Kompozicija: Umjetničke značajke u Gogoljevom djelu. Umjetničke značajke Gogoljeva djela
Pročitajte također
Gogoljev jezik, načela njegove stilistike, njegov satirični način neosporno su utjecali na razvoj ruskog književnog i umjetničkog jezika od sredine 30-ih godina. Zahvaljujući Gogoljevom geniju stil kolokvijalnog govora oslobođen je "konvencionalnih ograničenja i književnih klišeja", naglašava Vinogradov.
Gogoljev izvanredan, iznenađujuće prirodan jezik, njegov humor djelovali su opojno, napominje Vinogradov. U Rusiji se pojavio apsolutno novi jezik odlikuje se jednostavnošću i preciznošću, snagom i bliskošću s prirodom; govorni obrati koje je izmislio Gogol brzo su ušli u opću upotrebu, nastavlja Vinogradov. Veliki pisac obogatio ruski jezik novim frazeoloških fraza i riječi koje su nastale od imena Gogoljevih junaka.
Vinogradov tvrdi da je Gogolj svoju glavnu svrhu vidio u „donošenju jezika fikcija sa uživo i oznakom kolokvijalnog govora narod ".
Jedan od karakteristične značajke Gogoljev stil bio je Gogoljeva sposobnost da vješto pomiješa ruski i ukrajinski govor, visoki stil i žargon, činovnički, zemljoposjednički, lovački, lakejski, kockarski, građanski jezik, jezik kuhinjskih radnika i zanatlija, prožimajući arhaizme i neologizme u govor, kao npr. glumci, te u govoru autora.
Vinogradov napominje da sam žanr ranoj prozi Gogol ima karakter stila Karamzinove škole i odlikuje se visokim, ozbiljnim, patetičnim stilom pripovijedanja. Gogol shvaćajući vrijednost ukrajinski folklor, stvarno je želio postati "istinski narodni pisac“i pokušao uključiti razne usmene narodni govor u ruski književni i umjetnički narativni sustav.
Vjerodostojnost stvarnosti koju je prenio pisac je povezao sa stupnjem ovladavanja staležom, staležom, profesionalnim stilom jezika i dijalekta potonjeg. Zbog toga jezik Gogoljeve pripovijesti poprima nekoliko stilskih i jezičnih ravnina i postaje vrlo heterogen. Gogoljev književni govor
Ruska stvarnost prenosi se kroz odgovarajuće jezično okruženje. Pritom se otkrivaju sve postojeće semantičke i ekspresivne nijanse službenoga poslovnog jezika koje se, uz ironičan opis nesklada između uvjetne semantike javnog činovničkog jezika i stvarne suštine pojava, pojavljuju prilično oštro.
Gogoljev narodni stil isprepleten je s činovničkim i poslovnim stilom. V. Vinogradov smatra da je Gogolj nastojao uvesti u književni jezik narodni jezik različitih slojeva društva (malo i srednje plemstvo, gradska inteligencija i birokracija) i, miješajući ih s književnoknjižnim jezikom, pronaći novi ruski književni jezik. .
Kao poslovni državni jezik u Gogoljevim djelima, Vinogradov ukazuje na preplitanje činovničkog i kolokvijalnog birokratskog govora. U "Bilješkama luđaka" i u "Nosu" Gogol koristi uredsko-poslovni stil i kolokvijalni službeni govor mnogo više od ostalih stilova narodnog jezika.
Službeno poslovni jezik povezuje različite dijalekte i stilove u Gogolja, koji istovremeno pokušava razotkriti i ukloniti sve nepotrebne licemjerne i lažne oblike izražavanja. Ponekad je Gogol, da pokaže konvencionalnost pojma, pribjegavao ironičnom opisu sadržaja koji je društvo unosilo u ovu ili onu riječ. Na primjer: "Jednom riječju, bili su ono što se zove sretni"; – Ništa više nije bilo na ovom zabačenom ili, kako mi kažemo, prekrasnom trgu.
Gogol je smatrao da je književno-knjižni jezik viših klasa bolno pogođen posuđenjima iz stranih, "stranih" jezika, nemoguće je pronaći strane riječi tko bi mogao opisati ruski život s istom točnošću kao i ruske riječi; uslijed čega su neke strane riječi korištene u iskrivljenom značenju, nekima je pripisano drugačije značenje, dok su neke iskonsko ruske riječi nepovratno nestale iz upotrebe.
Vinogradov ističe da Gogol, blisko povezujući sekularni narativni jezik s europeiziranim rusko-francuskim salonskim jezikom, ne samo da ga je poricao i parodirao, već se i otvoreno suprotstavljao njegovom stilu pripovijedanja. jezične norme, što odgovara salonsko-ženskom jeziku. Osim toga, Gogol se borio protiv miješanog polufrancuskog, poluuobičajenog ruskog jezika romantizma. Gogol suprotstavlja romantični stil realističnom stilu koji potpunije i uvjerljivije odražava stvarnost. Prema Vinogradovu, Gogolj pokazuje suprotnost između stila romantičnog jezika i svakodnevnog života, što se može opisati samo naturalističkim jezikom. "Nastaje mješavina svečanog knjižnog s kolokvijalnim, s narodnim jezikom. Očuvani su sintaktički oblici nekadašnjeg romantičarskog stila, ali frazeologija i struktura simbola i usporedbi oštro odstupaju od romantičarske semantike." romantizam pripovijedanje ne nestaje posve i potpuno iz Gogoljeva jezika, ono se miješa s novim semantičkim sustavom.
Što se tiče nacionalno-znanstvenog jezika - jezika koji je, prema Gogolju, zamišljen da bude univerzalan, nacionalno-demokratski, lišen klasnih ograničenja, pisac je, kako primjećuje Vinogradov, bio protiv zlostavljanja filozofski jezik... Gogol je posebnost ruskog znanstvenog jezika vidio u njegovoj adekvatnosti, točnosti, sažetosti i objektivnosti, u nedostatku potrebe za njegovim uljepšavanjem. Gogol je vidio značaj i moć ruskog znanstvenog jezika u jedinstvenosti same prirode ruskog jezika, piše Vinogradov, pisac je smatrao da nema jezika poput ruskog. Gogolj je izvore ruskog znanstvenog jezika vidio u crkvenoslavenskom, seljačkom i jeziku narodne poezije.
Gogol je nastojao uključiti u svoj jezik profesionalni govor ne samo plemstva, već i građanske klase. Davanje velika vrijednost seljačkog jezika, Gogolj nadopunjuje svoj vokabular, zapisujući nazive, nazivlje i frazeologiju pribora i dijelova seljačke nošnje, oruđa i kućanskih potrepština seljačke kolibe, oranice, praonice, pčelarstva, šumarstva i hortikulture, tkanja, ribarstva, tradicionalna medicina, odnosno sve što je vezano uz seljački jezik i njegova dijalekta. Književniku je, napominje Vinogradov, bio zanimljiv i jezik obrta i tehničkih specijalnosti, kao i jezik plemenitog života, hobija i zabave. Lov, kockanje, vojni dijalekti i žargon privukli su Gogoljevu veliku pozornost.
Gogol je posebno pomno pratio administrativni jezik, njegovu stilistiku i retoriku, naglašava Vinogradov.
V usmeni govor Gogolja je prvenstveno zanimao vokabular, frazeologija i sintaksa plemićko-seljačkog narodnog jezika, kolokvijalni urbane inteligencije i službenog jezika, ističe Vinogradov.
Po mišljenju V. Vinogradova, karakteristično je Gogoljevo zanimanje za stručni jezik i dijalekte trgovaca.
Gogol je nastojao pronaći načine za reformu odnosa između suvremenih književni jezik i stručni jezik crkve. Uveo je u književni govor crkveni simboli i frazeologije, napominje Vinogradov. Gogol je smatrao da će uvođenje elemenata crkvenog jezika u književni jezik oživjeti okoštali i varljivi poslovni i birokratski jezik. ...
Umjetničke značajke u Gogoljevom djelu
Gogol je svoju kreativnu karijeru započeo kao romantičar. Međutim, ubrzo se okreće kritičkom realizmu, otvara novo poglavlje u njemu. Kao realistički umjetnik, Gogol se razvijao pod blagotvornim utjecajem Puškina. Ali on nije bio običan imitator utemeljitelja nove ruske književnosti.
Posebnost Gogolja bila je u tome što je prvi dao najširu sliku o županijsko-birokratskoj Rusiji i „ čovječuljak“, Stanovnik uglova Sankt Peterburga.
Gogol je bio genijalni satiričar koji je osuđivao "vulgarnost". vulgarna osoba”, Koji je do krajnjih granica razotkrio društvene proturječnosti suvremene ruske stvarnosti.
To Gogoljevo društveno usmjerenje očituje se i u kompoziciji njegovih djela. Radnja i fabularni sukob u njima nisu ljubavne i obiteljske prilike, već događaji od društvenog značaja. Pritom, Gogoljev zaplet služi samo kao povod za/široko prikazivanje svakodnevice i razotkrivanje tipova likova.
Duboki uvid u bit glavnih društveno-ekonomskih fenomena suvremenog života omogućio je Gogolju, briljantan umjetnik riječi, crtaju slike goleme generalizirajuće moći.
Imena Khlestakov, Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich i drugi postala su kućna imena. Čak maloljetne osobe, koje je Gogol pokazao na stranicama svojih djela (na primjer, u "Mrtvim dušama"): Pelageya, kmet djevojka Korobočki, ili Ivan Antonovič, "vrč njuška" - imaju veliku moć generalizacije, tipičnost. Gogol u liku junaka ističe jednu ili dvije svoje najbitnije osobine. Često ih pretjeruje, što sliku čini još svjetlijom i istaknutijom.
Gogoljev pomni odabir mnogih detalja i njihovo oštro pretjerivanje služe zornom, satiričnom prikazu junaka. Na primjer, stvoreni su portreti heroja Dead Souls. Ovi detalji kod Gogolja uglavnom su svakodnevni: stvari, odjeća, dom junaka.
Ako u Gogoljevim romantičnim pričama ima naglašeno slikovitih krajolika koji djelu daju stanovitu uzdizanje tona, onda je u njegovim realističkim djelima, osobito u Mrtvim dušama, krajolik jedno od sredstava prikazivanja tipova i osobina junaka.
Tema, društvena usmjerenost i idejno pokriće životnih pojava i karaktera ljudi odredili su originalnost Gogoljeva književnog govora.
Dva svijeta koja je prikazao Gogol - kolektiv ljudi i "stvorenja" - odredila su glavne crte govora pisca: njegov je govor ponekad poletan, prožet lirizmom kada govori o narodu, o svojoj domovini (u "Večeri ", u "Tarasu Bulbi", u lirskim digresijama "Mrtvih duša"), tada postaje blizak živopisnom razgovornom (u svakodnevnim slikama i prizorima "Večeri" ili kada se govori o birokratsko-posjedičkoj Rusiji).
Posebnost Gogoljeva jezika leži u široj upotrebi uobičajenog govora, dijalektizama i ukrajinizama nego kod njegovih prethodnika i suvremenika. Gogol je volio i suptilno osjećao narodni jezik i vješto je primjenjivao sve njegove nijanse da okarakterizira svoje junake i pojave javnog života.
1) periodična struktura fraze, kada se mnoge rečenice spajaju u jednu cjelinu („Taras je vidio kako su se kozački redovi zbunili i kako je malodušnost, nepristojna za hrabre, počela tiho grliti kozačke glave, ali je šutio: on želio je dati vremena svemu da se naviknu na malodušnost potaknutu rastanka sa suborcima, a u međuvremenu se u tišini spremao smjesta i odjednom sve ih probuditi, vičući kozački, pa da još jednom i s veću snagu nego prije, vedrina bi se vratila svačijoj duši, koju samo slavenska pasmina, široka moćna stijena pred drugima, da more pred plitkim rijekama“);
2) uvođenje lirskih dijaloga i monologa (takav je razgovor između Levka i Ganne u prvom poglavlju Majske noći, monolozi - apeli Kozačkim kozacima, Tarasu Bulbi, Bovdjugu u Tarasu Bulbi);
3) obilje uskličnih i upitnih rečenica (na primjer, u opisu ukrajinske noći u "Majskoj noći");
4) emocionalni epiteti koji prenose snagu autorovog nadahnuća, rođenog iz ljubavi prema zavičajna priroda(opis dana na sajmu Sorochinskaya) ili folklornoj skupini (Taras Bulba).
Gogolj na različite načine koristi narodni govor. V rani radovi(u "Večeri") njegov je nositelj pripovjedač. Autor stavlja u usta i narodni jezik (svakodnevne riječi i fraze), te takve pozive slušateljima, poznatim i dobroćudnim, karakterističnim za ovu sredinu: „Bože, već sam umoran od pričanja! Što radiš
Karakter osobe, njezin društveni položaj, profesija - sve se to neobično jasno i točno otkriva u govoru Gogoljevih likova.
Gogoljeva snaga kao stilista leži u njegovom humoru. Gogoljev humor - "smijeh kroz suze" - bio je posljedica proturječnosti ruske stvarnosti njegova vremena, uglavnom - proturječnosti između naroda i protunarodne suštine plemenite države. U svojim člancima o Mrtvim dušama Belinski je pokazao da je Gogoljev humor „suprotan idealu
život sa stvarnošću života." Napisao je: "Humor je najmoćniji instrument duha negacije, koji uništava staro i priprema novo."
Gogol je svoju kreativnu karijeru započeo kao romantičar. Međutim, okrenuo se kritičkom realizmu, otvorio novo poglavlje u njemu. Kao umjetnik realist, Gogol se razvijao pod plemenitim utjecajem Puškina, ali nije bio jednostavan imitator utemeljitelja nove ruske književnosti.
Posebnost Gogolja bila je u tome što je prvi dao najširu sliku županijske vlastelinsko-birokratske Rusije i "malog čovjeka", stanovnika peterburških kutaka.
Gogol je bio genijalni satiričar koji je osudio "vulgarnost vulgarne osobe", potpuno razotkrio društvene proturječnosti suvremene ruske stvarnosti.
Društvena orijentacija Gogolja očituje se i u kompoziciji njegovih djela. Radnja i fabularni sukob u njima nisu ljubavne i obiteljske prilike, već događaji od društvenog značaja. U ovom slučaju radnja služi samo kao povod za široki prikaz svakodnevice i razotkrivanje tipova likova.
Duboko prodiranje u bit glavnih društveno-ekonomskih fenomena suvremenog života omogućilo je Gogolju, genijalnom umjetniku riječi, da nacrta slike goleme generalizirajuće moći.
Gogoljev pomni odabir mnogih detalja i njihovo oštro pretjerivanje služe svrsi živopisnog satiričnog prikaza junaka. Na primjer, stvoreni su portreti heroja Mrtvih duša. Ovi detalji u Gogoljevom djelu uglavnom su svakodnevni: stvari, odjeća, stanovanje junaka. Ako se u romantičnim pričama Gogolja daju naglašeno slikoviti krajolici, dajući djelu stanovitu uzdizanje tona, onda je u njegovim realističkim djelima, osobito u Mrtvim dušama, krajolik jedno od sredstava za ocrtavanje tipova, osobina junaka. Teme, društvena usmjerenost i ideološko pokriće pojava života i karaktera ljudi odredili su originalnost Gogoljevog književnog govora. Dva svijeta koja je pisac prikazao - kolektiv ljudi i "stvorenja" - odredila su glavna obilježja književnikova govora: govor mu je katkad poletan, prožet lirizmom kada govori o narodu, o svojoj domovini (u " Večeri ...", u "Tarasu Bulbi", u lirskim digresijama "Mrtvih duša"), zatim postaje blizak živopisnom razgovornom (u svakodnevnim slikama i prizorima "Večeri ..." ili u pričama o birokratskom stanodavcu Rusiji ).
Posebnost Gogoljeva jezika leži u široj upotrebi uobičajenog govora, dijalektizama i ukrajinizama nego kod njegovih prethodnika i suvremenika.
Gogol je volio i suptilno osjećao narodni jezik, vješto je primjenjivao sve njegove nijanse da okarakterizira svoje junake i pojave javnog života.
Karakter osobe, njezin društveni položaj, profesija - sve se to neobično jasno i točno otkriva u govoru Gogoljevih likova.
Gogoljeva snaga kao stilista leži u njegovom humoru. U svojim člancima o Mrtvim dušama Belinski je pokazao da se Gogoljev humor "sastoji u suprotnosti ideala života sa životnom stvarnošću". Napisao je: "Humor je najmoćniji instrument duha negacije, koji uništava staro i priprema novo."
Od kraja 20-ih godina. pojavljuje se niz časopisnih članaka i pojedinačnih knjiga o pitanjima ruske, ukrajinske i zajedničke slavenske etnografije, a pojavljuju se jedno za drugim izdanje spomenika narodna umjetnost: "Maloruske pjesme" M. A. Maksimoviča (1827-1834), "Zaporoška starina" Ed. Yves. Sreznjevskog (1834., 1835. i 1838.), trotomne Priče o ruskom narodu I. P. Saharova (1836.-1837.) i mnoge druge. dr. U isto vrijeme priređena je i kasnije objavljena "Zbirka ruskih pjesama" Petra Kirejevskog.
U skladu s tim folklornim pokretom koji je još u nastajanju, Gogol se pronalazi kao umjetnik, stvara i objavljuje svoj prvi narativni ciklus "Večeri na salašu kod Dikanke".
Gogol je rođen i odrastao u Ukrajini i do kraja života smatrao ju je svojim mikrodomaćim, a sebe ruskim književnikom s "hohlack" kvascem.
Porijeklom iz srednjeg ukrajinskog plemstva, dobro je poznavao njegov seoski i gradski život, s mlade godine bio opterećen provincijsko-feudalnim "siromaštvom" i "zemaljskošću" ovoga života, divio se narodno-poetskim legendama o "kozačkoj starini", koje su tada živjele ne samo u narodu, nego štovale i u nekim "starosvjetskim" plemićima. obitelji, uključujući u kući plemenitog i visoko obrazovanog udaljenog rođaka budućeg književnika - DP Troshchinsky, gorljivog obožavatelja i kolekcionara ukrajinske "starine".
"Večeri" su zadivile suvremenike svojom neusporedivom originalnošću, poetskom svježinom i sjajem. Poznata je Puškinova recenzija: „... svi su bili oduševljeni ovim živahnim opisom plemena koje pjeva i pleše, ovaj svježe slike Mala ruska priroda, ova veselost, domišljata i istovremeno lukava.
Kako smo bili zadivljeni ruskom knjigom, koja nas je nasmijala, mi koji se nismo smijali od vremena Fonvizina! Spominjanje Fonvizina nije slučajno. To je nagovještaj da domišljata veselost "Večeri" nije tako prostodušna kao što bi se moglo činiti na prvi pogled.
Belinski, koji je "Belkinovu priču" pozdravio vrlo hladno, pozdravio je "Večeri", također - i prije Puškina - zabilježivši u njima kombinaciju "veselosti, poezije i nacionalnosti".
"Vesela narodnost" oštro je razlikovala "Večeri" od uobičajenog naturalističkog prikaza kmetskog života ruskih i ukrajinskih sela u takozvanim "uobičajenim" pričama tog vremena, u kojima je Belinski s pravom vidio profanaciju ideje o nacionalnost.
Gogol je sretno izbjegao tu opasnost i nije otišao u drugu krajnost – idealiziranje “narodnih običaja”, pronalazeći sasvim novi kut za njihovo prikazivanje. Može se nazvati zrcalnom slikom poetske, životno-potvrđujuće svijesti samog naroda. "Živi", po Puškinovim riječima, "opis plemena pjevanja i plesa" doslovno je satkan od motiva ukrajinskog folklora, izvučen iz njegovih različitih žanrova - herojsko-povijesnih "propasti", lirskih i obrednih pjesama, bajki. , anegdote, komedije.
To je umjetnička vjerodostojnost homoseksualne i pjesničke nacionalnosti Gogoljevog prvog narativnog ciklusa. Ali njegov pjesnički svijet prožeta latentnom čežnjom za nekadašnjom Zaporožom slobodom porobljenih, kao i sva "plemena" Rusko Carstvo, "Dikanski kozaci", koji čini epsko načelo i idejno jedinstvo svih priča uključenih u njega.
Romantično svijetao u svom nacionalnom okusu, pjesnički svijet Večeri lišen je još jednog obveznog atributa romantične epike - povijesne, vremenske lokacije. Povijesno vrijeme u svakoj priči je drugačije, posebno, ponekad određeno, a u nekim slučajevima, primjerice, u “Majskoj noći”, uvjetno. Ali zahvaljujući tome, nacionalni karakter (u filozofsko-povijesnoj terminologiji 1930-ih i 1940-ih - "duh") kozačkog plemena pojavljuje se u "Večeri" sa strane njegove idealne, uvijek lijepe biti.
U svim pričama ciklusa pojavljuje se njegova neposredna stvarnost, jezična svijest naroda. Pretežno govorna karakterizacija likova daje bajkovitom stilu "Večeri" "slikovitost sloga" dotad nepoznatu ruskoj prozi, koju je zabilježio Belinski, i jedna je od Gogoljevih najperspektivnijih inovacija.
Priča je sredstvo za razgraničenje govora autora od govora njegovih junaka, u "Večeri" - od narodnog govora, koji time postaje istovremeno i sredstvo i predmet. umjetnička slika... Prije Gogoljevih večeri ruska proza nije poznavala ništa slično.
Stilska norma narodnog elementa "Večeri" je rustikalna nevinost, pod čijom se maskom krije ponor vesele lukavosti i nestašluka "Khokhlatskiy". U kombinaciji jednog s drugim, zaključen je cijeli strip "Večeri", uglavnom govor, motiviran umjetničkom fikcijom njihovog "izdavača", "pasičnika" Rudyja Panka i niza srodnih pripovjedača.
Napisan u ime Rudyja Panka, predgovor “Večeri” karakterizira njihovog “izdavača” kao nositelja govorne norme, ne autora, već njegove pripovjedače i junake. I ta norma ostaje nepromijenjena u svim pričama ciklusa, koja također naglašava postojanost temeljnih svojstava nacionalni karakter„dikanskih kozaka“ u svim povijesnim okolnostima.
Tako se, primjerice, narodni jezik, a time i duhovni izgled likova Soročinskog sajma i Noć prije Božića, ni po čemu ne razlikuju jedan od drugoga, unatoč tome što se radnja prve priče pripisuje sadašnjosti, odvija se pred autorom, a radnja drugog tempirana na krajem XVIII stoljeća, u vrijeme kada se pripremao vladin dekret, objavljen 1775., prema kojemu je Zaporoška vojska bila lišena svih sloboda i privilegija.
U širini povijesnog vremena koje pokrivaju "Večeri" njihova se lirska i etnografska načela spajaju, dobivaju epske razmjere.
"Noć prije Božića" otvara drugi dio "Večeri", objavljenog početkom 1832. A ako je ep prvog dijela ("Soročinski sajam", "Večer uoči Ivana Kupale", "Majska noć") samo izjašnjava se povijesne implikacije pučka fantastika, usmeno-poetska "prošlost" i "basne", zatim romani drugog dijela u sprezi sa završnim dijelom "Izgubljenog pisma" imaju prilično jasno definiran povijesni prostor - od doba borbe " Kozački narod" protiv poljske dominacije ("Strašna osveta") do njegove feudalne modernosti ("Ivan Fedorovič Šponka i njegova tetka").
Tako se povijest stapa s modernošću na temelju kontrasta ljepote herojske prošlosti slobodoljubivog "plemena" s ružnoćom i tupošću njegova kmečkog života.
Potpuno ista idejna i umjetnička veza postoji između priča drugog Gogoljevog ciklusa - "Mirgorod" (1835.). Ako dva od njih - "Starosvjetski zemljoposjednici" i posebno "Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem" - stilski i tematski nadovezuju se na priču o Šponki, onda su druga dva - "Viy" i "Taras Bulba" - u jedna uz ogromnu većinu novela "Večeri", zajednička im je svijetla pjesnička aroma.
Nije slučajno što je Gogol Mirgorodu dao podnaslov "Nastavak večeri na farmi kod Dikanke", naglašavajući tako idejno i umjetničko jedinstvo oba ciklusa i sam princip ciklizacije. Ovo je princip kontrasta između prirodnog i neprirodnog, lijepog i ružnog, visoka poezija i temeljnu prozu nacionalnog života, a ujedno i njegova dva društvena pola – pučki i mali lokalni.
Ali i u "Večerima" i u "Mirgorodu" vezani su ti društveni polariteti različite ere narodni život i međusobno koreliraju kao njegova lijepa prošlost i ružna sadašnjost, a sadašnjost se ocrtava u njenoj neposrednoj feudalnoj "stvarnosti", a prošlost, kakva je bila utisnuta u narodnu svijest, taložena je u nacionalnom "duhu" narod i nastavlja živjeti u njegovim legendama, vjerovanjima, legendama, običajima.
Ovdje se očituje najvažnija karakteristika umjetnička metoda Gogolj – njegov filozofski historicizam, Walter-Scottov početak spisateljskog stvaralaštva.
Prikaz popularnih pokreta i običaja jedna je od inovacija koje najviše obećavaju povijesni romani W. Scott. No, to je samo povijesna pozadina njihova djelovanja, čiji je glavni “interes” ljubavna veza i s njom povezane sudbine osobnih junaka naracije, voljnih ili nevoljnih sudionika prikazanih povijesnih događaja.
Nacionalnost Gogoljevih ukrajinskih priča već je bitno drugačija.
Nacionalna specifičnost i povijesna projekcija njihovog kozačkog svijeta oblik su kritičkog razumijevanja "oskudice" i "zemaljske" suvremeni pisac Ruski život, koji je i sam pisac doživljavao kao privremeno "uspavljivanje" nacionalnog duha.
Povijest ruske književnosti: u 4 toma / Uredio N.I. Prutskov i drugi - L., 1980-1983