Μέσα μουσικής εκφραστικότητας: Πώς να αναλύσει ένα μουσικό έργο. Tempo στη μουσική: αργά, μέτρια και ταχεία ονόματα ρυθμού Καταχωρίστε τη δυναμική υφή

Μέσα μουσικής εκφραστικότητας: Πώς να αναλύσει ένα μουσικό έργο. Tempo στη μουσική: αργά, μέτρια και ταχεία ονόματα ρυθμού Καταχωρίστε τη δυναμική υφή
Μέσα μουσικής εκφραστικότητας: Πώς να αναλύσει ένα μουσικό έργο. Tempo στη μουσική: αργά, μέτρια και ταχεία ονόματα ρυθμού Καταχωρίστε τη δυναμική υφή

3. Χωρίς το οποίο δεν μπορεί να υπάρχουν μελωδίες

Η μελωδία είναι ένα από τα κύρια μέσα μουσικής εκφραστικότητας. Ίσως το πιο σημαντικό πράγμα. Αλήθεια, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov Πιστεύει ότι τα πιο σημαντικά μέσα εκφραστικής εκφόρτωσης - ρυθμού. Μπορείτε να διαφωνείτε μαζί του, αλλά είναι πολύ εύκολο να το αποδείξετε. Δεν υπάρχουν μελωδίες ρυθμού. Και ο ρυθμός μπορεί να υπάρχει χωρίς μελωδία. Πως? Θυμηθείτε πώς παίζουμε ρυθμικά στοιχεία στο τραπέζι;

Σε αυτή τη μελωδία δεν μπορεί να υπάρξει χωρίς ρυθμό (και όχι μόνο χωρίς ρυθμό), τώρα θα σιγουρευτούμε.

Τι είναι?

Μοιάζει με ένα απόσπασμα του γάμμα. Είναι?

Κάτι γνωστό ... μοιάζει με μια πορεία ... την πορεία του Shuman!

Και τώρα, ορίστε τις σημειώσεις του πρώτου εξωτερικού στο δεύτερο ρυθμό. Και το απόσπασμα του γάμμα θα είναι επίσης ένα πέρασμα του Melody Marsh Shumanan. Αλλά στους ήχους χωρίς ρυθμό δεν είναι κατανοητό. Και σε ρυθμό μπορείτε ακόμη και να μαντέψετε χωρίς ήχους του επιθυμητού ύψους.

Στις σκέψεις, συμπεριλαμβανομένων των μουσικών, πρέπει να υπάρχει μια παραγγελία. Ο ρυθμός εισάγει αυτή τη σειρά στη μουσική, χτίζει και συμφωνεί τους ήχους εγκαίρως, δηλαδή, με τη διάρκεια τους.

Προσπαθήστε να διαθέσετε μόνο τις λέξεις μόνο φωνήεντα ή μόνο σύμφωνη στοιχεία. Ποιος είναι ua; Και τι είναι "και" ή "α"; Και αν λέω, "Shmn NPSL MRSH. Στο MRSH CHEK RTM. " Κάτι σαφές. Sergey Sergeevich Prokofiev Στα σχέδια για την ταχύτητα που χάσαμε τα φωνήεντα. Και η υπογραφή του μοιάζει με αυτό:.

Στη μουσική, το ύψος του ήχου είναι παρόμοιο και η διάρκεια - συφωνία. Αλλά σε οποιαδήποτε γλώσσα, και τα δύο φωνήεντα χρειάζονται εξίσου. Ως εκ τούτου, είναι αδύνατο να πούμε ότι είναι το σημαντικότερο είναι μια μελωδία ή ρυθμός.

... Συνεχίστε να γεμίζετε την πλάκα ...

Ας προσπαθήσουμε να πάρω οποιοδήποτε σύνολο ήχων. Για παράδειγμα, όπως:

Γιατί να μην προσπαθήσουμε να οργανώσετε, να συμφωνήσετε σε αυτούς τους ήχους σε κάποιο ρυθμό; Ξαφνικά θα είναι αρκετό για να πάρει μια μελωδία; Πάρτε ρυθμό από κάποια ήδη γραπτή, διάσημη μελωδία. Ίσως, η πρώτη προσφορά του παιχνιδιού μπορεί να έρθει γι 'αυτό. Edward Griega "Θάνατος της λίμνης". Υπάρχουν επίσης δεκατέσσερις ήχοι σε αυτό:

Τώρα θα γράψουμε το ρυθμικό μοτίβο αυτού του μουσικού θραύσματος:

Τώρα ας προσπαθήσουμε να παράγουμε "διασχίζοντας" το Abracadabra μας με αυτόν τον ρυθμό:

Παίξτε τι συνέβη. Κάτι περίεργο. Αλήθεια, όχι καθόλου abrakadabra. Στις πρώτες δύο έλκους υπάρχουν ακόμη και κάποια εξωτική ομορφιά. Αλλά όσο μακρύτερα, τόσο περισσότερο η μουσική σκέψης μας χάνονται και συγχέονται.

Θυμηθείτε τα δύο κύρια διακριτικά χαρακτηριστικά οποιουδήποτε ήχου. Θυμόμαστε; Σωστά, Διάρκεια και ύψος. Τι κάναμε με τις διάρκειες; Σύμφωνος με ρυθμό. Και προσπαθούμε κάπως να συμφωνήσουμε στο ύψος των ήχων; Το ίδιο. Θυμηθείτε την Bassanya Ivan Andreevich Κρύλοβα Σχετικά με το Swan, Pike και τον καρκίνο; "Όταν δεν υπάρχει συμφωνία στους συντρόφους, ΜΕΙΡΑΚΙΟ Η υπόθεση τους δεν θα πάει. "

Η λέξη "LID" βρέθηκε ήδη στην αρχή όταν αναφέρθηκε δύο κύριους Lada - μεγάλους και μικρούς. Γνωρίζουμε ότι οι μεγάλοι και οι μικρές μπορούν να μεταφέρουν ορισμένες διαθέσεις. Αλλά η μουσική είναι κυρίως η τέχνη της μεταφοράς συναισθημάτων. Εάν υπάρχει διάθεση στη μουσική, αυτό σημαίνει ότι υπάρχουν σκέψεις σε αυτό, και αυτές οι σκέψεις είναι προκειμένου να συμφωνήσουν.

Τώρα δεν είναι δύσκολο να καταλάβουμε τι είναι ο τρόπος. Η αποφασιστικότητά του διαφέρει από τον ορισμό του ρυθμού μόνο με μία λέξη. Μείωσαν πώς;

Πιθανώς, με τη βοήθεια της Λάντας, μπορείτε να "διορθώσετε" και τη μελωδία μας; Θα προσπαθήσουμε. Ξεκινάει τον S. πριν. Δοκιμάστε σε μεγάλες. Έτσι, πρέπει να αφαιρέσετε όλα τα bemps. Κάτι που πρέπει να αλλάξετε τις σημειώσεις. Για παράδειγμα, στην αρχή του δεύτερου, το ρολόι είναι καλύτερο να πάρει πριν αντι αυτου ΜΙΚΡΟ.Για να γίνει το πρώτο, το πρώτο στάδιο της Λάντας στο πρώτο, ισχυρό μερίδιο. Μπορείτε ακόμα να "εξομαλύνετε" κάποια δυσάρεστα Ιπποδρομίες - Εμφανίζει σε ευρεία διαστήματα που είναι δύσκολο να τραγουδήσουν. Για παράδειγμα, όπως αυτό:

Και τι? Αποδείχθηκε αρκετά ικανή, η "Hairstyle" Melody, αλλά ... Εσεπίεση. Ακόμη και η προηγούμενη, η "προσκολλημένη" ήταν πιο ενδιαφέρουσα. Το Innonational "Barbs" δημιούργησε ένα βαμμένο, μυστηριώδες μορφή.

Μορφή! Αυτό είναι το μυστικό. Δεν υπάρχει εικόνα σε αυτόν τον ομαλό ήχο κλήσης. Δεν είναι τίποτα. Απλά προστεύστε τους ήχους του Lada σε ένα ορισμένο ρυθμό. Μιλώντας Ο. Που σημαίνει Μουσική εκφραστικότητα, δεν μπορείτε να ξεχάσετε στόχος. Και ο στόχος είναι ο ίδιος Μουσική εκφραστικότητα. Δεν έχει αυτόν τον στόχο, κανένας συνθέτης δεν θα πάρει το χαρτί ενοχής.

Στο "πείραμα" μας, το παιδί ήταν μόνο ο διοργανωτής των ήχων σε ύψος. Αλλά σε πραγματική μουσική, αυτό δεν είναι μόνο ο διοργανωτής, αλλά και ένα ισχυρό μέσο εκφραστικότητας. Στο διάσημο είκοσι τρίτο μαχαίρι πιάνου Λούντβιχ βαν Μπετόβεν , γνωστός ως "παράξενο", το οποίο σημαίνει "παθιασμένος", τα δύο κύρια θέματα (κύρια και πλευρικά) είναι παρόμοια μεταξύ τους με έναν ενεργητικό, θερμό ρυθμό, την κίνηση της μελωδίας κατά μήκος των βημάτων του νηφάλου. Αλλά στο κύριο θέμα, αυτό είναι το νηφάλιο δευτερεύον, και στην πλευρά - ένα σημαντικό. Ως εκ τούτου, το κύριο θέμα ακούγεται σκληρό και δραματικά, και το πλευρικό φως, αποφασιστικά, επίσημα:

Στο πιάνο Παιχνίδι του Μεγάλου Γάλλου συνθέτη Claude Debussy "Το κορίτσι με τις γραμμές μαλλιών" η μελωδία κινείται μαζί τους ήχους, συναρπαστικούς και μεγάλους και παράλληλους δευτερεύοντες νηφάλους. Για να καθορίσετε το δρόμο εδώ είναι αδύνατο: Σημαντικός και ανήλικος όλη την ώρα "τρεμοπαίζει". Από αυτή τη μελωδία γίνεται εύκολο, ο αέρας, όπως ήταν, το διαφανές, τα περιγράμματα του φαίνεται να είναι "θολή" (πρωτότυπο στην μισή πέτρα παρακάτω):

Μερικές φορές οι συνθέτες χρησιμοποιούν ασυνήθιστα τρόφιμα που ενισχύουν την εκφραστικότητα της μουσικής. Υπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα στη θήκη. Εδώ είναι η αρχή ενός από τα βαλσά του:

Παίξτε ένα δεξί χέρι: Ποιο είναι το tonality; La major. Μπορεί, mi major Παίξτε μια μελωδία με συνοδεία και θα το ακούσετε μελωδικό la minor, μόνο όταν μετακινείται (δεύτερη και τρίτηct), τα βήματα παραμένουν αυξημένα, αν και "σύμφωνα με τους κανόνες" πρέπει να είναι Σολ-Μπέκα και fA-BEKAR. Αυτή η "δυσλειτουργία" δίνει μουσική έναν πιο κομψό, παιχνιδιάρικο χαρακτήρα. Αυτά τα ιδιόμορφα τριβή είναι χαρακτηριστικά της νορβηγικής λαϊκής μουσικής, την οποία γνώριζε καλά και αγάπησε το grieg.

Ακόμα πιο ασυνήθιστα τριβή, που δεν παρόμοια με το κύριο, ούτε στο ανήλικο, χρησιμοποιούνται συχνά για να δημιουργήσουν υπέροχες, φανταστικές εικόνες. Θα δώσω μερικά παραδείγματα:

Παράδειγμα 25.
N.A. Rimsky-Korsakov, Arioso Tsar Sea από την όπερα "Sadko" (πρωτότυπο στη στήλη παραπάνω)

Παράδειγμα 26.
E.grig, χορός Aitra από τη μουσική στο παιχνίδι του Gibsen "ανά gunt"

Παράδειγμα 27.
M.p.morusorgsky, "gnome" από τον κύκλο πιάνου "εικόνες από την έκθεση" (πρωτότυπο στο Halfone παρακάτω)

Σε όλα αυτά τα παραδείγματα, υπάρχουν πολλά τυχαία σημάδια - χωνευτές, βομβίδες και bekarov. Δεν "ταιριάζουν" στην τόνωση που δείχνουν τα βασικά σημάδια. Από αυτούς τους "λάθος" ήχους, η μελωδία γίνεται γωνιακή, περίεργη, σε αντίθεση με τις "συνηθισμένες" μελωδίες. Αυτή η "παράξενη" της μελωδίας προκαλεί εξωπραγματικές, υπέροχες εικόνες στη φαντασία μας.

Όλες οι μελωδίες που οδήγησα στα παραδείγματα γράφονται στο XIX αιώνα. Στον εικοστό αιώνα, οι συνθέτες έχουν γίνει περισσότερο επίλυση "παραβιάζουν τους κανόνες" στη χρήση του Lada και του Tonality. Και όχι μόνο στη μουσική υπέροχη. Στον ήχο κλήσης από το δεύτερο μέρος Ένατη συμφωνία Dmitry Dmitievich Shostakovich Μειωμένα, τα βήματα "άλλων ανθρώπων" στο τέλος κάθε φράσης δίνουν μουσική ακόμα πιο στοχαστική και ελαφρώς φακός:

Αλλά μια άλλη μελωδία - ενεργητική, ενεργή και ελαφρώς αστεία. Αυτή είναι η αρχή Τέταρτη σονάτα πιάνου Σύγχρονος συνθέτης της Πετρούπολης Boris Ivanovich Tishchenko . Χιούμορ εδώ είναι ότι η μελωδία φαίνεται να "δεν μπορεί" να βρει το τονωτικό του - προσπαθεί να ακούγεται, τότε άλλος. Αστεία και ενδιαφέρουσες κακές "αποκλίσεις" λαμβάνονται. Αλλά τότε από αυτή την αστεία μελωδία θα ξεδιπλώσει έντονη και όχι ένα κόμικς ήχο δράμα.



Παρουσίαση μουσικής σχετικά με το θέμα: Βήμα. Ρυθμός. Μελωδία.

Δημοτικό κράτος κοινοτικό όργανο

"Δευτεροβάθμια εκπαίδευση του Borodino"

Διοίκηση του Δήμου της περιοχής Kireevsky

Ετοιμος: δάσκαλος μουσικής

Mkou "borodino sosh"

Dering yulia evgenievna


Ποιο είναι το ρυθμό της μουσικής και από πού προέρχεται αυτή η ιδέα .

  • Η λέξη "temp" συνέβη από την ιταλική λέξη tempo, η οποία με τη σειρά του συνέβη από τη λατινική λέξη "tempns" - ώρα.
  • Το ρυθμό στη μουσική είναι η ταχύτητα της μουσικής διαδικασίας. Μετρικές μονάδες ταχύτητας κίνησης (μετατόπιση). Ο ρυθμός ορίζει την απόλυτη ταχύτητα με την οποία εκτελείται η μουσική εργασία.

  • Ο κύριος μουσικός ρυθμός (σε αύξουσα σειρά) είναι:
  • largo (πολύ αργή και ευρεία).
  • adagio (αργά, ήρεμα).
  • andante (σε έναν τόνο ήρεμο βήμα).
  • moderato (μέτρια, συγκρατημένο);
  • allegretto (αρκετά ζωντανή)?
  • allegro (γρήγορο);
  • vivache (γρήγορα, ζωντανός);
  • pretato (πολύ γρήγορα).

  • Ο ρυθμός στη μουσική είναι μια εναλλαγή μουσικών γεγονότων, η οποία συμβαίνει σε μια συγκεκριμένη ακολουθία. Ο λόγος της διάρκειας των ήχων στην κίνηση τους, καθώς και ο λόγος ισχυρών και αδύναμων κλασμάτων. Η διάρκεια του μουσικού ήχου (συνήθως ταυτόχρονα με το ύψος του) είναι σταθερό με σημειώσεις, ρυθμική σημείωση.



  • Η μελωδία είναι μια ακολουθία μουσικών τόνων που έχουν ένα ορισμένο ρυθμό και ρυθμό. Ο ακροατής πρέπει να αντιληφθεί τη μελωδία όχι ως σύνολο ήχων, αλλά ως σύνολο.


  • Δυναμική στη μουσική, ένα σύνολο φαινομένων που σχετίζεται με τη χρήση διαφόρων βαθμών της ισχύος του ήχου, του όγκου. Οι κύριες διαβαθμίσεις της δύναμης του ήχου: πιάνο (στις σημειώσεις συντομογραφία p) ≈ ήσυχα, ασθενώς και forte (f) ≈ δυνατά, έντονα.


Ο κλασσικός ορισμός δηλώνει ότι το ρυθμό στη μουσική είναι η ταχύτητα κίνησης. Αλλά τι σημαίνει αυτό; Το γεγονός είναι ότι στη μουσική υπάρχει η δική του μονάδα μέτρησης χρόνου. Αυτό δεν είναι δεύτερο, όπως στη φυσική, και όχι τις ώρες-λεπτό, στις οποίες είμαστε συνηθισμένοι στη ζωή.

Ο μουσικός χρόνος μοιάζει περισσότερο με το ρυθμό της ανθρώπινης καρδιάς, μετρώντας τα χτυπήματα των παλμών. Αυτές οι απεργίες και ο χρόνος μέτρησης. Και με ακρίβεια τα οποία είναι γρήγορα ή αργά, ο ρυθμός εξαρτάται, δηλαδή η συνολική ταχύτητα κίνησης.

Όταν ακούμε μουσική, δεν ακούμε αυτή την κυματιστή, εκτός αν, φυσικά, δεν εμφανίζεται ειδικά από όργανα σοκ. Αλλά κάθε μουσικός είναι κρυμμένος, μέσα στον εαυτό του αισθάνεται αναγκαστικά αυτά τα χτυπήματα του παλμού, βοηθάει να παίξουν ή να τραγουδήσουν ρυθμικά χωρίς να αποκλίνουν από τον κύριο ρυθμό.

Εδώ είναι ένα παράδειγμα. Όλοι γνωρίζουν τη μελωδία του τραγουδιού του νέου έτους "ένα χριστουγεννιάτικο δέντρο γεννήθηκε στο δάσος". Σε αυτή τη μελωδία, η κίνηση είναι κυρίως όγδοη (μερικές φορές υπάρχουν και άλλες). Ταυτόχρονα, ο παλμός κτυπά, απλά δεν το ακούει, αλλά είμαστε ειδικά εκφρασμένοι από ένα εργαλείο σοκ. Ακούστε αυτό το παράδειγμα, και θα αρχίσετε να αισθάνεστε το ρυθμό του παλμού σε αυτό το τραγούδι:

Ποιες είναι οι τιμές στη μουσική;

Όλος ο ρυθμός, ο οποίος είναι μόνο στη μουσική, μπορεί να χωριστεί σε τρεις κύριες ομάδες: αργή, μέτρια (δηλαδή, μεσαίο) και γρήγορα. Στις μουσικές εγγραφές, ο ρυθμός γίνεται για να ορίσει ειδικούς όρους, τα περισσότερα από τα οποία είναι τα λόγια της ιταλικής προέλευσης.

Έτσι, ο αργός ρυθμός περιλαμβάνει Largo και Lento, καθώς και Adagio και τάφος.

Οι τιμές είναι μέτριες προς την Άνδρα και το προερχόμενο από αυτό το Andantoino, επιπλέον - Moderato, Sosentuto και Allegretto.

Τέλος, θα απαριθμήσουν τις ταχείες τιμές, αυτό: αστείο Allegro, "ζωντανά" vivo και ζωντανό, καθώς και το γρήγορο Presto και το πιο τελευταίο pestissimo.

Πώς να ορίσετε έναν ακριβή ρυθμό;

Είναι δυνατή η μέτρηση του μουσικού ρυθμού σε δευτερόλεπτα; Αποδεικνύεται, είναι δυνατόν. Για να το κάνετε αυτό, χρησιμοποιήστε μια ειδική συσκευή - μετρονόμος. Ο εφευρέτης του μηχανικού μετρονόμου είναι ο γερμανικός μηχανικός φυσικός και ο μουσικός Johann Melzel. Τώρα οι μουσικοί στις καθημερινές πρόβες τους χρησιμοποιούν τόσο μηχανικά μετρονόμες όσο και ηλεκτρονικά ανάλογα - ως ξεχωριστή συσκευή ή εφαρμογή στο τηλέφωνο.

Ποια είναι η αρχή της δράσης του μετρονόμου; Αυτή η συσκευή μετά από ειδικές ρυθμίσεις (μετακινήστε το φορτίο στην κλίμακα) χτυπάει τον παλμό με μια συγκεκριμένη ταχύτητα (για παράδειγμα, 80 λήψεις ανά λεπτό ή 120 κτύπους ανά λεπτό κλπ.).

Το Metronoma Clicks μοιάζει με έντονο ρολόι. Αυτό ή αυτή η συχνότητα του ρυθμού αυτών των χτυπημάτων αντιστοιχεί σε έναν από τους μουσικούς ρυθμό. Για παράδειγμα, για γρήγορο ρυθμό Allegro, η συχνότητα θα είναι περίπου 120-132 σοκ ανά λεπτό, και για ένα αργό ρυθμό Adagio - περίπου 60 λήψεις ανά λεπτό.

Αυτά είναι τα κύρια σημεία που σχετίζονται με το tempo της μουσικής, θέλαμε να σας μεταφέρω. Εάν εξακολουθείτε να έχετε ερωτήσεις, παρακαλώ στείλτε τα στοιχεία σας στα σχόλια. Σε νέες συναντήσεις.

MBOU SSHED17 Kamyshin της περιοχής Volgograd

Αφηρημένο μάθημα μουσικήςπανω σε αυτο το θεμα: TEMP - ένα μέσο μουσικής εκφραστικότητας» Σχεδιασμένο σύμφωνα με το πρόγραμμα τύπου VIII για την 5η τάξη του συντάκτη V.V. Voronkova.

Τύπος μαθήματος: Μάθημα που μελετά και εδραίωση νέων γνώσεων.

Σκοπός του μαθήματος:Στερεώστε και συνοψίζοντας τις γνώσεις των μαθητών σχετικά με το Lade, Tembre, εγγραφείτε, εξοικείωση με την έννοια του ρυθμού, ως μέσο μουσικής εκφραστικότητας, εισδοχή στις αξίες της παγκόσμιας μουσικής κουλτούρας.

Καθήκοντα:

Εκπαιδευτικός:Να γνωρίσετε με τον κύριο ρυθμό της μουσικής. Διορθωτική-αναπτυσσόμενη:να αναπτύξουν την ικανότητα να σχεδιάζουν τις επερχόμενες δραστηριότητες για την επίτευξη του στόχου · Αναπτύξτε την ικανότητα να ανακαλέσετε και να αναπαράγετε το προηγουμένως μελετημένο μουσικό υλικό, να αναπτύξει δεξιότητες φωνητικής χορωδίας, δημιουργικότητα.

Εκπαιδευτικός: Εκπαιδεύοντας το ενδιαφέρον για την κλασική μουσική μέσω της ακρόασης, φέρνουν δεξιότητες αυτοέλεγχου στη διαδικασία διαμόρφωσης της ικανότητας αξιολόγησης της εργασίας τους, ενθαρρύνουν τους μαθητές να επαρκείς αυτοεκτίμηση στο μάθημα.

Κατά τη διάρκεια των τάξεων:

1. Org. Στιγμή. Μουσικό χαιρετισμό.
2.Παραγωγή στο μάθημα
Τεχνική θεραπευτική άσκηση "Wind on the sea walks ..." (στο φόντο της μουσικής).
Δάσκαλος - Κλείστε τα μάτια σας, αισθανθείτε τον εαυτό σας στη θάλασσα ευρύχωρη, όπου ένα ελαφρύ ζεστό αεράκι χτυπάει. Ας το πάρουμε στα χέρια σας και βεβαιωθείτε ότι ο αέρας είναι ζεστός.
Τα κύματα εμφανίζονται στο νερό (τα παιδιά εξαντλούν τα δάχτυλα και των δύο χεριών "στο κάστρο" και εκτελούν κινήσεις που μοιάζουν με κύματα).
Δάσκαλος - Και τώρα θα μιμηθούμε το θόρυβο των κυμάτων: στέκεται, στην αναπνοή εύκολα και ομαλά να αυξήσει τα χέρια σας, ελαφρώς κλίνει προς τα εμπρός, μειώνουμε τα χέρια σας στην εκπνοή, κάνουμε μια θέση εκκίνησης και προφέρεται ο ήχος (W).
Δάσκαλος: "Καθίστε έτσι ώστε να αισθάνεστε άνετα. Κλείσε τα μάτια σου. Φανταστείτε ότι είστε πνεύμονας Pyryshko στη θάλασσα. Το νερό σας περιβάλλει: μερικές φορές αδύναμη ροή, και μερικές φορές οργισμένα, καταστρεπτικά κύματα. Νιώστε σαν ένα κύμα να εξορθολογείται το δικό σας σώμα. Εδώ μετατρέπετε σε πολύχρωμα άλγκα. Ακούστε τον ήχο του τυμπάνου, αφήστε τον ήχο "να διεισδύσει" στις κινήσεις σας. Και τώρα ανοίξτε τα μάτια σας και χαιρετήστε ο ένας τον άλλον με χειραψία. "
3. Ενημερωση της γνώσης αναφοράς
Δάσκαλος - Στη μουσική, όπως σε οποιοδήποτε άλλο θέμα, η επιστήμη έχει το δικό της σύστημα εννοιών, όροι που ισχύουν μόνο στη μουσική. Ονομάζονται στοιχεία μουσικής ομιλίας ή μέσων μουσικής εκφραστικότητας.
Δάσκαλος - Τι είδους μουσική ομιλία μιλούσαμε για τα προηγούμενα μαθήματα;
- Είμαστε εξοικειωμένοι με τα ακόλουθα μέσα μουσικής ομιλίας: μελωδία, πρησμένο, μητρώο, timbre.
Δάσκαλος - Ποιο είναι το μητρώο;
- Είναι χαμηλό, μέσο, \u200b\u200bυψηλό.

Δάσκαλος - Τι συμβαίνει;
- Ο Lad είναι ένας μεγάλος και ανήλικος.

Δάσκαλος - Ας ενεργήσουμε στον ομιλητή "Είμαστε πέμπτο γκρέιντερ" σε διαφορετικά φρικιά.

Δάσκαλος - Η φύση της μουσικής εξαρτάται από το Lada. Σήμερα θα συνεχίσουμε να γνωρίζω τα μέσα της μουσικής εκφραστικότητας και να μάθουμε αν η φύση της μουσικής εξαρτάται από το Λάντας.
4. Άνοιγμα νέων γνώσεων και πρωταρχικής ενοποίησης της γνώσης που αποκτήθηκε.

Δάσκαλος -Well μάθημα που μπορείτε να μάθετε αν βρείτε μια λέξη στο τραπέζι.

Πίνακας μελωδίας και ρυθμού

Θέμα: TEMP - ένα μέσο μουσικής εκφραστικότητας.

Δάσκαλος - Ένα από τα κορυφαία στοιχεία της μουσικής ομιλίας είναι μια μελωδία.
Εάν επισκεφθήκατε τη συναυλία, στο θέατρο ή σε μια ταινία όπου ακούγεται πολλές μουσικές, τότε επιστρέφοντας στο σπίτι και θυμάται αυτό που άκουσε, αισθάνεστε για τον εαυτό σας ή έξω δυνατά.

Τι αισθάνεστε, και υπάρχει μια μελωδία. Και ποιος είναι ο ρυθμός, ελπίζω ότι εσείς ο ίδιος καθορίζετε κατά τη διάρκεια του μαθήματος

Που εκτελούνται από τους "διαφορετικούς τύπους" με διαφορετικές τιμές.

Δάσκαλος -Tems είναι αργά, μέτρια και γρήγορα.

Ιταλικές ονομασίες ισχύουν για τον καθορισμό του ρυθμού.

Κάθε φοιτητής στο τραπέζι πίνακα

Το τραγούδι "Stepper είναι ευρύ" σε διάφορες τιμές.

Δάσκαλος - αλλάζει ο χαρακτήρας; Πάρτε το ρυθμό σε αυτό το τραγούδι.

Ακούγοντας ένα κομμάτι του μπαλέτου "Konon - Gorboon" Μουσική Ροδιόνη Shchedrin.

Δάσκαλος - παιδιά, δώστε προσοχή στη διαφορά μεταξύ της μελωδίας σύνδεσης και του κύριου μέρους.

Δηλώσεις Τέμφο Κατά τη διάρκεια της μελέτης της UCH-XIA που καταγράφηκαν στο σημειωματάριο

1. Όταν η μελωδία της πομπής αρχικά ακούγεται επίσημα, και στη συνέχεια γίνεται αδέξια, ακούγεται με παύσεις και τόνους;

2. Ποια στοιχεία της μουσικής ομιλίας κάνουν τη μελωδία Mossele;

3. Πώς αλλάζει το ρυθμό; Πάρτε τις σχετικές ιταλικές ονομασίες ρυθμού.

4. Ονομάστε τα εργαλεία της συμφωνίας ορχήστρας που πληρούν την είσοδο.

6. Γενικοποίηση και συστηματοποίηση της γνώσης που αποκτήθηκε στο μάθημα.

Εκτελούμε τραγούδια σε διαφορετικές τιμές και καθορίζουμε αν ο χαρακτήρας της μουσικής έχει αλλάξει.

Δάσκαλος - η φύση της εργασίας εξαρτάται από το ρυθμό

Ποιος είναι ο ρυθμός;

Δάσκαλος - Σωστά. Αυτή είναι η ταχύτητα της μουσικής.

Καταγράψτε τον ορισμό στο σημειωματάριο

Δάσκαλος - Guys, ξέρετε τι είναι ένας διαγωνισμός; Αυτός ο διαγωνισμός

Διεξαγωγή ανταγωνισμού.

Δάσκαλος - Ποιος θυμόταν καλύτερα τον ρυθμό; Καλέστε το ρυθμό και διεξάγετε τη φύση της μουσικής.
Μπορεί να συναχθεί το συμπέρασμα ότι η φύση της μουσικής εξαρτάται όχι μόνο από το Lada, αλλά και από το ρυθμό;
6. Το αποτέλεσμα του μαθήματος.

Δάσκαλος - Ποια μέσα μουσικής εκφραστικής απεικόνισης σήμερα συναντήσαμε σήμερα; (βήμα)

Ποιος είναι ο ρυθμός;

Τι σημαίνει ότι συναντήσαμε; Μελωδία, πάτωμα, μητρώο, Tombre, Temp
Δάσκαλος - Ποιο από τα στοιχεία αυτά είναι το πιο σημαντικό;
Δάσκαλος - Κάθε στοιχείο είναι σημαντικό με τον δικό του τρόπο: Στη μελωδία υπάρχει τόσο ένας τρόπος όσο και το μητρώο και το timbre και το ρυθμό. Στο επόμενο μάθημα θα συνεχίσουμε να εξοικειωμένοι με τα στοιχεία της μουσικής ομιλίας.
6. Αντανάκλαση
Δάσκαλος - Συμπληρώστε μια κάρτα αυτοαξιολόγησης. Το μάθημα έχει τελειώσει. Ευχαριστώ για τη δουλειά!