίνετε μια φήμη για το δρόμο, για να τινάσσω με ακρίβεια τους ομιλητές και τις μελωδίες σε μεγάλες και μικρές.
Διάστημα παραμύθι. Το διάστημα της πολιτικής είναι B.3 και M.3.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε τα διαστήματα των B.3 και M.3
Η στερέωση του υλικού πέρασε.
Εκτελέστε προφορικά και γραφή πρακτικών εργασιών για τα θέματα που καλύπτονται.
4 τρίμηνο
Επαναλήψεις καλυμμένα θέματα.
Τραγουδήστε και παίζοντας από ήχο σε τραγούδια όλων των χαρακτήρων παραμύθι παραμύθι.
Μουσικά είδη: Polka, Waltz, Μάρτιος. Μέσα εκφραστικής μουσικής.
Δυναμικές αποχρώσεις.
Καθορίζω Είδος Υγείας
Μουσική, μετακινηθείτε στη μουσική, σημειώνοντας ισχυρές μετοχές.
Αναλύστε το έργο ακουστικής.
Μέγεθος 3/4
Βελτίωση των κινήσεων στη μουσική του παλλόμενου 2x και 3x - δολάριο, καθορίστε το μέγεθος των χαρακτηριστικών έργων. Εκτελέστε μια δεδομένη ρυθμική συνοδεία. Βάλτε τα χαρτιά του ρυθμού που είναι γνωστά ή απλά ακούγονται μελωδίες. Τραγουδήστε μελωδίες με τακτικές ¾. Κατανοήστε τον καταγεγραμμένο ρυθμό.
Μέγεθος 4/4.
(εξοικείωση)
Προσδιορίστε το μέγεθος των χαρακτηριστικών έργων. Εκτελέστε μια δεδομένη ρυθμική συνοδεία. Βάλτε τις κάρτες της οικιστικής μελωδίας ρυθμού. Τραγουδούν μελωδίες με τακτικό στις 4/4. Κατανοήστε τον καταγεγραμμένο ρυθμό.
Διάστημα παραμύθι. Διάστημα Sext - B.6 και M.6.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε τα διαστήματα του B.6 και M.6
Διάστημα παραμύθι. Διάστημα Septim - B.7 και M.7.
Παίξτε, τραγουδήστε, καθορίστε τα διαστήματα των Β.7 και Μ.7.
Solfed άσκηση με τακτική.
Αυτοσχεδιασμός της μελωδίας για κείμενο. Ερώτηση και απάντηση στη μελωδία.
Τραγουδήστε σημειώσεις με την τακτική που ξεδιπλώνεται προηγουμένως τα τραγούδια.
Βελτιώστε μελωδίες στο καθορισμένο κείμενο.
Η στερέωση του υλικού πέρασε.
Μία από τις επιδιωκόμενες μελωδίες, βάλτε τις κάρτες του ρυθμού, το βγαίνουν.
Προσδιορίστε στο ακούσιο προϊόν του τρόπου, το Tempo, τις δυναμικές αποχρώσεις.
Παίξτε τα διαστήματα.
Τελική άσκηση "διακοπές γνώσης".
Χρησιμοποιήστε τις αποκτηθείσες γνώσεις και δεξιότητες στην πράξη.
Εκπαιδευτική και μεθοδική διάταξη
Tutorials:
Baeva Ν., Zebryak Τ. Solfeggio για 1-2 κατηγορίες DMSH. - Μ., 1975.
Δημιουργία μαθητών:
Π. Καλίννα. ΤΕΤΡΑΔΙΟ ΕΡΓΑΣΙΩΝ. Solfeggio Class 1
Π. Καλίννα. Μουσικές συνταγές
Εγχειρίδια για τους εκπαιδευτικούς:
Moskalkova I. Reeping M. Solfeggio Μαθήματα σε Preschool Groups DMSH
Andreeva M. από στρογγυλή έως οκτάβα. - Μ., 1976.
Andreeva M. "Από το Rejo. Στην οκτάβα", η. II. - Μ., 1978.
Antoshina Μ. Και Nadezhna Ν. Ν. Solfeggio. Βαθμός 1 DMSH. - Μ., 1970.
Baraboshkin A. Επίδομα μεθόδου για το εγχειρίδιο Solfeggio για 1 τάξη DMSH. - Μ., 1 Ορχήστρα παιδιών Vetroga Ν. Παιδική. - Μ., 1976.
Davydova Ε. Μεθοδολογία της διδασκαλίας Solfeggio. - Μ., 1975
Υλικό και τεχνική υποστήριξη
Οι διαφορές της ηλικίας από τις οποίες μπορείτε να αρχίσετε να μαθαίνετε στη μουσική έχουν πραγματοποιηθεί για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά και μεγάλες σε αυτές τις διαμάχες δεν γεννήθηκαν ποτέ η αδιαμφισβήτητη αλήθεια. Δεξιά και υποστηρικτές της πρώιμης (καθώς και πολύ νωρίς) ανάπτυξη - τελικά Μικρό παιδί απορροφά οποιαδήποτε Διαθέσιμες πληροφορίες Ως σφουγγάρι, που θέτουν ένα ισχυρό θεμέλιο για περαιτέρω ανάπτυξη.
Τα πειστικά επιχειρήματα οδηγούν επίσης τους αντιπάλους της πολύ πρώιμης μάθησης. Αυτές είναι οι συναισθηματικές υπερφόρτωση και η ψυχολογική αγνοώντας τα παιδιά σε συστηματικές τάξεις και η φυσιολογική ανωριμότητα της συσκευής τυχερών παιχνιδιών τους. Ποιος είναι σωστός;
Οι εκπαιδευτικές τάξεις για τα μικρότερα παιδιά δεν είναι καθόλου σύγχρονη τεχνογνωσία. Πίσω στα μέσα του περασμένου αιώνα, ο ιαπωνικός καθηγητής της Siniti Suzuki διδάσκει με επιτυχία τριών ετών βιολί παιδιά. Δεν πίστευε χωρίς λόγο ότι κάθε παιδί είναι δυνητικά ταλαντούχος, είναι σημαντικό να αναπτυχθούν ικανότητες από την πολύ μικρή ηλικία.
Sovetskaya Μουσική παιδαγωγική Ρυθμιζόμενη μουσική μάθηση Με αυτό τον τρόπο: από 7 ετών, το παιδί θα μπορούσε (συνολικά υπήρχαν επτά τάξεις). Για τα νεότερα παιδιά, σε μια μουσική σχολή, υπήρχε μια προπαρασκευαστική ομάδα, στην οποία πήραν από 6 χρόνια (σε εξαιρετικές περιπτώσεις - από πέντε). Ένα τέτοιο σύστημα υπήρχε για πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα, επιζώνει τόσο το σοβιετικό σύστημα όσο και πολυάριθμες μεταρρυθμίσεις στα δευτεροβάθμια σχολεία.
Αλλά "Τίποτα δεν είναι αιώνιο κάτω από το φεγγάρι". Νέα πρότυπα ήρθαν στη μουσική σχολή, η οποία θεωρείται τώρα ως προκαταβολή. Υπάρχουν πολλές καινοτομίες, συμπεριλαμβανομένων που επηρεάζουν την ηλικία της εκκίνησης της μάθησης.
Στην πρώτη τάξη, το παιδί μπορεί να ρέει από 6,5 έως 9 χρόνια, και η μελέτη της μουσικής σχολής διαρκεί 8 χρόνια. Οι προπαρασκευαστικές ομάδες με τα καθίσματα του προϋπολογισμού καταργούνται πλέον, έτσι ώστε όσοι θέλουν να διδάξουν τα παιδιά από την προηγούμενη ηλικία θα αναγκαστούν να πληρώσουν μάλλον εντυπωσιακά χρήματα.
Αυτή είναι η επίσημη θέση όσον αφορά την κατεύθυνση της μουσικής. Στην πραγματικότητα, υπάρχουν τώρα πολλές εναλλακτικές επιλογές (ιδιωτικά μαθήματα, στούντιο, εκπαιδευτικά κέντρα). Ο γονέας, αν το επιθυμεί, μπορεί να επισυνάψει το παιδί του σε μουσική από οποιαδήποτε ηλικία.
Πότε να αρχίσετε να μαθαίνετε ένα παιδί με μουσική - η ερώτηση είναι πολύ ατομική, αλλά σε κάθε περίπτωση είναι απαραίτητο να αποφασίσετε από τη θέση "το προηγούμενο, τόσο το καλύτερο." Μετά από όλα, η μουσική μάθηση δεν σημαίνει απαραίτητα το παιχνίδι στο όργανο, σε νεαρή ηλικία είναι δυνατόν να περιμένουμε.
ΜΟΥΣΙΚΗ - Αυτό το είδος τέχνης που τα παιδιά μπορούν να αντιληφθούν από τις πρώτες μέρες της ζωής και ακόμη και πριν από τη γέννηση. Mamina Lullaby, ρούχα φοίνικα και άλλες λαϊκές βραχίονες, καθώς και ηχητικό υπόβαθρο κλασσική μουσική - Αυτός είναι ο "προσανατολισμός" της μάθησης μουσικής.
Παιδιά που επισκέπτονται νηπιαγωγεία δύο φορές την εβδομάδα που ασχολούνται με τη μουσική εκεί. Ας μην είναι επαγγελματικό επίπεδο, αλλά το όφελος είναι αναμφισβήτητα. Και αν είναι τυχερός με Ηγέτης μουσικήςΔεν μπορείτε να ανησυχείτε για πρόσθετες τάξεις. Θα χρειαστεί απλά να περιμένετε τη σωστή ηλικία και να πάτε στη μουσική σχολή.
Συνήθως, οι γονείς σκέφτονται, σε ποια ηλικία άρχισε να καταλαμβάνει μουσική, υπονοώντας - πόσο σύντομα είναι δυνατόν να το κάνουμε. Αλλά υπάρχει επίσης το ανώτερο περίγραμμα της ηλικίας. Φυσικά, δεν είναι ποτέ αργά για να μάθουν, αλλά και να ψάχνουν για το είδος της μουσικής εκπαίδευσης να μιλήσει.
Για γενική ανάπτυξη, μπορείτε να αρχίσετε να κατανοείτε μουσική τέχνη Και στις συντάξεις. Αλλά αν μιλάμε για επαγγελματική κατοχή του οργάνου, τότε ακόμη και σε 9 χρονών, είναι ήδη αργά να αρχίσει, τουλάχιστον για τέτοια σύνθετα εργαλεία ως πιάνο και βιολί.
Έτσι, η βέλτιστη (μέση) ηλικία της έναρξης της μουσικής μάθησης είναι 6,5-7 χρόνια. Φυσικά, κάθε παιδί είναι μοναδικό και η απόφαση πρέπει να ληφθεί μεμονωμένα, δεδομένης της ικανότητας, της επιθυμίας, του ρυθμού ανάπτυξης, ετοιμότητα για τάξεις και ακόμη και την κατάσταση της υγείας. Και όμως είναι καλύτερα να ξεκινήσετε το σταγονίδιο νωρίτερα από το να καθυστερείτε. Ο προσεκτικός και ευαίσθητος γονέας θα είναι πάντα σε θέση να φέρει το παιδί σε μια μουσική σχολή εγκαίρως.
Χωρίς σχόλια