Uloga umjetnosti u životu društva, njegovih funkcija

Umjetnost je jedan od oblika javne svijesti. Osnova umjetnosti je umjetnički i figurativni odraz stvarnosti. Umjetnost će znati i vrednovati svijet, čini duhovni izgled ljudi, njihovih osjećaja i misli, njihov svjetonazor, dovodi do osobe, proširuje svoje horizonte, budi kreativne sposobnosti. Umjetnost se temelji na njihovim ljudima. - Art pripada ljudima. Trebala bi ići na njegove najdublje korijene u najveće masovne radnike. Trebalo bi biti jasno te mase i vole ih. Trebalo bi kombinirati osjećaj, razmišljanje i volju tih masa, podići ih. Trebalo bi se probuditi u njima umjetnike i razviti ih ", rekao je Vladimir Ilyich Lenjin, raspravljajući o Clara Zetkin zadacima suočavanju s sovjetskim umjetnicima.

Kognitivna uloga umjetnosti donosi mu znanost. Umjetnik, kao znanstvenik, nastoji razumjeti značenje života fenomena, vidjeti u slučajnim, prolaznim karakterističnim i tipičnim, uzorcima u razvoju stvarnosti. Duboko poznavanje stvarnosti u konačnici je povezano s željom da se transformira i poboljša. Osoba magistrira sile prirode, on zna zakone razvoja društva, kako bi se promijenio svijet prema potrebama i ciljevima koje se tim postavlja, društvo.

Za razliku od znanosti, umjetnost izražava istinu koja nije u ometenim konceptima, ali u pun života Određene slike. Tipičan u životu utjelovljen je u umjetničkim djelima, u jedinstvenim individualnim karakteristikama.

Cilj umjetnosti je otkriti njihovu pravu bit u fenomenima okolnog života, vizualizirati najvažnije za ljude i društvo u impresivnim slikama. Jedan od glavnih tehnike tehnike Služi sažetak slike, njegovo tipkanje. To vam omogućuje da se sjajno pojavljuje izvrsno u životu, izlažem ružno, zlo. Davanje presude ružnim stranama života, umjetnost poziva da ih strastveno mrze i borimo se. Očinak savršenog, umjetnost nadahnjuje na podvige, u borbu u ime svijetle budućnosti čovječanstva. Najvažnija točka estetske procjene stvarnosti je negativan, neprijateljski stav naprednog umjetnika u cjelinu reakcionar kao ružnu i procjenu progresivnog kao izvrsna u njegovoj suštini.

Aktivna, mobilizirajuća uloga umjetnosti posebno se povećala u našem razdoblju - doba borbe dviju javnih sustava: socijalističke i kapitalističke. U našoj zemlji, umjetnost je jedno od moćnih sredstava komunističkog odgoja, borbe protiv ostataka kapitalizma u umovima i osjećajima ljudi.
Umjetnost se ne može shvatiti izvan svog odnosa s drugim pojavama javni život, s drugim oblicima ideologije, izvan njezine ovisnosti o ekonomskim temeljima društvenog razvoja.

Umjetnost svake epohe je neraskidivo povezana nacionalna kultura i povijesne uvjete, s klasnom borbom, s razinom duhovnog života društva.

Živeći B. društvo klaseUmjetnik prirodno djeluje kao predstavnik određene javne klase. Odraz stvarnog svijeta, izbor određenih fenomena stvarnosti stvarnosti umjetničke reprodukcije određuje se svojim javnim pogledima, odvija se pod kutom gledanja određenih ideala i težnji.
U razrednom društvu utjecaj reakcijskih ideja nameće granični otisak na radu umjetnika. Izraz umjetnika istinskih interesa radnika razreda širi svoj kreativni horizont i sposobnost estetske izvedbe u umjetničkim slikama naprednih aspiracija društva u cjelini.

Povijest umjetnosti je složena, kontroverzna slika razvoja raznih škola, stilova, trendova u suradnji, borba. U svom radu, umjetnik dolazi ne samo iz neposrednih dojmova, opažanja i ispitivanja prirode, ali i iz iskustva koje je dobila umjetnost u cijeloj povijesti čovječanstva, od tradicija nacionalnih škola, a zatim se oslanjala na njih, a zatim se protivi s njihovim novim razumijevanjem fenomena stvarnosti.

Razina razvoja umjetnosti, postizanje visoke estetske vrijednosti, naglašava K. Marx, nije u izravnoj usklađenosti s rastom produktivnih sila. Napredak produktivnih sila u antagonističkom društvu popraćeno je povećanjem eksploatacije, koji uluje osobu i ljudske odnose, čini razvoj kreativnih sposobnosti radnika, iluzija implicitno u njihovoj svijesti. Pojava i procvajanje određenih vrsta umjetnosti mogući su samo u ranim fazama umjetničkog razvoja i jedinstvene u razrednom društvu u budućnosti.

Napredak umjetnosti je jači i svjetliji manifestiraju u humanističkim i realnim trendovima i osvajanjima svakog razdoblja. Realizam - umjetnička metodaNajodgovornija kognitivna priroda umjetnosti. Ali istinito odraz stvarnosti ne može se svesti na kopiranje stvarnosti. Pravi realizam karakterizira želju da se utjelovljuju u jarko pojedinačnim slikama tipičnog, prirodnog u životu. Nepostojanje skladnog jedinstva generalizacije i individualizacije umjetničke slike dovodi do shematizacije koja lišava umjetničko djelo vitalnosti uvjerenja, ili na sliku slučajnih, sitnih strana stvarnosti. "... realizam sugerira, osim istinitosti detalja, istinite reprodukciju tipičnih likova u tipičnim okolnostima ... koji ih okružuju i prisili ih da djeluju ...", - naglašava Engels, govoreći o značajkama Demokratsko realizam 19 V.

Realizam u umjetnosti je koncept povijesnog. Ona stječe razne sadržaje i oblik, ovisno o određenim povijesnim uvjetima ove ere, prolazeći niz kvalitativno neobičnih koraka svog razvoja. Ti se koraci definiraju kao promjena u samoj slici - novim društvenim odnosima, novi način života i utjelovljenje nove razine javne svijesti, razlika u prirodi ideje života.

U ranim koracima javni razvoj Istinito odraz života u umjetnosti formira spontani i uglavnom povezani s fantastičnim mitološkim oblicima (umjetnost drevnog svijeta i srednjeg vijeka). Svjesna aspiracija za znanje svijeta, njegove uzorke, dodavanje realizma kao softverski svjesni određenu metodu u umjetnosti pripada eri renesanse, kada je umjetnost, poput znanosti, bez zatočeništva crkvenog skolastika, svladavajući istinito mapiranje slike osobe, njegovog svjetonazora i odnosa s javnošću.

Demokratsko realizam 19 V. Razvijen u kapitalističkom društvu. Potpuno se odbacuje iz komunikacije s mitologijom, od vjerskih oblika percepcije svijeta, a uz produbljivanje metode postaje svrsishodan lik. To se temelji na kritičnom realizmu, otkrivanju i kritiziranju poroka kapitalističkog društva, odobravajući demokratske humanističke ideale. Kritično realizam sa svojim svjesnim ideološkim programom je izražena borbene demokratske kulture s nacionalnim nacionalnim karakterom.

Revolucionarni proletarijat gradi besprijekorno društvo koje osigurava sveobuhvatan razvoj kreativnih sposobnosti osobe oslobođen bilo kakvih oblika društvenog ropstva. Nakon pobjede socijalizma, sastoji se od vodeće umjetnosti, kao holistička metoda i smjer socijalističkog realizma. Ona nastavlja razvijati realistična postignuća prethodnih povijesnih doba, kritički obrađuje sve vrijedne čovječanstva. U isto vrijeme, socijalistički realizam je novi, veći oblik realne umjetnosti, najsvlašteniji i potpuni umjetnički mapiranje i procjena stvarnosti u razvoju i promjeni.

Umjetnost socijalističkog realizma istinito ulaže način života i jasno utjelovljuje svijet etičkih i estetskih osjećaja, misli i ideja socijalističkog tima. Podiže ljude u duhu socijalizma i komunizma. "Naš realizam je čisto dinamičan ... Socijalistički realist razumije stvarnost kao razvoj, kao pokret koji ide u kontinuiranoj borbi suprotnosti ... ona se definira kao izraz povijesnog procesa, s jedne strane, i s druge strane , - kao aktivna sila koja sama sama određuje tijek ovog procesa ", rekao je Av Lunacharsky," ali on (realizam) daje se borbi, on je sve kroz - graditelja, uvjeren je u komunističku budućnost čovječanstva , vjeruje u snagu proletarijata, njegove stranke i njegovih vođa, razumije veliku važnost prve velike bitke i prvog čina svjetske socijalističke konstrukcije, koji se događa u našoj zemlji.

Osim estetske, umjetničke funkcije, koja je specifična, također izvodi nespecifične funkcije. U razdjelniku emocija koje je čovjek doživio u percepciji umjetničkih djela, čak je moguće dodijeliti vitalna. (Dakle, reakcija na životni vijek je moguća sa slikam apeticijske plodove kao pravi voće). Naravno, ovo nije najvažnija stvar, u ime onoga što umjetnička djela stvaraju.

Mnoge naše nerealizirane mogućnosti Kompas Kada komunicirate s umjetnošću (na primjer, stavljajući sebe na mjesto karaktera, živimo drugi život osim naših). Postoji neka vrsta naknade za naš svakodnevni život. U nekoj vrsti umjetnosti (literatura, kazalište, kino), ovaj odnos je očitiji, u drugima (arhitektura, slikanje, glazba) - mehanizam umjetničke i psihološke naknade je složeniji.

Ovisno o majstorstvu jezika umjetnosti, ljudi dobivaju zadovoljstvo iz različitih radova. Ovo je Gedonistički funkcija. Osoba obrazovana, erudita, može primiti duhovno zadovoljstvo od razvoja radova šire vrste i žanrovskog spektra, različitih škola i smjerova.

Umjetnost nam pomaže da se zabavite i opustimo, oslobodite napetost, to jest, nastupa Reaktivna funkcija. Kako bi izvršila ovu značajku, umjetnost ne može biti teška zahtijevala posebne intelektualne i mentalne troškove. Sa zadatkom zabave osobe, odvratiti je od svakodnevnog, rutinski protok života može i masovna umjetnost.

Međutim, proces percepcije umjetnosti je dijalektičan. Umjetnost ne samo da zadovoljava potrebe osobe, ali i aktualizira, budi ih formira.Možete doći do kazališta da se zabavite i ostaviti promijenjeno moralno. U ovom slučaju otkriven obrazovna funkcija Umjetnost koja leži u njegovoj sposobnosti da obogaćuje, proširi i podižu sferu ljudskih potreba. Umjetnost djeluje kao sredstvo visine, duhovnog i društvenog poboljšanja čovjeka, to socijalizira osobnostNudeći njezinu vrstu ponašanja koju Društvo treba.

Umjetnost se može uzeti u obzir i kao način komuniciranja, Ona konsolidira između osobe i društva, zahvaljujući umjetnosti, osoba se može prenijeti u drugu eru i zemlje. Ako razmotrimo povijesni život umjetničke kulture, tj emitiranjeKako povijesna varijabilnost društvenog života zahtijeva ažuriranje, uključivanje u duhovni život svake nove ere.

Kognitivna umjetnička funkcija V. G. BELINSKY je primijetio da je istina otvorio čovječanstvo po prvi put u umjetnosti, a njemački filozof F. granatiranje smatra umjetnost najvišeg oblika znanja. Zahvaljujući umjetnosti, oživjeli smo povijesni događaji A ljudi drugih erasa i zemalja, upoznajemo se sa slikama života drugih naroda, dobivamo mnogo dojmova koji ne mogu istraživati \u200b\u200barhivske dokumente.

Velika umjetnička djela, kažu, djelima slikanja, nakon stvaranja ne postoji samo i ne toliko u muzejima, već u duhovnom svijetu čovječanstva. Dakle, na primjer, "Vladimirskaya djevica", bizantska ikona XII stoljeća na sastanku države Tretykov galerije, ne samo predstavlja neprocjenjiv scenarij (ploča, levkas, temperament slika), ali i živi neovisni život, postaje činjenicu javne svijesti. Nakon što je umjetnička slika stvorena je ispunjena novim i novim značenjem, postoje brojne evolucije povezane s povijesnim promjenama u duhovnom svijetu ljudi.

Podizanje osobe koja mu pomaže da shvati duhovne vrijednosti, umjetnost je u stanju formirati javne ideale, društvene uloge pojedinca, odnosno nastupa socijalna i ideološka funkcija. Sposobnost žalbe socijalnim potrebama osobe u svakom trenutku je umjetnost oružja najviše akutne ideološke borbe, u olujama od kojih su neki radovi izgorjeli na vatri, dok su drugi postali banner koji je doveo do bitke za tisuće narod.

Međutim, funkcija spoznaje može provesti znanost, rekreativnu funkciju - fizičku kulturu, na primjer. Zadovoljavanje ljudske potrebe za ljepotom također nije monopol umjetnosti. Koja je funkcija isključivo umjetnosti?

Umjetnost može utjecati na emocionalnu sferu čovjeka, ovo je njegov Emotivna funkcija. Rad umjetnosti trebao bi uzrokovati zanimanje za čovjeka, dati zadovoljstvo iz njegove percepcije, bilo čitanje, gledanje ili kontemplaciju. Može nas preseliti u svijet umjetničke fikcije, učiniti empatičan, suosjećati s likovima, lirski junak, pokušati na mentalnom stanju, zarobljen u njemu. Štoviše, emotivna funkcija, za razliku od svih gore navedenih, je svojstvena svim umjetničkim djelima, bez obzira na njihovu vrstu ili žanrovanje.

Međutim, emocije mogu uzrokovati ne samo umjetnička djela. Da bi se razumjeli specifičnosti umjetnosti, potrebno je obratiti pozornost na kaouzbuđuje emocije. Za razliku od stvarnih životnih okolnosti, koje emocionalno reagiramo, umjetnička djela je umjetno stvoren izvor emocija. Da bi osoba doživjela emocije u procesu svladavanja umjetničkog djela, potrebno je utjecati na njegovu maštu, uključiti osobu u događaju. To je počinjeno, kao što je već zabilježeno, stvaranjem umjetničke slike.

Opis Posla

Umjetnost je jedan od oblika javne svijesti. Osnova umjetnosti je umjetnički i figurativni odraz stvarnosti. Umjetnost će znati i vrednovati svijet, čini duhovni izgled ljudi, njihovih osjećaja i misli, njihov svjetonazor, dovodi do osobe, proširuje svoje horizonte, budi kreativne sposobnosti. Umjetnost se temelji na njihovim ljudima. - Art pripada ljudima. Trebala bi ići na njegove najdublje korijene u najveće masovne radnike. Trebalo bi biti jasno te mase i vole ih. Trebalo bi kombinirati osjećaj, razmišljanje i volju tih masa, podići ih. Trebalo bi se probuditi u njima umjetnike i razviti ih ", rekao je Vladimir Ilyich Lenjin, raspravljajući o Clara Zetkin zadacima suočavanju s sovjetskim umjetnicima.

Uvod

Riječ "umjetnost" - početno je obilježila sve vještine veće i posebne sorte ("umjetnost razmišljanja", "Umjetnost rata upozorenja"). U općenito prihvaćenom smislu, označava vještinu u estetskom planu, a stvorio je ona djela - umjetnička djela, koja se razlikuju, s jedne strane, od stvorenja prirode, s druge strane - od djela znanosti, obrta, tehničara. Štoviše, granice između tih područja ljudske aktivnosti vrlo su nejasne, jer su snage umjetnosti također sudjeluju u najvećim dostignućima u tim područjima. Stvarni i mentalni izvori umjetnosti, tj. umjetnička kreativnost, viđen u raznim fenomenima: fantazija (romantizam), raznovrsna želja za promjenom (Schiller), želja za imitacijom (Aristotel, moderan naturalizam), težnja za simboličkom slikom (njemački idealizam, ekspresionizam) i na mnogo načina. Ali to su sve definicije figurativne umjetnosti. Filozofija također daje sljedeću definiciju. Umjetnost je poseban oblik Javna svijest i duhovna djelatnost, čija je specifičnost u mapiranju stvarnosti kroz umjetničke slike. U praktičnim aktivnostima, ljudi se zbrajaju i razvijaju estetske reprezentacije, u kojima se pojave stvaranja odražavaju kao lijepi i ružni, tragični i strip, tj. estetski. U procesu umjetničkog kreativnosti, estetski prikazi umjetnika su učvršćeni "su odvojeni" raznim materijalnim sredstvima (boje, zvukovi, riječi itd.) I pojavljuju se kao umjetnička djela. Estetske prikaze ljudi koji su sadržani umjetničkim sredstvima se nazivaju umjetnička slika.

Mjesto i uloga umjetnosti u društvu

Specifičnosti umjetnosti kao oblik umjetničkog znanja je da je, prvo, oblikovano i vizualno. Predmet umjetnosti je živote ljudi - vrlo raznolik i odražava se u umjetnosti u svim njegovim raznolikosti u obliku umjetničkih slika. Potonji, kao rezultat fikcije, međutim, odraz stvarnosti i uvijek nose otisak zapravo postojećih objekata, događaja i fenomena. Umjetnička slika nastupa u umjetnosti iste funkcije kao i koncept u znanosti: uz pomoć njega postoji proces umjetničke generalizacije, dodjelu bitnih znakova znanja znanja. Stvorene slike čine kulturnu baštinu društva i sposobne su postati simboli svoga vremena, imati ozbiljan utjecaj na javnu svijest.

Pitanje je uloga uloga ljudski život, kao i drevni, kao i prvi pokušaji njegovog teorijskog razumijevanja. Istina, kao napomene Tokovich L.N., na samoj zoru estetske misli, ponekad je izrazio u mitološkom obliku, zapravo, nije bilo pitanja. Uostalom, naš daleki predak je bio uvjeren da zakrpi sliku prave ili izvučene strelice - to znači pružiti dobar lov, ispuniti ratoborni ples - to znači sigurno poraziti svoje neprijatelje. Pita, kakve bi sumnje mogle biti u praktičnoj učinkovitosti , zahvaljujući na koji su ljudi nastojali utjecati na okolnost njihove stvarnosti?

Je li vrijedno iznenaditi svoju vjeru u činjenicu da je Orfej, koji drevna grčka mitologija Pripisuju izum glazbe i pjesama, mogao je sklopiti grane drveća svojim pjevanjem, pomaknuti kamenje i zategnuti divlje zvijeri.

Svijet umjetničkih slika, prema uvjerenju drevnih mislilaca i umjetnika, "imitirani" život postao je neispunjen dio pravi život čovjek. Euripide, na primjer, napisao:

Ne, ne napuštene, muze, tvoj oltar ...

Nema istinskog života bez umjetnosti ...

Ali kako nevjerojatan svijet umjetnosti utječe na osobu?

Već antička estetika nastojala je dati odgovore na ovo pitanje, ali nisu bili nedvosmisleni. Platon, prepoznajući samo takva umjetnička djela koja su ojačala moralne osnove Aristokratska država, naglasila je jedinstvo estetske učinkovitosti umjetnosti i njezin moralni važnost.

Na "imitaciji" stvarnosti, prema Aristotelu, sposobnost umjetnosti temelji se na osobi i morskim i estetskim učincima, formirajući karakter njegovih osjećaja: "navika osjećaja žaljenja ili radosti prilikom opažanja onoga što imiti Ono što počinjemo doživjeti iste osjećaje i u sudaru sa stvarnošću. Povijest umjetničke kulture uhvatila je mnogo slučajeva kada je percepcija umjetnosti služila kao izravni impuls da počini jedan ili druge radnje za promjenu načina života. Dakle, podrijetlo umjetnosti - u stvarnosti, ali umjetničko djelo predstavlja određeni svijet, nameće percepciju osim percepcije stvarnosti.

Ako gledatelj, uzimajući umjetnost za stvarnost, je zaronjen da uspostavi pravdu, fizički ravnanje s glumcem koji svira negativca, snima film ekrana ili juri u sliku s nožem, prijeti romanopisac, zabrinjavajući se za sudbinu heroja Roman, onda je sve to očigledno simptomi ili mentalna patologija općenito, ili barem patologiju percepcije umjetnosti.

Umjetnost djeluje ne na jednoj ljudskoj sposobnosti i snazi, biti to emocija ili inteligencija, ali po osobi općenito. Ona oblikuje, ponekad vrijedi, nesvjesno sustav ljudskih instalacija, čija će se radnja manifestirati prije ili kasnije i često nepredvidivo, a ne samo nastoji ohrabriti osobu na određenu radnju. Sila umjetnosti je privlačenje ljudske savjesti, probuditi njegove duhovne sposobnosti. Umjetnost ne zastaje. U knjizi akademika filozofa I.T. Frolov "Perspektive osobe" sadrži obrazloženje zašto umjetnost ne postaje zastarjela. Tako, posebno, on primjećuje: "Razlog za to je u jedinstvenoj originalnosti umjetnosti, njihovom duboko individualiziranom karakteru, zbog konačno stalnog rukovanja čovjekom. Jedinstveni jedinstvo čovjeka i mira u umjetničko djelo, "ljudska stvarnost", znajući ih, duboko razlikovati umjetnost od znanosti ne samo prema korištenim sredstvima, već i samom objektom, uvijek je u korelaciji s osobnošću umjetnika, Njegov subjektivni svjetonazor, dok znanost nastoji izlaziti tijekom tih granica, ona juri u "Dodge", vođena načelom objektivnosti. Stoga, znanost teži za strogu jedinstvenost percepcije znanja od strane čovjeka, pronalazi odgovarajuće sredstvo za to, njihov jezik, dok umjetnička djela nemaju takav nelikmljiv. umjetnost duhovna društvena značajka

Umjetnost je jedan od oblika javne svijesti. Osnova umjetnosti je umjetnički i figurativni odraz stvarnosti. Umjetnost će znati i vrednovati svijet, čini duhovni izgled ljudi, njihovih osjećaja i misli, njihov svjetonazor, dovodi do osobe, proširuje svoje horizonte, budi kreativne sposobnosti. Umjetnost se temelji na njihovim ljudima. - Art pripada ljudima. Trebala bi ići na njihove najdublje korijenje u najveću masu. Trebalo bi biti jasno te mase i vole ih. Trebalo bi kombinirati osjećaj, razmišljanje i volju tih masa, podići ih. Trebalo bi probuditi umjetnike u njima i razviti ih. "
Kognitivna uloga umjetnosti donosi mu znanost. Umjetnik, kao znanstvenik, nastoji razumjeti značenje života fenomena, vidjeti u slučajnim, prolaznim karakterističnim i tipičnim, uzorcima u razvoju stvarnosti. Duboko poznavanje stvarnosti u konačnici je povezano s željom da se transformira i poboljša. Osoba magistrira sile prirode, on zna zakone razvoja društva, kako bi se promijenio svijet prema potrebama i ciljevima koje se tim postavlja, društvo.
Za razliku od znanosti, umjetnost izražava istinu ne u apstraktnim konceptima, već u punom životu određenih slika. Tipičan u životu utjelovljen je u umjetničkim djelima, u jedinstvenim individualnim karakteristikama.
Cilj umjetnosti je otkriti njihovu pravu bit u fenomenima okolnog života, vizualizirati najvažnije za ljude i društvo u impresivnim slikama. Jedna od glavnih umjetničkih tehnika je generalizacija slike, njegovo tipkanje. To vam omogućuje da se sjajno pojavljuje izvrsno u životu, izlažem ružno, zlo. Davanje presude ružnim stranama života, umjetnost poziva da ih strastveno mrze i borimo se. Očinak savršenog, umjetnost nadahnjuje na podvige, u borbu u ime svijetle budućnosti čovječanstva. Najvažniji trenutak Estetska procjena stvarnosti je negativan, neprijateljski stav naprednog umjetnika u cijelu reakcionarnu kao ružnu i procjenu progresivnog kao izvrsna u svojoj suštini.
Aktivna, mobilizirajuća uloga umjetnosti posebno se povećala u našem razdoblju - doba borbe dviju javnih sustava: socijalističke i kapitalističke. U našoj zemlji, umjetnost je jedno od moćnih sredstava komunističkog odgoja, borbe protiv ostataka kapitalizma u umovima i osjećajima ljudi.
Umjetnost se ne može shvatiti izvan svog odnosa s drugim fenomenima javnog života, s drugim oblicima ideologije, izvan njezine ovisnosti o ekonomskim temeljima društvenog razvoja.
Umjetnost svake epohe je neraskidivo povezana s nacionalnom kulturom i povijesnim brkovima, s klasnom borbom, s razinom duhovnog života društva.
Živjeti u razrednom društvu, umjetnik prirodno djeluje kao predstavnik određene javne klase. Odraz stvarnog svijeta, izbor određenih fenomena stvarnosti stvarnosti umjetničke reprodukcije određuje se svojim javnim pogledima, odvija se pod kutom gledanja određenih ideala i težnji.
U razrednom društvu utjecaj reakcijskih ideja nameće granični otisak na radu umjetnika. Izraz umjetnika istinskih interesa radnika razreda širi svoj kreativni horizont i sposobnost estetske izvedbe u umjetničkim slikama naprednih aspiracija društva u cjelini.
Povijest umjetnosti je složena, kontroverzna slika razvoja raznih škola, stilova, trendova u suradnji, borba. U svom radu, umjetnik dolazi ne samo iz neposrednih dojmova, opažanja i ispitivanja prirode, ali i iz iskustva koje je dobila umjetnost u cijeloj povijesti čovječanstva, od tradicija nacionalnih škola, a zatim se oslanjala na njih, a zatim se protivi s njihovim novim razumijevanjem fenomena stvarnosti.
Razina razvoja umjetnosti, postići visoku estetsku vrijednost, nije podcrtan u izravnom skladu s rastom produktivnih sila. Napredak produktivnih sila u antagonističkom društvu popraćeno je povećanjem eksploatacije, koji uluje osobu i ljudske odnose, čini razvoj kreativnih sposobnosti radnika, iluzija implicitno u njihovoj svijesti. Pojava i procvajanje određenih vrsta umjetnosti mogući su samo u ranim fazama umjetničkog razvoja i jedinstvene u razrednom društvu u budućnosti.
Napredak umjetnosti je jači i svjetliji manifestiraju u humanističkim i realnim trendovima i osvajanjima svakog razdoblja. Realizam je umjetnička metoda koja je najodgovornija za kognitivnu prirodu umjetnosti. Ali istinito odraz stvarnosti ne može se svesti na kopiranje stvarnosti. Pravi realizam karakterizira želju da se utjelovljuju u jarko pojedinačnim slikama tipičnog, prirodnog u životu. Nepostojanje skladnog jedinstva generalizacije i individualizacije umjetničke slike dovodi do shematizacije koja lišava umjetničko djelo vitalnosti uvjerenja, ili na sliku slučajnih, sitnih strana stvarnosti. "... realizam sugerira, uz istinitost dijelova, istinite reprodukciju tipični likovi U tipičnim okolnostima ... koji ih okružuju i prisili ih da djeluju ... "
Realizam u umjetnosti je koncept povijesnog. Ona stječe razne sadržaje i oblik, ovisno o određenim povijesnim uvjetima ove ere, prolazeći niz kvalitativno neobičnih koraka svog razvoja. Ti se koraci definiraju kao promjena u samoj slici - novim društvenim odnosima, novi način života i utjelovljenje nove razine javne svijesti, razlika u prirodi ideje života.
U ranim fazama društvenog razvoja, istinito odraz života u umjetnosti formira spontana i uglavnom povezana s fantastičnim mitološkim oblicima (umjetnost drevnog svijeta i srednjeg vijeka). Svjesna aspiracija za znanje svijeta, njegove uzorke, dodavanje realizma kao softverski svjesni određenu metodu u umjetnosti pripada eri renesanse, kada je umjetnost, poput znanosti, bez zatočeništva crkvenog skolastika, svladavajući istinito mapiranje slike osobe, njegovog svjetonazora i odnosa s javnošću.
Demokratsko realizam 19 V. Razvijen u kapitalističkom društvu. Potpuno se odbacuje iz komunikacije s mitologijom, od vjerskih oblika percepcije svijeta, a uz produbljivanje metode postaje svrsishodan lik. To je osnova vlastitog - kritičkog realizma, izlažući i kritizirajući nedostatke kapitalističkog društva, učinila demokratskih humanističkih ideala. Kritično realizam sa svojim svjesnim ideološkim programom je izražena borbene demokratske kulture s nacionalnim nacionalnim karakterom.
Revolucionarni proletarijat gradi besprijekorno društvo koje osigurava sveobuhvatan razvoj kreativnih sposobnosti osobe oslobođen bilo kakvih oblika društvenog ropstva. Nakon pobjede socijalizma, sastoji se od vodeće umjetnosti, kao holistička metoda i smjer socijalističkog realizma. Ona nastavlja razvijati realistična postignuća prethodnih povijesnih doba, kritički obrađuje sve vrijedne čovječanstva. U isto vrijeme, socijalistički realizam je novi, veći oblik realne umjetnosti, najsvlašteniji i potpuni umjetnički mapiranje i procjena stvarnosti u razvoju i promjeni.
Umjetnost socijalističkog realizma istinito ulaže način života i jasno utjelovljuje svijet etičkih i estetskih osjećaja, misli i ideja socijalističkog tima. Podiže ljude u duhu socijalizma i komunizma. "Naš realizam je čisto dinamičan ... Socijalistički realist razumije stvarnost kao razvoj, kao pokret koji ide u kontinuiranoj borbi suprotnosti ... ona se definira kao izraz povijesnog procesa, s jedne strane, i s druge strane , - kao aktivna sila koja sama sama određuje tečaj ovog procesa "1", rekao je Av Lunacharsky, "ali on (realizam. - Ed.) Kroz borbu je dano borbi, on je sve kroz - graditelja, Uvjeren je u komunističku budućnost čovječanstva, vjeruje u snagu proletarijata, njegove stranke i njegovih vođa, razumije veliku važnost prve velike bitke i prvog čina svjetske socijalističke izgradnje, koji se događa u našoj zemlji.

Uvod

1 Koncept "umjetnosti"

Zaključak

Održavanje

Jedan od glavnih zadaća našeg društva, stojeći ispred sustava moderno obrazovanjeje stvaranje kulture osobnosti. Relevantnost ovog zadatka odnosi se na reviziju sustava života i umjetničkih i estetskih vrijednosti. Formiranje kulture mlađe generacije je nemoguće bez primjene na umjetničke vrijednosti akumuliranog društva u procesu njezina postojanja.

Svrha ovog sažetka je biti u stanju shvatiti, u suštini, zakoni funkcioniranja i javne uloge umjetnosti, poznanstva s kojom je najvažnije stanje duhovni razvoj čovjek.

Formiranje osobe u svim multiceceted ju kulturni razvoj, profesionalnost, svjesna disciplina, visoka moralnost je svrha kulture i neophodno stanje za kulturni napredak.

Proučavanje umjetnosti različitih nacija i različite epohe, Podložno razumijevanju njegove suštine, omogućuje razumijevanje cjelokupne prirode odgovarajućih kultura.

Sažetak se pokušava odrediti mjesto umjetnosti u prostoru kulture, dati ideju o umjetnosti i njegovo mjesto u suvremenom društvu.

1. Koncept "umjetnosti"

Umjetnost je proces ili rezultat izraza unutarnjeg svijeta u (umjetničkoj) imidž, kreativnu kombinaciju elemenata na ovaj način, što odražava ideje, osjećaje ili emocije.

Dugo se vrijeme smatralo se vrstom kulturne aktivnosti koja zadovoljava ljubav prema osobi lijepim. Zajedno s evolucijom društvenih estetskih normi i procjena, vlasti su primile pravo da se nazove bilo koju djelatnost usmjerenu na stvaranje izražajnih oblika u skladu s estetskim idealima.

Na ljestvici cijelog društva, umjetnost je poseban način znanja i razmišljanja stvarnosti, jedan od oblika javne svijesti i dio duhovne kulture i osobe i vlastitog čovječanstva, raznolik rezultat kreativne aktivnosti sve generacije.

Etimologija riječi "umjetnost", kako na ruskom iu grčki (Grčki ????? - "umjetnost, vještina, vještina, obrtnici") naglašava takve pozitivne osobinekao vještina i umjetnost.

Umjetnost poput voća umjetničke aktivnosti, snima cjelokupnu prirodu kulture u kojoj je stvoren i na koji spada i je sastavni dio.

1.1 Umjetnost kao dio kulture

Bit umjetničke kulture je da je Stvoritelj (Professional, Amater, narodni čeljeciZahvaljujući razvijenim osjećajima, to je figurativno učenje i modeliranje neke vrste fragmenta stvarnosti, a zatim ga prenosi gledatelju ili slušatelju u estetski izražajnom obliku. Umjetnička kultura pokriva cijelu populaciju. Dakle, mnogi ljudi u mladima napisali su pjesme i glazbu, crtaju, neki i dalje to rade tijekom cijelog života. Ali samo ono što je stvoreno izvanrednim majstorima njegovog poslovanja u području umjetničke aktivnosti, čuva se u stoljećima kao što ima najveću vrijednost za društvo i umjetnost. Umjetnost je dio umjetničke kulture, njezinog vrha.

U umjetničkoj kreativnosti, duhovni i materijal prodiru u jedan drugome, čine nešto treće, ne mogu se jednostavno povezati, kao u sferama materijalne i duhovne proizvodnje, i međusobno identificirati: tako da tablica kao utilitaristički, materijalna stavka se može napraviti drva, metala, plastike. Međutim, nemoguće je podnijeti "radnik i kolektivni poljoprivrednik" V. Mukhina od drva ili katedrale sv. Mihaela Arkanđela na nizhnyju Novgorod Kremrod stvoren od betona. Ovaj duhovni i materijalni integritet, odsutnost i naziva se umjetnički. To misli u materijalu, bojom, riječima, zvukom, pokretom. Sadržaj koji je sklopljen u umjetničko djelo ne može se smanjiti pomoću druge vrste umjetnosti ili jednostavno drugačije "Retlell".

Potreba i važnost proučavanja umjetnosti i njegove uloge u životu društva objašnjava se činjenicom da umjetnost kao fetus umjetničkih aktivnosti shvaća cjelokupnu prirodu kulture (kažu, primitivni, srednjovjekovni itd.), U kojoj je to stvorena na koju pripada i koja je sastavni. Umjetnost ima sličnu kulturu, jer figurativno otkriva ono što veže kulturu s prirodom, društvom i čovjekom. Dakle, proučavanje umjetnosti različitih naroda i različitih doba omogućuje razumijevanje cjelokupne prirode odgovarajućih kultura.

Riječ "umjetnost" je smislena. Kao umjetnička kreativnost, isporučuje se od umjetnosti u širem smislu riječi (vještina, vještina, obrt - vještina stolara, liječnika, itd.). Umjesto toga, bilo bi moguće nazvati umjetničke aktivnosti i što je njegov rezultat je rad.

Umjetnost ima kreativni karakter, Kreativnost je inicijativa duhovna aktivnost ljudi i njihovih skupina u ime očuvanja i jačanju postojećih vrijednosti, glavna stvar je u ime njihovog obogaćivanja. Kreativno načelo Teško da bilo koji oblici aktivnosti ljudi - do svakodnevne komunikacije. No, najpotpunije provedeni kreativni impulsi i sposobnost ljudi u sfera društveno značajnih aktivnosti: znanstveni, industrijski, državno-politički, filozofski i, naravno, umjetnički. Nije slučajno da je umjetnost uobičajena nazvana umjetnička kreativnost.

1.2 Zračenje formiranja umjetnosti

Definicija razlikovanja znakova umjetnosti i njegove uloge u životu ljudi uzrokovala je oštre nesuglasice tijekom povijesti kulture. Proglašeno je "imitacijom prirode" - i "slobodno formiranje"; "reprodukcija stvarnosti" - i "samopoznavanje Apsoluta", "samoizražaj umjetnika" - i "Jezik osjećaja"; Posebna igra - i posebna vrsta molitve. Takve nesuglasice objašnjene su mnogim razlozima: razlika u filozofskim položajima teoretičara, njihovih ideoloških stavova, podršku za različite vrste umjetnosti i kreativnih metoda (na primjer, na literaturi ili arhitekturi, klasicizam ili realizam), konačno, objektivnu složenost strukturu same umjetnosti.

Za razliku od znanosti, jezika i drugih oblika specijaliziranih društvenih aktivnosti, osmišljeni kako bi zadovoljili različite potrebe ljudi, umjetnost se pokazala nužno čovječanstvo kao metoda holističkog javnog obrazovanja pojedinca, njezina emocionalna i intelektualni razvoj, Njegov uvod u kolektivno iskustvo koje je nakupilo čovječanstvo, u stoljetnoj mudrosti, na određene javno povijesne interese, težnje, ideale. No, kako bi igrali ovu ulogu moćnog alata za socijalizaciju pojedinca, umjetnost bi trebala biti kao pravi ljudski život, tj. Mora ponovno stvoriti (model) života u svom stvarnom integritetu i strukturnoj složenosti. Trebalo bi "dvostruko" stvarnu životnu aktivnost osobe, biti njegov imaginarni nastavak i dodatak i time se širi životno iskustvo Osobnost, dopuštajući joj da "živi" mnoge iluzorne "živote" u "svjetovima", stvorenim piscima, glazbenicima, slikarima itd.

U isto vrijeme, umjetnost djeluje u isto vrijeme i kao sličan pravi život, i što se razlikuje od njenog - izmišljenog, iluzorno, kao i igru \u200b\u200bmašte, poput stvaranja ljudskih ruku. Umjetnička djela je uzbuđena u isto vrijeme najdublja iskustva, slična iskustvima stvarnih događaja i estetski užitak, koji proizlazi iz njegove percepcije, kao umjetnička djela, kao ljudski model koji je stvorio osoba.

Umjetnost kao specifičan društveni fenomen je složeni sustav Kvalitete, čija je struktura karakterizirana konjugacijom kognitivnih, procijenjenih, kreativnih (duhovno i materijalno) i ikoničnih komunikacijskih lica (ili podsustava). Zbog toga djeluje i kao sredstvo komunikacije ljudi, kao i oružje njihovog prosvjetljenja, obogaćujući svoje znanje o svijetu i o sebi, te kao način podizanja osobe na temelju sustava vrijednosti, i kao izvor visokih estetskih radosti.

Hegel je dodijelio i opisao pet takozvanih sjajnih umjetnosti. Ovo je arhitektura, skulptura, slikarstvo, glazba, poezija. Uz njih, tu su ples i pantomima (televizijska umjetnost), kao i redatelj - umjetnost stvaranja lanca Misaneszena (u kazalištu) i osoblje (u kinu): Ovdje se prostorni pripravci zamjenjuju materijalom prijevoznik.

Arhitektura, dekorativna i primijenjena umjetnost, skulptura, slikanje i grafika pripadaju umjetničkom prostoru. Svi oni rade s volumenim plastičnim materijalima u trodimenzionalnom ili dvodimenzionalnom prostoru. Također se nazivaju plastična umjetnost. Međusobno se razlikuju u znak znakova.

Arhitektonski umjetnost (arhitektura, dekorativna i primijenjena umjetnost, dizajn) ne prikazuju ništa; Umjetnička slika je izgrađena u njima u rastavljanju. Misli, osjećaji, raspoloženje ljudi, dakle, oni se prenose neizravnim, asocijativnim.

Skulptura, slikanje i grafika su vizualne umjetnosti, u njima je načelo stvaranja oblika značajki izgrađen na slici (koristeći linije, šarene mrlje, volumen, itd.) Važno: Oni prikazuju dojmove stavki (kao, na primjer, literatura ) i sličnost samih predmeta u njihovom vidljivom biću.

Arhitektura je više od drugih umjetnosti, povezanih s utilitarnim oblicima aktivnosti ljudi. Poznato je da definira suštinu arhitekture: snagu, koristi i ljepotu. Ova istina ostaje nepokolebljiva za ovaj dan.

Skulptura - pogled vizualna umjetnostčija su djela skupljena, imaju trodimenzionalni oblik. Od davnina, aktivnost kipara bila je svjesna čina stvaranja, slične biblijskom. U radu kipara, misao se ne slaže s materijalom, stvarajući sliku kao stvorena prostorna stvarnost.

Slikarstvo je jedna od glavnih i najstarijih vrsta likovne umjetnosti. Primio je najpotpuniji razvoj s širenjem tehnologije. slikarstvo uljanim bojama (Xv b). Opseg slikanja u usporedbi s skulpturom je nesumnjivo širi. Nije ograničeno samo na umjetničku sliku živih bića, u svojoj moći za prijenos gotovo bilo kojih fenomena, gotovo sve vidljivi svijet, Na platnu možete snimiti i veliki bitku, i zalazak sunca preko jezera i pogled, pun radosti.

Grafika iz svih vrsta likovne umjetnosti najjače je paradoksalnija. S jedne strane, ova vrsta umjetnosti je vrlo demokratska. S članom grafičke tehnike, nalaze se doslovno na svakom koraku (knjige, plakati, novine, oglase, pakiranje, itd.) Ali u isto vrijeme, ova najmošljivija umjetnost je elita, jer vrlo malo stručnjaka razumije raspored, oni razumiju Ispoznajte kako to cijeniti.

Obično, govoreći o grafikovima, ukazuje na to da je to umjetnost crno-bijele (crne crte na bijeloj površini). Ali u isto vrijeme se može reći da je u nekoj knjizi svijetlo, višebojni ilustracije.

Privremene umjetnosti u sustavu umjetničke kulture su književnost i glazba, vrste umjetnosti čija su djela raspoređena na vrijeme.

Umjetnost Riječi je gotovo svemokotantno u slikovnom i izražajne mogućnostiBudući da je slikanje i glazba jednostrano odražava vidljivi i zvučni aspekt postojanja. Budući da je jezik glavno sredstvo komunikacije ljudi, književnost izgleda kao najjednostavnija i najpristupačnija vrsta umjetnosti.

Riječ ne ispušta sliku, služi samo materijalnu osnovu, nakon čega slijedi verbalno-figurativno značenje. Uz pomoć riječi, možete ponovno stvoriti ne samo vizualno percipiranu stvarnost, već i ono što je dostupno drugim osjetilima - slušanju, dodirivanju, mirisu. Koristeći riječ možete prenijeti emocionalno, intelektualno stanje osobe.

Tradicionalno se u literaturi razlikuju tri vrste: ep, lirski i dramatični.

Glazba je vrsta umjetnosti koja odražava stvarnost i utječe na osobu pomoću smislenih i posebno organiziranih zvučnih perspektiva. Glazba je specifičan niz zvučnih aktivnosti ljudi. S drugim sorti, kao što je govor, on kombinira sposobnost izražavanja misli, emocija i voljnih procesa osobe u obliku sluha i služe kao sredstvo komunikacije ljudi i upravljanja njihovom ponašanju.

Osim navedenih vrsta umjetnosti, također rasporedite zabavna umjetnost U sustavu umjetničke kulture. Ovo je pantomima i ples, cirkus i kazalište, film i pop. Njihov umjetnički materijal je subjekt, uključen u prostorno okruženje i radi samo u ovom okruženju. Ali u isto vrijeme nije statičko, ali živi u vremenu, razvija, transformira, mijenja. Postojeći u prostoru scene, arene, zaslon, te umjetnosti, u isto vrijeme, prikazani su za pregled javnosti, usredotočeni su na vizualna percepcijaTo im omogućuje da se zove zabavna umjetnost.

Zabavna umjetnost - sintetička po prirodi. Oni su povezani nasuprot, kao i blizu u njihovim karakteristikama umjetnosti. Tako, na primjer, kazalište kombinira umjetnost riječi i pantomima na pozornici; Osim toga, djelovanje vještina na sceni okružena je arhitekturom, glazbom, slikarstvom.

2. Uloga umjetnosti u životu ljudskog i društva

2.1 estetske vrijednosti, njihova uloga u ljudskom životu i društvu

Umjetnost izvodi niz funkcija, različiti istraživači imaju ih do deset dvadeset. Pa ipak, najvažnija, specifična značajka umjetnosti je umjetnička, što je njegova sposobnost holističkog betona-senzualnog prikaza života i cjelobrojnog utjecaja duhovni svijet čovjek. Umjetnost je prvenstveno estetski fenomen. Njegova sfera je stvaranje kreativnog napora djela osobe namijenjene estetske percepcije, za percepciju lijepe.

Umjetnost je izravno povezana s izradom, akumuliranjem, prijenosom vrijednosti, vrijednosti koje nisu materijalni, ali duhovni. Vrijednost je nešto što posjeduje pozitivno značenje. To može biti objekt u stvarnom životu ili metafizički početak, zamišljen i imaginarni.

Vrijednosti igraju u životu ljudi uloga znamenitosti. Nastupi na vrijednostima su povijesno promjenjive. U europskoj antici, na primjer, najviše koristi bile su ljepota, proporcionalnost, istina, u kršćanskom svijetu - vjeri, nadu, ljubav. U razdoblju racionalizma, status najviše vrijednosti stječe umu.

Učimo iz umjetnosti vječnih vrijednosti, zahvaljujući kojem umjetnička umjetnost podiže naš moral. Usredotočeno je i oriencije ih, shvaća i osvjetljava stvarnost u korelaciji s njima. Umjetničke vrijednosti mogu proširiti učinak uzdizanja na osjećaje, volju i um ljudi. To su savršena stvorenja umjetnosti potrebnu za svakoga od nas za punopravno duhovno biće, uspješnu aktivnost ljudi u različitim sferama.

Duhovni razvoj umjetničkih djela jedan je od najviših ljudskih potreba. Umjetnička potreba je svojstvena svim ljudima koji su došli do razine svjesnog bića. Međutim, umjetnik je iznimno darovan takvom potrebom.

Estetsko iskustvo čovječanstva, bogatog i raznoliko danas, nastalo je tisućama godina.

Vrijednost estetike u životu i svakoj osobi i čovječanstvo je općenito ogromna. Estetske emocije mogu steći ljestvicu i obilježiti sjetvu Duha, zvijezde Miga u povijesti čovječanstva.

Zahvaljujući estetskim iskustvima, ojačano je jedinstvo ljudi s dobrim i univerzalnim počecima bića. Estetske emocije daju osobi mogućnost pronalaženja duhovne slobode. F. Schiller je tvrdio da ljepota otkriva osobu do savršenstva i harmonije, suglasnost senzualnih i duhovnih sila.

2.2 Modernizam i postmodernizam u umjetnosti dvadesetog stoljeća

Početkom dvadesetog stoljeća, u svijetu je nastala estetska revolucija, čiji je odnos prema društvenim šokovima tog vremena očigledan. Klasični vizualni sustav prestao je raditi gdje je sama slika izgubila jasne obrise. Ideologija, način života, njegov ritam se promijenio. Znanstveni i tehnički napredak Također neprepoznatljivo pretvara ljudsko društvo. Početkom stoljeća, masovna standardizirana proizvodnja, ukus i preferencije ljudi sve se više mijenjaju, što na kraju dovodi do širenja masovne kulture i masovne umjetnosti. Masovni potrošač, masovna svijest, masovna kultura zanemaruju povijesnu scenu.

Dakle, u dvadesetom stoljeću. Priroda umjetničke kreativnosti radikalno mijenja, a to je prvenstveno zbog prakse modernizma (avangardij) i postmodernizma. Umjetnost prethodnog vremena percipirana je kao aktivnost izuzetno ozbiljna. Ne manje je tvrdio kao misija Spasitelja Spasitelja Spasitelja čovjeka (koja je posebno bila jako manifestirana u estetskim pogledima na romantičare). Moderna umjetnostS jedne strane, ona osjeća kontinuitet i neizrecivosti suvremene stvarnosti, s druge strane, ostaje samostalna želja umjetnika da preboli borbu, pretvori kaos u red.

Modernizam je izgrađen na poricanju prethodne umjetnosti, ali u isto vrijeme bio je bacanje u budućnosti, razvio je adekvatan umjetnički izgled doba. To je bila "prerada modernosti vlastitog značenja".

Modernizam je povezan s odlaskom kulture od realizma, s proglasom neovisnosti umjetnosti od stvarnosti. Umjetnici-modernisti (avangaristi) eksperimentiraju s umjetničkim materijalom, stvaraju novi stil, jezik, sadržaj u vizualnoj umjetnosti.

Umjetnost dvadesetog stoljeća sve je komplicirana. Nedostatak održivog stila (kao što je klasicizam, romantizam, itd. U prethodnim epohama), vidljiv od početka dvadesetog stoljeća, često čini proces umjetničkog kontakta vrlo problematično.

Rast obrazovanja stanovništva doveo je do invazije masa u umjetnost, kao rezultat toga, u dvadesetom stoljeću, radovi su se počeli usredotočiti na određene potrošačke slojeve - na visoko erudijskoj eliti, a ne previše kompetentnoj masovnoj publici , To je razmnožavanje elitne i masovne kulture (odnosno, visoka i masovna umjetnost).

Postojalo je razdvajanje kulture za kulturu za cijelu i kulturu za odabranu. Svećenici i šamani već u davna vremena činili su kulturnu elitu. Kada se pojavilo lice, pojavilo se lice između kulture obrazovani ljudi i narodna kultura (folklor).

Narodna kultura I. narodna umjetnost Odražavaju najviši duhovni, emocionalno iskusni i sadržani u osjećajima i ukusima države čovjeka i njegovo zadovoljstvo i nezadovoljstvo svijetom, težeći uskladiti odnose s njim, utjelovljuje idealne ideje mase. To je u popularnoj kulturi da se formira ideja o dobrom i zlo, o junaku i negativcu, o lijepom i strašnom, itd.

Elitna kultura nastaje povlaštenim dijelom društva ili kako bi naložio profesionalnim kreatorima. Uključuje elegantnu umjetnost, klasična glazba, književnost. Visoka kultura je teško razumjeti nespremnu osobu. Krug svojih potrošača je visokoobrazovani dio društva (kritičari, pisci, redoviti posjetitelji muzeja, kazalište, umjetnike, itd.), To jest, stručnjaci u bilo kojem području visoke kulture.

Klasična, visoka ili elitna umjetnost, kako je prikazano vrijeme, temelj na kojem se stvaraju vrijednosti, koje će se stvoriti duhovni arsenal čovječanstva.

Za razliku od kultura elitraZahtjev ozbiljne intelektualne i duhovne spremnosti za njegov razvoj, masovna kultura se doživljava kao ne zahtijevaju napor, prirodni fenomen koji se ne bi trebao hvaliti i doživjeti emocionalni šok.

Masovna umjetnost beskrajno replicira surogate i krivotvore, koji otupljuju okus javnosti. Kao primjeri masovne umjetnosti, možete donijeti pozornicu, kulturu isječaka, modnu industriju, određene žanrove kina - i televizije (melodrama, borac itd.)

Masovna kultura Je, uvijek će biti. Iznos informacija sadržanih u modernoj kulturi se unosi. Duboko na sadržaju rada često je složen za percepciju i zahtijeva da ovlada značajne napore, emocionalne i inteligentne. Suvremena umjetnost postala je izuzetno teška.

Naravno, visoka i masovna umjetnost usmjerena su na prevladavajuće zadovoljstvo različitih potreba ljudi. Dakle, masovna umjetnost je usmjerena, prije svega, zadovoljiti rekreativne i kompenzacijske potrebe s bezuvjetnom provedbom svojih pojedinačnih radova i drugih funkcija, dok je visoka umjetnost - repozitorij estetskih vrijednosti koje je stvorio čovječanstvo - izvor je zadovoljstvo Široki krug Ljudske potrebe (kognitivni, obrazovni, društveni itd.).

Zaključak

Tako se umjetnost ne može smatrati opcionalnim privrženjem za više prednosti i potreba ljudi. Ona igra ogromnu ulogu u životu ljudskog društva, pružajući stvaranje, akumulaciju i emitiranje duhovnog iskustva i estetskih vrijednosti od generacije na generaciju, od osobe do čovjeka, od kulture do kulture. Umjetnost je neobična zrcalna i samosvijest bilo koje kulture, koja odražava njegove bitne značajke. Ovladavanje umjetničkih djela, osoba je socijalizirana, on poznaje svijet, njegovu prošlost, sadašnjost i budućnost, uči da shvati emocionalno-intelektualni svijet drugih. Potreba za umjetnijom nikada ne napušta čovjeka; Čak iu najtežim povijesnim trenucima doživljava ga. Odbijanje umjetničkih aktivnosti može vratiti osobu u primitivnoj državi, zanemarujući visoku kulturu, a njegove vrijednosti mogu voditi i dovodi do pada moralnosti i, kao rezultat toga, ragging kriminal, ovisnost o drogama itd. Fenomene. A kulturna politika bilo koje države treba pružiti potporu za visoku umjetnost, koja u uvjetima tržišta doživljava daleko od boljih vremena.

Općinska proračunska obrazovna ustanova

"Caltyr Srednja škola br. 3"

Odjeljak.

Istraživanje.

Tema: "Uloga umjetnosti u životu osobe"

Crtanje

2015

Sadržaj

Uvod _________________________________________ 3 - 4

Kulturne vrijednosti čovječanstva ____________________ 5 -16

2.1. Znanost oko nas ______________________________________5 - 7

2.2. Prodaje u ogledalu umjetnosti ________________________________ 8 - 10

2.3. Što je ljepota? _____________________________________ 11 - 14

2.4. Veliki budi dobro ________________________ 15-16

Praktični dio _____________________________ 17-18

Zaključak __________________________________ 19-20

Popis referenci korištenih ______________________ 21

Dodatak ______________________________________ 22.

2

Uvod

Relevantnost istraživanja , U svakom trenutku, osoba nastojala uhvatiti njegov stav prema životu u različitim vrstama umjetnosti. Svi životni dojmovi su reflektirani kroz unutarnji svijet umjetnika i upućeni na iskustvo svakog gledatelja, čitatelja, slušatelja.

Osjećaji utjelovljeni u umjetnosti nisu identični životu. Oni uvijek ovise o umjetničkom idealu, sustavu vrijednosti ideja. Umjetničke emocije nisu bačene trenutnim iskustvima, već posljedica razmišljanja, životno iskustvo.

Sljedišta umjetnička djela, osoba može doživjeti užitak, radost, divljenje, šok, ljutnju, tugu, bol. Ali čudo umjetnosti je u Katarsisu - prevladavanje običnog osjećaja, prosvjetljenja, pročišćavanja, visine čovjekove duše. I strah i bol i uzbuđenje, kada su uzrokovani umjetnošću, uđu u nešto zbog činjenice da su sadržani. Psiholog L. Vygotsky je napisao: "Umjetnost potiče tražiti i pronaći glavnu stvar, razmislite, opet i opet brinuti o sudbini heroja, korelaciju ih vlastitim životima."

Problemi istraživanja:

Kako umjetnost izražava osjećaj čovjeka i svijeta oko?

Što je ljepota?

Kakvu ulogu igra umjetnost u ljudskom životu?

Objekt studija : Udarac različite vrste Umjetnosti na ljudskom životu.

Predmet studija: Znači pridonoseći formiranju ljudskih vrijednosti.

Značaj različitih vrsta umjetnosti u životu osobe, formiranje ljudskih duhovnih i kulturnih vrijednosti i glavni jesvrha Naš istraživački rad.

U skladu s namjerom određenogzadatke Istraživanje:

Otkrivaju suštinu umjetnosti;

Razmotrite omjer čovjeka i umjetnosti u društvu;

Razjasnite ideje o razumijevanju ljepote u različitim erom.

Očekivani rezultat: Nakon studiranja ove teme, pretpostavlja se više

visoka razina razvoja emocionalno vrijednog stava prema miru, fenomenima života i umjetnosti; Razumijevanje mjesta i uloga umjetnosti u životu ljudi.

Metode istraživanja. Za rješavanje korištenih zadataka

kompleks metoda istraživanja: teorijske metode Istraživanja (teorijska analiza kulturnih, pedagoških i

metodička literatura); Empirijske metode (promatranje, nadzor); Metode matematičke statističke obrade.

Istražna baza: 8 "A" i 8 "B" klase mbou loš №3 se. Caltir.

2.1. Umjetnost oko nas.

"Art daje krila i oduzima daleko!" -
rekao je pisac a.p.chekhov.

Kao što bi bilo dobro ako je netko stvorio uređaj koji bi pokazao stupanj utjecaja umjetnosti po osobi, društvo u cjelini, pa čak iu prirodi. Kao slikanje, glazba, književnost, kazalište, kino utječu na ljudsko zdravlje, na kvalitetu svog života? Je li moguće mjeriti i predvidjeti takav učinak? Naravno, kultura u cjelini, kao kombinacija znanosti, umjetnosti i obrazovanja, može odabrati pravi smjer i prioritete života koji će biti korisno pod utjecajem i na zasebnoj osobi i društvu u cjelini.

Umjetnost je kreativno razumijevanje okolnog svijeta talentiran čovjek, Plodovi ovog refleksija ne pripadaju samo svojim kreatorima, nego i sve čovječanstvo koje žive na planeti Zemlji.

Lijepe kreacije starih grčkih kipara i arhitekata, Florentina Mozaik Masters, Rafael i Michelangelo ... Dante, Petrarki, Mozart, Baha, Tchaikovski su besmrtni. Duh hvata kada pokušate pokriti sve s genijama, spasiti i nastaviti po potomcima i sljedbenicima.

U primitivno društvo Primitivna kreativnost se rađa s pogledom na način ljudske aktivnosti za rješavanje praktičnih problema. Stići u eru srednjeg paleolitika, primitivne umjetnosti, stigao je do vrhunca prije oko 40 tisuća godina i bio je društveni proizvod društva koji je utjelovio novi korak. Svladavanje stvarnosti. Najstarija umjetnička djela, kao što je ogrlica iz školjki pronađenih u Južnoj Africi, izlazi 75 tisućljeća prije Krista. e. i više. U kamenom dobu, umjetnost je predstavljena primitivnim obredima, glazbom, plesom, svim vrstama tijela ukrasa, geoglyphs - slika na Zemlji, dendrografije - slike na kore drveća, slika na životinjskim kožama, špiljskoj slikarstvu, rock slike, petroglifi i skulptura. pet

Pojava umjetnosti povezana je s Ygi, ritualima i obredima, uključujući i zbog mitološki čarobnih ideja.

Sada se riječ "umjetnost" često koristi u početnoj, vrlo širokoj vrijednosti. To je sve vještine u provedbi bilo kakvih zadataka koji zahtijevaju neke savršenstvo njegovih rezultata. U uskom značenju riječi, kreativnost "prema zakonima ljepote". Djela umjetničke kreativnosti, kao što su djela primijenjene umjetnosti,

stvoren prema "zakonima ljepote". Djelo umjetnosti, kao i sve ostale vrste javne svijesti, uvijek je jedinstvo objekta u njemu i poznaje ovaj objekt subjekta.

U primitivnom, profesionalnom društvu, umjetnost kao posebna vrsta javne svijesti još nije postojala sami. Tada je bilo u jedinstvu s mitologijom, magijom, religijom, s legendama o prošlom životu, s primitivnim zemljopisnim idejama, s moralnim zahtjevima.

A onda je umjetnost među njima bila odvojena u posebnu specifičnu sortu. Postao je jedan od oblika razvoja javne svijesti različitih nacija, Dakle, treba uzeti u obzir.

Tako je umjetnost vrsta svijesti društva, to je umjetnički sadržaj, a ne znanstveni. L. Tolstoy je, na primjer, identificirao umjetnost kao sredstvo dijeljenja osjećaja, suprotstavlja se mu znanosti kao sredstvo za dijeljenje.

Umjetnost se često uspoređuje s reflektirajućim ogledalom koji odražava stvarnost kroz misli i osjećaje Stvoritelja. Kroz njega, u ovom ogledalu odražava one fenomene života koji su privukli pozornost umjetnika, uzbuđeni ga.

Ovdje, s punim pravom, možete vidjeti jednu od najvažnijih značajki umjetnosti kao vrstu ljudske aktivnosti.

Bilo koji proizvod rada - bilo alat, alat, stroj ili sredstva

održavanje života - stvoren je za neke posebne potrebe. Čak i takvi duhovni proizvodni proizvodi kao znanstveni istraživanja mogu biti dostupni i važni za uku skupinu stručnjaka, ništa u isto vrijeme, bez gubitka u njihovom društvenom značaju.

No, umjetničko djelo može se prepoznati za to samo pod uvjetom univerzalnosti, "zajednički interes" njegovog sadržaja. Umjetnik je namijenjen za izražavanje nečega što je jednako važno za vozača, a za znanstvenika, koji se odnosi na njihovu vitalnu aktivnost ne samo mjerenje posebnosti njihove profesije, već i na mjeru uključenosti u zajednički život, sposobnost biti osoba, biti osoba.

2.2. Samouzica u ogledalu umjetnosti.

Sve vrste umjetnosti služe najveće

iz umjetnosti - umjetnost života na zemlji.
Bertolt Brecht

Umjetnost pomaže da upozna osobu. Ne samo vidjeti njegov izgled, već i razumjeti njegovu suštinu, karakter, raspoloženje.

Sada je nemoguće zamisliti da će naš život biti popraćen umjetnošću, kreativnošću. Gdje i kad god je čovjek živio čak i na zoru svog razvoja, pokušao je shvatiti svijet oko sebe, što znači da je nastojao razumjeti i figurativno, razumljivo prenijeti znanje stekao sljedeće generacije. Tako su bili zidni crteži u špiljama - drevni postaje čovjek. A to je rođeno ne samo po želji da zaštitite svoje potomke iz pogrešaka koje su prošli preci i prijenos ljepote i harmonije svijeta, divljenja za savršene kreacije prirode.

Čovječanstvo se ne zagrijava na mjestu, progresivno se preselila naprijed i iznad, umjetnost, prateći osobu u svim fazama ovog dugog i bolnog puta, razvijen. Ako se okrenete eri renesanse, divite se visinama koje su umjetnici i pjesnici stigli, glazbenici i arhitekti. Besmrtne kreacije Raphaela i Leonarda da Vincije i dalje fasciniraju sa svojim savršenstvom i dubokom sviješću o ulozi osobe na svijetu, gdje je predodređen da prođe svoj kratak, ali lijep, ponekad tragični put.

Umjetnost je jedan od najvažnijih koraka u evoluciji čovjeka. Umjetnost pomaže osobi da pogleda svijet različite točke vizija. Uz svaku eru, sa svakim stoljećem postaje sve više poboljšana od strane osobe. U svakom trenutku, umjetnost je pomogla osobi da razvije svoje sposobnosti, poboljšavaju apstraktno razmišljanje. Tijekom stoljeća, čovjek je pokušao promijeniti umjetnost jači, poboljšavajući ga, produbiti njegovo znanje. Umjetnost je velika otajstvo svijeta u kojoj su skrivene tajne povijesti našeg života. Umjetnost je naša priča. Ponekad možete pronaći odgovore na ta pitanja koja čak i najstariji rukopisi ne mogu odgovoriti.
Danas osoba više ne može zamisliti život bez traženja

roman, bez novog filma, bez premijere u kazalištu, bez modnog šešira i voljenog glazbena skupina, bez umjetničkih izložbi ... U umjetnosti, osoba pronalazi nova znanja i odgovore na vitalne važna pitanja, i smirenost od svakodnevne buke i užitka. Ovo umjetničko djelo uvijek suglasni s mislima o čitateljima, gledateljima, slušateljima. Roman može govoriti o udaljenoj povijesna epoha, o ljudima, vrlo, čini se, drugi način i životni stil, ali osjećaji koje ljudi prodiru u sve

vremena su razumljivi sadašnjem čitatelju, suglasni s njim ako je roman napisan

ovaj majstor. Neka je Romeo i Juliet živjeli u Veroni u daljinim vremenima. Ne postoji vrijeme, a ne mjesto djelovanja određuje moju percepciju velike ljubavi i vjernog prijateljstva koje je opisao Genius Shakespeare.

Ne samo drevne kreacije privlače našu pozornost. Mi smo stalno suočeni s umjetničkim djelima svakidašnjica, Posjet muzejima i izložbenim dvoranama, želimo se pridružiti prekrasan svijetTo je dostupno na početku samo genija, a onda ostatak, naučiti razumjeti, vidjeti, apsorbirati ljepotu koja je postala dio i naš uobičajeni život.

Slike, glazba, kazalište, knjige, filmovi daju osobi s neusporebom radošću i zadovoljstvom, učinite ga suosjećanjem. Isključiti sve iz života civilizirane osobe, i to će se okrenuti ako ne u životinji, onda u robotu ili zombi. Bogatstvo umjetnosti su neiscrpne. U svim muzejima svijeta nemoguće je posjetiti, sve simfonije, sonate, opere ne slušaju, sva remek-djela arhitekture ne preispire, sve romane, pjesme, stihovi ne ponovno čitaju. Da, i ništa. Iz cijelog razdjelnika, osoba bira za dušu koju je najbliži, što daje tlo njegove uma i osjećaja.

Umjetnost čini svijet ljepšim, živim i sjajnim. Na primjer, slika: koliko doći u naše vrijeme vintage slikeZa koje možete odrediti kako su ljudi živjeli dva, tri, četiri ili više stoljeća prije. Sada postoje mnoge slike napisani od strane naših suvremenika, i sve što: apstrakcija, realizam, još uvijek život ili krajolik, - slika je lijepa umjetnost, s kojom je osoba naučila vidjeti svijet svijetle i

Šarene.

Arhitektura - još jedan najvažnijih vrsta umjetnost. Širom svijeta razbacano veliki iznos prekrasni spomenici, a oni se ne zove samo "spomenici" - sadrže najveće tajne Priče i sjećanje na njih. Ponekad ove tajne ne mogu riješiti znanstvenike širom svijeta.
Naravno da doživljavate ljepotu operna umjetnostNa primjer, potrebno je znati njegove značajke, razumjeti jezik glazbe i vokala, uz pomoć kojih skladatelj i pjevači prenose sve nijanse života i osjećaje i utječu na misli i emocije slušatelja. Percepcija poezije i vizualne umjetnosti također zahtijeva određenu pripremu i odgovarajuće razumijevanje. Čak i zanimljiva priča neće uhvatiti čitatelja ako ga nije razvijena tehnikom izražajnog čitanja, ako će potrošiti svu svoju energiju za izradu riječi iz izraženih zvukova i neće doživjeti svoj umjetnički i estetski utjecaj.

Utjecaj umjetničke opreme po osobi može biti uzrokovan dugoročno ili obećavajuće. Umjetnost djeluje ne na jednoj ljudskoj sposobnosti i snazi, biti to emocija ili inteligencija, ali po osobi općenito. Ona se, ponekad vrijedi, sustav same ljudske biljke.

2.3. Što je ljepota?

…Što je ljepota,
I zašto ga ljudi to deformiraju?
Plovilo je u kojoj praznina,
Ili požar u plovilu
N. Zabolotsky

Svatko od nas barem jednom u životu doživjeli divljenje ljepoti zimska šuma, cvjetav vrt, izlazak sunca preko mora šarmantnih glasina o narodnim melodijama, poremećaj slojeva klasičnih spisa, uvjerljive ritmove Moderna glazba. Zašto shvaćamo da je sve ovo lijepo? Odgovorite na ovo pitanje ilegko i teško. Ne možete misliti na reći: "Vidim da je lijepo" ili "osjećam da je sve ovo lijepo." Ali kakva ljepota definitivno nije odgovorena nikome. Uostalom, razumijevanje ljepote primjenjuje se na predmete, fenomene i na izgled čovjek i njegova unutarnja, moralna bit. Kada kažemo "zgodnog čovjeka", što mislimo? Odgovarajuće značajke lica, vitka slika? Ili njega ljepota duše, ljubaznost, plemstvo? Ili možda čak i onda zajedno?

Ljudska kultura se temelji na jedinstvu istine, dobra i ljepote. Vjeruje se da je istina puno znanosti, dobra religija, ljepota pripada umjetnosti. Međutim, u umjetnosti, njihova neodvojiva komunikacija je posebno jasna.

U umjetničkim djelima ljudi su dugo proveli svoju ideju o savršenoj ljepoti. Kroz stoljeća, prekrasne ženske slike stigli su na nas: Nefertiti, supruga egipatskog faraona i Afroditeta, grčke božice ljubavi, izvedena od strane tuge, duhovno lice Gospe i misteriozno nasmiješene Jocone. Svi su različiti. Ali svaki od njih je simbol ljepote u svakom trenutku.
Umjetnost svakog epoha nastoji stvoriti sliku prekrasan muškarackoji je ušao u najbolje značajke svoga vremena. jedanaest

Prema tome, promjena ideala, pogleda, okusa ljudi promijenilo je i stilove u umjetnosti.

Nefertiti. Legende kažu da Egipat nikada prije nije stvorio takvu ljepotu. Nazvana je "savršena"; Njezino lice ukrašene hramove diljem zemlje. Nefertiti je igrao iznimno važnu ulogu u vjerski život

Egipat toga vremena prate supružnika tijekom žrtvovanja,

svetost I. vjerski festivali, Bila je živa utjelovljenje života koja je davala moć sunca, dajući život.

Kleopatra. Autentičan izgled Kleopatre nije lako vidjeti zbog okolne romantične flore i brojnih Moviestina; Ali bez sumnje je imala dovoljno hrabra i teško ometati Rimljane. Nema pouzdanih slika koje točno bez idealizacije daju svoj fizički izgled. Ali neki povjesničari slave u njemu odsutnost ženske ljepote. Profili na kovanicama pokazuju ženu s valovitim kosom, krupnim pomicanjem, izbočenom bradom i nosom s hubberom. S druge strane, zna se da je Kleopatra odlikuje snažnim šarmom, privlačnosti, savršeno ga koristi za zavođenje i, osim toga, imao je glas i briljantan, oštar um.

Ideal ljepote renesanse. U doba oživljavanja ljepote kanoni su bili blijedo lice, lijepa usta, bijeli zubi, ogrebotine i duge svilenkaste niti plave kose. U rangu Stalon, vitka "labuh vrata" i visoko prazno čelo. Da slijedite ovaj način, da produžite lica lica žene, kosa je izabrana ispred i izbacuje obrve, a kako bi vrat vidio više dugih, Shale Shadow. Idealno postaje mirna, "zdrava" ljepota, koja se može vidjeti na platnama Tiziana ili Rembrandt, gdje su mlade šarmantne stolice prikazane s kovrčavom kosom i šarmantnim rumenilom na licu. Leonardo da Vinci prikazan je standard ljepote srednjeg vijeka - "Jocona". Glavna tajna portreta je u neobjašnjivom izrazu lica, u nerazumljivom "klizanje" osmijeh. Neki smatraju da je to uzvišeni ideal ženstvenosti i šarma, čini se neugodnim drugima.12

U srednjem vijeku Zemlja ljepota smatrana je grešnim. Brojka se sakrila ispod sloja teških tkanina, a kosa je ispod senke. Sada idealno srednjovjekovna žena Postojala je najčešće Maria - izdužena lica, ogromne oči i mala usta.

Ljepota će spasiti svijet

Najveći psiholog, Slim stručnjak ljudska duša Dostoevsky je bio u pravu. Ljepota će spasiti svijet. U našem životu, nakon svega, ne sve potpuno. Ova nesavršenost vodi do ratova i obiteljskih nesloda, samoubojstava i ekoloških katastrofa.

…Ljepota će spasiti svijet ... ali što? Ne, naravno, ne posjeduje prekrasne osobe s pokrovima sjajnog časopisa značilo je dostojevsko. Harmonija ljudskih odnosa, ljudska duša je značila.

Ljepota prave ljubavi, pucala je još uvijek Shakespeare, sjećaš se: "... moja ljubav, poput mora, je neograničeno. Što više dajem, više ostaje. "

Ljepota čovjeka žrtvovanja u ime spasenja i sreće ljudi sa životom. Bulgakovsky Ješua i AITMATOVSKY AVDII su lijepi, jer ne štede nikakvu snagu, ne idući u smrt u ime Boga - sutra - buduće ažuriranje čovječanstva.

A ako govorimo o ljepoti, onda kako ne sjećati brzih naleta Čehovog galeba i Gorky Falcona! Nije li istina, ne postoji ništa atraktivnije, elegantnije i bespomoćnije u isto vrijeme?

Neobične osobnosti, heroji, hrskavi - uvijek su lijepe. Najbolje legende su o njima.

A tko je, barem jednom u životu, nije zaustavio u pobožnom užitku prije Madonne Rafael? Ljepota majčinstva, spremnost da ide za svako brašno za svoje dijete neće otići, ali mislim ravnodušnim srcima.

"Vremena se mijenjaju i mijenjamo se zajedno s njima", kao jedan od drevnih mudraca rekao je. Vrijeme trajeI zajedno s njim okusi: danas mi se sviđa jedna stvar, sutra je još jedan. Vrlo je teško pronaći referencu, koja bi bila relevantna u svakom trenutku. Kao što ne postoji apsolutna istina, tako da nema apsolutne ljepote. Možemo se samo čuditi, gledajući portrete ljepota starih dana, i tresti ramena: a što je "takva" u njima? Ali ako ne postoji referenca ljepote vanjska, to jest, kvalitete koje se cijenjeni u svakom trenutku u svim narodima: ljubaznost, milosrđe, ljubav ... to su kontekstualne sinonime za riječ "ljepota".

"U osobi, sve bi trebalo biti dobro: i lice i odjeću i dušu, i misli." Oni koji su postali Shittomatius, Chekhov linije ne pripadaju samo ljudima svoga vremena. Obraćeni su nam. Moramo biti lijepi, a ne samo kad nas toliko želimo. Stalno. Zatim, možda će se zaustaviti, konačno, čovječanstvo se boji ratova, glad, katastrofe za okoliš, Zato što je ružna pojava, jer je sve u svemiru međusobno povezano, a to znači da ljudska ljepota dovodi do harmonije svemira. A onda, naravno, ljepota će spasiti svijet.

2.4. Lijepo budi dobro.

Ne na temelju živog bića,
Tako teško, strm, zlo,
Tako da ne može, iako je jedan sat jedan,
U njoj, glazba će ostvariti državni udar.
W. Schepir

Umjetnici su se uvijek odrazili u svrhu umjetnosti, njihov dar. "A dobri osjećaji koji se budim ..." - napisao je A. Puškin. "Pouzdana guzica inspiracija mi je dano od djetinjstva u ljepoti" snimljen Michelangelo. "Lijepi stih je sličan lukom koji provodi zvučna vlakna našeg bića. Ništa - naše misli čini pjesnika pjevati u nama.

…Divno budi našu dušu I naša tuga. On je kokpit. Razumijevši ga, također postajemo pjesnici kao što je on "rekao A. Francuska.

Umjetnost ima ogromnu učinkovitu silu, neprimjetno na prvi pogled. Čitanje , ovisno o filmu ili izvedbi, posjetite umjetničku umjetničku

muzej ili izložba, slušanje klasične glazbe ili moderne pjesmeČini se da čovjek odmara, troši slobodno vrijeme. Zapravo, dok komunicira s umjetnošću, uranjanje u umjetničko djelo i suosjećajući s heroja, likovi, čini se da pokušava na drugim likovima, razne situacije, dobiva novo iskustvo: pribor pozitivni likovi, ravnodušno kad vidi nepravdu prema slabim i bespomoćima. Umjetničke slike su estetski koji se manifestiraju u odnosu na život, u karakteristikama pozitivnog i negativni znakovi i utjelovljeni najviše različiti oblici: U herojskoj pjesmi i satiri, u tragediji i komediji. Umjetnost utječe na um, srce, ljudsku dušu, vraća mentalnu i emocionalnu ravnotežu, pomažući ukloniti unutarnju napetost i uzbuđenje generiran stvarnim životom, 15

usklađuje unutarnji svijet percipiranja njegovog čitatelja, slušatelja, gledatelja. Prava umjetnost je mirna, nenametljivo, to "ne trpi buku", " Umjetnost je "miran posao" (F. Schiller).

Masovna kultura, naprotiv, je zaglušujuća, ljutila, nemira, zabavna, jednostavna za percepciju. Bila je tako čvrsto svjesna

mnogi ljudi koji mjesta za visoke duhovne vrijednosti gotovo su

ne lijevo. I umjetnost i masa Oni utječu na poglede, ukuse i svjetonazor čovjeka. Izdvojiti, često ne svjesno za njega.
Umjetnost Multico, zauvijek, ali, nažalost, ne može utjecati na ljude bez njihove volje, mentalne napetosti, određenog posla misli. Osoba bi trebala naučiti vidjeti i razumjeti lijepu, a onda će mu umjetnost biti korisna, društvo u cjelini. To će vjerojatno biti u budućnosti. U međuvremenu, talentirani kreatori ne bi trebali zaboraviti da njihovi radovi mogu utjecati na milijune, a može biti koristan ili katastrofonski.

Praktični dio.

Nakon što smo proučavali i analizirali teorijski materijal istraživačkog rada, odlučili smo provesti anketu među studentima 8. razreda kako bi saznalikoje funkcije izvode umjetnost, koja je uloga umjetnosti u životu osobe, omjer čovjeka i umjetnosti u društvu kako bi nastavio raspravljati o tome sa stajališta stručnjaka.

Nakon analize i obrade dobivenih podataka, napravili smo sljedeće zaključke i ponudili naše načine rješavanja ovog pitanja. Dečki su ponuđeni otvoreni tekstualni profil. Nakon što ste primili odgovore na ovaj upitnik, saznali smo o stavu momaka različiti tipovi umjetnost.

Na pitanje- Kao što mislite, kakvu se uloga igraju umjetnost moderni život čovjek? " Odgovor "veliki" iskoristio je 67% dečki, "ne" - 10%, "pomaže živjeti" - 23%.

"Što nas umjetnost uči i hoće li uopće uči?"

Ljepota - 70%

Razumijevanje života - 5%

Ispravne radnje - 2%

Proširuje horizonte - 23%

Ne uči ništa - 0%

Preference u smjerovima umjetnosti podijeljene su na sljedeći način:

Tri vrste kina i glazba vole 90% dečki, slikarstva, arhitekture i skulpture - 10%. Bilo mi je zanimljivo činjenice da mladi ljudi više vole, ili barem tako naši momci odgovori, da naprave lekcije glazbi, vjerujući da pomaže pri radu.

Svi naši ispitanici su strastveni o bilo kakvoj umjetnosti i igraju pozitivnu ulogu u svojim životima.

Ispitivanje je pokazalo da će rad pomoći ljudima da razumiju značaj umjetnosti i privući, mislim, mnogi, ako ne i klase s umjetnošću, onda barem će uzrokovati interes za problem.

Moj rad ima i praktičnu značajnost, jer se materijali mogu koristiti za pripremu za sastav literature za oralni govori U lekcijama o povijesti, književnosti, umjetnosti iu budućnosti pripreme za ispite.

U filozofskim i pedagoškim raspravama prošlih stoljeća spominje se o ublažavanju i rafiniranju morala pod utjecajem različitih vrsta umjetnosti, a ja sam vrlo zadovoljan što su naši momci došli do takvih zaključaka. Prava umjetnost bi trebala biti u redu, imati dobar, human koji počinje s stoljetnim tradicijama.

4. Zaključak.

Umjetnost ključna uloga U našim životima pomaže duhovno i moralno rasti buduće generacije. Svaka generacija doprinosi razvoju čovječanstva, kulturno ga obogaćuju. Nemojte biti umjetnost, jedva možemo gledati u svijet iz različitih gledišta, na drugačiji način, pogledaj izvan osnovanog, osjetite malo oštrije. Umjetnost, kao osoba, ima mnogo malih potoka, krvnih žila, organa.

Strasto, težnje, snovi, slike, strahovi - sve što svaka osoba živi - stječu posebnu boju i snagu u radu.

Svatko je nemoguće biti kreatori, ali pokušajte prodrijeti u suštinu stvaranja genija, pristupiti razumijevanju lijepe - u našoj moći. A što češće postajemo kontemplateers slika, arhitektonskih remek-djela, slušatelja izvrsne glazbe, bolje za nas i druge.

Umjetnost nam pomaže da ovladate znanosti i postupno produbljujemo vaše znanje. I kao što je gore spomenuto, bitan je dio ljudskog razvoja:

Čini sposobnost osobe da doživljava, osjeća, ispravno razumije i cijeni prekrasne u okolnoj stvarnosti i umjetnosti,

Oblikuju vještine za korištenje umjetničkih alata za znanje o životu ljudi, samo prirode;

Razvija duboko razumijevanje ljepote prirode, okolnog svijeta, sposobnost da se ova ljepota;

Arums ljudi sa znanjem, a također usađuje vještine u području dostupnih umjetnosti - glazbe, slikarstva, kazališta, umjetničkih riječi, arhitekture;

Razvija kreativne sposobnosti, vještine i vještine osjećaja i stvaranja ljepote u okolnom životu, kod kuće, u svakodnevnom životu;

Razvija razumijevanje ljepote u ljudskim odnosima, želji i sposobnosti da se ljepoti u životu.

Dakle, umjetnost utječe na naš život sa svih strana, čini ga

različiti i svijetli, živahni i zanimljivi, zasićeni, pomažući osobi je bolje i bolje razumjeti svoje odredište na ovom svijetu.Naš zemaljski svijet je istrošen od savršenstva i nesavršenosti. I samo sa sam osoba ovisi o tome kako će napraviti svoju budućnost da će biti čitati što slušati kako razgovarati.

« Najbolji alat Podići osjećaje općenito, za buđenje osjetila ljepote, za razvoj kreativna mašta, je sama umjetnost ", znanstvenik-psiholog N.E. Rumyantsev.

5. Popis korištenih referenci.

1. Izvrsnost sergeeva G.P. Izvrsnost. - M., "prosvjetljenje", 2012.

2. POSPELOV G.N. Umjetnost i estetika. - M.: Umjetnost, 1984.

3. Solts n.V. Nasljeđe i vrijeme. M., 1996.

Upitnik.

Što mislite, kakvu ulogu umjetnost igra u modernom životu?

Big, ne, pomaže živjeti

Što nas umjetnost podučava i uopće uči?

Ljepota, razumijevanje života, ispravne radnje, proširuje se

horizont,

Ne uči ništa

Kakvu vrstu umjetnosti znate?

Kazalište, filmovi, glazba, slikarstvo, arhitektura, skulptura

Kakvu vrstu umjetnosti radite ili strastveni?

Strastveni - ne strastveni

Ima li kakvih slučajeva kad je umjetnost odigrala neku ulogu u vašem životu?

Da (opisati)

Ne