Strana književnost kasnog XIX - rano XX stoljeća. Književni proces kasnog XIX-a - početak dvadesetog stoljeća

Strana književnost kasnog XIX - rano XX stoljeća. Književni proces kasnog XIX-a - početak dvadesetog stoljeća
Strana književnost kasnog XIX - rano XX stoljeća. Književni proces kasnog XIX-a - početak dvadesetog stoljeća

Zadnja stvar desetljeće XIX. S ovog stoljeća otvara se na ruskom jeziku, au svjetskoj kulturi novu pozornicu. U roku od četvrt stoljeća - od početka 1890-ih prije listopada 1917. - doslovno svi aspekti ruskog života promijenili su radikalno - ekonomiju, politiku, znanost, tehnologiju, kulturu, umjetnost. U usporedbi s javnim i do određene mjere, književna stagnacija 1880-ih, nova faza povijesnog i kulturnog razvoja odlikuje se brza dinamika i akutna drama. Tempom i dubinom promjena, kao i na katastrofiju unutarnji sukobi Rusija je u ovom trenutku bila ispred bilo koje druge zemlje.

Stoga je prijelaz iz doba klasične ruske književnosti u novo književno vrijeme bio popraćen daleko od mirne prirode općeg kulturnog i usavrsa, neočekivano brzo - prema standardima XIX stoljeća - promjene estetskih orijentira, temeljni ažuriranje književnih tehnika. Osobito dinamički u ovom trenutku, ruska poezija se razvila, opet - nakon izbora puški - općenito pušten na ekstertane kulturni život zemlje. Kasnije je poezija ovog pora nazvana "pjesnička renesansa" ili "srebro stoljeća". Nakon analogije s konceptom "Zlatno doba", tradicionalno označen poglavljem period ruske književnosti, ova je fraza u početku bila korištena za karakterizaciju vrtlaka poetske kulture početka 20. stoljeća - kreativnost A. Blok, A. White, I. Annensky, A. Akhmatova, O. Mandelstam i drugi briljantni čarobnjak majstora. Međutim, postupno je izraz "srebrom" počeo odrediti dio cjelokupne umjetničke kulture Rusije kasnog XIX-a - početkom 20. stoljeća, koji je bio povezan s simbolikom, aqmeeizmom, "neokestyanyaya" i djelomično futurističkom literaturom. Danas su mnogi književni kritici napravili definiciju "srebrovog doba" sinonim koncepta "kulture prednjeg stoljeća", koji, naravno, netočno, kao brojne značajne pojave vezanja stoljeća (prvenstveno se odnose na Revolucionarne teorije teško mogu biti usporedive s onim što se izvorno naziva umjetnost srebrom stoljeća.

Novo u usporedbi s XIX stoljećem bilo je na prijelazu dva stoljeća, prije svega, globalnost osobe. Postino razumijevanje iscrpljenosti prethodnog razdoblja, počeli su se pojavljivati \u200b\u200bsuprotne procjene društveno-ekonomskog i generala kulturne perspektive Rusija. Opći nazivnik ideoloških sporova koji je plašio u zemlji do kraja XIX stoljeća bio je definicija nova era Kao epohe granične straže: prethodni oblici života, rada, političke organizacije tvrtke, sustav duhovnih vrijednosti je odlučno revidiran. Kriza ključna riječ Epohe, nomadske na stranicama novinarskih i književnih kritičnih članaka (često se koriste i blizu značenja riječi "preporod", "frakture", "raskrižje", itd.).

Umjetnička literatura je brzo uključena u raspravu o stvarnim pitanjima, tradicionalno za Rusiju, koja nije izdvojila od javnih strasti. Njegova društvena pristranost manifestirala se u naslovima djela karakterističnih za tu epohu. "Bez ceste", "na turnom" - poziva svoju priču V. Veresayev; "Zalazak sunca starog stoljeća" - ili uz naslov romana Chronicle A. amfiteatre; "Posljednja značajka" - odgovara svojim romanim M. Arzybashevom. Međutim, svijest o krizi vremena, međutim, nije značilo priznavanje njegove neplodnosti.

Naprotiv, većina majstora Riječi osjetila je svoju epohu kao vrijeme neviđenih postignuća, kada se vrijednost literature u životu zemlje oštro povećava. Jer je takva pozornost počela dati ne samo kreativnosti, već i ideološkoj i javni položaj Pisce, njihov odnos s političkim životom zemlje.

Uz sve razlike u položajima i pogledima, bilo je nešto u svijetu pozicija u svjetonu, koji je briljantno uhvatio izvanredan poznavatelj književnosti, profesora sjemena Afanasyevich mađarski u predgovoru do trostrukog "povijesti ruske književnosti XX. Stoljeća" (1914). Znanstvenik je primijetio da se ujedinjena zajednica M. Gorkyja i individualist K. Balmont, Realista I. Bunin, simbolis V. Brsov, A. Bloka i A. Bijela s ekspresionistom L. Andreevom i naturalistom M. Arzybashev, pas simist-decadent f , Sologuba i optimist A. Kaprina je izazov običnih tradicija, "aspiracija u zamjenu, u daljini, duboko, ali samo od poštanske ravnine sive stagnacije."

Još jedna stvar je da načini razvoja nova literatura Pisci su se predstavili na različite načine. U XIX stoljeću ruska književnost imala je visok stupanj ideološkog jedinstva. Razvio je prilično jasnu hijerarhiju pisača tenkova: na jednoj ili drugoj fazi nije teško izdvojiti majstore koji su služili kao smjernice za cjelokupnu generaciju pisanja (Puškin, Gogol, Nekrasov, Tolstoy, itd.). Ali nasljeđe 19.-20. stoljeća nije ograničena na kreativnost jednog ili dva desetak značajnih umjetnika Riječi i logika književnog razvoja pora ne može se smanjiti na jedan centar ili najjednostavnija shema Potpisivanje drugih smjerova. Ovo nasljeđe je višeslojno umjetnička stvarnostU kojim pojedinim tartarinama pisanja, kao što bi bili izvanredni, samo su dio svelišne cjeline.

Počelo je proučavati literaturu u dobi, ne činiti bez kratkog pregleda društvene pozadine i opći kulturni kontekst ovog razdoblja (kontekst je okolina, vanjsko okruženje u kojem postoji umjetnost).

Uvod

U Rusiji, krajem 19. - početkom 20. stoljeća. u razdoblju "nečuvene promjene" i "bez presedana turbine", znanstveni i tehnološki napredak i akutne političke kataklizme, bilo je dubokih i ozbiljnih promjena u umjetnosti, identificirajući nove i jedinstvene putove njegovog razvoja.

S jedne strane, umjetnost tog vremena je odbijanje starih umjetničkih tradicija, pokušaj da se kreativno promišljaju baštinu prošlosti. Nikada prije nego što je umjetnik bio tako slobodan u svom radu - stvarajući sliku svijeta, dobio je pravu priliku da se usredotoči na vlastiti ukus i ovisnost.

Kultura krajem 19. - početkom 20 stoljeća višestrukih. Ponekad se čini da je kontinuirano prstohvat stilova, smjerova, tokova i škola, u isto vrijeme u interakciji i konfiguriranju međusobno. Iskusni šokovi, rat, promjena socijalna struktura, trendovi novih vrijednosti i težnji Zapada, sve veći interes društva u znanosti i umjetnosti - sve to uvelike utjecalo na razvoj kulture tog vremena. Oseka kreativne energije, pojava novih žanrova, promjena i komplikacija djela nove ere, koji se naziva srebrno doba.

Ovo razdoblje je još uvijek od velikog interesa za profesionalce i ljubitelje običnih umjetnosti. Moj cilj je detaljno razmotriti literaturu detaljno, umjetnost, Arhitektura i kazališna umjetnost tog razdoblja, budući da ovi smjerovi kulture daju najtočnije razumijevanje suštine srebrom stoljeća. Želio bih razmotriti i klasificirati glavne tokove, izdvojiti od njih specifični žanrovi I opisati njihove najsjajnije značajke. Također moj zadatak je popis glavnih kulturne figure, doprinijeli razvoju određene vrste umjetnosti.

Književnost kasnih 19. do početka 20. stoljeća

Simbolizam

Početak epohe srebra stoljeća napravljen je simbolima; Simbolizam je postao prvi značajni modernistički tečaj u Rusiji. Sve promjene u literaturi, novim školama i tokovima djelomično su pod njegovim utjecajem, čak i one koje su mu sukobljene. U ruskoj simbolici ne postoji jedinstvo koncepata, nije imao nikakvu jedinstvenu školu, niti jedan stil, bio je izražen u izobilju metoda samoizražavanja. I ujedinjeni simboli nepovjerenja svakodnevnom i banalnom, želju da izraze svoje misli kroz simbole i alegorije, biti vizualna umjetnost ili literatura; Želja za izdavanjem njihovog stvaranja još je magla, dvosmislena boja.

U početku, ruska simbolika ima iste korijene kao i zapadno - "kriza pozitivnog svjetonazora i moralnosti". Želja za zamjenom morala i logike estetike, odredba koju će "ljepota spasiti svijet" postao je osnovni princip ranih ruskih simbola, za razliku od ideologije stanovništva. Krajem 19. stoljeća, inteligencije i čepomija, s nekom tjeskobom, zalijepile su u budućnost, nisu utopili ništa dobro, percipirane simbolike kao gutljaja svježeg zraka. Postao je sve više i više popularan, sve više i više talentirani ljudi, koji, svaki posjeduje vaš jedinstveni pogled na stvari i napravio simbolizam toliko više sudije. Simbolisti su postali izraz ekspresije na duhovnoj slobodi, tragično predosjećanje budućih promjena, simbol povjerenja u dokazane stoljetne vrijednosti. Osjećaj nepovoljnog položaja i nestabilnosti, strah od promjena i nepoznanost ujedinio je takve različite filozofije i stav prema životima ljudi. Simbolizam je nevjerojatna zbirka mnogih pojedinaca, likova, intimnih iskustava i dojmova koji su pohranjeni duboko u duši pjesnika, pisca ili umjetnika. Samo samo osjećaj pada, nostalgijskog raspoloženja, melankolija kombinira mnoge ljude u jednom.

Attokov simbolizam u St. Petersburgu stajao je Dmitry Merezskovsky i njegova supruga Zinaida Hippius, u Moskvi - Valery Bryusov. Motivi tragične količine, obilja iz svijeta, voljna samopotvrđivanja osobnosti mogu se pratiti u djelima Hippija; društvena orijentacija, vjerski i mitološke scene - Merezhkovsky; Bilanca suprotnog, borba za život i poniznost prije smrti prožima rad Brucea. Pjesme Balmonta Konstantina postaju vrlo popularna, koja je proglasila svoju karakterističnu "potragu za sukladnosti" s simbolistima između zvuka, značenja i boje. Balmontova strast za zvučnim bore, šarenim pridjevima koji zamjenjuju glagole, dovodi do stvaranja gotovo "besmislenih", prema bolestima, tekstovima, ali ovaj fenomen kasnije dovodi do novih pjesničkih pojmova.

Malo kasnije razvija tijek juniorskih simbola koji su stvorili romantične obojene krugove u kojima je, razmjenjivao iskustva i ideje, oni su zabranili svoje vještine. A. Blok, A. Bijeli, V. Ivanov i mnogi drugi posvetili su veliku pozornost moralnim i etičkim idealima, pokušavajući kombinirati interese društva sa svojim vlastitim.

Literatura i umjetnost u ovom trenutku doživjela je olujni uspon, rabljeni su stari stilovi, pojavljuju se novi, i nemoguće je točno odrediti gdje se ona završi, a druga, granice bile bitne i maglovite, sve vitalnosti u zraku.

Povijest simbolike je također tragična, kao i povijest mnogih drugih žanrova. Isprva je simbolizam susrela više nego hladno - bez hladnoće u ruskom društvu, a ne povezano s kopnom, a ljudi u radu bili su nerazumljivi za široke mase, a praktično podignuto na smijeh. Nakon kratkog razdoblja vrhunca, simbolisti počinju stvarati inovativne trendove s više slećenih i krutih načela. U posljednjem desetljeću, simbolizam je doživljavao krizu i pad. Dio simbola nije usvojio revoluciju iz 1917. godine i bio je prisiljen useljavati iz zemlje. Mnogi su nastavili pisati, ali simbolizmu neumoljivo izblijedjele. Oni koji su ostali u zemlji čekaju promišljanje o prethodnim vrijednostima. Simbolista nema ništa za život u post-revolucionarnoj Rusiji.

Na početku 20-ih godina formirano je nekoliko centara ruske emigracije, uključujući u Parizu, Pragu, Berlinu, Harbinu, Sofiji. Uzimajući u obzir uvjete ove ili te zemlje, formirani su temelji kulturnog života ruske dijaspore. Kultura ruske emigracije temeljila se na tradicijama klasične kulture. Sa svojim zadatkom, ti su ljudi smatrali očuvanje i razvoj ruske kulture. U uspostavi duhovnog života emigracije, ruske novine odigrale su istaknutu ulogu, izdane su oko stotine. U zemljama kao što je Čehoslovačka, Bugarska je otvorila obrazovne ustanove Ruska dijaspora. U Berlinu dobri uvjeti Razraditi djela iseljeničkih autora. U okruženju stranih inteligencija nastala su razne ideološke i političke trendove, što je odražavalo potragu za renesansom Rusije i njegove kulture, jedan od tih tokova - euroanilizam.

Komplikacija međunarodne situacije u 30-ima doprinijela je nastavku sporova o sudbini Rusije i mogućnosti povratka u njihovu domovinu u mediju emigranata. Vratio se u SSSR pisac A. Kookin, poetess M. Tsvetaeva. No, ojačani totalitarni sustav prisilio je mnoge da odbijaju pomisao na povratak kući.

Posljednje desetljeće XIX stoljeća. Otvara se na ruskom jeziku, au svjetskoj kulturi nova faza. Velika temeljna prirodna znanost otkrića, uključujući teoriju relativnosti Alberta Einsteina, oštro je ukrcao bivše ideje o strukturi svijeta, formirana u tradiciji europskog obrazovanja i na temelju prosudbi nedvosmislen zakoni, o temeljnom načelu predvidljivosti prirodnog fenomena. Ponovljivost i predvidljivost procesa smatrana su generičkim svojstvima uzročnosti na sve. Na toj osnovi formirana pozitivistički principi razmišljanja, xIX stoljeća dominiraju u svjetskoj znanosti. Ta načela koja se primjenjuju društvena sfera: Život osobe shvaćen je kao potpuno određena vanjskim okolnostima, lanac postojećih razloga. Iako nisu svi u životu osobe uspio zadovoljavajuće objasniti, to je podrazumijevalo da bi znanost ikada dosegla univerzalnu sveznanju, to bi bilo u stanju razumjeti i pokoriti cijeli svijet ljudskom umu. Nova otkrića naglo su proturječili ideje o strukturnom završetku svijeta. Činjenica da se prvi put činilo stabilnim, pretvorio u nestabilnost i beskrajnu mobilnost. Ispostavilo se da bilo koje objašnjenje nije univerzalno i zahtijeva dodatke - takve ideološka posljedica načela komplementarnosti, rođeni u skladu s teorijskom fizikom. Štoviše, ideja o spoznaji svijeta prethodno je smatrana aksiom.

Komplikacija ideja o fizičkoj slici svijeta bila je popraćena revalorizacija načela razumijevanja povijesti. Prije toga, nepokolebljivi model povijesnog napretka, na temelju ideja o linearnoj ovisnosti o uzrocima i posljedicama, zamijenjen je s razumijevanjem Konvencije i približnošću bilo kakve poništavanja logike. Kriza povijesnih ideja prvenstveno je izražena u gubitku univerzalne referentne točke, određene ideološke temelje. Pojavile se najrazličitiju teorije javni razvoj, Konkretno, on je dobio rasprostranjen marksizam, uklanjajući se na razvoj industrije i pojavu nove revolucionarne klase - proletarijata bez imovine, zajednički na uvjete općeg rada u timu i spreman je aktivno nositi se s socijalnom pravdom. U političkoj sferi, to je značilo odbijanje da prosvijetli rano i terorizam kasnih populista i prijelaz na organiziranu borbu masa - do nasilnog rušenja sustava i uspostavljanje diktature proletarijata nad svim ostalim razredima.

Na okrenite XIX.-Xx stoljećima. pomisao na osobu ne samo s užetom, već u mogućnosti ponoviti eru, kako bi stvorila priču, osim filozofije marksizma, razvija se u radu M. Gorkyja i njegovih sljedbenika, uporno nominiranih za prvi plan osoba s velika slova, vlasnik zemljišta. Omiljeni heroji Gorky bili su Novgorod polu-gospođo Vaslayev Vaslayev trgovac i biblijski karakter posla, koji je bacio izazov samog Boga. Gorky je vjerovao da revolucionarna aktivnost na restrukturiranju svijeta pretvara i obogaćuje unutrašnji svijet čovjek. Dakle, junakinja njegova romana "majka" (1907) Pelagia Nilovpa, postaje član revolucionarni pokret, doživljava majčinski osjećaj ljubavi ne samo njegovom sinu, nego i svim potlačenim i nemoćnim ljudima.

Buntić je počeo više anarhično u ranoj poeziji V. V. Mayakovskog, u stihovima i pjesmama V. Khlebnikov, A. N. Klycheykh, D. D. Burluk, suprotstavlja se (barem u manifestacijama i deklaracijama), ideali potrošnje inspiriranih materijalista industrijskih utopija.

Još jedna velika skupina pisaca, pazeći tragični događaji 1. ožujka 1881. (ubojstvo stručnog osloboditelja), a posebno nakon poraza revolucije iz 1905. u uzaludnosti nasilnih načina utjecaja na društvu, došlo je na ideju duhovne transformacije, pustiti sporo, ali dosljedno poboljšanje unutarnjeg svijet čovjeka. Puškina ideja unutarnje harmonije čovjeka postala je vodeća zvijezda za njih. Razmotrili su pisce popodne Pore u duhu da budu u duhu - N. V. Gogol, M. Yu. Lermontova, F. I. Tyutcheva, F. M.Dostoevsky, koji je osjetio tragediju uništenja svjetske harmonije, ali rastuća restauracija u budućnosti.

To su bili ti pisci koji su vidjeli epoha zlatne godine domaća kultura i, uzimajući u obzir kardinalne promjene sociokulturnog konteksta, nastojale su razviti svoju tradiciju, shvaćajući cijelu dramatičnu složenost takvog zadatka. Iako je kultura obveznica mnogo više kontradiktorijski i interno u sukobu od kulture prvog polovice XIX. u. Novi književna epoha Dobijte kasnije (u memoiristici, književnoj kritici i novinarstvu ruske emigracije 1920-1930-ih.) Svijetli naziv ocjenjivanja - " srebrno doba". Ova povijesna i književna metafora koja povezuje književnost započela je početkom stoljeća xIX literatura c., u drugoj polovici XX stoljeća. Stjet će steći terminološki status i bit će distribuiran, u stvari, na svu književnost prozora dobi: to je tako da je u naše vrijeme uobičajeno da se odnosi na epohi M. Gorky i AA Bloka, II Bunin i AA Akhmatova. Iako su imenovani pisci bili vrlo različito gledali u svijet i osobu u njemu, to je bilo i nešto ih ujedinjuje: svijest o krizi, prijelaznu eru koja je trebala donijeti rusko društvo Na nove horizonte života.

Pluralizam političkih i filozofskih pogleda, odvojenih različitim piscima, doveo je do promjena kardinala uobičajena slika umjetnički smjerovi i teče. Bivši glatki stadion, kada, na primjer, klasicizam u literaturi inferiornom od sentimentalizma, a on je zauzvrat, zamijenjen romantikom; Kada je u svakoj fazi povijesti literature, dominantna situacija uzela jedan smjer, "takva stagnacija je otišla u prošlost. Sada istovremeno je bilo različitih estetskih sustava.

Paralelno zahtijeva dodatne referentne definicije). Modernizam, zauzvrat, odlikuje se ekstremnom unutarnjom nestabilnošću: kontinuirano su se mijenjali različiti tokovi i grupacije, nastale i raspadaju, ujedinjeni i diferencirani. Nova situacija je stvorila osnova za najneočekivanije kombinacije i interakcije: rad rada pojavio se u stilu u stilu, bilo je kratkotrajnih udruga koje su pokušavale kombinirati načela realizma i modernizma u svojoj umjetničkoj praksi. Zbog toga je u odnosu na umjetnost početka XX. Stoljeća. Klasifikacija fenomena na temelju "smjera" i "tokova" očito je uvjetovana, ne-apsolutna.

"Sva Grčka i Rim borili su se samo na književni rad: škole, u našem smislu, uopće nije bilo! I kao ruža. Literatura je zapravo jedina škola naroda, a to može biti jedina i dovoljno škola ... "V. Rozanov.

D. S. Ligijač "Ruska književnost ... oduvijek je bila savjest naroda. Njezino mjesto B. javni život Zemlje su oduvijek bile časne i utjecajne. Odgajala je ljude i nastojala na fer reorganizaciju života. " D. Lighhachev.

Ivan Bunin Riječ tihi grobnice, mumije i kosti, - samo je riječ o životu: od drevne tame, na svjetskom groblju, samo slova zvuka. I nemamo druge tenore! Moći će se pobrinuti za barem mjeru snaga, u danima zla i patnje, naš dar je besmrtno - govor.

opće karakteristike Epoha je prvo pitanje koje se javlja prilikom kontaktiranja teme "Ruska književnost 20. stoljeća" - od kojih je trenutak brojanja XX stoljeća. Prema kalendaru, od 1900. do 1901. godine. ? Ali očito je da čisto kronološka granica, iako je samo po sebi značajna, gotovo ništa ne znači u smislu razgraničenja epohe. Prvi prijelaz novog stoljeća je revolucija 1905. Ali revolucija je prošla, došli su neki mir - do prvog svjetskog rata. Ahmatov se prisjetio oko tog vremena u "pjesmi bez junaka": ali na legendarni nasip, a ne kalendar, pravi dvadeseto stoljeće se približavao ...

Na trenutak, dob osobe koja je shvatila da je prethodna epoha bila nepovratno. Socio-ekonomske i opće kulturne perspektive Rusije počeli su se uopće procijeniti. Novu eru određena su suvremenicima kao "granica". Prethodni oblik oblika života, rada, društvene političke organizacije postao je priča. Radikalno revidiran uspostavljen, koji se činilo prije nepromijenjenog, sustava duhovnih vrijednosti. Nije iznenađujuće da je rub ere simbolizirao riječ "krizu". Ova "moderna" riječ nomana na stranicama novinarskih i književnih kritičnih članaka o rangu s voljenima riječi "preporod", "lom", "raskrižje", itd. Innokovanty Annensky

Fikcija Također se ne stapaju s javnih strasti. Njezina društvena pristranost jasno se manifestirala u karakterističnim naslovima djela - "bez ceste", "na skretanju" V. Veresaev, "zalazak sunca starog stoljeća" A. amfiteatrov, "posljednja značajka" M. Arzybashev. S druge strane, većina kreativnih elita osjetila je svoju epohu kao vrijeme neviđenih postignuća, gdje je literatura dobila značajno mjesto u povijesti zemlje. Kreativnost kao da je dovela do pozadine, dajući put autorovom svjetonazoru i javnom položaju autora, njegove komunikacije i sudjelovanje u Mikhail Arzbaševu

kraj Xix stoljeća izloženi najdublji krizni fenomeni u gospodarstvu Rusko carstvo, Reforma 1861. nije riješila sudbinu seljaštva koje su sanjale o "Zemlji i Will". Ova situacija dovela je do pojave nove revolucionarne nastave u Rusiji - marksizam, koji je oklada na rast industrijske proizvodnje i novu progresivnu klasu - proletarijat. U politici to je značilo prijelaz na organiziranu borbu kohezivne mase, čiji je rezultat bio nasilni svrglog državnog sustava i uspostavljanje diktature proletarijata. Nekadašnje metode populistih i populistih populista napokon su se uselile u prošlost. Marksizam ponudio radikalno različito znanstvena metoda, temeljito dizajnirano teoretski. Nije slučajno "kapital" i druga djela Karla Marxa postala je stolna knjige za mnoge mlade ljude, u mislima koje su nastojale izgraditi savršeno "Kraljevstvo pravde".

Na prijelazu XIX i XX stoljeća, pomisao na Bunter Man, Mansionid, sposoban preobraziti eru i promijeniti tijek povijesti, odražava se u filozofiji marksizma. To se najvjerojatnije pojavljuje na radu Maxim Gorkyja i njegovih sljedbenika, uporno nominiranih za čelu osobe s velikim slovom, vlasnikom Zemlje, neustrašivom revolucionarnom, izazovnom ne samo javnom nepravdom, već i samog Stvoritelja. Buntari-heroji romana, agenta i igra pisca ("FOMA GORDEYEV", "majka", "majka") apsolutno i neopozivo odbacuju kršćanski humanizam Dostojevskog i Tolstoyja o patnji i čišćenju. Gorky je vjerovao da revolucionarne aktivnosti u ime reorganizacije svijeta pretvara i obogaćuje unutarnji svijet čovjeka. Ilustracija za roman M. Gorky "Thomas Gordeyev" Umjetnici Kukrarinika. 1948 -1949

Još jedna skupina kulturnih figura kulturiranih na ideju duhovne revolucije. Razlog tome bio je ubojstvo Aleksandra II 1. ožujka 1881. i poraz revolucije iz 1905. godine. Filozofi i umjetnici pozvali su na unutarnje ljudsko poboljšanje. U nacionalnim osobitostima ruskog naroda, tražili su načine da prevladaju krizu pozitivizma, čija je filozofija podijeljena početkom 20. stoljeća. U njegovoj potrazi, nastojali su pronaći nove razvojne putove koji bi mogli pretvoriti ne samo u Europu, već cijeli svijet. U isto vrijeme, nevjerojatno, neobično svijetlo polijetanje ruskog religioznog filozofska misao, Godine 1909. skupina filozofa i vjerskih publicista, uključujući N. Berdyaev, S. Bulgakov, i druge, objavio je filozofske i publicističke kompilacije "prekretnice", čija je uloga u intelektualci povijesti Rusije XX stoljeća neprocjenjiva. "Milestones" i danas nam se čini kao da su poslani iz budućnosti, "to će vam reći drugo veliki mislilac I posljedicama Alexander Solzhenitsyn. "Prekretnice" otkrili su opasnost od bezumnog ministarstva na bilo koji način na teorijske instalacije, izlažući moralnu nedopuštenost vjere u univerzalnu važnost javnih ideala. S druge strane, kritizirali su prirodnu slabost revolucionarnog puta, naglašavajući njegovu opasnost za ruske ljude , Međutim, sljepoća se ispostavilo da je mnogo strašnija. Nikolay Alexandrovich Berdyev

Prvi Svjetski rat Omotan za zemlju katastrofa, gurajući ga na neposrednu revoluciju. 19. veljače 1917. i iscrpljenost koja je slijedila dovela do državnog udara. Kao rezultat toga, Rusija je dobila potpuno različitu osobu. Tijekom kraja XIX - ranog XX stoljeća, glavna pozadina književnog razvoja bila je tragična društvene kontradikcije, kao i dvostruku kombinaciju teške ekonomske modernizacije i revolucionarnog pokreta. Brzi tempo Bilo je promjena u znanosti, filozofske ideje o svijetu i čovjeka promijenile su se, blizu literature umjetnosti ubrzano raste. Znanstveni I. filozofski pogledi U određenim fazama povijesti kulture drastično utječu na kreatore riječi, koji su nastojali odražavati paradokse vremena u svojim djelima.

Kriza povijesnih ideja izražena je u gubitku univerzalne referentne točke, jednog ili drugog ideološkog temelja. Nije ni čudo što je veliki njemački filozof i filolog F. Nietzsche rekao svoje ključna fraza: "Bog je umro." Govori o nestanku jake ideološke podrške, označavajući ofenzivu ere relativizma, kada kriza vjere u jedinstvo svjetskog poretka dosegne svoj vrhunac. Ova kriza je u velikoj mjeri pridonijela potrazi za ruskom filozofskom mišljenjem, što je u to vrijeme doživjelo bez presedana. V. Solovyov, L. Shestv, N. Berdyaev, S. Bulgakov, V. Rozanov i mnogi drugi filozofi imali su najjači utjecaj na razvoj različitih sfera ruske kulture. Neki od njih su se pokazali iu književna kreativnost, Važna stvar u ruskoj filozofiji tog vremena bila je žalba na gnoslološka i etička pitanja. Mnogi mislioci usredotočili su svoju pozornost duhovni svijet Osobnost, liječenje života u takvoj bliskoj literaturi kao život i sudbina, savjest i ljubav, uvid i zabluda. Zajednički napori, vodili su osobu da shvati raznolikost stvarnog, praktičnog i unutarnjeg, duhovnog iskustva.

Slike umjetničkih smjerova i tokova dramatično se promijenila. Bivši glatki prijelaz iz jedne faze do drugog, kada je u određenoj fazi literature dominirao bilo kojem smjeru, otišao u zaborav. Sada su različiti estetski sustavi postojali istovremeno. Paralelno s drugima, razvijeni su realizam i modernizam - najveće književne smjerove. Ali u isto vrijeme, realizam je bio složen kompleks od nekoliko "realizacija". Modernizam se također odlikuje ekstremnom unutarnjom nestabilnošću: kontinuirano su se mijenjali različiti tokovi i grupacije, nastale i raspadaju, ujedinjeni i diferencirani. Književnost kao što je bilo "slomljena". Zbog toga je u odnosu na umjetnost početka 20. stoljeća, klasifikacija fenomena na temelju "smjerova i tokova" očito je uvjetovana, ne-apsolutna.

Specifični znak kulture dosadnog stoljeća je aktivna interakcija različitih vrsta umjetnosti. U ovom trenutku doživljava teatralnu umjetnost. Otvaranje 1898. godine umjetničkog kazališta u Moskvi postao je događaj velike kulturno značenje, 14. listopada 1898. godine održana je prva prezentacija predstave A. K. Tolstoya "Tsar Fyodor Johnovich" održan je na pozornici kazališta Hermitage. 1902. godine, sredstva najvećeg ruski pokrovitelji S. T. Morozova sagrađena je u Moskvi u zgradi umjetničkog kazališta (arhitekt F. O. Shechtel). Na početku novog kazališta stajao je K. S. Stanislavsky i V. I. Nemirovich. Danchenko. U svom govoru suočavaju se s trupama na otvaranju kazališta, Stanislavsky je posebno naglasio potrebu za demokratizacijom kazališta, donoseći ga životom istinskog rođenja umjetničkog, uistinu novo kazalište održano u provedbi Češkog "Galeba "U prosincu 1898., od tada je kazališna amblem. Moderna drama Čehov i Gorky iznosili su osnovu njegovog repertoara u prvim godina postojanja. Razvijena su načela slikovne umjetnosti Artsko kazalište. i koji su bili dio sveukupne borbe za novog realizma, imao je veliki utjecaj kazališni život Rusija u cjelini.

Na kraju XIX - ranog XX stoljeća, ruska književnost postala je estetski višeslojni realizam na prijelazu stoljeća ostao veliki i utjecajni književni smjer. Dakle, Tolstoy i Čehov su živjeli u ovoj eri. Najsretniji dating među novim realistima imao je pisce koji su ujedinjeni 1890-ih u Moskovskom krugu "u srijedu", a početkom 1900. godine, koji je imao krug stalnih autora izdavačke kuće "Znanje", stvarni vođa bio je m , Gorky. U za različite godine L. Andreev, I. Bunin, V. Veresov, N. Garin-Mikhailvsky, A. Kubin, I. Shmelev i drugi pisci. Značajan utjecaj ove skupine pisaca objasnio je činjenicom da je najviše u potpunosti naslijedila tradicije ruske književne baštine XIX stoljeća. Posebno je važno za sljedeću generaciju realista bila je iskustvo A. Čehov. A. P. Čehov. Yalta. 1903

Teme i heroji realistične literature Tematski raspon radova od dosadašnjih stoljeća nesumnjivo je širi, za razliku od svojih prethodnika. Za većinu pisaca u ovom trenutku tematska postojanost je neuobičajeno. Brze promjene u Rusiji prisilile su ih na različito pristupanje temama, napadaju prethodno zaštićene slojeve tema. Vidljivo se ažurira u realizmu i tipologiji likova. Izvana, pisci su slijedili tradicije: u svojim radovima bilo je moguće pronaći lako prepoznatljive vrste "malih muškaraca" ili intelektualnog, koji je preživio duhovnu dramu. Likovi su se riješili sociološkog prosječnog, postali su raznovrsniji psihološke osobitosti i svjetonazor. "Zahtjev za duše" od stalnog motiva proze I. Bunin. Jedan od prvih u realizmu počeo je koristiti stranog materijala u svojim djelima ("braća", "Dream Chang", "Gospodin iz San Francisca"). Isto je postalo karakteristično za M. Gorky, E. Zamjatinu i druge. Kreativnost A. I. Kurin (1870 -1938) je vrlo široko široko u različitim temama i ljudski likovi, Heroji njezine brige i priča o vojnicima, ribarima, špijunima, utovarivačima, Konokradu, pokrajinskim glazbenicima, glumcima, cirkaratima, telegrafistima

Žanrovi I. značajke stila Realna proza \u200b\u200bznačajno je ažurirana na početku 20. stoljeća žanrskog sustava i stilistika realne proze. Glavno mjesto u hijerarhiji žanra u ovom trenutku odneseno je najviše mobilne priče i esej. Roman je praktički nestao iz žanrovog repertoara realizma, ustupajući mjesto priči. Počevši od kreativnosti A. Čehova, važnost formalne organizacije teksta značajno se povećala u realnoj prozi. Neke tehnike i elementi oblika dobili su veliku autonomiju u umjetničkom strogom proizvodu. Dakle, na primjer, umjetnički dio je korištena raznolikost. U isto vrijeme, parcela sve više izgubi važnost glavnog sastav I počeo je igrati podređenu ulogu. U razdoblju od 1890. do 1917. godine, tri književna tokova proglašena su simbolika, akreizam i futurizam, koji je iznosio osnovu modernizma kao književni smjer

Modernizam B. umjetnička kultura Veslač je bio složen fenomen. Unutra je moguće razlikovati nekoliko struja osim njihove estetike i softverskih postavki (simbolizam, acmeism, futurizam, egofulurizam, kubizam, suprematizam, itd.). Ali općenito filozofski i estetski Načela modernističke umjetnosti protivila se realizmu, osobito realnom umjetnosti XGH. Stoljeća. Međutim, umjetnost modernizma u njenom Književni proces prijelazu stoljeća u vrijednosti je umjetnički i moralni mnogo određen od strane generala, za većinu veliki umjetnici Želja za naš najbogatijom kulturnom baštinom i prije svega slobode od estetskih propisa, ne prevladavajući ne vrisak. Srebrni kop ruske kulture. Samo književne marke prethodnog razdoblja, ali i novih umjetničkih kanona koji su napravili književno okruženje u obližnjim za njih. Književna škola (Trenutna) i kreativna individualnost su dvije ključne kategorije književnog procesa početka 20. stoljeća. Da bismo razumjeli kreativnost jednog ili drugog autora, znanje najbližeg estetskog konteksta je kontekst književnog smjera ili grupiranja.

Književni proces serije stoljeća u velikoj je u velikoj mjeri određen od strane generala, za većinu glavnih umjetnika, želju za slobodom od estetske Uredbe, prevladavajući ne samo književne marke prethodnog razdoblja, već i novih umjetničkih kanona koji su se razvili u Sljedeće književno okruženje za njih. Književna škola (sadašnja) i kreativna osobnost su dvije ključne kategorije književnog procesa početka 20. stoljeća. Da bismo razumjeli kreativnost jednog ili drugog autora, znanje najbližeg estetskog konteksta je kontekst književnog smjera ili grupiranja.

Krajem 19. - početkom 20. stoljeća sve se stranke ruskog života radikalno transformiraju: politika, ekonomija, znanost, tehnologija, kultura, umjetnost. Postoje različiti, ponekad neposredno suprotno, procjenjujući društveno-ekonomske i kulturne izglede za razvoj zemlje. Opći osjećaj pojave nove ere, koji je nosio promjenu političke situacije i revalorizaciju bivših duhovnih i estetskih ideala. Literatura ne može odgovoriti na autohtone promjene u životu zemlje. Revizija umjetničkih znamenitosti, kardinalno ažuriranje književne tehnike, U ovom trenutku ruska poezija posebno se dinamički razvija. Malo kasnije, ovo se razdoblje naziva "pjesnička renesansa" ili srebrom ruske književnosti.

Realizam na početku 20. stoljeća

Realizam ne nestaje, nastavlja se razvijati. L.N. još uvijek aktivno radi. Tolstoy, a.p. Čehov i V.g. Korolenko, M. Gorky, i.a. Bunin, a.i. Kubin ... Kao dio estetike realizma pronađen je svijetle manifestacija kreativna individualnost Pisci 19 stoljeća, njihov građanski položaj i moralni ideali - realizam jednako je utjecao na stavove autora koji podjelu kršćanina, prvenstveno pravoslavni, svijet, - od F.M. Dostoevsky do i.a. Bunina i one za koje je ovaj svijet stranac - od V.G. Belinsko do M. Gorky.

Međutim, na početku 20. stoljeća mnoge estetike realizma više nisu bili zadovoljni - počele su se pojavljivati \u200b\u200bnove estetske škole. Pisci se kombiniraju u različite skupine, izloženi kreativna načela, sudjeluju u kontroverzi - odobreni su književni tokovi: simbolizam, acmeism, futurizam, imudy itd.

Simbolizam na početku 20. stoljeća

Ruska simbolika, najveća od modernističkih struja, rođena je ne samo kao književni fenomen, već i kao poseban svjetonazor, povezujući umjetničko, filozofsko i vjersko načelo. Datum novog estetskog sustava smatra se 1892 kola kada D.S. Merezhkovsky je napravio izvješće "Razlozi za pad i nove struje moderne ruske književnosti". U njemu su proglašeni glavnim načelima budućih simbolista: " mistični sadržaj, Simboli i ekspanzija umjetničke impresionibilnosti. " Središnje mjesto u estetici simbolizma dodijeljeno je simbolu, slika ima potencijalnu neiscrpnost značenja.

Racionalno poznavanje svjetskih simboličara se protive dizajnu svijeta u kreativnosti, poznavanju okolnosti kroz umjetnost, koji je V. Bryusov definirao kao "moć svijeta od strane drugih, ne racionalnih načina." U mitologiji različitih naroda, simbolisti su pronašli univerzalne filozofske modele s kojima je sveobuhvatno baza dubine ljudska duša i rješenje duhovnih problema modernosti. S posebnom pažnjom, predstavnici ovog smjera bili su povezani s baštinom ruskog klasična literatura - Nova tumačenja kreativnosti Puškina, Gogol, Tolstoy, Dostojevski, Tyutchev odražavaju se u radu i članke simbola. Simbolizam je kulturi dala imena izvanrednih pisaca - D. Merezhkovsky, A. Blok, Andrei White, V. Bolsova; Imala je simbolika estetike veliki utjecaj Na mnogim predstavnicima drugih književni tokovi.

Na početku 20. stoljeća

Akmeizam je rođen u LONA simbolizmu: Prvo osnovana skupina mladih pjesnika književno udruženje "Trgovina pjesnika", a zatim se proglasio predstavnicima novog književnog toka - aqmeizam (od grčkog. Akme - viši stupanj nešto, cvjetaju, vrh). Njegovi glavni predstavnici - N. Gumilyov, A. Akhmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam. Za razliku od simbolista koji žele znati neprepoznatljiv, shvatite najviše entitete, ameisti se ponovno okrenuli na vrijednost ljudski život, raznolikost svijetlo zemaljskog svijeta. Glavni uvjet za umjetnički oblik radova bio je slikoviti oblik slika, izvedeni i točni sastav, stilska ravnoteža, polog dijelova. Najvažnije mjesto u estetskom sustavu vrijednosti amehera privukla je pamćenje - kategorije povezane s očuvanjem najboljih domaćih tradicija i svjetske kulturne baštine.

Futurizam početkom 20. stoljeća

Pogrdne preglede o prethodi i moderna literatura Dali su predstavnike drugog modernističkog protoka - futurizam (od lat. Futurum - budućnost). Njezini predstavnici smatraju postojanje ovog književnog fenomena njegovih predstavnika u atmosferu epotaže, pozivaju na javni okus, književni skandal. Futurist potisak za masovne kazališne akcije s oblačenjem, slikanje ljudi i rukama uzrokovan je idejom da bi poezija trebala izaći iz knjiga na trgu, zvučati ispred publike slušateljima. Futuristi (V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, D. Burluk, A. Krichynye, E. Guro, itd.) Iznijeli su svjetski program transformacije uz pomoć nove umjetnosti napuštanja baštine prethodnika. U isto vrijeme, za razliku od predstavnika drugih književnih tokova, u opravdanju kreativnosti, oslonili su se na temeljne znanosti - matematiku, fiziku, filologiju. Značajke formalnog stila poezije futurizma bila je ažuriranje značenja mnogih riječi, tekst, odbijanje interpunkcijskih oznaka, posebnog grafičkog dizajna pjesama, depopetizaciju jezika (uvođenje vulgarianskog, tehničkog pojmova , uništavanje uobičajenih granica između "visoke" i "niske").

Izlaz

Dakle, u povijesti ruske kulture, početak 20. stoljeća bilježi pojavu različitih književnih tokova, raznih estetski pogledi i škole. Međutim, originalni pisci, originalni umjetnici prevladavaju uski okvir izjava, stvorili su vrlo umjetničke radove koji su preživjeli njihovu eru i ušli u riznicu ruske književnosti.

Bitna značajka početka 20. stoljeća bila je univerzalna vuča za kulturu. Ne biti na premijeri predstave u kazalištu, ne pohađajte večer izvornog i već osjetljivog pjesnika, u književnim dnevnim sobama i salonima, ne čitati jednostavno objavljenu poetska knjiga Smatralo se da je znak lošeg okusa, ne ograničen, a ne moderan. Kada kultura postane moderan fenomen - to dobar znak, "Moda za kulturu" - nema novog fenomena za Rusiju. Tako je bilo u vremenu V.a. Zhukovsky i A.S. Puškin: Sjećanje " Zelena svjetiljka"A" Arzamas "," Društvo ruskih ljubitelja književnosti ", itd. Na početku novog stoljeća, točno nakon stotinu godina, situacija je praktično ponovljena. Srebrno doba je došlo do promjene stoljeća zlata, podržavajući i održavanje veze puta.