Komunikácia medzi folklórom a literatúrou. Umelecké vlastnosti malých žánrov folklóru (esej v literatúre)

Ruský folklór

Folklór, v preklade, znamená "ľudovú múdrosť, ľudové znalosti". Folklór - ľudové umenie, umelecké kolektívne aktivity ľudí, čo odráža jeho život, pohľad a ideály, t.j. Folklór je národné historické kultúrne dedičstvo akejkoľvek krajiny na svete.

Diel ruského folklóru (rozprávky, legendy, eposy, piesne, chastashki, tanec, legendy, aplikované umenie) Pomôžte obnoviť charakteristické vlastnosti života ľudí svojho času.

Kreativita v staroveku úzko súvisí pracovná činnosť a odrážajú moje mýtické, historické myšlienky, ako aj rutiny vedecké poznatky. Umenie Slova bolo úzko spojené s inými druhmi umenia - hudba, tanec, dekoratívne umenie. Vo vede sa to nazýva "Syncretism".

Folklór bol ekologicky inherentný folklór. Rôzne ciele prác viedli k žánrom, s ich rôznymi témami, obrazmi, štýlom. V najstaršom období bolo väčšina ľudí generické legendy, pracovné a rituálne piesne, mytologické príbehy, sprisahania. Rozhodujúca udalosť, ktorá položila hranicu medzi mytológiou a vlastne folklórom, bol vzhľad rozprávkových príbehov, ktorých príbehy boli založené na sen, na múdrosť, na etickú fikciu.

V Antichny I. stredoveká spoločnosť Heroický EPOS (Írska sága, ruský epos a iní). Legendy a piesne, ktoré odrážajú rôzne presvedčenie, tiež vznikli (napríklad ruské duchovné básne). Neskôr sa objavili historické piesne zobrazujúce skutočné historické udalosti a hrdinovia, ktoré zostali v populárnej pamäti.

Žánre v folklóri sa tiež vyznačujú metódou realizácie (sólo, zbor, zbor a sólista) a rôznymi kombináciami textu s melódiou, intonáciou, pohybmi (spev a tanec, povedal a hranie).

S zmenami v spoločenskom živote spoločnosti v ruskom folklóri, nové žánre vznikli: vojak, Yamchichsky, Burlats Songs. Rast priemyslu a miest spôsobený životu: romance, vtipy, pracovník, študent folklór.

Teraz sa objavia nové ruské ľudové rozprávky, ale staré sú stále povedané a berú na ne kradniny a umelecké filmy. Spievajte a mnoho starých piesní spievajú. V živých realizácii však nie sú takmer žiadne historické piesne.

Počas tisícročia mali všetky národy folklóru jedinú formu kreativity. Folklore každých ľudí jedinečných, rovnako ako jeho príbeh, zvyky, kultúra. A niektoré žánre (nielen historické piesne) odrážajú príbeh tohto národa.

Ruská ľudová hudobná kultúra

Existuje niekoľko hľadísk, zaobchádzanie s folklórom ako ľudová umelecká kultúra, ako orálna poetická tvorivosť a ako kombinácia verbálnych, hudobných, hier alebo umelecké druhy Ľudová kreativita. So všetkými rôznymi skupinami regionálnych a miestnych folklórnych foriem spoločné znaky, ako je anonymita, kolektivita kreativity, tradičný, úzky vzťah s prácou, životom, prevodom diel z generácie na generovanie v orálnej tradícii.

Norodi hudobné umenie vznikol dlho pred výskytom profesionálnej hudby ortodoxná cirkev. Vo verejnom živote starovekého Ruska hral folklór oveľa väčšiu úlohu ako v nasledujúcich časoch. Na rozdiel od stredovekej Európy, staroveké Rus nemalo sekulárne odborné umenie. V nej hudobná kultúra Ľudová tvorivosť orálnej tradície vyvinula, vrátane rôznych, vrátane "poloprofesionálnych" žánrov (umenie učiteľov, guzzlyers atď.).

V čase ortodoxného gemgrafie, ruský folklór už mal storočia-starú históriu, že systém žánrov a prostriedkov hudobná expresivita. ľudová hudba, ľudové umenie pevne vstúpilo do života ľudí, čo odráža najrozmanitejšie pokolenie sociálneho, rodinného a osobného života.

Výskumníci sa domnievajú, že obdobie gloor (to znamená, že sa vyvinul staroveké Rusko) východné slavov Už mal pomerne vyvinutý kalendár a rodinný ľudový folklór, hrdinský EPOS a inštrumentálna hudba.

S prijatím kresťanstva budú znalosti pohanov (Vedic) eradikované. Význam magických činov, ktoré splodili jeden alebo iný typ národnej činnosti, postupne zabudol. Avšak, čisto vonkajšie formy starovekej dovolenky boli mimoriadne stabilné a niektoré rituálny folklór On pokračoval žiť, ako keby z spojenia s jeho starovekým pohanom.

Kresťanská cirkev (nielen v Rusku, ale aj v Európe) veľmi negatívne patrila tradičným ľudovým piesňam a tancom, vzhľadom na ich prejav hriešnosti, diabolských očí. Toto hodnotenie sa zaznamenáva v mnohých zdrojoch kroniky av kánonických kostolových dekrétoch.

Roztrhané, vtipné slávnosť S prvkami divadelného zákona a nevyhnutnou účasťou hudby, ktorých pôvod by sa mal hľadať v starobylých vedických obradoch, ktoré sa zásadne líšili od dovoleniek chrámy.

Najrozsiahlejšia oblasť ľudu hudobná kreativita Staroveké Rusko Vyrába rituálny folklór, čo naznačuje vysoké umelecké darovanie ruských ľudí. Narodil sa v hlbinách veddického maľby sveta, demitovanie prírodných prvkov. Najstaršie sú kalendárne a rituálne piesne. Ich obsah je spojený s myšlienkami o cykle prírody, s poľnohospodárskym kalendárom. Tieto piesne odrážajú rôzne fázy života poľnohospodárov. Boli zapísané v zime, jar, letné obrady, ktoré zodpovedajú bodom obratu v zmene ročných období. Urobiť tento prirodzený rituál (piesne, tanec), ľudia verili, že budú počuť mocných bohov, sily lásky, ten druh, slnko, voda, Zem a zdravé deti sa budú narodiť, bude to dobrá zber , Bude to hodnotenie žľabu, život bude rozvíjať život v láske a harmónii.

V Rusku boli svadby hrali už od starovekej póry. V každej oblasti, tam bol zvyk z svadobných akcií, výnimiek, piesní, viet. Ale so všetkou nekonečnou škálou svadieb hrali rovnaké zákony. Poetická svadobná reality transformuje to, čo sa deje v fantastickom bábkovom svete. Rovnako ako v rozprávke, všetky obrázky sú rôznorodé a samotný obrad je poeticky interpretovaný, sa javí ako zvláštna rozprávka. Svadba, ktorá je jednou z najvýznamnejších udalostí ľudského života v Rusku, požadoval slávnostné slávnostné rámovanie. A ak cítite všetky rituály a piesne, ponorené do tohto fantastického svadobný svet, Môžete cítiť lahodnú krásu tohto rituálu. Farebné oblečenie zostane "pre stonku", svadobný vlak, multi-hlas "Pereselnits" zbor a sprievodca melódia, zvuky voči voskávam a Dodgers, Harmony a Balalalaka - Ale poézia svadby vzkries - starostlivosť o bolesť od rodiča Domov a vysoká radosť slávnostného stavu duše - láska.

Jeden z najstarších ruských žánrov - tanečné piesne. V Rusku tanec riadil okolo takmer jedného roka - do Kolletova Nový rok), Maslenitsa (drôty a pružné drôty a stretnutie), týždeň Zelen (gorors dievčat okolo brezy), Yarilo (posvätné bonfires), voly (Dovolenka zberu). Ratiarené tanečné hry a historické sprievody. Pôvodne visiace piesne boli zahrnuté do poľnohospodárskych obradov, ale v priebehu storočí sa stali nezávislými, hoci obrazy práce boli zachované v mnohých z nich:

A my sme zasiate, zasial!
Oh, dal lado, zasial, zasial!

Zachované na naše dni, tanečné piesne sprevádzali mužov a Ženský tanec. Pánska - personifikovaná sila, odvaha, odvaha, žena - neha, láska, stav.

V priebehu storočí sa hudobné epické začne dopĺňať nové témy a obrázky. EPICS, hovorí o boji proti pobreží, o cestovaní do vzdialených krajín, vznik Cossacks, ľudové povstania.

Ľudová pamäť sa už dlho udržiavala niekoľko krásnych starých piesní. Vo XVIII storočia, počas tvorby profesionálnych sekulárnych žánrov (opery, inštrumentálna hudba), ľudové umenie sa najprv stáva predmetom štúdia a kreatívnej implementácie. Vzdelávací postoj k folklóru živo žije vyjadril nádherný spisovateľ humanistom ARADISHCHCHCHVEV v preniknutých líniách svojho "cestovania z St. Petersburg do Moskvy": "Kto pozná hlasy ruských ľudových piesní, pripúšťa, že v nich je niečo, bolesť duchovná Znamená to ... v tom, že nájdu tvorbu duše našich ľudí. " V XIX storočí sa vyhodnotenie folklóru ako "vzdelávanie duše" ruských ľudí stal základom estetiky skladateľská škola Od Glinka, Roman Corsakov, Tchaikovského, Borodinu, Rakhmaninov, Stravinsky, Prokofiev, Kalikina a samotná ľudová pieseň bola jedným zo zdrojov tvorby ruského národného myslenia.

Ruské ľudové piesne storočia XVI-XIX - "Ako zlaté zrkadlo ruských ľudí"

Ľudové piesne zaznamenané v rôznych častiach Ruska sú historickou pamiatkou života ľudí, ale aj dokumentárnym zdrojom, vytvarovaným vývojom ľudovej kreatívnej myšlienky na svoj čas.

Boj proti Tatárov, roľníckych nepokoje - toto všetko bolo odložené pre každú konkrétnu lokalitu odtlačok na ľudovú tradície piesníPočnúc epickými, historickými piesňami a baladou. Ako napríklad balada o Ilya Muromets, ktorá je spojená s riečnym nočným rysom, ktorý prúdi v oblasti Lugguro, bol boj medzi Ilya Muromers a Solovy-Robber, ktorý žil na týchto územiach.

Je známe, že vo vývoji orálny ľudové umenie zohrali dobytie Ivana hrozné Kazan Khanate, kampane Ivana hrozné položené začiatok konečného víťazstva tatar-mongolský IgKto oslobodil mnoho tisíc ruských väzňov z Polonu. Piesne z tohto času sa stali prototypom pre eposy Lermontov "pieseň o Ivan Tsarevich" - kroniku ľudového života a A.S. Pushkin v jeho diel používal orálnu ľudovú tvorivosť - ruské piesne a ruské rozprávky.

Na Volrovi nie je ďaleko od obce UNORA, je tu Cape s názvom Stenka Razin; Tam boli piesne z tej doby: "Na stepách, steratov stepov", "mali sme v Svätom RUS." Historické udalosti koniec XVII Začal XVIII storočia. Sú zachytení v kompilácii na kampaniach Petra I a jeho Azov kampane, o realizácii Strelec: "Rovnako ako v mori je modrá," Cossack chodí na Don.

S vojenskými reformami začiatku XVIII storočia, vznikajú nové historické piesne, tieto nie sú lyrické, ale EPIC. Historické piesne si zachovávajú najstaršie obrazy historických epických, piesní o rusko-tureckej vojne, o náborových súboch a vojne s Napoleonom: "Zlodej Francúz chválil Rusko, aby si vzal Rusko", "Nie ste hluk vašej matky Zelená Dubravushka. "

V tejto dobe boli eposy o "surovs of Suzdal" zachované, o "Dobryne a Aleche" a veľmi zriedkavý príbeh rokliny. Aj v práci Pushkin, Lermontov, Gogol, Nekrasov použil ruské epické ľudové piesne a legendy. Staroveké tradície ľudovej hry, bohatstvo a špeciálne vykonávanie kultúry ruskej piesne folklóry sú zachované.

Ruské ľudové divadelné umenie

Ruský Ľudová dráma a ľudové divadelné umenie ako celok - najzaujímavejší a významný fenomén ruštiny národná kultúra.

Dramatické hry a nápady stále v neskoré xviii A na začiatku dvadsiateho storočia, tradovali organickú časť života slávnostného ľudu, či už ide o rustikálne miesta, vojaci a výrobné kasárne alebo veľtrhu.

Geografia šírenia ľudovej drámy je rozsiahla. Považovacia divadelná divadelná "ohniská" zberateľov našich dní boli objavené v regiónoch Yaroslavl a Gorky, Ruské obce Tatarie, na Vyatka a Kame, v Sibíri av Uraloch.

Ľudová dráma, na rozdiel od názoru niektorých vedcov, je prirodzeným serverovaním folklórnej tradície. V ňom kreatívny zážitokAkumulované desiatkami generácií najširších vrstiev ruských ľudí.

Na mestských a neskôr boli vidiecke veľtrhy usporiadané kolotoč a Baragans, na štádiu, ktoré hrali vystúpenia na báječné a národné historické témy. Výkony pozorované na veľtrhoch nemohli úplne ovplyvniť estetické chute ľudí, ale rozšírili jeho rozprávkový a piesňový repertoár. Finančné prostriedky a divadelné pôžičky z veľkej časti určovali originalitu pozemkov ľudovej drámy. Avšak, oni "ležajú" na starodávne herné tradície ľudovej hrania, bohatstva, t.j. o špeciálnej výkonnej kultúre ruského folklóru.

Vyvinutá generácia tvorcov a folkových drámách určité techniky Plotches, charakteristiky znakov a štýlu. Silné vášne a neriešiteľné konflikty, kontinuitu a rýchlosť nahradenia akcií sú neoddeliteľné v rozšírenej ľudovej dráme.

Osobitná úloha Piesne hrajúce piesne, ktoré vykonávajú hrdinov v rôznych momentoch alebo znejúce zbory hrajú v dráme ľudí - ako komentáre. Piesne boli druh emocionálneho psychologického prvku prezentácie. Boli vykonané z väčšej časti Fragmentárny, odhaľujúci emocionálny význam scény alebo stav charakteru. Na začiatku a konci prezentácie sme mali povinné piesne. Pieseň Repertoár populárnych Drams sa skladá hlavne z autorských práv vo všetkých vrstvách spoločnosti XIX piesne XX storočia. Toto a piesne vojakov "cestovali Biely ruský car", "mal Malbruck išiel do kampane", "chváliť, chváliť ťa, hrdinu," a romance "som vo večerných hodinách na lúke", "som V púšti som pripomína, že som bol odvážnym "a mnoho ďalších.

Neskoré žánre ruského ľudového umenia - GULIA

Kvitnúce festivaly spadne na XVII-XIX storočie, hoci druhový druh A žánre ľudové umenieNepostrádateľná príslušnosť spravodlivého a mestskej slávnostnej oblasti bola vytvorená a bola aktívne predĺžená dlho pred určeným storočiam a pokračovať, často v transformovanej forme, existovať dodnes. Takéto je bábkové divadlo, materská zábava, čiastočne travens obchodníkov, mnoho cirkusové čísla. Ostatné žánre boli generované výstavom a opustil život spolu s ukončením slávností. Jedná sa o komické monológy Bolagan menom, Raek, prezentácii bobrvených divadiel, dialógov klaunov-petržlen.

Typicky, počas slávností a veľtrhov na tradičných miestach, celé osvietenie mestá s bolasom, kamerami, hojdačkami, stany, v ktorých boli predané - od lumpy obrazy Pred spevom vtákov a sladkostí. V zime boli pridané ľadové hory, prístup, ktorý bol úplne voľný, a zostup na sních z výšky 10-12 m. Dodané neporovnateľné potešenie.

So všetkou rozmanitosťou a Motley bola mestská ľudová dovolenka vnímaná ako niečo celá. Integrita z toho vytvorila špecifickú atmosféru slávnostnej oblasti s jeho slobodným slovom, známosťou, neobozresenosťou smiechu, potravín a nápojov; Rovnosť, zábavné, slávnostné vnímanie sveta.

Samotné slávnostné námestie bolo zasiahnuté neuveriteľnou kombináciou všetkých druhov detailov. V súlade s tým sa tiež zdalo, že je farebný hlasný chaos. Svetlé, rozmanité oblečenie chôdze, chytľavých, nezvyčajných kostýmov "umelcov", kričí plaganové značky, hojdačky, karusely, obchody a reštaurácie, transfúzie so všetkými farbami dúhových produktov hrsti a simultánny zvuk podvodníkov, potrubia, fléčov, Bicie, výkriky, piesne, výkriky obchodníkov, hlasný smiech z vtipy "Badagan dedko" a klaunov - všetko sa zlúčilo do jednej veľtrhu ohňostroj, ktorá fascinovala a zábavná.

Pre veľkú, slávnu chôdzu "pod hôr" a "pod hojdačkami", tam bolo veľa cestovných z Európy (mnohé z nich sú hlavnou hlavou Baragans, panorám) a dokonca aj južnými krajinami (kúzelníci, odber zvierat, oxid kremičtra , akrobats a ďalšie). Zahraničný prejav a zámorské Wondermen boli oboznámení na festivaloch hlavného mesta a veľkých veľtrhov. Je jasné, prečo sa mestský veľkolepý folklór objavil často ako druh miešania "Nizhny Novgorod s francúzskym."

Základňa, srdce a duša ruskej národnej kultúry je ruský folklór, toto je Klastiéne, to je to, čo bolo naplnené dávnymi časmi ruského muža zvnútra a táto vnútorná ruská ľudová kultúra viedla k koncu XVII -Zobraziť celé storočia celé Pleiada veľkých ruských spisovateľov, skladateľov, umelcov, vedcov, vojenských, filozofov, ktorí poznajú a čelia celý svet:
Zhukovsky V.A., Ryleev K.F., Tyutchev F.I., Pushkin A.S., Lermontov M.YU., Saltykov-Shchedrin M., Bulgakov M.A., Tolstónsko L.N., Turgenev je, Fonvizin di, Chekhov AP, Gogol NV, Goncharov IA, Bunin IA, GRIBOEDOV as, Karamzin NM, Dostoevsky f., Kubrin A.I., GLINKA M.I., Glazunov A.k., Mussorgovky M.P., Rimsky-Korsákov N.A., Tchaikovsky pi, Borodin A.p., Balakirev M., Rakhmaninov Sv, Stravinsky If, ProkoFiev SS, Kramskaya v, VereshChagin VV , SURIKOV VI, POLOOV VD, SEROV VA., Ivazovsky I.K., Shishkin I.I., Vasnetsov V.N., Repin I.E., Reerich N.K., Vernadsky V.I., Lomonosov M.V., Sklifoskovsky N.V., Mendeleev di, Sechenov im, Pavlov IP, Tsiolkovsky KE, Popov as, Bagrationon PR, Nakhimov PS, SUVOROV AV, KUTUZOV M., Ushakov F.F., Kolchak A.V., Solovyov V.S., Berdyav N.A., Chernyov v.g., Dobrolyubov N.A., Pisarev D.I., Chaadaev P.ee., Tam sú tisíce tisícov, ktorí v každom prípade vie celého pozemského sveta. Jedná sa o svetové piliere, ktoré rástli v ruskej ľudovej kultúre.

Ale v roku 1917 druhý pokus o prerušenie času prerušenia ruského kultúrneho dedičstva starovekých generácií. Prvý pokus sa uskutočnil v rokoch krstu Ruska. Ale ona zlyhala v plnej výške, pretože sila ruského folklóru bola založená na živote ľudí na svojom vedic prírodnom svetonázore. Ale už niekde do šesťdesiatych rokov dvadsiateho storočia, ruský folklór sa postupne preplnený populárnymi žánrami pop, diskotéky a ako je zvyčajné hovoriť Chanson (Väzenný folklór) a iné druhy umenia sovietskeho zmysel. V 90. rokoch bol spôsobený špeciálny úder. Slovo "ruština" bol neskôr zakázaný aj na vyslovenie, údajne toto slovo označené - podnecovanie národného maloobchodu. Táto pozícia je stále zachovaná.

A neexistoval slobodný ruskí ľudia, bolo roztrúsené, boli dobre a na genetickej úrovni začali zničiť. Teraz v Rusku - tu non-ruský duch Uzbekov, Tajiks, Chechens a všetkých ostatných obyvateľov Ázie a na Blízkom východe, a na Ďalekom východe, čínskych, kórejských, atď. A všade aktívna, globálna Ukrajina Ruska sa vykonáva všade.

Značky, Folklórne vlastnosti

Výskumníci sú oznámené mnohými funkciami, vlastnosťami, ktoré sú charakteristické pre folklór a umožňujú prístup k pochopeniu jeho podstaty:

Bifunkčnosť (kombinácia praktických a duchovných);

Polyelektivita alebo synkretizmus.

Akýkoľvek ľudový produkt polyelementu. Používame tabuľku:

Mimický prvok

Žánre orálnej prózy

Sliverový prvok

Pantomime, mimické tance

Rituálna akcia, Tanečné vynaložené, ľudová dráma

Nádherné hudobné (žánre piesne)

Tanečný prvok

Hudobné choreografické žánre

hudobný prvok

Kolektívnosť;

Bezpečné;

Premenlivú multiplicity;

Tradičné.

Pre javy spojené s rozvojom folklóru v iných typoch kultúry, názov je folklór - (zavedený na konci 19. storočia francúzsky výskumník P. Sebo), ako aj "sekundárny život", "sekundárny folklór" .

V súvislosti so svojím rozšíreným, koncepcia folklóru skutočne vznikla, jeho čisté formy: Termín autentický (z grécke autenticus - originálny, spoľahlivý) bol stanovený.

Ľudová kreativita je základom celej národnej kultúry. Bohatstvo jeho obsahu a rozmanitosť žánru - výroky, príslovie, hádanky, rozprávky a iné. Špeciálne miesto piesní v dielach ľudí sprevádzajúcich ľudský život z kolísky do hrobu, čo ho odráža v najrozmanitejom prejavoch a predstavuje celkovú imperatívnu etnografickú, historickú, estetickú, morálnu a vysokú umeleckú hodnotu.

Vlastnosti folklóru.

Folklór (Folk-Lore) - medzinárodný termín anglického pôvodu, prvýkrát predstavený do vedy v roku 1846 vedec William Toms. V doslovnom preklade znamená "múdrosť ľudí", "vedomosti ľudí" a znamená rôzne prejavy ľudovej duchovnej kultúry.

Iné termíny boli zakorenené v ruskej vede: Ľudová poetická tvorivosť, Ľudová poézia, Ľudová literatúra. Názov "Orálna tvorivosť ľudí" zdôrazňuje ústnu povahu folklóru vo svojom rozdiele od písomnej literatúry. Názov "Ľudová poetická kreativita" označuje umelecké ako znak, ktorý sa vyznačuje folklórnym produktom z viery, zvykov a obratu. Takéto označenie dáva folklóru v jednom rade s inými druhmi ľudovej umeleckej tvorivosti a fikcia. 1

Folklór je zložitý syntetický Umenie. Často sú prvky spojené vo svojich dielach. rôzne druhy Umenie - verbálne, muzikálne, divadelné. Študuje sa rôznymi vedami - históriou, psychológiou, sociológiou, etnológiou (etnografia) 2. Je úzko spojený s ľudovým životom a rituálmi. Nie je náhoda, že prvých ruských vedcov priblížil k folklóru široko, zaznamenal nielen diela verbálneho umenia, ale aj na stanovenie rôznych etnografických detailov a reality roľníckej životnosti. Štúdia folklóru tak bola pre nich zvláštna oblasť triedy 3.

Vedecké štúdie Folklore sa volá folklór. Ak sa pod literatúrou pochopiť nielen napísané umelecká kreativitaa verbálne umenie vo všeobecnosti, potom folklór je zvláštne oddelenie literatúry a folklity, je teda súčasťou literárnych štúdií.

Folklór je verbálna orálna kreativita. Je neoddeliteľnými vlastnosťami slova umenia. To je blízko k literatúre. Zároveň má svoje vlastné špecifické vlastnosti: syncretizmus, tradičná, anonymita, variabilita a improvizácia.

Pozadie vzhľadu folklóru sa objavil v primitívne komunálny prísny so začiatkom tvorby umenia. Staroveké umenie slova bolo neodmysliteľné užitočnosť - túžba prakticky ovplyvniť prírodu a ľudské veci.

Najstarší folklór bol v synkologický stav (z grécke slová Synkretizmus - pripojenie). Syncretivý stav je stav fúzie, absencia. Umenie ešte nebolo oddelené od iných druhov duchovných aktivít, existoval v spojení s inými druhmi duchovného vedomia. Neskôr nasledoval stav synkretizmu pridelenie umeleckej tvorivosti spolu s inými druhmi. verejné vedomie v samostatnej oblasti duchovnej aktivity.

Folklórne práce anonymný. Ich autorom je ľudia. Ktorýkoľvek z nich je vytvorený na základe tradície. Naraz v.g. Belinsky napísal o špecifikách folklórnej práce: Neexistujú žiadne "slávne mená, pretože autor literatúry je vždy ľudia. Nikto nevie, kto zložil svoje jednoduché a naivné piesne, v ktorých vnútorný život mladých ľudí alebo kmeň, a kmeň, je tak nesporné a svetlé. pieseň z druhu v rode, z generácie na generáciu; a to sa mení v priebehu času: Uvidí to, bude sa predĺžiť, potom to bude previesť s inou piesňou, Potom bude druhá pieseň postavená navyše - a tu sa básne vychádzajú z piesní, ktoré si autor môže zavolať len na ľudí. " štyri

Určite Práva akademik D.S. Likhachev, ktorý si poznamenal, že autor v produkte folklóru nie je len preto, že informácie o tom, ak bol stratený, ale aj preto, že vypadne z poetiky folklóru; Nie je potrebné z hľadiska štruktúry práce. V ľudovom umení môže existovať výkonný umelec, rozprávač, učiteľ, ale v ňom nie je autor, spisovateľa ako prvok najviac umeleckej štruktúry.

Tradičná kontinuita Zahŕňa veľké historické medzery - celé storočie. Podľa akademika A.A. Pottn, folklór nastáva "z nezabudnuteľných zdrojov, t.j. je prenášaný z pamäte z úst do úst, rovnako ako pamäť je dosť, ale určite prešiel cez významnú vrstvu populárnej porozumenia" 5. Každý folklórny nosič vytvára v rámci hraníc všeobecne akceptovanej tradície, opierajúce sa o predchodcov, opakujúce sa, meniaci sa, dopĺňa text práce. Spisovateľ a čitateľ sú prítomní v literatúre av folklórii, interpretácii a poslucháči. "Na dielach folklóru vždy leží s pečaťom času a životného prostredia, v ktorom žili dlhú dobu, alebo" existovali ". Z týchto dôvodov sa folklór nazýva folklórna masová kreativita. Nemá individuálnych autorov, hoci tam nemá Je mnoho talentovaných umelcov a tvorcov, dokonale vlastní so všeobecne akceptovanými tradičnými technikami príslušnosti a spevu. Folklór je priamo pozorovaný na obsahu - to je podľa myšlienok a pocitov vyjadrené. Folklór Ľudia a štýl - tj forma prenosu obsahu. Folklór Ľudia podľa pôvodu, pre všetky príznaky a vlastnosti tradičného obrazového obsahu a tradičných štýlov. " 6 Toto sa skladá z kolektívnej povahy folklóru. Tradičný - najdôležitejšia a základná špecifická vlastnosť folklóru.

Akýkoľvek ľudový produkt je vo veľkých množstvách. možnosti. Možnosť (LAT. VARIANTIS - ZMENA) - Každé nové vykonávanie produktu folklóru. Orálne práce Mali pohyblivú variáciu.

Charakteristickým rysom ľudovej práce je improvizácia. Priamo súvisí s variabilitou textu. Improvizácia (IT. Improvvisione - nepredvídané, náhle) - vytvorenie ľudového výrobku alebo jeho častí priamo počas procesu vykonávania. Táto funkcia Viac je charakteristické pre lamentovanie a plač. Improvizácia však neodporúča tradíciu a bol v určitom umeleckom rámci.

Vzhľadom na všetky tieto príznaky folklórneho produktu dávame mimoriadne rýchla definícia Folklór, daný v.p. ANICA: "Folklór je tradičná umelecká kreativita ľudí. Vyzerá to tak na tlmočenie, verbálne a iné vizuálne umenie, a to tak pre starú tvorivosť a na novú, vytvorenú v novom čase a kreatívnom dnes." 7.

Folklór, ako je literatúra, je umenie slova. To dáva dôvod použiť literárne termíny: ePOS, LYRICS, DRAMA. Nazývajú sa pôrod. Každý závod pokrýva skupinu diel definovaný typ. Žánr - Typ umeleckej formy (rozprávka, pieseň, príslovie atď.). Toto je užšia skupina diel ako rodu. Existuje teda metóda obrazu reality, pod genómom - typ umeleckej formy. Príbeh folklóru je príbeh o zmene svojich žánrov. Sú v folklóri majú väčšiu stabilitu, v porovnaní s literárnymi žánrmi v literatúre širšie. Nové žánrové formy vo folklóri vznikajú ako výsledok kreatívna aktivita Jednotlivci, ako v literatúre, a mali by byť podporované celú hmotou účastníkov v kolektívnom kreatívnom procese. Preto sa ich zmena nevyskytuje bez potrebných historických dôvodov. Zároveň žánre v folklóre nie sú nezmenené. Vyskytujú sa, vyvíjajú sa a umierajú, sú nahradené inými. Napríklad epáky vznikajú v starovekom Rusku, rozvíjajú sa v stredoveku av XIX storočí sa postupne zabudnutí a umierajú. So zmenou podmienok existencie sa žánre zrúti a vykúzli. To však nevedie k poklesu ľudového umenia. Zmeny v žánlovej zložení folklóru je prirodzeným dôsledkom vývoja umeleckej kolektívnej tvorivosti.

Aký je vzťah medzi realitou a jeho displejom v folklóri? Folklór kombinuje priamy odraz života s podmieneným. "Neexistuje žiadna povinná reflexia života vo forme samotného života, je povolená konvenčná situácia." 8 Je charakteristické pre Associativity, myslenie analógiou, symbolikou.

© 2015-2019 Stránka
Všetky práva na ich autorov. Táto stránka sa nepredstiera, že autorom, ale poskytuje bezplatné použitie.
Tvorba stránky Dátum: 2017-06-11

Neoficiovaná orálna ľudová kreativita. Bol vytvorený po celé stáročia, existuje mnoho typov jeho odrôd. Preložil S. anglického jazyka "Folklór" je "populárna hodnota, múdrosť". To znamená, že orálna ľudová tvorivosť je všetko, čo vytvára duchovná kultúra obyvateľstva na storočie svojho historického života.

Vlastnosti ruského folklóru

Ak si starostlivo prečítate diela ruského folklóru, možno poznamenať, že to skutočne odráža veľa: a hra fantázie ľudí, a históriu krajiny a smiechu a vážny dumy o ľudskom živote. Počúvanie piesní a rozprávok predkov, ľudia si mysleli o mnohých zložitých otázkach ich rodiny, sociálneho a pracovného života, odrážala, ako bojovať za šťastie, zlepšiť ich životy, ktoré by mali byť osobou, aby sa zábava a porézne.

Odrody folklóru

Odrody folklóru zahŕňajú rozprávky, eposy, piesne, príslovie, hádanky, kalendár Chorus, stupeň, výroky - všetko, čo sa opakovalo, prešiel z generácie na generáciu. Súčasne umelci často robili v obľúbenom texte niečoho, meniacim sa individuálnym detailom, obrazom, výrazom, nepostrehnuteľne zlepšeniu a honovaním práce.

Orálna ľudová kreativita z väčšej časti existuje v tvare poetických (básní), pretože to umožnila zapamätať si a prenášať tieto práce z úst po stáročia.

Piesne

Pieseň je špeciálnym verbálnym hudobným žánrom. Je to malý objem lyrický rozprávanie alebo lybrániaktorý bol vytvorený špeciálne na spev. Typy sú nasledovné: lyrický, tanec, rituál, historický. Vyjadrené B. ľudové piesne Pocity jednej osoby, ale zároveň rôzne osoby. Zistili odrazu lásky skúseností, spoločenských podujatí a rodinný životOdrazy na tvrdom osuve. V ľudových piesňach sa takzvané predloženie paralelizmu často používajú, keď sa prenesú do povahy nálady tohto lyrického hrdinu.

Historické piesne sú venované rôznym slávnym osobnostiam a podujatiam: dobytie Sibíri Yermak, povstania Stepana Razina, roľnícka vojna Pod vedením Emelyran Pugachev, bitky z Poltavy s Švédmi a ďalšími. Rozprávanie v historických ľudových piesňach o niektorých udalostiach je kombinovaný s emocionálnym zvukom týchto prác.

Epika

Termín "EPIC" zaviedol I. P. Sakharov v 19. storočí. Je to orálna ľudová kreativita vo forme piesne, hrdinskej, epického charakteru. V 9. storočí boli epity, bolo to výraz historického vedomia ľudí našej krajiny. Bogatyri - hlavné postavy tohto druhu folklóru. Priložte ideál ľudu odvahy, sily, vlastenectvo. Príklady Bogatyurovcov, ktorí boli zobrazené diela orálneho ľudového umenia: Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, Mikula Selyaninovich, Alyosha Popovich, ako aj obchodník Sadko, obrovský Svyatogor, Vasily Buslaev a ďalšie. Životný základ, zatiaľ čo obohatený o nejakú fantastickú fikciu, predstavuje graf týchto prác. V nich hrdinovia sami prekonávajú celé hordy nepriateľov, bojujú s monštrámi, prekonali okamžite obrovské vzdialenosti. Je to veľmi zaujímavá táto orálna ľudová kreativita.

Rozprávky

Musíme rozlišovať od rozprávok. Tieto diela orálneho ľudového umenia sú založené na vynaložených udalostiach. Rozprávky môžu byť magické (v ktorom sú zapojené fantastické sily), ako aj domácnosť, kde sú ľudia zobrazené - vojaci, roľníci, kráľov, pracovníci, princezná a kniežatá - v dennej atmosfére. Z iných prác, tento typ folklóru sa vyznačuje optimistickým pozemkom: vždy to triumfy nad zlo a druhá alebo tolerovať porážku alebo posmech.

Legendy

Pokračujeme v opise žánrov orálnej ľudovej kreativity. Legenda, na rozdiel od rozprávky, je populárny orálny príbeh. Základom je neuveriteľná udalosť, fantastický obraz, zázrak, ktorý je vnímaný poslucháčom alebo rozprávačom ako spoľahlivé. Tam sú legendy o pôvode národov, krajín, morí, utrpenia a využívaní fiktívnych alebo skutočne existovaných hrdinov.

Puzzle

Orálna ľudová tvorivosť predstavujú mnohé hádanky. Sú to alegorický obraz určitého objektu, zvyčajne založený na metaforickej konvergencii s ním. Rád v objeme sú veľmi malé, majú určitú rytmickú štruktúru, často podčiarknuté prítomnosťou rýmov. Sú vytvorené na rozvoj inteligencie, hádajte. Riddles sú rôznorodé v obsahu a predmete. Môže existovať niekoľko ich možností rovnakého fenoménu, zvieraťa, predmetu, z ktorých každý z určitej strany charakterizuje.

Príslovia a výroky

Žánre orálnej ľudovej kreativity zahŕňajú aj výslovnosti a príslovie. Príslovie je rytmicky organizované, krátke, obrazové príslovie, aforistické ľudové vyhlásenie. Zvyčajne má dvojdielnu štruktúru, ktorá je podporovaná rytmom, rytmom, aliteráciami a združeniami.

A príslovie je obrazový výraz, ktorý hodnotí nejaký fenomén života. Na rozdiel od príslovia nie je celý návrh, ale len časť vyhlásenia, ktorá je v orálnej ľudovej tvorivosti.

Príslovia, výroky a hádanky sú zahrnuté do tzv. Malých žánrov folklóru. Čo je to? Okrem vyššie uvedených druhov zahŕňa inú orálnu ľudovú kreativitu. Typy malých žánrov dopĺňajú nasledujúce: Ukľudské piesne, Pestushki, Pestech, Podporuje, hra Chorus, Zdieľanie, vety, hádanky. Poďme sa zastaviť o niečo viac na každom z nich.

Ukľudské piesne

Malé žánre orálnej ľudovej kreativity zahŕňajú lyžiarske piesne. U ľudí, ktorých sa nazývajú bicykle. Názov sa to stalo zo slovesa "BAT" ("Bailat") - "Talk". Toto slovo má nasledujúcu starú hodnotu: "Ťuknite, šepká". Ukoléby piesne dostali toto meno nie je náhoda: Najstarší z nich má priamy vzťah k konšpiračnej poézii. Boj s sen, napríklad, roľníci povedali: "Dunchka, odkiaľ odo mňa."

Pottghki a zábava

Ruská orálna ľudová kreativita tiež predstavujú škodcov a funkcie. Vo svojom centre je obraz mladšieho dieťaťa. Názov "Pestus" pochádza zo slova "snívania", to znamená, "Choď pre niekoho, zvýšiť, ošetrovateľstvo, nosiť vo svojich rukách, aby ste zvýšili." Sú to krátke vety, ktoré v prvých mesiacoch života dieťaťa komentára k jeho pohybe.

Ste bez povšimnutia škodcovia ísť do zábavy - piesne sprevádzajúce hry dieťaťa s prstami nôh a rukoväte. Je to veľmi rozmanitá táto orálna ľudová tvorivosť. Príklady vrtákov: "štyridsať", "Ladushka". Často majú "lekciu", inštrukcie. Napríklad v "štyridsiatich" Beloboka sa kŕmili kašou, s výnimkou jednej lenivej, hoci najmenší (to zodpovedá malým prstom).

Podpory

V prvých rokoch života detí, Nanny a Matka Sangových piesní už komplexnejší obsah, ktorý nie je spojený s hrou. Všetky z nich môžu byť označené jedným termínom "doplnkom". Obsahom sa podobajú malé rozprávky vo verši. Napríklad o kohútiku - zlatý scallop, lietajúci na poli Kulikovo pre ovos; O kurade v rade, ktorý "hrášok lesa" a "prosil za sebou".

Okrem toho, spravidla je uvedený obraz niektorých jasných udalostí, alebo zobrazuje nejaký rýchly účinok, ktorý zodpovedá aktívnej povahe dieťaťa. Sú viditeľné na graf, ale dieťa na dlhodobú pozornosť nie je schopná, takže sú obmedzené len na jednu epizódu.

Vety, slashki

Naďalej zvážime orálnu ľudovú kreativitu. Jeho druh sú doplnené hriadeľmi a vetami. Deti na ulici sú veľmi skoro na štúdium v \u200b\u200brovesníkov v rôznych plytkoch, ktoré sú odvolanie na vtáky, dážď, dúhu, slnko. Datvora v prípade kričal meno slova v prípade. Okrem reťazca, v roľnícka rodina Akékoľvek dieťa vedelo vety. Najčastejšie sa vyslovujú jeden po druhom. Vety - Apelovať na myš, malé chyby, slimák. Môže byť naplňované rôznymi vtákmi. Slovné vety a piesne sú naplnené vieru v silu vody, neba, pôdy (potom prospešné, potom deštruktívne). Ich výslovnosť získala do práce a životy dospelých roľníckych detí. Vety a chvenie sú kombinované do špeciálneho oddelenia s názvom "Kalendár detský folklór". Termín zdôrazňuje existujúce prepojenie medzi nimi a časom roka, sviatkom, počasím, všetkým životom a budovaním života obce.

Game Vety a Chorus

Žánre diel orálnej ľudovej kreativity zahŕňajú herné vety a zbor. Nie sú menšie ako staroveké ako hriadele a vety. Oni alebo spájajú časti niektorých hier, alebo ho začnú. Môžu tiež vykonať úlohu ukončenia, určiť dôsledky, ktoré existujú, keď porušujú podmienky.

Ohromené hry Podobnosť s vážnymi roľníckymi aktivitami: úroda, lov, siatie ľan. Reprodukcia týchto prípadov v prísnom sekvencii s použitím viacerých opakovaní umožnilo vštepiť skoré roky Dieťa rešpektovanie colných a existujúcich objednávok, učiť pravidlá správania prijaté v spoločnosti. Mená hry - "Bear Bor", "vlk a husi", "Korshun", "vlk a ovce" - hovoriť o komunikácii so životom a životom vidieckeho obyvateľstva.

Záver

V ľudový epický, rozprávky, legendy, piesne žijú žiadne menej vzrušujúce farebné obrazy ako v umelecké dielo Klasickí autori. Zvláštne a prekvapivo presné rýmy a zvuky, bizarné, krásne poetické rytmy - ako keby ste boli tkané v textoch Chastushki, toky, booms, hádanky. A aké jasné poetické porovnania nájdeme v lyrických piesňach! To všetko by mohlo vytvoriť len ľudí - Veľký čarodejník slova.

Termín "folklór" (preložil "ľudovú múdrosť") prvýkrát zaviedla anglický vedec U.J. Toms v roku 1846. V prvom rade tento termín pokrýval všetky duchovné (presvedčenie, tance, hudbu, rezbárstvo dreva, atď.) A niekedy materiál (bývanie, oblečenie) kultúra ľudí. V modernej vede neexistuje žiadna jednota pri výklade pojmu "folklór". Niekedy sa používa v počiatočnom význame: neoddeliteľnou súčasťou života ľudí, úzko prepojená s ostatnými prvkami. Od začiatku 20. storočia Termín sa používa v užšom, konkrétnejšom zmysle: verbálna ľudová kreativita.

Najstaršie druhy verbálneho umenia vznikli v procese tvorby ľudskej reči v ére horný paleolitický. Slovná kreativita v staroveku úzko súvisí s ľudskou prácou a odrážala náboženské, mýtické, historické myšlienky, ako aj primitívne vedecké poznatky. Rituálne akcie, ktorými primitívny Snažila sa ovplyvniť sily prírody, na osude, boli sprevádzané slovami: kúzla boli vyslovené, sprisahania, na sily prírody boli ošetrené rôznymi požiadavkami alebo hrozbami. Umenie slova bolo úzko spojené s inými druhmi. primitívne umenie - Hudba, tanec, dekoratívne umenie. Vo vede sa to nazýva "primitívne synkretizmus" stopy z neho a sú teraz viditeľné v folklóre.

Ruskí vedec A.n.velovsky veril, že pôvod poézie boli v ľudovom obradi. Primitívna poézia, podľa jeho konceptu, pôvodne reprezentovala pieseň z zboru, sprevádzaná nadmernou a pantomímou. Úloha slova najprv bola nevýznamná a plne podriadená Rhythm a Mimický. Text bol improvizovaný podľa vykonávania vykonávania, až kým nezískal tradičný charakter.

Keďže ľudstvo nahromadilo čoraz významnejšie životné skúsenosti, ktoré bolo potrebné vyjadriť tieto generácie, zvýšila sa úloha verbálnych informácií. Rozdelenie verbálnej tvorivosti do nezávislého typu umenia je najdôležitejším krokom v prehliadke folklóru.

Folklór bol verbálny umelecký organicky inherentný ľudový dom. Rôzne ciele prác viedli k žánrom, s ich rôznymi témami, obrazmi, štýlom. V najstaršom období bolo väčšina ľudí generické legendy, pracovné a rituálne piesne, mytologické príbehy, sprisahania. Rozhodujúca udalosť, ktorá trvala hranicu medzi mytológiou a vlastne folklórom, bol vzhľad rozprávky, ktorých pozemky boli realizované ako fikcia.

V antique a stredovekej spoločnosti, hrdinský EPOS (Irish Saga, Kirgizsko Manas, Ruské epáky atď.). Tam boli tiež legendy a piesne odrážajúce náboženské presvedčenie (napríklad ruské duchovné básne). Neskôr sa objavili historické piesne zobrazujúce skutočné historické udalosti a hrdinovia, ktoré zostali v populárnej pamäti. Ak sú rituálne texty (obrad, sprievodné kalendár a poľnohospodárske cykly, rodinné obradyPridružené k narodeniu, svadbe, smrti) vznikla v hlbokej staroveku, potom sú texty narušené, s jej záujem o obyčajnú osobu sa objavili oveľa neskôr. V priebehu času sa však hranica medzi rituálnou poéziou vymaže. Takže Chastushki spieva na svadbe, zatiaľ čo niektoré z svadobných piesní sa pohybujú do nemorálneho repertoáru.

Žánre v folklóri sa tiež vyznačujú metódou realizácie (sólo, zbor, zbor a sólista) a rôzne kombinácie textu s melódiou, intonácia, pohyby (spev, spev a tanec, povedal, prehrávanie atď.)

S zmenami v spoločenskom živote spoločnosti v ruskom folklóri, nové žánre vznikli: vojak, Yamchichsky, Burlats Songs. Rast priemyslu a miest spôsobil románsky, vtipy, pracovné, školské a študentské folklórne do života.

Vo folklóroch sú žánre produktívne, v hĺbke, z ktorých sa môžu objaviť nové práce. Teraz sú to chastushki, výroky, mestské piesne, vtipy, mnoho druhov detský folklór. Tam sú žánre neproduktívne, ale pokračujú v ich existencii. Takže nová ľudová rozprávka sa nezobrazí, ale staré sú stále povedané. Spievajte a mnoho starých piesní spievajú. V živých realizácii však nie sú takmer žiadne historické piesne.

Veda folklóru - folklór - Všetky diela verbálnej kreativity ľudí, vrátane literárnych, označuje jednu z ich troch rodov: EPOS, texty, dráma.

Prostredníctvom tisícok rokov mali všetky národy folklóru jedinú formu poetickej tvorivosti. Ale aj s príchodom písania po mnoho storočí, až do doby neskorého feudalizmu, bola orálna poetická tvorivosť rozšírená nielen medzi ľuďmi z práce, ale aj medzi najvyššími časťami spoločnosti: šľachty, duchovenstvo. Po vzbudení v špecifickom sociálnom prostredí by sa práca mohla stať celoštátnym dedičstvom.

Kolektívny autor.Folklór je kolektívne umenie. Každá práca orálnej ľudovej kreativity nielenže vyjadruje myšlienky a pocity určitých skupín, ale aj kolektívne vytvorené a platí. Avšak, kolektivita kreatívneho procesu v folklóre neznamená, že jednotliví jednotlivci nehrali žiadnu úlohu. Talentovaní majstri nielen zlepšili alebo upravili existujúce texty novým podmienkam, ale niekedy vytvorili piesne, Chastushki, rozprávky, ktoré v súlade so zákonmi orálnej ľudovej kreativity už autor. S verejným rozdelením práce, zvláštne profesie vznikli súvisiace s tvorbou a plnením poetických a hudobných diel (staroveké grécke znásilňosti, ruské houchrs, ukrajinskej Kobzari, Kirgizsku Akyna, Azerbajdžanské Ashugi, francúzsky chanson atď.).

V ruskom folklóri v 18-19 V.V. Nebola vyvinutá profesionalizácia spevákov. Rozprávky, speváci, škvrny zostali roľníci, remeselníci. Niektoré žánre populárnej poetickej kreativity mali hromadnú distribúciu. Vykonávanie iných si vyžadoval dobre známe potenie, špeciálny hudobný alebo herecký darček.

Folklore každých ľudí jedinečných, rovnako ako jeho príbeh, zvyky, kultúra. Takže, eposy, chastashki sú neoddeliteľné len ruským folklórom, dumom - ukrajinským, atď. Niektoré žánre (nielen historické piesne) odrážajú históriu týchto ľudí. Rôzne zloženie a tvar rituálnych piesní, môžu byť obmedzené na obdobia poľnohospodárskeho, hovädzieho dobytka, poľovníctva alebo rybolovného kalendára, pripojiť sa k rôznym vzťahoch s obradmi kresťanského, moslimského, budhistických alebo iných náboženstiev. Napríklad, Scottled Ballad získal jasné žánrové rozdiely, zatiaľ čo Rusi sú blízko lyrickej alebo historickej piesne. V niektorých národoch (napríklad Srbi), poetické rituály sú distribuované, v iných (vrátane Ukrajincov) - existovali vo forme jednoduchých prozaických výkrikov. Každý ľudia majú svoj vlastný arzenál metafora, epitety, porovnania. Takže ruské príslovie "ticho - zlato" zodpovedá japonskému "tichu - kvety".

Napriek živým národnej farbe ľudových textov, mnohé motívy, obrázky a dokonca aj pozemky rôznych národov sú podobné. Komparatívna štúdia európskych folklórnych pozemkov viedla vedcov k záveru, že asi dve tretiny pozemkov z rozprávok každého obyvateľa majú paralely v rozprávkach iných národností. Veselovsky s názvom Podobné pozemky "Stray", vytváranie "teórie stray Plots"Čo opakovane kritizovali marxistické literárne štúdie.

Pre národy s jednou historickou minulosťou a súvisiacimi jazykmi (napríklad indoeurópskymi skupinami), takéto podobnosti možno vysvetliť všeobecným pôvodom. Toto je genetické genetické vybavenie podobnosti. Podobné funkcie v ľudových národoch patriacich k rôznym jazykové rodinyDlho sa navzájom kontaktovali (napríklad Rusky a Finns) sú vysvetlené požičiavaním. Ale v folklóre národov žijúcich na rôznych kontinentoch a pravdepodobne nikdy neoznámili, existujú podobné témy, pozemky, znaky. Takže v jednom ruskom rozprávke, chudobný muž hovorí, ktorý bol zasadený pre všetky svoje praktiky vo vrecku a oni sa chystáte utopiť, ale on, oklamal Barin alebo pop (hovoria, obrovské húfy krásnych koní pasí vody), zarábať ho do vrecka namiesto seba. Existuje rovnaký pozemok v rozprávkach moslimských národov (história o Hadju Nasreddin) a medzi národmi Guiney a obyvateľov ostrova Maurícius. Tieto diela vznikli nezávisle. Takáto podobnosť sa nazýva typologická. V rovnakej fáze vývoja sa pridávajú podobné presvedčenie a obrady, formy rodiny a verejného života. A preto ideály a konflikty sú opozíciou chudoby a bohatstva, mysle a nezmyslov, tvrdej práce a lenivosti atď.

Z úst do úst.Folklór je uložený v pamäti ľudí a hral ústne. Autor literárneho textu nie je potrebný na komunikáciu priamo s čitateľom, produkt folklóru sa vykonáva, ak sú poslucháči.

Dokonca aj ten istý rozprávač pri každom vykonávaní dobrovoľne alebo nedobrovoľne niečo mení. Okrem toho, nasledujúci výkonný umelec prenesie obsah. A rozprávky, piesne, epáky atď. Prejdite tisícom úst. Poslucháči nielen vplyv na výkonný umelec (vo vede, ktorý sa nazýva spätná väzba), ale niekedy sú pripojení k realizácii. Preto akýkoľvek produkt orálnej ľudovej kreativity má mnoho možností. Napríklad v jednom rozprávke Princezná žaba Tsarevich počúva otcovi a opatrovateľom žaby bez akýchkoľvek konverzácií. A v druhom - chce od nej odísť. Rôzne v rozprávkach pomáha žabe, zúžené vykonávať úlohy kráľa, ktoré sú tiež rovnaké všade. Dokonca aj také žánre, ako napríklad EPICS, pieseň, Chastushka, kde je dôležité obmedzujúce začiatok - rytmus, zapletenie, majú vynikajúce možnosti. Napríklad pieseň nahraná na 19 V. V provincii Arkhangelsk:

SoloveYushka Premium
Môžete lietať všade:
Letieť do veselých krajín
V slávnom meste Fethi Yaroslavl ...

Okolo tých istých rokov v Sibíri spievali na rovnakom motíve:

Si moje zlatíčko,
Všade, ktoré môžete lietať,
Lietanie vás do krajín iných ľudí
V slávnom meste Eruzlan ...

Nielen na rôznych územiach, ale aj v rôznych historických epochoch, rovnaká pieseň by mohla byť vykonaná v možnostiach. Takže piesne Ivan Grozny boli konvertované na piesne Petra I.

Pamätať si a retell alebo spievať kus (niekedy dosť rozsiahly), ľudia vyvinuli príjem po stáročia. Vytvárajú špeciálny štýl rozlišujúci folklór literárne texty. Mnohé ľudové žánre majú obyčajný zafarbený. Takže ľudová odpoveď vedela vopred, ako začať rozprávku - V niektorom kráľovstve, v niektorom štáte.. alebo Žil raz .... Eposy často začali slovami Rovnako ako v slávnom meste v Kyjeve .... Niektoré žánre sa opakujú a končia. Epáky sa napríklad často končia: Tu on a sláva spievať .... Magic Fairy Tale takmer vždy končí svadbu a Pyrse s promposou Bol som tam, med pivo pivo, prúdi cez fúzy a nedostal sa do úst alebo A začali žiť - čakať a dobre.

Stretnúť sa v folklóre a iných, najrôznejších dôvodoch. Samostatné slová sa môžu opakovať: Minulosť doma, okolo kameňa, // okolo záhrady, zelené záhrady, alebo spustiť riadky: Na úsvite to bolo na svitaní, // na svitaní to bolo ráno.

Opakujte celé čiary a niekedy niekoľko riadkov:

Na don prechádzky, chodí pozdĺž don
CossAck chodí na don
CossAck chodí na don
A Panna je postrekovacia a deva Rides
A Panna topánky cez Rýchlosť rieky,
Panny topánky cez rýchlu rieku.

V dielach orálneho ľudového umenia sa opakujú nielen slová a frázy, ale aj celé epizódy. Na trojstrannom opakovaní rovnakých epizód, epizód a rozprávok sú postavené a piesne. Takže, keď kaligiky (strašné speváci) liečia Ilya Muromsz, dali mu drink "Klúčik Breaking" trikrát: Po prvýkrát cíti nedostatok sily, po druhom - nadbytok a len pitie už tretíkrát, Dostane toľko sily, keď potrebuje.

Vo všetkých žánroch folklóru existujú takzvané bežné alebo typické, miesta. V rozprávkach - rýchly pohyb koňa: Horse Runs - Zem sa točí. "Necitlivosť" (zdvorilosť, žiak) epického hrdinu je vždy vyjadrený vzorcom: Kríž, on dal písomne, áno, ale vedec. Tam sú krása vzorce - Ani v rozprávke nehovorí žiadne pero. Opakované opravné prostriedky: Postavte sa predo mnou ako list pred trávnikom!

Opakované definície takzvané trvalé epitetyktoré nie sú neurobené s definovaným slovom. Tak, v ruskom folklóri, pole je vždy čisté, mesiac je jasný, dievča je červená (červená), atď.

Ďalšie umelecké techniky pomáhajú vnímaniu. Napríklad takzvaný krok zúženie obrazu. Tu je začiatok folklórnej skladby:

V slávnom meste v Cherkassku,
Postavený tam s novými kamennými kameňmi,
V parníkoch sú tabuľky všetky dub,
Pri stole sa mladý muž sedí.

Hrdina môže byť pridelená opozíciou. Na sviatok Prince Vladimir:

A ako tu všetci sedia, piť, jesť a pochváliť,
Ale len jeden sedí, nepije, neježe, nejesť ...

V rozprávke sú dvaja bratia inteligentní a tretí hlavná postava, víťaz), keď je čas blázon.

Trvalo udržateľné kvality sú stanovené pre určité folklórne znaky. Takže Lisa je vždy zložitá, zajac je zbabelý, vlk - zlo. Tam sú ľudová poetická tvorivosť a určité symboly: Nightingale - Radosť, šťastie; Kukučok - horské, problémy atď.

Podľa odhadov výskumných pracovníkov, od dvadsiatich až osemdesiat percent textu, zdá sa, že z hotového materiálu, ktorý nepotrebuje zapamätanie.

Folklór, literatúra, veda.Literatúra sa objavila oveľa neskôr ako folklór, a vždy na jeden stupeň alebo iný, využil jeho skúsenosti: témy, žánre, techniky - vynikajúce v rôzne epochy. Takže, pozemky starožitná literatúra Spoliehať sa na mýty. V európskej a ruskej literatúre, autoras a piesne sa objavujú balady. Kvôli folklóru je literárny jazyk neustále obohatený. V skutočnosti, v dielach orálnej ľudovej kreativity, mnohých starých a dialektu slov. S pomocou plniacich prípony a voľne používaných konzol sú vytvorené nové výrazné slová. Dievča smútok: Ste rodičia, opustené, moje ruže .... Ten chlap sťažuje: Vy, Milka-Cool, Cool Wheel, zviazal ma hlavu. Postupne sú niektoré slová zahrnuté v konverzačnom a potom do literárnej reči. Nebolo náhodou, že Pushkin volal: "Prečítajte si spoločné rozprávky, mladí spisovatelia vidieť vlastnosti ruského jazyka."

Folklórové techniky boli obzvlášť široko používané v dielach ľudí a pre ľudí. Napríklad v básni nekrasov Kto žije v Rusku? - početné a pestré opakovanie (situácie, frázy, slová); Prípadné prípony.

Zároveň, literárne diela prenikli do folklóru a ovplyvnili jeho vývoj. Ako diela orálneho ľudového umenia (bez mena autora a v rôznych verziách), Rubai Hahifes a Omar Khayam, niektoré ruské príbeh zo 17. storočia boli rozšírené. Väzňa a Čierny šál Pushkin, začiatok Korobeinikov Nekrasova ( Oh, plný, plný bojovej techniky, // sú sedí a brokáda. // chorý, môj gaznobushka, // youtello rameno ...) a oveľa viac. Vrátane začiatku rozprávok Ershov Malý humbackovaný kôňktorý sa stal inšpirovaný mnohými ľudovými rozprávkami:

Za hôr, za lesmi,
Nad širšími moriami
Proti oblohe na Zemi
Žil starého muža v jednej dedine.

Básnik M.Sakovsky a skladateľ M. BLADER napísal pieseň Katyusha (Fúlené jablko a hrušky ...). Jej ľudia spievali, a asi sto rôznych sa objavilo Katyusha. Takže počas Veľkej vlasteneckej vojny Sang: NEPOUŽÍVAJTE TU APPLE SREY A HEARY ..., Fašistických fašistov a hrušky .... Dievča Katyusha v jednej piesni sa stalo zdravotnou sestrou, v inom - partizáni, v treťom zmysle.

Koncom 40. storočia tri študent - A.OHRIMENKO, S. KRISTTE a V. SHREIBERG - zložil komiksovú pieseň:

V starej a ušľachtilej rodine
Lion Lev Nikolayevich Tolstoy
Ani ryby, ani mäso, ktoré nejedol
Prešiel som po bosaye Aleream.

Ak chcete vytlačiť takéto básne v tom čase, bolo to nemožné a šíri sa. Vytvorili sa všetky nové a nové možnosti tejto skladby:

Veľký sovietsky spisovateľ
Lion Nikolaevich Tolstoy,
Nejedol ryby a mäso
Prešiel som po bosaye Aleream.

Pod vplyvom literatúry v folklóre sa objavil rým, (všetky Chastushki Rymed, je tu rým a neskoré ľudové piesne), rozdelenie do Stanzas. Pod priamym vplyvom romantickej poézie ( pozri tiež Romantizmus), najmä balady, vznikli nový žáner Mestská romantika.

Naučte sa orálna ľudová poetická tvorivosť nielen literárnych kritikov, ale aj historikov, etnografov, kultúrológov. Pre najstaršie, komplementárne časy, folklór sa často ukáže, že je jediným zdrojom, hláseným tomuto dňu (v zahalenej forme), určité informácie. Takže v rozprávke, že ženích dostáva svoju ženu za niektoré zásluhy a výkony, a najčastejšie sa oženil nie je v tomto kráľovstve, kde sa narodil, ale odkiaľ pochádza jeho budúci manželský partner. Tento detail magického rozprávky narodeného v hlbokej staroveku, hovorí, že v tých dňoch bola žena (alebo unesená) z iného druhu. Existujú B. magic Fairy Tale A výfuku starovekého obradu iniciácie je iniciovať chlapcov u mužov. Rite z toho bol zvyčajne v lese, v dome "Muž". V rozprávkach sa často spomína dom stojaci v lese obývaných mužmi.

Neskorý čas folklóru je najdôležitejším zdrojom štúdia psychológie, svetonázor, estetiku tohto alebo tohto národa.

V Rusku na konci 20 - začiatkom 21 storočí. Zvýšili sa v folklóre 20. storočia, aspekty, ktoré ešte nezostali tak dlho mimo oficiálnej vedy. (Politický vtip, niektorí Chastushki, folklór Gulag). Bez štúdia tohto folklóru bude myšlienka života ľudí v ére totalitarizmu nevyhnutne neúplná, skreslená.

Lyudmila Polikovskaya

Azadsky mk História ruských folklór. TT., 1-2. M., 1958-1963
Azadsky mk Články o folklórnej literatúre. M., 1960.
Muletinsky E.M. Pôvod hrdinského eposu(včasné formy a historické pamiatky). M., 1963.
BOGATYREV P.G. Otázky ľudového umenia. M., 1971.
Propp V.ya. Folklór a realita. M., 1976.
BAKHTIN VS Z epics na počítanie. Príbehy o folklórii. L., 1988.
Veselovsky A.N. Historická poetika. M., 1989.
Buslaev F.I. Národná EPOS. A mytológie. M., 2003.
ZHIMLUNSKY V.M. Západný folklór a východ: porovnávacie historické eseje. M., 2004.

Nájsť "folklór"

Folklór je základom toho, ktorým sa vyvíja individuálna tvorivosť. Vynikajúce čísla rôznych oblastí umenia z minulosti a sú známe si uvedomujú hodnotu folklóru. M. I. GLINKA povedal: "Nemôžeme vytvoriť ľudí; Napíšeme len na začiatku XIX storočia "A. S. Pushkin. Napísal som: "Štúdium ročných piesní, rozprávkových príbehov atď. Je to potrebné pre dokonalé vedomosti o vlastnostiach ruského jazyka. Kritici sú márne s nimi pohŕda. " Otočil sa na spisovateľov, poukázal na: "Prečítajte si prime rozprávky, mladých spisovateľov, aby videli vlastnosti ruského jazyka."

Dohovor o odvolaní na ľudové umenie nasledovalo a nasledovali tvorcovia klasických a moderná literatúra, Hudba, výtvarné umenie. Nie je jediný prominentný spisovateľ, umelec, skladateľ, ktorý by nepridal do prameňov ľudového umenia, pretože sa odrážajú Život ľudí. Zoznam hudobných diel, tvorivo rozvíjaním umenia ľudí, je obrovský. Na Ľudové pozemky Vytvorené podpory, ako napríklad "SADKO", "KASHCHE" a iné. Obrázky a pozemky ľudového umenie vstúpili do umenie. Obrázky Vasnetsova "Bogatyry", "Alenshka", Vrubel "Mikula", "Ilya Muromets", Repin "Sadko", a tak ďalej. Vstúpil do pokladnice svetového umenia. A. M. Gorky poukázal na to, že základom zovšeobecnenia vytvorených individuálnym géniom je práca ľudí: "Zeus vytvoril ľudí, Fidi ho stelesnila s mramorovým." To tu tvrdí umenie spisovateľa, umelec, sochár len potom dosiahne vrcholy, keď vzniká ako vyjadrenie myšlienok, pocitov, názorov ľudí. Gorky nevedel riadiť úlohy jednotlivého umelca, ale zdôraznil, že jeho sila talentu, zručnosť pripojí špeciálnu expresivú, dokonalosť formy vytvárania kolektívnej tvorivosti masy.

Komunikácia literatúry a folklóru sa nevohne do používania obsahu a spisovateľov formulárov jednotlivé práce ľudové umenie. Toto spojenie vyjadruje neporovnateľne širší a všeobecný fenomén: organická jednota umelca s ľuďmi a umením s tvorivým ľudovým skúsenostiam.

V dôsledku toho individuálna aj kolektívna tvorivosť potom nadobudnú len obrovskú ideologickú a estetickú hodnotu v živote spoločnosti, keď sú spojení so životom ľudí a pravdivo, umelecsky absolútne absolútne. Zároveň je však potrebné vziať do úvahy, že povaha a pomer kolektívnej a individuálnej tvorivosti v rôznych štádiách rozvoja ľudskej spoločnosti sú odlišné a po druhé, skutočnosť, že kolektívna a individuálna kreativita sú zvláštne Historicky vzniknuté metódy na vytvorenie umeleckej práce.

A. M. Gorky správne uviedol, že kolektívna tvorivosť masy bola Lone Lone pre tvorivosť jednotlivca, že začiatok umenia slova, literatúry - v folklóre. V skorých obdobiach histórie bola blízkosť literatúry a ľudového umenia taká veľká, že ich nie je možné ju jasne odlíšiť. "ILIAD" a "Odyssey" sa považujú za diela starovekej literatúry a zároveň ako najkrajšia tvorivosť kolektívneho ľudového umenia týkajúceho sa "detskej doby ľudskej spoločnosti". Rovnaké non-kňazstvo individuálnej a kolektívnej tvorivosti je uvedené v mnohých prácach v mnohých národoch.

V počiatočnom období svojej existencie sa literatúra ešte neoddelila od kolektívneho ľudového umenia. S rozvojom triednej spoločnosti sa postupne prehĺbi rozdelenie jednotlivca a kolektívnej tvorivosti. Ale, samozrejme, najviac pojmy kolektívnej a individuálnej tvorivosti nemožno abstraktne interpretovať, rovnako a dôsledne pre všetky časy a národy. Jednotlivé a kolektívne umenie majú historické funkcie platnosti.

V triedna spoločnosť Kolektívna tvorivosť bola umeleckým a obrazovým reflektom reality tej doby, zovšeobecnenie názorov a zastúpení kmeňa, primitívnej komunity, z ktorej totožnosť ešte nepatrovala. Za podmienok, keď kmeň zostal hranicou osoby a vo vzťahu k cudzincovi z iného kmeňa, a vo vzťahu k sebe, keď bola samostatná osoba bezpodmienečne podriadená svojim pocitom, myšlienkam a činnostiam kmeňa, rodu kolektívu práca bola jedinou možnou formou umelecké aktivity jednotlivcov. Účasť celej hmoty kmeňa v zovšeobecnení Životná skúsenosť, Všeobecná túžba pochopiť a zmeniť realitu bola základom podávania správ EPIC, ktorá nás dostala výhodne v neskorom recyklácii. Príklad takýchto epických príbehov s pôvodom v podmienkach profesionálnej spoločnosti, aspoň runy "Kalevaly", Yakutsky Oloid, Gruzínska a Osetické legendy o Amitane, North Caukazian a Abkhaz Tále NARTS atď.

V podávanej správe, kolektívnosť kreativity nielen zlúčil s individualizovanosťou, ale podriaďuje ho. Tu, dokonca aj najvýznamnejšia osoba vnímaná ako uskutočnenie sily a skúseností celého kmeňa; Preto bol po eposu a predčasnej literárnej kreativite vznikol obraz o hmotoch ľudí prostredníctvom obrazu hrdinov (Weinenen, Prometheus, Balder, neskôr, ruskí bojovníci a iné obrazy hrdinovcov).

Rozvoj vzťahových vzťahov nemohol zmeniť kolektívnu tvorivosť. S príchodom triedy spoločnosti, ideológia antagonistických tried jednoznačne ovplyvňuje rôzne interpretácie obrázkov, príbehov a piesní. Príklady z eposu národov ZSSR to potvrdzujú. Diskusia o ideologickej podstate Kirgizského rímsa o Manas, Buryat a mongolský epic "GeSer", diskusie o problémoch EPIC odhalili skutkové okolnosti anti-ľudí narušenia z feudálnych kruhov tvorivosti pracovných ľudí.

Tam je neustále interakcia literatúry a folklóru. Folklór a literatúra, kolektívna a individuálna umelecká kreativita sa navzájom sprevádzajú v triede. Takže ruská ľudová tvorivosť storočia XI-XVII. Mal obrovský vplyv na diela starovekej ruskej literatúry, ako výrečne svedčil "slovo o pluku Igor", "príbeh Petra a Fevronia", "Zonechina". Zároveň boli umelecké literatúry širšie pri používaní orálnej poetickej tvorivosti. V budúcnosti sa tento proces stal ešte intenzívnejšími. Lermontov, Gogol, Ji. Tolstoy, Nekrasov, Gorky veril, že folklór obohacuje individuálnu tvorivosť profesionálneho umelca. Zároveň sa všetci vynikajúci majstri ruských literatínov zdôraznili, že spisovateľ by nemal kopírovať folklór, nemal by sa stať na ceste štydizácie. Skutočný umelec odvážne napadne ústnej poetickej tvorivosti ľudí, vyberie to najlepšie a kreatívne ho vyvíja. Uistite sa, že stačí si zapamätať si rozprávky A. S. Pushkin. "Zdobil ľudová pesnička A rozprávka s trblietaním svojho talentu, ale nechala nezmenený svoj význam a silu, "napísal A. M. Gorky

Interakcia folklórneho a literatúry toky v rôznych formách. Napríklad, profesionálny umelec Často používa a obohacuje témy, pozemky, folklórne obrázky, ale môže použiť folklór a nie je reprodukovať svoje pozemky a obrázky priamo. Autentický umelec sa nikdy neobmedzuje na reprodukciu formy folklórnych prác a obohacuje a rozvíja tradície orálnej poetickej tvorivosti, ktorá odhaľuje život ľudí, jeho myšlienky, pocity a ambície. Je známe, že najlepší, najprogzívnejší zástupcovia dominantných tried, odmietnutím sociálnej nespravodlivosti a pravdivo zobrazujúci život, vzrástli o obmedzenia triedy a vytvorili diela, ktoré reagovali na záujmy a potreby ľudí.

Živé pripojenie literatúry s folklórom potvrdzuje prácu najlepších spisovateľov všetkých národov. Ale bez ohľadu na to, ako spia spojenie diel spisovateľov s poéziou ľudí v triede spoločnosť, kolektívna a individuálna kreativita sa vždy rozlišuje metódou vytvárania umeleckých diel.

V triede spoločnosti boli rozdiely v kreatívnom procese vytvárania diel literatúry a masovej ľudovej poézie. Sú primárne nasledovné: Literárna práca je vytvorená spisovateľom - ľahostajne, spisovateľ je profesiou alebo nie - individuálne alebo v Spoločenstve s iným spisovateľom; Zatiaľ čo spisovateľ pracuje na svojej práci, práca nie je majetkom hmotnosti, masy sú zapojené až po tom, čo dostane konečné vydanie v liste. Preto sa v literatúre proces vytvárania kanonického textu práce oddelí od okamžitých tvorivých aktivít hmotnosti a je s ním spojený len geneticky.

Iné podnikanie - diela kolektívneho ľudového umenia; Tu osobné a kolektívne štarty sú kombinované v kreatívnom procese tak úzko, že individuálna kreatívna individualita sa rozpustí v tíme. Diela ľudového umenia nemajú konečné vydanie. Každý umelec práce vytvára, vyvíja, brúsia text, pôsobí ako spoluautor piesne, viedol ľudí patriacich ľuďom.