La trama dell'opera d'arte letteraria. Categorie di forma d'arte

Evento nel testo artistico. Scena e narrazione non mavalle. Caratteristiche della costruzione di una trama: componenti della trama (pareggio, azione, culmine, omissione - se sono), la sequenza dei componenti principali. Il rapporto tra il terreno e Fabul. Motivi di scena. Il sistema di motivi. Tipi di grafici.

Differenza fra " tracciare"E" faby."Determinato in modi diversi, alcune crimine letterarie non vedono la principale differenza tra questi concetti, per l'altro" Fabul "- questa è una sequenza di eventi, come si verificano e la" trama "è la sequenza in cui l'autore ha loro.

Fabul - il lato effettivo della narrativa, tali eventi, casi, azioni, afferma nella loro causa-sequenza cronologica. Il termine "Fabul" denota ciò che è conservato come "base", il "nucleo" della narrazione.

Tracciare- Questo è un riflesso della dinamica della realtà sotto forma di un'azione implementata nel lavoro, sotto forma di intra-bound (collegamenti causali) delle azioni dei personaggi, gli eventi che formano l'unità che compongono alcuni completato intero. La trama è la forma di implementazione dell'argomento - la distribuzione artistica degli eventi.

La forza trainante dello sviluppo della trama è di solito conflitto (letteralmente "collisione"), situazione di vita del conflitto impostata dallo scrittore al centro del lavoro. In senso ampio conflitto Il sistema di contraddizioni dovrebbe essere chiamato, che organizza un lavoro artistico in una certa unità, la lotta di immagini, personaggi, idee, che è particolarmente ampiamente e completamente implementata in lavori epici e drammatici

Conflitto - più o meno contraddizione acuta o uno scontro tra personaggi con i loro personaggi, o tra personaggi e circostanze, o all'interno della natura e della coscienza del carattere o di un'entità lirica; Questo è il momento centrale non solo un'azione epica e drammatica, ma anche un'esperienza lirica.

Ci sono vari tipi di conflitti: tra singoli personaggi; tra il personaggio e il mezzo; psicologico. Il conflitto può essere un esterno (la lotta dell'eroe con opporsi alle forze) e l'interno (lotta nella coscienza dell'eroe con se stesso). Ci sono grafici basati solo su conflitti interni ("psicologici", "intellettuale"), l'azione dell'azione in loro non è gli eventi, ma la peripetica dei sentimenti, dei pensieri, delle esperienze. In un prodotto potrebbe esserci una combinazione di diversi tipi di conflitti. Una contraddizione nettamente pronunciata, l'opposto della forza che agisce nel lavoro, si chiama collisioni.

Composizione (Architettura) è la costruzione di un prodotto letterario, composizione e sequenza della posizione delle sue singole parti ed elementi (prologo, esposizione, cravatta, sviluppo, culmine, giunzione, epilogo).

Prologo - parte introduttiva del lavoro letterario. Il prologo riportato su eventi che prevedono e motivare l'azione principale o chiariscono il design artistico dell'autore.

Esposizione- Parte del lavoro che precede l'inizio della trama e direttamente collegata ad essa. L'esposizione dovrebbe essere allineata recitazione E le circostanze si stanno sviluppando, i motivi per cui sono mostrati il \u200b\u200bconflitto della storia.

Vazka. Nella trama - un evento che ha servito come inizio del conflitto nel lavoro artistico; Un episodio che determina l'intera distribuzione successiva di azione (nel "revisore" N.V. Gogol, ad esempio, la stringa è il messaggio di governante sull'arrivo del revisore del revisore). Zaguka è presente all'inizio del lavoro, denota l'inizio dello sviluppo azione. Di norma, introduce immediatamente opere nel conflitto principale, determinando i continui di tutta la narrazione e la trama. A volte la cravatta diventa prima dell'esposizione (ad esempio, il romanzo romanzo "Anna Karenina" L. Tolstoy: "Tutto è stato mescolato nella casa del biondo"). La scelta dello scrittore di un tipo di stringa è determinata dallo stile e dal sistema di genere, nel piano di cui dichiara il suo lavoro.

Culmine - Il punto del più alto ascensore, tensione nello sviluppo della trama (conflitto).

Giunzione- risoluzione del conflitto; Completa la lotta delle contraddizioni che costituiscono il contenuto del lavoro. La giunzione segna la vittoria di un lato su un altro. L'efficacia della giunzione è determinata dal significato dell'intera lotta precedente e del culmine dell'episodio che precede lo scambio.

Epilogo - La parte finale del lavoro che riporta brevemente il destino degli eroi dopo che gli eventi rappresentati in esso, e talvolta sono discussi gli aspetti morali, filosofici del raffigurato ("criminalità e punizione" di f.m.dostoevsky).

La composizione del lavoro letterario include e vuoto elementi– ritiri dell'autore, episodi plug-in, varie descrizioni (Ritratto, paesaggio, mondo delle cose), ecc., Servendo la creazione di immagini artistiche, la divulgazione di cui serve, infatti, tutto il lavoro.

Quindi, ad esempio, episodio Come parte relativamente completata e indipendente del lavoro, che descrive un evento completo o un punto importante nel destino di un personaggio, può diventare un collegamento integrale nel problema del lavoro o di una parte importante della sua idea comune.

Scenario Nel lavoro artistico non è solo un'immagine della natura, una descrizione della parte della situazione reale in cui si svolge l'azione. Il ruolo del paesaggio nel lavoro non è ridotto all'immagine del sito. Serve come umore definito; È un modo di espressione diritto d'autore (Ad esempio, nella storia I.S.TurGenev "data"). Il paesaggio può sottolineare o trasmettere lo stato mentale dei personaggi, mentre lo stato interiore della persona è paragonato o contrario alla vita della natura. Il paesaggio è rurale, urbano, industriale, marino, storico (dipinti del passato), fantastico (l'aspetto del futuro), ecc. Il paesaggio può anche eseguire una funzione sociale (ad esempio, paesaggio del 3 ° capitolo dei Padri Roman I.S.TurGenev "Padri e bambini", il paesaggio della città nel romano f.m.dostoevsky "crimine e punizione"). Nei testi, il paesaggio di solito ha un valore indipendente e riflette la percezione della natura mediante eroe lirico o soggetto lirico.

Anche malaya. Dettaglio artisticonel opera letteraria Spesso svolge un ruolo importante ed esegue diverse funzioni: può servire come un'aggiunta importante alle caratteristiche degli eroi, loro stato psicologico; essere un'espressione della posizione dell'autore; può servire come creazione immagine comune Morale, avere un valore simbolo, ecc. I dettagli dell'arte nel lavoro sono classificati sui dettagli del ritratto, del paesaggio, del mondo delle cose, psicologico.

Letteratura di base: 20, 22, 50, 54,68, 69, 80, 86, 90

Letteratura aggiuntiva: 27, 28, 48, 58

le caratteristiche dell'opera d'arte sono prese in considerazione nell'analisi editoriale.

il lavoro dell'oggetto artistico e artistico può essere considerato da due punti di vista - dal punto di vista del suo significato (come oggetto estetico) e dal punto di vista della sua forma (come un lavoro esterno).

il significato dell'oggetto artistico racchiuso in una certa forma è finalizzato a riflettere una comprensione dell'artista della realtà circostante. E l'editor deve, quando valuta la composizione, procedere dall'analisi del "Piano di significato" e "Piano di fatto" del lavoro (M.M. Bakhtin).

l'oggetto artistico è il punto di interazione tra il significato e il fatto dell'art. L'oggetto artistico dimostra il mondo, passandolo in forma estetica e rivelando il lato etico del mondo.

per l'analisi editoriale, questo approccio alla considerazione è produttivo lavoro artisticoIn cui il lavoro è studiato nella sua connessione con il lettore. È l'influenza del lavoro sull'identità dovrebbe essere un punto di riferimento nella valutazione della cintura d'arte.

l'oggetto artistico comprende tre fasi: la fase di creare un lavoro, la fase della sua alienazione dal Master e dall'esistenza indipendente, dallo stadio della percezione del lavoro.

come iniziò il punto iniziale dell'unificazione, il lavoro del processo artistico nell'analisi editoriale dovrebbe essere considerato l'intenzione del lavoro. Era l'idea che tutte le fasi della struttura d'arte si fondono. Questo indica l'attenzione dell'artista, del musicista, dello scrittore alla selezione del relativo mezzi espressivi Quando si creano opere che sono finalizzate ad esprimere il piano del wizard.

nel libro "Come la parola del nostro genererà" uno scrittore yu. NOTE DI TRIFONOV: "Le cose più elevate di intenzione, - cioè, perché questo intero danno è un foglio - è in te costantemente, questo è un dato, il tuo respiro, che non si nota, ma senza il quale non puoi vivere".

improtetto nell'opera d'arte, il piano, è stata l'idea, prima di tutto, percepita dal lettore, dallo stadio della percezione creatività artistica.

e tutto processo d'arte È, come già menzionato, il processo dialogico della comunicazione dell'artista con coloro che percepiscono il lavoro.

lo scrittore valuta ciò che lo circonda e indica quello che vorrei vedere la realtà. Piuttosto, non "dice", ma riflette il mondo in modo tale che il lettore lo capisca. Nell'opera d'arte, la presenza e il clork della vita sono stati implementati, l'artista è interpretato valori di vita. È l'idea che i valori dello scrittore assorbano il valore o determinano la selezione del materiale di vita per il lavoro.

ma il concetto di piano non solo caratterizza il significato principale del lavoro. L'idea è la componente principale dell'effetto dell'opera d'arte al momento della sua percezione.

quindi, il soggetto dell'arte non è solo una persona e la sua connessione e relazioni con il mondo. L'area del soggetto del lavoro include l'identità dell'autore di un libro che valuta la realtà circostante.

valutare il piano, l'editor determina quanto utilizzato dall'autore il materiale è coerente con il piano. Quindi, un grande intento su larga scala richiede una forma ampia, ad esempio, può essere implementato nel genere del romanzo. Il piano che rivela le parti intime del destino di una persona nella grandezza della storia, romanzi. Considerando il genere del lavoro, l'editor è responsabile per il massimo domanda principalerelativo alla valutazione della qualità del lavoro - la questione della completezza della divulgazione del piano. Pertanto, avendo considerato il piano di lavoro del lavoro, l'editor analizza il fatto del fatto. Leggi di più Valutazione da parte del direttore del piano e genere Peculiarity. Artistico sarà discusso di seguito. Dopo aver risposto alla domanda che l'autore ha detto, l'editore apprezza come ha detto, cioè, analizza l'abilità dello scrittore. Allo stesso tempo, l'editore si concentra su legislazioni, modelli, natura dell'arte.

nell'art immagine artistica è un mezzo di conoscenza della realtà circostante, un mezzo per padroneggiare il mondo, nonché un mezzo per ricreare la realtà nel lavoro artistico - in oggetto arte.

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Felice nella distanza storica di una domanda sulla trama (da fr. sujet. - Il contenuto, lo sviluppo di eventi in tempo e spazio - in opere epiche e drammatiche, a volte in lirica) e Fabul, scopriamo il ragionamento teorico in questa occasione per la prima volta nella "poetica" di Aristotele. Aristotele non usa i termini "Plot" o "Fabul", ma espone interesse per i suoi argomenti a ciò che ora intendiamo per la trama ed esprime una serie di osservazioni e commenti più preziosi su questo. Non conoscendo il termine "trama", così come il termine "Fabul", Aristotele usa il termine vicino al concetto di "mito". Sotto di esso, comprende la combinazione di fatti nel loro atteggiamento verso l'espressione verbale, rappresentata vividamente davanti agli occhi.

Quando si traduce Aristotele PA russo, a volte il termine "mito" si traduce come "Fabul". Ma è impreciso: il termine "fabul" latino nella sua origine, "Fabulare", Cosa significa dire, stretto e nella traduzione esatta significa storia, narrazione. Il termine "Fabul" nella letteratura russa e critica letteraria Inizia ad essere usato approssimativamente dal centro della XIX in "I.e. Un po 'più tardi del termine "trama".

Ad esempio, "Fabul" come un termine incontra a Dostoevsky, che ha detto che nei romanzi "Demes" ha approfittato del favoloso "Nechaev", e ad un Ostrovsky, che credeva che "sotto la trama spesso, ovviamente, completamente Contenuti pronti ... con tutti i dettagli, e Fabul ha storia breve Su qualsiasi incidente, caso, storia, privo di tutti i tipi di vernici. "

Nel romanzo di G. P. Danilevsky "The World", scritto nel 1875, uno dei personaggi, che vuole raccontare un'altra storia divertente, dice: "... e ascolti le guardie comardane!". Nonostante il fatto che l'effetto del romanzo si verifica in mid XVIII. nel. E l'autore monitora l'affidabilità del linguaggio di questa volta, usa la parola recentemente apparsa nell'uso letterario.

Il termine "trama" nel suo senso letterario è stato ampiamente introdotto da rappresentanti del classicismo francese. Nella "arte poetica" Baidò: "Tu sei noi, il sacchetto NS deve tracciare Accedere. // l'unità del posto in esso dovresti osservare, // rispetto a una storia infinita e senza senso // siamo le orecchie stanchezzanti e indignazione la nostra mente. "In articoli critici Corniolo dedicato al teatro.Trovato anche il termine "trama" ( sujet).

Assorbente tradizione francese, Russo letteratura critica Usa il termine tracciare in senso simile. Nell'articolo "Sul racconto russo e i diritti di NV Gogol" (1835) V. Belinsky scrive: "Pensiero - questo è l'oggetto del suo (moderno poeta lirico). Come le parole sono scritte nell'opera musicale e inventando La trama, quindi crea la volontà della sua forma fantasy per il suo pensiero. In questo caso, cento copyright è infinito. "

Successivamente una letteratura teorica importante secondo metà xix. c., come A. N. Veselovsky, ha segnato inizio studio teorico La trama in critica letteraria russa è limitata solo da questo termine.

Cancellare la trama agli elementi compositi - i motivi, rintracciati e spiegando la loro origine, Velovsky ha dato la sua definizione della trama: "Le trame sono schemi complessi, nell'immaginario di cui hanno riassunto atti famosi vita umana e Psiche in alternando forme di realtà domestica. Con una generalizzazione, l'azione, il positivo e il negativo, è già collegato. E quindi rende conclusione: "Sotto la trama, capirò lo schema in cui posizioni diverse - Motivi. "Come puoi vedere, in critica russa e tradizione letteraria Entrambi il termine sono usati per un lungo periodo di tempo: "Plot" e "Fabul", anche se senza distinguere la loro essenza concettuale e categorica.

Lo sviluppo più dettagliato di questi concetti e termini è stato fatto dai rappresentanti della "scuola formale" russa. Era nelle opere dei suoi partecipanti che sono stati per la prima volta distintamente delimitati dalle categorie della trama e dal Fabul. Negli scritti dei formalisti, la trama e Fabul sono state studiate e confronto accuratamente. B. Tomashevsky nella "teoria della letteratura" scrive: "Ma non è sufficiente inventare una catena di eventi divertenti, limitandoli all'inizio e alla fine. È necessario distribuire questi eventi, è necessario costruirli in qualche ordine , Stabilire, effettuare una combinazione letteraria dal materiale del cucchiaio. La distribuzione degli eventi artistici nel lavoro è chiamata la trama. "

Così, Fabul è inteso qui come qualcosa di predeterminato come nessuna storia, un incidente, un evento preso dalla vita o dai lavori di altri autori.

Quindi, per un lungo periodo in critica letteraria russa, viene applicato il termine "trama", originario e preso in prestito da storici francesi e teorici della letteratura. Insieme a Lui, il termine "Fabul" è anche usato, molto ampiamente usato dal centro del XIX secolo. Negli anni '20. Il valore di questi concetti è suddiviso termologicamente in un unico prodotto.

A tutte le fasi dello sviluppo della letteratura, la trama ha tenuto un posto centrale nel processo di creazione di un lavoro. Ma al centro XIX secolo., dopo aver ricevuto uno sviluppo brillante nei romani di Dickens, Balzak, Sindale, Dostoevsky e molti altri, la trama come se inizia a prendere dei romanzi ... "Quello che penso bello e che mi piacerebbe creare, - scrive in Una delle lettere del 1870, grande francese in una delle lettere stilista Gustave Flaubert (romanzi i cui romanzi sono perfettamente organizzati trama) - questo è un libro che quasi non aveva tracciare O tali, almeno in cui la trama sarebbe quasi invisibile. Se stesso belle lavori Quelli in cui il minimo della questione ... Penso che il futuro dell'arte in queste prospettive ... ".

Nel desiderio di Flaubert libero dalla trama notevolmente desiderio di forma di stampa gratuita. In effetti, in futuro in alcuni romanzi del XX secolo. La trama non ha più un valore così dominante come nei romanzi di Dickens, Tolstoy, Turgenev. Il genere della confessione lirica, i ricordi con analisi approfondita hanno ricevuto il diritto di esistere.

Ma uno dei generi più comuni oggi è un genere di un romanzo detective, ha fatto un grafico rapido e insolitamente acuto con la sua legge fondamentale e l'unico principio.

Così, l'arsenale della scena moderna dello scrittore è così grande, a sua disposizione come molte tecniche di trama e principi di costruzione e la posizione degli eventi che gli conferisce opportunità inesauribili per le soluzioni creative.

Non solo i principi della trama sono diventati complicati, incredibilmente complicati nel XX secolo. Metodo metallico stesso. Nei romanzi e nei messaggi di G. Hesse, X. Borges, la città di Marquez la base della narrazione diventa complessa ricordi e riflessi associativi, lo spostamento di episodi diversi e distinti, molteplici interpretazioni delle stesse situazioni.

Eventi B. lavoro epico può essere combinato diversi modi. Nella "Family Chronicle" S. Aksakova, nel prosciutto Tolstoy "Tolstoy", "Adolescenza", "Gioventù" o nel Don Chisciotte, sopravvara, gli eventi di scena sono legati a una connessione puramente temporanea, come una dopo l'altra lungo periodo tempo. Tale ordine nello sviluppo del verificarsi di eventi, il romanziere inglese Forster ha presentato in una breve forma figurativa: "Il re è morto, e poi morì la regina". Tale tipo di grafici è diventato noto come cronico, a differenza di concentrico, dove gli eventi di base sono concentrati intorno a un momento centrale, sono legati alla stretta relazione causale e si sviluppano in un breve periodo di tempo. "Il re è morto, e poi la regina è morta dal dolore" - quindi continuò il suo pensiero trame concentriche Lo stesso forster. Naturalmente, una linea acuta tra le trame di due tipi è impossibile da eseguire e questa separazione è molto condizionale. Maggior parte esempio luminoso Il romanzo concentrico potrebbe essere chiamato i romanzi di F. M. Dostoevsky. Ad esempio, nel romanzo "Brothers Karamazov" gli eventi di trama si svolgono rapidamente in pochi giorni, interconnesso esclusivamente cravatta causale E concentrati intorno a un momento centrale di uccidere il vecchio F. P. Karamazov. Il tipo di trama più comune è il più comunemente usato e in letteratura moderna - Tipo di concentrico cronico, in cui gli eventi sono in comunicazione causale.

Oggi, avendo l'opportunità di confrontare e studiare campioni classici La perfezione della trama (M. Bulgakov Novels, M. Sholokhov, V. Nabokova), immagineremo questo nel nostro sviluppo la trama ha approvato le numerose fasi della formazione e ha prodotto i suoi principi di organizzazione e formazione. Già Aristotle ha notato che la trama dovrebbe avere "l'inizio che suggerisce ulteriore azione, il mezzo che assume sia il precedente che il successivo, sia il finale, che richiede l'azione precedente, ma non ha il successivo. "

Gli scrittori hanno sempre dovuto affrontare molte trama e problemi compositi: Come presentare nuovi personaggi all'effetto di svolta, come condurli dalle pagine della narrazione, come raggruppare e distribuirli nel tempo e nello spazio. Tale, sembrerebbe necessario per il momento della trama necessaria, come il culmine, è stato per la prima volta veramente sviluppato solo dal romanziere inglese Walter Scott, il creatore di piacci intensi e affascinanti.

La trama è costituita da strutturalmente organizzata da diversi modi di episodi. Questi episodi di trama: in modo diverso Partecipare alla preparazione della trama climax e in connessione con questo hanno diversi gradi di "accento" o tensione.

Specificamente narrative Gli episodi sono una narrazione di eventi specifici, azioni di personaggi, loro azioni, ecc. Questi episodi possono essere solo panoramici, poiché rappresentano solo ciò che accade prima degli occhi del lettore attualmente.

Narrative totali Gli episodi sono narrati dagli eventi in caratteristiche generaliche si svolge come regalo tempo di scenaE con grandi ritiri ed escursioni in passato, insieme ai commenti dell'autore, passando caratteristiche, ecc.

Descrittivo Gli episodi consistono quasi completamente di descrizioni della natura più diversa: paesaggio, interno, tempo, luogo di azione, determinate circostanze e situazioni.

Psicologico Gli episodi raffigurano le esperienze interne, i processi dello stato psicologico dei personaggi, ecc.

Tali sono le principali varietà di episodi, di cui la trama è costruita nel lavoro epico. Tuttavia, è molto più importante per la questione di come viene costruito ogni episodio della trama e da quali componenti narrativi consiste. Dopotutto, ogni episodio di storia ha la propria composizione di quelle forme dell'immagine, di cui è costruito. Tale composizione è meglio chiamata design Episodi di scena.

Opzioni per i disegni di episodi e uso in essi vari componenti narrativi Ci sono un grande set, da ciascun autore di solito vengono ripetuti. Va notato che i componenti dell'episodio della trama diversi scrittori Possedere vari gradi di espressività e intensità. Così, nel romanzo, F. M. Dostoevsky "Brothers of the Karamazov" Puoi selezionare relativamente pochi componenti che partecipano ai disegni di varie ma la natura degli episodi e si alternano tra loro in un certo ordine. Queste sono preistorie, conversazioni di due personaggi (con un testimone o senza di esso), dialoghi, triologi e tariffe tariffarie affollate. Le conversazioni di due caratteri in forma costruttiva sono suddivise in conversazioni sotto forma di confessione di uno degli eroi (questa forma costruttiva-narrativa può essere chiamata confessione) e dialoghi conversazioni. I componenti narrativi separati possono essere considerati un'immagine di azioni esterne di caratteri e varie descrizioni. Tutti gli altri componenti non sono chiaramente espressi, servono solo come un collegamento e non possono essere assegnati a indipendenti.

Allo stesso modo, è possibile evidenziare e classificare l'uso di componenti narrativi da altri romanzieri.

Le fasi del movimento del conflitto sottostante sono tracciate nella trama. Sono indicati dai termini:

• - "Prologo" (voce separata dall'azione);
• - "Esposizione" (immagine della vita nel periodo che precede direttamente il più forte);
• - "cravatta" (l'inizio dell'azione, l'emergere del conflitto);
• - "Sviluppo dell'azione", "Culminazione" ( il punto più alto stress negli eventi in via di sviluppo);
• - "disaccordo" (la fine dell'azione);
• - Epilogo (finale, separato dall'azione della parte principale del testo).

Tuttavia, non dovrebbe smembrare meccanicamente la trama di alcun lavoro su questi elementi. Le opzioni qui sono molto diverse e interessanti. Ad esempio, il lavoro può iniziare con un prolobe (" Cavaliere bronzo"A. S. Pushkin) o da un epilogo (" Cosa fare? "N. G. Chernyshevsky), dall'esposizione (" Ionch "A. P. Chekhov) o immediatamente dal rischio (" revisore "N. V. Gogol). L'esposizione per ragioni ideologicamente, artistiche L'espressività può muoversi (Biografia Chichikov, una storia sull'infanzia di Oblomov, ecc.). Allo stesso tempo, sarebbe sbagliato considerare questi elementi della trama solo come il movimento esterno di ciò che sta accadendo come collegamenti come collegamenti come ammissione di eventi. Giocano un ruolo significativo nell'atteggiamento ideologicamente artistico: lo scrittore mostra in loro i personaggi, la logica del rapporto tra le persone, permettendo di comprendere il tipico conflitto dell'era raffigurato e dà loro la loro valutazione.

NEL grande lavoroDi regola, diverse linee di trama sono contenute, che sono intrecciate, o fondono o si sviluppano in parallelo (ad esempio, nei romanzi di F. M. Dostoevsky e L. N. Tolstoy). La trama può avere uno o più climax. Quindi, in Roman I. S. Turgenev "Padri e bambini" nella trama Evgeny Bazarov - Pavel Petrovich Kirsanov è una scena di un duello. Nella trama del Bazarov - Odicty Culmination è la scena quando l'eroe è riconosciuto da Anna Sergeyevna innamorata e le precipita in un fruscio di passione ...

Non importa quanto sia difficile il lavoro letterario, quali linee di trama avrebbero avuto, tutto in esso è diretto a un unico obiettivo - all'espressione di un'idea che unisce tutti i filamenti della trama in uno.

Prologo, esposizione, cravatta, climax, giunzione, epilogo - tutte queste parti composite inalienabili della trama che possono essere presentate in una particolare combinazione.

Nei tempi antichi, gli schemi di trama sono stati spostati da un lavoro all'altro, e scrivere alla stessa trama a diversi autori era una questione di solito e letteraria legalizzata. Per esempio, fatello tragico AntiHas nell'interpretazione del trama di Sofokla e Euripid. Schemi tradizionali del terreno passati dal paese nel paese, dalla letteratura della letteratura, divenne la base di molte epiche e lavori drammatici. Tali grafici sono stati nominati randagi. Storia Don Juan, per esempio, bypassare quasi tutto letteratura europea E è diventato la base delle trame di opere di vari generi.

Nel prodotto epico, la trama è considerata un lato visivo dell'oggetto del modulo, dall'immagine dei personaggi, svilupparsi da una varietà di parti diverse: Azioni, dichiarazioni, descrizioni esterne Etc., e la sequenza temporanea di queste azioni stessa, una o un'altra relazione di eventi è un'espressione individuale delle proprietà generali della vita nella comprensione e nella valutazione dell'autore. La sequenza della sua trama di sviluppo rivela personaggi, problemi, valutazione ideologica-etnica degli eventi nel lavoro. Il collegamento della trama con il contenuto è una certa natura, che è meglio designare come funzionale, poiché la trama esegue varie funzioni di funzionalità ma l'atteggiamento verso il contenuto espresso.

Ogni volta che la sequenza unica e individuale di eventi e atti di personaggi è il risultato della digitazione creativa dei personaggi nel loro situazioni di vita e relazioni. Nel tipico dei personaggi e delle situazioni, iperbolizzazione e sviluppo creativo. Sopra la trama delle opere è quasi sempre il lavoro più doloroso e doloroso. Dopotutto, è la trama che rivela l'essenza delle immagini dei personaggi, serve come alta qualità, rafforzamento, lo sviluppo delle parti della vita, che è più significativa per lo scrittore.

La trama quasi mai si verifica immediatamente. Prima di accettare il finale e forma permanente, cambia molte volte, processi, trasforma nuovi fatti dalla vita dei personaggi, della trama di frizioni e motivazioni, se trasformare in una delle opzioni future in immaginazione creativa Scrittore. Ad esempio, in bozze al romanzo "Demes" Dostoevsky guarda attraverso le numerose possibilità di relazioni di diversi personaggi. Ci sono numerose varianti dello stesso evento. Opzioni di scena per la divulgazione del segreto matrimonio Stavrogina con un cromo circa otto.

Quando crei una trama, l'espressività creativa e l'emotività dell'immagine svolgono un ruolo attivo. Il personaggio deve essere più pienamente e finito per esprimersi negli eventi trovati e inventati dall'autore. In connessione con questi eventi, esperienze, ragionamento, azioni, auto-rivelazione degli eroi, che servono a rivelare e incarnare i loro personaggi. Quindi, la trama è creata dalla fantasia creativa dell'artista per esprimere il principale contenuto ideologico Ed è collegato a ciò funzionalmente.

La divulgazione delle caratteristiche può essere realizzata solo in azione, in atti ed eventi, nella sequenza di questi eventi o in tracciare. Sviluppo del rapporto di personaggi, motivazione individuale, biografico, storie d'amore, Esperienze - in altre parole, l'intera gamma individuale-dinamica ed è la trama delle opere.

Di solito lo scrittore nel processo di sviluppo della trama raffigura i lati della natura del loro carattere, che sembra essere il più significativo, rivelatore forse ulteriore idea Lavora e che può essere manifestato solo in determinati eventi e nelle loro sequenze. Rivelando la sua trama, l'autore non può, e non mira a coprire ugualmente tutti i link, gli episodi, le relazioni, ecc. Concentrando la sua attenzione sugli eventi centrali, nodali, scegliendo per un'immagine dettagliata uno di essi e sacrificando gli altri, lo scrittore può costruire lo sviluppo della trama da parte della maggior parte delle famiglie. E questa selezione intenzionale e coerente di eventi e relazioni, parte del quale è posto nel centro della storia della storia, e l'altro funge da collegamento o un punto di passaggio minore, è il più importante per costruire la trama.

La valutazione dell'autore potrebbe essere diversa nella narrazione della scena. Può essere l'intervento dell'autore diretto, gli autori e la morale dell'autore, l'elezione di uno o più personaggi dall'autore, un giudizio peculiare di ciò che sta accadendo. Ma in ogni caso, l'intero corso degli eventi, tutte le cause di questi eventi sono costruite ma il principio dell'espressione più espressiva nella loro valutazione ideologica dei personaggi.

Ogni scena, ogni episodio, la tecnica di trama ha una funzione specifica. In ogni trama, tutto il principale e personaggi secondariEseguendo la sua funzione significativa, rappresentano simultaneamente una certa gerarchia, in ogni caso, individuale, opposizione, confronto, plesso, combinato secondo un determinato sistema artistico.

Esposizione - tempo, luogo di azione, composizione e relazioni di personaggi. Se l'esposizione è posta all'inizio del lavoro, viene chiamato dritto, se nel mezzo-detenuta.

Presagio- suggerisce che prefigurazione ulteriori sviluppi tracciare.

La cravatta è un evento che provoca lo sviluppo del conflitto.

Conflitto - confronto degli eroi di qualcosa o di qualcuno. Questa è la base del lavoro: nessun conflitto - niente da raccontare. Tipi di conflitti:

• uomo (personaggio umanizzato) contro una persona (personaggio umanizzato);
• uomo contro la natura (circostanze);
• uomo contro la società;
• uomo contro la tecnologia;
• uomo contro soprannaturale;
• uomo contro se stesso.

Azione crescente - una serie di eventi che provengono dal conflitto. L'azione è in crescita e raggiunge un picco al punto del climax.

La crisi - il conflitto raggiunge un picco. Le parti opposte si trovano a faccia. La crisi avviene immediatamente prima del culmine, o simultaneamente con esso.

Il culmine è il risultato della crisi. Spesso è il momento più interessante e considerevole del lavoro. L'eroe si rompe o si stringe i denti e si sta preparando per andare alla fine.

Azione verso il basso - una serie di eventi o azioni di eroi che portano alla giunzione.

Il conflitto è consentito: l'eroe è raggiunto dall'obiettivo o rimane con qualsiasi cosa o morente.

Perché è importante conoscere le fondamenta di costruire una trama?

Perché nel corso del secolo della letteratura, l'umanità ha sviluppato uno schema specifico per l'impatto della storia sulla psiche. Se la storia non è adattata - sembra pigro e illogico.

In lavori difficili con molti linee di scena Tutti gli elementi sopra riportati possono apparire ripetutamente; Inoltre, scene chiave Il romanzo è soggetto alle stesse leggi di costruire la trama: ricorda la descrizione della battaglia di Borodino nella "Guerra e nel mondo".

Credibile

Le transizioni da legate al conflitto e alla sua autorizzazione dovrebbero essere credibili. Non puoi, ad esempio, invia l'eroe-pigro nel viaggio solo perché lo vuoi. Qualsiasi personaggio dovrebbe avere una ragione seria per agire in un modo o nell'altro.

Se Ivanushka-pazzo si siede a cavallo, lasciali guidarli forte emozione: Amore, paura, sete di vendetta, ecc.

La logica e il buon senso sono necessari in ogni scena: se l'eroe del romanzo è un idiota, lui, ovviamente, può andare alla foresta, recante per i draghi velenosi. Ma se persona ragionevoleNon avrà una ragione seria.

Dio dalla macchina

Un isolamento è il risultato delle azioni del carattere e in nessun modo. Negli antichi giochi, tutti i problemi potrebbero risolvere la divinità, un sacrificio sul palco sulle corde. Da allora, il finale ridicolo, quando tutti i conflitti vengono eliminati dalla bacchetta dello stregone, dell'angelo o del capo, chiamato "Dio dalla macchina". Cosa è arrivato negli antichi, solo fastidiosi contemporanei.

Il lettore si sente ingannato se gli eroi sono semplicemente fortunati: per esempio, la signora trova una valigia con i soldi solo quando ha bisogno di pagare interessi sul prestito. Il lettore rispetta solo quegli eroi che lo meritano - cioè, hanno fatto qualcosa di degno.

Sottosezione della terminologia

Tracciare Fabul

Schema di scena: completato, incompiuto

Tecnica di scena: restituibile, complicato, inquadratura, lineare

Esposizione Tie Development Development Development Culmination Union Ending

Esposizione: diretta, in sospeso, sparsi, retromarcia

Prolog Epiloga.

Cravatta: motivata, improvvisa

Peripetia

Culminazione: evento, psicologico

Joice: motivato, non motivato, zero

Informazioni aggiuntive; separati da spazi da quello principale.

Trama e fabul.

Come già menzionato, nelle opere di drammatico ed epico, gli eventi sono raffigurati nella vita dei personaggi, le loro azioni che fluiscono nello spazio e nel tempo. Questo lato della creatività artistica (il corso di eventi, di solito dalle azioni degli eroi, cioè la dinamica spaziale-temporale del raffigurato) è indicato dal termine con il Ye T.

Tracciare (da p. Sujet) - Catena di eventi raffigurati nel lavoro letterario, cioè La vita dei personaggi nei suoi cambiamenti temporanei-spaziali, in accontentato, le disposizioni e le circostanze.

Ø I grafici sono spesso presi dalla mitologia, legenda storica, dalla letteratura delle passate epoche, durante la lavorazione, il cambiamento, sono integrati.

Ø La trama viene solitamente presentata nel test del test, determina la sua costruzione (composizione). Ma a volte l'immagine degli eventi è inferiore alle impressioni, pensando, esperienze di eroi, descrizioni mondo esterno e natura.

Come il sistema dei personaggi, la trama porta una serie di funzioni significative.

1. Riutili e caratterizza la connessione di una persona con il suo ambiente, cioè il suo posto in realtà e destino, crea una foto del mondo.

2. Rivede le contraddizioni della vita (è difficile presentare la trama senza conflitto).

I grafici sono organizzati in diversi modi. Ci sono grafici con una predominanza di connessioni puramente temporali (croniche) e trame con la predominanza delle relazioni causali (concentriche).

Cf. Il re è morto, e la regina è morta - una trama cronica.

Il re è morto e la regina morì dal dolore - Trama concentrica.

Un modo o l'altra, le trame sono piegate dalle azioni dei personaggi.

atto - Manifestazione di emozioni, pensieri e intenzioni umane nelle sue azioni, movimenti, parole pronunciate, gesti, espressioni facciali.

La letteratura è conosciuta tipi diversi Azioni. Durante il processo della relazione tra gli eroi, il loro destino, la comprensione sociale è cambiata in una direzione o nell'altra. In NI, l'azione coinvolge un tale comportamento dei personaggi, in cui mostrano sentimenti in comportamenti, parole, gesti, ma non fanno nulla per cambiare la loro vita.

NEL trame tradizionaliQuando l'azione si muove dalla cravatta all'incrocio, un ruolo significativo è svolto da un ruolo significativo in vari turni dalla felicità in infelicità, dal fallimento della buona fortuna.

Ø Peripetia ha avuto grande valore Nelle leggende eroiche dell'antichità e dentro magic Fairy Tales., in commedie e tragedie di antichità e rinascita, nei primi romanzi e nei romanzi (amore-cavaliere e avventurosi), in seguito - in avventura e letteratura investigativa.

Nei trame con le peripetiche incarna l'idea del potere degli incidenti sulle persone.

Esistono due tipi di sequenza di eventi nel lavoro: logico, sta causando un temporaneo, (evento A - evento B - evento c - evento d) e progettato dall'autore (ad esempio Event D - Event A - Event B - Event C). Ad esempio, nella storia di L. N. Tolstoy "morte di Ivan Vasilyevich", il lettore vede prima il cadavere dell'eroe, e poi incontra la storia della sua vita. Quindi in letteratura ci sono due concetti: la trama e la trama.

Secondo B. V. Tomashevsky, tracciare - Distribuzione artisticamente costruita di eventi nel lavoro, e fabul - una serie di eventi nella loro comunicazione interna.

Tuttavia, in letteratura, il concetto di trama e Fabul spesso identifica o non distingue. Parlando rigorosamente, tale distinzione è necessaria solo in alcuni casi: l'autore quando si lavora sul lavoro, il lettore per un retrool competente, uno specialista durante l'analisi del lavoro, specialmente se la fila dell'evento è complessa.

Ad esempio, considera la storia M. Yu. Lermontov "Eroe del nostro tempo".

Tale posizione è speciale compiti artistici: In particolare, la prima pechorina è mostrata dagli occhi di Maxim Maximich, e solo allora lo vediamo dall'interno, secondo i record del diario.

Ricorda la storia della storia I. A. Bunin "facile respiro" e ripristina il suo stabul.