Dizionario di termini letterari di Belokurov. Breve dizionario di termini letterari
Leggi anche
\u003e\u003e breve dizionario. termini letterari
Allegoria- Descrizione Allegore del soggetto o fenomeno per la sua immagine visiva specifica.
Amphibehi. - Dimensioni dei versi a tre dimensioni, nella riga di cui gruppi di tre sillabe vengono ripetuti - non affidata, shock, non accentata (-).
Anapesto - Dimensioni dei versetti a tre dimensioni, nella riga di cui vengono ripetuti gruppi di tre sillabe - due senza cosmeti e shock (-).
Ballata - una storia poetica sul tema leggendario, storico o domestico; Il vero nella ballata è spesso combinato con fantastico.
Favola - Una breve storia allegorica di una natura istruttiva. Animali, oggetti e quali qualità umane si manifestano recitando persone a Bassna. Più spesso, le favole sono scritte in versi.
Eroe (letterario) - Carattere, Faccia di recitazione, Immagine artistica di una persona in opera letteraria.
Iperbole - Eccessiva esagerazione delle proprietà dell'articolo visualizzato.
Dattilo- Dimensione dei versi a tre dimensioni, nella riga di cui gruppi di tre sillabe vengono ripetuti - shock e due non accentiti.
Dettaglio (artistico)- Dettagli espressivi, con l'aiuto di cui viene creata l'immagine artistica. L'articolo può specificare, chiarire il piano dello scrittore.
Dialogo - Conversazione di due o più volti.
Lavoro drammatico o drammatico - Il lavoro progettato per la scena.
Genere letterario- Manifestazione in un gruppo più o meno esteso di opere di funzionalità comuni dell'immagine della realtà.
Idea- L'idea principale dell'opera d'arte.
Intonazione - Principale espressivo Discorso del suono, consentendo di trasmettere la relazione parlando al tema del discorso e all'interlocutore.
Ironia - Beridery sottile e nascosto. Il significato negativo dell'ironia è nascosto dietro la forma positiva esterna di dichiarazione.
Commedia - Un lavoro drammatico, che si basa sull'umorismo, divertente.
Comico - Divertente nella vita e nella letteratura. Tipi principali di comico: umorismo, ironia, satira.
Composizione - Costruzione, posizione e interconnessione di tutta l'ora del lavoro artistico.
Leggenda- Il lavoro creato dalla fantasia folk, che combina reale (eventi, personalità) e fantastico.
Lavoro lirico - Il lavoro in cui i pensieri e i sensi dell'autore sono espressi causati da vari fenomeni della vita.
Metafora - Trasferire le proprietà e le azioni di alcuni oggetti ad altro, simili a loro, ma il principio di somiglianza.
Monologo- Discorso di una persona nel lavoro.
Novella. - genere narrativoVicino in volume alla storia. Dalla storia di romanzo ha il tagliente e dinamico della trama.
Eliminazione - Trasferimento di segni e proprietà degli esseri viventi per non vita.
Descrizione - un'immagine verbale di qualcosa (paesaggio, ritratto dell'eroe, la vista interiore dell'abitazione e degli altri).
Parodia - divertente e distorta somiglianza di qualcosa; Imitazione comica o satirica di qualcuno (qualsiasi cosa).
Pathos - Nella finzione: una sensazione elevata, ispirazione appassionata, sollevata, tono solenne della narrativa.
Scenario - Immagine della natura nel lavoro artistico.
Racconto - uno dei tipi di opere epiche. Per la copertura di eventi ed eroi una storia più di una storia, ma meno di un romanzo.
Ritratto - Un'immagine dell'aspetto dell'eroe (la sua faccia, le figure, i vestiti) nel lavoro.
Poesia - Lavori poetici (lirici, epici e drammatici).
Poesia - Uno dei tipi di lavori lirica-epici: c'è una trama, eventi (come in un lavoro epico) e un'espressione aperta dall'autore dei loro sentimenti (come nel testo).
Parabolante - piccola storiaContenente un insegnamento religioso o morale in una forma allequatoria.
Prosa - opere d'arte nidiose (storie, storie, romanzi).
Prototipo - volto reale, servito come scrittore la base per creare un'immagine letteraria.
Storia - Un piccolo lavoro epico che racconta uno o più eventi dalla vita di una persona, un animale.
Il narratore - L'immagine di una persona nel lavoro artistico, a nome di cui è una storia.
Ritmo - Ripetizione di elementi omogenei (unità di discorso) a intervalli uguali.
Rima- Consonanza dei terminali delle linee poetiche.
Satira - Guida, esponendo gli aspetti negativi della vita da parte dell'immagine in una forma ridicola e caricatura.
Confronto - Confronto di un fenomeno o soggetto con un altro.
Versetto- Una stringa poetica, l'unità più piccola di discorso organizzato ritmicamente. La parola "poesie" è spesso usata nel significato del "poema".
Poesia - Un piccolo lavoro poetico nei versi.
Discorso di Pooh - A differenza della prosa, il discorso è ordinato ritmicamente, costituito da segmenti di suono simili - file, roba. Spesso ci sono rime in versi.
Stanza - Nel lavoro poetico, un gruppo di stringhe (poesie), un componente dell'unità, con un certo ritmo, nonché una posizione ripetuta delle rime.
Tracciare - Sviluppo di azioni, corso di eventi e opere ionistiche e drammatiche, talvolta testi.
Soggetto - la gamma di fenomeni di vita raffigurati nel lavoro; Cosa viene detto in lavori.
Fiction.- Opere d'arte in cui vengono creati il \u200b\u200bmondo di incredibili, idee e immagini meravigliose e immagini nate dall'immaginazione dello scrittore.
Il carattere della letteratura - L'immagine di una persona in un lavoro letterario, creato con una certa completezza e dotata di caratteristiche individuali.
Korera.- Verso doppio con un'enfasi sulla prima sillaba.
Fiction. - uno dei tipi di arte è l'arte della parola. La parola nella letteratura artistica è un mezzo per creare un'immagine, immagine di un fenomeno, espressioni di sentimenti e pensieri.
Immagine artistica - Uomo, soggetto, fenomeno, immagine della vita, ricreati in modo creativo nel lavoro artistico.
Lingua di ezopov- Allegoria forzata, discorso artistico, ricco di suggerimenti pionieristici e ironici. L'espressione risale all'immagine leggendaria dell'antico poeta greco Ezopa, il creatore del genere di Basni.
Epigramma - Breve poesia satirica.
Epigrafe - Riassunto (proverbio, preventivo), che l'autore pone prima del lavoro o parte di esso per aiutare il lettore a capire il pensiero principale.
Episodio - Estratto per un lavoro artistico con il completamento relativo.
Epiteto- Definizione artistica di un oggetto o fenomeno che aiuta a presentare vividamente un oggetto, sentire l'atteggiamento dell'autore ad esso.
Lavoro epico - Lavoro artistico in cui l'autore racconta di persone, del mondo in tutto il mondo, su vari eventi. Tipi di opere epiche: romanzo, storia, storia, favola, fiaba, parabola, ecc.
Umorismo - Nell'opera d'arte: immagine di eroi e forma divertente, comica; Merry, risate di buona natura, aiutando una persona a liberarsi dai difetti.
Stipite- Versi doppio con un'enfasi sulla seconda sillaba
L. A. L_Teatura: Perchnik per 7 cl. Zagalinosvіtnіh nelle forefront del film di Movyov. - K.: PEPHA, 2007. 288 p.: ІL. - Mova Ros -yska.
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Avanguardia - Il nome generale di un numero di correnti nell'arte del XX secolo, che combina lesioni sociali (cioè l'impegno per qualsiasi flusso politico, più spesso di un orientamento socialista).
Allitterazione - Lingua espressiva: ripetizione degli stessi suoni consonanti o omogenei per creare un'immagine audio: " Come se Thunder Rumble - / Heavy-squillone salti / sul pavimento scioccato ..."A. Pushkin.
Alliusia. - L'uso di parole, frasi, citazioni come suggerimento che attiva l'attenzione del lettore e consente di vedere il collegamento della vita letteraria o sociale e politica raffigurata con qualsiasi fatto noto.
Antitesi - un linguaggio espressivo: opposizione a concetti e immagini a contrasto bruscamente. Ad esempio, la storia di A.P.Hekhov "grasso e sottile" è costruita sul principio di due eroi opposti, secondo il principio dell'antitesi.
Distopiana - Il genere di un lavoro epico che crea un'immagine della vita della società, ingannata da illusioni utopiane, il Pathos principale è la prevenzione del pericolo dell'Incarnazione delle idee utopistiche (E. Zamyatina ", A. Platonov" Kotlovan ", A. Kabakov" non-return ").
ASSOCIAZIONE - il fenomeno psicologico, quando, quando leggendo il lavoro, un'immagine nella somiglianza o opposto provoca un altro dell'immaginazione.
Fiction. - Termine, a volte usato per le caratteristiche di lavori prosaici di un livello artistico basso. V. G. Belinsky ha capito la "facile lettura" sotto il Belletrista, si oppone la sua serie di letteratura seria. Allo stesso tempo, gli scrittori russi, in particolare f.m.dostoevsky, ha notato la necessità del popolo di "piacevole lettura sì divertente". Molte opere della letteratura del periodo sovietico sul "male del giorno" (D. Furmans "Chapaev", N. Oostrovsky "come acciaio duro", m.sholokhov "sollevato coleno"), che è stato sollevato nel rango di Classici, lawlial per parlare di finzione. Belletismo come una sfera "middle" della creatività letteraria a contatto con "equitazione", e con il "fondo" - letteratura di massa.
Graphomania. - Passione per la creatività letteraria, non supportata dal talento e dal riconoscimento dei lettori.
Discorso - un metodo specifico o regole specifiche per organizzare le attività del linguaggio (scritto o orale).
NEL. tono - Questa è una combinazione di cambiamenti espressivi e significativi nel suono della voce umana. Fisico (acustico) I "Media" dell'intonazione è il timbro e il tempo del suono del discorso, della forza e dell'altezza del suono. Testo scritto (Se è soggettivamente dipinto ed espressivo) svolge una traccia di intonazione, che è evidente principalmente in sintassidichiarazioni.
Intertestualità - "Dialogo" tra i testi (opere d'arte) ", il testo legge la storia e si inserisce in esso," I.e. Include testi precedenti e diventa parte della cultura.
Intrigo - Movimento dell'anima, delle azioni, del personaggio, che mira a cercare una lavata di vita, la verità, ecc., - una specie di "primavera", azione guida in un lavoro drammatico o epico e informandolo.
Catarsi - Pulire l'anima del lettore, testata da lui nel processo di empatizzazione dei personaggi letterari. Secondo Aristotele, il Qatarsis è l'obiettivo della tragedia, un spettatore di raffinazione e un lettore.
Conflitto - La collisione di opinioni, posizioni, personaggi nel lavoro, guidando come intrighi e collisione la sua azione.
Leitmotif. - L'idea principale del lavoro, ripetutamente ripetutamente e sottolineata ripetutamente.
Direzione letteraria - caratterizzato dalla generalità dei fenomeni letterari per un certo periodo di tempo. La direzione letteraria implica l'unità del Worldship, vista estetica degli scrittori, modi per immaginare la vita in un certo periodo storico. La direzione letteraria è anche caratterizzata dalla generalità del metodo artistico. Le direzioni letterarie includono classicismo, sentimentalismo, romanticismo, ecc.
Processo letterario - L'evoluzione della letteratura - si rivela nel cambiamento delle indicazioni letterarie, nell'aggiornamento del contenuto e delle forme di opere, nello stabilire nuovi collegamenti con altri tipi di arte, con filosofia, scienza. Procede nelle sue leggi e non è direttamente correlata allo sviluppo della società.
Letteratura di massa - un termine multi-valorizzazione che ha diversi sinonimi: letteratura popolare, banale, para-, boulevard; Tradizionalmente, questo termine denota: il valore "inferiore" della gerarchia letteraria - funziona attribuibili alla sfera marginale della letteratura generalmente accettata, respinta come Kitsch, Pseudolytera. Spesso, sotto il "Olit" comprendere l'intera gamma di opere artistiche di un certo periodo culturale e storico, considerato come uno sfondo dei risultati dei Vertex degli scrittori della prima riga.
Metodo - Il principio generale dell'atteggiamento creativo dell'artista nei confronti della realtà, cioè. la sua ri-creazione; E pertanto, non esiste al di fuori dell'implementazione particolarmente individuale. In tale contenuto, questo molto astratto e ora la categoria inconsapevole acquisisce più vere contorni, spesso sotto il nome "Stile" .
Onomatopoeia. (Greco. onomatopoieia. - Produzione di titoli) - Sound-Risoluzione, ad esempio, "Bug bruciato" - il suono delle parole riproduce un fenomeno chiamato.
Plagio - Vapore letterario.
Sottotesto - Interno, in modo verbalmente non espresso il significato del testo. Il sottotesto è nascosto e può essere ripristinato dal lettore, tenendo conto della specifica situazione storica. Il più spesso è presente nei generi psicologici.
Pseudonimo - (Greco. Pseudonymos da pseudos - fiction, bugie e onoma - nome) - un nome fittizio o cognome, che sostituisce lo scrittore in una stampa genuina. Ad esempio, Boris Nikolayevich Bugaev è famoso sotto lo pseudonimo Andrey Bianco.
Stile - Caratteristiche sostenibili dell'uso di tecniche poetiche e significa che servono come espressione di originalità, unicità del fenomeno dell'art. È studiato a livello del lavoro artistico (Evgenia onegin style), a livello del modo individuale dello scrittore (stile n.gogol), a livello della direzione letteraria (stile del classicismo), a livello di l'era (stile barocco).
Fiction artistica - Il frutto dell'immaginazione (fantasia) dell'autore, la creazione di grafici e immagini che non hanno corrispondenze dirette nell'arte e nella realtà precedente. Attraverso la finzione, lo scrittore incarna la sua visione sul mondo e dimostra anche che l'energia creativa incarna.
Saggio - Il lavoro artistico e giornalistico di un piccolo volume contenente i riflessi dell'autore, ma non limitati a qualsiasi quadro e condizioni compositi.
Allegoria è un'immagine allegorica di un concetto o fenomeno astratto attraverso un'immagine concreta; Personificazione delle proprietà o delle qualità umane. La connessione tra il modo e il concetto, l'immagine e il suo significato sono stabiliti dall'analogia.
Allitterazione - Ripetizione in discorso poetico (meno spesso in prosa) degli stessi suoni consonanti per migliorare l'espressività del discorso artistico, una delle vie del suono organizzazione del discorso.
Dimensione del verso tre fodera di Amphibrachius in cui l'enfasi cade sulla seconda sillaba nel piede.
Anapest è una dimensione del versetto a tre lati in cui l'enfasi cade sull'ultima, terza, sillaba nel piede.
Antiteza - opposizione di personaggi, circostanze, immagini, elementi compositi che creano un effetto contrasto tagliente. Ci sono personaggi antitesi (in un'organizzazione di caratteri), trama (nella costruzione del terreno), composito.
Aborismo è un breve discorso contenente il pensiero completo, la saggezza filosofica o quotidiana, una conclusione istruttiva che riassume il significato dei fenomeni.
Ballad - uno dei tipi di poesia Lyri-epica - una poesia o una canzone narrativa con lo sviluppo drammatico della trama, la base del quale è un caso insolito. Per le ballate, un volume relativamente piccolo, una storia espressa, osservanza speciale, musica magica. La ballata è spesso presente un elemento di un misterioso, inspiegabile, inutile. Per origine, le ballate sono associate a leggende, leggende folk, collegano i tratti della storia e delle canzoni.
Bass - una breve storia morale in versi o prosa con una moralità chiaramente formulata, una direzione satirica e avente un significato allegorico. Le persone, le piante e gli oggetti inanimati sono spesso altoparlanti.
Obnna - una storia di storia eroica-patriottica, raccontando gli exploit dei Bogatiziani e della vita riflettenti dell'antica Russia (IX-XIII secoli); Un tipo di creatività popolare orale inerente a un modo song-epico per riflettere la realtà.
Immagini eterne - Immagini della letteratura mondiale, mentre tenendo il tempo non ha perso il suo significato.
Eroe letterario- Immagine di una persona in un'opera d'arte. Viene spesso utilizzato dal valore del "personaggio", della "persona di recitazione". Un'ulteriore paralume semantica è una personalità positiva dominante, originalità CE, eccezione.
I AndPerbol. ricevimento artistico basato su eccessiva esagerazione di eventi, sentimenti, dimensioni del fenomeno raffigurato. Utilizzato per creare un effetto comico quando una parte ritratto separata esagera. Carattere carattere o linea di comportamento del carattere.
Grottesco la tecnica artistica, che si basa sull'allineata, la più alta esagerazione e un'acisticazione, la violazione dei confini del credere. La trasformazione di immagini artistiche, che porta al composto di un intatto - reale e fantastico, terribile e divertente, tragico e comico, brutto e sublime.
Dimensione dei poesia di Tre-pubblicate dactyle in cui si anneriva sulla prima sillaba.
Azione - 1) La parte completa delle prestazioni, i giochi (lo stesso, come atto). 2) Nel dramma e in epico - lo sviluppo di eventi che costituiscono la base, "carne" della trama (fibulas). !) Nel teatro, il principale mezzo di incarnazione dell'immagine della fase.
Dialogo - una conversazione di due, a volte più persone nel lavoro letterario, la comunicazione bilaterale delle persone effettuata sotto forma di dichiarazione concisa (replica). Il dialogo domina nel dramma ed è di grande importanza nelle opere epiche.
Drama - 1) La drammaturgia è una delle principali nascite della letteratura, riflettendo la vita in azioni, azioni ed esperienze di persone, un lavoro letterario scritto sotto forma di una conversazione delle persone che recitano. È destinato all'esecuzione (impostazione) della scena, focalizzata sull'espressività dell'intrattenimento; Il discorso di Pvtor sostituisce le osservazioni. I lavori drammatici includono tragedie, commedie, in realtà drammatico, melodramas, acqua.
2) Il proprio dramma è uno dei maggiori generi di drammaturgia, un'immagine di una persona nelle sue drammatiche relazioni con la società e le esperienze difficili.
Il genere è letterario - il tipo storicamente stabilito di opere d'arte, organizzando tutti i suoi elementi in una realtà artistica olistica. La combinazione di opere unite dalla Comunità di articoli dell'immagine, il circuito dell'autore alle descritte, unità dei componenti della forma, ecc. I generi letterari distinguono tra il romanticismo, la storia, la storia, nei testi - Poema, Ode. In Drama - Tragedia, Commedia. Ogni genere esiste in una certa epoca sotto forma di specie tipologiche (ad esempio, romano psicologico, storico, romanzo-sppen, ecc.).
La vita è il genere dell'antica letteratura russa, la vita delle persone riconosciute dalla Santa Chiesa cristiana. La vita differisce dalla biografia è enfatizzata da una valutazione religiosa e da eventi verniciati descritti. Gli autori sono sconosciuti o non nominati.
Legatura - L'evento originale da cui inizia lo sviluppo della trama. Il momento iniziale degli eventi in via di sviluppo spesso definisce tutto il successivo dispiegamento di azione.
L'idea dell'arte è il principale pensiero generalizzato alla base del lavoro ed espresso in senso figurato. Il copyright alla versione raffigurata della soluzione del problema principale è espresso nell'intera struttura artistica del lavoro.
L'inversione è una sequenza insolita di parole in una proposta, una violazione della sequenza grammaticale generalmente accettata del discorso, la permuta di parti della frase, che gli conferisce espressività speciale; spesso trovato in versi.
Ironia - Un'allegoria che esprime una presa in giro o una Lucavia, un doppio significato quando detto nel contesto del discorso acquisisce il significato opposto. Un atteggiamento ironico implica una presa in giro come definita. Ma facilmente rilevato nelle intonazioni dell'antorrlsskaychik. L'ironia dell'opera d'arte può agire come un fatturato di discorso, una pista e come principio artistico che determina il suono dell'intero lavoro.
Classicismo - la direzione artistica stabilita in Europa letteratura XVIII. c., Sulla base del riconoscimento dell'arte antica dal più alto esempio, il culto della mente, il razionalismo, l'imitazione della natura, rigoroso
organizzazione a scena composita. I personaggi umani sono distinti, i diritti positivi e negativi sono opposti. Separazione dei generi su alto-tragedia, epica, lati e comody, satira, favola. La miscelazione di generi elevati e bassi non è consentita; Genere principale - Tragedia.
La commedia è una sorta di lavoro drammatico, in cui i vizi sociali e umani sono ridicolizzati. La commedia si basa su una contraddizione (incoerenza) di reale e immaginario, vero e immaginario. Bello e brutto.
Composizione costruzione di un lavoro artistico, la posizione delle sue parti, immagini, episodi in una certa sequenza in conformità con il contenuto e la forma del genere del lavoro, il principio strutturale più importante, un elemento significativo dello stile.
Il conflitto è uno scontro acuto di personaggi e circostanze, che si basa su un confronto naturalmente emergente, contraddizione tra eroi, gruppi di eroi, eroe e società o la lotta interna dell'eroe con se stesso. Lo sviluppo del conflitto porta a un'azione di trama. Il conflitto può essere locale, transitorio, irrisolto, privato o comune, esplicito o nascosto, esterno o interno.
Culmine - Il punto più alto e svolta nello sviluppo dell'azione, dopo di quali eventi si spostano alla giunzione.
Leggenda - Uno dei generi della prosa folk, non contrattatura, una leggenda nazionale su un evento eccezionale o l'atto di una persona, che si basa su un miracolo, un'immagine fantastica. Allo stesso tempo, il grafico delle leggende si basa su fatti reali o ammissibili ed è percepito da un cassiere come un evento ammissibile. Eroe leggendario Può avere un prototipo nella vita reale o nella realtà storica.
Cronaca - Il genere narrativo dell'antica letteratura russa sotto forma di record dei più importanti eventi storici per anno, una descrizione coerente degli eventi del loro testimone o partecipante.
Testi - una della nascita principale della letteratura, riflettendo la vita con l'aiutospam immagini di sentimenti, esperienze, pensieri umani causati da oscure o altre circostanze. Nella focus dell'autore - un'esperienza di esperienza, un eroe lirico, i suoi sentimenti non sono descritti, ma sono espressi. Caratteristiche caratteristiche dei testi; La forma poetica, l'assenza di un fabul, soggettivismo, un piccolo volume.
Letteratura Art.- tipo di arte, ricreazione di un'immagine figurativa e soggettiva del mondo, riflesso della vita con l'aiuto di una parola; Modo artistico per comprendere l'uomo e la realtà circostante.
Metafora - il significato figurativo della parola in base al confronto nascosto o alla probabilità di un oggetto, ai fenomeni all'altra nella somiglianza o al contrasto in cui le parole "come", "come se" siano "come se" siano implicite . Una varietà di metafore èeliminazione - Guardando in basso un essere vivente.
Metol artistico - uno speciale stagno della visione figurativa del mondo, un metodo storicamente stabilito di riflessione della realtà, il principio generale di selezione, generalizzazione e valutazione da parte di uno scrittore di materiale di vita, identificando in esso la cosa principale tipo generale L'approccio dello scrittore alla realtà.
Monologo - Discorso di una persona nel lavoro artistico, la dichiarazione dettagliata del carattere o del narratore. Il monologo può essere affrontato
a un destinatario specifico o appartato - la forma ricevente di discorso interno, pronunciata da sola.
Direzione artistica: la specifica manifestazione storica del metodo artistico nel lavoro di molti scrittori, uniti dalla generalità dei principi ideologici ed estetici, che si stanno sviluppando storicamente per molto tempo. L'appartenenza a una direzione letteraria implica la generalità della tradizione culturale ed estetica. Tuttavia, la visione mondiale, tuttavia, l'atteggiamento nei confronti delle questioni di vari autori può essere diverso. Principali direzioni letterarie: classicismo. Sentimentalismo, romanticismo, realismo, neoromani.
Il neoromantismo è una direzione letteraria, originata dal romanticismo. La rinascita delle tradizioni romantiche nella letteratura della fine del XIX - primo XX secolo. Con il successivo ripensamento e aggiunta di minusting romantici. Il neoromantismo è caratterizzato da un maggiore interesse in una personalità forte e demoniaca, circostanze esotiche, il conflitto dell'ideale e reale.
Il romanzo ha un genere epico vicino alla storia, caratterizzato dalla chiarezza dell'immagine degli eventi, della sorpresa del loro sviluppo e della giunzione. Tradizionale per la collisione plubale di Novella - L'eroe prende alcune azioni che dovrebbero portarlo al successo, mentre il successo arriva ad un eroe forte e attivo.
L'immagine simbolo è un'immagine artistica che incarna le caratteristiche caratteristiche di un certo fenomeno con la massima espressività. Il simbolo è inteso, quindi la sua percezione dipende dal lettore. Rispetto all'allegoria, il simbolo è più espressivo, ampio, offre una maggiore libertà di interpretazione.
ODA - un poema solenne che sta cantando una persona storica o
evento.
L'eliminazione è un'immagine di oggetti inanimati come animati. In cui sono dotati delle proprietà degli esseri viventi: un dono di parola, la capacità di pensare e sentire.
Descrizione - Il tipo di narrazione, basato sull'immagine dei dipinti statici - ritratto, paesaggio, arredamento, interni o scene costantemente ripetute. Il messaggio dei segni necessari dell'oggetto descritto, informazioni su tali segni di fenomeno o soggetti che rimangono invariati durante l'intera narrativa.
Paphos è un rapporto stimato emotivo di uno scrittore alla realtà raffigurato, un suono emotivo, l'umore delle opere che determinano la sua tonalità totale. Ci sono un paziente eroico, tragico, comico, esaltato del lavoro.
Paesaggio - Descrizione della natura in un lavoro artistico o ricreati da parole nell'immaginazione dell'immagine del lettore della natura come parte di una situazione reale in cui si svolge l'azione. Descrizione-Painting include una tavolozza di colori, immagini audio, immagini odore, immagini di gusto, immagini tattili, immagini di flora e fauna. Il paesaggio può sottolineare o trasmettere lo stato spirituale dei personaggi, mentre lo stato interiore della persona è spesso paragonato o opposto al mondo della natura.
Canzone (canzone) - un piccolo prodotto lirico destinato alla nazione; Apertura del testo in un certo ritmo sotto una certa melodia. L'origine della canzone è associata ad antichi riti e rituali.
Poss. Il genere letterario del tipo descrittivo-narrativo, in cui la realtà dell'hover e sotto forma di un certo numero di episodi, fasi della vita dell'eroe, la forma epica media. In volume, la storia di più sulla storia e più ampia descrivono la vita umana, ci sono più eventi e attori in esso, lo sviluppo cronologico della trama e la corrispondente costruzione della composizione sono spesso utilizzati. Molto spesso è la storia della vita di una persona, ha detto sia sulla faccia della persona, o per conto dell'eroe stesso.
Proverbio piccolo genere del folclore, un'espressione a forma di tecnico, definizione allegorica del soggetto; Potrebbe essere parte del proverbio o di un'espressione indipendente.
Ritratto - Un'immagine dell'aspetto del personaggio (volti, figure, corpo e le sue materie plastiche, espressioni facciali, gesti, vestiti) come mezzo delle sue caratteristiche: un tipo di descrizione. Ci sono ritratto statico e dinamico, schierato frammentato, psicologico, letmotive, ritratto-descritto. Ritratto-impressione. Il ritratto della letteratura illustra la TS dei lati dell'aspetto e del carattere dei personaggi, che è presentato all'autore più importante.
Proverbio - Piccolo genere del folclore, una breve, completa transazione a forma di natura di generalizzazione, un'osservazione della vita istruttiva applicabile a vari casi e situazioni. I proverbi possono essere folk e protetti da copyright.
Insegnamento il genere dell'antica letteratura russa, nella forma di edificazione dei pensieri dell'autore.
Poesia organizzazione speciale di discorso artistico, che è caratterizzato da una forma poetica, alla presenza di ritmo e rima; Forma lirica di riflessione della realtà. Spesso il termine è usato nel significato di "lavori di generi diversi nel verso". Passa atteggiamento soggettivo alla vita, in primo piano - un'esperienza di immagine.
Parabolante - Una piccola storia di carattere morale, contiene un insegnamento in una forma allegorica e allegorica. È uno dei modi per esprimere i giudizi morali e filosofici dell'autore ed è spesso usatoa partire dal Lo scopo di istruire direttamente il lettore in materia di comportamenti umani e sociali; Proverbi con contenuti religiosi sono diffusi.
Prosa - forma di discorso artistico o tipo di testo artistico senza segni espliciti di ritmo regolare. È caratterizzato dall'affidabilità della vita, dal linguaggio e dallo stile "comune". Immagini I geni giornalieri delle persone nella sua complessità di N positività, per descrivere gli eventi, i personaggi, i bambini che sono organizzati nella trama. L'Autore Carattere. Sono evidenziati tre tipi principali. Propes: storia, racconto e romano.
Prologo - Prefazione, introduzione al lavoro, in cui sono narrati gli eventi del passato; Aggiusta emotivamente il lettore alla percezione del lavoro.
La disconnessione è il momento finale nello sviluppo dell'azione, la posizione finale della narrativa, l'episodio finale, che descrive la risoluzione del conflitto o è dimostrata dal suo principale mancato uso. Lo svincolo può essere felice o infelice, fluire dalla logica del teleied o di essere inaspettato.
Storia - Prosa una piccola quantità di piccolo volume con lo sviluppo dinamico della trama, un piccolo volume della narrazione dedicata a solitamente da un episodio o da diversi eventi dalla vita dell'eroe del lavoro. Esistente
Volti un po ', l'azione descritta è limitata nel tempo, grande importanza è attaccata alla fine, che è una conclusione dal telad.
Realism Metodo creativo in letteratura e arte, la cui maniera militare ricreativa della realtà in immagini specifiche, riproduzione della vita nella sua legge | * Nosti. Caratteristiche tipiche N Proprietà. Il desiderio di un'ampia copertura della realtà nelle sue contraddizioni e sviluppo, l'immagine di una persona nelle sue interazioni con il mezzo, il mondo interiore dei personaggi riflette le sfide del tempo; Molta attenzione è pagata allo sfondo del consumatore sociale. Il realismo è inerente allo storicismo e ad un'ampia varietà di forme artistiche.
REMARIKA - una breve indicazione o spiegazione dell'autore, descrivendo azioni dei personaggi di un lavoro drammatico, intonazione, gesti, una situazione d'azione. I requisiti completano e chiariscono il testo principale, servono per esprimere miniere della valutazione dell'autore, la sua visione di ciò che sta accadendo nel lavoro.
Replica - dicendo, discorso della persona che recita di un lavoro drammatico. di fronte ad altri personaggi.
Astenersi - ripetendo il verso o la fila di poesie di solito alla fine della linea.
Ripetibilità del ritmo nel discorso poetico del suono omogeneo, intonificazionale. Unità sintattiche, ripetizione periodica di urti e suoni non accentata e altri elementi di discorso poetico a determinati intervalli. Creando un ordine del suo sistema audio.
Rhyme - ripetere i suoni che legano i terminazioni di due o più righe, lo stesso o un suono simile dei finali delle poesie. Le rime differiscono, ma il luogo di enfasi, consonanza e metodo di irrigazione.
Roman è un grande lavoro epico, in cui un'immagine completa della vita di molte persone in un certo periodo di tempo o un'intera vita umana è raffigurata, una delle grandi forme epic Roda. Letteratura. Le caratteristiche proprietà del romanzo: la ramificatezza della trama, la copertura di una vasta gamma di fenomeni di vita, problemi e conflitti, una significativa durata temporanea di azione, molti personaggi, grandi problemi sociali e storici. Uno dei generi più comuni della letteratura. Family Family-Family Novels, storico, avventuroso, filosofico, sociale e psicologico, amore, romano-epico, ecc.
Romanticismo Il metodo creativo in letteratura e arte, che si basa sulla ricerca di una persona alla libertà, la perfezione spirituale, un ideale irraggiungibile in combinazione con la comprensione dell'imperfezione del mondo. Uno dei principali segni del romanticismo è un tragico dotemirier: l'eroe è consapevole dell'imperfezione del mondo e della gente, soffre di generalità con loro e allo stesso tempo desidera vivere in questo mondo imperfetto, sogna di essere compreso e accettato Disturbi stantive dolorosamente con la realtà. Proclamazione del culto della personalità umana, complesso e profonda, approvazione dell'individualità umana, la soggettività aperta, un'occhiata alla vita "attraverso il prisma del cuore.
Il romanticismo è una visione del mondo, la globlifera di una persona, in cui viene dato un ruolo significativo ai sogni, il desiderio di ideali, valori spirituali più elevati, implica un atteggiamento critico alla realtà. L'espressione diretta trovata nel romanticismo, tuttavia, è un elemento importante e un metodo artistico realistico, poiché non è un analogo di romanticismo.
Il sarcasmo è cattivo e pungente, il più alto grado di ironia, uno dei prodotti più forti della satira. Il sarcasmo scopre e sottolinea la non deposizione del comportamento o la motivazione delle persone.
Satira è una specie di fumetti, la maggior parte senza pietà rumoroso imperfezione umana. Satira esprime l'abbondante atteggiamento negativo dell'autore al raffigurato, implica una cattiva ridicolazione del carattere caratteristico o del fenomeno.
Sentimentalismo - Il flusso letterario che riconosce la base della natura umana una sensazione, non una mente. La proprietà più importante è il desiderio di presentare una persona nei movimenti dell'anima, dei pensieri, delle esperienze. La soggettività sottolineata dell'approccio al mondo, il culto dei sentimenti naturali, l'approvazione della purezza morale, l'inespressione dei cittadini, l'apertura della ricchezza del mondo spirituale delle proprietà inferiori. Idealizzazione della vita patriarcale, la distribuzione del sentimento e-mail, del carattere educativo, introduzione a lingua letteraria Forme vocali.
Poesie sillabiche: un sistema di tempesta sillaba, basato sull'uguaglianza del numero di sillabe in ciascun verso con un'enfasi obbligatoria sulla penultima sillaba; La lunghezza del verso è determinata dal numero di slot.
POESE TONICO DI SYLLABO.- Chiudere il sistema di archiviazione. che è determinato dal numero di sillabe, il numero di tratti e la loro posizione nella linea poetica. Sulla base dell'uguaglianza del numero di sillabe nel verso e nel cambio ordinato di shock e sillabe non accentate. Due fortunati e tre taglie differiscono.
Stile - Attraverso il principio di costruire una forma artistica che definisce l'integrità e un singolo tono del lavoro. Si manifesta negli argomenti, nelle idee, dei personaggi, dei mezzi di linguaggio espressivi fine, ecc. Lo stile di certezza è caratteristico di un lavoro separato (stile di lavoro). E per la personalità creativa dell'artista della Parola (stile dello scrittore), e per un gruppo di lavori di vari autori (stile), e per l'era letteraria (lo stile dell'antica letteratura russa).
La fermata è una combinazione stabile di una sillaba dello shock con uno o due instabili, che viene ripetuto in ciascun verso. La fermata può essere un bilaterale o tre sedile, indebolito o rinforzato.
Stanza - un gruppo di poesie legate al significato, così come la disposizione delle rime, ripetute nel discorso poetico; Elemento ritmico aggiuntivo del verso. Spesso ha completato il contenuto e la costruzione sintattica. La zuppa più piccola è a due letti. Spearly su una lettera di stanza sono separati l'uno dall'altro in un intervallo ingrandito.
La trama è una serie di eventi nel lavoro artistico, rappresentato in una certa sequenza, rivelando i personaggi degli attori e il rapporto tra lo scrittore ai fenomeni vitali raffigurati. La trama è strettamente connessa con l'idea del lavoro ed è un modo per implementarlo.
Tema - Circle of fenomeni ed eventi che formano la base del lavoro, oggetto immagine artisticapoi. Di cosa racconta l'autore e ciò che l'attenzione dei lettori vuole attrarre.
Tema è un numero permanente di quelli nel lavoro di un autore separato, un gruppo di autori o in letteratura di una o un'altra epoca (familiare, soggetti sociali, storici, ecc.).
L'immagine artistica di latta, che riflette tutte le proprietà e le qualità e le qualità socialmente significative, complete, l'immagine dei rappresentanti di alcuni gruppi sociali nell'aspetto di una determinata persona, una forma di realizzazione in un carattere di una o più caratteristiche dominanti. Componenti dei segni ripetuti carattere umano.
Tipo di titolazione del metodo di generalizzazione artistica della realtà evoi battere le caratteristiche caratteristiche CE in immagini specifiche; Il più importantesi intende conversione della verità della vita nella verità artistica della letteraturaproduzione.
Il flusso letterario è una varietà costante di direzioni letterarie, che è una comunità particolarmente artistica di un determinato modo di stile all'interno della stessa direzione. Caratterizza la Comunità di contenuti spirituali ed estetici nella letteratura nazionale, combina gruppi di scrittori (ad esempio, il romanticismo civile come una specie di romanticismo nella letteratura russa).
Sessione tonica: un sistema di ristrutturazione, che si basa sull'uguaglianza dei simboli di impatto nella riga. La lunghezza del verso è determinata dal numero di sillabe urti, il numero di sillabe non accentate arbitrarie. Major Tonic Forms: Accent Verse, Dolnik, Orologio. Ampia distribuzione ricevuta nel folclore e nella poesia iniziò il XX secolo.
La tragedia è una sorta di lavoro drammatico, che si basa su un conflitto acuto irrisolto dell'identità dell'eroe con la vita o con se stesso.
In questo conflitto, l'eroe è una personalità solida e forte - non è in grado di ritirarsi, quindi muore, ma vince la vittoria morale. La tragedia è progettata per respingere la celebrazione dello spirito dello spirito umano, causare dolore dal pubblico e la pulizia spirituale di una persona attraverso la sofferenza - il Qatasis.
Tragico - categoria estetica, basata sulla presenza di un conflitto nella vita di una persona, che non può essere risolta. Il successivo conflitto può essere catastrofico per l'eroe, ma il suo coraggio inedito di fronte a una lesione imminente diventa la base per la fede e la speranza di spettatori o lettori.
La tradizione della letteratura è una continuità tra vecchi e nuovi fenomeni nella vita e nella letteratura, un orientamento cosciente sui valori artistici del passato, elementi del patrimonio letterario, trasmessi da generazione alla generazione di poeti e scrittori.
Sentieri - Parole ed espressioni utilizzate nel senso figurativo per raggiungere l'espressività artistica del discorso. Nel cuore del sentiero - confronto di oggetti e fenomeni; Varietà di sentieri: confronto, epithet, metafora, ironia, iperbole, ecc.
Fabul è un nucleo ricco di un lavoro artistico, la sua vita o materiale letterario, un riassunto della narrativa. Fabul esegue la funzione organizzatrice, combinando le parti della trama in una sequenza specifica.
Il personaggio è artistico - l'immagine di una persona presentata nel lavoro letterario con una completezza sufficiente, nell'unità del generale e dell'individuo. Obiettivo e soggettivo, e quindi ti consente di percepire il personaggio come un viso vivente. Il personaggio artistico è sia un'immagine di una persona, e il pensiero dell'autore. Non è un analogo di carattere in psicologia.
Horen - poesie a due lati con un'enfasi sulla prima sillaba.
Gruppo letterario scolastico di scrittori, che unisce la prossimità ideologica ed estetica e la disponibilità di comune programma creativo ("Lake School" in inglese romanticismo, scuola russa di realismo critico, ecc.).
L'esposizione è un'introduzione all'azione, la presentazione degli eventi necessari. Per capire cosa sta succedendo in futuro, l'immagine di condizioni e circostanze. Preceduto inizio d'azione immediato.
Elegia - Un poema lirico, trasmettendo esperienze profonsamente personali e intime di una persona, intrisa di fiducia della tristezza. Gli argomenti più comuni dell'elegia: contemplazione della natura, meditazione filosofica sulla vita, rimpianto per amore passato o non corrisposto.
Epigraph - breve testo, spesso cita, posto davanti al testo del lavoro, esprimendo l'idea di base, l'atmosfera dell'intero lavoro artistico. L'epigraph imposta il tono. Suggerimenti su ciò che sarà descritto nel lavoro.
L'epilogo è la parte finale del lavoro che stabilisce brevemente cosa è successo con le persone che agiscono del lavoro dopo la fine della trama principale. L'epilogo a volte è la valutazione del raffigurato. È costruito sotto forma di un messaggio, senza rimuovere i caratteri sul palco.
L'epithet è una definizione poetica artistica, enfatizzando qualsiasi proprietà del soggetto o fenomeno a cui l'autore vuole prestare attenzione a rafforzare l'espressività del discorso poetico.
L'EPOS è una delle principali nascite di finzione insieme ai testi e al dramma. Riflette la realtà sotto forma di una narrativa dell'uomo, del suo destino ed eventi in cui ha partecipato. I principali generi epici: epico, romanzo, storia, storia, romanzo, saggio, basso. Il termine "EPOS" è anche usato nel valore del genere della creatività popolare orale, in cui la forma idealizzata descrive gli eventi storici e gli exploit degli eroi del passato.
L'umorismo è una forma morbida di comico; Risata, che non è finalizzata allo scopo dell'impatto dei fenomeni: pubblicazione di buona natura, combinando una presa in giro con simpatia.
YAMB - Doppia dimensione poetica con un'enfasi sulla seconda sillaba. La dimensione più comune della poesia russa è un YAMB a quattro fili.
Letteratura per la lettura nuncato
Letteratura del Medioevo e del Rinascimento
1. Kalyazinskaya allegro
2. Zadonchnna.
3. Racconto di yersh ershovich
4. Racconto di Boris e Gleb
5. Vita Boris a Gleb
6. Tale di Monte Zloscha
7. Racconto di frona squadrewewe
8. Racconto di Ryazan Batim
9. Romano su tropristan.
10. Schepir W. "Romeo e Giulietta"
Classicismo e sentimentalismo in letteratura
1. Moliere zb. "Avaro"
2. Lomonosov M. V. "Conversazione con Anaconon", "Monumento", "Mattina pensando a quella Maestà di Dio"
3. Corezavin G. R. "Invito a cena", "governante e giudizi", "Fiume Times", "Vision of Murza"
4. Fondvizin D. I. "Brigadier"
5.Radishchev. UN.II. "Willy"
6.Karamzin N. M. "Marfa-Poslinar"
Romanticismo in letteratura
1.biron J. G. "Shilonskny prigioniero", "pellegrinaggio al bambino harold"
2.Shiller F. "Astuto per amare"
3. Allennikov I. I. "Ice House".
4. Zhukovsky V. A. Poesia. Balletto
5.Pushkin A. S. "Ruslan e Ludmila"
6.Vltman A.F. Romanzi
7. Diversev K. F. "Olga sulla tomba di Igor"
8.Kühelbecker v.k. "Foresta"
9.lermontov M. Yu. "Fuggitivo". "Prigioniero del Caucaso"
10.Gogol N. V. "ritratto"
11.Hofman E. "Sandy Man", "Kroashka Tsakhs"
12. Alimentato da E. "Omicidio su Morg Street", "Golden Beetle"
13. Doyle A. K. Romanzi su Sherlock Holmes
14.Standal. "Il tuo Viinn"
Dal romanticismo al realismo
1.get I. V. "Faust"
2.Chushkin A. S. "Colpo", "Arap Peter the Great"
3.Gogol II. NEL. "La storia di quella. Come Ivan Ivanovano è stato litigato con Ivan Nikiforovich", "Matrimonio"
4. Tolest L. N. "Cossacks"
5. TurGenev I. S. "Data". "Asya"
6. Bulgakov M. A. "Vita di Mr. DS Moliere"
7.Ahmatova A. A. "Lettura Amleto"
8. Tsvetaeva M. I. "Dialogo del borgo con coscienza"
9. PASTERNAK B. L. "Amleto"
10.botsky N. A. "Ragazza ugrante"
11.Anakov Yu. II. "In un sogno, hai gridato amaramente ...". "Autunno in foreste di quercia"
Neoromantismo in letteratura
1. Dostoevsky F. M."Dormire di una persona divertente"
2. Korolenko V. G. "Senza lingua", "musicista cieco"
3. Bunin I. A. "Margarita graffiata nella Svetka"
4.Gumilev N. S. "Olga", "Margarita"
5. Verde A. "Scarlet Sails". "Esecuzione sulle onde"
Letteratura russa del Kazakistan
1.vanov Sun. "Parola sul reggimento di Igor". "Kirgyz Tsmsrbey"
2. Shukhov I. P. "odio"
3. Relizhin Yu. M. "perdonato Verevier"
4. Gert Yu. M. "verdetto"
5. Belger G. K. "Prima di gran lunga"
6. Schmidt A. Lyric
7. Kittenko V. Lyrica
8. ServyVonkin N. Stories
Dizionario di termini letterari e materiali di riferimento 1
VERSE ACCENTO - Una varietà di versi tonico, in cui si risolve solo il numero di tratti nella stringa e il numero di sillabe non accentate fluttua fluentemente. Ad esempio, V. V. Mayakovsky:
monumento nella vita
rimbosse per rango.
È andato sarebbe
dinamite -
bene,
vestito!
Odiare
ogni sorta di uomo
tutta la vita!
ALLEGORIA (Greco. Allegoria - Allegoria) - Reception artistica basata sull'immagine di un'idea astratta, un concetto astratto attraverso un'immagine specifica, pensiero. La relazione tra il modo e il suo valore è impostato su similarità. Ad esempio, il ramo d'ulivo nelle mani di una persona è stata a lungo un'immagine allegorica del mondo, l'immagine della dea dei femidi (donne con gli occhi legati e con pesi nelle loro mani) - l'immagine allegorica della giustizia; Serpente, avvolgendo una ciotola - Allegoria della medicina; Bambino con cipolle e frecce - Cupido - Allegoria dell'amore, ecc.
In orarale creatività popolare Le immagini di alcuni animali sono allegorici. Fox - analogico di trucchi, lepre - codardia, leone - forze, gufo - saggezza, ecc.
Come allegoria, l'allegoria è la più vicina alla metafora ed è spesso considerata una metafora comune, o come un numero di immagini metaforiche combinate in un intero chiuso, in un'unica immagine complessa.
Ad esempio, A.S. Pushkin nel poema "Nelle profondità dei minerali siberiani ..." ha creato un'immagine allegorica della libertà, che "prenderanno gioiosamente all'ingresso" dei decembrist-condannati.
M.yu. Lermontov nel poema del poeta trovò l'immagine allegorica della "lama, coperta di disprezzo ruggine" per confrontarlo con il poeta, che ha perso il suo "incarico".
ALLITTERAZIONE(Dal Lat. A1 - K, con e lettera lettera) - ripetizione delle stesse, consonanti omogenee, creando fragrante, "musicalità", espressività intonazionale.
Ad esempio, nel poema di K. Balmont "Moisture", l'effetto sonoro è stato creato a causa dell'allitterazione "L":
Cigno salpa in un crepuscolo,
Distanza, sotto la luna intera,
Le onde si risumano
Andando all'umidità Liilea.
Una delle funzioni di allitterazione - resistenza del suono. Nel poema m.yu. Lermontov "Borodino" suona "S", "W", "H", "P", "C" trasmette le dinamiche della battaglia; Fischio.
Non vedi tali battaglie! ..
Banner consumati come ombre,
Nel fumo glitter del fuoco,
Suonato a boulated, carrello spremuto,
Il braccio dei combattenti punge è stanco,
E il nucleo ha interferito
Montare i corpi insanguinati.
Amphibehi. - nelle poesie sillabo-toniche, una fermata a tre piani in cui la percussione è la sillaba media (- -) "ragionevole". Nella poesia russa, l'anfibi è usata dall'inizio del XIX secolo. Ad esempio, A. S. Pushkin usato anfibio nel poema "Sembro un pazzo, su uno scialle nero ...", nella canzone di circa cose oleg.", N. A. Nekrasov nella canzone" In un minuto della tristezza, su Madre Madre! .. "Dal poema" che è in Russia a vivere bene "e così via.
ANAPESTO- nel stoccaggio sillabo-tonico di una fermata a tre vie in cui l'ultimo colpo di sillaba è ( -): "umano". Nella poesia russa apparve per la prima volta a A.P. Susharov (Oda "Antodheyev"). Usato, ad esempio, n.a. Nekrasov nelle poesie "Troika", "Siamo con te stupidi ...", A.A. Feto ("Non ti dirò nulla ..."), A.T. Tvardovsky ("Ho ucciso sotto Rzhev ...") It.d.
ANAFORA(Greco. Anafora è una ammaccatura) - unità, ripetizione della parola o gruppo di parole all'inizio di diverse macchie, poesie o semia-edge. Anaphor, come in generale, la ripetizione di singole parole o espressioni, dà versi nitidezza ed espressività, enfatizzando i suoi importanti momenti semantici. Quindi, a Trevor A.A. Bloccare:
Di nuovo con il secolo
Nooodled to the cound noodi
Di nuovo dietro il fiume nebbioso
Mi segnami da lontano.
Anaphoric "di nuovo" deve con la "novità" del desiderio russo
e l'incompletezza della voce che il poeta chiama da qualche parte.
Nel poema, M. Tsvetaeva Anaphor imposta il ritmo della semenzalizzazione sequenziale denominata "blocco", "crittografata" nel sistema di confronto:
Il tuo nome è un uccello in mano,
Il tuo nome è ICECLOCK nella lingua.
Movimento a labbro singolo.
Il tuo nome è di cinque lettere.
Animalismo (dal lat. Animale animale) - Direzione nella letteratura, che si basa su un'immagine di animali e relazioni umane e animali. Un animale come oggetto dell'immagine insieme ad altri fenomeni di emergenza acquisisce una caratteristica value-semantica ed estetica. Ad esempio, nella poesia animale s.a. Yesenin ("mucca", "Canzone del cane", "Fox") animale, mantenendo obiettivi, caratteristiche naturali, diventa oggetto lirico incondizionato e completo del lavoro.
Antagonisti - avversari inconciliabili. Ad esempio: Chatsky e Magodhov ("Monte da Wit" A.S. Griboedov), Bazarov e Pavel Petrovich Kirsanov ("Padri e bambini" I.S. Turgenev), Satin e Luke ("In fondo" M. Gorky), Yuri Zhivago e Pavel Strelnikov ("Dr. Zhivago" di Bl Pasternak) e altri.
ANTITESI (L'antitesi greca è un contrasto) - una figura stilistica costituita in una tagliente opposizione di concetti o immagini. Molto spesso, l'antitesi è espresso apertamente - attraverso parole antonimi, enfatizzando il contrasto dei fenomeni raffigurati. Ad esempio, a Pushkin "Eugene Onegin" si dice dei caratteri opposti di Onegin e Lensky:
Erano d'accordo.
Onda e pietra,
Poesie e prosa, lodsa e fiamme
Non così diverso tra loro.
La figura dell'antitesi può servire come principio di costruzione per singole parti di opere artistiche in versi e prosa. Ad esempio, la storia della trasformazione di un padrone di casa peluche in "diffuse sull'umanità" nelle "anime morte" n.v. Gogol mostra come la stupidità si gira con uno spreco.
L'antitesi costruisce anche il titolo di molte opere: "Guerra e pace", "crimine e punizione", "scudo e spada", "inganno e amore", "rosso e nero", ecc.
ASSONANZA (da Lat. Assonare) - Ripetizione delle stesse vocali. L'assonanza è un mezzo luminoso di espressività del linguaggio poetico. Un esempio di consumo di assonanza è un estratto dalla poesia A. S. Pushkin:
Vago lungo le strade di rumoroso,
Entro il tempio affollato
Sono seduto tra i giovani pazzi
Mi concedo i miei sogni.
In questo passaggio, una vocale "Y" suona, dando verso il tradolder.
ASSOCIAZIONE - Una forma speciale di comunicazione tra diverse idee, in cui una delle opinioni è diversa. Ad esempio, la replica di Renanevskaya: "Oh, il mio giardino! Dopo il buio, l'autunno piovoso e il freddo inverno, di nuovo sei giovane, pieno di felicità, gli angeli celesti non ti hanno lasciato ... "- genera associativamente l'immagine dell'Eden - un giardino fiorito, dove Bliss non conosce il peccato .
Archaismi- Parole obsolete, completamente sfollate dall'utilizzo moderno o sostituito da altri, denotando gli stessi concetti. Nella finzione, usata come tecnica espressiva per trasmettere il colore dell'era, le caratteristiche del linguaggio del carattere, per dare la solennità o l'ironia del discorso, ecc. Ad esempio: "Uno shock per guidare un fluido ..." (A.A. FET), "e il Shellenniya buio", "dai luoghi di un ..." (A. S. Pushkin).
AFORISMA (Greco Abhorismos - esecuzione) - esecuzione, esprimendo qualsiasi pensiero generalizzato, rilevando generale e tipico in realtà, in una forma laconica e artigianale. Modo Aforistic di Scritture e discorso significa compresso, un modo di espressione respinto. In abbondanza gli aforismi sparsi nel gioco A.S. Griboedov "Monte da Wit": "Sarebbe lieto di servire, malato,", " Orologi felici Non osservare "," Chi è povero, che non sei una coppia ", ecc.
BALLATA (dal Lat. Ballo - Dance) - Genere della poesia lirica, che è una narrativa. Nel cuore di Ballads si trova un caso insolito. Sviluppo speciale La ballata è arrivata in poesia sentimentalismo e romanticismo. Nella letteratura russa, il soggetto delle ballate come un genere di trama era v.a. Zhukovsky ("Lyudmila", "Svetlana", "Tsar forestale", ecc.). Seguendolo, campioni di Balladalia russa. Pushkin ("Song of the Mean Oleg" e altri), m.yu. Lermontov (Borodino, "Spore", "Tamara", ecc.), I.YA. Kozlov, A.k. Tolstoy, v.ya. Brucy, ecc.
Il genere delle ballate nella poesia del periodo sovietico è rappresentato dalle opere di N.S. Tikhonova ("Ballada sul pacchetto blu", "Ballad of Nails"), seguita da S. Yesenin ("Ballad of TwentyIa"), ad es. Bagnitsky ("anguria", "contrabbandieri"), ecc.
FAVOLA - Questa è una breve storia morale in forma poetica. Le persone attive di un fissaggio allegorico sono più spesso animali, oggetti inanimati, ma spesso persone. La struttura del Basni implica una narrazione e un ritiro da esso, cioè. Una certa posizione (regola, consulenza, indicazione), attaccata alla narrazione e spesso rappresentando la parola finale di uno degli attori. Nella letteratura russa dei secoli XVIII - XIX, maestri del genere fissato erano A.I. Sumarokov, I.I. Dmitriev, i.a. Ali. Dei moderni basinoisiani, il più famoso S.V. Mikhalkov.
VERSI SCIOLTI - VERSE UNIMPRODED. Il nome si è verificato dal fatto che i terminazioni del verso, in cui la consonanza (rima) è solitamente posizionata, rimangono in suono offeso ("bianco"). Tuttavia, il versetto bianco è organizzato intonazionale e ritmicamente. Verso bianco scritto "mare" v.a. Zhukovsky, "Ho visitato di nuovo ..." A.S. Pushkin, il poema "che vive bene in Russia" n.a. Nekrasov.
Verlibr -cm. Verso libero.
Immagini eterne - Immagini che generalizzando il valore artistico dei quali vanno ben oltre il loro specifico contenuto storico e l'era minacciata. Le immagini eternali catturano i lati più comuni, essenziali della natura umana, espresso in modo tipico, costante conflitti e situazioni nella storia della società umana. Esempi classici immagini eterne Servire Don Chisciotte, Prometeo, Amleto, Don Juan, Faust. In letteratura russa, Molchanin, Khleshtakov, plushkin, puzzle ebrei e immagini simili vivono per molti anni e persino un secolo nella consapevolezza di diverse generazioni, poiché sono generalizzate caratteristiche tipiche, stabili dei personaggi umani.
Eternal Tyoma. - La maggior parte significativa per l'umanità in tutte le epoche e ripetendo costantemente in tutti i temi della letteratura nazionale della vita e della morte, della luce e dell'oscurità, dell'amore, della libertà, del debito, ecc. Ad esempio, nel romano me. A. Bulgakov "Maestro e Margarita" Eternal Temi La lotta del bene e del male, vigliaccheria, tradimento, misericordia, amore e creatività diventano oggetto di riflessione dello scrittore e dei suoi eroi.
IPERBOLE (Greco. L'iperbole è un'esagerazione) - una figura stilistica costituita nell'evidente esagerazione di quelle o altre proprietà dell'immagine o del fenomeno. L'iperbole può consistere nell'esagerazione quantitativa (ad esempio, una "migliaia di volte", "intera eternità", ecc.), E in termini figurativi, combinati con altre tecniche stilistiche, formando metafore iperboliche, confronti, personificazione, ecc.
Spesso l'iperbole si trova nelle canzoni russe e in Chashushki. Nello spirito della reception folk utilizza iperbole n.a. Nekrasov:
Ho bevuto come falcia:
Quell'onda - quindi pronta shock.
N. V. Gogol è diventato famoso per i suoi iperboli ("uccello raro al centro del Dnieper"), V. V. Mayakovsky ("... ti dico: la più piccola spolverata è più preziosa di quello che farò e fatto!") E altri.
L'iperbole è spesso usato per indicare le proprietà o le qualità eccezionali di persone, fenomeni naturali, eventi, cose. Ad esempio, nella poesia M. Yu. Lermontov "Mtsir", il giovane vince la vittoria sopra il leopardo predatore, non cedendolo in vigore e destrezza:
Ed ero terribile in questo momento;
Come il deserto del leopardo, il male e il cazzo,
Ho famoso, strillare come lui;
Come se fossi nato me stesso
Nella famiglia di divieti e lupi
Sotto il colore fresco delle foreste.
La laurea - La catena di membri omogenei con graduale aumenta o diminuendo il loro significato semantico o emotivo. Ad esempio: "Ti ho chiamato, ma non hai guardato indietro, non ho mentito lacrime, ma non hai fatto ..." (A. Block) - Gradazione ascendente. "Ha portato la resina mortale / sì un ramo con fogli sbiaditi ..." (A.S. Pushkin) - Descending Gradation.
GROTTESCO(Franz. Grottesque è un caratteristico, comico) - un'estrema esagerazione che conferisce all'immagine un personaggio fantastico. La grottesca sconvolge i confini della verità, dà l'immagine all'immagine e visualizza un'immagine oltre il probabile, defoppandosi. La base della grottesca è un impensabile, impossibile, ma lo scrittore necessario per raggiungere un certo effetto artistico. Grottesque è un fantastico iperbole. L'iperbole è più vicina alla realtà, Grottesque - All'avmarica, sonno fantastico, visione. Ad esempio, il sogno di Tatiana Larina (A. S. Pushkin "Eugene Onegin") è pieno di immagini grottesche di mostri:
Uno nelle corna con una museruola del cane,
Un altro con la testa di un animale domestico
Ecco una strega con la barba di capra,
Ecco il nucleo e orgoglioso
Lì karl con la coda, ma
Polunuvale e mezzo sangue.
Tatiana vede una fantastica danza nel "macello del pacchetto" da una danza fantastica: "Cancro su un ragno", "cranio su un collo d'oca / girare nel cappuccio rosso", "il mulino è penzolato / e le ali si rompono e onde. "
Nella letteratura russa, la funzione satirica della grottesca: n.v. GOGOL ("Naso"), M.E. Saltykov-Shchedrin (fiabe, "Storia di una città"), V. V. Mayakovsky (Mistere-Buff, "Khop", "Banya", ecc.) Viene ripetutamente ricorso a Groutesque. Utilizza Grottesque A.T. Tvardovsky ("Törkin su quella luce"), A. A. Voznesensky ("Oza"),
DATTILO- Nel stoccaggio sillabo-tonico di una fermata a tre vie in cui lo shock è la prima sillaba (- ): "legna". Il poema di M. Yu. Lermontov "Tuchi" è scritto da Dactyl: Tuchcs of Heaven, Eternal Wanderers!
Stephaus Azure, catena perla
Piuttosto tu, come se io sia, esiliati
Dal simpatico nord a sud.
DECADENZA (da Lat. Decadentia - decay) - il nome generale dei fenomeni di crisi della cultura della fine XIX - primi secoli XX, segnato dagli stati d'animo di disperazione, il rifiuto della vita. Per una decadenza, un misticismo è caratterizzato, fede nelle forze soprannaturali; individualismo estremo e morte della morte, decomposizione; Chase per l'esterno Bella * Cordialità della forma letteraria. Le tendenze decadenti separate si riflettevano nella letteratura del modernismo (in simbolismo, futurismo, immuta, astrazione, surrealismo).
DIALOGO(Dal greco. Dialogos) - una forma di discorso orale, una conversazione tra due o più persone. Nel dramma, il dialogo è il principale mezzo di sviluppo, il modo principale dei caratteri dell'immagine. Nei testi, il dialogo è usato per rivelare le posizioni dei partecipanti alle controversie, come ad esempio, nel poema A.s. Pushkin "Conversazione del cliente con un poeta", n.a. Nekrasov "poeta e cittadino". Questa tradizione segue O. Chukhontev ("poeta e editore (nel famoso tipo)".
DISTICO (o due a beed) è la forma più semplice di stanza, composta da due linee collegate dalla rima generale (AA, BC, ecc.). Ad esempio, nella poesia A.A. Bloccare:
Seating Sleep Blooming.
Una scorta della luce che precipita la luce.
Aprendo la finestra, ho visto lilla.
Era la primavera - in una giornata di volo.
Fiori dragati - e sulla cornice scura
Le ombre del Liking Riz si mosse.
Pantaloni il desiderio, l'anima era impegnata,
Apro la finestra, tremante e tremando.
E io non ricordo - dove sei entrato in faccia,
Vela, bruciante, salita sul portico.
DIARIO - forma letteraria sotto forma di record regolari che portano in ordine cronologico. Una caratteristica significativa del diario è la sua forma soggettiva: la storia degli eventi è sempre condotta dalla prima persona, la scelta dell'argomento è sempre chiaramente dipende dagli interessi personali dell'autore. Nel lavoro artistico, viene talvolta usato il diario dell'eroe letterario (ad esempio, il "diario delle persone" nel "eroe del nostro tempo" m.yu. Lermontov, diario del Dr. Borgentà nel "Cuore Canino" Ma Bulgakov ). La forma del diario funge da divulgazione psicologica del mondo interiore del carattere o dell'autore.
Dolnik. - Una dimensione poetica che conserva un'immagine ritmica di una dimensione tridimensionale, ma il numero di sillabe non accentata tra due fluttuazioni di percussioni (sillabe non accentate "cadono"). Un gruppo di sillabe combinato da un colpo è chiamato frazione, e a seconda del numero di tali frazioni, questa Dolnic è chiamata a due canna, un tre azionamento, ecc. L'uso di Dolnik è notato per la prima volta nel XIX secolo ( M.YU. Lermontov, AA FET). Nell'appello attivo, il Dolnica è incluso al turno dei secoli XIX - XX nel lavoro di A.A. BLOKA, A.A. Akhmatova, A. Bianco, ecc.
Ad esempio, A. A. BLOKA:
Nell'erba spessa, sparirai con la testa,
In una casa tranquilla, registrerai, senza essere bloccato ...
DRAMMA (Dal Greco. Drammatico - Azione) - 1. Una delle nascite della finzione (insieme all'epico e ai testi). Il dramma è progettato per eseguire sul palco. L'elemento principale del lavoro drammatico è l'azione raffigurata, a volte un'azione è un atto espresso nelle osservazioni, a volte l'azione della parola. L'unico mezzo per ilinearsi gli attori nel dramma è il proprio discorso (dialoghi, monologhi, repliche). In realtà, il commento dell'autore sul gioco (la descrizione della situazione, l'atmosfera dell'azione, del comportamento, dei gesti del carattere) è limitata, di regola, osservazioni. La natura della trama del dramma è particolare - ha limiti molto più vicini dell'EPS (in termini di numero di attori, della copertura del tempo, ecc.).
2. Il genere drammatico, che è un gioco con un conflitto tagliente, che è in finale, non è una tragedia o un permesso di comicità. Il dramma come genere collega il principio tragico e comico, quindi è spesso indicato come il genere medio. Evidenzia la famiglia, il dramma psicologico, simbolico, eroico, romantico, socio-filosofico. Un esempio di dramma nella letteratura russa può essere "temporale" A.n. Ostrovsky, "in basso" M. Gorky.
GENERE (da Franz. Genere - asta, vista) - Storicamente, il tipo attuale e in via di sviluppo di lavori artistici. NEL studio letterario moderno Il termine è usato per indicare specie letterarieche è diviso per il genere. Ad esempio, generi epici - romanzo, storia, storia, romanzo, saggio, ecc. I generi lirica comprendono un messaggio in oode, amichevole, epigramma, eleganza, satira, sonetto, ecc. A drammatico - tragedia, commedia, dramma, melodramma, waterville, ecc. Nella classificazione dei generi, lo sviluppo storico della letteratura, manifestato nelle direzioni letterarie, svolge un ruolo importante. Pertanto, per il classicismo e il romanticismo, è caratterizzata da una rigorosa ordinanza dei generi, e all'interno della direzione realistica, i sistemi rigidi dei generi praticamente non esistono (ad esempio, un romanzo in versi, un poema in prosa, un poema in prosa come forme sintetiche) .
Vazka. - Inizio della contraddizione (conflitto), che costituisce la base della trama, l'episodio originale, il momento che determina il successivo dispiegamento dell'azione del lavoro artistico. Di solito la cravatta è data all'inizio del lavoro, ma può essere introdotto altrove. Ad esempio, sulla decisione di Chichikov (N.V. Gogol "anime morte") per acquistare le anime dei contadini morti riportati alla fine del primo volume del poema.
Titolo (nome del prodotto) - la componente più importante del lavoro situata fuori dalla sua parte principale, ma in essa la posizione più forte; Il primo elemento da cui la conoscenza del lettore inizia con il testo.
Le caratteristiche principali del titolo sono:
Nominativo (chiamato) - la funzione sorgente storicamente stabilita del titolo. Chiamare il testo, l'autore lo evidenzia tra gli altri lavori;
Informativa - funzione universale, poiché qualsiasi titolo in un modo o nell'altro porta informazioni sul testo e riflette il contenuto del lavoro;
Retrospettiva - Il titolo richiede di tornare a lui dopo aver letto il lavoro, poiché il titolo non esprime solo il contenuto del lavoro letterario, ma dovrebbe anche essere interessato a intrigre il lettore;
Appello espressivo - Il titolo può identificare la posizione del copyright, oltre a preparare psicologicamente il lettore a percepire il testo.
Il titolo introduce il lettore nel mondo del lavoro:
Esprime l'argomento principale, la trama principale è pianificata, determina il conflitto principale ("chi vive in Russia" n.a. Nekrasova, "Padri e bambini" I.S. Turgenev, "Guerra e pace" L.n. Tolstoy, "Requiem" A. A. Akhmatova);
Chiama il personaggio principale del lavoro (Evgeny Onegin A.s.s. Pushkin, "Oblomov" I.A. Goncharov);
Sottolinea un carattere cross-tagliente del testo ("Eroe del nostro tempo" M.Yu. Lermontov, "Old Man Izergil" M. Gorky);
Indica il momento dell'azione ("il 19 ottobre" da A.S. Pushkin, "metà" f.i. Tyutcheva, "sera" A. A. Feta, "notte invernale" B.L. Pasternak, "in agosto, quarto quarto .." V. O. Bogomolov);
Indica le principali coordinate spaziali ("Io esco sulla strada ..." M. Yu. Lermontov, "nel ristorante" A.a. Bloka, "tranquillo Don" M.A. Sholokhov);
Crea un effetto aspettativa ("anime morte" N.V. Gogol, "Monte da Wit" A.S. Griboyedov).
Il titolo è costruito secondo determinati modelli strutturali, che si basano sui modelli di sintassi della lingua generale, ma allo stesso tempo hanno le loro caratteristiche specifiche inerenti solo al titolo.
Il titolo può essere rappresentato:
In una parola ("temporale" A. N. Ostrovsky, "Gojberry" A.P. Chekhov);
Scrivere una combinazione di parole ("crimine della punizione" F.M. Dostoevsky, "Master e Margarita" M.A. Bulgakov);
Una frase subordinata ("uomo nel caso" A. P. Chekhov, "Mr. da San Francis Sk" I. A. Bunin);
Una proposta ("un'avventura straordinaria, precedentemente con Vladimir Mayakovsky nel paese" Mayakovsky, "da qualche parte della guerra rotonda" V. Astafieva).
Il titolo può essere un sentiero ("Cloud nei pantaloni" di V.V. Mayakovsky, "Living Carase" L. N. Tolstoy), Reminiscence ("Summer Lord" I. S. Shmeleva, "Lady Mcbet Mtsnsky County" N.S. Leskov), ecc.
Suoni - Sistema di ripetizioni di sound di alcuni elementi della composizione sonora della lingua: consonanti e vocali, sillabe e sillabe non accenti, pause, vari tipi di intonazioni, ecc.
Nel sistema del sondaggio del suono, gli alletterazioni, le associazioni, la resistenza sonora svolgono un ruolo importante.
Ad esempio, nel poema A. Voznesensky:
Siamo gli oppositori di noioso,
Siamo abituati alla larghezza -
Samovar Lee Tulasky.
O "TU-104".
Trasformazioni zoomorfee. (da greco. zoon - animale, morpha - forma) - trasformazione di una persona in un animale o la comparsa di qualsiasi segno zoologico caratteristico. Ad esempio, chi è piaciuto la gloria del principe di Vince Polotsk, l'eroe "parole sul reggimento di Igor", trasformato in un lupo, riuscì a superare le enormi distanze da Kiev in una notte, in competizione nella sua rapida corsa con il sole Soda stesso.
Ideologo - espressivo o difensore dell'ideologia di qualsiasi classe pubblica, sistema socio-politico o direzione.
Una specie di idea dell'Orologico IDeologue Forms M.M. Bakhtin, analizzando romanzi f.m. Dostoevsky. Il carattere dell'isologo dell'eroe è determinato non tanto dall'influenza dell'ambiente sociale, quanto l'essenza dell'idea professava dall'uomo. Per Dostoevsky, la causa del crimine di Raskolnikov ("crimine e punizione") nella sua teoria, e non nella sua povertà (anche se quest'ultimo non viene resettato dal conto e la teoria stessa ha fonti sociali).
L'ideologo dell'eroe nei romanzi di Dostoevsky occupa un posto completamente speciale. La caratteristica di sé-sviluppo / carattere caratteristica del lavoro caratteristico è anche aggiunto la libertà e la completezza nell'espressione delle idee.
IDEA (Idea greca è un concetto, prestazioni) - l'idea principale dell'opera d'arte che esprime l'atteggiamento dell'autore verso la realtà. Puoi capire l'idea del lavoro solo nell'aggregazione e nell'interazione di tutte le immagini artistiche del lavoro. Ad esempio, l'idea principale della poesia A. S. Pushkin "Arion" è la lealtà dell'eroe lirico degli ideali del decembrismiere.
Imazinismo. (da Franz. Immagine - immagine) - il flusso nel decadere russo. Gli imazhinists hanno sostenuto la priorità dell'immagine di calcestruzzo autonomo, la forma sopra il significato, idea. Gli aderenti dell'Imazhinismo hanno visto il compito della creatività nell'invenzione di immagini e parole senza precedenti. Una volta, gli imazhinists erano adiacenti a S. A. Yesenin.
Inversione(Dal Lat. Inversione - Permutazione) - Una figura stilistica, costituita in violazione dell'ordine di parole generalmente accettato. Ad esempio, in Evgenia Onegin A.S. Pushkin:
Dowger oltre la sua freccia
Togliti i gradini di marmo ...
L'inversione ti consente di attuare il significato di qualsiasi parola, dando discorsi una espressività speciale.
L'interpretazione è uno sviluppo cognitivo-creativo del contenuto artistico del lavoro, il cui risultato è la comprensione del suo significato ed integrità estetica.
L'interpretazione del lavoro letterario suggerisce:
Atteggiamento verso il testo come integrità, realtà artisticamente riproducente;
Riconoscimento della possibilità di interpretazione variabile del testo sulla base dell'immagine artistica multigid;
La necessità di relazioni dialogiche con l'autore del testo interpretabile in costruzione sui principi della fiducia e della criticità;
L'inclusione dei meccanismi della comprensione del testo emotivamente a forma emotiva e logica e concettuale.
Ad esempio, B.M. Gasparov interpreta il contenuto e la struttura del poema A. BLOK "dodici" alla luce della teoria del Carnevale M.M. Bakhtina. L'azione del lavoro, come rivela ricercatore, avviene nei giorni della densità. È questo momento dell'azione che impone un'impronta dell'impronta del Carnevale sull'evento nel poema spiega, secondo B.M. Gasparov, la possibilità di apparire nel poema sulla rivoluzione dell'immagine di Cristo. Tutto ciò che accade per le strade della città invernale, in quanto l'interprete crede, assomiglia ad un'azione teatrale. Tra i personaggi si distinguono per le immagini vitale generalizzate - "Disclaimer", borghese, una signora in Karakule, scrittore-vita. I loro movimenti (diapositive, cadere, stanno raccogliendo) assomigliano ai movimenti meccanici delle bambole in una rappresentazione fegal. L'atmosfera della presentazione del Carnevale crea "voci" dalla strada (grida di prostitute, grida di pattuglia, pallet di fucile, ecc.). Gli elementi del teatro popolare sono riportati in parallelo all'azione della palcoscenica organizzata e crea l'effetto della distruzione dei confini tra la vita "letteraria" e "reale". Il pass-through LeitMotif del poema ("Nel passaggio destro è detenuto") organizzato secondo il principio dei marciamenti nella finale, nella finale si trasforma in parata-apoteosi con una figura figura fotica e decorativa di Cristo, nel Le mani di cui, come Pasqua Khorugv, svolazzando una bandiera rossa sanguinosa. La processione seguente Cristo è percepita come il suo "retinue", costituito da "angeli" di Dio o dodici apostoli. B. M. Gasparov indica il carattere apocalittico del Carnevale: "la fine del mondo" è negazione, la distruzione del mondo abituale, ma questa è la distruzione "divertente".
Ricercatori moderni Peter Wil e Alexander Genis offrono la loro interpretazione del conflitto principale di Roman I.S. Turgenev "Padri e figli." I principali avversari ideologici, secondo loro, sono il "civiltore" dei bazar e il "guardiano delle tradizioni" di Kirsanov. Bazarov crede che da qualche parte c'è una "formula di benessere e felicità", che deve essere trovata e offerta all'umanità, e per questo "vale la pena di sacrificare alcuni scivolosi insignificanti". Il "civiltore" non intende creare qualcosa di nuovo, ha intenzione di distruggere già esistenti. Il mondo, "ridotto alla formula, si trasforma in caos", e il corriere di questo caos diventa bazar. I Unbigigursors della "Formula" di Bazarovsk si oppone alla "diversità del sistema", che Pavlich Kersanov personifica Petrovich. Questo eroe di Turgenev è convinto che il benessere e la felicità siano in un diverso accumulo, sommazione, conservazione. Nella collisione del "impulso civilistico con l'ordine della cultura" ed è concluso, secondo l'interprete, il principale conflitto del lavoro. Dal momento che il Pathos della distruzione e della riorganizzazione si è rivelato inaccettabile per Turgenev, costringe il Bazar "per perdere".
Interni. (Franz. Interieur - interno) - spazio interno dell'edificio o della stanza nell'edificio; Nel lavoro artistico - un'immagine degli arredi in cui i personaggi vivono e agiscono. L'interno può essere saturo di una varietà di dettagli e articoli soggetti.
Tale, ad esempio, l'interno della casa di Manilov (N.V. Gogol "anime morte"): "Bellissimi mobili, coperti di Schiekolka Schiel Matter," "Candlestick di Shchegolian fatto di bronzo scuro con tre antiche grazie, con uno scudo di perle"; "Le pareti erano dipinte con una vernice blu come un grigio, quattro sedie, una sedia, il tavolo su cui il libro era con la posa dei mutui" e così via.
IRONIA (Dal Greco. Eironeia - Pretesa, Derpica) - Uno dei modi della valutazione dell'autore del raffigurato, allegoria che esprime presa in giro. Ironia - non risate, ma una presa in giro, e il narratore esternamente può essere serio. L'ironia semplice espressa passa in uno scherzo, ironia del male - nel sarcasmo.
Ad esempio: "... può vedere, ed è nato sulla luce già completamente pronto, nel Vitzmumbro e con Lysina sulla testa" (NV Gogol), "... e con immenso ampio e denso, Rusmi con a Selezione di Buchenbards, da cui tutti sarebbero per tre barbe "(I.A. Goncharov).
COME. Pushkin nel romanzo "Eugene Onegin" con l'aiuto delle frasi ironiche caratterizza uno degli ospiti nel nome di Tatiana Larina:
Unghie, il proprietario è eccellente,
Proprietario dei mendicanti.
Nel romanzo "Padri e bambini" I.S. Turgenev caratterizza il servo di Kirsanov Pietro come "uomo della nuova generazione migliorata", stirando le opinioni dei "bambini". N.v. Gogol nelle "anime morte" chiama il procuratore "Padre e il benefattore di tutta la città", sebbene risulta anche che è un Bribemer e Hapuga.
"Art for Art" ("Pure Art") - nome comune concetti estetici, approvato dall'uso della creatività artistica e dell'indipendenza dell'arte da circostanze e condizioni sociali e politiche. Per esempio:
Non per l'onda di tutti i giorni
Non per una buccia, non per le battaglie,
Siamo nati per l'ispirazione,
Per i suoni di dolci e preghiere.
(A.S. Pushkin. "Poeta e folla)
Katrer (quarti) - Tordo, costituito da quattro linee associate alle rime comuni, che ha un significato completato. Una varietà di tipi di rima sono utilizzati nel Katron: Abba, Abab, AABB. Il più comune - croce (ABAB).
Ad esempio, una poesia A.S. Pushkin "Winter Road" è composto da sette quartieri:
Thugs attraverso nebbia ondulata
Moon persegue
Su tristi radure
Versa la luce triste.
Sulla strada inverno, noioso
Troika Borzaya corre,
Campana singola
Tedioso rattling ...
CLASSICISMO(da Lat. Classicus - Exemprary) - Direzione artistica e stile in arte e letteratura dei XVII - I primi secoli XIX XIX, per i quali sono caratterizzati da argomenti civili alti, aderenza rigorosa a determinate regole e regole creative (ad esempio, le regole di "tre Unità ": tempo, luoghi, azioni), riflesso della vita nelle immagini ideali, oltre ad appello all'antica legacy del normale. I rappresentanti del classicismo nella letteratura russa erano vk. Trediakovsky, M.V. Lomonosov, A.P. Sumarokov, G.R. Derzhanin.
CONTESTO- il discorso o l'ambiente situazionale di tutto il lavoro o parte di esso, entro il quale il significato è più accurato e il significato della parola, delle frasi, ecc., Ad esempio: sull'unicità dell'immagine metaforica del pugnale nello stesso poesia come Pushkin può essere giudicato, considerandolo nel contesto generale dei motivi del pugnale nella poesia russa ("pugnale" m.yu. Lermontov, "pugnale" v.ya. Bolsova, ecc.).
Fine - Componente finale dell'intero lavoro o parte di esso. In poesia - la linea finale, spesso aforistica. Ad esempio: "E, dall'ingresso del mare e della terra, / Glagol Loggy del cuore delle persone!" (A.S. Pushkin. "Profeta"); "La vita da vivere non è il campo da attraversare" (B. Pasternak. "Amleto"), nel dramma - la replica dell'eroe "sotto la tenda" nel finale di qualsiasi atto o tutto il gioco. Ad esempio: "Famuss. "Oh! Dio mio! Cosa dirà / principessa Marya Alekshna! " (A.S. GRIBOEDOV. "Guai dalla mente"), "raso (silenziosamente). "Eh ... ha rovinato una canzone ... Dur-Cancer!" (M. Gorky. "In fondo"), in prosa - il centenario finale, il paesaggio, ecc. "Dunned il vento e rivelato dalla La Lagno, le vecchie donne della vecchia donna dello Izergil, addormentarsi tutto è più forte. Ho coperto il suo vecchio corpo e mi remotto sulla terra vicino a lei. La steppa era silenziosa e oscura. Nel cielo, tutto ciò strisciava le nuvole, lentamente, noioso ... il mare rumorosamente frusciato e tristemente "(M. Gorky". Anziana ISZERGIL ").
COMMEDIA (Greco. Coraoideo, da Coraos - una divertente folla e oide - canzone) - uno dei principali tipi di dramma come una specie di letteratura raffigurante tali posizioni e personaggi della vita che causano risate. La commedia costituisce un atteggiamento negativo nei confronti delle aspirazioni, passioni di recitazione o alle tecniche della loro lotta. Comedy come una forma speciale di comico cattura più accuratamente e trasferisce le sue sfumature più importanti - umorismo, ironia, sarcasmo, satir. Esempi luminosi di commedia nella letteratura russa - "Lady" D.I. Fonvizin, "Auditor" n.v. Gogol; Commedia chiamò i loro giochi A. S. Griboyedov ("Monte da Wit") e A.P. Chekhov ("Giardino di ciliegio"),
COMPOSIZIONE (Lat. Compositio - Compilazione, rilegatura) - una serie di tecniche e mezzi utilizzati dall'autore per costruire un lavoro, la divulgazione e l'organizzazione di immagini, le loro relazioni e le relazioni.
La composizione include l'allineamento dei personaggi; La procedura per la segnalazione di eventi nella trama (composizione della trama); L'alternanza della trama e componenti estrattori della narrativa, modifica le tecniche della storia (discorso dell'autore, narrazione da parte della prima persona, dialoghi e monologhi di personaggi, vari tipi di descrizioni: paesaggi, ritratti, interni), così come il Rapporto di capitoli, parti, stanza, rivoluzioni vocali.
Particolarmente significativo nel lavoro artistico ci possono essere riarrangiamenti cronologici di singoli eventi (M.YU. Lermontov "Eroe del nostro tempo"). Importante per la comprensione del copyright e delle idee del lavoro può essere tali tecniche composite, come predefinito o riconoscimento, esposizione al detenuto, mancanza di esposizione o giunzione.
Si distinguono i seguenti tipi di composizione: Vertex ("Gypsies" A. S. Pushkin); Specchio ("Eugene Onegin" A. S. Pushkin); Anello (Troika N. A. Nekrasova); Aperto ("Signora con un cane" di A. P. Chekhov); Concentrici ("Padri e bambini" I. S. Turgenev).
CONFLITTO (Dal Lat. Confligctus - una collisione) - una collisione, la lotta su cui è costruito lo sviluppo della trama nel lavoro artistico. Nel dramma, il conflitto è la forza principale, la primavera, guidando lo sviluppo dell'azione drammaturgia e il principale mezzo di divulgazione dei personaggi. Nell'opera d'arte, viene spesso osservata una combinazione del conflitto "esterno" - la lotta dell'eroe con opporsi alle loro forze - con conflitti "interni", psicologici - la lotta dell'eroe con se stesso, con le loro delusioni, debolezze. Quindi, Evgeny Onegin (A.S. Pushkin "Eugene Onegin") entra nel conflitto con i più nobili proprietari terrieri medi e provinciali, con altri personaggi - Lensky, Tatyana Larina; Alla fine, con se stesso, cercando di sbarazzarsi dell'Hadra, scontento interiore.
Parole alate - figurativa di etichette larga persone storiche, personaggi letterari, ecc. Ad esempio: "rumore, fratello, rumore ..." (A.S. Griboedov). "La facilità in pensieri è straordinaria ..." (N.V. Gogol). Parole alate spesso hanno la forma di aforismi. Ad esempio: "L'ispirazione non è in vendita, ma puoi vendere un manoscritto" (A.S. Pushkin); "Uomo - Sembra orgoglioso!" (M. Gorky).
Culmine (da Lat. Oilmen - Top) - Il momento della massima tensione nello sviluppo dell'azione, il più esacerbazione del conflitto artistico. Quindi, nella storia di M. Sholokhov "il destino umano" dagli episodi di culmine sono quelli in cui l'eroe impara la morte della sua famiglia.
Nel lavoro letterario ci possono essere diversi momenti culminanti. Ad esempio, in Roman I.S. Turgenev "Padri e bambini" nella trama Evgeny Bazarov - Pavel Petrovich Kirsanov Culmination è una scena duello. Nella trama dei Bazar - Odintsova è una scena culminata, quando l'eroe è riconosciuto da Anna Sergeyevna in amore e si precipita verso di lei in un fruscio della passione. Nel romanzo m.yu. Lermontov "Eroe del nostro tempo" e nella poesia A.T. Twarovsky "Vasily Torkin" Ogni capitolo ha il proprio climax.
LEGGENDA (Dal Lat. Leggenda - Cosa dovrebbe essere letto o consigliato per la lettura) è un termine utilizzato in diversi valori. In senso ampio, una storia imprecisa sui fatti della realtà contenente elementi di eroica e fiction, in un genere più stretto - prosa del folclore; La narrazione di meravigliosi volti ed eventi percepiti, tuttavia, per quanto affidabile.
A volte scrittori e poeti includono leggende popolari o immaginarie nelle loro opere. Quindi, la leggenda di Ataman Kudyar è inclusa nel poema n.a. Nekrasov "che è in Russia per vivere bene", e la leggenda del grande inquisitore - nel romanzo "Brothers Karamazov" F.M. Dostoevsky. Le leggende su Larre e Danko sono incluse nella storia di M. Gorky "Old Man Izergil".
TESTI(Dal greco. Lyrikos - il lyra pronunciante sotto i suoni) è una delle tre nascite di finzione (insieme all'epico e al dramma). Questo è una specie di creatività poetica, che esprime sentimenti ed esperienze su un evento o un fatto, mentre EPOS dice, cede la realtà esterna, gli eventi e i fatti nella Parola, e il dramma fa la stessa cosa, ma non sulla faccia della persona, Ma la conversazione diretta, il dialogo stesso che recita le persone. I testi riflettono lo stato individuale del personaggio in alcuni momenti di vita, il "I" dell'autore; La forma vocale dei testi è un monologo interno, prevalentemente poetico.
Eroe lirico - Eroe di lavoro lirico, esperienze, pensieri e sentimenti di cui riflette. L'immagine dell'eroe lirico non è identico all'immagine dell'autore, anche se copre l'intera gamma di lavori liricati creati dal poeta; Sulla base dell'immagine dell'eroe lirico, viene creata un'idea olistica del lavoro del poeta del poeta. Tuttavia, nella maggior parte delle sue opere A. S. Pushkin, n.a. Nekrasov, f.i. Tyutchev, a.a. Fire è testo senza un eroe lirico. L'immagine dell'autore nelle loro opere liriche sarebbe stata fusa con personalità reale - Personalità del poeta. Ad esempio, nel poema "Ho visitato ..." Pushkin, e non l'eroe lirico rende il pensiero del futuro, sulla "tribù giovani, non familiari". Yu. Tynyanov ha stanziato tre poeti che l'autore "I" è incarnato nell'immagine di un eroe lirico, - M.YU. Lermontova, A.A. BLOKA, V.V. Mayakovsky.
Segue l'eroe lirico a cui parlare quando in un poema scritto dalla prima persona, un'entità lirica è diversa dal poeta, l'autore del poema. Il poeta sembra essere goduto nel ruolo di qualcun altro, mette una "maschera lirica". Ad esempio, "prigioniero" A.S. Pushkin, "Profeta" M.YU. Lermontova et al.
Ritiro lirico (Ritiro dell'autore) - forma del discorso dell'autore; La parola del narratore autore, distraente dalla descrizione della trama degli eventi per il commento e la valutazione o con altri motivi, direttamente correlati all'azione del lavoro. I ritiri lirici sono caratteristici delle opere lireeepiche, i ritiri in lavori epici sono chiamati copyright. Ad esempio, le deviazioni lirico sono in Evgenia Onegin A.S. Pushkin, "anime morte" n.v. Gogol, autore - in "Guerra e il mondo" L.n. Tolstoy, "Vasily Turkin" A.T. TVardovsky.
Genere lauroepico - Tipo di lavoro letterario che combina segni di epici e testi: la trama degli eventi è collegata alle deviazioni lirico emotive. Più spesso, il lavoro viene insegnato in una forma di poesia (Svetlana v.a. Zhukovsky, "Evgeny Onegin" A.S. Pushkin, "Mcyri" M.Yu. Lermontov, "Chi in Russia vive bene" n.a. Nekrasova, "cloud nei pantaloni" VV Mayakovsky , "Requiem" AA Akhmatova et al.). Si distinguono i seguenti generi di lauroepici: EPICS, Ballad, Poema.
Direzione letteraria - Il concetto che caratterizza l'unità delle caratteristiche creative più significative della parola artisti in un certo periodo storico. Questa unità sorge e si sta solitamente sviluppando sulla base della generalità della posizione artistica, della vista mondiale, delle viste estetiche, dei modi per visualizzare la vita. Le indicazioni letterarie includono classicismo, sentimentalismo, romanticismo, realismo.
"Persona in eccesso" - Il nome condizionato di un certo numero di eroi eterogenei, dotato della loro inutilità inutilità, soffrendo della mancanza di un obiettivo chiaro nella vita, consapevole della loro "inutilità sociale".
"Una persona in più" nella letteratura russa del XIX secolo è presentata come un fenomeno nazionale-peculiare significato sociale. I creatori di questo tipo gli hanno dato una caratteristica multilaterali, ha rivelato la sua essenza contraddittorale, indicata su un'importanza positiva e negativa, ha determinato il significato ideologico e il significato estetico di questo fenomeno letterario "iconico".
Tradizionalmente, si ritiene che "persone extra" nella letteratura russa siano rappresentate da due gruppi di personaggi: il primo sono gli eroi dei 20-30. XIX secolo - Onegin ("Eugene Onegin" A.S. Pushkin), Pechorina ("Eroe del nostro tempo" M.YU. Lermontov) e alcuni altri, ai secondi eroi dei 40-50. XIX secolo - Beltova ("Chi è incolpa?" A.I. Erzen), Agarina (Sasha n.a. Nekrasova), Rudin (Rudin, I.S. Turgenev) e altri.
COME. Pushkin e m.yu. Lermontov è stato sintetizzato nei loro personaggi le caratteristiche della "Persona in eccesso" dell'intera letteratura russa precedente (i primi contorni degli eroi di questo tipo sono stati delineati nei "Cavalieri all'ora" Nm Karamzin, il "Russian Verier" MV Sushkov, "Theon and Eschin" in .a. Zhukovsky, "Chudak" K.F. Ryleyev, "Strano uomo" V.F. Odoyevsky, "vagabondo e dominato" K.n. Batyhkova, ecc.) E delineato i principali vettori ulteriori sviluppi di questo tipo.
Nei 20-30. XIX secolo. Il significato e il contenuto dell'immagine di una "persona in eccesso" è in abbandono forzato, storicamente determinato delle attività. "Persone extra" di questo periodo, che possiedono una mente ed energia straordinaria, non possono agire in virtù di ragioni oggettive, quindi le loro forze si stanno chiedendo di soddisfare il desiderio individuale. Il problema di OneGin e Pechorina non è incapacità, ma nell'impossibilità di soddisfare il suo "scopo alto". Tuttavia, la loro importanza positiva non è in attività reale, ma nel livello e sulla qualità della loro coscienza e della loro autocoscienza rispetto al mezzo. Il rifiuto delle condizioni di vita esistenti, la protesta sotto forma di non partecipazione a qualsiasi forma di attività è dovuta all'era del nobile rivolucisi e alla successiva reazione per essa una posizione speciale della "persona in eccesso" nella società russa.
Nei 40-50. XIX secolo. Con un cambiamento nelle condizioni di vita sociali e storiche, il tipo di "persona extra" sta cambiando. Dopo una reazione di sette anni, le più ampie opportunità appaiono per attività, gli obiettivi e gli obiettivi della lotta sono chiariti. Apre la Galleria "Persone extra" dei 40-50. Leste. Questo è un eroe con un "doloroso bisogno di affari", nobile, dotato, ma capace di "inazione multilaterale" e "pigrizia attiva". Quindi la "persona extra" diventa un "ideologo" - promuove idee avanzate, influenza le menti delle persone. Il ruolo onorario del "Sederente" è dato ad Agarin - le sue nobili idee cadono su terreni fertili, e il giovane sasha non si fermerà più sul "proclamare" dei suoi punti di vista, ma andrà oltre. Il luogo speciale di Rudine in un certo numero di "persone extra" di quel tempo è determinata dal fatto che le sue aspirazioni sono dirette a non personalmente, ma per il bene comune. Dopo aver risorto prima della negazione del male e dell'ingiustizia, ha rafforzato la sua sincera parola sul cuore di coloro che sono giovani, pieni di forza ed è pronto a unirsi alla lotta. La sua parola è la sua attività storica.
Anni '60. XIX secolo ha fatto cambiamenti indigeni alla gerarchia eroi letterari. L'origine e l'aspetto sull'arena storica della nuova forza sociale - l'intelligentia rivoluzionaria-democratica - chiarire aspetti e attività della personalità. Prerequisito "L'utilità" diventa l'inclusione di una persona nella pratica sociale reale. Questo requisito si è riflesso in un certo numero di pubblicazioni del programma di sessanti (n.g. Chernyshevsky, n.a. Doblarubova, D.I. Pisarev, ecc.). Notando le numerose debolezze e svantaggi della "Persona in eccesso" della letteratura russa del XIX secolo, democratici rivoluzionari Anni '60. Ha dato omaggio a tutte le cose positive che questi eroi portavano da soli.
Altre modifiche di questo tipo (Oblomov I.A. Goncharov, Paradoxolista F.M. Dostoevsky, Likharev e Laevsky A.P. Chekhov) non possono essere considerati "classici" a causa dell'incompletezza del significato sociale e della natura della loro influenza sulla coscienza pubblica.
"PICCOLO UOMO" - il nome condizionale di un certo numero di eroi eterogenei che occupano la nicchia inferiore nel sistema della gerarchia sociale e della comunità combinata di tratti psicologici e comportamentali (orgoglio vulnerabile in combinazione con la consapevolezza dei propri dei, una comprensione dell'ingibilità di a Dispositivo sociale, un forte senso di insicurezza personale). La storia principale delle opere su "Piccoli popoli" di solito diventa la storia dell'insulto o insultando l'eroe del mondo forte di questo, l'opposizione principale è l'opposizione "Piccolo uomo" - "Faccia significativa".
Il primo schizzo dell'immagine di un piccolo uomo è apparso nella letteratura russa nel XIII secolo. Daniel Sharpener ("Daniel Charpening"), protestando contro la tendenza a valutare una persona sulla sua affiliazione di ricchezza e tesi, si lamenta che vive nel bisogno e nella tristezza, soffre sotto il "Rabatnaya Yoy" del signor, costantemente degradandolo. A Molub, l'eroe, fedele al principe, ascolta la voce di una persona che aveva sperimentato tutti gli eventi del destino e la giustizia appassionata appassionata.
La galleria dei classici "piccole persone" apre Samson Vyrin (" Stazionario"COME. Pushkin). "Il quattordicesimo martire", insultato e umiliato, muore a causa dell'impossibilità di difendere i diritti di suo padre, la sua dignità umana.
Nei 30-50. Il XIX secolo L'argomento di un "piccolo uomo" è stato sviluppato principalmente in linea con una storia del povero funzionario. Smart e non corrisposto Akaki Akakievich ("Shinel" n.v. Gogol) - "La creatura non è protetta da nessuno, nessuno è costoso o una cosa interessante per nessuno." Non solo soffre di relazione dispotosamente indifferente e irrispettosa, ma anche cercando di protestare. Il furto di un nuovo Sheel, il muro di indifferenza da parte di coloro che avrebbero dovuto aiutare l'eroe sul debito, causano una specie di rimbalzo - nello stato della famigeratezza di Bashmachkin affronta "il volto significativo" "il più parole spaventose", Dopo la morte, trionfa sopra l'autore del reato.
Gli scrittori di una scuola naturale hanno sviluppato due direzioni nell'immagine di una "piccola persona" - la proprietà-satirica e compassionevole-simpatia. Videro la generazione psicologica di questo tipo, ha caratterizzato il fenomeno, successivamente chiamato "Ideological Underground". Nei lavori di una scuola genuina, si presta particolare attenzione alle ragioni, all'orgoglio, alle ambizioni di un "piccolo uomo". Queste tendenze raggiungono il climax in "Povera gente" f.m. Dostoevsky. Makar Girl è in grado di salire a capire che è il cuore e i pensieri di un uomo. Proteste contro l'identificazione con Gogol Hrozem, la consapevolezza dell'ordine pubblico ingiustificata crea nella sua anima alla combinazione dolorosa e controversa di umiltà e rimbalzo.
Negli anni '60. Il "piccolo uomo" del XIX secolo comincia a perdere i suoi segni generici e gradualmente esaurito il suo contenuto originale. Gli scrittori democratici hanno condotto una lotta attiva per il diritto della personalità di smaltire in modo indipendente il loro destino, e la "piccola persona" nei loro lavori si manifesta come una persona, pronta a combattere per la sua felicità, resistere attivamente alle circostanze.
Entro l'80 °. La distruzione dell'immagine di una "piccola persona" è stata continuata nel lavoro di A.P. Chekhov ("morte del funzionario", "grasso e sottile", "sull'unghia" e altri). I suoi eroi non sono più "piccoli", ma "piccole persone" e non causano simpatia dal lettore.
Nell'ampio valore del "piccolo uomo" ha continuato la sua esistenza nella letteratura della fine dei secoli XIX - primitivi XX. Ma gli eroi di A. Kurin, L. Andreeva, I. Shmeleva, A. Serafimovich, S. S. Skaltolets capaci di una protesta cosciente contro l'umiliazione di loro dignità umanaPronto a fare una scelta morale indipendente, rifiuta di in disaccordo il destino del "piccolo uomo". Pertanto, a causa dell'esaurimento dei segni di cristallo, il termine "piccola persona" applicato a questi caratteri non può essere utilizzato.
Testi meditativi (Dal Lat. Meditatio - Riflessione approfondita e focalizzata) - Una speciale varietà tematica di poesia, che rappresenta una riflessione approfondita, la contemplazione individualizzata mirata a comprendere i modelli intimi dell'essere. I testi meditativi sono relativamente filosofici, ma non si fondono con lei. Ad esempio: "Vado lungo le strade di rumoroso ..." (e S. Pushkin), "esco da uno sulla strada ..." (M.YU. Lermontov), \u200b\u200b"South South Stack ( a .a. FET). Campioni di testi meditativi si trovano a A.A. BLOKA, I.F. Annensky, n.a. Zabolotsky.
METAFORA(Greco. Metafora è un trasferimento) - una vista di un sentiero, che si basa sul trasferimento di nomi per somiglianza o per analogia. Le caratteristiche simili possono essere colore, forma, natura del movimento, qualsiasi singolare proprietà del soggetto: "Fuoco non bruciante dell'amore impensabile" (V.V. Mayakovsky), "Fire Dawn" (A.A. BLOC).
Nella lingua e nel discorso artistico alloca due modelli principali per i quali si formano metafore. Il primo è il primo si trova un'animazione, o un'impersone (ore vai, l'anno volò, i sentimenti sono sbiaditi), il secondo è la seconda - estrazione (, il ferro sarà la volontà, la tristezza, il linguaggio della fiamma, il dito del destino). Poesie f.i. Tyutchev "c'è un autunno iniziale ..." Costruito su metafore di alternanza:
Dove la falce allegra camminava e cadde male
Ora tutto è vuoto - lo spazio ovunque -
Solo i capelli sottili ragnatele
Luccica sul solco del minimo ...
Le metafore possono essere la base per la creazione di immagini dei personaggi. Ad esempio, nel poema m.yu. Le metafore "vela" di Lermontov sono la base di un'immagine simbolica di una vela:
Cosa sta cercando in tutto il paese?
Quello che lo gettò ai margini del suo nativo? ..
Ahimè! Non sta cercando la felicità
E non da felicità corre!
E lui, ribelle, chiede la tempesta,
Come se ci fossero pace nelle tempeste!
Se la metafora viene rivelata durante un grande segmento di testo o un intero pezzo, quindi viene chiamato espanso. Mayakovsky nel poema "Cloud nei pantaloni" ha spiegato la famosa metafora "nervi diverged":
come un dolore dal letto,
saltando il nervo.
E così, -
prima passato
difficilmente
poi corse via
eccitato,
chiaro.
Ora lui e nuovi due
dosasped da un capo disperato.
Quando l'espressione metaforica è presa in senso letterale, sorge la sua nuova comprensione. Questo fenomeno è chiamato l'implementazione della metafora. A questa ricevuta, la fine del poema del V. V. V. Mayakovsky "Proverted", in cui la metafora domestica è stata implementata "è rotto in parti".
METONIMIA (Greco. Mestonga - Rinominazione) - Una vista di un sentiero, che si basa sul trasferimento del nome di adiacenza.
A differenza di una metafora che è formata come risultato di somiglianza, la metonimia si basa su una connessione reale, su reali relazioni tra oggetti. Queste relazioni che fanno due soggetti di pensiero logicamente adiacenti l'uno con l'altro possono essere di diverse categorie. Nel romanzo "Yevgeny Onegin" come Pushkin utilizzato Allegorico metonimico: "Ho letto con entusiasmo Apoolen, / e Cicerone non ha letto" (l'autore e il suo lavoro), "lingua di Petraks and Love" (segni di soggetto e oggetto stesso), "Parter e Sedie - Tutte le bolle" (soggetto e uomo), "tutto che per i capricci di abbondanti / scambi di Londra slassile" (soggetto e spazio).
Monologo (dal greco. Monos è uno e loghi - la parola, parola) è una specie di discorso artistico. Nel lavoro letterario, il monologo è un discorso della persona che recita rivolta a se stesso o ad altri, ma, a differenza del dialogo, indipendente dalle loro repliche. Nei giochi ed epici opere di monologhi - la forma di dichiarazioni di personaggi. Nella commedia come Griboyedov "Mount from Wit" i personaggi principali - Chatsky e Pharmuss - Pronuncia Monologhis, riflettendo la loro visione del mondo ("e chi sono i giudici ?.", "Nella stanza c'è un leggero incontro ...", " Che tutto ciò che sei orgoglio! .. ", ecc.). La maggior parte dei poesie lirici sono un monologo lirico.
Motivo(da Greco. Moveo - Spostamento, portare in movimento) - l'unità più semplice delle storie. Qualsiasi trama è intrecciata motivi strettamente correlati. Il motivo è un complesso ripetuto dei sensi e delle idee dell'autore. Tradizionale in letteratura sono i motivi della strada, della morte, dell'espulsione, del volo, ecc. E. Ad esempio, il motivo principale dei testi di testi M. Yu. Lermontov è il motivo della solitudine ("vela", tuchi, "e noioso e triste ...", "Vado sulla strada ..." e altri).
Scuola naturale - Il nome condizionato di una delle fasi dello sviluppo del realismo critico nella letteratura russa (40 ° del XIX secolo). È caratterizzato da un focus su "Natural", cioè un'immagine rigorosamente veritiera e non discarica della realtà. Natural School United Molti talentuosi scrittori di quel tempo - n.v. Gogol, I.A. Goncharova, f.m. Dostoevsky, n.a. Nekrasov et al. - e ha svolto un ruolo importante nella formazione e nello sviluppo della letteratura russa.
Filosofia naturale- Filosofia della natura, interpretazione speculativa della natura, considerata nella sua integrità. Ad esempio: i poeti F. I. Tyutchev è caratterizzato da una speciale filosofia della natura, o filosofia naturale, dal momento che il poeta rende l'immagine dell'arte di tutto l'universo, ogni Mig of Genesis riguarda l'eternità, invade la filosofia e le aree proibite della maggiore conoscenza.
Neologismi (Greco. Neos - Nuovo e loghi - parola) - parole, frasi o espressioni create per designare un nuovo soggetto o fenomeno, nonché nuovi valori di vecchie parole. Il linguaggio (generale) e i neologismi individuali-copyrish dovrebbero essere distinti, cioè quelli che sono entrati nell'uso linguistico a seguito di cambiamenti socio-politici, scientifici, culturali e quelli creati dagli autori per migliorare l'impatto di La parola artistica sul lettore. Ricco di neologismi di copyright individualmente del poema V.V. Mayakovsky: "La terza classe è nera dal Nesty", "il suo Prephice" (capitale), "stomatyable connon", "Dongeon" (sulla ballerina), ecc.
Novella.(Italiano. Novella è una storia) - un genere epico, una varietà di storia. Si distingue per una trama acuta ed eccitante e un finale inaspettato. A volte il romanzo è chiamato la testa del romanzo, poiché è inerente a uno straordinario serbatoio di senso, il desiderio di rivelare l'eroe in una forma concisa. Questi sono "ionch" A.P. Chekhov, "Mr. San Francisco", "pulito lunedì" I.A. Bunina, "il destino dell'uomo" m.a. Sholokhov.
"NUOVE PERSONE" - Il nome condizionato degli eroi che divenne l'incarnazione di un nuovo tipo di figura pubblica, che è apparso in Russia negli anni '60. XIX secolo. Nel mezzo dell'intelligentia. Nell'uso letterario, questo termine è stato introdotto da n.g. Chernyshevsky. Dmitry Lopukhov, Alexander Kirsanov, Vera Pavlovna, Katya Polozov, coniugi Merzalov e molti altri eroi del romanzo "Cosa fare?" niente come il tuo predecessori letterari - Persone "extra" e "piccole".
Eroi n.g. Chernyshevsky, ricevuto educazione del lavoro, distingue la spinta per la conoscenza, soprattutto interessare le loro scienze naturali. Materialisti e socialisti, hanno un programma di riorganizzazione della società su nuovi principi ragionevoli, la propria teoria economica dell'organizzazione lavoro collettivo (Socio-lavoro e comunità domestici senza operazione sulla base dell'uguaglianza).
Le nuove norme morali ed etiche definiscono la loro relazione con altri nuovi eroi. Nel cuore delle azioni della "nuova persona" - intese correttamente opportuna, le loro azioni sono regolate dalla teoria del "egoismo ragionevole" o, come si chiama anche la teoria dei benefici e dei benefici. Persone della perfezione morale, eroi n.g. Chernyshevsky incarna la vita "norma" a cui ogni persona "ordinaria" dovrebbe sforzarsi di sforzarsi.
Dal momento che "New People" sono l'incarnazione di idee "ragionevoli" sulla vita, il concetto di personalità presentato nel romano n. Chernyshevsky, ha ottenuto il nome "razionalista".
Mostrando il lettore Un nuovo "Time Hero", l'autore ha risposto in parte la domanda fatta nel titolo di opere: vivere decentemente nel presente e portare il futuro fortunato, devi essere una "nuova persona".
Si ritiene che la modifica della "nuova persona" sia gli eroi e altri lavori degli anni '60. ("Padri e bambini", "Alla vigilia" I.S. Turgenev, "Tempo difficile" v.a. Sleptsova et al.). Come le classiche "nuove persone", i personaggi di questi romanzi sono caratterizzati da un esacerbino senso di autostima, il desiderio di negazione dell'ordine esistente, l'elevato intelletto, la definizione politica e sociale degli ideali. Il contenuto principale della vita della "nuova persona" degli anni '60. Il lavoro diventa a beneficio del futuro, un potere di orfanotrofio. Tuttavia, il Turgenev Bazarov non ha più un chiaro programma di creazione di un futuro ("Primo è necessario liberare il posto ..."), e Bulgaro Insarov combatte contro i nemici esterni per la libertà della propria patria. Pertanto, la questione di chi combatterà "turchi interni", rimane aperta in queste opere.
Ulteriore destino letterario della "nuova persona" per tracciare difficile: gli eroi delle opere della parodia del romanzo di N.G. stanno anche diventando "nuovi" Chernyshevsky, e gli eroi dei famosi romanzi "anti-nigilastici" e gli eroi della letteratura realismo socialista.. Pertanto, è tradizionalmente creduto che i "classici" rappresentanti di questo tipo letterario siano le differenze degli anni '60., Ideologi e pratiche che cercano di cambiare radicalmente la vita della società russa.
O SI (da Greco. Ode - canzone) è un lavoro lirico dedicato all'immagine di grandi eventi storici o persone che influenzano gli argomenti significativi del contenuto religioso-filosofico saturo di un tono solenne, l'ispirazione patetica dell'autore. In Oda, in alto, il vocabolario del libro, gli arcaismi, sono stati utilizzati allegorie. Genuino di massimo splendore questo genere di poesia raggiunto nel XVIII secolo. - Nell'era del classicismo - nel lavoro di M. V. Lomonosov, G.R. Derzhavina ("monumento"). Nei secoli XIX - XX. Il genere di ODA ha subito cambiamenti significativi nel contenuto e in stile. A.S. anche Appea. Pushkin ("Velost"), V.V. Mayakovsky ("Ode Revolution"), O.e. MANDELSHTAM ("Twilight Freedom") e altri.
OSSIMORO(Greco. L'oxymoron è una spiritosa assurdi) - una figura stilistica, consistente nella combinazione intenzionale di definizioni incompatibili, concetti. Questa è un'antitesi verbale, come risultato della quale sorgono le immagini inaspettate. "Silenzio eloquente", "Esci da asciugare fuori dall'acqua" - oxymorrhea del discorso ordinario. Nei testi dell'ossimmer riflettono la complessità del mondo emotivo dell'eroe lirico o l'inconvenzione dei fenomeni della realtà. Ad esempio, adoro la magnifica natura di svanire ... "(A.S. Pushkin)," Rissy Luxury of the Outfit "(n.a. Nekrasov)," Si è divertente essere triste, un tale elegantemente nudo "(A.A. Akhmatova). All'ossimoron, il titolo del lavoro letterario è costruito - "LIVE CORPSE" L.N. Tolstoy, "hot snow" yu.v. Bondorev, ecc.
Obrawing. - Vista di un sentiero, denotando un'immagine di un oggetto inanimato o astratto come un animale (capace di pensare, sentimento, parlare). Ad esempio, una Bright Image-Personification è stata creata da A.S. Pushkin nel poema "al mare". Nell'immagine del poeta, il mare è un essere vivente, in grado di essere triste, essere arrabbiato. Pertanto, così naturalmente abbinava al mare con il Bayron - il cantante del mare e l'uomo creato dal suo "spirito". La relazione spirituale interiore si collega con il mare e il poeta stesso: il mare - "amico", triste insieme a lui, le sue "recensioni", "sorda suona" e "l'abisso di Glas" sono comprensibili al poeta.
ARTICOLO IN MOSTRA - Il genere epico "piccolo" ha basato non nell'immagine del conflitto, come il genere della storia, ma su un'immagine descrittiva di qualsiasi fenomeno o evento socialmente o moralmente significativo. Elimina il viaggio, il documentario, il ritratto, il "fisiologico", il saggio psicologico.
Sintaxic del parallelismo (Dal Greco. ParallesMos - Radom andando) - una costruzione sintattica simile di due (o più) proposte o altri frammenti di testo. Il parallelismo è usato nelle opere della creatività popolare orale (epope, canzoni, coppie, proverbi) e vicino a loro nelle loro peculiarità artistiche di opere letterarie ("Canzone sul mercante Kalashnikov" M. Yu. Lermontov, "Chi in Russia vive bene "Na Nekrasov," Vasily Torkin "A.t. Tvardovsky). Il parallelismo come accettazione composita è diffuso nel testo:
E, nuove passioni dedicate,
Io non ci potevo credere:
Quindi il tempio se ne andò - tutto il tempio,
Kumir ha attaccato - tutto Dio!
(M. Lermontov)
Quando i cavalli muoiono - respirano,
Quando le erbe muoiono - secco,
Quando il sole muore - escono,
Quando le persone muoiono - canti canzoni.
(V. KHLEBNIKOV)
Paronimia(Greco. Raga - Vicino, fuori e Onima - Nome) - Ricevimento del discorso artistico, costituito nello stabilimento tra le parole vicino al suono da parte delle parole, affilano associazioni poetiche. Paronims creano consonanti espressivi, enfatizzando l'originalità della relazione semantica tra le parole. Ad esempio: "Siberiani! Solva non sta mentendo, - / almeno con bor, con pini, / almeno lui, ma selezionato ... "(A.T. Tvardovsky).
PATHOS(dal greco. Pathos - Passione, sentimento) - Maturazione ideologica ed emotiva dell'opera d'arte o di tutta la creatività; Passione che permea il lavoro e gli dice un singolo colore stilistico. Eroico, civile, lirico, tragico, ecc. Sono isolati. Tipi di pathos.
Ad esempio, nella poesia A.A. Blok "Russia" Il destino del paese è compreso come tragico. Il Pathos corrispondente permea le linee:
Russia, la povera russia,
Sono in grigio il tuo
Le tue canzoni vento -
Come le lacrime sono il primo amore!
SCENARIO (Franz. Paysage, da Pays - Paese, Area) - Immagine dei dipinti naturali, eseguendo varie funzioni nell'opera d'arte a seconda dello stile e della posizione artistica dello scrittore. Ci sono le seguenti varietà del paesaggio: lirica, romantica, simbolica, psicologica. A seconda del tipo di letteratura, il paesaggio può trasportare diversi carichi semantici. Quindi, nei testi dei dipinti naturali riflettono gli stati d'animo ed esperienze dell'eroe lirico. Ad esempio, il senso della solitudine dell'eroe lirico nel poema m.yu. Lermontov "Tuchi" con il "Tuch of Heaven, Eternal Wanderers", e l'umore gioioso dell'eroe lirico nella poesia A.S. Pushkin " Mattina d'inverno»Abbinamento con un tale paesaggio:
Sotto cieli blu
Splendidi tappeti.
Lucido al sole, la neve si trova;
Foresta trasparente One Black
E abete rosso attraverso il gelo verde,
E il fiume sotto il ghiaccio brilla.
Nelle opere epiche, la natura è spesso un oggetto immagine indipendente. La natura colpisce non solo le azioni delle persone, ma anche sul loro condizione psicologica. Ad esempio, un paesaggio, collocato nel capitolo "Sleep oblomov" (I.A. Goncharov "Oblomov"), mostra lo stato di pacificazione, la pace della mente e l'armonia del personaggio principale, immerso nel sentimento della loro infanzia.
Perifrase (perifrase) (Dal Greco. Pariphrasis - residenza) - una scia che denota la sostituzione del nome diretto del viso, soggetto o fenomeno con una descrizione delle loro caratteristiche essenziali o di un'indicazione delle loro caratteristiche essenziali. Ad esempio: "Tsar of Beasts" invece del leone; "Cappotto di pisello" invece di un detective; "Albione nebbioso" invece dell'Inghilterra. Invece di dire che Onegin si sistemava nella stanza del Dydy, A.S. Pushkin nel romanzo "Eugene Onegin" scrive:
Si è sistemato intorno
Dove rustico starzhil.
Anni quaranta con la chiave urlò
Ho visto la finestra e le mosche pressate.
IL PERSONAGGIO (Franz. Personalità, dal lat. Persona - personalità, faccia) - il volto di recitazione dell'opera d'arte o presentazione scenica. In qualsiasi prodotto, i personaggi sono suddivisi in centro (principale), minore ed episodico.
Come personaggi, animali (favole, fiabe), oggetti inanimati e creature fantastiche possono agire come personaggi - nel caso in cui rivelano i tratti dei caratteri.
I personaggi centrali sono rappresentati in modo più dettagliato, sono i principali partecipanti agli eventi, spesso il lavoro è connesso con loro. L'immagine dei caratteri secondari in modo più conciso, le loro caratteristiche sono meno dettagliate e il ruolo nella trama di opere è limitato alla partecipazione a piccola quantità Eventi. I personaggi episodici spesso servono per creare background, ambiente d'azione. Possono essere discussi con pochi colpi. Quindi, nel rom romano Bulgakova "Master e Margarita" di personaggi centrali sono Pontius Pilato, Yeshua GA-Nochri, Maestro, Margarita, Woland. Personaggi secondari - Kayfa, Varenuha, Roman, Step Lyarkheev, episodico - Annushka, succo ragioniere, Baron Maygel IDR.
NEL lavori drammaturgici Anche i caratteri di accettazione sono evidenziati - quelle persone che non sono sul palco e che quindi non sono letteralmente i personaggi. Tuttavia, sono menzionati in conversazioni o repliche, stanno parlando di approvazione o condanna. Ad esempio, insistendo caratteri nel gioco A.S. Griboedov "Guai da wit" sono il nipote della principessa Togukhovskaya, fratello Slitozuba, Maxim Petrovich, Principessa Marya Alekskna, ecc.
CANZONE - un piccolo prodotto lirico destinato al canto; Di solito un comprato (Stubbic). Una canzone folcloristica e una canzone come genere di scrittura della poesia dovrebbe essere distinta. Nell'arte popolare orale, sono state sviluppate le seguenti varietà del genere della canzone: lirico, storico, comico, amore, danza, rituale e calendario (reflusso, passeggero, primavera, raccolto, ecc.) E altri. Nel prodotto letterario, o in realtà le canzoni del folclore possono essere incluse. ("La canzone delle ragazze" nel terzo capitolo "Eugene onegin") o - più spesso - la stilizzazione dei cani folcloristici (canzoni nel poema n.a. nekrasova "che vive bene in Russia"). Le canzoni vintage del cosacco sono incluse organicamente nella struttura del Ma. Sholokhov "silenzioso don", che simboleggia la comunità del destino dei cosacchi di tutti i tempi. .
Racconto - "Medio" in termini di volume e copertura del genere di vitalità di EPOS (insieme al "grande" genere di romano e al "piccolo" genere della storia). Il principale segno di genere è la probabilità, cioè l'attenzione preferenziale degli scrittori all'immagine della vita e sulla morale di un certo ambiente sociale. Ad esempio, "Shinel" n.v. Gogol, "un giorno Ivan Denisovich" A.I. Solzhenitsyn.
Ripetere - ripetizione elementi compositi, parole, frasi e altri frammenti di testo nel lavoro artistico. Distinguere ripetizioni audio (Assonanza e allitterazione, rima), anafora, epifora, astenersi, coro, ecc. La ripetizione può sottolineare il valore chiave di una parola per caratterizzare lo stato di una persona o la sua relazione con qualcosa di evidenziato emotivamente o migliorato. Ad esempio, nella poesia "ferrovia" n.a. Il verbo ripetuto anaforicamente Nekrasov "ha effettuato" la forza e la pazienza del popolo russo sottosviluppato:
Ha governato il popolo russo abbastanza
Fatto questo ferro da stiro -
Guiderà tutto ciò che il Signore invierà ...
Sostituet. - Nascosto, diverso dal valore diretto del significato dell'espressione, che viene ripristinato in base al contesto. Nel teatro, il sottotesto può essere divulgato con predefinito, intonazione, ironia, gesto, espressioni facciali. Il sottotesto è più caratteristico di lavori realisticibasato sullo psicologgio.
Grande importanza Il sottotesto ha nelle opere di F. M. Dostoevsky, M. Gorky. Il sistema dei valori di sottotesto in Drammaturgia A. P. Chekhov è particolarmente sviluppato.
RITRATTO(da Franz. Il ritratto è un'immagine, ritratto) - un'immagine dell'aspetto dell'eroe (dannatamente viso, forme, pose, espressioni facciali, gesti, vestiti) come uno dei mezzi delle sue caratteristiche; Una varietà di descrizioni. Il ritratto dà allo scrittore ampie opportunità per le caratteristiche di non solo l'aspetto, ma anche il mondo interiore di una persona, perché nel caso di una persona sempre a una misura maggiore o minore manifesta i suoi punti di vista sulla vita, il carattere, peculiarità psicologiche.
La storia del ritratto letterario è radicata in profonda antichità e riflette il processo di conoscenza da parte dell'artista del mondo, la ricerca dei modi per creare un personaggio umano individuale.
Nelle prime fasi dello sviluppo della letteratura, un inizio personale nel ritratto era insopportabile. Gli eroi folk erano dotati di un aspetto simbolico condizionale: le ragazze "rosse", ben note "buone", i guerrieri "potenti", ecc.
Nella letteratura dell'antica Russia, un ritratto generalizzato-astratto ha eseguito una funzione stimata, indicando, di regola, sullo stato sociale dell'eroe.
I classicisti hanno creato due stereotipi: "idealizzare" Ritratto di un eroe nobile e un ritratto di un eroe di basso livello.
Il ritratto dei sentimentalisti è già psicologicamente, è progettato per aiutare a vedere l'anima "sensibile" dell'eroe.
Romantics ritratto esotico colorato, trasmettendo qualità di contrasto con una personalità brillante, indipendente, scelta: "... un'ampia fronte era gialla come la fronte di uno scienziato, gonzo come una nuvola che copre il sole nel giorno della tempesta, le labbra sono sottili , pallido, sono stati allungati e compressibili "con un movimento convulsivo, e negli occhi brillavano di un intero futuro ..." (M.Yu. Lermontov. "Vadim").
In letteratura realistica, il ritratto è caratteristico: l'aspetto dell'eroe riflette i tratti del suo carattere, individuale sociale, famiglia, età e altre caratteristiche.
Il ritratto dà un'idea dell'idea estetica dello scrittore e ti permette di identificare la comprensione dell'autore della categoria della bellezza.
Il ritratto può essere una descrizione una tantum o consiste in diverse descrizioni con vari gradi remoto l'uno dall'altro. I ritratti concentrati sono caratteristici dei caratteri episodici, dispersi - il principale.
La struttura ritratto può essere semplice o complessa. I ritratti di una struttura semplice includono i ritratti-dettagli, costituiti da una descrizione di una caratteristica di un ritratto e ritratti di schizzo costituiti da una descrizione di diverse parti. In ritratti di una struttura complessa, i componenti del ritratto sono presentati nel complesso, ad esempio: "Era una giovane donna di circa ventitré anni, tutto bianco e morbido, con i capelli scuri e gli occhi, con spugne rosse e infantili grassissimi e delicati maniglie. Era un vestito stelo pulito; La nuova brasatura blu si sdraia facilmente sulle sue spalle arrotondate "(I.S. Turgenev." Padri e bambini ").
Un look più complesso - ritratto-confronto. L'autore resort a questo tipo di caratteristica ritratto nei casi in cui ha bisogno di chiamare alcune associazioni dal lettore. Nella storia N.S. Leskova "Enchanted Wanderer" Il narratore rappresenta il personaggio principale, Ivan Severnovich FLANAGIN: "... Era nel pieno senso della Parola di Bogatiro, e, con la tipica semplicità, buon Bogatyro russo, simile a Grandfather Ilya Muromets nella bellissima immagine di Vereshchagin e nel poema del conte A. a. Tolstoy. "
Ancora di più forma complessa è un'impressione ritratto. Con quasi l'assenza di parti ritratti, lascia il lettore impressione luminosa E incoraggia il testo di rilevamento creato dall'autore. Questo è il ritratto creato da A.A. Feto:
Sei tutto nelle luci. Il tuo granitsa.
E io brillai decorati;
Sotto l'ombra delle delicate ciglia
Il fuoco celeste non ha paura.
Ma ho paura di queste altezze,
Cosa mi dà la tua anima?
Con la prima conoscenza del lettore con l'eroe, viene solitamente dato un ritratto di esposizione. FM. Dostoevsky, ovviamente voler organizzare il lettore al suo eroe, rappresenta Rodion Skolnikova: "A proposito, era meraviglioso, con bellissimi occhi scuri, dark-rus, alto sopra la media, sottile e costruita."
Nel ritratto letmotable per il personaggio, viene fissata una parte individualizzata, che viene ripetuta durante l'intera narrativa. Ad esempio, il dettaglio letmotiva negli schizzi del ritratto di Matrius (Matrinina Dvor A.i. Solzhenitsyn) diventa un sorriso "radioso", "tipo". Il ritratto del Maghryna "illuminato" diventa un mezzo per rivelare il mondo interiore dell'eroina, che regna la pace, la pace e la bontà.
Ritratto psicologico esprime questo o quella condizione del personaggio. A Marmaladew (F.M. Dostoevsky. "Crimine e punizione") era qualcosa "... molto strano; Dal punto di vista, era incandescente come se fosse anche un'entusiasticità, - forse, c'era un significato, e la mente - ma allo stesso tempo lampeggiava come follia. "
Due varietà di ritratto psicologico hanno sviluppato:
1) ritratto, enfatizzando l'aspetto dell'eroe del suo mondo interiore; 2) Ritratto in contrasto con il mondo interiore dell'eroe. Ad esempio, nel "eroe del nostro tempo" nuova discrepanza aspetto Pechorina (indifferenza di aspirazione, freddezza, calma) le sue genuine qualità spirituali, la passione della sua natura. Spesso, il ritratto contiene la valutazione dell'autore del personaggio (ad esempio, un ritratto di Olga in Evgenia Onegin A.s.s. Pushkin o Helen nella "Guerra e nel mondo" L.n. Tolstoy).
MESSAGGIO - Lavoro scritto sotto forma di una lettera o appello a qualsiasi persona (persone). Ad esempio, messaggi A.S. Pushkin "per amico un poema", "a Chaadaev", "I.I. Pushchina "; Messans s.a. Yesenin "Lettera di madre", "Lettera alla donna", "Lettera al nonno", "Lettera alla sorella" e agli altri.
POESIA (Dal Greco. Poiem - Crea, Poiema - Creazione) - Lavori-epica con una trama narrativa o lirica. La peculiarità del poema si basa sulla combinazione delle caratteristiche narrative delle persone di recitazione, degli eventi, ecc. E la loro divulgazione attraverso la percezione e la valutazione del carattere lirico, il narratore che svolge un ruolo attivo nel poema.
A seconda della posizione artistica dell'autore e delle tecniche artistiche, dell'eroica, romantica, lirica e psicologica, filosofica, storica e altre poesie ("Rame Rider" A.S. Pushkin, "Mcyri" e "Canzone del mercante Kalashnikov" M.YU. Lermontov "Chi vive in Russia" na Nekrasov, "Dodici" AA Bloka, "Requiem" Aa Akhmatova).
POETICA (da Greco. Poiedike è arte poetica) - Sezione della teoria della letteratura, che studia la struttura delle opere letterarie e il sistema di articoli utilizzati in essi. Il termine "poetica" denota anche il sistema di agenti artistici caratteristici dello scrittore, alcuni generi, le direzioni letterarie dell'epoca.
Ricezione- Principio di progettazione dell'organizzazione di un lavoro letterario: trama-composito, genere, stilistico.
Ad esempio, le adozioni della composizione della composizione: l'introduzione di elementi extra fatti, un cambio di punti di vista; Tecniche stilistiche: metafore, inversioni, ripetizioni, ecc.
Parabolante - Insegnamento morale in forma allegorica. Secondo la sua natura, la parabola è vicina a Bassna, ma il significato di parabole è sempre più profondo, filosofico. La natura della parabola è leggende su Larre e Danko (anziano Izserge A.M. Gorky), in cui l'autore colpisce problema filosofico Una personalità straordinaria dell'uomo e il suo posto nella società.
PROLOGO (dal greco. Prologos è una prefazione) - una parte introduttiva dell'opera d'arte, in cui gli eventi che preferiscono l'evento dell'evento. Gli episodi di Prolog non fanno parte di un'azione di trama, ma necessaria per la sua comprensione. Inoltre, il prologo può essere dato caratteristiche staccabili dei caratteri, il loro passato è mostrato, la posizione dell'autore è espressa.
Ad esempio, poesia A.S. Pushkin "rame cavaliere" è aperto da un prologo in cui il poeta crea un'immagine sfaccettata di San Pietroburgo, esprime l'atteggiamento del copyright verso il "Grad Peter".
Spazio e tempo - Forme condizionali di significato di essere. Sono le caratteristiche più importanti del dipinto d'arte creato dall'autore, determinano il ritmo e il tempo del testo, forniscono una percezione olistica dal suo lettore.
Varie forme dell'organizzazione dello spazio e del tempo nel lavoro sono assicurate dalle specifiche della direzione artistica, le caratteristiche del genere del testo, il metodo per costruire la trama, ecc.
Nel folcloro, nello spazio e nel tempo sono universali: gli eventi raffigurati si verificano "ovunque" e allo stesso tempo "da nessuna parte", "sempre" e allo stesso tempo "mai".
Il classicismo richiede la conformità con l'unità del tempo, luogo e azione, regolazione rigorosa delle relazioni spatio-temporali.
Romantica del mondo, che ha dato origine all'idea di "Dvoemirina", ha ampliato significativamente le capacità di questa categoria. Dal momento che l'oggetto di particolare attenzione dei romantici non è così esterno come il mondo interiore della persona, è colui che diventa il centro delle coordinate dello spazio-temporale.
Nell'arte realistica della priorità, il concetto di un tempo lineare era, secondo il quale il tempo per tutti è ugualmente muoversi in linea retta dal passato attraverso il presente al futuro.
"Coup di copernisti" ha fatto gli autori dei romanzi "grandi" del XIX secolo. Le caratteristiche principali del tempo artistico sono la durata o la brevetria, la statica o il dinamismo, l'interruzione o la continuità, ecc. Lo spazio artistico è determinato dalla chiusura o dal illimitato, proporzionalità o deformazione, integrità o frammento, ecc.
A seconda del grado di convenzione artistica, spazio e tempo può essere astratto o specifico. L'azione nelle fiabe si verifica "in qualche regno", "in alcuni stati", e nelle favole - in generale "nel mondo" ("per me, quegli non pagati, / in cui non c'è uso, / almeno a volte Sono divise per luce ") e" Sempre "(quante volte è stato detto il mondo, / quel lusinghiero è dannoso, ma non è tutto il futuro, / e nel cuore del fumo trova sempre l'angolo."
Spazio specifico collega il mondo raffigurato con i toponimi (dai topos greci - il luogo e l'uscita - il nome, il nome) del mondo reale. Lo spazio spaziale viene utilizzato per creare immagini generalizzate del "mondo", "città", "villaggi", "proprietà", ecc. Coordinate spaziali collocate nel testo della storia I.A. Bunin "pulito lunedì" (ordinET, cancello rosso, corsia di Griboedovsky, Okhotny Ryad, "Praga", "Hermitage", cimitero di Rogozhsky, monastero di Novodevichy, Marfo Mariinsky residente, ecc.), Contribuisci alla creazione dell'immagine di Mosca al inizio del 20 ° secolo. Diffondere il quadro spaziale del lavoro del lavoro, entrano nello spazio specifico di Mosca nello spazio generale della storia russa.
Il grado di concretezza del tempo in diversi lavori è diverso. A seconda della realizzazione del tempo reale e artistico, non c'è smontato, o "zero", tempo (descrizioni dell'autore degli interni, paesaggio, ritratto di eroi) ed evento. L'orario di eventi può essere cronicamente domestico (ripetuto più volte in tempo dello stesso tipo di eventi: da anno in anno, da giorno in giorno) e scena degli eventi (il corso del tempo causa i cambiamenti più importanti nella vita degli eroi) .
La funzione ideologica e artistica del tempo nazionale della cronaca - riproduzione delle forme sostenibili di essere (ad esempio, il nobile stile culturale e domestico e di vita familiare in Romanov I. A. Goncharov "Oblomov" e I.S. Turgenev "Nest nobile"). L'evento-trama consente di mostrare la vita dell'eroe come "auto-riflessione" di una persona individuale nello spazio (ricerca ideologica e morale Andrei Bolkonsky e Pierre Lesukova, vita di Ivan FLYAGIN, il personaggio principale di NS Leskova, principale eroe , "ecc.).
Nella letteratura del XX secolo, l'organizzazione spaziale del mondo dell'arte è complicato. Insieme ai tipi tradizionali di organizzazione di tempo e spazio ("Don silenzioso" Ma Sholokhov) appaiono nuovi: un singolo stato in E. Antiutopia Zamyatina "Noi", Chengur con lo stesso nome A.P. Platoonova, Yershalaim nel "Master e Margarita" M.A. Bulgakova, "Assurd", lo spazio "interno" che è diventato le realtà del testo, e non la realtà nella "Scuola di Fools" S. Sokolova, "Mosca - Peushki" V.V. Erofeev.
Altri concetti - Chonotope e il continuum space-time sono utilizzati per designare lo spazio e il tempo.
Giunzione - L'elemento della trama, che implica l'esito degli eventi, la decisione della contraddizione (conflitto) tra gli eroi. Di solito, la giunzione si trova alla fine del lavoro, ma a volte, in conformità con l'intento dell'autore, nel mezzo e anche all'inizio (ad esempio, nella storia I.A. Bunin "Light respiro"). Nella commedia A.S. Griboedov "Woe from Warm" è una scena dopo la palla nella casa di Famusov, che completa (anche se non è permesso) il conflitto di Chatsky con la Società della fama.
A volte lo svincolo indica l'insolutabilità del conflitto principale, in questo caso dicono delle finali aperte del lavoro ("Eugene Onegin" A.S. Pushkin, "Cherry Sad" A.P. Chekhov, "Tranquillo Don" M.A. SHOLOKHOVA, ecc.).
Poesia di dimensioni - Metodo per organizzare la composizione del suono del lavoro poetico. Determinato dal numero di sillabe (in poesie sillabiche), la quantità di tratti nella linea (in poesie toniche), il numero di sillabe di impatto (in stoccaggio silhlor-tonico). Nelle stazioni Sillabo-Tonic, doppio foderato (corea, yamb) e tre sedile (dattile, anapest, amfibrachius) sono assegnate.
STORIA - "Piccolo" genere epico, caratterizzato da un piccolo volume e compressione di immagini di fenomeni di vita. Di conseguenza, un piccolo numero di attori, eventi a breve termine, una semplice composizione (al centro del lavoro solo un episodio dalla vita del capo generale). Le storie sono quelle opere come "studente", "uomo in un caso", "morte del funzionario" A. P. Chekhov, "pulito lunedì" I.a. Bunina, "il destino dell'uomo" m.a. Sholokhov.
REALISMO (Da tardi. Realis - reale, valido) - Metodo artistico (e direzione letteraria), seguendo il quale lo scrittore è oggettivamente, raffigura in modo affidabile la vita nei caratteri tipici che agiscono in circostanze tipiche. Il compito principale di uno scrittore realistico è uno studio delle relazioni sociali dell'umano e della società. Nel lavoro artistico - un'immagine storicamente concreta di personaggi e circostanze nella loro interdipendenza. Le fasi più importanti dello sviluppo del realismo come metodo artistico sono: educativo (D.I. Fonvizin, I.A. Krylov), critico (N.V. Gogol, I.S. Turgenev, L.n. Tolstoy, F.M. Dostoevsky, AP Chekhov et al,), socialista (M. Gorky , Ma Sholokhov, ecc.).
Realco - Una parola che denota il soggetto, un concetto o un fenomeno, caratteristica della storia, della cultura, della vita di una specie di persone o di un paese. Ad esempio: "Throne" ("Parola sul reggimento di Igor"), "Gorenka" ("che vive bene in Russia"), "Stalley" ("Shinel"), "Camp", "Saldatura" ("uno Giorno Ivan Denisovich "),
Motivo - Carattere d'arte, inclinato alle dichiarazioni permanenti (dichiarazioni software ufficiali o solenni) e declani. Ad esempio, la Resonel è vera nel gioco D.I. Fonvizin "Lady", Chatsky in Commedia A.S. Griboedov "Guai da wit", Kuligin nel gioco A.n. Ostrovsky "Temporale".
Osservazione(da Franz. Remarque - un commento, nota) - spiegazioni che il drammaturgo prevede o accompagna la linea d'azione nel gioco. Le osservazioni contengono indicazioni per il luogo e il tempo di azione, il movimento, i gesti, il facialy, l'intonazione degli eroi. Ad esempio, nel gioco A. P. Chekhov "Giardino Cherry":
F e r c (si adatta alla porta, tocca la maniglia). Bloccato Siamo partiti ... (si siede sul divano.) Ho dimenticato di me ... niente ... mi siedo qui ... e Leonid Andreich, suppongo, senza pellicce, sono andato al cappotto ... (sospiro Apparato.) Io non ho visto ... Giovane-verde! (Borbotta qualcosa che non può essere compreso). La vita è passata, come se non vivesse ... (mi sdraio.) Sto mentendo ... non hai luci di lumori, non c'è niente, niente ... Oh tu. ..NEDotipo! (Si trova immobili).
Dalla fine del XIX secolo, osservazioni nei drammi A.P. Chekhov, M. Gorky, ecc. Esegui un ruolo sempre più importante, rivelando la valutazione dell'autore del carattere o dell'episodio.
Reminiscenti- Presenti nei testi artistici "riferimenti" ai precedenti fatti culturali e storici, opere o ai loro autori. Come riproduzione di un frammento di "testo straniero" a qualsiasi livello (scena, sagomata, quotabile, metrica, ecc.), La reminissi può essere inclusa consapevole o derivante indipendentemente dalla volontà dell'autore, involontariamente.
I remineri possono essere citazioni o il loro residenza; I nomi di opere che sono spesso utilizzate nel significato dei centri d'arte; Nomi di personaggi che sono diventati simboli; Eventi eseguiti funzioni rimedio fine; I prestiti in cui lo schema della storia, la disposizione di eroi, le loro caratteristiche e i personaggi sono ancora cambiati dall'autore.
Ad esempio, nel poema "cantante è nelle onde del mare ..." f.i. Tyututchev ha usato l'immagine del "reed del pensiero" appartenente a B. Pascal ("pensieri"), per B. Pascal, questa metafora è il familiare alla presenza di una persona nel mondo della natura. F. I. TyTUCHEV Questa immagine aiuta a spiegare la tragedia di essere la "scarica" \u200b\u200bdi una persona con la natura, come risultato della quale il "reed del pensiero" rimane solo amaramente lamentarsi e protesta: "e il pensiero reed sta spingendo ...".
Nel lavoro di A.A. Il blocco ha utilizzato una reminiscenza biblica "porta la tua croce". L'introduzione di esso nella razza del poema "Korevun" consente all'autore di estrarre il significato tradizionale della "presentazione del destino": "Grow, conquistare, attraversare la croce". Nel poema "Russia", questa immagine porta alla comparsa di altre sfumature ("e la croce è la sua con attenzione"), che contribuisce all'emergere di un nuovo significato simbolico del testo: la sofferenza preparata dall'eroe lirico Non è solo inizialmente inevitabile, ma anche santo. È pronto a accettarli consapevolmente e "attentamente" per demolire.
Composti di diverse forme di reminiscenza "reminiscenze". Quindi, ad esempio, la seconda riga del poema o.e. Mandelstam: "Leggo l'elenco delle navi fino al centro ..." ("Insomnia, homer, salpa stretta ...") - Si riferisce al lettore alla seconda canzone "Iliad" ("Sleep Beochie o un elenco di navi"). L'elenco fornito da Homer contiene i nomi di 1186 navi che vanno su Troy. Questo spiega l'aspetto nel testo O.e. Le immagini di Mandelstam relative alla categoria di tempo e al movimento (vista dell'eroe lirico situato nello stato di insonnia, scivoli sulle linee di "iliad", e lo vedono galleggianti nel cielo con una covata di caravel, cuneo, treno ). I bordi delle gru generano il secondo strato di reminiscenza ("alieno", il "treno di nozze"), circa l'obiettivo dell'escursione nella terza stanza: "Quando non sarebbe elena, / che esattamente è uno, gli uomini ahasey? ". Tutto un nido che ricorda che ti consente di chiarire l'idea principale del testo - tutto nel mondo "muove amore", e dovrebbe essere presentato a questa legge universale, come è stato obbedito da lui una volta orgoglioso e coraggioso Aheitsa.
"Reminiscenza poligonotica" si riferisce al lettore non a uno, ma a un numero di fonti. Ad esempio, linee dal poema m.i. Tsvetaeva "che è stato creato da una pietra, creata da argilla ..." causa l'associazione del lettore associata al contenuto di alcuni miti sulla creazione di una persona della Terra e dell'argilla, leggende apocrifiche sulla creazione di Adamo, Biblica Sono introdotti motivi del battesimo dell'acqua.
REPLICA (da Franz. Reposique - Obiezione) - una forma dialogica di dichiarazioni della persona esistente; La frase di risposta dell'interlocutore, seguita dal discorso di un altro eroe.
RITMO (Dal greco. ritmo - tatto, proporzionalità) - ripetizione periodica di eventuali elementi di testo a determinati intervalli. Nelle opere letterarie, il ritmo è creato dalla ripetibilità degli elementi fonetici: suoni, pause, tratti, sillabe, combinazioni di urti e sillabe non accentate, così come parole, righe di parole, strutture sintattiche.
Una domanda retorica (dal greco. retor - oratore) - uno di figure stilistiche; Tale costruzione di discorso, in cui l'approvazione è espressa sotto forma di una domanda. Una domanda retorica non implica una risposta, migliora solo l'emotività ed l'espressività della dichiarazione.
Ad esempio, nel poema m.yu. Lermontov "morte del poeta":
Ucciso! Cosa ora singhiozzando,
Vuoto lode il coro inutile
E una miserabile mancante giustificata?
Il destino ha seguito la frase!
Non sei prima gessoso
Il suo regalo gratuito e audace
E per divertimento gonfiato
Un piccolo fuoco nascosto?
RIMA (da Greco. Ritmo-proporzionalità) - ripetere i singoli suoni o i complessi sonori che legano la fine di due o più righe. I suoni del sito possono essere ripetuti in linee ("amore - sangue"), parole ("giovane - martello") - questa è una semplice rima, così come gruppi di parole - questa è una rima composita. Le rime sono suddivise in accurate (con la coincidenza di tutti i suoni) e inaccurati (con la coincidenza fonetica o suoni simili). A seconda della posizione dei tratti nelle parole di rima, le rime sono maschili (con un'enfasi sull'ultima sillaba: inganno - nebbia), femmina (con un'enfasi sulla penultima sillaba: gloria - divertimento), dattilico (con un'enfasi Sul terzo dalla fine della linea sillaba: ragazzi - dita), iperdattico (con un'enfasi sul quarto dalla fine della linea sillaba: opale - pin).
Rima- La posizione delle righe di rima nel verso. Ci sono tre principali tipi di rime: bagno turco (adiacente) - AABB, Asse trasversale - ABAB e RING (dimagrante) - Abba.
ROMANZO(Franz. Romani - Narrazione) - Genere epico, lavoro prosaico di una grande forma, rivelando la storia di diversi, a volte molti destino umano Per molto tempo. Questa è una delle forme letterarie più libere, coinvolgendo un'enorme quantità di modifiche: storico romano, Plutuvskaya, cavaliere, amore, psicologico, filosofico, avventura, detective, fantastico, ecc. Roman è in grado di sintetizzare le più diverse tendenze del genere e persino intere generi. Ad esempio, "romano in versi", romano-cronaca, romanzo autobiografico, romanzo in lettere, romano-epica, ecc.
Maggior parte lavori significativi Nel genere del romanzo sono stati creati nel XIX secolo - "Eugene Onegin" A.S. Pushkin, "Eroe del nostro tempo" M.YU. Lermontov, "Padri e bambini" I.S. Turgenev, "crimine e punizione" f.m. Dostoevsky "," Oblomov "I.A. Goncharova, ecc.
ROMANTICISMO (Francia Romantisme) è un metodo artistico e una direzione letteraria che si è sviluppata alla fine dei secoli XVIII - primitivi XIX. Romance, rifiutando la vita quotidiana della moderna società civilizzata come noioso e incolore, cercò a tutti insoliti - misticismo, fiction, segreto. Il praticismo più basso si oppone a sentimenti e passioni sublimi, ricco di vita spirituale (arte, filosofia, religione), il desiderio di ideale. Per i romantici, un uomo è un piccolo universo, microcosmo, personalità luminosa. L'eroe delle opere del romanticismo è un forte, gratuito, in difficoltà con la personalità di routine, un eroe eccezionale in circostanze eccezionali. Russian Romance si rivolse alla creatività popolare orale, immagini folcloristiche, grafici, immagini artistiche mostrano (v.a. zhukovsky "Svetlana, m.yu. Lermontov" Mtsyry "), le caratteristiche del romanticismo sono evidenti a Lyrique A.S. Pushkin, m.yu. Lermontova, f.m. Tyutcheva, A. A. Feta, storie antiche M. Gorky, ecc.
Roman-epico. - Genere EPOS, combinando le caratteristiche del romanzo e dell'epic. Un tale lavoro con una completezza speciale copre una o un'altra epoca storica in una trama multistrato. Il destino della persona nel suo individuo quest morale (il disegno del romanzo) è strettamente connesso con i destini del paese e delle persone (la caratteristica dell'epica); I personaggi sono formati ed evoluti sotto l'influenza dei maggiori eventi storici. Le opere di questo genere includono "Guerra e pace" L.n. Tolstoy, "tranquillo don" m.a. Sholokhova, "camminando sulla farina" A.n. Tolstoy.
SARCASMO (Dal Greco. Sarkasmos è una presa in giro) - una beffa arrabbiata, pungente, aperta sul raffigurato, il più alto grado di ironia. Tale, ad esempio, epigramma A. S. Pushkin "per Arakcheev":
Tutta la Russia ha una decisione,
Governatori di Foreel.
E il Consiglio è un insegnante
Ed è un amico e un fratello.
Pieno di malizia, piena vendetta,
Pazzo senza sentimenti senza onore
Chi è lui? Devoto senza adulazione
Soldato a terra.
SATIRA (Dal Lat. Satira è un piatto affollato, una rete) - 1. Tipo di comico: ridicolo spietato di fenomeni socialmente dannosi e vizi umani. Le risate satyric hanno una massa di sfumature, e la gamma di opere satirici è estremamente ampia: da "satira sul mel" n.v. GOGOL ("Auditor", "Dead Souls") e A.n. Ostrovsky ("temporale") per la satira politica di M.E. Saltykov-Shchedrin ("Storia di una città", fiabe). Una certa posizione dello scrittore si nasconde sempre dietro una risata satirica, una comprensione di ciò che dovrebbe essere un soggetto ridicolo, se sarebbe privo di contraddizioni comiche. La posizione del copyright è espressa attraverso critiche, la negazione dell'immagine stessa o delle sue proprietà individuali. Satira determina le specifiche di molti generi letterari: Basni, epigrammi, opuscoli, Fechelon, Commedia.
2. Il genere della poesia lirica, che è nata ancora nell'antichità. Il segno principale del genere della satira è il ridicolo di un'ampia varietà di fenomeni di vita. Segni di genere Satiirs si trovano nelle ultime 16 linee di poesia m.yu. Lermontov "La morte del poeta", nel poema di V. V. Mayakovsky "Provery".
Verso libero, o Vers Libre. (P. Vers Iibre) - Un tipo di verso, privo di rima e metri e che ha mantenuto solo un personaggio che lo distingue da prosa - una data abbonamento su linee correlate e commissurate, che è annotata nella disposizione grafica del testo. Per esempio:
È venuta con il gelo,
Dipinto
Riempito la stanza
Aroma di aria e spiriti,
E completamente irrispettoso
Chiacchiere.
(A. A. BLOC)
SENTIMENTALISMO (da Franz. Sentimento - sentimento, sensibilità) - Metodo artistico e direzione letteraria, che stabilita nella seconda metà del XVIII secolo. Il sentimentalismo ha contrastato il classicismo aumentato interesse per la persona umana (indipendentemente dalla classe), ai suoi sentimenti ed esperienze, vita interna. I dipinti della natura erano di grande importanza per il simbolismo, contro lo sfondo di cui lo stato dell'anima dell'eroe è stato rivelato con emotività speciale. Il fondatore del sentimentalismo in Russia era N.M. Karamzin (racconto " Povero Lisa.»),
SIMBOLO (Dal greco. Symbolon è un segno condizionale, un segno) - un'immagine allegorica multi-stimata basata sulla somiglianza, la somiglianza o la comunità di oggetti e fenomeni della vita. Usando i simboli, l'artista non mostra le cose, ma solo suggerisce loro, ci fa indovinare il significato di poco chiari, divulga "parole-geroglifici". Quindi, il simbolo è sempre in senso figurato; Questo è un sentiero. In contrasto con l'allegoria, l'immagine simbolica non ha un valore ragionevole e razionale. Mantiene sempre associazioni vivi ed emotive con una vasta gamma di fenomeni.
È possibile selezionare due tipi di base di caratteri. Al primo tipo, i simboli che hanno la base nella tradizione culturale - le immagini-simboli del mare, vele, strade, sentieri, paradiso, tormentalle, fuoco, croce idr.
Il secondo tipo può includere simboli creati senza supporto per una tradizione culturale. Tali simboli sono sorti all'interno di un lavoro letterario o un numero di lavori. Questi sono i simboli del Giardino della ciliegia nel gioco A.P. Chekhov "Cherry Garden", Barca nel poema m.yu. Lermontova "Mtsyry", riccamente affrettata Rus-Troika nel poema N.V. Gogol "anime morte". Simbolo della vita e della fede, metafora dell'anima in Roman B.L. Pasternak "Dr. Zhivago" è una candela.
SIMBOLISMO - La corrente letteraria del tardo XIX - primi secoli XX, il cui principio di base è l'espressione artistica di idee e immagini per mezzo di simboli. I simboti evitavano di chiamare direttamente il soggetto e preferivano suggerire il suo contenuto e il significato con l'aiuto di allegorie, metafore, suoni, ecc. Il simbolismo è fatto per dividere per due correnti - simboli "senior", la cui creatività doveva essere nel 1890. (V. Bryusov, K. Balmont, D. Merezhkovsky, ecc.), E "più giovane", l'inizio della vita creativa dei quali è caduto al 1900. (A. Blocco, A. Bianco, V. Ivanov, ecc.).
Sinecdoche.(PrediseGrech. Synekdome - Correlazione) - Uno dei percorsi, un tipo di metonimia basata sul trasferimento per quantità: 1) è chiamato parte anziché un tutto, ad esempio, nelle "anime morte" NV Gogol Chichikov affronta l'uomo: "Ehi, barba! E come guidare da qui alla peluche? ". I significati del "uomo con una barba" e "barba" sono combinati; 2) L'unico numero è chiamato al posto di più, ad esempio, m.yu. Lermontov: "Ed è stato ascoltato prima dell'alba, / come è stato mostrato il francese."
Sincretismo (Dal greco. Synkretismos - Composto, Unione) - L'assenza di vari tipi di creatività culturale. NEL scienze moderne È considerata la tendenza a formare una nuova singola immagine del mondo, basata sulla comprensione dell'interdipendenza e dell'interconnessione dell'intero esistente.
Ad esempio, nella "Parola del reggimento di Igor", il percorso dalla prigionia Polovsy alla terra russa, Igor indica Dio, tuttavia, il testo del monumento è ripetutamente menzionato, le divinità pagane (Dazhbog, Striboga, Chorea, Velez, e così su.), che indica le specifiche dei cristiani sincronizzati i nomi dell'autore del mondo dell'autore.
Principi generali per la progettazione di immagini artistiche in commedia D.I. Fonvizin "Nepodlod" è dovuto agli orientamenti del valore e agli impianti estetici della satira (commedia) e dispari (tragedia).
I confini offuscanti tra i singoli lavori e la combinazione di loro in cicli di litole cause in poesia A.A. Akhmatova creando un nuovo lavoro indipendente. Quindi nella collezione "pulita" il ciclo è formato attorno a un poema, che è centrale e contiene alcune combinazioni di argomenti.
Racconto - 1. Il principio della narrativa, basato sull'imitazione del modo vocale del narratore, che rappresenta qualsiasi gruppo etnico, professionale, socio-storico, di classe (N.S. Leskov "ha lasciato -sha", "Enchanted Wanderer").
2. Genere del folclore, narrazione sugli eventi moderni o passato recente; A differenza della leggenda, di solito non contiene elementi di finzione.
SONETTO(Ital. Sonetto, dalla Provenza. Sonetto - canzone) - un poema lirico costituito da quattordici poemi costruiti e situati in un ordine speciale.
Nel sonetto italiano, 14 poesie sono raggruppate in due quartieri e due tre alette. Esempi di schemi della disposizione più comune delle rime sono:
1) Abba, Abba, CCD, EDE
2) Abba, Abba, Ede, Dee
3) Abba, Abba, CDD, EED
4) Abab, Abab, CDC, EDE
5) ABAB, ABBA, CCD, EED, ecc.
C'è una forma diversa di sonetto, inglese, è stato sviluppato da V. Shakespeare: tre quartieni e due rivenditori con fitmi a vapore.
Il genere Sonet coinvolge una sequenza rigorosa nella divulgazione del pensiero poetico: l'approvazione è una generalizzazione - una conclusione.
Ad esempio, A.S. Pushkin ha creato tre famosi sonetti: "La poppa Dante non disprezzava il sonetto ...", "poeta" (poeta ", non costoso amore per popolare ..."), "Madonna".
CONFRONTO(Lat. Compartio) - Confronto dell'oggetto o del fenomeno visualizzato con un altro argomento su una funzione comune. Il confronto può essere espresso dal fatturato con alleanze comparative come se, come se, di sicuro; Custodia in corso ("La polvere vale un pilastro"); Usando particelle negative (confronto negativo):
Non splende nel cielo il sole è rosso,
Non ammirare il blu gonfio:
Poi dietro il pasto si siede nella corona della corona,
Il terribile Tsar è seduto Ivan Vasilyevich.
(M.YU. Lermontov. "Canzone sul mercante Kalashnikov")
Alcuni tipi di sentieri - metafora e metonimia sono un confronto nascosto.
STILE(dal Lat. Stilo e Greco. Stilos - bacchetta per la lettera, in seguito - scrittura a mano) - l'unità del sistema figurativo, mezzi preziosi espressivi, tecniche creative, permeando tutto struttura artistica. Parlano di stile nell'arte e nella letteratura, sullo stile di un lavoro o di un genere separato, sullo stile individuale dell'autore, nonché sullo stile di centri interi o direzioni artistiche. Caratteristiche stile letterario Si manifestano intenzionalmente nella lingua (selezione del vocabolario, metodi di organizzazione del discorso, ecc.).
VERSETTO- Una stringa separata del poema, così come il nome generale del discorso poetico, che è caratterizzato dal ritmo.
POESIA - Un piccolo lavoro lirico scritto in forma poetica o dalla faccia dell'autore ("Ricordo un momento meraviglioso ..." A.S. Pushkin), o per conto dell'eroe lirico ("Ho ucciso sotto Rzhev ..." A.T. Tvardovsky).
PIEDE - un gruppo di sillabe costituite da uno shock e uno o più sterrato; L'unità convenzionale con cui è determinata la dimensione poetica e la lunghezza del verso. In versi classico russo, ci sono cinque tipi di arresti combinati in due gruppi:
Doppi (kernel, yamb);
Trattato (Dactyl, Anfiby, Anapest).
STANZA(da Greco. Strophe - ripido, fatturato, turno) - una combinazione di versi, combinata con un ritmo comune, alternanza sostenibile di varie dimensioni poetiche e rappresentando un intero ritmico-sintattico. Come parte della stanza può essere da due a 14 linee poetiche. A seconda del numero di righe, la struttura è divisa in due piegamenti (distorto), tercins, quarains (katro), sextones, ottave, ecc. Oneginskaya Stanza è stata creata da A.S. Pushkin appositamente per il romanzo "Eugene Onegin". Il suo diagramma strutturale è simile a questo: AbabbccdDeffegg.
TRACCIARE (da Franz. Sujet è l'argomento, il contenuto) - una serie di eventi raffigurati nel lavoro letterario, cioè la vita dei personaggi nelle circostanze che si sostituiscono l'un l'altro. La trama è l'inizio dell'organizzazione della maggior parte delle opere epiche e drammatiche. Potrebbe essere presente in lavori lirici (dettaglio estremamente compresso, discordiato): "Ricordo il meraviglioso momento ..." A.S. Pushkin; "Troika", "sulla strada", "ferrovia" n.a. Nekrasova, ecc. Le trame ricreano la vita Contraddizioni: Senza conflitto nella vita degli eroi è difficile immaginare una trama abbastanza pronunciata (ad esempio, "Canzone sul Merchant Kalashnikov ..." M.YU. Lermontov, Roman "Padri e bambini" è Turgenev, Drama "Thunderst" A. N. Ostrovsky).
La trama è composta da episodi organizzati da diversi modi. Allo stesso tempo, la trama è un evento olistico, completato, che ha l'inizio, il mezzo e la fine, altrimenti - esposizione, violino, sviluppo, culmine e giunzione. In un prodotto importante, di norma, contiene diverse linee di trama, che sono intrecciate, o si fondono o si sviluppano in parallelo (ad esempio, nel "crimine e punizione" di FM Dostoevsky, "Guerra e il mondo" LN Tolstoy, "Tranquillo don" m.a. Sholokhov, "Master e Margarita" Ma Bulgakov).
TAUTOLOGIA (Greco. Tauto è lo stesso e il logos - la parola) - la ripetizione degli stessi o gli amati in significato e la composizione del suono delle parole. Usato come mezzo per amplificare l'impatto emotivo. Ad esempio: "Ho ucciso il suo libero arbitrio" (M.yu. Lermontov), \u200b\u200b"Oh, pieno pieno della scatola" (n.a. Nekrasov).
SOGGETTO (da Greco. Tema è il pensiero principale) - il soggetto di un'immagine artistica, una serie di problemi, eventi, fenomeni, oggetti di realtà, riflessi nel lavoro e fissato insieme al copyright. Ad esempio, il soggetto dell'immagine in testi M.YU. Lermontov era un senso di solitudine dell'eroe lirico ("nuvole", "vela", "e noioso e triste ...", ecc.). IMPORTANTE NEL LYRICS A.S. Pushkin ha il tema della libertà ("prigioniero", "a chaadaev", "al mare", ecc.).
A differenza dei lavori liricati, epici e drammatici raramente dedicati a un argomento, il più delle volte sono il poligrafo, cioè, sono indirizzati da diversi argomenti che riguardano l'autore. Ad esempio, nella storia "La figlia del capitano" A.S. Pushkin si rivolge al tema dei nobili dovere e onore, amore e amicizia, il ruolo della personalità nella storia, ecc. In tali casi, è consuetudine parlare del tema del lavoro.
Argomento - Il sistema di interrelante le opere d'arte.
TERZINA (da Lat. Tres - Tre) - Stanza, composto da tre poesie per rima. Ad esempio, poesia A.A. Block "Wings":
Ali Light Raskin,
Pareti d'aria spostata
Paesi Abbandono solitaria.
Scendi, fili frizzanti,
Floe di ghiaccio stella, nuotare,
Blizzard Dolly, sospiro!
Nel cuore - allarmi leggeri,
Nel cielo - Star Roads,
Srebrophi disegna ...
Terza Rima.(da esso. Terzina) - Stanza di tre versi, rime in modo tale che una serie di tercin forma una catena continua di tripla rime: ABA, BVB, VGV, ecc. E chiude una linea separata, sartiame con il verso centrale dell'ultima Tercine. Ad esempio, nella canzone dell'inferno "A. A. BLOKA:
Il giorno lo ha fatto sulla sfera della terra
Dove stavo cercando modi e giorni più corti.
Ci sono Twilight viola.
Non sono lì. Percorso sotterraneo vicino.
Come, scorrevole, sporgenza di rocce scivolose.
Un diavolo familiare guarda negli occhi vuoti.
Sono stato gettato sulla terra in una palla luminosa,
Dick danza maschere e preziosità
Ho dimenticato l'amore e ho perso amicizia ...
UN TIPO (Dal greco. Typos - Immagine, Impronta, campione) - Immagine artistica, dotata di proprietà generalizzate di alcuni fenomeni sociali. Tipo letterario - Un rappresentante luminoso di qualsiasi gruppo di persone (classe, classe, nazione, epoca). Ad esempio, Maxim Maximych (M.YU. Lermontov "Eroe del nostro tempo"), Capitano Tushin (L.n. Tolstoy "Guerra e pace"), Vasily Khorkin (A.T. Tverdovsky "Vasily Khorkin") - Tipo di soldato russo; Akaki Akakievich Bashmachkin (N.V. Gogol "Shinel") - Tipo di "piccolo uomo"; Evgeny Onegin (A.S. Pushkin "Evgeny Onegin") è il tipo di "Persona in eccesso", ecc.
Topos.(Dal Greco. Topos è un posto) - immagini artistiche di spazi naturali aperti, così come "luoghi" dei significati di arte dispiegati. Ad esempio, la terra russa nella "parola sul reggimento di Igor" fa parte dello spazio della foresta-steppa nel sud della Russia di Kiev a Kursk, e in seguito - l'intera totalità delle terre slava orientali, il territorio del vecchio Nazionalità russa Per l'autore del monumento, questo è uno spazio nazionale, storico, geografico e mitologico. Chiamare dai loro contemporanei per alzarsi per la follia di questo periodo, per la terra del russo, il creatore delle "parole sul reggimento di Igor" enfatizza persistentemente l'idea di base del lavoro: l'unità della Terra russa, Sulla base della cessazione della principesca Lavestia e della lotta congiunta con steppe.
TRAGEDIA (da Greco. Tragos - Kozlov e Ode - canzone) - uno dei tipi di dramma, che si basa su un conflitto particolarmente stressante, irrisolto, terminando più spesso dalla morte dell'eroe. Il contenuto della tragedia determina, di norma, il conflitto è eccezionale nel suo significato, riflettendo le principali tendenze nello sviluppo sociale e storico, lo stato spirituale dell'umanità. Da qui il carattere ingrandito, sollevato dell'aspetto dell'eroe, progettato per risolvere problemi con importanza storica mondiale. Le tragedie sono, per esempio, "Amleto" V. Shakespeare, Boris Godunov A.S. Pushkin.
Sentieri(Tropos-fatturato greco) - Fatturato del linguaggio, in cui la parola o l'espressione viene utilizzata in un valore figurativo per ottenere una maggiore espressività artistica. I SOGGIORNI DEI SIGNIFICHE DELLE PAROLE SIAMO MULTI-COSCIENZA. Nell'espressione "umore triste" non c'è pista, poiché le parole sono utilizzate in diretta (o nel primario) significato. L'espressione "triste glades" (A.S. Pushkin "Winter Road") è una pista, poiché l'umore dell'eroe lirico e un triste paesaggio del deserto si fondono in un modo. I principali tipi di percorsi sono metafora, metaforo, metafora, confronto, iperbole, ironia, ecc.
Fabul (Lat. Fabula - Storia, Storia) - Una catena di eventi narrati nel lavoro, nella loro sequenza temporale. In altre parole, Fabul è ciò che ha guidato ritenendo: "Ciò che era veramente", nel frattempo, come la storia è che il lettore ha imparato a conoscere questo ". Fabul può coincidere con la trama, ma può deviarlo. La trama e Fabul divergono, per esempio, nel romanzo M. Yu. Lermontov "Eroe del nostro tempo".
Fiction. (Dal greco. Phantastice - la capacità di immaginare) - il mondo delle idee e delle immagini bizzarre nate dall'immaginazione sulla base di fatti della vita reale. Fantasy raffigura il mondo sottolineato condizionato.
Elementi fantastici pieni di una fiaba m.e. Salatokova-shchedrin "La storia di come i due generali di un uomo punirono." Un uomo, causando generali, forse tutto: cucinare la zuppa in una seccatura, costruire "la nave non è una nave, ma una tale nave, in modo che il mare dell'oceano sia contorto", ecc.
A volte personaggi individuali o elementi della trama (pezzi di V.V. Mayakovsky "Klop" e "Banya") sono fantasy, la fantasia può essere alla base della costruzione delle opere d'arte ("Maestro Margarita" Ma Bulgakov).
FOLCLORE(Da inglese, folk - persone, tradizioni - saggezza) - creatività artistica verbale di massa, che è entrata in una tradizione domestica di questo o quella nazione. La caratteristica più importante del folklore è che è un'arte di parole orali, come è sorto prima di scrivere. I seguenti generi del folclore hanno sviluppato: epope, canzoni storiche, fiabe, leggende, leggende, racconti, generi poesia rituale, Proverbi, detti, ecc.
Fraselogo. - combinazioni sostenibili di parole i cui valori sono interpretati come un valore di una parola. Ad esempio: "E tutto lo Shito sì, l'interno - nessuno vede qualcosa e non sa, solo un Dio vede!" (A.N. Ostrovsky).
FUTURISMO(Dal Lat. Futurum è il futuro) - la direzione all'avanguardia nell'arte europea e russa 10-20. XX secolo, basato sulla sensazione del crollo della cultura tradizionale e del desiderio di realizzare attraverso l'arte della caratteristica di un futuro sconosciuto. I poeti futuristi si sono rifiutati di familiarità forme artistiche Fino alla distruzione del linguaggio naturale (deformazione della parola, la distruzione della sintassi, "lingua del telegrafo", introduzione nel testo dei segni matematici e musicali, ecc.). Nel futurismo russo, si formano due rami: Egofulurismo (I. I. Northerner) e festa cubale (V.V. Mayakovsky). I poeti che unitano intorno alla casa editrice "centrifuga" erano anche adiacenti al futurismo (B.L. Pasternak, N.N. ASSEEV).
Personaggio (Greco. Carattere - dannazione, caratteristica) - una serie di caratteristiche mentali sostenibili che formano l'identità di un carattere letterario. Ad esempio, nelle storie "morte del funzionario" e "grasso e sottile" A.P. Chekhov disegna personaggi simili di worm e "sottili": sono caratterizzati da gentilezza, laccio, paura. I servizi di divulgazione dei personaggi nelle opere artistiche sono ritratti, abiti, interni, mansioni vocali, ecc. In ogni direzione letteraria (classicismo, romanticismo, sentimentalismo, realismo), vengono trovati i loro tipi di personaggi sostenibili.
Korera. - Doppia dimensione poetica in cui l'enfasi cade sulla prima sillaba (- ). Ad esempio, A. S. Pushkin:
Nuvole di fretta, le nuvole sono chiuse;
Moon invisibile
Illumina la neve del volatile;
Sky muto, notte di mutna.
Cronotopo (da Greco. Chronos - Time, Topos - Place) - L'unità dei parametri spaziali e temporali finalizzati ad esprimere un determinato significato; La relazione regolare essenziale di "relazioni temporanee e spaziali, padroneggiata artisticamente nella letteratura" (M.M. Bakhtin). Ad esempio, l'originalità del cronotopo nella storia di A.P. Cekhov "studente" ("fisico" e "biblico" tempo-spazio come un'opposizione di livelli di lavoro e di lavoro esistenziali) consente allo scrittore di uscire per il quadro specificalista, dare la narrativa del suono universale, commentare la situazione specifica In termini di una prospettiva più ampia, il più pienamente rivelato il problema del lavoro e della capacità del suo contenuto ideologico e artistico.
Dettaglio artistico (da Franz. Dettaglio - una piccola parte di qualcosa, dettaglio, particolare) - l'unità più piccola articolo World. Opera d'arte, caratteristica memorabile, dettaglio di aspetto, abbigliamento, arredamento, esperienza o atto. Ad esempio, nella comparsa di Pierre Dzuhova (L.n. Tolstoy "guerra e pace") tali dettagli del suo aspetto sono disegnati: un sorriso che rendono il viso "infantile, gentile, anche stupido e come se chiedendo perdono"; Lo sguardo - "intelligente e insieme timido, osservante e naturale". Dettagli del Gabinetto di Evgeny Onegin (come Pushkin "Eugene Onegin") Aiuta Tatyana Laryina a giudicare i suoi hobby e gusti: "E Lordda Bairon ritratto, / e una colonna con una bambola in ghisa / sotto un cappello, con un uomo nuvoloso , / con le mani, croce compressa. "
Artistico Vroli. - Categoria della poetica del lavoro artistico, una delle forme (a fianco dello spazio) dell'essere e del pensiero. Il tempo nel lavoro artistico viene ricreato in una parola nel processo di immagine e sviluppo di personaggi, situazioni, percorso di vita Eroe, discorso, ecc. Ad esempio, nel romanzo "Eroe del nostro tempo" M.YU. Lermontov, al fine di creare un senso del flusso del tempo, usa tali parole ed espressioni: "Una mattina vado da loro ...", "La sera", "Quattro mesi sono andati, è impossibile ..." "In questo momento Kolodzumimo ci siamo due signore ...", "Tre giorni, come me a Kislovodsk", ecc. Lo scrittore risale deliberatamente ogni capitolo della "rivista Pechorina", segna il tempo del giorno e la lunghezza dell'azione : "13 maggio. Al giorno d'oggi il dottore mi è andato al mattino; Il suo nome Werner, ma lui è russo. "
Spazio artistico - Categoria della poetica dell'opera d'arte, una delle caratteristiche principali dell'artigianale degli eroi. Differisce significativamente dal vero spazio. Le caratteristiche dello spazio artistico (limitata-illimitate, volume, località, proporzionalità, concretezza, ecc.) Sono determinate dal metodo, dal genere, dallo appezzamento delle opere e anche personalità creativa autore. Ad esempio, A.S. Griboedov nel "dolore dalla mente" raffigura Mosca all'inizio del XIX secolo. Nelle sue realtà topografiche concrete (Kuznetsky Bridge, "Club inglese", ecc.) E disegna un ritratto psicologico della nobiltà di Mosca ("c'è un'impronta speciale su tutta Mosca"), nel poema N.V. Gogol "anime morte" nei più piccoli dettagli della vita e della morale, ma senza specifiche istruzioni topografiche descrivevano la provincia russa (ad esempio, la città provinciale del NN). In dettaglio descrivendo lo spazio-camorcie room skolnikova, f.m. Dostoevsky in "crimine e punizione" è alla ricerca delle origini della visione del mondo dell'eroe. Nella letteratura artistica, insieme al calcestruzzo, viene creato uno spazio astratto. È percepito come universale, raramente ha caratteristiche specifiche e non ha un effetto significativo sui personaggi e sui comportamenti dei personaggi. A volte in un prodotto ha combinato entrambi i tipi di spazio (ad esempio, nel "Master e Margarita" Ma Bulgakov combina lo spazio specifico di Mosca e il mago immaginario del suo romanzo).
Metodo artistico - la totalità del più principi generali E le caratteristiche del riflesso figurativo della vita nell'arte, che sono costantemente ripetute nel lavoro di un certo numero di scrittori e in tal modo può formare indicazioni letterarie. Metodi artistici (e indicazioni) includono classicismo, sentimentalismo, romanticismo, realismo, modernismo, postmodernismo.
Lingua di ezopov (Con il nome dell'antico nasino greco ezopa) - un discorso artistico basato sull'allegoria forzata, una secrezione in letteratura. Lingua di Ezopov utilizzata, ad esempio, M. E. Saltykov-Shchedrin nelle sue fiabe.
ESISTENZIALISMO (Dal Lat. Exsistentia - esistenza) - un modo per identificare le fondamenta dell'esistenza di un individuo nella società e nella società stessa. Genesi nell'esistenzialismo è considerata come una certa integrità non intenzionale del soggetto e dell'oggetto. L'essere iniziale e genuino è l'esperienza dell'argomento del suo "esistenze-in-world". Essere è interpretato come un'esistenza di mezzi scientifici irriconoscibili.
Pensiero esistenziale - caratteristica Womandomen di scrittori e poeti russi. Ad esempio, per f.m. Dostoevsky, così come per gli esistenziani, il problema dell'esistenza umana in tutte le sue manifestazioni diventa un oggetto di ricerca artistica. Il problema dei gemelli, sviluppato in modo completo nei romanzi di questo autore, è anche estremamente rilevante per l'esistenzialismo russo. La visione del mondo esistenziale è peculiare e f.i. Tytchev, che si svolge per l'immagine delle situazioni di confine e percependo la vita umana come "essere per la morte".
Esposizione (Lat. Esposizione - Spiegazione) - preistoria di eventi o eventi sottostanti alla trama letteraria. Può essere posizionato sia all'inizio che nel mezzo o alla fine del lavoro. Diversi detenuti, esposizione multipla, dettagliata, dettagliata.
Ad esempio, nel poema "Dead Souls" n.v. Detenuti espositivi Gogol: la spiegazione dell'impostazione storica e della famiglia viene data dopo l'azione dell'azione, e le informazioni su Chikchiki, il principale active Liceum.- alla fine della narrazione; Lo scrittore ha dimostrato per la prima volta le azioni di Chichikov, e poi ha spiegato, in quali condizioni una tale persona potrebbe crescere.
ELEGIA (Greco Elegeia) - Genere lirico; Il poema, che esprime principalmente i motivi di tristezza, solitudine, delusione, riflessioni sulla strangola della vita. Ad esempio, "Ho visitato di nuovo ..." A.S. Pushkin, "e noioso e triste ...", "Uno uno sulla strada ..." M.YU. Lermontov, "Singole è nelle onde del mare ..." F.i. Tyutchev, ecc.
EPIGRAMMA(da greco. Epigramma - L'iscrizione) - Un genere di poesia satirica, una piccola poesia, aumentando qualsiasi persona o fenomeno pubblico. L'epigram è caratterizzato da brevità, attitudine all'asforismo, personale del poeta all'argomento del ridicolo. Ad esempio, Pushkin:
Mezzogiorno, poliziotto,
Midwerry, mezza porta,
Miscela, ma c'è speranza,
Quel pieno sarà finalmente.
EPIGRAFE - Testo breve sotto forma di una piccola citazione da una fonte ben nota (religiosa, folclore, letteraria, filosofica, giornalistica, ecc.). Viene posizionato immediatamente prima del testo del lavoro immediatamente dopo il titolo o prima di qualsiasi parte del testo.
L'epigraph trasporta:
L'epigrafia può essere doppia ("O Rus! .. su Russ!"), Triplo ("Mosca, Russia figlia amore, / Dove è il pari per trovarti?" (Dmitriev), "Come non amare la mia natia Mosca? "(Baratynsky)," andato a Mosca! Cosa significa vedere la luce! / Dove è meglio? / Dove non siamo "(Griboedov), epigrafi nel romanzo" Eugene Onegin "A.S. Pushkin).
L'epigrafia può essere costruita come un dialogo: "Vanya (a Kucher Armena). Papà! Chi ha costruito questa strada? / Papà ("Cappotto su una fodera rossa). Conta Peter Andreich KleinMichel, Drein! " / Parlando in macchina "(" ferrovia "N. A. Nekrasova). Può essere implementato nel sistema di epigrafi, come ad esempio, nella storia "figlia del capitano" come Pushkin, dove il "editore" indica direttamente nella spesa sul fatto che il "Discent Epigraph" manoscritto "è" Discent Epigraph ". Epigraph folcloristico curato per tutto il testo ("Prenditi cura dell'onore") Determina il problema principale del lavoro. Le restanti epigrafi decorate sotto forma di proverbi, passaggi delle canzoni popolari, genuini frammenti delle opere di scrittori russi della XVIII secolo o stilizione del copyright scritta dalla "sillaba antica", sviluppa i principali argomenti della storia, insieme al titolo di capitoli, un "astratto" compresso del loro contenuto, o sottolinea qualsiasi caratteristica delle loro caratteristiche.
L'epigraph diventa una sorta di collegamento connettivo tra lo scrittore e già letteratura esistente, tra lo scrittore e il suo lettore. L'epigraph forma i "orizzonti di aspettativa del lettore". La conferenza dell'Epigraph avviene in modo coerente in tre fasi: percezione, reader pre-orientamento; correlazione di epigrafe con testo; Un nuovo livello di comprensione dell'Epigraph, rivelando nuovi significati ed espandere i confini di interpretazione del testo.
EPILOGO (dal greco. Epi - Dopo, loghi - parola, lettere, "afterword") - la parte finale dell'opera d'arte in cui è descritto ulteriore destino Eroi dopo aver raffigurato eventi. Ad esempio, Roman F.M. Dostoevsky "crimine e punizione" è completato con un epilogo in cui l'autore mostra Skolnikov in un anno e mezza dopo gli eventi descritti nella parte principale degli eventi. È a Katorga, accanto a lui Sonya Marmaladova. Descrive brevemente il destino dei cari Skolnikov - Madre, Sorelle di Duni, Raulmichina. Un grande epilogo costituito da due parti (la vita storica del paese e la vita privata degli eroi in sette anni), completa il romanticismo-epopea L.n. Tolstoy "guerra e pace". L'epilogo "Maestri e Margarita" racconta il lettore cosa sta accadendo con gli eroi del romanzo dopo che il woland lascia Mosca. Impiniamo ai clienti sui gatti sfortunati e la persecuzione di cittadini sospetti, il destino di Lyarkayev, Varenuhi, Nikolai Ivanovich e, naturalmente, il poeta dei senzatetto, che si è trasformato in un professorepresente della storia di Ponywood, che continua rimanere sotto l'impatto magico della persona misteriosa.
EPITETO (Greco. Epiteton è un'applicazione) - una definizione figurativa, che dà una caratteristica artistica del soggetto (fenomeno) sotto forma di un confronto nascosto. L'epiteto è chiamato non solo l'aggettivo ("rosy dawn", "respiro timido", "Cavallo di regole"), ma anche un'applicazione nome; Il verbo avverbio, metaforicamente decisivo ("Frost-Voivode", "Vento in piedi", "BureRennik" è "orgogliosamente").
Il gruppo speciale costituisce epiteti costanti, che si sono formati nella creatività popolare orale e che sono utilizzati solo in combinazione con una certa parola (buona Ben fatto, Krasno Maiden, Borzy Horse, acqua viva, campo puro, ecc.).
EPOS. (Greco. EPOS - Word, Nattery) - Uno di TRE nascita letteraria (Insieme ai testi e al dramma), il cui segno principale è la narrativa degli eventi, esterna rispetto all'autore. L'opposizione nell'epica è solitamente effettuata nel passato, come già gli eventi commessi, e per conto di un narratore reale o condizionale, un testimone, partecipante e, meno probabile, l'eroe degli eventi. EPOS gode di vari modi di presentazione (narrazione, descrizione, dialogo, monologo, ritiri dell'autore), discorso di discorso e discorso dell'autore. .
UMORISMO (Dall'inglese, umorismo - umorismo; temperamento, umore, complessità) è un tipo speciale di comico, che combina una presa in giro e una simpatia, suggerisce un sorriso morbido e uno scherzo informativo, che si basa su un atteggiamento positivo nei confronti del raffigurato. A differenza della satira, l'umorismo è rivolto agli svantaggi di individui e vita che non hanno importanza sociale. L'umorismo è una caratteristica significativa della "fiaba del Pop e del suo dipendente della sua calva" A. S. Pushkin, storie antiche A. P. Chekhov, pooms A. T. Tverovsky "Vasily Khorkin" IDR.
Stipite - Doppia dimensione poetica in cui l'enfasi cade sulla seconda sillaba ( -). Ad esempio, la poesia A. A. Feta "Impara da loro - Oak, Birch ...":
Impara da loro - Rovere, a Birch.
In giro per l'inverno. Bel momento!
Invano su di loro le lacrime congelate,
E incrinato, spremere, corteccia.
1 Dizionario compilato in base ai seguenti dizionari e libri di riferimento: Enciclopedia letteraria: Vocabolario termini letterari: In 2 tonnellate / ed. N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunina, V. Lviv-Rogachevsky, M. Rozanova, V. Cheshikhina-Windrinsky. - m ;; L.: Casa editrice LD Frankel, 1925 (http://feb-web.ru); Dizionario enciclopedico letterario / in totale. ed. V.m. Kozhevnikova, p.a. Nikolaev. - m.: SOV. Enciclopedia, 1987; Dizionario di termini letterari. - Rosso.-Costo: L. I. Timofeev e S. V. Turaev. - m.: Illuminazione, 1972; Dizionario poetico di Kyatkovsky A. P. School. - m.: Goccia, 2000; Rusova N. Yu. Da Allegoria a Yamba: Dizionario Terminologico-Dizionario-TEsaurus per osservazioni letterarie - m.: Flint: Science, 2004; Grande Encyclopedia letteraria / Krasov-
sky V. E. et al. - m.: Phlolol. O-in "Word": Alma-Press Education, 2003.