"Νύχτα του φεγγαριού στο Δνείπερο": Μυστική δύναμη και η τραγική τύχη της ζωγραφικής του Αρχείου του Quinji. "Night Moonlight στο Δνείπερο": Μυστική δύναμη και τραγικές εικόνες μοίρας του Archproun

Ζωγραφική Queenji Moonlight νύχτα στο Δνείπερο γράφεται από έναν καλλιτέχνη το 1880. Μετά τη σύνταξη της εικόνας του σημύρου και της σύγκρουσης του Kindji με τον συνάδελφό του Klodtom, το Queenji στη θέλησή του από την ένταξη των καλλιτεχνών του κινητού τηλεφώνου.

Η έλλειψη έργων ζωγραφικής της Queleji παρατηρήθηκε αμέσως από τους επισκέπτες στην όγδοη έκθεση, η οποία προκάλεσε σημαντική απογοήτευση στους οπαδούς του, με την ευκαιρία αυτή, ακόμη και το Tretyakov P.M. Έγραψε τον καλλιτέχνη Kramsky I., εκφράζοντας τη βαθιά του λύπη.

Το έργο της νύχτας του φεγγαριού στο Δνείπερο προκάλεσε σημαντικό ενδιαφέρον μεταξύ του τότε του κοινού, ενώ εργάζεστε στην εικόνα γρήγορα σέρνεται φήμες για την εξαιρετικά λυρική ομορφιά της σεληνιακής νύχτας. Εκείνοι που ήθελαν να δουν την εικόνα ήταν τόσο πολύ που ο καλλιτέχνης εξακολουθούσε να εργάζεται στη νύχτα για τους επισκέπτες για 2 ώρες το εργαστήριο τις Κυριακές. Μεταξύ των πρώτων επισκεπτών ήταν Διάσημες προσωπικότητες Kramskaya I., Chistyakov P., Turgenev Ι. Mendeleev Δ. Ι., Et αϊ.

Οι πίνακες που βρέθηκαν γρήγορα και ο μελλοντικός αγοραστής της, ο οποίος δεν εμπόδισε την υψηλή τιμή των 5 χιλιάδων ρούβλια, εκείνη τη στιγμή, αυτό είναι ένα τεράστιο χρηματικό ποσό, αφήνοντας το δικαίωμα να αγοράσει τη σεληνιακή νύχτα. Στη συνέχεια, ο Quinji ανακάλυψε ότι δεν ήταν άλλος, όπως ο ίδιος ο μεγάλος πρίγκιπας Κωνσταντίνος, ο οποίος είχε μακρά ονειρευόταν μια παρόμοια εικόνα.

Η εικόνα του φεγγαριού στο Δνείπερο αποφασίστηκε να εκθέσει στην Αγία Πετρούπολη σε ένα μεγάλο δρόμο της θάλασσας. Η μοναδικότητα αυτής της έκθεσης ήταν εξαιρετική, δηλαδή, μόνο μία εικόνα εκτέθηκε, το πιο μικρό μέγεθος του καμβά 144 cm κατά 105 cm.

Δεδομένου ότι η εικόνα εκτελείται σε σκούρα χρώματα, ο καλλιτέχνης αποφασίστηκε να επιδείξει τη Σεληνιακή Νύχτα στο Δνείπερο κατά τη διάρκεια του ηλεκτρικού φωτισμού, κουρτίνα όλων των παραθύρων και στέλνοντας μια δέσμη φωτός στον καμβά, στην οποία η αντίληψη του σχεδίου με το αποτέλεσμα με το αποτέλεσμα Σεληνιακή Σιάνα Ήταν το πιο έχοντας.

Όλο αυτό το θέαμα βλάπτει τους επισκέπτες της έκθεσης, θαύμαζαν τόσο τη ζωγραφική όσο και τη μοναδικότητα της έκθεσης. Μερικοί θεατές σκέφτονται ακόμη και ότι η πηγή φωτός τοποθετήθηκε κάτω από το πανί, το φεγγάρι πραγματικά έλαμψε φωτεινά.

Φημολογούσαν ότι η Queleji χρησιμοποιεί διάφορες ψευδαισθήσεις όταν επιδεικνύει την εικόνα και ήθελε ακόμη να το μετατρέψει στην ποσότητα, άλλοι πίστευαν ότι ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ασυνήθιστα χρώματα όταν γράφει τη σεληνιακή νύχτα, η οποία το μυστικό ήθελε να γνωρίσει την τρίτη πέρκα, σχετικά με τη σύνδεση του Καλλιτέχνης με την ακάθαρτη δύναμη.

Στην πραγματικότητα, ο καλλιτέχνης ήταν πάντα σε νέες αναζητήσεις και συχνά κατάφερε να βρει το σωστό και Αξιόπιστες λύσεις Για να γοητευτεί από το κοινό, έτσι ο Quanji κάλεσε μερικές φορές τον καλλιτέχνη του φωτός. Η επιτυχία της εικόνας του φεγγαριού στο Δνείπερο ήταν εντυπωσιακή, ο Kramskaya πολύ ενθουσιασμένος απάντησε με ενθουσιασμό για τη σεληνιακή νύχτα και είπε ότι κανείς δεν είχε γράψει ποτέ.

Ο καλλιτέχνης καταδεικνύει τον θεατή που πηγαίνει βαθιά στα βάθη του νυχτερινού χώρου, το μυστηριωδώς λάμπει το φεγγάρι που περιβάλλεται από σπάνια σύννεφα. Η ηρεμία και η μαγευτική ποταμός Dnipro Jowl πηγαίνει στην απόσταση, μαγικά αντανακλώντας Σεληνόφωτο. Στην ακτή ενός πλήρους αναπαραγωγής του Δνείπερου, βρίσκονται τα ερειπωμένα ουκρανικά σπίτια. Η ήσυχη κατάσταση της φύσης συναρπάζει και δίνει στο έδαφος για βαθιά αντανάκλαση στην μη ξεπερασμένη ομορφιά της φύσης, η οποία άνοιξε στην εικόνα του Υπέροχος καλλιτέχνης Archka Queenji.

Χάρη στη μεγάλη δημοτικότητα της ζωγραφικής, ο Quinji δημιούργησε δύο ακόμη αντίγραφα της νύχτας φεγγαριού, η πρώτη εικόνα αποθηκεύεται στο κράτος Γκαλερί Tretyakov, το άλλο βρίσκεται στο παλάτι Λιβάδια στη Γιάλτα και το τρίτο στο κρατικό ρωσικό μουσείο στην Αγία Πετρούπολη.

Το 1880, το ένα άνοιξε στην Αγία Πετρούπολη Ασυνήθιστη έκθεση. Το κτίριο σε ένα μεγάλο δρόμο της θάλασσας παρατάσσονται μια τεράστια ουρά εκείνων που επιθυμούν να μπουν εκθεσιακό χώρο. Αφού περιμένει αρκετές ώρες στο δρόμο, οι επισκέπτες πήγαν μέσα για να δουν μια μοναδική εικόνα.

Ήταν ένα τοπίο του ρωσικού καλλιτέχνη ταινιών Archka Ivanovich Quinji με τίτλο "". Πολύ μικρό σε μέγεθος του καμβά, και ο ουρανός, το φεγγάρι και ο ποταμός σχεδιάζονται σε αυτό. Φαίνεται ότι τίποτα ιδιαίτερο ... όμως, το κοινό ήταν έκπληκτο. Φαινόταν σε αυτούς στην αίθουσα βομβαρδισμού που ήταν κάπως μαγεία από το γκρίζο πρωί της Αγίας Πετρούπολης στο σεληνιακό ουκρανικό βράδυ.

Είδαν μια ευρεία πεδιάδα, σύμφωνα με την οποία ο Dnipro φέρει αργά τα νερά τους, και στο κέντημα σφιχτά από τα σύννεφα του ουρανού, μέσα από μια μικρή βιασύνη λάμπει το φεγγάρι, μυστηριώδες ασημένιο φως που φωτίζει τον ποταμό και την ακτή της. Θαυμάζοντας αυτό το όμορφο τοπίο, οι επισκέπτες της έκθεσης θυμήθηκαν τα λόγια του Μεγάλου N.v. Γκόρπου αμφισβήτησε την ομορφιά της ουκρανικής νύχτας.

Τραγουδιστής φως

Με τον δικό μου τρόπο ένιωσα ποίηση αυτή τη νύχτα και Quinji, Μετά από όλα, δεν βρέθηκε για "τραγουδιστής των εκτάσεων και του φωτός". Δεν του αρέσει ο άλλος από κάποιον που ήξερε πώς να δημιουργήσει μια εκπληκτική ψευδαίσθηση Sveta.

Αυτό το ασημένιο-πράσινο φως στην εικόνα ήταν τόσο φωτεινή και ορατή που πολλοί θεατές προσπάθησαν να βρουν κάποιο τέχνασμα, προσπαθώντας να καταλάβουν πώς ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να επιτύχει ένα τέτοιο αποτέλεσμα. Φημολογούσε ότι η εικόνα γράφτηκε όχι σε κηλίδες πετρελαίου σε καμβά, αλλά από μερικά μυστηριώδη σεληνιακά χρώματα στο γυαλί και επισημαίνεται με μια λάμπα με Πίσω πλευρά. Περίεργος κοίταξε την εικόνα και δεν βρήκε καμία λάμπα, και το φεγγάρι συνέχισε να λάμπει μυστηριώδη φώτα μαγείας.

Φυσικά, ο κατάλληλος επιλεγμένος φωτισμός της αίθουσας έπαιξε ρόλο. Η εικόνα ήταν ιδιαίτερα νικηφόρα κοίταξε τεχνητό φωτισμό και διακεκομμένες κουρτίνες. Και χρώματα QuinjiΠράγματι, στην πραγματικότητα, δεν ήταν απολύτως συνηθισμένοι και τυπικοί. Ο καλλιτέχνης αφιέρωσε πολύ χρόνο σε μια σοβαρή μελέτη των ιδιοτήτων των χρωμάτων, ξοδεύοντας πολλές ώρες στο εργαστήριο του Πανεπιστημίου, χρησιμοποιώντας ακόμη και ειδικές συσκευές για την επίτευξη των αποχρώσεων και των επιδράσεων.

Η διαδικασία δημιουργίας μιας εικόνας ήταν μεγάλη - Quinji Μακριά πήρε τα χρώματα, για μεγάλο χρονικό διάστημα, σκέφτηκαν για κάθε επίχρισμα με βούρτσα, σκληρύνοντας στη δημιουργική εργασία.

Χρώματα ή συναισθήματα;

Ωστόσο, το κύριο πράγμα στον καμβά του δεν είναι ειδικά χρώματα, αλλά η ικανότητα να περάσει με τη βοήθειά τους όλη τη μεγαλοπρέπεια της φύσης, της διάθεση. Ήταν σε θέση να περάσει το χώρο, τη σιωπή και την ποίηση της ζεστής ουκρανικής νύχτας. Και αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι άνθρωποι στέκονται για μεγάλο χρονικό διάστημα στην εικόνα, αδυνατούν να σκίσουν τα μάτια τους από αυτήν. Πολλοί έφυγαν ακόμη και στην αίθουσα με δάκρυα στα μάτια της, μια τέτοια ισχυρή εντύπωση ήταν σε αυτούς αυτό το έργο Quinji.

Το κοινό ήταν ευχάριστο. Στη συνέχεια, ο ολόκληρος τύπος έγραψε σχετικά με αυτή την έκθεση, οι αναπαραγωγές της εικόνας ταξινομούνται με τεράστια κυκλοφορία σε όλη τη χώρα. Εμπνευσμένο από αυτόν τον ποιητή εργασίας Κ. Fofanov Δημιούργησε ένα ποίημα "νύχτα στο Δνείπερο", το οποίο αργότερα έβαλε στη μουσική.

Η ίδια η εικόνα για τα τεράστια χρήματα αγοράστηκε από τον Μεγάλο Δούκα από τον Konstantinovich Konstantinovich, ο οποίος το έκανε τόσο πολύ που δεν ήθελε να χωρίσει με το αριστούργημα, ακόμη και να πάει στο θαλάσσιο ταξίδι. Δυστυχώς, ο θαλάσσιος αέρας είχε επιζήμια επίδραση στον καμβά και τα χρώματα ήταν κάπως σκοτεινά, αλλά δεν ιδρώτα το σεληνιακό φως, έτσι και τώρα οι άνθρωποι δεν κουράζονται να θαυμάσουν Καταπληκτική δουλειά τέχνη.

Δώστε μου την ομορφιά αυτού του κόσμου ...

Quinji Αναπτύχθηκε και έχει δίκιο εφαρμοστεί το δικό του, το πρωτοφανές διακοσμητικό πλαστικό σύστημα έχει βρει ασυνήθιστο Καλές τεχνικές Με φωτεινά εφέ, έντονους τόνους και αιχμηρές συνθετικές γωνίες.

Αλλά Επικεφαλής Clotts Archka Ivanovich Quinji ότι ήξερε πώς να μεταφέρει και να μεταφέρει στο ακροατήριο στα έργα του συναισθήματα. Και αν στο άλλο του διάσημο τοπίο (« Σημύδα") Το κύριο πράγμα είναι η χαρά που κυριολεκτικά χύνεται στον αέρα, τότε είναι ειρήνη εδώ και αρμονία και θαυμάζει την εξαιρετική ομορφιά της φύσης.

Στους πίνακους του, ο ζωγράφος δημιούργησε τον τέλειο κόσμο του, όπου η ζωή και ο χώρος γύρω μας γίνεται αντιληπτός ως ένα καλό, το οποίο μπορεί να εξυπηρετήσει το καλό, την ομορφιά και τη χαρά των εντυπώσεων.

Δηλ. Απάγω έγραψε αυτό Α. Kindji "Επέστρεψε το τοπίο ενθουσιώδες Αίσθηση ομορφιάς και τα παράκαμψη του κόσμου. "

ΠΡΟΣΟΧΗ! Με οποιαδήποτε χρήση των υλικών τοποθεσίας, απαιτείται ενεργή αναφορά!

Το Moonlit Night στο Dnieper Queenji παρήγαγε μια πραγματική Furior και πρακτικά αποκτήθηκε αμέσως μυστική δόξα. Πολλοί δεν πίστευαν ότι έτσι το φως της Σελήνης μπορεί να μεταφερθεί μόνο με καλλιτεχνικά μέσα.

Το καλοκαίρι και το φθινόπωρο του 1880, ο Αρχιτεϊτός Quinji εργάστηκε Νέα εικόνα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, είχε ήδη σπάσει τη σχέση του με τους συντρόφους των κινήσεων, θεωρώντας ότι είναι πολύ εμπορική. Φήμες ότι ο καλλιτέχνης δημιουργεί κάτι γοητευτικό, εξαπλωθεί στη ρωσική πρωτεύουσα αμέσως. Τις Κυριακές, για δύο ώρες, άνοιξε το εργαστήριο και οι επιθυμίες θα μπορούσαν να εξοικειωθούν με το έργο πριν ολοκληρωθεί. Έτσι, η εικόνα κέρδισε πραγματικά θρυλική δόξα. Ο συγγραφέας Ivan Turgenev, οι καλλιτέχνες του Jacob Polonsky, η Ilya Kramskaya και ο Pavel Chistyakov, και ο Pavel Dmitry Mendelev, ήρθε στο εργαστήριο Ivanovich Archka. Ένας γνωστός εκδότης και μια κατσίκα μιας κατσίκας του Soldatenkov ζήτησε την εικόνα. Ωστόσο, ο καθένας ήταν μπροστά από τον Μεγάλο Δούκα Κωνσταντίν Κωνσταντίντοβιτς. Αγόρασε τη "σεληνιακή νύχτα στο Δνείπερο" πριν από την υποβολή της στο ευρύ κοινό για πέντε χιλιάδες ρούβλια.

Έδειξε καμβά στην Αγία Πετρούπολη και ήταν η πρώτη έκθεση μιας εικόνας στη Ρωσία. Η arkhip της Queleji εμφανίστηκε πάντα πολύ στενά το έργο της. Τους έβαλε έτσι ώστε ο καθένας ήταν καλά φωτισμένος και να μην παρεμβαίνει στον γειτονικό καμβά. Σε ένα ξεχωριστό δωμάτιο της Εταιρείας για την προώθηση των καλλιτεχνών "το φως του φεγγαριού στη Δνείπα" που κρεμάστηκε μόνο στον τοίχο. Το δωμάτιο δεν καλύπτεται, αλλά μια φωτεινή ηλεκτρική δέσμη έπεσε στην εικόνα. Η εικόνα από αυτό είναι ακόμα πιο "εμβάθυνση", και το φως του φεγγαριού έγινε απλά ένα εκθαμβωτικό.

Οι επισκέπτες μπήκαν στην εφηβική αίθουσα και σταμάτησαν μπροστά από την κρύα ακτινοβολία του σεληνιακού φωτός. Μπροστά από το κοινό, αποκαλύφθηκε μια μεγάλη απόσταση από την απόσταση. Πεπί, διασχίζεται από μια πρασινωπή κορδέλα ενός ήσυχου ποταμού, σχεδόν συγχωνεύεται στον ορίζοντα με ένα σκοτεινό ουρανό, καλυμμένο με σειρές φωτός σύννεφα. Ο ασημένιος-πρασιωμένος δίσκος της Σελήνης έριξε τη γη με μυστηριώδες φως. Δεν υπάρχουν άνθρωποι στον καμβά, και το κύριο πράγμα στην εικόνα δεν είναι ο ποταμός και όχι η Σελήνη από μόνη της, αν και είναι καλύτερο από το Quinji, δεν έδωσε σε κανέναν από ζωγράφους. Το κύριο πράγμα είναι το φως που δίνει την ειρήνη και την ελπίδα. Αυτό το φωσφορίζον φως ήταν τόσο ισχυρό ώστε κάποιο από το κοινό προσπάθησε να κοιτάξει την εικόνα για να βρει ένα φανάρι ή λάμπα. Περίεργη αναμενόμενη έντονη απογοήτευση - Δεν υπάρχει λάμπα εκεί, φυσικά, δεν ήταν.

Έτσι για το dnieper sang μόνο gogol

Αυτό το μαγευτικό θέαμα εξακολουθεί να βγάζει το κοινό στη σκέψη για την αιωνιότητα και την αμετάκλητη ομορφιά του κόσμου. Έτσι για το Δνείπερο στο Queleji Sing μόνο Μεγάλη gogol. Ο αριθμός των ειλικρινών θαυμαστών του ταλέντου του καλλιτέχνη μεγάλωσε. Δεν υπήρχαν αδιάφοροι μεταξύ των θεατών και κάποιος φέρεται να θεωρούσε την εικόνα από τη μαγεία.

Μετά από δεκαετίες, οι μάρτυρες αυτού του θριάμβου συνέχισαν να θυμούνται το σοκ, το οποίο δοκιμάστηκε το κοινό, "ακανόνιστο" πριν από την εικόνα. Word Αυτό είναι το πώς είναι αδύνατο να ταιριάζει στην περιγραφή της έκθεσης. Σύμφωνα με τους σύγχρονους, το μεγάλο θαλάσσιο, όπου πραγματοποιήθηκε η έκθεση, ήταν τόσο στενά φραγμένη με το Karet, το οποίο έπρεπε να περιμένει ένα ρολόι για να δει αυτή την εξαιρετική δουλειά. Για να αποφύγετε την πίεση, το κοινό επιτρέπεται στις ομάδες αίθουσας.

Η Nikolai Roerich εξακολουθεί να βρήκε έναν υπουργό Ζωντανού του Maxim, ο οποίος έλαβε στο ρούβλι (εκείνη την εποχή, το ποσό είναι μόνο ένα τεράστιο, - AUT.) Από εκείνους που προσπάθησαν να φτάσουν στην εικόνα από τη στροφή. Ομιλία από έναν καλλιτέχνη με μια προσωπική έκθεση και ακόμη και αποτελείται από μια μικρή μικρή εικόνα, έχει γίνει Ένα ασυνήθιστο γεγονός. Η επιτυχία υπερέβη όλες τις προσδοκίες και μετατράπηκε σε πραγματική αίσθηση.

Υπήρχαν φήμες ότι η Queleji σχεδιάζει "μαγικά σεληνιακά" χρωστά από την Ιαπωνία. Ζωντανά με περιφρόνηση υποστήριξε ότι δεν ήταν απαραίτητα για να τους αντλήσουν - ένα μεγάλο μυαλό. Ο δεισιδαιμονικός κατηγόρησε τους δασκάλους στο γεγονός ότι είναι σε συμπαιγνία με την ακάθαρτη δύναμη.

Το μυστικό του "καλλιτέχνη του φωτός" ήταν στη φανταστική ικανότητά του να παίζει σε αντίθεση και μακρά πειράματα πάνω από την αναπαραγωγή χρώματος. Στη διαδικασία δημιουργίας μιας εικόνας, αναμιγνύεται όχι μόνο χρώματα, αλλά και προστέθηκε σε αυτά χημικά στοιχεία. Σε αυτό, ο Queenji τον βοήθησε στενός φίλος Dmitry Mendeleev. Δυστυχώς, λόγω της απρόσεκτης ανάμειξης χημικώς ασυμβίβαστων χρωμάτων, ο καμβάς ήταν πολύ σκοτεινός.

Ο καθοριστικός ρόλος στη δημιουργία της εντύπωσης της χρήσης του φωσφόρου έπαιζε ένα ασυνήθιστο χρώμα του καμβά. Εφαρμόζοντας πρόσθετα χρώματα στην εικόνα, ενισχύοντας ο ένας τον άλλον, ο καλλιτέχνης κατάφερε να επιτύχει ένα απίστευτο αποτέλεσμα της ψευδαίσθησης της Moonlique. Για παράδειγμα, ένας ζεστός κόκκινος τόνος της γης, έρχεται σε αντίθεση με τις κρύες αποχρώσεις και έτσι εμβάθουν το χώρο. Μικρά σκούρα εγκεφαλικά επεισόδια στα φωτισμένα μέρη δημιούργησαν ένα αίσθημα δονητικής φωτός.

Οι άνθρωποι πήγαν με δάκρυα στα μάτια τους

Οι άνθρωποι, σύμφωνα με την Ilya Repin, στάθηκαν στην "σιωπή προσευχής" μπροστά από τον Web Kindji και άφησαν την αίθουσα με δάκρυα στα μάτια τους. "Έτσι υπήρχαν ποιητικά ξόρκια του καλλιτέχνη σε επιλεγμένους πιστούς και εκείνοι έζησαν σε τέτοιες στιγμές τα καλύτερα συναισθήματα Ψυχές και απολάμβανε την ουράνια ευδαιμονία της ζωγραφικής τέχνης ", έγραψε ο μεγάλος καλλιτέχνης.

Εφημερίδες και περιοδικά απάντησαν στα ενθουσιώδη άρθρα της έκθεσης. Η αναπαραγωγή των "Nights Moon on the Dnieper" Χιλιάδες αντίγραφα χωρίστηκαν σε όλη τη Ρωσία. Ο ποιητής Jacob Polonski έγραψε: "Δεν θυμάμαι θετικά ότι πριν από οποιαδήποτε εικόνα για τόσο πολύ καιρό σχηματίζεται ... τι είναι; Εικόνα ή πραγματικότητα; Είδαμε αυτόν τον μήνα στο χρυσό πλαίσιο ή στο ανοιχτό παράθυρο, αυτά τα σύννεφα, αυτή η σκοτεινή απόσταση, αυτά τα "τρέμματα φώτα των λυπητικών χωριών" και αυτές οι υπερχείλισης του φωτός, είναι μια ασημένια αντανάκλαση του μήνα στα πίδακα του Δνείπερου, Το DAL, αυτή η ποιητική, ήσυχη, μαγευτική νύχτα; " Και ο ποιητής Konstantin Fofanov εντυπωσιάστηκε από την εικόνα έγραψε το ποίημα "νύχτα στο Δνείπερο", το οποίο στη συνέχεια τοποθετήθηκε στη μουσική.

Η Ilya Kramskaya προβλέπει τη μοίρα του καμβά: "Qualji εντάχθηκε μαζί τέτοια χρώματα που είναι σε φυσικό ανταγωνισμό μεταξύ τους και μετά τη λήξη ενός γνωστού χρόνου ή εδάφους, ή θα αλλάξουν και θα αλλάξουν και θα αποσυντεθούν πριν οι απογόνοι θα σηκώσουν αμέσως σε αμηχανία : Αυτό που ήρθε στην απόλαυση του καλού νεκρού κοινού; Αλλά για να αποφευχθεί μια τέτοια αθέμιτη σχέση στο μέλλον, δεν θα με πειράξει να συνθέσω, έτσι να μιλήσω, το πρωτόκολλο που "το βράδυ στο Δνείπερο" είναι γεμάτο με πραγματικό φως και τον αέρα, και ο ουρανός είναι πραγματικός, απύθμευση, βαθιά. "

Δυστυχώς, οι σύγχρονοι μας δεν μπορούν να εκτιμήσουν πλήρως την αρχική επίδραση της εικόνας. Μέχρι το χρόνο μας, έφτασε σε μια στρεβλωμένη μορφή. Και τα οίνια όλα είναι μια ειδική στάση απέναντι στον καμβά του ιδιοκτήτη της, ο μεγάλος δούκας Konstantin, ο οποίος οφείλεται Μεγάλη αγάπη Δεν ήθελα να χωρίσω μαζί της και να οδηγήσω μαζί μου παντού. Η εικόνα ήταν ακόμη και μέσα Γύρω από τον κόσμο του κόσμουπου δεν θα μπορούσε να επηρεάσει τη διατήρησή του.

Αξίζει να λέμε ότι χάρη στη μεγάλη δημοτικότητα της ζωγραφικής, η Queenji δημιούργησε δύο αντίγραφα της "σεληνιακής νύχτας στο Δνείπερο". Ένας από αυτούς αποθηκεύεται στην πολιτεία Tretyakov Gallery, το άλλο - στο παλάτι Λιβαδίας στη Γιάλτα. Το πρωτότυπο βρίσκεται στο κρατικό ρωσικό μουσείο στην Αγία Πετρούπολη.

Οι πληροφορίες παιδικής ηλικίας της Queenji είναι πολύ αποσπασματικές και ελλιπείς. Ακόμα και η ημερομηνία της γέννησής του είναι αναξιόπιστη. Έχουν διατηρηθεί λίγα έγγραφα, βάσει των οποίων οι ερευνητές της Βιογραφίας Kindji καλούν την ημέρα γέννησης στις 15 Ιανουαρίου 1841. Αυτό συνέβη αυτό το γεγονός στα προάστια της Μαρισκόλ που ονομάζεται Karasu.

Ταλέντο και φτώχεια (1841-1854)

Πιστεύεται ότι οι πρόγονοι του καλλιτέχνη ήταν οι Έλληνες που ζούσαν στην Κριμαία σε κοντινή απόσταση από τους Τάταρ. Υπήρξε μια σταδιακή αλληλεξάρτηση των πολιτισμών, ο γλωσσικός φραγμός διαγράφηκε, προέκυψαν μικτά γάμους. Ως εκ τούτου, είναι πολύ δυνατόν να παρουσιαστεί στην οικογένεια του αίματος Queenji Tatar, αν και ο ίδιος ο καλλιτέχνης πάντα είπε ότι θεωρεί τον εαυτό του Ρωσικό.

Το επώνυμο "Kindji" (στην αρχική μεταγραφή του Kuyumji) στη γλώσσα ταταρικού σημαίνει το όνομα του σκάφους: "Golden Affairs Master". Είναι γνωστό ότι ο παππούς ο καλλιτέχνης ήταν πραγματικά ένα κοσμηματοπωλείο. Αδελφός Το Archup μεταφέρθηκε το επώνυμο στα ρωσικά και έγινε χρυσή.

Γέννηση ενός ταλαντούχου παιδιού στο Φτωχή οικογένεια Δεν τον υπόσχεται προνόμια. Ο πατέρας Queleji, ο Ιβάν Christforovich, ήταν ένας υποδηματοποιός και δεν μπορούσε να προσφέρει στον πλούτο των παιδιών του. Όταν το Archup γύρισε τρία χρόνια, ο πατέρας πέθανε ξαφνικά. Η μητέρα έζησε πολύ καιρό μετά από αυτό. Τα μικρά ορφανά παρέμειναν στη φροντίδα του αδελφού του και των αδελφών του πατέρα Queleji, οι οποίοι είναι εναλλάξ καθώς θα μπορούσαν να τους φροντίσουν.

Χάρη στην υποστήριξη των συγγενών, το αγόρι κατέκτησε το δίπλωμα, που ασχολείται με έναν οικείο δάσκαλο της Grek και αργότερα επισκέφθηκε το τοπικό σχολείο της πόλης για μικρό χρονικό διάστημα. Δεν του άρεσε να μαθαίνει εκεί και δόθηκε με μεγάλη δυσκολία. Σε αυτή την περίοδο, για πρώτη φορά, οι ικανότητές του για το σχέδιο εκδηλώθηκαν έντονα. Το πόσιμο, το μωρό επέστησε όχι μόνο σε τυχαία απορρίμματα χαρτιού, αλλά και σε έπιπλα ή φράχτη. Αυτή η κατοχή τον έφερε γνήσια χαρά.

Η φτώχεια τον ανάγκασε να εργάζεται ως βοσκός, τότε ένας βοηθός για έναν έμπορο αφεντικό, τότε μια τούκα από τούβλα στην κατασκευή της εκκλησίας. Αλλά το σχέδιο ήταν ακόμα το Κύριο πάθος. Έτσι κράτησε μέχρι το 1855, όταν κάποιος από τους ενήλικες, παρατηρώντας το ταλέντο του αγοριού, τον συνήγαγε να πάει στο σχέδιο στο Aivazovsky, στη Φαοδοσία. Ο αρχιτέκτονας Quinji έχει κάνει αυτό το μικρό τρόπο με τα πόδια, καθώς δεν έχουν τίποτα να πληρώσουν για το πέρασμα.

Νέα στροφή (1855-1859)

Τα τοπία της Κριμαίας χτύπησαν τη φαντασία ενός έφηβου. Ο Aivazovsky εκείνη την εποχή απουσίαζε, οπότε ο αντισλετιστής του, ο Adolf Messer, στην καλοσύνη του αναμνηστικού συμμετείχε στην τύχη του νεαρού Αχιβέρ. Τον δίδαξε τα πρώτα πραγματικά μαθήματα σχεδίασης. Για έναν φτωχό και ντροπαλό Archup, αυτό σήμαινε ότι έχει ελπίδα να γίνει καλλιτέχνης.

Έμεινε στη Φοβοδοσία για αρκετούς μήνες. Η κόρη του Aivazovsky στα απομνημονεύματά του το περιέγραψε ως ένας χαμηλός, έντονα σγουρός σε ένα άχυρο καπέλο, πολύ ήσυχο και ντροπαλό.

Ο ίδιος ο Ayvazovsky δεν κατάφερε να εξετάσει το ταλέντο του Kindji και δεν συνεργάστηκε μαζί του. Είναι αλήθεια ότι τον ανέθεσε να αναμίξει τα χρώματα και να ζωγραφίσει τον φράκτη του. Απογοητευμένοι και καταπιεσμένοι από μια τέτοια στροφή του νεαρού άνδρα επιστρέφει στο σπίτι.

Καλή τύχη με την τρίτη προσπάθεια (1860-1868)

ΣΕ ιδιαίτερη πατρίδα Quinji Πολλοί μήνες που εκτελούν ένα Retauster στον φωτογράφο και αργότερα αποστέλλονται σε αναζήτηση κερδών πρώτα στην Οδησσό και από εκεί - στο Taganrog. Αυτή η πόλη τον συναντήθηκε πιο φιλική. Το Archup προσλαμβάνεται στο Photo Studio S. Isakovich, και πάλι ως ρετούς. Και συνεχίζει να σχεδιάζει.

Τέλος, συνειδητοποιώντας ότι δεν θα είναι σε θέση να συνειδητοποιήσει το όνειρό του σε τέτοιες συνθήκες, ο Quenji ρίχνει τα πάντα και κινείται στην Αγία Πετρούπολη, όπου προσπαθεί να εισέλθει στην Ακαδημία Τεχνών. Ωστόσο, η μοίρα τον έκανε μια νέα γκριμάτσα - μια αποτυχία στις εξετάσεις. Η δεύτερη προσπάθεια ήταν επίσης ανεπιτυχής.

Αλλά το ταλέντο και η αγάπη για τη ζωγραφική απαίτησε την παραγωγή και ώθησε να ξεπεράσουν τα εμπόδια. Το κάλυμμα είναι πεισματικά ασχολήθηκε με το σχέδιο και το 1868 βάζει την πρώτη του εικόνα που ονομάζεται Tatar Sacl στην Κριμαία. Αυτό το έργο του ανοίγει στην πρόσβαση στην Ακαδημία Τεχνών, όπου πιστώνεται ως σόλο λάμψη.

Σε αυτή την περίοδο χάριτος, ο Quinji δημιουργεί μια απίστευτα piercing ζωγραφική "φθινόπωρο Raspustle", "ξεχασμένο χωριό" και "Chumatsky Orge In Mariupol".

Γράφονται με πρωτοποριακό τρόπο. Οι ανακοινωμένες επιλεγμένες αποχρώσεις μεταδίδουν με ακρίβεια τη ζοφερή και θλίψη των τοπίων της ουροδόχου κύστης. Ασυνήθιστα χρώματα και ένα ειδικό παιχνίδι σκιών ήταν πολύ εντυπωσιασμένο από το κοινό, αλλά πήρε διφορούμενη αξιολόγηση Στο περιβάλλον των καλλιτεχνών.

"Βόρεια" περίοδος (1869-1873)

Queenji πολύ ελκυστική εργασία σε τοπία. Παρήγαγε την ειδική τεχνική της συσκευής βαφής που της επέτρεψε να δημιουργήσει τόσο ασυνήθιστη Ψευδαισθήσεις θεατώνΑυτοί οι φίλοι για τα μάτια τους ονομάζονταν φάρσα του.

Εμπνευσμένο από τις απόψεις της βόρειας φύσης, ο καλλιτέχνης σε σύντομο χρονικό διάστημα δημιούργησε τέτοια αριστουργήματα ως "λίμνη λίμνη", "χιόνι", "στο νησί Βαλαίνα", " Ο καθεδρικός ναός του Αγίου Ισαάκ Με σεληνιακό φωτισμό. "

Και πάλι γυρίστε και γρήγορη απογείωση (1874-1881)

Το 1874, η ζωή του αρχείου του Quinji λαμβάνει μια νέα γέμιση: ο καλλιτέχνης παντρεύεται την πίστη Leontevna Kethergi. Ήταν ερωτευμένος μαζί της Νεολαία. Νωρίτερα, αυτός ο γάμος ήταν αδύνατος λόγω της ακραίας φτώχειας του Queleji και της πλούσιας προέλευσης της νύφης.

Τώρα η πώληση των ζωγραφων που έκανε ο καλλιτέχνης με ένα ασφαλές άτομο. Ήταν σε θέση να επισκεφθεί την Αγγλία, τη Γαλλία, την Αυστρία, την Ελβετία και άλλες χώρες για να εξοικειωθεί με διάφορες σχολές ζωγραφικής.

Μια νέα, πιο χαρούμενη περίοδο ζωής έχει έρθει. Και οι πίνακες του καλλιτέχνη απέκτησαν έναν άλλο tonality. Γραμμένο εκείνη την εποχή " Σημύδα"," Dnipro το πρωί "," Night Moonlight στο Δνείπερο "," Ουκρανική νύχτα "έκανε μια απίστευτη εντύπωση στο κοινό.

Φωτεινό, σχεδόν διακοσμητικό παιχνίδι βαφής που έκανε πίνακες απλά λάμπει. Κάποιοι βασανίζουν ακόμη και να αναζητήσουν τον καμβά για να βεβαιωθούν ότι ο τεχνητός φωτισμός του φεγγαριού λείπει. Sovremnik Queenji, ποιητής Ya. Polonsky, λαμβάνοντας υπόψη τις ζωγραφιές, στην αληθινή γραμμή ρώτησε: Είναι μια εικόνα ή ένα πλαίσιο παραθύρου, το οποίο ανοίγει το τοπίο της ακατανόητης ομορφιάς;

Σιωπή της ιδιοφυΐας (1882-1910)

Μετά από μια τόσο θορυβώδη επιτυχία, οι φίλοι του Kindji αναμένουν εύλογα νέες ζωγραφιές και οικόπεδα. Αλλά ο καλλιτέχνης έχει τη δική του λογική - σταμάτησε την έκθεση για 20 χρόνια. Εκείνη την εποχή, συνέχισε να γράφει, ραμμένη λογοτεχνία, που ασχολείται με τους μαθητές, έχτισε ένα εξοχικό σπίτι στην Κριμαία.

Παρά τον ενεργό και προσβεβλημένο χαρακτήρα, ο αρχιτέκτονας Quinji ήταν πολύ Καλός άνθρωπος. Υποστήριξε συνεχώς τα χρήματα των μαθητών του και φιλοξένησε το ασφάλιστρο στους καλύτερους νέους καλλιτέχνες. Η καλοσύνη του εξαπλώθηκε επίσης σε ζώα και πουλιά.

Από τις γραπτές αναμνήσεις των σύγχρονων του καλλιτέχνη, είναι γνωστό ότι κάθε μέρα περίπου το μεσημέρι πήγε στην αυλή για να τροφοδοτήσει τα πουλιά. Τα σπουργίτια, τα κοράκια, τα περιστέρια και άλλους φτερωτούς αδελφούς πετούν σε αυτό το τελετουργικό. Τα πουλιά δεν φοβούνται τελείως από αυτόν, κάθισαν στα χέρια, τα οποία μόνο ευχαρίστησαν τον ιδιοκτήτη.

Το 1901, η Queenji διέκοψε τη "σιωπή" του, υποβάλλοντας νέα αριστουργήματα: "το βράδυ στην Ουκρανία", το θεολογικό οικόπεδο "Χριστός στον κήπο κήπο" και Νέα επιλογή "Birch grove". Ακόμα ανησυχούν και γοητεύουν τον θεατή, προκαλώντας μια ματιά για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Δεν εκθέτει πλέον και πολλοί πίνακες έγιναν γνωστές μόνο μετά το θάνατό του. Πέθανε Λαμπρός καλλιτέχνης 11 Ιουλίου 1910. Η αιτία του θανάτου ήταν η καρδιά του ασθενούς.

Οικόπεδο

Πριν από το τοπίο των ΗΠΑ. Ο καλλιτέχνης επέλεξε μια άποψη από ψηλά, αφήνοντας πλέον Καμβά για τον ουρανό. Το λαμπερό φεγγάρι λεκιάζει τα περιγράμματα των σύννεφων στον κρύο τόνο. Το φως κυμαίνεται Σκοτεινά νερά Ο ποταμός, ο οποίος, σύμφωνα με την παρατήρηση του Kramsky, "διαπράττει μεγαλόπρετα".

"Η νύχτα του φεγγαριού στο Δνείπερο". (Wikipedia.org)

Όπως και στα περισσότερα άλλα έργα, ο Quinji ήθελε να μεταφέρει τα φαινόμενα της φύσης, οι οποίοι δεν είναι επιδεκτικοί σε μακροπρόθεσμη γραφή από τη φύση. Ο καλλιτέχνης είχε μοναδικό όραμα - θυμήθηκε τα χρώματα, λόγω των οποίων αποτυπώθηκε στις ηλικίες εκείνων των στιγμών που στη φύση τους τελευταίους λεπτά.

"Μετά τη βροχή", 1879. (wikipedia.org)

"Η ψευδαίσθηση του κόσμου ήταν ο Θεός του και δεν υπήρχε καλλιτέχνης ίσος με αυτόν στην επίτευξη αυτού του θαυματουργού ζωγραφικής" ο φίλος του και ο μέντορας Ilya Repin έγραψε για το Quinji.

Συμφραζόμενα

Ειδικά για τη "σεληνιακή νύχτα στο Δνείπερο", η Queenji διοργάνωσε μια έκθεση μιας εικόνας - το πρώτο του είδους στη Ρωσία. Ακόμα και μπροστά της στην Αγία Πετρούπολη, οι φήμες περπάτησαν για μια πρωτοφανή εικόνα ζωγραφικής, την οποία γράφει ο Quinji. Κάτω από τα παράθυρα του καλλιτέχνη συγκεντρώθηκαν επιθυμούν να δουν τον καμβά. Κάθε Κυριακή, σε όλα τα περίεργα εργαστήρια για δύο ώρες.

Για μια μεγαλύτερη επίδραση του παραθύρου στην αίθουσα ήταν κουρτίνα, η ακτίνα του φωτός έπεσε μόνο στον καμβά. Όταν οι επισκέπτες μπήκαν στην αίθουσα παροχής, δεν μπορούσαν να πιστέψουν τα μάτια τους - ένα πρασινωπό φως του φεγγαριού χύθηκε ολόκληρο το δωμάτιο.

"Θάλασσα. Κριμαία ", 1890s. (Wikipedia.org)

Οι άνθρωποι δεν κατάλαβαν γιατί ένα τέτοιο ασυνήθιστο φως προέρχεται από την εικόνα. Φαινόταν ότι μόνο με τη βοήθεια του πετρελαίου δεν μπορούσαν να δημιουργήσουν ένα τέτοιο αποτέλεσμα. Μερικοί ακόμη προσπάθησαν να κοιτάξουν την εικόνα - δεν υπάρχει λάμπα εκεί. Ποιες μόνο οι φήμες δεν πήγε μέσω της Πετρούπολης! Τι Quanji σχεδιάζει τα "μαγικά σεληνιακά" χρωστά από την Ιαπωνία. Κάποιος θυμήθηκε ακόμη και ακάθαρτο. Ο θόρυβος έχει αυξηθεί έτσι ώστε ο καλλιτέχνης αποφάσισε να πάει στην πύλη για 20 χρόνια.

Στην πραγματικότητα, το μυστικό ήταν απλό - μεγάλα χρόνια Εργασία. Ο Queenji ήταν ένας παθιασμένος πειραματιστής. Μικοποιεί όχι μόνο χρώματα, αλλά και πρόσθεσε χημικά στοιχεία σε αυτά. Δεν ήταν εδώ χωρίς χέρι ο χημικός όλων της Ρωσίας Dmitry Mendeleev.

Η εικόνα αγόρασε ΜΕΓΑΛΟΣ ΔΟΥΚΑΣ Konstantin. Ήταν τόσο γοητευμένος από το ύφασμα, το οποίο τον πήρε ακόμη και μαζί του σε ένα παγκόσμιο ταξίδι.

Fate καλλιτέχνης

Ο Queenji γεννήθηκε στην οικογένεια ενός φτωχού υποδηματοποιού. Ένας μικρός τόξο, πρώιμος χαμένος γονείς, μελετούσε άσχημα τα χέρια. Του άρεσε να σχεδιάσει πια, έτσι όλα όσα φάνηκαν σε αυτόν κατάλληλο για αυτό ήταν ντυμένος με σχέδια.

Το αγόρι έζησε σε μεγάλη φτώχεια, έτσι με παιδική ηλικία Προσλήφθηκε για να εργαστείτε - ρυθμός Gusey, οδήγησε το αρχείο των τούβλων στο εργοτάξιο, βοήθησε σε ένα φούρνο. Μόλις σας συμβουλεύσει να πάει στην Κριμαία προς τον Ivan Aivazovsky - Μάθετε να σχεδιάζετε. Ποια ήταν η απογοήτευσή του, όταν ο Aivazovsky τον επέτρεπε μόνο να σπρώξει το χρώμα και να ζωγραφίσει το φράχτη.

Archka Queenji. Πορτρέτο της εργασίας V. Μ. Vasnetsova, 1869. (Wikipedia.org)

Τα επόμενα 10 χρόνια, η Quinji Retauted Photography, μέχρι να αποφασίσει μόλις αποφάσισε να διατηρήσει την εξέταση στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Αποδείχθηκε μόνο με την τρίτη φορά. Στην Ακαδημία, ο Archup συναντήθηκε με τις ταινίες, υπό την επιρροή της οποίας έγραψε την πρώτη επιτυχία, σύμφωνα με τους ακαδημαϊκούς, καμβά.

Η δόξα ήρθε σε αυτόν με " Σεληνιακό το βράδυ Στο Δνείπερο. " Μετά την τοποθέτηση μετά από λίγους ακόμα πίνακες, ο Quinji απροσδόκητα πήγε στην πύλη. "... ο καλλιτέχνης πρέπει να εκτελέσει σε εκθέσεις ενώ έχει, όπως ένας τραγουδιστής, υπάρχει μια φωνή. Και μόλις η φωνή υποχωρήσει - είναι απαραίτητο να φύγετε, να μην εμφανιστεί, έτσι ώστε να μην είναι γελοίο. "", Δήλωσε ο Quanji.

Έγραψε τα επόμενα 20 χρόνια, αλλά δεν έδειξε το έργο του σε κανέναν. Ο Queenji βγήκε από τον ομφαλό το 1901. Τον Νοέμβριο του ίδιου έτους, η τελευταία δημόσια έκθεση των έργων ζωγράφου διοργανώθηκε, μετά από την οποία κανείς δεν είχε δει νέες φωτογραφίες πριν από το θάνατό του το 1910. Το μόνο που είχα, κάπνιζα στην κοινωνία των καλλιτεχνών, που οργανώθηκαν λίγο πριν από το θάνατο.