Priče o pisanju slika. Deset zabavnih priča o slikama iz Trettjovske galerije

Ideja o prikazivanju protočnog sata posjetila je El Salvador je dao večeru kad je primijetio kako je Kamambuurbean montiran.

To je kasnije dano pitanje je li teorija relativnosti Einsteina šifrirana na platnu, a on je odgovorio pametnim izgledom: "Umjesto toga, teorija Heraklita u to je vrijeme mjerilo snagom misli. Stoga sam nazvao sliku "postojanost sjećanja. I isprva je bio sir, rastopljeni sir. "

"Posljednja večera"

Kada je Leonardo da Vinci napisao "tajnu večer", posvetio je posebnu pozornost na dvije brojke: Krist i Judeh. Timski rad za lizav Isusa Leonarda je relativno brzo pronašao - mladić koji je posijao u crkvenom zboru prišao njegovoj ulozi. Ali lice koje je sposobno izraziti pored Judeja, Leonardo je tražio tri godine. Jednom, hodanje niz ulicu, majstor je vidio u jarku za otpad da pijem. Da Vinci je napio u restoran, gdje je odmah počeo pisati od njega Juda.

Kada pijete, sjetio se da je prije nekoliko godina već pokupio umjetnika. Ovo je bio vrlo sing. Na velikom fresku, Leonardu, Isusu i Judu - lice jedne osobe.

"Ivan užasan i sin njegova Ivana"

Godine 1913. artist je koristio sliku repa "Ivana strašnog i sina njegova Ivana." Samo zbog radionice restauratora radi, platno se uspjelo vratiti. Ilya se repin došao u Moskvu i crvenu glavu Groznyja u čudnoj boji lila - dva desetljeća prezentacije slikanja, umjetnik se mnogo promijenio. Restaureri su uklonili ove izmjene i vratili sliku točan sukladnost s muzejskim fotografijama. Reply, viđenje kasnije obnovljenog platna, nije primijetio ispravke.

"Spavati"

U 2006, američki kolektor Steve Winn složio se prodati sliku Pablo Picasso "Sleep" za 139 milijuna dolara, što bi bio jedan od najcjenjenijih cijena u povijesti. Ali kada se priča o slici, zakleo se previše izrazito s rukama i razbio umjetnikovu umjetnost. Winn je to smatrao znakom od kraja i odlučio ne prodati platno nakon obnove, koji je, usput, letio u peni.

"Brod"

Manje destruktivno, ali ne manje znatiželjni incident dogodio se na slici Henri Matisse. Godine 1961. muzej moderna umjetnost U New Yorku je uvedena slika čarobnjaka "Boat" s sudovima publike. Izložba je uživala u uspjehu. Ali samo sedam tjedana kasnije, slučajni poznavatelj slikanja primijetio je da remek-djelo visi noge. Tijekom tog vremena, umjetnost su uspjela vidjeti 115 tisuća ljudi, knjiga je nadopunjavala stotine divljenja komentara. Konfuez je imao sve novine.

"Bitka kod crnih u pećini duboko noću"

Poznati "crni trg" nije bila prva slika ove vrste. 22 godine Malevich, 1893. godine, francuski umjetnik i pisac Alfa Alfons staviti svoje remek-djelo "Bitka kod crnih u pećini u Galeriji Vivien duboko noću- - potpuno crno pravokutno platno.

"Blagdan bogova na Olympusu"

Šezdesetih godina U Pragu je pronađena jedna od najpoznatijih slika Petera Paula Rubensa "Blagdan bogova na Olympuu". Dugo vremena, datum njezina pisanja ostao je otajstvo. Otopina je pronađena na samoj slici i, kao astronomi. Pretpostavili su da je položaj planeta u redu na platnu. Na primjer, Mantuy Duke Gonzaga na slici Boga Jupitera, Poseidon sa suncem i božicom Venera s Amurom odražavaju položaj Jupitera, Venere i Sunca u zodijaku.

Osim toga, može se vidjeti da Venera odlazi u konstelaciju ribe. Petalna zvijezda je izračunala da je takav rijedak položaj planeta na nebu zabilježen u danima zimskog solsticija 1602. tako da je izvršena prilično točna slika koja je izvedena.

"Doručak na travi"

Eduard Mana, "doručak na travi"

Claude Monet, "Doručak na travi"

Eduard Mana i Claude Monet zbunjuju ne samo trenutne kandidate umjetničke škole - Bili su zbunjeni čak i suvremenici. Oboje su živjeli kraj XiH. Stoljeća u Parizu, priopćene jedni s drugima i gotovo su se imenovali. Dakle, u filmu "Jedanaest prijatelja Osihena" između likova Georgea Clooneya i Julia Robertsa, dolazi sljedeći dijalog:
- Cijelo vrijeme zbunjuje Moneta i čovjeka. Sjećam se samo da se jedan od njih udala za njezinu ljubavnicu.
- Monet.
"Tako je gvana imala sifilis."
- I napisali su i povremeno.
Ali umjetnici su imali malo zbunjenosti s imenima, osim što su aktivno posudili ideje drugih. Nakon što je Manne predstavio sliku "doručka na travi", Monet, ne razmišlja, napisao svoje s istim imenom. Bez konfuzije, kao i obično, to nije koštalo.

"Sistinska Madonna"

Kada gledate sliku Raphaela "Sicstinskaya Madonna" jasno je vidio da ima šest prstiju u ruci Siktnog pape. Između ostalog, ime Siksta je prevedeno kao "šest", što je na kraju dovelo do mase teorija. Zapravo, "Nizhny Mysinets" uopće nije prst, već dio dlana. To je vidljivo ako pogledate usko. Nema mistika i tajni predviđanja apokalipse i ispričavam se.

"Jutro u borovoj šumi"

Dijelovi koje stoje proslaviti s slikarstva "Jutro u borovoj šumi" Shishkin nije uopće ruke shishina. Ivan je bio prekrasan krajolik, bio je snažno mogao prenijeti igru \u200b\u200bsvjetla i sjena u šumi, ali ljudi i životinje nisu mu dali. Tako slatki mladunci na zahtjev umjetnika naslikali su Konstantin Savitsky, a sama slika potpisala su dva imena. Ali Pavel Tretyakov nakon kupnje pejzaža za sebe u zbirci zvijezde potpisa Savsky, a svi lovorici otišli su u Shishin.

Praktično u svakom smislen rad Umjetnost imaju misteriju, "dvostruko dno" ili tajni priča koju želite otkriti.

Glazba na stražnjici

Jeronima Bosch, "Vrt Zemlje uživa", 1500-1510.

Fragment dijela triptiha

Sporova o značenju i skrivena značenja Najpoznatiji rad nizozemskog umjetnika ne pretplaćuje se od trenutka njegovog izgleda. Na pravom krilu triptiha, pod nazivom "Glazbeni pakao", grešnici su prikazani, koji su mučili u podzemlju glazbeni instrumenti, Jedan od njih ima bilješke na stražnjici. Student kršćanskog sveučilišta Oklahoma Amelia Hamricka, koji je studirao sliku, pomaknuo je pripis XVI stoljeća na moderan način i snimio "pjesmu iz magarca iz pakla, koja je imala 500 godina."

Goli Mona lisa

Poznata "joconda" postoji u dvije verzije: goli verzija naziva se "Monta Bath", napisala joj je malo poznati umjetnik Salay, koji je bio student i moderan Leonardo da Vinci. Mnogi umjetnički kritičari su uvjereni da je to bio model za slike Leonarda "John Krstitelja" i "Bakhus". Tu su i verzije koje su prikrivene ženska haljina Salay je služila kao mona Lisa.

Stari ribar

1902. godine mađarski umjetnik Tivatdar Kooky Chongwari napisao je sliku " Stari ribar"" Čini se da ne postoji ništa neobično na slici, ali Tivar je postavio podtekst u njemu, tijekom života umjetnika i neobjavljenog.

Malo je ljudi navodno primijenio zrcalo na sredinu slike. Svaka osoba može biti poput Boga (dupliciran ramena s desne strane) i vrag (dupliciran lijevo rame starac).

I bio je komplet?

Hendrik van Antonissen "scena na obali."

Čini se da je uobičajeni krajolik. Brodovi, ljudi na obali i napuštenom moru. I samo rendgenska studija pokazala je da se ljudi okupili na obali nisu takvi - u originalu koji su smatrali da je to tručica Kine, bacio na obalu.

Međutim, umjetnik je odlučio da nitko ne želi pogledati mrtvog kita i preraditi sliku.

Dva "doručak na travi"

Eduard Mana, "doručak na travi", 1863.

Claude Monet, "doručak na travi", 1865.

Umjetnici Eduard Mana i Claude Monet su ponekad zbunjeni - nakon svega, bili su i francuski ljudi, živjeli u jednom trenutku i radili u stilu impresionizma. Čak i ime jedne od najpoznatijih slika mane "doručak na travi" Monet je posudio i napisao svoj "doručak na travi".

Udvostručuje se na "prošle večeri"

Leonardo da Vinci, " Tajanstvena večer", 1495-1498.

Kada je Leonardo da Vinci napisao "tajnu večer", priložen je posebno značenje Dvije brojke: Krist i Judeh. Tražio je simulatore za njih jako dugo. Konačno, uspio je pronaći model za sliku Krista među mladim pjevačima. Pokupiti simulator za Judah Leonardo nije bio u stanju tri godine. Ali jednog dana naišao je na ulicu na pijanom, koji je ležao u otpadnim vodama. Bio je to mladić koji je bio nereagestion. Leonardo ga je pozvao u restoran, gdje je odmah počeo pisati od njega Juda. Kad je pio pio, rekao je umjetniku da ga je jednog dana već postavio. Bilo je to prije nekoliko godina kad je pjevao u crkvenom zboru, Leonardo je napisao od njega Krista.

"Noćni sat" ili "dan"?

Rembrandt, " Noćni sat", 1642.

Jedna od najpoznatijih slika Rembrandt "Govor od strane ribljih tvrtki Kapetan Francuska Banang Coca i poručnika Villem Van Ry Ruteitbürga" oko dvije stotine godina provjerava se u različitim dvoranama i otkrili su povjesničari umjetnosti samo u XIX stoljeću. Budući da se činilo da brojke nastupaju na tamnoj pozadini, nazvana je "noćni sat", a pod ovim naslovom ušla je u riznicu svjetske umjetnosti.

I samo tijekom restauracije provedenog 1947. godine otkriveno je da je u dvorani slika uspjela biti prekrivena slojem čađe, iskrivljujući njezin okus. Nakon čišćenja izvorno slikanje Pokazalo se da je prizor koju je predstavio Rembrandt zapravo događa tijekom dana. Položaj hlade s lijeve strane kapetana Coca pokazuje da vrijeme djelovanja nije više od 14 sati.

Obrtni brod

Henri Matisse, "Boat", 1937.

U New Yorku Muzej suvremene umjetnosti 1961. godine izložena je slika Henri Matisse ". Tek nakon 47 dana netko je skrenuo pozornost na činjenicu da se slika visi naopako. Na platnu prikazuje 10 ljubičastih linija i dva plava jedra na bijeloj pozadini. Dva jedra, umjetnik je naslikao ne samo tako, drugo jedro je odraz prve vode.
Da ne bi napravili pogrešku u tome kako bi se slika trebala objesiti, morate obratiti pozornost na detalje. Veće jedra mora biti vrh slike, a vrh uzorka jedara treba biti usmjeren na kraj gornji kut.

Varanje u autoportret

Vincent van Gogh, "autoportret s cijevi", 1889.

Činjenica da je Van Gogh navodno odrezao uho, idi legende. Sada je najpouzdanija verzija koju je uho van gogh oštetio u malom jeziku uz sudjelovanje drugih umjetničkih polja.

Samoportret je zanimljiv u tome što odražava stvarnost u iskrivljenom obliku: umjetnik je prikazan s zavijenim desnim uho, jer je koristio ogledalo tijekom rada. Zapravo, lijevo uho pretrpjelo.

Aliens Mishki

Ivan Shishkin, "Jutro u borovoj šumi", 1889.

Poznato slikarstvo pripada ne samo četkicama šišaka. Mnogi umjetnici koji su bili prijateljski među sobom često su pribjegli "pomoć prijatelju", a Ivan Ivanovič, imao je cijeli život s pejzažima, bojao se da dodirivanje medvjeda ne bi radio s njim kao što je bilo potrebno. Stoga je Shishinikin pozvao na poznatu životinc umjetnik Konstantin Savitsky.

Savitsky je jedva naslikao najbolje medvjede u povijesti ruska slikai Tretyakov je zapovjedio da ispere prezime iz platna, jer sve na slici "počevši od plana i završava s izvršenjem, sve govori o stilu slikanja, o tome kreativna metodasvojstveni shiskin. "

Nevina povijest "gotički"

Grand drva "," Američki gotički", 1930.

Rad bespovratnih sredstava smatra se jednim od najčudnijih i depresija u povijesti. američka slika, Slika s mračnim ocem i kćeri ispunjena je detaljima koji ukazuju na ozbiljnost, pročišćenost i prikupljanje ljudi prikazanih.
Zapravo, umjetnik nije razmišljao da prikazuje strahote: za vrijeme putovanja u Iowi i primijetio je malu kuću gotički stil I odlučio sam prikazati one ljude koji bi po njegovom mišljenju idealno došli kao stanovnici. U obliku likova, koji su tako uvrijeđeni stanovnicima Iowe, sestra Grant i njegov stomatolog se zbunjuju.

Osveta Salvadora Dali

Slika "Slika po prozoru" je napisana 1925. godine, kada je Dali imao 21 godinu. Tada umjetnik još nije ušao u Galu, a njegov muzej bio je sestra Ana Maria. Odnos brata i sestara pogoršalo se kad je napisao na jednoj od slika "Ponekad pljujem na portret moje majke, i to mi daje zadovoljstvo." Ana Maria nije mogla oprostiti takav šok.

U svojoj knjizi 1949. godine, Salvador je dao oči svoje sestre "Ona piše o bratu bez ikakve pohvale. Knjiga je vodio Salvador na bjesnoće. Još deset nakon toga, bio je ljut jedni na drugi slučaj. I tako, 1954. godine slika "Mlada djevica, prepuštanju Sodomysky grijeha uz pomoć rogova vlastite čistoće pojavljuje se." Poze žene, njegove kovrče, pejzaž izvan prozora i slike shema boja očito se odzvanjaju s "prozorskom figurom". Postoji verzija koju sam dobila sestru za njezinu knjigu.

Dvostruka Dana

Rembrandt po mjeri Wang Rajne, "Dana", 1636 - 1647.

Mnoge tajne jedne od najpoznatijih slika Rembrandta otkrivene su samo u 60-ih godina dvadesetog stoljeća, kada je platno prosvijetljeno x-zrake, Na primjer, snimanje je pokazalo da je u ranoj verziji, lice princeze, koje je ušlo u ljubavni odnos s Zeusom, bilo slično licu Saskiy - supruga slikara, koji je umro 1642. godine. Na završnoj verziji slike, počelo je sličiti licem drva - ljubitelji Rembrandt, s kojima je umjetnik živio nakon smrti svoje žene.

Žuta soba Van Gogh

Vincent van Gogh, "spavaća soba u Arlesu", 1888 - 1889.

U svibnju 1888., Van Gogh je stekao malu radionicu u Arleu, na jugu Francuske, gdje je pobjegao od ne razumijevanja svojih pariških umjetnika i kritičara. U jednoj od četiri sobe, Vincent stavlja spavaću sobu. U listopadu je sve spremno, a on odluči nacrtati "spavaće sobe van gogh u Arlesu." Za umjetnika, bilo je vrlo važno za okus, udobnost soba: sve je trebalo biti napravljeno mislima na odmoru. U isto vrijeme, slika je izdržava u tjeskobnim žutim tonovima.

Istraživači kreativnosti Van Gogha objašnjavaju činjenicu da je umjetnik uzeo poprskanku - lijek za epilepsiju, koji uzrokuje ozbiljne promjene u pacijentu u percepciji boja: sve okolne stvarnosti je obojena u zeleno-žutim tonovima.

Bezubi savršenstvo

Leonardo da Vinci, "Portret gospođe Liza del Jocondo", 1503 - 1519.

Općenito prihvaćeno mišljenje je da je Mona Lisa savršenstvo i osmijeh je lijep sa svojom tajnikom. Međutim, američki povjesničar umjetnosti (i izvanredni stomatolog) Joseph Borkovsky vjeruje da je, sudeći po izrazu lica, junakinja je izgubila mnogo zuba. Proučavanje proširenih fotografija remek-djela, Borkovski je također otkrio ožiljke oko usta. "Ona se smije tako zbog onoga što joj se dogodilo", vjeruje stručnjak. - Izraz njezina lica obično je za ljude koji su izgubili svoje prednje zube. "

Major na facinontrolu

Pavel Fedotov, "Majov major", 1848.

Javnost, koji je prvi put vidio sliku bojove "sat", nasmijao se od duše: Fedotovljev umjetnik ispunjen ironičnim detaljima, razumljivim gledateljima tog vremena. Na primjer, glavni je očito nije upoznat s pravilima plemenite etikete: pojavio se bez položenih buketa za nevjestu i majku. I sama nevjesta, njezini roditelji za trgovce bili su otpušteni u večernjim satima večernja haljinaIako u dan dvorišta (sve svjetiljke u sobi se ugase). Djevojka je očito najprije pokušala dekoliranu haljinu, zbunjena i pokušava pobjeći u svoj bel.

Zašto je sloboda gola

Ferdinan Victor Eugene Delakra, "Sloboda na barikadama", 1830.

Prema riječima povijesnog povjesničara Etienne Juli, Delacroix je napisao lice žene s poznatim pariškim revolucionarima - Anna-Charlotteovom mirusom, koja je otišla u barikade nakon smrti svoga brata iz ruku kraljevskih vojnika i ubili nitersmen. Umjetnik ga je prikazan golim grudima. Prema njegovim riječima, to je simbol neustrašivosti i predanosti, kao i proslave demokracije: Nagaya prsima pokazuje da sloboda, kao jednostavan šešir, nije korzet.

Nekvadantni trg

Kazimir Malevich, "Black Suprematic Square", 1915.

Zapravo, "crni trg" nije uopće crni, a ne na svakom kvadratu: Nitko od strana četverokuta nije paralelna s bilo kojom drugom stranom, a ne jedna od strana kvadratnog okvira, koju je slika uokvirena , I tamna boja je rezultat miješanja različite boje, među kojima nije bila crna. Vjeruje se da to nije nemar autora, već temeljni položaj, želja za stvaranjem dinamičkog, pokretnog oblika.

Stručnjaci za galeriju Tretyakov pronašli su autorski natpis poznata slika Malevich. Natpis navodi: "Bitka kod crnaca u tamnoj špilji." Ova fraza šalje ime šale francuskog novinara, pisca i umjetnika Alfons Alla "Bitka kod crnaca u tamnoj špilji duboko u noć", koji je bio apsolutno crni pravokutnik.

Melodrama austrijske Mona Lise

Gustav Klimt, "Portret Adelie Bloch-Bauer", 1907.

Na jednom od najznačajnijih dodataka, zarobljen je supruga austrijskog šećera Magnata Fetinad Bloch Bauer. Sve je Beč razgovarao olujni rimski Adeli i poznati umjetnik. Ranjivi suprug htio se osvetiti ljubavnicima, ali je izabrao vrlo neobičan način: Odlučio je naručiti portret Adelijevog portreta i natjerati ga da napravi stotine skica dok se umjetnik ne okrene od nje.

Bloch Bauer je htio raditi na trajati nekoliko godina, a simulator je mogao vidjeti kako bi se osjećaji clima mogla bujati. Napravio je umjetnika velikodušna rečenicaOd kojih nije mogao odbiti, a sve se razvilo na scenariju prevarenog muža: rad je dovršen za 4 godine, ljubitelji su se dugo ohladili. Adel Bloch Bauer nikada nije saznao da je njezin suprug bio svjestan njezina odnosa s klimom.

Slika koja je vratila gogen u život

Paul Gajen, "Odakle smo došli? Tko smo mi? Gdje idemo?", 1897-1898.

Najviše poznata tkanina Gauguen ima jednu osobu: to je "čitanje" bez lijevog na desno, ali na desnoj na lijevo, kao kabalistički tekstovi koji je umjetnik bio zainteresiran za. To je u ovom redoslijedu da se alegorija duhovnog i fizičkog života osobe razvija: od porijekla duše (spavajuće dijete u donjem desnom kutu) do neizbježnosti sata smrti (ptica s gušterom u kandžama u donji lijevi kut).

Slika je napisao Gogen na Tahiti, gdje je umjetnik nekoliko puta od civilizacije. Ali ovaj put, život na otoku nije naveo: Ukupno ga je siromaštvo dovelo do depresije. Nakon što je završio platno, koji je trebao postati njegov duhovni zavjet, Gauguen je uzeo kutiju s Arsenim i otišao u planine da umre. Međutim, nije izračunao dozu, a samoubojstvo nije uspjelo. U sljedećem jutra, on, zamahnuo, nije znao kolibu i zaspao, a kad se probudio, osjetio je zaboravljenu žeđ za životom. 1898. godine, njegovi su poslovi otišli uzbrdo, a u radu je počeo svoje svijetlo razdoblje.

112 Izreke na jednoj slici

Peter Bruegel - Senior, "Nizozemska Proverbs", 1559

Peter Bruegel - viši je prikazan zemljište naseljeno doslovnim slikama nizozemska poslovica Tih dana. Na pisanoj slici postoji oko 112 priznatih idioma. Neki od njih se koriste za ovaj dan, na primjer, kao što su: "Letite protiv trenutne", "borite se na glavu o zidu", "naoružani na zube" i "velika riba jede malu."

Ostale poslovice odražavaju ljudske gluposti.

Subjektivnost umjetnosti

Paul Gogen, "Bretonski selo ispod snijega", 1894

Slika googe "Bretonski selo u snijegu" prodano je nakon smrti autora u samo sedam franaka i, štoviše, nazvao je Niagara Falls. Čovjek koji je proveo aukciju slučajno spustila sliku nogu, gledajući vodopad u njemu.

Skrivena slika

Pablo Picasso, Plava soba, 1901

U 2008. godini infracrveno zračenje pokazalo je da je "plava soba" skrivena još jedna slika - portret čovjeka odjeven u odijelo s leptirom i stavio je glavu na ruku. "Čim se pojavio Picasso nova idejaUzet je za četku i utjelovio je. Ali nije imao priliku kupiti novo platno Svaki put kad ste posjetili Muse, "objašnjava mogući uzrok Ova umjetnička kritika Patricia Favero.

Nepristupačna marokanika

Zinaida Serejakova, "Nagaya", 1928

Nakon što je Zinaida Serejakova primila primamljiva ponuda - Ići kreativno putovanjePrikazati gole figure istočnog V. Ali ispostavilo se da na tim mjestima pronaći simatore jednostavno nemoguće. Prevoditelj Zinaide došao je do spašavanja - vodio je njezine sestre i nevjestu. Nitko prije toga i nakon toga nije uspio uhvatiti zatvorenu istočne žene Goli.

Spontana iluzija

Valentin serov, "portret Nicholas II u tlaku", 1900

Dugo vremena, serov nije mogao napisati portret kralja. Kada se umjetnik uopće predao, ispričao se Nikolaju. Nikolai je bio malo uzrujan, sjeo za stolom, ispruživši ruke ispred sebe ... a onda je umjetnik naslikao - ovdje je slika! Jednostavna vojska u časničkom tuberu s čistim i tužnim očima. Ovaj portret se smatra najboljom slikom posljednjeg cara.

Ponovno dvostruko

© Fedor Reshetnikov

Poznata slika "opet dva" je samo drugi dio umjetničke trilogije.

Prvi dio je "stigao na odmor". Očito osiguran obitelj, zimski odmor, radosni student studenta.

Drugi dio je ponovno izmišljen. " Povezana obitelj s radnim rubovima, visinom Školska godina, Puraden Obella, ponovno je zgrabio dva. U gornjem lijevom kutu vidljiva je slika "stigla na odmor".

Treći dio je "preispitivanje". Country House, Ljeto, sva hoda, jedna zlonamjerna nejednakost, nakon što je propao godišnji ispit, prisiljen je sjediti u četiri zida i alat. U gornjem lijevom kutu vidljiva je slika "dva".

Kako se rađaju remek-djela

Joseph Turner, "Kiša, parovi i brzina", 1844

Godine 1842. gospođa Simon je putovala vlakom u Engleskoj. Iznenada je počeo snažan tuš. Stariji gospodin, koji je sjedio nasuprot nje, ustao je, otvorio prozor, zaglavio glavu i pogledao deset minuta. Nije moguće zadržati znatiželju, žena je također otvorila prozor i počela gledati naprijed. Godinu dana kasnije pronašla je sliku "kiše, parova i brzine" na izložbi na Kraljevskoj akademiji umjetnosti i uspio je prepoznati istu epizodu u njemu.

Lekcija anatomije iz Michelangela

Michelangelo, "Stvaranje Adama", 1511

Par američkih stručnjaka u području neuroanatomije vjeruju da je Michelangelo zapravo ostavio neke anatomske ilustracije u jednom od njegovih poznata djela, Oni vjeruju da u pravom dijelu slike prikazuje ogroman mozak. Iznenađujuće je, ali možete pronaći čak i složene komponente, kao što su cerebellum, optički živci i hipofiza. A lijevana zelena vrpca savršeno se podudara s mjestom kralješkom arterije.

"Posljednje večere" van gogh

Vincent van Gogh, " Noćna terasa Cafe ", 1888

Explorer Jared Baxter vjeruje da je na platnu Van Gogh "noćna terasa kafić" šifrirana posvećenjem "tajne večeri" Leonardo da Vinci. U središtu slike nalazi se konobar s dugim kosom i u bijeloj tuniku, podsjećajući Kristovu odjeću, a oko njega se nalazi točno 12 posjetitelja kafića. Također Baxter skreće pozornost na križ, koji se nalazi odmah iza leđa konobara u bijelom.

Dali sjećanje

Salvador Dali, "postojanost pamćenja", 1931

Nije tajna da su misli koje pohađaju Dali tijekom stvaranja svojih remek-djela uvijek u obliku vrlo realistične slikekoji je umjetnik tada pretrpio platno. Dakle, prema samom autoru, slika "postojanost pamćenja" je napisana kao rezultat udruga koje proizlaze u obliku rastopljenog sira.

Što vrišti munk

Edward Munk, Creek, 1893.

Munk je tako ispričao o izgledu ideje jedne od najtajanstvenijih slika u svjetskom slikarstvu: "Hodao sam stazom s dva prijatelja - sunce je sjeo - nebo je neočekivano postalo krvavo crveno, suspendiran, osjećaj Iscrpljena, i naslonjena na ogradu - pogledao sam krv i plamen jezika preko plavičasto-crnog fjorda i grada - moji prijatelji su otišli dalje, a ja sam stajao, drhtavši od uzbuđenja, osjećaj beskrajnog krika, piercing prirodu. " Ali kakav bi zalazak sunca mogao uplašiti umjetnika?

Postoji verzija da je ideja "vriska" rođena u Mill 1883. godine, kada se dogodilo nekoliko najjačih erupcija Krakatau vulkana - tako snažno da su promijenili temperaturu atmosfere zemlje do jednog stupnja. Obilnu količinu prašine i pepela šire se tijekom kopna., dolazi čak i u Norvešku. Nekoliko večeri u nizu, zalasci sunca izgledali su kao da bi apokalipsa bila - jedan od njih bio je izvor inspiracije umjetnika.

Pisac u ljudima

Alexander Ivanov, "fenomen Kristova", 1837-1857.

Deseci simulatora postavili su mu Aleksandra Ivanov glavna slika, Jedan od njih je poznat po ne manje od umjetnika. U pozadini, među prijelazima i rimskim konjanicima, koji još nisu čuli propovijedanje Ivana, možete vidjeti lik u Korchinu Chitonu. Njegov Ivanov je napisao iz Nicholasa Gogola. Pisac je čvrsto priopćio umjetniku u Italiji, posebice na vjerskim pitanjima i dao mu savjete u procesu pisanja slike. Gogol je vjerovao da je Ivanov "dugo umro za cijeli svijet, osim za svoj rad."

Giht michelangelo

Rafael Santi, škola u Ateni, 1511.

Stvaranje poznata freska Škola u Ateni, Rafael je ovjekovio svoje prijatelje i poznanike u slikama starih grčkih filozofa. Jedan od njih bio je Michelangelo Buonotti "u ulozi" herclit. Nekoliko stoljeća freska zadržalo je tajne osobnog života Michelangela, a suvremeni istraživači su pretpostavili da je neobično ljuti koljena umjetnika svjedoči o prisutnosti bolesti zglobova.

Vjerojatno će razmotriti karakteristike načina života i radnih uvjeta umjetnika renesansne i kronične radoholizma Michelangelo.

Ogledalo par arnolfini

Yang van Eyk, "Portret arnolphina Fau", 1434

U ogledalu iza arnolfina supružnika možete vidjeti odraz još dva ljudi u sobi. Najvjerojatnije, to su svjedoci prisutni na kraju ugovora. Jedan od njih je Van Eyke, kao što je dokazano latinskim natpisom, postavljen, suprotno tradiciji, iznad zrcala u središtu sastava: "Jan van Eyk je bio ovdje." Tako obično pričvršćeni ugovori.

Kao man pretvoren u talent

Rembrandt povrijedi Wang Rajne, "samoportret u dobi od 63 godine", 1669.

Istraživač Margaret Livingston studirao je sve Rembrandt self portreti i otkrio da je umjetnik patio kao šminka: u slikama, njegove oči gledaju na različite smjerove, koje se ne uočavaju na portretima drugih punih četkica. Bolest je dovela do činjenice da je umjetnik mogao bolje percipirati stvarnost u dvije dimenzije od ljudi s normalnom vizijom. Ovaj fenomen se naziva "stereo" - nemogućnost da vidi svijet u 3D. Ali budući da slikar mora raditi s dvodimenzionalnom slikom, to je bio taj nedostatak Rembrandta koji bi mogao biti jedno od objašnjenja njegovog fenomenalnog talenta.

Siguran Venera

Sandro Botticelli, "Rođenje Venere", 1482-1486.

Prije izgleda rođenja Venere, slika goli Žensko tijelo U slikarstvu simbolizira samo ideju originalnog grijeha. Sandro Botticelli Prvi od europskih slikara nije pronašao ništa grešno u njemu. Štoviše, povjesničari umjetnosti uvjereni su da se poganska boginja ljubavi simbolizira na fresku kršćanska slika: Njezin fenomen je alegorija renesanse duše, koji je prošao obred krštenja.

Manjak ili mesar?

Michelangelo Merisi da caravaggio, "mazičar", 1596.

Dugo vremena, slika je izložena u pustinji pod nazivom "Butcher". Samo na početku dvadesetog stoljeća, povjesničari umjetnosti složili su se da se bljesak još uvijek pokazuje mladiću (vjerojatno Caravaggio predstavljao je svoj poznati umjetnik Mario Minni): na bilješkama ispred glazbenika, snimku bas party Madrigala Jacob Arcaader " Znaš da te volim ". Žena je jedva mogla napraviti takav izbor - to je samo teško za grlo. Osim toga, lutnja, poput violine na samom rubu slike, smatralo se muškim alatom u eri karavaggio.

Salvador Dali je vjerovao da je on reinkarnacija njegovog pokojnog brata.

U svakom od radova dali su ili njegov portret ili siluetu.

Ideja mekani satovi Došao je u Dali, kad je promatrao kako se sir Camembert topi na suncu.

Edgar DegI bio je tako fasciniran baletnim plesačima koji su stvorili više od 1.500 rad sa svojim sudjelovanjem.

Tema svih djela umjetnika Marseille Dushan bilo je svakodnevnog života. Njegov najpoznatiji rad naziva se "fontana", a ne postoji ništa više od izbijanja mokraće umjetnika.

Rad Henri Matissea, "Boat", 46 dana pod uvjetom da je vrh nogu , na izložbi u New Yorkprije nego što je netko primijetio. Slika je uspjela procijeniti 1600 posjetitelja.

William Morris je imao sretno djetinjstvo, sve mu je pumpa. Kao rezultat toga, mogao je baciti večeru u prozor, samo zato što nije volio metodu podnošenja.

Jackson Pollock često je napisao svoje slike cigaretama.

Radni umjetnik Auguste Roden, "brončano doba", bilo je tako realno da se ljudi činilo da su u skulpturi žive osobe.

Rubens je podignut u vitezovima i Philipu Iv. , Kralj Španjolske i Charles I. , Kralj Engleske.

Vermeer u svom radu primijenio je komoru opscura.

U svom životu, Vincent Van Gogh prodao je samo jedan posao - « Crveni vinogradi u Arlesu, "i onda njihov brat, vlasnik umjetničke galerije.

Godine 1912., Joconda je ukradena, Leonardo da Vinci radi. 3 godine, dok se nije tražila, prodano je 6 primjeraka, koji su se smatrali izvornikom, a svaki od njih košta ogroman novac.

Godine 1962. Joconda je procijenjena na 100 milijuna dolara, a 2009. godine u 700 milijuna dolara.

Većina umjetnika i umjetnika lijeve ruke.

Vjeruje se da je Pablo Picasso najpoznatiji umjetnik na svijetu.

Rafael je poznat uglavnom zbog velika količina Slike koje prikazuju Madonn. Ali u isto vrijeme, prema povjesničaru Georgio Vazari. Umjetnik je bio ateist. Također je poznato da je ista žena prikazana na svim ovim slikama.

Andy Vhorhol nije bio samo umjetnik. Njegov prvi film "Sleep", o tome kako on spava svog prijatelja, trajao je 6 sati. Premijera je posjetila 9 osoba, njih 7 je ostalo da gledaju film, od kojih 2 nije sjedila i sat. Vhorhol je stvorio oko 60 filmova, kao što su: "poljubac", "hrana", "ramena", "kauč", "kuhinja", "lice", "konj", "samoubojstvo", "Sunset", "Sunset", "Sunset" ", Kuja. "," Blowjob " …

Andy Vorhol je nosio sivu periku i na kraju je prebila kosu u sivoj boji. Nakon što mu je rečeno da je zamagljen vid, on Počeo nositi neprozirne naočale s malom rupom.

U mladima je renoir bio krojač, kao i šivanje cipele.

"Pieta" je jedan posao Michelangelo, koji je potpisao. Bio je i pjesnik, još je dostupno više od 300 pjesama.

Michelangelo je postao prvi zapadni umjetnik čija je biografija objavljena tijekom života.

Leonardo da Vinci mogao je crtati s jednom rukom, a istodobno pisati drugi.

Paul Gaugugen bio je crno radio u panamanskom kanalu.

Prva osobna izložba Cezanne polja održana je kada je imao 56 godina.

Claude Monet osvojio je 100 tisuća franaka na lutriji, što mu je omogućilo da napusti rad glasnika i sudjelovati u slikanju.

Vermeer nikada nije naslikao djecu, iako je imao 11 njih.

Renoir je bio zaljubljen u sliku koja nije prestala raditi Čak iu starosti, boli različiti oblici Artritis, i obojio je tassel vezan za rukavac.

El Salvador Dali stvorio je logo Chupa Chupp.

Većinu vremena Claude Monet je crtao karte, uglavnom na svojim učiteljima.

Nadimak Salvadora je dobio " Avida dolara. "To znači" strastveno voli dolare ".

Vincent Van Gogh imao je brata koji je umro pri rođenju. Također se zove Vincent Van Gogh.

Puno ime Picasso sastoji se od 23 riječi: Pablo-Diego-José-Francisco-de Paula-Juan-Nepomusnoye-Maria de Los Remedios-Cypriyano de la Santisima-Trinidad Martir-Patricio-Clito-Riesz-Picasso.

Prva riječ Picasso bila je "olovkom".

Picasso je nosio dugu odjeću i također je imao duga kosaTo je bilo nečuveno za to vrijeme.

Danas predstavljamo dvadeset slika koje su dostojno pozornosti i prepoznavanja. Ove slike su napisale poznati umjetnici, I ne samo osoba koja se bavi umjetnošću trebala bi ih znati, ali i je lako do smrti, jer umjetnost sruši naš život, estetika produbljuje naš pogled na svijet. Dajte svoje mjesto u životu ...

1. "Posljednja večera". Leonardo da Vinci, 1495 - 1498

Monumentalno slikanje Leonarda da Vincije, prikazuje prizor posljednje Kristove Meadure sa svojim učenicima. Stvoren u 1495-1498 u dominikanskom samostanu Santa Maria Delle Grazie u Milanu.

Slika je naručio Leonardo njegov zaštitnik, vojvodu iz Lodovico Sforza i njegova supruga Beatrice d'Est. Grb sforza obojio je linije na slici, formirana stropom s tri luka. Slika je započela 1495. godine i završila je 1498. godine; Rad je otišao s pauzama. Početak rada nije točan, jer je "arhiva samostana uništen, i beznačajni dio dokumenata koje imamo, datirajući iz 1497. godine, kada je slika gotovo završena."

Slika je postala prekretnica u povijesti renesanse: reproducirana dubina perspektiva je promijenila smjer razvoja slikanja Zapada.

Vjeruje se da je u ovoj slici skriveno mnogo tajni i naznaka - na primjer, postoji pretpostavka da se slika Isusova i Juda otpisuje od jedne osobe. Kad je Da Vinci napisao sliku, u svojoj viziji, Isus je dobro promišljen, dok je Juda bio vrlo zlo. A kada je gospodar pronašao "Njegov Juda" (pijanica s ulice), ispostavilo se da je, prema povjesničarima, ovaj pijanica je služio nekoliko godina prije prototipa za pisanje slike Isusa. Dakle, može se reći da je ova slika zarobila osobu u različitim razdobljima njegova života.

2. "suncokreti". Vincent van Gogh, 1887

Ime dva ciklusa slika nizozemski umjetnik Vincent van Gogh. Prva serija izvodi se u Parizu 1887. godine. Posvećeno je laganim bojama. Druga serija je završena za godinu dana, u Arleu. Ona prikazuje buket suncokreta u vazi. Dva pariške slike Kupio sam prijatelja van Gogha Paula Gajana.

Umjetnik je napisao suncokrete jedanaest puta. Prve četiri slike stvorene su u Parizu u kolovozu - 1887. godine. Veliki cvijeće leže kao neka vrsta izvanrednih stvorenja u našim očima.

3. "Deveti Val". Ivan Konstantinovich Aivazovskyi?, 1850.

Jedan od najviše poznate slike Ruski marinistički umjetnik Ivan Aivazovsky čuva se u ruskom muzeju.

Slikar prikazuje more nakon najjače noći oluja i ljudi koji su pretrpjeli brodolom. Zrake sunca osvjetljavaju ogromne valove. Najveći je deveti stablo - spreman padati na ljude koji pokušavaju pobjeći na olupinama.

Unatoč činjenici da je brod uništen i ostao samo jarbol, ljudi na jarbolu živi i nastavljaju se boriti protiv elemenata. Topli tonovi slike čine more ne tako grub i daju gledatelju nadu da će ljudi biti spašeni.

Stvoren u slikovnoj slici 1850. "Deveti Val" odmah je postao najpoznatiji od svih morskih i stekao je Nikolai I.

4. "MACH NOG." Francisco Goya, 1797-1800.

Slika Španjolski umjetnik Francisco Goya, napisano oko 1797-1800. Čini par slikom "Maja Vestida". Slike prikazane MAHA - Španjolski grad i XIII-XIX stoljećima, jedan od omiljenih objekata slike umjetnika. "Mach goli" je jedan od rani radovi Zapadna umjetnost koja prikazuje potpuno golu ženu bez mitoloških ili negativnih konotacija.

5. "lete u ljubavi." Mark Chagall, 1914-1918.

Rad na slici "iznad grada" započeo je 1914. godine, a posljednji motovi majstor majstora bio je 1918. godine. Tijekom tog vremena, Bella iz voljenog okrenula ne samo divan suprug, već i majka njihove kćeri iis, zauvijek postaje glavni muzej slikara. Unija bogate kćeri otpadnog zlatara i jednostavnog židovskog mladića, čiji je otac zaradio život, istovara haringu, inače neću nazvati Meleallianci, ali ljubav je bila jača i preklapaju sve konvencije. To je ta ljubav koja je omotana oko njih, uzdiglo se na nebo.

Karina prikazuje dvije ljubavi shagalne - Belle i dragom srcu Vitebsk. Ulice su predstavljene u obliku kuća odvojenih visokom tamnom ogradom. Ne odmah, gledatelj će primijetiti kozu, ispašu na lijevoj strani središta slikanja, i jednostavan čovjek s mornariziranim hlačama u prvom planu - soump iz slikara, izbijajući iz općeg konteksta i romantično raspoloženje posla, ali to je sve hodalo ...

6. "Rat." Salvador Dali, 1940.

Slika španjolskog umjetnika El Salvador Dali, napisana 1940. godine.

Slika je nastala na putu u Sjedinjene Države. Impresionirana tragedija u svijetu, krvoženja političara, majstor počinje raditi na parobrodu. Smješten u Muzeju Bumanza-Van Beningen u Rotterdamu.

Nakon što je izgubio svu nadu normalan život U Europi umjetnik iz svog voljenog Pariza odlazi u Ameriku. Rat pokriva staro svjetlo i nastoji uhvatiti cijeli preostali svijet. Učitelj i dalje ne zna da će boravak u novom svijetu osam godina učiniti uistinu poznatom, a njegov rad je remek-djela svjetskog slikarstva.

7. "Creek". Edward Munk, 1893

"Creek" (Norv. Skrik) - stvoren u intervalu između 1893. i 1910. godine niz slika norveške umjetnike-ekspresionista Edward Minka. Oni prikazuju ljudsku figuru vrišteći u očaju na pozadini krvavog crvenog neba i iznimno generalizirane krajobrazne pozadine. Godine 1895. grinch je stvorio litografiju na istoj parceli.

Crveno, vatreno vruće nebo prekrio je hladan fjord, koji, zauzvrat, dovodi do fantastične sjene, slično sjevernom čudovištu. Stres je iskrivio prostor, linije su se slomile, boje nisu dosljedne, prospect je uništen.

Mnogi kritičari vjeruju da je parcela slika plod bolesne fantazije mentalno nezdrave osobe. Netko vidi predosjećaj u radu katastrofa okoliša, netko odlučuje o pitanju koje je mama nadahnula autoru ovom radu.

8. "Djevojka s biserom." Jan Vermeer, 1665

Slika "Djevojka s bisernom posluživanjem" (Notera. "Het Meisje ispunjeno de Parel") napisana je oko 1665. godine. U ovaj put pohranjeni u Muzeju Mauritzhis, grad Haag, Nizozemska i jest poslovna kartica Muzej. Slika koja je primila nadimak nizozemske Mona Lise, ili Mona Lisa na sjeveru, napisana je u Tronie žanru.

Zahvaljujući Petru Webberovom filmu "Djevojka s biserom" 2003., veliki broj ljudi daleko od slikanja, naučio je o prekrasnom nizozemskom umjetniku Jan Vermeer, kao i njegova najpoznatija slikarska "djevojka s bisernim službom".

9. "Babilonska kula." Peter Bruegel, 1563

Poznata slika umjetnika Petera Bruegela. Umjetnik je stvorio najmanje dvije slike na ovoj parceli.

Slika se nalazi - Muzej povijesti umjetnosti, Beč.

Biblija ima priču o tome kako su stanovnici Babilona pokušali izgraditi visoku kulu kako bi došli do neba, ali je Bog učinio tako da su razgovarali na raznim jezicima, prestali se međusobno razumjeti, a toranj je ostao nedovršen.

10. "Alžirske žene." Pablo Picasso, 1955

"Alžirske žene" - niz od 15 platna, koju je stvorio Picasso 1954-1955 na temelju slika Ezhen Delacroix; Slike se razlikuju u dodijeljenom umjetniku s literalima iz O. "Verzija O" je napisana 14. veljače 1955.; Neko je vrijeme pripadala poznatoj Američkoj skupštini umjetnosti 20. stoljeća Viktora Gantsea.

Uzorak Pablo Picasso "Alžirske žene (verzija o)" prodana je za 180 milijuna dolara.

11. "Novi planet". Konstantin Jun, 1921

ruski sovjetski slikar, Majstor krajolika, kazališni umjetnik, teoretičar umjetnosti. Akademik AH SSSR. Popularni umjetnik SSSR. Laureaat. Staljinistička nagrada prvi stupanj. Član WCP od 1951. godine.

Ovo je nevjerojatna, stvorena 1921. godine, a ne uopće karakteristično za umjetniku - realista Johna, slike " Novi planet."- Jedan od svijetlih djela koji su utjelovili na sliku promjena u kojima je listopad revolucija postala jedna u drugom desetljeću XX stoljeća. Nova Sory, novi put i nova slika Razmišljanje samo podrijetlo sovjetskog društva. Što sada čeka čovječanstvo? Svijetla budućnost? To još nije razmišljao o tome, ali činjenica da Sovjeta Rusija I cijeli svijet očito ulazi u doba promjene, kao i brzo rođenje novog planeta.

12. "Sicstinkaya Madonna". Rafael Santi, 1754

Slika Raphael, koja je od 1754. godine u galeriji starih majstora u Dresdenu. Pripada broju opće prihvaćenih vrhova visokog preporoda.

Ogromna veličina (265? 196 cm, označena je veličina slike u katalogu Galerija Dresden) Platno je stvorio Raphael za oltara crkve samostana Sv. Sig u Piacenzu, po nalogu pape Julia II. Postoji hipoteza da je slika napisana u 1512-1513 u čast pobjede nad francuskom, koji su bili napadnuti u Lombardiju tijekom talijanskih ratova, te naknadno uključivanje PAPAL regije.

13. "Hodanje Marija Magdalene." Tizian (Tiziano Titshevero), napisan oko 1565

Slika napisana oko 1565 talijanski umjetnik Titian Veeverio. Pripada Državna pustinja u St. Petersburgu. Ponekad datum stvaranja označen je kao "1560-te".

Model slike bio je Julia Festin, udarajući u umjetnika s WOps lijevanjem sa zlatnom kosom. Završeno platno je vrlo impresioniran vojvodu Gonzaga i odlučio je naručiti svoj primjerak. Kasnije Tizian, mijenjajući pozadinu i pozitivnost žene, napisao je još nekoliko takvog posla.

14. "Mona Lisa". Leonardo da Vinci, 1503-1505

Portret gospođe Liza del Jocondo, (Ial. Ritrat di Monna lisa del Giocondo) - slikanje Leonarda da Vinci, smješten u Louvreu (Pariz, Francuska), jedan od najviše poznata djela Slikarstvo u svijetu, za koje se vjeruje da je portret Lisa Gerardinija, supružnika trgovaca Florentia Florence Francesco del Jocondo, napisano oko 1503-1505.

Prema jednoj od proširenih verzija, "Mona Lisa" - samoportret umjetnika.

15. "Jutro u borovoj šumi", Shishinin Ivan Ivanovič, 1889.

Slika ruskih umjetnika Ivan Shishkin i Konstantin Savitsky. Savitsky je napisao medvjede, ali kolekcionar Paul Tretyakov promiješa svoj potpis, tako da slika na slici često ukazuje na jedan.

Dizajn slike predložio je Shishin Savitsky, koji je kasnije izveo kao koautor i prikazivao figure medvjeda. Ovih medvjeda s nekim razlikama u pozicijama i količinama (prvi ih je bilo dva) pojavljuju se pripremni crteži i skice. Životinje se tako uspješno ispostavilo iz Savitsky da je čak potpisao na slici zajedno s šiškom.

16. "nije čekao." Ilya repin, 1884-1888.

Slika ruskog umjetnika Ilya Rep (1844-1930), napisana 1884-1888. Ona je dio sastanka države Tretykov galerije.

Slika prikazana u XII mobilna izložbaulazi u narativni ciklus posvećen sudbini ruskog revolucionarnog stanovništva.

17. "Ball u Moulin de la Gaette", Pierre Auguste Renoir, 1876.

Pisana slika francuski umjetnik Pierre Auguste Renoir 1876. godine.

Mjesto gdje je slika Muzej D'Ors. Moulin de la Galtette je jeftin tikvice na Montmartreu, gdje se okupili učenici i rad u Parizu.

18. "noć zvijezda." Vincent Van Gogh, 1889 godina.

De Serrencht. - Slika Nizozemskog umjetnika Vincenta Van Gogha, napisana je u lipnju 1889., s pogledom na predestalno nebo nad izmišljenim gradom iz istočnog prozora umjetničkog stanovanja u Saint-Remy de Provenceu. Od 1941. godine pohranjuje se u Muzeju suvremene umjetnosti u New Yorku. Smatra se jednim od najbolji posao Van Gogh i jedno od najznačajnijih djela zapadnog slikarstva.

19. "Stvaranje Adama". Michelangelo, 1511.

Michelangelo Fresco, napisan oko 1511. godine. Freska je četvrta od devet središnjih stropova Sicstinkaya capella.

"Stvaranje Adama" je jedan od najistaknutijih sastava slike sicstinske kapele. U beskonačnom prostoru, Bog-otac leti, okružen je overcall anđelima, s odlučujućim bijelom tunikom. Desna ruka Izvađen prema Adamovoj ruci i gotovo je zabrinut. Adamovo tijelo koje leži na zelenoj litici postupno dolazi u pokretu, budi se u životu. Cijeli sastav je koncentriran na gestu dviju ruku. Ruka Božja daje impuls, a Adamova ruka ga uzima, dajući sve tijelo vitalna energija, Činjenica da njihove ruke ne dolaze u kontakt, Michelangelo je naglasio nemogućnost uniforme božanskog i čovjeka. Na sliku Božju, prema umjetnikovom planu, ne divan načelo, već divovska kreativna energija. U obliku Adama Michelangelo Chas moć i ljepotu ljudsko tijelo, Zapravo, sama se stvaranje osobe pojavljuje pred nama, i trenutak u kojem dobiva dušu, strastvenu pretragu božanskog, žeđi za znanjem.

20. "poljubac u zvijezda nebo." Gustav Klimt, 1905-1907.

Slika austrijskog umjetnika Gustav Clima, napisana 1907-1908. Platno pripada razdoblju Clima kreativnosti, pod nazivom "Zlatna", posljednji rad Autor u njegovom "zlatnom razdoblju".

Na stijeni, na rubu krigla, U zlatnoj boji, u potpunosti su podmornice, pali su se iz cijelog svijeta u ljubavi. Zbog nesigurnosti mjesta onoga što se događa, čini se da je par prikazan na slici pored vremena i prostora je kozmički uvjet, s druge strane svih povijesnih i društvenih stereotipa i kataklizama. Potpuna privatnost i okrenuo se lice čovjeka samo naglašavaju dojam izolacije i proširenja prema promatraču.

Izvor - Wikipedia, muzei-mira.com, say-hi.me

Divljeći se da je još uvijek vjerojatno zamisliti da sam bio prikazan na prvim slikama napisanim u ovom žanru. I na njima, zapravo, proizvodi za raspadanje su izvučeni: odvratni voće, plodonosno cvijeće. Vrlo često, takvi su radovi ukrašeni ljudskom lubanjem. Umjetnici su još jednom htjeli podsjetiti da svi u ovom svijetu samo gosti ...

Najskuplja slika na svijetu smatra se "premlaćivanjem beba" od Rubensa. Slika brine iz jednog bogatog drugome, a cijena je stalno raste. Posljednji put Kupila je više od 73 milijuna eura. Nije iznenađujuće da kupac želi ostati nepoznat ...

Najviše uvrijeđeni "zahvalni" navijači umjetnik može se nazvati Henri Matisse. Godine 1961. Muzej suvremene umjetnosti, smješten u New Yorku, uveo je posjetitelje svoje slike "brod". I tek nakon gotovo mjesec dana i pol, slučajni poznavatelj slikanja primijetio je da remek-djelo ne visi kao remek-djelo, i naopako. Konfuez je ispao užasno ...

Još uvijek u životu Ilya repin na njegovom poznati Ivan. Grozny, koji je upravo ubio sina, pokušao je počinjen. Ludan slikar umjetnika-ikona, bez pripreme strašnog pogled na kralja, odrezano nožem nožem nožem. Restautacija je privukla ne samo najbolje restauratore, već i sama repa. No, Učitelj se nije htio vratiti u izvorni Ivan strašno, koji se pojavio prije 20 godina i naslikao lice kralja na nov način. Kao rezultat toga, ispostavilo se da je ljubičasta. Restaorners potajno iz Rep se vratio u bivšu boju Ivan IV. Kada je umjetnik pokazao sliku, nije obratio pozornost na takvu "samoupravu".

Može li Krist i Juda biti isto lice? Možda ako je to lice simulatora. Slika "Posljednja večera" bila je vrijedna napora Leonardo da Vinci Titanic. Čovjek koji ga je postavio kao "Krist", umjetnik je pronašao prilično brzo - njegova se uloga savršeno približavala crkvena komora, Ali u potrazi za "Juda" traje tri godine. Jednom, prolazi niz ulicu, Učitelj je vidio pijanicu koji nije mogao izaći iz Cesspoola. Amater zelene Zmia još je bio mlad, ali zbog redovitog oporavka izgledao je mnogo stariji od svojih godina. Leonardo ga je doveo do najbližeg osnivanja s pitanjima, sjeo za stolom i počeo crtati. Kakva je bila zapanjenost umjetnika, kad je pijanica za zrak rekao da ga je već nekoliko godina postavio! Ovo je bio najviše sing ...

Mana i Monet zbunjuju ne samo moderne ljubitelje slikanja - njihovih zbunjenih i suvremenika. Umjetnici ne samo živjeli u isto vrijeme i nosili su slične prezimene, ali i posuđene ideje jedni od drugih. Nakon što je Manne predstavio sliku "doručka na travi", Monet, koji je omotao svoje, napisao svoje i pod istim imenom.

Mnoge "kolege" Vasnetsov nisu se svidjeli ili na slikama koje je napisao. Koristeći leševe bojnog polja, koji su ostali nakon bitke princa Igora i Polovtsy, nisu nazvali ništa drugo kao "mrtve". Još jedna slika majstora je "tepih zrakoplova" - primio još više echidial ime: "tepih s ušima."