Radnja i kompozicija književnog djela književna kritika. Kompozicija i radnja umjetničkog djela

Radnja i kompozicija književnog djela književna kritika. Kompozicija i radnja umjetničkog djela

Integritet umjetničkog djela postiže se raznim sredstvima. Među tim sredstvima važnu ulogu imaju kompozicija i zaplet.

Sastav(od lat. componere - sastavljati, povezivati) - konstrukcija djela, omjer svih njegovih elemenata, stvarajući cjelovitu sliku života i doprinoseći izražavanju idejnog sadržaja. U kompoziciji se razlikuju vanjski elementi - podjela na dijelove, poglavlja i unutarnji - grupiranje i raspored slika. Pri stvaranju djela pisac pomno promišlja kompoziciju, mjesto i međusobnu povezanost slika i drugih elemenata, nastojeći materijalu dati najveću idejnu i likovnu izražajnost. Kompozicija može biti jednostavna ili složena. Dakle, priča A. Čehova "Ionych" ima jednostavnu kompoziciju. Sastoji se od pet malih poglavlja (vanjski elementi) i nekompliciranog unutarnjeg sustava slike. U središtu slike je Dmitrij Startsev, kojemu se suprotstavlja skupina slika lokalnih stanovnika Turkina. Sasvim drugačije izgleda kompozicija epskog romana L. Tolstoja "Rat i mir". Sastoji se od četiri dijela, svaki je dio podijeljen na mnoga poglavlja, a značajno mjesto zauzimaju filozofska promišljanja autora. To su vanjski elementi kompozicije. Grupiranje i slaganje slika-likova, kojih ima više od 550, vrlo je teško. Izuzetno umijeće pisca očitovalo se u tome što je, uz svu složenost materijala, bio raspoređen na najsvrsishodniji način. i podređen razotkrivanju glavne ideje: narod je odlučujuća snaga povijesti.

U znanstvenoj literaturi ponekad se koriste termini arhitektonika, struktura kao sinonimi riječi sastav.

Zemljište(od francuskog sujet - subjekt) - sustav događaja umjetničkog djela, koji otkriva likove junaka i doprinosi najcjelovitijem izražavanju ideološkog sadržaja. Sustav događaja je jedinstvo koje se razvija u vremenu, i pokretačka snaga radnja je sukob. Sukobi su različiti: društveni, ljubavni, psihički, obiteljski, vojni i drugi. Junak, u pravilu, dolazi u sukob s društvenim okruženjem, s drugim ljudima, sa samim sobom. Obično postoji nekoliko sukoba u djelu. U priči L. Čehova "Ionych" sukob junaka s okolinom spojen je s ljubavlju. Upečatljiv primjer psihološki sukob- "Hamlet" od Shakespearea. Najčešći tip sukoba je društveni. Za označavanje društveni sukob književnici često koriste pojam kolizija, a ljubav – spletkarenje.

Radnja se sastoji od niza elemenata: ekspozicija, radnja, razvoj radnje, vrhunac, rasplet, epilog.

Izlaganje - početne informacije o likovima koji motiviraju njihovo ponašanje u kontekstu sukoba. U priči "Ionych" to je Startsev dolazak, opis "najobrazovanijih" u gradu obitelji Turkin.

Šav - događaj koji pokreće razvoj radnje, sukoba. U priči "Ionych" Startsevovo poznanstvo s obitelji Turkins.

Nakon seta počinje razvoj radnje čiji je vrhunac kulminacija.U Čehovovoj priči - Startsevljevo objašnjenje ljubavi, Katjino odbijanje.

Razmjena- događaj koji otklanja sukob. U priči "Ionych" dolazi do prekida odnosa između Startseva i Turkinsa.

epilog - informacije o događajima koji su uslijedili nakon raspleta. Ponekad. sam autor završni dio priče naziva epilogom. U priči L. Čehova postoje podaci o sudbini junaka, što se može pripisati epilogu.

U Velikom fikcija obično ima mnogo priča i svaka od njih. razvijajući, isprepleteni s drugima. Pojedinačni elementi zapleta mogu se dijeliti. Definirati klasična shema može biti teško.

Kretanje radnje u umjetničkom djelu događa se istodobno u vremenu i prostoru. Za označavanje odnosa vremenskih i prostornih odnosa, M. Bakhtin je predložio pojam kronotop. Vrijeme umjetnosti nije izravan odraz stvarnog vremena, već nastaje sklapanjem određenih reprezentacija stvarnog vremena. Stvarno vrijeme kreće se nepovratno i samo u jednom smjeru – iz prošlosti u budućnost, dok se umjetničko vrijeme može usporiti, zaustaviti i kretati u suprotnom smjeru. Povratak na sliku prošlosti zove se flashback... Umjetničko vrijeme složeno je preplitanje vremena pripovjedača i junaka, a često i složeno slojevitost vremena različitih povijesne ere("Majstor i Margarita" M. Bulgakova). Može biti zatvorena, zatvorena u sebe i otvorena, uključena u tijek povijesnog vremena. Primjer prvog "Ionych" L. Čehov, drugi - "Tihi Don" M. Sholokhov.

Paralelno s pojmom zemljište postoji termin zemljište, koji se obično koriste kao sinonim. U međuvremenu, neki teoretičari ih smatraju neadekvatnima, inzistirajući na njihovom neovisnom značenju. Radnja je, po njihovom mišljenju, sustav događaja u uzročno-vremenskom slijedu, a zaplet je sustav događaja u autorovom prikazu. Tako radnja romana Oblomov I. Gončarova počinje opisom života odraslog heroja koji sa svojim slugom Zaharom živi u Sankt Peterburgu u kući u ulici Gorokhovaya. Radnja pretpostavlja prikaz događaja iz života Oblomova. od djetinjstva (poglavlje "Oblomov san").

Radnju definiramo kao sustav, lanac događaja. U mnogim slučajevima pisac, uz priču o događajima, uvodi i opise prirode, svakodnevne slike, lirske digresije, refleksije, zemljopisne ili povijesne reference... Obično se nazivaju izvanzapletnim elementima.

Valja napomenuti da postoje različiti principi organizacije radnje. Ponekad se događaji razvijaju uzastopno, u Kronološki red, ponekad uz retrospektivne digresije, dolazi do preklapanja vremena. Vrlo često postoji metoda uokvirivanja zapleta unutar radnje. Upečatljiv primjer je Šolohovljeva "Sudbina čovjeka". U njoj autor govori o svom susretu s vozačem na prijelazu rijeke koja se izlila. Čekajući trajekt, Sokolov je govorio o svom teškom životu, o boravku u njemačkom zarobljeništvu, gubitku obitelji. Na kraju se autorica oprostila od ovog čovjeka i razmislila o njegovoj sudbini. Glavna, glavna priča Andreja Sokolova uokvirena je autorovom pričom. Ova tehnika se zove kadriranje.

Zaplet i kompozicija lirskih djela vrlo su osebujni. Autor u njima ne prikazuje događaje, već misli i doživljaje. Jedinstvo i cjelovitost lirskog djela osigurava glavni lirski motiv čiji je nositelj lirski junak. Kompozicija pjesme podređena je razotkrivanju misli-osjećaja. „Lirski rasplet teme“, piše poznati književni teoretičar B. Tomashevsky, „podsjeća na dijalektiku teorijskog zaključivanja, s tom razlikom što u obrazloženju imamo logički opravdano uvođenje novih motiva... a u liriku uvođenje motiva opravdano je emocionalnim odvijanjem teme." Tipična je, ali po njegovu mišljenju, trodijelna struktura lirskih pjesama, kada je u prvom dijelu dana tema, u drugom se razvija uz pomoć lateralnih motiva, a treći je emocionalni zaključak. Kao primjer možemo navesti pjesmu A. Puškina "Čadajevu".

1. dio Ljubavi, nade, tihe slave

Prijevara nam nije dugo poživjela.

2. dio Čekamo s klonulošću nade

Svete minute slobode...

3. dio Druže, vjeruj! Ona će ustati

Zvijezda zadivljujuće sreće...

Lirski razvoj teme je dva tipa: deduktivan - od općeg prema posebnom i induktivni - od posebnog prema općem. Prvi - u gornjoj pjesmi A. Puškina, drugi u pjesmi K. Simonova "Sjećaš li se, Alyosha, puteva Smolenska ...".

U nekim lirska djela postoji zaplet: " Željeznička pruga„I. Nekrasov, balade, pjesme. Zovu se stihovi zapleta.

Slikovni detalji služe za reproduciranje konkretno-senzualnih detalja svijeta likova, stvorenih umjetnikovom stvaralačkom maštom i izravno utjelovljujući idejni sadržaj djela. Pojam "figurativni detalji" ne prepoznaju svi teoretičari (koriste se i pojmovi "tematski" ili "predmetni" detalji), ali se svi slažu da umjetnik rekreira detalje vanjski izgled i govore junaka, njihove unutarnji mir okruženje kako biste izrazili svoje misli. No, prihvaćajući ovo stajalište, ne može se previše jednostavno tumačiti i misliti da je svaki detalj (boja očiju, geste, odjeća, opis prostora i sl.) izravno povezan s autorovim ciljem i ima sasvim određeno nedvosmisleno značenje. Da je to tako, djelo bi izgubilo svoje umjetnička specifičnost i postao bi tendenciozan i ilustrativan.

Slikovni detalji pridonose tome da se svijet likova pojavljuje pred nutarnjim pogledom čitatelja u svoj svojoj punini života, u zvukovima, bojama, volumenima, mirisima, u prostornom i vremenskom opsegu. Nesposoban prenijeti sve detalje nacrtane slike, pisac reproducira samo neke od njih, pokušavajući dati poticaj mašti čitatelja i natjerati ga da uz pomoć vlastite mašte dovrši nedostajuća obilježja. Bez „viđenja“, bez zamišljanja „živih“ likova, čitatelj neće moći suosjećati s njima, a njegova estetska percepcija djela bit će manjkava.

Figurativni detalji omogućuju umjetniku da plastično, vizualno rekreira život likova, da kroz pojedinačne detalje otkrije njihove karaktere. Ujedno prenose autorov evaluacijski stav prema prikazanoj stvarnosti, stvaraju emocionalnu atmosferu za priču. Dakle, ponovno čitajući masovne scene u priči "Taras Bulba", može se uvjeriti da nam naizgled razbacane primjedbe i izjave Kozaka pomažu da "čujemo" polifono mnoštvo Kozaka, a razne portretne i svakodnevne detalje - da vidljivo predstaviti ga. Istovremeno, herojsko skladište postupno postaje jasno. narodnih likova, razvijen u uvjetima divljih slobodnjaka i poetiziran od Gogolja. U isto vrijeme, mnogi detalji su komični, izazivaju osmijeh i stvaraju duhovit ton pripovijesti (osobito u prizorima mirnog života). Slikovni detalji ovdje, kao i u većini djela, imaju slikovnu, karakterizirajuću i izražajnu funkciju.

U drami figurativnim detaljima prenose se ne verbalnim, već drugim sredstvima (nema opisa vanjskog izgleda junaka, njihovih postupaka, situacije, jer su na sceni glumci i scenografija). Govorne karakteristike likova dobivaju poseban značaj.

U lirici su slikovni detalji podređeni zadatku rekreacije doživljaja u njegovom razvoju, kretanju i proturječnosti. Oni ovdje služe kao znakovi događaja koji je uzrokovao iskustvo, ali uglavnom imaju ulogu psihološke karakteristike lirski junak... Pritom je sačuvana i njihova izražajna uloga; doživljaj se prenosi kao uzvišeno romantičan, herojski, tragičan ili u sniženim, primjerice, ironičnim tonovima.

Radnja također spada u područje finih detalja, ali se ističe svojim dinamičnim karakterom. U epskom k dramska djela to su postupci likova i prikazani događaji. Postupci likova koji čine radnju su raznoliki - to su sve vrste radnji, izjava, iskustava i misli junaka. Radnja najizravnije i najučinkovitije otkriva karakter lika, protagonista. Međutim, važno je razumjeti da postupci likova također otkrivaju autorovo razumijevanje tipičnog lika i autorovu procjenu. Prisiljavajući junaka da djeluje na ovaj ili onaj način, umjetnik izaziva u čitatelju određeni evaluacijski stav ne samo prema junaku, već prema cijeloj vrsti ljudi koje on predstavlja. Dakle, prisiljavajući svog izmišljenog junaka da u ime svjetovnih predrasuda ubije prijatelja u dvoboju, Puškin u čitatelju izaziva osjećaj osude i tjera ga da razmisli o Onjeginovoj nedosljednosti, o nedosljednosti njegova lika. To je izražajna uloga radnje.

Radnja se pomiče zbog nastanka, razvoja, rješavanja raznih sukoba između likova djela. Sukobi mogu biti privatne prirode (svađa Onjegina i Lenskog), ili mogu biti trenutak, dio društveno-povijesnih sukoba koji su nastali u samoj povijesnoj stvarnosti (rat, revolucija, društveni pokret). Prikazujući sižejne sukobe, spisateljica najviše pažnje posvećuje problematici djela. No, bilo bi pogrešno identificirati te koncepte na temelju toga (postoji tendencija prema takvoj identifikaciji u Abramovichevu udžbeniku, dio 2, pogl. 2). Problematična je vodeća strana ideološkog sadržaja, a sukob zapleta element forme. Jednako je pogrešno poistovjećivati ​​zaplet sa sadržajem (kao što je uobičajeno u govornom jeziku). Stoga je terminologija Timofejeva, koji je predložio da se radnja, zajedno sa svim ostalim detaljima prikazanog života, nazove "neposrednim sadržajem" ("Temelji teorije književnosti", 2. dio, pogl. 1, 2, 3) , nije dobio priznanje.

Pitanje radnje u lirici rješava se na različite načine. No, nedvojbeno je da se ovaj pojam na liriku može primijeniti samo s velikom rezervom, označavajući obrise onih događaja koji "prosjaju" kroz lirski doživljaj junaka i motiviraju ga. Ponekad, međutim, ovaj pojam označava sam pokret lirskog iskustva.

Kompozicija slikovnih, uključujući i radnje, njihov je raspored u tekstu. Koristeći se antitezama, ponavljanjima, paralelizmima, mijenjajući tempo i kronološki slijed događaja u narativu, uspostavljajući kronične i uzročne veze između događaja, umjetnik ostvaruje njihov odnos koji proširuje i produbljuje njihovo značenje. U svim udžbenicima prilično su potpuno definirane kompozicijske metode pripovijedanja, uvođenje pripovjedača, kadriranje, uvodne epizode, glavne točke u razvoju radnje, različite motivacije radnji. Nesklad između redoslijeda zapleta i redoslijeda pripovijedanja o njima u djelu tjera nas da govorimo o takvim izražajna sredstva poput priče. Treba imati na umu da je uobičajena i drugačija terminologija, kada se kompozicijska metoda preuređivanja događaja naziva zapletom (Abramovič, Kožinov itd.).

Da biste svladali gradivo u ovom dijelu, preporučujemo da samostalno analizirate figurativne detalje, zaplet i njihovu kompoziciju u bilo kojem epskom ili dramskom djelu. Potrebno je obratiti pozornost na to kako razvoj radnje služi razvoju umjetničke misli – uvođenje novih tema, produbljivanje problemskih motiva, postupno razotkrivanje karaktera likova i autorskopravni odnos njima. Svaki novi prizor radnje ili opis priprema se, motiviran cjelokupnom prethodnom slikom, ali je ne ponavlja, već se razvija, nadopunjuje i produbljuje. Te su komponente oblika najizravnije povezane s umjetnički sadržaj i ovisi o tome. Stoga su jedinstveni koliko i sadržaj svakog djela.

S obzirom na to, učenik se treba upoznati s onim teorijama koje zanemaruju tijesnu vezu između zapletno-figurativne sfere forme i sadržaja. Riječ je prije svega o tzv. komparativnoj teoriji, koja se temeljila na komparativnom povijesnom proučavanju svjetskih književnosti, ali je krivo interpretirala rezultate takvog proučavanja. Komparativisti su se prvenstveno usredotočili na utjecaj književnosti jedne na drugu. Ali nisu smatrali da je utjecaj posljedica sličnosti ili razlike. odnosi s javnošću u dotičnim zemljama, ali je polazio od imanentnih, odnosno unutarnjih, navodno potpuno autonomnih zakonitosti razvoja književnosti. Stoga su komparativisti pisali o "stabilnim motivima", o "oporučenim slikama" književnosti, kao i o " zalutale parcele„Ne praveći razliku između zapleta i njegove sheme. Karakteristika ove teorije je i u udžbeniku, ur. G.N.Pospelov i G.L.Abramovič.

PITANJA ZA SAMOODGOVOR (m. 2)

1. Književno djelo kao integralna cjelina.

2. Tema umjetničkog djela i njegove značajke.

3. Ideja umjetničkog djela i njegove karakteristike.

4. Kompozicija umjetničkog djela. Vanjski i unutarnji elementi.

5. Radnja književnog djela. Koncept sukoba. Elementi radnje. Izvan parcele elementi. Zaplet i zaplet.

6. Koja je uloga radnje u otkrivanju idejnog sadržaja djela?

7. Što je kompozicija radnje? Koja je razlika između pripovijedanja i opisa? Što su epizode izvan zapleta i lirske digresije?

8. Koja je funkcija krajolika, pokućstva, portreta i karakteristike govora lik u djelu?

9. Osobine radnje lirskih djela.

10. Prostorno-vremenska organizacija djela. Pojam kronotopa.

KNJIŽEVNOST

Korman B.O. Proučavanje teksta umjetničkog djela. - M., 1972.

Abramovič G.L. Uvod u književnost. Izd. 6. - M., 1975.

Uvod u književnost / Ur. L.V. Chernets /. M., 2000.-- S. 11-20,

209-219, 228-239, 245-251.

Galich O. da u. Teopija književnosti. K., 2001. -S. 83-115 (prikaz, stručni).

Getmanets M.F. Suchasiny vokabular lgeraturoloških pojmova1n_v. - Harkov, 2003.

MODUL TREĆI

JEZIK UMETNIČKE KNJIŽEVNOSTI

Postoje tri razine književnog rada:

    Vizualizacija predmeta je vitalni materijal

    Sastav - organiziranje ovog materijala

    Umjetnički jezik – govorna struktura književnog djela, na sve četiri razine umjetnički jezik: fonika, vokabular, semantika, sintaksa.

Svaki od ovih slojeva ima svoju složenu hijerarhiju.

Prividnu složenost književnog djela stvara mukotrpan rad književnika na sve tri razine umjetničke cjeline.

Upoznajmo se s nekoliko definicija ovog pojma i njegovim različitim klasifikacijama, kada sastav teksta otkriva različiti znakovi i pokazatelji.

Književni tekst je komunikacijsko, strukturno i semantičko jedinstvo koje se očituje u njegovoj kompoziciji. To jest, to je jedinstvo komunikacije – strukture – i značenja.

Kompozicija književnog teksta je „uzajamna poveznica i mjesto jedinice prikazanih i umjetničkih govornih sredstava«. Jedinice onoga što je ovdje prikazano znače: tema, problem, ideja, likovi, sve strane prikazanog vanjskog i unutarnjeg svijeta. Umjetnička i govorna sredstva su cjelokupni figurativni sustav jezika na razini njegova 4 sloja.

Kompozicija je konstrukcija djela, koja određuje njegovu cjelovitost, cjelovitost i jedinstvo.

Sastav - predstavlja "Sustav veze" sve njegove elemente. Ovaj sustav ima i samostalnu smislenost, koja bi se trebala otkriti u procesu filološka analiza tekst.

Sastav, bilo struktura ili arhitektonika je konstrukcija umjetničkog djela.

Kompozicija je element forme umjetničkog djela.

Kompozicija doprinosi stvaranju djela kao umjetničke cjeline.

Kompozicija objedinjuje sve komponente i podređuje ih ideji, konceptu djela. Štoviše, ta je veza toliko bliska da je nemoguće ukloniti ili preurediti bilo koju komponentu iz sastava.

Vrste kompozicijske organizacije djela:

    Predmetni pogled - odnosno radnja (ep, tekst, drama)

    Pogled bez zapleta - nefikcionalan (u tekstovima, u epu i drami koju je stvorio kreativna metoda modernizam i postmodernizam)

Vrsta radnje kompozicijske organizacije djela je dvije vrste:

    Događaj (u epskom i dramskom)

    Opisno (u stihovima)

Razmotrimo prvu vrstu kompozicije radnje – kompoziciju događaja. Ima tri oblika:

    Kronološki oblik - događaji se razvijaju u ravnoj liniji kretanja vremena, prirodni vremenski slijed nije poremećen, mogu postojati vremenski intervali između događaja

    Retrospektivni oblik je odstupanje od prirodnog kronološkog slijeda, narušavanje linearnog poretka protjecanja događaja u životu, prekid sjećanja na junake ili autora, upoznavanje čitatelja s pretpoviješću događaja i životom likovi (Bunin, "Lagano disanje")

    Slobodni ili montažni oblik - značajno kršenje prostorno-vremenskih i uzročno-posljedičnih odnosa između događaja; veza između pojedinih epizoda je asocijativno-emocionalna, a ne logičko-semantička ("Junak našeg vremena", "Suđenje" od Kafke i druga djela modernizma i postmodernizma)

Razmotrimo drugu vrstu kompozicije - opisnu:

Prisutan je u lirskim djelima, u njima u osnovi nema jasno ograničene i koherentno razvijene radnje, u prvi plan se ističu doživljaji lirskog junaka ili lika, a cijela kompozicija pokorava se ciljevima njegove slike, ovo je opis misli, dojmovi, osjećaji, slike inspirirane iskustvima lirskog junaka...

Sastav je vanjski i unutarnji.

Vanjski sastav(arhitektonika): poglavlja, dijelovi, odjeljci, odlomci, knjige, svesci, njihov raspored može biti različit ovisno o načinu izrade radnje po izboru autora.

Vanjski sastav- To je podjela teksta, koju karakterizira kontinuitet, na diskretne cjeline. Kompozicija je stoga manifestacija značajnog diskontinuiteta u kontinuitetu.

Vanjski sastav: granice svake kompozicijske cjeline istaknute u tekstu jasno su definirane, definirane od strane autora (poglavlja, poglavlja, odjeljci, dijelovi, epilozi, pojave u drami itd.), što organizira i usmjerava čitateljsku percepciju. Arhitektonika teksta služi kao način "porcioniranja" značenja; uz pomoć ... kompozicijskih cjelina autor čitatelju ukazuje na sjedinjavanje, odnosno, obrnuto, rasparčavanje elemenata teksta (a time i njegovog sadržaja).

Vanjski sastav: ništa manje značajan je nedostatak artikulacije teksta ili njegovih proširenih fragmenata: time se naglašava cjelovitost prostornog kontinuuma, temeljna nediskretnost organizacije naracije, nediferencijacija, fluidnost svjetonazora pripovjedača ili lika ( na primjer, u literaturi „tok svijesti“).

Unutarnji sastav : ovo je kompozicija (konstrukcija, raspored) slika - likova, događaja, mjesta radnje, krajolika, interijera itd.

Unutarnji(smislenu) kompoziciju određuje sustav likovnih slika, obilježja sukoba i originalnost radnje.

Da ne bude zabune: radnja ima elementi zaplet, kompozicija ima trikovima(unutarnji sastav) i dijelovi(vanjski sastav) sastav.

Kompozicija u svojoj konstrukciji uključuje kako sve elemente fabule - elemente sižea, tako i izvanspletne elemente.

Tehnike unutarnje kompozicije:

Prolog (često se naziva radnja)

Epilog (često se naziva zaplet)

Monolog

Portreti likova

Interijeri

Krajolici

Izvanzapletni elementi u kompoziciji

Klasifikacija kompozicijskih tehnika za odabir pojedinih elemenata:

Svaku kompozicijsku cjelinu karakteriziraju tehnike nominiranja koje daju naglasak najvažnija značenja teksta i aktiviraju pozornost čitatelja. To:

    geografija: razni grafički naglasci,

    ponavljanja: ponavljanja jezičnih jedinica različitih razina,

    jačanje: jake pozicije teksta ili njegovog kompozicijskog dijela - pozicije napredovanja povezane s uspostavljanjem hijerarhije značenja, usmjeravanjem pažnje na najvažnije, jačanjem emocionalnosti i estetskog učinka, uspostavljanjem smislenih veza između susjednih i udaljenih elemenata koji pripadaju istim i različitim razine, osiguravajući koherentnost teksta i njegovu pamtljivost. Snažne pozicije teksta tradicionalno uključuju naslovi, epigrafi, počikraj djela (dijelovi, poglavlja, poglavlja). Uz njihovu pomoć autorica naglašava strukturalne elemente koji su najznačajniji za razumijevanje djela i ujedno određuje glavne "semantičke prekretnice" pojedinog kompozicijskog dijela (teksta u cjelini).

Rasprostranjen u ruskoj književnosti kasnog XX stoljeća. tehnike montaže i kolaža, s jedne strane, dovele su do povećanja fragmentarnosti teksta, s druge strane, otvarale su mogućnost novih kombinacija “semantičkih planova”.

Sastav u smislu njegove koherentnosti

U osobitostima arhitektonike teksta očituje se tako važna njegova značajka kao povezanosti. Dijelovi (dijelovi) teksta odabrani kao rezultat artikulacije međusobno se odnose, "spajaju" na temelju zajedničkih elemenata. Postoje dvije vrste povezanosti: kohezija i koherentnost (izrazi koje je predložio V. Dressler)

Kohezija (od lat. - "biti povezan"), ili lokalna povezanost, linearna je vrsta povezanosti, izražena formalno, uglavnom jezičnim sredstvima. Temelji se na zamjeničkoj zamjeni, leksičkim ponavljanjima, prisutnosti veznika, korelaciji gramatičkih oblika itd.

Dosljednost(od lat. - "Konkatenacija"), ili globalna povezanost, - povezanost, nelinearni tip, kombiniranje elemenata različitih razina teksta (na primjer, naslov, epigraf, "tekst u tekstu" i glavni tekst, itd.). Najvažnija sredstva za stvaranje koherentnosti su ponavljanja (prije svega riječi sa zajedničkim semantičkim sastavnicama) i paralelizam.

U književnom se tekstu pojavljuju semantički lanci – redovi riječi s zajedničkim semima, čija interakcija dovodi do novih semantičkih veza i odnosa, kao i „prirasta značenja“.

Svaki književni tekst prožet je semantičkim odjecima, odnosno ponavljanjima. Riječi povezane na temelju toga mogu zauzimati različite položaje: smještene na početku i na kraju teksta (kružna semantička kompozicija), simetrično, tvoriti gradacijski niz itd.

Razmatranje semantičkog sastava nužna je faza u filološkoj analizi. Osobito je važan za analizu "bezzapletnih" tekstova, tekstova s ​​oslabljenim uzročno-posljedičnim vezama sastavnica, tekstova zasićenih složenim slikama. Prepoznavanje semantičkih lanaca u njima i uspostavljanje njihovih veza ključ je za tumačenje djela.

Izvan parcele elementi

Epizode dodatka

Lirske digresije,

Umjetnički napredak,

Umjetničko uokvirivanje,

Posveta,

epigraf,

Naslov

Umetanje epizoda- to su dijelovi pripovijesti koji nisu izravno vezani uz tok radnje, događaji koji su samo asocijativno povezani i koji se pamte u vezi s aktualnim događajima djela („Priča o kapetanu Kopeikinu“ u „ Mrtve duše»)

Lirske digresije- lirski su, filozofski, publicistički, izražavaju misli i osjećaje pisca izravno, izravnom autorovom riječi, odražavaju autorov stav, odnos pisca prema likovima, neke elemente teme, probleme, ideje djela (u Mrtvim dušama - o mladosti i starosti, o Rusiji kao ptici - trojka)

Umjetnički napredak - slika prizora koji su ispred daljnjeg tijeka događaja (

Umjetničko uokvirivanje - prizori kojima umjetničko djelo počinje i završava, najčešće je to jedan te isti prizor, zadan u razvoju i stvaranju sastav prstena("Sudbina čovjeka" M. Šolohova)

Posveta - kratki opis ili lirsko djelo koje ima određenog adresata, kojemu je djelo upućeno i posvećeno

epigraf - aforizam ili citat iz drugog poznatog djela ili folklora, koji se nalazi ispred cijelog teksta ili ispred njegovih pojedinih dijelova (izreka u "Kapetanovoj kćeri")

Naslov- naslov djela koji uvijek sadrži temu, problem ili ideju djela, vrlo kratku formulaciju koja ima duboku ekspresivnost, slikovitost ili simboliku.

Objekt književne analize u proučavanju kompozicije Mogu biti različite aspekte kompozicije:

1) arhitektonika, odnosno vanjska kompozicija teksta, - podjela na pojedine dijelove (poglavlja, potpoglavlja, odlomke, strofe itd.), njihov slijed i odnos;

2) sustav slika likova umjetničkog djela;

3) promjena stajališta u strukturi teksta; pa je, prema B. A. Uspenskom, problem gledišta ono što čini „Središnji problem kompozicije»; razmatranje u strukturi teksta različite točke vizija u odnosu na arhitektoniku djela omogućuje otkrivanje dinamike razvoja umjetničkog sadržaja;

4) sustav pojedinosti prikazanih u tekstu (sastav detalja); njihova analiza omogućuje otkrivanje načina produbljivanja prikazanog: kako je I.A. Gončarov, „detalji koji se u udaljenoj perspektivi općeg plana prikazuju fragmentarno i odvojeno“, u kontekstu cjeline „spajaju se u opću strukturu... kao da djeluju tanke nevidljive niti ili, možda, magnetske struje“;

5) međusobna povezanost i s ostatkom tekstualnih sastavnica njegovih izvanzapletnih elemenata (umetnute pripovijetke, pripovijetke, lirske digresije, „scene na pozornici” u drami).

Kompozicijska analiza stoga uzima u obzir različite aspekte teksta.

Pojam "sastav" u modernoj filologiji pokazuje se vrlo dvosmislenim, što komplicira njegovu upotrebu.

Da biste analizirali sastav književnog teksta, morate biti sposobni:

U svojoj strukturi istaknuti ponavljanja značajna za interpretaciju djela, koja služe kao osnova kohezije i koherentnosti;

Otkriti semantička preklapanja u dijelovima teksta;

Markeri za isticanje - separatori različitih kompozicijskih dijelova djela;

Povezati obilježja podjele teksta s njegovim sadržajem i odrediti ulogu diskretnih (zasebnih dijelova) kompozicijskih cjelina u cjelini;

Uspostavite vezu između narativne strukture teksta kao njegove “duboke kompozicijske strukture” (BA Uspenski) s vanjskom kompozicijom.

Definirajte sve metode vanjske i unutarnje kompozicije u pjesmi F. Tyutcheva "Silentium" (naime: dijelovi kompozicije, tip radnje - neradni, događajni - deskriptivni, uočavanje pojedinih elemenata, vrsta njihove koherencije, - NB

Kompozicija (lat. Compositio - kompozicija, kombinacija, stvaranje, konstrukcija) je plan rada, omjer njegovih dijelova, odnos slika, slika, epizoda. Beletristično djelo treba imati onoliko likova, epizoda, scena koliko je potrebno za otkrivanje sadržaja. A. Čehov je savjetovao mlade pisce da pišu na način da čitatelj, bez autorovih objašnjenja - iz razgovora, radnji, postupaka likova, može shvatiti što se događa.

Bitna kvaliteta kompozicije je pristupačnost. Umjetničko djelo ne smije sadržavati nepotrebne slike, scene, epizode. L. Tolstoj je usporedio umjetničko djelo sa živim organizmom. „U pravom umjetničkom djelu – poeziji, drami, slikarstvu, pjesmi, simfoniji – ne možete izvaditi jedan stih, jednu meru s mjesta i staviti je na drugu, a da ne narušite smisao ovog djela, kao što ne možete ne poremetiti život organskog bića ako izvadite jedan organ s njegovog mjesta i ubacite u drugi. "" Prema K. Fedinu, kompozicija je "logika razvoja teme." Čitajući umjetničko djelo, trebali bismo osjetiti gdje, u koje vrijeme živi junak, gdje je središte događaja, koji su glavni, a koji manje važni.

Preduvjet za kompoziciju je savršenstvo. L. Tolstoj je napisao da je glavna stvar u umjetnosti ne reći ništa suvišno. Pisac bi trebao prikazati svijet koristeći što manje riječi. Nije ni čudo što je A. Čehov kratkoću nazvao sestrom talenta. Vještina kompozicije umjetničkog djela talent je pisca.

Postoje dvije vrste kompozicije – ucrtane događajima i nesingularne, nesimpatične ili deskriptivne. Događajno vođen tip kompozicije karakterističan je za većinu epskih i dramskih djela. Kompozicija epskih i dramskih djela ima prostor za sate i uzročne oblike. Događajni tip kompozicije može imati tri oblika: kronološki, retrospektivni i slobodni (montažni).

V. Lesik napominje da je bit kronološkog oblika kompozicije događaja "da događaji ... idu jedan za drugim kronološkim redom - onako kako su se dogodili u životu. Mogu postojati vremenske udaljenosti između pojedinih radnji ili slika, ali postoje nema kršenja prirodnog slijeda u vremenu: ono što se dogodilo ranije u životu i u djelu prikazano je ranije, a ne nakon naknadnih događaja. Dakle, nema proizvoljnog kretanja događaja, nema kršenja izravnog kretanja vremena."

Posebnost retrospektivne kompozicije je da se pisac ne pridržava kronološkog reda. Autor može govoriti o motivima, uzrocima događaja, radnjama nakon njihove provedbe. Slijed u prikazu događaja mogu prekinuti sjećanja junaka.

Bit slobodne (montažne) forme kompozicije događaja povezana je s kršenjem uzročno-posljedičnih i prostornih odnosa između događaja. Veza između epizoda je češće asocijativno-emocionalne nego logičko-semantičke prirode. Montažna kompozicija tipična je za književnost XX. stoljeća. Ova vrsta kompozicije je korištena u romanu Yu. Japana "Konjanici". Ovdje su priče povezane na asocijativnoj razini.

Svojevrsna kompozicija vođena događajima je događaj-narativ. Njegova je bit u tome da autor, pripovjedač, pripovjedač, likovi govore o istom događaju. Događajno-pripovjedni oblik kompozicije karakterističan je za lirsko-epska djela.,

Deskriptivni tip kompozicije karakterističan je za lirska djela. „Osnova za građenje lirskog djela“, primjećuje V. Lesik, „nije sustav ili razvoj događaja... već organizacija lirskih komponenti – emocija i dojmova, slijed izlaganja misli, redoslijed prijelaz s jednog dojma na drugi, s jedne osjetilne slike na drugu." Lirska djela opisuju dojmove, osjećaje, doživljaje lirskog junaka.

Yu. Kuznetsov u "Književnoj enciklopediji" izdvaja zatvorenu radnju i otvorenu kompoziciju. Fenomenalno zatvoreno tipično je za folklor, djela klasične i klasične književnosti (trostruka ponavljanja, sretan završetak u bajkama, naizmjenično izvođenje zbora i epizoda u starogrčka tragedija). "Kompozicija je nevjerojatno otvorena", primjećuje Yu. Kuznjecov, "lišena jasnih obrisa, proporcija, fleksibilna s obzirom na žanrovsko-stilsku opoziciju koja nastaje u specifičnim povijesnim uvjetima književni proces... Konkretno, u sentimentalizmu (kompozicija sternivska) i u romantizmu, kada su otvorena djela postala negacija zatvorenog, klasičnog ... ".

O čemu ovisi sastav, koji čimbenici određuju njegove značajke? Za originalnost kompozicije prvenstveno je zaslužan koncept umjetničkog djela. Panas Mirny, upoznavši se sa životnom pričom pljačkaša Gnidkua, postavio je sebi za cilj objasniti što je izazvalo prosvjed protiv zemljoposjednika. Najprije je napisao priču pod nazivom "Čipka", u kojoj je pokazao uvjete za formiranje lika junaka. Naknadno je spisateljica proširila koncept djela, zahtijevala složenu kompoziciju, pa je roman "Zavijaju li volovi kad je jaslica puna?"

Određene su značajke sastava književni pravac Klasicisti su od dramskih djela zahtijevali tri jedinstva (jedinstvo mjesta, vremena i radnje). Događaji u dramskom djelu trebali su se odvijati tijekom dana, grupirani oko jednog junaka. Romantičari su portretirali iznimne likove u iznimnim okolnostima. Priroda se često prikazivala u vrijeme stihije (oluja, poplava, grmljavina), često su se događale u Indiji, Africi, na Kavkazu i na istoku.

Kompozicija djela određena je rodom, vrstom i žanrom, temelj lirskih djela je razvoj misli i osjećaja. Lirska djela su male veličine, kompozicija im je proizvoljna, najčešće asocijativna. U lirskom djelu mogu se razlikovati sljedeće faze razvoja osjećaja:

a) početni trenutak (promatranje, dojmovi, misli ili stanje koje je postalo poticaj za razvoj osjećaja);

b) razvoj osjećaja;

c) kulminacija (najveća napetost u razvoju osjećaja);

U pjesmi "Labudovi majčinstva" V. Simonenka:

a) polazište - da svom sinu pjeva uspavanku;

b) razvoj osjećaja - majka sanja o sudbini svog sina, kako on odrasta, odlazi na putovanje, susreće prijatelje, ženu;

c) kulminacija - mišljenje majke o mogućoj smrti sina u tuđini;

d) životopis - ne biraju domovinu, čovjeka čini osobom ljubav prema rodnom kraju.

Ruski književni kritičar V. Zhirmunsky razlikuje sedam vrsta kompozicije lirskih djela: anaforističku, amebeinu, epiforistiku, refren, prstenastu, spiralnu, zglobnu (epanastrofiju, epanadiplozu), pointe.

Anaforična kompozicija karakteristična je za djela u kojima se koristi anafora.

Odrekao si se svog maternjeg jezika. Vas

Vaša će zemlja prestati rađati

Zelena grana u džepu na vrbi,

Blijedi od tvog dodira.

Odrekao si se svog maternjeg jezika. Zaros

Tvoj put i nestao u bezimenom napitku...

Zar nemaš suza na sprovodu,

Na svadbi nemaš pjesmu.

(D. Pavlychko)

V. Zhirmunsky smatra anaforu nezamjenjivom komponentom sastava amebe, ali u mnogim djelima ona je odsutna. Karakterizirajući ovu vrstu skladbe, I. Kachurovsky napominje da njezina bit nije u anafori, "već u identitetu sintaktičke strukture, replika ili protureplikacija dvaju sugovornika, odnosno u određenom obrascu prozivke dvaju zborova". Njemačka romansa Ludwig Ulyanda:

Jeste li vidjeli dvorac visoko

Dvorac iznad mora Shirea?

Oblaci tiho plutaju

Ružičasto i zlatno iznad njega.

U vodi zrcalno, mirno

Htio bi se nakloniti

I večer se penje u oblake

U njihov blistavi rubin.

Vidio sam dvorac visoko,

Dvorac nad morskim svijetom.

Pozdravi maglu duboko

I mjesec dana stajaše nad njim.

(Preveo Michael Orestes)

Sastav amebeine čest je kod šatoraša i pastoralnih trubadura.

Epiforična kompozicija karakteristična je za pjesme s epiforičnim završetkom.

Prijelomi, prelomi i prijelomi...

Slomili su nam kičmu u krug.

Shvati, brate moj, napokon:

Prije infarkta

Imali smo - dakle, ne dirajte!

Srčani udari duša ... srčani udari duša!

Bilo je čireva, poput infekcija,

Bilo je slika koje su se gadile -

Jedna gadna stvar, brate moj.

Zato odustani, idi i ne diraj ga.

Svi imamo, porozum:

Srčani udari duša ... srčani udari duša!

U ovom krevetu, u ovom krevetu

U ovom vrištanju do stropa

Oh, ne diraj nas brate moj,

Nemojte ozlijediti paralitičare!

Svi imamo, porozum:

Srčani udari duša ... srčani udari duša!

(Yu Shkrobinets)

Refrenska kompozicija sastoji se od ponavljanja skupine riječi ili redaka.

Kako brzo sve u životu prolazi.

I sreća će samo treperiti kao krilo -

I on više nije tu...

Kako brzo sve u životu prolazi

Je li to naša greška? -

Za to je kriv metronom.

Kako brzo sve u životu prođe...

A sreća će samo treperiti kao krilo.

(Ludmila Rzhegak)

I. Kachurovsky smatra pojam "prsten" neuspješnim. „Mnogo bolje“, napominje, „zvuči ciklički sastav. Znanstveno ime ovog agensa je anadiplozivni sastav. Štoviše, u slučajevima kada je anadiploza ograničena na bilo koju strofu, onda se to ne odnosi na kompoziciju, već na stil. ”Anadiploza kao kompozicijsko sredstvo može biti potpuna ili djelomična, kada se dio strofe ponavlja, kada su iste riječi promijenjenim redoslijedom , kada se neki od njih zamjenjuju sinonimima. Moguće su i sljedeće opcije: ne ponavlja se prva strofa, nego druga, ili pjesnik daje prvu strofu kao završnu.

Večernje sunce, hvala ti za dan!

Večernje sunce, hvala na umoru.

Prosvijetljena šuma se smirila

Raj i zlato za različak u raži.

Za tvoju zoru i za moj zenit,

a za moj spaljeni zenit.

Zbog činjenice da sutra želi zelje,

Za činjenicu da su jučer uspjeli oddzvenity.

Raj na nebu, za dječji smijeh.

Za ono što mogu i za ono što moram,

Večernje sunce, hvala svima

koji ni na koji način nisu okaljali dušu.

Zbog činjenice da sutra čeka svoje nadahnuće.

Da se negdje u svijetu još nije prolila krv.

Večernje sunce, hvala ti za dan

Za ovu potrebu, riječi su poput molitve.

(P. Kostenko)

Spiralna kompozicija stvara ili "lančanu" strofu (tercinas), ili strofogenres (rondo, rondel, triolet), t.j. poprima crte i žanrovske karakteristike.

I. Kachurovsky naziv sedme vrste kompozicije smatra nepristojnim. Prihvatljiviji je, po njegovu mišljenju, naziv epanastrofija, epanadiploza. Djelo gdje ponavljanje rime u sudaru dviju susjednih strofa ima kompozicijski karakter je pjesma E. Pluzhnika "Kanev". Svaka dvanadtsyativir-Shova strofa pjesme sastoji se od tri katrena s rimama koje prelaze od katrena do katrena, a posljednji stih svakog od ovih dvanaest stihova rimuje se s prvom pjesmom kako slijedi:

A mast i vrijeme će zavladati domom

Struja: a novine su zašuštale

Gdje je nekad bio prorok i pjesnik

Veliki duh s onu stranu tame je presušio

I ponovno će se roditi u milijunskim masama,

I ne samo svjetlo s portreta,

Natjecanje je besmrtni simbol i predznak,

Apostol istine, seljak Taras.

I budući da mojih deset fraza

U dosadnoj zbirci anahorita,

Što se tiče vremena koje dolazi za show

Na obalama leži ravnodušno ljeto ...

I dani će postati kao stihovi soneta,

Savršeno...

Bit kompozicije na pointe je da pjesnik zanimljiv i bitni dio djela ostavlja za kraj. Ovo bi mogao biti neočekivani obrat misli ili zaključak iz cijelog prethodnog teksta. U sonetu se koriste sredstva pointe i kompozicije, posljednja pjesma koja bi trebala biti kvintesencija komada.

Istražujući lirska i lirsko-epska djela, I. Kachurovsky je pronašao još tri vrste kompozicije: simlocijalnu, radatsynu i glavnu.

I. Kachurovsky kompoziciju naziva simplokijalnom.

Sutra na zemlji

Drugi šetaju ljude,

Drugi vole ljude -

Ljubazan, privržen i zao.

(V. Simonenko)

Kompozicija zračenja s takvim tipovima kao što su silazni vrhunac, rastući vrhunac, slomljeni vrhunac prilično je česta u poeziji.

V. Misik upotrijebio je kompoziciju radata u pjesmi "Modernost".

Da, možda, čak i u Boyanovim danima

Vrijeme je proljeća

I kiše mladosti kapale,

A oblaci su se približavali iz Taraščea,

A jastrebovi iza horizonta su uglibali,

I činele su glasno zazvučale,

A u Prolisu činele su plave

Zagledan u nebesku čudnu jasnoću.

Sve – kao i tada. A gdje je ona, modernost?

Ona je u glavnom: u tebi.

Glavna kompozicija tipična je za vijence soneta i narodne poezije. V epska djela govori o životu ljudi za određeno vrijeme. U romanima se priče, događaji i junaci otkrivaju detaljno, sveobuhvatno.

U takvim djelima može postojati nekoliko priča. U malim djelima (priče, pripovijetke) malo je zapleta, malo je glumaca, situacije i okolnosti prikazane su lakonski.

Dramska djela napisana su u obliku dijaloga, bazirana su na radnji, mala su, jer je većina namijenjena scenskom izvođenju. U dramskim djelima postoje pravci koji obavljaju uslužnu funkciju - daju ideju o sceni radnje, likovima, savjeti umjetnicima, ali nisu uključeni u umjetničko tkivo djela.

Kompozicija umjetničkog djela ovisi i o karakteristikama umjetnikova talenta. Panas Mirny koristio je složene teme, povijesne digresije. U djelima I. Nechuy-Levitskog događaji se razvijaju kronološkim redom, pisac detaljno slika portrete heroja, prirode. Sjetimo se "Kaydasheve obitelji". U djelima I.S. Turgenjeva, događaji se razvijaju sporo, Dostojevski koristi neočekivane poteze radnje, gomila tragične epizode.

Na kompoziciju djela utječu folklorne tradicije. Osnova basni Ezopa, Fedre, La Fontainea, Krilova, Glebova "Vuk i janje" je ista narodna priča, a nakon radnje - moral. U Ezopovoj basni to zvuči ovako: "Priča dokazuje da ni pravedna obrana ne vrijedi za one koji se obvezuju na laž." Fedro završava basnu riječima: "Ova je priča napisana o ljudima koji obmanjujući nevine nastoje uništiti." Basna "Vuk i janje" L. Glebova počinje, naprotiv, moralno:

Svijet traje dugo vremena,

Što niže prije nego što se više savije,

I više od manjeg, pa čak i otkucaja

Radnja (iz francuskog sujet) - lanac događaja prikazanih u književnom djelu, odnosno život likova u njegovom prostorno-vremenskom mijenjanju, u promjenjivim pozicijama i okolnostima.

Događaji koje rekreiraju pisci čine (zajedno s likovima) osnovu objektivni svijet djela i time integralna »karika« svoje forme. Radnja je organizacijski početak većine dramskih i epskih (narativnih) djela. Može biti značajan i u lirskoj književnosti.

Elementi predmeta: U glavne spadaju ekspozicija, radnja, razvoj radnje, preokreti, vrhunac, rasplet. Izborno: prolog, epilog, pozadina, završetak.

Zapletom ćemo nazvati sustav događaja i radnji sadržanih u djelu, njegov lanac događaja, i to upravo u slijedu u kojem nam je dan u djelu. Posljednja napomena je važna jer se događaji često ne ispripovijedaju kronološkim redom, a čitatelj može naknadno saznati što se dogodilo ranije. Ako uzmemo samo glavne, ključne epizode zaplet, svakako neophodan za njegovo razumijevanje, i poredati ih kronološkim redom, onda dobivamo zaplet - shema zapleta ili, kako se ponekad kaže, "ispravljena parcela" . Zapleti u raznim djelima mogu biti vrlo slični jedni drugima, dok je radnja uvijek jedinstveno individualna.

Postoje dvije vrste parcela. U prvoj vrsti, razvoj radnje odvija se intenzivno i što je brže moguće, događaji radnje sadrže glavno značenje i interes za čitatelja, elementi radnje su jasno izraženi, a rasplet nosi ogromno sadržajno opterećenje. Ovakav tip zapleta nalazimo, na primjer, u "Belkinovim pričama" Puškina, "Uoči" Turgenjeva, "Kockar" Dostojevskog itd. Nazovimo ovu vrstu zapleta dinamičan.

U drugoj vrsti zapleta - nazovimo je, za razliku od prve, adinamičan - razvoj radnje je usporen i ne teži raspletu, događaji radnje ne sadrže poseban interes, elementi radnje izraženi su nejasno ili su potpuno odsutni (konflikt je utjelovljen i kreće se ne uz pomoć zapleta, ali uz pomoć drugih kompozicijska sredstva), rasplet je ili potpuno odsutan, ili je čisto formalan, u općoj kompoziciji djela ima mnogo izvanzapletnih elemenata (pogledajte o njima malo u nastavku), koji često prebacuju težište čitateljeve pozornosti na sebe .

Ovu vrstu radnje promatramo, na primjer, u Gogoljevim "Mrtvim dušama", "Ljudi" i drugim Čehovljevim djelima itd. Postoji prilično jednostavan način da provjerite o kakvom zapletu imate posla: djela s adinamičnim zapletom mogu se ponovno čitati s bilo kojeg mjesta; za djela s dinamičnom radnjom karakteristično je čitanje i ponovno čitanje samo od početka do kraja . Dinamične radnje, u pravilu, grade se na lokalnim sukobima, a dinamičke - na suštinskim. Taj obrazac nema karakter krute stopostotne ovisnosti, ali se ipak u većini slučajeva odvija taj odnos između vrste sukoba i vrste zapleta.


Koncentrični zaplet – jedan događaj (jedna događajna situacija) se izvlači u prvi plan. Tipično za male epske forme, dramskih žanrova, književnost antike i klasicizma. ("Telegram" K. Paustovskog, "Bilješke lovca" I. Turgenjeva) Kronični zaplet - događaji nemaju među sobom uzročne veze i međusobno su korelirani samo u vremenu ("Don Kihot" od Cervantesa, "Odiseja " od Homera, Don Juana "Byrona).

Radnja i kompozicija... Pojam kompozicije širi je i univerzalniji od pojma radnje. Radnja se uklapa u cjelokupnu kompoziciju djela, zauzimajući u njemu jedno ili drugo, više ili manje važno mjesto, ovisno o namjerama autora. Postoji i unutarnja kompozicija parcele, koju ćemo sada razmotriti.

Ovisno o omjeru radnje i zapleta u pojedinom djelu, govore o različiti tipovi i tehnike kompozicije zapleta. Najjednostavniji je slučaj kada su događaji radnje linearno poredani u izravnom kronološkom slijedu bez ikakvih promjena. Ova kompozicija se također naziva ravno ili bajka slijed. Kompliciranija je tehnika u kojoj saznajemo o događaju koji se dogodio prije ostalih na samom kraju rada – ova tehnika se zove šutnja. Ova tehnika je vrlo učinkovita jer vam omogućuje da čitatelja držite u mraku i neizvjesnosti do samog kraja, a na kraju ga zadivite neočekivanošću zapleta.

Zahvaljujući tim svojstvima, zadana tehnika se gotovo uvijek koristi u radovima. detektivski žanr, iako, naravno, ne samo u njima. Druga tehnika za razbijanje kronologije ili niza radnje je tzv retrospekcija, kada se tijekom razvoja radnje autor povlači u prošlost, u pravilu, u vrijeme koje prethodi početku i početku zadanog djela. Konačno, slijed radnje može se prekinuti na način da se pomiješaju događaji različitih vremena; narativ se cijelo vrijeme vraća od trenutka izvršene radnje u različite prethodne vremenske slojeve, zatim se opet okreće sadašnjosti kako bi se odmah vratio u prošlost.

Ova kompozicija radnje često je motivirana sjećanjima junaka. To se zove slobodna kompozicija i na ovaj ili onaj način se koristi različiti pisci dosta često: npr. elemente slobodne kompozicije možemo pronaći kod Puškina, Tolstoja, Dostojevskog. Međutim, događa se da slobodna kompozicija postane glavni i definirajući princip crtanja, u ovom slučaju, u pravilu, govorimo o samoj slobodnoj kompoziciji.

Izvan parcele elementi. Osim fabule, u kompoziciji djela postoje i takozvani izvanzapletni elementi, koji često nisu ništa manje, ako ne i važniji od samog zapleta. Ako je radnja djela dinamički aspekt njegove kompozicije, tada su elementi koji nisu zaplet statični; Nezapletni elementi su oni elementi koji ne pokreću radnju naprijed, tijekom kojih se ništa ne događa, a junaci ostaju na istim pozicijama.

Tri su glavne vrste izvanzapletnih elemenata: opis, autorove digresije i umetnute epizode (inače se nazivaju i plug-in novele ili plug-in zapleti). Opis - to je književna slika vanjskog svijeta (pejzaž, portret, svijet stvari itd.) ili stabilnog načina života, odnosno onih događaja i radnji koje se odvijaju redovito, iz dana u dan, pa stoga također imaju nema veze s kretanjem radnje. Opisi su najčešći tip izvanzapletnih elemenata, prisutni su u gotovo svakom epskom djelu.

Odstupanja od autorskih prava - to su manje-više detaljni autorski iskazi filozofskih, lirskih, autobiografskih itd. lik; pritom ti iskazi ne karakteriziraju pojedine likove niti odnos među njima. Autorova odstupanja su neobavezni element u kompoziciji djela, ali kada se ipak tamo pojavljuju ("Eugene Onegin" od Puškina, " Mrtve duše"Gogol", Majstor i Margarita "Bulgakov, itd.), obično sviraju ključna uloga i podliježu obaveznoj analizi. Konačno, plug-in epizode - to su relativno cjeloviti fragmenti radnje, u kojima glume drugi likovi, radnja se prenosi u drugo vrijeme i mjesto itd. Ponekad umetnute epizode počinju igrati još veću ulogu u djelu od glavne radnje: na primjer, u Gogoljevim Mrtvim dušama.

U nekim se slučajevima psihološka slika može pripisati i elementima izvan zapleta, ako stanje uma ili odrazi junaka nisu posljedica ili uzrok zapleta, isključeni su iz lanca radnje. Međutim, u pravilu, unutarnji monolozi i drugi oblici psihološka slika na ovaj ili onaj način, uključeni su u radnju, budući da određuju daljnje radnje junaka i, posljedično, daljnji tijek radnje.

Općenito, nespletni elementi često imaju slabu ili čisto formalnu vezu s radnjom i predstavljaju zasebnu kompozicijsku crtu.

Točke sidrišta kompozicije... Kompozicija svakog književnog djela izgrađena je tako da od početka do kraja napetost čitatelja ne slabi, već se pojačava. U djelu malog volumena kompozicija je najčešće linearni razvoj u uzlaznom slijedu, koji teži finalu, završnici, u kojoj se nalazi točka najveće napetosti. U djelima većeg volumena kompozicija se izmjenjuje između uspona i padova napona na cjelokupni razvoj uzlazni. Točke najveće napetosti čitanja nazvat ćemo središnjim točkama kompozicije.

Najjednostavniji slučaj: središnje točke kompozicije poklapaju se s elementima radnje, prvenstveno s vrhuncem i raspletom. S tim se susrećemo kada dinamična radnja nije samo osnova kompozicije djela, već zapravo iscrpljuje svoju originalnost. U ovom slučaju, kompozicija praktički ne sadrži elemente izvan parcele, koristi se minimalno kompozicijske tehnike... Izvrstan primjer takve konstrukcije je anegdota, kao što je Čehovljeva priča “Smrt službenika” o kojoj smo gore govorili.

U slučaju da radnja prati različite preokrete vanjske sudbine junaka s relativnim ili apsolutnim statičnim karakterom njegova lika, korisno je tražiti točke stožera u takozvanim peripetijama – oštrim zaokretima u junakovoj sudbini. Upravo je ova konstrukcija kontrolnih točaka bila tipična za npr antička tragedija, lišen psihologizma, a kasnije je korišten i korišten u pustolovnoj literaturi.

Gotovo uvijek jedna od referentnih točaka pada na završetak djela (ali ne nužno na rasplet, koji se možda ne podudara sa završetkom!). U malim, uglavnom lirskim djelima, to je, kao što je već rečeno, često jedina referentna točka, a sve prethodno samo vodi do toga, pojačava napetost, osiguravajući njenu “eksploziju” u završnici.

U velikim umjetničkim djelima završetak također obično sadrži jednu od točaka sidrišta. Nije slučajno što su mnogi pisci rekli da posebno pažljivo rade na posljednjoj frazi, a Čehov je piscima početnicima isticao da bi ona trebala zvučati "glazbeno".

Ponekad je - iako ne tako često - jedna od referentnih točaka kompozicije, naprotiv, na samom početku djela, kao, primjerice, u Tolstojevu romanu Uskrsnuće.

Sidrišta kompozicije ponekad se mogu nalaziti na početku i na kraju (češće) dijelova, poglavlja, činova itd. Vrste sastava. U samom opći pogled mogu se razlikovati dvije vrste kompozicije – nazovimo ih uvjetno jednostavne i složene. U prvom slučaju, funkcija kompozicije se svodi samo na sjedinjavanje dijelova djela u jedinstvenu cjelinu, a to se objedinjavanje uvijek provodi u najjednostavnijem i prirodno... U području nastajanja radnje to će biti izravan kronološki slijed događaja, u području naracije - jedinstvena narativna vrsta kroz cijelo djelo, u prostoru pojedinosti o predmetu- njihov jednostavan popis bez isticanja osobito važnih, pratećih, simboličkih detalja itd.

Složenom kompozicijom u samoj konstrukciji djela, redoslijedom spoja njegovih dijelova i elemenata, utjelovljuje se posebno likovno značenje. Tako se, na primjer, uzastopna promjena pripovjedača i kršenje kronološkog slijeda u Lermontovljevom "Heroju našeg vremena" usredotočuju na moralnu i filozofsku bit Pečorinovog lika i dopuštaju joj se "približiti", postupno razotkrivajući lik. .

Jednostavna i složene vrste kompozicije je ponekad teško identificirati u pojedinom umjetničkom djelu, jer se razlike među njima pokazuju u određenoj mjeri isključivo kvantitativne: možemo govoriti o većoj ili manjoj složenosti kompozicije pojedinog djela. Ima, dakako, i čistih tipova: na primjer, kompozicija, recimo, Krilovljevih basni ili Gogoljeve priče Kočija je u svakom pogledu jednostavna, dok je Braća Karamazovi Dostojevskog ili Čehovljeve Dame sa psom složena u svakom pogledu. Sve to čini pitanje vrste kompozicije prilično teškim, ali u isto vrijeme vrlo važnim, budući da jednostavni i složeni tipovi kompozicije mogu postati stilske dominante djela i na taj način određuju njegov umjetnički identitet.

Prolog je uvodni dio djela. Ona ili prethodi priča ili glavne motive djela, ili predstavlja događaje koji prethode onima opisanim na stranicama.

Izlaganje je donekle nalik prologu, međutim, ako prolog nema posebnog utjecaja na razvoj radnje djela, onda izravno uvodi čitatelja u atmosferu. Daje karakteristiku vremena i mjesta radnje, središnji likovi i njihov odnos. Ekspozicija se može nalaziti i na početku (izravna ekspozicija) i u sredini rada (odgođena ekspozicija).

S logički jasnom strukturom, nakon izlaganja slijedi početak - događaj koji pokreće radnju i izaziva razvoj sukoba. Ponekad skup prethodi izlaganju (na primjer, Lav Tolstoj "Ana Karenjina"). U detektivskim romanima, koji se razlikuju po takozvanoj analitičkoj konstrukciji radnje, uzrok događaja (odnosno radnja) obično se otkriva čitatelju nakon posljedice koju on generira.

Radnju tradicionalno prati razvoj radnje, koja se sastoji od niza epizoda, u kojima likovi nastoje razriješiti sukob, ali on samo eskalira.

Postupno razvoj radnje dolazi na svoje najviša točka, koji se naziva vrhunac. Vrhunac je sukob likova ili prekretnica u njihovoj sudbini. Nakon vrhunca radnja se nekontrolirano kreće prema raspletu.

Rasplet je kraj radnje, ili barem sukoba. U pravilu se rasplet događa na kraju djela, ali ponekad se pojavljuje na početku (na primjer, "Lagano disanje" IA Bunina).

Djelo često završava epilogom. Ovo je završni dio, koji obično govori o događajima koji su uslijedili nakon završetka glavne radnje, te o daljnjim sudbinama likova. To su epilozi u romanima I.S. Turgenjev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj.

Lirske digresije

Također, kompozicija može sadržavati dodatne elemente zapleta, na primjer, lirske digresije. U njima on sam izlazi pred čitatelja, iznoseći vlastite sudove o raznim pitanjima koja nisu uvijek izravno povezana s radnjom. Posebno su zanimljive lirske digresije u "Eugenu Onjeginu" A.S. Puškina i u "Mrtvim dušama" N.V. Gogolj.

Sve navedeno omogućuje umjetnički integritet, dosljednost i fascinaciju djelu.