Εγγραφή μιας γωνίας στη νεότερη ομάδα νηπιαγωγείου με τα χέρια σας: ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα. Γωνία της ομάδας "ρωσικό λόφο" διακόσμηση μιας γωνίας της λαϊκής δημιουργικότητας στο νηπιαγωγείο

Πολλοί άνθρωποι έχουν δημιουργικότητα που σχετίζονται με το χάος. Υπάρχει μια τέτοια άποψη ότι το χαρακτηριστικό ενός δημιουργικού προσώπου είναι σίγουρα ένα δημιουργικό χάος στο χώρο του για αυτή την πολύ δημιουργικότητα.
Ίσως για κάποιον που είναι, αλλά στο περιβάλλον Montessori, ακόμη και σε μια δημιουργική γωνία βασιλεύει την τέλεια τάξη. Ταυτόχρονα, κανένα είδος ευγενικού από ένα είδος δημιουργικής εργασίας μπορεί να καυχηθεί από πραγματικά δημιουργική εργασία.

Η κατάσταση είναι η σημαντική για το παιδί. Καθυστερικά, χαμηλά ράφια όπου μπορείτε να βρείτε τα πάντα για το σχέδιο, τη μοντελοποίηση και άλλες δημιουργικές τάξεις. Εδώ στην ελεύθερη πρόσβαση είναι χρώματα και πλαστελίνη, χαρτί και χαρτόνι, κόλλα, ψαλίδι, φυσικά υλικά, χάντρες, κλωστές κλπ.

Πικνίκ

Αξίζει επίσης να σημειωθεί η τόνωση της ανάπτυξης των δημιουργικών ικανοτήτων του παιδιού, απαιτούνται αρκετές προϋποθέσεις:

- το περιβάλλον που διεγείρει και προέρχεται από την ανάπτυξη του παιδιού

- Έλλειψη ρύθμισης στις δραστηριότητες του παιδιού

- Δημιουργική προσωπικότητα, ως παράδειγμα, η οποία εμπνέει, βοηθά και διεγείρει το παιδί να εργαστεί

- Υποστήριξη και συνεχή ενίσχυση δημιουργικών αναζητήσεων, νέων ανακαλύψεων ..

Όσον αφορά την ελεύθερη δημιουργική ροή, σε αυτή τη διαδικασία, το παιδί κάνει πολλές ανακαλύψεις: για παράδειγμα, ότι το ακονισμένο μολύβι αντλεί, και δεν υπάρχει σπασμένο, ότι το ξηρό χρώμα δεν θα αφήσει το μονοπάτι τους και κιμωλία - πάντα. Οι λεπτομέρειες και οι τεχνικές κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου δεν έχουν σημασία.

Και αν θέλετε να σκοτώσετε τη δημιουργικότητα στο παιδί, τότε εδώ έχετε μια σύντομη διδασκαλία:

• Πιέστε το παιδί στο τραπέζι (όταν θέλετε να οδηγήσετε το μηχάνημα)
• Χέρι ένα μολύβι (και θέλω μια βούρτσα)
• Κάτι για να δείξει, να εξηγήσει, να παραιτηθεί, επειδή το παιδί δεν τους αρέσει ...
  Τα παντα! Με το σχέδιο έχει τελειώσει!

Και ποια είναι η ανάγκη:

Υποστήριξη της ευχαρίστησης και της χαράς από το σχέδιο, από την ίδια τη διαδικασία

Μην δίνουν μεγάλη σημασία στο τελικό σχέδιο - αποτέλεσμα. Για ένα παιδί, η διαδικασία είναι πολύ σημαντικότερη επειδή αναπτύσσει νέες ευκαιρίες και κατανοεί τον κόσμο. Ταυτόχρονα, δεν είναι απαραίτητο να θαυμάσετε και κάθε νέα ζαγγουλίνα.

Ο M. Montessori είπε:

Το χέρι του δεν είναι ακόμα τέλειο, και το μυαλό δεν είναι ευαίσθητο στο όμορφο και άσχημο ... Πρέπει να δώσετε ένα μάτι που βλέπει το χέρι, το οποίο ακούει, η ψυχή, η οποία σκέφτεται να δώσει ένα σχέδιο, και αυτό θα συμβάλει σε όλη τη ζωή.

Σχετικά με το συναισθηματικό στοιχείο της δημιουργικότητας και ένα παράδειγμα δημιουργικού προσώπου, νομίζω, και έτσι όλα είναι σαφή, αλλά για τώρα, μερικά παραδείγματα Οργάνωση της δημιουργικότητας.
Οργανωμένος χώρος Η ίδια σας προσκαλεί στη δράση ενός παιδιού. Όταν όλα είναι κατάλληλα διατεταγμένα, το χέρι του παιδιού είναι τόσο και τεντώνει σε αυτό. Και αυτό που είναι σημαντικό, η διατήρηση της τάξης στον οργανωμένο χώρο είναι πολύ πιο εύκολη.

Ανάλογα με την ηλικία του παιδιού, η σαφήνεια της δημιουργικής γωνίας θα αλλάξει. Συνεπώς, όσο μικρότερο το παιδί, τόσο χαμηλότερη είναι η επιλογή του υλικού, δηλ. Στην περιοχή πρόσβασης, μόνο το πιο απαραίτητο για το σχέδιο και τη μοντελοποίηση.

Μια πολύ βολική επιλογή της διάταξης ρηχών και μολυβιών στο κατάλληλο χρώμα των κυπέλλων.

Επίσης πολύ ενδιαφέρουσες επιλογές για την τοποθεσία και την αποθήκευση εξαρτημάτων για τη δημιουργικότητα.

Μία από τις συμπαγείς επιλογές της δημιουργικής γωνίας:

Λοιπόν, αυτός είναι ένας πραγματικός δημιουργικός σταθμός:

Φυσικά, στα ρωσικά διαμερίσματα δεν είναι πάντοτε δυνατό να επισημανθεί ακόμη και μια ολόκληρη γωνία για τη δημιουργικότητα, αλλά είναι απολύτως δυνατό να επισημανθεί τουλάχιστον ένα ράφι, όπου όλα τα υλικά θα είναι διαθέσιμα και βολικά τοποθετημένα για ένα παιδί.
Για παράδειγμα, έχουμε ένα ειδικό χαμηλό ντουλάπι στην κουζίνα, όπου βρίσκονται όλα τα χρώματα, βούρτσες, μολύβια, χαρτί. Όταν ένα παιδί θέλει να τραβήξει, επιλέγει το υλικό και βρίσκεται έξω από το τραπέζι της κουζίνας ή στο πάτωμα, ανάλογα με τη ροή μάζας της σχεδιαζόμενης.
Επίσης, έχουμε ένα μικρό κουτί κοντά στο κρεβάτι, όπου υπάρχει ένα άλμπουμ και κιμωλίες, επειδή το παιδί αγαπά να τραβήξει πριν από τον ύπνο, και έχω μαζί του.
Και όλα τα άλλα "ειδικά" υλικά για τη δημιουργικότητα που τον έβαλαν περιοδικά στα ράφια μας στους δίσκους.

Και ως συμπέρασμα:

Ένας δάσκαλος Montessori εργάστηκε σε διάφορες χώρες του κόσμου από την Κίνα στη Νέα Ζηλανδία ρώτησε:

"Πώς να αναπτύξετε μια δημιουργική αρχή σε ένα παιδί στην ελεύθερη δουλειά;".

Αυτή απάντησε:

- Αδεια. Το παιδί θα καταλάβει τον εαυτό του. Η τάξη απλά βάζει μολύβια και χρώματα. "

Πίσω στην οργάνωση χώρου:

Lyubov shchukina

Κατά την εφαρμογή ενός έργου για ηθική και πατριωτική εκπαίδευση " Ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα - Η βάση του σχηματισμού πατριωτικών συναισθημάτων και των καθολικών αξιών των προσχολικών προϊόντων »πραγματοποιήθηκε μεγάλης κλίμακας εργασία. Πρώτον, μελετήθηκαν οι κύριες τεχνικές. Η ζωγραφική των ανθρώπων: Khokhloma, Gzhel, Chimka, Filimonovskaya.

Δεύτερον, αποφασίστηκε να δημιουργηθεί Γωνία των ανθρώπων- συνοπτικές βιοτεχνίες και προσελκύουν τους γονείς στη δημιουργία του. Πρέπει να σημειωθεί ότι οι γονείς ανταποκρίνονται με χαρά στην πρόταση για τη δημιουργία Γωνία Και πήραν ένα ενεργό ρόλο σε αυτό. Ως αποτέλεσμα, τα ρομπότ των γονέων δημιουργήθηκαν διάταξη Ρωσική του. Με την πάροδο του χρόνου, το εσωτερικό του Εμπλουτισμένος: Εμφανίστηκε στα παλιά οικιακά αντικείμενα της - ένας τροχός, ένα samovar, καλά και άλλα.

Τρίτον, δημιουργήθηκε μια ολόκληρη έκθεση παιχνιδιών πηλών από τα χέρια και το χέρι-γραπτό.

Τώρα αυτή η έκθεση κοσμεί την ομάδα μας και αναπληρώνεται με νέα αντικείμενα.

Ευχαριστώ για την προσοχή!

Δημοσιεύσεις σχετικά με το θέμα:

Μια από τις πιο γνωστές και αγαπημένες ρωσικές λαϊκές διακοπές είναι ένα ευρύ καρναβάλι. Στο νηπιαγωγείο μας, η συμμετοχή είναι πάντα ευπρόσδεκτη.

Το Πάσχα είναι μια φωτεινή γιορτή της Ανάστασης του Χριστού. Αυτές οι διακοπές ήρθαν σε μας από το Βυζάντιο μαζί με το βάπτισμα στα τέλη του 10ου αιώνα. Από τότε

Καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη των προσχολικών ηλικιών μέσω της ρωσικής λαϊκής τέχνης Η καλλιτεχνική και αισθητική ανάπτυξη περιλαμβάνει την ανάπτυξη προαπαιτούμενων για τη σημασιολογική αντίληψη και την κατανόηση των έργων τέχνης.

Μίνι - Μουσείο διακοσμητικής τέχνης των ανθρώπων. Στο νηπιαγωγείο μας, ένα από τα ετήσια καθήκοντα είναι "γνωριμία παιδιών με λαϊκό.

Έργο "Πλούτος της ρωσικής λαϊκής δημιουργικότητας" Το έργο για τη μεσαία ομάδα "πλούτος της ρωσικής λαϊκής δημιουργικότητας" Τύπος έργου: Ενημερωτικό - Πατριωτικό, δημιουργικό, βραχυπρόθεσμο,.

Πρόγραμμα εξοικείωσης με τα θεμέλια των ανθρώπων και των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τέχνες "ρωσικά μοτίβα" Υπουργείο Κοινωνικής Ανάπτυξης και Οικογενειακής Πολιτικής του Κρασνοντάρ Επικράτειας Το κρατικό θεσμικό όργανο των κρατικών κοινωνικών υπηρεσιών.

Ένας άνθρωπος στη φύση είναι καλλιτέχνης. Είναι παντού, ένας τρόπος ή ένας άλλος, προσπαθεί να κάνει την ομορφιά στη ζωή του ... όμορφα πράγματα είναι εκπαιδευμένα δημιουργικά.

Εγγραφή μιας γωνίας στην νεότερη ομάδα νηπιαγωγείου "Ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα"

Beloglazova Elena Aleksandrovna, δάσκαλος του νηπιαγωγείου "Alyonushka" πόλη Novokuibyshevsk, περιοχή της Σαμάρας.
Περιγραφή: Αυτή η δημοσίευση θα ενδιαφέρεται για τους εκπαιδευτικούς νηπιαγωγούς.
Σκοπός: Εγγραφή μιας γωνίας στη νεότερη ομάδα νηπιαγωγείου "Ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα"
Καθήκοντα:
- να γνωρίσουν τα νεότερα παιδιά προσχολικής ηλικίας με την προέλευση της ρωσικής λαϊκής τέχνης ·
- Προσέλκυση γονέων μαθητών για το σχεδιασμό της γωνίας - "Ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα"
Η εργασιακή μου εμπειρία στο νηπιαγωγείο ξεκίνησε στη νεότερη ομάδα, η μπάντα πήγε μετά από αποφοίτους του νηπιαγωγείου, οπότε ένα σημαντικό σημείο ήταν ο σχεδιασμός του Ομίλου, η δημιουργία ενός χωρικού περιβάλλοντος που θα ήταν άνετο και απάντησε στις απαιτήσεις ηλικίας των παιδιών.
Αγαπητοί συναδέλφους στην προσοχή σας Προσφέρω την εγγραφή σε μια ομάδα "ρωσικής λαϊκής δημιουργικότητας". Όλοι μαζί μας κατανοείτε τη σημασία της συμμετοχής των παιδιών στην προέλευση της εθνικής κουλτούρας από νεαρή ηλικία.
Εξηγώντας τους γονείς των μαθητών, η σημασία αυτού του χώρου στην ανάπτυξη και την εκπαίδευση των παιδιών τους, έχοντας λάβει έγκριση και υποστήριξη από αυτούς, άρχισαν να σχεδιάζουν μια γωνιά.
Διαθέτει τη θέση στην ομάδα έτσι ώστε να ήταν ανοιχτό και προσβάσιμο στα παιδιά και ανέλαβε το σχέδιο.
Δεδομένου ότι η Bereza είναι ένα σύμβολο της πατρίδας μας, οι άνθρωποι χορήγησαν τραγούδια, παροιμίες και λόγια γι 'αυτό, το επέλεξα να διακοσμήσω τον τοίχο. Ο κορμός σημύδας είναι κατασκευασμένος από Watman, το οποίο κατασκευάζω και σχεδιάστηκε, τα φυλλάδια στα δέντρα κατασκευάζονται από την τελική διακοσμητική διακόσμηση τους, τεχνητά φυλλάδια που εισήχθησαν από πάνω.

Όπως βλέπετε στο ράφι, τα πρώτα αντικείμενα του ρωσικού Starny εμφανίστηκαν στο ράφι: αυτό είναι ένα Samovar που μας έδωσε μια γιαγιά ενός από τους μαθητές, στην οποία κρεμαστούν μια δέσμη με ξήρανση. Δίπλα στο Samovar, δημοσιεύσαμε ένα ψωμί, το οποίο έγινε από τους γονείς, από μια ζύμη αλατιού, (χαλάρωση στην παρακάτω φωτογραφία) εμφανίστηκαν στέγες, ξύλινα κουτάλια, Matretory. Και φυσικά η κύρια διακόσμηση της γωνίας είναι η ρωσική ομορφιά μας, στο κόκκινο Sarafan, το οποίο θεωρείται η ερωμένη της γωνίας, μας δίνει επίσης από τους γονείς τους.

Η γωνιά μας συνέχισε να αναλαμβάνει, σύντομα μια ρωσική ομορφιά εμφανίστηκε στον τοίχο, που οδήγησε τον χορό, γύρω από τη σημύδα μας. Έχει εκδοθεί επιγραφή της γωνίας "ρωσικής λαϊκής τέχνης", τα γράμματα κόβονται από έγχρωμο χαρτί και είναι κολλημένα στην συμπίεση.

Σύντομα, τα ρωσικά λαϊκά όργανα εμφανίστηκαν στη γωνιά μας: Balalaika, αρμονία, καμπάνες, θαμπό, κλπ.

Έτσι σταδιακά η γωνιά μας μεταμορφώθηκε.
Σε σχέση με τις νέες απαιτήσεις, στην πυροπροστασία, αλλάξαμε ελαφρώς το σχεδιασμό στον τοίχο, αφήσαμε το σύμβολο της σημύδας, αλλά τώρα επέστησαν δύο birks με χρώματα, η επιγραφή στη γωνία είναι επίσης ζωγραφισμένη. Τώρα η γωνία μας μοιάζει με αυτό:

Μαζί με τους γονείς σας, συνεχίζουμε να αναπληρώσουμε και να εμπλουτίζουμε τη γωνία μας. Για τα παιδιά, ένας φάκελος δημιουργήθηκε με σχέδια με τα ρωσικά λαϊκά παραμύθια, τα οποία έγιναν από γονείς με παιδιά στο σπίτι. Αγαπούν πάρα πολύ, που βρίσκονται σε μια γωνία, μετακινούνται Μέσα από το φάκελο με σχέδια και μοιράζεται τις εντυπώσεις τους τι είδους παραμύθι ζωγραφίστηκαν με τους γονείς.

Εδώ είναι κάποια δουλειά: το παραμύθι "Snow Maiden"

Ιστορία "φούσκα, solominka και lapo"

Παραμύθι "kolobok"

Μαζί με τους γονείς, τα ποιήματα ήταν διακοσμημένα στη γωνία και διασκέδαση για το Matryoshki, με τη μορφή μιας συλλογής "Matryushkina ποιημάτων και διασκεδαστικής", την οποία διάβασα τα παιδιά στις στιγμές του καθεστώτος.

Σε αυτό το σχεδιασμό, η γωνία της "ρωσικής λαϊκής δημιουργικότητας" στην ομάδα μας δεν ολοκληρώνεται, συνεχίζουμε να το αναπληρώσουμε και να επεκτείνουμε το υλικό. Θα είμαι πολύ ευγνώμων να ακούσω τις επιθυμίες και τις συστάσεις.
Σας ευχαριστώ όλους για την προσοχή σας!

Γωνία της λαϊκής δημιουργικότητας

Για παιδιά και γονείς

Κοινά εργαστήρια για παιδιά και γονείς

Όνομα στοιχείων. Τι τους ενώνει;

Η Ρωσία είναι μια χώρα των δασών. Εδώ από το δέντρο χτύπησε την καλύβα. Για τη μεταφορά έκανε καροτσάκια και έλκηθρο. Το πιο εξοικειωμένο στο παρελθόν παπούτσια αγροτών - Lapty - χυθεί από το φλοιό ασβέστη. Παιδιά που έπαιξαν με ξύλινα παιχνίδια.

Scarlet μεταξιού μαντήλι

Φωτεινό Sundress στο λουλούδι,

Το χέρι στηρίζεται

Σε ξύλινες πλευρές.

Και μέσα στα μυστικά υπάρχουν:

Ίσως τρία, και ίσως έξι.

Μίλησε ελαφρώς

Αυτό είναι ρωσικό, (matryoshka)

2 διαφάνεια: Μοναδικό ρωσικό παιχνίδι. Μαζί με τη ρωσική σημύδα και τη ρωσική Samovar, έγινε σύμβολο της Ρωσίας.

Η Ρωσική Matryoshka είναι ένας καλός αγγελιοφόρος της φιλίας και της αγάπης. Είναι η ψυχή της Ρωσίας.

Πραγματικά αυτή η θαυμάσια φωτεινή κούκλα στις παλιές μέρες στη Ρωσία ονομάστηκε Matrey, και στοργικά Matryoshka.

3 Slide: Πού εμφανίστηκε αυτό το θαύμα;

Η πιο δημοφιλής ρωσική ξύλινη ξύλινη κούκλα του κόσμου εμφανίστηκε στη Ρωσία στη δεκαετία του '90 του 19ου αιώνα στην περιουσία της περιοχής της Μόσχας Abramtsevo που ανήκει στην S.I. Μαμμούθ.

6 διαφάνεια: Μια μέρα, ένα ιαπωνικό παιχνίδι χτυπήθηκε από το νησί της σύζυγας Honsu S.I. Mamontov.
Ήταν η φιγούρα ενός καλού φυσαλισμένου φαλακρού γέρου, το σοφότερο fukurum, στο οποίο υπήρχαν αρκετές περισσότερες μορφές ενσωματωμένες μόνο στο άλλο. Οι Ιάπωνες, παρεμπιπτόντως, υποστηρίζουν ότι πρώτα υπέστησαν ένα παρόμοιο παιχνίδι στο νησί του ρωσικού μοναχού της Hon. Αυτό το παιχνίδι και ήρθε το πρωτότυπο της φωλιάς μας

(Μετά από 8 διαφάνεια)

ΤΟ ΠΑΙΧΝΙΔΙ: Μετατρέποντας δύο σύνολα κούκλες και ζητήστε από τα παιδιά να τα ταξινομούν ή να τα χτίσουν.

Και τα ξύλινα πιάτα μιλούν για μεγάλο ρόλο στη ζωή του ρωσικού λαού.

9 Σύρετε: Η ιστορία δεν ξεκινάει για εμάς, όχι για εσάς, αλλά για ένα θαυμάσιο σχέδιο του μαγικού γρασιδιού.

10 διαφάνεια: Πες μου, έζησε στην αρχαιότητα στο κύριο εικονίδιο της Μόσχας. Ο βασιλιάς εκτιμάται ιδιαίτερα την ικανότητά του και απονεμήθηκε γενναιόδωρα τα έργα. Αγαπούσε το σκάφος του, αλλά αγάπησε την πιο ελεύθερη ζωή και ως εκ τούτου άφησε κρυφά την βασιλική αυλή και μετακόμισε στα δάση κωφών Kerzhensky.
Κλείνει τον εαυτό μου και άρχισε να ασχολείται με το ίδιο πράγμα. Ονειρευόταν μια τέτοια τέχνη που θα ήταν εγγενής σε όλους ως απλό ρωσικό τραγούδι και να αντανακλά την ομορφιά της μητρικής γης του. Έτσι, τα πρώτα κύπελλα Khokhloma διακοσμημένα με πλούσια λουλούδια και λεπτά κλαδιά εμφανίστηκαν.
Δόξα για τον μεγάλο δάσκαλο που κουνιέται σε όλη τη γη.
Οι άνθρωποι ήρθαν από παντού για να θαυμάσουν την ικανότητά του. Πολλοί ψιλοκομμένοι εδώ και εγκαταστάθηκαν γύρω.
Τέλος, η φήμη του πλοιάρχου και του τρομερού κυρίαρχου και διέταξε την ομάδα να βρει έναν φυγόδικο και να οδηγήσει. Αλλά οι λαϊκοί φυλές πέταξαν ταχύτερα από τα πόδια γυρίσματα. Έμαθε τον πλοίαρχο για το πρόβλημα του, συγκέντρωσε τους συναδέλφους χωρικούς και τους αποκάλυψε τα μυστικά του σκάφους του. Και το πρωί, όταν οι βασιλικοί απεσταλμένοι εισήλθαν στο χωριό, είδαν τα πάντα, καθώς η φωτεινή φλόγα του καλλιτέχνη θαύμα καίει. Ο Izba καίει, και ο ίδιος ο κύριος, δεν έχει σημασία, δεν βρήκε οπουδήποτε. Μόνο παρέμεινε στη Γη, τα χρώματα του, τα οποία φαινόταν να έχουν φλόγα πυρκαγιάς και μαύρη στάχτη.
Ο πλοίαρχος εξαφανίστηκε, αλλά η δεξιότητά του δεν εξαφανίστηκε, και ακόμα οι φωτεινές φλόγες είναι χρωμάτων Chokhloma, υπενθυμίζοντας σε όλους και την ευτυχία της ελευθερίας, και για τη θερμότητα της αγάπης για τους ανθρώπους, και για τη δίψα για την ομορφιά. Μπορεί να δει, όχι έναν απλό οδηγό βούρτσας - μια βούρτσα από τις ακτίνες του ήλιου.
Ένα τέτοιο μύθο. Πάντα λέγεται ότι λειτουργεί λίγο διαφορετικά και κάθε περίεργος θα είναι σε θέση να το διαβάσει στους θρύλους και παραμύθια της περιοχής Nizhny Novgorod. Όπως σε οποιοδήποτε μύθο, υπάρχει πολλή μυθοπλασία σε αυτό, αλλά η αλήθεια της είναι ότι η μεγάλη δεξιότητα και η μεγάλη τέχνη διατηρούνται μόνο όταν μεταφέρονται από το χέρι στο χέρι, από τον δάσκαλο στον φοιτητή. Έτσι συνέβη με το "Khokhloma.

Είναι περίεργο το γεγονός ότι το Khokhloma δεν είναι η γενέτειρα της αλιείας και το χωριό όπου οι πρώτοι δάσκαλοι παραβλέπουν τα προϊόντα τους από τα παλιά χωριά Valvian - Novopokrovskoe, Kulugino, Semino.

Θαυμάζω τα προϊόντα των πλοιάρχων του Khokhloma.(Εξετάστε τα προϊόντα στο μουσείο)

Πώς κάνετε αυτά τα προϊόντα που έρχονται στα σπίτια μας για να μας ευχαριστήσετε;

11 Σύρετε: Η διαδικασία κατασκευής πιάτων Khokhloma.

1. Billet. Ξύλινα πιάτα απομακρύνονται πάνω στον τόρνο ή κοίλο από καλά ξηρό ξύλο. Τέτοια κενά ονομάζονται "λινό". Το τελικό προϊόν ξηραίνεται καλά.

2. Primer. Μετά την ξήρανση, το προϊόν είναι έδαφος: το νερό αραιωμένο σε υγρή κατάσταση τρίβεται στα εσώρουχα χρησιμοποιώντας ένα κουρέλι με ένα πολύ λεπτό στρώμα. Αποξηραμένα για αρκετές ώρες.

3. Εμποτισμένο με λιναρόσπορο, ξήρανση.

4. Olimer. Τα Oliflates καλύπτονται με 4 στρώματα, 4 στρώματα - το πιο παχύ, ξηραίνεται στο φούρνο σε θερμοκρασία 50-60 μοίρες.

5. Luzhenia - κασσίτερος ή σκόνη αλουμινίου τρίψιμο στο προϊόν, αποκτά ένα όμορφο λευκό-καθρέφτη λάμψη. Ξήρανση.

6. Ζωγραφική. Όλα τα στοιχεία της ζωγραφικής εκτελούν αμέσως με ένα πινέλο, χωρίς προκαταρκτικό σχέδιο με ένα μολύβι. Το βούρτσα πρέπει να διατηρείται στην ίδια της βάση και να το θέσει κάθετα στο επίπεδο του σχεδίου. Σχεδόν ολόκληρη η ζωγραφική των προϊόντων πραγματοποιείται σε βάρος. Το κορίτσι κρατά το προϊόν και το δικαίωμα εκτελείται με τη βαφή. Το δεξί χέρι παραμένει χωρίς υποστήριξη και μόνο μερικές φορές η μητρότητα μπορεί να αγγιχτεί στο προϊόν.

7. Linging. Το ζωγραφισμένο και αποξηραμένο προϊόν καλύπτεται με βερνίκι λαδιού και σκληρυμένο στον κλίβανο σε θερμοκρασία 270-300 μοίρες. Υπό την επίδραση της θερμοκρασίας, το λάκα μετατρέπει το κίτρινο και το προϊόν αποκτά ένα χρυσό χρώμα. Για να αποκτήσετε ένα πιο κορεσμένο χρυσό χρώμα, η λειτουργία του μανδάλου μπορεί να επαναληφθεί αρκετές φορές.

Ας εξετάσουμε προσεκτικά τα προϊόντα Hoohloma. Τι στολίδι είναι καλλιτέχνες;

Ποια είναι τα βασικά χρώματα στη ζωγραφική; Σας προτείνω σήμερα να βυθίσετε τον κόσμο ......

12 slide: Φυτικό στολίδι ή "γρασίδι".

Έτσι χαρακτηριζόμενη για όλα τα hokhloma

Υπέροχο σχέδιο μαγικού γρασιδιού.

Το "Calling" είναι το πιο εύκολο στοιχείο. Εκτελείται με μια μικρή κίνηση της άκρης της φούντα από πάνω προς τα κάτω.

Το "Tresting" είναι τα εγκεφαλικά επεισόδια με μια μικρή ομαλή πάχυνση.

Τα "σταγονίδια" εκτελούν, εφαρμόζοντας μια βούρτσα στο προϊόν.

Οι "τζάκινοι" απεικονίζουν τη συνεχή γραμμή του ίδιου πάχους στριμμένη στην σπείρα.

Οι "μπούκλες" εκτελούνται, όπως το "μουστάκι", μόνο με ελαφρά πίεση στη μέση του στοιχείου.

13 Slide: Cryul

Απλό σε σχήμα, αλλά παρακαλώ κοιτάξτε.

Είναι πλούσιο και έκλεισε ένα θαυμάσιο μοτίβο.

Σε χρυσό φόντο περίπλοκο φίδι

Το στολίδι πηγαίνει εδώ - δοκιμάστε sakes!

14 Σύρετε: φύλλα

Η επιθυμία της καλής, ευημερίας και της ευτυχίας για μεγάλο χρονικό διάστημα στη Ρωσία, οι εικόνες των ανθισμένων θάμνων και των φρούτων εξετάστηκαν.

15 διαφάνεια: Οι καλλιτέχνες Khokhloma καλούν τα μούρα στοργικά, και ποτέ δεν θα τα γράψουν εξίσου και ο ίδιος κύριος.

16 διαφάνεια: Φροντίδα μούρα, Ryabins χρώμα "Twist" ή "Blush" (ένα κομμάτι από μαλλί προβάτου, τυλιγμένο γύρω από ένα ραβδί) (βαμβάκι)