Οστρόφσκι τι έργα έγραψε. Τα πιο διάσημα έργα του A.N. Ostrovsky

Ο «Κολόμβος του Zamoskvorechye», συγγραφέας έργων που μετέτρεψαν το ρωσικό δράμα σε «πραγματική» λογοτεχνία, είναι ο A. N. Ostrovsky, του οποίου τα έργα από τα μέσα του 19ου αιώνα έγιναν τα κύρια στο ρεπερτόριο του θεάτρου Maly στη Μόσχα. Όλα όσα έγραφε δεν έγιναν για διάβασμα, αλλά για ανέβασμα στη σκηνή. Το αποτέλεσμα 40 χρόνων ήταν τα πρωτότυπα (περίπου 50), συν-συγγραφικά, αναθεωρημένα και μεταφρασμένα θεατρικά έργα.

Πηγές έμπνευσης»

Όλα τα έργα του Οστρόφσκι βασίζονται σε συνεχείς παρατηρήσεις της ζωής διαφόρων τάξεων, κυρίως εμπόρων και της τοπικής αριστοκρατίας.

Η παιδική ηλικία και η νεολαία του θεατρικού συγγραφέα πέρασαν στο Zamoskvorechye - την παλιά συνοικία της Μόσχας, η οποία κατοικούνταν κυρίως από κατοίκους της πόλης. Ως εκ τούτου, ο Οστρόφσκι γνώριζε καλά τον τρόπο ζωής τους και τις ιδιαιτερότητες της ενδοοικογενειακής οικογένειας, και από τα μέσα του 19ου αιώνα εμφανίζονταν εδώ όλο και περισσότεροι λεγόμενοι «έμποροι» - θα έμπαιναν στη νέα τάξη εμπόρων.

Πολύ χρήσιμη ήταν η εργασία στο γραφείο της Μόσχας όπου μπήκε ο Αλέξανδρος Νικολάγιεβιτς το 1843. 8 χρόνια παρατήρησης πολυάριθμων αγωγών και διαμάχων μεταξύ εμπόρων και συγγενών κατέστησαν δυνατή τη συσσώρευση πολύτιμου υλικού, βάσει του οποίου θα γραφτούν τα καλύτερα έργα του Ostrovsky.

Στο έργο του θεατρικού συγγραφέα συνηθίζεται να διακρίνουμε 4 κύριες περιόδους. Κάθε ένα χαρακτηρίστηκε από μια ειδική προσέγγιση στην απεικόνιση της πραγματικότητας και την εμφάνιση ζωντανών θεατρικών έργων.

1847-1851 χρόνια. Πρώτες εμπειρίες

Δοκίμια γραμμένα στο πνεύμα του «φυσικού σχολείου» και σύμφωνα με τις παραδόσεις που όρισε ο Γκόγκολ, έφεραν στον αρχάριο συγγραφέα τον τίτλο του «Κολόμβου του Zamoskvorechye». Αλλά πολύ σύντομα αντικαταστάθηκαν από έργα που αντικατέστησαν εντελώς τα επικά είδη.

Το πρώτο έργο του Οστρόφσκι είναι η «Οικογενειακή εικόνα», που διάβασε για πρώτη φορά ο συγγραφέας τη βραδιά στο Σ. Σεβίρεφ. Ωστόσο, η φήμη φέρνει το "Bankrut", που αργότερα μετονομάστηκε "Οι άνθρωποι μας - ας τακτοποιηθούμε!" Η ανταπόκριση στο έργο ήταν άμεση. Η λογοκρισία το απαγόρευσε αμέσως (γράφτηκε το 1849, βγήκε στη σκηνή μόλις το 1861) και ο Β. Οντογιέφσκι το έβαλε στο ίδιο επίπεδο με το «The Undergrowth», «We from Wit» και «The Government Inspector». Για αρκετά χρόνια, το έργο διαβάζονταν με επιτυχία σε κύκλους και σε λογοτεχνικές βραδιές, παρέχοντας στον νεαρό συγγραφέα καθολική αναγνώριση.

1852-1855 χρόνια. Περίοδος «Μόσχας».

Αυτή είναι η εποχή που ο Οστρόφσκι εντάχθηκε στη «νεανική συντακτική επιτροπή» του περιοδικού, που κήρυττε τις ιδέες του ποτσβενισμού και είχε ενδιαφέρον για την τάξη των εμπόρων. Οι εκπρόσωποι της κοινωνικής τάξης, που δεν συνδέονται με τη δουλοπαροικία και δεν είναι αποκομμένοι από το λαό, θα μπορούσαν να γίνουν, σύμφωνα με τον A. Grigoriev, μια νέα δύναμη ικανή να επηρεάσει την ανάπτυξη της Ρωσίας. Μόνο 3 έργα του Οστρόφσκι ανήκουν σε αυτήν την περίοδο, ένα από τα οποία είναι το «Η φτώχεια δεν είναι βίτσιο».

Η πλοκή βασίζεται στην εικόνα των σχέσεων στην οικογένεια του εμπόρου Tortsov. Ο δεσποτικός και δεσποτικός πατέρας, Γκόρντεϊ, σχεδιάζει να παντρέψει την κόρη του, που είναι ερωτευμένη με έναν φτωχό υπάλληλο, για τον έξυπνο και πλούσιο Κορσούνοφ. μια νέα γενιά που δεν θα λείψει ποτέ η δική της. Ο Λιουμπίμ καταφέρνει να πείσει τον τύραννο αδερφό του - επιρρεπής στη μέθη, χωρίς να συγκεντρώνει περιουσία, αλλά σε οτιδήποτε ακολουθεί τους ηθικούς νόμους. Ως αποτέλεσμα, το θέμα επιλύεται με επιτυχία για τη Lyuba και ο θεατρικός συγγραφέας επιβεβαιώνει τη νίκη των ρωσικών και των παραδόσεων έναντι των ευρωπαϊκών.

1856-1860 χρόνια. Προσέγγιση με το Sovremennik

Τα έργα αυτής της περιόδου: "Κερδοφόρος τόπος", "Ένα hangover στη γιορτή κάποιου άλλου" και, φυσικά, "Καταιγίδα" - έγιναν το αποτέλεσμα μιας επανεξέτασης του ρόλου των πατριαρχικών εμπόρων στη ζωή της χώρας. Δεν προσέλκυσε πλέον τον θεατρικό συγγραφέα, αλλά όλο και περισσότερο αποκτούσε τα χαρακτηριστικά της τυραννίας και προσπαθούσε απεγνωσμένα να αντισταθεί σε κάθε τι νέο και δημοκρατικό (το αποτέλεσμα της επιρροής των raznochintsy από το Sovremennik). Αυτό το «σκοτεινό βασίλειο» φάνηκε πιο ξεκάθαρα στη μοναδική τραγωδία του θεατρικού συγγραφέα, The Thunderstorm. Εδώ υπάρχουν νέοι που δεν θέλουν να τα βάλουν με τους νόμους της οικοδόμησης.

Αναλύοντας τα έργα που δημιουργήθηκαν τη δεκαετία του 40-50, αποκάλεσε τον Α. Ν. Οστρόφσκι έναν αληθινά «λαϊκό ποιητή», ο οποίος τόνισε την κλίμακα των πινάκων που απεικόνιζε.

1861-1886 χρόνια. Ώριμη δημιουργικότητα

Στα 25 χρόνια της δράσης του μετά τη μεταρρύθμιση, ο θεατρικός συγγραφέας έγραψε ζωηρά έργα, ποικίλα σε είδος και θεματολογία. Μπορούν να συνδυαστούν σε πολλές ομάδες.

1. Μια κωμωδία για τη ζωή των εμπόρων: «Το αληθινό είναι καλό, αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη», «Δεν είναι τα πάντα για μια γάτα».
2. Σάτιρα: «Λύκοι και πρόβατα», «Τρελό χρήμα», «Δάσος» κ.λπ.
3. "Εικόνες της ζωής της Μόσχας" και "τιμές από το βάθος" για "μικρούς" ανθρώπους: "Δύσκολες μέρες", "Ένας παλιός φίλος είναι καλύτερος από δύο νέους" κ.λπ.
4. Χρονικά σε ένα ιστορικό θέμα: "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", κ.λπ.
5. Ψυχολογικό δράμα: «Το τελευταίο θύμα», «Προίκα».

Το θεατρικό παραμύθι «The Snow Maiden» ξεχωρίζει.

Τα έργα των τελευταίων δεκαετιών αποκτούν τραγικά και φιλοσοφικά και ψυχολογικά χαρακτηριστικά και διακρίνονται από καλλιτεχνική αρτιότητα και ρεαλιστική προσέγγιση στην απεικόνιση.

Ιδρυτής του Εθνικού Θεάτρου

Οι αιώνες περνούν, αλλά τα έργα του Ostrovsky Alexander Nikolayevich εξακολουθούν να συγκεντρώνουν γεμάτα σπίτια στις κορυφαίες σκηνές της χώρας, επιβεβαιώνοντας τη φράση του I. Goncharov: «... μετά από σένα, μπορούμε... περήφανα να πούμε: έχουμε τα δικά μας ρωσικά Εθνικό Θέατρο». «Καημένη νύφη» και «Μην μπεις στο έλκηθρο σου», «Ο γάμος του Μπαλζαμίνοφ» και «Η καρδιά δεν είναι πέτρα», «Δεν υπήρχε ούτε μια δεκάρα, αλλά ξαφνικά ο Άλτιν» και «Αρκετή απλότητα για κάθε σοφό» .. Αυτή η λίστα είναι γνωστή σε κάθε θεατρίνα Οι τίτλοι των έργων του Ostrovsky μπορούν να συνεχιστούν για πολύ καιρό. Χάρη στην ικανότητα του θεατρικού συγγραφέα, ένας ιδιαίτερος κόσμος ζωντάνεψε στη σκηνή, γεμάτος προβλήματα που πάντα θα ανησυχούν την ανθρωπότητα.

Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι

Συγκεντρωμένα έργα σε δεκαέξι τόμους

Τόμος 1. Θεατρικά έργα 1847-1854

Σύνταξης

Αυτή η έκδοση, που πραγματοποιήθηκε με διάταγμα του Υπουργικού Συμβουλίου της ΕΣΣΔ της 11ης Μαΐου 1948, είναι η πρώτη ολοκληρωμένη συλλογή έργων του μεγάλου Ρώσου θεατρικού συγγραφέα Alexander Nikolayevich Ostrovsky, συμπεριλαμβανομένης της επιστολικής κληρονομιάς του.

Τα πρώτα συλλεκτικά έργα του A. N. Ostrovsky εκδόθηκαν το 1859 σε δύο τόμους από τον G. A. Kushelev-Bezborodko. Το 1867-1870 τα συγκεντρωμένα έργα εμφανίστηκαν σε πέντε τόμους στην έκδοση του D. E. Kozhanchikov. Οι εκδόσεις αυτές πραγματοποιήθηκαν με την άμεση συμμετοχή του συγγραφέα. Το 1874, με τη συμμετοχή του N. A. Nekrasov ως εκδότη, εκδόθηκε μια οκτάτομη συλλογή έργων του Ostrovsky. Το 1878, στην έκδοση του Salaev, δημοσιεύτηκε ένας πρόσθετος τόμος ΙΧ και το 1884, στην έκδοση του Kekhribirdzhi, τ. X.

Τα τελευταία συγκεντρωμένα έργα, που εμφανίστηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του A. N. Ostrovsky, κυκλοφόρησαν το 1885-1886. σε δέκα τόμους, εκδ. N. G. Martynov. Λόγω ασθένειας, ο θεατρικός συγγραφέας δεν μπορούσε να λάβει μέρος στην ανάγνωση των αποδείξεων των έργων του. Από αυτή την άποψη, η τελευταία ισόβια έκδοση περιέχει πολλά τυπογραφικά λάθη και, σε ορισμένες περιπτώσεις, άμεσες παραμορφώσεις των κειμένων του Ostrovsky.

Τα συλλογικά έργα που εκδόθηκαν μετά τον θάνατο του Οστρόφσκι ήταν μια απλή ανατύπωση της έκδοσης του Μαρτίνοφ. Η πρώτη εμπειρία της επιστημονικής έκδοσης των έργων του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα ήταν τα «Ολοκληρωμένα Έργα του Α. Ν. Οστρόφσκι» σε δέκα τόμους, που εκδόθηκαν το 1904-1905. στην έκδοση «Διαφωτισμός» που επιμελήθηκε ο καλλιτέχνης του θεάτρου Αλεξάνδρεια Μ. Ι. Πισάρεφ. Προετοιμάζοντας αυτά τα συγκεντρωμένα έργα, ο Pisarev έλεγξε τα έντυπα κείμενα με τα αυτόγραφα που είχε στη διάθεσή του, διορθώνοντας σε ορισμένες περιπτώσεις τα λάθη των προηγούμενων εκδόσεων. Το 1909, η ίδια έκδοση δημοσίευσε δύο πρόσθετους τόμους θεατρικών έργων του A. N. Ostrovsky, που γράφτηκαν από κοινού με τους P. M. Nevezhin και N. Ya. Solovyov.

Μετά τη Μεγάλη Οκτωβριανή Σοσιαλιστική Επανάσταση, σύμφωνα με την απόφαση της σοβιετικής κυβέρνησης, ο Κρατικός Εκδοτικός Οίκος εκδόθηκε το 1919-1926. «Έργα του A. N. Ostrovsky σε 11 τόμους» επιμέλεια N. N. Dolgov (1-10 τόμοι.)και B. Tomashevsky και K. Halabaev (11 τόνοι)συμπληρωμένο με νέα υλικά. Ωστόσο, αυτή η έκδοση, όπως και οι προηγούμενες, κάθε άλλο παρά εξάντλησε ολόκληρη την πλούσια λογοτεχνική κληρονομιά του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα, συγκεκριμένα, καμία από τις εκδόσεις δεν περιελάμβανε τις επιστολές του Οστρόφσκι.

Μαζί με τη δημοσίευση των συλλεγόμενων έργων στα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας, πολλά από τα έργα του Οστρόφσκι εκδόθηκαν σε μαζικές εκδόσεις. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, εκδόθηκαν επίσης αρκετοί μεμονωμένοι τόμοι επιλεγμένων έργων του Οστρόφσκι.

Σε συγκεντρωτικά έργα που εκδόθηκαν πριν από την Οκτωβριανή Επανάσταση, τα έργα του Οστρόφσκι υποβλήθηκαν σε αναθεώρηση από την τσαρική λογοκρισία. Σοβιετικοί μελετητές κειμένων έχουν κάνει σπουδαία δουλειά για την αποκατάσταση του αρχικού, ανόθευτου κειμένου των έργων του A. N. Ostrovsky.

Για την προετοιμασία αυτής της ολοκληρωμένης συλλογής έργων, χρησιμοποιήθηκε όλο το χειρόγραφο υλικό που βρίσκεται στα κρατικά αποθετήρια της Μόσχας και του Λένινγκραντ. Αυτή η έκδοση στοχεύει να δώσει ένα πλήρες σύνολο έργων του A. N. Ostrovsky επαληθευμένα σύμφωνα με χειρόγραφα και εξουσιοδοτημένες εκδόσεις. Τα έργα του Οστρόφσκι δίνονται με χρονολογική σειρά. Ο κατάλογος των χαρακτήρων σε κάθε έργο δίνεται σύμφωνα με τις εξουσιοδοτημένες εκδόσεις, δηλαδή είτε στην αρχή του έργου είτε σύμφωνα με ενέργειες και σκηνές. Κάθε ένας από τους τόμους συνοδεύεται από σύντομες σημειώσεις, οι οποίες παρέχουν πληροφορίες ιστορικού και λογοτεχνικού χαρακτήρα.

Οικογενειακή φωτογραφία*

Antip Antipych Puzatov, έμπορος, 35 ετών.

Matrena Savishna, η σύζυγός του, 25 ετών.

Marya Antipovna, αδερφή του Puzatov, κορίτσι, 19 ετών.

Stepanida Trofimovna, μητέρα του Puzatov, 60 ετών.

Paramon Ferapontych Shiryalov, έμπορος, 60 ετών.

Ντάρια, υπηρέτρια του Πουζάτοφ.

Ένα δωμάτιο στο σπίτι του Puzatov, επιπλωμένο με γούστο. πορτρέτα πάνω από τον καναπέ, πουλιά του παραδείσου στο ταβάνι, πολύχρωμες κουρτίνες και μπουκάλια βάμματος στα παράθυρα. Η Marya Antipovna κάθεται στο παράθυρο στο πλαίσιο του κεντήματος.

Μαρία Αντίποβνα (ράβει και τραγουδά σε έναν υποτόνο).

Μαύρο χρώμα, σκούρο χρώμα
Είσαι πάντα ευγενικός μαζί μου.

(Σκέφτεται και αφήνει τη δουλειά.)Τώρα το καλοκαίρι περνάει, και ο Σεπτέμβρης είναι στην αυλή, και κάθεσαι μέσα σε τέσσερις τοίχους, σαν κάποια καλόγρια, και δεν έρχεσαι στο παράθυρο. Όπου ως αντίρεσνο! (Σιωπή.)Λοιπόν, ίσως όχι! κλείδωσέ το! τυραννώ! Και η αδερφή μου και εγώ θα πάρουμε άδεια για την αγρυπνία στο μοναστήρι, θα ντυθούμε και εμείς οι ίδιοι θα διακριθούμε στο πάρκο ή στο Σοκολνίκι. Πρέπει κάπως να γίνεις έξυπνος. (Εργάζεται. Σιωπή.)Γιατί δεν πέρασε ποτέ ο Βασίλι Γκαβρίλιτς αυτές τις μέρες;... (Κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο.)Αδελφή! αδελφή! έρχεται ο αξιωματικός!.. βιάσου, αδερφή!.. με άσπρο φτερό!

Matrena Savishna (τρέχει μέσα). Πού, Μάσα, πού;

Μαρία Αντίποβνα. Ορίστε, κοίτα. (Κοιτάω και τα δύο.)Τόξα. Α, τι! (Κρυφτείτε πίσω από το παράθυρο.)

Matrena Savishna. Πόσο όμορφο!

Μαρία Αντίποβνα. Αδερφή, κάτσε εδώ: ίσως πάει πίσω.

Matrena Savishna. Και τι είσαι, Μάσα! Του διδάσκετε, και θα οδηγεί πέντε φορές κάθε μέρα. Μετά από αυτό, δεν θα τα βάζετε μαζί του. Ξέρω ήδη αυτούς τους στρατιώτες. Εκεί η Άννα Μαρκόβνα δίδαξε τον ουσάρ: αυτός περνάει με το αυτοκίνητο, και εκείνη κοιτάζει και χαμογελάει. Λοιπόν, κυρία μου: μπήκε στην είσοδο και μπήκε μέσα.

Μαρία Αντίποβνα. Αχ, τι φόβος!

Matrena Savishna. Αυτό είναι! Δεν υπήρχε τίποτα τέτοιο, αλλά η φήμη πήγε σε όλη τη Μόσχα ... (Κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο.)Λοιπόν, Μάσα, η Ντάρια έρχεται. Θα πει κάτι;

Μαρία Αντίποβνα. Α, αδερφή, πώς να μην την έπιανε η μάνα της!

Η Ντάρια τρέχει.

Ντάρια. Λοιπόν, μητέρα Matryona Savishna, πιάστηκε εντελώς! Έτρεξα, κυρία, στις σκάλες, και η Στεπανίδα Τροφίμοβνα ήταν ακριβώς εκεί. Λοιπόν, για μετάξι, λένε, έτρεξε στο μαγαζί. Και μετά από όλα, έρχεται σε όλα μαζί μας. Χθες η υπάλληλος Πετρούσα...

Μαρία Αντίποβνα. Ναι, τι είναι;

Ντάρια. Ναί! διέταξε να υποκλιθεί. Ορίστε, κυρία, έρχομαι σε αυτούς: ο Ιβάν Πέτροβιτς είναι ξαπλωμένος στον καναπέ και ο Βασίλι Γκάβριλιτς είναι στο κρεβάτι ... ή, πιο συγκεκριμένα, ο Βασίλι Γκάβριλιτς είναι στον καναπέ. Κάπνιζαν καπνό, κυρία, δεν μπορείτε να αναπνεύσετε.

Matrena Savishna. Ναι, τι είπαν;

Ντάρια. Και είπαν, κυρία μου, ότι οπωσδήποτε, λέει, τώρα ήρθαν στο Οστάνκινο, έτσι στον Εσπερινό, λέει. Ναι, εσύ, λέει η Ντάρια, πες τους να έρθουν χωρίς αποτυχία, αν και θα βρέξει, θα ερχόντουσαν όλοι.

Alexander Nikolaevich Ostrovsky; Ρωσική Αυτοκρατορία, Μόσχα; 31/03/1823 - 02/06/1886

Ένας από τους μεγαλύτερους θεατρικούς συγγραφείς της Ρωσικής Αυτοκρατορίας θεωρείται ο Α.Ν. Οστρόφσκι. Άφησε πίσω του σημαντική προσφορά όχι μόνο στη ρωσική, αλλά και στην παγκόσμια λογοτεχνία. Τα έργα του A. N. Ostrovsky έχουν μεγάλη επιτυχία ακόμη και τώρα. Αυτό επέτρεψε στον θεατρικό συγγραφέα να πάρει υψηλή θέση στη βαθμολογία μας και τα έργα του να παρουσιαστούν σε άλλες αξιολογήσεις του ιστότοπού μας.

Βιογραφία A N Ostrovsky

Ο Οστρόφσκι γεννήθηκε στη Μόσχα. Ο πατέρας του ήταν ιερέας και η μητέρα του ήταν κόρη ενός εξάγονου. Όμως, δυστυχώς, η μητέρα του Αλέξανδρου έφυγε από τη ζωή όταν ήταν μόλις 8 ετών. Ο πατέρας ξαναπαντρεύτηκε την κόρη ενός Σουηδού ευγενή. Η θετή μητέρα αποδείχθηκε καλή γυναίκα και αφιέρωσε πολύ χρόνο στα υιοθετημένα παιδιά της.

Χάρη στη μεγάλη βιβλιοθήκη του πατέρα του, ο Αλέξανδρος εθίστηκε στη λογοτεχνία από μικρή ηλικία. Ο πατέρας ήθελε ο γιος του να γίνει δικηγόρος. Γι 'αυτό, αμέσως μετά την αποφοίτησή του από το γυμνάσιο, ο Ostrovsky πήγε να σπουδάσει στη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Δεν τελείωσε όμως το πανεπιστήμιο, εξαιτίας ενός καυγά με έναν δάσκαλο, αλλά πήγε στο δικαστήριο ως υπάλληλος. Ήταν εδώ που ο Ostrovsky είδε πολλά επεισόδια από την πρώτη του κωμωδία - "Insolvent Debtor". Στη συνέχεια, αυτή η κωμωδία μετονομάστηκε σε "Οι άνθρωποι - ας τακτοποιηθούμε".

Αυτό το ντεμπούτο έργο του Ostrovsky ήταν σκανδαλώδες, καθώς αντιπροσώπευε πολύ άσχημα την τάξη των εμπόρων. Εξαιτίας αυτού, η ζωή του A.N. Ostrovsky έγινε πολύ πιο περίπλοκη, αν και τέτοιοι συγγραφείς εκτιμούσαν ιδιαίτερα αυτό το έργο. Από το 1853, η ανάγνωση του Ostrovsky γίνεται όλο και πιο δημοφιλής, τα νέα του έργα ανεβαίνουν στα θέατρα Maly και Alexandrinsky. Από το 1856, ο Ostrovsky μπορεί να διαβαστεί στο περιοδικό Sovremennik, όπου δημοσιεύονται σχεδόν όλα τα έργα του.

Το 1960 εμφανίστηκε η Καταιγίδα του Οστρόφσκι, την οποία μπορείτε να διαβάσετε στην ιστοσελίδα μας. Αυτό το έργο αξίζει τις πιο διθυραμβικές κριτικές από τους κριτικούς. Στη συνέχεια, ο συγγραφέας λαμβάνει όλο και περισσότερο σεβασμό και αναγνώριση. Το 1863 τιμήθηκε με το βραβείο Uvarov και εξελέγη μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της Αγίας Πετρούπολης. Ξεχωριστή γίνεται και το έτος 1866 της ζωής του A. N. Ostrovsky. Φέτος ίδρυσε τον Καλλιτεχνικό Κύκλο, μέλη του οποίου είναι πολλοί άλλοι διάσημοι συγγραφείς. Όμως, παρά το γεγονός αυτό, ο Alexander Nikolayevich δεν σταματά εκεί, και εργάζεται σε νέα έργα, μέχρι το θάνατό του.

Θεατρικά έργα του A.N. Ostrovsky στην ιστοσελίδα Top Books

Ο Ostrovsky μπήκε στη βαθμολογία μας με το έργο "Thunderstorm". Αυτό το έργο θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα του συγγραφέα, επομένως δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η Καταιγίδα του Οστρόφσκι αγαπιέται να διαβάζεται, παρά την ηλικία του έργου. Ταυτόχρονα, το ενδιαφέρον για το έργο είναι αρκετά σταθερό, κάτι που μόνο ένα πραγματικά σημαντικό έργο μπορεί να πετύχει. Μπορείτε να εξοικειωθείτε με τα έργα του Ostrovsky παρακάτω.

Όλα τα έργα του A. N. Ostrovsky

1. οικογενειακή εικόνα
2. απροσδόκητη περίπτωση
3. Πρωί ενός νεαρού άνδρα
4. καημένη νύφη
5. Μην κάθεσαι στο έλκηθρο σου
6. Μη ζεις όπως θέλεις
7. Hangover στη γιορτή κάποιου άλλου
8. Δαμάσκηνο
9. Εορταστικός ύπνος πριν το δείπνο
10. Δεν τα πήγαινε καλά
11. μαθητής
12. ένας παλιός φίλος είναι καλύτερος από δύο νέους
13. Τα σκυλιά τους δαγκώνουν, μην ενοχλείτε τους άλλους
14. Ο γάμος του Μπαλζαμίνοφ
15. Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk
16. δυσκολες μερες
17. Αμαρτία και κόπος σε όποιον δεν ζει
18. Κυβερνήτης
19. Τζόκερ
20. Σε ένα ζωντανό μέρος
21. άβυσσος
22. Dmitry Pretender και Vasily Shuisky
23. Τουσίνο
24. Βασιλίσα Μελεντίεβα
25. Αρκετή απλότητα για κάθε σοφό
26. Ζεστή καρδιά
27. τρελά λεφτά
28. Κάθε μέρα δεν είναι Κυριακή
29. Δεν υπήρχε ούτε μια δεκάρα, αλλά ξαφνικά ο Άλτιν
30. κωμικός του 17ου αιώνα
31. Καθυστερημένη αγάπη
32. εργατικό ψωμί
33. Λύκοι και πρόβατα
34. πλούσιες νύφες
35. Η αλήθεια είναι καλή αλλά η ευτυχία είναι καλύτερη
36. Ο γάμος του Μπελούγκιν
37. Τελευταίο θύμα
38. Καλά κύριε
39. άγριος
40. Η καρδιά δεν είναι πέτρα
41. Σκλάβοι
42. Γυαλίζει αλλά δεν θερμαίνει
43. Ένοχος χωρίς ενοχές
44. ταλέντα και θαυμαστές
45. όμορφος άντρας
46. Όχι αυτού του κόσμου

Ο σκοπός του μαθήματος. ΕΝΑ. Οστρόφσκι Δράμα «Προίκα». Εκ πρώτης όψεως, τα δύο πρώτα φαινόμενα είναι έκθεση. Η συμβολική σημασία των ονομάτων και των επωνύμων. Παράτοφ Σεργκέι Σεργκέεβιτς. Συνήθως το όνομα των έργων του Οστρόφσκι είναι ρήσεις, παροιμίες. Καραντίσεφ. Δημιουργικές ιδέες του Α.Ν. Οστρόφσκι. Χαρακτήρες. Συζήτηση της εικόνας του L.I. Ογκουντάλοβα. Ανάλυση του δράματος «Προίκα». Τι μαθαίνουμε για τον Παράτοφ.

"Heroes of the Snow Maiden" - Τραγούδια. Ψυχρό πλάσμα. Τεράστια δύναμη. Snow Maiden. Ποιοι ήρωες είναι απλά υπέροχοι. ΕΝΑ. Οστρόφσκι. Η εικόνα της Lely. Πρωί αγάπης. Ήρωες. Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Χειμωνιάτικο παραμύθι. Το φινάλε της όπερας. Χαρακτήρες. Κέρατο του βοσκού. ιδανικά του συγγραφέα. Σκηνή. Αγάπη. Στοιχεία ρωσικών λαϊκών τελετουργιών. Η δύναμη και η ομορφιά της φύσης. Σεβασμός στις πολιτιστικές παραδόσεις των ανθρώπων. V.M.Vasnetsov. Kupava και Mizgir. Αγιος Βασίλης.

"Το έργο" Προίκα "" - Η τελευταία σκηνή. "Προίκα". Αλλά τελικά, η ικανότητα να παρασυρόμαστε και ο ασωτισμός δεν απορρίπτει καθόλου έναν νηφάλιο υπολογισμό. Η σχέση της Λάρισας με τον Παράτοφ θυμίζει τη σχέση αρπακτικού και θηράματος. Οι πρώην έμποροι μετατρέπονται σε εκατομμυριούχους επιχειρηματίες. Η Κατερίνα είναι μια πραγματικά τραγική ηρωίδα. Όπως η Κατερίνα, η Λάρισα ανήκει σε γυναίκες με «καυτή καρδιά». Σαν ατμόπλοιο πρωτοφανούς ταχύτητας, σαν πολυτελής βίλα.

"Το έργο του Οστρόφσκι" Καταιγίδα "" - Διαβάστε εκφραστικά τον μονόλογο της Κατερίνας στη σκηνή της μετάνοιας. Ποιοι είναι οι κανόνες στην πόλη; (Τεκμηριώστε την απάντησή σας με κείμενο). Ο Tikhon είναι ευγενικός, αγαπά ειλικρινά την Κατερίνα. Με τι παλεύει η ηρωίδα: με την αίσθηση του καθήκοντος ή με το «σκοτεινό βασίλειο»; Είχε άλλη επιλογή η Κατερίνα εκτός από τον θάνατο; Γιατί η Κατερίνα μένει μόνη με τη στεναχώρια της; Αποδείξτε την εγκυρότητα των λόγων του N. Dobrolyubov. Υπό ποιες προϋποθέσεις; Kabanova Marfa Ignatievna - η ενσάρκωση του δεσποτισμού, καλυμμένη με υποκρισία.

"Heroes of the Thunderstorm" - Χαρακτηριστικά του στυλ του Ostrovsky. Το πορτρέτο του Οστρόφσκι. Αλεξάντερ Νικολάεβιτς Οστρόφσκι. Το θεατρικό έργο «Καταιγίδα» γράφτηκε το 1859. N.A. Dobrolyubov. Κοινωνικές δραστηριότητες του A.N. Ostrovsky. Λόγος για την αντίληψη του έργου. Το κύριο θέμα είναι οι καταιγίδες. Το νόημα του τίτλου. Η συμπεριφορά είναι υποκριτική. Εθνικό Θέατρο. Αποδοχή αντίθεσης. Τα πιο διάσημα έργα του A.N. Ostrovsky. Κατσαρός. Μνημείο του A.N. Ostrovsky. Η διαμαρτυρία της Κατερίνας. Λεξικό.

"Το έργο του Οστρόφσκι" Προίκα "" - Ποιητικές γραμμές. Ικανότητες έκφρασης. Ένα θλιβερό τραγούδι για μια προίκα. Προβληματικές ερωτήσεις. Τι είναι ο Karandyshev. Αγάπη για τη Λάρισα. Τι είδους άνθρωπος είναι ο Παράτοφ. Ανάλυση του έργου. Απόκτηση δεξιοτήτων ανάλυσης κειμένου. Νυμφίος Λάρισας. Τι δίνει το τσιγγάνικο τραγούδι στο έργο και την ταινία. Οστρόφσκι. Σουτ του Καραντίσεφ. Το μυστήριο του έργου του Οστρόφσκι. Ειδύλλιο. Σκληρός ρομαντισμός. Το χρειάζεται η Λάρισα Παράτοβα; Τσιγγάνικο τραγούδι.