Είδος ιδιόκτησης της θλίψης από το μυαλό. Είδος ιδιόκτησης του παιχνιδιού α

Το πρόβλημα του είδους. Οι κύριες τεχνικές του κόμικς (Α. Griboedov "Mount από το μυαλό")

Στην κωμωδία "Θλίψη από το μυαλό", δύο ιστορίες: η αγάπη και η κοινωνικοπολιτική, είναι απολύτως ισοδύναμα, και Κεντρικός ήρωας και οι δύο είναι chatsky.

Στο δράμα του κλασικισμού, η δράση που αναπτύχθηκε λόγω εξωτερικών λόγων: σημαντικά γεγονότα στροφής. Στο "θλίψη από το μυαλό", η επιστροφή του Chatsky στη Μόσχα γίνεται ένα τέτοιο γεγονός. Αυτή η εκδήλωση δίνει ώθηση στη δράση, γίνεται μια σειρά κωμωδίας, αλλά δεν καθορίζει την κίνηση του. Όλη η προσοχή του συγγραφέα, επικεντρώθηκε έτσι στην εσωτερική ζωή των ηρώων. Ακριβώς πνευματικός κόσμος Χαρακτήρες, οι σκέψεις και τα συναισθήματά τους δημιουργούν ένα σύστημα σχέσεων κωμωδίας ήρωων και καθορίζουν την πορεία δράσης.

Αποτυχία του Griboedov από το παραδοσιακό Σκηνή και ένα ευημερούσα φινάλε, όπου τα αρετία θριάμβοι, και ο αντιπρόεδρος τιμωρείται, - Βασική ιδιότητα Τις κωμωδίες του. Ο ρεαλισμός δεν αναγνωρίζει τους σαφείς τελικούς: τελικά, όλα είναι πολύ δύσκολα στη ζωή, κάθε κατάσταση μπορεί να έχει απρόβλεπτη ολοκλήρωση ή συνέχιση. Ως εκ τούτου, η "θλίψη από το μυαλό" δεν έχει ολοκληρωθεί λογικά, η κωμωδία φαίνεται να σπάει στην πιο δραματική στιγμή: όταν η όλη αλήθεια ανοίγει, "μανίκια με μανίκια" και όλοι οι κύριοι χαρακτήρες καθορίζονται πριν από τη σοβαρή επιλογή του νέου μονοπάτι.

Το είδος παιχνιδιού της Critica ορίζεται διαφορετικά (πολιτική κωμωδία, κωμωδία των ηθών, satyrian κωμωδία.), αλλά είναι πιο σημαντικό για εμάς: Ο Griboedovsky Chatsky δεν είναι κλασικός χαρακτήρας, αλλά "ένας από τους πρώτους στον ρωσικό θεατρικό συγγραφέα των ρομαντικών ηρώων και ως ρομαντικός ήρωας, αφενός, είναι κατηγορηματικά σε διαδοχικό περιβάλλον εξοικειωμένος μαζί του από την παιδική ηλικία, εκείνες τις ιδέες που δημιουργούν και προωθούν αυτό το περιβάλλον. από την άλλη πλευρά - βαθιά και συναισθηματικά "ζουν" τις περιστάσεις που συνδέονται με την αγάπη του για τον καναπέ "(Εγκυκλοπαίδεια Λογοτεχνικοί ήρωες. Μ., 1998).

Ο Griboedov δημιούργησε μια κωμωδία με εκτεταμένα θέματα. Επηρεάζει όχι μόνο τα επίκαιρα δημόσια προβλήματα, αλλά και μοντέρνα σε οποιαδήποτε εποχή ηθικές ερωτήσεις. Ο συγγραφέας κατανοεί αυτές τις κοινωνικές και ηθικές και ψυχολογικές συγκρούσεις που κάνουν ένα παιχνίδι πραγματικά καλλιτεχνικό έργο. Και όμως ασχολήθηκε με τη "θλίψη από το μυαλό" πάνω απ 'όλα στους συγχρόνους της. Το θέατρο Α. S. Griboedov εξέτασε στις παραδόσεις του κλασικισμού: όχι ως θεσμός ψυχαγωγίας, αλλά ως τμήμα, το tribune με το οποίο θα μπορούσε να προφέρει Βασικές σκέψεις Έτσι, ώστε η Ρωσία να τους ακούσει έτσι ώστε η σύγχρονη κοινωνία να είδε τις κακίες του - Petty, χυδαιότητα - και τον τρομοκρατήθηκε και τους γέλασε. Ως εκ τούτου, ο Griboedov προσπάθησε να δείξει τη Μόσχα κυρίως αστεία.

Σύμφωνα με τους κανόνες της ευπρέπειας, γυρίζουμε πρώτα στον ιδιοκτήτη του σπιτιού - Pavel Afanasyevich Famusov. Δεν μπορούσε να ξεχάσει για ένα λεπτό που είναι ο πατέρας της κόρης της νύφης. Πρέπει να παντρευτεί. Αλλά, φυσικά, όχι μόνο "πωλούν από τα χέρια". Άξιο γιο - εδώ το κύριο πρόβλημαπου τον βασανίζει. "Τι επιτροπή, ο δημιουργός, να είναι ένας πατέρας κόρης ενηλίκων!" Αναστενάζει. Οι ελπίδες του για μια καλή παρτίδα συνδέονται με τους βράχους: μετά από όλα, είναι "μια χρυσή τσάντα και σημάδια στους στρατηγούς". Πόσο ανήκει χωρίς άνοδο magazov μπροστά από το μέλλον γενικό, κολακεύοντας τον, είναι θορυβώδη θαυμάζοντας κάθε λέξη αυτού του ειλικρινά ηλίθιους "πολεμιστές", κατά τη διάρκεια της μάχης του μειωμένου "στην τάφρο"!

Ο ίδιος ο κόμικς και η ίδια η κλίμακα - το μυαλό του στερείται ακόμη και να μάθει τους βασικούς κανόνες της αξιοπρεπούς συμπεριφοράς. Συνεχώς δυνατά η άκρη και γελάει, υποστηρίζει για τα "πολλά κανάλια" της εξόρυξης των τάξεων, για την ευτυχία στην εταιρική σχέση - αυτό είναι όταν οι συντρόφοι διακόπτονται και παίρνει τον τίτλο. Αλλά είναι ενδιαφέρον: ο Rockozub, ο χαρακτήρας είναι καθαρά φάρσα, είναι πάντα εξίσου εξίσου εξίσου. Η εικόνα του Famusov είναι πολύ πιο περίπλοκη: Είναι βαθύτερη από την εργασία ψυχολογικά, ενδιαφέρεται για τον συγγραφέα ως τύπος. Και ο Griboedov το κάνει αστείο με διαφορετικούς τρόπους. Είναι απλά κόμικς όταν lebeshes πριν από τον γενναίο συνταγματάρχη, φλερτάρει με τη Λίζα ή εμποδίζει τον Άγιο, να διαβάζει τα ηθικά της SOFIER. Αλλά τα επιχειρήματά του σχετικά με την υπηρεσία: "Υπογράφηκε, έτσι με τους ώμους μιας μετοχής," ο θαυμασμός του για τον θείο Maxim Petrovich, ο θυμός του για τον Chatsky και ταπεινωμένο φόβο του Δικαστηρίου "Princess Maryia Alekskna" δεν είναι πλέον μόνο γελοίο. Είναι τρομερά, τρομακτικά με τη βαθιά τους ανηθικότητα, την άνευ σημείωσή τους. Είναι τρομερό σε εκείνους που είναι εγγενείς όχι μόνο από τον Famusov - αυτές είναι οι ζωτικές εγκαταστάσεις ολόκληρου του κόσμου Famusov, ολόκληρου του "αιώνα παρελθόν". Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο Griboedov ήταν σημαντικός οι ήρωες του πρώτα από όλα προκάλεσαν το γέλιο - γέλιο των θεατών πάνω από τα μειονεκτήματα και τους κακούς, τα οποία είναι ιδιόμορφα γι 'αυτούς. Και "θλίψη από το μυαλό" είναι πραγματικά Αστεία κωμωδίαΑυτός είναι ο αστερισμός των τύπων κωμωδίας.

Εδώ, για παράδειγμα, η οικογένεια Toguhovsky: ένας σύζυγος chvillya, ένας σύζυγος στα αγροτεμάχια, που δεν εξοφλώθηκε κατά τη διάρκεια της παρουσίας του σκηνής, όχι ένα μόνο μερικό αντίγραφο και έξι κόρες. Κακή Magazov, στα μάτια μας, σκαρφαλώνει μπροστά από το δέρμα, για να επισυνάψετε μια και μοναδική κόρη, και στη συνέχεια έξι prnjezon, αλλά αυτό σίγουρα δεν είναι ομορφιά. Και δεν είναι τυχαίο ότι είδα ένα νέο πρόσωπο στην μπάλα - και, φυσικά, αποδείχτηκαν να είναι chatsky (πάντα ακατάλληλο!) - Ο toguhovsky άρχισε αμέσως να ταιριάζει. Αληθινή, έχοντας μάθει ότι ο δυνητικός γαμπρός δεν επιστρέφεται δυστυχώς.

Και το RIIKI; Δεν παίζουν κωμωδία; Η Natalia Dmitrievna γύρισε τον σύζυγό του, έναν νεαρό στρατό, ο οποίος είχε πρόσφατα συνταξιούχτηκε, σε ένα παράλογο παιδί, το οποίο εργάζεται συνεχώς και ενοχλητικά. Ο Plato Mikhailovich μερικές φορές ρέει σε κάποιο ερεθισμό, αλλά, γενικά, αποτελεί αυτή την επίβλεψη, έχει αναβαθμιστεί καιρό με την ταπεινωτική του θέση.

Έτσι, πριν από την αμερικανική κωμωδία από κοσμική ζωή Σύγχρονη Griboedovo Μόσχα. Τι κόλαση, Χαρακτηριστικό στοιχείο Ο συγγραφέας της τονίζει συνεχώς; Οι άνδρες είναι στην περίεργη εξάρτηση από τις γυναίκες. Έδωσαν οικειοθελώς το αρσενικό τους προνόμιο - να είναι οι κύριοι - και είναι πλήρως ικανοποιημένοι με άθλιο ρόλο. Θαυμάσια διαμορφώνει αυτό το chatsky:

Σύζυγος-αγόρι, σύζυγος από το περιθώριο του FRYS -

Υψηλή Ιδανική Μόσχα Όλοι οι σύζυγοι.

Θεωρούν ότι είναι μια ανώμαλη τέτοια κατάσταση των πραγμάτων; Όχι, είναι απόλυτα ικανοποιημένοι. Επιπλέον, δώστε προσοχή στο πώς η ιδέα αυτή κατέχει σταθερά αυτή την ιδέα: τελικά, οι γυναίκες κυβερνούν όχι μόνο στη σκηνή, αλλά και πίσω από τη σκηνή. Ας θυμηθούμε το Tatyana Yurivna, για το οποίο ο Pavel Afanasyevich αναφέρει στον μονόφωνο "γεύση, πατέρας, άριστος τρόπος ...", η αιγίδα του οποίου είναι τόσο δαπανηρή και σιωπή. Θυμηθείτε το τελικό αντίγραφο του Φάββατο:

Ω! Ω Θεέ μου! Τι θα πει

Princess Marya Alekshna;

Για αυτόν - άνδρες, Barina, ένας υπάλληλος του κράτους όχι από το μικρό - το δικαστήριο ορισμένων Maryia Alekseevna είναι τρομερή Το δικαστήριο του ΘεούΓια τη λέξη της θα καθορίσει τη γνώμη του κόσμου. Αυτή και η ίδια - Tatyana Yurevna, Hlesov, Graphon Grandma και εγγονή - Δημιουργία κοινής γνώμης. Η δύναμη των γυναικών είναι ίσως η κύρια Κόμικς Όλα τα έργα.

Η κωμωδία εμφανίζεται πάντα σε κάποιες αφηρημένες παραστάσεις του θεατή ή του αναγνώστη για το πώς πρέπει να είναι. Εξετάζει την κοινή λογική μας, γι 'αυτό γελάμε, διαβάζοντας το "θλίψη από το μυαλό". Αστείο τι είναι αφύσικο. Αλλά τι διακρίνει το γέλιο του χαρούμενου, χαρούμενη από το γέλιο του πικρού, τη σαρκαστική; Μετά από όλα, η ίδια κοινωνία, πάνω από την οποία γέλασαμε απλά, σκεφτόμαστε σοβαρά τον ήρωά μας. Η ετυμηγορία του φωτός της Μόσχας Chapkom Surov: "Insane παντού". Το γεγονός είναι ότι ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ελεύθερα στο πλαίσιο ενός παιχνιδιού με διαφορετικούς τύπους κόμικς. Από τη δράση έως τη δράση του συνδυασμού της "θλίψης από το μυαλό" αποκτά μια ολοένα και πιο απτή σκιά του σαρκασμού, πικρή ειρωνεία. Όλοι οι ήρωες δεν είναι μόνο ο Chatsky - Joking κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού λιγότερο και λιγότερο. Η ατμόσφαιρα είναι τόσο κοντά στον ήρωα του οίκου του Famus γίνεται βουλωμένη και αφόρητη. Για τον τελικό, ο Chatsky δεν είναι πλέον ο τζόκερ που ανεβαίνει όλους και τα πάντα. Έχοντας χάσει αυτή την ικανότητα, ο ήρωας απλά παύει να είναι ο ίδιος. "Κοιμάται!" Φωνάζει στην απόγνωση. Η ειρωνεία είναι ένας τρόπος ζωής και η στάση απέναντι σε ό, τι να αλλάξει δεν είναι στην εξουσία σας. Ως εκ τούτου, η ικανότητα να αστεία, η πιθανότητα σε κάθε κατάσταση να δουν κάτι αστείο, γελοίο περισσότερο Ιερές τελετουργίες Η ζωή δεν είναι μόνο ένα χαρακτηριστικό χαρακτήρα, είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό της συνείδησης και της κοσμοθεωρίας. Και ο μόνος τρόπος για να καταπολεμήσετε το Chatsky και πάνω απ 'όλα με του φαρμακερή γλώσσα, ειρωνική και σαρκαστική, - να κάνει ένα μείγμα από αυτό, να τον εξοφλήσει το ίδιο κέρμα: Τώρα είναι ο Jester και οι στρατιώτες, αν και δεν υποψιάζονται. Chatsky, κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, αλλαγές: Μεταφορές από ένα αρκετά αβλαβές γέλιο πάνω από την αμερικανική εντολές της Μόσχας και των ιδεών για την Eternity και Fiery Satire, στην οποία τα ηθικά εκείνων που προέρχονται από τις ξεχασμένες εφημερίδες // ώρες του Ochakovskiy και κατακτώντας την Κριμαία. " Ο ρόλος του Chatsky, σύμφωνα με την παρατήρηση της I.A. Goncharova, - "paddy", δεν υπάρχει καμία αμφιβολία. Το δραματικό κίνητρο αυξάνεται όλο και περισσότερο στον τελικό, και το κόμικ σταδιακά κατώτερο από την υπεροχή του. Και αυτή είναι επίσης μια καινοτομία του Griboedov.

Από την άποψη της αισθητικής του κλασικισμού, αυτό είναι ένα μη ανόμοι μίγμα ειδών σάτιρα και μια υψηλή κωμωδία. Από την άποψη του αναγνώστη της νέας ώρας είναι η τύχη ενός ταλαντούχου θεατρικού συγγραφέα και βήμα σε μια νέα αισθητική, όπου δεν υπάρχει ιεραρχία των ειδών και ένα είδος δεν διαχωρίζεται από άλλο φράκτη κωφών. Έτσι, σύμφωνα με το goncharov, η "θλίψη από το μυαλό" είναι "η εικόνα των ηθών και η γκαλερί των ζωντανών τύπων και για πάντα αιχμηρά, καίγοντας σάτιρα, και ταυτόχρονα και κωμωδία, ... αυτό που δεν βρίσκεται στο άλλη λογοτεχνία. " Ορίσα την ουσία της κωμωδίας Ν. Γ. Chernyshevsky στη διατριβή "Αισθητική στάση της τέχνης στην πραγματικότητα": Comichea "... Εσωτερική κενότητα και ασημότητα ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωηη οποία ταυτόχρονα καλύπτεται από την εμφάνιση που έχει αξίωση για περιεχόμενο και πραγματικό νόημα. "

Ποιες είναι οι κωμικές δεξιώσεις στη "θλίψη από το μυαλό"; Μέσω ολόκληρης της κωμωδίας είναι η λήψη της "κωφούς συνομιλίας". Εδώ είναι το πρώτο φαινόμενο της δεύτερης δράσης, η συνάντηση του Famusov με Chatsky. Οι συνομιλητές δεν ακούνε ο ένας τον άλλον, όλοι μιλούν γι 'αυτήν, διακόπτοντας το άλλο:

Φώτα. Ω! Ω Θεέ μου! Αυτοκίνητα!

Chatsky. Όχι, τώρα το φως δεν είναι έτσι.

Φώτα. Επικίνδυνος άνθρωπος!

Ιστορία της δημιουργίας μιας κωμωδίας

Κωμωδία "Αλίμονο από το Wit" - το κύριο και πολύτιμο αποτέλεσμα της δημιουργικότητας Α. Griboedov. Κατά τη μελέτη της κωμωδίας "θλίψη από το μυαλό", η ανάλυση πρέπει να υποβληθεί σε κυρίως τις συνθήκες στις οποίες γράφτηκε το έργο. Επηρεάζει το ζήτημα της ανακοπής ζυθοποιίας της προοδευτικής και συντηρητικής ευγένειας. Ο Griboedov ανεβαίνει τα ηθικά της κοσμικής κοινωνίας στις αρχές του 19ου αιώνα. Από την άποψη αυτή, η δημιουργία ενός τέτοιου έργου ήταν ένα μάλλον έντονο βήμα σε αυτή την περίοδο ανάπτυξης της ρωσικής ιστορίας.

Η υπόθεση είναι γνωστή όταν ο Griboedov, που επιστρέφει από το εξωτερικό, ήταν σε μία από τις αριστοκρατικές τεχνικές στην Αγία Πετρούπολη. Εκεί, εξοργίστηκε από την τελική στάση της κοινωνίας σε έναν ξένο επισκέπτη. Οι προοδευτικές ματιά του Griboedov τον έσπρωξαν στη δήλωση της απότομης αρνητικής του γνώμης για το θέμα αυτό. Οι επισκέπτες που εξετάζονται νέος άνδρας Crazy, και τα νέα σχετικά με το γρήγορα εξαπλώθηκε στην κοινωνία. Ήταν αυτή η περίπτωση που έσπρωξε τον συγγραφέα στη δημιουργία μιας κωμωδίας.

Θέμα και προβληματικά παιχνίδια

Η ανάλυση της κωμωδίας "θλίψη από το μυαλό" συνιστάται να ξεκινήσει με την έκκληση στο όνομά της. Αντικατοπτρίζει την ιδέα του παιχνιδιού. Το βουνό από τη λογική του βιώνει ο κύριος χαρακτήρας Κωμωδία - Αλέξανδρος Andreevich Chatsky, ο οποίος απορρίφθηκε από την κοινωνία μόνο επειδή είναι πιο έξυπνος από αυτούς που το περιβάλλουν. Από εδώ ακολουθεί και το άλλο πρόβλημα: αν η κοινωνία απορρίψει ένα πρόσωπο ενός εξαιρετικού νου, πώς χαρακτηρίζει αυτό το ίδιο την κοινωνία; Ο Chatsky αισθάνεται άβολα μεταξύ των ανθρώπων που θεωρούν ότι είναι τρελοί. Βάζει πολλές ομιλίες συγκρούσεις του κύριου χαρακτήρα με τους εκπροσώπους της κοινωνίας που τον μισούσε. Σε αυτές τις συνομιλίες, κάθε συμβαλλόμενο μέρος θεωρεί τον εαυτό του πιο έξυπνο από τον συνομιλητή. Μόνο το μυαλό της συντηρητικής αριστοκρατίας έγκειται στην ικανότητα να προσαρμόζεται υπό τις υπάρχουσες περιστάσεις για να αποκτήσουν μέγιστα υλικά οφέλη. Αυτός που δεν κυνηγάει τις τάξεις και τα χρήματα γι 'αυτούς είναι ο τρελός.

Η υιοθέτηση των απόψεων του Chatsky για μια συντηρητική ευγένεια σημαίνει να αρχίσετε να αλλάζετε τη ζωή σας σύμφωνα με τις απαιτήσεις του χρόνου. Δεν φαίνεται άνετο κανέναν. Είναι ευκολότερο να δηλώσετε το Chatsky Crazy, γιατί στη συνέχεια στην κατηγορία του ομιλία του μπορείτε απλά να μην δώσετε προσοχή.

Στη σύγκρουση του Chatsky με εκπροσώπους της Αριστοκρατικής Εταιρείας, ο συγγραφέας εγείρει πολλά φιλοσοφικά, ηθικά, εθνικά και πολιτιστικά και οικιακά θέματα. Μέσα σε αυτά τα θέματα συζητούνται τα προβλήματα της Serfdom, που εξυπηρετούν το κράτος, την εκπαίδευση, συζητούνται. Οικογένεια Uklade. Όλα αυτά τα προβλήματα αποκαλύπτονται στην κωμωδία μέσω του πρίσματος της κατανόησης του νου.

Σύγκρουση δραματικών εργασιών και της πρωτοτυπίας του

Η ιδιαιτερότητα της σύγκρουσης του παιχνιδιού "Woe από το Wit" είναι ότι υπάρχουν δύο από αυτούς: αγάπη και κοινωνική. Η κοινωνική αντίφαση έγκειται στη σύγκρουση των συμφερόντων και των απόψεων των εκπροσώπων του "αιώνα του παρόντος" στο πρόσωπο του Chatsky και του "αιώνα του παρελθόντος" στο πρόσωπο του Famusov και στους υποστηρικτές του. Και οι δύο συγκρούσεις συνδέονται στενά μεταξύ τους.

Οι εμπειρίες αγάπης κάνουν το Chatsky να έρθει στο σπίτι του Famusov, όπου δεν ήταν για τρία χρόνια. Φροντίζει την αγαπημένη του Σοφία σε σύγχυση, τον παίρνει πολύ ψυχρά. Το Chatsky δεν αναγνωρίζει αυτό που έφτασε στο χρόνο. Η Σοφία ασχολείται με εμπειρίες Ερωτική ιστορία Με ένα σιωπηλό, γραμματέα του πατέρα του, που ζουν στο σπίτι τους. Ατελείωτες αντανακλάσεις σχετικά με τις αιτίες της ψύξης των συναισθημάτων της Σόφιας αναγκάζοντας τον Chatsky να θέσει ερωτήσεις στον αγαπημένο, τον πατέρα της, τη σιωπή. Κατά τη διάρκεια των διαλόγων, αποδεικνύεται ότι το chatsky αποκλείει τις προβολές με κάθε ένα από τους συνομιλητές. Υποστηρίζουν την υπηρεσία, για τα ιδανικά, για τους Nrules της κοσμικής κοινωνίας, στην εκπαίδευση, για την οικογένεια. Οι απόψεις του Chatsky φοβίζουν τους εκπροσώπους του παρελθόντος "αιώνα" επειδή απειλούν τις συνήθεις εκτιμήσεις της ζωής της οικογένειας της οικογένειας. Συντηρητικοί ευγενείς δεν είναι έτοιμοι για αλλαγή, επομένως, η Εταιρεία ασχολείται άμεσα με μια ακρόαση για την τρέλα του Chatsky, τον ασταθές στερεωμένο καναπέ. Ο αγαπημένος του κύριου χαρακτήρα αποτελεί πηγή δυσάρεστη κουτσομπολιά επειδή εμποδίζει την προσωπική της ευτυχία. Και αυτό βλέπει και πάλι τη διεθνή αγάπη και κοινωνικές συγκρούσεις.

Σύστημα υπάρχουσας κωμωδίας

Στην εικόνα των χαρακτήρων, ο Griboedov δεν κρατά τον καθαρό διαχωρισμό τους σε θετικό και αρνητικό, το οποίο ήταν υποχρεωτικό για τον κλασικισμό. Όλοι οι ήρωες έχουν θετικά και αρνητικά χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, ο Chatsky Smart, ειλικρινής, έντονα, ανεξάρτητος, ανεξάρτητος, αλλά και γρήγορος, Unceremonen. Φαρματικά γιο του αιώνα του, αλλά ταυτόχρονα είναι ένας όμορφος πατέρας. Sofya, αδίστακτη προς το chatskom, έξυπνο, τολμά και αποφασιστική.

Αλλά η χρήση των "ομιλούμενων" επώνυμα στο παιχνίδι είναι μια άμεση κληρονομιά του κλασικισμού. Το επώνυμο του ήρωα του Griboedov προσπαθεί να θέσει τη γραμμή μολύβδου της προσωπικότητάς του. Για παράδειγμα, το όνομα των φώτων παράγεται από τη λατινική Fama, η οποία σημαίνει "λύση". Κατά συνέπεια, η Fames - ένα άτομο που ανησυχεί περισσότερο για την κοινή γνώμη. Αρκεί να θυμάστε το τελικό αντίγραφο του για να βεβαιωθείτε ότι: "... Τι θα πει η πριγκίπισσα της Marya Alekskna!". Ο Chatsky ήταν αρχικά Chadsky. Αυτό το επώνυμο υπονοεί στο γεγονός ότι ο ήρωας βρίσκεται στο Τσαντ του αγώνα του με το NRUH της Αριστοκρατικής Εταιρείας. Ενδιαφέρον για το θέμα αυτό και τον ήρωα του Reheetles. Το επώνυμό του συνδέεται με τη γαλλική λέξη Repeto - Επαναλαμβάνω. Αυτός ο χαρακτήρας είναι το κινούμενο δίδυμο του Chatsky. Δεν έχει δική της γνώμη, αλλά επαναλαμβάνει μόνο τα λόγια των άλλων ανθρώπων, συμπεριλαμβανομένων των λέξεων του Chatsky.

Είναι σημαντικό να δώσετε προσοχή στην ευθυγράμμιση των χαρακτήρων. Η κοινωνική σύγκρουση λαμβάνει χώρα κυρίως μεταξύ του Chatsky και του Famusov. Η αγάπη της αγάπης είναι χτισμένη μεταξύ Chatsky, Σόφια και σιωπηλής. Αυτά είναι τα κύρια χαρακτήρες. Unites Love I. Δημόσια σύγκρουση Το σχήμα του Chapsky.

Το πιο δύσκολο στην κωμωδία "θλίψη από το μυαλό" θεωρείται η εικόνα της Σόφιας. Είναι δύσκολο να χαρακτηριστεί σε άτομα που τηρούν τις απόψεις του παρελθόντος "αιώνα". Στις σχέσεις με σιωπηλοί, περιφρονεί τη γνώμη της κοινωνίας. Η Σοφία διαβάζει πολύ, αγαπά την τέχνη. Συνεχίζεται από μια ηλίθια κεφαλή. Αλλά ο υποστηρικτής του Chatsky δεν θα το ονομάσει, διότι σε συνομιλίες μαζί του, είναι μια τούρτα γι 'αυτόν για ελκόρμα, ανελέητη με λόγια. Ήταν η λέξη της για την τρέλα του Chatsky που έγινε αποφασιστική στην τύχη του κύριου χαρακτήρα.

Σημαντικό στο παιχνίδι και τους δευτερεύοντες και τους επεισοδιακούς χαρακτήρες. Για παράδειγμα, η Λίζα, οι Cliffs συμμετέχουν άμεσα στην ανάπτυξη μιας σύγκρουσης αγάπης, περιπλέκοντας και εμβαθύνοντας το. Επεισοδιακοί χαρακτήρεςΟι επισκέπτες του Famusov (Toguhovskiy, Hryumina, Zagoretsky) αποκαλύπτουν πλήρως τα ηθικά της κοινωνίας Famówovsky.

Ανάπτυξη δραματικής δράσης

Η ανάλυση των ενεργειών "θλίψης από το μυαλό" θα επιτρέψει την αναγνώριση Σύνθετα χαρακτηριστικά Έργα και χαρακτηριστικά της ανάπτυξης δραματικής δράσης.

Η έκθεση της κωμωδίας μπορεί να θεωρηθεί όλα τα φαινόμενα της πρώτης δράσης πριν από την άφιξη του Chatsky. Εδώ ο αναγνώστης γνωρίζει τον τόπο δράσης και να μάθει όχι μόνο για την αγάπη της Σόφιας και του Μολχαλίν, αλλά και ότι πριν από την Sofiera είχε μια απαλή αίσθηση προς το Chatkom, ο οποίος έπρεπε να περάσει από το φως. Η εμφάνιση του Chatsky στο έβδομο φαινόμενο της πρώτης δράσης είναι η ισοπαλία. Επόμενο ακολουθεί την παράλληλη ανάπτυξη των κοινωνικών και Αγάπη σύγκρουση. Η σύγκρουση του Chatsky με την κοινωνία Fomovsky φτάνει στην κορυφή της στην μπάλα είναι το αποκορύφωμα της δράσης. Η τέταρτη δράση, 14 του φαινομένου κωμωδίας (τελικός μονόλογος του Chatsky) είναι μια ένωση τόσο μιας δημόσιας όσο και της γραμμής αγάπης.

Στη διασταύρωση, ο Chatsky αναγκάζεται να υποχωρήσει πριν από την κοινωνία Fomovsky, επειδή είναι στη μειονότητα. Αλλά δύσκολα μπορεί να θεωρηθεί ότι νικήθηκε. Ακριβώς η ώρα του Chatsky δεν έχει έρθει ακόμα, η διάσπαση στο ευγενή μέσο περιγράφεται μόνο.

Το περίεργο χαρακτηριστικό του παιχνιδιού

Η έρευνα και η ανάλυση του έργου του "Όρος του νου" θα εντοπίσει τη φωτεινή του πρωτοτυπία. Παραδοσιακά, η "θλίψη από το μυαλό" θεωρείται ότι είναι το πρώτο ρωσικό ρεαλιστικό παιχνίδι. Παρά το γεγονός αυτό, επέζησε τα χαρακτηριστικά που είναι εγγενή στον κλασικισμό: "Μιλώντας" ονόματα, η ενότητα του χρόνου (τα γεγονότα της κωμωδίας συμβαίνουν μέσα σε μια μέρα), η ενότητα του τόπου (το παιχνίδι του παιχνιδιού ξεδιπλώνεται στο Famusov House). Ωστόσο, ο Griboedov αρνείται την ενότητα: στην κωμωδία, δύο συγκρούσεις αναπτύσσονται παράλληλα, γεγονός που έρχεται σε αντίθεση με τις παραδόσεις του κλασικισμού. Ο τύπος του ρομαντισμού παρατηρείται επίσης σαφώς στον τύπο: ένας εξαιρετικός ήρωας (chatsky) σε ασυνήθιστες περιστάσεις.

Έτσι, η συνάφεια των προβλημάτων του έργου, της άνευ όρων καινοτομίας, η απροσειλή της γλώσσας της κωμωδίας δεν έχει μόνο μεγάλη αξία Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας και της δραματουργίας, αλλά συμβάλλουν επίσης στη δημοτικότητα της κωμωδίας από τους σύγχρονους αναγνώστες.

Δοκιμάστε το έργο

"Αλλαγή από το μυαλό" Α. S. Griboyedov μπορεί πραγματικά να θεωρηθεί μια καινοτόμος εργασία. Μέχρι τώρα, υπάρχει μια διαμάχη για το θέμα του είδους αυτού του παιχνιδιού.

Είναι γνωστό στον ορισμό του είδους του έργου ως κωμωδία. Πράγματι, στο παιχνίδι, μπορείτε να παρατηρήσετε τις κωμικές καταστάσεις στις οποίες παρέχονται κωμικοί χαρακτήρες. Για παράδειγμα, η εικόνα της Σκάλισης προσωποποιεί την ανωμαλία και τους περιορισμούς, σε όλες τις σκηνές είναι γελοίο. Ναι, ακόμη και ο ίδιος ο Chazki, σύμφωνα με τον Α. S. Pushkin, φαίνεται γελοίο όταν προσπαθεί να "ρίξει χάντρες" πριν από τους μη επεξεργασμένους ανθρώπους. Το παιχνίδι του παιχνιδιού είναι επίσης κόμικς, είναι ελαφρύ, πνευματικό, εύκολα αξέχαστο. Δεν είναι περίεργο ότι αυτό είναι τόσο προκλητική.

Αλλά είναι αδύνατο να καθορίσουμε με ακρίβεια τον τύπο κωμωδίας. Υπάρχουν χαρακτηριστικά και κωμωδίες χαρακτήρων και κωμωδία οικιακής χρήσης και δημόσια σάτιρα.

Ο ίδιος ο Griboedov καθορίζει αρχικά το έργο ως γραφικό ποίημα, τότε τον καλεί μια δραματική εικόνα και στη συνέχεια δηλώνει το παιχνίδι της κωμωδίας σε στίχους. Ακόμη και εδώ βλέπουμε την αδυναμία να ορίσει σαφώς την ιδιαιτερότητα του είδους της δουλειάς Griboedovsky. Οι σύγχρονοι του συγγραφέα κάλεσαν το παιχνίδι με μια υψηλή κωμωδία, καθώς ο συγγραφέας ανυψώνει αρκετά σε αυτό σοβαρά προβλήματα Σύγχρονη κοινωνία.

Ωστόσο, υπάρχουν επικριτές που υποστηρίζουν αν το παιχνίδι είναι "θλίψη από το μυαλό" κωμωδία. Ένα σημαντικό επιχείρημα Είναι το γεγονός ότι ο κύριος χαρακτήρας είναι ο Chatsky - όχι κόμικς. Το παιχνίδι συμβαίνει στην αντιπαράθεση ενός ατόμου που εκπαιδεύεται με την κοινωνία του. Και αυτή η σύγκρουση μεταξύ του "αιώνα πέρασαν" και του "αιώνα του τρέχοντος" είναι τραγικό. Αυτό θα σημειώσει τα χαρακτηριστικά της τραγωδίας.

Ο Chatsky επιζώνεται ακόμη και Δυστυχώς, Μία φορά σε αντιπαράθεση με όλη την κοινωνία. Δράμα αλλά ήδη Προσωπικός χαρακτήρας, Βιώνομαι τη Σοφία, η οποία απογοητεύεται από την αγαπημένη του. Επομένως, υπάρχουν χαρακτηριστικά του δραματικού είδους.

Έτσι, η πρόθεση του συγγραφέα ήταν τόσο μεγάλη που δεν μπορούσε να συναντήσει το πλαίσιο ενός είδους. Είναι δυνατή η σημείωση των χαρακτηριστικών του δράματος και της τραγωδίας, αν και το κορυφαίο είδος, φυσικά, είναι μια κωμωδία, η αρχή της οποίας "γέλιο μέσω δακρύων".

Επιλογή 2.

Το έργο δεν είναι ένα από τα κλασικά λογοτεχνικά είδη, καθώς αναφέρεται στην καινοτόμο δημιουργία ενός συγγραφέα, ο οποίος αρχικά αποφάσισε το παιχνίδι με τη μορφή ενός ποίμματος σκηνής, τότε το ονόμασε μια δραματική εικόνα και στη συνέχεια μεταφέρθηκε στην εργασία κωμωδίας.

Ο συγγραφέας αναχωρεί σκόπιμα από τις παραδοσιακές αρχές των έργων του κλασικισμού, εισάγοντας διάφορες συγκρούσεις στην ιστορία, στην οποία, εκτός από τη γραμμή αγάπης, υπάρχει ένας οξεία κοινωνικοπολιτική προσανατολισμός, ο οποίος καθορίζει τα κύρια θέματα της κωμωδίας στο Μορφή μιας τραγικής αντιπαράθεσης μιας σοφής προσωπικότητας, εκθέτοντας δωροδοκία, καριέρα, υποκρισία, μια κοντινή γύρω από την κοινωνία.

Για την εφαρμογή του Δημιουργικό σχέδιο Ο συγγραφέας κάνει μια σημαντική προσαρμογή στους κλασικούς κανόνες της παραδοσιακής κατανόησης του λογοτεχνικού τύπου κωμωδίας.

Δεύτερον, ο συγγραφέας περιγράφει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά Χαρακτήρες κωμωδία, προσθέτει ρεαλιστικές, αξιόπιστες ιδιότητες σε αυτούς, κρέμονται κάθε έναν από τους ήρωες, τόσο θετικές όσο και Αρνητικοί διάβολοι χαρακτήρας. Ο ρεαλισμός του παιχνιδιού υπογραμμίζεται με τη γνωστοποίηση του συγγραφέα επειγόντων προβλημάτων που διεγείρουν προοδευτικούς αντιπροσώπους της σύγχρονης κοινωνίας, την οποία ο συγγραφέας εκφράζει την εικόνα του κύριου χαρακτήρα του έργου.

Επιπλέον, υπάρχουν στοιχεία σε κωμωδίες Δραματική εργασίαοι οποίοι εκφράζονται στις πνευματικές εμπειρίες του κύριου χαρακτήρα που συγκρούστηκε με την ανυπόμονα αγάπη.

Εφαρμόζοντας οξεία σάτιρα στην αφήγηση, ο συγγραφέας παρουσιάζει το έργο του με τη μορφή μιας ζωντανής επίδειξης της υπάρχουσας κοινωνικής ζωής, που έχει βυθιστεί στα κέντρα, η σινοπρέκ, ψεύδος, η υποκρισία, η απληστία. Η κωμική ομιλία των ηρώων του παιχνιδιού με τη χρήση πολλών γραφικών, φωτεινών, εκφραστικών αφθορίων που ο συγγραφέας επενδύει στο στόμα σχεδόν όλων των χαρακτήρων κωμωδίας.

Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του παιχνιδιού είναι η ποιητική του μορφή, που συνάπτεται στον αναπόφευκτο ρυθμό, που δεν επιτρέπει τις παύσεις, σταματώντας το έργο με τη μορφή ενός μουσικού δράματος.

Όλα τα παραπάνω καθιστούν δυνατή την ιδιότητα του έργου Griboedovskiy στην κατηγορία των λογοτεχνικών δημιουργιών, που αντιπροσωπεύουν ένα συνδυασμό είδους, ενώ το κύριο από αυτά είναι η κοινωνική και κοινωνική κωμωδία. Η χρήση κωμικών περιστάσεων στο παιχνίδι χρησιμοποιώντας μια ποικιλία ασυνέπειων, αντιφάσεις μεταξύ της τραγωδίας και της κωμωδίας επιτρέπει στον συγγραφέα να αποδείξει την πραγματική έννοια της δραματικής σύγκρουσης του σημερινού και αιώνα, αποκαλύπτοντας το είδος της εργασίας με τη μορφή του Tragicomedy, εκφρασμένη στον ψυχολογικό ρεαλισμό των γεγονότων που περιγράφονται.

Δημιουργήθηκε από τη δημιουργία συγγραφέα, γεμάτο καλλιτεχνικά και σατυρικά στοιχεία, αποτελεί σημαντική συμβολή στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας.

Αρκετά ενδιαφέροντα γραπτά

• Η σημασία του ονόματος της ιστορίας ήταν ένας γοητευμένος περιπλανητής Leskov

  Το 1873, ο N.s.s.leskov έγραψε μια ιστορία "Chernozem Telemak", αλλά στη συνέχεια για κάποιο λόγο το μετονομάστηκε. Το έργο αποκτήθηκε ένα ακριβέστερο και ευαίσθητο όνομα - "μαγεμένο περιπλανώμενο".

• Γράφοντας του Xles και το Whip 8 Class

  Στο έργο του Gogol, με τίτλο "Ελεγκτής" υπάρχουν δύο έννοιες που είναι άρρηκτα συνδεδεμένες μεταξύ τους. Khlestakov και Klestakovshica, που με την πάροδο του χρόνου πήγαν πέρα \u200b\u200bαπό τις συνηθισμένες λογοτεχνικές έννοιες

• Χαρακτηριστικό και εικόνα του Leli στην ιστορία του δοκίμιου Kusaka Andreeva

  Ο κύριος χαρακτήρας του έργου είναι ένας Leller που εκπροσωπείται από έναν συγγραφέα στην εικόνα μιας νεαρής κοπέλας που είναι φοιτητής του Γυμνασίου.

• Εικόνα και χαρακτηριστικά του Grigory Muromsky στην ιστορία του νεαρού αγροτικού αγροτικού δοκίμιου

  Ο Grigory Ivanovich Muromsky είναι ένας δύσκολος γαιοκτήμονας του οποίου η γυναίκα πέθανε. Είναι ασήμαντως και ανυπόμονος ξοδεύει χρήματα, παραπέμποντάς τους στα αριστερά και δεξιά.

Ιστορία don Cossacks Πηγαίνει στα βάθη των αιώνων. Την εποχή του Ιβάν, οι τρομερές, οι Κοζάκοι πολέμησαν με την Κριμαία Χαν, η βασίλισσα Catherine Loved, Cossacks, χρησιμοποίησαν μεγάλα προνόμια

Κωμωδία - χρώμα του πολιτισμού, ο καρπός του ανεπτυγμένου κοινού. Για να κατανοήσουμε το κόμικ, κάποιος πρέπει να σταθεί σε ένα υψηλό στάδιο σχηματισμού.
V. G. Belinsky

Σύμφωνα με το είδος "Mount από το μυαλό", κοινωνική (ιδεολογική) σατυρική κωμωδία. Το θέμα αυτού του έργου είναι μια εικόνα μιας κοινωνικά σημαντικής σύγκρουσης του "αιώνα του τρέχοντος", ο οποίος θέλει να αντικαταστήσει την παλιά δημόσια τάξη, να διορθώσει τα ηθικά της κοινωνίας, και τον "αιώνα του παρελθόντος", που φοβούνται δημόσιες αλλαγές, επειδή αυτές οι αλλαγές απειλούν πραγματικά την ευημερία του. Δηλαδή, η κωμωδία περιγράφει τη σύγκρουση της κορυφαίας προοδευτικής και αντίδρασης. Ονομάστηκε Κοινωνική αντίφαση είναι η κύρια για την εποχή που έρχεται μετά Πατριωτικός πόλεμος 1812, η \u200b\u200bοποία εκθέτει πολλά αυτόχθονα ελαττώματα της ρωσικής κοινωνίας. Πρώτα απ 'όλα, ήταν, φυσικά, ο absolutism, δουλοπαροικία, γραφειοκρατία, κοσμοπολιτικισμός.

"Αλίμος από το μυαλό" είναι μια ιδεολογική κωμωδία, αφού ο Griboedov καταβάλλει μεγάλη προσοχή στις διαμάχες των ηρώων σύμφωνα με τα πιο συναφή θέματα, κοινωνικά και ηθικά. Ταυτόχρονα, ο θεατρικός συγγραφέας οδηγεί στις δηλώσεις τόσο του Chatsky, ο οποίος εκφράζει προοδευτικές απόψεις και διάσημη, σκιαζούμπα, μολδαλίνη και επισκέπτες που υπερασπίζονται τη συντηρητική άποψη.

Το πιο σημαντικό ζήτημα στη σύγχρονη Griboedov Ρωσία ήταν το ζήτημα της Serfdom, το οποίο βρισκόταν στην καρδιά της οικονομικής και πολιτικής συσκευής του κράτους. Chatsky, πρέπει να γίνει δεκτό, δεν εμφανίζεται εναντίον του κτιρίου φρούριο, αλλά καταδικάζει με τόλμη την κατάχρηση των δουλειών, η οποία υποδεικνύεται από τον διάσημο μονόλογο "και τους δικαστές που;". Ο ήρωας αναφέρει τον "Nestor of National Reatish", ο οποίος αντάλλαξε για τρία σκυλιά λαγωνικών από τους υπηρέτες του φρουρίου, αν και η μάθηση, είναι σε κρασιά και αγώνες και τιμή, και η ζωή του έχει σωθεί περισσότερες από μία φορές ... (II, 5 ) Ο Chatsky μιλάει επίσης για τον ιδιοκτήτη Θέατρο: περπατώντας γύρω, πώλησε τους καλλιτέχνες του φρουρίου ένα μόνο.

Όλη η συλλογιστική για τη σκληρότητα της Serfdom δεν αγγίζουν τους εκπροσώπους της κοινωνίας Famovskogo - τελικά, όλη η ευημερία της σημερινής ευημερίας είναι χτισμένη στο σωστό φρούριο. Και πόσο εύκολο είναι να διαχειριστείτε-άκρη τέλεια με άτομα χωρίς άτομα! Αυτό είναι επίσης ορατό στο σπίτι του Famusov, ο οποίος κολλάει στη Λίζα, οι Scolds υπηρέτρες, τα Waven τιμωρούν όλα πότε και πώς ευχαριστεί. Αυτό αποδεικνύεται από τη συμπεριφορά της Chleerstorm: λέει το σκυλί του στην κουζίνα και ταυτόχρονα το κορίτσι-arapku. Επομένως, απλά δεν ανταποκρίνεται στις θυμωμένες επιθέσεις του Chatsky ενάντια στους Serfs και αφήνει το δωμάτιο, και η κλίση του μονόλογου "και οι δικαστές που;" Πιάσε μόνο την πεποίθηση των ομοιόμορφων φρουρών, κεντημένο με χρυσό, (!) Και συμφώνησε με αυτό.

Chatsky, όπως ο Griboedov, πιστεύει ότι η αξιοπρέπεια του ευγενή δεν είναι να είναι ένας serfthrower, αλλά να είναι ένας πιστός υπηρέτης της πατρίδας. Ως εκ τούτου, ο Chatsky είναι πεπεισμένος ότι είναι απαραίτητο να εξυπηρετηθούν "η υπόθεση και όχι για τα πρόσωπα" (II, 2). Για το Συμβούλιο του Φάσσβουφ, ανταποκρίνεται ευλόγως: «Θα ήταν ευτυχής να εξυπηρετήσουμε, να εξυπηρετήσουν το Sichenly» (ibid). Οι εκπρόσωποι της οικογένειας της Famow έχουν μια εντελώς διαφορετική στάση στην υπηρεσία - γι 'αυτούς αυτό το μέσο για την επίτευξη προσωπικής ευημερίας και το ιδανικό είναι η αδράνεια στην ευχαρίστησή του. Ως εκ τούτου, ο Pavel Afanasyevich μιλάει για τον θείο του Maxim Petrovich, ο οποίος επιτεύχθηκε από το θάλαμο, διασκεδάζοντας τους αριθμούς της Ekaterina Schutovsky. "ΑΛΛΑ? Πώς νομίζετε? Κατά τη γνώμη μας, είναι σιωπηλός, "το magovyov αναφωνεί. Θα επαναλάβει το rockosub:

Ναι, έτσι ώστε οι τάξεις να πάρουν, υπάρχουν πολλά κανάλια.
Για αυτούς ως αληθινός φιλόσοφος που κρίνω:
Μόλις πήρα στους στρατηγούς. (ΙΙ, 5)

Η Molchanin συμβουλεύει τον Chatsky:

Λοιπόν, σωστά, τι θα είχατε στη Μόσχα να υπηρετήσει;
Και ανταμείβοντας να πάρετε και να διασκεδάζουν; (III, 3)

Ο Chatsky σέβεται το Smart Εντάρα άτομα, δεν φοβάται να κάνει τολμηρές ενέργειες. Αυτό μπορεί να κριθεί από την ομιχλώδη υπαινιγμό του Molchally στην δραστηριότητα της Αγίας Πετρούπολης του Chatsky:

Ο Tatyana Yurevna είπε κάτι
Από την στροφή της Αγίας Πετρούπολης
Με υπουργούς σχετικά με τη σύνδεσή σας,
Στη συνέχεια, το κενό ... (III, 3)

Στην κοινωνία Fomovskogo, οι άνθρωποι δεν αποτιμώνται για προσωπικές ιδιότητες, αλλά για πλούτο και σχετικούς συνδέσμους. Οι φώτα στον μονόλογο για τη Μόσχα μιλά για αυτό με υπερηφάνεια:

Εδώ, για παράδειγμα, έχουμε έντιμη από εμάς,
Ότι από τον πατέρα και τον γιο τιμά.
Να είστε κακοί, αλλά αν πάτε
Ντους χιλιάδες δύο γενόσημα -
Αυτό και ο γαμπρός. (ΙΙ, 5)

Οι άνθρωποι αυτού του κύκλου υιοθετούν αλλοδαποί και ξένη κουλτούρα. Ωστόσο, το χαμηλό επίπεδο εκπαίδευσης επιτρέπει την εγγονή-εγγονή της hryumina, την πριγκίπισσα του Toguhovsky να καταλάβει μόνο τη γαλλική μόδα - συζητούνται στις πτυχές και τα περιθώρια σε νέα ρούχα. Chatsky στις δηλώσεις του (ειδικά στον μονόφωνο "σε αυτό το δωμάτιο, μια μικρή συνάντηση ..." III, 22) Πολύ απότομα καταδικάζει τις πεδινές χώρες στο εξωτερικό. Αντίθετα, ενεργεί ως πατριώτης της Ρωσίας και πιστεύει ότι Εθνική ιστορία Δεν είναι κατώτερη, για παράδειγμα, οι Γάλλοι που ο Ρώσος λαός είναι "έξυπνος, χαρούμενος" (ibid), που, σεβόμενοι τον πολιτισμό κάποιου άλλου, δεν πρέπει να παραμεληθεί.

Η Famusovskoe Society βιώνει το φόβο της γνήσιας φώτησης. Όλα τα προβλήματα συνδέονται με τα βιβλία και την "επιστήμη". Αυτή η άποψη είναι εξαιρετικά σαφώς διαμορφώνει τον ίδιο τον Pavel Afanasyevich:

Ώρες - Εδώ είναι η πανούκλα, η μελέτη είναι ο λόγος
Τι είναι τώρα ο τρόπος πότε,
Τρελά διαζευγμένοι άνθρωποι και υποθέσεις και απόψεις. (III, 21)

Όλοι οι επισκέπτες βρίσκονται σε μια βιασύνη για να συμφωνήσουν με το Magazov σε αυτό το θέμα, εδώ ο καθένας έχει λέξεις: τόσο ο πρίγκιπας του Toguhovskaya, όσο και η γριά είναι ένα ιερό, ακόμα και στην Scaloseba. Chatsky, ως εκφραστική προηγμένες ιδέες του χρόνου του, δεν μπορεί να συμφωνήσει με αυτές τις απόψεις του Famusov και τους καλεσμένους του. Αντίθετα, σέβεται αυτά

Ο οποίος είναι ανεπαρκής άτομα, σιωπηλά, λόγια σγουρά,
Σε ποια ατυχία, το κεφάλι
Πέντε, έξι άνθρωποι βρίσκουν σκέψεις,

Και τους τολμά να δηλώνουν φωνήδες ... (III, 22) Μια επιπόλαιη στάση απέναντι στην εκπαίδευση και η ανατροφή των ευγενών παιδιών υπόκεινται φυσικά να αγνοηθούν από την Εταιρεία Famow για τη φώτιση και τις επιστήμες. Αγαπώντας τους γονείς

Βαμβάκι πάρει τα ράφια των καθηγητών.
Ο αριθμός των περισσότερων, η τιμή φθηνότερη ... (I, 7)

Οι εκπαιδευτικοί των ευγενών φθηνών είναι οι αλλοδαποί με μια αμφίβολη παιδαγωγική φήμη. Το θλιβερό αποτέλεσμα ενός τέτοιου συστήματος ανατροφής (λατρείας πάνω στην Ευρώπη και περιφρόνηση για την πατρίδα) μπορεί να παρατηρηθεί στην τρίτη ενέργεια:

Ω! Γαλλία! Δεν υπάρχει καλύτερη άκρη στον κόσμο!
Δύο πριγκίπισσα, αδελφή, επαναλαμβανόμενη

Το μάθημα που ζητείται από την παιδική ηλικία. (III, 22) Καθώς η γραμμή αγάπης είναι ένα από τα δύο οικόπεδα, η στάση στην ευγένεια στην κωμωδία θεωρείται στην κωμωδία. Η CETA GORI γίνεται μια παραδειγματική οικογένεια για την κοινωνία της Famow. Ο "ιδανικός σύζυγος" μετατρέπεται στο παιχνίδι της ιδιότητάς του. Ο Chatsky κάνει τη διασκέδαση τέτοιων σχέσεων, και ο ίδιος ο Πλάτωνας Mikhailovich διαμαρτύρεται για τη ζωή, τη βαρετή, μονότονη, άδεια (III, 6).

Το "Woe από το μυαλό" είναι μια σατυρική κωμωδία, επειδή σε αυτό το κακό είναι γελοιοποιημένο από κοινωνικά σημαντικές κακίες των ηρώων. Σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες του παιχνιδιού περιγράφονται σατυρικά, δηλαδή η εξωτερική τους εμφάνιση κρύβει την εσωτερική κενότητα και τα δευτερεύοντα συμφέροντα. Αυτός είναι, για παράδειγμα, η εικόνα ενός Rockozuba - Ένας άνδρας δεν έχει αναπτυχθεί, ο στρατιώτης, ο οποίος, ωστόσο, "σηματοδοτεί στους στρατηγούς" (i, 5). Αυτός ο συνταγματάρχης είναι πολύ έμπειρος μόνο σε στολές, παραγγελίες, τεμαχισμένη πειθαρχία. Οι φράσεις του Kosonaya δείχνουν την πρωτόγονη σκέψη, αλλά αυτό το "Sage" είναι ο ήρωας όλων των σαλονιών που κατέβαλαν για τη διάσημη νύφη και συγγενή. Σαιρικά απεικονισμένη μορμανίνη - εξωτερικά ήσυχη, μέτρια νεαρή επίσημη, αλλά στο τελευταίο Φρανκ συνομιλία Με τη Λίζα, αποκαλύπτεται ως χαμηλός υποκριτής:

Κέρδισα τον πατέρα μου:
Πρώτον, για να ευχαριστήσετε όλους τους ανθρώπους χωρίς επανεγγραφή -
Ο ιδιοκτήτης Πού θα φέρει να ζήσει
Το κεφάλι, ποιος θα υπηρετήσω
Ένας υπάλληλος του που καθαρίζει τα φορέματα
Ελβετία, Janitor, για να αποφύγετε το κακό,
Jog Janitor, έτσι ώστε το Laskov ήταν. (IV, 12)

Τώρα όλα τα ταλέντα του λαμβάνουν ένα άλλο νόημα: Εμφανίζεται πριν από τους χαρακτήρες του παιχνιδιού και των αναγνωστών ένας άνθρωπος χωρίς τιμή και συνείδηση, έτοιμη για τυχόν λεωφόρο για χάρη της καριέρας. Σατιρικός χαρακτήρας και Rehetylov. Αυτό συμβάλλει μυστική κοινωνία, σε κάποια σημαντική κρατική πρόκληση, αλλά όλα έρχονται κάτω από το κενό θόρυβο και την κραυγή των φίλων του συντρόφου του, διότι όσο η "κρατική περίπτωση: φαίνεται ότι βλέπετε, δεν ωριμάζουν" (IV, 4). Σατιρικά εκπροσωπούμενη, φυσικά, οι επισκέπτες του Φάσσμποντο: η ζοφερή ηλικιωμένη γυναίκα του Herustov, απολύτως ανόητους πρίγκιπες, τους άθλια κύριους n και d, το σασί διάτρησης. Ένα ολοκληρωμένο χαρακτηριστικό τους δίνει όλη την είσοδο της εγγονής:

Λοιπόν, Melodov! Ήξερα τους επισκέπτες να καλέσουν!
Μερικοί φρικτές από τον κόσμο

Και δεν μπορείτε να μιλήσετε και να μην χορέψετε. (IV, 1) Σαντιρικά απεικονίζει τον Griboedov και το Chatsky: Αυτός ο ενθουσιώδης κηρύττει ευγενείς ιδέες στο σαλόνι του Φάσσβπου μπροστά από το Smug και των κενών ανθρώπων που είναι κωφοί για το κήρυγμα του καλού και της δικαιοσύνης. Μια παράλογη συμπεριφορά του κύριου χαρακτήρα υποδεικνύεται από τους Α.Α. Πούσκιν στο τηλεχειριστήριο στο "Θλίψη από το μυαλό" (επιστολή προς το Α.Α. Bestuzhev στα τέλη Ιανουαρίου του 1825).

Ωστόσο, ο τελικός Σατιρική εργασία Όχι μόνο δεν είναι γελοίο, αλλά ακόμη και δραματικό: ο Chatsky έχασε το αγαπημένο του κορίτσι, για το οποίο ονειρευόταν τρία χρόνια στον διαχωρισμό. Δηλώνεται τρελός και αναγκάζεται να φύγει από τη Μόσχα. Γιατί ο Griboedov καλεί την κωμωδία του παιχνιδιού; Αυτή η ερώτηση εξακολουθεί να συζητείται στη λογοτεχνική κριτική. Οπως φαίνεται, Καλύτερη ερμηνεία Το σχέδιο του Griboedov δίνει I.A. Θρόθερες στο άρθρο "Millon torzania": καλώντας το "θλίψη από το μυαλό" κωμωδία, ο θεατρικός συγγραφέας ήθελε να τονίσει την αισιόδοξη της δουλειάς του. Στον αγώνα του "αιώνα του παρόντος" και του "αιώνα του παρελθόντος", η κοινωνία Famusov κερδίζει μόνο προς τα έξω. Chatsky, ένας υπερασπίζοντας προοδευτικές ιδέες, σπασμένες από την "ποσότητα παλιάς εξουσίας", ενώ ο ίδιος είχε ένα θανατηφόρο χτύπημα σε αυτήν - τελικά, οι ιδεολογικοί αντίπαλοι δεν μπορούσαν να αντιταχθούν σε όλα τα κρίσιμα σχόλια και τα επιρροή του και αν και η σκέψη δεν θα είχε σκέφτονται, τον ανακοίνωσαν τρελός. Chatsky, σύμφωνα με το Goncharov, αντικρούει τη ρωσική παροιμία: ένας στον τομέα δεν είναι πολεμιστής. Πολεμιστής, αντικείμενα Gonchars, αν είναι Chatsky, και ο νικητής, αλλά ταυτόχρονα το θύμα.

Έτσι, "θλίψη από το μυαλό" - εξαιρετικά σημαντική εργασία μυθοπλασίας. Η κωμωδία είναι κορεσμένη με ένα συγκεκριμένο ζωτικό υλικό της εποχής Griboedovsky, αντικατοπτρίζει τον πολιτικό αγώνα του χρόνου του, τον αγώνα μεταξύ του προχωρημένου μέρους της ευγένειας και της λοξής πλειοψηφίας. Ο θεατρικός συγγραφέας έθεσε τα σημαντικότερα κοινωνικά προβλήματα σε ένα μικρό παιχνίδι (σχετικά με το φρούριο δικαίωμα, με το διορισμό της ευγενικής υπηρεσίας, για τον πατριωτισμό, την εκπαίδευση, την εκπαίδευση, οικογενειακή σχέση Στο ευγενές περιβάλλον κ.λπ.), παρουσίασε αντίθετες απόψεις σχετικά με αυτά τα προβλήματα.

Το σοβαρό και πολυ-τυποποιημένο περιεχόμενο καθορίζει το είδος της ιδιαιτερότητας του έργου - δημόσια (ιδεολογική) σατυρική κωμωδία, δηλαδή Υψηλή κωμωδία. Τη σημασία της "θλίψης από το μυαλό" Κοινωνικά προβλήματα γίνεται σαφής κατά τη σύγκριση αυτού του έργου με άλλα παιχνίδια της ίδιας ώρας, για παράδειγμα, με δημοφιλή Οικιακοί κωμικοί I.A. ΚΡΥΛΒΑ "Leir of Daughters", "Γαλλικό κατάστημα".

Η κύρια ιδέα του έργου της "θλίψης από το μυαλό" είναι μια απεικόνιση μιας ανησυχίας, της άγνοιας και της λειτουργικότητας μπροστά στις τάξεις και τις παραδόσεις, αντίθετες νέες ιδέες, γνήσιο πολιτισμό, ελευθερία και το μυαλό. Ο κύριος χαρακτήρας του Chatsky μίλησε στο παιχνίδι από έναν εκπρόσωπο της πολύ δημοκρατικά συντονισμένης κοινωνίας των νέων που έριξαν μια ανοιχτή πρόκληση για τους συντηρητικούς και τους Serfs. Όλες αυτές οι λεπτότητες που έσκυψαν στην κοινωνικοπολιτική ζωή, ο Griboedov κατάφερε να προβληματίσει το παράδειγμα μιας κλασικής κωμωδίας Ερωτικό τρίγωνο. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο όγκος της εργασίας που περιγράφεται από τον δημιουργό εμφανίζεται καθ 'όλη τη διάρκεια μιας ημέρας και οι ίδιοι οι χαρακτήρες εμφανίζονται πολύ έντονα.

Πολλοί συγχρονιστές του συγγραφέα τιμούσαν το χειρόγραφο ειλικρινούς του επαίνους και επικύρωσε πριν από τον βασιλιά για την άδεια να δημοσιεύσει μια κωμωδία.

Ιστορία της σύνταξης κωμωδίας "Mount from Wit"

Η ιδέα της σύνταξης μιας κωμωδίας "Αλίμονο από το Wit" επισκέφθηκε τον Griboedov κατά τη διάρκεια της παραμονής του στην Αγία Πετρούπολη. Το 1816 επέστρεψε στην πόλη από το εξωτερικό και ήταν σε μία από τις κοσμικές δεξιώσεις. Μια βαθιά εσωτερική διαταραχή έχει προκαλέσει πολλούς ρωσικούς ανθρώπους σε έναν ξένο, αφού παρατήρησε ότι η πόλη ξέρει μπροστά από έναν από τους επισκέπτες του χωριού. Ο συγγραφέας δεν συγκράτησε τον εαυτό του και έδειξε την αρνητική του στάση. Εν τω μεταξύ, ένας από τους προσκεκλημένους που δεν διαιρέσει τις πεποιθήσεις του συγκρούστηκε ότι ο Muscoyedov ήταν τρελός.

Τα γεγονότα εκείνης της βραδιάς βασίστηκαν σε μια κωμωδία και ο ίδιος ο Γρίμποεφ έγινε πρωτότυπο του επικεφαλής ήρωα του Chatsky. Οι εργασίες για το έργο του συγγραφέα ξεκίνησαν το 1821. Εργάστηκε σε μια κωμωδία στην Tiflis, όπου υπηρέτησε στο General Yermolov, και στη Μόσχα.

Το 1823 ολοκληρώθηκε η εργασία στο παιχνίδι και ο συγγραφέας άρχισε να το διαβάζει στη Μόσχα Λογοτεχνικοί κύκλοι, Κατά μήκος του δρόμου, να πάρει ενθουσιώδεις σχόλια. Η κωμωδία απέρριψε με επιτυχία με τη μορφή καταλόγων μεταξύ του πληθυσμού ανάγνωσης, αλλά για πρώτη φορά δημοσιεύθηκε μόνο το 1833, μετά τον Υπουργό Uvarov στον βασιλιά. Ο ίδιος ο συγγραφέας από εκείνη τη στιγμή ζωντανός δεν ήταν πλέον.

Ανάλυση της εργασίας

Κύρια κωμωδία

Τα γεγονότα που περιγράφονται στην κωμωδία συμβαίνουν στο Πρώιμη XIX. αιώνα, στο σπίτι του μητροπολιτικού επίσημου Famusov. Η νεαρή κόρη του Σοφία ερωτεύεται τον γραμματέα του Famusov, Molchalin. Αυτός είναι ένας άνθρωπος που υπολογίζει, όχι πλούσιο, καταλαμβάνοντας το μικρό πηγούνι.

Γνωρίζοντας για τα πάθη της Σόφιας, συναντά με αυτό με τον υπολογισμό. Μια μέρα στο σπίτι του Famusov, έρχεται ένας νεαρός νοτερικός Chazki - ένας οικογενειακός φίλος που δεν έχει βρεθεί στη Ρωσία για τρία χρόνια. Ο σκοπός της επιστροφής του είναι ο γάμος με το Sofye, στο οποίο έχει συναισθήματα. Η σοφία κρύβει την αγάπη του στο Molchalin από τον κύριο χαρακτήρα της κωμωδίας.

Πατέρας Sofya άνθρωπος του παλιού φύλου και απόψεις. Γυρίζει στις τάξεις και πιστεύει ότι οι νέοι πρέπει να ευχαριστήσουν σε όλους τους ανωτέρους, μην δείχνουν τις απόψεις τους και να υπηρετούν το νωρίτερο ανιδιοτελώς. Chatsky, σε αντίθεση με αυτόν, ένας πνευματώδης νεαρός άνδρας με μια αίσθηση υπερηφάνειας και Καλός σχηματισμός. Τέτοιες απόψεις που καταδικάζει, θεωρεί ανόητο, υποκριτικό και άδειο. Μεγαλύτερες διαφορές προκύπτουν μεταξύ Famusov και Chatsky.

Την ημέρα άφιξης του Chatsky στο σπίτι του Famusov συγκεντρώθηκαν προσκεκλημένοι επισκέπτες. Κατά τη διάρκεια της βραδιάς, η Σοφία απορρίπτει τη φήμη του, σαν να πήγαινε ο Chatsky τρελός. Οι επισκέπτες, επίσης, δεν χωρίζουν τις απόψεις του, σηκώστε ενεργά αυτή τη σκέψη και αναγνωρίζουν ομόφωνα τον ήρωα του τρελού.

Μόλις το βράδυ του λευκού Voronene, ο Chatsky πρόκειται να φύγει από το σπίτι της πείνας. Αναμονή για τη μεταφορά, ακούει, καθώς ο γραμματέας της Famusov αναγνωρίζεται στις αισθήσεις του της κοπέλας του Κυρίου. Ακούει αυτό και τη Σοφία, η οποία οδηγεί αμέσως από το σπίτι του Μολχαλίν.

Διασταύρωση Σκηνή αγάπης Τελειώνει στην απογοήτευση του Chatsky στο Sofye και κοσμική κοινωνία. Ο ήρωας αφήνει για πάντα τη Μόσχα.

Ήρωες της κωμωδίας "Mount from Wit"

Αυτός είναι ο κύριος χαρακτήρας της κωμωδίας Griboyedov. Είναι ένας πλωτός ευγενής, του οποίου η κατοχή είναι 300 - 400 ντους. Ο Chatsky νωρίς παρέμεινε σωστά και από τότε που ο πατέρας του ήταν ένας στενός φίλος του Famusov, από την παιδική ηλικία που ανατράπηκε με τη Σόφια στο σπίτι του Famus. Αργότερα έγινε βαρεθεί μαζί τους και αρχικά εγκαταστάθηκε ξεχωριστά και μετά και άφησε να πάει στον κόσμο καθόλου.

Δεδομένου ότι η παιδική ηλικία, ο Chatsky και η Σόφια ήταν φίλοι, αλλά γνώρισε όχι μόνο φιλικά συναισθήματα.

Ο κύριος χαρακτήρας στην κωμωδία του Griboyedov δεν είναι ηλίθιος, πνευματώδης, εύγλωττος. Ο εραστής της γελοιοποίησης πάνω από το ηλίθιο, ο Chatsky ήταν φιλελεύθερος που δεν θέλει να ψεύτικο ενώπιον των αφεντικών και να εξυπηρετήσει τις υψηλότερες τάξεις. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο δεν χρησιμεύει στον στρατό και δεν ήταν κυβερνητικός αξιωματούχος ότι για την εποχή της εποχής και του γενεαλογείου του - μια σπανιότητα.

Famusov - ένας άνδρας ηλικίας με γκρι σε ναούς, ευγενή. Για την ηλικία τους, είναι πολύ χαρούμενος και φρέσκο. Το Pavel Afanasyevich Westovets, από τα παιδιά του είναι η μόνη Σοφία, 17 ετών.

Ο υπάλληλος συνίσταται στη δημόσια υπηρεσία, είναι πλούσια, αλλά ταυτόχρονα θυελλώδης. Τα φαρμακεύματα είναι χωρίς περιορισμούς στις δικές τους καμαριές. Ο χαρακτήρας του είναι εκρηκτικός, ανήσυχος. Pavel Afanasyevich επισκευή, αλλά με απαραίτητοι άνθρωποιΞέρει πώς να πάρει την κατάλληλη ευγένεια. Ένα παράδειγμα αυτής είναι η επικοινωνία του με έναν συνταγματάρχη, για τον οποίο ο Famusov επιθυμεί να παντρευτεί μια κόρη. Για το σκοπό του, είναι έτοιμος για τα πάντα. Υποβολή, ο Raleface μπροστά στις τάξεις και η χαμηλή πλημμύρα για αυτό είναι χαρακτηριστικό. Εκτιμά επίσης τη γνώμη της κοινωνίας για τον εαυτό του και την οικογένειά του. Διαβάστε τον υπάλληλο δεν αρέσει και η εκπαίδευση δεν θεωρεί κάτι πολύ σημαντικό.

Sofya - κόρη ενός πλούσιου υπαλλήλου. Χαριτωμένο και σχηματισμένο μέσα Τους καλύτερους κανόνες Moscow Nigity. Αφήνεται νωρίς χωρίς μητέρα, αλλά η φροντίδα της κυβέρνησης Madame Rosier, διαβάζει γαλλικά βιβλία, χορεύει και παίζει το πιάνο. Το κορίτσι της Σοφίας είναι ένα μη μόνιμο, θυελλώδες και εύκολα λάτρης των νέων ανδρών. Ταυτόχρονα, εμπιστεύεται και είναι πολύ αφελής.

Κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, είναι σαφές ότι δεν παρατηρεί το γεγονός ότι η Molchanin δεν την αγαπά και είναι μαζί της επόμενο λόγω των δικών του οφέλους. Ο πατέρας καλεί τη νεροχύτη και την αδυμοσύνη της, η ίδια η Σοφία θεωρεί τον εαυτό του έξυπνο και όχι μια δειλή νεαρή κοπέλα.

Γραμματέας του Famusov, ο οποίος ζει στο σπίτι τους - αυτός είναι ένας νέος νεαρός από πολύ Φτωχή οικογένεια. Το δικό του Ευγενής τίτλος Η Molchanin έλαβε μόνο κατά τη διάρκεια της υπηρεσίας που εκείνη τις μέρες θεωρήθηκε επιτρεπτό. Για αυτό, οι φαρμακείο τον ονομάζουν περιστασιακά.

Το επώνυμο του ήρωα, όπως είναι αδύνατο, αντιστοιχεί στον χαρακτήρα και την ιδιοσυγκρασία του. Δεν του αρέσει να μιλάει. Το Solvelin είναι ένας περιορισμένος και πολύ ηλίθιος άνθρωπος. Συμπεριλαμβάνει μέτρια και ήσυχα, τιμά τις τάξεις και προσπαθεί να ευχαριστήσει όλους όσους βρίσκονται στο περιβάλλον του. Μήπως αποκλειστικά από το όφελος.

Ο Alexey Stepanovich δεν εκφράζει ποτέ τη γνώμη του, λόγω της οποίας οι γύρω άνθρωποι το θεωρούν έναν εντελώς χαριτωμένο νεαρό άνδρα. Στην πραγματικότητα, είναι ένας ύπουλος, χωρίς πρόκληση και δειλή. Στο τέλος της κωμωδίας, γίνεται σαφές ότι η Molchanlin είναι ερωτευμένη με τον υπηρέτη Λίζα. Έχοντας παραδέχτηκε σε αυτήν σε αυτό, λαμβάνει ένα μέρος του δίκαιου θυμού από τη Σόφια, αλλά μια χαρακτηριστική γλυκολοτητα γι 'αυτόν, του επιτρέπει να παραμείνει στην υπηρεσία στον πατέρα της και επάνω.

Scalozub - Δευτερεύων ήρωα Κωμωδία, είναι ένας υπέροχος συνταγματάρχης που θέλει να γίνει γενικός.

Το Pavel Afanasyevich ανήκει στην κεφαλή στην κατηγορία των περιβλημένων γαμπρών της Μόσχας. Κατά τη γνώμη του Famusov, ένας πλούσιος υπάλληλος που έχει βάρος και καθεστώς στην κοινωνία - ένα καλό πάρτι για την κόρη του. Ο ίδιος ο Sofier δεν μου άρεσε η ψυχή της. Στην εργασία, η εικόνα της ζικζλερής συλλέγεται σε ξεχωριστές φράσεις. Στην ομιλία του Chatsky, ο Σεργκέι Sergeevich συνδέει την απόρριψη συλλογισμού. Δίνουν την άγνοια και την ατομική της.

Ο υπηρέτης Λίζα

Η Lisanka είναι η συνήθης κοπέλα στο σπίτι του Φαμάβσκι, αλλά ταυτόχρονα χρειάζεται ένα μάλλον υψηλό μέρος μεταξύ άλλων. Λογοτεχνικοί χαρακτήρεςΚαι παρέχεται αρκετά διαφορετικά επεισόδια και περιγραφές. Ο συγγραφέας περιγράφει λεπτομερώς τι κάνει η Λίζα και τι και πώς λέει. Κάνει ομολογία στα συναισθήματά του άλλων ήρωων του έργου, τους προκαλεί σε ορισμένες ενέργειες, ωθεί σε διάφορες λύσεις, σημαντικές για τη ζωή τους.

Ο κ. Reetales εμφανίζεται στην τέταρτη δράση του έργου. Αυτός είναι ένας δευτερεύων, αλλά ένας λαμπρός χαρακτήρας της κωμωδίας, προσκεκλημένος στην μπάλα στο Famusov με την ευκαιρία της κόρης του Σοφία. Η εικόνα του - χαρακτηρίζει το άτομο που επιλέγει εύκολος τρόπος στη ζωή.

Zagoresky

Anton Antonovich Zagoretsky - Svetsky Kutil χωρίς τάξεις και διακρίσεις, ωστόσο, ποιος μπορεί, και αγαπάς να προσκληθεί σε όλους τους δεκτούς. Λόγω του δώρου του - να είναι ευχάριστο "στην αυλή".

Βιαστείτε για να επισκεφθείτε το κέντρο των εκδηλώσεων, "σαν να" από την πλευρά, ο δευτερεύων ήρωας Α. Ο Griboedova, ο Anton Antonovich, το δικό του πρόσωπο, αποδεικνύεται ότι προσκαλείται στο βράδυ στο σπίτι του Fastaway. Από τα πρώτα δευτερόλεπτα, η δράση με το πρόσωπό του γίνεται σαφές - zagoretsky είναι το ίδιο "πλαίσιο".

Madame Hlesov - επίσης ένα από τα δευτερεύοντες χαρακτήρες Κωμωδία, αλλά ο ρόλος του είναι πολύ πολύχρωμος. Αυτή είναι μια γυναίκα που ήδη παλιά χρόνια. Είναι από την οικογένεια 65. Έχει σκύλο-Spitz και μια μαύρη κοπέλα - Arapka. Ο Khlestov γνωρίζει την τελευταία υφασμένη αυλή και μοιράζεται πρόθυμα Ιδιότητες Από τη ζωή, στην οποία η εργασία μιλά εύκολα για άλλους χαρακτήρες.

Σύνθεση και γραμμές οικόπεδο της κωμωδίας "Mount Mind"

Όταν γράφετε μια κωμωδία "Αλίμονο από το μυαλό", ο Griboedov χρησιμοποίησε χαρακτηριστικό Αυτό το είδος Ρεσεψιόν. Εδώ μπορούμε να δούμε το κλασικό οικόπεδο, όπου δύο άνδρες υποβάλλουν αίτηση για το χέρι ενός κοριτσιού. Οι εικόνες τους είναι επίσης κλασικές: ένα μέτριο και σεβασμό, το δεύτερο είναι μορφωμένο, υπερήφανο και σίγουρο για τη δική του ανωτερότητα. Είναι αλήθεια, στο παιχνίδι του Griboedov λίγο διαφορετικά δίνοντας έμφαση στον χαρακτήρα των ηρώων, καθιστώντας το χαριτωμένο για την κοινωνία, ήταν molkolly, και όχι chatsky.

Κατά τη διάρκεια αρκετών κεφαλαίων, το παιχνίδι είναι μια περιγραφή ζωής της ζωής στο σπίτι της πείνας και μόνο στο έβδομο φαινόμενο ξεκινά ο φυλακισμένος του οικόπεδο αγάπης. Μια επαρκώς λεπτομερής μακρά περιγραφή κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού αφηγείται μόνο περίπου μία ημέρα. Η μακρά ανάπτυξη των γεγονότων δεν περιγράφεται εδώ. Γραμμές σκηνής Στην κωμωδία δύο. Αυτές είναι συγκρούσεις: αγάπη και κοινωνική.

Κάθε μία από τις εικόνες που περιγράφονται από το Griboedov, πολύπλευρο. Ακόμα και η Σιλελίνη είναι ενδιαφέρουσα, στην οποία, ήδη στον αναγνώστη, υπάρχει μια δυσάρεστη στάση, αλλά δεν προκαλεί ρητή αηδία. Είναι ενδιαφέρον να τον παρατηρήσει σε διάφορα επεισόδια.

Στο παιχνίδι, παρά τη σύλληψη των θεμελιωδών δομών, υπάρχουν ορισμένες αποκλίσεις για την κατασκευή ενός οικόπεδο και είναι σαφώς εντοπιστεί ότι η κωμωδία γράφτηκε στη διασταύρωση ταυτόχρονα λογοτεχνικές εποχές: Ευημερούσα ρομαντισμό, αναδυόμενος ρεαλισμός και πεθαμένος κλασικισμός.

Η κωμωδία του Griboedov "Woe από το Wit" έλαβε τη δημοτικότητά του όχι μόνο για τη χρήση κλασικών μεθόδων για την οικοδόμηση του οικοπέδου σε μη τυποποιημένο πλαίσιο γι 'αυτούς, υπήρχαν ρητές αλλαγές στην κοινωνία, οι οποίες στη συνέχεια προέκυψαν και επέτρεψαν τα πρώτα λάχανο τους.

Είναι ενδιαφέρον για το έργο και επειδή είναι ισορροπημένο από όλα τα άλλα έργα που γράφονται από τον Griboedov.