"Mjesečina noć na Dnjepar": mistična snaga i tragična sudbina slike arhipa Quinji. "Mjesečina noć na Dnjepar": mistična snaga i tragična sudbina

Slikarstvo queenji mjesečine noći na Dnieper napisao je umjetnik 1880. godine. Nakon pisanja slike brezova Grove i sukoba s njegovim kolegom Klodtom, queenji u svojoj volji iz članstva u umjetnicima mobitela.

Nedostatak slika queenji odmah je primijetio posjetiteljima osme izložbe, što je izazvalo znatno razočaranje na svojim navijačima, ovom prigodom, čak i Tretykov P.M. Napisao je umjetnika Kramsky I., izražavajući svoje duboko žaljenje.

Rad na mjesečini noć na Dnjepar uzrokovao je znatan interes među tadašnjem javnosti, dok je radio na slici brzo puzao glasine o izuzetno lirskoj ljepoti lunarne noći. Oni koji su željeli vidjeti da je slika toliko toliko da je umjetnik još uvijek radio na noću za posjetitelje 2 sata radionice nedjeljom. Među prvim posjetiteljima bili su poznate osobnosti Kramskaya I., Chistyakov P., Turgenev I. Mendeleev D. I., i sur.

Slike su brzo pronađene i njezin budući kupac, koji nisu osramotili visoku cijenu od 5 tisuća rubalja, u to je vrijeme, to je ogromna količina novca, ostavljajući pravo kupiti lunarnu noć. Nakon toga, Quinji je otkrio da nije bilo drugo, kao i sam Grand Princa Konstantin, koji je dugo sanjao o sličnoj slici.

Slika mjesečine na Dnjepar odlučila je izlagati u St. Petersburgu na velikoj morskoj ulici. Jedinstvenost ove izloženosti bila je izvanredna, to jest, samo jedna slika je izložena, mala veličina platna 144 cm za 105 cm.

Budući da se slika izvodi u tamnim bojama, umjetnik je odlučio pokazati lunarnu noć na Dnjepar tijekom električne rasvjete, zavjetujući sve prozore i slati snop svjetla na platnu, u kojoj percepcija uzorka s učinkom lunarna siana To je najviše imalo.

Sve je ovaj spektakl povrijedio goste izložbe, divili su se i najizbirljiviji i jedinstvenosti izlaganja. Neki gledatelji su čak mislili da je izvor svjetlosti stavljen ispod tkanine, mjesec je zapravo sjajno sjajno.

Pričaju se da queenji koristi različite iluzionističke tehnike kada pokazuju sliku, pa čak i htjela pretvoriti u količinu, drugi su mislili da umjetnik koristi neobične boje prilikom pisanja lunarne noći, čija je tajna željela znati treći smuđ, o povezivanju umjetnik s nečistom moći.

U stvari, umjetnik je uvijek bio u novim pretraživanjima i često je uspio pronaći pravo i pouzdana rješenja Da bi bio fasciniran javnošću, tako se Quanji ponekad naziva umjetnikom svjetlosti. Uspjeh slike mjesečine na Dnjepar bio je impresivan, Kramskaya je vrlo oduševljeno odgovorio na lunarnu noć i rekao da nitko nikada nije napisao.

Umjetnik demonstrira gledatelja koji ide duboko u dubine noćnog prostora, misteriozno sjaji Mjesec okružen rijetkim oblacima. Mirna i veličanstvena rijeka Dnipro joal ulazi u daljinu, magično odražavajući mjesečina, Na obali punog uzgoja Dnjepar, nalaze se ugrabite ukrajinske kuće. Mirno stanje prirode fascinira i daje tlu za duboko razmišljanje o nenadziranoj ljepoti prirode, koja je otvorena u njegovoj slici prekrasan umjetnik Archka queenji.

Zahvaljujući velikoj popularnosti slikarstva, Quinji je stvorio još dvije kopije mjeseca, prva slika je pohranjena u državi TRETETAKOV GALERIJADrugi se nalazi u dvoraci Livadia u Yalti i treći u državnom ruskom muzeju u St. Petersburgu.

Godine 1880. otvoren je u St. Petersburgu neobično izlaganje, Zgrada na velikoj morskoj ulici postrojila je ogroman red onih koji žele ući salon, Nakon čekanja nekoliko sati na ulici posjetitelji su ušli u pogledati jednokratna slika.

Bio je to krajolik ruskog filma umjetnika Archka Ivanovich Quinji pod nazivom "". Vrlo mali na veličini platna, a nebo, mjesec i rijeka su nacrtana na njemu. Čini se da ništa posebno ... Međutim, publika je bila zadivljena. Činilo im se u bombardijskoj dvorani da su nekako čarolija od sivog St. Petersburg ujutro do lunarne ukrajinske noći.

Vidjeli su široku ravnicu, prema kojem Dnipro polako nosi svoje vode, a u vez je zategnut oblacima neba, kroz malu žurku sjaji mjesec, tajanstveno srebro svjetlo osvjetljavajući rijeku i njegovu obalu. Divljenjem ovog prekrasnog krajolika, posjetitelji izložbe sjetili su se riječi Velike N.v. Gomolkoji je osporio ljepotu ukrajinske noći.

Svjetlo pjevača

Na svoj način sam osjetio poeziju ove noći i Kinji, Uostalom, nije pronađeno za "pjevača prostranstva i svjetla." On ne sviđa nijedan drugi od onog koji je znao kako stvoriti zapanjujući iluzija Sveta.

Ovo srebro-zeleno svjetlo na slici bilo je tako sjajno i vidljivo da su mnogi gledatelji pokušali pronaći neki trik, pokušavajući razumjeti kako je umjetnik uspio postići takav učinak. Riječ je o tome da je slika napisana ne razmazima ulja na platnu, već nekim tajanstvenim mjennim bojama na staklu i istaknute svjetiljkom stražnja strana. Znatiželjni su pogledali sliku i nisu pronašli nikakvu svjetiljku, a mjesec je nastavio sjajiti tajanstvene svjetla čarobnjaštva.

Naravno, kompetentno odabrana rasvjeta dvorane odigrala je ulogu. Slika je posebno pobjeda pogledala umjetna rasvjeta i zavjesa. I boje KinjiUistinu, zapravo, nisu bili u potpunosti obični i tipični. Umjetnik je mnogo vremena posvetio ozbiljnom proučavanju svojstava slika, trošeći mnogo sati u sveučilišnom laboratoriju, koristeći čak i posebne uređaje za postizanje nijansi i učinaka.

Proces stvaranja slike bio je dug - Kinji Dugo je pokupio boje, dugo vremena, razmišljala o svakom razmazu s četkom, ukočeći se u kreativnom poslu.

Boje ili osjećaje?

Ali ipak, glavna stvar u njegovom platnu nije posebne boje, ali sposobnost da pređe uz njihovu pomoć sve veličanstvenosti prirode, je raspoloženje, Uspio je proći prostor, tišinu i poeziju toplu ukrajinsku noć. I to je razlog zašto ljudi stoje dugo na slici, nesposobni za rastrganje očiju od nje. Mnogi su ostavili dvoranu s suzama u očima, tako je bio snažan dojam bio na njima ovaj rad Kinji.

Publika je bila oduševljena. Zatim je cijelo press napisao o ovoj izložbi, reprodukcije slike su razvrstani velikim cirkulacijama diljem zemlje. Inspiriran ovog radnog pjesnika K. Fofanov Stvorio je pjesmu "noć na Dnieper", koja je kasnije postavljena na glazbu.

Sama slika za ogroman novac kupio je veliki vojvoda Konstantinović Konstantinovič, koji je toliko pogledao da ne želi biti rastao s remek-djelo, čak i ulazi u morsko putovanje. Nažalost, morski zrak je imao štetan učinak na platno, a boje bile pomalo zamračene, ali se nisu znojile lunarno svjetlo, pa se i sada se ljudi ne umori da se dive izvanredan rad umjetnost.

Daj mi ljepotu ovog svijeta ...

Kinji Razvijen i majstorski primijenjen vlastiti, bez presedana ukrasni plastični sustav došao je s neobičnim fine tehnike S svjetlosnim efektima, intenzivnim tonovima i oštrim kompozicijskim kutovima.

Ali glavni tajna Clotts Archka Ivanovich Kinji da je znao prenijeti i prenijeti publici u svojim djelima osjećaji, I ako je u drugom poznati krajolik (« Breza"Glavna stvar je radost koja se doslovno prolivena u zraku, a onda je ovdje mir, i sklad i diviti se izvanrednoj ljepoti prirode.

U njegovim slikama slikar je stvorio svoj savršeni svijet, gdje se život i prostor oko nas percipira kao dobar, koji može poslužiti dobrom, ljepoti i radosti dojmova.

Tj Repin napisao to A. Kindji "Vratio krajolik entuzijastičan osjećaj ljepote i iznimnosti svijeta. "

PAŽNJA! Uz bilo kakvu uporabu materijala web-lokacije potrebna je aktivna referenca!

Moonlit Night na Dnjepar queenji proizveo je pravi furior i praktički odmah stekao mističnu slavu. Mnogi nisu vjerovali da se svjetlo Mjeseca može prenijeti samo umjetničkim sredstvima.

U ljeto i u jesen 1880. godine radio je arhit Quinji nova slika, Do tog vremena već je slomio svoj odnos s drugim kretanjima, s obzirom na to također komercijalizirano. Glasine da umjetnik stvara nešto očaravajuće, odmah se proširila na ruski prijestolnik. Nedjeljom, dva sata, otvorila je radionicu i želje mogla bi se upoznati s radom prije nego što je dovršen. Tako je slika dobila doista legendarna slava. Pisac Ivan Turgenev, umjetnici Jacoba Postonskog, Ilya Kramskaya i Pavel Chistyakov i Pavel Dmitrij Mendelev, došli su u radionicu Ivanovič Archka. Dobro poznatog izdavača i koza koze Soldatenkov zatražili su sliku. Međutim, svi su bili ispred velikog vojvode Konstantin Konstantinovicha. Kupio je "Lunarnu noć na Dnieper" prije nego što je pokoran općoj javnosti za pet tisuća rubalja.

Pokazao je platno u St. Petersburgu, a to je bila prva izložba jedne slike u Rusiji. Arkanstvo Queenji uvijek je vrlo blisko izlagao svoj rad. Stavio ih je tako da je svaki dobro osvijetljen i nije ometao susjedno platno. U odvojenoj sobi društva za promicanje umjetnika "mjesečine noći na Dnjepar" visio je na zidu. Soba nije bila pokrivena, ali svijetla električna zraka pala je na sliku. Slika iz ovoga je još više "produbljena", a mjesečina je postala samo sjajna.

Posjetitelji su ušli u adolescentsku dvoranu i zaustavili su se ispred hladnog sjaja lunarnog svjetla. Ispred publike, otkrivena je široka, ostavljajući udaljenost. Plain, prekriženo zelenkastom vrpcom mirne rijeke, gotovo je spojena na horizontu s tamnim nebom, prekrivenim redovima svjetlosnih oblaka. Srebrno-zelenkasti disk Mjeseca natočio je zemlju tajanstvenom svjetlom. Nema ljudi na platnu, a glavna stvar na slici nije rijeka, a ne mjesec sama po sebi, iako je bolje od Quinji, nije nikome dala slikara. Glavna stvar je svjetlo koje daje mir i nadu. Ovo fosforescentno svjetlo bilo je tako snažno da je neka od publike pokušala pogledati sliku kako bi pronašla fenjeru ili svjetiljku. Znatiželjni očekivani snažno razočaranje - nema svjetiljke, naravno, nije.

Tako o Dnjepar pjeva samo gogol

Ovaj veličanstveni spektakl i dalje spušta publiku u misli o vječnosti i nepovratnoj ljepoti svijeta. Tako o Dnjeparku do queenji pjeva samo veliki gogol, Broj iskrenih obožavatelja umjetničkog talenta raslo je. Među gledateljima nije bilo ravnodušnih, a netko tko je navodno smatrao čarobnjaštvom.

Nakon desetljeća, svjedoci tog trijumfa nastavili su se sjetiti šoka, koji je publika testirana, "nejednako" prije slike. Riječ Ovo je način na koji je nemoguće odgovarati opisu izložbe. Prema riječima suvremenika, veliki marinac, gdje je održana izložba, bila je tako čvrsto začepljena karejem, koja je morala očekivati \u200b\u200bsat kako bi se vidio ovaj izvanredan rad. Da bi se izbjegao pritisak, javnost je dopuštena u skupinama dvorane.

Nikolai Roerich je i dalje pronašao živi ministar Maxima, koji je primio na rublje (u to vrijeme, iznos je samo ogroman, - aut.) Od onih koji su pokušali doći do slike od skretanja. Govora umjetnika s osobnom izložbom, pa čak i sastoji se od samo jedne male slike, postala je neobičan događaj, Uspjeh je premašio sva očekivanja i pretvorio u pravi osjećaj.

Bilo je glasina da queenji crta "magične lunarne" boje iz Japana. Zavidi s prezirom tvrde da ih nisu potrebne da ih nacrtaju - veliki um. Pravovjerni optuženi majstori u činjenici da je u dosluhu s nečistom moći.

Tajna "umjetnika svjetlosti" bila je u njegovoj fantastičnoj sposobnosti da se igra u kontrastima i dugim eksperimentima preko reprodukcije boja. U procesu stvaranja slike, on se miješa ne samo boje, već im se dodaje i dodao kemijski elementi, U tome mu je Queenji pomogao bliski prijatelj Dmitry mendeleev. Nažalost, zbog bezbrižnog miješanja kemijski nespojivih boja, platno je bio vrlo zamračen.

Odlučujuću ulogu u stvaranju dojma korištenja fosfora odigrala je neobična boja platna. Primjena dodatnih boja na slici, ojačavajući jedni druge, umjetnik je uspio postići nevjerojatan učinak iluzije mjesečine. Na primjer, topli crvenkasti ton zemlje, on je u suprotnosti s hladnim srebrnim nijansama i time produbio prostor. Mali mračni potezi u osvijetljenim mjestima stvorili su osjećaj vibracijskog svjetla.

Ljudi su otišli s suzama u očima

Ljudi, prema Rephinu, stajali su u "molitvenoj tišini" ispred Singji web i napustili su dvoranu suzama u očima. "Dakle, postojale su pjesničke čarolije umjetnika na odabranim vjernicima, a oni su živjeli u takvim trenucima najbolji osjećaji Duše i uživali u nebeskom blaženstvu umjetnosti slikarstva ", napisao je veliki umjetnik.

Novine i časopisi odgovorili su na izložbe entuzijastične članke. Reprodukcija "Moon noćenja na Dnjepar" tisuće kopija razdvojeno je u cijeloj Rusiji. Pjesnik Jacob Polonski napisao: "Ne sjećam se pozitivno da prije bilo kakve slike tako dugo formiran ... Što je to? Slika ili stvarnost? Vidjeli smo ovog mjeseca u zlatnom okviru ili u otvorenom prozoru, ove oblake, ta mračna udaljenost, ova "drhtajna svjetla tužnih sela" i ovih prelijevanja svjetla, je li to srebrni odraz mjeseca u mlaznicama Dnjepra, DAL, ovaj poetski, miran, veličanstvenu noć? " I pjesnik Konstantin Fofanov impresioniran slikom napisao je pjesmu "noć na Dnieper", koja je tada položena na glazbu.

Ilya Kramskaya predviđa sudbinu platna: "Možda se queenji spojio takve boje koje su u prirodnom antagonizmu međusobno i nakon isteka dobro poznatog vremena ili tla, ili će se promijeniti i razgraditi prije nego što potomci odmah slijeganje ramenima u zbunjenosti. : Što je došlo do oduševljenja dobroćudne publike? Ali kako bi se izbjeglo takav nepravedan odnos u budućnosti, ne bih smetala nadoknaditi, tako da govorim, protokol da je njegova "noć na Dnjepar" ispunjena stvarnom svjetlom i zrakom, a nebo je stvarno, bez dna, duboko. "

Nažalost, naši suvremenici ne mogu u potpunosti procijeniti početni učinak slike. Do našeg vremena stigla je do iskrivljenog oblika. I vina sve je poseban stav prema platnu svog vlasnika, velikog vojvode Konstantin, koji je zbog velika ljubav Nisam htjela rastati s njom i odvezla se sa mnom posvuda. Slika je bila čak i unutra oko svijeta plivanjaTo ne može utjecati na njegovo očuvanje.

Vrijedno je reći da zahvaljujući velikoj popularnosti slike, queenji je stvorio dvije kopije "lunarne noći na Dnieper." Jedan od njih je pohranjen u državi Tretykov galeriji, drugi - u dvoradijskoj palači u Yalti. Izvorni se nalazi u državnom ruskom muzeju u St. Petersburgu.

Informacije o djetinjstvu queenji je vrlo fragmentarna i nepotpuna. Čak i datum njegovog rođenja je nepouzdana. Nekoliko dokumenata je sačuvano, na temelju kojih su istraživači overnjim biografije nazvati dan rođenja 15. siječnja 1841. To se dogodilo ovaj događaj u predgrađima Mariupola zove Karasu.

Talent i siromaštvo (1841-1854)

Vjeruje se da su preci umjetnika bili Grci koji su živjeli u Krim u neposrednoj blizini Tatara. Postojala je postupna interpenetracija kultura, izbrisana je jezična barijera, pojavili su se mješoviti brakovi. Stoga je vrlo moguće prisustvo u obitelji queenji tatarske krvi, iako je umjetnik uvijek govorio da sebe smatra ruskom.

Prezime "Ljubav" (u početnoj transkripciji Kuyumji) na tatarskom jeziku znači naziv plovila: "Golden Affons Master". Poznato je da je djed umjetnik bio zaista zlatar. Brat Arckup je prezime prezime na ruski i postao zlatan.

Rođenje talentiranog djeteta loša obitelj Ne obećava mu povlastice. Otac queenji, Ivan Christforovich, bio je potres i nije mogao pružiti svoje djece bogatstvo. Kada je arckup bio star tri godine, otac je iznenada umro. Majka je živjela jako dugo nakon toga. Mali siročadi ostali su na brizi svoga brata i sestara oca queenji, koji su naizmjenično kao što su mogli brinuti za njih.

Zahvaljujući podršci rodbine, dječak je ovladao diplomom, angažiran u poznatom učitelju GREK-a, a kasnije je kratko posjetio lokalnu gradsku školu. Nije volio učiti tamo i dano je s velikim poteškoćama. U tom razdoblju, po prvi put njegove sposobnosti za crtanje bile su vedro manifestirane. Pijenje, beba nije privukla samo na slučajnim ostacima papira, već i na namještaju ili ogradi. Ovo zanimanje donijelo mu je originalnu radost.

Siromaštvo ga je natjeralo da radi kao pastir, a zatim asistent za šef trgovac, a zatim tuch opeke na izgradnji crkve. Ali crtanje je još uvijek to glavna strast, Tako je trajalo do 1855. godine, kada je netko od odraslih, primijetivši dječakov talent, savjetovao ga da ode na crtež u Adivazovskog, u Feodosiji. Arhit Quinji je napravio ovaj mali put pješice, jer nemaju što platiti za prolaz.

Novi okret (1855-1859)

Krimski pejzaži udario je maštu dojmova tinejdžera. Aivazovsky u to vrijeme bio je odsutan, tako da je njegov kopist, Adolf Fasser, na dobroti suvenira sudjelovao u sudbini mladih Archhar. Učio ga je prve stvarne lekcije za crtanje. Za siromašnog i sramežljivog arhip, to je značilo da se nada da će postati umjetnik.

Nekoliko mjeseci boravio je u Feodosiji. Kći Aivazovsky u njegovim memoarima opisao ga je kao nizak, snažno kovrčavi tip u slamnati šešir, vrlo miran i stidljiv.

Sam Ayvazovsky nije uspio razmotriti The Singji talent i nije radio s njim. Istina, povjerio mu je da pomiješa boje i slikao njegovu ogradu. Frustriran i potlačen takvim okretanjem mladića vraća se kući.

Sretno s trećim pokušajem (1860-1868)

U rodni grad Quinji nekoliko mjeseci trčanje Retaster na fotograsu, a kasnije se šalje u potrazi za zaradom prvi u Odessa, a odatlednje - do Taganloga. Ovaj grad ga je upoznao više prijateljski. Arckup je angažiran u foto studio S. S. Isakovich, opet kao retona. I nastavlja crtati.

Konačno shvativši da neće moći shvatiti svoj san u takvim uvjetima, Quenji baca sve i preseli se u St. Petersburg, gdje pokušava ući u Akademiju za umjetnost. Međutim, sudbina mu je napravila novu grimasu - neuspjeh u ispitima. Drugi pokušaj bio je također neuspješan.

Ali talent i ljubav prema slikanju zahtijevali su izlaz i gurnuli da prevladaju prepreke. Ljubav je tvrdoglavo angažiran u crtežu i 1868. godine stavlja svoju prvu sliku zvanu Tatar Sacl u Krim. Ovaj mu se otvara pristup Akademiji za umjetnost, gdje se pripisuje kao solo sjaj.

U ovom milosti, Quinji stvara nevjerojatno piercing slike "jesen Rasputle", "zaboravljeno selo" i "Chumatsky trakt u Mariupolu".

Oni su napisani na inovativan način. Netpisno odabrane nijanse vrlo točno prenose sumorna i tuga krajolika mokraćnog mjehura. Neobične boje i posebna igra sjena bila je vrlo impresionirana javnošću, ali je dobio dvosmislena procjena U okolišu umjetnika.

"Sjeverno" (1869-1873)

Queenji je vrlo privukao rad na pejzažima. Izradio je svoju tehniku \u200b\u200bposebne boje koja je dopustila da stvori tako neobično iluzije gledateljada su se prijatelji za oči nazvali njegovom prijevodom.

Inspiriran stavovima sjeverne prirode, umjetnik u kratkom razdoblju stvorio je takva remek-djela kao "jezero jezero", "snijeg", "na otoku Valaamu", " Katedrala Svetog Isaaca S lunarnoj rasvjetom. "

Ponovno okretanje i brzo polijetanje (1874-1881)

Godine 1874. živote Arhipa Quinji dobiva novo punjenje: umjetnik se udaje za vjeru Leontievna Kethethi. Bio je zaljubljen u nju godine mladih, Ranije je ovaj brak bio nemoguć zbog ekstremnog siromaštva queenji i bogatog podrijetla mladenke.

Sada je prodaja slika koje je napravio umjetnik s osiguranskom osobom. Uspio je posjetiti Englesku, Francusku, Austriju, Švicarsku i druge zemlje da se upoznaju s raznim slikarskim školama.

Došlo je novo, više radosnije razdoblje života. Slike umjetnika kupili su još jednu tonalitetu. Napisano u to vrijeme " Breza"" Dnipro ujutro "," mjesečina noć na Dnjepar "," Ukrajinska noć "učinila je nevjerojatan dojam na javnost.

Svijetla, gotovo dekorativna igra boje napravila je slika jednostavno sjajna. Neki čak su mučili tražiti platno kako bi bili sigurni da je umjetno osvjetljenje Mjeseca nedostajalo. Sovjemacnik queenji, pjesnik ya. Polonsky, s obzirom na slike, u zbunjenosti pitao: je li to slika ili okvir prozora, koji otvara krajolik nerazumljive ljepote?

Tišina genija (1882-1910)

Nakon tako bučnog uspjeha, Singlijevi prijatelji su razumno očekivali nove slike i parcele. Ali umjetnik ima svoju logiku - zaustavio je izložbu već 20 godina. U to vrijeme nastavio je pisati, ušivenu književnost, angažiranu sa studentima, izgradio kolibu na Krimu.

Unatoč aktivnom i uvrijeđenom karakteru, arhite Quinji bio je vrlo dobar čovjek, Stalno je podržao novac svojih učenika i smjestio je premiju najboljim mladim umjetnicima. Njegova ljubaznost također se proširila na životinje i ptice.

Od pisanih sjećanja suvremenika umjetnika, poznato je da svaki dan o podne je otišao u dvorište kako bi hranio ptice. Povralje, vrance, golubovi i drugo krilate braće lete na ovaj ritual. Ptice se nisu u potpunosti bojali, sjedne na ruke, koje su samo zadovoljni vlasniku.

Godine 1901. Queenji je prekinuo svoju "tišinu", podlogom novih remek-djela: "Večer u Ukrajini", teološko zemljište "Krist u vrtu vrt" i nova opcija "Birch Grove." Još uvijek brinu i fasciniraju gledatelja, uzrokujući dugo traženje.

Više nije izlagao i mnoge slike postale su poznate tek nakon njegove smrti. Umro briljantan umjetnik 11. srpnja 1910. \\ t Uzrok smrti bio je srce pacijenta.

Zemljište

Pred nama krajolika. Umjetnik je izabrao stajalište odozgo, odlazeći najviše Platno za nebo. Sjajni mjesec mrlja konture oblaka u hladnom tonu. Svjetlo fluktuira tamna voda Rijeka, koja je, prema napomeni Kramskyja, "obvezuje svoje veličanstveno."

"Mjesečina noći na Dnjepar." (Wikipedia.org)

Kao iu većini drugih djela, Quinji je želio prenijeti fenomene prirode, koji nisu podložni dugoročnom pismu iz prirode. Umjetnik je imao jedinstven vid - sjetio se boja, zbog čega je utisnuo u dobi od tih trenutaka koji su u prirodi zadnji put.

"Nakon kiše", 1879. (wikipedia.org)

"Iluzija svijeta bio je njegov Bog, i nije bilo umjetnika jednaka mu u postizanju ovog čuda slikanja", njegov prijatelj i mentor Ilya Rep je napisao o Quinjiju.

Kontekst

Pogotovo za "lunarnu noć na Dnieper", Queenji je organizirala izložbu jedne slike - prvu takve vrste u Rusiji. Čak i prije nje u St. Petersburgu, glasine su hodali o neviđenoj slikarskoj slici, koju piše Quinji. Pod prozorima umjetnika okupilo se žele vidjeti platno. Svake nedjelje, on je u svim neobičnim radionicama dva sata.

Za veći učinak prozora u dvorani bili su zavjese, zrak svjetla pala je samo na platnu. Kada su posjetitelji ušli u Paralparnu dvoranu, nisu mogli vjerovati svojim očima - zelenkasta mjesečina izlila je cijelu sobu.

"More. Krim ", 1890-ih. (Wikipedia.org)

Ljudi nisu razumjeli zašto takva neobična svjetlost dolazi sa slike. Činilo se da samo uz pomoć nafte ne može stvoriti takav učinak. Neki su čak pokušali pogledati sliku - tamo nema lampe. Što samo glasine nisu prošli kroz Peterburg! Što quanji crpi "magične lunarne" boje iz Japana. Netko se čak sjećao nečistim. Buka je porasla tako da je umjetnik odlučio otići na vrata 20 godina.

Zapravo, tajna je bila jednostavna - duge godine Raditi. Queenji je bio strastveni eksperimentator. Izmijenio je ne samo boje, već im je dodao i kemijske elemente. Nije bilo ovdje bez ruke kemičar svih Rusija dmitry Mendeleev.

Kupljena slika veliki vojvoda Konstantin. Bio je tako fasciniran tkaninom, što ga je čak i uzeo s njim na svijetu.

Fajski umjetnik

Queenji je rođen u obitelji lošeg cipela. Mali arckup, rani izgubljeni roditelji, proučavali su s rukama loše. Volio je više crtati, tako da je sve što mu se činilo pogodno za to bilo je obučeno s crtežima.

Dječak je živio u velikom siromaštvu, pa s rano djetinjstvo Unajmljena za rad - PACE Gusey, vodio je zapis o cigli na gradilištu, pomogao u pekaniji. Jednom je savjetovano da ode na Krim za Ivan Aivazovsky - naučiti crtati. Ono što mu je razočaranje, kad mu je Aivazovsky dopustio samo da gurne boju i obojiš ogradu.

Archka queenji. Portret rada V. M. Vasnetsova, 1869. (Wikipedia.org)

Sljedećih 10 godina, Quinji je zatražio fotografiju, sve dok ne jednom odlučio zadržati ispit u Akademiji umjetnosti St. Petersburg. Pokazalo se samo treći put. Na Akademiji je Archup susreo s filmovima, pod utjecajem koji je napisao prvi uspješan, prema akademicima, platnu.

Slava mu je došla s " Lunarna noću Na Dnjepar. " Nakon što je stavio nakon nekoliko slika, Quinji je neočekivano otišao na vrata. "... umjetnik treba nastupiti na izložbama dok on ima, kao pjevač, postoji glas. Čim se glas ne obustavi - potrebno je otići, ne pojavljuje se, kako ne bi bilo smiješno. "", Rekao je Quanji.

Napisao je sljedećih 20 godina, ali nikome nije pokazao svoj posao. Queenji je izašao iz pupka 1901. godine. U studenom iste godine dogovorena je posljednja javna izložba slikara slikara, nakon čega nitko nije vidio nove slike prije smrti 1910. godine. Sve što sam imao, Ljubav je predao društvu umjetnika, koji su organizirali ubrzo prije smrti.