Αισθητική της εικαστικής τέχνης, του θεάτρου, της λογοτεχνίας, της χορογραφίας Καλή τέχνη. Διαβούλευση για τους εκπαιδευτικούς "Γνωστική και αισθητική αξία των ζωγραφων για τις αισθητικές ζωγραφιές της φύσης

Εισαγωγή

Κεφάλαιο 1. Αισθητική εικόνα του κόσμου στο σύστημα φωσφορικής κοσμοθεωρίας 14

1.1. Cartin του κόσμου, χαρακτηριστικά και ποικιλίες 14

1.2. Ειδικότητα, δομή και λειτουργίες της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου 21

1.3. Η αναλογία της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου με μια επιστημονική εικόνα του κόσμου .. 26

Κεφάλαιο 2. Τα πρότυπα του ιστορικού σχηματισμού και της ανάπτυξης της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου 37

2.1. Η αιχμή ζωγραφική Πρωτονική εποχή 35

2.2. Αισθητική εικόνα του κόσμου της εποχής της κλασσικής επιστήμης 60

Κεφάλαιο 3. Αισθητική και εικόνα του κόσμου της μετακλασικής περιόδου 85

3.1. Σύμβολο προσεγγίσεων για τα προβλήματα του σύγχρονου κόσμου 85

3.2. Μεθοδολογία μελέτης της σύγχρονης εικόνας του κόσμου ως συνεργιστικό σύστημα 91

3.3. Αισθητική στη φύση 101

3.4.Θεστές στην κοινωνία 115

3.5.Θεστές στο άρθρο 120

3.6.Virtuality και αισθητική εικόνα του κόσμου 133

Συμπεράσματα 139.

Συμπέρασμα 140.

Βιβλιογραφικός κατάλογος αναφορών

Εισαγωγή στην εργασία

Τις τελευταίες δεκαετίες, συμβαίνουν σημαντικές αλλαγές στις κοινωνικές και πνευματικές σφαίρες της κοινωνίας. Μια δυναμικά αναπτυσσόμενη κοινωνία της πληροφορίας αναγνωρίζει την υψηλότερη αξία ενός ατόμου που έχει υψηλό βαθμό ελευθερίας, ανεξαρτησίας και αντίδρασης. Αλλαγή ενός γεωπολιτικού καταστάσεως, μια αλλαγή στην τεχνολογική κατεύθυνση, η ανάπτυξη των επικοινωνιών συνεπάγεται σημαντικές αλλαγές στον χώρο της ζωής ενός σύγχρονου προσώπου, πρώτα απ 'όλα, στο πολιτιστικό της μέρος.

Η συνάφεια της μελέτης Οι αισθητικές μελέτες στρέφονται όλο και περισσότερο στο πρόβλημα του σχηματισμού και της συντριβής των πολιτιστικών παραδειγμάτων και προκύπτουν από αυτές τις αλλαγές στον πληθυσμό της κοινωνίας και του ανθρώπου. Η σημασία του θέματος της μελέτης οφείλεται όχι μόνο στην αντικειμενική διαδικασία της πολιτιστικής και ιστορικής κίνησης της ανθρωπότητας, αλλά και τη δυναμική του πληθυσμού του ανθρώπου σε ένα σύγχρονο πολύπλοκο και απρόβλεπτο MIF. Σύμφωνα με τους επιστήμονες νευροφυσιολόγους (Metsger, Hospers) 1, στον προσωπικό σχηματισμό της προσωπικότητας κάθε ατόμου, υπάρχει η ικανότητα των γενικά αποδεκτών αισθητικών κρίσεων, η οποία εξηγείται από την ιδιαιτερότητα του ανθρώπινου εγκεφάλου για να μειώσει τα πάντα σύνθετα και χαοτικά και συμμετρία , καθώς και στα αντιληπτά έντυπα για να βιώσουν τη λεγόμενη "χαρά της αναγνώρισης" - αισθητική ευχαρίστηση. Ως εκ τούτου, όλα τα αντικείμενα του περιβάλλοντος κόσμου εξαρτώνται από την αισθητική αξιολόγηση, η οποία αποτελεί την ικανότητα στον άνθρωπο να αντιληφθεί τακτικά το περιβάλλον και την απομνημόνευση που αντιλαμβάνεται, δηλαδή. "Ένα ολιστικό όραμα πρέπει να περιλαμβάνει αισθητική αρχή." 2 Αυτός ο παράγοντας αισθητικής αντίληψης οδηγεί σε μια ενεργή αναζήτηση πληροφοριών και αυξάνει σημαντικά την κοινωνική προσαρμογή ενός ατόμου στον γύρω κόσμο.

Δείτε: Ομορφιά και εγκέφαλος. Βιολογικές πτυχές της αισθητικής: ανά. από τα αγγλικά / ed. I. Renchler. -Μ. 1993. - P.24. Nalimov v.v. Σε αναζήτηση άλλων σημασιών. - Μ., 1993. - P.31.

Κατά συνέπεια, ο σχηματισμός μιας ενιαίας ολιστικής γενικής αισθητικής εικόνας του κόσμου αποτελεί προϋπόθεση για την ύπαρξη ενός ατόμου στον κόσμο.

Στο θεωρητικό σχέδιο, μία από τις τρέχουσες τάσεις είναι να επεκταθεί, εκτός από τις παραδοσιακές κλασικές έννοιες, πολλές μη-κλασικές, μερικές φορές αντι--Η -Η -Η -Η (από την άποψη των κλασικών) (παράλογο, σκληρότητα κ.λπ.) - ένα τέτοιο Η πόλωση των αισθητικών εκτιμήσεων της γύρω πραγματικότητας απαιτεί μια εισαγωγή στην κατηγορία της αισθητικής Universal φιλοσοφικές έννοιες που επεκτείνουν όλη την ποικιλομορφία των φαινομένων και των εικόνων της σύγχρονης κοινωνίας, της τέχνης και της φύσης. Η κατηγορία του Αισθητικού 1 διαδραματίζει μεγάλο ρόλο, η ανάπτυξη της οποίας οδήγησε στην εμφάνιση ερευνητικών αρχών των συγγενών, της Πολύσσιας, τα pollipmorphs, καθώς και η τάση της ανάπτυξης της αισθητικής στην Hypernaya, η οποία ενοποιεί τη φιλοσοφία, τη φιλολογία, την ιστορική της τέχνης , τον πολιτισμό, τη σημειωτική, τις συνέργειες και την παγκοσμιοποίηση.

Τέτοιες τάσεις γενίκευης και εμβαθύνοντας ιδεολογικά, καθώς και μεθοδολογικά θεμέλια γνώσης εκδηλώνονται σε όλους τους τομείς ανθρωπιστικής και φυσικής επιστημονικής σκέψης. Έτσι, στις αρχές του 20ού αιώνα, λόγω των προβλημάτων της κρίσης κοσμημάτων στη φυσική και τη φιλοσοφία 2, η έννοια μιας παγκόσμιας εικόνας του κόσμου, ο οποίος έλαβε πολυδιάστατη ανάπτυξη στο φιλοσοφικό-θεωρητικό επίπεδο. 3.

Η συζήτηση της δεκαετίας του 1960-1970 είναι ευρέως γνωστή για το πρόβλημα της ουσίας της αισθητικής, κατά τη διάρκεια της οποίας δικαιολογείται οι φιλοσοφικές και αισθητικές έννοιες, οι οποίες περιλάμβαναν τον τίτλο της «εθνικότητας» (Ν. A Dmitriev, M. F.Osyannikov, G.N. Pospelov, G.N. Pospelov, G.N. Pospelikov, G.N. Pospelikov, G.N. Pospelikov , Pv.sobolev, yu.v. linnik et αϊ.) Και "κοινωνικά" αναπτύχθηκαν αργότερα ως μια αξιοποιητική θεωρία των αισθητικών αξιών (κα Kagan, dsololovich, yu.b. borev και άλλα). Μια ειδική θέση στην αισθητική κατεχόμενη θέση, σύμφωνα με την οποία η αισθητική αντιμετωπίζεται ως εκφραστικότητα, μια εκφραστική μορφή. Αυτή η θεωρία αναπτύχθηκε στα έργα της AF. Χάνουν και βρήκε την αντανάκλαση και τη χρήση τους στα έργα του V.V. Bashkova, O. Akrivzun, Yu. Μια Ovchinnikova και άλλοι συγγραφείς.

2 Στα έργα του O.Spengarler, L.Vitenztein, Mwebera, V.I. Vernadsky, Μ. Pleanka, Alenstein και άλλων.

3 cm. Λειτουργεί p.v. Alekseeva, r.avikhalhemma, v.g.ivanova, v.n. mikhailovsky, v.v. kazyutinsky,
Rskapinskaya, Α. Akorolkova, Akkravchenko, B.G. Kuznetsova, L. F. Kuznetsova, Μ. L. L. Lesgina,
M.V. Mostepanenko, v.tepin, P.N. Fedoseeva, S.G.Shlyakhtenko και άλλοι. Στην υπερπόντια φιλοσοφία και
Η επιστήμη σε αυτό το θέμα αντιμετωπίστηκε από τον M. Bungheg, L. Yuisberger, Μ. Khaidheger, J. Kholton

Οι επιστήμονες διαφόρων τομέων των επιστημών αφιέρωσαν την έρευνά τους σε ορισμένους τομείς πραγματικής πραγματικότητας, σχημάτισαν μια συγκεκριμένη ιδέα του άλλου τμήματος του κόσμου και ως εκ τούτου περιγράφουν ειδικές ή ιδιωτικές ζωγραφιές στον κόσμο. Αποδείχθηκε ότι η επιστημονική θεωρητική γνώση δεν υπάρχει μια απλή γενίκευση αυτών των εμπειριών, αλλά υπάρχουν σύνθετα πειθαρχικών ιδεών με αισθητικά κριτήρια (τελειότητα, συμμετρία, κομψότητα, εναρμόνιση θεωρητικών κατασκευών). Η επιστημονική θεωρία μόνο στη συνέχεια αντικατοπτρίζει τη φυσική πραγματικότητα, τον Αϊνστάιν 1, όταν διαθέτει εσωτερική τελειότητα. Κατά συνέπεια, ο σχηματισμός σωματικών, αστρονομικών και άλλων επιστημονικών έργων του κόσμου είναι επίσης ένας ολοκληρωμένος διαμορφωμένος τρόπος για τη γνώση της πραγματικότητας. Έτσι, στην αισθητική ανάπτυξη της πραγματικότητας, όλα τα μέρη και οι ιδιότητες του φαινομένου αναγνωρίζονται στη στάση τους στο σύνολό τους και κατανοούνται μέσω της ενότητας στο σύνολό τους. Εδώ, όλα τα απτά χαρακτηριστικά των τμημάτων του φαινομένου και οι ποσοτικές τους σχέσεις ενεργούν στο νόμο τους. Στο φαινόμενο του μέτρου του - αυτό είναι να κατανοήσουμε σε αυτό την ακεραιότητα στο σύνολο όλων των ιδιοτήτων, σημαίνει να κατανοήσουμε αισθητικά. Μια τέτοια κατανόηση μπορεί να έχει θετικό και θαλάσσιο αποτέλεσμα, το οποίο συσχετίζεται με αισθητικά θετικές και αρνητικές κατηγορίες.

Στην πράξη, είναι δυνατόν να ειδοποιηθεί η αισθητική πάντα να διεγείρει ένα άτομο να διεισδύσει εκ νέου στην ουσία της, να αναζητήσει τις βαθιές έννοιες και τις γνωστές αισθητικές κατηγορίες είναι σαν εργαλεία. Η θεωρητική ανάπτυξη της επιστημονικής αισθητικής εικόνας του κόσμου θα συμβάλει στη "μεθοδολογική αξιόπιστη και ευρώ κορεσμένη επιστημονική βάση για τη διαμόρφωση βιώσιμων και ευρειών αισθητικών δυσκολιών." 2 Πολλοί ερευνητές υπογραμμίζουν ότι η ανάπτυξη της ζωγραφικής του κόσμου είναι ιδιαίτερα σημαντική

1 Αϊνστάιν Α. Αυτοβιογραφικές σημειώσεις. - Satra. Nuch. Tr., T. 4., - Μ., 1967. - S.542.

2 ovchinnikov yu.a στην αισθητική εικόνα του κόσμου και προσανατολισμού αξίας // προσανατολισμός αξίας
Προσωπικότητα, μονοπάτια και τρόποι σχηματισμού τους. Περιλήψεις των αναφορών επιστημονικών συνεδρίων. -PETROZAVODSK, 1984.-
P.73.

6 Σήμερα, όταν ο ανθρώπινος πολιτισμός ασχολείται με την περίοδο ενός Bifurkashnyy, του Snouser και της αλλαγής του πολιτιστικού παραδείγματος. Σημειώνεται ότι η λύση αυτού του στόχου είναι αδύνατη να αγνοηθεί η αισθητική αρχή του 1. Ιδιαίτερη σημασία, το πρόβλημα αυτό είναι στο σχηματισμό της κοσμοθεωρίας των μελλοντικών ειδικών 2, τα πρακτικά καθήκοντα εκπαίδευσης σε σχέση με τις μεταρρυθμίσεις στον τομέα αυτό υπογραμμίζουν τη συνάφεια του επιλεγμένου θέματος.

Η συνάφεια του προβλήματος, η ανεπάρκεια της θεωρητικής τους ανάπτυξης και η ανάγκη προσδιορισμού του καθεστώτος της έννοιας ορίστηκε το θέμα της έρευνας: «Αισθητική εικόνα του κόσμου και το πρόβλημα του σχηματισμού της».

Ο βαθμός ανάπτυξης του προβλήματος

Η έννοια της εικόνας του κόσμου στη φιλοσοφία αποτέλεσε το αντικείμενο της μελέτης για εκπροσώπους διαφόρων φιλοσοφικών κατευθύνσεων (διαλεξικός υλισμός, η φιλοσοφία της ζωής, η ύπαρξη, η φαινομενολογία κ.λπ.). Η ανάπτυξη αυτού του φιλοσοφικού προβλήματος έχει δείξει ότι η συνολική εικόνα του κόσμου δεν περιγράφεται στο πλαίσιο μιας ειδικής επιστήμης, αλλά κάθε επιστήμη, που συχνά ισχυρίζεται τη δημιουργία της ειδικής εικόνας του κόσμου, συμβάλλει στη δημιουργία και ένα συγκεκριμένο καθολικό Εικόνα του κόσμου, η οποία ενώνει όλους τους τομείς της γνώσης σε μια ενιαία περιγραφές συστήματος της γύρω πραγματικότητας.

Το πρόβλημα της εικόνας του κόσμου στα έργα έχει αναπτυχθεί ευρέως.
S.S.Averintsev, MD Akhundova, E.D. Blyahera, Yu.Borev, V.V. Bychkov,
L.Vyisberger, E.I.VYSOCHINA, L.VITENTHTEIN, V.S. Danilova,

R.A. Zobova, Α.Υ. Kuzchenko, L.F. Kuznetsova, i.ya.lufman, Β. Meilaha, Α.b.mygdala, Α.Μ.Σ. Mostepanenko, Ν. Νοβικόφορα, Γ. Α. Οβαννίκβα, Γκινίνα, VM Rudneva, Nsskurt, VSSS, M. Heidegger, J. Kholton , NV Hermisin, IV Chernshova, O.Shpengorler.

Nalimov v.n. Σε αναζήτηση άλλων σημασιών. Μ., 1993. Ρ. 31. 2 Valitskaya AP. Νέα Σχολή Ρωσία: Προσωπικό μοντέλο. Μονογραφία. Ed. Prof.V.V. Makayev. - Αγία Πετρούπολη, 2005.

Η Worldview έχει γίνει πάντα κατανοητή ως σύνολο απόψεων και ιδεών για το MIF, όπου αντανακλώνται και η αισθητική σχέση του ανθρώπου είναι η πραγματικότητα. Ως εκ τούτου, η έννοια μιας εικόνας του κόσμου σε σχέση με την τέχνη και την αισθητική συνείδηση \u200b\u200bήταν ένα λογικά φυσικό γεγονός στην ανάπτυξη της θεωρητικής σκέψης. Έτσι, στη μελέτη της ιστορίας της αισθητικής σκέψης, οι πιο κοινές ιδέες για τον κόσμο σε μια ή μια άλλη ιστορική εποχή συχνά ανακατασκευάστηκαν, τα οποία συχνά καθορίστηκαν από τους ιστορικούς ως εικόνα του κόσμου, εγγενής στη συνείδηση \u200b\u200bμιας συγκεκριμένης κουλτούρας . Παρόμοιες απόψεις στην αρχαία αισθητική έδειξαν A.F.losshev, στο μεσαιωνικό πολιτισμό - A.Y.Gurevich, στη ρωσική αισθητική του δεύτερου μισού του XVIII αιώνα - A.P.Vyschkaya. 1 Στη στροφή της δεκαετίας του 1970, η δεκαετία του '80 εμφανίζεται και συζητεί ενεργά την έννοια της καλλιτεχνικής εικόνας του κόσμου 2, εικόνων και μοντέλων του κόσμου σε διάφορους εθνικούς πολιτισμούς που διερευνούν το GD Gachev, δίνοντας ιδιαίτερη σημασία στα έργα της λογοτεχνικής δημιουργικότητας.

Ο όρος "Estettgic εικόνα του κόσμου" χρησιμοποιείται στα έργα του yu.a.ovchinnikov (1984) και την Ed Blyaher (1985), 3 όπου δημιουργήθηκαν ορισμένα ερευνητικά καθήκοντα για το πρόβλημα και διατυπώνει σημαντικές πτυχές της νέας έννοιας της αισθητικής. Μια σημαντική αλλαγή στην κατανόηση του αντικειμένου της αισθητικής εισάγεται από τον V.V. Beschkov, τον προσδιορίζοντας ως επιστήμη "OH Garmoshch Man με Universal". 1 Η διατύπωση του προβλήματος της estetggic εικόνα του κόσμου δείχνει ότι αυτή η έννοια σχετίζεται άμεσα με την έννοια της αισθητικής στην αισθητική του περασμένου αιώνα και είναι σε μια συγκεκριμένη έννοια ένα από τα πιο σημαντικά διαθλασίματά της.

Η δεύτερη ομάδα ερευνητικής λογοτεχνίας - Εργασία αφιερωμένη στο

Οι εικόνες του κόσμου στην ιστορία του πολιτισμού διαφόρων χωρών εξετάστηκαν επίσης από τον Μ. Dahundov, L.M. Batkin, O. Bensh, T.P. Grigoriev, KGMMYO, V.N. Τότε πόροι και άλλοι.

2 εκ. Λειτουργίες S. S. Averintseva, E.I.Vysochina, Yu.B. Boreva, R. Azobova και Amostepanenko, Β. Migdala,
B.S. Meilaha, Ns.churt και άλλοι συγγραφείς.

3 Σειρά βασικών ζητημάτων που σχετίζονται με τη γλώσσα, τις επιστημονικές και αισθητικές ζωγραφιές του κόσμου που εξετάζονται
I.ya.lufman, Ν. S. Novikova, Greynin, Ν.Β. Ερμιζίνη, IV. Chernikova.

Φιλοσοφική και τέχνη ιστορική ανάλυση της τέχνης των διαφορετικών πολιτιστικών
Οι εποχές και τα έργα τέχνης είναι τόσο μεγάλα
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια απλή λίστα. Πλέον
Σημασία για αυτή την έρευνα διατριβής έχει εργασία
T.V.ardorno, Αριστοτέλης, V.F.Asmus, Ο. Balzak, Μ. Μπαχτάνα, Ο. Benesh,
G.brgeson, v.v. babykova, a.p.valitskaya, vergil, voltaire, g.v.f. gehel,
Horace, Augusugi, Aya.gurevich, Δ. Kagapa, V.V. Kadinsky, I.Kita,
Yu.m.lotmanna, af.loshev, m.mamadashvili, B.S. Meilaha,

M.F. Vysyannikova, Η. Ortrega-I-Gasset, Petarki, Plato, V.Solovieva, V. Tatarkevich, Ε. Tatma, Y. Sayisenpg, V.P.Sestekova, F.Shleglev, F. Shiller, W.AKO.

Η τρίτη ομάδα πηγών είναι η τελευταία έρευνα στον τομέα
Αισθητικές καινοτομίες και συνεργικές περιοχές του πολιτισμού - Εργασία V.S. Danilova,
E.N. KNYAZHEVA, L.V.LESKOVA, N.B. MANKOVSKAYA, L.V. MOROZOVA,

I.PrigozHіsha, I.sh.Safarov, V.S. Dainn, L.F. Kuznetsova.

Είναι απαραίτητο να μελετηθεί το Zoteggy ότι το χρηματικό στοιχείο αυτής της εργασίας μελετώνεται, βασιζόμενη στα δεδομένα που λαμβάνονται από φιλόσοφους, πολιτιστικούς επιστήμονες, ιστορικούς τέχνης, συνέργιες και παγκοσμιόν, δικαιολογεί το δικό του όραμα για τα θέματα της αισθητικής εικόνας του κόσμου, το οποίο επηρεάστηκε στα έργα των _ces. Ορισμένες εργασίες περιέχουν τα χαρακτηριστικά των μεμονωμένων πτυχών της έννοιας της εικόνας του κόσμου, των χαρακτηριστικών και των ποικιλιών του, καθώς και τα προβλήματα της φορματρίκιας σε συγκεκριμένες ιστορικές εποχές. Ωστόσο, ορισμένες ιστορικές και θεωρητικές πτυχές του προβλήματος παραμένουν εκτός του ερευνητικού ενδιαφέροντος.

Το αντικείμενο της μελέτης είναι η αισθητική εικόνα του κόσμου ως μια μορφή παγκόσμιας κατανόησης της πραγματικότητας.

Το θέμα της μελέτης είναι ο σχηματισμός της αισθητικής εικόνας του κόσμου σε θεωρητικές και ιστορικές πτυχές, καθώς και εκείνες τις σημασιολογικές και διαρθρωτικές αλλαγές στην αισθητική ζωγραφική του κόσμου ως τη μορφή αισθητικής γνώσης του κόσμου, που διαπράττονται στο ιστορία.

9 Σκοπός της μελέτης: Κατανόηση της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου ως καθολική αισθητική κατηγορία, ως μέθοδος για την περιγραφή της αισθητικής εκφραστικότητας της γύρω ρευστότητας μέσω του πρίσματος των κατηγοριών αισθητικής.

Από τους σκοπούς της μελέτης, ακολουθούνται οι στόχοι της μελέτης: με βάση το ανάλογο της φιλοσοφικής και αισθητικής και επιστημονικής λογοτεχνίας σε ένα αναμενόμενο θέμα, θεωρούν το σχηματισμό της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου.

Εξετάστε τον λόγο της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου με Επιστημονικόςκαι καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου.

Να εφαρμόσει την έννοια της έννοιας μιας ztetigic εικόνα του κόσμου, να καθορίσει τη θέση του στην αισθητική γνώση και το καθεστώς στο πλαίσιο της φιλοσοφικής κοσμοθεωρίας και της επιστημονικής γνώσης ·

Σχετικά με το υλικό της αισθητικής της Δυτικής Ευρώπης, εξετάστε την ανάπτυξη της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου και να προσδιορίσετε τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του σχηματισμού τους σε διαφορετικά στάδια της ιστορίας του πολιτισμού (αρχαιότητα, τον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση, τον κλασικισμό, τον φώτιση, τον ρομαντισμό και το συμβολισμό , Φυσιολογικό και ρεαλισμό).

Εξετάστε τις ιδιαιτερότητες του σχηματισμού της αισθητικής εικόνας του σύγχρονου κόσμου, των διαρθρωτικών και ουσιαστικών διαφορών από τους προηγούμενους πίνακες του κόσμου. Δημιουργήστε το ρόλο του στο σχηματισμό των ιδεών ενός ατόμου για τη γύρω πραγματικότητα.

Μεθοδολογία έρευνας

Η διατριβή χρησιμοποιεί φιλοσοφική και αισθητική, ιστορική

Θεωρητικές, συνεργιστικές μεθόδους έρευνας. 1 στην εργασία

Τα στοιχεία χρησιμοποιούνται από τη σύγκριση-ιστορική ανάλυση, μάθηση

Οι ιστορικές ιδέες συνδυάζονται με τη μελέτη των κοινωνικοποιίας τους

Βλέπε Podzhin I. Φύση, επιστήμη και νέος ορθολογισμός / iprigogin // Φιλοσοφία και ζωή. 1991.-№7; Podzhin Ι., Stengar, I. Ώρα, χάος, Kvant. - Μ., 1994.

συμφραζόμενα. Οι πηγές έρευνας είναι τα έργα των φιλοσόφων και η αισθητική των αιώνων XVIII - XXI., Που ασχολούνται με το πρόβλημα της αισθητικής εικόνας του κόσμου. Έργα αφιερωμένα στην Θεοριγία και την ιστορία της τέχνης, τα παγκόσμια προβλήματα του σύγχρονου κόσμου, καθώς και έργα στα οποία αναλύονται συγκεκριμένα έργα λογοτεχνίας, οπτικής, μουσικής, τέχνης πολυμέσων. Ιδέες και εικόνες που σχετίζονται με διαφορετικές εποχές και τις πιο έντονοι τους.

Η μελέτη ξεδιπλώνεται στις ακόλουθες οδηγίες: Το πρώτο κεφάλαιο συζητά την ερμηνεία της εικόνας του κόσμου και της αισθητικής εικόνας του κόσμου στη ρωσική και τη δυτική ευρωπαϊκή φιλοσοφία και την αισθητική του αιώνα XX - XXI. Εδώ αποδεικνύεται η αναλογία αισθητικών και επιστημονικών έργων του κόσμου. Το δεύτερο κεφάλαιο εξετάζει τα πρότυπα του ιστορικού σχηματισμού της αισθητικής εικόνας του κόσμου της πρωτονιτερικής περιόδου, τις περιόδους κλασικής επιστήμης και της μετακλαστικής επιστήμης. Στο τρίτο κεφάλαιο, με βάση τις ιδέες του σχηματισμού, της κοινωνίας, της τέχνης της σύγχρονης αισθητικής, θεωρείται το γενικό πρόβλημα του σχηματισμού μιας σύγχρονης αισθητικής εικόνας του κόσμου ως μοντέλο ενός συστήματος συνεργικού συστήματος.

Υπόθεση: Η μελέτη αναλύει ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να είναι μια καθολική κατηγορία fnloso-αισθητική (ως μορφή θεωρητικής γενίψης) και σε πολλές πτυχές υπάρχουν μεθοδολογικές και εκπαιδευτικές αξίες. Αυτό οφείλεται στα καθήκοντα της ανάπτυξης της ανθρωπιστικής εκπαίδευσης και την ανάγκη δημιουργίας ενός ολιστικού κοσμικού ενός σύγχρονου προσώπου. Ως μέρος αυτής της μελέτης, δεν πραγματοποιείται μόνο θεωρητικός Anaso, αλλά και πειραματική έρευνα.

Επιστημονική καινοτομία της έρευνας

Η επιστημονική καινοτομία της μελέτης καταστάσεων στην ανάλυση του θεωρητικού περιεχομένου της νέας επιστημονικής έννοιας - η «αισθητική εικόνα του κόσμου», σε μια προσπάθεια να αποσαφηνιστεί και να εφαρμοστεί στις διδασκαλίες της ιστορίας της καλλιτεχνικής κουλτούρας και της αισθητικής σκέψης. Κατά την ανίχνευση χαρακτηριστικών χαρακτηριστικών

καισχηματισμός ιστορικών έργων του κόσμου και της συνέχειας τους. Κατά τον προσδιορισμό της ειδικής κατάστασης της αισθητικής εικόνας του κόσμου ως μια έννοια που σχετίζεται ταυτόχρονα προς επιστημονικά και εναλλακτική μεταχείριση σε παγκόσμιο επίπεδο.

Για πρώτη φορά, υπό το πρίσμα των ιδεών της σύγχρονης αισθητικής και της συνεργιστικής, αναλύεται η πρωτοτυπία και η ασάφεια της περιουσίας του κτήματος του σύγχρονου κόσμου, η οποία οφείλεται στις ειδικές συνθήκες του σχηματισμού της στο σύστημα της συστημικής κρίσης της κοινωνίας και του πολιτισμού. Ταυτόχρονα, τα αποτελέσματα της μελέτης υπογραμμίζουν την τεράστια σημασία της αισθητικής στο Foresfovashpi του νέου κόσμου, ικανό να δημιουργήσει τα θεμέλια για την έξοδο της ανθρωπότητας από την ταραχώδη κατάσταση.

Επιστημονική έρευνα σημασίας

Τα κύρια συμπεράσματα της μελέτης διατριβής υποδηλώνουν ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου εισέρχεται στην αισθητική ως ένα εκτάριο των καθολικών κατηγοριών της σύγχρονης επιστήμης και ζητά μια νέα άποψη για την ανάπτυξή της ως φιλοσοφική επιστήμη. Τα υλικά και τα συμπεράσματα των διαμαρτυριών μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε περαιτέρω έρευνα σχετικά με τη φιλοσοφία, την αισθητική, τις πολιτιστικές μελέτες, την κριτική τέχνης κατά την ανάπτυξη προβλημάτων ιστορικού και θεωρητικού προσανατολισμού.

Πρακτική σημασία της μελέτης

Τα αποτελέσματα της μελέτης μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά την ανάγνωση των σχετικών τμημάτων των μαθημάτων στη φιλοσοφία, την αισθητική, ειδικά μαθήματα για την παιδαγωγική Πάσχα και την ανατροφή του Πάσχα.

Οι κύριες διατάξεις της Dissssrtacegia, που υποβλήθηκαν στην άμυνα:

1. Η ενεργή ανάπτυξη σε σύγχρονες έννοιες της επιστήμης και της φιλοσοφίας της εικόνας του κόσμου οδηγεί στην εμφάνιση μιας τέτοιας ποικιλίας ως αισθητική εικόνα του κόσμου. Αντικατοπτρίζοντας όλη την αισθητική ποικιλομορφία

Πραγματικότητα Στην ακεραιότητά του, η έννοια της ζωγραφικής Setticpieskoi του κόσμου εκτελεί σημαντικές επιστημονικές και ιδεολογικές λειτουργίες.

Όντας στενά συνδεδεμένη με την ίδια την ουσία της κατηγορίας της Αισθητικής, η έννοια της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου αποκαλύπτει τον κρίσιμο ρόλο της στη σύγχρονη επιστημονική και ιδεολογική αναζήτηση.

Ο ιστορικός σχηματισμός της κεντραρισμένης εικόνας του κόσμου συμβαίνει με βάση την ανάπτυξη παγκόσμιου άνισου, ενώ οι αισθητικές κατηγορίες παρέχουν μια ορισμένη σταθερότητα μιας γενικής τάσης στο Nastor_sche των ιδεών για την αισθητική εκφραστικότητα του περιβάλλοντος κόσμου, που συνίσταται στην επιθυμία Δείτε το MIF αρμονικά βιώσιμο.

Τα κύρια αντικείμενα στην κατασκευή της αισθητικής εικόνας του Schu είναι συνεχώς η φύση, η κοινωνία και η τέχνη. Ξεκινώντας από το XVIII αιώνα, στο σχηματισμό της περιουσιακής ζωγραφικής του κόσμου, η επιστήμη και η πραγματική αισθητική παίζουν ανεξάρτητα

Φιλοσοφική Disshgl1sh.

5. Ο ειδικός ρόλος της επιστήμης εκδηλώνεται στο σχηματισμό της σύγχρονης
Αισθητική εικόνα του κόσμου, στη δημιουργία ενός σημαντικού τόπου
Ανήκει, ειδικότερα, η συνεργασία και η παγκοσμιοποίηση.

Έγκριση ιδεών, θέτοντας βάσει της μελέτης Οι κύριες διατάξεις και τα συμπεράσματα της διατριβής παρατίθενται σε ορισμένες δημοσιεύσεις και παρουσιάστηκαν επίσης και συζητήθηκαν σε περιφερειακές διασκέψεις: "Διαχείριση: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός" (Petrozavodsk, Βορειοδυτική Ακαδημία Δημόσιας Υπηρεσίας, Karelskshche! Υποκατάστημα, 2004). "Έλεγχος: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός" (Petrozavodsk, Βορειοδυτική Ακαδημία Δημόσιας Υπηρεσίας, Καρελικά Υποκατάστημα, 2005). Στο Διεθνές Συνέδριο "Η πραγματικότητα του εθνοτικού φύλλου 2006. Ο ρόλος της εκπαίδευσης στο σχηματισμό εθνοτικής και αστικής ταυτότητας" (Αγία Πετρούπολη, 2006). Εκτός από τα ετήσια ερευνητικά συνέδρια του Κρατικού Κρατικού Παιδαγωγικού Πανεπιστημίου. ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

13 Η συνάντηση του Τμήματος Φιλοσοφίας του KSPU συζητήθηκε και στο Τμήμα Αισθητικής του RGPU.

Η δομή διατριβής: η μελέτη διατριβής περιγράφεται σε 158 σελίδες του κύριου κειμένου. Η εργασία αποτελείται από μια εισαγωγή, τρία κεφάλαια, καθένα από τα οποία χωρίζονται σε παραγράφους, συμπεράσματα για κάθε ένα από τα κεφάλαια, το συμπέρασμα, τον κατάλογο των πηγών και της λογοτεχνίας σε αυτό το θέμα, οι αιτήσεις με τα αποτελέσματα της πειραματικής έρευνας.

Ειδικότητα, δομή και λειτουργίες της αισθητικής εικόνας του κόσμου

Στην πιο καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου, μπορούν να διακριθούν δύο κύρια εξαρτήματα: εννοιολογική (εννοιολογική) και αισθητά οπτικά. Το εννοιολογικό στοιχείο αντιπροσωπεύεται από αισθητικές κατηγορίες, αισθητικές αρχές, ιστορικές έννοιες τέχνης, καθώς και τις θεμελιώδεις έννοιες των μεμονωμένων τεχνών. Είναι αυτό, το εννοιολογικό στοιχείο της καλλιτεχνικής ζωγραφικής του κόσμου είναι μέρος μιας άλλης, ευρύτερης, έννθρωπων - αισθητικής εικόνας του κόσμου. Το γεωγραφικό πλάτος αυτής της έννοιας οφείλεται κυρίως στην ευελιξία της περιουσίας της περιουσίας της ανθρώπινης δραστηριότητας όλων των Τισώφ. "Από την αντικειμενική πλευρά, η αισθητική ανάπτυξη συνίσταται στην αλλαγή των μορφών του θέματος" σύμφωνα με τους νόμους της ομορφιάς "και στην ένταξη του μετασχηματισμένου αντικειμένου, ως αισθητική αξία, στην ιστορική κατάσταση! Πλαίσιο πολιτισμού. Από την υποκειμενική πλευρά - στο σχηματισμό αισθητικής αίσθησης, γεύσης και άλλων εσωτερικών ιδιοτήτων της αισθητικής δραστηριότητας αξιολόγησης ενός ατόμου. "Μπορείτε να προσθέσετε το γεγονός ότι η αισθητική ανάπτυξη της πραγματικότητας είναι η χερσαία στιγμή της δημόσιας συνείδησης και επομένως μπορεί να αξιολογήσει τις πραγματικές διαδικασίες στην κοινωνία. Και σε αντίθεση με την αισθητική, η καλλιτεχνική ανάπτυξη της δράσης είναι μια μορφή πνευματικών και πρακτικών δραστηριοτήτων για την παραγωγή καλλιτεχνικών αξιών και τις αντίστοιχες κοινωνικές ανάγκες τους. ».2 και, αν θεωρούμε ότι οποιαδήποτε δραστηριότητα μπορεί να περιλαμβάνει ένα στοιχείο του στοιχείου Η περιουσία της σχέσης ακινήτων, η καλλιτεχνική σχέση είναι συγκεκριμένα και συνδέεται με συγκεκριμένες δραστηριότητες. Δηλαδή, στην πρώτη περίπτωση: το θέμα είναι κάθε πρόσωπο και το αντικείμενο είναι πραγματική πραγματικότητα. Στη δεύτερη περίπτωση: το θέμα είναι αναγκαστικά ο καλλιτέχνης και το αντικείμενο εξακολουθεί να είναι η ίδια πραγματική πραγματικότητα. Ως εκ τούτου, είναι λογικό ότι όλες οι γνώσεις από τον καλλιτέχνη δίνουν όχι μόνο συγκεκριμένες επιστήμες, αλλά και την καθημερινή αισθητική πρακτική της κοινωνίας.

Στην αισθητική ανάπτυξη της πραγματικότητας, όλα τα μέρη και οι ιδιότητες του φαινομένου αναγνωρίζονται στη στάση τους στο σύνολό τους και κατανοούν μέσω της ενότητας στο σύνολό της. Εδώ, όλα τα απτά χαρακτηριστικά των τμημάτων του φαινομένου και οι ποσοτικές τους σχέσεις ενεργούν στη συντονιστική της. Στο φαινόμενο του μέτρου του - αυτό είναι να κατανοήσουμε σε αυτό την ακεραιότητα στο σύνολο όλων των ιδιοτήτων, σημαίνει να κατανοήσουμε αισθητικά. Μια τέτοια κατανόηση μπορεί να έχει την παροχή Primegggelnpi και τα αποτελέσματα του αποτελέσματος, η οποία συσχετίζεται με αισθητικά θετικές και αρνητικές κατηγορίες.

Η εισαγωγή μιας νέας έννοιας στην κατηγορηματική συσκευή δικαιολογείται αν πληροί τις βασικές απαιτήσεις για κάθε επιστημονικό ορισμό. Loppesks θα ζητηθεί: Πρέπει να συμπεριλάβω στην εννοιολογική συσκευή της επιστήμης "Αισθητική εικόνα του κόσμου";

Πρώτον, η πιο σημαντική απαίτηση της κατηγορικής συσκευής της επιστήμης είναι η ανάγκη να διασφαλιστεί ότι η ίδια η έννοια καθορίζει το συγκεκριμένο αντικείμενο, το φαινόμενο του υλικού ή του πνευματικού κτηνοτροφείου. Στην περίπτωση αυτή, είναι απαραίτητο να αναφερθούμε στους ήδη γνωστούς ορισμούς της αισθητικής εικόνας του κόσμου.

Εξετάστε τον ορισμό που προτείνεται το 1984 από το yu.a.ochichyikov: "Η αισθητική εικόνα του κόσμου είναι η υψηλότερη μορφή αισθητικής γνώσης, η εικόνα ολόκληρης της φύσης, ολόκληρου του πολιτισμού, όλο τον ανεξάντλητο πλούτο του δημόσιου είδους .1 Σε αυτόν τον ορισμό, ένα συγκεκριμένο αντικείμενο εκτιμάται από τη φιλοσοφία. Επιπλέον, ο συντάκτης συμπληρώνει: "Οι πόροι σχηματισμού που τροφοδοτούν την αισθητική αντίληψη του κόσμου και τα συστατικά του Συνεταιρισμού του Επιχειρηματικού Ταμείου Πνευματικής Καλλιέργειας σχηματίζονται και αναπαράγονται όχι μόνο στην τέχνη, σε άλλες μορφές δημιουργικότητας, αλλά και στη δημοσιογραφία, κριτική, κριτική, Επιστήμες, ζωντανή φωνητική λέξη.. 2. Κατά συνέπεια, η δομή της αισθητικής εικόνας του κόσμου σχηματίζεται με βάση πολλές πηγές και στη δημόσια συνείδηση, και στη συνείδηση \u200b\u200bξεχωριστά (ανάλογα με το πολιτιστικό επίπεδο του ατόμου, τις ικανότητές του , που σχηματίστηκε WorldView), και καθορίζεται επίσης από τη δομή και τις λειτουργίες της συνείδησης.

Ο λόγος της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου με μια επιστημονική εικόνα του κόσμου

Χαμηλές, άσχημες εικόνες και φαινόμενα στον ρομαντισμό είναι επίσης αισθητική. Δεδομένου ότι ο κύριος στόχος των προσδοκιών των Ρομαντικών είναι η ελευθερία, τότε "αισθητικοί" ήρωες του κακού (πειρατές, τυραννές, ληστές κ.λπ.) πραγματοποιήθηκαν με τις μεγαλύτερες δυνατότητες. Κάθε ένας από αυτούς έπαιξε την απόδοση και, αντιμετώπισε το μυαλό και τα συναισθήματα, ανησυχούσε την τραγωδία των καταστραμμένων ψευδαισθήσεων. Από την άλλη πλευρά, ο ήρωας ρομαντισμού έχει μια ελπίδα για την τελική νίκη τέλεια. Έτσι, η κύρια καλλιτεχνική μέθοδος του ρομαντισμού γεννήθηκε - ειρωνεία. "Η ειρωνεία εμφανίζεται από δυσαρεστημένη υποκειμενικότητα, από την υποκειμενικότητα, η οποία είναι πάντα τρελή και επίσης ικανοποιημένη.". Επομένως, στη ρομαντική εικόνα του MIF και του καλλιτέχνη που δημιουργεί αισθητικές εικόνες, το επικρίνει, παραμένει, παραμένει, παραμένει, Κατά τη γνώμη του, ελεύθερη και ανεξάρτητη.

Διαμερίσματα στις ρομαντικές κάρτες της ανθεκτικής στάσης του Mifa ενός ατόμου στον κόσμο ζωγραφισμένο από την πικρία της απογοήτευσης από το περιττό όνειρο της εφαρμογής του ιδανικού στην πραγματική ζωή. Σε αυτές τις συναισθηματικά σχέσεις αξίας, ο καλλιτέχνης εξακολουθεί να ελπίζει για την τελική νίκη, αλλά φοβάται να ανακαλύψει αυτή την ελπίδα, η οποία είναι η βάση της θεατρικής ειρωνείας. "Μόνο μια ειρωνική στάση απέναντι σε όλα επιτρέπει στον καλλιτέχνη να αυξηθεί σχεδόν στο επίπεδο του Θεού και ελεύθερα να αυξάνεται σε χώρους, με τη βασιλική απροσεξία, που κυματίζει από τη μορφή στη μορφή, από το θέμα στο θέμα, προσπαθώντας για ένα συγκεκριμένο απόλυτο ιδανικό και μην το φτάσετε ποτέ. ". Έτσι, η Αισθητική Η εικόνα του κόσμου του ρομαντισμού χαρακτηρίζεται από σημαντικό υποβαθμισμό και επικίνδυνα καλλιτέχνες και τους ήρωες τους για την αξιολόγηση της γύρω πραγματικότητας. Κατά τη γνώμη τους, το αστικό περιβάλλον ήταν χαμηλό και ασφυκτικό ελευθερία, επομένως, οι Ρομαντικοί εξέλεξαν ένα χωριό ως σύμβολο της ελεύθερης ζωής του ρομαντισμού, όπου είναι δυνατή η φυσική και ελεύθερη αυτο-έκφραση του ανθρώπινου πνεύματος. Ένα παράδειγμα μιας τέτοιας έκφρασης του πνεύματος των Ρωματιδίων του λαού αναγνώρισε την προφορική λαϊκή δημιουργικότητα, η οποία μελετήθηκε, ερμηνεύτηκε και παρουσίασε στην κοινωνία. Ήταν στη λαογραφία του ρομαντισμού, η προσεκτικά διακοσμώντας ρουστίκ ζωή, είδε εξαιρετικές εικόνες της φύσης, το πνεύμα του καλλιτέχνη και τους προσπάθησε να τους καταγράψουν στην τέχνη τους. Ποίηση, ζωγραφική, μουσική των ρομαντικών, κατά κανόνα, κατευθύνονται στις απεριόριστες σφαίρες του Υψηλού. Το πανέμορφο, πρώτα απ 'όλα, οι ρομαντικοί αναγνώρισαν την εικόνα του δημιουργού-ιδιοφυΐα, που κατέχουν ένα προφητικό δώρο. Ως εκ τούτου, στην αισθητική εικόνα του κόσμου του Ροζντάχαχα, ο καλλιτέχνης δεν υπηρέτησε πλέον στον αυτοκράτορα, τον βασιλιά, τον πρίγκιπα, την ομιλία, το "αξιότιμο κοινό", αλλά "ο κυβερνήτης του DUM", ο αξιωματικός των αλήθειας και ο ηγέτης του ανθρωπότητα.

Η αξία και η αξία της τέχνης στην εποχή της Romantschma Cardhagalygo αλλάζει. Εάν στους προηγούμενους πίνακες του κόσμου, η τέχνη δοξασμένη θρησκεία, ήταν μια ηθική διδασκαλία, μια διδασκαλία, ψυχαγωγία, τώρα φαίνεται σαν η πιο σημαντική περιοχή της πνευματικής ζωής της ανθρωπότητας. Η τέχνη έχει γίνει ο υψηλότερος τρόπος να γνωρίζετε τον κόσμο, το οποίο πρέπει να ανοίξει το πέπλο της ιδανικής ύπαρξης και να μετατρέψει την πραγματική ύπαρξη. Στο πλαίσιο αυτής της έννοιας της τέχνης, το ρομαντισμό τείνει να ενσωματώσει διάφορους τύπους καλλιτεχνικών δραστηριοτήτων. Οι σκέψεις σκέφτηκαν για την «ατέλεια» της μουσικής και της ποίησης, η οποία δεν ήταν διαθέσιμη στην άμεση μετάδοση χρωμάτων και πλαστικών μορφών, πάνω από την αδυναμία της ζωγραφικής και των γλυπτών για να αναπαράγουν το μήκος της χρονικής διάρκειας, πάνω από την απροσδόκητη θέση για όλες τις εικαστικές τέχνες και Η βιβλιογραφία αυτού του ισχυρού συναισθηματικού αντίκτυπου, ποια μουσική κατέχει. Ως εκ τούτου, είδαν τη σύνθεση των τεχνών, πρώτα απ 'όλα, στο δανεισμό ειδικών θερμοσοφοφόστρωσης και τη χρήση των τεχνών των μεθόδων ενός τύπου τέχνης σε άλλες. Έτσι, οι ρομαντικοί εμφανίσουν την ανάμιξη των ειδών και των αισθητικών κατηγοριών, που περιπλέκει και στρεβλώνει το σχηματισμένο

Αισθητική εικόνα του κόσμου στην κατάσταση της μη διαχωρισμού. Αυτή η κατηγορική πολυπλοκότητα στην εικόνα του κόσμου συνεπάγεται διφορούμενες σχέσεις μεταξύ της φύσης, ιδανικού και τέχνης. Με τη σειρά του, η πολυλικότητα και η αβεβαιότητα των στάσεων απέναντι στον κόσμο προκάλεσε πολλούς ρομαντικούς να απευθυνθούν στην αισθητική θεωρία του συμβολισμού. Το σύμβολο θεωρήθηκε από αυτούς ως την υψηλότερη και μόνο αποδεκτή μορφή καλλιτεχνικής γενίψης του προσωπικού και του κοινωνικού ύπαρξης ενός ατόμου.

Στη μελέτη των διαφόρων συγγραφέων (F.Shleglev, I.Guete, K. Moriza, I.G Er Dera), το σύμβολο είναι συγκεκριμένο και φαινόταν ως "Merging Mongings and Ived". ΣΤ. Το κέλυφος υποδεικνύει ότι το σύμβολο κατανοείται ως ένας αισθητά προβλεπόμενος κανόνας για τις ιδέες άσκησης. Ενδιαφέρον για την εκτίμησή του για τον συμβολισμό των τύπων τέχνης: η μουσική είναι η Altigic, η ζωγραφική είναι σκιώδης και το πλαστικό είναι συμβολικό. Στην ποίηση των στίχων επιρρεπή στην αλληγορία, επική ποίηση στα σχήματα και το δράμα στο σύμβολο. Τέτοιες κρίσεις σήμερα φαίνονται αμφιλεγόμενες, αλλά στην εποχή του ρομαντισμού, η ιδέα μιας ανύψωσης ήταν σε ζήτηση και χρησιμοποιήθηκε στην καλλιτεχνική πρακτική της σύνθεσης των τεχνών.

Τον 20ό αιώνα, πολλές συμβολικές ιδέες του F. Schellling, του Φ. Schelegel, I.german ανατράπηκαν και ενσωματώνθηκαν σε εκφραστικές εικόνες της "συμμόρφωσης", "αναλογιών", "φύσης ιερογλυφικά" στο SH. Boder, P. Carllen, Α . Berbo και Dr. Στη συμβολική εικόνα του κόσμου, της φύσης, των αντικειμένων και των φαινομένων της ζωής, οι ανθρώπινες ενέργειες είναι μόνο αισθητές χαρακτήρες που εκφράζουν ιδέες. Όπως και στη ρομαντική εικόνα του κόσμου σε συμβολιστές, η τέχνη είναι ο κύριος τρόπος να γνωρίζετε τον κόσμο και οι πηγές είναι: φιλοσοφία, παράδοση, θρησκεία. Αλλά στη συμβολιστική εικόνα του κόσμου, η τέχνη δεν περιγράφει άμεσα το αντικείμενο ή το φαινόμενο, αλλά υποδηλώνουν λεπτώς (η λεγόμενη πρόταση) σε αυτό, αναγκάζοντας τον αναγνώστη να ολοκληρώσει την εικόνα στη φαντασία του. Ως εκ τούτου, η γλώσσα συμβολισμού διακρίνεται: ασυνήθιστο σχηματισμό λέξεων, ουσιαστικές επαναλήψεις, μυστηριώδεις προεπιλογές, μη εξελισσόμενες. Λόγω αυτών των ειδικών κονδυλίων, οι συμβολικές εικόνες προκαλούν τον θεατή "τρέμουν πριν από την ακαθαρσία της εργασίας". Σε αντίθεση με το ρομαντικό στις κάρτες συμβολισμού του κόσμου, ο καλλιτέχνης δεν είναι κεντρικός αριθμός και ο μόνος δημιουργός της πραγματικότητας. Το ίδιο το σύμβολο, προικισμένο με μια μεγάλη πνευματική ενέργεια, δημιουργεί εικόνες τέχνης και ένα ολόκληρο σύμπαν. Αυτές οι καλλιτεχνικές εικόνες της συμβολικής ζωγραφικής του κόσμου αντιπροσωπεύουν την ενότητα της μορφής και του περιεχομένου στην πλήρη ισότητα τους, η οποία, φυσικά, εξαλείφει την εξάρτηση από αυτές τις αισθητικές έννοιες.

Το PRISSTSIGJYMN μπορεί να είναι το γεγονός ότι η αισθητική οικονομία των συμβολιστών ήταν η λατρεία της ομορφιάς και της αρμονίας με τις κύριες μορφές της αποκάλυψης του Θεού στον κόσμο. Οι πιο πειστικές αρχές του Sofne ξεκίνησαν στη ρωσική τέχνη, καθώς και το Συμβούλιο της Καλλιτεχνικής σκέψης του Α. Baleh, Vyach.ivanova, Α. Bloka. Ερμηνεύοντας το A.Bloka, μπορείτε να φανταστείτε την αισθητική εικόνα του κόσμου του συμβολισμού ως δύο "διαδοχικά επίπεδα: 1) μοβ-χρυσό επίπεδο priblzhai να αντιμετωπίσει" ακτινοβόλο φίλη "και 2) μπλε-μοβ δαιμονικές μάσκες σούρουπο, μαριονέτες, bolav, όταν τέχνη Γυρίζει στην κόλαση ". Το υψηλότερο σημείο αυτών των δύο επιπέδων της εικόνας μπορεί να ονομαστεί ιδέα της Θεοριγίας - τη δημιουργία του HSI με τη βοήθεια της θείας ενέργειας του συμβόλου, την ενσάρκωση του σε πραγματική ζωή. Αλλά με την επίτευξη αυτού του υψηλότερου σημείου, ο συμβολισμός θα έπρεπε να μετακινηθεί από την τέχνη σε άλλες σφαίρες - θρησκεία ή μυστικισμό, καταστρέφοντας έτσι την ακεραιότητα και την πλεξούδα της δημιουργίας αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου.

Αισθητική εικόνα του κόσμου της εποχής της κλασικής επιστήμης

Η ριζοσπαστική αλλαγή στην αισθητική συνείδηση \u200b\u200bενός ατόμου τον 20ό αιώνα οφείλεται στα εγχώρια υλικά, την επιστήμη, τον τεχνικό, τον καπιταλισμό, τη μηδενισμό και τον αθεϊσμό. Ήταν σε αυτόν τον αιώνα ότι το NTP συνέβη ένα παγκόσμιο άλμα (ενεργό φάση της διακλάδωσης) από τον πολιτισμό στη μετά τον πολιτισμό. Επομένως, για να δημιουργήσετε μια ολιστική καθολική περιγραφή των χαρακτηριστικών εικόνων, των φαινομένων, των αντικειμένων της εποχής μέσω του πρίσματος των αισθητικών κατηγοριών δεν είναι δυνατή. Αυτό οφείλεται σε διάφορους λόγους.

Πρώτον, η ίδια η εποχή είναι ένα «μη γραμμικό περιβάλλον» του πολιτισμού, στην οποία υπάρχει ένα μερίδιο του συνόλου των "δομών", συνδυασμένα χάος (πολιτισμός πρωτοποριακού, μοντερνισμού, μεταμοντερνισμού, ταχυδρομικότητας) και σημαίνει χωρίς ακεραιότητα . Κατά συνέπεια, ολόκληρο το XX αιώνα δεν μπορεί να ονομαστεί ενιαία πολιτισμική εποχή.

Δεύτερον, στην τέχνη του 20ού αιώνα, όχι μόνο η πνευματική αρχή εξαλείφθηκε συνειδητά, αλλά και ο προσανατολισμός για τις παραδοσιακές αισθητικές κατηγορίες και έννοιες: όμορφος, ανυψωμένος, καλλιτεχνικός συμβολισμός, μιμητική αρχή, για μια στροφή που ήρθε: ένα πράγμα, κάτι, ένα πράγμα, το σώμα, τη φυσικότητα, την εμπειρία, την πρακτική, το σχεδιασμό, το κολάζ κ.λπ.

Τρίτον, η φύση και ο ίδιος ο άνθρωπος, καθώς η υψηλότερη αξία στον χριστιανικό πολιτισμό, μειώθηκαν στην τάξη των "μηχανών που κατασκευάζονται προϊόντα" και "μηχανές επιθυμίας και κατανάλωσης" αυτών των αγαθών. Και οι φιλοσοφικές θεωρίες του Nietzsche, του Freud, της υπάρξαμε, οι δομικοί, οι εννοιολογικοί, οι μεταμοντερνιστές που αναγνωρίζονται στον ίδιο τον άνθρωπο μια αρχή της Διονίας, δηλ. Προτεραιότητα των ενστικτών της ζωής και των "παιχνιδιών μυαλού". Έτσι έγραψε ο F. Nietzsche: "Ένα άτομο δεν είναι πλέον καλλιτέχνης, ο ίδιος έγινε καλλιτεχνική δουλειά. Η καλλιτεχνική δύναμη ολόκληρης της φύσης ανοίγει εδώ στη συγκίνηση της δηλητηρίασης, για την υψηλότερη ευλογημένη αυτοπεποίθηση του πρώτου. ».1

Τέταρτος, επιστημονικός σχετικισμός, η υπόθεση της αλήθειας των θεωρητικών περιγραφών της ίδιας πραγματικότητας που διαφέρουν ο ένας από τον άλλον, δεν συνεπάγεται την ενότητα του αισθητικού συστήματος. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι αισθητικές ιδέες και οι εικόνες του Δαδισμού, του εξπρεσιονισμού, του φουρουνισμού, του σουρεαλισμού, του θεάτρου του παραλογισμού και άλλων καλλιτεχνικών κατευθύνσεων του 20ού αιώνα δεν μπορούν να ενωθούν σε ένα ενιαίο αρμονικό αισθητικό σύστημα.

Ως εκ τούτου, μπορεί να υποτεθεί ότι κάθε καλλιτεχνική κατεύθυνση του 20ού αιώνα αντιπροσώπευε το σύστημά της αισθητικής αξίας, την αισθητική της στάση απέναντι στη φύση, την τέχνη, την κοινωνία και τον άνθρωπο. Σε μια τέτοια περίπτωση, στο XX αιώνα, σχηματίστηκε αισθητικό "μωσαϊκό" ζωγραφικής του κόσμου, στην οποία κάθε φωτεινό "Σμύρτα" απεικονίζει το όραμά του για τον κόσμο.

Με τη στροφή της δεύτερης και της τρίτης χιλιετίας της εποχής μας, η ανθρωπότητα ήταν στο κατώφλι των πρωτοφανών κοινωνικών αναταραχών. Υπήρξε ένα νέο παράδειγμα του πολιτισμού: να αλλάξει τον πολιτισμό, το οποίο ξύπνησε τη δημιουργική αρχή στον άνθρωπο, ανέπτυξε τη δημιουργική φαντασία του, το έκανε από τον Δημιουργό και συνέβαλε στην προέλευση του καλλιτέχνη σε αυτόν, η Portculture ήρθε, η οποία σκοτώνει αυτή την ποιότητα μέσα σε αυτό. Έτσι, μπορεί να υποστηριχθεί ότι από τις αρχές του 21ου αιώνα, η μορφή της υψηλότερης αισθητικής γνώσης έχει αλλάξει σημαντικά, η εικόνα ολόκληρης της φύσης, ολόκληρης της κουλτούρας, από όλη την ανθρώπινη ύπαρξη άλλαξε. Κατά συνέπεια, η αισθητική εικόνα της Schgra της νεωτερικότητας είναι χαρακτηριστική για όλες τις υπάρχουσες "επιλογές" και στη δομή του, και σε λειτουργικότητα, και σε σημασία στην πνευματική και υλική ζωή ενός ατόμου.

Η αισθητική συνείδηση \u200b\u200bσυμμετέχει ενεργά στη ρωσική ζωή της κοινωνίας, καθορίζει τη στάση των ανθρώπων στο έργο της τέχνης. Σήμερα, το φάσμα των ειδών των ειδών τέχνης είναι πολύ επεκταθεί: Κινηματογράφος, Τηλεόραση, Προϊόντα Υπολογιστών, Internet Technolesale, κλπ. Rasparaigrivij, έργα ποπ τέχνης, παραδείγματα της τέχνης του Bodp υπογραμμίζουν τι είδους κουλτούρα άρχισε να δίνει μαζική παραγωγή. Τα προϊόντα αυτής της παραγωγής είναι παράνομη και κατασταλμένα από τη φαντασία ενός ατόμου, και μερικές φορές γεννήθηκαν το NGA-EMSCHSH, επειδή οι ημιτελές διασταυρώσεις δεν έχουν βάθος, και ως εκ τούτου δεν είναι σε θέση να συμμορφωθούν με ένα άτομο να συναρμολογήσουν και να ανακαλύψουν το Ατελείωτος κόσμος τέλειου.

Αισθητική - Ρυθμιστής της μυκητικής δημιουργικής δραστηριότητας του ανθρώπου. Οι σύγχρονες ανθρώπινες πρακτικές χαρακτηρίζονται από ένα σύστημα στίχων με σπατάλη παραγωγής και κατανάλωσης, με ανεξέλεγκτες ρυθμούς ανάπτυξης των οικονομικών και του πληθυσμού. Νέες αναπόσπαστες επιστήμες - παγκοσμιοποίηση και συνεργασία - δοκιμάζονται για να διατυπωθούν μια συγκεκριμένη απάντηση στην ερώτηση σχετικά με τους τρόπους πρόληψης της επικείμενης καταστροφής. Το πρόβλημα της μελέτης της παγκόσμιας πάλης είναι η δραστηριότητα των περιβαλλοντικών, οικονομικών, κοινωνικών, δημογραφικών, κλιματικών και άλλων διαδικασιών του κοντινού επιφανειακού κελύφους της Γης, τα αποτελέσματα των οποίων πρέπει να συμμορφώνονται με τις απαιτήσεις του βιώσιμου (εαυτό - Ανάπτυξη παγκόσμιων και περιφερειακών συστημάτων ανθρώπινης ζωής.

Μεθοδολογία για τη μελέτη της σύγχρονης εικόνας του κόσμου ως συνεργιστικού συστήματος

Αισθητική στη φύση για να επιτευχθεί αντικειμενικότητα όταν εξετάζει ένα τέτοιο στοιχείο μιας σύγχρονης αισθητικής εικόνας του κόσμου, όπως η φύση - θα χρειαστεί να στραφούν στο ρόλο της στη γύρω πραγματικότητα: "Σύγχρονες επιστήμες που μελετούν την πολυπλοκότητα του παγκόσμιου αντικειμενισμού: Επιμένουν ότι η φύση είναι δημιουργική σε όλα τα επίπεδα των οργανώσεών της.

Μια συγκεκριμένη δημιουργικότητα της φύσης εκδηλώνεται επίσης στο σχηματισμό της εικόνας του κόσμου, δεδομένου ότι: "η φύση και η ιστορία είναι δύο ακραίες, αντίθετα τρόποι να ξοδέψετε την εγκυρότητα στην εικόνα της εικόνας του κόσμου. Η πραγματικότητα γίνεται φύση εάν ο σχηματισμός θεωρείται από την άποψη της οποίας Είναι μια ιστορία αν έγινε υποδεέστερα στο σχηματισμό. "2 Κατά συνέπεια, η Spengler αποδίδει τη φύση στην εκδήλωση της ιστορίας σε αντίθεση με το" να γίνει ".

Σε διαφορετικές εποχές πηγής σε διαφορετικούς συγγραφείς, οι συνθήκες αυτές θα μπορούσαν να γίνουν αποδεκτές σε διαφορετικούς βαθμούς και διαφορετικά. Βασικά, οι ερευνητές της περιουσίας στη φύση πλήρωσαν τη δική τους άποψη μιας από τις δύο πτυχές: στοχαστική και δραστηριότητα. Οι υποστηρικτές της δεύτερης πτυχής επιμένουν ότι τα φαινόμενα της φύσης μπορεί να αποτελέσουν αντικείμενο αισθητικής ωσμισίας και αξιολόγησης όταν το OIPI περιλαμβάνεται στη σφαίρα της κοινωνικής και ανθρώπινης δραστηριότητας ή αποτελεί αντικείμενο της άμεσης απασχόλησής τους. Φυσικά, μια τέτοια κοινή ιδέα της υλικής ανάπτυξης της φύσης, η ιδέα της υλικής ανάπτυξης από τον άνθρωπο που ήδη εφαρμόζεται αντικειμενικά από τους τρεις αιώνες. Αλλά "η φύση είναι μια τέτοια εικόνα του κόσμου, στην οποία η μνήμη υποδεικνύει με το σύνολο της άμεσης αισθησιακής" 1 και σήμερα, οι ερευνητές θυμούνται τους αρχαίους φιλόσοφους που υποστήριζαν και η σκέψη της φύσης ως γεγονός δραστηριότητας.

Όσον αφορά τον υλικό αντίκτυπο των ανθρώπων στη φύση, αυτή η διαδικασία είναι ο δρομολογητή. Από τη μία πλευρά, η ανθρωπότητα ερμηνεύει μεροληψία τα φαινόμενα της φύσης: κόβει τα δάση, σκοτώνει τα ζώα, στρέφεται σε αναστροφέα ποτάμια, κλώνοι ζωντανοί οργανισμοί κ.λπ. Από την άλλη πλευρά, φροντίστε τη φύση: τα καθαριστικά και τα φυτικά δάση, λεύκουν το έδαφος, καλλιεργεί τα φυτά και τα ζώα. Αλλά μερικές φορές μια τέτοια καλλιέργεια οδηγεί στην απώλεια ισορροπίας και αρμονίας - υπερτροφία των μεμονωμένων οργάνων και των λειτουργιών ενός ζωντανού οργανισμού, μια τεχνητή υποκατάσταση με τις ανοησίες της (κλώνος). Αυτό είναι το πώς τα καλλιεργητικά μήλα που σπάνε κάτω από τη σοβαρότητα των φρούτων τους. Τα άλογα του ήπατος, παρόμοιες με τους ιπποπόταους. αγελάδες με φουσκωμένο βδέλυγμα ντυμένο με επίδεσμο. Λυφωμένα θρυμματισμένα χοίρους - φυτά και ζώα που έχουν χάσει τα φυσικά τους σημάδια είναι χαμένη και θετική αισθητική αξία, και μερικές φορές γίνονται σύμβολα της αισθητικής αντι-σφαίρας.

Αλλά η πιο σημαντική αλλαγή στην αισθητική της φύσης στον 21ο αιώνα ήταν ο Crochefovanis των φυτών και των ζώων, δηλ. Σύνδεση με την εικόνα των τεχνικών δειγμάτων στην εικόνα. Έτσι, εμφανίστηκε μια τεχνητή διακύμανση, η οποία οδήγησε την κατάσταση της σύγχρονης φύσης στον κλάδο (διακλαδώσεις) των τρόπων εξόντωσης. Αυτή η ίδια η εισβολή στην εισβολή της NIF Nature είναι η Igzmeny και η αισθητική της εικόνα, η οποία είναι απαραίτητη για τη ρύθμιση μέσω του Prgamu των αισθητικών κατηγοριών.

Όμορφη στη φύση, η όμορφη στο Priofod όχι μόνο πάντα προκάλεσε μια καταιγίδα συναισθημάτων και συναισθημάτων στην ψυχή ενός ατόμου, αλλά συχνά έγινε το αντικείμενο της αισθητικής έρευνας στο Testa της επιστήμης: "Στην προσωπική εικόνα του κόσμου, Ένας τρόπος ή άλλος προσεγγίζοντας την τέλεια εικόνα, δεν συμβαίνει ποτέ τη φύση χωρίς υπερβολική ζωή. "2 Ο Gegel υποστήριξε ότι" όλα είναι καλά με ένα είδος ".3 ένα ng chernyshevsky αρνήθηκε τη δυνατότητα της ύπαρξης μιας όμορφης φύσης:" Δεν είναι όλα εξαιρετικά Το ένα είναι καλό, επειδή δεν είναι όλα τα αντικείμενα γέννησης είναι όμορφα. Όχι σε όλα τα είδη του εαυτού τους, ακόμη και οι καλύτεροι από τους εκπροσώπους τους μπορούν να επιτύχουν την ομορφιά. " Και ως παραδείγματα τέτοιων ζώων, οδήγησε γραμμομόρια, αμφίβια, ψάρια και μερικά πουλιά. Αλλά σε αυτή την περίπτωση μιλάμε για τα αντικειμενικά χαρακτηριστικά του φυσιολόγου αυτών των ζώων και όχι για την αισθητική αντίληψη από το πρόσωπό τους. Μείνετε στην αντίληψη του αντικειμένου της φύσης, ο Chernyshevsky ισχυρίζεται ότι «τα ζώα φαίνονται όμορφα για εμάς που μοιάζουν με ένα άτομο, καλά και όχι ένα φρικτό. Το άσχημο φαίνεται να είναι άβολο, δηλ. Σε κάποιο βαθμό άσχημο. "1 Ένας τέτοιος ανθρωπομομορφισμός που είναι εγγενής στην επιστήμη του 19ου αιώνα ξεπεράστηκε από αντικειμενικούς επιστήμονες του αιώνα XX, οι οποίοι μελέτησαν και κατανόησαν την ιδιαιτερότητα της βιολογικής οργάνωσης και του τρόπου ζωής των μεμονωμένων ειδών ανάπτυξης και ζώων. Ήταν τον 20ό αιώνα ότι εμφανίστηκε η έννοια της αισθητικής αξιοπρέπειας των οργανισμών, η οποία «η έννοια της ομορφιάς εμφανίστηκε ότι» είναι πολύ ευρύτερη. Δεδομένου ότι σε αυτούς τους "τύπους" και τα "κλάματα", τα "είδη" και τα "είδη" φυτών και ζώων, τα οποία στην πραγματικότητα δεν μπορούν να «επιτύχουν την ομορφιά», τους καλύτερους, σχετικά άριστους εκπροσώπους έχουν αισθητική αξιοπρέπεια ».

Ο GNPOZOSRELOV πρότεινε να χρησιμοποιήσει το ακόλουθο κριτήριο για την αισθητική αξιολόγηση του αντικειμένου της φύσης: "Η αισθητική αξιολόγηση ενός ξεχωριστού ζώου ενός συγκεκριμένου είδους θα πρέπει να βασίζεται στην κατανόηση του συνολικού επιπέδου αισθητικών δυνατοτήτων που διαθέτει όλα αυτά τα ζώα Λόγω του εκτοξευτή της στη συνολική σκάλα της "εξελικτικής προόδου" με αυτά ή σε αναμέτρηση συμπτωμάτων μιας "στενής εξειδίκευσης" ή η απουσία τους. Και τότε η εκτίμηση αυτή θα πρέπει να συνίσταται στην κατανόηση της σχετικής ανωτερότητας να ενσωματώνει και αναπτύσσει αυτό το συγκεκριμένο ζώο, αυτά τα κοινά χαρακτηριστικά και τις δυνατότητες ενός είδους, σε ποιο βαθμό η ατομικότητά του διαφέρει στον αντίστοιχο γενικό χαρακτηρισμό "

Οι επιτυχίες της σύγχρονης φυσικής επιστήμης συνδέονται αναπόφευκτα με την ανάπτυξη φυσικών και συστημικών έργων ζωγραφικής του κόσμου, οι οποίες συνήθως παρουσιάζονται με τη μορφή μιας φυσικής ιεραρχίας. Ταυτόχρονα, η ανθρώπινη συνείδηση, που κινείται προς τη μελέτη του μακροοικονομικού και του μικρούτρου, προσφέρει όλο και περισσότερους νόμους κίνησης, μεταβλητότητας, σχετικότητας, αφενός, και της σταθερότητας, της βιωσιμότητας και της αναλογικότητας - αφετέρου.

Στον XVIII αιώνα Ο κόσμος και η αρχή του αμετάβλητου μαθηματικού νόμου ήρθε να αλλάξουν τον κόσμο, αντικαθιστώντας τον κόσμο. Ο κόσμος και η αρχή του αμετάβλητου μαθηματικού νόμου ήρθαν να αντικατασταθούν. Ο κόσμος με τον οποίο κυβερνούσε, έπαψε να είναι μόνο ένας ατομικός κόσμος, όπου προκύπτουν, ζουν και πεθαίνουν στη βούληση μιας άσχημης περίπτωσης. Η εικόνα του Metamira, εμφανίστηκε το Megamir Κάποια διαταγμένη εκπαίδευση,Στην οποία συμβαίνει όλα όσα συμβαίνουν. Σήμερα γνωρίζουμε ότι το σύμπαν κάπως περισσότερο, γνωρίζουμε ότι τα αστέρια ζουν και εκραγούν και οι γαλαξίες προκύπτουν και πεθαίνουν. Η σύγχρονη εικόνα του κόσμου κατέστρεψε τα εμπόδια που χωρίστηκαν τον ουρανό από τη γη, ενωμένο και ενοποιημένο σύμπαν. Κατά συνέπεια, οι προσπάθειες κατανόησης των σύνθετων διαδικασιών σύζευξης με τα παγκόσμια πρότυπα οδηγούν αναπόφευκτα στην ανάγκη αλλαγής των ερευνητικών οδών, σύμφωνα με την οποία η επιστήμη κινείται, για τη νέα επιστημονική εικόνα του κόσμου με την αναπόφευκτη αλλάζει το σύστημα των εννοιών, μετατοπίζει τα προβλήματα, μετατοπίζει τα προβλήματα, και τα θέματα προκύπτουν ότι είναι αντίθετες προς τους ίδιους τους ορισμούς των επιστημονικών κλάδων. Ένας τρόπος ή ένας άλλος, ο κόσμος του Αριστοτέλη, καταστράφηκε από τη σύγχρονη φυσική, ήταν εξίσου απαράδεκτος για όλους τους επιστήμονες.

Η θεωρία της σχετικότητας έχει αλλάξει τις κλασικές ιδέες για την αντικειμενικότητα και την αναλογικότητα του σύμπαντος. Έγινε πολύ πιθανό ότι ζούμε στο ασύμμετρο σύμπαν, στην οποία η ύλη κυριαρχεί στην αντιμέτηση. Επιτάχυνση ιδεών που η σύγχρονη κλασσική φυσική έφθασε στα όριά της, υπαγορεύοντας την ανακάλυψη των περιορισμένων κλασικών φυσικών εννοιών, η οποία ακολούθησε τη δυνατότητα κατανόησης του κόσμου ως τέτοια. Όταν στη φυσική, καθώς μια έννοια της θετικής γνώσης περιλαμβάνει τυχαία, πολυπλοκότητα και μη αναστρέψιμη, αναπόφευκτα απομακρύνουμε από την πρώην πολύ αφελητική υπόθεση σχετικά με την ύπαρξη άμεσης επικοινωνίας Μεταξύ της περιγραφής μας και του εαυτού του κόσμου.

Μια τέτοια εξέλιξη των γεγονότων προκλήθηκε από απροσδόκητες πρόσθετες ανακαλύψεις, οι οποίες έχουν αποδείξει την ύπαρξη καθολικής και εξαιρετικής σημασίας ορισμένων απόλυτων, κυρίως φυσικής, μόνιμης (ταχύτητας φωτός, σταθερής σανίδας κ.λπ.), περιορίζοντας τη δυνατότητα των επιπτώσεών μας φύση. Θυμηθείτε ότι το ιδανικό της κλασσικής επιστήμης ήταν η "διαφανής" εικόνα του φυσικού σύμπαντος, όπου σε κάθε περίπτωση υποτίθεται ότι υποδεικνύει και η αιτία και η συνέπεια της. Αλλά αν υπάρχει ανάγκη για μια στοχαστική περιγραφή, η αιτιώδης σχέση είναι περίπλοκη. Η ανάπτυξη της φυσικής θεωρίας και του πειράματος συνοδευόμενη από την εμφάνιση όλων των νέων και νέων φυσικών σταθερών, με την αναπόφευκτη προκαθορισμένη την αύξηση της ικανότητας της επιστήμης να βρει μια ενιαία αρχή στην ποικιλία των φαινομένων της φύσης. Η επανάληψη σε κάτι όπως συμφωνεί την αρχαία, σύγχρονη φυσική θεωρία, χρησιμοποιώντας λεπτές μαθηματικές μεθόδους, καθώς και με βάση τις αστροφυσικές παρατηρήσεις, επιδιώκει μια τέτοια ποιοτική περιγραφή του σύμπαντος, στην οποία δεν υπάρχουν πλέον φυσικές σταθερές και σταθερές τιμές ή το άνοιγμα νέων στοιχειωδών σωματιδίων, αλλά Αριθμητικές αναλογίες μεταξύ φυσικών ποσοτήτων.

Ο βαθύτερος η επιστήμη διεισδύει στο επίπεδο μικροκροικονομικού στα αινίγματα του σύμπαντος, τόσο περισσότερο ανιχνεύει το πιο σημαντικό Ο καθορισμός της ουσίας της είναι αμετάβλητες αναλογίες και αξίες.Όχι μόνο ο ίδιος ο άνθρωπος, αλλά το σύμπαν άρχισε να είναι σε εξαιρετικά και εκπληκτικά αρμονική, ανάλογη τόσο σε φυσική, καθώς δεν αρκεί και σε αισθητικές εκδηλώσεις: στις μορφές σταθερών γεωμετρικών συμμετριών, μαθηματικά σταθερές και ακριβείς διαδικασίες που χαρακτηρίζουν το Ενότητα Μεταβλητότητας και σταθερότητας. Τέτοιες, για παράδειγμα, κρύσταλλοι με τη συμμετρία τους ατόμων ή τόσο κοντά στη μορφή του κύκλου των πλανητών τροχιάς, αναλογίες σε φυτικές μορφές, νιφάδες χιονιού ή σύμπτωση των σχέσεων του χρώματος του ηλιακού φάσματος ή του μουσικού γάμα.

Ένα τέτοιο είδος αμετάβλητων επαναλαμβανόμενων μαθηματικών, γεωμετρικών, φυσικών και άλλων μοτίβων δεν μπορεί να προσπαθήσει να προσπαθήσει να καθιερώσει κάποια γενικότητα, την αλληλογραφία μεταξύ των αρμονικών προτύπων υλικών και της ενέργειας και των μοτίβων των φαινομένων και των κατηγοριών αρμονικών, όμορφων, τέλειων στις καλλιτεχνικές εκδηλώσεις του ανθρώπινου πνεύματος. Δεν είναι τυχαίο ότι, προφανώς, ένας από τους εξέχοντες φυσικούς του χρόνου μας, ένας από τους δημιουργούς της κβαντικής μηχανικής, ο νικητής του βραβείου Νόμπελ στη φυσική V. Heisenberg απλώς αναγκάστηκε, σύμφωνα με αυτόν, "απορρίψτε" γενικά από την έννοια ενός στοιχειώδους σωματιδίου, όπως ταυτόχρονα, οι φυσικοί αναγκάστηκαν να «πετάξουν την έννοια ενός αντικειμενικού κράτους ή της έννοιας της καθολικής ώρας. Ως αποτέλεσμα, σε ένα από τα έργα του, ο V. Heisenberg έγραψε ότι η σύγχρονη ανάπτυξη της φυσικής γύρισε από τη φιλοσοφία του Δημοκρίτειου στη φιλοσοφία του Πλάτωνα. "... Αν είμαστε," Σημείωσε: "Θα μοιραστούμε το θέμα περαιτέρω και περαιτέρω, εμείς, τελικά, δεν έρχομαι στα μικρότερα σωματίδια, αλλά στα μαθηματικά αντικείμενα που ορίζονται από τη συμμετρία τους, τα σώματα του πλατερονβαβσσκι και τα υποκείμενα τρίγωνα τους. Σωματίδια στη σύγχρονη φυσική αντιπροσωπεύουν τη μαθηματική αφαίρεση των θεμελιωδών Συμμετρία " (Ορυχείο Italics. - Α. L.).

Κατά την καθιέρωση αυτού του καταπληκτικού χαρακτήρα, η σύζευξη μεταξύ τους είναι ετερογενής, φαίνεται, με την πρώτη ματιά και τα πρότυπα του υλικού κόσμου, τα φαινόμενα της φύσης υπάρχει αρκετός λόγος να πιστέψουμε Καθώς τα υλικά και τα φυσικά, και τα αισθητικά πρότυπα μπορούν να εκφράζονται επαρκώς παρόμοια με μεταξύ τους αναλογίες ισχύος, μαθηματικές σειρές και γεωμετρικές αναλογίες.Στην επιστημονική λογοτεχνία, προσπαθεί να βρει και να δημιουργήσει ορισμένα αντικειμενικά αντικειμενικά δεδομένα των αρμονικών σχέσεων που βρέθηκαν στις αναλογίες των λεγόμενων Κατά προσέγγιση(περίπλοκη) συμμετρία, παρόμοια με τις αναλογίες πολλών φαινομένων της φύσης ή κατεύθυνσης, τάσεις σε αυτή την υψηλότερη και καθολική αρμονία. Επί του παρόντος, διακρίνονται αρκετές βασικές αριθμητικές τιμές, οι οποίοι είναι δείκτες της καθολικής συμμετρίας. Τέτοιες, για παράδειγμα, αριθμοί: 2, 10, 1,37 και 137.

Εξάλλου Αξία 137.Γνωστή στη φυσική ως καθολική σταθερά, η οποία είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα και μέχρι το τέλος των προβλημάτων αυτής της επιστήμης. Πολλοί επιστήμονες διαφορετικών επιστημονικών σπεσιαλιτέ έγραψαν σχετικά με αυτόν τον αριθμό, συμπεριλαμβανομένου του μεγαλύτερου φυσικού Paul Dirac, ο οποίος υποστήριξε ότι υπάρχουν αρκετές θεμελιώδεις σταθερές στη φύση - ένα ηλεκτρονικό φορτίο (Ε), ένας μόνιμος ιμάντας διαιρούμενος κατά 2 π η) και η ταχύτητα φωτός (γ). Αλλά ταυτόχρονα, από μια σειρά από αυτές τις θεμελιώδεις σταθερές μπορείτε να αποσύρετε έναν αριθμό Που δεν έχει διάσταση.Με βάση τα πειραματικά δεδομένα, διαπιστώθηκε ότι ο αριθμός αυτός έχει μια τιμή 137 ή πολύ κοντά στο 137. Στη συνέχεια, δεν είμαστε γνωστοί γιατί έχει ακριβώς αυτή την αξία και όχι κάποια άλλα. Για να εξηγήσουμε αυτό το γεγονός, παρουσιάστηκαν διάφορες ιδέες, αλλά δεν υπάρχει αποδεκτή θεωρία και ούτω καθεξής.

Ωστόσο, διαπιστώθηκε ότι δίπλα στον αριθμό των 1,37 κύριων δεικτών της καθολικής συμμετρίας, η πιο στενά συνδεδεμένη με μια τόσο θεμελιώδη έννοια της αισθητικής, όπως η ομορφιά, είναι οι αριθμοί: \u003d 1,618 και 0,417 - "Golden cross section", όπου η σύνδεση των αριθμών είναι 1,37, 1,618 και 0,417 είναι ένα συγκεκριμένο τμήμα της γενικής αρχής της συμμετρίας. Τέλος, η ίδια η αριθμητική αρχή καθιερώνει μια αριθμητική σειρά και το γεγονός ότι η καθολική συμμετρία δεν είναι τίποτα περισσότερο από μια περίπλοκη κατά προσέγγιση συμμετρία, όπου οι αντίστροφοι αξίες τους είναι οι κύριοι αριθμοί.

Κάποτε ένας άλλος βραβευμένος του βραβείου Νόμπελ - ο R. Feynman έγραψε ότι "μας τραβούμαστε πάντα να θεωρούμε συμμετρία ως ένα είδος τελειότητας. Υπενθυμίζει την παλιά ιδέα των Ελλήνων στην τελειότητα των κύκλων, ήταν ακόμη περίεργο να φανταστεί ότι οι πλανητικές τροχιές δεν είναι κύκλοι, αλλά μόνο σχεδόν κύκλοι, αλλά μεταξύ του κύκλου και σχεδόν υπάρχουν σημαντικές διαφοράς, αλλά Μιλήστε για την εικόνα των σκέψεων, τότε αυτή η αλλαγή είναι μόνο ένα τεράστιο. " Μια συνειδητή θεωρητική αναζήτηση για τα κύρια στοιχεία μιας συμμετρικής αρμονικής σειράς ήταν το επίκεντρο των ήδη αρχαίων φιλοσόφων. Ήταν εδώ ότι η πρώτη βαθιά θεωρητική ανάπτυξη των αισθητικών κατηγοριών και όρων που τοποθετήθηκαν στο μέλλον ως βάση για τη διδασκαλία για το σχηματισμό. Κατά την περίοδο της πρώιμης αρχαιότητας, το πράγμα είχε μια αρμονική μορφή μόνο αν είχε σκοπιμότητα, καλή ποιότητα, χρησιμότητα. Στην αρχαία ελληνική φιλοσοφία, η συμμετρία πραγματοποιήθηκε σε δομικές πτυχές και αξία - όπως η αρχή της δομής του χώρου και ως ένα ορισμένο θετικό κανονιστικό χαρακτηριστικό, η οφειλόμενη εικόνα.

Ο Κόσμος ως μια ορισμένη παγκόσμια τάξη εκτελείται από την ομορφιά, τη συμμετρία, καλή, αλήθεια. Όμορφη στην ελληνική φιλοσοφία θεωρήθηκε ως μια συγκεκριμένη στόχο την αρχή, εγγενή στο διάστημα και ο ίδιος ο χώρος ήταν η υλοποίηση της εδείης, της ομορφιάς και της αρμονίας των εξαρτημάτων. Με ένα επαρκώς συζήτηση το γεγονός ότι οι αρχαίοι Έλληνες "δεν γνώριζαν" ο πιο μαθηματικός τύπος για την κατασκευή του "χρυσού τμήματος που είναι γνωστός στην αισθητική, η απλούστερη γεωμετρική κατασκευή δίνεται ήδη στην" αρχή "ευκλιδέα στο δεύτερο βιβλίο. Στα βιβλία IV και V, χρησιμοποιείται στην κατασκευή επίπεδων αριθμών - τους δεξιούς πέντε και τους δέκα γεβαίως. Ξεκινώντας από τα βιβλία XI σε τμήματα σχετικά με τη στερεομετρία, η "χρυσή διατομή" χρησιμοποιείται από το Euclide στην κατασκευή χωρικών σωμάτων των δεξιών δώδεκα και είκοσι Βρετανών. Το πλάσμα αυτού του ποσοστού εξετάστηκε επίσης λεπτομερώς στο "Timee" από τον Πλάτωνα. Μόλις, δύο μέλη, υποστήριξαν τον εμπειρογνώμονα της αστρονομίας του Tim, δεν μπορεί να είναι καλά συζυγική χωρίς το τρίτο, γιατί είναι απαραίτητο να γεννηθεί μια συγκεκριμένη ενοποιητική σύνδεση μεταξύ ενός και άλλων.

Είναι στο Πλάτωνα ότι βρίσκουμε την πιο συνεπή παρουσίαση των κύριων αισθητικών διαμορφωτικών αρχών με τα πέντε ιδανικά (εξαιρετικά) γεωμετρικά σώματα (Cube, Tetrahedron, Octahedron, Ikosahedron, Dodecahedron), παίζοντας σημαντικό ρόλο στις αρχιτεκτονικές και σύνθετες παραστάσεις του μετά από εποχές. Η Heraclit υποστήριξε ότι η κρυμμένη αρμονία είναι ισχυρότερη από την προφανή. Ο Πλάτωνας υπογράμμισε επίσης ότι "οι σχέσεις των τμημάτων σε ένα σύνολο και ένα σύνολο στο μέρος μπορούν να συμβούν μόνο όταν τα πράγματα δεν είναι πανομοιότυπα και όχι εντελώς διαφορετικά μεταξύ τους." Πίσω από αυτές τις δύο γενικεύσεις μπορεί να θεωρηθεί αρκετά πραγματική και δοκιμασμένη από το χρόνο και την εμπειρία της τέχνης. Η αρμονία στηρίζεται να κρυφτεί βαθιά από την εξωτερική έκφραση.

Η ταυτότητα της σχέσης και η ταυτότητα των συμμαχιών συνδέουν τα σχήματα εκτός από την άλλη. Ταυτόχρονα, το ανήκτονο της διαφόρων σχέσεων είναι αυθόρμητα. Η κύρια ιδέα, η οποία διεξήχθη από τους αρχαίους Έλληνες, καθόρισε μεθόδους για τον υπολογισμό αρμονικά ομοιόμορφων δομών, ήταν να διασφαλιστεί ότι οι ποσότητες ενωμένοι με αλληλογραφία δεν θα ήταν υπερβολικά μεγάλες μεταξύ τους ή πολύ μικρές. Έτσι, ένας τρόπος δημιουργίας ηρεμίας, ισορροπίας και επίσημων συνθέσεων, ή Την περιοχή των μεσαίων σχέσεων.Ταυτόχρονα, μπορεί να επιτευχθεί μεγαλύτερος βαθμός, ισχυρίστηκε ο Πλάτωνας εάν η μέση είναι στην ίδια στάση απέναντι σε ακραίες αξίες, στο γεγονός ότι περισσότερο και το γεγονός ότι λιγότερο και μεταξύ τους υπάρχει αναλογική σχέση.

Οι Πυθαγορείοι εξέτασαν τον κόσμο ως μια εκδήλωση μερικής από την ίδια γενική αρχή, η οποία καλύπτει τα φαινόμενα της φύσης, της κοινωνίας, ενός ατόμου και της σκέψης του και εκδηλώνεται σε αυτά. Σύμφωνα με αυτό, τόσο η φύση στην ποικιλομορφία όσο και η ανάπτυξη όσο και ένα άτομο θεωρήθηκε συμμετρικός, αντανακλώντας τον "αριθμό" και τις αριθμητικές σχέσεις ως μια αμετάβλητη εκδήλωση ενός συγκεκριμένου "θεϊκού μυαλού". Προφανώς, δεν είναι τυχαίο ότι ήταν στη Σχολή του Πυθαγόρου ότι όχι μόνο η επαναλαμβανόμενη συμμετρία στις αριθμητικές και γεωμετρικές σχέσεις και τις εκφράσεις αριθμητικών σειρών, αλλά και η βιολογική συμμετρία στη μορφολογία και τη θέση των φύλλων και των κλάδων του Το φυτό, στη μοναδική μορφολογική δομή πολλών φρούτων, καθώς και τα ασπόνδυλα ζώα.

Οι αριθμοί και οι αριθμητικές σχέσεις κατανοήθηκαν ως η αρχή της εμφάνισης και του σχηματισμού όλων που έχει μια δομή ως βάση της συσχετιστικής πολυμορφίας του κόσμου που υπάγονται στην ενότητά του. Οι Πυθαγορείοι ισχυρίστηκαν ότι η εκδήλωση αριθμών και αριθμητικών σχέσεων στο σύμπαν, στον άνθρωπο και τις ανθρώπινες σχέσεις (τέχνη, πολιτισμός, ηθική και αισθητική) ολοκληρώνει ορισμένες ενοποιημένες αμετάβλητες από μόνο του - τις μουσικές και αρμονικές σχέσεις. Και τους αριθμούς και τις σχέσεις τους στους Πυθαγορείους που επισυνάπτονται όχι μόνο ποσοτικά, αλλά και μια ερμηνεία υψηλής ποιότητας, η οποία τους δίνει τους λόγους να αναλάβουν την ύπαρξη στην ίδρυση του κόσμου κάποια απρόσωπη ζωήκαι μια ιδέα της εσωτερικής σύνδεσης μεταξύ της φύσης και ενός ατόμου που αποτελεί ένα ενιαίο σύνολο.

Σύμφωνα με τους ιστορικούς, η ιδέα ότι τα μαθηματικά, η μαθηματική τάξη γεννήθηκε στο σχολείο του Πυθαγόρε, είναι μια θεμελιώδης αρχή, με την οποία μπορεί να δικαιολογηθεί όλη η πολλαπλότητα των φαινομένων. Ήταν ο Πυθαγόρας που έκανε τη διάσημη ανακάλυψη του: δονητικές χορδές τεντωμένες εξίσου έντονα, ακουγόταν ο ένας στον άλλο αν τα μήνα τους είναι σε απλές αριθμητικές σχέσεις. Αυτή η μαθηματική δομή, σύμφωνα με τον V. Heisenberg, δηλαδή: Αριθμητικές αναλογίες ως η βασική αιτία της αρμονίας -Ήταν μια από τις εκπληκτικές ανακαλύψεις στην ιστορία της ανθρωπότητας.

Δεδομένου ότι οι τύποι μουσικών αποχρώσεων εκφράζουν τους αριθμούς και όλα τα άλλα πράγματα εκπροσωπούνταν από τους προσομοιωμένους αριθμούς του Πυθαγόνες και τους ίδιους τους αριθμούς - πρωτοβάθμια για όλη τη φύση, τον ουρανό - ένα σύνολο μουσικών αποχρώσεων, καθώς και αριθμούς, κατανόηση όλων των πλούσιων χρωματισμένων Η ποικιλομορφία των φαινομένων επιτεύχθηκε με την κατανόησή τους έχοντας επίγνωση του εγγεγράμματος σε όλα τα φαινόμενα. Ενοποίηση Η αρχή της μορφής που εκφράζεται από τη γλώσσα των μαθηματικών.Από την άποψη αυτή, είναι άνευ όρων ενδιαφέρον που το λεγόμενο Pythagorean Sign, ή ένα πεντάγραμμα. Το Pythagorean Sign ήταν ένα γεωμετρικό σύμβολο σχέσεων που χαρακτηρίζουν αυτή τη σχέση όχι μόνο στη μαθηματική, αλλά και σε χωρικά εκτεταμένες και δομικές-χωρικές μορφές. Ταυτόχρονα, το σήμα θα μπορούσε να εκδηλωθεί σε έναν μη μετρούμενο, μονοδιάστατο, τρισδιάστατο (τετραεδρόνιο) χώρο (υπερτοτριθέντες). Ως αποτέλεσμα αυτών των χαρακτηριστικών, το Pythagorean Sign θεωρήθηκε ως μια εποικοδομητική αρχή του κόσμου και πάνω απ 'όλα η γεωμετρική συμμετρία. Το σημάδι του πενταγράμματος λήφθηκε για τη μετατροπή του μετασχηματισμού γεωμετρικής συμμετρίας όχι μόνο σε άψυχη αλλά και ζωντανή.

Σύμφωνα με την Πυθαγόρε, τα πράγματα έχουν απομίμηση αριθμών και επομένως ολόκληρο το σύμπαν είναι μια αρμονία αριθμών και μόνο λογικούς αριθμούς. Έτσι, σύμφωνα με την Πυθαγόρε, ο αριθμός που εισάγει (αρμονία) ή καταστράφηκε (δυσαρμονία). Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο παράλογος "καταστροφικός" αριθμός της Πυθαγόρειας ανακαλύφθηκε -, ο θρύλος, έφερε να θυσιάσει τους θεούς των 100 λιπών ταύρων και πήρε μια βαθιά σιωπή στους μαθητές του. Έτσι, για τους αρχαίους Έλληνες, η κατάσταση κάποιων βιώσιμων τελειών και αρμονίας ήταν η ανάγκη για μια υποχρεωτική παρουσία αναλογικής σύνδεσης ή, κατά την κατανόηση του Πλάτωνα, του συλλόγου.

Αυτές οι πεποιθήσεις και οι γεωμετρικές γνώσεις που βασίστηκαν στην αρχιτεκτονική και την τέχνη της αντίκες. Για παράδειγμα, κατά την επιλογή του κύριου μεγέθους της ελληνικής εκκλησίας, το ύψος και το βάθος του κριτηρίου εξυπηρετούσε το πλάτος της, το οποίο ήταν μια μεσαία οπτική τιμή μεταξύ αυτών των μεγεθών. Με τον ίδιο τρόπο, η σχέση μεταξύ της διάμετρος των στηλών και του ύψους πραγματοποιήθηκε. Στην περίπτωση αυτή, το κριτήριο που καθορίζει τον λόγο του ύψους της στήλης με το μήκος της κιονοστοιχίας ήταν η απόσταση μεταξύ των δύο κίονων, οι οποίες είναι μεσαίες οπτικές τιμές.

Σημαντικά αργότερα, ο Kepler κατάφερε να ανοίξει νέα μαθηματικά έντυπα για να συνοψίσει τα δεδομένα των δικών του παρατηρήσεων των τροχιών των πλανητών και για τη διατύπωση τριών φυσικών νόμων που φορούσαν το όνομά του. Πόσο κοντά ήταν τα συμπεράσματα του Kepler στα επιχειρήματα των Πυθαγόρων, είναι δυνατόν να δούμε από το γεγονός ότι η Kepler συνέκρινε την έκκληση των πλανητών γύρω από τον ήλιο με δονήσεις συμβολοσειρών, μίλησε για την αρμονική συνέπεια των διαφόρων πλανητικών τροχιών και της «αρμονίας των σφαίρων ". Ταυτόχρονα, ο I. Kepler μιλάει για ορισμένα πρωτότυπα αρμονικά που είναι εγγενή σε όλους τους ζωντανούς οργανισμούς και την ικανότητα να κληρονομούν τα πρωτότυπα της αρμονίας, που οδηγούν σε αναγνώριση των εντύπων.

Όπως και οι Πυθαγόροι, ο Κέμπερ ήταν γοητευμένος από τις προσπάθειες να αναζητήσουν την κύρια αρμονία του κόσμου ή, στη σύγχρονη γλώσσα, να βρουν μερικά από τα πιο κοινά μαθηματικά μοντέλα. Είδε στους μαθηματικούς νόμους και στη δομή των φρούτων ροδιού και σε κινηματογραφικούς πλανήτες. Οι κόκκοι του γρανάτη υπεύθυνοι γι 'αυτόν τις σημαντικές ιδιότητες της τρισδιάστατης γεωμετρίας των στεγανών μονάδων, για τη χειροβομβίδα, η εξέλιξη έδωσε τόπο την πιο ορθολογική μέθοδο τοποθέτησης σε περιορισμένο χώρο είναι πιθανό περισσότεροι κόκκοι. Σχεδόν πριν από 400 χρόνια, όταν η φυσική, καθώς η επιστήμη γεννήθηκε μόνο στα γραπτά της Γαλιλαίας, εγώ. Kepler, θυμάται ότι σχετίζεται με τους μυστικιστές στη φιλοσοφία, αρκετά κομψά διαμορφωμένη, ή, με μεγαλύτερη ακρίβεια, το μυστήριο της κατασκευής νιφάδων χιονιού: "Από κάθε φορά, μόλις αρχίσει να πηγαίνει το χιόνι, οι πρώτες νιφάδες χιονιού έχουν τη μορφή ενός μεγάλου αστεριού, τότε θα πρέπει να είναι ένας πολύ σαφής λόγος, γιατί αν είναι ένα ατύχημα, τότε γιατί δεν υπάρχουν πενταγωνικά ή επτά γωνιακά νιφάδες χιονιού; "

Ως βεβαιότητα που σχετίζεται με αυτό το πρότυπο των συστατικών υποχωρήσεων, θα σας υπενθυμίσουμε ότι στο I C. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Το Mari Terentia Varon αιτιολογήθηκε ότι τα κύτταρα των μελισσών εμφανίστηκαν ως το πιο οικονομικό μοντέλο δαπανών κεριών και μόνο το 1910, τα μαθηματικά A. TEC πρότειναν πειστικά στοιχεία ότι δεν υπάρχει τρόπος να γίνει μια τέτοια τοποθέτηση από τη μορφή ενός εξάγωνου κυττάρου. Ταυτόχρονα στο πνεύμα της Πυθαγόρειας Αρμονίας (Μουσική) των Σφαίρων και των Πλατωνικών Ιδέων Ι. Κέπιερ κατέβαλε προσπάθειες για την κατασκευή μιας κοσμογραφικής εικόνας του ηλιακού συστήματος, προσπαθώντας να συσχετίσει τον αριθμό των πλανητών με μια σφαίρα και πέντε polytops στο Plato Ένας τέτοιος τρόπος που οι σφαίρες που περιγράφονται κοντά στην πολυεδρική και οι εγγεγραμμένες σε αυτές συμπίπτουν με τις τροχιές του πλανήτη. Έτσι, έλαβαν την ακόλουθη διαδικασία για τις εναλλασσόμενες τροχιές και την πολυεδρική: υδράργυρο - οκταεδρόν. Venus - Ikosahedron; Γη - Dodecahedron. Mars - Tetrahedron. Δία - κύβος.

Ταυτόχρονα, ο I. Kepler ήταν εξαιρετικά δυσαρεστημένος με την ύπαρξη αριθμών που υπολογίστηκαν στην εποχή του στην εποχή του στην κοσμολογία και αναζητούσαν τα υπόλοιπα απαρατήρητα φυσικά πρότυπα στην κυκλοφορία των πλανητών. Σε δύο έργα - "νέα αστρονομία" (1609) και "αρμονία του κόσμου" (περίπου 1610) - διατυπώνει έναν από τους νόμους του συστήματος των πλανητών - τα τετράγωνα της μετατροπής του πλανήτη γύρω από τον ήλιο είναι ανάλογα με τον κύβο της μεσαίας απόστασης του πλανήτη από τον ήλιο. Ως συνέπεια αυτού του νόμου, αποδείχθηκε ότι η περιπλάνηση των πλανητών στο πλαίσιο του "σταθερού", όπως θεωρήθηκε, τα αστέρια - μια ιδιαιτερότητα, που δεν είδε προηγουμένως από τους αστρονόμους, να μηνυμία και ανεξήγητη, ακολουθούν κρυμμένους ορθολογικούς μαθηματικούς νόμους .

Ταυτόχρονα, ένας αριθμός παράλογων αριθμών είναι γνωστός στην ιστορία του υλικού και της πνευματικής κουλτούρας του ανθρώπου, η οποία καταλαμβάνει ένα εντελώς ιδιαίτερο μέρος στην ιστορία του πολιτισμού, καθώς εκφράζουν κάποιες σχέσεις που είναι καθολικές και εκδηλωμένες σε διάφορα φαινόμενα και διαδικασίες των φυσικών και βιολογικών κόσμων. Μια τέτοια ευρέως γνωστή αριθμητική σχέση περιλαμβάνει τον αριθμό Π, ή "εκτός λειτουργίας αριθ.".

Ένας από τους πρώτους που περιγράφει μαθηματικά τη φυσική κυκλική διαδικασία που ελήφθη στην ανάπτυξη της θεωρίας των βιολογικών πληθυσμών (στο παράδειγμα της αναπαραγωγής κουνελιών), η οποία αντιστοιχεί στην προσέγγιση του "χρυσού ποσοστού", ήταν τα μαθηματικά L. Fibonacci, που είναι ακόμα στο XIII αιώνα. Αφαίρεσε τους πρώτους 14 αριθμούς μιας σειράς ομάδων που συνέταξαν το σύστημα αριθμών (F), το κάλεσαν στη συνέχεια με το όνομά του. Ήταν στην αρχή της εποχής της αναβάτης του αριθμού των "χρυσών τμημάτων" άρχισαν να ονομάζονται "αριθμοί Fibonacci και αυτή η ονομασία έχει τη δική του προϊστορία, που περιγράφεται επανειλημμένα στη λογοτεχνία, οπότε μόνο σύντομα το φέρνουμε σε ένα Σημείωση .

Η σειρά Fibonacci βρέθηκε τόσο στην κατανομή των αυξανόμενων ηλιόσπορων στο δίσκο του και στην κατανομή των φύλλων στον κορμό και στη διάταξη των στελεχών. Άλλα δευτερεύοντα φυλλάδια πλαισιωμένα από το δίσκο ηλίανθου στη διαδικασία ανάπτυξης δύο καμπύλων οδηγιών, συνήθως αριθμοί 5 και 8. Στη συνέχεια, αν θεωρήσετε τον αριθμό των φύλλων που βρίσκονται στο στέλεχος, τότε τα φύλλα βρίσκονταν στην σπείρα και υπάρχει πάντα ένα φύλλο ακριβώς πάνω από το κάτω φύλλο. Ταυτόχρονα, ο αριθμός των φύλλων στις στροφές και ο αριθμός των στροφών συσχετίζεται επίσης μεταξύ τους, όπως ο γειτονικός αριθμός F. Αυτή είναι η φύση της άγριας ζωής. phyotaxis.Τα φύλλα φυτών βρίσκονται κατά μήκος του στελέχους ή του κορμού με την αύξηση των σπείρων έτσι ώστε να εξασφαλίζεται ο μεγαλύτερος αριθμός φωτός που πέφτει πάνω τους. Η μαθηματική έκφραση αυτής της θέσης είναι η διαίρεση του "φύλλου κύκλου" σε σχέση με το "χρυσό τμήμα".

Ακολούθως, ο A. Durer βρήκε το πρότυπο του "χρυσού τμήματος" στα αντίληψη του ανθρώπινου σώματος. Η αντίληψη των μορφών τέχνης που δημιουργείται βάσει αυτού του λόγου προκάλεσε την εντύπωση της ομορφιάς, της ευχάριστης, της αναλογικότητας και της αρμονίας. Σε ψυχολογικούς όρους, η αντίληψη αυτού του ποσοστού δημιουργήθηκε από το αίσθημα της πληρότητας, της πληρότητας, της ανάρτησης, της ηρεμίας κλπ. Και μόνο μετά τη δημοσίευση το 1896, A. ζιζανίων "χρυσή διαίρεση ως κύριο μορφολογικό νόμο", στην οποία αναλήφθηκε μια σταθερή προσπάθεια να στραφεί στο "χρυσό τμήμα" ως δομικό, πρώτα απ 'όλα - Αισθητικό αμετάβλητο του μετρητή φυσικής αρμονίας, Στην ουσία, το συνώνυμο της καθολικής ομορφιάς, η αρχή του "χρυσού τμήματος" ανακηρύχθηκε από το "καθολικό ποσοστό", εκδηλώνεται τόσο στην τέχνη όσο και σε ζωντανό και άψυχο χαρακτήρα.

Περαιτέρω, στην ιστορία της επιστήμης, διαπιστώθηκε ότι το "χρυσό ποσοστό" οδηγεί όχι μόνο τις σχέσεις των αριθμών Fibonacci και τις γειτονικές τους σχέσεις, αλλά και τις διάφορες τροποποιήσεις τους, γραμμικά μετασχηματισμούς και λειτουργικές εξάρσεις, γεγονός που επέτρεψε την επέκταση των προτύπων αυτού του ποσοστού. Επιπλέον, αποδείχθηκε ότι η διαδικασία της αριθμητικής και γεωμετρικής "προσέγγισης" στο λογαριασμό "χρυσό ποσοστό". Συνεπώς, είναι δυνατό να μιλήσουμε για την πρώτη, δεύτερη, τρίτη, κλπ. Προσεγγίσεις, και όλοι τους αποδεικνύονται ότι σχετίζονται με μαθηματικά ή γεωμετρικά πρότυπα οποιωνδήποτε διαδικασιών ή συστημάτων και είναι αυτές οι προσεγγίσεις στο "Χρυσό Τμήμα" αντιστοιχούν στις διαδικασίες της βιώσιμης ανάπτυξης σχεδόν όλων των φυσικών συστημάτων εξαίρεσης.

Και παρόλο που το πρόβλημα του "χρυσού τμήματος", οι υπέροχες ιδιότητες των οποίων καθώς οι αναλογίες μεσαίων και ακραίων σχέσεων προσπάθησαν θεωρητικά δικαιολογούν το ευκλείδιο και το Πλάτωνα, πιο αρχαία καταγωγή, την κουρτίνα πάνω από τη φύση και το φαινόμενο αυτού του θαυμάσιας αναλογίας Η ημερομηνία δεν τίθεται εντελώς. Παρ 'όλα αυτά, έγινε προφανές ότι η ίδια η φύση σε πολλές από τις εκδηλώσεις τους ενεργεί σε ένα σαφώς καθορισμένο σύστημα, εφαρμόζει την αναζήτηση βελτιστοποίησης της δομικής κατάστασης διαφόρων συστημάτων όχι μόνο με μια μέθοδο γενετικά ή δειγματοληψία και σφάλματος, αλλά και σε ένα πιο σύνθετο σχέδιο - Σύμφωνα με τη στρατηγική ενός ζωντανού φάσματος των αριθμών Fibonacci. Η "χρυσή διατομή" στις αναλογίες των ζωντανών οργανισμών βρέθηκε κυρίως στα αντίληψη των εξωτερικών μορφών του ανθρώπινου σώματος.

Έτσι, η ιστορία των επιστημονικών γνώσεων που συνδέονται με το "χρυσό ποσοστό", όπως ήδη αναφέρθηκε, δεν έχει μια χιλιετία. Αυτός ο παράλογος αριθμός προσελκύει την προσοχή στον εαυτό της, διότι δεν υπάρχουν πρακτικά τομείς γνώσης, όπου θα βρήκαμε εκδηλώσεις των προτύπων αυτής της μαθηματικής σχέσης. Η τύχη αυτού του θαυμάσιας αναλογίας είναι πραγματικά εκπληκτική. Δεν οδήγησε μόνο στην απόλαυση των αρχαίων επιστημόνων και των αρχαίων στοχαστών, οι γλύπτες και οι αρχιτεκτονικοί χρησιμοποιήθηκαν σκόπιμα. Η αντίκες διατριβή σχετικά με την ύπαρξη ομοιόμορφων καθολικών μηχανισμών στον άνθρωπο και τη φύση έχει φτάσει στην υψηλότερη κοινή και θεωρητική ακμή του κατά την περίοδο του ρωσικού διαστημού Θεωρείται ο άνθρωπος και το σύμπαν ως ένα ενιαίο σύστημα, εξελίσσεται στο διάστημα και υποδεικνύει σε καθολικές αρχές, επιτρέποντας την ακριβή κρατική ταυτότητα και τις διαρθρωτικές αρχές και τις μετρικές σχέσεις.

Από την άποψη αυτή, το γεγονός ότι για πρώτη φορά μια παρόμοια προσπάθεια να επισημάνει το ρόλο του "χρυσού ποσοστού" ως διαρθρωτικό αμετάβλητο της φύσης Έκανε έναν ρωσικό μηχανικό και θρησκευτικό φιλόσοφο Ρ. Α. Florensky (1882-1943), το οποίο στη δεκαετία του '20. Xx αιώνα Το βιβλίο "στα απορρυπαντικά της σκέψης" γράφτηκε, όπου οι εξαιρετικές αντανακλάσεις για το "χρυσό τμήμα" και ο ρόλος του στα βαθιά επίπεδα της φύσης δίδονται σε ένα από τα κεφάλαια. Αυτού του είδους της ποικιλομορφίας των εμφανίσεων του Z ΦύσηΥποδεικνύει την τέλεια αποκλειστικότητα όχι μόνο ως παράλογη μαθηματική και γεωμετρική αναλογία.

Ο ρόλος που διαδραματίζει το "χρυσό τμήμα" ή, με άλλα λόγια, διαιρώντας τα μήκη και τα κενά κατά μέσο όρο και ακραίες όρους, σε θέματα αισθητικής χωρικών τεχνών (ζωγραφική, μουσική, αρχιτεκτονική) και ακόμη και σε παρεμπόδιστη φαινόμενα - ο σχεδιασμός του Οι οργανισμοί στη φύση, είναι καιρό, αν και δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ανιχνεύεται και η τελική μαθηματική έννοια και η τιμή οριστεί σίγουρα ορίζεται. Ταυτόχρονα, οι περισσότεροι σύγχρονοι ερευνητές πιστεύουν ότι το "χρυσό τμήμα" Αντανακλά τον παραλογισμό των διαδικασιών και των φαινομένων της φύσης.

Ως αποτέλεσμα των παράλογων ιδιοτήτων της - η ανισότητα των συζευγμένων στοιχείων της ολόκληρης ομοιότητας από το νόμο, εκφράζει το "χρυσό τμήμα" Μετρήστε τη συμμετρία και την ασυμμετρία.Ένα τέτοιο εντελώς εξαιρετικό χαρακτηριστικό του "χρυσού τμήματος" σας επιτρέπει να δημιουργήσετε αυτόν τον μαθηματικό και γεωμετρικό θησαυρό στη σειρά Αμετάβλητα αποστάγματα αρμονίας και ομορφιάς Στα έργα που δημιουργήθηκαν όχι μόνο από τη φύση της μητέρας, αλλά και από τα χέρια ενός ατόμου - σε πολλά έργα τέχνης στην ιστορία της ανθρώπινης κουλτούρας. Μια πρόσθετη απόδειξη αυτού του γεγονότος είναι το γεγονός ότι η προσφυγή σε αυτό το ποσοστό διεξήχθη στη δημιουργία ενός προσώπου. Σε εντελώς διαφορετικούς πολιτισμούς, όχι μόνο γεωγραφικά διαχωρισμένα μεταξύ τους, αλλά σε μια προσωρινή σχέση -Χιλιές της ανθρώπινης ιστορίας (Πυραμίδα του Τουόπ, κλπ. Στην Αίγυπτο, ο ναός του Παλούνα και άλλοι. Στην Ελλάδα, το βαπτιστήριο στην Πίζα - η Αναγέννηση κ.λπ.).

- παράγωγα μεταξύ του αριθμού 1 και της πρόσθετης προσθήκης διπλασιασμού, δημιουργούν δύο δοξασμένα στη βοτανική Πρόσθετες γραμμές.Εάν υπάρχουν αριθμοί 1 και 2 στην πηγή του αριθμού των αριθμών Υπάρχει μια σειρά Fibonacci.Εάν στην πηγή του αριθμού των αριθμών 2 και 1, Υπάρχει μια σειρά από εκκολαπτήρια.Η αριθμητική θέση αυτού του σχεδίου έχει ως εξής: 4, 3, 7, 11, 18, 29, 47, 76 είναι μια σειρά εκκολούθησης. 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55 είναι μια σειρά Fibonacci.

Η μαθηματική ιδιότητα ενός αριθμού fibonacci και ένας αριθμός καταπακτών, μεταξύ πολλών άλλων καταπληκτικών ιδιοτήτων, είναι ότι οι σχέσεις δύο γειτονικών αριθμών σε αυτή τη σειρά τείνουν στον αριθμό του "χρυσού τμήματος" - καθώς αφαιρείται από την αρχή της σειράς , αυτός ο λόγος αντιστοιχεί στον αριθμό F με όλο και περισσότερη ακρίβεια. Ταυτόχρονα, ο αριθμός F είναι το όριο στον οποίο αγωνίζονται οι σχέσεις γειτονικών αριθμών οποιασδήποτε σειράς προσθέτων.

τέχνη- ένας συνδυασμός πλαστικών τεχνών που αντιπροσωπεύονται από τη ζωγραφική, τα γραφικά και τη γλυπτική που εμφανίζουν την πραγματικότητα σε οπτικές εικόνες.

Ζωγραφική- Ένας τύπος οπτικής τέχνης, τα έργα των οποίων δημιουργούνται χρησιμοποιώντας τα χρώματα που εφαρμόζονται στην επιφάνεια.

Η τέχνη της τέχνης βασίζεται στην δημιουργική ικανότητα του ανθρώπινου χεριού που ελέγχεται από τον εγκέφαλο και το μάτι, στην άμεση, άμεση ορατή ταυτότητα της εικόνας και του αντικειμένου, της εικόνας και απεικονίζεται. Αυτή η ταυτότητα είναι τέλεια. Είναι επίσης ένα προϊόν ιστορικά αναπτυγμένο στην πρακτική δραστηριότητα της ικανότητας ενός ατόμου να ενσωματώνει την τέλεια εικόνα σε μορφή υλικού, να το αντικαθιστά, να κάνει οποιεσδήποτε προσιτές άτομα για αντίληψη.

Μια εικόνα που φέρει την ανθρώπινη υποκειμενικότητα φέρει γενίκευση.

Η καλλιτεχνική εικόνα είναι πάντα μια ορατή ομοιότητα της ιδανικής εικόνας που έχει προκύψει στη συνείδηση \u200b\u200bενός ατόμου και ενσωματώνεται σε ένα συγκεκριμένο υλικό. Η τέχνη είναι μια συγκεκριμένη πορεία μέσα από την οντότητα, μέσω της περισυλλογής σε αντανάκλαση, μέσα από ένα μόνο και τυχαίο έως καθολικό και φυσικό. Η εικόνα είναι ένας ειδικός τρόπος καλλιτεχνικής γενίψης, ο οποίος αποκαλύπτει τη δημιουργία μιας ορατής ομοιότητας της εικόνας και το θέμα της έννοιας της ζωής, το ιδανικό του καλλιτέχνη, που φέρει μια προσιτή αντικειμενική αλήθεια ματιών.

Η ζωγραφική ως τύπος τέχνης χαρακτηρίζεται από τέτοια χαρακτηριστικά ως εικονιστική ευελιξία, αισθησιακή εξειδίκευση που σχετίζεται με την αντανάκλαση ολόκληρης της ποικιλίας πραγματικότητας μέσω άμεσα ορατών εικόνων, αναψυχής σε χρώματα στο αεροπλάνο.

Το κύριο μέσο εκφραστικής ζωγραφικής είναι το χρώμα. Στην ιστορία του ευρωπαϊκού πολιτισμού, η συμβολική σημασία ήταν συχνά συνδεδεμένη: για παράδειγμα, μαύρη θλίψη, κόκκινο μεγαλείο ή πόνο, πορφυρό ταπεινότητα και μετάνοια, πράσινη ελπίδα ή ομορφιά. Αυτές οι κατευθύνσεις στην εποχή του Μεσαίωνα αναπτύχθηκαν ιδιαίτερα έντονα αναπτύχθηκαν. Μια νέα κατανόηση των ευκαιριών χρώματος συνδέεται με την ανάπτυξη αφαίρεσης (βλέπε τη θεωρία του V. Kadinsky).

Πιστεύεται ότι η ζωγραφική είναι η αεροπλάνο. Ωστόσο, αυτή η δήλωση είναι υπό όρους, δεδομένου ότι η ζωγραφική κάποιων κατευθύνσεων στην ιστορία διακρίνεται από την επιθυμία για όγκο. Αρκεί να θυμηθούμε κάποιες ιδέες του κυβισμού (ειδικά αργά), καλλιτέχνες της Αναγέννησης (προοπτική αναζήτησης) ή χαρακτηριστικά της εικόνας στην αρχαία Αίγυπτο (οι Ανθρώπινοι Αιγύπτιοι που απεικονίζονται από διαφορετικές απόψεις, οι οποίες φέρνουν ζωγραφική στον όγκο της γλυπτικής) .

Τύποι ζωγραφικής: μνημειώδη διακοσμητικά (τοίχο ζωγραφική, plafoons, πάνελ), μηχανήματα (πίνακες ζωγραφικής), τοπίο (θέατρο και ταινία), διακοσμητική ζωγραφική αντικειμένων, εικονογραφία, μινιατούρα (εικονογράφηση, πορτραίτο), διάγραμμα και πανόραμα.

Μέσα εκφραστικότητας στη ζωγραφική πιστεύουν: χρώμα, σχέδιο, σύνθεση, υφή, φως, τύπος υλικού, τύπος τεχνολογίας, σήμερα - αυτό είναι επίσης ο σχεδιασμός της εικόνας (δηλαδή το πλαίσιο του, έναν τοίχο ή όπου εκτίθεται η εικόνα), και τα λοιπά.

Τα είδη ζωγραφικής είναι: πορτραίτο, τοπίο, νεκρή φύση, ζωγραφική, λυρική, ιστορική, μάχη, νοικοκυριό, κοσμικό κ.λπ.

Βασικοί τεχνικοί τύποι: πετρέλαιο, νερό-γύψος ακατέργαστη (τοιχογραφία), ξηρό (και seco), tempera, κόλλα, κερί, σμάλτο, μωσαϊκό, βιτρό, ακουαρέλα, γκουάς, παστέλ, μάσκαρα.

Γραφικά(Γράφω) - Τύπος της εικαστικής τέχνης, με βάση την εικόνα και την εκτύπωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας.

Τύποι γραφικών: Stankovaya (Σχέδιο, Estamp, Lubok), Περιοδικό Βιβλίου και Εφημερίδων (Εικονογράφηση, Σχεδιασμός), Εφαρμοσμένη (γραμματόσημα, exjibrises) και αφίσα.

Μέσα εκφραστικής γραφικών: γραμμή περιγράμματος, γραμμικός κώδικας, γραμμή, σύνθεση ρυθμού, λεκές χρώματος, τοπικό χρώμα, χρώμα, φόντο, επίχρισμα, υφή, επιφάνεια αναδημιουργουμένων αντικειμένων.

Γλυπτική(Lat. - Έκοψα, σκάλισμα) - Τύπος οπτικής τέχνης, των οποίων τα έργα έχουν ένα χύμα, τρισδιάστατο σχήμα και εκτελούνται από στερεά ή πλαστικά υλικά.

Το γλυπτό δείχνει μια συγκεκριμένη εγγύτητα με την αρχιτεκτονική: Η αρχιτεκτονική ασχολείται με το χώρο και τον όγκο, υπακούει τους νόμους της τεκτονικής και ουσιαστικά από τη φύση. Αλλά σε αντίθεση με την αρχιτεκτονική, δεν είναι λειτουργικό, αλλά εικονογραφημένο. Τα κύρια ειδικά χαρακτηριστικά της γλυπτικής είναι η φυσική, η σημαντικότητα, ο λακωνισμός και η ευελιξία.

Η σημαντικότητα του γλυπτού οφείλεται στην ικανότητα ενός ατόμου να υπακούει στον όγκο. Αλλά η υψηλότερη μορφή αγγίζοντας σε ένα γλυπτό, το οποίο το παίρνει σε ένα νέο επίπεδο αντίληψης, γίνεται η ικανότητα ενός ατόμου "να ελαφρύνει οπτικά" τη φόρμα που αντιλαμβάνεται μέσα από το γλυπτό όταν το μάτι αποκτά την ικανότητα να συσχετίζει το βάθος και τη διόγκωση του Διαφορετικές επιφάνειες, υποτάσσονται η σημασιολογική τους ακεραιότητα ολόκληρης της αντίληψης.

Η σημαντικότητα του γλυπτού εκδηλώνεται σε συγκεκριμένη υλική που, περιγράφει την καλλιτεχνική μορφή, παύει να αποτελεί αντικειμενική πραγματικότητα για ένα άτομο και γίνεται ο υλικός φορέας μιας καλλιτεχνικής ιδέας.

Η γλυπτική είναι η τέχνη της μετασχηματισμού του χώρου μέσω όγκου. Κάθε κουλτούρα φέρνει την κατανόησή της για τον λόγο του όγκου και του χώρου: η αρχαιότητα κατανοεί την ένταση του σώματος ως τοποθεσία στο διάστημα, μεσαίωνα - ο χώρος ως ο σουρεαλιστικός κόσμος, ο μπαρόκ εποχή, ο χώρος ως περιβάλλον που συλλαμβάνεται από τον γλυπτό όγκο Και κατακτήθηκε από αυτούς, ο κλασικισμός είναι ισορροπία του χώρου και του όγκου και της μορφής. Ο XIX αιώνα επέτρεψε στο χώρο να «εισέλθει» στον κόσμο της γλυπτικής, δίνοντας τον όγκο στο διάστημα στο διάστημα και ο XX αιώνα συνεχίζει αυτή τη διαδικασία, έκανε ένα γλυπτό σε κινητό και διαστημόπλοιο για το διάστημα.

Η συνοπτικότητα του γλυπτού σχετίζεται με το γεγονός ότι είναι πρακτικά απαλλαγμένο από ιστορίες και αφήγηση. Επομένως, μπορεί να ονομαστεί εκφραστική αφηρημένη σε ένα συγκεκριμένο. Η εύκολη αντίληψη της γλυπτικής είναι μόνο ένα κλουβί επιφάνειας. Το γλυπτό είναι συμβολικό, υπό όρους και καλλιτεχνικό, και επομένως δύσκολο και βάθος για την αντίληψή του.

Ο κόσμος των γλυπτών αντιπροσωπεύεται από μια μεγάλη ποικιλία ειδών και ειδών:

Μικρό πλαστικό (αρχαία glyptics - νήμα σε ημιπολύτιμους ορυκτά, σκάλισμα οστών, ειδώλια από διαφορετικά υλικά, φυλακτά και ταλμιστάν. μετάλλια).

Γλυπτική μικρής μορφής (ειδώλια θαλάμων έως και μισό μέτρο θεμάτων είδους, που προορίζονται για εσωτερικούς χώρους και υπολογίζονται στο τμήμα αντίληψης).

sTANKOVAYA Γλυπτική (ένα άγαλμα που προορίζεται για κυκλική Ferris, κοντά στη φύση του πραγματικού μεγέθους του ανθρώπινου σώματος, αυτόνομο και δεν απαιτεί επικοινωνία με ένα συγκεκριμένο εσωτερικό).

Μνημειωτικό διακοσμητικό γλυπτό (ανάγλυφα, ζωγραφίσματα στους τοίχους, αγάλματα για τις μεταφορές, την Ατλάντα και τα Καρυάτα, τα έργα που προορίζονται για πάρκα και τετράγωνα, διακόσμηση σιντριβάνι κλπ.),

Μνημειώδη (επιτύμβιες στήλες, μνημεία, μνημεία).

Το πιο δημοφιλές είδος στο γλυπτό είναι ένα πορτρέτο. Η ανάπτυξη του πορτρέτου στο γλυπτό είναι πρακτικά παράλληλα με τις ιδέες για το ρόλο ενός ατόμου στην ιστορία. Ανάλογα με αυτή την κατανόηση, το πορτρέτο γίνεται πιο ρεαλιστικό, εξιδανικευμένο. Οι μορφές του πορτρέτου στην ιστορία ήταν μια ποικιλία από: μούμια μούμια, grac (τετράγωνο πυλώνα με κεφαλή πορτρέτου) στους Έλληνες, ρωμαϊκή προτομή. Το πορτρέτο άρχισε να χωρίζεται στον προορισμό: την παρέλαση και το θάλαμο.

Ένα είδος ζώου αναπτύσσεται σε γλυπτική ακόμη και νωρίτερα από ένα πορτρέτο. Αλλά λαμβάνει αυτή την εξέλιξη με την κατάρρευση των ανθρωποκεντρικών ιδεών για τον κόσμο και την ευαισθητοποίηση μιας ενιαίας σημαντικότητας του κόσμου.

Μια ειδική θέση στο γλυπτό λαμβάνει ένα είδος θραυσμάτων - μεμονωμένα μέρη του ανθρώπινου σώματος. Το γλυπτό κομμάτι προκύπτει με βάση τη συλλογή θραυσμάτων παλαιών αγαλμάτων και αναπτύσσεται ως ανεξάρτητο φαινόμενο με νέες καλλιτεχνικές και αισθητικές δυνατότητες για να εκφράσει το περιεχόμενο στο οποίο δεν υπάρχει καθορισμένο οικόπεδο και υπάρχει μόνο ένα πλαστικό κίνητρο. Ο πρόγονος αυτού του είδους θεωρείται ότι είναι άσβεστος.

Το ιστορικό είδος συνδέεται με μια αντανάκλαση συγκεκριμένων ιστορικών γεγονότων και μιας ιστορίας για τους συμμετέχοντες. Τις περισσότερες φορές, αυτό το είδος εφαρμόζει την ίδια σε μνημειώδεις μορφές.

Μέσα εκφραστικών γλυπτών: Δημιουργία χύδην μορφή, πλαστική μοντελοποίηση, ανάπτυξη σιλουέτα, υφή, υλικό, φως, μερικές φορές χρώμα.

Η αισθητική της οπτικής τέχνης έγκειται στη δυνατότητα απεικόνισης της τελειότητας. Ήταν στην απεικόνιση ότι μια αίσθηση ομορφιάς ήταν μια έννοια. Στην καρδιά της οπτικής αντίληψης από έναν ομορφιά ο άνθρωπος βρίσκεται η ικανότητά του να σχετίζεται άμεσα αντιληπτή με την προηγούμενη ιδέα της τελειότητας. Αισθητική εμπειρία εικόνας, καθώς καμία άλλη δεν γεμίζει με μια ποικιλία.

Πλήρες κείμενο της αφηρημένης διατριβής Σχετικά με το θέμα "η αισθητική εικόνα του κόσμου και το πρόβλημα του σχηματισμού της"

Για το χειρόγραφο του UDC 18

Suvorova Irina Mikhailovna

Αισθητική εικόνα του κόσμου και τα προβλήματα του σχηματισμού της

Αγία Πετρούπολη 2006

Το έργο που εκτελείται στο Τμήμα Φιλοσοφίας

Gou VPO "Καρελικά Κρατικό Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο"

Επιστημονικός Διευθυντής-

Υποψήφιος των Φιλοσοφικών Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής Ovchinnikov Yuri Aleksandrovich

Επίσημοι αντιπάλους:

Ο γιατρός της φιλοσοφικής επιστήμης,

Καθηγητής Presersky Vadim.

Βικτωτόβιτς

Υποψήφιος Φιλοσοφικών Επιστημών

Surin Dmitry.

Valerevich

Ηγετική οργάνωση - Gou VPO "Petrozavodsky

Κρατικό Πανεπιστήμιο"

Η υπεράσπιση θα πραγματοποιηθεί "29" Ιούνιος 2006 στο - "SH £". "Ώρες κατά τη συνεδρίαση του Συμβουλίου Διατριβή D.212.199.10 για την προστασία των διατριβών για το βαθμό του γιατρού της φιλοσοφίας στο ρωσικό κρατικό παιδαγωγικό πανεπιστήμιο. Ai HARZEN στο : 197046, Αγία Πετρούπολη, Μικρό Posadskaya, D.26, Aud.317.

Η διατριβή μπορεί να βρεθεί στη θεμελιώδη βιβλιοθήκη του ρωσικού κρατικού παιδαγωγικού πανεπιστημίου. A.i.getzen

Επιστημονικός Γραμματέας του Συμβουλίου Διατριβής, Υποψήφιος Φιλοσοφίας, Αναπληρωτής Καθηγητής

A.yu.dorsky

Γενική περιγραφή της εργασίας

Η μελέτη διατριβής είναι αφιερωμένη στη φιλοσοφική και αισθητική κατανόηση της αισθητικής εικόνας του κόσμου ως καθολική κατηγορία αισθητικής.

Η συνάφεια της μελέτης οφείλεται στο πρόβλημα του σχηματισμού και της συντριβής των πολιτιστικών παραδειγμάτων και προκύπτει από αυτές τις αλλαγές στην αισθητική συνείδηση \u200b\u200bτης κοινωνίας και του ανθρώπου στον σύγχρονο κόσμο. Τις τελευταίες δεκαετίες, συμβαίνουν σημαντικές αλλαγές στις κοινωνικές και πνευματικές σφαίρες της κοινωνίας. Μια δυναμικά αναπτυσσόμενη κοινωνία της πληροφορίας αναγνωρίζει την υψηλότερη αξία ενός ατόμου που έχει υψηλό βαθμό ελευθερίας, ανεξαρτησίας και ευθύνης. Αλλαγή της γεωπολιτικής κατάστασης, αλλάζοντας την τεχνολογική κατεύθυνση, η ανάπτυξη των επικοινωνιών συνεπάγεται σημαντικές αλλαγές στον χώρο της ζωής ενός σύγχρονου προσώπου, κυρίως στο πολιτιστικό της μέρος. Η σημασία του θέματος της μελέτης οφείλεται όχι μόνο στην αντικειμενική διαδικασία της πολιτιστικής και ιστορικής κίνησης της ανθρωπότητας, αλλά και τη δυναμική της προσωπικότητας ενός ατόμου σε ένα σύγχρονο πολύπλοκο και απρόβλεπτο κόσμο. Σύμφωνα με τους επιστήμονες νευροφυσιολόγου (Metsger, Hospers) 1, στον προσωπικό σχηματισμό κάθε ατόμου υπάρχει η ικανότητα των γενικά αποδεκτών αισθητικών κρίσεων, η οποία εξηγείται από την ιδιαιτερότητα του ανθρώπινου εγκεφάλου για τη μείωση όλων των πολύπλοκων και χαοτικών σε τάξη και συμμετρία, Εκτός από τα αντιληπτά έντυπα για να βιώσουν τη λεγόμενη "χαρά της αναγνώρισης", να πάρει αισθητική ευχαρίστηση. Ως εκ τούτου, όλα τα αντικείμενα του περιβάλλοντος κόσμου εξαρτώνται από την αισθητική αξιολόγηση, η οποία αποτελεί την ικανότητα στον άνθρωπο να αντιληφθεί τακτικά το περιβάλλον και την απομνημόνευση που αντιλαμβάνεται, δηλαδή. "Ένα ολιστικό όραμα θα πρέπει να περιλαμβάνει αισθητική αρχή." 2 Αυτός ο παράγοντας της αισθητικής αντίληψης οδηγεί σε ενεργό αναζήτηση πληροφοριών και αυξάνει σημαντικά την κοινωνική προσαρμογή ενός ατόμου στο περιβάλλον. Κατά συνέπεια, ο σχηματισμός μιας ενιαίας ολιστικής γενικής αισθητικής εικόνας του κόσμου αποτελεί προϋπόθεση για την ύπαρξη ενός ατόμου στον κόσμο.

Με θεωρητικούς όρους, μία από τις τρέχουσες τάσεις είναι η επέκταση, εκτός από τις παραδοσιακές κλασικές έννοιες, πολλές μη κλασικές, μερικές φορές αντι-αισθητικές (από την άποψη των κλασικών) (παράλογες, σκληρότητα κ.λπ.). Μια τέτοια πόλωση αισθητικών εκτιμήσεων της γύρω πραγματικής πραγματικότητας, η οποία εκφράζει ένα νέο όραμα του κόσμου, απαιτεί την εισαγωγή στην κατηγορική ατετική της καθολικής φιλοσοφικής έννθρωπων, να ενώνουν όλη την ποικιλομορφία των φαινομένων και των εικόνων της σύγχρονης κοινωνίας, της τέχνης και της φύσης. Η κατηγορία της Αισθητικής, η ανάπτυξη της οποίας οδήγησε στην εμφάνιση ερευνητικών αρχών των συγγενών, της Polulmorphy, καθώς και η τάση της ανάπτυξης αισθητικής στην Hypernaya, η οποία ενώνει τη φιλοσοφία, τη φιλολογία, την τέχνη και τον πολιτισμό, τη σημειωτική, τις συνέργειες και τον παγκοσμιόν, και ο παγκοσμιτισμός, παίζει.

Τέτοιες τάσεις γενίκευης και εμβαθύνοντας ιδεολογικά, καθώς και μεθοδολογικά θεμέλια γνώσης εκδηλώνονται σε όλους τους τομείς ανθρωπιστικής και φυσικής επιστημονικής σκέψης. Έτσι, στις αρχές του 20ού αιώνα, λόγω των προβλημάτων της ιδεολογικής κρίσης στη φυσική και τη φιλοσοφία, η έννοια της καθολικής ζωγραφικής του κόσμου3 αρχίζει να αναπτύσσεται, η οποία έχει αναπτύξει περαιτέρω μια πολυδιάστατη ανάπτυξη στο φιλοσοφικό-θεωρητικό επίπεδο .

Οι επιστήμονες διαφόρων τομέων των επιστημών αφιέρωσαν την έρευνά τους σε ορισμένους τομείς πραγματικής πραγματικότητας, σχημάτισαν μια συγκεκριμένη ιδέα του άλλου τμήματος του κόσμου και ως εκ τούτου περιγράφουν ειδικές ή ιδιωτικές ζωγραφιές στον κόσμο. Αποδείχθηκε ότι η επιστημονική θεωρητική γνώση δεν υπάρχει μια απλή γενίκευση αυτών των εμπειριών, αλλά υπάρχουν σύνθετα πειθαρχικών ιδεών με αισθητικά κριτήρια (τελειότητα, συμμετρία, χάρη, αρμονία θεωρητικών κατασκευών). Η επιστημονική θεωρία αντικατοπτρίζει μόνο τη φυσική πραγματικότητα, θεωρείται ότι ο Einstein5 όταν διαθέτει εσωτερική τελειότητα. Συνεπώς, στο σχηματισμό φυσικών, αστρονομικών και άλλων επιστημονικών έργων του κόσμου υπάρχει επίσης ένας συναισθηματικά διαμορφωμένος τρόπος για να γνωρίζουμε την πραγματικότητα. Έτσι, στην αισθητική ανάπτυξη της πραγματικότητας, όλα τα μέρη και οι ιδιότητες του φαινομένου αναγνωρίζονται στη στάση τους στο σύνολό τους και κατανοούνται μέσω της ενότητας στο σύνολό τους. Εδώ, όλα τα απτά χαρακτηριστικά των τμημάτων του φαινομένου και οι ποσοτικές τους σχέσεις ενεργούν στο νόμο τους. Στο φαινόμενο του μέτρου του - αυτό είναι να κατανοήσουμε σε αυτό την ακεραιότητα στο σύνολο όλων των ιδιοτήτων, σημαίνει να κατανοήσουμε αισθητικά. Μια τέτοια κατανόηση μπορεί να έχει ένα θετικό και αρνητικό αποτέλεσμα, το οποίο συσχετίζεται με αισθητικά θετικές και αρνητικές κατηγορίες.

Στην πράξη, μπορεί να σημειωθεί ότι η αισθητική διεγείρει πάντα ένα άτομο να κάνει εξαιρετικά να διεισδύσει στην ουσία του, να αναζητήσει τις βαθιές έννοιες της, και οι γνωστές αισθητικές κατηγορίες είναι ως εργαλειοθήκη. Η θεωρητική ανάπτυξη της επιστημονικής αισθητικής εικόνας του κόσμου θα συμβάλει στην "μεθοδολογική αξιόπιστη και Euregative κορεσμένη επιστημονική βάση για τη δημιουργία βιώσιμης και ευρείας αισθητικής αξίας, προσανατολισμών". Πολλοί ερευνητές υπογραμμίζουν ότι η ανάπτυξη της εικόνας του κόσμου είναι ιδιαίτερα σημαντική σήμερα όταν ο ανθρώπινος πολιτισμός έχει εισέλθει στην περίοδο ενός ολισθητήρα διακλάδωσης και την αλλαγή του πολιτιστικού παραδείγματος. Σημειώνεται ότι η λύση αυτού του προβλήματος είναι αδύνατη η προσοχή στην αισθητική αρχή7. Το πρόβλημα αυτό έχει ιδιαίτερη σημασία για τη διαμόρφωση της κοσμοθεωρίας των μελλοντικών ειδικών8, τα πρακτικά καθήκοντα εκπαίδευσης σε σχέση με τις μεταρρυθμίσεις στον τομέα αυτό υπογραμμίζουν τη συνάφεια του επιλεγμένου θέματος.

Η συνάφεια του προβλήματος, η ανεπάρκεια της θεωρητικής τους ανάπτυξης και η ανάγκη προσδιορισμού του καθεστώτος της έννοιας ορίστηκε το θέμα της έρευνας: «Αισθητική εικόνα του κόσμου και το πρόβλημα του σχηματισμού της».

Ο βαθμός ανάπτυξης του προβλήματος

Η έννοια της ζωγραφικής στον κόσμο στη φιλοσοφία ήταν το θέμα της έρευνας για εκπροσώπους διαφόρων φιλοσοφικών κατευθύνσεων (διαλεκτικός υλισμός, φιλοσοφία ζωής, υπαρξισμός, φαινομενολογία κ.λπ.). Η ανάπτυξη αυτού του φιλοσοφικού προβλήματος έχει δείξει ότι η συνολική εικόνα του κόσμου δεν περιγράφεται στο πλαίσιο μιας ειδικής επιστήμης, αλλά κάθε επιστήμη, που συχνά ισχυρίζεται τη δημιουργία της ειδικής εικόνας του κόσμου, συμβάλλει στη δημιουργία και ένα συγκεκριμένο καθολικό Εικόνα του κόσμου, η οποία ενώνει όλους τους τομείς της γνώσης σε μια ενιαία περιγραφές συστήματος της γύρω πραγματικότητας.

Το πρόβλημα της εικόνας του κόσμου στα έργα του Ssaverintsev, MD Akhundov, E.D. Blyahera, Yu.Borev, V.V. Bychkova, L.VÄISBERGER, E.I.VYSOCHINA, L.VITENTENTEIN, V.S. DANILOVA, R.A. ZOBOVA, A.I. KAVCHENKO, L.F. KUZNETSOVA, IL.LUFMAN, B.S. Meilaha, A.B.MYGDALA,

Α. Mostepanenko, Ν. S. Novikova, yu.a.ochinnikova, κινητήρας,

B.M. Rudneva, N.S.SKurt, V.S. Boxin, M. Heidegger, J. Kholton, Ν.Β. Ερμιζίνη, Ι.ν. Τσερνοβά, Ο.Σαγγοράρ.

Η κοσμοθεωρία ήταν πάντα κατανοητή ως σύνολο απόψεων και ιδεών για τον κόσμο, όπου η αισθητική σχέση του ανθρώπου αντανακλάται στην πραγματικότητα. Ως εκ τούτου, η έννοια μιας εικόνας του κόσμου σε σχέση με την τέχνη και την αισθητική συνείδηση \u200b\u200bήταν ένα λογικά φυσικό γεγονός στην ανάπτυξη της θεωρητικής σκέψης. Έτσι, στη μελέτη της ιστορίας της αισθητικής σκέψης, οι πιο κοινές ιδέες για τον κόσμο σε μια ή μια άλλη ιστορική εποχή συχνά ανακατασκευάστηκαν, τα οποία συχνά καθορίστηκαν από τους ιστορικούς ως εικόνα του κόσμου, εγγενής στη συνείδηση \u200b\u200bμιας συγκεκριμένης κουλτούρας . Παρόμοιες ιδέες στην αρχαία αισθητική έδειξαν ότι ο Α .Flatov, στον μεσαιωνικό πολιτισμό - Aygurevich, στη ρωσική αισθητική του δεύτερου μισού του 18ου αιώνα - Apvalitskaya.9 στη στροφή της δεκαετίας του 1970, η έννοια της καλλιτεχνικής εικόνας εμφανίζεται Και συζητά ενεργά το Mira 10, εικόνες και μοντέλα του κόσμου σε διάφορους εθνικούς πολιτισμούς που εξερευνούν το GD Gachev, που αποδίδουν ιδιαίτερη σημασία στα έργα της λογοτεχνικής δημιουργικότητας.

Ο όρος "αισθητική εικόνα του κόσμου" χρησιμοποιείται στα έργα του Yu.a.ovchinnikov (1984) και Ed Blyahher (1985), 11. Όταν έχουν τεθεί ορισμένα ερευνητικά καθήκοντα σχετικά με το πρόβλημα και διατυπώνουν σημαντικές πτυχές του Νέα έννοια της αισθητικής. Η VV Beschkov αποτελεί σημαντική αλλαγή στην κατανόηση του αντικειμένου της αισθητικής, προσδιορίζοντας το ως μια επιστήμη "στην αρμονία ενός άνδρα με ένα καθολικό" .12 Η διατύπωση του προβλήματος της αισθητικής εικόνας του κόσμου δείχνει ότι αυτή η έννοια είναι άμεσα Σχετικά με την έννοια της αισθητικής και βρίσκεται στη διάσημη αισθητική του περασμένου αιώνα η αίσθηση είναι ένα από τα πιο σημαντικά διαθλασίματά της.

Η δεύτερη ομάδα ερευνητικής βιβλιογραφίας - η εργασία που αφιερώνεται στη φιλοσοφική και τέχνη ιστορική ανάλυση της τέχνης των διαφορετικών πολιτιστικών εποχών και των καλλιτεχνικών έργων είναι τόσο μεγάλη που είναι δύσκολη

Υποβάλετε απλά να μεταφέρετε ονόματα. Η μεγαλύτερη σημασία για αυτή τη μελέτη διατριβής έχει έργα που T.V. E. Balzak, Μ. Μπαχτάνα, Ο. Banesha, Μ. Μπαχτάνα, Ο. Benesha, Benesha, Benesha, Benchkova, A.P.Valitskaya, Vergilia, Voldaire, Gvf Gegel, Horace, Avguli, Al . Gurevich, MS Kagan, VV Kadinsky, I.Kanta, Y. Mlotman, Afloshev, M.Mamardashvili, BS Meilaha, MF Vysyannikova, Η. Ortega-I-Gasset, Petarki, Plato, vs Solovieva, V. Tatarkevich, E .Fromma, Y. Sayisengi, VP Shestakova, F.Shleglev, F. Shiller, W.AKO.

Η τρίτη ομάδα πηγών είναι η τελευταία έρευνα στον τομέα των αισθητικών καινοτομιών και των συνεργιστικών πολιτιστικών και των εργασιών V.S. Danilova, E.N. Knyazheva, L.N.LESKOVA, N. B. Mankovskaya, L.V. Morozova, Ι. Rygogin, και .sh.Safarov, VS Depina, LF Kuznetsova.

Πρέπει να σημειωθεί ότι η μελέτη που αναλαμβάνεται σε αυτό το έργο, στηριζόμενη στα δεδομένα που λαμβάνονται από φιλόσοφους, πολιτιστικούς επιστήμονες, ιστορικούς τέχνης, συνέργιες και παγκοσμιόν, δικαιολογεί το δικό του όραμα για τα προβλήματα της αισθητικής εικόνας του κόσμου, το οποίο επηρεάστηκε στο εργασία των προκατόχων. Ορισμένες εργασίες περιέχουν τα χαρακτηριστικά των μεμονωμένων πτυχών της έννοιας της εικόνας του κόσμου, των χαρακτηριστικών και των ποικιλιών του, καθώς και τα προβλήματα του σχηματισμού της σε συγκεκριμένες ιστορικές εποχές. Ωστόσο, ορισμένες ιστορικές και θεωρητικές πτυχές του προβλήματος παραμένουν εκτός του ερευνητικού ενδιαφέροντος.

Έρευνα αντικειμένων: Αισθητική εικόνα του κόσμου ως μορφή παγκόσμιας κατανόησης της πραγματικότητας.

Θέμα έρευνας: σχηματισμός αισθητικής εικόνας του κόσμου σε θεωρητικές και ιστορικές πτυχές, καθώς και εκείνες τις σημασιολογικές και διαρθρωτικές αλλαγές στην αισθητική εικόνα του κόσμου ως τη μορφή αισθητικής γνώσης του κόσμου, που διαπράττονται στην ιστορία της.

Σκοπός της μελέτης: Κατανόηση της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου ως καθολική αισθητική κατηγορία, ως μέθοδος περιγραφής της αισθητικής εκφραστικής εκφραστικής της γύρω πραγματικότητας μέσω του πρίσματος των κατηγοριών αισθητικής.

Υπόθεση: Η μελέτη εξετάζει ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να είναι μια παγκόσμια φιλοσοφική και αισθητική κατηγορία (ως μορφή θεωρητικής γενίψης) και σε πολλές πτυχές έχουν μεθοδολογική και εκπαιδευτική αξία. Αυτό οφείλεται στα καθήκοντα της ανάπτυξης της ανθρωπιστικής εκπαίδευσης και την ανάγκη δημιουργίας ενός ολιστικού κοσμικού ενός σύγχρονου προσώπου. Στο πλαίσιο αυτής της μελέτης, δεν πραγματοποιείται μόνο θεωρητική ανάλυση, αλλά και πειραματική μελέτη του θέματος.

Ερευνητικά καθήκοντα:

Η μελέτη καθορίζεται στις ακόλουθες εργασίες: Με βάση την ανάλυση της φιλοσοφικής και αισθητικής και της επιστημονικής λογοτεχνίας για το θέμα που μελετήθηκε για να εξετάσει το σχηματισμό της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου.

Εξετάστε τον λόγο της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου με μια επιστημονική και καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου.

Εκτελέστε μια ανάλυση της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου, καθορίζουν τη θέση του στην αισθητική γνώση και το καθεστώς στο πλαίσιο της φιλοσοφικής κοσμοθεωρίας και της επιστημονικής γνώσης.

Σχετικά με το υλικό της αισθητικής της Δυτικής Ευρώπης, εξετάστε την ανάπτυξη της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου και να προσδιορίσετε τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά του σχηματισμού τους σε διαφορετικά στάδια της ιστορίας του πολιτισμού (αρχαιότητα, τον Μεσαίωνα, την Αναγέννηση, τον κλασικισμό, τον φώτιση, τον ρομαντισμό και το συμβολισμό , Φυσιολογικό και ρεαλισμό).

Εξετάστε τις ιδιαιτερότητες του σχηματισμού αισθητικής εικόνας του σύγχρονου κόσμου, των διαρθρωτικών και ουσιαστικών διαφορών από τους προηγούμενους πίνακες του κόσμου. Δημιουργήστε το ρόλο του στο σχηματισμό των ιδεών ενός ατόμου για τη γύρω πραγματικότητα.

Η μεθοδολογία μελέτης στη διατριβή χρησιμοποιείται από φιλοσοφικές και αισθητικές, ιστορικές και θεωρητικές, συνεργιστικές μεθόδους έρευνας. 13 Στο χαρτί, χρησιμοποιούνται στοιχεία συγκριτικής ιστορικής ανάλυσης, η μελέτη των ιστορικών ιδεών συνδυάζεται με τη μελέτη του κοινωνικοπολιτισμένου πλαισίου τους. Οι πηγές έρευνας είναι τα έργα των φιλοσόφων και η αισθητική των αιώνων XVIII - XXI., Που ασχολούνται με το πρόβλημα της αισθητικής εικόνας του κόσμου. Οι εργασίες αφιερώθηκαν στη θεωρία και την ιστορία της τέχνης, τα παγκόσμια προβλήματα του σύγχρονου κόσμου, καθώς και η εργασία στην οποία αναλύονται συγκεκριμένα έργα λογοτεχνίας, οπτικής, μουσικής, τέχνης πολυμέσων. Ιδέες και εικόνες που σχετίζονται με διαφορετικές εποχές και τις πιο έντονοι τους.

Επιστημονική καινοτομία της έρευνας Η επιστημονική καινοτομία της μελέτης είναι η ανάλυση του θεωρητικού περιεχομένου της νέας επιστημονικής έννοιας - η «αισθητική εικόνα του κόσμου», σε μια προσπάθεια αποσαφήνισης και αίτησης για τη μελέτη της ιστορίας της καλλιτεχνικής κουλτούρας και της αισθητικής σκέψης ? στην ανίχνευση των χαρακτηριστικών χαρακτηριστικών του σχηματισμού ιστορικών έργων του κόσμου και της συνέχειας τους. Κατά τον προσδιορισμό της ειδικής κατάστασης της αισθητικής εικόνας του κόσμου ως μια έννοια που σχετίζεται με επιστημονικά σχετικά με την επιστημονική και στον εναλλακτικό κόσμο.

Για πρώτη φορά, υπό το πρίσμα των ιδεών της σύγχρονης αισθητικής και της συνεργιστικής, η πρωτοτυπία και η ασάφεια της αισθητικής εικόνας του σύγχρονου κόσμου αναλύεται, η οποία οφείλεται στις ειδικές συνθήκες για τη σύστασή της στις συνθήκες της συστημικής κρίσης της κοινωνίας και τον πολιτισμό. Ταυτόχρονα, τα αποτελέσματα της μελέτης υπογραμμίζουν την τεράστια σημασία της αισθητικής στο σχηματισμό ενός νέου κόσμου, ικανό να δημιουργήσει τα θεμέλια για την έξοδο της ανθρωπότητας από μια κατάσταση αδιεξόδου.

Θεωρητική σημασία της μελέτης

Τα βασικά συμπεράσματα της μελέτης διατριβής καθιστούν δυνατή την διεκπεραίωση ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου εισέρχεται στην αισθητική ως μία από τις παγκόσμιες κατηγορίες σύγχρονης επιστήμης και ζητά τη νέα προοπτική της ανάπτυξής της ως φιλοσοφική επιστήμη. Υλικά και συμπεράσματα της διατριβής μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε περαιτέρω έρευνα σχετικά με τη φιλοσοφία, την αισθητική, τις πολιτιστικές σπουδές, καλλιτεχνικές στην ανάπτυξη προβλημάτων ιστορικού και θεωρητικού προσανατολισμού.

Πρακτική σημασία της μελέτης

Τα αποτελέσματα της μελέτης μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά την ανάγνωση των σχετικών τμημάτων των μαθημάτων στη φιλοσοφία, την αισθητική, ειδικά μαθήματα για την ιστορία της παιδαγωγικής και της θεωρίας της ανατροφής.

Οι κύριες διατάξεις της διατριβής προικίσθηκαν με την άμυνα:

1. Η ενεργή ανάπτυξη σε σύγχρονες έννοιες της επιστήμης και της φιλοσοφίας της εικόνας του κόσμου οδηγεί στην εμφάνιση μιας τέτοιας ποικιλίας ως αισθητική εικόνα του κόσμου. Αντικατοπτρίζοντας όλη την αισθητική ποικιλομορφία στην ακεραιότητά της, η έννοια της αισθητικής εικόνας του κόσμου εκτελεί σημαντικές επιστημονικές και ιδεολογικές λειτουργίες.

2. Όντας στενά συνδεδεμένος με την ίδια την ουσία της αισθητικής κατηγορίας, η έννοια της αισθητικής εικόνας του κόσμου αποκαλύπτει τον κρίσιμο ρόλο του σε μια σύγχρονη επιστημονική και ιδεολογική αναζήτηση.

3. Ο ιστορικός σχηματισμός της αισθητικής εικόνας του κόσμου συμβαίνει με βάση την ανάπτυξη της παγκόσμιας ανάπτυξης, ενώ οι αισθητικές κατηγορίες παρέχουν μια ορισμένη σταθερότητα μιας γενικής τάσης στην ιστορία των ιδεών σχετικά με την αισθητική εκφραστικότητα του περιβάλλοντος κόσμου, που αποτελείται από το επιθυμία να δει τον κόσμο αρμονικά σταθερό.

4. Τα κύρια αντικείμενα στην κατασκευή της αισθητικής εικόνας του κόσμου είναι συνεχώς η φύση, η κοινωνία και η τέχνη. Ξεκινώντας από το XVIII αιώνα, στο σχηματισμό της αισθητικής εικόνας του κόσμου, της επιστήμης και της αισθητικής να παίξει ως μια ανεξάρτητη φιλοσοφική πειθαρχία.

5. Ο ειδικός ρόλος της επιστήμης εκδηλώνεται στο σχηματισμό μιας σύγχρονης αισθητικής εικόνας του κόσμου, στη δημιουργία της οποίας ανήκει ένα σημαντικό μέρος, ιδίως, η συνεργασία και η παγκοσμιοποίηση.

Η έγκριση ιδεών με βάση τις βασικές διατάξεις και τα συμπεράσματα της διατριβής εκτίθεται σε ορισμένες δημοσιεύσεις και παρουσιάστηκαν επίσης και συζητήθηκαν σε περιφερειακές διασκέψεις: "Διαχείριση: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός" (Petrozavodsk, Βορειοδυτική Ακαδημία του Δημόσια υπηρεσία, Καρελικά Υποκατάστημα, 2004). "Έλεγχος: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός" (Petrozavodsk, Βορειοδυτικά

Ακαδημία Δημόσιας Υπηρεσίας, Καρελικά Υποκατάστημα, 2005). Στο Διεθνές Συνέδριο "Η πραγματικότητα του εθνοτικού φύλλου 2006. Ο ρόλος της εκπαίδευσης στο σχηματισμό εθνοτικής και αστικής ταυτότητας" (Αγία Πετρούπολη, 2006). Εκτός από τα ετήσια ερευνητικά συνέδρια του Κρατικού Κρατικού Παιδαγωγικού Πανεπιστημίου. Η διατριβή συζητήθηκε με μια συνάντηση του Τμήματος Φιλοσοφίας του KGPU και στο Τμήμα Αισθητικής του RGPU.

Η δομή διατριβής: η μελέτη διατριβής περιγράφεται σε 158 σελίδες του κύριου κειμένου. Η εργασία αποτελείται από μια εισαγωγή, τρία κεφάλαια, καθένα από τα οποία χωρίζονται σε παραγράφους, συμπεράσματα για κάθε ένα από τα κεφάλαια, το συμπέρασμα, τον κατάλογο των πηγών και της λογοτεχνίας σε αυτό το θέμα, οι αιτήσεις με τα αποτελέσματα της πειραματικής έρευνας.

Στην εισαγωγή, προσδιορίζεται η σημασία του θέματος, το αντικείμενο, το αντικείμενο, το αντικείμενο, το σκοπό, τα καθήκοντα και οι μέθοδοι έρευνας προσδιορίζονται, η υπόθεση διατυπώνεται, αποκαλύπτονται τα στάδια της μελέτης διατριβής.

Στο πρώτο κεφάλαιο, η "Αισθητική εικόνα του κόσμου στο σύστημα φιλοσοφικής κοσμοθεωρίας" χαρακτηρίστηκε από διάφορες πτυχές του προβλήματος, τα πιο σημαντικά ζητήματα διατέθηκαν για τον προσδιορισμό των αρχικών θεωρητικών διατάξεων. Συγκεκριμένα, εξετάζεται η δυνατότητα καθορισμού της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου στο πλαίσιο φιλοσοφικής και αισθητικής κοσμοθεωρίας. Η προϊστορία της εμφάνισης αυτής της έννοιας με βάση τις εγχώριες και ξένες πηγές μελετάται λεπτομερώς λεπτομερώς και η προσοχή επικεντρώνεται στην ειδική κατάσταση της αισθητικής εικόνας του κόσμου.

Η θεωρητική βάση της μελέτης των χάλυβα έργων, καθορίζοντας την έννοια της ζωγραφικής στον κόσμο (S.S. Averintsev, MD Akhundov, L.Vyisberger, E.I.Vyschina, L.Vitgen Shochtein, V.S. Danilova, Α.Υ. Kravchenko, L .f. Kuznetsova, εγώ .Ya.loyfman, bs meilah, abmygdal, ns novikova, σιτηρά, vm rudnev, nsskurt, vsstainin, Μ. Heidegger, J. Kholton, Ν.Β. Ερμιζίνη, Ι.ν. Chernikova, O.Shpengler). Λαμβάνοντας υπόψη σημαντικά προβλήματα που σχετίζονται με την αισθητική εικόνα του κόσμου (E.D. Blyahher, V.V. Bychkov, Yu.Borev, R.A. Zobov, Α.Μ. Mostepanenko, Yu.A.Ochinnikov). Τα έργα αυτών των συγγραφέων περιέχουν τα χαρακτηριστικά των μεμονωμένων πτυχών της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου και τα προβλήματα του σχηματισμού της σε συγκεκριμένες ιστορικές εποχές.

Η ανθρωπότητα έχει αναπτύξει δύο τρόπους για να γνωρίσουν την πραγματικότητα - το λογικό και εννοιολογικό και συναισθηματικό σχήμα, το οποίο στην ιστορική πορεία της ανάπτυξης τους που αλληλεπιδρούν και βρήκαν την πλήρη ενσάρκωση τους, αντίστοιχα, στην επιστήμη και την τέχνη. Εάν θεωρήσουμε ότι η πρώτη γενικευμένη ιδέα του κόσμου εμφανίστηκε στην καλλιτεχνική μορφή, ως αισθησιακό πρακτικό, και αυτό το είδος παρουσίασης παραμένει σε όλα τα στάδια της ανάπτυξης της ανθρώπινης γνώσης, μπορεί να θεωρηθεί ότι αρχικά υπήρχε ένα συνακτικό, εικονιστικό -η μορφή γνώσης της πραγματικότητας, και ως εκ τούτου ιστορικά καλλιτεχνική η εικόνα του κόσμου είναι η αρχαία επιστημονική.

Η μελέτη θεωρεί την έννοια της καλλιτεχνικής εικόνας του κόσμου, σύμφωνα με την οποία πρέπει να γίνει κατανοητό το ολιστικό σύστημα. Καλλιτεχνικές και διαμορφωμένες ιδέες για την πραγματική εγκυρότητα που δημιουργήθηκε από την καλλιτεχνική πρακτική. Αναπτύσσει "βασισμένο στο σύνολο των τέχνης, του είδους και ακόμη και ενός εξαιρετικά καλλιτεχνικού έργου." 14 Σε αυτό το πλαίσιο, το B.Syilakh σημειώνει: "Η καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου σχηματίζεται με βάση την αντίληψη πολλών πηγών: έργα Λογοτεχνία, ζωγραφική, μουσική, κινηματογράφος, θέατρο, θέατρο, καθώς και υπό την επήρεια της ιστορικής έρευνας της τέχνης, κρίσιμων εργασιών, θεματικών εργαλείων ραδιοφώνου και τηλεόρασης, - με μια λέξη, από το σύνολο των πληροφοριών, τις εντυπώσεις, άμεσα ή έμμεσα στην τέχνη. "15

Η διατριβή αποκάλυψε ότι στην ιστορία της ανάπτυξης της τέχνης, υπήρξε μια αλλαγή καλλιτεχνικών έργων ζωγραφικής, ανάλογα με τις αλλαγές στις ιδέες για το πρόσωπο, την ανακάλυψη και την κατοχή των δεξαμενών νέας πραγματικότητας, από την εμφάνιση ενός νέου κοινωνικο-ψυχολογικού τύπου Καλλιτέχνης και, ανάλογα με τις γνώσεις που ήταν η κυρίαρχη. Και όμως, οι συγγραφείς που απαριθμούνται παραπάνω συμφωνούν ότι η καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου ως συστηματοποιημένη πανοραμική θέα δημιουργείται από εκείνους τους τύπους τέχνης, έργα αυτών των καλλιτεχνών που έχουν επιτύχει πλήρη ωριμότητα, κλασσικές μορφές, των οποίων η δημιουργικότητα είναι μια εποχή. Σημαίνει ότι δεν είναι μια μηχανική αθροιστική σύνοψη όλων των έργων όλων των τύπων τέχνης αυτής της ιστορικής εποχής, αλλά ένα διαλεκτικό κράμα ώριμων έργων των σημαντικότερων καλλιτεχνών. Στην πιο καλλιτεχνική εικόνα του κόσμου, μπορούν να διακριθούν δύο κύρια εξαρτήματα: εννοιολογική (εννοιολογική) και αισθητά οπτικά.

Το εννοιολογικό στοιχείο αντιπροσωπεύεται από αισθητικές κατηγορίες, αισθητικές αρχές, ιστορικές έννοιες τέχνης, καθώς και τις θεμελιώδεις έννοιες των μεμονωμένων τεχνών. Είναι αυτό, το εννοιολογικό στοιχείο της καλλιτεχνικής ζωγραφικής του κόσμου είναι μέρος μιας άλλης, ευρύτερης, έννθρωπων - αισθητικής εικόνας του κόσμου. Το γεωγραφικό πλάτος αυτής της έννοιας οφείλεται κυρίως στην ευελιξία της αισθητικής αντίληψης όλων των τύπων ανθρώπινης δραστηριότητας.

Η μελέτη της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου κατέστησε δυνατή την προσδιορισμό των στοιχείων του στοιχείου που καθορίζουν την εξειδίκευση και τη λειτουργικότητά του.

Με βάση τη συσσωρευμένη γνώση, οι άνθρωποι δημιουργούν ιδέες για τον κόσμο, τόσο στο επίπεδο της ατομικής συνείδησης όσο και στο κοινωνικό επίπεδο, και το καθήκον της γνώσης του κόσμου - να εκφράσει σε πλήρη καθαρότητα τη γλώσσα της μορφής του κόσμου , που σχεδιάζεται εκ των προτέρων για την ύπαρξη ενός ατόμου ο ίδιος.

Η ανάλυση και η σύνθεση των αποτελεσμάτων των θεωρητικών μελετών σχετικά με το πρόβλημα του σχηματισμού της εικόνας του κόσμου μας επέτρεψουμε να εφαρμόσουμε τη φιλοσοφική και αισθητική μέθοδο, ως αποτέλεσμα της οποίας αποδείχθηκε ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου, που συνδυάζει το λογικό και την εννοιολογική και συναισθηματική έναρξη της γνώσης, στο

Η αντοχή των καθορισμένων χαρακτηριστικών δεν έχει ανάλογα. Πρόκειται για μια παγκόσμια εικόνα του κόσμου (στο επίπεδο φιλοσοφίας), που καλύπτει πτυχές των φυσικών, μαθηματικών, αστρονομικών, γλωσσικών έργων του κόσμου, οι οποίες δεν συμπίπτουν και δεν "επιβάλλουν" ο ένας τον άλλον. Η θεωρούμενη σχέση επιστημονικών και αισθητικών ζωγραφικής του κόσμου κατέστησε δυνατή την ανάλυση των λεπτομερειών του καθεστώτος της αισθητικής εικόνας του κόσμου.

Στη λογική και μεθοδολογική πλευρά, η επιστημονική εικόνα του κόσμου είναι ένα σύστημα σκέψης, ένα μεθοδολογικό σύστημα για την ανάλυση του αντικειμένου, ενός είδους μήτρας της επιστημονικής δημιουργικότητας, τη βάση της συνέχειας στην ανάπτυξη της επιστημονικής γνώσης. Κατά συνέπεια, η αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να θεωρηθεί ως μια μορφή θεωρητικής γνώσης που αντιπροσωπεύει το αντικείμενο της μελέτης, αντίστοιχα, ένα συγκεκριμένο ιστορικό στάδιο της ανάπτυξης της επιστήμης, η μορφή μέσω της οποίας η συγκεκριμένη γνώση των αντικειμένων του κόσμου είναι ενσωματωμένο και συστηματοποιείται (σε \u200b\u200bαυτή την περίπτωση - αισθητικές κατηγορίες, έννοιες, σχέση). Για αυτόν τον παράγοντα, η αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να αποδοθεί σε ένα από τα ειδικά. Αλλά σύμφωνα με την ταξινόμηση του αμερικανικού επιστήμονα J. Kholton, η αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να αναγνωριστεί ως εναλλακτική λύση, στην οποία η συμμετρία των θεμάτων και του αντιμάτου (οι κατηγορίες είναι όμορφες και άσχημες, τραγικές και κωμικές, αυξημένες και χαμηλές- ψέματα), που καταλαμβάνουν παρόμοιο δομικό μέρος και εκτελούν την ίδια λειτουργία με τα θέματα του αντιπάλου της. Άλλα χαρακτηριστικά είναι επίσης υπέρ αυτού του καθεστώτος: μια αισθησιακή ειδική μορφή γνώσης, μια μοναδική και μερική φύση των αποτελεσμάτων, σημαντικό ρόλο της εξουσίας. Ως εκ τούτου, είναι προφανές ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου, η οποία έχει μια συναισθηματικά διαμορφωμένη μέθοδο γνώσης της πραγματικότητας, μπορεί να αναγνωριστεί ως μια εναλλακτική εικόνα του κόσμου. Έτσι, η αισθητική εικόνα του κόσμου έχει χαρακτηριστικά και επιστημονικούς και εναλλακτικούς πίνακες του κόσμου, μακρινό από τα ακριβή αποτελέσματα των εφαρμοσμένων επιστημών, αλλά κοντά στους φιλοσοφικούς νόμους της γνώσης του κόσμου.

Μεταξύ των πολλών φιλοσοφικών ορισμών της ζωγραφικής του κόσμου βρίσκονται μερικές φορές σε μια συνώνυμη σειρά "η εικόνα του κόσμου", "ιδέες για τον κόσμο", "μοντέλο του κόσμου", "σιλουέτα του κόσμου", το οποίο το κάνει Πολύ δύσκολο για τη λογική της παρουσίασης του προβλήματος. Η μελέτη έχει αποδείξει ότι η έννοια της "εικόνας του κόσμου" είναι ευρύτερη από την έννοια της "παρουσίασης του κόσμου", και στο σύνολο αποτελούν μια ενιαία έννοια - "Εικόνα του κόσμου". Πρέπει να σημειωθεί ότι η έννοια της "εικόνας του κόσμου", σε αντίθεση με την έννοια της "εικόνας του κόσμου", μεταφορικά και πολλαπλά, γεγονός που δυσκολεύει να το χρησιμοποιήσει. Από την άποψη αυτή, μπορεί να θεωρηθεί ότι η εικόνα του κόσμου είναι μια θεμελιωδώς ολοκληρωμένη, με συνέπεια συνδεδεμένη σε ένα ενιαίο σύστημα. Μόνο κάτω από αυτές τις συνθήκες, η έννοια της "εικόνας του κόσμου" ενεργεί ως καθολική κατηγορία, αντανακλώντας αυτές τις ιδέες για τον κόσμο, τα οποία συνειδητοποιούν τους ανθρώπους με βάση όλες τις γνώσεις που επιτυγχάνονται,

Όλα τα επίπεδα σε όλες τις μορφές ανάπτυξης του κόσμου σε όλα τα στάδια της ανθρώπινης ανάπτυξης. Ως αποτέλεσμα της γενίκευσης, διαπιστώθηκε ότι:

α) Τα δομικά στοιχεία της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου είναι οι μικροδικοί και οι μακρο-σχηματισμοί της φύσης, της κοινωνίας και της τέχνης.

β) Η αισθητική εικόνα του κόσμου εκτελεί ορισμένες λειτουργίες:

Συστηματοποίηση, διανέμει φαινόμενα και εικόνες στο σύστημα των αισθητικών κατηγοριών.

Γνωστικό, αντιπροσωπεύει ένα παγκόσμιο σύστημα γνώσης για την αισθητική ανάπτυξη της πραγματικότητας.

Έρευνα, προσδιορίζει την αισθητική σημασία ορισμένων ιδεών και υποβολών αυτής της εποχής. καθορίζει τις πιο εκφραστικές εικόνες και φαινόμενα.

Αναλυτική, καθιερώνει τη συνέχεια και την αλληλεξάρτηση των αισθητικών απόψεων και τους λόγους για τη μετατόπισή τους. Αναλύει αισθητικές διακυμάνσεις στη φύση, την κοινωνία και την τέχνη και προβλέπει την περαιτέρω πορεία διακλάδωσης προς τον ελκυστήρα.

Στη θεωρητική ανάλυση της αισθητικής εικόνας του κόσμου, διατέθηκαν τρία μεγάλα στάδια: η εικόνα του κόσμου της δυναμικής επιστήμης, ή του πρωτονίουκλου, πειθαρχική οργανωμένη κλασική επιστήμη και η σύγχρονη μετα-κλασική επιστημονική εικόνα του κόσμου. Κάθε ένα από αυτά τα στάδια έχει τις δικές της ιδιαιτερότητες, η οποία ήταν στη διαδικασία της ιστορικής ανάλυσης.

Στο δεύτερο κεφάλαιο της διατριβής «οι κανονικότητες του ιστορικού σχηματισμού και ανάπτυξης της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου», βάσει θεωρητικών διατάξεων, τα βασικά πρότυπα του σχηματισμού της αισθητικής εικόνας του κόσμου αποκαλύφθηκαν σε διαφορετικά ιστορικά στάδια του ανθρώπου ανάπτυξη, καθώς και στο πλαίσιο διαφορετικών επιπέδων πραγματικότητας.

Το κεφάλαιο παρουσιάζει τα αποτελέσματα της αλλαγής της ερμηνείας των αισθητικών τιμών στη συνολική εικόνα του κόσμου, το περιεχόμενο των αισθητικών κατηγοριών και την προτεραιότητα αυτών των κατηγοριών.

Μια ανάλυση των προτύπων του σχηματισμού και της ανάπτυξης της αισθητικής εικόνας του κόσμου της εποχής του πρωτονίου της προθεσμίας της αρχαιότητας αποκάλυψε μια περιγραφή της γύρω πραγματικότητας από την άποψη των αισθητικών κατηγοριών, η οποία δεν πραγματοποιήθηκε στην αισθητική θεωρία , αλλά στην καλλιτεχνική πρακτική, τη φιλοσοφία, τη ρητορική, την ecphrasis και άλλες επιστήμες. Ήταν σε αυτό το στάδιο ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου σχηματίστηκε ως μια συναισθηματικά σχήματος περιγραφή εκφραστικών αντικειμένων και φαινομένων σε συνδυασμό σε ένα παγκόσμιο σύστημα γνώσης του κόσμου.

Μια ανάλυση της αισθητικής εικόνας του κόσμου του World Midden Ages αποκάλυψε ένα ολιστικό σύστημα εκφραστικών εικόνων, φαινομένων στην τέχνη, την κοινωνία, τη φύση, την ενωμένη με μια ιδέα του Χριστιανού. Ήταν ο Χριστιανισμός ως μια παγκόσμια θρησκεία που διατηρεί την κρίσιμη σημασία της για την ανάπτυξη της αισθητικής σκέψης του Μεσαίωνα. Επίσης, όπως και κατά τη στιγμή της αρχαιότητας, η αισθητική είχε το καθεστώς της σιωπηρής, αλλά σε αντίθεση με την αρχαιότητα, τις κύριες αισθητικές ιδέες

Μια περιγραφή της αισθητικής εικόνας του κόσμου της Αναγέννησης έχει απορροφήσει εκφραστικές εικόνες, ιδέες, ιδέες που αναπτύχθηκαν σε όλες τις προηγούμενες εποχές: απομίμηση της φύσης (σεβαστό από το Savonarol) και την απομίμηση της αρχαιότητας (σεβαστό από το Petrarch), το οποίο συγχωνεύθηκε η βάση του γεγονότος ότι η ίδια η κλασική τέχνη ήταν σωστή φύση. Η κοσμοθεωρία του αναγεννησιακού ατόμου εισήλθε στην ιδέα της καινοτομίας και της απόλαυσης με τη νέα δύναμη, αλλά κυρίως η ιδέα της εξύψωσης ενός ατόμου που περιβάλλεται από αισθητικά κατανοητό με το να είναι.

Η ιστορική και αισθητική ανάλυση αποκάλυψε ότι γενικά, η αισθητική εικόνα του κόσμου της εποχής του πρωτονίου περιγράφει την κοινωνία, τη φύση και την τέχνη, για περισσότερο με βάση τη συναισθηματική και αισθησιακή γνώση της πραγματικότητας. Ως εκ τούτου, το επόμενο λογικό στάδιο του σχηματισμού του ήταν το θεωρητικό και εννοιολογικό επίπεδο, με τη συμμετοχή του καθεστώτος των επιστημονικών σχέσεων και της σχέσης με άλλους ειδικούς πίνακες του κόσμου.

Το επόμενο στάδιο της μελέτης ήταν η ανάλυση της αισθητικής εικόνας του κόσμου της εποχής της κλασσικής επιστήμης, η οποία έδειξε ότι ο XVII αιώνας έγινε η φάση του σχηματισμού μιας νέας χωρικής-χρονικής εικόνας του κόσμου και ως εκ τούτου το νέο Αισθητική εικόνα του κόσμου. Σε σύγκριση με την προηγούμενη εποχή, η μεταφορά της προφοράς από την εικόνα ενός ατόμου στην εικόνα των συνδέσεων του με το μέσο είναι σαφώς αισθητή. Το ίδιο το μέσο εμφανίζεται σε αυτή την αισθητική εικόνα του κόσμου σε όλη της την ποικιλομορφία. Ο ορισμός της δράσης αντικαθίσταται από μια πλειάδα διφορούμενων αντιδράσεων σε αυτήν, μέσω της δράσης. Και η παρεμβολή του ανθρώπου και της φύσης είναι κορεσμένη με μια αισθητική εικόνα του κόσμου με συναισθήματα με μια συγκεκριμένη προσωπική στάση. Κατά τη διάρκεια της μελέτης, αποδείχθηκε ότι η αισθητική εικόνα του κόσμου του Διαφωτισμού θα μπορούσε να αναγνωριστεί από αρκετά επιστημονικά σχετικά με τα ακόλουθα σημάδια: το πνευματικό θεωρητικό επίπεδο γενίκευσης, την αφηρημένη φύση των αποτελεσμάτων, του κοσμοπολιτισμού. Έτσι, η αισθητική εικόνα του κόσμου του Διαφωτισμού, που συνδυάζει την αισθησιακή ειδική και θεωρητική μορφή γνώσης. Η μονάδα και η καθολική φύση των αποτελεσμάτων, ένας σημαντικός ρόλος του έγκυρου και αντικειμενισμού των γνωμοδοτήσεων, ισχυρίζεται ότι ο ρόλος μιας ειδικής μορφής γνώσης. Έχοντας χαρακτηριστικά και επιστημονικούς και εναλλακτικούς πίνακες του κόσμου, η αισθητική εικόνα του κόσμου της κλασικής επιστήμης αποτελεί αναπόσπαστο μέρος του γενικού επιστημονικού (στο επίπεδο της φιλοσοφίας) ζωγραφικής του κόσμου.

Ως αποτέλεσμα της μελέτης της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου του ρεαλισμού, αποκαλύφθηκε μια θεμελιώδης διαφορά από την προηγουμένως περιγραφόμενη είναι το γεγονός της σύμπτωσης του με το μοντέλο του κόσμου που υπάρχει εκείνη την εποχή. Αυτό το πρότυπο προέκυψε "Χάρη στην" φέρνοντας ρεαλιστές στη λογική ολοκλήρωση της μιμητικής αρχής - την εμφάνιση της πραγματικότητας στις μορφές της.

Οι εκφραστικές εικόνες και τα φαινόμενα αυτής της εικόνας φαίνεται είναι ισομορφική (παρόμοια στην εμφάνιση) φωτοαντίγραφα των παγκόσμιων αντικειμένων, τα οποία αποτυπώνονται σε θετικές και αρνητικές εκδηλώσεις. Τέτοιος

Το χαρακτηριστικό της αισθητικής εικόνας του κόσμου του ρεαλισμού εξηγείται από τις φιλοσοφικές και θεωρητικές διδασκαλίες αυτής της περιόδου. Στην ρεαλιστική εικόνα του κόσμου, η κοινωνία κατέλαβε δεσπόζουσα θέση σε σχέση με ένα ξεχωριστό πρόσωπο, συμπεριλαμβανομένου του καλλιτέχνη. Αναμφισβήτητα οι νόμοι της φύσης, η κοινωνία με τη βοήθεια της ιδεολογίας εξαρτάται πραγματικά στις ανάγκες του, καθώς και η τέχνη έκανε το "υπάλληλό της" χωρίς το δικαίωμα να επιλέξει. "Τυπικοί χαρακτήρες σε τυπικές συνθήκες" έκανε αυτή την αισθητική εικόνα του παγκόσμιου μονότονου και λευκού, χωρίς συμβιβασμούς. Αυτό, με τη σειρά του, ενοποίησε την αισθητική συνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων στην «κατανάλωση κατανοητών και απλής τέχνης» της μεταπαύσης, η οποία δείχνει μια ριζική αλλαγή όχι μόνο της ανθρώπινης συνείδησης, αλλά και τις ζωγραφιές του στον κόσμο.

Η ιστορική ανάλυση του σχηματισμού της αισθητικής εικόνας του κόσμου αποκάλυψε την τάση της συνέχειας για τον προσδιορισμό της αισθητικής εκφραστικής εκφόρτωσης των αντικειμένων και των φαινομένων της πραγματικότητας, καθώς και τη σταδιακή επέκταση του φάσματος της αισθητικής αξιολόγησης του κόσμου (η εμφάνιση της κατηγορίας της αισθητικής γεύσης, ρομαντικό κ.λπ.). Ο τελευταίος παράγοντας έλαβε την περαιτέρω ανάπτυξή της στη μετακλασική περίοδο, η οποία αφιερώνεται στο επόμενο κεφάλαιο της μελέτης.

Στο τρίτο κεφάλαιο της μελέτης "αισθητικής και η εικόνα του κόσμου της ταχυδρομικής περιόδου", οι ριζικές αλλαγές στην αισθητική συνείδηση \u200b\u200bενός ατόμου τον 20ό αιώνα, το οποίο οφείλεται στην κυριαρχία του υλισμού, της επιστήμης, του τεχνικισμού, του καπιταλισμού, του μηδενισμού και τον αθεϊσμό. Το πρότυπο της αισθητικής της σύγχρονης εποχής, το οποίο πραγματοποίησε συγκεκριμένες προσθήκες στην συνειδητοποίηση της σημασίας της αισθητικής και η ουσία της ομορφιάς εξετάζονται. Πτυχές του νεώτερου αισθητικού παραδείγματος στη μελέτη που προτείνει αισθητικός αλγόριθμος της νοοσφαιρικής και οικολογικής αισθητικής. Η μετατόπιση του παραδείγματος στην επιστήμη έχει καθορίσει τη μετάβαση από την αντικειμενική επιστήμη σε μια επιστημική (διαλογική), με βάση τη διεπιστημονική γνώση. Ως εκ τούτου, οι πτυχές της αλληλεπίδρασης των διαφόρων επιστημών θεωρούνται όλο και περισσότερο στα έργα των επιστημόνων. Στην ίδια την επιστήμη, οι τάσεις έδειξαν ότι η ανάγκη για τη δημιουργία μιας ολιστικής εικόνας του κόσμου. Αυτό αποδεικνύεται από τη συστημική προσέγγιση, την ιδέα του παγκόσμιου εξελικισμού, την ιδέα της συγχρονισμού, της ανθρωπολογίας, ενός συνεργιστικού παραδείγματος, το οποίο περιλαμβάνει ένα άτομο στην εικόνα του κόσμου.

Μια περιγραφή της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου της νεωτερικότητας σε αυτή τη μελέτη βασίζεται στη χρήση μιας συνεργιστικής προσέγγισης, ως ομότιμη μετακρατητική. Η σκοπιμότητα της χρήσης μιας συνεργιστικής προσέγγισης τεκμηριώνεται από την παρουσίαση της εικόνας του κόσμου ως αυτο-αναπτυσσόμενο σύστημα με την πολυδιάστατη θέση, καλύπτοντας όλους τους παράγοντες επιρροής στη δυναμική της ίδιας της εικόνας.

Δεύτερον, η συνεργιστική μοντελοποίηση κατέστησε δυνατή την ενεργοποίηση της ηθικής πλευράς της πραγματικότητας. Και αν ο κλασικός επιστήμη καθορίσει

Ελευθερία ως συνειδητή ανάγκη, τότε SociosInterghetics - ως η δυνατότητα επιλογής μεταξύ πιθανών εναλλακτικών λύσεων και ευθύνης για αυτή την επιλογή.

Τρίτον, ο σχεδιασμός της αισθητικής εικόνας του σύγχρονου κόσμου κατασκευάζεται λαμβάνοντας υπόψη τη διαφορά φύση της ίδιας της κουλτούρας, η οποία εκδηλώνεται σε εναλλαγή και συνεπή επιπλοκή των κύκλων ανάπτυξης. Ένα ουσιαστικά σημαντικό καθήκον της μελέτης ήταν η αναζήτηση του σημείου διακλάδωσης (σύστημα διακλάδωσης του συστήματος) της σύγχρονης αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου.

Τέταρτον, η αρχή της βιώσιμης μη ισορροπίας (ο λεγόμενος ελνώτης) ήταν σημαντικός, ο οποίος υπέστη το επαρκές επίπεδο της ποικιλομορφίας των δομικών στοιχείων του συστήματος, για παράδειγμα, εθνικών πολιτισμών, όπως η απαραίτητη προϋπόθεση για τη σταθερότητα του ίδιου του συστήματος .

Πέμπτον, η αρχή του διαρθρωτικού ρόλου του χάους χρησιμοποιείται ως παράγοντας της εξάπλωσης και μια ποικιλία στοιχείων των δομικών υποσυστημάτων, οι οποίες, κατά την αλλαγή των συνθηκών, μπορούν να οδηγήσουν στην ανίχνευση νέων υποσχόμενων λύσεων. Στη μελέτη αυτή, λαμβάνονται υπόψη ορισμένες διαφορετικές διακυμάνσεις (τυχαίες αποκλίσεις) που επηρεάζουν την αισθητική εικόνα του κόσμου. Αυτός ο παράγοντας επιρροής στην αισθητική εικόνα του κόσμου ανακαλύφθηκε από τον Oswald Spenger στις αρχές του 20ού αιώνα, που ονομάζεται μοίρα: «... η ιδέα της μοίρας, που φέρει το στόχο και το μέλλον, μετατρέπεται σε μηχανική- εκτεταμένη αρχή της αιτίας και των δράσεων, το κέντρο της σοβαρότητας του οποίου βρίσκεται στο παρελθόν. Η καλλιτεχνική σκέψη, η διαίσθηση, έχει την ανάγκη για μοίρα. ".15 Η Spengler σημείωσε ότι στις λεπτές αισθητικές θεωρίες του Kant και του Χέγκελ δεν υπήρχε χώρος για να μελετήσετε την επιρροή της υπόθεσης και τη μοίρα στην κουλτούρα της ανθρωπότητας, αν και" Εσωτερικά μαντέψει για μια τέτοια επιρροή. " 17 Σήμερα, μετά από εκατό χρόνια μπορεί να υποστηριχθεί ότι η Speengler ήταν ιδιοφυΐα έξυπνη, και η "ιδέα της μοίρας" του "ηλιοβασίλεμα της Ευρώπης" είναι πανομοιότυπη στη συνεργική ιδέα του I. Rygogin για την παραγγελία " διακύμανση". Από την άποψη της Synergygetics - "Τα στοιχεία του Χάους, της ομορφιάς και της αρμονίας ασυμμετρικά" .18 μπορεί να είναι πολυάριθμες διακυμάνσεις στη σύγχρονη παγκόσμια κοινωνία, τη φύση, τον πολιτισμό, την τέχνη, τη δημιουργία αναλογικού με συνεργιστικά διαστήματα (λιγότερο οργανωμένα και χαοτικά) συστήματα σε τελικά Θα δώσω μια ορισμένη βιωσιμότητα και οργάνωση (ελκυστήρας); Έτσι, μέσω των κατηγοριών αισθητικής στη σύγχρονη αισθητική εικόνα του κόσμου, είναι δυνατόν να περιγράψουμε τη νέα λειτουργία της "μοίρας του Spengler" - να φέρει χαοτικό στο αντικείμενο και το φαινόμενο για την επίτευξη της τελικής σχετικής τάξης. "Η διαίρεση αποσβένεται, καταστρέφει," καίει "όλα τα" επιπλέον "βόλτα ρέει και αφήνει μόνο εκείνους που σχηματίζουν τη δομή. Χάος, αρκετά περίεργο, εποικοδομητικό στην πιο καταστροφική της. Χτίζει μια δομή, αφαιρώντας τα πάντα πάρα πολύ. ».19 Επομένως, αντίθετα με την καθημερινή διαισθητική αίσθηση, η σύγχρονη αστάθεια στον κόσμο δεν αποτελεί ενοχλητικό πρόβλημα, αλλά υπάρχει ένα σημάδι της αυτο-ανάπτυξης που προκαλεί μια εποικοδομητική στιγμή.

Και η τελευταία αρχή της SociosinerGhege - η αρχή της "απομάκρυνσης από τη φύση", υποθέτει ότι στη διαδικασία της κοινωνικοπολλητικής εξέλιξης

Το ποσοστό του τεχνητού οικοτόπου ενός ατόμου αυξάνεται φυσικά. Υπό την επίδραση αυτού του παράγοντα, ολόκληρη η εικόνα του κόσμου αλλάζει, η μορφή της οποίας σε αυτή τη μελέτη έρχεται σε επαφή με το "πλαίσιο" τέτοιων στοιχείων της πραγματικότητας ως: φύση, κοινωνία, τέχνη, δεδομένου ότι ήταν τα παραδοσιακά αντικείμενα φιλοσοφικής και τις αισθητικές μελέτες στην ιστορία της επιστήμης.

Στον 21ο αιώνα, παρουσία πολλών εννοιών της ανάπτυξης της φύσης, στο πλαίσιο της ανάπτυξης της διακλάδωσης του σύμπαντος, η αποτελεσματική πτυχή της αισθητικής εκτίμησης του φαινομένου της φύσης γίνεται σημαντική, η οποία λαμβάνει υπόψη το τι μέρος αυτού του είδους στη συνολική Εικόνα της φύσης, την αξία και τη σημασία αυτού του τύπου σε αυτό, καθώς και τη δυνατότητα να φέρει στον ελκυστήρα, ως τον απαραίτητο τρόπο ύπαρξης.

Το ίδιο το φυσικό σύστημα μέσω του πρίσματος των αισθητικών κατηγοριών αποτελεί δείγμα της ταυτόχρονης συνύπαρξης όμορφων και άσχημων, υψηλών και χαμηλώνοντας, τραγικά και κωμικά αντικείμενα και φαινόμενα. Η οποία χωρίς τεχνητή ανθρώπινη παρέμβαση αναπτύχθηκε σε μια πορεία διακλάδωσης μέσα από τα σημεία αύξησης και της πτώσης με τη συμμετοχή μικρών και μεγάλων διακυμάνσεων, αποδεικνύοντας το πρόσωπο ένα εύλογο παράδειγμα μιας συνεργιστικής αυτο-οργανωτικής δομής. Η ίδια η φύση περιέχει πιθανότητα και μη αναστρέψιμη ως σημαντικές στιγμές. Αυτό οδηγεί στη "νέα εικόνα της ύλης: δεν θεωρείται περισσότερο ως παθητικό, καθώς λαμβάνει χώρα στη μηχανιστική εικόνα του κόσμου και έχει τη δυνατότητα αυθόρμητης δραστηριότητας. Αυτή η στροφή είναι τόσο θεμελιώδης που μπορούμε να μιλήσουμε για ένα νέο ανθρώπινο διάλογο με τη φύση. "

Στην ανάλυση, αποκαλύφθηκε ότι οι αισθητικές ιδιότητες της φύσης έγιναν όχι μόνο το θέμα της περισυλλογής και της ευχαρίστησης ενός ατόμου, αλλά επίσης τον υποστήριξε στη δραστηριότητα, με πολλούς τρόπους το έξυπνο μονοπάτι της δημιουργικότητας. Μπορεί να δηλωθεί ότι με τη στιγμή της χονδροειδούς και βάρβαρης παρέμβασης ενός ατόμου στο σύστημα της φύσης, οι αισθητικές του ιδιότητες έχουν υποστεί σημαντικές αλλαγές (ο αριθμός των τρομερών, άσχημων, χαμηλώνοντας φαινόμενα και αντικείμενα έχει αυξηθεί σημαντικά. Αυτές οι αλλαγές δεν επηρέασαν θεμελιωδώς την αισθητική "φυσιογνωμία" της φύσης στο σύνολό της, αλλά οδήγησαν επίσης σε μη αναστρέψιμες παγκόσμιες αλλαγές που απειλούν τη ζωή στη γη. Ως εκ τούτου, συνιστάται να στραφεί η εμπειρία της ίδιας της φύσης: η γνώση των νόμων και των μηχανισμών της «δημιουργικής» φύσης θα επιτρέψει σε ένα άτομο να κατανοήσει και να προσομοιώσει το μέλλον της, συμπεριλαμβανομένης της εναρμόνισης των αισθητικών ιδιοτήτων της φύσης και να εξασφαλίσει πολιτισμένο Όντας, δηλαδή Την αρμονική κατάσταση της κοινωνίας.

Σε σημαντικούς παράγοντες για τη δημιουργία μιας σύγχρονης αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου, η μετατροπή του γεωπολιτικού χώρου της χώρας, η αλλαγή των πνευματικών ορόσημων, ο πλουραλισμός της ερμηνείας και της αξιολόγησης της σημασίας της προηγούμενης χώρας, ο αυθορμητισμός του οικονομικού , πολιτική, κοινωνική ζωή των Ρώσων.

Προς το παρόν, η κατάσταση του σύγχρονου κόσμου χαρακτηρίζεται από τη μελέτη ως στρώμα πολιτισμού ή ως γιγαντιαίο διακλάδωση λόγω περιβαλλοντικών, δημογραφικών, οικονομικών και οικονομικών,

Κοινωνικά πολιτικές, θρησκευτικές, ηθικές, ιδεολογικές κρίσεις, οι οποίες καλύπτονται από φωτεινά όμορφα σήμερα. Για το σκοπό αυτό, οι παρακατηγορίες χρησιμοποιούνται στην περιγραφή (συνθέσεις αποθέματος μετα-κλασικών εννοιών). Αλλά αποκαλύφθηκε ότι οι μορφές δημόσιας συνείδησης (θρησκεία, επιστήμη, πολιτική) στον σύγχρονο κόσμο έχουν επίσης ξεχωριστά φαινόμενα και αντικείμενα που χαρακτηρίζονται από παραδοσιακές αισθητικές εκτιμήσεις. Η σύγχρονη κοινωνία, κατά τη γνώμη του Lvleskova, βρίσκεται στο στάδιο της έκτης γεωπολιτικής κρίσης της κοινωνίας της πληροφορίας και στα βήματα του πέμπτου τεχνολογικού τρόπου, τα κύρια σημεία των οποίων είναι: η εμφάνιση της μετα-συμβολικής επιστήμης, προσανατολισμού για Διεπιστημονική και προβληματική έρευνα, περιεκτικός προγραμματισμός, τεχνολογίες κβαντικών κενού, πρωτογενής πρωτογενής, παγκόσμιο κοσμολογικό πεδίο.

Η παρουσία πολυάριθμων φαινομένων και αντικειμένων άσχημου, τρομερού και χαμηλού που βρίσκεται στην κοινωνία χαρακτηρίζει την κατάστασή του ως πολιτιστική μείωση, ή όπως προβλέπεται ο Oswald Spengler, "ηλιοβασίλεμα Ευρώπη". Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο χαρακτηρίζει αυτή την κατάσταση της ρωσικής κοινωνίας l.v.lonzkov: "Αυτό το κοινωνικοπολιτικό σύστημα δεν είναι σε θέση να διατηρήσει τη σταθερότητα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Υπάρχει μόνο λόγω της κόπωσης και της αστικής απάθειας της πλειοψηφίας του πληθυσμού. Αλλά η καταστροφή του είναι ιστορικά αναπόφευκτη. Ωστόσο, αυτή η διαδικασία θα τερματίσει, δυστυχώς, την περαιτέρω κατάρρευση της Ρωσίας και την αναχώρησή της από την ιστορική σκηνή. ».21 Μια μελέτη εξετάζει διάφορα σενάρια εναλλακτικής ανάπτυξης τόσο για τη ρωσική όσο και για την παγκόσμια κοινότητα:

1. Unipolar παγκοσμιοποίηση σύμφωνα με το μοντέλο PAX Americana.

2. ασταθής ισορροπία πολλών παγκόσμιων κέντρων ενέργειας.

3. Σύγκρουση πολιτισμών, αυξάνοντας τα κύματα της τρομοκρατίας, των επιχειρήσεων ναρκωτικών, "μικρών πόλεμοι".

4. Αποσύνδεση της παγκόσμιας κοινότητας σε κέντρα δυνάμεων με ελάχιστα συνδεδεμένα, επιστρέφουν στη βαρβαρότητα, Νέοι Μεσαίοι.

5. Οικολογική καταστροφή - Πρώτη τοπική, και στη συνέχεια παγκόσμια.

6. Παγκοσμιοποίηση σχετικά με το μοντέλο μιας εταιρικής σχέσης των τοπικών πολιτισμών στην επίλυση των παγκόσμιων προβλημάτων.

7. Παγκοσμιοποίηση Σύμφωνα με το μοντέλο μιας νοσηρολογικής μετάβασης μετά τη βιομηχανική μετάβαση σε μια ποιοτικά νέα επιστημονική και τεχνολογική ανακάλυψη.

Αλλά μεταξύ τους διατέθηκαν τα τελευταία δύο σενάρια, τα οποία έχουν θετική σταθερή κατεύθυνση και τη δυνατότητα να εισέλθουν στο συνεργιστικό μοντέλο στον ελκυστήρα. Με αυτή την έννοια, "πλησιάζουμε ένα σημείο διακλάδωσης, το οποίο συνδέεται με την πρόοδο στην ανάπτυξη της τεχνολογίας της πληροφορίας. Αυτή είναι η "κοινωνία με δομή δικτύου, με τα όνειρά του για το παγκόσμιο χωριό." 22

Μία από τις παραγράφους του κεφαλαίου αφιερώνεται στην ανάλυση της αισθητικής στη σύγχρονη τέχνη, η οποία είναι εγγενής στον υψηλό δυναμισμό, την επιχειρησιακή αντίδραση

Τεχνολογική και γεωπολιτική κατάσταση, και ίσως μπροστά από τους αντίστοιχους κύκλους. Ως εκ τούτου, ο τόπος τέχνης στην εικόνα του κόσμου καθορίζεται από την άποψη των συνεργιστικών, σύμφωνα με το επίπεδο ανάπτυξης της φύσης και της κοινωνίας. Λόγω της υψηλής ανταπόκρισης της τέχνης για τις αλλαγές στη φύση και την κοινωνία, η ίδια η τέχνη έχει μεταβάλει επανειλημμένα τους κύκλους της ανάπτυξής της, η οποία αντικατοπτρίζεται στην αλλαγή καλλιτεχνικών μορφών και πολιτιστικών εποχών.

Αυτή η πολυπλοκότητα εκδηλώθηκε με ασυνήθιστη κατανόηση της εξαιρετικής τέχνης: δεν αποτελείται από τέλεια μορφή, όχι στο βάθος του περιεχομένου, αλλά στις αξίες της ίδιας της αναζήτησης και της σπιτιού του θεατή μιας κρυμμένης αισθητικής σημασίας, στην πρωτοτυπία του Η καλλιτεχνική ιδέα του συγγραφέα και στην ικανότητα να ανοίξει την εσωτερική αντίφαση, την ιδεολογική ανεπάρκεια των οφθαλμών του να είναι.

Η εξωτερική ομορφιά ήταν σήμερα πιο δημοφιλής από την εσωτερική, καθώς ικανοποιεί πλήρως το κοινωνικό αίτημα του σύγχρονου κόσμου. Από φιλοσοφική άποψη, μια τέτοια μεταφορά μιας προφοράς από την εσωτερική ομορφιά στον εξωτερικό δικαιολογεί στην άρνηση ενός σύγχρονου προσώπου από πνευματικές αξίες, υπέρ των αξιών των υλικών και σωματικών αξιών.

Οι εκφραστικές-φυσιολογικές σκηνές και οι εικόνες της βίας, της σκληρότητας, του σαδισμού και του μαζοχισμού στα σύγχρονα "έργα τέχνης" στοχεύουν στην έναρξη των αρνητικών συναισθημάτων διαμαρτυρίας, της αηδία, τη σοκολάτα, το φόβο, τη φρίκη, σοκ. Έτσι, η άσχημη είναι απόλυτη στη σύγχρονη αισθητική εικόνα του κόσμου και περιλαμβάνεται στη μία σειρά και σε ίσες συνθήκες με όλα τα άλλα αισθητικά φαινόμενα της ύπαρξης συνείδησης.

Ως ρυθμιστής ενός συνεργιστικού συστήματος τέχνης, ένα κόμικ, το οποίο έγινε το πιο σημαντικό και ζήτημα επειδή, είναι ένα εποικοδομητικό αποτελεσματικό στοιχείο του διαχυτικού σχεδιασμού της σύγχρονης τέχνης.

Η διατριβή εντοπίζει μια προσπάθεια δημιουργίας μιας νέας μυθολογίας που βασίζεται στην ψευδαίσθηση της Simulacra, η οποία εκδηλώνεται στις τάσεις του Maskalt στην τέχνη: ψυχαγωγία, παράλογο, η σκληρότητα, η φυσικότητα, οι ιστορίες. Στην ίδια την τέχνη, παρέχεται μια χειρονομία, προσωπικό, ψυχαγωγία, αλογυρίδος, παράδοξη, καλλιτεχνία, οπτική-λεκτική μονάδα.

Η ανάλυση αποκάλυψε μια σημαντική αλλαγή στις αισθητικές ιδιότητες αυτού του συστήματος και της διάσπασης (χαοτικής) του κράτους στο σημείο διακλάδωσης. Μια τέτοια κατάσταση τέχνης αντιστοιχεί φυσικά στην κατάσταση της φύσης και της κοινωνίας, του κόσμου γύρω. Στο γεγονός αυτό, παρατηρείται μια συγκεκριμένη συνεργιστική φράκαλα (κατακερματισμένη αυτο-ομοιότητα), η οποία είναι παρόμοια με τη φιλοσοφική ιδέα της μονής των στοιχείων του κόσμου. Κάθε Monad, στο Leibher, αντανακλάται όπως στον καθρέφτη τις ιδιότητες του κόσμου στο σύνολό του. Δεδομένου ότι η Synergetics υποστηρίζει ότι το χάος είναι εποικοδομητικό, τότε η έξοδος της σύγχρονης τέχνης από το σημείο διακλάδωσης θα βασίζεται στην αλλαγή των επιπέδων της ανάπτυξης της φύσης, της κοινωνίας και της έγκρισης ενός ορισμένου

Καλλιτεχνικό στυλ, οδηγίες, ροές. Εξάλλου, η δυναμική βιωσιμότητα σύνθετων διαδικασιών αυτο-οργάνωσης και αυτο-ανάπτυξης διατηρείται λόγω των διαδοχικών νόμων του ρυθμού, η κυκλική αλλαγή του κράτους: η άνοδος είναι μια παρακμή - η ανύψωση. Και το ζωντανό, και το μη ζωντανό, και το πρόσωπο, και ο κόσμος, και η τέχνη - όλα υπακούουν αυτούς τους ρυθμούς.

Μια εικονική πραγματικότητα θεωρείται στο θεωρητικό σχέδιο - μία από τις σχετικά νέες έννοιες της μη κλασικής αισθητικής.

Η κύρια και αποφασιστική διαφορά της εικονικής πραγματικότητας αποκαλύφθηκε από το γεγονός ότι δεν αντανακλά τόσο την πραγματικότητα, πόσοι ανταγωνίζονται με αυτό, δημιουργώντας ένα τεχνητά δημιουργημένο περιβάλλον στο οποίο μπορείτε να διεισδύσετε, να την αλλάξετε και να ενσωματώσετε πραγματικές αισθήσεις και επίσης να ενσωματώσετε ένα Διπλή έννοια: η εικόνα, η δυνατότητα και η αλήθεια.

Το έργο σημείωσε την ιδιαιτερότητα του εικονικού κόσμου, η οποία είναι διαδραστική, επιτρέποντας την αντικατάσταση της νοητικής ερμηνείας με πραγματικό αντίκτυπο, μετασχηματίζοντας ουσιαστικά οποιοδήποτε αντικείμενο. Ο ρόλος του θεατή, ο οποίος γίνεται η συνεκτικότητα της εικονικής πραγματικότητας, αντιμετωπίζοντας την επίδραση της ανατροφοδότησης, η οποία αποτελεί ένα νέο τύπο αισθητικής συνείδησης, επιβάλλοντας μια τροποποίηση της αισθητικής περισυλλογής, των συναισθημάτων, των συναισθημάτων, των αντιλήψεων. Στο κέντρο αυτού του πολύπλοκου εικονικού "Web" υπάρχει ένας δημιουργός άνθρωπος που είναι σε θέση να κατευθύνει συνειδητά τη βούλησή του να δημιουργήσει αισθητικά αντικείμενα σύμφωνα με την ιδέα του όμορφο και άσχημο, για την εξέλιξη και την πεδιάδα, Comic, με τη μορφή και το περιεχόμενο του αισθητικού αντικειμένου (ο υπολογιστής μορφοποίηση ως ένας τρόπος μετασχηματισμός ενός αντικειμένου σε ένα άλλο από τη σταδιακή παραμόρφωσή του στερεί τη μορφή κλασικής σιγουριάς).

Για την αισθητική εικόνα του εικονικού κόσμου, αποκαλύφθηκε η χαρακτηριστική αβεβαιότητα των εικονικών αισθητικών αντικειμένων, λόγω της κρίσης για την αισθητική αξία οποιασδήποτε εργασίας, τα φαινόμενα της φύσης χάνουν το σαφές νόημά τους. Τα ειδικά εφέ των υπολογιστών συμβάλλουν στην εμφάνιση πολυ-μηχάνημα που κατοικούνται από εικονικούς χαρακτήρες, οι οποίοι ζουν στη φανταστική σφαίρα αντικειμένων άπλησιας. Τα φανταστικά και πραγματικά αντικείμενα σε ένα εικονικό περιβάλλον καθίστανται πρακτικά διακριτά. Οι δυνατότητες για το σχεδιασμό των εικονικών κόσμων σύμφωνα με τους ιδανικούς νόμους της μοντελοποίησης των ψυχολογικών αντιδράσεων, καθώς και η εισβολή των τεχνητών κόσμων άλλων συμμετεχόντων στο εικονικό παιχνίδι επηρεάζουν την αντίληψη του πραγματικού κόσμου ως παράλογα δεδομένα που μπορούν να είναι απεριόριστοι έλεγχοι. Μια τέτοια ψευδαίσθηση της συμμετοχής σε οποιαδήποτε γεγονότα δημιουργεί μια τεχνητή κάθαρση. Από τη μία πλευρά, επηρεάζοντας την υποσυνείδητη, καλλιτεχνική εικονική πραγματικότητα παρέχει μια άμεση υλοποίηση της ακεραιότητας των αισθητικών επιδράσεων, η οποία συμβάλλει στην επέκταση της σφαίρας της αισθητικής συνείδησης και του οράματος της εικόνας του κόσμου. Για παράδειγμα, τα νεότερα πειράματα με τη βιοχημική εικονική πραγματικότητα στοχεύουν σε τεχνητά να διεγείρουν τα συναισθήματα - τα συναισθήματα της χαράς, της θλίψης, του θυμού, της αγάπης-σεξουαλικής

εμπειρίες. Από την άλλη πλευρά, οι ερευνητές της ψυχολογίας γιορτάζουν μια συγκεκριμένη "απόρριψη" εκείνων που προσχώρησαν στον εικονικό κόσμο, να βυθιστούν στην τεχνητή ειρήνη και πάλι, παραβίαση των κοινωνικών επαφών του ατόμου. Η εθιστική στη δυναμική των παιχνιδιών του υπολογιστή μειώνει την ικανότητα να σκέφτεται και οι συμμετέχοντες της διαδικασίας γίνονται online. Έτσι, υπάρχει αντικατάσταση του πραγματικού κόσμου από ένα εικονικό προσομοιωμένο, το οποίο μειώνεται το αίσθημα της αισθητικής απόστασης, η αισθητική κρισιμότητα μειώνεται. Και ο εικονικός δημιουργός είναι ήδη δύσκολο να λειτουργήσει με τις κλασικές αισθητικές κατηγορίες όμορφων και άσχημων, ανυψωμένων και πεδινών. Για παράδειγμα, είναι δύσκολο να καλέσει το θάνατο ενός ατόμου τραγικό, καθώς είναι αναστρέψιμο στον εικονικό κόσμο.

Η μελέτη διαπιστώνει ότι η εικονικότητα παραμορφώνεται ηθικές και αισθητικές αξίες, για παράδειγμα, ανεκτική στάση απέναντι στο βίαιο θάνατο, η δημιουργία ενός ψεύτικου βίντεο βίντεο - πλαστογραφημένο τυπωμένο, ήχο, αρχεία φωτογραφιών και βίντεο. Αυτές οι χωρικές μεταμορφωτικές μεταμορφώσεις με βάση τις μεθόδους διαβίβασης κάθε πληροφορίας οδηγούν σε διαταραχή των αιτιολογικών σχέσεων.

Λόγω αυτής της μεταμόρφωσης της αντίληψης του κόσμου της πραγματικής και εικονικής στη διατριβή, αναφέρεται στην αλληλεξάρτησή τους στην ολιστική διαρθρωτική περιγραφή της σύγχρονης πραγματικότητας μέσω του πρίσματος των αισθητικών κατηγοριών.

Η όλη εικόνα του σύγχρονου κόσμου παρουσιάζεται στη μελέτη ως καλειδοσκόπιο παιχνιδιών κειμένων, σημασιών, μορφών, τύπων, συμβόλων και simulacris. Αποκάλυψε ότι σε αυτή την εικόνα η αισθητική εκτίμηση των παγκόσμιων αντικειμένων εξαρτάται άμεσα από την εγκατάσταση του ίδιου του καλλιτέχνη και του θεατή. Ένα ουσιαστικά σχετικιστικό φυτό για την αντίληψη του σύγχρονου κόσμου απέχει πολύ από την απλοποιημένη κατανόηση της θετικότητας της τάξης και της αρνητικότητας του χάους. Προτείνει μια σταθερή αντιπαράθεση μιας διατεταγμένης θεϊκής εκκίνησης και χάους, στην οποία συμβαίνει η ανάπτυξη μιας διαδικασίας ζωής.

Συμπεράσματα της διατριβής, τα γενικά συμπεράσματα της μελέτης διατυπώθηκαν, τα επιστημονικά αποτελέσματα που επιβεβαιώνουν τη νομιμότητα της υπόθεσης επεκτάθηκαν, οι υποθετικές υποθέσεις καθορίστηκαν σχετικά με τη δυνατότητα εισαγωγής της έννοιας της αισθητικής εικόνας του κόσμου στην κατηγορηματική συσκευή της αισθητικής.

Η όλη εικόνα του σύγχρονου κόσμου εμφανίζεται ως καλειδοσκόπιο παιχνιδιών κειμένων, σημασιών, μορφών, τύπων, συμβόλων και simulats. Σε αυτή την εικόνα, η αισθητική αξιολόγηση των αντικειμένων του κόσμου εξαρτάται άμεσα από την εγκατάσταση του ίδιου του καλλιτέχνη και του θεατή. Ένα ουσιαστικά σχετικιστικό φυτό για την αντίληψη του σύγχρονου κόσμου απέχει πολύ από την απλοποιημένη κατανόηση της θετικότητας της τάξης και της αρνητικότητας του χάους. Προτείνει μια σταθερή αντιπαράθεση μιας διατεταγμένης θεϊκής εκκίνησης και χάους, στην οποία συμβαίνει η ανάπτυξη μιας διαδικασίας ζωής. Με αυτή την έννοια, η φύση φαίνεται στην εικόνα του κόσμου ως δείγμα του μετατροπέα χάους για να παραγγείλει την ομορφιά και την τέχνη, όπως η φύση, πρέπει να μετατρέψει τις ανθρώπινες σχέσεις,

Ψάχνοντας την ομορφιά και την αρμονία τους. Μετά τις διδασκαλίες του VL.Solovyev, ένα άτομο σε μια τέτοια κατάσταση θα πρέπει να μιλήσει με τον Δημιουργό, ο οποίος είναι ελεύθερος και με βάση τη γνώση του, η πίστη του, θα είναι σε θέση να οργανώσει τελικά την πραγματικότητα σύμφωνα με το θεϊκό σχεδιασμό.

Η ανάπτυξη των σύγχρονων παγκόσμιων παγκοσμιοποιητών και των συνεργειών συνδέονται με μια δημοφιλής ιδέα του σχηματισμού μιας Nobediogeosphere, μια τέτοια κατάσταση της βιόσφαιρας, στην οποία η εύλογη δραστηριότητα ενός ατόμου γίνεται καθοριστικός παράγοντας στην ανάπτυξή της. Η πορεία προς τη βιοσοφόνη έγκειται στην αύξηση του ρόλου της πνευματικής αρχής, η σταδιακή υπεροχή των πνευματικών και υλικών παραγόντων πάνω από το υλικό, το οποίο, σύμφωνα με τις συνεργιστικές, θα επιτρέψει στον ανθρώπινο πολιτισμό από το σημείο της διακλάδωσης του ελκυστήρα. Δεδομένου ότι το νοοσφαιρικό μυαλό είναι ένα ατομικό μυαλό και η ολοκληρωμένη νοημοσύνη του πολιτισμού, προκύπτει η συνεργιστική επίδραση του συνδυασμού της ανθρώπινης γνώσης και των τεχνικών μέσων. Ο σχηματισμός των NobOTogeospheres φαίνεται να είναι η διαδικασία αυτο-οργάνωσης της βιώσιμης ακεραιότητας στη φύση και την κοινωνία, επομένως μια τέτοια κατηγορία επιστήμης ως αισθητική εικόνα του κόσμου μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως μία πτυχές της εδραίωσης της αισθητικής εμπειρίας στο δρόμο για την "θορυβική ύπαρξη ".

1. Suvorova i.m. Σχετικά με το ζήτημα της σχέσης τέχνης και αισθητικών έργων ζωγραφικής του κόσμου // έλεγχος: ιστορία, επιστήμη, πολιτισμός. - Petrozavodsk: Εκδοτικός οίκος SBS, 2004. - Ν. 188-191, (0,2 τετραγωνικά).

2. Suvorova i.m. Εικονική και αισθητική εικόνα του κόσμου // Έλεγχος: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός. - Petrozavodsk: Εκδοτικός Οίκος: PSAAG, 2005. - Ρ. 267-270, (0,2 pp).

3. Suvorova i.m. Στο ζήτημα της σχέσης μεταξύ γλωσσικών και αισθητικών ζωγραφικής του κόσμου // πραγματικότητα του Εθνικού 2006. Ο ρόλος της εκπαίδευσης στο σχηματισμό εθνοτικής και αστικής ταυτότητας. - Αγία Πετρούπολη, που υπογράφηκε στην εκτύπωση 20.03.2006. -ΑΠΟ. 616-619, (0,3 pp).

4. Suvorova i.m. Εκπαιδευτικές πτυχές της αισθητικής ζωγραφικής του κόσμου της εποχής του Διαφωτισμού // Σαβ. Επιστημονικός Τέχνη. Μεταπτυχιακούς φοιτητές του καπακιού. / Ed. Ε.Α. Σερργίνα. -PETROZAVODSK: Εκδοτικός οίκος Gou VPO "KGPU", που υπογράφηκε στην εκτύπωση 01/16/2006. - Σελ. 128-133, (0,5 σ.).

5. Suvorova i.m. Αισθητική συνείδηση \u200b\u200bως ρυθμιστής της ανθρώπινης και περιβαλλοντικής σύγκρουσης // Sat. Επιστημονικός Τέχνη. Μεταπτυχιακούς φοιτητές του καπακιού. / Ed. Ε.Α. Σερργίνα. - Petrozavodsk: Εκδοτικός οίκος του Gou VPO "KGPU", "Υπογράφηκε στην εκτύπωση 01/16/2006. - P.112-115, (0,5 pl.).

Βλέπω: Ομορφιά και εγκέφαλος. Βιολογικές πτυχές της αισθητικής: ανά. από τα αγγλικά / ed. I. Renchler. - Μ. 1993. - P.24.

2nalimov. Σε αναζήτηση άλλων σημασιών. - Μ., 1993.-P.31.

3 στα έργα του O.Shpengar, L.Vitgenstein, Μ. Deber, V.I. Vernadsky, Μ. Plaanka,

Α. Αϊνστάιν και άλλοι.

4 εκ. Εργασίες P.V.ALEKESEEVA, E.D. BLYAHHER, LM.VOLYNSKAYA, R.A.VIHALHEMMA, V.G.IVANOVA,

B.N. MIKHALOVSKY, V.V. Kazyutinskay, R.SKarpinskaya, Α.Α. Kuznetsova, B.G. Kuznetsova, B.G. Kuznetsova, Μ.l.lesgina, Μ. V. Mostepanenko, V.S.Stainina, P.N. Fedoseeva, S.G.Shlyakhtenko και άλλα. Στην ξένη φιλοσοφία και την επιστήμη, ο Μ. Bunghager, ο L. Yuisberger, ο Μ. Khaidheger, J. Kholton απευθύνθηκε σε αυτό το θέμα

5 Αϊνστάιν Α. Αυτοβιογραφικές σημειώσεις. - Satra. Nuch. Tr., T. 4., - Μ., 1967. - C..542.

6 ovchinnikov yu.a. Αισθητική εικόνα του κόσμου και προσανατολισμού αξίας // προσανατολισμός αξίας της προσωπικότητας, των διαδρομών και των μεθόδων διαμόρφωσης τους. Περιλήψεις των αναφορών επιστημονικών συνεδρίων. - Petrozavodsk, 1984.- S. 73.

7 Nalimov v.n. Σε αναζήτηση άλλων σημασιών. Μ., 1993. Σ. 31.

8 Valitskaya a.p. Νέα Σχολή Ρωσία: Προσωπικό μοντέλο. Μονογραφία. Ed. Prof.V.V. Makayev. - Αγία Πετρούπολη, 2005.

"Οι εικόνες του κόσμου στην ιστορία του πολιτισμού διαφόρων χωρών εξετάστηκαν επίσης από την MD Akhundov, L.M. Batkin, Ο. Bensh, Τ.μ. Γρηγόρηφ, Κ.Κ.Κ.ΛΑΛΟ, V.N.Toporov και άλλοι. 10 cm. Έργα Ssaverintseva, Eivysochina, Yu . Ι. Boreva, Ra Zobova και AM MostEpanenko, B.Mygdala, BS Meilaha, Nsskurt και άλλους συγγραφείς.

Ορισμένα σημαντικά ζητήματα που σχετίζονται με τη γλώσσα, τις επιστημονικές και αισθητικές ζωγραφιές του κόσμου, που θεωρούνται i.ya.lufman, Ν. Dovikova, σιτηρά, Ν.Β. Ερμιζίνη, i.v. Himnikova.

12 Bychkov v.v. Αισθητική. Μ., 2005. - Π. 7.

13 Βλέπε: PRIGOGINE I. Φύση, επιστήμη και νέος ορθολογισμός // Σε αναζήτηση νέων κοσμημάτων: i.prigogin, Ε. Και Ν. Ρυρίι. - Μ., 1991; PRIGOGIN I., Stengar, I. Ώρα, χάος, Kvant. - Μ., 1994.

14 Scarlet N.S. Τέχνη και εικόνα του κόσμου. - Chisinau, 1990. - Σελ. 43.

15 Meilah B.S. Νέα στη μελέτη της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. - M, 1983. - Σ. 87.

16 Spengler O. Sunset Europe. - Novosibirsk, 1993. - Σ. 546. "Ibid. - Σελ. 512.

18 Leskov L.V. Συνεργική καλλιέργεια. // Δυτικά. Msu. Σειρά 7. Φιλοσοφία. - 2004. Νο. 4 - σελ. 47.

19 knyazeva e.n. ατύχημα που δημιουργεί τον κόσμο. // σε αναζήτηση νέας κοσμοθεωρίας: i.prigozhin, Ε. Και Ν. Ρυρίχη. Φιλοσοφία και ζωή. № 7. - 1991. Σελ. 18.

29 PRIGOGIN I. Φύση, επιστήμη και νέος ορθολογισμός. // σε αναζήτηση νέας κοσμοθεωρίας: i.prigozhin, Ε. Και Ν. Ρυρίχη. Φιλοσοφία και ζωή. Νο. 7. - 1991, - σελ. 33

21 Leskov L.V. Συνεργική καλλιέργεια. // Φιλοσοφία και πολιτιστικές μελέτες. Δελτίο MSU. Σειρά 7. Φιλοσοφία. -2004. №5.- P.24.

22 Prigogin I. Το οστό δεν έχει ακόμη ρίξει. // Συνεργατικό παράδειγμα. Μη γραμμική σκέψη στην επιστήμη και την τέχνη. - Μ., 2002. - Ν. 18.

Υπογράφηκε στην εκτύπωση 26.05.2006. Μορφή 60 * 84 Vis .. Παραγγελία αρ. 79. Χαρτί offset, 1 P.L. Κυκλοφορία 100 αντίγραφα. Κρατικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Ανώτατης Επαγγελματικής Εκπαίδευσης "Καρελικά Κρατικό Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο" Δημοκρατία της Καρέλια. 185680, Petrozavodsk, ul. Pushkinskaya, 17. Κατάστημα εκτύπωσης

1.1. Cartina M1F, χαρακτηριστικά και διαταραχές του

1.2.Συστήματα, δομή και λειτουργίες της αισθητικής χαρτογράφησης1F

1.3.Μετυπίες αισθητικής Kartgshmsfas Yuchunkartshoym1fa.26 Vody

Κεφάλαιο 2. Καυκάσιος της ιστορικής φόρμας παζλ και ανάπτυξη των αισθητικών M1f

2.1. Αισθητική carisseashfaproroian εποχή

2.2.Τα νοηματική στρατιωτική Cardsho Eiis Classical Science 60 Vody

Κεφάλαιο 3. Αισθητική και κατηκίνιση στον κόσμο του iostclassic Itoriod

3.1. Οι επιστημονικές κωδικοποιήσεις για το Iroblem της σύγχρονης BP

3.2. Μεθοδολογία της μελέτης της σύγχρονης εικόνας του M1FA Ashshergetic System

3.3. Αισθητική στο Irichode

3.4.Θεστές στην κοινωνία

3.5. Estets1 Μεγάλη στην τέχνη

3.6.Virtuality και αισθητική Martshire 133 Vody

Εισαγωγή της διατριβής 2006, η περίληψη της φιλοσοφίας, Suvorov, Irina Mikhailovna

Στις τελευταίες καταστροφές των κοινωνικών και πνευματικών περιοχών, η αξία της εταιρείας αλλάζει. Drashimally, μια αναπτυσσόμενη κοινωνία της πληροφορίας αναγνωρίζει την υψηλότερη λίπασμα ενός ατόμου με υψηλό πακέτο ελευθερίας, ανεξαρτησία της Icommunica. Αλλαγή του Geoolyalytic Situvi, μια μεταβλητή τεχνολογική δομή, την ανάπτυξη του Closugulepsath! Οδήγησαν σε αποστάσεις στο χώρο του Zhunn ενός σύγχρονου άνδρα, πρώτα απ 'όλα, πέρα \u200b\u200bαπό αυτό. Η πραγματικότητα της έρευνας και οι ερευνητικές μελέτες στρέφονται όλο και περισσότερο σε προβλήματα τηλέφωνα και το καθεστώς των πολιτιστικών παραδειγμάτων του Pvethetiyatskp από αυτή τη μετάδοση! Στην αισθητική δημιουργία κοινωνίας και άνδρας. Σχετικές οι μελέτες οφείλονται όχι μόνο στη διαδικασία αντικειμένου της πολιτιστικής ιστορικής κίνησης της ανθρωπότητας, αλλά και τη δυναμική του προσωπικού προσώπου ενός ατόμου σε ένα σύγχρονο συγκρότημα MHF. Προφανώς, οι επιστήμονες Neuross Swept (Metsger, Hosierse) ^ στο πρόσωπο στο πρόσωπο του κάθε ατόμου, υπάρχει ένα syshirt των γενικά αποδεκτών αισθητικών μέσων, ο οποίος εξηγείται από την ιδιαιτερότητα του ανθρώπινου εγκεφάλου για να μειώσει το όλα σταθερό και χαοτικό στην τάξη και τη συμμετρία , καθώς και στην αντίληψη των ενημερώσεων για τη δοκιμή της λεγόμενης "χαράς της μάθησης" - Aestheticenasladesh. Ως εκ τούτου, όλα τα αντικείμενα του περιβάλλοντος αγώνα μιας αξιολόγησης πηγής εξανθήματος, η οποία φαίνεται να έχει τη δυνατότητα να εξορθολογίσει το περιβάλλον γύρω και να γίνει αντιληπτό, δηλ. "Η πρόθεση να προσθέσει μια αισθητική αρχή στην αισθητική αρχή". ^ Αυτός ο παράγοντας αισθητικής-αναλογίας οδηγεί στο Actshai Ioiska 1Chformak1p1 και το ZoyschitElitate την κοινωνική προσαρμογή ενός ατόμου στο περιβάλλον "CM .. Ομορφιά και εγκεφάλου. Βιολογικές αισθητικές πτυχές: Lane. -1L. -1l 1993. -s24. ^ Nalimov VV σε αναζήτηση άλλων σημασιών. - Μ., 1993. - 31.4. Ο σχηματισμός μιας ενιαίας ολοκληρωτικής Universal EstatePestycaretins του κόσμου αποτελεί προϋπόθεση για την ύπαρξη ενός ατόμου της IMGFA. Στο θεωρητικό σχέδιο, μία από τις τρέχουσες τάσεις συνίσταται σε ένα θεωρητικό σχέδιο., Nizhno παραδοσιακές κλασικές έννοιες, σειρές-κυψελοειδές, καμία μοναδική (από την άποψη των κλασικών) (παράλογο, σκληρότητα, κ.λπ.). Αυτή η πόλωση του αισθητικού εκτιμώμενου ηθοποιού απαιτεί εισαγωγή στον κατηγορηματικό εξοπλισμό της καθολικής φιλοσοφικής φιλοσοφικής δυναμικής!, που συνδυάζει το συνεχώς σχηματισμό φαινομένων και εικόνων σύγχρονων καταστημάτων, τέχνης και IR1FODES. Ένας μεγάλος ρόλος εδώ είναι 1 Ο αισθητικός ντετέκτιβ ", η ανάπτυξη της εμφάνισης στην αισθητική των πριγκίπισσων της IRCLESE του ρελέ, η διπολική, η πολυμορφία! Οι αξίες, καθώς και η τάση του EsteHetikiv Psherchnayuk, η οποία είναι μια φιλοσοφία, φιλοσοφία, philoloppo, ιστορικά καταστήματα τέχνης, πολιτιστικήoppo, σημειωτική, συνέργειες και παγκοσμιοποίηση. Σουίτα τάση για τη γενίκευση και την εμβάθυνση του M1Fovzrenzhengy1x, την επίθεση του μεθοδολογικού Osishnag imayanny nrs Σε όλους τους τομείς της φουσκωτικής και της φυσικής επιστημονικής σκέψης. Έτσι, στις αρχές του 20ού αιώνα, σε σχέση με τη νοημοσύνη των M1Froves και τους φιλοσόφους! ^ Ξεκίνησε από το Unswatch του Universal Cartshema LDFA, το οποίο ελήφθη από την ανυποψίαστη βιοφωνική ανάπτυξη στο F1sophical και θεωρητικό επίπεδο. " "" "Η ευρέως νεανική συζήτηση της δεκαετίας του 1960-1970 για το πρόβλημα της αισθητικής ουσίας, κατά τη διάρκεια των πιο εντυπωσιακών φιλοσοφικών και αισθητικών έννοιες, η οποία περιλάμβανε στην ιστορία των« PR1Fodic »επιδοτήσεις (Ν. A Dmitriev, MF Ovysyannikov, gnpospelov, pv sobolev, yu.v. lynnics dr.) Και "κοινό", ξεδιπλώθηκε αργότερα ως μια αξιοποιητική θεωρία των αισθητικών καταστάσεων (κα Kagan, lnstolovich, yu.b. borev και άλλα). Μια ειδική θέση στο Η αισθητική λήφθηκε από μια θέση με την οποία η αισθητική αντιμετωπίζεται ως εκφραστικότητα, μια εκφραστική μορφή. Αυτή η θεωρία είναι η ανάπτυξη της ανάπτυξης στα έργα του LF. LF. LFSV και βρήκε την αντανάκλαση και τη χρήση της στα έργα του VV Babychkova, O. Akrivzun, O. Akrivzun, Yu. Μια οβχιννικόβα και άλλοι συγγραφείς. ^ Στις εργασίες του Ο.Πενγκάρλη, L.Vitentheina, Μ. Deber , V.I. Vernadsky, M.11Lank, Alenstein και άλλα. ^ Βλέπε έργα P.V. Alekseeva, R.AVIKHALHEMMA, V.G.ZANOVSKY, V.NMIZILOVSKY, R.SCAPISKAYA, R.SCOROLKOVA, L. F. KUZNETSOVA, Μ. L. Leppp10y, MV Mosepanenko, V.S. Depina, P.N Fedoseeva, Γ. Shlahtenko και άλλοι. Στην ξένη φιλοσοφία του Inayuk σε αυτό το θέμα, ο Μ. Bungger, ο L. Yuisberger, ο M. Khaidheger, οι διαφορετικοί τομείς των επιστημών του Kholton, σχηματίστηκαν με μελέτες περιοχές πραγματικής πραγματικότητας, σχηματίστηκαν από μια συγκεκριμένη έκφραση στο ένα, ή το 1ο Μέρος του κόσμου, και ως αποτέλεσμα που περιγράφεται όπως περιγράφεται, 1 κόμμα, ο Schuch Plaints. Αποδείχθηκε ότι η επιστημονική γνώση δεν είναι μια απλή γενίκευση αυτών των εμπειριών, αλλά υπάρχουν ιδέες σύνθεσης-τεπιταλίου με αισθητικά κριτήρια (τελειότητα, συμμετρία, κομψότητα, tarmogash θεωρητική NoctpeiiIII). Η επιστημονική θεωρία του Tolovyso είναι τότε φυσικός ρεαλισμός, θεωρείται η Eyestein \\ πότε με κτητική τελειότητα. Συνεπώς, με τη μορφή φυσικών, αστρονομικών et αϊ. Επιστημονικές κάρτες1sh W και υπάρχει επίσης μια ξηρά σε σχήμα Echuyoby μια ποικιλία ιδεξώματος πραγματικότητας. Έτσι, σε αισθητικούς αγκώνες, όλα τα μέρη και οι ιδιότητες του φαινομένου αναγνωρίζονται από τη σχέση κάπως και κατανοούν την ενότητα στο σύνολό της. Εδώ όλη η ασθένεια των τμημάτων των τμημάτων του Yavleshm και το Kilkvschesheshches τους είναι η ανιχνευτική έλικα του έλικα! ολόκληρος. Το δικό του μέτρο προς την κουβάντα είναι να κατανοήσει την ακεραιότητα όλων των ιδιοτήτων του συνδυασμού όλων των ιδιοτήτων, ασχολείται αισθητικά. Μια τέτοια κατανόηση μπορεί να έχει ένα θετικό ενδιαφέρον αποτέλεσμα, το οποίο συσχετίζεται με την αισθητικά θετική κατηγορία πηγής. Στην πράξη, η Ilane, μπορεί να σημειωθεί ότι το αισθητικό ένα από το άτομο είναι εξαιρετικά σφραγισμένο στην ουσία του, για να αναζητήσει τα βάθη του και το πηγάδι -Καταστήματα αισθητικών!. Η "Ανάπτυξη TheORET1GC μιας ένταξης των αισθητικών ζωγραφικής του κόσμου" θα συμβάλει στη "μεθοδολογία μιας αξιόπιστης και ευρωστικής σούσι-επιστημονικής βάσης για τη δημιουργία σταθερών και ppFokyhetical TSE1SHOSTS11 PP Orientations". ^ Μύθμες μελέτες είναι δύσκολο να αναπτυχθούν ότι η ανάπτυξη Από τις κάρτες CTF είναι ιδιαίτερα σημαντικές "Αϊνστάιν Α. Αυτοβιογραφικές σημειώσεις - Cobeduch. tr., T. 4., - Μ., 1967. - 542. ^ ovchinnikov yu.a. Η αισθητική εικόνα του κόσμου και των προσανατολισμών αξίας // Αξία προσανατολισμού, διαδρομές και τρόπους σχηματισμού τους. Περιλήψεις των αναφορών επιστημονικών συνεδρίων. -Παραγγελία, 1984.s.73.6 Είναι σήμερα ότι η ανθρώπινη Shchklgaacennya Journal σε μια περιοδικά Bifurkashnyy Sober H αλλαγή του πολιτιστικού Naradngama Από αυτό το καθήκον είναι αδύνατο χωρίς μια καυστική ατμόσφαιρα που ξεκινάει αυτό το πρόβλημα έχει ένα συγκεκριμένο πρόβλημα. Έχει στο regulamphid του M1Fovnown σε σχέση με τις μεταρρυθμίσεις σε αυτόν τον τομέα, δίνοντας έμφαση στα επιλεγμένα θέματα. Η συνάφεια του προβλήματος, η ανεπάρκεια της θεωρητικής της ανάπτυξης, η αναδιοργάνωση του καθεστώτος της έννοιας της έννοιας του Schu Temsenvenua: «Η αισθητική εικόνα του Schua και τα προβλήματα της Forstopovanny». Το εργοστάσιο αναπτύσσεται από Τα προβλήματα της Kartgaga Opfa στο Fhushosofn αποτέλεσαν αντικείμενο μελέτης εκπροσώπων διαφόρων φιλοσοφικών κατευθύνσεων! (Videlism, φιλοσοφία, Jasiststishchsm και κλπ.). Η ανάπτυξη αυτού του φωσφικού προβλήματος έδειξε ότι η γενική εικόνα της APFA δεν ενισχύεται στο πλαίσιο μιας επιστήμης ψεκαστήρα, αλλά κάθε επιστήμη που συχνά εφαρμόζεται στη δημιουργία της ιδιοτικής της εικόνας, συμβάλλει στη φόρμα1fovash1e και το εβραϊκό του καθολικού Η ζωγραφική, η οποία συνδυάζει όλους τους τομείς της γνώσης στην εξάλειψη. Το πρόβλημα αναπτύσσεται από το πρόβλημα του Kartga LPF σε εργαστήρια. Averintsev, M.D. Aahundova, Ε. Δ. Blyahera, Yu.Borev, V.V. Bychkova, L.VÄISBERGER, E.I.VNSOSHOY, L.VNTHRENIGETYINA, V.S. Danilova, R.A. Zobova, A.I. Kavchenko, L.I. Kuzchenko, L.F. Kuznetsova, I.S.Luffman, B.S. Meilaha, Abmygdala, Am Mosmtepaneiko, Nsnovikova, Yu.Aoovchshshsh1k0va, Rainish, VM Rudneva, NSSKURT, VSS ROSTENGSHA, M. HYDEGGER, J. Kholton, NV Chershov, O.Shpengler. "Nalimov VN σε αναζήτηση άλλων σημασιών. Μ., 1993. 31. ^ Valitskaya ap. Νέα Σχολή Ρωσία: Μοντέλο. Μονογράφο. Κάτω από το Red.prof.VV Makaeva. - Αγία Πετρούπολη, 2005.7Mirovitizization, πάντα ζηλεύει ως η συν-σύνθεση των απόψεων των υποτημάτων I σχετικά με το M1fe, όπου αντανακλώνται και οι αισθητικές σχέσεις του ατόμου πραγματικότητα. Ως εκ τούτου, οι ιονισμοί των καρτών του κόσμου συνδέονται με την τέχνη και την αισθητική. Η συνείδηση \u200b\u200bήταν η λογική του μονομερούς γεγονότος στην ανάπτυξη της θεωρητικής σκέψης. Έτσι, η δυστροπία της αισθητικής σκέψης συχνά ανακατασκευάστηκε το Mostobitz Irsdstalshsh για το HFS σε αυτό ή το INIYIO, το ιστορικό EIOCH, ο οποίος καταρρέθηκε από τους ιστορικούς ως Kartsh1a M1F, IL Isusch; Aya δημιουργική κουλτούρα. Ομοιότητα του μη στροβιλίματος στην Antichiy Αισθητική Nocalesa-F.Leshev, στην κουλτούρα των ωάρων - a.ya.gurev1i, στο ρωσικό βερτητικό wehis1shi xviii αιώνα - Apv1sh; kay ^ στη στροφή της δεκαετίας του 1970 - 80s, ο καλλιτέχνης του καλλιτέχνη συζητείται Marts of BPF ^, Images και μοντέλα M1fa στις διαφορές των εθνικών πολιτισμών που διερευνώνται. Δ .ΓΑΦΕΦ, που δίδουν ιδιαίτερη σημασία στην παγκόσμια δημιουργικότητα. Η Θέρμης "αισθητική εικόνα του IHPA" χρησιμοποιείται στο έργο τους. Andgshpsps (1984 ) και το ΕΔ Blyaher (1985), "" Πού είναι τα καθήκοντα της έρευνας της IU IO oro και διαμορφώνουν σημαντική εξύτευση και αισθητική. Sui] · επιθεώρηση στην homimamie, iredmethetics vv beschkov, ο οποίος το κατέρρευσε ως επιστήμη "oh garmoshch man sushchersumo)." Στάση του Iroblem της αισθητικής εντολής Bypaooins, g ^ πηγαίνει αυτό το Iony-που συνδέεται με ένα ηθικό και αισθητικό και είναι αισθητική και είναι αισθητική και είναι σε σνακ από το σημαντικότερο Lellershp του!. Η δεύτερη ομάδα της ερευνητικής λογοτεχνίας - η εργασία, η Ρόνελαντ, η νευρική κυκλοφορία του κόσμου στην ιστορία του πολιτισμού διαφόρων χωρών θεωρείται επίσης ο Μ. Dahundov, LM Batkin, Οδηγορία , Kg malo, v.n. έρχονται στους πόρους και τους άλλους. ^ Βλέπε έργα του S. Averintsev, E.I.Vysobova, Yu.B.B. Boreva, R.azobova και Α.Μ. Mostepanenko, Β. Μάγδα, Β. Meilaha, Ns.Churt και άλλοι συγγραφείς. ^ Ορισμένα σημαντικά VOCs ^ Osov σχετικά με τη γλώσσα, τις επιστημονικές και αισθητικές ζωγραφιές του κόσμου, θεωρήθηκαν. I.LUFMAN, N.S.Novikova, Greynn, N.V. Hermisin, sq.chernikova.8Flosophically και την τέχνη ιστορική ανάλυση της τεχνικής των διαφόρων πολιτιστικών και καλλιτεχνικών, είναι τόσο υψηλή, είναι τόσο μεγάλη που υποστηρίζεται από την πληγή ανοησίες των ονομάτων. Η μεγαλύτερη σημασία για την παρούσα μελέτη διατριβή έχει το έργο. Στην Π Κακή, ο Αριστοτέλης, V.F. Sammus, Ο Balzak, Μ Μπαχτίν, Ο Benesh, Bergeson, ν.ν. Bsychkova, A.P.V1chka, Verper, ο Βολταίρος, GVF Gegel, Gorshechez, AVGulip1, A.Ya.Gurevich, MS Kagan, VV KSH1DSH1, I.KShGGA, Yu.M.lotman, AF. M.Mamardashvili, BS Meilaha, MF Vysyannikova, H. Ortega-Ι-Gasset, Petrarki, Plato, VS Solovieva, V. Tatarkevich, E.Fromma, Γ Sayesiga, VP Shestakova, F.Shleglev, F.shiller, U.EKo.Trequery των πηγών - η πιο πρόσφατη έρευνα στους woodesthetics ανανέωση της κουλτούρας του πολιτισμού - εργασίες VS Danilova , EN Kyazyova, LVLeskova, PB Maikovskaya, LV Morozova, I.Prigogin, I.Sh.safarov, VSS Wenin, LF Kuznetsova. είναι απαραίτητο να σημειωθεί ότι I-RESTRACT) είναι shley σε αυτό το έργο, που ξεκίνησε στα δεδομένα, και φιλόσοφοι, πολιτιστικές επιστήμονες, ιστορικοί της τέχνης, grashergetics και globalistal, δικαιολογεί το δικό του όραμα του Neroblematiciki της αισθητικής ζωγραφικής, η οποία επηρεάστηκε στα έργα και Αντίστροφη παράσταση. Σε ένα σύνολο εργαστηρίων, το χαρακτηριστικό των μεμονωμένων σημαντικών ασχημιών των ζωγραφικών ιόντων Ιονίτι1, τα χαρακτηριστικά του είναι ποικιλίες, καθώς και τα ελαττώματά της, ο μορφοποιητής συγκεκριμένων ιστορικών EIOI. Οδηγός Ορισμένες ιστορικές ιστορικές ομάδες IORBLE παραμένει εκτός ερευνητικού ενδιαφέροντος. Η μελέτη της μελέτης είναι η αισθητική M1fa Cardshche Caulor της Herculesal Iostyiyia Reality. Ο φοιτητής της μελέτης είναι οι φτιαγμένες και ιστορικές πτυχές του αισθητικού Cartinet της Lshra στο θεωρητικές και ιστορικές πτυχές, και η ΓΧΣ formatical ISFA να εγγυηθεί την pssledovashsh istorii.9Tsel της:. osmysleppe ponyatpya esteticheskoykartppy shfa ως μια παγκόσμια αισθητική kategorhsh ως sposobaoppsappya estet1ieskoy vyrazitelnostp του περιβάλλοντος deystvitelnosticherez κατηγορίες npiDMy estetpkp.Iz που tseln ρέει πρόβλημα pssledovanpya: με βάση analgaa fgshosofsko estetncheskoy-n-fiction θέμα poshuchaemoy εξετάσει stapovlenpe έννοιες estetshkskoy Kniksh MPRA?! εξετάσει την αναλογία της αισθητικής cards1shi ΓΧΣ με μια επιστημονική εικόνα ΝΗ-καθήκον της ΔΟΕ? προβεί σε ανάλογο του Estet1 Ως κάρτες των ΓΧΣ, ορίστε το egresto στην κατάσταση αισθητικής Pozashshn P στο πλαίσιο της φιλοσοφικής υπαγωγήςFovzrenpya n επιστημονική γνώση. Στο υλικό της Δυτικής Ευρώπης Ettetpkp, εξετάστε τη διαδικασία ανάπτυξης της ανάπτυξης των εξειδικευμένων χαρακτηριστικών του σχηματισμού PC σε διαφορετικά στάδια της καλλιέργειας Psornn (αρχαιότητα, Μεσαίωνας, Αναγέννηση, Classcang, Διαφωτισμού, Ρομαντισμού των psychodwism, νατουραλισμός Ν ρεαλισμός)? εξετάσει τον ψεκαστήρα του σχηματισμού της αισθητικής εικόνας της σύγχρονης schu, δομικές n σημαντικές διαφορές του η καταδικάζει το cardsho! M1f; Καθορίστε το ρόλο της με τη μορφή φορμαλισμού ενός ατόμου. Μεθοδολογία Έρευνα Το Discertazgag εφαρμόζεται από την FDNlo-αισθητική, οι HCTopincactic, Sshchiergetic Research Methods / στο έργο χρησιμοποιούνται από τα στοιχεία μιας ανάλυσης συγκρίσιμων δραστηριοτήτων, οι 1χρεις ιδέες συνδυάζονται με τη μελέτη της εκκλησίας του κονδιούχου τους. PRIEUZINE I. Φύση, επιστήμη και νέος ορθολογισμός / Kprigogin // Φιλοσοφία και ζωή. 1991. Νο. 7; Podzhin Ι., Stengar, I. Ώρα, χάος, Kvant. - Μ., 1994.10contsta. Το West ^ Shikkin Nessented είναι τα έργα των φιλοσόφων των αιώνων XVIII - XXI, οι οποίες ασχολούνται με το πρόβλημα της αισθητικής εικόνας1. Έργα αφιερωμένα στην ιστορία της Τέοντι της Τέχνης, το παγκόσμιο ολοκληρωμένο του σύγχρονου κόσμου, καθώς και το έργο στο οποίο η ανάλυση των υπεραστικών αναφορών της λογοτεχνίας, της ωραίας, της μουσικής, της τέχνης πολυμέσων. Οι ιδέες και οι εικόνες που σχετίζονται με διαφορετικά Enuham εκφράζουν πιο ζωντανά. Κληρονομούνται στις ακόλουθες οδηγίες: Στη δεκατέσσερα, η ερμηνεία της εικόνας M1fa συζητείται λεπτομερώς στη ρωσική και τη δυτική ευρωπαϊκή φιλοσοφικά και την αισθητική της XX - XXI αιώνα. Ο λόγος των αισθητικών και εύπορων καροτσιών MILF. Σε γενικές γραμμές, το κεφάλαιο θεωρεί τα πρότυπα των ιστορικών σχηματισμώνΘεστθητικού Kartgsh M1fa της ιοτονικής περιόδου, περιόδους κλασικής υποστήριξης και μετα-γραμμαρίων. Στο τρίτο κεφάλαιο, η βάση της πολυπλοκότητας της πρώτης αισθητικής των ιδεών σχετικά με την PR1FOD, μια κοινωνία, αρτηραγωγικό, τον γενικό φωτισμό του σχηματισμού της συγκρατημένης αισθητικής καροτίνης του Schu ως μοντέλο του συνεργιστικού συστήματος. Επενδύσεις: Οι μελέτες γίνονται ότι η Αισθητικήaraina Schu μπορεί να είναι\u003e μια γενοσικώδης φυλλο-αισθητική κατηγορία (ως μορφή θεωρητικής γενίκευης) Η στον καταναλωδία των συνεργατών είναι σε αυτό τα συστατικά και η εκπαιδευτική αξία. Αυτό συνδέεται με τους Bubits της Ανάπτυξης της Ανθρώπινης Ανθρώπινης Εκπαίδευσης και της ανάγκης για το Proverfovshshshshi μια ολιστική Itfozhenne του σύγχρονου προσώπου. Στο πλαίσιο της μελέτης πραγματοποιείται μόνο το θεωρητικό anaso, αλλά το Nzuchenous vanos δεν υπερβαίνει την καινοτομία της καινοτομίας της καινοτομίας του PS και το θεωρητικό περιεχόμενο της νέας έννοιας γλώσσας - η "Εσφαλτική ζωγραφική του κόσμου", το λιποθυμία για να διευκρινίσει και να το δώσει στο Yuuchestor! καλλιτεχνική κουλτούρα της αισθητικής σκέψης. Κατά την ανίχνευση των χαρακτηριστικών ιδιαιτερότητας11Forchfovashchs των ιστορικών καρτών του κόσμου και του λαού τους επικοινωνίας. Διατύπωση Το συγκεκριμένο καθεστώς της αγοράς των αισθητικών αυτοκινήτων του Κακωπυαϊατίου, που σχετίζεται με τον Odisremus στην Jaaucia I [To Alythiamimimirosyovania. Για πρώτη φορά, υπό το πρίσμα των ιδεών της Αισθητικής Conesey και της Sshchiergeticia, της πρωτοτυπίας και της οργονοειδούς του αισθητικού Karti-Lawyant BP PF, G ^ οφείλεται στην ευημερία των οχυρώσεων της συστημικής κρίσης της κοινωνίας και του πολιτισμού. Ταυτόχρονα, τα αποτελέσματα των προσδοκιών είναι πανομοιότυπα με την τεράστια σημασία της αισθητικής φιλμ! Το νέο mzfonophone, σπατάλη για να δημιουργήσει τα βασικά στοιχεία της ανθρωπότητας της ShipLox IG Situat!. Η επιστημονική σημασία των ερευνητικών συμπερασμάτων της μελέτης διατριβής επιτρέπεται να καταναλώσει, η G ^ αισθητική εικόνα της LDFA είναι στην αισθητική στον τρόπο αποχέτευσης Κατηγορίες της σύγχρονης επιστήμης και ζητά από τους Wayrakurs της επιθυμίας της ως φιλοσοφικός Εβραίος. Τα υλικά και τα έξοδα αναπαραγωγής1p1 μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε μεγάλες κλίμακες μελετών NOFNLOSOFSH!, Αισθητική, πολιτισμικά, ιστορική και ανάπτυξη του ιστορικού και θεωρητικού προσανατολισμού. Πρακτική ζωγραφική έρευνας των ερευνητικών ερευνών θα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί με το TNOSH! Σχετικά τμήματα του Μαθήματα, αλλά fnlooofs!, Αισθητική, ειδικά μαθήματα. Pochetoprai Pedagovka και Theore! Εκπαίδευση. Το ανθεκτικό ιωδιενογόνο του συγγραφέα που εξουσιοδοτείται από τον συγγραφέα είναι δυνατή για μια περαιτέρω διδασκαλία της πρωτοτυπίας των αισθητικών καρτών των bppuccoric εξισώσεις, συνδέσεις με άλλες εικόνες του M1fa. Ισχυρό Nalvin Dniesrtacegag, αφαιρέστε στην άμυνα: 1. Ενεργός ανάπτυξη στη σύγχρονη επιστήμη n f1sophysh1 nonyatykartins sh f και ορίζει μια φροντίδα εικόνα του κόσμου μέχρι τον Νοέμβριο. Αντικατοπτρίζοντας όλες τις αισθητικές αναπτυξιακές αρχές στην ακεραιότητά της, είναι σαφώς κατανοητό από την αστατικότερη ζωγραφική των m flywalls, σημαντικές επιστημονικές και ιδεολογικές λειτουργίες.2. Όντας στενά συνδεδεμένη με την ίδια την ουσία της κατηγορίας Estetgiysky, το λαρδί της αισθητικής κάρτας του αισθητικού M1FA αποκαλύπτει τον κρίσιμο ρόλο της στην καθολική επιστημονική και απώλεια-ProChest .3. Η ιστορική σχιστοποίηση της αισθητικής ζωγραφικής του BPFA δεν αποτελεί πλέον τη βάση για την ανάπτυξη της εμμονής MGF, ενώ οι αισθητικοί καθεθροίων είναι μια ορισμένη σταθερότητα της συνολικής τάσης στα συστήματα Iiclopiniin στην αισθητική εκφραστικότητα του περιβάλλοντος MRF, που συνίσταται στην επιθυμία Βλέπε την επιβολή του M1F Surminate. Βασικός! Καταβάλλω! Κατά την κατασκευή καρτών αισθητικής χαρτογράφησης, της κοινωνίας NR1FOD, NR. Βρέθηκε από το XVIII αιώνα, Inchfovashp! Η αισθητική Cardhish BPFA είναι ο αυξανόμενος ρόλος που παίζει τη Nasaka ενεργά αισθητική, η οποία παρέμεινε ως ανεξάρτητος φιλοσοφικός αντιπρόσωπος1.

5. Ο ειδικός ρόλος των Εβραίων εκδηλώνεται στο FISSHSHPOVASHSHCHE των σύγχρονων Αστακών Χάρτων της Μ1ΦΑ, στη δημιουργία της οποίας ένας σημαντικός τόπος διατυπώνεται, σε σωματίδια, Sshchiergetics και Globalongstpse. Η έναρξη ιδεών, η βάση για τη βάση των Ψυχών των διατάξεων συγκόλλησης του DNSSerachpg και συζητήθηκαν επίσης για το Regunional Conferens: "Πανεπιστήμιο: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός» (Petrozavodsk, Βορειοδυτική Ακαδημία Δημόσιας Υπηρεσίας, Karelskshche! Υποκατάστημα, 2004). "Διαχείριση: Ιστορία, Επιστήμη, Πολιτισμός" (Petrozavodsk, Βορειοδυτικά Ακαδημαϊκά της Δημόσιας Υπηρεσίας. Καρελικά Υποκατάστημα, 2005). Σημειώστε το Διεθνές Koiferpsh! "Η πραγματικότητα του ΕΠΠΑ 2006. Ο ρόλος του σχηματισμού καλουπιών1Fovashch εθνοτικής και αστικής ικανότητας" (Αγία Πετρούπολη, 2006). Και επίσης στα ετήσια ερευνητικά συνέδρια του κρατικού παιδαγωγικού νεογέννητου. Οι διατριβές13 η συνεδρίαση του Τμήματος Φιλοσοφίας του Τσακου και του Τμήματος Αισθητικού Αισθητήρι. Η δομή διατριβής: που περιέχει τη διατριβή της διατριβής και 158 βεράντες του μεγέθους μάσκα. Η εργασία αποτελείται από την έγχυση, τρία κεφάλαια, καθένα από τα οποία χωρίζεται σε ακουστικά, τα συμπεράσματα του IO των νησιών, το συμπέρασμα, η σιωπή της έκφρασης και της λογοτεχνίας IO Daia θέματα, το Irtshezhegas με τα αποτελέσματα μιας μελέτης Excisarimeytalyuyu.

Συμπέρασμα επιστημονικού έργου Διατριβή σχετικά με την "αισθητική ζωγραφική του κόσμου και το πρόβλημα του σχηματισμού της"

1. Στη σύγχρονη αισθητική συνείδηση \u200b\u200bαυξάνοντας την τάση των εθνικών

mnra με H03NTSSH1 Νέα Aesttytgic Nonatshche!, Οιστρανικά φαινόμενα και

Στη μέση αυτής της εικόνας της Mnra, Nosntshchn Noschshchn N Gara. Ολα

Η εικόνα του σύγχρονου κόσμου εμφανίζεται ως ένα καλειδοσκόπιο παιχνιδιών κειμένων,

Μέσα, μορφές, φόρμουλες, σύμβολα II ανοησίες. 2. Σε αυτό το Cardpga, μια αισθητήρα αξιολόγηση των αντικειμένων του BPGR βρίσκεται σε άμεση

Οι μοίρες από τις υποκειμενικές ρυθμίσεις του ίδιου του καλλιτέχνη. 3. Προγραμματικά σχετικιστική νόμιμη στην αντίληψη των σύγχρονων ΓΧΣ

Μακριά από μια απλοποιημένη κατανόηση των μεταβλητών σχετικά με την αρνητική καταστροφή του χάους. Προτείνει μια σταθερή στενή ρουστίκ εκκίνηση και

Το χάος, στο οποίο αναπτύσσεται η ανάπτυξη μιας ζωής της Ντροποσίας. "Χάος, δηλ. Είναι άσχημο, υπάρχει ένα απαραίτητο υπόβαθρο όλων των σιωπών του 1pasot, H atethistic

zaffega όπως Javleggy, όπως μια θυελλώδη θάλασσα ή Noshaya καταιγίδα, εξαρτάται από

Το γεγονός ότι "κόμβος raani chaos κινείται". "

4. Σε αυτή τη σιωπή του HP1Fod μοιάζει με ένα κομμάτι καρτών ως δείγμα

chaos μετατροπέα για να παραγγείλει την ομορφιά και το ziscost, άγνωστο

Η Nryodia, πρέπει να μετατρέψει τις ανθρώπινες σχέσεις, έχοντας τους συνδεθεί

Ομορφιά και αρμονία. Έτσι, η Eh; ο Vlsolov υποστήριξε ότι ο άνθρωπος σε τέτοια

ΚΑΤΑΣΤΑΣΗ! Προγραμματίστε να μιλήσετε με έναν πυρήνα, το οποίο είναι δωρεάν και με βάση

η γνώση, η πίστη, ο λόγος θα είναι σε θέση να οργανώσει τελικά

Δραστηριότητα σύμφωνα με την καταλληλότητα με θεϊκό σχεδιασμό. "Έβαλα αυτό το καθήκον ως έργο τέχνης, το βρίσκω στοιχεία σε NR1.

ανθρώπινη δημιουργικότητα και το ζήτημα του θανάτου · κατανοητό · ustchshy φέρει τέτοιο

τρόπο στη σφαίρα της αισθητικής ". ^ Ta Martsha, η οποία μπροστά μας

Πιάστηκε, εξετάζοντας από την άποψη του αισθητικού καθετήρα!

Δημοσιλεύει τότε ένα κράτος και περιεχόμενο που αντιστοιχεί

postchalsterekomy στην θεωρία της τέχνης και Estet1P1Ikaya. "Solovyov B.C. Coll. ΕΠ. Τ. 7. - Μ. - 127. ^ Thamber, 352. Συμπέρασμα

Η μελέτη σχετικά με το θέμα της διατριβής διεξήχθη εντός της πριγκίπισσας

Κλασική Estetgpsy, λαμβάνοντας υπόψη το μετασχηματισμό Cardgashny

Διαδικασίες στον πολιτισμό και την αισθητική copiangag. Κατά τη διάρκεια της διαφοράς

Μελέτες αποκαλύφθηκαν από μια σειρά καθηκόντων που σχετίζονται με τη θεωρητική και

Ιστορική μελέτη της δημιουργικής διαδικασίας ζωγραφικής

lpfa. Με βάση τα συμπεράσματα, καθιστώντας το κείμενο των διαλυτών στην Ocirobirom, μπορείτε

Κάντε την ακόλουθη γενίκευση των αποτελεσμάτων της μελέτης. Με βάση το ανάλογο της φιλοσοφικής-αισθητικής λογοτεχνίας (κεφάλαιο 1)

Εμφανίζεται ότι σε σχέση με τη γενική τάση της ανάπτυξης της επιστήμης και της φιλοσοφικής

M1Fovzreiyia στη σύγχρονη αισθητική Actino Formchfuny Iony

Αισθητική κάρτες M1FA, που ισχύουν για το ρόλο του Ushchersal Catigor1sh

Αισθητική γνώση. Αντανακλώντας το lpf στο δοκίμιο του

organgpovagaysti x ^ eerez npidriy main esthet1g1st kathegorth

Η αισθητική εικόνα του M1fa είναι μη ευαίσθητη στη σύνθετη δομή της μακροεντολής και

spfood. Σύγκριση των αισθητικών, καλλιτεχνικών επιστημονικών έργων

Η LPPA Scoes, οι αισθητικές κάρτες1 του M1fa διαθέτουν ειδική κατάσταση - επιστημονική

Και οι εναλλακτικές ζωγραφιές του MHFA είναι ταυτόχρονα. Έτσι μπορεί

Αλληλεπίδραση με την τέχνη και με την επιστήμη, επιλέγοντας καλλιτεχνική

Εικόνες και επιστημονικές ιδέες, καθώς και ανάληψη μιας σειράς λειτουργικών! επιστημονικός

Χαρακτήρας (SystematizTping, γνωστικό-anashagus, χτενίζοντας). Ιστορικό και αισθητικό! (Κεφάλαιο 2) Ανάπτυξη διαδικασίας ALALYS διαφόρων

Αισθητικές ζωγραφιές M1F (Αρχαιότητα, Οδησσός, Αναβίωση,

Shotgshchagama, φώτιση, romantyu και simvosoma, naturalism και

ρεαλισμός) επιτρέπεται να αποκαλύπτουν όχι μόνο τα χαρακτηριστικά του τρόπου τους

όλα τα τρία κύρια στάδια hctopinickilx, αλλά πάνω απ 'όλα -

Τη μοναδικότητα καθενός από αυτά, την εξάρτησή τους από την παραγωγή της ITFO και

M1Postovoschshchy εποχή. Η δημιουργία πολιτιστικών εποχών σημαίνει Radgpsal

1cennen και τις πιο αισθητικές κάρτες LPFA. Αυτό ανιχνεύει και

μια συγκεκριμένη συνέχεια στο κύμα της αισθητικής εικόνας του mef από

EPOCHS στην εποχή. Είναι κρεμασμένο στις αισθητικές κατηγορίες, πρώτα απ 'όλα

oceyok. Με βάση τα iRimets των Siiergetic PRS1PS και των μεθόδων για

Περιγραφές της αισθητικής εικόνας του σύγχρονου κόσμου (κεφάλαιο 3)

Η αισθητική συνείδηση \u200b\u200bτου obsh · έστειλε του XXI αιώνα ανακατεύει όλα τα M1F (PRTF

τέχνη, κοινωνία) ως ένα ρεαλθειστικό νόημα χαοτικό

Συστήματα. Η αντίληψη των Yavlai και του Simulacars αυτού του συστήματος είναι αναλφάβητος

ioz1shsh [1ΦΟΣP1 και παιχνίδια. Όλες οι κάρτες1 του σύγχρονου BPF εμφανίζονται ως

Κείμενα καλειδοσκόπων παιχνιδιών, σημασίες, μορφές, φόρμουλες, σύμβολα και

simulacra. Και, ωστόσο, το PCFOD δίνει ένα δείγμα αρμονίας και ομορφιάς, η οποία

Πρέπει να ακολουθήσει την τέχνη, τον μόνιμο ή το σχηματισμό ob1, ισότητα. Αισθητικός

Η συνείδηση \u200b\u200bτου 20ού αιώνα αναπτύχθηκε σε μια κρίση, την ανάπτυξη του

Τεχνικό YCCAROBIAR και ως εκ τούτου το Protfgvorevyalpg είναι φορτωμένο

Καταπολέμηση ιδέων και έννοιες. Ως εκ τούτου, ολόκληρη η οξύτητα των προβλημάτων

Δεμένα με τη δημιουργία μιας σύγχρονης εικόνας MTFA στην αισθητική. Η καθολική έννοια των "αισθητικών καρτών1 του M1fa" ως ολιστική

Συστηματικές εκφραστικές εικόνες, Nedi και Yvensh! κοινωνίες

Ηρηριωδία, η τέχνη, τα δεδομένα μέσω ενός εξώθησης αισθητικών κατηγοριών, ίσως

Παίξτε μεγάλο ρόλο στο FitPfovpepsh M1Fovzresh1y. Αυτό ανοίγει

Ευκαιρίες στον τομέα της μορφής, ειδικότερα - στην πορεία του Ιραϊδιαββάν1sh

Αισθητική. Τα αποτελέσματα των πειραματικών εκπαιδευτικών παρουσιάζονται στο Partesoz

Τα καθήκοντα που σβήνουν τους φοιτητές που τον περνούσαν με τον ΙΙΙΤ

Απαιτεί συσχετισμένη με το πρόβλημα της οικοδόμησης αισθητικής ζωγραφικής

Συμπεράσματα της διατριβής, είναι απαραίτητο να σημειωθεί

Περαιτέρω φιλοσοφικά και θεωρητικά μονοπάτια έρευνα και irimereshche

dSHPHOHIOHIOGOGO CONCENT στο σύστημα αισθητικής κατηγορίας!

ΙΟΝCLASSIC. Μεταφέρονται σύγχρονες m1fa παγκοσμιοποίησης και sshiergetics σχετίζονται με

Ιδέα ioyolariya για το foreshrophvashshi nobotogeospheres, ένα τέτοιο κράτος

Βιοσφών, στα οποία γίνεται η εύλογη δραστηριότητα του ανθρώπου

Παράγοντας reasyutsksha στην ανάπτυξή της. Ο δρόμος προς την ιωόσφαιρα βρίσκεται η υψηλότερη

Ο ρόλος της πνευματικής αρχής, η σταδιακή υπεροχή των πνευματικά υλικών παραγόντων πάνω από το υλικό, το οποίο, Io Io Synergetics,

Επιτρέψτε VIP "GG11 Ανθρώπινη TS1SH11SH1P1P1 BIFURCATION POINT ID

Για τον ελκυστήρα. Δεδομένου ότι το νοοσφαιρικό μυαλό είναι παρατεταμένο μυαλό,

και την ολοκληρωμένη διάνοια του Tsivishoush!, Στη συνέχεια, μια ανακληθείσα συνεργιστική

Επίδραση της καύσης της ανθρώπινης γνώσης και των τεχνικών μέσων. Ναύτης

Η νοοσφαιρική τάξη ονομάζεται συγκρότημα φυσικών, ανθρώπινων επιστημών

και δεοντολογικά-ρειστικιστές επιστήμονες!, στα οποία ο σχηματισμός πραγματοποιείται1

τη βαθιά συριστική δομή του κοινού, άψυχου και

πνευματική φύση. Εκτός από αυτό, falpfovagpga joobiogeospheres

Προσδιορίζεται ως διαδικασία αυτο-οργάνωσης1ZC1P1 βιώσιμων στόχων στο

Η εικόνα M1fa μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως ODSH από τις πτυχές της ενοποίησης

Αισθητική συμβουλή στο δρόμο για την "Ιοοσφαίουσα ύπαρξη".

Κατάλογος επιστημονικής λογοτεχνίας Suvorov, Irina Mikhailovna, η διατριβή για την "Αισθητική"

1. Abdei r.f. Φιλοσοφία & Εστιακή Σχολή: Διαλεκτική Η θεραπευτική ανάπτυξη Irogresiya ως ανθρώπινη παγκόσμια φιλοσοφοφόλα του 21ου αιώνα: μελέτες. - Μ.: Βλάδος, 1994. - 335γ.

2. Augustine aurelium. Δημιουργία. Isonear του ευλογημένου Αύγουστο. kn. Vi gl.17 / a.avgustrsh. - Μ. 1991. -488C.

3. Aeayipsee S. Προκαταρκτικές σημειώσεις για το StudiGao Medieval Esthe1tics / S. Averior // Παλιά ρωσική τέχνη. - Μ. 1970. - 170γ.

4. Ldorny G.5. Αισθητική θεωρία. / T.v. - Μ., 2001.-343С. 5. U4 / 71 / C / ioshgl. Ενώσεις: 4t. / Arnstotele. Τ.4. - Μ., 1983.-830s.

5. Αριστοτέλης. Στην τέχνη του ioex. / Αριστοτέλης. - Μ., 1957. - 183C.

6. ASMUS V.F. Τέχνη και πραγματικότητα στην αισθητική του Αριστοτέλη. / V.f.asmus. // Δεν υπάρχει ιστορικό της αισθητικής σκέψης της αρχαιότητας και μεταξύ της Οδησσού. -Μ. 1968.-B54C.

7. Afiventv Μ. Αισθητική της Kant / M.N. Afasnzhev; Acad. Επιστήμες της ΕΣΣΔ. - M.: Science, 1975. - 136 σ.

8. Akhundov MD Ζωγραφική του κόσμου: Από τον μύθο στην επιστήμη. / M.D. Aahunds // Prazda.-1987.12.

9. Bakhtin M. Wonrosy Λογοτεχνία και αισθητική. / Μ. Bakhtin. // Μελέτες διαφορετικών ετών. - Μ., 1975. - 502С.i. Bepegio. Τέχνη της Βόρειας Αναγέννησης. / Ο. Bayesh. - Μ., 1973. - 222γ.

10. Ο Bergson G. γέλιο στο Jun και στη σκηνή. ΠΛΗΡΟΦΟΡΗΜΕΝΟΣ. Iodis ed. A.E.Yanovsky. / Bergeson. - SIB., 1990.144

11. Berdyaev N. Αυτο-Koznnne. / Ν. Berdyaev. - Μ., 1991.-445С.

12. Berdyen. FGShosophy της δημιουργικότητας, του πολιτισμού και της τέχνης: σε 2t / hitch., Sost., Σημείωση. Galtsova R.A., T.2. - Μ.: Art, 1994. - 509С.18. ^<знда/?ге/О. Дпалоп! о формулах п красоте./Ю.Бондарев. - М., 1990.-222с.

13. Blyakher E.D. Επιστημονική φώτα Cardpn ως μορφή εξόρυξης: τυπολογημένα θέματα. // Συντήρηση του κόσμου του κόσμου: Επικοινωνία και εσωτερικά Funky Funk: Σάβ. επιστημονικός - Sverdlovsk: Ουράλ. 1985.

14. Boree. Estengas. Tutorial. / Yu Boreev. - Μ., 2005.-830s.

15. Bychkov Β. Τέχνη της Κελέντης μας. Nost-επάρκεια. / V.v. beschkov // rowf Το βιβλίο της μη κλασικής αλροσυσίας. - Μ., 1998. - 230s.

16. Bychkov v.v. Astetgos. Ακαδημαϊκή δέσμευση. / V.V. Zashov. - Μ., 2005. - 55Β. 23..Bachkov v.v., Msishkovskaya N.B. Σχετικά με το Διεθνές Συνέδριο XVI Noethetics. // Ερωτήσεις F1SOFGA1. # 2. - 2005.

18. Valinga. Ρωσική αισθητική του XVIII αιώνα: Ιστορικό και Ilrobal δοκίμιο στην επιβαρυντική σκέψη. / A.P.Valitskaya. - Μ. 1983. - 238γ.

19. Vsi1itsky al.nova Σχολή Ρωσία: ένα πολιτιστικό μοντέλο. Μονογραφία. Ed. IROF. V.V. Makaeva. / A.P.Valitskaya. - Syaket-Petersburg, 2005. - 146C.

20. Wittgenstein L. Brown KSH1GA: Letsch! και συνομιλίες σχετικά με την αισθητική, psnh0l0pp1 n relnngsh1. / splge1pontaine L. kn. 2. - Μ. 1999. - 158С.145

21. Hegel G.V. F. op. σε 12t. / g.v.f. Gegel., T 12. - Μ., 1967. -472γ. Zbgegel g.v.f. Αισθητική: 4η. / G.V.F. GEGEL. Τ.2. - Μ., 1969. - 326γ.

22. Gerder i.g. Εκλογή Cit. / Ι.G. Merder. - Μ., 1959. - 392γ. ZZ.GILBERT K, KUN G. Ιστορία της Αισθητικής. / K.Gilbert, Kui. - Αγία Πετρούπολη., 2000. -653C.

23. Γκορίαια Τ. Ορθοδοξία και τον Ιστομοδιοτισμό. / T.goricheva. -L., 1991.-298c.

24. Guryanova Ν. Αισθητική Schshrhsh! Στη θεωρία των πρώτων ρωσικών avant-garde // vonosynskystovnna. - 1996.-M2.-C.390-404

25. Derkach. L. Σε joisites της σημασίας ενός σημαντικού πολιτισμού, της φιλοσοφίας GSH του πολιτισμού στο πλαίσιο της εθνικής διανομής / Derkach Α. Α., Suslova E.A. // Κόσμος της Νισικίας. - 2004. - n 1. - 254-260.

26. Dienenko O.V. Αναγνώστη αλλά αισθητική. / O.v.dnvnenko. - Μ., 1995. - 245C. A ^. Danilova B.C. Fgshosophical δικαιολογημένη δικαιωμένη μετοχική νομοθεσία. // V.S. Danilova. Vestnk msu. Σειρά 7, φιλοσοφία, - 2004. № 2.146

27. Egorov V. Φιλοσοφία της Open Schu / V. Egorov; Ros. Acad. Εκπαίδευση, Μοσκ. Ψυχός. Κοινωνική, in-t. - Μόσχα: MPSI; Voronezh: MODEK, 2002.-317 σελ.

28. Υγρό V. S, Sokolov Κ. Β. Τέχνη και εικόνα M1F / V.S. Zhidkov, Kbsokolov. -Spb., 2003.-464 S.5 \\ .zhilson Ε. (1884-1978). Φιλοσοφία στον Μεσαίωνα: από τις πηγές του τέλους του τέλους του αιώνα XIV / ETCS, την κατοικία. ανά. Με το fr. Α. Δ. Bagsulova .. - Μ., 2004. -678 σελ.

29. Ξένη αισθητική και θεωρία της λογοτεχνίας των XIX-XXVES: ERROMS, ART., Δοκίμιο / SOST. Κοινωνία. ed. Γκέ Kosikov; Βαθμολογία: VL. Yanin et αϊ. - Μ.:, 1987. -512 σ.

30. Ingiakov ως. Φιλοσοφία στον κόσμο της καλλιτεχνικής εικόνας: μια εκπαίδευση και μέθοδος. Emiobia αλλά φιλοσοφία και λογοτεχνία / Mnkhurhshskaya States-H.akad. - Μ., 1995. - 77γ.

31. Kagan M.S. Αισθητική συνείδηση \u200b\u200bως νεράιδες του πολιτισμού / M.S. Kagan // Πολιτισμός και Estetg1 κρατική συνείδηση. - Petrozavodsk., 1989.- 15-22.147

32. Kagan M.S. Morpholopes of Art / M.s. Kagan // - L., 1972. - 440 ° C.

33. Kalinin Ε. Αισθητική ανάπτυξη της προσωπικότητας σε διακωτική κουλτούρα // Πολιτισμός και συνείδηση \u200b\u200bτου προληπτικού. - Petrozavodsk, 1989. - 92-102.

34. Kama A. Rubyuchny Man: Φιλοσοφία. Polkhgtika. Τέχνη: Συλλογή άρθρων. / Albert cami; Κοινωνία. Ed., SOST. και το iurban. Α. Μ. Rutkevich. - Μ., 1990.-415 S.B. Kadinsky V.V. Για την πνευματική τέχνη. / V.v.kaidiisksh. - Μ., 1992. - 107С.

35. Kant I. Coll. Άνοιγμα: σε 8 t. / I.kant // T. 5. Κρίση του Suschdestysh. - Μ., 1994.-414C.

36. Knyazeva E.N. Ατύχημα που δημιουργεί ειρήνη. / E.N. Knyazev // Φιλοσοφία και Jesters. - № 7. 1991.

37. Kovalev A.M. Ακεραιότητα και ποικιλία του κόσμου: (Φιλός, σκέψη), T.1. -Μ., 1996.-368C.

38. Ομορφιά και ο εγκέφαλος. Βιολογικές εκπομπές αισθητικής / Ed.: I.Reichler, B. Hezzberger, D. Henstain. - Μ.: MHF, 1995. - 335С.

39. ρίζα: kn. Neklussical Αισθητική: Sat. / Roller.: V.V. Beschkov. - M., 1999.-303С.1 \\. Krivzno.A. Αισθητική. Εκπαιδευτικό iOSBIE. / O.A.KR1STSUN // - Μ., 1998.-430s.

40. Krivzun, Ο. Α. Ρυθμοί τέχνης και ρυθμοί πολιτισμού: μορφές ιστορικού Sonyzhenni / O. A. Krnvtsun // Wariroros Pnlosofn. - 2005. - n b. - 50-62.

41. Πολιτισμός και πολιτιστικές μελέτες: Λεξικό / ιώδιο Ed. Kravchenko a.i.- Μ., 2003.- 92BS.

42. Πολιτισμός, άνθρωπος και εικόνα του κόσμου / απάντησης. ed. Ph.D. Ένα I. Arnold, Ph.D. V. και Kruglikov. - Μ., 1987. - 350 s.

43. Φιλοσοφία Langer σε μια νέα φλέβα: Μελέτη των συμβόλων του νου, της Rgauala και της τέχνης / Syolan Langer. Ανά. από τα Αγγλικά Sp. Evtushenka; Κοινός. Μια φορά V.p. Shestakov; Σημείωση. R.k. Medvedeva. - M.: Resabinka, 2000. - 287 σ.

44. Lebedev, Α. (F1shosof, 1940-). Φιλοσοφία της επιστήμης: Λεξικό του Main Terhov / A. Lebedev. - Μόσχα: Ακαδημαϊκό IROT, 2004. - 316C.

45. Διαλέξεις σχετικά με την ιστορία της αισθητικής. I ed. καθηγητής. Δ. Kagana - L., 1973-1980.

46. \u200b\u200bJ7 ^ ckoe ^ ". 5. CmerchericaCulture. // Δελτίο του κρατικού πανεπιστημίου της Μόσχας. Σειρά 7. Φιλοσοφία. 2004. - Νο. 4.

47. Leskoel. Συνεργική καλλιέργεια. // bulletin msu. Σειρά 7. Φιλοσοφία. - 2004. Αριθμός 5.

48. Loyfman I.ya. Επιστημονική εικόνα του κόσμου ως μορφή συστηματοποίησης της γνώσης. / I.y.loyfman // Επιστημονική Cardnas Mira. Scorich επιστημονική Tr. - Sverdlovsk, 1985. -156C.

49. Lotman Yu.M. Σχετικά με την τέχνη: Δομή κειμένου τέχνης. / Yu.m.lotman. - Αγία Πετρούπολη. 2002. - 621shevl.f. Αισθητική. / AF. SOLEV - Μ., 1998. - 750γ.

50. Le) Skiop Nopclassiki: καλλιτεχνική-astate κουλτούρα του 20ού αιώνα. / Κάτω από το Γενικό Ed. V.v.bychkov. - M. 2003. - 606С.

51. Lshieee Α. Αισθητική άλλης: Αισθητική Razelieving και δραστηριότητες / Alishaev - Samara, 2003. - 293γ.

52. Maidan, και μύθος ως πηγή γνώσης / Μια S. Maidanov // Waririosh φιλοσοφία. - 2004. - Ν 9. - 91-105.

53. Mamartasalem. Συζητήσεις για τη σκέψη // σκέφτηκα τυχερός ...: sat.nauch.st. - Μ., 1991. - 13-50.

54. Magarnal1sh11pi M.K. ESTETTETS RESARD: Μέθοδοι και κριτήρια! / Rap, φιλοσοφία in-t. Απάντησε. M.Doldov. - Μ.: PFR AN, 1996. - 235С.

55. Mamardasv1shi, M.K. Σύμβολο και συνείδηση: Μεταφυστικότητα Διανομή1PSh σχετικά με τη συνείδηση, το συμβολισμό και τη γλώσσα / κάτω από το σύνολο. ed. Ναι. Seicosov. - Μ.: Γλώσσες της ρωσικής κουλτούρας, 1999. - 216 σελ.

56. Mankovskaya N. Αισθητική του ρωσικού ταχυδρομείου. / Ν. Mankovskaya // Kornvische 2000: Το βιβλίο της μη κλασικής αισθητικής. - Sat., 2000g. - 330s.

57. Mankeskaya Ν., Mogilestsky V. Virtual MRF N Art. / N. Mankovskaya, V.Moghetip, 1997, - №1.

58. Μαρυνόφ στη Φ. Φιλοσοφία της ομορφιάς. - Mois: Tetrasystem, 1999. - 333C. - Bibliogr: P.307-324.-Ονόματα. Σωλήνες.: P.325-331

59. Meplach B. "FTShosophy of Art" και "Archand of the KPTTSH M1F" ./ B.S. Meilah // Καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Εκτιμήσεις της συμπλοκής. - L., 1983. 13-25.

60. MeylahB. Με τη σειρά της επιστήμης και της τέχνης. Διαμάχη για δύο σφαίρες γνώσης και δημιουργικότητας, / B.S. Maleh. - Μ., 1971. - 151C.

61. Migume AA Φιλοσοφία και φώτιση στη Ρωσία του XVIII αιώνα // Δελτίο της Μόσχας Univers1Gtta.ser11i 7.F1Sofilaya.-1995.-K1.-S.74-78

62. Mikhailov M.I. AESTTTPACH F.M.DOSTOEVSKY: IREKROCH1GO ως "αφαίρεση" Trascurant // Ρωσική κουλτούρα και sh f. - Nigish! Novgorod, 1993. -.191-193.

63. Merezhkovsky D.S. Αισθητική και κριτική: σε 2T / Enter., Sost. Και Pr1shchchech.e.a.aidrisheko, L.G.FR1PMAN; Τέχνη. Β.Μ. melshgkov, t.1. - Μ.; Kharkov: Τέχνη: FALT, 1994. - 670γ.

64. Migolava Α Α. Φιλοσοφία του πολιτισμού // Κοινωνικο-ανθρωπιστική Ziaiiya. - 2003. - N4. - 64-80.

65. Migolav AA. Φιλοσοφία του πολιτισμού // Κοινωνικο-ανθρωπιστική Ziaiiya. - 2003.

66. Mostepanenko am., R.azoboy. Na ^ και καλλιτεχνικές ζωγραφιές του κόσμου (μερικά jarallels) / a.m. Μ. Mossianchenko, r.azzobov // καλλιτεχνική μαγεία. - L., 1983. - 5-13.

67. Μουσική αισθητική του Μεσαίωνα και την Αναγέννηση του Zanjuno-Overnoye. / SOST. V.P.Shestakov - Μ., 1966. - 574C.

68. Nalimov v.v. Στην 1η αίσθηση του Joiski. / V.V. Nalimov. - Μ., 1993. - 123С.

69. NSH (So F. Soz.: Στο 2 T. / F.Nitska. Τ. L- Μ., 1990. - 829C.

70. Yaeolms. Θραύσματα / Novovis // Εξωτερική λογοτεχνία του XIX αιώνα: Romakt1cm. - Μ., 1990. - 45-47.

71. Novikand., Cheremisin. Mogoushfie σε Realsh! και τη συνολική T1shology των γλωσσικών καρτών του κόσμου. / Ν.. Novikova, N.V. Hermisin // Φιλολογικές Επιστήμες. - 2000., №1.

72. Destiny M.F. Ιστορία της αισθητικής Lzhysli. / M.f.odseagapps - Μ. 1985.-463С.

73. Ovchinnikov Yu.A. Αισθητική Card1sh M1fa και Ceiso Orientations. / Yu.aovchiiiiiiiii // προσανατολισμός αξίας του ατόμου, του iuti και του soolrior1fors. Περιλήψεις της έκθεσης μιας Διάσκεψης Joan!. - Petrozavodsk, 1984.- 72-74.

74. Ovchinnikov Yul. Τα καθήκοντα της καλλιτεχνικής ανάπτυξης των παιδιών στο δημοτικό σχολείο / yu. A.OVSHPPSHKOV // Νέοι πρόσφατοι τεχνολόγοι στην αρχή του Αγροτουριστικού Σχολείου: Υλικά της Επιστημονικής Ηρακτικής Αμέρας. - Petrozavodsk, 2000. - 73 - 77.

75. Ovchinnikov Y.L. Βασικά καλλιτεχνικά στυλ στην ιστορία του 1Chulture. / Yu. AOVCHIAIGASOV - PETROZAVODSK, 2003. - 47 σ.

76. GargeNikov Yul. FTSOFY: Προβολή στην αρχή του XXI αιώνα / Yu.A. Ogorodnikov, Τ. Tavadov // Γνώση κοινωνικο-ανθρωπιστικής. - 2002. - №4.-s. 316-320

77. Cucubee.p. Φιλοσοφία EUJKH EIOI Διαφωτισμός / Ras, II-T F1Shosofs1; Απαντήσεις. B.G.Yudin. - Μ., 1993. - 213γ.

78. Ortega και gassetch. Αισθητική. Φιλοσοφία του πολιτισμού. / Η. Ortega-I-Gasset. - Μ., 1991.-586C.

79. Surudokee, 3. Μ. Πολιτισμός και πολιτισμός / 3. Μ. Oruzhev, Τ. V. Kuznetsova // Δελτίο του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Ser. 7, φιλοσοφία. - 2005. - Ν 2. - 82-102.-

80. Pasi I. ltgheraturio-ftschosophical egodes. / I.pasi. - M. 1974. - 230s.

81. Πάσκαλη Β. Σκέψη. / Β. Πασκάλ. - Μ. 1995. - 480s.

82. Penitskaya E.L. Αισθητική και μύες // Φιλοσοφικές Επιστήμες. - 2003. - N9, - 70-80.

83. Petrie-Stromsky, V. F. Αισθητικοί κανόνες, αισθητική της Nedala, αισθητική της Virtuality / V. F. Petrov-Stromsky // Φιλοσοφία Waririrosy. - 2005. - N5.- 68-81.

84. PETUIKINA, L. Ε. Αισθητικός χώρος: Η καλλιέργεια IAMIMTITPGPP ως αντικείμενα μορφής1FurningVkusa / Petunnna L. E. // Πολιτισμός: Wheevertation, Economics, Irave. - 2004. - N 3. - 39-43.

85. Yalashon. Fedr: (Συζητήσεις με Σωκράτης) / Τέλη. - Μ., 1989.-132γ.

86. Αρκετά yu.k. Την παγκοσμιοποίηση ως επιστήμη. // bulletin msu. Σειρά 7. Φιλοσοφία. - 1998. - № 4.

87. Pospelov Ch. Τέχνη και αισθητική. / G.N. Poshelov. - Μ., 1984. - 325 μ.

88. PRIGOGINE I. PRGFOD, Spider και New Racing. // Φιλοσοφία και Χειρουργική. № 7. - 1991.153

89. Podgogin Ι., Stengarks I. Ώρα, χάος, Kvant. / I.prugrin i.stengar. - Μ., 1994.-431C.

90. Propp v.ya. Ερωτήσεις του Komibov και Lekh. / V.ya.propp. - Μ., 1976. - 183C.

91. Rabinovich, V. L. Zaomu - Ρόδα: Φουτουριστικό DGTTITH / V. L. RABINOVRGCH // ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΦΙΛΟΣΟΦΙΑΣ. - 2005. - Ν 3. - 38-57.

92. Rakytoy, Α. Ι. Regulatius M1F: ρωγμή και κοινωνία, επιβάλλοντας Ia Ztgagash / Α. I. Rats // Ερωτήσεις Philosophuggg. - 2005. - Ν 5. - 82-94.

93. Russell B. Ιστορία της δυτικής φιλοσοφίας. / Β. Rassel. - Αγία Πετρούπολη. 2001. - 956С.

94. Ο Rynin G. Kartny M1fa, η έρευνα και τα συστήματα Pathogee Vinder1p1. / Psycholoph Scheysistp και Mestgissma: Reader // Sost. Selchepokk.t. - MOI. 2001. - 543C.

95. Ρωσία και ΟΓ: Διάλογος ή σύγκρουση πολιτισμών: Σάβ. Τέχνη. / M-στον πολιτισμό αυξήθηκε. Ομοσπονδία. Ros. In-t celobolopsh. Κόστος. V.p. Shestakov. -Μ., 2000. - 236 σελ.

96. Rudnev V. M. and Encyclopedic! Λεξικό Πολιτισμού του 20ού αιώνα: το κλειδί αναρωτιέστε και κείμενα. - M. 2003. - 599С.

97. Sarychev VA. Κυβουτουριστικός και Cubefuturists: Αισθητική. Δημιουργία. Evolution / V. Α. Sarychev. - Lipetsk: PIN Lipetsk, 2000. - 254С.

98. Safaroya i.sh. Πλήθος, Αισθητική, Siiergettps. / I.Safarov. - M. 1998.-55C.

99. Synergetic Paradigm: Nutsy Musicppe στον Εβραίο και την Τέχνη. / Ιερέας P., Aishorsov V.I., Kagai M.S. - M. 2002. -495С.

100. C / CV / »WJYA. Τέχνες και κάρτες1smir. / N.p.skurt. -Yušyshev. 1990.- 84γ.

101. ScaruTun.p. Τέχνη της στάσης KAGS. / N.p.skurt. - Khshpshev, 1988. - 76C.

102. Σύγχρονη Δυτική Ευρώπη και Αμερικανική Αισθητική: Σάβ. Ανά: (αναγνώστης) / κάτω από το Γενικό Ed. E.G.Yakovlev. - Μ., 2002. - 224С.154

103. Συνεδοντζόλοκ. Προβλήματα Saint-Synesthyia: sat.st.p.Το επιστημονικό πρόγραμμα υλικών. / Mosk.gos.un-t, φιλός. Fak., Kazan.aviats.in-t, skb "prometey". - Μ.: Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας, 1992. - 128γ.

104. Sokolinsky, V. M. Phenomenon Globashpatssh: Ελπίδα n Ssitcheshche / V. M. Sokolinskuh Δ. Yu. Minchev // Fn Pnnsc! επιχείρηση. - 2004. - Ν 3. - 52-62.

105. Solovyov B.C. Γεμάτος. cit. P γράμματα: σε 20 τόνους / v.s.solovyev. Τ. 7. - Μ. 2001.-546γ.

106. Solodovnikov Y.L. Ο άνθρωπος στην καλλιέργεια τέχνης MTF. - M. 2002.- 112С.

107. Solonin yu.n. Φιλοσοφία του πολιτισμού: Μεθοδολόκ1η Αξιολόγηση των πολιτισμών Krhiza // Ανθρωπιστική διάσημη: Τράπεζα και Funkshg. - SPB., 1991. -C.128-136.

108. Stepanov G.P. Προβλήματα σύνθεσης της σύνθεσης τέχνης. / G. Π. Stepanov. - L., 1984. - 319С.

109. Stepinv.s, Kuznetsova L.F. Επιστημονική εικόνα του κόσμου στον πολιτισμό της ανθρωπογενής Tsive1sh1pation. / V.S.s.Shshshch, L.F. Kuznetsova. - Μ. 1994. - 274γ.

110. STEPIN, V. Φιλοσοφία ως δραστηριότητα για την οικοδόμηση μοντέλων ενός πιθανού μέλλοντος / Β. Stepin // B1pttualistics: Εξαγωγική Ιαϊεμιολογικές πτυχές: Συλλογή άρθρων .. - Μόσχα, 2004. - 10-25.

111. Suslova t.n. Tranding! και τις καινοτομίες, ως ένα από τα irroume του σύγχρονου αισθητικού ανταγωνιστή. / t.i.slova // Δελτίο του κρατικού πανεπιστημίου της Μόσχας. Φιλοσοφία. № 4.2003.

112. Tatarkevich V. Ιστορία της Φιλοσοφικά!: Αντίκες και μεσαιωνική FSH1OSFR1Y. / V. Tatarkevich. -Permian. 2002. - 482γ.

113. Torshilova E.M. Μπορεί να πιστέψει την αλγεβούρα του εγκεφάλου;: crggpgct πειθαρχία Estetgasi. / E. M.Torshilova. -Μ. 1989. - 207γ.

114. Gen I / .m Φιλοσοφία της Art / Podgot.pd.d.st.ukaz. Ahs.A.M.M.M.P.S.gurevich. - m.: Resublogas, 1996. - 351 τεμάχια

115. URSUL, Α. Δ. Δημιουργία της νοοριακής επιστήμης και Ultimate Roshhhhhna / Arcadesh! Ursul, Tatyana Ursul // Αναλογία της Ευρασίας, 2004. - Ν 4. - 329-360.

116. Η φιλοσοφία δεν είναι όρθια ...: NZ HCTOPINI Πατριωτικός πόλεμος Fnlo, XX αιώνα, Kn. 2, 1960 - 80s / Κόμβος Ed. V. Α. Lorec. - 2ο αρνητικό. - Μόσχα: Rosspan, 1999.-767 σ.

117. Η φιλοσοφία της ρωσικής θρησκευτικής τέχνης 16-20.: Antolopsh / Sost., Prosec. Nednrednsl.n.k.gavryushch. - M.: Πρόοδος: Πολιτισμός, 1993. -399С.

118. Φιλοσοφία της συνείδησης Ε 20ος αιώνας: Απαλαργαστικά προβλήματα: Interunion .sb. Nauch.r. / Ivan.gos.un-t; Κόκκινο Κολλέγιο.: A.N.PANTOV (απάντηση.) ND. - Ivanovo: κρατικό πανεπιστήμιο Ivanovo, 1994. - 236γ.

119. Φιλοσοφία: Σύγχρονα προβλήματα ειρήνης και ανθρώπινου: Ανταλλαγή. EasyBun / State Spring. Federess! Αλλά το υψηλότερο σχηματοποιημένο1sh), το mosk.gos.nn-trannotechnnncn, ηλεκτρονική1 n αυτοματοποίηση (tehnu-t). - Μ., 1995. - 142γ.

120. Φιλοσοφία για μεταπτυχιακούς φοιτητές: μελέτες. Nobningaya / V. I. Kohanovskny, Ε. V. Zolotokh1sh, Τ. G. Leshkevich, Τ. Β. Fathn. - Rostov N / D: Φοίνιξ, 2002. - 447 σ.

121. Η φιλοσοφία του ρεαλισμού: από την ιστορία της ρωσικής σκέψης εγώ don.red.n pvt.pedgsl. A.f.zamaleev; Interunion. Nash. Το πρόγραμμα "ρωσικό φιλοσοφικό περιορισμό ως βάση για την αναβίωση της ηθικής." - SPB.: Izd-V.Petherburg, Πανεπιστήμιο, 1997. - 147С.

122. Η φιλοσοφία της φύσης στην αρχαιότητα και στον Μεσαίωνα Ι Ras, in-t fnloosofhsh. Κάτω από το Red.p.p. Haydenko, V.V.Petrov, 4.1. - Μ., 1998. - 276γ.

123. Φιλοσοφία, επιστήμη, πολιτισμός i don.red.v.v. Kazutknsky. - M.: Edgagornal URS, 1999. - 367C.

124. Φιλοσοφία, Πολιτισμός και Εκπαίδευση: (Υλικά "στρογγυλό τραπέζι") // Vonoshi fnloosofnn.-1999.-N3.-C.3-54

125. Ο Fromm E. έχει 1 να είναι; Dee.from. - M. 1990. - 330s.

126. Oppm E. (1900 -1980). Ο άνθρωπος για τον εαυτό του / erich από το. - MTCSK: συγκομιδή, 2004. - 350, 1. s.

127. Heidegger M. Ώρα Kartxhs M1F / M. Khaidheger // Νέο Technocratpical Volt Po West. - Μ. 1986. - 46-54.

128. Heidegger Μ. Χρόνος P Bertpe: Art. P ομιλίες / martpp heidegger; SOST., Ανά., INT. Τέχνη., Κρατώντας. P Διάταγμα. V.v. Bpbphppa. - Μ.: Δημοκρατία, 1993.-447 σ.

129. Heidegger M. Conversation σε ένα επαρχιακό δρόμο: ταινία. Τέχνη. Nostroid. Τροφοδοσία της δημιουργικότητας / Martpn Hydegger; Per.: T.V. Vasilyeva pr; Ed. A.L. Dobrochotova. - Μ.: Ανώτερο Σχολή, 1991. - 192 σ.

130. Chllsen-Lee. Αισθητική του TPGstupopokov PM στη Μόσχα Koshpuishome // Νέο λογοτεχνικό O6O3Pemie.-1997.-N25.-C.215-245

131. Ιστοποίησις I. Obsev Medpeagovka. / I. Sayzpngn. - Μ. 1988. - 450γ.

132. Ανάλυση ομορφιάς Hogarth. / U. Hogard. - L., 1987. - 345С.

133. Holutalto. Τι είναι η Ash13naught; /j.holton. // Charms fnlosopu. №2. 1992. 34-45.

134. Τέχνη ζωής της σύγχρονης κοινωνίας: σε 4 τόνους / Σαβ. - Αγία Πετρούπολη., 1996. -313C.

135. Cashchron m.t. Αισθητική: Treatishes.rechp.ppspy / sost. N.k.k.k. knaba; Σχόλιο: N.A. Kulkova, E.P. Yorekhanova. - Μ.: Art, 1994. - 540 ° C.

136. Άνθρωπος - Επιστήμη - Φύση: Dpaltpko-Motherpalpstegchpic Βασικές αρχές επιστημονικού κόσμου-Upsion / Ed. V. G. R1Vanova. - L., 1986. - 137 σ.

137. x ^ b.chelovka. Η επιστήμη. Πολιτισμός. (Κατά 70 χρόνια, Acad. V. Stlesha). - Μ., Kopopch-, 2004.-810 σελ.

138. Chumakov Α. Ν. Παγκοσμιοποίηση. Τα περιγράμματα μιας ολιστικής BPF: μονογραφίας. - M.: TK VELBP, εκδοτικός οίκος Prospekt, 2005.-432 σελ.157

139. Chernikova i.v. Σύγχρονη επιστήμη και επιστημονική γνώση στον καθρέφτη του φιλοσοφικού αντανακλαστικού υποδοχής. / I.V. Chernikova. Δελτίο MSU. Ser.7. Φιλοσοφία 2004. № 6.

140. Chernyshevsky n.gob ^. Op. Σε 5 τόνους / N.G. Cherniphevsky. Τ. 5. - Μ. 1974. - 324 σ.

141. Chumochel. Ν. Globackspiya. Curchas της ολιστικής IVNRPA: Μονογραφία. / A.N.Chumakov. - Μ., 2005. -432 σ.

142. Shelabaea, G.K. Αισθητική και καλλιτεχνική ως πραγματικότητα της εθνικής αυτοσυνείδησης: (στα ουσία του Καζακστάν L1ggerate) // Δελτίο της Μόσχας Ushshershtytta.ser. 7.Filosophia.-1996.-K2.-S.72-83

143. Shelling F.V. Φιλοσοφία τέχνης. (Γενική ed. M.f.ovsyansh1kova) ./ F.V. Shell1shg. - Μ., 1966.-495С.

144. Soxok V.P. Αισθητικές κατηγορίες: Εμπειρία της Ταταγμού και της ιστορικής έρευνας. / V.P. Sustakov. - Μ. 1983.-358С.

145. Shestakova v.p. Δοκίμια στην ιστορία της αισθητικής: Από τον Σωκράτη στο Χέγκελ. / Ομ.Ρ. Sustakov. - Μ., 1979. - 372γ.

146. Πόλος, Β. Π. Qatarsis: Από τον Αριστοτέλη έως το Hard Rock / V. P. Shestakov // Ερωτήσεις της Φιλοσοφίας. - 2005. - Ν 9. - 95-106.

147. Schlegel F. Αισθητική. FHUSHOSOPY. Crggic: σε 2 τόνους / f. Schlegel. - Μ., 1983.-t.1.-479c.

148. Spengler O. Sunset Europe. / O.shiengler. - Novosibgfsk. 1993. - 667С.

149. Schiller F. Επιστολές σχετικά με την αισθητική εσοχή / f. Schiller // Sovar.: Σε 8 τόνους. - Μ. 1957. Τ. 6.- 785ε.

150. Schiller F. Καταστήματα αισθητικής. / F.Shiller. - Μ. 1935. - 671C.

151. Shishkov, Α. Μ. Φιλοσοφία ως "Maiden Teolopsh": ήταν σχολαστική eksierrement; / Α. Μ. Shrpkov // Science - Φιλοσοφία -Religia: Σε αναζήτηση ενός γενικού παρονομαστή. - Μ., 2003. - 135-149

152. Αϊνστάιν Α. Αυτοβιογραφικές σημειώσεις. / A.a1sh1tein. - Σύνοδος. Ιια. Tr., T. 4., - Μ., 1967.-357С.158

153. Yakimoaich, Α. Στον νέο χρόνο του καλλιτέχνη: στο Omicahino SocioiSychological Tgshaj / A. K. Yaknmovich // Ερωτήσεις φιλοσοφία. -2005.-N3.- 71-80.

154. Πρωταθλητές Φιλοσοφίας Εξοπλισμού: Σχετικά με τις ιδέες Jushg στην καλλιέργεια του Πάσχα // Δωρεάν σκέψη.-1994.-N2 / 3.-C.- 113-121

155. Αισθητική. Λεξικό. / Κάτω από το Γενικό Ed. Α. Α. Beleyeva και Dr.- M., 1989. - 445С.

156. Αισθητική διάσπαση της τέχνης στην πραγματικότητα: Λέξεις. - Ref. / Ot. ed. M.v.strogapov. - TVER, 1998. - 112γ.

157. Αισθητικές πτυχές της ενότητας: SAT.ST. / M-in εκπαίδευση ros.fedezts1sh, karel.gos.ped.pn-t; Επιστήμονας. - Petrozavodsk: Εκδοτικός οίκος της Καρελιανής Παιδαγωγική Γκστελτίτιδα, 1995. - 85 μ.

158. Αισθητική της φύσης / χρέους του χρέους Pr. - Μ. 1994. - 230C.

159. Eco U. Εξέλιξη της Μεσογείου Aesthetyusm / U.Eko - Αγία Πετρούπολη. 2004. - 28β.

160. Αισθητική: 1shformciopic προσέγγιση / Interdelnis. Acad. Πληροφορική / Ragkar: i.m. inerev. - Μ., 1997. - 138С.

161. Αισθητικά πρότυπα και συγκεκριμένα χαρακτηριστικά της ιστορικής και καλλιτεχνικής διαδικασίας: sat.nauch.ter. / Tchiskesh:. - 1984. - 120 μ.

162. Αισθητικές μελέτες: Μέθοδοι και κριτήρια. Ems.k.mamamayshili και Dr.-M. 1996.-235γ.

163. Αισθητική στάση της τέχνης και της πραγματικότητας. "Λεξικό του καταλόγου / Tverskaya State River-T, DV.RSD.M.T.STROOGAN. - TVER, 1998. -112.

164. Αισθητική αυτοπεποίθηση της ρωσικής κουλτούρας: 20s XXVEK: ανθολογία / ROS. κατάσταση Ανθρώπινο, πανεπιστήμιο; Κόστος. Γ. Α. Belaya; Αυτο αναποδιά Τέχνη: E.15900. Αυτο Bnogr. Σημειώσεις: Α. Belyr! Και dr ... - Μόσχα: RGGU, 2003. - 718C.

165. Η Αισθητική της Φύσης Ι Ras, στην Filosoft. - Μ., 1994. - 230s.

166. Αισθητική: Πληροφορίες NODXOJJ, I Διεθνές Okad.tsFormashization Acad.Gumanit.nuk, Mosk.gos.Conservatory; Κόκκινο Κολλέγιο: i.m.nreevai dr. Επιστημονική.: 10.s Zubov, V.M.PETROV. - M: Σημασία, 1997. - 138С.

167. Ετυμολογικό λεξικό των ρωσικών Yazps: σε 4 τόνους / Fasmember Μ. T.2. - Αγία Πετρούπολη. 1996. -671C.

168. Ya<^ е"/?на:я энциклопедия./Сост. А АЯро1ШП1Ская. - М. 1996. -616с.

169. Yakovlev π.χ. Αισθητική. Προσποίηση. Θρησκείες. (FaceProof) / π.χ. Yakovlev. - Μ. 2002. - 639c.

170. Yakovlev π.χ. Αισθητική της Σιωπής, των σιωπών και των φώτων // ventn.mosk.unev. San.7.filosof11y.-1993.-k2.-s.50-63

171. Yakovoya Ε. Ζ. Αισθητική. Καλλιτεχνικό. Rasligonea: NBR. Εργα. / Π.Χ. Yakovlev. - M.: University, 2003. - 639 σελ.

172. Yatsenko L.V. Εικόνα του M1FA ως καθολικό μέσο κανονικής / επιστημονικής CARRESH M1FA ως συστατικό του σύγχρονου οξειδίου. 4.1.μ. - Obninsk, 1983.160

Εγκυκλοπαίδεια της αντίληψης (από τον εκδοτικό τόπο)

Η φωτογραφία αναφέρεται στις εικαστικές τέχνες της τέχνης. Αντίγραφα σπάστηκαν πολλά, ωστόσο, τώρα μπορεί να υποστηριχθεί σίγουρα. Ακολουθεί η μετάφραση του άρθρου από - γενικά, η λαϊκή επιστήμη - Εγκυκλοπαίδεια του Bruce Goldstayne "Εγκυκλοπαίδεια αντίληψης" (Bruce Goldstein "Εγκυκλοπαίδεια αντίληψης"). Σκοπεύω σε αυτό το βιβλίο τυχαία: I "έπαιξε" Richard Zakuya - Το βιβλίο είναι απλά υποχρεωτικό για την ανάγνωση ανθρώπων που σχετίζονται με τη φωτογραφία - Richard Zakia "Αντίληψη & απεικόνιση / φωτογραφία: ένας τρόπος να δούμε" - και έσπευσαν να την ψάξω την αντικαταστήσει. Έτσι συναντήθηκε στο Goldstayna.

Αμέσως ορίζετε: μεταφράστε σχεδόν τους συντάκτες, κάνετε αυτή την έκπτωση.

Το άρθρο μεταφράζεται και δημοσιεύεται με την άδεια του κατόχου των πνευματικών δικαιωμάτων. Τα πνευματικά δικαιώματα ανήκουν στις εκδόσεις φασκόμηλου

Αρχικά άρθρα: Εγκυκλοπαίδεια του Ε. Bruce Goldstein της αντίληψης, της αισθητικής εκτίμησης των εικόνων. Σελ. 11- 13 Copyright 2010, Sage Publications Inc.

Προβολή έργων εξαιρετικής τέχνης, παρέχοντας έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, παραμένει μια πλήρως προσωπική διαδικασία. Στη συζήτηση της αισθητικής αντίληψης της εικόνας στο πλαίσιο της μελέτης των αντιληπτικών διεργασιών, γίνεται προσπάθεια να μειωθεί το χάσμα μεταξύ της σαφής κατανόησης των διαδικασιών του κατώτερου επιπέδου - της οπτικής και φλοιώδους * της αντίληψης των αντικειμενικών χαρακτηριστικών του αντικειμενικού χαρακτήρα Εικόνα, όπως το χρώμα και τη μορφή, και λιγότερο σαφή κατανόηση του υψηλότερου επιπέδου οπτικής φαινομενολογίας ή υποκειμενικής εμπειρίας.

Κατά τη διάρκεια των αιώνων, ο ορισμός και το περιεχόμενο της έννοιας της "αισθητικής εμπειρίας" φαινόταν να είναι εντελώς διαφορετικοί άνθρωποι. Συνήθως, ως μέρος της μελέτης των αντιληπτικών διαδικασιών (έρευνα της αντίληψης), η αισθητική εκτίμηση καθορίζεται μέσω της προτίμησης με βάση την αντιληπτή ομορφιά της εν λόγω εικόνας. Έτσι, η μελέτη της αντίληψης απωθεί από τις προσεγγίσεις στην αισθητική καθώς ο David Yuma και ο Immanuel Kant - με τους όρους της γεύσης και της ομορφιάς που συζητούνται από αυτούς. Πιστεύεται ότι οι παράγοντες που επηρεάζουν την αισθητική ανταπόκριση στην εικόνα είναι και τα φυσικά χαρακτηριστικά της εργασίας ως τέτοια που είναι "μέσα στο πλαίσιο" και οι επιρροές συμφραζόμενων, όπως το όνομα του προϊόντος και η μέθοδος της έκθεσής του (παρουσίαση) που υπάρχουν "έξω από το πλαίσιο".

Μελέτες των προβλημάτων της αισθητικής αντίληψης εξακολουθούν να βασίζονται σε μεθόδους ομάδας (νομική προσέγγιση), ωστόσο, υπάρχει μια άποψη ότι μόνο μια μελέτη ενός ξεχωριστού προσώπου / ατομικού (ή μιας ιδεογραφικής προσέγγισης) μπορεί να χρησιμεύσει ως σημείο αναφοράς, αν ο στόχος γίνεται πλήρης κατανόηση της διαδικασίας. Αυτό το άρθρο είναι αφιερωμένο στον τρόπο μετριέται η αισθητική, δίδονται οι αντικειμενικοί και υποκειμενικοί προσεγγίσεις για την αισθητική και αναφέρεται στη χρήση αυτών των ερευνητών προσεγγίσεων.

Μέτρηση αισθητικής

Η προέλευση της εμπειρικής αισθητικής ανήκει συνήθως στο Gustavu Fehenera και το βιβλίο του "στοιχειώδη αισθητική" (Gustav Fechner, στοιχειώδης αισθητική), και ο Daniel Berlin (Daniel Berlyne) αποδίδουν την αναβίωση του ενδιαφέροντος για τη χρήση επιστημονικών μεθόδων στη μελέτη της αισθητικής στο 70s του περασμένου αιώνα. Αυτά τα πρώτα πειράματα αποσκοπούσαν στον προσδιορισμό των ατομικών προτιμήσεων των υποκειμένων μέσω της αξιολόγησης των μεγάλων ομάδων τεχνητά δημιουργημένων κινήτρων που ονομάζονται "πολύγωνα" (πολύγωνο). Πολύγωνα διέφεραν μεταξύ τους ως δεδομένης σειράς ποσοτικών (αριθμητικών) μεταβλητών, διαιρούμενο σε συγκολλητικό (συνέμεινο) (για παράδειγμα, πολυπλοκότητα), ψυχοφυσική (για παράδειγμα, χρώμα) και περιβαλλοντικό (για παράδειγμα, αξία / νόημα). Σύμφωνα με την ψυχοσκοπική προσέγγιση της Berlain, η αισθητική εμπειρία / αντίληψη πρέπει να είναι υψηλότερη για το Μέσο επίπεδο διέγερσης, με διέγερση που υπολογίζεται ως το άθροισμα των σχετικών ιδιοτήτων: για παράδειγμα, τα πολυμερή πολυγώνες πρέπει να περιέχουν μικρότερο χρώμα από το polygo μας με λιγότερες πλευρές.

Αυτές οι πρώιμες μελέτες έχουν αποφασίσει προσεγγίσεις για τη μέτρηση της αισθητικής εμπειρίας χρησιμοποιώντας μια απλή αριθμητική κλίμακα (επίσης γνωστή ως κλίμακα του Lykert), όταν προτείνεται να ταξινομήσετε ή να αξιολογήσετε τις εικόνες από το λιγότερο προτιμώμενο / όμορφο έως το πιο προτιμώμενο / όμορφο. Παρά το γεγονός ότι αυτή η μέθοδος είναι εύκολη κριτική λόγω της ανεπάρκειας της δοκιμής ολόκληρου του φάσματος των αξιολογήσεων, τέτοιες υποκειμενικές μετρήσεις βασίζονται σε μια αντιληπτική μελέτη της αισθητικής. Με την πάροδο του χρόνου, οι υποκειμενικές εκτιμήσεις της αισθητικής εμπειρίας έχουν συμπληρωθεί από αντικειμενικούς δείκτες, όπως ο χρόνος που δαπανώνται για την προβολή μιας χωριστής εικόνας και το επίπεδο οξυγόνωσης (κορεσμού οξυγόνου) αίματος στον εγκέφαλο, προκειμένου να παρέχονται συγκλίνοντα δεδομένα Κατανοήστε την αισθητική εμπειρία.

Αισθητική "μέσα στο πλαίσιο"

Τα πρώτα πειράματα που αποσκοπούν στην κατανόηση της αισθητικής μέσω της έρευνας της αντίληψης έδειξαν σημαντική απλούστευση της προσέγγισης. Υποτίθεται ότι μπορείτε να καταλάβετε τις πηγές ομορφιάς του έργου της καλλιτεχνικής τεχνικής, μελετώντας ατομικές αντιδράσεις στα βασικά στοιχεία της οπτικής αντίληψης. Ταυτόχρονα, η συνολική αξιολόγηση της εικονογραφικής καύσης χωρίστηκε στη μελέτη της προτίμησης των επιμέρους συστατικών: έγχρωμοι συνδυασμοί, προσανατολισμός γραμμών, μεγεθών και σχημάτων. Ο γενικός περιοριστικός παράγοντας για πολλές ψυχολογικές μελέτες είναι η διαφορά μεταξύ της ικανότητας ελέγχου των προτεινόμενων υλικών στους τοίχους του εργαστηρίου και κατά συνέπεια και η ικανότητα συνοψισμού των ληφθέντων δεδομένων, και πολύ πιο ποικίλα και πλούσια παραδείγματα της τέχνας που υπάρχουν στο ο αληθινός κόσμος. Η μελέτη που βασίζεται σε αφηρημένα οπτικά ερεθίσματα σημαίνει ότι τα θέματα δεν είχαν προκαταρκτική γνωριμία με τις εικόνες και αυτό περιορίζει την αισθητική εμπειρία ως πρωτόγονο κόμμα, όπου αποκλείεται η επιρροή του κυκλώματος ή της μνήμης και η εικόνα εκτιμάται μόνο μέσω κινήτρων . Και αυτοί οι τύποι ερεθιστικών είναι μακριά από πραγματικές: θα τη μελέτη των πολύγωνων για κάτι για το έργο του Πικάσο;

William Turner, το ναυάγιο

Η ικανότητα μελέτης στη διασταύρωση των κατώτερων και υψηλότερων επιπέδων οπτικής εμπειρίας μας δίνει το έργο του Piet Mondrian (Piet Mondrian), στην οποία τα οπτικά στοιχεία είναι ειδικά υπερθερμανόμενα στις βασικές οπτικές μορφές, όπως ο προσανατολισμός της γραμμής και χρώμα. Έδωσαν ερευνητές να αλλάξουν με συνέπεια την απόσταση μεταξύ των γραμμών, τον προσανατολισμό και το πάχος τους, την τοποθέτηση και το συνδυασμό των χρωμάτων στο πλαίσιο της υπό εξέταση εικόνας, να αξιολογήσει το επίπεδο αλλαγής, στο οποίο τα άτομα αναγνώρισαν την αρχική σύνθεση της Μονηρίας αισθητικά πιο ελκυστική από την τροποποίηση. Τα αποτελέσματα έχουν δείξει ότι ακόμη και τα άτομα χωρίς προετοιμασία στον τομέα της οπτικής τέχνης δίνουν υψηλότερες εκτιμήσεις με την αρχική εικόνα, η οποία υποδηλώνει ότι η αισθητική αντίληψη οφείλεται εν μέρει στη θέση της εικόνας των οπτικών στοιχείων. Άλλες μελέτες έχουν δείξει ότι η αισθητική προτίμηση είναι πρωτότυπη, αντί να τροποποιηθούν ζωγραφιές, αναφέρεται επίσης σε έργα αντιπροσωπευτικού χαρακτήρα, αν και η προτίμηση των αρχικών έργων εντοπίστηκε μόνο μετά από σημαντικές αλλαγές. Αυτές οι παρατηρήσεις επέτρεψαν να υποθέσουμε ότι η εικόνα ήταν αισθητικά προτιμότερη, στην οποία ο καλλιτέχνης πέτυχε την καλύτερη ρύθμιση (ή ισορροπία) των στοιχείων, και αυτή η ισορροπία σύνθεσης είναι εύκολα αντιληπτή από μη καλλιτέχνες. Τα ληφθέντα δεδομένα είναι απόλυτα συνεπή με την αρχή της Prägnanz που σχετίζεται με την ψυχολογία Gestalt (επίσης γνωστή ως "οπτική δεξίωση") και παρέχει αποδείξεις του οικουμενισμού στην αισθητική εμπειρία.

Marcel Duchamp, γυμνό φθίνουσα σε μια σκάλα

Αισθητική "από το Ράμα"

Σε αντίθεση με την αντικειμενική προσέγγιση της εμπειρικής μελέτης της αισθητικής, στην οποία η ομορφιά της εικόνας θεωρείται κρυμμένη στην οργάνωση των ίδιων των οπτικών στοιχείων, η υποκειμενική προσέγγιση υπογραμμίζει το ρόλο των εξωτερικών παραγόντων για τον προσδιορισμό του ωραίου και τι είναι δεν. Η ανάγκη για το υποκειμενικό στοιχείο της αισθητικής θα είναι σαφές σε κάποιον που είχε ατυχία να συνοδεύει την ερασιτεχνική αναγεννησιακή ζωγραφική στην γκαλερί της σύγχρονης τέχνης. Το γεγονός ότι τα άτομα μπορούν να έχουν εντελώς διαφορετικές αντιδράσεις στα ίδια οπτικά ερεθιστικά, δείχνουν ότι η στάση απέναντι στην τέχνη και η ετοιμότητα έχει σημαντικό αντίκτυπο στην αισθητική αντίληψη. Μια σύγκριση της αντίληψης των απροετονωμένων θεατών και των ιστορικών της τέχνης βρίσκεται συχνά στην επιστημονική λογοτεχνία, αν και η κατανόηση του τι σημαίνει να είναι "ιστορικός" τέχνης "ή" που είναι ιστορικός τέχνης "δεν έχει επιτευχθεί. Με βάση τις διαφορές μεταξύ της εικονιστικής (εικονιστικής) και της αφηρημένης τέχνης, του αρχικού χρώματος ή της αλλαγής της ασπρόμαυρης εικόνας, οι αισθητικές προτιμήσεις των "αρχαίων" τείνουν στην έγχρωμη εικόνα της εικονικής τέχνης, ενώ οι ιστορικοί τέχνης, κατά κανόνα, διαφέρουν πολύ ευρύτερο φάσμα προτιμήσεων.

Edward Munch, η κραυγή

Πιστεύεται ότι το όνομα της εικόνας επηρεάζει την αισθητική απόκριση του θεατή. Ταυτόχρονα, αυτό το αποτέλεσμα εξαρτάται από το περιεχόμενο του τίτλου και τον τύπο της εικόνας στην οποία αναφέρεται. Η προσθήκη ενός περιγραφικού ονόματος για τις αντιπροσωπευτικές ζωγραφιές μπορεί να είναι περιττό (για παράδειγμα, το "ναυάγιο" του William Turner William Turner, το ναυάγιο), αλλά με περισσότερα αφηρημένα έργα (για παράδειγμα, "γυμνό, κατεβαίνοντας στα σκαλιά" της Marseille Duceda Marcel Duchamp, Γυμνό φθίνουσα σκάλα) Όνομα μπορεί να βοηθήσει τον θεατή να ξεκλειδώσει τα ατομικά διφορούμενα στοιχεία στον καμβά. Επιπλέον, πρόσθετες πληροφορίες σχετικά με την προέλευση, το στυλ ή την ερμηνεία του έργου μπορούν να επηρεάσουν σημαντικά την αντίδραση του ατόμου. Έτσι, οι πληροφορίες που στο έργο του Edward Munch "Creek" (1893) (το 1893) (το Edvard Munch είναι η κραυγή) ο χαρακτήρας στην εικόνα του προσκηνίου δεν φωνάζει πραγματικά, αλλά προσπαθεί να προστατευθεί από την κραυγή της φύσης, μπορεί να αλλάξει ριζικά το Αισθητική αντίληψη του ιστού. Διεξήχθησαν μελέτες στις οποίες συγκρίθηκαν αντιδράσεις στην εργασία χωρίς όνομα και με περιγραφικά ή επεξηγηματικά ονόματα. Τα περιγραφικά ονόματα είναι συχνά χρήσιμα για τη σωστή κατανόηση της εικόνας και επεξηγηματικές, μάλλον, οδηγούν σε μια βαθύτερη αισθητική ανταπόκριση. Ένας άλλος εξωτερικός παράγοντας που επηρεάζει την αισθητική αντίληψη είναι η εικόνα της εικόνας. Προς το συμφέρον της καθαρότητας του πειράματος, τα άτομα που συμμετέχουν σε μελέτες σχετικά με την εμπειρική αισθητική προσκαλούνται συχνότερα να εξετάσουν εικόνες σε μια οθόνη υπολογιστή για περιορισμένο χρονικό διάστημα. Είναι ριζικά διαφορετικό από την προβολή ζωγραφιών στη γκαλερί, όπου παρουσιάζονται στο αρχικό μέγεθος. Η απόσταση προβολής συχνά υπολογίζεται προσεκτικά και ο χρόνος προβολής δεν περιορίζεται. Στοιχεία σε σύγκριση με την αντίληψη των πρωτοτύπων και μειώνουν λίγο αντίγραφα και δείχνουν την έλλειψη σημαντικών διαφορών στην αντίληψη. Ωστόσο, μπορεί να θεωρηθεί ότι ορισμένες οπτικές επιδράσεις ή η επίδραση της κλίμακας, που σχεδιάστηκαν από τον καλλιτέχνη, μπορούν να χαθούν με μείωση του μεγέθους. Για παράδειγμα, το μεγάλο χρώμα Canvas Mark Rothko (Mark Rothko) μπορεί να αξιολογηθεί διαφορετικά, αν δεν αποθηκεύσετε τις διαστάσεις τους. Απορρίφθηκε πειραματικά ότι ένα άτομο συνήθως ξοδεύει μισό λεπτό για να δείτε την εικόνα. Το χρονικό όριο μπορεί επίσης να περιορίσει το βάθος της ανάλυσης του εικονογραφικού έργου, οδηγώντας στην αισθητική εκτίμηση μόνο των κοινών ιδιοτήτων της εικόνας.

Είναι το αίσθημα της γεύσης;

Η σύγκριση των αντικειμενικών και υποκειμενικών προσεγγίσεων στην αισθητική αντίληψη των έργων ζωγραφικής οδήγησε στην αρχή της διαδικασίας σύνδεσης. Η νέα προσέγγιση ονομάζεται αλληλεπιδραστική. Στην υπεράσπιση της αντικειμενικής προσέγγισης, λέει ότι ο εκπρόσωπος αυτός και η αφηρημένη ζωγραφική προκαλούν αισθητική ανταπόκριση και, ως εκ τούτου, η σχέση μεταξύ προσεγγίσεων θα πρέπει να λαμβάνεται υπόψη μέσω του πρίσματος της ίδιας της εικόνας και όχι το περιεχόμενό του. Στην υπεράσπιση της υποκειμενικής προσέγγισης, προτείνεται ότι τα ίδια οπτικά ερεθίσματα μπορούν να οδηγήσουν σε διάφορες αισθητικές προτιμήσεις. Γίνεται σαφές ότι είναι απαραίτητο να εξεταστούν εναλλακτικές λύσεις σε μια νομική προσέγγιση στην εμπειρική αισθητική. Φέρνοντας σύνθετα οπτικά κίνητρα στα κύρια συστατικά, οι ερευνητές δυσκολεύονταν να δημιουργήσουν ένα ομαδικό μοντέλο αισθητικής ικανοποίησης, επαρκώς αντανακλαστικό. Επιπλέον, η κλινική χρήση της αισθητικής, κατά κανόνα, σε μια ιδεογραφική προσέγγιση. Για παράδειγμα, το παρηγορητικό όφελος από τα αντικείμενα της τέχνης που χρησιμοποιούνται στην υγειονομική περίθαλψη βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στην προσωπικότητα σε αντίθεση με τη θεσμική. Αν και οι ασθενείς στα αρχικά στάδια της νόσου του Alzheimer διαφέρουν στην ταξινόμηση της εικόνας, οι αισθητικές τους προτιμήσεις μπορούν να παραμείνουν σταθερές σε μια περίοδο δύο εβδομάδων, ενώ η ρητή μνήμη κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δεν παραμένει σταθερή. Τέλος, τα υπάρχοντα παραδείγματα αρσενικών και γυναικών εικόνων, αντανακλώντας το ιδανικό ιδανικό, έδειξαν ότι οι αισθητικές εκτιμήσεις εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό από μια ποικιλία κοινωνικών και ψυχολογικών παραγόντων που είναι εγγενείς στη δημιουργία αυτών των εικόνων. Η κατανόηση της αισθητικής και μεμονωμένα, και στο επίπεδο του ομίλου υπόσχεται να οδηγήσει σε μια πιο έντονη και εξαιρετική κατανόηση του περιβάλλοντος. Μελέτες στον τομέα της εμπειρικής αισθητικής απέδειξαν ότι είναι πραγματικά δυνατό να βρεθεί μια μέτρηση για τη γεύση, αν και μερικές από τις σημαντικότερες πτυχές της αισθητικής εμπειρίας παραμένουν ανεπανόρθωτες.

Ben Dyson (Ben Dyson)

Θα προσθέσω από τον εαυτό μου.

Αντίληψη - (από το Lat. Perceptio - Απόδοση, αντίληψη) Η διαδικασία άμεσης αντανάκλασης της αντικειμενικής πραγματικότητας από τις αισθήσεις.

Εικονική τέχνη (από το Lat. Figura - εμφάνιση, εικόνα) - έργα ζωγραφικής, γλυπτών και γραφικών, στην οποία, σε αντίθεση με την αφηρημένη διακοσμητική και αφηρημένη τέχνη, υπάρχει μια οπτική αρχή

Φλοιώδη - που σχετίζεται με την κρούστα των μεγάλων ημισφαιρίων του εγκεφάλου, φλοιώδη

Κλίμακα Lykerta - Ονομάστηκε Rensis Likert (Rensis Likert) - η κλίμακα προτιμήσεων που χρησιμοποιούνται για τον εντοπισμό προτιμήσεων κατά τη διάρκεια των δημοσκοπήσεων.

Prgnanz. (Σαφής, σαφής) - αναφέρεται στον νόμο της εδράνης, που διατυπώθηκε από τον Ivo Keler, έναν από τους ιδρυτές της ψυχολογίας Gestalt. Ο νόμος της επιμονής ή της "στενότητας" είναι ότι τα "στοιχεία πεδίου απομονώνονται σε μορφές που είναι το πιο σταθερό και ελάχιστο άγχος" (ξεχάσεις). Έτσι, αν η εικόνα του σκισμένου κύκλου θα αναβοσβήνει στην οθόνη με υψηλή συχνότητα, θα δούμε αυτόν τον κύκλο με το σύνολο.

Κατανόηση του αντικειμένου μέτρησης

Η πλάκα δανείζεται με psylib.org.ua. Συγγραφέας - O.V. Μπελόφ