Από τη φύση των δημιουργιών, μπορεί κανείς να διακρίνει τον πολιτισμό που εκπροσωπείται σε μεμονωμένα δείγματακαι λαϊκό πολιτισμό... Η πρώτη μορφή, σύμφωνα με τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα των δημιουργών, υποδιαιρείται σε λαϊκό και ελίτ πολιτισμό. Λαϊκός πολιτισμόςαντιπροσωπεύει μεμονωμένα έργα των πιο συχνά ανώνυμων συγγραφέων. Αυτή η μορφή πολιτισμού περιλαμβάνει μύθους, θρύλους, παραμύθια, έπη, τραγούδια, χορούς κ.λπ. Ελίτ πολιτισμός- ένα σύνολο μεμονωμένων δημιουργιών που δημιουργούνται επιφανείς εκπρόσωποιτο προνομιούχο κομμάτι της κοινωνίας ή με εντολή του από επαγγελματίες δημιουργούς. Εδώ μιλάμε για δημιουργούς που έχουν υψηλό μορφωτικό επίπεδο και είναι γνωστοί στο φωτισμένο κοινό. Αυτή η κουλτούρα περιλαμβάνει τέχνη, λογοτεχνία, κλασική μουσική κ.λπ.

Μαζική (δημόσια) κουλτούρααντιπροσωπεύει τα προϊόντα της πνευματικής παραγωγής στον τομέα της τέχνης, που δημιουργούνται από μεγάλες κυκλοφορίεςυπολογίζοντας στο ευρύ κοινό. Το κύριο πράγμα για αυτήν είναι η ψυχαγωγία των ευρύτερων μαζών του πληθυσμού. Είναι κατανοητό και προσιτό σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης. Το κύριο χαρακτηριστικό του είναι η απλότητα των ιδεών και των εικόνων: κείμενα, κινήσεις, ήχοι κ.λπ. Δείγματα αυτής της κουλτούρας στοχεύουν στη συναισθηματική σφαίρα ενός ανθρώπου. Ταυτόχρονα, η μαζική κουλτούρα χρησιμοποιεί συχνά απλουστευμένα δείγματα ελίτ και λαϊκής κουλτούρας («ρεμίξ»). Η λαϊκή κουλτούρα μετράει την πνευματική ανάπτυξη των ανθρώπων.

Υποκουλτούρα- αυτή είναι η κουλτούρα κάθε κοινωνικής ομάδας: εξομολογητική, επαγγελματική, εταιρική κ.λπ. Κατά κανόνα, δεν αρνείται την κοινή ανθρώπινη κουλτούρα, αλλά έχει ειδικά χαρακτηριστικά... Τα σημάδια μιας υποκουλτούρας είναι ειδικοί κανόνες συμπεριφοράς, γλώσσα, σύμβολα. Κάθε κοινωνία έχει το δικό της σύνολο υποκουλτούρων: νεολαία, επαγγελματική, εθνική, θρησκευτική, αντιφρονούντα κ.λπ.

Κυρίαρχος πολιτισμός- αξίες, παραδόσεις, απόψεις κ.λπ., που μοιράζονται μόνο ένα μέρος της κοινωνίας. Αλλά αυτό το κομμάτι έχει την ικανότητα να τα επιβάλλει σε ολόκληρη την κοινωνία, είτε επειδή αποτελεί την εθνική πλειοψηφία, είτε επειδή έχει μηχανισμό καταναγκασμού. Μια υποκουλτούρα που αντιτίθεται σε μια κυρίαρχη κουλτούρα ονομάζεται αντικουλτούρα. Η κοινωνική βάση της αντικουλτούρας είναι οι άνθρωποι που είναι σε κάποιο βαθμό αποξενωμένοι από την υπόλοιπη κοινωνία. Η μελέτη της αντικουλτούρας μας επιτρέπει να κατανοήσουμε την πολιτισμική δυναμική, τη διαμόρφωση και τη διάδοση νέων αξιών.

Η τάση να αξιολογεί κανείς τον πολιτισμό του δικού του έθνους ως καλή και σωστή και έναν άλλο πολιτισμό ως παράξενο και ακόμη και ανήθικο, ονομάζεται "Εθνοκεντρισμός". Πολλές κοινωνίες είναι εθνοκεντρικές. Από την άποψη της ψυχολογίας, το φαινόμενο αυτό λειτουργεί ως παράγοντας ενότητας και σταθερότητας μιας δεδομένης κοινωνίας. Ωστόσο, ο εθνοκεντρισμός μπορεί να αποτελέσει πηγή διαπολιτισμικών συγκρούσεων. Ακραίες φόρμεςεκδηλώσεις εθνομηδενισμού αποτελούν τον εθνικισμό. Το αντίθετο είναι ο πολιτισμικός σχετικισμός.

Ελίτ πολιτισμός

Ελίτ, ή υψηλή κουλτούραπου δημιουργήθηκε από προνομιούχο εξάρτημα ή με παραγγελία του από επαγγελματίες δημιουργούς. Περιλαμβάνει καλές τέχνες, κλασική μουσική και λογοτεχνία. Η υψηλή κουλτούρα, όπως η ζωγραφική του Πικάσο ή η μουσική του Σνίτκε, είναι δύσκολο να κατανοηθεί από ένα απροετοίμαστο άτομο. Κατά κανόνα, είναι δεκαετίες μπροστά από το επίπεδο αντίληψης ενός μέσου μορφωμένου ανθρώπου. Ο κύκλος των καταναλωτών του είναι ένα μέρος της κοινωνίας με υψηλή μόρφωση: κριτικοί, κριτικοί λογοτεχνίας, τακτικοί θαμώνες μουσείων και εκθέσεων, θεατές, καλλιτέχνες, συγγραφείς, μουσικοί. Όταν αυξάνεται το επίπεδο εκπαίδευσης του πληθυσμού, διευρύνεται ο κύκλος των καταναλωτών υψηλής κουλτούρας. Η ποικιλία του περιλαμβάνει κοσμική τέχνηκαι μουσική στο σαλόνι. Φόρμουλα ελίτ πολιτισμού - " τέχνη για την τέχνη”.

Ελίτ πολιτισμόςπροορίζεται για έναν στενό κύκλο υψηλού μορφωτικού κοινού και αντιτίθεται τόσο στη λαϊκή όσο και στη λαϊκή κουλτούρα. Συνήθως είναι ακατανόητο στο ευρύ κοινό και απαιτεί καλή προετοιμασία για σωστή αντίληψη.

Η ελίτ κουλτούρα περιλαμβάνει πρωτοποριακές τάσεις στη μουσική, τη ζωγραφική, τον κινηματογράφο, τη σύνθετη λογοτεχνία φιλοσοφικού χαρακτήρα. Συχνά οι δημιουργοί μιας τέτοιας κουλτούρας γίνονται αντιληπτοί ως κάτοικοι του «πύργου του ελεφαντόδοντου», περιφραγμένοι από την τέχνη τους από το πραγματικό Καθημερινή ζωή... Κατά κανόνα, η κουλτούρα της ελίτ είναι μη κερδοσκοπική, αν και μερικές φορές μπορεί να αποδειχθεί οικονομικά επιτυχημένη και να γίνει μαζική κουλτούρα.

Οι σύγχρονες τάσεις είναι τέτοιες που η μαζική κουλτούρα διεισδύει σε όλους τους τομείς της «υψηλής κουλτούρας», ανακατεύοντας μαζί της. Ταυτόχρονα, η λαϊκή κουλτούρα μειώνει το συνολικό πολιτιστικό επίπεδοτους καταναλωτές της, αλλά ταυτόχρονα η ίδια ανεβαίνει σταδιακά σε ένα υψηλότερο πολιτιστικό επίπεδο. Δυστυχώς, η πρώτη διαδικασία εξακολουθεί να προχωρά πολύ πιο εντατικά από τη δεύτερη.

Λαϊκός πολιτισμός

Λαϊκός πολιτισμόςαναγνωρίζεται ως ειδική μορφή πολιτισμού Σε αντίθεση με την ελίτ λαϊκή κουλτούρα, ο πολιτισμός δημιουργείται από ανώνυμους ανεκπαίδευτοι δημιουργοί... Οι συγγραφείς των λαϊκών δημιουργιών είναι άγνωστοι. Η λαϊκή κουλτούρα ονομάζεται ερασιτεχνική (όχι κατά επίπεδο, αλλά καταγωγής) ή συλλογική. Περιλαμβάνει μύθους, θρύλους, παραμύθια, έπη, παραμύθια, τραγούδια και χορούς. Από άποψη παράστασης, στοιχεία του λαϊκού πολιτισμού μπορεί να είναι ατομικά (παρουσίαση θρύλου), ομαδικά (παράσταση χορού ή τραγουδιού), μαζικά (αποκριάτικες πομπές). Η λαογραφία είναι άλλο όνομα παραδοσιακή τέχνη, που δημιουργείται από διάφορα τμήματα του πληθυσμού. Η λαογραφία είναι τοπική, δηλαδή συνδέεται με τις παραδόσεις της περιοχής, και δημοκρατική, αφού όλοι συμμετέχουν στη δημιουργία της.Σύγχρονες εκδηλώσεις του λαϊκού πολιτισμού περιλαμβάνουν ανέκδοτα και αστικούς θρύλους.

Μαζική κουλτούρα

Ο μαζικός ή δημόσιος δεν εκφράζει τα εκλεπτυσμένα γούστα της αριστοκρατίας ή την πνευματική αναζήτηση του λαού. Η εποχή της εμφάνισής του είναι τα μέσα του ΧΧ αιώνα, όταν μέσα μαζικής ενημέρωσης(ραδιόφωνο, έντυπο, τηλεόραση, δίσκοι γραμμοφώνου, μαγνητόφωνα, βίντεο) διείσδυσε στις περισσότερες χώρες του κόσμουκαι έγινε διαθέσιμη σε εκπροσώπους όλων των κοινωνικών στρωμάτων. Η λαϊκή κουλτούρα μπορεί να είναι διεθνής και εθνική. Η δημοφιλής και ποπ μουσική είναι ένα ζωντανό παράδειγμα μαζικής κουλτούρας. Είναι κατανοητό και προσιτό σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης.

Η λαϊκή κουλτούρα είναι συνήθως έχει μικρότερη καλλιτεχνική αξίαπαρά μια ελίτ ή λαϊκή κουλτούρα. Αλλά έχει το μεγαλύτερο κοινό. Ικανοποιεί τις άμεσες ανάγκες των ανθρώπων, αντιδρά σε κάθε νέο γεγονός και το αντικατοπτρίζει. Ως εκ τούτου, δείγματα μαζικής κουλτούρας, ιδιαίτερα επιτυχίες, χάνουν γρήγορα τη συνάφειά τους, γίνονται απαρχαιωμένα, φεύγουν από τη μόδα. Αυτό δεν συμβαίνει με τα έργα της ελίτ και του λαϊκού πολιτισμού. Ποπ κουλτούραΕίναι ένα αργκό όνομα για τη λαϊκή κουλτούρα, και το κιτς είναι το είδος του.

Υποκουλτούρα

Το σύνολο των αξιών, των πεποιθήσεων, των παραδόσεων και των εθίμων από τα οποία καθοδηγούνται τα περισσότερα μέλη της κοινωνίας ονομάζεται κυρίαρχοΠολιτισμός. Δεδομένου ότι η κοινωνία χωρίζεται σε πολλές ομάδες (εθνικές, δημογραφικές, κοινωνικές, επαγγελματικές), καθεμία από αυτές διαμορφώνει σταδιακά τη δική της κουλτούρα, δηλαδή ένα σύστημα αξιών και κανόνων συμπεριφοράς. Οι μικροί πολιτισμοί ονομάζονται υποκουλτούρες.

Υποκουλτούρα- μέρος ενός γενικού πολιτισμού, ενός συστήματος αξιών, παραδόσεων, εθίμων που ενυπάρχουν σε έναν συγκεκριμένο. Μιλάμε για υποκουλτούρα της νεολαίαςη υποκουλτούρα των ηλικιωμένων, η υποκουλτούρα των εθνικών μειονοτήτων, η επαγγελματική υποκουλτούρα, η εγκληματική υποκουλτούρα. Η υποκουλτούρα διαφέρει από την κυρίαρχη κουλτούρα στη γλώσσα, την άποψη για τη ζωή, τη συμπεριφορά, το χτένισμα, το ντύσιμο, τα έθιμα. Οι διαφορές μπορεί να είναι πολύ έντονες, αλλά η υποκουλτούρα δεν έρχεται σε αντίθεση με την κυρίαρχη κουλτούρα. Οι τοξικομανείς, οι κωφάλαλοι, οι άστεγοι, οι αλκοολικοί, οι αθλητές, οι μοναχικοί άνθρωποι έχουν τη δική τους κουλτούρα. Τα παιδιά της αριστοκρατίας ή της μεσαίας τάξης διαφέρουν πολύ στη συμπεριφορά τους από τα παιδιά της κατώτερης τάξης. Διαβάζουν διαφορετικά βιβλία, πηγαίνουν σε διαφορετικά σχολεία, καθοδηγούνται από διαφορετικά ιδανικά. Κάθε γενιά και κοινωνική ομάδα έχει τον δικό της πολιτιστικό κόσμο.

Αντικουλτούρα

Αντικουλτούραυποδηλώνει μια υποκουλτούρα που όχι μόνο διαφέρει από την κυρίαρχη κουλτούρα, αλλά εναντιώνεται, έρχεται σε σύγκρουση με τις κυρίαρχες αξίες. Η υποκουλτούρα των τρομοκρατών αντιτίθεται ανθρώπινος πολιτισμόςκαι το κίνημα της νεολαίας των χίπις τη δεκαετία του 1960. αρνήθηκε τις κυρίαρχες αμερικανικές αξίες: σκληρή δουλειά, υλική επιτυχία, συμμόρφωση, σεξουαλικό περιορισμό, πολιτική πίστη, ορθολογισμό.

Πολιτισμός στη Ρωσία

Η κατάσταση της πνευματικής ζωής στη σύγχρονη Ρωσία μπορεί να χαρακτηριστεί ως μετάβαση από την τήρηση των αξιών που συνδέονται με τις προσπάθειες οικοδόμησης μιας κομμουνιστικής κοινωνίας, στην αναζήτηση ενός νέου νοήματος της κοινωνικής ανάπτυξης. Μπήκαμε στον επόμενο γύρο της ιστορικής διαμάχης Δυτικών και Σλαβόφιλων.

Ρωσική Ομοσπονδία - πολυεθνική χώρα... Η ανάπτυξή του οφείλεται στις ιδιαιτερότητες των εθνικών πολιτισμών. Η μοναδικότητα της πνευματικής ζωής της Ρωσίας έγκειται στην ποικιλομορφία των πολιτιστικών παραδόσεων, των θρησκευτικών πεποιθήσεων, των ηθικών κανόνων, των αισθητικών προτιμήσεων κ.λπ., η οποία συνδέεται με τις ιδιαιτερότητες της πολιτιστικής κληρονομιάς διαφορετικών λαών.

Επί του παρόντος, στην πνευματική ζωή της χώρας μας, υπάρχουν αντικρουόμενες τάσεις... Αφενός, η αμοιβαία διείσδυση διαφορετικών πολιτισμών προωθεί τη διαεθνοτική κατανόηση και συνεργασία, αφετέρου, η ανάπτυξη των εθνικών πολιτισμών συνοδεύεται από διεθνικές συγκρούσεις. Η τελευταία περίσταση απαιτεί μια ισορροπημένη, ανεκτική στάση απέναντι στον πολιτισμό των άλλων κοινοτήτων.

ένα είδος πολιτισμού που χαρακτηρίζεται από την παραγωγή πολιτιστικών αξιών: - σχεδιασμένο για μαζική κατανάλωση και για μέση μαζική γεύση. - τυποποιημένη σε μορφή και περιεχόμενο. - υποδηλώνει εμπορική επιτυχία. και - διαδίδεται από τα μέσα ενημέρωσης

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓

ΜΑΖΙΚΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ

ένας όρος που χρησιμοποιείται στη σύγχρονη πολιτισμολογία για να δηλώσει έναν συγκεκριμένο τύπο πνευματικής παραγωγής, που επικεντρώνεται στον «μέσο» καταναλωτή και υποθέτει τη δυνατότητα ευρείας αναπαραγωγής του αρχικού προϊόντος. Η εμφάνιση της Μ.Κ. συνηθίζεται να το συσχετίζουμε με την εποχή της διαμόρφωσης της μεγάλης βιομηχανικής παραγωγής, που απαιτούσε τη δημιουργία στρατού μισθωτών για την εξυπηρέτησή της. Η ταυτόχρονη κατάρρευση της παραδοσιακής κοινωνικής δομής της φεουδαρχικής κοινωνίας συνέβαλε επίσης στην εμφάνιση μιας μάζας ανθρώπων αποκομμένων από τις συνήθεις μορφές δραστηριότητας και τις σχετικές πνευματικές παραδόσεις. Μ.Κ. προκύπτει, αφενός, ως προσπάθεια νέων κοινωνικών στρωμάτων (μισθωτοί και εργαζόμενοι) να δημιουργήσουν το δικό τους είδος αστικής λαϊκής κουλτούρας, αφετέρου ως μέσο χειραγώγησης της μαζικής συνείδησης προς το συμφέρον της κυρίαρχης πολιτικής και οικονομικής δομές. Μ.Κ. επιδιώκει να ικανοποιήσει τη φυσική ανθρώπινη λαχτάρα για το ιδανικό με τη βοήθεια ενός συνόλου σταθερών κλισέ κοσμοθεωρίας που σχηματίζουν έναν σιωπηρό κώδικα κοσμοθεωρίας και συμπεριφοράς. Μ.Κ. λειτουργεί, κατά κανόνα, με βασικές αρχετυπικές ιδέες και συναισθήματα (επιθυμία για αγάπη, φόβος για το άγνωστο, προσπάθεια για επιτυχία, ελπίδα για ένα θαύμα κ.λπ.), δημιουργώντας στη βάση τους προϊόντα σχεδιασμένα για την άμεση συναισθηματική αντίδραση του καταναλωτή, παρόμοια με την άμεση αντίληψη της πραγματικότητας από τα παιδιά... Μ.Κ. δημιουργεί τη σύγχρονη μυθολογία, κατασκευάζοντας τον δικό του κόσμο, που συχνά γίνεται αντιληπτός από τους καταναλωτές του ως πιο αληθινός από τη δική τους καθημερινή ύπαρξη. Η ουσιαστική πλευρά του Μ.Κ. είναι η ακριβής επιλογή του παραλήπτη-καταναλωτή (ηλικία, κοινωνικές και εθνικές ομάδες), που καθορίζει την επιλογή των κατάλληλων καλλιτεχνικών και τεχνικών τεχνικών και, εάν είναι επιτυχής, αποφέρει σημαντικό εισόδημα. Μ.Κ. παραδοσιακά αντίθετος σε μια ελίτ κουλτούρα ικανή να δημιουργήσει προϊόντα μοναδικής καλλιτεχνικής αξίας που απαιτούν ορισμένες πνευματικές προσπάθειες και αρχικές πολιτιστικές αποσκευές για την αντίληψή τους. Το στοιχείο της καινοτομίας στη Μ.Κ. ασήμαντο, αφού οι δημιουργοί του ασχολούνται κυρίως με τη δημιουργία απλουστευμένων εκδοχών των επιτευγμάτων της «υψηλής» κουλτούρας προσαρμοσμένων για τη μαζική συνείδηση. Ταυτόχρονα, είναι άτοπο να θεωρηθεί ο Μ.Κ. ένα απόθεμα χυδαιότητας και κακογουστιάς, που δεν έχει καμία σχέση με την αληθινή τέχνη. Μάλιστα, η Μ.Κ. χρησιμεύει ως ένα είδος μεσολαβητή μεταξύ των γενικά αποδεκτών αξιών της ελίτ κουλτούρας, της avant-garde "underground" και της παραδοσιακής λαϊκής κουλτούρας. Μετατρέποντας τις εσωτερικές αποκαλύψεις και τους περιθωριακούς καλλιτεχνικούς πειραματισμούς σε μέρος της «αφελούς» συνείδησης, ο Μ.Κ. συμβάλλει στον εμπλουτισμό και την ανάπτυξή του. Ταυτόχρονα, καθορίζοντας τις μαζικές συμπεριφορές και προσανατολισμούς που υπάρχουν στην κοινωνία, η Μ.Κ. έχει το αντίθετο αποτέλεσμα στην ελίτ πολιτιστική δημιουργία και θέτει σε μεγάλο βαθμό την προοπτική της σύγχρονης ανάγνωσης πολιτιστική παράδοση... Η δυναμική της Μ.Κ. είναι σε θέση να δώσει μια αρκετά ακριβή εικόνα της εξέλιξης των κοινωνικών ιδανικών και των μοντέλων κοσμοθεωρίας, των βασικών τάσεων στην πνευματική ζωή της κοινωνίας. Μ.Κ. είναι φυσικό προϊόν του σύγχρονου πολιτισμού. Τα πιο εντυπωσιακά φαινόμενα της Μ.Κ. (κόμικς, «μαύρα» αστυνομικά μυθιστορήματα, οικογενειακό έπος) συχνά αντιμετωπίζονται ως ποικιλίες της αστικής λαογραφίας. Επομένως, η σημασία ενός συγκεκριμένου προϊόντος της Μ.Κ. καθορίζεται όχι από την παγκόσμια αξία του, αλλά από την ικανότητα να εκφράζει τις ψευδαισθήσεις, τις ελπίδες και τα προβλήματα της εποχής στη γλώσσα της εποχής της.

ΚΥΡΙΟΣ. Ζμπανκόφ

Η μαζική κουλτούρα είναι ένα συγκεκριμένο προϊόν μιας σύγχρονης βιομηχανικής αστικοποιημένης κοινωνίας. Διάφορες κατευθύνσεις της ανάλυσής της συνδέονταν στενά με τις αντίστοιχες εκδοχές της θεωρίας της μαζικής κοινωνίας. Η κριτική ανάλυση της μαζικής κουλτούρας τόνισε σε αυτήν τα χαρακτηριστικά της «χαμηλής», πρωτόγονης κουλτούρας, της «κουλτούρας των μαζών», η οποία αποτελεί απειλή για την «υψηλή κουλτούρα» ή τόνισε τη χρήση από τις ελίτ της μαζικής κουλτούρας, η οποία διεγείρει «βασικά ένστικτα «για την πνευματική εκμετάλλευση των μαζών, τη μαζική τυποποίηση και αποπροσωποποίηση. Με πιο αισιόδοξες προσεγγίσεις, η μαζική κουλτούρα θεωρήθηκε ως μια γενικά αρκετά ικανοποιητική μορφή πολιτισμού, χαρακτηριστικό μιας ώριμης βιομηχανικής κοινωνίας με υψηλό επίπεδοεκπαίδευση, υψηλό βιοτικό επίπεδο, με ανεπτυγμένο σύστημα μαζικών επικοινωνιών.

V σύγχρονη κοινωνιολογίαη έννοια της «μαζικής κουλτούρας» χάνει όλο και περισσότερο τον κριτικό της προσανατολισμό. Υπογραμμισμένο λειτουργική σημασίαμαζικής κουλτούρας, διασφαλίζοντας την κοινωνικοποίηση τεράστιων μαζών ανθρώπων στο περίπλοκο, ευμετάβλητο περιβάλλον μιας σύγχρονης βιομηχανοποιημένης αστικοποιημένης κοινωνίας. Ενώ επιβεβαιώνει απλοποιημένες, στερεότυπες ιδέες, η μαζική κουλτούρα, ωστόσο, επιτελεί τη λειτουργία της μόνιμης υποστήριξης της ζωής για μια μεγάλη ποικιλία κοινωνικών ομάδων. Εξασφαλίζει επίσης τη μαζική ένταξη στο σύστημα κατανάλωσης και κατά συνέπεια τη λειτουργία της μαζικής παραγωγής. Η λαϊκή κουλτούρα χαρακτηρίζεται από καθολικότητα, καλύπτει ένα ευρύ μεσαίο τμήμα της κοινωνίας, επηρεάζοντας με συγκεκριμένο τρόπο τόσο την ελίτ όσο και τα περιθωριακά στρώματα.

Ας σημειωθεί ότι τα τελευταία χρόνια, με την ανάπτυξη των σύγχρονων τεχνολογιών της πληροφορίας, έχουν εμφανιστεί θεμελιωδώς νέα φαινόμενα. Υπάρχει διαίρεση της «μάζας» σε τμήματα, αναπτύσσονται οι διαδικασίες απομαζικοποίησης. Αυτό οδηγεί σε αύξηση της πολιτιστικής ποικιλομορφίας, τμηματοποίηση της αγοράς πολιτιστικών προϊόντων. Τώρα η έννοια της «μαζικής κουλτούρας» δίνει έμφαση σε ένα μόνο - την αγοραία πτυχή της σύγχρονης πολιτιστικής κατάστασης. Η λαϊκή κουλτούρα είναι μια συλλογή πολιτιστικών προϊόντων με εμπορικές ιδιότητες. είναι ένα προϊόν στο οποίο τα οικονομικά χαρακτηριστικά, δηλ. η δυνατότητα πώλησης στην αγορά είναι το κύριο κριτήριο και το φορτίο αξίας έχει ξεθωριάσει στο παρασκήνιο. Αυτό είναι που οδηγεί στην ανάπτυξη κατά προτεραιότητα της ψυχαγωγίας, παρά των ιδεολογικών ή αναλυτικών προγραμμάτων, στη μετατροπή του θεάματος σε ένα από τα πιο κερδοφόρα είδη επιχειρήσεων. Στη δεκαετία του '90. ξετυλίχθηκε ο αγώνας των μεγαλύτερων πολυεθνικών εταιρειών για τμήματα της αγοράς πολιτιστικών προϊόντων. Η ανάπτυξη των παγκόσμιων δικτύων έχει δώσει σε αυτόν τον αγώνα παγκόσμιο χαρακτήρα. Οι έξι μεγαλύτερες TNC στον κόσμο κυριαρχούν πλέον στην αγορά της πολιτιστικής βιομηχανίας και καθεμία από αυτές ακολουθεί τη δική της πολιτιστική πολιτική. Οι αλλαγμένες τεχνολογικές μορφές πολιτιστικής παραγωγής δεν θα επιτρέπουν πλέον την επιστροφή στα παλιά, παραδοσιακά μοντέλα - μπορούν να διατηρηθούν μόνο στην περιφέρεια της πολιτιστικής ζωής. Στη διάρκεια κύκλος ζωήςενός σύγχρονου πολιτιστικού προϊόντος, που περιλαμβάνει στάδια όπως δημιουργική εργασία, παραγωγή αντιγράφου συγγραφέα, βιομηχανική παραγωγή (αντιγραφή), διαφήμιση, χονδρικό και λιανικό εμπόριο, εισαγωγή/εξαγωγή και αρχεία, το δημιουργικό μέρος είναι 10% και το υπόλοιπο υπόκειται στους συνήθεις νόμους περί εμπορευμάτων. Ωστόσο, ο αγώνας μεταξύ των υπερασπιστών της αξίας του πολιτισμού και των υποστηρικτών της εφαρμογής του κριτηρίου «εμπορευσιμότητα» σε κάθε είδος προϊόντος, συμπεριλαμβανομένων των πολιτιστικών, συνεχίζεται.

Εξαιρετικός ορισμός

Ελλιπής ορισμός ↓

Μαζική κουλτούραή ποπ κουλτούρα, μαζική κουλτούρα, η κουλτούρα της πλειοψηφίας - η κουλτούρα της καθημερινής ζωής, της ψυχαγωγίας και της ενημέρωσης, που κυριαρχεί στη σύγχρονη κοινωνία. Περιλαμβάνει φαινόμενα όπως τα μέσα ενημέρωσης (συμπεριλαμβανομένης της τηλεόρασης και του ραδιοφώνου), τον αθλητισμό, τον κινηματογράφο, τη μουσική, τη λαϊκή λογοτεχνία, τις εικαστικές τέχνες κ.λπ.

Το περιεχόμενο της μαζικής κουλτούρας καθορίζεται από τα καθημερινά γεγονότα, τις φιλοδοξίες και τις ανάγκες που συνθέτουν τη ζωή της πλειοψηφίας του πληθυσμού (δηλαδή του mainstream). Ο όρος «μαζική κουλτούρα» προέρχεται από τη δεκαετία του '40. XX αιώνας στα κείμενα των M. Horkheimer και D. MacDonald, αφιερωμένα στην κριτική της τηλεόρασης. Ο όρος έχει γίνει ευρέως διαδεδομένος χάρη στις εργασίες εκπροσώπων της Σχολής Κοινωνιολογίας της Φρανκφούρτης.

Λαϊκός πολιτισμός τον 18ο και 19ο αιώνα

Οι προϋποθέσεις για τη διαμόρφωση της μαζικής κουλτούρας είναι εγγενείς στην ίδια την ύπαρξη της δομής της κοινωνίας. Ο Jose Ortega y Gasset διατύπωσε μια πολύ γνωστή προσέγγιση στη δόμηση που βασίζεται στο δημιουργικό δυναμικό. Στη συνέχεια, υπάρχει μια ιδέα για τη «δημιουργική ελίτ», η οποία, φυσικά, αποτελεί ένα μικρότερο μέρος της κοινωνίας, και για τη «μάζα» - ποσοτικά το κύριο μέρος του πληθυσμού. Κατά συνέπεια, γίνεται δυνατό να μιλήσουμε για και για την κουλτούρα των «μαζών» - «μαζική κουλτούρα». Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, υπάρχει μια διαίρεση της κουλτούρας, που καθορίζεται από τη διαμόρφωση νέων σημαντικών κοινωνικών στρωμάτων που έχουν πρόσβαση σε μια ολοκληρωμένη εκπαίδευση, αλλά δεν ανήκουν στην ελίτ. Λαμβάνοντας την ευκαιρία για μια συνειδητή αισθητική αντίληψη των πολιτιστικών φαινομένων, οι νεοεμφανιζόμενες κοινωνικές ομάδες που επικοινωνούν συνεχώς με τις μάζες καθιστούν τα φαινόμενα της «ελίτ» σημαντικά σε κοινωνική κλίμακα και ταυτόχρονα δείχνουν ενδιαφέρον για τη «μαζική» κουλτούρα, σε ορισμένες περιπτώσεις είναι ανάμεικτα (βλ., για παράδειγμα, Charles Dickens ).

Ο λαϊκός πολιτισμός στον 20ο αιώνα

Στον εικοστό αιώνα μαζική κοινωνίακαι η μαζική κουλτούρα που συνδέεται με αυτήν έγινε αντικείμενο έρευνας από τους πιο εξέχοντες επιστήμονες σε διάφορους επιστημονικούς τομείς: τους φιλοσόφους Jose Ortega y Gasset (Η άνοδος των μαζών), Karl Jaspers (Η πνευματική κατάσταση του χρόνου), Oswald Spengler (The Παρακμή της Ευρώπης). κοινωνιολόγοι Jean Baudrillard ("Φαντάσματα του παρόντος"), P. A. Sorokin ("Man. Civilization. Society.") και άλλοι. Αναλύοντας τον λαϊκό πολιτισμό, καθένας από αυτούς σημειώνει μια τάση προς την εμπορευματοποίησή του.

Ο Καρλ Μαρξ, αναλύοντας τα προβλήματα της οικονομίας της αγοράς, σημείωσε την εμπορευματοποίηση λογοτεχνικό έργο:

«Μίλτον, που έγραψε» Χαμένος παράδεισος«Και που έλαβε 5 λίρες γι' αυτό, ήταν ένας μη παραγωγικός εργάτης. Αντίθετα, ένας συγγραφέας που εργάζεται εργοστασιακά για τον βιβλιοπώλη του είναι παραγωγικός εργάτης. Ο Milton δημιούργησε το Paradise Lost με την ίδια επείγουσα ανάγκη που παράγει ο μεταξοσκώληκας μετάξι. Ήταν μια πραγματική εκδήλωση της φύσης του. Στη συνέχεια πούλησε το κομμάτι του για 5 £. Και ο λογοτεχνικός προλετάριος της Λειψίας, που κατασκευάζει το βιβλίο του, κατ' εντολή του εκδότη του... είναι παραγωγικός εργάτης, αφού η παραγωγή του από την αρχή υποτάσσεται στο κεφάλαιο και πραγματοποιείται μόνο για να αυξήσει την αξία αυτού του κεφαλαίου».

Μιλώντας για την τέχνη γενικά, μια παρόμοια τάση σημείωσε ο PA Sorokin στα μέσα του 20ου αιώνα: «Ως εμπορικό προϊόν ψυχαγωγίας, η τέχνη ελέγχεται όλο και περισσότερο από εμπόρους, εμπορικά συμφέροντα και τάσεις της μόδας... Μια παρόμοια κατάσταση δημιουργεί το οι υψηλότεροι γνώστες της ομορφιάς από εμπορικούς αντιπροσώπους. αναγκάζει τους καλλιτέχνες να συμμορφωθούν με τις απαιτήσεις τους, που επιβάλλονται επιπλέον μέσω της διαφήμισης και άλλων μέσων. Στις αρχές του 21ου αιώνα, οι σύγχρονοι ερευνητές δηλώνουν το ίδιο πολιτιστικά φαινόμενα: «Οι σύγχρονες τάσεις είναι σωρευτικές και έχουν ήδη οδηγήσει στη δημιουργία μιας κρίσιμης μάζας αλλαγών που έχουν επηρεάσει τα ίδια τα θεμέλια του περιεχομένου και των δραστηριοτήτων των πολιτιστικών ιδρυμάτων. Τα πιο σημαντικά από αυτά, κατά τη γνώμη μας, είναι: η εμπορευματοποίηση του πολιτισμού, ο εκδημοκρατισμός, η ασάφεια των ορίων -τόσο στον τομέα της γνώσης όσο και στον τομέα της τεχνολογίας- καθώς και η εστίαση στη διαδικασία και όχι στο περιεχόμενο. "

Η στάση στη μαζική κουλτούρα στη σύγχρονη φιλοσοφική και πολιτιστική σκέψη δεν είναι μονοσήμαντη. Εάν ο Karl Jaspers αποκάλεσε τη μαζική τέχνη «την παρακμή της ουσίας της τέχνης» και ο Jean Baudrillard είπε ότι όλες οι σφαίρες της σύγχρονης τέχνης «εισέρχονται στην διαισθητική σφαίρα της προσομοίωσης», τότε αυτές οι έννοιες αναθεωρήθηκαν το 1960-1970. στο πλαίσιο του μεταμοντερνισμού, που έχει καταστρέψει για πολλούς ερευνητές την αντίθεση μεταξύ μαζικών και ελίτ πολιτισμών ποιοτικής αξιολογικής σημασίας. Μιλώντας για την τέχνη (δηλαδή την ελίτ τέχνη) των αρχών του 20ου αιώνα, ο Ortega y Gasset μιλά για την απανθρωποποίησή της. Σε τέτοιες συνθήκες, η αύξηση του ρόλου της «υπερανθρωποποιημένης» μαζικής τέχνης είναι μια φυσική διαδικασία.

Είδη λαϊκής κουλτούρας

Ένα απαραίτητο ακίνητο προϊόντων μαζικής κουλτούρας πρέπει να είναι διασκεδαστικό, ώστε να έχει εμπορική επιτυχία, ώστε να αγοράζεται και τα χρήματα που δαπανώνται για αυτό να αποφέρουν κέρδος. Η διασκέδαση ορίζεται από τις αυστηρές δομικές προϋποθέσεις του κειμένου. Η πλοκή και η στυλιστική υφή των προϊόντων της μαζικής κουλτούρας μπορεί να είναι πρωτόγονη από την άποψη της ελίτ θεμελιώδους κουλτούρας, αλλά δεν πρέπει να είναι κακώς φτιαγμένη, αλλά, αντίθετα, στον πρωτόγονό της θα πρέπει να είναι τέλεια - μόνο σε αυτήν την περίπτωση Θα έχει εγγυημένη αναγνωστική και, επομένως, εμπορική επιτυχία. ... Το ρεύμα συνείδησης, η απο-εξοικείωση, το διακείμενο δεν είναι κατάλληλα για τη μαζική κουλτούρα. Η μαζική λογοτεχνία απαιτεί μια ξεκάθαρη πλοκή με ίντριγκες και ανατροπές και, κυρίως, σαφή διαχωρισμό σε είδη. Αυτό το βλέπουμε καλά στο παράδειγμα του μαζικού κινηματογράφου. Τα είδη είναι ξεκάθαρα οριοθετημένα, και δεν είναι πολλά από αυτά. Τα κυριότερα είναι ντετέκτιβ, θρίλερ, κωμωδία, μελόδραμα, ταινία τρόμου ή, όπως λέγεται πρόσφατους χρόνους, "Chiller" (από το αγγλικό chill - να τρέμει από φόβο), φαντασία, πορνογραφία. Κάθε είδος είναι ένας αυτοτελής κόσμος με τους δικούς του γλωσσικούς νόμους, που σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να ξεπεραστούν, ειδικά στον κινηματογράφο, όπου η παραγωγή συνδέεται με ο μεγαλύτερος αριθμόςοικονομικές επενδύσεις. Χρησιμοποιώντας τους όρους της σημειωτικής, μπορούμε να πούμε ότι τα είδη της μαζικής κουλτούρας πρέπει να έχουν μια άκαμπτη σύνταξη - μια εσωτερική δομή, αλλά ταυτόχρονα μπορεί να είναι φτωχά σημασιολογικά, μπορεί να στερούνται βαθύ νόημα... Τον 20ο αιώνα, ο λαϊκός πολιτισμός αντικατέστησε τη λαογραφία, η οποία είναι επίσης συντακτική εξαιρετικά άκαμπτη. Αυτό φάνηκε πιο ξεκάθαρα στη δεκαετία του 1920 από τον V. Ya. Propp, ο οποίος ανέλυσε ένα παραμύθι και έδειξε ότι περιέχει πάντα το ίδιο συντακτικό δομικό σχήμα, το οποίο μπορεί να επισημοποιηθεί και να αναπαρασταθεί με λογικά σύμβολα. Με τον ίδιο τρόπο δομούνται και τα κείμενα της μαζικής λογοτεχνίας και του κινηματογράφου. Γιατί χρειάζεται αυτό; Αυτό είναι απαραίτητο ώστε το είδος να μπορεί να αναγνωριστεί αμέσως. και η προσδοκία δεν πρέπει να παραβιάζεται. Ο θεατής δεν πρέπει να απογοητεύεται. Μια κωμωδία δεν πρέπει να χαλάει μια αστυνομική ιστορία και μια πλοκή θρίλερ πρέπει να είναι συναρπαστική και επικίνδυνη. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι ιστορίες μέσα σε μαζικά είδη επαναλαμβάνονται τόσο συχνά. Η επανάληψη είναι ιδιότητα του μύθου - αυτή είναι η βαθιά συγγένεια της μαζικής και ελίτ κουλτούρας, η οποία στον 20ο αιώνα, ηθελημένα, καθοδηγείται από τα αρχέτυπα του συλλογικού ασυνείδητου. Οι ηθοποιοί στο μυαλό του θεατή ταυτίζονται με τους χαρακτήρες. Ένας ήρωας που πέθανε σε μια ταινία μοιάζει να ανασταίνεται σε μια άλλη, ως αρχαϊκός μυθολογικοί θεοί... Άλλωστε, οι αστέρες του κινηματογράφου είναι οι θεοί της σύγχρονης μαζικής συνείδησης.

Καλτ κείμενα μαζικής κουλτούρας

Μια ποικιλία από κείμενα μαζικής κουλτούρας είναι καλτ κείμενα. Δικα τους κύριο χαρακτηριστικόείναι ότι διεισδύουν τόσο βαθιά στη μαζική συνείδηση ​​που παράγουν διακείμενα, αλλά όχι στον εαυτό τους, αλλά στη γύρω πραγματικότητα. Δηλαδή, τα λατρευτικά κείμενα της μαζικής κουλτούρας σχηματίζουν γύρω τους μια ιδιαίτερη διακειμενική πραγματικότητα.

Η κουλτούρα της ελίτ, η οποία στην εσωτερική της δομή είναι χτισμένη με περίπλοκο και εκλεπτυσμένο τρόπο, δεν μπορεί να επηρεάσει την εξωκειμενική πραγματικότητα με τέτοιο τρόπο. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ανέκδοτα για τον Hans Castorp από το Magic Mountain ή τον Joseph Knecht από το The Glass Bead Game. Είναι αλήθεια ότι κάθε μοντερνιστική ή πρωτοποριακή τεχνική είναι κατακτημένη από τη θεμελιώδη κουλτούρα σε τέτοιο βαθμό που γίνεται κλισέ, τότε μπορεί να χρησιμοποιηθεί από τα κείμενα της μαζικής κουλτούρας. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε τις διάσημες σοβιετικές κινηματογραφικές αφίσες, όπου συνεχίζεται σε πρώτο πλάνοαπεικονιζόταν το τεράστιο πρόσωπο του πρωταγωνιστή της ταινίας και στο βάθος ανθρωπάκια σκότωναν κάποιον ή απλώς πετούσαν (ανάλογα με το είδος). Αυτή η αλλαγή, η παραμόρφωση των αναλογιών είναι η σφραγίδα του σουρεαλισμού. Αλλά η μαζική συνείδηση ​​το αντιλαμβάνεται ως ρεαλιστικό, αν και όλοι γνωρίζουν ότι δεν υπάρχει κεφάλι χωρίς σώμα, και ότι ένας τέτοιος χώρος είναι, στην ουσία, παράλογος. Ο μεταμοντερνισμός -αυτό το ανέμελο και επιπόλαιο παιδί του τέλους του 20ού αιώνα- άφησε επιτέλους τη λαϊκή κουλτούρα και τον ανακάτεψε με τον ελιτίστικο. Στην αρχή ήταν ένας συμβιβασμός που λεγόταν κιτς. Στη συνέχεια όμως τα κλασικά κείμενα της μεταμοντέρνας κουλτούρας, όπως το μυθιστόρημα του Umberto Eco «The Name of the Rose» ή η ταινία Pulp Fiction του Quentin Tarantino, άρχισαν να χρησιμοποιούν ενεργά τη στρατηγική της εσωτερικής δομής της μαζικής τέχνης.

Μαζική κουλτούρα

Με την έλευση των μέσων ενημέρωσης (ραδιόφωνο, μαζική έντυπες εκδόσεις, τηλεόραση, γραμμόφωνο, μαγνητόφωνα), διαγράφηκε η διάκριση μεταξύ υψηλής και λαϊκής κουλτούρας. Έτσι προέκυψε μια μαζική κουλτούρα, η οποία δεν συνδέεται με θρησκευτικές ή ταξικές υποκουλτούρες. Τα ΜΜΕ και η λαϊκή κουλτούρα είναι άρρηκτα συνδεδεμένα. Ο πολιτισμός γίνεται «mainstream» όταν τα προϊόντα του τυποποιούνται και διαδίδονται στο ευρύ κοινό.

Η μαζική κουλτούρα (λατ. Massa - σβώλος, κομμάτι) είναι μια έννοια που στις σύγχρονες πολιτισμικές σπουδές συνδέεται με τέτοιες κοινωνικές ομάδες, οι οποίες χαρακτηρίζονται από ένα «μέσο» επίπεδο πνευματικών αναγκών.

Η λαϊκή κουλτούρα, μια έννοια που περιλαμβάνει τα ποικίλα και ποικίλα πολιτιστικά φαινόμενα του 20ου αιώνα, τα οποία διαδόθηκαν ευρέως σε σχέση με επιστημονική και τεχνολογική επανάστασηκαι συνεχής ενημέρωση των μέσων μαζικής ενημέρωσης. Η παραγωγή, διανομή και κατανάλωση προϊόντων μαζικής κουλτούρας έχει βιομηχανικό και εμπορικό χαρακτήρα. Το σημασιολογικό εύρος της μαζικής κουλτούρας είναι πολύ ευρύ - από το πρωτόγονο κιτς (πρώιμα κόμικς, μελόδραμα, ποπ επιτυχίες, «σαπουνόπερα») έως πολύπλοκες, ουσιαστικές μορφές (ορισμένα είδη ροκ μουσικής, «διανοητική» αστυνομική ιστορία, ποπ αρτ). Η αισθητική της μαζικής κουλτούρας χαρακτηρίζεται από μια συνεχή ισορροπία μεταξύ του τετριμμένου και του πρωτότυπου, του επιθετικού και του συναισθηματικού, του χυδαίου και του εκλεπτυσμένου. Πραγματοποιώντας και αντικειμενοποιώντας τις προσδοκίες του μαζικού κοινού, η μαζική κουλτούρα ανταποκρίνεται στις ανάγκες της για αναψυχή, ψυχαγωγία, παιχνίδι, επικοινωνία, συναισθηματική αποζημίωση ή χαλάρωση κ.λπ. Η μαζική κουλτούρα δεν εκφράζει τα εκλεπτυσμένα γούστα ή τις πνευματικές αναζητήσεις των ανθρώπων· έχει λιγότερα καλλιτεχνική αξία από την ελίτ ή τη λαϊκή κουλτούρα. Έχει όμως το μεγαλύτερο κοινό και είναι του συγγραφέα. Ικανοποιεί τις άμεσες ανάγκες των ανθρώπων, αντιδρά σε κάθε νέο γεγονός και το αντικατοπτρίζει. Ως εκ τούτου, δείγματα μαζικής κουλτούρας, ιδιαίτερα επιτυχίες, χάνουν γρήγορα τη συνάφειά τους, γίνονται απαρχαιωμένα, φεύγουν από τη μόδα. Μπορεί να είναι διεθνές και εθνικό. Η ποπ μουσική είναι ένα ζωντανό παράδειγμα μαζικής κουλτούρας. Είναι κατανοητό και προσιτό σε όλες τις ηλικίες, σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, ανεξαρτήτως επιπέδου εκπαίδευσης.

Η μαζική κουλτούρα και οι κοινωνικές της λειτουργίες

Στη μορφολογική δομή του πολιτισμού διακρίνονται δύο τομείς: ο συνηθισμένος και ο εξειδικευμένος πολιτισμός. Η μαζική κουλτούρα καταλαμβάνει μια ενδιάμεση θέση με τη λειτουργία του μεταφραστή. Το χάσμα μεταξύ συνηθισμένων και εξειδικευμένων πολιτισμών στην αρχαιότητα ήταν μικρό (η ειδικότητα ενός τεχνίτη ή ενός εμπόρου κατακτήθηκε στη διαδικασία της εκπαίδευσης στο σπίτι), αλλά με την επιστημονική και τεχνολογική ανάπτυξη αυξήθηκε πολύ (ειδικά σε επαγγέλματα έντασης επιστήμης).

Η καθημερινή κουλτούρα πραγματοποιείται με τις αντίστοιχες μορφές του τρόπου ζωής. Ο τρόπος ζωής καθορίζεται, μεταξύ άλλων, από το είδος της επαγγελματικής ενασχόλησης ενός ατόμου (ένας διπλωμάτης έχει αναπόφευκτα διαφορετικούς τρόπους ζωής από τον αγρότη), τις ιθαγενείς παραδόσεις του τόπου κατοικίας, αλλά κυρίως από την κοινωνική θέση ενός ατόμου, την τάξη ή την ταξική του υπαγωγή. Ακριβώς κοινωνική θέσηκαθορίζει την κατεύθυνση των οικονομικών και γνωστικών ενδιαφερόντων του ατόμου, το στυλ του ελεύθερου χρόνου του, την επικοινωνία, την εθιμοτυπία, τις φιλοδοξίες πληροφοριών, τα αισθητικά γούστα, τη μόδα, την εικόνα, καθημερινές τελετουργίεςκαι τελετουργίες, προκαταλήψεις, εικόνες κύρους, ιδέες για τη δική τους αξιοπρέπεια, γενική άποψη, κοινωνική φιλοσοφία κ.λπ., που αποτελούν το μεγαλύτερο μέρος των χαρακτηριστικών της καθημερινής κουλτούρας.

Η καθημερινή κουλτούρα δεν μελετάται από ένα άτομο συγκεκριμένα (με εξαίρεση τους μετανάστες που κατέχουν σκόπιμα τη γλώσσα και τα έθιμα της νέας πατρίδας), αλλά αφομοιώνεται αυθόρμητα στη διαδικασία εκπαίδευση του παιδιούκαι γενική εκπαίδευση, επικοινωνία με συγγενείς, κοινωνικό περιβάλλον, συναδέλφους στο επάγγελμα κ.λπ. και διορθώνεται σε όλη τη διάρκεια της ζωής του ατόμου ως η ένταση των κοινωνικών του επαφών.

Η σύγχρονη γνώση και τα πολιτισμικά πρότυπα αναπτύσσονται στα βάθη άκρως εξειδικευμένων τομέων της κοινωνικής πρακτικής. Γίνονται κατανοητά και αφομοιωμένα από τους αρμόδιους ειδικούς, ενώ για το μεγαλύτερο μέρος του πληθυσμού η γλώσσα του σύγχρονου εξειδικευμένου πολιτισμού (πολιτικός, επιστημονικός, καλλιτεχνικός, μηχανικός κ.λπ.) είναι σχεδόν απρόσιτη. Επομένως, η κοινωνία χρειάζεται ένα σύστημα μέσων για να «μεταφράσει» πληροφορίες από τη γλώσσα των άκρως εξειδικευμένων περιοχών του πολιτισμού στο επίπεδο της συνηθισμένης κατανόησης των απροετοίμαστων ανθρώπων, για να «ερμηνεύσει» αυτές τις πληροφορίες στον μαζικό καταναλωτή της, να νηπίσει τις εικονιστικές ενσαρκώσεις της, όπως καθώς και να «ελέγχει» τη συνείδηση ​​του μαζικού καταναλωτή.

Αυτό το είδος προσαρμογής απαιτούνταν πάντα για τα παιδιά όταν, στις διαδικασίες της ανατροφής και της γενικής εκπαίδευσης, οι έννοιες των «ενήλικων» μεταφράστηκαν στη γλώσσα των παραμυθιών, των παραβολών, των διασκεδαστικών ιστοριών και των απλοποιημένων παραδειγμάτων. Τώρα μια τέτοια ερμηνευτική πρακτική έχει γίνει απαραίτητη για έναν άνθρωπο σε όλη του τη ζωή. Ο σύγχρονος άνθρωπος, ακόμη και πολύ μορφωμένος, παραμένει στενός ειδικός σε έναν τομέα και το επίπεδο της εξειδίκευσής του αυξάνεται από αιώνα σε αιώνα. Σε άλλους τομείς χρειάζεται ένα μόνιμο «επιτελείο» σχολιαστών, διερμηνέων, δασκάλων, δημοσιογράφων, διαφημιστικών πρακτόρων και άλλου είδους «ξεναγών» που τον οδηγούν στην απέραντη θάλασσα πληροφοριών για αγαθά, υπηρεσίες, πολιτικά γεγονότα, καλλιτεχνικές καινοτομίες, κοινωνικές συγκρούσεις κ.λπ.

Η μαζική κουλτούρα έχει γίνει συνειδητοποιητής αυτού του είδους των αναγκών. Η δομή της ύπαρξης σε αυτό δίνεται σε ένα άτομο ως ένα σύνολο από περισσότερο ή λιγότερο τυπικές καταστάσεις, όπου τα πάντα έχουν ήδη επιλεγεί από εκείνους τους ίδιους τους «οδηγούς» στη ζωή: δημοσιογράφους, διαφημιστικούς πράκτορες, δημόσιους πολιτικούς κ.λπ. Στη μαζική κουλτούρα, όλα είναι ήδη γνωστά εκ των προτέρων: το "σωστό" πολιτικό σύστημα, το μόνο σωστό δόγμα, ηγέτες, θέση στις τάξεις, αθλητικά και ποπ αστέρια, μόδα για την εικόνα ενός "μαχητή τάξης" ή "σεξουαλικού συμβόλου". , ταινίες όπου οι «δικοί μας» έχουν πάντα δίκιο και πάντα κερδίζουν κ.λπ.

Εδώ τίθεται το ερώτημα: δεν υπήρχαν προβλήματα στο παρελθόν με τη μετάφραση των νοημάτων μιας εξειδικευμένης κουλτούρας στο επίπεδο της καθημερινής κατανόησης; Γιατί η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε μόνο τον τελευταίο ενάμιση έως δύο αιώνες και τι πολιτιστικά φαινόμεναεκτελούσε αυτή τη λειτουργία πριν;

Προφανώς, πριν από την επιστημονική και τεχνολογική επανάσταση των τελευταίων αιώνων, πραγματικά δεν υπήρχε τέτοιο χάσμα μεταξύ της εξειδικευμένης και της συνηθισμένης γνώσης. Η μόνη εξαίρεση ήταν η θρησκεία. Γνωρίζουμε πολύ καλά πόσο μεγάλο ήταν το πνευματικό χάσμα μεταξύ της «επαγγελματικής» θεολογίας και της μαζικής θρησκευτικότητας του πληθυσμού. Εδώ μια «μετάφραση» από τη μια γλώσσα στην άλλη ήταν πραγματικά απαραίτητη. Αυτό το έργο λύθηκε με το κήρυγμα. Προφανώς, μπορούμε να θεωρήσουμε το εκκλησιαστικό κήρυγμα ως τον ιστορικό προκάτοχο των φαινομένων της μαζικής κουλτούρας.

Δημιουργούνται φαινόμενα μαζικής κουλτούρας επαγγελματίες ανθρώπους, μειώνοντας σκόπιμα σύνθετες έννοιες σε πρωτόγονες. Αυτό δεν σημαίνει ότι αυτού του είδους η νηπίωση είναι απλό να εκτελεστεί. Είναι γνωστό ότι η τεχνική ικανότητα πολλών σταρ της show business προκαλεί ειλικρινή θαυμασμό μεταξύ των εκπροσώπων των "καλλιτεχνικών κλασικών".

Ανάμεσα στις κύριες εκδηλώσεις και κατευθύνσεις της μαζικής κουλτούρας της εποχής μας, διακρίνονται τα ακόλουθα:

η βιομηχανία της «υποκουλτούρας της παιδικής ηλικίας» (έργα τέχνης για παιδιά, παιχνίδια και παιχνίδια βιομηχανικής παραγωγής, προϊόντα ειδικά για παιδική κατανάλωση, παιδικές λέσχες και κατασκηνώσεις, παραστρατιωτικοί και άλλοι οργανισμοί, τεχνολογίες για συλλογική εκπαίδευση παιδιών κ.λπ.)

σχολείο μαζικής γενικής αγωγής, εισάγοντας τους μαθητές στα βασικά της επιστημονικής γνώσης, της φιλοσοφικής και θρησκευτικες πεποιθησειςγια τον κόσμο γύρω μας με τη βοήθεια τυπικών προγραμμάτων.

μέσα μαζικής ενημέρωσης (έντυπα και ηλεκτρονικά), μεταδίδοντας τρέχουσες πληροφορίες, «εξηγώντας» σε έναν απλό άνθρωπο την έννοια των επικαιρών γεγονότων, κρίσεις και ενέργειες προσώπων από εξειδικευμένες σφαίρες·

το σύστημα ιδεολογίας και προπαγάνδας, που διαμορφώνει τους πολιτικούς προσανατολισμούς του πληθυσμού·

μαζικά πολιτικά κινήματα που ξεκινούν από την ελίτ για να εμπλέκουν μεγάλα στρώματα του πληθυσμού σε πολιτικές ενέργειες, ως επί το πλείστον μακριά από πολιτικά συμφέροντα, ελάχιστη κατανόηση της σημασίας των πολιτικών προγραμμάτων.

βιομηχανία ψυχαγωγίας, η οποία περιλαμβάνει μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα (πρακτικά σε όλους τους τύπους λογοτεχνίας και τέχνης, ίσως, με εξαίρεση την αρχιτεκτονική), μαζική παραγωγή και παραστάσεις ψυχαγωγίας (από αθλητικά και τσίρκο έως ερωτικά), επαγγελματικά αθλήματα, δομές οργάνωσης ψυχαγωγίας ( αντίστοιχοι τύποι κλαμπ, ντίσκο, πίστες χορού κ.λπ.) και άλλα είδη παραστάσεων. Εδώ, ο καταναλωτής, κατά κανόνα, ενεργεί όχι μόνο ως παθητικός θεατής, αλλά προκαλεί επίσης συνεχώς ενεργό συμπερίληψη ή εκστατική συναισθηματική αντίδραση σε αυτό που συμβαίνει. Η μαζική καλλιτεχνική κουλτούρα επιτυγχάνει την επίδρασή της μέσω μιας ιδιαίτερης αισθητικοποίησης του χυδαίου, άσχημου, φυσιολογικού, δηλ. ενεργώντας με βάση την αρχή του μεσαιωνικού καρναβαλιού και τις σημασιολογικές «μετατοπίσεις του σχήματος». Αυτή η κουλτούρα χαρακτηρίζεται από:

αναπαράγοντας το μοναδικό και μειώνοντάς το στο κοινότοπο.

η βιομηχανία της ψυχαγωγικής αναψυχής, της φυσικής αποκατάστασης ενός ατόμου και της διόρθωσης της σωματικής του εικόνας (βιομηχανία θέρετρου, μαζικές κινήσεις φυσικής κουλτούρας, bodybuilding και αερόμπικ, αθλητικός τουρισμός, καθώς και ένα σύστημα ιατρικών, φαρμακευτικών, αρωματοποιίας και καλλυντικών υπηρεσιών για τη σωστή εμφάνιση )

η βιομηχανία του πνευματικού ελεύθερου χρόνου («πολιτιστικός» τουρισμός, ερασιτεχνικές δραστηριότητες τέχνης, συλλογές, ομάδες χόμπι, διάφορες εταιρείες συλλεκτών, ερασιτέχνες και θαυμαστές οτιδήποτε, επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα και σύλλογοι, καθώς και οτιδήποτε εμπίπτει στον ορισμό του «δημοφιλούς επιστήμη ", πνευματικά παιχνίδια, κουίζ, σταυρόλεξα κ.λπ.), που εισάγει τους ανθρώπους στη γνώση της λαϊκής επιστήμης, τον επιστημονικό και καλλιτεχνικό ερασιτεχνισμό και αναπτύσσει τη γενική "ανθρωπιστική πολυμάθεια" του πληθυσμού.

ένα σύστημα διαχείρισης της ζήτησης των καταναλωτών για πράγματα, υπηρεσίες, ιδέες τόσο για ατομική όσο και για συλλογική χρήση (διαφήμιση μόδας, δημιουργία εικόνων, κ.λπ.), που αποτελεί το πρότυπο κοινωνικά αναγνωρισμένων εικόνων και τρόπων ζωής, ενδιαφερόντων και αναγκών, τύπων εμφάνισης.

συγκροτήματα παιχνιδιών - από μηχανικές παιχνιδομηχανές, ηλεκτρονικές κονσόλες, παιχνίδια υπολογιστών κ.λπ. σε συστήματα εικονικής πραγματικότητας·

κάθε είδους λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, κατάλογοι, ηλεκτρονικές και άλλες τράπεζες πληροφοριών, ειδικές γνώσεις, Διαδίκτυο κ.λπ., σχεδιασμένα όχι για εκπαιδευμένους ειδικούς, αλλά για μαζικούς καταναλωτές.

Και κανείς δεν μας επιβάλλει αυτή την «πολιτιστική παραγωγή». Ο καθένας έχει το δικαίωμα να κλείνει την τηλεόραση όποτε θέλει. Η λαϊκή κουλτούρα ως μία από τις πιο ελεύθερες όσον αφορά τον τρόπο διανομής των αγαθών στην αγορά πληροφοριών μπορεί να υπάρξει μόνο σε συνθήκες εθελοντικής και βιαστικής ζήτησης. Φυσικά, το επίπεδο αυτού του ενθουσιασμού υποστηρίζεται τεχνητά από ενδιαφερόμενους πωλητές των αγαθών, αλλά το ίδιο το γεγονός της αυξημένης ζήτησης για αυτό ακριβώς το πράγμα, που γίνεται ακριβώς με αυτό το εικονιστικό ύφος, σε αυτή τη γλώσσα, δημιουργείται από τον ίδιο τον καταναλωτή, όχι από τον πωλητής.

Τελικά, οι εικόνες της μαζικής κουλτούρας, όπως και κάθε άλλο ευφάνταστο σύστημα, δεν μας δείχνουν τίποτα περισσότερο από το δικό μας «πολιτιστικό πρόσωπο», που στην πραγματικότητα ήταν πάντα σύμφυτο μέσα μας. Τζάστιν Σοβιετική εποχήαυτή η «πλευρά του προσώπου» δεν προβλήθηκε στην τηλεόραση. Αν αυτό το «πρόσωπο» ήταν εντελώς ξένο, αν δεν υπήρχε πραγματικά μαζική ζήτηση για όλα αυτά στην κοινωνία, δεν θα αντιδρούσαμε σε αυτό τόσο έντονα.

Αν και η μαζική κουλτούρα είναι αναμφισβήτητα το «προϊόν ersatz» εξειδικευμένων τομέων του πολιτισμού, δεν δημιουργεί τα δικά της νοήματα, αλλά μόνο μιμείται φαινόμενα, δεν πρέπει να την αξιολογεί κανείς μόνο αρνητικά. Η μαζική κουλτούρα δημιουργείται από τις αντικειμενικές διαδικασίες εκσυγχρονισμού της κοινωνίας, όταν οι λειτουργίες κοινωνικοποίησης και πολιτισμού του παραδοσιακού πολιτισμού χάνουν την αποτελεσματικότητά τους. Η λαϊκή κουλτούρα αναλαμβάνει στην πραγματικότητα τις λειτουργίες ενός οργάνου για τη διασφάλιση της πρωτογενούς κοινωνικοποίησης. Είναι πολύ πιθανό η μαζική κουλτούρα να είναι ο εμβρυϊκός προκάτοχος κάποιας νέας, ακόμη εκκολαπτόμενης καθημερινής κουλτούρας.

Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αλλά η μαζική κουλτούρα είναι μια παραλλαγή της συνηθισμένης κουλτούρας του αστικού πληθυσμού, ικανή μόνο σε μια στενή σφαίρα, και κατά τα άλλα προτιμά τη χρήση έντυπων, ηλεκτρονικών πηγών πληροφοριών μειωμένη "για τους ανόητους". Τελικά, τραγουδιστής ποπΟ χορός στο μικρόφωνο τραγουδά για το ίδιο πράγμα που έγραψε ο Σαίξπηρ στα σονέτα του, αλλά μόνο σε αυτή την περίπτωση μεταφράστηκε στη γλώσσα "δύο μπουμ, τρία μπουμ".

Πανεπιστήμιο: VZFEI

Έτος και πόλη: Τούλα 2010

Εισαγωγή 3

1. Λαϊκή κουλτούρα 4

2. Κρίση ανάγνωσης 10

3. Στοιχεία μαζικής κουλτούρας 11

4. Κόμικς 12

1. Εισαγωγή .

Αντικείμενο των πολιτιστικών σπουδών είναι η έννοια του πολιτισμού. Αντικείμενο των πολιτιστικών σπουδών είναι ζωντανοί άνθρωποι, δημιουργοί και φορείς πολιτισμού, καθώς και πολιτισμικά φαινόμενα, διαδικασίες και θεσμοί. Ο πολιτισμός συνδέεται στενά με την κοινωνία. Εάν η κοινωνία νοείται ως το σύνολο των ανθρώπων, τότε ο πολιτισμός είναι το σύνολο των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων τους.

Στην καθημερινή ζωή, η έννοια του πολιτισμού χρησιμοποιείται με τουλάχιστον τρεις έννοιες.

Πρώτον, με τον όρο πολιτισμός εννοούμε μια συγκεκριμένη σφαίρα της κοινωνικής ζωής που έχει λάβει θεσμική εδραίωση (υπουργεία πολιτισμού με διακλαδισμένο μηχανισμό αξιωματούχων, μεσαίων ειδικών και ανώτερων εκπαιδευτικά ιδρύματα, εκπαίδευση ειδικών στον πολιτισμό, περιοδικά, κοινωνίες, συλλόγους, θέατρα, μουσεία κ.λπ., που ασχολούνται με την παραγωγή και τη διάδοση πνευματικών αξιών).

Δεύτερον, ο πολιτισμός νοείται ως ένα σύνολο πνευματικών αξιών και κανόνων που είναι εγγενείς σε μια μεγάλη κοινωνική ομάδα, κοινότητα, λαό ή έθνος (ελίτ πολιτισμός, ρωσικός πολιτισμός, ρωσική κουλτούρα ξένη κουλτούρα, κουλτούρα της νεολαίας, κουλτούρα της εργατικής τάξης κ.λπ.).

Τρίτον, ο πολιτισμός εκφράζει ένα υψηλό επίπεδο ποιοτικής ανάπτυξης πνευματικών επιτευγμάτων (" καλλιεργημένο άτομο«Με την έννοια του μορφωμένου», η κουλτούρα του χώρου εργασίας «με την έννοια του τακτοποιημένου, καθαρού λειτουργικού χώρου). Εισάγουμε μια έννοια «επίπεδο» στην έννοια του «πολιτισμού», όταν αντιπαραθέτουμε τον πολιτισμό με την έλλειψη πολιτισμού - την απουσία πολιτισμού. Δεν υπάρχει κοινωνία, άνθρωποι, ομάδα ή άτομο χωρίς πολιτισμό.

2. Μαζική κουλτούρα. .

Η μαζική κουλτούρα περιλαμβάνει μόνο εκείνα τα στοιχεία του πολιτισμού που μεταδίδονται χάρη στα μέσα μαζικής ενημέρωσης ή στα κανάλια μαζικής επικοινωνίας - αυτά είναι το ραδιόφωνο, η τηλεόραση, ο κινηματογράφος και ο Τύπος. Με την εφεύρεσή τους, πρώτα διαγράφηκαν τα όρια μεταξύ πόλης και επαρχίας και μετά μεταξύ χωρών. Σύμφωνα με τον I. Lamonde, αυτά τα τρία κριτήρια -η τηλεόραση, το ραδιόφωνο και ο τύπος- διακρίνουν τον λαϊκό πολιτισμό από τον λαϊκό πολιτισμό. Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης είναι μια μορφή του περιεχομένου της μαζικής κουλτούρας.

Αν και οι ρίζες της μαζικής και λαϊκής κουλτούρας, σύμφωνα με τον Leo Lowenthal, ανάγονται στην Ευρώπη του 16ου αιώνα, με τη στενή έννοια της λέξης πρέπει να θεωρηθούν προϊόν σύγχρονη κοινωνία... Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για τη μαζική κουλτούρα.

Η εμφάνιση των σύγχρονων μέσων μαζικής ενημέρωσης κατέστησε δυνατή την αναπαραγωγή ενός πολιτιστικού προϊόντος σε χιλιάδες και εκατομμύρια αντίτυπα, και επομένως, να μειώσει το κόστος του καθενός και να το καταστήσει διαθέσιμο στο γενικό πληθυσμό. Βιομηχανικά και ειδικά μεταβιομηχανική κοινωνίασυνδέονται με δύο σημαντικές διαδικασίες - τη διάδοση μαζική παραγωγήκαι η ανάδυση μαζική αναψυχή.

Η μετάβαση στη μαζική παραγωγή έγινε στις Ηνωμένες Πολιτείες τη δεκαετία του '30 και στη μαζική αναψυχή τη δεκαετία του '50, επομένως, οι ΗΠΑ θεωρούνται η πατρίδα και των δύο. Από εδώ, η μαζική παραγωγή και η μαζική αναψυχή εξαπλώθηκαν σε άλλες χώρες του κόσμου, κυρίως σε Δυτική Ευρώπη... Η μαζική κουλτούρα διαμορφώθηκε στη βάση της μαζικής παραγωγής και του μαζικού ελεύθερου χρόνου. Γιατί τα τρία φαινόμενα - μαζική παραγωγή, μαζικός ελεύθερος χρόνος και μαζική κουλτούρα - συνδέονται στενά μεταξύ τους και πρέπει να εξεταστούν σε στενή ενότητα;

Η μαζική παραγωγή, η οποία εξαπλώθηκε μετά την εμφάνιση των μεταφορέων και του συστήματος Ford, όχι μόνο τυποποίησε τη διαδικασία εργασίας, διευκόλυνε την εργασία, γέμισε την αγορά με καταναλωτικά αγαθά, αλλά κατέστησε επίσης δυνατή τη σημαντική μείωση της τιμής των αγαθών. Η μαζική παραγωγή έχει προκαλέσει ένα νέο φαινόμενο - τη μαζική κατανάλωση και τον μαζικό καταναλωτή, και τις περισσότερες φορές ταυτίζεται με τη μεσαία τάξη, δηλαδή όχι πολύ πλούσια, αλλά όχι πλέον φτωχά στρώματα της κοινωνίας.

Στα μέσα της δεκαετίας του 1950, οι Ηνωμένες Πολιτείες γνώρισαν ταχεία οικονομική ανάπτυξη και άνοδο της υλικής ευημερίας του πληθυσμού, αύξηση της παραγωγικότητας της εργασίας και αντίστοιχη μείωση της εβδομάδας εργασίας, επαναπροσανατολισμό του μέσου Αμερικανού από τις αξίες της εργασίας στις αξίες του ελεύθερου χρόνου, ευρεία χρήση οικιακών συσκευών, αύξηση του γραμματισμού και διευκόλυνση του ελεύθερου χρόνου του πληθυσμού, σε πολιτιστικά ιδρύματα, συμπεριλαμβανομένων σχολείων και πανεπιστημίων, βιβλιοθηκών και θεάτρων, κινηματογράφου και τηλεόρασης. Οι κοινωνιολόγοι άρχισαν να μιλούν για την πολιτιστική επανάσταση του ελεύθερου χρόνου που έλαβε χώρα κατά τη μετάβαση των ανεπτυγμένων χωρών από τη βιομηχανική στη μεταβιομηχανική κοινωνία.

Στα μέσα του αιώνα, στις Ηνωμένες Πολιτείες σχηματιζόταν μια κοινωνία της μεσαίας τάξης, στην οποία η κύρια έμφαση δόθηκε στην ανοδική κινητικότητα και στις ατομικές εργατικές προσπάθειες. Ήταν η μεσαία τάξη που έπαιξε στη συνέχεια σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωση του μαζική κουλτούρακαι κοινωνίες αναψυχής... Η χαρακτηριστική έλξη των Αμερικανών προς τους καρπούς του τεχνικού πολιτισμού, η ευρηματική πάθος και η επιθυμία να τεχνικοποιήσουν τα πάντα και τους πάντες βοήθησαν στη δημιουργία απτά μέσαμαζική κουλτούρα - ραδιόφωνο, τηλεόραση, αυτοκρατορίες διεθνικών εφημερίδων. Τέλος, ο τρίτος παράγοντας είναι το πάθος των Αμερικανών να μετατρέψουν ό,τι αγγίζουν προσοδοφόρος επιχείρηση, - συνέβαλε στην εμπορευματοποίηση του μέσου και νέα γενιάΗ Αμερική στα 50s - 60s.

Στα τέλη της δεκαετίας του '60, η μαζική κουλτούρα εμφανίστηκε και στην ΕΣΣΔ. Αλλά εξαρτάται ελάχιστα από την αγορά, τη μαζική παραγωγή και τη μαζική κατανάλωση. Ο κύριος παράγοντας ήταν το κράτος. Η λαϊκή κουλτούρα χρηματοδοτήθηκε και εποπτευόταν από το κράτος μέσω των μέσων μαζικής ενημέρωσης, περιλάμβανε προπαγάνδα και επίσημη κουλτούρα - από τη φωτογραφία μέχρι τον κινηματογράφο, όλα στόχευαν στην προώθηση ενός σοσιαλιστικού τρόπου ζωής. Η επίσημη προπαγάνδα έγινε ευρέως διαδεδομένη χάρη στην εισαγωγή μαγνητοφώνων, ραδιοφώνων, τηλεοράσεων και, φυσικά, του Τύπου στην καθημερινή ζωή του σοβιετικού λαού.

Η λαϊκή κουλτούρα ώθησε τη λαϊκή κουλτούρα στην περιφέρεια, η οποία σταδιακά άρχισε να ξεχνιέται. Αν δεν υπήρχαν οι λαογραφικές αποστολές των φιλολόγων που κατέγραψαν θρύλους, τραγούδια και τελετουργίες που έχουν περάσει στο παρελθόν, ο λαϊκός (λαογραφικός) πολιτισμός δεν θα είχε επιβιώσει καθόλου. Είναι αλήθεια ότι η κυβέρνηση ενθάρρυνε τη διεξαγωγή φεστιβάλ, διαγωνισμών και παραστάσεων λαϊκών συνόλων.

Η διάδοση του λαϊκού πολιτισμού έδωσε αφορμή για Επιστημονική έρευνα... Στις Ηνωμένες Πολιτείες, και στη συνέχεια σε άλλες χώρες, διαμορφώθηκε η κοινωνιολογία της μαζικής κουλτούρας.

Το φαινόμενο της μαζικής παραγωγής δεν είναι τόσο ακίνδυνο για την κοινωνία. Αφενός, κάνει διαθέσιμο σε πλατιά στρώματα αυτό που παλιά χρησιμοποιούσε μόνο η ελίτ. Βελτιώνει τις συνθήκες εργασίας και διαβίωσης των ανθρώπων. Από την άλλη, απλοποιεί τις ανάγκες και τα γούστα μας. Τα γενικά διαθέσιμα αγαθά πωλούνται σε χαμηλές τιμές και παράγονται με χαμηλή ποιότητα. Οι αναπαραγωγές πινάκων του Ρέμπραντ ή του Βαν Γκογκ από το κατάστημα δεν μεταφέρουν όλο το φάσμα των έντονων συναισθημάτων που βιώνει ένα άτομο που συλλογίζεται τα πρωτότυπα. Αλλά δεν μπορεί κάθε κάτοικος, ας πούμε, της Ρωσίας να έρθει στη Μόσχα ή να πάει στην Ευρώπη για να επικοινωνήσει με σπουδαία πρωτότυπα.

Σύμφωνα με τον A.Ya. Flier, η δημοφιλής κουλτούρα κάνει μια σημαντική εκπομπή. Η γλώσσα του σύγχρονου εξειδικευμένου πολιτισμού (πολιτικός, επιστημονικός, καλλιτεχνικός, μηχανικός κ.λπ.) είναι σχεδόν απρόσιτη σε ένα ευρύ κοινό, έτσι η κοινωνία χρειαζόταν κάποιους μεταφραστές (μεταφραστές). Σημαντικό βήμα ήταν η καθιέρωση της καθολικής και υποχρεωτικής εκπαίδευσης του πληθυσμού και στη συνέχεια η ανάπτυξη των μέσων μαζικής ενημέρωσης (ΜΜΕ). Δεδομένου ότι η επαγγελματική γνώση διευρύνεται και εμβαθύνει συνεχώς, ένα άτομο σε όλη του τη ζωή χρειάζεται την παρουσία εκείνων που ερμηνεύουν και προσαρμόζουν σύνθετες πληροφορίες στο επίπεδό του. Ο καλύτερος ραδιοτηλεοπτικός φορέας είναι η δημοφιλής κουλτούρα, η οποία χρησιμοποιεί τόσο έντυπα όσο και τηλεόραση. Πολυάριθμοι σχολιαστές, δημοσιογράφοι, πολιτικοί παρατηρητές, σόουμεν, τηλεοπτικοί αστέρες και άλλοι όχι μόνο ερμηνεύουν, αλλά χειραγωγούν και τη συνείδησή μας, διώχνοντας στο μυαλό μας παραποιημένα στερεότυπα και διατυπώσεις.

Η λαϊκή κουλτούρα είναι πολιτισμός στο σπίτι. Είναι πάντα μαζί μας. Συμμετέχουμε όταν είναι ωφέλιμο και βολικό για εμάς, και όχι για συγγραφείς ή ερμηνευτές.

Αλλά αυτό έχει ήδη συμβεί στην ιστορία της ανθρωπότητας. Στην αρχαιότητα, οι Φαραώ, οι σουλτάνοι, οι βασιλιάδες καλούσαν επαγγελματίες καλλιτέχνες στα σπίτια τους και μόνο πολύ αργότερα άρχισαν να βγαίνουν στον «κόσμο», καταλαμβάνοντας ένα τιμητικό κουτί στο θέατρο. Σαλόνι πολιτισμός XVIII- Οι XIX αιώνες είναι επίσης μια οικιακή κουλτούρα. Είναι αλήθεια ότι η οικιακή μουσική δημιουργία και οι οικιακές ερασιτεχνικές παραστάσεις ήταν το προνόμιο ενός λεπτού στρώματος της διανόησης. Ξεκινώντας με μέσα XIXεδώ και αιώνες, η επικοινωνία με την τέχνη έχει γίνει διαθέσιμη σε όλα σχεδόν τα στρώματα και λαμβάνει χώρα σε εξειδικευμένα ιδρύματα - σε μουσεία, γκαλερί τέχνης, θέατρα, ωδεία, αίθουσες συναυλιών. Είναι διαθέσιμο στο ευρύ κοινό.

Στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα, η τέχνη επιστρέφει ξανά στο σπίτι χάρη στην τηλεόραση, το ραδιόφωνο, τον εξοπλισμό ήχου και βίντεο, τις αναπαραγωγές και τις διαφάνειες. Η τέχνη έγινε εγχώρια, αλλά έπαψε να είναι ο κλήρος ενός στενού κύκλου της ελίτ.

Από τα τρία μεγάλα μέσα μαζικής ενημέρωσης - τύπος, ραδιόφωνο και τηλεόραση - ο Τύπος αναδύθηκε νωρίτερα από τους άλλους, και έγινε ήδη από τον 19ο αιώνα ο φορέας της αναδυόμενης μαζικής και λαϊκής κουλτούρας. Η κυκλοφορία των εφημερίδων αυξήθηκε καθώς αυξανόταν ο αστικός πληθυσμός. Με την αύξηση του αριθμού των συνδρομητών, δόθηκε η ευκαιρία να γίνει η εφημερίδα πιο ελκυστική και φθηνότερη, διατηρώντας παράλληλα υψηλό επίπεδο εσόδων αυξάνοντας τον τζίρο. Μπορείτε να έχετε μια εφημερίδα μαζί σας παντού - στο δρόμο και στο σπίτι. Παλαιότερα για να το αγοράσεις έπρεπε να πας σε περίπτερο. Η παράδοση κατ' οίκον αυξάνει την άνεση και την ελκυστικότητα των εφημερίδων υψηλής κυκλοφορίας.

Από τώρα και στο εξής, κατέστη δυνατή η διατήρηση όχι μόνο φρούτων και λαχανικών, αλλά και πληροφοριών και ψυχαγωγίας σε συσκευές εγγραφής. Μπορείτε να ενεργοποιήσετε τη μελωδία που σας αρέσει ανά πάσα στιγμή και σε οποιοδήποτε μέρος, να την ακούσετε όσες φορές θέλετε. Φυσικά, δεν υπάρχει κάτι αντίστοιχο παραδοσιακός πολιτισμόςμε βάση την προφορική μετάδοση πληροφοριών και μια ζωντανή πηγή. Το δεύτερο διακριτικό χαρακτηριστικό είναι το ασύγκριτα μεγαλύτερο εύρος και ποικιλία μεταδιδόμενων πληροφοριών. Στη Μόσχα, μπορείτε να δείτε ή να ακούσετε τι συμβαίνει αυτή τη στιγμή στη Νέα Υόρκη ή το Τόκιο.

Τα μέσα μαζικής ενημέρωσης διευρύνουν αμέτρητα τον κύκλο των φιλότεχνων. Την πρώτη συναυλία του Π. Τσαϊκόφσκι το 1891, που έγινε στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, ακούστηκε από 2.000 άτομα. Η πρώτη παράσταση των Beatles στις ΗΠΑ στο ίδιο Carnegie Hall το 1964, χάρη στην τηλεόραση, παρακολούθησαν και άκουσαν 73 εκατομμύρια άνθρωποι.

Οχι λιγότερο σημαντικό χαρακτηριστικόμαζική κουλτούρα - υβριδισμός των μέσων, δηλαδή ο συνδυασμός μιας ποικιλίας τεχνικών επιτευγμάτων σε ένα σύνολο. Έτσι δημιουργήθηκαν ο κινηματογράφος, το ραδιόφωνο και η τηλεόραση. Η τηλεόραση, η λειτουργία της οποίας είναι η εκπαίδευση, η ενημέρωση και η ψυχαγωγία, έχει συνδυάσει σχεδόν όλες τις προηγούμενες μορφές ενημέρωσης - σχολείο, κινηματογράφο, ραδιόφωνο. Με τη σειρά του, το ραδιόφωνο, ακόμη και πριν από την έλευση της τηλεόρασης, συσσώρευσε μια εφημερίδα (ρεπορτάζ ειδήσεων), ένα βιβλίο (ραδιοφωνικές εκπομπές), ένα θέατρο και μια αίθουσα συναυλιών (ραδιοφωνικές παραστάσεις, μεταδόσεις συναυλιών), ένα στάδιο (αθλητικά ρεπορτάζ), ένα σκηνή (παίζοντας δίσκους). Όσο για τον κινηματογράφο, μας έφερε πιο κοντά διάφορες πτυχέςοπτική σφαίρα - από τη φωτογραφία στο θέατρο, το τσίρκο και τη σκηνή.

Παραδοσιακός θεατρική κουλτούρααποδείχθηκε ευρέως διαθέσιμο. Εμπορικές επιχειρήσεις ψυχαγωγίας που έχουν γίνει από το δεύτερο μισό του XIXαιώνα χαρακτηριστικό γνώρισμα της αστικής κουλτούρας, αντιμέτωπη με τον ανταγωνισμό. Τώρα οι ηθοποιοί δεν έπαιζαν στη σκηνή, αλλά μπροστά σε ένα μικρόφωνο και μια κινηματογραφική κάμερα. οι άνθρωποι μπορούσαν να επιλέξουν αν θα πάνε σε θέατρα και ΑΙΘΟΥΣΕΣ συναυλιώνή να ακούσετε ραδιόφωνο και να παρακολουθήσετε τηλεόραση. Τραγουδιστές της όπερας, μουσικοί και δημοσιογράφοι άρχισαν να δουλεύουν στο ραδιόφωνο. Ο κινηματογράφος - η νεότερη από όλες τις μορφές ψυχαγωγίας - άνθισε στην αρχή, χρησιμοποιώντας την τεχνογνωσία του ραδιοφώνου και τη δημοτικότητα των αστέρων του κινηματογράφου, μέχρι που εμφανίστηκε η τηλεόραση. Οι παραδοσιακές μορφές πολιτισμού και αναψυχής άλλαζαν το καθεστώς τους και βίωναν μια οικονομική κρίση. Με την εμφάνιση του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, το θέατρο και ο κινηματογράφος έχασαν το κοινό τους.

Σήμερα η έκφραση «culture on βιαστικά". Το ραδιόφωνο, η τηλεόραση και ο Τύπος ικανοποιούν τη βασική προϋπόθεση της μαζικής κουλτούρας: μια στιγμιαία αντίδραση σε αυτό που συμβαίνει και, κατά συνέπεια, την απουσία κάθε επιλεκτικότητας. Με την εμφάνιση των δορυφόρων επικοινωνίας, τα νέα διαδόθηκαν σε όλο τον κόσμο σχεδόν αμέσως. Ταυτόχρονα, ένα τεράστιο κοινό αποκτά την ίδια κουλτούρα.

Η λαϊκή κουλτούρα, όντας πιο κινητή και τεχνικά εξοπλισμένη, άρχισε να παραγκωνίζει τις παραδοσιακές μορφές τέχνης. Στην αρχή, ο κινηματογράφος παρέσυρε σχεδόν όλους τους θεατρόφιλους και στη συνέχεια εκδιώχθηκε από την τηλεόραση. Ο αγώνας για κοινό, ο ανταγωνισμός είναι ένα νέο φαινόμενο στον χώρο του πολιτισμού, που δεν υπήρχε πριν. Συναγωνιζόμενοι για την επιστροφή του κοινού, το θέατρο και ο κινηματογράφος αναγκάστηκαν να αναζητήσουν νέες μορφές, ύφος, γλώσσα έκφρασης, που επηρέασαν γόνιμα την περαιτέρω εξέλιξή τους.

Ωστόσο, ο «οπτικός πολιτισμός», που αντικατέστησε τον λόγο και τη γραφή, δεν έχει μόνο θετικές, αλλά και αρνητικές πτυχές. Ορισμένοι ειδικοί πιστεύουν ότι οι οπτικές πληροφορίες οδηγούν στην πρώιμη ενηλικίωση στα παιδιά και στη βρεφική ηλικία στους ενήλικες. Προκαλεί την ίδια αντίδραση στους ανθρώπους ανεξάρτητα από το επίπεδο εκπαίδευσης, επηρεάζοντας τα κατώτερα επίπεδα του ψυχισμού (συναισθήματα και συναισθήματα) εις βάρος του νου.

Οι ειδικοί πιστεύουν ότι οι μέθοδοι διδασκαλίας των μαθητών έχουν αποθαρρύνει τα παιδιά από το να διαβάζουν σοβαρά βιβλία.

3. Κρίση ανάγνωσης.

Η κρίση ανάγνωσης εκδηλώνεται με δύο μορφές: α) παθητικό αλφαβητισμό, όταν σε ενήλικες και παιδιά απλώς δεν αρέσει να διαβάζουν, και β) ενεργητικός αναλφαβητισμός ή λειτουργικός αναλφαβητισμός (αυτός ο όρος ισχύει για κάθε άτομο που έχει χάσει σε μεγάλο βαθμό τις δεξιότητες ανάγνωσης και γραφής και αδυνατεί να αντιληφθεί ένα σύντομο και ακομπλεξάριστο κείμενο που σχετίζεται με την καθημερινή ζωή), στο οποίο οι άνθρωποι αγαπούν αλλά δεν μπορούν να διαβάσουν.

Η κλίμακα και των δύο φαινομένων στις ανεπτυγμένες χώρες είναι εντυπωσιακή: στην πολύ καλλιεργημένη Γαλλία, ο αριθμός των ενηλίκων που δεν έχουν ανοίξει ποτέ βιβλίο κυμαίνεται από 50 έως 55%. από 23 έως 30 εκατομμύρια Αμερικανοί είναι εντελώς αναλφάβητοι, δηλαδή, στην πραγματικότητα δεν μπορούν να διαβάσουν ή να γράψουν, από 35 έως 54 εκατομμύρια είναι ημιγράμματοι - οι δεξιότητες ανάγνωσης και γραφής τους είναι πολύ χαμηλότερες από ό,τι είναι απαραίτητο για μια πλήρη ζωή στην κοινωνία. Στον Καναδά, μεταξύ των ατόμων ηλικίας 18 ετών και άνω, το 24% είναι αναλφάβητοι ή λειτουργικά αναλφάβητοι. Στην Πολωνία και τη Γερμανία, το 40% των παιδιών σχολική ηλικίακατανόηση του απλούστερου λογοτεχνικά κείμεναπροκαλεί δυσκολία. Έως και το 30% των μαθητών γυμνασίου στη Γαλλία διαβάζουν πολύ άσχημα και σύντομα θα ενταχθούν στις τάξεις του αδιάβαστου κοινού, του οποίου οι πνευματικές απαιτήσεις περιορίζονται σε κόμικς και ψυχαγωγικές ταινίες. Οι ερευνητές εντόπισαν πραγματικές πολιτιστικές ερήμους, ειδικά στην αγροτική περιοχή, που βρίσκονται μόλις λίγα χιλιόμετρα από το Παρίσι. Παραδόξως, στη Γαλλία, από τη μια πλευρά, υπάρχει μια πολιτιστική ελίτ, που τρέφεται με κάθε είδους προϊόντα βιβλίων και ισχυρίζεται ότι είναι ο φορέας της αληθινής κουλτούρας, και από την άλλη, υπάρχουν πλατιές μάζες που διψούν για βιβλία και απορρίπτουν τον πολιτισμό που τους προσφέρεται.

Τα λειτουργικά αναλφάβητα άτομα περιορίζονται πολιτισμικά στον ένα ή τον άλλο βαθμό και αποκομμένα από την κοινωνική και πνευματική επικοινωνία. Μπορούν να χαρακτηριστούν ως εξής: κακή σχολική επίδοση, αρνητική στάση απέναντι στους πολιτιστικούς φορείς λόγω αδυναμίας χρήσης τους και φόβος να κριθούν από ειδικούς κ.λπ. Για αυτήν την κατηγορία αναγνωστών, ο κόσμος του πολιτισμού είναι πέρα ​​από τα ζωτικά τους ενδιαφέροντα: δεν πηγαίνουν σε βιβλιοθήκες και βιβλιοπωλεία και η εκπαίδευση που έλαβαν στο σχολείο τους έκανε να απορρίπτουν τη λογοτεχνία αντί να τονώνουν το βαθύ ενδιαφέρον για την ανάγνωση και τις δεξιότητες αυτοεκπαίδευσης. .

4. Στοιχεία μαζικής κουλτούρας.

Οι ειδικοί θεωρούν ένα πολύ ευρύ φάσμα φαινομένων ως στοιχεία, είδη και μέσα έκφρασης της μαζικής κουλτούρας. Έτσι, για παράδειγμα, η A.Ya. Ο Flier ονομάζει τα ακόλουθα: ΜΜΕ, σχολική και πανεπιστημιακή εκπαίδευση, ιδεολογία και προπαγάνδα, βιομηχανία ψυχαγωγίας, συμπεριλαμβανομένων μαζικών και θεαματικών παραστάσεων (από τσίρκο έως ερωτικά), επαγγελματικά αθλήματα (ως θέαμα για θαυμαστές), ιδρύματα οργανωμένης ψυχαγωγίας ( κλαμπ, ντίσκο, πίστες χορού, κ.λπ.), η βιομηχανία αναψυχής (θέρετρα, φυσική αγωγή, bodybuilding και αερόμπικ, αθλητικός τουρισμός, ιατρικές, φαρμακευτικές, καλλυντικές υπηρεσίες), η βιομηχανία πνευματικής αναψυχής (δραστηριότητες ερασιτεχνικής τέχνης, συλλογές, ομάδες χόμπι, επιστημονικά και εκπαιδευτικά ιδρύματα, πνευματικά παιχνίδια κ.λπ.), κουλοχέριδεςκαι παιχνίδια στον υπολογιστή, όλων των ειδών λεξικά, βιβλία αναφοράς, εγκυκλοπαίδειες, κατάλογοι, το Διαδίκτυο, το show business, ο κινηματογράφος κ.λπ.

Θα ξεχωρίσουμε όμως μόνο δύο από τα πιο χαρακτηριστικά είδη μαζικής κουλτούρας, ευρέως διαδεδομένα σε όλο τον κόσμο - τα κόμικς και τον κινηματογράφο.

4.1. Ιστορία σε εικόνες.

Αυτά περιλαμβάνουν προφορικές ιστορίες ή διαλόγους που συνοδεύονται από εικόνες. Ταυτόχρονα, υπάρχουν πολλές από τις ποικιλίες τους: 1) ένθετα περιοδικών και εφημερίδων με τη μορφή ενός μπλοκ αστείων εικόνων. 2) κόμικς βιβλίων που δημοσιεύονται ως ξεχωριστό φυλλάδιο. 3) ταινίες κόμικ? 4) Κωμικά κινούμενα σχέδια. Εκτός, υπάρχει ένα ειδικό είδος κόμικ που εμφανίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του '60 στον underground hippie τύπο και αντιπροσωπεύει ένα στοιχείο αντικουλτούρας.

Τα πρώτα κόμικς εφημερίδων στις Ηνωμένες Πολιτείες εμφανίστηκαν το 1892. Το 1946, 60 εκατομμύρια κόμικς πωλούνταν κάθε μήνα σε εφήβους κάτω των 18 ετών στη χώρα. Η κορύφωση ήρθε το 1954, όταν 650 διαφορετικά κόμικς πωλούσαν 100 εκατομμύρια το μήνα. Το 1928 εμφανίστηκαν τα περίφημα κινούμενα σχέδια του Μίκυ Μάους.

Με τον καιρό, τα κόμικς έχουν γίνει μια ισχυρή βιομηχανία και έχουν γίνει ένα είδος λατρείας για πολλές γενιές Αμερικανών. Για παράδειγμα, η σειρά Star Wars έχει αιχμαλωτίσει τη φαντασία των εφήβων για πάνω από 20 χρόνια. Οι ειδικοί πιστεύουν ότι ο ρόλος των κόμικς στις Ηνωμένες Πολιτείες είναι παρόμοιος με εκείνον των μεγάλων πολιτιστικό ίδρυμαεκτελώντας ένα σημαντικό έργο για τις μάζες των φιλάθλων. Όλες οι ηλικίες, άνδρες και γυναίκες, πλούσιοι και φτωχοί, είναι υπάκουοι στα κόμικς.

Οι ειδικοί μιλούν για την εμφάνιση της κοινωνιολογίας των κόμικς, η οποία, ως επιμέρους κλάδος, έχει το δικό της αντικείμενο και αντικείμενο, εμπειρικά δεδομένα και θεωρητικές εξελίξεις, μεθοδολογία και επεξηγηματικές έννοιες. Η επιστημονική βιβλιογραφία για τα κόμικς περιέχει πολλές εκατοντάδες άρθρα και μονογραφίες. Οι επιστήμονες αναλύουν δημοσιεύσεις σε εφηβικά περιοδικά, συνεντεύξεις από αναγνώστες κόμικς και διεξάγουν διαπολιτισμική και ιστορική έρευνα.

Αποδείχθηκε ότι τα κόμικς δεν χρησιμεύουν ως μέσο για να πείσουμε από τα οξεία προβλήματα της πραγματικότητας σε έναν φανταστικό κόσμο, όπως πιστεύαμε προηγουμένως, αλλά για να σπάσουμε τον μονότονο ρυθμό της καθημερινής ζωής. Επιπλέον, κοροϊδεύοντας πολιτικούς ηγέτες και αστέρες του κινηματογράφου, τα κόμικς χρησιμεύουν ως μέσο δημοκρατικής εκπαίδευσης για τους νέους. Τα αντιπολιτισμικά κόμικς είναι δημοφιλή όχι σε άτομα μεταξύ 10 και 18, αλλά σε άτομα άνω των 20 ετών, οι φοιτητές και οι φοιτητές βρίσκουν απαντήσεις σε πιεστικά κοινωνικά και πολιτικά προβλήματα σε εφημερίδες και φυλλάδια samizdat. Το κοινό τους είναι μαθητές που έχουν βιώσει κούραση από τα πρότυπα της επίσημης κουλτούρας και αναζητούν τη θέση τους στη σύγχρονη κοινωνία. Τις περισσότερες φορές είναι ένα είδος λογοτεχνίας διαμαρτυρίας. Σήμερα τα κόμικς έχουν γίνει αναπόσπαστο μέρος των εκπαιδευτικών και εκπαιδευτικών προγραμμάτων στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Η πολιτιστική σημασία των κόμικς κινουμένων σχεδίων φαίνεται στο γεγονός ότι οι χαρακτήρες τους έχουν μετατραπεί από καιρό σε πρόσθετους παράγοντες κοινωνικοποίησης της νεότερης γενιάς που μεγάλωσε πάνω τους. Διδάσκουν στους εφήβους να αντιμετωπίζουν τις δυσκολίες, να μην φοβούνται τους κινδύνους, να πιστεύουν στον εαυτό τους και να ελπίζουν στην επιτυχία σε κάθε εξέλιξη.

Ταυτόχρονα, οι κοινωνιολόγοι σημειώνουν ότι η ηθική εστίαση των ηρώων των κόμικς στην καταπολέμηση του κακού εξισορροπείται σχεδόν πλήρως από την προπαγάνδα της βίας, με την οποία οι σελίδες μιας τέτοιας λογοτεχνίας είναι υπερκορεσμένες. Ο σκιτσογράφος δεν μπορεί να κάνει διαφορετικά: τα κόμικς απλοποιούν ταυτόχρονα τους τρόπους επίλυσης πραγματικών προβλημάτων, προσφέροντας μερικές φορές πολύ πρωτόγονες και χυδαία μεθόδους: σκοτώνουν, χρησιμοποιούν βία, ληστεύουν. Ακόμα κι αν προέρχονται από κακούς, η εφηβική συνείδηση ​​εξακολουθεί να τα νομιμοποιεί ως σωστά και πιθανά, αφού προέρχονται από αγαπημένα κινούμενα σχέδια.

Σε γενικές γραμμές, ο πολιτιστικός κόσμος των κόμικς είναι ετερογενής, υπάρχουν αναμφισβήτητα αριστουργήματα που εκπαιδεύουν τους ανθρώπους στο πνεύμα του σεβασμού των ηθικών ιδανικών και δημιουργούνται καθαρά καταναλωτικά αγαθά για το θέμα της ημέρας. Γι' αυτό στο αμερικανική λογοτεχνίαοι απόψεις των ειδικών διίστανται: οι υποστηρικτές υπερεκτιμούν το προοδευτικό πολιτιστικό ρόλοτα κόμικς και οι αντίπαλοι υπερβάλλουν την κοινωνική βλάβη που προκαλούν. Μερικοί κοινωνιολόγοι τονίζουν τον καταστροφικό ρόλο των κόμικς στο να επιτρέπουν στους εφήβους να απελευθερώνουν τη συσσωρευμένη ενέργεια και επιθετικότητα, ενώ άλλοι επισημαίνουν ότι τα κόμικς διαβάζονται πιο συχνά από παραβατικούς έφηβους παρά από νέους που τηρούν το νόμο. Η χρήση ειδικών τεστ που παρακολουθούν τη σχολική επιτυχία και το διανοητικό επίπεδο των εφήβων για αρκετές δεκαετίες δείχνει ότι υπάρχει κάποια επιδείνωση στα κίνητρα και στα ακαδημαϊκά επιτεύγματα. Η γενιά των Αμερικανών που ανατράφηκε στα κόμικς έχει γίνει χειρότερη στη σκέψη και τη μάθηση.

4.2. Κινηματογράφος.

Ο κινηματογράφος ήταν το πρώτο μέσο του λαϊκού πολιτισμού. Η κινηματογραφία γεννήθηκε ως μια μορφή αναψυχής για την εργατική τάξη. V τέλη XIXαιώνα στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο βωβός κινηματογράφος, σε αντίθεση με το θέατρο και τους δημοσιογράφους, ήταν ο μεγαλύτερος προσιτή μορφήψυχαγωγία για ομογενείς από την Ανατολική και Νότια Ευρώπη που δεν κατάλαβαν της αγγλικής γλώσσας... Οι πρώτοι παραγωγοί ταινιών ήταν επίσης μετανάστες. Κατάλαβαν τις ανάγκες του κοινού τους, δημιουργώντας κωμωδίες, ταινίες επιστημονικής φαντασίας και ταινίες δράσης. Ο πρώιμος κινηματογράφος ήταν εξαιρετικά ανεπιτήδευτος, χωρίς εσωτερική ίντριγκα και ήταν ένα σύνολο απλών σκηνών: ένας κηπουρός ψεκάζει νερό από ένα λάστιχο, οι κυνηγοί οδηγούν το θηρίο.

Όταν εφευρέθηκε η κινηματογραφική κάμερα το 1903 και εμφανίστηκε το επάγγελμα του εικονολήπτη, οι ταινίες έγιναν πιο περίπλοκες στην πλοκή. Στην οθόνη εμφανίστηκαν ήρωες με δικό τους χαρακτήρα και δραματική μοίρα. Το 1927 - 1928, όταν οι ταινίες ήχου μπήκαν στη ζωή, ήρθε η κορύφωση του κινηματογράφου. Στη συνέχεια εμφανίστηκαν γιγάντιοι κινηματογράφοι στην Αμερική (για 3-6 χιλιάδες θεατές), τους οποίους επισκέπτονταν καθημερινά 7-10 εκατομμύρια άνθρωποι. Ο ήχος διεύρυνε τις δυνατότητες του κινηματογράφου, εμφανίστηκαν νέα είδη, άγνωστα στη βωβή κινηματογραφία, βασισμένα στην παντομίμα, συγκεκριμένα, μιούζικαλ, «ταινίες τρόμου», κοινωνικός κινηματογράφος.

Από το 1990 έως το 1911 ξεκινά η ιστορία της μεγαλύτερης κινηματογραφικής βιομηχανίας στον κόσμο - του Χόλιγουντ, που ονομάζεται επίσης παγκόσμιο "εργοστάσιο ονείρων". Μέχρι το 1918, παρήγαγε έως και το 97% του παγκόσμιου κινηματογράφου: 841 ταινίες ετησίως, οι οποίες προβάλλονταν σε 21.000 κινηματογράφους. Οι έξι γίγαντες του Χόλιγουντ - Warner Brothers, Universal, Twentieth Century Fox, Paramount, United Artists και Columbia - τώρα κερδίζουν αρκετά δισεκατομμύρια δολάρια το χρόνο, δημιουργώντας προϊόντα όχι μόνο για την εγχώρια αγορά, αλλά και για εξαγωγή. Στη δεκαετία του '70, το Χόλιγουντ, έχοντας επίσης αρχίσει να δημιουργεί τηλεοπτικές ταινίες, μετατράπηκε σε παγκόσμια πρωτεύουσα της τηλεοπτικής παραγωγής.

Το 1933 εμφανίστηκαν οι πρώτοι κινηματογράφοι με πλατφόρμα για αυτοκίνητα και στα τέλη της δεκαετίας του '40 έγιναν μαζικό φαινόμενο. Στις αρχές της δεκαετίας του '80, κάθε τέταρτος κινηματογράφος ήταν για αυτοκινητιστές. Παρόλο που ο κινηματογράφος έκανε τα πάντα για να κερδίσει το αμερικάνικο κοινό, η εποχή του φαινόταν να πλησιάζει αναπόφευκτα στο τέλος του. Μετά τον πόλεμο, το ενδιαφέρον για τον κινηματογράφο μειώθηκε, ενώ το ενδιαφέρον για την τηλεόραση, αντίθετα, αυξήθηκε. Στα μέσα της δεκαετίας του '70, 20 εκατομμύρια θεατές επισκέπτονταν τους κινηματογράφους την εβδομάδα (για σύγκριση: στη δεκαετία του '20, 100 εκατομμύρια κάθε εβδομάδα). Καθώς ο κινηματογράφος έπεφτε, αυξανόταν σε δημοτικότητα τηλεόραση.

5. Συμπέρασμα.

Η μαζική κοινωνία είναι αντιφατική. Αφενός, έκανε τα βιβλία διαθέσιμα στο κοινό, και μαζί τους έκανε δημόσια διαθέσιμα τον γραμματισμό και την επιστημονική γνώση. Από την άλλη πλευρά, η μαζική κοινωνία είναι αυτή που αποθαρρύνει τους ανθρώπους από το βαθύ και ενδιαφέρον διάβασμα. Η αναγνωστική κρίση στη Δύση είναι μια από τις ποικιλίες της πολιτιστικής κρίσης.

Η λαϊκή κουλτούρα, όντας πιο κινητή και τεχνικά εξοπλισμένη, άρχισε να παραγκωνίζει τις παραδοσιακές μορφές τέχνης. Στην αρχή, ο κινηματογράφος παρέσυρε σχεδόν όλους τους θεατρόφιλους και στη συνέχεια ο ίδιος εκδιώχθηκε από την τηλεόραση. Ο αγώνας για κοινό, ο ανταγωνισμός είναι ένα νέο φαινόμενο στον χώρο του πολιτισμού, που δεν υπήρχε πριν.

Συνωστισμός έξω ή συμπίεση έξω παραδοσιακά είδηΗ τέχνη εξηγείται από τη μεγαλύτερη προσβασιμότητα της μαζικής κουλτούρας, την εγγύτητα στο κοινό και το υψηλότερο επίπεδο άνεσης. Ταυτόχρονα, οι τεχνικές προόδους ενός εξαιρετικού βοηθού. Κλασικά έργατη λογοτεχνία και το δράμα, τα δημοτικά τραγούδια και τους χορούς μπορούσαν πλέον να δουν όχι δεκάδες, αλλά εκατοντάδες χιλιάδες άνθρωποι. Η τεχνική της κινηματογραφίας έχει αυξήσει την επίδραση των κλασικών στον θεατή.

Συναγωνιζόμενοι για την επιστροφή του κοινού, το θέατρο και ο κινηματογράφος αναγκάστηκαν να αναζητήσουν νέες μορφές, ύφος, γλώσσα έκφρασης, που επηρέασαν γόνιμα την περαιτέρω εξέλιξή τους.

1 . Kravchenko A.I.; Πολιτισμολογία: Φροντιστήριογια τα πανεπιστήμια. - M. Academic Project, 2000 .-- 736 p.

Σας άρεσε; Κάντε κλικ στο κουμπί παρακάτω. Σε εσένα όχι δύσκολοκαι εμείς όμορφη).

Προς το ΔΩΡΕΑΝ ΛήψηΔοκιμάστε την εργασία με τη μέγιστη ταχύτητα, εγγραφείτε ή συνδεθείτε στον ιστότοπο.

Σπουδαίος! Όλες οι δοκιμαστικές εργασίες που παρουσιάζονται για δωρεάν λήψη προορίζονται για την κατάρτιση ενός σχεδίου ή της βάσης για τις δικές σας επιστημονικές εργασίες.

Οι φιλοι! Έχετε μια μοναδική ευκαιρία να βοηθήσετε μαθητές σαν εσάς! Εάν ο ιστότοπός μας σας βοήθησε να βρείτε τη δουλειά που χρειάζεστε, τότε σίγουρα καταλαβαίνετε πώς η εργασία που προσθέσατε μπορεί να διευκολύνει τη δουλειά άλλων.

Εάν το τεστ, κατά τη γνώμη σας, είναι κακής ποιότητας ή έχετε ήδη συναντήσει αυτήν την εργασία, ενημερώστε μας.