Εικόνες χωρικών σε πίνακα νεκρών ψυχών. Οι χωρικοί στο ποίημα του Γκόγκολ «Νεκρές ψυχές

Στην περίφημη ομιλία του προς την «τρόικα των πτηνών», ο Γκόγκολ δεν ξέχασε τον κύριο στον οποίο η τρόικα οφείλει την ύπαρξή της: έξυπνο τύπο. Υπάρχει ένας άλλος ήρωας στο ποίημα για απατεώνες, παράσιτα, ιδιοκτήτες ζωντανών και νεκρών ψυχών. Ο ανώνυμος ήρωας του Γκόγκολ είναι δούλοι σκλάβοι. Στο Dead Souls, ο Γκόγκολ έφτιαξε έναν τέτοιο διθύραμβο στον Ρώσο δουλοπάροικο, με τόσο ευθεία διαύγεια που τον αντιτάχθηκε στους ιδιοκτήτες και τους αξιωματούχους που δεν μπορεί να περάσει απαρατήρητο.

Τραγική μοίραοι σκλαβωμένοι άνθρωποι αντικατοπτρίζονται στις εικόνες των δουλοπάροικων. Ο Γκόγκολ μιλάει για τη νωθρότητα και την αγριότητα που φέρνει στον άνθρωπο η σκλαβιά. Υπό αυτό το πρίσμα πρέπει να εξετάσουμε τις εικόνες του θείου Mitya, του κοριτσιού Pelageya, που δεν μπορούσε να διακρίνει μεταξύ δεξιού και αριστερού, Proshka του Plyushkin και Mavra, που χτυπήθηκαν στα άκρα. Η κοινωνική κατάθλιψη και η ταπείνωση αποτυπώθηκαν στον Σελιφάν και την Πετρούσκα. Ο τελευταίος είχε ακόμη και μια ευγενή παρόρμηση να διαβάζει βιβλία, αλλά τον έλκυε περισσότερο «όχι αυτό που διάβαζε, αλλά περισσότερο η ίδια η ανάγνωση ή, καλύτερα να πω, η ίδια η διαδικασία της ανάγνωσης, που τώρα πάντα βγαίνει κάποια λέξη από τα γράμματα, που μερικές φορές ο διάβολος ξέρει τι σημαίνει».

Οι εικόνες των ανθρώπων δίνονται σε δύο επίπεδα, σχηματίζοντας μια έντονη αντίφαση μεταξύ σκιάς και φωτός. Από τη μια, το χιούμορ του Γκόγκολ στην περιγραφή των ανδρών είναι ανόητο, από την άλλη, αγρότης Ρωσαπεικονίζεται με συμπάθεια. Η συζήτηση των αγροτών για τον τροχό της ξαπλώστρας Chichikovskaya είναι η μελαγχολία της «ηλιθιότητας ζωή στο χωριό". Το θέμα της «ηλίθιας», της σκλαβιάς, μιας απελπιστικής ύπαρξης αναδύεται επανειλημμένα στο ποίημα, που ενσαρκώνεται στον Petrushka, στο Selifan, στην υπομονή του, στις συνομιλίες με τα άλογα και στις συζητήσεις για τα πλεονεκτήματα του κυρίου του. Η «ηλιθιότητα της ζωής του χωριού» πηγάζει από την εξήγηση των χωρικών για τη Manilovka και τον Zamanilovka και από τη σκηνή όπου ένα πλήθος αγροτών δεν μπορεί να κουνήσει τα πληρώματα του Chichikov και της κόρης του κυβερνήτη.

Οι νεκροί αγρότες στο ποίημα αντιπαραβάλλονται με τους ζωντανούς αγρότες με τον φτωχό εσωτερικό τους κόσμο. Είναι προικισμένα με μυθικά, ηρωικά χαρακτηριστικά. Πουλώντας τον ξυλουργό Στέπαν, ο γαιοκτήμονας Σομπάκεβιτς τον περιγράφει ως εξής: «Τελικά, τι δύναμη ήταν! Αν είχε υπηρετήσει στη φρουρά, ένας Θεός ξέρει τι θα του έδιναν, τρία αρσίν με ύψος». Έτσι, ο Chichikov, επιστρέφοντας μετά από επιτυχημένες συμφωνίες με τους πωλητές νεκρών ψυχών, κυριευμένοι από τα πιο ακατανόητα συναισθήματα, φαντάζεται τις βιογραφίες των σκλάβων που αγόρασε. Εδώ ο Κορκ Στέπαν, ένας ξυλουργός που έπεσε από το καμπαναριό - ήρωας, θα ήταν κατάλληλος για τον φύλακα. Ο τσαγκάρης Maksim Telyatnikov, ο οποίος έμαθε την τέχνη του από έναν Γερμανό, αλλά κάηκε σε προφανώς σάπιες πρώτες ύλες και πέθανε από υπερβολική κατανάλωση αλκοόλ. Ο αμαξάς Micah δημιούργησε άμαξες εξαιρετικής δύναμης και ομορφιάς. Ο κατασκευαστής σόμπας Milushkin θα μπορούσε να βάλει μια σόμπα σε οποιοδήποτε σπίτι. Και ο Eremey Sorokoplekhin "έφερε ένα τετράγωνο για πεντακόσια ρούβλια!" Και ακόμα, και ακόμα, νέοι, υγιείς, σκληρά εργαζόμενοι, προικισμένοι άνθρωποι ανασταίνουν στην παιχνιδιάρικη φαντασία του Chichikov. Όλα αυτά είναι εντυπωσιακά διαφορετικά από την υπόλοιπη ιστορία του Γκόγκολ - τόσο ευρέως, με τέτοια θέληση για γενίκευση, εκφράζεται η συμπάθεια και η αγάπη του συγγραφέα για τον απλό κόσμο. Για πρώτη φορά στο ποίημα σηκώνονται οι πιο ζωηροί άνθρωποι. Στη λίστα του Chichikov, δίπλα στους νεκρούς τοποθετούνται και δραπέτες. Όταν έρχεται αντιμέτωπος με τα ονόματα και τα παρατσούκλια του φυγά Τσιτσίκοφ, είναι απόλυτα ευχαριστημένος: «Και αλήθεια, πού είναι τώρα ο Φάιροφ; Περπατάει θορυβωδώς και εύθυμα στην προβλήτα των σιτηρών, παραγγέλνοντας με τους εμπόρους. Λουλούδια, κορδέλες στο καπέλο, όλη η παρέα των μπουρλάκων διασκεδάζει... Εκεί θα βρεις δουλειά, φορτηγίδες! Και μαζί, όπως περπατούσατε και λυσσόσασταν, θα αναλάβετε τη δουλειά και τον ιδρώτα, τραβώντας το λουρί κάτω από ένα ατελείωτο, σαν τη Ρωσία, τραγούδι… «Κι εδώ βλέπουμε αληθινές εικόνες αγροτών, γεμάτος ζωήδεν συντρίβεται από τη φτώχεια, τη σκλαβιά και την ανομία.

Δίνοντας τόσο διαφορετικές εικόνες δουλοπάροικων, ο Γκόγκολ ξεκαθαρίζει στον αναγνώστη αυτή την εξαθλίωση αγροτική ζωήείναι συνέπεια του τρόπου ζωής της κοινωνίας. " Νεκρές ψυχές«Δεν περιλαμβάνει μόνο αρνητικές εικόνες... Μαζί με τη συλλογική εικόνα του κοινωνικού κακού, δημιουργήθηκε και η εικόνα του ρωσικού λαού. Και οι άνθρωποι είναι καλέ μουποιήματα.

Το ενδιαφέρον για το έργο του Γκόγκολ συνεχίζεται αμείωτο σήμερα. Πιθανώς, ο λόγος είναι ότι ο Γκόγκολ μπόρεσε να δείξει πλήρως τα χαρακτηριστικά χαρακτήρα ενός Ρώσου ατόμου, το μεγαλείο και την ομορφιά της Ρωσίας.

Το Dead Souls ξεκινά με μια απεικόνιση της ζωής της πόλης, σκίτσα με εικόνες της πόλης και μια περιγραφή της γραφειοκρατικής κοινωνίας. Πέντε κεφάλαια του ποιήματος είναι αφιερωμένα στην απεικόνιση αξιωματούχων, πέντε στους ιδιοκτήτες και ένα στη βιογραφία του Τσιτσίκοφ. Ως αποτέλεσμα, αναδημιουργείται η μεγάλη εικόναΡωσία με τεράστιο αριθμό ηθοποιούς διαφορετικές διατάξειςκαι περιουσίες που ο Γκόγκολ αρπάζει από τη γενική μάζα, γιατί εκτός από αξιωματούχους και γαιοκτήμονες, ο Γκόγκολ περιγράφει και άλλους κατοίκους των πόλεων και της υπαίθρου - την αστική τάξη, τους υπηρέτες, τους αγρότες. Όλα αυτά συνθέτουν ένα περίπλοκο πανόραμα της ζωής της Ρωσίας, του παρόντος της.

Ας δούμε πώς απεικονίζει ο Γκόγκολ τη βάπτιση.

Ο Γκόγκολ σε καμία περίπτωση δεν έχει την τάση να τους εξιδανικεύει. Ας θυμηθούμε την αρχή του ποιήματος, όταν ο Chichikov οδήγησε στην πόλη. Δύο άντρες, εξετάζοντας την πολυθρόνα, διαπίστωσαν ότι ο ένας τροχός ήταν εκτός λειτουργίας και ο Chichikov δεν θα πήγαινε μακριά. Ο Γκόγκολ δεν έκρυψε ότι οι χωρικοί στέκονταν κοντά στην ταβέρνα. Ο θείος Mityai και ο θείος Minyay, ο δουλοπάροικος Manilov, που ζητάει δουλειά και ο ίδιος πηγαίνει να πιει, παρουσιάζονται ως ανόητοι στο ποίημα. Το κορίτσι Pelageya δεν ξέρει πώς να διακρίνει μεταξύ δεξιά και αριστερά. Η Proshka και η Mavra σφυρηλατούνται και εκφοβίζονται. Ο Γκόγκολ δεν τους κατηγορεί, αλλά μάλλον τους γελάει καλοπροαίρετα.

Περιγράφοντας τον αμαξά Selifan και τον πεζό Petrushka, υπηρέτες του Chichikov, ο συγγραφέας δείχνει καλοσύνη και κατανόηση. Ο Πετρούσκα καταλαμβάνεται από το πάθος για την ανάγνωση, αν και τον ελκύει περισσότερο όχι αυτό που διαβάζει, αλλά η ίδια η διαδικασία της ανάγνωσης, όπως είναι από τα γράμματα «κάποια λέξη βγαίνει πάντα, που μερικές φορές ο διάβολος ξέρει τι σημαίνει. " Δεν βλέπουμε υψηλή πνευματικότητα και ηθική στον Selifan και τον Petrushka, αλλά ήδη διαφέρουν από τον θείο Mityai και τον θείο Minay. Αποκαλύπτοντας την εικόνα του Σελιφάν, ο Γκόγκολ δείχνει την ψυχή του Ρώσου αγρότη και προσπαθεί να καταλάβει αυτή την ψυχή. Ας θυμηθούμε τι λέει για την έννοια του ξύσιμο στο πίσω μέρος του κεφαλιού μεταξύ του ρωσικού λαού: «Τι σήμαινε αυτό το ξύσιμο; και γενικα τι σημαινει? Είναι κρίμα που η συνάντηση με τον αδερφό μου που είχε προγραμματιστεί για την επόμενη μέρα δεν πήγε σωστά… ή τι γλυκιά μου έχει ήδη ξεκινήσει σε ένα νέο μέρος… αντιξοότητες;»

Η έκφραση του ιδανικού μέλλοντος της Ρωσίας είναι η Ρωσία, που περιγράφεται σε λυρικές παρεκβάσεις. Ο λαός εκπροσωπείται και εδώ. Ας αποτελείται αυτός ο λαός από «νεκρές ψυχές», αλλά έχει μυαλό ζωηρό και ζωηρό, είναι ένας λαός «γεμάτος δημιουργικές ικανότητες ψυχής...». Ανάμεσα σε τέτοιους ανθρώπους μπορούσε να εμφανιστεί ένα «πουλί-τρία», το οποίο ελέγχεται εύκολα από τον αμαξά. Αυτός είναι, για παράδειγμα, ένας γρήγορος άνθρωπος από το Γιαροσλάβλ που έφτιαξε μια υπέροχη άμαξα με ένα τσεκούρι και μια σμίλη. Ο Chichikov αγόρασε αυτόν και άλλους νεκρούς αγρότες. Ξαναγράφοντας τα, τα τραβάει στη φαντασία του επίγεια ζωή: «Παπάδες μου, πόσοι είστε στριμωγμένοι εδώ! τι κάνατε, αγαπητοί μου, στη ζωή σας;» Οι νεκροί αγρότες στο ποίημα αντιπαραβάλλονται με τους ζωντανούς αγρότες με τον φτωχό εσωτερικό τους κόσμο. Είναι προικισμένα με μυθικά, ηρωικά χαρακτηριστικά. Πουλώντας τον ξυλουργό Στέπαν, ο γαιοκτήμονας Σομπάκεβιτς τον περιγράφει ως εξής: «Τελικά, τι δύναμη ήταν! Αν είχε υπηρετήσει στη φρουρά, ένας Θεός ξέρει τι θα του έδιναν, τρία αρσίν με ύψος».

Η εικόνα των ανθρώπων στο ποίημα του Γκόγκολ σταδιακά εξελίσσεται στην εικόνα της Ρωσίας. Και εδώ μπορεί κανείς να δει την αντίθεση της πραγματικής Ρωσίας στο ιδανικό μελλοντική Ρωσία... Στην αρχή του ενδέκατου κεφαλαίου, ο Gogol δίνει μια περιγραφή της Ρωσίας: «Rus! Ρωσία! Σε βλέπω... "και" Τι παράξενο και σαγηνευτικό, και μεταφορικό, και υπέροχο στη λέξη: δρόμος!" Αλλά αυτές οι δύο λυρικές παρεκκλίσεις σκίζονται από φράσεις: «Κράτα, κράτα, ανόητε!» - φώναξε ο Τσιτσίκοφ στον Σελιφάν. «Εδώ είμαι με ένα πλατύ σπαθί! - φώναξε ένας αγγελιαφόρος καλπάζοντας προς το μέρος του με ένα μουστάκι σε ένα arshin. - Δεν βλέπεις, διάβολε πάρε την ψυχή σου: η επίσημη άμαξα! ..»

Σε λυρικές παρεκβάσεις, ο συγγραφέας αναφέρεται στην «απέραντη έκταση», τον «ισχυρό χώρο» της ρωσικής γης. Στο τελευταίο κεφάλαιο του ποιήματος Chichikov's chaise, η ρωσική τρόικα μετατρέπεται σε μια συμβολική εικόνα της Ρωσίας, που ορμάει γρήγορα σε μια άγνωστη απόσταση. Ο Γκόγκολ, όντας πατριώτης, πιστεύει σε ένα λαμπρό και ευτυχισμένο μέλλον για την Πατρίδα. Η Ρωσία του Γκόγκολ στο μέλλον είναι μια μεγάλη και δυνατή χώρα.

(2 ψήφοι, μέσος όρος: 5.00 απο 5)

ΤΣΙΤΣΙΚΟΦ

Πρωτοτυπία του είδουςποιήματα

ΤΣΑΤΣΚΙ ΚΑΙ ΡΕΠΕΤΙΛΟΦ

Ο αρχικός τίτλος της κωμωδίας ήταν Woe to the Mind. Στη γλώσσα του Griboyedov, του Pushkin, των Decembrists, «το μυαλό είναι ελεύθερα σκεπτόμενος, ανεξαρτησία κρίσης, ελεύθερος στοχασμός».

«Η μοίρα των έξυπνων ανθρώπων, αγαπητέ μου, πλέοννα περνάμε τη ζωή με ηλίθιους και τι άβυσσο έχουμε!». - έγραψε ο Griboyedov Begichev. Η κωμωδία δείχνει τη σύγκρουση «του παρόντος αιώνα» και του «περασμένου αιώνα». Η κωμωδία αντανακλούσε όχι μόνο τη ζωή και τα έθιμα της Μόσχας και «την εποχή του Οτσάκοφ και την κατάκτηση της Κριμαίας», αλλά και το κίνημα της προοδευτικής ευγενούς σκέψης. Με το πρόσχημα του Chatsky, εμφανίζεται η ιδέα ενός ενεργού δημιουργικού μυαλού και ενός ελεύθερου ανθρώπινου συναισθήματος. Η αγάπη του Τσάτσκι για την ελευθερία διαμορφώθηκε κάτω από τις ίδιες συνθήκες όπως και μεταξύ των Δεκεμβριστών. Μετά από μια μακρά απουσία, ο Chatsky επιστρέφει στη Μόσχα, φτάνει στο σπίτι του Famusov. Διαπιστώνει ότι όλα και όλοι εδώ έχουν αλλάξει. Έχει αλλάξει κι αυτός. Ευφυής και μορφωμένος, ικανός να αγαπά, πνευματώδης και ετοιμόλογος, ειλικρινής και δραστήριος. Ο ήρωας πέφτει στο " η διάσημη κοινωνία», Όπου βασιλεύει η ευλάβεια για την τάξη, ο καριερισμός, η κολακεία, η βλακεία, η άσκοπη συζήτηση και η αλαζονεία. Ο Τσάτσκι δεν ήθελε να υπακούσει στους νόμους αυτής της κοινωνίας και το πλήρωσε. Κηρύχθηκε τρελός. Αλλά ο Τσάτσκι - ισχυρή προσωπικότητα... Είναι "άνθρωπος της δράσης, μόνο ένας τέτοιος άνθρωπος μπορεί να γίνει πραγματικός νικητής, ακόμα κι αν είναι ο μόνος" πολεμιστής στο πεδίο "... Ναι, η κοινωνία του Famus φοβάται τον Τσάτσκι: τελικά, ξέσπασε στο Η σιωπή της κοινωνίας σαν ανεμοστρόβιλος. με θυελλώδη χαρά, δυνατά και ανεξέλεγκτα γέλια, φλογερή αγανάκτηση, τάραξε την ύπαρξή τους. Και παρόλο που τώρα ο Τσάτσκι είναι ανίσχυρος, πιστεύεται ότι θα έρθει η ώρα του. Αντιλαμβανόμαστε τον Τσάτσκι ως ήρωα, παρά το γεγονός ότι φεύγει τόσο από το σπίτι του Φαμουσόφ όσο και από τη Μόσχα.

Το εντελώς αντίθετο του Τσάτσκι είναι ο Ρεπετίλοφ. Η «ψυχή» μιας ευγενούς κοινωνίας, ένας γελωτοποιός, ένας κουτσομπολιό, ένας ανεμόσακος, που έχει στριμωχτεί, για να συμβαδίσει με τη μόδα, στον κύκλο κάποιων ψευτοφιλελεύθερων φλυαριών. Εμφανίζεται στο Famusov όταν η μπάλα τελειώνει και οι φιλοξενούμενοι αρχίζουν να φεύγουν. Ο Ρεπετίλοφ «τρέχει από τη βεράντα, πέφτει όσο πιο γρήγορα μπορεί και αναρρώνει βιαστικά». Η συνάντηση με τον Τσάτσκι τον έκανε χαρούμενο. Ο Ρεπετίλοφ καταλαβαίνει ότι είναι «παθής, γελοίος, αδαής, ανόητος». Ωστόσο, όπως πολλοί νέοι, εγγράφηκε σε ένα «μυστικό σωματείο». Αλλά όταν ο Τσάτσκι ρώτησε τι έκαναν, ο Ρεπετίλοφ είπε: «Κάνουμε θόρυβο, αδερφέ, κάνουμε θόρυβο». Οι επιχειρήσεις δεν είναι ακόμη ώριμες, αλλά γύρω πιο έξυπνοι άνθρωποι... Ο Ρεπετίλοφ δημιουργεί την εμφάνιση δραστηριότητας, αλλά όλα αυτά είναι ανούσια και άδεια. Και παρόλο που ήταν ο μόνος που αμφέβαλλε για την τρέλα του Τσάτσκι, γοήτευσε μπροστά σε όλους, κάλυψε τα αυτιά του και παραμέρισε. Δεν είναι ήρωας, είναι εμφάνιση ήρωα, παρωδία ήρωα. Ο Ρεπετίλοφ θέλει να βρίσκεται στο επίκεντρο, αλλά τα λόγια και οι πράξεις του είναι άχρηστα. Και η απόδειξη είναι δική του τελευταίες λέξεις: «Πού να κατευθύνεις τώρα το μονοπάτι... Πάρτο κάπου».

Στο έργο, ο Τσάτσκι μιλάει ενάντια στον «περασμένο αιώνα» και τις ιδέες του: ενάντια στην ανεκτικότητα των δουλοπαροικιών, που μπορούν να διαχωρίσουν τα παιδιά των αγροτών από τους γονείς τους στην ιδιοτροπία τους, να ανταλλάξουν δουλοπάροικους με λαγωνικά. ενάντια στην ανηθικότητα της αριστοκρατίας της Μόσχας, η οποία συνηθίζει να αξιολογεί τους ανθρώπους κατά τάξη και χρήματα. Επιπλέον, ο Chatsky αντιτίθεται μόνο σε αυτό το πολυάριθμο στρατόπεδο. Είναι πεπεισμένος ότι τα χρήματα και η θέση στην κοινωνία δεν μπορούν να είναι το μέτρο του ανθρώπινου προσώπου. Ο Chatsky πιστεύει ότι η τιμή και η αξιοπρέπεια πρέπει να είναι οι κύριες αξίες ευγενής κοινωνία... Εκφράζει άφοβα τις απόψεις του, αλλά διώχνεται από αυτό το περιβάλλον, συκοφαντεί, αποκαλείται τρελός. Η ώρα για το Chatskikh δεν έχει έρθει ακόμα. Αλλά ήταν μόνος μόνο στο σπίτι του Φαμουσόφ. Εκτός των συνόρων του, ο Τσάτσκι έχει ομοϊδεάτες και η νίκη του «παρόντος αιώνα» θα έρθει αργότερα, αλλά σίγουρα.

Για να αντικατοπτρίζουν πληρέστερα και από όλες τις πλευρές τα χαρακτηριστικά ιστορική περίοδος, που παρουσιάζεται στην κωμωδία, ο Γκριμπογιέντοφ εισάγει τον Ρεπετίλοφ στο έργο "Αλίμονο από εξυπνάδα". Αυτός ο ήρωας εμφανίζεται στη σκηνή στην τελευταία πράξη, αλλά διευρύνει σημαντικά την κατανόηση του αναγνώστη για την πολιτική κατάσταση στη Ρωσία εκείνη την εποχή. Ο Ρεπετίλοφ είναι ένας καρικατούρα διπλός του Τσάτσκι, ο οποίος μπορεί μόνο να επαναλάβει τα λόγια του, αλλά δεν μπορεί να τα καταλάβει. Το καθήκον του Ρεπετίλοφ είναι να πάρει βάρος σε μια αριστοκρατική κοινωνία. Το καθήκον του Chatsky είναι να εκθέσει και να διορθώσει την κοινωνία.

ΤΣΙΤΣΙΚΟΦ

Το ποίημα «Νεκρές ψυχές» κατέχει ξεχωριστή θέση στο έργο του Γκόγκολ. Ο συγγραφέας θεώρησε αυτό το έργο ως το κύριο έργο της ζωής του, την πνευματική διαθήκη του Πούσκιν, ο οποίος του πρότεινε τη βάση της πλοκής. Στο ποίημα, ο συγγραφέας αντανακλούσε τον τρόπο ζωής και τα έθιμα διαφορετικών στρωμάτων της κοινωνίας - αγροτών, γαιοκτημόνων, αξιωματούχων. Οι εικόνες στο ποίημα, σύμφωνα με τον συγγραφέα, «δεν είναι καθόλου πορτρέτα ασήμαντων ανθρώπων, αντιθέτως περιέχουν τα χαρακτηριστικά εκείνων που θεωρούν τον εαυτό τους καλύτερο από τους άλλους». Κοντινό πλάνοφαίνεται στο ποίημα γαιοκτήμονες, ιδιοκτήτες δουλοπάροικων ψυχών, «κύριοι» της ζωής. Ο Γκόγκολ με συνέπεια, από ήρωα σε ήρωα, αποκαλύπτει τους χαρακτήρες τους και δείχνει την ασημαντότητα της ύπαρξής τους. Ξεκινώντας από τον Manilov και τελειώνοντας με τον Plyushkin, ο συγγραφέας εντείνει τη σάτιρα του και εκθέτει τον υπόκοσμο της γαιοκτήμονας-γραφειοκρατικής Ρωσίας.

Ο πρωταγωνιστής του έργου, ο Chichikov, παραμένει μυστήριο για όλους μέχρι το τελευταίο κεφάλαιο του πρώτου τόμου: τόσο για τους αξιωματούχους της πόλης του Ν όσο και για τους αναγνώστες. Εσωτερικός κόσμοςΟ συγγραφέας αποκαλύπτει τον Πάβελ Ιβάνοβιτς σε σκηνές συναντήσεών του με ιδιοκτήτες γης. Ο Γκόγκολ εφιστά την προσοχή στο γεγονός ότι ο Chichikov αλλάζει συνεχώς και σχεδόν αντιγράφει τη συμπεριφορά των συνομιλητών του. Μιλώντας για τη συνάντηση μεταξύ του Chichikov και της Korobochka, ο Gogol λέει ότι στη Ρωσία ένα άτομο μιλάει διαφορετικά με τους ιδιοκτήτες διακοσίων, τριακόσιων, πεντακοσίων ψυχών: "... ακόμα κι αν φτάσεις μέχρι ένα εκατομμύριο, θα υπάρχουν όλες οι αποχρώσεις ."

Ο Chichikov μελέτησε τέλεια τους ανθρώπους, σε οποιαδήποτε κατάσταση ξέρει πώς να βρει οφέλη, λέει πάντα αυτό που θα ήθελαν να ακούσουν από αυτόν. Έτσι, με τον Manilov, ο Chichikov είναι πομπώδης, φιλικός και κολακευτικός. Με τον Korobochka μιλάει χωρίς πολλές τελετές και το λεξιλόγιό του είναι σύμφωνο με το στυλ της οικοδέσποινας. Η επικοινωνία με τον αλαζονικό ψεύτη Nozdrev δεν είναι εύκολη, αφού ο Πάβελ Ιβάνοβιτς δεν ανέχεται οικεία μεταχείριση, «...εκτός αν είναι άτομο πολύ υψηλού βαθμού». Ωστόσο, ελπίζοντας σε μια προσοδοφόρα συμφωνία, δεν εγκαταλείπει το κτήμα του Nozdryov μέχρι το τέλος και προσπαθεί να γίνει σαν αυτόν: στρέφεται στο "εσένα", υιοθετεί έναν βαρετό τόνο, συμπεριφέρεται οικεία. Η εικόνα του Sobakevich, που προσωποποιεί τη σταθερότητα της ζωής του ιδιοκτήτη, ωθεί αμέσως τον Pavel Ivanovich να οδηγήσει την πιο εμπεριστατωμένη συζήτηση για νεκρές ψυχές... Ο Chichikov καταφέρνει να κερδίσει ανθρώπινο σώμα"- Plyushkin, ο οποίος έχει χάσει εδώ και καιρό την επαφή με τον έξω κόσμο και έχει ξεχάσει τα πρότυπα της ευγένειας. Για να το κάνει αυτό, του αρκούσε να παίξει το ρόλο ενός «μουθ», έτοιμου να σώσει μια περιστασιακή γνωριμία με ζημία για τον εαυτό του από την υποχρέωση να πληρώσει φόρους για τους νεκρούς αγρότες.

Δεν είναι δύσκολο για τον Chichikov να αλλάξει το δικό του εμφάνιση, γιατί έχει όλες τις ιδιότητες που αποτελούν τη βάση των χαρακτήρων των εικονιζόμενων γαιοκτημόνων. Αυτό επιβεβαιώνεται από επεισόδια στο ποίημα όπου ο Chichikov μένει μόνος με τον εαυτό του και δεν χρειάζεται να προσαρμοστεί στους γύρω του. Εξετάζοντας την πόλη Ν, ο Πάβελ Ιβάνοβιτς «έσκισε την αφίσα που ήταν καρφωμένη στο στύλο, ώστε όταν γύριζε σπίτι να τη διαβάσει καλά» και αφού τη διάβασε, «την τύλιξε προσεκτικά και την έβαλε στο μικρό του στήθος, όπου συνήθιζε να βάλε ό,τι συνάντησε». Αυτό θυμίζει τις συνήθειες του Plyushkin, ο οποίος μάζευε και αποθήκευε κάθε λογής κουρέλια και οδοντογλυφίδες. Το άχρωμο και η αβεβαιότητα συνόδευαν τον Chichikov πριν τελευταίες σελίδεςτον πρώτο τόμο του ποιήματος, τον κάνουν να σχετίζεται με τον Μανίλοφ. Γι' αυτό αξιωματούχοι επαρχιακή πόληκάνουν γελοίες εικασίες, προσπαθώντας να αποδείξουν την πραγματική ταυτότητα του ήρωα. Η Lyubov Chichikova τακτοποιεί προσεκτικά και σχολαστικά τα πάντα στο μικρό της στήθος και τον φέρνει πιο κοντά στην Korobochka. Ο Nozdryov σημειώνει ότι ο Chichikov μοιάζει με τον Sobakevich. Όλα αυτά υποδηλώνουν ότι ο χαρακτήρας του πρωταγωνιστή, σαν σε καθρέφτη, αντανακλούσε τα χαρακτηριστικά όλων των ιδιοκτητών γης: την αγάπη του Manilov για τις ανούσιες συνομιλίες και τις «ευγενείς» χειρονομίες, και τη μικροπρέπεια του Korobochka, και τον ναρκισσισμό του Nozdryov, και την αγένεια του Sobakevich και το θησαυροφυλάκιο του Plyushkin.

Και ταυτόχρονα, ο Chichikov διαφέρει έντονα από τους γαιοκτήμονες που εμφανίζονται στα πρώτα κεφάλαια του ποιήματος. Έχει διαφορετική ψυχολογία από τους Manilov, Sobakevich, Nozdrev και άλλους γαιοκτήμονες. Χαρακτηρίζεται από εξαιρετική ενέργεια, επιχειρηματική οξυδέρκεια, σκοπιμότητα, αν και ηθικά δεν υψώνεται πάνω από τους ιδιοκτήτες των δουλοπάροικων. Η πολυετής γραφειοκρατική δραστηριότητα άφησε αισθητό το αποτύπωμά του στη συμπεριφορά και τον λόγο του. Αυτό αποδεικνύεται από την εγκάρδια υποδοχή που του επιφύλαξαν στην επαρχιακή «υψηλή κοινωνία». Ανάμεσα σε αξιωματούχους και γαιοκτήμονες, αυτός νέο πρόσωπο, ο αγοραστής που θα αντικαταστήσει το manilov, το ρουθούνι, τα dogevichs και τα plushkins.

Η ψυχή του Chichikov, όπως και οι ψυχές των γαιοκτημόνων και των αξιωματούχων, πέθανε. Η «λαμπερή χαρά της ζωής» του είναι απρόσιτη, στερείται σχεδόν εντελώς ανθρώπινα συναισθήματα... Για χάρη της επίτευξης των πρακτικών του στόχων, ειρήνευσε το αίμα του, που «έπαιζε δυνατά».

Ο Γκόγκολ προσπάθησε να κατανοήσει την ψυχολογική φύση του Chichikov ως ένα νέο φαινόμενο, και γι 'αυτό, στο τελευταίο κεφάλαιο του ποιήματος, μιλά για τη ζωή του. Η βιογραφία του Chichikov εξηγεί τη διαμόρφωση του χαρακτήρα που αποκαλύπτεται στο ποίημα. Η παιδική ηλικία του ήρωα ήταν βαρετή και χωρίς χαρά, χωρίς φίλους και μητρική στοργή, με συνεχείς επικρίσεις από τον άρρωστο πατέρα του και δεν μπορούσε παρά να τον επηρεάσει. περαιτέρω πεπρωμένο... Ο πατέρας του του άφησε μια κληρονομιά μισό χαλκό και μια διαθήκη να μελετήσει επιμελώς, να ευχαριστήσει δασκάλους και αφεντικά και, κυρίως, να γλιτώσει μια δεκάρα. Ο Pavlusha έμαθε καλά τις οδηγίες του πατέρα του και κατεύθυνε όλη του την ενέργεια προς την επίτευξη του αγαπημένου στόχου - του πλούτου. Γρήγορα συνειδητοποίησε ότι όλες οι υψηλές έννοιες εμποδίζουν μόνο την επίτευξη του στόχου του και άρχισε να τρυπώνει ο ίδιος. Στην αρχή, ενήργησε με έναν παιδικά ευθύ τρόπο - με κάθε δυνατό τρόπο ευχαριστούσε τον δάσκαλο και χάρη σε αυτό έγινε ο αγαπημένος του. Μεγαλώνοντας, συνειδητοποίησε ότι κάθε άτομο μπορεί να βρει μια ειδική προσέγγιση και άρχισε να πετυχαίνει πιο σημαντική επιτυχία. Έχοντας υποσχεθεί να παντρευτεί την κόρη του αφεντικού του, έπιασε δουλειά ως εντάλματος. Ενώ υπηρετούσε στο τελωνείο, κατάφερε να πείσει τους ανωτέρους του για την αφθαρσία του και αργότερα να δημιουργήσει επαφή με λαθρέμπορους και να κάνει τεράστια περιουσία. Όλες οι λαμπρές νίκες του Chichikov κατέληξαν σε αποτυχία, αλλά καμία οπισθοδρόμηση δεν μπορούσε να σπάσει τη δίψα του για κέρδος.

Ωστόσο, ο συγγραφέας σημειώνει ότι στο Chichikovo, σε αντίθεση με τον Plyushkin, «δεν υπήρχε προσκόλληση στα χρήματα για τα ίδια τα χρήματα, δεν διακατέχονταν από φιλαργυρία και τσιγκουνιά. Όχι, δεν τον συγκίνησαν, - είδε τη ζωή μπροστά σε όλες της τις απολαύσεις, έτσι ώστε τελικά αργότερα, με τον καιρό, σίγουρα θα τα γευόταν όλα αυτά, γι' αυτό κρατήθηκε μια δεκάρα». Ο Γκόγκολ σημειώνει ότι κύριος χαρακτήραςτα ποιήματα είναι ο μόνος χαρακτήρας ικανός να εκδηλώσει τις κινήσεις της ψυχής. «Προφανώς, και οι Τσιτσίκοφ μετατρέπονται σε ποιητές για λίγα λεπτά», λέει ο συγγραφέας, όταν ο ήρωάς του σταματάει «σαν ζαλισμένος από χτύπημα» μπροστά στη μικρή κόρη του κυβερνήτη. Και ήταν ακριβώς αυτή η «ανθρώπινη» κίνηση της ψυχής που οδήγησε στην αποτυχία του πολλά υποσχόμενου εγχειρήματός του. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, η ειλικρίνεια, η ειλικρίνεια και η ανιδιοτέλεια είναι οι πιο επικίνδυνες ιδιότητες σε έναν κόσμο όπου βασιλεύει ο κυνισμός, το ψέμα και το κέρδος. Το γεγονός ότι ο Γκόγκολ μετέφερε τον ήρωά του στον δεύτερο τόμο του ποιήματος υποδηλώνει ότι πίστευε στην πνευματική του αναγέννηση. Στον δεύτερο τόμο του ποιήματος, ο συγγραφέας σχεδίαζε να «καθαρίσει» πνευματικά τον Chichikov και να τον βάλει στο μονοπάτι της πνευματικής ανάστασης. Η ανάσταση του «ήρωα της εποχής», σύμφωνα με τον ίδιο, έμελλε να είναι η αρχή της ανάστασης ολόκληρης της κοινωνίας. Αλλά, δυστυχώς, ο δεύτερος τόμος του Dead Souls κάηκε και ο τρίτος δεν γράφτηκε, οπότε μπορούμε μόνο να μαντέψουμε πώς έγινε η ηθική αναβίωση του Chichikov.

Οι εικόνες των αγροτών στο ποίημα του N.V. Gogol "Dead Souls"

Στο ποίημα «Dead Souls» ο Γκόγκολ κατάφερε να απεικονίσει τη Ρωσία σε όλο της το μεγαλείο, αλλά ταυτόχρονα με όλες τις κακίες της. Δημιουργώντας το έργο, ο συγγραφέας προσπάθησε να κατανοήσει τον χαρακτήρα του ρωσικού λαού, με τον οποίο εναποθέτησε ελπίδες για ένα καλύτερο μέλλον για τη Ρωσία. Υπάρχουν πολλοί χαρακτήρες στο ποίημα - διάφοροι τύποι Ρώσων γαιοκτημόνων που ζουν αδρανώς στα δικά τους ευγενή κτήματα, επαρχιακοί αξιωματούχοι, δωροδοκοί και κλέφτες που συγκεντρώθηκαν στα χέρια τους κρατική εξουσία... Ακολουθώντας τον Chichikov στο ταξίδι του από το ένα κτήμα των γαιοκτημόνων στο άλλο, ο αναγνώστης εκτίθεται σε ζοφερές εικόνες της ζωής των δουλοπάροικων αγροτών.

Οι γαιοκτήμονες αντιμετωπίζουν τους χωρικούς ως σκλάβους τους, τους διαθέτουν ως πράγματα. Το αγόρι της αυλής του Plyushkin, η δεκατριάχρονη Proshka, πάντα πεινασμένη, που ακούει μόνο από τον αφέντη: "ηλίθιο σαν κούτσουρο", "ανόητο", "κλέφτη", "κούπα", "εδώ είμαι με μια σκούπα σημύδας για ένα γεύση." «Ίσως θα σου δώσω ένα κορίτσι», λέει η Korobochka στον Chichikov, «ξέρει τον δρόμο μαζί μου, απλά κοίτα! Μην το φέρεις, μου έχουν φέρει ήδη οι έμποροι». Οι ιδιοκτήτες ψυχών δουλοπάροικων έβλεπαν στους αγρότες μόνο συρόμενα ζώα, τα κατέστειλαν ζωντανή ψυχή, στερούνται ευκαιρίες για ανάπτυξη. Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων δουλοπαροικίας, χαρακτηριστικά όπως η μέθη, η ασημαντότητα και το σκοτάδι διαμορφώθηκαν στον ρωσικό λαό. Αυτό αποδεικνύεται από τις εικόνες του ανόητου θείου Mityai και του θείου Minay, που δεν μπορούν να εκτρέφουν άλογα μπλεγμένα στις χορδές, η εικόνα του κοριτσιού της αυλής Pelageya, που δεν ξέρει πού είναι δεξιά και πού αριστερά, μια συζήτηση μεταξύ δύο ανδρών που συζητούν αν ο τροχός θα φτάσει στη Μόσχα ή στο Καζάν. Αυτό μαρτυρά και η εικόνα του αμαξοστασίου Σελιφάν, που μεθυσμένος εκφωνεί μακροσκελείς λόγους που απευθύνονται σε άλογα. Αλλά ο συγγραφέας δεν κατηγορεί τους αγρότες, αλλά τους χλευάζει απαλά και τους γελάει καλοπροαίρετα.

Ο Γκόγκολ δεν εξιδανικεύει τους αγρότες, αλλά κάνει τον αναγνώστη να σκεφτεί τη δύναμη του λαού και το σκοτάδι του. Τέτοιοι χαρακτήρες προκαλούν και γέλιο και λύπη ταυτόχρονα. Αυτοί είναι οι υπηρέτες του Chichikov, το κορίτσι Korobochki, οι αγρότες που συναντιούνται στο δρόμο, καθώς και οι "νεκρές ψυχές" που αγόρασε ο Chichikov, που ζωντανεύουν στη φαντασία του. Το γέλιο του συγγραφέα προκαλεί το «ευγενές κίνητρο για διαφώτιση» του υπηρέτη του Chichikov Petrushka, ο οποίος έλκεται όχι από το περιεχόμενο των βιβλίων, αλλά από την ίδια τη διαδικασία της ανάγνωσης. Σύμφωνα με τον Γκόγκολ, δεν τον ένοιαζε τι διάβαζε: οι περιπέτειες ενός ερωτευμένου ήρωα, ένα αστάρι, ένα βιβλίο προσευχής ή η χημεία.

Όταν ο Chichikov σκέφτεται τον κατάλογο των αγροτών που αγόρασε, μας αποκαλύπτεται μια εικόνα της ζωής και της σπαρακτικής δουλειάς των ανθρώπων, της υπομονής και του θάρρους τους. Ξαναγράφοντας τις αποκτημένες «νεκρές ψυχές», ο Chichikov σχεδιάζει στη φαντασία του την επίγεια ζωή τους: «Αγαπητοί μου, πόσοι από εσάς είστε στριμωγμένοι εδώ! τι κάνατε, αγαπητοί μου, στη ζωή σας;» Αυτοί οι αγρότες, είτε νεκροί είτε τσακισμένοι από τη δουλοπαροικία, είναι εργατικοί και ταλαντούχοι. Η δόξα του αξιοσημείωτου αμαξάρος Mikheev παραμένει στη μνήμη των ανθρώπων ακόμη και μετά το θάνατό του. Ακόμη και ο Σομπάκεβιτς, με ακούσιο σεβασμό, λέει ότι αυτός ο ένδοξος κύριος «θα έπρεπε να εργάζεται μόνο για τον κυρίαρχο». Ο κατασκευαστής τούβλων Milushkin "θα μπορούσε να βάλει μια σόμπα σε οποιοδήποτε σπίτι", ο Maxim Telyatnikov έραψε όμορφες μπότες. Η γνώση και η επινοητικότητα τονίζεται στην εικόνα του Eremey Sorokoplekhin, ο οποίος "διαπραγματεύτηκε στη Μόσχα, έφερε ένα τετράγωνο για πεντακόσια ρούβλια".

Με αγάπη και θαυμασμό, ο συγγραφέας μιλά για τον εργατικό ρωσικό λαό, για ταλαντούχους τεχνίτες, για τον «έξυπνο άντρα της Γιαροσλάβ» που συγκέντρωσε τη ρωσική τρόικα, για τους «ζωηρούς ανθρώπους», «το έξυπνο ρωσικό μυαλό» και με πόνο η καρδιά του μιλάει για τη μοίρα τους. Ο τσαγκάρης Maksim Telyatnikov, που ήθελε να αποκτήσει το δικό του σπιτάκι και μαγαζί, πίνει πολύ. Ο θάνατος του Γρηγόρη είναι παράλογος και παράλογος, δεν θα φτάσετε εκεί, που από βαρεμάρα μετατράπηκε σε ταβέρνα και μετά κατευθείαν στην τρύπα του πάγου. Αξέχαστη είναι η εικόνα του Abakum Fyrov, που ερωτεύτηκε την ελεύθερη ζωή, κολλημένος στους φορτηγίδες. Πικρή και ταπεινωτική είναι η μοίρα των φυγάδων δουλοπάροικων του Plyushkin, που είναι καταδικασμένοι να περάσουν το υπόλοιπο της ζωής τους στο τρέξιμο. «Ε, Ρώσοι! Δεν του αρέσει να πεθαίνει με φυσικό θάνατο!». - υποστηρίζει ο Chichikov. Αλλά οι «νεκρές ψυχές» που αγόρασε ο ίδιος εμφανίζονται στον αναγνώστη πιο ζωντανές από ιδιοκτήτες γης και αξιωματούχους που ζουν σε συνθήκες θανάτου ανθρώπινη ψυχή, στον κόσμο της χυδαιότητας και της αδικίας. Στο πλαίσιο του θανατηφόρου ποτίσματος των γαιοκτημόνων και των αξιωματούχων, το ζωηρό και ζωηρό ρωσικό μυαλό, η λαϊκή τόλμη και η ευρεία σάρωση της ψυχής ξεχωρίζουν ιδιαίτερα καθαρά. Αυτές οι ιδιότητες, σύμφωνα με τον Γκόγκολ, αποτελούν τη βάση του εθνικού ρωσικού χαρακτήρα.

Ο Γκόγκολ βλέπει την πανίσχυρη δύναμη του λαού να συντρίβεται, αλλά να μην σκοτώνεται από τη δουλοπαροικία. Εκδηλώνεται στην ικανότητά του να μην χάνει την καρδιά του σε καμία περίπτωση, σε γιορτές με τραγούδια και στρογγυλούς χορούς, όπου η εθνική ανδρεία, το εύρος της ρωσικής ψυχής, εκδηλώνεται σε όλο της το εύρος. Εκδηλώνεται στο ταλέντο των Mikheev, Stepan Probka, Milushkin, στη σκληρή δουλειά και την ενέργεια του ρωσικού λαού. «Ένας Ρώσος είναι ικανός για τα πάντα και συνηθίζει σε οποιοδήποτε κλίμα. Στείλτε τον ακόμη και στην Καμτσάτκα, αλλά δώστε του μόνο ζεστά γάντια, θα χτυπήσει τα χέρια του, ένα τσεκούρι στα χέρια του και πήγε να κόψει μια νέα καλύβα για τον εαυτό του », λένε οι αξιωματούχοι, συζητώντας την επανεγκατάσταση των αγροτών του Chichikov στην επαρχία Kherson .

Απεικονίζει πίνακες ζωγραφικής λαϊκή ζωή, ο Γκόγκολ κάνει τους αναγνώστες να αισθάνονται ότι ο καταπιεσμένος και ταπεινωμένος ρωσικός λαός είναι καταπιεσμένος, αλλά όχι σπασμένος. Η διαμαρτυρία της αγροτιάς ενάντια στους καταπιεστές εκφράζεται τόσο στην εξέγερση των αγροτών στο χωριό Vshivaya-αλαζονεία όσο και στο χωριό Borovka, που εξάλειψε την αστυνομία του zemstvo στο πρόσωπο του αξιολογητή Drobyazhkin, όσο και στην εύστοχη Ρωσική λέξη. Όταν ο Chichikov ρώτησε τον χωρικό που συνάντησε για τον Plyushkin, αντάμειψε αυτόν τον κύριο με την εκπληκτικά ακριβή λέξη «μπαλωμένο». «Εκφράστηκε έντονα Ρωσικός λαός!» - αναφωνεί ο Γκόγκολ, λέγοντας ότι δεν υπάρχει λέξη σε άλλες γλώσσες, «που θα ήταν τόσο φιλόδοξη, θαρραλέα, θα ξεσπούσε από κάτω από την καρδιά, θα έβραζε και θα ζούσε σαν μια καλομιλημένη ρωσική λέξη».

Βλέποντας τη σκληρή ζωή των αγροτών, γεμάτη φτώχεια και κακουχίες, ο Γκόγκολ δεν μπορούσε παρά να παρατηρήσει την αυξανόμενη αγανάκτηση των ανθρώπων και κατάλαβε ότι η υπομονή του δεν ήταν απεριόριστη. Ο συγγραφέας πίστευε διακαώς ότι η ζωή των ανθρώπων πρέπει να αλλάξει, πίστευε ότι ένας εργατικός και ταλαντούχος λαός αξίζει μια καλύτερη ζωή. Ήλπιζε ότι το μέλλον της Ρωσίας δεν ήταν για τους γαιοκτήμονες και τους «ιππότες της δεκάρας», αλλά για τον μεγάλο ρωσικό λαό, κρατώντας μέσα του πρωτοφανείς ευκαιρίες, και γι' αυτό γελοιοποίησε τη σύγχρονη Ρωσία των «νεκρών ψυχών». Δεν είναι τυχαίο ότι το ποίημα τελειώνει με μια συμβολική εικόνα ενός τριπούλι. Περιέχει το αποτέλεσμα των πολυετών προβληματισμών του Γκόγκολ για τη μοίρα της Ρωσίας, για το παρόν και το μέλλον του λαού της. Άλλωστε, οι άνθρωποι είναι που αντιτίθενται στον κόσμο των αξιωματούχων, των γαιοκτημόνων, των επιχειρηματιών, σαν μια ζωντανή ψυχή - μια νεκρή.

Είδος πρωτοτυπία του ποιήματος

Η ιδέα του έργου ήταν εξαιρετικά περίπλοκη. Δεν ταίριαζε στο πλαίσιο των ειδών που ήταν γενικά αποδεκτά στη λογοτεχνία εκείνης της εποχής και απαίτησε μια επανεξέταση των απόψεων για τη ζωή, για τη Ρωσία, για τους ανθρώπους. Ήταν απαραίτητο να βρεθούν νέοι τρόποι καλλιτεχνικής ενσάρκωσης της ιδέας. Το συνηθισμένο πλαίσιο των ειδών για την ενσάρκωση της σκέψης του συγγραφέα ήταν στενό, επομένως ο N.V. Ο Γκόγκολ αναζητούσε νέες φόρμες για το στήσιμο της πλοκής και την ανάπτυξή της.

Στην αρχή της εργασίας για το έργο στις επιστολές του N.V. Ο Γκόγκολ συναντά συχνά τη λέξη «μυθιστόρημα». Το 1836, ο Γκόγκολ γράφει: «... το πράγμα πάνω στο οποίο κάθομαι και δουλεύω τώρα, και το οποίο σκέφτομαι πολύ καιρό, και το οποίο θα συλλογίζομαι για πολύ καιρό, δεν μοιάζει ούτε με ιστορία ούτε με μυθιστόρημα, είναι μακρύ, μακρύ…» Και ωστόσο, στη συνέχεια, η ιδέα του νέου του έργου N.V. Ο Γκόγκολ αποφάσισε να το ενσαρκώσει στο είδος ενός ποιήματος. Οι σύγχρονοι του συγγραφέα ήταν μπερδεμένοι με την απόφασή του, αφού εκείνη την εποχή, στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα, ένα ποίημα γραμμένο σε ποιητική μορφή γνώρισε μεγάλη επιτυχία. Επικεντρώθηκε σε μια δυνατή και περήφανη προσωπικότητα, η οποία στις συνθήκες σύγχρονη κοινωνίαπερίμενε μια τραγική μοίρα.

Η απόφαση του Γκόγκολ είχε κι άλλα βαθύ νόημα... Σύλληψη για δημιουργία συλλογική εικόναπατρίδα, μπόρεσε να αναδείξει τις εγγενείς ιδιότητες διαφορετικά είδη, και τα συνδυάζουν αρμονικά κάτω από έναν ορισμό του «ποίημα». Στο «Dead Souls» υπάρχουν χαρακτηριστικά ενός αδίστακτου μυθιστορήματος, και λυρικό ποίημα, και ένα κοινωνικο-ψυχολογικό μυθιστόρημα, και μια ιστορία, και σατιρικό έργο... Με την πρώτη ματιά, το Dead Souls είναι περισσότερο μυθιστόρημα. Αυτό αποδεικνύεται από το σύστημα των φωτεινών και λεπτομερώς περιγραμμένων χαρακτήρων. Αλλά ο Λέων Τολστόι, έχοντας εξοικειωθεί με το έργο, είπε: «Πάρτε τις νεκρές ψυχές του Γκόγκολ. Τι είναι αυτό? Ούτε μυθιστόρημα, ούτε ιστορία. Κάτι εντελώς πρωτότυπο».

Το ποίημα βασίζεται στην αφήγηση της ρωσικής ζωής, στο επίκεντρο της προσοχής είναι η προσωπικότητα της Ρωσίας, αγκαλιασμένη από όλες τις πλευρές. Ο Chichikov, ο ήρωας του Dead Souls, δεν είναι ένα εξαιρετικό άτομο και ήταν ένας τέτοιος άνθρωπος, σύμφωνα με τον Gogol, που ήταν ήρωας της εποχής του, ένας αγοραστής που κατάφερε να χυδαιώσει τα πάντα, ακόμη και την ίδια την ιδέα του κακού. Τα ταξίδια του Chichikov σε όλη τη Ρωσία αποδείχτηκαν η πιο βολική μορφή για την οργάνωση καλλιτεχνικού υλικού. Αυτή η φόρμα είναι πρωτότυπη και ενδιαφέρουσα κυρίως γιατί δεν είναι μόνο ο Chichikov που ταξιδεύει στο έργο, του οποίου οι περιπέτειες είναι το συνδετικό στοιχείο της πλοκής. Μαζί με τον ήρωά του, ο συγγραφέας ταξιδεύει στη Ρωσία. Συναντάται με εκπροσώπους διαφόρων κοινωνικών στρωμάτων και, συνδυάζοντάς τους σε ένα σύνολο, δημιουργεί μια πλούσια συλλογή από πορτρέτα χαρακτήρων.

Σκίτσα οδικών τοπίων, ταξιδιωτικές σκηνές, διάφορες ιστορικές, γεωγραφικές και άλλες πληροφορίες βοηθούν τον Γκόγκολ να παρουσιάσει στην κρίση του αναγνώστη πλήρης εικόναΗ ρωσική ζωή εκείνα τα χρόνια. Παίρνοντας τον Chichikov στους ρωσικούς δρόμους, ο συγγραφέας δείχνει στον αναγνώστη μια τεράστια γκάμα της ρωσικής ζωής σε όλες τις εκφάνσεις της: γαιοκτήμονες, αξιωματούχους, αγρότες, κτήματα, ταβέρνες, φύση και πολλά άλλα. Εξερευνώντας το συγκεκριμένο, ο Γκόγκολ εξάγει συμπεράσματα για το σύνολο, σκιαγραφεί μια τρομερή εικόνα των ηθών της σύγχρονης Ρωσίας και, που είναι ιδιαίτερα σημαντικό, εξετάζει την ψυχή των ανθρώπων.

Η ζωή της Ρωσίας εκείνη την εποχή, η γνώριμη πραγματικότητα στον συγγραφέα απεικονίζεται στο ποίημα από τη «σατιρική πλευρά», η οποία ήταν νέα και ασυνήθιστη για τους Ρώσους Λογοτεχνία XIXαιώνας. Επομένως, ξεκινώντας από το είδος του παραδοσιακού μυθιστορήματος περιπέτειας, ο N.V. Ο Γκόγκολ, ακολουθώντας μια ολοένα διευρυνόμενη έννοια, ξεφεύγει από το πλαίσιο του μυθιστορήματος, της παραδοσιακής ιστορίας και του ποιήματος, και ως αποτέλεσμα δημιουργεί έναν στίχο μεγάλης κλίμακας επικό έργο... Η επική αρχή σε αυτό αντιπροσωπεύεται από τις περιπέτειες του Chichikov και συνδέεται με την πλοκή. Η λυρική αρχή, η παρουσία της οποίας γίνεται ολοένα και πιο σημαντική όσο εξελίσσονται τα γεγονότα, εκφράζεται στις λυρικές παρεκβάσεις του συγγραφέα. Γενικά, το Dead Souls είναι ένα επικό έργο μεγάλης κλίμακας που θα εκπλήσσει τους αναγνώστες για μεγάλο χρονικό διάστημα με το βάθος ανάλυσης του ρωσικού χαρακτήρα και μια εκπληκτικά ακριβή πρόβλεψη για το μέλλον της Ρωσίας.

Έργα για τη λογοτεχνία: Οι χωρικοί στο ποίημα του Γκόγκολ "Νεκρές ψυχές"

Ποιος είναι ο πραγματικός κόσμος του Dead Souls; Αυτός είναι ένας κόσμος, τυπικοί εκπρόσωποι του οποίου είναι ο Nozdrev, ο Sobakevich, ο αρχηγός της αστυνομίας, ο εισαγγελέας και πολλοί άλλοι. Ο Γκόγκολ τους περιγράφει με πονηρή ειρωνεία, μη φειδωλός ή φειδωλός. Τους δείχνει αστείους και γελοίους, αλλά αυτό είναι γέλιο μέσα από δάκρυα. Αυτό είναι κάτι τρομερό που ήταν πάντα περιττό για τη Ρωσία. Ο πραγματικός κόσμος του «Dead Souls» είναι τρομακτικός, αηδιαστικός, παράφρων. Αυτός είναι ένας κόσμος χωρίς πνευματικές αξίες, ένας κόσμος ανηθικότητας, ανθρώπινων ελλείψεων. Είναι σαφές ότι αυτός ο κόσμος δεν είναι ένας τόπος για το ιδανικό του Γκόγκολ, επομένως το ιδανικό του στον πρώτο τόμο του Dead Souls βρίσκεται μόνο σε λυρικές παρεκβάσεις και απομακρύνεται από την πραγματικότητα από μια τεράστια άβυσσο.

Οι γαιοκτήμονες, κάτοικοι της επαρχιακής πόλης του Ν, δεν είναι οι μόνοι κάτοικοι ο αληθινός κόσμος... Σε αυτό μένουν και οι αγρότες. Όμως ο Γκόγκολ δεν ξεχωρίζει τους ζωντανούς αγρότες από το πλήθος των ανήθικων Μανιλοβιτών, Νοζρεβιτών και εισαγγελέων. Οι ζωντανοί αγρότες στην πραγματικότητα εμφανίζονται μπροστά στον αναγνώστη ως μέθυσοι και αδαείς. Παιδιά που διαφωνούν αν ο τροχός θα φτάσει στη Μόσχα. ηλίθιος θείος Mityai και θείος Minyai. ο δουλοπάροικος Μανίλοφ, ζητώντας τα προς το ζην, και ο ίδιος θα μεθύσει - όλοι τους δεν προκαλούν συμπάθεια ούτε από τους αναγνώστες ούτε από τον συγγραφέα: τους περιγράφει με την ίδια κακή ειρωνεία με τους γαιοκτήμονες.

Αλλά εξακολουθούν να υπάρχουν εξαιρέσεις. Αυτοί είναι οι κύριοι εκπρόσωποι των ανθρώπων στο ποίημα - Selifan και Petrushka. Η κακή ειρωνεία δεν φαίνεται πλέον στην περιγραφή τους. Και παρόλο που δεν υπάρχει υψηλή πνευματικότητα και ηθική στον Σελιφάν, είναι συχνά ηλίθιος, τεμπέλης, αλλά παρόλα αυτά διαφέρει από τον θείο Mityai και τον θείο Minay. Ο Γκόγκολ γελάει συχνά με τον Σελιφάν, αλλά αυτό ευγενικό γέλιο, γέλιο από καρδιάς. Οι στοχασμοί του συγγραφέα για την ψυχή συνδέονται με την εικόνα του Σελιφάν. κοινοί άνθρωποι, μια προσπάθεια κατανόησης της ψυχολογίας του.

Στο Dead Souls, ο εκφραστής του ιδανικού είναι λαϊκή Ρωσίαπεριγράφεται σε λυρικές παρεκβάσεις. Ο Γκόγκολ παρουσιάζει το ιδανικό του σαν σε δύο οπτικές γωνίες: ως γενικευμένη εικόνα του λαού σε λυρικές παρεκβάσεις, ως συγκεκριμενοποίηση αυτού του ιδεώδους στις εικόνες των νεκρών αγροτών, των «νεκρών ψυχών». Στον τελικό λυρική παρέκβασηΟ Γκόγκολ σημειώνει ότι ένα τέτοιο «πούλι-τρία» που πετάει στις τεράστιες εκτάσεις «θα μπορούσε να γεννηθεί μόνο ανάμεσα σε έναν ζωντανό λαό». Εκεί που ο Chichikov, ξαναγράφοντας τα ονόματα των νεκρών χωρικών που μόλις τον αγόρασε, τραβάει στη φαντασία του την επίγεια ζωή τους, ο Gogol φαντάζεται πώς έζησαν, πώς εξελίχθηκε η μοίρα τους, πώς πέθαναν.

Σε γενικές γραμμές, τέτοιος συλλογισμός δεν είναι χαρακτηριστικός του Chichikov. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο ίδιος ο Γκόγκολ το διαφωνεί. Εικόνες νεκρώνοι χωρικοί στο ποίημα είναι ιδανικοί. Ο Γκόγκολ τους προικίζει με ιδιότητες όπως ο ηρωισμός και η δύναμη. Bogatyr-ξυλουργός Stepan Probka. Έτσι είπε ο Sobakevich για αυτόν: «Τελικά, τι δύναμη ήταν! Αν είχε υπηρετήσει στη φρουρά, ένας Θεός ξέρει τι θα του έδιναν, τρία αρσίν με μια ίντσα ύψος!». Και τι εργατικοί, επιδέξιοι άνθρωποι είναι αυτοί ο τσαγκάρης Maxim Telyatnikov, ο αμαξάς Mikheev. είναι δύσκολο να μην παρατηρήσεις με τι ενθουσιασμό γράφει ο συγγραφέας για αυτούς τους άνδρες! Τους λυπάται, συμπάσχει με τη σκληρή ζωή τους. Ο Γκόγκολ αντιπαραβάλλει αυτό νεκροί άνθρωποι, αλλά με ζωντανή ψυχή, στους ζωντανούς ανθρώπους του ποιήματος, που η ψυχή τους είναι νεκρή.

Στο Dead Souls, ο Γκόγκολ μας δείχνει όχι μόνο μια περίεργη πραγματικότητα Ρωσική ζωή, αλλά ταυτόχρονα, σε αποκλίσεις διαστάσεων, ο Γκόγκολ μας τραβάει το ιδανικό του για τη μελλοντική Ρωσία και τον ρωσικό λαό, το οποίο απέχει πολύ από μοντέρνα ζωή... Είναι πιθανό ότι στον δεύτερο, καμένο τόμο, ο Γκόγκολ σχεδίαζε να το μεταφέρει τέλεια εικόνα v πραγματική ζωή, κάντε το πραγματικότητα. Άλλωστε, ο Γκόγκολ πίστευε διακαώς ότι η Ρωσία μια μέρα θα έβγαινε από αυτό τρομερός κόσμοςότι θα ξαναγεννηθεί, και αυτή η στιγμή σίγουρα θα έρθει. Όμως, δυστυχώς, ο Γκόγκολ δεν μπόρεσε ποτέ να βρει τους ιδανικούς ήρωες της πραγματικότητας. Αυτή είναι η τραγωδία ολόκληρης της ζωής του, η τραγωδία της Ρωσίας.

Το "Dead Souls" είναι η κορυφή του έργου του Γκόγκολ και ταυτόχρονα η τελευταία του λέξη ως καλλιτέχνης. Ο Γκόγκολ δούλεψε το ποίημά του για δεκαεπτά χρόνια (από το 1835 έως το 1852). βαθύνοντας, μετατράπηκε σε μια ευρεία καταγγελτική εικόνα της δουλοπαροικίας RF.

Προχωρώντας με τον Chichikov από ιδιοκτήτης σε γαιοκτήμονα, ο αναγνώστης φαίνεται να βυθίζεται όλο και πιο βαθιά στην «εκπληκτική λάσπη» της χυδαιότητας, της μικροπρέπειας και της εξαχρείωσης. Αρνητικά χαρακτηριστικάσταδιακά πυκνώνει και η γκαλερί των ιδιοκτητών γης, ξεκινώντας από τον κόμικ Manilov, αποτελείται από τον Plyushkin, ο οποίος δεν είναι τόσο γελοίος όσο αηδιαστικός.

Το κύριο θέμα της εικόνας για τον Γκόγκολ ήταν ο ευγενής RF, αλλά στα βάθη της εικόνας - στους στοχασμούς της Chichikova για τη λίστα των φυγάδων και στις παρεκβάσεις του συγγραφέα - μίλησε λαϊκή Ρωσία, γεμάτο τόλμη και θάρρος, με λέξη «σαρωτική» και «σαρωτική» θέληση.

Το θέμα των ανθρώπων είναι ένα από τα κεντρικά θέματα του ποιήματος. Στην αντιμετώπιση αυτού του θέματος, ο Γκόγκολ αποκλίνει από την παραδοσιακή προσέγγιση και διακρίνει δύο πτυχές στην ερμηνεία του. Από τη μια πλευρά, είναι ειρωνικό, και μερικές φορές σατιρική εικόνατη ζωή των ανθρώπων και τους ανθρώπους της πραγματικής ύπαρξης. Ο Γκόγκολ τονίζει τη βλακεία, την άγνοια, την τεμπελιά, τη μέθη που χαρακτηρίζει τον Ρώσο αγρότη. Από την άλλη, αυτή η εικόνα βαθιά θεμέλιαΡωσικός χαρακτήρας. Ο Γκόγκολ σημειώνει την ανεξάντλητη επιμέλεια του Ρώσου αγρότη, την εξυπνάδα και την εφευρετικότητα, την ηρωική δύναμη. Ο Ρώσος είναι ένας γρύλος όλων των επαγγελμάτων. Και δεν είναι τυχαίο ότι ο Γκόγκολ εφιστά την προσοχή στις επαναστατικές ιδιότητες των δουλοπάροικων - αυτό αποδεικνύει ότι μια ακατανίκητη προσπάθεια για ελευθερία ζει στους Ρώσους. Είναι επίσης αξιοσημείωτο ότι οι νεκροί αγρότες εμφανίζονται μπροστά μας ως ζωντανοί άνθρωποι, γιατί μετά θάνατον οι πράξεις τους έμειναν.

Οι εικόνες των δουλοπάροικων καταλαμβάνουν σημαντική θέση στο Dead Souls. Μερικά από αυτά διατρέχουν ολόκληρο το έργο, ο συγγραφέας αναφέρει άλλα μόνο σε σχέση με μεμονωμένα γεγονότα και σκηνές. Ο πεζός Petrushka και ο αμαξάς Selifan, ο θείος Mityai και ο θείος Minyai, ο Proshka και το κορίτσι Pelageya, που «δεν ξέρει πού είναι δεξιά ή πού αριστερά», απεικονίζονται με χιούμορ. Στενός πνευματικός κόσμοςαυτούς τους καταπιεσμένους ανθρώπους. Οι πράξεις τους προκαλούν πικρό γέλιο. Ένας μεθυσμένος Σελιφάν κάνει μακροσκελείς ομιλίες στα άλογα. Ο Petrushka, διαβάζοντας βιβλία, παρακολουθεί πώς λαμβάνονται μερικές λέξεις από μεμονωμένα γράμματα, χωρίς να ενδιαφέρεται εντελώς για το περιεχόμενο αυτού που διάβασε: "Αν είχε στρέψει τη χημεία εναντίον του, δεν θα το είχε εγκαταλείψει." Ο ανόητος θείος Mityai και ο θείος Minyai δεν μπορούν να εκτρέφουν άλογα μπλεγμένα σε χορδές.

Ο Γκόγκολ αποκαλύπτει το μεγάλο δράμα ενός σκλαβωμένου λαού. Η φεουδαρχική καταπίεση, η απεριόριστη εξουσία πάνω στους αγρότες των κουτιών και των κουλούρων ακρωτηριάζουν τη ζωντανή ψυχή των ανθρώπων, καταδικάζοντάς τους στην άγνοια και τη φτώχεια.

Ωστόσο, ο Γκόγκολ δείχνει και τις φωτεινές πλευρές της ζωής των ανθρώπων. οι δουλοπάροικοι είναι εργατικοί, κάθε δουλειά επιχειρηματολογείται στα χέρια τους. Οι άμαξες του αμαξοστασίου Μιχήεφ ήταν διάσημες σε όλη την περιοχή. Ο ξυλουργός Στέπαν Πρόμπκα "περπάτησε όλες τις επαρχίες με ένα τσεκούρι στη ζώνη του" και τι ήρωας ήταν - "τρεις αρσίν με ύψος μια ίντσα!" Να υπηρετεί έναν τέτοιο γίγαντα και ισχυρό μόνο στη φρουρά. Ο κατασκευαστής τούβλων Milushkin μπορούσε να βάλει μια σόμπα σε οποιοδήποτε σπίτι και ο υποδηματοποιός Maxim Telyatnikov έραψε τόσο στιβαρές μπότες, φορώντας τις ακόμη και σε όλη του τη ζωή.

Παρά τη δουλοπαροικία, οι αγρότες δεν έγιναν σκλάβοι από τη φύση τους. Φεύγουν από τα αρχοντικά προς τα περίχωρα RFόπου ζεις πιο ελεύθερα. Ο Abakum Fogrov μετακόμισε στο Βόλγα, εργάζεται και περπατά με μια συμμορία φορτηγίδων. "Ένας Ρώσος είναι ικανός για τα πάντα και συνηθίζει σε οποιοδήποτε κλίμα. Στείλτε τον ακόμα και στην Καμτσάτκα, αλλά δώστε του μόνο ζεστά γάντια, θα χτυπήσει τα χέρια του, ένα τσεκούρι στα χέρια του και θα πάει να κόψει τη νέα του καλύβα." Πιστός στην αλήθεια της ζωής, ο Γκόγκολ δεν αγνόησε τις λαϊκές ταραχές. Οι αγρότες των χωριών της αλαζονείας Vshivaya και του Borovki «κατέστρεψαν το συμβούλιο του zemstvo στο πρόσωπο ενός αξιολογητή, κάποιου Drobyazhkin».

Η βαθιά πίστη στον ρωσικό λαό αντηχεί στο λυρικό συμπέρασμα του ποιήματος - σε μια ποιητική σύγκριση RFμε μια «ζωντανή, άφθαστη τρόικα» να ορμάει ανεξέλεγκτα στα μακρυά, μπροστά στην οποία, «πλάγια», αποφεύγουν άλλοι λαοί και κράτη.