Σύνοψη μελωδίας και αρμονίας του Solfeggio. Περίγραμμα ενός μαθήματος σολφέζ με θέμα "τέσσερις τύποι τριάδων"

Σύνοψη μελωδίας και αρμονίας του Solfeggio. Περίγραμμα ενός μαθήματος σολφέζ με θέμα "τέσσερις τύποι τριάδων"

Μια μουσική σύνθεση αποτελείται από πολλά συστατικά - ρυθμό, μελωδία, αρμονία.

Επιπλέον, εάν ο ρυθμός με τη μελωδία είναι στο σύνολό του, τότε η αρμονία είναι αυτό που διακοσμεί οποιοδήποτε μουσικό κομμάτι, από τι αποτελείται η συνοδεία που ονειρεύεσαι να παίξεις στο πιάνο ή στην κιθάρα.

Η μουσική αρμονία είναι μια συλλογή χορδών, χωρίς τις οποίες κανένα τραγούδι ή κομμάτι δεν θα είναι πλήρες, γεμάτο ήχο.

Η σωστά επιλεγμένη αρμονία χαϊδεύει το αυτί, εξευγενίζει τον ήχο, παρουσιάζοντάς μας να απολαύσουμε πλήρως τους υπέροχους ήχους ενός πιάνου, μιας κιθάρας ή ενός ορχηστρικού συνόλου. Μια μελωδία μπορεί να τραγουδηθεί, αρμονία μόνο να παιχτεί. (Παρεμπιπτόντως, είναι επίσης δυνατό να τραγουδήσετε αρμονία, αλλά όχι σε ένα άτομο, αλλά τουλάχιστον σε τρία, και, υπό την προϋπόθεση ότι μπορούν να τραγουδήσουν - αυτό είναι εκπαιδευμένο να κάνουν οι καλλιτέχνες της χορωδίας και των φωνητικών συνόλων).

Ένα έργο ή τραγούδι χωρίς αρμονία είναι σαν μια άχρωμη εικόνα στα παιδικά βιβλία - είναι ζωγραφισμένη, αλλά δεν υπάρχει χρώμα, χρώματα, φωτεινότητα. Αυτός είναι ο λόγος που παίζουν βιολιστές, βιολοντσελίστ, παίκτες ντομ, μπαλαλάικα συνοδεία συνοδού - σε αντίθεση με αυτά τα όργανα, μπορείτε να παίξετε μια χορδή στο πιάνο. Λοιπόν, ή παίξτε ντόρα ή φλάουτο σε ένα σύνολο ή ορχήστρα, όπου οι χορδές δημιουργούνται χάρη στον αριθμό των οργάνων.

Σε μουσικά σχολεία, κολέγια και ωδεία υπάρχει μια ειδική πειθαρχία - αρμονία, όπου οι μαθητές μελετούν όλες τις συγχορδίες που υπάρχουν στη μουσική θεωρία, μαθαίνουν να τις εφαρμόζουν στην πράξη και ακόμη και να επιλύουν προβλήματα αρμονίας.

Δεν θα μπω βαθιά στη ζούγκλα της θεωρίας, αλλά θα σας πω για τις πιο δημοφιλείς χορδές που χρησιμοποιούνται στις σύγχρονες συνθέσεις. Συχνά είναι τα ίδια. Υπάρχει ένα συγκεκριμένο μπλοκ χορδών που περιφέρονται από το ένα τραγούδι στο άλλο. Κατά συνέπεια, σε ένα τέτοιο μπλοκ, μπορείτε να εκτελέσετε πολλά κομμάτια μουσικής.

Αρχικά, ορίζουμε τον τονικό (την κύρια νότα στη μουσική σύνθεση) και θυμόμαστε - μαζί με τον τονικό, τον κυρίαρχο και τον κυρίαρχο. Κάντε ένα ανησυχητικό βήμα και δημιουργήστε μια τριάδα από αυτό (σημειώνει κάθε άλλο). Πολύ συχνά υπάρχουν αρκετά από αυτά για να παίξουν ένα απλό κομμάτι. Αλλά όχι πάντα. Έτσι, εκτός από τις τριάδες των κύριων βημάτων, χρησιμοποιούνται οι τριάδες του 3ου, του 2ου και του 6ου βήματος. Λιγότερο συχνά - το 7ο. Επιτρέψτε μου να εξηγήσω με ένα παράδειγμα στο κλειδί του C major.

Παραδείγματα προόδου χορδών

Βάζω τις συγχορδίες σε φθίνουσα σειρά δημοτικότητας:

C μείζονα

  • C μείζονα, F μείζονα, G μείζονα (αυτές είναι οι κύριες τριάδες της φρενίτιδας).
  • αν είναι ανήλικος (αυτό δεν είναι παρά μια τριάδα 6ου βαθμού).
  • E μείζονα, λιγότερο συχνά - E minor (τριάδες 3ου βαθμού).
  • Δ ελάσσονα (2ος βαθμός).
  • si - μειωμένη τριάδα 7ου βαθμού.

Και αυτή είναι μια άλλη επιλογή για τη χρήση της τριάδας 6ου βαθμού σε μουσικές συνθέσεις:

Αλλά το γεγονός είναι ότι αυτές οι μουσικές αρμονίες είναι εγγενείς μόνο εάν η νότα C ληφθεί για τονωτικό. Αν ξαφνικά το κλειδί της C μείζορας είναι άβολο για εσάς, ή το κομμάτι ακούγεται, ας πούμε, σε D major, απλώς μετακινήστε ολόκληρο το μπλοκ και λάβετε τις ακόλουθες χορδές.

Διδακτορικός

  • D major, G major, A major (1, 4, 5 βήματα - κύριες τριάδες)
  • B minor (τριάδα 6ου βαθμού)
  • F # major (τριάδες 3ου βαθμού)
  • Ελάσσονος σημασίας (2ος βαθμός)
  • σε # μειωμένο 7ο στάδιο.

Για τη διευκόλυνσή σας, θα δείξω ένα μπλοκ σε ένα μικρό κλειδί, ελαφρώς άλλα βήματα είναι δημοφιλή εκεί και δεν μπορεί να ειπωθεί ότι σπάνια χρησιμοποιούνται συγχορδίες του 3ου και του 2ου βήματος. Όχι και τόσο σπάνια.

La Minor

Μια τυπική συγχορδία σε ένα ελάσσονα μοιάζει με αυτό

Λοιπόν, εκτός από το πρότυπο - 1, 4 και 5 βήματα - τις βάσεις οποιουδήποτε κλειδιού, χρησιμοποιούνται οι ακόλουθες αρμονίες:

  • Ελάσσονος, Δ ελάσσονας, Ε μείζονος (μείζων).
  • Ε έβδομη χορδή (σχετίζεται με Ε μείζονα, χρησιμοποιείται συχνά)
  • F μείζονα (τριάδα 6ου βαθμού).
  • C major (τριάδα 3ου βαθμού).
  • G major (τριάδα 2ου βαθμού) ·
  • Μια μείζονα ή μια έβδομη χορδή (η ομώνυμη μείζονα χρησιμοποιείται συχνά ως ένα είδος μεταβατικής χορδής).

Πώς να βρείτε το τονωτικό

Μια ερώτηση που βασανίζει πολλούς. Και πώς να προσδιορίσετε το τονωτικό, δηλαδή το κύριο κλειδί, από το οποίο πρέπει να βασιστεί κανείς όταν ψάχνει για συγχορδίες. Σας εξηγώ - πρέπει να τραγουδήσετε ή να παίξετε μια μελωδία. Σε ποια νότα τελειώνει - αυτό είναι το τονωτικό. Και η αρμονία (μεγάλη ή μικρή) καθορίζεται μόνο από το αυτί. Αλλά πρέπει να πω ότι στη μουσική συμβαίνει συχνά ένα τραγούδι να ξεκινά από το ένα πλήκτρο και να τελειώνει σε ένα άλλο, και μπορεί να είναι εξαιρετικά δύσκολο να προσδιοριστεί το τονωτικό.

Μόνο η ακοή, η μουσική διαίσθηση και η γνώση της θεωρίας θα βοηθήσουν εδώ. Συχνά η ολοκλήρωση ενός ποιητικού κειμένου συμπίπτει με την ολοκλήρωση ενός μουσικού κειμένου. Το τονωτικό είναι πάντα κάτι σταθερό, επιβεβαιωτικό, ακλόνητο. Μόλις καθοριστεί το τονωτικό, είναι ήδη δυνατό να επιλέξετε μουσικές αρμονίες με βάση τους τύπους που δίνονται.

Και το τελευταίο που θα ήθελα να πω. Η πτήση της δημιουργικής έμπνευσης του συνθέτη μπορεί να είναι απρόβλεπτη - φαινομενικά εντελώς απρόβλεπτες χορδές ακούγονται αρμονικές και όμορφες. Αυτό είναι αεροβική. Εάν χρησιμοποιούνται μόνο οι κύριοι βαθμοί της κλίμακας σε μια μουσική σύνθεση, τότε λένε για αυτό - "μια απλή συνοδεία". Είναι πραγματικά απλό - με βασικές γνώσεις, ακόμη και ένας αρχάριος θα μπορεί να τα παραλάβει. Αλλά πιο πολύπλοκες μουσικές αρμονίες είναι πιο κοντά στον επαγγελματισμό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ονομάζεται "μαζεύοντας" τις χορδές για το τραγούδι. Έτσι, για να συνοψίσω:

  1. Καθορίζουμε το τονωτικό και γι 'αυτό παίζουμε ή βουίζουμε μια μελωδία και αναζητούμε την κύρια νότα.
  2. Χτίζουμε τριάδες από όλες τις βαθμίδες της κλίμακας και προσπαθούμε να τις θυμόμαστε
  3. Παίζουμε συγχορδίες στα παραπάνω μπλοκ - δηλαδή, τυπικές χορδές
  4. Τραγουδάμε (ή παίζουμε) μια μελωδία και «σηκώνουμε» μια χορδή στο αυτί, έτσι ώστε να δημιουργούν έναν αρμονικό και όμορφο ήχο. Ξεκινάμε από τα κύρια βήματα, αν δεν είναι κατάλληλα, «νιώθουμε» άλλες τριάδες.
  5. Κάνουμε πρόβα το τραγούδι και απολαμβάνουμε τη δική μας παράσταση.

Ως συμβουλή, είναι βολικό να επιλέξετε μουσικές αρμονίες μαζί με τον ήχο του πρωτοτύπου σε μουσικό κέντρο, υπολογιστή ή μαγνητόφωνο. Ακούστε το αρκετές φορές και, στη συνέχεια, πάρτε ένα κομμάτι, ας πούμε, στίχο 1 και, μετά από παύση, πάρτε το στο πιάνο. Καν 'το. Η επιλογή μουσικών αρμονιών είναι θέμα πρακτικής.

Περίγραμμα ανοικτού μαθήματος σολφέζ στην τάξη 2 III τρίμηνο, 1 μάθημα Αναπτύχθηκε από τον δάσκαλο των θεωρητικών κλάδων Toburdanovskaya Children's Art School Filippova Natalia Vasilyevna S. Toburdanovo-2009 1 Θέμα μαθήματος: επανάληψη του υλικού που καλύπτεται. Σχέδιο μαθήματος: skills Φωνητικές και φωνητικές ικανότητες. Τραγουδώντας το υλικό των καλυπτόμενων διαστημάτων (ψαλμωδίες, διαστήματα - δευτερόλεπτα, τρίτα, τέταρτα, πέμπτα, ακολουθίες)  Επανάληψη: παράλληλα πλήκτρα. Τρεις τύποι ανήλικων. Εργασία με το κλειδί σε D ελάσσονα.  Ρυθμική προθέρμανση ory Θεωρία σε σταυρόλεξο  Εργασία στο σπίτι Περιεχόμενο του μαθήματος: 1. Το μάθημα ξεκινά με τραγούδια μελωδιών στο υλικό των διαστημάτων που καλύπτονται. 2 Θυμηθείτε την έννοια της «Ακολουθίας». Το κίνητρο της ακολουθίας είναι γραμμένο στον πίνακα. Τραγουδάμε την αύξουσα ακολουθία με τις νότες: Στη συνέχεια την κατηφορική: Τραγουδήστε το σολφέτζο, στη συνέχεια με τις λέξεις το τραγούδι "Sequence": 3 Soldedging of note notes for the sequence: d) 4 2. Θυμηθείτε ποια παράλληλα πλήκτρα υπάρχουν στο υλικό του τραγουδιού “PARALLEL KEYS” Τι είδους ανήλικα γνωρίζουμε; Τραγουδώντας ένα τραγούδι για μικρούς τύπους. 5 Εργασία στο κλειδί του D minor. Βρείτε F μείζονα κατά μήκος του πέμπτου κύκλου. Σε F μείζονα, παράλληλα με Δ ελάσσονα. α) Γράφουμε σε ένα τετράδιο και τραγουδάμε τρεις τύπους Δ ελάσσονα και τριάδες. β) Τραγουδώντας τα βήματα στις κάρτες. Επιλογές: φυσικό δευτερεύον o I-III-V-IV-III-II-I o I-II-III-IV-VI-VI o V-III-II-I-II-VII- o I o V-VI- V-III-II-VII- harm I αρμονική και μελωδική I-III-II-I-VII # ↓ -I IV-III-I-II-I-VII # ↓ -I V-VI-V-VII #- I IV -VI # -VII # -I I -III -V -VI # -VII # -I 6 γ) Γνωριμία με το νέο τραγούδι "Lullaby" (Παράρτημα 1) -Ακούγοντας το soundtrack του τραγουδιού -Αναλύουμε το περιεχόμενο, δομή της μελωδίας -Τραγούδι με φωνόγραμμα -Περαιτέρω με τη μορφή υπαγόρευσης. Ο δάσκαλος παίζει τη μελωδία, οι μαθητές τραγουδούν τον ρυθμό με κορμούς ρυθμού και χτίζουν τον ρυθμό με κάρτες. -Ηχογραφούμε νότες, τραγουδάμε σολφέζ με σάουντρακ. -Επιλέγουμε την αρμονία. -Τραγουδώντας στην πίσω πίστα. 3. Ρυθμική προθέρμανση. -ασκητικές ασκήσεις καρτών. (Κατά την κρίση του δασκάλου) - Εργασία: καταλήξτε στο δικό σας ρυθμό 4. Θεωρία σε ένα σταυρόλεξο. Υπενθυμίζουμε το θεωρητικό υλικό που περάσαμε χρησιμοποιώντας αυτό το σταυρόλεξο ως παράδειγμα. 7 5. Εργασία στο σπίτι: -Τραγουδήστε τρία είδη D ελάσσονα και τριάδες -Τραγούδι "Νανούρισμα" -τραγούδι με νότες και με λέξεις, παίξιμο στο όργανο, επιλογή αρμονίας. 8 Εικονογραφητικό υλικό για το μάθημα. Παράρτημα 1 9 Επεξήγηση του μαθήματος. Το κύριο καθήκον αυτού του μαθήματος είναι να επαναλάβει το υλικό του 1ου εξαμήνου του έτους, καθώς το μάθημα πραγματοποιείται μετά τις χειμερινές διακοπές. Είναι απαραίτητο να θυμόμαστε το υλικό που καλύπτεται. Το μάθημα περιλαμβάνει τις ακόλουθες ενότητες: skills Φωνητικές και φωνητικές ικανότητες. Τραγουδώντας μελωδίες στα διαστήματα που καλύπτονται: από m. 2 έως μέρος 5 et Επανάληψη των εννοιών "Παράλληλα κλειδιά" και δευτερεύοντα 3 τύπων. Γνωριμία με το κλειδί σε D ελάσσονα. Τραγουδώντας αλυσίδες. Το κλειδί σε D minor ενισχύεται από το παράδειγμα του τραγουδιού "Lullaby". Εδώ είναι μια πλήρης ανάλυση των εκφραστικών μέσων: η φύση της μουσικής, ο ρυθμός, η μελωδική κίνηση. Η ηχογράφηση ενός τραγουδιού με νότες πραγματοποιείται με τη μορφή υπαγόρευσης. Υπάρχει επίσης μια επιλογή αρμονίας για περαιτέρω παίξιμο του οργάνου.  Η ρυθμική προθέρμανση πραγματοποιείται σύμφωνα με διάφορες επιλογές κατά την επιλογή του δασκάλου. Για παράδειγμα, εξάσκηση διαφόρων ειδώλων ρυθμού στις κάρτες. Συνθέτοντας τον δικό σας ρυθμό. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν όργανα θορύβου. Θεωρία σε σταυρόλεξο. Οι μαθητές απαντούν σε θεωρητικές ερωτήσεις από προηγούμενα μαθήματα. Αυτός ο τύπος εργασίας είναι ελκυστικός για τα παιδιά. Κατώτατη γραμμή: όλο το υλικό που περνά συνοδεύεται από μουσικές μελωδίες και όχι βαρετή απομνημόνευση κανόνων και εννοιών. δέκα