Tisućljećima kulturni razvojčovječanstvo je stvorilo bezbroj književna djela, među kojima se mogu razlikovati neke osnovne vrste, slične po načinu i obliku refleksije čovjekovih predodžbi o svijetu oko sebe. To su tri vrste (ili vrste) literature: ep, drama, lirika.

Koja je razlika između svake vrste književnosti?

Ep kao vrsta književnosti

Epos(epos – grč., pripovijedanje, priča) je slika događaja, pojava, procesa izvan autora. Epska djela odražavaju objektivni tok života, čovjeka uopće. Različitim likovnim sredstvima autori epskih djela izražavaju svoje razumijevanje povijesnih, društveno-političkih, moralnih, psiholoških i mnogih drugih problema s kojima žive. ljudsko društvo općenito i svakog njegovog predstavnika posebno. Epska djela imaju značajne slikovne mogućnosti, čime čitatelju pomažu da upozna svijet oko sebe, da shvati duboke probleme ljudskog postojanja.

Drama kao vrsta književnosti

Drama(drama - grčki, akcija, akcija) je vrsta književnosti, glavna značajkašto je scenskost djela. Predstave, tj. dramska djela nastaju upravo za kazalište, za uprizorenje na pozornici, što, naravno, ne isključuje njihovo postojanje u obliku samostalnih književnih tekstova namijenjenih čitanju. Poput epa, drama reproducira odnos među ljudima, njihove postupke, sukobe koji nastaju među njima. No, za razliku od epa, koji ima narativnu prirodu, drama ima dijalošku formu.

Povezano s ovim obilježja dramskih djela :

2) tekst drame čine razgovori likova: njihovi monolozi (govor jednog lika), dijalozi (razgovor dvaju lika), polilozi (istovremena razmjena primjedbi više sudionika radnje). Zato karakteristika govora pokazuje se kao jedno od najvažnijih sredstava za stvaranje nezaboravnog karaktera junaka;

3) radnja predstave se u pravilu razvija prilično dinamično, intenzivno, u pravilu joj se dodjeljuje 2-3 sata scenskog vremena.

Lirika kao vrsta književnosti

Tekst(lyra - grč., glazbalo, uz čiju su se pratnju izvodila poetska djela, pjesme) odlikuje se posebnim tipom konstrukcije umjetničke slike - to je slika-doživljaj u kojem se individualni emocionalni i duhovni doživljaj autor je utjelovljen. Lirika se može nazvati najtajnovitijom vrstom književnosti, jer je upućena unutarnjem svijetu osobe, njegovim subjektivnim osjećajima, idejama, idejama. Drugim riječima, lirsko djelo prvenstveno služi individualnom samoizražavanju autora. Postavlja se pitanje: zašto čitatelji, t.j. drugi ljudi se pozivaju na takva djela? Stvar je u tome da tekstopisac, govoreći u svoje ime i o sebi, iznenađujuće utjelovljuje univerzalne ljudske emocije, ideje, nade, a što je autorova osobnost značajnija, čitatelju je važnije njegovo individualno iskustvo.

Svaka vrsta književnosti također ima svoj sustav žanrova.

žanr(žanr - francuski rod, vrsta) je povijesno razvijena vrsta književnih djela koja ima slična tipološka obilježja. Nazivi žanrova pomažu čitatelju da se kreće u bezgraničnom moru književnosti: netko voli detektivske priče, drugi preferira fantaziju, a treći je ljubitelj memoara.

Kako odrediti Kojem žanru pripada određeno djelo? Najčešće nam u tome pomažu sami autori koji svoje stvaranje nazivaju romanom, pričom, pjesmom itd. No, neke autorove definicije nam se čine neočekivanim: sjetite se da je A.P. Čehov je naglasio da “ Voćnjak trešnje„Je li komedija, nije drama, već A.I. Solženjicin je jedan dan iz života Ivana Denisoviča smatrao pričom, a ne pričom. Neki književni kritičari rusku književnost nazivaju zbirkom žanrovskih paradoksa: roman u stihovima "Eugene Onegin", pjesma u prozi " Mrtve duše“, Satirička kronika “Povijest jednog grada”. Bilo je dosta kontroverzi u vezi s "Ratom i mirom" L.N. Tolstoj. Sam pisac je rekao samo o onome što njegova knjiga nije: "Što je" Rat i mir "? Ovo nije roman, još manje pjesma, još manje povijesna kronika. "Rat i mir" je ono što je autor želio i mogao izraziti u obliku u kojem je izražen." I tek u XX. stoljeću književni kritičari pristali su nazvati genijalna kreacija L.N. Tolstojev epski roman.

Svaki književna vrsta posjeduje niz stabilnih značajki, čije nam poznavanje omogućuje da određeno djelo dodijelimo jednoj ili drugoj skupini. Žanrovi se razvijaju, mijenjaju, izumiru i rađaju se, primjerice, doslovno pred našim očima, pojavio se novi žanr bloga (web loq) – osobni internetski dnevnik.

Međutim, već nekoliko stoljeća postoje stabilni (oni se nazivaju i kanonskim) žanrovi

Književna književna djela – vidi tablicu 1).

Stol 1.

Žanrovi književnih djela

Epski žanrovi književnosti

Epski žanrovi se prvenstveno razlikuju po volumenu, prema ovom kriteriju dijele se na male ( skica, priča, kratka priča, bajka, parabola ), prosjek ( priča ), veliki ( roman, epski roman ).

Značajni članak- mala skica iz prirode, žanr je i deskriptivan i narativni. Mnogi eseji nastaju na dokumentarnoj, životnoj osnovi, često se kombiniraju u cikluse: klasični uzorak- "Sentimentalno putovanje kroz Francusku i Italiju" (1768.) engleskog književnika Laurencea Sterna, u ruskoj književnosti to je "Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve" (1790.) A. Radiščova, "Frigata Pallas" (1858.) od I. Goncharova "" Italija " (1922) B. Zaitseva i drugi.

Priča- mali narativni žanr, koji obično prikazuje jednu epizodu, događaj, ljudski karakter ili važan događaj u životu junaka koji je utjecao na njegov daljnja sudbina("Poslije bala" L. Tolstoja). Priče nastaju kako na dokumentarnoj, često autobiografskoj osnovi ("Matrjonin dvor" A. Solženjicina), tako i zahvaljujući čistoj fikciji ("Gospodin iz San Francisca" I. Bunina).

Intonacija i sadržaj priča su vrlo različiti - od komičnih, znatiželjnih ( rane priče A.P. Čehov ”) do duboko tragične („ Kolyma Tales ” V. Shalamova). Priče se, kao i eseji, često spajaju u cikluse ("Bilješke lovca" I. Turgenjeva).

Novela(novela ital. vijesti) po mnogočemu je srodna priči i smatra se svojom vrstom, ali se odlikuje posebnom dinamikom pripovijesti, oštrim i često neočekivanim zaokretima u razvoju događaja. Često narativ u romanu počinje završetkom, gradi se prema zakonu inverzije, t.j. obrnutim redoslijedom, kada rasplet prethodi glavnim događajima ("Strašna osveta" N. Gogolja). Ovu značajku konstrukcije romana kasnije će posuditi detektivski žanr.

Riječ "novela" ima još jedno značenje koje budući pravnici moraju znati. V Stari Rim fraza "novellae leges" (novi zakoni), nazvana je zakonima uvedenim nakon službene kodifikacije prava (nakon objavljivanja Zakonika Teodozija II. 438.). Romani Justinijana i njegovih nasljednika, objavljeni nakon drugog izdanja Justinijanova zakonika, kasnije su bili dio korpusa rimskih zakona (Corpus iuris civillis). U modernom dobu romanom se naziva zakon koji se podnosi parlamentu (drugim riječima, nacrt zakona).

Bajka- Najstariji od malih epskih žanrova, jedan od glavnih u usmenom stvaralaštvu bilo kojeg naroda. Riječ je o malom djelu magičnog, pustolovnog ili svakodnevnog karaktera, gdje je fikcija jasno naglašena. Još jedna važna značajka narodna priča- njegova poučna priroda: "Bajka je laž, ali u njoj ima nagovještaja, pouka za dobre momke." Uobičajeno je da se narodne priče dijele na magične ("Priča o princezi žabi"), svakodnevne ("Kaša od sjekire") i priče o životinjama ("Zajuškina koliba").

Razvojem pisane književnosti pojavljuju se književne priče u kojima se koriste tradicionalni motivi i simboličke mogućnosti narodne priče. Danski književnik Hans Christian Andersen (1805-1875), njegove divne "Mala sirena", "Princeza i grašak", " Snježna kraljica"," Uporan kositreni vojnik"," Sjena "," Palčica "vole su mnoge generacije čitatelja, i vrlo mladih i prilično zrelih. I to je daleko od slučajnosti, jer Andersenove priče nisu samo izvanredne, a ponekad čak i čudne avanture heroja, one sadrže duboko filozofsko i moralno značenje, zatvoreno u lijepe simbolične slike.

Od europskih književne priče XX. stoljeće postalo je klasik Mali princ"(1942.) francuski pisac En-thuan de Saint-Exupery. I poznate "Kronike Narnije" (1950. - 1956.) engleskog književnika Cl. Lewis i "Gospodar prstenova" (1954.-1955.), također Engleza JR Tolkiena, napisani su u žanru fantazije, što se može nazvati modernom preobrazbom drevne narodne priče.

U ruskoj književnosti nenadmašne su, naravno, priče A.S. Puškin: "O mrtvoj princezi i sedam junaka", "O ribaru i ribi", "O caru Saltanu ...", "O zlatnom pijetlu", "O svećeniku i njegovom radniku Baldi." Zamjenski pripovjedač bio je P. Ershov, autor Malog konja grbavca. E. Schwartz u XX. stoljeću stvara oblik bajke, jedan od njih "Medvjed" (drugo ime je "Obično čudo") mnogima je dobro poznat zahvaljujući prekrasnom filmu M. Zakharova.

Parabola- također vrlo drevni folklorni žanr, ali, za razliku od bajke, prispodobe su sadržavale pisane spomenike: Talmud, Bibliju, Kuran, spomenik sirijske književnosti "Učenje Akhari". Parabola je poučno, simboličko djelo koje se odlikuje svojom uzvišenošću i ozbiljnošću sadržaja. Drevne prispodobe su, u pravilu, male količine, ne sadrže detaljnu priču o događajima ili psihološkim karakteristikama karaktera junaka.

Svrha prispodobe je izgradnja ili, kako su jednom rekli, poučavanje mudrosti. V europska kultura najpoznatije su prispodobe iz evanđelja: izgubljeni sin, o bogatijem i Lazaru, o nepravednom sucu, o ludom bogatašu i dr. Krist je često alegorijski govorio svojim učenicima, a ako nisu razumjeli značenje prispodobe, objasnio ju je.

Mnogi su se pisci okrenuli žanru prispodobe, ne uvijek, naravno, ulažući u nju visoko religiozno značenje, već pokušavajući izraziti neku moralističku pouku u alegorijskom obliku, kao što je, na primjer, L. Tolstoj u svojoj kasno stvaralaštvo... Nosi ga. V. Rasputin - Oproštaj od majke ”također se može nazvati detaljnom prispodobom, u kojoj pisac s uzbunom i tugom govori o uništenju „ekologije savjesti” osobe. Priču "Starac i more" E. Hemingwaya mnogi kritičari također smatraju književnom prispodobnom tradicijom. Poznati moderni brazilski pisac Paulo Coelho također koristi formu parabole u svojim romanima i pričama (roman "Alkemičar").

Priča- prosječna književna vrsta, široko zastupljena u svjetskoj književnosti. Priča prikazuje nekoliko važnih epizoda iz života junaka, u pravilu jednu priču i mala količina glumci. Priče karakterizira velika psihološka zasićenost, autor se fokusira na doživljaje i promjene raspoloženja likova. Vrlo često glavna tema priče postaje ljubav protagonista, na primjer, "Bijele noći" F. Dostojevskog, "Asja" I. Turgenjeva, "Mityina ljubav" I. Bunina. Romani se mogu kombinirati i u cikluse, posebice one napisane na autobiografskom materijalu: "Djetinjstvo", "Adolescencija", "Mladost" L. Tolstoja, "Djetinjstvo", "U ljudima", "Moja sveučilišta" A. Gorkog. Intonacije i teme priča vrlo su raznolike: tragične, upućene akutnim društvenim i moralna pitanja("Sve teče" V. Grossmana, "Kuća na nasipu" Y. Trifonova), romantično, herojsko ("Taras Bulba" N. Gogolja), filozofsko, parabolično ("Jama" A. Platonova), nestašno , strip („Tri u čamcu, ne računajući psa“ engleskog književnika Jeromea K. Jeromea).

roman(francuski gotap izvorno, in kasni srednji vijek, bilo koje djelo napisano romantika, za razliku od onih koji su napisani na latinskom) - veliko epsko djelo u kojem se pripovijest usredotočuje na sudbinu pojedinca. Roman je najteži epski žanr koji se odlikuje nevjerojatnim brojem tema i zapleta: ljubavnim, povijesnim, detektivskim, psihološkim, fantastičnim, povijesnim, autobiografskim, društvenim, filozofskim, satiričnim itd. Sve ove oblike i vrste romana objedinjuje njegova središnja ideja - ideja o osobnosti, individualnosti osobe.

Roman se naziva epom privatnog života, jer prikazuje raznolike veze svijeta i čovjeka, društva i osobnosti. Stvarnost koja okružuje osobu u romanu je prikazana u različitim kontekstima: povijesnim, političkim, društvenim, kulturnim, nacionalnim itd. Autora romana zanima kako okolina utječe na čovjekov karakter, kako se on formira, kako mu se razvija život, je li uspio pronaći svoju svrhu i ostvariti se.

Pojavu žanra mnogi pripisuju antici, to su "Dafnis i Chloe" od Longa, "Zlatni magarac" od Apuleja, romantika"Tristan i Izolda".

U djelima klasika svjetske književnosti, roman je predstavljen brojnim remek-djelima:

Tablica 2. Primjeri klasični roman strani i ruski pisci (XIX, XX st.)

Poznati romani ruskih pisaca 19. stoljeća .:

U 20. stoljeću ruski pisci razvijaju i umnožavaju tradiciju svojih velikih prethodnika i stvaraju ništa manje izvanredne romane:

Naravno, niti jedno od ovih nabrajanja ne može se smatrati potpunom i potpunom objektivnošću, posebno se to odnosi na moderna proza... U ovom slučaju najviše poznatih djela, koji je proslavio i književnost zemlje i ime književnika.

Epski roman... U antičko doba postojali su oblici junački ep: folklorne sage, rune, epovi, pjesme. To su indijska "Ramayana" i "Mahabharata", anglosaksonska "Beowulf", francuska "Pjesma o Rolandu", njemačka "Pjesma o Nibelunzima" itd. U tim djelima u idealiziranom, često pretjeranom obliku, junačka djela bila su uzvišena. Kasnije epske pjesme "Ilijada" i "Odiseja" Homera, "Shah-name" od Ferdowsija, zadržavši mitološki karakter ranog epa, ipak su imale naglašenu povezanost sa stvarnom poviješću, a tematika preplitanja ljudska sudbina a život naroda postaje u njima jedan od glavnih. Iskustvo starih ljudi bit će traženo u XIX-XX stoljeća kada pisci pokušavaju shvatiti dramatičnu međusobnu povezanost epohe i individualne osobnosti, govoriti o tome čemu je podvrgnut moral, a ponekad i ljudska psiha u vrijeme najvećih povijesnih prevrata. Prisjetimo se redaka F. Tyutcheva: "Blago onom koji je posjetio ovaj svijet u njegovim sudbonosnim trenucima." Pjesnikova romantična formula u stvarnosti je značila uništenje svih uobičajenih oblika života, tragične gubitke i neostvarene snove.

Složena forma epskog romana omogućuje piscima da umjetnički istraže ove probleme u njihovoj cjelini i proturječnostima.

Kada govorimo o žanru epskog romana, naravno, odmah se prisjećamo "Rata i mira" L. Tolstoja. Mogu se navesti i drugi primjeri: "Tihi Don" M. Šolohova, "Život i sudbina" V. Grossmana, "Saga o Forsyteu" engleskog književnika Galsworthyja; u ovaj se žanr s razlogom može svrstati i knjiga "Prohujalo s vihorom" američke spisateljice Margaret Mitchell.

Sam naziv žanra ukazuje na sintezu, spoj dvaju temeljnih principa u njemu: romana i epa, t.j. povezana s temom života pojedinca i temom povijesti naroda. Drugim riječima, epski roman govori o sudbinama junaka (u pravilu su sami junaci i njihove sudbine izmišljene, izmišljene od strane autora) u pozadini i u bliskoj vezi s epohalnim povijesnim događajima. Dakle, u "Ratu i miru" - to su sudbine pojedinih obitelji (Rostovi, Bolkonski), voljenih heroja (princ Andrej, Pierre Bezukhov, Natasha i princeza Marija) u povijesnom razdoblju početka 19. stoljeća, Patriotski Rat 1812., prekretnica za Rusiju i cijelu Europu... U Sholohovovoj knjizi - događaji iz Prvog svjetskog rata, dvije revolucije i krvavi građanski rat tragično zadiru u život kozačke farme, obitelji Melekhov, sudbinu glavnih likova: Grigorija, Aksinje, Natalije. V. Grossman govori o Velikom domovinskom ratu i njegovom glavnom događaju - bitci za Staljingrad, o tragediji holokausta. Povijesne i obiteljske teme također su isprepletene u Životu i sudbini: autor prati povijest Šapošnjikova, pokušavajući razumjeti zašto su se sudbine članova ove obitelji tako drugačije razvijale. Galsworthy opisuje život obitelji Forsyte tijekom legendarnog viktorijanskog doba u Engleskoj. Margaret Mitchell središnji je događaj u povijesti Sjedinjenih Država, Građanski rat između Sjevera i Juga, što je drastično promijenilo živote brojnih obitelji i sudbinu najpoznatije heroine američka književnost- Scarlett O'Hara.

Dramski žanrovi književnosti

Tragedija(tragodia grčka kozja pjesma) je dramski žanr koji je nastao u Drevna grčka... Pojava antičkog kazališta i tragedije povezana je sa štovanjem kulta boga plodnosti i vina, Dionisa. Njemu su bili posvećeni brojni praznici tijekom kojih su se igrale obredne magijske igre s kukama, satirima, koje su stari Grci predstavljali u obliku dvonožnih stvorenja nalik na kozu. Pretpostavlja se da je upravo ova pojava satira koji su izvodili hvalospjeve u slavu Dioniza dala tako čudno ime ovom ozbiljnom žanru u prijevodu. Kazališna predstava u staroj Grčkoj dobivala je magični vjerski značaj, a kazališta, građena u obliku velikih arena na otvorenom, uvijek su se nalazila u samom središtu gradova i bila jedno od glavnih javnih mjesta. Gledatelji su ovdje ponekad provodili cijeli dan: jeli, pili, glasno izražavali svoje odobravanje ili osudu prikazane predstave. Procvat starogrčke tragedije povezan je s imenima tri velika tragičara: ovo je Eshil (525.-456. pr. Kr.) - autor tragedija "Okovani Prometej", "Oresteja" itd .; Sofokle (496.-406. pr. Kr.) - autor "Kralja Edipa", "Antigone" i drugih; i Euripid (480.-406. pr. Kr.) - tvorac Medeje, Trojanoka itd. Njihove kreacije će stoljećima ostati uzori žanra, nastojat će ih oponašati, ali će ostati nenadmašne. Neke od njih ("Antigona", "Medeja") danas se postavljaju na pozornicu.

Koja su glavna obilježja tragedije? Glavni je prisutnost nerazrješivog globalnog sukoba: u antička tragedija to je sučeljavanje između sudbine, sudbine, s jedne strane, i čovjeka, njegove volje, slobodnog izbora, s druge strane. U tragedijama, više kasnija razdoblja ovaj sukob poprimio je moralno-filozofski karakter, kao sučeljavanje dobra i zla, odanosti i izdaje, ljubavi i mržnje. Ima apsolutni karakter, heroji koji utjelovljuju suprotstavljene snage nisu spremni na pomirenje, kompromis, pa stoga na kraju tragedije često ima mnogo smrti. Tako nastaju tragedije velikih engleski dramatičar William Shakespeare (1564-1616), prisjetimo se najpoznatijih od njih: Hamleta, Romea i Julije, Otela, kralja Leara, Macbetha, Julija Cezara itd.

U tragedijama francuski dramatičari XVII stoljeća Corneillea ("Horace", "Polyeuct") i Racinea ("Andromaha", "Britannica"), ovaj sukob je dobio drugačije tumačenje - kao sukob dužnosti i osjećaja, racionalnog i emocionalnog u dušama protagonista, t.j. stekao psihološku interpretaciju.

Najpoznatiji u ruskoj književnosti je romantična tragedija"Boris Godunov" A.S. Puškina, na temelju povijesne građe. Pjesnik je u jednom od svojih najboljih ostvarenja oštro pokrenuo problem "prave nevolje" moskovske države - lančane reakcije varalica i "strašnih zvjerstava" na koje su ljudi spremni radi vlasti. Drugi problem je odnos ljudi prema svemu što se događa u zemlji. Slika "tihih" ljudi u finalu "Borisa Godunova" je simbolična, a rasprave se nastavljaju i danas o tome što je Puškin htio reći. Na temelju tragedije napisana je istoimena opera MP Musorgskog koja je postala remek djelo ruske operne klasike.

Komedija(grč. komos - vesela gomila, oda - pjesma) - žanr koji je malo nastao u staroj Grčkoj kasnija tragedija(V st. pr. Kr.). Najpoznatiji komičar tog vremena je Aristofan ("Oblaci", "Žabe" itd.).

U komediji uz pomoć satire i humora, t.j. komični, ismijavaju se moralni poroci: licemjerje, glupost, pohlepa, zavist, kukavičluk, samozadovoljstvo. Komedije su obično aktualne, t.j. upućuju se i na socijalna pitanja, otkrivajući nedostatke vlasti. Razlikujte sitcome i komedije likova. U prvom su važni lukava intriga, lanac događaja ("Komedija pogrešaka" Shakespearea), u drugom - likovi junaka, njihova apsurdnost, jednostranost, kao u komedijama "Malodoljetnik" D. Fonvizina, "Burgeois in the Nobility", "Tartuffe", koji pripada žanru klasike, francuski komičar iz 17. stoljeća Jean Baptiste Moliere. U ruskoj drami, satirična komedija sa svojim oštrim društvena kritika, na primjer, "Generalni inspektor" N. Gogola, "Crimson Island" M. Bulgakova. Mnoge divne komedije stvorio je A. Ostrovsky ("Vukovi i ovce", "Šuma", "Ludi novac" itd.).

Žanr komedije uvijek je popularan u javnosti, možda zato što afirmira trijumf pravde: u finalu porok svakako mora biti kažnjen, a vrlina trijumfirati.

Drama- relativno "mlad" žanr koji se u Njemačkoj pojavio u 18. stoljeću kao lesedrama (njem.) - predstava za čitanje. Drama je upućena svakodnevnom životu čovjeka i društva, svakodnevici, obiteljskim odnosima. Dramu prvenstveno zanima unutarnji svijet osobe, ona je najpsihološkiji od svih dramskih žanrova. Istodobno, to je najliterarniji od scenskih žanrova, na primjer, drame A. Čehova uvelike se doživljavaju više kao tekstovi za čitanje, a ne kao kazališne predstave.

Lirski žanrovi književnosti

Podjela na žanrove u lirici nije apsolutna, jer razlike među žanrovima u ovom slučaju su uvjetne i nisu tako očite kao u epici i drami. Lirska djela češće razlikujemo po tematskim obilježjima: pejzažna, ljubavna, filozofska, prijateljska, intimna lirika itd. Ipak, možete navesti neke žanrove koji imaju izražene individualne karakteristike: elegija, sonet, epigram, poruka, epitaf.

Elegija(elegos grč. žalobna pjesma) - pjesma srednje dužine, u pravilu, moralno-filozofskog, ljubavnog, ispovjednog sadržaja.

Žanr je nastao u antici, a elegijski se distih smatrao njegovim glavnim obilježjem, t.j. dijeljenje pjesme na dvostihove, na primjer:

Došao je željni trenutak: završio je moj dugogodišnji rad, Zašto me potajno muči neshvatljiva tuga?

A. Puškin

U poeziji 19.-20. stoljeća podjela na dvostihove više nije tako strog zahtjev, sada su značajnije semantičke značajke koje su povezane s podrijetlom žanra. U biti, elegija seže u formu antičke pogrebne "žalbe", u kojoj se, oplakujući pokojnika, ujedno prisjeća njegovih izvanrednih zasluga. Ovo podrijetlo predodredilo je glavno obilježje elegije - spoj tuge s vjerom, žaljenja s nadom, prihvaćanje bića kroz tugu. Lirski junak elegija prepoznaje nesavršenost svijeta i ljudi, vlastitu grešnost i slabost, ali ne odbacuje život, već ga prihvaća u svoj njegovoj tragičnoj ljepoti. Upečatljiv primjer- "Elegija" A.S. Puškin:

Lude godine izblijedjele zabave

Teško mi je kao neodređeni mamurluk.

Ali kao vino je tuga prošlih dana

U mojoj duši, što starija, to jače.

Moj put je dosadan. Obećava mi trud i tugu

Nadolazeće uzburkano more.

Ali ja ne želim umrijeti, o prijatelji;

Želim živjeti da bih mislio i patio;

I znam da ću uživati

Između tuge, brige i brige:

Ponekad ću opet uživati ​​u harmoniji,

Prolit ću suze nad fikcijom,

A možda - do mog tužnog zalaska sunca

Ljubav će zasjati uz oproštajni osmijeh.

Sonet(sonetto ital. pjesma) - takozvana "čvrsta" pjesnička forma, koja ima stroga pravila građenja. Sonet ima 14 redaka, podijeljenih u dva katrena (kvatrena) i dva tri stiha (terceta). U katrenima se ponavljaju samo dvije rime, u tercetima dvije ili tri. Metode rimovanja također su imale svoje zahtjeve, koji su se, međutim, razlikovali.

Rodno mjesto soneta je Italija; ovaj žanr je zastupljen i u engleskoj i francuskoj poeziji. Korifej žanra smatra se talijanskim pjesnikom Petrarkom iz XIV stoljeća. Sve svoje sonete posvetio je svojoj voljenoj Donni Lauri.

U ruskoj književnosti soneti A.S. Puškina ostaju nenadmašni, prekrasne sonete stvorili su i pjesnici Srebrnog doba.

Epigram(grč. epigramma, natpis) je kratka, podrugljiva pjesma, obično upućena određenoj osobi. Epigrame pišu mnogi pjesnici, ponekad povećavajući broj svojih zlobnika, pa čak i neprijatelja. Epigram o grofu Voroncovu okrenuo se za A.S. Puškinova mržnja prema ovom plemiću i, u konačnici, protjerivanje iz Odese u Mihajlovskoe:

Popu-moj gospodaru, polutrgovac,

Napola mudrac, napola neznalica,

Pola nitkov, ali ima nade

To će konačno biti potpuno.

Podrugljivi stihovi mogu biti posvećeni ne samo određenoj osobi, već i generaliziranom adresatu, kao, na primjer, u epigramu A. Ahmatove:

Može li Biche kao Dante stvarati,

Je li Laura otišla slaviti žar ljubavi?

Učio sam žene da govore...

Ali, Bože, kako ih ušutkati!

Poznati su čak i slučajevi svojevrsnog dvoboja epigrama. Kada je poznati ruski odvjetnik A.F. U Senat su imenovani konji, zlobnici su mu dali zao epigram:

Kaligula je doveo konja u Senat,

Stoji, ušuškan u baršun i zlato.

Ali reći ću, imamo istu proizvoljnost:

Čitao sam u novinama da je Koni u Senatu.

Na što je A.F. Konji, odlikovani izuzetnim književnim talentom, odgovorili su:

(grč. epitafia, nadgrobni spomenik) - pjesma-oproštaj od pokojnika, namijenjena nadgrobni spomenik... U početku se ova riječ koristila doslovno, ali je kasnije dobila više figurativno značenje. Na primjer, I. Bunin ima lirsku minijaturu u prozi "Epitaf", posvećenu rastanku od puta za pisca, ali zauvijek se povlači u prošlost ruskog imanja. Postupno se epitaf pretvara u pjesmu posvete, oproštajnu pjesmu ("Vijenac za mrtve" A. Akhmatove). Možda najpoznatija pjesma ove vrste u ruskoj poeziji je Smrt pjesnika M. Lermontova. Drugi primjer je Epitaf M. Lermontova, posvećen sjećanju na Dmitrija Venevitinova, pjesnika i filozofa koji je preminuo u dobi od dvadeset i dvije godine.