Κυκλική σύνθεση. Ποια είναι η σύνθεση στη βιβλιογραφία: δεξιώσεις, είδη και στοιχεία

Κυκλική σύνθεση. Ποια είναι η σύνθεση στη βιβλιογραφία: δεξιώσεις, είδη και στοιχεία
Κυκλική σύνθεση. Ποια είναι η σύνθεση στη βιβλιογραφία: δεξιώσεις, είδη και στοιχεία

Στυλ dominanti

Στο κείμενο της εργασίας υπάρχουν πάντα κάποια σημεία στα οποία το στυλ "εμφανίζεται έξω". Τέτοια σημεία χρησιμεύουν ως ένα είδος στυλ "Charton", δημιουργήστε τον αναγνώστη σε ένα συγκεκριμένο "αισθητικό κύμα" ... το στυλ αντιπροσωπεύεται ως "μια συγκεκριμένη επιφάνεια στην οποία ένα μοναδικό ίχνος, μια μορφή που εκδίδει την παρουσία ενός διεύθυνσης δύναμη "ορίζεται. (P.V. Paliyevsky)

Εδώ μιλάμε για κυρίαρχες στυλ, οι οποίες στην εργασία πραγματοποίησαν τον οργανισμό ρόλο. Δηλαδή, αυτοί, οι δεσπόζουσες, πρέπει να είναι δευτερεύουσες σε όλες τις τεχνικές και στοιχεία.

Στυλ dominanti - αυτό είναι:

Σκηνή, περιγραφές και ψυχολογισμός,

Σύμβαση και σκάφη ζωής,

Μονολόγος και ανατομή,

Στίχο και πεζογραφία

Ονομασία και ρητικότητα,

- Απλοί και πολύπλοκοι τύποι σύνθεσης.

Σύνθεση -(από το Lat. Compositio - Συλλογή, σύνδεση)

Κατασκευή καλλιτεχνικού έργου λόγω του περιεχομένου, του χαρακτήρα, του διορισμού τους και καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την αντίληψή του.

Η σύνθεση είναι το πιο σημαντικό οργανικό στοιχείο της καλλιτεχνικής μορφής, το οποίο δίνει το έργο της ενότητας και της ακεραιότητας, με τα συστατικά του άλλου και το σύνολο.

Στην καλλιτεχνική λογοτεχνία, η σύνθεση είναι μια παρακινημένη θέση των εξαρτημάτων της λογοτεχνικής εργασίας.

Το συστατικό (μονάδα της σύνθεσης) θεωρείται "τμήμα" της εργασίας στο οποίο διατηρείται μία μέθοδος εικόνας (χαρακτηριστική, διάλογος κ.λπ.) ή μία μόνο άποψη (συγγραφέας, αφηγητής, ένας από τους ήρωες) στο απεικονίζεται.

Η διασύνδεση και η αλληλεπίδραση αυτών των "λικέρ" "αποτελούν μια σύνθετη ενότητα της εργασίας.

Η σύνθεση συχνά αναγνωρίζεται τόσο από το οικόπεδο, το σύστημα εικόνας και τη δομή του καλλιτεχνικού έργου.



Με την πιο γενική μορφή, διακρίνονται δύο τύποι συνθέσεων - Απλό και περίπλοκο.

Απλή (γραμμική) σύνθεση Έρχεται μόνο στην ενοποίηση των τμημάτων της εργασίας σε ένα ενιαίο σύνολο. Σε αυτή την περίπτωση, υπάρχει μια άμεση χρονολογική ακολουθία γεγονότων και έναν ενιαίο αφηγηματικό τύπο καθ 'όλη τη διάρκεια ολόκληρης της εργασίας.

Με σύνθεση πολύπλοκου (μετασχηματισμού) Το μέγεθος του συνδυασμού εξαρτημάτων αντανακλά την ειδική καλλιτεχνική σημασία.

Για παράδειγμα, ο συγγραφέας ξεκινάει από την έκθεση, αλλά με κάποιο κομμάτι της κορύφωσης ή ακόμα και μια διασταύρωση. Ή η αφήγηση διεξάγεται καθώς ήταν σε δύο φορές - ο ήρωας "τώρα" και ο ήρωας "στο παρελθόν" (υπενθυμίζει ορισμένα γεγονότα που λαμβάνουν χώρα). Ή ο δίδυμος ήρωας εισάγεται - γενικά από άλλο γαλαξία - και ο συγγραφέας παίζει σε σύγκριση \\ αντίθετα επεισόδια.

Στην πραγματικότητα, ο καθαρός τύπος απλής σύνθεσης είναι δύσκολο να βρεθεί, κατά κανόνα, αντιμετωπίζουμε συνθέσεις σύνθεσης (σε ένα ή άλλο βαθμό).

Διαφορετικές πτυχές της σύνθεσης:

Εξωτερική σύνθεση

Σχηματοποιημένο σύστημα

Το σύστημα των χαρακτήρων αλλάζουν τα σημεία προβολής,

Σύστημα λεπτομερειών,

Οικόπεδο και fabul

τέχνη σύγκρουσης

Κενά στοιχεία

Σύνθετες μορφές:

αφήγηση

περιγραφή

χαρακτηριστικό γνώρισμα.

Σύνθετες μορφές και μέσα:

Επαναλάβετε, ενίσχυση, αντιπολίτευση, εγκατάσταση

σύγκριση

"Μεγάλο" σχέδιο, "γενικό" σχέδιο,

άποψη,

Κείμενο προσωρινή οργάνωση.

Σύνθεση σημεία αναφοράς:

culmination, διασταύρωση,

Ισχυρές θέσεις κειμένου

επαναλήψεις, αντιπολίτευση,

peripetia στην τύχη του ήρωα,

Θεαματικές τεχνικές τέχνης και μέσα.

Τα σημεία της μεγαλύτερης τάσης αναγνώστη ονομάζονται σημεία υποστήριξης της σύνθεσης. Αυτά είναι ιδιόμορφα γιλέκα που οδηγούν τον αναγνώστη στο κείμενο και σε αυτά, το ιδεολογικό πρόβλημα της εργασίας είναι πιο εμφανές.<…> Είναι το κλειδί για την κατανόηση της λογικής της σύνθεσης και, κατά συνέπεια, ολόκληρη η εσωτερική λογική του έργου στο σύνολό του .

Ισχυρές θέσεις κειμένου:

Αυτά περιλαμβάνουν τυπικά αποκλειστικά μέρη του κειμένου, το τέλος του και την αρχή, συμπεριλαμβανομένου του ονόματος, του επιγραφέα, του πρόλογρου, της έναρξης και του τέλους του κειμένου, του κεφαλαίου, μέρος (πρώτη και τελευταία πρόταση).

Κύριοι τύποι σύνθεσης:

Δαχτυλίδι, καθρέφτης, γραμμική, προεπιλογή, αναδρομική, ελεύθερη, ανοιχτή, κλπ.

Στοιχεία σκηνής:

Έκθεση, Ζαγκούκα

Ανάπτυξη δράσης

(Peripetia)

culmination, Επίλογος, Επίλογος

Κενά στοιχεία

Περιγραφή (τοπίο, πορτραίτο, εσωτερικό),

Βάζοντας επεισόδια.

Αριθμός εισιτηρίου 26.

1. Neetic Λεξελογία

2. Επικό, δράμα και λυρισμό του έργου τέχνης.

3. Ο όγκος και το περιεχόμενο των στιλητών της εργασίας.

Ποιητικό λεξιλόγιο

P.l. - ένα από τα σημαντικότερα κόμματα στο καλλιτεχνικό κείμενο. Το θέμα για τη μελέτη ενός ειδικού τμήματος λογοτεχνικών μελετών. Η μελέτη της λεξικής σύνθεσης των ποιητικών (δηλαδή καλλιτεχνικών) έργων περιλαμβάνει τη συσχέτιση του λεξιλογίου που χρησιμοποιείται σε ένα ξεχωριστό δείγμα της καλλιτεχνικής ομιλίας οποιουδήποτε συγγραφέα, με ένα λεξιλόγιο γενικού, δηλαδή που χρησιμοποιείται από τους συγχρόνους του συγγραφέα σε διάφορα νοικοκυριό καταστάσεις. Η ομιλία της εταιρείας, η οποία υπήρχε στην ιστορική περίοδο, αναφέρεται στο έργο του συγγραφέα του αναλυθέντος έργου, θεωρείται ως ένας συγκεκριμένος κανόνας, ως εκ τούτου, αναγνωρίζουν "φυσικά". Σκοπός της έρευνας είναι να περιγράψουμε τα γεγονότα της απόκλισης ενός ατομικού συγγραφέα από τους κανόνες της ομιλίας "φυσικού". Η μελέτη της ενδεχόμενης σύνθεσης της ομιλίας του συγγραφέα (Τ. Ν. "Λεξικό του συγγραφέα") ταυτόχρονα αποδεικνύεται ότι είναι ένα ιδιωτικό είδος μιας τέτοιας στιλιστικής ανάλυσης. Όταν μελετάτε το "λεξικό του συγγραφέα", δώστε προσοχή σε δύο τύπους αποκλίσεων από την "φυσική" ομιλία: η χρήση λεξικών στοιχείων, σπάνια χρησιμοποιείται σε "φυσικές", συνθήκες διαβίωσης, δηλαδή το "παθητικό" λεξιλόγιο στον οποίο το Οι ακόλουθες κατηγορίες λέξεων περιλαμβάνουν αρχαισμοί, νεολογισμούς, πολεμιστές, αξιωματικούς, επαγγελματισμούς, jargonisms (συμπεριλαμβανομένων των argotizms) και ευρύχωρα. Τη χρήση λέξεων που εφαρμόζουν φορητές (επομένως σπάνιες) τιμές, δηλ. Διαδρομές. Η εισαγωγή από τον συντάκτη των λέξεων της άλλης ομάδας στο κείμενο καθορίζει τον σχηματισμό εικόνας, ως εκ τούτου, η καλλιτεχνική του καλλιτεχνική.

(Οικιακό λεξιλόγιο, επιχειρηματικό λεξιλόγιο, Ποιητικό λεξιλόγιο και τα λοιπά.)

Ποιητής λεξιλογίου. Στο πλαίσιο του αρχαϊκού λεξιλογίου, οι ιστορικοί και οι αρχαισμοί διατίθενται. Οι Ιστορικοί περιλαμβάνουν τα ονόματα των ονομάτων των εξαφανισμένων αντικειμένων, των φαινομένων, των εννοιών (Kolchug, Gusar, Oddnodnod, των εσωτερικών υποθέσεων), κύριε Επίτροπε και του Τ .Ρ.). Οι ιστορικοί μπορούν να συσχετιστούν τόσο με πολύ απομακρυσμένες εποχές όσο και σε γεγονότα σχετικά πρόσφατα, ωστόσο, ωστόσο, από τα πραγματικά περιστατικά της ιστορίας (σοβιετική εξουσία, partyakitiv, γενικός γραμματέας, politburo). Οι ιστορικοί δεν έχουν συνώνυμα μεταξύ των λέξεων του ενεργού λεξιλογίου, που είναι τα μόνα ονόματα των αντίστοιχων εννοιών.

Οι αρχαισμοί είναι τα ονόματα των υφιστάμενων πραγμάτων και φαινομένων, για κάποιο λόγο εκείνοι που εκτοπίζονται με άλλα λόγια που ανήκουν σε ενεργό λεξιλόγιο (Wed: καθημερινά - πάντα, κωμικός - ηθοποιός, ZLATO - GOLD, TO Γνωρίστε).

Οι ξεπερασμένες λέξεις είναι ετερογενείς προέλευση: μεταξύ των οποίων υπάρχουν αρχικοί Ρώσοι (πλήρες, κέλυφος), παλιά σλαβική (υαλοπίνακα, απώλεια, ιερό), δανεισμένοι από άλλες γλώσσες (Abside - "Παραίτηση", "Ταξίδια").

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τους στιλιστικούς όρους, τα λόγια της παλιάς σλαβικής προέλευσης ή του σλαβικού, παρουσιάζουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον. Ένα σημαντικό μέρος των Σλάβων εξομοιώθηκε στο ρωσικό έδαφος και στυλιώθηκε με ένα ουδέτερο ρωσικό λεξιλόγιο (γλυκό, αιχμαλωσία, γεια), αλλά υπάρχουν επίσης τέτοιες παλιές σλαβικές λέξεις που αντιλαμβάνονται στη σύγχρονη γλώσσα ως εχθρό υψηλού τύπου και διατηρούν το επίσημη, ρητορική χρώμα.

Με τη μοίρα των Σλάβων στη ρωσική λογοτεχνία, η ιστορία του ποιητικού λεξιλογίου που σχετίζεται με αντίκες συμβολισμό και οι εικόνες (λεγόμενοι ποιητές) είναι παρόμοια. Τα ονόματα των θεών και των ηρώων της ελληνικής και της ρωμαϊκής μυθολογίας, ειδικά ποιητικά σύμβολα (Lira, Ellizius, Parnas, Lavra, Mirates), καλλιτεχνικές εικόνες της αρχαίας λογοτεχνίας στο πρώτο τρίτο του 19ου αιώνα. Αποτελούσαν αναπόσπαστο μέρος του ποιητικού λεξικού. Το ποιητικό λεξιλόγιο, όπως οι Σλάβοι, ενίσχυσε την αντιπολίτευση μιας ανυψωμένης, ρομαντικά ζωγραφισμένης ομιλίας - η ομιλία του Budic, πεζογραφία. Ωστόσο, αυτά τα παραδοσιακά μέσα ποιητικής λεξιλογίου δεν χρησιμοποιήθηκαν πολύ καιρό στη μυθοπλασία. Ήδη οι διάδοχοι του Α. Pushkin ποιητές αρχαία. Οι συγγραφείς συχνά στρέφονται σε ξεπερασμένες λέξεις ως εκφραστικό παράγοντα καλλιτεχνικής ομιλίας. Ενδιαφέροντας την ιστορία της χρήσης του παλιού σλαβικού λεξιλογίου στη ρωσική καλλιτεχνική λογοτεχνία, ειδικά στην ποίηση. Οι στιλιστικοί Σλάβικοι αποτελούσαν σημαντικό μέρος του ποιητικού λεξιλογίου στα έργα των συγγραφέων του πρώτου τρίτου του 19ου αιώνα. Οι ποιητές βρήκαν μια πηγή ανυψωμένων και ρομαντικών και "γλυκών" ομιλίας σε αυτό το λεξιλόγιο. Σλάβοι, οι οποίοι σε ρωσικές, συναφείς επιλογές, πρώτα απ 'όλα, απαράδεκτα, ήταν μικρότερες από τις ρωσικές λέξεις για μια συλλαβή και χρησιμοποιήθηκαν στους αιώνες XVIII-XIX. Στα δικαιώματα των "ποιητών βαλιιμπίτες": οι ποιητές θα μπορούσαν να επιλέξουν από δύο λέξεις, οι οποίες απάντησαν στη ρυθμική τάξη της ομιλίας (είμαι αναστενάζω, και η φωνή του Tomny μου, η ψηφοφορία του Harp είναι παρόμοια, θα πεθάνει ήσυχα στον αέρα. - ΝΥΧΤΕΡΙΔΑ.). Με την πάροδο του χρόνου, η παράδοση των "ποιητικών ελευθεριών" ξεπερνά, αλλά το απαρχαιωμένο λεξιλόγιο προσελκύει ποιητές και συγγραφείς ως ισχυρό μέσο έκφρασης.

Οι ξεπερασμένες λέξεις εκτελούνται σε μια καλλιτεχνική ομιλία μιας ποικιλίας στυλιστικών λειτουργιών. Οι αρχαισμοί και οι ιστορικοί χρησιμοποιούνται για να αναδημιουργήσουν το χρώμα των απομακρυσμένων χρόνων. Σε αυτή τη λειτουργία, χρησιμοποιούσαν, για παράδειγμα, A.N. Tolestoy:

"Η γη του Motch και του Dedich είναι αυτές οι ακτές των ποταμών πλήρους ροής και τα δάση χαρούμενα, όπου το Prasrat ήρθε να ζήσει για πάντα. (...) μειονεκτούσε την κατοικία του και κοίταξε τον ήλιο σε απόσταση σε απόσταση.

Και σπούδασε πολύ - βαριά και δύσκολες στιγμές: τις κόκκινες ασπίδες του Igor στις πολυβάτες στέπες και τα Moans των Ρώσων στην βιασύνη και τα δόρατα Dmitry τοποθετημένα κάτω από τα ορεινά, και το αίμα πλημμυρίθηκε πάγος της λίμνης και το αίμα Ο Grozny King, ο οποίος εξαπλώθηκε ενωμένος, από τώρα, τα όρια της γης από τη Σιβηρία στην αδιάβροχη θάλασσα ... ".

Αρχαιισμοί, ειδικά Slavicami, δίνουν ομιλίες Υψηλός, επίσημος ήχος. Το παλιό σλαβικό λεξιλόγιο εκτελέστηκε σε αυτή τη λειτουργία στην παλιά ρωσική λογοτεχνία. Στην ποιητική ομιλία του 19ου αιώνα. Ο παλαιός-σλαβικός λεξικός υψηλής ποιότητας ήταν στιλιστικά ίσος με τους αρχαίους Ρώσους, οι οποίοι άρχισαν επίσης να συμμετέχουν στη δημιουργία της καλλιτεχνικής ομιλίας. Υψηλός, ο επίσημος ήχος των παρωχημένων λέξεων αξιολογεί επίσης τους συγγραφείς του αιώνα xx. Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου Ig Το Ehrenburg έγραψε: "αντανακλώντας τα χτυπήματα της αρπακτικής Γερμανίας, αυτή (ο Κόκκινος Στρατός) έσωσε όχι μόνο την ελευθερία της πατρίδας μας, έσωσε την ελευθερία της ειρήνης. Σε αυτή την κατάθεση του θριάμβου των ιδεών της Αδελφότητας και της Ανθρωπότητας, και βλέπω τον κόσμο, φωτισμένος από τη θλίψη, στην οποία το καλωσόρισμα θα διεγείρει. Οι άνθρωποι μας έδειξαν τις στρατιωτικές τους αρετές ... "

Το ξεπερασμένο λεξιλόγιο μπορεί να αποκτήσει ειρωνικό χρώμα. Για παράδειγμα: ποιος από τους γονείς δεν ονειρεύονται ένα βρώμικο, ισορροπημένο παιδί που αρπάζει τα πάντα κυριολεκτικά στη μύγα. Αλλά προσπαθεί να μετατρέψει το παιδί τους στην καταστροφική αποτυχία της "θαυματουργών" (από το φυσικό αέριο). Μια ειρωνική επανεξέταση των παρωχημένων λέξεων συχνά συμβάλλει στην παρωδία χρήση στοιχείων υψηλού τύπου. Στις παρωδικές ειρωνικές λειτουργίες, οι παρωχημένες λέξεις συχνά ενεργούν σε συναδέλφους, φυλλάδια, χιουμοριστικές σημειώσεις. Πλήρως ως παράδειγμα από την δημοσίευση εφημερίδων κατά την προετοιμασία της ημέρας εισόδου του προέδρου στη θέση (Αύγουστος 1996).

Η σύνθεση είναι η θέση των τμημάτων του λογοτεχνικού έργου με μια συγκεκριμένη σειρά, ο συνδυασμός μορφών και μεθόδων καλλιτεχνικής έκφρασης από τον συγγραφέα, ανάλογα με το σχέδιό του. Μεταφράζεται από τη λατινική γλώσσα σημαίνει "κατάρτιση", "κτίριο". Η σύνθεση δημιουργεί όλα τα μέρη της εργασίας σε ένα ενιαίο τελειωμένο σύνολο.

Βοηθά τον αναγνώστη να κατανοήσει το περιεχόμενο των έργων, υποστηρίζει ενδιαφέρον για το βιβλίο και βοηθά στον τελικό να κάνει τα απαραίτητα συμπεράσματα. Μερικές φορές η σύνθεση του βιβλίου εισέρχεται στον αναγνώστη και αναζητά τη συνέχιση του βιβλίου ή άλλων έργων αυτού του συγγραφέα.

Στοιχεία σύνθεσης

Μεταξύ αυτών των στοιχείων μπορεί να διακριθεί από την ιστορία, την περιγραφή, τον διάλογο, τον μονόλογο, τις ιστορίες plug-in και τις λυρικές αποκλίσεις:

  1. Αφήγηση - Το κύριο στοιχείο της σύνθεσης, η ιστορία του συγγραφέα, αποκαλύπτοντας το περιεχόμενο του καλλιτεχνικού έργου. Χρειάζεται το μεγαλύτερο μέρος του όγκου όλων των εργασιών. Μεταδίδει τη δυναμική των συμβάντων, μπορεί να παραταθεί ή να απεικονιστεί με σχέδια.
  2. Περιγραφή. Αυτό είναι ένα στατικό στοιχείο. Κατά τη διάρκεια της περιγραφής της εκδήλωσης, δεν συμβαίνει, χρησιμεύει ως εικόνα, φόντο για το έργο του έργου. Περιγραφή είναι ένα πορτρέτο, εσωτερικό, τοπίο. Το τοπίο δεν είναι απαραίτητα μια εικόνα της φύσης, μπορεί να είναι ένα τοπίο της πόλης, ένα σεληνιακό τοπίο, μια περιγραφή φανταστικών πόλεων, πλανητών, γαλαξιών ή περιγραφής φανταστικών κόσμων.
  3. Διάλογος - τη συζήτηση δύο ανθρώπων. Βοηθά να αποκαλύψει στον Podabul, να εμβαθύνει τους χαρακτήρες των ηθοποιών. Μέσω του διαλόγου δύο ήρωων, ο αναγνώστης μαθαίνει για τα γεγονότα των τελευταίων ήρωων έργων, για τα σχέδιά τους, αρχίζει να κατανοεί καλύτερα τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων.
  4. Μονόλογος - Ομιλία ένα χαρακτήρα. Στην κωμωδία, A. S. Gribyedov μέσω των μονολογίων του Chatsky, ο συγγραφέας μεταφέρει τη σκέψη των προχωρημένων ανθρώπων της γενιάς του και τις εμπειρίες του ίδιου του ήρωα, ο οποίος έμαθε για την αγαπημένη προδοσία.
  5. Εικόνες συστήματος. Όλες οι εικόνες της εργασίας που αλληλεπιδρούν σε σχέση με την ιδέα του συγγραφέα. Αυτές είναι εικόνες ανθρώπων, υπέροχοι χαρακτήρες, μυθικές, τοπωνυμικές και υποκείμενες. Δεν υπάρχουν εικόνες αντάρτικης εικόνας, για παράδειγμα, "μύτη" από την επώνυμη ιστορία του Gogol. Πολλές εικόνες των συγγραφέων απλώς εφευρέθηκαν και τα ονόματά τους έγιναν συνηθισμένα.
  6. Stick ιστορίες, ιστορία στην ιστορία. Πολλοί συγγραφείς χρησιμοποιούν αυτή την τεχνική για να συνδέσουν τις ίντερνες στο έργο ή κατά τη διάρκεια της διασταύρωσης. Μπορεί να υπάρχουν διάφορες ιστορίες εισαγωγής στο έργο, τα γεγονότα στα οποία συμβαίνουν σε διαφορετικούς χρόνους. Ο Bulgakov στο "Master and Margarita" χρησιμοποιήθηκε από την υποδοχή ενός μυθιστορήματος στο μυθιστόρημα.
  7. Πνευματικά δικαιώματα ή λυρικές αποκλίσεις. Πολλές λυρικές αποκλίσεις από το Gogol στο έργο των "νεκρών ψυχών". Εξαιτίας αυτών άλλαξε το είδος της εργασίας. Αυτό είναι ένα μεγάλο ασήμαντο έργο που ονομάζεται ποίημα "νεκρούς ψυχές". Και το "Eugene Anighingin" ονομάζεται μυθιστόρημα σε στίχους λόγω μεγάλου αριθμού ψηφίων του συγγραφέα, χάρη στην οποία οι αναγνώστες εμφανίζονται μια εντυπωσιακή εικόνα της ρωσικής ζωής στις αρχές του 19ου αιώνα.
  8. Χαρακτηριστικό του συγγραφέα. Σε αυτό, ο συγγραφέας μιλάει για το χαρακτήρα του ήρωα και δεν κρύβει τη θετική ή αρνητική στάση του απέναντί \u200b\u200bτου. Το Gogol στα έργα του συχνά δίνει ειρωνικά χαρακτηριστικά στους ήρωές της - τέτοιες ακριβές και ευρύχωρο ότι οι ήρωές του γίνονται συχνά χαρακτήρες πυρήνων.
  9. Αφήγηση σκηνής - Αυτή είναι μια αλυσίδα γεγονότων που συμβαίνουν στο έργο. Το οικόπεδο είναι το περιεχόμενο του καλλιτεχνικού κειμένου.
  10. Φουντούκι - όλα τα γεγονότα, τις περιστάσεις και τις ενέργειες που περιγράφονται στο κείμενο. Η κύρια διαφορά από το οικόπεδο είναι η χρονολογική ακολουθία.
  11. Τοπίο - Περιγραφή της φύσης, της παρούσας και φανταστικής ειρήνης, της πόλης, των πλανητών, των γαλαξιών, των υφιστάμενων και φανταστικών. Το τοπίο είναι ένα χαρακτηριστικό, χάρη στην οποία ο χαρακτήρας των ηρώων είναι βαθύτερος, η φύση των γεγονότων αποκαλύπτεται. Μπορείτε να θυμηθείτε πώς η θαλασσογραφία αλλάζει στο Pushkin "Fairy Tale για τον ψαρά και τα ψάρια", όταν ο γέρος είναι και πάλι και πάλι στο χρυσό ψάρι με το επόμενο αίτημα.
  12. Πορτρέτο - Αυτή είναι μια περιγραφή όχι μόνο της εμφάνισης του ήρωα, αλλά και ο εσωτερικός του κόσμος. Χάρη στο ταλέντο του συγγραφέα, το πορτρέτο είναι τόσο ακριβές ότι όλοι οι αναγνώστες αντιπροσωπεύουν εξίσου την εμφάνιση του βιβλίου ανάγνωσης ήρωας: αυτό που μοιάζει με το Natasha Rostov, πρίγκιπα Andrei, Σέρλοκ Χολμς. Μερικές φορές ο συγγραφέας προσελκύει την προσοχή του αναγνώστη σε κάποιο χαρακτηριστικό χαρακτήρα του ήρωα, για παράδειγμα, το μουστάκι στο Poiro στα βιβλία της Agatha Christie.

Μην χάσετε: Στη βιβλιογραφία, παραδείγματα χρήσης.

Σύνθετες τεχνικές

Σύνθεση σκηνής

Στην ανάπτυξη του οικόπεδο υπάρχουν τα δικά του στάδια ανάπτυξης. Στο κέντρο του οικόπεδο, είναι απαραίτητο να έρχεται σε σύγκρουση, αλλά ο αναγνώστης δεν το ξέρει αμέσως.

Η σύνθεση οικόπεδο εξαρτάται από το είδος του προϊόντος. Για παράδειγμα, το μπάσο τελειώνει αναγκαστικά με την ηθική. Τα δραματικά έργα του κλασικισμού είχαν τους δικούς τους νόμους της σύνθεσης, για παράδειγμα, έπρεπε να έχουν πέντε πράξεις.

Η σύνθεση των έργων της λαϊκής λαογραφίας διαφέρει στα ακουστικά χαρακτηριστικά του. Τραγούδια, παραμύθια, έπιπλα δημιουργήθηκαν στους νόμους κατασκευής τους.

Η σύνθεση του παραμύθι αρχίζει με την προώθηση: "Όπως στη θάλασσα-ωκεανός, ναι στο νησί Buyan ...". Η επιπλέον χρέωση αποτελείται συχνά στην ποιητική μορφή και μερικές φορές απέχει πολύ από το περιεχόμενο του παραμυθιού. Ο αφηγητής προσέλκυσε την προσοχή των ακροατών και περίμενε όταν δεν θα αποστασιοποιηθεί. Τότε είπε: "Αυτή η επιπλέον χρέωση, όχι ένα παραμύθι. Το παραμύθι θα είναι μπροστά. "

Στη συνέχεια ακολούθησε το λεκιασμένο. Το πιο διάσημο από αυτά ξεκινά με τα λόγια: "Ζούσε", ή "σε κάποιο βασίλειο, στο Thirtieth του κράτους ...". Τότε ο αφηγητής πέρασε στην ίδια την ιστορία, στους ήρωες της, σε υπέροχα γεγονότα.

Τροχοί μιας υπέροχης σύνθεσης, μια τριπλή επανάληψη των γεγονότων: ο Bogatyr αγωνίζεται τρεις φορές με το φίδι του Gorynych, τρεις φορές η πριγκίπισσα κάθεται στο παράθυρο Terema, και η Ivanushka με άλογο έρχεται σε αυτό και σπάει το δαχτυλίδι, τρεις φορές το βασιλιά εμπειρία Μια κόρη στο παραμύθι "Tsarevna-Frog".

Το τέλος της παραμύθι είναι επίσης παραδοσιακό, για τους ήρωες των παραμυθιών λένε: "ζωντανά - και κάνουμε καλά". Μερικές φορές οι τελικές συμβουλές προς μια θεραπεία: "Έχετε ένα παραμύθι, και έχω ένα υποκατάστημα ενός πλέξιμο".

Η λογοτεχνική σύνθεση είναι η θέση των τμημάτων της εργασίας σε μια συγκεκριμένη ακολουθία, αυτό είναι ένα ολιστικό σύστημα μορφών μιας καλλιτεχνικής εικόνας. Τα μέσα και οι τεχνικές της σύνθεσης εμβαθύνουν την έννοια της απεικονιζόμενης, αποκαλύπτουν τα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων. Κάθε έργα τέχνης έχει τη δική του μοναδική σύνθεση, αλλά υπάρχουν παραδοσιακοί νόμοι που τηρούνται σε ορισμένα είδη.

Την εποχή του κλασικισμού, το σύστημα κανόνων υπήρχε ότι οι συγγραφείς είχαν συνταγογραφήσει ορισμένους κανόνες για τη σύνταξη κείμενων και δεν μπορούσαν να διαταραχθούν. Αυτός είναι ένας κανόνας τριών ενότητας: χρόνος, τόποι, οικόπεδο. Αυτή είναι μια κατασκευή δραματικών έργων πέντε πράξεων. Αυτά μιλούν επώνυμα και μια σαφή διαίρεση σε αρνητικούς και θετικούς ήρωες. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης των έργων του κλασικισμού πήγαν στο παρελθόν.

Οι σύνθετες τεχνικές στη βιβλιογραφία εξαρτώνται από το είδος του έργου τέχνης και από το ταλέντο του συγγραφέα, το οποίο έχει στο απόθεμα ειδών, στοιχεία, υιοθεσία της σύνθεσης, γνωρίζει τα χαρακτηριστικά του και είναι σε θέση να χρησιμοποιήσει αυτούς τους καλλιτεχνικούς τρόπους.

Οποιαδήποτε λογοτεχνική δημιουργία είναι ένα καλλιτεχνικό σύνολο. Αυτό μπορεί να είναι μόνο ένα προϊόν (ποίημα, ιστορία, μυθιστόρημα ...), αλλά και ένας λογοτεχνικός κύκλος, δηλαδή μια ομάδα ποιητικών ή πεζών έργων, ενωμένη από έναν κοινό ήρωα, κοινές ιδέες, προβλήματα κλπ., Ακόμη και Ένας κοινός τόπος δράσης (για παράδειγμα, ένας κύκλος ηλικίας L.Gogol στον αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα, "ιστορία της Belkin" Α. Pushkin, Roman M.Lermontova "Ήρωας της εποχής μας" - επίσης ο κύκλος του μεμονωμένου μυθιστορήματος, United από έναν κοινό ήρωα - Pechorin). Οποιοσδήποτε καλλιτεχνικός ακέραιος είναι ουσιαστικά ένας ενιαίος δημιουργικός οργανισμός που έχει την ειδική δομή του. Όπως και στο ανθρώπινο σώμα, στο οποίο όλα τα ανεξάρτητα όργανα συνδέονται άρρηκτα μεταξύ τους, στο λογοτεχνικό έργο όλα τα στοιχεία είναι επίσης ανεξάρτητα και είναι αλληλένδετα. Σύστημα αυτών των στοιχείων και τις αρχές της σχέσης τους και ονομάζονται Σύνθεση:

Σύνθεση (από lat. Compositio, γράψιμο, συλλογή) -Κτίριο, δομή έργου τέχνης: επιλογή και ακολουθία στοιχείων και οπτικών τεχνικών έργων που δημιουργούν έναν καλλιτεχνικό ακέραιο σύμφωνα με τα πνευματικά δικαιώματα.

Τα στοιχεία της σύνθεσης του λογοτεχνικού έργου περιλαμβάνουν Επιγραφές, αφιερώσεις, προτιμήσεις, επιφυλάξεις, μέρη, κεφάλια, πράξεις, φαινόμενα, σκηνές, πρόλογος και προεπισκόπηση "εκδότες" (που δημιουργούνται από τη φαντασία των εξωτερικών εικόνων του συγγραφέα), διάλογοι, μονόλογοι, μονόλογοι, επεισόδια, προσθήκες, γράμματα, Τραγούδια (για παράδειγμα, ύπνο obomomov στο μυθιστόρημα του goncharov "obomomov", ένα γράμμα προς τατιάνα σε μονοκόμηνο και ένα μαντίλι προς τατιάνα στο μυθιστόρημα του Pushkin "Evgeny Angingin", το τραγούδι "ο ήλιος έρχεται ..." το δράμα του Gorky "στο κάτω μέρος"). Όλες οι καλλιτεχνικές περιγραφές είναι πορτρέτα, τοπία, εσωτερικοί χώροι είναι επίσης σύνθετα στοιχεία.

Η δράση του έργου μπορεί να ξεκινήσει από το τέλος των γεγονότων και τα επόμενα επεισόδια θα αποκαταστήσουν το χρονικό διάστημα και να εξηγήσουν τις αιτίες του τι συμβαίνει. Μια τέτοια σύνθεση ονομάζεται αντίστροφη (Αυτή η τεχνική εφαρμόστηκε Ν. Chernyshevsky στο μυθιστόρημα "τι να κάνει;");

Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί Σύνθεση πλαισίωσης ή δακτύλιο, Στην οποία χρησιμοποιεί ο συγγραφέας, για παράδειγμα, η επανάληψη του STANF (η τελευταία επαναλαμβάνει την πρώτη), καλλιτεχνικές περιγραφές (η εργασία αρχίζει και τελειώνει με ένα τοπίο ή εσωτερικό), τα γεγονότα της αρχής και του τελικού συμβαίνουν στον ίδιο τόπο, Οι ίδιοι ήρωες συμμετέχουν σε αυτά. Δ.; Μια τέτοια δεξίωση βρίσκεται και στην ποίηση (Pushkin, Tyutchev, A.blok, στον "στίχο για την όμορφη κυρία"), που συχνά κατέφυγε σε αυτόν και στην πεζογραφία ("σκοτεινά σοκάκια" Ι. Bunina; "Τραγούδι για τη Sokol" , "Old Woman Izergil" M. Gorky);

Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί Λήψη αναδρομής, δηλαδή, επιστρέφοντας δράσεις στο παρελθόν, Όταν οι αιτίες του τι συμβαίνει κατά τη στιγμή της αφήγησης (για παράδειγμα, ο συγγραφέας του συγγραφέα σχετικά με τον Pavel Petrovich Kirsanov στους Ρωμαίους Τουργείου "Πατέρες και Παιδιά"). Συχνά, όταν χρησιμοποιείτε την αναδρομολόγηση στο έργο υπάρχει μια ιστορία του ήρωα, και αυτό το είδος σύνθεσης θα ονομαστεί μια "ιστορία στην ιστορία" (εξομολόγηση του Marmaladov και το γράμμα της Pulcheria Alexandrovna στο "έγκλημα και τιμωρία "Κεφάλαιο 13" Φαινόμενο του ήρωα "στον πλοίαρχο και τη Μαργαρίτα" μετά την μπάλα "Tolstoy," Asya "Turgenev," φραγκοστάφυλο "Chekhov).

Συχνά Ο διοργανωτής της σύνθεσης είναι μια καλλιτεχνική εικόνα, π.χ, ο δρόμος στο Poem Gogol "Dead Souls".Δώστε προσοχή στο πεδίο της αφήγησης του συγγραφέα: η άφιξη του Chichikov στην πόλη Nn - ο δρόμος προς Manilovka - Manor's Manor - ο δρόμος - άφιξη στο κουτί - ο δρόμος είναι ένα εστιατόριο, συνάντηση με Nozdrey - Ο δρόμος - Άφιξη στο Nosdreva - Road - κλπ.; Είναι σημαντικό το πρώτο να είναι ακριβό. Έτσι η εικόνα γίνεται το κορυφαίο στοιχείο σχηματισμού δομής της εργασίας.

Ο συγγραφέας μπορεί να επικρατήσει την κύρια έκθεση,Η εγγραφή θα, για παράδειγμα, ολόκληρο το πρώτο κεφάλαιο στο μυθιστόρημα "eugene onegin", και μπορεί να ξεκινήσει τη δράση αμέσως, έντονα, "χωρίς επιτάχυνση", Πώς κάνει το Dostoevsky στο μυθιστόρημα "έγκλημα και τιμωρία" ή Bulgakov στο "Master and Margarita".

Η σύνθεση της εργασίας μπορεί να βασίζεται σε συμμετρίαλέξεις, εικόνες, επεισόδια (ή σκηνές, κεφάλια, φαινόμενα κλπ.) Και θα το κάνουν να είναι καθρέφτηςΌπως, για παράδειγμα, στο ποίημα του Α. Blok "Δώδεκα". Η σύνθεση του καθρέφτη συχνά συνδυάζεται με το πλαίσιο (Μια τέτοια αρχή της σύνθεσης είναι χαρακτηριστική από πολλά ποιήματα από τον M.Tsvetaeva, V. M. Markovsky et αϊ., διαβάστε, για παράδειγμα, το ποίημα του Mayakovsky "από το δρόμο προς το δρόμο").

Συχνά χρησιμοποιεί ο συγγραφέας Λήψη σύνθετου "χάσματος" γεγονότων: σπάει την ιστορία στο πιο ενδιαφέρον μέρος στο τέλος του κεφαλαίου και το νέο κεφάλαιο αρχίζει με μια ιστορία για ένα άλλο γεγονός. Για παράδειγμα, χρησιμοποιείται από τον Dostoevsky στο "έγκλημα και την τιμωρία" και τη Bulgakov στην "Λευκή φρουρά" και "Master and Margarita". Μια τέτοια δεξίωση είναι πολύ λάτρης των συγγραφέων περιπέτειας και ντετέκτιβ έργων ή έργων, όπου ο ρόλος της ίντριγκα είναι πολύ μεγάλος.

Η σύνθεση είναι μια πτυχή της μορφής ενός λογοτεχνικού προϊόντος, αλλά το περιεχόμενό του εκφράζεται μέσω των χαρακτηριστικών της φόρμας. Η σύνθεση του έργου είναι ένας σημαντικός τρόπος ενσωμάτωσης της ιδέας του συγγραφέα. Διαβάστε το δικό μου ποίημα A. Block "Stranger" εντελώς, διαφορετικά η συλλογιστική μας θα είναι ακατανόητη για εσάς. Δώστε προσοχή στους πρώτους και έβδομους λεκέδες, ακούγοντας τον ήχο τους:

1η Στάτα
Τα βράδια πάνω από τα εστιατόρια

Ζεστό αέρα πουλί και κωφούς

Και κυβερνούσε ο μεθυσμένος

Άνοιξη και tweeted πνεύμα.

7η Στάνα

Και κάθε βράδυ, μια ώρα που διορίζεται

(Ile μόνο όνειρα σε μένα;),

Devichy ακόμα, τριμμένα μεταξωτά,

Στο ομίχλη μετακινεί το παράθυρο.

Η πρώτη Στάνα είναι απότομα και απότομη ήφια ήχος - λόγω της αφθονίας [Ρ], η οποία θα είναι, όπως και άλλοι μοχλούς, μπορεί να επαναληφθεί στην ακόλουθη Στάζα μέχρι το έκτο. Διαφορετικά, είναι αδύνατο, επειδή το μπλοκ εδώ αντλεί μια εικόνα της αηδιαστικής Φιλισταίνης χυδαιότητας, του "τρομερού κόσμου", στην οποία είναι η ψυχή του ποιητή. Έτσι παρουσιάζει το πρώτο μέρος του ποιήματος. Το έβδομο υλικό σηματοδοτεί τη μετάβαση σε έναν νέο κόσμο - όνειρα και αρμονία και η αρχή του δεύτερου τμήματος του ποιήματος. Αυτή η μετάβαση του σχεδίου, που συνοδεύει τον ήχο του ευχάριστο και μαλακό: [Α:], [NN]. Έτσι, στην κατασκευή του ποιήματος και με τη βοήθεια της πρόσληψης του λεγόμενου ήχου, το μπλοκ εξέφρασε την ιδέα της αντίθεσης των δύο κόσμων - αρμονία και δυσαρμονία.

Η σύνθεση της εργασίας μπορεί να είναι θεματική, Στην οποία το mainstream της σχέσης μεταξύ των κεντρικών εικόνων του έργου γίνεται το mainstream. Αυτός ο τύπος σύνθεσης είναι πιο χαρακτηριστικός των στίχων. Υπάρχουν τρία είδη τέτοιων συνθέσεων:

σταθερός Αντιπροσωπεύοντας μια λογική συλλογιστική, τη μετάβαση από τη μία σκέψη σε άλλο και το επόμενο συμπέρασμα στον τελικό του έργου ("Cicero", "Silentium", "Φύση - Σφίγγα και ότι είναι πιο πιστοί ..." Tyutchev);

Ανάπτυξη και μετασχηματισμός της κεντρικής εικόνας:Η κεντρική εικόνα θεωρείται από τον συγγραφέα από διάφορες πλευρές, αποκαλύπτονται τα φωτεινά χαρακτηριστικά και τα χαρακτηριστικά του. Μια τέτοια σύνθεση περιλαμβάνει τη σταδιακή αύξηση του συναισθηματικού στρες και το αποκορύφωμα των εμπειριών, τα οποία συχνά εμπίπτουν στον τελικό του έργου ("θάλασσα" Zhukovsky, "Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς ..." φέτα);

Σύγκριση 2 εικόνων εισήλθε σε καλλιτεχνική αλληλεπίδραση ("ξένος" του μπλοκ). Μια τέτοια σύνθεση είναι χτισμένη Στην υποδοχή της αντίστασης ή της αντιπολίτευσης.

Υπάρχουν τρία επίπεδα της λογοτεχνικής εργασίας:

    Θέμα Image - Υλικό ζωής

    Σύνθεση - Οργάνωση αυτού του υλικού

    Γλώσσα τέχνης - Σύστημα ομιλίας του λογοτεχνικού έργου, και στα τέσσερα επίπεδα της καλλιτεχνικής γλώσσας: Fonika, λεξιλόγιο, σημασιολογία, σύνταξη.

Κάθε ένα από αυτά τα στρώματα έχει τη δική του δύσκολη ιεραρχία.

Η προφανής πολυπλοκότητα του λογοτεχνικού έργου δημιουργείται από τη δύσκολη εργασία του συγγραφέα και στα τρία επίπεδα καλλιτεχνικού ακέραου.

Θα εξοικειωθούμε με διάφορους ορισμούς αυτής της έννοιας και διάφορες ταξινομήσεις, όταν η σύνθεση κειμένου αποκαλύπτεται από διαφορετικά σημάδια και δείκτες.

Το καλλιτεχνικό κείμενο είναι μια επικοινωνιακή, δομική και σημασιολογική ενότητα, η οποία εκδηλώνεται στη σύνθεσή του. Δηλαδή, αυτή είναι η ενότητα της επικοινωνίας - δομών - και νόημα.

Η σύνθεση του καλλιτεχνικού κειμένου είναι "αμοιβαία Σχέση και Τοποθεσία μονάδες των εικόνων και των καλλιτεχνικών και ομιλιών. " Μονάδες που απεικονίζονται εδώ: Θέμα, πρόβλημα, ιδέα, χαρακτήρες, όλες οι πτυχές του απεικονιζόμενου εξωτερικού και εσωτερικού κόσμου. Οι καλλιτεχνικές και ομιλίες είναι η όλη μορφή ενός γλωσσικού συστήματος στο επίπεδο των 4 στρωμάτων του.

Η σύνθεση είναι μια κατασκευή ενός έργου που ορίζει την ακεραιότητα, την πληρότητα και την ενότητά της.

Σύνθεση - είναι "Σύστημα Συνδέσεις » Όλα τα στοιχεία του. Το σύστημα αυτό έχει μια ανεξάρτητη σημαντική, η οποία θα πρέπει να γνωστοποιείται στη διαδικασία της φιλολογικής ανάλυσης κειμένου.

Σύνθεση, Ή δομή ή αρχιτεκτονική - αυτή είναι η κατασκευή ενός καλλιτεχνικού έργου.

Η σύνθεση είναι ένα στοιχείο της μορφής ενός καλλιτεχνικού έργου.

Η σύνθεση συμβάλλει στη δημιουργία ενός έργου ως καλλιτεχνική ακεραιότητα.

Η σύνθεση συνδυάζει όλα τα συστατικά και τους υφισταμένους την ιδέα τους, το σχέδιο του έργου. Επιπλέον, αυτή η σύνδεση είναι τόσο κοντά ώστε είναι αδύνατο να απομακρυνθεί ή να αναδιατάσσεται σε μέρη με οποιοδήποτε συστατικό από τη σύνθεση.

Τύποι σύνθετων οργανωτικών έργων:

    Σκηνή - δηλαδή, Podabuli (Epos, στίχοι, δράμα)

    Πλοήγωτα είδη - Besfabul (σε στίχους, στο επικό και το δράμα που δημιουργήθηκε από τη δημιουργική μέθοδο του μοντερνισμού και του μεταμοντερνισμού)

Η άποψη της σκηνής της σύνθεσης της σύνθεσης της εργασίας είναι δύο τύποι:

    Εκδήλωση (στο Epos και το Δράμα)

    Περιγραφικό (σε στίχους)

Εξετάστε τον πρώτο τύπο σύνθεσης σκηνής - γεγονός. Έχει τρεις μορφές:

    Χρονολογική μορφή - Τα γεγονότα αναπτύσσονται σε μια ευθεία χρονική γραμμή, η φυσική χρονική ακολουθία δεν διαταράσσεται, μπορεί να υπάρχουν χρονικά διαστήματα μεταξύ συμβάντων.

    Αναδρομική μορφή - μια υποχώρηση από μια φυσική χρονολογική ακολουθία, μια παραβίαση μιας γραμμικής σειράς διέλευσης των γεγονότων στη ζωή, διακόπτοντας τις αναμνήσεις των ηρώων ή του συγγραφέα, εξοικειώνοντας τον αναγνώστη με την προϊστορία των γεγονότων και τη ζωή των χαρακτήρων (Bunin , "Ελαφρά αναπνοή")

    ΔΩΡΕΑΝ ή τη μορφή συναρμολόγησης - μια σημαντική παραβίαση των χωρικών χρονικών και αιτιολογικών σχέσεων μεταξύ των γεγονότων. Η επικοινωνία μεταξύ των μεμονωμένων επεισοδίων είναι μια συνεταιριστική-συναισθηματική και όχι λογική-αίσθηση ("ήρωας της εποχής μας", "διαδικασία" του Κάφη και άλλων έργων του μοντερνισμού και του μεταμοντερνισμού)

Εξετάστε το δεύτερο τύπο σύνθεσης - περιγραφικό:

Είναι παρόν σε λυρικά έργα, λείπουν κυρίως περιορισμένες και συνδέονται με σαφήνεια λεπτομερείς ενέργειες, η εμπειρία του λυρικού χαρακτήρα ή του χαρακτήρα υποβάλλεται στο προσκήνιο και η όλη σύνθεση είναι υποταγμένη στους στόχους της εικόνας του, αυτή είναι μια περιγραφή των σκέψεων, των εμφανίσεων, των συναισθημάτων, των ζωγραφων από τις εμπειρίες του λυρικού ήρωα.

Η σύνθεση είναι εξωτερική και εσωτερική

Εξωτερική σύνθεση (Αρχιτεκλογική): Κεφάλαια, μέρη, τμήματα, παράγραφοι, βιβλία, όγκοι, η τοποθεσία τους μπορεί να είναι διαφορετική ανάλογα με τον τρόπο δημιουργίας οικόπεδο που επιλέγεται από τον συγγραφέα.

Εξωτερική σύνθεση - Πρόκειται για μια επιλογή κειμένου που χαρακτηρίζεται από συνέχεια σε διακριτές μονάδες. Επομένως, η σύνθεση είναι η εκδήλωση σημαντικής διαμονής στη συνέχεια.

Εξωτερική σύνθεση: Τα όρια κάθε σύνθετης μονάδας που διατίθενται στο κείμενο καθορίζονται σαφώς, καθορίζονται από τον συγγραφέα (κεφάλαια, τα κεφάλια, τα διαμερίσματα, τα μέρη, τα επιφυλάκια, τα φαινόμενα του δράματος κλπ.), Οργανώνει και κατευθύνει την αντίληψη του αναγνώστη. Η αρχιτεκτονική του κειμένου χρησιμεύει ως ο τρόπος "μερικοί" που σημαίνει. Με τη βοήθεια των ... Σύνθετες μονάδες ο συγγραφέας δείχνει τον αναγνώστη στην Ένωση ή, αντίθετα, την αποσυναρμολόγηση των στοιχείων του κειμένου (και ως εκ τούτου το περιεχόμενό της).

Εξωτερική σύνθεση: Όχι λιγότερο σημαντική και έλλειψη συμμετοχής στο κείμενο ή τα αναπτυσσόμενα θραύσματα του: υπογραμμίζει την ακεραιότητα της χωρικής συνέχισης, η κύρια μη συμμόρφωση της οργάνωσης της αφήγησης, της μη διαφοροποίησης, της ροής της ζωγραφικής του κόσμου του κόσμου της Ο αφηγητής ή ο χαρακτήρας (για παράδειγμα, στη λογοτεχνία "ροή συνείδησης").

Εσωτερική σύνθεση : Αυτή είναι μια σύνθεση (κτίριο, τοποθεσία) εικόνων - χαρακτήρες, γεγονότα, δράση δράσης, τοπία, εσωτερικούς χώρους κλπ.

Εσωτερικός (Αειφόρος) Η σύνθεση καθορίζεται από το σύστημα μορφής χαρακτήρων, χαρακτηριστικών της σύγκρουσης και της πρωτοτυπίας της σκηνής.

Να μην συγχέεται: το οικόπεδο είναι Στοιχεία Το οικόπεδο, η σύνθεση είναι - εκεί Δέκτες(εσωτερική σύνθεση) και μέρη (εξωτερική σύνθεση) σύνθεση.

Η σύνθεση περιλαμβάνει, στην κατασκευή του, και τα δύο στοιχεία του οικοπέδου είναι στοιχεία σκηνής και στοιχεία εξαιρετικής σφήνας.

Εσωτερικές συνθέσεις:

PROLOLUUE (συχνά αποδίδεται στο οικόπεδο)

Επίλογος (συχνά αναφέρεται στο οικόπεδο)

Μονόλογος

Πορτρέτα χαρακτήρων

εσωτερικοί χώροι

Τοπία

Προκαταρκτικά στοιχεία στη σύνθεση

Ταξινόμηση σύνθετων τεχνικών για την επιλογή των επιμέρους στοιχείων:

Κάθε σύνθετη μονάδα χαρακτηρίζεται από μεθόδους επέκτασης που παρέχουν επιλογή Τις πιο σημαντικές έννοιες του κειμένου Και η προσοχή του αναγνώστη είναι ενεργοποιημένη. Το:

    Γεωγραφία: Διάφορες γραφικές συσκευές,

    Ανακοινώσεις: επαναλήψεις γλωσσικών μονάδων διαφορετικών επιπέδων,

    Ενίσχυση: Ισχυρή θέσηStext ή σύνθετο μέρος της - η θέση της επέκτασης που σχετίζεται με τη δημιουργία μιας ιεραρχίας σημασιών, εστιάζοντας στην πιο σημαντική, ενίσχυση της συναισθηματικότητας και αισθητικού αποτελέσματος, η καθιέρωση σημαντικών δεσμών μεταξύ στοιχείων παρακείμενων και μακρινών, ανήκουν σε ένα και διαφορετικό επίπεδο, την παροχή σύνδεσης κειμένου και των αναμνήσεών του. Οι ισχυρές θέσεις κειμένου είναι παραδοσιακά σχετικές Τίτλος, επιγραφές, αρχήκαιτέλοςΈργα (μέρη, κεφάλαια, mastergua). Με τη βοήθειά τους, ο συγγραφέας υπογραμμίζει τα σημαντικότερα στοιχεία της δομής και ταυτόχρονα καθορίζει τα κύρια "σημασιολογικά ορόσημα" ενός συγκεκριμένου σύνθετου μέρους (κείμενο στο σύνολό του).

Ευρεία κατανομή στη ρωσική λογοτεχνία του τέλους του αιώνα XX. Τεχνικές εγκατάστασης και κολάζ, αφενός, οδήγησε στην ενίσχυση του θραύσματος κειμένου, από την άλλη πλευρά, άνοιξε τις δυνατότητες νέων συνδυασμών "σημασιολογικών σχεδίων".

Σύνθεση από την άποψη της συνδεσιμότητάς του

Στις ιδιαιτερότητες της αρχιτεκτονικής κειμένου, ένα τέτοιο σημαντικό χαρακτηριστικό εκδηλώνεται ως Συνδεσιμότητα.Το κείμενο που επιλέγεται ως αποτέλεσμα του τμήματος (μέρη) αντιστοιχεί ο ένας στον άλλο, "Curb" με βάση τα κοινά στοιχεία. Δύο τύποι σύνδεσης διαφέρουν: συνοχή και συνοχή (προσφέρονται όροι από τον V. Dressler)

ΚΕΓΕΖΙΑ (από το Lat. - "Συνδέεται"), ή τοπική συνδεσιμότητα, - συνδεδεμένος με γραμμικό τύπο, εκφραζόμενο τυπικά, κυρίως με γλωσσικά μέσα. Βασίζεται στη θέση της υποκατάστασης, των λεξικών επαναλήψεων, τη διαθεσιμότητα των συνδικάτων, τη συσχέτιση των γραμματικών μορφών κλπ.

Συνοχή(από το Lat. - "Συμπλέκτης"), ή παγκόσμια συνδεσιμότητα, - συνδεδεκότητα, μη γραμμικός τύπος, συνδυάζοντας στοιχεία διαφορετικών επιπέδων κειμένου (για παράδειγμα, τίτλος, επιγραφή, "κείμενο στο κείμενο" και το κύριο κείμενο κλπ.). Το σημαντικότερο μέσο δημιουργίας συνοχής - επαναλήψεων (κυρίως λέξεις με κοινά σημασιολογικά συστατικά) και παραλληλισμό.

Στο καλλιτεχνικό κείμενο, προκύπτουν σημασιολογικές αλυσίδες - σειρές λέξεων με κοινούς σπόρους, η αλληλεπίδραση δημιουργεί νέες σημασιολογικές επικοινωνίες και σχέσεις, καθώς και την "αύξηση της έννοιας".

Κάθε καλλιτεχνικό κείμενο διαπερνάται από σημασιολογικούς κυλίνδρους ή επαναλήψεις. Οι λέξεις που σχετίζονται σε αυτή τη βάση μπορεί να καταλάβουν διαφορετική θέση: να εντοπιστεί στην αρχή και στο τέλος του κειμένου (την δακτυλιοειδή σημασιολογική σύνθεση), συμμετρικά, για να σχηματίσει μια σειρά διαβάθμισης κλπ.

Η εξέταση της σημασιολογικής σύνθεσης είναι το απαραίτητο στάδιο της φιλολογικής ανάλυσης. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό για την ανάλυση των κειμένων "unustool", κείμενα με εξασθενημένες αιτιακές σχέσεις εξαρτημάτων, κείμενα κορεσμένα με σύνθετες εικόνες. Η ταυτοποίηση των σημασιολογικών αλυσίδων και η ίδρυση των συνδέσεών τους είναι το κλειδί για την ερμηνεία της εργασίας.

Κενά στοιχεία

Επεισόδια plug-in

Lyrical Retreats

Μια καλλιτεχνική πρόοδο

Τέχνη πλαισιώνει

Αφιέρωση

Επιγραφή,

Τίτλος

Βάζοντας επεισόδια - Πρόκειται για μέρος της αφήγησης, οι οποίες δεν σχετίζονται άμεσα με το οικόπεδο, τα γεγονότα που σχετίζονται μόνο και ανάκλουν σε σχέση με τα τρέχοντα συμβάντα της εργασίας ("παραμύθι του καπετάνιου" στις "νεκρές ψυχές")

Λυρικές αποκλίσεις - Υπάρχουν λυρικά, φιλοσοφικά, δημοσιογραφικά, εκφράζουν τις σκέψεις και οι αισθήσεις του συγγραφέα απευθείας, σε απευθείας σύνδεση του συγγραφέα, αντανακλούν τη θέση του συγγραφέα, τη στάση του συγγραφέα στους χαρακτήρες, ορισμένα στοιχεία του θέματος, των προβλημάτων, των ιδεών του έργου (στις "νεκρές ψυχές" - για τη νεολαία και την ηλικία, για τη Ρωσία ως πουλί - τρόικα)

Καλλιτεχνική πρόοδο -Εικόνα των σκηνών που βρίσκονται μπροστά από την περαιτέρω πορεία των γεγονότων (

Τέχνη πλαισιώνει -Οι σκηνές αρχίζουν και τελειώνει με ένα καλλιτεχνικό έργο, πιο συχνά αυτή είναι η ίδια σκηνή που δίδεται στην ανάπτυξη και δημιουργώντας Σύνθεση δακτυλίου("Η μοίρα του ανθρώπου" Μ. Sholokhov)

Αφοσίωση -Σύντομη περιγραφή ή λυρικό προϊόν που έχει συγκεκριμένο παραλήπτη, το οποίο απευθύνεται και αφιερώνεται στο έργο

Επιγραφή -Αφορισμός ή απόσπασμα από μια άλλη γνωστή εργασία ή λαογραφία, που βρίσκεται μπροστά σε ολόκληρο το κείμενο ή μπροστά στα μεμονωμένα μέρη της (παροιμία στην "Captain Daughter")

Τίτλος- Το όνομα του έργου που περιέχει πάντοτε το θέμα, το πρόβλημα ή την ιδέα της εργασίας, μια πολύ σύντομη σύνθεση, η οποία έχει βαθιά εκφραστικότητα, εικόνες ή συμβολισμό.

Αντικείμενο της λογοτεχνικής ανάλυσης στη μελέτη της σύνθεσης Μπορεί να είναι διαφορετικές πτυχές της σύνθεσης:

1) Αρχιτεκτονική ή την εξωτερική σύνθεση του κειμένου, - είναι ένταξη σε ορισμένα μέρη (κεφάλαια, υπομονάδες, παραγράφους, Stanzas κ.λπ.), η ακολουθία και η σχέση τους.

2) Σύστημα μοτίβων χαρακτήρων έργων τέχνης.

3) Σκοπός της άποψης στη δομή του κειμένου. Έτσι, σύμφωνα με το B.A. Supenssky, είναι το πρόβλημα της άποψης των ποσών "Κεντρικό πρόβλημα παραγωγής»; Η εξέταση στη δομή του κειμένου των διαφόρων σημείων προβολής στον λόγο με την αρχιτεκτονική του έργου σας επιτρέπει να προσδιορίσετε τη δυναμική της ανάπτυξης καλλιτεχνικού περιεχομένου.

4) το σύστημα των εξαρτημάτων που παρουσιάζονται στο κείμενο (μέρος σύνθεση) · Η ανάλυσή τους καθιστά δυνατή την αποκατάσταση των τρόπων εμβάθυνσης των απεικονισθέντων: Πώς το παρατήρησε καλά ο I.A. Goncharov, "Λεπτομέρειες που εμφανίζονται μακροπρόθεσμα του κοινού σχεδίου και ξεχωριστά", στο πλαίσιο του συνόλου "συγχωνεύονται γενικά ... σαν να είναι λεπτά αόρατα νήματα ή, ίσως, μαγνητικά ρεύματα.

5) Συσχέτιση μεταξύ τους και με άλλα συστατικά του κειμένου των επιπλέον στοιχείων του (εισαχθέντα μυθιστορήματα, ιστορίες, λυρικές αποκλίσεις, "σκηνές στη σκηνή" στο δράμα).

Συνεπώς, η ανάλυση της σύνθεσης λαμβάνει υπόψη τις διάφορες πτυχές του κειμένου.

Ο όρος "σύνθεση" στη σύγχρονη φιλολογία αποδεικνύεται ότι είναι πολύ πολλαπλασιασμός, γεγονός που δυσκολεύει να το χρησιμοποιήσει.

Για να αναλύσετε τη σύνθεση του καλλιτεχνικού κειμένου, πρέπει να είστε σε θέση:

Να διαθέσει στη δομή της να ερμηνεύσει τις επαναλαμβανόμενες εργασίες, οι οποίες χρησιμεύουν ως βάση της συνοχής και της συνοχής ·

Προσδιορίστε τις κλήσεις σημασιολογικού ρολού σε μέρη του κειμένου.

Επιλέξτε δείκτες - διαιρέτες διαφορετικών σύνθετων τμημάτων της εργασίας.

Συνδέουν τις ιδιαιτερότητες του σχεδιασμού του κειμένου με το περιεχόμενό του και καθορίζουν τον ρόλο των διακριτών (μεμονωμένων τμημάτων) σύνθετων μονάδων στη σύνθεση του συνόλου.

Για να δημιουργηθεί η σύνδεση της δομής του αφηγηματικού κειμένου ως "βαθιά σύνθετη δομή" του (B.A. USPENSKY) με την εξωτερική του σύνθεση.

Προσδιορίστε όλες τις τεχνικές της εξωτερικής και εσωτερικής σύνθεσης στο ποίημα F. Tyutchev "Silentium" (δηλαδή: τμήματα της σύνθεσης, ο τύπος οικόπεδο - μη πωλήσεις, συμβάν - περιγραφικός, κοπής μεμονωμένων στοιχείων, τύπος συνδεσιμότητας, - Nb

Ο πρόλογος ονομάζεται εισαγωγικό μέρος της εργασίας. Είτε πρόχειρα την ιστορία ή τα κύρια μοτίβα του έργου ή είναι τα γεγονότα που προηγούνται των σελίδων που περιγράφονται στις σελίδες.

Η έκθεση σε κάτι είναι παρόμοια με τον πρόλογο, ωστόσο, αν ο πρόλογος δεν έχει μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξη του οικόπεδο του έργου, τότε εισάγει άμεσα τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα. Δίνει στον χαρακτηριστικό χρόνο και τόπο δράσης, κεντρικούς χαρακτήρες και τη σχέση τους. Η έκθεση μπορεί να είναι τόσο στην αρχή (άμεση έκθεση) όσο και στη μέση της εργασίας (καθυστερημένη έκθεση).

Με μια λογικά ξεκάθαρη κατασκευή πίσω από την έκθεση, η ισοπαλία είναι ένα γεγονός που αρχίζει και προκαλεί την ανάπτυξη της σύγκρουσης. Μερικές φορές η ισοπαλία προηγείται από την έκθεση (για παράδειγμα, L.N. Tolestoy "Άννα Καρέννα"). Στα νυχτερινά μυθιστορήματα, τα οποία διακρίνονται από τη λεγόμενη αναλυτική κατασκευή του οικοπέδου, η αιτία των γεγονότων (δηλ. ZAG) ανοίγεται συνήθως από τον αναγνώστη μετά από αυτό που δημιουργήθηκε από αυτό.

Πίσω από τον κίνδυνο παραδοσιακά, η ανάπτυξη δράσης, η οποία αποτελείται από πολλά επεισόδια, στα οποία οι χαρακτήρες επιδιώκουν να επιλύσουν τη σύγκρουση, αλλά επιδεινώνεται μόνο.

Σταδιακά, η ανάπτυξη δράσης είναι κατάλληλη για το υψηλότερο σημείο της, το οποίο ονομάζεται κορύφωση. Ο αποκλεισμός ονομάζεται σύγκρουση χαρακτήρων ή ένα σημείο καμπής στη μοίρα τους. Μετά την κορύφωση, η δράση κινείται ανεξέλεγκτικά προς τη διασταύρωση.

Η έκθεση ολοκληρώνεται ή τουλάχιστον συγκρούσεις. Κατά κανόνα, η διασταύρωση συμβαίνει στο τέλος της εργασίας, αλλά μερικές φορές εμφανίζεται στην αρχή (για παράδειγμα, i.a. Bunin "φως αναπνοή").

Συχνά, η εργασία ολοκληρώνεται με έναν επίλογο. Αυτό είναι το τελικό μέρος στο οποίο ακολουθούμε τα γεγονότα μετά την ολοκλήρωση του κύριου οικόπεδο και την περαιτέρω τύχη των χαρακτήρων. Αυτά είναι Epilogs στο Romanov I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy.

Λυρικές αποκλίσεις

Επίσης, οι συνθέσεις μπορεί να είναι παρόντα στοιχεία, για παράδειγμα, λυρικές υποκαταστάσεις. Σε αυτά, εμφανίζεται μπροστά στον αναγνώστη, εκφράζοντας τις δικές του κρίσεις σε διάφορα θέματα που δεν σχετίζονται πάντα άμεσα με τη δράση. Ιδιαίτεου ενδιαφέροντος είναι λυρικές αποκλίσεις στην Ευγενία Onegin A. Πούσκιν και στις "νεκρές ψυχές" n.v. Gogol.

Όλοι οι αναφερόμενοι επιτρέπουν να δώσουμε καλλιτεχνική ακεραιότητα, λογιστικότητα και γοητεία.