Εκεί που εκτίθενται οι πίνακες του Bosch. Ιερώνυμος Μπος

Έτσι, ο αριθμός των πρωτότυπων, το κόστος περιποίησης γενειάδας, η κλίμακα των εορτασμών επετείου και άλλα μη τελευταία πράγματα ...

Λένε ότι η βιογραφία του Hieronymus Bosch είναι ένα μυστικό πίσω από 7 σφραγίδες, οι πίνακές του είναι μια ανθολογία με 7 θανάσιμα αμαρτήματα και 777 ακόμη συγχωρέσιμα αμαρτήματα και για να τα κατανοήσουμε επαρκώς απαιτούνται τουλάχιστον 7 ανοίγματα στο μέτωπο. Αυτό είναι εν μέρει αλήθεια. Ωστόσο, ο Arthive έχει κάποια άλλα νούμερα στη διάθεσή του που ρίχνουν φως στη ζωή, το έργο και τη μεταθανάτια δόξα της Bosch.

5 γιοιήταν με τον παππού της Bosch, Jan van Aken. Τουλάχιστον 4 από αυτούς (συμπεριλαμβανομένου του πατέρα του Jerome, Anthony van Aken, ο οποίος πέθανε γύρω στο 1478) έγιναν καλλιτέχνες.

Ούτε ένας πίνακας της Boschδεν παρέμεινε στο 's-Hertogenbosch - την πόλη στην οποία γεννήθηκε και πέθανε ο καλλιτέχνης και η οποία, πιθανότατα, δεν έφυγε ποτέ.

Κάθε 19ος των κατοίκωνΤην εποχή του Bosch, το 's-Hertogenbosch ανήκε σε μια από τις θρησκευτικές εκκλησίες, και ο ίδιος ο Bosch ήταν υψηλόβαθμο (ή, όπως θα έλεγαν τώρα, ελίτ) μέλος της Αδελφότητας της Παναγίας του Hertogenbosch. Η ίδια που υπάρχει από το 1318 μέχρι σήμερα και στις συναντήσεις της οποίας συνηθίζεται να γλεντάμε με τηγανητό κύκνο.

Τουλάχιστον 14 έγγραφαδίνοντας μια ιδέα για οικονομική κατάστασηΟ Ιερώνυμος βαν Άκεν, ο οποίος υιοθέτησε το ψευδώνυμο «Bosch», βρίσκεται στη διάθεση των βιογράφων του. Έχοντας παντρευτεί έναν πολύ μεγαλύτερο και πολύ φτωχό Aleit Goyarts van der Meerwen, ο καλλιτέχνης δεν περιοριζόταν ποτέ από τα μέσα του και στις αρχές του 16ου αιώνα ήταν ένας από τους πλουσιότερους κατοίκους της πόλης.

Κανένα από τα έργα της Boschδεν χρονολογείται από τον ίδιο τον συγγραφέα.

Ούτε ένα όνομα για τους πίνακες του Boschδεν του ανήκει. Όλα τα ονόματα -ακόμα και τα ονόματα των χαρακτήρων στους πίνακες- είναι μεταγενέστερες περιγραφές και ερμηνείες.

5 επί 13 εκατοστά- ο μικρότερος από τους γνωστούς σήμερα πίνακες που αποδίδονται στην Bosch. Πρόκειται για το «Πορτρέτο μιας ηλικιωμένης γυναίκας» από το Μουσείο Boyesmans van Beuningen στο Ρότερνταμ. Ωστόσο, οι ερευνητές τείνουν να πιστεύουν ότι το πιο πιθανό είναι ότι δεν πρόκειται για ένα ανεξάρτητο πορτρέτο, αλλά μόνο για ένα τμήμα ορισμένων από τα έργα που δεν διατηρούνται. Το γυναικείο προφίλ μοιάζει με μια τραγουδίστρια καλόγρια από έναν άλλο διάσημο πίνακα του Λούβρου του Bosch, επομένως υποτίθεται ότι η γριά του Ρότερνταμ θα μπορούσε κάλλιστα να ήταν μέρος της άγνωστης εκδοχής του συγγραφέα του The Ship of Fools.

Ιερώνυμος Μπος... Καράβι των ανόητων

Ιερώνυμος Μπος. Γυναικείο Κεφάλι (Κεφάλι Γριάς)

Μόνο 1 φορά γυναίκαέγινε ο κύριος χαρακτήραςτρίπτυχο βωμού Bosch. Μιλάμε για τον «Εσταυρωμένο Μάρτυρα» από το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία, γνωστό και με τρία τουλάχιστον ονόματα: «Η Σταύρωση της Αγίας Ιουλίας», «Η Σταύρωση της Αγίας Λιμπεράτας» και «Η Σταύρωση του Αγίου Βιλγεφόρτη» (από το λατινικό Virgo Fortis - επίμονος Παρθένος).

Ιερώνυμος Μπος. Εσταυρωμένος μάρτυς
1500-ο, 104 × 119 εκ

300 χιλιάδες ευρώάξιζε να αποκατασταθεί η γενειάδα στο πρόσωπο της ηρωίδας του τρίπτυχου του Bosch «The Martyrdom of St. Βιλγεφόρτης». Σύμφωνα με το μύθο, η χριστιανή αγία παρακάλεσε για τον εαυτό της γένια για να μην παντρευτεί με το ζόρι έναν ειδωλολάτρη βασιλιά. Οι ειδικοί χρειάστηκαν σχεδόν 8 μήνες για να ολοκληρώσουν την αποκατάσταση της γενειάδας.

9 χρόνιατο μεγάλης κλίμακας «Έργο για την έρευνα και την αποκατάσταση έργων της Bosch» (The Bosch Research and Conversation Project, BRCP) διήρκεσε υπό την ηγεσία των Jos Koldewey και Mattheis Ilsink - η γενειάδα του St. Στο πλαίσιο του αναζωογονήθηκε ο Βιλγεφόρτης. Ένα από τα αποτελέσματα της δουλειάς του Project, που ολοκληρώθηκε το 2016, τη χρονιά των 500 χρόνων από τον θάνατο του Bosch, ήταν η εκ νέου απόδοση ορισμένων έργων του καλλιτέχνη. Για παράδειγμα, τα «7 θανάσιμα αμαρτήματα και 4 τελευταία πράγματα» και «Αφαιρώντας την πέτρα της βλακείας» από το Πράδο, καθώς και «Φέροντας τον Σταυρό» από τη Γάνδη, Ολλανδοί ερευνητές θεωρούν τα έργα των οπαδών της Bosch.

Συνολικά 24 πίνακες και 20 σχέδιαανήκουν στο χέρι της Bosch, σύμφωνα με τα ευρήματα του BRCP.

608 σελίδεςσυντάσσει έναν κατάλογο με τα έργα του Bosch, που δημοσιεύτηκε από την Mercatorfonds ως αποτέλεσμα του έργου των Ολλανδών ερευνητικό πρόγραμμα... Ο κατάλογος μπορεί να αγοραστεί με 125 ευρώ.

17 πίνακες και 19 σχέδιαΗ Bosch, μέσα από άνευ προηγουμένου διαπραγματευτικές προσπάθειες, κατάφερε να ξεφύγει διαφορετικά μουσείακόσμος Charles de Moeil, Διευθυντής του Μουσείου της Βόρειας Βραβάντης για αναδρομική έκθεση«Ιερώνυμος Μπος. Visions of a Genius», που έλαβε χώρα στο 's-Hertogenbosch από τον Φεβρουάριο έως τον Μάιο του 2016.

Οι διοργανωτές υπολόγισαν το κόστος της έκθεσης στο 's-Hertogenbosch σε 7 εκατομμύρια ευρώ, οι προκαταρκτικές μελέτες κόστισαν άλλα 3 εκατομμύρια.

Περισσότεροι από 420 χιλιάδες άνθρωποιεπισκέφτηκε την έκθεση «Hieronymus Bosch. Οράματα μιας ιδιοφυΐας «στην πατρίδα του καλλιτέχνη. Εισιτηριο ΕΙΣΟΔΟΥκοστίζει 22 ευρώ.

«Τρεις φιλόσοφοι»που ονομάζεται διάσημος πίνακαςΤο Giorgione, το οποίο, σύμφωνα με την κριτικό τέχνης Linda Harris, συγγραφέα του The Secret Heresy of Hieronymus Bosch, απεικονίζει τον Leonardo, τον ίδιο τον Giorgione και τον Bosch να επισκέπτονται κρυφά τη Βενετία (κέντρο).

Τζορτζιόνε. Τρεις φιλόσοφοι
1504, 125,5 × 146,2 εκ

80 χρόνιακράτησε στις αποθήκες του Μουσείου Nelson-Atkins στο Κάνσας Σίτι τον πίνακα "The Temptation of St. Anthony" με την απόδοση "οπαδός / μιμητής του Hieronymus Bosch", ώσπου το 2016 το status της εικόνας ανέβηκε εντυπωσιακά: τώρα το έργο θεωρείται ότι γράφτηκε από τον ίδιο τον Bosch.

Ιερώνυμος Μπος. Πειρασμός του Αγίου Αντωνίου
1500-ος, 38,1 × 25,4 εκ

220 επί 390 εκατοστά- το μέγεθος του «Κήπου γήινες απολαύσεις". Αυτή είναι η πιο φιλόδοξη δουλειά της Bosch από αυτές που έχουν φτάσει στην εποχή μας, όχι μόνο σε βάθος καλλιτεχνικό σχέδιοκαι δεξιοτεχνία, αλλά και απλά σε μέγεθος. Το δεύτερο μεγαλύτερο τρίπτυχο της Bosch - " Η τελευταία κρίση«(163,7 επί 247 εκ., Βιέννη), το τρίτο - «Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου» (131,5 επί 225 εκ., Λισαβόνα).

Ιερώνυμος Μπος. Κήπος των γήινων απολαύσεων
Ιερώνυμος Μπος. Η τελευταία κρίση
Ιερώνυμος Μπος. Πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. Τρίπτυχο

3 πίνακες της Boschμε το ίδιο όνομα «Carrying the Cross» φυλάσσονται σε μουσεία τριών πόλεων: το πρώτο στη Βιέννη, το δεύτερο στη Μαδρίτη και το τρίτο και πιο διάσημο (αν και τώρα δεν θεωρείται το πρωτότυπο) - στη Γάνδη.

Ιερώνυμος Μπος. Μεταφέροντας τον σταυρό

3 εκδόσεις του "Adoration of the Magi"που αποδίδεται στα πινέλα της Bosch: ένα τρίπτυχο που φυλάσσεται στο Prado (Μαδρίτη) και δύο πίνακες από το Μητροπολιτικό Μουσείο (Νέα Υόρκη) και Μουσείο τέχνηςΦιλαδέλφεια.

Ιερώνυμος Μπος. Λατρεία των Μάγων. Τρίπτυχο

Ιερώνυμος Μπος. Λατρεία των Μάγων

2 περιπλανώμενοι, πολύ παρόμοια μεταξύ τους, έγραψε στο διαφορετική ώρα Bosch. Το ένα - στις εξωτερικές πόρτες του τρίπτυχου "Hay Car", το δεύτερο - στον πίνακα, που εκτίθεται τώρα στο Ρότερνταμ (ίσως ήταν και οι πόρτες του χαμένου τρίπτυχου). Ορισμένοι μελετητές τείνουν να πιστεύουν ότι ο Bosch προίκισε γενναιόδωρα και τους δύο περιπλανώμενους με τα δικά του χαρακτηριστικά του προσώπου του. «Αυτή η μύτη δεν μπορεί να αποδοθεί σε κανέναν άλλο!» λέει ο ερευνητής Nicholas Bohm, συγγραφέας του BBC The Mysteries of Hieronymus Bosch.

Ιερώνυμος Μπος. Βαγόνι σανό. Εξωτερικές πόρτες του τρίπτυχου.

Ιερώνυμος Μπος. Περιπλανώμενος

4 είδη ιδιοσυγκρασίαςανακαλύφθηκε από ερευνητές στον πίνακα της Bosch "Crown of Thorns". Ο αισθάνθηκες τραβά τα χέρια του από την κάτω δεξιά γωνία, ο χολερικός βάζει τα δάχτυλά του στις πληγές, ο φλεγματικός βάζει ένα στεφάνι από αγκάθια στον Χριστό και στην πάνω δεξιά γωνία ο μελαγχολικός βάζει το χέρι του με συμπόνια στον ώμο Του. Πολλοί πιστεύουν ότι το τελευταίο είναι μια αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη.

Ιερώνυμος Μπος. Στέμμα από αγκάθια
1510, 73,8 × 59 εκ

Πάνω από 40 χαρακτήρες Boschείναι διαθέσιμα στην εφαρμογή Bosch Camera για iOS και Android, που κυκλοφόρησε από τους διοργανωτές του εορτασμού του Bosch Year in 's-Hertogenbosch. Με τη βοήθειά του, ο χρήστης μπορεί να μεταφέρει τους ήρωες της Bosch στις φωτογραφίες και τα κολάζ τους.

3 δολάρια 99 σεντςπρέπει να πληρώσετε επιπλέον για να έχετε την ευκαιρία να πετάξετε με ένα ιπτάμενο ψάρι ανάμεσα στους ήρωες της κεντρικής και δεξιάς πόρτας του τρίπτυχου της Bosch στην εφαρμογή προσομοιωτή για iOS και Android "Bosch: ένα εικονικό ταξίδι μέσω του Κήπου των Επίγειων Απολαύσεων". Η αριστερή πτέρυγα "Paradise" μπορεί να εξερευνηθεί δωρεάν.

πριν από 500 χρόνια, 9 Αυγούστου 1516, σύμφωνα με τον Bosch, τελέστηκε νεκρώσιμος Λειτουργός στον Καθεδρικό Ναό του Αγίου Ιωάννη.

Μόνο 12 χρόνια πριν τον θάνατοκαλλιτέχνης, το 1504, η πρώτη φορά που το ψευδώνυμο «Bosch» εμφανίζεται στα έγγραφα.

Κόλαση - Ιερώνυμος Μπος (Μέρος του τρίπτυχου «Ο κήπος των γήινων απολαύσεων»). 1500-1510. Λάδι σε ξύλο. 389 x 220 εκ

Η κόλαση είναι το δεξί φτερό του πιο διάσημου τρίπτυχου του καλλιτέχνη, του Κήπου των Επίγειων Απολαύσεων. Κάτω από αυτά τα λυρικά ονόματα κρύβεται μια εικόνα κάθε άλλο παρά γλυκιά και ειδυλλιακή. Στην πραγματικότητα, το τρίπτυχο είναι φτιαγμένο αρκετά με το στυλ της Bosch - τρομερά οράματα, γκροτέσκες φιγούρες, τρομερές εικόνες είναι σχεδόν παντού εδώ.

Στο όραμα του καλλιτέχνη, η κόλαση εμφανίζεται ως ένα τερατώδες σουρεαλιστικό μέρος. Οι κριτικοί αποκαλούν συχνά τη δεξιά πτέρυγα του τρίπτυχου «Μουσική Κόλαση» λόγω του ότι πολλά διαφορετικά μουσικά όργανα... Ωστόσο, δεν πρέπει να ελπίζουμε ότι χρησιμοποιούνται για τον προορισμό τους. Στην πραγματικότητα, ούτε οι διάβολοι δεν παίζουν πάνω τους, όπως θα μπορούσε να υποψιαστεί κανείς. Η Bosch αποφάσισε να χρησιμοποιήσει μεθόδους εφαρμογής που απείχαν εντελώς από τον άμεσο σκοπό των μουσικών οργάνων. Στις περισσότερες περιπτώσεις, λειτουργούν ως συσκευές βασανιστηρίων.

Για παράδειγμα, η άρπα του καλλιτέχνη παίζει το ρόλο μιας σταύρωσης ή ενός ράφι - ένας άτυχος αμαρτωλός είναι απλωμένος πάνω του. Το αθώο λαούτο έγινε αντικείμενο βασανιστηρίων από έναν άλλο φτωχό άνθρωπο, που βρίσκεται επιρρεπής. Είναι ενδιαφέρον ότι στους γλουτούς του είναι τυπωμένες νότες, κατά μήκος των οποίων τραγουδά μια απολύτως αδιανόητη χορωδία - η καταραμένη, με επικεφαλής έναν μαέστρο με ψαράδικο «πρόσωπο».

Το προσκήνιο της εικόνας μπορεί να σοκάρει ακόμα και τις σκληραγωγημένες από "ταινίες τρόμου" ΣΥΓΧΡΟΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ... Το κουνέλι σέρνει έναν άντρα με σκισμένη κοιλιά, που είναι δεμένος σε ένα κοντάρι. Την ίδια στιγμή, ένα ρεύμα αίματος κυριολεκτικά χτυπά έξω από τον καημένο. Το αδηφάγο κουνέλι φαίνεται πολύ ειρηνικό και αυτό είναι μια πραγματικά τερατώδης αντίθεση με αυτό που κάνει και με αυτό που πρέπει να συνεπάγεται η δράση του στο μέλλον.

Η ανωμαλία αυτού του τόπου τονίζεται από το απίστευτο μέγεθος των μούρων και των φρούτων που είναι διάσπαρτα εδώ κι εκεί σε όλο το πτερύγιο. Όταν το κοιτάτε αυτό, δεν είναι ξεκάθαρο ποιος τρώει ποιον - οι άνθρωποι είναι μούρα ή μούρα ανθρώπων; Ο κόσμος έκανε τα πάνω κάτω και έγινε κόλαση.

Μια παγωμένη λιμνούλα με μια τρύπα όπου ένας αμαρτωλός ορμάει πάνω σε ένα τεράστιο άλογο, άνθρωποι που πετούν στο φως σαν ανεγκέφαλοι σκνίπες, ένας άντρας που αλέθει στην κλειδαριά της πόρτας - όλες αυτές οι εικόνες είναι αλληγορικές και σίγουρα ήταν κατανοητές στους συγχρόνους του καλλιτέχνη. Κάτι από αυτά που είδε μπορεί να ερμηνευτεί πλήρως και να ερμηνευτεί στις μέρες μας, αλλά από τη σκοπιά ενός σύγχρονου ανθρώπου, και όχι του ύστερου Μεσαίωνα.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο ερευνητής της δημιουργικότητας της Bosch κατάφερε να αποκρυπτογραφήσει τις νότες που ήταν χαραγμένες στο πέμπτο σημείο του αμαρτωλού. Αποδεικνύεται ότι ο καλλιτέχνης ηχογράφησε μια απολύτως συνεκτική μελωδία που μπορεί να παιχτεί και να ακούσει. Αλλά αυτό είναι το μόνο φυσιολογικό πραγματικό στοιχείο στον παραληρηματικό κόσμο της κόλασής του.

Hieronymus Bosch (nederl. Jheronimus Bosch, λατ. Hieronymus Bosch; περίπου 1450-1516, γεννήθηκε και πέθανε στην πόλη 's-Hertogenbosch) - ο πιο λαμπρός εκπρόσωποςΒόρεια Αναγέννηση, ένας καλλιτέχνης του οποίου η προσωπικότητα δεν παύει ποτέ να παραμένει μυστήριο ακόμη και 500 χρόνια μετά τον θάνατό του και του οποίου το έργο αποτελεί πηγή έμπνευσης για σύγχρονους καλλιτέχνες, σχεδιαστές, κινηματογραφιστές.

Χαρακτηριστικά του έργου του καλλιτέχνη Hieronymus Bosch: πυκνοκατοικημένοι πίνακες ζωγραφικής. Η τολμηρή, ασυγκράτητη φαντασία που απεικονίζει τέρατα και κόλαση υλοποιείται σε κανονικά θρησκευτικά θέματα. έξυπνος συνδυασμός ζωντανών εικαστικών με ηθικολογικό περιεχόμενο.

Αξιοσημείωτοι πίνακες και τρίπτυχα του Hieronymus Bosch:Ο κήπος των γήινων απολαύσεων, ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. «Φέροντας τον Σταυρό».

«Η Hertogenbosch, η πόλη προς τιμήν της οποίας ο καλλιτέχνης Hieronymus van Aken πήρε το ψευδώνυμο Bosch, ήταν από καιρό διάσημη για την παραγωγή κουδουνιών και οργάνων. Τον 15ο αιώνα, οι καμπάνες και τα όργανα φίμωσαν τα πάντα εδώ. Κάθε έκτος κάτοικος του 's-Hertogenbosch ανήκε σε κάποιο είδος θρησκευτικής κοινότητας. Αν, όταν χαιρετούσες έναν περαστικό στο δρόμο, χαμογελούσες, θεωρούνταν βαρύ αμάρτημα. Θάνατος, ταλαιπωρία, το βάρος της καθολικής ενοχής - αυτές είναι οι «τάσεις» εκείνων των χρόνων που βασίλευαν στο ευσεβές μυαλό του 's-Hertogenbosch. Κι αν κάποιος ξέφυγε από το δίκαιο μονοπάτι, οι φωτιές της Ιεράς Εξέτασης φώτιζαν το μονοπάτι του στο σκοτάδι.

Εν μέρει, όλα αυτά εξηγούν την εμφάνιση μιας τόσο περίεργης και τρομακτικής ιδιοφυΐας όπως η Bosch. Αλλά μόνο εν μέρει.

Οι πίνακες του καλλιτέχνη Hieronymus Bosch είναι οι πιο περίπλοκοι πολυσχιδείς γρίφοι, για τη λύση των οποίων παλεύουν γενιές κριτικών τέχνης. Η προσωπικότητά του είναι εξίσου μυστήριο και ένας τίμιος βιογράφος πρέπει να χρησιμοποιεί τη λέξη «μάλλον» πιο συχνά από όσο θα ήθελε.

Καμπάνες και όργανα

Οι πρόγονοι του Ιερώνυμου είχαν πιθανώς γερμανικές ρίζες. Αν κρίνουμε από το επίθετό τους, πιθανότατα κατάγονταν από την πόλη του Άαχεν. Στην οικογένεια van Aken, σχεδόν όλοι οι άνδρες ήταν καλλιτέχνες. Οι καλλιτέχνες ήταν ο παππούς του Jerome - Jan, ο πατέρας του Anthony, ο αδελφός του Goossen, καθώς και οι τρεις θείοι του. Έτσι ο Ιερώνυμος σπούδασε τη τέχνη στο εργαστήριο του σπιτιού του. Πιθανώς.

Προφανώς γεννήθηκε το 1453 (οι περισσότεροι βιογράφοι είναι προσεκτικοί για τη δεκαετία του 1450) στο 's-Hertogenbosch - ένα από τα κέντρα της κομητείας Brabant στη νότια Ολλανδία. Ήταν μια μεγάλη εμπορική πόλη με μια ζωντανή πλατεία της αγοράς. Ωστόσο, η μουσική - όχι μόνο αυτή που παιζόταν σε καμπάνες και όργανα - παραγγέλθηκε στο 's-Hertogenbosch καθολική Εκκλησία... Η τοπική οικονομία στριφογύριζε γύρω της, μαζί της, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, τυχόν εκδηλώσεις του τοπικού πολιτιστικού, πνευματικού ή ακριβή ζωή... Ένα από τα κύρια στοιχεία της πόλης ήταν η Αδελφότητα της Θεοτόκου, μια κοσμική-θρησκευτική οργάνωση με επιρροή που ιδρύθηκε στις αρχές του 14ου αιώνα. Ο Βαν Άκεν υπηρέτησε την Αδελφότητα για δύο αιώνες: στον Γιαν βαν Άκεν πιστώνεται η συγγραφή των τοιχογραφιών στον καθεδρικό ναό του Αγ. John, Anthony van Aken εκπλήρωσε πολλές εντολές της Αδελφότητας. Η οικογένεια δεν ζούσε στη φτώχεια: δουλεύοντας για την Αδελφότητα, ο Άντονι κατάφερε να χτίσει μια πέτρινη έπαυλη στο κεντρική πλατείαπόλεις. Όσο για τον Ιερώνυμο, η πρώτη αναφορά του ως καλλιτέχνη βρίσκεται στα αρχεία της Αδελφότητας της Παναγίας μόλις το 1481. Με τα πρότυπα εκείνων των χρόνων, τα 28 είναι κάτι παραπάνω από ώριμη ηλικία για έναν καλλιτέχνη. Αυτό (υπέρ μιας τέτοιας θεωρίας δεν είναι επίσης καθόλου επιφανειακή γνωριμία του Bosch με τη θεολογία) επιτρέπει σε ορισμένους βιογράφους να συμπεράνουν ότι η ζωγραφική δεν ήταν η πρώτη του επιλογή: αρχικά ο Ιερώνυμος ετοιμαζόταν να γίνει ιερέας.

Όπως και να 'χει, τα γονίδια έκαναν τον φόρο τους. Ο Ιερώνυμος κληρονόμησε την «οικογενειακή επιχείρηση» και σε όλη του τη ζωή συνεργάστηκε με την Αδελφότητα - ζωγράφιζε βωμούς, διακοσμούσε επίσημες πομπές, έκανε σκίτσα από βιτρό, άμβωνες και άλλους πολυελαίους.

Την ίδια περίπου εποχή, ο Ιερώνυμος Μπος παντρεύτηκε την Αλέιτ βαν ντεν Μέερβεν, η οποία καταγόταν από μια ισχυρή και πλούσια οικογένεια. Ήταν ένα κερδοφόρο πάρτι - ο Ιερώνυμος έγινε πλούσιος γαιοκτήμονας και μάλιστα συμμετείχε δίκημε έναν κουνιάδο που θεωρούσε τον εαυτό του στερημένο. Το δικαστήριο αποφάσισε υπέρ του καλλιτέχνη.

Φυσικά, μπήκε αμέσως στην Αδελφότητα της Παναγίας – ήδη ως επίτιμο μέλος. Τα αρχεία περιέχουν έγγραφα που δείχνουν ότι ο Ιερώνυμος προήδρευσε περισσότερες από μία φορές στις συνεδριάσεις της Αδελφότητας, που γίνονταν στο σπίτι του. Έγραφε ακόμα πολλά - για συμβολική πληρωμή και όχι για χάρη. Οι πίνακες του καλλιτέχνη Hieronymus Bosch, εν τω μεταξύ, ήταν όλο και λιγότερο συνεπείς με την εικόνα ενός αξιοσέβαστου burgher. Σε αυτά εμφανιζόταν όλο και πιο αισθητά αυτό που οι σουρεαλιστές θα αποκαλούσαν αργότερα τον Bosch «επίτιμο καθηγητή των εφιαλτών».

Τρομερό βασιλιά

Είναι δύσκολο να μην παρατηρήσει κανείς ότι παρ' όλη την εικονογραφία του, το ύφος των πινάκων του Ιερώνυμου Μπος ξεπερνά κατά πολύ το πλαίσιο οποιωνδήποτε κανόνων. Στη σύγχρονη ποπ βιομηχανία υπάρχει ένα φαινόμενο όπως το «χριστιανικό ροκ» - πολλές «θεές» μπάντες ακούγονται πιο δυνατά από την κόλαση και πιο σκοτεινά από την αποκάλυψη. Κατά μία έννοια, μπορούν να θεωρηθούν οπαδοί της Bosch. Ο Bosch δόξασε επίσης τον Θεό, αλλά έγινε διάσημος λόγω του Διαβόλου που ήταν παρών στους καμβάδες του.

Ήταν σίγουρα μισάνθρωπος. Ίσως η χειρότερη αμαρτία που η Bosch θεωρούσε επιπολαιότητα και ευκολοπιστία. Τα διάσημα έργα του ("Carriage of Hay", "Magician", "Ship of Fools"), οι αναπαραγωγές των οποίων παρουσιάζονται στην πύλη μας, σε καμία περίπτωση δεν αποτελούν έπαινο για τη βλακεία. Ωστόσο, η Bosch δεν έκανε επιδόματα για κανέναν. Ένας απλός δεν είναι λιγότερο αμαρτωλός από έναν κλέφτη που βάζει το χέρι στην τσέπη. Ένας ιερέας που πουλάει συγχώρεση θα καεί στις κολασμένες φλόγες μαζί με τον δολοφόνο που αγόρασε τη συγχώρεση. Η ανθρωπότητα είναι καταδικασμένη και δεν υπάρχει ελπίδα.

Φυσικά, μια τόσο ιδιόμορφη άποψη για την παγκόσμια τάξη πραγμάτων σε συνδυασμό με ένα τόσο λαμπρό ταλέντο δεν θα μπορούσε να περάσει απαρατήρητη.

Ορισμένοι ερευνητές πιστεύουν ότι γύρω στο 1500 ο Ιερώνυμος Μπος επισκέφτηκε την Ιταλία. Αυτή η άποψη τροφοδοτείται από τον πίνακα "Ο Εσταυρωμένος Μάρτυρας" που έγραψε ο καλλιτέχνης (αναπαραγωγή και περιγραφή αυτού του πίνακα του Ιερώνυμου Μπος μπορείτε να δείτε στον ιστότοπό μας), που πιθανολογείται ότι είναι αφιερωμένος στον Αγ. Η Juliana, της οποίας η λατρεία ήταν ιδιαίτερα διαδεδομένη σε βόρεια Ιταλία... Επιπλέον, οι κριτικοί τέχνης βλέπουν την επιρροή του Hieronymus Bosch στα έργα του Giorgione, ακόμη και του Leonardo da Vinci.

Άλλοι βιογράφοι είναι σίγουροι ότι ο Bosch δεν έφυγε ποτέ από το 's-Hertogenbosch, ενώ οι πίνακές του, η φήμη του κατά τη διάρκεια της ζωής του εξαπλώθηκε όχι μόνο έξω από την πόλη του, αλλά και πέρα ​​από τα σύνορα της Ολλανδίας. Γι' αυτό άρχισε να υπογράφει τα έργα του «Jheronimus Bosch» *.

Ανάμεσα στους πελάτες του (εκτός από την αμετάβλητη Αδελφότητα της Θεοτόκου) υπήρχαν πολλοί ευγενείς ευγενείς. Οι πίνακες του καλλιτέχνη Hieronymus Bosch ανήκαν στον Δούκα της Βουργουνδίας Φίλιππο Α' τον Όμορφο, Δούκα του Nassau-Breda Henry III, Βασιλιά της Ισπανίας Φίλιππο Β'. Ο Μπος δύσκολα έγινε κατανοητός από τους συγχρόνους του. V καλύτερη περίπτωσηαντί για οικοδόμηση και σάτιρα, έβλεπαν θεολογικούς γρίφους. Στη χειρότερη - «ιστορίες τρόμου» που τονώνουν και γαργαλούν τα νεύρα. Ο καλλιτέχνης ήταν για αυτούς ένας δημιουργός τρόμου. Αν τον 15ο αιώνα ήταν γνωστή μια τέτοια τεχνολογία, που έδειχνε πίνακες του Hieronymus Bosch, οι οικοδεσπότες θα σέρβιραν ποπ κορν στους καλεσμένους.

Ο διάβολος μέσα

Δεδομένου ότι λίγα στοιχεία για την Bosch είναι γνωστά, είναι απαραίτητο να κρίνουμε την προσωπικότητα αυτού του καταπληκτικού καλλιτέχνη από τους πίνακές του. Υπάρχουν πολλές παράξενες, συχνά αντίθετες εκδοχές για το ποιος ήταν πραγματικά ο Ιερώνυμος Μπος. Ένας πιστός καθολικός. Ένας μυστικός αιρετικός. Ένας οραματιστής. Ένας ασκούμενος αλχημιστής, αντίχριστος, μεσσίας, εξωγήινος, σχιζοφρενής, μάντης. Πράγματι, ένα άτομο στο κεφάλι του οποίου συρρέουν τέτοιες τερατώδεις εικόνες πρέπει να ήταν τουλάχιστον λίγο τρελό. Δεν υπάρχει αξιόπιστη επιβεβαίωση για καμία από αυτές τις εκδόσεις. Το αντίθετο - προφανώς, ο Ιερώνυμος Μπος έζησε εκπληκτικά ήρεμος και κανονική ζωή... Ζωή, η οποία επί των ημερών του Clive Barker και του Hans Rudy Giger φαντάζει πολύ μετρημένη και μάλιστα βαρετή. Αν ήταν βλάσφημος, τότε ήταν εξαιρετικά τυχερός - οι πιο ζηλωτές ιεροεξεταστές εκείνων των χρόνων τον προστάτευαν. Άρχισαν να μιλούν για τη «μυστική αίρεση» του Bosch μόλις τον 16ο αιώνα. Και μέχρι την εποχή της Μεταρρύθμισης, ο Ιερώνυμος Μπος δεν έζησε καλά.

Πέθανε το 1516 και εορτάστηκε πανηγυρικά ως «εξαιρετικός δάσκαλος» στον καθεδρικό ναό του Αγ. Γιάννης.

Τώρα στο σπίτι που έμενε ο Ιερώνυμος υπάρχει ένα μαγαζί ανδρικά ρούχα... Στους δρόμους του 's-Hertogenbosch, δεν θα βρείτε τέρατα με κεφάλι πουλιών, γιγάντιους φρύνους ή σταυρωμένα μάρτυρα. Τίποτα σε αυτή την ήσυχη επαρχία των κοιτώνων δεν υπονοεί από πού εμπνεύστηκε ο Bosch.

Ωστόσο, αυτό το αίνιγμα λύθηκε τον 17ο αιώνα από τον Ισπανό μοναχό Jose de Sigüenza, ο οποίος έγραψε: «Ενώ άλλοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν ένα άτομο όπως είναι εξωτερικά, μόνο ο Bosch είχε το θάρρος να τον ζωγραφίσει όπως είναι από μέσα».

* «S-Hertogenbosch και πριν από 500 χρόνια και τώρα μέσα καθομιλουμένησυντομεύτηκε σε Den Bosch.

Ετοιμάσαμε επίσης για εσάς δύο συναρπαστικά τεστ για το έργο του Hieronymus Bosch:

1. "Bosch in detail": μαντέψτε από ποιες φωτογραφίες της Bosch τραβήχτηκαν τα θραύσματα με δαίμονες και αγίους.

2. «Bosch ή όχι Bosch; »: Σε κάθε ζευγάρι πίνακες, μόνο ένας ανήκει στη Bosch - η επιλογή είναι δική σας.

Ο Ιερώνυμος Μπος (Jerun Antounison van Acken) είναι ένας εξαιρετικός Ολλανδός ζωγράφος που συνδύαζε παράξενα χαρακτηριστικά μεσαιωνικής φαντασίας, λαογραφίας, φιλοσοφικές παραβολές και σάτιρα στους πίνακές του. Ένας από τους ιδρυτές της ζωγραφικής τοπίου και είδους στην Ευρώπη.

Βιογραφία του Ιερώνυμου Μπος

Ο Jeroen van Aken γεννήθηκε γύρω στο 1453 στο 's-Hertogenbosch (Brabant). Η οικογένεια van Aken, με καταγωγή από τη γερμανική πόλη του Άαχεν, έχει συνδεθεί από καιρό με τη ζωγραφική - οι καλλιτέχνες ήταν Γιαν βαν Άκεν(ο παππούς του Bosch) και τέσσερις από τους πέντε γιους του, συμπεριλαμβανομένου του πατέρα Ιερώνυμου, Αντώνιος... Δεδομένου ότι τίποτα δεν είναι γνωστό για τη διαμόρφωση του Bosch ως καλλιτέχνη, υποτίθεται ότι έλαβε τα πρώτα του μαθήματα ζωγραφικής στο οικογενειακό εργαστήριο. Το εργαστήριο van Akenov πραγματοποίησε μια μεγάλη ποικιλία παραγγελιών - πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για τοιχογραφίες, αλλά και επιχρύσωση ξύλινων γλυπτών, ακόμη και για την κατασκευή εκκλησιαστικών σκευών. Ετσι " Ιερώνυμος ο ζωγράφοςΌπως αναφέρθηκε για πρώτη φορά σε έγγραφο του 1480, πήρε ψευδώνυμο για το συντομευμένο όνομα της γενέτειράς του ( Den Bosch), προφανώς από την ανάγκη να απομονωθούν με κάποιο τρόπο από άλλους εκπροσώπους του είδους τους.

Ο Μπος έζησε και εργάστηκε κυρίως στη γενέτειρά του 's-Hertogenbosch, η οποία εκείνη την εποχή ήταν μέρος του Δουκάτου της Βουργουνδίας, και τώρα είναι διοικητικό κέντροτην επαρχία της Βόρειας Βραβάντης στην Ολλανδία. Σύμφωνα με τις πληροφορίες για τη ζωή του καλλιτέχνη που διατηρούνται στο αρχείο της πόλης, ο πατέρας του πέθανε το 1478 και ο Bosch κληρονόμησε το εργαστήρι τέχνης του. μπήκε μέσα Αδελφότητα της Παναγίας μας ("Zoete Lieve Vrouw") - μια θρησκευτική κοινωνία που προέκυψε στο 's-Hertogenbosch το 1318 και αποτελούνταν τόσο από μοναχούς όσο και από λαϊκούς.

Η αδελφότητα που ήταν αφιερωμένη στη λατρεία της Παναγίας συμμετείχε και σε πράξεις ευσπλαχνίας. Σε αρχειακά έγγραφα, το όνομα του Bosch αναφέρεται πολλές φορές: ως ζωγράφος, του ανατέθηκαν διάφορες παραγγελίες, από το σχεδιασμό εορταστικών πομπών και τελετουργικών μυστηρίων της Αδελφότητας μέχρι τη συγγραφή των θυρών του βωμού για το παρεκκλήσι της Αδελφότητας στο ο καθεδρικός ναός του Αγ. John (1489, ζωγραφική χαμένη) ή ακόμα και μοντέλο καντηλιού. Στο ίδιο παρεκκλήσι τελέστηκε η κηδεία του ζωγράφου, ο οποίος πέθανε στις 9 Αυγούστου 1516. Η επισημότητα αυτής της τελετής επιβεβαιώνει τη στενότερη σχέση μεταξύ της Bosch και της Αδελφότητας της Παναγίας.

Ακολούθησε εκπαίδευση στις ολλανδικές πόλεις Χάρλεμ και Ντελφτ, όπου ο νεαρός καλλιτέχνης εισήγαγε την τέχνη των Rogier van der Weyden, Dirk Bouts, Gertgen στον Sint Jans, η επιρροή του οποίου έγινε αργότερα αισθητή στο διαφορετικές περιόδουςτη δημιουργικότητά του. Το 1480, ο Bosch επέστρεψε στο 's-Hertogenbosch ως ελεύθερος ζωγράφος.

Την επόμενη χρονιά, παντρεύτηκε τον Aleid Goyarts van der Meerwenne (Mervey). Αυτή η κοπέλα από μια πλούσια και ευγενή οικογένεια έφερε μια σημαντική περιουσία στην προίκα του συζύγου της, δίνοντάς του το δικαίωμα να τη διαθέτει κατά την κρίση του.
Ο γάμος του Ιερώνυμου δεν ήταν ιδιαίτερα ευτυχισμένος (το ζευγάρι δεν είχε παιδιά), αλλά έδωσε στον καλλιτέχνη υλική ευημερία, θέση στην κοινωνία και ανεξαρτησία: ακόμη και εκτελώντας εντολές, είχε την πολυτέλεια να γράφει όπως ήθελε.

Κανένα από τα σωζόμενα έργα του Bosch δεν χρονολογείται από αυτόν.

Ως εκ τούτου, πιθανώς, οι πρώτοι γνωστοί πίνακές του, που είχαν σατυρικό χαρακτήρα, χρονολογούνται στα μέσα της δεκαετίας του 1470. Δημιουργήθηκε το 1475-1480. Οι πίνακες «The Seven Deadly Sins», «The Marriage in Cana», «The Magician» και «Removing the Stones of Stupidity» («Operation of Stupidity») έχουν έντονο ηθικό χαρακτήρα με στοιχεία ειρωνείας και σάτιρας.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο Ισπανός βασιλιάς Φίλιππος Β' διέταξε να κρεμάσουν τα «Επτά Θανάσιμα Αμαρτήματα» στην κρεβατοκάμαρα της κατοικίας-μοναστηριού του στο Ελ Εσκοριάλ για να επιδοθούν σε προβληματισμούς για την αμαρτωλότητα της ανθρώπινης φύσης στον ελεύθερο χρόνο. Εδώ νιώθει κανείς ακόμα την αβεβαιότητα του εγκεφαλικού του νεαρού καλλιτέχνη· χρησιμοποιεί μόνο ορισμένα στοιχεία της συμβολικής γλώσσας, που αργότερα θα γεμίσουν όλα του τα έργα.

Δεν είναι πολυάριθμοι στις ταινίες "Operation of Foolishness" και "The Magician", γελοιοποιώντας την ανθρώπινη αφέλεια, που χρησιμοποιούν οι τσαρλατάνοι, μεταξύ άλλων με μοναστηριακή ενδυμασία.

Ο Μπος κορόιδευε τους εκκλησιαστικούς ακόμη πιο έντονα στον πίνακα "Καράβι των ανόητων" (1490-1500), όπου ένας μεθυσμένος μοναχός και ένας μοναχός φωνάζουν ένα τραγούδι παρέα με τους απλούς σε μια εύθραυστη μικρή βάρκα που οδηγείται από έναν ανόητο.

Καταδικάζοντας έντονα τη διαφθορά του κλήρου, ο Μπος δεν ήταν ακόμα αιρετικός, όπως υποστήριξε ο σύγχρονος Γερμανός κριτικός τέχνης W. Frengler. Αν και αναζήτησε το δρόμο του για την κατανόηση του Θεού έξω από την επίσημη εκκλησία.

Η δημιουργικότητα του καλλιτέχνη

Ποιος θα μπορούσε να πει για όλες εκείνες τις εκπληκτικές και παράξενες σκέψεις που περιπλανήθηκαν στο κεφάλι του Ιερώνυμου Μπος, τις οποίες μετέφερε με τη βοήθεια μιας βούρτσας, και για εκείνα τα φαντάσματα και τα κολασμένα τέρατα που συχνά περισσότερο τρόμαζαν παρά χαροποιούσαν τον θεατή! -Κάρελ βαν Μάντερ. «Η ζωή αξιόλογων Ολλανδών και Γερμανών ζωγράφων»

Το έργο της Boschξεκίνησε με τη ζωγραφική λεπτομερειών διαφόρων βωμών και παρεκκλησιών. Ένα από τα πρώτα εξαιρετικά έργα του Ιερώνυμου Μπος ήταν η ζωγραφική των θυρών του βωμού στον καθεδρικό ναό του Αγίου Ιωάννη. Ας σημειωθεί ότι αυτό το έργο άρεσε πολύ στον Φίλιππο τον Ωραίο, ο οποίος αργότερα έγινε βασιλιάς της Καστίλλης.

Ο Bosch ήταν ένα χαρούμενο και κοινωνικό άτομο, αλλά ο Oeroshort ταξίδευε πολύ σπάνια και όχι μακριά από το χωριό του, όπου εγκαταστάθηκε μετά το γάμο του.

Πίνακες του Hieronymus Boschεξακολουθούν να παραμένουν ένα μυστήριο για τους κριτικούς τέχνης. Περίπου 40 πίνακες έχουν καταγραφεί στον λογαριασμό του. Ίσως να ήταν περισσότεροι, αλλά ο καλλιτέχνης δεν υπέγραψε ποτέ τα έργα του.

Εκτός από το σχέδιο, η Bosch ασχολούνταν με την κατασκευή χαρακτικών, ήταν καλός σιδηρουργός. Κάποτε έφτιαξε μια τεράστια γυάλινη ζωγραφιά σε μια εκκλησία, και έφτιαξε επίσης έναν εξαιρετικό μεταλλικό σκελετό.

Οι πίνακες του Bosch κρέμονταν σε πολλούς βασιλικές αυλές, και προκάλεσε τον θαυμασμό των συγχρόνων του. Η ζωή του Μπος τελείωσε στις 9 Αυγούστου 1516, στην πόλη όπου γεννήθηκε.

Στους καμβάδες του καλλιτέχνη, συχνά βρίσκονται τέρατα, αστείες ή διαβολικές φιγούρες που προέκυψαν από λαϊκοί θρύλοι, αλληγορικά ποιήματα, ηθικοποιημένη θρησκευτική λογοτεχνία, καθώς και οι κατευθύνσεις του όψιμου γοτθική τέχνη... Έργα στη βιογραφία του Hieronymus Bosch, όπως το Garden of Earthly Delights, συγχέουν τις αλληγορίες. Ωστόσο, ο συμβολισμός αυτών των έργων είναι ακατανόητος και προκαλεί διαφορετικές ερμηνείες.

Η Bosch ενδιαφερόταν για το γκροτέσκο, το διαβολικό, το πλούσιο και το θανατηφόρο.

Ήταν ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες στην Ευρώπη που απεικόνισε σκηνές στους καμβάδες του Καθημερινή ζωή, αν και συχνά με ανώμαλα στοιχεία.

Ο βασιλιάς Φίλιππος Β' της Ισπανίας συγκέντρωσε μερικές από τις καλύτερες δημιουργίες της Bosch. Πειρασμός του Αγ. Anthony "(Lisbon)," The Last Judgment "είναι συχνά θέματα στο έργο του καλλιτέχνη. Άλλοι πίνακες της Bosch εκτίθενται στο Escorial των Βρυξελλών. Παραδείγματα Λατρείας των Μάγων εκτίθενται στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, στο Μουσείο της Φιλαδέλφειας, το οποίο φιλοξενεί επίσης το Mocking of Christ.

Η βιογραφία του Bosch επηρεάστηκε βαθιά από το έργο του Pieter Bruegel. Τον 20ο αιώνα, ο Ιερώνυμος θεωρήθηκε ως προάγγελος του σουρεαλισμού. Τα έργα του Bosch εξακολουθούν να εντυπωσιάζουν τους σύγχρονους καλλιτέχνες. Οι πίνακες του Bosch ήταν συχνά ψεύτικοι και το στυλ αντιγραφόταν. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης έχει πουλήσει μόνο 7 καμβάδες σε όλη του τη ζωή. Με τον καιρό, οι επιστήμονες άρχισαν να αποδίδουν όλο και λιγότερα στο χέρι του Bosch. λιγότερη δουλειά, θεωρήθηκαν παλαιότερα τα έργα του. Μέχρι τις αρχές του 21ου αιώνα, ονομάστηκαν μόνο 25-30 πίνακες, οι οποίοι είναι σίγουρα δημιουργία της Bosch.

Η τεχνική του ονομάζεται alla prima. Αυτή είναι η μέθοδος ελαιογραφία, στο οποίο οι πρώτες πινελιές δημιουργούν την τελική υφή. Με βάση τα αποτελέσματα σύγχρονη έρευνααπό τα έργα του Μπος, οι κριτικοί τέχνης αναφέρονται στη διατηρημένη κληρονομιά του Ιερώνυμου Μπος 25 πίνακες ζωγραφικήςκαι 8 σχέδια... Οι πίνακες είναι τρίπτυχα, θραύσματα τρίπτυχων και ξεχωριστοί, ανεξάρτητοι πίνακες. Μόνο 7 από τις δημιουργίες της Bosch έχουν υπογραφεί. Η ιστορία δεν έχει διατηρήσει τα αρχικά ονόματα των πινάκων που έδωσε ο Bosch στις δημιουργίες του. Τα ονόματα που γνωρίζουμε αποδίδονταν στους πίνακες από καταλόγους.

Οι ερευνητές δεν μπορούν ακόμα να μιλήσουν με σιγουριά για τη δημιουργική εξέλιξη και τη χρονολογία των έργων του Bosch, αφού κανένα από αυτά δεν έχει ημερομηνία, αλλά την επίσημη εξέλιξη δημιουργική μέθοδοςδεν αντιπροσωπεύει μια κίνηση προς τα εμπρός και υπόκειται στη δική της λογική, η οποία προϋποθέτει την άμπωτη και τη ροή.

• Λόγω της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη και του ασυνήθιστου οράματός του, ήταν σύνηθες μεταξύ των συναδέλφων να αποκαλούν τον Bosch «επίτιμο καθηγητή των εφιαλτών».
• Το πάθος για τη ζωγραφική ήρθε στον καλλιτέχνη από συγγενείς στην ανδρική γραμμή. Δεν χρειάστηκε καν να σπουδάσει τέχνη σε μια εξειδικευμένη σχολή - απέκτησε όλες τις δεξιότητες στο εργαστήριο της οικογένειάς του.
• Η Bosch δεν ήταν φτωχή. Ένας καλός γάμος του έδωσε μια καλή κατάσταση και θέση στην κοινωνία.
• Οι δημιουργίες του Ιερώνυμου δεν μπορούν να ονομαστούν αντίστοιχες στο πνεύμα της εποχής εκείνης. Κυρίως ασχολήθηκε με έργα σε θρησκευτικά θέματα. Ταυτόχρονα όμως, το όραμά του για τη θρησκεία έρχεται σε πλήρη αντίθεση με το υπάρχον εκείνη την εποχή. Το πιο περίεργο είναι ότι η Εκκλησία δέχτηκε τους πίνακές του χωρίς καμία κριτική, παρά τις πολλές αποχρώσεις.
• Θάνατος διάσημος καλλιτέχνηςτυλιγμένο στο μυστήριο. Άλλωστε η σορός του κηδεύτηκε με θρίαμβο και τιμές στο παρεκκλήσι της εκκλησίας, στο ιδιαίτερη πατρίδα... Αιώνες αργότερα, ο τάφος του Μπος άνοιξε, αλλά, προς μεγάλη έκπληξη, αποδείχθηκε ότι ήταν άδειος και δεν περιείχε τα λείψανα ούτε του καλλιτέχνη ούτε κανενός άλλου. Περαιτέρω ανασκαφές σταμάτησαν βιαστικά αφού εξέτασαν ένα θραύσμα ταφόπλακας από τον τάφο του, το οποίο άρχισε να θερμαίνεται και να λάμπει κάτω από ένα μικροσκόπιο.

Ο Ιερώνυμος Μπος είναι ο πιο πολύς μυστηριώδης καλλιτέχνηςόλων των εποχών και των λαών. Ακόμα προσπαθούν να αποκρυπτογραφήσουν τους πίνακές του. Δεν θα πλησιάσουμε όμως στην πλήρη επίλυσή τους.

Επειδή η Bosch μιλούσε πολλές γλώσσες. Στη γλώσσα του θρησκευτικού συμβολισμού. Στη γλώσσα των αλχημιστών. Και επίσης ολλανδικές παροιμίες. Και μάλιστα αστρολογία.

Είναι δύσκολο να μην μπερδευτείς. Αλλά χάρη σε αυτό, το ενδιαφέρον για τη Bosch δεν θα ξεραθεί ποτέ. Εδώ είναι μερικά μόνο από τα αριστουργήματά του, που είναι τόσο μαγευτικά με το μυστήριο τους.

1. Κήπος των γήινων απολαύσεων. 1505-1510

Ιερώνυμος Μπος. Κήπος των γήινων απολαύσεων. 1505-1510 Μουσείο Prado, Μαδρίτη. Wikimedia.commons.org

Ο Κήπος των Επίγειων Απολαύσεων είναι το πιο διάσημο έργο Bosch. Μπορεί να προβληθεί για ώρες. Αλλά δεν μπορείς να καταλάβεις τίποτα. Τι είναι όλοι αυτοί οι γυμνοί άνθρωποι; Γιγαντιαία μούρα. Υπέροχα σιντριβάνια. Παράξενα τέρατα.

Με λίγα λόγια. Ο Παράδεισος απεικονίζεται στην αριστερή πτέρυγα. Ο Θεός μόλις δημιούργησε τον Αδάμ και την Εύα. Αλλά ο παράδεισος της Bosch δεν είναι τόσο παράδεισος. Εδώ βλέπουμε και το Κακό. Η γάτα σέρνει ένα ποντίκι στα δόντια της. Και δίπλα, ένα πουλί δαγκώνει έναν βάτραχο.

Γιατί; Τα ζώα μπορούν να κάνουν το κακό. Αυτός είναι ο τρόπος επιβίωσής τους. Αλλά για έναν άνθρωπο είναι αμαρτία.

Ιερώνυμος Μπος. Κήπος των γήινων απολαύσεων. Θραύσμα της αριστερής πτέρυγας του τρίπτυχου. 1505-1510 Μουσείο Prado, Μαδρίτη

Στο μεσαίο τμήμα του τρίπτυχου, πολλοί γυμνοί άνθρωποι ακολουθούν έναν αδρανές τρόπο ζωής. Μόνο οι γήινες απολαύσεις τους ενθουσιάζουν. Τα σύμβολα των οποίων είναι γιγάντια μούρα και πουλιά.

Οι άνθρωποι επιδίδονται στο αμάρτημα της λαγνείας. Αλλά υπό όρους. Αυτό το καταλαβαίνουμε μέσα από σύμβολα. Δεν θα βρείτε φανερό ερωτισμό. Μόνο ένα ζευγάρι δεν φαίνεται πολύ αξιοπρεπές. Προσπαθήστε να το βρείτε.

Εάν δεν λειτουργεί, θα το βρείτε. κοντινό πλάνοστο άρθρο.

Γνωρίζατε ότι υπάρχει αντίγραφο του κεντρικού τμήματος του διάσημου τρίπτυχου; Δημιουργήθηκε 50 χρόνια αργότερα από έναν οπαδό της Bosch. Οι στάσεις και οι χειρονομίες είναι ίδιες. Μόνο μανιεριστές. Με όμορφους κορμούς και ατημέλητα πρόσωπα.

Οι χαρακτήρες της Bosch είναι πιο επίπεδοι και αναίμακτοι. Σαν κενά, κενά ανθρώπων. Και γιατί να γράφουμε αληθινούς ανθρώπους αν η ζωή τους είναι άδεια, άσκοπη.

Επάνω: Οπαδός της Bosch. Κήπος των γήινων απολαύσεων. Θραύσμα. 1556-1568 , Αγία Πετρούπολη. Κάτω: Ιερώνυμος Μπος. Το κεντρικό τμήμα του τρίπτυχου. 1505-1510 Μουσείο Prado, Μαδρίτη

Στη δεξιά πτέρυγα βλέπουμε την Κόλαση. Εδώ είναι εκείνοι που αγαπούσαν την αδρανής μουσική ή τη λαιμαργία. Τζογαδόροι και μεθυσμένοι. Περήφανος και μίζερος.

Αλλά και εδώ δεν υπάρχουν λιγότερα μυστήρια. Γιατί συναντάμε την Εύα εδώ; Κάθεται κάτω από την καρέκλα ενός τέρατος με κεφάλι πουλί. Ποιες είναι οι σημειώσεις που απεικονίζονται στο κάτω μέρος ενός από τους αμαρτωλούς; Και γιατί οι φτωχοί μουσικοί κατέληξαν στην Κόλαση;

2. Καράβι των ανόητων. 1495-1500

Ιερώνυμος Μπος. Καράβι των ανόητων. 1495-1500 ... Wikimedia.commons.org

Πίνακας "Καράβι των Ηλίθιων". Γιατί ένα πλοίο; Μια κοινή μεταφορά την εποχή του Bosch. Αυτό έλεγαν για την Εκκλησία. Πρέπει να «κουβαλήσει» τους ενορίτες της μέσα στη φασαρία του κόσμου στην πνευματική αγνότητα.

Αλλά κάτι δεν πάει καλά με το πλοίο της Bosch. Οι επιβάτες του επιδίδονται σε κενή διασκέδαση. Γυρίζουν, πίνουν. Και μοναχοί και λαϊκοί. Δεν παρατηρούν καν ότι το πλοίο τους δεν πλέει πια πουθενά. Και τόσο καιρό πριν που ένα δέντρο φύτρωσε στον πάτο.

Δώστε προσοχή στον γελωτοποιό. Ένας ανόητος στο επάγγελμα συμπεριφέρεται πιο σοβαρά από τους υπόλοιπους. Γύρισε μακριά από όσους διασκεδάζουν και πίνει την κομπόστα του. Χωρίς αυτόν, υπάρχουν ήδη αρκετοί ανόητοι σε αυτό το πλοίο.

Το «Πλοίο των Ηλίθιων» είναι το πάνω μέρος της δεξιάς πτέρυγας του τρίπτυχου. Κάτω μέροςαποθηκεύονται σε άλλη χώρα. Πάνω του βλέπουμε την ακτή. Οι λουόμενοι πέταξαν κάτω τα ρούχα τους και περικύκλωσαν το βαρέλι με το κρασί.

Δύο από αυτούς κολύμπησαν μέχρι το πλοίο των ηλίθιων. Κοίτα, ένα από αυτά έχει το ίδιο μπολ με τον λουόμενο δίπλα στο βαρέλι.

Ιερώνυμος Μπος. Αλληγορία της λαιμαργίας και της λαγνείας. 1500 π.Χ Γκαλερί τέχνηςΠανεπιστήμιο Yale, New Haven, ΗΠΑ.

3. Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. 1505-1506

... 1500 π.Χ Εθνικό μουσείοπαλιά τέχνη στη Λισαβόνα, Πορτογαλία. Wikimedia.commons.org

Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. Άλλο ένα φανταστικό τρίπτυχο της Bosch. Ανάμεσα στο σωρό από τέρατα και τέρατα - τέσσερις ιστορίες από τη ζωή ενός ερημίτη.

Πρώτον, οι δαίμονες βασανίζουν τον άγιο στον ουρανό. Ο Σατανάς τους έστειλε. Τον στοίχειωνε ότι πάλευε με επίγειους πειρασμούς.

Οι διάβολοι πέταξαν στο έδαφος τον βασανισμένο άγιο. Βλέπουμε πώς ο εξαντλημένος άνθρωπός του οδηγείται κάτω από τα χέρια.

Στο κεντρικό μέρος, ο άγιος είναι ήδη γονατιστός ανάμεσα στους μυστηριώδεις χαρακτήρες. Είναι οι αλχημιστές που προσπαθούν να τον πειράξουν με ελιξίριο αιώνια ζωή... Όπως ξέρουμε, δεν τα κατάφεραν.

Ιερώνυμος Μπος. Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. Θραύσμα του κεντρικού τμήματος του τρίπτυχου. 1500 Εθνικό Μουσείο Παλαιάς Τέχνης στη Λισαβόνα, Πορτογαλία

Και στη δεξιά πτέρυγα, ο Σατανάς έκανε άλλη μια προσπάθεια να αποπλανήσει τον άγιο από το δίκαιο μονοπάτι του. Ερχόμενος σε αυτόν με τη μορφή μιας όμορφης βασίλισσας. Για να τον παρασύρει. Αλλά και εδώ ο άγιος αντιστάθηκε.

Το τρίπτυχο «Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου» είναι ενδιαφέρον για τα τέρατα του. Από μια τέτοια ποικιλία άγνωστων πλασμάτων, τα μάτια τρέχουν.

Και τέρατα με κεφάλι προβάτου με σώμα μαδημένης χήνας. Και μισοί άνθρωποι, μισά δέντρα με ουρές ψαριών. Το πιο διάσημο τέρας της Bosch ζει επίσης εδώ. Γελοίο πλάσμα με χωνί και ράμφος πουλιού.

Ιερώνυμος Μπος. Θραύσμα της αριστερής πτέρυγας του τρίπτυχου «Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου». 1500 Εθνικό Μουσείο Παλαιάς Τέχνης στη Λισαβόνα, Πορτογαλία

Μπορείτε να θαυμάσετε αυτές τις οντότητες λεπτομερώς στο άρθρο.

Η Bosch αγαπούσε να απεικονίζει τον Άγιο Αντώνιο. Το 2016, ένας άλλος πίνακας με αυτόν τον άγιο αναγνωρίστηκε ως έργο της Bosch.

Ναι, τα τερατάκια είναι σαν της Bosch. Δεν υπάρχει τίποτα κακό με αυτούς. Αλλά η φαντασία είναι διάχυτη. Και ένα χωνί με πόδια. Και μια σέσουλα μύτη. Και ένα ψάρι που περπατάει.

Ιερώνυμος Μπος. Ο πειρασμός του Αγίου Αντωνίου. 1500-1510 Μουσείο Nelson Atkins, Κάνσας Σίτι, ΗΠΑ. Wikimedia.commons.org

4. Ο άσωτος γιος. 1500 π.Χ

Ιερώνυμος Μπος. Άσωτος γιος... 1500 Μουσείο Boijmans - Van Beeningen, Ρότερνταμ, Ολλανδία. Wikimedia.commons.org

Στον πίνακα "Άσωτος γιος" αντί για έναν τεράστιο αριθμό χαρακτήρων - ένας ο κύριος χαρακτήρας... Ο ταξιδιώτης.

Είναι αρκετά ταλαιπωρημένος από τη ζωή. Αλλά έχει ελπίδα. Φεύγοντας από τον κόσμο της ακολασίας και της αμαρτίας, θέλει να επιστρέψει σπίτι στον πατέρα του. Στον κόσμο της δίκαιης ζωής και της πνευματικής χάριτος.

Κοιτάζει πίσω στο σπίτι. Κάτι που είναι μια αλληγορία για έναν διαλυμένο τρόπο ζωής. Ταβέρνα ή πανδοχείο. Ένα προσωρινό καταφύγιο γεμάτο πρωτόγονες διασκεδάσεις.

Η οροφή έχει διαρροή. Το κλείστρο είναι λοξό. Ο επισκέπτης ανακουφίζεται προ των πυλών. Και δύο ελεούν στην πόρτα. Όλα αυτά συμβολίζουν την πνευματική υποβάθμιση.

Ιερώνυμος Μπος. Άσωτος γιος. Θραύσμα. 1500 Μουσείο Boijmans - Van Beningen, Ρότερνταμ, Ολλανδία

Όμως ο ταξιδιώτης μας έχει ήδη ξυπνήσει. Κατάλαβε ότι έπρεπε να φύγει. Μια γυναίκα τον κοιτάζει από το παράθυρο. Δεν καταλαβαίνει τι έκανε. Ή ζηλιάρης. Δεν έχει τη δύναμη και την ικανότητα να φύγει από αυτόν τον «αδυνατισμένο», άθλιο κόσμο.

Ο «άσωτος γιος» είναι σαν άλλος ταξιδιώτης. Το οποίο απεικονίζεται στις κλειστές πόρτες του τρίπτυχου «Haywagon».

Ιερώνυμος Μπος. Περιπλανώμενος. Κλειστές πόρτες του τρίπτυχου «Hay cart». 1516 Μουσείο Πράδο, Μαδρίτη

Η έννοια είναι παρόμοια εδώ. Είμαστε ταξιδιώτες. Υπάρχει κάτι να χαρούμε στο δρόμο μας. Υπάρχουν όμως και πολλοί κίνδυνοι. Που πάμε? Και θα έρθουμε κάπου; Ή θα περιπλανιόμαστε έτσι μέχρι να μας κυριεύσει ο θάνατος στο δρόμο;

5. Μεταφορά του σταυρού 1515-1516.

Ιερώνυμος Μπος. Μεταφέροντας τον σταυρό. 1515-1516 Μουσείο Καλών Τεχνών, Γάνδη, Βέλγιο. Wga.hu

Μια απρόσμενη δουλειά για τη Bosch. Αντί για μακρινούς ορίζοντες και πολλούς χαρακτήρες - μια πολύ κοντινή προσέγγιση. Μόνο σε πρώτο πλάνο... Τα πρόσωπα είναι τόσο κοντά μας που μπορεί κανείς να νιώσει ακόμη και μια κρίση κλειστοφοβίας.

Δεν υπάρχουν πλέον τέρατα. Οι ίδιοι οι άνθρωποι είναι άσχημοι. Όλες οι κακίες τους φαίνονται στα πρόσωπά τους. Χαιρεκακία. Καταδίκη του άλλου. Ψυχική κώφωση. Επίθεση.

Σημειώστε ότι μόνο τρεις χαρακτήρες έχουν φυσιολογικά χαρακτηριστικά. Μετανοημένος απατεώνας στην επάνω δεξιά γωνία. Ο ίδιος ο Χριστός. Και η Αγία Βερόνικα βρίσκεται στην κάτω αριστερή γωνία.

Ιερώνυμος Μπος. Μεταφέροντας τον σταυρό. Θραύσμα. 1515-1516 Μουσείο Καλών Τεχνών, Γάνδη, Βέλγιο. Wikipedia.org

Έκλεισαν τα μάτια τους. Αποκομμένος από αυτόν τον κόσμο, που είναι γεμάτος με ένα πλήθος που ουρλιάζει και θυμώνει. Μόνο ο ληστής και ο Χριστός πάνε δεξιά, προς το θάνατο. Και η Βερόνικα αριστερά, προς τη ζωή.

Η εικόνα του Χριστού εμφανίστηκε στο μαντήλι της Βερόνικα. Μας κοιτάζει. Με λυπημένα, ήρεμα μάτια. Τι θέλει να μας πει; Είδαμε τους εαυτούς μας σε αυτό το πλήθος; Είμαστε έτοιμοι να γίνουμε άνθρωποι; Απαλλαγμένος από την επιθετικότητα και την καταδίκη.

Ο Μπος ήταν καλλιτέχνης. Ναι, ήταν σύγχρονος του Λεονάρντο ντα Βίντσι και του Μιχαήλ Άγγελου.

Ως εκ τούτου, ο κύριος χαρακτήρας του είναι ένας άντρας. Την οποία εξέτασε από όλες τις απόψεις. Και από μακριά. Όπως στο The Garden of Earthly Delights. Και πολύ κοντά. Όπως στο Carrying the Cross.

Η ετυμηγορία του δεν είναι παρηγορητική. Οι άνθρωποι βυθίζονται σε κακίες. Αλλά υπάρχει ελπίδα. Η ελπίδα ότι ο καθένας μας θα βρει έναν τρόπο σωτηρίας. Το κύριο πράγμα είναι να κοιτάξετε τον εαυτό σας από έξω εγκαίρως.

Δοκιμάστε τις γνώσεις σας περνώντας