Η ελίτ και η μαζική κουλτούρα έχουν κοινά χαρακτηριστικά. Κουλτούρα ελίτ εναντίον μάζας

Η ελίτ και η μαζική κουλτούρα έχουν κοινά χαρακτηριστικά.  Κουλτούρα ελίτ εναντίον μάζας
Η ελίτ και η μαζική κουλτούρα έχουν κοινά χαρακτηριστικά. Κουλτούρα ελίτ εναντίον μάζας

Σε επαφή με

συμμαθητές

Οι έννοιες της μάζας και πολιτισμός της ελίτορίζουν δύο τύπους πολιτισμού της σύγχρονης κοινωνίας, που συνδέονται με τις ιδιαιτερότητες του τρόπου ύπαρξης του πολιτισμού στην κοινωνία: τις μεθόδους παραγωγής, αναπαραγωγής και διανομής του στην κοινωνία, τη θέση που κατέχει ο πολιτισμός στην κοινωνική δομή της κοινωνίας, στάση του πολιτισμού και των δημιουργών του να Καθημερινή ζωήανθρώπους και κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της κοινωνίας. Η κουλτούρα της ελίτ προκύπτει πριν από τη μαζική κουλτούρα, αλλά στη σύγχρονη κοινωνία συνυπάρχουν και βρίσκονται σε πολύπλοκη αλληλεπίδραση.

Μαζική κουλτούρα

Ορισμός έννοιας

Στη σύγχρονη επιστημονική βιβλιογραφία, υπάρχουν διάφορους ορισμούςμαζική κουλτούρα. Σε ορισμένες Μαζική κουλτούρασυνδέεται με την ανάπτυξη στον εικοστό αιώνα νέων συστημάτων επικοινωνίας και αναπαραγωγής (μαζικός τύπος και εκδόσεις βιβλίων, ηχογράφηση και βίντεο, ραδιόφωνο και τηλεόραση, ξηρογραφία, τέλεξ και τηλεφαξ, δορυφορικές επικοινωνίες, τεχνολογία υπολογιστών) και την παγκόσμια ανταλλαγή πληροφοριών που προέκυψε λόγω των επιτευγμάτων της επιστημονικής και τεχνολογικής επανάστασης . Άλλοι ορισμοί της μαζικής κουλτούρας τονίζουν τη σύνδεσή της με την ανάπτυξη ενός νέου τύπου κοινωνικής δομής του βιομηχανικού και του ταχυδρομείου βιομηχανική κοινωνία, που οδήγησε στη δημιουργία ενός νέου τρόπου οργάνωσης της παραγωγής και μετάδοσης του πολιτισμού. Η δεύτερη κατανόηση της μαζικής κουλτούρας είναι πιο ολοκληρωμένη και περιεκτική, αφού όχι μόνο περιλαμβάνει την αλλαγμένη τεχνική και τεχνολογική βάση της πολιτιστικής δημιουργικότητας, αλλά εξετάζει επίσης το κοινωνικο-ιστορικό πλαίσιο και τις τάσεις στον μετασχηματισμό της κουλτούρας της σύγχρονης κοινωνίας.

μαζική κουλτούραΠρόκειται για ένα είδος προϊόντος που παράγεται καθημερινά σε μεγάλες ποσότητες. Πρόκειται για ένα σύνολο πολιτιστικών φαινομένων του 20ου αιώνα και χαρακτηριστικά της παραγωγής πολιτιστική περιουσίαστη σύγχρονη βιομηχανική κοινωνία, σχεδιασμένη για μαζική κατανάλωση. Με άλλα λόγια, πρόκειται για παραγωγή γραμμής παραγωγής μέσω διαφόρων καναλιών, συμπεριλαμβανομένων των μέσων ενημέρωσης και της επικοινωνίας.

Υποτίθεται ότι η μαζική κουλτούρα καταναλώνεται από όλους τους ανθρώπους, ανεξάρτητα από τον τόπο και τη χώρα διαμονής. Αυτή είναι η κουλτούρα της καθημερινότητας, που παρουσιάζεται στα ευρύτερα κανάλια, συμπεριλαμβανομένης της τηλεόρασης.

Η εμφάνιση του λαϊκού πολιτισμού

Σχετικά προϋποθέσεις για την ανάδυση της μαζικής κουλτούραςυπάρχουν πολλές απόψεις:

  1. Η μαζική κουλτούρα ξεκίνησε στην αυγή του χριστιανικού πολιτισμού. Ως παράδειγμα, ονομάζονται απλοποιημένες εκδόσεις της Βίβλου (για παιδιά, για τους φτωχούς), σχεδιασμένες για μαζικό κοινό.
  2. V XVII-XVIII αιώνες v Δυτική Ευρώπηεμφανίζεται το είδος της περιπέτειας, το μυθιστόρημα περιπέτειας, το οποίο διεύρυνε σημαντικά το κοινό των αναγνωστών λόγω των τεράστιων κυκλοφοριών. (Παράδειγμα: Daniel Defoe - το μυθιστόρημα "Robinson Crusoe" και άλλες 481 βιογραφίες ανθρώπων σε επικίνδυνα επαγγέλματα: ερευνητές, στρατιωτικοί, κλέφτες, ιερόδουλες κ.λπ.).
  3. Το 1870, ψηφίστηκε νόμος για τον καθολικό αλφαβητισμό στη Μεγάλη Βρετανία, ο οποίος επέτρεψε σε πολλούς να κυριαρχήσουν στην κύρια μορφή καλλιτεχνικής δημιουργικότητας του 19ου αιώνα - το μυθιστόρημα. Αλλά αυτή είναι μόνο η προϊστορία της μαζικής κουλτούρας. Με τη σωστή της έννοια, η μαζική κουλτούρα εκδηλώθηκε για πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα.

Η εμφάνιση της μαζικής κουλτούρας συνδέεται με τη μαζικοποίηση της ζωήςστο γύρισμα του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα. Αυτή την εποχή, ο ρόλος των ανθρώπινων μαζών σε διάφορους τομείς της ζωής αυξήθηκε: οικονομία, πολιτική, διαχείριση και επικοινωνία μεταξύ των ανθρώπων. Ο Ortega y Gasset ορίζει την έννοια των μαζών ως εξής:

Η μάζα είναι το πλήθος. Το πλήθος σε ποσοτικούς και οπτικούς όρους είναι το σύνολο, και το σύνολο από τη σκοπιά της κοινωνιολογίας είναι η μάζα. Η μάζα είναι ο μέσος άνθρωπος. Η κοινωνία ήταν πάντα μια κινητή ενότητα της μειονότητας και των μαζών. Η μειονότητα είναι μια συλλογή προσώπων που ξεχωρίζουν ιδιαίτερα, η μάζα - δεν ξεχωρίζει με κανέναν τρόπο. Ο Ορτέγκα βλέπει τον λόγο για την προώθηση των μαζών στο προσκήνιο της ιστορίας στη χαμηλή ποιότητα του πολιτισμού, όταν ένα άτομο αυτού του πολιτισμού «δεν διαφέρει από τους υπόλοιπους και επαναλαμβάνει τον γενικό τύπο».

Μεταξύ των προαπαιτούμενων της μαζικής κουλτούρας μπορεί επίσης να αποδοθεί η εμφάνιση ενός συστήματος μαζικών επικοινωνιών κατά τη διαμόρφωση μιας αστικής κοινωνίας(τύπος, μαζικές εκδόσεις βιβλίων, μετά ραδιόφωνο, τηλεόραση, κινηματογράφος) και η ανάπτυξη των μεταφορών, που κατέστησε δυνατή τη μείωση του χώρου και του χρόνου που απαιτείται για τη μετάδοση και διάδοση των πολιτιστικών αξιών στην κοινωνία. Ο πολιτισμός βγαίνει από την τοπική, τοπική ύπαρξη και αρχίζει να λειτουργεί στην κλίμακα του εθνικού κράτους (υπάρχει α εθνικό πολιτισμόξεπερνώντας τους εθνοτικούς περιορισμούς), και στη συνέχεια εισέρχεται στο σύστημα της διεθνικής επικοινωνίας.

Μεταξύ των προαπαιτούμενων για τη μαζική κουλτούρα θα πρέπει επίσης να είναι η δημιουργία στο πλαίσιο της αστικής κοινωνίας μιας ειδικής δομής θεσμών για την παραγωγή και τη διάδοση των πολιτιστικών αξιών:

  1. Η εμφάνιση δημόσιων εκπαιδευτικών ιδρυμάτων (συνολικά σχολεία, επαγγελματικές σχολές, ανώτατα εκπαιδευτικά ιδρύματα).
  2. Δημιουργία ιδρυμάτων που παράγουν επιστημονική γνώση.
  3. Η ανάδυση της επαγγελματικής τέχνης (ακαδημίες καλών τεχνών, θέατρο, όπερα, μπαλέτο, ωδείο, λογοτεχνικά περιοδικά, εκδοτικοί οίκοι και σύλλογοι, εκθέσεις, δημόσια μουσεία, γκαλερί εκθέσεων, βιβλιοθήκες), η οποία περιελάμβανε και την εμφάνιση του θεσμού της κριτικής τέχνης ως μέσο εκλαΐκευσης και ανάπτυξης των έργων του.

Χαρακτηριστικά και σημασία της μαζικής κουλτούρας

Η μαζική κουλτούρα με την πιο συμπυκνωμένη μορφή εκδηλώνεται στον καλλιτεχνικό πολιτισμό, καθώς και στον τομέα της αναψυχής, της επικοινωνίας, της διαχείρισης και της οικονομίας. Ο όρος «μαζική κουλτούρα»εισήχθη για πρώτη φορά από τον Γερμανό καθηγητή M. Horkheimer το 1941 και τον Αμερικανό επιστήμονα D. McDonald το 1944. Η έννοια αυτού του όρου είναι μάλλον αντιφατική. Από τη μια ο λαϊκός πολιτισμός «πολιτισμός για όλους», από την άλλη, αυτό "όχι πολύ κουλτούρα". Ο ορισμός της μαζικής κουλτούρας τονίζει διαδεδομένηπληγή και γενική προσβασιμότητα πνευματικών αξιών, καθώς και η ευκολία αφομοίωσής τους, που δεν απαιτεί ιδιαίτερη ανεπτυγμένη γεύση και αντίληψη.

Η ύπαρξη μαζικής κουλτούρας βασίζεται στις δραστηριότητες των ΜΜΕ, οι λεγόμενες τεχνικές τέχνες (κινηματογράφος, τηλεόραση, βίντεο). Η μαζική κουλτούρα δεν υπάρχει μόνο στα δημοκρατικά κοινωνικά συστήματα, αλλά και στα ολοκληρωτικά καθεστώτα, όπου όλοι είναι «γρανάζι» και όλοι εξισώνονται.

Προς το παρόν, ορισμένοι ερευνητές εγκαταλείπουν την άποψη της «μαζικής κουλτούρας» ως τομέα «κακής γεύσης» και δεν τη θεωρούν αντιπολιτισμική.Πολλοί άνθρωποι συνειδητοποιούν ότι η μαζική κουλτούρα δεν έχει μόνο αρνητικά χαρακτηριστικά. Επηρεάζει:

  • την ικανότητα των ανθρώπων να προσαρμοστούν στις συνθήκες μιας οικονομίας της αγοράς·
  • ανταποκρίνονται επαρκώς σε ξαφνικές κοινωνικές αλλαγές κατάστασης.

Εξάλλου, ο λαϊκός πολιτισμός είναι ικανός:

  • να αντισταθμίσει την έλλειψη προσωπικής επικοινωνίας και τη δυσαρέσκεια με τη ζωή.
  • αύξηση της συμμετοχής του πληθυσμού στα πολιτικά γεγονότα·
  • αύξηση της ψυχολογικής σταθερότητας του πληθυσμού σε δύσκολες κοινωνικές καταστάσεις.
  • καθιστούν τα επιτεύγματα της επιστήμης και της τεχνολογίας προσιτά σε πολλούς.

Θα πρέπει να αναγνωριστεί ότι η μαζική κουλτούρα είναι ένας αντικειμενικός δείκτης της κατάστασης της κοινωνίας, των ψευδαισθήσεων, των τυπικών μορφών συμπεριφοράς, των πολιτισμικών στερεοτύπων και ενός πραγματικού συστήματος αξιών.

Στον τομέα της καλλιτεχνικής κουλτούρας καλεί έναν άνθρωπο να μην επαναστατεί δημόσιο σύστημα, αλλά να χωρέσουν σε αυτό, να βρουν και να πάρουν τη θέση τους σε μια βιομηχανική κοινωνία τύπου αγοράς.

ΠΡΟΣ ΤΟ τις αρνητικές επιπτώσεις της μαζικής κουλτούραςαναφέρεται στην ικανότητά του να μυθοποιεί την ανθρώπινη συνείδηση, να μυστικοποιεί τις πραγματικές διαδικασίες που συμβαίνουν στη φύση και την κοινωνία. Υπάρχει μια απόρριψη της λογικής αρχής στη συνείδηση.

Κάποτε ήταν όμορφες ποιητικές εικόνες. Μίλησαν για τον πλούτο της φαντασίας των ανθρώπων που δεν μπορούσαν ακόμη να κατανοήσουν και να εξηγήσουν σωστά τη δράση των δυνάμεων της φύσης. Στις μέρες μας οι μύθοι υπηρετούν τη φτώχεια της σκέψης.

Από τη μια πλευρά, θα μπορούσε κανείς να σκεφτεί ότι ο σκοπός της μαζικής κουλτούρας είναι να ανακουφίσει την ένταση και το άγχος από ένα άτομο σε μια βιομηχανική κοινωνία - σε τελική ανάλυση, είναι διασκεδαστικό. Αλλά στην πραγματικότητα, αυτή η κουλτούρα δεν γεμίζει τόσο τον ελεύθερο χρόνο όσο διεγείρει την καταναλωτική συνείδηση ​​του θεατή, ακροατή, αναγνώστη. Υπάρχει ένας τύπος παθητικής, άκριτης αντίληψης αυτής της κουλτούρας στους ανθρώπους. Και αν ναι, δημιουργείται μια προσωπικότητα, της οποίας η συνείδηση εύκολο μαμάεκμηδενίζω, των οποίων τα συναισθήματα είναι εύκολο να κατευθυνθούν στο επιθυμητόπλευρά.

Με άλλα λόγια, η μαζική κουλτούρα εκμεταλλεύεται τα ένστικτα της υποσυνείδητης σφαίρας των ανθρώπινων συναισθημάτων και κυρίως τα συναισθήματα μοναξιάς, ενοχής, εχθρότητας, φόβου, αυτοσυντήρησης.

Στην πρακτική της μαζικής κουλτούρας, η μαζική συνείδηση ​​έχει συγκεκριμένα μέσα έκφρασης. Η μαζική κουλτούρα επικεντρώνεται περισσότερο όχι σε ρεαλιστικές εικόνες, αλλά σε τεχνητά δημιουργημένες εικόνες - εικόνες και στερεότυπα.

Η λαϊκή κουλτούρα δημιουργεί μια φόρμουλα ήρωα, επαναλαμβανόμενη εικόνα, στερεότυπο. Αυτή η κατάσταση δημιουργεί ειδωλολατρία. Δημιουργείται ένας τεχνητός «Όλυμπος», οι θεοί είναι «αστέρια» και αναδύεται πλήθος φανατικών θαυμαστών και θαυμαστών. Από αυτή την άποψη, η μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα ενσωματώνει με επιτυχία τον πιο επιθυμητό ανθρώπινο μύθο - ο μύθος ενός ευτυχισμένου κόσμου. Ταυτόχρονα, δεν καλεί τον ακροατή, τον θεατή, τον αναγνώστη της να χτίσει έναν τέτοιο κόσμο - το καθήκον της είναι να προσφέρει σε ένα άτομο ένα καταφύγιο από την πραγματικότητα.

Οι απαρχές της ευρείας διάδοσης της μαζικής κουλτούρας στο σύγχρονος κόσμοςέγκειται στον εμπορικό χαρακτήρα όλων των κοινωνικών σχέσεων. Η έννοια του «εμπόρευμα» ορίζει όλη την ποικιλία των κοινωνικών σχέσεων στην κοινωνία.

Πνευματική δραστηριότητα: ο κινηματογράφος, τα βιβλία, η μουσική κ.λπ., σε σχέση με την ανάπτυξη των μέσων μαζικής ενημέρωσης, γίνονται εμπόρευμα στις συνθήκες της παραγωγής μεταφορέων. Το εμπορικό σκηνικό μεταφέρεται στη σφαίρα του καλλιτεχνικού πολιτισμού. Και αυτό καθορίζει τον ψυχαγωγικό χαρακτήρα των έργων τέχνης. Είναι απαραίτητο το βίντεο να αποδώσει, τα χρήματα που δαπανήθηκαν για την παραγωγή της ταινίας, έδωσαν κέρδος.

Η μαζική κουλτούρα σχηματίζει ένα κοινωνικό στρώμα στην κοινωνία, που ονομάζεται «μεσαία τάξη». Αυτή η τάξη έχει γίνει ο πυρήνας της ζωής της βιομηχανικής κοινωνίας. Ο σύγχρονος εκπρόσωπος της «μεσαίας τάξης» χαρακτηρίζεται από:

  1. Προσπάθεια για Επιτυχία. Το επίτευγμα και η επιτυχία είναι οι αξίες από τις οποίες καθοδηγείται ο πολιτισμός σε μια τέτοια κοινωνία. Δεν είναι τυχαίο ότι οι ιστορίες είναι τόσο δημοφιλείς σε αυτό, πώς κάποιος δραπέτευσε από τους φτωχούς στους πλούσιους, από μια φτωχή οικογένεια μεταναστών σε ένα ακριβοπληρωμένο «αστέρι» της μαζικής κουλτούρας.
  2. Το δεύτερο χαρακτηριστικό γνώρισμα ενός ατόμου «μεσαίας τάξης» είναι κατοχή ιδιωτικής περιουσίας . Ένα αυτοκίνητο με κύρος, ένα κάστρο στην Αγγλία, ένα σπίτι στην Κυανή Ακτή, ένα διαμέρισμα στο Μονακό... Ως αποτέλεσμα, οι σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων αντικαθίστανται από σχέσεις κεφαλαίου, εισοδήματος, είναι δηλαδή απρόσωπες και τυπικές. Ένα άτομο πρέπει να βρίσκεται σε συνεχή ένταση, να επιβιώνει σε συνθήκες σκληρού ανταγωνισμού. Και επιβιώνουν οι πιο δυνατοί, αυτοί δηλαδή που τα καταφέρνουν στην επιδίωξη του κέρδους.
  3. Η τρίτη αξία που ενυπάρχει σε ένα άτομο της «μεσαίας τάξης» είναι ατομικισμός . Πρόκειται για την αναγνώριση των δικαιωμάτων του ατόμου, της ελευθερίας και της ανεξαρτησίας του από την κοινωνία και το κράτος. Η ενέργεια ενός ελεύθερου ατόμου διοχετεύεται στη σφαίρα της οικονομικής και πολιτικής δραστηριότητας. Αυτό συμβάλλει στην ταχεία ανάπτυξη των παραγωγικών δυνάμεων. Η ισότητα είναι δυνατή παραμονή, ανταγωνισμός, προσωπική επιτυχία - από τη μια είναι καλό. Αλλά, από την άλλη πλευρά, αυτό οδηγεί σε μια αντίφαση μεταξύ των ιδανικών ενός ελεύθερου ατόμου και της πραγματικότητας. Ως αρχή δηλαδή της σχέσης του ανθρώπου με τον άνθρωπο ο ατομικισμός είναι απάνθρωπος, αλλά ως κανόνας της σχέσης ενός ατόμου με την κοινωνία - αντικοινωνικός .

Στην τέχνη, την καλλιτεχνική δημιουργικότητα, τη μαζική κουλτούρα εκτελεί τα εξής κοινωνικές λειτουργίες:

  • εισάγει ένα άτομο στον κόσμο της απατηλής εμπειρίας και των απραγματοποίητων ονείρων.
  • προωθεί τον κυρίαρχο τρόπο ζωής.
  • αποσπά την προσοχή των ευρειών μαζών των ανθρώπων από την κοινωνική δραστηριότητα, τους κάνει να προσαρμοστούν.

Εξ ου και η χρήση στην τέχνη ειδών όπως ντετέκτιβ, γουέστερν, μελόδραμα, μιούζικαλ, κόμικς, διαφήμιση κ.λπ.

Ελίτ πολιτισμός

Ορισμός έννοιας

Η κουλτούρα της ελίτ (από τη γαλλική ελίτ - επιλεκτική, καλύτερη) μπορεί να οριστεί ως μια υποκουλτούρα προνομιούχων ομάδων στην κοινωνία(ενώ μερικές φορές το μόνο τους προνόμιο μπορεί να είναι το δικαίωμα στην πολιτιστική δημιουργικότητα ή η διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς), που χαρακτηρίζεται από αξιακή σημασιολογική απομόνωση, εγγύτητα. Η κουλτούρα της ελίτ επιβεβαιώνεται ως έργο ενός στενού κύκλου «υψηλών επαγγελματιών», η κατανόηση των οποίων είναι προσβάσιμη σε έναν εξίσου στενό κύκλο γνώστες υψηλής μόρφωσης. Η ελίτ κουλτούρα ισχυρίζεται ότι στέκεται ψηλά πάνω από τη «ρουτίνα» της καθημερινότητας και παίρνει τη θέση του «ανώτατου δικαστηρίου» σε σχέση με τα κοινωνικοπολιτικά προβλήματα της κοινωνίας.

Η κουλτούρα της ελίτ θεωρείται από πολλούς πολιτισμολόγους ως ο αντίποδας της μαζικής κουλτούρας. Από αυτή την άποψη, το υψηλότερο, προνομιούχο στρώμα της κοινωνίας είναι ο παραγωγός και ο καταναλωτής ελίτ πολιτιστικών αφρόκρεμα . Στις σύγχρονες πολιτισμικές σπουδές, έχει καθιερωθεί η κατανόηση της ελίτ ως ενός ειδικού στρώματος της κοινωνίας, προικισμένου με συγκεκριμένες πνευματικές ικανότητες.

Η ελίτ δεν είναι μόνο το ανώτερο στρώμα της κοινωνίας, η κυρίαρχη ελίτ. Υπάρχει μια ελίτ σε κάθε κοινωνική τάξη.

Αφρόκρεμα- είναι το μέρος της κοινωνίας που είναι πιο ικανό να κάνειπνευματική δραστηριότητα, προικισμένη με υψηλό ηθικό και αισθητικές κλίσεις. Είναι αυτή που διασφαλίζει την κοινωνική πρόοδο, επομένως η τέχνη πρέπει να προσανατολίζεται στην ικανοποίηση των αναγκών και των αναγκών της. Τα κύρια στοιχεία της ελίτ έννοιας του πολιτισμού περιέχονται στα φιλοσοφικά έργα των A. Schopenhauer («Ο κόσμος ως θέληση και αναπαράσταση») και F. Nietzsche («Human, Too Human», «Merry Science», «Thus Speke Zarathustra ”).

Ο Α. Σοπενχάουερ χωρίζει την ανθρωπότητα σε δύο μέρη: «άνθρωποι της ιδιοφυΐας» και «άνθρωποι της ωφέλειας». Οι πρώτοι είναι ικανοί για αισθητική ενατένιση και καλλιτεχνική δραστηριότητα, οι τελευταίες επικεντρώνονται μόνο σε καθαρά πρακτικές, χρηστικές δραστηριότητες.

Η οριοθέτηση της ελίτ και της μαζικής κουλτούρας συνδέεται με την ανάπτυξη των πόλεων, την εκτύπωση βιβλίων, την ανάδειξη πελάτη και ερμηνευτή στο χώρο. Elite - για εξελιγμένους γνώστες, μαζική - για τον απλό, απλό αναγνώστη, θεατή, ακροατή. Τα έργα που χρησιμεύουν ως πρότυπο της μαζικής τέχνης, κατά κανόνα, βρίσκουν μια σύνδεση με λαογραφικά, μυθολογικά, λαϊκά έντυπα που υπήρχαν πριν. Τον 20ο αιώνα, η ελιτίστικη έννοια του πολιτισμού συνοψίστηκε από τον Ortega y Gaset. Στο έργο αυτού του Ισπανού φιλοσόφου «The Dehumanization of Art», υποστηρίζεται ότι η νέα τέχνη απευθύνεται στην ελίτ της κοινωνίας και όχι στη μάζα της. Επομένως, η τέχνη δεν χρειάζεται απαραίτητα να είναι δημοφιλής, γενικά κατανοητή, καθολική. Η νέα τέχνη πρέπει να απομακρύνει τους ανθρώπους πραγματική ζωή. «Απανθρωποποίηση» - και είναι η βάση της νέας τέχνης του εικοστού αιώνα. Υπάρχουν πολικές τάξεις στην κοινωνία - πλειοψηφία (μάζες) και μειοψηφία (ελίτ) . Η νέα τέχνη, σύμφωνα με τον Ορτέγκα, χωρίζει το κοινό σε δύο τάξεις - σε αυτούς που την κατανοούν και σε αυτούς που δεν την καταλαβαίνουν, δηλαδή στους καλλιτέχνες και σε αυτούς που δεν είναι καλλιτέχνες.

Αφρόκρεμα , σύμφωνα με τον Ortega, δεν πρόκειται για μια φυλετική αριστοκρατία και όχι για προνομιούχα στρώματα της κοινωνίας, αλλά για εκείνο το τμήμα της που έχει ένα "ειδικό όργανο αντίληψης" . Αυτό το κομμάτι είναι που συμβάλλει στην κοινωνική πρόοδο. Και είναι σε αυτήν που οι καλλιτέχνες πρέπει να στρέφουν τα έργα τους. Η νέα τέχνη θα πρέπει επίσης να συμβάλει στο γεγονός ότι «... Οι καλύτεροι γνωρίζουν τον εαυτό τους, μαθαίνουν να κατανοούν τη μοίρα τους: να είναι στη μειοψηφία και να πολεμούν την πλειοψηφία».

Μια τυπική εκδήλωση ελιτιστικής κουλτούρας είναι θεωρία και πράξη» καθαρή τέχνηή "τέχνη για την τέχνη" , που βρήκε την ενσάρκωσή του στη δυτικοευρωπαϊκή και ρωσική κουλτούρα στο γύρισμα του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα. Έτσι, για παράδειγμα, στη Ρωσία οι ιδέες της ελίτ κουλτούρας αναπτύχθηκαν ενεργά από καλλιτεχνικός σύλλογος«Ο κόσμος της τέχνης» (καλλιτέχνης Α. Μπενουά, εκδότης του περιοδικού S. Diaghilev κ.λπ.).

Η ανάδυση ενός πολιτισμού ελίτ

Ο πολιτισμός της ελίτ, κατά κανόνα, προκύπτει σε εποχές πολιτιστικής κρίσης, καταστροφής παλαιών και γέννησης νέων πολιτιστικών παραδόσεων, μεθόδων παραγωγής και αναπαραγωγής πνευματικών αξιών, αλλαγής πολιτιστικών και ιστορικών παραδειγμάτων. Ως εκ τούτου, οι εκπρόσωποι της ελίτ κουλτούρας έχουν επίγνωση του εαυτού τους είτε ως «δημιουργοί του νέου», που υψώνονται πάνω από την εποχή τους, και ως εκ τούτου δεν είναι κατανοητοί από τους συγχρόνους τους (οι περισσότεροι από αυτούς είναι ρομαντικοί και μοντερνιστές - φιγούρες της καλλιτεχνικής πρωτοπορίας, κάνοντας μια πολιτιστική επανάσταση), ή «φύλακες των θεμελιωδών θεμελίων», οι οποίοι θα πρέπει να προστατεύονται από την καταστροφή και το νόημα των οποίων δεν είναι κατανοητό από τη «μάζα».

Σε μια τέτοια κατάσταση, η κουλτούρα των ελίτ αποκτά εσωτερικά χαρακτηριστικά- κλειστή, κρυφή γνώση, η οποία δεν προορίζεται για ευρεία, γενική χρήση. Στην ιστορία, φορείς διαφόρων μορφών ελίτ πολιτισμού ήταν ιερείς, θρησκευτικές αιρέσεις, μοναστικά και πνευματικά ιπποτικά τάγματα, μασονικές στοές, εργαστήρια χειροτεχνίας, λογοτεχνικοί, καλλιτεχνικοί και πνευματικοί κύκλοι και παράνομοι οργανισμοί. Ένας τέτοιος περιορισμός των πιθανών αποδεκτών της πολιτιστικής δημιουργικότητας γεννά τους φορείς της συνειδητοποίηση της δημιουργικότητάς κάποιου ως εξαιρετική: «αληθινή θρησκεία», «καθαρή επιστήμη», «αγνή τέχνη» ή «τέχνη για την τέχνη».

Η έννοια του «ελιτιστή» σε αντίθεση με τη «μάζα» τέθηκε σε κυκλοφορία στα τέλη του 18ου αιώνα. Ο διαχωρισμός της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας σε ελίτ και μαζικότητα εκδηλώθηκε στις έννοιες των ρομαντικών. Αρχικά, μεταξύ των ρομαντικών, ο ελιτιστής κουβαλά τη σημασιολογική έννοια του εκλεκτού, του υποδειγματικού. Η έννοια του υποδειγματικού, με τη σειρά του, έγινε κατανοητή ως ταυτόσημη με την κλασική. Η έννοια του κλασικού αναπτύχθηκε ιδιαίτερα ενεργά στο. Τότε ο κανονιστικός πυρήνας ήταν η τέχνη της αρχαιότητας. Σε αυτή την κατανόηση, το κλασικό προσωποποιήθηκε με την ελίτ και υποδειγματικό.

Οι ρομαντικοί προσπάθησαν να επικεντρωθούν καινοτομία στον τομέα της τέχνης. Έτσι, διαχώρισαν την τέχνη τους από τις συνηθισμένες προσαρμοσμένες μορφές τέχνης. Η τριάδα: «ελιτίστικο - υποδειγματικό - κλασικό» άρχισε να καταρρέει - η ελίτ δεν ταυτιζόταν πια με την κλασική.

Χαρακτηριστικά και σημασία της κουλτούρας των ελίτ

Ένα χαρακτηριστικό της ελίτ κουλτούρας είναι το ενδιαφέρον των εκπροσώπων της για τη δημιουργία νέων μορφών, η επίδειξη αντίθεσης στις αρμονικές μορφές κλασική τέχνη, καθώς και έμφαση στην υποκειμενικότητα της κοσμοθεωρίας.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα μιας ελίτ κουλτούρας είναι:

  1. η επιθυμία για πολιτιστική ανάπτυξη αντικειμένων (φαινόμενα του φυσικού και κοινωνικού κόσμου, πνευματικές πραγματικότητες), που ξεχωρίζουν έντονα από το σύνολο όσων περιλαμβάνονται στο πεδίο της θεματικής ανάπτυξης του «συνηθισμένου», «βέβηλου» πολιτισμού ενός δεδομένου χρόνος;
  2. ένταξη του θέματός σας σε απροσδόκητα αξιακό-σημασιολογικά πλαίσια, δημιουργία του νέα ερμηνεία, μοναδική ή αποκλειστική σημασία·
  3. δημιουργία μιας νέας πολιτιστικής γλώσσας (γλώσσα συμβόλων, εικόνων), προσβάσιμη σε έναν στενό κύκλο γνώστες, η αποκρυπτογράφηση της οποίας απαιτεί ιδιαίτερες προσπάθειες και ευρεία πολιτιστική άποψη από τους αμύητους.

Η κουλτούρα της ελίτ είναι διττή, αντιφατική. Από τη μία πλευρά, η κουλτούρα της ελίτ λειτουργεί ως μια καινοτόμος ζύμωση της κοινωνικοπολιτιστικής διαδικασίας. Τα έργα της ελίτ πολιτισμού συμβάλλουν στην ανανέωση της κουλτούρας της κοινωνίας, εισάγουν νέα ζητήματα, γλώσσα και μεθόδους πολιτιστικής δημιουργικότητας σε αυτήν. Αρχικά, μέσα στα όρια της ελίτ κουλτούρας, γεννιούνται νέα είδη και είδη τέχνης, αναπτύσσεται μια πολιτιστική, λογοτεχνική γλώσσα της κοινωνίας, δημιουργούνται εξαιρετικές επιστημονικές θεωρίες, φιλοσοφικές έννοιες και θρησκευτικές διδασκαλίες, οι οποίες, όπως λες, «ξεσπούν». πέρα από τα καθιερωμένα όρια του πολιτισμού, αλλά στη συνέχεια μπορεί να ενταχθεί στην πολιτιστική κληρονομιά ολόκληρης της κοινωνίας. Γι' αυτό, για παράδειγμα, λέγεται ότι η αλήθεια γεννιέται ως αίρεση και πεθαίνει ως κοινοτοπία.

Από την άλλη πλευρά, η θέση μιας ελιτιστικής κουλτούρας που αντιτίθεται στην κουλτούρα της κοινωνίας μπορεί να σημαίνει μια συντηρητική απομάκρυνση από την κοινωνική πραγματικότητα και τα επίκαιρα προβλήματά της στον εξιδανικευμένο κόσμο της «τέχνη για την τέχνη», θρησκευτικό-φιλοσοφικό και κοινωνικοπολιτικό. ουτοπίες. Μια τέτοια αποδεικτική μορφή απόρριψης του υπάρχοντος κόσμου μπορεί να είναι και μια μορφή παθητικής διαμαρτυρίας εναντίον του, και μια μορφή συμφιλίωσης μαζί του, αναγνωρίζοντας την αδυναμία της ελίτ κουλτούρας, την αδυναμία της να επηρεάσει την πολιτιστική ζωή της κοινωνίας.

Αυτή η δυαδικότητα της ελιτιστικής κουλτούρας καθορίζει και την ύπαρξη αντίθετων -κριτικών και απολογητικών- θεωριών της ελιτιστικής κουλτούρας. Οι δημοκρατικοί στοχαστές (Μπελίνσκι, Τσερνισέφσκι, Πισάρεφ, Πλεχάνοφ, Μόρις και άλλοι) άσκησαν κριτική στην κουλτούρα της ελίτ, τονίζοντας τον διαχωρισμό της από τη ζωή των ανθρώπων, την ακατανόητη συμπεριφορά της προς τον λαό, την εξυπηρέτηση των αναγκών πλουσίων, κουρασμένων ανθρώπων. Ταυτόχρονα, μια τέτοια κριτική ξεπερνούσε μερικές φορές τα όρια της λογικής, μετατρέποντας, για παράδειγμα, από κριτική της ελίτ τέχνης σε κριτική οποιασδήποτε τέχνης. Ο Πισάρεφ, για παράδειγμα, δήλωσε ότι «οι μπότες είναι υψηλότερες από την τέχνη». Ο Λ. Τολστόι, ο οποίος δημιούργησε υψηλά δείγματα του μυθιστορήματος της Νέας Εποχής («Πόλεμος και Ειρήνη», «Άννα Καρένινα», «Κυριακή»), στην ύστερη περίοδο του έργου του, όταν μεταπήδησε στις θέσεις της αγροτικής δημοκρατίας, θεωρούσε όλα αυτά τα έργα του περιττά για τον λαό και έγινε να συνθέτει ιστορίες λούμποκ από την αγροτική ζωή.

Μια άλλη κατεύθυνση των θεωριών της ελίτ κουλτούρας (Schopenhauer, Nietzsche, Berdyaev, Ortega y Gasset, Heidegger και Ellul) την υπερασπίστηκε, δίνοντας έμφαση στο περιεχόμενό της, την τυπική τελειότητα, τη δημιουργική αναζήτηση και καινοτομία, την επιθυμία να αντισταθεί κανείς στα στερεότυπα και την έλλειψη πνευματικότητας της καθημερινότητας. πολιτισμού, το θεωρούσε ως καταφύγιο δημιουργικής ελευθερίας του ατόμου.

Μια ποικιλία της ελίτ τέχνης στην εποχή μας είναι ο μοντερνισμός και ο μεταμοντερνισμός.

Βιβλιογραφικές αναφορές:

1. Afonin V. A., Afonin Yu. V. Theory and history of Culture. Εγχειρίδιο για την ανεξάρτητη εργασία των μαθητών. - Lugansk: Elton-2, 2008. - 296 p.

2. Πολιτισμολογία σε ερωτήσεις και απαντήσεις. Μεθοδολογικός οδηγός προετοιμασίας για τεστ και εξετάσεις στο μάθημα "Ουκρανικά και ξένη κουλτούρα» για μαθητές όλων των ειδικοτήτων και μορφών εκπαίδευσης. / Σεβ. Editor Ragozin N. P. - Donetsk, 2008, - 170 p.

Πριν εξετάσουμε αυτούς τους τύπους πολιτισμών, αξίζει να σταθούμε σε μια πιο λεπτομερή ταξινόμηση, η οποία είναι μια διαίρεση του πολιτισμού σε επίπεδα.

Από τη σκοπιά του περιβάλλοντος στο οποίο διαδίδεται ο πολιτισμός, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει αφενός τον πρωτότυπο, ριζικό ή λαϊκό πολιτισμό και αφετέρου τον υψηλό, επαγγελματικό πολιτισμό.

Λαϊκός (λαογραφικός) πολιτισμόςείναι ένας πολιτισμός που βασίζεται σε καλλιτεχνικές παραδοσιακές εικόνες, αρχέτυπα.

Ο λαϊκός πολιτισμός είναι η αρχαιότερη ποικιλία πολιτισμού από την οποία προέκυψαν στη συνέχεια όλοι οι άλλοι, είναι αποτέλεσμα παραδοσιακή τέχνη, προκύπτει από τις καθημερινές εργασιακές δραστηριότητες και την καθημερινή ζωή. Το σημαντικότερο χαρακτηριστικό του είναι η ανωνυμία, η απουσία του συγγραφέα. Για παράδειγμα, τα παραμύθια, τα έπη και οι παροιμίες, τα δημοτικά τραγούδια και οι θρήνοι δεν έχουν συγγραφέα. Δεν γνωρίζουμε τους εφευρέτες του τσεκούρι και του τροχού, τους κατασκευαστές αρδευτικών εγκαταστάσεων της αρχαιότητας κ.λπ.

Επαγγελματική (υψηλή) κουλτούραείναι μια κουλτούρα που δημιουργείται από επαγγελματίες στον τομέα της πολιτιστικής δημιουργικότητας - καλλιτέχνες και γλύπτες, επιστήμονες και εφευρέτες, θρησκευτικούς μεταρρυθμιστές και πολιτικούς ηγέτες. Κατά κανόνα, τα ονόματα αυτών των ανθρώπων είναι ευρέως γνωστά και οι δημιουργίες τους παραμένουν για πάντα στη μνήμη των απογόνων τους.

Η κοινωνική διαστρωμάτωση της κοινωνίας βασίζεται στη διαίρεση του πολιτισμού σε δημοκρατικό και ελίτ.

Δημοκρατικός πολιτισμός- πρόκειται για μια κουλτούρα που είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τις δραστηριότητες του μεγαλύτερου μέρους του πληθυσμού, παράγοντας άμεσα υλικά αγαθά για άτομα που εργάζονται στον τομέα των υπηρεσιών (εμπόριο, τροφοδοσίακαι του μη μεταποιητικού τομέα). Το μεγαλύτερο μέρος των γιατρών, των δασκάλων, των τοπικών αξιωματούχων είναι επίσης οι δημιουργοί και οι καταναλωτές της δημοκρατικής κουλτούρας.

Ελίτ πολιτισμόςείναι ένας τομέας πολιτισμού που συνδέεται με τη ζωή και τις δραστηριότητες της «κορυφής» της κοινωνίας - της φυλετικής αριστοκρατίας, των πολιτικών ηγετών, των μεγαλοεπιχειρηματιών. Κατά κανόνα, αυτοί οι άνθρωποι μπορούν να αντέξουν οικονομικά αντικείμενα και προϊόντα της καλύτερης ποιότητας, μοναδικά και υψηλής αξίας. Αυτό ισχύει για τα οικιακά τους είδη, ρούχα, κοσμήματα, κατοικίες, αυτοκίνητα, έργα τέχνης. Επιπλέον, σήμερα στην ελίτ (από τον πρ . ελίτ - το καλύτερο) περιλαμβάνει επίσης τη δημιουργική διανόηση - καλλιτέχνες και επιστήμονες που δημιουργούν νέες πολιτιστικές αξίες.

Τα χαρακτηριστικά μιας ελίτ κουλτούρας είναι ο υψηλός βαθμός εξειδίκευσης και πολυπλοκότητας, δηλαδή η μη προσβασιμότητα για τους περισσότερους ανθρώπους. Για παράδειγμα, στην καλλιτεχνική κουλτούρα, οι νέες τάσεις στην τέχνη γίνονται ελιτίστικές, ακατανόητες για τον γενικό καταναλωτή, σχεδιασμένες για ένα άτομο με υψηλή μόρφωση.

Έτσι, η κουλτούρα της ελίτ συνδέεται με το μέρος της κοινωνίας που είναι πιο ικανό για πνευματική δραστηριότητα ή έχει δυνατότητες δύναμης λόγω της θέσης του. Στο περιβάλλον τους, ορισμένα τελετουργικά και εθιμοτυπικά χαρακτηριστικά, ορισμένα πολιτιστικά πρότυπα είναι αποδεκτά.

Αλλά πρόσφατα τα όρια μεταξύ ελιτιστικών και δημοκρατικών πολιτισμών έχουν αρχίσει να θολώνουν. Πρώτα απ 'όλα, αφορά τη σφαίρα του καλλιτεχνικού πολιτισμού. Έχει συμβεί επανειλημμένα κάποια ελίτ τάση ή έργο τέχνης να έχει μετατραπεί με την πάροδο του χρόνου σε πρότυπο δημοκρατικής κουλτούρας και το αντίστροφο.

Επιπλέον, τα έργα της υψηλής, ελίτ κουλτούρας γίνονται διαθέσιμα σε μια ολοένα ευρύτερη μάζα του πληθυσμού χάρη στα σύγχρονα μέσα και την επικοινωνία. Επομένως, όλο και πιο συχνά ο σύγχρονος εκσυγχρονισμένος πολιτισμός χαρακτηρίζεται από τον όρο «μαζική κουλτούρα».

Μαζική κουλτούρα- αυτό είναι ένα γενικευμένο χαρακτηριστικό του τύπου πολιτισμού που κυριαρχεί στη σύγχρονη κοινωνία. Είναι μια βιομηχανική-εμπορική μορφή παραγωγής και διανομής τυποποιημένων πνευματικών αγαθών με τη βοήθεια μέσων μαζικής ενημέρωσης.

Αυτή είναι η κουλτούρα της καθημερινής ζωής, επομένως το περιεχόμενο της μαζικής κουλτούρας είναι προϊόντα της σύγχρονης βιομηχανικής παραγωγής, του κινηματογράφου, της τηλεόρασης, των βιβλίων, των εφημερίδων και των περιοδικών, του αθλητισμού, του τουρισμού κ.λπ.

Η διαμόρφωση της μαζικής κουλτούρας συνδέεται με τη διαμόρφωση μιας βιομηχανικής κοινωνίας.

Τεράστιο ρόλο στη διαμόρφωσή του έπαιξε η εξάπλωση του καθολικού αλφαβητισμού του πληθυσμού. Επομένως, η ύπαρξη μαζικής κουλτούρας υπολογίζεται από τις δεκαετίες 1870-1890, όταν, πρώτα στο Ηνωμένο Βασίλειο και στη συνέχεια σε άλλες ΕΥΡΩΠΑΙΚΕΣ ΧΩΡΕΣψηφίστηκαν νόμοι για τον υποχρεωτικό καθολικό αλφαβητισμό του πληθυσμού.

Εξαιτίας αυτού, η μαζική κουλτούρα είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τα μέσα μαζικής επικοινωνίας. Στην αρχή, χρησιμοποίησε τις τεχνικές δυνατότητες της τυπογραφικής βιομηχανίας - φτηνές δημοφιλείς εφημερίδες και περιοδικά, καθώς και φθηνά βιβλία - μυθιστορήματα (έρωτα και αστυνομικά μυθιστορήματα) και κόμικς. Στα τέλη του XIX αιώνα. Η κινηματογραφία εφευρέθηκε και εξακολουθεί να παραμένει το πιο σημαντικό μέσο μαζικής τέχνης. Μέχρι τη δεκαετία του 1960, οι τεχνικές δυνατότητες της μαζικής κουλτούρας είχαν πολλαπλασιαστεί - άρχισε η μαζική χρήση της τηλεόρασης, οι δορυφορικές επικοινωνίες, εμφανίστηκαν δεκάδες εκατομμύρια δίσκοι, κασέτες και CD. Πρόσφατα, σε αυτό προστέθηκαν οι δυνατότητες των προσωπικών υπολογιστών και του Διαδικτύου.

Σήμερα, οι περισσότεροι άνθρωποι, ειδικά οι νέοι, παίρνουν ιδέες για το απαραίτητο στυλ συμπεριφοράς, τον τρόπο ζωής, την καριέρα, τις σχέσεις μεταξύ ανθρώπων από τη μαζική κουλτούρα. Τρόφιμα, ρούχα, στέγαση, οικιακές συσκευές, οικιακά είδη, εκπαίδευση - όλα αυτά έρχονται επίσης σε έναν άνθρωπο μέσω των μηχανισμών της μαζικής κουλτούρας. Σήμερα, ένα προϊόν αποκτά κύρος και αξία όταν γίνεται αντικείμενο μαζικής ζήτησης.

Έτσι, η μαζική κουλτούρα γίνεται ένα μέσο τόνωσης της κατανάλωσης, για το οποίο χρησιμοποιείται ενεργά η διαφήμιση, για την οποία δαπανώνται τεράστια ποσά σήμερα. Ταυτόχρονα, τα εθνικά σύνορα διαγράφονται και εξαλείφονται, η μαζική κουλτούρα γίνεται το θεμέλιο του παγκόσμιου πολιτισμού.

Οι αρνητικές πτυχές της μαζικής κουλτούρας οδήγησαν στο γεγονός ότι για μεγάλο χρονικό διάστημα, αξιολογώντας τη μαζική κουλτούρα, οι κριτικοί μιλούσαν μόνο για τις αρνητικές πτυχές της, τονίζοντας τη χυδαιότητα, τη χυδαιότητα των προϊόντων της, καθώς και τον προσανατολισμό της μαζικής κουλτούρας προς τη διαμόρφωση μιας πνευματικό επίπεδο, η εκπαίδευση ενός ατόμου με χαμηλές ανάγκες στον τομέα της τέχνης, η εστίασή του στην κατανάλωση και όχι στη δημιουργικότητα.

Μπορούμε να αναδείξουμε τις θετικές πτυχές της μαζικής κουλτούρας. Το κύριο επίτευγμά του είναι η διάδοση του καθολικού αλφαβητισμού του πληθυσμού, η διαθεσιμότητα πολιτιστικών αξιών σε μεγάλο αριθμό ανθρώπων. Φυσικά, αυτό δημιουργεί πολλά προϊόντα χαμηλής ποιότητας, αλλά αναπαράγονται επίσης αδιαμφισβήτητα αριστουργήματα, τα οποία δεν χειροτερεύουν από αυτό, αλλά μπορούν να ωθήσουν ένα άτομο σε μια βαθύτερη μελέτη αυτών και άλλων έργων.

Μεταξύ των κύριων εκδηλώσεων και κατευθύνσεων της μαζικής κουλτούρας, διακρίνονται τα ακόλουθα:

Παιδική βιομηχανία - παραγωγή αγαθών και παιχνιδιών για παιδιά, παιδικές λέσχες και κατασκηνώσεις, συλλογική εκπαίδευση παιδιών.

Ένα σχολείο μαζικής γενικής εκπαίδευσης εισάγει τα παιδιά στα βασικά της επιστημονικής γνώσης, σχηματίζει μια εικόνα του κόσμου με βάση τους αξιακούς προσανατολισμούς μιας δεδομένης κοινωνίας, αναδεικνύει τα ίδια στερεότυπα συμπεριφοράς στα παιδιά.

Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης - ενημέρωση του γενικού πληθυσμού για τρέχουσες πληροφορίες, αξιολόγησή τους, σχηματίζοντας κοινή γνώμη.

Το σύστημα εθνικής (κρατικής) ιδεολογίας και προπαγάνδας - διαμορφώνει την πολιτική αξιοπιστία του μεγαλύτερου μέρους του πληθυσμού.

Μαζικά πολιτικά κινήματα και κόμματα χρησιμοποιούνται από εκπροσώπους της πολιτικής και κρατικής ελίτ για την επίτευξη των στόχων τους.

Η παγκόσμια κοινωνική μυθολογία - ψευδοεπιστημονικές διδασκαλίες, δημιουργία ειδώλων, σχηματισμός κουτσομπολιού και φημών - όλα αυτά παρέχουν απλές εξηγήσεις για όλα τα σύγχρονα προβλήματα.

Βιομηχανία ψυχαγωγίας αναψυχής - μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα (λογοτεχνία και τέχνη), παραστάσεις ψυχαγωγίας, επαγγελματικά αθλήματα ως θέαμα, κλαμπ, ντίσκο κ.λπ.

Βιομηχανία αναψυχής που βελτιώνει την υγεία - θέρετρα, αθλητικός τουρισμός, μαζική φυσική αγωγή, εταιρείες και υπηρεσίες καλλυντικών.

Η βιομηχανία της πνευματικής και αισθητικής αναψυχής - «πολιτιστικός» τουρισμός, ερασιτεχνική τέχνη, συλλογές, ομάδες και κοινωνίες χόμπι, επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Διάφορα συμπλέγματα παιχνιδιών - εξοικείωση και προσαρμογή ενός ατόμου στον σύγχρονο ρυθμό και ρυθμό ζωής.

Λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, ηλεκτρονικές τράπεζες πληροφοριών, βιβλιοθήκες σχεδιασμένες για τον μαζικό καταναλωτή - εκλαϊκεύουν τη σύγχρονη γνώση.

Αυτοί οι τύποι πολιτισμού αλληλεπιδρούν στενά. Για παράδειγμα, η μαζική κουλτούρα, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, τροφοδοτεί την κουλτούρα των ελίτ υλικά και η ελίτ μαζική κουλτούρα την τροφοδοτεί ιδεολογικά και μεταφορικά. Από την άλλη, η μαζική κουλτούρα, που είναι κοντά στη λαϊκή κουλτούρα, δανείζεται πολλά από την ελίτ κουλτούρα.

Έτσι, από όλους τους καταγεγραμμένους τύπους πολιτισμών, η μαζική κουλτούρα είναι μια νέα, πιο ανεπτυγμένη μορφή της πολιτιστικής ύπαρξης του σύγχρονου ανθρώπου, νέοι μηχανισμοί ενπολιτισμού και κοινωνικοποίησης.


Παρόμοιες πληροφορίες.


Πολιτισμολογία: Σημειώσεις Διάλεξης από την Dilnara Enikeev

ΔΙΑΛΕΞΗ Νο. 11. Μαζική και ελίτ πολιτισμός

Μέσα σε μια ορισμένη ιστορική εποχή, υπήρχαν πάντα διαφορετικοί πολιτισμοί: διεθνείς και εθνικοί, κοσμικοί και θρησκευτικοί, ενήλικες και νέοι, δυτικοί και ανατολικοί. Στη σύγχρονη κοινωνία, οι μαζικοί και ελίτ πολιτισμοί έχουν αποκτήσει μεγάλη σημασία.

μαζική κουλτούραονομάζεται είδος πολιτιστικού προϊόντος που παράγεται καθημερινά σε μεγάλους όγκους. Υποτίθεται ότι η μαζική κουλτούρα καταναλώνεται από όλους τους ανθρώπους, ανεξάρτητα από τον τόπο γέννησής τους και τη χώρα διαμονής τους. Περιγράφοντας το ο Αμερικανός φιλόλογος Μ. Μπελ τονίζει: «Αυτή η κουλτούρα είναι δημοκρατική. Απευθύνεται σε όλους τους ανθρώπους χωρίς διάκριση τάξης, έθνους, επίπεδο φτώχειας και πλούτου». Αυτή η κουλτούρα της καθημερινής ζωής, παρουσιάζεται στο ευρύτερο κοινό μέσω διαφόρων καναλιών, συμπεριλαμβανομένων των μέσων ενημέρωσης και της επικοινωνίας.

Η λαϊκή κουλτούρα έχει ονομαστεί ποικιλοτρόπως: τέχνη ψυχαγωγίας, τέχνη κατά της κούρασης, κιτς, ημι-κουλτούρα, ποπ κουλτούρα.

Η μαζική κουλτούρα εκδηλώθηκε για πρώτη φορά στις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές του 19ου-20ου αιώνα. Διάσημος Αμερικανός πολιτικός επιστήμονας Zbigniew Brzezinski Του άρεσε να επαναλαμβάνει τη φράση, η οποία τελικά έγινε συνηθισμένη: «Αν η Ρώμη έδωσε στον κόσμο το δικαίωμα, η Αγγλία - κοινοβουλευτική δραστηριότητα, η Γαλλία - πολιτισμός και ρεπουμπλικανικός εθνικισμός, τότε οι σύγχρονες Ηνωμένες Πολιτείες έδωσαν στον κόσμο μια επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση και μαζική κουλτούρα. "

Με κοινωνικούς όρους, η μαζική κουλτούρα διαμορφώνει ένα νέο κοινωνικό σύστημα, που ονομάζεται «μεσαία τάξη». Οι διαδικασίες διαμόρφωσης και λειτουργίας του στον τομέα του πολιτισμού είναι πιο συγκεκριμένες στο βιβλίο του Γάλλου φιλοσόφου και κοινωνιολόγου Ε. Μορένα «Zeitgeist» (1962). Η έννοια της «μεσαίας τάξης» έχει γίνει θεμελιώδης στη δυτική κουλτούρα και φιλοσοφία.

Ο στόχος της μαζικής κουλτούρας δεν είναι τόσο να γεμίσει τον ελεύθερο χρόνο και να ανακουφίσει την ένταση και το άγχος σε ένα άτομο μιας βιομηχανικής και μεταβιομηχανικής κοινωνίας, αλλά να τονώσει την καταναλωτική συνείδηση ​​σε έναν θεατή, ακροατή, αναγνώστη, ο οποίος με τη σειρά του σχηματίζει μια ιδιαίτερη τύπος παθητικής άκριτης αντίληψης αυτής της κουλτούρας σε ένα άτομο. Υπάρχει δηλαδή χειραγώγηση του ανθρώπινου ψυχισμού και εκμετάλλευση συναισθημάτων και ενστίκτων της υποσυνείδητης σφαίρας των ανθρώπινων συναισθημάτων και κυρίως αισθήματα μοναξιάς, ενοχής, εχθρότητας, φόβου.

Η μαζική κουλτούρα στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα επιτελεί συγκεκριμένες κοινωνικές λειτουργίες. Μεταξύ αυτών, το κύριο είναι το ψευδαίσθητο-αντισταθμιστικό: εισαγωγή ενός ατόμου στον κόσμο της ψευδαίσθησης εμπειρίας και των απραγματοποίητων ονείρων. Και όλα αυτά συνδυάζονται με ανοιχτή ή συγκαλυμμένη προπαγάνδα του κυρίαρχου τρόπου ζωής, που έχει ως απώτερο στόχο την απόσπαση της προσοχής των μαζών από την κοινωνική δραστηριότητα, την προσαρμογή των ανθρώπων στις υπάρχουσες συνθήκες.

Εξ ου και η χρήση στη λαϊκή κουλτούρα τέτοιων ειδών τέχνης όπως ντετέκτιβ, γουέστερν, μελόδραμα, μιούζικαλ, κόμικς. Μέσα στα πλαίσια αυτών των ειδών δημιουργούνται απλοποιημένες «εκδοχές ζωής» που ανάγουν το κοινωνικό κακό σε ψυχολογικούς και ηθικούς παράγοντες. Αυτό εξυπηρετείται από τέτοιες τελετουργικές φόρμουλες μαζικής κουλτούρας όπως «η αρετή πάντα ανταμείβεται», «η αγάπη και η πίστη (στον εαυτό, στον Θεό) πάντα κατακτά τα πάντα».

21ος αιώνας μπήκε στην ιστορία της ανθρωπότητας ως εποχή φόβου. Στην πραγματοποίηση του ενστίκτου του φόβου τα κατάφερε ιδιαίτερα σύγχρονος κινηματογράφος, παράγοντας έναν τεράστιο αριθμό ταινιών τρόμου. Τα κύρια θέματα τους είναι καταστροφές, τέρατα (τέρατα), διάβολοι, πνεύματα, εξωγήινοι.

Πρόσφατα, τραγικά γεγονότα στην πολιτική ζωή - πράξεις βίαιης τρομοκρατίας και απαγωγές - χρησιμοποιούνται όλο και περισσότερο ως πρόσχημα για την απεικόνιση της καταστροφής στην τηλεόραση. Και ως αποτέλεσμα, η ανθρώπινη ψυχή, «εκπαιδευμένη» από ταινίες καταστροφών, σταδιακά γίνεται αναίσθητη σε αυτό που συμβαίνει στην πραγματική ζωή.

Σήμερα, η στάση των ανθρώπων απέναντι στη βία στην καλλιτεχνική κουλτούρα είναι διαφορετική. Κάποιοι πιστεύουν ότι το θέμα της βίας δεν φέρνει τίποτα τρομερό στην πραγματική ζωή. Άλλοι πιστεύουν ότι η απεικόνιση της βίας στην καλλιτεχνική κουλτούρα συμβάλλει στην αύξηση της βίας στην πραγματική ζωή. Φυσικά, θα ήταν υπεραπλούστευση να δούμε μια άμεση σύνδεση μεταξύ έργων που προωθούν τη βία και την αύξηση της εγκληματικότητας. Φυσικά, οι εντυπώσεις από την αντίληψη ενός έργου τέχνης αποτελούν μόνο ένα μικρό κλάσμα της συνολικής επιρροής που ασκείται σε ένα άτομο από τις συνθήκες της πραγματικής του ζωής. Η καλλιτεχνική κουλτούρα πάντα παρείχε τεράστιο αντίκτυποσε ένα άτομο, προκαλώντας ορισμένα συναισθήματα.

Ως αντίποδας της μαζικής κουλτούρας, πολλοί πολιτισμολόγοι θεωρούν την ελίτ κουλτούρα, η οποία είναι πολύπλοκη σε περιεχόμενο για απροετοίμαστη αντίληψη. Από την άποψη των εκπροσώπων αυτής της τάσης, ο παραγωγός και ο καταναλωτής της ελίτ κουλτούρας είναι το υψηλότερο προνομιούχο στρώμα της κοινωνίας - η ελίτ (από τη γαλλική ελίτ - η καλύτερη, επιλεκτική). Ο ορισμός της ελίτ σε διάφορες κοινωνιολογικές και πολιτισμικές θεωρίες είναι διφορούμενος. Ιταλοί κοινωνιολόγοι R. Michelier και T. Mosca πίστευε ότι η ελίτ, σε σύγκριση με τις μάζες, χαρακτηρίζεται από υψηλό βαθμό δραστηριότητας, παραγωγικότητας και δραστηριότητας. Ωστόσο, στη φιλοσοφία και τις πολιτισμικές σπουδές, η κατανόηση της ελίτ ως ενός ειδικού στρώματος της κοινωνίας προικισμένου με συγκεκριμένες πνευματικές ικανότητες έχει γίνει ευρέως διαδεδομένη. Από τη σκοπιά αυτής της προσέγγισης, η έννοια της «ελίτ» δεν αναφέρεται μόνο στο εξωτερικό στρώμα της κοινωνίας, την κυρίαρχη ελίτ της. Υπάρχει μια ελίτ σε κάθε κοινωνική τάξη. Η ελίτ είναι το μέρος της κοινωνίας που είναι πιο ικανό για πνευματική δραστηριότητα, προικισμένο με υψηλές ηθικές και αισθητικές κλίσεις.

Είναι αυτή που διασφαλίζει την κοινωνική πρόοδο, επομένως η τέχνη πρέπει να προσανατολίζεται στην ικανοποίηση των αναγκών και των αναγκών της. Ο μαζικός θεατής, ο ακροατής μπορεί να μην τους δίνει καθόλου σημασία ή να μην καταλαβαίνει.

Το εμπορικό κέρδος δεν είναι ο στόχος για τους δημιουργούς ελίτ έργων τέχνης, που αγωνίζονται για καινοτομία, πλήρη αυτοέκφραση και καλλιτεχνική ενσάρκωση των ιδεών τους. Ταυτόχρονα, μπορεί να εμφανιστούν μοναδικά έργα τέχνης, τα οποία μερικές φορές φέρνουν στους δημιουργούς τους όχι μόνο αναγνώριση, αλλά και ένα σημαντικό εισόδημα, γίνονται πολύ δημοφιλή.

Τα κύρια στοιχεία της ελίτ έννοιας του πολιτισμού περιέχονται σε φιλοσοφικά γραπτά Α. Σοπενχάουερ και Φ. Νίτσε.

Στο θεμελιώδες έργο του «The World as Will and Representation», που ολοκληρώθηκε το 1844, ο A. Schopenhauer χωρίζει κοινωνιολογικά την ανθρωπότητα σε δύο μέρη: «άνθρωποι ιδιοφυΐας» (δηλαδή ικανοί για αισθητική ενατένιση) και «άνθρωποι της χρήσης» (δηλ. σε καθαρά πρακτικές δραστηριότητες).

Στις πολιτιστικές έννοιες του F. Nietzsche, που διαμορφώθηκαν από αυτόν στα περίφημα έργα «Merry Science» (1872), «Human Too Human» (1878), «The Birth of Tragedy from the Spirit of Music» (1872), «Έτσι Μίλησε ο Ζαρατούστρα» (1884), η ελιτίστικη έννοια εκδηλώνεται στην ιδέα του «υπερανθρώπου». Αυτός ο «υπεράνθρωπος», έχοντας μια προνομιακή θέση στην κοινωνία, είναι προικισμένος, σύμφωνα με τον Φ. Νίτσε, με μια μοναδική ανθρώπινη ευαισθησία.

Ποιες είναι οι σύγχρονες δυσκολίες στην αναλογία μαζικών και ελίτ πολιτισμών στις συνθήκες του πολιτισμού της πληροφορίας;

Η κουλτούρα της σύγχρονης κοινωνίας μπορεί να χωριστεί σε τουλάχιστον τρία επίπεδα ποιότητας, που καθορίζονται από αισθητικά, πνευματικά και ηθικά κριτήρια. Αυτοί είναι οι λεγόμενοι "υψηλότεροι" ("εξευγενισμένοι"), "μεσαίοι" ("μέτριοι") και "κατώτεροι" ("χυδαίοι") πολιτισμοί.

Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της «ανώτερης κουλτούρας» είναι η σοβαρότητα του επιλεγμένου κύριου θέματος και τα ζητήματα που εγείρονται, η βαθιά γνώση της ουσίας των φαινομένων, η φινέτσα και ο πλούτος των εκφραζόμενων συναισθημάτων. Η "ανώτερη κουλτούρα" δεν συνδέεται σε καμία περίπτωση με την κοινωνική θέση, πράγμα που σημαίνει ότι ο βαθμός τελειότητας σε αυτήν καθορίζεται όχι από την κοινωνική θέση των δημιουργών ή των καταναλωτών πολιτιστικών αντικειμένων, αλλά μόνο από την αλήθεια και την ομορφιά αυτών των ίδιων των αντικειμένων.

Στο τρίτο επίπεδο βρίσκεται η «χαμηλή» κουλτούρα, τα έργα της οποίας είναι στοιχειώδη. Μερικοί από αυτούς έχουν μορφές του είδους«μεσαία» ή και «ανώτερη» κουλτούρα, αλλά αυτό περιλαμβάνει και παιχνίδια, θεάματα (πυγμαχία, ιπποδρομίες), που έχουν ελάχιστο εσωτερικό περιεχόμενο. Η γενική χυδαιότητα της αίσθησης και της αντίληψης είναι το χαρακτηριστικό γνώρισμά του.

Η «ανώτερη» κουλτούρα είναι πάντα πιο πλούσια σε περιεχόμενο από όλες τις άλλες, επειδή περιλαμβάνει τόσο σύγχρονα προϊόντα όσο και πολλά από αυτά που δημιουργήθηκαν από αυτή την άποψη και σε άλλες εποχές. Μια «μέτρια» κουλτούρα είναι φτωχότερη, όχι μόνο λόγω της κατώτερης ποιότητας αυτού που παράγει σήμερα, αλλά και επειδή αυτά τα αντικείμενα έχουν σχετικά μικρή διάρκεια ζωής.

Η κατανομή των «μέτριων» και «κατώτερων» πολιτισμών έχει αποκτήσει τη μεγαλύτερη εμβέλεια και η αναλογική προσφορά αντικειμένων «ανώτερης» κουλτούρας έχει μειωθεί κατακόρυφα. Ο σημερινός συσχετισμός των τριών επιπέδων πολιτισμού έρχεται σε έντονη αντίθεση με την κατάσταση των προηγούμενων εποχών. Η πολιτιστική ζωή των καταναλωτών «μεσαίων» και «κατώτερων» πολιτισμών προχωρούσε τότε σε σχετική σιωπή, απρόσιτη στο μάτι ενός διανοούμενου.

Τώρα η δημιουργική διανόηση δεν μπορεί να καυχηθεί για την εγκυκλοπαιδική σκέψη που την χαρακτηρίζει τους περασμένους αιώνες. Και όμως το δημιουργικό στρώμα της διανόησης συνεχώς ενημερώνεται και διευρύνεται.

Ωστόσο, παράλληλα με την ανάπτυξη μιας πραγματικά δημιουργικής διανόησης στη σύγχρονη εποχή, αναπτύσσεται ένα άλλο, πολύ πιο ισχυρό στρώμα παραγωγών «μέτριας» κουλτούρας. Αναπτύσσουν τις δικές τους παραδόσεις, πρότυπα και κριτήρια.

Είναι γενικά αποδεκτό ότι η κουλτούρα της μαζικής κοινωνίας έχει επιζήμια επίδραση στο γενικό πολιτιστικό δυναμικό όχι άμεσα, αλλά έμμεσα: σαγηνεύει αντί να περιορίζει τον καλλιτέχνη, παρέχοντας τεράστια εισοδήματα σε όσους συμφωνούν με τους όρους που προσφέρουν οι θεσμοί του «μέτριου». " και "κατώτερες" κουλτούρες.

Η δημοτικότητα έργων «μέτριων» και «κατώτερων» πολιτισμών, φυσικά, μειώνει τη ζήτηση για έργα «ανώτερης» κουλτούρας.

Από το βιβλίο Rastafarian Culture συγγραφέας Σοσνόφσκι Νικολάι

Κεφάλαιο II. Η ΕΞΕΛΙΞΗ ΤΟΥ ΡΑΣΤΑΦΑΡΗ ΚΑΙ ΤΟΥ ΜΑΖΙΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ Το φαινόμενο του «πολιτιστικού ιμπεριαλισμού» έχει μελετηθεί διεξοδικά και καταδικαστεί πολλές φορές. Από αυτή την άποψη, τα δημόσια πρόσωπα του «Τρίτου Κόσμου» ανησυχούν ιδιαίτερα για τη νεολαία. Σε περιφερειακό συνέδριο για την Αφρική

Από το βιβλίο History of Culture: Lecture Notes συγγραφέας Dorokhova M A

ΔΙΑΛΕΞΗ № 4. Θρησκεία και πολιτισμός 1. Ο παγανισμός ως φαινόμενο της πολιτιστικής ιστορίας Τι είναι ο παγανισμός; Κατανοητό με την πρώτη ματιά, η λέξη «ειδωλολατρία» έχει μια πολύ ασαφή σημασία. Ο όρος έχει εκκλησιασλαβικές ρίζες (από τη λέξη "yazypi" - "ξένοι") και εμφανίστηκε την εποχή

Από το βιβλίο Culturology: Lecture Notes συγγραφέας Ενικέεβα Ντιλνάρα

ΔΙΑΛΕΞΗ Αρ. 6. Πολιτισμός και φύση Η διαφορά μεταξύ φύσης και πολιτισμού είναι η διαφορά μεταξύ των καρπών του υλικού κόσμου και των προϊόντων της ανθρώπινης δραστηριότητας. Η μονόπλευρη έμφαση σε αυτή τη διαφορά οδηγεί σε μια δυιστική θεώρηση του κόσμου. Με τη σειρά του, αυτό

Από το βιβλίο Lexicon of Noclassics. Καλλιτεχνική και αισθητική κουλτούρα του ΧΧ αιώνα. συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

Μαζική κουλτούρα «Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό του ΧΧ αιώνα. διαδόθηκε κυρίως λόγω των αναπτυσσόμενων μέσων μαζικής επικοινωνίας (βλ.: Μ. Μ.Μ.Ε.) Μ. προς.Με αυτή την έννοια, Μ. σε. τον XIX αιώνα. και δεν υπήρχαν πριν - εφημερίδες, περιοδικά, ένα τσίρκο, μια φάρσα, φολκλόρ, που έχει ήδη σβήσει - αυτό είναι όλο

Από το βιβλίο Πολιτισμολογία (σημειώσεις διαλέξεων) ο συγγραφέας Halin K E

Διάλεξη 19. Πολιτισμός της Ρωσίας στον 9ο–19ο αιώνα 1. Πολιτισμός Αρχαία ΡωσίαΤο πιο σημαντικό στάδιο στην ανάπτυξη του πολιτισμού της Αρχαίας Ρωσίας είναι η περίοδος του Νόβγκοροντ, που χρονολογείται από τα μέσα του 8ου αιώνα. Ο Ρουρίκ, ο ιδρυτής της δυναστείας Ρουρίκ, άρχισε να κυβερνά στο Νόβγκοροντ το 862. Περισσότερα

Από το βιβλίο Πολιτισμολογία. Παχνί συγγραφέας Μπαρίσεβα Άννα Ντμίτριεβνα

35 ELITE CULTURE Ο διαχωρισμός του ελίτ μέρους του πολιτισμού προέρχεται από την έννοια του ελιτισμού (σύμφωνα με τους R. Michels, G. Mosca, V. Pareto κ.λπ.), σύμφωνα με την οποία η κυρίαρχη μειονότητα - η ελίτ (από το fr. .ελίτ -

Από το βιβλίο Λέξη - γράμμα - λογοτεχνία συγγραφέας Ντούμπιν Μπόρις Βλαντιμίροβιτς

36 ΜΑΖΙΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ Η μαζική κουλτούρα είναι ένα σύνολο καταναλωτικών στοιχείων πολιτισμού που παράγονται σε μεγάλους όγκους με βιομηχανική μέθοδο. Είναι μια κουλτούρα της καθημερινής ζωής, που παρουσιάζεται στην πλειοψηφία της κοινωνίας μέσω ποικίλων καναλιών, μεταξύ των οποίων

Από το βιβλίο Ρωσική παιδική λαογραφία: οδηγός μελέτης συγγραφέας Kolyadich Tatyana Mikhailovna

Πολιτισμική δυναμική και μαζική κουλτούρα σήμερα[*] Προτείνω να δούμε ένα γενικό πλαίσιο για την κατανόηση των αλλαγών στον τομέα του πολιτισμού, και κυρίως της μαζικής κουλτούρας, σε διάφορες αλληλένδετες διαδικασίες, οι οποίες έγιναν ιδιαίτερα έντονες τον τελευταίο ενάμιση με δύο χρόνια. Αυτές οι διαδικασίες

Από το βιβλίο Σοβιετική λογοτεχνία. Σύντομο μάθημα συγγραφέας Μπίκοφ Ντμίτρι Λβόβιτς

9. Λαογραφία και μαζική κουλτούρα «Βασικές έννοιες: κοινότητα μορφών, επίπεδα αλληλεπίδρασης, χρήση τεχνικών παιδική λαογραφίασυγγραφείς.Το κοινό της λειτουργίας της λαογραφίας και μαζικές μορφέςπολιτισμός εκδηλώθηκε ιδιαίτερα ξεκάθαρα τον 20ό αιώνα, όταν πολλά λαογραφικά

Από το βιβλίο Music Journalism and Music Criticism: A Study Guide συγγραφέας Kurysheva Tatyana Alexandrovna

MASSOLIT Σοβιετική και μετασοβιετική μαζική κουλτούρα 1 Όπως δείχνουν η πρακτική και οι δημοσκοπήσεις, η Σοβιετική Ένωση της δεκαετίας του 1970 ήταν από πολλές απόψεις ένα ιδανικό μοντέλο κοινωνικής δομής για τη Ρωσία. Δεν πρόκειται για το γεγονός ότι μια τέτοια συσκευή είναι εύθραυστη και

Από το βιβλίο Πολιτισμός και Ειρήνη συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

7. Η μαζική μουσική κουλτούρα ως αντικείμενο κριτικής Μεταφέρετε την υψηλή κουλτούρα στις μάζες! V.

Από το βιβλίο Κλασικό, μετά και επόμενο συγγραφέας Ντούμπιν Μπόρις Βλαντιμίροβιτς

M. G. Rybakova. Μαζική κουλτούρα: Χαρακτηριστικά γνωρίσματα, τρόποι μετασχηματισμού Η μαζική κουλτούρα τον 20ό αιώνα γίνεται ένας από τους πιο κερδοφόρους τομείς της οικονομίας. αυτό αντικατοπτρίζεται στις αντίστοιχες ονομασίες: "βιομηχανία ψυχαγωγίας", "εμπορική κουλτούρα", "ποπ κουλτούρα",

Από το βιβλίο Τοπογραφίες Λαϊκού Πολιτισμού συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

Από το βιβλίο How It's Done: Producing in the Creative Industries συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Σύγχρονη κοινωνία, μαζική κουλτούρα και μέσα μαζικής ενημέρωσης Η παρέμβαση των μέσων μαζικής ενημέρωσης στην παραδοσιακή εικόνα του κόσμου έλαβε χώρα καθ' όλη τη διάρκεια του 20ού αιώνα και έγινε πιο έντονα αισθητή στη σφαίρα του πολιτισμού. Η κοινωνία σταδιακά ενημερωνόταν όλο και περισσότερο,

1. Μαζική κουλτούρα________________________________ σελ.2;

2. Ρεύματα ελίτ στις πολιτιστικές σπουδές________________σελίδα 9;

3. Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας __________ σελ.13

Ελίτ και μαζική κουλτούρα.

ΕΓΩ.Μαζική κουλτούρα.

Αν παραδεχτούμε ότι ένα από τα κύρια σημάδια μιας αληθινής κουλτούρας είναι η ετερογένεια και ο πλούτος των εκδηλώσεών της, με βάση την εθνική-εθνοτική και την ταξική διαφοροποίηση, τότε τον 20ό αιώνα, όχι μόνο ο μπολσεβικισμός αποδείχθηκε εχθρός του πολιτισμού. «πολυφωνία», που από τη φύση της δεν δέχεται κανέναν πλουραλισμό. Στις συνθήκες της «βιομηχανικής κοινωνίας» και της επιστημονικής και τεχνολογικής επανάστασης, η ανθρωπότητα στο σύνολό της έχει βρει μια ξεχωριστή τάση προς το πρότυπο και την ομοιομορφία εις βάρος κάθε είδους πρωτοτυπίας και πρωτοτυπίας, είτε πρόκειται για άτομο είτε για ορισμένα κοινωνικά στρώματα και ομάδες. Το σύγχρονο κράτος, σαν μια γιγάντια μηχανή, με τη βοήθεια ενιαίων εκπαιδευτικών συστημάτων και εξίσου συντονισμένης πληροφόρησης, «σφραγίζει» συνεχώς απρόσωπο και προφανώς καταδικασμένο στην ανωνυμία ανθρώπινο «υλικό». Εάν οι Μπολσεβίκοι και οι οπαδοί τους προσπάθησαν να μετατρέψουν βίαια τους ανθρώπους σε ένα είδος «γρανάζια», τότε από τα μέσα του αιώνα μας, οι διαδικασίες τυποποίησης της καθημερινής ζωής απέκτησαν έναν ακούσιο και περιεκτικό χαρακτήρα σε όλο τον κόσμο, με εξαίρεση τον την απομακρυσμένη περιφέρεια.

Οι συνεχιζόμενες αλλαγές, ορατές ακόμη και με γυμνό μάτι, συνέβαλαν στην ανάδυση κοινωνιολογικών και φιλοσοφικών-ιστορικών εννοιών της λεγόμενης «μαζικής κοινωνίας». Στη βάση τους, προέκυψαν και οι θεωρίες της «μαζικής κουλτούρας». Ας θυμηθούμε τι άλλο ο Ο. Σπένγκλερ, αντιτιθέμενος στον πολιτισμό και τον πολιτισμό, όπως σήματα κατατεθένταο τελευταίος ξεχώρισε σε αυτό την απουσία «ηρωικής» αρχής, τον τεχνισμό, την έλλειψη πνευματικότητας και τον μαζικό χαρακτήρα. Άλλοι πολιτισμολόγοι τήρησαν στενές απόψεις, ιδιαίτερα ο Ν.Α. Μπερντιάεφ. Γενικά, η «μαζική» κοινωνία ερμηνεύεται ως μια νέα κοινωνική δομή που αναδύεται ως αποτέλεσμα των αντικειμενικών διαδικασιών της ανθρώπινης ανάπτυξης - εκβιομηχάνιση, αστικοποίηση, ταχεία ανάπτυξη της μαζικής κατανάλωσης, περιπλοκή του γραφειοκρατικού συστήματος και, φυσικά, την πρωτοφανή ανάπτυξη των ΜΜΕ. Κάτω από αυτές τις συνθήκες, ένα άτομο «από το δρόμο», χάνοντας την ατομικότητά του, μετατρέπεται σε ένα απρόσωπο πρόσθετο της ιστορίας, που διαλύεται στο πλήθος, το οποίο δεν ακούει πλέον τις αληθινές αρχές, αλλά γίνεται εύκολα θύμα δημαγωγών και ακόμη και εγκληματιών, χωρίς οποιαδήποτε ιδανικά.

Η πιο ολοκληρωμένη και ολιστική έννοια μιας μαζικής κοινωνίας με άμεση πρόσβαση σε πολιτιστικά ζητήματα προτάθηκε από τον Ισπανό φιλόσοφο, κριτικό τέχνης και κριτικό José Ortega y Gasset (1883-1955) - ο συγγραφέας του διάσημου δοκιμίου "The Revolt of the Masses" (1930), μεταφρασμένο σε όλες τις κύριες γλώσσες του κόσμου. Είναι αλήθεια ότι πολύ πριν από τον Ortega, στο έργο του «The Middle European as an Ideal and an Instrument of World Destruction» (1884), παρόμοιες σκέψεις αναπτύχθηκαν από τον εξαιρετικό συμπατριώτη μας K.N. Ο Λεοντίεφ.

Ο Ορτέγκα, ως φιλόσοφος, δημιούργησε το δικό του δόγμα για τον «ορθολογισμό», η ουσία του οποίου δεν είναι η χωριστή ύπαρξη της φιλοσοφίας και της ζωής, της επιστήμης και της τέχνης, αλλά η αμοιβαία γονιμοποίησή τους: ένα άτομο διαμορφώνεται και υπάρχει ως «εγώ» και συνθήκες ζωής. Ως θεωρητικός του πολιτισμού, ο Ορτέγκα έγινε όχι μόνο ένας από τους κύριους δημιουργούς της θεωρίας της «μαζικής κοινωνίας», αλλά και ένας εξέχων θεωρητικός της «μαζικής τέχνης και του δημιουργικού «μοντερνισμού».

Ο José Ortega y Gasset γεννήθηκε στην οικογένεια ενός γνωστού δημοσιογράφου και βουλευτή του Ισπανικού Κοινοβουλίου, αποφοίτησε από το Jesuit College και το Metropolitan University (1904), σπούδασε στη Γερμανία και από το 1910 για ένα τέταρτο του αιώνα διηύθυνε το Τμήμα. Μεταφυσικής στη Φιλοσοφική και Γλώσσα Σχολή του Πανεπιστημίου της Μαδρίτης, ενώ παράλληλα ασχολείται με εκδοτικές και πολιτικές δραστηριότητες στις τάξεις της αντιμοναρχικής και αργότερα αντιφασιστικής διανόησης. Από το 1936 έως το 1948, ο φιλόσοφος ήταν εξόριστος στη Γερμανία, την Αργεντινή και την Πορτογαλία, εμποτισμένος με τις ιδέες του ευρωπαϊσμού.

Στο έργο του «Η εξέγερση των μαζών», ο Ορτέγκα αναπτύσσει την ιδέα ότι η σύγχρονη κοινωνία και ο πολιτισμός της έχουν πληγεί από μια σοβαρή ασθένεια - την κυριαρχία ενός άψυχου, χωρίς φιλοδοξίες, ενός λαϊκού που επιβάλλει τον τρόπο ζωής του σε ολόκληρα κράτη. Κατά την κριτική αυτού του φαινομένου, που έγινε αισθητό από πολλούς φιλοσόφους, ο Ορτέγκα ακολουθεί τον Νίτσε, τον Σπένγκλερ και άλλους πολιτισμολόγους.

Σύμφωνα με τον Ορτέγκα, η απρόσωπη «μάζα» - μια συλλογή μετριοτήτων - αντί να ακολουθεί τις συστάσεις της φυσικής «ελιτιστικής» μειονότητας, ξεσηκώνεται εναντίον της, διώχνει την «ελίτ» από τις παραδοσιακές της περιοχές - την πολιτική και τον πολιτισμό, που τελικά οδηγεί σε όλα τα κοινωνικά προβλήματα του αιώνα μας. Ταυτόχρονα, οι απόψεις του Ortega y Gasset δεν πρέπει σε καμία περίπτωση να συγκριθούν με το μαρξιστικό δόγμα των «επαναστατικών μαζών» που γράφουν ιστορία. Για τον Ισπανό φιλόσοφο, ένας άνθρωπος της «μάζας» δεν είναι ένας άπορος και εκμεταλλευόμενος εργάτης, έτοιμος για ένα επαναστατικό κατόρθωμα, αλλά, πάνω απ' όλα, ένας μέσος άνθρωπος, «όποιος και καθένας που, ούτε στο καλό ούτε στο κακό, δεν μετράει τον εαυτό του με ένα ειδικό μέτρο, αλλά νιώθει το ίδιο, «όπως όλοι οι άλλοι», και όχι μόνο δεν είναι καταθλιπτικός, αλλά και ευχαριστημένος με τη δική του αδιαφορία. Όντας ανίκανος για κριτική σκέψη, ο «μάζας» αφομοιώνει αλόγιστα «αυτό το συνονθύλευμα κοινών αληθειών, ασυνάρτητων σκέψεων και λεκτικών σκουπιδιών που του έχουν συσσωρευτεί τυχαία και το επιβάλλει παντού και παντού, ενεργώντας από την απλότητα της ψυχής του. και επομένως χωρίς φόβο και μομφή». Αυτός ο τύπος πλάσματος, λόγω της προσωπικής του παθητικότητας και εφησυχασμού σε συνθήκες σχετικής ευημερίας, μπορεί να ανήκει σε οποιοδήποτε κοινωνικό στρώμα από αριστοκράτη αίματος έως απλό εργάτη και ακόμη και «λούμπεν» όταν πρόκειται για «πλούσιες» κοινωνίες. Αντί για τη μαρξιστική διαίρεση των ανθρώπων σε «εκμεταλλευτές» και «εκμεταλλευόμενους», ο Ορτέγκα, προχωρώντας από την ίδια την τυπολογία της ανθρώπινης προσωπικότητας, λέει ότι «το πιο ριζοσπαστικό είναι να χωρίσουμε την ανθρωπότητα σε δύο τάξεις: σε αυτούς που απαιτούν πολλά από τον εαυτό τους. και αναλαμβάνουν βάρη και υποχρεώσεις, και για εκείνους που δεν απαιτούν τίποτα και για τους οποίους να ζουν είναι να πηγαίνουν με τη ροή, παραμένοντας ως έχουν, και να μην προσπαθούν να ξεπεράσουν τον εαυτό τους.

Το σκεπτικό του για την εμφάνιση μιας «νέας φυλής ανθρώπων» - ενός «μαζικού» ανθρώπου - ο Ισπανός φιλόσοφος συνδέει πρωτίστως με την ευρωπαϊκή ιστορία και το υποστηρίζει με πολύ εκφραστικά στατιστικά στοιχεία. «Ο 19ος αιώνας φέρει τη δόξα και την ευθύνη για την είσοδο των πλατιών μαζών στον ιστορικό χώρο», γράφει, αναφερόμενος στο γεγονός ότι για όλους τους δώδεκα αιώνες της ύπαρξής του -από τον 7ο έως τον 19ο αιώνα- ο πληθυσμός της Η Ευρώπη δεν ξεπέρασε ποτέ τα 180 εκατομμύρια ανθρώπους και κατά την περίοδο από το 1800 έως το 1914, σε κάτι περισσότερο από εκατό χρόνια, έφτασε τα 460 εκατομμύρια. Μια τέτοια ιλιγγιώδης ανάπτυξη, σύμφωνα με τον Ortega, σήμαινε «όλο και περισσότερα πλήθη που ορμούν στην επιφάνεια της ιστορίας με τέτοια επιτάχυνση που δεν προλαβαίνουν να εντρυφήσουν στον παραδοσιακό πολιτισμό». «Η ιδιαιτερότητα της εποχής μας είναι», γράφει περαιτέρω ο Ορτέγκα, «ότι οι απλές ψυχές, χωρίς να εξαπατώνται για τη μετριότητα τους, διεκδικούν άφοβα το δικαίωμά τους σε αυτήν και το επιβάλλουν σε όλους και παντού». Είναι η απουσία παραδοσιακός πολιτισμόςστη σύγχρονη κοινωνία οδηγεί στην πνευματική της υποβάθμιση και στην παρακμή της ηθικής.

Γραμμένο υπό την επιρροή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου και την παραμονή του δεύτερου δοκιμίου του Ορτέγκα, το «The Revolt of the Mass» άρχισε να θεωρείται προφητικό, κάτι που διευκολύνθηκε από τα επόμενα γεγονότα: η εμφάνιση τέτοιων παραδειγμάτων κοινωνικής «παθολογίας» όπως ο φασισμός, ο ναζισμός και ο σταλινισμός με τον μαζικό κομφορμισμό τους, το μίσος για την ανθρωπιστική κληρονομιά του παρελθόντος, τον αχαλίνωτο αυτοέπαινο και τη χρήση των πιο πρωτόγονων κλίσεων της ανθρώπινης φύσης. Τελικά, ο Ortega προσπάθησε να δείξει ότι δεν ήταν σε καμία περίπτωση οι «ταξικές αντιθέσεις» και όχι οι περιβόητες «ίντριγκες του ιμπεριαλισμού», αλλά ακριβώς οι απάνθρωπες συμπεριφορές που επιβλήθηκαν σε εκατομμύρια εξαπατημένους ανθρώπους στις ολοκληρωτικές κοινωνίες που προκάλεσαν όλες τις τραγωδίες του απερχόμενου αιώνα μας.

Οι προβληματισμοί του Ορτέγκα έχουν πολλά κοινά με τις ιδέες των φιλοσόφων και κοινωνιολόγων της λεγόμενης Σχολής της Φρανκφούρτης, της «νέας αριστεράς» ή νεομαρξιστών, των οποίων ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος Herbert Marcuse (1898-1979) πίστευε επίσης ότι ήταν το ακραίο Τεχνολογία και γραφειοκρατικοποίηση της σύγχρονης κοινωνίας που την οδηγούν στα αδιέξοδα του άψυχου, του σπηλαιοτάτου αυταρχισμού και των δικτατοριών.

Δεν πρέπει να σκεφτεί κανείς, ωστόσο, ότι η «μαζική κοινωνία» με τον ρυθμισμένο, καταναλωτιστικό τρόπο ζωής και την απουσία υψηλών ιδανικών είναι μοιραία καταδικασμένη σε ολοκληρωτισμό της «δεξιάς» ή της «αριστερής» πειθούς. Φυσικά, εάν η διανόηση, της οποίας ο ρόλος στη «μαζική κοινωνία» συνήθως υποβαθμίζεται, αναγνωρίζεται ως ενεργό υποκείμενο του πολιτισμού, ο κίνδυνος στροφής της σε αυταρχικές μορφές διακυβέρνησης αυξάνεται. Αλλά όπως ένα φτωχά μορφωμένο και αντιπνευματικό υποκείμενο δεν γίνεται απαραίτητα εγκληματίας (αν και η πιθανότητα αυτού σε αυτή την περίπτωση είναι μεγαλύτερη), έτσι και η «μαζική κοινωνία» δεν είναι σε καμία περίπτωση η μόνη εξήγηση για τη νίκη του φασισμού ή του σταλινισμού. Εξάλλου, στην καρδιά του «μαζικού χαρακτήρα» δημόσια ζωήβρίσκονται τέτοιοι υλικοί παράγοντες που δεν υπόκεινται σε ιδεολογίες, όπως η παραγωγή τυποποιημένων μηχανών και γραμμής συναρμολόγησης, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο ενοποιημένη εκπαίδευση και αναπαραγόμενες πληροφορίες, η έξοδος ενός σημαντικού στρώματος ανθρώπων σε ένα ορισμένο «μέσο» βιοτικό επίπεδο που νανουρίζει τη δημιουργική ενέργεια. Εάν προσθέσουμε σε αυτό τη σταθεροποιητική επίδραση των αρχών της δημοκρατίας, η επιτυχία των οποίων στον αιώνα μας είναι επίσης αδύνατον να αρνηθούμε, τότε πρέπει να αναγνωριστεί ότι το φαινόμενο της «μαζικής κοινωνίας» εξουδετερώνεται αισθητά ως δυνητικός κίνδυνος, αν και είναι γεμάτη με τη διαρκή απειλή του ολοκληρωτισμού. Το γεωπολιτικό πανόραμα του βιομηχανικού, και σε ορισμένα σημεία ακόμη και του μεταβιομηχανικού 20ού αιώνα, δείχνει ότι τα συμπτώματα και οι εκδηλώσεις της «μαζικής κοινωνίας» με ποικίλους βαθμούς φωτεινότητας και πληρότητας έγιναν αισθητά τόσο στην πολύ ανεπτυγμένη φασιστική Γερμανία όσο και στην Η Σοβιετική Ένωση που άρχισε την εκβιομηχάνιση και μέσα πρώην χώρες«σοσιαλιστική κοινότητα», και πολύ περισσότερο στις ιδιαίτερα ανεπτυγμένες χώρες της Δύσης και της Ανατολής, που έχουν φτάσει στο προσκήνιο της τεχνολογικής προόδου.

Όπως έχει ήδη σημειωθεί, το πιο σημαντικό, αν όχι καθοριστικό, χαρακτηριστικό της «μαζικής κοινωνίας» είναι η «μαζική κουλτούρα». Ανταποκρινόμενη στο γενικό πνεύμα των καιρών, σε αντίθεση με την κοινωνική πρακτική όλων των προηγούμενων εποχών, έχει γίνει ένας από τους πιο κερδοφόρους τομείς της οικονομίας από τα μέσα περίπου του αιώνα μας και λαμβάνει ακόμη και τα κατάλληλα ονόματα: «βιομηχανία ψυχαγωγίας». «εμπορική κουλτούρα», «ποπ κουλτούρα», «βιομηχανία αναψυχής» κ.λπ. Παρεμπιπτόντως, η τελευταία από τις παραπάνω ονομασίες αποκαλύπτει έναν άλλο λόγο για την εμφάνιση της «μαζικής κουλτούρας» - την εμφάνιση περίσσειας ελεύθερου χρόνου, «αναψυχής» μεταξύ ενός σημαντικού στρώματος εργαζόμενων πολιτών, λόγω του υψηλού επιπέδου μηχανοποίησης του η παραγωγική διαδικασία. Όλο και περισσότεροι άνθρωποι έχουν την ανάγκη να «σκοτώσουν το χρόνο». Για να το ικανοποιήσει, φυσικά, για χρήματα, σχεδιάζεται η «μαζική κουλτούρα», η οποία εκδηλώνεται κυρίως στην αισθησιακή σφαίρα, δηλ. σε όλες τις μορφές της λογοτεχνίας και της τέχνης. Ο κινηματογράφος, η τηλεόραση και, φυσικά, ο αθλητισμός (στο καθαρά θεατικό του κομμάτι) έχουν γίνει ιδιαίτερα σημαντικά κανάλια για τον γενικό εκδημοκρατισμό του πολιτισμού τις τελευταίες δεκαετίες, συγκεντρώνοντας τεράστιο και όχι ιδιαίτερα επιλεκτικό κοινό, οδηγούμενο μόνο από την επιθυμία για ψυχολογική χαλάρωση.

Έχοντας γίνει εμπόρευμα για την αγορά, η «μαζική κουλτούρα», η οποία είναι εχθρική προς κάθε είδους ελιτισμό, έχει μια σειρά από διακριτικά χαρακτηριστικά. Αυτή είναι, πρώτα απ 'όλα, η «απλότητά» του, αν όχι ο πρωτογονισμός, που συχνά μετατρέπεται σε λατρεία μετριότητας, επειδή είναι σχεδιασμένο για έναν «άνθρωπο από το δρόμο». Για να εκπληρώσει τη λειτουργία της - να ανακουφίσει τις ισχυρές βιομηχανικές πιέσεις - η «μαζική κουλτούρα» πρέπει να είναι τουλάχιστον διασκεδαστική. Απευθύνεται συχνά σε άτομα με ανεπαρκώς ανεπτυγμένη πνευματική αρχή, εκμεταλλεύεται σε μεγάλο βαθμό τομείς της ανθρώπινης ψυχής όπως το υποσυνείδητο και τα ένστικτα. Όλα αυτά αντιστοιχούν στο κυρίαρχο θέμα της «μαζικής κουλτούρας», η οποία λαμβάνει μεγάλα εισοδήματα από την εκμετάλλευση τέτοιων «ενδιαφέροντων» και κατανοητών θεμάτων για όλους τους ανθρώπους όπως η αγάπη, η οικογένεια, το σεξ, η καριέρα, το έγκλημα και η βία, η περιπέτεια, ο τρόμος κ.λπ. Είναι περίεργο και ψυχοθεραπευτικά θετικό ότι, συνολικά, η «μαζική κουλτούρα» είναι χαρούμενη, αποφεύγει τις πραγματικά δυσάρεστες ή καταθλιπτικές πλοκές για το κοινό και τα αντίστοιχα έργα συνήθως τελειώνουν με αίσιο τέλος. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι μαζί με το «μέσο» άτομο, ένας από τους καταναλωτές τέτοιων προϊόντων είναι το ρεαλιστικό μέρος της νεολαίας, που δεν βαρύνεται από την εμπειρία της ζωής, δεν χάνει αισιοδοξία και εξακολουθεί να σκέφτεται ελάχιστα τα βασικά προβλήματα της ανθρώπινης ύπαρξης. .

Σε σχέση με τέτοια γενικά αναγνωρισμένα χαρακτηριστικά της «μαζικής κουλτούρας» όπως η τονισμένη εμπορική φύση της, καθώς και η απλότητα αυτής της «κουλτούρας» και ο κυρίαρχος προσανατολισμός της στη διασκέδαση, η απουσία μεγάλων ανθρώπινων ιδεών σε αυτήν, τίθεται ένα σημαντικό θεωρητικό ερώτημα: Υπήρχε «μαζική κουλτούρα»; στην κατεστραμμένη πλέον Σοβιετική Ένωση; Με βάση τα παραπάνω, προφανώς όχι. Αλλά, αναμφίβολα, υπήρχε η δική της ειδική «σοβιετική» ή «σοβιετική» κουλτούρα ολοκληρωτισμού, η οποία δεν ήταν ελιτιστική και όχι «μαζική», αλλά αντανακλούσε τη γενική ισοπέδωση και ιδεολογικοποίηση της σοβιετικής κοινωνίας. Ωστόσο, αυτό το ερώτημα απαιτεί μια ξεχωριστή πολιτισμική μελέτη.

Το φαινόμενο της «μαζικής κουλτούρας» που περιγράφηκε παραπάνω, από την άποψη του ρόλου του στην ανάπτυξη του σύγχρονου πολιτισμού, δεν αξιολογείται αδιαμφισβήτητα από τους επιστήμονες. Ανάλογα με την κλίση προς έναν ελιτιστικό ή λαϊκιστικό τρόπο σκέψης, οι πολιτισμολόγοι τείνουν να τον θεωρούν είτε κάτι σαν κοινωνική παθολογία, σύμπτωμα εκφυλισμού της κοινωνίας ή, αντίθετα, σημαντικό παράγοντα για την υγεία και την εσωτερική της σταθερότητα. Οι πρώτοι, που τροφοδοτήθηκαν σε μεγάλο βαθμό από τις ιδέες του F. Nietzsche, ήταν οι O. Spengler, X. και πολλοί άλλοι. Οι τελευταίοι εκπροσωπούνται από τους L. White και T. Parsons, που ήδη αναφέραμε. Μια κριτική προσέγγιση στη «μαζική κουλτούρα» συνοψίζεται στις κατηγορίες της για παραμέληση της κλασικής κληρονομιάς, ότι υποτίθεται ότι είναι ένα όργανο συνειδητής χειραγώγησης των ανθρώπων. υποδουλώνει και ενοποιεί τον κύριο δημιουργό οποιουδήποτε πολιτισμού - την κυρίαρχη προσωπικότητα. συμβάλλει στην αποξένωσή του από την πραγματική ζωή. αποσπά την προσοχή των ανθρώπων από το κύριο καθήκον τους - «πνευματική και πρακτική εξερεύνηση του κόσμου» (Κ. Μαρξ). Η απολογητική προσέγγιση, αντίθετα, εκφράζεται στο γεγονός ότι η «μαζική κουλτούρα» διακηρύσσεται ως φυσική συνέπεια της μη αναστρέψιμης επιστημονικής και τεχνολογικής προόδου, ότι βοηθά στην ένωση των ανθρώπων, ιδιαίτερα των νέων, ανεξάρτητα από ιδεολογίες και εθνικές και εθνικές διαφορές. , σε μια βιώσιμη κοινωνικό σύστημακαι όχι μόνο δεν απορρίπτει την πολιτιστική κληρονομιά του παρελθόντος, αλλά και κάνει τα καλύτερα παραδείγματά της ιδιοκτησία των ευρύτερων στρωμάτων του λαού, αντιγράφοντάς τα μέσω του Τύπου, του ραδιοφώνου, της τηλεόρασης και της βιομηχανικής αναπαραγωγής. Η συζήτηση για το κακό ή το όφελος της «μαζικής κουλτούρας» έχει μια καθαρά πολιτική πτυχή: τόσο οι δημοκράτες όσο και οι υποστηρικτές της αυταρχικής εξουσίας, όχι χωρίς λόγο, επιδιώκουν να χρησιμοποιήσουν αυτό το αντικειμενικό και πολύ σημαντικό φαινόμενο της εποχής μας για τα συμφέροντά τους. Κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου και στη μεταπολεμική περίοδο, τα προβλήματα της «μαζικής κουλτούρας», ειδικά το πιο σημαντικό στοιχείο της - τα μέσα μαζικής ενημέρωσης, μελετήθηκαν με την ίδια προσοχή τόσο στα δημοκρατικά όσο και στα ολοκληρωτικά κράτη.

Ως αντίδραση στη «μαζική κουλτούρα» και τη χρήση της στην ιδεολογική αντιπαράθεση «καπιταλισμού» και «σοσιαλισμού» από τη δεκαετία του '70. του αιώνα μας, σε ορισμένα τμήματα της κοινωνίας, ειδικά στο νεανικό και υλικά ασφαλές περιβάλλον των βιομηχανικών χωρών, διαμορφώνεται ένα άτυπο σύνολο συμπεριφορικών συμπεριφορών, που ονομάζεται «αντικουλτούρα». Ο όρος αυτός προτάθηκε από τον Αμερικανό κοινωνιολόγο T. Rozzak στο έργο του «The Formation of the Counterculture» (1969), αν και, γενικά, ο F. Nietzsche με τον θαυμασμό του για τη «διονυσιακή» αρχή στον πολιτισμό θεωρείται ο ιδεολογικός πρόδρομος του αυτό το φαινόμενο στη Δύση. Ίσως η πιο προφανής και ζωντανή έκφραση της αντικουλτούρας ήταν το κίνημα των λεγόμενων «χίπις» που εξαπλώθηκε γρήγορα σε όλες τις ηπείρους, αν και σε καμία περίπτωση δεν εξαντλεί αυτή την ευρεία και μάλλον ασαφή έννοια. Στους οπαδούς του περιλαμβάνονται, για παράδειγμα, οι "ροκέδες" - φανατικοί του μηχανοκίνητου αθλητισμού. και "skinheads" - σκίνχεντ, συνήθως με φασιστική ιδεολογία. και «πανκ» που συνδέονται με μουσική κίνηση«πανκ ροκ» και απίστευτα χτενίσματα σε διάφορα χρώματα. και «teds» - οι ιδεολογικοί εχθροί των «πανκ» που προστατεύουν τη σωματική υγεία, την τάξη και τη σταθερότητα (πρβλ. έχουμε μια πρόσφατη αντιπαράθεση μεταξύ «χίπις» και «λούμπερ»), και πολλών άλλων άτυπων ομάδων νέων. Πρόσφατα, σε σχέση με μια απότομη διαστρωμάτωση της ιδιοκτησίας στη Ρωσία, εμφανίστηκαν επίσης οι λεγόμενοι ταγματάρχες - συνήθως οι πιο ευημερούντες νέοι από τον εμπορικό ημιεγκληματικό κόσμο - «πλούσιοι άνδρες», των οποίων η συμπεριφορά και οι συμπεριφορές ανάγονται στους δυτικούς «πιάνους». », Αμερικανοί «yoppies» , που επιδιώκουν να εμφανιστούν εξωτερικά ως «η αφρόκρεμα της κοινωνίας». Φυσικά, καθοδηγούνται από τις δυτικές πολιτιστικές αξίες και λειτουργούν ως αντίποδες τόσο των φιλοκομμουνιστών φύλακες του παρελθόντος όσο και των εθνικών πατριωτών της νεολαίας.

Κινήσεις «χίπις», «μπιτνικ» και άλλα παρόμοια κοινωνικά φαινόμεναήταν μια εξέγερση ενάντια στη μεταπολεμική πυρηνική και τεχνοτρονική πραγματικότητα, που απειλούσε νέους κατακλυσμούς στο όνομα ιδεολογικών και καθημερινών στερεοτύπων ξένων στον «ελεύθερο» άνθρωπο. Οι ιεροκήρυκες και οι οπαδοί της «αντικουλτούρας» διακρίνονταν από έναν τρόπο σκέψης, αίσθησης και επικοινωνίας που συγκλόνισε τον λαϊκό, μια λατρεία αυθόρμητης, ανεξέλεγκτης συμπεριφοράς, μια τάση για μαζικά «πάρτι», ακόμη και όργια, συχνά με χρήση ναρκωτικών ( «κουλτούρα ναρκωτικών»), η οργάνωση διαφόρων ειδών νεανικών «κομμούνων» και «συλλογικών οικογενειών» με ανοιχτές, «τυχαία παραγγελία» στενές σχέσεις, ενδιαφέρον για τον αποκρυφισμό και τον θρησκευτικό μυστικισμό της Ανατολής, πολλαπλασιασμένο με τον «σεξουαλο-επαναστατικό» «μυστικισμό του σώματος» κ.λπ.

Ως διαμαρτυρία ενάντια στην υλική ευημερία, τον κομφορμισμό και την έλλειψη πνευματικότητας του πιο «πλούσιου» μέρους της ανθρωπότητας, η αντικουλτούρα που αντιπροσωπεύουν οι οπαδοί της έκανε το κύριο αντικείμενο της κριτικής της, ή μάλλον την περιφρόνησή της, τις υπάρχουσες κοινωνικές δομές, επιστημονικές και τεχνολογική πρόοδος, αντίθετες ιδεολογίες και γενικά η μεταβιομηχανική «καταναλωτική κοινωνία» με τα καθημερινά πρότυπα και στερεότυπά της, τη λατρεία της μικροαστικής «ευτυχίας», του θησαυρισμού, της «επιτυχίας στη ζωή» και των ηθικών συμπλεγμάτων. Η ιδιοκτησία, η οικογένεια, το έθνος, η εργασιακή ηθική, η προσωπική ευθύνη και άλλες παραδοσιακές αξίες του σύγχρονου πολιτισμού χαιρετίστηκαν ως περιττές δεισιδαιμονίες και οι υποστηρικτές τους θεωρήθηκαν οπισθοδρομικοί. Είναι εύκολο να δει κανείς ότι όλα αυτά μοιάζουν με την αιώνια σύγκρουση «πατέρων» και «παιδιών», και πράγματι, ορισμένοι επιστήμονες, δίνοντας προσοχή στην κυρίως νεανική φύση της «αντικουλτούρας», τη θεωρούν ως κοινωνικό βρεφονηπιακό, μια «παιδική ασθένεια». » της σύγχρονης νεολαίας, της οποίας η σωματική ωρίμανση είναι πολύ πιο μπροστά από την αστική της ανάπτυξη. Πολλοί πρώην «επαναστάτες» γίνονται αργότερα εντελώς νομοταγείς εκπρόσωποι του «κατεστημένου».

Και, ωστόσο, προκύπτουν ερωτήματα: πώς να σχετιστείτε με τη νεολαία, την «άτυπη», συχνά επαναστατική κουλτούρα; Είτε να είναι υπέρ ή κατά; Είναι φαινόμενο της εποχής μας ή υπήρχε πάντα; Οι απαντήσεις είναι αρκετά σαφείς: η νεανική υποκουλτούρα πρέπει να αντιμετωπίζεται με κατανόηση. Απορρίψτε την επιθετική, καταστροφική, εξτρεμιστική αρχή σε αυτό: τόσο τον πολιτικό ριζοσπαστισμό όσο και την ηδονική απόδραση από τα ναρκωτικά. υποστηρίξτε την επιδίωξη της δημιουργικότητας και της καινοτομίας, θυμόμαστε ότι τα μεγαλύτερα κινήματα του αιώνα μας υπερασπίζονται φυσικό περιβάλλον, το αντιπολεμικό κίνημα, το κίνημα για την ηθική ανανέωση της ανθρωπότητας, καθώς και οι νεότερες σχολές τέχνης, που γεννήθηκαν από ένα τολμηρό πείραμα, ήταν το αποτέλεσμα μιας αδιάφορης, αν και μερικές φορές αφελής, παρόρμησης των νέων να βελτιώσουν τον κόσμο γύρω. τους.

Η άτυπη κουλτούρα της νεολαίας, η οποία σε καμία περίπτωση δεν περιορίζεται στα προθέματα του αντίθετου και του υπο-, υπήρχε σε όλες τις εποχές και μεταξύ όλων των λαών, όπως υπήρχαν αιώνια ορισμένες πνευματικές και ψυχολογικές δυνατότητες μιας ορισμένης ηλικίας. Όμως, όπως ένα άτομο δεν μπορεί να χωριστεί σε νεαρό άνδρα και σε ηλικιωμένο άνδρα, έτσι και η νεανική κουλτούρα δεν μπορεί να διαχωριστεί τεχνητά από την «ενήλικη» και την «ηλικιωμένη», επειδή όλες ισορροπούν και εμπλουτίζουν η μία την άλλη.

II.Ελίτ ρεύματα στις πολιτισμικές σπουδές.

Παρά την απλότητα και τη διαφάνεια της διατριβής για τον ευεργετικό χαρακτήρα της δημοκρατίας για την τύχη του πολιτισμού, μια πιο προσεκτική εξέτασή της δείχνει ότι για πολλούς εξέχοντες εκπροσώπους της κοινωνικής και πολιτιστικής σκέψης αποδεικνύεται ότι απέχει πολύ από το να είναι τόσο αδιαμφισβήτητο. «Ποιος μπορεί να εγγυηθεί», ρωτά ο X. Ortega y Gasset, «ότι οι επιταγές των μαζών δεν θα αναγκάσουν το κράτος να καταργήσει το άτομο και έτσι να σβήσει εντελώς την ελπίδα για το μέλλον;» Κάτω από ορισμένες ιστορικές συνθήκες, η δημοκρατία, ως εξουσία του λαού, μπορεί να μετατραπεί σε «μετροκρατία» - κανόνα μετριότητας, ή, ακόμη χειρότερα, σε «οχλοκρατία» - κυριαρχία του πλήθους. «Η αυτοκρατορία του λαού», απηχεί ο Ισπανός φιλόσοφος Μπερντιάεφ, «είναι η πιο τρομερή αυτοκρατορία, γιατί σε αυτήν ένα άτομο εξαρτάται από έναν αφώτιστο αριθμό, από τα σκοτεινά ένστικτα των μαζών. Η βούληση ενός ή η θέληση λίγων, δεν μπορεί να επεκτείνει τις αξιώσεις της όσο τη βούληση όλων. Μπορείτε ακόμα να προστατεύσετε ένα μέρος της ύπαρξής σας από τη θέληση του αυταρχικού, αλλά είναι ασυγκρίτως πιο δύσκολο να το προστατέψετε από τη θέληση του αυταρχικού λαού. Ακόμη και ο μεγάλος Πούσκιν επέτρεψε στον εαυτό του να αμφισβητήσει το δικαίωμα στην απολυταρχία του «όχλου»:

Σωπάστε ηλίθιοι

Εργάτης, σκλάβος της ανάγκης, έγνοιες!

Είσαι σκουλήκι της γης, όχι γιος του ουρανού.

Όλα θα ήταν καλά για εσάς - κατά βάρος

Είδωλο εκτιμάς το Belvedere...

Εάν η δημοκρατία στην πολιτική ζωή μπορεί να φαίνεται σχεδόν ιδανική, τότε στον τομέα της επιστήμης και της τέχνης ως κυριαρχία επιστημόνων ή καλλιτεχνών μεσαίου επιπέδου, φαίνεται μάλλον αμφίβολη, πιο ξεκάθαρα ενσωματωμένη στη μαζική κουλτούρα, η οποία προσανατολίζει συνειδητά τις υλικές και πνευματικές αξίες σε ορισμένα μέτρια και τυποποιημένα δείγματα. . Όντας προϊόν μιας καταναλωτικής κοινωνίας με τον πραγματισμό και την έλλειψη πνευματικότητας, η μαζική κουλτούρα γίνεται επίσης ένα κοινωνικό ναρκωτικό που αποσπά την προσοχή των ανθρώπων από μια βαθύτερη πνευματική και πρακτική εξερεύνηση του κόσμου.

Είναι πολύ φυσικό ότι η ευρεία επίθεση της μαζικής κουλτούρας, που συνήθως συνοδεύει τις δημοκρατικές διαδικασίες, δεν θα μπορούσε παρά να προκαλέσει ανησυχία στους πιο εκλεπτυσμένους κύκλους της επιστημονικής και καλλιτεχνικής διανόησης του κόσμου, ειδικά σε εκείνο το τμήμα της που εμμένει στη θεωρία των «ελίτ». » και οι «ήρωες» ως οι κύριες κινητήριες δυνάμεις της πολιτιστικής και κοινωνικής διαδικασίας.

Ένας από τους πιο εντυπωσιακούς πνευματικούς πατέρες της ελιτιστικής ιδέας στην ανάπτυξη του πολιτισμού ήταν ο εξέχων Γερμανός φιλόσοφος Φρίντριχ Νίτσε (1844-1900) με την αντίληψή του για τον «υπεράνθρωπο» και τις επιθέσεις στη δημοκρατική ιδεολογία, που υποτίθεται ότι ενίσχυε τα «ένστικτα της αγέλης». το πλήθος. Συμμερίστηκε πλήρως τη σκέψη του Βολταίρου στο σχολικό βιβλίο ότι «όταν ο όχλος αρχίζει να διαφωνεί, όλα χάνονται!».

Από πολιτιστική άποψη, ο Νίτσε είναι ενδιαφέρον όχι μόνο ως πρωτότυπος στοχαστής και κύριος μιας ευρύχωρης αφοριστικής λέξης, αλλά και ως συγγραφέας πολλών έργων που σχετίζονται άμεσα με τη θεωρία του πολιτισμού. Όπως ο Μακιαβέλι, που κάποτε γέννησε τον μακιαβελισμό, ο Νίτσε, που οι αστοί φιλελεύθεροι αποκαλούσαν «κακή ιδιοφυΐα της Ευρώπης», έθεσε τα θεμέλια για τον νιτσεανισμό - ένα παράγωγο και μάλλον αμφιλεγόμενο σύστημα ιδεών που διαδόθηκε ευρέως στο τέλος των δύο αιώνων. συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας. Είναι αλήθεια ότι είναι πολύ πιο βαθιά δημιουργική κληρονομιάδεν ανάγεται καθόλου στον «νιτσεϊσμό». Η άρνηση του Χριστιανισμού και της θρησκευτικής ηθικής, το κήρυγμα του «δικαιώματος του ισχυρού» και του «υπερανθρώπου», που ενεργεί «από την άλλη πλευρά του καλού και του κακού», η λατρεία του πολέμου και η περιφρόνηση για τους αδύναμους (« ανθρωπάκι”) - αυτά είναι μερικά από τα αξιώματα του νιτσεϊσμού που υιοθετήθηκαν από ολοκληρωτικά καθεστώτα, κυρίως από τον εθνικοσοσιαλισμό και τον φασισμό. Υποστηρικτής της «ισχυρής» εξουσίας και εχθρός της δημοκρατίας, πίστευε ότι «η παραμέληση του κράτους, η παρακμή και ο θάνατος του κράτους πιο αχαλίνωτα από έναν ιδιώτη… είναι οι συνέπειες της δημοκρατικής έννοιας του κράτους. αυτή είναι η αποστολή του...», «η σύγχρονη δημοκρατία είναι η ιστορική μορφή της πτώσης του κράτους», υποστήριζε ο Νίτσε.

Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός πάστορα που είχε Πολωνούς ευγενείς προγόνους και από τη μητέρα του - οικογενειακοί δεσμοίμε κύκλους της κληρονομικής γερμανικής διανόησης. Ο μελλοντικός φιλόσοφος σπούδασε άριστα στο Πανεπιστήμιο της Βόννης και αργότερα στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας, χωρίς να υπερασπιστεί διατριβή έγινε επίτιμος διδάκτορας, περνώντας σταδιακά από την κλασική φιλοσοφία σε ευρείες κοσμοθεωρητικές γενικεύσεις. Το 1869, ο Νίτσε, αποποιούμενος τη γερμανική υπηκοότητα, μετακόμισε στην Ελβετία, όπου για 10 χρόνια εργάστηκε ως καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Βασιλείας και έγινε στενός φίλος με τον μεγάλο Γερμανό συνθέτη Ρίχαρντ Βάγκνερ, ο οποίος είχε μεγάλη επιρροή πάνω του (αργότερα αυτή η φιλία εξελίχθηκε σε εχθρότητα). Το 1879, ο Νίτσε, που έπασχε από νευρική κατάθλιψη από νεαρή ηλικία, έγινε πρακτικά τρελός και η δημιουργική του δραστηριότητα σταμάτησε εντελώς.

Όπως ήδη σημειώθηκε, ο Νίτσε θεωρείται ο ιδεολογικός πατέρας του μηδενισμού στα τέλη του περασμένου αιώνα, ο εμπνευστής της σύγχρονης εξεγερμένης νεολαίας και ο ιδεολόγος της βίας και του πολέμου ως μέσο «εξευγενισμού» και «καθαρισμού». Όμως, παρόλα αυτά, η αναμφισβήτητη αξία του γερμανού φιλοσόφου, που θεωρούσε το σύγχρονο «μέσο» άτομο ως «ντροπή και ντροπή» της ιστορίας, ήταν οξύτερη κριτικήαστική-μικροαστική μαζική κουλτούρα, ανάγοντας τους ανθρώπους στο επίπεδο της «αγέλης» μετριότητας. Γι' αυτό ο Νίτσε ήταν εχθρικός προς τη δημοκρατία και τον σοσιαλισμό, εκθέτοντας ανελέητα τις υπάρχουσες ατέλειες και ελλείψεις τους. Ο Νίτσε συνδέεται με τον πολιτισμό της Ρωσίας από τη συμπάθειά του για τους Σλάβους, την καλή γνώση της ρωσικής κλασικά λογοτεχνικά έργακαι πάνω απ' όλα τον Ντοστογιέφσκι, τη γνωριμία με το έργο του οποίου κατέταξε στις «πιο υπέροχες επιτυχίες» της ζωής του.

Μεταξύ άλλων πρώτων υποστηρικτών του αποφασιστικού ρόλου των ατόμων και των ελίτ στα πεπρωμένα της ανθρωπότητας, ξεχωρίζει ο Thomas Carlyle (1795-1881) - ένας Άγγλος συγγραφέας και ιστορικός που από πολλές απόψεις προέβλεψε τις απόψεις του Νίτσε, του κήρυκα της «λατρείας των ηρώων». », εκτελεστές της θέλησης της «θείας πρόνοιας» και πνευματικοί πατέρες της ιστορικής διαδικασίας, που υψώνονται πάνω από την ανώνυμη» μάζα. «Βρείτε τον πιο ικανό άνθρωπο στη χώρα, βάλτε τον όσο πιο ψηλά μπορείτε, τιμήστε τον πάντα», έγραψε ο Καρλάιλ, «και θα έχετε μια εντελώς τέλεια κυβέρνηση, χωρίς κάλπες, κοινοβουλευτική ευγλωττία, ψηφοφορία, συνταγματικό θεσμό, κανένα καθόλου, οι μηχανικοί δεν μπορούν πλέον να βελτιώσουν τη θέση μιας τέτοιας χώρας ούτε ένα γιώτα.

Ο Thomas Carlyle ήταν ο «κυβερνήτης των σκέψεων» στην πολιτιστική ζωή της Ευρώπης τον 19ο αιώνα. και βαθύς επικριτής των κοινωνικο-πολιτισμικών διεργασιών που καθόρισαν την πραγματικότητα εκείνης της εποχής. Ιδιαίτερα σεβαστός στην πατρίδα του, της οποίας τη συντηρητική-ιεραρχική παράδοση διέθετε με πάθος και εκφραστικότητα στα πολεμικά του γραπτά, ο Carlyle, ένα ανεπίσημα πολύ θρησκευόμενο άτομο, έγινε ο πιο έγκυρος αντίπαλος του αθεϊστικού υλισμού, του ωφελιμισμού και της πνευματικής ισοπέδωσης, που δημιουργήθηκαν από τη γαλλική αστική επανάσταση με τα αποτυχημένα ιδανικά της «ελευθερίας, ισότητας και αδελφοσύνης. Στις σύγχρονες πολιτιστικές σπουδές, ο Carlyle ήταν ο θεμελιωτής της ελιτιστικής προσέγγισης της πολιτισμικής-ιστορικής διαδικασίας, προλαμβάνοντας με τον δικό του τρόπο τις απόψεις στοχαστών όπως οι F. Nietzsche, K.N. Leontiev, καθώς και άλλους φιλοσόφους και κοινωνιολόγους μιας αντιδημοκρατικής πειθούς.

Το πιο διάσημο έργο του Carlyle, το οποίο καθόρισε το μοναδικό του πρόσωπο στην ιστορία του ευρωπαϊκού πολιτισμού, - «Heroes, the lavenation of heroes and the heroic in history» (1841) - δεν ήταν μια τυφλή συγγνώμη για το «δικαίωμα των ισχυρών». , γιατί οι ιδιοφυΐες και οι ήρωες που κατά τον Carlyle δημιούργησαν ιστορία, σε αντίθεση με τον νιτσεϊκό «υπεράνθρωπο», βασικά αντιθρησκευτικοί, είχαν θεϊκή καταγωγή και συνδέονταν πάντα με κάποιο είδος υπερβατικής αλήθειας. Για έναν με αρχές πολέμιο της δημοκρατίας και του κοινοβουλευτισμού, που τους ταύτιζε με την παντοδυναμία του «όχλου», ο Κρόμγουελ, ο Ναπολέων και ο Μέγας Φρειδερίκος ήταν παραδείγματα ιστορικών ιδιοφυιών. Μοντέρνο πολιτικό πολιτισμόΗ West, βασισμένη στα ιδανικά των αστικών επαναστάσεων, βρίσκεται σε σαφή αντίφαση με την κύρια ιδέα του Carlyle, αλλά εξακολουθεί να διατηρεί τη σημασία της. Αυτή είναι η προτεραιότητα που δίνει ο Carlyle στη θεϊκή-προσωπική αρχή έναντι της «κυβέρνησης του λαού» και του μαζικού χαρακτήρα, που τώρα εκφράζεται στη «μαζική κουλτούρα». αδιαμφισβήτητο της αρχής της πνευματικής ιεραρχίας στη ζωή οποιασδήποτε κοινωνίας. κριτική του εμπορικού πνεύματος της σύγχρονης Ευρώπης, ασυμβίβαστη με τον γνήσιο πολιτισμό. υπεράσπιση της θέσης ότι η ψυχική υγεία της κοινωνίας, άρα και του πολιτισμού συνολικά, δεν οφείλεται στην καθαρά υλική καταναλωτική ευημερία. Επιμέλεια, ειλικρίνεια, θάρρος, υπευθυνότητα - αυτά είναι τα ιδανικά που ο Carlyle διακήρυξε με λαμπρή λογοτεχνική μορφή στα έργα του και χωρίς τα οποία, κατά τη γνώμη του, η προοδευτική ανάπτυξη της ανθρωπότητας είναι αδύνατη.

Αν δεν υπεισέλθουμε στις λεπτομέρειες της γενικής ελιτιστικής προσέγγισης του πολιτισμού σε όλες τις ατομικές και εννοιολογικές παραλλαγές του, τότε βασίζεται σε μια μάλλον απλή και καθόλου εύκολα διαψεύσιμη ιδέα:

Κάθε πνευματικά ασύνδετη ομάδα ανθρώπων, ένα πλήθος, μια ανώνυμη μάζα είναι από μόνη της παθητική. Οι άνθρωποι μπορούν να γίνουν φορείς πολιτισμού ή βαρβαρότητας, ανάλογα με το αν υπάρχει ανάμεσά τους ένα άτομο που είναι σε θέση να αναλάβει το γενικά αναγνωρισμένο βάρος της υπεροχής. Όπως η ιδιοφυΐα δεν μπορεί να αποκτηθεί από τη συσσώρευση πολλών «γκρίζων» ανθρώπων, έτσι είναι αδύνατο να αποκτήσουμε υψηλή κουλτούρα από τη συσσώρευση μιας μάζας μετριοτήτων.

Έτσι, εάν η δημοκρατία ως μορφή εξουσίας, με όλα τα αναμφισβήτητα πλεονεκτήματά της, δείχνει μια κάποια ασυνέπεια στον τομέα του πολιτισμού, και η μηχανική πλειοψηφία απέχει πολύ από το να είναι πάντα φορέας της αλήθειας, της καλοσύνης και της ομορφιάς, τότε ποια πρέπει να είναι η βέλτιστη δομή της κοινωνίας για την υποστήριξη και την ανάπτυξη ταλέντων; Άλλωστε, ένας αληθινά δημιουργικός άνθρωπος είναι εξίσου αηδιασμένος από την τυραννία του επόμενου τυράννου, καθώς και από την παντοδυναμία του «όχλου» που τον ανατρέπει. Πού είναι η έξοδος; Η απάντηση σε αυτό το ερώτημα βρίσκεται και πάλι στη Ν.Α. Ο Berdyaev, ο οποίος βασίζεται στα επιτεύγματα της σύγχρονης κοινωνιολογίας με τις έννοιες της κοινωνικής διαστρωμάτωσης, που αναπτύχθηκε, ειδικότερα, από τον P. Sorokin. Τελικά, μιλάμε για την αιώνια ιεραρχική δομή της κοινωνίας, λόγω της αρχικής ανισότητας των ανθρώπων, άλλοι γεννιούνται έξυπνοι και ταλαντούχοι, άλλοι στερούνται αυτές τις έμφυτες ιδιότητες. Αυτό είναι ιεραρχικό ανθρώπινες ιδιότητεςκαι τα δώρα, σε αντίθεση με τον τυπικό ιεραρχισμό της σωματικής δύναμης, της καταγωγής και του αξιώματος. Στις συνθήκες λοιπόν της δημοκρατίας θα πρέπει να διατηρηθεί και να διατηρηθεί η κοινωνική διαφοροποίηση που βασίζεται στα πραγματικά πλεονεκτήματα και τα ταλέντα των ατόμων. Στην πραγματικότητα, ακολούθησε αυτόν τον δρόμο, αν και όχι χωρίς κόστος, μετά τη Μεγάλη Γαλλική επανάστασηΔυτική κουλτούρα που συνδυάζει με επιτυχία τη δημοκρατική αρχή με την ιεραρχική. «Συνεπής δημοκρατία που ανατρέπει κάθε ιεραρχισμό», γράφει ο Μπερντιάεφ, «ποτέ δεν υπήρξε και δεν μπορεί να υπάρξει. Τέτοια συνεπής δημοκρατία είναι αναρχία...»· «Οι πολιτισμένοι λαοί δεν μπορούν να επιτρέψουν την ύπαρξή τους να πέσει σε άναρχο χάος και ως εκ τούτου να προσκολλώνται στη διαρκώς ανανεούμενη και αναγεννούμενη ιεραρχική αρχή».

III. Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας.

πολιτισμός της ελίτ. 3

Μαζική κουλτούρα. 4

Η μαζική κουλτούρα και οι κοινωνικές της λειτουργίες. 5

Τέχνη και μαζική κουλτούρα. έντεκα

Κιτς και λαϊκή κουλτούρα. 12

Η μαζική κουλτούρα ως κουλτούρα της μαζικής κοινωνίας. 14

Συμπέρασμα. δεκαοχτώ

Κατάλογος χρησιμοποιημένων πηγών. 21


Εισαγωγή

Η αύξηση του ενδιαφέροντος για τα προβλήματα του πολιτισμού είναι χαρακτηριστικό ολόκληρης της παγκόσμιας επιστήμης του 20ού αιώνα και συνδέεται με πολλούς ιστορικούς και κοινωνικο-πολιτιστικούς λόγους: τη διαμόρφωση ενός πολυπολιτισμικού μεταβιομηχανικού πολιτισμού. αναζήτηση μέσων «πολιτιστικής προσαρμογής» ενός ατόμου στα επιτεύγματα του τεχνολογικού κόσμου και της κουλτούρας της πληροφορίας. η εξάπλωση του φαινομένου της μαζικής κουλτούρας· η αύξηση της «ανθρωπολογικής» φύσης της επιστήμης, η μεταφορά του ενδιαφέροντός της από έναν άνθρωπο - προϊόν πολιτισμού σε έναν άνθρωπο - τον δημιουργό του πολιτισμού. Όλα αυτά τόνωσαν την ανάπτυξη στις περισσότερες χώρες του κόσμου ενός συγκροτήματος πολιτιστικών και ανθρωπολογικών επιστημών, οι πολιτιστικές σπουδές έγιναν το εγχώριο ισοδύναμο μιας τέτοιας επιστήμης.


Ελίτ πολιτισμός

Μια ελίτ ή μια υψηλή κουλτούρα δημιουργείται από ένα προνομιούχο μέρος της κοινωνίας ή με εντολή της από επαγγελματίες δημιουργούς. Περιλαμβάνει καλές τέχνες, κλασική μουσική και λογοτεχνία. Η υψηλή κουλτούρα, όπως η ζωγραφική του Πικάσο ή η μουσική του Schoenberg, είναι δύσκολο να κατανοηθεί από ένα απροετοίμαστο άτομο. Κατά κανόνα, είναι δεκαετίες μπροστά από το επίπεδο αντίληψης ενός μέσου μορφωμένου ανθρώπου. Ο κύκλος των καταναλωτών του είναι ένα μέρος της κοινωνίας με υψηλή μόρφωση: κριτικοί, κριτικοί λογοτεχνίας, επισκέπτες μουσείων και εκθέσεων, θεατές, καλλιτέχνες, συγγραφείς, μουσικοί. Όταν αυξάνεται το επίπεδο εκπαίδευσης του πληθυσμού, διευρύνεται ο κύκλος των καταναλωτών υψηλής κουλτούρας. Οι ποικιλίες του περιλαμβάνουν κοσμική τέχνηκαι μουσική στο σαλόνι. Η φόρμουλα της ελίτ κουλτούρας είναι «τέχνη για την τέχνη». Η υψηλή κουλτούρα υποδηλώνει τα πάθη και τις συνήθειες των κατοίκων της πόλης, των αριστοκρατών, των πλουσίων, της άρχουσας ελίτ. Τα ίδια είδη τέχνης μπορούν να ανήκουν στην υψηλή και μαζική κουλτούρα: η κλασική μουσική - υψηλή και η λαϊκή μουσική - μαζική, οι ταινίες του Φελίνι - υψηλή και οι ταινίες δράσης - μάζα, οι πίνακες του Πικάσο - ψηλά, και τα δημοφιλή prints - μαζική. Ωστόσο, υπάρχουν ορισμένα είδη λογοτεχνίας, ιδίως η φαντασία, οι αστυνομικές ιστορίες και τα κόμικς, που πάντα ταξινομούνται ως δημοφιλής ή δημοφιλής κουλτούρα, αλλά ποτέ ως υψηλή. Το ίδιο συμβαίνει και με συγκεκριμένα έργα τέχνης. Η μάζα οργάνων του Μπαχ ανήκει σε υψηλή καλλιέργεια, αλλά εάν χρησιμοποιείται ως μουσική συνοδείαστους αγώνες καλλιτεχνικού πατινάζ εντάσσεται αυτομάτως στην κατηγορία της μαζικής κουλτούρας, χωρίς να χάνει το ανήκειν στην υψηλή κουλτούρα. Οι πολυάριθμες ενορχηστρώσεις των έργων του Μπαχ σε στυλ ελαφριάς μουσικής, τζαζ ή ροκ δεν διακυβεύουν καθόλου την υψηλή κουλτούρα. Το ίδιο ισχύει και για τη Μόνα Λίζα σε κουτί σαπουνιού τουαλέτας ή για αναπαραγωγή της στον υπολογιστή που κρέμεται στο πίσω γραφείο. Η ελίτ κουλτούρα δημιουργείται όχι από ολόκληρο τον λαό, αλλά από ένα μορφωμένο μέρος της κοινωνίας - συγγραφείς, καλλιτέχνες, φιλόσοφους, επιστήμονες, με λίγα λόγια, τις ανθρωπιστικές επιστήμες. Κατά κανόνα, η υψηλή κουλτούρα είναι αρχικά πειραματική ή avant-garde. Δοκιμάζει εκείνες τις καλλιτεχνικές τεχνικές που θα γίνουν αντιληπτές και σωστά κατανοητές από πλατιά στρώματα μη επαγγελματιών πολλά χρόνια αργότερα. Οι ειδικοί αποκαλούν μερικές φορές ακριβείς όρους - 50 χρόνια. Τόσο καθυστερημένα δείγματα υψηλότερη τέχνημπροστά από την ώρα τους.

Μαζική κουλτούρα

Με την έλευση των μέσων μαζικής ενημέρωσης (ραδιόφωνο, έντυπα μέσα μαζικής ενημέρωσης, τηλεόραση, δίσκοι, μαγνητόφωνα), οι διακρίσεις μεταξύ υψηλής και λαϊκής κουλτούρας ήταν δυσδιάκριτες. Έτσι προέκυψε μια μαζική κουλτούρα, η οποία δεν συνδέεται με θρησκευτικές ή ταξικές υποκουλτούρες. Τα ΜΜΕ και η λαϊκή κουλτούρα είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Ένας πολιτισμός γίνεται «μαζικός» όταν τα προϊόντα του τυποποιούνται και διανέμονται στο ευρύ κοινό.

Η μαζική κουλτούρα (λατ. massa - σβώλος, κομμάτι) είναι μια έννοια που στις σύγχρονες πολιτισμικές σπουδές συνδέεται με τέτοιες κοινωνικές ομάδες που χαρακτηρίζονται από ένα «μέσο» επίπεδο πνευματικών αναγκών.

Η μαζική κουλτούρα, μια έννοια που καλύπτει τα ποικίλα και ετερογενή πολιτισμικά φαινόμενα του 20ού αιώνα, τα οποία διαδόθηκαν ευρέως σε σχέση με την επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση και τη διαρκή ανανέωση των μέσων μαζικής ενημέρωσης. Η παραγωγή, διανομή και κατανάλωση προϊόντων μαζικής καλλιέργειας έχει βιομηχανικό-εμπορικό χαρακτήρα. Το σημασιολογικό εύρος της μαζικής κουλτούρας είναι πολύ ευρύ - από το πρωτόγονο κιτς (πρώιμα κόμικς, μελόδραμα, ποπ επιτυχίες, σαπουνόπερα) έως πολύπλοκες, πλούσιες σε περιεχόμενο μορφές (ορισμένα είδη ροκ μουσικής, «διανοητική» αστυνομική ιστορία, ποπ αρτ). Η αισθητική της μαζικής κουλτούρας χαρακτηρίζεται από μια συνεχή εξισορρόπηση μεταξύ του τετριμμένου και του πρωτότυπου, του επιθετικού και του συναισθηματικού, του χυδαίου και του εκλεπτυσμένου. Πραγματοποιώντας και αντικειμενοποιώντας τις προσδοκίες του μαζικού κοινού, η μαζική κουλτούρα ανταποκρίνεται στις ανάγκες της για αναψυχή, ψυχαγωγία, παιχνίδι, επικοινωνία, συναισθηματική αποζημίωση ή χαλάρωση κ.λπ. Η μαζική κουλτούρα δεν εκφράζει τα εκλεπτυσμένα γούστα ή τις πνευματικές αναζητήσεις των ανθρώπων, έχει λιγότερο καλλιτεχνικό αξία από την ελίτ ή τη λαϊκή κουλτούρα. Έχει όμως τα περισσότερα ευρύ κοινόκαι προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα. Ικανοποιεί τις στιγμιαίες ανάγκες των ανθρώπων, αντιδρά σε κάθε νέο γεγονός και το αντικατοπτρίζει. Ως εκ τούτου, δείγματα μαζικής κουλτούρας, ιδιαίτερα επιτυχίες, χάνουν γρήγορα τη συνάφειά τους, γίνονται παρωχημένα, ξεφεύγουν από τη μόδα. Μπορεί να είναι διεθνές και εθνικό. Η ποπ μουσική είναι ένα ζωντανό παράδειγμα μαζικής κουλτούρας. Είναι κατανοητό και προσβάσιμο σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξάρτητα από το επίπεδο εκπαίδευσης.

Η μαζική κουλτούρα και οι κοινωνικές της λειτουργίες

Στη μορφολογική δομή του πολιτισμού διακρίνονται δύο τομείς: ο συνηθισμένος και ο εξειδικευμένος πολιτισμός. Μια ενδιάμεση θέση με τη λειτουργία του μεταφραστή καταλαμβάνει η μαζική κουλτούρα. Το χάσμα μεταξύ συνηθισμένων και εξειδικευμένων πολιτισμών στην αρχαιότητα ήταν μικρό (η ειδικότητα ενός τεχνίτη ή εμπόρου κατακτήθηκε στη διαδικασία της εκπαίδευσης στο σπίτι), αλλά καθώς προχωρούσε η επιστημονική και τεχνολογική ανάπτυξη, αυξήθηκε πολύ (ειδικά σε επαγγέλματα έντασης επιστήμης).

Η καθημερινή κουλτούρα υλοποιείται με τις κατάλληλες μορφές τρόπου ζωής. Ο τρόπος ζωής καθορίζεται, μεταξύ άλλων, από το είδος της επαγγελματικής ενασχόλησης ενός ατόμου (ένας διπλωμάτης έχει αναπόφευκτα άλλους τρόπους ζωής από τον αγρότη), τις ιθαγενείς παραδόσεις του τόπου κατοικίας, αλλά κυρίως από την κοινωνική την κατάσταση ενός ατόμου, την περιουσία του ή την ταξική του υπαγωγή. Ακριβώς κοινωνική θέσηκαθορίζει την κατεύθυνση των οικονομικών και γνωστικών συμφερόντων του ατόμου, το στυλ του ελεύθερου χρόνου του, την επικοινωνία, την εθιμοτυπία, τις ενημερωτικές φιλοδοξίες, τα αισθητικά γούστα, τη μόδα, την εικόνα, τις καθημερινές τελετουργίες και τελετουργίες, προκαταλήψεις, εικόνες κύρους, ιδέες για την αυτοεκτίμηση, κοσμοθεωρία, κοινωνική φιλοσοφία κ.λπ., που αποτελεί την κύρια σειρά χαρακτηριστικών της καθημερινής κουλτούρας.

Ο συνηθισμένος πολιτισμός δεν μελετάται ειδικά από ένα άτομο (με εξαίρεση τους μετανάστες που κατέχουν σκόπιμα τη γλώσσα και τα έθιμα της νέας τους πατρίδας), αλλά αφομοιώνεται αυθόρμητα στη διαδικασία της ανατροφής του παιδιού και της γενικής εκπαίδευσης, της επικοινωνίας με τους συγγενείς, του κοινωνικού περιβάλλοντος. επαγγελματίες συναδέλφους κ.λπ. και διορθώνεται σε όλη τη διάρκεια της ζωής ατομικό ως η ένταση των κοινωνικών του επαφών.

Η σύγχρονη γνώση και τα πολιτισμικά πρότυπα αναπτύσσονται στα βάθη άκρως εξειδικευμένων τομέων της κοινωνικής πρακτικής. Γίνονται κατανοητά και αφομοιωμένα από τους αρμόδιους ειδικούς, αλλά για το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού, η γλώσσα του σύγχρονου εξειδικευμένου πολιτισμού (πολιτικός, επιστημονικός, καλλιτεχνικός, μηχανικός κ.λπ.) είναι σχεδόν απρόσιτη. Ως εκ τούτου, η κοινωνία χρειάζεται ένα σύστημα μέσων για τη «μετάφραση» πληροφοριών από τη γλώσσα των άκρως εξειδικευμένων περιοχών του πολιτισμού στο επίπεδο της συνηθισμένης κατανόησης των απροετοίμαστων ανθρώπων, για την «ερμηνεία» αυτών των πληροφοριών στον μαζικό καταναλωτή της, για μια ορισμένη «βρεφική παιδεία». τις εικονιστικές του ενσαρκώσεις, αλλά και για τη «διαχείριση» της συνείδησης του μαζικού καταναλωτή.

Αυτό το είδος προσαρμογής απαιτούνταν πάντα για τα παιδιά, όταν στις διαδικασίες της ανατροφής και της γενικής εκπαίδευσης οι έννοιες των "ενηλίκων" μεταφράστηκαν στη γλώσσα των παραμυθιών, των παραβολών, των διασκεδαστικών ιστοριών, των απλοποιημένων παραδειγμάτων. Τώρα μια τέτοια ερμηνευτική πρακτική έχει γίνει απαραίτητη για έναν άνθρωπο σε όλη του τη ζωή. Ο σύγχρονος άνθρωπος, ακόμη και πολύ μορφωμένος, παραμένει στενός ειδικός σε έναν τομέα και το επίπεδο της εξειδίκευσής του αυξάνεται από αιώνα σε αιώνα. Σε άλλους τομείς χρειάζεται ένα μόνιμο «επιτελείο» σχολιαστών, διερμηνέων, δασκάλων, δημοσιογράφων, διαφημιστικών πρακτόρων και άλλου είδους «ξεναγών» που τον οδηγούν στην απέραντη θάλασσα πληροφοριών για αγαθά, υπηρεσίες, πολιτικά γεγονότα, καλλιτεχνικές καινοτομίες, κοινωνικές συγκρούσεις κ.λπ.

Η μαζική κουλτούρα έγινε ο υλοποιητής τέτοιων αναγκών. Η δομή της ύπαρξης σε αυτό δίνεται σε ένα άτομο ως ένα σύνολο περισσότερο ή λιγότερο τυπικών καταστάσεων, όπου τα πάντα έχουν ήδη επιλεγεί από τους ίδιους «οδηγούς» στη ζωή: δημοσιογράφους, διαφημιστικούς πράκτορες, δημόσιους πολιτικούς κ.λπ. Στη λαϊκή κουλτούρα, τα πάντα είναι ήδη γνωστά εκ των προτέρων: το «σωστό» πολιτικό σύστημα, το μόνο αληθινό δόγμα, ηγέτες, μια θέση στις τάξεις, αστέρες του αθλητισμού και της ποπ, η μόδα για την εικόνα ενός «μαχητή τάξης» ή «σεξουαλικού». σύμβολο», ταινίες όπου οι «δικοί μας» έχουν πάντα δίκιο και πάντα κερδίζουν κ.λπ.

Εδώ τίθεται το ερώτημα: δεν υπήρχαν προβλήματα στο παρελθόν με τη μετάφραση των νοημάτων μιας εξειδικευμένης κουλτούρας στο επίπεδο της καθημερινής κατανόησης; Γιατί η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε μόνο τον τελευταίο ενάμιση ή δύο αιώνες και ποια πολιτιστικά φαινόμενα επιτελούσαν αυτή τη λειτουργία πριν;

Προφανώς, πριν από την επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση των τελευταίων αιώνων, πραγματικά δεν υπήρχε τέτοιο χάσμα μεταξύ της εξειδικευμένης και της συνηθισμένης γνώσης. Η θρησκεία ήταν η μόνη εξαίρεση. Γνωρίζουμε καλά πόσο μεγάλο ήταν το πνευματικό χάσμα μεταξύ της «επαγγελματικής» θεολογίας και της μαζικής θρησκευτικότητας του πληθυσμού. Χρειαζόταν πραγματικά μια «μετάφραση» από τη μια γλώσσα στην άλλη. Αυτό το έργο λύθηκε με το κήρυγμα. Προφανώς, μπορούμε να θεωρήσουμε το εκκλησιαστικό κήρυγμα ως τον ιστορικό προκάτοχο των φαινομένων της μαζικής κουλτούρας.

Τα φαινόμενα της μαζικής κουλτούρας δημιουργούνται από επαγγελματίες που σκόπιμα ανάγουν σύνθετες έννοιες στο πρωτόγονο. Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι αυτού του είδους η νηπίωση είναι εύκολο να εκτελεστεί. Είναι γνωστό ότι η τεχνική ικανότητα πολλών αστέρων του θεάματος προκαλεί ειλικρινή θαυμασμό μεταξύ των εκπροσώπων των "καλλιτεχνικών κλασικών".

Ανάμεσα στις κύριες εκδηλώσεις και τάσεις της μαζικής κουλτούρας της εποχής μας, διακρίνονται τα ακόλουθα:

η βιομηχανία της «υποκουλτούρας της παιδικής ηλικίας» (καλλιτεχνικά έργα για παιδιά, παιχνίδια και παιχνίδια βιομηχανικής παραγωγής, προϊόντα ειδικά για παιδική κατανάλωση, παιδικές λέσχες και κατασκηνώσεις, παραστρατιωτικοί και άλλοι οργανισμοί, τεχνολογίες για συλλογική εκπαίδευση παιδιών κ.λπ.)

σχολείο μαζικής γενικής αγωγής, εισάγοντας τους μαθητές στα βασικά της επιστημονικής γνώσης, φιλοσοφικής και θρησκευτικες πεποιθησειςγια τον κόσμο γύρω με τη βοήθεια τυπικών προγραμμάτων.

μέσα μαζικής ενημέρωσης (έντυπα και ηλεκτρονικά), που μεταδίδουν τρέχουσες πληροφορίες, «ερμηνεύουν» σε έναν απλό άνθρωπο την έννοια των συνεχιζόμενων γεγονότων, κρίσεων και ενεργειών προσώπων από εξειδικευμένους τομείς·

ένα σύστημα ιδεολογίας και προπαγάνδας που διαμορφώνει τους πολιτικούς προσανατολισμούς του πληθυσμού.

μαζικά πολιτικά κινήματα που ξεκινούν από την ελίτ με στόχο τη συμμετοχή μεγάλων τμημάτων του πληθυσμού σε πολιτικές δράσεις, τα περισσότερα από αυτά μακριά από πολιτικά συμφέροντα, τα οποία έχουν ελάχιστη κατανόηση της σημασίας των πολιτικών προγραμμάτων.

βιομηχανία ψυχαγωγίας αναψυχής, η οποία περιλαμβάνει μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα (σχεδόν σε όλα τα είδη λογοτεχνίας και τέχνης, ίσως με εξαίρεση την αρχιτεκτονική), μαζικές και θεαματικές παραστάσεις (από αθλητικά και τσίρκο έως ερωτικά), επαγγελματικά αθλήματα, οργανωμένες δομές ψυχαγωγίας αναψυχής (αντίστοιχες είδη κλαμπ, ντίσκο, πίστες χορού κ.λπ.) και άλλα είδη παραστάσεων. Εδώ, ο καταναλωτής, κατά κανόνα, ενεργεί όχι μόνο ως παθητικός θεατής, αλλά επίσης προκαλείται συνεχώς σε ενεργό ένταξη ή σε εκστατική συναισθηματική αντίδραση σε αυτό που συμβαίνει. Η μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα επιτυγχάνει το αποτέλεσμα μέσω μιας ιδιαίτερης αισθητικοποίησης του χυδαίου, άσχημου, φυσιολογικού, δηλ. ενεργώντας με βάση την αρχή του μεσαιωνικού καρναβαλιού και των σημασιολογικών του «μετατοποθετήσεων». Αυτή η κουλτούρα χαρακτηρίζεται από:

αναπαράγοντας το μοναδικό και μειώνοντάς το στο απλό κοινό.

η βιομηχανία ψυχαγωγικής αναψυχής, φυσικής αποκατάστασης ενός ατόμου και διόρθωσης της σωματικής του εικόνας (βιομηχανία θέρετρου, μαζική κίνηση φυσικής καλλιέργειας, bodybuilding και αερόμπικ, αθλητικός τουρισμός, καθώς και σύστημα ιατρικών, φαρμακευτικών, αρωματοποιίας και καλλυντικών υπηρεσιών για τη διόρθωση της εμφάνισης )

η βιομηχανία του πνευματικού ελεύθερου χρόνου («πολιτιστικός» τουρισμός, ερασιτεχνικές παραστάσεις, συλλογές, ομάδες χόμπι, διάφορες εταιρείες συλλεκτών, λάτρεις και θαυμαστές οτιδήποτε, επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα και ενώσεις, καθώς και οτιδήποτε εμπίπτει στον ορισμό της «λαϊκής επιστήμης» ", Παιχνίδια μυαλού, κουίζ, σταυρόλεξα κ.λπ.), εισάγοντας τους ανθρώπους στη γνώση της λαϊκής επιστήμης, στον επιστημονικό και καλλιτεχνικό ερασιτεχνισμό, στην ανάπτυξη της γενικής «ανθρωπιστικής πολυμάθειας» του πληθυσμού·

Σύστημα διαχείρισης της ζήτησης των καταναλωτών για πράγματα, υπηρεσίες, ιδέες τόσο για ατομική όσο και για συλλογική χρήση (διαφήμιση μόδας, δημιουργία εικόνων κ.λπ.), που αποτελεί το πρότυπο εικόνων και τρόπων ζωής, ενδιαφερόντων και αναγκών, τύπων εμφάνισης.

συγκροτήματα παιχνιδιών - από μηχανικές παιχνιδομηχανές, ηλεκτρονικές κονσόλες, παιχνίδια υπολογιστών κ.λπ. σε συστήματα εικονικής πραγματικότητας·

κάθε είδους λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, κατάλογοι, ηλεκτρονικές και άλλες τράπεζες πληροφοριών, ειδικές γνώσεις, Διαδίκτυο κ.λπ., σχεδιασμένα όχι για εκπαιδευμένους ειδικούς, αλλά για μαζικούς καταναλωτές.

Και κανείς δεν μας επιβάλλει αυτή την «πολιτιστική παραγωγή». Ο καθένας διατηρεί το δικαίωμα να κλείνει την τηλεόραση όποτε θέλει. Η μαζική κουλτούρα, ως μια από τις πιο ελεύθερες όσον αφορά τη διανομή αγαθών στην αγορά πληροφοριών, μπορεί να υπάρξει μόνο σε συνθήκες εθελοντικής και βιαστικής ζήτησης. Φυσικά, το επίπεδο αυτού του ενθουσιασμού υποστηρίζεται τεχνητά από ενδιαφερόμενους πωλητές αγαθών, αλλά το ίδιο το γεγονός της αυξημένης ζήτησης για αυτό το συγκεκριμένο προϊόν, φτιαγμένο σε αυτό το εικονιστικό στυλ, σε αυτή τη γλώσσα, δημιουργείται από τον ίδιο τον καταναλωτή και όχι από τον πωλητής.

Τελικά, οι εικόνες της μαζικής κουλτούρας, όπως και κάθε άλλο σύστημα εικόνας, δεν μας δείχνουν τίποτα περισσότερο από το δικό μας «πολιτιστικό πρόσωπο», που στην πραγματικότητα ήταν πάντα εγγενές σε εμάς. απλά στη σοβιετική εποχή αυτή η «πλευρά του προσώπου» δεν εμφανιζόταν στην τηλεόραση. Αν αυτό το «πρόσωπο» ήταν εντελώς ξένο, αν δεν υπήρχε πραγματικά μαζική ζήτηση για όλα αυτά στην κοινωνία, δεν θα αντιδρούσαμε σε αυτό τόσο έντονα.

Αν και η μαζική κουλτούρα, φυσικά, είναι «προϊόν ersatz» εξειδικευμένων τομέων πολιτισμού, δεν παράγει τα δικά της νοήματα, αλλά μιμείται μόνο φαινόμενα, δεν πρέπει να την αξιολογεί κανείς μόνο αρνητικά. Η μαζική κουλτούρα δημιουργείται από τις αντικειμενικές διαδικασίες εκσυγχρονισμού της κοινωνίας, όταν οι λειτουργίες κοινωνικοποίησης και πολιτισμού του παραδοσιακού πολιτισμού χάνουν την αποτελεσματικότητά τους. Η μαζική κουλτούρα αναλαμβάνει στην πραγματικότητα τις λειτουργίες ενός οργάνου για τη διασφάλιση της πρωτογενούς κοινωνικοποίησης. Είναι πολύ πιθανό ότι η μαζική κουλτούρα είναι ο εμβρυϊκός πρόδρομος κάποιας νέας συνηθισμένης κουλτούρας που μόλις αναδύεται.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αλλά η μαζική κουλτούρα είναι μια παραλλαγή της συνηθισμένης κουλτούρας του αστικού πληθυσμού, ικανή μόνο σε μια στενή περιοχή, αλλά κατά τα άλλα προτιμά τη χρήση έντυπων, ηλεκτρονικών πηγών μειωμένης πληροφόρησης "για εντελώς ανόητους". Στο τέλος, ο τραγουδιστής της ποπ, χορεύοντας στο μικρόφωνο, τραγουδά για το ίδιο πράγμα που έγραψε ο Σαίξπηρ στα σονέτα του, αλλά μόνο σε αυτή την περίπτωση μεταφράστηκε στη γλώσσα των "δύο παλαμάκια, τρεις στόμπες".

Τέχνη και λαϊκός πολιτισμός

Αυτό το πρόβλημα επηρεάζει σήμερα όχι μόνο τη σχέση τέχνης και οικονομίας, αλλά και το ίδιο το πρόβλημα της τέχνης. Τον 20ο αιώνα, η τέχνη χρησιμοποιεί πηγές ήχου, χρώματος και φωτός που δεν υπήρχαν πριν. Σε κάθε σπίτι, χάρη στην τηλεόραση, το βίντεο, το ραδιόφωνο, μπορεί κανείς να ακούσει κλασική μουσική, να δει αριστουργήματα από τις συλλογές των καλύτερων μουσείων στον κόσμο, να παρακολουθήσει ταινίες και θεατρικές παραγωγές των μεγαλύτερων σκηνοθετών της εποχής μας. Ωστόσο, η μαζική παραγωγή και αναπαραγωγή έργων τέχνης μετατρέπεται στην εμφάνιση ενός προτύπου όχι μόνο στην υλική αλλά και στην πνευματική σφαίρα, και αυτό, με τη σειρά του, οδηγεί στην ανάπτυξη μιας μέσης γεύσης. Μπορούμε να διακρίνουμε στο ρεύμα της μουσικής που μας πέφτει καθημερινά, την έντεχνη από την μη καλλιτεχνική, την έντεχνη από την ψευδοτέχνη, ένα ερσάτς πολιτισμού; Η τυποποίηση των γεύσεων συμβάλλει στον μέσο όρο του επιπέδου των έργων τέχνης. Πολύ συχνά, δεν είναι το ταλέντο που δημιουργεί την εικόνα ενός συγκεκριμένου σταρ, αλλά η παρουσία ενός καλού παραγωγού και η διαφήμιση. Η τέχνη αρχίζει να υπακούει στους νόμους της αγοράς, όπου η δημιουργία έργων τέχνης εξαρτάται από την προσφορά και τη ζήτηση. Υπάρχει ένας έντονος ανταγωνιστικός αγώνας για τον τηλεθεατή και δεν είναι τυχαίο ότι μιλάμε για ολόκληρο το σύστημα της show business. Λίγοι άνθρωποι πηγαίνουν σε μουσεία, συναυλίες κλασικής μουσικής και δεκάδες χιλιάδες πηγαίνουν σε παραστάσεις ροκ μουσικών. Η μαζική κουλτούρα κυριαρχείται από την αισθησιακή έκφραση και την απόλαυση.

Φυσικά, η μαζική κουλτούρα έχει τα θετικά της. Διασκεδαστικό, παρέχοντας αισθησιακή ευχαρίστηση, δίνει σε ένα άτομο την ευκαιρία να ξεχάσει τα προβλήματά του, να χαλαρώσει. Ωστόσο, τα έργα μαζικής κουλτούρας ή κιτς είναι στιγμιαία και μιμούνται μόνο τις τεχνικές της γνήσιας τέχνης, σχεδιασμένες για ένα εξωτερικό αποτέλεσμα.

κιτς και λαϊκή κουλτούρα

Η λέξη "kitsch" προέρχεται από τα γερμανικά ρήματα "kitsch" (να χακάρω, να δημιουργήσω κακοτεχνικά έργα), "verkilschen" (να πουλάω φτηνά, να πουλάω σχεδόν για τίποτα, να φτιάχνω φτηνά πράγματα). Αν οι πρώτες εκδηλώσεις του κιτς ήταν ευρέως διαδεδομένες μόνο στο εφαρμοσμένες τέχνες, στη συνέχεια καθώς αναπτύχθηκε, ο τομέας του κιτς άρχισε να αιχμαλωτίζει όλους τους τομείς της τέχνης: από τη ζωγραφική σε καβαλέτο έως όλα τα είδη τέχνης, συμπεριλαμβανομένων όχι μόνο των παραδοσιακών - λογοτεχνία, μουσική, θέατρο, αρχιτεκτονική, αλλά και κινηματογράφο και τηλεόραση. Ταυτόχρονα, σε κάθε χώρα, είναι δυνατό να καθοριστούν με σαφήνεια συγκεκριμένες εθνικά χαρακτηριστικάκιτς: η «σακχαρική χυδαιότητα» του γερμανικού κιτς, η «κατάφωρη άσεμνη» του γαλλικού κιτς, ο εκστατικός συναισθηματισμός του ιταλικού κιτς, η επίπεδη πρωτογονικότητα του αμερικανικού κιτς. Το κιτς χρησιμοποιήθηκε ευρέως και στη Ρωσία.

Στον σύγχρονο κόσμο, το κιτς είναι τόσο διαδεδομένο που υπάρχουν ήδη διάφορες ταξινομήσεις του. Διακρίνονται διάφορες ποικιλίες.

Retrokich - μια μόδα για το κλασικό ιστορικό κιτς. Σήμερα, πολλοί άνθρωποι συλλέγουν κλασικό κιτς: ειδώλια, κουτιά, χαλιά, καρτ ποστάλ.

Δίκαιο κιτς - σύγχρονες γάτες της αγοράς - κουμπαράδες, παιχνίδια, που θυμίζουν αμυδρά λαϊκά, και άλλες χειροτεχνίες.

Neokich, που περιλαμβάνει design kitsch, gadget kitsch (διάφορα είδη αναμνηστικών που είναι εντυπωσιακά παράλογα: στυλό - φακός, μανικετόκουμπα με θερμόμετρο ή όπλο που πυροβολεί τσιγάρα).

Και, τέλος, στρατόπεδο - ψευδοδιανοούμενα παραδείγματα από τις πιο άσχημες εκδηλώσεις του κιτς.

Η ίδια η ετυμολογία της λέξης δηλώνει ότι είναι χάκ και κακόγουστο. Κατά κανόνα, τα έργα κιτς μιμούνται πραγματικά φαινόμενα τέχνης, αλλά δεν είναι. Το Kitsch χαρακτηρίζεται από ένα σύνολο από υποκατάστατα, στερεότυπα, ευαισθησία, ένα σύνολο κοσμικών τύπων, πομπωδία, υπερβολές και κοσμοπολιτισμό.

Το Kitsch χαρακτηρίζεται από επιρροή συναισθημάτων, υπερτροφία έλξης, συγκλονιστικό υπερβολισμό καταστάσεων. Ταυτόχρονα, η υπερτροφία των συναισθημάτων συνδέεται με την ξεδιάντροπη γύμνια του εσώτερου. Ως εκ τούτου, στα έργα κιτς, η συγγνώμη για τη βία και τον χονδρό ερωτισμό είναι τόσο συνηθισμένη.

Τελικά, το κιτς σχηματίζει πρωτόγονο, κομφορμισμό, έλλειψη ανεξαρτησίας σκέψης, που είναι εύκολο να χειραγωγηθεί. Γι' αυτό το κιτς σχηματίζει ανθρώπους που είναι σε θέση να αντιληφθούν εύκολα τις πιο απάνθρωπες, απάνθρωπες ιδέες. Δεν είναι τυχαίο, λοιπόν, ότι στην εποχή του θριάμβου του κιτς, η μόλυνση του φασισμού, των ρατσιστικών ιδεών και της εθνικής διχόνοιας εξαπλώθηκε ευρέως.

Το Kitsch συλλαμβάνει τη σφαίρα όχι μόνο της ερασιτεχνικής και επαγγελματικής τέχνης, αλλά ακόμη και μια τέτοια σφαίρα που δεν υπόκειται σε διαβρωτικά αποτελέσματα όπως η λαϊκή τέχνη. Εδώ βρίσκουμε στοιχεία απολαογραφίας, όταν επαγγελματίες «τσιμπάνε» λαϊκούς χορούς και τραγούδια και ήδη αυτά τα ψευδοκαλλιτεχνικά έργα διαδίδονται ως πρότυπα. παραδοσιακή τέχνη.

Το Kitsch είναι ένα φαινόμενο δημιουργικότητας στη μεταβατική περίοδο, η κατάρρευση του παλιού πολιτισμικού σχηματισμού και η διαμόρφωση ενός νέου. Ο φόβος της ανασφάλειας, η αδυναμία μπροστά στο τρομερό και ακατανόητο αναγκάζει πολλούς να αναζητήσουν τρόπους να αποσυνδεθούν από την πραγματικότητα, να πάνε στην απατηλή γαλήνη της άνεσης στο σπίτι. Για ένα άτομο με μη ανεπτυγμένο γούστο, αυτή είναι μια αναχώρηση στον κόσμο του κιτς.

Η μαζική κουλτούρα ως κουλτούρα της μαζικής κοινωνίας

Από πολλές απόψεις, η ώθηση για τη μελέτη της μαζικής κουλτούρας ήταν οι αλλαγές στην τεχνολογία που είχαν τόσο δραματικό αντίκτυπο στη μοίρα του πολιτισμού - η εφεύρεση της φωτογραφίας, η είσοδος του κινηματογράφου στην πολιτιστική σκηνή, η ανάπτυξη του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης. Το ίδιο το γεγονός ότι η τέχνη και ο πολιτισμός άρχισαν να αναπαράγονται στην ευρύτερη κλίμακα δημιούργησε μια σειρά προβλημάτων στις παραδοσιακές ιδέες σχετικά με το ρόλο του πολιτισμού και της τέχνης στην κοινωνία. Η εισαγωγή των αρχών της μαζικής παραγωγής στη σφαίρα του πολιτισμού σήμαινε ότι τα πολιτιστικά αντικείμενα θα μπορούσαν να αντιμετωπίζονται όπως κάθε άλλο προϊόν μαζικής παραγωγής. Αυτό σήμαινε, από την άποψη των κριτικών της μαζικής κοινωνίας και της μαζικής κουλτούρας, ότι τα πολιτιστικά προϊόντα όπως οι ταινίες δεν μπορούσαν να θεωρηθούν ως τέχνη επειδή δεν είχαν την αύρα των γνήσιων έργων τέχνης. Ταυτόχρονα, δεν μπορούσαν να αποδοθούν στη λαϊκή κουλτούρα, αφού, σε αντίθεση με τα λαογραφικά είδη, δεν προέρχονταν από ανθρώπους και δεν μπορούσαν να αντικατοπτρίζουν την εμπειρία και τα ενδιαφέροντά τους. Τα προβλήματα αυτού του νέου τύπου πολιτισμού συνδέθηκαν από τους ερευνητές του με την αλλαγή των κοινωνικών δομών και των πολιτισμικών τάξεων στη βιομηχανική εποχή. νέου τύπουΗ κοινωνία - η "μαζική κοινωνία" - είχε τη δική της κουλτούρα, ενσωματώνοντας τις αξίες και τον τρόπο ζωής των ευρύτερων τμημάτων του πληθυσμού.

Η θεωρία της μαζικής κοινωνίας θεωρεί τη λαϊκή κουλτούρα ως μαζική, δηλ. που ανήκουν στη μαζική κοινωνία. Το κύριο σημείο στη διαμόρφωσή του είναι η διαδικασία εκβιομηχάνισης και αστικοποίησης, που είχε καταστροφικές συνέπειεςγια τον πολιτισμό. Η εμφάνιση μεγάλης κλίμακας και μηχανοποιημένης βιομηχανικής παραγωγής, η ανάπτυξη των πυκνοκατοικημένων πόλεων οδήγησαν στην αποσταθεροποίηση των προηγούμενων δομών αξίας που ένωναν τους ανθρώπους. Η καταστροφή της αγροτικής εργασίας στη γη, η στενή αγροτική κοινωνία, η παρακμή της θρησκείας, η εκκοσμίκευση που συνδέεται με την πίστη στην επιστήμη, η εξάπλωση της μηχανικής και αλλοτριωμένης εργασίας στα εργοστάσια, η καθιέρωση προτύπων ζωής στη μεγάλη πόλη, η έλλειψη ηθική βάση - όλα αυτά αποτελούν τη βάση της μαζικής κοινωνίας και της μαζικής κουλτούρας.

Το πιο σημαντικό χαρακτηριστικόη μαζική κοινωνία είναι η εξατομίκευση των ατόμων. Αυτό σημαίνει ότι η κοινωνία αποτελείται από ανθρώπους που συνδέονται σαν άτομα, το άτομο αποσπάται από την κοινότητα στην οποία μπορεί να βρει την ταυτότητά του. Παρατηρείται πτώση των κοινωνικών δεσμών και θεσμών που θα μπορούσαν να βοηθήσουν το άτομο (χωριό, εκκλησία, οικογένεια). Ως αποτέλεσμα, σε μια μαζική κοινωνία, οι άνθρωποι εξατμίζονται κοινωνικά και ηθικά.

"Μαζική κοινωνία", "μαζικός άνθρωπος" - αυτές οι έννοιες γίνονται καθοριστικές για τις μελέτες της μαζικής κουλτούρας του πρώτου μισού του 20ου αιώνα, τείνοντας να δουν τα χαρακτηριστικά της στις ιδιαιτερότητες των κοινωνικών δομών και τη γενική φύση του πολιτισμού να αλλάζει υπό την επίδραση των νέες τεχνολογίες.

Σημαντικό ρόλο στη θεωρητική κατανόηση των μορφών μαζικής κουλτούρας σε πρώιμο στάδιο έπαιξαν τα έργα του F. Leavis. Οι απόψεις του F. Leavis βασίζονται σε μια ασυνήθιστα υψηλή εκτίμηση του ρόλου του πολιτισμού (με τον οποίο εννοεί την ελίτ κουλτούρα μιας φωτισμένης μειονότητας) στη ζωή της κοινωνίας. Σύμφωνα με τον F Leavis, η μειοψηφία που ορίζει τον αληθινό πολιτισμό βρίσκεται σε κρίση στις αρχές του 20ού αιώνα. Αντιμετωπίζει ένα εχθρικό περιβάλλον, αποκομμένο από τις δυνάμεις που κυβερνούν τον κόσμο, στη θέση του ως πολιτισμικό κέντροπροκύπτει ένα ψεύτικο κέντρο. Ποιος είναι ο λόγος αυτής της απώλειας εξουσίας, αυτή η αλλαγή στο σύστημα αξιών; Ο F. Leavis το βλέπει στην αμερικανοποίηση της κουλτούρας, που εκφράζεται στην τυποποίηση, στη διαχείριση της μαζικής παραγωγής από το εξωτερικό, στη διείσδυση μαζικών γούστων σε όλους τους τομείς της μαζικής κουλτούρας - τον τύπο, τη διαφήμιση, τη μετάδοση, τον κινηματογράφο. Η επιτυχία του κινηματογράφου του Χόλιγουντ είναι ιδιαίτερα ενδεικτική από αυτή την άποψη. Στις πιο κοινές μορφές μαζικής κουλτούρας - κινηματογράφος και εκπομπή - υπάρχει ένα μοντέλο παθητικής αντίληψης, τυποποίησης. Στη διαφήμιση ο F. Leavis βλέπει και έναν κίνδυνο, αφού μέσω αυτής πραγματοποιείται μαζικός ψυχολογικός έλεγχος στο κοινό.

Αν αναλύσουμε τα έργα του F. Leavis από τη σκοπιά των προβλημάτων του σημερινού πολιτισμού, μπορούμε να δούμε ότι αυτά τα έργα περιέχουν πολλά σημεία που είναι αρκετά σχετικά με τις σύγχρονες μελέτες της μαζικής κουλτούρας. Μεταξύ αυτών είναι τα ακόλουθα:

Η λαϊκή λογοτεχνία και η λαϊκή κουλτούρα είναι πηγή φτηνής και κοινής απόλαυσης για το μαζικό κοινό, το οποίο πρέπει να ικανοποιήσει τις ανάγκες που διαμορφώνονται από την αστικοποίηση και την καταστροφή των μικρών κοινοτήτων.

Η μαζική κουλτούρα δεν μπορεί να αναλυθεί ως γνήσια κουλτούρα.

Οι φθηνές και εύκολα προσβάσιμες απολαύσεις των ευπώλητων, ελαφριάς και χορευτικής μουσικής έχουν οδηγήσει στον υπερβολικό, διάχυτο ερωτισμό της σύγχρονης λαϊκής κουλτούρας.

Αυτές οι απολαύσεις είναι παθητικές, δεν απαιτούν την ενεργό συμμετοχή του αντιλήπτη.

Αυτές οι απολαύσεις οδηγούν σε υπερβολική αύξηση του ρόλου του οπτικού στοιχείου, που στην πραγματικότητα υποτάσσεται στην ανάγνωση.


συμπέρασμα

Κοινό κίνητρο για την κριτική της μαζικής κουλτούρας είναι η τυποποίηση που αναπόφευκτα συνοδεύει την «παραγωγή» της. Αυτή η κριτική πάντα προέρχεται ρητά ή σιωπηρά είτε από την εξιδανίκευση του παραδοσιακού πολιτισμού, που υποτίθεται ότι δεν γνώριζε το πρότυπο, είτε από την αναγωγή των πολιτισμικών αξιών του παρελθόντος μόνο στα υψηλότερα, μοναδικά κλασικά δείγματα (ταυτόχρονα, ξεχνούν ότι ο «μεσαίος» και ο «κάτω» όροφος συχνά απλώς εξαφανίζονταν στο Lethe). Είναι σκόπιμο να σημειωθεί ότι κάτι τέτοιο σημαίνει να γίνεις σαν ένα άτομο που θα συνέκρινε, για παράδειγμα, ένα σύγχρονο τυπικό κτίριο κατοικιών που χτίστηκε με μαζική βιομηχανική μέθοδο με κάποιο φλωρεντίνικο παλάτι του 15ου αιώνα. και υποστηρίζουν σθεναρά τα προφανή αισθητικά ελαττώματα του πρώτου σε σύγκριση με το δεύτερο, υπονοώντας ότι οι καλύβες απλώς δεν υπήρχαν στη Φλωρεντία εκείνη την εποχή.

Η αναπαραγωγή σε καμία περίπτωση δεν είναι απαραιτήτως «χυδαιοποίηση» του υψηλού και μοναδικού (αν και οι απώλειες είναι πιθανές και αναπόφευκτες εδώ). Σύμφωνα με τις μελέτες των ιστορικών τέχνης στη σύγχρονη εποχή, η γνωριμία με τις αναπαραγόμενες δημιουργίες του πολιτισμού συχνά οδηγεί σε μια βαθιά διείσδυση στη μοναδική ουσία των πρωτοτύπων.

Η τυποποίηση, στενά συνδεδεμένη με τον μαζικό χαρακτήρα, είναι μια καθολική κοινωνική διαδικασία και το καθήκον δεν είναι σε καμία περίπτωση να «εκθέσει» την τυποποίηση ως τέτοια. Είναι απαραίτητο, φυσικά, να υποστηρίξουμε πλήρως και να καλλιεργήσουμε την αξία του μοναδικού και αμίμητου, ειδικά στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα (χωρίς την οποία απλά δεν υπάρχει), αλλά ταυτόχρονα είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι μπορεί (και μερικές φορές πρέπει) να γίνει πρότυπο, αν και όχι απαραίτητα αιώνιο και πανταχού παρόν.

Εξαιρετικής σημασίας για τη λειτουργία του πολιτισμού είναι η δημιουργία πρωτότυπων και ποικίλων πολιτιστικών προτύπων, όσο παράδοξη κι αν φαίνεται αυτή η δήλωση με την πρώτη ματιά. Με την πάροδο του χρόνου, το πρότυπο μπορεί να γίνει (και έχει γίνει στην ιστορία) μοναδικό. Και, τέλος, απαιτείται να αυξηθεί το επίπεδο περιεχομένου των ήδη υπαρχόντων προτύπων μαζικής κουλτούρας.

Αναμφίβολα, στη διαδικασία μαζικοποίησης, μια ορισμένη μείωση της ποιότητας των εξαιρετικών πολιτιστικών δημιουργιών είναι δυνατή και μάλιστα αναπόφευκτη. Όμως η ιστορική διαδικασία έχει διαλεκτικό χαρακτήρα, τα όποια κέρδη συνοδεύονται από απώλειες.

Διλήμματα όπως «μαζικά – λαϊκά», «μαζικά – κλασικά» κ.λπ. είναι άκρως τεχνητά και στερούνται λογικών και ιστορικών θεμελίων. Είναι πιο κατάλληλο και πιο κοντά στην πραγματικότητα να συγκρίνουμε τη μαζική κουλτούρα με την ελίτ, την παραδοσιακή και την εξειδικευμένη κουλτούρα. Αλλά και εδώ, είναι σημαντικό να γνωρίζουμε τις προϋποθέσεις και την κινητικότητα αυτής της διάκρισης. Στις σύγχρονες κοινωνίες, τα ελιτιστικά, τα παραδοσιακά και τα μαζικά στοιχεία διασταυρώνονται και αλληλοδιεισδύουν στοιχεία του πολιτισμού, τα οποία συχνά δεν μπορούν να υπάρξουν το ένα χωρίς το άλλο. Είναι επίσης απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η πολυπλοκότητα τέτοιων φαινομενικά κατανοητών φαινομένων όπως η ελίτ και η παράδοση.

Η έννοια της πολιτιστικής ελίτ είναι μάλλον ασαφής: πρώτον, δεν συμπίπτει με την έννοια της κοινωνικής ελίτ. δεύτερον, δεν συμπίπτει με την έννοια των «δημιουργών» του πολιτισμού. Ως εκ τούτου, ακόμη και σοβαροί ερευνητές αναγκάζονται να εισάγουν μια αξιολογική συνιστώσα στην ερμηνεία της διχοτομίας «ελιτιστής - μαζική». Η απόδοση κάτι στη μαζική κουλτούρα συχνά περιέχει ταυτόχρονα μια κρυφή νύξη για την ύπαρξη ενός ελιτιστή (που δηλώνεται ως "υψηλό", "γνήσιο" κ.λπ.). Όταν οι κριτικοί, οι κριτικοί τέχνης ή οι κριτικοί λογοτεχνίας ταξινομούν ένα έργο ως «υψηλή» («μη μαζική») κουλτούρα, καθοδηγούνται φυσικά από τους πολύ διαφορετικούς προσανατολισμούς αξίας και γεύσης τους. Ως αποτέλεσμα, τόσο ένα άδειο, άχρωμο (και αδιάβαστο) μυθιστόρημα όσο και ένα αριστούργημα μπορούν να ταξινομηθούν ως ελίτ.

Ενώ οι θεωρητικοί εκθέτουν πεισματικά τη μαζική κουλτούρα, περιστασιακά και απρόθυμα αναγνωρίζοντας το δικαίωμα ύπαρξης τέτοιων «βασικών» ειδών όπως η τέχνη της ποικιλίας, το τσίρκο ή η οπερέτα, η ζωή μας δείχνει ότι οι πιο διαφορετικοί τύποι δημιουργικής δραστηριότητας και τα αποτελέσματά της εμπλέκονται κατά κάποιο τρόπο στη σφαίρα μαζική κουλτούρα. Μερικά από αυτά εν μέρει ή κατά καιρούς «εντάσσονται» σε αυτό, άλλα υπάρχουν σε αυτό από την πρώτη στιγμή. Τα τελευταία περιλαμβάνουν τον βιομηχανικό σχεδιασμό, τον σχεδιασμό του θεματικού περιβάλλοντος σύμφωνα με τις ανθρώπινες ανάγκες και ορισμένα κοινωνικά ιδανικά.

Έτσι, η μαζική κουλτούρα, όπως ακριβώς η μόδα στην κουλτούρα, είναι ένα φαινόμενο πολύ πιο σύνθετο και ριζωμένο στην κοινωνικο-ιστορική πραγματικότητα από όσο πιστεύουν πολλοί επικριτές της.

Εάν περάσουμε από μια αρνητική-αξιολογική ερμηνεία αυτών των φαινομένων στην αντικειμενική ιστορική, πολιτιστική και κοινωνιολογική τους ανάλυση, εάν σταματήσουμε να μεταβιβάζουμε ένα μέρος ως σύνολο, τότε αποδεικνύεται ότι η μαζική κουλτούρα δεν είναι ένας ειδικός, αυστηρά σταθερός σχηματισμός με ορισμένο σύνολο χαρακτηριστικών, αλλά μια ορισμένη κατάσταση που εξαρτάται από τον σύγχρονο πολιτισμό.στάδιο της ιστορικής εξέλιξης. Η ιδιαιτερότητα της μαζικής κουλτούρας δεν είναι ότι είναι «κακή» στο περιεχόμενό της, αλλά ότι, όσο τετριμμένη κι αν φαίνεται αυτή η δήλωση, είναι μαζική κουλτούρα. Επομένως, στη σφαίρα της μαζικής κουλτούρας σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, με μικρότερο ή μεγαλύτερο βαθμό πιθανότητας, μπορεί να υπάρχουν διαφορετικά, ακόμη και αντίθετα δείγματά της, συμπεριλαμβανομένων των κλασικών, λαογραφικών και ελίτ, κ.λπ. Αυτή η τελευταία συγκυρία είναι είναι δυνατόν να εργαστούμε με επιτυχία, ώστε οι γνήσιες αξίες, που δημιουργήθηκαν στο παρελθόν και διαμορφώθηκαν μπροστά στα μάτια μας, να μην κλείνουν ούτε στους ανώτερους, δυσπρόσιτους και ελάχιστα επισκέψιμους ορόφους του πολιτισμού, ούτε στους κατώτερους, αλλά ζήστε μια πλήρη ζωή μαζί και παντού. Και τότε, ίσως, στο σκεπτικό των θεωρητικών του πολιτισμού, η «κορυφή» δεν θα φαίνεται τόσο άφθαστα ψηλά, και η «κάτω» - τόσο άσεμνα χαμηλά, όπως φαίνονται συχνά σήμερα.

Κατάλογος πηγών που χρησιμοποιήθηκαν

2. Kravchenko A.I. Πολιτισμολογία: λεξικό. - 2η έκδ. - Μ.: Ακαδημαϊκό έργο, 2001. - 725σ.

3. Kravchenko A.I. Πολιτισμολογία: αναγνώστης για την τριτοβάθμια εκπαίδευση. - 2η έκδ., αναθεωρημένη. και επιπλέον - M.: Academic project, Yekaterinburg: Business book, 2003. - 704 p.

4. Πολιτισμολογία: σχολικό βιβλίο. για καρφιά. τεχν. πανεπιστήμια / Ν.Γ. Bagdasaryan, A.V. Litvintseva, I.E. Chuchaikin και άλλοι. εκδ. Ν.Γ. Bagdasaryan. - 5η έκδ., Rev. και επιπλέον - Μ.: Πιο ψηλά. σχολείο, 2007 - 709.

5. Πολιτισμολογία: σχολικό βιβλίο. Επίδομα για φοιτητές τριτοβάθμιας εκπαίδευσης Εκπαιδευτικά ιδρύματα. - M.: Phoenix, 1995 - 451s.

6. Εγχειρίδιο εισαγωγής στην ειδικότητα «Πολιτισμός» / αναπτύχθηκε από τον L.V. Gernego. - Chita: ChitGU, 2004. - 105σ.


... «unisex» στα ρούχα κ.λπ.”. Έτσι, μπορούμε να παρατηρήσουμε μια εικόνα της διαστρωμάτωσης της κοινωνίας σε τάξεις σε μια θεμελιωδώς, ποιοτικά διαφορετική βάση. Μια πιθανή λύση στο πρόβλημα της σχέσης μεταξύ μαζικών και ελίτ πολιτισμών στις ΗΠΑ Η ιταλική εφημερίδα Cinema Nuovo δημοσίευσε μια αξιοσημείωτη αναδρομική κρίση: «Σήμερα πρέπει να προχωρήσουμε από το γεγονός ότι στην αμερικανική ...

Πολιτισμοί: διεθνείς και εθνικοί, κοσμικοί και θρησκευτικοί, ενήλικες και νέοι, δυτικοί και ανατολικοί. Στη σύγχρονη κοινωνία, η «μαζική» και η «ελίτ κουλτούρα» έχουν αποκτήσει ιδιαίτερη σημασία. Η «μαζική κουλτούρα» διαμορφώθηκε ταυτόχρονα με την κοινωνία της μαζικής παραγωγής και κατανάλωσης. Το ραδιόφωνο, η τηλεόραση, τα σύγχρονα μέσα επικοινωνίας και στη συνέχεια το βίντεο και η τεχνολογία υπολογιστών συνέβαλαν στην ...

Στη ζωή της κοινωνίας, να μην διαπράττουμε ανήθικες πράξεις, να μπορούμε να βγάλουμε τα σωστά συμπεράσματα και να επιλέγουμε πράξεις με βάση τις αρχές του ήθους και της πνευματικότητας. Ο οικολογικός ανθρωπισμός, βασισμένος στην αρχή της αρμονίας μεταξύ ανθρώπου και φύσης, γίνεται αναγκαιότητα. 3. ΜΑΖΙΚΟΣ ΚΑΙ ΕΛΙΤΙΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ Στην εσωτερική οργάνωση του πολιτισμού, υπάρχουν επίσης δομικά επίπεδα που τον χωρίζουν σε ...

Σενάριο για διάφορες γιορτές και τελετουργίες (γάμοι, βαπτίσεις, κηδείες κ.λπ.). Ο λαϊκός πολιτισμός είναι παραδοσιακός, συλλογικός, βαθύς και αδρανής. Οι εκπρόσωποι της ελίτ και της μαζικής κουλτούρας στρέφονται συνεχώς στην καταγωγή της. Η ελίτ κουλτούρα είναι μια δημιουργική πρωτοπορία, ένα εργαστήριο τέχνης, όπου δημιουργούνται συνεχώς νέα είδη και μορφές τέχνης. Καλείται και αυτή υψηλή κουλτούρα, επειδή αυτή...