Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη. Πράγμα
Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη. Τη δομή των λογοτεχνικών μελετών. Ο ρόλος της λογοτεχνικής γνώσης στη δημοσιογραφική δραστηριότητα.
Η λογοτεχνική κριτική ως η επιστήμη προέρχεται από τις αρχές του 19ου αιώνα. Φυσικά, από την εποχή της αρχαιότητας υπήρχαν λογοτεχνικά έργα. Ο Αριστοτέλης ήταν ο πρώτος που προσπάθησε να τα συστηματοποιήσει στο βιβλίο του, ο πρώτος έδωσε τη θεωρία των ειδών και της θεωρίας της λογοτεχνίας τοκετού (EPOS, Δράμα, Στίχοι). Διαθέτει επίσης τη θεωρία της Qatarsis και της μιμητικής. Ο Πλάτων δημιούργησε μια ιστορία για ιδέες (ιδέα → Υλικό Κόσμος → Τέχνη).
Τον 17ο αιώνα, ο Ν. Bouoye δημιούργησε την πραγματεία του "ποιητική τέχνη", βασιζόμενη στην προηγούμενη δημιουργία του Horace. Είναι ξεχωριστή γνώση της λογοτεχνίας, αλλά δεν έχει ακόμη επιστήμη.
Τον 18ο αιώνα, οι Γερμανοί επιστήμονες προσπάθησαν να δημιουργήσουν εκπαιδευτικές καταστάσεις (Laocoon Lescing. Στα σύνορα της ζωγραφικής και της ποίησης, "Κρίσιμα δάση" Gerberas ").
Στις αρχές του 19ου αιώνα, η εποχή της κυριαρχίας του ρομαντισμού αρχίζει στην ιδεολογία, τη φιλοσοφία, την τέχνη. Αυτή τη στιγμή, οι αδελφοί Grimm δημιούργησαν τη θεωρία τους.
Η λογοτεχνία είναι ένα είδος τέχνης, δημιουργεί αισθητικές αξίες και ως εκ τούτου μελετάται από την άποψη των διαφόρων επιστημών.
Η λογοτεχνική κριτική μελετά τη μυθοπλασία των διαφόρων λαών του κόσμου προκειμένου να κατανοήσουν τα χαρακτηριστικά και τα πρότυπα του δικού του περιεχομένου και να εκφράζουν τις μορφές τους. Το θέμα των λογοτεχνικών σπουδών δεν είναι μόνο καλλιτεχνική λογοτεχνία, αλλά όλη η καλλιτεχνική λογοτεχνία του κόσμου είναι γραμμένη και προφορική.
Οι σύγχρονες λογοτεχνικές μελέτες αποτελούνται από:
Θεωρία της λογοτεχνίας
Ιστορία της λογοτεχνίας
Λογοτεχνικοί κριτικοί
Η θεωρία της βιβλιογραφίας μελετά τα γενικά πρότυπα της λογοτεχνικής διαδικασίας, τη λογοτεχνία ως μορφή δημόσιας συνείδησης, λογοτεχνικά έργα στο σύνολό της, οι ιδιαιτερότητες των σχέσεων, έργων και αναγνώστες του συγγραφέα. Δημιουργεί κοινές έννοιες και όρους.
Η θεωρία της λογοτεχνίας αλληλεπιδρά με άλλους λογοτεχνικούς κλάδους, καθώς και ιστορία, φιλοσοφία, αισθητική, κοινωνιολογία, γλωσσολογία.
Ποιότητα - Μελέτες τη σύνθεση και τη δομή του λογοτεχνικού έργου.
Η θεωρία της λογοτεχνικής διαδικασίας - μελετά τα πρότυπα ανάπτυξης του τοκετού και των ειδών.
Λογοτεχνική αισθητική - Λογοτεχνία σπουδών ως τύπος τέχνης.
Η ιστορία της λογοτεχνίας μελετά την ανάπτυξη της λογοτεχνίας. Διαχωρίζεται με το χρόνο, στις οδηγίες, στη θέση του.
Η λογοτεχνική κριτική αξιολογεί και αναλύει λογοτεχνικά έργα. Οι επικριτές αξιολογούν την εργασία από την άποψη της αισθητικής αξίας.
Από την άποψη της κοινωνιολογίας, η δομή της κοινωνίας αντανακλάται πάντοτε στα έργα, ειδικά τους αρχαίους, έτσι εμπλέκεται επίσης στη μελέτη της λογοτεχνίας.
Βοηθητικοί λογοτεχνικοί κλάδοι:
α) Υποχρεωτική - Μελέτες Κείμενο Ως εκ τούτου: χειρόγραφα, δημοσιεύσεις, συντάκτες, ορθογραφία, συγγραφέας, θέση, μετάφραση και σχόλια
β) Παλαιογραφία - Μελέτη των αρχαίων μέσων του κειμένου, μόνο χειρόγραφα
γ) Βιβλιογραφία - Βοηθητική πειθαρχία κάθε επιστήμης, επιστημονική βιβλιογραφία σε ένα συγκεκριμένο θέμα
δ) Επιστήμη της Βιβλιοθήκης - Επιστήμη των Ταμείων, Εγκαταστάσεις αποθήκευσης όχι μόνο καλλιτεχνική, αλλά και επιστημονική λογοτεχνία, ενοποιημένοι κατάλογοι
2. Θεωρία της λογοτεχνίας ως κύρια επιστημονική πειθαρχία, τα τμήματα της. Τοποθετήστε τη θεωρία της λογοτεχνίας στο σύστημα των επιστημών στην τέχνη.
Η θεωρία της λογοτεχνίας θεωρεί την ιδεολογική και καλλιτεχνική ουσία της λογοτεχνίας, της κοινωνικής σημασίας και των χαρακτηριστικών της καλλιτεχνικής μορφής (κατασκευή του έργου, οπτικά μέσα, λογοτεχνική παράδοση και τύπους κ.λπ.), και καθορίζει επίσης τις αρχές για την ανάλυση ενός ξεχωριστού Καλλιτεχνική εργασία.
Μελετώντας έργα Εξαιρετικοί συγγραφείς, εξοικειωμένοι με πρωτογενείς πληροφορίες από την ιστορία της λογοτεχνίας, και επίσης μάθετε μερικές θεωρητικές λογοτεχνικές έννοιες. Αφού διαβάσετε προσεκτικά αυτή την ενότητα του εγχειριδίου, θα επαναλάβετε τις έννοιες που γνωρίζετε ήδη και τα φέρτε σε ένα συγκεκριμένο σύστημα. Η συστηματική γνώση είναι πιο βολική χρήση, είναι ευκολότερο να τους αναπληρώσετε. Η γνώση των θεωρητικών και λογοτεχνικών εννοιών θα σας βοηθήσει καλύτερα να κατανοήσετε το έργο τέχνης, να κατανοήσετε πλήρως το περιεχόμενο και την ποιητική τους μορφή.
Η θεωρία της λογοτεχνίας αποτελείται από τέσσερα τμήματα:
- 1) μυθοπλασία ως μορφή δημόσιας συνείδησης.
- 2) έργα τέχνης;
- 3.) Λογοτεχνικός τοκετός και τύποι (είδη).
- 4) Λογοτεχνική διαδικασία.
Η θεωρία της βιβλιογραφίας μελετά τα γενικά πρότυπα της λογοτεχνικής διαδικασίας, τη λογοτεχνία ως μορφή δημόσιας συνείδησης, λογοτεχνικά έργα στο σύνολό της, οι ιδιαιτερότητες των σχέσεων, έργων και αναγνώστες του συγγραφέα. Δημιουργεί κοινές έννοιες και όρους. Η θεωρία της λογοτεχνίας αλληλεπιδρά με άλλους λογοτεχνικούς κλάδους, καθώς και ιστορία, φιλοσοφία, αισθητική, κοινωνιολογία, γλωσσολογία. Ποιότητα - Μέρος της θεωρίας της λογοτεχνίας, μελετώντας τη σύνθεση και τη δομή του λογοτεχνικού έργου. Η θεωρία της λογοτεχνικής διαδικασίας είναι τα NFS της θεωρίας της λογοτεχνίας, η οποία μελετά τα πρότυπα ανάπτυξης του τοκετού και των ειδών. Λογοτεχνική αισθητική - Λογοτεχνία σπουδών ως τύπος τέχνης.
Η λογοτεχνική κριτική ως σύνθεση της επιστήμης, της τέχνης και της δημοσιογραφίας.
Κριτικές αντικειμένων - Εκμάθηση κουκούλα. έργα. Το καθήκον της κριτικής - ερμηνεία και κουκούλα. Έργα, αντίστοιχα, οι απόψεις της εποχής. Η λογοτεχνική κριτική - εξηγεί και δείχνει αντικειμενικά και ιστορικά πρότυπα χρόνου. Η κριτική είναι υποκειμενική-ενδιαφέρεται για το τι συμβαίνει τώρα, και το Lithuable είναι δανεισμό, εκπροσώπηση με τη μορφή επιστημονικής αλήθειας. Η Lit-Veda βλέπει ένα έργο σε μια αξιολόγηση του χρόνου και ο κριτικός πρέπει πρώτα να πάρει το κλειδί για το έργο. Το Lit-ved γνωρίζει την ιστορία του δημιουργικού σχεδίου, ο κριτικός ασχολείται με το γεγονός ότι ο ίδιος ο συγγραφέας κάνει αξίωση προσοχής. Ο κριτικός αναλύει το κείμενο, το συσχετίζεται με σήμερα, το Lit-Vedas - συσχετιστεί με άλλα έργα. Η Lit-Veda έχει την ευκαιρία να αξιολογήσει τις εκφράσεις άλλων λίτρων, για κριτική είναι προαιρετική. Κρίνηση - Σύνθεση της επιστήμης, της δημοσιογραφίας και της τέχνης. Για την κριτική είναι σημαντικό να εκφράσουμε το εσωτερικό σύνολο φωτισμένων. Συνεργάζονται με την άποψή τους. Η κριτική ασχολείται με την ανάλυση. Αυτή η επιστήμη αντιλαμβάνεται τις ελλείψεις και τα πλεονεκτήματα της εργασίας.
Η ποιητική και η μεθοδολογία των λογοτεχνικών μελετών είναι τα κύρια συστατικά της θεωρίας της λογοτεχνίας.
Η θεωρία της λογοτεχνίας έχει 2 κύρια ουσιαστικά μπλοκ:
Μεθοδολογία
Ποιητικότητα
Μεθοδολογία.
Στην ανάπτυξη της θεωρίας της λογοτεχνίας, παρατηρούνται δύο αντίθετες τάσεις:
~ Παθιασμένες θεωρίες συγκριτικής (η θεωρία του δανεισμού, για περισσότερες λεπτομέρειες παρακάτω) και ο φορμαλισμός (η έννοια του "περιεχομένου των προϊόντων" απορρίπτεται, υποστηρίζεται ότι η λογοτεχνία αποτελείται μόνο από τη μορφή που πρέπει να μελετηθεί μόνο η μορφή. Η ζωή είναι " Υλικό ", ο απαραίτητος συγγραφέας για τις επίσημες κατασκευές - σύνθετα και λεκτικά. Το έργο τέχνης είναι ένα σύστημα δημιουργικών τεχνικών που έχουν αισθητική αξία).
~ Ενίσχυση και εμβάθυνση στη βιβλιογραφία της υλιστικής παγκόσμιας ανάπτυξης.
Πριν από τη λογοτεχνία, υπάρχουν δύο βασικά ερωτήματα:
1. Γιατί ανάμεσα σε κάθε εποχή σε κάθε εποχή, μαζί με άλλα είδη δημόσιων συνείδησης, υπάρχει επίσης μια καλλιτεχνική λογοτεχνία (λογοτεχνία, στην οποία η σημασία της για τη ζωή αυτών των ανθρώπων και όλη η ανθρωπότητα, στην οποία η ουσία του, τα χαρακτηριστικά του, τα χαρακτηριστικά του αιτία της εμφάνισής του.
2. Γιατί η βιβλιογραφία κάθε λαού είναι διαφορετική σε κάθε εποχή, καθώς και εντός της ίδιας της εποχής, ποια είναι η ουσία αυτών των διαφορών είναι ο λόγος για τον οποίο αλλάζει ιστορικά και αναπτύσσεται, ποια είναι η αιτία αυτού και όχι άλλη ανάπτυξη.
Κατά τη γνώμη μου, είναι πολύ περισσότερες από 2 ερωτήσεις, αλλά επειδή επιμένουν ...
Η λογοτεχνική κριτική μπορεί να απαντήσει σε αυτές τις ερωτήσεις μόνο εάν καθιερώνει ορισμένους δεσμούς μεταξύ της βιβλιής των μεμονωμένων λαών και της ζωής τους γενικά.
Η μέθοδος λογοτεχνικών μελετών είναι μια ορισμένη κατανόηση αυτών των συνδέσεων που υπάρχουν μεταξύ της ανάπτυξης της βιβλιογραφίας και της γενικής ανάπτυξης της ζωής των λαών και της όλου της ανθρωπότητας.
Μεθοδολογία - Η θεωρία της μεθόδου, το δόγμα του.
Υπάρχουν διάφορα σχολεία.
Ποιητικότητα.
Ποιότητα - Η μελέτη της οργάνωσης καλλιτεχνικού ολόκληρου, η επιστήμη των μέσων και των μεθόδων για την έκφραση καλλιτεχνικού περιεχομένου.
συμβαίνει ιστορικός: Την ανάπτυξη των συστατικών της λογοτεχνίας (τοκετός, τα είδη, τα μονοπάτια και τα αριθμητικά στοιχεία).
Και υπάρχει ακόμα Θεωρητικός: Θεωρεί τους πιο γενικούς νόμους του περιεχομένου.
Φιλμιστική Σχολή.
Η έννοια του "περιεχομένου της εργασίας" απορρίπτεται, υποστηρίζεται ότι η λογοτεχνία αποτελείται μόνο από τη μορφή που πρέπει να μελετηθεί μόνο η μορφή. Η ζωή είναι "Υλικό" απαραίτητη για τον συγγραφέα για επίσημες κατασκευές - σύνθετα και λεκτικά. Το έργο τέχνης είναι ένα σύστημα δημιουργικών τεχνικών που έχουν αισθητική αξία.
Δομικό σχολείο.
Το στάδιο της ανάπτυξης του φορμαλισμού. Εξετάστε μια καλλιτεχνική εργασία ως μια ολιστική δομή που περιλαμβάνει όχι μόνο τη μορφή, αλλά και το περιεχόμενο. Θεωρείται πιθανό να μελετηθεί η δομή της εργασίας με τη βοήθεια μαθηματικών μεθόδων. Στην πραγματικότητα, μόνο η μορφή του έργου είναι δομική.
Μυθολογική σχολή
Δημιουργία λογοτεχνικών έργων που βασίζονται σε μύθους.
Την ιδιαιτερότητα της μυθοπλασίας ως λέξη τέχνης της λέξης. Ο ρόλος της καλλιτεχνικής φαντασίας στην καλλιτεχνική λογοτεχνία. Τέχνη και μέσα ενημέρωσης. Λογοτεχνία και μέσα ενημέρωσης.
Το Lit-Ra συνεργάζεται με τη λέξη - η κύρια διαφορά από άλλες τέχνες. Η έννοια της λέξης δίνεται στο ευαγγέλιο - η θεϊκή ιδέα της ουσίας της λέξης. Η λέξη είναι το κύριο στοιχείο του Lit-ry, η σχέση μεταξύ του υλικού και του πνευματικού. Η λέξη γίνεται αντιληπτή ως το άθροισμα των αξιών που τον έδωσε ο άνθρωπος. Μέσω της λέξης επαφής με κοινό στον κόσμο. Πολιτισμός. Visual Kul ra - Ta, γάτα. Μπορείτε να αντιληφθείτε οπτικά. Το Vermal Kul ra - περισσότερο συναντά τις ανάγκες ενός ατόμου - η λέξη, το έργο της σκέψης, το σχηματισμό ενός ατόμου (ο κόσμος των πνευματικών οντοτήτων). Υπάρχουν σφαίρες πολιτισμού, γάτα. Δεν απαιτείται μια σοβαρή σχέση (οι ταινίες του Χόλιγουντ δεν απαιτούν μεγάλες εσωτερικές αποδόσεις). Υπάρχει ένα λίτρο σε βάθος, μια γάτα. Απαιτεί μια βαθιά σχέση, εμπειρία. Έργα φωτισμού - η αφύπνιση των εσωτερικών δυνάμεων του ατόμου με διαφορετικούς τρόπους, επειδή Το προϊόν έχει το υλικό. 1η προσωρινή - ανάπτυξη στο χρόνο - θέατρο, ταινίες, μουσική. Δεν μπορούμε να πάμε ενάντια στο χρόνο (πέρασμα θραύσματος) 2χους χωρικές - αναπτυσσόμενες στο διάστημα-πλαστικό είναι-in - ζωγραφική, γλυπτική. Ο χρόνος αντίληψης δεν δίνεται. Η εικόνα περιέχει χωρικά ορόσημα - ο καλλιτέχνης ξέρει τι πρέπει πρώτα ο θεατής να δώσει προσοχή. Αυτό είναι το φόντο του λιθ-ra - τη σύνθεση προσωρινών και χωρικών. Το Lit-Ra έχει ορισμένα τμήματα, τα θραύσματα σχετίζονται με τη λέξη. Κάθε ένα από τα στοιχεία μπορεί να παρουσιαστεί ξεχωριστά. Μπορεί να απομονωθεί για τον ήχο ή το Word, κρίνετε τη φράση, σχετικά με την παράγραφο, σχετικά με το κεφάλαιο. Εν πάση περιπτώσει, μπορείτε να διακόψετε την προσωρινή πορεία της εργασίας, ο συγγραφέας δεν τον ρωτάει. Ο συγγραφέας δεν γνωρίζει την ταχύτητα της ανάγνωσης και ο αναγνώστης μπορεί να σταματήσει ανά πάσα στιγμή. Προσωρινή εργασία - ο συγγραφέας του γνωρίζει πόσο καιρό θα συναχθεί το έργο του, πόσο καιρό θα γίνει η αντίληψη του έργου. Μπορεί να υπάρχει παραβίαση του ρυθμού, του εγκεφαλικού επεισοδίου. Σε φωτισμό. Ο χρόνος δεν είναι τοποθετημένος, είναι δυνατόν να διακόψετε. Στο θέατρο είναι αδύνατο, υπάρχει πάντα ένα συγκεκριμένο. διάθεση. Στο Lit-Ra, επιστρέφουμε στο ίδιο, υπάρχει μια ευκαιρία να επιστρέψετε και να αποκαταστήσετε τι χρειαζόμαστε. Η προσωρινή δομή είναι κουκούλα. Η κατασκευή είναι πιο ελεύθερη. Αντιλαμβανόμαστε τα πάντα όπως είναι σε lit. τέλεια, αλλά ταυτόχρονα μπορεί να γίνει αντιληπτό από όλους, η λέξη γίνεται αντιληπτή με διαφορετικούς τρόπους. Οποιαδήποτε απεικόνιση του κειμένου είναι μια στρέβλωση του τι μεταδίδεται με κείμενο. Η λέξη είναι άυλη. Δεν υπάρχει σαφές όπως στη ζωγραφική, στη φωτογραφία (ο πίνακας στο lit. Το έργο είναι πολύ πιο γενικό από ό, τι στην εικόνα). Η λέξη φέρει και μια ισχυρή και αδύναμη αρχή. Lit-ra και μουσική:
1) Προσωρινές διαφορές 2) Σκύλοι: στο Lite. Απόδοση - ένα σύνολο λέξεων του σημασιολογικού φωτοστέλλου της γης. ανάβει. Στη μουσική. Δεν υπάρχει συγκεκριμένη δέσμευση, δεν μεταφέρει άμεσες ενώσεις, δεν ισχύουν για το σύνολο των ήχων συναισθηματικά, δεν υπάρχει άμεση σημασιολογική δομή. Η σημείωση είναι ένας εξωτερικός ήχος, αλλά όχι μια σημασιολογική αξία, σε αντίθεση με τη λέξη αποκτά προσωρινή har-ki. Η μουσική είναι πιο ελεύθερη από τον σημασιολογικό ορισμό από το lit-ra. Ειδικός. Οι μορφές λεκτικής τέχνης ταξινομούν ορισμένες απορρίψεις του φωτιζόμενου. Απαγορεύεται, οι οποίες συνδέονται στενά με άλλους τύπους τέχνης: Dramaturgy - με το θέατρο, την ποίηση και τα γραφικά (όταν ο ίδιος ο συγγραφέας απεικονίζει το έργο του).
7. Λογοτεχνία και μυθοπλασία. Προβλήματα σύγχρονης λογοτεχνίας. Ελίτ και μαζική λογοτεχνία.
Λογοτεχνία - πιο συχνά υπό τη λογοτεχνία κατανοούν καλλιτεχνική λογοτεχνία, δηλαδή τη λογοτεχνία ως τύπος τέχνης. Ωστόσο, αυτή η σύγχρονη κατανόηση δεν πρέπει να εφαρμόζεται άμεσα στον πολιτισμό της εποχής από το σήμερα. Η βιβλιογραφία περιλαμβάνει τα κείμενα του συγγραφέα (συμπεριλαμβανομένου του Anonymous, δηλαδή εκείνων που έχουν τον συγγραφέα για έναν ή άλλο λόγο είναι άγνωστες και συλλογικές, δηλαδή μια ομάδα που γράφτηκε από μια ομάδα - μερικές φορές αρκετά πολυάριθμες, αν μιλάμε, για παράδειγμα, , σχετικά με την εγκυκλοπαίδεια, αλλά εξακολουθεί να ορίζεται). Η βιβλιογραφία περιλαμβάνει κείμενα που έχουν κοινωνική σημασία (ή υπολογίζονται ότι έχουν τέτοια).
Κουράγιοκαι Ραβδί (από τον Franz. Belles Lettres - Κομψή λογοτεχνία), με μια ευρεία έννοια - μυθοπλασία γενικά. Σε μια στενότερη και πιο κοινή λογική, μια καλλιτεχνική πεζογραφία, σε αντίθεση με την ποίηση και το δράμα. Μερικές φορές κάτω από το Β. Να υποδηλώνει ιδεολογικά και καλλιτεχνικά ατελή λογοτεχνία. Η έννοια της μυθοπλασίας είναι ευρέως διαδεδομένη, πράγμα που σημαίνει την επιθυμία πολλών συγγραφέων επιστημονικών και επιστημονικών και καλλιτεχνικών βιβλίων για να απολαύσουν το συνδυασμό ντοκιμαντέρ με στοιχεία της καλλιτεχνικής αφήγησης.
Ελίτ λογοτεχνία - λογοτεχνία υψηλού τύπου, που δημιουργήθηκε για την κατανόηση του στενού κύκλου των ανθρώπων με ειδικούς (άτομα με ειδική εκπαίδευση).
Μάζα βιβλιογραφία (παραλυτική) - Λογοτεχνία για την οποία η συνεργασία, ο παραπλανικός χαρακτήρας είναι χαρακτηριστικός, απλότητα, εμπορικός χαρακτήρας κλπ.
8. Καλλιτεχνική εικόνα. Χαρακτηριστικά του σχεδιασμού και της παρουσίασής του.
Καλλιτεχνική εικόνα - μορφή σκέψης στην τέχνη. Αυτή είναι μια αλληγορική, μεταφορική σκέψη που αποκαλύπτει ένα φαινόμενο μέσω άλλου. Ο ποιητής λειτουργεί με εικόνες και πίνακες ζωγραφικής. Εμπορίου ζωντανός και φωτεινός, δείχνει, ενεργώντας στη φαντασία των αναγνωστών, πείθουσες ζωγραφιές. Έτσι, στο μυθιστόρημα L.N. Ο Tolestoy "πόλεμος και ο κόσμος" ο χαρακτήρας του Andrei Bolkonsky αποκαλύπτεται μέσα από την αγάπη της Νατάσα και μέσα από τις σχέσεις με τον πατέρα του, και μέσα από τον ουρανό, τον Austerlitz, και μέσα από χιλιάδες πράγματα και ανθρώπους που, όπως αυτός ο ήρωας, γνωρίζουν το Θανατηφόρο αλεύρι, "συζυγές" με κάθε άτομο.
Ο καλλιτέχνης συνεργάζεται. Η καλλιτεχνική εικόνα έχει τη δική της λογική, αναπτύσσεται στους εσωτερικούς νόμους της, που κατέχει αυτοτελές. Ο καλλιτέχνης θέτει όλες τις αρχικές παραμέτρους της αυτορρύθμισης της εικόνας, αλλά, ζητώντας τους, δεν μπορεί να αλλάξει τίποτα χωρίς να κάνει βία κατά της καλλιτεχνικής αλήθειας. Ο καλλιτέχνης έρχεται μερικές φορές στο συμπέρασμα ότι ζήτησε.
Μία από τις πτυχές της σημασίας της εικόνας είναι φθηνή. Ε. Hemingway συνέκρινε το έργο τέχνης με το παγόβουνο: ένα μικρό μέρος είναι ορατό, το κύριο κρυμμένο κάτω από το νερό. Αυτό καθιστά τον Reader Active, η διαδικασία της αντίληψης της εργασίας αποδεικνύεται ότι θα κατεδαφίσει, κατεψυγμένα, σχεδιάζοντας την εικόνα. Ωστόσο, αυτό δεν είναι να αισθανθεί για την αυθαιρεσία. Η αντίληψη λαμβάνει την αρχική ώθηση για σκέψη, ορίζεται από μια συναισθηματική κατάσταση, αλλά η ελευθερία της θέλησης, και ο χώρος για τη δημιουργική φαντασία διατηρείται πίσω από αυτό. Η επιθεωρησιμότητα της εικόνας που διεγείρει τη σκέψη του αντιληπτή, με μια ειδική δύναμη που εκδηλώνεται απουσία της τελικής, ατέλειας.
Η εικόνα των Multifacenes, σε αυτό το άβυσσο νόημα. Κάθε εποχή βρίσκει ένα νέο στην κλασική εικόνα του δίνει την ερμηνεία του. Στο XIX αιώνα Το Hamlet θεωρήθηκε ως αντανακλαστικό πνευματικό ("gamleism"), στο XX αιώνα. - Όπως ένας μαχητής.
Η εικόνα δεν επιτρέπεται στη γλώσσα της λογικής, διότι κατά την ανάλυση παραμένει ένα "υπολείμισμα supercine" και μεταφράζεται - επειδή μπορεί να είναι βαθύτερο και βαθύτερο στην ουσία της εργασίας, είναι δυνατόν, είναι πιθανότερο, Για να προσδιορίσει το νόημά της: μια κρίσιμη ανάλυση είναι η διαδικασία μιας άπειρης εμβάθυνσης σε μια ατελείωτη έννοια της εικόνας.
Καλλιτεχνική εικόνα - εξατομικευμένη γενίκευση που αποκαλύπτεται σε μια συγκεκριμένη αισθησιακή μορφή. Ο στρατηγός εκδηλώνεται μεμονωμένα και μέσω του ατόμου. Θυμηθείτε μία από τις σκηνές του ρωμαϊκού L.N. Tolestoy "Άννα Καρέννα". Ο Karenin θέλει να διαζευχθεί η σύζυγός του και έρχεται σε έναν δικηγόρο για να συμβουλευτεί. Ο δικηγόρος ακούει συμπαθητικά τον επισκέπτη. Η συνομιλία εμπιστοσύνης λαμβάνει χώρα στο άνετο γραφείο, εξαλείφονται χαλιά. Ξαφνικά το δωμάτιο πετάει mole. Και παρόλο που η ιστορία της Καρενίνας αφορά τις δραματικές συνθήκες της ζωής του, ο δικηγόρος δεν ακούει πλέον, είναι σημαντικό να του πιάσει ένα σκώρο που απειλεί τα χαλιά του. Μια μικρή λεπτομέρεια φέρει ένα μεγάλο σημασιολογικό φορτίο. Αποδεικνύεται ότι σε αυτή την υποθετική επίσημη κοινωνία, οι άνθρωποι είναι αδιάφοροι ο ένας στον άλλο και τα πράγματα είναι πιο πολύτιμα από το άτομο και τη μοίρα της.
Μπορεί να φαίνεται ότι η λυρική ποίηση πέφτει από τα πρότυπα: η εικόνα είναι η ενότητα του γενικού και του ατόμου. Θυμηθείτε τους στίχους Α. Πούσκιν "σας αγάπησα." Σε αυτό το μήνυμα του ποιητή του αγαπημένου του, το πιο οικείο, οικείο. Όλα είναι μοναδικά - ξεχωριστά. Έτσι μόνο ο Pushkin αισθάνεται. Ο ποιητής εκφράζει τον εαυτό του, τις σκέψεις και τα συναισθήματά του, και, θα φαινόταν, τι γενικά μπορούμε να μιλήσουμε; Ωστόσο, η ατομικότητα του ίδιου του καλλιτέχνη μεταφέρει καθολικά. Μεγάλος ποιητής, έγραψε v.g. Belinsky, μιλώντας για τον εαυτό του, για το "μου", λέει για το γενικό - για την ανθρωπότητα, διότι στη φύση του υπάρχουν όλα όσα ζουν η ανθρωπότητα. Και έτσι στη θλίψη του ο καθένας μαθαίνει τη θλίψη του, στην ψυχή του, ο καθένας αναγνωρίζει το δικό του και βλέπει όχι μόνο έναν ποιητή, αλλά και έναν άνδρα, τον αδελφό του στην ανθρωπότητα. Ο καλλιτέχνης σκέφτεται με εικόνες, η φύση του οποίου είναι αισθησιακή από σκυρόδεμα.
Η τέχνη είναι ικανή, χωρίς να απογειώνεται από τη συγκεκριμένη φύση των φαινομένων, να κάνει ευρείες γενικεύσεις και να δημιουργήσει την έννοια του κόσμου. Η καλλιτεχνική εικόνα είναι η ενότητα της σκέψης και των συναισθημάτων, των ορθολογικών και συναισθηματικών. Οι αρχαίοι Ινδοί πίστευαν ότι η τέχνη γεννήθηκε όταν ένα άτομο δεν μπορούσε να κρατήσει πίσω τα συναισθήματά του.
Ο ρόλος της ατομικότητας του καλλιτέχνη είναι ιδιαίτερα οπτικός στην εκτελεστική τέχνη (μουσική, θέατρο). Κάθε ηθοποιός, για παράδειγμα, ερμηνεύει την εικόνα με τον δικό του τρόπο, και πάνω από τον θεατή αποκαλύπτει διαφορετικές πλευρές του παιχνιδιού. Η ταυτότητα του δημιουργού αντανακλάται στην καλλιτεχνική εικόνα και το φωτεινότερο, αυτή η προσωπικότητα είναι, τόσο πιο σημαντική είναι η ίδια η δημιουργία.
Ο συγγραφέας μας δείχνει τη ζωή μας holiely. Η εικόνα ενός ατόμου περιλαμβάνει την εικόνα της κατάστασης ζωής στην οποία ενεργεί, την εικόνα και εξατομικευμένη και γενικευμένη. Σε πολλά έργα, προέκυψαν αρκετοί χαρακτήρες και ο καθένας από αυτούς περιέχει μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική γενίκευση. Το έργο μας δίνει μια γενίκευση που σχετίζεται όχι μόνο σε ένα ή ένα άλλο χαρακτήρα, αλλά και σε μια συγκεκριμένη δημόσια αντίφαση γενικά (μπορεί να εκδηλωθεί στη σχέση των χαρακτήρων που δημιουργήθηκαν (χαρακτήρες)). Στην αλληλεπίδρασή της, οι χαρακτήρες μας οδηγούν σε πλήρη γενίκευση του συμπεράσματος που δεν καταλήγει πλέον σε κανέναν από τους χαρακτήρες, αλλά καλύπτει τον τομέα της ζωής στην ακεραιότητά της που περιγράφεται στο έργο. Αυτή είναι η κύρια γενίκευση, η οποία πραγματοποιείται σε όλο το σύστημα χαρακτήρων, ονομάζεται κύρια ιδέα για το έργο. (Sie Όλα φαίνεται να είναι για την ακεραιότητα που εμφανίζεται στον τίτλο, αλλά μου φαίνεται ότι δεν είναι για την ακεραιότητα που ήμουν στο μυαλό, στο τέλος έλαβα το δικό μου κομμάτι "για την ακεραιότητα", ίσως το Ελάτε πολύ καλύτερα, αλλά η Sie, πρέπει να αφαιρεθεί)
Έτσι, το έργο είναι ένα σύνθετο ιδεολογικό σύνολο, μια αλυσίδα των γενικεύσεων του συγγραφέα, μια σειρά από τις παρατηρήσεις της στην πραγματικότητα που οργανώνεται από μια ομοιόμορφη σκέψη, την κύρια ιδέα του έργου.
Αλλά η βασική ιδέα δεν πρέπει να γίνει αντιληπτή, ως αφηρημένη φόρμουλα. Πρέπει να αποκαλυφθεί καθ 'όλη τη διάρκεια της εργασίας, στην αλληλεπίδραση χαρακτήρων κ.λπ. Αυτή η ιδεολογική πολυπλοκότητα του έργου καθορίζεται από την πολυπλοκότητα της ίδιας της ζωής. Ανάλογα με τις εργασίες που βρίσκονται μπροστά τους, ο συγγραφέας μπορεί να προσπαθήσει να δείξει τη διαδικασία ζωής στις πιο σύνθετες μορφές της, αντίθετα, να ανοίξει την ουσία αυτής της διαδικασίας σε οποιεσδήποτε απλές περιπτώσεις ζωής (ιστορίες του Chekhov).
Προκειμένου να αντιμετωπιστεί αυτή η πολυπλοκότητα του λογοτεχνικού έργου, είναι απαραίτητο να φανταστεί σαφώς τη δομή της, οι νόμοι αυτοί που διαχειρίζονται αυτή τη δομή, ο λόγος των τμημάτων του, ο ρόλος που διαδραματίζει ορισμένα κεφάλαια που χρησιμοποιεί ο συγγραφέας για τη δημιουργία συγκεκριμένων έργων ζωγραφικής ζωής . (Αυτό το "νερό χύτευσης" στο θέμα, επίσης, μπορεί να αφαιρεθεί, αλλά μπορείτε και να έχετε κατά νου να ξέρετε τι μπορεί να μαχαιρωθεί επιπλέον)
Η κύρια θέση που μας δίνει το κλειδί για τη σωστή κατανόηση όλων αυτών των θεμάτων είναι ο κανονισμός Αναλογία μορφής και περιεχομένου.
Το περιεχόμενο και το έντυπο συσχετίζονται κυρίως, δηλ. Δεν είναι σε θέση να υπάρχει ένα χωρίς το άλλο: η φόρμα είναι μια μορφή κάτι, διαφορετικά δεν έχει νόημα. Το περιεχόμενο για να υπάρχει, θα πρέπει να έχει μια μορφή που του δίνει μια εξωτερική βεβαιότητα, διαφορετικά δεν θα είναι σε θέση να εμφανιστεί. Το περιεχόμενο πρέπει να εισαχθεί στη μορφή, πέρα \u200b\u200bαπό το οποίο δεν μπορεί να υπάρχει με πλήρη βεβαιότητα. Η φόρμα έχει νόημα και αξία όταν χρησιμεύει ως εκδήλωση περιεχομένου. Και ανάλογα με το περιεχόμενο, λαμβάνει τα δικά της χαρακτηριστικά που το διακρίνουν από άλλες μορφές στις οποίες εκδηλώνεται άλλο περιεχόμενο. Εκτός της τελικής φόρμας, το φαινόμενο δεν μπορεί να εμφανιστεί, μόνο στη διαδικασία του σχεδιασμού του ανιχνεύει όλα όσα τοποθετήθηκε σε αυτό, όλα τα περιεχόμενά του. Παράδειγμα: Για την ιδέα μας για τον Τρωικό πόλεμο, που απεικονίζεται στην "Ιλιάδα", έλαβε επαρκή εξωτερική βεβαιότητα, δηλ. Έγινε πλήρης και αναπτύσσεται, είναι απαραίτητο να φανταστούμε μια σύγκρουση ανθρώπων, τα όπλα τους, τα επιτεύγματά τους, τα συναισθήματά τους, τα οποία τους οδήγησαν σε πόλεμο κ.λπ., διαφορετικά η ιδέα του πολέμου θα είναι κοινή και αόριστη, δεν θα είναι εμφανίζονται πλήρως και πολλαπλών. Μια πλήρης εικόνα του Τρωικού πολέμου προκύπτει από μας ακριβώς επειδή πήραμε μια πλήρως ανεπτυγμένη μορφή, και, αντίθετα, η πλήρης αντίληψη της φόρμας μας οδήγησε στην ιδέα του Τρωικού πολέμου στο σύνολό του, δηλ. σε περιεχόμενο. (Αυτό το παράδειγμα "Στο θέμα" μπορεί να αφαιρεθεί, μπορείτε να φύγετε, και πάλι ο τύπος ικανότητας να δώσετε ένα παράδειγμα, κλπ., Ίσως το Wilchek θα το αρέσει ...) Έτσι, αυτή είναι η αναλογία της μορφής και του περιεχομένου, σαν να διέρχεται ο ένας τον άλλον, μπορεί να εκφραστεί ως εξής: Το περιεχόμενο δεν είναι παρά η μετάβαση της μορφής σε περιεχόμενο και η φόρμα δεν είναι παρά η μετάβαση του περιεχομένου στη φόρμα (Χέγκελ).
Σαφή. Αυτή η βάση αυτής της διαδικασίας της αλληλεξάρτησης της μορφής και του περιεχομένου είναι το περιεχόμενο. Ψάχνει για μια φόρμα για τον εαυτό της, χάρη στην οποία μπορεί να εκφράσει πλήρως την ουσία της.
Μέτρηση της σιγουριάς του άμεσου περιεχομένου του έργου και είναι η καλλιτεχνική του μορφή.
Στην πρώτη περίπτωση, το αντικειμενικό περιεχόμενο μιας ή άλλης αποφάσεως, περιγραφών, τύπων κ.λπ. Δεν απαιτεί υποκειμενική ζωγραφική, συναισθηματική παρουσίαση για αποκάλυψη ή ενίσχυση της σημασίας του, με σύντομη, η οποία δίνει το περιεχόμενο ενός συγκεκριμένου φαινομένου ζωής που απαιτεί μια μεμονωμένη σχέση (Formula 2 * 2 \u003d 4 δεν απαιτεί ειδική μορφή για να είναι Αλήθεια και να γίνει αντιληπτή από την ανάγνωση).
Όταν εμφανιστεί το καθήκον ενός ατόμου, υποκειμενικά βαμμένο φαινόμενο, τότε η μορφή της έκφρασης είναι ενεργή. Κάθε σκιά ενός συστήματος ομιλίας συμμετέχει στη δημιουργία μιας βεβαιότητας που είναι απαραίτητες για την εξαγωγή του φαινομένου, ενισχύει το μέτρο αυτής της βεβαιότητας.
Όσο υψηλότερη είναι η δραστηριότητα της μορφής από ό, τι είναι ευπροσάρμοστο, τόσο πιο καθυστερεί όλες οι αποχρώσεις του άμεσου περιεχομένου, τόσο υψηλότερο είναι το μέτρο της βεβαιώσεώς της.
Αναλύοντας το έργο τέχνης, είναι απαραίτητο να προσδιοριστεί η γκάμα ζωτικού υλικού που επιλέχθηκε από αυτούς, αντλώντας το οποίο ο καλλιτέχνης ισχυρίζεται ότι η κατανόηση της πραγματικότητας (θέμα). Συγκεκριμένα, το θέμα είναι αυτό που ο συγγραφέας απεικονίζει την ιδέα είναι αυτό που θέλει να πει για την απεικόνιση, την αξιολόγηση του. Ακριβώς, η ιδέα είναι ότι ο συγγραφέας μιλάει και το δικό του θέμα που απεικονίζεται άμεσα από τον κύκλο των φαινομένων της ζωής, την επιλογή τους, καθώς και τη στάση απέναντι στη ζωή που θέλει να καλέσει τον αναγνώστη και το οποίο μπορεί να είναι ευρύτερο από αυτό που είναι άμεσα αντανακλάται στο έργο.
Με βάση την κατανόηση της σημασίας του θέματος, την ενότητα με την ιδέα, μπορούμε να πούμε ότι το έργο τέχνης έχει ιδεολογική και θεματική βάση, δηλ. Δείχνει μια κάποια πλευρά της ζωής, ιδανικά σημαντικά από τον καλλιτέχνη.
1) Ως τη μετάβαση της ιδεολογικής-θεματικής βάσης σε ανθρώπινους χαρακτήρες, τις εμπειρίες και τις ενέργειες των οποίων προσδιορίζουν, προδίδουν βεβαιότητα και διακριτοί στον ενημερωμένο συγγραφέα με υλικό ζωής.
2) Μετάβαση του χαρακτήρα σε δράσεις (σύνθεση, οικόπεδο) και εμπειρίες (γλώσσα) που του δίνουν την εξωτερική βεβαιότητα, χωρίς την οποία θα ήταν πολύ συνηθισμένο, μη ειδικό φαινόμενο (οι ενέργειες ενός ατόμου στο λογοτεχνικό έργο αποκαλύπτονται στη σύνθεση και οικόπεδο, σκέψεις, συναισθήματα, εμπειρίες - στη γλώσσα στην οποία τα αποκαλύπτει μπροστά μας).
Αδιάσπαστη, αρμονική συνύπαρξη στο πλαίσιο του λογοτεχνικού έργου της μορφής και του περιεχομένου, των θεμάτων και των ιδεών του έργου, τους λογοτεχνικούς χαρακτήρες (χαρακτήρες) και τους οικότοπους τους και δημιουργεί Τη συνολική ακεραιότητα του έργου. Εξαιρουμένης της αμοιβαίας επικοινωνίας και της αδιαχώριστης αυτών των στοιχείων δεν είναι δυνατή η ακεραιότητα του λογοτεχνικού έργου.
11. Idean-θεματικό περιεχόμενο του λογοτεχνικού έργου. Θεματική ακεραιότητα του έργου τέχνης.
Είναι απαραίτητο να υφίσταται το γεγονός ότι το κείμενο πρέπει να συνδεθεί. Εάν ανυψωθεί ένα θέμα - συνεχίζεται καθ 'όλη τη διάρκεια της εργασίας. Το θέμα πρέπει να σχετίζεται με ιδέες και blah blah blah
Οι αρχές της επικοινωνίας των εκδηλώσεων σε χρόνιες και ομόκεντρες οικόπεδα διαφέρουν σημαντικά, επομένως, οι δυνατότητές τους στην εικόνα της πραγματικότητας, των δράσεων και της συμπεριφοράς των ανθρώπων είναι διαφορετικές. Το κριτήριο για την οριοθέτηση αυτών των τύπων οικόπεδο είναι η φύση της σχέσης μεταξύ των γεγονότων.
ΣΕ ΧρονικόΣκηνές Επικοινωνία μεταξύ γεγονότων - Προσωρινή, δηλαδή, τα γεγονότα αντικαθιστούν το ένα στο άλλο στο χρόνο, ακολουθώντας το ένα μετά το άλλο. Ο "τύπος" των οικόπεδων αυτού του τύπου μπορεί να εκπροσωπείται ως:
ΣΕ ομόκεντροςΤα οικόπεδα επικρατούν τις αιτιώδεις σχέσεις μεταξύ των γεγονότων, δηλαδή κάθε εκδήλωση είναι ο λόγος για αυτό και η συνέπεια του προηγούμενου. Τέτοια οικόπεδα διαφέρουν από τη χρονολογία της δράσης: ο συγγραφέας διερευνά οποιαδήποτε κατάσταση σύγκρουσης. Όλα τα γεγονότα στο οικόπεδο, όπως θα πρέπει να σφίγγονται σε έναν κόμβο, υποβάλλοντας τη λογική της κύριας σύγκρουσης.
σύγκρουση - (Lat. Συγκέντρωση - μια σύγκρουση, διαφωνία, διαμάχη) - μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική μορφή αντανάκλασης των αντιφάσεων στη ζωή των ανθρώπων, αναπαράγει στην τέχνη μιας οξείας σύγκρουσης απέναντι από τις ανθρώπινες ενέργειες, τις απόψεις, τα συναισθήματα, τις προσδοκίες, τα πάθη.
Ειδικό περιεχόμενο σύγκρουσηΕίναι ένας αγώνας μεταξύ όμορφων, εξαιρετικών και άσχημων, πεδινών.
Σύγκρουση στη λογοτεχνίαΕίναι η βάση της καλλιτεχνικής μορφής του έργου, την ανάπτυξη του οικοπέδου της. σύγκρουσηΚαι το ψήφισμά του εξαρτάται από την έννοια της εργασίας.
Με βάση την ταξινόμηση, τα είδη των τύπων και των ποικιλιών των συγκρούσεων. Τύπος σύγκρουσης - μια παραλλαγή της αλληλεπίδρασης των συγκρούσεων, που απομονώθηκε σε συγκεκριμένη βάση.
Η μέθοδος επίλυσης των συγκρούσεων συνεπάγεται τη διαίρεση τους σε ανταγωνιστικές (βίαιες) συγκρούσεις και συμβιβασμούς (μη βίαιη).
Βίαιες (ανταγωνιστικές) συγκρούσεις Υπάρχουν τρόποι επίλυσης των αντιφάσεων καταστρέφοντας τις δομές όλων των αντικρουόμενων μερών ή της άρνησης όλων των μερών, εκτός από ένα, από τη συμμετοχή σε σύγκρουση. Αυτή η πλευρά κερδίζει. Για παράδειγμα: πλήρη ήττα του εχθρού στη διαφορά (εκλογές των αρχών κ.λπ.).
Συμβιβαστικές συγκρούσεις Επιτρέψτε σε διάφορες επιλογές για τις λύσεις τους με αμοιβαίες αλλαγές στους στόχους των συμμετεχόντων συγκρούσεων, των προθεσμιών, των συνθηκών αλληλεπίδρασης. Για παράδειγμα: Ο προμηθευτής δεν αποστέλλει τον παραγωγό της πρώτης ύλης που παραγγέλθηκε εντός της καθορισμένης περιόδου. Ο κατασκευαστής έχει το δικαίωμα να απαιτήσει την εκτέλεση του χρονοδιαγράμματος εφοδιασμού, αλλά ο χρόνος παράδοσης του φορτίου έχει αλλάξει λόγω της έλλειψης μέσων μεταφοράς λόγω μη πληρωμής. Με αμοιβαίο ενδιαφέρον, είναι δυνατόν να επιτευχθεί ένας συμβιβασμός με διαπραγμάτευση, αλλαγές στο πρόγραμμα εφοδιασμού.
Οι σφαίρες της εκδήλωσης συγκρούσεων είναι εξαιρετικά ποικίλες: πολιτική, οικονομία, κοινωνικές σχέσεις, απόψεις και πείρους ανθρώπων. Κατανομή πολιτικών, κοινωνικών, οικονομικών, οργανωτικών συγκρούσεων.
Πολιτικές συγκρούσεις - σύγκρουση σχετικά με τη διανομή ισχυρών δυνάμεων, μορφή αγώνα για την εξουσία.
Κοινωνική σύγκρουση Είναι αντιφάσεις στο σύστημα των σχέσεων ατόμων (ομάδες), οι οποίες χαρακτηρίζονται από την ενίσχυση των αντίθετων συμφερόντων, τις τάσεις των κοινωνικών κοινοτήτων και των ατόμων. Μια ποικιλία κοινωνικών συγκρούσεων είναι οι συγκρούσεις της εργασίας και της κοινωνικο-εργασίας, δηλ. στον τομέα της εργασίας. Αυτή είναι μια μεγάλη ομάδα συγκρούσεων που προκύπτουν πολύ συχνά με τη μορφή απεργιών, των pickets, τις παραστάσεις μεγάλων ομάδων εργαζομένων.
Οικονομικές συγκρούσεις Υπάρχει ένα ευρύ φάσμα συγκρούσεων, οι οποίες βασίζονται σε αντιφάσεις μεταξύ των οικονομικών συμφερόντων των ατόμων, των ομάδων. Αυτός είναι ο αγώνας για ορισμένους πόρους, οφέλη, οικονομικές επιπτώσεις, διανομή ακινήτων κ.λπ. Αυτοί οι τύποι συγκρούσεων κατανέμονται σε διαφορετικά επίπεδα ελέγχου.
Οργανωτικές συγκρούσεις είναι συνέπεια των ιεραρχικών σχέσεων, της ρύθμισης της ανθρώπινης δραστηριότητας, τη χρήση σχέσεων διανομής στον οργανισμό: τη χρήση περιγραφών θέσεων εργασίας, τη λειτουργική ενοποίηση του υπαλλήλου των δικαιωμάτων και των υποχρεώσεων · Εφαρμογή επίσημων δομών διαχείρισης. Την ύπαρξη διατάξεων για την πληρωμή και την αξιολόγηση της εργασίας, των μπόνους των εργαζομένων.
Στην κατεύθυνση της έκθεσης, διακρίνονται κάθετες και οριζόντιες συγκρούσεις. Το χαρακτηριστικό γνώρισμα αυτών είναι η κατανομή του όγκου ισχύος, η οποία είναι σε αντίπαλους κατά τη στιγμή της έναρξης των αλληλεπιδράσεων των συγκρούσεων.
ΣΕ κάθετες συγκρούσεις Ο όγκος της ισχύος μειώνεται κατακόρυφα από το πάνω προς τα κάτω, ο οποίος καθορίζει διαφορετικές συνθήκες έναρξης για τους συμμετέχοντες σε σύγκρουση: το αφεντικό - υποδεέστερο, η υψηλότερη οργάνωση - η επιχείρηση, ο ιδρυτής είναι μια μικρή επιχείρηση.
ΣΕ Οριζόντιες συγκρούσεις Εμφανίζεται αλληλεπίδραση μεταξύ του όγκου της υπάρχουσας ισχύος ή ιεραρχικού επιπέδου οντοτήτων: οι ηγέτες ενός επιπέδου, οι ειδικοί μεταξύ τους, προμηθευτές - καταναλωτές.
Τανωτικά ποιήματα
Η απλούστερη μορφή ενός συστήματος προφοράς είναι ένας τονωτικός στίχος, στο οποίο η ενότητα των σειρών βασίζεται σε περισσότερο ή λιγότερο συνεχή συντήρηση σε κάθε γραμμή ενός ορισμένου αριθμού εγκεφαλικών επεισοδίων με έναν μεταβλητό αριθμό μη συνδεδεμένων συλλαβών (και στη γραμμή ως ολόκληρες και μεταξύ συλλαβών σοκ).
Ο ίδιος αριθμός εγκεφαλικών επεισοδίων σε κάθε σειρά στην πράξη δεν μπορεί να παρατηρηθεί, αλλά αυτό δεν αλλάζει το ρυθμικό πρότυπο.
Ο απλούστερος τονωτικός στίχος μπορεί να επισημανθεί με ένα σχήμα: "×" × '× ", όπου" "- συλλαβή σοκ, και" × "- ένας μεταβλητός αριθμός μη συνδεδεμένων συλλαβών.
Ανάλογα με τον αριθμό των εγκεφαλικών επεισοδίων στη γραμμή και καθορίζεται από τον ρυθμό του: μια δοκιμή, τεσσάρων χώρων κ.λπ.
Συλλαβικά ποιήματα
Το συλλαβικό στίχο είναι ένα τονωτικό στίχο, στο οποίο είναι σταθερό ο αριθμός των συλλαβών στη συμβολοσειρά και ο τόπος ορισμένων εγκεφαλικών επεισοδίων (στο τέλος και στη μέση της γραμμής).
Τα υπόλοιπα εγκεφαλικά επεισόδια (στην αρχή κάθε ημι-άκρου) δεν είναι σταθερές και μπορούν να αντιστοιχούν σε διάφορες συλλαβές.
Το σχέδιο του συλλαβικού στίχου διαφέρει από το σχήμα των τονωτικών στίχων από το γεγονός ότι σε αυτό η κατασκευή του τύπου "×" × '"στην αρχή ενός ημι-άκρου ή ενός στίχου θα ολοκληρωθεί με έμφαση σε μια σταθερή συλλαβή , για παράδειγμα. Στον Αλεξανδρινό στίχο - στην 6η και 12η συλλαβές.
Ο ρυθμός είναι μια φυσική επανάληψη των ισχυρών και αισθητικών ενσώματων μονάδων. Π.χ Η κεφαλή του εκκρεμούς ή χτυπήματα του παλμικού ρυθμού: Έχουμε σε αυτά, πρώτον, μονάδες, δηλ. Σίγουρα (υποβαθμισμένα μεταξύ τους από οποιαδήποτε διαστήματα, τελειωμένα) φαινόμενα (χτυπήματα, χτύπημα), δεύτερον - μοσχοκάρυδο, ομοιομορφία αυτών των μονάδων (η γροθιά είναι ενιαία ποιότητα με ένα χτύπημα), τρίτον - η επαναληψιμότητα των μονάδων (ένας αριθμός από αυτούς), στην τέταρτη - γειτονικότητα, το πρότυπο επανάληψης και τέλος, στο πέμπτο, είναι μια αισθησιακή αντίληψη, η δυνατότητα άμεσης αντίληψης Αυτές οι μονάδες και τα διαστήματα μεταξύ τους. R. Με μια ευρεία έννοια, εγγενή σε άμεσο και αριθμό φυσικών φαινομένων (θαλάσσια κύματα κ.λπ.) και ανθρώπινο σώμα (ρυθμική αναπνοή, το έργο της καρδιάς, της κυκλοφορίας του αίματος κ.λπ.).
Μετρητής- MEA στίχων, δομική μονάδα. Πρόκειται για μια ομάδα στάσεων σε συνδυασμό με τις ΤΠΕ, το κύριο ρυθμικό άγχος.
ΟΜΟΙΟΚΑΤΑΛΗΞΙΑ - Συνάφεια στο τέλος δύο ή περισσοτέρων λέξεων. Οι περισσότεροι που χρησιμοποιούνται στην ποιητική ομιλία και σε ορισμένες εποχές σε ορισμένους πολιτισμούς ως υποχρεωτική ή σχεδόν υποχρεωτική ιδιοκτησία του. Σε αντίθεση με την αλλοτρίωση και τη συναρμολόγηση (που μπορεί να συμβεί οπουδήποτε στο κείμενο), ο ομοιοκαταληξία καθορίζεται από τη θέση (θέση στο τέλος του στίχου, συναρπαστική ρήτρα). Η ηχητική σύνθεση του ομοιοκαταληξίου - ή, μάλλον, να πει, η φύση της συνένωσης, η οποία είναι απαραίτητη για να διαβάσει μερικές λέξεις ή φράσεις ως ομοιοκαταληξία, είναι διαφορετική σε διαφορετικές γλώσσες και σε διαφορετικούς χρόνους.
Τύποι ομοιοκαταληξίας
Ανάλογα με τη θέση της έμφασης στη λέξη ραμινών, διακρίνονται τρεις τύποι rhymes:
- Ανδρικά ομοιοκαταληξία, όπου η έμφαση δίνεται στην τελευταία συλλαβή του στίχους. Για παράδειγμα, αυτός ο τύπος χρησιμοποιείται στο Poem m.yu.lermontov "Θάνατος":
Γυναικεία ομοιοκαταληξία, όπου πέφτει στην προτελευταία. - dactlic Rhyme στο οποίο η έμφαση βρίσκεται στην τρίτη συλλαβή από το τέλος της γραμμής. Η υπεραξογκλακή ομοιοκαταληξία, στην οποία η έμφαση πέφτει στην τέταρτη συλλαβή ή περαιτέρω, χρησιμοποιείται πολύ λιγότερο συχνά.
Οι ίδιοι ρίμες διαφέρουν στην ακρίβεια του συφωνητή και πώς να τα δημιουργήσουν:
- Πλούσιοι ρίμμοι στους οποίους ο ήχος υποστήριξης συμπίπτει. Ένα παράδειγμα μπορεί να χρησιμεύσει ως ανελκυστήρας από το ποίημα Α. Pushkin "στο Chaaadaev":
Αγάπη, ελπίδες, ήσυχη δόξα
Δεν είναι μεγάλη η εξαπάτηση των ΗΠΑ
Νεαρή διασκέδαση εξαφανίστηκε,
Ως όνειρο, όπως η πρωινή ομίχλη. - Κακή ομοιοκαταληξία, όπου οι ήχοι και το σοκί είναι εν μέρει συμπίπτουν μερικώς.
Επίσης στην εκπομπή, μια ομάδα ανακριβών rhymes, τα οποία είναι η συνειδητή καλλιτεχνική αποδοχή:
- Ασχεδιάστε το Rhymes στις οποίες ο δεινός ακούσιος σοκ συμπίπτει, αλλά δεν συμπίπτουν τα συμφώνια.
- Διακοσμητικό (μετρητής) rhymes, όπου, αντίθετα, τα τύμπανα δεν συμπίπτουν:
Το κολοβωμένο ομοιοκαταληξία στο οποίο υπάρχει ένας εξωτερικός ήχος συφωνίας σε μία από τις λέξεις ομοιοκαταληξία.
ΤΜΗΜΑ II.
Τελική παρουσίαση θεωρητικού υλικού
| № | Θέματα Διαλέξεις | ρολόι | ||||
| Λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη | ||||||
| Λογοτεχνία επανεγγραφής | ||||||
| Λογοτεχνικός τοκετός και είδη | ||||||
| Λογοτεχνικό στυλ. Στοιχεία της ποιητικής γλώσσας. | ||||||
| Ποίηση και πεζογραφία. Τη θεωρία του στίχου. | ||||||
| Λόγος / Λογοτεχνικό προϊόν: Σημασία / περιεχόμενο και νόημα. | ||||||
| Η αφήγηση και η δομή του | ||||||
| Εσωτερικός κόσμος της λογοτεχνικής εργασίας | ||||||
| Μεθοδολογία και μεθοδολογία της σημειωτικής ανάλυσης του καλλιτεχνικού έργου. | ||||||
Θέμα I. λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη.
(Πηγή: Zenkin S.N. Εισαγωγή στη λογοτεχνική κριτική: Θεωρία της λογοτεχνίας: Μελέτες. Εγχειρίδιο. Μ.: RGGU, 2000).
1. Προαπαιτούμενα για την εμφάνιση της λογοτεχνικής επιστήμης ως επιστήμης
2. Η δομή των λογοτεχνικών μελετών.
3. Λογοτεχνικές κλάδους και θέματα της μελέτης τους
3. Μέθοδοι προσέγγισης του κειμένου: Σχόλιο, ερμηνεία, ανάλυση.
4. Λογοτεχνική κριτική και συναφείς επιστημονικούς κλάδους.
Το θέμα όλων των επιστήμης είναι δομημένο, απορρίπτεται σε μια συνεχής μάζα πραγματικών φαινομένων αυτής της ίδιας της επιστήμης. Με αυτή την έννοια, η επιστήμη προηγείται λογικά από το θέμα της και να μελετήσει τη λογοτεχνία, θα πρέπει πρώτα να ζητήσετε από ποιες λογοτεχνικές μελέτες.
Η λογοτεχνική κριτική δεν έχει κάτι δεδομένο, σύμφωνα με το καθεστώς του, είναι μία από τις πιο προβληματικές επιστήμες. Στην πραγματικότητα, γιατί να μελετήσετε τη λογοτεχνία μυθοπλασίας - δηλ., Μαζική παραγωγή και κατανάλωση εν γνώσει φανταστικά κείμενα; Και τι δικαιολογείται καθόλου (Yu.M. Lotman); Έτσι, η ίδια η ύπαρξη του αντικειμένου των λογοτεχνικών μελετών χρειάζεται μια εξήγηση.
Σε αντίθεση με έναν αριθμό άλλων πολιτιστικών ιδρυμάτων που έχουν μια υπό όρους "φανταστική" φύση (όπως ένα παιχνίδι σκακιού), η λογοτεχνία είναι κοινωνικά απαραίτητες δραστηριότητες - απόδειξη αυτής της υποχρεωτικής διδασκαλίας στο σχολείο, σε μια ποικιλία πολιτισμών. Στην εποχή του ρομαντισμού (ή στην αρχή της σύγχρονης εποχής, της νεωτερικότητας) στην Ευρώπη, είναι συνειδητό ότι η λογοτεχνία δεν είναι απλώς ένα υποχρεωτικό σύνολο γνώσεων του πολιτιστικού μέλους της κοινωνίας, αλλά και τη μορφή του δημόσιου αγώνα, της ιδεολογίας. Η λογοτεχνική ανταγωνιστικότητα, σε αντίθεση με τα αθλήματα, είναι κοινωνικά σημαντικό. Ως εκ τούτου, η ευκαιρία, μιλώντας για τη λογοτεχνία, κρίνετε πραγματικά τη ζωή ("πραγματική κριτική"). Στην ίδια εποχή ανακαλύφθηκε η σχετικότητα των διαφορετικών πολιτισμών, η οποία σήμαινε την απόρριψη των ρυθμιστικών ιδεών σχετικά με τη βιβλιογραφία (οι ιδέες της "καλής γεύσης", της "δεξιάς γλώσσας", τις κανονικές μορφές ποίησης, σχεδιάζοντας). Στην κουλτούρα υπάρχουν επιλογές, δεν έχει ένα μόνο σταθερό πρότυπο.
Δεν είναι απαραίτητο να περιγράψουμε αυτές τις επιλογές για τον καθορισμό του καλύτερου (να μιλήσουν, να προσδιορίσουν τον νικητή) και για αντικειμενική αποσαφήνιση των δυνατοτήτων του ανθρώπινου πνεύματος. Αυτό και οι λογοτεχνικές μελέτες προέκυψαν στην ρομαντική εποχή.
Έτσι, τα δύο ιστορικά υπόβαθρα της επιστημονικής λογοτεχνίας είναι η αναγνώριση της ιδεολογικής σημασίας της λογοτεχνίας και της πολιτισμικής σχετικότητας.
Η συγκεκριμένη πολυπλοκότητα των λογοτεχνικών μελετών είναι ότι η λογοτεχνία είναι μία από τις "τέχνες", αλλά πολύ ξεχωριστό, καθώς το υλικό της είναι η γλώσσα. Κάθε επιστήμη πολιτισμού είναι κάποιο metalasack για να περιγράψει την κύρια γλώσσα της σχετικής δραστηριότητας.
Η διάκριση που απαιτείται από τη λογική δίνεται από μόνη της όταν μελετά τη ζωγραφική ή τη μουσική, αλλά όχι κατά τη μάθηση της βιβλιογραφίας όταν πρέπει να χρησιμοποιήσετε την ίδια (φυσική) γλώσσα όπως η ίδια η λογοτεχνία. Ο προβληματισμός σχετικά με τη λογοτεχνία αναγκάζεται να διεξάγει μια δύσκολη εργασία για την ανάπτυξη της δικής της εννοιολογικής γλώσσας, η οποία θα ανυψώνεται πάνω από τη λογοτεχνία που μελετήθηκε από αυτόν. Πολλές μορφές αυτού του προβληματισμού δεν είναι επιστημονικές. Από τη σημαντικότερη κριτική, η οποία προέκυψε σε πολλούς αιώνες πριν από τις λογοτεχνικές σπουδές και ένας άλλος λόγος, έχει καιρό θεσμοθετημένο στον πολιτισμό, είναι ρητορική. Η σύγχρονη θεωρία της λογοτεχνίας απολαμβάνει σε μεγάλο βαθμό τις ιδέες της παραδοσιακής κριτικής και της ρητορικής, αλλά η γενική της προσέγγιση είναι ουσιαστικά διαφορετική. Η κριτική και η ρητορική είναι πάντα περισσότερο ή λιγότερο ρυθμιστική.
Ρητορική - Σχολική πειθαρχία, σχεδιασμένη να διδάξει ένα άτομο να χτίσει τακτικά, κομψά, πειστικά κείμενα. Από τον Αριστοτέλη υπάρχει διάκριση μεταξύ της φιλοσοφίας, η οποία φαίνεται να είναι αλήθεια και η ρητορική που εργάζεται με τις απόψεις. Η ρητορική είναι απαραίτητη όχι μόνο στον ποιητή ή τον συγγραφέα, αλλά και έναν δάσκαλο, δικηγόρο, πολιτική, γενικά, κάθε άτομο που έχει κάποιον να πείσει. Ρητορική - Η τέχνη του αγώνα για την πεποίθηση του ακροατή, που στέκεται σε μια σειρά με τη θεωρία ενός παιχνιδιού σκακιού ή στρατιωτικής τέχνης: Όλες αυτές οι τακτικές τέχνες, βοηθώντας να πετύχει στην αντιπαλότητα. Σε αντίθεση με τη ρητορική, η κριτική δεν διδάσκει ποτέ στο σχολείο, ανήκει στην ελεύθερη σφαίρα της κοινής γνώμης, επομένως είναι ισχυρότερη από το άτομο, την αρχική αρχή. Στη σύγχρονη εποχή του κριτικού - ένας ελεύθερος διερμηνέας του κειμένου, μια ποικιλία από "συγγραφέα". Η κριτική απολαμβάνει τα επιτεύγματα της ρητορικής και λογοτεχνικής γνώσης, αλλά το καθιστά προς το συμφέρον του λογοτεχνικού ή / και του δημόσιου αγώνα και οι ανησυχίες της κριτικής έναντι του κοινού το θέτουν σε μια σειρά με τη λογοτεχνία. Έτσι, η κριτική βρίσκεται στη διασταύρωση των ορίων της ρητορικής, της δημοσιογραφίας, της φαντασίας, της λογοτεχνικής κριτικής.
Ένας άλλος τρόπος ταξινόμησης των δυσκολιών Metalometer - "Είδος" Διαφοροποίηση τριών τύπων ανάλυσης κειμένου: σχόλια, ερμηνείες, ποιητικότητα. Για ένα σχόλιο που τυπικά επεκτείνει το κείμενο, μια περιγραφή όλων των ειδών εκτός κειμένων (όπως τα γεγονότα της βιογραφίας του συγγραφέα ή το ιστορικό του κειμένου, ανατροφοδότηση σχετικά με τα άλλα άτομα. Περιστάσεις που αναφέρονται σε αυτό - για Παράδειγμα, ιστορικά γεγονότα, ο βαθμός της ειλικρίνειας του κειμένου. ο λόγος του κειμένου με γλώσσα και λογοτεχνικά πρότυπα της εποχής που μπορεί να γίνει μικρή για εμάς ως ξεπερασμένες λέξεις. η έννοια των αποκλίσεων από τον κανόνα είναι η ανθεκτικότητα του συγγραφέα, ακολουθώντας κάποια άλλα κανόνα ή συνειδητό πρότυπο θραύσης). Όταν σχολιάζετε, το κείμενο αναβοσβήνει σε απεριόριστο αριθμό στοιχείων, με ειδικές ανάγκες στο πλαίσιο με την ευρύτερη έννοια της λέξης. Η ερμηνεία αποκαλύπτει στο κείμενο περισσότερο ή λιγότερο συνδεδεμένο και ολιστικό νόημα (πάντα στην ανάγκη για ιδιωτικό σε ολόκληρο το κείμενο). Πάντα προχωράει από κάποιες συνειδητικές ή ασυνείδητες ιδεολογικές προϋποθέσεις, υπάρχει πάντα ένα διακριτικό - πολιτικά, ηθικά, αισθητικά, θρησκευτικό κ.λπ. προέρχεται από κάποιο κανόνα, δηλαδή είναι μια τυπική κριτική. Το μερίδιο της επιστημονικής θεωρίας της λογοτεχνίας, δεδομένου ότι ασχολείται με το κείμενο, και όχι το πλαίσιο, παραμένουν η ποιητική - η τυπολογία των καλλιτεχνικών μορφών, ή μάλλον μορφές και καταστάσεις του λόγου, καθώς συχνά αδιαφοροποιούνται για την καλλιτεχνική ποιότητα του το κείμενο. Στο ποιητικό, το κείμενο θεωρείται ως μια εκδήλωση μεταξύ των γενικών νόμων της αφήγησης, της σύνθεσης, του συστήματος χαρακτήρων, της οργάνωσης γλωσσών. Αρχικά, η θεωρία της λογοτεχνίας είναι μια τρανστική πειθαρχία στους αιώνιους τύπους λόγου και μια τέτοια besha ξεκινώντας από τον Αριστοτέλη. Στη σύγχρονη εποχή των στόχων της Bishi επανεξέταση. ΕΝΑ. Ο Veselovsky διατύπωσε την ανάγκη για ιστορική ποιητική. Αυτή η σύνδεση είναι η ιστορία + ποιητική - σημαίνει την αναγνώριση της μεταβλητότητας του πολιτισμού, μετατοπίζεται σε αυτό διαφορετικών μορφών, διαφορετικών παραδόσεων. Η ίδια η διαδικασία, μια τέτοια αλλαγή, έχει επίσης τους δικούς της νόμους και οι γνώσεις τους είναι επίσης το καθήκον της θεωρίας της λογοτεχνίας. Έτσι, η θεωρία της λογοτεχνίας - η πειθαρχία δεν είναι μόνο συγχρονιστικός, αλλά και η διαχρονική, είναι η θεωρία όχι μόνο η ίδια τη λογοτεχνία, αλλά και η ιστορία της λογοτεχνίας.
Οι λογοτεχνικές μελέτες συσχετίζονται με έναν αριθμό παρακείμενων επιστημονικών κλάδων. Το πρώτο είναι η γλωσσολογία. Τα όρια μεταξύ των λογοτεχνικών μελετών και της γλωσσολογίας σερβίρονται, πολλά φαινόμενα της ομιλίας μελετώνται τόσο από την άποψη των καλλιτεχνικών τους λεπτών όσο και από αυτό, ως καθαρά γλωσσικά γεγονότα: για παράδειγμα, αφήγηση, μονοπάτια και σχήματα, στυλ. Η σχέση των λογοτεχνικών μελετών και της γλωσσολογίας επί του θέματος μπορεί να χαρακτηριστεί ως όσμωση (ενδείξεις), υπάρχει μια κοινή λωρίδα μεταξύ τους, ενός συγκυριαρχίου. Επιπλέον, η γλωσσολογία και η λογοτεχνική κριτική συνδέονται όχι μόνο από το θέμα, αλλά και τη μεθοδολογία. Στη σύγχρονη εποχή, η γλωσσολογία προμηθεύει μεθοδολογικές τεχνικές για την έρευνα της λογοτεχνίας, η οποία έδωσε τη βάση για να ενώσει και τις δύο επιστήμες μέσα σε μια γενική πειθαρχία - φιλολογία. Η συγκριτική ιστορική γλωσσολογία έχει αναπτύξει μια ιδέα μιας εσωτερικής ποικιλομορφίας των γλωσσών, το οποίο το Bisho αντιπροσωπεύεται στη συνέχεια στη θεωρία της μυθοπλασίας, η δομική γλωσσολογία έδωσε τη βάση της δομικής και σημειωτικής λογοτεχνίας.
Από την αρχή των λογοτεχνικών σπουδών μαζί του αλληλεπιδρά την ιστορία. Είναι αλήθεια ότι ένα σημαντικό μέρος της επιρροής του σχετίζεται με τις δραστηριότητες της σχολιασμού και όχι το θεωρητικό λογοτεχνικό, με περιγραφή του πλαισίου. Αλλά κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης της ιστορικής ποιητικής, οι σχέσεις λογοτεχνικών σπουδών και ιστορίας είναι περίπλοκες και γίνονται με διμερές: δεν υπάρχουν μόνο εισαγωγές ιδεών και πληροφοριών από την ιστορία, αλλά ανταλλαγή. Για έναν παραδοσιακό ιστορικό, το κείμενο είναι ένα ενδιάμεσο υλικό που πρέπει να υποβληθεί σε επεξεργασία και να ξεπεραστεί. Ο ιστορικός είναι απασχολημένος "κριτική του κειμένου", απορρίπτοντας σε αναξιόπιστα (φανταστικά) στοιχεία σε αυτό και ανυψώνοντας μόνο αξιόπιστα δεδομένα για την εποχή. Λογοτεχνικός κριτικός Όλος ο χρόνος συνεργάζεται με το κείμενο - και ανακαλύπτει ότι οι δομές της χρησιμοποιούνται για τη συνέχιση: στην πραγματική ιστορία της κοινωνίας. Αυτός είναι, ειδικότερα, η ποιητική της συμπεριφοράς των καταναλωτών: με βάση τα πρότυπα και τις δομές, που παρέκκλισε στην εξειδικευμένη πραγματικότητα.
Η ανάπτυξη αυτών των διμερών σχέσεων λογοτεχνικής κριτικής και ιστορίας προωθήθηκε ιδιαίτερα από την εμφάνιση και ανάπτυξη της σημειωτικής. Η σημειωτική (επιστήμη σημείων και εικονικών διεργασιών) έχει αναπτυχθεί ως επέκταση των γλωσσικών θεωριών. Έχει αναπτύξει αποτελεσματικές διαδικασίες για την ανάλυση του κειμένου, όπως προφορικά, έτσι Inverbal, για παράδειγμα, στη ζωγραφική, τον κινηματογράφο, το θέατρο, την πολιτική, τη διαφήμιση, την προπαγάνδα, για να μην αναφέρουμε ειδικά συστήματα πληροφόρησης από τον θαλάσσιο κώδικα σημαίας και σε ηλεκτρονικούς κωδικούς. Ιδιαίτερα σημαντικό ήταν το φαινόμενο της σημασίας, το οποίο παρατηρείται καλά στη μυθοπλασία. Δηλαδή λογοτεχνικό σχέδιο και εδώ έγινε μια προτιμώμενη περιοχή ανάπτυξης ιδεών που παρέκκλισε σε άλλους τύπους δραστηριοτήτων σημείων. Ωστόσο, τα λογοτεχνικά έργα δεν έχουν μόνο μια σημειωτική φύση, δεν μειώνουν τις ίδιες εικονικές διακριτές διεργασίες.
Δύο επιπλέον γειτονικοί κλάδοι - αισθητική και ψυχανάλυση. Η αισθητική αλληλεπίδρασε περισσότερο με τις λογοτεχνικές μελέτες στο XIX αιώνα, όταν η θεωρητική αντανάκλαση στη λογοτεχνία και την τέχνη πραγματοποιήθηκε συχνά με τη μορφή φιλοσοφικής αισθητικής (Shegel, Hegel, Humboldt). Η σύγχρονη αισθητική απέρριψε τα συμφέροντά του σε μια πιο θετική, πειραματική σφαίρα (μια συγκεκριμένη ανάλυση των ιδεών για την όμορφη, άσχημο, αστείο, ανυψωμένο σε διάφορες κοινωνικές και πολιτιστικές ομάδες) και οι λογοτεχνικές μελέτες έχουν αναπτύξει τη δική του μεθοδολογία και οι σχέσεις τους έχουν γίνει Περισσότερα απομακρυσμένα. Ψυχανάλυση, την τελευταία φορά από τους "δορυφόροι" της λογοτεχνικής κριτικής - η δραστηριότητα της εν μέρει επιστημονική, εν μέρει πρακτική (κλινική), η οποία έχει γίνει σημαντική πηγή ιδεών ερμηνείας για λογοτεχνικές σπουδές: η ψυχανάλυση δίνει αποτελεσματικά συστήματα ασυνείδητων διαδικασιών και λογοτεχνικά κείμενα . Οι κύριοι δύο τύποι τέτοιων συστημάτων - πρώτον, τα σύμπλοκα του Φρόιντ, τα συμπτώματα των οποίων ήδη ο Ζ. Freud άρχισαν να εντοπίζουν στη βιβλιογραφία. Δεύτερον, τα ung "ArchettyPes" των προκατασκευασμάτων του συλλογικού ασυνείδητου, οι οποίες επίσης ανακαλύπτονται ευρέως σε λογοτεχνικά κείμενα. Η δυσκολία εδώ είναι ότι τα σύμπλοκα και τα αρχέτυπα ανιχνεύονται πολύ ευρέως και εύκολα και αποσβένονται, μην επιτρέπετε να προσδιορίσετε τις ιδιαιτερότητες του κειμένου.
Αυτός είναι ο κύκλος των μεταλλώδεις ομιλιών στις οποίες οι λογοτεχνικές μελέτες βρίσκουν τη θέση του. Έχει αυξηθεί στη διαδικασία της κριτικής και της ρητορικής. Υπάρχουν τρεις προσεγγίσεις σε αυτό - σχόλιο, ερμηνεία και ποιητική; Αλληλεπιδρά με τη γλωσσολογία, την ιστορία, τη σημειωτική, την αισθητική, την ψυχανάλυση (καθώς και την ψυχολογία, την κοινωνιολογία, τη θεωρία της θρησκείας κλπ.). Ο τόπος των λογοτεχνικών σπουδών είναι αβέβαιος: είναι συχνά "ο ίδιος" από άλλες επιστήμες, μερικές φορές προσεγγίζει τα σύνορα, για τα οποία η επιστήμη γίνεται τέχνη (με την έννοια της "τέχνης" ή της πρακτικής "τέχνης" σαν στρατιωτική). Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η ίδια η βιβλιογραφία στον πολιτισμό μας καταλαμβάνει την κεντρική θέση μεταξύ άλλων υπηρεσιών πολιτιστικών δραστηριοτήτων από ό, τι και οφείλεται στην προβληματική θέση της επιστήμης της.
Λογοτεχνία: arusmomel. Ποιητικότητα (οποιαδήποτε δημοσίευση). Femalemm W. Δομικότητα και λογοτεχνικός κριτικός / / Γυναίκες Η. Στοιχεία: Λειτουργεί στο ποιητικό: σε 2 τόνους. Τ. 1, 1998; Αυτός είναι Κρίση και ποιητική // ibid. Τ. 2; Αυτός είναι Ποιητική και ιστορία / / εκεί? Losman Yu.M. Δομή κειμένου τέχνης. Μ., 1970; Todorov Ts. Ποιοτικό / / δομικό: "για" και "ενάντια" M. 1975; Tomashevskuy B.V. Θεωρία της λογοτεχνίας: Ποιότητα (οποιαδήποτε δημοσίευση). Jacobson R.O. Γλωσσολογία και ποιητική / / δομικό: "Για" και "ενάντια" Μ. 1975.
Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα
Οι μαθητές, οι μεταπτυχιακοί φοιτητές, οι νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές τους και τις εργασίες τους θα είναι πολύ ευγνώμονες σε εσάς.
MF Nou VPO "Αγία Πετρούπολη
Ανθρωπιστικά συνδικαλιστικά συνδικάτα "
Σχολή πολιτικής
ΔΟΚΙΜΗ
Από την πειθαρχία:
βιβλιογραφία
Λογοτεχνία ως τέχνη. Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη.
Εκτελείται:
Φοιτητής II
Σχολή Πολιτισμού
Davydova Nadezhda Vyacheslavovna
Τ. 8-963-360-37-54
Τετραγωνισμένος:
Murmansk 2008.
Εισαγωγή3
1. Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη. Βασικές και βοηθητικές λογοτεχνικές κλάδους 4
2. Τι μπορεί και τι δεν μπορεί να μην μπορεί η επιστήμη της λογοτεχνίας
3. Η λογοτεχνική κριτική και η "γειτονιά" του 8
4. σχετικά με την ακρίβεια των λογοτεχνικών σπουδών 13
Τόπος λογοτεχνίας σε διάφορες άλλες τέχνες 18
Συμπέρασμα 23.
Αναφορές 24.
Εισαγωγή
Η φαντασία είναι ένας από τους κύριους τύπους τέχνης. Ο ρόλος της στη γνώση της ζωής και της ανατροφής των ανθρώπων πραγματικά μεγαλοπίνιοι. Μαζί με τους δημιουργούς των αξιοσημείωτων λογοτεχνικών έργων, οι αναγνώστες ενταχθούν στα υψηλά ιδανικά της πραγματικής ανθρώπινης ζωής και της συμπεριφοράς των ανθρώπων.
Επομένως, κάλεσα R.G. Chernyshevsky τέχνη και λογοτεχνία "βιβλίο ζωής".
Λογοτεχνία (από λατινικά. Το Litteratura είναι ένα χειρόγραφο, ένα δοκίμιο, στο lat. Litera - γράμμα) με μια ευρεία έννοια - όλα γράφοντας με μια δημόσια αξία. Σε μια στενή και πιο κοινή λογική, η συντομευμένη παρακολούθηση της μυθοπλασίας, ποιοτικά διαφορετική από άλλους τύπους λογοτεχνίας: επιστημονική, φιλοσοφική, πληροφορία, κλπ. Lee-teratura με αυτή την έννοια είναι μια γραπτή μορφή της λέξης τέχνης με αυτή την έννοια.
Η λογοτεχνική κριτική - η επιστήμη, μελετώντας εκτεταμένα την καλλιτεχνική λογοτεχνία ", τη διάρκεια αυτής της σχετικά πρόσφατης προέλευσης. Η έννοια της "ιστορίας της λογοτεχνίας" (Franz, Histoire de la Littlererature, Γερμανικά, Literaturgeschichte), την ουσία, την προέλευση και τις δημόσιες σχέσεις. Συνυπάρχουσα γνώση σχετικά με τις ιδιαιτερότητες της λεκτικής-καλλιτεχνικής σκέψης, των σημειώσεων της GE, τη δομή και τις λειτουργίες της λογοτεχνικής δημιουργικότητας, στους τοπικούς και γενικούς νόμους της ιστορικής και λογοτεχνικής διαδικασίας. Σε μια στενότερη έννοια της λέξης - επιστήμης των αρχών και των μεθόδων για τη μελέτη καλλιτεχνικής λογοτεχνίας και δημιουργικής διαδικασίας
Η λογοτεχνική κριτική ως η επιστήμη περιλαμβάνει:
Ιστορία της λογοτεχνίας.
θεωρία της λογοτεχνίας.
Κριτική λογοτεχνίας.
Βοηθητικοί λογοτεχνικοί κλάδοι: Αρχείο, Βιβλιοθήκη, Λογοτεχνικές Περιφερειακές Σπουδές, Βιβλιογραφία, Υλωδία, κλπ.
1. Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη. Βασικοί και βοηθητικοί λογοτεχνικοί κλάδοι
Η επιστήμη της λογοτεχνίας ονομάζεται λογοτεχνικές μελέτες. Η λογοτεχνική κριτική ως η επιστήμη προέρχεται από τις αρχές του 19ου αιώνα. Φυσικά, από την εποχή της αρχαιότητας υπήρχαν λογοτεχνικά έργα. Ο Αριστοτέλης ήταν ο πρώτος που προσπάθησε να τα συστηματοποιήσει στο βιβλίο του, ο πρώτος έδωσε τη θεωρία των ειδών και της θεωρίας της λογοτεχνίας τοκετού (EPOS, Δράμα, Στίχοι). Διαθέτει επίσης τη θεωρία της Qatarsis και της μιμητικής. Ο Πλάτων δημιούργησε μια ιστορία για ιδέες (ιδέα\u003e Υλικό Κόσμος\u003e Τέχνη).
Τον 17ο αιώνα ο Ν. Bouelow δημιούργησε την πραγματεία του "ποιητική τέχνη", βασιζόμενη στην προηγούμενη δημιουργία του οράκου. Είναι ξεχωριστή γνώση της λογοτεχνίας, αλλά δεν έχει ακόμη επιστήμη.
Τον 18ο αιώνα, οι Γερμανοί επιστήμονες προσπάθησαν να δημιουργήσουν εκπαιδευτικές καταστάσεις (Lescing "Laocoon. Στα σύνορα της ζωγραφικής και της ποίησης," κρίσιμα δάση "Gerber").
Στις αρχές του 19ου αιώνα, η εποχή της κυριαρχίας του ρομαντισμού αρχίζει στην ιδεολογία, τη φιλοσοφία, την τέχνη. Αυτή τη στιγμή, οι αδελφοί Grimm δημιούργησαν τη θεωρία τους.
Η λογοτεχνία είναι ένα είδος τέχνης, δημιουργεί αισθητικές αξίες και ως εκ τούτου μελετάται από την άποψη των διαφόρων επιστημών.
Η λογοτεχνική κριτική μελετά τη μυθοπλασία των διαφόρων λαών του κόσμου προκειμένου να κατανοήσουν τα χαρακτηριστικά και τα πρότυπα του δικού του περιεχομένου και να εκφράζουν τις μορφές τους. Το θέμα των λογοτεχνικών σπουδών δεν είναι μόνο καλλιτεχνική λογοτεχνία, αλλά όλη η καλλιτεχνική λογοτεχνία του κόσμου είναι γραμμένη και προφορική.
Οι σύγχρονες λογοτεχνικές μελέτες αποτελούνται από:
Θεωρία της λογοτεχνίας
Ιστορία της λογοτεχνίας
Λογοτεχνικοί κριτικοί
Η θεωρία της βιβλιογραφίας μελετά τα γενικά πρότυπα της λογοτεχνικής διαδικασίας, τη λογοτεχνία ως μορφή δημόσιας συνείδησης, λογοτεχνικά έργα στο σύνολό της, οι ιδιαιτερότητες των σχέσεων, έργων και αναγνώστες του συγγραφέα. Δημιουργεί κοινές έννοιες και όρους.
Η θεωρία της λογοτεχνίας αλληλεπιδρά με άλλους λογοτεχνικούς κλάδους, καθώς και ιστορία, φιλοσοφία, αισθητική, κοινωνιολογία, γλωσσολογία.
Ποιότητα - Μελέτες τη σύνθεση και τη δομή του λογοτεχνικού έργου.
Η θεωρία της λογοτεχνικής διαδικασίας - μελετά τα πρότυπα ανάπτυξης του τοκετού και των ειδών.
Λογοτεχνική αισθητική - Λογοτεχνία σπουδών ως τύπος τέχνης.
Η ιστορία της λογοτεχνίας μελετά την ανάπτυξη της λογοτεχνίας. Διαχωρίζεται με το χρόνο, στις οδηγίες, στη θέση του.
Η λογοτεχνική κριτική αξιολογεί και αναλύει λογοτεχνικά έργα. Οι επικριτές αξιολογούν την εργασία από την άποψη της αισθητικής αξίας.
Από την άποψη της κοινωνιολογίας, η δομή της κοινωνίας αντανακλάται πάντοτε στα έργα, ειδικά τους αρχαίους, έτσι εμπλέκεται επίσης στη μελέτη της λογοτεχνίας.
Βοηθητικοί λογοτεχνικοί κλάδοι:
1) Textogy - Μελέτες κείμενο ως τέτοιο: χειρόγραφα, δημοσιεύσεις, συντάκτες, χρόνος ορθογραφίας, συγγραφέας, τόπος, μετάφραση και σχόλια
2) Παλαιογραφία - Μελέτη των αρχαίων μέσων του κειμένου, μόνο χειρόγραφα
3) Βιβλιογραφία - Βοηθητική πειθαρχία κάθε επιστήμης, επιστημονική βιβλιογραφία σε ένα συγκεκριμένο θέμα
4) Επιστήμη της Βιβλιοθήκης - Επιστήμη των κονδυλίων, εγκαταστάσεις αποθήκευσης όχι μόνο καλλιτεχνική, αλλά και επιστημονική λογοτεχνία, ενοποιημένους καταλόγους.
2. Τι μπορεί και τι μπορεί να μην μπορεί η επιστήμη της λογοτεχνίας
Η πρώτη γνωριμία με τη λογοτεχνία συχνά προκαλεί ένα μικτό συναίσθημα της αίσθησης και ερεθισμού: γιατί κάποιος με διδάσκει, πώς να καταλάβω το Pushkin; Οι φιλόλογοι είναι υπεύθυνοι γι 'αυτό: Πρώτον, ο σύγχρονος αναγνώστης καταλαβαίνει το χειρότερο ωραίο από ό, τι του φαίνεται. Ο Πούσκιν (όπως το μπλοκ, ειδικά - Dante) έγραψε για άτομα που μίλησαν όχι εξ ολοκλήρου όπως εμείς. Ζούσαν τη ζωή τους, οι οποίοι σε αντίθεση με τα άλλα πράγματα που μελετήθηκαν, διαβάζουν άλλα βιβλία και είδαν τον κόσμο. Αυτό που προοριζόταν γι 'αυτούς δεν είναι πάντα προφανές σε εμάς. Για να μαλακώσετε αυτή τη διαφορά των γενεών, χρειάζεστε ένα σχόλιο και γράφει έναν λογοτεχνικό κριτικό.
Τα σχόλια είναι διαφορετικά. Δεν αναφέρουν μόνο ότι το Παρίσι είναι η κύρια πόλη των γαλλικών, και η Αφροδίτη είναι η θεά της αγάπης στη ρωμαϊκή μυθολογία. Μερικές φορές πρέπει να εξηγήσετε: το όμορφο πράγμα στο ότι η εποχή θεωρήθηκε κάτι και αυτό Μια τέτοια καλλιτεχνική τεχνική επιδιώκει ένα τέτοιο στόχο. Ένα τέτοιο ποιητικό μέγεθος σχετίζεται με τέτοια θέματα και είδη. . . Από μια συγκεκριμένη άποψη, όλες οι λογοτεχνικές μελέτες αντιπροσωπεύουν ένα σχόλιο: υπάρχει προκειμένου να φέρει τον αναγνώστη να κατανοήσει το κείμενο.
Δεύτερον, ο συγγραφέας, όπως γνωρίζετε, συχνά δεν καταλαβαίνουν τους συγχρόνους. Μετά από όλα, ο συγγραφέας αναμένει έναν ιδανικό αναγνώστη για το οποίο κάθε στοιχείο του κειμένου είναι σημαντικό. Ένας τέτοιος αναγνώστης θα αισθανθεί γιατί στη μέση του μυθιστορήματος εμφανίστηκε ένα μυθιστόρημα plug-in και γιατί χρειάζεστε ένα τοπίο στην τελευταία σελίδα. Είναι εντυπωσιακό, για το οποίο ένα σπάνιο μέγεθος και ιδιοτροπία ομοιοκαταληξία ακούγεται σε ένα ποίημα, και ο άλλος γράφεται εν συντομία και απλά ως σημείωμα αυτοκτονίας. Μήπως κάποια φύση δίνει έναν τέτοιο λόγο; Δεν. Ο συνηθισμένος αναγνώστης, αν θέλετε να κατανοήσετε το κείμενο, είναι συχνά σε θέση να "πείτε" τι ο ιδανικός αναγνώστης αντιλαμβάνεται τη διαίσθηση και γι 'αυτό είναι χρήσιμο να βοηθήσετε τη λογοτεχνική κριτική.
Τέλος, κανείς δεν (εκτός από ειδικούς) δεν είναι υποχρεωμένος να διαβάσει όλα τα κείμενα που γράφονται από αυτόν τον συντάκτη: μπορείτε να αγαπάτε πολύ τον "πόλεμο και την ειρήνη", αλλά ποτέ να μην διαβάσετε το "φρούτο του Διαφωτισμού". Εν τω μεταξύ, πολλοί συγγραφείς έχουν κάθε νέο προϊόν - αυτό είναι ένα νέο αντίγραφο στην τελευταία συνομιλία. Έτσι, ο Gogol ξανά και ξανά, από το νωρίτερο στα τελευταία βιβλία, έγραψε για τους τρόπους, ποιο κακό διεισδύει στον κόσμο. Επιπλέον, κατά μία έννοια, όλη η λογοτεχνία είναι μια ενιαία συζήτηση, στην οποία ενεργοποιούμε από τη μέση. Μετά από όλα, ο συγγραφέας είναι πάντα - σαφώς ή σιωπηρά, εθελοντικά ή άθελα - ανταποκρίνεται στις ιδέες στον αέρα. Είναι διάλογος με τους συγγραφείς και τους στοχαστές και την εποχή του και την προηγούμενη. Και μαζί του, με τη σειρά τους, οι σύγχρονοι και οι απόγονοι ενώνουν τη συζήτηση, ερμηνεύοντας τα έργα του και πιέζοντας από αυτά. Για να πιάσει τη σύνδεση του έργου με την προηγούμενη και επακόλουθη ανάπτυξη του πολιτισμού, ο αναγνώστης χρειάζεται επίσης από τη βοήθεια ειδικού.
Δεν απαιτούν από τις λογοτεχνικές μελέτες για το τι δεν προορίζεται. Καμία επιστήμη δεν θα καθορίσει πόσο ταλαντούχους από το ένα ή το άλλο από τον συγγραφέα: η έννοια του "καλού - κακής" είναι έξω από το ηγετικό της. Και το ευχάριστο: Αν μπορούσαμε να καθορίσουμε αυστηρά τον τρόπο με τον τρόπο με τον τρόπο που θα έχει το αριστούργημα, θα έδινε μια έτοιμη συνταγή για μεγαλοφυία και η δημιουργικότητα θα μπορούσε να παρουσιάσει καλά στο αυτοκίνητο.
Η λογοτεχνία μετατρέπεται επίσης στο μυαλό και τα συναισθήματα ταυτόχρονα. Επιστήμη - μόνο στο μυαλό. Δεν θα διδάξει να απολαύσει την τέχνη. Ένας επιστήμονας μπορεί να εξηγήσει τη σκέψη του συγγραφέα ή να κάνει κάποιες από τις τεχνικές του κατανοητή - αλλά δεν θα σώσει τον αναγνώστη από τις προσπάθειες με τις οποίες εισάγουμε "," συνηθίστε να "το κείμενο. Μετά από όλα, τελικά, η κατανόηση του έργου είναι η συσχέτιση του με τη δική του ζωή και συναισθηματική εμπειρία και αυτό μπορεί να γίνει μόνο.
Μην περιφρονούν τις λογοτεχνικές σπουδές για το γεγονός ότι δεν είναι σε θέση να αντικαταστήσει τη λογοτεχνία: μετά από όλα, τα ποιήματα της αγάπης δεν θα αντικαταστήσουν την ίδια την αίσθηση. Η επιστήμη μπορεί να μην είναι τόσο μικρή. Τι ακριβώς?
3 . Η λογοτεχνική κριτική και η "γειτονιά" του
Η λογοτεχνική κριτική αποτελείται από δύο μεγάλα τμήματα - θεωρίες και ανατολικά σχετικά με rII λογοτεχνία.
Το θέμα της μελέτης είναι το ίδιο: έργα καλλιτεχνικής λογοτεχνίας. Αλλά είναι κατάλληλα για το θέμα.
Όσον αφορά τον θεωρητή, ένα συγκεκριμένο κείμενο είναι πάντα ένα παράδειγμα κοινής αρχής, ενός ιστορικού, συγκεκριμένων συμφερόντων κειμένου από μόνο του.
Η θεωρία της λογοτεχνίας μπορεί να οριστεί ως μια προσπάθεια να απαντήσει στην ερώτηση: "Ποια είναι η μυθοπλασία;" Δηλαδή, πώς η συνήθης γλώσσα μετατρέπεται σε ένα υλικό τέχνης; Πώς λειτουργεί η λογοτεχνία "εργασία", γιατί είναι ικανός να επηρεάσει τον αναγνώστη; Η ιστορία της λογοτεχνίας, τελικά, απαντά πάντα στην ερώτηση: "Τι είναι γραμμένο εδώ;" Για να το κάνετε αυτό, μελετώνται επίσης τη σύνδεση της λογοτεχνίας με το πλαίσιο που το αναπαράγεται (ιστορικό, πολιτιστικό, εγχώριο) και την προέλευση μιας ή μιας άλλης καλλιτεχνικής γλώσσας και η βιογραφία του συγγραφέα.
Ο ειδικός κλάδος της λογοτεχνικής θεωρίας είναι η ποιητική. Προέρχεται από το γεγονός ότι η αξιολόγηση και η κατανόηση των έργων αλλάζουν και το λεκτικό ύφασμα του παραμένει αμετάβλητο. Η ποιητική μελέτη ακριβώς αυτό το ύφασμα - κείμενο (αυτή είναι η λέξη στα λατινικά και σημαίνει "ύφασμα"). Το κείμενο είναι, κατά προσέγγιση, ορισμένες λέξεις με μια συγκεκριμένη σειρά. Ο Poops διδάσκει να διαθέσει αυτά τα "νήματα" σε αυτήν, εκ των οποίων είναι υφαντά: γραμμές και πόδια, μονοπάτια και αριθμοί, αντικείμενα και χαρακτήρες, επεισόδια και κίνητρα, θέματα και ιδέες ...
Bock πατίνια, υπάρχει κριτική με τη λογοτεχνία, θεωρείται ακόμη μερικές φορές μέρος της επιστήμης της λογοτεχνίας. Αυτό δικαιολογείται ιστορικά: για μεγάλο χρονικό διάστημα, η Φιλολογία έχει ασχοληθεί με αρχαιότητες, δίνοντας ολόκληρο τον τομέα της σύγχρονης κριτικής της λογοτεχνίας. Ως εκ τούτου, σε ορισμένες χώρες (αγγλική και γαλλόφωνη), η επιστήμη της λογοτεχνίας δεν χωρίζεται από κριτική (από τη φιλοσοφία και από την πνευματική δημοσιογραφία). Εκεί, οι λογοτεχνικές μελέτες ονομάζονται συνήθως - κριτικοί, κριτική. Αλλά η Ρωσία μελετήθηκε με τις επιστήμες (και τους Φιλολογικούς) στους Γερμανούς: Η λέξη "λογοτεχνική κριτική" είναι μια συναλλαγή με τη γερμανική λογοτεχνία. Και η ρωσική επιστήμη της λογοτεχνίας (όπως η Γερμανία) είναι ουσιαστικά απέναντι από την κριτική.
Η κριτική είναι η λογοτεχνία της λογοτεχνίας. Ο φιλόλογος προσπαθεί να δει τη συνείδηση \u200b\u200bκάποιου άλλου πίσω από το κείμενο, να φτάσει μέχρι την άποψη ενός άλλου πολιτισμού. Αν γράφει, για παράδειγμα, για το "gamlet", τότε το καθήκον του είναι να καταλάβει τι ήταν ο χωριουδάκι για τον Σαίξπηρ. Ο κριτικός παραμένει πάντα ως μέρος του πολιτισμού του: Είναι πιο ενδιαφέρον για να καταλάβει τι σημαίνει ο χωριουδέτας για εμάς. Αυτή είναι μια εντελώς νόμιμη προσέγγιση της λογοτεχνίας - μόνο δημιουργική και όχι επιστημονική. "Μπορείτε επίσης να ταξινομήσετε λουλούδια σε όμορφο και άσχημο, αλλά τι θα δώσει για την επιστήμη;" - έγραψε λογοτεχνικό κριτικό Β. Ι. Yarkho.
Η στάση των κριτικών (και οι συγγραφείς γενικά) στη λογοτεχνική κριτική είναι συχνά εχθρική. Η καλλιτεχνική συνείδηση \u200b\u200bαντιλαμβάνεται μια επιστημονική προσέγγιση στην τέχνη ως μια προσπάθεια με ακατάλληλα μέσα. Αυτό είναι κατανοητό: ο καλλιτέχνης είναι απλώς υποχρεωμένος να υπερασπιστεί την αλήθεια του, το όραμά του. Η επιθυμία του επιστήμονα στην αντικειμενική αλήθεια είναι αλλοδαπός σε αυτόν και δυσάρεστη. Είναι διατεθειμένος να κατηγορήσει την επιστήμη σε καταρρέει, στο σιωπηλό, στη βλάσφημη αποσυναρμολόγηση του ζωντανού σώματος της λογοτεχνίας. Ο φιλόλογος δεν παραμένει στο χρέος: κρίνει ότι οι συγγραφείς και οι επικριτές φαίνεται ελαφρώς, ανεύθυνες και δεν φτάνουν στην υπόθεση. Ήταν καλά εκφράστηκε ο R. O. Jacobson. Αμερικανικό πανεπιστήμιο, όπου δίδαξε, θα καθοδηγήσει το Τμήμα Ρωσικής Λογοτεχνίας Naboku: "Μετά από όλα, είναι ένας μεγάλος συγγραφέας!" Ο Jacobson αντιτάχθηκε: "Ο ελέφαντας είναι επίσης ένα μεγάλο ζώο. Δεν του προσφέρουμε να οδηγήσει το Τμήμα Ζωολογίας! "
Αλλά η επιστήμη και η δημιουργικότητα είναι πλήρως ικανές να αλληλεπιδρούν. Andrei White, Vladislav Khodasevich, Anna Akhmatova άφησε ένα αξιοσημείωτο σημάδι στη λογοτεχνική κριτική: η διαίσθηση του καλλιτέχνη βοήθησε να δουν τι γλίστρησε από τους άλλους, και η επιστήμη έδωσε τρόπους αποδεικτικών στοιχείων και τον κανόνα της παρουσίασης των υποθέσεων τους. Αντίστροφα, λογοτεχνικά μίσχοι Β. Β. Shklovsky και Yu. Ο Ν. Tyanyanov έγραψε μια υπέροχη πεζογραφία, τη μορφή και το περιεχόμενο των οποίων καθορίστηκαν σε μεγάλο βαθμό από τις επιστημονικές τους απόψεις.
Πολλά θέματα συνδέονται με τη φιλολογική λογοτεχνία και τη φιλοσοφία. Μετά από όλα, κάθε επιστήμη, γνωρίζοντας το θέμα του, κοιτάζει ταυτόχρονα τον κόσμο στο σύνολό του. Και η συσκευή του κόσμου δεν είναι πλέον επιστήμη, αλλά η φιλοσοφία.
Από τους φιλοσοφικούς κλάδους πλησιέστερα στη λογοτεχνία είναι η αισθητική. Φυσικά, το ερώτημα είναι: "Τι είναι το όμορφο;" - όχι επιστημονική. Ένας επιστήμονας μπορεί να μελετήσει πώς απαντήθηκε αυτή η ερώτηση σε διαφορετικούς αιώνες σε διάφορες χώρες (αυτό είναι ένα εντελώς φιλολογικό πρόβλημα). Μπορεί να διερευνήσει πώς και γιατί ένα άτομο αντιδρά σε τέτοια καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά (αυτό είναι ένα ψυχολογικό πρόβλημα), "αλλά αν ο ίδιος αρχίζει να μιλάει για τη φύση της όμορφης, δεν θα κάνει με την επιστήμη και τη φιλοσοφία (θυμάται:" - κακό "- όχι επιστημονικές έννοιες). Αλλά ταυτόχρονα, είναι απλά υποχρεωμένος να απαντήσει σε αυτή την ερώτηση στον εαυτό του - αλλιώς δεν έχει τίποτα να έρθει στη λογοτεχνία.
Μια άλλη φιλοσοφική πειθαρχία, η οποία δεν είναι αδιάφορη για την επιστήμη της λογοτεχνίας, είναι η gnoseology, η σειρήνα τη θεωρία της γνώσης. Τι μαθαίνουμε μέσω καλλιτεχνικού κειμένου; Είναι ένα παράθυρο στον κόσμο (στη συνείδηση \u200b\u200bκάποιου άλλου, στον πολιτισμό κάποιου άλλου) - ή ένας καθρέφτης στον οποίο αντικατοπτρίζονται και τα προβλήματά μας;
Καμία απάντηση δεν είναι ξεχωριστά ικανοποιητική. Εάν το έργο είναι μόνο ένα παράθυρο, μέσω της οποίας βλέπουμε κάτι ξένο σε εμάς, είναι ότι, στην πραγματικότητα, σε περιπτώσεις άλλων ανθρώπων; Εάν τα βιβλία που δημιουργήθηκαν πριν από πολλούς αιώνες είναι σε θέση να μας ανησυχούν - σημαίνει ότι περιέχουν κάτι που και ανησυχούμε.
Αλλά αν το κύριο πράγμα στο έργο είναι αυτό που βλέπουμε σε αυτό, ο συγγραφέας επηρεάζεται. Αποδεικνύεται ότι είμαστε ελεύθεροι να επενδύσουμε στο κείμενο οποιοδήποτε περιεχόμενο - να διαβάζουμε, για παράδειγμα, "κατσαρίδα" ως στίχοι αγάπης και τον "κήπο της νύχτας" - ως πολιτική agita. Εάν αυτό δεν συμβαίνει - σημαίνει ότι η κατανόηση είναι αληθής και εσφαλμένη. Οποιαδήποτε εργασία είναι πολύτιμη, αλλά η σημασία του βρίσκεται σε μερικά σύνορα, τα οποία κατ 'αρχήν μπορούν να περιγράψουν. Αυτό είναι το σκληρό καθήκον του φιλόλογου.
Η ιστορία της φιλοσοφίας είναι γενικά η πειθαρχία ως φιλολογική, ως φιλοσοφική. Το κείμενο του Αριστοτέλη ή του Chaadayev απαιτεί την ίδια μελέτη με το κείμενο της ίδιας ή του tolstoy. Επιπλέον, η ιστορία της φιλοσοφίας (ειδικά η Ρωσική) είναι δύσκολο να χωριστεί από την ιστορία της λογοτεχνίας: Tolstoy, Dostoevsky, Tyutchev - οι μεγαλύτερες φιγούρες στην ιστορία της ρωσικής φιλοσοφικής σκέψης. Και αντίστροφα, γραπτά του Πλάτωνα, Nietzsche ή περίπου. Ο Pavel Florensky ανήκει όχι μόνο στη φιλοσοφία, αλλά και καλλιτεχνική πεζογραφία.
Καμία επιστήμη δεν υπάρχει απομονωμένη: ο τομέας της δραστηριότητάς του καταγράφει πάντα με παρακείμενους τομείς γνώσης. Η πλησιέστερη λογοτεχνική κριτική είναι, φυσικά, γλωσσολογία. "Η λογοτεχνία είναι η υψηλότερη μορφή της ύπαρξης γλωσσών", δήλωσαν οι ποιητές περισσότερες από μία φορές. Η μελέτη του είναι αδιανόητη χωρίς λεπτή και βαθιά γνώση της γλώσσας - όπως χωρίς κατανόηση σπάνιων λέξεων και επαναστάσεων ("στο δρόμο, μια καύσιμη λευκή πέτρα" είναι τι;), έτσι χωρίς γνώση στον τομέα της φωνητικής, της μορφολογίας, και ούτω καθεξής .
Συνδένει τη λογοτεχνική κριτική και την ιστορία. Μόλις η φιλολογία ήταν γενικά μια βοηθητική πειθαρχία που βοήθησε τον ιστορικό στην εργασία με γραπτές πηγές και ένας τέτοιος ιστορικός βοήθειας είναι απαραίτητος. Αλλά η ιστορία βοηθά τον φιλόξενα να κατανοήσει την εποχή όταν εργάστηκε ο συγγραφέας. Επιπλέον, τα ιστορικά γραπτά ήταν μέρος της μυθοπλασίας: τα βιβλία του Ηρόδοτου και της Τζούλια Καίσαρα, τα ρωσικά χρονικά και η ιστορία του ρωσικού κράτους "Ν. Μ. Καραμτζιν - εξαιρετικά μνημεία της πεζογραφίας.
Ο τεχνητός - γενικά ασχολείται με σχεδόν τον ίδιο τρόπο όπως οι λογοτεχνικές μελέτες: στο τέλος, η λογοτεχνία είναι μόνο ένας από τους τύπους της τέχνης, μόνο το καλύτερο μελετημένο. Οι τέχνες αναπτύσσουν αλληλένδετες, συνεχώς ανταλλάσσονται ιδέες. Έτσι, ο ρομαντισμός - η εποχή δεν είναι μόνο στη βιβλιογραφία, αλλά και στη μουσική, τη ζωγραφική, τη γλυπτική, ακόμη και στην τέχνη του κήπου. Και μόλις αλληλένδετη τέχνη, στη συνέχεια διασυνδεδεμένη τη μελέτη τους.
Πρόσφατα, η καλλιέργεια αναπτύσσεται γρήγορα - η περιοχή στη διασταύρωση της ιστορίας, της τέχνης και των λογοτεχνικών σπουδών. Εξετάζει τη σχέση τέτοιων διαφορετικών περιοχών ως εγχώρια συμπεριφορά, τέχνη, επιστήμη, στρατιωτική υπόθεση κλπ. Μετά από όλα, όλα αυτά γεννιούνται από την ίδια ανθρώπινη συνείδηση. Και σε διαφορετικές εποχές και σε διάφορες χώρες βλέπει διαφορετικά και αντανακλά τον κόσμο. Ο πολιτισμός επιδιώκει να βρει και να διατυπώσει μόνο τις βαθύτερες ιδέες για τον κόσμο, για τον τόπο του ανθρώπου στο σύμπαν, για την όμορφη και άσχημο, για το καλό και το κακό, το οποίο υπονομεύει τον πολιτισμό. Έχουν τη δική τους λογική και αντικατοπτρίζονται σε όλους τους τομείς της ανθρώπινης δραστηριότητας.
Αλλά αυτό φαινομενικά μακριά από τη λογοτεχνία την περιοχή ως τα μαθηματικά δεν χωρίζονται από τη φιλολογία του αδιάκοπου μεγάλου. Οι μαθηματικές μέθοδοι χρησιμοποιούνται ενεργά σε πολλούς τομείς λογοτεχνικών μελετών (για παράδειγμα, Textogy). Ορισμένα φιλολογικά προβλήματα μπορούν να προσελκύσουν τα μαθηματικά ως πεδίο εφαρμογής των θεωριών της: έτσι, ο ακαδημαϊκός Α. Ν. Κολμοόφ, ένας από τους μεγαλύτερους μαθηματικούς της νεωτερικότητας, ασχολήθηκε σε πολύ ποιητικό ρυθμό, με βάση τη θεωρία της πιθανότητας.
Καταγράψτε όλες τις περιοχές του πολιτισμού, τον ένα ή τον άλλο τρόπο που συνδέονται με τη λογοτεχνική έρευνα, δεν έχει νόημα: Δεν υπάρχει τέτοια περιοχή που θα ήταν εντελώς αδιάφορη γι 'αυτόν. Η Φιλολογία είναι η μνήμη του πολιτισμού και ο πολιτισμός δεν μπορεί να υπάρχει, χάνοντας τη μνήμη του παρελθόντος.
4. σχετικά με την ακρίβεια των λογοτεχνικών σπουδών
Στη λογοτεχνία, υπάρχει ένα περίεργο συγκρότημα της δικής της κατωτερότητας, που προκαλείται από το γεγονός ότι η ENO δεν ανήκει στον κύκλο των ακριβών επιστημών. Θεωρείται ότι ένας υψηλός βαθμός ακρίβειας σε κάθε περίπτωση χρησιμεύει ως σημάδι των «επιστημονικών σχέσεων». Από εδώ, διάφορες προσπάθειες υποταγής της λογοτεχνικής κριτικής για την ακριβή μεθοδολογία της μελέτης και αναπόφευκτα συναφών περιορισμών του εύρους των λογοτεχνικών μελετών που δίνουν περισσότερο ή λιγότερη φύση του θαλάμου.
Όπως είναι γνωστό, προκειμένου η επιστημονική θεωρία να θεωρείται ακριβής, οι γενικεύσεις του, τα συμπεράσματά του, τα δεδομένα θα πρέπει να βασίζονται σε ορισμένα ομοιογενή στοιχεία με τα οποία μπορούν να παραχθούν διάφορες πράξεις (συνδυαστικό, μαθηματικό, συμπεριλαμβανομένων). Για το λόγο αυτό, το υλικό που μελετήθηκε πρέπει να επισημοποιηθεί.
Δεδομένου ότι η ακρίβεια απαιτεί την τυποποίηση του όγκου της μελέτης και της ίδιας της μελέτης, όλες οι προσπάθειες δημιουργίας μιας ακριβούς μεθοδολογίας για τη μελέτη στη λογοτεχνική κριτική σχετίζονται με κάποιο τρόπο με την επιθυμία να επισημοποιήσουν το βιβλιογραφικό υλικό. Και σε αυτή την επιθυμία, θέλω να τονίσω αυτό από την αρχή, δεν υπάρχει τίποτα μειωμένο. Οποιαδήποτε γνώση επισημοποιείται και η ίδια η γνώση χαρακτηρίζει το υλικό. Η τυποποίηση γίνεται άκυρη μόνο όταν αποδίδει βίαια το υλικό στο υλικό της ακρίβειας ότι δεν διαθέτει και ουσιαστικά δεν μπορεί να έχει τη δική του.
Ως εκ τούτου, οι κύριες αντιρρήσεις διαφόρων ειδών υπερβολικών προσπαθειών να επισημοποιήσουν το υλικό της βιβλιογραφίας να προχωρήσουν από τις ενδείξεις ότι το υλικό δεν επιδεικνύει την επίσημη επισημοποίηση γενικά ή συγκεκριμένα, ο τύπος επισημοποίησης που προτείνεται. Τα πιο συνηθισμένα λάθη περιλαμβάνουν μια προσπάθεια διανομής της τυποποίησης του υλικού που είναι κατάλληλο μόνο για κάποιο μέρος του, για όλο το υλικό. Υπενθυμίστε την έγκριση των φορμαλίων της δεκαετίας του 1920., ότι η λογοτεχνία είναι μόνο μια μορφή, δεν υπάρχει παρά η μορφή σε αυτό, και θα πρέπει να μελετηθεί μόνο ως μορφή.
Σύγχρονη δομική διαχείριση (εννοώ όλα τα πολυάριθμα κλαδιά του, με τα οποία τώρα πρέπει να θεωρηθούν όλο και περισσότερο), υπογράμμισε επανειλημμένα τη σχέση τους με τον φορμαλισμό της δεκαετίας του '20, στην ουσία της πολύ ευρύτερη φορμαλισμό, καθώς δίνει την ευκαιρία να σπουδάσουν όχι μόνο το Μορφή της λογοτεχνίας, αλλά η συντήρησή του - φυσικά, επισημοποίηση αυτού του περιεχομένου, υποταγεί το περιεχόμενο που μελετήθηκε η ορολογική διευκρίνιση και την κονκίτσες. Αυτό καθιστά δυνατή τη λειτουργία με το περιεχόμενο σύμφωνα με τους κανόνες της επίσημης λογικής με την απελευθέρωση του "σκληρού πλάσματος" σε διαρκώς μετακινώντας αντικείμενα. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο σύγχρονος δομέας δεν μπορεί να βρίσκεται σε γενικό μεθοδολογικό σχέδιο για τον φορμαλισμό. Η δομή είναι πολύ ευρύτερη καταγράφει το περιεχόμενο της βιβλιογραφίας, επισημαίνει αυτό το περιεχόμενο, αλλά δεν το μειώνει στη μορφή.
Ωστόσο, αυτό πρέπει να ληφθεί υπόψη. Προσπαθώντας να αποκτήσουν ακρίβεια, είναι αδύνατο να επιτευχθεί η ακρίβεια ως τέτοια και είναι εξαιρετικά επικίνδυνη η απαιτούμενη υλικό ενός τέτοιου βαθμού ακρίβειας, η οποία σε αυτήν δεν είναι και δεν μπορεί να είναι στην ίδια της τη φύση. Απαιτείται ακρίβεια στο βαθμό που επιτρέπεται από τη φύση του υλικού. Η υπερβολική ακρίβεια μπορεί να αποτελέσει εμπόδιο στην ανάπτυξη της επιστήμης και της κατανόησης του πλάσματος της υπόθεσης.
Η λογοτεχνική κριτική θα πρέπει να επιδιώξει την ακρίβεια, αν θέλει να παραμείνει επιστήμη. Ωστόσο, αυτή η απαίτηση ακρίβειας εγείρει το ζήτημα του βαθμού που επιτρεπόταν στη βιβλιογραφία της ακρίβειας και την έκταση της πιθανής ακρίβειας στη μελέτη ορισμένων αντικειμένων. Αυτό είναι απαραίτητο τουλάχιστον για να μην προσπαθήσουμε να μετρήσετε το επίπεδο, το μέγεθος και τον όγκο του νερού στον ωκεανό με χιλιοστά και γραμμάρια.
Τι στη βιβλιογραφία δεν μπορεί να επισημοποιηθεί, όπου τα όρια της τυποποίησης και ποιος είναι ο βαθμός ακρίβειας; Αυτά τα θέματα είναι πολύ σημαντικά και πρέπει να λυθούν να μην δημιουργούν βίαιες απόκρυψη και δομές όπου είναι αδύνατο στη φύση του ίδιου του υλικού.
Θα περιορίσω τη γενική διατύπωση του ζητήματος του βαθμού ακρίβειας του λογοτεχνικού υλικού. Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να δείξει ότι η συνήθης εικόνα της αντιπολίτευσης της λογοτεχνικής δημιουργικότητας της βίας της επιστήμης είναι εσφαλμένη. Όχι στην απεικόνιση των έργων τέχνης πρέπει να αναζητήσει την ανακρίβειά τους. Το γεγονός είναι ότι οποιαδήποτε ακριβή επιστήμη χρησιμοποιεί εικόνες, προέρχεται από τις εικόνες και έχει πρόσφατα όλο και πιο ζωντανά θέσεις σε εικόνες ως προς την ουσία της επιστημονικής γνώσης του κόσμου. Το γεγονός ότι στην επιστήμη ονομάζεται μοντέλο, αυτή είναι μια εικόνα. Δημιουργία αυτού ή αυτή την εξήγηση του φαινομένου, ο επιστήμονας χτίζει το μοντέλο - μια εικόνα. Μοντέλο Atom, μοντέλο μορίων, μοντέλο Positron, κλπ. - Όλες αυτές οι εικόνες στις οποίες ένας επιστήμονας ενσωματώνει τις εικασίες, τις υποθέσεις του και στη συνέχεια ακριβή συμπεράσματα. Πολλές θεωρητικές μελέτες είναι αφιερωμένες στην αξία των εικόνων στη σύγχρονη φυσική.
Το κλειδί για τις ανακρίβειες του καλλιτεχνικού υλικού βρίσκεται σε άλλη περιοχή. Η καλλιτεχνική δημιουργικότητα "ανακριβής" στο βαθμό που απαιτείται για την κάποψη του αναγνώστη, του θεατή ή του ακροατή. Η πιθανή δημιουργία τοποθετείται σε οποιοδήποτε καλλιτεχνικό έργο. Ως εκ τούτου, η υποχώρηση από το μετρητή είναι απαραίτητη για τη δημιουργική συμφιλίωση από τον αναδυόμενο και τον ακροατή ρυθμό. Οι υπεύθυνοι στυλ είναι απαραίτητες για το στυλ δημιουργικής αντίληψης. Η ανακρίβεια της εικόνας είναι απαραίτητη για την αναπλήρωση αυτής της εικόνας δημιουργική αντίληψη του αναγνώστη ή του θεατή. Όλες αυτές και άλλες "ανακρίβειες" σε καλλιτεχνικά έργα απαιτούν τη μελέτη τους. Απαιτούν τη μελέτη τους τις απαραίτητες και επιτρεπόμενες διαστάσεις αυτών των ανακρίβειων σε διάφορες εποχές και μεταξύ των διαφόρων καλλιτεχνών. Ο επιτρεπτός βαθμός επίσημης τέχνης θα εξαρτηθεί από τα αποτελέσματα αυτής της μελέτης. Είναι ιδιαίτερα δύσκολο να αντιμετωπιστεί το περιεχόμενο ενός έργου, το οποίο σε ένα βαθμό ή σε άλλο επιτρέπει την επίσημη επίσημη και ταυτόχρονα δεν το επιτρέπει.
Η δομή των λογοτεχνικών μελετών μπορεί να είναι καρποφόρα μόνο με σαφή βάση για πιθανές περιοχές της εφαρμογής του και πιθανά πτυχία επίσημης μορφής ενός ή άλλου υλικού.
Μέχρι στιγμής, η δομή αποδεικνύει τις δυνατότητές της. Βρίσκεται στο στάδιο τερματικής αναζήτησης και στο πειραματικό στάδιο κατασκευής διαφόρων μοντέλων, συμπεριλαμβανομένου του δικού του μοντέλου - δομής ως επιστήμης. Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι, όπως σε κάθε πειραματικό έργο, τα περισσότερα πειράματα θα είναι ανεπιτυχείς. Ωστόσο, οποιαδήποτε αποτυχία του πειράματος είναι σεβασμό και η τύχη του. Η αποτυχία προκαλεί την απόρριψη της προκαταρκτικής απόφασης, το προκαταρκτικό μοντέλο και εν μέρει προτείνει τις διαδρομές για νέες αναζητήσεις. Και αυτές οι αναζητήσεις δεν πρέπει να υπερβάλλουν τις δυνατότητες του υλικού, θα πρέπει να βασίζονται στη μελέτη αυτών των δυνατοτήτων.
Θα πρέπει να καταβληθεί στην ίδια τη δομή της λογοτεχνικής επιστήμης ως επιστήμης. Ουσιαστικά, η λογοτεχνική κριτική είναι ένας ολόκληρος θάμνος διαφόρων επιστημών. Αυτό δεν είναι μια επιστήμη, αλλά διάφορες επιστήμες σε συνδυασμό με ένα μόνο υλικό, ένα μόνο αντικείμενο μελέτης - λογοτεχνία. Από την άποψη αυτή, η λογοτεχνική κριτική πλησιάζει τις επιστήμες της ως γεωγραφία, ωκεανογραφία, περιβαλλοντική εκπαίδευση κλπ.
Διαφορετικά μέρη μπορούν να μελετηθούν στη βιβλιογραφία και γενικά, είναι δυνατές διάφορες προσεγγίσεις στη λογοτεχνία. Μπορείτε να εξερευνήσετε τις βιογραφίες των συγγραφέων. Αυτό είναι ένα σημαντικό τμήμα λογοτεχνικών μελετών, διότι στη βιογραφία του συγγραφέα, πολλές εξηγήσεις των έργων της είναι κρυμμένες. Μπορείτε να συμμετάσχετε στο κείμενο του κειμένου των έργων. Αυτή είναι μια τεράστια περιοχή που περιλαμβάνει διάφορες προσεγγίσεις. Αυτές οι διάφορες προσεγγίσεις εξαρτώνται από το ποιο προϊόν μελετάται: το έργο μιας προσωπικής δημιουργικότητας ή απρόσωπης και στην τελευταία περίπτωση - υπάρχει γραπτή εργασία (για παράδειγμα, το μεσαιωνικό, το κείμενο του οποίου υπήρχε και άλλαξε πολλούς αιώνες) ή από του στόματος (κείμενα επικών, λυρικά τραγούδια και κ.λπ.). Μπορείτε να αντιμετωπίσετε τις λογοτεχνικές πηγές και την λογοτεχνική αρχαιογραφία, την ιστοριογραφία της μελέτης της λογοτεχνίας, της λογοτεχνικής βιβλιογραφίας (η βάση της βιβλιογραφίας είναι επίσης μια ειδική επιστήμη). Ο ειδικός τομέας της επιστήμης είναι συγκριτική λογοτεχνική κριτική. Μια άλλη ειδική περιοχή είναι το μνημόνιο. Δεν είχα εξάτμιση και μικρότερο μέρος των πιθανών επιστημονικών μελετών της λογοτεχνίας, των ειδικών λογοτεχνικών κλάδων. Και αυτό πρέπει να δώσετε σοβαρή προσοχή. Η ειδική πειθαρχία που μελετά τον ένα ή τον άλλο τομέα της λογοτεχνίας, τόσο ακριβέστερα και απαιτεί πιο σοβαρή μεθοδική εκπαίδευση ενός ειδικού.
Οι πιο ακριβείς λογοτεχνικές κλάδοι είναι οι ίδιες ειδικές.
Εάν τοποθετήσετε ολόκληρο το θάμνο λογοτεχνικών κλάδων με τη μορφή κάποιου τριαντάφυλλου, στο κέντρο των οποίων θα είναι κλάδους που ασχολούνται με τα πιο γενικά ζητήματα ερμηνείας της λογοτεχνίας, αποδεικνύεται ότι, τόσο μακρύτερα θα είναι η πειθαρχία από το κέντρο, η πειθαρχία θα είναι πιο ακριβής. Οι λογοτεχνικοί κλάδοι "τριαντάφυλλου" έχουν μια συγκεκριμένη άκαμπτη περιφέρεια και έναν λιγότερο άκαμπτο πυρήνα. Είναι χτισμένο ως κάθε οργανικό σώμα, από ένα συνδυασμό σκληρών νευρώσεων και σκληρής περιφέρειας με πιο εύκαμπτα και λιγότερο στερεά κεντρικά μέρη.
Εάν αφαιρέσετε όλους τους "μη άκαμπτους" κλάδους, τότε "σκληρό" θα χάσει την έννοια της ύπαρξής του. Εάν, αντίθετα, αφαιρέστε τους "σκληρούς", ακριβείς ειδικούς κλάδους (όπως η μελέτη του ιστορικού του κειμένου των έργων, η μελέτη της ζωής των συγγραφέων, το μνημόνιο κ.λπ.), τότε η κεντρική εξέταση της λογοτεχνίας δεν θα χάσει μόνο μόνο Η ακρίβεια - όλα θα εξαφανιστούν στο χάος της αυθαίρεσης διαφόρων ασταθινών ειδικών εξετάσεων του ζητήματος των υποθέσεων και των εικασιών.
Η ανάπτυξη λογοτεχνικών κλάδων πρέπει να είναι αρμονική και, δεδομένου ότι οι ειδικοί λογοτεχνικοί κλάδοι απαιτούν περισσότερη εκπαίδευση από ειδικευμένη, θα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στην οργάνωση εκπαιδευτικών διαδικασιών και επιστημόνων. Ειδικοί λογοτεχνικοί κλάδοι εγγυώνται τον επιθυμητό βαθμό ακρίβειας, χωρίς το οποίο δεν υπάρχουν συγκεκριμένες λογοτεχνικές μελέτες, το τελευταίο, με τη σειρά του, υποστηρίζει και τροφοδοτεί την ακρίβεια.
5. Λογοτεχνία ως τύπος τέχνης.
Τόπος λογοτεχνίας σε διάφορες άλλες τέχνες
Η λογοτεχνία λειτουργεί με τη λέξη - η κύρια διαφορά από άλλες τέχνες. Η έννοια της λέξης δόθηκε στο Ευαγγέλιο - η θεϊκή ιδέα της ουσίας της λέξης. Η λέξη είναι το κύριο στοιχείο της λογοτεχνίας, η σχέση μεταξύ υλικού και πνευματικού. Η λέξη γίνεται αντιληπτή ως το άθροισμα αυτών των αξιών που τον έδωσε ο πολιτισμός. Μέσω της λέξης πραγματοποιείται με κοινό στον παγκόσμιο πολιτισμό. Ο οπτικός πολιτισμός είναι ότι κάποιος μπορεί να αντιληφθεί. Λεκτική κουλτούρα - Περισσότερα πληροί τις ανάγκες ενός ατόμου - η λέξη, το έργο της σκέψης, το σχηματισμό ενός ατόμου (ο κόσμος των πνευματικών οντοτήτων).
Υπάρχουν πολιτιστικές σφαίρες που δεν απαιτούν σοβαρή σχέση (οι ταινίες του Χόλιγουντ δεν απαιτούν μεγάλες εσωτερικές αποδόσεις). Υπάρχει λογοτεχνία σε βάθος, το οποίο απαιτεί μια βαθιά σχέση, εμπειρία. Τα έργα των αναφορών είναι η βαθιά αφύπνιση των εσωτερικών δυνάμεων του ατόμου με διαφορετικούς τρόπους, καθώς η λογοτεχνία έχει το υλικό. Λογοτεχνία ως η τέχνη της λέξης. Κίνηση στην πραγματεία του για το Laocoon, τόνισε την αυθαιρεσία (Σύμβαση) των σημείων και μια θλιβερή φύση των εικόνων της λογοτεχνίας, αν και αντλεί εικόνες της ζωής.
Το πρόστιμο μεταδίδεται σε μεσολάβηση μυθοπλασίας, με τη βοήθεια των λέξεων. Όπως φαίνεται παραπάνω, οι λέξεις σε μία ή μία εθνική γλώσσα είναι σημάδια συμβόλων στερημένες από εικόνες. Πώς είναι αυτά τα σημάδια χαρακτήρων γίνονται ενδείξεις (εικονικές πινακίδες), χωρίς ποια λογοτεχνία είναι αδύνατη; Κατανοήστε πώς συμβαίνει αυτό, οι ιδέες ενός εξαιρετικού ρωσικού φιλόλογου A.A. Pothebni. Στο έργο του, η "σκέψη και η γλώσσα" (1862) τόνισε την εσωτερική μορφή της λέξης, δηλαδή την πλησιέστερη ετησολογική σημασία του, τον τρόπο με τον οποίο εκφράζεται η λέξη περιεχομένου. Η εσωτερική μορφή της λέξης δίνει την κατεύθυνση του μυαλού της ακρόασης.
Η τέχνη είναι η ίδια δημιουργικότητα με τη λέξη. Η ποιητική εικόνα χρησιμεύει ως σύνδεση μεταξύ της εξωτερικής μορφής και της έννοιας, της ιδέας. Σε μια εικονιστική λέξη, η ετυμολογία της ξαναγεννηθεί και ενημερώνεται. Ο επιστήμονας ισχυρίστηκε ότι η εικόνα προκύπτει με βάση τη χρήση λέξεων στην εικονιστική τους αξία και αποφασισμένη ποίηση ως αλληγορία. Σε περιπτώσεις όπου δεν υπάρχει αλληγορία στη βιβλιογραφία, μια λέξη που δεν έχει εικονιστική αξία το αποκτά στο πλαίσιο, που πέφτει στο περιβάλλον των καλλιτεχνικών εικόνων.
Ο Χέγκελ τόνισε ότι το περιεχόμενο των έργων της λεκτικής τέχνης γίνεται ποιητική χάρη στη μετάδοσή του, "ομιλία, λέξεις, όμορφη από την άποψη της γλώσσας με ένα συνδυασμό αυτών". Επομένως, μια δυνητικά οπτική αρχή στη βιβλιογραφία εκφράζεται έμμεσα. Ονομάζεται λεκτικό πλαστικό.
Παρόμοια έμμεση εικόνα είναι μια ιδιότητα ίση με την έκταση της δυτικής και της ανατολικής λογοτεχνίας, των στίχων, των οφθαλμών και του δράματος. Είναι ιδιαίτερα ευρέως ευρέως ευρέως στην τέχνη της λέξης Αραβικής Ανατολής και Κεντρικής Ασίας, ιδίως λόγω του γεγονότος ότι η εικόνα του ανθρώπινου σώματος στη ζωγραφική αυτών των χωρών απαγορεύεται. Η αραβική ποίηση του X αιώνα ανέλαβε, εκτός από καθαρά λογοτεχνικά καθήκοντα, ο ρόλος των καλών τεχνών είναι επίσης. Επομένως, πολύ σε αυτό είναι μια "καλυμμένη ζωγραφική", αναγκάστηκε να γυρίσει στη λέξη. Η ευρωπαϊκή ποίηση, επίσης, με τη βοήθεια της λέξης, αντλεί μια σιλουέτα και μεταδίδει χρώματα:
Σε ένα ανοιχτό μπλε σμάλτο τι σκέφτηκε τον Απρίλιο,
Τα υποκαταστήματα σημύδας έθεσαν
Και ανεπαίσθητα το βράδυ.
Το μοτίβο είναι χνουδωτό και μικρό,
Πάγωμα λεπτό πλέγμα,
Όπως σε μια πλάκα πορσελάνης, σχέδιο που τραβιέται από ένα μετρό
Αυτό το ποίημα O. Mandelstam είναι ένα είδος λεκτικής ακουαρέλας, αλλά η γραφική αρχή εξαρτάται εδώ από το καθήκον του καθαρά λογοτεχνικού. Άνοιξη τοπίο - μόνο ένας λόγος για να σκεφτόμαστε τον κόσμο που δημιουργήθηκε από τον Θεό και το έργο τέχνης, το οποίο υλοποιείται σε πράγματα που δημιουργούνται από τον άνθρωπο. Στην ουσία της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη. Η οπτική εκκίνηση είναι εγγενής και επική. Το ταλέντο της ζωγραφικής στη λέξη κατέστρεψε τον O. De Balzac, Vajania - I. Α. Goncharov. Μερικές φορές οι εικόνες στα επικά έργα εκφράζονται ακόμη περισσότερο έμμεσα από ό, τι στα ποιήματα που αναφέρονται παραπάνω και στα μυθιστορήματα του Balzac και του Goncharov, για παράδειγμα, μέσω της σύνθεσης. Έτσι, η δομή της ιστορίας είναι ο Shmeleva "άνθρωπος από το εστιατόριο", που αποτελείται από μικρά gestocks και ένα ζωντανό καναλιού προσανατολισμένο, υπενθυμίζει τη σύνθεση των ζωντανών εικόνων, στο κέντρο του οποίου είναι η φιγούρα του Αγίου και γύρω από το Περίμετρος - γραμματόσημα, λέγοντας για τη ζωή και τις πράξεις του.
Μια τέτοια εκδήλωση λεπτότητας και πάλι εξασθενημένη στο πρόβλημα του καθαρά λογοτεχνικού: δίνει την αφήγηση ειδικής πνευματικότητας και γενίκευσης. Όχι λιγότερο σημαντικό από το λεκτικό καλλιτεχνικό πλαστικό, που αποτυπώνεται στη βιβλιογραφία ενός άλλου - να παρατηρήσει το lesing, αόρατο, δηλαδή αυτούς τους πίνακες από τους οποίους αρνείται η ζωγραφική. Αυτές είναι οι αντανακλάσεις, οι αισθήσεις, οι εμπειρίες, οι πεποιθήσεις, - όλες οι πτυχές του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου. Η τέχνη της λέξης είναι η σφαίρα όπου εμφανίστηκαν, σχηματίστηκαν και έφτασαν μεγάλη τελειότητα και τη βελτίωση της παρατήρησης πάνω στην ανθρώπινη ψυχή. Διεξήχθησαν χρησιμοποιώντας τέτοιες μορφές ομιλίας ως διάλογοι και μονόλογοι. Η αποτύπωση της ανθρώπινης συνείδησης με ομιλία είναι διαθέσιμη σε ένα μόνο είδος τέχνης - λογοτεχνία. Καλλιτεχνική λογοτεχνία σε μια σειρά από τέχνες
Σε διαφορετικές περιόδους πολιτιστικής ανάπτυξης της ανθρωπότητας, η λογοτεχνία έλαβε διαφορετικό μέρος σε έναν αριθμό άλλων τύπων τέχνης - από το οποίο οδηγεί σε ένα από τα τελευταία. Αυτό οφείλεται στην κυριαρχία μιας ή άλλης κατεύθυνσης στη βιβλιογραφία, καθώς και ο βαθμός ανάπτυξης του τεχνικού πολιτισμού
Για παράδειγμα, οι αντίκες στοχαστές, οι καλλιτέχνες των αναγεννησιακών και κλασικιστών ήταν πεπεισμένοι για τα οφέλη της γλυπτικής και της ζωγραφικής πριν από τη λογοτεχνία. Ο Leonardo da Vinci περιέγραψε και ανέλυσε την υπόθεση που αντικατοπτρίζει το σύστημα αναγέννησης των τιμών. Όταν ο ποιητής έθεσε το ποίημα του βασιλιά Matvey, την ημέρα επαίνους στην οποία γεννήθηκε, και ο ζωγράφος ήταν ένα πορτρέτο ενός ξυλόγλυπου μονάρχης, τότε ο βασιλιάς προτιμούσε μια εικόνα του βιβλίου και δήλωσε στον ποιητή: "Δώσε μου κάτι που εγώ θα μπορούσε να δει και να αγγίξει και όχι μόνο να ακούσει και δεν βλάπτει την επιλογή μου για την τοποθέτηση της δουλειάς σας κάτω από τον αγκώνα και το έργο της ζωγραφικής κρατά και τα δύο χέρια, οδηγώντας τα μάτια του σε αυτόν: μετά από όλα, τα χέρια των ίδιων ήρθαν να υπηρετήσουν ένα Αξιόλογο συναίσθημα από την ακρόαση "Η ίδια στάση πρέπει να είναι μεταξύ της επιστήμης του ζωγράφου και της επιστήμης του ποιητή, η οποία υπάρχει μεταξύ των αντίστοιχων συναισθημάτων, τα θέματα των οποίων γίνονται". Η στενή άποψη εκφράζεται επίσης στην πραγματεία "κρίσιμες αντανακλάσεις στην ποίηση και τη ζωγραφική" του πρώιμου γαλλικού φωτιστικού J. B. Duib. Κατά τη γνώμη του, οι λόγοι είναι λιγότερο ισχυροί από ό, τι στη ζωγραφική, η δύναμη της ποίησης συνίσταται στην απουσία ορατότητας σε ποιητικές εικόνες και τεχνητότητα (σύμβαση) σημάδια στην ποίηση
Ρομαντικό στην πρώτη θέση μεταξύ όλων των τύπων τέχνες που δίνουν ποίηση και μουσική. Από την άποψη αυτή, η θέση του F. V. Shelling, ο οποίος είδε στην ποίηση (λογοτεχνία), "Επειδή είναι μια δημιουργική ιδέες", "η ουσία όλων των τέχνης". Οι συμβολιστές θεωρούσαν τη μουσική της υψηλότερης μορφής του πολιτισμού
Ωστόσο, ήδη στο XVIII αιώνα, μια διαφορετική τάση προέκυψε στην ευρωπαϊκή αισθητική - υποψηφιότητες για την πρώτη θέση της λογοτεχνίας. Τα θεμέλιά του έβαλαν τη Lesing, η οποία είδε τα πλεονεκτήματα της λογοτεχνίας μπροστά από τη γλυπτική και τη ζωγραφική. Στη συνέχεια, αυτή η τάση δόθηκε στο Tan Hegel και Belinsky. Ο Χέγκελ υποστήριξε ότι "σε λεκτική τέχνη σε σχέση με το περιεχόμενό της και η μέθοδος παρουσίασης είναι ένα αξιοσημείωτα ευρύτερο πεδίο από όλες τις άλλες τέχνες. Οποιοδήποτε περιεχόμενο απορροφάται και σχηματίζεται από την ποίηση, όλα τα αντικείμενα του πνεύματος και της φύσης, των γεγονότων, της ιστορίας, των πράξεων, των ενεργειών, των εξωτερικών και των εσωτερικών κρατών ", η ποίηση είναι" καθολική τέχνη ". Ταυτόχρονα, σε αυτό το περιεκτικό περιεχόμενο της λογοτεχνίας, ο Γερμανός στοχαστής είδε το ουσιαστικό μειονέκτημα της: ήταν στην ποίηση, στο Hegel, «η ίδια η τέχνη αρχίζει να αποσυνδέει και να αποκτήσει τη φιλοσοφική γνώση στη μετάβαση στις θρησκευτικές ιδέες ως τέτοιο, όπως καθώς και η πεζογραφία της επιστημονικής σκέψης. " Ωστόσο, είναι απίθανο ότι αυτά τα χαρακτηριστικά της βιβλιογραφίας αξίζουν καταγγελίες. Η έκκληση του Dante, ο W. Shakespeare, ο Ι. V. Guete, Α. S. Pushkin, F. I. Tyutcheva, L. N. Tolstoy, F. M. Dostoevsky, Τ. \u200b\u200bManna σε θρησκευτικά και φιλοσοφικά ζητήματα, συνέβαλαν στη δημιουργία λογοτεχνικών αριστουργημάτων. Μετά την παλάμη της Χέγκελ της βιβλιογραφίας του πρωταθλήματος μπροστά από τους διαφορετικούς τύπους τέχνης, V. G. Belinsky
"Η ποίηση είναι το υψηλότερο γένος της τέχνης. Η ποίηση εκφράζεται σε μια ελεύθερη ανθρώπινη λέξη, η οποία είναι επίσης ήχος και μια εικόνα και μια ορισμένη, σαφώς αποκαλυφθεί η απόδοση. Ως εκ τούτου, η ποίηση περιλαμβάνει όλα τα στοιχεία άλλων τεχνών, σαν να χρησιμοποιεί ξαφνικά και ασαφώς με όλα τα μέσα, τα οποία αφαιρούνται μεταξύ τους. " Επιπλέον, η θέση του Belinsky είναι ακόμη πιο λογοτεχνικό κέντρο, από το Hegel: ρωσικός κριτικός, σε αντίθεση με τη γερμανική αισθητική, δεν βλέπει τίποτα στη λογοτεχνία, η οποία θα καθιστούσε λιγότερο σημαντική από άλλους τύπους τέχνης
Το Ohn ήταν η προσέγγιση του Ν. G. Chernyshevsky. Έχοντας έδωσε τις κατάλληλες δυνατότητες της λογοτεχνίας, ένας υποστηρικτής της "πραγματικής κριτικής" έγραψε ταυτόχρονα ότι, δεδομένου ότι, σε αντίθεση με όλες τις άλλες τέχνες, ενεργεί στη φαντασία, η "η δύναμη και η σαφήνεια της υποκειμενικής εντύπωσης της ποίησης είναι πολύ κάτω από όχι κάτω από όχι Μόνο πραγματικότητα, αλλά και από όλες τις άλλες τέχνες ». Στην πραγματικότητα, η λογοτεχνία έχει τις αδυναμίες του: εκτός από την εφεύρεση, τις συμβάσεις των λεκτικών εικόνων, αυτή είναι επίσης μια εθνική γλώσσα στην οποία δημιουργούνται πάντα λογοτεχνικά έργα και η ανάγκη να μεταφραστούν σε άλλες γλώσσες.
Ένας σύγχρονος θεωρητικός λογοτεχνίας αξιολογεί τις δυνατότητες της λέξης τέχνης πολύ υψηλά: "Η λογοτεχνία είναι" η πρώτη μεταξύ της ίσης "τέχνης".
Οι μυθολογικές και λογοτεχνικές ιστορίες και τα μοτίβα συχνά βασίζονται βασικά σε πολλά έργα άλλων τύπων τέχνης - ζωγραφική, γλυπτά του θεάτρου, μπαλέτου, όπερας, ποπ, μουσική λογισμικού, κινηματογράφος. Είναι μια τέτοια αξιολόγηση των δυνατοτήτων της βιβλιογραφίας για έναν πραγματικά στόχο.
συμπέρασμα
Τα έργα τέχνης αποτελούν το απαραίτητο να ανήκουν στη ζωή και ένα ξεχωριστό πρόσωπο και την ανθρώπινη κοινωνία στο σύνολό τους, γιατί εξυπηρετούν τα συμφέροντά τους.
Δεν μπορούμε να καθορίσουμε ένα άτομο της σύγχρονης κοινωνίας που δεν θα αγαπούσε, να εξετάσει τις ζωγραφιές, να ακούσει μουσική, να διαβάσει τα έργα της φαντασίας.
Αγαπάμε τη λογοτεχνία για αιχμηρές σκέψεις, ευγενές παρορμήσεις. Ανοεί σε μας τον κόσμο της ομορφιάς και της ψυχής ενός ατόμου που οδηγεί τον αγώνα για υψηλά ιδανικά.
Η επιστήμη της λογοτεχνίας είναι λογοτεχνικές μελέτες. Καλύπτει διάφορες περιοχές της λογοτεχνίας μάθησης και στο σημερινό στάδιο της επιστημονικής ανάπτυξης χωρίζεται σε ανεξάρτητους επιστημονικούς κλάδους, όπως η θεωρία της λογοτεχνίας, η ιστορία της λογοτεχνίας και της λογοτεχνικής κριτικής.
Η λογοτεχνική κριτική γίνεται συχνά μια σφαίρα της προσφοράς, ιδεολογίας και μορφοποιεί ιδέες που υπαγορεύονται από τα συμφέροντα των ηγετών, των μερών, κρατικών δομών. Ανεξαρτησία από αυτούς μια απαραίτητη προϋπόθεση για τις επιστημονικές σχέσεις. Ακόμη και στις πιο δύσκολες στιγμές, τα έργα του Μ. Μπαχτάνα, Α. Χάνουν, διακρίνονται μεταξύ της ανεξαρτησίας, της ανεξαρτησίας του Δ. Likhacheva, η οποία εγγυάται την έρευνα και μαρτυρούν να ζουν στην κοινωνία και να είστε ελεύθεροι ακόμη και από το ολοκληρωτικό καθεστώς.
Βιβλιογραφία
1. Borev Yu.B. Αισθητική: σε 2 τόνους. Smolensk, 1997. Τ. 1.
2. Κόμμα G.E. Laocoon, ή στα σύνορα της ζωγραφικής και της ποίησης. Μόσχα., 1957.
3. Florensky P.A. - Ανάλυση της χωρητικότητας και του χρόνου σε καλλιτεχνικά και οπτικά έργα. - Μόσχα., 1993.
4. L.L. Ivanova - Μαθήματα, Λογοτεχνικές Σπουδές - Murmansk, 2002.
5. Ν. Karnukh - Λογοτεχνία - Μόσχα
6. Ε. Ερρακτάνα, Ε. IMNSunov, πτώση. 2004, - Μεγάλος κατάλογος μαθητών και μαθητών
7. Η θεωρία της λογοτεχνίας Encyclopedia-Astrel-2003,
8. A. Timofeev-Λεξικό Λογοτεχνικών Όρων - Moscow Savit-1974,
9. N. Glyaev - Θεωρία της Λογοτεχνίας - Εγχειρίδιο - Μόσχα - Ανώτερο Σχολή - 1985,
10. www. Διαιτησία. Ru
11. www. bankreferov. Ru
12. www. 5berov. Ru
13. www. ytchebnik. Ru
14. www. Edu-ζώνη. καθαρά.
Παρόμοια έγγραφα
Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη της λογοτεχνίας. Το οικόπεδο και τη σύνθεση του λογοτεχνικού έργου. Οι κύριες κατευθύνσεις στη βιβλιογραφία, τα είδη της. Μικρά είδη (μυθιστόρημα, ιστορία, παραμύθι, μπάσο, δοκίμιο, δοκίμιο). Διαφορές των εννοιών της λογοτεχνικής γλώσσας και της γλώσσας της λογοτεχνίας.
cheat φύλλο, πρόσθεσε 03.11.2008
Περίληψη, πρόσθεσε 28.06.2003
Την εμφάνιση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Περιόδους ιστορίας της αρχαίας λογοτεχνίας. Ηρωικές σελίδες της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας. Ρωσική γραφή και λογοτεχνία, σχολική εκπαίδευση. Παιδιά και ιστορικές ιστορίες.
Περίληψη, πρόσθεσε 20.11.2002
Λογοτεχνία ως ένας από τους τρόπους να κυριαρχήσει τον περιβάλλοντα κόσμο. Η ιστορική αποστολή της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας. Την εμφάνιση των Χρονικών και Λογοτεχνίας. Γράφοντας και φώτιση, λαϊκοί, σύντομος περιγραφή των μνημείων της παλιάς ρωσικής λογοτεχνίας.
Περίληψη, πρόσθεσε 26.08.2009
Θεωρία της λογοτεχνίας ως επιστήμη και τέχνη της κατανόησης. Έργα τέχνης ως διαλεκτική ενότητα περιεχομένου και σχήματος. Το πρόβλημα του στυλ στο σύγχρονο λογοτεχνικό. Η πρωτοτυπία της σύγκρουσης σε επικά, δραματικά και λυρικά έργα.
cheat φύλλο, πρόσθεσε 05.05.2009
Την ουσία της βιβλιοθήκης. Η αξία της καλλιτεχνικής λογοτεχνίας στη βιβλιοθήκη. Μεθόδους χρήσης της μυθοπλασίας. Συστάσεις και απαιτήσεις για την επιλογή της λογοτεχνίας. Πρόγραμμα για τη μελέτη έργων με θεία βιβλιοθήκης.
Μαθήματα, πρόσθεσε 07/02/2011
Ανθρωπισμός ως η κύρια πηγή καλλιτεχνικής δύναμης της ρωσικής κλασικής λογοτεχνίας. Τα κύρια χαρακτηριστικά των λογοτεχνικών κατευθύνσεων και σταδίων της ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας. Η ζωή και η δημιουργική πορεία των συγγραφέων και των ποιητών, η παγκόσμια σημασία της ρωσικής λογοτεχνίας του XIX αιώνα.
Περίληψη, πρόσθεσε 12.06.2011
Στυλ και είδη ρωσικής λογοτεχνίας XVII αιώνα, τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά του εκτός της σύγχρονης λογοτεχνίας. Την ανάπτυξη και μετασχηματισμό των παραδοσιακών ιστορικών και αγριογραφικών ειδών της λογοτεχνίας κατά το πρώτο εξάμηνο του XVII αιώνα. Τη διαδικασία εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας.
Μαθήματα, πρόσθεσε 12/20/2010
Την περίοδο της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Oratoric πεζογραφία, λέξη και διδασκαλία ως ποικιλία ειδών ευγλωττίας. Γραφή αρχαία ρωσικά βιβλία. Τον ιστορικό της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας. Λογοτεχνική γλώσσα της αρχαίας Ρωσίας. Λογοτεχνία και γράψιμο του Veliky Novgorod.
Περίληψη, προστέθηκε 01/13/2011
Λογοτεχνική κριτική στο σύστημα επιστημονικών γνώσεων. Ο τόπος της φιλοσοφίας ως επιστήμης στη δομή της επιστημονικής γνώσης. Οι κύριες τάσεις στην ανάπτυξη της αμερικανικής λογοτεχνίας των αιώνων XIX-XX. Σχηματισμός ενός αμερικανικού κοινωνικού μυθιστορήματος. Ρεαλιστική κατεύθυνση στη βιβλιογραφία.
Βιβλιογραφία:
Λειτουργίες μυθοπλασίας. Η έννοια μιας καλλιτεχνικής εικόνας.
Η τέχνη είναι εγγενής με τον μοναδικό του τρόπο προβληματισμού της πραγματικότητας - καλλιτεχνική εικόνα. Η καλλιτεχνική εικόνα είναι το αποτέλεσμα της κατανόησης του καλλιτέχνη οποιασδήποτε ζωτικής διαδικασίας. Η εικόνα γίνεται καλλιτεχνική όταν προσωποποιεί τη φαντασία του συγγραφέα σύμφωνα με την εσωτερική του καλλιτεχνική ιδέα. Κάθε εικόνα είναι συναισθηματική και μοναδική. Για πρώτη φορά, ο όρος "καλλιτεχνική εικόνα" χρησιμοποίησε το Goethe.
Η καλλιτεχνική λογοτεχνία είναι μια πνευματική διαδικασία που εκτελεί πολλές λειτουργίες:
1) γνωστικό (βοηθά να γνωρίζει τον κόσμο, την κοινωνία, τη φύση, την ίδια την ίδια) ·
2) Communicative (η γλώσσα των καλλιτεχνικών έργων βασίζεται στο σύστημα των συμβόλων, το οποίο το επιτρέπει να αποτελεί μέσο επικοινωνίας γενεών).
3) Εκτιμώμενη (κάθε λογοτεχνική εργασία άμεσα ή έμμεσα δίνει αξιολόγηση της νεωτερικότητας).
4) Αισθητική (η ικανότητα της βιβλιογραφίας να επηρεάζει τις απόψεις των ανθρώπων, να διαμορφώσει τις καλλιτεχνικές τους προτιμήσεις, πνευματικά αιτήματα).
5) Συναισθηματική (έχει αντίκτυπο στα συναισθήματα του αναγνώστη, την χάραξη).
6) Εκπαιδευτικό (το βιβλίο φέρει πνευματική γνώση, φέρνει ένα άτομο).
Την πρωτοτυπία της βιβλιογραφίας ως μέρος της τέχνης. Τη διαφορά της λογοτεχνίας από άλλους τύπους τέχνης.
Η φαντασία συνδέεται με άλλους τύπους τέχνης. Το πιο σημαντικό από αυτά είναι ζωγραφική και μουσική.
Στην αρχαιότητα, η λέξη και η εικόνα χαρακτηρίστηκαν με πλήρη ενότητα: η λέξη ήταν μια εικόνα, και η εικόνα είναι με λέξεις (αρχαίες αιγυπτιακές τοιχογραφίες με εικονογράμματα) - αφηγηματικό κείμενο (αφήγηση). Αλλά ως η εξέλιξη της ανθρώπινης σκέψης, η λέξη έχει γίνει πιο αφηρημένη.
Η σύγχρονη επιστήμη ισχυρίζεται ότι υπάρχει στενή σχέση μεταξύ της λέξης και της εικόνας. Αλλά η λεκτική εικόνα που ο καθένας αντιλαμβάνεται υποκειμενικά και το γραφικό - συγκεκριμένα.
Από τη μία πλευρά, η μουσική είναι κοντά στη λογοτεχνία. Στην αρχαιότητα, η μουσική και οι στίχοι θεωρήθηκαν ως σύνολο. Από την άλλη πλευρά, η ποιητική λέξη, που πέφτει στο πεδίο της μουσικής που χάνει συγκεκριμένη και η αντίληψή του ρέει εκτός οπτικών ενώσεων. Ένα από τα καθήκοντα της ποίησης είναι να εκφράσει την εμπειρία με τη βοήθεια του λεκτικού κύκλου εργασιών και η μουσική είναι να επηρεάσει τα συναισθήματα.
Η έννοια του περιεχομένου και της μορφής στη λογοτεχνική κριτική, τη σύνδεσή τους.
Μορφή - Πώς παρουσιάζεται αυτό το περιεχόμενο μπροστά στον αναγνώστη.
Το κύριο χαρακτηριστικό του λογοτεχνικού έργου είναι η σχέση της μορφής και του περιεχομένου.
Οποιοσδήποτε συγγραφέας υποστηρίζει υποσυνείδητα να επιτύχει την ενότητα του περιεχομένου και των μορφών: σε έξυπνες σκέψεις που προσπαθεί να πάρει μια καλή, όμορφη εικόνα. Ο λογοτεχνικός κριτικός είναι σχεδόν αδύνατος να οικοδομηθεί ακόμη και ένα κατά προσέγγιση σχέδιο δημιουργίας κειμένου. Ο συγγραφέας είναι ένα μοναδικό άτομο και η δημιουργία της τυπολογίας των έργων του είναι αδύνατη.
Θέμα (Ελληνικά. - Τι βασίζεται στη βάση) αποτελεί αντικείμενο καλλιτεχνικής εικόνας και καλλιτεχνικής γνώσης.
Το θέμα είναι ένας κύκλος εκδηλώσεων που σχηματίζουν το θεμέλιο ζωής των λογοτεχνικών έργων.
Θέματα τέχνης:
Κύριο θέμα,
Ιδιωτικό θέμα.
Τα κύρια και ιδιωτικά θέματα αποτελούν το θέμα της εργασίας.
Το θέμα της γνώσης στη βιβλιογραφία γίνεται τα λεγόμενα αιώνια θέματα. Το αιώνιο θέμα είναι ένα συγκρότημα σημαντικής για την ανθρωπότητα σε ολόκληρη την εποχή των φαινομένων (το θέμα της έννοιας της ζωής, το θέμα του θανάτου, της αγάπης, της ελευθερίας, του ηθικού χρέους).
Το κείμενο των θεμάτων που σχετίζονται με τα καθολικά καθολικά φαινόμενα, αιώνια κατηγορίες - φιλοσοφικά θέματα.
Ιδέα (Ελληνικά. - Τι μπορεί να δει). Ο όρος αυτός ήρθε στη λογοτεχνική κριτική της φιλοσοφίας, όπου η ιδέα είναι συνώνυμη με τις λέξεις "σκέψη". Στη βιβλιογραφία, η ιδέα δεν είναι μόνο μια ξηρή επιστημονική, αλλά μια γενικευμένη συναισθηματική-εικονιστική σκέψη. Αυτό είναι ένα είδος κράματος της γενικευμένης σκέψης και των αισθήσεων του συγγραφέα - Πάφος. Η Πάφος περιλαμβάνει την αξιολόγηση του συγγραφέα.
Το λογοτεχνικό περιεχόμενο είναι αυτό που βρίσκεται η αφήγηση σε αυτό το λογοτεχνικό κείμενο.
Το πρόβλημα (Ελληνικό - το έργο) είναι το κύριο ζήτημα του έργου.
Πρόβλημα:
Κύριος
Ιδιωτικός.
Τα κύρια και ιδιωτικά προβλήματα δημιουργούν το πρόβλημα του καλλιτεχνικού έργου.
Προβλήματα:
Κοινωνικός
Idean-πολιτική
Φιλοσοφικός
Ηθικός.
Δράμα ως γέννηση της λογοτεχνίας.
lit-Rhine Drama στο οποίο, όπως και στο Epic, υπάρχει ένα σύστημα χαρακτήρων, οι εγγενείς συγκρούσεις των δράματος μεταξύ των ηρώων, του οικοπέδου. Η Schelovka αποκαλύπτεται μέσω γεγονότων, ενεργειών, αγώνων. Γυμναστήριο: Δεν υπάρχει μεγάλη περιγραφή. Ο συγγραφέας δεν εκδηλώνεται ο συγγραφέας Σε άμεση μορφή, η φύση αποκαλύπτεται σε ομιλίες зновановная δράση δράση στο παρόν. Το Eassessment εμφανίζεται μέσω της σύγκρουσης και βρίσκεται στο κέντρο της εργασίας. Διάλογος - το κύριο μέσο ανάπτυξης, συγκρούσεις. Ο μοναδικός ομιλία που αντιμετωπίζει στον εαυτό του , άλλοι. Σε αντίθεση με τον διάλογο, ο μονόλογος δεν εξαρτάται από τα αντίγραφα απόκρισης. Το δραματικό γένος Lit-RY έχει τρία είδη: τραγωδία, κωμωδία, δράμα (με στενή έννοια) τραγούδι τραγωδίας-κατσίκι, βασίζεται στην τραγική ηρωική Χαρακτήρες. Στην τραγωδία, μια πραγματικότητα απεικονίζεται ως μια δέσμη εσωτερικών αντιφάσεων ενός ατόμου. Κοινοπολιτεία αστεία τραγούδι. καταστάσεις σε αστείες μορφές που ονομάζονται στο Δρ Ελλάδα, ο ιδρυτής του Αριστοφάνη. Υπάρχει ένα υψηλό και νοικοκυριό. μια οξεία σύγκρουση, η οποία δεν είναι τόσο ανυψωμένη, πιο προσγειωμένη, το συνηθισμένο αντί να χτυπήσει Η ένωση, η απόφαση εξαρτάται από την προσωπική βούληση του ατόμου. Στη Ρωσία και στην Ευρώπη, το είδος της δράματος εξαπλώθηκε τον 18ο αιώνα, το δράμα Meshchansky, Lyrich, έγγραφο, επικό δράμα ήταν δημοφιλές.
Η λογοτεχνική κριτική ως επιστήμη. Οι στόχοι και οι στόχοι της επιστήμης της λογοτεχνικής δομής των λογοτεχνικών σπουδών (τμήματα της επιστήμης στη λογοτεχνία).
Η λογοτεχνική κριτική είναι η επιστήμη της καλλιτεχνικής λογοτεχνίας, της καταγωγής του, της οντότητας.
Το κύριο αντικείμενο είναι μια ανθρώπινη λέξη σε μια καλλιτεχνική, εικονική εκφραστική λειτουργία.
Αυτή η επιστήμη απαιτεί μεγάλη τάξη ερευνητών.
Σύγχρονη λογοτεχνική κριτική:
1) Η θεωρία της βιβλιογραφίας (μελετά τη φύση της λεκτικής δημιουργικότητας, αναπτύσσει και συστηματοποιεί τους νόμους και τις έννοιες της φαντασίας).
2) Το ιστορικό της λογοτεχνίας (το ιστορικό της εμφάνισης και της αλλαγής των λογοτεχνικών κατευθύνσεων, των ροών, των σχολείων, των περιόδων, εξετάζει την πρωτοτυπία των διαφόρων εθνικών λογοτεχνίας).
3) λογοτεχνική κριτική (ασχολείται με την ανάλυση και την αξιολόγηση νέων, σύγχρονων έργων τέχνης · λογοτεχνικός κριτικός - ένας ζωντανός μεσολαβητής στην πορεία του λογοτεχνικού έργου από τον συγγραφέα στον αναγνώστη: ο συγγραφέας είναι πάντα σημαντικός να γνωρίζουμε πώς γίνεται αντιληπτό το έργο του, και Η κριτική του αναγνώστη βοηθά να βλέπετε τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα της σύγχρονης εργασίας.
Έτσι, στη λογοτεχνική κριτική υπάρχει μια στενή σχέση και των τριών κλάδων: η κριτική βασίζεται στα δεδομένα της θεωρίας και της ιστορίας της λογοτεχνίας, και η τελευταία λαμβάνει υπόψη και κατανοεί την εμπειρία της κριτικής.
2. Ορατότητα των λογοτεχνικών μελετών με γειτονικούς επιστημονικούς κλάδους. Βοηθητικές επιστήμες σε λογοτεχνικές σπουδές.
Η λογοτεχνική κριτική ως η επιστήμη είναι στενά επαφή με τέτοιες παρακείμενες επιστήμες ως γλωσσολογία (γλωσσολογία), φιλοσοφία και ψυχολογία:
1) Η επικοινωνία με τη λογοτεχνική κριτική Λογοτεχνία οφείλεται στην γενικότητα του αντικειμένου μελέτης: τόσο η λογοτεχνική κριτική όσο και η γλωσσολογία μελετούν την ανθρώπινη γλώσσα, αλλά η γλωσσολογία αρνείται τους νόμους οικοδόμησης οποιουδήποτε κειμένου και λογοτεχνικές μελέτες εξετάζουν το καλλιτεχνικό κείμενο στο σύνολο του καλλιτεχνικού κειμένου Πολωνία του είδους, προσοχή προσελκύεται από το περιεχόμενο του κειμένου και η γλωσσολογία θεωρεί τα κεφάλαιά της.
2) Φιλοσοφία (Ελληνική. - Λατρεύω τη σοφία) - η επιστήμη, η οποία μελετά τη φύση της ανθρώπινης σκέψης, της κοινωνίας, στην οποία ζει κάποιος. Στη λογοτεχνία, η καλλιτεχνική σκέψη είναι μια ειδική μορφή πραγματικότητας.
3) Ψυχολογία (Ελληνική. - Διδασκαλία για την Ψυχή) - Στην Ένωση μαζί της, η λογοτεχνική κριτική μελετάται πλήρως από τον χαρακτήρα του ανθρώπου.
Η λογοτεχνική κριτική περιλαμβάνει βοηθητικούς επιστημονικούς κλάδους: επικάλυψη και βιβλιογραφία.
1) Textogy - Επιστήμη κειμένου των λογοτεχνικών έργων, το καθήκον του είναι να ελέγξει κριτικά και να καθορίσει την αυθεντικότητα του κειμένου πνευματικής ιδιοκτησίας.
2) Βιβλιογραφία (Ελληνικά - Γράφω ένα βιβλίο) - Επιστήμη που σχετίζεται με την περιγραφή και ακριβή συστηματοποίηση πληροφοριών σχετικά με τα έργα, στην εκτύπωση - πραγματικές πληροφορίες (συγγραφέας, τίτλος, έτος και τόπος δημοσίευσης, συγγραφέας, όγκος σε σελίδες και σύντομη περίληψη ).
Βιβλιογραφία:
Επιστημονική βοηθητική (σχόλια),
Κριτική λογοτεχνίας
Κριτική λογοτεχνίας
Η λογοτεχνική κριτική είναι μια επιστήμη που μελετά τη μυθοπλασία (βλέπε λογοτεχνία). Τη διάρκεια αυτής της σχετικά πρόσφατης προέλευσης. Η έννοια της "ιστορίας της λογοτεχνίας" (Franz. Histoire de la Litteraature, Γερμανικά. Literaturgeschichte) έχει απολαύσει τη διαδεδομένη χρήση. Η σταδιακή εμβάθυνση των καθηκόντων που αντιμετωπίζει τους ερευνητές της μυθοπλασίας οδήγησε σε ενισχυμένη απογοήτευση εντός αυτής της πειθαρχίας. Η θεωρία της λογοτεχνίας έχει σχηματιστεί, η οποία περιλαμβάνει τη μεθοδολογία και την ποιητική. Μαζί με τη θεωρία της λογοτεχνίας, η ιστορία της λογοτεχνίας που περιλαμβάνεται στη γενική σύνθεση της "επιστήμης στη λογοτεχνία" ή "L.". Εξαιρετικά δημοφιλής αυτός ο όρος στη Γερμανία (Literaturwisshaft, Τετ τέχνης - Kunstwisshaft), όπου χρησιμοποιούνται από τέτοιους ερευνητές όπως π.χ. O. Valzel, R. ungher και mn. κ.λπ. (Unger R., Philosophische Provide στο Der Neuen Literaturwissenschaft, 1908. Elster E., Prinzipien Der Literaturwissenschaft, 1911; Walzel O., Handbuch der Literaturwissenschaft, συλλογή, συλλογή, επεξεργασία, 1930, και κλπ.). Αυτός ο όρος δόθηκε ευρέως και στη ρωσική χρήση από το 1924-1925 (βλ., Για παράδειγμα, βιβλία: Ρ. Ν. Σακουλίνης, κοινωνιολογική μέθοδος στο L., Μ., 1925, Ρ. Ν. Μεντβέντεφ, επίσημη μέθοδος στο L., L., 1928. Α. Gurstein, ζητήματα μαρξιστικού L., Μ., 1931, συλλογές "έναντι μηχανιστικής L.", Μ., 1930, "έναντι του μενσεβικισμού στο L.", Μ., 1931 και Mn. Όρος "L." και ασυμβίβαστη - Wed. φυλλάδιο. ur Fokhta, Marxist L., Μόσχα, 1930, και ειδικά η συλλογή της «λογοτεχνικής κριτικής», που επεξεργάστηκε από τον VF Perevevezeva, Μ., 1928).
Σκοπός αυτού του άρθρου, εκτός από την παραπάνω ορολογική αναφορά, διττό:
1) Σημειώστε κοινά καθήκοντα που συνεχίζουν να στέκονται προς τα παρόν πριν από την επιστήμη της λογοτεχνίας.
2) Υπολογίστε τα όρια των συστατικών εξαρτημάτων της.
Σε ορισμένα αντικείμενα, το άρθρο αυτό διασχίζεται με άλλα άρθρα της "λογοτεχνικής εγκυκλοπαίδειας" - λογοτεχνία, μαρξισμός-λενινισμό σε λογοτεχνικές μελέτες και MN. Δρ. Οι ιδιαιτερότητες αυτού του άρθρου - στη συνολική διαμόρφωση των προβλημάτων των καθηκόντων της επιστήμης και της σύνθεσής της.
Το άρθρο "Λογοτεχνία" έχει ήδη καθιερώσει τη φύση της μυθοπλασίας - μια ειδική μορφή της τάξης συνείδησης, τα μέσα έκφρασης είναι λεκτικές εικόνες. Σε αυτή την άποψη, η επιστήμη της λογοτεχνίας ήρθε στο αντικείμενο του στη διαδικασία πολύπλοκης εσωτερικής αναδιάρθρωσης, ως αποτέλεσμα ενός έντονου αγώνα με ένα αριθμό μη αντεπιστημονικών μεθοδολογικών συστημάτων. Μερικοί ερευνητές πλησίασαν τη λογοτεχνία με τα κριτήρια της δογματικής αισθητικής (Baual, Genttshed, Sumarokov), άλλοι αναζητούσαν αντανάκλαση στην αντανάκλαση του πολιτιστικού "περιβάλλοντος" (δέκα, dpipin, getter), το τρίτο του συγγραφέα (ιμπρεσιονιστές και intuivists) , τα τέταρτα έφεραν την προσοχή τους αποκλειστικά στις καλλιτεχνικές τεχνικές, για την τεχνολογία της λεκτικής τέχνης ("επίσημη" σχολείο). Αυτές οι μεθοδολογικές ροές του παρελθόντος αντανακλούσαν την κοσμοθεωρία των διαφόρων ομάδων ευγένειας, μπουρζουαζίας και ασήμαντης μπουρζουαζίας. Παρά ορισμένα επιτεύγματα, αυτές οι ομάδες δεν μπόρεσαν να οικοδομήσουν επιστήμη στη λογοτεχνία (βλ. Μέθοδοι εμπορικών λογοτεχνικών σπουδών). Απόσυρση όλων αυτών των ιδεαλιστικών και θετικιστικών απόψεων, Marxist-Leninskoye L. με βάση τη λογοτεχνία ως μια συγκεκριμένη μορφή της τάξης ιδεολογία, που προκύπτουν και αναπτύσσονται σε στενή σχέση με άλλες υπερκατασκευές.
Οι προϋποθέσεις της προφορικής δημιουργικότητας από οικονομική βάση είναι μία από τις βασικές διατάξεις του διαλεκτικού υλισμού που δεν απαιτεί επί του παρόντος ιδιαίτερα λεπτομερή στοιχεία. Από τις συνθήκες παραγωγής και παραγωγής των κλάσεων, ακολουθούνται τα κύρια αποτελέσματα σε όλες τις μορφές της τάξης συνείδησης. Ταυτόχρονα, στην αναπτυγμένη ταξική κοινωνία, οι επιπτώσεις αυτές δεν είναι ποτέ άμεσες: η λογοτεχνία αντιμετωπίζει μια επιρροή ορισμένων άλλων υπερκατασκευών, που σχετίζονται στενότερα με την οικονομική βάση, για παράδειγμα. Πολιτικές σχέσεις κλάσεων που αποτελούν βάσει σχέσεων παραγωγής. Δεδομένου ότι αυτό είναι το βασικό καθήκον του L. είναι η καθιέρωση της εξάρτησης των πραγματικών περιστατικών της βιβλιογραφίας σχετικά με τα πραγματικά περιστατικά της τάξης ζωής και τις παρακείμενες μορφές της τάξης συνείδησης, τη δημιουργία των ριζών των λογοτεχνικών στοιχείων στην κοινωνικοοικονομική πραγματικότητα, η οποία καθορίζεται η εμφάνισή τους. Το σημαντικότερο καθήκον της επιστήμης στη λογοτεχνία πρέπει να είναι η ίδρυση της τάξης, η έκφραση των ιδεολογικών τάσεων του σμήνους ήταν αυτό το έργο. Η διαλεκτική και η υλιστική μελέτη της λογοτεχνίας απαιτεί, όπως έγραψε ο Πλεκάνφ, «η μετάφραση της ιδέας αυτού του καλλιτεχνικού έργου από τη γλώσσα της τέχνης στη γλώσσα της κοινωνιολογίας, η εύρεση του τι θα μπορούσε να ονομαστεί το κοινωνιολογικό ισοδύναμο αυτού του λογοτεχνικού έργου» (V. Plekhanov , πρόλογος στη συλλογή "για 20 χρόνια"). Όχι ένα λαμπρό πρόσωπο, ως ιμπρεσιονιστές, όχι ένα πολιτιστικό και ιστορικό περιβάλλον, καθώς δέκα πίστευαν, όχι ξεχωριστές λογοτεχνικές παραδόσεις των σχολείων "ανώτερων" και "Junior", καθώς οι διαμορφωτές θεωρούν, και η τάξη είναι η βασική αιτία της λογοτεχνίας, Εκτός από οποιαδήποτε άλλη ιδεολογία που αναπτύσσεται βασισμένη σε αυτό που βρίσκεται στη διαδικασία επιβαρυντικής αγώνας των τάξεων. Πρώτα απ 'όλα, είναι σημαντικό να μάθετε, το επιστόμιο του οποίου τα συναισθήματα του οποίου είναι αυτός ο συγγραφέας, τι είδους τάσεις εκφράζει στο έργο του, τα συμφέροντα των οποίων η κοινωνική συλλογική προκαλεί τα έργα του στη ζωή - εν συντομία, ποια είναι η κοινωνική γένεση Από το λογοτεχνικό έργο ή, ευρύτερα - το έργο του συγγραφέα, στο έργο ανήκει, στυλ, στη δημιουργία ενός φίλου, αυτός ο συγγραφέας μαζί με άλλους εμπλέκεται. Η δημιουργία της κοινωνικής γένεσης είναι ένα εξαιρετικά υπεύθυνο και δύσκολο έργο. Είναι απαραίτητο να μπορέσουμε να δούμε στο έργο του Γενικού, τις ηγετικές αρχές και ταυτόχρονα να μην πετάτε αυτές τις μεμονωμένες αποχρώσεις στη θάλασσα, στις οποίες οι γενικές αυτές άρχισαν ελέγχονται (η ενότητα του "κοινού" και "ιδιωτικού" ). Καθιέρωση της εξάρτησης της βιβλιογραφίας από την Κλωμότητα και άλλες μορφές της τάξης συνείδησης, ταυτόχρονα είναι αδύνατο για ένα λεπτό, δεν είναι απαραίτητο να ξεχνάμε ότι έχουμε μια συγκεκριμένη ιδεολογία, ο παράδεισος δεν μπορεί να μειωθεί σε οποιοδήποτε άλλο Η φόρμα, το σε αυτό το δωμάτιο πρέπει να αναλυθεί και να μάθει, αποκαλύπτοντας συνεχώς το ιδεολογικό περιεχόμενο αυτής της φόρμας - "σκέψης σε προφορικές εικόνες". Είναι απαραίτητο να μπορέσουμε να βρεθεί ο αντίκτυπος της οικονομικής βάσης στη βιβλιογραφία και ταυτόχρονα σχεδόν πάντα πάντα μεσολαβεί στην επιρροή αυτή με μια σειρά ενδιάμεσων λογοτεχνίας λογοτεχνίας με την πολιτική, τη φιλοσοφία, την τέχνη και άλλες μορφές της τάξης συνείδησης. Τέλος, είναι απαραίτητο να διαπιστωθεί ότι η κοινωνική ομάδα, οι φιλοδοξίες και τα συμφέροντα της Κ-Ρούρ εκφράζονται σε αυτό το έργο, όχι μόνο σε στατική, όχι με τη μορφή μεταφυσικά σχεδιασμένων ομάδων, αλλά στην ιστορική δυναμική, στην ανάπτυξη, σε οξεία ανταγωνιστές Και το πιο λογοτεχνικό έργο με όλες τις ιδεολογικές τάσεις του για να σπουδάσουν ως πράξη ταξικής πάλης στο λογοτεχνικό μέτωπο. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό να τονίσουμε: επίσης πρόσφατα κυριαρχούσα στο L. transversianissianish αμαρμόνια με ακρίβεια αυτή την υπερτροφοδοτοποίηση της γενετικής ανάλυσης που απομονώθηκε από το ένα το άλλο των λογοτεχνικών σειρών και πλήρης αγνοώντας την αλληλεπίδραση αυτών των λογοτεχνικών ροών. Στα βιβλία της Pereverzeva (βλ.), Στα άρθρα των μαθητών του (W. Fokhta, Pospelova, I. Bespalova και πολλοί άλλοι - συμπεριλαμβανομένου του συγγραφέα αυτού του άρθρου) Κοινωνικές ρίζες του Gogol, Pushkin, Lermontov, Turgenev, Gorky, Gonchareov Σπούδασε ως λογοτεχνικά δεδομένα που αναπτύσσονται ανεξάρτητα από την πολυπλοκότητα της ταξικής πάλης στη βιβλιογραφία μιας εποχής.
Ο προσδιορισμός της γένεσης των λογοτεχνικών έργων είναι αδιαχώριστος από την ανάλυση των καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών, από τη δημιουργία των διαρθρωτικών χαρακτηριστικών των λογοτεχνικών πραγματικών περιστατικών και της εσωτερικής ύπαρξης του λογοτεχνικού έργου. Εάν η λογοτεχνία είναι μια εικονιστική μορφή της τάξης συνείδησης, τότε ως "περιεχόμενο" (τάξη συνείδησης) καθορίζει τη φόρμα ("σκέψη στις εικόνες"), ποιο είναι το λογοτεχνικό στυλ, το οποίο γεννιέται στη διαλεκτική ενότητα του "περιεχομένου" και " Μορφές "; Εάν η τάξη ιδεολογία εκφράζεται σε ποιητικό στυλ (για τον τεράστιο ρόλο των ιδεών, βλέπε τέχνη. "Λογοτεχνία"), τότε ένα εξίσου σημαντικό καθήκον του L. θα εμφανιστεί η αποκάλυψη της ιδεαλολογίας της ίδιας της "φόρμας". Ο λογοτεχνικός κριτικός θα πρέπει να δείξει πώς η οικονομία, οι σχέσεις παραγωγής των τάξεων, το επίπεδο της πολιτικής τους ταυτότητας και οι διάφορες περιοχές του πολιτισμού καθορίζουν τις εικόνες των καλλιτεχνικών έργων, τη διάθεση αυτών των εικόνων, την ανάπτυξή τους στο οικόπεδο που υπαγορεύεται από ιδεολογικές διατάξεις, χαρακτηριστικό και συγκεκριμένο Σε αυτή την κοινωνική ομάδα σε αυτό το στάδιο της ιστορίας της, σε αυτό το στάδιο της ταξικής πάλης. Μια ολοκληρωμένη μελέτη των συνιστωσών του λογοτεχνικού έργου, που αντικατοπτρίζει την ιδεολογία της τάξης, πρέπει να αποτελέσει αντικείμενο λεπτομερούς μελέτης. Ο λογοτεχνικός κριτικός θέτει το θέμα των εικόνων - τον χαρακτήρα και την ιδεολογία τους, τη σύνθεση - τις μεθόδους εσωτερικής κατασκευής καθενός από τους χαρακτήρες της εργασίας και των μεθόδων για την ανάπτυξή τους στο οικόπεδο, τελικά τα γραφιστικά - αυτά τα γλωσσικά μέσα, είναι προικισμένα με εικόνες, Ο βαθμός συμμόρφωσης της ομιλίας των χαρακτήρων της κοινωνικής σύνδεσης τους, η πιο γλωσσική σχεδίαση του συγγραφέα του έργου κ.λπ., πώς ούτε αυτό το καθήκον μιας κοινωνιολογικής μαρξιστικής μελέτης του λογοτεχνικού στυλ (βλέπε "στυλ"), το είναι αδύνατο να εξαλειφθεί από τον οπτικό πεδίο της επιστήμης με οποιονδήποτε τρόπο. Ι. Από τις μέρες μας αγωνίζονται με την πολιτιστική και ιστορική μέθοδο, καλά που αγνοεί την ανάλυση του ποιητικού στυλ, με μια ψυχολογική μέθοδο, περιορίζοντας αυτή τη μελέτη από την περιοχή της ατομικής ψυχολογίας. Αγωνίζεται με φορμαλισμό, μελετώντας ένα λογοτεχνικό στυλ ως immanent technological series, εκτός από την κατάσταση των προηγούμενων παραδόσεων δεν καθορίζεται. Τελικά αγωνίζεται με μια μεταδίδουσα που φεύγει από τη μελέτη της κοινωνιολογίας του στυλ, αποφασιστικά αυτές τις προκλήσεις στο πνεύμα του μηχανιστικού υλισμού, σε πλήρη σύγκλιση από συγκεκριμένες ιστορικές μορφές ταξικής πάλης.
Αλλά η δημιουργία της γένεσης και των καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών των λογοτεχνικών στοιχείων δεν εξαντλείται από το έργο της λογοτεχνικής κριτικής. Η όλη ανάλυση του λογοτεχνικού γεγονότος και της γένεσής του θα πρέπει να εξυπηρετεί το σκοπό της θέσπισης της λειτουργίας του λογοτεχνικού γεγονότος. Το λογοτεχνικό έργο είναι πάντα μια επίδειξη της πρακτικής της τάξης, στην RY, είναι υποχρεωμένη να την εμφάνισή της, αντικατοπτρίζει πάντοτε με ένα βαθμό γεωγραφικού πλάτους μιας αντικειμενικής πραγματικότητας. Ωστόσο, ταυτόχρονα, είναι μια τάξη ιδεολογία, η στάση αυτής της κατηγορίας πραγματικότητας, προστατεύοντας μέσα από τα συμφέροντά της, μια τάξη που αγωνίζεται με τους αντιπάλους της για ορισμένα οικονομικά και πολιτικά συμφέροντα. Ως μορφή της τάξης συνείδησης, αντιπροσωπεύει ταυτόχρονα τη μορφή της δράσης του. Όπως και κάθε ιδεολογία, όχι μόνο αντικατοπτρίζει, αλλά επίσης εκφράζει, όχι μόνο τα καταχωρητά, διορθώνει, αλλά και οργανώνει, επηρεάζει ενεργά όλους όσους αντιλαμβάνονται το λογοτεχνικό έργο. Το λογοτεχνικό έργο ενεργεί κυρίως από το έργο των συγγραφέων, σύγχρονης σε αυτόν ή εισέρχονται στη λογοτεχνία κατά την επόμενη περίοδο. Μερικές φορές έχει ισχυρό αντίκτυπο στα λογοτεχνικά προϊόντα με λιγότερες ώριμες ομάδες κλάσης, επιβάλλοντας τα κίνητρά και τις τεχνικές τους, υποδεικνύουν τις ιδεολογικές τάσεις τους. Ακόμη και εντός της ίδιας της βιβλιογραφίας, το ποιητικό έργο δεν είναι μόνο "γεγονός", αλλά και "παράγοντας", που περιλαμβάνει άλλες λογοτεχνικές κινήσεις στην τροχιά των επιπτώσεών του. Αλλά η άλλη λειτουργία της λογοτεχνίας είναι ασύγκριτα σημαντικότερη - άμεσος αντίκτυπος στον αναγνώστη, σύγχρονο και αργότερα, εγγενή στην τάξη της και ανήκει σε άλλες κοινωνικές ομάδες. Οποιαδήποτε "ερμηνεία" από τον αναγνώστη έργων που προέρχεται από αντικειμενικά υφιστάμενα στο περιεχόμενο του περιεχομένου, ταυτόχρονα μπορεί να είναι εντελώς διαφορετική, ανάλογα με την τάξη του αναγνώστη, τις συμπάθειές και τις αντιπάθεια της, τα αιτήματα και τις ανάγκες του. Η ιστορία της γαλλικής λογοτεχνίας γνωρίζει τον επιδεινωτικό αγώνα των απόψεων του αναγνώστη γύρω από το "Ernani" Viktor Hugor Hugo, Δράμα που έχει διαδραματίσει κολοσσιαίο ρόλο στη μοίρα του ρομαντικού θεάτρου και προκάλεσε ένα σύνθλιψη για την κλασική τραγωδία. Διάσημοι "αγώνες" γύρω από το δράμα του Hugo (μάχες όχι μόνο στο φορητό, αλλά και με την πιο άμεση έννοια της λέξης) ήταν μια αντανάκλαση όχι μόνο λογοτεχνικών καινοτομιών του στυλ, στο πνεύμα από τον συγγραφέα του "Ernani" και "Cromwell", αλλά και οξεία κοινωνικές διαφωνίες μεταξύ των υποστηρικτών του κλασικισμού και των πρωτοφανών του ρομαντισμού, και για τις δύο λογοτεχνικές κατευθύνσεις βασίστηκαν στην ιδεολογία διαφόρων τάξεων και ο αμοιβαίος αγώνας τους ήταν μία από τις μορφές ταξικής πάλης στα γαλλικά Λογοτεχνία 20-30. Αυτές οι αντιδράσεις των αναγνωστών έχουν εκφράσει ακόμη πιο ανοιχτά όταν ο Ρωμαίος των «Πατέρων και των Παιδιών» του Turgenev (1862), αφιερωμένος στην εικόνα του πιο επίκαιρου στην εποχή του φαινομένου, "Nihilism": το έργο συναντήθηκε από τον ενθουσιώδη έπαινο από ένα μέρος των αναγνωστών και των απεριόριστων άρνητων πλευρών άλλου. Στην καρδιά αυτών των διαφωνιών δεν υπήρχε τόσο το υποκειμενικότητας της ερμηνείας του Turgenev Text, πόση μια συγκεκριμένη κοινωνική στάση απέναντι στην επαναστατική παράπτωμα και την επιθυμία διαφόρων ομάδων κατηγορίας (ιδεολογίες της αγροτικής επανάστασης, που καλλιεργούνται γύρω από το "Σύγχρονο ", οι φιλελεύθεροι, ένα μπλοκ των serfs - σε εμάς έχουμε ένα χαρακτηριστικό σχόλιο κενού για το μυθιστόρημα, τα δεδομένα που θα χρησιμοποιήσουν το Turgenev Roman σε ανοιχτό πολιτικό αγώνα σε αυτόν. Κάθε λογοτεχνική εργασία, περισσότερο ή λιγότερο ευρέως αντανακλαστική πραγματικότητα, γίνεται ένας ενεργός και οργανωτικός παράγοντας στη δημόσια ζωή, το αντικείμενο του αγώνα των αντιτιθέμενων αντιδράσεων ανάγνωσης και με αυτή την έννοια είναι ένας συγκεκριμένος παράγοντας όχι μόνο της λογοτεχνικής, αλλά και της κοινωνικής ανάπτυξης. Θυμάμαι τα άρθρα του Λένιν σχετικά με τον Λ. Τολστόι ως "καθρέφτη της ρωσικής επανάστασης" και μπορούμε εύκολα να καταλάβουμε ότι αυτός ο τεράστιος λειτουργικός κορεσμός της λογοτεχνίας οφείλεται στη γνωστική του οντότητα: ο αγώνας γύρω από τους "Πατέρες και τα παιδιά" δεν θα διακρίνονται Με το μικρό μερίδιο του έντονα στην πραγματικότητα, απέκτησα αν οι αναγνώστες του Turgenev δεν αναζητήθηκαν για την τελευταία αντικειμενική εικόνα της κατανομής της νεολαίας. Η τεράστια δημοτικότητα των «λαϊκών» έργων λιονταριού Tolstoy στην αγροτιά καθορίστηκε ακριβώς το γεγονός ότι η αγροτιά αναζητούσε μια απάντηση στο ερώτημα πώς να βγούμε από την αφόρητη σοβαρή θέση, στην K-ROM, αυτή η τάξη ήταν στην εποχή μετά την εργασία. Για τους αναγνώστες, μια προσέγγιση στη λογοτεχνία χαρακτηρίζεται πάντα ως μέσο γνώσης της ζωής. Ως εκ τούτου, το πρωτοφανές πάθος των αντιδράσεών τους και ένας τεράστιος λειτουργικός ρόλος της λογοτεχνίας.
Ορισμένα λογοτεχνικά έργα επηρεάζουν τη συνείδηση \u200b\u200bτης αναγνώρισης μετά από πολύ καιρό αφού γεννήθηκαν. Αυτή είναι η τύχη του λεγόμενου. "Αιώνια δορυφόροι της ανθρωπότητας". Ο Σαίξπηρ, ο οποίος εργάστηκε στην Elizabethan England, ξεπερνά ρητά το πλαίσιο του χρόνου του, και στην ιστορική προοπτική των τριών αιώνων, βλέπουμε πόσο συχνά μαθαίνει πώς είναι πολύ ξαναγεννηθείσα σε αυτόν ενδιαφέρον, καθώς δεν είναι μόνο ένας παράγοντας Οι λογοτεχνικές και αναγνώστες διαδικασίες, αλλά και το γεγονός των λογοτεχνικών πολιτικών (βλ., για παράδειγμα, το σύνθημα του "Schiller", που ρίχνονται σε μερικούς θεωρητικούς του βιασμού στη διαμάχη τους με τις λύτρσργκλες για τη δημιουργική μέθοδο της προλεταριακής λογοτεχνίας). Ο λογοτεχνικός κριτικός δεν έχει το δικαίωμα να ξεχνάει ότι το πρόβλημα της κοινωνικής λειτουργίας της μυθοπλασίας είναι το πιο σημαντικό από τα προβλήματα που τον αντιμετωπίζει: "Η δυσκολία δεν είναι να κατανοήσουμε ότι η ελληνική τέχνη και ο EPO συνδέονται με γνωστά έντυπα δημόσιας ανάπτυξης. Η δυσκολία είναι να κατανοήσουμε το γεγονός ότι εξακολουθούν να συνεχίζουν να μας δίνουν καλλιτεχνική ευχαρίστηση και με κάποια έννοια διατηρούν την αξία του κανόνα και ένα απρόσιτο δείγμα "(Κ. Μαρξ, στην κριτική της πολιτικής οικονομίας). Προκειμένου να τεθεί η μελέτη του λειτουργικού ρόλου της βιβλιογραφίας σχετικά με το σωστό ύψος, είναι απαραίτητο να μελετηθεί ο πραγματικός ρόλος του λογοτεχνικού έργου στον αγώνα των τάξεων, των ομάδων κλάσεων, των κομμάτων, να καθορίσει, σε ποιες ενέργειες τους ώθησαν, τι δημόσιο συντονισμό δημιουργήθηκε. Ως βοηθητική στιγμή, η ιστορία του αναγνώστη πρέπει να αναπτυχθεί ευρέως, να αντιπροσωπεύει τα συμφέροντά του, την εξέταση των αντιδράσεών του.
Δεν χρειάζεται να πούμε ότι αυτή η μελέτη πρέπει να γίνει σύμφωνα με ένα χαρακτηριστικό κλάσης ως κύριος παράγοντας που καθορίζει τη διαφορά στην αντίληψη και τις αντιδράσεις. Ο Marxist L. θα πρέπει να αντιμετωπίσει αποφασιστικά τις τάσεις που υπερβάλλουν την αξία του αναγνώστη, παρόμοιο με το παράδειγμα, "Σκέψεις για τη λογοτεχνία και τη ζωή" που εκφράζεται από τον P. S. Kogan: "Σημαίνει να κατανοήσουμε το καλλιτεχνικό έργο - σημαίνει να κατανοήσουμε τους αναγνώστες του. Η ιστορία της λογοτεχνίας είναι μια ιστορία που διαβάζεται, αλλά όχι η ιστορία που γράφτηκε "(P. S. Kogan, Prolog," Σκέψεις για τη Λογοτεχνία και τη Ζωή ", 1923, σελ. 10). Η ιστορία της λογοτεχνίας είναι επίσης η ιστορία της "γραπτής" και της ιστορίας της "ανάγνωσης", για εμάς η αντικειμενική ουσία του λογοτεχνικού έργου και μια διαφορετική στάση απέναντι στον αναγνώστη είναι σημαντικά. Απόρριψη "γραπτή", κυλάμε έτσι με σαφώς ιδεαλιστική σχετικισμό, στην πρακτική αγνοήσουμε την αντικειμενική ύπαρξη λογοτεχνίας. Αλλά ακόμα πιο αποφασιστικές, θα πρέπει να αντιταχθούν στα αντίστροφα άκρα - ενάντια στην άρνηση της λειτουργικής μελέτης της λογοτεχνίας, η οποία στην εποχή μας με τέτοια ανακούφιση έχει επηρεάσει τη μεταφορά. "Το έργο του λογοτεχνικού κριτικού", έγραψε ότι ο Pervevezev, είναι να αποκαλύψει στο καλλιτεχνικό έργο, τον στόχο που έδωσε το υλικό γι 'αυτόν και καθόρισε τη δομή του. Για την αποκάλυψη αυτής της ύπαρξης, η παραγραφή της βιολογικής, η απαραίτητη σύνδεση αυτού του καλλιτεχνικού έργου με μια ορισμένη ύπαρξη, και η μαρξιστική μελέτη μειώνεται "(" απαραίτητες προϋποθέσεις της μαρξιστικής λογοτεχνικής κριτικής ", Sat. λογοτεχνική κριτική, Μ., 1928, σελ. 11). Δεν αγγίζει τις υπόλοιπες πλευρές αυτού του τύπου, είναι απαραίτητο να δηλωθεί ότι ο δημόσιος ρόλος της εργασίας, η επιρροή του στον αναγνώστη δεν βρέθηκε σε αυτό. Μελετώντας αποκλειστικά τη γένεση των λογοτεχνικών έργων και το στυλ τους, "Όντας" και "δομή", η Perevevevev υποστήριξε ότι η μελέτη των λειτουργιών θα πρέπει να αναλάβει μια ειδική πειθαρχία - "η ιστορία του αναγνώστη". Ο διαχωρισμός είναι σαφώς παράνομη, καθώς η μελέτη της λειτουργίας των λογοτεχνικών έργων δεν μειώνεται στη μελέτη του ιστορικού του αναγνώστη, και, από την άλλη πλευρά, συνδέεται στενά με την ανάλυση της ουσίας της τάξης των έργων. Μόνο στην ίδρυση του ρόλου της τάξης, η εργασία λαμβάνει πλήρη επιβεβαίωση της ανάλυσης γενετικού και στυλιστρητή του λογοτεχνικού κριτικού και με αυτή την έννοια, η άρνηση της λειτουργικής μελέτης δεν είναι πρακτική και παράνομη. Είναι επίσης εξαιρετικά χαρακτηριστικό της εγκάρσιας σημασίας που θεωρείται λογοτεχνία μόνο για να αντικατοπτρίζει την τάξη της ψυχής, ο οποίος σχεδόν αμφισβήτησε έναν ενεργό ρόλο των ιδεολογιών και ως εκ τούτου, γεγονός που είχε μειώσει την επιστήμη της βιβλιογραφίας στο βαθμό παθητικής εγγραφής των ποιητικών γεγονότων.
Δεν είναι σημαντικό να μελετήσετε την πραγματική λειτουργία των λογοτεχνικών έργων, και ειδικότερα τη μελέτη της σχέσης του αναγνώστη σε αυτούς, εξακολουθεί να μην μπορεί να αφαιρεθεί από την ανάλυση των λογοτεχνικών έργων και να τον αντικαταστήσει με τον εαυτό του. Η ίδια η λογοτεχνία είναι λειτουργική, η ιδεολογική εστίαση τοποθετείται σε αυτό, ο Κ-παράδεισος και προκαλεί τις εκτιμήσεις του αναγνώστη εισοδήματος. Ναι, και η πιο προσέγγιση του αναγνώστη στο Marxist L. δεν πρέπει να είναι μια παθητική εγγραφή. Φτάνοντας δυσάρεστο, αναπόφευκτα θα είχαμε τυλιγμένο στην "ουρά", στην άρνηση του L. ως μια επιστήμη που μελετά μια από τις πιο αποτελεσματικές ιδεολογίες. Ο παρουσιαστής, το πρωτοποριακό μέρος του L. - κριτική - δεν μελετά τόσο την αντίδραση του αναγνώστη, πόσοι τον διεγείρουν, οργανώνει, δημιουργώντας τις κοινωνικές ρίζες αυτού του λογοτεχνικού φαινομένου, την καλλιτεχνική της ακεραιότητα και τον ιδεολογικό προσανατολισμό. Τα καθήκοντα του λογοτεχνικού κριτικού σε αυτόν τον τομέα είναι να εκθέσουν τις αντιδράσεις αναγνώρισης, στην κοινωνική τους ουσία των επιβλαβών και αντιδραστικών, στην εμβάθυνση των προτιμήσεων του προλεταριακού-αγροτικού αναγνώστη, στην αλλοίωση και την επανεξέταση του ενδιάμεσου μικρού- Οι αστικές ομάδες, κλπ. Το ίδιο θα πρέπει να ειπωθεί. Για τον συγγραφέα: βοήθεια στο σύμμαχο της προλεταριακής λογοτεχνίας, μια ενεργή βελτίωση των προσόντων των προλεταριακών συγγραφέων και της ανελέητης έκθεσης των τάσεων της αντίδρασης στο έργο των αστικών συγγραφέων του Η πόλη και το χωριό περιλαμβάνονται στον κύκλο των σημαντικότερων καθηκόντων του Marxist-Leninsky L. και το διακρίνουν απότομα από τον αστικό-menshevist, μια αντικειμενική προσέγγιση της λογοτεχνίας. Στην εποχή μας, ο επιδεινούμενος αγώνας για το νέο λογοτεχνικό στυλ και τη δημιουργική μέθοδο του playrtrature θα πρέπει να γίνει το πρόβλημα της λειτουργικής μελέτης σε ολόκληρη την ανάπτυξη και να εισαχθεί στην καθημερινή χρήση της επιστήμης μας.
Οι μελέτες που σχεδιάζουμε είναι μόνο μεμονωμένες πτυχές μιας ενιαίας πράξης μαρξιστικής μελέτης του λογοτεχνικού έργου. Διαχωρίσαμε αυτή την πράξη στα συστατικά του μόνο προς το συμφέρον της μεγαλύτερης μεθοδολογικής σαφήνειας και ενδεχομένως μεγαλύτερης λεπτομέρειας της ανάλυσης. Στην πράξη, η εφαρμογή των καθηκόντων που αναφέρονται παραπάνω είναι άρρηκτα υφασμένα μεταξύ τους. Εξερευνώντας το στυλ, ορίζουμε τα χαρακτηριστικά της τάξης ιδεολογία που εκδηλώνεται σε αυτό, περιγράφοντας έτσι την τάξη της δουλειάς του έργου και να ανοίξει το δικό τους τρόπο για τον εντοπισμό των κοινωνικών της λειτουργιών. Με τη σειρά του, πιστεύοντας ότι ο στόχος της μελέτης των δύο τελευταίων καθηκόντων, δεν μπορούμε να τα λύσουμε χωρίς να αναλύσουμε τα χαρακτηριστικά του λογοτεχνικού στυλ. Ωστόσο, η ενότητα δεν είναι καθόλου ταυτότητα: κάθε μία από τις πτυχές της μελέτης είναι σημαντική, είναι απαραίτητο και δεν μπορεί να αφαιρεθεί χωρίς ρητή ζημιά για το σύνολο. Αγνοώντας την κοινωνική γένεση της δημιουργικότητας, στερούμαστε τον εαυτό μας την ευκαιρία να απαντήσουμε σωστά στην ερώτηση σχετικά με τους λόγους για τους λόγους της εμφάνισής του στον κόσμο, να πέσει σε ιδεαλισμό ή να γίνει σε χυδαία υλιστική, "καταναλωτική" άποψη. Αφαίρεση του καθήκοντος της ανάλυσης των καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών των λογοτεχνικών στοιχείων, λιπαίνουμε την εξειδίκευση της βιβλιογραφίας, ανακατέψτε το με τα υπόλοιπα ιδεολογίες και είστε φθαρμένοι τη συνείδηση \u200b\u200bτης τάξης. Τέλος, ξεχνώντας τη λειτουργική μελέτη, δρυούμε τις ισχυρές συνδέσεις των λογοτεχνικών έργων με την πραγματικότητα, τις οποίες οι συγγραφείς τους επιδιώκουν να επηρεάσουν.
Επαναλαμβανόμενες προσπάθειες οικοδόμησης μιας δογματικής μεθοδολογίας για τη μελέτη της βιβλιογραφίας αναπόφευκτα αμαρτία με μηχανισμό. Η διαδικασία για τη μελέτη λογοτεχνικών στοιχείων σε κάθε μεμονωμένη περίπτωση καθορίζεται από τις ειδικές συνθήκες - την παρουσία ενός συγκεκριμένου υλικού (σε ορισμένες περιπτώσεις, πολλές πληροφορίες σχετικά με ένα τέτοιο ζήτημα της βιβλιογραφίας μπορούν να υποτιμηθούν μόνο) και την πρόταση του ερευνητή σε ένα ή μια άλλη μορφή ανάλυσης. Η καθιέρωση γενικών δεσμευτικών συνταγών σχετικά με τη διαταγή μελέτης μπορεί να είναι μόνο επιβλαβής εδώ. Συνταγές Αυτές πρέπει να δώσουν τη μεγαλύτερη μεθοδολογική ευελιξία. Είναι σημαντικό μόνο ότι, αν και οι μεμονωμένοι λογοτεχνικοί γράφοντες μπορούν να θέσουν αυτά τα καθήκοντα να ζητήσουν συγγνώμη, κανένα από αυτά τα καθήκοντα δεν μπορεί να απομακρυνθεί από την επιστημονική L. σε ολοκληρωμένα να διερευνήσει πλήρως την Pushkin τη μόνη επιστημονική μέθοδο διαλεκτικού υλισμού - σημαίνει να δημιουργηθεί η έκφραση της ιδεολογίας Από ποια κατηγορία της δημιουργικότητάς του είναι, να αποδείξει ακριβώς τι είδους ομάδα εντός της κατηγορίας του Pushkin που εκπροσωπείται, να κατανοήσει τη σχέση μεταξύ της αναπτυσσόμενης και τροποποίησης της δημιουργικότητας της Πούσκιν και του κοινωνικού μετασχηματισμού της ομάδας κλάσης. Στην ίδια πτυχή του κοινωνικού μετασχηματισμού, ολόκληρο το στυλ Pushkin από τα στάδια της αρχικής ωρίμανσης στα τελικά του στάδια, για να μελετήσει αυτό το στυλ ως ένα σύστημα ιδεολογικών δηλώσεων του Πούσκιν, ως φαινόμενο στον αγώνα της κατηγορίας Pushkinsky για τον κοινωνικό εαυτό - Τυσίστε, διαχωρίζοντας στο έργο του ατόμου του Pushkin, που είναι εγγενής στο έργο του Pushkin, από στιγμές που χαρακτηρίζουν την κοινωνική ομάδα. Αναλύστε τη μορφή του Pushkin της προφορικής μορφής σκέψης στους κοινωνικο-ιστορικά καθορισμένους συνδέσμους της με την προηγούμενη κουλτούρα Lite και ταυτόχρονα στις απωθήσεις της από αυτή την κουλτούρα. Τέλος, για να καθορίσει την επιρροή ότι η δημιουργικότητα της Pushkin συνέχισε να παρέχει μέχρι στιγμής στη βιβλιογραφία και στους αναγνώστες διαφόρων ομάδων κλάσης, εξηγώντας αυτόν τον λειτουργικό ρόλο στον κοινωνικό προσανατολισμό της δημιουργικότητας, ιδεολογικά αιτήματα για τους αναγνώστες, τελικά όλη η ιστορική πραγματικότητα σε όλους την πολυπλοκότητα των εσωτερικών αντιφάσεων της. Υπογραμμίστε ότι το τελευταίο είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Ο Menshevist είναι απαραίτητος για την εύρεση της Γένεσης με βάση μια απομονωμένη κοινωνιολογική ανάλυση αυτού του συγγραφέα Marxist-Leninskoye L. αντιτίθεται στη μελέτη του συγγραφέα υπό γωνία των διαφορετικών αντιφάσεων της εποχής του. Η βαθύτερη καινοτομία και η αξία της λενινιστικής ανάλυσης των έργων λιονταριού Tolstoy είναι ότι έδεσε η δημιουργική ανάπτυξη αυτού του συγγραφέα με το αγροτικό κίνημα του πτερυγίου, το οποίο έδειξε πώς ο συγγραφέας αντικατοπτρίζει αυτή την ευγενή και αρνητικές πλευρές της αγροτικής επανάστασης Στην προέλευσή του και ως αντανάκλαση παρείχε την επαναστατική λειτουργία της δημιουργικότητάς του. Επιτρέψτε σε όλες αυτές τις σειρές άρρεκτων ερωτήσεων - σημαίνει να μελετήσετε το έργο του συγγραφέα όλο και εξαντλητικά.
Από τη διατύπωση αυτών των κοινών καθηκόντων, οι οποίες αντιμετωπίζουν το σύγχρονο L. (πιο λεπτομερείς γι 'αυτούς, ανατρέξτε στον "μαρξισμό-λενινισμό στο L."), στρίβουμε τώρα την ίδρυση της σύνθεσης αυτής της επιστήμης. Έχουμε ήδη μιλήσει πάνω από τον όρο "L." προέκυψε ως αποτέλεσμα μιας εξαιρετικής επιπλοκής της σύνθεσής του. Επί του παρόντος, αντιπροσωπεύει ένα ολόκληρο σύνθετο κλάδους, καθένα από τα οποία έχει τα δικά της ειδικά εσωτερικά σύνορα εντός των ορίων του συνολικού συνόλου, σχηματίζονται.
Η προηγμένη αποσύνδεση των λογοτεχνικών μελετών είναι η λογοτεχνική κριτική (βλ.). Η ιστορική μορφολογία των εξαιρετικά κατοικίδιων ζώων του, το πλάτος της κάλυψης είναι εξαιρετικά σημαντικό. Γνωρίζουμε κριτικές με βάση τις αρχές της δογματικής αισθητικής (Merzlyakov), κριτική του φορμαλιστικού (Shklovsky), ψυχολογική (Gornfeld), Impressionist (Ayhenwald, Lemeter), εκπαιδευτικός-δημοσιογραφικός (Pisarev), τελικά μαρξιστής. Μην επιδιώκουμε να πείτε εδώ σε μια εξαντλητική ταξινόμηση των ειδών κριτικής, τονίζουμε μόνο τον πρωτοποριακό του ρόλο στο L. Κρίση σχεδόν πάντα ενεργεί στον ακαδημαϊκό L., είναι πρωτοπόρος της επιστημονικής ανάλυσης. Λογαριασμοί για ένα δύσκολο πράγμα, αλλά το επίτιμο καθήκον της θέσπισης ενός κοινού ορόσημου αυτής της ανάλυσης θα συνεχιστεί και άλλες αποσπάσματα του L. το χαρακτηριστικό παράδειγμα του τρόπου με τον οποίο η κριτική έχει καθιερώσει ορόσημα για την ιστορία της λογοτεχνίας, είναι η δημιουργική πρακτική του Πολιτιστική και ιστορική μέθοδος: SA Hungry και A. N. Pypin βασίστηκε στην κατασκευή της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας XIX αιώνα. Στα κρίσιμα άρθρα του Belinsky και Dobrolyubov, μειώνοντας και απλοποιώντας τις απόψεις τους. Ο σύγχρονος μαρξιστής L. θα ήταν αδιανόητος χωρίς εκτεταμένη ανάπτυξη μιας δεκαετίας-δύο που προηγουμένως ευρύ φάλαγγα της μαρξιστικής κριτικής.
Η κριτική φυσικά δεν ακυρώνει την άφιξη περαιτέρω αποσπασμάτων του L., σε οποιαδήποτε μεθοδολογική ροή που ανήκει. Αυτό οφείλεται τουλάχιστον στο γεγονός ότι ο κριτικός δεν έχει τόσα πολλά στη θέσπιση της εσωτερικής σχέσης μεταξύ των λογοτεχνικών στοιχείων, ως ιδεολογική και πολιτική αξιολόγηση αυτών των γεγονότων. Οι επικριτές δεν μπορεί ποτέ να ενδιαφέρονται για το ίδιο το λογοτεχνικό έργο: Είναι μερικές φορές ο στόχος τους, αλλά ένα μέσο για τη ρύθμιση μπροστά από τον αναγνώστη ορισμένων προβλημάτων φιλοσοφικών ή κοινωνικο-δημόσιων προβλημάτων. Ανάκληση εδώ, αφενός, η κριτική των συμβολιστών, και από την άλλη πλευρά, ένα τέτοιο χαρακτηριστικό παράδειγμα της δημόσιας κριτικής, ως άρθρο NG Chernyshevsky "Ρώσος άνθρωπος σε Rendez-Vous", γραμμένο για τη διατύπωση των προβλημάτων του Η αγροτική μεταρρύθμιση για την ιστορία του Turgenev "Asya". Η κριτική Στη συνέχεια δεν μπορεί να έχει τα καθήκοντα να κατανοήσουν τη διαδικασία προετοιμασίας αυτού του λογοτεχνικού γεγονότος, τη μελέτη του περιβάλλοντος του, η λογοτεχνική τύχη είναι το γεγονός ότι ο ιστορικός της λογοτεχνίας είναι υποχρεωτική απαίτηση. Για την κριτική, δεν είναι απαραίτητο να χρησιμοποιηθούν οι λεπτομερείς και πολύπλοκες βοηθητικές συσκευές, χωρίς το οποίο η ιστορία της βιβλιογραφίας είναι αδιανόητη - τα καθήκοντα της θέσπισης της δημιουργίας, η κριτική του κειμένου δεν υπάρχει γι 'αυτό.
L. Περιλαμβάνει το ιστορικό της λογοτεχνίας, την επανάληψη, την εμβάθυνση και τη διόρθωση των συμπερασμάτων της κριτικής, διευκρινίζοντας τη μέθοδο της έρευνας. Πολύ συχνά, οι ίδιοι οι κριτικοί γράφονται σε ένα συγκεκριμένο στάδιο των δραστηριοτήτων τους ιστορικών και λογοτεχνικών άρθρων (δίνουμε ένα παράδειγμα τουλάχιστον του Belinsky άρθρο σχετικά με το Pushkin με την ανασκόπηση της ολόκληρης της προηγούμενης περιόδου της ρωσικής λογοτεχνίας). Για τον ιστορικό της βιβλιογραφίας, τη χρήση πρόσθετων υλικών, βιογραφιών και τεχνολογιών, βαθύτερη μελέτη ορισμένων ειδικών προβλημάτων, μεγαλύτερο "ακαδημαϊκό", το οποίο, αλλά δεν πρέπει να αναγνωρίζεται με την έλλειψη συμβαλλομένων.
Οι διαφορές κριτικής από την ιστορία της λογοτεχνίας είναι οι εσωτερικές διαφορές σε μεμονωμένα μέρη της ίδιας επιστήμης της λογοτεχνίας. Η κριτική αφορά το λογοτεχνικό έργο στην κατάσταση της τρέχουσας ημέρας, η ιστορία της λογοτεχνίας το θεωρεί σε απόσταση στην ιστορική προοπτική. Ωστόσο, η μαρξιστική κριτική επιδιώκει πάντα να πάρει ένα λογοτεχνικό έργο στην ιστορική άποψη και η μαρξιστική ιστορία της λογοτεχνίας δεν μπορεί να δεσμεύσει την εργασία της με τη σύγχρονη Λιθουανία. Το γεγονός ότι σήμερα είναι ανεπαίσθητο για κριτική, είναι επομένως δυνατή η αναστολή του ιστορικού της λογοτεχνίας και, αντίθετα, πολύ συχνά από τον ιστορικό της λογοτεχνίας που έλεγε τα χαρακτηριστικά του έργου, η οποία αντιλαμβάνεται ζωντανά κριτικά σύγχρονα σε αυτό . Εάν η κριτική είναι πάντα ένα απότομο όπλο της ταξικής πάλης στο σημερινό τρέχον στάδιο, τότε η ιστορία της βιβλιογραφίας έχει κυρίως την περίπτωση με το υλικό, σε κάποιο βαθμό σε κάποιο βαθμό έχασε την καταπολέμηση της, σχετική τιμή. Σίγουρα δεν σημαίνει ότι η ιστορία της βιβλιογραφίας "στόχος", και η κριτική του "υποκειμενικού", όπως προσπάθησα και προσπαθούσα να υποβάλω την περίπτωση των ιδεαλιστών, - μαρξιστική κριτική επιστημονικής και λειτουργίας που εφαρμόζεται στον Lite νεωτερικότητα από την Η ίδια μέθοδος διαλεκτικού υλισμού, η οποία βασίζεται σε όλες τις επιστήμες για τις ιδεολογίες. Αλλά εάν η ίδια μέθοδος είναι η ίδια, το υλικό συντήρησης είναι σημαντικά περίπλοκο, ο όγκος, η προοπτική, με ένα σμήνος, αυτό το υλικό μελετάται, κλπ. Και στη μονογραφία του Σαίξπηρ και στο παιχνίδι του παιχνιδιού M. Gorky Critic Marcist Στην ίδια έκταση καθιστά ένα απαιτητικό κόμμα και επιστημονικές σχέσεις. Η διαφορά καθορίζεται εδώ από τη διαφορά στο αντικειμενικό ιστορικό περιεχόμενο των αντικειμένων ανάλυσης, τη διαφορά στα ιστορικά του περιβάλλοντα και τη διαφορά μεταξύ συγκεκριμένων αξιολογήσεων, πρακτικών συμπερασμάτων, καθώς και της "τακτικής" των τεχνικών έρευνας. Ούτε η εξάλειψη της κριτικής από την Επιστημονική Λ., Ούτε η αντίθετη αντίθετη, καθώς ορισμένες από τις θεωρητικές ιδεαλιστές, - για παράδειγμα. Yu. Ayhenwald, - Δεν έχουμε κανένα λόγο.
Θα ήταν ο επιστημονικός μετααντιστισμός να απαιτήσει την καθιέρωση ακριβούς, μόλις ορισμένα εσωτερικά όρια μεταξύ κριτικής και ιστορίας της λογοτεχνίας. Η αρμοδιότητα τους μπορεί μάλλον να ποικίλει ανάλογα με τη φύση της υπό εξέταση εποχής. Και οι στόχοι, οι οποίοι επιδιώκουν τόσο τους κλάδους όσο και τις τεχνικές, από το K-Fish που λειτουργούν, συχνά εξαιρετικά κοντά ο ένας στον άλλο. Μία από τις κύριες διαφορές μεταξύ τους είναι ένα μεγάλο γεωγραφικό πλάτος του υλικού (βιογραφικό, κειμενικό, αρχειακό κ.λπ.), το οποίο λειτουργεί ο ιστορικός της λογοτεχνίας, ο οποίος έχει ιστορική προοπτική για το έργο αυτού του συγγραφέα, που καθορίζει τους προκατόχους, τους συνεργάτες του και ειδικά οπαδούς. Αυτό δεν σημαίνει να πούμε ότι οι υπόλοιποι επικριτές δεν θα βρεθούν, πράγμα που θα ενδιαφέρεται για τα χειρόγραφα του συγγραφέα, τη βιογραφία του και άλλα πράγματα. Οι ξεχωριστές εξαιρέσεις επιβεβαιώνουν μόνο τον κανόνα. Ολοκλήρωση της ανάλυσής της από μια άγνωστη κριτική για το υλικό και φωτίζοντας το με ευρύτερες θέσεις, δεν έχει πάντα την ευκαιρία να καταλάβει, ο ιστορικός της λογοτεχνίας συνεχίζει ωστόσο την επιχείρησή του. Από αυτό, δεν ακολουθεί ότι η ιστορία της λογοτεχνίας είναι καταδικασμένη να μεταφέρεται στην ουρά της κριτικής και δεν μπορεί να την βοηθήσει. Όλα τα μέρη του μαρξιστή L. είναι οργανικά διασυνδεδεμένα και παρέχουν αμοιβαία βοήθεια. Σχετικά με το βαθμό ανάπτυξης της ιστορίας της βιβλιογραφίας των προηγούμενων δεκαετιών, η πιθανότητα επιτυχούς και συγκεκριμένης κριτικής των φαινομένων που σχετίζεται άμεσα με τα λογοτεχνικά φαινόμενα του παρελθόντος είναι ουσιαστικά εξαρτημένη. Για παράδειγμα, η λεπτομερής εξέλιξη των ερωτηθέντων της προλεταριαστής λογοτεχνίας στην εξαιρετικά θα διευκολύνει το έργο της μαρξιστικής κριτικής για το υλικό της τρέχουσας προλεταριακής λογοτεχνίας.
Το συγκεκριμένο χαρακτηριστικό της ιστορίας της λογοτεχνίας είναι ότι θέτει ερωτήσεις της λογοτεχνικής διαδικασίας στο σύνολό τους, λειτουργώντας το υλικό των "μαζικών lite-th προϊόντα". Φως η λογοτεχνική πορεία της τάξης - σημαίνει να μελετήσετε όλες τις περιηγήσεις της λογοτεχνικής του ανάπτυξης, όλα τα μεμονωμένα στάδια του - από την αρχική συσσώρευση στην ακμή και την πτώση της ταξικής λογοτεχνίας. Η μελέτη μεμονωμένων παραδειγματικών έργων για τους οποίους ιδεαλιστές τείνουν να γράφουν ιστορία είναι η μελέτη των "αριστουργημάτων" - καθορίζει το ύψος της δημιουργικότητας της τάξης, αλλά όχι την κατεύθυνση και όχι τη δομή των κορυφογραμμών του. Η ιστορία της λογοτεχνίας είναι αδιανόητη χωρίς τη μελέτη των δευτερογενών και τρίτων μεσιωμένων φανταστικών. Η δημιουργικότητά τους μερικές φορές δεν αντιπροσωπεύει αισθητική αξία, οι μορφές τους είναι εμβρυϊκές και επηρεάζουν. Αλλά από την άποψη της ιστορικής ανάλυσης, για να μελετήσετε τις τάσεις στη λογοτεχνική ανάπτυξη της τάξης, να χαρακτηρίσει την ανάπτυξή της, η μελέτη της μαζικής παραγωγής είναι εντελώς αναγκαστικά. Αυτό είναι απαραίτητο σε σχέση με την αστική-ευγενή βιβλιογραφία του παρελθόντος, κάθε ένα από τα ρεύματα των οποίων χαρακτηρίστηκε από την μάζα και στην πρωτεύουσα και στα ώριμα στάδια τους (παραδείγματα: αριστοκρατική ποίηση του φίλου της Ferrity, την αστική πόλη της πόλης "Φυσιολογικά δοκίμια", ένα ρεαλιστικό μυθιστόρημα αρχοντικών κλπ.). Αυτή η μάζα χαρακτηρίζεται ακόμη περισσότερο από προλεταριακή λογοτεχνία. Η απουσία μεγάλων πλοιάρχων της λέξης, φυσικά στην εποχή της εκμετάλλευσης της εργατικής τάξης της αστικής τάξης, δεν εξαλείφει τις υποχρεώσεις του ιστορικού για να το μελετήσει στις πρώτες πηγές, σε όλη την ποικιλομορφία των συστατικών της. Τα ταλέντα είναι μικρά στη δημιουργική τους σειρά χαρακτηρίζονται τέλεια, ωστόσο, οι ιδεολογικές τάσεις της τάξης. Δεν υπάρχει τίποτα που να μιλάει για το πώς η γιγαντιαία αυξάνει τη σημασία της ανάλυσης μαζικών προϊόντων στην εποχή μας της ευρύτερης άνθισης του κινήματος Rastelkorovsky, το σχηματισμό χιλιάδων λογοτεχνικών κύκλων στις επιχειρήσεις και την έκκληση στη λογοτεχνία τα τελευταία χρόνια. Η ιστορία της λογοτεχνίας είναι σήμερα μικρότερη από ποτέ την ιστορία μόνο λογοτεχνικών στρατηγών. Μπορεί και πρέπει να μετατραπεί στην ιστορία των λογοτεχνικών στρατών.
Η κριτική και η ιστορία της λογοτεχνίας αποτελούν τον τομέα των πρακτικών L. Οι δραστηριότητες τους αποστέλλονται από τη γενική θεωρητική σκέψη του Ι. Ομοίως, υπάρχουν έδρα σε οποιοδήποτε στρατό, όπου όλες οι στρατηγικές εργασίες για την προετοιμασία των σχεδίων υποδοχής επικεντρώνονται στο Ο συντονισμός των επιχειρήσεων μάχης κ.λπ., ο ρόλος της θεωρητικής έδρας Λ. Η μεθοδολογία εκτελείται - το δόγμα των μεθόδων και τρόπων της πιο ορθολογικής μελέτης της φαντασίας όσον αφορά ορισμένα φιλοσοφικά θεμέλια (στην επιστημονική L. - από το σημείο του Άποψη του διαλεκτικού υλισμού). Η μεθοδολογία περιλαμβάνει ως βοηθητικό, αλλά εξαιρετικά σημαντικό μέρος της ιστοριογραφίας, με συνέπεια ιστορικές επισκέψεις των μεθοδολογικών συστημάτων του παρελθόντος. Η κριτική αυτών των συστημάτων μας οδηγεί στα βάθη της μεθοδολογίας, επειδή κάθε νέο λογοτεχνικό σχολείο ξεκινά τη ζωή του με την επανεκτίμηση των μεθοδολογικών εννοιών που την κυριαρχεί. Η ουσία της μεθοδολογίας - στη δημιουργία ενός εμπεριστατωμένου συστήματος απόψεων στην ουσία, την προέλευση και τη λειτουργία της λογοτεχνίας. Η ανάπτυξη αυτού του συστήματος προβολής απαιτεί συνήθως τη συμμετοχή των σχετικών από τους L. κλάδους - ιστορίες, αισθητική, φιλοσοφία κ.λπ. Μεθοδολογία - Γνήσιο εγκέφαλο όλων L., ειδικά η μαρξιστική μεθοδολογία, απαιτεί τη δημιουργία της λογοτεχνίας της κοινωνικής πρακτικής και το άνοιγμα αδιαχώριστου Οι δεσμοί μεταξύ της λογοτεχνίας και άλλων σχετικών είναι οι υπερκατασκευές.
Ωστόσο, η γενική μεθοδολογική κατεύθυνση δεν είναι ακόμη αρκετή για να μελετήσει με επιτυχία το λογοτεχνικό έργο. Η μεθοδολογία καθορίζει τη γενική ουσία των μελετημένων φαινομένων, οδηγεί τους κύριους πασσάλους της λογοτεχνικής κριτικής. Η ποιητική (βλέπε) έρχεται στη βοήθεια της μεθοδολογίας σε μια συγκεκριμένη και επίπονη ανάλυση των λογοτεχνικών στοιχείων, δίνει μια λογοτεχνική ανασκόπηση των τύπων των τελευταίων. Η Πολιτιστική και Ιστορική Σχολή αγνόησε το ποιητικό, οι Ποταμπάν εξαιρετικά ψυχολογούσαν, οι φορμαλίστιλοι εξωφάσουν τη σημασία της, κατανόηση της συνολικής θεωρίας της λογοτεχνίας (V. Zhirmunsky, ερωτήσεις της θεωρίας της λογοτεχνίας, Β. Tomashevsky), συμπεριλαμβανομένης της ιστορίας της λογοτεχνίας ( Σειρά φορμαλίτσας για τους δικούς τους συλλογικούς συλλέκτες "Poetics"). Το τελευταίο είναι ιδιαίτερα απαράδεκτο για μαρξιστές, αφού η ιστορία της λογοτεχνίας ξεπερνά τα όρια αυτών των βοηθητικών καθηκόντων, η οποία θέτει θεωρητική ποιητική γι 'αυτούς. Στοιχεία οποιουδήποτε λογοτεχνικού στυλ, που αφαιρούνται από την ιστορία, μετατρέπονται αμέσως σε "κοκαλιάρικες αφαίρεση". Μόνο με βάση την ιστορική μελέτη, η θεωρητική ποιητική μπορεί να παρουσιάσει ένα πλούσιο οπλοστάσιο όλων των πληροφοριών σχετικά με τους διαρθρωτικούς τύπους έργων, οι οποίες μπορεί να είναι εξαιρετικά χρήσιμες για το λογοτεχνικό κριτικό, την παροχή της με μεθοδολογικές τεχνικές για εργασία για την εργασία. Η ποιητική δεν μπορεί να είναι κάτι διαφορετικό από τη χρήση της φιλοσοφικής βάσης της μεθοδολογίας στο ευρύτερο λογοτεχνικό υλικό - "ειδική μεθοδολογία". Στα σύνορα αυτά, το ποιητικό συμβάλλει εξαιρετικά η ιστορία της λογοτεχνίας, σαν να δημιουργεί μια γέφυρα αναστολής μεταξύ της και μιας γενικής μεθοδολογίας.
Η εξαιρετική επιπλοκή της μελέτης ορισμένων μνημείων λογοτεχνίας, ανώνυμης ή αμφίβολης, ο οποίος δεν γνωρίζει τον συγγραφέα, ούτε περισσότερο ή λιγότερο οριστικό κείμενο, δημιουργεί την ανάγκη δημιουργίας μιας ειδικής βοηθητικής συσκευής. Εδώ, οι λεγόμενοι βοηθητικοί κλάδοι έρχονται στη βοήθεια της λογοτεχνικής ανασκόπησης - "Γνώση που βοηθούν να μάθουν την τεχνική της έρευνας ... επεκτείνοντας τον επιστημονικό ορίζοντα του ερευνητή" (vn peretts, από τη διάλεξη της μεθοδολογίας της ιστορίας της λογοτεχνίας, Κίεβο, 1912) - Βιβλιογραφία (βλ.), Ιστορία, βιογραφία, Παλαιογραφία (βλ.), Χρονολογία, Λινοπολογία (βλέπε), Textogy (βλέπε), κλπ. Η αποκλειστική υπερβολή της αξίας των βοηθητικών κλάδων που υπέστη από τους υποστηρικτές του τη φιλολογική μέθοδο. Οι υποστηρικτές του τάχθηκαν να εξετάσουν όλα τα ιστορικά και λογοτεχνικά έργα που εξαντλούνται με τη φιλολογική ανάλυση. Αυτό το φαινόμενο που συνεχίζεται στους διάσημους κύκλους του Marksist L. και σήμερα είναι αναμφισβήτητα λόγω της έλλειψης σαφών κοινών προοπτικών, απογοήτευσης στις μεθοδολογικές έννοιες του παρελθόντος και της δυσπιστίας του μαρξιστικού L. Στο παράδειγμα του παξιμούχου επαίνου του βοηθητικού κλάδους στο "όραμα του ποιητή" του intuivist. Ο Ο. Gershonzon, απογοητευμένος από την πολιτιστική και ιστορική μελέτη του L. Marxist L. Αναμφισβήτητα περιορίζει την αρμοδιότητα των βοηθητικών κλάδων στην παλιά έννοια της λέξης, αν και είναι αρκετά γνωστό της χρησιμότητας της Textogy, των καρυκευτικών συσκευών κλπ. Πώς τα προκαταρκτικά έργα εμφανίζουν τα λογοτεχνικά κείμενα που τα καθιστούν κατάλληλα για επιστημονική μελέτη. Αλλά με την μεγαλύτερη ενέργεια, οι μαρξιστές υποστηρίζουν τη σημασία των σχετικών κλάδων που αφιερώθηκαν στη μελέτη άλλων διευθύνσεων. Για ιδεαλιστική λογοτεχνική κριτική, η σκόπιμη απομόνωση της λογοτεχνίας από άλλες ιδεολογίες είναι συχνά χαρακτηριστικό. "Το δελεαστικό καθήκον θα ήταν η οικοδόμηση λογοτεχνικών μελετών από το ίδιο το υλικό του ίδιου του υλικού, βάζοντας μόνο τις πιο στοιχειώδεις ψυχολογικές και γλωσσικές έννοιες. Ο συγγραφέας προσπαθεί να προσεγγίσει αυτό το καθήκον υπό την έννοια ότι δεν βασίζεται σε προκαταρκτικές ψυχολογικές, κοινωνιολογικές ή βιολογικές θεωρίες, προκειμένου να μην τεθεί η επιστήμη τους ανάλογα με τις αλλαγές που συμβαίνουν στις παρακείμενες επιστήμες (με κάποιο τρόπο: γλωσσολογία, φυσική επιστήμη και στο Ιδιαίτερη φιλοσοφία) "(Β. Ι. Γάρκο, τα σύνορα των επιστημονικών λογοτεχνικών σπουδών," τέχνη ", Μόσχα, 1925, Νο. 2, σελ. 45). Προφανώς μια απελπιστική προσπάθεια να καλλιεργηθεί από άλλες μορφές κοινωνικής πραγματικότητας, να οικοδομήσουμε την επιστήμη χωρίς καμία "μεροληψία", δηλαδή, Χωρίς να συνθέσετε αυτήν την πραγματικότητα της κοσμοθεωρίας! Οι μαρξιστές που μελετούν τη λογοτεχνία ως ένα από τα πρόσθετα δεν μπορούν να προσελκύσουν τη διαδικασία σπουδών λογοτεχνικών φαινομένων πρωτίστως δεδομένα σχετικά με την πολιτική ζωή και τον αγώνα, τις οικονομικές διαδικασίες και στη συνέχεια τα δεδομένα σχετικά με την ανάπτυξη άλλων ιδεολογιών - φιλοσοφία, την τέχνη, την επιστήμη κλπ. (Ειδικά η ιστορία του θεάτρου και των καλών τεχνών), η φιλοσοφία, η γενική ιστορία, η κοινωνιολογία, η οικονομία θα βοηθήσει τη δουλειά του λογοτεχνικού κριτικού, θα είναι εξαιρετικά διευκολυνόμενη και θα εμβαθύνει την ανάλυση των λογοτεχνικών στοιχείων.
Όλα τα παραπάνω μας επιτρέπουν να υποστηρίξουμε ότι ο σύγχρονος μαρξιστής Λ. Είναι ένα πολύπλοκο πολύπλοκο των κλάδων που πληρούν τα δικά της ειδικά ειδικά καθήκοντα εντός των ορίων. Κρίσεις, ιστορία της λογοτεχνίας, της μεθοδολογίας, της ποιητικής, των βοηθητικών κλάδων είναι τα συστατικά αυτού του λογοτεχνικού κριτικού. Ενάντια στις τάσεις που περιορίζουν την αρμοδιότητα της λογοτεχνικής κριτικής στη μελέτη του στυλ (φορμαλωτές), η ψυχολογία της δημιουργικότητας (φτατάβανος), η καθιέρωση της κοινωνικής γένεσης (εγκάρσια), η εκπλήρωση των υποψήφιων φιλολογικών καθηκόντων Marxist L. δεν εκτελεί τυχαία αποφασιστικά και ασυμβίβαστη. Μια ολοκληρωμένη μελέτη της βιβλιογραφίας ως συγκεκριμένης μορφής ιδεολογίας κατηγορίας απαιτεί την περιοριστική απολύμανση των καθηκόντων. Αλλά ταυτόχρονα ο L. είναι ένα ενιαίο ολόκληρο, εσωτερικός χώρος εργασίας που εξασφαλίζει ότι διαμορφώνεται η ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής λογοτεχνίας και της μεθόδου διαλεκτικού υλισμού και η μέθοδος διαλεκτικού υλισμού.
Είναι η L. Science; Το ζήτημα αυτό ήταν βαθιά σχετικό πριν από 15-20 χρόνια, όταν οι ιδεαλιστές όλων των σχολείων και των δασκάλων διακήρυξαν το θάνατο της επιστήμης στη λογοτεχνία. Ήταν η κατάρρευση του θετικιστή Λ., Η επιστημονική ενδοσκόπηση του σμήνους αποκαλύφθηκε από ιδεαλιστές με μεγάλη σαφήνεια. Αλλά αυτή η στροφή προς τη διαίσθηση, με τον τρόπο που έδειξε τόσο έντονη σημασία στη στροφή του XX αιώνα., Σημείωσα την πλήρη αδυναμία της αστικής τάξης να οικοδομήσουμε επιστήμη στη λογοτεχνία. Αυτό που δεν μπόρεσε να πετύχει μια τάξη φόρτωσης εκτελείται ήδη από το L. προλεταριάτο σε μια ασταθής φιλοσοφική βάση διαλεκτικού υλισμού.
Μπροστά από το Marxist-Leninsky L. είναι τα καθήκοντα της μεγάλης σημασίας - να εντοπιστούν το έργο των συγγραφέων του παρελθόντος υπό γωνία των οδηγιών Leninsky σχετικά με τη χρήση της λογοτεχνικής κληρονομιάς. Ανοίξτε έναν ανελέητο αγώνα με lit-oh και λογοτεχνικά προϊόντα των εχθρικών κλάσεων προλεταριάτων, βοηθούν στη δημιουργία της δημιουργικής μεθόδου προλεταριακής λογοτεχνίας, η οποία οδηγεί το έργο που ξεδιπλώνεται γύρω από αυτό το ζήτημα. Εν ολίγοις, ο Marxist L. έχει σχεδιαστεί για να δημιουργήσει τη θεωρία που βοηθά την πρακτική της λιθούς του προλεταριάτου, την οργάνωση και την καθοδήγηση του. Αυτά τα καθήκοντα είναι ιδιαίτερα υπεύθυνα και συναφή σε αυτό το στάδιο της κατασκευής προλεταριακής λογοτεχνίας, που χαρακτηρίζονται από τη δική τους μάζα και πλανήτη. Ο αναπτυσσόμενος στρατός των προλεταριακών συγγραφέων θα πρέπει να οπλισθεί με όπλα Marxist-Leninsky L., η οποία θα επιταχύνει και θα προσφέρει τη δημιουργική νίκη της. Οποιεσδήποτε προσπάθειες να «αποσυρθούν», η επιστήμη των μαρξιστών της βιβλιογραφίας θα πρέπει να έχει αποφασιστικό αντίκτυπο. Η λογοτεχνική θεωρία της εργατικής τάξης θα πρέπει να παραδοθεί στην υπηρεσία της λογοτεχνικής του πρακτικής. Βιβλιογραφία:
Ο Dashkevich N., η σταδιακή ανάπτυξη της επιστήμης της ιστορίας της λογοτεχνίας και των σύγχρονων καθηκόντων, "Πανεπιστήμιο Izvestia", 1877, Νο. 10; Kareyev N., ποια είναι η ιστορία της λογοτεχνίας, οι "φιλολογικές σημειώσεις", 1883, που εκδόθηκε. V-vi; Β. Ξυλουργοί, οι βασικές αρχές της επιστημονικής θεωρίας της λογοτεχνίας, οι "φιλολογικές σημειώσεις", 1887, νοί. III-IV, VI (1888, Vol. I-II). Zorgenfray, η έννοια της λογοτεχνικής κριτικής και των καθηκόντων του, "Γυμνάσιο", 1895, Αύγουστος. Anichkov E. V., τα επιστημονικά καθήκοντα της ιστορίας της λογοτεχνίας, το "Πανεπιστήμιο Izvestia", 1896, Νο. 4; Tikhonravov Ν. S., τα καθήκοντα της ιστορίας της λογοτεχνίας και των μεθόδων μελετών, Σότσι. Ν. Σ. TikhonRavova, Τ. Ι, Μ., 1898; Pyptin Α. Ν., Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας (αρκετές ed.), Τ. Ι. Εισαγωγή. Evlakhov Α., Εισαγωγή στη φιλοσοφία της δημιουργικότητας της τέχνης, TT. Ι-ΙΙΙ, Βαρσοβία, 1910, 1912 (Rostov n / d., 1916). Lanson G., μέθοδος στην ιστορία της λογοτεχνίας, με τις μετα-καταθέσεις. Μ. Gershenzon, Μ., 1911; Sipovsky V., η ιστορία της λογοτεχνίας ως επιστήμη, ed. 2η, Αγία Πετρούπολη, 1911; Veselovsky Α. Ν., Ποίηση, Coll. Sochik., Τ. I, SPB, 1913; Peretts v.n., από διαλέξεις σχετικά με τη μεθοδολογία της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας, Κίεβο, 1914; Gornfeld Α., Λογοτεχνία, "Νέο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό του Brockhaus και Efron", T. XXIV, 1915; Arkhangelsky Α. S., Εισαγωγή στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, Τ. I, P., 1916; Sakulin P. N., σε αναζήτηση επιστημονικής μεθοδολογίας, "φωνή του τελευταίου", 1919, Νο. 1-4; Voznesensky A., τη μέθοδο της μελέτης της λογοτεχνίας, "διαδικασίες της Λευκορωσίας. Gosid. Πανεπιστήμιο, Μινσκ, 1922, Νο. 1; Mashkin A., Δοκίμια της λογοτεχνικής μεθοδολογίας, "Επιστήμη στην Ουκρανία", 1922, Νο. 3; Piczanov Ν. Κ., Νέα πορεία της λογοτεχνικής επιστήμης, "τέχνη", 1923, Νο. 1; Smirnov Α., Διαδρομές και καθήκοντα της επιστήμης στη λογοτεχνία, "λογοτεχνική σκέψη", 1923, kn. ΙΙ; Sakulin P. N., συνθετική κατασκευή του ιστορικού της λογοτεχνίας, Μ., 1925; Yarho B. I., τα όρια της επιστημονικής λογοτεχνίας, "τέχνη", 1925, Νο. 2, και 1927, kn. ΕΓΩ; Zeitlin A., προβλήματα σύγχρονης λογοτεχνίας, "μητρική γλώσσα στο σχολείο", 1925, kn. Viii; Sakulin, κοινωνιολογική μέθοδος στη λογοτεχνική κριτική, Μ., 1925; Plekhanov G., Sochik., TT. X και XIV, Giz, Μ. - L., 1925; Voznesensky A., το πρόβλημα των "περιγραφών" και τις εξηγήσεις στην επιστήμη για τη λογοτεχνία, "μητρική γλώσσα στο σχολείο", 1926, kn. Xi-xii; Polyansky V., ερωτήσεις σύγχρονης κριτικής, Giz, Μ. - L., 1927; Efimov Ν. Ι., Κοινωνιολογία της λογοτεχνίας, Smolensk, 1927; Petrovsky Μ., Ιστορία ποιητών και τέχνης, τέχνη. Πρώτον, "Art", 1927, KN. II-III; Nechaeva V., λογοτεχνική κριτική και ιστορία τέχνης, "μητρική γλώσσα στο σχολείο", 1927, kn. III; Belchikov Ν., Η αξία της σύγχρονης κριτικής κατά τη μελέτη της σύγχρονης μυθοπλασίας, "μητρική γλώσσα στο σχολείο", 1927, kn. III; A. Prozorov, τα σύνορα του επιστημονικού φορμαλισμού (για την τέχνη. Yarkho), "στη λογοτεχνική θέση", 1927, Νο. 15-16; Yakubovsky, τα καθήκοντα της κριτικής και της λογοτεχνικής επιστήμης, "στη λογοτεχνική θέση", 1928, Νο. 7; Schiller F. P., σύγχρονη λογοτεχνική κριτική στη Γερμανία, "λογοτεχνία και μαρξισμός", 1928, kn. ΕΓΩ; Ο μαρξισμός του στη γερμανική λογοτεχνική κριτική, "λογοτεχνία και μαρξισμός", 1928, kn. ΙΙ; Sakulin P. N., στα αποτελέσματα των ρωσικών λογοτεχνικών σπουδών για 10 χρόνια, "λογοτεχνία και μαρξισμός", 1928, kn. ΕΓΩ; Medvedev P. N., τα επόμενα καθήκοντα της ιστορικής και λογοτεχνικής επιστήμης, "λογοτεχνία και μαρξισμός", 1928, kn. III; Timofeev L., σχετικά με τη λειτουργική μελέτη της λογοτεχνίας, "ρωσική γλώσσα στη Σοβιετική Σχολή", 1930; Fokht U., μαρξιστική λογοτεχνική κριτική, Μ., 1930; Belchikov Ν. ΣΤ., Κριτική και λογοτεχνική κριτική, "ρωσική γλώσσα στη Σοβιετική Σχολή", 1930, KN. V; "Ενάντια στη μηχανιστική λογοτεχνική κριτική", Σάβ., Μ., 1930. "Ενάντια στον μενσεβισμό στις λογοτεχνικές σχέσεις", Σάβ., Μ., 1930; Dobrynin M., ενάντια στην εκλεκτική και τη μηχανική, Μ., 1931; Frice V. M., Προβλήματα ιστορίας τέχνης (αρκετές δημοσιεύσεις). "Λογοτεχνική κριτική", μια συλλογή που επεξεργάζεται ο V. F. Pereverzeva, Μόσχα, 1928 (μια διαμάχη για αυτή τη συλλογή, βλέπε τη βιβλιογραφία στην τέχνη. "Perevezev"). Gurstein Α., Ερωτήσεις της μαρξιστικής λογοτεχνικής κριτικής, Μόσχα, 1931. Επίσης μια βιβλιογραφία στην επόμενη τέχνη. Τέχνη: Μαρξισμός-λενινισμός σε λογοτεχνικές μελέτες, μεθόδους λογοτεχνικής κριτικής καθαριότητας (στον ίδιο τόπο, βλέπε ξένη βιβλιογραφία), ποιητική, κριτική και αισθητική.
Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. - σε 11 τόνους. M.: Εκδοτικός οίκος της Κομμουνιστικής Ακαδημίας, Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, μυθοπλασία. Επεξεργασμένο από τον V. M. Croper, Α. Β. Lunacharsky. 1929-1939 .
Κριτική λογοτεχνίας
Μια ομάδα επιστημονικών σπουδών μυθοπλασίας. Περιλαμβάνεται η σύνθεση των λογοτεχνικών μελετών. Βοηθητικοί κλάδοι: Υφή, ή κριτική του κειμένου, της παλαογραφίας, του μπόνους, της βιβλιογραφίας. Ο στόχος της Textogy είναι να καθοριστεί η ιστορία του κειμένου, ο λόγος των χειρόγραφων και των απαριθμίσεων του συγγραφέα, η σύγκριση των συντάκτη (ριζικά διαφορετικές εκδόσεις μιας εργασίας). Η Textology ορίζει το κανονικό κείμενο του έργου, το οποίο, κατά κανόνα, είναι μια έκφραση της βούλησης του τελευταίου συγγραφέα. Η Παλαιογραφία καθορίζει τον χρόνο σύνταξης του χειρόγραφου σχετικά με τα χαρακτηριστικά του χειρόγραφου, υδατογραφήματα σε χαρτί. Το BOXYTRAP μελετά βιβλία, καθορίζοντας τους συγγραφείς, τους εκδότες, τα σπίτια εκτύπωσης στα οποία εκτυπώθηκαν. Το καθήκον της βιβλιογραφίας είναι η σύνταξη καταλόγων, καταλόγων λογοτεχνίας σε ένα συγκεκριμένο θέμα.
Στην πραγματικότητα, η λογοτεχνική κριτική είναι η επιστήμη που μελετά τους νόμους των οικοδομικών λογοτεχνικών έργων, την ανάπτυξη λογοτεχνικών μορφών - Γενικά είδη, στυλ και ούτω καθεξής. Είναι χωρισμένο σε δύο κύρια μέρη - θεωρητική και ιστορική λογοτεχνική κριτική. Η θεωρητική βιβλιογραφία είναι Θεωρία της λογοτεχνίας, ή ποιητικότητα. Εξετάζει τα κύρια στοιχεία της μυθοπλασίας: Εικόνα, τοκετός και Προβολές, Στυλ Κλπ. Η θεωρία της λογοτεχνίας αναγκάζεται να κλείσει τα μάτια τους ειδικότερα. Συνειδητά περνάει από τις διαφορές στις εποχές, τις γλώσσες και τις χώρες, "ξεχνάει" για την πρωτορχία του καλλιτεχνικού κόσμου κάθε συγγραφέα. Δεν ενδιαφέρεται για μη ιδιωτικό, σκυρόδεμα, αλλά κοινό, επαναλαμβανόμενο, παρόμοιο.
Η ιστορία της λογοτεχνίας, αντίθετα, ενδιαφέρεται για ιδιαίτερα συγκεκριμένη, μοναδική. Το θέμα της έρευνάς της είναι η πρωτοτυπία των διαφόρων NAT. Λογοτεχνία, λογοτεχνικές περιόδους, προορισμοί και τάσεις, δημιουργικότητα μεμονωμένων συγγραφέων. Η ιστορία της λογοτεχνίας θεωρεί οποιοδήποτε λογοτεχνικό φαινόμενο στην ιστορική ανάπτυξη. Έτσι, ο ιστορικός της λογοτεχνίας - σε αντίθεση με τον θεωρητή - επιδιώκει να δημιουργήσει μη σταθερά, σταθερά σημάδια μπαρόκ ή Ρομαντισμός, και την ιδιαιτερότητα του ρωσικού ή Γερμανικού μπαρόκ 17 αιώνα. και την ανάπτυξη ρομαντισμού ή μεμονωμένων ρομαντικών ειδών στη γαλλική, ρωσική ή αγγλική λογοτεχνία.
Ξεχωριστό μέρος των λογοτεχνικών μελετών - Στυλ. Το θέμα του είναι μια ταξινόμηση, ορισμός της ταυτότητας των κύριων μορφών ποιημάτων: Ρυθμός, μετρήσεις, εγκεφαλικά επεισόδια, Ομοιοκαταληξία, την ιστορία τους. Η Pyching χρησιμοποιεί μαθηματικούς υπολογισμούς, επεξεργασία κειμένου υπολογιστή. Με την ακρίβειά του, είναι πιο κοντά στη φυσική και επιστημονική, αντί για ανθρωπιστικούς κλάδους.
Ένα ενδιάμεσο μέρος μεταξύ της θεωρίας και της ιστορίας της λογοτεχνίας καταλαμβάνεται από ιστορική ποιητική. Όπως η θεωρία της λογοτεχνίας, μελετά όχι συγκεκριμένα έργα, αλλά ξεχωριστές λογοτεχνικές μορφές: είδη, στυλ, τύποι οικόπεδων και χαρακτήρων κλπ. Αλλά σε αντίθεση με τη θεωρία της λογοτεχνίας, η ιστορική ποιητική θεωρεί ότι αυτές οι μορφές στην ανάπτυξη, για παράδειγμα. Αλλαγές στο μυθιστόρημα ως είδος εντοπίζονται.
Ιδιόμορφα και θέση στο λογοτεχνικό Στιλητών - κλάδους που μελετούν την κατανάλωση γλωσσών σε λογοτεχνικά έργα: οι λειτουργίες των λέξεων υψηλών και χαμηλών μορφών, ποιητές και Ευρύχωρος, χαρακτηριστικά της χρήσης των λέξεων με εικονική έννοια - μεταφορική έννοια και μετονώνωμ.
Μια ξεχωριστή σφαίρα είναι η συγκριτική λογοτεχνική κριτική, η οποία μελετώνεται σε σύγκριση της λίρας των διαφόρων λαών και των χωρών, τα πρότυπα χαρακτηριστικά ενός αριθμού NAT. επιστήμη
Ο σύγχρονος λογοτεχνικός κριτικός συγκλίνει με παρακείμενους ανθρωπιστικούς κλάδους - σημειωτική του πολιτισμού και μύθου, ψυχανάλυση, φιλοσοφία κ.λπ.
Λογοτεχνία και γλώσσα. Μοντέρνα εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια. - Μ.: Rosman. Επεξεργασμένο από τον καθηγητή. Gorkina a.p. 2006 .
Συνώνυμα:
- Λογική Λογική Γλωσσών Συνώνυμα Το λεξικό είναι η επιστήμη της μυθοπλασίας, η καταγωγή της, η ουσία και η ανάπτυξη. Το θέμα και οι κλάδοι των λογοτεχνικών μελετών. Το σύγχρονο L. είναι ένας πολύ πολύπλοκος και κινητοί κλάδοι. Υπάρχουν τρεις κύριες βιομηχανίες l.: ... ... Μεγάλη σοβιετική εγκυκλοπαίδεια
Κριτική λογοτεχνίας - Εγώ, μόνο μονάδες, σ. Η επιστήμη, η οποία μελετά τη μυθοπλασία, την ουσία και την εξειδίκευση, την προέλευση, την κοινωνική λειτουργία, τα πρότυπα του ιστορικού της λογοτεχνικής διαδικασίας. Τμήμα Λογοτεχνικών Σπουδών. Λογοτεχνικό σεμινάριο. Σχετικές λέξεις ... Δημοφιλές λεξικό της ρωσικής γλώσσας
Κριτική λογοτεχνίας - λογοτεχνική κριτική, επιστήμη για τη λογοτεχνία μυθοπλασίας (βλέπε λογοτεχνία), την καταγωγή της, την ουσία και την ανάπτυξη. Το σύγχρονο L. είναι ένα σύνθετο και κινητό σύστημα πειθαρχίας. Υπάρχουν τρεις κύριες βιομηχανίες L. θεωρία της λογοτεχνίας εξερευνά ... ... Λογοτεχνικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό, Συλλογή άρθρων. Αυτό το βιβλίο συλλέγεται ως συγχαρητήρια ο σύγχρονος φιλόλογος Σεργκέι Γεωργίεφ Μπόχοροφ, και στον τίτλο της συλλογής, εκδόθηκε η διατριβή. Στον πρόλογο στο βιβλίο "Οικόπεδα ρωσικά ...