Nove izložbe u muzejima Kremlja. Muzeji Moskve Kremlja će biti domaćin izložbe "Louis Sveti i Relikvija Saint-kapela

"Ikone moderne umjetnosti. Kolekcija Shhukina »

Zaklada Louis Vuitton, Pariz
22.10.2016 - 05.03.2017
_ Ako prije 5. ožujka naći ćete se u Parizu, zasigurno ćete posjetiti zakladu Louis Vuitton - arhitekt Frank Geri (autor Guggenheim muzeja u Bilbau), koji se nalazi u Boulogne šumi. Na izložbenim ikonama moderne umjetnosti, radi iz zbirke Sergej Schukina - prikupljani su ruski sakupljač i stranice 20. stoljeća. Bio je veliki obožavatelj francuskog slikarstva, ali nakon što je revolucija iselio, a 1948. njegova je zbirka raspuštena i od tada nije bila izložena u cjelini. Ponuđeni su posjetitelji kako bi izletjeli na rekreariranu vila schukina - prije nego što su vidjeli same radove, oni padaju u hodnik s fotografijama Schukinsky kuće u Moskvi, a na prvom katu su čak izgradili lučni lukovi, kao u predvorju. Izložba zauzima sva četiri kata fonda, počinje s "prvom kolekcijom" dvoranom s djelima XIX stoljeća. Ovdje su prikupljeni Preraphhaels, engleski umjetnici, pa čak i jedan od prvih francuskih realista Gustina Kourba. Glavne dvorane su koncentrirane oko glavnih imena: "ružičasti dnevni boravak. Henri Matisse, "Kabinet Picasso," Velika ikonostaza "s radovima Vincenta Van Gogha i Gaugaen polja. U ostatku dvorana, radovi se nalaze u žanrovima, ovdje i pejzažima i portretima. Tako publika može pratiti razvoj slikanja na prijelazu XIX-XX stoljeća - vrijeme velikih promjena u umjetnosti. Ali to nije sve: nekoliko dvorana posvećeno ruskim umjetnicima početka dvadesetog stoljeća i njihov dijalog s francuskim slikarima. Malevich ovdje je u susjedstvu Matisse, a Tatlinska djela nalaze se u blizini Picassa. Godine 1911. Galerija je otvorena u Schukinovoj kući, a mnogi ruski umjetnici bili su inspirirani djelima francuskih impresionista. Posebno za izložbu pripremila je video instalacija Petera Greenwaya i Saskovita Boddeka "Schukin - Matisse: ples i glazba" - priča o interakciji ruske i francuske umjetnosti. A nakon gledanja svih dvorana, ugodan završetak izložbe bit će šetnja kroz otvorene terase, odakle se možete diviti pogledima na Eiffelov toranj, modernu četvrt defansa i samog Boulogne šume.

Izložba će voljeti one koji su zainteresirani za rusko slikarstvo i rad na razumijevanju. Preporučujemo da čitate "postpressionizam. Od Van Gogha do Gauguen "John Reald. Kako bi bolje razumjeli rusku umjetnost početka dvadesetog stoljeća, vrijedi obratiti pozornost na knjigu Ekaterina Bobrinskaya "Ruski Avangard: granice umjetnosti" - autor uzima u obzir ulogu ruskih umjetnika ne samo u formiranju domaće umjetnosti, ali iu inozemnom umjetničkom procesu. Stranica: fondacijalouisvuitton.fr.

Vizije Hispanskog svijeta

Nacionalni muzej Prado, Madrid
04.04.2017 - 10.09.2017
_ U muzeju Prada u travnju otvorit će se izložba zbirke španjolskog društva America, koja će ujediniti djela španjolskog, portugalskog i latinoameričke umjetnosti prikupljenih izvan iberijskog poluotoka. Izložba će uključivati \u200b\u200bnajznačajnije objekte umjetnosti: arheološki nalazi, djela islamske i srednjovjekovne umjetnosti Španjolske, remek-djela Zlatnog stoljeća - razdoblje od XVI-a do XVII. XX stoljećima, kao i umjetnost Latinske Amerike od vremena kolonizacije do 20. stoljeća. Izložba je podijeljena na dijelove, u prva dva, umjetnost Španjolske i Latinske Amerike će biti smještena - rimska skulptura, keramika i stakla, tkanine i nakit (i kršćanski i islamski), kao i djela renesanse i baroka doba. Posebna pozornost bit će posvećena španjolskoj i kolonijalnoj slikarstvu. Pod je iznad hodnika s španjolskom slikanjem XIX i XX stoljeća i velikom portretnom galerijom. Španjolsko društvo u Americi osnovan je 1904. godine u New Yorku Archer Huntington, kolekcionar i ljubitelj španjolske kulture. Istodobno je bila javna knjižnica, muzej i obrazovna ustanova, a njezin je zadatak bio širenje španjolske i portugalske kulture, jezika učenja, povijesti, književnosti i umjetnosti.

Ova izložba je izvrsna prilika za upoznavanje s španjolskom umjetnošću od antike do današnjeg dana. I naravno, kako bi to razumjeli, morate ponoviti priču, jer je bio na iberskom poluotoku Grčka, rimska i bizantska baština ušla je u sukob s arapskim tradicijama, i kao rezultat toga, formirana je svijetla i originalna umjetnost. Stranica: museodelprado.es.

Otvaranje muzeja Louvre Abu Dhabi, Abu Dhabi

Ove godine u Abu Dhabi otvorit će svoj Louvre - pravi muzejski grad na vodi. Sastoji se od 55 malih sektora pod kupolom s blistavom osvjetljenjem. Grad-muzej arhitekta Jean Nouvelev je ulica, trgovi i kanali, a izložbeni prostor se nalazi ne samo unutra, već i izvan paviljona. Zbirka za muzej prikuplja se od 2012. godine i uključuje ne samo predmete arapske umjetnosti, već i klasično europsko slikarstvo. Suradnja francuskih muzeja s Emiratom omogućila je stvaranje novog središta kulturne atrakcije, koja će biti otvorena za sve. Louvre će biti mjesto otkrića i obrazovanja u arapskim emiratima, a također će igrati važnu društvenu ulogu. Dijalog između umjetničkih objekata, skulpture i slikanja omogućit će posjetiteljima da pronađu povijesne veze između kultura širom svijeta. A na prvim izložbama u muzeju će pokazati zbirku Pita Mondriane, Iva Saint-Lauren i Pierre Berez i druge.

Dakle, oni koji se nalaze na odmor u UAE predstavit će veliku priliku za kombiniranje mirnog odmora na plaži i poznanstvu sa stvarnim trendovima svijeta umjetnosti. Stranica: Louvrebudhabi.ae.

"Iza zvijezda. Mistični krajolik od Moneta do Kandisky "

OSA muzej, Pariz
14.03.2017 - 25.06.2017
_ Umjetnici kroz povijest pokušali su pobjeći od stvarnosti i pristupiti tajnama svemira. Fenomen misticizma postojao je u svim religijama i ujedinjenim ljudima svih kontinenata. Prelazak XIX-XX stoljeća obilježen je rastom urbanizacije i popularnost materijalizma, toliko umjetnika razočarani u tradicionalnoj religiji koji se privlači misticizmu, au to je vrijeme postojala europska simbolička slika. Izložba uključuje djela iz Europe, Skandinavije i Sjeverne Amerike. Jedna od glavnih i poznatih slika - "Noć zvijezde u Arle" Vincent Van Gogh. Također, ovdje se prikupljaju i drugi europski umjetnici 1920-ih, Hodler, Munk, Klimt i Van Gogh) i majstor kanadske škole 1920-1930 (Lauren Harris, Tom Thomson i Emily Carr, pa čak i Georgia O'Keff).

Prije posjeta možete čitati francuske simbole, kao što su Charles Bodur i Lotreamon. Kao i bilo koje umjetnosti, simbolisti slikar je poruka, proces dešifriranja koji može biti vrlo uzbudljiv. Stranica: musee-orheay.fr.

"De Kirico. Nostalgija na beskonačnosti "

TRETETAKOV GALERIJA NA KRIMNOM OSOBU
19.04.2017 - 23.07.2017
_ Izložba Giorgio de Kiriko u Moskvi će biti njegova prva velika retrospektiva u Rusiji. De Kiriko je jedan od najsjajnijih umjetnika talijanskog avangarde i izumitelja metafizičke slike, habarski nadrealizam. Umjetnik je postavio obične predmete u nekretni prostor, stvarajući kontrast između realne slike, iskrivljenog perspektivom i fiktivnim svijetom. Bio je to njegov rad koji je Salvador inspiriran Rena Magritteom. Oko 100 djela slikanja, grafike, skulptura i kazališnih kostima, koje je umjetnik stvorio Sergej Dyagileev za loptu balet u 1929 doveden je u Moskvu. Izložba će također uključivati \u200b\u200barhivske materijale i fotografije. Georgio i otok, Pompidou Pariz, Londonski muzej Victoria i Alberta i drugi dijelili su svoje izložbe.

Retrospektivi Takasi Murakov

Muzej suvremene garaže, Moskva
Rujan 2017.
_ Jesen za Moskvu donijet će prvi retrospektivni Takasi Murakami, jedan od najpoznatijih modernih japanskih umjetnika. Takasi je proučavao tradicionalnu japansku sliku Nihong na Tokiju sveučilišta u likovnoj umjetnosti. U svom radu obraćamo se više modernih proizvoda od japanske pop kulture - anime i manga. On je onaj koji posjeduje izum superflat - japanska slika karakterizira ravnost, a koristi ovu značajku. Izložba će također sadržavati tradicionalnu japansku sliku i grafiku iz zbirke Muzeja Puškin i Muzeja umjetnosti nacija na istoku. U "garaži" će biti predstavljen od strane Murakamija od 1990-ih, a izložba će napustiti granice muzeja i bit će smještena na Trgu umjetnosti u Gorky Parku.

Prije posjeta, vrijedi čitanja o klasičnoj japanskoj umjetnosti vidjeti mnogo više značenja za svijetle umjetničke objekte. Također preporučujemo da se upoznate s japanskom književnošću - na primjer, "hvale sjene" junit tanisaki, gdje autor uspoređuje japanske i europske kulture.

Venecijanski bijenala suvremene umjetnosti

13.05.2017 - 26.11.2017
The tema 57. biennala u Veneciji bit će "Viva Arte Viva" ("Long Live Life"). Izložba se dosljedno otkriva ispred gledatelja i nosi ga na putovanje, gdje svaki paviljon kaže svojoj priči. Rusija ovdje će prezentirati umjetnike Grisha Bruskin, Sasha Pirogov i umjetničku grupu Recycle. Tema paviljona je "kazalište života i smrt". Reciklirajte radionice pobijedile je "smeće" civilizacije, pretvarajući ga u umjetnička djela. Oni također rade s robnim markama i simbolima, na primjer, u rajskoj mreži, slovo F (s Facebooka) postaje skulptura u obliku križa, a razne bas-reljefi podsjećaju se na drevnu Grčku, samo je tema njih jest društvo za različito - potrošnje. Umjetnici recikliraju klasične tehnike i provokativne teme u svojim djelima i zasigurno će moći iznenaditi čak i sofisticirani preglednik.

Prije putovanja u Veneciju, osim vodiča, preporučujemo čitanje "povijesti umjetnosti" Ernsta Gombricha - u njemu vrlo jednostavan i fascinantni jezik daje objašnjenje najtežih tema likovne umjetnosti. A knjiga je "izma. Kako razumjeti moderne umjetnosti "Sam Phillips, koji mjesta radi u željenom kontekstu i time daje ključ za njihovo razumijevanje. Biennale svakako vrijedi posjetiti barem jednom kako bi postao sudionik u najrelevantniji raspravu. I bit će "otvoreni stolovi", gdje svatko može saznati više o radu umjetnika i podijeliti ručak s prijateljima. Stranica: labienna.org.

Christian Dior.

Muzej dekorativne umjetnosti, Pariz
06.07.2017 - 07.01.2018
The Diorova kuća nastavlja događaje u čast 70. obljetnice, a jedan od značajnih događanja 2017. bit će retrospektivna izložba kršćanske dior u Muzeju dekorativnih umjetnosti u Parizu. Izgradit će se prema klasičnom načelu: glavne teme će biti rad i kreativnost jednog od posljednjih velikih modnih dizajnera dvadesetog stoljeća. Tijekom godina rada, kršćanski dior povišen je modni čin umjetnosti, postao pravi umjetnik i surađivao i prijateljski se s najtalentiranijim suvremenicima, među kojima su bili čovjek Ray i Jean Cockeux. Dior je započela svoju karijeru kao ilustrator za modne časopise - nakon krize 1929., mladi vozač galerije ostao je bez sredstava. Prva zbirka proizvela je frore 1947. godine. Činilo se da je publika ponovno u Belle Époqueu, zaboravljajući na poslijeratne štednje i nestašice tkiva. Oživljavanje već poznatih silueta i apsolutno je novi, arhitektonski pristup vranu napravio modni dizajner poznat cijelom svijetu, a novi izmišljen ih je popularno izumljen.

Izložba će se svidjeti svim ljubiteljima mode i onima koji su zainteresirani za njezinu priču. Ona obećava da će biti jedna od detaljnije ove godine. Prije posjeta preporučujemo polistay dior albumi za inspiraciju, kao i čitanje o tome - na primjer, knjigu "Dior: nova revolucija" ili "Christian Dior" Charlotte Sinclair.

8. rujna 2017. U isto vrijeme u dva grada Rusije, Kalinjingrad i Salekhard će se otvoriti izložbeni projekti iz Skupštine Muzeji Moskve Kremlja.

U Kaliningrad Muzej svjetskog oceana Izložba će proći "Pokrovitelji navigatora, neba i zemaljskog", Izložba se odvija u godini 320. obljetnice početka Velikog veleposlanstva i boravka u Koenigsbergu Tsaru Peter Alekseevich, Osnivač ruske flote, te je osmišljen kako bi predstavio posjetitelje s jedinstvenim djelima XV - početkom XIX stoljeća iz muzeja Kremlja.

Izložba predstavlja objekte iz Kraljevske riznice, među kojima su diplomatski darovi uzrokovani kraljem Mihail Fedorovich Od kraljeva Engleske Charles I i Yakov I, od kralja Danske i Norveške Christian IV. Portreti careva Petra I i Alexandera, nastupili su u St. Petersburgu Trellic Fabriectory u XVII-XVII-XIX stoljećima, od posebne su vrijednosti, a portret Ekaterina II, isklesan na Amber II. Posjetitelji će vidjeti ikone XV-XV stoljeća., Uključujući sliku Majke Božje "Odigitria", koja datira iz posljednjeg trećeg XV stoljeća. Izložba predstavlja ikone, nagrade, hladno oružje, dragocjena jela, kovanice, medalje, kao i predmeti od kabineta cara Alexandera I. Jedan od odjeljaka izložbe posvećen je doba slave Ruske flote. Ukupno je na izložbi prikazano 86 eksponata. Više od trećine njih se prvi put pokazuje javnosti, značajan dio je posebno obnovljen za projekt.

Izložba obećava da će postati važan kulturni događaj ne samo za Kalinjindrad, ali općenito za regiju, te će omogućiti posjetiteljima da se upoznaju s pravim remek-djelima domaćih i stranih umjetnosti, utisnuli su formiranje morske slave Rusije.

Izložba se provodi kao dio zajedničkog programa s Lukoil PJSC.

U Yamalo-neneti Distrikta Muzej i izložbeni kompleks nazvan po I.S. Shemanovsky Predstavljaju izložbu "Hunt o kraljevima i carevima u Rusiji u XVII-XVIII stoljećima. Iz zbirke muzeja Moskve Kremlja "Posvećena jednom od omiljenih zabava ruskih kraljeva i careva - lov, koji je važan dio ceremonijalnog palača osmišljen kako bi pokazao temu i stranih gostiju sjaja i veličinu, autoritet i moć vladara.

Više od osamdeset jedinstvenih izložbi izložbe bit će ispričano o različitim vrstama lova, o ukusu i osobnim preferencijama ruskih kraljeva i careva XVII-XVIII. Izložba će predstaviti publiku Oružanica i Stabilan poredakVeć nekoliko stoljeća napravljeno je ceremonijalni oklop i održava se svečani oklop, parada oružja i dragocjeni konjski zupčanik. Izložba predstavlja oružje koje pripada vladarima Rusije - najboljim primjerima rada vodećih ruskih i zapadnoeuropskih centara oružja. Izložba uključuje rijetko oružje iz prikupljanja cara Petera III, izložbi povezanih s lov na "parjake", oružje s tonselima carice Anna John, Elizabeth Petrovnai Catherine II. Po prvi put, posjetitelji će moći vidjeti traku Cortice i Gardu, koji pripada princezi A.G. Dolgorukome - sudionik u lovu cara Petera II. Blago od suvereno oružje i stabilnu riznicu, cestovnu opremu, najbolje uzorke lovačkog oružja koje pripadaju ruskim vladarima, prati galeriju portreta kraljeva lovaca.

Izložba je od interesa svima koji su zainteresirani za rusku povijest, kulturu i umjetnost, ona će predstaviti gledatelja sa svijetom ruskog sudskih života XVII-XVIII stoljećima i jedinstvenim izložbama Muzeji Moskve Kremlja.

Od mletačke umjetnosti do umjetnika razdoblja odmrznula, od Kuzme Petrove-Vodkine do El Salvadora Dali - 14 važnih izložbi godine koje treba donijeti do njihovog kalendara.

"Caprianova". Goya i Dali

Francisco Goya.« Karikija» , Serija od 80 bakropisa. "Um za spavanje dovodi do čudovišta", 1799

Državni muzej likovnih umjetnosti nastavlja ujediniti suvremenu umjetnost s klasičnim: ovaj put, ne samo japanske umjetnike Yasumas Morimur, već i Španjolci Francisca Goya i Salvadora Dali pojavili su se u takvom anonimnu. Na maloj izložbi u glavnoj zgradi predstavila je bakropice iz serije "Kaprichos" oba autora. Međutim, ako je GOYA serija satirična refleksija na krizi moderne španjolske krize, dali su ozbiljno, iglaju već postojeće parcele Goya, dodajući nove likove u sastavu i ponovno provjerio imena faktora. Era romantizma i postmodernizma dvadesetog stoljeća suočavaju se s dijalogom, vizualnim i književnim.

Triennala suvremene umjetnosti

Kada: ožujak 2017

U obljetnici listopada revolucija, Muzej suvremene umjetnosti "Garaža" pokreće revolucionarni program - uvodi muskovice s trenutnim umjetnicima iz cijele Rusije, od Kalinjingrada do Vladivostoka. U prvom triennalu će sudjelovati više od 60 umjetnika, koje su kustosi odabrani u cijeloj zemlji. Također su dodijelili sedam trendova koji su postali zajednički svim regijama, kao i glavnim majstorima čiji je utjecaj daleko od toga izvan domaćeg grada ili regije. Tema izložbe bit će duh vremena i društvenih trendova koji određuju regionalne umjetničke procese. "Naša ideja je pokazati trenutni rez ruske suvremene umjetnosti i početi u interakciji s regijama", komentirao je direktor "Garage" Anton Belov na Trennale.

"Odmrzavanje»

Vladimir Gavrilov. "Kafić. Jesen dan ", 1962

Dolazak proljeća slavi se u Moskvi po početku "Thaw" - na izložbi u Gletvakovoj galeriji će se prikazati tradicionalni za prijelazu od 50-60-umjetnika - Pimenova, Gavrilova, Salanhov, Popkov. Izlaganje predstavlja nekoliko tematskih odjeljaka - od "najboljeg grada Zemlje" do "Atom - Cosmos" - i govori ne samo o postignućima Hruščovskog doba, već i na sukobi ovog povijesnog razdoblja. "Bila je to najvažnija era ne samo umjetnost, nego ljudski svjetonazor i inkarnacija u svim mogućim umjetničkim oblicima", izjavio je o epohi o epohi. Rezervni galeriji Zelphira Togulov.

"Lice za budućnost. Umjetnost Europe 1945-1968.»

Gdje: gmi ih. A. S. Pushkin; ul. Volkhonka, 12.

Yves Klein."Blue Globe (RP 7)", 1988. Kopiraj iz izvornog 1957., napravljen nakon smrti umjetnika

Odmrzavanje će doći ne samo u galeriji Tretyakov, već pokriva sve Moskve - Muzej Puškin, Gorky Park i Muzej Moskve, gdje će se, osim izložbi, održavati predavanja, majstori i rasprave. A ako će se ruska umjetnost Khruščevske ere biti prikazan u galeriji Tretykovsky, zatim u Puškin - europskim poslijeratnim umjetnicima koji su se borili za mirom nakon rušenja totalitarnih diktatora i izmišljajući sve nove utopije. Dvije stotine majstora iz zapadne i istočne Europe prikazani su na izložbi u raznim umjetnostima, od slikovitih platnih i fotografija na Mediarta i Sharerage.

Hugo rondinone "vaše dobi i mojih godina i dugine"

Gdje: Muzej suvremene umjetnosti "garaža", ul. Krimski vratilo, 9, str. 32

Jedan od najviših modernih umjetnika posljednjih godina, uspješno osvajanje sajmova i biennale, švicarski Hugo Rondinone predstavit će posebnu izložbu u Muzeju moderne umjetnosti "Garaža" kao dio garažnih kvadratnih provizija. Hugo je posebno zabilježio video poruku djeci, u kojoj je zamolio da nacrta dugu - simbol ljubavi, neustrašivosti i radosti života. Djeca od 4 do 10 godina, sudionici garažnih obrazovnih programa i učenika sirotišta postat će potpuni koautori rondinone - njihov rad će biti prikazan na zidu duž muzeja.

"Louis Sveti i Relic Saint-kapela»

Gdje: Muzeji Moskve Kremlja, jedno-palp komore patrijarhalne palače

"Kristovo krštenje"" Roba za vitraž Saint-kapela, Pariz, oko 1270-1280

Ljubitelji srednjovjekovne umjetnosti mogu biti drago: U proljeće Kremlja, spomenici ere francuskog kralja Louis - vitrašnog stakla prozora i relikvije kapele saint-kapele, kao i djela iz zbirke Louvre, Muzej srednjovjekovne umjetnosti. Klyoni, Nacionalna knjižnica i Nacionalni arhiv. Mnoga djela su stvarno jedinstvena i ostavljaju granice Francuske po prvi put, među njima - limoges emajl i nakit umjetnost visokog gotike, kao i relikvijar krune u grlu XIX stoljeća, koji će postati jedan od Glavni izložbe. Izložba prati veliki obrazovni program, koji se može naći detaljnije na mjestu posvećenom izložbi.

"De Kirico. Nostalgija na beskonačnosti»

Gdje: Državna galerija Tretyakov, ul. Krimski vratilo, 10

Georgio de Kiriko. "Pjesma ljubavi", 1914

Gletakov galerija nastavlja se upoznati Moskovskog gledatelja s radom talijanskih majstora. Ne tako velik kao na "Vatikanu", ali ne manje spektakularno ovdje će otvoriti izložbu Georgea de Kiriko, pripremljen zajedno s GEOGIO Zakladom i otokom de Kiriko. Slična retrospektiva se održava po prvi put, prije nego što su slikovita djela talijanske metafizike izložena 1929. godine, a bakropisi tridesetih godina prošlog stoljeća.

George Morandi

Gdje: gmi ih. A. S. Pushkin, ul. Volkhonka, 14.

George Moranndi. Još uvijek život, 1948.

Ako u Tretvakovka pokaže nadrealistic de Kiriko, onda će u Puckkinskom predstavljati antologiju kreativnosti drugog majstora prve polovice dvadesetog stoljeća - George Morandi. 40 Nakon izložbe, nakon izložbe Morandi 1973. godine, muzej će predstaviti retrospektivno, koja uključuje sve faze majstora kreativnosti od rane metafizike i avangardne radove klasičnim moorendima još uvijek zahvaljujući kojem je dobio priznanje. Osim toga, izložba predstavlja i grafiku umjetnika, uključujući i jekrovi i graviranje ploča.

"Anselm Kifer - Velimiza Khlebnikov"

Gdje: Državna hermitaža

Anselm Kifer. Osiris i Isis, 1985

Prva osobna izložba Anselma Kifer otvorit će se u Hermitageu u kasnom proljeću. Međutim, to neće biti samo retrospektivna, već posvećenost njemačkog umjetnika do ruskog pjesnika Velimira Khlebnikova. Oba ujedinjuje temu rata: izražena je u biciklizmu, koja se odvija na vodi i zemljištu u 317 godina, a u Khiferu - u refleksu na temu nacizma i holokausta. - Mislim da slike. Pjesme mi pomažu u tome. Oni su poput Beaconsa. Ja plovim do njih, od jednog do drugog. Bez njih sam nestao - kaže Kifer o poeziji.

"Tizian, Veronese, Tintoretto. Zlatno doba venecijanske slike "

Gdje: gmi ih. A. S. Pushkin, ul. Volkhonka, 12.

Kada: lipanj - kraj kolovoza

Paolo Veronese. "Apollo i Mariji", druga polovica XVI. Stoljeća

Venetsian umjetnost, iako je teško iznenaditi sofisticirani gledatelj, ali nemoguće ne biti zabojen. Postizanje vrhunca u XVI. Stoljeću u djelima Tiziana, Veronese i Tintoretto, mletačka škola se smatra jednim od vrhova razvoja talijanske slike u cijeloj povijesti umjetnosti. To je ti umjetnici koji će biti predstavljeni na izložbi gdje će biti moguće vidjeti oko 40 kavez.

« Netko 1917»

Gdje: GTG, ul. Krimski vratilo, 10

Kuzma Petrov-Vodkin. "U Petrogradu", 1918

Iako stoljeće revolucije neće postati glavni Leitmotif iz izložbi ove godine, kustosi GTG-a i dalje će posvetiti značajnu pozornost na njega. Izložba je prvenstveno posvećena umjetnicima koji su radili kao revolucija i predstavljaju dva dijela - figurativni mirovnjaci i utopijski - nezaštićeni. Neverov, Kandinsky, Serejakova, Petrov-Vodkin, Kluz, Malevich - svi se mogu vidjeti na izložbi "Neko 1917.".

Takasi murakov

Gdje: Muzej suvremene umjetnosti "Garaža"

Takasi Murakov,Kaikai. 2000-2005

Prvi put će se dati ljeković svijetle boje i prepoznatljive oznake Takasi Murakami u Moskvi, garaža priprema veću izložbu koja će također uključivati \u200b\u200bgrafiku i animaciju i radove japanskih majstora iz GMI zbirki. A. S. Pushkin i Državni muzej umjetnosti naroda na istoku. Pet dijelova izložbe bit će posvećeno radu Učitelja od 90-ih i utjecat će na različite fenomene japanske kulture, utjelovljene u radu Murakamija. Umjetnik se zove Japanski Andy Warhol, također se može usporediti s Yoya Kusayamom - obje umjetnike imaju vlastitu, vrlo definitivnu manu i surađuju s modernim brandovima.

Climaine crteže i boje iz zbirke muzeja Albertina, Beč

Gdje: gmi ih. A. S. Pushkin, ul. Volkhonka, 12.

Egon ušivena. Mladi u Purple Cassock s presavijenim rukama, 1914

Iako talijanske izložbe zauzimaju većinu programa ove godine, zapravo je pod znakom kulturne suradnje Austrije i Rusije. Na kraju godine, izložba dvaju najpoznatijih umjetnika 19.-XX-XX stoljeća - Clima i njegov sljedbenik će se otvoriti u muzeju Puškina. Glavni naglasak je na rasporedu - oba majstora nisu samo dobri slikari, već i izvrsne ladice, a sastanak u Beču Albertina jedan je od najboljih grafičkih sklopova na svijetu.

"Salvador Dali. Nadrealistička i klasična »

Gdje: Faberge Muzej u St. Petersburgu, napajanje rijeke Fontanka, 21

Salvador Dali. "Atomska leda", 1949.

Prva velika izložba "Salvador Dali. Nadrealist i klasik "otvorit će se u Faberge Museum 1. travnja i trajat će do 2. srpnja. Izlaganje će predstaviti rad od španjolske zaklade "Gala - Salvador Dali", privatne i muzejske zbirke. Ukupno će se više od 150 grafičkih i slikovitih djela umjetnika biti na izložbi.Ulaznice za "Salvador Dali. Nadrealist i klasik »već je otišao na prodaju.

Crown Reliquiqury. Maasa Valley (Liege?). 1260-1280. Pariz, Louvre Rmn-Grand Palais (Musée du Louvre) / Martine Beck-Coppola

Deset godina, glavni motor izložbenog uspjeha muzeja Kremlja bio je "carski i kraljevski riznica svijeta u Kremlju". Čini se da je tijekom tog vremena ciklus iskreno iscrpljen. Ili gotovo iscrpljen. U Kremljnim planovima za nadolazeće 12 mjeseci postoje, na primjer, već se ponovno privlači na japanske priče. A tu je i kao egzotični red tema - blaga portugalske krune, koja je s povijesnog stajališta razumno, budući da je portugalsko kolonijalno carstvo jednom bio najbogatiji teritorijalni konglomerat svijeta. Ali ipak je to nekoliko lokalnih predmeta pored Blaga Tudora, Habsburga ili Squast Saksona - i već su igrali svoje slavne uloge u ciklusu.

"Dvostruki omot". U vitražnom prozoru iz Saint-kapele. 1230-1248. Francuska, Centar za nacionalne spomenike Patrick Cadet / Centar DIS spomenici Nationaux

Štoviše, blaga francuskih kraljeva unutar izložbenih serija već u Kremlju obišao je: dragocjeno srednjovjekovne, renesansne i barokne posude iz osobne kolekcije Louisa XIV doneseni su iz Louvre 2004. godine. Pa ipak, sada je sadašnja izložba o Louisu svecu na "Treasure TV seriji" (za ništa, čini se da je formalno, ne osjeća se o tome) besprijekorno se uklapa u njegov kontekst. Potrebno je samo zapamtiti da se slučaj događa u Kremlju, koji je sa svim svojim dijamantima, zlatnim, ikonskim, freskom i bijelim fondovima, također spremište simboličkih sudopera moći. I o moći, osobito moć srednjovjekovnog sa svojim sakralnim i mističnim obrednjičarima, humanitarna znanost o posljednjih 50 godina nije čudno razumjeti metodološku podršku za slavne radove o ritualnoj auru oko francuske krune: "kraljevima- Čudovišta "Mark Blok", dva tijela kralja "Ernst Kantorovich itd.

Relikvijarna trnja. 1806. Zlato obloženo srebro, kristal. Katedrala Pariške našeg Dama Cathédrale Notre-Dame de Paris / Pascal Lemaître

Louis IX, koji je vladao Francuskom u 1226-1270 (to jest, za vrijeme našeg Aleksandra Nevsky i njegov sin Daniel Alexandrovich, prvi specifičan princ Moskve), bio je uzvišeno utjelovljenje ove iznimno uzvišene ideje Royal San. Pobožni kršćanin koji je nosio pod porphiravom. Mudri i snažni vladar, koji je Francusku napravio paneuropski fokus i politički autoritet i kulturna superiornost. Strogi radni radnik, samoregupanje optužbi svojih predmeta svih redova; Nešto iz njegovih djela u ovom svojstvu (istrebljenje bogohula, rovisti, igrači, prostitutke) izvan konteksta vremena, vrh pravde ne može gledati, ali načela vladavine nacionalnog pravosudnog tijela, pretpostavke nevinosti, podržava Na rimskom zavoru i zabrani barbarskih ostataka čini se da je naređenja i sudske borbe u bilo kojem kontekstu ne loš. Knjiz bez straha i prijekora, a time i križarski: Louis je osobno sudjelovao u sedmom i osmom križaru. Koji za njega, sa svim njegovim rejem i junaštvom, okrenuo se s čvrstim katastrofama: poraza, zatočeništva, prisilnim koncesijama u Šracinamu, bolesti kampova (osobito dizenteriju, koja i razboli kralju, - naravno, ne romantično, ali što učiniti !). Ali dodatni sjaj njegove krune bio je vezan za njih.

"Madonna s bebom." Francuska, kraj XIII - početak XIV stoljeća. Bjelokost, drvo, tragovi zelene i crvene boje i pozlata. Visina 34 cm. Stanje pustinja. FOTO: A.M. Kokshars

Ne svi veliki vladari mogu stvoriti idealan i rječit arhitektonskog manifesta, ali Louis Sveti je uspio. Njegova svetačka kapela, Sveta Capella, ne samo tritomatski uzorak visoke gotike. Prvo, ovo je znak kraljevske veličine. U Saint-kapeli, u stvari, dva hrama koja se nalaze jedna iznad druge. Zgrada niže - za kraljevske sluge, gornji, blistav lijepi, ispunjen multi-obojenim svjetlom, lomljenim u vitražnim prozorima, koji ima toliko da je stvarni takt zidova nestaje, bio je namijenjen monarhu.

Dipty'sova krila s prikazom Kristova strasti. Sjeverna Francuska, sredina XIII. Stoljeća. Slonovače, tragovi bojenja. Država Hermitage. FOTO: A.M. Kokshars

Kazanova, sjećam se, ponosno sam napisao o venecijanskoj bazilici sv. Marka, da se ne može pohvaliti da se ne može pohvaliti takva kapela palače. Kao što je San Marco, doista se morao hvaliti, osim Ceha, ali Saint-Chapel Louis IX još je bio izvan konkurencije, a ne samo zahvaljujući nevjerojatnom arhitektonskom savršenstvu. Bio je to sveti prostor posebnog statusa, jedan od njezinih vrsta grandioznog relikvijara za skladištenje najvažnijih svetišta kršćanskog svijeta.

U ovoj zbirci, posvećena i uzvisila moć Louisa, nisu postojale samo sljedeće čestice križa Jahvina i Betlehem vrtići. Ako vjerujete u srednjovjekovne izvore, postojao je, na primjer, ne-ručna slika (ista, "mandicija", sveta paluba - ručnik s predivnom utisnutim Kristovom licu). Postojala je koplje od longgina - relikt kalvalne drame, koji je izazvao poseban uzbuđenje u srednjovjekovnoj svijesti. I došlo je do navodnog trnja u Spasiteljevoj kruni, već je točno poznato.

"Louis IX vrši pravdu." MINIATURE iz rukom pisane knjige Guillaume de Saint-Putu "Život i čuda sv. Louisa." 1330-1340, Francuska. Nacionalna knjižnica Francuske (BNF)

Ova blaga Louisa nije pronašla prekrasan način u napuštenom hramu, nije dobio dar od velikodušnog vanzemaljaca, nije osvojio u borbi. Sve je mnogo pragmatično. Nesretni latinski car baldown II Flanders, trlja u zarobljeni križari Carigrada, bio je prisiljen na neki način smanjiti krajeve s krajevima, ležeći Venicerini koji su pripadali njegovom držanju bizantskih prethodnika svetišta, uključujući krunu. Louis Sveti ih je kupio 135 tisuća livra. Za usporedbu: izgraditi svete kapelu u isto vrijeme za rekordno kratko vrijeme, 40 tisuća, a još 100 tisuća kralja koštaju stvaranje ogromne, tri metra, dragocjen ark, gdje su relikvije postavljene. Ovaj ark nije bio sačuvan, sjećao se tijekom velike francuske revolucije. Ali postoje mnogi predmeti koji se odnose na biografiju samog Louisa IX-a i njegovog posttumnog videnja (uključujući dokumente procesa kanonizacije), s liturgijskom praksom sv. Kapele, njegov omiljeni hram Brainchild, i općenito, koji je ogledao to doba u svemu Njegov gotički sjaj i sa svim čudnim tkalama: blistavim idealnim naknadama za moći i spavaće sobe, školska škola i neoplatonička mistika, aspegcijska i sudska kultura.

"Louis Sveti". Drvena skulptura. Pariz, Nacionalni muzej srednjeg vijeka (čist muzej) RMN-Grand Palais (Musée de Cluny - Musée National du Moyen-mage) / Franck Raux

Te stvari i pokazuju muzeje Kremlja na njihovoj izložbi. Većina 75 eksponata donesena je iz Francuske: od Louvre, Nacionalnog muzeja srednjeg vijeka (Klyuchni), Nacionalna knjižnica. Broj posebno krhkih, slabo nošenje udaljenih putovanja u XIII stoljeću (isklesana kost, limoges emajl) objavio je državnu pustinju u Moskvu. No, najsjenzacionalniji eksponati osiguravaju francuska strana. U umjetničkom smislu, glavni ukras izložbe je fragmenti izvornih staklenih prozora sv. Kapele. U smislu sakralnog - relikvijar za skladištenje trnja krune, istina nije srednjovjekovna, a post-revolucionarni, napoleonski puta, skroman, ali podsjetnik na pobožne ambicije Svetih Louisa, u njegovom okupljanju svetišta sebe smatraju nasljednik careva Bizanta. Kao i oni koji su živjeli u Kremlju, Moskva.

Osobito za umjetničke novine Rusija krunica kulture kommersant

Muzeji Moskve Kremlja
Louis Sveti i Relic Saint-kapela
3. ožujka - 4. lipnja

"Lice za budućnost. Umjetnost Europe 1945-1968 "

U teškim vremenima promovirajući rusku suvremenu umjetnost u inozemstvu, ovaj projekt je usporediv s pariškim i sljedećim djelima naših umjetnika organizira. Prije Moskve, ostao je u Karlsruheu i Bruxellesu, au glavnom gradu on je svirao s novim bojama, obogaćivao je jedinicu dodatnih djela - pametno, točno i besprijekorno izloženo ispričaju ukupnu poslijeratnu povijest u umjetnosti istočne i zapadne Europe.

Fernian Leo
"Graditelji"
1951
Gmi ih. KAO. Gužva

"Louis Sveti i Relic Saint-Sharel"

Muzeji Moskve Kremlja

Napravite elegantno izlaganje i prikupljajte rijetkost "sa svijetom na niti" - što su mnoge godine poznate po Kremljskim muzejima, uređujući izložbe u svojim sitnim strujim prostorima. I samo od takve. Prvi put, Francuska je napustila poznate stražnje staklene prozore Saint-kapele, drevnih rukopisa, relikvijara krune grla i mnogih drugih jedinstvenih predmeta, dopunjen u Kremlju s umjetničkim djelima i artefaktima tog razdoblja od vlastitih Zbirka, Hermitage i drugi veliki muzeji.

"Dvostruko omot"
Vitražni stakleni prozor iz Saint Shapela
1230-1248
© Patrick Cadet / Centar DIS spomenici Nationaux

7. Moskva Biennala suvremene umjetnosti

Nova Tretvakovka

Promjena vodstva Biennala uzrokovala je mnogo sporova i zavisavaca, ali su procijenili, kao što znate, na poslovima. I glavni projekt trenutnog stajališta pod uslijedljivosti, vratio nas u vrijeme najuspješnije od svih biennala koji se održava u glavnom gradu, - treći zaredom, održanom u prostoru Bakhiev garaže u 2009. godini (pod nadzorom). Izložba Hacegawa o sastanku dvaju svjetova i topikalnih autora suvremene umjetnosti - pokazali su impresivan blok radova, ujedinjeni i poetizirani međunarodni trendovi izložbe i nježno uklapaju u kontekst umjetnosti 20. stoljeća iz zbirke novih Tretvakov.

Pierre Yug.
"Untitled / ljudska maska"
2014
Zahvaljujući arst, Hauser i Wirth, London i Anna Lena filmovi, Pariz

"Modernizam bez manifestiranja

Moskovski muzej suvremene umjetnosti

Dvodijelni projekt kolektora, raspoređen u dvoranama Muzeja suvremene umjetnosti u Moskvi, otkrio je osobno, mukotrpno okupilo gotovo četvrtinu stoljeća, a veliki rezervoar slikara eksperimenata koji se nisu uklopili u tanak zbor masovne propagande i upečatljivi u SSSR-u za formalizam. Shevchenko, Barto, Istrazor, Fonvizin, Rusakov, Udaltsova, Yermalova-Platov, Greenberg - imena samo nekih od njih.

Edurski crimimer
"Dva seljaka"
1929–1932
Zbirka rimske Babicheve

Yekaterinburg

Ekaterinburg tvrdi ulogu kulturnog kapitala i prilično je zaslužena. Ove godine ovdje su održani najmanje dva impresivna izložbena projekta - blockbuster, koji je dao iscrpnu sliku ruske avangarde na temelju stvari iz zbirki sedam ruskih muzeja, a već je poznato mnogim bizonskim pregledima. Od mnogih biennala suvremene umjetnosti, koji je ove godine održao u Rusiji, 4. Ural (povjerenik, kustos glavnog projekta Joan Ribas) predstavio je javnosti na najvišoj razini projekata, njihovom konceptualnom jedinstvu (uključujući i briljantno pripremljenu umjetničku prebivalište ) i duboko razumijevanje tvrdnje o temi "nova pismenost".

Alisa Prudskina i Joan Ribas
4. Ural Industrijski Biennale Suvremena umjetnost

- Cai Gotsian. Listopad"

GMI pod nazivom A. S. Pushkin, Moskva

Velika retrospektiva, koja je ujedinjena pod znakom dvaju metropolitskih muzeja - The Trettjov Galerija i Židovski muzej i Centar za toleranciju. Posljednji put je Tretvakovka pokazala djela Lisar Lisitsky 1990. godine, ali samo iz onoga što je bilo u vlastitim sredstvima. Sada je Baselov muzej umjetničke galerije, galerija Moritskburg, Muzej van Abbe u Eindhovenu, Muzej stambene u Amsterdamu, Muzej Pariz Parkido i Nacionalni muzej Azerbajdžana i Nacionalnog muzeja umjetnosti Azerbajdžana privlače se projekt. I iako izložba nije najvrednije predmete iz privatne arhive ovog majstora ruskog avangarde, dizajner, arhitekta, izumitelja Belun, koji je njegov sin prenio u Muzeju Shprengel u Hannoveru, izložba se ispostavila biti velika.

El lisitsky
"Konstruktor"
autoportret
1924
Zbirka države Tretykov Galerija

"Zimska palača i Hermitage 1917. godine. Priča je stvorena ovdje. "

Država Hermitage, St. Petersburg

Od brojnih izložbi posvećenih 100. obljetnice listopada revolucije, pustinjaka je otvorena kasnije od svih i bila je, možda i najugroženija. Post-revolucionarna povijest Velikog muzeja i njegovih zbirki ovdje se ponovno pretvorila u krvave crveno - to je glavna boja izloženosti skali, koja će svaki posjetitelj održati Wille-Neil. Kroz lica kraljevske obitelji i zaposlenika muzeja ovdje govore tešku priču, koja je nesumnjivo svatko.

Državna pustinja