Το οικόπεδο ενός λογοτεχνικού έργου τέχνης. Κατηγορίες μορφών τέχνης

Εκδήλωση σε φανταστικό κείμενο. Οικόπεδο και αφήγηση χωρίς πλοκή. Χαρακτηριστικά της σχεδίασης: συνιστώσες της πλοκής (πλοκή, πορεία δράσης, αποκορύφωμα, αποσύνθεση - εάν υπάρχει), ακολουθία των κύριων στοιχείων. Η σχέση μεταξύ πλοκής και ιστορίας. Θέματα κίνητρα. Το σύστημα των κινήτρων. Τύποι οικόπεδων.

Διαφορά μεταξύ " οικόπεδο"Και" οικόπεδο"Ορίζεται με διαφορετικούς τρόπους, ορισμένοι λογοτέχνες λογοτέχνες δεν βλέπουν τη θεμελιώδη διαφορά μεταξύ αυτών των εννοιών, για άλλους, το" οικόπεδο "είναι η ακολουθία των γεγονότων, πώς συμβαίνουν και το" πλοκή "είναι η ακολουθία στην οποία ο συγγραφέας έχει τους.

Μύθος- η πραγματική πλευρά της ιστορίας, τα γεγονότα, οι περιπτώσεις, οι ενέργειες, δηλώνουν στην αιτιώδη-χρονολογική σειρά τους. Ο όρος «πλοκή» υποδηλώνει αυτό που διατηρείται ως «βάση», «πυρήνας» της αφήγησης.

Οικόπεδο- αυτό είναι μια αντανάκλαση της δυναμικής της πραγματικότητας με τη μορφή μιας δράσης που εκτυλίσσεται στο έργο, με τη μορφή των ενεργειών των χαρακτήρων, οι οποίοι συνδέονται εσωτερικά (με αιτιώδη-χρονική σύνδεση), γεγονότα που σχηματίζουν μια ενότητα, που αποτελούν ένα πλήρες σύνολο. Το οικόπεδο είναι μια μορφή ξεδιπλώματος ενός θέματος - μια καλλιτεχνικά κατασκευασμένη διανομή εκδηλώσεων.

Η κινητήρια δύναμη πίσω από την ανάπτυξη του οικοπέδου, κατά κανόνα, είναι σύγκρουση(κυριολεκτικά «σύγκρουση»), μια κατάσταση ζωής σε σύγκρουση, που τοποθετείται από τον συγγραφέα στο κέντρο του έργου. Με ευρεία έννοια σύγκρουσηπρέπει να ονομάσουμε αυτό το σύστημα αντιθέσεων που οργανώνει ένα έργο τέχνης σε μια συγκεκριμένη ενότητα, ότι ο αγώνας των εικόνων, των χαρακτήρων, των ιδεών, που αναπτύσσεται ιδιαίτερα ευρέως και πλήρως σε επικά και δραματικά έργα

σύγκρουση- περισσότερο ή λιγότερο έντονη αντίφαση ή σύγκρουση μεταξύ χαρακτήρων με τους χαρακτήρες τους, ή μεταξύ χαρακτήρων και περιστάσεων, ή εντός του χαρακτήρα και της συνείδησης ενός χαρακτήρα ή ενός λυρικού θέματος · Είναι η κεντρική στιγμή όχι μόνο μιας επικής και δραματικής δράσης, αλλά και μιας λυρικής εμπειρίας.

Υπάρχουν διαφορετικοί τύποι διενέξεων: μεταξύ μεμονωμένων χαρακτήρων. μεταξύ χαρακτήρα και περιβάλλοντος · ψυχολογικός. Η σύγκρουση μπορεί να είναι εξωτερική (ο αγώνας του ήρωα με τις αντίπαλες δυνάμεις) και εσωτερική (ο αγώνας στο μυαλό του ήρωα με τον εαυτό του). Υπάρχουν πλοκές που βασίζονται μόνο σε εσωτερικές συγκρούσεις («ψυχολογικές», «διανοητικές»), η δράση σε αυτές δεν βασίζεται σε γεγονότα, αλλά στις αντιξοότητες συναισθημάτων, σκέψεων, εμπειριών. Ένα έργο μπορεί να περιέχει συνδυασμό διαφορετικών τύπων συγκρούσεων. Οι έντονα εκφρασμένες αντιφάσεις, το αντίθετο των δυνάμεων που δρουν στο προϊόν, ονομάζονται συγκρούσεις.

Σύνθεση (Αρχιτεκτονική) είναι η κατασκευή ενός λογοτεχνικού έργου, η σύνθεση και η ακολουθία της διάταξης των μεμονωμένων μερών και στοιχείων του (πρόλογος, έκθεση, ρύθμιση, ανάπτυξη δράσης, αποκορύφωμα, αποξήλωση, επίλογος).

Πρόλογος- το εισαγωγικό μέρος ενός λογοτεχνικού έργου. Ο πρόλογος ενημερώνει για τα γεγονότα που προηγούνται και παρακινεί την κύρια δράση ή εξηγεί την καλλιτεχνική πρόθεση του συγγραφέα.

Εκθεση- το μέρος του έργου που προηγείται της έναρξης της πλοκής και σχετίζεται άμεσα με αυτό. Η έκθεση ακολουθεί τη ρύθμιση ηθοποιοίκαι οι συνθήκες διαμορφώνονται, οι λόγοι αποδεικνύονται ότι "ξεκινήστε" τη σύγκρουση συνωμοσίας.

Γραβάταστο οικόπεδο - ένα γεγονός που χρησίμευσε ως αρχή μιας σύγκρουσης σε ένα έργο τέχνης. ένα επεισόδιο που ορίζει ολόκληρη την επόμενη εξέλιξη της δράσης (στο "The Inspector" του NV Gogol, για παράδειγμα, η πλοκή είναι το μήνυμα του δημάρχου για την άφιξη του επιθεωρητή). Το οικόπεδο είναι παρόν στην αρχή του έργου, υποδηλώνει την αρχή της ανάπτυξης καλλιτεχνική δράση... Κατά κανόνα, εισάγει αμέσως το έργο στην κύρια σύγκρουση, καθορίζοντας ολόκληρη την αφήγηση και την πλοκή στο μέλλον. Μερικές φορές η πλοκή πηγαίνει πριν από την έκθεση (για παράδειγμα, η πλοκή του μυθιστορήματος "Άννα Καρένινα" του Λ. Τολστόι: "Τα πάντα μπερδεύονται στο σπίτι του Oblonskys") Η επιλογή του συγγραφέα ενός ή άλλου τύπου γραβάτα καθορίζεται από το στυλ και το είδος του συστήματος στο οποίο διαμορφώνει το έργο του.

Κορύφωση- το σημείο της υψηλότερης ανόδου, ένταση στην ανάπτυξη της πλοκής (σύγκρουση).

Ανταλλαγή- επίλυση των συγκρούσεων; ολοκληρώνει τον αγώνα των αντιφάσεων που απαρτίζουν το περιεχόμενο του έργου. Η μετουσίωση σηματοδοτεί τη νίκη της μιας πλευράς από την άλλη. Η αποτελεσματικότητα της αποζημίωσης καθορίζεται από τη σημασία ολόκληρης της προηγούμενης πάλης και την αποκορύφωμα της οξύτητας του επεισοδίου που προηγείται της απόρριψης.

Επίλογος- το τελευταίο μέρος του έργου, το οποίο αναφέρει εν συντομία τη μοίρα των ηρώων μετά τα γεγονότα που απεικονίζονται σε αυτό, και μερικές φορές συζητά τις ηθικές, φιλοσοφικές πτυχές των απεικονιζόμενων («Έγκλημα και τιμωρία» του FM Dostoevsky).

Η σύνθεση ενός λογοτεχνικού έργου περιλαμβάνει και εκτός σχεδίου τα στοιχεία– παραβάσεις του συγγραφέα, παρεχόμενα επεισόδια, διάφορες περιγραφές(πορτραίτο, τοπίο, κόσμος των πραγμάτων) κ.λπ., που χρησιμεύουν για τη δημιουργία καλλιτεχνικών εικόνων, η αποκάλυψη των οποίων είναι στην πραγματικότητα ολόκληρο το έργο.

Έτσι, για παράδειγμα, επεισόδιοως ένα σχετικά ολοκληρωμένο και ανεξάρτητο μέρος ενός έργου, το οποίο απεικονίζει ένα τελειωμένο γεγονός ή μια σημαντική στιγμή στην τύχη ενός χαρακτήρα, μπορεί να γίνει αναπόσπαστος σύνδεσμος στην προβληματική ενός έργου ή ένα σημαντικό μέρος της γενικής του ιδέας.

Τοπίοσε ένα έργο μυθοπλασίας, δεν είναι απλώς μια εικόνα της φύσης, μια περιγραφή ενός μέρους του πραγματικού περιβάλλοντος στο οποίο ξεδιπλώνεται η δράση. Ο ρόλος του τοπίου στο έργο δεν περιορίζεται στην απεικόνιση της σκηνής. Χρησιμεύει στη δημιουργία μιας συγκεκριμένης διάθεσης. είναι ένας τρόπος έκφρασης θέση του συγγραφέα(για παράδειγμα, στην ιστορία του IS Turgenev "Date"). Το τοπίο μπορεί να τονίσει ή να μεταφέρει την κατάσταση του νου των χαρακτήρων, ενώ η εσωτερική κατάσταση ενός ατόμου παρομοιάζεται ή αντιτίθεται στη ζωή της φύσης. Το τοπίο μπορεί να είναι αγροτικό, αστικό, βιομηχανικό, θαλάσσιο, ιστορικό (εικόνες του παρελθόντος), φανταστικό (η εμφάνιση του μέλλοντος) κ.λπ. Το τοπίο μπορεί επίσης να εκτελέσει μια κοινωνική λειτουργία (για παράδειγμα, το τοπίο στο 3ο κεφάλαιο του μυθιστορήματος του IS Turgenev "Fathers and Sons", το τοπίο της πόλης στο μυθιστόρημα του Fyodor Dostoevsky "Έγκλημα και τιμωρία"). Στη λυρική ποίηση, το τοπίο έχει συνήθως ένα ανεξάρτητο νόημα και αντανακλά την αντίληψη της φύσης από τον λυρικό ήρωα ή το λυρικό θέμα.

Ακόμα και μικρό καλλιτεχνική λεπτομέρειασε λογοτεχνικό έργοσυχνά παίζει σημαντικό ρόλο και εκτελεί ποικίλες λειτουργίες: μπορεί να χρησιμεύσει ως σημαντική προσθήκη στα χαρακτηριστικά των ήρωών τους ψυχολογική κατάσταση; να είναι μια έκφραση της θέσης του συγγραφέα · μπορεί να χρησιμεύσει για τη δημιουργία η συνολική εικόναηθικά, έχουν την έννοια ενός συμβόλου κ.λπ. Οι καλλιτεχνικές λεπτομέρειες σε ένα έργο ταξινομούνται σε πορτραίτο, τοπίο, κόσμο πραγμάτων, ψυχολογικές λεπτομέρειες.

Κύρια βιβλιογραφία: 20, 22, 50, 54.68, 69, 80, 86, 90

Περαιτέρω ανάγνωση: 27, 28, 48, 58

Τα χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού έργου λαμβάνονται υπόψη κατά τη συντακτική ανάλυση.

ένα έργο τέχνης, ένα καλλιτεχνικό αντικείμενο μπορεί να προβληθεί από δύο απόψεις - από την άποψη της σημασίας του (ως αισθητικό αντικείμενο) και από την άποψη της μορφής του (ως εξωτερικό έργο).

Η έννοια ενός αντικειμένου τέχνης, που περικλείεται σε μια συγκεκριμένη μορφή, στοχεύει στο να αντικατοπτρίζει την κατανόηση του καλλιτέχνη για τη γύρω πραγματικότητα. και ο συντάκτης πρέπει, όταν αξιολογεί το δοκίμιο, να προχωρήσει από την ανάλυση του «επιπέδου της σημασίας» και του «επιπέδου της πραγματικότητας» του έργου (M.M. Bakhtin).

ένα αντικείμενο τέχνης είναι ένα σημείο αλληλεπίδρασης μεταξύ του νοήματος και του γεγονότος της τέχνης. το αντικείμενο τέχνης δείχνει ο κόσμος, μεταφέροντάς το σε αισθητική μορφή και αποκαλύπτοντας την ηθική πλευρά του κόσμου.

για συντακτική ανάλυση, αυτή η προσέγγιση στην αναθεώρηση έργο τέχνης, στην οποία το έργο εξετάζεται σε σχέση με τον αναγνώστη. Είναι η επιρροή του έργου στην προσωπικότητα που πρέπει να είναι το σημείο εκκίνησης στην αξιολόγηση του καλλιτεχνικού αντικειμένου.

ένα καλλιτεχνικό αντικείμενο περιλαμβάνει τρία στάδια: το στάδιο της δημιουργίας ενός έργου, το στάδιο της αποξένωσής του από τον κύριο και την ανεξάρτητη ύπαρξη, το στάδιο της αντίληψης του έργου.

ως αφετηρία της ενοποιητικής έναρξης του έργου της καλλιτεχνικής διαδικασίας στη συντακτική ανάλυση, θα πρέπει να εξεταστεί η ιδέα του έργου. Είναι η έννοια που συνδυάζει όλα τα στάδια του καλλιτεχνικού αντικειμένου. Αυτό αποδεικνύεται από την προσοχή του καλλιτέχνη, του μουσικού, του συγγραφέα στην επιλογή του κατάλληλου εκφραστικά μέσακατά τη δημιουργία έργων που στοχεύουν στην έκφραση της πρόθεσης του πλοιάρχου.

στο βιβλίο "Πώς θα ανταποκριθεί ο λόγος μας" ο συγγραφέας Yu. Ο Τριφόνοφ σημειώνει: "η υψηλότερη έννοια ενός πράγματος - δηλαδή, γιατί όλα αυτά τα σπατάλη χαρτιού - είναι μέσα σας όλη την ώρα, είναι μια δεδομένη, η αναπνοή σας, την οποία δεν παρατηρείτε, αλλά χωρίς την οποία δεν μπορείτε να ζήσετε."

η έννοια που ενσωματώνεται σε ένα έργο τέχνης, είναι η έννοια που αντιλαμβάνεται πρώτα απ 'όλα ο αναγνώστης, το στάδιο της αντίληψης καλλιτεχνική δημιουργία.

και το σύνολο καλλιτεχνική διαδικασίαείναι, όπως ήδη αναφέρθηκε, η διαλογική διαδικασία επικοινωνίας μεταξύ του καλλιτέχνη και εκείνων που αντιλαμβάνονται το έργο.

ο συγγραφέας αξιολογεί τι τον περιβάλλει και μιλά για την πραγματικότητα που θα ήθελε να δει. Αντίθετα, δεν "μιλάει", αλλά αντανακλά τον κόσμο με τέτοιο τρόπο ώστε ο αναγνώστης να τον καταλαβαίνει. σε ένα έργο τέχνης, η ύπαρξη και η ζωή πρέπει να πραγματοποιείται, πραγματοποιείται η ερμηνεία του καλλιτέχνη αξίες ζωής... Είναι η έννοια που απορροφά τους προσανατολισμούς αξίας του συγγραφέα και καθορίζει την επιλογή ζωτικού υλικού για το έργο.

αλλά η έννοια του σχεδιασμού δεν χαρακτηρίζει μόνο τη βασική έννοια του έργου. ο σχεδιασμός είναι το κύριο συστατικό του αντίκτυπου ενός έργου τέχνης τη στιγμή της αντίληψής του.

Έτσι, το αντικείμενο της τέχνης δεν είναι μόνο ένα άτομο και οι σχέσεις και οι σχέσεις του με τον κόσμο. Ο τομέας του έργου περιλαμβάνει επίσης την προσωπικότητα του συγγραφέα του βιβλίου, ο οποίος αξιολογεί τη γύρω πραγματικότητα.

αξιολογώντας το σχέδιο, ο συντάκτης καθορίζει πώς το υλικό που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας αντιστοιχεί στο σχέδιο. Έτσι, μια έννοια μεγάλης κλίμακας απαιτεί μια μεγάλη μορφή, για παράδειγμα, μπορεί να υλοποιηθεί στο είδος ενός μυθιστορήματος. μια ιδέα που αποκαλύπτει τις οικείες πτυχές της μοίρας ενός ατόμου, στο είδος μιας ιστορίας, novella. Λαμβάνοντας υπόψη το είδος του έργου, ο συντάκτης απαντά περισσότερο βασική ερώτησησυνδέεται με την αξιολόγηση της ποιότητας της εργασίας - το ζήτημα της πληρότητας της αποκάλυψης της έννοιας. Έτσι, αφού εξέτασε το σχέδιο της έννοιας του έργου, ο συντάκτης αναλύει το σχέδιο του γεγονότος. λεπτομερέστερα η εκτίμηση του συντάκτη για την ιδέα και πρωτοτυπία του είδουςκαλλιτεχνική θα συζητηθεί παρακάτω. Αφού απάντησε στην ερώτηση για το τι είπε ο συγγραφέας, ο συντάκτης αξιολογεί πώς είπε, δηλαδή, αναλύει την ικανότητα του συγγραφέα. ταυτόχρονα, ο συντάκτης καθοδηγείται από τους βασικούς νόμους, τις κανονικότητες και τη φύση της τέχνης.

στην τέχνη καλλιτεχνική εικόναείναι ένα μέσο γνώσης της γύρω πραγματικότητας, ένα μέσο κυριαρχίας του κόσμου, καθώς και ένα μέσο αναδημιουργίας της πραγματικότητας σε ένα έργο τέχνης - στο καλλιτεχνικό αντικείμενο.

περισσότερα - στο znanija.com - znanija.com/task/25069751#readmore

Πηγαίνοντας βαθύτερα στην ιστορική απόσταση του ζητήματος της πλοκής (από fr. σουτζέτ- περιεχόμενο, ανάπτυξη γεγονότων σε χρόνο και χώρο - σε επικά και δραματικά έργα, μερικές φορές σε στίχους) και πλοκή, βρίσκουμε για πρώτη φορά θεωρητικό σκεπτικό για αυτό το ζήτημα στην Ποιητική του Αριστοτέλη. Ο Αριστοτέλης δεν χρησιμοποιεί τους ίδιους τους όρους "πλοκή" ή "πλοκή", αλλά στη συλλογιστική του δείχνει ενδιαφέρον για αυτό που εννοούμε τώρα με πλοκή και εκφράζει μια σειρά από πολύτιμες παρατηρήσεις και σχόλια σχετικά με αυτό το θέμα. Χωρίς να γνωρίζει τον όρο "πλοκή" καθώς και τον όρο "πλοκή", ο Αριστοτέλης χρησιμοποιεί έναν όρο κοντά στην έννοια του "μύθου". Με αυτό, καταλαβαίνει έναν συνδυασμό γεγονότων στη σχέση τους με τη λεκτική έκφραση, που παρουσιάζεται έντονα μπροστά στα μάτια του.

Κατά τη μετάφραση του Αριστοτέλη στα Ρωσικά, μερικές φορές ο όρος «μύθος» μεταφράζεται ως «πλοκή». Αλλά αυτό είναι ανακριβές: ο όρος "πλοκή" είναι λατινικής προέλευσης, "υπέροχο",τι σημαίνει να λέτε, να διηγηθείτε και με την ακριβή μετάφραση σημαίνει ιστορία, αφήγηση. Ο όρος "πλοκή" στη ρωσική λογοτεχνία και κριτική λογοτεχνίαςαρχίζει να χρησιμοποιείται από περίπου τα μέσα του 19ου αιώνα. κάπως αργότερα από τον όρο "πλοκή".

Για παράδειγμα, η "πλοκή" ως όρος βρίσκεται στον Ντοστογιέφσκι, ο οποίος είπε ότι στο μυθιστόρημα "Οι δαίμονες" χρησιμοποίησε την πλοκή της γνωστής "υπόθεσης Nechaev" και στον AN Ostrovsky, ο οποίος πίστευε ότι "η πλοκή συχνά σημαίνει ένα πλήρως έτοιμο περιεχόμενο ... με όλες τις λεπτομέρειες, αλλά υπάρχει μια πλοκή διήγημαγια ένα περιστατικό, μια υπόθεση, μια ιστορία χωρίς χρώμα. "

Στο μυθιστόρημα του G. P. Danilevsky "Mirovich", γραμμένο το 1875, ένας από τους χαρακτήρες, που θέλει να πει μια άλλη αστεία ιστορία, λέει: "... Και ακούτε αυτήν την ιστορία κωμικών!" Παρά το γεγονός ότι το μυθιστόρημα λαμβάνει χώρα μέσα XVIIIσε. και ο συγγραφέας παρακολουθεί τη λεκτική ακρίβεια αυτής της περιόδου, χρησιμοποιεί μια λέξη που εμφανίστηκε πρόσφατα σε λογοτεχνική χρήση.

Ο όρος «πλοκή» με τη λογοτεχνική του έννοια τέθηκε ευρέως σε χρήση από εκπροσώπους του γαλλικού κλασικισμού. Στο "Ποίηση της Τέχνης" του Boileau διαβάζουμε: οικόπεδοπαρουσιάζω. // Η ενότητα του τόπου σε αυτό πρέπει να παρατηρήσετε, // Με μια ατελείωτη, χωρίς νόημα ιστορία // Θα κουράσουμε τα αυτιά μας και θα ενοχλήσουμε το μυαλό μας. " κριτική άρθραΚορνέιλ, αφιερωμένο στο θέατρο, αντιμετωπίζεται επίσης ο όρος "πλοκή" ( σουτζέτ).

Εξομοίωση Γαλλική παράδοση, Ρωσική κριτική λογοτεχνίαχρησιμοποιεί τον όρο πλοκή με παρόμοια έννοια. Στο άρθρο "On the Russian Story and Stories of NV Gogol" (1835) ο V. Belinsky γράφει: "Η σκέψη είναι το αντικείμενο της έμπνευσής του (ενός σύγχρονου λυρικού ποιητή). Ακριβώς όπως γράφονται λέξεις για μουσική και μια πλοκή επινοείται μια όπερα, οπότε δημιουργεί στη βούληση της φαντασίας του, μια μορφή για τη σκέψη του. Σε αυτήν την περίπτωση, το εκατό πεδίο είναι απεριόριστο. "

Στη συνέχεια, ένας τόσο μεγάλος λογοτεχνικός θεωρητικός ήταν ο δεύτερος το ήμισυ του XIXαιώνα, ως A.N. Veselovsky, ο οποίος έθεσε τα θεμέλια για θεωρητική μελέτηη πλοκή στη ρωσική λογοτεχνική κριτική περιορίζεται μόνο από αυτόν τον όρο.

Χωρίζοντας την πλοκή σε συστατικά στοιχεία - κίνητρα, εντοπίζοντας και εξηγώντας την προέλευσή τους, ο Veselovsky έδωσε τον δικό του ορισμό για την πλοκή: «Τα οικόπεδα είναι σύνθετα σχήματα, στις εικόνες των οποίων διάσημες πράξεις ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωηκαι η ψυχή σε εναλλασσόμενες μορφές της καθημερινής πραγματικότητας. Η αξιολόγηση της δράσης, θετική και αρνητική, συνδέεται ήδη με τη γενίκευση. "Και έπειτα καταλήγει στο συμπέρασμα:" Με πλοκή, εννοώ ένα σχέδιο στο οποίο διαφορετικές διατάξεις- κίνητρα. "Όπως μπορείτε να δείτε, στη ρωσική κριτική και λογοτεχνική παράδοσηΕδώ και πολύ καιρό, έχουν χρησιμοποιηθεί και οι δύο όροι: "plot" και "plot", αν και χωρίς να οριοθετείται η εννοιολογική και κατηγορηματική τους ουσία.

Η πιο λεπτομερής ανάπτυξη αυτών των εννοιών και όρων έγινε από εκπροσώπους του ρωσικού «επίσημου σχολείου». Ήταν στα έργα των συμμετεχόντων που ξεχωρίστηκαν σαφώς οι κατηγορίες του οικοπέδου και του οικοπέδου. Στα γραπτά των φορμαλιστών, η πλοκή και η πλοκή μελετήθηκαν προσεκτικά και συγκρίθηκαν. Ο B. Tomashevsky στην «Θεωρία της Λογοτεχνίας» γράφει: «Αλλά δεν αρκεί να εφεύρουμε μια διασκεδαστική αλυσίδα γεγονότων, περιορίζοντάς τα στην αρχή και στο τέλος. Είναι απαραίτητο να διανείμετε αυτά τα γεγονότα, πρέπει να τα χτίσετε σε ένα συγκεκριμένο παραγγείλετε, να τα παρουσιάσετε, να δημιουργήσετε έναν λογοτεχνικό συνδυασμό από υλικό πλοκής. Καλλιτεχνικά κατασκευασμένη διανομή εκδηλώσεων. στο έργο αναφέρεται ως πλοκή ".

Έτσι, η πλοκή νοείται εδώ ως κάτι προκαθορισμένο, ως κάποιο είδος ιστορίας, συμβάντος, γεγονότος που λαμβάνεται από τη ζωή ή έργα άλλων συγγραφέων.

Έτσι, εδώ και πολύ καιρό στη ρωσική λογοτεχνική κριτική και κριτική, ο όρος «πλοκή» χρησιμοποιείται, που προέρχεται και δανείζεται από Γάλλους ιστορικούς και λογοτεχνικούς θεωρητικούς. Μαζί με αυτόν, χρησιμοποιείται και ο όρος «πλοκή», ο οποίος χρησιμοποιείται ευρέως από τα μέσα του 19ου αιώνα. Τη δεκαετία του 1920. η έννοια αυτών των εννοιών χωρίζεται ορολογικά σε ένα έργο.

Σε όλα τα στάδια της ανάπτυξης της λογοτεχνίας, η πλοκή κατέλαβε κεντρική θέση στη διαδικασία δημιουργίας ενός έργου. Αλλά από τη μέση 19ος αιώναςΈχοντας λάβει μια λαμπρή εξέλιξη στα μυθιστορήματα των Ντίκενς, Μπαλζάκ, Στάνταλ, Ντοστογιέφσκι και πολλών άλλων, η πλοκή φαίνεται να αρχίζει να ζυγίζει μερικούς μυθιστοριογράφους ... "Αυτό που μου φαίνεται όμορφο και τι θα ήθελα να δημιουργήσω", γράφει ο ο μεγάλος Γάλλος στιλίστας Gustave Flaubert (του οποίου τα μυθιστορήματα είναι τέλεια σχεδιασμένα) είναι ένα βιβλίο που δύσκολα θα είχε οικόπεδο,ή ένα, τουλάχιστον στο οποίο η πλοκή θα ήταν σχεδόν αόρατη. Πλέον υπέροχα έργαεκείνοι με το λιγότερο θέμα ... Νομίζω ότι το μέλλον της τέχνης είναι σε αυτές τις προοπτικές ... ".

Στην επιθυμία του Flaubert να απελευθερωθεί από την πλοκή, υπάρχει μια προσπάθεια για μια δωρεάν φόρμα. Πράγματι, αργότερα σε μερικά μυθιστορήματα του ΧΧ αιώνα. η πλοκή δεν έχει πλέον τόσο κυρίαρχο νόημα όπως στα μυθιστορήματα των Ντίκενς, Τολστόι, Τουργκενέφ. Το είδος της λυρικής εξομολόγησης, οι αναμνήσεις με σε βάθος ανάλυση έλαβε το δικαίωμα ύπαρξης.

Αλλά ένα από τα πιο διαδεδομένα είδη σήμερα, το είδος ενός ντετέκτιβ μυθιστορήματος, έχει κάνει μια γρήγορη και ασυνήθιστα απότομη πλοκή του κύριου νόμου και της μόνης αρχής του.

Έτσι, το σύγχρονο οπλοστάσιο του συγγραφέα είναι τόσο τεράστιο, στη διάθεσή του υπάρχουν τόσες πολλές τεχνικές πλοήγησης και αρχές κατασκευής και οργάνωσης εκδηλώσεων που αυτό του δίνει ανεξάντλητες ευκαιρίες για δημιουργικές λύσεις.

Όχι μόνο οι αρχές της πλοκής έχουν γίνει πιο περίπλοκες, αλλά έχουν γίνει εξαιρετικά περίπλοκες τον ΧΧ αιώνα. τον ίδιο τον τρόπο αφήγησης. Στα μυθιστορήματα και τα μυθιστορήματα των G. Hesse, H. Borges, G. Marquez, σύνθετες συναφείς αναμνήσεις και αντανακλάσεις, η μετατόπιση διαφορετικών επεισοδίων που αφαιρέθηκαν πολύ στο χρόνο και πολλές ερμηνείες των ίδιων καταστάσεων γίνονται η βάση της αφήγησης.

Εκδηλώσεις στο έποςμπορούν να συνδυαστούν διαφορετικοί τρόποι... Στο "Family Chronicle" του S. Aksakov, στα μυθιστορήματα του L. Tolstoy "Childhood", "Adolescence", "Youth" ή στο "Don Quixote" του Cervantes, τα συμβάντα πλοκής συνδέονται μεταξύ τους με μια καθαρά προσωρινή σύνδεση, αφού αναπτύσσονται το ένα μετά το άλλο διαδοχικά. μεγάλη περίοδοςχρόνος. Ο Άγγλος μυθιστοριογράφος Forster παρουσίασε αυτή τη σειρά στην ανάπτυξη των γεγονότων σε μια σύντομη εικονιστική μορφή: «Ο βασιλιάς πέθανε και στη συνέχεια η βασίλισσα πέθανε». Οικόπεδα αυτού του τύπου άρχισαν να ονομάζονται χρονικά, σε αντίθεση με τα ομόκεντρα, όπου τα κύρια γεγονότα συγκεντρώνονται γύρω από μια κεντρική στιγμή, διασυνδέονται από μια στενή αιτιώδη σχέση και αναπτύσσονται σε σύντομο χρονικό διάστημα. «Ο βασιλιάς πέθανε και στη συνέχεια η βασίλισσα πέθανε από θλίψη» - έτσι συνέχισε τη σκέψη του ομόκεντρα οικόπεδατο ίδιο Forster. Φυσικά, είναι αδύνατο να σχεδιάσουμε μια απότομη γραμμή μεταξύ των δύο τύπων πλοίων και μια τέτοια διαίρεση είναι πολύ υπό όρους. Πλέον ένα λαμπρό παράδειγμαένα ομόκεντρο μυθιστόρημα θα μπορούσε να ονομαστεί μυθιστορήματα του FM Dostoevsky. Για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα "The Brothers Karamazov" οι εκδηλώσεις πλοκής ξετυλίγονται γρήγορα μέσα σε αρκετές ημέρες, συνδέονται αποκλειστικά αιτίακαι επικεντρωθείτε σε μια κεντρική στιγμή της δολοφονίας του γέρου F.P. Karamazov. Ο πιο συνηθισμένος τύπος οικοπέδου είναι το πιο συχνά χρησιμοποιούμενο σύγχρονη λογοτεχνία- ο χρόνιος-ομόκεντρος τύπος, όπου τα γεγονότα βρίσκονται σε αιτιώδη σχέση.

Σήμερα, η δυνατότητα σύγκρισης και μελέτης κλασικά σχέδιατέλεια πλοκή (τα μυθιστορήματα των Μ. Bulgakov, M. Sholokhov, V. Nabokov), δύσκολα μπορούμε να φανταστούμε ότι στην ανάπτυξή της η πλοκή πέρασε από πολλά στάδια σχηματισμού και επεξεργάστηκε τις δικές της αρχές οργάνωσης και σχηματισμού. Ήδη ο Αριστοτέλης σημείωσε ότι η πλοκή πρέπει να έχει μια αρχή που προϋποθέτει περαιτέρω δράση, το μέσο, ​​το οποίο προϋποθέτει τόσο το προηγούμενο όσο και το επόμενο, και το τέλος, το οποίο απαιτεί την προηγούμενη ενέργεια, αλλά δεν έχει μεταγενέστερη. "

Οι συγγραφείς έπρεπε πάντα να ασχολούνται με πολλά σχέδια και προβλήματα σύνθεσης: πώς να εισαγάγετε νέους χαρακτήρες στην ξεδιπλούμενη δράση, πώς να τους αφαιρέσετε από τις σελίδες της αφήγησης, πώς να ομαδοποιήσετε και να τους διανείμετε σε χρόνο και χώρο. Μια τέτοια φαινομενικά απαραίτητη στιγμή πλοκής, όπως το αποκορύφωμα, αναπτύχθηκε για πρώτη φορά μόνο από τον Άγγλο μυθιστοριογράφο Walter Scott, τον δημιουργό έντονων και σαγηνευτικών πλοκών.

Το οικόπεδο αποτελείται από επεισόδια εποικοδομητικά οργανωμένα με διαφορετικούς τρόπους. Αυτά τα επεισόδια πλοκής: διαφορετικάσυμμετέχουν στην προετοιμασία της κορύφωσης της πλοκής και, από αυτή την άποψη, έχουν διαφορετικούς βαθμούς "έμφασης" ή έντασης.

Ειδική-αφήγησηΤα επεισόδια είναι μια αφήγηση σχετικά με συγκεκριμένα γεγονότα, δράσεις χαρακτήρων, τις ενέργειές τους κ.λπ. Αυτά τα επεισόδια μπορούν να είναι μόνο γραφικά, καθώς απεικονίζουν μόνο ό, τι συμβαίνει μπροστά στα μάτια του αναγνώστη αυτή τη στιγμή.

Περίληψη-αφήγησητα επεισόδια αφηγούνται γεγονότα στο γενικό περίγραμμασυμβαίνει όπως στο παρόν χρονοδιάγραμμα, και με μεγάλες παρεκκλίσεις και εκδρομές στο παρελθόν, μαζί με τα σχόλια του συγγραφέα, τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα κ.λπ.

ΠεριγραφικόςΤα επεισόδια αποτελούνται σχεδόν αποκλειστικά από περιγραφές πολύ διαφορετικής φύσης: τοπίο, εσωτερικό, χρόνος, τόπος δράσης, συγκεκριμένες περιστάσεις και καταστάσεις.

ΨυχολογικόςΤα επεισόδια απεικονίζουν εσωτερικές εμπειρίες, διαδικασίες ψυχολογικής κατάστασης χαρακτήρων κ.λπ.

Αυτοί είναι οι κύριοι τύποι επεισοδίων από τα οποία το οικόπεδο είναι χτισμένο σε ένα επικό έργο. Πολύ πιο σημαντικό, ωστόσο, είναι το ερώτημα για το πώς κατασκευάζεται κάθε επεισόδιο πλοκής και από ποια συστατικά αφήγησης αποτελείται. Μετά από όλα, κάθε επεισόδιο πλοκής έχει τη δική του σύνθεση από τις μορφές της εικόνας από την οποία κατασκευάζεται. Αυτή η σύνθεση ονομάζεται καλύτερα σχέδιοσυνωμοτικά επεισόδια.

Υπάρχουν πολλές επιλογές για την κατασκευή επεισοδίων και τη χρήση διαφόρων αφηγηματικών στοιχείων σε αυτά, αλλά για κάθε συγγραφέα, κατά κανόνα, επαναλαμβάνονται. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι τα ίδια τα στοιχεία του επεισοδίου πλοκή το διαφορετικοί συγγραφείςέχουν διαφορετικούς βαθμούς εκφραστικότητας και έντασης. Έτσι, στο μυθιστόρημα του FM Dostoevsky "The Brothers Karamazov", μπορούν να διακριθούν σχετικά λίγα στοιχεία που συμμετέχουν στις κατασκευές επεισοδίων διαφορετικής φύσης και εναλλάσσονται μεταξύ τους με μια συγκεκριμένη σειρά. Πρόκειται για παρασκήνια, συνομιλίες δύο χαρακτήρων (με ή χωρίς μάρτυρα), διαλόγους, τριλόγους και σκηνές συγκέντρωσης. Οι συνομιλίες δύο χαρακτήρων χωρίζονται σε εποικοδομητική μορφή σε συνομιλίες με τη μορφή εξομολόγησης ενός από τους ήρωες (αυτή η εποικοδομητική μορφή αφήγησης μπορεί να ονομαστεί εξομολόγηση) και συνομιλιών-διαλόγων. Η απεικόνιση των εξωτερικών ενεργειών των χαρακτήρων και οι διάφορες περιγραφές μπορούν να θεωρηθούν ως ξεχωριστά στοιχεία αφήγησης. Όλα τα άλλα στοιχεία δεν εκφράζονται σαφώς, χρησιμεύουν μόνο ως σύνδεσμος σύνδεσης και δεν μπορούν να διακριθούν ως ανεξάρτητοι.

Ομοίως, η χρήση αφηγηματικών στοιχείων σε άλλους μυθιστοριογράφους μπορεί να διακριθεί και να ταξινομηθεί.

Η πλοκή εντοπίζει τα στάδια κίνησης της υποκείμενης σύγκρουσης. Συμβολίζονται με τους όρους:

• - "πρόλογος" (εισαγωγή χωρισμένη από τη δράση) ·
• - "έκθεση" (η εικόνα της ζωής κατά την περίοδο που προηγείται του συνόλου).
• - "δεσμός" (αρχή της δράσης, εμφάνιση μιας σύγκρουσης) ·
• - "ανάπτυξη δράσης", "αποκορύφωμα" ( το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟάγχος στην ανάπτυξη εκδηλώσεων)
• - "μετουσίωση" (τη στιγμή που τελειώνει η δράση).
• - "επίλογος" (τελείωμα, ξεχωριστό από τη δράση του κύριου μέρους του κειμένου).

Ωστόσο, δεν πρέπει να χωρίσουμε μηχανικά την πλοκή οποιουδήποτε έργου σε αυτά τα στοιχεία. Οι επιλογές εδώ είναι πολύ διαφορετικές και ενδιαφέρουσες. Για παράδειγμα, ένα κομμάτι μπορεί να ξεκινήσει με πρόλογο (" Χάλκινος ιππέας"A. S. Pushkin) ή από τον επίλογο (" Τι πρέπει να γίνει; "από τον N. G. Chernyshevsky), από την έκθεση (" Ionych "του A. P. Chekhov) ή αμέσως (" Ο Γενικός Επιθεωρητής "του Ν. V. Gogol). Για λόγους ιδεολογική και καλλιτεχνική εκφραστικότητα, η έκθεση μπορεί να κινηθεί (βιογραφία του Chichikov, μια ιστορία για την παιδική ηλικία του Oblomov κ.λπ.) Ταυτόχρονα, θα ήταν λάθος να θεωρήσουμε αυτά τα στοιχεία της πλοκής μόνο ως εξωτερική κίνηση αυτού που συμβαίνει, όπως σύνδεση συνδέσμων, ως μέθοδοι σύνδεσης γεγονότων. Παίζουν σημαντικό ρόλο στην ιδεολογική και καλλιτεχνική σχέση: ο συγγραφέας παρουσιάζει σε αυτούς τους χαρακτήρες, τη λογική των ανθρώπινων σχέσεων, που καθιστά δυνατή την κατανόηση της τυπικής σύγκρουσης της απεικονιζόμενης εποχής και τους δίνει τη δική του εκτίμηση.

ΣΕ σημαντική δουλειά, κατά κανόνα, υπάρχουν πολλές γραμμές γραφικών που είτε αλληλοσυνδέονται, είτε συγχωνεύονται, είτε αναπτύσσονται παράλληλα (για παράδειγμα, στα μυθιστορήματα των F.M.Dostoevsky και L.N. Tolstoy). Το οικόπεδο μπορεί να έχει μία ή περισσότερες κορυφές. Έτσι, στο μυθιστόρημα του Ι. S. Turgenev "Fathers and Sons" στην ιστορία του Evgeny Bazarov - Pavel Petrovich Kirsanov, το αποκορύφωμα είναι η σκηνή μιας μονομαχίας. Στην ιστορία του Bazarov - Odintsov, το αποκορύφωμα είναι η σκηνή όταν ο ήρωας ομολογεί την αγάπη του στην Άννα Σεργκέεβνα και σπεύδει σε αυτήν με πάθος ...

Ανεξάρτητα από το πόσο περίπλοκο είναι ένα λογοτεχνικό έργο, ανεξάρτητα από το ποιες γραμμές έχει, όλα σε αυτό κατευθύνονται προς έναν μόνο στόχο - στην έκφραση μιας εγκάρσιας ιδέας που ενώνει όλα τα νήματα της πλοκής σε ένα σύνολο.

Πρόλογος, έκθεση, άνοιγμα, αποκορύφωμα, παραίτηση, επίλογος - όλα αυτά είναι αναπόσπαστα μέρη της πλοκής, τα οποία μπορούν να εμφανιστούν σε έναν συνδυασμό ή στον άλλο.

Στην αρχαιότητα, τα σχέδια πλοκής μετανάστευσαν από το ένα έργο στο άλλο, και το να γράφεις στο ίδιο σχέδιο για διαφορετικούς συγγραφείς ήταν ένα συνηθισμένο και λογοτεχνικό πράγμα. Για παράδειγμα, τραγική μοίραΑντιγόνα στην αφηγηματική ερμηνεία του Σοφοκλή και του Ευριπίδη. Τα παραδοσιακά σχέδια πλοκών που μεταφέρθηκαν από χώρα σε χώρα, από λογοτεχνία σε λογοτεχνία, έγιναν η βάση πολλών επικών και δραματικά έργα... Τέτοιες πλοκές ονομάστηκαν αδρανείς Η ιστορία του Ντον Χουάν, για παράδειγμα, περιείχε σχεδόν τα πάντα Ευρωπαϊκή λογοτεχνίακαι έγινε η βάση για τις πλοκές έργων διαφόρων ειδών.

Σε ένα επικό έργο, το οικόπεδο θεωρείται ως το θέμα-εικονιστικό μέρος της φόρμας, καθώς η εικόνα των χαρακτήρων, η οποία αποτελείται από πολλές διαφορετικές λεπτομέρειες: δράσεις, δηλώσεις, εξωτερικές περιγραφέςκλπ., και η ίδια η χρονική ακολουθία αυτών των ενεργειών, η μία ή η άλλη διασύνδεση των γεγονότων - αυτή είναι μια ατομική έκφραση των γενικών ιδιοτήτων της ζωής στην ερμηνεία και την εκτίμηση του συγγραφέα τους. Με την ακολουθία της ανάπτυξής του, η πλοκή αποκαλύπτει τους χαρακτήρες, τα προβλήματα, την ιδεολογική και συναισθηματική εκτίμηση των γεγονότων στο έργο. Η σύνδεση μεταξύ της πλοκής και του περιεχομένου έχει έναν συγκεκριμένο χαρακτήρα, ο οποίος θα πρέπει να περιγράφεται καλύτερα ως λειτουργικός, επειδή η πλοκή εκτελεί διάφορες καλλιτεχνικές λειτουργίες σε σχέση με το περιεχόμενο που εκφράζει.

Κάθε φορά, η μοναδική και ατομική ακολουθία συμβάντων και ενεργειών των χαρακτήρων είναι το αποτέλεσμα της δημιουργικής τυποποίησης των χαρακτήρων τους καταστάσεις ζωήςκαι σχέσεις. Στην τυποποίηση χαρακτήρων και καταστάσεων, υπάρχει σχεδόν πάντα υπερβολή και δημιουργική ανάπτυξη... Η πλοκή του έργου είναι σχεδόν πάντα η πιο επώδυνη και επίπονη δουλειά. Σε τελική ανάλυση, είναι η πλοκή που αποκαλύπτει την ουσία των χαρακτήρων που απεικονίζονται, χρησιμεύει για να τονίσει, να ενισχύσει και να αναπτύξει εκείνες τις πτυχές της ζωής που είναι πιο απαραίτητες για τον συγγραφέα.

Η πλοκή σχεδόν ποτέ δεν εμφανίζεται αμέσως. Πριν πάρετε το τελικό και μόνιμη μορφή, αλλάζει πολλές φορές, επανεπεξεργάζεται, αποκτά νέα γεγονότα από τη ζωή των χαρακτήρων, συμπλέγματα και κίνητρα, κάθε φορά που μετατρέπεται σε μία από τις μελλοντικές επιλογές στο δημιουργική φαντασίασυγγραφέας. Για παράδειγμα, στα προσχέδια του μυθιστορήματος The Demons, ο Ντοστογιέφσκι εξετάζει τις πολλές δυνατότητες της σχέσης μεταξύ διαφόρων χαρακτήρων. Εμφανίζονται πολλές παραλλαγές του ίδιου γεγονότος. Υπάρχουν περίπου οκτώ επιλογές για την αποκάλυψη του μυστικού γάμου του Σταβρόγκιν με το Chromonopod.

Κατά τη δημιουργία μιας πλοκής, η δημιουργική εκφραστικότητα και η συναισθηματικότητα της εικόνας διαδραματίζει ενεργό ρόλο. Ο χαρακτήρας πρέπει να εκφραστεί πληρέστερα και πλήρως στα γεγονότα που βρέθηκαν και εφευρέθηκαν από τον συγγραφέα. Σε σχέση με αυτά τα γεγονότα, προκύπτουν εμπειρίες, συλλογισμοί, ενέργειες, αυτο-έκθεση των ηρώων, οι οποίες χρησιμεύουν για να αποκαλύψουν και να ενσωματώσουν τους χαρακτήρες τους. Έτσι, η πλοκή δημιουργείται από τη δημιουργική φαντασία του καλλιτέχνη για να εκφράσει το κύριο ιδεολογικό περιεχόμενοκαι συνδέεται λειτουργικά με αυτό.

Η αποκάλυψη των χαρακτηριστικών των χαρακτήρων μπορεί να πραγματοποιηθεί μόνο σε δράση, σε ενέργειες και γεγονότα, στην ακολουθία αυτών των γεγονότων, ή σε οικόπεδο.Ανάπτυξη σχέσεων μεταξύ χαρακτήρων, ατομικών κινήτρων, βιογραφικών, ιστορίες αγάπης, εμπειρίες - με άλλα λόγια, ολόκληρη η δυναμική σειρά είναι η πλοκή του έργου.

Συνήθως, κατά τη διαδικασία της πλοκής, ο συγγραφέας απεικονίζει εκείνες τις πτυχές του χαρακτήρα του χαρακτήρα του που του φαίνονται οι πιο σημαντικές, αποκαλύπτοντας πιθανές πληρέστερη ιδέαλειτουργεί και που μπορεί να εμφανιστεί μόνο σε ορισμένα γεγονότα και την ακολουθία τους. Στην αποκάλυψη της πλοκής του, ο συγγραφέας δεν μπορεί, και δεν θέτει τον εαυτό του ως στόχο να καλύπτει εξίσου όλους τους συνδέσμους, επεισόδια, σχέσεις κ.λπ. Συγκεντρώνοντας την προσοχή του στις κεντρικές, κομβικές στιγμές γεγονότων, επιλέγοντας μερικές από αυτές για μια λεπτομερή εικόνα και θυσιάζοντας άλλες, ο συγγραφέας μπορεί να οικοδομήσει την ανάπτυξη της πλοκής με διάφορους τρόπους. Και αυτή η σκόπιμη, διαδοχική επιλογή συμβάντων και σχέσεων, μερικά από τα οποία τοποθετούνται στο κέντρο της αφήγησης της πλοκής, και η άλλη χρησιμεύει ως σύνδεσμος σύνδεσης ή δευτερεύουσα στιγμή που περνά, είναι η πιο σημαντική για την πλοκή.

Η εκτίμηση του συγγραφέα μπορεί να εκφραστεί με διαφορετικούς τρόπους κατά τη διάρκεια της αφήγησης. Αυτό μπορεί να είναι μια άμεση παρέμβαση του συγγραφέα, τα ρητά και οι διαλέξεις του συγγραφέα, η εκλογή ενός ή περισσότερων χαρακτήρων ως "επιστόμιο" του συγγραφέα, ένα είδος κριτή για το τι συμβαίνει. Ωστόσο, σε κάθε περίπτωση, ολόκληρη η πορεία των γεγονότων, ολόκληρη η αιτιώδης συνθήκη υπόθεσης αυτών των γεγονότων βασίζεται στην αρχή της πιο εκφραστικής έκφρασης αυτών των ιδεολογικών εκτιμήσεων των χαρακτήρων.

Κάθε σκηνή, κάθε επεισόδιο, συσκευή πλοήγησης έχει μια συγκεκριμένη λειτουργία. Σε κάθε οικόπεδο, όλα τα κύρια και δευτερεύοντες χαρακτήρεςη εκπλήρωση της ουσιαστικής λειτουργίας τους, ταυτόχρονα αντιπροσωπεύει ένα είδος ιεραρχίας, σε κάθε περίπτωση, ατόμου, αντιθέσεων, αντιθέσεων, αλληλένδετων, ενωμένων σύμφωνα με ένα συγκεκριμένο καλλιτεχνικό σύστημα.

Έκθεση - χρόνος, τόπος δράσης, σύνθεση και σχέσεις χαρακτήρων. Εάν η έκθεση τοποθετηθεί στην αρχή του έργου, ονομάζεται άμεση, εάν στη μέση - καθυστερήσει.

Οιωνός- υπαινιγμούς που δείχνουν περαιτέρω ανάπτυξηοικόπεδο.

Η πλοκή είναι ένα γεγονός που προκαλεί την ανάπτυξη μιας σύγκρουσης.

Η σύγκρουση είναι η αντίθεση των ηρώων σε κάτι ή σε κάποιον. Αυτή είναι η βάση του έργου: δεν υπάρχει σύγκρουση - δεν υπάρχει τίποτα για να μιλήσουμε. Τύποι διενέξεων:

• ανθρώπινο (εξανθρωπισμένος χαρακτήρας) έναντι ανθρώπου (εξανθρωπισμένος χαρακτήρας) ·
• ο άνθρωπος ενάντια στη φύση (περιστάσεις)
• ο άνθρωπος ενάντια στην κοινωνία
• άνθρωπος ενάντια στην τεχνολογία?
• ο άνθρωπος ενάντια στο υπερφυσικό?
• άντρας εναντίον του.

Αυξανόμενη δράση- μια σειρά γεγονότων που προέρχονται από τη σύγκρουση. Η δράση συσσωρεύεται και φτάνει στο αποκορύφωμά της στο σημείο της κορύφωσης.

Κρίση - η σύγκρουση βρίσκεται στο αποκορύφωμά της. Οι απέναντι πλευρές συναντώνται πρόσωπο με πρόσωπο. Μια κρίση λαμβάνει χώρα είτε αμέσως πριν από την κορύφωση, είτε ταυτόχρονα με αυτήν.

Το αποκορύφωμα είναι το αποτέλεσμα της κρίσης. Αυτή είναι συχνά η πιο ενδιαφέρουσα και σημαντική στιγμή σε ένα κομμάτι. Ο ήρωας είτε σπάζει είτε σφίγγει τα δόντια του και ετοιμάζεται να προχωρήσει μέχρι το τέλος.

Κάτω δράση- μια σειρά από γεγονότα ή ενέργειες των ηρώων που οδηγούν στην απόσυρση.

Η μετουσίωση - η σύγκρουση επιλύεται: ο ήρωας είτε επιτυγχάνει τον καθορισμένο στόχο, είτε παραμένει χωρίς τίποτα, ή πεθαίνει.

Γιατί είναι σημαντικό να γνωρίζουμε τα βασικά της συνωμοσίας;

Επειδή κατά τη διάρκεια των αιώνων της ύπαρξης λογοτεχνίας, η ανθρωπότητα έχει αναπτύξει ένα συγκεκριμένο σχήμα της επιρροής της ιστορίας στην ψυχή. Εάν η ιστορία δεν ταιριάζει σε αυτήν, φαίνεται λήθαργος και παράλογος.

Σε πολύπλοκα έργα με πολλά ιστορίεςόλα τα παραπάνω στοιχεία ενδέχεται να εμφανίζονται επανειλημμένα. Εξάλλου, βασικές σκηνέςΤα μυθιστορήματα υπακούουν σε όλους τους ίδιους νόμους της κατασκευής οικόπεδο: ας θυμηθούμε την περιγραφή της Μάχης του Μποροδίνο στον Πόλεμο και την Ειρήνη.

Αληθοφάνεια

Οι μεταβάσεις από την αρχή στη σύγκρουση και στην επίλυσή της πρέπει να είναι πιστευτές. Δεν μπορείτε, για παράδειγμα, να στείλετε έναν τεμπέλης ήρωα σε ένα ταξίδι μόνο και μόνο επειδή θέλετε. Οποιοσδήποτε χαρακτήρας πρέπει να έχει έναν καλό λόγο να κάνει με τον ένα ή τον άλλο τρόπο.

Αν ο Ιβουνούσκα ο ανόητος κάθεται σε άλογο, αφήστε τον να κινηθεί έντονο συναίσθημα: αγάπη, φόβος, δίψα για εκδίκηση κ.λπ.

Η λογική και η κοινή λογική είναι απαραίτητα σε κάθε σκηνή: εάν ο ήρωας του μυθιστορήματος είναι ηλίθιος, μπορεί, φυσικά, να πάει στο δάσος γεμάτο δηλητηριώδεις δράκους. Αλλά αν αυτός λογικό άτομο, δεν θα πάει εκεί χωρίς καλό λόγο.

Ο Θεός έξω από το αυτοκίνητο

Η μετουσίωση είναι το αποτέλεσμα των ενεργειών των χαρακτήρων και τίποτα άλλο. Σε αρχαία έργα, όλα τα προβλήματα θα μπορούσαν να λυθούν από μια θεότητα, να κατεβούν στη σκηνή με χορδές. Από τότε, το γελοίο τέλος, όταν όλες οι συγκρούσεις εξαλείφονται με ένα κύμα από το ραβδί ενός μάγου, ενός αγγέλου ή ενός αφεντικού, ονομάζεται «ο θεός από τη μηχανή». Αυτό που ταιριάζει στους αρχαίους ενοχλεί μόνο τους συγχρόνους.

Ο αναγνώστης αισθάνεται εξαπατημένος αν οι ήρωες είναι απλά τυχεροί: για παράδειγμα, μια κυρία βρίσκει μια βαλίτσα με χρήματα ακριβώς όταν χρειάζεται να πληρώσει τόκους για ένα δάνειο. Ο αναγνώστης σέβεται μόνο εκείνους τους ήρωες που το αξίζουν - δηλαδή, έκανε κάτι άξιο.

Ορολογία υποτμήματος

ΟικόπεδοΜύθος

Οικόπεδο: ολοκληρωμένο, ημιτελές

Τεχνική θέματος: επιστρέψιμη, περίπλοκη, πλαισίωση, γραμμική

Έκθεση Έναρξη Ανάπτυξη δράσης Climax Interchange Ending

Έκθεση: εμπρός, καθυστερημένη, διάχυτη, αντίστροφη

Επίλογος προλόγου

Σύνδεση: κίνητρα, ξαφνικά

Σκαμπανεβάσματα

Κλίμακα: περιστασιακή, ψυχολογική

Αποσύνδεση: κίνητρο, χωρίς κίνητρα, μηδέν

Επιπλέον πληροφορίες; χωρίζονται με κενά από το κεντρικό.

Οικόπεδο και οικόπεδο

Όπως ήδη αναφέρθηκε, δραματικά και επικά έργα απεικονίζουν γεγονότα στη ζωή των χαρακτήρων, οι ενέργειές τους πραγματοποιούνται στο χώρο και στο χρόνο. Αυτή η πλευρά της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας (η πορεία των γεγονότων, που συνήθως αναπτύσσεται από τις ενέργειες των ηρώων, δηλαδή η χωροχρονική δυναμική των απεικονιζόμενων) ορίζεται από τον όρο με το ίδιο.

Οικόπεδο (από το γαλλικό sujet) - μια αλυσίδα εκδηλώσεων που απεικονίζεται σε ένα λογοτεχνικό έργο, δηλ. η ζωή των χαρακτήρων στις χωροχρονικές αλλαγές της, στις μεταβαλλόμενες θέσεις και περιστάσεις.

Ø Οι πλοκές λαμβάνονται συχνά από τη μυθολογία, ιστορική παράδοση, από τη βιβλιογραφία των προηγούμενων εποχών, ενώ υποβάλλονται σε επεξεργασία, άλλαξαν, συμπληρώθηκαν.

Ø Το σχέδιο, κατά κανόνα, επισημαίνεται στη δοκιμή, καθορίζει την κατασκευή του (σύνθεση). Αλλά μερικές φορές η εικόνα των γεγονότων δίνει τη θέση σε εντυπώσεις, αντανακλάσεις, εμπειρίες των ηρώων, περιγραφές έξω κόσμοςκαι τη φύση.

Όπως και το σύστημα χαρακτήρων, η πλοκή φέρνει πολλές σημαντικές λειτουργίες.

1. Αποκαλύπτει και χαρακτηρίζει τη σχέση ενός ατόμου με το περιβάλλον του, δηλαδή, η θέση του στην πραγματικότητα και το πεπρωμένο, δημιουργεί μια εικόνα του κόσμου.

2. Αναδημιουργεί αντιφάσεις ζωής (είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια πλοκή χωρίς σύγκρουση).

Τα οικόπεδα οργανώνονται με διαφορετικούς τρόπους. Υπάρχουν οικόπεδα με κυριαρχία καθαρά προσωρινών συνδέσεων (χρονικό) και οικόπεδα με κυριαρχία σχέσεων αιτίου-αποτελέσματος (ομόκεντρους).

Νυμφεύω Ο βασιλιάς πέθανε και η βασίλισσα πέθανε- ένα χρονικό διάγραμμα.

Ο βασιλιάς πέθανε και η βασίλισσα πέθανε από θλίψη- ομόκεντρο οικόπεδο.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, οι πλοκές αποτελούνται από τις ενέργειες των χαρακτήρων.

υποκρίνομαι- η εκδήλωση συναισθημάτων, σκέψεων και προθέσεων ενός ατόμου στις πράξεις, τις κινήσεις του, τις προφορικές του λέξεις, τις χειρονομίες, τις εκφράσεις του προσώπου

Η λογοτεχνία γνωρίζει ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙΕνέργειες. Στη διαδικασία της εξωτερικής δράσης, η σχέση μεταξύ των χαρακτήρων, η μοίρα τους, η κατανόηση του κοινού αλλάζουν προς τη μία ή την άλλη κατεύθυνση. Η εσωτερική δράση συνεπάγεται μια τέτοια συμπεριφορά χαρακτήρων στους οποίους δείχνουν συναισθήματα συμπεριφοράς, λέξεων, χειρονομιών, αλλά ταυτόχρονα δεν κάνουν τίποτα για να αλλάξουν τη ζωή τους.

ΣΕ παραδοσιακά οικόπεδα, όπου η δράση μετακινείται από το σετ στο denouement, ένας σημαντικός ρόλος παίζει η περιπέτι - όλα τα είδη στροφών από ευτυχία σε δυστυχία, από αποτυχία σε τύχη.

Ø Οι περιστροφές είχαν μεγάλη αξίαστους ηρωικούς θρύλους της αρχαιότητας και στο παραμύθια, σε κωμωδίες και τραγωδίες της αρχαιότητας και της Αναγέννησης, σε πρώιμες διηγήσεις και μυθιστορήματα (αγάπη-ιππότης και περιπετειώδης-απατεώνας), αργότερα - σε περιπέτεια και ντετέκτιβ λογοτεχνία.

Τα σχέδια με ανατροπές ενσωματώνουν την ιδέα της δύναμης της τύχης έναντι των ανθρώπων.

Υπάρχουν δύο τύποι ακολουθίας συμβάντων σε ένα έργο: λογικό, είναι επίσης αιτιώδες, (γεγονός Α - συμβάν Β - γεγονός Γ - συμβάν Δ) και κατασκευάζεται από τον συγγραφέα (π.χ. συμβάν Δ - εκδήλωση Α - εκδήλωση Β - εκδήλωση Γ ). Για παράδειγμα, στην ιστορία του Λέοντα Τολστόι «Ο Θάνατος του Ιβάν Βασιλιέβιτς», ο αναγνώστης βλέπει πρώτα το πτώμα του ήρωα και μετά εξοικειώνεται με την ιστορία της ζωής του. Έτσι προκύπτουν δύο έννοιες στη λογοτεχνική κριτική: πλοκή και πλοκή.

Σύμφωνα με τον B.V. Tomashevsky, οικόπεδο- καλλιτεχνικά κατασκευασμένη διανομή εκδηλώσεων στο έργο, και οικόπεδο- ένα σύνολο εκδηλώσεων στην εσωτερική τους επικοινωνία.

Ωστόσο, στη βιβλιογραφία, οι έννοιες της πλοκής και της πλοκής συχνά αναγνωρίζονται ή δεν διαφοροποιούνται. Ακριβώς μιλώντας, μια τέτοια διάκριση είναι απαραίτητη μόνο σε ορισμένες περιπτώσεις: ο συγγραφέας όταν εργάζεται σε ένα έργο, ο αναγνώστης για μια κατάλληλη μεταπώληση, ένας ειδικός κατά την ανάλυση του έργου, ειδικά εάν η σειρά εκδηλώσεων είναι περίπλοκη.

Για παράδειγμα, σκεφτείτε την ιστορία του M. Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας".

Αυτή η ρύθμιση χρησιμεύει ως ξεχωριστή καλλιτεχνικά καθήκοντα: συγκεκριμένα, στην αρχή ο Pechorin εμφανίζεται μέσα από τα μάτια του Maxim Maksimych, και μόνο τότε τον βλέπουμε από μέσα, σύμφωνα με τις καταχωρήσεις του ημερολογίου.

Θυμηθείτε την πλοκή της ιστορίας του IA Bunin "Easy Breathing" και αποκαταστήστε την πλοκή της.