Πρόγραμμα εργασίας (ανώτεροι, προπαρασκευαστική ομάδα) με θέμα: Το πρόγραμμα του θεατρικού κύκλου στο προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα. Το εκπαιδευτικό πρόγραμμα του θεατρικού κύκλου «παραμύθι» για την προσχολική ηλικία
Διαβάστε επίσης
Το πρόγραμμα του θεατρικού κύκλου στο νηπιαγωγείο
Πρόγραμμα εργασίας για την ενότητα «Θεατρικές δραστηριότητες» (μεσαία ομάδα)
Επεξηγηματικό σημείωμα
Η σύγχρονη παιδαγωγική από τη διδακτική αναπτύσσεται σταδιακά. Τι σημαίνει αυτό; Πρώτα απ 'όλα, όχι μόνο οι ψυχολόγοι, αλλά και οι ασκούμενοι δάσκαλοι αρχίζουν να συνειδητοποιούν και να βλέπουν τα αποτελέσματα της ανατροφής και των εκπαιδευτικών τους δραστηριοτήτων στην ανάπτυξη της προσωπικότητας κάθε παιδιού, του δημιουργικού δυναμικού, των ικανοτήτων, των ενδιαφερόντων του.
Από αυτή την άποψη, είναι αδύνατο να υπερεκτιμηθεί ο ρόλος της μητρικής γλώσσας, η οποία βοηθά τα παιδιά να αντιληφθούν συνειδητά τον κόσμο γύρω τους και αποτελεί μέσο επικοινωνίας.
Για την ανάπτυξη της εκφραστικής πλευράς του λόγου, είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν τέτοιες συνθήκες στις οποίες κάθε παιδί θα μπορούσε να εκφράσει τα συναισθήματα, τα συναισθήματα, τις επιθυμίες και τις απόψεις του, όχι μόνο σε συνηθισμένη συνομιλία, αλλά και δημόσια.
Η συνήθεια του εκφραστικού δημόσιου λόγου μπορεί να καλλιεργηθεί σε ένα άτομο μόνο με τη συμμετοχή του από την παιδική του ηλικία στο να μιλήσει σε ένα κοινό. Εδώ είναι που η θεατρική μπορεί να βοηθήσει πολύ. Πάντα ευχαριστούν τα παιδιά, απολαμβάνουν την αμετάβλητη αγάπη τους.
Η θεατρική δραστηριότητα σάς επιτρέπει να διαμορφώσετε την εμπειρία των δεξιοτήτων κοινωνικής συμπεριφοράς λόγω του γεγονότος ότι κάθε λογοτεχνικό έργο ή παραμύθι για παιδιά έχει πάντα έναν ηθικό προσανατολισμό (φιλία, ευγένεια, ειλικρίνεια, θάρρος κ.λπ.). Χάρη στο παραμύθι, το παιδί μαθαίνει τον κόσμο όχι μόνο με το μυαλό, αλλά και με την καρδιά. Και όχι μόνο γνωρίζει, αλλά και εκφράζει τη δική του στάση απέναντι στο καλό και το κακό.
Η θεατρική δραστηριότητα επιτρέπει στο παιδί να λύσει πολλές προβληματικές καταστάσεις έμμεσα για λογαριασμό ενός χαρακτήρα. Βοηθά να ξεπεραστεί η συστολή, η αυτοαμφισβήτηση, η συστολή. Έτσι, τα θεατρικά μαθήματα βοηθούν στην ολοκληρωμένη ανάπτυξη του παιδιού.
Αυτό το πρόγραμμα περιγράφει ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα σε θεατρικές δραστηριότητες παιδιών προσχολικής ηλικίας - της μεσαίας ομάδας. Αναπτύσσεται με βάση το υποχρεωτικό ελάχιστο περιεχόμενο για θεατρικές δραστηριότητες για προσχολικά εκπαιδευτικά ιδρύματα, λαμβάνοντας υπόψη την ενημέρωση του περιεχομένου για διάφορα προγράμματα που περιγράφονται στη βιβλιογραφία στο τέλος αυτής της ενότητας.
Σκοπός του προγράμματος- ανάπτυξη των ικανοτήτων των παιδιών μέσω της θεατρικής τέχνης.
Καθήκοντα
1. Δημιουργήστε προϋποθέσεις για την ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών που συμμετέχουν θεατρικές δραστηριότητες.
2. Να βελτιώσουν τις καλλιτεχνικές δεξιότητες των παιδιών όσον αφορά τη βίωση και την ενσάρκωση της εικόνας, καθώς και τις ερμηνευτικές τους δεξιότητες.
3. Να σχηματίσουν στα παιδιά τις πιο απλές μεταφορικές και εκφραστικές δεξιότητες, να μάθουν να μιμούνται τις χαρακτηριστικές κινήσεις των μυθικών ζώων.
4. Να διδάξουν στα παιδιά τα στοιχεία των καλλιτεχνικών και εικονιστικών εκφραστικών μέσων (τονισμός, εκφράσεις προσώπου, παντομιμική).
5. Ενεργοποιήστε το λεξιλόγιο των παιδιών, βελτιώστε την ηχητική κουλτούρα του λόγου, το σύστημα τονισμού, τον διαλογικό λόγο.
6. Να σχηματίσουν την εμπειρία των δεξιοτήτων κοινωνικής συμπεριφοράς, να δημιουργήσουν συνθήκες για την ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών.
7. Εισάγετε τα παιδιά σε διάφορα είδη θεάτρου (κουκλοθέατρο, μιούζικαλ, παιδικό, θέατρο ζώων κ.λπ.).
8. Να αναπτύξουν στα παιδιά ενδιαφέρον για θεατρικές δραστηριότητες και παιχνίδια.
Η διάρκεια του μαθήματος είναι 20 λεπτά.
Η διάγνωση πραγματοποιείται 2 φορές το χρόνο - τον Σεπτέμβριο, τον Μάιο.
Το πρόγραμμα καταρτίζεται λαμβάνοντας υπόψη την εφαρμογή διεπιστημονικών συνδέσμων σε ενότητες.
1. "Μουσική εκπαίδευση" - τα παιδιά μαθαίνουν να ακούν τη συναισθηματική κατάσταση στη μουσική και να τη μεταφέρουν με κινήσεις, χειρονομίες, εκφράσεις προσώπου, σημειώνουν το ποικίλο περιεχόμενο της μουσικής, που καθιστά δυνατή την πληρέστερη εκτίμηση και κατανόηση του χαρακτήρα του ήρωα, την εικόνα του.
2. «Οπτική δραστηριότητα» - όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με αναπαραγωγές ζωγραφικής που μοιάζουν σε περιεχόμενο με παραμύθι.
3. "Ανάπτυξη της ομιλίας" - για την οποία αναπτύσσεται μια σαφής, σαφής λεξικό στα παιδιά, η εργασία βρίσκεται σε εξέλιξη για την ανάπτυξη της αρθρωτικής συσκευής χρησιμοποιώντας στριφτούς γλώσσας, στριφτές γλώσσας, παιδικές ρίμες.
4. «Εισαγωγή στη μυθοπλασία» - όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με λογοτεχνικά έργα που θα αποτελέσουν τη βάση της επερχόμενης παραγωγής του έργου.
5. «Εισαγωγή στο περιβάλλον» - όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με τα φαινόμενα της κοινωνικής ζωής, αντικείμενα του άμεσου περιβάλλοντος, φυσικά φαινόμενα, που θα χρησιμεύσει ως το υλικό που περιλαμβάνεται στο περιεχόμενο θεατρικών παιχνιδιών και ασκήσεων.
6. «Χορογραφία» – όπου τα παιδιά μαθαίνουν να μεταφέρουν την εικόνα ενός ήρωα, τον χαρακτήρα του, τις διαθέσεις του μέσα από χορευτικές κινήσεις.
1 - τα βασικά του κουκλοθέατρου.
2 - τα βασικά του κουκλοθεάτρου.
3 - τα βασικά της υποκριτικής.
4 - οι βασικές αρχές της δραματοποίησης.
5 - ανεξάρτητη θεατρική δραστηριότητα.
6 - θεατρικό αλφάβητο.
7 - πραγματοποίηση διακοπών.
8 - αναψυχή και ψυχαγωγία
Θεματικό σχέδιο
|
Θέμα του μαθήματος |
πρόγραμμα |
Συστατικό Dow |
||
|
Σεπτέμβριος |
«Θα αλλάξω τον εαυτό μου φίλους, μάντεψε ποιος είμαι» "Κατάλαβε με" "Παιχνίδια με τη γιαγιά Zabavushka" |
Πρώτη επίσκεψη στο κλαμπ Συζήτηση με παιδιά. Ντύσιμο με κοστούμια. Μελέτες μίμησης. Επίλυση γρίφων. Συνομιλία. Ασκήσεις παιχνιδιού. Δημιουργία κινήτρων παιχνιδιού. Παιχνίδια και ασκήσεις "Εκφωνητής", "Απεικόνισε έναν ήρωα". |
Γνωριμία με Ρώσους λαϊκές φορεσιές Παιχνίδια και ασκήσεις για τη δημιουργία κινήτρων για το παιχνίδι. |
|
|
"Το Kolobok δεν είναι το ίδιο, αλλά το άλλο" "Το Kolobok είναι το κουλούρι μας, το κουλούρι είναι μια αγκαθωτή πλευρά" «Να ζεις πολύ σκληρά στον κόσμο χωρίς φίλη και χωρίς φίλο» «Ο Σλάντινγκ καμάρωνε, γέλασε, κόντεψε να τον πιάσει μια αλεπού» |
Μαντεύοντας γρίφους, με την εικόνα των ηρώων τους. Εμφάνιση και αφήγηση παραμυθιού από τη δασκάλα και μετά από τα παιδιά. Δραματοποίηση του παραμυθιού "Gingerbread Man - a prickly side" Συζήτηση για φίλους. Αφήγηση παραμυθιού "Οι καλύτεροι φίλοι" Μαντεύοντας αινίγματα για το περιεχόμενο ενός παραμυθιού. Μελέτες για την εκφραστικότητα της μεταφοράς της εικόνας. |
Etudes για την εκφραστικότητα της μεταφοράς εικόνων (εικόνα με τη βοήθεια εκφράσεων προσώπου, χειρονομίες). Το παιχνίδι "Πες μια καλή λέξη για έναν φίλο." |
||
|
«Μια αλεπού θα είχε φάει έναν λαγό αν όχι οι φίλοι της» Δείχνοντας ένα παραμύθι στα παιδιά της ομάδας σας "Καλύτεροι φίλοι" «Έτσι μπορώ» «Σε πολύ κόσμο αλλά όχι τρελός» |
Αφήγηση παραμυθιού από παιδιά «Οι καλύτεροι φίλοι». Γενικός χορός. Δραματοποίηση του παραμυθιού «Οι Καλύτεροι Φίλοι». Παιχνίδι "Τι μπορώ να κάνω" Διαβάζοντας ένα ποίημα του B. Zakhoder «Έτσι μπορώ να το κάνω». Μαντεύοντας γρίφους.. Χαρούμενος χορός. |
Μιμηθείτε τις μελέτες στον καθρέφτη (ασκήσεις για την εκφραστικότητα των κινήσεων). Παιχνίδι μίμησης "Μάντεψε για ποιον μιλάω." |
||
|
"Δώσε μου χρόνο, ας φτιάξουμε ένα teremok" "Ω, ένας όμορφος πύργος, είναι πολύ, πολύ ψηλά" Προβολή του παραμυθιού «Teremok» στους γονείς της ομάδας τους |
Επίλυση παραμυθιακών γρίφων. Ασκήσεις μίμησης μουσικής. Χαρούμενος χορός. Δραματοποίηση του παραμυθιού "Teremok" |
Σκεφτείτε την εθνική ουκρανική φορεσιά παρά τη διαφορά και την ομοιότητα με τη ρωσική. Αφήγηση του ουκρανικού παραμυθιού «Μίτεν |
||
|
"Μάθημα παιχνιδιών" «Άφησε το κουνελάκι της αλεπούς μέσα στο σπίτι, πολλά δάκρυα και μετά έχυσε» «Ποιος θα βοηθούσε το κουνελάκι;» Εμφάνιση του παραμυθιού "Zayushkina hut" στα παιδιά. |
Μελέτες για την εκφραστικότητα των κινήσεων. Η ιστορία του ρωσικού λαϊκού παραμυθιού "Η καλύβα του Zayushkina". σκίτσα παντομίμας. Αφήγηση του ρωσικού λαϊκού παραμυθιού «Η καλύβα της Zayushkina» από παιδιά με τη βοήθεια ενός δασκάλου. |
Etudes για εκφραστικότητα βασικών συναισθημάτων. Εμπλουτίστε το λεξιλόγιο: ice, bast Παιχνίδι παντομίμα "Μάντεψε ποιον θα δείξω." |
||
|
«Το κουτάβι κοιμόταν κοντά στον καναπέ, ξαφνικά άκουσε ένα «νιαούρισμα» εκεί κοντά» «Μόνο «νιαούρισμα» πού να βρω;» «Δεν είπες «νιαου-νιαού»;» «Το κακομαθημένο ποντίκι έμεινε μόνο του, χωρίς φίλους» |
Λέγοντας ένα παραμύθι του V. Suteev «Ποιος είπε «νιαούρισμα»;». Λέγοντας ένα παραμύθι του V. Suteev «Ποιος είπε «νιαούρισμα»;» παιδιά με τη βοήθεια δασκάλου. Παιχνίδι παντομίμα "Μάντεψε ποιος είπε;". Παιχνίδι παντομίμα "Μάντεψε ποιον συνάντησε το κουτάβι;" Διαβάζοντας το ποίημα «Καλά λόγια». Το παιχνίδι "Ονομάστε μια ευγενική λέξη." Λέγοντας ένα παραμύθι «Το παραμύθι ενός κακομαθημένου μικρού ποντικιού». Προβληματική κατάσταση. |
Παντομιμικά σκίτσα (ένα άτακτο κουτάβι, ένα περήφανο κοκορέτσι, ένα ντροπαλό ποντικάκι, ένα θυμωμένο σκυλί) Άσκηση τονισμού των διαλόγων. |
||
|
«Το ποντίκι αποδείχθηκε ηλίθιο, αρνήθηκε τη μητέρα του» «Η ιστορία του κακομαθημένου ποντικιού» "Η ιστορία του έξυπνου ποντικιού"" Εμφάνιση παραμυθιών στις μαμάδες |
Δοκίμιο για το περιεχόμενο της ιστορίας. Εργασία για την εκφραστικότητα της απόδοσης (εκφραστικότητα των συναισθημάτων λύπης και χαράς) Δραματική προετοιμασία. Ένα παιχνίδι επιτονισμού ευγενικών λέξεων. Δραματοποίηση παραμυθιών από παιδιά. |
Παίζοντας με τον τονισμό των ευγενικών λέξεων (γεια, αντίο, ευχαριστώ, συγγνώμη, χαρούμενα, φιλικά, επιπόλαια, βουρκωμένα, με αυτοπεποίθηση, ευγενικά.) |
||
|
«Επίμονοι σκαντζόχοιροι» "Αυτό είναι το μήλο" «Τα ζωάκια μάλωσαν, δεν ξέρουν τι να κάνουν, πώς μπορεί αυτό το μήλο να μοιράζεται σε όλους» «Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, κρίνετε μας, ζωάκια, συμφιλιωθείτε» |
Στιγμή έκπληξη. Λέγοντας μια ιστορία για δύο σκαντζόχοιρους. Συνομιλία. Επινοώντας το τέλος της ιστορίας και προβάλλοντάς το στην οθόνη. Αφήγηση της ιστορίας του V. Suteev "Apple". ασκήσεις προσομοίωσης. Μουσικό αίνιγμα. Εξέταση των διακριτικών χαρακτηριστικών των ηρώων του παραμυθιού από τον V. Suteev "Apple". Παίζοντας σκίτσα και διαλόγους από παραμύθι. Στιγμή έκπληξη. Αφήγηση και ερμηνεία του παραμυθιού του V. Suteev "Apple" με τη βοήθεια ενός κουκλοθεάτρου.. |
Λαϊκό παραμύθι Khakass "Γιορτή αλεπού" Ένα παιχνίδι για την εκφραστικότητα των εκφράσεων του προσώπου. κοιτάζοντας εικονογραφήσεις, μουσικά όργανα Khakass, τα χαρακτηριστικά τους χαρακτηριστικά. |
||
|
«Όλοι θέλουν να κρυφτούν κάτω από ένα μικρό μανιτάρι» «Η βροχή χύνει, χύνει και το μανιτάρι μεγαλώνει» «Αυτό είναι το γιγάντιο μανιτάρι, υπήρχε αρκετός χώρος για όλους εκεί» Εμφάνιση παραμυθιού σε γονείς και παιδιά «κάτω από το μανιτάρι» |
Η στιγμή της έκπληξης είναι ένα μυστήριο. Η ιστορία του παραμυθιού του V. Suteev "Κάτω από το μανιτάρι". Γρίφους. Εξέταση εικονογραφήσεων για το παραμύθι «Κάτω από το μανιτάρι», συζήτηση πάνω τους. Παιχνίδι μίμησης "Μάντεψε ποιος ζήτησε έναν μύκητα" Δραματοποίηση του παραμυθιού του V. Suteev “Under the Mushroom”. Χοροί ηρώων. |
Παιχνίδι-διαγωνισμός "Ζητήστε έναν μύκητα" Παιχνίδι μίμησης "Καταλαβαίνετε με". |
Απαιτήσεις για το επίπεδο εκπαίδευσης.
Θα πρέπει να είναι σε θέση:ενδιαφέρεται να ασχοληθεί με θεατρικές δραστηριότητες και δραστηριότητες παιχνιδιού· να παίζουν απλές παραστάσεις σε γνωστές λογοτεχνικές πλοκές, χρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα. (τονισμός, εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες). χρήση σε θεατρικά παιχνίδια εικονιστικά παιχνίδια, ανεξάρτητα κατασκευασμένα από διαφορετικά υλικά.
Απεικονίστε ενδείξεις για γρίφους χρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα. παίζουν μπροστά σε γονείς, παιδιά της ομάδας τους, παιδιά με δραματοποιήσεις.
Πρέπει να ξέρω:- ορισμένοι τύποι θεάτρων (κουκλοθέατρο, δράμα, μιούζικαλ, παιδικό, θέατρο ζώων κ.λπ.) - ορισμένες τεχνικές και χειρισμοί που χρησιμοποιούνται σε γνωστούς τύπους θεάτρων: καουτσούκ, πλαστικό, μαλακά παιχνίδια (μαριονέτα), επιτραπέζια, επιτραπέζια-επίπεδα, κωνικά παιχνίδια, stand on flannelgraph και μαγνητική σανίδα.
Βιβλιογραφία
1. Mikhailova M.A. Διακοπές σε νηπιαγωγείο. Σενάρια, παιχνίδια, αξιοθέατα. Γιαροσλάβλ, 2002.
2. Naumenko G.M. Λαογραφικές διακοπές στο νηπιαγωγείο και το σχολείο. Μ., 2000.
3. Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. Θεατρικά παιχνίδια στον παιδικό κήπο. Μ., 2000.
4. Pole L. Θέατρο παραμυθιών. SPb., 2001.
5. Makhaneva M.D. Μαθήματα θεατρικών δραστηριοτήτων στο νηπιαγωγείο. Δημιουργικό κέντρο "Σφαίρα" Μόσχα, 2007.
Εισαγωγή των παιδιών στις θεατρικές δραστηριότητες
Η εισαγωγή των παιδιών στις θεατρικές δραστηριότητες συμβάλλει στην ανάπτυξη του κόσμου των ανθρώπινων συναισθημάτων, των επικοινωνιακών δεξιοτήτων και στην ανάπτυξη της ικανότητας για ενσυναίσθηση. Τα παιδιά εξοικειώνονται με τις πρώτες θεατρικές παραστάσεις πολύ νωρίς στη διαδικασία διάφορων διασκεδαστικών παιχνιδιών, στρογγυλών χορών. Κατά την ακρόαση εκφραστικής ανάγνωσης ποιημάτων και παραμυθιών από ενήλικες. Θα πρέπει να χρησιμοποιηθούν διαφορετικές δυνατότητες για να νικήσει οποιοδήποτε αντικείμενο ή γεγονός, ξυπνώντας τη φαντασία του παιδιού. Για παράδειγμα, λέω σε μια βόλτα όταν βλέπω ένα κοράκι: "Κοίτα, τι όμορφο και περίεργο κοράκι πέταξε μέσα. Κάθεται σε ένα κλαδί και κράζει, σε χαιρετάει. Ας της χαμογελάσουμε και ας πούμε ένα γεια. Και τώρα εμείς θα πετάξει και θα κράζει σαν κοράκι » .
Τα παιδιά μπορούν να εξοικειωθούν με τις θεατρικές παραστάσεις παρακολουθώντας παραστάσεις, παραστάσεις τσίρκου, παραστάσεις κουκλοθεάτρου, τόσο από επαγγελματίες καλλιτέχνες και δασκάλους, γονείς, μεγαλύτερα παιδιά. ΣΕ Καθημερινή ζωήΧρησιμοποιώ μια ποικιλία από κουκλοθέατρα (μπιμπάμπο, σκιά, δάχτυλο, τραπέζι), καθώς και συνηθισμένα παιχνίδια για να σκηνοθετώ ποιήματα και παραμύθια γνωστά στα παιδιά (Γογγύλι, Teremok, Kolobok, Ryaba Hen κ.λπ.). Καλώ τα παιδιά να συμμετάσχουν σε δραματοποιήσεις, να συζητήσουν μαζί τους αυτό που βλέπουν. Είναι δύσκολο για τα μικρά παιδιά να προφέρουν ολόκληρο το κείμενο του ρόλου, γι' αυτό προφέρουν κάποιες φράσεις, που απεικονίζουν τις ενέργειες των χαρακτήρων με χειρονομίες. Για παράδειγμα, όταν ανεβάζουν το παραμύθι "Γογγύλι", τα παιδιά "τραβούν" το γογγύλι, όταν παίζουν το παραμύθι "Ryaba Hen", απεικονίζουν το κλάμα του παππού και της γυναίκας, δείχνουν πώς το ποντίκι κουνούσε την ουρά του και τρίζει. γι 'αυτό. Τα παιδιά μπορούν όχι μόνο να παίξουν κάποιους ρόλους τα ίδια, αλλά και να λειτουργήσουν ως κουκλοθέατρα. Στη διαδικασία τέτοιων παιχνιδιών δραματοποίησης, ενεργώντας μαζί με έναν ενήλικα και μιμούμενοι τον, τα παιδιά μαθαίνουν να κατανοούν και να χρησιμοποιούν τη γλώσσα των εκφράσεων του προσώπου και των χειρονομιών, βελτιώνουν την ομιλία τους, στην οποία ο συναισθηματικός χρωματισμός και ο τονισμός είναι σημαντικά συστατικά. Η ίδια η επιθυμία του παιδιού να συμμετάσχει στο παιχνίδι δραματοποίησης, η συναισθηματική του κατάσταση είναι πολύ σημαντική. Η επιθυμία των παιδιών να δείξουν αυτό που βιώνει ο χαρακτήρας τα βοηθά να κατακτήσουν το ABC των σχέσεων. Η ενσυναίσθηση για τους ήρωες των δραματοποιήσεων αναπτύσσει τα συναισθήματα του παιδιού, τις ιδέες για καλές και κακές ανθρώπινες ιδιότητες.
Οι θεατρικές δραστηριότητες με παιδιά αναπτύσσουν όχι μόνο τις νοητικές λειτουργίες της προσωπικότητας του παιδιού, τις καλλιτεχνικές ικανότητες, τη δημιουργικότητα, αλλά και την καθολική ανθρώπινη ικανότητα για διαπροσωπική αλληλεπίδραση, δημιουργικότητα σε οποιοδήποτε τομέα, βοηθούν στην προσαρμογή στην κοινωνία, στην επιτυχία. Ένας ενήλικας καλείται να βοηθήσει ένα παιδί να ανακαλύψει τα χαρακτηριστικά ομορφιάς στον κόσμο γύρω του, να του μυήσει σε προσβάσιμους τύπους καλλιτεχνικών και αισθητικών δραστηριοτήτων.
Χαρακτηριστικά θεατρικών παιχνιδιών
Το παιχνίδι είναι ο πιο προσιτός και ενδιαφέρων τρόπος για να επεξεργαστεί το παιδί, να εκφράσει συναισθήματα, εντυπώσεις. Η παιδική ηλικία διαδραματίζεται στον κόσμο των παιχνιδιών ρόλων που βοηθούν το παιδί να μάθει τους κανόνες και τους νόμους των ενηλίκων. Τα παιχνίδια μπορούν να θεωρηθούν αυτοσχέδια θεατρικές παραστάσεις στο οποίο η κούκλα ή το ίδιο το παιδί έχει τα δικά του στηρίγματα, παιχνίδια, έπιπλα, ρούχα κ.λπ. Δίνεται στο παιδί η ευκαιρία να παίξει το ρόλο ενός ηθοποιού, σκηνοθέτη, διακοσμητή, σκηνικού, μουσικού, ποιητή και έτσι να εκφραστεί. Κάθε παιδί παίζει το ρόλο του με τον δικό του τρόπο, αλλά ο καθένας αντιγράφει τους ενήλικες στα παιχνίδια του. Ως εκ τούτου, στο νηπιαγωγείο δίνεται ιδιαίτερη σημασία στις θεατρικές δραστηριότητες, όλα τα είδη παιδικού θεάτρου, που θα βοηθήσουν στη διαμόρφωση του σωστού μοντέλου συμπεριφοράς στον σύγχρονο κόσμο, στη βελτίωση της κουλτούρας του παιδιού, στην εισαγωγή του στην παιδική λογοτεχνία, τη μουσική, τις καλές τέχνες, κανόνες εθιμοτυπίας, τελετουργίες, παραδόσεις. Το θεατρικό παιχνίδι είναι ένα από τα αποτελεσματικά μέσα κοινωνικοποίησης ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας στη διαδικασία κατανόησης των ηθικών υπονοούμενων ενός λογοτεχνικού έργου, συμμετέχοντας σε ένα παιχνίδι που δημιουργεί ευνοϊκές συνθήκες για την ανάπτυξη μιας αίσθησης συνεργασίας. Κατά τη βελτίωση των διαλόγων και των μονολόγων, η κατάκτηση της εκφραστικότητας του λόγου, η ανάπτυξη του λόγου συμβαίνει πιο αποτελεσματικά. Το θεατρικό παιχνίδι είναι μια δράση σε μια πραγματικότητα που δίνεται από ένα έργο τέχνης ή προκαθορίζεται από την πλοκή, μπορεί δηλαδή να έχει αναπαραγωγικό χαρακτήρα. Το θεατρικό παιχνίδι είναι κοντά στο παιχνίδι ιστορίας. Τα παιχνίδια ρόλων και τα θεατρικά παιχνίδια έχουν κοινή δομή: έννοια, πλοκή, περιεχόμενο, κατάσταση παιχνιδιού, ρόλος, δράση ρόλων, κανόνες. Η δημιουργικότητα εκδηλώνεται στο γεγονός ότι το παιδί μεταφέρει τα συναισθήματά του στην εικονιζόμενη δράση, μεταφέρει καλλιτεχνικά την ιδέα, διαφοροποιεί τη συμπεριφορά του στο ρόλο, χρησιμοποιεί αντικείμενα και υποκατάστατα στο παιχνίδι με τον δικό του τρόπο. Η διαφορά μεταξύ ενός παιχνιδιού ρόλων και ενός θεατρικού παιχνιδιού είναι ότι σε ένα παιχνίδι ρόλων τα παιδιά αντανακλούν φαινόμενα ζωής, ενώ σε ένα θεατρικό παιχνίδι παίρνουν πλοκές από λογοτεχνικά έργα. Σε ένα παιχνίδι ρόλων, δεν υπάρχει τελικό προϊόν, το αποτέλεσμα του παιχνιδιού, αλλά σε ένα θεατρικό παιχνίδι μπορεί να υπάρξει ένα τέτοιο προϊόν - μια σκηνοθετημένη παράσταση, σκηνοθεσία. Χαρακτηριστικό ενός θεατρικού παιχνιδιού είναι η λογοτεχνική ή λαογραφική βάση του περιεχομένου και η παρουσία θεατών. Στα θεατρικά παιχνίδια, μια δράση παιχνιδιού, αντικείμενο, κοστούμι ή μαριονέτα έχει μεγάλη σημασία, καθώς διευκολύνει την αποδοχή από το παιδί ενός ρόλου που καθορίζει την επιλογή των ενεργειών του παιχνιδιού. Η εικόνα του ήρωα, τα κύρια χαρακτηριστικά δράσης του, οι εμπειρίες καθορίζονται από το περιεχόμενο του έργου. Η δημιουργικότητα του παιδιού εκδηλώνεται στην αληθινή εικόνα του χαρακτήρα. Για να γίνει αυτό, πρέπει να κατανοήσετε τον χαρακτήρα, τις ενέργειές του, να φανταστείτε την κατάσταση, τα συναισθήματά του, να είστε σε θέση να αναλύετε και να αξιολογείτε τις ενέργειες. Αυτό εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την εμπειρία του παιδιού: όσο πιο διαφορετικές είναι οι εντυπώσεις του από τη ζωή γύρω του, τόσο πλουσιότερη είναι η φαντασία, τα συναισθήματα και η ικανότητά του να σκέφτεται. Όταν παίζετε μια παράσταση, οι δραστηριότητες των παιδιών και των πραγματικών καλλιτεχνών έχουν πολλά κοινά. Τα παιδιά νοιάζονται επίσης για τις εντυπώσεις, την αντίδραση του κοινού, το αποτέλεσμα (όπως απεικονίζεται).
Ταξινόμηση θεατρικών παιχνιδιών
Υπάρχουν διάφορες απόψεις για την ταξινόμηση των παιχνιδιών που συνθέτουν θεατρικές και τυχερές δραστηριότητες. Σύμφωνα με τον Λ.Σ. Η Furmina είναι υποκείμενα (οι χαρακτήρες είναι αντικείμενα: παιχνίδια, κούκλες) και μη αντικειμενικά (τα παιδιά στη μορφή ηθοποιόςπαίζουν το ρόλο τους). Η ερευνήτρια θεατρικού παιχνιδιού L.V. Η Artyomova χωρίζεται σε δύο ομάδες: τη δραματοποίηση και τη σκηνοθεσία.
Στα παιχνίδια δραματοποίησης, το παιδί δημιουργεί ανεξάρτητα μια εικόνα χρησιμοποιώντας ένα σύνολο μέσων έκφρασης (τονισμό, εκφράσεις προσώπου, παντομίμα), εκτελεί τις δικές του ενέργειες ρόλων, εκτελεί οποιαδήποτε πλοκή με προϋπάρχον σενάριο που δεν είναι άκαμπτο κανόνα. αλλά χρησιμεύει ως καμβάς μέσα στον οποίο αναπτύσσεται ο αυτοσχεδιασμός (παίζοντας την πλοκή χωρίς προηγούμενη προετοιμασία). Τα παιδιά ανησυχούν για τον ήρωά τους, ενεργούν για λογαριασμό του, φέρνοντας τη δική τους προσωπικότητα στον χαρακτήρα. Γι' αυτό ο ήρωας που υποδύεται ένα παιδί θα είναι τελείως διαφορετικός από τον ήρωα που υποδύεται ένα άλλο. Τα παιχνίδια δραματοποίησης μπορούν να παιχτούν χωρίς θεατές ή να έχουν χαρακτήρα συναυλιακής παράστασης. Αν παίζονται με τη συνήθη θεατρική μορφή (σκηνική, αυλαία, σκηνικά, κοστούμια κ.λπ.) ή με τη μορφή θεάματος μαζικής πλοκής, ονομάζονται θεατροποιήσεις.
Τύποι δραματοποίησης:
- παιχνίδια-μίμηση εικόνων ζώων, ανθρώπων, λογοτεχνικών χαρακτήρων.
- διάλογοι ρόλων βασισμένοι στο κείμενο.
- δραματοποίηση έργων.
- ανεβάζοντας παραστάσεις βασισμένες σε ένα ή περισσότερα έργα.
- παιχνίδια-αυτοσχεδιασμοί με παιχνίδι της πλοκής χωρίς προηγούμενη προετοιμασία.
Τα παιχνίδια σκηνοθεσίας μπορεί να είναι ομαδικά παιχνίδια: όλοι οδηγούν παιχνίδια σε μια κοινή πλοκή ή ενεργούν ως σκηνοθέτες μιας αυτοσχέδιας συναυλίας ή παράστασης. Ταυτόχρονα, συσσωρεύεται η εμπειρία της επικοινωνίας, του συντονισμού των ιδεών και των δράσεων πλοκής. Στο παιχνίδι του σκηνοθέτη, το παιδί δεν είναι σκηνικός χαρακτήρας, ενεργεί ως ήρωας παιχνιδιού, ενεργεί ως σεναριογράφος και σκηνοθέτης, ελέγχει τα παιχνίδια ή τους αναπληρωτές τους.
Τα παιχνίδια σκηνοθέτη ταξινομούνται ανάλογα με την ποικιλία των θεάτρων (επιτραπέζια, επίπεδη, μπιμπάμπο, δάχτυλο, κούκλα, σκιά, φανελογράφο κ.λπ.) Σύμφωνα με άλλους ερευνητές, τα παιχνίδια μπορούν να χωριστούν σε δύο κύριες ομάδες: παιχνίδι ρόλων (δημιουργικό) και παιχνίδια με κανόνες.
Παιχνίδι ρόλων - αυτά είναι παιχνίδια με καθημερινά θέματα, με βιομηχανικά θέματα, παιχνίδια κατασκευών, παιχνίδια με φυσικό υλικό, θεατρικά παιχνίδια, διασκεδαστικά παιχνίδια, ψυχαγωγία.
Τα παιχνίδια με κανόνες περιλαμβάνουν διδακτικά παιχνίδια (παιχνίδια με αντικείμενα και παιχνίδια, λεκτική διδακτική, επιτραπέζια εκτύπωση, μουσικά και διδακτικά παιχνίδια) και παιχνίδια εξωτερικού χώρου (πλοκή, χωρίς πλοκή, με στοιχεία αθλητισμού). Σε παιχνίδια με κανόνες, πρέπει να δίνεται προσοχή στον συνδυασμό μιας συναρπαστικής εργασίας και έντονης δραστηριότητας που βασίζεται στη διανοητική προσπάθεια. κινητοποιεί τις πνευματικές δυνατότητες του παιδιού.
Σημαντικό ρόλο στην εμφάνιση ενός θεατρικού παιχνιδιού στα παιδιά έχει ένα παιχνίδι ρόλων. Η ιδιαιτερότητα του θεατρικού παιχνιδιού είναι ότι με την πάροδο του χρόνου, τα παιδιά δεν είναι πλέον ικανοποιημένα στα παιχνίδια τους μόνο με την εικόνα των δραστηριοτήτων των ενηλίκων, αρχίζουν να παρασύρονται από παιχνίδια εμπνευσμένα από λογοτεχνικά έργα (σε ηρωικά, εργασιακά, ιστορικά θέματα) . Τα παιδιά γοητεύονται περισσότερο από την ίδια την πλοκή, την αληθινή εικόνα της, παρά από την εκφραστικότητα των ρόλων που παίζονται. Έτσι, το παιχνίδι ρόλων είναι ένα είδος εφαλτηρίου πάνω στο οποίο το θεατρικό παιχνίδι λαμβάνει την περαιτέρω ανάπτυξή του.
Σε μια σειρά από μελέτες, τα θεατρικά παιχνίδια χωρίζονται ανάλογα με τα μέσα απεικόνισης, ανάλογα με τους κορυφαίους τρόπους συναισθηματικής εκφραστικότητας της πλοκής.
Μορφές οργάνωσης θεατρικών δραστηριοτήτων
Όταν επιλέγετε υλικό για σκηνοθεσία, πρέπει να βασιστείτε στις ηλικιακές δυνατότητες, τις γνώσεις και τις δεξιότητες των παιδιών, να εμπλουτίσετε την εμπειρία της ζωής τους, να τονώσετε το ενδιαφέρον για νέες γνώσεις και να επεκτείνετε το δημιουργικό τους δυναμικό:
1. Κοινές θεατρικές δραστηριότητες ενηλίκων και παιδιών, μουσείο κουκλοθεάτρου, μάθημα θεάτρου, θεατρικό παιχνίδι στις διακοπές και ψυχαγωγία.
2. Ανεξάρτητες θεατρικές και καλλιτεχνικές δραστηριότητες, θεατρικό παιχνίδι στην καθημερινή ζωή.
3. Μίνι-παιχνίδια σε άλλες τάξεις, θεατρικές παραστάσεις, παιδιά που επισκέπτονται θέατρα μαζί με τους γονείς τους, μίνι σκηνές με μαριονέτες κατά τη διάρκεια της μελέτης της περιφερειακής συνιστώσας με παιδιά, που εμπλέκουν την κύρια μαριονέτα - την Petrushka στην επίλυση γνωστικών προβλημάτων.
Junior group
Στην ηλικία των 2-3 ετών, τα παιδιά ενδιαφέρονται έντονα να παίξουν με την κούκλα, εντυπωσιάζονται από τις μικρές ιστορίες που δείχνει ο δάσκαλος, χαίρονται να εκφράζουν τα συναισθήματά τους σε κινητικές εικόνες-αυτοσχεδιασμούς στη μουσική. Με βάση τις πρώτες εντυπώσεις του καλλιτεχνικού παιχνιδιού θα αναπτυχθούν στη συνέχεια οι δημιουργικές ικανότητες των παιδιών. Στην αρχή, αυτές θα είναι σύντομες δραματοποιήσεις, για παράδειγμα, ένα σκίτσο πορτρέτου και ένας διάλογος μεταξύ του δασκάλου και του χαρακτήρα με τα παιδιά.
Το θεατρικό παιχνίδι σχετίζεται στενά με το παιχνίδι ρόλων, επομένως τα περισσότερα παιχνίδια αντικατοπτρίζουν τον κύκλο των καθημερινών ενδιαφερόντων των παιδιών: παιχνίδια με κούκλες, με αυτοκίνητα, σε εργοτάξιο, σε νοσοκομείο κ.λπ. Τα γνωστά ποιήματα και τα τραγούδια είναι καλό παιχνίδι υλικό. Προβάλλοντας μίνι θεατρικά έργα σε επιτραπέζιο θέατρο, σε φλανελογράφο, στην τεχνική bibabo, με τη βοήθεια ξεχωριστών παιχνιδιών και κούκλων, ο εκπαιδευτικός μεταφέρει μια παλέτα εμπειριών μέσω του τονισμού και, αν είναι δυνατόν, μέσω των εξωτερικών δράσεων του ήρωα. Όλες οι λέξεις και οι κινήσεις των χαρακτήρων πρέπει να είναι σαφώς καθορισμένες, να διαφέρουν ως προς τον χαρακτήρα και τη διάθεσή τους, να ακολουθούνται με αργό ρυθμό και η δράση να είναι σύντομη. Προκειμένου να απελευθερωθεί και να εξαλειφθεί ο εσωτερικός περιορισμός των παιδιών, πραγματοποιούνται ειδικά ετούτα και ασκήσεις για την ανάπτυξη των συναισθημάτων. Για παράδειγμα, απλές ετούτες «Ο ήλιος ανατέλλει», «Ο ήλιος δύει», στις οποίες η συναισθηματική κατάσταση μεταδίδεται στα παιδιά με τη βοήθεια του λεκτικού (ο ήλιος ανατέλλει και ο ήλιος δύει) και του μουσικού (η μελωδία ανεβαίνει και κάτω) προτρέπει να εκτελέσετε τις κατάλληλες κινήσεις. Χρησιμοποιώντας την τάση των παιδιών να μιμούνται, είναι δυνατό να επιτευχθεί μια εκφραστική μίμηση από τη φωνή διαφόρων ήχων ζωντανής και άψυχης φύσης. Για παράδειγμα, τα παιδιά, που απεικονίζουν τον άνεμο, φουσκώνουν τα μάγουλά τους, κάνοντας το επιμελώς και απρόσεκτα. Η άσκηση γίνεται πιο δύσκολη όταν αντιμετωπίζουν το καθήκον να φυσήξουν με τέτοιο τρόπο ώστε να τρομάξουν τον κακό λύκο, τα πρόσωπα των παιδιών γίνονται εκφοβιστικά, μια γκάμα από τα πιο διαφορετικά συναισθήματα μεταφέρεται στα μάτια. Το θεατρικό παιχνίδι επιτρέπει στο παιδί να συνάψει ειδικές σχέσεις με τον έξω κόσμο, τις οποίες δεν μπορεί να συνάψει μόνο του λόγω των περιορισμένων ικανοτήτων του, συμβάλλει στην ανάπτυξη θετικών συναισθημάτων, φαντασίας και συσχετίζει περαιτέρω διάφορες εντυπώσεις με την προσωπική του εμπειρία σε ανεξάρτητη δραστηριότητες παιχνιδιού.
μεσαία ομάδα
Το παιδί κινείται σταδιακά:
- από ένα παιχνίδι "για τον εαυτό του" σε ένα παιχνίδι που επικεντρώνεται στον θεατή.
- παιχνίδια στα οποία το κύριο πράγμα είναι η ίδια η διαδικασία, σε ένα παιχνίδι όπου τόσο η διαδικασία όσο και το αποτέλεσμα είναι σημαντικά.
- παιχνίδια σε μια μικρή ομάδα συνομηλίκων που εκτελούν παρόμοιους ρόλους, σε ένα παιχνίδι σε μια ομάδα πέντε έως επτά συμμαθητών των οποίων οι θέσεις ρόλων είναι διαφορετικές (ισότητα, υποταγή, έλεγχος).
- δημιουργία μιας απλής εικόνας στο παιχνίδι-δραματοποίηση στην ενσάρκωση μιας ολιστικής εικόνας, που συνδυάζει τα συναισθήματα, τις διαθέσεις του ήρωα, την αλλαγή τους.
Το ενδιαφέρον για τα θεατρικά παιχνίδια βαθαίνει. Τα παιδιά μαθαίνουν να συνδυάζουν κίνηση και κείμενο, κίνηση και λέξη, να αναπτύσσουν την αίσθηση της συνεργασίας, να χρησιμοποιούν την παντομίμα δύο έως τεσσάρων χαρακτήρων. Η θεατρική και gaming εμπειρία των παιδιών διευρύνεται μέσω της ανάπτυξης παιχνιδιών δραματοποίησης. Δουλεύοντας με παιδιά χρησιμοποιούμε:
- παιχνίδια πολλών χαρακτήρων - δραματοποιήσεις βασισμένες στα κείμενα δύο - τριών - ιδιωτικών παραμυθιών για ζώα και παραμύθια ("Χήνες-κύκνοι").
- παιχνίδια - δραματοποιήσεις βασισμένες σε ιστορίες βασισμένες σε ιστορίες με θέμα "Εργασία ενηλίκων".
- ανεβάζοντας μια παράσταση βασισμένη στο έργο.
Το περιεχόμενο βασίζεται σε παιχνίδια παιχνιδιών αναπαραγωγικής και αυτοσχεδιαστικής φύσης («Μάντεψε τι κάνω»).
Θεατρικά και παιχνίδια σκίτσα και ασκήσεις με θέμα «Μάντεψε τι κάνω» επιδρούν θετικά στην ανάπτυξη των ψυχικών ιδιοτήτων των παιδιών: αντίληψη, συνειρμική - εικονιστική σκέψη, φαντασία, μνήμη, προσοχή. Κατά τη διάρκεια μιας τέτοιας μετενσάρκωσης, η συναισθηματική σφαίρα βελτιώνεται. τα παιδιά αμέσως, στο πλαίσιο μιας δεδομένης εικόνας, αντιδρούν σε μια αλλαγή στα μουσικά χαρακτηριστικά, μιμούνται νέους ήρωες. Ο αυτοσχεδιασμός γίνεται η βάση της εργασίας στο στάδιο της συζήτησης τρόπων ενσάρκωσης των εικόνων των ηρώων και στο στάδιο της ανάλυσης των αποτελεσμάτων ενός θεατρικού παιχνιδιού, τα παιδιά οδηγούνται στην ιδέα ότι ο ίδιος ήρωας, κατάσταση, πλοκή μπορεί να παρουσιαστεί σε διαφορετικοί τρόποι. Το παιχνίδι του σκηνοθέτη εξελίσσεται. Είναι απαραίτητο να ενθαρρύνουμε την επιθυμία να βρουν τους δικούς τους τρόπους υλοποίησης του σχεδίου, να ενεργούν ανάλογα με την κατανόηση του περιεχομένου του κειμένου.
Ανώτερη ομάδα
Τα παιδιά συνεχίζουν να βελτιώνουν τις εκτελεστικές τους δεξιότητες, αναπτύσσεται μια αίσθηση συνεργασίας. Γίνονται βόλτες, παρατηρήσεις του περιβάλλοντος (συμπεριφορά ζώων, ανθρώπων, επιτονισμοί, κινήσεις τους.) Για την ανάπτυξη της φαντασίας, εργασίες όπως: «Φανταστείτε τη θάλασσα, μια αμμουδιά. Ξαπλώνουμε στη ζεστή άμμο, κάνουμε ηλιοθεραπεία. Εχουμε καλή διάθεση. Κούνησαν τα πόδια τους, τα κατέβασαν, τσουγκράνησαν τη ζεστή άμμο με τα χέρια τους κ.λπ. Δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα ελευθερίας και χαλαρότητας, είναι απαραίτητο να ενθαρρύνουμε τα παιδιά να φαντασιωθούν, να τροποποιήσουν, να συνδυάσουν, να συνθέσουν, να αυτοσχεδιάσουν με βάση την υπάρχουσα εμπειρία. Έτσι, μπορούν να αλλάξουν την αρχή και το τέλος γνωστών πλοκών, να βρουν νέες συνθήκες στις οποίες βρίσκεται ο ήρωας, να εισαγάγουν νέους χαρακτήρες στη δράση. Χρησιμοποιούνται μιμικά και παντομικά ετούτα και ετούτα για την απομνημόνευση φυσικών ενεργειών. Τα παιδιά συνδέονται με την επινόηση του σχεδιασμού των παραμυθιών, αντανακλώντας τα στην οπτική δραστηριότητα. Στη δραματοποίηση, τα παιδιά εκδηλώνονται πολύ συναισθηματικά και άμεσα· η ίδια η διαδικασία της δραματοποίησης αιχμαλωτίζει το παιδί πολύ περισσότερο από το αποτέλεσμα. Οι καλλιτεχνικές ικανότητες των παιδιών αναπτύσσονται από παράσταση σε παράσταση. Κοινή συζήτηση για την παράσταση, ΟΜΑΔΙΚΗ ΔΟΥΛΕΙΑσύμφωνα με την εφαρμογή της, η ίδια η παράσταση - όλα αυτά φέρνουν κοντά τους συμμετέχοντες στη δημιουργική διαδικασία, τους κάνει συμμάχους, συναδέλφους σε έναν κοινό σκοπό, συνεργάτες. Η εργασία για την ανάπτυξη θεατρικών δραστηριοτήτων και τη διαμόρφωση των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών φέρνει απτά αποτελέσματα. Η τέχνη του θεάτρου, αποτελώντας έναν από τους σημαντικότερους παράγοντες αισθητικών κλίσεων, ενδιαφερόντων, πρακτικών δεξιοτήτων. Στη διαδικασία της θεατρικής δραστηριότητας, αναπτύσσεται μια ειδική, αισθητική στάση προς τον περιβάλλοντα κόσμο, αναπτύσσονται γενικές ψυχικές διεργασίες: αντίληψη, φανταστική σκέψη, φαντασία, προσοχή, μνήμη κ.λπ.
προπαρασκευαστική ομάδα
Τα παιδιά της προπαρασκευαστικής σχολικής ομάδας ενδιαφέρονται έντονα για το θέατρο ως μορφή τέχνης. Γοητεύονται από ιστορίες για την ιστορία του θεάτρου και της θεατρικής τέχνης, για την εσωτερική διαρρύθμιση των χώρων του θεάτρου για τους θεατές (φουαγιέ με φωτογραφίες καλλιτεχνών και σκηνές από παραστάσεις, ντουλάπα, αμφιθέατρο, μπουφέ) και για εργαζόμενους στο θέατρο (σκηνή, αμφιθέατρο, δοκιμαστήρια, καμαρίνι, καμαρίνι , εργαστήριο τέχνης). Τα παιδιά ενδιαφέρονται και για τα θεατρικά επαγγέλματα (σκηνοθέτης, ηθοποιός, μακιγιέρ, καλλιτέχνης κ.λπ.). Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας γνωρίζουν ήδη τους βασικούς κανόνες συμπεριφοράς στο θέατρο και προσπαθούν να μην τους παραβιάσουν όταν έρχονται στην παράσταση. Ειδικά παιχνίδια - συνομιλίες, κουίζ - θα τους βοηθήσουν να προετοιμαστούν για επίσκεψη στο θέατρο. Για παράδειγμα: «Πώς πήγε η Μικρή Αλεπού στο θέατρο», «Κανόνες συμπεριφοράς στο αίθουσα«και άλλα. Η γνωριμία με διάφορα είδη θεάτρου συμβάλλει στη συσσώρευση ζωντανών θεατρικών εντυπώσεων, κατακτώντας τη δεξιότητα της κατανόησης και της αισθητικής τους αντίληψης.
Παιχνίδι - η δραματοποίηση γίνεται συχνά μια παράσταση στην οποία τα παιδιά παίζουν για το κοινό, και όχι για τον εαυτό τους, διατίθενται σκηνοθετικά παιχνίδια, όπου οι χαρακτήρες είναι μαριονέτες υπάκουες στο παιδί. Αυτό απαιτεί να μπορεί να ρυθμίζει τη συμπεριφορά του, τις κινήσεις του και να σκέφτεται τα λόγια του. Τα παιδιά συνεχίζουν να παίζουν μικρές πλοκές χρησιμοποιώντας διαφορετικούς τύπους θεάτρου: επιτραπέζιο, μπιμπάπο, αφίσα, δάχτυλο. εφευρίσκουν και παίζουν διαλόγους, εκφράζοντας τονισμό τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα και τη διάθεση του ήρωα.
Στην προπαρασκευαστική ομάδα, σημαντική θέση κατέχει όχι μόνο η προετοιμασία και η διεξαγωγή της παράστασης, αλλά και η μετέπειτα εργασία. Ο βαθμός αφομοίωσης του περιεχομένου της αντιληπτής και παιγμένης παράστασης διευκρινίζεται σε μια ειδική συνομιλία με παιδιά, κατά την οποία εκφράζονται απόψεις για το περιεχόμενο του έργου, δίνονται χαρακτηριστικά στους ηθοποιούς χαρακτήρες, αναλύονται τα εκφραστικά μέσα. Για τον προσδιορισμό του βαθμού αφομοίωσης του υλικού από τα παιδιά, μπορεί να χρησιμοποιηθεί η μέθοδος των συσχετισμών. Για παράδειγμα, σε ένα ξεχωριστό μάθημα, τα παιδιά θυμούνται ολόκληρη την πλοκή της παράστασης, συνοδευόμενη από μουσικά κομμάτια που ακούστηκαν κατά τη διάρκεια της και χρησιμοποιώντας τα ίδια χαρακτηριστικά που υπήρχαν στη σκηνή. Η επαναλαμβανόμενη έκκληση στην παραγωγή συμβάλλει στην καλύτερη απομνημόνευση και κατανόηση του περιεχομένου της, εστιάζει την προσοχή των παιδιών στα χαρακτηριστικά των εκφραστικών μέσων και καθιστά δυνατή την αναβίωση των βιωμένων συναισθημάτων. Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά δεν είναι πλέον ικανοποιημένα με έτοιμες ιστορίες - θέλουν να εφεύρουν τις δικές τους, και γι 'αυτό πρέπει να παρέχονται οι απαραίτητες προϋποθέσεις:
- στοχεύουν τα παιδιά στη δημιουργία των δικών τους χειροτεχνιών για το επιτραπέζιο θεατρικό παιχνίδι του σκηνοθέτη.
- να τους γνωρίσουν ενδιαφέρουσες ιστορίες και παραμύθια που συμβάλλουν στη δημιουργία της δικής τους ιδέας.
- Δώστε στα παιδιά την ευκαιρία να αντανακλούν ιδέες στην κίνηση, το τραγούδι, το σχέδιο.
- Δείξτε πρωτοβουλία και δημιουργικότητα ως παράδειγμα προς μίμηση.
Η βελτίωση των επιμέρους στοιχείων των κινήσεων, των τονισμών βοηθείται από ειδικές ασκήσεις και γυμναστική, την οποία τα παιδιά προσχολικής ηλικίας μπορούν να κάνουν μόνοι τους. Σκέφτονται και ρωτούν τους συμμαθητές τους οποιαδήποτε εικόνα, συνοδεύοντάς την με μια λέξη, χειρονομία, τονισμό, στάση, εκφράσεις προσώπου. Το έργο χτίζεται σύμφωνα με τη δομή: ανάγνωση, συνομιλία, απόδοση αποσπάσματος, ανάλυση της εκφραστικότητας της αναπαραγωγής. Είναι σημαντικό να παρέχουμε στα παιδιά περισσότερη ελευθερία στις πράξεις, τις φαντασιώσεις όταν μιμούνται κινήσεις.
Διοργάνωση γωνιάς θεατρικής δραστηριότητας
Οργανώνονται γωνιές για θεατρικές παραστάσεις και παραστάσεις σε ομάδες νηπιαγωγείου. Διαθέτουν χώρο για παιχνίδια σκηνοθέτη με δάχτυλο, τραπέζι, θέατρο αφίσας, θέατρο μπάλες και κύβους, κοστούμια, σε γάντια. Στη γωνία βρίσκονται:
- διάφοροι τύποι θεάτρων: bibabo, επιτραπέζιο, κουκλοθέατρο, θέατρο flannelograph κ.λπ.
- στηρίγματα για παιχνίδι σκηνών και παραστάσεων: ένα σετ μαριονέτες, οθόνες για κουκλοθέατρο, κοστούμια, στοιχεία κοστουμιών, μάσκες.
- χαρακτηριστικά για διάφορες θέσεις παιχνιδιού: θεατρικά σκηνικά, μακιγιάζ, σκηνικά, καρέκλα σκηνοθέτη, σενάρια, βιβλία, δείγματα μουσικών έργων, καθίσματα για θεατές, αφίσες, ταμείο, εισιτήρια, μολύβια, μπογιές, κόλλα, είδη χαρτιού, φυσικό υλικό.
Οι θεατρικές δραστηριότητες θα πρέπει να παρέχουν στα παιδιά την ευκαιρία όχι μόνο να μελετούν και να μάθουν για τον κόσμο γύρω τους μέσω της κατανόησης των παραμυθιών, αλλά να ζουν σε αρμονία με αυτό, να λάβουν ικανοποίηση από τα μαθήματα, μια ποικιλία δραστηριοτήτων και την επιτυχή ολοκλήρωση του μια εργασία.
Ικανότητες και δεξιότητες του δασκάλου στην οργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων
Για την ολόπλευρη ανάπτυξη του παιδιού μέσω θεατρικών και τυχερών δραστηριοτήτων, πρώτα απ 'όλα, οργανώνεται ένα παιδαγωγικό θέατρο σύμφωνα με τους στόχους της προσχολικής αγωγής. Το έργο των ίδιων των δασκάλων απαιτεί από αυτούς τις απαραίτητες καλλιτεχνικές ιδιότητες, την επιθυμία να ασχοληθούν επαγγελματικά με την ανάπτυξη της σκηνικής πλαστικότητας και του λόγου και τις μουσικές ικανότητες. Με τη βοήθεια της θεατρικής πρακτικής, ο δάσκαλος συσσωρεύει τις γνώσεις, τις δεξιότητες και τις ικανότητες που του είναι απαραίτητες στο εκπαιδευτικό έργο. Γίνεται ανθεκτικός στο άγχος, καλλιτεχνικός, αποκτά σκηνοθετικές ιδιότητες, την ικανότητα να ενδιαφέρει τα παιδιά σε μια εκφραστική ενσάρκωση σε έναν ρόλο, η ομιλία του είναι εικονιστική, χρησιμοποιούνται χειρονομίες "ομιλίας", εκφράσεις προσώπου, κίνηση, επιτονισμός. Ο δάσκαλος πρέπει να μπορεί να διαβάζει εκφραστικά, να λέει, να κοιτάζει και να βλέπει, να ακούει και να ακούει, να είναι έτοιμος για κάθε μεταμόρφωση, δηλ. κατέχουν τα βασικά της υποκριτικής και σκηνοθετικής ικανότητας.
Οι κύριες προϋποθέσεις είναι η συναισθηματική στάση ενός ενήλικα σε όλα όσα συμβαίνουν, η ειλικρίνεια και η γνησιότητα των συναισθημάτων. Ο τονισμός της φωνής του δασκάλου αποτελεί πρότυπο. Η παιδαγωγική καθοδήγηση των δραστηριοτήτων παιχνιδιού στο νηπιαγωγείο περιλαμβάνει:
- εκπαιδεύοντας το παιδί στα βασικά στοιχεία μιας κοινής κουλτούρας.
- μυώντας τα παιδιά στην τέχνη του θεάτρου.
- ανάπτυξη δημιουργικής δραστηριότητας και δεξιοτήτων παιχνιδιού των παιδιών.
Ο ρόλος του δασκάλου στην εκπαίδευση των θεμελίων μιας γενικής κουλτούρας είναι να εκπαιδεύσει το παιδί στις ανάγκες πνευματικής φύσης, οι οποίες είναι η κύρια κινητήρια δύναμη πίσω από τη συμπεριφορά του ατόμου, η πηγή της δραστηριότητάς του, η βάση του συνόλου. πολυπλοκότητα του συστήματος κινήτρων που αποτελεί τον πυρήνα της προσωπικότητας. Αυτό διευκολύνεται από την ενστάλαξη ηθικών κανόνων, τον ηθικό και αξιακό προσανατολισμό των παιδιών σε εξαιρετικά καλλιτεχνικά παραδείγματα (στη μουσική, τις καλές τέχνες, τη χορογραφία, τη θεατρική τέχνη, την αρχιτεκτονική, τη λογοτεχνία), την ενστάλαξη δεξιοτήτων επικοινωνίας και αλληλεπίδρασης με έναν σύντροφο σε διάφορα δραστηριότητες. Τα θεατρικά παιχνίδια βασίζονται στην παράσταση παραμυθιών. Το ρωσικό λαϊκό παραμύθι ευχαριστεί τα παιδιά με την αισιοδοξία, την καλοσύνη, την αγάπη για όλα τα έμβια όντα, τη σοφή σαφήνεια στην κατανόηση της ζωής, τη συμπάθεια για τους αδύναμους, το πονηρό και το χιούμορ, ενώ διαμορφώνεται η εμπειρία των δεξιοτήτων κοινωνικής συμπεριφοράς και οι αγαπημένοι χαρακτήρες γίνονται πρότυπα.
Κύριοι τομείς εργασίας με παιδιά
Θεατρικό παιχνίδι
Καθήκοντα: Να μάθουν τα παιδιά να πλοηγούνται στο διάστημα, να τοποθετούνται ομοιόμορφα στον ιστότοπο, να δημιουργούν διάλογο με έναν συνεργάτη για ένα δεδομένο θέμα. Να αναπτύξει την ικανότητα εκούσιας καταπόνησης και χαλάρωσης μεμονωμένων μυϊκών ομάδων, απομνημόνευσης των λέξεων των ηρώων των παραστάσεων, ανάπτυξης οπτικής ακουστικής προσοχής, μνήμης, παρατήρησης, ευφάνταστης σκέψης, φαντασίας, φαντασίας, ενδιαφέροντος για τη θεατρική τέχνη.
Ρυθμοπλαστική
Καθήκοντα: Να αναπτύξουν την ικανότητα αυθαίρετης απόκρισης σε μια εντολή ή ένα μουσικό σήμα, την προθυμία να ενεργούν συντονισμένα, να αναπτύξουν συντονισμό της κίνησης, να μάθουν να θυμούνται τις δεδομένες στάσεις και να τις μεταφέρουν μεταφορικά.
Πολιτισμός και τεχνική του λόγου
Καθήκοντα: Ανάπτυξη της αναπνοής της ομιλίας και της σωστής άρθρωσης, σαφής προφορά, ποικίλος τονισμό, λογική του λόγου. μάθετε να συνθέτετε διηγήματα και παραμύθια, επιλέξτε τις πιο απλές ρίμες. προφέρετε γλωσσικά στριφτάρια και ποιήματα, αναπληρώστε το λεξιλόγιο.
Βασικές αρχές του θεατρικού πολιτισμού
Καθήκοντα: Να εξοικειωθούν τα παιδιά με τη θεατρική ορολογία, με τα κύρια είδη θεατρικής τέχνης, να εκπαιδεύσουν μια κουλτούρα συμπεριφοράς στο θέατρο.
Εργαστείτε στο έργο
Καθήκοντα: Να διδάξει να συνθέτει ετούτα βασισμένα σε παραμύθια. να αναπτύξουν δεξιότητες δράσης με φανταστικά αντικείμενα. αναπτύξουν την ικανότητα να χρησιμοποιούν τονισμούς που εκφράζουν ποικίλες συναισθηματικές καταστάσεις (λυπημένος, χαρούμενος, θυμωμένος, έκπληκτος, ευχαριστημένος, παραπονεμένος, κ.λπ.).
Θεατρικές δραστηριότητες σε συνδυασμό με άλλες δραστηριότητες
Οι θεατρικές δραστηριότητες στο νηπιαγωγείο μπορούν να συμπεριληφθούν σε όλες τις τάξεις, κοινές δραστηριότητες παιδιών και ενηλίκων στον ελεύθερο χρόνο τους, ανεξάρτητες δραστηριότητες, στις εργασίες στούντιο και κύκλων, διακοπές, ψυχαγωγία. Για παράδειγμα, ένα ολοκληρωμένο μάθημα θεατρικών, παιχνιδιών και εικαστικών δραστηριοτήτων για παιδιά της πρώτης νεανικής ομάδας "Mitten":
προβολή κουκλοθέατρου βασισμένου στο παραμύθι «Μίτεν».
Αφηγητής: Ο παππούς καβάλησε ένα έλκηθρο και έχασε το γάντι του στο δρόμο. Ένα γάντι λέει ψέματα, ένα ποντίκι τρέχει.
Ποντίκι: Έτσι είναι μικρή η καλύβα,
Γάντι προβάτου
Βρίσκεται στο δρόμο.
Θα ζήσω σε ένα γάντι.
Το ποντίκι κρύβεται σε ένα γάντι. Εμφανίζεται ένας λαγός.
Λαγός: Grey Runaway Bunny
Έτρεξα μέσα από το έλατο
Έτρεμα από το θρόισμα
Είμαι στο δρόμο για το βιζόν μου
Χάθηκε με τρόμο.
Ω γάντι!
Ποιος, που ζει σε ένα γάντι;
Ποντίκι: Είμαι ποντίκι.
Λαγός: Είμαι ένα δραπέτης κουνελάκι. Άσε με να φύγω κι εγώ.
Ποντίκι: Έλα να ζήσεις μαζί μου.
Ο λαγός κρύβεται σε ένα γάντι. Εμφανίζεται η αλεπού.
Αλεπού: Μέσα από τους θάμνους, μέσα από τα δάση
Η κόκκινη αλεπού περπατάει.
Ψάχνω για βιζόν - κάπου,
Βρείτε καταφύγιο και κοιμηθείτε.
Τι είναι αυτό? Ψευτογάντι!
Ποιος, που ζει σε ένα γάντι;
Ποντίκι: Είμαι ποντίκι.
Λαγός: Είμαι ένα δραπέτης κουνελάκι. Και ποιος είσαι εσύ?
Αλεπού: Chanterelle - αδερφή έβαλε ένα γάντι.
Ποντίκι: Ελάτε να ζήσετε μαζί μας.
Η αλεπού κρύβεται σε ένα γάντι. Εμφανίζεται μια αρκούδα.
Αρκούδα: Οι θάμνοι ραγίζουν κάτω από το πόδι,
Κάτω από το γούνινο πόδι.
Πηγαίνω, περιπλανώμενος στο ελατόδασος,
Πάνω σε τραγανή τσόχα.
Ω γάντι! Ποιος, που ζει σε ένα γάντι;
Ποντίκι: Είμαι ένα ποντίκι - norushka
Λαγός: Είμαι ένα δραπέτης κουνελάκι.
Αλεπού: Είμαι αδερφή αλεπού! Και ποιος είσαι εσύ?
Αρκούδα: Είμαι αρκούδα με ραιβόποδα. Άσε με να ζήσω κι εγώ.
Ποντίκι: Πού θα σε αφήσουμε να μπεις, εδώ είμαστε ήδη στριμωγμένοι
Αρκούδα: Τι να κάνω;
Ο παραμυθάς δείχνει στην αρκούδα ένα λευκό γάντι.
Αρκούδα (χαμηλώνει το κεφάλι του) Όχι, δεν μου αρέσει. Τα ζώα έχουν ένα φωτεινό, όμορφο γάντι. Και δεν είναι καθόλου όμορφο. Δεν το θέλω αυτό το γάντι.
Αφηγητής: Παιδιά, η αρκούδα είναι εντελώς αναστατωμένη. Και μπορούμε να τον βοηθήσουμε. Πώς μπορούμε να βοηθήσουμε την αρκούδα; Μπορούμε να διακοσμήσουμε το γάντι με όμορφα σχέδια.
Τα παιδιά ζωγραφίζουν το καθένα το δικό του γάντι.
Αφού εξετάσει τα τελειωμένα έργα, ο αφηγητής ευχαριστεί τα παιδιά και τα καλεί να δώσουν στολισμένα γάντια στην αρκούδα.
Αναπτύσσεται η συναισθηματική ανταπόκριση στο κουκλοθέατρο, μαθαίνουν να ακολουθούν προσεκτικά την πλοκή του παραμυθιού και να την ακούν μέχρι το τέλος. Δημιουργική εικόνα σε κίνηση (ρυθμοπλαστική) των συνηθειών των ζώων - ηρώων ενός παραμυθιού. Πρέπει να προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε μια τέτοια ατμόσφαιρα, ένα περιβάλλον για τα παιδιά, ώστε να παίζουν πάντα με μεγάλη επιθυμία και να κατανοούν τον εκπληκτικό, μαγικό κόσμο. Ένας κόσμος που το όνομά του είναι θέατρο!
Κουκλοθέατρο "Masha and the Bear"
ΓΙΑΓΙΑ (τραγουδάει): Θα σηκωθώ νωρίς το πρωί, το πρωί,
Θα τα καθαρίσω όλα στο σπίτι, θα τα καθαρίσω.
Πλένω όλα τα πιάτα
Σκουπίστε γρήγορα τη σκόνη παντού
Θα τα καθαρίσω όλα στο σπίτι, θα τα καθαρίσω.
Θα σηκωθώ νωρίς το πρωί, το πρωί,
Θα τα καθαρίσω όλα στο σπίτι, θα τα καθαρίσω.
Δεν μου αρέσει να είμαι τεμπέλης
Μου αρέσει να δουλεύω όλη μέρα
Θα τα καθαρίσω όλα στο σπίτι, θα τα καθαρίσω.
(εφεξής αναφερόμενο ως ρετσιτάτιον)
Ω, όλα είναι δουλειά και δουλειά: έχω ήδη καθαρίσει το σπίτι,
Άρμεξε την αγελάδα, έβαλε νερό, ήρθε η ώρα να ξυπνήσει η Μάσα.
Χθες η Μασένκα με βοήθησε όλη μέρα και το βράδυ κουράστηκε.
Την άφησα λοιπόν να κοιμηθεί λίγο παραπάνω απόψε. Μασένκα, σήκω, γνώρισε μια νέα μέρα!
MASHA (σηκώνεται): Καλημέρα, γιαγιά! Εδώ θα πλυθώ και θα σε βοηθήσω!
ΓΙΑΓΙΑ: Ναι, τα έκανα όλα, εγγονή, ευχαριστώ. Χαλαρώστε σήμερα, παίξτε και κάντε μια βόλτα. Αλλά πρώτα, φάε τις τηγανίτες που έψησα σήμερα το πρωί! Πιες γάλα. (τα δίνει όλα)
MASHA: Α, και νόστιμο, γιαγιά! Ευχαριστώ!
Ακούγεται ένα τραγούδι - ΚΟΡΙΤΣΙΑ τραγουδούν:
Ξυπνήσαμε νωρίς
Ήταν μόνο φως έξω από το παράθυρο.
Στο πολύτιμο λιβάδι
Πάμε για μούρη!
Πλέξτε γρήγορα τα μαλλιά σας
Αφήστε το σπίτι σύντομα.
Είμαστε ένα καλάθι με φράουλες
Ας πάρουμε μαρμελάδα!
MASHA: Αυτές είναι οι φίλες μου που τραγουδούν!
ΚΟΡΙΤΣΙΑ: Μάσα! Ελάτε μαζί μας στο δάσος για μούρα!
MASHA: Γιαγιά, μπορώ;
ΓΙΑΓΙΑ: Α, μη χαθείς!
MASHA: Εντάξει, εντάξει! Υπόσχομαι!
Αντίο γιαγιά!
ΓΙΑΓΙΑ: Μπράβο, μπράβο σου! (κουνώντας μετά τον Μασένκα)
Υπάρχει μουσική, αλλαγή σκηνικού. Η οθόνη απεικονίζει ένα δάσος, στην πιο μακρινή γωνιά του σπιτιού, κατάφυτο από πράσινο. Ακούγεται ένα τραγούδι (μπορείτε να τραγουδήσετε σε οποιαδήποτε ρωσική μουσική):
Ξυπνήσαμε νωρίς
Ήταν μόνο φως έξω από το παράθυρο.
Στο πολύτιμο λιβάδι
Πάμε για μούρη!
Χορωδία:
Αι, ρε φιλενάδες,
Ωχ, περιστέρια!
Εσείς, φιλενάδες, μην χάνεστε,
Δώσε μου ένα τραγούδι πίσω!
Αι! αι!
MASHA (μαζεύει μούρα): Ω, τι μούρο - το ένα είναι πιο κόκκινο από το άλλο! Το ένα είναι πιο ώριμο από το άλλο! Ο ένας στο στόμα, ο άλλος στο καλάθι (σηκώνει το κεφάλι, φωνάζει) Αι!
ΦΙΛΕΣ (παραμερίζοντας λίγο): Α!
MASHA: Α! Αι! Κάτι σαν άγρια φραουλόπιτα θα είναι νόστιμο, όπως λατρεύει η γιαγιά. Ω, τι λιβάδι! Και τα πουλιά χύνονται - θα ακούσετε! (Ένα πουλί εμφανίζεται στο δέντρο, αρχίζει να τραγουδά, η Μάσα ακούει και εν τω μεταξύ οι φίλες εξαφανίζονται) Τι όμορφο τραγούδι που έχεις, πουλί! Και τι βαρύ καλάθι έχω! Ουάου, δεν το πρόσεξα ο ίδιος, μάζεψα ένα ολόκληρο καλάθι με μούρα. Δεν υπάρχει πουθενά να το βάλεις. Ήρθε η ώρα να γυρίσουμε σπίτι και να φύγουμε. Αι! Αι! Φιλενάδες! Αι! Αι! (ακούει, καλεί, περπατά στην οθόνη από άκρη σε άκρη) Κανείς δεν ανταποκρίνεται! (κοιτάζει τριγύρω με αγωνία) Και άγνωστα μέρη! Αι! Αι! Είμαι πραγματικά χαμένος;! Πού να πάτε τώρα; Και δεν υπάρχει κανείς να ρωτήσει... Α, τι να κάνω, καημένε; (κλαίγοντας) Ποιος θα με προστατέψει; Ένα αλσύλλιο, ένα αλσύλλιο τριγύρω... (φτάνει στην άκρη της οθόνης, υπάρχει ένα σπίτι ανάμεσα στα δέντρα) Α, μια καλύβα! Εδώ θα ρωτήσω τον δρόμο για το σπίτι! (χτυπά την πόρτα) Είναι κανείς σπίτι; Και η πόρτα δεν είναι κλειδωμένη ... Ποιος είναι το αφεντικό, απαντήστε! .. (μπαίνει στο σπίτι, μουσική, κουρτίνα)
MASHA: Υπάρχει κανείς εδώ; Δεν ανταποκρίνονται ... μάλλον δεν υπάρχει κανείς.
ΠΟΝΤΙΚΙ: Γουί-ουί-ουί...
MASHA: Ω, ποιος είναι εδώ; ..
ΠΟΝΤΙΚΙ: Γουάι! Είμαι ένα ποντίκι, και ποιος είσαι;
MASHA: Είμαι η Μάσα.
ΠΟΝΤΙΚΙ: Και πώς μπήκες στο σπίτι μας;
MASHA: Χάθηκα. Δεν ξέρεις τον δρόμο για το σπίτι;
ΠΟΝΤΙΚΙ: Σπίτι;! Είμαι στο σπίτι.
MASHA: Και πώς να πάτε στο χωριό;!
ΠΟΝΤΙΚΙ: Δεν ξέρω, συγγνώμη. Δεν έχω πάει ποτέ στο χωριό και είμαι καλά εδώ.
MASHA: Τι να κάνω; (κλαίει) Η γιαγιά μου μού είπε να συμβαδίσω με τις φίλες μου, αλλά δεν άκουσα, έτσι χάθηκα (κλαίει, αυτή τη στιγμή η μουσική αρχίζει να ακούγεται από μακριά)
ΠΟΝΤΙΚΙ: Σιγά, σιγά! τι θορυβο κανεις Ο οικοδεσπότης μας δεν ανέχεται θόρυβο.
MASHA: Δάσκαλε; Ποιός είναι αυτος? Και που είναι;
ΠΟΝΤΙΚΙ: Ο ιδιοκτήτης αυτού του σπιτιού είναι μια αρκούδα, ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς. Είναι και ο ιδιοκτήτης του δάσους. Μια αρκούδα περιπλανιέται στο δάσος από το πρωί μέχρι το βράδυ, προσέχει το δάσος, αλλά τρώει. Κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού πρέπει να δουλέψει τις χοντρές πλευρές του για να μπορεί να κοιμάται στην καλύβα όλο το χειμώνα. Α, ακούς;
ΑΡΚΟΥΔΑ (τραγουδά-προτάσεις): Αρκούδα αδέξια
Περπάτημα μέσα στο δάσος
Λατρεύει πολύ την αρκούδα
Μούρο και μέλι.
Πίτες με λάχανο,
Μήλα, μανιτάρια.
Για να είναι νόστιμο
Ένα ολόκληρο κάρο φαγητό.
ΑΡΚΟΥΔΑ: Εδώ είναι η καλύβα μου. Δεν μυρίζει δάσος... Φιου. (σνιφάρει) Λοιπόν, δεν μυρίζει άντρας... Ακριβώς, κορίτσι... Ποιος κρύβεται εδώ; Θα βρω τώρα!
MASHA: Ω-ω-ω!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Α, μην ουρλιάζεις, μην ουρλιάζεις!
MASHA: Mikhail Ivanyyyych! Λυπήσου με! (σχεδόν κλαίει)
ΑΡΚΟΥΔΑ (στη Μάσα): Λοιπόν, μην κλαις, δεν θα προσβάλω! Δεν υπάρχει ούτε ένα μονοπάτι στην πτωτική μου γωνία! Πώς ήρθες εδώ?
MASHA (παραλυτικά): Χάθηκα! Μούρο με μούρο, βήμα προς βήμα. Και χάθηκε! .. (κλαίει ξανά)
ΑΡΚΟΥΔΑ: Φτάνει, αρκετά! Θα καταλήξουμε σε κάτι. Δεν έχετε τίποτα νόστιμο;
MASHA: Νόστιμο; Ναι, εδώ είναι ένα καλάθι με μούρα!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Γιατί σώπασες! Έλα, πρέπει να παχύνω. Τρώω μούρα, μανιτάρια και μέλι το καλοκαίρι για να κοιμάμαι γλυκά όλο τον χειμώνα. Γιαμ γιαμ, νόστιμο! (τρώει λαίμαργα)
MASHA: Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, δεν θα δώσεις λίγο το ποντίκι;
ΑΡΚΟΥΔΑ: Πω πω, τι ευγενική είσαι! Εντάξει, φώναξέ την! Θα μοιραστώ κάτι.
MASHA: Ποντίκι!
ΠΟΝΤΙΚΙ: Είμαι εδώ.
MASHA: Περιποιηθείτε τον εαυτό σας.
ΠΟΝΤΙΚΙ: Ευχαριστώ! Είσαι ο πρώτος που με φρόντισε. Κάποια μέρα θα σου κάνω τη χάρη. (τραβάει μερικά μούρα στο βιζόν)
ΑΡΚΟΥΔΑ: Μάσα, μπορείς να μαγειρέψεις χυλό;
MASHA (με κινούμενα σχέδια): Μπορώ!
ΠΟΝΤΙΚΙ: Και να ψήνω πίτες;
MASHA: Και ξέρω να φτιάχνω πίτες...
ΑΡΚΟΥΔΑ: Τότε ζήστε μαζί μου, χρειάζομαι μια ερωμένη στο σπίτι.
MASHA: Όχι, θα σκάσω σπίτι!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Πού θα τρέχεις μόνος σου, χωρίς να ξέρεις τον δρόμο, να μην ξέρεις; Θα εξαφανιστείς στην ερημιά του δάσους! Ζήστε εδώ, μαγειρέψτε μου φαγητό και κάντε δουλειές του σπιτιού. Και τότε δεν θα σε προσβάλω. (τρομερά) Αλλά αν προσπαθήσεις να ξεφύγεις, θα σε πιάσω και θα σε δαγκώσω! Προχώρα και μαγείρεψε κάτι νόστιμο για μένα, και θα ξεκουραστώ προς το παρόν.
MASHA: Τι να κάνω; Δραπετεύω? Οπότε δεν ξέρω τον τρόπο. Πράγματι, θα εξαφανιστώ στο δάσος. Εντάξει, θα ζήσω εδώ με την αρκούδα και μετά θα σκεφτώ κάτι.
Ήχοι μουσικής. Η Μάσα αρχίζει να φασαριάζει, να μαγειρεύει φαγητό.
MASHA (τραγούδι): Από αλεύρι σίτου
Θα ψήσω πίτες.
Πίτες με λάχανο,
Για να είναι νόστιμο.
Πατατόπιτες,
Συννεφιά.
Αλλά δεν μπορώ να βρω cloudberries
Θα πάρω άλλο ένα μούρο...
ΠΟΝΤΙΚΙ. Wee-wee, Mashenka, μυρίζει υπέροχα. Θα μου δώσεις, ένα ποντικάκι, μια κόρα ψωμί; Η κρούστα είναι χειρότερη και πιο στεγνή που η αρκούδα δεν θα φάει πια. Πιπ-πίε!
MASHA: Ναι, τι νόημα έχει μια ξηρή κρούστα. Περίμενε ποντίκι, θα ψήσω πίτες και θα σε κεράσω!
ΠΟΝΤΙΚΙ: Ευχαριστώ, Μάσα. Ευχαριστώ.
MASHA βοήθησέ με να ξεφύγω στο χωριό. Εκεί είναι η γιαγιά μου. Περιμένοντας, ανήσυχη, πού εξαφανίστηκα.
ΠΟΝΤΙΚΙ: Πώς μπορώ να σε βοηθήσω αν δεν ξέρω τον δρόμο για το χωριό;
MASHA: Ω, κόπο, κόπο. Λοιπόν, εντάξει, ας ψήσουμε πίτες, αλλιώς θα έρθει σύντομα ο Μιχαήλ Ιβάνοβιτς!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Πω πω, τι νόστιμα μυρίζει! Πίτες! .. Έτσι είναι, τώρα προσλαμβάνουμε, πρέπει ακόμα να παχύνω ...
ΠΟΝΤΙΚΙ: Η Μάσα έβαλε τα δυνατά της!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Μπράβο, Μάσα, τι καλός τύπος που είσαι!
MASHA: Μιχαήλ Ιβάνοβιτς! Σε σεβάστηκα, μην μου αρνηθείς το αίτημά σου!
Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, σε ρωτάω και κάτι άλλο: άσε με να πάω μια μέρα στο χωριό, θα πάω τα δώρα στη γιαγιά μου! Πιροζκόφ!
ΑΡΚΟΥΔΑ. Και μην ρωτάς, δεν θα το αφήσω! Ξέρω, αν φύγεις, δεν θα γυρίσεις! Δεν θέλω να με αφήσεις.
MASHA: Ενώ θα ζήσω μαζί σου, η γιαγιά μου ανησυχεί. Δεν ξέρει τι μου συνέβη, ανησυχεί, νομίζει ότι χάθηκα στο βάλτο ή με έφαγαν οι λύκοι.
ΠΟΝΤΙΚΙ Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, κι εσύ ο ίδιος πηγαίνεις στο χωριό! Πάρτε μόνοι σας τις πίτες και πάρτε τις μόνοι σας.
ΑΡΚΟΥΔΑ: Αποφασίστηκε: Θα πάω εγώ στο χωριό και θα πάρω τα δώρα της Μασένκα στη γιαγιά. Έλα πίτες, Μάσα!
ΠΟΝΤΙΚΙ: Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, πρώτα βγες στη βεράντα, δες αν βρέχει και η Μάσα θα στρώσει τις πίτες προς το παρόν!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Εντάξει! (βγες και έλα μέσα, πάρε το κουτί)
ΑΡΚΟΥΔΑ (τραγουδάει):
Η αρκούδα αδέξια περπατά μέσα στο δάσος,
Η αρκούδα το αγαπά πολύ
Μούρο και μέλι.
Πίτες με λάχανο,
Μήλα, μανιτάρια.
Για να είναι νόστιμο
Ένα ολόκληρο φορτίο φαγητού...
Α, και σκληρά! Και ο δρόμος δεν είναι κοντά. Πάω, πάω, αλλά δεν υπάρχει τέλος. Ένα ξέφωτο, ένα άλσος, και τρία ρέματα, μια χαράδρα και μια πλαγιά. Κουρασμένος από το περπάτημα. Και εδώ είναι το κούτσουρο! Κάτσε να ξεκουραστείς, σωστά; Γιατί να μην ξεκουραστείς. Φάτε πίτα;! Ω, θα ήταν ωραίο ... Όχι, θα απομακρυνθώ, αλλιώς η Μάσα θα δει ότι τρώω τις πίτες της, δεν θα βγει καλά. Έδωσα τον λόγο μου ως αρκούδα ότι δεν θα φάω πίτες. (λίγο ακόμα περάσματα) Όχι, δεν μπορώ άλλο, το στομάχι μου με πιάνει κράμπα από την πείνα... Θα κάτσω σε ένα κούτσουρο, θα φάω μια πίτα. (κάθεται κάτω)
ΦΩΝΗ ΜΗΧΑΝΗΣ:
Μην φας την πίτα!
Κάθομαι ψηλά!
Κοιτάζω μακριά!
Μην φας την πίτα!
Μην φας την πίτα!
ΑΡΚΟΥΔΑ (πηδά επάνω): Ω, ω, ω! Η Μάσα τα βλέπει όλα, φαίνεται να κάθεται ψηλά, να κοιτάζει μακριά (βγαίνει η γιαγιά)
ΓΙΑΓΙΑ: Πού είναι τώρα η εγγονή μου; Πού είναι η Μάσα μου; (σκουπίζει τα μάτια της με μια γωνία από το μαντήλι της) Την άφησα να πάει για μούρη, οι φίλες της επέστρεψαν, αλλά η εγγονή μου έφυγε.
Μια ΑΡΚΟΥΔΑ εμφανίζεται με ένα κουτί στην πλάτη της, πίσω της ακούγεται ένα γρύλισμα σκύλου, οι κραυγές των ανθρώπων.
ΑΡΚΟΥΔΑ Είσαι η γιαγιά της Μασένκα;!
ΓΙΑΓΙΑ: Είμαι η γιαγιά της Μασένκα, εγώ! Έχεις γνωρίσει τη Μασένκα μου; Έλα λοιπόν στο σπίτι σύντομα, γίνε αγαπητός καλεσμένος!
ΑΡΚΟΥΔΑ. Πώς δεν το είδες; Μίλησε μαζί της σήμερα! Εδώ, της έφερε δώρα.
ΓΙΑΓΙΑ: Έλα να δω!
Η γιαγιά βοηθά στην αφαίρεση του κουτιού. Το καπάκι γέρνει προς τα πίσω, η γιαγιά βγάζει τη Μάσα από εκεί.
MASHA: Γεια σου, γιαγιά!
ΓΙΑΓΙΑ: Γεια σου, Μάσα! Πόσο μου έλειψες!
ΑΡΚΟΥΔΑ: Λοιπόν, ξετρελαμένος! Εδώ είναι η Μάσα! (λυπημένος)
MASHA: Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, με συγχωρείς, αλλά δεν ήθελα να ζήσω μαζί σου. Όχι μαζί σου, αλλά εδώ είναι το σπίτι μου. Η γιαγιά μου είναι εδώ και δεν μπορώ να ζήσω χωρίς αυτήν.
ΓΙΑΓΙΑ: Και μη βιάζεσαι, Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, θα σε κεράσω που έφερες την εγγονή μου στο σπίτι σώα και αβλαβή. Ορίστε μερικές πίτες για εσάς, το έψησα σήμερα το πρωί! Αντίο, Μιχαήλ Ιβάνοβιτς, έλα να μας επισκεφτείς, θα σε κεράσουμε ξανά!
Εισαγωγικό μάθημα «κουκλοθεάτρου» για παιδιά 4-5 ετών
Θέμα: «Ποιος-ποιος μένει στο σπιτάκι;».
Στόχος: βελτιώστε τις δεξιότητες κουκλοθέατρου - μάθετε να μεταφέρετε το εκφραστικό βάδισμα της κούκλας.
Εκπαιδευτικές εργασίες: να μάθουν να μεταφέρουν τα χαρακτηριστικά του βαδίσματος διαφορετικών ζώων.
Υλικά και εξοπλισμός: μαριονέτες με δάχτυλα "ζώα του δάσους", ένα απαλό παιχνίδι αρκούδας, ένα κουκλόσπιτο-teremok, μια κασέτα ήχου με ηχογράφηση μιας χαρούμενης ρωσικής μελωδίας.
ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΜΕΛΕΤΗΣ
Μέρος πρώτο - οργανωτικό (3 λεπτά)
Τα παιδιά στέκονται γύρω από τον δάσκαλο, ο οποίος καλεί κάθε παιδί να «πιάσει μια καραμέλα», χτυπώντας τα χέρια του ταυτόχρονα. Τα παιδιά «τρώνε» μια φανταστική καραμέλα και λένε τι γεύση έχει (νόστιμο, γλυκό, βατόμουρο). Είναι σημαντικό να επιστήσετε την προσοχή των παιδιών στο γεγονός ότι πρέπει να χτυπάτε τα χέρια σας ταυτόχρονα με τον δάσκαλο.
Στη συνέχεια, ο δάσκαλος και τα παιδιά «ακούνε» τις παλάμες τους: οι παλάμες ισιώνονται, τα χέρια λυγίζουν στους αγκώνες, τα παιδιά βάζουν το αριστερό και το δεξί αυτί τους εναλλάξ στη μία ή στην άλλη παλάμη. Η άσκηση επαναλαμβάνεται δύο ή τρεις φορές.
Παιδιά με δάσκαλο:
Και οι παλάμες λένε:
«Τα δάχτυλα θέλουν να πάνε στο δάσος!»
Το δεύτερο μέρος - το κύριο (14 λεπτά.)
Τα παιδιά κάθονται στα τραπέζια. Ο δάσκαλος προφέρει το κείμενο, τα παιδιά επαναλαμβάνουν τις κινήσεις των δακτύλων τους στην επιφάνεια του τραπεζιού. Τα παιδιά πρέπει να αισθάνονται πώς οι κινήσεις των δακτύλων μπορούν να συνδυαστούν με τον τονικά εκφραστικό λόγο.
Δάσκαλος:
Τα δάχτυλα πηγαίνουν για μια βόλτα στο δάσος και περπατούν κατά μήκος του μονοπατιού: "κορυφή, κορυφή, κορυφή!".
Πηδάνε πάνω από τα χτυπήματα: «άλμα-πήδα!».
Έτρεξαν γρήγορα να κρυφτούν από τη βροχή: «κορυφή, κορυφή, κορυφή!».
Είδαν τον Τερεμόκ, χτύπησαν: «κνοκ-κνοκ!».
Κανείς δεν απαντά στα δάχτυλα.
Υπάρχει μια κλειδαριά στην πόρτα
Ποιος θα μπορούσε να το ανοίξει;
Γύρισε, γύρισε
Χτύπησαν και άνοιξαν.
(Τα δάχτυλα και οι παλάμες συνδέονται σε μια κλειδαριά, η "κλειδαριά περιστρέφεται" σε διαφορετικές κατευθύνσεις.)
Ζώα στο θάλαμο
Διαφορετικά live.
Ζώα στο teremochek
Καλούμαστε να επισκεφτούμε.
Η δασκάλα βγάζει από τον πύργο δακτυλικές μαριονέτες, τις οποίες τα παιδιά βάζουν στους δείκτες τους. Τα παιδιά τοποθετούνται ελεύθερα γύρω από το δωμάτιο.
Ασκήσεις με δακτυλικές μαριονέτες.
Άσκηση «Τα ζώα λένε γεια»: ο δείκτης του χεριού λυγίζει και λύνεται.
Άσκηση "Τα ζώα περπατούν": πρέπει να μετακινήσετε το χέρι σας, απεικονίζοντας τις κινήσεις μιας αλεπούς, ενός λαγού, μιας αρκούδας, ενός ποντικιού, ενός σκαντζόχοιρου. Είναι σημαντικό να παρακολουθείτε την ομοιόμορφη στροφή της βούρτσας προς τα δεξιά και προς τα αριστερά.
Ο δάσκαλος επαινεί τα «παιδιά-ζώα - πραγματικούς καλλιτέχνες» και αναφέρει ότι η Νυσταγμένη Αρκούδα κοιμάται στον πύργο, που πρέπει να ξυπνήσει.
Δάσκαλος με παιδιά:
Νυσταγμένη αρκούδα, σήκω!
Προλάβετε μας, ζώα!
Πριν ξυπνήσει το Mishka, ο δάσκαλος εφιστά την προσοχή των παιδιών στο γεγονός ότι το βλέμμα της κούκλας τους πρέπει να απευθύνεται σε αυτόν στον οποίο απευθύνεται η ομιλία - σε αυτήν την περίπτωση, στον Mishka. Η κούκλα πρέπει να κινείται ελαφρώς στο χρόνο με την ομιλία.
Η αρκούδα ξυπνά, τρέχει έξω από τον πύργο, προσπαθεί να πιάσει τα ζώα και γρυλίζει. Τα παιδιά κρύβουν κούκλες πίσω από την πλάτη τους. Το παιχνίδι επαναλαμβάνεται δύο ή τρεις φορές σε μια χαρούμενη λαϊκή μελωδία.
Στο τέλος του παιχνιδιού «χορεύουν» η αρκούδα και οι μαριονέτες στα δάχτυλα των παιδιών.
Παιδιά με δάσκαλο:
Αχ, αρκούδα,
Τι σκέφτεσαι να βρυχηθείς;
Καλύτερα Mishka, χόρεψε.
Κάντε όλα τα παιδιά να γελάσουν!
Μέρος τρίτο - τελικός (3 λεπτά)
Δάσκαλος: Ήρθε η ώρα τα ζώα μας να επιστρέψουν στο teremok.
Τα παιδιά αποχαιρετούν τις κούκλες. Ο δάσκαλος και τα παιδιά ευχαριστούν ο ένας τον άλλον για ένα καλό μάθημα με δυνατά χειροκροτήματα.
Εισαγωγικό μάθημα «κουκλοθεάτρου» για παιδιά 5-6 ετών
Θέμα: «Η Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου είναι καλεσμένη μας».
Σκοπός: να εισαγάγουν τα παιδιά στη θεατρική κουκλοθέατρο και στις αρχικές δεξιότητες του γατοκουκλοθέατρου.
Διδακτικό έργο: να διδάξουν τα παιδιά διαφορετικοί τρόποιμεταφέρουν τα χαρακτηριστικά του βαδίσματος της κούκλας και την αλληλεπίδραση των κούκλων μεταξύ τους.
Στο μάθημα, εκτός από τις ασκήσεις που εκτελεί το κάθε παιδί ξεχωριστά, προγραμματίζεται η εργασία σε ζευγάρια.
Υλικά και εξοπλισμός: οθόνη για το κουκλοθέατρο, κοστούμι κουκλοθεάτρου για δάσκαλο, κασκόλ, γάντια, "κεφάλια" - μπάλες, ένα "μαγικό" ραβδί, ένα μουσικό κουτί με "μαγικά" δαχτυλίδια, χαρακτηριστικά κουκλοθέατρου , μια κούκλα μαριονέτα, ένα καρουζέλ ομπρέλας .
ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΜΕΛΕΤΗΣ
Μέρος πρώτο - οργανωτικό (2 λεπτά) Τα παιδιά κάθονται σε καρέκλες. Ο δάσκαλος τους προσκαλεί να χαρίσουν ο ένας στον άλλο ένα χαμόγελο. μιλά για το γεγονός ότι το κουκλοθέατρο είναι ένας καταπληκτικός κόσμος όπου οι κούκλες και τα πράγματα «ζωντανεύουν» από το άγγιγμα των χεριών των κουκλοθέατρων. Ο δάσκαλος «ζωντανεύει» το κασκόλ, μετατρέποντάς το σε κουνελάκι, και καλεί τα παιδιά να ψάξουν τη Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου, που θα τα βοηθήσει να μπουν στον μυστηριώδη κόσμο του κουκλοθεάτρου.
Είναι σημαντικό να δημιουργούμε τέτοια συναισθηματική διάθεση στα παιδιά, ώστε να πιστεύουν στη σκηνική μυθοπλασία.
Μέρος δεύτερο - μουσικός και πλαστικός αυτοσχεδιασμός (2 λεπτά)
Παιδιά πιασμένα χέρι χέρι πάνε να ψάξουν για τη Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου. Ξεπερνώντας «εμπόδια» στο δρόμο τους, περάστε:
Στο στενό μονοπάτι
- σε ξερό αγκαθωτό γρασίδι,
- μέσα από τις λακκούβες
- σε ξερά φύλλα του φθινοπώρου,
- στον πάγο
- σε χιονοστιβάδες,
- Ζεσταθείτε δίπλα στη φωτιά.
Υπάρχουν μαγικοί ήχοι.
Κατά τη διάρκεια της άσκησης, είναι σημαντικό να διδάξετε στα παιδιά να συντονίζουν τις ενέργειές τους με τις πράξεις των άλλων.
Δάσκαλος: Ακούς; Φαίνεται ότι το μέρος όπου καταλήξαμε είναι ασυνήθιστο: η Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου ζει κάπου εκεί κοντά.
Μέρος τρίτο. Ασκήσεις για την ανάπτυξη της ευλυγισίας των χεριών (3 λεπτά) Η δασκάλα «βρίσκει» τη στολή της Νεράιδας και «γυρίζει» σε αυτήν. Η νεράιδα λέει ότι ξέρει πόσο καιρό την ψάχνουν οι τύποι, πόσο αγαπούν το κουκλοθέατρο και πόσο θέλουν να τους βοηθήσει να γίνουν κουκλοτεχνίτες που έχουν «μαγικά» χέρια. Η νεράιδα ζητά από τα παιδιά να μεταδώσουν μια χαρούμενη και λυπημένη διάθεση με κινήσεις των χεριών. Τα παιδιά, μαζί με τη Νεράιδα, κάνουν ένα χορό των χεριών στη μουσική - έναν χορό λυπημένης διάθεσης και έναν χορό χαρούμενης διάθεσης.
Ασκήσεις που περιλαμβάνονται στους χορούς:
Για την ανάπτυξη των δακτύλων ("γαργαλάω", "κόλλα", "κρυφτό").
- για την ανάπτυξη των χεριών ("κύμα", "Πινόκιο").
- για τα χέρια ("ψαλίδι", "υφασμάτινα χέρια").
Οι ασκήσεις για τέντωμα των χεριών πρέπει να εναλλάσσονται με ασκήσεις χαλάρωσης των δακτύλων και των χεριών.
Η προθέρμανση γίνεται εναλλάξ και με τα δύο χέρια.
Μέρος τέταρτο. Εισαγωγή στις τεχνικές κουκλοθέατρου (10 λεπτά)
Η νεράιδα επαινεί τα παιδιά για την εξαιρετική ερμηνεία του χορού και προσφέρεται να μετατρέψει τα χέρια των παιδιών σε κουκλοτεχνίτες. Κάθε παιδί λαμβάνει δύο γάντια και ένα κεφάλι κούκλας από τη Νεράιδα - βάζει γάντια και βάζει το κεφάλι της κούκλας στον δείκτη του δεξί χέρι. Τα παιδιά «ζωντανεύουν» τις κούκλες, πείτε τους καλά λόγια. Κούκλες «γεια» μεταξύ τους και εύχονται σε όλους υγεία. Η νεράιδα προσκαλεί κούκλες σε πρωινές ασκήσεις.
Πρώτη άσκηση: η κούκλα γέρνει προς τα εμπρός - ευθεία - πίσω Δεύτερη άσκηση: η κούκλα απλώνει τα χέρια της (αντίχειρας και μεσαία δάχτυλα) στα πλάγια και μπροστά.
Η τρίτη άσκηση: η κούκλα γέρνει τον κορμό προς τα εμπρός - ευθεία. Το χέρι λειτουργεί.
Τέταρτη άσκηση: η κούκλα σκύβει. Ο βραχίονας, λυγισμένος στον αγκώνα, αναπηδά ελαφρά πάνω-κάτω.
Πέμπτη άσκηση: η κούκλα γυρίζει με όλο το σώμα. Το χέρι γυρίζει αριστερά και δεξιά.
Οι ασκήσεις μαριονέτας εκτελούνται πρώτα με το δεξί και μετά με το αριστερό χέρι.
Η νεράιδα καλεί τα παιδιά να μάθουν τις κούκλες να περπατούν. Οι κούκλες περπατούν. Στη συνέχεια τα παιδιά κατακτούν τη μεταφορά των κινήσεων της κούκλας με αργό και γρήγορο ρυθμό, με χαρούμενη και λυπημένη διάθεση. Μετά τη «βόλτα», η Νεράιδα καλεί κάθε παιδί να βγάλει ένα χρωματιστό δαχτυλίδι από το «μαγικό» κουτί. Κάθε κούκλα με τη βοήθειά της βρίσκει έναν σύντροφο: ο σύντροφος έχει ένα δαχτυλίδι στο ίδιο χρώμα.
Η νεράιδα δείχνει στα παιδιά το ζευγάρι των φίλων της (κεφαλές κουκλοθεάτρου και στα δύο χέρια της δασκάλας). Αυτές οι κούκλες είναι φίλες εδώ και πολύ καιρό, μπορούν να καταλάβουν η μία τη διάθεση της άλλης περπατώντας και ακόμη και να επαναλάβουν αυτή τη βόλτα.
Τα παιδιά εργάζονται σε ζευγάρια: προσπαθούν να μαντέψουν τη διάθεση της μαριονέτας του συντρόφου σε μια μαριονέτα. Το καθήκον του κάθε κουκλοθέατρου είναι επίσης να επαναλαμβάνει τις κινήσεις της μαριονέτας του συντρόφου.
Μέρος πέμπτο. Δημιουργία εικόνας κούκλας σύμφωνα με δείγμα (2 λεπτά)
Η Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου επαινεί τους κουκλοπαίκτες για τις υποκριτικές τους ικανότητες, σημειώνει ότι τα χέρια τους έχουν γίνει «μαγικά» και προτείνει να μετατραπούν οι κούκλες σε χαρακτήρες παραμυθιού. Σε κάθε παιδί δίνεται ένας δίσκος με ρούχα κούκλας και καλείται να ντύσει και να διακοσμήσει την κούκλα όπως θέλει.
Σε αυτό το μέρος του μαθήματος, είναι σημαντικό να δώσετε στα παιδιά την ευκαιρία να επιλέξουν ανεξάρτητα αξεσουάρ κούκλας για να δημιουργήσουν μια νέα εικόνα της κούκλας.
Μέρος έκτο. Κουκλοθέατρο μουσικό και χορευτικό αυτοσχεδιασμό (2 λεπτά) Το ρολόι χτυπά ... Είναι ώρα για κουκλοθεάτρο. Η νεράιδα προειδοποιεί τις κούκλες: Κάπου εκεί κρύβεται ο Μπάμπα Γιάγκα, που δεν του αρέσει καθόλου η μπάλα και ο χορός. Και μπορείτε να ξεφύγετε από αυτό μόνο «παγώνοντας στη θέση» και πάντα σε μια όμορφη πόζα. Οι κούκλες αυτοσχεδιάζουν χορευτικές κινήσεις στη μουσική και παγώνουν όταν εμφανίζεται ο Μπάμπα Γιάγκα (μαριονέτα). Το παιχνίδι επαναλαμβάνεται δύο φορές.
Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, τα παιδιά πρέπει να νιώθουν τη χαρά του μουσικού αυτοσχεδιασμού με την κούκλα.
Μέρος έβδομο. Έκπληξη (2 λεπτά) Η νεράιδα αποχαιρετά τα παιδιά και τις κούκλες και στον χωρισμό προσφέρεται να «καβαλήσει» σε ένα διασκεδαστικό καρουζέλ. Το καρουζέλ απεικονίζεται με τη βοήθεια μιας έγχρωμης ομπρέλας, στην οποία δένονται κορδέλες. Τα παιδιά, χωρίς να βγάλουν τα γάντια και τα κεφάλια μαριονέτας, παίρνουν τις κορδέλες και τρέχουν κυκλικά στη μουσική: οι μαριονέτες «κυλιούνται»!
Το όγδοο μέρος είναι το τελευταίο. Συνοψίζοντας (2 λεπτά) Η μάγισσα εξαφανίζεται - βγάζει τη στολή της από τη Νεράιδα του Κουκλοθεάτρου. Η δασκάλα λέει ότι οι κούκλες που έμειναν στα χέρια των παιδιών είναι δώρο της Νεράιδας. Η νεράιδα μου ζήτησε να πω στα παιδιά ότι οι κούκλες πρέπει να αγαπιούνται και να προστατεύονται. Ο δάσκαλος και τα παιδιά ευχαριστούν ο ένας τον άλλον που πέρασαν τόσο ενδιαφέρουσες στιγμές μαζί στο κουκλοθέατρο. Ως ένδειξη ευγνωμοσύνης, ακούγονται χειροκροτήματα «μαριονέτας».
Σε αυτό το μέρος του μαθήματος, είναι σημαντικό ο δάσκαλος να δημιουργήσει στα παιδιά μια στάση απέναντι σε μια προσεκτική και φροντίδα απέναντι στην κούκλα.
Το χέρι γυρίζει
Και γατάκι και κουτάβι.
Για να γίνει το χέρι καλλιτέχνης,
Χρειάζεστε πολύ, πολύ λίγα:
ειδικά γάντια,
Μυαλό, ταλέντο - και
Ολα ειναι καλά.
Αυτό το παραμύθι διδάσκει στα παιδιά να πίνουν νόστιμο και υγιεινό γάλα!
νόστιμο γάλα
σκηνή κουκλοθεάτρου
Τοπίο: δάσος, μανιτάρια κάτω από τα δέντρα.
Κύριος. Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ο παππούς και η γιαγιά. Πήγαν μια μέρα στο δάσος. Η γιαγιά πήρε ένα καλάθι - για να μαζέψει μανιτάρια, και ο παππούς πήρε ένα καλάμι - για να πιάσει ψάρια.
Γιαγιά. Παππού και παππού, κοίτα πόσα μανιτάρια υπάρχουν στο δάσος, ας μαζέψουμε.
Παππούς. Πού βρίσκεις γιαγιά μανιτάρια; Δεν βλέπω κανένα! Εδώ, βρήκα ένα! (Πλησιάζει το μύγα αγαρικό.)
Γιαγιά. Ναι, παππού, είναι ξεκάθαρο ότι γέρασες αρκετά, αφού δεν βλέπεις τίποτα! Είναι δυνατόν να συλλέξουμε τέτοια μανιτάρια; Παιδιά, πείτε στον παππού πώς λέγεται αυτό το μανιτάρι; Πες μου, μπορείς να το κόψεις; (Τα παιδιά απαντούν.)
Γιαγιά. Πήγαινε, παππού, καλύτερα να πας στο ποτάμι, να πιάσεις ψάρια και θα μαζέψω μόνος μου μανιτάρια.
Ο παππούς (κάθεται στην οθόνη, κρεμάει τα πόδια του, πετάει το καλάμι πίσω από την οθόνη). Πιάσε, πιάσε, ψάρι, μεγάλο και μικρό! (Βγάζει το παπούτσι της κούκλας.) Παιδιά, τι έπιασα; Πες μου, δεν βλέπω! (Τα παιδιά απαντούν.) Όχι, δεν χρειάζομαι παπούτσι! Χρειάζομαι ένα ψάρι! Ακόμα θα πιάσω: αλιεύματα, ψάρια, μεγάλα και μικρά! (Βγάζει ένα ψάρι.) Παιδιά, το ξαναπιάσατε το παπούτσι; (Τα παιδιά απαντούν.) Αυτό είναι καλό! Έπιασε ένα ψάρι. Θα δείξω στη γιαγιά μου! (Εμφανίζεται η γιαγιά.)
Γιαγιά. Αι! Παππούς! Αι! Δείτε πόσα μανιτάρια έχω μαζέψει!
Παππούς. Και έπιασα ένα ψάρι!
Γιαγιά. Ω! Κουρασμένος, κάτσε, ξεκουράσου! Ωχ ωχ ωχ! Κουρασμένος! Δεν έχουμε κανέναν μαζί σου παππού! Ούτε εγγονή, ούτε εγγονός, ούτε σκύλος, ούτε γάτα!
Παππούς. Ωχ ωχ ωχ! Βαρεθήκαμε παλιά!
Ακούγεται ένα βουητό.
Γιαγιά. Ω, ποιος έρχεται εδώ; Ίσως μια γατούλα;
Παππούς. Οχι! Τι είσαι, γιαγιά, δεν είναι γάτα.
Το βουητό ακούγεται ξανά.
Παππούς. Ίσως είναι σκύλος;
Γιαγιά. Όχι, δεν είναι σκύλος. Παιδιά, πείτε μου ποιος έρχεται σε εμάς;
Τα παιδιά προτρέπουν, μπαίνει μια αγελάδα, μουγκρίζοντας.
Γιαγιά. Η αγελάδα έφτασε! Τι είσαι, μικρή αγελάδα, μουγκρίζεις, μάλλον θέλεις να φας; Θα ζεις μαζί μας; Θα σας ταΐσουμε! Έλα κοντά μου, θα σε κεράσω με μανιτάρια! Τρώω! (Η αγελάδα κουνάει αρνητικά το κεφάλι της.) Δεν θέλει μανιτάρια.
Παππούς. Έλα, έλα σε μένα! Θα σου δώσω ένα ψάρι! Φάε ψάρι! (Η αγελάδα αρνείται.) Δεν θέλει! Με τι να ταΐσουμε την αγελάδα;
Γιαγιά. Παιδιά! Ξέρεις τι αγαπά μια αγελάδα;
Παιδιά. Χάι, γρασίδι.
Παππούς. Έχουμε γρασίδι, θα το φέρω τώρα! (Φεύγει, φέρνει χόρτο.) Φάε, αγαπητέ, φάε! (Η αγελάδα τρώει.) Σας αρέσει το ζιζάνιο; (Η αγελάδα κουνάει καταφατικά. Αρχίζει πάλι να μουγκρίζει). Τι είσαι, αγελάδα, μουγκρίζεις πάλι; Θέλετε περισσότερα βότανα; (Η αγελάδα κουνάει το κεφάλι της.)
Γιαγιά. Ξέρω γιατί η αγελάδα μας μουγκρίζει. (Ανεβαίνει στην αγελάδα, τη χαϊδεύει.) Πρέπει να την αρμέξουν! Θα πάω να πάρω τον κουβά! (Φεύγει, επιστρέφει με κουβά.) Έλα σε μένα, αγελάδα, θα σε αρμέγω! Αγαπητέ μου! (Αρμέγει την αγελάδα.)
Παππούς. Πω πω, τόσο πολύ γάλα! Θα πάω να πάρω μια κούπα. Λατρεύω το γάλα! (Επιστρέφει με μια κούπα.) Ρίξε, γιαγιά, κι άλλο γάλα για μένα! (Η γιαγιά πίνει γάλα σε μια κούπα.)
Ο παππούς (κάθεται στην οθόνη, πίνει γάλα, χτυπάει τα χείλη του). Α, και νόστιμο γάλα! Γιαγιά, δώσε μου λίγο ακόμα γάλα. Ευχαριστώ, αγελάδα, για το υπέροχο γάλα!
Γιαγιά. Παιδιά, θέλετε γάλα; Έχουν μείνει πολλά ακόμα στον κάδο! Τώρα θα σε χύσω σε φλιτζάνια! Θα ταΐσω όλους! Κι εσύ, αγελάδα, πήγαινε να δεις πώς θα πιουν τα παιδιά το γάλα σου.
Η αγελάδα παρακολουθεί τα παιδιά να πίνουν γάλα. Τα παιδιά τη χαϊδεύουν, της λένε «ευχαριστώ».
Γιαγιά. Παιδιά! Τώρα θα αρμέγω μια αγελάδα κάθε μέρα και θα σου φέρνω γάλα σε έναν κουβά! Πίνετε για την υγεία σας!
Συμφωνήθηκε από τον ανώτερο εκπαιδευτικό Εγκεκριμένο από τον επικεφαλής του MDOU
Bubnova E. A. .__________ Borisenkova O. N. ___________
κυκλική εργασία
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα
κατώτερος ομάδα παιδική κήπος. - M .: Mosaic-Synthesis, 2008-2010, Gu6anova N.F. Ανάπτυξη του παιχνιδιού δραστηριότητες. Το σύστημα εργασίας σε Μέσης ομάδα παιδική κήπος ...
Επεξηγηματική σημείωση Αυτό το πρόγραμμα εργασίας αναπτύχθηκε με βάση ένα υποδειγματικό βασικό πρόγραμμα γενικής εκπαίδευσης για την προσχολική εκπαίδευση «από τη γέννηση μέχρι το σχολείο» (1)
Επεξηγηματικό σημείωμαΔημοτικό προϋπολογισμό προσχολικής εκπαίδευσης
μικτού τύπου νηπιαγωγείο Νο. 1 "Semitsvetik"
ΕΓΚΡΙΣΗ: ΣΥΜΦΩΝΗΘΗΚΕ: ΑΠΟΔΕΚΤΗ:
Προϊστάμενος Αναπληρωτής Προϊστάμενος Παιδαγωγικού
__________ / G.S. Ivlieva / __________ / N.N. Ananyeva / συμβούλιο
Αρ. διαταγής______ με ημερομηνία___ Αρ. πρωτοκόλλου 1
Το πρόγραμμα εργασίας του θεατρικού κύκλου
"TEREMOK"
Παιδική ηλικία: 5-6 ετών
2013-2014 ακαδημαϊκό έτος.
Παιδαγωγός:
Korchagina Lyubov Evgenievna
Tambov 2013
Επεξηγηματική σημείωση 3
Στόχος του προγράμματος 4
Στόχοι του προγράμματος 4
Βασικές κατευθύνσεις του προγράμματος 5
Μορφές εργασίας με παιδιά 6
Κανόνες δραματοποίησης 7
Λίστα παιδιών 8
Λειτουργία λειτουργίας κύκλου 9
Ένταξη εκπαιδευτικών περιοχών 9
Τεχνολογίες εξοικονόμησης υγείας 10
Προγραμματισμένα αποτελέσματα μέχρι το τέλος του έτους 10
Έντυπο αναφοράς 11
Διαγνωστικά 11
Εξοπλισμός 11
Εργασία με γονείς 11
Εκπαιδευτικός θεματικός προγραμματισμός 12
Ημερολογιακός-θεματικός προγραμματισμός 12
Προγραμματισμός ημερολογίου 13
Λογοτεχνία 18
ΕΠΕΞΗΓΗΜΑΤΙΚΟ ΣΗΜΕΙΩΜΑ
Το πρόγραμμα εργασίας βασίζεται στο πρόγραμμα του συγγραφέα «Σωστή παιδική ηλικία» με θέμα την πνευματική και ηθική αγωγή των παιδιών προσχολικής ηλικίας μέσω θεατρικών δραστηριοτήτων.
Η θεατρική δραστηριότητα, ο υπέροχος κόσμος της παραμυθένιας μαγείας και της μετενσάρκωσης, είναι ένας σημαντικός παράγοντας στην καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη του παιδιού, έχει ενεργό επίδραση στην ανάπτυξη της συναισθηματικής και βουλητικής σφαίρας του.
Η εισαγωγή των παιδιών προσχολικής ηλικίας στο θέατρο συνδέεται με την προετοιμασία και την προβολή δραματοποιήσεων με βάση έργα τέχνηςσυμπεριλαμβανομένων των παραμυθιών. Δεδομένου του ενδιαφέροντος των παιδιών για αυτό το είδος, της προσβασιμότητας της παιδικής αντίληψης, καθώς και της γνωστής σημασίας ενός παραμυθιού για την πνευματική, ηθική και αισθητική αγωγήπαιδιά. Για παράδειγμα, τα παραμύθια "Teremok", "Wintering of animals" διδάσκουν να είμαστε φίλοι και το παραμύθι "Turnip" αναπτύσσει στα νεότερα παιδιά προσχολικής ηλικίας την ικανότητα να είναι φιλικοί, εργατικοί. το παραμύθι "Masha and the Bear" προειδοποιεί: δεν μπορείτε να πάτε μόνοι σας στο δάσος - μπορείτε να μπείτε σε μπελάδες και αν συμβεί αυτό, μην απελπίζεστε, προσπαθήστε να βρείτε μια διέξοδο από μια δύσκολη κατάσταση. Τα παραμύθια διδάσκουν να υπακούουν στους γονείς, οι πρεσβύτεροι είναι "Χήνες-κύκνοι", "Αδελφή Alyonushka και αδελφός Ivanushka", "Snow Maiden", "Tereshechka". Και τέτοια χαρακτηριστικά χαρακτήρα όπως ο φόβος και η δειλία γελοιοποιούνται στο παραμύθι "Ο φόβος έχει μεγάλα μάτια", πονηριά - στα παραμύθια "Η αλεπού και ο γερανός", "Η αλεπού και η μαύρη αγριόχοιρος", "Η μικρή αλεπού και η Γκρίζος Λύκος», κλπ. Η επιμέλεια στα λαϊκά παραμύθια ανταμείβεται πάντα («Havroshechka», «Moroz Ivanovich», «The Frog Princess»), η σοφία επαινείται («Ένας άνθρωπος και μια αρκούδα», «Πώς ένας άνθρωπος χώρισε τις χήνες» , "A Fox and a Goat"), ενθαρρύνεται η φροντίδα των αγαπημένων προσώπων ("Bean grain").
Το είδος των παραμυθιών είναι το πιο γενναιόδωρο έδαφος για την «καλλιέργεια» ιδεών για το καλό και το κακό, γιατί το νόημά τους είναι η ενεργή πάλη ενάντια στο κακό, η εμπιστοσύνη στη νίκη του καλού, η εξύμνηση της εργασίας, η προστασία των αδυνάτων και των προσβεβλημένων. Σε ένα παραμύθι, ένα παιδί συναντιέται τέλειες εικόνεςήρωες, κάτι που τον βοηθά να αναπτύξει μια ορισμένη ηθική στάση απέναντι στη ζωή. Οι σκηνικές εικόνες είναι γενικευμένες εικόνες και επομένως κάθε συγκεκριμένη εικόνα μεταφέρει πάντα πολλές πληροφορίες στο παιδί για τη ζωή, τους ανθρώπους και την κοινωνική εμπειρία της κοινωνίας γύρω του.
Χάρη στη θεατρική δραστηριότητα πραγματοποιείται η συναισθηματική και αισθησιακή «γέμιση» των ατομικών πνευματικών και ηθικών εννοιών και βοηθά τους μαθητές να τις κατανοήσουν όχι μόνο με το μυαλό τους, αλλά και με την καρδιά τους, να τις περάσουν από την ψυχή τους και να κάνουν το σωστή ηθική επιλογή.
Μεγάλη, απαράμιλλη χαρά δίνει στα παιδιά το θέατρο, μια παράσταση γιορτινή και χαρούμενη. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι πολύ εντυπωσιακά, είναι ιδιαίτερα επιδεκτικά σε συναισθηματική επιρροή. Λόγω της παραστατικής-συγκεκριμένης σκέψης των παιδιών, η θεατροποίηση των έργων τέχνης τα βοηθά να αντιληφθούν το περιεχόμενο αυτών των έργων πιο ζωντανά και πιο σωστά. Ωστόσο, τους ενδιαφέρει όχι μόνο να παρακολουθήσουν μια παράσταση σε πραγματικό θέατρο, αλλά και να συμμετέχουν ενεργά στις δικές τους παραστάσεις: προετοιμασία σκηνικών, μαριονέτες, δημιουργία και συζήτηση σεναρίων.
Ήδη το θέατρο παιχνιδιών επηρεάζει τους μικρούς θεατές με μια ολόκληρη σειρά μέσων: αυτές είναι οι καλλιτεχνικές εικόνες, το φωτεινό σχέδιο, η ακριβής λέξη και η μουσική.
Ό,τι βλέπεται και βιώνεται σε ένα πραγματικό θέατρο και στις ερασιτεχνικές θεατρικές παραστάσεις τους διευρύνει τους ορίζοντες των παιδιών, δημιουργεί ένα περιβάλλον που απαιτεί από τα παιδιά να ξεκινήσουν μια συζήτηση, να πουν στους συντρόφους και τους γονείς τους για την παράσταση. Όλα αυτά αναμφίβολα συμβάλλουν στην ανάπτυξη του λόγου, στην ικανότητα διεξαγωγής διαλόγου και μετάδοσης των εντυπώσεων.
Τα θεατρικά παιχνίδια έχουν μεγάλη σημασία στη ζωή ενός παιδιού. Αναπτύσσουν πλήρως την ομιλία του παιδιού. Η διαδικασία ανάπτυξης του λόγου περιλαμβάνει την ανάπτυξη όχι μόνο του περιεχομένου, αλλά και της μεταφορικής, συναισθηματικής πλευράς της γλώσσας. Για την ανάπτυξη της εκφραστικής πλευράς του λόγου, είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν τέτοιες συνθήκες στις οποίες κάθε παιδί μπορεί να εκφράσει τα συναισθήματα, τα συναισθήματα, τις επιθυμίες, τις απόψεις του, όχι μόνο σε συνηθισμένη συνομιλία, αλλά και δημόσια, χωρίς να ντρέπεται από την παρουσία του ξένους. Είναι σημαντικό να το διδάξουμε αυτό στην πρώιμη παιδική ηλικία, γιατί συμβαίνει συχνά οι άνθρωποι με πλούσιο πνευματικό περιεχόμενο, με εκφραστικό λόγο, να αποδεικνύονται κλειστοί, ντροπαλοί, χαμένοι με την παρουσία άγνωστων προσώπων. Η συνήθεια του εκφραστικού δημόσιου λόγου μπορεί να καλλιεργηθεί σε ένα άτομο μόνο με τη συμμετοχή του από την παιδική του ηλικία στο να μιλήσει σε ένα κοινό. Σε αυτό μπορεί να βοηθήσει πολύ το θέατρο στο νηπιαγωγείο. Τα θεατρικά παιχνίδια χαροποιούν πάντα τα παιδιά και απολαμβάνουν την αμετάβλητη αγάπη τους. Συμμετέχοντας σε παραστάσεις και παραστάσεις, τα παιδιά εξοικειώνονται με τον κόσμο γύρω τους σε όλη του την ποικιλομορφία μέσω εικόνων, χρωμάτων, ήχων και σωστά διατυπωμένων ερωτήσεων που τα κάνουν να σκεφτούν, να αναλύσουν, να εξάγουν συμπεράσματα και γενικεύσεις. Η βελτίωση της ομιλίας σχετίζεται στενά με τη νοητική ανάπτυξη. Κατά τη διαδικασία εργασίας για την εκφραστικότητα των αντιγράφων των χαρακτήρων, τις δικές τους δηλώσεις, το λεξιλόγιο του παιδιού ενεργοποιείται ανεπαίσθητα, βελτιώνεται η ηχητική κουλτούρα της ομιλίας του και η αντονική δομή του. Ο ρόλος που έπαιξε, οι προφορικές παρατηρήσεις έθεσαν το μωρό μπροστά στην ανάγκη να μιλήσει καθαρά, καθαρά, κατανοητά. Βελτιώνει τον διαλογικό λόγο, τη γραμματική του δομή.
Μπορεί να υποστηριχθεί ότι η θεατρική δραστηριότητα είναι πηγή ανάπτυξης συναισθημάτων, βαθιών συναισθημάτων και ανακαλύψεων του παιδιού, το εισάγει σε πνευματικές αξίες. Αυτό είναι ένα συγκεκριμένο ορατό αποτέλεσμα. Είναι όμως εξίσου σημαντικό να αναπτυχθούν και θεατρικά μαθήματα συναισθηματική σφαίραπαιδί, κάντε το να συμπάσχει με τους χαρακτήρες, να συμπάσχει με τα γεγονότα που διαδραματίζονται.
Χάρη στα έργα, το παιδί μαθαίνει τον κόσμο όχι μόνο με το μυαλό του, αλλά και με την καρδιά του, εκφράζει τη δική του στάση απέναντι στο καλό και το κακό. Οι αγαπημένοι χαρακτήρες γίνονται πρότυπα και ταυτίσεις. Γι' αυτό παιδική παράστασηέχει θετική επίδραση στα παιδιά.
Στόχος του προγράμματος:
Εισαγωγή των παιδιών σε πνευματικές και ηθικές αξίες, προσωπική ανάπτυξη μέσα από θεατρικές δραστηριότητες.
Στόχοι προγράμματος:
1. Εκπαίδευση των ανθρωπίνων συναισθημάτων των παιδιών:
- ο σχηματισμός ιδεών για την ειλικρίνεια, τη δικαιοσύνη, την καλοσύνη, την εκπαίδευση μιας αρνητικής στάσης απέναντι στη σκληρότητα, την πονηριά, τη δειλία.
- ο σχηματισμός στα παιδιά της ικανότητας να αξιολογούν σωστά τις ενέργειες των χαρακτήρων της μαριονέτας και θεατρικές παραστάσεις, καθώς και να αξιολογούν σωστά τις δικές τους ενέργειες και τις ενέργειες άλλων ανθρώπων.
- ανάπτυξη μιας αίσθησης αυτοσεβασμού, αυτοεκτίμησης και επιθυμίας να ανταποκρίνονται σε ενήλικες και παιδιά, την ικανότητα να δίνουν προσοχή στην κατάσταση του μυαλού τους, να χαίρονται για την επιτυχία των συνομηλίκων τους, να προσπαθούν να έρθουν στη διάσωση σε δύσκολα φορές.
2. Εκπαίδευση συλλογικότητας:
- Διαμόρφωση στα παιδιά της ικανότητας να ενεργούν σύμφωνα με τις ηθικές αξίες της ομάδας.
- ενίσχυση της κουλτούρας επικοινωνίας και συμπεριφοράς στην τάξη, κατά την προετοιμασία και τη διεξαγωγή των παραστάσεων.
- ανάπτυξη της ικανότητας αξιολόγησης των αποτελεσμάτων της δουλειάς του ατόμου και της εργασίας των συνομηλίκων.
- υποστήριξη της επιθυμίας των παιδιών να συμμετέχουν ενεργά στις διακοπές και την ψυχαγωγία, χρησιμοποιώντας τις δεξιότητες και τις ικανότητες που αποκτήθηκαν στην τάξη και σε ανεξάρτητες δραστηριότητες.
3. Ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων και εξοικείωση με θεατρική τέχνη:
- Εισάγετε συνεχώς τα παιδιά σε διάφορα είδη θεάτρου.
- Αναπτύξτε το ενδιαφέρον για το θεατρικό παιχνίδι, την επιθυμία να δοκιμάσετε τον εαυτό σας σε διαφορετικούς ρόλους.
- Αναπτύξτε την ομιλία στα παιδιά και διορθώστε τις παραβιάσεις της μέσω θεατρικών δραστηριοτήτων.
- Να σχηματίσουν την ικανότητα να χτίσετε μια γραμμή συμπεριφοράς στο ρόλο, χρησιμοποιώντας χαρακτηριστικά, λεπτομέρειες κοστουμιού, μάσκες.
- Να καλλιεργήσουν καλλιτεχνικές ιδιότητες, να αποκαλύψουν δημιουργικές δυνατότητες.
- Να διαμορφώσει την ικανότητα να νιώθεις ελεύθερος στη σκηνή.
Αρχές θεατρικών δραστηριοτήτων:
Αρχή προσαρμοστικότηταςπαρέχοντας μια ανθρώπινη προσέγγιση στην αναπτυσσόμενη προσωπικότητα του παιδιού.
Αρχή ανάπτυξηςπου συνεπάγεται την ολιστική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού και τη διασφάλιση της ετοιμότητας της προσωπικότητας για περαιτέρω ανάπτυξη.
Η αρχή της ψυχολογικής άνεσης. Περιλαμβάνει την ψυχολογική ασφάλεια του παιδιού, την παροχή συναισθηματικής άνεσης, τη δημιουργία συνθηκών αυτοπραγμάτωσης.
Η αρχή της ακεραιότητας του περιεχομένου της εκπαίδευσης. Η ιδέα ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας για το θέμα και κοινωνικός κόσμοςπρέπει να είναι ενιαία και συνεκτική.
Η αρχή της σημασιολογικής στάσης προς τον κόσμο. Το παιδί συνειδητοποιεί ότι ο κόσμος γύρω του είναι ο κόσμος του οποίου είναι μέρος και τον οποίο με τον ένα ή τον άλλο τρόπο βιώνει και κατανοεί μόνο του.
Η αρχή της συστηματικής. Προϋποθέτει την ύπαρξη κοινών γραμμών ανάπτυξης και εκπαίδευσης.
Η αρχή της ενδεικτικής λειτουργίας της γνώσης. Η μορφή αναπαράστασης της γνώσης πρέπει να είναι κατανοητή στα παιδιά και αποδεκτή από αυτά.
Η αρχή της κυριαρχίας του πολιτισμού. Παρέχει την ικανότητα του παιδιού να περιηγείται στον κόσμο και να ενεργεί σύμφωνα με τα αποτελέσματα αυτού του προσανατολισμού και με τα ενδιαφέροντα και τις προσδοκίες των άλλων ανθρώπων.
Αρχή μάθησης δραστηριότητας. Το κύριο πράγμα δεν είναι να μεταφέρουμε έτοιμες γνώσεις στα παιδιά, αλλά να οργανώνουμε τέτοιες παιδικές δραστηριότητες, κατά τις οποίες τα ίδια κάνουν «ανακαλύψεις», μαθαίνουν κάτι νέο λύνοντας διαθέσιμες προβληματικές εργασίες
Η αρχή της στήριξης στην προηγούμενη (αυθόρμητη) ανάπτυξη. Προϋποθέτει την εξάρτηση από την προηγούμενη αυθόρμητη, ανεξάρτητη, «καθημερινή» ανάπτυξη του παιδιού.
δημιουργική αρχή. Σύμφωνα με όσα ειπώθηκαν προηγουμένως, είναι απαραίτητο να «αυξηθεί» στα παιδιά προσχολικής ηλικίας η ικανότητα να μεταφέρουν προηγουμένως διαμορφωμένες δεξιότητες σε μια κατάσταση ανεξάρτητης δραστηριότητας,
Οι κύριες κατευθύνσεις του προγράμματος:
1. Θεατρικές και τυχερές δραστηριότητες.Με στόχο την ανάπτυξη της παιδικής συμπεριφοράς παιχνιδιού, τη διαμόρφωση της ικανότητας επικοινωνίας με συνομηλίκους και ενήλικες σε διάφορες καταστάσεις ζωής.
Περιέχει: παιχνίδια και ασκήσεις που αναπτύσσουν την ικανότητα μετενσάρκωσης. θεατρικά παιχνίδια για την ανάπτυξη της φαντασίας φαντασίας. δραματοποίηση ποιημάτων, ιστοριών, παραμυθιών.
2.Μουσικό και δημιουργικό.Περιλαμβάνει σύνθετα ρυθμικά, μουσικά, πλαστικά παιχνίδια και ασκήσεις που έχουν σχεδιαστεί για να εξασφαλίσουν την ανάπτυξη των φυσικών ψυχοκινητικών ικανοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας, την απόκτηση αίσθησης αρμονίας του σώματός τους με τον έξω κόσμο, την ανάπτυξη ελευθερίας και εκφραστικότητας των κινήσεων του σώματος.
Περιέχει: ασκήσεις για την ανάπτυξη κινητικών ικανοτήτων, επιδεξιότητας και κινητικότητας. παιχνίδια για την ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού και του συντονισμού των κινήσεων, της πλαστικής εκφραστικότητας και της μουσικότητας. μουσικούς και πλαστικούς αυτοσχεδιασμούς.
3. Καλλιτεχνική και λεκτική δραστηριότητα. Συνδυάζει παιχνίδια και ασκήσεις που στοχεύουν στη βελτίωση της αναπνοής της ομιλίας, στο σχηματισμό σωστής άρθρωσης, στην αντονική εκφραστικότητα και λογική του λόγου και στη διατήρηση της ρωσικής γλώσσας.
4. Βασικές αρχές του θεατρικού πολιτισμού.Προορίζεται να παρέχει προϋποθέσεις για την απόκτηση στοιχειωδών γνώσεων θεατρικής τέχνης από παιδιά προσχολικής ηλικίας:
- Τι είναι το θέατρο, η θεατρική τέχνη;
- Τι παραστάσεις υπάρχουν στο θέατρο;
- Ποιοι είναι οι ηθοποιοί;
- Τι μεταμορφώσεις γίνονται στη σκηνή;
- Πώς να συμπεριφέρεσαι στο θέατρο.
5. Εργαστείτε στην παράσταση. Βασίζεται σε σενάρια και περιλαμβάνει τα θέματα «Εισαγωγή στο έργο» (κοινή ανάγνωση) και «Από τα ετούτα στο έργο» (επιλογή θεατρικού έργου ή σκηνοθεσία και συζήτηση με παιδιά· εργασία σε μεμονωμένα επεισόδια σε μορφή ετιντ με αυτοσχέδια κείμενο· αναζήτηση μουσικού και πλαστικού επίλυση μεμονωμένων επεισοδίων, σκηνοθεσία χορών· δημιουργία σκίτσων και σκηνικών· πρόβες μεμονωμένων ζωγραφιών και ολόκληρου του έργου· πρεμιέρα της παράστασης· συζήτηση με παιδιά). Οι γονείς συμμετέχουν ευρέως στις εργασίες για την παράσταση (βοήθεια στην εκμάθηση του κειμένου, προετοιμασία σκηνικών, κοστούμια).
Μορφές εργασίας με παιδιά:
Ενα παιχνίδι
Αυτοσχεδίαση
Θεατρικά έργα και δραματοποίηση
Εξήγηση
Παιδική ιστορία
ανάγνωση εκπαιδευτικού
συνομιλίες
Βλέποντας ταινίες
Εκμάθηση έργων προφορικής λαϊκής τέχνης
Συζήτηση
Παρατηρήσεις
Λέξεις, επιτραπέζια και υπαίθρια παιχνίδια.
Παντομιμικά ετούτα και ασκήσεις.
- σχεδιάζοντας ένα λεκτικό πορτρέτο του ήρωα.
- να φαντασιώνεται το σπίτι του, τις σχέσεις με τους γονείς, τους φίλους, να εφευρίσκει τα αγαπημένα του πιάτα, δραστηριότητες, παιχνίδια.
- εργασία στη σκηνή εκφραστικότητα: προσδιορισμός κατάλληλων ενεργειών, κινήσεων, χειρονομιών του χαρακτήρα, θέση στη σκηνή, εκφράσεις προσώπου, τονισμό.
- προετοιμασία θεατρικού κοστουμιού.
Κανόνες δραματοποίησης:
Κανόνας της ατομικότητας. Η δραματοποίηση δεν είναι απλώς μια επανάληψη ενός παραμυθιού, δεν έχει αυστηρά καθορισμένους ρόλους με προμαθημένο κείμενο.
Τα παιδιά ανησυχούν για τον ήρωά τους, ενεργούν για λογαριασμό του, φέρνοντας τη δική τους προσωπικότητα στον χαρακτήρα. Γι' αυτό ο ήρωας που υποδύεται ένα παιδί θα είναι τελείως διαφορετικός από τον ήρωα που υποδύεται ένα άλλο παιδί. Και το ίδιο παιδί, που παίζει για δεύτερη φορά, μπορεί να είναι εντελώς διαφορετικό.
Το να παίζω ψυχο-γυμναστικές ασκήσεις για την απεικόνιση συναισθημάτων, χαρακτήρων, συζήτηση και απαντήσεις στις ερωτήσεις μου είναι μια απαραίτητη προετοιμασία για δραματοποίηση, για να «ζήσεις» για έναν άλλον, αλλά με τον δικό σου τρόπο.
Κανόνας Συμμετοχής. Όλα τα παιδιά συμμετέχουν στη δραματοποίηση.
Εάν δεν υπάρχουν αρκετοί ρόλοι για να απεικονίσουν ανθρώπους, ζώα, τότε δέντρα, θάμνοι, άνεμος, μια καλύβα κ.λπ., μπορούν να γίνουν ενεργοί συμμετέχοντες στην παράσταση, κάτι που μπορεί να βοηθήσει τους ήρωες ενός παραμυθιού, να παρέμβει ή να μεταφέρει και ενισχύουν τη διάθεση των βασικών χαρακτήρων
Κανόνας βοηθητικών ερωτήσεων. Για να διευκολύνουμε το παίξιμο ενός συγκεκριμένου ρόλου, αφού εξοικειωθούμε με το παραμύθι και πριν το παίξουμε, συζητάμε με τα παιδιά, «προφέρουμε» κάθε ρόλο. Οι ερωτήσεις προς τα παιδιά βοηθούν σε αυτό: τι θέλετε να κάνετε; Τι σας εμποδίζει να το κάνετε αυτό; Τι θα βοηθήσει να γίνει αυτό; Πώς νιώθει ο χαρακτήρας σας; Τι είναι αυτός? Τι ονειρεύεται; Τι θέλει να πει;
Κανόνας ανατροφοδότησης. Μετά την αναπαραγωγή του παραμυθιού γίνεται η συζήτησή του: Ποια συναισθήματα βιώσατε κατά την παράσταση; Ποιανού η συμπεριφορά, ποιων οι πράξεις σου άρεσαν; Γιατί; Ποιος σε βοήθησε περισσότερο στο παιχνίδι; Ποιος θέλεις να παίξει τώρα; Γιατί;
ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΠΑΙΔΩΝ
1. Ananskikh Roman
2. Μπόζιν Ντίμα
3. Walter Kirill
4. Ντμίτριεφ Μαξίμ
5. Βίκα Ντμίτριεβτσεβα
6. Zavershinskiy Egor
7. Zavershinskiy Stepan
8. Ζαλουκάεφ Νικήτα
9. Μολύβι Νίκα
10. Κάρποβα Βέρα
11. Kolmakova Ksyusha
12. Lomov Alexey
13. Mikhalev Tolya
14. Pershin Vitya
15. Πέσκοβα Σάσα
16. Podsedova Anya
17. Anya Polubkova
18. Polyakov Danil
19. Portnev Semyon
20. Proskuryakov Miroslav
21. Ρασπόποβα Τζούλια
22. Σιντόροφ Σάσα
23. Tikhonov Yaroslav
24. Trifonov Timofey
25. Γούνινο παλτό Katya
Ώρες λειτουργίας του κύκλου:
Μέγιστος εκπαιδευτικός φόρτος: 25 λεπτά.
Ένταξη εκπαιδευτικών περιοχών:
Ο βασικός εκπαιδευτικός τομέας είναι η κοινωνικοποίηση.
"Διαβάζοντας μυθιστόρημα"όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με λογοτεχνικά έργα που θα χρησιμοποιηθούν σε παραστάσεις, παιχνίδια, μαθήματα, διακοπές και ανεξάρτητες θεατρικές δραστηριότητες.
«Καλλιτεχνική Δημιουργικότητα»όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με εικονογραφήσεις παρόμοιες σε περιεχόμενο, την πλοκή του έργου. Ζωγραφίζουν με διαφορετικά υλικά ανάλογα με την πλοκή του έργου ή τους χαρακτήρες του.
"Η γνώση" όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με τα αντικείμενα του άμεσου περιβάλλοντος, τον πολιτισμό, τη ζωή και τις παραδόσεις, τα οποία θα χρησιμεύσουν ως υλικό που περιλαμβάνεται σε θεατρικά παιχνίδια και παραστάσεις.
"ΜΟΥΣΙΚΗ", όπου τα παιδιά εξοικειώνονται με τη μουσική για την επόμενη παράσταση, σημειώνουν τη φύση της μουσικής, που δίνει τον πλήρη χαρακτήρα του ήρωα και την εικόνα του, κατακτούν διάφορους χορούς, μαθαίνουν τραγούδια και φωνητικά.
"Διαβιβάσεις" όπου τα παιδιά χρησιμοποιούν γλωσσοδέτες, γλωσσοδέτες, παιδικές ρίμες. Αναπτύσσεται σαφής λεξικό.
«Φυσική καλλιέργεια»τη χρήση παιχνιδιών ιστορίας για κινητά.
"Κοινωνικοποίηση" χρήση διδακτικών παιχνιδιών.
"Δουλειά" η συμμετοχή σε παραστάσεις, η προετοιμασία για αυτές είναι ήδη τεράστια δουλειά. Τα παιδιά συνηθίζουν να παραγγέλνουν: καθαρίζουν το δωμάτιο μετά το μάθημα, βάζουν τα πάντα στη θέση τους στον κύκλο του θεάτρου και μετά την καλλιτεχνική δημιουργικότητα.
Η «Υγεία» χρησιμοποιεί τεχνολογίες εξοικονόμησης υγείας.
"Ασφάλεια" εξοικείωση με τους κανόνες συμπεριφοράς στον κύκλο του θεάτρου. εξοικείωση με τους κανόνες ασφαλούς μετακίνησης στις εγκαταστάσεις · εξοικείωση με τους κανόνες χειρισμού μικρών αντικειμένων · διαμόρφωση δεξιοτήτων ασφαλούς συμπεριφοράς σε υπαίθρια παιχνίδια.
Τεχνολογίες εξοικονόμησης υγείας
Ασκήσεις αναπνοής
Γυμναστική άρθρωσης.
Παιχνίδια με τα δάχτυλα με τις λέξεις
Γυμναστική για τα μάτια
Fizkultminutka, δυναμικές παύσεις.
Προγραμματισμένα αποτελέσματα μέχρι το τέλος του έτους:
Ανώτερη ομάδα:
- τα παιδιά ονομάζουν τα κύρια μέσα διόρθωσης της ομιλίας (γυμναστική για τη γλώσσα και τα δάχτυλα).
- Δείξτε πέντε έως οκτώ ασκήσεις άρθρωσης. ένα ή δύο δάχτυλα ασκήσεις? τη συναισθηματική κατάσταση των εκφράσεων του προσώπου του ήρωα.
- προφέρετε την ίδια φράση με διαφορετικούς τόνους, γλωσσοστροφές σε διαφορετικούς ρυθμούς, με διαφορετική ένταση φωνής.
- να διαβάσει εκφραστικά το ποιητικό κείμενο.
- μεταφέρετε την εικόνα του ήρωα με χαρακτηριστικές κινήσεις.
- ενεργούν στη σκηνή σε μια ομάδα?
- κρατιούνται με αυτοπεποίθηση μπροστά σε κοινό.
Προσχολική ομάδα:
- εξηγήστε την ανάγκη για μαθήματα για τη διόρθωση των ελλείψεων του λόγου, με βάση ένα εσωτερικό κίνητρο.
- καλέστε τα κύρια μέσα διόρθωσης της ομιλίας (ειδικές ασκήσεις για τη γλώσσα, γυμναστική για τα δάχτυλα, στριφτές γλώσσας, ανάγνωση ποίησης, εργασία στο σπίτι).
- έχουν καλή γνώση του συγκροτήματος της αρθρωτικής γυμναστικής.
- Δείξτε γυμναστική με τρία ή τέσσερα δάχτυλα, τη συναισθηματική κατάσταση του ήρωα με μέσα μίμησης και παντομίμας.
- συνθέτουν σκίτσα για ένα δεδομένο θέμα ατομικά και συλλογικά.
- διαβάστε εκφραστικά το ποιητικό κείμενο από καρδιάς, δίνοντας λογικές πιέσεις.
- προφέρετε ξεκάθαρα πέντε ή έξι γλωσσικά στριφτάρια σε διαφορετικούς ρυθμούς.
- προφέρετε την ίδια φράση με διαφορετικούς τόνους, διαφορετική φωνητική δύναμη.
- Δείξτε έξι έως οκτώ συναισθηματικές εκφράσεις.
- ενεργούν από κοινού, συμμετέχοντας σε δράση ταυτόχρονα ή διαδοχικά·
- κινηθείτε σε έναν δεδομένο ρυθμό και περάστε τον κατά μήκος της αλυσίδας.
- Δημιουργήστε πλαστικούς αυτοσχεδιασμούς σε μουσική διαφορετικής φύσης.
- μπορεί να παραμείνει στη σκηνή με αυτοπεποίθηση, εκτελώντας ελεύθερα τις πιο απλές ενέργειες.
Φόρμα αναφοράς:
απόδοση στο τέλος του έτους. Παρακολούθηση.
Διαγνωστικά του επιπέδου γνώσης:
Εξοπλισμός:
1. Οθόνη θεάτρου
2.Διαφορετικοί τύποι κουκλοθεάτρων:
Δάχτυλο
Θέατρο με αεροπλάνο
κώνος
Σκιά
Bi-ba-bo (γάντι)
φλανελογράφος
Μαγνητικός
στοκ
μάσκα
Ψευτογάντι
Παιχνίδι (καουτσούκ, ξύλινες, μαλακές κούκλες)
3. Laptop, ηχεία.
4. Κοστούμια
Εργασία με γονείς
- Σεπτέμβριος:
Διαβούλευση για γονείς «Το θέατρο είναι φίλος και βοηθός μας» . Ερωτήσεις, υπομνήματα, φάκελος-κίνηση.
- Μάρτιος:
Διαβούλευση με γονείς «Ο ρόλος των συναισθημάτων στη ζωή ενός παιδιού». Ερωτηματολόγιο, σημειώσεις.
- Δεκέμβριος, Φεβρουάριος:
Βοηθήστε τα παιδιά να συμμετέχουν σε διαγωνισμούς.
- Απρίλιος Μάιος:
Βοηθήστε τους γονείς στην κατασκευή σκηνικών και κοστουμιών για την παράσταση.
Βοήθεια στην οργάνωση εκδρομής στο κουκλοθέατρο.
Εκπαιδευτικός θεματικό σχέδιογια το ακαδημαϊκό έτος 2013-2014.
Θέμα | Συνολικές ώρες |
|
Παρακολούθηση | ||
Εισαγωγή στο θέατρο | ||
Ποιος εργάζεται στο θέατρο. "Παρασκήνια" | ||
Πώς να συμπεριφέρεσαι στο θέατρο. Παίζοντας θέατρο (παιχνίδι ρόλων) | ||
εκφράσεις του προσώπου | ||
Γνωριμία με το δάχτυλο θέατρο | ||
Παντομίμα | ||
Γνωριμία με το θέατρο κώνων | ||
Εκφράσεις προσώπου και χειρονομίες | ||
Εισαγωγή στο θέατρο σκιών | ||
Εισαγωγή στις κούκλες bi-ba-bo | ||
Ακοή και αίσθηση ρυθμού | ||
Θεατρικά παιχνίδια | ||
Γνωριμία με μαριονέτες-ομιλητές. | ||
Σκηνικό πλαστικό | ||
Μυϊκή χαλάρωση | ||
Γνωριμία με το θέατρο από ξύλο, μαγνητικό θέατρο. | ||
Κουκλοθέατρο Origami. | ||
Συναισθήματα, συναισθήματα | ||
Γνωριμία με το θέατρο μάσκας | ||
Θέατρο στη φανέλα | ||
Σκηνοθετημένα μικρά αστεία | ||
Πολιτισμός και τεχνική του λόγου | ||
Προετοιμασία για τη σκηνοθεσία του παραμυθιού «Η Κοκκινοσκουφίτσα με έναν νέο τρόπο» | ||
Θεατρική παράσταση | ||
Εκδρομή στο κουκλοθέατρο | ||
Παρακολούθηση |
Σύνολο: 36 ώρες
ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ - ΘΕΜΑΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ
για το ακαδημαϊκό έτος 2013-2014
Όμιλος: Νο 4
Εκπαιδευτικός: ΚΟΡΧΑΓΙΝΑ Λ.ε.
Αριθμός ωρών:
Σύνολο: 36 ώρες;
την εβδομάδα: 1 ώρα.
Ημερολογιακός προγραμματισμός για το ακαδημαϊκό έτος 2013-2014
Μια εβδομάδα | Θέμα του μαθήματος | Στόχοι μαθήματος |
|
ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ | |||
06.09 | Παρακολούθηση | ||
13. 09 | 1) Γνωριμία με το θέατρο 2) Παρακολούθηση της παράστασης στο νηπιαγωγείο "Πρωτο Σεπτέμβρη" | Τι είναι το θέατρο; Τύποι θεάτρων. Πού ξεκινάει το θέατρο; Συνομιλία, προβολή εικόνων και βίντεο κλιπ. | Γνωριμία με την έννοια του θεάτρου, είδη θεάτρων, εκπαίδευση συναισθηματικά θετικής στάσης απέναντι στο θέατρο. Αναπλήρωση λεξιλογίου |
20.09 | Ποιος εργάζεται στο θέατρο. "Παρασκήνια". | Γνωριμία με τα θεατρικά επαγγέλματα και τη σημασία τους. Γνωριμία με τη συσκευή του θεάτρου εκ των έσω. Συνομιλία, παρακολούθηση βίντεο κλιπ. | Αναπτύσσοντας μια συναισθηματικά θετική στάση απέναντι στο θέατρο και στους ανθρώπους που εργάζονται εκεί. Αναπλήρωση λεξιλογίου. |
27.09 | Πώς να συμπεριφέρεσαι στο θέατρο. Παιχνίδι ρόλων "Θέατρο" | Διαβάζοντας ποίηση, μιλώντας, παρακολουθώντας ένα βίντεο κλιπ. | Γνωριμία με τους κανόνες συμπεριφοράς στο θέατρο. Διεύρυνση του ενδιαφέροντος των παιδιών για ενεργό συμμετοχή σε θεατρικά παιχνίδια. |
ΟΚΤΩΒΡΙΟΣ | |||
04.10 | Γνωριμία με το mitten theater | Ανεξάρτητη δραστηριότητα παιχνιδιού | Κατακτήστε τις δεξιότητες της κατάκτησης αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας |
11.10 | εκφράσεις του προσώπου | Γυμναστική άρθρωσης; Άσκηση εικασία τονισμό? Γλωσσοδέτες; παιχνίδι "Ηρέμησε την κούκλα"? παιχνίδι "Teremok"? μαντέψτε γρίφους | Η ανάπτυξη των εκφράσεων του προσώπου. χειραφέτηση μέσω της δραστηριότητας παιχνιδιού. |
18.10 | Γυμναστική άρθρωσης; το παιχνίδι "Τρέχοντας"? Γλωσσοδέτες; παιχνίδια με τα δάχτυλα? Παιχνίδι "Merry Dambourine", Παιχνίδι "Echo" | εργαστεί για την ενεργοποίηση των μυών των χειλιών. |
|
25.10 | 1) Γνωριμία με το δάχτυλο θέατρο 2) Παρακολούθηση της παράστασης στο νηπιαγωγείο «Doctor Aibolit» που ερμήνευσε δημιουργικός σύλλογος"Καλλιτέχνης" | "Διακοπές με το Smeshariki" (το παιχνίδι "Caravan", ένα κουίζ, αινίγματα, το παιχνίδι "Εγκυκλοπαίδεια", το παιχνίδι "Κινούμενοι μηχανισμοί", το παιχνίδι "Βρείτε και διορθώστε το λάθος". | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. Μια διασκεδαστική δραστηριότητα για παιδιά. |
ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ | |||
01.11 | Γνωριμία με το flat walking theatre | Δραματοποίηση παραμυθιών "Mitten", "Η καλύβα του Zayushkin". | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. |
08.11 | Παντομίμα | Γυμναστική άρθρωσης; το παιχνίδι "Blizzard"? Ασκήσεις για την ανάπτυξη των αισθητηριοκινητικών δεξιοτήτων. μελέτη "Παλιό Μανιτάρι"? παιχνίδια με τα δάχτυλα παιχνίδια με τα δάχτυλα? σκίτσο "Λουλούδι" | Αναπτύσσουμε την ικανότητα να συγκεντρωνόμαστε στο θέμα και να το αντιγράφουμε μέσω κινήσεων. αναπτυσσόμενη σκηνική παρουσία |
15.11 | Γυμναστική άρθρωσης; το παιχνίδι "Beep"? Γλωσσοδέτες; σκίτσο "Καταπληκτικό"? παιχνίδια με τα δάχτυλα. | ||
22.11 | Εισαγωγή στο κωνικό επιτραπέζιο θέατρο | Δραματοποίηση των παραμυθιών "Τρία γουρουνάκια" και "Γουί με μπότες" | |
29.11 | Εκφράσεις προσώπου και χειρονομίες | Γυμναστική άρθρωσης; παιχνίδι "Όμορφο λουλούδι"? παιχνίδι "Ο άνεμος φυσάει"? παιχνίδια με τα δάχτυλα? παιχνίδι "Αρκούδα και χριστουγεννιάτικο δέντρο"? παιχνίδι "Sunny Bunny"? etude «Είμαι εγώ! Είναι δικό μου!" παιχνίδι "Λύκος και επτά παιδιά"? παιχνίδι "Πικραλίδα"? σκίτσο "Γίγαντες και καλικάντζαροι"? ασκήσεις εκπαίδευσης μνήμης? παιχνίδι "Ουράνιο τόξο"? σκίτσο "Αρκούδα στο δάσος" | Αναπτύσσουμε τη φαντασία. μαθαίνουμε να μεταφέρουμε τη διάθεση, τη συναισθηματική κατάσταση με τη βοήθεια των εκφράσεων του προσώπου. |
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ | |||
06.12 | Εισαγωγή στο θέατρο σκιών | Δραματοποίηση παραμυθιών "Η καλύβα του Ζαγιούσκιν", "Χήνες-Κύκνοι". | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. Αναπτύσσουμε τις λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών σε συνδυασμό με την ομιλία. |
13.12 | Ζωγραφίστε ένα θέατρο (διαγωνισμός ζωγραφικής "Στο θέατρο") | Κοινές δραστηριότητες παιδιών και γονέων. | Οργάνωση της έκθεσης και απονομή πιστοποιητικών και βραβείων στους νικητές του διαγωνισμού. |
20.12 | Εισαγωγή στις κούκλες Μπε-μπα-μπο. | Αναπτύσσουμε τις λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών σε συνδυασμό με την ομιλία. Δραματοποίηση του παραμυθιού "Ο λύκος και η αλεπού" | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. |
27.12 | Ακοή και αίσθηση ρυθμού. | Γυμναστική άρθρωσης; παιχνίδι "Fox and Wolf"? παιχνίδι "Πιάστε κουνούπια"? παιχνίδι "Μαγική καρέκλα"? παιχνίδια με τα δάχτυλα? λύσει γρίφους? σκίτσο "Κουδούνια"? παιχνίδι "Υπέροχες μεταμορφώσεις" | Ανάπτυξη της ακοής και της αίσθησης του ρυθμού στα παιδιά |
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ | |||
10.01 | Θεατρικά παιχνίδια | Γυμναστική άρθρωσης; "Τι άλλαξε;" "Πιάσε το βαμβάκι" "Το έβαλα σε μια τσάντα.." "Σκιά" "Προσεκτικά θηρία" "Funny Monkeys" "Μάντεψε τι κάνω" | Αναπτύσσουμε συμπεριφορά παιχνιδιού, ετοιμότητα για δημιουργικότητα. αναπτύσσουμε επικοινωνιακές δεξιότητες, δημιουργικότητα, αυτοπεποίθηση. |
17.01 | Γνωριμία με μαριονέτες-ομιλητές | Παιχνίδι κουίζ με μαριονέτες "Ξέρεις κανόνες κυκλοφορίας;" | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. Επαναλάβετε τους βασικούς κανόνες κυκλοφορίας με τα παιδιά |
24.01 | Γνωριμία με το στοκ θέατρο | Γράφουμε τη δική μας ιστορία. | |
31.01 | Σκηνικό πλαστικό | Γυμναστική άρθρωσης; παιχνίδι "Μην κάνετε λάθος"? παιχνίδι "Αν οι φιλοξενούμενοι χτύπησαν"? παιχνίδια με τα δάχτυλα "Squirrels"? etude "The Ugly Duckling" | Αναπτύσσουμε την ικανότητα να μεταφέρουμε τον χαρακτήρα των ζώων μέσω των κινήσεων του σώματος |
ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ | |||
07.02 | Μυϊκή χαλάρωση | Γυμναστική άρθρωσης; etude για μυϊκή χαλάρωση "Barbell"? παιχνίδι "Λύκος και πρόβατα"? Γλωσσοδέτες; παιχνίδια με τα δάχτυλα | Αναπτύσσουμε την ικανότητα να ελέγχουμε το σώμα μας. ελέγξτε τους μύες σας. |
14.02 | Γνωριμία με το θέατρο ξύλινων μορφών, λαστιχένια παιχνίδια (χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων). Μαγνητικό Θέατρο. | Δραματοποίηση του παραμυθιού «Γογγύλι», «Τρία γουρουνάκια», ανεξάρτητη δραστηριότητα. | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. |
21.02 | Κουκλοθέατρο Origami. Διαγωνισμός "Παιχνίδι για τη γωνιά του θεάτρου με τα χέρια σας" (οικογενειακό βίντεο ή φωτογραφία του πώς έγινε) | Παραγωγή κούκλων origami για το θέατρο. Δραματοποίηση του παραμυθιού «Η γάτα και ο σκύλος». Κοινές δραστηριότητες παιδιών και γονέων | Νιώστε σαν «δημιουργοί» κούκλων Διοργάνωση της έκθεσης και απονομή πιστοποιητικών και βραβείων στους νικητές του διαγωνισμού. |
28.02 | Συναισθήματα, συναισθήματα | Γυμναστική άρθρωσης; Ασκήσεις εκπαίδευσης μνήμης; Παιχνίδι "Αυγή"? etude "Let's brush off our hands"? παιχνίδια με τα δάχτυλα μελέτη "αγαπημένο παιχνίδι"? παιχνίδι "Παλιό γατόψαρο"? ασκήσεις για την ανάπτυξη των αισθητηριακών κινητικών δεξιοτήτων. παιχνίδι "Γάτα και ψαρόνια"? παιχνίδι "Mail"? etude "Crooked mirror" | Γνωριμία με τον κόσμο των συναισθημάτων και των συναισθημάτων. αναπτύσσουμε την ικανότητα να μεταφέρουμε συναισθήματα και συναισθήματα, μαθαίνουμε να τα κυριαρχούμε |
ΜΑΡΤΙΟΣ | |||
07.03 | Εισαγωγή στο θέατρο των μασκών | Δραματοποίηση παραμυθιών "Ο άνθρωπος και η αρκούδα", "Ryaba Hen" | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατάκτησης αυτών των ειδών θεατρικών δραστηριοτήτων |
14.03 | Επίδειξη του θεάτρου στη φανέλα. | Γράφουμε τη δική μας ιστορία. | Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας. Ενθαρρύνετε τα παιδιά να αυτοσχεδιάσουν και να επινοήσουν μια πλοκή για το θέατρο τα ίδια. |
21.03 | Σκηνοθετημένα μικρά αστεία | Γυμναστική άρθρωσης; Παιχνίδι "Birdcatcher"? παιχνίδια με τα δάχτυλα | Εργαστείτε για την ανάπτυξη του λόγου, τον τονισμό, το λογικό άγχος |
28.03 | Πολιτισμός και τεχνική του λόγου | Γυμναστική άρθρωσης "Μετρήστε ως το πέντε" "άρρωστο δόντι" "Κουνώντας την κούκλα" "Παίζοντας με ένα κερί" "Αεροπλάνο" "Μπάλα των Συναισθημάτων" | Σχηματίζουμε τη σωστή σαφή προφορά (αναπνοή, άρθρωση, αφήγηση). αναπτύξουν τη φαντασία? διευρύνοντας το λεξιλόγιο |
ΑΠΡΙΛΙΟΣ | |||
1- 4 04.04 11.04 18.04 25.04 | Προετοιμασία για τη σκηνοθεσία του παραμυθιού «Η Κοκκινοσκουφίτσα με έναν νέο τρόπο» | Γυμναστική άρθρωσης. Μαθησιακοί ρόλοι με τα παιδιά. Γυμναστική άρθρωσης. Μαθησιακοί ρόλοι με τα παιδιά. παραγωγή κοστουμιών και σκηνικών. | Η ανάπτυξη της συναισθηματικής, συνεκτικής - σφαίρας ομιλίας στα παιδιά |
ΕΝΔΕΧΕΤΑΙ | |||
16.05 | θεατρική παράσταση | Εμφάνιση της παράστασης στους γονείς. | Τελικό μάθημα. Δείξτε τι έμαθαν τα παιδιά σε ένα χρόνο. |
23.05 | Εκδρομή στο κουκλοθέατρο | Παρακολούθηση παράστασης καλλιτεχνών. Συζήτηση μετά την παρουσίαση με τα παιδιά για το τι είδαν, τι τους άρεσε περισσότερο. | Δείτε με τα μάτια σας τι είναι το θέατρο, πώς λειτουργεί και πώς λειτουργούν οι καλλιτέχνες. Ρίξτε μια ματιά στα παρασκήνια αν είναι δυνατόν. |
30.05 | Παρακολούθηση |
Βιβλιογραφία:
- GV Lapteva "Παιχνίδια για την ανάπτυξη συναισθημάτων και δημιουργικών ικανοτήτων." Μαθήματα θεάτρου για παιδιά 5-9 ετών. Σ.-Π.: 2011
- Ι.Α. Lykov "Θέατρο σκιών χθες και σήμερα" S.-P.: 2012.
- I.A. Lykova "Θέατρο στα δάχτυλα" Μ.2012.
- Ε.Α. Alyabyeva "Θεματικές ημέρες και εβδομάδες στο νηπιαγωγείο" M .: 2012.
- O.G.Yarygina "Εργαστήρι παραμυθιών" Μ.: 2010.
- A.N. Chusovskaya "Σενάρια θεατρικών παραστάσεων και ψυχαγωγίας" M .: 2011.
- L.E. Kylasova "Συναντήσεις γονέων" Βόλγκογκραντ: 2010
- I.G. Sukhin "800 αινίγματα, 100 σταυρόλεξα". Μ.1997
- E.V. Lapteva "1000 στριφτάρια ρωσικής γλώσσας για την ανάπτυξη του λόγου" M .: 2012.
- A.G. Sovushkina "Ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων (γυμναστική δακτύλων).
- Artemova L.V. "Θεατρικά παιχνίδια για παιδιά προσχολικής ηλικίας" M.: 1983.
- Alyansky Yu. "ABC του θεάτρου" Μ.: 1998.
- Σοροκίνα Ν. Φ. "Παίζουμε κουκλοθέατρο"Μ.: ΑΡΚΤΗ, 2002.
- : E.V. Migunova "θεατρική παιδαγωγική στο νηπιαγωγείο." Μεθοδικές συστάσεις M.: 2009.
- G.P. Shalaeva "The Big Book of Rules of Conduct" M.: 200
- A.G. Raspopov "Τι είναι τα θέατρα" Εκδοτικός οίκος: Σχολικός Τύπος 2011
- N.B. Ulashenko «Οργάνωση θεατρικής δραστηριότητας. Ανώτερος όμιλος "Εκδοτικός και εμπορικός οίκος Volgograd 2009.
- G.V.Genov "Θέατρο για παιδιά" Μ.1968
Εισαγωγή
2.2 Ανάλυση των αλλαγών στο επίπεδο ανάπτυξης της ομιλίας των ηλικιωμένων παιδιών προσχολικής ηλικίας - συμμετέχοντες στον θεατρικό κύκλο "Teremok"
συμπέρασμα
Βιβλιογραφικός κατάλογος
Εισαγωγή
Σήμερα, ένα από τα επείγοντα καθήκοντα της παιδαγωγικής είναι να αυξήσει την αποτελεσματικότητα της διαδικασίας ανάπτυξης του λόγου των παιδιών της ανώτερης προσχολικής ηλικίας. Η καλή ομιλία είναι η βασική προϋπόθεση για την ολόπλευρη ανάπτυξη των παιδιών. Όσο πιο πλούσιος και σωστός είναι ο λόγος του παιδιού, τόσο πιο εύκολο είναι να εκφράσει τις σκέψεις του, τόσο ευρύτερες είναι οι δυνατότητές του να γνωρίσει την περιβάλλουσα πραγματικότητα, όσο πιο ουσιαστική και πλήρης είναι η σχέση με συνομηλίκους και ενήλικες, τόσο πιο ενεργά γίνεται η νοητική του ανάπτυξη έξω. Ως εκ τούτου, είναι τόσο σημαντικό να φροντίζουμε για τον έγκαιρο σχηματισμό της ομιλίας των παιδιών, την καθαρότητα και την ορθότητά της, την πρόληψη και τη διόρθωση διαφόρων παραβιάσεων, οι οποίες θεωρούνται οποιεσδήποτε αποκλίσεις από τους γενικά αποδεκτούς κανόνες της γλώσσας.
Η έννοια της προσχολικής αγωγής αναφέρει: «Η κατάκτηση της μητρικής γλώσσας, η ανάπτυξη του λόγου είναι ένα από τα σημαντικότερα αποκτήματα ενός παιδιού στην προσχολική παιδική ηλικία και θεωρείται στη σύγχρονη προσχολική εκπαίδευση ως η γενική βάση για την ανατροφή και την εκπαίδευση των παιδιών».
Στα στάδια της πρώιμης και προσχολικής ηλικίας επιλύονται οι πιο σημαντικές εργασίες ανάπτυξη του λόγου: εμπλουτισμός του λεξικού, εκπαίδευση της ηχητικής κουλτούρας του λόγου, διαμόρφωση γραμματικής δομής, ανάπτυξη συνεκτικού λόγου.
Το πρόβλημα της ανάπτυξης του λόγου των παιδιών παραμένει ένα από τα πιο επείγοντα, αφού ο λόγος, ως μέσο επικοινωνίας και όργανο σκέψης, προκύπτει και αναπτύσσεται στη διαδικασία της επικοινωνίας.
Η συνάφεια της μελέτης έγκειται στην ανεπαρκή ανάπτυξη του προβλήματος της ανάπτυξης του λόγου σε μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας στην τάξη στον κύκλο του θεάτρου στο νηπιαγωγείο.
Αντικείμενο της μελέτης είναι η ανάπτυξη του λόγου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας.
Αντικείμενο της έρευνας είναι η ανάπτυξη του λόγου παιδιών προσχολικής ηλικίας στην τάξη μιας θεατρικής ομάδας στο νηπιαγωγείο.
Σκοπός της μελέτης είναι να εντοπίσει την επίδραση των τάξεων στον κύκλο του θεάτρου στην ανάπτυξη του λόγου των μεγαλύτερων προσχολικών.
Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος, είναι απαραίτητο να επιλυθούν μια σειρά από εργασίες:
)αποκαλύπτουν την έννοια, τις μορφές, τις λειτουργίες και τις ιδιότητες του λόγου.
2)κάνει μια ψυχολογική και παιδαγωγική περιγραφή και προσδιορίζει τα χαρακτηριστικά της ανάπτυξης της ομιλίας παιδιών μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας.
)να προσδιορίσει τις εργασίες και να περιγράψει το περιεχόμενο των τάξεων του θεατρικού κύκλου σε ένα προσχολικό ίδρυμα σε μια ομάδα που προετοιμάζεται για το σχολείο.
)εντοπίστε πειραματικά τις αλλαγές στην ανάπτυξη της ομιλίας των μεγαλύτερων παιδιών προσχολικής ηλικίας - συμμετέχοντες στον θεατρικό κύκλο "Teremok".
Η μεθοδολογική βάση της έρευνάς μας είναι οι εργασίες του Λ.Σ. Vygotsky, Α.Ν. Leontiev, S.L. Rubinstein, D.B. Elkonin, στο οποίο αποκαλύπτονται τα γενικά θεωρητικά ζητήματα της ανάπτυξης του λόγου των παιδιών της προσχολικής ηλικίας. Η διαδικασία κατάκτησης του ήχου και της γραμματικής δομής του λόγου, το πρόβλημα της ανάπτυξης συνεκτικής ομιλίας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν μελετηθεί και περιγραφεί στα έργα της Ο.Ε. Smirnova, O.S. Ουσακόβα. Τα καθήκοντα και το περιεχόμενο της εργασίας για την εκπαίδευση της υγιούς κουλτούρας του λόγου αποκαλύπτονται από τον A.M. Borodich, O.I. Σολοβίεβα. Μερικές πτυχές της ανάπτυξης του λόγου μέσω της θεατρικής δραστηριότητας μελετήθηκαν από τον M.D. Makhaneva και E.V. Μιγκούνοβα.
Κατά την επίλυση των καθηκόντων που τέθηκαν, χρησιμοποιήθηκαν μέθοδοι όπως η μελέτη και ανάλυση ψυχολογικής και παιδαγωγικής βιβλιογραφίας σχετικά με το θέμα της έρευνας, του πειράματος.
Ερευνητική υπόθεση: υποθέτουμε ότι η ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών της προσχολικής ηλικίας στην τάξη του θεατρικού κύκλου θα πραγματοποιηθεί πιο αποτελεσματικά εάν:
παιχνίδια δραματοποίησης?
παιχνίδια ομιλίας?
ασκήσεις άρθρωσης και αναπνοής.
τη διαβούλευση με τους γονείς και τη συμμετοχή τους στη διαδικασία της δημιουργικής δραστηριότητας.
Η πρακτική σημασία της μελέτης έγκειται στη δυνατότητα χρήσης των αποτελεσμάτων της στην πρακτική προσχολικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων, ιδρυμάτων πρόσθετης εκπαίδευσης, θεατρικών ομάδων για παιδιά προσχολικής ηλικίας.
Ερευνητική βάση Δημοτικό δημοσιονομικό προσχολικό εκπαιδευτικό ίδρυμα Νηπιαγωγείο Νο. 9 «Καμπάνα» (εφεξής - Νηπιαγωγείο ΜΒΔΟΥ Νο 9 «Καμπάνα»), προπαρασκευαστική ομάδα για το σχολείο, θεατρική Λέσχη«Teremok».
Τα αποτελέσματα της μελέτης δοκιμάστηκαν στο VI International Student Correspondence Scientific and Practical Conference "Scientific Community of the 21st Century" στο Novosibirsk τον Δεκέμβριο του 2012, όπου δημοσιεύτηκε το άρθρο "Development of Coherent Speech of Senior Preschool Children in the Theatre Group Classes in Kindergarten " είχε εκδοθεί. Ως αποτέλεσμα της συμμετοχής στο συνέδριο, ελήφθη πιστοποιητικό (Παράρτημα 1). Και επίσης στο ενδοπανεπιστημιακό επιστημονικό-πρακτικό συνέδριο «Κατανοβικές αναγνώσεις» (Παράρτημα 2).
Η εργασία αποτελείται από μια εισαγωγή, δύο κεφάλαια, ένα συμπέρασμα, μια βιβλιογραφία και ένα παράρτημα.
Κεφάλαιο Ι. Ψυχολογικές και παιδαγωγικές βάσεις για την ανάπτυξη του λόγου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας
1.1 Έννοια, μορφές, λειτουργίες και ιδιότητες του λόγου
Στο σύστημα των παραγόντων που καθορίζουν τη διαμόρφωση της προσωπικότητας, ένας ιδιαίτερος ρόλος ανήκει στην ανάπτυξη του λόγου. Ήδη στα αρχικά στάδια της οντογένεσης, η ομιλία γίνεται το κύριο μέσο επικοινωνίας, σκέψης, προγραμματισμού δραστηριοτήτων και εθελοντικού ελέγχου της συμπεριφοράς (L.S. Vygotsky, A.N. Leontiev, S.L. Rubinshtein, κ.λπ.).
Ο λόγος είναι μέσο απόκτησης γνώσης, ανάπτυξης όλων των νοητικών λειτουργιών, αυτοέκφρασης και γνώσης των άλλων, το κύριο μέσο επικοινωνίας δασκάλου και μαθητή.
"Ο λόγος είναι ένας από τους τύπους ανθρώπινης επικοινωνιακής δραστηριότητας, η χρήση γλωσσικών μέσων για την επικοινωνία με άλλα μέλη της γλωσσικής κοινότητας. Η ομιλία νοείται τόσο ως η διαδικασία της ομιλίας (δραστηριότητα ομιλίας) όσο και ως το αποτέλεσμά της (εργασίες ομιλίας που καθορίζονται από τη μνήμη ή Γραφή)" .
Ο λόγος είναι μια ιστορικά καθιερωμένη μορφή επικοινωνίας μεταξύ των ανθρώπων μέσω γλωσσικών δομών που δημιουργούνται με βάση ορισμένους κανόνες. Η εξαιρετική ψυχολόγος Σ.Λ. Ο Rubinstein λέει ότι "ο λόγος είναι η δραστηριότητα της επικοινωνίας - έκφραση, επιρροή, επικοινωνία - μέσω της γλώσσας, ο λόγος είναι γλώσσα σε δράση. Η ομιλία, τόσο μια με τη γλώσσα όσο και διαφορετική από αυτήν, είναι η ενότητα μιας συγκεκριμένης δραστηριότητας - επικοινωνίας - και μιας περιεχόμενο, που προσδιορίζει και, προσδιορίζοντας, αντανακλά το είναι.Ακριβέστερα, ο λόγος είναι μια μορφή ύπαρξης συνείδησης (σκέψεις, συναισθήματα, εμπειρίες) για έναν άλλον, που χρησιμεύει ως μέσο επικοινωνίας μαζί του και μια μορφή γενικευμένης αντανάκλασης της πραγματικότητας , ή μια μορφή ύπαρξης σκέψης».
θεατρική ομάδα λόγου προσχολικής ηλικίας
Σύμφωνα με το πλήθος των λειτουργιών του, ο λόγος είναι μια πολυμορφική δραστηριότητα, δηλ. στους διάφορους λειτουργικούς του σκοπούς παρουσιάζεται σε διάφορες μορφές και τύπους. Στην ψυχολογία διακρίνονται κυρίως δύο μορφές λόγου: η εξωτερική και η εσωτερική.
Η εξωτερική ομιλία είναι ένα σύστημα ηχητικών σημάτων, γραπτών σημείων και συμβόλων που χρησιμοποιούνται από ένα άτομο για τη μετάδοση πληροφοριών, τη διαδικασία υλοποίησης της σκέψης.
Η εξωτερική ομιλία εξυπηρετεί την επικοινωνία, επομένως το κύριο χαρακτηριστικό της είναι η προσβασιμότητα στην αντίληψη των άλλων ανθρώπων. Ανάλογα με το αν χρησιμοποιούνται ήχοι ή γραπτά σημεία για το σκοπό αυτό, διακρίνεται ο προφορικός και ο γραπτός λόγος. Προφορική και γραπτό λόγοέχουν τα δικά τους ψυχολογικά χαρακτηριστικά. Στην προφορική ομιλία, ένα άτομο αντιλαμβάνεται τους ακροατές, την αντίδρασή τους στα λόγια του. Ο γραπτός λόγος απευθύνεται στον απόντα αναγνώστη, ο οποίος δεν βλέπει ούτε ακούει τον συγγραφέα, θα διαβάσει αυτό που γράφεται μόνο μετά από λίγο.
Ο προφορικός λόγος είναι η επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων προφέροντας λέξεις φωναχτά, αφενός, και ακούγοντάς τις από τους ανθρώπους, αφετέρου. Μπορεί να είναι έτοιμο ή απροετοίμαστο. Μια προετοιμασμένη ομιλία διακρίνεται από στοχαστικότητα, σαφέστερη δομική οργάνωση, αλλά ταυτόχρονα, ο ομιλητής, κατά κανόνα, προσπαθεί η ομιλία του να είναι χαλαρή, να μην "απομνημονεύεται", να θυμίζει άμεση επικοινωνία. Ο απροετοίμαστος λόγος χαρακτηρίζεται από αυθορμητισμό. Μια απροετοίμαστη προφορική δήλωση σχηματίζεται σταδιακά, σε μερίδες, καθώς συνειδητοποιεί κανείς τι έχει ειπωθεί, τι πρέπει να ειπωθεί περαιτέρω, τι πρέπει να επαναληφθεί, να διευκρινιστεί. Επομένως, υπάρχουν πολλές παύσεις στον απροετοίμαστο προφορικό λόγο.
Η προφορική μορφή του λόγου ανατίθεται σε όλους λειτουργικά στυλτης ρωσικής γλώσσας όμως έχει πλεονέκτημα στην καθομιλουμένη και στην καθημερινή ομιλία. Διακρίνονται οι ακόλουθες λειτουργικές ποικιλίες προφορικού λόγου: επιστημονικός, δημοσιογραφικός, καλλιτεχνικός, επίσημος επιχειρηματικός και ομιλητικός. Πρέπει να πούμε ότι η καθομιλουμένη έχει αντίκτυπο σε όλες τις ποικιλίες του προφορικού λόγου. Αυτό εκφράζεται στην εκδήλωση του «εγώ» του συγγραφέα, της προσωπικής αρχής στον λόγο για να ενισχύσει την απήχηση στους ακροατές. Ως εκ τούτου, στον προφορικό λόγο, χρησιμοποιούνται συναισθηματικά και εκφραστικά χρωματιστό λεξιλόγιο, μεταφορικές συγκριτικές κατασκευές, φρασεολογικές ενότητες, παροιμίες, ρήσεις, ακόμη και στοιχεία καθομιλουμένης.
Ανάλογα με τις διάφορες συνθήκες επικοινωνίας, ο προφορικός λόγος παίρνει τη μορφή είτε διαλογικού είτε μονολόγου.
Ο διάλογος είναι ένας τύπος λόγου που συνίσταται στην ανταλλαγή νοητικών πληροφοριών (συμπεριλαμβανομένων παύσεων, σιωπής, χειρονομιών) δύο ή περισσότερων θεμάτων. Η διαλογική ομιλία είναι μια συνομιλία στην οποία συμμετέχουν τουλάχιστον δύο συνομιλητές, το χαρακτηριστικό γνώρισμά της είναι η συναισθηματική επαφή των ομιλητών, η επιρροή τους μεταξύ τους από τις εκφράσεις του προσώπου, τις χειρονομίες, τον τονισμό και τη χροιά της φωνής. Ένα είδος διαλογικής επικοινωνίας είναι μια συνομιλία, στην οποία ο διάλογος έχει θεματική εστίαση.
Ο μονόλογος είναι ένα είδος λόγου που έχει ένα θέμα και είναι ένα σύνθετο συντακτικό σύνολο, δομικά εντελώς άσχετο με τον λόγο του συνομιλητή. Ο μονόλογος λόγος χαρακτηρίζεται από: συνέπεια και στοιχεία, που διασφαλίζουν τη συνοχή της σκέψης. γραμματικά σωστή μορφοποίηση. εκφραστικότητα των φωνητικών μέσων.
Ο μονόλογος λόγος είναι πιο περίπλοκος από τον διάλογο ως προς το περιεχόμενο και τον γλωσσικό σχεδιασμό και συνεπάγεται πάντα ένα αρκετά υψηλό επίπεδο ανάπτυξης του λόγου του ομιλητή.
Ο προφορικός λόγος είναι επίσης σημαντικά διαφορετικός μεταξύ τους (όπως η καθομιλουμένη, ομιλία-συνομιλία σε συνθήκες απευθείας επαφήμε συνομιλητή) και γραπτό λόγο.
Ο γραπτός λόγος είναι μια γραφικά σχεδιασμένη ομιλία που οργανώνεται με βάση εικόνες γραμμάτων. Απευθύνεται σε ένα ευρύ φάσμα αναγνωστών, στερείται καταστάσεων και περιλαμβάνει εις βάθος δεξιότητες στην ανάλυση ηχητικών γραμμάτων, την ικανότητα λογικής και γραμματικής σωστής μεταφοράς των σκέψεων, ανάλυσης των γραμμένων και βελτίωσης της μορφής έκφρασης.
Ο γραπτός λόγος, τόσο στην ιστορία της κοινωνίας όσο και στη ζωή ενός ατόμου, προκύπτει αργότερα από τον προφορικό λόγο και διαμορφώνεται στη βάση του. Η σημασία της γραφής είναι εξαιρετικά μεγάλη. Σε αυτό καθορίζεται ολόκληρη η ιστορική εμπειρία της ανθρώπινης κοινωνίας. Χάρη στη γραφή, τα επιτεύγματα του πολιτισμού, της επιστήμης και της τέχνης μεταφέρονται από γενιά σε γενιά.
Ο γραπτός λόγος είναι ένα είδος μονολόγου. Είναι πιο ανεπτυγμένος από τον προφορικό μονολογικό λόγο. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο γραπτός λόγος συνεπάγεται έλλειψη ανατροφοδότησης από τον συνομιλητή. Επιπλέον, ο γραπτός λόγος δεν έχει πρόσθετα κεφάλαιααντίκτυπο στον αντιλήπτη, εκτός από τις ίδιες τις λέξεις, τη σειρά τους και τα σημεία στίξης που οργανώνουν την πρόταση.
Ο γραπτός λόγος επικεντρώνεται στην αντίληψη από τα όργανα της όρασης, επομένως έχει μια σαφή δομική και επίσημη οργάνωση: έχει σύστημα σελιδοποίησης, διαίρεση σε ενότητες, παραγράφους, σύστημα συνδέσμων, επιλογή γραμματοσειρών κ.λπ. Μπορείτε να επιστρέψετε σε ένα σύνθετο κείμενο περισσότερες από μία φορές, να το σκεφτείτε, να κατανοήσετε τι γράφτηκε, να είστε σε θέση να κοιτάξετε ένα ή άλλο απόσπασμα του κειμένου με τα μάτια σας. Ο γραπτός λόγος είναι διαφορετικός στο ότι η ίδια η μορφή της δραστηριότητας του λόγου αντικατοπτρίζει τις συνθήκες και τον σκοπό της επικοινωνίας, για παράδειγμα, ένα έργο τέχνης ή μια περιγραφή ενός επιστημονικού πειράματος, μια δήλωση διακοπών ή ένα μήνυμα ενημέρωσης σε μια εφημερίδα.
Ο γραπτός και ο προφορικός λόγος συνήθως εκτελούν διαφορετικές λειτουργίες. Ο προφορικός λόγος ως επί το πλείστον λειτουργεί ως ομιλία σε μια κατάσταση συνομιλίας, γραπτός λόγος - ως επιχειρηματικός, επιστημονικός, πιο απρόσωπος λόγος, που δεν προορίζεται για τον άμεσα παρόντα συνομιλητή. Σε αυτή την περίπτωση, ο γραπτός λόγος στοχεύει κυρίως στη μετάδοση πιο αφηρημένου περιεχομένου, ενώ ο προφορικός, ομιλικός λόγος γεννιέται κυρίως από την άμεση εμπειρία. Εξ ου και μια σειρά διαφορών στην κατασκευή του γραπτού και προφορικού λόγου και στα μέσα που χρησιμοποιεί το καθένα από αυτά.
Υπάρχουν διάφοροι τύποι προφορικού και γραπτού λόγου. Ο προφορικός λόγος μπορεί να είναι, αφενός, ομιλία, ομιλία-συνομιλία, αφετέρου, ομιλία, ρητορική, αναφορά, διάλεξη. Υπάρχουν επίσης διάφορες ποικιλίες γραπτού λόγου: η επιστολή θα διαφέρει σημαντικά ως προς τον χαρακτήρα και το ύφος από την ομιλία μιας επιστημονικής πραγματείας. επιστολικό στυλ - ένα ιδιαίτερο στυλ. είναι πολύ πιο κοντά στο ύφος και τον γενικό χαρακτήρα του προφορικού λόγου. Από την άλλη ο λόγος δημόσια ομιλία, διάλεξη, έκθεση από ορισμένες απόψεις, από ορισμένες απόψεις, είναι πολύ πιο κοντά στον γραπτό λόγο.
Σημαντικά διαφορετικά μεταξύ τους και, επιπλέον, και στη σχέση τους με τη σκέψη, τον εξωτερικό, τον προφορικό λόγο και τον εσωτερικό λόγο, τον οποίο χρησιμοποιούμε κυρίως όταν, σκεπτόμενοι μόνοι μας, πλάθουμε τις σκέψεις μας σε λεκτικές διατυπώσεις.
Η εσωτερική ομιλία διαφέρει από την εξωτερική ομιλία όχι μόνο σε εκείνο το εξωτερικό σημάδι ότι δεν συνοδεύεται από δυνατούς ήχους, ότι είναι «ομιλία μείον ήχο». Ο εσωτερικός λόγος είναι διαφορετικός από τον εξωτερικό λόγο ως προς τη λειτουργία του. Ενώ εκτελεί μια διαφορετική λειτουργία από την εξωτερική ομιλία, διαφέρει από αυτήν σε ορισμένα σημεία και στη δομή της. ρέοντας σε άλλες συνθήκες, ως σύνολο υφίσταται κάποια μεταμόρφωση.
Ο εσωτερικός λόγος είναι κοινωνικός στο περιεχόμενό του. Η δήλωση ότι ο εσωτερικός λόγος είναι ομιλία με τον εαυτό του δεν είναι απολύτως ακριβής. Και ο εσωτερικός λόγος απευθύνεται κυρίως στον συνομιλητή. Μερικές φορές είναι ένας συγκεκριμένος, ατομικός συνομιλητής.
Η εσωτερική ομιλία λειτουργεί ως φάση σχεδιασμού σε πρακτικές και θεωρητικές δραστηριότητες, επομένως, αφενός, χαρακτηρίζεται από κατακερματισμό, κατακερματισμό, αφετέρου, εξαιρούνται εδώ οι παρεξηγήσεις στην αντίληψη της κατάστασης. Επομένως, η εσωτερική ομιλία είναι περιστασιακή, σε αυτό είναι κοντά στη διαλογική.
Η εσωτερική ομιλία είναι σιωπηλή ομιλία προς τον εαυτό του και για τον εαυτό του, που προκύπτει στη διαδικασία της σκέψης, προέρχεται από την εξωτερική ομιλία, με τη βοήθειά του, οι εικόνες της αντίληψης, η επίγνωση και η ταξινόμησή τους επεξεργάζονται σε ένα συγκεκριμένο σύστημα εννοιών. Ο εσωτερικός λόγος κωδικοποιεί εικόνες πραγματικό κόσμοσύμβολα που τα συμβολίζουν και λειτουργεί ως μέσο σκέψης. Λειτουργεί ως φάση σχεδιασμού σε πρακτικές και θεωρητικές δραστηριότητες.
Η μετάφραση της εξωτερικής ομιλίας σε εσωτερική (εσωτερίκευση) συνοδεύεται από μείωση (συστολή) της δομής της εξωτερικής ομιλίας και η μετάβαση από την εσωτερική ομιλία στην εξωτερική (εξωτερικοποίηση), αντίθετα, απαιτεί την ανάπτυξη της δομής της εσωτερικής ομιλίας , χτίζοντας το σύμφωνα όχι μόνο με λογικούς κανόνες, αλλά και με γραμματικούς.
S.L. Ο Ρουμπινστάιν λέει ότι θα ήταν λάθος να διανοηθούμε πλήρως τον εσωτερικό λόγο. Η εσωτερική ομιλία-συνομιλία (με έναν φανταστικό συνομιλητή) είναι συχνά συναισθηματικά κορεσμένη. Αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η σκέψη είναι ιδιαίτερα στενά συνδεδεμένη με την εσωτερική ομιλία. Ως εκ τούτου, η σκέψη και η εσωτερική ομιλία ταυτίστηκαν επανειλημμένα. Σε σχέση με την εσωτερική ομιλία τίθεται με ιδιαίτερη οξύτητα το ζήτημα της σχέσης μεταξύ λόγου και σκέψης στη γενική, θεμελιώδη μορφή της.
Η ανθρώπινη ομιλία εκτελεί μια σειρά από λειτουργίες: εκφράζει την ατομική πρωτοτυπία της ανθρώπινης ψυχολογίας. δρα ως φορέας πληροφοριών, μνήμης και συνείδησης. είναι ένα μέσο σκέψης και επικοινωνίας. ενεργεί ως ρυθμιστής της ανθρώπινης επικοινωνίας και της δικής του συμπεριφοράς. είναι ένα μέσο ελέγχου της συμπεριφοράς των άλλων. Αλλά η κύρια λειτουργία του είναι ότι είναι ένα όργανο σκέψης.
Ο λόγος έχει κοινωνικοϊστορικό χαρακτήρα. Οι άνθρωποι πάντα ζούσαν και ζουν συλλογικά, μέσα στην κοινωνία. Η δημόσια ζωή και η συλλογική εργασία των ανθρώπων καθιστούν απαραίτητη τη διαρκή επικοινωνία, τη δημιουργία επαφής μεταξύ τους, την αλληλοεπηρεασμό. Αυτή η επικοινωνία γίνεται μέσω του λόγου. Χάρη στον λόγο, οι άνθρωποι ανταλλάσσουν σκέψεις και γνώσεις, μιλούν για τα συναισθήματα, τις εμπειρίες, τις προθέσεις τους.
Έτσι, ο λόγος εκτελεί ορισμένες λειτουργίες: επικοινωνιακή, γενίκευση και σημασιολογική.
Η πρώτη λειτουργία του λόγου είναι η λειτουργία της επικοινωνίας, δηλ. μεταφορά πληροφοριών. Εάν η σημαντική λειτουργία και η λειτουργία της γενίκευσης μπορούν να θεωρηθούν ως εσωτερική νοητική δραστηριότητα, τότε η επικοινωνιακή λειτουργία λειτουργεί ως εξωτερική συμπεριφορά ομιλίας που στοχεύει σε επαφές με άλλα άτομα. Στην επικοινωνιακή λειτουργία του λόγου διακρίνονται τρεις πλευρές: η πληροφοριακή, η εκφραστική και η βουλητική.
Η πλευρά της πληροφορίας εκδηλώνεται στη μεταφορά γνώσης και συνδέεται στενά με τις λειτουργίες προσδιορισμού και γενίκευσης.
Η εκφραστική πλευρά του λόγου βοηθά στη μετάδοση των συναισθημάτων και των στάσεων του ομιλητή στο θέμα του μηνύματος.
Η βουλητική πλευρά στοχεύει στην υποταγή του ακροατή στην πρόθεση του ομιλητή.
Η συνάρτηση γενίκευσης σχετίζεται με το γεγονός ότι η λέξη δηλώνει όχι μόνο ένα ξεχωριστό, δεδομένο αντικείμενο, αλλά μια ολόκληρη ομάδα όμοιων αντικειμένων και είναι πάντα ο φορέας των ουσιωδών χαρακτηριστικών τους.
Η σημαντική λειτουργία διακρίνει την ανθρώπινη ομιλία από την επικοινωνία των ζώων. Η ιδέα ενός ατόμου για ένα αντικείμενο ή φαινόμενο συνδέεται με μια λέξη. Η αμοιβαία κατανόηση στη διαδικασία της επικοινωνίας βασίζεται, επομένως, στην ενότητα του προσδιορισμού των αντικειμένων και των φαινομένων από τον αντιλήπτη και τον ομιλητή.
Ως κύριες ιδιότητες του λόγου διακρίνονται το περιεχόμενο, η καταληπτότητα, η εκφραστικότητα και η επίδραση.
Το περιεχόμενο του λόγου καθορίζεται από τον αριθμό των σκέψεων, των συναισθημάτων και των φιλοδοξιών που εκφράζονται σε αυτό, τη σημασία και τη συνάφειά τους με την πραγματικότητα. Η ομιλία μπορεί να έχει περισσότερο ή λιγότερο νόημα σε σχέση με την αφθονία και τη φύση των σκέψεων, των συναισθημάτων και των επιθυμιών που εκφράζονται σε αυτήν, μπορεί να ονομαστεί νόημα εάν αυτή ή αυτή η ερώτηση είναι λεπτομερής σε αυτήν, εάν οι σκέψεις και τα συναισθήματα που εκφράζονται σε αυτήν είναι σοβαρές και βαθιές. Αντίθετα, οι επιφανειακές, άδειες, περιορισμένες σκέψεις και συναισθήματα κάνουν τον λόγο λίγη ουσία.
Ο λόγος έχει πάντα ένα συγκεκριμένο περιεχόμενο, αφού αποκαλύπτει την ουσία αυτού που θέλουμε να μεταφέρουμε στους άλλους ανθρώπους ή (όπως συμβαίνει σε περιπτώσεις εσωτερικής ομιλίας) να ξεκαθαρίσουμε μόνοι μας.
Το περιεχόμενο της ομιλίας εξαρτάται από τη σωστή επιλογή και χρήση των λέξεων για την έκφραση σκέψεων, συναισθημάτων και εκούσιων φιλοδοξιών. Ένα μεγάλο και ποικίλο λεξιλόγιο ενός δεδομένου ατόμου, που του επιτρέπει να εκφράζει επαρκώς τις πιο διαφορετικές σκέψεις και αποχρώσεις των σκέψεών του, είναι απαραίτητη προϋπόθεση για το περιεχόμενο της ομιλίας του. Αλλά ένα απόθεμα λέξεων δεν αρκεί για αυτό. είναι απαραίτητο να επιλέξετε και να εφαρμόσετε σωστά αυτές τις λέξεις στην ομιλία.
Η ομιλία ενός ατόμου θα έχει νόημα στον ένα ή τον άλλο βαθμό, ανάλογα με το πόσο γνωρίζει την ειδική ορολογία σε αυτόν τον συγκεκριμένο τομέα.
Η καταληπτότητα του λόγου οφείλεται κυρίως στο σύνολο των γνώσεων του ακροατή στην περιοχή στην οποία ανήκει ως προς το περιεχόμενο ο λόγος του συνομιλητή. Απαιτεί επίσης από τον ακροατή να γνωρίζει την ορολογία και τις ειδικές στροφές του λόγου σε αυτόν τον τομέα. Για παράδειγμα, ένα άτομο με μεγάλη δυσκολία θα κατανοήσει την ομιλία σε μαθηματικά θέματα αν δεν έχει γνώσεις μαθηματικούς όρουςκαι ειδικές εκφράσεις και στροφές του λόγου που χρησιμοποιούνται σε αυτόν τον τομέα.
Η δυσκολία στην κατανόηση του λόγου σε πολλές περιπτώσεις οφείλεται στο γεγονός ότι οι λέξεις δεν έχουν πάντα και όχι για όλους τους ανθρώπους την ίδια σημασία. Συχνά είναι διφορούμενα, λόγω των οποίων είναι δυνατή η σωστή κατανόηση της σημασίας τους, η οποία εννοείται σε αυτήν την περίπτωση, μόνο από το πλαίσιο του λόγου, δηλ. από το γενικό του περιεχόμενο και από τη σημασία ολόκληρων προτάσεων, όχι μεμονωμένων λέξεων.
Ο λόγος γίνεται πιο κατανοητός όταν χτίζεται όσο το δυνατόν πιο μακριά από σύντομες προτάσειςόταν δεν γίνεται και κατάχρηση τεχνικοί όροικαι η γραμματική του δομή αναδεικνύει την ουσία της σκέψης που εκφράζεται, η οποία επιτυγχάνεται με συντακτικά σωστή κατασκευή προτάσεων, καθώς και με χρήση παύσεων σε κατάλληλα σημεία ή ανάδειξη λέξεων με τη βοήθεια λογικού τονισμού.
Η εκφραστικότητα του λόγου παρέχεται, πρώτα απ 'όλα, από τα φωνητικά του μέσα: σαφήνεια και ευκρίνεια της προφοράς, σωστό τονισμό και κατάλληλο τονισμό, με τη βοήθεια των οποίων μπορούν να εκφραστούν διάφορες συναισθηματικές αποχρώσεις του λόγου.
Αυτή η ιδιότητα του λόγου συνδέεται με τον συναισθηματικό του πλούτο. Με την εκφραστικότητά του, η ομιλία μπορεί να είναι φωτεινή, ενεργητική ή, αντίθετα, νωθρή, χλωμή.
Συχνά η εκφραστικότητα του λόγου παρέχεται από τα γραμματικά του μέσα, για παράδειγμα, η χρήση λέξεων σε στοργική και υποτιμητική μορφή, η χρήση των αντωνυμιών "εσύ" ή "εσύ" στη διεύθυνση, η χρήση λέξεων μεταφορικής και μεταφορικής σημασίας , μεταφορές, συγκρίσεις, επίθετα κ.λπ.
Η επιρροή του λόγου είναι η επιρροή του στις σκέψεις, τα συναισθήματα και τη βούληση των άλλων ανθρώπων, στις πεποιθήσεις και τη συμπεριφορά τους. Πολύ συχνά, η ομιλία έχει ως καθήκον όχι τόσο να μεταφέρει ορισμένες σκέψεις και πληροφορίες σε ένα άλλο άτομο, αλλά να τον κάνει να κάνει ορισμένες ενέργειες, να επηρεάσει τις απόψεις και τις πεποιθήσεις του, να του δημιουργήσει μια συγκεκριμένη στάση για ορισμένα γεγονότα και γεγονότα.
Η πλευρά της επιρροής του λόγου έχει τη μεγαλύτερη σημασία στο διδακτικό και εκπαιδευτικό έργο, στο έργο ταραχής και προπαγάνδας, καθώς και στο κουμάντο. Ο αντίκτυπος του προπαγανδιστικού λόγου έγκειται πρώτα απ' όλα στο ιδεολογικό του περιεχόμενο. Εάν το περιεχόμενο μιας ομιλίας αντανακλά τα ενδιαφέροντα και τις ανάγκες μιας δεδομένης ομάδας ανθρώπων, εάν τους βοηθά να κατανοήσουν σωστά την ουσία των γεγονότων και την ταξική τους σημασία, τότε μια τέτοια ομιλία μπορεί να ενισχύσει τις πεποιθήσεις ενός ατόμου, να τους κάνει πιο σταθερούς, στοχευμένους, ωθεί ένα άτομο σε συνειδητές αποφάσεις και ενέργειες.
Σε αυτή την περίπτωση, μεγάλη σημασία έχει και η ειλικρίνεια και η πεποίθηση του ίδιου του ομιλητή, που εκφράζεται στην ομιλία, αναγκάζοντας τους ακροατές να πιστέψουν τα λόγια του.
Συχνά ο αντίκτυπος του λόγου καθορίζεται από την απλότητα, τη σαφήνεια, την εσωτερική του λογική.
Η επίδραση του λόγου είναι πολύ διαφορετική. Μέσω του λόγου μπορούμε να διδάξουμε και να διδάξουμε τους ανθρώπους, να τους δώσουμε συμβουλές, να προειδοποιήσουμε για τις συνέπειες της συμπεριφοράς τους, να προειδοποιήσουμε για ορισμένες ενέργειες και να τους καλέσουμε να ακολουθήσουν άλλα παραδείγματα. δίνω οδηγίες; ένα αίτημα, μια εντολή, μια απαγόρευση μπορεί να εκφραστεί σε μια ομιλία. Όλα αυτά γίνονται με τη βοήθεια ορισμένων λεξιλογικών, γραμματικών και φωνητικών μέσων.
Έτσι, στην ψυχολογική επιστήμη, η ομιλία νοείται ως ένα σύστημα ηχητικών σημάτων που χρησιμοποιούνται από ένα άτομο, γραπτών σημείων και συμβόλων για τη μετάδοση πληροφοριών. η διαδικασία υλοποίησης της σκέψης. Η ομιλία εκτελεί τις πιο σημαντικές κοινωνικές λειτουργίες: βοηθά στη δημιουργία συνδέσεων με άλλους ανθρώπους, καθορίζει και ρυθμίζει τους κανόνες συμπεριφοράς στην κοινωνία, η οποία είναι καθοριστική προϋπόθεση για την ανάπτυξη του ατόμου.
Μιλώντας για το γεγονός ότι η λεκτική επικοινωνία λαμβάνει χώρα σε δύο μορφές - προφορική και γραπτή, πρέπει κανείς να λάβει υπόψη τις ομοιότητες και τις διαφορές μεταξύ τους. Η ομοιότητα έγκειται στο ότι αυτές οι μορφές λόγου έχουν κοινή βάση -τη λογοτεχνική γλώσσα- και στην πράξη κατέχουν περίπου ίση θέση. Οι διαφορές οφείλονται συχνότερα στα εκφραστικά μέσα. Ο προφορικός λόγος συνδέεται με τον τονισμό και τη μελωδία, ο μη λεκτικός, χρησιμοποιεί μια ορισμένη ποσότηταγλώσσα σημαίνει, συνδέεται περισσότερο με το στυλ συνομιλίας και ο γραπτός λόγος είναι λεκτική επικοινωνία με χρήση γραπτών κειμένων.
Οι τρεις κύριες λειτουργίες του λόγου - επικοινωνιακή, γενίκευση και σημασιολογική, λόγω των οποίων ο λόγος είναι μέσο επικοινωνίας και μορφή ύπαρξης σκέψης, συνείδησης, διαμορφώνονται η μία μέσα από την άλλη και λειτουργούν η μία στην άλλη.
Ο λόγος αποκαλύπτει την ουσία αυτού που θέλουμε να μεταφέρουμε στους άλλους ανθρώπους, επομένως χαρακτηρίζεται από ένα ορισμένο περιεχόμενο, σαφήνεια, εκφραστικότητα και αντίκτυπο.
Σε κάθε ηλικιακό στάδιο, η ανάπτυξη του λόγου έχει τα δικά της χαρακτηριστικά, λόγω των ψυχολογικών χαρακτηριστικών αυτής της ηλικίας.
1.2 Ψυχολογικά και παιδαγωγικά χαρακτηριστικά και χαρακτηριστικά της ανάπτυξης του λόγου παιδιών μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας
Η προσχολική ηλικία (5-7 ετών) είναι μια περίοδος εντατικής ανάπτυξης νοητικών διεργασιών και διαδικασιών γνωστικής δραστηριότητας. Αυτή είναι η περίοδος κατάκτησης του κοινωνικού χώρου των ανθρώπινων σχέσεων μέσω της επικοινωνίας με στενούς ενήλικες, καθώς και μέσω του παιχνιδιού και των πραγματικών σχέσεων με συνομηλίκους. Αυτή η ηλικία φέρνει νέα θεμελιώδη επιτεύγματα στο παιδί.
Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά της προσχολικής ηλικίας είναι η ανάπτυξη της αυθαιρεσίας των κορυφαίων νοητικών διεργασιών. Αυτό το γεγονός επισημάνθηκε από όλους σχεδόν τους επιστήμονες που συμμετείχαν σε αυτήν την ηλικιακή περίοδο.
Σε αυτή την ηλικία το παιδί ξεπερνά τα δικά του οικογενειακός κόσμοςκαι δημιουργεί σχέσεις με τον κόσμο των ενηλίκων. Η ιδανική μορφή, σύμφωνα με τον ψυχολόγο Λ.Σ. Vygotsky, αυτό είναι εκείνο το μέρος της αντικειμενικής πραγματικότητας (υψηλότερο από το επίπεδο στο οποίο βρίσκεται το παιδί), με το οποίο μπαίνει σε άμεση αλληλεπίδραση. αυτό είναι το βασίλειο στο οποίο προσπαθεί να μπει το παιδί.
Υπάρχει ένα μεγάλο χάσμα μεταξύ του πραγματικού επιπέδου ανάπτυξης και της ιδανικής μορφής με την οποία αλληλεπιδρά το παιδί, επομένως η μόνη δραστηριότητα που σας επιτρέπει να διαμορφώσετε αυτές τις σχέσεις, να εμπλακείτε σε ήδη διαμορφωμένες σχέσεις και να ενεργήσετε μέσα σε αυτό το μοντέλο είναι ένα παιχνίδι ρόλων. παιχνίδι. Το παιχνίδι είναι ο κορυφαίος τύπος δραστηριότητας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας.
Η ηλικία των 5-7 ετών είναι καθοριστική στη διαδικασία διαμόρφωσης της προσωπικότητας. Στην προσχολική ηλικία, παρατηρείται εντατική ενίσχυση των βασικών συνιστωσών της νοητικής ανάπτυξης, κατά την οποία διαμορφώνεται η κορυφαία προσωπική εκπαίδευση - η ικανότητα των παιδιών. Η προσχολική ηλικία είναι μια περίοδος βελτίωσης, ανάπτυξης προσωπικών νεοπλασιών, που εμπλουτίζονται με επιμέρους παραμέτρους κατά την περίοδο της προσχολικής ηλικίας.
Σε παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας, εμφανίζονται αρκετά σταθερές ψυχολογικές ιδιότητες που καθορίζουν ενέργειες και πράξεις που καθιστούν δυνατή την παρακολούθηση του σχηματισμού αυθαιρεσίας συμπεριφοράς.
Η ανάπτυξη της προσωπικότητας ενός παιδιού περιλαμβάνει δύο πτυχές. Ένα από αυτά είναι ότι το παιδί αρχίζει σταδιακά να κατανοεί τη θέση του στον κόσμο γύρω του. Η άλλη πλευρά είναι η ανάπτυξη συναισθημάτων και θέλησης. Παρέχουν υποταγή κινήτρων, σταθερότητα συμπεριφοράς.
Ένας ιδιαίτερος ρόλος στην ψυχολογική ανάπτυξη των παιδιών της προσχολικής ηλικίας καταλαμβάνεται από τα συναισθήματα, την ανάπτυξη της συναισθηματικής και προσωπικής σφαίρας. Οι κύριες κατευθύνσεις της συναισθηματικής ανάπτυξης των παιδιών της προσχολικής ηλικίας: η επιπλοκή των συναισθηματικών εκδηλώσεων και η ρύθμισή τους στη δραστηριότητα και τη συμπεριφορά. λαμβάνει χώρα ο σχηματισμός ηθικών και κοινωνικών συναισθημάτων, ο σχηματισμός του συναισθηματικού υποβάθρου της ψυχικής ανάπτυξης των παιδιών. Τα παιδιά μαθαίνουν δεξιότητες συναισθηματικής ρύθμισης που τους επιτρέπουν να συγκρατούν τις έντονες εκφράσεις συναισθημάτων και τις εναλλαγές της διάθεσης.
Σημαντικές αλλαγές παρατηρούνται στα ποιοτικά και ποσοτικά χαρακτηριστικά της προσοχής. Η προσοχή είναι μια μορφή οργάνωσης της γνωστικής δραστηριότητας που στοχεύει στο επιλεγμένο αντικείμενο. Ανάλογα με τη φύση της νοητικής ρύθμισης, διακρίνεται η ακούσια και η εκούσια προσοχή. Το επίπεδο προσοχής καθορίζεται από ένα σύνολο βασικών χαρακτηριστικών της προσοχής: όγκος, συγκέντρωση, εναλλαγή και κατανομή. καταστάσεις αντίθετες με την προσοχή είναι η διάσπαση της προσοχής, η αστάθεια.
Χαρακτηριστικό γνώρισμα της προσοχής των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι η κυριαρχία της ακούσιας, χαμηλής συγκέντρωσης και συγκέντρωσης σε εξωτερικά λεκτικά αντικείμενα. Στην προσχολική ηλικία, υπάρχει μια διαδικασία βελτίωσης της προσοχής: ο όγκος και η σταθερότητα αυξάνονται σημαντικά, εμφανίζονται στοιχεία αυθαιρεσίας.
Η φαντασία των μεγαλύτερων παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι μια διαδικασία νοητικής γνωστικής μεταμόρφωσης, η οποία συνίσταται στη δημιουργία νέων πρωτότυπων εικόνων με την επεξεργασία του αντιληπτού υλικού με βάση την ατομική εμπειρία. Η ανάπτυξη της φαντασίας των παιδιών συνδέεται με την πολυπλοκότητα του παιχνιδιού πλοκής-ρόλων, το οποίο προκαλεί τη μετάβαση από την αναπαραγωγική στη δημιουργική φαντασία, από την ακούσια στην εκούσια φαντασία και περιλαμβάνει δραστηριότητες σχεδιασμού και προγραμματισμού. Η φαντασία αρχίζει να εκτελεί δύο κύριες λειτουργίες: προστατευτική, που σχετίζεται με το σχηματισμό πρακτικών δεξιοτήτων για τη γνώση του περιβάλλοντος κόσμου και γνωστική, που επιτρέπει την επίλυση μιας προβληματικής κατάστασης και τη ρύθμιση της ψυχικής κατάστασης δημιουργώντας μια φανταστική κατάσταση αφηρημένη από την πραγματικότητα.
Η αντίληψη είναι μια σκόπιμη και ενεργή διανοητική διαδικασία για το σχηματισμό εικόνων του γύρω κόσμου. Η αντίληψη των παιδιών αποκτά νόημα και διαφοροποιείται. Στη διαδικασία αντίληψης των μεγαλύτερων παιδιών προσχολικής ηλικίας ενισχύεται ο ρόλος της οπτικής σύγκρισης και επεξεργασίας λεκτικού υλικού. Η επαρκής αντίληψη των αισθητηριακών γεγονότων είναι ζωτικής σημασίας για την ανάπτυξη των λειτουργιών της νοητικής δραστηριότητας.
Η ανάπτυξη της μνήμης, ο κύριος τύπος της οποίας στην προσχολική ηλικία είναι μεταφορική, εξαρτάται κυρίως από την αντίληψη του παιδιού.
Αρχικά, η μνήμη είναι ακούσια, καθώς ο βαθμός απομνημόνευσης εξαρτάται από τη δημιουργία οπτικών συνδέσεων, με βάση τα χαρακτηριστικά προσωπική εμπειρίαπαιδί.
Η ανάπτυξη της μνήμης στην προσχολική ηλικία χαρακτηρίζεται από μια σταδιακή μετάβαση από την ακούσια στην εκούσια απομνημόνευση, η οποία συνίσταται στο σχηματισμό των ρυθμιστικών στοιχείων της νοητικής δραστηριότητας και των μεθόδων απομνημόνευσης λεκτικού υλικού σύμφωνα με τις λειτουργίες της νοητικής δραστηριότητας.
Στην προσχολική ηλικία, κατά τη διαδικασία της ενεργητικής κατάκτησης της ομιλίας, αναπτύσσεται η λεκτική μνήμη. Εμφανίζεται αυθαίρετη μνήμη, που σχετίζεται με την αύξηση του ρυθμιστικού ρόλου της ομιλίας, την εμφάνιση αυθαίρετων μηχανισμών συμπεριφοράς και δραστηριότητας.
Η προσχολική ηλικία είναι πολύ σημαντική για τη νοητική ανάπτυξη, καθώς η σκόπιμη γνωστική δραστηριότητα έρχεται πρώτη, κατά την οποία συμβαίνουν σημαντικές αλλαγές στη νοητική σφαίρα. Σταδιακά, η σκέψη αρχίζει να κατέχει ηγετική θέση στη δομή των γνωστικών διαδικασιών.
Τα παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας διακρίνονται από τη συστηματική ανάλυση, τη διαφοροποίηση των γενικεύσεων και την ικανότητα γενίκευσης. Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης της σκέψης κατά την προσχολική παιδική ηλικία εκδηλώνονται στη μετάβαση από το οπτικό επίπεδο της νοητικής δραστηριότητας στο αφηρημένο-λογικό, από το συγκεκριμένο στο προβληματικό, το οποίο αντανακλάται στην ευελιξία, την ανεξαρτησία και την παραγωγικότητα της σκέψης.
Ομιλία μικρό παιδίπου σχηματίζεται σε αλληλεπίδραση με τους ανθρώπους γύρω του. Στη διαδικασία της επικοινωνίας εκδηλώνεται η γνωστική και αντικειμενική της δραστηριότητα. Η κυριαρχία του λόγου αναδομεί ολόκληρη την ψυχή του μωρού, του επιτρέπει να αντιλαμβάνεται τα φαινόμενα πιο συνειδητά και εθελοντικά. Ο μεγάλος Ρώσος δάσκαλος Κ.Δ. Ο Ushinsky είπε: "Η μητρική λέξη είναι η βάση κάθε πνευματικής ανάπτυξης και το θησαυροφυλάκιο κάθε γνώσης. Επομένως, είναι επίσης σημαντικό να φροντίζουμε για την έγκαιρη ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών, να δίνουμε προσοχή στην καθαρότητα και την ορθότητά της."
Στα παιδιά της προσχολικής ηλικίας, η ανάπτυξη της ομιλίας φτάνει αρκετά υψηλό επίπεδο. Τα περισσότερα παιδιά προφέρουν σωστά όλους τους ήχους της μητρικής τους γλώσσας, μπορούν να ρυθμίσουν τη δύναμη της φωνής, τον ρυθμό της ομιλίας, να αναπαράγουν τον τονισμό της ερώτησης, τη χαρά, την έκπληξη. Μέχρι την προσχολική ηλικία, το παιδί συσσωρεύει σημαντικό λεξιλόγιο. Ο εμπλουτισμός του λεξιλογίου (λεξιλόγιο, σύνολο λέξεων που χρησιμοποιεί το παιδί) συνεχίζεται, αλλά δίνεται ιδιαίτερη προσοχή στην ποιοτική του πλευρά: αύξηση του λεξιλογίου με λέξεις παρόμοιων (συνώνυμων) ή αντίθετων (αντώνυμων) σημασιών, καθώς και πολυσηματικές λέξεις .
Μεταξύ των πολλών σημαντικών εργασιών της εκπαίδευσης και της εκπαίδευσης των παιδιών προσχολικής ηλικίας στο νηπιαγωγείο, η ανάπτυξη του λόγου είναι ένα από τα κύρια. Αυτή η εργασία αποτελείται από μια σειρά ειδικών, ειδικών εργασιών: εκπαίδευση μιας υγιούς κουλτούρας λόγου, εμπλουτισμός, εδραίωση και ενεργοποίηση του λεξικού, βελτίωση της γραμματικής ορθότητας του λόγου, σχηματισμός καθομιλουμένου (διαλογικού) λόγου, ανάπτυξη συνεκτικού λόγου, αύξηση ενδιαφέροντος για την καλλιτεχνική λέξη, προετοιμασία για αλφαβητισμό.
Αυτές οι εργασίες επιλύονται σε όλη την προσχολική ηλικία. Ωστόσο, σε κάθε ηλικιακό στάδιο, τα καθήκοντα γίνονται σταδιακά πιο περίπλοκα, οι μέθοδοι διδασκαλίας αλλάζουν. Κάθε μια από αυτές τις εργασίες έχει μια ολόκληρη σειρά προβλημάτων που πρέπει να αντιμετωπιστούν παράλληλα και έγκαιρα.
Στην προσχολική παιδική ηλικία, το παιδί κατακτά, πρώτα απ 'όλα, τον διαλογικό λόγο, ο οποίος έχει τα δικά του χαρακτηριστικά, που εκδηλώνονται με τη χρήση γλωσσικών μέσων που είναι αποδεκτά στην καθομιλουμένη, αλλά απαράδεκτα στην κατασκευή ενός μονολόγου σύμφωνα με τους νόμους της λογοτεχνικής γλώσσας.
Η διαλογική μορφή του λόγου, που είναι η πρωταρχική φυσική μορφή γλωσσικής επικοινωνίας, αποτελείται από ανταλλαγή δηλώσεων, οι οποίες χαρακτηρίζονται από ερώτηση, απάντηση, προσθήκες, επεξηγήσεις, ενστάσεις, παρατηρήσεις. Ταυτόχρονα, οι εκφράσεις του προσώπου, οι χειρονομίες και ο τονισμός παίζουν ιδιαίτερο ρόλο, που μπορούν να αλλάξουν τη σημασία μιας λέξης.
Είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί στα παιδιά η ικανότητα να οικοδομούν έναν διάλογο (ρωτήστε, απαντήστε, εξηγήστε, ρωτήστε, δώστε ένα σύνθημα, υποστήριξη) χρησιμοποιώντας μια ποικιλία γλωσσικών εργαλείων ανάλογα με την κατάσταση. Για να γίνει αυτό, γίνονται συζητήσεις για διάφορα θέματα που σχετίζονται με τη ζωή του παιδιού στην οικογένεια, το νηπιαγωγείο, τις σχέσεις του με φίλους και ενήλικες, τα ενδιαφέροντα και τις εντυπώσεις του. Στο διάλογο το παιδί μαθαίνει να ακούει τον συνομιλητή, να κάνει ερωτήσεις, να απαντά ανάλογα με το περιβάλλον. Το πιο σημαντικό είναι ότι όλες οι δεξιότητες και οι ικανότητες που διαμορφώθηκαν στη διαδικασία του διαλογικού λόγου είναι απαραίτητες για να αναπτύξει το παιδί τον μονολογικό λόγο.
Στην προσχολική ηλικία, ουσιαστικά ολοκληρώνεται το πιο σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών - η αφομοίωση του γραμματικού συστήματος της γλώσσας.
Η αναλογία απλών κοινών, σύνθετων και σύνθετων προτάσεων αυξάνεται. Τα παιδιά αναπτύσσουν κριτική στάση απέναντι στα γραμματικά λάθη, την ικανότητα ελέγχου της ομιλίας τους. Τα παιδιά της προσχολικής ηλικίας κατακτούν ενεργά την κατασκευή ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙκείμενα: περιγραφές, αφηγήσεις, συλλογισμοί. Στη διαδικασία ανάπτυξης συνεκτικής ομιλίας, τα παιδιά αρχίζουν επίσης να χρησιμοποιούν ενεργά διαφορετικούς τρόπους σύνδεσης λέξεων μέσα σε μια πρόταση, μεταξύ προτάσεων και μεταξύ τμημάτων μιας εκφοράς, παρατηρώντας παράλληλα τη δομή της.
Όσον αφορά την ανάπτυξη συνεκτικού λόγου, οι κύριες αδυναμίες σχετίζονται με την αδυναμία δημιουργίας ενός συνεκτικού κειμένου χρησιμοποιώντας όλα τα δομικά στοιχεία(αρχή, μέση, τέλος) και συνδέστε μέρη της δήλωσης με διάφορους τρόπους με αλυσίδα και παράλληλη σύνδεση.
Στα μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας βελτιώνεται η συνεκτική, μονολογική ομιλία. Χωρίς τη βοήθεια ενός ενήλικα, μπορεί να μεταφέρει το περιεχόμενο ενός μικρού παραμυθιού, ιστορίας, κινουμένων σχεδίων, να περιγράψει ορισμένα γεγονότα που είδε. Σε αυτή την ηλικία, το παιδί είναι ήδη σε θέση να αποκαλύψει ανεξάρτητα το περιεχόμενο της εικόνας, εάν απεικονίζει αντικείμενα που του είναι οικεία. Αλλά όταν συντάσσει μια ιστορία από μια εικόνα, εξακολουθεί να εστιάζει συχνά την προσοχή του κυρίως στις κύριες λεπτομέρειες και συχνά παραλείπει δευτερεύουσες, λιγότερο σημαντικές.
Κατοχή συνδέσμου μονόλογος- το υψηλότερο επίτευγμα αγωγής λόγου των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Ενσωματώνει την ανάπτυξη της ηχητικής κουλτούρας της γλώσσας, του λεξιλογίου, της γραμματικής δομής και λαμβάνει χώρα σε στενή σύνδεση με την ανάπτυξη όλων των πτυχών του λόγου - λεξιλογική, γραμματική, φωνητική. Κάθε μία από αυτές τις πλευρές έχει έναν πυρήνα προγράμματος που επηρεάζει την οργάνωση της ομιλίας και, κατά συνέπεια, την ανάπτυξη συνεκτικού λόγου. Η διασύνδεση του λόγου περιλαμβάνει την ανάπτυξη δεξιοτήτων για την οικοδόμηση δηλώσεων διαφόρων τύπων: περιγραφή (ο κόσμος στη στατική), αφήγηση (ένα γεγονός σε κίνηση και στο χρόνο), συλλογισμός (καθιέρωση σχέσεων αιτίου-αποτελέσματος).
Όταν διδάσκουμε στα παιδιά πώς να χτίζουν μια λεπτομερή δήλωση, είναι απαραίτητο να διαμορφωθούν στοιχειώδεις γνώσεις για τη δομή του κειμένου (αρχή, μέση, τέλος) και ιδέες για τους τρόπους (μέσα) επικοινωνίας μεταξύ των προτάσεων και των δομικών μερών της δήλωσης. Είναι οι μέθοδοι σύνδεσης μεταξύ προτάσεων που λειτουργούν ως μία από τις σημαντικές προϋποθέσεις για τη διαμόρφωση της συνοχής μιας δήλωσης ομιλίας.
Στη διαδικασία της πλούσιας εξάσκησης του λόγου, το παιδί, μέχρι να μπει στο σχολείο, κατακτά και τα βασικά γραμματικά σχήματα της γλώσσας. Χτίζει σωστά προτάσεις, εκφράζει με ικανοποίηση τις σκέψεις του στον αριθμό των εννοιών που έχει στη διάθεσή του. Οι πρώτες προτάσεις ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας διακρίνονται από την απλοποίηση των γραμματικών κατασκευών. Πρόκειται για απλές μη κοινές προτάσεις, που αποτελούνται μόνο από υποκείμενο και κατηγόρημα, και μερικές φορές μόνο από μία λέξη, με την οποία εκφράζει την όλη κατάσταση. Τις περισσότερες φορές χρησιμοποιεί λέξεις που δηλώνουν αντικείμενα και πράξεις. Λίγο αργότερα εμφανίζονται στον λόγο του κοινές προτάσεις που περιέχουν, εκτός από το υποκείμενο και το κατηγόρημα, ορισμούς, περιστάσεις. Μαζί με τις μορφές των άμεσων περιπτώσεων, το παιδί χρησιμοποιεί και μορφές έμμεσων περιπτώσεων. Οι γραμματικές κατασκευές των προτάσεων γίνονται επίσης πιο περίπλοκες, οι δευτερεύουσες κατασκευές εμφανίζονται με συνδέσμους «επειδή», «αν», «πότε» κ.λπ. Όλα αυτά μιλούν για την αυξανόμενη πολυπλοκότητα των διαδικασιών σκέψης του παιδιού, που βρίσκει έκφραση στον λόγο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αναπτύσσει διαλογικό λόγο, ο οποίος συχνά εκφράζεται σε μια συνομιλία με τον εαυτό του κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού.
Απαιτείται εργασία για τον τονισμό, την ηχητική εκφραστικότητα της ομιλίας, ώστε τα παιδιά να μάθουν να εκφράζουν τη στάση τους στη δήλωση με τη φωνή τους, ανυψώνοντας ή χαμηλώνοντας τη φωνή τους σύμφωνα με το πλαίσιο, δίνοντας λογική και συναισθηματική έμφαση στο προφορικό κείμενο.
Η στενή σύνδεση των ικανοτήτων άρθρωσης και τονισμού συνεπάγεται τη διαμόρφωση ακουστικών και άρθρων-προφορικών δεξιοτήτων σε ευρεία έννοιαλόγια.
Η ανάπτυξη της σκέψης έχει θετικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη της σημασιολογικής πλευράς της ομιλητικής δραστηριότητας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Η δραστηριότητα του λόγου βελτιώνεται σε ποσοτικούς και ποιοτικούς όρους.
Σε παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας, η ανάπτυξη του λόγου φτάνει σε υψηλό επίπεδο: το παιδί κατακτά τον μονόλογο λόγο με βάση τα συμφραζόμενα, συνθέτει διαφορετικούς τύπους ιστοριών: περιγραφικές, αφηγηματικές δημιουργικές (ιστορίες μηνυμάτων, στοχασμοί, επεξηγήσεις, σκίτσα), επαναλαμβάνει καλλιτεχνικά κείμενα, συνθέτει ιστορίες σύμφωνα με το σχέδιο του δασκάλου και ανεξάρτητα, λέει για γεγονότα από τη ζωή κάποιου, σύμφωνα με το νόημα της εικόνας, έργα τέχνης, με θέμα ένα παιχνίδι και φανταστική κατάσταση. Οι μαθητές συσσωρεύουν σημαντικό λεξιλόγιο, το ποσοστό απλών κοινών και σύνθετων προτάσεων αυξάνεται. Στο τέλος της προσχολικής ηλικίας, το παιδί αρχίζει όχι μόνο να χρησιμοποιεί συνεκτικό λόγο, αλλά και να γνωρίζει τη δομή του. Τα παιδιά αναπτύσσουν κριτική στάση απέναντι στα γραμματικά λάθη, την ικανότητα ελέγχου της ομιλίας τους.
Ταυτόχρονα, μπορούν να σημειωθούν τα ακόλουθα χαρακτηριστικά στην ομιλία των μεγαλύτερων προσχολικών: ορισμένα παιδιά δεν προφέρουν σωστά όλους τους ήχους της μητρικής τους γλώσσας, δεν ξέρουν πώς να χρησιμοποιούν τον τόνο, προσαρμόζουν την ταχύτητα και την ένταση της ομιλίας, κάνουν λάθη στον σχηματισμό διαφορετικών γραμματικών τύπων (πεζά, ενικό και πληθυντικό). Στη μεγαλύτερη ομάδα, τα παιδιά συνεχίζουν να εισάγονται στην ηχητική πλευρά της λέξης και εισάγεται ένα νέο είδος εργασίας - εξοικείωση με τη λεκτική σύνθεση της πρότασης. Αυτό είναι απαραίτητο για την προετοιμασία των παιδιών προσχολικής ηλικίας για αλφαβητισμό.
Μπορούμε να πούμε ότι τα θεμέλια της ανάπτυξης του λόγου του παιδιού τίθενται στην προσχολική περίοδο, επομένως η ομιλία σε αυτή την ηλικία πρέπει να αποτελεί αντικείμενο ιδιαίτερης φροντίδας από την πλευρά των ενηλίκων.
Έτσι, η ομιλία είναι ένας ισχυρός παράγοντας στην ψυχική ανάπτυξη ενός ατόμου, στη διαμόρφωση του ως ατόμου. Υπό την επίδραση του λόγου διαμορφώνονται συνείδηση, απόψεις, πεποιθήσεις, πνευματικά, ηθικά, αισθητικά συναισθήματα, διαμορφώνεται η θέληση και ο χαρακτήρας. Όλες οι νοητικές διεργασίες με τη βοήθεια του λόγου γίνονται ελεγχόμενες.
Το παιδί μαθαίνει τη γλώσσα, κατακτά την ομιλία ως αποτέλεσμα της κοινωνικής εμπειρίας επικοινωνίας και μάθησης. Ποια γλώσσα μαθαίνει ως μητρική του εξαρτάται από το περιβάλλον στο οποίο ζει και τις συνθήκες εκπαίδευσης.
Η ομιλία είναι η πιο σημαντική δημιουργική διανοητική λειτουργία ενός ατόμου, η περιοχή εκδήλωσης της εγγενούς ικανότητας όλων των ανθρώπων να γνωρίζουν, να αυτοοργανώνονται, να αυτο-ανάπτυξης, να χτίζουν την προσωπικότητά τους, τον εσωτερικό τους κόσμο μέσω του διαλόγου με άλλες προσωπικότητες. άλλους κόσμους, άλλους πολιτισμούς. Ο λόγος είναι μια νοητική διαδικασία μιας γενικευμένης αντανάκλασης της πραγματικότητας, μια μορφή ύπαρξης της ανθρώπινης συνείδησης, που χρησιμεύει ως μέσο επικοινωνίας και σκέψης.
Η προσχολική ηλικία είναι μια περίοδος εντατικού σχηματισμού νέων ψυχικών ιδιοτήτων, μια σημαντική αναδιάρθρωση των γνωστικών διαδικασιών. Αυτή η περίοδος της προσχολικής παιδικής ηλικίας χαρακτηρίζεται από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ψυχοφυσιολογικής ανάπτυξης.
Στην προσχολική ηλικία, ξεκινά ένα νέο στάδιο ανάπτυξης του λόγου:
)η ομιλία από την κατάσταση γίνεται συμφραζόμενη.
2)αναπτύσσεται η ρυθμιστική λειτουργία της ομιλίας, η οποία βοηθά στη ρύθμιση της δραστηριότητας και της συμπεριφοράς.
)σχηματίζονται οι λειτουργίες σχεδιασμού και διδασκαλίας του λόγου, οι οποίες εκδηλώνονται πρώτα στο παιχνίδι και στη συνέχεια στη μαθησιακή δραστηριότητα.
)η ηχητική πλευρά της ομιλίας βελτιώνεται: τα ελαττώματα στην προφορά του ήχου ξεπερνιούνται, το παιδί διακρίνει παρόμοιους ήχους από το αυτί και στη δική του ομιλία, η ανάλυση ήχου των λέξεων κατακτά.
)η σημασιολογική πλευρά της δραστηριότητας του λόγου βελτιώνεται: το λεξιλόγιο εμπλουτίζεται, εμφανίζεται λεξιλογική μεταβλητότητα, διαμορφώνεται η συνοχή του λόγου, τα παιδιά κατακτούν τον μονόλογο.
Ανακαλύψαμε την έννοια, τις μορφές, τις λειτουργίες και τις ιδιότητες του λόγου, καθώς και τα χαρακτηριστικά της ανάπτυξης του λόγου σε παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας. Περαιτέρω, θεωρούμε απαραίτητο να προσδιορίσουμε πόσο αποτελεσματική είναι η χρήση των μαθημάτων θεάτρου στο νηπιαγωγείο για την ανάπτυξη του λόγου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας.
Κεφάλαιο II. Τα μαθήματα στον κύκλο του θεάτρου ως μέσο ανάπτυξης της ομιλίας παιδιών προσχολικής ηλικίας
2.1 Τάξεις του θεατρικού κύκλου σε ένα προσχολικό ίδρυμα σε μια ομάδα προετοιμασίας για το σχολείο
Το θέατρο είναι μια από τις πιο δημοκρατικές και προσβάσιμες μορφές τέχνης για παιδιά, σας επιτρέπει να λύσετε πολλά πιεστικά προβλήματα. σύγχρονη παιδαγωγικήκαι σχετικές με την ψυχολογία
)καλλιτεχνική εκπαίδευση και ανατροφή παιδιών·
2)σχηματισμός αισθητικής γεύσης.
)ανάπτυξη των επικοινωνιακών ιδιοτήτων ενός ατόμου ·
)διδασκαλία λεκτική και μη λεκτική επικοινωνία.
)εκπαίδευση της θέλησης, ανάπτυξη μνήμης, φαντασίας, πρωτοβουλίας, φαντασίας, ομιλίας (διάλογος και μονόλογος).
)δημιουργία θετικής συναισθηματικής διάθεσης, ανακούφιση από την ένταση, επίλυση καταστάσεων σύγκρουσης μέσω του παιχνιδιού.
Η θεατρική δραστηριότητα είναι το πιο κοινό είδος παιδικής δημιουργικότητας. Μπαίνοντας στην εικόνα, το παιδί παίζει οποιοδήποτε ρόλο, προσπαθώντας να μιμηθεί αυτό που είδε και αυτό που το ενδιέφερε και λαμβάνει μεγάλη συναισθηματική ευχαρίστηση.
Τα μαθήματα στον κύκλο του θεάτρου βοηθούν στην ανάπτυξη των ενδιαφερόντων και των ικανοτήτων των παιδιών. συμβάλλουν στη συνολική ανάπτυξη· η εκδήλωση περιέργειας, η επιθυμία να μάθουν νέα πράγματα, η αφομοίωση νέων πληροφοριών και νέων τρόπων δράσης, η ανάπτυξη της συνειρμικής σκέψης: επιμονή, σκοπιμότητα, εκδήλωση γενικής νοημοσύνης, συναισθήματα όταν παίζουν ρόλους.
Οι συχνές παραστάσεις στη σκηνή μπροστά στο κοινό συμβάλλουν στη συνειδητοποίηση των δημιουργικών δυνάμεων και των πνευματικών αναγκών του παιδιού, στη χειραφέτηση και στην αυτοεκτίμηση. Η εναλλαγή των λειτουργιών του ερμηνευτή και του θεατή, που αναλαμβάνει συνεχώς το παιδί, το βοηθά να δείξει στους συντρόφους του τη θέση, τις δεξιότητες, τις γνώσεις και τη φαντασία του.
Τα θεατρικά παιχνίδια και οι παραστάσεις επιτρέπουν στα παιδιά να βυθιστούν στον κόσμο της φαντασίας με μεγάλο ενδιαφέρον και ευκολία, τα μαθαίνουν να παρατηρούν και να αξιολογούν τα δικά τους λάθη και τα λάθη των άλλων. Τα παιδιά γίνονται πιο απελευθερωμένα, κοινωνικά. μαθαίνουν να διατυπώνουν ξεκάθαρα τις σκέψεις τους και να τις εκφράζουν δημόσια, να αισθάνονται και να αναγνωρίζουν τον κόσμο γύρω τους πιο διακριτικά.
Για να μυηθούν τα παιδιά στον κόσμο του θεάτρου, στις θεατρικές ερασιτεχνικές παραστάσεις στο Νηπιαγωγείο ΜΒΔΟΥ Νο 9 «Καμπάνα» εργάζεται η θεατρική ομάδα «Τερεμόκ», επικεφαλής: παιδαγωγός Τ.Γ. Ο Tevs και ο μουσικός διευθυντής S.A. Μπουράκοβα. Στον κύκλο του θεάτρου ασχολούνται 20 παιδιά της προπαρασκευαστικής ομάδας για το σχολείο. Σκοπός του κύκλου: η ανάπτυξη επικοινωνιακών δεξιοτήτων και δημιουργικών ικανοτήτων σε παιδιά προσχολικής ηλικίας σε ένα θεατρικό παιχνίδι.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων του θεατρικού κύκλου στην προπαρασκευαστική ομάδα, εντοπίστηκαν οι ακόλουθες εργασίες:
)ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων και δημιουργική ανεξαρτησία ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας.
2)ενθάρρυνση του ενδιαφέροντος για διάφορους τύπους δημιουργικής δραστηριότητας·
)κατοχή δεξιοτήτων αυτοσχεδιασμού.
)ανάπτυξη όλων των στοιχείων, λειτουργιών και μορφών δραστηριότητας ομιλίας.
)βελτίωση των γνωστικών διαδικασιών.
)Βλέποντας κουκλοθέατρα και μιλώντας για αυτά.
2)παιχνίδια δραματοποίησης?
)Παίζοντας διάφορα παραμύθια και δραματοποιήσεις.
)ασκήσεις για τη διαμόρφωση της εκφραστικότητας της απόδοσης (λεκτικές και μη λεκτικές).
)ασκήσεις για την κοινωνικο-συναισθηματική ανάπτυξη των παιδιών.
Οι τάξεις βασικά χτίζονται σύμφωνα με ένα ενιαίο σχήμα:
)εισαγωγή στο θέμα, δημιουργώντας μια συναισθηματική διάθεση.
2)θεατρική δραστηριότητα (σε διάφορες μορφές): γνωστικό μέρος. μέρος του παιχνιδιού?
)ένα συναισθηματικό συμπέρασμα που εξασφαλίζει την επιτυχία της θεατρικής δραστηριότητας.
Η ομάδα έχει δημιουργήσει μια θεατρική γωνιά, η οποία περιλαμβάνει τα ακόλουθα είδη θεάτρου:
)δάχτυλο θέατρο (που αντιπροσωπεύεται από κούκλες κεφαλής).
2)θέατρο b-ba-bo. Οι μαριονέτες αυτού του θεάτρου συνήθως δρουν σε μια οθόνη πίσω από την οποία κρύβεται ο οδηγός.
) θέατρο σκιών?
)θέατρο παιχνιδιών. Χρησιμοποιούνται οποιαδήποτε συνηθισμένα παιχνίδια πανομοιότυπα σε υλικό.
)χαρτόνι θέατρο (στο τραπέζι). Οι εικόνες-χαρακτήρες μετακινούνται σύμφωνα με το περιεχόμενο του διαβασμένου παραμυθιού.
)θέατρο σε flannelgraph?
)θέατρο φλιτζάνια καφέ?
)κουκλοθέατρο με μολύβι.
Όλη η εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας για την παράσταση χωρίζεται σε εννέα κύρια στάδια:
)επιλογή ενός θεατρικού έργου ή δραματοποίησης και συζήτηση με τα παιδιά.
2)χωρισμός του έργου σε επεισόδια και επαναδιήγηση από παιδιά.
)εργασία σε μεμονωμένα επεισόδια με τη μορφή σκίτσων με αυτοσχέδιο κείμενο.
)αναζήτηση μουσικής και πλαστικής λύσης για μεμονωμένα επεισόδια, ανεβάζοντας χορούς. Δημιουργία σκίτσων σκηνικών και κοστουμιών μαζί με παιδιά.
)μετάβαση στο κείμενο του έργου: εργασία σε επεισόδια. Διευκρίνιση των προτεινόμενων συνθηκών και κινήτρων για τη συμπεριφορά μεμονωμένων χαρακτήρων.
)εργασία για την εκφραστικότητα του λόγου και την αυθεντικότητα της συμπεριφοράς σε συνθήκες σκηνής. ενοποίηση μεμονωμένων σκηνών.
)πρόβες μεμονωμένων έργων ζωγραφικής σε διαφορετικές συνθέσεις με λεπτομέρειες σκηνικού και στηρίγματα (μπορεί να είναι υπό όρους), με μουσική συνοδεία.
)πρόβα όλης της παράστασης με στοιχεία κοστουμιών, σκηνικά και σκηνικά. Καθορισμός του ρυθμού της παράστασης. Διορισμός προσώπων που είναι υπεύθυνα για την αλλαγή σκηνικού και στηρίγματος.
)πρεμιέρα παράστασης. Συζήτηση με κοινό και παιδιά, προετοιμασία έκθεσης παιδικών ζωγραφιών με βάση την παράσταση.
Το πρώτο στάδιο της εργασίας σε ένα έργο συνδέεται με την επιλογή του. Κατά κανόνα, τα παραμύθια χρησιμεύουν ως υλικό για τη σκηνική ενσάρκωση, που δίνουν μια εξαιρετικά φωτεινή, ευρεία, πολύτιμη εικόνα του κόσμου. Ο κόσμος ενός παραμυθιού με τα θαύματα και τα μυστήρια, τις περιπέτειες και τις μεταμορφώσεις του είναι πολύ κοντά σε ένα παιδί προσχολικής ηλικίας. Προκειμένου να κεντριστεί το ενδιαφέρον των παιδιών για το επερχόμενο έργο, η πρώτη συνάντηση των παιδιών με το έργο θα πρέπει να είναι συναισθηματικά κορεσμένη: επανάληψη των παραμυθιών που αποτέλεσαν τη βάση του σεναρίου. Εμφάνιση καλλιτεχνικών εικονογραφήσεων σε βιβλία. ακούγοντας μουσικά έργα που θα χρησιμοποιηθούν σε μελλοντική παράσταση. προβολή ταινίες μεγάλου μήκουςβασισμένη σε παραμύθια. Όλα αυτά βοηθούν να αισθανθείτε την ατμόσφαιρα των παραμυθένιων γεγονότων, να διευρύνετε τους ορίζοντες των παιδιών, να ενεργοποιήσετε γνωστικό ενδιαφέρον.
Το δεύτερο στάδιο περιλαμβάνει τη διαίρεση του έργου σε επεισόδια. Αφού διαβάσουν το σενάριο, τα παιδιά ξαναδιηγούνται κάθε επεισόδιο, συμπληρώνοντας το ένα το άλλο και βρίσκουν ονόματα για αυτά. Για παράδειγμα: «Η επιστροφή του πρίγκιπα», «Συνάντηση της πριγκίπισσας», «Το ταξίδι του πρίγκιπα» κ.λπ.
Το τρίτο στάδιο είναι η εργασία σε επιμέρους επεισόδια με τη μορφή etudes με αυτοσχέδιο κείμενο. Αρχικά, τα πιο δραστήρια παιδιά συμμετέχουν στα σκίτσα, αλλά σταδιακά όλα τα μέλη της ομάδας εμπλέκονται σε αυτή τη διαδικασία. Χρησιμοποιούνται ασκήσεις με μαριονέτες στις οποίες τα παιδιά αυτοσχεδιάζουν τις πράξεις και τους διαλόγους των χαρακτήρων. Σε τέτοιες ασκήσεις, τα παιδιά εμποδίζονται από ένα σχετικά μικρό λεξιλόγιο, το οποίο δυσκολεύει τη διεξαγωγή ενός ελεύθερου διαλόγου. Αλλά σταδιακά, νιώθοντας την υποστήριξη του ηγέτη, θα ενεργήσουν πιο φυσικά και με αυτοπεποίθηση και η ομιλία τους θα γίνει πιο διαφορετική και εκφραστική.
Το τέταρτο στάδιο είναι η εισαγωγή στα παιδιά μουσικά έργα, που θα ακούγεται ολόκληρο ή αποσπασματικά στην παράσταση.
ΛΑΜΠΡΌΣ μουσικές εικόνεςβοηθήστε τα παιδιά να βρουν την κατάλληλη πλαστική λύση. Στην αρχή, τα παιδιά απλώς αυτοσχεδιάζουν κινήσεις στη μουσική, σημειώνουν ανεξάρτητα τα πιο επιτυχημένα ευρήματα. Στη συνέχεια κινούνται, μετατρέπονται σε έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα, αλλάζοντας το βάδισμα, τις στάσεις, τις χειρονομίες τους, παρακολουθώντας ο ένας τον άλλον.
Το πέμπτο στάδιο είναι μια σταδιακή μετάβαση στο πραγματικό κείμενο του έργου. Στις πρόβες επαναλαμβάνεται το ίδιο απόσπασμα από διαφορετικούς ερμηνευτές, δηλ. το ίδιο κείμενο ακούγεται πολλές φορές, αυτό επιτρέπει στα παιδιά να μάθουν γρήγορα σχεδόν όλους τους ρόλους. Επιπλέον, στο νηπιαγωγείο, στη δουλειά αυτή συμμετέχουν παιδαγωγοί, οι οποίοι στον ελεύθερο χρόνο τους επαναλαμβάνουν μεμονωμένα επεισόδια με υποομάδες παιδιών. Σε αυτό το διάστημα αποσαφηνίζονται οι προτεινόμενες συνθήκες κάθε επεισοδίου και τονίζονται τα κίνητρα για τη συμπεριφορά του κάθε χαρακτήρα. Τα παιδιά, παρακολουθώντας τις ενέργειες διαφορετικών ερμηνευτών στον ίδιο ρόλο, αξιολογούν ποιος το κάνει πιο φυσικά και πιο αληθινά.
Στο έκτο στάδιο, ξεκινά η εργασία για τον ρόλο. Το παιδί, λόγω ψυχολογικών χαρακτηριστικών που σχετίζονται με την ηλικία, παίζει πάντα τον εαυτό του, δεν είναι ακόμα σε θέση να μετενσαρκωθεί, να παίξει τα συναισθήματα ενός άλλου ανθρώπου. Με βάση την προσωπική συναισθηματική εμπειρία και τη μνήμη, μπορεί να ανακαλέσει μια κατάσταση στη ζωή του όταν έπρεπε να βιώσει συναισθήματα παρόμοια με αυτά των χαρακτήρων του έργου. Σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να επιβάλλετε στους νέους ερμηνευτές τη λογική των πράξεων κάποιου άλλου ή τα συγκεκριμένα πρότυπα συμπεριφοράς σας.
Δεν μπορείτε να πείτε σε ένα παιδί: «Να φοβάστε» ή να δείξετε τη δική σας πορεία δράσης. Αυτό οδηγεί σε προγραμματισμένη συμπεριφορά. Μπορείτε να προτείνετε, βοηθήστε το παιδί να θυμηθεί κάποιο επεισόδιο ζωής όταν ήταν πολύ φοβισμένο. Μόνο σε αυτή την περίπτωση, η συμπεριφορά των συμμετεχόντων στον κύκλο του θεάτρου στη σκηνή θα είναι φυσική, γνήσια. Είναι πολύ σημαντικό να επιτύχετε την αλληλεπίδραση με τους συνεργάτες, την ικανότητα να ακούτε και να ακούτε ο ένας τον άλλον και να αλλάξετε τη συμπεριφορά σας ανάλογα.
Δεν χρειάζεται να προσφέρετε στα παιδιά προσχεδιασμένες μισές-σκηνές και να καθιερώσετε μια γραμμή συμπεριφοράς για κάθε χαρακτήρα. Διαφορετικές συνθέσεις ερμηνευτών πρόσφεραν τις δικές τους επιλογές και οι πιο επιτυχημένες mise-en-scenes επιδιορθώθηκαν για περαιτέρω εργασία στην παράσταση.
Το έβδομο στάδιο είναι η πρόβα μεμονωμένων έργων ζωγραφικής σε διαφορετικές συνθέσεις. Σε αυτό το στάδιο της εργασίας, πρέπει να βεβαιωθείτε ότι τα παιδιά δεν επαναλαμβάνουν τις στάσεις, τις χειρονομίες, τους τονισμούς άλλων καλλιτεχνών, αλλά αναζητούν τις δικές τους επιλογές. Είναι απαραίτητο να διδάξουμε τους μαθητές να τοποθετούνται στη σκηνή, χωρίς να παρασύρονται, χωρίς να εμποδίζονται ο ένας τον άλλον.
Το όγδοο στάδιο είναι το συντομότερο χρονικά. Την περίοδο αυτή γίνονται οι πρόβες ολόκληρης της παράστασης. Εάν πριν από αυτό τα μέλη του κύκλου ενεργούσαν σε σκηνικά υπό όρους, με αντικείμενα υπό όρους (μεγάλους κύβους, καρέκλες, μπαστούνια, μαντήλια, σημαίες), τώρα πρέπει να χρησιμοποιούν σκηνικά, στηρίγματα και στηρίγματα που προετοιμάζονται για την παράσταση, καθώς και στοιχεία κοστουμιών που βοηθούν στην δημιουργώντας την εικόνα.
Οι πρόβες πρέπει να είναι μουσική συνοδεία, γιατί αυτό οδηγεί σε μια τελειοποίηση του τέμπο-ρυθμού της παράστασης. Η παρατεταμένη διάρκεια των μεμονωμένων σκηνών ή, αντίθετα, η υπερβολική βιασύνη, το τσαλακωμένο κάνουν την παράσταση να μην ενδιαφέρει το κοινό.
Η ένατη σκηνή - η πρεμιέρα της παράστασης - είναι ταυτόχρονα μια γενική πρόβα, αφού μέχρι αυτό το σημείο τα παιδιά δεν έπαιξαν ποτέ με κοστούμια. Οι πρώτοι θεατές είναι δάσκαλοι που αξιολογούν πολύ αυστηρά αλλά αντικειμενικά την απόδοση των μαθητών.
Η πρεμιέρα είναι πάντα ενθουσιασμός, ματαιοδοξία και, φυσικά, αισιόδοξη, εορταστική διάθεση. Στην πράξη, τα παιδιά αρχίζουν να καταλαβαίνουν ποια είναι η συλλογικότητα της θεατρικής τέχνης, πώς η επιτυχία της παράστασης εξαρτάται από την προσοχή και την ευθύνη του κάθε ερμηνευτή. Δεν έχει νόημα να γίνει συζήτηση αμέσως μετά την παρουσίαση. Τα παιδιά είναι πολύ ενθουσιασμένα και είναι απίθανο να μπορέσουν να αξιολογήσουν τις επιτυχίες και τις αποτυχίες τους. Αλλά την επόμενη κιόλας μέρα σε μια συζήτηση μπορείτε να μάθετε πόσο κριτικά είναι σε θέση να σχετίζονται με το δικό τους παιχνίδι.
Για τα παιδιά, η πιο σημαντική και χρήσιμη περίοδος είναι η προετοιμασία της παράστασης και μετά η ευκαιρία να την παίζουν όσο το δυνατόν περισσότερο και συχνά. Η δήλωση ότι τα παιδιά κουράζονται να παίζουν το ίδιο πράγμα δεν είναι αλήθεια. Αυτό είναι δυνατό μόνο εάν όλα στην παράσταση είναι προγραμματισμένα και οι νεαροί ερμηνευτές ακολουθούν τυφλά τη θέληση του σκηνοθέτη. Αλλά, αν τα παιδιά καταλαβαίνουν τι πρέπει να κάνουν στη σκηνή, αλλά προσπαθούν να ενεργούν διαφορετικά κάθε φορά, τότε αυτό είναι ήδη ένα στοιχείο δημιουργικός αυτοσχεδιασμός. Επιπλέον, παραστάσεις μπορούν να παιχτούν σε διαφορετικές συνθέσεις. Ο ίδιος ρόλος στην απόδοση διαφορετικών παιδιών αλλάζει εντελώς, αποκτώντας νέα χρώματα και ήχους. Ο καθένας βάζει τη μικρή του εμπειρία, τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του σε αυτό. Και εδώ το καθήκον του δασκάλου είναι να αποκαλύψει την ατομικότητα του παιδιού, να του μάθει να αναζητά τα δικά του μέσα έκφρασης και όχι να μιμείται άλλους ερμηνευτές.
Είναι ενδιαφέρον και κατατοπιστικό για τα παιδιά να παίζουν τις πλοκές των παραμυθιών με τη βοήθεια ενός επιτραπέζιου θεάτρου, παιχνιδιών, εικόνων. Πρώτα, ο ίδιος ο εκπαιδευτικός το κάνει αυτό και στη συνέχεια προσελκύει τα παιδιά όταν βολευτούν αρκετά και μελετήσουν την εργασία.
Η κουκλοθεατροποίηση των παραμυθιών είναι πολύ σαγηνευτική για τα παιδιά. Απομνημονεύουν γρήγορα τις λέξεις όλων των χαρακτήρων, συχνά αυτοσχεδιάζουν. Ο λόγος γίνεται πιο εκφραστικός, ικανός. Τα παιδιά αρχίζουν να χρησιμοποιούν νέες λέξεις, παροιμίες, ρήσεις από το σενάριο.
Το βράδυ θα πρέπει να οργανωθεί θεατρική ομάδα στο νηπιαγωγείο, καθώς το πρωί γίνονται μαθήματα για βασικές εκπαιδευτικές δραστηριότητες.
Είναι επιθυμητό τα μαθήματα κύκλου να γίνονται σε μικρές υποομάδες, οι οποίες θα παρέχουν μια ατομική προσέγγιση σε κάθε παιδί. Επιπλέον, κάθε φορά οι υποομάδες θα πρέπει να σχηματίζονται διαφορετικά, ανάλογα με το περιεχόμενο των τάξεων.
Τα μαθήματα θα πρέπει να επιτελούν ταυτόχρονα γνωστική, εκπαιδευτική και αναπτυξιακή λειτουργία και σε καμία περίπτωση να μην περιορίζονται μόνο στην προετοιμασία των παραστάσεων. Το περιεχόμενό τους, οι μορφές και οι μέθοδοι διεξαγωγής τους θα πρέπει ταυτόχρονα να συμβάλλουν στην επίτευξη τριών βασικών στόχων: την ανάπτυξη του λόγου και των δεξιοτήτων σε θεατρικές και παραστατικές δραστηριότητες. δημιουργία ατμόσφαιρας δημιουργικότητας, κοινωνικής και συναισθηματικής ανάπτυξης των παιδιών. Επομένως, το περιεχόμενο τέτοιων μαθημάτων δεν είναι μόνο η γνωριμία με το κείμενο, οποιοδήποτε λογοτεχνικό έργο ή παραμύθι, αλλά και η γνωριμία με χειρονομίες, εκφράσεις προσώπου, κίνηση, κοστούμια, μίζα-σκην, δηλ. με τα «σημάδια» της εικαστικής γλώσσας. Επίσης, το περιεχόμενο των μαθημάτων κύκλου περιλαμβάνει: παρακολούθηση παραστάσεων κουκλοθεάτρου και συζήτηση για αυτά. παιχνίδια δραματοποίησης? Παίζοντας διάφορα παραμύθια και δραματοποιήσεις. ασκήσεις για τη διαμόρφωση της εκφραστικότητας της απόδοσης (λεκτικά και μη). ασκήσεις για την κοινωνική και συναισθηματική ανάπτυξη των παιδιών.
Μία από τις μορφές οργάνωσης των δραστηριοτήτων του κύκλου είναι η εργασία σε ζευγάρια του αρχηγού με το παιδί - ένας προς έναν. Μια τέτοια εκπαίδευση αναφέρεται συχνά ως ατομική μάθηση. Στη διαδικασία της ατομικής εργασίας, υπάρχει μια στενή επαφή μεταξύ του δασκάλου και του παιδιού.
Τα μαθήματα θεάτρου αγαπούν πάντα τα παιδιά. Η μεγάλη ευέλικτη επιρροή των θεατρικών παιχνιδιών στην προσωπικότητα του παιδιού τους επιτρέπει να χρησιμοποιηθούν ως ένα ισχυρό, αλλά όχι παρεμβατικό παιδαγωγικό εργαλείο, επειδή το μωρό αισθάνεται χαλαρό, ελεύθερο, φυσικό κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού. Έτσι, στη διαδικασία του παιχνιδιού, τα παιδιά αναπτύσσουν τις δεξιότητες ανεξάρτητων ενεργειών, οι οποίες συνίστανται στο να μπορούν να σκέφτονται μια ιδέα χωρίς εξωτερική βοήθεια, να βρίσκουν οπτικά και εκφραστικά μέσα για την υλοποίησή της, να εφαρμόζουν με συνέπεια το σχέδιο, να ελέγχουν τις ενέργειές τους σε διάφορους τύπους των θεατρικών δραστηριοτήτων, να μπορεί να ενεργεί σε διάφορες καταστάσεις.
Για να μην σβήσει το ενδιαφέρον των παιδιών για ανεξάρτητη θεατρική δραστηριότητα, είναι απαραίτητο να το ενισχύσουμε με καινοτομία. Μια τέτοια καινοτομία είναι το αντικειμενικό-χωρικό περιβάλλον, το οποίο είναι ένα από τα κύρια μέσα ανάπτυξης της προσωπικότητας του παιδιού, πηγή της ατομικής του γνώσης και της κοινωνικής του εμπειρίας και η ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων. Αυτό το περιβάλλον δεν παρέχει μόνο θεατρικές δραστηριότητες, αλλά αποτελεί και τη βάση για την ανεξάρτητη δημιουργικότητα κάθε παιδιού, ένα είδος αυτομόρφωσης. Επομένως, κατά το σχεδιασμό ενός υποκειμένου-χωρικού περιβάλλοντος, θα πρέπει να λαμβάνονται υπόψη οι ιδιαιτερότητες της συναισθηματικής και προσωπικής ανάπτυξης του παιδιού, τα ενδιαφέροντα, οι κλίσεις, η περιέργεια, η δημιουργικότητα, οι προτιμήσεις και οι ανάγκες του και δεν πρέπει να ξεχνάμε την ατομική κοινωνικο- ψυχολογικά χαρακτηριστικά του παιδιού, γιατί συνεπάγονται την επιθυμία συμμετοχής κοινές δραστηριότητεςμε τους συνομηλίκους, καθώς και την περιστασιακή ανάγκη για ιδιωτικότητα. Ταυτόχρονα, για να εξασφαλιστεί η βέλτιστη ισορροπία των κοινών και ανεξάρτητων θεατρικών δραστηριοτήτων των παιδιών (θεατρικά παιχνίδια), κάθε ηλικιακή ομάδα θα πρέπει να είναι εξοπλισμένη με μια θεατρική ζώνη ή μια γωνιά παραμυθιού, καθώς και μια ήσυχη γωνιά όπου το παιδί μπορεί να είναι μόνο του. και κάντε πρόβα οποιουδήποτε ρόλου μπροστά σε έναν καθρέφτη ή δείτε ξανά εικονογραφήσεις για το έργο κ.λπ.
Ο επικεφαλής του κύκλου θέτει έναν στόχο - να μην περιοριστεί σε σενάριο, σκηνοθεσία και σκηνοθετική εργασία με παιδιά - «ηθοποιούς», αλλά να λύσει προβλήματα που στοχεύουν στη διαμόρφωση της δημιουργικότητας στα παιδιά σε όλη τη ζωή του νηπιαγωγείου, μέσα από όλα τα είδη παιδικών δραστηριότητες.
Το περιεχόμενο των μαθημάτων περιλαμβάνει, κυρίως, εργασίες επί της παράστασης: ανάλυση του περιεχομένου της εργασίας, κατανομή ρόλων, ασκήσεις παιχνιδιού, ετούδες που συμβάλλουν στην πρακτική και συναισθηματική ανάπτυξη των ενεργειών στην πλοκή. Οι σκηνοθετικές εργασίες για μια ολιστική παράσταση πραγματοποιούνται σε ειδικά τμήματα, τα οποία λαμβάνουν χώρα τουλάχιστον μία φορά την εβδομάδα για τριάντα έως σαράντα λεπτά.
Στον θεατρικό κύκλο, υπό την καθοδήγηση ειδικού, παίζονται ετούτες για να μεταδώσουν διάφορα συναισθήματα και πραγματοποιούνται ασκήσεις λόγου.
Τις ημέρες που είναι προγραμματισμένη η παράσταση, οι ρόλοι μοιράζονται σε όλα τα παιδιά της ομάδας: ποιος θα πάει να παραδώσει προσκλητήρια για παιδιά - θεατές (στην προσκεκλημένη ομάδα) και ενήλικες (υπάλληλοι του ιδρύματος), που παίρνει μέρος στο σχεδιασμό της έκθεσης, το φουαγιέ του παιδικού θεάτρου, αναρτά αφίσες, ο οποίος βοηθά στην προετοιμασία της καλλιτεχνικής αίθουσας (κοστούμια, σύνεργα) κ.λπ. - Αυτό είναι το πρώτο μισό της ημέρας. Μετά από έναν ημερήσιο ύπνο, το παιχνίδι-δράση συνεχίζεται: τώρα χρειάζεστε ένα χειριστήριο, έναν οδηγό, έναν συνοδό στην αίθουσα, στη σκηνή, σε ένα καφέ. οι καλλιτέχνες αλλάζουν ρούχα στο καμαρίνι. Και την καθορισμένη ώρα, φτάνουν καλεσμένοι (παιδιά άλλης ομάδας και ενήλικες). Το έργο αρχίζει. Καλό είναι να συμμετέχουν όσο το δυνατόν περισσότερα παιδιά σε αυτό.
Έτσι, η συνθετική φύση της θεατρικής δραστηριότητας καθιστά δυνατή την επιτυχή επίλυση πολλών εκπαιδευτικών και εκπαιδευτικών εργασιών ενός προσχολικού ιδρύματος: καλλιέργεια καλλιτεχνικής γεύσης, ανάπτυξη δημιουργικών δυνατοτήτων, διαμόρφωση σταθερού ενδιαφέροντος για τη θεατρική τέχνη, η οποία στο μέλλον θα καθορίσει την ανάγκη κάθε παιδί να στραφεί στο θέατρο ως πηγή συναισθηματικής ενσυναίσθησης, δημιουργικότητας.συνενοχής.
Όλα αυτά συμβάλλουν στη διεύρυνση των οριζόντων, αναπτύσσουν την ομιλία των παιδιών, εμπλουτίζουν εσωτερικός κόσμος. Ένας νέος ρόλος, ειδικά ο διάλογος των χαρακτήρων, βάζει το παιδί μπροστά στην ανάγκη να εκφραστεί καθαρά, καθαρά και κατανοητά. Ο διαλογικός του λόγος, η γραμματική του δομή βελτιώνεται, αρχίζει να χρησιμοποιεί ενεργά το λεξικό, το οποίο, με τη σειρά του, αναπληρώνεται επίσης. Στην τάξη της θεατρικής ομάδας, τα παιδιά εξοικειώνονται με τον κόσμο γύρω τους σε όλη του την ποικιλομορφία μέσα από εικόνες, χρώματα, ήχους και σωστά διατυπωμένες ερωτήσεις τους κάνουν να σκεφτούν, να αναλύσουν, να εξάγουν συμπεράσματα και γενικεύσεις. Οι φωτεινές εικόνες γίνονται συναισθηματικά αντιληπτές από τα παιδιά, ξυπνούν τη φαντασία, τη φαντασία τους, αναπτύσσουν την παρατήρηση και το ενδιαφέρον για τα πάντα γύρω τους και αποτελούν ανεξάντλητη πηγή για την ανάπτυξη συνεκτικής ομιλίας.
.2 Ανάλυση αλλαγών στο επίπεδο ανάπτυξης της ομιλίας μεγαλύτερων παιδιών προσχολικής ηλικίας - συμμετέχοντες στον θεατρικό κύκλο "Teremok"
L.V. Ο Artemova, συγγραφέας του βιβλίου "Θεατρικά παιχνίδια προσχολικής ηλικίας" επισημαίνει ότι "Η θεατρική δραστηριότητα έχει θετικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη διαφόρων πτυχών της ομιλίας του παιδιού προσχολικής ηλικίας για δύο λόγους: τα καλύτερα παραδείγματα της καλλιτεχνικής λέξης χρησιμοποιούνται στη θεατρική δραστηριότητα. η φυσική κατάσταση της λεκτικής επικοινωνίας ενεργοποιεί το λεξιλόγιο, βελτιώνει τη συνεκτική ομιλία και τη γραμματική δομή του λόγου».
Το διπλωματικό πείραμα πραγματοποιήθηκε από εμάς την περίοδο από 18.03.1013. έως 12.05.2013. στο ΜΒΔΟΥ Νηπιαγωγείο Νο 9 «Καμπάνα» με. Σήμα της περιοχής Bogradsky.
Ερευναπραγματοποιήθηκε σε τρία στάδια:
)διαπιστωτικό στάδιο: η ανάπτυξη του λόγου διαγνώστηκε σε μια ομάδα ηλικιωμένων παιδιών προσχολικής ηλικίας.
2)το στάδιο διαμόρφωσης, κατά το οποίο επιλέχθηκαν και διεξήχθησαν ειδικές τάξεις του θεατρικού κύκλου, επηρεάζοντας την ανάπτυξη του λόγου.
)το στάδιο ελέγχου, κατά το οποίο πραγματοποιήθηκε διάγνωση ελέγχου της ανάπτυξης της ομιλίας των μεγαλύτερων προσχολικών.
Στο στάδιο διαπίστωσης, για να εντοπίσουμε το επίπεδο ανάπτυξης του λόγου, κάναμε διάγνωση στα παιδιά με τη μέθοδο του Ο.Σ. Ουσακόβα.
Στη μελέτη συμμετείχαν 20 παιδιά της προπαρασκευαστικής ομάδας για το σχολείο, μέλη του θεατρικού κύκλου «Teremok».
Μέθοδος O.S. Η Ushakova αποτελείται από τρεις σειρές με εργασίες (Παράρτημα 3). Σειρά - εργασίες για τον προσδιορισμό του επιπέδου ανάπτυξης του λεξιλογίου και της γραμματικής, σειρά - εργασίες για τον προσδιορισμό του επιπέδου ανάπτυξης της ηχητικής κουλτούρας του λόγου. Σειρά - εργασίες για τον προσδιορισμό του επιπέδου ανάπτυξη συνεκτικού λόγου.
Οι ερωτήσεις έγιναν μεμονωμένα στα παιδιά. Οι απαντήσεις των παιδιών προσχολικής ηλικίας καταγράφηκαν στον πίνακα (Παράρτημα 4).
Κατά τη διαγνωστική εξέταση των παιδιών, αποκαλύφθηκε ότι τα παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν προβλήματα με το λεξιλόγιο, ανεπαρκές επίπεδο ανάπτυξης συνεκτικής ομιλίας και μη ανεπτυγμένες δεξιότητες γραμματικά σωστής ομιλίας. Στο 25% (5 άτομα) των παιδιών της ομάδας η ομιλία αναπτύσσεται σε χαμηλό επίπεδο, το 75% (15 άτομα) των μαθητών έχει μέσο επίπεδο ανάπτυξης του λόγου. Δεν αποκαλύφθηκε υψηλό επίπεδο ανάπτυξης ομιλίας στα παιδιά. Για λόγους σαφήνειας, ας βάλουμε τα διαγνωστικά αποτελέσματα σε ένα γράφημα.
Γράφημα 1. Αποτελέσματα του σταδίου διαπίστωσης του πειράματος
Με βάση τα αποτελέσματα των διαγνωστικών, ορίστηκαν τα ακόλουθα καθήκοντα για τον επικεφαλής του θεατρικού κύκλου:
1)εμπλουτίστε το λεξιλόγιο των παιδιών, ενεργοποιήστε το.
2)βελτιώσει ηχητική κουλτούραομιλία, δομή τονισμού, διαλογικός λόγος.
)ενθαρρύνετε τα παιδιά να ανταποκρίνονται στα παιχνίδια δράσης με ήχους (ζωντανή και άψυχη φύση), να μιμούνται τις κινήσεις των ζώων και των πτηνών στη μουσική, στην ηχητική λέξη.
Έχουμε οικοδομήσει τη δουλειά μας με βάση τις ακόλουθες βασικές αρχές:
)πρώτον, σε μια προσεκτική επιλογή υλικού, που καθορίζεται από τις ηλικιακές δυνατότητες των παιδιών.
2)δεύτερον, η ενσωμάτωση της εργασίας με διάφορους τομείς της εκπαιδευτικής εργασίας και των δραστηριοτήτων των παιδιών (ανάπτυξη του λόγου, εξοικείωση με τη φύση, διάφορα παιχνίδια).
)Τρίτον, η ενεργή ένταξη των παιδιών στις δραστηριότητες του θεατρικού κύκλου.
)τέταρτον, η μέγιστη αξιοποίηση των αναπτυσσόμενων δυνατοτήτων της θεατρικής δραστηριότητας στη δημιουργία ενός περιβάλλοντος ομιλίας.
Η ανάπτυξη του λόγου διευκολύνεται από μια ειδική οργάνωση συνθηκών για τη σκόπιμη διδασκαλία των παιδιών σε διάφορους τύπους καλλιτεχνικής δραστηριότητας στη διασύνδεσή τους.
Από όλες τις δραστηριότητες, είναι η θεατρική που είναι πιο κοντά στο παιδί, αφού βασίζεται στο παιχνίδι - μια ανεξάντλητη πηγή παιδικής δημιουργικότητας. Η θεατρική δραστηριότητα έχει μεγάλη σημασία για την ολόπλευρη ανάπτυξη του παιδιού, τα συναισθήματα, τις εμπειρίες του, τις συναισθηματικές ανακαλύψεις, τον πνευματικό εμπλουτισμό.
Η δραματοποίηση του παιχνιδιού συμβάλλει στην ενεργό ανάπτυξη του λόγου, στην ανεξαρτησία, στις νοητικές διεργασίες και στα διάφορα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας, στη συναισθηματική ανταπόκριση, στην πρωτοβουλία, στη φαντασία.
Ο Lev Semenovich Vygotsky είπε: «Όντας ο πιο κοινός τύπος παιδικής δημιουργικότητας, είναι η δραματοποίηση, βασισμένη σε μια δράση που εκτελείται από το ίδιο το παιδί, που συνδέει πιο στενά, αποτελεσματικά και άμεσα την καλλιτεχνική δημιουργικότητα με τις προσωπικές εμπειρίες».
Αυτό το είδος παιχνιδιού έχει μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών, στην ενεργοποίηση του λεξιλογίου της. Τα παιδιά κατακτούν με επιτυχία τον πλούτο της μητρικής τους γλώσσας, τα εκφραστικά της μέσα, χρησιμοποιώντας τονισμούς που αντιστοιχούν στον χαρακτήρα των χαρακτήρων και τις πράξεις τους.
Με τη βοήθεια ενός παιχνιδιού δραματοποίησης, τα παιδιά κατανοούν καλύτερα το περιεχόμενο της εργασίας, τη λογική και τη σειρά των γεγονότων, την ανάπτυξη και την αιτιότητά τους, στοιχεία επικοινωνίας του λόγου (εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες, στάση, τονισμό, διαμόρφωση φωνής).
Η θεατρική δραστηριότητα συνδέεται με πραγματική επικοινωνία που στοχεύει στη δραστηριότητα, την ανεξαρτησία, τη δημιουργικότητα, τη ρύθμιση των δικών του συναισθηματικών καταστάσεων.
Ως εκ τούτου, η συμπερίληψη της θεατρικής δραστηριότητας στο έργο των παιδικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων επιτρέπει στα παιδιά να διαμορφώνουν όχι μόνο το σωστό μοντέλο συμπεριφοράς στον σύγχρονο κόσμο, να βελτιώνουν τη γενική κουλτούρα του παιδιού, να το εισάγουν στην παιδική λογοτεχνία, τη μουσική, τις καλές τέχνες, να αποκαλύπτουν τις δημιουργικές δυνατότητες του ίδιου του παιδιού, αλλά και να εμπλουτίσουν και να ενεργοποιήσουν το λεξιλόγιο των παιδιών, να δώσουν παραδείγματα χρήσης γραμματικών δομών, να αναπτύξουν την υγιή πλευρά και τη συνεκτική ομιλία. Η προσχολική ηλικία είναι μια περίοδος ενεργητικής αφομοίωσης της προφορικής γλώσσας από το παιδί, ο σχηματισμός και η ανάπτυξη όλων των πτυχών του λόγου: φωνητική, λεξιλογική, γραμματική.
Εάν οργανωθεί συστηματική εργασία με μεγαλύτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας, τότε η θεατρική τέχνη είναι προσιτή στην κατανόηση και ευαισθητοποίησή τους. Η χρήση μαθημάτων θεατρικού κύκλου στην ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών πραγματοποιείται με συνδυασμό διαφόρων μέσων και μορφών. Έτσι, η χρήση μαθημάτων θεατρικού κύκλου στην ανάπτυξη του λόγου των παιδιών δικαιολογείται πλήρως.
Αρκεί να διεξάγετε μαθήματα 2 φορές την εβδομάδα. Η διάρκεια των μαθημάτων είναι 25 - 30 λεπτά, η κανονικότητα των συνεδριών βοηθά στην εδραίωση της θετικής επίδρασης στην ανάπτυξη της προσωπικότητας και του λόγου του παιδιού. Η ατομική εργασία και οι γενικές πρόβες πραγματοποιούνται μία φορά την εβδομάδα για όχι περισσότερο από 40 λεπτά, είναι επιθυμητό να πραγματοποιηθεί αρθρωτική γυμναστική. Θα πρέπει επίσης να ληφθεί υπόψη ότι στα παιδιά αρέσει η επανάληψη. Επομένως, συνιστάται όταν οι θεατρικές δράσεις επαναλαμβάνονται σε ελεύθερη δραστηριότητα - τα παιδιά αρχίζουν να παίζουν και ο δάσκαλος συμμετέχει στο παιχνίδι. Χρησιμοποιούν κυρίως δημιουργικά παιχνίδια με στοιχεία αναζήτησης, επιλέγοντας μια πιο κατάλληλη λύση στο πρόβλημα (δείξτε τον ήρωα, μαντέψτε με κίνηση, ρυθμό, μουσική, βρείτε ένα τέλος). Μετά από μια παύση, ακόμη και τα ανενεργά παιδιά είναι στην ευχάριστη θέση να εκτελέσουν γνωστές εργασίες.
Η διαδικασία των μαθημάτων θεάτρου βασίζεται στην ανάπτυξη τεχνικών, είναι ένα σύστημα δημιουργικών παιχνιδιών και σκετς. Τα θεατρικά παιχνίδια έχουν σχεδιαστεί για την ενεργό συμμετοχή των παιδιών ως ισότιμων συμμετεχόντων παιδαγωγική διαδικασία. Η πορεία των μαθημάτων χαρακτηρίζεται από συναισθηματικό κορεσμό και επιθυμία να επιτευχθεί ένα παραγωγικό αποτέλεσμα μέσω της συλλογικής δημιουργικότητας. Τα μαθήματα γίνονται σε μια διασκεδαστική, ενδιαφέρουσα μορφή για τα παιδιά, με βάση την κατασκευή της πλοκής, αν είναι δυνατόν.
Τα θεατρικά μαθήματα του κύκλου Teremok βασίζονται σε τέτοιους τύπους παιδικών δραστηριοτήτων όπως:
)θεατρικό παιχνίδι?
2) ρυθμοπλαστική?
)πολιτισμός και τεχνική του λόγου.
)θεμέλια του θεατρικού πολιτισμού.
Μέσα από αυτές τις δραστηριότητες το παιδί όχι μόνο εισέρχεται στον κόσμο της ομορφιάς, αλλά συντελείται και η χειραφέτηση των δημιουργικών και μουσικών του ικανοτήτων.
Οι τάξεις του θεατρικού κύκλου περιλαμβάνουν διδακτικά παιχνίδια για την ανάπτυξη της λεξιλογικής και γραμματικής δομής της γλώσσας, αρθρωτική γυμναστική, ασκήσεις παντομίμας, ασκήσεις συντονισμού λόγου με κινήσεις, ασκήσεις αναπνοής, παιχνίδια λέξεων. Τα παιδιά μαθαίνουν να δημιουργούν διαφορετικές εικόνες χαρακτήρων. Κατά τη σύνθεση έργων, το λεξιλόγιο εμπλουτίζεται, αναπτύσσεται η λογική της κατασκευής της πλοκής.
Για την ανάπτυξη της εκφραστικής πλευράς του λόγου, είναι απαραίτητο να δημιουργηθούν τέτοιες συνθήκες στις οποίες κάθε παιδί θα μπορούσε να εκφράσει τα συναισθήματα, τα συναισθήματα, τις επιθυμίες και τις απόψεις του, όχι μόνο σε συνηθισμένη συνομιλία, αλλά και δημόσια.
Η συνήθεια του εκφραστικού δημόσιου λόγου μπορεί να καλλιεργηθεί σε ένα άτομο μόνο με τη συμμετοχή του από την παιδική του ηλικία στο να μιλήσει σε ένα κοινό. Αυτό μπορεί να βοηθήσει πολύ μαθήματα θεάτρου.
Τα παιδιά μαθαίνουν και απομνημονεύουν κείμενα προπονήσεων, ρόλους. Τέτοια δουλειά τους κάνει να σκεφτούν, να αναλύσουν τα κίνητρα της συμπεριφοράς των χαρακτήρων, τη λογική των πράξεών τους. Οι ερωτήσεις που τίθενται επιδέξια από τον αρχηγό βοηθούν τα παιδιά προσχολικής ηλικίας να σκεφτούν, να καταλήξουν σε ορισμένα συμπεράσματα και γενικεύσεις. Κατά τη διάρκεια των εργασιών πρόβας και εκπαίδευσης, όχι μόνο ενεργοποιείται το λεξιλόγιο, αλλά βελτιώνεται και η κουλτούρα του λόγου, διευρύνεται το εύρος του, βελτιώνεται το σύστημα τονισμού, η ευελιξία και η εκφραστικότητα της προφοράς. Σε συνομιλίες με ενήλικες και συνομηλίκους στη διαδικασία της θεατρικής δραστηριότητας αναπτύσσεται η πρακτική του διαλόγου.
Στις θεατρικές παραγωγές υπάρχει ιδέα πλοκής και δράσεις ρόλων. Ένας από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους σε αυτά ανήκει στον επικεφαλής του κύκλου. Τα παιδιά είναι αρχικά θεατές: δεν μπορούν να κυριαρχήσουν αμέσως και πλήρως δημιουργική διαδικασίααπαραίτητη για τη συμμετοχή σε θεατρικές παραγωγές. Η ομιλία του ηγέτη σε αυτό το στάδιο χρησιμεύει ως πρότυπο. Τα παιδιά ακούν τον δάσκαλο να μιλάει, παρακολουθούν πώς ενεργεί για τον χαρακτήρα, μιμείται κινήσεις ρόλων. Δίνουμε ιδιαίτερη προσοχή στην ανάλυση της πλοκής της επιλεγμένης παραγωγής, στην ανάλυση των πράξεων και των πράξεων των χαρακτήρων, στην αποσαφήνιση της γνώσης για τα αντικείμενα, τα φαινόμενα, τον σκοπό τους και τα συγκριτικά χαρακτηριστικά των χαρακτήρων. Σταδιακά αυξάνεται η δημιουργική δραστηριότητα των παιδιών. Τα παιδιά ενδιαφέρονται όταν όχι μόνο μιλούν, αλλά και συμπεριφέρονται σαν χαρακτήρες παραμυθιού. Προσπαθούν να μιμηθούν κινήσεις ρόλων, παρακολουθώντας ο ένας τον άλλον, προσπαθώντας να γίνονται όλο και καλύτεροι στο να παίζουν τον ρόλο.
Τα ετούτα χρησιμοποιούνται για την έκφραση συναισθημάτων (χαρούμενα, έκπληκτοι, λυπημένα, αθόρυβα, δυνατά, γρήγορα, αργά.), Χειρονομίες και αναπαραγωγή χαρακτηριστικών του χαρακτήρα. Έτσι τα παιδιά αναπτύσσουν μελωδική-τονική εκφραστικότητα, ευφράδεια του λόγου. Κατά τη διοργάνωση προβών, χρησιμοποιείται φλανελογράφος (ειδικά στα αρχικά στάδια). Οι εικόνες απεικονίζουν μια ιστορία, ένα παραμύθι. Από πρόβα σε πρόβα, η δραστηριότητα των παιδιών αυξάνεται, απομνημονεύουν το κείμενο, μετενσαρκώνονται «μπείτε στην εικόνα», κατακτούν τα εκφραστικά μέσα. Τα παιδιά αρχίζουν να αισθάνονται υπεύθυνα για την επιτυχία της παραγωγής. Ο ηγέτης παραμένει ενεργός συμμετέχων σε αυτό. Με τις εξηγήσεις του στρέφει την προσοχή σε εκείνα τα αντικείμενα και τα φαινόμενα που πρέπει να ξεκαθαρίσουν, να σταθεροποιηθούν, στο μυαλό τους.
Παίζοντας μέσα φόρμα παιχνιδιούεικόνες των ηρώων τους, τα παιδιά μεταφέρουν επίσης τα κύρια χαρακτηριστικά τους: γενναιοδωρία, καλοσύνη, θάρρος, πονηριά, απληστία κ.λπ. Αυτές οι ιδιότητες μεταδίδονται με τον τρόπο του παιχνιδιού και, επηρεάζοντας τη συναισθηματική σφαίρα του παιδιού, συμβάλλουν στην ηθική και αισθητική του διαπαιδαγώγηση. Τα παιδιά αναπτύσσουν προσωπικές ιδιότητες - αντοχή, πειθαρχία, σκοπιμότητα. ηθική - θάρρος, ειλικρίνεια, καλή θέληση κ.λπ. Λόγω του γεγονότος ότι οι θεατρικές παραστάσεις έχουν συλλογικό χαρακτήρα, συμβάλλουν στη διαμόρφωση δεξιοτήτων επικοινωνίας, συλλογικότητας και αλληλοβοήθειας.
Οι τάξεις του θεατρικού κύκλου περιλαμβάνουν παιχνίδια με τη λέξη (Παράρτημα 5), που αναπτύσσουν συνεκτικό εικονιστικό λόγο, ικανότητα σύνθεσης διηγημάτων και παραμυθιών και επιλογή των πιο απλών ρίμων. Τα παιδιά μαθαίνουν να δημιουργούν διαφορετικές εικόνες χαρακτήρων. Στο έργο αυτό το παιδί ζει με τις πράξεις και τις πράξεις του ήρωα, αντιδρά συναισθηματικά στα εξωτερικά και εσωτερικά του χαρακτηριστικά, χτίζει τη λογική της συμπεριφοράς του ήρωα. Τα παιδιά αναπτύσσουν μια ηθική και αισθητική ανταπόκριση στο όμορφο και το άσχημο στη ζωή και στην τέχνη. Κατά τη σύνθεση έργων, το λεξιλόγιο εμπλουτίζεται, αναπτύσσεται η λογική της κατασκευής της πλοκής, όταν επιλέγονται μουσικά και καλλιτεχνικά στοιχεία για τη φωτεινότητα της εικόνας, σχηματίζεται μια αίσθηση γεύσης.
)γνωριμία με το σκηνικό (τι πρόκειται, ποια είναι τα κύρια γεγονότα σε αυτό).
2)γνωριμία με τους ήρωες της δραματοποίησης (πού μένουν, πώς είναι το σπίτι τους, ποια εμφάνιση, ρούχα, συμπεριφορά, σχέσεις μεταξύ τους κ.λπ.)
)κατανομή ρόλων·
)άμεση εργασία στο ρόλο: σχεδίαση ενός λεκτικού πορτρέτου του ήρωα.
)να φαντασιώνεται το σπίτι του, τις σχέσεις με τους γονείς, τους φίλους, να εφευρίσκει τα αγαπημένα του πιάτα, δραστηριότητες, παιχνίδια. σύνθεση διαφόρων περιπτώσεων από τη ζωή του ήρωα, που δεν προβλέπεται από τη δραματοποίηση. ανάλυση των φανταστικών ενεργειών του ήρωα. δουλέψτε το κείμενο (γιατί το λέει αυτό ο ήρωας, για τι μιλάει αυτή τη στιγμήσκέφτεται). Θεωρούμε ότι το κύριο καθήκον σε αυτό το στάδιο είναι η ανάγκη να βοηθήσουμε το παιδί να καταλάβει, να νιώσει όλα όσα κρύβονται πίσω από τις λέξεις του κειμένου.
)εργασία στη σκηνή εκφραστικότητα: προσδιορισμός κατάλληλων ενεργειών, κινήσεων, χειρονομιών του χαρακτήρα στο χώρο παιχνιδιού, θέση του στη σκηνή, ρυθμός παράστασης, εκφράσεις προσώπου, τονισμό.
)προετοιμασία θεατρικού κοστουμιού.
)δημιουργώντας μια εικόνα με την απόδοση του επιδέξια εφαρμοσμένου μακιγιάζ.
Ο ίδιος ο δάσκαλος χρειάζεται να μπορεί να διαβάζει εκφραστικά, να λέει, να κοιτάζει και να βλέπει, να ακούει και να ακούει, να είναι έτοιμος για κάθε μεταμόρφωση, δηλ. κατέχουν τα βασικά της υποκριτικής και σκηνοθετικής ικανότητας. Μία από τις κύριες προϋποθέσεις είναι η συναισθηματική στάση του ενήλικα σε όλα όσα συμβαίνουν, η ειλικρίνεια και η γνησιότητα των συναισθημάτων. Ο τονισμός της φωνής του δασκάλου αποτελεί πρότυπο. Επομένως, πριν προσφέρετε στα παιδιά οποιαδήποτε εργασία, θα πρέπει να εξασκηθείτε επανειλημμένα.
Ο δάσκαλος για εργασία πρέπει να επιλέξει έργα τέχνης σύμφωνα με το επίπεδο ανάπτυξης και τα χαρακτηριστικά ηλικίας. Τα κριτήρια επιλογής είναι η καλλιτεχνική αξία του έργου, η παιδαγωγική σκοπιμότητα της χρήσης του, η συμμόρφωση με τη ζωή και την καλλιτεχνική και δημιουργική εμπειρία του παιδιού, τη ζωντανή εικόνα και την εκφραστικότητα των τονισμών (μουσικό, λεκτικό, οπτικό). Κατά την επιλογή έργων, πρέπει να συμμορφώνεστε με τις απαιτήσεις: τα έργα πρέπει να είναι πιο σύνθετα σε περιεχόμενο, όγκο και ηθική σημασία. Κατά τη συγγραφή σεναρίων, απαραίτητη προϋπόθεση είναι η παρουσία του λόγου του συγγραφέα, με τη βοήθεια του οποίου καθοδηγούνται οι πράξεις των παιδιών στη σκηνή, δίνοντάς τους αυτοπεποίθηση.
Κατά την κατανομή ρόλων στη δραματοποίηση, είναι απαραίτητο να ληφθούν υπόψη οι δυνατότητες ομιλίας κάθε παιδιού. Είναι πολύ σημαντικό να αφήνουμε το παιδί να αποδίδει ισότιμα με τους άλλους, ακόμη και με τον μικρότερο ρόλο, προκειμένου να του δοθεί η ευκαιρία, μετενσαρκώνοντας, να αποσπάσει την προσοχή του από ένα ελάττωμα ομιλίας ή να επιδείξει σωστή ομιλία, να μάθει να ξεπερνά τις δυσκολίες ομιλίας. και αντιμετωπίστε τη ντροπαλότητα. Η επιθυμία να πάρεις το ρόλο ενός χαρακτήρα είναι ένα ισχυρό κίνητρο για την παραγωγική κατάκτηση των δεξιοτήτων σωστής προφοράς ήχου. Πρέπει επίσης να εργαστείτε πολύ και ενεργά στην τεχνική της ομιλίας - αυτή είναι η προφορά των γλωσσικών στριφτών, των γλωσσικών στριφτών, της προθέρμανσης της γλώσσας, των ρυθμικών κινήσεων, της προθέρμανσης των δακτύλων, των ασκήσεων που στοχεύουν στην προφορά φωνηέντων, συμφώνων.
Το παιδί, λόγω ψυχολογικών χαρακτηριστικών που σχετίζονται με την ηλικία, παίζει πάντα τον εαυτό του, δεν είναι ακόμα σε θέση να μετενσαρκωθεί, να παίξει τα συναισθήματα ενός άλλου ανθρώπου. Με βάση την προσωπική συναισθηματική εμπειρία και τη μνήμη, μπορεί να θυμηθεί μια κατάσταση στη ζωή του που έπρεπε να βιώσει συναισθήματα παρόμοια με αυτά των ηρώων ενός παραμυθιού. Σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να επιβάλλετε στα παιδιά τη λογική των πράξεων ενός άλλου ατόμου ή τα συγκεκριμένα πρότυπα συμπεριφοράς σας. Είναι πολύ σημαντικό να επιτύχετε την αλληλεπίδραση με τους συνεργάτες, την ικανότητα να ακούτε και να ακούτε ο ένας τον άλλον και να αλλάξετε τη συμπεριφορά σας ανάλογα.
Προφανώς, όλα πρέπει να δικαιολογούνται στη σκηνή: κάθε πράξη, κάθε βλέμμα. Όλες οι ενέργειες πρέπει να έχουν κάποιο λόγο, να είναι σκόπιμες. Η σκηνική συμπεριφορά του παιδιού πρέπει να έχει κίνητρο, έχοντας ένα εσωτερικό νόημα στο πλαίσιο του ρόλου που επιτελεί. Δουλεύοντας στις εκφράσεις του προσώπου, κατανοώντας τη γλώσσα του σώματος, τις κινήσεις, τα παιδιά σταδιακά κατακτούν τα εκφραστικά μέσα που θα τα βοηθήσουν να πετύχουν στη σκηνή του παιδικού θεάτρου, να αισθάνονται σίγουροι για τον εαυτό τους και τις ικανότητές τους και ανεπαίσθητα για τους ίδιους τους νέους καλλιτέχνες, ένα αποτελεσματικό αντίκτυπο για την ανάπτυξη των λεκτικών τους ικανοτήτων πραγματοποιείται. .
Οι απαραίτητες προϋποθέσεις για την ανάπτυξη του λόγου είναι οι εξής:
Η γνώση θεωρείται αποκτηθείσα εάν το παιδί μπορεί να την εφαρμόσει σε μια μη τυπική κατάσταση.
Οι απαιτήσεις για την ομιλία, που παρουσιάζονται στα μαθήματα ανάπτυξης λόγου, πρέπει να τηρούνται σε άλλες τάξεις, στη διαδικασία του παιχνιδιού, της εργασίας, των στιγμών καθεστώτος.
Δώστε προσοχή στην κουλτούρα της επικοινωνίας (μάθε στα παιδιά να μιλούν ήρεμα, χωρίς να φωνάζουν, να μην διακόπτουν τον ομιλητή, να μην εκνευρίζονται, να μπορούν να ακούν υπομονετικά τους άλλους).
Κατά τη διάρκεια του μαθήματος πρέπει:
)ακούστε προσεκτικά τις απαντήσεις και τις προτάσεις των παιδιών.
2)αν δεν απαντήσουν, δεν απαιτούν εξηγήσεις, προχωρήστε σε ενέργειες με τον χαρακτήρα.
)όταν συστήνετε τα παιδιά με τους ήρωες των έργων, αφιερώστε χρόνο για να παίξουν ή να μιλήσουν μαζί τους.
)Ρωτήστε ποιος ήταν παρόμοιος και γιατί, και όχι ποιος τα πήγε καλύτερα.
)Συμπερασματικά, φέρτε χαρά στα παιδιά με διάφορους τρόπους.
Η θεατρική τέχνη είναι κοντά και κατανοητή στα παιδιά ήδη επειδή το θέατρο (οποιοδήποτε) βασίζεται στο παιχνίδι και τα παιδιά προσχολικής ηλικίας αγαπούν πολύ να παίζουν, γιατί αυτή είναι η κύρια δραστηριότητά τους. Τα παιδιά γεννιούνται καλλιτέχνες και είναι απαραίτητο με κάθε τρόπο να ενθαρρύνουμε και να τους αναπτύσσουμε την επιθυμία για θεατρική δραστηριότητα, που επιτρέπει στο παιδί να αναγνωρίσει τον εαυτό του, τον συναισθηματικό του κόσμο και να εμπλουτίσει την προσωπική του εμπειρία.
Το πιο δύσκολο στάδιο της θεατρικής δραστηριότητας και, ταυτόχρονα, η αγαπημένη επιθυμία των περισσότερων παιδιών είναι η συμμετοχή σε παραστάσεις. Φυσικά, δεν μπορεί κάθε παιδί να παίξει το ρόλο ενός παραμυθένιου ή πραγματικού χαρακτήρα, αλλά η πρακτική του έργου έχει δείξει ότι πολλά παιδιά που έχουν κατακτήσει ορισμένες σκηνικές κινήσεις, έχουν κατακτήσει τις βασικές τεχνικές του εκφραστικού και καθαρού λόγου όσον αφορά τον ήχο. ποιότητα, ανταπεξέρχονται αρκετά καλά στον επιλεγμένο ρόλο.
Στο σύστημα εργασίας για την ανάπτυξη του λόγου στην τάξη του θεατρικού κύκλου, χρησιμοποιούνται παιχνίδια λόγου, σε στενή σχέση με άλλες μεθόδους και τεχνικές. Στο παιχνίδι του σκηνοθέτη, τα παιχνίδια ομιλίας βοηθούν τα παιδιά να κατανοήσουν τις συναισθηματικές καταστάσεις και τις ενέργειες των χαρακτήρων. στο λεκτικό σχολιασμό - εμβαθύνουν την επίγνωση των δικών τους συναισθημάτων σε παντομιμικά ετούτα. V σχέδιο λέξεων- να οδηγήσει στη χρήση κατάλληλων γλωσσικών μέσων για τη δημιουργία ψυχολογικά πορτρέτακαλλιτεχνικά έργα. Αφενός, αυτό εμπλουτίζει το λεξιλόγιο, αφετέρου επηρεάζει ποιοτικά την εμφάνιση ενδιαφέροντος για γλωσσικό πλούτο και ανεξάρτητη λεκτική δημιουργικότητα.
Στα παιχνίδια ενθαρρύνονται ανεξάρτητες δηλώσεις των παιδιών σχετικά με την πλοκή του έργου, τις ενέργειες των συνομηλίκων και τις δικές τους εμπειρίες. Επομένως, όταν, στο τέλος της θεατροποίησης, οι συζητήσεις δεν ξεκινούν από μόνες τους, ο αρχηγός θα πρέπει να ρωτήσει τα παιδιά για το ποια παιχνίδια και ασκήσεις τους άρεσαν, θυμήθηκαν και ποιους ρόλους χαρακτήρων θα ήθελαν να παίξουν ξανά. Εάν είναι δύσκολο για ένα παιδί να διατυπώσει ένα συνεκτικό μήνυμα από τη μνήμη του, καλείται να παρακολουθήσει μια βιντεοσκόπηση μεμονωμένων θεατρικών παιχνιδιών. Η γνώμη των παιδιών λαμβάνεται υπόψη.
Μεταξύ των θεατρικών παραστάσεων πρέπει να δίνεται προσοχή στις αντιδράσεις συμπεριφοράς, στα συναισθήματα των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Συνιστάται τα κλειστά παιδιά να διανέμουν τους ρόλους των ηρώων με έντονα χαρακτηριστικά χαρακτήρα (ισχυρή αρκούδα, γενναία Ντάσα κ.λπ.). Τα παιδιά που είναι επιρρεπή σε πείσμα, ιδιοτροπίες και ύπουλα στη θεατροποίηση στα σκίτσα απεικονίζουν αρνητικά χαρακτηριστικά χαρακτήρα, κάνουν σχόλια, ιστορίες για τέτοιους χαρακτήρες (καπρίτσιο, ένα κοτόπουλο καυχησιάρη, γκριμάτσες, άτακτο Vanya). Στο μέλλον, μπορείτε να παρατηρήσετε θετικά αποτελέσματα, βελτιωμένη διάθεση, ανάπτυξη συναισθηματικής σταθερότητας και συνεκτική ομιλία του παιδιού.
Ιδιαίτερο ρόλο παίζει η εμπλοκή των γονέων στην ανάπτυξη του λόγου των παιδιών. Για να μπορούν να παρέχουν στο παιδί εξειδικευμένη βοήθεια στο νηπιαγωγείο μας, χρησιμοποιούνται μορφές εργασίας με γονείς όπως: διαβουλεύσεις (Παράρτημα 7), θεματικές συναντήσεις γονέων, συρόμενοι φάκελοι κ.λπ.
Στο τέλος του σταδίου διαμόρφωσης, πραγματοποιήσαμε διαγνωστικά προκειμένου να προσδιορίσουμε την αποτελεσματικότητα της εργασίας που έγινε. Για την εκ νέου διάγνωση, χρησιμοποιήθηκαν τύποι εργασιών παρόμοιοι με τους πρώτους. Τα αποτελέσματα των απαντήσεων των μαθητών καταγράφηκαν στον πίνακα (Παράρτημα 6). Διαπιστώθηκε ότι το 10% (2 άτομα) των παιδιών έχουν χαμηλό επίπεδο ανάπτυξης ομιλίας, το 60% (12 άτομα) έχουν μέσο επίπεδο και το 30% (6 άτομα) των παιδιών έχουν υψηλό επίπεδο.
Γράφημα 2. Αποτελέσματα του σταδίου ελέγχου του πειράματος
Η ανάλυση των αποτελεσμάτων των διαγνωστικών ελέγχου έδειξε ότι τα μαθήματα του θεατρικού κύκλου που διεξάγονται με παιδιά είναι αποτελεσματικά. Στα παιδιά, το επίπεδο ανάπτυξης του λόγου αυξήθηκε σε σύγκριση με το στάδιο διαπίστωσης: εάν στο πρώτο στάδιο ανιχνεύθηκε χαμηλό επίπεδο ανάπτυξης ομιλίας στο 25%, τότε στο στάδιο ελέγχου - στο 10%, το μέσο επίπεδο μειώθηκε από 75% σε 60%, υψηλό επίπεδο ανάπτυξης της ομιλίας στο στάδιο προσδιορισμού δεν ανιχνεύθηκε σε κανένα παιδί, στο στάδιο ελέγχου, 6 παιδιά παρουσίασαν υψηλό αποτέλεσμα, δηλαδή 30%.
Για να δούμε καλύτερα την αλλαγή στο επίπεδο ανάπτυξης του λόγου, θα εμφανίσουμε τα δεδομένα των σταδίων διαπίστωσης και ελέγχου σε ένα συγκριτικό διάγραμμα.
Γράφημα 3. Συγκριτικό διάγραμμα αποτελεσμάτων
Με βάση τα αποτελέσματα των διαγνωστικών, μπορεί να εξαχθεί το ακόλουθο συμπέρασμα: στις τάξεις του θεατρικού κύκλου, τα παιδιά έχουν μια εξαιρετική ευκαιρία να εμπλουτίσουν το λεξιλόγιό τους και να αναπτύξουν συνεκτική ομιλία. Τα παιχνίδια σκίτσων ενθαρρύνουν τα παιδιά να επικοινωνούν, λεκτική συνοδεία των πράξεών τους, διδάσκουν τον αυτοσχεδιασμό.
Έτσι, το θέατρο είναι ένας από τους πιο φωτεινούς, πολύχρωμους και προσβάσιμους τομείς τέχνης για την αντίληψη του παιδιού. Φέρνει χαρά στα παιδιά, αναπτύσσει τη φαντασία και τη φαντασία, προωθεί δημιουργική ανάπτυξηπαιδί και τη διαμόρφωση της βάσης της προσωπικής του κουλτούρας.
Δουλεύοντας πάνω στο πρόβλημα της ανάπτυξης του λόγου στις τάξεις του θεατρικού κύκλου, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι οι θεατρικές δραστηριότητες είναι ένα αποτελεσματικό μέσο ανάπτυξης του λόγου. Τα μαθήματα στον κύκλο του θεάτρου παρέχουν υψηλή αποτελεσματικότητα στην ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών, καθώς τους αποκαλύπτουν την ακρίβεια και την εκφραστικότητα της γλώσσας, δείχνουν πόσο πλούσια είναι η μητρική τους ομιλία με χιούμορ, ζωηρές και παραστατικές εκφράσεις. Η εγγενής εξαιρετική απλότητα, η φωτεινότητα, η εικονικότητα, η ιδιαιτερότητα της επανειλημμένης αναπαραγωγής των ίδιων μορφών ομιλίας και εικόνων καθιστούν απαραίτητο να προβληθούν μαθήματα θεάτρου ως παράγοντας για την ανάπτυξη συνεκτικής ομιλίας των παιδιών. Στα μαθήματα του θεατρικού κύκλου, το παιδί μαθαίνει πολλές νέες λέξεις, μεταφορικές εκφράσεις, ο λόγος του εμπλουτίζεται με συναισθηματικό και ποιητικό λεξιλόγιο. Η θεατρική τέχνη βοηθά τα παιδιά να εκφράσουν τη στάση τους σε ό,τι έχουν ακούσει, χρησιμοποιώντας συγκρίσεις, μεταφορές, επιθέματα και άλλα μεταφορικά μέσα έκφρασης.
συμπέρασμα
Στο πρώτο κεφάλαιο της μελέτης μας, δώσαμε έναν ορισμό του λόγου και αποκαλύψαμε ότι ο λόγος είναι μια πολυειδική και πολυλειτουργική ψυχολογική διαδικασία. Οι κύριες λειτουργίες του λόγου είναι η επικοινωνιακή, η γενίκευση και η σημασιολογική. Η βάση για την ταξινόμηση του λόγου είναι μια σειρά κριτηρίων με την κατανομή των αντίστοιχων τύπων: από τον τύπο των μέσων επικοινωνίας που χρησιμοποιούνται (λεκτικά, μη λεκτικά, προφορικά και γραπτά), από τον τύπο των κοινωνικών διαδικασιών που εξυπηρετούνται (εξωτερικές και εσωτερική), με βάση την ασυνέχεια-συνέχεια (μονολογική και διαλογική).
Συγκεντρώσαμε επίσης μια ψυχολογική και παιδαγωγική περιγραφή της προσχολικής ηλικίας, καταλήγοντας στο συμπέρασμα ότι αυτή είναι μια περίοδος εντατικής διαμόρφωσης νέων ψυχικών ιδιοτήτων, μια σημαντική αναδιάρθρωση των γνωστικών διαδικασιών.
Σε παιδιά μεγαλύτερης προσχολικής ηλικίας, η ανάπτυξη του λόγου φτάνει σε υψηλό επίπεδο: το παιδί κατακτά τον μονόλογο λόγο με βάση τα συμφραζόμενα, συνθέτει διαφορετικούς τύπους ιστοριών: περιγραφικές, αφηγηματικές δημιουργικές (ιστορίες μηνυμάτων, στοχασμοί, επεξηγήσεις, σκίτσα), επαναλαμβάνει καλλιτεχνικά κείμενα, συνθέτει ιστορίες σύμφωνα με το σχέδιο του δασκάλου και ανεξάρτητα, λέει για γεγονότα από τη ζωή κάποιου, σύμφωνα με το νόημα της εικόνας, έργα τέχνης, με θέμα ένα παιχνίδι και φανταστική κατάσταση.
Το δεύτερο κεφάλαιο της μελέτης είναι αφιερωμένο στην περιγραφή των χαρακτηριστικών του έργου του θεατρικού κύκλου στις συνθήκες ενός προσχολικού ιδρύματος και πειραματικών και ερευνητικών εργασιών για την ανάπτυξη του λόγου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας.
Η θεατρική δραστηριότητα έχει συνθετικό χαρακτήρα, που καθιστά δυνατή την επιτυχή επίλυση πολλών εκπαιδευτικών και εκπαιδευτικών εργασιών ενός προσχολικού ιδρύματος: καλλιέργεια καλλιτεχνικής γεύσης, ανάπτυξη δημιουργικών δυνατοτήτων και διαμόρφωση σταθερού ενδιαφέροντος για τη θεατρική τέχνη. Όλα αυτά συμβάλλουν στη διεύρυνση των οριζόντων, αναπτύσσουν την ομιλία των παιδιών, εμπλουτίζουν τον εσωτερικό κόσμο.
Ένας νέος ρόλος, ειδικά ο διάλογος των χαρακτήρων, βάζει το παιδί μπροστά στην ανάγκη να εκφραστεί καθαρά, καθαρά και κατανοητά. Ο διαλογικός του λόγος, η γραμματική του δομή βελτιώνεται, αρχίζει να χρησιμοποιεί ενεργά το λεξικό, το οποίο, με τη σειρά του, αναπληρώνεται επίσης.
Τα μαθήματα στον κύκλο του θεάτρου αναπτύσσουν και βελτιώνουν την ομιλία, καθώς κατά τη διαδικασία εργασίας για την εκφραστικότητα των αντιγράφων των χαρακτήρων, τις δικές τους δηλώσεις, το λεξιλόγιο του παιδιού ενεργοποιείται ανεπαίσθητα, βελτιώνεται η ηχητική κουλτούρα του λόγου του και η τονική δομή του.
Δουλεύοντας στο πρόβλημα της ανάπτυξης του λόγου στην τάξη, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι οι θεατρικές δραστηριότητες είναι ένα αποτελεσματικό μέσο ανάπτυξης του λόγου, καθώς παρέχουν υψηλή αποτελεσματικότητα στην ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών, τους αποκαλύπτουν την ακρίβεια και την εκφραστικότητα της γλώσσας. δείχνουν πόσο πλούσια είναι η μητρική τους γλώσσα.λόγος με χιούμορ, ζωηρές και μεταφορικές εκφράσεις. Στα μαθήματα του θεατρικού κύκλου, το παιδί μαθαίνει πολλές νέες λέξεις, μεταφορικές εκφράσεις, ο λόγος του εμπλουτίζεται με συναισθηματικό και ποιητικό λεξιλόγιο.
Έτσι, ο στόχος της εργασίας μας επιτυγχάνεται, η υπόθεση επιβεβαιώνεται.
Βιβλιογραφικός κατάλογος
1.Akulova O.A. θεατρικά παιχνίδια // προσχολική εκπαίδευση. - 2005. - Αρ. 4. - Σ.6-8.
2.Alekseeva M.M., Ushakova O.S. Η σχέση των καθηκόντων της ανάπτυξης του λόγου των παιδιών στην τάξη για την εκπαίδευση της νοητικής δραστηριότητας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Εκπαίδευση, 2003. - 86 σελ.
3.Alekseeva M.M., Yashina V.I. Η ανάπτυξη του λόγου των παιδιών προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Ακαδημία, 1999. - 159 σελ.
4.Alekseeva M.M., Yashina V.I. Μεθοδολογία για την ανάπτυξη του λόγου και τη διδασκαλία της μητρικής γλώσσας των παιδιών προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Ακαδημία, 2000. - 400 σελ.
5.Αντιπίνα Ε.Α. Θεατρικές δραστηριότητες στο νηπιαγωγείο. - Μ.: Εκπαίδευση, 2003. - 78 σελ.
6.Antonova G.P. Γνωστική δραστηριότητα παιδιών 6-7 ετών. - Μ.: Σκέψη, 1991. - 124 σελ.
7.Artemova L.V. Θεατρικά παιχνίδια για παιδιά προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Διαφωτισμός, 2001. - 127 σελ.
8.Belkina V.N. Ψυχολογία πρώιμης και προσχολικής παιδικής ηλικίας. - Yaroslavl: Ακαδημαϊκό ενημερωτικό δελτίο, 2005. - 256 σελ.
9.Μπέλους Ε. Η ανάπτυξη του λόγου και της φωνητικής ακοής σε θεατρικές και τυχερές δραστηριότητες // Προσχολική αγωγή. - 2009. - Αρ. 7. - Σ.66-70.
10.Borodich A.M. Μέθοδοι για την ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών. - Μ.: Εκπαίδευση, 2000. - 255 σελ.
11.Vetchinkina T. Δραστηριότητα παιχνιδιού ως μέσο διόρθωσης διαταραχές λόγουσε παιδί προσχολικής ηλικίας // Δάσκαλος. - 2009. - Αρ. 3. - Σ.14-15.
12.Vygotsky L.S. Ερωτήσεις παιδοψυχολογίας. - Αγία Πετρούπολη: SOYUZ, 2001. - 224 σελ.
13.Vygotsky L.S. Ψυχολογία της παιδικής ανάπτυξης. - Μ.: Eksmo, 2003. - 512 σελ.
14.Gerbova V.V. Μαθήματα για την ανάπτυξη του λόγου στην ανώτερη ομάδα του νηπιαγωγείου. - Μ.: Διαφωτισμός, 1983. - 143 σελ.
15.Doronova T. Θεατρική δραστηριότητα των παιδιών // Προσχολική εκπαίδευση. - 2003. - Αρ. 1. - S.28-35.
16.Dyachenko O.M., Lavrentieva T.V. Νοητική ανάπτυξη παιδιών προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Παιδαγωγική, 1984. - 404 σελ.
17.Διάγνωση της ανάπτυξης του λόγου των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Επιστημονικό και μεθοδολογικό εγχειρίδιο / Υπό την επιμέλεια του Ο.Σ. Ουσακόβα. - Μ.: ΡΑΟ, 1997. - 83 σελ.
18.Elkina N.V. Διαμόρφωση συνεκτικού λόγου σε παιδιά του έκτου έτους της ζωής. - Μ.: Sintez, 2002. - 390 σελ.
19.Efimenkova L.N. Διαμόρφωση λόγου σε παιδιά προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Παιδαγωγική, 1985. - 529 σελ.
20.Efremova N. Παραμύθι // Προσχολική αγωγή. - 2003. - Αρ. 11. - Σ.56.
21.Zhikalkina T.G. Παιχνίδι και ψυχαγωγικές εργασίες για την ανάπτυξη της ομιλίας των παιδιών προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Παιδαγωγική προσχολικής ηλικίας, 1999. - 742 σελ.
22.Zaporozhets A.V., D.V. Elkonin. Ψυχολογία προσωπικότητας και δραστηριότητας παιδιού προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Διαφωτισμός, 1996. - 343 σελ.
23.Ivantsova L. Korzhova O. World of puppet theatre. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2003. - 160 p.
24.Izgarsheva V.M. Η έννοια της προσχολικής εκπαίδευσης // Προσχολική
ανατροφή. - 1989. - Αρ. 9. - Σ. 48-69.
25.Karamanenko T.N., Karamanenko Yu.G. Κουκλοθέατρο- παιδιά προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Διαφωτισμός, 2002. - 191 σελ.
26.Klimchenko T. Παίζουμε το κουκλοθέατρο "ζωντανό χέρι" // Προσχολική εκπαίδευση. - 2002. - Αρ. 4. - Σ.18.
27.Kozlova S.A., Kulikova T.A. Παιδαγωγική προσχολικής ηλικίας. - Μ.: Παιδαγωγικά, 1983. - 564 σελ.
28.Kolunova L.A. Εργαστείτε για τη λέξη στη διαδικασία ανάπτυξης του λόγου των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Κατευθυντήριες γραμμές. - Rostov-n / D: RGPU, 1995. - 136 σελ.
29.Levin V.A. Εκπαίδευση δημιουργικότητας. - Tomsk: Peleng, 1993. - 56 σελ.
30.Levshina N.I. Διαγνωστικές μέθοδοι ανάπτυξης λόγου παιδιών προσχολικής ηλικίας: εκπαιδευτικό βοήθημα / Εκδ.Ν.Ι. Levshina, L.V. Gradusova. - Magnitogorsk: MaGU, 2008. - 67 σελ.
31.Leontiev A.N. Επιλεγμένες ψυχολογικές εργασίες. - Μ.: Ψυχολογία, 1983. - 503 σελ.
32.Leontiev A.N. Γλώσσα, ομιλία, δραστηριότητα ομιλίας. - Μ.: Διαφωτισμός, 1975. - 158 σελ.
33.Lyamina G.M. Διαμόρφωση δραστηριότητας λόγου // Προσχολική εκπαίδευση. - 2005. - Αρ. 9. - Σ. 49-55.
34.Makarenko L. Hello theater: Σχετικά με το πρόβλημα της εισαγωγής παιδιών προσχολικής ηλικίας στη θεατρική τέχνη // Προσχολική εκπαίδευση. - 1995. - Αρ. 1. - S.39-44.
35.Makhaneva M.D. Θεατρικά μαθήματα στο νηπιαγωγείο: οδηγός για υπαλλήλους προσχολικών ιδρυμάτων. - Μ.: Sfera, 2002. - 104 σελ.
36.Makhaneva M.D. Θεατρική δραστηριότητα ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας // Προσχολική εκπαίδευση. - 1999. - Αρ. 11. - Σ.6-14.
37.Melnikov M.N. Ρωσική παιδική λαογραφία. - Μ.: Διαφωτισμός, 1987. - 239 σελ.
38.Migunova E.V. Θεατρική παιδαγωγική στο νηπιαγωγείο. - Μ.: Sfera, 2009. - 128 σελ.
39.Mikhailova A.Ya. Ένα παιδί στον κόσμο του θεάτρου: ένας μεθοδολογικός οδηγός για την εκπαίδευση της κουλτούρας του θεατή. - Μ.: Διαφωτισμός, 2001. - 62 σελ.
40.Mukhina V.S. Αναπτυξιακή ψυχολογία: φαινομενολογία ανάπτυξης, παιδική ηλικία, εφηβεία. - Μ.: Ακαδημία, 1998. - 456 σελ.
41.Nemov R.S. Ψυχολογία. Εγχειρίδιο για φοιτητές ανώτερης παιδαγωγικής Εκπαιδευτικά ιδρύματασε 3 βιβλία. - Βιβλίο 1. Γενικά Θεμέλια Ψυχολογίας - 2η έκδοση. - Μ.: ΒΛΑΔΟΣ, 2003. - 688 σελ.
42.Orlova N. Η χρήση παροιμιών και ρήσεων στην εργασία με παιδιά // Προσχολική εκπαίδευση. - 1998. - Αρ. 4. - Σ.8-11.
43.Petrova T.I., Sergeeva E.L., Petrova E.S. Θεατρικά παιχνίδια στο νηπιαγωγείο. - Μ.: Σχολικός Τύπος, 2001. - 165 σελ.
44.Ραπάτσεβιτς Ε.Σ. Σύγχρονο Παιδαγωγικό Λεξικό. - Μ.: Εκδοτικό Κέντρο «Σύγχρονη Λέξη», 2001. - 928 σελ.
45.Rean A.A., Bordovskaya N.V., Rozum S.I. Ψυχολογία και παιδαγωγική. - Αγία Πετρούπολη: Peter, 2002. - 432 p.
46.Rogatkina T., Gadfly G. Στο θέατρο μας - ένα παραμύθι // Προσχολική αγωγή. - 2002 - Αρ. 5. - S.101-114.
47.Rubinshtein S.L. Βασικές αρχές Γενικής Ψυχολογίας. - Μ.: Διαφωτισμός, 1989. - 468 σελ.
48.Η Σαβίνα Ε.Γ. Το πρόγραμμα είναι θεατρικά βήματα στην εξάσκηση των αναπτυξιακών ομάδων παιδικών μουσικών σχολείων και παιδικών καλλιτεχνικών σχολείων. - Αικατερινούπολη: Μεθοδολογικό Κέντρο Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης. - 65 δευτ.
49.Sergeeva T. Λογοπαιδικά παραμύθια - βοηθοί // Προσχολική εκπαίδευση. - 2000. - Αρ. 10. - Γ 54.
50.Sergeeva T. Λογοπαιδικά παραμύθια - βοηθοί // Προσχολική εκπαίδευση. - 2000. - Αρ. 12. - Σελ.3
51.Smirnova O.E. Παιδοψυχολογία: εγχειρίδιο. για καρφί. πιο ψηλά εγχειρίδιο εγκαταστάσεις. - Μ.: ΒΛΑΔΟΣ, 2003. - 368 σελ.
52.Solovieva O.I. Μεθοδολογία για την ανάπτυξη του λόγου και τη διδασκαλία της μητρικής γλώσσας στο νηπιαγωγείο. - Μ.: Εκπαίδευση, 1996. - 176 σελ.
53.Sorokina M., Milanovich L. Το πρόγραμμα "Θέατρο - δημιουργικότητα - παιδιά" // Προσχολική εκπαίδευση. - 1996. - Αρ. 11. - Σ.7.
54.Σοροκίνα Ν. Παίζουμε κουκλοθέατρο // Προσχολική αγωγή. - 1998. - Αρ. 9. - Σ. 128-142.
55.Σοροκίνα Ν. Παίζουμε κουκλοθέατρο // Προσχολική αγωγή. - 1998. - Αρ. 11. - Σ. 147-158.
56.Stolyarenko L.D., Samygin S.I. Ψυχολογία και παιδαγωγική σε ερωτήσεις και απαντήσεις. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2000. - 576 p.
57.Tiheeva E.I. Η ανάπτυξη του λόγου των παιδιών. - Μ.: Διαφωτισμός, 1981. - 159 σελ.
58.Tkachenko T.A. Αν το παιδί προσχολικής ηλικίας δεν μιλάει καλά. - Αγία Πετρούπολη: Detstvo-press, 1999. - 112 σελ.
59.Uruntaeva G.A., Afonkina Yu.A. Εργαστήριο για την προσχολική ψυχολογία. - Μ.: Διαφωτισμός, 1998. - 254 σελ.
60.Ushakova O.S. Η ανάπτυξη της ομιλίας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. - Μ.: MIPIP, 2001. - 237 σελ.
61.Ushinsky K.D. Επιλεγμένα παιδαγωγικά έργα. - Μ.: Διαφωτισμός, 1968. - 557 σελ.
62.Τσουρίλοβα Ε.Γ. Μεθοδολογία και οργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων παιδιών προσχολικής ηλικίας και μικρών μαθητών. - Μ.: ΒΛΑΔΟΣ, 2001. - 71 σελ.
63.Shevtsova E.E., Zabrodina L.V. Τεχνολογίες για τη διαμόρφωση της αντονικής πτυχής του λόγου. - Μ.: AST, 2008. - 222 σελ.
64.Shchetkin A.V. Θεατρική δραστηριότητα στο νηπιαγωγείο. - Μ.: Μωσαϊκό - Σύνθεση, 2008. - 107 σελ.Χρειάζεστε βοήθεια για να μάθετε ένα θέμα;
Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Υποβάλλω αίτησηυποδεικνύοντας το θέμα αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε σχετικά με τη δυνατότητα λήψης μιας διαβούλευσης.
Δραματοποίηση του παραμυθιού «Οι Καλύτεροι Φίλοι».
Παιχνίδι "Τι μπορώ να κάνω" Διαβάζοντας ένα ποίημα του B. Zakhoder «Έτσι μπορώ να το κάνω».
Μαντεύοντας γρίφους.. Χαρούμενος χορός.
Απαιτήσεις για το επίπεδο εκπαίδευσης.
Θα πρέπει να είναι σε θέση:ενδιαφέρεται να ασχοληθεί με θεατρικές δραστηριότητες και δραστηριότητες παιχνιδιού· παίζουν απλές παραστάσεις σε οικεία λογοτεχνικά θέματαχρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα. (τονισμός, εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες). χρήση σε θεατρικά παιχνίδια εικονιστικά παιχνίδια, ανεξάρτητα κατασκευασμένα από διαφορετικά υλικά.
Απεικονίστε ενδείξεις για γρίφους χρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα. παίζουν μπροστά σε γονείς, παιδιά της ομάδας τους, παιδιά με δραματοποιήσεις.
Πρέπει να ξέρω:- ορισμένοι τύποι θεάτρων (κουκλοθέατρο, δράμα, μιούζικαλ, παιδικό, θέατρο ζώων κ.λπ.) - ορισμένες τεχνικές και χειρισμοί που χρησιμοποιούνται σε γνωστούς τύπους θεάτρων: καουτσούκ, πλαστικό, μαλακά παιχνίδια (μαριονέτα), τραπέζι, επιτραπέζιο αεροπλάνο, κωνικά παιχνίδια, βάση σε φανελογράφο και μαγνητική σανίδα.
Βιβλιογραφία
1. Mikhailova M.A. Διακοπές στο νηπιαγωγείο. , παιχνίδια, αξιοθέατα. Γιαροσλάβλ, 2002.
2. Naumenko G.M. Λαογραφικές διακοπές στο νηπιαγωγείο και το σχολείο. Μ., 2000.
3. Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. Θεατρικά παιχνίδια στον παιδικό κήπο. Μ., 2000.
4. Pole L. Θέατρο παραμυθιών. SPb., 2001.
5. Makhaneva M.D. Μαθήματα θεατρικών δραστηριοτήτων στο νηπιαγωγείο. Δημιουργικό κέντρο "Σφαίρα" Μόσχα, 2007.
Alfiya Pronina
Επεξηγηματικό σημείωμα
Η καλλιτεχνική και αισθητική αγωγή κατέχει μια από τις κορυφαίες θέσεις στο περιεχόμενο της εκπαιδευτικής διαδικασίας ενός εκπαιδευτικού ιδρύματος προσχολικής ηλικίας και αποτελεί την προτεραιότητά του. Για την αισθητική ανάπτυξη της προσωπικότητας του παιδιού, μια ποικιλία από καλλιτεχνική δραστηριότητα- εικαστικά, μουσικά, καλλιτεχνικά και λόγου κ.λπ. Σημαντικό έργο της αισθητικής αγωγής είναι η διαμόρφωση αισθητικών ενδιαφερόντων, αναγκών, γούστου και δημιουργικών ικανοτήτων στα παιδιά. Το πλουσιότερο πεδίο για την αισθητική ανάπτυξη των παιδιών, καθώς και την ανάπτυξη των δημιουργικών τους ικανοτήτων, είναι η θεατρική δραστηριότητα. Από αυτή την άποψη, στην ομάδα μας οδηγώ τον θεατρικό κύκλο "Παραμύθι".
Οι θεατρικές δραστηριότητες στοχεύουν στην ανάπτυξη των ενδιαφερόντων και των ικανοτήτων του παιδιού. συμβάλλουν στη συνολική ανάπτυξη· η εκδήλωση της περιέργειας, η επιθυμία για νέα γνώση, η αφομοίωση νέων πληροφοριών και νέων τρόπων δράσης, η ανάπτυξη της συνειρμικής σκέψης. επιμονή, αποφασιστικότητα, εκδήλωση γενικής νοημοσύνης, συναισθήματα όταν παίζουν ρόλους. Επιπλέον, οι θεατρικές δραστηριότητες απαιτούν από το παιδί να είναι αποφασιστικό, συστηματικό στη δουλειά, σκληρή δουλειά, γεγονός που συμβάλλει στη διαμόρφωση χαρακτηριστικών με ισχυρή θέληση. Το παιδί αναπτύσσει την ικανότητα να συνδυάζει εικόνες, τη διαίσθηση, την ευρηματικότητα και την εφευρετικότητα, την ικανότητα να αυτοσχεδιάζει. Οι θεατρικές δραστηριότητες και οι συχνές παραστάσεις στη σκηνή μπροστά στο κοινό συμβάλλουν στη συνειδητοποίηση των δημιουργικών δυνάμεων και των πνευματικών αναγκών του παιδιού, στη χειραφέτηση και στην αυτοεκτίμηση. Η εναλλαγή των λειτουργιών ερμηνευτή και θεατή, που αναλαμβάνει συνεχώς το παιδί, το βοηθά να δείξει στους συντρόφους του τη θέση, τις δεξιότητες, τις γνώσεις και τη φαντασία του.
Οι ασκήσεις για την ανάπτυξη του λόγου, της αναπνοής και της φωνής βελτιώνουν τη συσκευή ομιλίας του παιδιού. Η εκτέλεση εργασιών παιχνιδιού σε εικόνες ζώων και χαρακτήρων από παραμύθια βοηθάει στο να κυριαρχήσει κανείς καλύτερα στο σώμα του, να συνειδητοποιήσει τις πλαστικές δυνατότητες των κινήσεων. Τα θεατρικά παιχνίδια και οι παραστάσεις επιτρέπουν στα παιδιά να βυθιστούν στον κόσμο της φαντασίας με μεγάλο ενδιαφέρον και ευκολία, τα μαθαίνουν να παρατηρούν και να αξιολογούν τα δικά τους λάθη και τα λάθη των άλλων. Τα παιδιά γίνονται πιο απελευθερωμένα, κοινωνικά. μαθαίνουν να διατυπώνουν ξεκάθαρα τις σκέψεις τους και να τις εκφράζουν δημόσια, να αισθάνονται και να αναγνωρίζουν τον κόσμο γύρω τους πιο διακριτικά.
Συνάφεια. Η χρήση του προγράμματος σάς επιτρέπει να διεγείρετε την ικανότητα των παιδιών για ευφάνταστη και ελεύθερη αντίληψη του κόσμου γύρω τους (άνθρωποι, πολιτιστικές αξίες, φύση, η οποία αναπτύσσεται παράλληλα με την παραδοσιακή ορθολογική αντίληψη, την διευρύνει και την εμπλουτίζει. Το παιδί αρχίζει να αισθάνεται ότι η λογική δεν είναι ο μόνος τρόπος για να γνωρίσει τον κόσμο, ποιο όμορφο μπορεί να είναι κάτι που δεν είναι πάντα ξεκάθαρο και συνήθως. Συνειδητοποιώντας ότι δεν υπάρχει αλήθεια μία για όλους, το παιδί μαθαίνει να σέβεται τις απόψεις των άλλων, να είναι ανεκτικό σε διαφορετικά σημεία άποψη, μαθαίνει να μεταμορφώνει τον κόσμο, χρησιμοποιώντας τη φαντασία, τη φαντασία, την επικοινωνία με τους ανθρώπους γύρω του.
Αυτό το πρόγραμμα περιγράφει ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα σε θεατρικές δραστηριότητες για παιδιά προσχολικής ηλικίας 4-5 ετών (μεσαία ομάδα).
Καινοτομία.Το πρόγραμμα συστηματοποιεί το υλικό που περιγράφεται στη βιβλιογραφία.
Στόχος:Να αναπτύξουν τις επικοινωνιακές και δημιουργικές ικανότητες των παιδιών μέσα από θεατρικές δραστηριότητες.
Καθήκοντα:
1. Δημιουργήστε προϋποθέσεις για την ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών που ασχολούνται με θεατρικές δραστηριότητες.
2. Βελτιώστε τις καλλιτεχνικές δεξιότητες των παιδιών όσον αφορά την εμπειρία και
ενσάρκωση της εικόνας, καθώς και τις εκτελεστικές τους δεξιότητες.
3. Να διαμορφώσει στα παιδιά τις πιο απλές μεταφορικές και εκφραστικές δεξιότητες, να διδάξει
μιμούνται τις χαρακτηριστικές κινήσεις των μυθικών ζώων.
4. Να διδάξουν στα παιδιά τα στοιχεία των καλλιτεχνικών και εικονιστικών εκφραστικών μέσων (τονισμός, εκφράσεις προσώπου, παντομιμική).
5. Ενεργοποιήστε το λεξιλόγιο των παιδιών, βελτιώστε την ηχητική κουλτούρα του λόγου, το σύστημα τονισμού, τον διαλογικό λόγο.
6. Να σχηματίσουν την εμπειρία των δεξιοτήτων κοινωνικής συμπεριφοράς, να δημιουργήσουν συνθήκες για την ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών.
7. Εισάγετε τα παιδιά σε διάφορα είδη θεάτρου.
8. Να αναπτύξουν το ενδιαφέρον των παιδιών για δραστηριότητες θεατρικού παιχνιδιού.
9. Αναπτύξτε την επιθυμία να μιλήσετε με τους γονείς, το προσωπικό του νηπιαγωγείου.
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει δύο μαθήματα το μήνα το απόγευμα - 15:45-16:05. Διάρκεια μαθήματος: 20 λεπτά.
Η δραστηριότητα πραγματοποιείται με τη μορφή παιχνιδιού:
Ασκήσεις παιχνιδιού;
Παιχνίδι-δραματοποίηση;
Παιχνίδι ρόλων.
Αναμενόμενο Αποτέλεσμα:
Αποκάλυψη των δημιουργικών ικανοτήτων των παιδιών (τονική προφορά, συναισθηματική διάθεση, μιμητική εκφραστικότητα, δεξιότητες μίμησης).
Ανάπτυξη ψυχολογικές διεργασίες(σκέψη, ομιλία, μνήμη, προσοχή, φαντασία, γνωστικές διαδικασίες, φαντασιώσεις).
Προσωπικές ιδιότητες (φιλικές, εταιρικές σχέσεις, επικοινωνιακές δεξιότητες, αγάπη για τα ζώα).
Σύνοψη εντύπων:
Θεατρικές παραστάσεις;
Συμμετοχή σε διαγωνισμούς σε θεατρικές δραστηριότητες.
Προοπτικό-θεματικό σχέδιο:
Σεπτέμβριος
1. Θεωρητικό Θέμα. Γνωριμία με την έννοια του θεάτρου: κουκλοθέατρο «Γογγύλι», Θέατρο Νέων, Θέατρο Δράμας(προβολή διαφανειών, εικόνες, φωτογραφίες).
Σκοπός: να δώσει στα παιδιά μια ιδέα για το θέατρο. να επεκτείνει τη γνώση του θεάτρου ως μορφής τέχνης· Εισαγωγή των τύπων των θεάτρων. να αναπτύξουν μια συναισθηματικά θετική στάση απέναντι στο θέατρο.
2. Θεωρητικό Θέμα. Γνωριμία με θεατρικά επαγγέλματα (καλλιτέχνης, μακιγιέρ, κομμωτής, μουσικός, διακοσμητής, ενδυματολόγος, καλλιτέχνης).
Σκοπός: να σχηματίσουν ιδέες στα παιδιά για τα θεατρικά επαγγέλματα. να ενταθεί το ενδιαφέρον για τη θεατρική τέχνη. Διευρύνετε τη γνώση των λέξεων.
Οκτώβριος
1. Πρακτικό Θέμα. Πλοκή - παιχνίδι ρόλων "Θέατρο".
Σκοπός: εισαγωγή κανόνων συμπεριφοράς στο θέατρο. προκαλεί ενδιαφέρον και επιθυμία να παίξει (ενεργήστε ως "ταμίας", "εισιτηριαστής", "θεατής"). καλλιεργούν φιλίες.
2. Θεωρητικό Θέμα. Προβολή του κουκλοθέατρου «Γογγύλι» (μαζί με γονείς).
Σκοπός: να ενεργοποιήσει το γνωστικό ενδιαφέρον για το θέατρο. να αναπτύξουν ενδιαφέρον για τη σκηνική δημιουργικότητα. εξηγήστε στα παιδιά τις εκφράσεις "κουλτούρα θεατών" «Το θέατρο αρχίζει με μια κρεμάστρα»· καλλιεργούν την αγάπη για το θέατρο.
Νοέμβριος
1. Θεωρητικό Θέμα. Γνωριμία με τα είδη των θεάτρων (σκιά, φλανελογράφο, επιτραπέζιο, δάχτυλο, επίπεδα θέατρα, κουκλοθέατρο bibabo).
Σκοπός: να μυηθούν τα παιδιά σε διαφορετικούς τύπους θεάτρων. να εμβαθύνουν το ενδιαφέρον για τα θεατρικά παιχνίδια. εμπλουτίζουν το λεξιλόγιο.
2. Πρακτικό Θέμα. Ρυθμοπλαστική.
Σκοπός: να αναπτύξουν στα παιδιά την ικανότητα να χρησιμοποιούν χειρονομίες. ανάπτυξη κινητικών δεξιοτήτων: επιδεξιότητα, ευελιξία, κινητικότητα. μάθουν να κινούνται ομοιόμορφα στην περιοχή χωρίς να συγκρούονται μεταξύ τους.
Δεκέμβριος
1. Πρακτικό Θέμα. Γνωριμία με το δάχτυλο θέατρο. Κατακτήστε τις δεξιότητες κατοχής αυτού του είδους θεατρικής δραστηριότητας.
Σκοπός: ανάπτυξη ενδιαφέροντος για διάφορες θεατρικές δραστηριότητες. Συνεχίστε να εισάγετε τα παιδιά στο θέατρο με τα δάχτυλα. δεξιότητες σε αυτό το είδος θεατρικής δραστηριότητας· να αναπτύξουν λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών σε συνδυασμό με την ομιλία.
2. Πρακτικό Θέμα. Ψυχογυμναστική.
Σκοπός: να ενθαρρύνει τα παιδιά να πειραματιστούν με την εμφάνισή τους (εκφράσεις προσώπου, παντομίμα, χειρονομίες). ανάπτυξη της ικανότητας εναλλαγής από τη μια εικόνα στην άλλη. καλλιεργήστε την επιθυμία να βοηθήσετε έναν φίλο. αυτοέλεγχος, αυτοεκτίμηση.
Ιανουάριος
1. Πρακτικό Θέμα. Διαβάζοντας το ρωσικό λαϊκό παραμύθι "Γογγύλι". Εργασία στον λόγο (τονισμό, εκφραστικότητα).
Σκοπός: να αναπτύξει στις κινήσεις μια αίσθηση ρυθμού, ταχύτητα αντίδρασης, συντονισμό κινήσεων. βελτίωση της κινητικής ικανότητας και της πλαστικής εκφραστικότητας. επεκτείνετε το εύρος λόγω του ήχου της φωνής.
2. Πρακτικό Θέμα. Σκηνοθετημένος r. n. Με. "Γογγύλι".
Σκοπός: να δημιουργήσει μια θετική συναισθηματική διάθεση. αναπτύξουν μια αίσθηση αυτοπεποίθησης? μυήσει τα παιδιά στην τέχνη του θεάτρου.
Φεβρουάριος
1. Πρακτικό Θέμα. Γνωριμία με την έννοια του «διαλόγου ρόλων».
Σκοπός: να αναπτύξει την ικανότητα δημιουργίας διαλόγων μεταξύ χαρακτήρων σε φανταστικές συνθήκες. ανάπτυξη συνεκτικής ομιλίας. επεκτείνετε την εικονιστική δομή του λόγου. καλλιεργήστε αυτοπεποίθηση.
2. Πρακτικό Θέμα. Τεχνική ομιλίας.
Σκοπός: ανάπτυξη της αναπνοής της ομιλίας και της σωστής άρθρωσης. Αναπτύξτε λεξικό, μάθετε να χτίζετε διαλόγους. αναπτύξτε υπομονή και επιμονή.
Μάρτιος
1. Θεωρητικό Θέμα. Διαβάζοντας r. n. Με. «Η αλεπού και ο γερανός».
Σκοπός: ανάπτυξη προσοχής, επιμονής. τόνωση συναισθηματική αντίληψηπαραμύθια για παιδιά? καλλιεργούν θετικές σχέσεις μεταξύ των παιδιών.
Ασκήσεις παιχνιδιού.
2. Πρακτικό Θέμα. Δραματοποίηση n. Με. "Η αλεπού και ο γερανός"
Σκοπός: να προκαλέσει επιθυμία συμμετοχής σε παιχνίδια - δραματοποιήσεις. οδηγήστε τα παιδιά να δημιουργήσουν την εικόνα ενός ήρωα, χρησιμοποιώντας εκφράσεις προσώπου, χειρονομίες, κινήσεις. καλλιεργούν φιλίες.
Απρίλιος
1. Θεωρητικό Θέμα. Παραμύθι "Teremok". Γνωριμία με τους χαρακτήρες του παραμυθιού, κατανομή ρόλων.
Σκοπός: να αναπτύξει τη φαντασία, τη φαντασία, τη μνήμη στα παιδιά. ικανότητα επικοινωνίας στις προτεινόμενες συνθήκες· βιώσουν τη χαρά της επικοινωνίας.
2. Πρακτικό Θέμα. Πρόβα της παράστασης βασισμένη στο παραμύθι «Teremok».
Σκοπός: ανάπτυξη της εκφραστικότητας των χειρονομιών, των εκφράσεων του προσώπου, των φωνών. αναπλήρωση του λεξιλογίου.
1. Πρακτικό Θέμα. Πρόβα της παράστασης βασισμένη στο παραμύθι «Teremok».
Στόχος: συνεχίστε να διδάσκετε στα παιδιά να ακούν παραμύθια. να αναπτύξουν συνειρμική σκέψη, δεξιότητες εκτέλεσης, μιμούμενοι τις συνήθειες των ζώων, τις κινήσεις και τη φωνή τους. αναπτύξουν αγάπη για τα ζώα.
2. Πρακτικό Θέμα. Εμφάνιση παράστασης βασισμένη στο παραμύθι «Teremok» (για γονείς).
Σκοπός: να βελτιωθούν οι δεξιότητες στο δάχτυλο θέατρο. ανάπτυξη λεπτών κινητικών δεξιοτήτων των χεριών σε συνδυασμό με την ομιλία. καλλιεργούν καλλιτεχνικές ιδιότητες.
Βιβλιογραφία
1. L. V. Artemova "Θεατρικά παιχνίδια προσχολικής ηλικίας", Μόσχα, "Αφιέρωμα", 1991.
2. N. Alekseevskaya "Home Theatre", Μόσχα, "List", 2000
3. L. S. Vygotsky «Φαντασία και δημιουργικότητα στο Παιδική ηλικία", Μόσχα, "Διαφωτισμός", 1991.
4. Περιοδικά «Προσχολική αγωγή»: Νο 1/95, Νο 8,9,11/96, Νο 2,5,6,7,9,11/98, Νο 5,6,10,12/ 97 ., Αρ. 10.11/99, Αρ. 11/2000, Αρ. 1,2,4/2001
5. Περιοδικά «Ένα παιδί στο νηπιαγωγείο»: Νο 1,2,3,4 / 2001.
6. Περιοδικό «Μυστικά του Κουκλοθεάτρου», Νο 1/2000.
7. T. N. Karamanenko "Κουκλοθέατρο - για παιδιά προσχολικής ηλικίας", Μόσχα, "Διαφωτισμός", 1982.
8. V. I. Miryasova «Παίζοντας θέατρο», Μόσχα, «Gnome-Press», 1999
9. E. Sinitsina "Παιχνίδια για τις διακοπές", Μόσχα, "Λίστα", 1999.
10. L. F. Tikhomirova "Ασκήσεις για κάθε μέρα: ανάπτυξη της προσοχής και της φαντασίας των παιδιών προσχολικής ηλικίας", Yaroslavl, "Ακαδημία Ανάπτυξης", 1999.
11. L. M. Shipitsyna "The ABC of communication", Αγία Πετρούπολη, "Childhood-press", 1998.
12. T. I. Petrova, E. Ya. Sergeeva, E. S. Petrova «Θεατρικά παιχνίδια στο κέντρο αναψυχής Μόσχα «Σχολικός Τύπος» 2000
13. M. D. Makhaneva «Θεατρικά μαθήματα στο νηπιαγωγείο», Μόσχα, Δημιουργικό Κέντρο «Σφαίρα», 2003