Radi Michelangelo Buonaroti s imenima. Skulpture Michelangelo Buonaroti, njihove fotografije i opis

Michelangelo Buonarroti (Lebyan, 1475 - 1564) Crteži Michelangelo grafike

Michelangelo Buonaroti je veliki talijanski kipar, umjetnik, arhitekt, pjesnik, mislilac. Jedan od najvećih majstora renesansne ere.

Nesumnjivo, genij čini talentiranu osobu nepobjedivu kombinaciju kvalitete - talenata i vrijedne. Ove kvalitete bile su iznimno svojstvene Michelangelou. Nakon što se smjestili u smjeru četke i boje, nije bio dio sondinom (crvenkastom) i talijanskom olovkom do kraja života.

Michelangelo Buonarroti
Proučavanje glave, Marchiness of Pescara, C.1525-8,
Crna kreda na papiru,
Britanski muzej, London.

U kreativnoj aktivnosti, Michelangelo, slika je dobila posebno mjesto: Prema nekim svjedočanstvima, Michelangelo je to smatrao "jedinom umjetnosti, čiji su dio i od kojih se pojavljuju". U velikoj mjeri, zahvaljujući Michelangelou, Slika za prethodno pomoćno sredstvo, u razdoblju visokog preporoda postaje neovisni žanr.

Michelangelo,
Broj Canossa (studija za ratničku glavu), 1550-1580

Michelangelo Buonarroti.

"Zenobia" Zenobia, kraljica Palmyre, C.1520-25,
Ugljen na papiru,
Uffizi, Firenca, Italija.

Slika legendarnog kraljice Palmyre, koja je pretrpjela poraz u rivalu s Rimom, privukla je pozornost mnogih renesansnih umjetnika. Visoko obrazovana ljepota ljubavi koja je savršeno u vlasništvu grčkog, latinskog i antičkog grčkog jezika. Kulturni krug u organizaciji njezinih posjećenih grčkih pisaca i filozofa. Njegovo divljenje za savršeno "Kraljica pustinje" Michelangelo izrazio je u poklon lik "Zenobia".

Michelangelo Buonarroti

Voditelj Kleopatre, C.1533-4,
Crna kreda na papiru,
Casa Buonarroti, Firenca, Italija.

Ponekad je svrha njegova dar crteža bila potpuno neobična - kao tutoriali. Među njima je crtež "Kleopatra", prema kojem je prijatelj Michelangelo Tommaso Kavalii studirao crtanje.

Michelangelo Buonarroti.

Voditelj Kleopatre, C.1533-4 (detalj)

Michelangelo Buonaroti.
"Pieta" Tudy za Pieta, C.1540,
Crna kreda na papiru, Isabella
Stewart vrtlar Muzej, Boston, Ma, SAD.

Michelangelo je bio duboki katolik vjernika. Cijeli njegov život, njegov rad bio je usko povezan s Crkvom. Postupno je umjetnik formirao svoju ideju o kršćanstvu, jer svjedoče neke njegove crteže. Prijateljstvo s pjesnikom Vittoria kolonom, koji je bio zainteresiran za pitanja religije, otežavala njegove vjerske osjećaje. U 1540-ima, niz crteža pojavio se na vjerskim parcelama, od kojih su mnogi bili posvećeni vitatoriju.

Madonna i dijete.
1522-25
Crna i crvena kreda, olovka i smeđa tinta na smeđem papiru, 541 x 396 mm
Casa Buonarroti, Firenca

Michelangelo Buonarroti.

c. 1532.
Crna kreda, 317 x 210 mm
Kraljevska zbirka, Windsor

Michelangelo je bio izvrstan izvlačenje. Njegova vještina bila je tako visoka, što je bio mjerilo za mnoge generacije umjetnika. Zainteresiran je, prije svega, oblik i volumen, često je preferirao pojedinosti (torori, ruke, glave) i izabrali najteže perspektive i geste kako bi prenijeli borbu materije i duha. Da biste stvorili plastičnu konveksnosti oblika, zajedno s konturom Michelangela, koristili su križ.

Michelangelo Buonarroti.
ESTUDIOS para la Sibila de Libia 1511-1512
~ Metropolitanski muzej umjetnosti ~ New York

Glava žene (Recto)
1540-43
Crna kreda, 212 x 142 mm
Kraljevska zbirka, Windsor

Michelangelo Buonarroti.

"Idealna glava"
Proučavanje idealne glave, c.1516, r
Ed kreda na papiru,
Muzej Ashmolean, Oxford, UK.

Proučavanje nagnute glave
1529-30
Crvena kreda, 355 x 270 mm
Casa Buonarroti, Firenca

Graviranje s izgubljenom slikom Michelangela.

1530, 30x40 cm.
Britanski muzej.
Kopija 16. stoljeća s izgubljenom slikom Michelangelo LED i labud od 1530. godine.

Madonna i dijete s djecom sv. Ivana (Recto)
1529-30
Crvena kreda, 290 x 204 mm
Muse du Louvre, Pariz

Sveta obitelj s djecom sv. Ivana (Verso)
1529-30
Crvena kreda, 290 x 204 mm
Muse du Louvre, Pariz

Michelangelo Buonarroti(1475-1564) je treći veliki genij talijanskog preporoda. Na ljestvici osobe prilazi Leonardu. Bio je kipar, slikar, arhitekt i pjesnik. Posljednjih trideset godina njegove kreativnosti već pada na kasniju preporodu. Tijekom tog razdoblja, tjeskoba i tjeskoba, predosjećanje naših problema i šokova pojavljuju se u njegovim djelima.

Među njegovim prvim kreacijama, kip "Gutanje dječaka" je privučen sebi, što odjekuje "diskolol" drevnog kipara Mirona. U njemu, majstor se uspijeva jasno izraziti kretanje i strast mladog stvorenja.

Dva djela - "Vakh" kip i Pieta grupa - stvorena na kraju XV stoljeća, donio je Michelangelo široku slavu i slavu. U prvom, bio je nevjerojatan da fino prenosi stanje lagane opijenosti, nestabilne ravnoteže. Pieta grupa prikazuje mrtvo tijelo Kristovo, ležeći na koljenima Madone, žarovno se savijanjem. Obje su brojke spojene u jednu cjelinu. Besprijekoran sastav čini ih iznenađujuće istiniti i pouzdani. Povratak iz tradicije. Michelangelo prikazuje Madonnu mladu i lijepu. Kontrast njezine mladež s beživotnim Tijelom Kristovim dodatno povećava tragediju situacije.

Pojavio se jedno od najviših postignuća Michelangela Kip "David", Koji je riskirao da isprati iz skučenih i već razmaženih blokova mramora. Skulptura je vrlo visoka - 5,5 m. Međutim, ova značajka ostaje gotovo nevidljiva. Idealne razmjere, savršene plastike, rijetkih harmonijskih oblika čine ga iznenađujuće prirodnim, jednostavnim i lijepim. Kip je ispunjen unutarnjim životom, energijom i moći. To je himn ljudske muškosti, ljepote, milosti i milosti.

Michelangelova najviša postignuća također uključuju rad. Stvoren za grob pape Julia II. - "Mojsije", "klizali rob", "umirući rob", "hodanje rob", "dječak bez ležaja". Iznad ove grobnice, pivar je radio s pauzom od oko 40 godina, ali nikada nije donio do završetka. Međutim, to. Da je Brewer uspio stvoriti, smatra se najvećim remek-djela svjetske umjetnosti. Prema riječima stručnjaka, u tim djelima Michelangelo je uspio postići viši savršenstvo, idealno jedinstvo i usklađenost unutarnjeg značenja i vanjskog oblika.

Jedno od značajnih kreacija Michelangela je vezana za crkvu San Lorenzo u Firenci i ukrašena skulpturalnim nadgrobnim spomenicima Capeli Medici. Dvije grobnice knezova Lorenzo i Juliano Medici su sarkofaci s kosim poklopcima, na kojima se nalaze dvije brojke - "jutro" i "večer", "dan" i "noć". Sve brojke izgledaju loše, izražavaju zabrinuto i mračno raspoloženje. Sam Michelangelo je pao da je njegova Firenca zarobila Španjolci. Što se tiče figura samih knezova, onda kada su prikazani, Michelangelo nije nastojao portretu sličnosti. Predstavio ih je kao generalizirane slike od dvije vrste ljudi: hrabri i energični Juliano i melankolični i promišljeni lorenzo.

Od posljednjih skulpturalnih radova Michelangelo zaslužuje pozornost na "lijes", koji je umjetnik bio namijenjen njegovom grobnici. Njezina sudbina se pokazala tragičnom: Michelangelo ga je razbio. Međutim, on ju je obnovio jedan od njegovih učenika.

Osim skulptura, Michelangelo je stvorio prekrasna djela Slika. Najznačajniji od njih su Murala sicstinske kapele u Vatikanu.

Dvaput je odveden za njih. Isprva, po narudžbi pape Julia II naslikao je kapel kapele, trošeći četiri godine (1508-1512) i činio je fantastično težak i ogroman posao. Morao je pokriti freske više od 600 četvornih metara. Na ogromnim površinama Plafona, Michelangelo je prikazao stare zavjetne parcele - od stvaranja svijeta do poplave, kao i scene iz svakodnevnog života - majka koja se igra s djecom, uronjena u duboku meditaciju , itd

Po drugi put (1535-1541), Michelangelo stvara fresku "strašnog suda", stavljajući ga na zid oltarske kapele. U središtu sastava, u svjetlu Nimbe nalazi se Kristov lik, podignut u desnoj ruci Groznyja. Oko njega postoje mnoge gole ljudske figure. Svi su prikazani na platnu je u kružnom pokretu koji počinje prizemlje.

korijenska strana, gdje su prikazani mrtav iz grobova. Iznad njih se nalaze duša, a preko njih su pravedni. Anđeli zauzimaju većinu gornjeg dijela freske. Na dnu desne strane je topov s charoneom, koji vozi grešnici u pakao. Biblijsko značenje strašnog suda izgovara svijetlo i impresivno.

U posljednjih nekoliko godina života, Michelangelo je angažiran arhitektura. Dovršava izgradnju katedrale sv. Peter, mijenja se u izvornom projektu Bramte.

Renesansna era je svijetu dala mnogo talentiranih umjetnika i kipara. No, među njima su Titani Duha koji su dosegli neviđene visine u različitim područjima djelovanja. Tako je genij bio Michelangelo Buonarot. Što god se bavi: skulptura, slikarstvo, arhitektura ili poezija, u svemu se pokazao kao vrlo nadarenu osobu. Michelangelo radi su upečatljivi svojim savršenstvom. Slijedio je humanizam renesanse, koji je upoznao ljude božanskim značajkama.

Djetinjstvo i mlade

Budućnost renesanse rođena je 6. ožujka 1475. u gradu Calentino okrugu. Bio je drugi sin načina rada Lodovico Buonaroti Simoni i Frances Dee Nery. Otac je dao djetetu Kormilice - supruga Kamenota iz naseljenika. Ukupno je rođeno 5 sinova u obitelji Buaonarrota. Nažalost, Francesca je umrla kad je Michelangelo imao 6 godina. Nakon 4 godine Lodoviko se ponovno oženio na Lucretiju Ubaldini. Njegov oskudan dohodak bio je jedva dovoljan za održavanje velike obitelji.

U 10, Michelangelo je dao školu Francesco i Urbinu u Firenci. Otac je htio da sin postane odvjetnik. Međutim, mladi Boonaroti umjesto da studiraju u Crkvi za kopiranje djela starih majstora. Lovovico je često oklijevao nemarnog dječaka - u one dane, slikarstvo se smatralo nevrijednim zanimanjem za plemića, na koje je Buonaroti računao.

Michelangelo je postao prijatelj s Francesco Garnacci, koji je studirao u radionici poznatog slikara Domenico Girlandian. Granachi je tajno nosio učitelje crteže, a Michelangelo je mogao praktički u slikarstvu.

Na kraju je Lodoviko Buonaroth završio s pozivom Sina i u dobi od 14 godina dao ga je studij u Girlandian radionici. Prema ugovoru, dječak je trebao naučiti 3 godine, ali nakon godinu dana napustio je učitelja.

Vladar Firence Lorenzo Medici zamišljen je uspostaviti umjetničku školu na svom sudu i zamolio Girlandiana da mu pošalje nekoliko darovitih studenata. Među njima je bio Michelangelo.

Na Sudu Lorenzo veličanstveni

Lorenzo Medici bio je veliki poznavatelj i obožavatelj umjetnosti. Pokrovilo je mnoge umjetnike i kipara i bio je u mogućnosti prikupiti izvrsnu zbirku svojih djela. Lorenzo je bio humanist, filozof, pjesnik. Svojim dvorištem, nastali su Boticheli i Leonardo da Vinci.

Mentor mladih Michelangelo postao je kipar Bertoldo di Giovanni, student Donatelllo. Michelangelo s entuzijazmom počeo je proučavati skulpturu i pokazao se talentiranim studentom. Otac mladića bio je protiv takvih razreda: smatrao je da kamenotes bude nedostojni za svog sina. Samo sam Lorenzo bio je sjajan uvjeriti starca, razgovarati s njim osobno i obećavajući monetarni ured.

U dvorištu Medichi Michelangelo je proučavao ne samo skulpturu. Mogao je komunicirati s istaknutim misliocima svoga vremena: Marcelio Ficino, Polyčiano, Pico della Mirandol. Platonov svjetonazor koji je prevladavao na sudu, a humanizam će imati veliki utjecaj na rad budućeg Titana renesanse.

Rani radovi

Skulptura Michelangela studirao je na drevnim uzorcima i slikanju - kopiranje fresaka poznatih majstora u crkvama Firence. Muški talent se već manifestirao u ranim djelima. Najpoznatiji od njih su olakšice bitke za centare i Madonnu na stubama.

Bitka za centara utječe na njegovu dinamičnu i energiju bitke. Ovo je suočavanje golih tijela, fasciniranih borbama i blizinom smrti. U ovom radu, Michelangelo uzima antičke bas-reljefi za uzorak, ali njegov centaur je više. Ovo je bijes, bol i mahnita želja pobjede.

Madonna u stepenicama se razlikuje na izvršenju i konfiguriranju. Ona podsjeća na crtež u kamenu. Glatke linije, razne nabore i pogled na Djevicu, usmjerene u daljinu i pune boli. Ona pritisne svoju spava bebu i misli da je čekao u budućnosti.

Već u ovim ranim radovima vidljivo je genija Michelangela. On ne slijepo ne kopira stare majstore i pokušava pronaći svoj, poseban način.

Nejasna vremena

Nakon smrti Lorenzo Media 1492. godine, Michelangelo se vratio u svoju rodnu kuću. Vladar Firence bio je najstariji sin Lorenzo Pierro, koji će dati "govoriti" nadimke glupi i nesretni.

Michelangelo je shvatio da je potrebno duboko znanje o anatomiji ljudskog tijela. Možete ih samo otvoriti leševe. Tada su takve klase bile usporedive s čarobnjakom i mogu kazniti. Srećom, opat samostana San Spirita dogovorio je tajno za početak umjetnika u mrtvima. U znak zahvalnosti, Michelangelo je napravio drveni kip raspetog Krista za samostan.

Pierrot Medici ponovno je pozvao Michelangelo na sud. Jedan od naredbi novog vladara bio je proizvodnja snijega diva. To je nesumnjivo poniženo za veliki kipar.

U međuvremenu, situacija u gradu je zagrijana. Dolazak u Firencu Monk Savonarol u svojim propovijedima Bicheval Luxury, umjetnost, bezbrižan život aristokrata kao grobnih grijeha. Dobio je sve više i više sljedbenika, i uskoro se sofisticirana Firenca pretvorila u uporište fanatizma s požarima, gdje su predmeti luksuza spaljeni. Piero Medici je pobjegao u Bologni, francuski kralj Karla VIII bio je pripremljen za grad.

U tim burnim vremenima Michelangelo je otišao iz Firence s prijateljima. Otišao je u Veneciju, a zatim u Bologni.

U Bologni

U Bologni se Michelangelo pojavio novi zaštitnik koji je ocijenio svoj talent. Bio je to Jandarchesco Alderland - jedan od vladara grada.

Ovdje Michelangelo se upoznao s djelima slavnog kipara Yakopo della Kverchara. Proveo je mnogo vremena za čitanje Dantea i Petrarha.

Prema Aldrandi preporuci, Gradsko vijeće naredilo je mladog kipara tri kipova za grob Svetog Domen: St. Petronia, bolničar s svijećnjakom i svetim Bal. Kipovi savršeno se uklapaju u sastav grobnice. Ispunjeni su s velikim vještinama. Angel s Kandelabromom Diskorićnim licem drevnog kipa. Na glavi ima kratke kovrčave kose. Ima snažno ratničko tijelo, skriveno u naborima odjeće.

Sveti Petronia - zaštitnik grada drži svoj izgled u rukama. Na njemu je biskup haljina. Sveti plamenik, mrštenje, raduje se, njegova je figura puna kretanja i prosvjeda. Postoji mišljenje da je to samoportret mladog Michelangela.

Ova narudžba bila je poželjna za mnoge majstore Bologne, a uskoro je Michelangelo saznao da priprema napad. Natjerala ga je da ide iz Bologne, gdje je ostao godinu dana.

Firenca i Rim

Povratak u Firencu Michelangelo je primio nalog iz Lorenzo di Pierrechic Medici do Kipa Ivana Krstitelja, kasnije izgubio.

Osim toga, Buonarota je u drevnom stilu pokupio figuru spavanja. Zajedno je MKelangelo poslao kip s posrednikom u Rimu. Tamo je kupio kardinal Rafael Riario kao drevnu rimsku skulpturu. Kardinal se smatra stručnjak za drevnu umjetnost. Jači je bio ogorčen kad je otkrila obmanu. Nakon učenja koji je bio autor Kupida i divio se njegovom talentu, kardinal je pozvao mladog kipara u Rimu. Michelangelo, razmišljanje, složio se. Riaario vratio svoj novac potrošen na kip. Ali najraniji posrednik odbio je prodati joj leđa Michelangelo, shvativši da ju može prodati skuplje. Kasnije su se stoljećima izgubile tragove spavanog Kupida.

Bacchus

Riaario je pozvao Michelangelo da živi i obećao pružati posao. U Rimu je Michelangelo proučavao antičku skulpturu i arhitekturu. Primio je prvi ozbiljan poredak od kardinala 1497. godine. Bio je to kip Vakhe. Michelangelo je završio 1499. Slika drevnog Boga nije bila prilično kanonska. Michelangelo je realizirao opijenu Vakhu, koja se, trese, stoji s zdjelom vina u ruci. Riareni iz skulpture odbila, a njezin rimski bankar Jacopo Gallo ga je kupio. Kasnije je kip dobio Medici i uzeo u Firencu.

Pieta

Zaštitom Jacopo Gallo Michelangelo dobio je naredbu od francuskog veleposlanika u Vatikanu Abbot Jean Bilera. Francuz je naredio skulpturu za njegovu grobnicu pod nazivom Petie, s prikazom majke Božje, koji tuguje na mrtvog Isusa. Dvije godine Michelangelo je stvorio remek-djelo. Stavio se izazovan zadatak s kojim je savršeno nosio: stavite tijelo mrtvog čovjeka na koljena krhkih žena. Maria se izvodi tuga i božanska ljubav. Njezino mlado lice je u redu, iako u vrijeme smrti svoga sina treba biti oko 50 godina. Umjetnik je to objasnio s Marijinom djevičom i dodirom Duha Svetoga. Golo Isusovo tijelo je kontrast s djevicom u bujnim drapirama. Lice mu je mirno, unatoč patnji. Petie je jedini posao u kojem je Michelangelo napustio autogram. Slušajući kako grupa ljudi raspravlja o autorstvu kipa, noću je pokucao svoje ime na uzdisalo je Djevicu. Sada se Pieta nalazi u katedrali sv. Petra u Rimu, gdje je prebačen u 18. stoljeću.

David

Postati u 26. godini poznatog Scaly, Michelangelo se vratio u njegov rodni grad. U Firenci je već čekala komad mramora, pokvaren kipara Agrostino di Duchchi, koji je napustio svoj rad na njemu. Mnogi majstori su htjeli raditi s ovim blokom, ali pukotina formirana u mramornim slojevima svih uplašenih. Samo je Michelangelo odlučio prihvatiti izazov. On je potpisao ugovor za kip Starog zavjeta Tsar Davida 1501. godine i radio je na njemu 5 godina za visoku ogradu koja je skrivala sve od znatiželjnih očiju. Kao rezultat toga, Michelangelo je stvorio Davida u obliku jakog mladića prije bitke s divovskim goliatom. Lice mu je koncentrirano, obrve se pomakne. Tijelo je napeto od očekivanja borbe. Kip je bio tako savršeno učinjen da su kupci napustili početnu namjeru da ga smjeste u Santa Maria del Fiore. Postala je simbol slobode Firence, koji je ubio klana Medici i ušao u borbu protiv Rima. Kao rezultat toga, ona je stavljena na zidove Palazzo Vecchio, gdje je ustala do 19. stoljeća. Sada postoji kopija Davida, a izvornik se premješta u akademiju likovnih umjetnosti.

Sukob dva titana

Poznato je da je Michelangelo bio složen. Mogao bi biti grub i brzo kaljen, nepravedan do braće na umjetnosti. Poznat je po svom sukobu s Leonardom da Vinci. Michelangelo je savršeno shvatio njegovu razinu talenata i treciovno ga tretira. Elegantan, sofisticirani Leonardo bio je njegov pun suprotnost i snažno ljuti grubom, ružnom kiparama. Sam Michelangelo je vodio asketski život pustinjaka, uvijek je bio zadovoljan s malim. Leonardo je bio neprestano okružen fanovima i učenicima i volio luksuz. Jedan ujedinjeni umjetnici: njihov veliki genij i predanost umjetnosti.

Jednog dana života dvaju titana oživljavanja u sukobu. Serija GelfLane predložio je Leonardo da Vinci da slika zid nove palače Signoria. I kasnije s istom rečenicom obratio se Michelangelou. Dvije velike umjetnike moraju stvoriti prave remek-djela na zidovima Signorije. Leonardo je izabrao bitku za parcelu s angancijom. Michelangelo je morao prikazati bitku s Kashinom. To su bile pobjede s pogledom na Firentine. Oba umjetnika stvorila je pripremnu kartonu za freske. Nažalost, velika namjera soleta nije utjelovljena. Oba djela nikada nisu stvorena. Kartonske radove su postavljeni za sve da pregledaju i postali mjesto hodočašća za umjetnike. Zahvaljujući kopijama, sada znamo kako su ideje Leonarda da Vinci i Michelangelo izgledali. Cardoni sami nisu sačuvani, rezani su i očišćeni na komadima umjetnika i seva.

Grob Julia II.

Usred rada na bitci u Kashinu, Michelangelo je pozvao u Rimu Pape Julius II. Papa ga je uputio na njegov nadgrobni spomenik. U početku je planirana luksuzna grobnica, okružena 40 kipova jednaka od kojih nije. Međutim, ova velika ideja nikada nije bila predodređena da se ostvari, iako je umjetnik proveo na grobu pape Julia II 40 godina svog života. Nakon smrti pape, njegovi su rodbina značajno pojednostavili početni projekt. Michelangelo je mrijestila za nadgrobnim spomenicima Mojsija, Rachel i Leah. Oni su također stvoreni figure robova, ali nisu ušli u konačni projekt i predstavili autor Roberta Strozzi. Ova naredba pola života visio je teški kamen na kiparu u obliku neispunjene obveze. Najvažnije je za ogorčenje od početnog projekta. To je značilo da su mnoge snage potrošene u potrošnju umjetnika.

Sistruna kapela

Godine 1508., papa Julius II uputio je Michelangelo da slika Plafond Cycstin Capella. Buonaroti je nevoljko počeo za ovu narudžbu. Bio je prvenstveno kipar, freske za pisanje još nije donesen. Slika Plafona bila je velika ispred posla, koja je trajala do 1512. godine

Michelangelo je morao opisati novu vrstu šume za rad ispod stropa i izmisliti novi sastav žbuke, ne podliježe plijesni. Umjetnik je napisao stoji, bacajući glavu satima. Boja ga je kapala na lice, zaslužio je osteoartritis i oštećenje vida zbog takvih uvjeta. Umjetnik je prikazan u 9 fresaka povijest starog zavjeta od stvaranja svijeta do velike poplave. Na bočnim zidovima napisao je proroke i preces Isusa Krista. Često je Michelangelo morao improvizirati, budući da Julius II žuri s krajem posla. Tata je ostao zadovoljan rezultatom, iako je vjerovao da freska nije bila dovoljno luksuzna i izgleda loše zbog male količine pozlata. Michelangelo se usprotivio činjenici da je prikazan svece, i nisu bili bogati.

Zastrašujući sud

Nakon 25 godina, Michelangelo se vratio u Sistrunu kapelu zbog pisanja strašnog suda na oltarnom zidu freske. Umjetnik je prikazan drugi Kristov dolazak i apokalipse. Vjeruje se da je ovaj rad označio kraj renesanse.

Fresko je proizveo bijes u rimskom društvu. Pronašli su obojelje i kritike stvaranja velikog umjetnika. Obilje golih tijela na fresku uzrokovala je žestoke sporove dok je Michelangelo. Crkvene figure bile su ogorčene činjenicom da su sveci prikazani u "nepristojnom obliku". Nakon toga, uzeto je nekoliko izmjena: odjeća i tkanina, pokrivajući intimna mjesta i tkanina. Izazvali su mnoga pitanja i Kristovu sliku, prilično sličnu paganu Apollo. Neki kritičari su također ponuđeni čak i uništiti freska kao suprotno kršćanskim kanonima. Hvala Bogu, nije ga dosegla, i možemo vidjeti ovo veliko stvaranje Michelangela, iako u iskrivljenom obliku.

Arhitektura i poezija

Michelangelo nije bio samo briljantan kipar i umjetnik. Bio je isti pjesnik i arhitekt. Od svojih arhitektonskih projekata najpoznatiji su: katedrala sv. Petra u Rimu, Palazzo Farneza, fasada crkve Medici San Lorenzo, knjižnica Laurenncina. Ukupno ima 15 zgrada ili struktura gdje je Michelangelo radio kao arhitekt.

Cijeli njegov život, Michelangelo je napisao pjesme. Njegovi mladi uređaji nisu bili došli do nas, jer je autor spalio na barut. Oko 300 njegovih soneta i madrigalls je preživjelo. Smatraju se uzorom poezije ponovnog rođenja, iako su teško nazvati ideal. Michelangelo napjeva savršenstvo osobe i žali se na njezinu usamljenost i razočaranje u modernom društvu. Njegovi su stihovi prvi put objavljeni nakon smrti autora 1623. godine

Osobni život

Cijeli njegov život, Michelangelo je posvetio umjetnosti. Nikad ga nije oženio, nije imao djece. Živio je asketski. Nošeo je posao, ne može ništa pojesti osim kore kruha i spavati u odjeći, kako ne bi provodili sile da se oblače. Odnos umjetnika s ženama nije nadoknadio. Neki istraživači sugeriraju da je Michelangelo imao intimne odnose sa svojim studentima i simularnim, ali nema pouzdanih informacija o tome.

Tommaso Kawalieri

Poznato je o njegovom bliskom prijateljstvu s rimskim plemićkom Tomusom Kavali. Tommazo je bio pogodan za umjetnika u svojim sinovima i bio je vrlo lijep. Michelangelo ga je posvetio mnogo soneta i pisama, otvoreno govoreći o njegovim vatrenim osjećajima i diveći se prednostima mladića. Međutim, nemoguće je procijeniti umjetnika za današnje standarde. Michelangelo je bio obožavatelj Platona i njegove teorije ljubavi, koji je učio vidjeti lijepu ne toliko u tijelu kao u duši čovjeka. Najviši stupanj ljubavi Platona smatrao je kontemplacijom lijepog u svim okruženju. Ljubav za drugu dušu na Platonu donosi ljubav prema Božanskim. Tommaso Kavalieri podržao je prijateljske odnose s umjetnikom do njegove smrti i postao njegov učinak. U dobi od 38 godina, oženio se svojom sinom postao poznati skladatelj.

Vittoria stupac

Drugi primjer platonske ljubavi poziva odnos između Michelangela s rimskim aristokratom kolone Vittoria. Sastanak s ovom izvanrednom ženom dogodila se 1536. godine. Imao je 47 godina, bio je za 60. Vittoria je pripadao noktičnoj utrci, Werenbinskaya Naslov. Njezin suprug bio je Marquis de Pescara, poznati ratnik. Nakon njegove smrti 1525. godine, Vittoria stup se više ne nastojao oženiti se i živiti svlude, posvetivši se poeziji i religiji. Uz Michelangelo, platonski odnos bio je povezan. Bilo je to veliko prijateljstvo između dva već starija, koja je mnogo vidjela u životu ljudi. Napisali su svakoga pisma, pjesme, proveli vrijeme u dugim razgovorima. Smrt vitia 1547. duboko je šokirala Michelangelo. Uronio je u depresiju, Rim mu se protivio.

Polane capella freska

Jedno od najnovijih djela Michelangela imao je freske u Paolininoj kapeli, žalbu sv. Pavla i raspela sv. Petra, koji je zbog starosti napisao s velikim poteškoćama. Freske udaraju njihovom emocionalnom snagom i sklad sastava.

Na slici apostola Michelangelo je razbila opće prihvaćenu tradiciju. Peter ga izražava prosvjed i borbu, degradiran na križ. A Paul Michelangelo prikazan je kao starac, iako se žalba budućnosti apostola dogodila u mladoj dobi. Dakle, umjetnik je usporedio s Papa Pavla III - kupca fresaka.

Smrt genija

Prije smrti Michelangela spalila je mnogo njegovih crteža i pjesama. Veliki majstor umro je 18. veljače 1564. u dobi od 88 godina od bolesti. Svojom smrću prisustvovali su liječnika, bilježnika i prijatelja, uključujući i Tomuso Kavala. Nasljednik nekretnina, naime, 9.000 dukata, crteža i nedovršenih kipova, bio je nećak Michelangelo Leonardo.

Gdje je Michelangelo Buonaroti pokopan?

Michelangelo je htio biti pokopan u Firenci. Ali u Rimu je sve već bilo pripremljeno za luksuznog pogrebnog obreda. Leonardo Buonaroth je morao ukrasti tijelo ujaka i konus uzeti u svom rodnom gradu. Tamo je Michelangelo svečano pokopan u crkvi Santa Croce pored druge velike Firentine. Grobnica je dizajnirao Georgio Vazari.

Michelangelo je bio buntovni duh veličajući božansku u čovjeku. Vrijednost njegovog naslijeđa teško je precijeniti. Nije bio samo predstavnik talijanske renesanse, postao je veliki dio svjetske umjetnosti. Michelangelo Buonarrot sada ostaje jedan od najvećih genijalnosti čovječanstva i uvijek će biti tako.

Jedna od najutjecajnijih brojki u zapadnoj umjetnosti je talijanski slikar i kipar Michelangelo di Lovovico Buonaroti Simoni ostaje jedan od najpoznatijih umjetnika u svijetu čak i više od 450 godina nakon njegove smrti. Predlažem vam da se upoznate s najpoznatijim djelima Michelangela iz Sikstine Capelle na svoju skulpturu Davida.

Strop sicstinsky capella

Kada spominje Michelangelo odmah padne na pamet prekrasan freska umjetnika na stropu sicastinske kapele u Vatikanu. Michelangelo je angažirao tata Roman Julia II i radio na stvaranju fresaka od 1508. do 1512. godine. Rad na stropu Sikstinske kapele prikazuje devet priča iz knjige Postanka i smatra se jednim od najvećih djela visoke renesanse. Sam Michelangelo je u početku odbio preuzeti projekt, jer se smatrao radijem kiparom nego slikar. Međutim, ovaj rad svake godine i dalje je oduševljen oko pet milijuna posjetitelja u Sikstinskoj kapeli.

Kip Davida, Galerija Akademije u Firenci

Kip Davida je najpoznatija skulptura na svijetu. David Michelangelo oprao je tri godine, a majstor u dobi od 26 godina kasnije. Za razliku od mnogih ranijih opisa biblijskog junaka, koji prikazuju David trijumfant nakon bitke s Golijatom, Michelangelo je bio prvi umjetnik koji ga prikazuje u napetu čekanje na legendarnim kontrakcijama. U početku je objavio na Florentine Signoria Square 1504. godine, 4-metarska skulptura premještena je u galeriju Akademije 1873. godine, gdje i dalje ostaje. Više o galeriji Akademije možete čitati u odabiru atrakcija Florence u LIFEGLOBE.

Bahus skulptura u Bargello muzeju

Prva velika skulptura Michelangelo - mramornog Vaca. Zajedno s Pieta, to je jedna od dvije očuvane skulpture rimskog doba Michelangeloove kreativnosti. Također je jedan od nekoliko djela umjetnika, fokusirajući se u poganu, a ne kršćansku temu. Kip prikazuje rimsko boga vina u opuštenom položaju. Rad je izvorno naredio kardinal raffealee Riaario, koji je kao rezultat toga odbio. Ipak, do početka 16. stoljeća Bakhus je pronašao kuću u vrtu rimske palače bankara Yakopo Gully. Od 1871. godine, Vacc se prikazuje u Florentinskom nacionalnom muzeju Bargello zajedno s drugim djelima Michelangela, uključujući mramorno poprsje Bruta i njegovu nedovršenu skulpturu Davida Apolla.

Madonna Brugge, crkva Gospe u Bruggeu

Madonna Brugge bila je jedina skulptura Michelangela, koja je napustila Italiju tijekom života umjetnika. Donirala je Crkvi Djevice Marije 1514. godine, nakon što je Obitelj prodavatelja Miskrona otkupljena. Kip je nekoliko puta napustio Crkvu, prvo tijekom francuskih ratova za neovisnost, nakon čega je 1815. godine vratio nacističke vojnike tijekom Drugog svjetskog rata. Ova epizoda je dramatično prikazana u filmu 2014 "Blago lovci" s Georgeom Clooneyjem u glavnoj ulozi.

Multi anthony

Nateštini grad Kimbellovog muzeja umjetnosti u Teksasu je slika "Muticia sv. Antuna" - prve od poznatih slika Michelangela. Vjeruje se da je umjetnik naslikao u dobi od 12 do 13 godina na temelju gravura njemačkog slikara 15. stoljeća Martin Schongauer. Slika je stvorena pod skrbi o njegovom višu prijatelju Francesco granachchi. Muka sv. Antuna bila je cijenjena umjetnicima i piscima iz 16. stoljeća Georgea Vazarija i Askanio Kondiva - najnoviji biografi Michelangelo - kao posebno znatiželjni rad s kreativnim pristupom izvornoj graviranju Schongauer. Slika je bila široko prepoznata iz vršnjaka.

Madonna donne.

Madonna Doni (Sveta obitelj) je jedini rad Michelangela do našeg vremena. Rad je stvoren za bogate Florentine bankara Anolo Donona u čast njegovog vjenčanja s Maddalenom, kćeri istaknute toskanske plemićke obitelji. Slika je još uvijek u izvornom okviru stvorena od stabla od Michelangela. Madonna Donova se nalazi u galeriji Ufesti iz 1635. godine i jedina je slika majstora u Firenci. Michelangelo je postavio temelje za kasnije umjetničke smjerove manherista.

Petala u bazilici sv. Petru, Vatikan

Uz David, kip postolja na kraju 15. stoljeća smatra se jednim od najistaknutijih i najpoznatijih djela Michelangela. Izvorno stvoren za grob francuskog kardinala Jean de Bill, skulptura opisuje Djevicu Mariju, držeći tijelo Kristovo nakon njegovog raspeća na križu. Bila je to uobičajena tema za pogrebne spomenike u renesansnoj eri Italije. Pretjerana je na katedralu sv. Petra u 18. stoljeću Pieta jedini je umjetničko djelo koje je potpisao Michelangelo. Kip je tijekom godina pretrpio značajnu štetu, pogotovo kada je australski geolog mađarskog podrijetla Laszlo udario u čekić 1972. godine.

Mojsije Michelangelo u Rimu

Smješten u prekrasnoj rimskoj bazilici San Pietro-in-Winquina "Mojsije je naređen 1505. godine tata Roman Julia II, kao dio njegovog pogrebnog spomenika. Michelangelo nije imao vremena da dovrši spomenik smrti Julia II. Skulptura isklesana iz mramora poznata je po neobičnim par rogova na glavi Mojsija - rezultat doslovnog interpretacije latinskog prijevoda Biblije od bilije. Pretpostavljalo se da ujedinit će kip s drugim djelima, uključujući i umirući rob, koji se sada nalazi u Parizu Louvre.

Zastrašujući sud u Sikstinskoj kapeli

Još jedno remek-djelo Michelangelo nalazi se u Sikstinskoj kapeli - strašan sud je na zidu crkvenog oltara. Dovršeno je 25 godina nakon što je umjetnik oslikao svoju inspirativnu fresku na stropu kapele. Strašan sud se često spominje kao jedan od michelangelovih najsloženijih djela. Veličanstveni umjetničko djelo prikazuje Božju suđenje nad čovječanstvom, izvorno je izazvalo osudu zbog golotinje. Vijeće Trent osudilo je fresku 1564. godine i angažirao Daniele da Volterra da pokrije opscene dijelove.

Raspeće sv. Petra, Vatikana

Raspeće sv. Petra je konačni freska Michelangela u Vatikanu Checello Polan. Rad je nastao dekretom pape Pavla III 1541. Za razliku od mnogih drugih slika Petera Renesanse ere, Michelangelo se fokusira na mnogo tamniju temu - njegovu smrt. Petogodišnji projekt oporavka za 3,2 milijuna € započeo je 2004. godine i otvorio vrlo zanimljiv aspekt fresaka: Istraživači vjeruju da su odjeveni u plavu turban lik u gornjem lijevom kutu - zapravo umjetnik. Dakle, raspeće sv. Petra u Vatikanu jedini je poznati samoportret Michelangelo i pravi biser muzeja Vatikana.

Michelangelo (1475-1564) bio je kipar, umjetnik i arhitekt. Smatra se jednim od najvećih umjetnika razdoblja talijanske renesanse i možda svih vremena. Njegov rad je pokazao, nikada prije nije viđen, kombinacija psihološkog uvida, fizičkog realizma i intenziteta. Njegovi suvremenici su prepoznali njegov izvanredni talent, a Michelangelo je primio naredbe od nekih od najbogatijih i moćnih ljudi svoga vremena, uključujući i tatu i druge ljude povezane s Katoličkom crkvom. Njegove slike, posebno, oni koji ukrašavaju kapelu Sicastine, pažljivo su čuvane, kako bi buduće generacije imaju priliku vidjeti i cijeniti talent Michelangela.

Sikstinska kapela (bivša crkva) izgrađena je u svetom dijelu Italije, u Vatikanu, 1473.-481. Arhitekt George de Dolch, naručio je papa Sixt IV, odakle se dogodilo. U njezinim zidinama uvijek su izabrani novi papa Rimljani. Do danas je kapela muzej i poznati spomenik oživljavanja.

1508. godine Papa Julius II pozvao je Michelangelo u Rim, da radi na prilično skupim i ambicioznim slikarskom projektu: prikazati 12 apostola na stropu od Sikstinske capelle. Umjesto toga, za četverogodišnji projekt Michelangelo je nacrtao, oko središnjeg dijela stropa, 12 figura: sedam proroka i pet Sivina, a centar napunio 9 scena iz knjige Postanka.

25 godina nakon završetka stropa slika, 1537. - 1541. Michelangelo je nastavio slikom sicstinsky kapele i napisao je zastrašujućni sud s velikim fresom. " Ona uzima cijeli zid za oltar. Fresko je naredio tatu Clement VII, koji je umro tijekom pripreme za slikarstvo. Zamijenio ga je Paul III, koji je ipak poželio sliku, dovršen je.

Najpoznatiji od Michelangelovih slika na stropu Sicastine Capella je "stvaranje Adama". Na njoj je Bog i Adam ispružili ruke jedni drugima. Ova gesta izgleda vrlo emocionalno i ne može ostaviti ravnodušnu doslovno bilo koji od poznavatelja slikarstva.

STVARANJE:

"Grana svjetla od tame"

Ovo freska prikazuje Savaof. On je samo jedan od snažnih pokreta ruku ubrzava oblake, boreći se s kaosom, nastoji podijeliti svjetlo i tamu.

"Stvaranje sunca i planeta"

Fresko je izveo Michelangelo Buarrot oko 1509. - 10. Njegova veličina je 570 cm. X 280 cm. Freska prikazuje događaje opisane u biblijskoj zemljištu, biti, poglavlje 1, stihovi od 14 do 19 uključivo.

"Odjel za sushi iz vode"

Freska pokazuje događaje opisane u Bibliji, u Starom zavjetu, knjizi Postanka, 1. poglavlja, stihovima 1 - 5.

Adam i Eva:

"Stvaranje Adama"

Fresko je izveo Michelangelo oko 1511. godine. Na fresku, trenutak je prikazan kada Bog pomiče ruku, kao da daje Adam vitalnu energiju, revitalizira već stvoreno tijelo. Veličina freske: 280 cm. X 570 cm.

"Stvaranje Eva"

Fresko je izveo Michelangelo Buonaroti 1508. - 1512. od ruba spavanja Adama, Bog stvara Evu.

"Pad i izgnanstvo iz raja"

Fresko je izradio Michelangelo Buarrot u oko 1508. - 1512. Stablo znanja, stojeći u centru, kao što je bilo, dijeli život Adama i Eve na prije, i nakon što je izazvao zabranjeni fetus.

Nouanska povijest:

"Noina žrtva."

Ovaj fresco je napisao Michelangelo oko 1508. - 1512. godine. To pokazuje parcelu o tome kako, nakon velike poplave, zahvalan za njegovo spasenje i spasenje svoje obitelji, Noa donosi žrtvu Bogu.

"Globalna poplava"

Fresko je napisao Michelangelo oko 1508. - 1509. godine. Njegova veličina je 570 cm. X za 280 cm. Ona nam govori kako su ljudi pokušali pobjeći od svijeta poplave, jer su reagirali na ono što se događalo i koje metode pokušavaju izbjeći smrt.

"Nenaksikacija Noah"

Freska pripada četkicu Michelangela i izveo ga je 1509. godine. Njegova veličina je 260 cm. X 170 cm. Freska prikazuje događaje iz knjige Postanka, poglavlje 9, Pjesme 20 - 23.

SIVILLES:

Libijski svinje

Sivilis u drevnoj kulturi zvanim šljive, proročan, predviđajući budućnost, buduće nevolje. Prema Valonu (rimski pisac i akademski enciklopedista 1. stoljeća do naše ere), riječ Syville je prevedena kao "Božja volja".

"Persian Sivila"

Perzijska svila prikazana je na fresku na slici starije žene, očito, bez jako dobre vizije, dok je donijela knjigu previše blizu očiju. Također ukazuje na njegovu vrlo zatvorenu odjeću. Čini se da je Sivila potpuno usmjerena na čitanje i ne obraća pozornost na ono što se događa okolo.

"Kum Sivila"

Proročki je prikazan na fresku na slici stare, ali jake žene s dobro razvijenim mišićima. Kum Sivila se često spominje u drevnoj literaturi: u Satironeu, Petroniji, u analima Tacitusa, metamorfoze Ovid i Eneida Vergilia. Mnogi su je umjetnici prikazivali u svojim slikama. Osim Michelangela, i njezin Titian je također naslikao, Rafael, Giovanni Cherry, Andrea del Kastano, Jan Wang Ayke i drugi.

"Eritreja Sivila"

Na ovom fresku, Sivil je dovoljno mlad atraktivan i razvijen žena čitajući, očito, u kasnijem trenutku. Mali kit uz pomoć baklju na svjetiljku za nju.

"Delphic Sivila"

Delphic Šivila je mitska žena koja je postojala u Trojanskom ratu (približno 11. stoljeću prije Krista). Spominje u njegovom rukopisu, u pričama koje je čuo od lokalne, pazenja (grčki geografski putnik, koji je živio u 2. stoljeću poslije Krista).

Proroci:

"Poslanik Jeremija"

Jeremija - 2 od četiri proroka Starog zavjeta, koji je živio oko 655 do n. E, autor 2 knjige: "Plachy Jeremija" i "Knjiga Poslanika Jeremije." Na fresku, Osedled Poslanik je uronjen u teške misli o sudbini ljudi.

"Poslanik Daniel"

Daniel je biblijski prorok, koji je živio u VII stoljeću do naše doba. Imao je dar od Boga do širenja snova.

"Prorok Ezekiel"

Ezekiel je veliki Stari zavjetnog proroka, koji je živio u Jeruzalemu oko 622 do n. e. Prema Bibliji, knjige Ezekiela, učinio je proročanstvo usmjerene na pogane i Židove, svjedočio o viziji slave Gospodnji, itd.

"Prorok Izaija"

Za kršćane, proročanstva Izaije o budućem rođenju i dolasku Mesije posebno su vrijedni (ISA. 7:14, je. 9: 6), kao io Ministarstvu (jest. 61: 1). On je također proročio o sudbini Egipta i Izraela.

"Prorok Joil"

Na fresku, jedan od 12 malih proroka - Poslanik Joil, sin Wafuila, prema legendi, koji je živio u gradu Vefari i pisao knjigu proročanstava.

"Poslanik ion"

Na ovom blago neobičnom fresku, ion je prikazana, jedan od sedam starih zavjeta koje je napisao Michelangelo. Iza njega je velika riba. Ovo je link na činjenicu da u knjizi iona, on guta kita.

"Proroka Zechariah"

Zechariah je bio jedan od dvanaest "manjih" proroka. U crkvenoj tradiciji, on je mlad, ali Michelangelo ga je privukao kao čovjeka sive, u dobi, s dugom bradom.

"Zastrašujući sud"

Fresco teme: Drugi dolazak Isusa Krista i Apokalipse. Njegova veličina: 1200 cm. X 1370 cm.