Τι είναι η Πάφος; Τύποι παραγωγής Πάφου Ρομαντικό Πάφος Παραδείγματα έργων.

Η βαθιά και ιστορικά ειλικρινή κατανόηση και αξιολόγηση των απεικονιζόμενων χαρακτήρων που παράγονται, που παράγονται από την αντικειμενική τους αξία, είναι ένα pathos της δημιουργικής σκέψης του συγγραφέα και το έργο του.

Τα έργα που δεν διαφέρουν σε βαθιά προβλήματα, κατανόηση και αξιολόγηση χαρακτήρων δεν κυψεύονται στην Πάφο. Λόγω σημαντικών διαφορών στην πιο σημαντική ζωή, ο Παθός των Λογοτεχνικών έργων ανακαλύπτει επίσης διάφορες ποικιλίες. Μπορεί να είναι μια ηρωική, τραγική, δραματική ή συναισθηματική και ρομαντική, ή χιουμοριστική και σατιρική.

Ηρωική και ρομαντική, δράμα και τραγωδία, χιούμορ και σάτιρα - Όλα αυτά είναι βαθιά και αληθινή συνείδηση \u200b\u200bκαι συναισθηματική αξιολόγηση του τι συμβαίνει και υπάρχει στην πραγματικότητα.

Ηρωική Πάφο - ολοκληρώνει την έγκριση του μεγέθους του θαυμασμού μιας ξεχωριστή προσωπικότητας και μια ολόκληρη ομάδα που έχει μεγάλη σημασία γι 'αυτόν για την ανάπτυξη του λαού, του έθνους, της ανθρωπότητας. Ο ηρωικός συνεπάγεται πάντα την ελεύθερη αυτοδιάθεση του ατόμου, την αποτελεσματική πρωτοβουλία και όχι υπάκουη λειτουργία.

Ξεκινώντας από την εποχή της αναβίας, το περιεχόμενο των εθνικών - ιστορικών ηρώων οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στις διαδικασίες του σχηματισμού φεουδαρχικών κρατών. Στα έργα μυθοπλασίας, αντανακλώντας και γοητευτικά ηρωικά, αναπαράγονται συχνά ιστορικά γεγονότα, λειτουργούν πραγματικά ιστορικά πρόσωπα.

Τραγικό Παθό

Το Belinsky σημείωσε: "Η τραγική αποτελείται από μια σύγκρουση της φυσικής έλξης της καρδιάς με μια ιδέα χρέους - που προέρχεται από αυτόν τον αγώνα και τελικά νίκη και πτώση." Από αυτόν τον ορισμό ακολουθεί ότι η μία πλευρά είναι "φυσική έλξη της καρδιάς", δηλ. Ψυχικά προσωπικά εξαρτήματα και συναισθήματα αγάπης, κλπ. Και η άλλη πλευρά είναι η "ιδέα του χρέους", τι εμποδίζει την "κλίση καρδιά", τότε με αυτό που μια αγάπη συνεργάζεται η συνείδηση \u200b\u200bτου ηθικού νόμου. Αυτός είναι συνήθως οι νόμοι του γάμου, τα δεδομένα των όρκων, η ευθύνη στην οικογένεια, αλλά και πριν από τη γενέτειρα, το κράτος.

Οι αρχές των κυρίαρχων τάξεων έχουν ήδη χάσει τη σταθμό τους, έγιναν αντιδραστικές, αλλά οι δημόσιες δυνάμεις που θα μπορούσαν να την ανατρέψουν, εξακολουθούν να είναι πολύ αδύναμες γι 'αυτό. Μια τέτοια σύγκρουση συχνά καθόρισε την τραγωδία των λαϊκών εξεγέρσεων και των επαναστατικών κινήσεων.

Οι τραγικές αντιφάσεις συχνά εκδηλώνονται στην ιδιωτική ζωή που προκλήθηκαν απευθείας με πολιτικές συγκρούσεις και έχουν στάσεις απέναντι στην ηθική και οικιακή σφαίρα.

Οι τραγικές αντιφάσεις προκύπτουν κατά τη διαδικασία της ανάπτυξης της κοινωνίας, δεν έχουν ένα άτομο, όχι τυχαίο, αλλά ουσιαστικό ιστορικό. Εκδηλώθηκαν στη δημόσια συμπεριφορά των ανθρώπων, καταδικάζοντάς τους να υποφέρουν, μερικές φορές σε θάνατο. Η αναπαραγωγή των τραγικών αντιφάσεων στα έργα τους, η κατανόηση τους, η τυποποίηση, οι συγγραφείς ενισχύουν στα οικόπεδα έργων των οδυνηρών εμπειριών των ηρώων τους και έγχυσης βαριά γεγονότα που λαμβάνουν χώρα στη ζωή τους.

Το Satirian Pathos είναι η πιο ισχυρή και απότομη, αγανακτισμένη και κοροϊδία ορισμένων πλευρών της δημόσιας ζωής. Το Satyric Pathos παράγεται από τις αντικειμενικές κωμικές ιδιότητες της ζωής, και σε αυτό, μια ειρωνική κοροϊδία πάνω από την κοινότητα της ζωής συνδέεται με μια απότομη διακόσμηση, αγανάκτηση. Το σατυρικό γέλιο είναι διαφορετικό από απλό supry ή κοροϊδία με το γνωστικό του περιεχομένου. Αυτό το γέλιο δεν ισχύει για ένα ξεχωριστό πρόσωπο ή γεγονός, αλλά σε αυτά τα κοινά χαρακτηριστικά της κοινωνικής ζωής, η οποία βρήκε την εκδήλωση τους σε αυτά.

Η Σαρίρα εμφανίστηκε αργότερα από την ηρωική, τραγωδία. Στη Ρωσία, η ανάπτυξη του σάτιρα συνδέεται στενά με την ιστορική ζωή της κοινωνίας. Τον 17ο αιώνα, η Σαρίρα παρουσιάζεται στη λαϊκή δημιουργικότητα.

Το χιούμορ είναι ένα γέλιο πάνω από αβλαβείς, κόμικς αντιφάσεις που συνδέονται με το κρίμα για τους ανθρώπους που δείχνουν αυτή την comicness. Στη ρωσική λογοτεχνία, οι μεγαλύτεροι χιούμορ ήταν ο N.v.gogol, ο μεγαλύτερος σατανικός σάλλικόφ, γενναιόδωρος, ο M.zoshchenko και πολλοί άλλοι

Το συναισθηματικό PATOS είναι μια ψυχική ευαισθησία που προκαλείται από την συνειδητοποίηση των ηθικών πλεονεκτημάτων στους χαρακτήρες των ανθρώπων κοινωνικά ταπεινωμένων. Ο συναισθηματισμός στη Ρωσία είναι ο Sonor του Ν. Καραμίνιν. Ένα δείγμα της συναισθηματικής λογοτεχνίας εξυπηρετεί την ιστορία του "κακή Λίζα".

Σε λογοτεχνικά έργα, η συναισθηματικότητα έχει ιδεολογικά - προσανατολισμό προσανατολισμού.

Η Pafos Sentiamentality εκδηλώνεται στα έργα του δεύτερου μισού του 18ου αιώνα. Η συναισθηματική εστίαση συχνά συνέβη στη βιβλιογραφία του 19ου αιώνα. Έτσι, σε ορισμένα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας 40-60 χρόνια του 19ου αιώνα, εκφράζεται μια αισθησιακή στάση απέναντι στη ζωή ενός αγρότη Serf. Για παράδειγμα, στο "Bezhin Meadow" Ι. Turgenev, μερικά ποιήματα Nekrasov "Orina, μητέρα στρατιώτες", "παγετός, κόκκινη μύτη", στην ιστορία του Dostoevsky "φτωχών ανθρώπων".

Βιβλιογραφία

• 1. Γ. Ν. Pospelov. Πάφος έργα τέχνης, Μ., 1983.
• 2. Ντουμπρόβιννα Ι. Ρομαντικό στο έργο τέχνης. Μ.1989
• 3. "Βασικά στοιχεία της θεωρίας της λογοτεχνίας" Ed. Acad. Timoheeva, Μ., 1963.
• 4. Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια. Μ., 1990.
• 1. Mintz yu.v. Ποιότητα του ρωσικού ρομαντισμού. Μ., 1957.

Τέλος, το τελευταίο στοιχείο που ανήκει στον ιδεολογικό κόσμο του έργου είναι ο Pathos, ο οποίος μπορεί να οριστεί ως ένας κορυφαίος συναισθηματικός τόνος του έργου, η συναισθηματική της διάθεση.

Το συνώνυμο του όρου "Πάφος" είναι η έκφραση "συναισθηματική και αξία προσανατολισμού". Αναλύστε το Pathos στο καλλιτεχνικό έργο - σημαίνει να δημιουργήσετε τα τυπολογικά του είδη, τον τύπο συναισθηματικής και προσανατολισμού αξίας, στάσεις προς την ειρήνη και τον άνθρωπο στον κόσμο. Τώρα αναφέρουμε την εξέταση αυτών των τυπολογικών ποικιλιών του PATOS.

Η Pappos Epico-δραματική αντιπροσωπεύει μια βαθιά και αναμφισβήτητη αποδοχή του κόσμου στο σύνολό του και τον εαυτό του σε αυτό, η οποία είναι η ουσία της επικής κοσμοθεωρίας. Ταυτόχρονα, αυτό δεν είναι μια αποδοτική αποδοχή ενός αρμονικού κόσμου χωρίς σύννεφο: η ύπαρξη της αρχικής και άνευ όρων συγκρούσεων (δράμα), αλλά αυτή η ίδια η σύγκρουση θεωρείται ότι είναι η απαραίτητη και δίκαιη πλευρά του κόσμου, επειδή προκύπτουν συγκρούσεις και επιτρέπονται, εξασφαλίζουν την ίδια την ύπαρξη και τη διαλεκτική ανάπτυξη της ύπαρξης.

Το Epico-Dramatic Pathos είναι η μέγιστη εμπιστοσύνη στον αντικειμενικό κόσμο σε όλη την πραγματική ευελιξία και αντιφάσεις της. Σημειώστε ότι αυτός ο τύπος PATOS σπάνια αντιπροσωπεύεται στη βιβλιογραφία, ακόμη λιγότερο συχνά ενεργεί στην καθαρή του μορφή.

Όπως βασίζεται στο σύνολό τους στα έπη και τα δραματικά Pathos, τα έργα μπορούν να ονομάστηκαν "Ηλεία" και η "Οδύσσεια" του Όμηρου, της Ρωμαϊκής RAB "Gargantua και του Παναγέλου", το παιχνίδι του Σαίξπηρ "Storma", το ποίημα του Πούσκιν "θα το κάνω Πηγαίνετε στους δρόμους της θορυβώδους ... ", Ρωμαϊκό-επικό Τολστόι" Πόλεμος και Ειρήνη ", το ποίημα του TVARDOVSKY" VASILY TERKIN ".

Η αντικειμενική βάση του Pathos της Ηρωίδης είναι ο αγώνας των ατόμων ή των ομάδων για την εφαρμογή και την προστασία των ιδανικών που αναγνωρίζονται αναγκαστικά ως εξαιρετικά.

Ταυτόχρονα, οι ενέργειες των ατόμων συνδέονται σίγουρα με τον προσωπικό κίνδυνο, τον προσωπικό κίνδυνο, συζευγμένο με την πραγματική δυνατότητα απώλειας ενός ατόμου ορισμένων σημαντικών αξιών - μέχρι τη ζωή. Μια άλλη προϋπόθεση της εκδήλωσης ηρωικού στην πραγματικότητα είναι η ελεύθερη βούληση και η πρωτοβουλία ενός ατόμου: αναγκαστικές ενέργειες, όπως επισημαίνεται ο Χέγκελ, δεν μπορεί να είναι ηρωική.

Η ιδεολογική και συναισθηματική συνειδητοποίηση του συγγραφέα αντικειμενικά ηρωική οδηγεί στην εμφάνιση του Pathos των ηρωτικών. "Ηρωικό Παθό στη λογοτεχνία<...> Εγκρίνει το μεγαλείο του θαυμασμού ενός ξεχωριστού ατόμου ή μιας ολόκληρης ομάδας, την αξία και την ανάγκη της για την ανάπτυξη του έθνους, των ανθρώπων, της ανθρωπότητας. " Η επιθυμία να αλλάξει τον κόσμο, της οποίας η συσκευή φαίνεται άδικη, ή η επιθυμία να υπερασπιστεί τον κόσμο τέλειο (καθώς και κοντά στο ιδανικό και το φαινόμενο) είναι η συναισθηματική βάση του ηρωικού.

Στη βιβλιογραφία είναι εύκολο να βρεθούν έργα, εξ ολοκλήρου ή κυρίως χτισμένα στο ηρωικό Παθό και συγκεκριμένες καταστάσεις, καθώς και τα αυξημένα ιδεώδη των ηρώων, μπορεί να είναι αρκετά διαφορετικά. Με τον ηρωικό, συναντάμε στο "Τραγούδι για τον Roland" και στη "λέξη για το σύνταγμα του Gogol", στο "Taras Bouvube" του Gogol και στο "καύσιμο", στο μυθιστόρημα της "μητέρας", Στις ιστορίες του Sholokhov και πολλά άλλα έργα.

Με το ηρωικό ως ένα pathos βασισμένο στους ανυψωμένους, άλλους τύπους PATOS, έχοντας έναν πανέμορφο χαρακτήρα, είναι κυρίως μια τραγωδία και ρομαντισμό. Το ρομαντισμό σχετίζεται με την ηρωική επιθυμία για ένα εξαιρετικό ιδανικό.

Αλλά αν ο ηρωικός είναι μια σφαίρα ενεργής δράσης, τότε το ρομαντισμό είναι ένας τομέας συναισθηματικής εμπειρίας και η επιθυμία που δεν ισχύει. Η αντικειμενική βάση του ρομαντισμού είναι τέτοιες καταστάσεις στην προσωπική και δημόσια ζωή, όταν η εφαρμογή του υψηλού ιδεώδους είναι είτε αδύνατη, είτε είναι ανέφικτη σε αυτή την ιστορική στιγμή.

Ωστόσο, σε μια τέτοια αντικειμενική βάση, όχι μόνο το pathos του ρομαντισμού, αλλά και η τραγωδία, και η ειρωνεία, και η σάτιρα, έτσι ώστε οι καθοριστικές σε ρομαντικές είναι ακόμα μια υποκειμενική στιγμή, τη στιγμή της εμπειρίας του αμυδου είναι.

Μία από τις ιδιωτικές (και πολύ κοινές) περιπτώσεις ρομαντισμού είναι ένα όνειρο ενός ηρωικού, προσανατολισμού για το ηρωικό ιδανικό, ελλείψει της δυνατότητας μετατροπής της στην πραγματικότητα.

Αυτό το είδος ρομαντισμού είναι περίεργο, για παράδειγμα, νέους σε "ήρεμες" περιόδους ιστορίας: νέοι άνδρες και κορίτσια συχνά φαίνεται να είναι "αργά για να γεννηθούν για να συμμετάσχουν σε επαναστάσεις και πολέμους - ένα παράδειγμα αυτού του τύπου ρομαντισμού μπορεί να χρησιμεύσει ως Πρώιμη Δημιουργικότητα Β. Vysotsky: "... Και στα υπόγεια και τα ημι-βρώματα // τα παιδιά που ήθελαν κάτω από τις δεξαμενές // δεν πήγε καν την πισίνα ..."

Ωστόσο, η σφαίρα των ρομαντικών είναι ευρύτερη από αυτή την ώθηση για ηρωική. Αυτός ο προσανατολισμός συναισθηματικής αξίας αναφέρεται σε όλες τις τιμές στην περιοχή της ουσιαστικά ανέφικτα.

Ο φυσικός κόσμος του ρομαντισμού - ένα όνειρο, φαντασία, χρυσό, τόσο ρομαντικά έργα αντιμετωπίζονται τόσο συχνά είτε στο παρελθόν ("Borodino" και "τραγούδι για τον έμπορο Kalashnikov" Lermontov, "Tsar Fyodor John" AK Tolstoy, "Sullaith" Kupper ), ή για τα ειλικρινά εξωτικά (τα ποιήματα του South Pushkin, Mciraffe, Lermontov, καμηλοπάρδαλη), ή σε κάτι θεμελιωδώς δεν υπάρχει ("διπλό" Α. Pogorelsky, "Demon" Lermontov, "Aelita" Α.Ο. Τολστόι).

Στην ιστορία της λογοτεχνίας, οι παφωσοσώματα των ρομαντικών σημείωσαν πολλά έργα. Οι ρομαντικοί δεν πρέπει να συγχέονται με τον ρομαντισμό ως λογοτεχνική κατεύθυνση του τέλους του XVIII-αρχές του 19ου αιώνα. Βρίσκεται σε μια μεγάλη ποικιλία ιστορικής εποχής, η οποία επεσήμανε επίσης το Belinsky.

Προφανώς, ο ρομαντικός Παθός προήλθε από τους αρχαίους στίχους. Από τα έργα που μας πλησιάζουμε, θα επισημάνουμε "βράδια στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα" Gogol, "Mtsi" Lermontov, "Πρώτη αγάπη" Turgenev, "Old Man Izergil" Gorky, πρώιμη δημιουργικότητα του μπλοκ και Mayakovsky.

Το Pafos Romance μπορεί να ενεργήσει στη λογοτεχνία και σε συνδυασμό με άλλους τύπους PATOS, ειδικότερα με ειρωνεία (μπλοκ), ηρωική ("καλή!" Mayakovsky), Satire (Nekrasov).

Ο Τραγισμός της Πάφου είναι μια πραγματοποίηση της απώλειας, με την απώλεια ανεπανόρθωτη, μερικές σημαντικές αξίες ζωής - ανθρώπινη ζωή, κοινωνική, εθνική ή προσωπική ελευθερία, η δυνατότητα προσωπικής ευτυχίας, πολιτιστικών αξιών κλπ.

Η αντικειμενική βάση των τραγικών λογοτεχνικών κριτικών και της αισθητικής θεωρείται από καιρό έναν αδιάλυτο χαρακτήρα μιας συγκεκριμένης σύγκρουσης. Κατ 'αρχήν, αυτό ισχύει, αλλά όχι ακριβώς, επειδή η ασταθής της σύγκρουσης είναι κάτι, αυστηρά, υπό όρους και όχι απαραίτητα τραγικό.

Η πρώτη προϋπόθεση του τραγικού είναι το πρότυπο αυτής της σύγκρουσης, μια τέτοια κατάσταση όταν είναι αδύνατο να υπάρξει με την ανεπάρκεια της. Δεύτερον, υπό την τροποποίηση της σύγκρουσης, εννοούμε την αδυναμία της ευημερούσής του - συνδέεται σίγουρα με τα θύματα, με το θάνατο ορισμένων αδιαμφισβήτητων ανθρωπιστικών αξιών. Τέτοιες, για παράδειγμα, η φύση της σύγκρουσης στις "μικρές τραγωδίες" του Πούσκιν, η "καταιγίδα" του Ostrovsky, "λευκή φρουρά" Bulgakov, τα ποιήματα του Twardovsky "που σκοτώθηκαν κάτω από τον Rzhev ...", "Ξέρω" Δεν υπάρχει η ενοχή μου ... "και t. P.

Η τραγική κατάσταση στη ζωή μπορεί να συμβεί τόσο τυχαία, ως αποτέλεσμα μιας δυσμενούς σύμπτωσης, αλλά αυτές οι καταστάσεις δεν ενδιαφέρονται πολύ για τη λογοτεχνία. Είναι πιο χαρακτηριστικό ενδιαφέρον για το τραγικό νόμιμο, που προκύπτει από την ουσία χαρακτήρων και διατάξεων.

Η πιο γόνιμη για την τέχνη γίνεται μια τέτοια τραγική σύγκρουση όταν μια αδιάλυτη αντιφάσεις - στην ψυχή του ήρωα, όταν ο ήρωας βρίσκεται σε μια κατάσταση ελεύθερης επιλογής μεταξύ δύο εξίσου απαραίτητων, αλλά αμοιβαία αποκλειστικών τιμών.

Σε αυτή την περίπτωση, η τραγική αποκτά το μέγιστο βάθος, σε μια τέτοια τραγωδία, "Hamlet" Shakespeare, "ήρωας του χρόνου μας" Lermontov, "εγκληματικότητα και τιμωρία" του Dostoevsky, "ήσυχο don" Sholokhov, "πτώση" από το Cami ", Prach Dexter "Falkner και πολλά άλλα έργα.

Στο συναισθηματικό, ένας άλλος τύπος pathos - εμείς, όπως και στους ρομαντικούς, παρατηρούμε την υπεροχή του υποκειμενικού στόχου. Το συναισθηματικό μεταφραστεί κυριολεκτικά από το γαλλικό μέσο ευαισθησία. Είναι μια από τις πρώτες εκδηλώσεις του ανθρωπισμού, αλλά πολύ περίεργο.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, σχεδόν κάθε άτομο συμβαίνει να είναι συναγωγικότητα - έτσι, οι περισσότεροι από τους φυσιολογικούς ανθρώπους δεν μπορούν να περάσουν αδιάφορα από τα δεινά ενός παιδιού, ένα ανήμπο πρόσωπο ή ακόμα και ένα ζώο.

Συναισθηματικότητα Καθώς η ικανότητα "λύπη" συχνά συνδυάζει ένα θέμα και ένα αντικείμενο (ένας άνθρωπος λύπη στον εαυτό του. Αυτό το συναίσθημα, προφανώς, είναι εξοικειωμένο σε όλους στην παιδική ηλικία και βρήκε την τέλεια καλλιτεχνική υλοποίηση στην "παιδική ηλικία" του Tolstoy).

Αλλά ακόμη και αν ο συναισθηματικός κρίσιμος στοχεύει στα φαινόμενα του περιβάλλοντος κόσμου, ο ερωτώμενος προσωπικότητας πάντα παραμένει στο κέντρο - το θάνατο, τη συμπονετική. Ταυτόχρονα, η συμπάθεια άλλου στην συναισθηματικότητα είναι θεμελιωδώς αδράνεια, ενεργεί ως ψυχολογικό υποκατάστατο πραγματικής βοήθειας (όπως, για παράδειγμα, καλλιτεχνικά προφανής συμπάθεια στον αγροτικό στα έργα του Radishchev και του Nekrasov).

Στην αναπτυγμένη μορφή του, η συναισθηματικότητα εμφανίζεται στη βιβλιογραφία στη μέση του XVIII αιώνα, δίνοντας το όνομα της λογοτεχνικής κατεύθυνσης του συναισθηματισμού. Συχνά, ο κυρίαρχος ρόλος του συναισθηματικού της Πάφου έπαιξε στα έργα του Richardson, Rousseau, Karamzin, Radishchev, εν μέρει Goethe και Stern.

Στο μέλλον, η ανάπτυξη της λογοτεχνίας, συναντάμε επίσης, αν και σπάνια, με ένα παθό συναισθηματικό, για παράδειγμα, στους "Starlavetsky Landowners" και "Shelters" του Gogol, μερικές ιστορίες από τις "σημειώσεις του Hunter" του Turgenev (" Τραγουδιστές "," Bezhin Mead "), στην ίδια ιστορία" Mumu ", στα έργα του Dickens, του Dostoevsky (" ταπεινωμένα και προσβεβλημένα "," φτωχοί άνθρωποι "), Nekrasov.

Στρέφοντας την εξέταση των ακόλουθων τυπολογικών ειδών Pathos - Humor και Satire - σημειώνουμε ότι βασίζονται σε συνολική βάση κόμικς. Το πρόβλημα του καθορισμού του κόμικ και της ουσίας της λογοτεχνικής κριτικής και της αισθητικής ασχολήθηκε σε εξαιρετικά πολλοί, σημειώνοντας κυρίως ότι ο κόμικ βασίζεται στις εσωτερικές αντιφάσεις του θέματος ή του φαινομένου.

Η ουσία της κόμικς, ίσως, με ακρίβεια προσδιορισμένη N.G. Chernyshevsky: "Εσωτερική κενότητα και ασημότητα, που καλύπτεται από την εμφάνιση, έχοντας αξίωση για περιεχόμενο και πραγματικό νόημα."

Ευρύτερη η αντικειμενική βάση του κόμικς μπορεί να δηλώνεται ως μια αντίφαση της ιδανικής και της πραγματικότητας, των κανόνων και της πραγματικότητας. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι δεν είναι πάντοτε και όχι κατ 'ανάγκη υποκειμενική κατανόηση μιας τέτοιας αντίφασης σε ένα κωμικό κλειδί.

Η σατιρική εικόνα εμφανίζεται στο έργο όταν το Satire Object πραγματοποιείται από τον συγγραφέα ως ένα ασυμβίβαστο αντίθετο ιδανικό, το οποίο είναι σε ανταγωνιστικές σχέσεις. Το F. Schiller έγραψε ότι "σε σάτιρα πραγματικότητα, ως μια ορισμένη ατέλεια, αντιτίθεται στο ιδανικό ως την υψηλότερη πραγματικότητα".

Η Σαιρά κατευθύνεται στα φαινόμενα που εμποδίζουν ενεργά την εγκατάσταση ή το ιδανικό, και μερικές φορές άμεσα επικίνδυνες για την ύπαρξή του. Ο Σάτια Παθός είναι γνωστός στη λογοτεχνία από την αρχαιότητα (για παράδειγμα, οδηγώντας τον εχθρό στους λαϊκούς μύθους και τραγούδια, σατιρικές παραμύθια παραμύθια κλπ.) Ωστόσο, στην ανεπτυγμένη μορφή σάτιρα, καλείται να ζητήσει πρώτα από ένα Δημόσιος αγώνας, οπότε βρίσκουμε μεγάλη κατανομή του σατιρικού πάους στην αρχαιότητα της λογοτεχνίας. Αναγέννηση και φώτιση. Αυτός είναι η σαρίρα των ρωσικών επαναστατικών δημοκρατών, σάτιρα στην εγχώρια λογοτεχνία του XX αιώνα.

Μερικές φορές το σάτιρα αντικείμενο αποδεικνύεται τόσο επικίνδυνο για την ύπαρξη του ιδανικού και οι δραστηριότητές της είναι τόσο δραματικές και ακόμη και τραγικές στις συνέπειές του ότι η κατανόησή του δεν προκαλεί πλέον τίποτα - αυτή η κατάσταση αναπτύσσεται, για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του Saltykov- Shchedrin "Lord Golovy".

Παραβιάζει την επικοινωνία του σάτιρου με κόμικ, έτσι ώστε να αρνείται πάθος, που δεν σχετίζεται με γελοία, θα πρέπει προφανώς να θεωρηθεί ότι είναι ένας ειδικός, ανεξάρτητος τύπος ιδεολογικής και συναισθηματικής στάσης απέναντι στη ζωή, δηλώνει αυτόν τον τύπο από τον όρο "inkiva".

Βρίσκουμε μια τέτοια απόφαση, ειδικότερα, στο λογοτεχνικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό: "Υπάρχει, ωστόσο, όχι ένα κόμικ σαλάτας εμπνευσμένο από μια αγανάκτηση (βλ. Inkiva)." Η ανάγκη να κατανέμει ιδιαίτερα μη εγγενείς, αλλά ένας τόσο σημαντικός ειδικός σε αυτόν τον τομέα ως Ε.ΥΑ. Ellberg.

Η Πάφος Εφοδίας έχει, για παράδειγμα, το ποίημα του Lermontov "αποχαιρετιστήριο, άπλυτη Ρωσία ...". Εκφράζει μια απότομη αρνητική στάση απέναντι στο κράτος της αυτόματης αστυνομίας, αλλά δεν υπάρχει αλιευτικότητα, κόμμα, υπολογισμό του γέλιου. Στο έργο, κανένα στοιχείο αυτοκαθιστών ποιητικών δεν χρησιμοποιείται, σχεδιασμένο να δημιουργεί ένα κωμικό αποτέλεσμα: δεν υπάρχει υπερβολική υπερβολή, ούτε grotesque, ούτε γελοία, αλογιχτά καταστάσεις και δομές ομιλίας.

Με τη μορφή και το περιεχόμενο, αυτός είναι ένας σύντομος λυρικός μονόλογος, εκφράζοντας ένα πολύ σοβαρό συναίσθημα του ποιητή - μια αίσθηση του μίσους για τη "χώρα των σκλάβων, στη χώρα του Κυρίου". Πάφου του ίδιου είδους χαρακτηριστικού και ποίμινου του Λερμοντόφ "με το θάνατο του ποιητή" (ή μάλλον το δεύτερο μέρος του), πολλά "σατρίμι" οράτι, δημοσιογραφικές ανακαλύψεις στο "Ταξιδεύοντας από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα", Η ιστορία του Α. Πλατωνόβα "Άρωμα εχθρό", το ποίημα του Simonov "Εάν το σπίτι σας είναι το σπίτι σας ..." (ο οποίος, παρεμπιπτόντως, στην πρώτη έκδοση του 1942, ονομάστηκε το όνομα "Σκότωσε τον!") και πολλά άλλα έργα.

Esin ab Αρχές και τεχνικές για την ανάλυση του λογοτεχνικού έργου. - Μ., 1998.

Το ηρωικό Παθό περιλαμβάνει την έγκριση του μεγέθους του θαυμασμού του ατόμου και ολόκληρης της ομάδας, την τεράστια έννοια του για την ανάπτυξη του λαού, το έθνος, την ανθρωπότητα. Το θέμα της ηρωικής Παθού στη λογοτεχνία είναι η ηρωική της ίδιας της πραγματικότητας - η ενεργός δραστηριότητα των ανθρώπων, χάρη στην οποία διεξάγονται τα μεγάλα εθνικά και προοδευτικά καθήκοντα.

Το περιεχόμενο των ηρωικών είναι διαφορετικό σε διαφορετικές εθνικές ιστορικές συνθήκες. Να γνωρίζετε τα στοιχεία της φύσης, ανταποκρινόμενη σε ξένους εισβολείς, την καταπολέμηση των αντιδραστικών δυνάμεων της κοινωνίας για τις προηγμένες μορφές κοινωνικοπολιτικής ζωής, για την ανάπτυξη του πολιτισμού - όλα αυτά απαιτούν την ικανότητα να αυξηθούν προς τα συμφέροντα και τους στόχους της ομάδας , να τα συνειδητοποιήσουν ως δική τους επιχείρηση αίματος. Στη συνέχεια, τα κοινά συμφέροντα γίνονται εσωτερική ανάγκη προσωπικότητας, κινητοποιούν τη δύναμη, το θάρρος, θα την εμπνεύσει και θα την εμπνεύσει στο κατόρθωμα. Σύμφωνα με τον Χέγκελ, η "παγκόσμια δύναμη της δράσης" της ανθρώπινης κοινωνίας γίνεται οι "δυνάμεις ψυχής" ενός ξεχωριστού ατόμου, σαν να ενσωματώνονται -113

στο χαρακτήρα του, στις πράξεις του (43, 1, 195). Ο ηρωικός συνεπάγεται πάντα την ελεύθερη αυτοδιάθεση του ατόμου, την αποτελεσματική πρωτοβουλία και όχι υπάκουη λειτουργία.

Η υλοποίηση στις ενέργειες μιας ξεχωριστής προσωπικότητας, με όλη την περιεκτικότητα των δυνάμεών του, τις μεγάλες, εθνικές, αναζωογονητικές φιλοδοξίες, είναι μια τόσο θετική εσωτερική αντίφαση του ηρωικού στη ζωή.

Το εικαστικά αποκαλύπτοντας τις κύριες ιδιότητες των ηρωικών χαρακτήρων, θα τους θαυμάζουν και τραγουδούν τους, ο καλλιτέχνης της λέξης δημιουργεί έργα που εμπλέκονται με ηρωικό Παθό 1. Δεν αντιπροσωπεύει απλώς και συναισθηματικά σχολιάζει το ηρωικό της πραγματικότητας, αλλάΗ Ideano-δημιουργικά την επανεξετάζει υπό το πρίσμα του ιδανικού του πολιτικού Valor, της τιμής, του χρέους. Εφαρμόζει τη ζωή στο έργο τέχνης του έργου, εκφράζοντας την ιδέα του ένα κατόρθωμα, για την ουσία μιας ηρωικής φύσης, τη μοίρα και το νόημά του. Η πράξη της πραγματικότητας αντανακλάται στην καλλιτεχνική διάθλαση προϊόντος και υπερβολικά σε φανταστική, μερικές φορές ακόμη και φανταστικούς χαρακτήρες και γεγονότα. Επομένως, είναι συνεπώς διαφορετικό όχι μόνο πραγματικές ηρωικές καταστάσεις και χαρακτήρες, αλλά και την ερμηνεία τους στη βιβλιογραφία.

Το ενδιαφέρον για το ηρωικό βρίσκεται στα αρχαιότερα έργα της Σλωστικής Δημιουργικότητας, στην οποία, μαζί με τις εικόνες των θεών, εμφανίστηκαν οι εικόνες των ηρώων ή, όπως κλήθηκαν στην Ελλάδα, οι ήρωες (GR. HEROS - VLADYKA, κύριε .), διαπράττοντας άνευ προηγουμένου κατοίκους προς όφελος του λαού τους. Τέτοιες εικόνες δημιουργήθηκαν στην επούλωση εποχής του γενικού συστήματος - στο "βλέφαρο των ηρώων" 2, όταν η ανεξαρτησία ενός ξεχωριστού ατόμου αυξήθηκε αισθητά, η σημασία των ενεργειών πρωτοβουλίας της στη ζωή της ομάδας ανθρώπων αυξήθηκε. Στις διακοπές, προς τιμήν της νικηφόρου μάχης, η χορωδία πήρε τους νικητές, και είπαν για το πρόσφατο

1 Πρέπει να σημειωθεί ότι στην ιστορία της βιβλιογραφίας συναντά και
ψεύτικο, ψεύτικο ηρωμάτισμα, όπως κατακτητές, αποικιστές,
Υπερασπιστές της αντιδραστικής λειτουργίας κ.λπ. στρεβλώνει την ουσία του πραγματικού
Η ιστορική κατάσταση δίνει το έργο μια ψευδή ιδεολογική κατεύθυνση
.

2 Το όνομα "Ηλικία των Ηρώων" εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο αρχαίο ελληνικό ποίημα
ο ποιητής της "Θεογονίας" της Γκησιάς "(" η προέλευση των θεών ") και σώζει
Elk ακόμα στη σύγχρονη ιστορική επιστήμη. Αυτό σημαίνει og
Περίοδος Ρομά στη ζωή της ανθρωπότητας - από το υψηλότερο επίπεδο ανάπτυξης
Γενικό κτίριο στην εκπαίδευση και την έγκαιρη ύπαρξη του κράτους
ως η οργάνωση της ταξικής κοινωνίας.

Πρόκειται για μάχες με εχθρούς. Όπως φαίνεται στη μελέτη του, Α. Ν. Veselovsky (36, 267), Τέτοιες ιστορίες, καθιστώντας την ιδιοκτησία της φυλής, έθεσε το ίδρυμα ιστορικών θρύλων, τραγουδιών, μύθων. Στην στοματική μετάδοση, οι λεπτομέρειες άλλαξαν, ελήφθησαν η υπερβολική εικόνα και η φανταστική ερμηνεία. Έτσι, υπάρχουν εικόνες από ήρωες - γενναία, θαρραλέα ικανά να διαπράξουν τα μεγάλα επιφανειακά που προκαλούν θαυμασμό, λατρεία, την επιθυμία να τους μιμηθούν. Στους αρχαίους Έλληνες μύθους, αυτός είναι ο Hercules με τους δώδεκα του έπεσε ή ο Περσέους, που κόβουν το κεφάλι του Gorgon Medusa. Στην Ιλιάδα, ο Όμηρος είναι ο Αχιλλέας, ο Πάτρας, ο Hector, διάσημος στο Bi! Πλύσιμο κάτω από την Τροία.

Οι ηρωικές εικόνες μύθων και θρύλων χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη βιβλιογραφία των επόμενων εποχών. Με την επανεξέταση, εντούτοις διατηρούν την αξία των αιώνιων χαρακτήρων του ανθρώπινου ηρωισμού. Εγκρίνουν την αξία του κατόχου και του ηρωικού ως τον υψηλότερο κανόνα συμπεριφοράς για κάθε μέλος της εθνικής ομάδας.

Στα μεταγενέστερα στάδια της κοινωνικής ανάπτυξης, σε μια ταξική κοινωνία, ηρωικά ζητήματα απέκτησαν μια νέα ευκρίνεια και πιο ευρύτερη σημασία. Στα έργα των λαογραφικών - ιστορικών τραγουδιών, επικών, πολεμιστών παραμύθια, επική, στρατιωτικά - στο κέντρο υπάρχει ένας ισχυρός, δίκαιος πολεμιστής πολεμιστής, προστατεύοντας τους ανθρώπους του από ξένους εισβολείς. Κινδύνει τη ζωή που δεν έχει συνταγογραφήσει πάνω, όχι ευθύνες - ο ίδιος ο ίδιος κάνει μια απόφαση και δίνει ό, τι είναι ένας μεγάλος στόχος. Οι ενέργειές του είναι λιγότερο αυθαίρετες, πιο συνείδηση \u200b\u200bτου μυθολογικού χαρακτήρα, προκαλούνται από την αίσθηση της τιμής, του χρέους, της εσωτερικής ευθύνης. Και ο επικός τραγουδιστής συχνά αποκαλύπτει μια υψηλή εθνική ταυτότητα του ήρωα, την πατριωτική έννοια των πράξεών του.

"Για τη χαριτωμένη Γαλλία" πεθαίνει roland στο "τραγούδι για τον Roland". Καταπολέμηση με σαρκί, Saksami, Νορμανδούς και άλλους ήρωες των Γαλλικών "Chanson de Gestsel" ("Τραγούδια για πράξεις"), δοξάζοντας το τέλειο, είδος, αήττητο στη μάχη του βασιλιά Charles Great. Ο ήρωας του ισπανικού "τραγούδι για την πλευρά μου" Rodrigo de Bivar Brave Beats με Moors για την απελευθέρωση της γης του. Στη δόξα του Μεγάλου Κίεβο, Ρωσικά Bogati Dobrynyn Nikitich, Alyosha Popovich, Ilya Muromets κάνουν τα κατοίκους τους. Ο επικός τραγουδιστής βλέπει στους ήρωες την ενσάρκωση των λείψων του λαού, εγκρίνοντας την εθνική ανεξαρτησία της.

Στα ηρωικά έργα καλλιτεχνικών L και T

r a t u r y, που δημιουργήθηκε στη διαδικασία της ατομικής δημιουργικότητας, η ιδιαιτερότητα των ιδεολογικών πεποιθήσεων του συγγραφέα επηρεάζει πιο σίγουρα από ό, τι στη λαογραφία. Για παράδειγμα, ο αρχαίος Έλληνας Ponddar ποιητής, γνωστός στους δικούς του ήρωες, προχωράει από την κατανόηση του "Valor", η οποία ήταν χαρακτηριστική της αριστοκρατίας: βλέπει στην Valor όχι προσωπική και κληρονομική, οικογενειακή ποιότητα. Το σύγχρονο της Pondara Simonide εκφράζει μια διαφορετική, δημοκρατική άποψη, όταν οι ήρωες πέφτουν στην καταπολέμηση των Περσών. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο η επιγραφή του στον τόπο της μάχης των Σπαρτιάτων, που πέφτει σε φερμουάρους:

Οι ταξιδιώτες, πηγαίνουν, οικοδομήσουμε τους πολίτες μας στη Λακάκιναβα, που, οι διαθήκες τους είναι πιάτα, εδώ έχουμε πέσει τα οστά.

Περιορισμένο, γεμάτο λέξεις θλίψης Ιδεολογικά υποστηρίζει την αξιοπρέπεια όλων των πολιτών, μέχρι το τέλος του υπόλοιπου πιστού χρέους. Έτσι, στην αρχαία ελληνική λογοτεχνία, ο ηρωικός κατανοείται από διάφορες ιδεολογικές θέσεις.

Ξεκινώντας από την Αναγέννηση, το περιεχόμενο του Ν και C και του ιστορικού ηρωικού ο-έθνους οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στις διαδικασίες σχηματισμού φεουδαρχικών κρατών, αργότερα - με το σχηματισμό των αστικών εθνών. Στα έργα μυθοπλασίας, αντανακλώντας και γοητευτικά ηρωικά, τα πραγματικά γεγονότα αναπαράγονται συχνά, λειτουργούν ιστορικά πρόσωπα. Στην πρωτοβουλία δωρεάν ενέργειες των ηρώων βρίσκουν μια ορατή ενσωμάτωση της κίνησης της ιστορίας. Έτσι, στη ρωσική λογοτεχνία, ο Peter i ήταν η αναστολή του Lomonosov στις πλευρές και το Petr Great Poem, και αργότερα ο Pushkin στους στίχους, στο ποίημα "Poltava", στην ένωση του "Copper Rider". Μια απάντηση στον πόλεμο του 1812 ήταν ο "τραγουδιστής στο χωριό των ρωσικών πολεμιστών" Zhukovsky, "αναμνήσεις στο βασιλικό χωριό" Πούσκιν, "Borodino" Lermontov. Ο ηρωικός αυτού του αγώνα στον "πόλεμο και τον κόσμο" αναπαράγεται με επικό γεωγραφικό πλάτος.

Αλλά οι ήρωες δεν απαιτούν όχι μόνο την καταπολέμηση του εξωτερικού εχθρού. Η επίλυση των εσωτερικών πολιτικών συγκρούσεων, χωρίς τα οποία δεν υπάρχει ανάπτυξη της κοινωνίας, δημιουργεί μια επαναστατική ηρωική. Πρόκειται για ένα ηρωικό ελεύθερα αποδεκτό αστικό χρέος, υψηλή ευθύνη για τη μοίρα της πατρίδας, προθυμία να ενταχθεί άνισος αγώνας με τις κυρίαρχες δυνάμεις αντίδρασης. Απαιτεί έναν ήρωα όχι μόνο μεγάλο θάρρος, σκοπιμότητα, αφοσίωση, αλλά και πολύ πιο ιδεολογικό

Ανεξαρτησία από την καταπολέμηση ενός εξωτερικού εχθρού. Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία, ο Eschil, χρησιμοποιώντας τον αρχαίο μύθο της Προμηθείας - Τιτάν, ο οποίος έδωσε στους ανθρώπους μια πυρκαγιά και τιμωρήθηκε γι 'αυτό από τον Δία, υποστήριξε το ηρωικό της Θηανοβόρτς. Αργότερα, ο Milton, που έρχεται σε επαφή με τους βιβλικούς θρύλους, που έδωσε το ηρωικό της Αγγλικής Αστικής Επανάστασης στον "Lost Paradise". Με τον δικό του τρόπο αποκαλύφθηκε ο ηρωικός χαρακτήρας του Prometheus Shelly στο ποίημα "Prometheus Liberated".

Μια επαναστατική ερμηνεία έλαβε συχνά την ηρωική του εθνικού αγώνα για την ελευθερία. Έτσι, δοξάζοντας τον αγώνα του ελληνικού λαού για την ανεξαρτησία, το Pushkin και τα Peppets-Decembrists διαμαρτυρήθηκαν από την καταπίεση της ρωσικής αυτοκρατορίας.

Το πιο σταθερά και ανοιχτά επαναστατικό ηρωικό υποστηρίζει τη λογοτεχνία του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. "Μητέρα" και "εχθρούς" του Γκόρκι, το "Αριστερό Μάρτιο" του Mayakovsky, "ρέμα σιδήρου" του Serafimovich, "Armor Train 14-69" Ivanova, "Ballada of Nails" Tikhonov, "Chapaev" Furmanova αποκαλύπτει την άνοδο του εαυτού - Ακύρωση, κοινωνική δραστηριότητα ευρείας δημοκρατικών κύκλων, που καλύπτεται από επαναστατική ώθηση. Το στοιχείο της επανάστασης σε αυτά τα έργα εμφανίζεται ως στοιχείο ηρωική, όχι μόνο καταστροφική, αλλά και δημιουργική στην ιστορική της έννοια. Αυτή είναι μια νέα κατανόηση του ηρωικού του μαζικού κινήματος για τον επαναστατικό μεταμόρφωση της κοινωνίας.

Έτσι, ο ηρωικός Παθός εκφράζει την επιθυμία του καλλιτέχνη να δείξει το μεγαλείο ενός ατόμου που κάνει ένα κατόρθωμα στο όνομα μιας κοινής αιτίας, εγκρίνει ιδεολογικά στη συνείδηση \u200b\u200bτης κοινωνίας το νόημα αυτής της φύσης και την ηθική της ετοιμότητα για το κατόρθωμα.

Το ηρωικό Παθό στα έργα τέχνης των διαφορετικών εποχών είναι πιο περίπλοκη από δραματικά και τραγικά μοτίβα. Η νίκη για τους εθνικούς και τους εχθρούς της τάξης κατακτάνεται συχνά από την τιμή της ζωής των ηρώων και των δεινών του λαού. Στο ηρωικό ποίημα του Ομήρου "Ιλιάδας", ο αγώνας ανάμεσα στο Aheitsy και του Trojans οδηγεί στα δραματικά επεισόδια - ο θάνατος του Patrole και του Hector, που βιώνουν έντονα από τους φίλους και τους αγαπημένους τους. Γεμάτο δράμα και την εικόνα του θανάτου του Roland σε σύγκρουση με ισχυρότερες αποσπάσματα των εχθρών.

Στα ηρωικά έργα των ποιητών, οι Decembriss αντικατοπτρίζουν τις δραματικές στιγμές του θανάτου των ηρώων και την τραγική προδικασία της ήττας.

Ξέρω: ο θάνατος περιμένει εκείνον που είναι ο πρώτος που θα αυξηθεί

Στους ασθενέστερους ανθρώπους, η τύχη μου έκανε πραγματικά. Αλλά πού, πες μου πότε ήταν

Χωρίς θύματα Atoone, Ελευθερία; (...)

Σε αυτόν τον μονολόγσο, το Nalyvayiko από το ίδιο όνομα του Poem Relleev αποκαλύπτει την τραγική αυτογνωσία ενός ατόμου, έτοιμη να θυσιάσει τη θυσία του ιδανικού ελευθερίας.

Στα έργα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, ο Ηρωικός Παθός συνδυάζεται συχνότερα με ένα ρομαντικό και δραματικό Pathos.

Πάθος- Αυτός είναι ο κύριος συναισθηματικός τόνος, η κύρια συναισθηματική διάθεση του έργου, καθώς και ο φωτισμός αξιολόγησης των συναισθηματικών εθνών ενός ή άλλου χαρακτήρα, τα γεγονότα, τα φαινόμενα από τον συγγραφέα.

Ηρωϊκόςή Ηρωική Πάφο,Συνδέεται με μια ενεργή, αποτελεσματική δήλωση των εξαιρετικών ιδανικών, στο όνομα της οποίας οι ήρωες πρέπει να ξεπεράσουν πολύ σοβαρά εμπόδια, να διακινδυνεύσουν τη δική τους έκρηξη, και συχνά τη ζωή. Ο Ηρωικός Παθός διαπέρασε το Ballad M.yu. Lermontov "Borodino".

Τραγωδία,ή Τραγικό ΠαθόΕκφράζοντας να υποφέρει η αφόρητη θλίψη. Κατά κανόνα, συνδέεται με την κατάσταση, στην οποία οποιαδήποτε απόφαση του ήρωα θα το οδηγήσει αναπόφευκτα σε δυστυχώς και η επιλογή του είναι η επιλογή των "δύο θυμωμένων". Το PATOS TRAIT βασίζεται σε μια σύγκρουση που δεν έχει άδεια έκρηξης (μια τέτοια σύγκρουση μεταξύ Burulbash Danila και τον Μάγος στην "τρομερή εκδίκηση" Ν. V. Gogol). Το τραγικό Παθό χαρακτηρίζεται από την Novella I. A. Buni-on "Lapti".

Ειδύλλιο,ή Ρομαντικό Παθό,Όσον αφορά τις εκδηλώσεις του, η ηρωική Παθός είναι πολύ παρόμοια, επειδή υπάρχει μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία, φιλοδοξία σε ένα πανέμορφο και σημαντικό ιδανικό. Αλλά η Ρωμαϊκή Πάφο δεν βασίζεται σε ενεργό ενσάρκωση του στόχου, αλλά στην εμπειρία των ονείρων (συχνά υπο-εστία), σε αναζήτηση μέσων ενσάρκωσης αυτού του ονείρου στην πραγματικότητα. Το ποίημα Μ. Yu. Lermontov "Mtsyry" βασίζεται στο ρομαντικό Παθό.

Συναισθηματικότητα,ή Συναισθηματική πάθος,Εμφανίζεται όταν ο συγγραφέας σκόπιμα τονίζει τη συναισθηματική του στάση απέναντι στις απεικονιζόμενες και επιδιώκουν επίμονα να προκαλέσουν παρόμοια συναισθήματα από τον αναγνώστη. Παράδειγμα: STI-HOTVING N. A. NEKRASOV "Αγωνιστικά παιδιά".

Δράμαή δραματικό pathosΕκδηλώνεται σε συσκευές όπου οι σχέσεις χαρακτήρων ή ο χαρακτήρας του χαρακτήρα με τον εξωτερικό κόσμο χαρακτηρίζονται από την μπαταρία, τη σύγκρουση, αλλά, σε αντίθεση με τις τραγικές καταστάσεις, είναι δυνατή εδώ ένα ευνοϊκό αποτέλεσμα, αν και απαιτεί τους χαρακτήρες να κάνουν το δικαίωμα Αποφάσεις και δραστηριότητα, αποφασιστική δράση. Παράδειγμα: Novella V. G. Rasputina "Μαθήματα Γαλλικών".

Χιούμορ,ή χιουμοριστικό πάθος,Αισθανόμαστε στα προγράμματα που αντιπροσωπεύουν τους κωμικούς χαρακτήρες και τις καταστάσεις. Αυτός ο Παθός, κατά κανόνα, συνοδεύεται από ένα χαμόγελο του DoB του αναγνώστη. Παράδειγμα: Waterville A.P. Τσεχική Va "Bear".

Σάτυρα,ή Σατιριανός ΠαθόςΣκηνοθεσία εναντίον των βράχων, που "ικετεύσει" με ένα γέλιο, προκαλώντας όχι τόσο τη διασκέδαση ως τη δυσαρέσκεια του αναγνώστη. Παράδειγμα: Novella A. P. Chekhov "Chameleon".

ΥβρεολόγιοΚαθώς η θέα της Πάφου συνεπάγεται μια ειλικρινή δίωξη σε ανθρώπους ή γεγονότα. At-Merc: Α. S. Pushkin "Ελευθερία έρημο Seduel", όπου ο ποιητής εκφράζει σαφώς την αγανάκτησή του εναντίον ανθρώπων, ιθαγενείς χαλινοί της ψυχολογίας σκλάβων, στερημένος από τις έννοιες της τιμής.

Λυρικός παθόςΥποθέτει τη δημιουργία μιας ειδικής ατμόσφαιρας στο έργο, ένας παρατεταμένος αναγνώστης στην εκδήλωση μιας υποκειμενικά ενδιαφερόμενης στάσης έναντι του συγγραφέα που περιγράφεται.

Η Πάφο συνδέεται στενά με την ιδέα (ελληνική αίσθηση, πάθος) - έμπνευση, παθιασμένη εμπειρία του ψυχικού ανελκυστήρα που προκαλείται από την ιδέα ή το γεγονός. Στην Πάφο, η σκέψη και η αίσθηση αποτελούν ένα ενιαίο σύνολο. Ο Ari Intytel υπό την Πάφο κατάλαβε το πάθος που ενθαρρύνει τη γραφή του έργου. Με. Belinsky, η Πάφος είναι η "ιδέα - πάθος" "από εδώ", σημειώσεις, "Tkachenko, - η εννοιολογική ταυτολογία παίρνει την αρχή: είστε καθορίζονται μέσω του Pathos, και της Πάφου - μέσα από την ιδέα. Το Apogee της αναχώρησης από την αρχική Η ουσία της έννοιας της Πάφου μπορεί να θεωρηθεί ότι η έγκριση, σύμφωνα με την οποία όλοι οι τύποι Παθός δημιουργούνται από τις αντιφάσεις των κοινωνικών χαρακτήρων, οι συγγραφείς I KI κατανέμονται με βάση ιδεολογικές θέσεις. Αυτές οι θέσεις περιλαμβάνουν τη μερική δημόσια σκέψη των συγγραφέων και οφείλονται. Η κατοχή της κοσμοθεωρίας τους "α. Ο Tkachenko πιστεύει ότι ο δημιουργός των συγγραφέων "Εισαγωγή. Λογοτεχνική κριτική" επεξεργασμένη. Γ. Pospelova, καλώντας τέτοιους τύπους PATOS ως ηρωικό, δραματικό, τραγικό, σατυρικό, χιουμοριστικό, συναισθηματικό, ρομαντικό, δεν σέβονται την ενότητα άλλων κριτηρίων ταξινόμησης. Δράμα, τραγικό, σατυρικό συσχετίζεται με είδη και συναισθηματικές και ρομαντικές - λογοτεχνικές κατευθύνσεις. Πάφος, σύμφωνα με. A. Tkachenko, είναι η υπερβολική ρητορική θεατρικότητα. Προτείνει τη χρήση του όρου "tonality" από τον τύπο της τοξικότητας είναι η υπομονή. Εκτός από την αξιολύπητη τοντικότητα, λυρικά με τέτοια υποείδη, όπως το συναισθηματικό, ρομαντισμό, χιούμορ κούνημα, μελαγχολία. δραματική με τραγικά, σατιρικά, σαρκαστικά, συναισθηματικά, ρομαντικά υποείδη. Epic με υποείδη: ηρωική, περιγραφική, φανταστική Erids. Epphcha s Pivydami: Heroingoingna, που περιγράφεται, φανταστικό.

Κάθε τύπος τόνων έχει τις αποχρώσεις του. Έτσι, σε στίχους, ο τόνος μπορεί να είναι νοσταλγικός, μελαγχολικός, μαθηματικός. Τα θετικά συναισθήματα σχετίζονται με τη μεγάλη tonality. Σύμφωνα με. Α. Tkachenko, η Πάφος είναι πιο απίθανη, σκόπιμη από την τοντικότητα.

Ηρωική Πάφο

Το ηρωικό Παθό είναι η ηρωική της ίδιας της πραγματικότητας - οι δραστηριότητες των ανθρώπων που ξεπερνούν το στοιχείο της φύσης αγωνίζονται με τις αντιδραστικές δυνάμεις της κοινωνίας, την υπεράσπιση της ελευθερίας και της ανεξαρτησίας. Πατρίδα. Η ηρωική Za Yama είναι μια σημαντική θέση στη μυθολογία. Αρχαίος. Ελλάδα, όπου μαζί με τις εικόνες των θεών υπάρχουν εικόνες ήρωων, που διεξάγουν μαγευτικά επιτεύγματα, προκαλούν θαυμασμό και την επιθυμία να τους μιμηθούν. Τέτοιος. Αχιλλεύς. Περιτριγυρισμός. Από την "Ιλιάδα" του Ομήρου, τους ήρωες των μύθων. Προμηθέας,. Ηρακλής. Perserakl,. Περσεύς.

Ιταλός φιλόσοφος. D. VICO στο έργο "Τα θεμέλια της νέας επιστήμης σχετικά με τη γενική φύση των εθνών έγραψαν ότι ο ηρωισμός χαρακτηρίζεται μόνο για την αρχική κατάσταση ανάπτυξης της ανθρωπότητας -" Ηλικία των Ηρώων "στη γνωμοδότησή του, ο καθένας παίρνει τρία στάδια - θεωρητικά , Αριστοκρατικός και δημοκρατικός. Το πρώτο στάδιο αντιστοιχεί στην "ηλικία των θεών", αυτή την περίοδο όταν οι άνθρωποι συνδέουν την ιστορία τους με τη μυθολογία, παρουσιάζοντας ότι διαχειρίζονται τους θεούς. Το τρίτο στάδιο είναι η "ηλικία των ανθρώπων" μεταξύ της "ηλικίας των θεών" και η "ηλικία των ανθρώπων" είναι η "ηλικία των ηρώων", η οποία βασιλεύει στις αριστοκρατικές δημοκρατίες. Ο Vico πίστευε ότι αυτοί οι ήρωες είναι χονδροί, άγριοι, χαμηλές πολιτιστικές, σκληρές, με απεριόριστο PassionaMitzi Hero - τραχύ, Diki, Malokuntsnі, Zhorstoki, με δύσκολες προσθήκες.

Σύμφωνα με. Ο Χέγκελ, ο ηρωικός παρέχει ελεύθερη αυτοδιάθεση του ατόμου, δεν υπόκειται στους νόμους. Τα γενικά καθήκοντα του ήρωα εκτελούν το προσωπικό τους. Ο Χέγκελ πίστευε ότι η ηρωική δραστηριότητα ήταν εγγενής και οι άνθρωποι που ζουν στην «ηλικία των ηρώων», δηλ. σε μια καλή περίοδο. Όταν το κράτος φτάσει σε μια σημαντική ανάπτυξη, έρχεται, σύμφωνα με τον ίδιο, "Prosaic διέταξε την πραγματικότητα", "κάθε άτομο λαμβάνει μόνο ένα συγκεκριμένο και περιορισμένο μέρος στο έργο ενός συνόλου" και "το κράτος ως σύνολο δεν μπορεί να εμπιστευτεί από την αυθαιρεσία , δύναμη, αρρενωπότητα, θάρρος και κατανόηση μιας ξεχωριστής προσωπικότητας, khorobrostі, touininnununya okramo okramino. "

Το Hegel είναι το δικαίωμα ότι η «ηλικία των ηρώων» ήταν το ιστορικό στάδιο της ανάπτυξης των εθνικών κρατών όταν η ηρωισμός θα μπορούσε να ανιχνευθεί άμεσα και ελεύθερα. Αλλά με την εμφάνιση των κρατών ηρωϊσμό, αντίθετα με τη δήλωση. Το GSGS Lay, δεν εξαφανίζεται, αλλά αλλάζει τον χαρακτήρα του, γίνεται συνειδητή και ηθικά υπεύθυνη. Έτσι, το γράφημα. Roland "Τραγούδι. Roland" πεθαίνει για την ελευθερία της μητρικής. Γαλλία. Ωστόσο, το κράτος μπορεί όχι μόνο να είναι προοδευτικό, αλλά και μια δύναμη αντίδρασης που εμποδίζει την εθνική ανάπτυξη, εξ ου και την ανάγκη για τις αντι-κρατικές δραστηριότητες των προοδευτικών ανθρώπων που αποσκοπούν στην ανασταλτική εξουσία. Αυτός ο αγώνας απαιτεί σημαντικούς ηρωικούς ήρωα-ήρωα Susilles.

Ξεκινώντας από την εποχή. Η Αναγέννηση, η εθνική ιστορική ηρωική είναι στενά συνδεδεμένη με τη δημιουργία φεουδαρχικών κρατών και στη συνέχεια - τα αστικά έθνη

Στην κοινωνιολογία του 20ού αιώνα υπάρχουν δύο αντίθετες τάσεις: η μία είναι η οπλή της ηρωικής προσωπικότητας, η δεύτερη εξαλείφει τη δυνατότητα ηρωικής προσωπικότητας στη σύγχρονη κοινωνία. Αγγλος. Ο Ρόιν έγραψε ότι οι ήρωες είναι ένα προϊόν κοινωνικών μύθων. Σύμφωνα με τον αμερικανικό κοινωνιολόγο. Δανιήλ. Bristin, σήμερα ο ήρωας μετατρέπεται σε μια διασημότητα, η οποία είναι ο αντιπρόθεση του Heroev.

Κάθε εποχή χαρακτηρίζει τον τύπο του ηρωισμού του: είτε την ώθηση της απελευθέρωσης είτε η αυτοθυσία ή απλά θυσιάζεται στο όνομα των παγκόσμιων αξιών. Η ηρωική μπορεί να εκδηλωθεί μέσα από την όμορφη, ανυψωμένη, Trak Agicine και Commonic.

Δράμας Πάφου

Όπως και ο ηρωικός, δράμα θα δημιουργήσει αντιφάσεις της ζωής. Ο δραματικός χαρακτήρας συμβαίνει όταν υπάρχει υψηλή επιθυμία των ανθρώπων, και μερικές φορές η ζωή απειλεί την ήττα ή το θάνατο. Δραματικά γεγονότα και καταστάσεις μπορούν γενικά φυσικές και τυχαίες, αλλά μόνο τα πρώτα είναι τα θέματα των έργων. Ο Χέγκελ σημείωσε ότι η τέχνη ενδιαφέρεται κυρίως από τον κοινωνικο-ιστορικό χαρακτήρα της ζωής των ατόμων που απεικονίζονται άτομα.

Όταν οι άνθρωποι οδηγούν οξεία πολιτικό αγώνα, γίνονται θύματα καταπίεσης, προετοιμάζουν συνειδητά για τους απελευθερωτικούς πολέμους, υπάρχει βαθύ δράμα δράσεων και εμπειριών ανθρώπων. Ο συγγραφέας μπορεί να συμπαθεί με τους χαρακτήρες που ήταν στη δραματική κατάσταση, τέτοιο δράμα είναι ιδεολογικά η Πάφος. Μπορεί και να καταδικάσει τους χαρακτήρες που είναι ένοχοι για την εμφάνιση μιας δραματικής κατάστασης. Στην τραγωδία. Ο Eschil "Πέρσες" περιγράφει πώς να χτυπήσει τον περσικό στόλο στον διαμεσολαβητικό πόλεμο εναντίον των Ελλήνων. Για. Eschil και. Αρχαίος. Η Ελλάδα που βίωσαν οι Πέρσες των Δραματικών Εκδηλώσεων είναι μια πράξη καταδίκης του εχθρού, έβαλα την ελευθερία των Ελλήνων. Πάφος του Δράμας. Υπάρχει μια "λέξη για το σύνταγμα. Igor" στο παράδειγμα. Ο Ιγκόρ, ο συγγραφέας του έργου δείχνει ότι οι πριγκίπισσες οδηγούν την πριγκίπισσα interdispipltotry στην πριγκίπισσα Mizhusobitsi.

Στην ιστορία. Μ. Kotsyubinsky "Fata Morgana", στο μυθιστόρημα. BALZAKA "Ο δραματισμός του Πατέρα Γκόρι" προκύπτει λόγω της κοινωνικής ανισότητας. Το δράμα των γεγονότων και των εμπειριών μπορεί να έχει ιδεολογικά προσβαλλόμενο χαρακτήρα. Αυτός ο dwarm χαρακτηρίζεται από το "τραγούδι του Roland", το οποίο δείχνει τον αγώνα των στρατευμάτων του Franksky. Karl V με σαρρακίδες και θάνατο. Roland και. Oliver in. Roncilvansky Gorgelisser μέσα. Rons_lvansky gorisy.

Συχνά δράμα χαρακτηρίζουν τις προσωπικές σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. Η ηρωίδα του μυθιστορήματος. L. Tolstoy "Άννα. Καρενίνα", η οποία δεν βίωσε την ευτυχία στην οικογενειακή ζωή, τον αναγνώρισε για πρώτη φορά. Ο Vronsky, άφησε τον σύζυγό της έσπασε με τον υποκριτικό κόσμο, ανέλαβε τη σοβαρότητα των Wignannants της περιουσίας, αλλά δεν το έθεσε και διέπραξε τη ζωή αυτοκτονίας.

Συναισθηματικότητα

Το συναίσθημα καθώς ο Παθός πρέπει να διακριθεί από τον αισθηματισμό ως οδηγίες. Θεωρητικός γερμανικού συναισθηματισμού. F. Schiller στο άρθρο

"Στην αφελιστική και συναισθηματική ποίηση" (1796), ο ιδρυτής της συναισθηματικής ποίησης που ονομάζεται ρωμαϊκός ποιητής. Horace, extols στο δικό του. Tibur "ηρεμία πολυτέλεια" f. Ο Schiller καλεί. Ο Horace ταχυδρομικώς "Ovvice Enoi και Spaleed Era" Το Schiller έγραψε ότι η συναισθηματικότητα προέκυψε όταν η αφελής ζωή με την ηθική ακεραιότητα και την καθαρότητά τους αποκαλύφθηκε στο παρελθόν ή βλέποντας την περιφέρεια των κοινωνικών σχέσεων. Για μένα, η εμφάνιση της συναισθηματικής κοσμοθεωρίας ήταν απαραίτητη ότι υπήρξε δυσαρέσκεια με τις ελλείψεις του στην κοινωνία και ότι οι προοδευτικές δυνάμεις ήταν χαρά στην επιθυμία για ηθικά καθαρό και κύκλο της INEMI LIFE, πηγαίνει στον τρόπο ζωής των επιβατών, Yak.

Ο G. Pospelov πιστεύει ότι μιλάμε για το συναισθηματικό παθό των έργων. Horace, "Bullics" Virgin, idyllius. Foorcita, ιστορία. Το πουλάρι "daphnis και. Chloe" δεν αξίζει τον κόπο, επειδή δεν έχουν "ίδιους συναισθηματικούς αντανάκλαση τους εαυτούς τους και ακόμη περισσότερο - οι συγγραφείς τους" οι πρώτες αναλαμπές του συναισθηματικού που βρίσκει στα έργα του Προβηγκουλίου Troubadurov (XII B). Η συναισθηματικότητα της Πάφου έδειξε έντονα στη λογοτεχνία του XVIII αιώνα το εργαλείο της. Το OEM ήταν ένα απλό, μέτριο, ειλικρινούς πρόσωπο που διατήρησε τα υπολείμματα του πατριαρχικού. Αυτός ο ήρωας έγινε το θέμα των καλλιτεχνικών αντανακλαστικών να γίνουν αντικείμενο καλλιτεχνικής αντανακλαστικής.

Η προέλευση ενός συναισθηματικού συναίσθητου στην ουκρανική λογοτεχνία φτάνει τους αιώνες XVII-XVIII, προέρχονται από την μπαρόκ εποχή. Οι συναισθηματικοί συγγραφείς διεισδύουν στη συμπάθεια για τους ήρωες που δεν βρίσκουν το γράμμα. MONET στην πραγματική ζωή απέχουν πολύ από κοινωνικές και πολιτικές συγκρούσεις, αλλά κοντά στη φύση, η ευαισθησία τους προέρχεται από την "καρδιά" για τους ήρωες. I. Kotlyarevsky ("Natalka. Poltavka") ,. Κ. Kvitka-Bassanenko. Υπάρχει. Η χτένα ("Tchaikovsky") χαρακτηρίζεται από τις ηθικές πεποιθήσεις, την επιθυμία να ξεπεράσουν το πόνο τους, τον εσωτερικό σατισμό του κράτους τους, την εσωτερική κατάσταση του κράτους.

Ο σχηματισμός του ουκρανικού συναισθηματισμού ήταν μια αξιοσημείωτη επιρροή του καλώδιο χαρακτήρα της ουκρανικής φιλοσοφίας "Σε αντίθεση με τη φιλοσοφική παράδοση της Δυτικής Ευρώπης, όπου η« καρδιά »δεν είχε ποτέ μια Oogical πτυχή Ontola, - σημειώσεις. Ι. Limborsky, - σε ουκρανούς στοχαστές είναι Ήδη από τις ώρες. Ζ .. τηγανίζοντας το τηγάνι ενεργεί ως πηγή όλων των συναισθημάτων και το όργανο της γνώσης που θα πρέπει να εμπιστεύονται χωρίς νόημα το dovіryti. "

Στο εγχειρίδιο "Εισαγωγή. Λογοτεχνική κριτική" Ed. Ο κ. Pospelova έχει έναν τέτοιο ορισμό του συναισθηματικού PATOS: "Αυτή η πνευματική ευγγέλη οφείλεται στην ευαισθητοποίηση της ηθικής στους χαρακτήρες των ανθρώπων που είναι κοινωνικά ταπεινωμένοι ή σχετίζονται με ανήθικες προνομιούχες μεσοπρόθεσμες εστίες."

Οι συνθήκες για την εμφάνιση συναισθηματικών πάθου υπάρχουν στη βιβλιογραφία των αιώνων XIX-XX. Ένα ζωντανό παράδειγμα είναι μια ιστορία. F. Dostoevsky "φτωχοί άνθρωποι" τον υπάλληλο του ήρωα. Τα κορίτσια είναι φτωχά, ένα μικρό πρόσωπο που γνωρίζει τους υπαλλήλους για το γεγονός ότι μόνο ξαναγράψει χαρτί. Αλλά είναι περήφανος, που κερδίζει ειλικρινά ένα κομμάτι ψωμιού, θεωρεί τον εαυτό του έναν σεβασμό πολίτη, εκτιμά ιδιαίτερα τη «φιλοδοξία» του, τη φήμη του, να υπερασπιστεί τον εαυτό του από την ταπεινωτική του.

Η Pafos Sentionmentality είναι παρούσα στα έργα. Y. Fedkovich (Lyuba-Paguba),. Π. Grabovsky ("ραφή")

Η ικανότητα να ο συναισθηματικός προβληματισμός συνέβαλε όχι μόνο το συναισθηματικό, αλλά και το ρομαντισμό

Ειδύλλιο

Το συναισθηματικό είναι η αντανάκλαση της αξιοπρέπειας, της αξιοπρέπειας, που προκαλείται από την τελευταία ζωή με την απλότητα, την ηθική τελειότητα των σχέσεων και των εμπειριών. Το ρομαντισμό είναι ένα ανακλαστικό πάθος, απευθυνόμενο στο πανέμορφο, στο ιδανικό. Η λέξη "ρομαντική" (Franz Romantique) εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην αγγλική ποίηση και κριτική στη μέση του XVIII στο (Thomson, Collins) για να ορίσει τη δημιουργικότητα της Δημιουργικότητας της Πάφου.

Το ρομαντισμό σχετίζεται συχνότερα με την ιδέα της εθνικής ανεξαρτησίας, της πολιτικής ελευθερίας, της ισότητας και της αδελφότητας των λαών, αυτή είναι μια αυξημένη διάθεση.

Ο Veselovsky ονομάζεται ρομαντικούς συγγραφείς με ενθουσιώδεις. Το ρομαντισμό είναι ο ενθουσιασμός των συναισθηματικών φιλοδοξών και συναισθημάτων. Εμφανίστηκε στην εποχή του Μεσαίωνα, τα έργα των θρυλικών ιππότων, L LOGY LYRICS το διεισδύουν. Petarki, Ρωμαϊκή. Cervantes "Don. Kiheot", τραγωδία. Σαίξπηρ "Ρωμαίος και. Ιουλιέτα" Ρομαντική Πάφος είναι παρόντες στα έργα των συναισθηματικών, των Ρωμαντικών, των ρεαλιστών και. Νεωρομαντιστικά την NeoRomantikiv.

Το Y. Kuznetsov καθορίζει το ρομαντικό PATOS ως "μια ονειροπωμένη ανυψωμένη διάθεση, η οποία είναι εγγενής στα συναισθήματα των συναισθημάτων, μια ακονισμένη εμπειρία ασυνήθιστων γεγονότων, τη διαδικασία δραστηριότητας, αντίθετα με τη συνήθη"

Χιούμορ και σάτιρα

Το χιούμορ (Lat χιούμορ - υγρασία) είναι μια αντανάκλαση ενός αστείου, διασκεδαστικού στη ζωή φαινομένων και χαρακτήρα, η εκδήλωση μιας αισιόδοξων, χαρούμενης στάσης στην πραγματικότητα, η γιορτή των υγιεινών δυνάμεων πάνω από την καθυστέρηση, χωρίς πολλά υποσχόμενα. Το χιούμορ μπορεί να είναι μαλακό, καλοπροαίρετο, λυπημένο, σαρκαστικό, έλκος, χυδαίο αντικείμενο του χιούμορ, - με παρατήρηση. Yu. Kuznetsov, - δεν φαίνεται ένα ολιστικό φαινόμενο, ένα αντικείμενο ή ένα πρόσωπο και ξεχωριστό και ατέλειες γενικά θετικά φαινόμενα, ανεπαρκής Ειδικές καταστάσεις ανθρώπινων αποδεδειγμένων συνδέσμων ...

Το χιούμορ, συμπεριλαμβανομένων των αντιφάσεων και των αντιθέσεων της ζωής, δημιουργείται πριν από τη μεταφορά και όχι με τη σύγκριση, η οποία σας επιτρέπει να αποκαλύψετε ένα ανυψωμένο σε ένα περιορισμένο, μικρό γεγονός, έτσι σε καλλιτεχνικούς όρους, δεν είναι τόσο κρίσιμο όσο το αισιόδοξο χρώμα.

Το χιούμορ είναι κυρίως μια εκδήλωση μιας αισιόδοξων, ανθρωπιστικής συμπεριφοράς στην πραγματικότητα, το θρίαμβο των υγιεινών δυνάμεων πάνω από την ουροδόχο κύστη, μη συντηρητική. Σύμφωνα με. Voltaire, σάτιρα πρέπει να αγκαθωθεί και ταυτόχρονα στη διασκέδαση. Το τσίμπημα του σάτιρα κατευθύνεται έναντι κοινωνικά σημαντικών άσχημων γεγονότων. Το Satire Object είναι ένα κοινωνικο-κόμικ, επικίνδυνο για την κοινωνία και ένα άτομο, το αντικείμενο του χιούμορ - στοιχειώδη-κόμικ. Το γέλιο στο Satire και ο Sk Worker έχει διαφορετικούς τόνους, διάφορα επίπεδα κοινωνικής και καλλιτεχνικής κατανόησης των φαινομένων της ζωής. Σε ένα προϊόν, χιουμοριστικό και σατιρικό ηγγιστικό συνυπάρχει. Στο χιούμορ και το σάτιρα, τέτοιοι τύποι κόμικς, όπως πνεύμα, ειρωνεία, ο σαρκασμός και οι μέθοδοι όπως η Πάφο, η Λογιστική, η καρικατούρα, η παρωδία, το αστείο, το hyperbrailer μπορούν να συνδυαστούν.