Σε ποιον ανήκει ο όρος περιττό πρόσωπο στη λογοτεχνία. Ερευνητική εργασία «Περίπλες Άνθρωπος» στη Ρωσική Λογοτεχνία

Σε ποιον ανήκει ο όρος περιττό πρόσωπο στη λογοτεχνία. Ερευνητική εργασία «Περίπλες Άνθρωπος» στη Ρωσική Λογοτεχνία

Σε κάποιο βαθμό, αυτό το θέμα είναι αντίθετο με την απεικόνιση του «μικρού ανθρώπου»: αν υπάρχει δικαιολογία για τη μοίρα του καθενός, τότε εδώ - αντίθετα, η κατηγορηματική παρόρμηση «ένας από εμάς είναι περιττός», που μπορεί και τα δύο σχετίζονται με την αξιολόγηση του ήρωα και προέρχονται από τον ίδιο τον ήρωα, και συνήθως αυτές οι δύο «κατευθύνσεις» όχι μόνο δεν αποκλείουν η μία την άλλη, αλλά χαρακτηρίζουν και ένα άτομο: ο ίδιος ο κατήγορος των γειτόνων του αποδεικνύεται «περιττός».

«Ένας επιπλέον άνθρωπος» είναι επίσης ένα συγκεκριμένο λογοτεχνικό είδος. Οι λογοτεχνικοί τύποι (τύποι ηρώων) είναι μια συλλογή χαρακτήρων που είναι κοντά στο επάγγελμα, την κοσμοθεωρία και την πνευματική τους εμφάνιση. Η εξάπλωση του ενός ή του άλλου λογοτεχνικό είδοςμπορεί να υπαγορεύεται από την ίδια την ανάγκη της κοινωνίας να απεικονίζει ανθρώπους με κάποιου είδους σταθερό σύνολο ιδιοτήτων. Το ενδιαφέρον και η καλοπροαίρετη στάση των κριτικών απέναντί ​​τους, η επιτυχία των βιβλίων στα οποία απεικονίζονται τέτοιοι άνθρωποι, παρακινούν τους συγγραφείς να «επαναλαμβάνουν» ή να «παραλλάσσουν» κάθε λογοτεχνικό τύπο. Συχνά ένα νέο λογοτεχνικό είδος προκαλεί το ενδιαφέρον των κριτικών, οι οποίοι του δίνουν ένα όνομα (" ευγενής ληστής", "Η γυναίκα του Τουργκένεφ", "ένα επιπλέον άτομο", " μικρός άντρας», «μηδενιστής», «αλήτης», «εξευτελισμένος και προσβεβλημένος»).

Τα κύρια θεματικά σημάδια των «περιττών ανθρώπων». Αυτό είναι, πρώτα απ 'όλα, ένα άτομο δυνητικά ικανό για οποιαδήποτε κοινωνική δράση. Δεν αποδέχεται τους «κανόνες του παιχνιδιού» που προτείνει η κοινωνία, και χαρακτηρίζεται από δυσπιστία στο ενδεχόμενο να αλλάξει οτιδήποτε. Το «περιττό άτομο» είναι μια αντιφατική προσωπικότητα, συχνά σε σύγκρουση με την κοινωνία και τον τρόπο ζωής της. Αυτός είναι επίσης ένας ήρωας, φυσικά, ανεπιτυχής στις σχέσεις με τους γονείς του και δυστυχισμένος στην αγάπη. Η θέση του στην κοινωνία είναι ασταθής, περιέχει αντιφάσεις: είναι πάντα τουλάχιστον κατά κάποιο τρόπο συνδεδεμένος με την αριστοκρατία, αλλά - ήδη σε μια περίοδο παρακμής, φήμης και περιουσίας - μάλλον μια ανάμνηση. Τοποθετείται σε ένα περιβάλλον που είναι κατά κάποιον τρόπο ξένο γι 'αυτόν: ένα υψηλότερο ή χαμηλότερο περιβάλλον, υπάρχει πάντα ένα συγκεκριμένο κίνητρο αποξένωσης, το οποίο δεν βρίσκεται πάντα αμέσως στην επιφάνεια. Ο ήρωας είναι μέτρια μορφωμένος, αλλά αυτή η εκπαίδευση είναι μάλλον ελλιπής, μη συστηματική. Με μια λέξη, δεν πρόκειται για έναν βαθύ στοχαστή, ούτε για επιστήμονα, αλλά για ένα άτομο με «δύναμη κρίσης» να βγάζει γρήγορα αλλά ανώριμα συμπεράσματα. Η κρίση της θρησκευτικότητας είναι πολύ σημαντική, συχνά ένας αγώνας με την εκκλησία, αλλά συχνά εσωτερικό κενό, κρυφή αβεβαιότητα, συνήθεια στο όνομα του Θεού. Συχνά - το χάρισμα της ευγλωττίας, της ικανότητας γραφής, της τήρησης αρχείων ή ακόμα και της συγγραφής ποίησης. Υπάρχει πάντα κάποια αξίωση να είσαι ο κριτής των γειτόνων σου. απαιτείται μια απόχρωση μίσους. Με μια λέξη, ο ήρωας είναι θύμα των κανόνων της ζωής.

Ωστόσο, με όλη τη φαινομενικά φαινομενική βεβαιότητα και σαφήνεια των παραπάνω κριτηρίων για την αξιολόγηση του «έξτρα προσώπου», το πλαίσιο που επιτρέπει σε κάποιον να μιλήσει με απόλυτη βεβαιότητα για το ότι ανήκει ένας συγκεκριμένος χαρακτήρας σε μια δεδομένη θεματική γραμμή είναι πολύ θολό. Από αυτό προκύπτει ότι το "περιττό πρόσωπο" δεν μπορεί να είναι εντελώς "περιττό", αλλά μπορεί να θεωρηθεί τόσο σύμφωνο με άλλα θέματα, όσο και να συγχωνευθεί με άλλους χαρακτήρες που ανήκουν σε άλλους λογοτεχνικούς τύπους. Το υλικό των έργων δεν επιτρέπει την αξιολόγηση του Onegin, του Pechorin και άλλων μόνο από την άποψη του κοινωνικού τους «οφέλους» και ο ίδιος ο τύπος «έξτρα ατόμου» είναι μάλλον το αποτέλεσμα της κατανόησης των ονομαζόμενων ηρώων από ορισμένες κοινωνικές και ιδεολογικές θέσεις.

Αυτό το λογοτεχνικό είδος, καθώς αναπτύχθηκε, αποκτούσε όλο και περισσότερα νέα χαρακτηριστικά και μορφές προβολής. Αυτό το φαινόμενο είναι απολύτως φυσικό, αφού κάθε συγγραφέας έβλεπε τον «περιττό άνθρωπο» όπως ήταν στο μυαλό του. Όλοι οι κύριοι καλλιτεχνική λέξη, που έθιξαν ποτέ το θέμα του "ένα επιπλέον άτομο", όχι μόνο πρόσθεσαν μια ορισμένη "ανάσα" της εποχής τους σε αυτό το είδος, αλλά προσπάθησαν επίσης να συνδυάσουν όλα τα σύγχρονα κοινωνικά φαινόμενα, και κυρίως η δομή της ζωής, σε μια εικόνα - η εικόνα του ήρωα του χρόνου. Όλα αυτά καθιστούν τον τύπο του «περιττού ανθρώπου» καθολικό με τον δικό τους τρόπο. Αυτό ακριβώς μας επιτρέπει να θεωρούμε τις εικόνες του Chatsky και του Bazarov ως ήρωες που είχαν άμεσο αντίκτυπο σε αυτόν τον τύπο. Αυτές οι εικόνες, αναμφίβολα, δεν ανήκουν στον τύπο του "έξτρα ανθρώπου", αλλά ταυτόχρονα εκτελούν μια σημαντική λειτουργία: ο ήρωας Griboedov στην αντιπαράθεσή του με την κοινωνία Famus καθιστά αδύνατη την ειρηνική επίλυση της σύγκρουσης μεταξύ μιας εξαιρετικής προσωπικότητας και ένας αδρανής τρόπος ζωής, ωθώντας έτσι άλλους συγγραφείς στην κάλυψη αυτού του προβλήματος, και η εικόνα του Μπαζάροφ, συμπληρώνοντας (από την άποψή μου) τον τύπο του «περιττού ανθρώπου», δεν ήταν πλέον τόσο πολύ «φορέας» ο χρόνος ως το «πλευρικό» του φαινόμενο.

Αλλά πριν ο ίδιος ο ήρωας μπορέσει να πιστοποιήσει τον εαυτό του ως «περιττό άτομο», έπρεπε να εμφανιστεί μια πιο κρυφή εμφάνιση αυτού του τύπου. Τα πρώτα σημάδια αυτού του τύπου ενσωματώθηκαν στην εικόνα του Chatsky, του κύριου χαρακτήρα αθάνατη κωμωδία A.S. Griboyedov "Αλίμονο από εξυπνάδα". "Ο Γκριμποέντοφ είναι ένας "άνθρωπος ενός βιβλίου", παρατήρησε κάποτε ο Β. Φ. Χοντασέβιτς. "Αν δεν ήταν το Woe from Wit, ο Griboedov δεν θα είχε καμία θέση στη ρωσική λογοτεχνία." Και, πράγματι, αν και η ιστορία της δραματουργίας μιλά για τον Griboyedov ως συγγραφέα πολλών υπέροχων και αστείων κωμωδιών και βοντεβίλ με τον δικό του τρόπο, που γράφτηκαν σε συνεργασία με τους κορυφαίους θεατρικούς συγγραφείς εκείνων των χρόνων (N.I. Khmelnitsky, A.A. Shakhovsky, P.A. Vyazemsky), αλλά Ήταν το "Woe from Wit" που αποδείχθηκε ένα μοναδικό έργο. Αυτή η κωμωδία για πρώτη φορά απεικόνισε ευρέως και ελεύθερα τη σύγχρονη ζωή και έτσι άνοιξε μια νέα, ρεαλιστική εποχή στη ρωσική λογοτεχνία. δημιουργική ιστορίααυτό το κομμάτι είναι εξαιρετικά περίπλοκο. Η ιδέα της χρονολογείται από το 1818. Ολοκληρώθηκε το φθινόπωρο του 1824, η λογοκρισία δεν επέτρεψε να τυπωθεί ή να ανέβει αυτή η κωμωδία. Οι συντηρητικοί κατηγόρησαν τον Griboyedov για υπερβολικά σατιρικά χρώματα, τα οποία, κατά τη γνώμη τους, ήταν αποτέλεσμα του «καυγαδικού πατριωτισμού» του συγγραφέα και στον Chatsky είδαν έναν έξυπνο «τρελό», την ενσάρκωση της φιλοσοφίας ζωής του «Figaro-Griboedov».

Τα παραπάνω παραδείγματα κριτικές ερμηνείεςτα έργα επιβεβαιώνουν μόνο όλη την πολυπλοκότητα και το βάθος του κοινωνικού και φιλοσοφικά προβλήματα, υποδεικνύεται στον ίδιο τον τίτλο της κωμωδίας: «Αλίμονο από το πνεύμα». Τα προβλήματα του μυαλού και της βλακείας, της παραφροσύνης και της παραφροσύνης, της παραφροσύνης και της αλαζονείας, της προσποίησης και της υποκρισίας τίθενται και λύνονται από τον Griboedov σε ποικίλο καθημερινό, κοινωνικό και ψυχολογικό υλικό. Ουσιαστικά, όλοι οι χαρακτήρες, συμπεριλαμβανομένων δευτερευόντων χαρακτήρων, επεισοδιακών και εκτός σκηνής, παρασύρονται σε συζητήσεις για στάσεις απέναντι στο μυαλό και διάφορες μορφές βλακείας και παραφροσύνης. Η κύρια φιγούρα, γύρω από την οποία συγκεντρώθηκε αμέσως όλη η διαφορετικότητα των απόψεων για την κωμωδία, ήταν ο έξυπνος «τρελός» Τσάτσκι. Η γενική εκτίμηση της πρόθεσης του συγγραφέα, των προβλημάτων και των καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών της κωμωδίας εξαρτιόταν από την ερμηνεία του χαρακτήρα και της συμπεριφοράς του, τις σχέσεις με άλλους χαρακτήρες. Το κύριο χαρακτηριστικό της κωμωδίας είναι η αλληλεπίδραση δύο συγκρούσεων που σχηματίζουν την πλοκή: μια σύγκρουση αγάπης, οι κύριοι συμμετέχοντες της οποίας είναι ο Chatsky και η Sofya, και μια κοινωνικο-ιδεολογική σύγκρουση, στην οποία ο Chatsky συγκρούεται με συντηρητικούς που έχουν συγκεντρωθεί στο σπίτι του Famusov. Θέλω να σημειώσω ότι για τον ίδιο τον ήρωα, όχι κοινωνικό και ιδεολογικό, αλλά ερωτική σύγκρουση. Μετά από όλα, ο Chatsky ήρθε στη Μόσχα μαζί μοναδικός σκοπός- να δεις τη Σοφία, να βρεις επιβεβαίωση της πρώην αγάπης και, ενδεχομένως, να παντρευτείς. Είναι ενδιαφέρον να εντοπίσουμε πώς οι ερωτικές εμπειρίες του ήρωα επιδεινώνουν την ιδεολογική αντίθεση του Chatsky στην κοινωνία του Famus. αρχικά κύριος χαρακτήραςΔεν παρατηρεί καν τις συνηθισμένες κακίες του περιβάλλοντος όπου κατέληξε, αλλά βλέπει μόνο την κωμική πλευρά σε αυτό: "Είμαι παράξενος σε άλλο θαύμα / Μόλις γελάσω, τότε θα ξεχάσω ...".

Αλλά ο Chatsky δεν είναι «ένας επιπλέον άνθρωπος». Είναι μόνο ο πρόδρομος των «περιττών ανθρώπων». Καταρχάς, αυτό επιβεβαιώνεται από τον αισιόδοξο ήχο του φινάλε της κωμωδίας, όπου ο Τσάτσκι παραμένει με το δικαίωμα της ιστορικής επιλογής που του έχει δώσει ο συγγραφέας. Κατά συνέπεια, ο ήρωας του Griboedov μπορεί να βρει (στο μέλλον) τη θέση του στη ζωή. Ο Τσάτσκι θα μπορούσε να ήταν μεταξύ εκείνων που βγήκαν στην Πλατεία Γερουσίας στις 14 Δεκεμβρίου 1825 και στη συνέχεια η ζωή του θα είχε σφραγιστεί για 30 χρόνια: όσοι συμμετείχαν στην εξέγερση επέστρεψαν από την εξορία μόνο μετά το θάνατο του Νικολάου Α' το 1856 . Θα μπορούσε όμως να είχε συμβεί κάτι άλλο. Μια ακαταμάχητη αποστροφή για τις «αηδίες» της ρωσικής ζωής θα έκανε τον Τσάτσκι έναν αιώνιο περιπλανώμενο σε μια ξένη γη, έναν άνθρωπο χωρίς πατρίδα. Και μετά - μελαγχολία, απόγνωση, αποξένωση, αγανάκτηση και, ό,τι πιο τρομερό για έναν τέτοιο ήρωα-μαχητή - αναγκαστική αδράνεια και αδράνεια. Αλλά αυτό είναι μόνο η εικασία των αναγνωστών.

Ο Chatsky, που απορρίπτεται από την κοινωνία, έχει τη δυνατότητα να βρει μια χρήση για τον εαυτό του. Ο Onegin δεν θα έχει πλέον τέτοια ευκαιρία. Είναι ένα «έξτρα άτομο» που δεν έχει καταφέρει να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του, που «υποφέρει κωφά από μια εντυπωσιακή ομοιότητα με παιδιά του παρόντος αιώνα". Αλλά πριν απαντήσουμε γιατί, ας στραφούμε στο ίδιο το έργο. Το μυθιστόρημα "Ευγένιος Ονέγκιν" είναι ένα έργο εκπληκτικό δημιουργική μοίρα. Δημιουργήθηκε για περισσότερα από επτά χρόνια - από τον Μάιο του 1823 έως τον Σεπτέμβριο του 1830. Το μυθιστόρημα δεν γράφτηκε "σε μια ανάσα", αλλά πήρε μορφή - από στροφές και κεφάλαια που δημιουργήθηκαν στο διαφορετική ώρα, σε διαφορετικές συνθήκες, διαφορετικές περιόδουςδημιουργικότητα. Το έργο διακόπηκε όχι μόνο από τις ανατροπές της μοίρας του Πούσκιν (εξορία στο Mikhailovskoye, η εξέγερση των Decembrist), αλλά και από νέες ιδέες, για χάρη των οποίων πολλές φορές εγκατέλειψε το κείμενο του "Eugene Onegin". Φαινόταν ότι η ίδια η ιστορία δεν ήταν πολύ ευνοϊκή για το έργο του Πούσκιν: από ένα μυθιστόρημα για έναν σύγχρονο και μοντέρνα ζωή, πώς ο Πούσκιν συνέλαβε τον «Ευγένιος Ονέγκιν», μετά το 1825 έγινε ένα μυθιστόρημα για ένα εντελώς διαφορετικό ιστορική εποχή. Και, αν λάβουμε υπόψη τον κατακερματισμό και την ασυνέχεια του έργου του Πούσκιν, τότε μπορούμε να πούμε το εξής: το μυθιστόρημα ήταν για τον συγγραφέα κάτι σαν ένα τεράστιο «τετράδιο» ή ένα ποιητικό «άλμπουμ». Κατά τη διάρκεια των επτά και πλέον ετών, αυτά τα αρχεία αναπληρώθηκαν με θλιβερές «νότες» καρδιάς, «παρατηρήσεις» ψυχρού μυαλού. περιττή λογοτεχνία εικόνας προσώπου

Όμως ο «Ευγένιος Ονέγκιν» δεν είναι μόνο «ένα ποιητικό άλμπουμ ζωντανών εντυπώσεων ενός ταλέντου που παίζει με τον πλούτο του», αλλά και ένα «μυθιστόρημα ζωής», που έχει απορροφήσει τεράστιο ιστορικό, λογοτεχνικό, κοινωνικό και καθημερινό υλικό. Αυτή είναι η πρώτη καινοτομία αυτής της εργασίας. Δεύτερον, ήταν θεμελιωδώς καινοτόμο το γεγονός ότι ο Πούσκιν, βασιζόμενος σε μεγάλο βαθμό στο έργο του A.S. Griboyedov "Woe from Wit", βρήκε νέου τύπουπροβληματικός ήρωας - ο «ήρωας του χρόνου». Ένας τέτοιος ήρωας έγινε ο Ευγένιος Ονέγκιν. Η μοίρα, ο χαρακτήρας, οι σχέσεις του με τους ανθρώπους καθορίζονται από το σύνολο των συνθηκών της σύγχρονης πραγματικότητας, τις εξαιρετικές προσωπικές του ιδιότητες και το εύρος των «αιώνιων», καθολικών προβλημάτων που αντιμετωπίζει. Είναι απαραίτητο να κάνετε μια κράτηση αμέσως: ο Πούσκιν, στη διαδικασία της εργασίας για το μυθιστόρημα, έθεσε στον εαυτό του καθήκον να αποδείξει στην εικόνα του Onegin "αυτό το πρόωρο γήρας της ψυχής, που έγινε το κύριο χαρακτηριστικό του νεότερη γενιάΚαι ήδη στο πρώτο κεφάλαιο, σημειώνει ο συγγραφέας κοινωνικούς παράγοντεςπου καθόρισε τον χαρακτήρα του πρωταγωνιστή. Το μόνο πράγμα στο οποίο ο Onegin «ήταν αληθινή ιδιοφυΐα», που «ήξερε πιο σταθερά από όλες τις επιστήμες», όπως παρατηρεί ο συγγραφέας, όχι χωρίς ειρωνεία, ήταν «η επιστήμη του τρυφερού πάθους», δηλαδή η ικανότητα να αγαπάς χωρίς αγαπώντας, να μιμείται συναισθήματα, να παραμένει ψυχρός και συνετός. Ωστόσο, ο Onegin εξακολουθεί να είναι ενδιαφέρον για τον Πούσκιν όχι ως εκπρόσωπος ενός κοινού κοινωνικού τύπου, του οποίου η ουσία έχει εξαντληθεί θετικό χαρακτηριστικόπου εξέδωσε κοσμική φήμη: «Ν.Ν. υπέροχο άτομο«Ήταν σημαντικό για τον συγγραφέα να δείξει αυτή την εικόνα σε κίνηση, ανάπτυξη, ώστε αργότερα ο κάθε αναγνώστης να βγάλει τα σωστά συμπεράσματα, να δώσει μια δίκαιη αξιολόγηση αυτού του ήρωα.

πρώτο κεφάλαιο - κρίσιμη στιγμήστη μοίρα του πρωταγωνιστή, που κατάφερε να εγκαταλείψει τα στερεότυπα της κοσμικής συμπεριφοράς, από το θορυβώδες, αλλά εσωτερικά κενό «τελετουργικό της ζωής». Έτσι, ο Πούσκιν έδειξε πώς μια φωτεινή, εξαιρετική προσωπικότητα εμφανίστηκε ξαφνικά από ένα απρόσωπο, αλλά απαιτητικό πλήθος υπακοής άνευ όρων, ικανό να ανατρέψει το «βάρος» των κοσμικών συμβάσεων, «πίσω από τη φασαρία».

Για τους συγγραφείς που έδωσαν σημασία στο θέμα του «έξτρα ανθρώπου» στο έργο τους, είναι χαρακτηριστικό να «δοκιμάζουν» τον ήρωά τους με φιλία, αγάπη, μονομαχία, θάνατο. Ο Πούσκιν δεν ήταν εξαίρεση. Οι δύο δοκιμασίες που περίμεναν τον Onegin στην ύπαιθρο - η δοκιμασία της αγάπης και η δοκιμασία της φιλίας - έδειξαν ότι η εξωτερική ελευθερία δεν συνεπάγεται αυτόματα απελευθέρωση από ψεύτικες προκαταλήψεις και απόψεις. Στις σχέσεις με την Τατιάνα Ονέγκιν αποδείχθηκε ευγενές και διανοητικά λεπτό άτομο. Και δεν μπορείτε να κατηγορήσετε τον ήρωα που δεν ανταποκρίθηκε στην αγάπη της Τατιάνα: όπως γνωρίζετε, δεν μπορείτε να κουμαντάρετε την καρδιά. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι ο Onegin δεν άκουγε τη φωνή της καρδιάς του, αλλά τη φωνή της λογικής. Σε επιβεβαίωση αυτού, θα πω ότι ακόμη και στο πρώτο κεφάλαιο, ο Πούσκιν σημείωσε στον κεντρικό χαρακτήρα ένα «κοφτερό, παγωμένο μυαλό» και μια αδυναμία να έχει έντονα συναισθήματα. Και ήταν αυτή η πνευματική δυσαναλογία που έγινε η αιτία της αποτυχημένης αγάπης του Onegin και της Tatyana. Ο Onegin επίσης δεν πέρασε τη δοκιμασία της φιλίας. Και σε αυτή την περίπτωση, η αιτία της τραγωδίας ήταν η αδυναμία του να ζήσει μια ζωή με συναισθήματα. Δεν είναι περίεργο που ο συγγραφέας, σχολιάζοντας την κατάσταση του ήρωα πριν από τη μονομαχία, παρατηρεί: «Μπορούσε να δείξει συναισθήματα, / Και να μην τρίχες σαν θηρίο». Τόσο στην ονομαστική εορτή της Τατιάνα όσο και πριν από τη μονομαχία με τον Λένσκι, ο Ονέγκιν έδειξε ότι είναι «μπαλάκι προκατάληψης», «όμηρος των κοσμικών κανόνων», κουφός στη φωνή της καρδιάς του και στα συναισθήματα του Λένσκι. Η συμπεριφορά του στην ονομαστική εορτή είναι ο συνηθισμένος «κοινωνικός θυμός», και η μονομαχία είναι συνέπεια της αδιαφορίας και του φόβου της κακομιλίας του ατρόμητου νταή Zaretsky και των γειτόνων του σπιτονοικοκύρη. Ο ίδιος ο Onegin δεν παρατήρησε πώς έγινε δέσμιος του παλιού του ειδώλου - της "κοινής γνώμης". Μετά τη δολοφονία του Λένσκι, ο Ευγένιος άλλαξε δραματικά. Είναι κρίμα που μόνο η τραγωδία μπορούσε να του ανοίξει έναν μέχρι πρότινος απρόσιτο κόσμο συναισθημάτων.

Έτσι, ο Ευγένιος Ονέγκιν γίνεται «ένας επιπλέον άνθρωπος». Ανήκοντας στο φως, το περιφρονεί. Όπως σημείωσε ο Πισάρεφ, το μόνο που του απομένει είναι «να εγκαταλείψει την πλήξη της κοσμικής ζωής ως αναγκαίο κακό». Ο Onegin δεν βρίσκει τον πραγματικό του σκοπό και τη θέση στη ζωή, τον βαραίνει η μοναξιά του, η έλλειψη ζήτησης. Σύμφωνα με τα λόγια του Χέρτσεν, «Ο Ονέγκιν... είναι ένα επιπλέον άτομο στο περιβάλλον όπου βρίσκεται, αλλά, χωρίς να έχει την απαραίτητη δύναμη χαρακτήρα, δεν μπορεί να ξεφύγει από αυτό με κανέναν τρόπο». Αλλά, σύμφωνα με τον ίδιο τον συγγραφέα, η εικόνα του Onegin δεν έχει τελειώσει. Άλλωστε, το μυθιστόρημα σε στίχο ουσιαστικά τελειώνει με μια τέτοια διατύπωση της ερώτησης: «Πώς θα είναι ο Ονέγκιν στο μέλλον;». Ο ίδιος ο Πούσκιν αφήνει ανοιχτό τον χαρακτήρα του ήρωά του, τονίζοντας με αυτό την ίδια την ικανότητα του Onegin σε μια απότομη αλλαγή στους προσανατολισμούς της αξίας και, σημειώνω, μια ορισμένη ετοιμότητα για δράση, για μια πράξη. Είναι αλήθεια ότι ο Onegin δεν έχει πρακτικά ευκαιρίες για αυτοπραγμάτωση. Όμως το μυθιστόρημα δεν απαντά στο παραπάνω ερώτημα, θέτει στον αναγνώστη.

Έτσι, το θέμα του «έξτρα ανθρώπου» τελειώνει με μια εντελώς διαφορετική ιδιότητα, έχοντας περάσει έναν δύσκολο εξελικτικό δρόμο: από ρομαντικό πάθοςαπόρριψη της ζωής και της κοινωνίας στην οξεία απόρριψη του ίδιου του «περιττού ανθρώπου». Και το γεγονός ότι αυτός ο όρος μπορεί να εφαρμοστεί στους ήρωες των έργων του 20ου αιώνα δεν αλλάζει τίποτα: η έννοια του όρου θα είναι διαφορετική και θα είναι δυνατόν να τον ονομάσουμε «περιττό» για εντελώς διαφορετικούς λόγους. Θα υπάρξουν επίσης επιστροφές σε αυτό το θέμα (για παράδειγμα, η εικόνα του "περιττού ατόμου" Levushka Odoevtsev από το μυθιστόρημα του A. Bitov "Το σπίτι του Πούσκιν") και προτάσεις ότι δεν υπάρχουν "περιττοί" άνθρωποι, αλλά μόνο διάφορες παραλλαγές αυτού. θέμα. Όμως η επιστροφή δεν είναι πια ανακάλυψη: ο 19ος αιώνας ανακάλυψε και εξάντλησε το θέμα του «περιττού ανθρώπου».

Βιβλιογραφία:

  • 1. Babaev E.G. Η δημιουργικότητα του A.S. Pushkin. - Μ., 1988
  • 2. Batyuto A.I. Ο Τουργκένιεφ ο μυθιστοριογράφος. - Λ., 1972
  • 3. Ilyin E.N. Ρωσική λογοτεχνία: συστάσεις για μαθητές και νεοεισερχόμενους, "SCHOOL-PRESS". Μ., 1994
  • 4. Krasovsky V.E. Ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα, "OLMA-PRESS". Μ., 2001
  • 5. Λογοτεχνία. Υλικά αναφοράς. Βιβλίο για μαθητές. Μ., 1990
  • 6. Makogonenko G.P. Λέρμοντοφ και Πούσκιν. Μ., 1987
  • 7. Μονάχοβα Ο.Π. Ρωσική λογοτεχνία του 19ου αιώνα, «OLMA-PRESS». Μ., 1999
  • 8. Fomichev S.A. Η κωμωδία του Griboyedov "We from Wit": Σχόλιο. - Μ., 1983
  • 9. Shamrey L.V., Rusova N.Yu. Από την αλληγορία στον ιαμβικό. Ορολογικό λεξικό-θησαυρός λογοτεχνικής κριτικής. - N.Novgorod, 1993

«έξτρα άντρας» είναικοινωνικο-ψυχολογικός τύπος, που αποτυπώθηκε στη ρωσική λογοτεχνία του πρώτου μισού του 19ου αιώνα. τα κύρια χαρακτηριστικά του: αποξένωση από την επίσημη Ρωσία, από το εγγενές περιβάλλον (συνήθως ευγενές), μια αίσθηση πνευματικής και ηθικής υπεροχής πάνω της και ταυτόχρονα - ψυχική κόπωση, βαθύς σκεπτικισμός, διχόνοια σε λόγια και έργα. Το όνομα "Superfluous Man" ήρθε σε γενική χρήση μετά το "Diary of an Extra Man" (1850) του I.S. Turgenev, ο ίδιος ο τύπος που αναπτύχθηκε νωρίτερα: η πρώτη ζωντανή ενσάρκωση είναι ο Onegin ("Eugene Onegin", 1823-31, A.S. Pushkin ), μετά ο Pechorin ("A Hero of Our Time", 1839-40, M.Yu. Lermontova), Beltov ("Ποιος φταίει;", 1845 από τον AI Herzen), οι χαρακτήρες του Turgenev - Rudin ("Rudin", 1856 ), Λαβρέτσκι (" Ευγενής Φωλιά», 1859) κ.λπ. Τα χαρακτηριστικά της πνευματικής εμφάνισης του «Περίπλεον Ανθρώπου» (μερικές φορές σε περίπλοκη και τροποποιημένη μορφή) εντοπίζονται στη λογοτεχνία του δεύτερου μισού του 19ου - αρχές του 20ού αιώνα. ΣΕ Δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνίαΤο «περιττό πρόσωπο» είναι ως ένα βαθμό κοντά στον ήρωα, απογοητευμένος από την κοινωνική πρόοδο («Adolf», 1816, B. Constant; «son of the αιώνα», 1836, A. de Musset). Ωστόσο, στη Ρωσία, οι αντιφάσεις της κοινωνικής κατάστασης, η αντίθεση του πολιτισμού και της σκλαβιάς, η καταπίεση της αντίδρασης ώθησαν τον «Περίπλεον Άνθρωπο» σε πιο περίοπτη θέση, οδήγησαν σε αυξημένο δράμα και ένταση των εμπειριών του.

Στο γύρισμα της δεκαετίας 1850-1860, η κριτική (N.A. Dobrolyubov), εξαπολύοντας μια επίθεση στη φιλελεύθερη διανόηση, οξύνθηκε αδύναμες πλευρές«Περιττός άνθρωπος» - μισογυνισμός, ανικανότητα ενεργής παρέμβασης στη ζωή, ωστόσο, την ίδια στιγμή, το θέμα του «Extra Man» περιορίστηκε αδικαιολόγητα στο θέμα του φιλελευθερισμού και ιστορικό υπόβαθρο- στην αρχοντιά και τον «Ομπλομοβισμό». Η αναλογία της τυπολογίας του «περιττού ανθρώπου» ως πολιτισμικό πρόβλημα με καλλιτεχνικό κείμενο, στην οποία - στις πιο δύσκολες περιπτώσεις - η σταθερότητα του ψυχολογικού συμπλέγματος του χαρακτήρα αποδείχτηκε προβληματική: για παράδειγμα, η ψυχική κούραση και η αδιαφορία του Onegin αντικαταστάθηκαν στο τελευταίο κεφάλαιο μυθιστόρημα του Πούσκιννεανικό πάθος και ενθουσιασμό. Σε ένα ευρύτερο πλαίσιο λογοτεχνικό κίνηματύπου «Περίττον πρόσωπο», αφού προέκυψε ως επανεξέταση ρομαντικός ήρωας, που αναπτύχθηκε υπό το πρόσημο μιας πιο ευέλικτης και κινητής χαρακτηρολογίας. Ουσιαστική στο θέμα του «Ο περιττός άνθρωπος» ήταν η απόρριψη εκπαιδευτικών, ηθικολογικών στάσεων στο όνομα της πιο ολοκληρωμένης και αμερόληπτης ανάλυσης, αντανάκλασης της διαλεκτικής της ζωής. Ήταν επίσης σημαντικό να επιβεβαιωθεί η αξία ενός μεμονωμένου ατόμου, της προσωπικότητας, του ενδιαφέροντος για την «ιστορία της ανθρώπινης ψυχής» (Lermontov), ​​το οποίο δημιούργησε το έδαφος για μια γόνιμη ψυχολογική ανάλυση και προετοίμασε τις μελλοντικές κατακτήσεις του ρωσικού ρεαλισμού και της μεταπολίτευσης. -ρεαλιστικά καλλιτεχνικά κινήματα.

Η εικόνα ενός βαριεστημένου ήρωα στα ρωσικά έργα
κλασικά
XIXσε.

Με όλη την ποικιλία των λογοτεχνικών
τύπους στα ρωσικά κλασικά του 19ου αιώνα, η εικόνα ενός βαριεστημένου ήρωα ξεχωρίζει ξεκάθαρα.
Συχνά συνδέεται με την εικόνα ενός «έξτρα ανθρώπου»

"έξτρα άτομο", "έξτρα άτομα" -
από πού προήλθε αυτός ο όρος στη ρωσική λογοτεχνία; Ποιος ήταν ο πρώτος που έκανε αίτηση με επιτυχία
αυτόν, ότι καθιερώθηκε σταθερά και μόνιμα στα έργα των Πούσκιν, Λέρμοντοφ,
Τουργκένεφ, Γκοντσάροφ; Πολλοί κριτικοί λογοτεχνίας πιστεύουν ότι επινοήθηκε από τον A.I.
Herzen. Σύμφωνα με μια άλλη εκδοχή, ο ίδιος ο Πούσκιν πρόχειρη εκδοχή VIII Κεφάλαια
Ο «Ευγένιος Ονέγκιν» αποκάλεσε τον ήρωά του περιττό: «Ο Ονέγκιν αξίζει κάτι περιττό».

Εκτός από τον Onegin, πολλοί κριτικοί XIX αιώνα και
μερικοί λογοτεχνικοί μελετητές του εικοστού αιώνα αναφέρουν τον Pechorin, ήρωες
μυθιστορήματα των I.S. Turgenev Rudin και Lavretsky, καθώς και του Oblomov I.A. Goncharov.

Ποια είναι τα κύρια θέματα
σημάδια αυτών των χαρακτήρων, «περιττοί άνθρωποι»; Πρώτα απ 'όλα, είναι μια προσωπικότητα
δυνητικά ικανός για οποιαδήποτε κοινωνική δράση. Δεν δέχεται προτάσεις
κοινωνία «κανόνες του παιχνιδιού», που χαρακτηρίζεται από δυσπιστία στη δυνατότητα να αλλάξει οτιδήποτε.
"Περιττό άτομο" - μια αντιφατική προσωπικότητα, συχνά σε σύγκρουση με την κοινωνία και
τον τρόπο ζωής του. Είναι επίσης ένας ήρωας, σίγουρα δυσλειτουργικός
σχέσεις με τους γονείς και δυστυχισμένοι στην αγάπη. Η θέση του στην κοινωνία
ασταθής, περιέχει αντιφάσεις: συνδέεται πάντα με τουλάχιστον κάποια πλευρά
ευγένεια, αλλά - ήδη σε μια περίοδο παρακμής, για τη φήμη και την περιουσία - μάλλον μια ανάμνηση. Αυτός
τοποθετημένος σε ένα περιβάλλον που του είναι κατά κάποιον τρόπο ξένο: ένα ανώτερο ή χαμηλότερο περιβάλλον,
υπάρχει πάντα ένα ορισμένο κίνητρο αποξένωσης, όχι πάντα αμέσως
επιφάνειες. Ο ήρωας είναι μέτρια μορφωμένος, αλλά αυτή η εκπαίδευση είναι μάλλον ελλιπής,
απρογραμμάτιστος; με μια λέξη, αυτό δεν είναι ένας βαθύς στοχαστής, όχι ένας επιστήμονας, αλλά ένα άτομο με
τη «δύναμη της κρίσης» να βγάζει γρήγορα αλλά ανώριμα συμπεράσματα. συχνά
εσωτερικό κενό, κρυφή αβεβαιότητα. Συχνά - το δώρο της ευγλωττίας,
δεξιότητες γραφής, λήψη σημειώσεων ή ακόμα και γραφή ποίησης. Πάντα μερικά
ο ισχυρισμός να είναι κανείς δικαστής των συνανθρώπων του· απαιτείται μια απόχρωση μίσους. Σε μία λέξη,
ο ήρωας είναι θύμα των κανόνων της ζωής.

Το μυθιστόρημα "Eugene Onegin" - ένα έργο εκπληκτικού δημιουργικού πεπρωμένου. Δημιουργήθηκε πάνω από επτά
χρόνια - από τον Μάιο του 1823 έως τον Σεπτέμβριο του 1830.

Πούσκιν, στη διαδικασία εργασίας
μυθιστόρημα, έθεσε στον εαυτό του καθήκον να αποδείξει στην εικόνα του Onegin «αυτό
πρόωρο γήρας της ψυχής, που έχει γίνει το κύριο χαρακτηριστικό των νέων
γενιές». Και ήδη στο πρώτο κεφάλαιο, ο συγγραφέας σημειώνει κοινωνικούς παράγοντες,
καθόρισε τον χαρακτήρα του πρωταγωνιστή. Αυτό ανήκει στο ανώτερο στρώμα
ευγένεια, εκπαίδευση, κατάρτιση, τα πρώτα βήματα στον κόσμο, συνηθισμένα για αυτόν τον κύκλο,
την εμπειρία μιας «μονότονης και ετερόκλητης» ζωής για οκτώ χρόνια. Η ζωή των «ελεύθερων»
ευγενής, μη επιβαρυμένος με την υπηρεσία - μάταιος, ανέμελος, γεμάτος διασκέδαση
Και ρομαντικά μυθιστορήματα, - χωράει σε μια κουραστική μέρα ..

Με μια λέξη, ο Onegin στην πρώιμη νεότητά του είναι "ένα παιδί της διασκέδασης και της πολυτέλειας". Με την ευκαιρία, σε αυτό
τμήμα ζωής Onegin - ένας άνθρωπος με τον δικό του τρόπο πρωτότυπος, πνευματώδης, "επιστήμονας
μικρό», αλλά ακόμα αρκετά συνηθισμένο, ακολουθώντας ευσυνείδητα το κοσμικό «διακοσμητικό
πλήθος." Το μόνο πράγμα στο οποίο ο Onegin «ήταν αληθινή ιδιοφυΐα» ήταν ότι «ήξερε πιο σταθερά
όλων των επιστημών», όπως παρατηρεί ο συγγραφέας, όχι χωρίς ειρωνεία, ήταν «η επιστήμη του τρυφερού πάθους», τότε
υπάρχει η ικανότητα να αγαπάς χωρίς να αγαπάς, να μιμείται συναισθήματα, να παραμένεις ψυχρός και
συνετός.

Το πρώτο κεφάλαιο αποτελεί σημείο καμπής
η μοίρα του πρωταγωνιστή, που κατάφερε να εγκαταλείψει τα στερεότυπα της κοσμικής
συμπεριφορά, από το θορυβώδες, αλλά εσωτερικά κενό «τελετουργικό της ζωής». Έτσι ο Πούσκιν
έδειξε πώς, από ένα απρόσωπο, αλλά απαιτητικό πλήθος άνευ όρων υπακοής, ξαφνικά
εμφανίστηκε μια λαμπερή, εξαιρετική προσωπικότητα, ικανή να ανατρέψει το «βάρος» των κοσμικών
συμβάσεις, "ξεφύγετε από τη φασαρία."

Η υποχώρηση του Onegin είναι δική του
μια αδήλωτη σύγκρουση με τον κόσμο και με την κοινωνία των αγροτικών γαιοκτημόνων -μόνο
εκ πρώτης όψεως, φαίνεται σαν μια «μόδα» που προκαλείται από καθαρά ατομικό
λόγοι: ανία, «ρωσική μελαγχολία». Αυτό νέο στάδιοη ζωή του ήρωα. Πούσκιν
τονίζει ότι αυτή η σύγκρουση του Onegin, «Ο Onegin είναι αμίμητη
παραξενιά «έγινε ένα είδος εκφραστή για τη διαμαρτυρία του πρωταγωνιστή κατά
κοινωνικά και πνευματικά δόγματα που καταστέλλουν την προσωπικότητα σε έναν άνθρωπο, στερώντας του το δικαίωμα
Να είσαι ο εαυτός σου. Και το κενό της ψυχής του ήρωα ήταν αποτέλεσμα κενού και
τη ματαιότητα της κοσμικής ζωής. Ο Onegin αναζητά νέες πνευματικές αξίες: στο
Πετρούπολη και στην ύπαιθρο, διαβάζει επιμελώς, προσπαθεί να γράψει ποίηση. Αυτή η αναζήτηση για αυτόν
νέες αλήθειες ζωής απλώνονται πολλά χρόνιακαι παρέμεινε ημιτελής.
Το εσωτερικό δράμα αυτής της διαδικασίας είναι επίσης προφανές: Ο Onegin απελευθερώνεται οδυνηρά.
από το βάρος των παλιών ιδεών για τη ζωή και τους ανθρώπους, αλλά το παρελθόν δεν τον αφήνει να φύγει.
Φαίνεται ότι ο Onegin είναι ο νόμιμος ιδιοκτήτης την ίδια τη ζωή. Αλλά αυτό είναι μόνο
ψευδαίσθηση. Στην Αγία Πετρούπολη και στην επαρχία βαριέται εξίσου -ακόμα δεν μπορεί
ξεπεράσει την ψυχική τεμπελιά και την εξάρτηση από την «κοινή γνώμη».
Συνέπεια αυτού ήταν ότι οι καλύτερες κλίσεις της φύσης του σκοτώθηκαν από κοσμικούς
ΖΩΗ. Όμως ο ήρωας δεν μπορεί να θεωρείται μόνο θύμα της κοινωνίας και των περιστάσεων. Έχοντας αλλάξει
τρόπο ζωής, ανέλαβε την ευθύνη για τη μοίρα του. Αλλά εγκαταλείποντας την αδράνεια
και η ματαιοδοξία του κόσμου, αλίμονο, δεν έγινε πράξη, αλλά έμεινε μόνο στοχαστής.
Η πυρετώδης επιδίωξη της ηδονής έχει αντικατασταθεί από τη μοναχική περισυλλογή
Κύριος χαρακτήρας.

Για συγγραφείς που αφιερώνουν τα δικά τους
δημιουργικότητα, προσοχή στο θέμα του "έξτρα ατόμου", είναι χαρακτηριστικό να "δοκιμάζει" το δικό του
ήρωας φιλία, αγάπη, μονομαχία, θάνατος. Ο Πούσκιν δεν ήταν εξαίρεση. Δύο
δοκιμασίες που περίμεναν τον Onegin στο χωριό -
τεστ αγάπης και δοκιμασία φιλίας - έδειξε ότι η εξωτερική ελευθερία αυτόματα
δεν συνεπάγεται απαλλαγή από ψευδείς προκαταλήψεις και απόψεις. Σε σχέση
με την Τατιάνα Ονέγκιν αποδείχθηκε ευγενές και διανοητικά λεπτό άτομο. ΚΑΙ
δεν μπορείτε να κατηγορήσετε τον ήρωα που δεν ανταποκρίθηκε στην αγάπη της Τατιάνα: η καρδιά, όπως
γνωστό, μην πεις. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι ο Onegin δεν άκουσε τη δική του φωνή.
καρδιές, αλλά οι φωνές της λογικής. Σε επιβεβαίωση αυτού, θα πω ότι ακόμη και στο πρώτο κεφάλαιο
Ο Πούσκιν σημείωσε στον πρωταγωνιστή ένα «κοφτερό, παγωμένο μυαλό» και μια ανικανότητα
δυνατά αισθήματα. Και ήταν αυτή η ψυχική δυσαναλογία που προκάλεσε την αποτυχία
αγάπη του Onegin και της Tatyana. Ο Onegin επίσης δεν πέρασε τη δοκιμασία της φιλίας. Και σε αυτό
Σε αυτή την περίπτωση, η αιτία της τραγωδίας ήταν η αδυναμία του να ζήσει μια ζωή με συναισθήματα. όχι χωρίς λόγο
ο συγγραφέας, σχολιάζοντας την κατάσταση του ήρωα πριν τη μονομαχία, παρατηρεί: «Μπορούσε να αισθανθεί
ανακαλύψτε, / Και όχι τρίχες σαν θηρίο. Και την ονομαστική εορτή της Τατιάνα και πριν
μονομαχία με τον Λένσκι, ο Ονέγκιν έδειξε ότι είναι «μπάλα προκατάληψης», «όμηρος
κοσμικοί κανόνες», κουφός στη φωνή της ίδιας της καρδιάς, και στα συναισθήματα
Λένσκι. Η συμπεριφορά του στην ονομαστική εορτή είναι ο συνηθισμένος "κοινωνικός θυμός" και η μονομαχία -
συνέπεια της αδιαφορίας και του φόβου για το κακό που μιλάει ο θρασύτατος νταής Ζαρέτσκι και
ιδιοκτήτες γείτονες. Ο ίδιος ο Onegin δεν παρατήρησε πώς έγινε αιχμάλωτος στα παλιά του
είδωλο - «κοινή γνώμη». Μετά τη δολοφονία του Λένσκι, ο Ευγένιος άλλαξε
απλά δραστικά. Είναι κρίμα που μόνο τραγωδία μπορούσε να του αποκαλύψει πριν
απρόσιτος κόσμος συναισθημάτων.

Σε καταθλιπτική ψυχική κατάσταση, ο Onegin
φεύγει από το χωριό και αρχίζει να περιπλανάται στη Ρωσία. Αυτά τα ταξίδια του δίνουν
την ευκαιρία να ρίξει μια πιο ολοκληρωμένη ματιά στη ζωή, να επανεκτιμήσει τον εαυτό του, να καταλάβει πώς
άκαρπα και έχασε πολύ χρόνο και ενέργεια σε κενές απολαύσεις.

Στο όγδοο κεφάλαιο, ο Πούσκιν έδειξε ένα νέο
στάδιο μέσα πνευματική ανάπτυξη Onegin. Έχοντας συναντήσει την Τατιάνα στην Πετρούπολη, ο Onegin
τελείως μεταμορφωμένος, μέσα του δεν έμεινε τίποτα από τον πρώην, ψυχρό και
λογικός άνθρωπος - είναι ένθερμος εραστής, που δεν παρατηρεί τίποτα, εκτός από
το αντικείμενο του έρωτά του (και αυτό θυμίζει πολύ τον Λένσκι). Πρώτα βίωσε
ένα πραγματικό συναίσθημα, αλλά μετατράπηκε σε ένα νέο ερωτικό δράμα: τώρα η Τατιάνα
δεν μπορούσε να το απαντήσει καθυστερημένη αγάπη. Και, όπως πριν, σε πρώτο πλάνο μέσα
χαρακτηρισμός του ήρωα - η σχέση μεταξύ λογικής και συναισθήματος. Τώρα το μυαλό
νικήθηκε - ο Onegin αγαπά, "το μυαλό δεν ακούει τις αυστηρές ποινές." Ωστόσο, από το κείμενο λείπουν παντελώς τα αποτελέσματα του πνευματικού
ανάπτυξη ενός ήρωα που πιστεύει στην αγάπη και την ευτυχία. Έτσι, ο Onegin και πάλι δεν έφτασε
επιθυμητό στόχο, δεν υπάρχει ακόμη αρμονία μεταξύ λογικής και συναισθήματος.

Έτσι, ο Ευγένιος Ονέγκιν
γίνεται «περιττό άτομο». Ανήκοντας στο φως, το περιφρονεί. Του αρέσει
Ο Pisarev σημείωσε, το μόνο που μένει είναι ότι «να αφήσουμε στην άκρη την πλήξη της κοσμικής ζωής,
ως αναγκαίο κακό». Ο Onegin δεν βρίσκει τον πραγματικό του σκοπό και τη θέση του
ζωή, τον βαραίνει η μοναξιά, η έλλειψη ζήτησης. Μιλώντας με λόγια
Herzen, «Onegin ... ένα επιπλέον άτομο στο περιβάλλον όπου βρίσκεται, αλλά, όχι κατέχοντας
η απαραίτητη δύναμη του χαρακτήρα, δεν μπορεί να ξεφύγει από αυτό με κανέναν τρόπο. Όμως, κατά τη γνώμη του
συγγραφέας, η εικόνα του Onegin δεν έχει τελειώσει. Άλλωστε ένα μυθιστόρημα σε στίχο είναι ουσιαστικά
τελειώνει με την ακόλουθη ερώτηση: "Πώς θα είναι ο Onegin στο μέλλον;" Εγώ ο ίδιος
Ο Πούσκιν αφήνει ανοιχτό τον χαρακτήρα του ήρωά του, τονίζοντας έτσι το πολύ
Η ικανότητα του Onegin να αλλάζει απότομα τους προσανατολισμούς της αξίας και, σημειώνω,
μια ορισμένη ετοιμότητα για δράση, για πράξη. Είναι αλήθεια ότι οι ευκαιρίες για
Ο Onegin δεν έχει ουσιαστικά καμία συνειδητοποίηση του εαυτού του. Αλλά το μυθιστόρημα δεν απαντά
την παραπάνω ερώτηση, θέτει στον αναγνώστη.

Μετά Ο ήρωας του ΠούσκινΚαι Pechorin, ηθοποιόςμυθιστόρημα
M.Yu. Lermontov "Ήρωας της εποχής μας",
έδειξε έναν τύπο «περιττού ανθρώπου».
Ο βαριεστημένος ήρωας εμφανίζεται ξανά μπροστά στον αναγνώστη, αλλά διαφέρει από τον Onegin.

Ο Onegin έχει αδιαφορία, παθητικότητα,
εν ΔΡΑΣΕΙ. Όχι αυτός ο Πετόριν. «Αυτός ο άνθρωπος δεν είναι αδιάφορος, ούτε απαθής
βάσανα: κυνηγάει τρελά τη ζωή, την ψάχνει παντού. κατηγορεί πικρά
τον εαυτό σου στις αυταπάτες σου. Το Pechorin χαρακτηρίζεται από φωτεινό ατομικισμό,
επώδυνη ενδοσκόπηση, εσωτερικοί μονόλογοι, ικανότητα αμερόληπτης αξιολόγησης
εγώ ο ίδιος. «Ηθικός ανάπηρος», θα πει
Σχετικά με μένα. Ο Onegin απλά βαριέται, ο σκεπτικισμός και η απογοήτευση είναι εγγενείς σε αυτόν.
Ο Belinsky σημείωσε κάποτε ότι «ο Pechorin είναι ένας εγωιστής που υποφέρει» και «Onegin είναι
βαριέμαι». Και σε κάποιο βαθμό είναι.

Pechorin από πλήξη, από δυσαρέσκεια στη ζωή
κάνει πειράματα στον εαυτό του και στους ανθρώπους. Έτσι, για παράδειγμα, στο "Bela" Pechorin
για χάρη της απόκτησης μιας νέας πνευματικής εμπειρίας, χωρίς δισταγμό, θυσιάζει και τον πρίγκιπα και
Ο Azamat και ο Kazbich και η ίδια η Bela. Στο «Taman» επέτρεψε στον εαυτό του από περιέργεια
επέμβει στη ζωή έντιμοι λαθρέμποροι» και τους έκανε να τραπούν σε φυγή, φεύγοντας από το σπίτι, και
μαζί με το τυφλό αγόρι.

Στην «Πριγκίπισσα Μαίρη» ο Πετσόριν επεμβαίνει στη συνέχεια
το μυθιστόρημα του Γκρούσνιτσκι και της Μαίρης, ξεσπά στην προσαρμοσμένη ζωή της Βέρα σαν ανεμοστρόβιλος. Σε αυτόν
σκληρός, είναι άδειος, βαριέται. Γράφει για τη λαχτάρα και την έλξη του
«Κατοχή ψυχής» άλλου ατόμου, αλλά ποτέ δεν αναρωτιέται από πού προήλθε
το δικαίωμά του σε αυτή την κατοχή! Οι στοχασμοί του Pechorin στο "The Fatalist" για την πίστη και
η απιστία δεν αφορά μόνο την τραγωδία της μοναξιάς ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣσε
ο κόσμος. Ο άνθρωπος, έχοντας χάσει τον Θεό, έχει χάσει το κύριο πράγμα - ηθικές οδηγίες, μια σταθερή και
ορισμένο σύστημα ηθικών αξιών. Και κανένα πείραμα δεν θα δώσει
Pechorin της χαράς της ύπαρξης. Μόνο η πίστη μπορεί να δώσει εμπιστοσύνη. Μια βαθιά πίστη
πρόγονοι που χάθηκαν στην εποχή του Pechorin. Έχοντας χάσει την πίστη του στον Θεό, ο ήρωας έχασε και την πίστη του
ο ίδιος - αυτή είναι η τραγωδία του.

Είναι εκπληκτικό ότι ο Pechorin, καταλαβαίνοντας όλα αυτά, ταυτόχρονα
ο χρόνος δεν βλέπει τις απαρχές της τραγωδίας του. Σκέφτεται ως εξής: «Κακό
γεννά το κακό. η πρώτη ταλαιπωρία δίνει την έννοια της ευχαρίστησης να βασανίζεις έναν άλλο…»
Αποδεικνύεται ότι ολόκληρος ο κόσμος που περιβάλλει το Pechorin είναι χτισμένος στον νόμο του πνευματικού
σκλαβιά: βασανίζω για να απολαύσεις τα βάσανα του άλλου. ΚΑΙ
ο άτυχος, που υποφέρει, ονειρεύεται ένα πράγμα - να εκδικηθεί τον δράστη. Το κακό γεννά το κακό
όχι από μόνος του, αλλά σε έναν κόσμο χωρίς Θεό, σε μια κοινωνία όπου η ηθική
νόμους όπου μόνο η απειλή της νομικής τιμωρίας περιορίζει κατά κάποιο τρόπο το γλέντι
ανεκτικότητα.

Ο Pechorin αισθάνεται συνεχώς το ηθικό του
κατωτερότητα: μιλάει για τα δύο μισά της ψυχής, αυτό το καλύτερο κομμάτιψυχές
ξεράθηκε, εξατμίστηκε, πέθανε. «Έγινε ηθικός ανάπηρος» - αυτό είναι
την αληθινή τραγωδία και την τιμωρία του Pechorin.

Ο Pechorin είναι μια αμφιλεγόμενη προσωπικότητα,
Ναι, ο ίδιος το καταλαβαίνει: «... Έχω ένα έμφυτο πάθος να αντιφάσκω. το σύνολο μου
η ζωή ήταν μόνο μια αλυσίδα από θλιβερές και ατυχείς αντιφάσεις της καρδιάς ή του μυαλού.
Η αντίφαση γίνεται η φόρμουλα για την ύπαρξη του ήρωα: έχει επίγνωση του
«υψηλός σκοπός» και «τεράστιες δυνάμεις» - και ανταλλάσσει τη ζωή με «πάθη».
κενό και αχάριστο». Χθες αγόρασε ένα χαλί που άρεσε στην πριγκίπισσα και
Σήμερα, έχοντας σκεπάσει το άλογό του με αυτό, το πέρασε αργά από τα παράθυρα της Μαίρης ... Την υπόλοιπη μέρα
κατάλαβε την «εντύπωση» που έκανε. Και χρειάζονται μέρες, μήνες, ζωή!

Ο Pechorin, δυστυχώς, παρέμεινε έτσι
μέχρι το τέλος της ζωής «έξυπνη αχρηστία». Άνθρωποι σαν τον Pechorin δημιουργήθηκαν
κοινωνικοπολιτικές συνθήκες της δεκαετίας του '30 XIX αιώνες, εποχές ζοφερής αντίδρασης και
αστυνομική εποπτεία. Είναι πραγματικά ζωηρός, προικισμένος, γενναίος, έξυπνος. Του
τραγωδία είναι η τραγωδία ενός ενεργού ανθρώπου που δεν έχει καμία σχέση.
Το Pechorin ποθεί δραστηριότητα. Αλλά οι ευκαιρίες για εφαρμογή αυτών των πνευματικών
δεν έχει καμία επιθυμία να τα κάνει πράξη, να τα πραγματοποιήσει. Ένα εξουθενωτικό αίσθημα κενού
η πλήξη, η μοναξιά τον σπρώχνει σε κάθε είδους περιπέτειες ("Bela", "Taman",
"Μοιρολάτρης"). Και αυτή είναι η τραγωδία όχι μόνο αυτού του ήρωα, αλλά ολόκληρης της γενιάς του '30
χρόνια: «Ένα πλήθος ζοφερό και σε λίγο ξεχασμένο, / Θα περάσουμε τον κόσμο χωρίς θόρυβο και
ίχνος, / Μη ρίχνοντας μια γόνιμη σκέψη στους αιώνες, / Όχι μια μεγαλοφυΐα εργασίας που ξεκίνησε ...».
"Ζοφερή" ... Αυτό είναι ένα πλήθος διασπασμένων μοναχικών, που δεν συνδέονται με μια ενότητα στόχων,
ιδανικά, ελπίδες...

Δεν αγνόησε το θέμα «περιττό
άνθρωποι "και I.A. Goncharov, δημιουργώντας ένα από τα εξαιρετικά μυθιστορήματα XIX αιώνες - «Ομπλόμοφ».Του κεντρικό χαρακτήρα, Ίλια
Ilyich Oblomov - ένας βαριεστημένος κύριος ξαπλωμένος σε έναν καναπέ, ονειρεύεται μεταμορφώσεις
Και ευτυχισμένη ζωήστον οικογενειακό κύκλο, αλλά δεν κάνετε τίποτα για να πραγματοποιήσετε τα όνειρα σας
πραγματικότητα. Αναμφίβολα, ο Oblomov είναι προϊόν του περιβάλλοντός του, ένα είδος
αποτέλεσμα της κοινωνικής και ηθικής ανάπτυξης των ευγενών. Για την αρχοντιά
ο χρόνος ύπαρξης σε βάρος των δουλοπάροικων δεν πέρασε χωρίς ίχνος. Ολα αυτά
προκάλεσε τεμπελιά, απάθεια, απόλυτη ανικανότητα έντονη δραστηριότηταΚαι
τυπικές ταξικές κακίες. Ο Stolz το αποκαλεί αυτό "Oblomovism".

Ο κριτικός Dobrolyubov ως Oblomov
είδε, πρώτα απ 'όλα, ένα κοινωνικά τυπικό φαινόμενο, και το κλειδί αυτής της εικόνας
θεώρησε το κεφάλαιο «Το όνειρο του Ομπλόμοφ». Το «όνειρο» του ήρωα δεν μοιάζει καθόλου με όνειρο. Αυτό
μια μάλλον αρμονική, λογική, με πληθώρα λεπτομερειών εικόνα της ζωής της Oblomovka.
Το πιθανότερο είναι ότι στην πραγματικότητα δεν πρόκειται για όνειρο, με τη χαρακτηριστική του παραλογικότητα, αλλά
υπό όρους όνειρο. Το καθήκον του "Sleep", όπως σημειώνει ο V.I. Kuleshov, είναι να δώσει "προκαταρκτικά
ιστορία, σημαντικό μήνυμαγια τη ζωή του ήρωα, τα παιδικά του χρόνια ... Ο αναγνώστης λαμβάνει σημαντικό
πληροφορίες, χάρη στην οποία ανατροφή ο ήρωας του μυθιστορήματος έγινε καναπέ πατάτα ... λαμβάνει
την ευκαιρία να συνειδητοποιήσουμε πού και σε τι ακριβώς «έκοψε» αυτή η ζωή. Τι είναι
παιδική ηλικία Ομπλόμοφ; Αυτή είναι μια ζωή χωρίς σύννεφα στο κτήμα, «πληρότητα ικανοποιημένοι
επιθυμίες, ενατένιση της ηδονής.

Είναι πολύ διαφορετικό από αυτό
που οδηγεί ο Oblomov στο σπίτι στην οδό Gorokhovaya; Αν και ο Ilya είναι έτοιμος να συμβάλει σε αυτό
ειδύλλιο κάποιες αλλαγές, τα θεμέλιά του θα μείνουν αναλλοίωτα. Αυτόν εντελώς
η ζωή που κάνει ο Στολτς είναι εξωγήινη: «Όχι! Τι από τους ευγενείς να κάνουν τεχνίτες! Αυτός
δεν έχει καμία απολύτως αμφιβολία ότι ο αγρότης πρέπει πάντα να εργάζεται για
κύριος.

Και το πρόβλημα του Oblomov είναι, πρώτα απ 'όλα,
ότι η ζωή που απορρίπτει δεν τον αποδέχεται η ίδια. Ο Ομπλόμοφ είναι εξωγήινος
δραστηριότητα; Η κοσμοθεωρία του δεν του επιτρέπει να προσαρμοστεί στη ζωή
γαιοκτήμονας-επιχειρηματίας, να βρει τον δικό του δρόμο, όπως έκανε και ο Stolz.Όλα αυτά κάνουν τον Oblomov «ένα επιπλέον άτομο».

Ο όρος «έξτρα άτομο» είναι οικείος, ίσως, σε όλους. Αλλά από πού προήλθε στη ρωσική λογοτεχνία; Και τι κρύβεται πίσω από αυτόν τον ορισμό, με ποια βάση αυτού ή εκείνου λογοτεχνικός ήρωαςμπορούν να χαρακτηριστούν ως «περιττοί» άνθρωποι;

Πιστεύεται ότι η έννοια του «έξτρα προσώπου» χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον I.S. Ο Τουργκένιεφ, ο οποίος έγραψε το Ημερολόγιο ενός περιττού ανθρώπου. Ωστόσο, ο Α.Σ. Πούσκιν σε προσχέδιο Κεφάλαιο VIIIΟ "Eugene Onegin" έγραψε για τον ήρωά του: "Ο Onegin αξίζει κάτι περιττό". Κατά τη γνώμη μου, το «έξτρα άτομο» είναι μια εικόνα που είναι χαρακτηριστική για το έργο πολλών Ρώσων συγγραφέων και ποιητές του 19ουαιώνας. Ο καθένας τους το ξανασκέφτηκε σύμφωνα με το πνεύμα της εποχής του. Ταυτόχρονα, το «έξτρα άτομο» δεν ήταν καρπός μιας δημιουργικής φαντασίας - η παρουσία του στη ρωσική λογοτεχνία μαρτυρούσε μια πνευματική κρίση σε ορισμένα τμήματα της ρωσικής κοινωνίας.

Οποιοσδήποτε μαθητής γυμνασίου, απαντώντας στην ερώτηση ποιος από τους ήρωες της ρωσικής λογοτεχνίας ταιριάζει στον ορισμό του "επιπλέον ατόμου", θα ονομάσει τον Eugene Onegin και τον Grigory Pechorin χωρίς δισταγμό. Αναμφίβολα και οι δύο αυτοί χαρακτήρες είναι οι λαμπρότεροι εκπρόσωποιστρατόπεδα «περιττών» ανθρώπων. Κοιτάζοντάς τα πιο προσεκτικά, μπορούμε να απαντήσουμε στο ερώτημα: ποιος είναι αυτός - ένα επιπλέον άτομο;

Λοιπόν, Ευγένιος Ονέγκιν. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Ο Πούσκιν ήδη στο πρώτο κεφάλαιο του μυθιστορήματός του σχεδιάζει μια πλήρη εικόνα του κοσμικού νέος άνδρας. Δεν είναι καλύτερος και χειρότερος από τους άλλους: μορφωμένος, έξυπνος σε θέματα μόδας και ευχάριστους τρόπους, έχει κοσμική λάμψη. Αδράνεια και ασήμαντη φασαρία, κενές συνομιλίες και μπάλες - αυτό είναι που γεμίζει τη μονότονη, λαμπρή εξωτερικά, αλλά χωρίς εσωτερικό περιεχόμενο ζωή του.

Πολύ σύντομα αρχίζει να καταλαβαίνει ότι η ζωή του είναι άδεια, ότι τίποτα δεν αξίζει πίσω από το «εξωτερικό πούλιες» και η συκοφαντία και ο φθόνος βασιλεύουν στον κόσμο. Ο Onegin προσπαθεί να βρει μια εφαρμογή για τις ικανότητές του, αλλά η έλλειψη ανάγκης για δουλειά οδηγεί στο γεγονός ότι δεν βρίσκει κάτι που του αρέσει. Ο ήρωας απομακρύνεται από τον κόσμο, φεύγει για το χωριό, αλλά εδώ τον κυριεύει η ίδια μελαγχολία. Η αγάπη της ειλικρινούς, που δεν χάλασε από το φως της Τατιάνα Λάρινα δεν προκαλεί σε αυτόν τίποτα νοητικές κινήσεις. Από πλήξη, ο Ονέγκιν κλέβει την Όλγα, κάτι που προκαλεί τη ζήλια του τυχαίου φίλου του Λένσκι. Όλα, όπως ξέρετε, τελειώνουν τραγικά.

V.G. Ο Belinsky έγραψε για τον Eugene Onegin: «Οι δυνάμεις αυτής της πλούσιας φύσης έμειναν χωρίς εφαρμογή: η ζωή χωρίς νόημα και το μυθιστόρημα χωρίς τέλος». Αυτά τα λόγια μπορούν εξίσου να αποδοθούν στην κύρια φιγούρα του μυθιστορήματος του M.Yu. Lermontov "Ένας ήρωας της εποχής μας" - Grigory Pechorin. Δεν είναι τυχαίο που οι κριτικοί τον αποκαλούν " νεότερος αδερφός Onegin.

Ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν, όπως και ο Ονέγκιν, ανήκει στον ευγενή κύκλο. Είναι πλούσιος, έχει επιτυχία με τις γυναίκες και, όπως φαίνεται, θα έπρεπε να είναι χαρούμενος. Ωστόσο, ο Pechorin ανησυχεί συνεχώς απότομη αίσθησηδυσαρέσκεια με τον εαυτό του και τους γύρω του, κάθε δουλειά πολύ σύντομα του γίνεται βαρετή, ακόμα και η αγάπη τον κουράζει. Όντας στη βαθμίδα του σημαιοφόρου, δεν προσπαθεί για περισσότερα, γεγονός που υποδηλώνει την έλλειψη φιλοδοξίας του, καθώς και τη στάση του στην υπηρεσία.

Ο Onegin και ο Pechorin τους χωρίζουν μόνο δέκα χρόνια, αλλά τι! .. Ο Πούσκιν άρχισε να γράφει το μυθιστόρημά του πριν από την εξέγερση των Decembrist και τελείωσε σε μια εποχή που η κοινωνία δεν είχε ακόμη κατανοήσει πλήρως τα μαθήματα αυτού του γεγονότος. Ο Λερμόντοφ «γλύψε» το Πετσόριν του στα χρόνια της πιο σκληρής αντίδρασης. Ίσως γι' αυτόν τον λόγο αυτό που σκιαγραφείται μόνο στον χαρακτήρα του Onegin αναπτύσσεται ολοκληρωτικά στον Pechorin. Έτσι, αν ο Onegin δεν συνειδητοποιεί καν ότι φέρνει ατυχία στους ανθρώπους γύρω του, τότε ο Pechorin γνωρίζει καλά ότι δεν υπάρχει καλό για τους ανθρώπους από τις πράξεις του. Είναι ο ένοχος για τον θάνατο του Γκρούσνιτσκι, εξαιτίας του οποίου πεθαίνει ο Κιρκάσιος Μπέλα. Προκαλεί (αν και άθελά του) τον θάνατο του Βούλιτς, εξαιτίας του οποίου η πριγκίπισσα Μαίρη Λιγκόφσκαγια είναι απογοητευμένη από τη ζωή και την αγάπη.:...

Τόσο ο Onegin όσο και ο Pechorin είναι εγγενώς εγωιστές. τους κατατρώει μια κοινή ασθένεια - τη «ρωσική μελαγχολία». Και οι δύο τους διακρίνονται από «ένα πικραμένο μυαλό που βράζει με άδεια δράση» και μια ψυχή διεφθαρμένη από το φως. Ο Onegin και ο Pechorin περιφρονούσαν την κοινωνία στην οποία αναγκάστηκαν να ζήσουν, και ως εκ τούτου η μοναξιά έγινε η μοίρα τους.

Έτσι, το «έξτρα άτομο» είναι ένας ήρωας που απορρίπτεται από την κοινωνία ή που ο ίδιος τον απέρριψε. Του φαίνεται ότι η κοινωνία περιορίζει την ελευθερία του, και δεν αντέχει την εξάρτηση, και ως εκ τούτου προσπαθεί να έρθει σε σύγκρουση μαζί του. Το αποτέλεσμα είναι γνωστό: ο «έξτρα άνθρωπος» παραμένει μοναχικός. Ταυτόχρονα, καταλαβαίνει ότι οι λόγοι της έλλειψης ελευθερίας βρίσκονται στον εαυτό του, στην ψυχή του και αυτό τον κάνει ακόμα πιο δυστυχισμένο.

Τα χαρακτηριστικά ενός περιττού ατόμου μπορούν επίσης να βρεθούν σε άλλους ήρωες του Πούσκιν και του Λέρμοντοφ. Τέτοιος, για παράδειγμα, είναι ο Ντουμπρόβσκι: έχοντας υποστεί μια προσβολή, αναφλέγεται από δίψα για εκδίκηση, ωστόσο, έχοντας εκδικηθεί τον δράστη, δεν αισθάνεται ευτυχισμένος. Κατά τη γνώμη μου, ο Δαίμονας του Λερμόντοφ αντιστοιχεί και στην εικόνα του «περιττού ανθρώπου», αν και σε σχέση με το «πνεύμα της εξορίας» αυτό μπορεί να ακούγεται κάπως παράδοξο.

Ο δαίμονας βαριέται το κακό, αλλά δεν μπορεί να κάνει το καλό. Και η αγάπη του πεθαίνει με την Ταμάρα:

Και πάλι έμεινε αλαζόνας,

Μόνος, όπως πριν στο σύμπαν.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του "περιττού ατόμου" αναπτύχθηκαν στους χαρακτήρες των ηρώων του Turgenev, Herzen, Goncharov. Νομίζω ότι ακόμη και σήμερα αυτές οι εικόνες είναι ενδιαφέρουσες για εμάς ως χαρακτήρες που δεν έχουν εξαφανιστεί από την πραγματικότητα μέχρι σήμερα. Για παράδειγμα, ο Ζίλοφ από το έργο του Αλεξάντερ Βαμπίλοφ «Κυνήγι πάπιας» μου φαίνεται «έξτρα άτομο». Κατά τη γνώμη μου, μερικές φορές δεν βλάπτει να συγκρίνετε τον εαυτό σας με τέτοιους ανθρώπους - αυτό σας βοηθά να ισιώσετε τον χαρακτήρα σας (να απαλλαγείτε από τον εγωισμό) και, γενικά, να κατανοήσετε καλύτερα τη ζωή.

Δημοτικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα

Γυμνάσιο Kazachinskaya "

Περίληψη λογοτεχνίας

"Ο τύπος του "έξτρα ατόμου"

Ιβάνοβα Ντάρια

Ελεγμένη εργασία:

από. Kazachinskoe

1. Εισαγωγή.

2. Η εξέλιξη της εικόνας του «περιττού ανθρώπου» στα ρωσικά λογοτεχνία XIXαιώνας.

2.1. Πνευματικό δράμα ενός νεαρού Πετρούπολης Eugene Onegin.

2.2. Η τραγωδία του "ήρωα της εποχής μας" - Pechorin.

2.3. Η περιπλανώμενη μοίρα του Ρούντιν.

3. Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

Στη ρωσική λογοτεχνία αρχές XIXαιώνα, εμφανίστηκε η έννοια του «τύπου περιττού ατόμου». Ένα "έξτρα άτομο" είναι ένα άτομο με σημαντικές ικανότητες, με μέτρια μόρφωση, αλλά χωρίς μια ορισμένη καλή πλήρη εκπαίδευση. Δεν είναι σε θέση να συνειδητοποιήσει τα ταλέντα του δημόσια υπηρεσία. Ανήκοντας στις ανώτερες τάξεις της κοινωνίας, αφιερώνει ως επί το πλείστον χρόνο σε χαλαρή διασκέδαση. Αυτός ο τρόπος ζωής δεν καταφέρνει να απαλύνει την ανία του, οδηγώντας σε μονομαχίες, τζόγο και άλλες αυτοκαταστροφικές συμπεριφορές. Η εμφάνιση ενός τέτοιου λογοτεχνικού τύπου συνδέθηκε με την επαναστατική κατάσταση στη χώρα, αφού ο 19ος αιώνας ήταν η εποχή της εγκαθίδρυσης του καπιταλισμού στη Ρωσία:

Ο δέκατος ένατος αιώνας είναι ένας επαναστατικός, αυστηρός αιώνας -

Πάει και λέει: «Καημένε!

Τι σκέφτεσαι? πάρε ένα στυλό, γράψε:

Δεν υπάρχει δημιουργός στις δημιουργίες, δεν υπάρχει ψυχή στη φύση ... ()

Το θέμα του "έξτρα ατόμου" εξακολουθεί να είναι επίκαιρο σήμερα, αφού, πρώτον, δεν μπορεί να ονομαστεί πλήρως μελετημένο. Οι κριτικοί λογοτεχνίας δεν έχουν ακόμη καταλήξει σε κοινή γνώμη για τις τυπικές ιδιότητες που ενυπάρχουν στο «περιττό άτομο». Κάθε συγγραφέας προίκισε τον ήρωά του με ιδιαίτερες ιδιότητες χαρακτηριστικές της εποχής του.

Δεν είναι γνωστό ακριβώς από ποιον και πότε δημιουργήθηκε η εικόνα του «έξτρα ανθρώπου». Κάποιοι πιστεύουν ότι το δημιούργησε. Άλλοι θεωρούν τον συγγραφέα της ιδέας. Στην πρόχειρη έκδοση του Κεφαλαίου VIII του Ευγένιου Ονέγκιν, ο ίδιος αποκαλεί τον ήρωά του «περιττό»: «Ο Όνεγκιν στέκεται ως κάτι περιττό». Αλλά υπάρχει επίσης μια εκδοχή που εισήγαγε στη ρωσική λογοτεχνία ο τύπος του "περιττού ατόμου". Δεύτερον, ακόμα και σήμερα μπορείς να συναντήσεις ανθρώπους που δεν ταιριάζουν στον γενικό τρόπο ζωής της κοινωνίας, αναγνωρίζοντας άλλες αξίες.

Σκοπός αυτής της εργασίας είναι να δείξει την εξέλιξη του τύπου «έξτρα άτομο» χρησιμοποιώντας το παράδειγμα έργων από το σχολικό πρόγραμμα σπουδών: «Ευγένιος Ονέγκιν» και «Ένας ήρωας της εποχής μας». Το μυθιστόρημα "Rudin" μελετήθηκε ανεξάρτητα.

Η ιστορία της δημιουργίας του "Eugene Onegin" είναι εκπληκτική. δούλεψε πάνω σε αυτό για πάνω από οκτώ χρόνια. Το μυθιστόρημα αποτελείται από στροφές και κεφάλαια που γράφτηκαν σε διαφορετικούς χρόνους. Ο Μπελίνσκι είπε γι 'αυτόν ότι αυτό είναι «το πιο ειλικρινές έργο του Πούσκιν, το πιο αγαπημένο παιδί της φαντασίας του. Εδώ είναι όλη η ζωή, όλη η ψυχή, όλη η αγάπη του. εδώ είναι τα συναισθήματα, οι έννοιες, τα ιδανικά του.

Ο Ευγένιος Ονέγκιν - ο πρωταγωνιστής του έργου, ένας νεαρός άνδρας, μοντέρνος, που ταιριάζει απόλυτα στην κοινωνική ζωή της Αγίας Πετρούπολης, σπούδασε «κάτι και κάπως». Δεν έχει συνηθίσει σε σοβαρή συνεπή δουλειά. Η εμφάνισή του στον κόσμο έγινε αρκετά νωρίς, οπότε είχε βαρεθεί την υψηλή κοινωνία. Ο Ευγένιος απεικόνισε επιδέξια συναισθήματα για να πετύχει στην κοσμική κοινωνία. Αλλά, έχοντας γίνει βιρτουόζος σε αυτό το παιχνίδι, έχοντας φτάσει στο όριο, τον άφησε άθελά του και απογοητεύτηκε. Αυτό συνέβη επειδή η προσαρμογή σε σχεδόν οποιοδήποτε σύστημα σχέσεων συνοδεύεται από μια ορισμένη αντίδραση: «Εν ολίγοις: η ρωσική μελαγχολία / Έχει κατακτήσει σιγά σιγά».

Η σύγκρουση του Onegin έχει γίνει ένα είδος διαμαρτυρίας ενάντια στους νόμους της κοινωνίας που καταστέλλουν την προσωπικότητα ενός ατόμου, που του στερούν το δικαίωμα να είναι ο εαυτός του. Κενότητα κοσμική κοινωνίαάδειασε την ψυχή του πρωταγωνιστή:

Όχι: τα πρώιμα συναισθήματα ξεψύχησαν μέσα του.

Είχε κουραστεί από τον ελαφρύ θόρυβο.

Οι ομορφιές δεν κράτησαν πολύ

Το θέμα των συνηθισμένων σκέψεών του.

Η προδοσία κατάφερε να κουράσει.

Οι φίλοι και η φιλία είναι κουρασμένες...

Προσπαθεί να βρει δουλειά της αρεσκείας του, αλλά η αναζήτηση σέρνεται για πολλά χρόνια.

Έτσι, αναζητώντας τον Onegin, καταλήγει στο χωριό. Εδώ:

Ο Onegin κλειδώθηκε στο σπίτι,

Χασμουρητό, πήρε το στυλό,

Ήθελα να γράψω - αλλά σκληρή δουλειά

Ήταν κουρασμένος...

Έστησε ένα ράφι με μια απόσπαση βιβλίων,

Διαβάζω και διαβάζω, αλλά χωρίς αποτέλεσμα...

Στη συνέχεια ο Onegin αναλαμβάνει τη διαχείριση της περιουσίας του θείου του, αλλά γρήγορα το κουράζει. Δύο δίκες περίμεναν στο χωριό του Onegin. Η δοκιμασία της φιλίας και η δοκιμασία της αγάπης έδειξαν ότι, με την εξωτερική ελευθερία, ο πρωταγωνιστής δεν ελευθερώθηκε ποτέ από ψεύτικες προκαταλήψεις και απόψεις. Στις σχέσεις με την Τατιάνα, από τη μία πλευρά, ο Onegin ενήργησε ευγενικά: "Αλλά δεν ήθελε να εξαπατήσει / Η ευπιστία μιας αθώας ψυχής" και μπόρεσε να εξηγήσει επαρκώς τον εαυτό του στο κορίτσι. Δεν μπορείτε να κατηγορήσετε τον ήρωα που δεν ανταποκρίθηκε στην αγάπη της Τατιάνα, γιατί όλοι γνωρίζουν το ρητό: "Δεν μπορείς να διατάξεις την καρδιά σου". Ένα άλλο είναι ότι ενήργησε σύμφωνα με το οξύ, παγωμένο μυαλό του και όχι με τα συναισθήματά του.

Η διαμάχη με τον Λένσκι εφευρέθηκε από τον ίδιο τον Γιεβγκένι. Το γνώριζε καλά: «Έχοντας προσκαλέσει τον εαυτό του σε μυστικό δικαστήριο, / Κατηγόρησε τον εαυτό του για πολλά πράγματα…». Τον φόβο των ψίθυρων και του γέλιου πίσω από την πλάτη του, πλήρωσε με τη ζωή ενός φίλου. Ο ίδιος ο Onegin δεν παρατήρησε πώς έγινε και πάλι αιχμάλωτος της κοινής γνώμης. Μετά τον θάνατο του Λένσκι, πολλά έχουν αλλάξει σε αυτόν, αλλά είναι κρίμα που μόνο η τραγωδία μπορούσε να του ανοίξει τα μάτια.

Έτσι, ο Ευγένιος Ονέγκιν γίνεται «ένας επιπλέον άνθρωπος». Ανήκοντας στο φως, το περιφρονεί. Ο Onegin δεν βρίσκει τη θέση του στη ζωή. Είναι μοναχικός και αζήτητος. Η Τατιάνα, την οποία ο Ευγένιος ερωτεύεται, βρίσκοντάς της μια ευγενή κοσμική κυρία, δεν θα ανταποδώσει. Η ζωή έφερε τον Onegin στο λογικό συμπέρασμα της νιότης του - αυτή είναι μια πλήρης κατάρρευση, η οποία μπορεί να βιωθεί μόνο με την επανεξέταση της προηγούμενης ζωής. Είναι γνωστό ότι στο τελευταίο, κρυπτογραφημένο κεφάλαιο, ο Πούσκιν φέρνει τον ήρωά του στο στρατόπεδο των Decembrists.

Μετά από αυτό, έδειξε την εικόνα ενός νέου «έξτρα ανθρώπου». Τους έγιναν ο Πετσόριν. Στο μυθιστόρημά του «A Hero of Our Time», ο M. Yu. Lermontov απεικόνισε τη δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα στη Ρωσία. Ήταν δύσκολες στιγμές στη ζωή της χώρας. Έχοντας καταστείλει την εξέγερση των Δεκεμβριστών, ο Νικόλαος Α' προσπάθησε να μετατρέψει τη χώρα σε στρατώνα - όλα τα έμβια όντα, οι παραμικρές εκδηλώσεις ελεύθερης σκέψης, καταδιώκονταν ανελέητα και καταπνίγονταν.

Το μυθιστόρημα «Ένας ήρωας της εποχής μας» αποτελείται από πέντε κεφάλαια, καθένα από τα οποία έχει μια πλήρη πλοκή και ένα ανεξάρτητο σύστημα χαρακτήρων. Μαθαίνουμε για τον χαρακτήρα του Pechorin σταδιακά από τις λέξεις διαφορετικοί άνθρωποι. Πρώτα, ο αρχηγός του προσωπικού Maxim Maksimych μιλά για αυτόν, μετά ο συγγραφέας και, τέλος, ο ίδιος ο κύριος χαρακτήρας μιλάει για τον εαυτό του.

Ο πρωταγωνιστής του έργου είναι ο Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν, ένας εξαιρετικός, έξυπνος, με ισχυρή θέληση άνθρωπος. Έχει ευρεία προοπτική, υψηλή μόρφωση, πολιτισμό. Κρίνει γρήγορα και σωστά τους ανθρώπους, τη ζωή γενικότερα.

Η πολυπλοκότητα της προσωπικότητας του πρωταγωνιστή είναι η δυαδικότητα, η ασυνέπεια του χαρακτήρα του, που παρατηρεί ο έξυπνος Maksim Maksimych: «... στο κρύο όλη μέρα κυνήγι. όλοι θα κρυώσουν, θα κουραστούν - αλλά τίποτα γι 'αυτόν. Και άλλη φορά κάθεται στο δωμάτιο του, μυρίζει ο αέρας, βεβαιώνει ότι έχει κρυώσει· το κλείστρο θα χτυπήσει, θα ανατριχιάσει και θα χλωμιάσει, και μαζί μου πήγε στον κάπρο ένας προς έναν ... ". Αυτή η ασυνέπεια εκδηλώνεται και στο πορτρέτο του Pechorin:" Παρά ανοιχτό χρώματα μαλλιά του, το μουστάκι και τα φρύδια του ήταν μαύρα - ένα σημάδι της φυλής σε ένα άτομο ». «Τα μάτια του δεν γέλασαν όταν γελούσε». Ο συγγραφέας δίνει δύο εξηγήσεις για αυτό: «Αυτό είναι σημάδι - ή κακή ιδιοσυγκρασία ή βαθιά θλίψη».

Ο ίδιος ο Pechorin συνοψίζει με ακρίβεια: «Είναι σαν δύο άνθρωποι μέσα μου: ο ένας ζει με την πλήρη έννοια της λέξης, ο άλλος τον σκέφτεται και τον κρίνει». Από αυτό προκύπτει ότι ο Pechorin είναι ένα αντιφατικό πρόσωπο, και ο ίδιος το καταλαβαίνει: «... Έχω ένα έμφυτο πάθος να αντιφάσκω. όλη μου η ζωή ήταν μόνο μια αλυσίδα από θλιβερές και ατυχείς αντιφάσεις της καρδιάς ή του μυαλού.

Επιπλέον, τον διακρίνει η συνεχής επιθυμία για δράση. Το Pechorin δεν μπορεί να μείνει σε ένα μέρος, περιτριγυρισμένο από τους ίδιους ανθρώπους. Αφήνοντας τη φροντίδα των συγγενών του, ξεκίνησε στο κυνήγι των απολαύσεων. Αλλά πολύ γρήγορα απογοητεύτηκε με όλα αυτά. Στη συνέχεια, ο Pechorin προσπαθεί να κάνει επιστήμη, να διαβάσει βιβλία. Τίποτα όμως δεν του φέρνει ικανοποίηση και με την ελπίδα ότι «η πλήξη δεν ζει κάτω από τις τσετσενικές σφαίρες», πηγαίνει στον Καύκασο.

Ωστόσο, όπου εμφανίζεται ο Pechorin, γίνεται «ένα τσεκούρι στα χέρια της μοίρας», «ένα όργανο εκτέλεσης». Σπάει τη ζωή των "ειρηνικών" λαθρέμπορων, απαγάγει τον Bela, καταστρέφοντας έτσι τη ζωή όχι μόνο της ίδιας της κοπέλας, αλλά και του πατέρα της και του Kazbich, πετυχαίνει την αγάπη της Mary και την αρνείται, σκοτώνει τον Grushnitsky σε μια μονομαχία, προβλέπει τη μοίρα του Vulich, υπονομεύει η πίστη του γέρου Maxim Maksimych στη νεότερη γενιά. Γιατί το κάνει αυτό ο Pechorin;

Σε αντίθεση με το "Eugene Onegin", η πλοκή, η οποία είναι χτισμένη ως δοκιμαστικό σύστημα για τον ήρωα ηθικές αξίες: φιλία, αγάπη, ελευθερία, στο "A Hero of Our Time" ο ίδιος ο Pechorin δοκιμάζει όλες τις κύριες πνευματικές αξίες, πειραματιζόμενος στον εαυτό του και στους άλλους.

Βλέπουμε ότι ο Pechorin δεν εξετάζει τα συναισθήματα των άλλων ανθρώπων, πρακτικά δεν τους δίνει προσοχή. Μπορούμε να πούμε ότι οι πράξεις αυτού του ατόμου είναι βαθιά εγωιστικές. Τόσο πιο εγωιστικό που δικαιολογεί τον εαυτό του, εξηγώντας τον εαυτό του στη Μαίρη: «... τέτοια ήταν η μοίρα μου από μικρός! Όλοι διάβασαν στο πρόσωπό μου σημάδια κακών ιδιοτήτων που δεν υπήρχαν. αλλά θεωρήθηκαν - και γεννήθηκαν ... έγινα μυστικοπαθής ... έγινα εκδικητικός ... έγινα ζηλιάρης ... έμαθα να μισώ ... άρχισα να εξαπατάω ... έγινα ηθικός ανάπηρος. .."

Αλλά μου φαίνεται ότι μόνο ο ίδιος ο Pechorin δεν μπορεί να κατηγορηθεί ότι "έγινε ηθικός ανάπηρος". Σε αυτό φταίει και η κοινωνία, στην οποία δεν υπάρχει άξια εφαρμογή καλύτερες ιδιότητεςήρωας. Η ίδια κοινωνία που παρενέβη στον Onegin. Έτσι ο Πετσόριν έμαθε να μισεί, να λέει ψέματα, έγινε μυστικοπαθής, «έθαψε τα καλύτερα συναισθήματά του στα βάθη της καρδιάς του, όπου πέθαναν».

Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι ένας τυπικός νεαρός άνδρας της δεκαετίας του '30 του 19ου αιώνα, αφενός, δεν στερείται ευφυΐας και ταλέντων, «τεράστιες δυνάμεις» κρύβονται στην ψυχή του και, από την άλλη, είναι εγωιστής. που ραγίζει καρδιές και καταστρέφει ζωές. Ο Πετσόριν είναι ταυτόχρονα «κακή ιδιοφυΐα» και ταυτόχρονα θύμα της κοινωνίας.

Στο ημερολόγιο του Pechorin διαβάζουμε: «... Η πρώτη μου ευχαρίστηση είναι να υποτάξω ό,τι με περιβάλλει στη θέλησή μου. εγείρει στον εαυτό του ένα αίσθημα αγάπης, αφοσίωσης και φόβου - δεν είναι αυτό το πρώτο σημάδι και ο μεγαλύτερος θρίαμβος της δύναμης. Η προσοχή του στις γυναίκες, η επιθυμία να πετύχει την αγάπη τους είναι η ανάγκη για φιλοδοξία του, η δίψα να υποτάξει τους άλλους στη θέλησή του.

Αυτό αποδεικνύεται από την αγάπη του για τη Βέρα. Μετά από όλα, υπήρχε ένα φράγμα μεταξύ του Pechorin και της Vera - η Vera ήταν παντρεμένη και αυτό προσέλκυσε τον Pechorin, ο οποίος προσπάθησε να επιτύχει τον στόχο του παρά τις οποιεσδήποτε συνθήκες.

Αλλά η αγάπη του Pechorin εξακολουθεί να είναι κάτι περισσότερο από απλή ίντριγκα. Πραγματικά φοβάται μην τη χάσει: «Σαν τρελός, πήδηξα στη βεράντα, πήδηξα πάνω στον Κιρκάσιό μου, που τον οδήγησαν στην αυλή, και ξεκίνησα ολοταχώς στο δρόμο για το Πιατιγκόρσκ. Οδήγησα αλύπητα το εξουθενωμένο άλογο, που ροχαλίζοντας και καλυμμένο με αφρό, με έτρεξε στον βραχώδη δρόμο. Η Βέρα ήταν η μόνη γυναίκα που αγαπούσε πραγματικά ο Πετσόριν. Ταυτόχρονα, μόνο η Βέρα γνώριζε και αγαπούσε τον Πετσόριν, όχι φανταστικό, αλλά πραγματικό, με όλα τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματά του. «Θα έπρεπε να σε είχα μισήσει… Δεν μου έδωσες τίποτα άλλο παρά μόνο να υποφέρω», λέει στον Πετόριν. Αλλά, όπως γνωρίζουμε, τέτοια ήταν η μοίρα των περισσότερων από τους ανθρώπους με τους οποίους ο Pechorin συνέκλινε στενά ...

Σε μια στιγμή θλίψης, ο Pechorin υποστηρίζει: «Γιατί έζησα, για ποιο σκοπό γεννήθηκα; Και, είναι αλήθεια, υπήρχε, και, είναι αλήθεια, είχα ένα υψηλό ραντεβού, γιατί νιώθω τεράστια δύναμη στην ψυχή μου. Δεν μάντεψα όμως τον προορισμό μου, παρασύρθηκα από το δόλωμα των άδειων και άδοξων παθών. Και μάλιστα, ο Πετσόριν είχε «υψηλό ραντεβού»;

Πρώτον, ο Pechorin είναι ένας ήρωας της εποχής του, επειδή η τραγωδία της ζωής του αντανακλούσε την τραγωδία μιας ολόκληρης γενιάς νέων. ταλαντούχους ανθρώπουςπου δεν έχουν βρει αξιόλογη εφαρμογή. Και δεύτερον, οι αμφιβολίες του πρωταγωνιστή σε όλες τις αξίες που έχουν καθοριστεί σταθερά για τους άλλους ανθρώπους - αυτό είναι που καταδικάζει τον Pechorin στη μοναξιά, που τον κάνει "έξτρα άτομο", "τον μικρότερο αδερφό του Onegin". βλέπει την ομοιότητα μεταξύ του Onegin και του Pechorin σε πάρα πολλές ιδιότητες. Λέει για τον Pechorin: «Αυτός είναι ο Onegin της εποχής μας, ο ήρωας της εποχής μας. Η ανομοιότητά τους μεταξύ τους είναι πολύ μικρότερη από την απόσταση μεταξύ Onega και Pechora. Υπάρχουν όμως διαφορές μεταξύ τους;

Ναι, και αρκετά σημαντικό. Ο Onegin, όπως γράφει ο Belinsky: «είναι στο μυθιστόρημα ένας άνθρωπος που σκοτώθηκε από την εκπαίδευση και Γεύση, που κοίταξε τα πάντα, όλα έγιναν βαρετά. Το Pechorin δεν είναι έτσι. Αυτό το άτομο δεν αντέχει αδιάφορα, δεν αντέχει αυτόματα τα βάσανά του: κυνηγάει τρελά τη ζωή, αναζητώντας την παντού. κατηγορεί πικρά τον εαυτό του για τις αυταπάτες του. Εσωτερικά ερωτήματα ακούγονται ασταμάτητα μέσα του, τον ταράζουν, τον βασανίζουν και στον στοχασμό αναζητά την επίλυσή τους: παρακολουθεί κάθε κίνηση της καρδιάς του, εξετάζει κάθε σκέψη του. Έτσι, βλέπει την ομοιότητα του Onegin και του Pechorin στην τυπικότητά τους για την εποχή τους. Όμως ο Onegin μετατρέπει την αναζήτησή του σε μια απόδραση από τον εαυτό του, ενώ ο Pechorin θέλει να βρει τον εαυτό του, αλλά η αναζήτησή του είναι γεμάτη απογοητεύσεις.

Πράγματι, ο χρόνος δεν μένει ακίνητος, ούτε και η ανάπτυξη του «θέματος του περιττού ατόμου». Βρήκε τη συνέχειά της στη δημιουργικότητα. κύριο θέμα καλλιτεχνική εικόνααυτός ο συγγραφέας έχει μια «ταχέως μεταβαλλόμενη φυσιογνωμία του Ρώσου λαού του πολιτιστικού στρώματος». Ο συγγραφέας ελκύεται από τους «Ρώσικους Άμλετ» - έναν τύπο διανοούμενου ευγενή που αιχμαλωτίστηκε από τη λατρεία της φιλοσοφικής γνώσης της δεκαετίας του 1830 - στις αρχές της δεκαετίας του 1840. Ένα τέτοιο άτομο εμφανίστηκε στο πρώτο μυθιστόρημα, το Rudin, που γράφτηκε το 1855. Το πρωτότυπο του πρωταγωνιστή Ντμίτρι Ρούντιν έγινε.

Ο Ντμίτρι Ρούντιν, εμφανίζεται στο κτήμα της πλούσιας κυρίας Ντάρια Μιχαήλοβνα Λασούνσκαγια. Η συνάντηση μαζί του γίνεται ένα γεγονός που τράβηξε το ενδιαφέρον των κατοίκων και των καλεσμένων του κτήματος: «Μπήκε ένας άντρας τριάντα πέντε περίπου, ψηλός, κάπως στρογγυλοί ώμοι, σγουρά μαλλιά, με ακανόνιστο πρόσωπο, αλλά εκφραστικό και έξυπνο ... με υγρή λάμψη σε γρήγορα σκούρα μπλε μάτια, με ίσια φαρδιά μύτη και όμορφα χείλη. Το φόρεμα πάνω του δεν ήταν καινούργιο και στενό, σαν να είχε μεγαλώσει από μέσα του.

Ο χαρακτήρας του Ρούντιν αποκαλύπτεται στη λέξη. Είναι ένας λαμπρός ρήτορας: «Ο Ρούντιν διέθετε σχεδόν το υψηλότερο μυστικό - τη μουσική της ευγλωττίας. Ήξερε πώς, χτυπώντας μια σειρά από καρδιές, να κάνει όλες τις άλλες αόριστα να ηχούν και να τρέμουν. Διαφωτισμός, επιστήμη, το νόημα της ζωής - γι' αυτό μιλάει ο Ρούντιν με τόσο ενθουσιασμό, έμπνευση και ποίηση. Οι δηλώσεις του πρωταγωνιστή του έργου εμπνέουν και καλούν σε ανανέωση της ζωής, σε ηρωικές πράξεις. Όλοι νιώθουν τη δύναμη της επιρροής του Ρούντιν στους ακροατές, την πεποίθησή του με μια λέξη. Μόνο ο Πιγκάσοφ είναι πικραμένος και δεν αναγνωρίζει τα πλεονεκτήματα του Ρούντιν - από φθόνο και δυσαρέσκεια για την απώλεια της διαφοράς. Ωστόσο, για ένα ασυνήθιστο όμορφες ομιλίεςυπάρχει ένα κρυφό κενό.

Στις σχέσεις με τη Ναταλία, αποκαλύπτεται μια από τις κύριες αντιφάσεις του χαρακτήρα του Ρούντιν. Μόλις μια μέρα πριν, μίλησε με έμπνευση για το μέλλον, για το νόημα της ζωής και ξαφνικά έχουμε μπροστά μας έναν άνθρωπο που έχει χάσει εντελώς την πίστη στον εαυτό του. Η αδυναμία του Ρούντιν να κάνει το τελευταίο βήμα εκδηλώθηκε όταν η Νατάλια ρωτήθηκε από τη λίμνη του Αβντιούχιν: "Τι πρέπει να κάνουμε τώρα;" απάντησε: «Υποταχτείτε στη μοίρα…».

Οι υψηλές σκέψεις του Ρούντιν συνδυάζονται με την πρακτική απροετοιμασία. Αναλαμβάνει γεωπονικές μεταρρυθμίσεις, αλλά, βλέποντας την αποτυχία των προσπαθειών του, φεύγει, χάνοντας στην πορεία το «καθημερινό κομμάτι ψωμί του». Η απόπειρα διδασκαλίας στο γυμνάσιο και η υπηρεσία ως γραμματέας σε έναν αξιωματούχο καταλήγει σε αποτυχία. «Η ατυχία του Ρούντιν έγκειται στο γεγονός ότι δεν γνωρίζει τη Ρωσία…» είπε κάποτε ο Λέζνιεφ, ο οποίος ήταν εντελώς αντίθετος με τον Ρούντιν. Πράγματι, είναι η απομόνωση από τη ζωή που κάνει τον Ρούντιν «ένα επιπλέον άτομο». Ο ήρωας ζει μόνο με παρορμήσεις ψυχής και όνειρα. Περιπλανιέται λοιπόν, μη βρίσκοντας μια υπόθεση που να μπορεί να βάλει τέλος. Και λίγα χρόνια αργότερα, συναντώντας τον Λέζνιεφ, ο Ρούντιν επιπλήττει τον εαυτό του: «Ναι, αλλά δεν αξίζω ένα καταφύγιο. Κατέστρεψα τη ζωή μου και δεν υπηρέτησα τη σκέψη όπως έπρεπε. Η περιπλανώμενη μοίρα του αντηχεί στο μυθιστόρημα ένα πένθιμο και άστεγο τοπίο: «Και ο άνεμος σηκώθηκε στην αυλή και ούρλιαξε με ένα δυσοίωνο ουρλιαχτό, χτυπώντας βαριά και μοχθηρά στο τζάμι που κουδουνίζει. Ήρθε η μεγάλη φθινοπωρινή νύχτα. Είναι καλό για κάποιον που κάθεται κάτω από το καταφύγιο ενός σπιτιού τέτοιες νύχτες, που έχει μια ζεστή γωνιά ... Και ο Κύριος να βοηθήσει όλους τους άστεγους περιπλανώμενους!

Το τέλος του μυθιστορήματος είναι τραγικό και ηρωικό ταυτόχρονα. Ο Ρουντίν πεθαίνει στα οδοφράγματα του Παρισιού. Το μόνο που θα πουν για αυτόν είναι: «Σκότωσαν τον Πολωνό».

Αντανακλάται στο Rudin τραγική μοίραΈνας άνθρωπος της γενιάς Turgenev: Υπάρχει ενθουσιασμός μέσα του. και αυτή είναι η πιο πολύτιμη ποιότητα στην εποχή μας. Όλοι έχουμε γίνει αφόρητα λογικοί, αδιάφοροι και ληθαργικοί. αποκοιμηθήκαμε, παγώσαμε και χάρη σε αυτόν που έστω για μια στιγμή μας ξεσηκώνει και μας ζεσταίνει.

Ο Ρούντιν είναι ένας διαφορετικός τύπος «περιττού ανθρώπου» σε σύγκριση με τον Onegin και τον Pechorin. Ήρωες των μυθιστορημάτων και με τον δικό τους τρόπο θέση ζωήςένας ατομικιστής και «άθελά του εγωιστής», και ο Ρούντιν δεν είναι μόνο ένας ήρωας μιας διαφορετικής, μεταγενέστερης εποχής, αλλά και ένας διαφορετικός ήρωας. Σε αντίθεση με τους προκατόχους του, ο Rudin προσπαθεί για κοινωνικά χρήσιμες δραστηριότητες. Όχι μόνο αποξενώνεται από το περιβάλλον, αλλά κάνει προσπάθειες να το αλλάξει με κάποιο τρόπο. Επισημαίνεται αυτή η ουσιαστική διαφορά μεταξύ του Ρούντιν και του Πετσόριν: «Ο ένας είναι εγωιστής που δεν σκέφτεται τίποτα άλλο παρά τις προσωπικές του απολαύσεις· ο άλλος είναι ενθουσιώδης που ξεχνάει εντελώς τον εαυτό του και απορροφάται εντελώς σε γενικές ερωτήσεις· ο ένας ζει για τα πάθη του, άλλο για τις ιδέες του. .Είναι άνθρωποι διαφορετικές εποχές, διάφορες φύσεις».

Έτσι, το θέμα του «έξτρα ανθρώπου» φτάνει στο τέλος του. Τον 20ο αιώνα, ορισμένοι συγγραφείς επέστρεψαν σε αυτό. Όμως η επιστροφή δεν είναι πλέον ανακάλυψη: ο 19ος αιώνας άνοιξε και εξάντλησε το θέμα του «περιττού ανθρώπου».

Βιβλιογραφία.

1. Η Ερεμίνα στη λογοτεχνία. 9η τάξη: διδακτικό βοήθημα. - Μ .: Εκδοτικός οίκος "Εξέταση", 2009.

2. Λέρμοντοφ. Ήρωας της εποχής μας. - M .: Εκδοτικός οίκος παιδικής λογοτεχνίας "VESELKA", Κίεβο, 1975.

3. Πούσκιν Ονέγκιν. Ένα μυθιστόρημα σε στίχο. Πρόλογος, σημ. Και θα εξηγήσει. Άρθρα του S. Bondi. - Μ .: "Παιδική λογοτεχνία", 1973.

4. Turgenev (Ρούντιν. Ευγενής φωλιά. Την παραμονή. Πατέρες και παιδιά.) Σημ. Α. Τολστιάκοβα. - Μ .: "Εργάτης Μοσκόφσκι", 1974.

5. Shalaeva βιβλίο αναφοράς για μαθητές γυμνασίου. – Μ.: Φιλολ. o-vo "Slovo": OLMA-PRESS Education, 2005.

https://pandia.ru/text/78/016/images/image002_160.jpg" width="507" height="507 src=">

Πούσκιν στο χειρόγραφο του «Ευγένιου Ονέγκιν».

https://pandia.ru/text/78/016/images/image004_117.jpg" width="618" height="768 src=">

Εικονογράφηση για το μυθιστόρημα "Ένας ήρωας της εποχής μας".

https://pandia.ru/text/78/016/images/image006_91.jpg" width="607" height="828 src=">

Ο Ρούντιν στους Λασούνσκι.