Εφαρμοσμένη δημιουργικότητα - Πληροφορική στην Dow. Η κόκκινη στάση των ανθρώπων στο νηπιαγωγείο

Εφαρμοσμένη δημιουργικότητα - Πληροφορική στην Dow. Η κόκκινη στάση των ανθρώπων στο νηπιαγωγείο
Εφαρμοσμένη δημιουργικότητα - Πληροφορική στην Dow. Η κόκκινη στάση των ανθρώπων στο νηπιαγωγείο

Εισαγωγή

1. Η παραστατική και εφαρμοσμένη τέχνη των ανθρώπων και η θέση του στο νηπιαγωγείο.

2. Χαρακτηριστικά αντικειμένων λαϊκών βιοτεχνιών.

3. Γνωριμία παιδιών με παραδοσιακή τέχνη και κατάρτισης διακοσμητική μοντελοποίηση σε διαφορετικές ηλικιακές ομάδες.

Συμπέρασμα.

Βιβλιογραφία.

Εισαγωγή

Η λαϊκή διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη της χώρας μας αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του πολιτισμού. Συναισθηματικότητα, η ποιητική εικόνα αυτής της τέχνης είναι στενή, κατανοητή και οδός στους ανθρώπους. Όπως οτιδήποτε Μεγάλη τέχνηΦέρνει μια ευαίσθητη στάση απέναντι στην όμορφη, προωθεί το σχηματισμό αρμονικών Αναπτύχθηκε προσωπικότητα. Ιδρύθηκε σε βαθιές καλλιτεχνικές παραδόσεις, η λαϊκή τέχνη επιβάλλει τον πολιτισμό του λαού μας, έχει ευεργετική επίδραση στο σχηματισμό ενός ατόμου του μέλλοντος. Εργα τέχνηςΔημιουργήθηκε από λαϊκούς πλοιάρχους, αντικατοπτρίζουν πάντα την αγάπη της μητρικής άκρης, τη δυνατότητα να βλέπεις και να κατανοεί τον κόσμο γύρω.

Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη των ανθρώπων είναι ένα από τα μέσα της αισθητικής εκπαίδευσης - βοηθά να σχηματίσει μια καλλιτεχνική γεύση, διδάσκει τα παιδιά να δουν και να κατανοήσουν την όμορφη ζωή στο περιβάλλον και στην τέχνη. Ως εκ τούτου, η Folk Art είναι εθνική στο περιεχόμενο, είναι δυνατόν να επηρεαστεί ενεργά την πνευματική ανάπτυξη ενός ατόμου, να σχηματίσουν πατριωτικά συναισθήματα από ένα παιδί.

Όλο και περισσότερο, τα έργα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης διεισδύουν στη ζωή των ανθρώπων, δημιουργώντας αισθητικά ένα πλήρες μέσο που καθορίζει το δημιουργικό δυναμικό του ατόμου. Η εισαγωγή των προσχολικών ηλικιών στη λαϊκή τέχνη πραγματοποιείται με τη δημιουργία ενός πανέμορφου εσωτερικού νηπιαγωγείου, ενός ομίλου δωμάτιο, στο σχεδιασμό των οποίων περιλαμβάνει έργα Λαϊκή δημιουργικότητα. Ως εκ τούτου, ο ρόλος των νηπιαγωρίων είναι μεγάλη, όπου η εργασία εργάζεται με επιτυχία για να εξοικειωθεί τα παιδιά με δείγματα λαϊκής τέχνης. Ένας σημαντικός τόπος εκχωρείται στις τάξεις με διακοσμητική μοντελοποίηση. Ο εκπαιδευτικός λέει στα παιδιά για τα θέματα της λαϊκής τέχνης, διδάσκει τις τεχνικές διακοσμητικής μοντελοποίησης.

Αλλά για να εκτελέσει με επιτυχία μια τέτοια εργασία, ο δάσκαλος πρέπει να είναι εξοικειωμένος με τη λαϊκή τέχνη, πρέπει να γνωρίζει και να κατανοεί τη λαϊκή τέχνη, να γνωρίζει τη μεθοδολογία διδασκαλίας των παιδιών με διακοσμητικά μοντελοποίηση.

1. Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη των ανθρώπων και η θέση του στο νηπιαγωγείο

Στη σύγχρονη κουλτούρα, η λαϊκή τέχνη ζει στις παραδοσιακές τους μορφές. Χάρη σε αυτό, τα προϊόντα των λαϊκών δασκάλων διατηρούν τα βιώσιμα χαρακτηριστικά τους και θεωρούνται ως φορείς μιας ολιστικής καλλιτεχνικής κουλτούρας. Τα αντικείμενα της λαϊκής δημιουργικότητας είναι διαφορετικά. Μπορεί να είναι παιχνίδια από ξύλο, πηλό, πιάτα, χαλιά, δαντέλα, μινιατούρα βερνικιού κ.λπ. Κάθε προϊόν φέρει τον εαυτό της καλό, χαρά, φαντασία, συναρπαστικό και παιδιά και ενήλικες.

Η λαϊκή τέχνη είναι πάντα κατανοητή και αγαπημένη από όλους. Για μεγάλο χρονικό διάστημα, οι άνθρωποι άρεσαν να διακοσμήσουν το σπίτι τους με χαλιά, ζωγραφισμένους δίσκους και κασέτες, επειδή η λαϊκή τέχνη που φέρει τη ζεστασιά του κύριου, μια λεπτή κατανόηση της φύσης, η δεξιότητα είναι απλά, αλλά με πολλά μικρά και με πολλά μικρά και χρώματα Επιλέξτε μόνο το γεγονός ότι είναι απαραίτητο να αληθινά τέλεια. Τα ανεπιτυχείς δείγματα σπάσουν, μόνο ένα πολύτιμο, μεγάλο, που προέρχεται από τα βάθη της ψυχής. Η λαϊκή τέχνη των θεμάτων και πολύτιμων που κάθε φορά, δημιουργώντας το ίδιο πράγμα, ο πλοίαρχος κάνει κάτι νέο στο μοτίβο και η φόρμα δεν μπορεί να συμβεί απολύτως το ίδιο. Ο δάσκαλος του λαού δημιουργεί διαφορετικά προϊόντα. Είναι αλάτι οικόπεδα με ζωγραφική του Khokhloma, ψωμιές και gorodetsky ζωγραφισμένα πιάτα.

Η δημοφιλής τέχνη είναι ο πλούτος όχι μόνο των ενηλίκων, αλλά και τα παιδιά που παίζουν με χόμπι με ξύλινα ξύλινα μαργαριτάρια και πηλοί αριθμοί του Kirov Masters. Παιδιά όπως τα παιχνίδια Bogorodskaya και τα κουτάβια και τα παιχνίδια Cargopol. Ξύλινα κουτάλια, καλάθια λυγαριά, τα μισά πτερύγια και άλλα αντικείμενα των λαϊκών τεχνιτών είναι ιδιαίτερα απαιτητικοί. Η λαϊκή τέχνη είναι εικαστικά, πολύχρωμα, αρχικά στην πρόθεσή τους. Είναι προσιτό για την αντίληψη των παιδιών, καθώς φέρει ένα σαφές περιεχόμενο που συγκεκριμένα, σε απλές, συγκεκριμένες μορφές αποκαλύπτουν την ομορφιά και τον γοητευτικό του κόσμου γύρω από το παιδί. Είναι πάντα εξοικειωμένο στα παιδιά Υπέροχες εικόνες Ζώα από ξύλο ή πηλό. Τα στολίδια που χρησιμοποιούνται από λαϊκούς δασκάλους για ζωγραφική παιχνίδια και πιάτα περιλαμβάνουν λουλούδια, μούρα, αφήνουν το παιδί συναντά στο δάσος, στον αγρόκτημα, στο νηπιαγωγείο. Έτσι, ο πλοίαρχος του Khokhloma ζωγραφίζει επιδέξια στολίδια από φύλλα, μούρα Viburnum, σμέουρα, βακκίνια. Οι δάσκαλοι Gorodetsky δημιουργούν τα δικά τους στολίδια από τα φύλλα και τα μεγάλα χρώματα ενός μαγιό, τριαντάφυλλο, τριαντάφυλλα. Οι κύριοι των πινάκων πηλών ζωγραφίζουν τα προϊόντα τους πιο συχνά από γεωμετρικά στολίδια: δαχτυλίδια, λωρίδες, κύκλοι, οι οποίοι είναι επίσης σαφείς σε μικρά παιδιά, όλα αυτά τα προϊόντα, τόσο ξύλινα όσο και πηλοί, χρησιμοποιούνται σε νηπιαγωγεία όχι μόνο για να διακοσμήσουν το εσωτερικό δωμάτιο. Υπό την καθοδήγηση του δασκάλου, τα παιδιά τους θεωρούν προσεκτικά, ισοπαλία και θέτουν σύμφωνα με δείγματα Λαϊκά προϊόντα.

Οι DPI της Λαϊκής Υπηρεσίας θα πρέπει να εισέλθουν στη ζωή ενός νηπιαγωγείου, που θα αναγνωρίζουν τα παιδιά, επεκτείνοντας τις έννοιες και τις παρουσιάσεις τους, αυξάνοντας μια καλλιτεχνική γεύση. Οι κήποι μωρών πρέπει να έχουν επαρκή θέματα της λαϊκής τέχνης. Θα δώσει την ευκαιρία να διακοσμήσετε τους εσωτερικούς χώρους των ομάδων και άλλων χώρων, αντικαθιστώντας κάποια στοιχεία με άλλους. Τα καλλιτεχνικά προϊόντα αποδεικνύονται από τα παιδιά κατά τη διάρκεια συνομιλιών σχετικά με λαϊκές βιοτεχνίες, που χρησιμοποιούνται στις τάξεις. Όλα τα αντικείμενα DPI πρέπει να φυλάσσονται στα παιδαγωγικά ντουλάπια. Διανέμονται στα χωράφια και ενημερώνονται συνεχώς με νέα αντικείμενα. Για τα παιδιά νεότερων ομάδων, πρέπει να έχετε αιχμηρά ξύλινα παιχνίδια, παιχνίδια-διασκέδαση Bogorodsky Masters, προϊόντα Cargopol Folk Crafts. Για μεσαία ομάδα Πρέπει να έχετε Semyonovsky, Filimonovsky και Kargopol Toys, ζωγραφισμένα πτηνά από το εμπόριο. Για τα παιδιά υψηλών και προπαρασκευαστικών για σχολικές ομάδες, οποιοδήποτε λαϊκό παιχνίδι, πηλό και ξύλινα είναι διαθέσιμα.

Διακοσμητική μοντελοποίηση σε ένα Preschool Ίδρυμα είναι η δημιουργία πιάτων, διακοσμητικών πιάτων, διάφορες μορφές για το θέμα των λαϊκών παιχνιδιών. Επιπλέον, τα παιδιά διατίθενται σε μικρά στολίδια (χάντρες, καρφίτσες για κούκλες), σουβενίρ Μαμάμ, γιαγιάδες, αδελφές για την ημέρα της γέννησης, για τις διακοπές της 8ης Μαρτίου. Οι δεξιότητες που λαμβάνονται από τα παιδιά κατά τη διάρκεια της διακοσμητικής μοντελοποίησης μπορούν να χρησιμοποιηθούν από αυτούς κατά τη δημιουργία άλλων τύπων εργασιών γυψοσανίδας, οι οποίες γίνονται πιο εκφραστικές.

Υπό την επίδραση των αντικειμένων της λαϊκής τέχνης, τα παιδιά είναι βαθύτερα και με μεγάλες επιτόκιο αντιλαμβάνονται τις εικόνες για τις ρωσικές λαϊκές ιστορίες. Τα λαϊκά παιχνίδια με τα πλούσια θέματα τους επηρεάζουν την ιδέα του παιδιού κατά τη διάρκεια της μοντελοποίησης, εμπλουτίζοντας μια ιδέα του περιβάλλοντος. Οι τάξεις με τη χρήση αντικειμένων της λαϊκής τέχνης βοηθούν στην ανάπτυξη της ψυχικής δραστηριότητας του παιδιού. Ωστόσο, όλα αυτά είναι δυνατά μόνο εάν η συστηματική, συστηματική εξοικείωση των παιδιών με αντικείμενα DPI, ως αποτέλεσμα της οποίας τα παιδιά δημιουργούν τη δική τους Διακοσμητική εργασία: Παιχνίδια, πιάτα, πλάκες, διακοσμημένα με στολίδι με τύπο πλακιδίων. Τα αντικείμενα της εφαρμοσμένης τέχνης των λαών της Ρωσίας μπορούν να αποτελέσουν ένα πολύτιμο υλικό όχι μόνο για καλλιτεχνικό, αλλά και για την ολοκληρωμένη ανατροφή κάθε παιδιού.

Οι επιθυμίες των παιδιών να δημιουργούν όμορφα αντικείμενα, τα διακοσμούν με πολλούς τρόπους εξαρτώνται από το ενδιαφέρον και τη σχέση του δασκάλου σε αυτό το έργο. Ο δάσκαλος πρέπει να γνωρίζει τις λαϊκές τέχνες, την ιστορία της εμφάνισής τους, στον οποίο το λαϊκό λαϊκό είναι ένα ή ένα άλλο παιχνίδι, να είναι σε θέση να μιλήσει για τους δασκάλους που κάνουν αυτά τα παιχνίδια και να το πείτε συναρπαστικά για να ενδιαφέρουν τα παιδιά, να ξυπνήσουν σε αυτά την επιθυμία για τη δημιουργικότητα .

2. Χαρακτηριστικά αντικειμένων λαϊκών βιοτεχνιών

Εξετάστε τα αντικείμενα των λαϊκών διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών που μπορούν να χρησιμοποιηθούν στο νηπιαγωγείο.

Dymkovo παιχνίδι

Οι πλοίαρχοι Kirov εκπλήσσονται από πλαστική μορφή, ειδικές αναλογίες, ασυνήθιστη μορφή φωτεινότητας. Ο καθένας τους αρέσει ζωντανός, εορταστικός, πλούσιος στη διακόσμηση από γυψομάρμαρο και κούκλες ζωγραφικής των Baryni Frances, Goats, Pony, Roosters με φωτεινές ουρές. Η αλιεία προέρχεται από ένα μακρινό παρελθόν. Πλέον Πρόωρη περιγραφή Τα παιχνίδια Dymkovsky ανήκουν στο 1811. Ο συγγραφέας του είναι ο Νικολάι Ζακχάρωβιτς Khitrovo. Η περιγραφή περιγράφει το φεστιβάλ Vyatka του λαού - "Svistoplyask", κατά τη διάρκεια της οποίας πωλήθηκαν ζωγραφισμένες κούκλες πηλού με ένα επιχρυσωμένο μοτίβο. Τα πηλό παιχνίδια διαπραγματεύθηκαν όχι μόνο στη Βυάτκα. Πωλούνταν σε εκθέσεις και παζάρια, αποστέλλονται σε άλλες επαρχίες. Πριν από την επανάσταση, οι δάσκαλοι εργάστηκαν στο χωριό Dymkovo και οι οικογένειες. Έχουν σκάψει τον πηλό, το ανακατεύονταν με άμμο, μεσέτλα πρώτα με τα πόδια τους, και στη συνέχεια με τα χέρια τους. Τα προϊόντα που καίγονται σε ρωσικούς φούρνους και στη συνέχεια βαμμένα. Οι γυναίκες και τα παιδιά συμμετείχαν σε αυτό το έργο.

Εργοστάσιο, όπου τα παιχνίδια του Dymkov γίνονται τώρα, βρίσκεται στην πόλη Kirov. Υπάρχουν όλοι οι γνωστοί διάσημοι δάσκαλοι A.A. Mazurin, E.Z. Koshkina, Z.V. Penkina, η οποία, διατηρώντας τις παλιές παραδόσεις, δημιουργούν νέα πρωτότυπα παιχνίδια. Οι λαϊκοί τεχνίτες δουλεύουν σε διαμορφωμένα εργαστήρια φωτός. Στα ράφια κοντά σειρές είναι παιχνίδια, διαφορετικό περιεχόμενο και σχεδιασμό, φωτεινό, επιχρυσωμένο. Αυτά είναι τα Baryni φράγκα, βαμμένα κατσίκια, άλογα, διευκρινίσεις-σφυρίχτρα, χοιρίδια, αρκούδες κλπ.

Η διαδικασία κατασκευής παιχνιδιών μπορεί να χωριστεί σε δύο στάδια: η μοντελοποίηση του προϊόντος και η ζωγραφική του. Οι μέθοδοι επίστρωσης είναι πολύ απλές. Για παράδειγμα, απεικονίζοντας μια κούκλα, οι τεχνίτες γίνονται πρώτα η φούστα από τη δεξαμενή αργίλου, με αποτέλεσμα μια κοίλη μορφή σχήματος καμπάνα. Το κεφάλι, το λαιμό και την κορυφή του σώματος κάνει από ένα κομμάτι, και λεπτομέρειες των ρούχων (Ruffles Ruffles, μανσέτες, καπέλα, κλπ.) Γίνονται χωριστά και συγχέονται με την κύρια μορφή, καλώντας τους με νάπαις.

Το παιχνίδι Dymkovsky είναι πολύ συγκεκριμένο. Στη δημιουργία και το σχεδιασμό της, υπάρχουν οι παραδόσεις τους που εκφράζονται κυρίως στην στατική ικανότητα, τα έντυπα, και τη φωτεινότητα του χρώματος.

Filimonovskaya παιχνίδι

Ένα εξίσου γνωστό κέντρο της εθνικής αλιείας είναι το χωριό Φιλομόρημα της περιοχής Odeno της περιοχής Tula, όπου κάνουν ένα εκπληκτικό παιχνίδι πηλού. Σύμφωνα με το μύθο, ο παππούς Filigon έζησε σε αυτό το μέρος, ποιος έκανε τα παιχνίδια. Τώρα στο χωριό υπάρχουν εργαστήρια για την κατασκευή πηλών παιχνιδιών, όπου Masters of a.i. Derbeenova, σ.τ. Ilyukhina, a.i. Lukyanova και άλλα. Οι άνθρωποι και τα ζώα που γίνονται από καλλιτέχνες, διαφέρουν σε σχήμα και ζωγραφική. Τα παιχνίδια είναι αστεία, φανταχτερά και πολύ εκφραστικά - αυτά είναι μια κυρία, αγρότες, στρατιώτες με epolutions, Χορεύοντας ζευγάρια, αναβάτες με άλογο, αγελάδες, κριάρια, αλεπού με κόκορα και άλλους. Όλα τα παιχνίδια έχουν ελαστικά σώματα, μακριά ή μικρά πόδια, επιμήκους λαιμού με μικρά κεφάλια. Αυτά τα παιχνίδια είναι δύσκολο να συγχέουν με οποιοδήποτε άλλο, καθώς έχουν τις δικές τους παραδόσεις στην ερμηνεία της μορφής και της ζωγραφικής. Η ζωγραφική είναι φωτεινή και βασικά επικρατεί κίτρινα, κόκκινα, πορτοκαλί, πράσινα, μπλε και λευκά χρώματα. Συνδυάζοντας απλά στοιχεία (λωρίδες, τόξα, σημεία, διασταυρωμένες γραμμές, σχηματίζοντας αστέρια), οι τεχνίτες δημιουργούν εκπληκτικά στολίδια που να πέφτουν όμορφα σε φούστες και ποδιές των αριθμών. Τα στοιχεία του προσώπου παραμένουν πάντα λευκά και μόνο μικρά εγκεφαλικά επεισόδια και σημεία εμφανίζονται τα μάτια, το στόμα, τη μύτη. Τα παιχνίδια φέρουν φωτιά, λάμπει με όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου, υπάρχουν λίγες πλημμύρες στο παιχνίδι Filimon, αν το συγκρίνετε με το Dymkovskaya.

Το μικρό μωρό αρχικά βλέπει σε μια διασκέδαση παιχνιδιών Filimon, μια φανταστική εικόνα ενός αντικειμένου που ξυπνά το έργο του.

Kargopol παιχνίδι

Καρργόπολη - Αρχαία ρωσική πόλη, που περιβάλλεται από το δάσος. Από την αρχαιότητα, οι κάτοικοι αυτής της πόλης και το περιβάλλον της ασχολήθηκαν σε αγγειοπλαστική. Για το μεγαλύτερο μέρος Έκαναν ένα τακτοποιημένο πιάτα: γλάστρες, crinks, μπολ, μερικοί δάσκαλοι έκαναν ένα πηλό παιχνίδι. Ωστόσο, το 1930, η αλιεία τέχνης ήρθε σε αποσύνθεση. Συνέχισε να κάνει παιχνίδια μόνο ταλαντούχους δασκάλους του U.I. Babkina, είναι τα προϊόντα που χαρακτηρίζονται από τα καλύτερα χαρακτηριστικά ενός λαϊκού παιχνιδιού. Το 1967, το Kargopol Workshops δημιουργήθηκε και πάλι στην κατασκευή πηλών ζωγραφισμένων παιχνιδιών.

Δίπλα στο φωτεινό, χτύπημα στο χρώμα του Dymkovsky και Filimonovsky πλαστικά παιχνίδια των ειδωλίων αυτού του βόρειου άκρου μπορεί να φανεί αυστηρές. Η χρωματική ζωγραφική χρώματος περιλαμβάνει μαύρα, σκούρα πράσινα και καφέ χρώματα. Μεταξύ των παιχνιδιών υπάρχουν πολλές αστείες εικόνες, φτερωτό απλά, αλλά με μεγάλη ζεστασιά και λαϊκό χιούμορ. Κυρίως είναι ένας αγρότης Baba με καλάθια ή πουλί στα χέρια τους, κούκλες με φλοιό, γενειοφόροι άνδρες. Το παιχνίδι Cargopol είναι χαρακτηριστικό και των δύο πολυστρωματικών συνθέσεων - χορευτικά στοιχεία, καλές κορυφές με saddlers σε έλκηθρο, κλπ. Αγάπη Cargopol Wizards και ζώα: αρκούδα, λαγός, άλογο, σκύλος, χοίρος, χήνα και πάπια.

Για τα παιχνίδια Kargopol, μια σύμβαση στην ερμηνεία μιας εικόνας σε μορφή, αναλογίες και χρωματισμό είναι χαρακτηριστικό. Όλοι οι αριθμοί είναι κάπως οκλαδόν, με μικρά χέρια και πόδια, έχουν έναν επιμήκετρο κορμό, ένα παχύ και μικρό λαιμό και ένα σχετικά μεγάλο κεφάλι. Το θηρίο απεικονίζεται με πυκνό και μερικές φορές δυναμικό, για παράδειγμα, μια αρκούδα στέκεται στα οπίσθια πόδια - τη στιγμή της επίθεσης. Τα πόδια του σκύλου τοποθετούνται και το στόμα είναι ανοιχτό, πάπια με ανοιχτά φτερά κ.λπ. Πρόσφατα Για να αναζωογονήσετε τα παιχνίδια, οι δάσκαλοι κάνουν ένα ζωγραφισμένο κίτρινο, μπλε και Πορτοκαλί χρώματα. Τα κύρια στοιχεία του στολισμού είναι συνδυασμοί διασταυρούμενων γραμμών, κύκλων, δέντρων, κουκίδων και λωρίδων. Κάνουν τα παιχνίδια σε μέρη, η θέση των λεπτομερειών εξομαλύνεται προσεκτικά. Τα προϊόντα στεγνώνουν, καίγονται στον κλίβανο και βαφή με χρώματα θερμοκρασίας. Τώρα στο Καρργόπολη, κληρονομικοί κύριοι Κ.π. Sheveleva, Α.Ο. Shevelev, S.E. Druzhinin. Ο καθένας έχει τη δική του μοντελοποίηση χειρόγραφου και ζωγραφική, ωστόσο, οι παλιές λαϊκές παραδόσεις βρίσκονται στην καρδιά όλων των παιχνιδιών.

Παιχνίδι TVER

Στην πόλη της περιοχής Tverskaya, τα πηλό παιχνίδια, ιδιαίτερα τα πτηνά, διακοσμημένα με νάπαις και ζωγραφική, ήταν σχετικά πρόσφατα πρόσφατα πρόσφατα. Δάσκαλοι αυτής της αλιείας, δημιουργώντας Διακοσμητικό παιχνίδι, Χρησιμοποιήστε μια ειδική σειρά από χρώματα σμάλτου: μπλε, μπλε, λευκό, μαύρο, πράσινο, πορτοκαλί, κόκκινο. Το μοτίβο αποτελείται από κηλίδες, κύκλους και κουκκίδες που δημιουργούν μια εορταστική διακόσμηση. Εκτός από τη ζωγραφική, το παιχνίδι είναι διακοσμημένο με νάπτες, τα οποία είναι καλά συνδεδεμένα με την κύρια μορφή του. Ένα φωτεινό μοτίβο σμάλτου συμπληρώνουν όμορφα τα στοιχεία, γλείφει σε καφέ φόντο, καθώς το προϊόν δεν είναι αρχικό και το φόντο είναι το χρώμα του καμένου πηλού. Βασίζεται στο στατικό του παιχνιδιού, αλλά υπάρχουν κύκνοι πουλιά με απότομα τσαλακωμένες λαιμές και κεφάλια, τα οποία τους δίνουν ειδική πλαστικότητα. Μεταξύ των παιχνιδιών υπάρχουν roosters, κοτόπουλα, χήνες, κύκνοι, πάπιες.

Bogorodskaya παιχνίδι

Λαϊκοί δάσκαλοι στο χωριό Bogorodskoye, περιοχή της Μόσχας, τα ξύλινα σκαλιστά παιχνίδια δημιουργούνται, οι οποίες, ακριβώς όπως ο πηλός, ανήκουν σε λαϊκά πλαστικά και μπορούν να χρησιμοποιηθούν με επιτυχία στην εργασία με τα παιδιά σε διακοσμητικό κύμα. Για περισσότερα από 350 χρόνια ήδη στο χωριό Bogorodskoye κοντά στο Sergiev-Posad, έχουμε καρφί για ξύλο. Στα επιδέξιό τους χέρια, οι ράβδοι δέντρων μετατρέπονται σε φιγούρες διασκέδασης. Τα παιχνίδια κόβονται από το Linden, το οποίο πρέπει να στεγνώσει πριν από αυτό 2 χρόνια. Οι κύριοι τύποι ζωγραφισμένων παιχνιδιών είναι τα κοτόπουλα, τα πουλιά σε ένα περίπτερο με μια κινούμενη συσκευή κλπ. Κόψτε τα ειδώλια από ολόκληρο το δέντρο, για το οποίο γίνονται τα κενά διαφορετικών σχημάτων. Η επιφάνεια των τελικών προϊόντων σε παλιούς δασκάλους καθαρίστηκε με γυαλόχαρτο, ως αποτέλεσμα της οποίας ελήφθη το σχήμα ομαλό. Τώρα τα παιχνίδια τηγανίζονται από γλυπτά, τα οποία πέφτουν ρυθμικά στην επιφάνεια και διακοσμούν το προϊόν. Με την παράδοση, μερικά μέρη του παιχνιδιού κάνουν κινήσεις. Το περιεχόμενο των παιχνιδιών ποικίλλει - αυτά είναι οικόπεδα παραμύθια, μύθους, αθλητισμού και χώρου, και όλα αυτά είναι αστεία παιχνίδια. Παραδοσιακός τρόπος Είναι μια αρκούδα.

Ένας διάσημος πλοίαρχος του Bogorodskaya Thread είναι το κληρονομικό χαλί του Ν.Ι. Maximov. Για πολλά χρόνια, εκπαιδεύτηκε τους κόπτες σε μια επαγγελματική τεχνική σχολή, προσπάθησε να ενσταλάξει όχι μόνο τις δεξιότητες και τη λήψη νημάτων, αλλά και την αγάπη της φύσης, σε όλη τη ζωή. Τα παιχνίδια Bogorodsky είναι ευρέως γνωστά στη χώρα μας και είναι διάσημες πολύ πέρα.

Τα πιάτα του Gzhel

Δεν απέχει πολύ από τη Μόσχα στην περιοχή Ramensky είναι το χωριό Gzhel. Τα κεραμικά χειροτεχνία ασχολούνταν εδώ από πολύ καιρό, για τον C14 αιώνα. Οι αποσβεστοποιητές, οι Kumgans, οι πλάκες και τα παιχνίδια ζωγραφισμένα από κεραμικά χρώματα καφέ και κιτρινωπό-πράσινα χρώματα. Μερικές φορές τα πιάτα διακοσμημένα με στοιχεία γυψομάρμαρα. Επί του παρόντος, τα προϊόντα πορσελάνης του Gzhel έχουν κερδίσει παγκόσμια φήμη λόγω της μοναδικότητας του σχεδίου και της μορφής. Το Gzhel πορσελάνη είναι εύκολο να μάθει σε μπλε ζωγραφική σε λευκό φόντο. Ωστόσο, η Silene δεν είναι εφάπαξ, και αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε τα καλύτερα ημίφωνα και αποχρώσεις που μοιάζουν με τον γαλάζιο ουρανό, τις λίμνες και τα ποτάμια. Ο Gzhel Masters γράφει στην Κίνα με εγκεφαλικά επεισόδια και γραμμές, και στο στολίδι το μοτίβο περιλαμβάνει φύλλα και λουλούδια: χαμομήλι, καμπάνες, αραβοσίτου, τριαντάφυλλα, τουλίπες και κοιλάδα. Εκτός από τα πιάτα στο Gzheli κάνουν ένα μικρό γλυπτό και παιχνίδια. Μεταξύ αυτών μπορείτε να δείτε τα αγαπημένα σας παιδιά με υπέροχους χαρακτήρες: Alyonushka σε ένα μακρύ φόρεμα και μαντήλι, Ivan Tsarevich με την Elena όμορφη Γκρι λυκος., Emel με ένα πιάτο, κλπ. Επί του παρόντος, οι καλλιτέχνες εργάζονται για τη δημιουργία νέων οικόπεδων και συνθέσεων. Γλυπτά που απεικονίζουν κοσμοναύτες και αθλητές με ολυμπιακό φακό. Όλα τα έργα του Gzhel Masters εντυπωσιάζουν τη βαθιά αίσθηση του ρυθμού, της αρμονίας της μορφής και του περιεχομένου.

3. Γνωριμία παιδιών με λαϊκή τέχνη και μαθησιακή διακοσμητική μοντελοποίηση σε διαφορετικές ηλικιακές ομάδες

Πρώτη νεότερη ομάδα

Η γνωριμία των παιδιών με διακοσμητική τέχνη θα αρχίσει στην πρώτη νεότερη ομάδα νηπιαγωγείου. Οι δυνατότητες ενός παιδιού σε μια διακοσμητική μοντελοποίηση σε αυτό το στάδιο είναι πολύ περιορισμένες: τα παιδιά κοσμούν μόνο τα προϊόντα που χρησιμοποιούν ένα ραβδί ή κάνοντας μια βαθιά εμβάθυνση. Η γνωριμία των παιδιών με τα παιχνίδια πραγματοποιείται με τη μορφή παιχνιδιών, κατά τη διάρκεια των οποίων ο δάσκαλος ζητάει τα παιδιά για το γεγονός ότι απεικονίζει ένα ή ένα άλλο στοιχείο. Τα παιδιά προσφέρονται να βάζουν παιχνίδια σε μια συγκεκριμένη τάξη, να χτίσουν ένα σπίτι, σκάλα για κούκλες, γέφυρα. Τα παιδιά όπως το Bright Matryoshki και τα ομαλά ακριβή παιχνίδια, ενεργοποιούν με χαρά στο παιχνίδι: Βρίσκεται στο τραπέζι, τοποθετείται στη σκάλα από κύβους, θα οδηγήσουν κατά μήκος της γέφυρας. Ταυτόχρονα, τα παιδιά έχουν μια εργασία για να συγκρίνουν τα παιχνίδια σε μέγεθος, να επισημάνουν τα κύρια, μεγάλα μέρη και μικρά κομμάτια, Μάθετε και καλέστε το σχήμα των εξαρτημάτων. Μου αρέσουν ιδιαίτερα τα παιδιά όταν υπάρχουν πολλά παιχνίδια στο τραπέζι. Ένα ή δύο παιχνίδια σχεδόν δεν προσελκύει την προσοχή του παιδιού, το ενδιαφέρον τους εξαφανίζεται γρήγορα. Παίζοντας με Matryoshki, λένε στον δάσκαλο ότι υπάρχουν πολλά Matryoshek, είναι μεγάλα και μικρά, οι κούκλες έχουν τα μάτια, τη μύτη, Όμορφα σάλια, Αλλά, λαμβάνοντας υπόψη τα ακριβή πουλιά, σημειώστε ότι ο επικεφαλής του πουλιού είναι στρογγυλός, και η ουρά είναι μεγάλη.

Στην πρώτη νεώτερη ομάδα, ένα λαϊκό παιχνίδι χρησιμοποιείται κυρίως για παιχνίδια. Ωστόσο, σε ορισμένα επαγγέλματα, ο εκπαιδευτικός προκειμένου να προσελκύσει παιδιά σε αυτό το είδος δραστηριότητας, τους δείχνει τους τρόπους λείανσης.

Δεν υπάρχει διακοσμητική μοντελοποίηση σε αυτή την ομάδα, αλλά η τάση στα παιδιά να διακοσμήσει τα προϊόντα της έχει ήδη παρατηρηθεί. Οι πρώτες προσπάθειες των παιδιών διακοσμούν τη μοντελοποίηση τους οδηγούν στην χαοτική θέση του σχεδίου κατά μήκος της άκρης του προϊόντος, το οποίο είναι για το παιδί μια γραμμή υποστήριξης. Λαμβάνοντας υπόψη αυτό το χαρακτηριστικό και γνωρίζοντας ότι το παιδί είναι τόσο πιο εύκολο, η εργασία μπορεί να μειωθεί στη διακόσμηση της άκρης του κλειστού μπισκότου ή του μελόψωμο. Τα στοιχεία διακόσμησης μπορούν να είναι τα πρώτα σημεία και στη συνέχεια οι λωρίδες που γίνονται από ένα ραβδί. Τα παιδιά συναρπάζουν τη δυνατότητα να κάνουν ένα ραβδί αυλάκωσης σε πηλό. Το κάνουν αυτό με ευχαρίστηση, συνειδητοποιώντας ότι τα παιχνίδια τους θα γίνουν πιο όμορφα. Η επιθυμία του μωρού να διακοσμήσει το έργο του Ο εκπαιδευτικός πρέπει να υποστηρίξει, καθιστώντας τις σχετικές προσφορές για κάθε άλλη περίπτωση.

Δεύτερη νεότερη ομάδα

Για να συνεργαστείτε με τα παιδιά κατά το πρώτο εξάμηνο του έτους, τα ίδια παιχνίδια συνήθως χρησιμοποιούν όπως στην πρώτη νεώτερη ομάδα, αλλά διεξάγει μια βαθύτερη ανάλυση της μορφής αντικειμένων. Για παράδειγμα, δείχνοντας τον ανιψιό στα παιδιά, ο δάσκαλος λέει ότι ο νεόδτρας έχει ένα κεφάλι, τα χέρια, καλεί τις λεπτομέρειες των ρούχων: ποδιά, μανίκια, ένα μαντήλι, δείχνουν πάνω τους όμορφα, λουλούδια, φύλλα και άλλα διακοσμητικά στοιχεία.

Παιδιά δύο Κατώτερη ομάδα Καλά αντιληφθεί το παιχνίδι του Νυμμούφ, το οποίο μπορεί να προταθεί για προβολή στο τέλος του πρώτου - νωρίς το δεύτερο εξάμηνο του έτους. Επιπλέον, τα παιδιά δεν δυσκολεύουν τη συμβατικότητα του σχήματος και της ζωγραφικής αυτών των παιχνιδιών. Ορίζουν ελεύθερα αντικείμενα και επισημαίνουν τα στοιχεία της ζωγραφικής: λωρίδες, κύκλοι, σημεία και δαχτυλίδια. Η αντίληψη των αντικειμένων της λαϊκής τέχνης καθιστά δυνατή την τοποθέτηση έργων πριν από τα παιδιά και να εντοπίσουν την επιρροή της λαϊκής τέχνης στη φύση της μοντελοποίησης των παιδιών. Ωστόσο, η επιλογή των αντικειμένων για τη μοντελοποίηση θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη Χαρακτηριστικά ηλικίας preschoolers.

Ξεκινώντας από το δεύτερο εξάμηνο του έτους, τα παιδιά μπορούν να προσφέρουν να διακοσμήσουν ένα δίσκο σε σχήμα δίσκου με χύδην σχήματα - μπάλες και κυλίνδρους. Εκτέλεση αυτής της εργασίας, τα παιδιά κάνουν ένα κέικ, κέικ για κούκλες, τοποθετώντας στοιχεία σε ένα ορισμένο ρυθμό: μπάλες - κατά μήκος της άκρης και στη μέση και κυλίνδρους - με τη μορφή πλέγματος ή ακτίνων, αποκλίνουσες από το κέντρο στις άκρες. Πρώτον, τα παιδιά δημιουργούν τη βάση και στη συνέχεια να το διακοσμήσουν σταδιακά. Η δραστηριότητα κάθε παιδιού εκδηλώνεται στο γεγονός ότι το ίδιο το παιδί επιλέγει τη μορφή, το μέγεθος των στοιχείων και τους εναλλάσσει.

Το επόμενο στάδιο είναι μια πιο περίπλοκη εργασία: τα παιδιά προσφέρονται για να κόψουν ένα κύπελλο και να εφαρμόσουν ένα μοτίβο με μια στοίβα κατά μήκος της άκρης του κυπέλλου σε μία και αρκετές σειρές.

Μετά την αναθεώρηση του S. Ξύλινα παιχνίδια Τα παιδιά κάνουν πουλιά, μανιτάρια, κούκλες σε ένα μακρύ φόρεμα. Κάθε στοιχείο διακοσμούν και η ικανότητα να εργάζονται η στοίβα για να μεταφερθούν στην εικόνα τέτοιων μερών ως το στόμα, τη μύτη, τα μάτια σε κούκλες. Όλα αυτά κάνουν το έργο των παιδιών πιο εκφραστικό. Έτσι, σχεδιάζεται μια ορισμένη ακολουθία εξοικείωσης των παιδιών της δεύτερης νεότερης ομάδας με ένα λαϊκό παιχνίδι και εισάγοντας διακοσμητικά στοιχεία στα στοιχεία μοντελοποίησης. Για παιχνίδια και προβολή Σε αυτή την ομάδα μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το Semenov Matryoshki, Zagorsk ξύλινα παιχνίδια και ξύλινα παιχνίδια Bogorodsky Masters, Kargopol Toys (άλογο, χήνα, πάπια, σκύλο) και Dimkovsky (Cockerel, κούκλα διατροφής, μεγάλες και μικρές κούκλες). Για να εξοικειωθείτε πριν από την κατοχή, μπορούμε να προσφέρουμε ξύλινα ακριβή αντικείμενα που αποτελούνται από στρογγυλεμένες μορφές και μορφές κώνου.

Μεσαία ομάδα

Για την επιτυχή μάθηση, η διακοσμητική μοντελοποίηση στη μεσαία ομάδα συνεχίζει να εργάζεται για την γνωριμία των παιδιών με λαϊκή δημιουργικότητα. Για το σκοπό αυτό, χρησιμοποιούνται ανιβάγοι Semenovsky, ξύλινα ακριβή παιχνίδια Bogorodski, Dymkovsky Cockerels και κατσίκες, Cargopol Toys, ζωγραφισμένα πτηνά από το Trading, Filimon Toy.

Ωστόσο, για να αναπαράγετε στα παιδιά μοντελοποίησης, είναι καλύτερα να προσφέρετε τους ανιψιούς του Semenov, ξύλινα ακριβή παιχνίδια, τα καρσοπούλια παιχνίδια (σκύλος, χήνα) και παιχνίδια από μια διαπραγμάτευση. Τα υπόλοιπα παιχνίδια είναι επιθυμητά για χρήση για παιχνίδια και προβολή.

Η γνωριμία των παιδιών είναι 4-5 ετών με αντικείμενα λαϊκής δημιουργικότητας λαμβάνει χώρα με τη μορφή παιχνιδιών και σύντομων συνομιλιών. Είναι σημαντικό τα παιδιά να καταλάβουν ότι τα λαϊκά παιχνίδια από οποιοδήποτε υλικό είναι σχεδόν πάντα έντονα ζωγραφισμένα και γι 'αυτό είναι διασκεδαστικά και χαρούμενα. Το παιδί αρχίζει να καταλαβαίνει ότι σε μια περίπτωση το πρότυπο πέφτει στη μορφή χύδην, στο άλλο - στο θέμα, ζωγραφισμένο με ένα χρώμα και είναι επίσης πολύ όμορφο. Μπορείτε να γλυπθείτε με τα παιδιά αυτής της ηλικίας μια κατσίκα, ένα κοκτέιλ, τόσο στην παρουσίαση όσο και από τη φύση, χρησιμοποιώντας ένα παιχνίδι Dymkov. Για να το κάνετε αυτό, στην αρχή των τάξεων, το παιχνίδι εξετάζει την προσοχή στην πλαστική και άλλα εκφραστικά χαρακτηριστικά του. Στη συνέχεια, ο δάσκαλος δείχνει μερικές μεθόδους μοντελοποίησης. Τα κύρια μέρη του παιχνιδιού είναι εκ των προτέρων και ο δάσκαλος δείχνει μόνο το πώς πρέπει να συνδεθούν, να χάσουν σταθερά ο ένας τον άλλον.

Όλες οι μικρές λεπτομέρειες: τα κέρατα και μια γενειάδα σε μια κατσίκα, χτένια και φτερά σε ένα κόκορας - τα παιδιά πρέπει να κόβουν τον εαυτό τους, μπορείτε και πάλι να εξετάσετε το παιχνίδι που στέκεται στο περίπτερο. Η ικανότητα προσέγγισης του θέματος κατά τη διάρκεια των τάξεων και θεωρεί ότι αφαιρεί την ένταση στα παιδιά ενώ εργάζεται. Επιπλέον, το παιδί εμφανίζεται μια επιθυμία να κάνει το παιχνίδι τόσο όμορφο όσο ο πλοίαρχος.

Τα διπλωμένα έργα διατηρούνται προσεκτικά, τα παιδιά τους βλέπουν επανειλημμένα και, αφού στεγνώσουν, τους κάψουν σε φούρνο muffle.

Το βράδυ, παρουσία παιδιών, ο δάσκαλος ζωγραφίζει τα παιχνίδια. Από την εργασία των παιδιών, μια έκθεση είναι ικανοποιημένη με μια ομάδα ότι αρκετές μέρες διακοσμεί μια ομάδα και στο μέλλον αυτά τα στοιχεία που μπορούν να παίξουν.

Ανώτερη ομάδα

Η λεπτή δραστηριότητα των παιδιών 5-6 ετών έχει τα δικά της χαρακτηριστικά. Σε αυτή την ηλικία, τα παιδιά έχουν ήδη ενισχυθεί φυσικά, μικρά και μικρά και Μεγάλοι μύες Τα χέρια. Τα παιδιά έγιναν πιο προσεκτικοί, η ικανότητά τους να τους απομνημονεύσουν. Επιπλέον, έμαθαν κατά τη διάρκεια του μοντέλου να ελέγχουν τις ενέργειες των χεριών, και αυτό με τη σειρά του οδήγησε σε μια αλλαγή στη φύση της εικόνας. Μπορούν να προσδιορίσουν ανεξάρτητα τη μορφή του αντικειμένου, τη δομή του, να επισημάνετε μικρά κομμάτια και στοιχεία διακοσμητικού σχεδιασμού, είναι πιο δημιουργικά κατάλληλα για τις εικόνες τους.

Ξεκινώντας από την παλαιότερη ομάδα, οι διακοσμητικοί lpakers καταλαμβάνουν μια εντελώς σαφή θέση στο σύστημα των τάξεων στην οπτική δραστηριότητα. Κατά τον προγραμματισμό αυτών των τάξεων, είναι απαραίτητο να ληφθεί υπόψη η σύνδεσή τους με τη λαϊκή τέχνη, ως διακοσμητικό γλυπτό, από λαϊκούς δασκάλους, καλλιτεχνικά πιάτα, διακοσμητικές πλάκες, όχι μόνο ευεργετική επίδραση στην ανάπτυξη της καλλιτεχνικής γεύσης των παιδιών, Αλλά είναι ένα καλό οπτικό εγχειρίδιο κατά τη διάρκεια της μοντελοποίησης. Η επιδέξια χρήση των ενηλίκων τους επεκτείνει τους ορίζοντες των παιδιών, έχει ευεργετική επίδραση στην ψυχική τους ανάπτυξη.

Για να συνεργαστεί με παιδιά αυτής της ομάδας, καλλιτεχνικά εκτελούμενα πιάτα, διακοσμητικά πιάτα, Dymkovsky, Kargopol, Filimonovsky και Kalininsky Clay παιχνίδια.

Εκτός από τον πηλό, μπορείτε να πραγματοποιήσετε μαθήματα με ξύλινα παιχνίδια. Ωστόσο, τα παιδιά πρέπει να εισαχθούν σε τουλάχιστον δύο παιχνίδια κάθε είδος.

Όλα τα αντικείμενα της λαϊκής εφαρμοσμένης τέχνης βασίζονται σε ορισμένες παραδόσεις και χαρακτηριστικά που είναι επιθυμητό να γνωρίζουμε τον δάσκαλο. Έτσι, σχεδιάζοντας την γνωριμία των παιδιών με διακοσμητικά μαγειρικά σκεύη και στη συνέχεια μοντελοποίηση σύμφωνα με αυτά τα δείγματα, πρέπει να επιλέξετε αυτά τα στοιχεία που θα βοηθήσουν στην ανάπτυξη μιας φαντασίας στα παιδιά. Μπορεί να είναι βαμμένα κεραμικά πιάτα, ουκρανικά κύπελλα, "gzhel" και. t. δ.

Προετοιμασία για τη σχολική ομάδα

Οι εικονογραφικές δραστηριότητες των παιδιών 6-7 ετών βελτιώνονται σημαντικά. Πρώτα απ 'όλα, η μορφή φτερωτών αντικειμένων γίνεται πιο ολοκληρωμένη, οι αναλογίες καθορίζονται. Τα παιδιά πιο συχνά από ό, τι στην προηγούμενη ομάδα, υπάρχει μια επιθυμία να συμπληρώσετε τη μοντελοποίηση της με τέτοιες λεπτομέρειες που θα διακοσμήσουν τη χειροτεχνία και θα το κάνουν πιο εκφραστικό. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι τα παιδιά είναι ακόμη πιο περίπλοκα φυσικά, οι μικροί μύες των χεριών αναπτύχθηκαν, η κίνηση των δακτύλων έγινε πιο ακριβής και η οξύτητα του οράματος. Όλα αυτά καθιστούν δυνατή την εκτέλεση σύνθετων λεπτομερειών χρησιμοποιώντας καρφιά και ζωγραφική. Τα παιδιά εμφανίζονται μια αισθητική αξιολόγηση των προϊόντων της, γεγονός που αυξάνει τις απαιτήσεις τόσο του εικονογραφικού όσο και εκφραστικού μέσου μοντελοποίησης που το παιδί χρησιμοποιεί στο έργο της.

Η διακοσμητική μοντελοποίηση σε αυτή την ομάδα περιλαμβάνει μια εικόνα διακοσμητικών πινακίδων, πιάτων και κοπής σύμφωνα με τον τύπο των λαϊκών παιχνιδιών. Ταυτόχρονα, εμβαθύνουν τη γνώση των παιδιών σχετικά με τους λαϊκούς ψαράδες. Οι τύποι με μεγάλο ενδιαφέρον θεωρούνται διακοσμητικά σκάφη που δημιουργούνται από αγγειοπλάστες διαφορετικών εθνών. Φωτεινό, ζωγραφισμένο με χρωματιστά αγγειοπλάστες και κερασάκι, συλλάβουν τη φαντασία των παιδιών, γεννιούνται δημιουργικές ιδέες.

Στην προπαρασκευαστική ομάδα των παιδιών, εισάγουν τη νέα εικόνα της εικόνας των πιάτων - από τα δαχτυλίδια: οι πηλοί δαχτυλίδια στοιβάζονται το ένα το άλλο και σφιχτά συνδεδεμένοι. Με αυτόν τον τρόπο, τα παιδιά κάνουν διαφορετικά πιάτα. Ένα άλλο μοντέλο μοντελοποίησης είναι η παρασκευή πιάτων από ένα κομμάτι πηλού μίας σφαιρικής ή κυλινδρικής μορφής επιλέγοντας πηλό με μια στοίβα (κατσαρόλα, kink, βάζο). Τα παιδιά συνεχίζουν να μαθαίνουν, να εργάζονται όπως προγραμματίζονται και να σκεφτούν τις ιδέες τους εκ των προτέρων.

Όλες οι εργασίες σε διακοσμητικές μοντελοποίηση συνδέονται στενά με τις συνομιλίες σχετικά με τους δημοφιλείς αλιείς. Στην προπαρασκευαστική ομάδα, η γνωριμία με τη λαϊκή εφαρμοσμένη τέχνη αποκτά νέες μορφές: Διδακτικά παιχνίδιαπου εμβαθύνουν την παρουσίαση των παιδιών στα εκφραστικά χαρακτηριστικά των διακοσμητικών αντικειμένων τέχνης επηρεάζουν την ανάπτυξη της ψυχικής τους δραστηριότητας. Εκδρομές στις εκθέσεις εφαρμοσμένης τέχνης, απόψεις των διαμαντιών, διαφάνειες, καθώς και εικονογραφήσεις στα βιβλία της λαϊκής τέχνης.

Η επιλογή των διακοσμητικών αντικειμένων πραγματοποιείται λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι με πολλά από αυτά τα παιδιά έχουν ήδη εξοικειωθεί στην παλαιότερη ομάδα. Για τους τύπους, τα αντίγραφα 6-7 ετών επιλέγονται με περισσότερα Σύνθετη μορφή και ζωγραφική. Οι διακοσμητικές πλάκες και τα πιάτα μπορούν να ζωγραφιστούν με υπέροχα λουλούδια, πουλιά και ψάρια. Το σύνολο των κούκλες Dimkovsky επεκτείνεται: Αδιάβροχη, Frantha κάτω από την ομπρέλα, επίσης milkboard με αγελάδα. Rider με άλογο, Τουρκία με ζωγραφισμένη ουρά και πολλούς άλλους. Από το παιχνίδι Cargopol, τα παιδιά μπορούν να δείξουν έναν γέρο που θα ράψει ένα άλογο, έναν άνδρα ενός σπόρου, έναν τριπλό και έναν αστυνομικό - ένα υπέροχο μισό χρονοδιακόπτη, που δημοσιεύθηκε. Από τα παιχνίδια Filimonovsky για να χρησιμοποιήσετε μια αλεπού με ένα κόκορα, τα ζευγάρια χορεύουν και άλλα δείγματα που τα παιδιά δεν έχουν δει ακόμα. Από το Kalininski, μπορείτε να επιλέξετε ένα κοτόπουλο με περίπλοκο αστεία και έναν κόκορα. Από τα παιχνίδια Bogorodsky, τα παιδιά θα ενδιαφέρονται για το "Bear and Hare Go στο σχολείο", "Baba Yaga", "Bear-Footerl Player", "με καλό πρωινό". Η λίστα των παιχνιδιών μπορεί να είναι πιο διαφορετική, αλλά ο δάσκαλος επιλέγει μόνο κάτι που έχει ένα νηπιαγωγείο.

Τα μαθήματα για τη γνωριμία παιδιών με λαϊκή εφαρμοσμένη τέχνη και διακοσμητικά μοντελοποίηση σε αυτή την ομάδα αποτελούν συνέχεια της μεγάλης εργασίας που έχει γίνει σε προηγούμενες ομάδες. Ως εκ τούτου, τα παιδιά των 6-7 ετών θα πρέπει να προετοιμαστούν για την αντίληψη νέων, πιο περίπλοκων δειγμάτων λαϊκής τέχνης, στην απορρόφηση νέων μεθόδων μοντελοποίησης και ζωγραφικής.

Τα κύρια καθήκοντα της διακοσμητικής μοντελοποίησης - να διδάξουν τα παιδιά να δουν την ομορφιά των αντικειμένων της λαϊκής τέχνης, να σηκώσουν την αγάπη του και την ικανότητα να διακρίνουν μια αλιεία από την άλλη, να χρησιμοποιούν διακοσμητικά στοιχεία στο έργο τους για να εμπλουτίσουν την εικόνα γυψοσανίδας και να το μεταφέρετε την ικανότητα των αντικειμένων μιας αδιάσπασιας φύσης.

συμπέρασμα

Συνοψίζοντας τα παραπάνω, είναι δυνατόν να εισαγάγετε το γεγονός ότι η γνωριμία παιδιών με αντικείμενα λαϊκής δημιουργικότητας και διακοσμητικής μοντελοποίησης αποτελεί ευεργετική επίδραση στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας των παιδιών. Η φύση της λαϊκής τέχνης, η συναισθηματικότητα, η διακοσμητικότητα, η ποικιλομορφία τους - Αποτελεσματικά μέσα Για την ανάπτυξη της ψυχικής δραστηριότητας των παιδιών και την ολοκληρωμένη ανάπτυξη του παιδιού στο σύνολό του.

Το έργο των δασκάλων των ανθρώπων όχι μόνο φέρνει την αισθητική γεύση των παιδιών, αλλά αποτελεί επίσης πνευματικές ανάγκες, τα συναισθήματα του πατριωτισμού, της εθνικής υπερηφάνειας, της υψηλής υπηκοότητας και της ανθρωπότητας. Το παιδί μαθαίνει ότι τα υπέροχα πολύχρωμα αντικείμενα δημιουργούν λαϊκούς πλοιάρχους, οι άνθρωποι προικισμένοι από τη φαντασία, το ταλέντο και την καλοσύνη.

Τα παιδιά αρχίζουν σταδιακά να σεβαστούν και να αγαπούν αυτή την τέχνη, να κατανοήσουν τα πλαστικά, τα στολίδια, τους χρωματικούς συνδυασμούς, σε μια ποικιλία μορφών και εικόνων.

Τα παιχνίδια όλων των λαϊκών βιοτεχνιών διαφέρουν με στυλ και τον τρόπο εκτέλεσης και με την πάροδο του χρόνου το παιδί αρχίζει να διακρίνει τα παιχνίδια μιας αλιείας από την άλλη, την επισήμανση ΧαρακτηριστικάΚαι το κάνει μόνο. Και ήδη στην ανώτερη και προπαρασκευαστική ομάδα σε παιδιά υπό την επίδραση της εκπαίδευσης υπάρχει μια επιθυμία να κάνουν τα παιχνίδια στο δείγμα εκείνων που τους έδειξαν στην τάξη.

Έτσι, τα λαϊκά παιχνίδια ενθαρρύνουν τα παιδιά σε ανεξάρτητη δράση. Η γνώση που αποκτήθηκε στη διαδικασία των τάξεων και των παιχνιδιών με αντικείμενα της λαϊκής τέχνης επεκτείνεται ανεξάρτητη δραστηριότητα Παιδιά στον τομέα της διακοσμητικής μοντελοποίησης.

Βιβλιογραφία

1. Mrabovskaya Α.Α. Παιδιά για τη λαϊκή τέχνη. Μ., 2004.

2. Durassov n.a. Kargopor Clay παιχνίδι. L., 1986.

3. Tryogin yu.g., Solomennikova O.A. Filimonovsky σφυρίχτρα: βιβλίο εργασίας στα βασικά της λαϊκής τέχνης. Μ., 2004.

4. Komarova Ts Παιδική καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Μ., 2005.

5. Λαϊκή τέχνη στην εκπαίδευση των Preschoolers / Ed. Τείχος Κουνούπι. Μ., 2005.

6. Solomennikova O.A. Η χαρά της δημιουργικότητας // Ανάπτυξη Καλλιτεχνική δημιουργικότητα Παιδιά ηλικίας 5-7 ετών. Μ., 2005.

7. Khalevova N.B. Διακοσμητική μοντελοποίηση στο νηπιαγωγείο: Οδηγός για τον εκπαιδευτικό / ed. Mb Halezova-zatresin. Μ., 2005.

Πολλά έργα λαϊκών δασκάλων είναι δείγματα γνήσιας τέχνης στην οποία η μορφή, η διακόσμηση και το περιεχόμενο βρίσκονται σε μη ιστορική ενότητα. Οι άνθρωποι των αιώνων επέλεξαν τη φύση τέλειες μορφές, χαρούμενοι συνδυασμοί λουλουδιών, στυλιζαρισμένοι και δημιούργησαν νέες, εκπληκτικές και χαίρονται να είναι εφευρετικότητα και γεύση. Η λαμπρή ακμή έφτασε στην τέχνη όλων των λαών της πολυεθνικής μας σοβιετικής χώρας. Η ποικιλομορφία του προφέρεται στις τοπικές εθνικές καλλιτεχνικές παραδόσεις (οικόπεδο, σύνθετο, χρώμα, τεχνικό), το οποίο είναι πιο βολικό να ακολουθήσουν τους πίνακες των πλοίων του Khokhloma, Gorodzka, Zhostov, Zagorsk, Semenova, Polhov Maidana, Dymkov, Gzheli, στο Μοτίβα της δαντέλας Vologda και ρωσικά Naboye, στα στολίδια της κεραμικής του Ουζμπεκιστάν και την ουκρανική αρσενικό και στα έργα των πλοιάρχων άλλων εθνικών κέντρων τέχνης. Είναι όμορφα, γεμάτα αισιόδοξη σφαιρίδια, εκφράζουν καλά τη μορφή και μπορούν να χρησιμοποιηθούν στην εργασία με τα παιδιά, προκειμένου να εκπαιδεύσουν την καλλιτεχνική γεύση, την αγάπη για τη μητρική τους φύση, στους ανθρώπους και την τέχνη του και, φυσικά, για την ανάπτυξη τεχνικών και σύνθετες δεξιότητες και δεξιότητες.

Το πρόγραμμα "Είμαι στον κόσμο" παρέχει τέτοιες εργασίες για Διακοσμητικό σχέδιο: Μάθετε να σχεδιάζετε τα κίνητρα της ουκρανικής κεντήματος, των κεραμικών, της κωπηλασίας, της γραφής, των λαϊκών παιχνιδιών. Εκτελέστε μοτίβα σε ένα ορθογώνιο, τετράγωνο, κύκλο, διαφορετικά επίπεδη σχήματα χαρτιού που μιμούνται οικιακά αντικείμενα. Σχηματίζουν τη δυνατότητα να ρυθμίσετε ρυθμικά τα στοιχεία μοτίβου σε ολόκληρη την περιοχή, κατά μήκος των άκρων, στη μέση. Χρησιμοποιήστε στοιχεία μοτίβου: γραμμές, εγκεφαλικά επεισόδια, σημεία, κύκλους, δαχτυλίδια. Έγχρωμες ενώσεις που εγγυούνται σε κεντήματα και κεραμικά. Το πρόγραμμα προβλέπει την γνωριμία των παιδιών με τέτοια είδη ουκρανικής διακοσμητικής ζωγραφικής όπως: Petrikovskaya, Dymkovskaya, Gzhel, Polhov-Maidanovskaya, εξοικείωση των παιδιών με Vasilkovskaya, Κοσσυφοπέδιο, Ospishenian κεραμικά.

Petrikovskaya Ζωγραφισμένο. Το χωριό Petrikovka στην περιοχή Dnepropetrovsk είναι ένα από τα λίγα, όπου οι παραδόσεις της αρχαίας λαϊκής σκάφη διατηρούνται απαλά. Η διάσημη ζωγραφική Petrikovsky έχει γίνει καιρό επαγγελματική κάρτα Ουκρανία. Ήταν ζωγραφισμένα με βούρτσες από μαλλί γάτας, αγώνες, τυλιγμένες με μαλακή ύλη και μόνο με τα δάχτυλά της. Τα χρώματα εκτράφηκαν στα αυγά και το γάλα, και τα χρώματα επέλεξαν τα πιο λαμπρά, κάτω από την πολύχρωμη φύση του Δνείπερου. Η οικοδέσποινα αγωνίστηκε μεταξύ τους, επιδιώκοντας να κάνει το σπίτι τους στο πιο γραφικό και να κοίταξε τη ζηλεία της τέχνης κάποιου άλλου. Οι πιο επιτυχημένοι πόνοι είπαν: Όμορφη, όπως στην εκκλησία. Αλλά αν η καλύβα παρέμεινε λευκό, η οικοδέσποινα σταμάτησε να χαιρετάει, όπως με κάποιον άλλο.

Οι πλοίαρχοι της ζωγραφικής Petrikovsky χρησιμοποιούν μια ποικιλία υλικών και συσκευών - σπιτικές βούρτσες, πιπέτες, θηλές, βαμβακερά ραβδιά, οδοντογλυφίδες, βούρτσες σκίουρων και απλά ιστούς.

Πριν ξεκινήσετε τη ζωγραφική, πρέπει να αναπαράγετε το χρώμα. Στην παλέτα, το Mastichean βγάζει μια μικρή ποσότητα Guashi, προσθέτουμε PVA κόλλα σε αναλογίες 2: 1, ανακατεύουμε τα πάντα με μια μαστίγιο και αραιώσαμε με νερό, φέρνουν ξινή κρέμα. Για το πρώτο εκπαιδευτικό έργο, αρκεί να διαλύσετε κάποιο χρώμα. Βούρτσα κατέχει ως Συνηθισμένο μολύβιΤο χέρι ταυτόχρονα θα πρέπει να βασίζεται στο τραπέζι έτσι ώστε τα επιχρίσματα να αποκτήσουν ομαλά και ακριβή. Η βάση στην οποία αντλεί πρέπει να περιστρέφονται σε διαφορετικές κατευθύνσεις - είναι πιο βολικό να διατηρείτε μια βούρτσα και να εκτελέσετε τα δεξιά εγκεφαλικά επεισόδια. Τα προκύπτοντα λουλούδια και φύλλα καταρτίζονται με μια λεπτή φούντα με σκούρο χρώμα και οι μικρές κίτρινες κουκίδες που απεικονίζουν στήμονες κατασκευάζονται στην αντίθετη πλευρά της φούντα.

Στις συνθέσεις της ζωγραφικής Petrikovsky, εκτός από τα μεγάλα, μεγάλα χρώματα και φύλλα, απεικονίζονται επίσης μικρά στοιχεία - αυτά είναι μικρά λουλούδια, μαργαρίτες, μπουρότοι, μούρα. Βασικά για μικρά στοιχεία χρησιμοποιήστε μια λεπτή βούρτσα Νο. 1 ή μια βούρτσα από το μαλλί CAT.

Οι μικρές συνθέσεις με τη μορφή καρτών ονομάζονται "μίλια". Μετά την ολοκλήρωση όλων των προηγούμενων ασκήσεων, μπορείτε να ξεκινήσετε το Marsh.

Η απόφαση χρώματος της ζωγραφικής Petrikovsky είναι πολύ διαφορετική και επομένως πάντα ευχαριστεί το μάτι. Και όμως ο παραδοσιακός συνδυασμός χρωμάτων είναι οι χόρτες των φύλλων και οι κόκκινες αποχρώσεις των χρωμάτων, και τα βοηθητικά χρώματα είναι κίτρινα, μπορντό και πορτοκαλί.

"Runners" - ονομάζονται επίσης "κομμάτια" ή "friezes" - καταρτίζουν διαφορετικά προϊόντα και οικιακά αντικείμενα, διακοσμούν Διακοσμητικά πάνελ. Σε όλα τα friezes, παρατηρείται ο ρυθμός, τόσο στην κατασκευή της σύνθεσης όσο και στην απόφαση χρωμάτων.

Στην ζωγραφική Petrikovsky, φυσικά, το φυτικό στολίδι επικρατεί, αλλά πολλοί δάσκαλοι, επιπλέον, απεικονίζουν επίσης έντομα (ακρίδες, πεταλούδες) και διάφορα πουλιά, τόσο πραγματικές όσο και υπέροχοι (Petushkov, Sov, Firebirds, και. Τ. D.) . Η ζωγραφική εκτελείται σε χαρτί, μέταλλο, γυαλί, κεραμικά και ξύλο (προσάρτημα 1).

Dymkovskaya Ζωγραφισμένο. Στη χαμηλή τράπεζα του ποταμού Vyatka απέναντι από την πόλη Kirov, βρίσκεται το vintage ξύλινο υποβρύχιο Dimkovo. Από το χρόνο αμνημονεύτων εδώ, σε ένα δυσλειτουργικό έδαφος με ένα σκληρό κλίμα, είχαν κατακτηθεί από πηλό παιχνίδια που απεικονίζουν άλογα, ελάφια, κατσίκια, κλαδάκια, γαλοπούλες, κυρίες, αδιάβροχα, kormilitz, αναβάτες κλπ. Αυτή η αλιεία ήταν αποκλειστικά γυναικεία επιχείρηση. Την πτώση στα λιβάδια που προετοιμάζονται για ολόκληρο το χειμωνιάτικο κόκκινο πηλό, στα ρηχά του ποταμού - καθαρή άμμο. Αναμειγνύοντας πηλό με άμμο και νερό, ζυμώνεται προσεκτικά για να ληφθεί μια ομοιογενής μάζα. Από τη δοκιμή πυκνού πηλού, τα μεγάλα κύρια μέρη του παιχνιδιού ήταν η Lepi και ξεχωριστά - μικρά, τα οποία στη συνέχεια βυθίστηκαν και έκοψαν με ένα υγρό πανί. Το φτερωτό παιχνίδι ξηράνθηκε 2-4 ημέρες σε θερμοκρασία δωματίου και καίει σε ένα ρωσικό φούρνο σε καύσεις λωρίδων και στροφές σιδήρου. Με ψύξη, η επιφάνεια του προϊόντος ξεπλύθηκε με κιμωλία, διαζευγμένη στο αφαιρούμενο γάλα. 6-10 χρώματα παρασκευάστηκαν για εργασία, για τις οποίες η πολύχρωμη σκόνη λειοτριβήθηκε σε μια πλάκα από χυτοσίδηρο, προστέθηκε λίγο νερό και πριν από τη βαφή και ένα στερεό ωμό αυγό, με αποτέλεσμα τη βαφή αυγού, η οποία εφαρμόστηκε ένα φωτεινό πολύχρωμο Ζωγραφική σε ένα λευκό φόντο παιχνίδια. Ζωγραφική Ξεκινήστε με τις εικόνες Μαύρη βαφή δύο σκέλη των μαλλιών. Thin Rauchinka - "Εικονίδια" - Εφαρμόστε δύο σημεία των ματιών και τα λεπτά τόξα των φρυδιών, το άλλο με μια ετικέτα - το "σημείο" - το στόμα και δύο κόκκινη κούπα του κούκλου. Το παιχνίδι έρχεται στη ζωή. Στο δεύτερο στάδιο, ακριβώς ζωγραφισμένο ("Mazhaut") με κίτρινη ή κόκκινη κεφαλή χρώματος και άλλο κορεσμένο χρώμα - φούτερ. Στο τελικό στάδιο, η ελεύθερη βούρτσα αμφισβητεί το μοτίβο στη φούστα, το φόρεμα, την ποδιά, το Kokoshnik. Η φύση των μοτίβων του πηλού του παιχνιδιού Dymkovsky προσδιορίστηκε με τη γενικευμένη μορφή των αριθμών που απαιτούνται διακοσμητικά στοιχεία υπό όρους: κύκλους, ταινίες, ευθείες και κυματιστές γραμμές, σημεία και εγκεφαλικά επεισόδια, εκ των οποίων καταναλώνει Γεωμετρική στολίδι. Ταυτόχρονα, στο μοτίβο Dymkovsky, τα χαρακτηριστικά του φυσικού χρώματος των ζώων ήταν ιδιόμορφα. Μήλα με τη μορφή χρωματιστών κύκλων, δαχτυλίδια, κουκκίδες στα πλιγούρια των αλόγων, ελάφια, αγελάδες και κατσίκες. Στο διακόσμηση των αριθμών των ατόμων αντανακλώνται υφαντά πρότυπα των λινών μητέρων, κέντημα, φωτεινά σχέδια ζωγραφικής των τόξων, έλκηθρο, φήμες κλπ. Ευρείες και στενές πολύχρωμες λωρίδες που διεξάγονται από ολόκληρη τη βούρτσα ή το οξεικό άκρο της, δημιουργούν ένα σχέδιο Πλέγμα που μοιάζει με το χρώμα του καρφώματος ή περιγράφει τη βάση του μελλοντικού σχεδίου. Για αυτές τις λωρίδες, πραγματοποιούνται μικρές ευθείες ή κυματοειδείς γραμμές - φίδια. Μερικές φορές και στις δύο πλευρές των φιδιών βάζουν μια λεπτή κουκκίδες χρώματος, συμπληρώστε ομοιόμορφα σε ολόκληρη την ταινία. Συχνά, οι στερεές χρωματιστές ζώνες αντικαθίστανται από λωρίδες από σημεία και κύκλους, διακοσμημένα με δύο τρία μικρά εγκεφαλικά επεισόδια ή διπλά σταυρούς. Εφαρμόστε επίσης στη ζωγραφική Καθαρό στολίδι Από λωρίδες και κύτταρα γεμάτα με κύκλους, κουκκίδες και εγκεφαλικά επεισόδια. Η χρωματική δομή της ζωγραφικής καθορίζεται από την κυριαρχία των ζεστών ή κρύων χρωμάτων. Στην πρώτη περίπτωση, η φωτεινότητα, όπως τα κίτρινα, πορτοκαλί και κόκκινα στοιχεία ενισχύονται από μικρά στοιχεία - μπλε ή πράσινο. Σε μια άλλη περίπτωση, ο ήχος μπλε, μπλε και πράσινα χρώματα υπογραμμίζεται με ένα ροζ, κόκκινο ή πορτοκαλί στοιχείο. Μια τέτοια τακτική συμπερίληψη του αντίθετου χρώματος στη ζωγραφική αυξάνει τη συναισθηματική τους επίδραση στον θεατή, βοηθά στην αποφυγή χρώματος βερνίκι, να επιτύχει μια αρμονική συγχώνευση όλων των στοιχείων.

Η απλότητα των διακοσμητικών στοιχείων και της τεχνικής Gouacheva, η ποικιλία συνδυασμών φωτεινών χρωμάτων προσελκύουν το ενδιαφέρον των παιδιών στην διακοσμητική δημιουργικότητα. (Συνημμένο 1).

Gzhelskaya Ζωγραφισμένος. Το GZHEL είναι ένα αρχαίο χωριό που βρίσκεται στην περιοχή Ramensky της περιοχής της Μόσχας. Το όνομά του, όπως πιστεύεται, έλαβε από τις λέξεις "ZGEL", "καύση", η οποία εξέφρασε μια σημαντική πλευρά της αλιείας πυρκαγιάς. Εδώ και τα δύο στα γύρω χωριά πλούσια σε άργιλο υψηλής ποιότητας, οι αρχαίοι χρόνοι ασχολούνταν με τη δημιουργία αγγειοπλαστικής και παιχνιδιών, τα οποία πάντα ονομάστηκαν Gzhel. Η τέχνη των δασκάλων Gzhel βρίσκεται ήδη στον αιώνα XVIII. έφτασε υψηλή ακμή. Στο XIX αιώνα Ο Gzhelie εργάστηκε 50 φυτά πορσελάνης-Fayans και περίπου 40 εργαστήρια ζωγραφικής της Κίνας. Τα πιάτα του Gzhel διακρίνονται από μια μεγάλη ποικιλία μορφών και ειδικά η ομορφιά της ζωγραφικής, η οποία έκανε τον πλούτο των μορφών της φύσης και την εκφραστικότητα της παραδοσιακής λαϊκής τέχνης.

Η ζωγραφική εφαρμόζεται στην επιφάνεια του καμένου προϊόντος με μια ελεύθερη βούρτσα με κεραμικό χρώμα, κυρίως μπλε κοβάλτιο. Μια ευρεία λωρίδα ή ένα μπουκέτο που υπογραμμίζει τον Τούλοβο ως Το κύριο μέρος Σκάφος, στενές ταινίες - τα άκρα του λαιμού, του πυθμένα και τις λαβές. Το μοτίβο συνδέεται πάντοτε με τη φόρμα, τονίζει τα χαρακτηριστικά και την ακεραιότητά του. Τα κύρια μοτίβα της ζωγραφικής ήταν γρασίδι, δημητριακά, πουλιά, πεδίο και λουλούδια κήπου - τριαντάφυλλα, αστέρες, γαρίφαλα, το σχήμα των οποίων επεξεργάζεται και γίνεται αρκετά υπό όρους, αλλά γραφικό και διακοσμητικό.

Μια ποικιλία τεχνικών τεχνικών εργασίας: καθαρά εγκεφαλικά επεισόδια πέταλα και σκούρα μπλε φύλλα ή επιχρίσματα με μαλακό θολές άκρες εφαρμόζεται με όλη τη βούρτσα από πλούσια κορεσμένη βαφή, με διαφορετική πίεση. Το τέλος της βούρτσας εφαρμόζεται φλέβες, εκκόλαψη και στοματικά καμπύλα μίσχους και μουστάκια. Μια βούρτσα, που βρέθηκε με τη βαφή από τη μία πλευρά, γυρίστε γύρω από τον κοπτήρα πάρτε ένα "επίχρισμα με σκιές", δηλαδή μια διαφορετική εικόνα ενός ογκομετρικού πέταλου ή φυλλαδίου. Συχνά το σκούρο μπλε χρώμα της ζωγραφικής εμπλουτίζεται με μια λάμψη λεπτών χρυσών γραμμών και εγκεφαλικών επεισοδίων που απεικονίζουν τις φλέβες και τα περιγράμματα των φύλλων και των χρωμάτων. Εάν η λευκή επιφάνεια του προϊόντος είναι πλήρως βαμμένη με κοβάλτιο, δημιουργώντας ένα μπλε φόντο του αραβοσίτου, τότε η ζωγραφική εφαρμόζεται μόνο με χρυσό.

Το ζωγραφισμένο προϊόν καλύπτεται με λούστρο, το οποίο για την πυροδότηση σχηματίζει μια γυαλιστερή διαφανή ταινία που προστατεύει τη ζωγραφική, γι 'αυτό ο τελευταίος ονομάζεται υπο-πορθμείο. Η απορρόφηση πολύχρωμη ζωγραφική είναι δυνατή.

Αγάπη για την τέχνη, τη σκληρή δουλειά σας και το ταλέντο των Masters Gzhel προκάλεσε και πάλι ένα αρχαίο σύμβολο της ευτυχίας και των ονείρων για όμορφα - μπλε τριαντάφυλλα και Μπλε πουλιά - και τα πρότυπα και ο κόσμος των πράξεων του ανθρώπου έχουν πνευματιστεί. (Βλέπε συνημμένο).

Oposhnian κεραμικά έργα τέχνης

Oposhnaya κεραμικά προϊόντα - άρθρα λαϊκών αγγειοπλαστικών με anga (πηλό) που υποβάλλονται σε ζωγραφική, που παράγεται από καλλιτεχνικά στην πόλη της περιοχής Polava, το topper είναι καιρό διάσημο για την αγγειοπλαστική της, η κατασκευή της οποίας έχει αναπτυχθεί εκεί χάρη στις μεγάλες καταθέσεις κοντά της υψηλής ποιότητας αργίλους. Η ανάπτυξη της σύγχρονης αλιείας οδηγεί την αρχή του από το XIX αιώνα, όταν η πλειοψηφία του πληθυσμού του καταπραϋντικού που ασχολείται με την παραγωγή ιδιόμορφων διακοσμητικών κανάτα για το κρασί με ένα Baranki (Kumanzha), φιάλες, βαρέλια στα πόδια (Barillas), μπάλες, μπάλες, κύπελλα και άλλα πιάτα. Whistlelands (πηλό παιχνίδια) με τη μορφή ζωικών μορφών και φούρνου που αντιμετωπίζουν πλακάκια. Τα σύγχρονα κεραμικά προϊόντα της Oposhnian έχουν διατηρήσει τον χαρούμενο χαρακτήρα και μια πλούσια ποικιλομορφία των μορφών, μεταξύ των οποίων, μαζί με τους παραδοσιακούς εθνικούς υπηκόους, εμφανίστηκαν πολλά νέα αγγεία, διακοσμητικά πιάτα κλπ. Το διακοσμητικό και η εκφραστικότητα των Oposhnian προϊόντα συνδέονται με τη ζωγραφική τους μεγάλο Φυτικό στολίδιΣε συνδυασμό με απλά γεωμετρικά μοτίβα χωρίς αιχμηρές σπασμένες γραμμές που έχουν χαλαρές συχνά στρογγυλεμένες περιγράμματα. Τα λουλούδια είναι πολύ υπό όρους σε σχήμα, σε ένα υποκατάστημα, συχνά έχουν απολύτως απολύτως Διαφορετική μορφήΟ χαρακτήρας τους είναι κοντά στην ουκρανική πολύχρωμη ζωγραφική τοίχου, η τεχνική εκτέλεσης τους δίνει μια ορισμένη εξειδίκευση.

Τα πιάτα Oposhnaya έχουν ένα μάλλον λεπτό και ομαλό κοκκινωπό κίτρινο κοτολέτα, ένα σχετικά χαμηλό βάρος σε σχέση με το μέγεθος του, καθαρό φινίρισμα. Το χρώμα του κολάρου εξηγείται από το γεγονός ότι το κύριο συστατικό της μάζας, από το οποίο εκτελείται τα πιάτα είναι ο ανοικτός κίτρινος πλαστικός πηλός, στην οποία, για τη σφραγίδα του και παρέχει μεγαλύτερη αντοχή, προστίθεται 30% σκούρο καφέ πηλό . Τα οικονομικά πιάτα και τα γλυπτά σκάφη χυτεύονται με τους κύκλους των ποδιών με το χέρι (τράβηξε από σβώλους πηλού), μερικά μικρά τμήματα πλαισίου (λαβές, στόκοι, περίπτερα) αντικρούονται σε μορφές γύψου και στη συνέχεια συνδέονται με υγρό πηλό - ολίσθηση. Η ζωγραφική διεξάγεται από το Color Angobami (Fr. Coating) μαγειρεμένο από έναν τοπικό λευκό πηλό με μικρές προσθήκες σε κιμωλία του, Kaolina, άμμο και κατάλληλα οξείδια μετάλλων που δίνουν το Angoba ένα ή ένα άλλο χρώμα. Κόκκινο, κίτρινο, κεράσι, σκούρο καφέ, μαύρο, angoboba μαγειρεύονται από ένα τοπικό κόκκινο και κίτρινο πηλό με πρόσθετα κατάλληλων βαφών. Η ζωγραφική λαμβάνεται από αρκετές ανάγλυφες, προεξέχοντας το φόντο του προϊόντος, λόγω της επιβολής Μεγάλος αριθμός πυκνό angobov.

Η ζωγραφική στα προϊόντα εκτελείται από γυναίκες, η ικανότητα των οποίων μεταδίδεται από τη δημιουργία σε γενιά. Εντούτοις, δεν αποστραγγίζεται τη δημιουργικότητα των πλοιάρχων: κανείς δεν αντιγράφει τα δείγματα και η ζωγραφική εκτελείται σε ένα άπειρο σύνολο επιλογών. Εφαρμόζεται στην επιφάνεια του ανυψωμένου. Αλλά δεν έχουν ακόμη καεί προϊόντα, χωρίς προκαταρκτική σήμανση ή δικαίου, απευθείας με έγχρωμη angobom, με τη βοήθεια ενός αχλαδιού από καουτσούκ, στο τέλος του οποίου εισάγεται ένα κομμάτι άχυρου, γεγονός που καθιστά δυνατή τη λήψη λεπτών γραμμών. Πρώτον, ο κύριος βάζει το προϊόν στον κύκλο αγγειοπλαστικής και, το περιστρέφεται αργά, προκαλεί οριζόντιες, ευθείες και κυματοειδείς λωρίδες διαφορετικών πλάτη. Στη συνέχεια, κρατώντας ένα προϊόν στο γόνατο, αντλεί ένα μοτίβο περιγράμματος, ξεκινώντας από τα μεγαλύτερα στοιχεία που οργανώνουν ολόκληρη τη σύνθεση και καθορίζουν τους κύριους άξονες του, την κατεύθυνση της κίνησης της κλίμακας. Ταυτόχρονα, λαμβάνεται υπόψη ο συνδυασμός χρωμάτων, δεδομένου ότι ο πλοίαρχος σύμφωνα με τη φαντασία της εκτελεί διαφορετικά μέρη του σχεδίου από την Angobami διαφορετικό χρώμα. Στο τέλος της εφαρμογής του σχεδίου περιγράμματος, είναι βαμμένο, μερικά στοιχεία περιγράμματος είναι πλήρως γεμάτα με ένα χρώμα, το άλλο λαμβάνει μια διακοσμητική κοπή. Μεγάλα έγχρωμα κηλίδες συνδυάζονται με την εικόνα των στελεχών, του γρασιδιού, των φυλλαδίων που βοηθούν στην ισορροπία ολόκληρης της σύνθεσης να είναι ακεραιότητα και πληρότητα. Η δυσκολία της ζωγραφικής είναι αυτή Πραγματικό χρώμα Το Angoba ανιχνεύεται κάτω από το κερασάκι μόνο μετά την πυροδότηση. Δάσκαλος, σχέδιο, θα πρέπει να φανταστεί πως τα τελικά προϊόντα θα γεύση. Ένας ειδικός τύπος πιάτων πιάτων με έγχρωμο Angobami είναι το πλευρό, το οποίο εκτελείται κυρίως σε κύπελλα και είναι πρότυπα από ένα συνδυασμό οριζόντιων και κάθετων γραμμών και λεκέδων στο φόντο ενός τρικόμι φυσικού χρώματος ή εδείων. Πραγματοποιήθηκε με υγρό angobom. Μετά τη βαφή, το προϊόν καλύπτεται με άχρωμο λούστρο και καίει. Ορισμένοι τύποι πιάτων δεν είναι διακοσμημένοι με ζωγραφική και εντελώς ποτίζονται με χρωματιστά γυαλιά - καφέ (μαγγάνιο) και πράσινο (χαλκό).

Οι σφυρίχτρες γίνονται με το χέρι και ζωγραφίζουν με τον ίδιο τρόπο όπως τα πιάτα, μόνο μικρότερα και απλά στολίδια.

Τα πιο συνηθισμένα μοτίβα είναι μπιζέλια, φύλλα, λωρίδες. Η ζωγραφική τονίζει την υπό όρους φύση των αριθμών. Το σφυρίχτρα γλυπτικής διαλύεται πολύ γενικά. Η λειασμένη επιφάνεια δεν είναι μοντελοποιημένη: τα κέρατα, τα φτερά περικλείονται ξεχωριστά και συνδέονται με το tulu, το οποίο κολλάει μαζί με τα πόδια και το κεφάλι σε ένα στρογγυλό ραβδί, έτσι ώστε το σφυρίχτρα μέσα να παραμείνει το κοίλο. Κύκλος ζώων και πτηνών: άλογο, κριός, κατσίκα, ελάφι, χοίρος, αγελάδα, κόκορας κλπ. Παρά τις συμβάσεις του σχήματος και της ζωγραφικής των αριθμών, είναι πολύ συγκεκριμένες και απεικονίζονται όχι φανταστικά πλάσματα, αλλά τα ζώα που υπάρχουν στην πραγματικότητα ( Προσάρτημα 1).

Διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη (από lat. Διακοσμητικό διακοσμητικό) - Τμήμα διακοσμητικής τέχνης που καλύπτει τη δημιουργία άρθρων με χρηστικούς σκοπούς.

Τα έργα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης πληρούν διάφορες απαιτήσεις: διαθέτουν αισθητική ποιότητα. σχεδιασμένο για το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα. Σερβίρετε για το σχεδιασμό της ζωής και του εσωτερικού. Τέτοια έργα είναι: ρούχα, είδη και διακοσμητικά υφάσματα, χαλιά, έπιπλα, γυαλί τέχνης, Κίνα, φακό, κοσμήματα και άλλα καλλιτεχνικά προϊόντα. ΣΕ Επιστημονική λογοτεχνία Από το δεύτερο μισό του 19ου αιώνα, εγκρίθηκε η ταξινόμηση των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων βιομηχανιών τέχνης: Από υλικό (Μέταλλο, κεραμικά, υφάσματα, ξύλο), Σύμφωνα με την τεχνική εκτέλεσης (σκάλισμα, ζωγραφική, κεντήματα, δόλωμα, χύτευση, Chasenka κ.λπ.) και Σύμφωνα με τα λειτουργικά χαρακτηριστικά της χρήσης του θέματος (Έπιπλα, πιάτα, παιχνίδια). Αυτή η ταξινόμηση οφείλεται σε σημαντικό ρόλο του σχεδιασμού και της τεχνολογικής αρχής στη διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη και την άμεση σχέση με την παραγωγή.

Το πρόγραμμα Madou D / S 439 αναπτύσσεται με βάση το τρέχον ομοσπονδιακό κράτος Εκπαιδευτικό πρότυπο προσχολική εκπαίδευση (Διάταξη του Υπουργείου Παιδείας και Επιστήμης της Ρωσικής Ομοσπονδίας της 17ης Οκτωβρίου 2013 αριθ. 1155), λαμβάνοντας υπόψη το κατά προσέγγιση κύριο Εκπαιδευτικό πρόγραμμα Προσχολική εκπαίδευση (Εγκρίθηκε με την απόφαση της ομοσπονδιακής κατάρτισης και μεθοδολογικής σύνδεσης Γενική εκπαίδευση, Πρωτόκολλο της 20ης Μαΐου 2015 Νο. 2/15), χρησιμοποιώντας το κατά προσέγγιση γενικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα προσχολικής εκπαίδευσης "από τη γέννηση στο σχολείο" (επεξεργασμένο από Ν.Ε. Βερκάκια, Τ. Κομωρόβας, Μ.Α. ΒΑΣΙΩΒΑ. - Μ.: Μωσαϊκό Σύνθεση, 2015.). Ένα από τα διακριτικά χαρακτηριστικά του προγράμματος είναι η ηθική εκπαίδευση και η υποστήριξη των παραδοσιακών αξιών. Το πρόγραμμα παρέχει άφθονες ευκαιρίες να μεταβάλλεται το περιεχόμενο.

Ένα από τα καθήκοντα του προγράμματος "από τη γέννηση στο σχολείο" είναι η δημιουργία ευνοϊκών συνθηκών για την ανάπτυξη των ικανοτήτων και του δημιουργικού δυναμικού κάθε παιδιού. Επί του παρόντος, οι σύγχρονοι τύποι γνωρίζουν ελάχιστα για τη διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη. Τα Preschoolers είναι ανεπαρκώς αναπτυγμένα στη μελέτη της ιστορίας των λαϊκών παιχνιδιών, γνωρίζουν ελάχιστα για τους λαϊκούς δασκάλους και τις ιδιαιτερότητες της ζωγραφικής, ως αποτέλεσμα, υπάρχει ένα φτωχό λεξικό στο θέμα "διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη".

Πιστεύω ότι η έκκληση προς τη λαϊκή τέχνη πρέπει να πάρει μια σταθερή θέση στο έργο Σύγχρονος δάσκαλος. Τα προϊόντα που κατασκευάζονται από τα χέρια των παιδιών μπορούν να χρησιμεύσουν ως εσωτερική διακόσμηση, αφού έχουν αισθητική αξία. Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη σας επιτρέπει να γνωρίσετε τα παιδιά με Λαϊκές παραδόσεις και τα έθιμα των λαών της Ρωσίας, επεκτείνει την ιδέα των τύπων για την ποικιλομορφία της λαϊκής τέχνης, τέχνης τέχνης ( διαφορετικά είδη Υλικά, διαφορετικές περιοχές της χώρας μας), αναπτύσσει το ενδιαφέρον για την τέχνη Μητρική περιοχή (Σιβηρική ζωγραφική Ural), καθώς και αγάπη και προσεκτική στάση απέναντι στο έργο τέχνης. Οι τάξεις διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης θα ανακαλυφθούν αναμφισβήτητα για πολλά παιδιά νέους τρόπους για τη γνώση της λαϊκής τέχνης, να εμπλουτίσουν τον εσωτερικό τους κόσμο, θα σας επιτρέψει να περάσετε τον ελεύθερο χρόνο σας με οφέλη.

Υπάρχουν πολλοί βασικοί τύποι διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών, αλλά οι πιο προσιτές και ενδιαφέρουσες για τα ανώτερα παιδιά προσχολικής ηλικίας, κατά τη γνώμη μου, είναι η ζωγραφική ενός ξύλινου προϊόντος (σανίδες κοπής, κουτάλια, σπάτουλα, σουβέρ κάτω από ζεστό κ.λπ.).

Ίσως πολλοί πιστεύουν ότι μια τέτοια εισαγωγή προσχολικών ηλικιών σε διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, ιδίως η ζωγραφική του ξύλινου προϊόντος, συνιστάται μόνο σε κέντρα τέχνης, όπου υπάρχουν προϋποθέσεις για αυτό Επαγγελματική εκπαίδευση. Η εμπειρία δείχνει ότι δεν είναι. Το γεγονός είναι ότι, εκτός από την ομορφιά, είναι χρήσιμο από κάθε άποψη. Στη διαδικασία της εργασίας, τα παιδιά αναπτύσσουν καλλιτεχνική γεύση, φαντασία και Δημιουργικές δεξιότητες. Το παιδί μαθαίνει τα βασικά στοιχεία του λογαριασμού, αναπτύσσεται Μικρή Μοτοσικλέτα Και την ακρίβεια των κινήσεων, η οποία σχετίζεται με τα παιδιά προσχολικής ηλικίας. Έχει αποδειχθεί ότι η ανάπτυξη μικρών αυτοκινήτων συμβάλλει στην ανάπτυξη της μνήμης, της προσοχής και της σκέψης. Το προϊόν ζωγραφισμένο με τα χέρια του αποτιμάται περισσότερο από ό, τι αγοράζεται στο κατάστημα, είναι σε θέση να αυξήσει την αυτοεκτίμηση στο σφαλμένο παιδί και να τον βοηθήσει να πάρει τη θέση του στην ομάδα.

Με βάση τη μεγάλη σημασία της διακοσμητικής και της εφαρμοσμένης τέχνης για Παιδική ΑνάπτυξηΈχω αναπτύξει έναν κύκλο τάξεων για να εξοικειωθεί preschoolers με διαφορετικούς πίνακες.


Οι τάξεις σε διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες πραγματοποιούνται σε υποομάδες και καθιστούν δυνατή την επικοινωνία με τους συνομηλίκους, απολαμβάνοντας ταυτόχρονα τη διαδικασία εργασίας με ογκομετρικό υλικό. Τα παιδιά συναντιούνται S. Διαφορετικά είδη Διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη: με τη ρωσική Matrychka, Dymkovskaya, Khokhloma, Gzhel, Filimonovskaya, Gorodetskaya, Ural-Siberian ζωγραφική. Στο τέλος της θεματικής εβδομάδας, καταρτίζεται μια έκθεση προϊόντων, ως αποτέλεσμα της εργασίας. Τα παιδιά είναι στην ευχάριστη θέση να μοιραστούν τις γνώσεις τους για τη διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη με τους γονείς τους. Και τα παιδιά με μεγάλη χαρά δίνουν στα προϊόντα τους σε συγγενείς σε συγγενείς.

Διακοσμητικό εφαρμοσμένο νηπιαγωγείο τέχνης.

Πολλοί επιστήμονες (A.V. Bakushinskaya, P.P. Blonsky, Yu.V. Maximov, R.N. Smirnova και άλλοι γράφτηκαν για το ρόλο και τη σημασία της διακοσμητικής τέχνης των ανθρώπων. Σημείωσαν ότι η τέχνη ξυπνά τις πρώτες φωτεινές, εικονιστικές ιδέες για την πατρίδα, τον πολιτισμό του, συμβάλλει στην εκπαίδευση του αισθήματος της όμορφης, αναπτύσσει τις δημιουργικές ικανότητες των παιδιών.

Ο χρόνος είναι το συγκρότημά μας - αυτή είναι η εποχή της κοινωνικής αλλαγής. Πολιτικές καταιγίδες και σοκ. Κυριολεκτικά έσπασαν στη ζωή του καθενός από εμάς. Τα λαϊκά παιχνίδια, τα διασκεδαστικά και τα παιχνίδια αντικαθίστανται από εμπορικά γυαλιά, τηλεοπτικές οθόνες πλημμύρισαν σκληρότητα. Στην ουσία, αυτό είναι αλλοδαπός στη φύση των παιδιών, της φύσης ενός αυξανόμενου προσώπου. Η ανατροφή ενός πολίτη και ενός πατριώτη, που ξέρει και αγαπά την πατρίδα του, είναι ένα έργο ιδιαίτερα σημαντικό σήμερα δεν μπορεί να λυθεί με επιτυχία χωρίς τη βαθιά γνώση του πνευματικού πλούτου του λαού τους, την ανάπτυξη λαϊκού πολιτισμού.

Η διαδικασία της γνώσης και της αφομοίωσης θα πρέπει να αρχίσει το συντομότερο δυνατό, καθώς ο λαός μας λέει εικαστικά: "Με το γάλα της μητέρας, ένα παιδί πρέπει να απορροφήσει την κουλτούρα του λαού του μέσα από τα κοκκώδη τραγούδια, pestushki, pestees, διασκέδαση παιχνίδια, αινίγματα, παροιμίες, λόγια, Παραμύθια, έργα διακοσμητική εφαρμοσμένη τέχνη. Μόνο στην περίπτωση αυτή, η λαϊκή τέχνη - αυτή η άτυχη πηγή θα αφήσει ένα βαθύ σημάδι στην ψυχή ενός βαθύ σημείου, θα προκαλέσει βιώσιμο ενδιαφέρον. Η ομορφιά της μητρικής φύσης, οι ιδιαιτερότητες της ζωής του ρωσικού λαού, το ολοκληρωμένο ταλέντο της, η σκληρή δουλειά του, η αισιοδοξία εμφανίζεται πριν από τα παιδιά ζωντανή και άμεσα στα έργα των δασκάλων των ανθρώπων. Ο πολιτισμός της Ρωσίας είναι αδύνατος να φανταστεί κανείς χωρίς λαϊκή τέχνη, η οποία αποκαλύπτει την αρχική προέλευση της πνευματικής ζωής του ρωσικού λαού, καταδεικνύει σαφώς την ηθική του, Αισθητικές τιμές, καλλιτεχνικές γεύσεις και αποτελεί μέρος της ιστορίας της.

Η σημασία της εμπειρίας για την πνευματική ανάπτυξη των προσχολικών ηλικιών, της αισθητικής τους εκπαίδευσης, γνωριμία με την τέχνη των λαϊκών δασκάλων. Η λαϊκή τέχνη θέτει τα θέματα μεγάλου πολιτικού περιεχομένου, έχει μια βαθιά ιδεολογική επίδραση στα παιδιά. Βοηθάει τους τύπους να εξετάσουν τα συνηθισμένα πράγματα και τα φαινόμενα με έναν νέο τρόπο, να δείτε την ομορφιά του γύρω κόσμου. Ο παιδαγωγός είναι προκαθορισμένος από μια υψηλή αποστολή - όλα στον κόσμο της παιδικής ηλικίας ηθικές αξίες, Βοηθήστε το παιδί να ανοίξει αυτόν τον κόσμο σε όλο τον πλούτο και την ποικιλομορφία της διακοσμητικής και της εφαρμοσμένης τέχνης. Έτσι κάθε επάγγελμα, συνάντηση με ένα παιχνίδι, δημιουργική επιχείρηση, συνομιλία - υποδεέστερα στο μόνο στόχο: να αναπτύξει πλήρως την ταυτότητα του παιδιού, επειδή όλα τα παιδιά πρέπει να ζουν στον κόσμο της ομορφιάς, των παιχνιδιών, των παραμυθιών, της μουσικής, της φαντασίας και της δημιουργικότητας .

Η τέχνη των λαϊκών δασκάλων βοηθά να αποκαλύψει στα παιδιά του όμορφου κόσμου, να αναπτύξει καλλιτεχνική γεύση στα παιδιά.

Είναι πολύ σημαντικό να ενσταλάσετε τα παιδιά από την αρχή ενδιαφέροντος στην εφαρμοσμένη τέχνη, είτε πρόκειται για σχέδιο, κεντήματα ή πιο σύνθετα είδη δημιουργικότητας - decoupage ή papier-mache. Οποιοδήποτε επίπονο χειροποίητο συμβάλλει στην ανάπτυξη της μικρής κινητικότητας, της τελειότητας, η οποία, με τη σειρά του, βοηθά στην ανάπτυξη της σκέψης του παιδιού ταχύτερα και φαντασία.

Για Τρία χρόνια Οδηγώ στην ομάδα μου μια εργασία κύκλου "Διακοσμητικό σχέδιο".Εισάγω τα παιδιά με τις παραδόσεις μας - τις ρωσικές παραδοσιακές παραδόσεις, φέρνουν τα υλικά της ιστορίας του λαού μας, γνωριμία με τις λαϊκές βιοτεχνίες, την ικανότητα των λαϊκών τεχνιτών και της ρωσικής λαογραφίας. Με βάση την γνωριμία με τη λαϊκή τέχνη, τα παιδιά μαθαίνουν να κατανοούν τα όμορφα, να αναθέτουν πρότυπα ομορφιάς (λεκτική, μουσική, οπτική). Ακούγοντας το παραμύθι, λαμβάνουν ιδέες για το καλό και το κακό, λαμβάνοντας υπόψη τα έργα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης, τα παιδιά αισθάνονται μια αίσθηση χαράς, την ευχαρίστηση από τα φωτεινά χαρούμενα λουλούδια, τον πλούτο και την ποικιλομορφία των ειδών και των κινήτρων, Master που τους δημιούργησε, έχουν μια επιθυμία να μάθουν να δημιουργούν πιο όμορφα.

Τα κύρια καθήκοντα της δουλειάς σας, θεωρώ τα εξής:

Σχηματισμός σε παιδιά συναισθηματικής απόκρισης και ενδιαφέροντος σε θέματα λαϊκής τέχνης. κατανόηση των χαρακτηριστικών του. διακρίνουν τα στυλ των πιο διάσημων ειδών Διακοσμητική ζωγραφική (Dymkovskaya, Gorodetskoy, Khokhlomskaya κ.λπ.)

Την ανάπτυξη των χαρακτηριστικών στοιχείων, χρώματος, συνθέσεων, μοτίβων μιας ή άλλης ζωγραφικής.

Δυνατότητα δημιουργίας εκφραστικών προτύπων σε χαρτί διαφορετικής μορφής.

Εκπαίδευση των συναισθημάτων ρυθμού, σχήμα, συμμετρία.

Προκαλούν ενδιαφέρον για τα παιδιά να μελετήσουν την ιστορία της Ρωσίας, τη ρωσική λαϊκή τέχνη.

Αναπτύξτε τη δημιουργικότητα.

Ανώτατο αγάπη για την όμορφη, λαϊκή διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη.

Η γνωριμία των παιδιών με διακοσμητική τέχνη μπορεί να πραγματοποιηθεί από σχεδόν όλους τους τύπους δραστηριοτήτων των παιδιών. Για την ανάπτυξη της ομιλίας, το προϊόν των δασκάλων των ανθρώπων δίνουν ένα πλούσιο υλικό: μπορεί να είναι Περιγραφικές ιστορίες Για παιχνίδια (Toys Dymkovsky, Matryoshka), εφευρέστε παραμύθια.

Στη δουλειά μου χρησιμοποιώ οπτικά βοηθήματα: Αναπαραγωγές, καρτ ποστάλ, εικονογραφήσεις, εικόνες οικόπεδα, τελικά προϊόντα. Αυτά είναι τα στοιχεία των διδακτικών παιχνιδιών και το επίδομα για τις τάξεις. Ο Όμιλος έχει μια γωνιά της οπτικής δραστηριότητας, της γωνίας βιβλίων, όπου εκτίθενται συνεχώς μια ποικιλία αναπαραγωγών, εικονογραφήσεων, βιβλίων, εικόνων για ελεύθερη προβολή.

Η διεξαγωγή αυτού του έργου συστηματικά, οι μαθητές μου έχουν αποκτήσει ορισμένες γνώσεις, δεξιότητες, δεξιότητες. Είναι εμπλουτισμένο με ουσιαστική δραστηριότητα, αναπτύσσεται ένα σχέδιο παιχνιδιών: διακοσμητική διακόσμηση αντικειμένων.

Τα αποτελέσματα έχουν δείξει ότι τα παιδιά απέκτησαν όχι μόνο ορισμένες γνώσεις, αλλά και έμαθαν, χρησιμοποιώντας την αποκτηθείσα γνώση της γνώσης, πλησιάζοντας δημιουργικά το έργο τους. Η δουλειά άρχισε να παραδίδει πολλές χαρά και ικανοποίηση στα παιδιά, να καλλιεργήσουν την επιθυμία να δημιουργήσουν τα δικά τους προϊόντα.

"... Το καθήκον του εκπαιδευτικού δεν είναι η προετοιμασία των μελλοντικών δασκάλων του Khokhloma, Gorodetskaya ή άλλης ζωγραφικής, αλλά η προσκόλληση του παιδιού στην προέλευση της λαϊκής τέχνης, δίνει την ευκαιρία να δει κάποιες δεξιότητες, να κάνουν ένα μοτίβο, να ζωγραφίσει ένα Μούχλα άλογο, κυρία, αισθανθείτε τη χαρά της δημιουργικότητας "Α. Α. Gribovskaya

Η κυκλική εργασία στο νηπιαγωγείο είναι μία από τις οδηγίες της δημιουργικής, κοινωνικο-προσωπικής και πνευματικής ανάπτυξης. Δίνει παιδιά πολλά φωτεινά, Αξέχαστες εντυπώσεις. Οι χαρούμενες εμπειρίες αυξάνουν ζωτικό τόνο, υποστηρίζουν τη χαρούμενη διάθεση των ενηλίκων και των παιδιών. Το παιδί αρχίζει να εκτιμά το όμορφο και, αίσθημα του σεβασμού για τον εαυτό του, εξίσου ίσο, αρχικά αρχίζει να σχετίζεται και αρχίζει να δημιουργεί.

Σε διακοσμητικά σε διακοσμητική και εφαρμοσμένη ζωγραφική, αισθητική αντίληψη, η απόδοση, τα αισθητικά συναισθήματα αναπτύσσονται. Η αισθητική εμπειρία συσσωρεύεται, προκύπτει. Τα παιδιά αναπτύσσουν ψυχικές διεργασίες: σύγκριση, ανάλυση, σύνθεση, γενίκευση. Πρόσφατα, η σημασία των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων μαθήματα ζωγραφικής στο νηπιαγωγείο υπογραμμίζεται ότι σχηματίζουν συλλογικές μορφές εργασίας, η ικανότητα να συνεργαστούν, να ενεργούν συντονισμένοι, μαζί, να παρέχουν βοήθεια στους συντρόφους. Η ικανότητα να απολαμβάνει τις επιτυχίες κάθε μαθητή, τα επιτεύγματα ολόκληρης της ομάδας της ομάδας αναπτύσσονται. Όλα αυτά δημιουργούν τη βάση για την εκπαίδευση και τον περαιτέρω γνήσιο κολεκτιβισμό, την αμοιβαία ζήτηση και ταυτόχρονα σύντροφος αμοιβαία ενίσχυση.

Εξαιρετικά σημαντική στην πνευματική ανάπτυξη των προσχολικών ηλικιών, στο έργο και την αισθητική τους εκπαίδευση, στην προετοιμασία των εργασιών τους στην εθνική οικονομία έχει διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη των ανθρώπων αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του πολιτισμού.

Η υψηλή πνευματική και ιδεολογική σημασία της λαϊκής διακοσμητικής και της εφαρμοσμένης τέχνης έχει ισχυρό αντίκτυπο στο σχηματισμό εσωτερικός κόσμος Παιδιά.

Έτσι, η ιδιαιτερότητα των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών, εκφρασμένη στην ενότητα του σχήματος και του πρακτικού διορισμού ενός διακοσμητικού πράγματος, στην ενότητα των εργασιακών δεξιοτήτων, των δεξιοτήτων και της καλλιτεχνικής και αισθητικής γεύσης, σας επιτρέπει να πραγματοποιείτε μια ολοκληρωμένη προσέγγιση για τη ρύθμιση των τάξεων με Διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες στο νηπιαγωγείο, καθορίζουν τη βιολογική ενότητα της εργασίας και της αισθητικής εκπαίδευσης των προσχολικών προσχολικών. Αυτή η ενότητα οφείλεται επίσης στη σύγχρονη απαίτηση των διεθνών προτύπων στα βιομηχανικά προϊόντα, η οποία εκφράζεται όχι μόνο στο εξαιρετικά αποδοτικό επίπεδο της ροής εργασίας, αλλά και στις απαιτήσεις της τεχνικής αισθητικής.

Το μεγαλύτερο εκπαιδευτικό αποτέλεσμα δίνει τη γνωριμία των προσχολικών με τη διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη των Folk Art Fisys.

Τα προϊόντα των λαϊκών δασκάλων χαρακτηρίζονται από μια αίσθηση υλικού, οργανικής ενότητας της χρησιμότητας (πρακτικό προσανατολισμό) πράγματα με διακόσμηση, εθνική γεύση, υψηλά ηθικά και αισθητικά πλεονεκτήματα. Στη λαϊκή τέχνη, υπάρχει τόση χρέωση αύξησης (όχι μόνο στα τελικά προϊόντα που είναι ευχάριστα στο μάτι, αλλά και στη διαδικασία, στην τεχνολογία της δημιουργίας τους), η οποία φυσικά προκύπτει το ζήτημα της ενεργού χρήσης της στην εργασία preschoolers.

Το έργο του εκπαιδευτικού είναι να κατευθύνει τη δημιουργική διαδικασία των προσχολικών ηλικιών, προσανατολίζοντας τους για να μελετήσουν τα δείγματα διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών των ανθρώπων. Η αρχή του προσανατολισμού στη λαϊκή τέχνη θα πρέπει να βασίζεται στο περιεχόμενο των τάξεων με τα παιδιά προσχολικής ηλικίας με διάφορες μορφές διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης.

Η λαϊκή δημιουργικότητα-πηγή είναι καθαρή και αιώνια. Έχει ευεργετική επίδραση στα παιδιά, αναπτύσσει το έργο τους, τη γνώση των όπλων, φέρνει ομορφιά στα παιδιά. Πηγαίνει από την ψυχή, και η ψυχή Λαϊκός όμορφος και όμορφη. Εισαγωγή παιδιών με προϊόντα λαϊκής βιοτεχνίας, εισάγουμε τα παιδιά στη μητρική σας κουλτούρα, ενθαρρύνουμε την ανάγκη να αγαπάς και να απολαύσει τη ζωή.

Βιβλιογραφία:

1. Moran Α. Η ιστορία της διακοσμητικής και της εφαρμοσμένης τέχνης. - Μ., 1986.

2.Κουλινίνη, Ν.Ρ. Πρώτη Δραστηριότητα στο Νηπιαγωγείο / Ν. Π. Sakulina, Τ. S. Komarov. - M.: Διαφωτισμός, 1982.

3. Gribovskaya a.a. Λαϊκή τέχνη Ι. Παιδική δημιουργικότητα: Εργαλείο Για τους εκπαιδευτικούς. - M.: Εκπαίδευση, 2006.

4. Mrabovskaya a.a. Παιδιά για τη λαϊκή τέχνη: Εκπαιδευτικό και οπτικό επίδομα. - M.: Εκπαίδευση, 2006.

5. Skilopova o.a. Γνωριμία παιδιών προσχολικής ηλικίας με ρωσικές λαϊκές διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Μόσχα. Γραφή, 2003.


Η μελέτη της διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης ως μέρος της καλλιτεχνικής - αισθητικής εκπαίδευσης των προσχολικών βοηθά στην ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων σε παιδιά, περιέργεια και λαχτάρα για πειράματα, λογική σκέψη, φαντασία, αισθητικά συναισθήματα και υπερηφάνεια πολιτιστικής κληρονομιάς Οι δάσκαλοί μας.

Κατεβάστε:


Προεπισκόπηση:

Μελέτη διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης στην Dow

Καλλιτεχνικά - η αισθητική εκπαίδευση των παιδιών προσχολικής ηλικίας χαρακτηρίζεται ως διαδικασία εστιασμένου αντίκτυπου της τέχνης με την προσωπικότητα ενός προσχολικού προσχολικού, χάρη στην οποία υπάρχει ένα αίσθημα γεύσης, το ενδιαφέρον της τέχνης, η ικανότητα να τους απολαμβάνουν, οι δημιουργικές ικανότητες αναπτύσσονται. Η αξία της καλλιτεχνικής - αισθητικής εκπαίδευσης είναι ότι κάνει ένα παιδί αρμονικό, επηρεάζει θετικά την ηθική του, ανυψώνει την αισθησιασμό, διακοσμεί τη ζωή.
Ως μέσο σχηματισμού δημιουργικών ικανοτήτων στα προσχολικά, η διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη μπορεί να χρησιμοποιηθεί, η οποία έχει ισχυρό αισθητικό και συναισθηματικό αντίκτυπο στην ταυτότητα του παιδιού, και έχει επίσης μεγάλες γνωστικές, αναπτυσσόμενες και εκπαιδευτικές ευκαιρίες.
Η γνωριμία των παιδιών με διάφορους τύπους λαϊκών διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών σε άμεσα εκπαιδευτικές δραστηριότητες σε διακοσμητικό σχέδιο θα σας βοηθήσει να τους διδάξουν να αντιληφθούν την ομορφιά του γύρω κόσμου, θα τους εισαγάγει σε λαϊκές παραδόσεις, έθεσαν το ίδρυμα της καλλιτεχνικής και αισθητικής εκπαίδευσης.
Η οργάνωση των άμεσα εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων σε διακοσμητικό σχέδιο καθιστά δυνατή την αισθάνεσή τους σαν έναν διακοσμητικό καλλιτέχνη, αντανακλά την αισθητική όραση και το συναίσθημα του γύρω κόσμου στο έργο του.
Η δουλειά μου σε αυτό το θέμα είναι χτισμένο σε δύο στάδια:

  • Γνωριμία με τη λαϊκή αλιεία
  • Τεχνικές κατάρτισης για τη μοντελοποίηση και το σχέδιο
  • Οι εργασίες αρχίζουν με τη δημιουργία συνθηκών για την είσοδο παιδιών και γονέων λαϊκός πολιτισμός. Για τους γονείς, πραγματοποιείται διάφορες έρευνα προκειμένου να εντοπιστεί το επίπεδο γνώσεων σχετικά με τη διακοσμητική τέχνη, καθώς συνδέουν τα παιδιά τους σε αυτόν. Για να μάθετε αν τους επιθυμούν, έτσι ώστε το παιδί τους να σπάσει διακοσμητικό - εφαρμοσμένη τέχνη στην Dow. Για τα παιδιά, η γνωστική λογοτεχνία στην εθνική αλιεία, σχετικά με τα χαρακτηριστικά των μοτίβων, σχετικά με την ιστορία της αλιείας, καθορίζεται με μεθόδους και τεχνικές που χρησιμοποιούνται για την εξοικείωση των παιδιών με διακοσμητική - εφαρμοσμένη τέχνη.
    Η εκμάθηση παιδιών ξεκινά από την εξέταση των παιχνιδιών του Νυμμούφσκι και τις εικόνες τους, κατά τη διάρκεια της πραγματοποίησης των απαραίτητων εξηγήσεων για να βοηθήσουν τα παιδιά να κατανοήσουν τα χαρακτηριστικά της ζωγραφικής Dimkovsky.
    Το παιχνίδι Dymkov αγωνίζεται για τα παιδιά με το χρώμα του, χωρίς να με την ασύγκριτη ομορφιά, την ταυτότητα της εκτέλεσης. Συνδυασμοί αντίθεσης, φωτεινά χρώματα που εφαρμόζονται σε λευκό φόντο, ξυπνήστε σε παιδιά ενδιαφέρον για το παιχνίδι Vyatka, προκαλούν την επιθυμία να μάθουν πώς να γλυπτά και τα προϊόντα πηλού.
    Όταν συναντάς παιδιά με ένα παιχνίδι Dymkovskaya, θέτουμε τα ακόλουθα καθήκοντα:
  • Για να γνωρίσετε ένα παιχνίδι Dymkovskaya και να σχηματίσει περιέργεια σε αυτό το είδος λαϊκής τέχνης.
  • Δημιουργήστε τις απαραίτητες προϋποθέσεις για την εισαγωγή παιδιών και γονέων στη λαϊκή δημιουργικότητα μέσω της μοντελοποίησης και της ζωγραφικής των παιχνιδιών του Νυμμούφ.
  • Για να σχηματίσουν γνώση των στοιχείων της ζωγραφικής Dymkovsky και του συμβολισμού τους, το οποίο αντανακλάται στο περιβάλλον.
  • Αναπτύξτε μια αισθητική γεύση στα παιδιά, το σχηματισμό ανεξαρτησίας και δημιουργικών ικανοτήτων.
  • Πραγματοποιήστε πατριωτική εκπαίδευση μέσω της μελέτης της εθνικής κληρονομιάς.

Για την επίλυση αυτών των εργασιών, χρησιμοποιούμε τις ακόλουθες μεθοδολογικές τεχνικές:

  • Συνομιλίες.
  • Ανάγνωση μυθοπλασίας.
  • Διδακτικά παιχνίδια.
  • Κατάρτιση υπό μορφή άμεσα εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων.
  • Εργασία με τους γονείς.

Στην αρχή των άμεσα εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων, τα παιδιά εξοικειωθούν με ένα παιχνίδι Dymkov, εξετάζουν προϊόντα, πολύχρωμες εικόνες. Τα παιδιά με μεγάλο ενδιαφέρον ακούν την ιστορία του δασκάλου, επειδή κάθε παιχνίδι μπορεί να φανταστεί έντονα, συναισθηματικά, χρησιμοποιώντας διάφορες συγκρίσεις, επιθέματα, ποιήματα.
Όταν εξετάζετε τα παιχνίδια του Dymkov με τα παιδιά, δώστε προσοχή στα χαρακτηριστικά της ζωγραφικής του Dymkovsky, για να εκφράσετε τις εντυπώσεις τους για την αντίληψη αυτών των παιχνιδιών, δίνοντας έμφαση στη φωτεινότητα και την ποικιλία των λουλουδιών των παιχνιδιών Dymkovsky, καθώς το παιδί ανταποκρίνεται συναισθηματικά στο χρώμα. Έτσι, ο στόχος επιτυγχάνεται - η απόκτηση παιδιών στη λαϊκή δημιουργικότητα και η κατανομή στοιχείων της ζωγραφικής του Νυμμούφσκι. Οι τύποι μαθαίνουν να σχεδιάζουν κάποια στοιχεία αυτής της ζωγραφικής: μια ευθεία γραμμή (κρατώντας μια βούρτσα κάθετα από ένα φύλλο χαρτιού) και ένα σημείο (tych).
Αυτό είναι ένα ενδιαφέρον για το παιχνίδι του Νυμμούφ και μια αίσθηση χαράς από τα πρώτα σκίτσα.
Στις μελλοντικές άμεσες εκπαιδευτικές δραστηριότητες, τα παιδιά εξοικειώνονται με νέα στοιχεία - μια κυματιστή γραμμή, κύκλους, κύτταρα, σχήματα σιτηρών και επίσης καθορίζουν το γκάμα λουλουδιών. Πριν αρχίσετε να ζωγραφίζετε τα στοιχεία της ζωγραφικής σε χαρτί, τους σχεδιάζουμε στον αέρα.
Όχι όλα τα παιδιά αντιμετωπίζουν καθήκοντα. Ως εκ τούτου, περνάω μεμονωμένη εργασία από την κατοχή χρησιμοποιώντας διδακτικά παιχνίδια, όπως: "Wing ένα στοιχείο" - ένας στόχος που διδάσκει την τεχνική της σχεδίασης νέων αντικειμένων, "κύκλο και χρώμα", αυτό το παιχνίδι βοηθά στην ανάπτυξη μιας ωραίας κινητικότητας των δακτύλων Από τα χέρια, ασφαλίστε το χρώμα του χρωμάτων, που χρησιμοποιούνται οι δάσκαλοι του Dymkov. Κατά τη διάρκεια της μεμονωμένης εργασίας, λαμβάνουμε υπόψη τις δυνατότητες και τις ικανότητες κάθε παιδιού.
Όταν εισάγω παιδιά με ένα ή ένα άλλο στοιχείο, δώστε προσοχή στην ιδιαιτερότητα κάθε μοτίβου, κάθε μέρος και στη συνέχεια τα παιδιά αρχίζουν να σχεδιάζουν μεμονωμένα στοιχεία όλο και πιο σιγουριά.
Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν μια ασταθή μνήμη, η μικρή κινητικότητα των δακτύλων των δακτύλων είναι ανεπαρκώς αναπτυγμένη. Ως εκ τούτου, η εκπαίδευση είναι χτισμένη από απλό σε πολύπλοκο. Στη διαδικασία μάθησης, η τεχνική σχεδίασης, τα παιδιά μαθαίνουν να επιλέγουν και να συνδυάζουν τα χρώματα μεταξύ τους.
Έτσι αναπτύσσουν σταδιακά τις δημιουργικές τους ικανότητες. Αφού σχηματιστούν οι τεχνικές δεξιότητες στα παιδιά, αρχίζουν να αναπτύσσονται στα παιδιά Δημιουργική φαντασίαΧρήση διδακτικών παιχνιδιών χωρίς χρονικά, αναπτύσσοντας φαντασία, μνήμη, δημιουργική ικανότητα ανάλυσης.
Διδακτικό παιχνίδι "Εικόνες - Δίδυμοι"
Εργασίες: Συνεχίστε να γνωρίζει τα παιδιά με ένα παιχνίδι Dymkov. να διαθέσει και να καλέσει στοιχεία. Ανάπτυξη προσοχής, σκέψης, δημιουργικής φαντασίας, οπτική μνήμη, ικανότητα ανάλυσης.
Διδακτικό παιχνίδι "Διακοσμητικό μωσαϊκό"
Εργασίες: Να γνωρίσετε τα παιδιά με στοιχεία διαφόρων ζωγραφιών, επισημαίνοντας στοιχεία της ζωγραφικής Dymkovsky. να είστε σε θέση να βρει ένα ζευγάρι? Να αναπτύξουν προσοχή, ικανότητα ανάλυσης.
Διδακτικό παιχνίδι "Συγκεντρώστε το παζλ"
Εργασίες: Εξετάστε τη γνώση των παιδιών σχετικά με την "ομίχλη", για να διδάξετε τον ακέραιο αριθμό από διάφορα μέρη. Αναπτύξτε τη σκέψη, δημιουργική φαντασία.
Διδακτικό παιχνίδι "Βρείτε ένα παρόμοιο μοτίβο στο τελικό προϊόν"
Εργασίες: Μάθετε να συγκρίνετε φωτογραφίες με ξεχωριστά μοτίβα Dimkovsky και έτοιμα πηλό παιχνίδια, βρείτε τα ίδια στοιχεία, αναπτύξτε την προσοχή, τη σκέψη, την οπτική μνήμη, την ικανότητα ανάλυσης.
Αυτά τα παιχνίδια βοηθούν τα παιδιά να εφεύρουν νέες συνθέσεις, τα παιδιά ανεξάρτητα χωρίς τη βοήθειά μου να μάθουν να σχεδιάζουν διάφορα πρότυπα. Γραφή Πρότυπα χαρτιού, Τα παιδιά, όπως επιθυμούν, επιλέξτε τα στοιχεία της ζωγραφικής και του χρωμάτων.
Καθ 'όλη τη διάρκεια της κατάρτισης, τα παιδιά οργανωμένες εκθέσεις παιδιών για τους γονείς, τους προσκάλεσαν να ανοίξουν μαθήματα για να δείξουν στους γονείς της επιτυχίας των παιδιών τους στην κατοχή της μοντελοποίησης και της ζωγραφικής του παιχνιδιού του Νυμμούφ. Κατά την εφαρμογή των καθηκόντων, είναι απαραίτητο να εντοπιστούν τα αποτελέσματα των παιδιών. Για να γίνει αυτό, ξοδεύω τη διάγνωση ορισμένων κριτηρίων, γεγονός που δείχνει την αύξηση του ενδιαφέροντος των παιδιών στη λαϊκή δημιουργικότητα.
Διαγνωστικά των επιπέδων γνώσης, δεξιοτήτων και δεξιοτήτων στα παιδιά της μεσαίας ομάδας
σε λαϊκές διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες. Dymkovo παιχνίδι.
Κύρια κριτήρια:
1. Χρώμα:

  • Γνωρίζει το χρωματικό γκάμα για τη ζωγραφική του Dymkovsky.
  • Γνωρίζει το χρωματικό γκάμα, μερικές φορές ξεχνά τα χρώματα.
  • Δεν γνωρίζει το χρωματικό γκάμα.

2. Μορφή:

  • Σχεδιάζει απλά και σύνθετα στοιχεία της ζωγραφικής Dymkovsky, το πρότυπο μεταδίδει ακριβώς.
  • Αντλεί ακριβώς απλά στοιχεία και συμπιέζεται κάποια παραμορφώσεις.
  • Αντλεί μόνο απλά αντικείμενα με παραμόρφωση και σύμπλεγμα αποτυγχάνει.

(Απλά στοιχεία: σημείο-μπιζέλι, ευθεία γραμμή, κύκλος; σύνθετα στοιχεία: κελί, τόξο, κυματιστή γραμμή, σχημάτων σιτηρών).


3. Η ικανότητα να εργάζεστε την άκρη της βούρτσας:

  • Καλά κατέχει μια δεξιότητα σχεδίασης με την άκρη της βούρτσας.
  • Ξέρει πώς να συνεργαστεί με μια άκρη βούρτσας, αλλά ο τρόπος γραφής ολόκληρης της βούρτσας επικρατεί.
  • Δεν ξέρω πώς να δουλέψω με μια άκρη βουρτσών.

4. Σύνθεση:

  • Το παιδί διακοσμεί ολόκληρο το πηλό πηλό, χρησιμοποιώντας απλά και σύνθετα στοιχεία της ζωγραφικής Dymkovsky.
  • Το παιδί κοσμεί μόνο το μπροστινό μέρος του σχήματος.
  • Η πολυσύχναστη εικόνα ομαδοποιήθηκε σε ένα από τα κομμάτια του σχήματος.

5. Το επίπεδο ανεξαρτησίας της εργασίας:

  • Ανεξάρτητα εκτελεί εργασία, συμπληρώνοντας την εικόνα των κατάλληλων στοιχείων.
  • Απαιτείται λίγη βοήθεια του εκπαιδευτικού.
  • Δεν μπορεί να εκτελέσει εργασία.

Υψηλό επίπεδο.


Δείχνει ενδιαφέρον για το παιχνίδι του Νυμμού, γνωρίζει το χρωματικό γκάμα για τη ζωγραφική του Dymkovsky. αντλεί απλά και σύνθετα στοιχεία. Το πρότυπο μεταδίδει ακριβώς? Καλά κατέχει την ικανότητα που σχεδιάζει το τέλος της βούρτσας. Το παιδί βλέπει και διακοσμεί πλήρως ολόκληρο το σχήμα. Χρησιμοποιώντας απλά και σύνθετα στοιχεία της ζωγραφικής Dymkovsky. Μπορεί να εκτελέσει ανεξάρτητα την εργασία, προσθέστε εικόνα σε κατάλληλα στοιχεία.


Ανω του μέσω όρου.


Δείχνει ενδιαφέρον για το παιχνίδι Dymkovsky, γνωρίζει την έγχρωμη περιοχή, μερικές φορές ξεχνά τα χρώματα. αντλεί ακριβώς απλά στοιχεία και συμπιέζεται κάποια παραμορφώσεις. ξέρει πώς να συνεργαστεί με το τέλος της βούρτσας, αλλά σχεδιάζοντας σχέδιο σε όλη τη βούρτσα. Το παιδί βλέπει μέρος μιας σιλουέτας αεροπλάνου και το διακοσμεί. ενώ κάνετε ανεξάρτητη εργασία Υπάρχει μια μικρή βοήθεια του δασκάλου.


Μέσο επίπεδο.


Δείχνει ένα αδύναμο ενδιαφέρον για το παιχνίδι του Dymkovsky, όχι όλα τα χρώματα της ζωγραφικής Dymkovsky (τουλάχιστον 5), δεν τραβάει με ακρίβεια τα συνηθισμένα στοιχεία και το περίπλοκο στρεβλώνει έντονα. Λειτουργεί κυρίως με όλη τη βούρτσα. Διακοσμήστε μέρος μιας σιλουέτας αεροπλάνου, δημιουργεί μια γεμάτη εικόνα. Κατά την εκτέλεση ανεξάρτητης εργασίας, συχνά καταφεύγεται στη βοήθεια ενός δασκάλου.


Χαμηλό επίπεδο.


Δεν παρουσιάζει ενδιαφέρον για το παιχνίδι Dymkov, δεν γνωρίζει το χρωματικό gamut για τα παιχνίδια Dimkov (μπορεί να καλέσει 2-3 χρώματα). Απεικονίζει απλά στοιχεία με παραμόρφωση και σύμπλεγμα αποτυγχάνει. δεν ξέρει πώς να συνεργαστεί με το τέλος της βούρτσας. Καμία σύνθεση. Δεν μπορεί να εκτελεί ανεξάρτητα την εργασία.

Κάλεσα το έργο μου "χρώμα θαύμα", επειδή ένα θαύμα γεννιέται πραγματικά στα μάτια των παιδιών. Από την άμορφη, γελοία, έχοντας ένα συγκεκριμένο χρώμα και ακόμα και τη μυρωδιά, εμείς, όπως οι αρχαίοι δάσκαλοι, δημιουργούμε ένα όμορφο παιχνίδι, χαρούμενο χρώμα, ζωντανό και δυναμικό σε σχέδια, αιχμάλωτα και γοητευτικά παιδιά, τα οποία συναντούν τα αισθητικά συναισθήματά τους.

Ως αποτέλεσμα των άμεσα εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων σε διακοσμητικά σχέδια, προβολές εικονογραφήσεων, προϊόντα Dymkovsky, συνομιλίες, διδακτικά παιχνίδια, ανάγνωση ποιημάτων για αυτό το παιχνίδι, παρατηρήσεις στη φύση, που εργάζονται με τους γονείς σε παιδιά μπορεί να έχουν βιώσιμο ενδιαφέρον για το παιχνίδι του Νυμμού, τα παιδιά θα Μάθετε να εστιάζετε καλά σε ένα φύλλο χαρτιού, τα χρώματα αυτής της ζωγραφικής θα είναι καλύτερα να κατέχουν ένα βούρτσα, θα είναι σε θέση να ονομάσουν όλα τα στοιχεία της ζωγραφικής Dymkovsky. Όλα αυτά θα συμβάλουν στην ανάπτυξη των δημιουργικών τους ικανοτήτων. Οι άμεσα - εκπαιδευτικές δραστηριότητες και διδακτικά παιχνίδια στη ζωγραφική του Νυμμούβσκι θα επιτρέψουν στα παιδιά να ανακαλύψουν τις μεθόδους σχεδίασης και να διδάσκουν να συντάσσουν σχέδια σε διάφορες μορφές.
Δεδομένου ότι ζούμε στη Ρωσία, τα παιδιά πρέπει να εξοικειωθούν με τη λαϊκή τέχνη του ρωσικού λαού.
Συμπερίληψη ενός παιδιού σε διάφορους τύπους Καλλιτεχνικές δραστηριότητεςΜε βάση το υλικό της λαϊκής τέχνης, μία από τις βασικές προϋποθέσεις για την πλήρη αισθητική εκπαίδευση του παιδιού και την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων της.
Εξαιρετικά δείγματα του διακοσμητικού Dymkov βρήκαν μια ζωντανή έκφραση σε διάφορα έργα αιώνων-παλιά δημιουργικότητα του ρωσικού λαού: σε λεπτά μοτίβα κοσμήματα, πολύχρωμα κέντημα και σχέδια ιστών, κεφαλές, πολύχρωμα μωσαϊκά δερμάτινα παπούτσια κλπ.
Σε μοτίβα και πρότυπα διαφόρων οικιακών προϊόντων, ο πλούτος της καλλιτεχνικής σκέψης του λαού, μια λεπτή αίσθηση ρυθμού, αναλογία, κατανόηση του σχήματος, της σιλουέτας, του χρώματος, το υλικό αντανακλάται.
Περαιτέρω μελέτη των διακοσμητικών τεχνών στην ανώτερη και προπαρασκευαστική ομάδα θα επιτρέψει στα παιδιά να αναπτύξουν την ικανότητα να χτίσουν ένα πρότυπο τοποθετώντας τα στοιχεία του σε ένα ορισμένο ρυθμό: στην ταινία, κύκλο, τετράγωνο, τοποθετήστε τα στοιχεία του σχεδίου σε ένα συγκεκριμένο πρότυπο Ακολουθία: Στη μέση, στις γωνίες.
Σε senone ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ Η ανάπτυξη συνεχίζεται στα ενδιαφέροντα σε παιδιά σε οπτικές δραστηριότητες με τη συμπερίληψη στοιχείων του Διακοσμητικού Νυμμού και τη δημιουργία διακοσμητικών συνθέσεων με βάση τα λαϊκά άρθρα. Τα παιδιά στερεώνουν τρόπους σχεδίασης μοτίβων Dymkovsky: κύκλοι διαφόρων διαμέτρων, σχημάτων σιτηρών, κύτταρα, λωρίδες, μοτίβα που μοιάζουν με κύματα. Οι τύποι εξοικειώνονται με τους κανόνες της συμμετρικής θέσης των στοιχείων στο μοτίβο σε άργιλα.

Για μεμονωμένες εργασίες, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα παρακάτωΔιδακτικά παιχνίδια:
"Βρείτε επιπλέον στολίδι", Ο στόχος του παιχνιδιού είναι: να εδραιωθεί η γνώση των παιδιών των στοιχείων του διακοσμητικού του Νυμμού, να γνωρίζουν τη σιλουέτα, να περιγράψει, να περιγράψει εμφάνιση και χαρακτηριστικά σημάδια για τα οποία προσδιορίστηκε.
"Κάνετε ένα μοτίβο τεμαχίων", Στόχος: Διδάξτε τα παιδιά στις ενέργειες της σύνθεσης, η δυνατότητα κατανομής των εξαρτημάτων και η σύνταξη του συνόλου, θα εδραιώσει τη γνώση των στοιχείων του διακοσμητικού του Νυμμού, να αναπτύξει τη δημιουργικότητα και τη φαντασία.
"Dorisuy το επιθυμητό στοιχείο", Σκοπός: Ασφαλίστε τη γνώση των παιδιών σχετικά με τις αρχές των οικοδομικών συμμετρικών στοιχείων, να μάθετε τις βασικές τεχνικές για την αντιγραφή συμμετρικών μοτίβων, να αναπτύξετε το μετρητή οφθαλμού και τα χέρια των λεπτών κινητικότητας.
"Βρείτε ένα παιχνίδι Dymkov στην εικόνα", Στόχος: Να εδραιωθεί η γνώση των παιδιών σχετικά με τα παιχνίδια του Νυμμούφ (παλικάρια, μια κατσίκα, άλογο με ένα semock, καρουσέλ και άλλα).

"Τι συμβολίζουν τα χρώματα στα παιχνίδια του Dymkov;", Στόχος: Ασφαλίστε τη γνώση των παιδιών σχετικά με τον συμβολισμό των λουλουδιών των μοτίβων του Dymkovsky και τους διδάσκουν να τους δεσμεύσουν με τη φύση.

Αυτά τα παιχνίδια συμβάλλουν στην ανάπτυξη ενδιαφέροντος στον εθνικό πολιτισμό, εφεύρουν νέες συνθέσεις, τα παιδιά ανεξάρτητα μαθαίνουν να συνδυάζουν διάφορα είδη μοτίβων του Νυμμού. Αναπτύσσει τη σκέψη, τη μνήμη, την προσοχή, τη μικρή κινητικότητα των δακτύλων, το λεξικό προσχολικής ηλικίας εμπλουτίζεται.


Στο προπαρασκευαστικό για το σχολείο, η ομάδα στα παιδιά πρέπει να φέρει αισθητική στάση απέναντι στα θέματα και τα φαινόμενα του περιβάλλοντος κόσμου. Τα Preschoolers μαθαίνουν να χρησιμοποιούν ανεξάρτητα τις λεπτές δεξιότητες σε διακοσμητικές δραστηριότητες, χρησιμοποιώντας εκφραστικά μέσα ζωγραφικής Dymkov στολίδι. Αναπτύσσεται Διακοσμητική δημιουργικότητα Παιδιά με βάση την αφομοίωση της ρωσικής λαϊκής εφαρμοσμένης τέχνης. Τα παιδιά αποτελούν πιο πολύπλοκα μοτίβα σε χαρτί και πηλό κενά βασισμένα σε οπτικά δείγματα του παιχνιδιού Dimkov.

Στη διαδικασία υιοθέτησης των παιδιών της μεσαίας ομάδας σε διακοσμητική - εφαρμοσμένη τέχνη, ήρθα στα ακόλουθα συμπεράσματα:

  • Οι κατηγορίες της διακοσμητικής τέχνης συμβάλλουν στο σχηματισμό λογικής σκέψης των προσχολικών ηλικιών. Όταν συναντά τα άρθρα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης, τα παιδιά αποκαλύπτουν μια ποικιλία Εθνική ιδιοκτησία Οι καλλιέργειες του ρωσικού λαού μελετώνται από αρχικές παραδόσεις, τελετουργίες και τελετουργίες που μεταδίδονται από τη δημιουργία σε γενιά.
  • Το Preschooler μαθαίνει να αναλύει τα αποτελέσματα των δραστηριοτήτων της και να το βρει χρήση. Επιπλέον, η διαδικασία της εργασίας στην ίδια τη βάση δίνει μεγάλη ευχαρίστηση στα παιδιά, καθιστά δυνατή την αισθάνεσή τους όπως οι Δάσκαλοι του Dimkovsky, σας επιτρέπει να δημιουργήσετε ένα "έγχρωμο θαύμα".
  • Κατά τη διαδικασία της σε βάθος μελέτης της Εθνικής Εφαρμοσμένης Δημιουργικότητας, τα παιδιά μαθαίνουν πολλά για τα στοιχεία του στολίδι των παιχνιδιών Dymkovsky, το συμβολικό του νόημα, την επικοινωνία με τη γύρω φύση.
  • Λαμβάνοντας υπόψη τις εικονογραφήσεις των μοτίβων Dimkov, τα παιδιά μαθαίνουν με την εικονιστική αντίληψη: τα πηλό παιχνίδια είναι παρόμοια με τους χαρακτήρες από ένα παραμύθι. Περιγράφοντας τα προϊόντα του Vyatka Masters, τα παιδιά λένε για το νόημά τους, τη μορφή, την ιστορία της δημιουργίας, η οποία συμβάλλει στην ανάπτυξη της αρμόδιας συνδεδεμένης ομιλίας.
  • Πολλά στοιχεία του στολίδι σχεδιάζουν όχι μόνο βούρτσες, αλλά και ένα ολόκληρο σύνολο ειδικών ξύλινων chopsticks - μάρκες. Οι τύποι με τους πειραματίστηκαν χρησιμοποιώντας βαμβακερά ραβδιά αντ 'αυτού, ως μία από τις μεθόδους μη παραδοσιακού σχεδίου.

Έτσι, μπορεί να συναχθεί το συμπέρασμα ότι η μελέτη της διακοσμητικής και της εφαρμοσμένης τέχνης ως μέρος της καλλιτεχνικής - αισθητικής εκπαίδευσης των προσχολικών βοηθά στην ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων σε παιδιά, περιέργεια και λαχτάρα για πειράματα, λογική σκέψη, φαντασία, αισθητικά συναισθήματα και υπερηφάνεια για την πολιτιστική κληρονομιά των δασκάλων μας.

Εκτελείται: Εκπαιδευτής Stubbyova Yu. Α..

Σενάριο

Μαθήματα σχεδίασης στη μέση ηλικιωμένη ομάδα.

Το θέμα "Ζωγραφική των παιχνιδιών Dymkovsky".

Περιεχόμενο λογισμικού: Συνεχίστε να γνωρίζει τα παιδιά με ένα παιχνίδι Dymkov. Στα παιδιά της ανώτερης ομάδας, στερεώστε την ικανότητα για να διακοσμήσετε τη μορφή χύδην σε μια συγκεκριμένη ακολουθία, ξεκινώντας από τα μεγάλα κύρια στοιχεία, έχοντας μικρότερη μεταξύ τους. Τα παιδιά της μεσαίας ομάδας να μάθουν να έχουν απλά στοιχεία του σχεδίου στη μορφή έντασης, δημιουργώντας ανεξάρτητα τη σύνθεση. Στερεώστε τη δυνατότητα να εξετάσετε τα πρότυπα στα παιχνίδια Dimkovsky, επισημαίνοντας στοιχεία, συνδυασμό χρωμάτων. Στερεώστε τη δυνατότητα να χρησιμοποιήσετε γκουάς, βούρτσα, χαρτοπετσέτα. Το σιδηροδρομικό ενδιαφέρον για το παιχνίδι του Νυμμούφ, βλέπε την πρωτοτυπία του, σεβασμό για το έργο των δασκάλων των ανθρώπων.

Υλικό: 1. Γκουάς. Οι φούντες, περίπτερα βούρτσες, χαρτοπετσέτες, τραπέζια για παιχνίδια, πηλό παιχνίδια, φυλλάδια για δοκιμαστικές επιχορηγήσεις (ανώτερη ομάδα).

2. Βρίσκεται κάτω από αυγά, αυγά, γκουάς, χαρτοπετσέτες, βούρτσα (μεσαία ομάδα)

Ταξιδιωτικό μάθημα.

Παιδιά, στέκονται γύρω από το τραπέζι. Ακούστε προσεκτικά ένα ποίημα και απαντήστε στην ερώτηση.

Τι είναι διάσημο για το Dymkovo;

Το παιχνίδι του!

Δεν υπάρχει καπνιστό χρώμα σε αυτό,

Τι είναι το γκρι γκρι.

Υπάρχει κάτι από το ουράνιο τόξο

Από τα δροσιά

Υπάρχει κάτι σε αυτό από τη χαρά,

Rady ως μπάσο.

Σκεφτείτε και πείτε μου τι παιχνίδι είναι αυτό το ποίημα; (Dymkovskaya)

(Ο δάσκαλος πυροβολεί το κάλυμμα, στο τραπέζι υπάρχουν παιχνίδια Dymkov)

Σε: παιδιά, τα παιχνίδια ήρθαν να μας επισκεφθούν. Ποια παιχνίδια είναι αυτά; Η Valeria με τη μητέρα της πέρασε Ερευνητικό έργοΤι βρήκαν, τώρα ακούμε.

Επιστρέφει: - Το παιχνίδι Dymkovsky γίνεται στο χωριό Νυμμούβο

"Ο καπνός από τους σωλήνες είναι ένας πυλώνας,

Ακριβώς στην ομίχλη όλα γύρω

Blue Dali,

Και το χωριό Big Dymkovo κάλεσε.

Αγαπούσαν τραγούδια, χορούς,

Το θαύμα γεννήθηκε εκεί - παραμύθια,

Και κοίταξε εκεί από πηλό, όλα τα παιχνίδια δεν είναι εύκολο,

Και μαγεία - ζωγραφισμένα,

Χιόνι Λευκό σαν σημύδα

Κύκλους, παύλες, λωρίδες -

Ένα απλό φαινομενικά μοτίβο,

Αλλά δεν είναι σε θέση να κοιτάξει έξω.

Ε: Καλά. Και τα παιχνίδια υπογράφηκαν με το χέρι με τους δασκάλους του Νυμμούφ, τα χρώματα για τη ζωγραφική ήταν φωτεινές, ζουμερές.

Και τώρα, παιδιά, έρχονται σε αυτό το τραπέζι. Πριν από μας "Bird Dvor". Ποιος βλέπεις; (Τουρκία, χήνα, κοκτέιλ, κοτόπουλο) Τι βαμμένα παιχνίδια είναι ζωγραφισμένα; (Dymkovskaya).

Παιδιά μαντούν το αίνιγμα

"Ψάχνετε για φίλη σιτηρών

Με αστεία στην κορυφή της κορυφής.

Από τη βεράντα όχι μακριά

Υπάρχει ένα co-ko ". (κότα).

Ας το δούμε. Πώς τραβάμε τα μάτια από τα παιχνίδια του Dymkov; (Καταραμένα σημεία, κουκκίδα). Ποιο είναι το μοτίβο στο στήθος κοντά στο κοτόπουλο; (κουλουράκια). Στο σώμα του κοτόπουλου υπάρχουν δύο φτερά. Ποια στοιχεία του μοτίβου ζωγραφισμένα φτερά; (κουλουράκια, κυματιστές γραμμές, σημεία). Το πιο όμορφο μέρος των πτηνών Dymkovsky είναι η ουρά. Ποια στοιχεία του σχεδίου είναι η ουρά ζωγραφισμένη; Πρώτον, τραβήξτε μεγάλα στοιχεία και στη συνέχεια μικρά πρότυπα του σχεδίου.

Παιδιά, δείτε τι συνέβη στα κοτόπουλα, από πού έβαλαν την όμορφη στολή τους; Τι είναι λυπημένοι. Ας βοηθήσουμε τα πουλιά. Τα παιδιά της ανώτερης ομάδας θα γίνουν πλέον δάσκαλοι και τεχνίτες του Νυμμού, και θα τραγουδήσουν τα κοτόπουλα μας. Πάρτε προσεκτικά το κοτόπουλο, καταλαμβάνω τη θέση σας και προχωρήστε στη δουλειά.

Παιδιά, μεσαία ομάδα, κάθισε σωστά, ακούστε με προσεκτικά.

Ποιο είναι το όνομα των χριστιανικών διακοπών, όταν οι μητέρες, οι γιαγιάδες, όλοι οι άνθρωποι ζωγραφίζουν τα αυγά, είναι ο Christi, πηγαίνετε να επισκεφθείτε ο ένας τον άλλον; Πιο πρόσφατα, στις 15 Απριλίου ήταν οι διακοπές του Πάσχα. Σε αυτές τις διακοπές, είναι συνηθισμένο να ζωγραφίζουμε τα αυγά που ονομάζονται γραπτά. Υπάρχει μια τέτοια πεποίθηση: - "Εάν η γραπτή αποθηκευτεί ολόκληρο το έτος, έπειτα από το σπίτι είναι κακό και κακό. "

Κοιτάξτε, έχετε αυγά στα τραπέζια, από τα οποία θα κάνουμε τα αυγά σήμερα, βαφή. Σκεφτείτε και πείτε μου ποια μοτίβα θα διακρίνουμε τα αυγά αν το κοτόπουλο Dymkov κατεδαφίστηκε (μοτίβο του Νυμμούφ), κοιτάξτε με στο τραπέζι υπάρχουν γραπτά. Ας τους κοιτάξουμε. Ποια στοιχεία του σχεδίου είναι το αυγό (τρόπος ρύθμισης) -bulk, σημεία. Είναι αυτό το μοτίβο που θα ζωγραφίσουμε μαζί σας. Δείτε πώς θα το κάνω αυτό: το αυγό στέκεται στο περίπτερο, είναι καλύτερο να μην το πάρετε, αλλά να περιστρέψετε, γυρίζοντας πίσω από το περίπτερο (μπορείτε να καλέσετε τα παιδιά να σταθούν γύρω από το τραπέζι του δασκάλου). Πληκτρολογώ φωτεινό χρώμα στη βούρτσα, η βούρτσα διατηρείται σωστά για το άκρο του σιδήρου, στο δεξί χέρι. Αρχίζω να ρίχνουμε το μοτίβο στο πάνω μέρος του αυγού, ρυθμίστε και αφαιρέστε τη βούρτσα. Στρέφοντας ένα περίπτερο, έχουμε ένα μοτίβο σε έναν κύκλο. Πληκτρολογώ ένα άλλο χρώμα, σχεδιάζοντας κουλουράκια (προσαρμογή) σε χαοτική σειρά, σε όλο το αυγό. Μεταξύ των κουλουράκια μπορούν να τοποθετηθούν, να βουρτσίζετε άκρη. Χρώματα χρησιμοποιούν φωτεινό: πράσινο και πορτοκαλί, κόκκινο και κίτρινο, μπλε. Εδώ, ένα τέτοιο γραπτό αποδεικνύεται. Να πάρει στη δουλειά. (Συμπεριλαμβανομένης της μουσικής συνοδείας).

Αυτή τη στιγμή, αν τα μεγαλύτερα παιδιά αποφοίτησαν από το έργο τους, παρουσιάζουν το κοτόπουλο στο "Bird Dvor". Συνοψίζουμε τις τάξεις.

Τι όμορφα κοτόπουλα Dymkovsky έχουν αποδειχθεί. Ποιον έργο είναι το πιο τακτοποιημένο; Ποια στοιχεία χρησιμοποίησαν την Kostya; Δείτε πώς διασκεδάζουν οι χαρές.

Τα παιδιά της μεσαίας ομάδας τελειώνουν το έργο τους, εγκατεστημένες στο περίπτερο.

Παιδιά, ποιες λέξεις είναι τα επίθετα που μπορείτε να παραλάβετε για να περιγράψετε τα παιχνίδια του Dymkov;

- (Όμορφη, ζωγραφισμένη, μαγεία, φωτεινή, ζουμερά, πολύχρωμα, κομψά).

Μπορείτε να επιλέξετε πολλά καλά λόγια για το έργο των ρωσικών πλοιάρχων:

Η Ρωσία είναι δική μας,

Και ταλαντούχοι τους ανθρώπους μας.

Σχετικά με την ιθαγενή, χειροτεχνία

Σε ολόκληρο τον κόσμο της φήμης πηγαίνει.