Negotična arhitektura. Gotički stil u arhitekturi srednjeg vijeka

Neooetika u arhitekturi u prvom XVIII. U početku su zgrade bile slične srednjovjekovnim hramovima samo izvana, ali kasnije stil neooptika Toliko je ojačalo da je doveo do izgradnje mnogih objekata na cijelom području carstva.

Palača Westminster postala je tipičan primjer engleske zgrade viktorijanskog doba. Njegov izgled je još jedan od nacionalnih simbola Londona i zemlje u cjelini. Međutim, popularnost neogeskog dotaknu inženjerske strukture, od kojih je dokaz veličanstvenog tornjačkog mosta.

Iz velike prošlosti do napretka

Izgradnja toranjskog mosta započeta je 1886. zbog akutne nužnosti uređaja dalje na londonskom križnom mostu putem Temze. Konstrukcija je završena 8 godina: 1894. godine, most se pojavio javnosti. Ključne figure u njegovoj povijesti bile su:

• H. Jones je ideolog izgradnje, arhitekt mnogih građevina u Londonu;
• D. Barry - inženjer koji je također radio na drugim mostovima kroz Temze;
• D. Stevenson - arhitekt kojeg je voditelj projekta dodijelio nakon smrti H. Jonesa.

Karakteristični neootski izgled izgled daje dva pilona - početnici i zatvaraju prolaz visoke kule s oštrim tornjevima i stiliziranim pod skulpturom srednje kapke. Sama činjenica njihove prisutnosti već je označena rodbini s konstruktivnim značajkama mostova feudalnih vremena. Ako su tada izgrađeni tornjevi mosta kako bi se osigurala kontrola i putovanja putovanja, sada su napitnici napitaka na visokoj razini s razine rijeke.

Imajući sustav okvira uređaja, ovi elementi toranj mosta imaju prilično tanke zidove s velikim otvorima prozora. Takva specifičnost jasno dokazuje gotička i neooptika - povezane s međusobnim žanrovima. Dobro komunikacijska epoha pokazuje prisutnost izuzetnog povišenog dekora na zidovima napravljenim u suočavanju s portland vapnenca i cornwall granita - materijala tradicionalne za završnu obradu srednjovjekovnih dvoraca Engleske.

Zanimljivo je da je dobio svoj izgled most ne samo na račun modnih trendova, već i zbog blizine jedne od najstarijih tvrđava u Britaniji - toranj. U pozadini činjenice da su i tada njezini zidovi i kule imali svetu vrijednost za Britance, želja vlasti i građana novih objekata za podizanje u sličnoj stilistici postaju jasno očigledno.

Nema barela meda bez nečistoća. Most toranj doživljava ne samo samo kulu, već i modernije, iako stare zgrade. Njegove su značajke pridonijele pojavu mišljenja da konstrukcija kvari povijesni izgled Londona. Međutim, ako je most bio manji, jedva se mogao učinkovito nositi s njegovim zadacima.

Napredne inženjerske rješenja

Prema načelu njegovog rada, toranj most je trgovačka struktura ogromna za kraj sile XIX stoljeća: Njegovi rasponi s zajedničkom težinom više od 11.000 tona mogu porasti za 86 stupnjeva. Za proces otkrivanja elemenata u početku odgovorili hidraulički mehanizmi. Sila za njih generirana su četiri parnice visokih performansi koji djeluju na uglu.

Godine 1982., uzgojni sustav je moderniziran i opremljen elektro-hidrauličkim pogonom na prijenosniku zupčanika, a 2000. godine je također automatiziran. Na raspolaganju je zastarjela oprema za ispunjavanje turističkog interesa. Muzejske platforme su razbijene u interijerima kula i bivših pješačkih galerija na visini.

Velika sposobnost prijevoznika raspona je stvorena zbog korištenja sustava štapa, gdje su elementi za podršku provedene iz ugljičnog čelika. Metalni dizajn s više okretnog momenta instaliran je na velikim ponašanjima, za proizvodnju od kojih je trebalo više od 70.000 tona betona.

Za pješačku propusnicu nalaze se nogostupi na cesti. Međutim, glavna prednost tornjačkog mosta za pješake u prisutnosti posebnih galerija udaljena od vodene površine rijeke na udaljenosti od 44 metra. Osim utilitarne funkcije, ovi elementi prenose i dekorativne svrhe.

Gotovo cijeli 20. stoljeće, galerija je postala lice kriminalnih elemenata, koji su ih prisilili da ih zatvore za uporabu. Otvoreni su samo 1982. godine: Zbog opreme staklenog krova, njihov je izgled prišao high-tech stilu, ali ne pokvari vrstu veličanstvenog arhitektonskog ansambla.

Trenutno stanje mosta

Arhitektonske veličine završnih obrada, briljantan dizajn i dobro promišljeni sustav organizacije čine Toranj most u Velikoj Britaniji Jedna od najnevjerojatnijih struktura na svijetu. Kao i prije, njegova visina omogućuje slobodan prolaz različitih vrsta plovila Temzom. Međutim, zbog djelomičnog gubitka značajnosti rijeke komunikacije, a dijelom zbog želje da se sačuva, sada se uzgaja ne više od 5 puta u jednom tjednu.

Toranj most danas pomaže građanima da riješe prijevozno pitanje: više od 40.000 ljudi na raznim vrstama prijevoza i planinarenje svakodnevno prelaze rijeku na njemu. S obzirom na visoko opterećenje, odbor Gradskog korporacije uveo je ograničenja na brzinu i masu automobila - ne više od 32 km / h, a ne teže od 18 tona. Takve mjere osmišljene su za očuvanje početne vrste razgledavanja kapitala.

Toranj most je impresivan svojom arhitekturom i diviti se načelima rada. Imitiranje srednjovjekovne arhitekture, zgrada obavlja primjenu progresivnih tehnologija.

Neooptika - arhitektonski stil koji se pojavio u Engleskoj u 18. stoljeću. Ona je povezana s interesom opće javnosti u Knightovu kulturu, koja je dominirala zapadnom Europom od 12. do 16. stoljeća.

Polazna točka za Neojeta bila je izgradnja Strokerri brda na imanju, nedaleko od Londona, zgrada stilizirana pod gotičkim dvorcem. Vlasnik kuće i ideološki inspirator ovog projekta bio je pisac-povjesničar Hoppol, strastveni za srednjovjekovnu arhitekturu. U Velikoj Britaniji, gdje su preživjeli mnogi lijepi gotički uzorci, takve zgrade smatrale su se sastavni dio nacionalne povijesti i kulture. U tom smislu, izgradnja kuće dizajnirana u duhu drevnih katedrala i dvoraca privukla je svu pozornost, postala svijetli događaj kulturnog života vremena i služio kao poticaj za razvoj ne-tehničke arhitekture ne Samo u Engleskoj, ali iu Europi.

Unatoč činjenici da su načela izgradnje u 18-19 stoljeća već bila drugačija, a pojedinačni elementi zgrada izvedenih u neometalnom stilu bili su zapravo stranci za srednjovjekovne gotike, suvremenici su percipirali odlazak iz točnog slijedećeg stila kao nužnost, i ne kao dosadna pogreška arhitekata. Ne radi se o doslovnoj reprodukciji gotičke arhitekture, već za kopiranje predložaka i oblika, koristeći više suvremenih znanja i tehnologija.

U nevotki, različiti stilovi i smjerovi koji se odnose na različite epohe i zemlje su mješoviti, a tehnike izgradnje katedrala i dvoraca bile su mješovite (što je bilo neprihvatljivo u srednjem vijeku). Na primjer, tijekom godina postajanja stila tijekom izgradnje stambene zgrade, njegova vrata mogu se napraviti kao portali katedrala, a spavaće sobe mogu podsjetiti grobnicu sa svojim zidnim slikanjem.

Tijekom vremena, eklekticizam je kreativno prerađen, a arhitekti su razvili univerzalni zahtjevi za novi stil. Glavna značajka ne-tehničke arhitekture je koristiti kao strukturni element okvira. Ostali elementi srednjovjekovne arhitekture također su prilagođeni: zupčani zidovi, vitražni prozori, obojeni, lukovi za moždani udar, visoke izdužene frontalne, turrete, unutarnje stupove, uske prozore, heraldičke motive.

Neo-debeli cvijet odnosi se na 19. stoljeće. Arhitekti su nastojali stvoriti neobične, romantične zgrade, ugostiteljstvo okus javnosti o vremenu inspirirane srednjovjekovnom estetikom. Izgradnja stambenih zgrada i javnost došla su aktivno - ekipe - katedrale, vladine zgrade, sveučilišta, škole, gradske dvorane, željeznice su podignute. Povratak u gotički stil percipiran je kao povratak na podrijetlo. Osim toga, Neojeta je obilježila odlazak iz prethodno popularnih stilova, koji je nadahnuo inspiraciju u klasičnim oblicima drevne Grčke i Rima.

Konstrukcija neootvoraka bila je izgradnja palače Westminster u Londonu. To se dogodilo nakon što je britanski parlament spalio u vatri 1834. godine. Posebna kraljevska komisija odlučila je da je palača dužna obnoviti, na istom mjestu, dok se nova zgrada treba organski uklopiti u urbani krajolik povijesnog centra engleskog kapitala. Komisija je najavila natjecanje na koje je podneseno gotovo 100 projekata. Najbolje je prepoznato kao ponuda Charlesa Barryja, koji je ponudio izgradnju zgrade u duhu najboljih postignuća engleskog gotike. Nakon mnogo godina izgradnje duž Temze, izvukao se masivna, veličanstvena palača. Njegova fasada je ukrašena i uravnotežena dva kula smještena u sjevernim i južnim dijelovima. Palača, unatoč njegovoj veličini, ne potiskuje svoju veličinu, ali impresionira klasičnu strogost. Cijela stvar je u ispravnim omjerima.

Sredinom 19. stoljeća kabinet ministara Velike Britanije službeno je prihvatila pregovore kao nacionalni arhitektonski stil. U budućnosti, Neo -utic ideje su kreativno percipirane arhitektima Francuske, Njemačke, Austrije, Rusije, kao i engleske i francuske kolonije - u vezi s tim, prekrasnim neočimnim uzorcima mogu se naći u novom svjetlu.

Neojeta je prepoznata kao idealan stil za selo: njezini složeni i nepravilni oblici savršeno su postavljeni u prirodni krajolik. Također, novi stil bio je popularan za izgradnju crkava, gdje su elementi kao što su otvoreni visoki prozori, turrets, vitraž, string lukovi, vršnjaci aktivno korišteni.

Najupečatljiviji primjer neotičke arhitekture u Njemačkoj je katedrala u Kölnu, jednu od najviših i masivnih građevina 19. stoljeća. Također, njemački arhitekti osmislili su takve remek-djela svjetske arhitekture kao dvorca u Schwangauu i nevjerojatan dvorac Neuschwanstein, izgrađen na mjestu uništene viteške straže.

U Cardiffu (Engleska), Cardiff Castle (u centru grada) i dvorac Koch, ili crveni dvorac, koji se nalazi u predgrađu su obnovljeni. U 20. i 21. stoljeću, dvorac Koh postao je nekoliko puta mjesto djelovanja povijesnih i nevjerojatnih filmova.

Jedna od remek-djela ne-povrća arhitekture je zgrada parlamenta u Mađarskoj (Budimpešta). Ovo je jedna od najljepših vladinih zgrada na svijetu. Graciozne turrete u parlamentu smještene na obalama Dunava učinkovito se odražavaju u vodi, a oštri vršnjaci su nezamjenjiv atribut neautic stila - napravite siluetu svjetla, teže na nebu. Tijekom izgradnje mađarskog parlamenta korišteno je 40 milijuna cigli, 500 tisuća dragog kamenja i 40 kilograma zlata.

Počevši od druge polovice 18. stoljeća, NeOjet postaje popularan iu Rusiji. U početku, na zapadu zemlje počela je izgradnja katoličkih crkava u neo-neo-stilu, onda je moda za arhitekturu "vitez" proširila: arhitekti su počeli graditi privatne i profitabilne gradske palete, kao i Gospodinove kuće u bogatih imanja koji koriste gotičke oblike. Profitabilne kuće u Moskvi, a posebno St. Petersburg odlikuju se luksuznim prednjim ulazima, srednjim prozorima ili bogato ukrašenim s fronstones, tornjevima i turnicama.

Zanimljiv primjer ruske neo-netike sredinom 19. stoljeća je kompleks zgrada podignutih u Peterhofu. Među njima - Kapella u parku "Alexandria", ukrašena brojnim ukrasnim elementima iz lijevanog željeza, palača poljoprivrede, palača "Vikendica", kao i stanica, pošta i carstva.

Kao dio pregleda povijesne britanske arhitekture i njegovog utjecaja na modernu zgradu, već smo razmotrili. Sljedeći povijesni stil bio je gotički i naselili se na području Europe do jednog stoljeća.

Njezini ideološki preduvjeti bili su odbijanje masovnih oblika romaničkog stila i vjerskih motiva. U to vrijeme, arhitektura se razvila prvenstveno u okviru Hramskih zgrada, a arhitekti za par sa svećenici odlučili su da bi uski, teži oblik gotike personificirao želju za boljim - Bogom, to jest.

Glavne značajke gotičkog stila

Ekstrahirana, usmjerena prema gore. Možda je to najvažnija značajka gotike - bez obzira na njezine podvrste, ere ili zemlje, uvijek će tražiti i nešto što bi nalikovala naručene sadnje uskih kamenih formacija.

Mnogo oštrih elemenata. Ova značajka povezana je s prethodnom. Gothic je karakterističan za "bobed", ima kutne i oštre oblike i dekor.

Raznovrstan dekor. Glavna razlika gotike iz romaničkog stila je da gotika aktivno koristi dekor. Uglavnom se primjenjuje u obliku kipova, elegantnih obrazaca i rijetkih bas-reljefa.

Naravno, osim ovih, gotički ima mnoge druge značajke, kao što su silicij prozori, obilje ponavljanih elemenata, okvirnog sustava i tako dalje. Ali budući da smo zainteresirani za ovaj stil uglavnom u smislu utjecaja na modernost, razmatramo opće trendove.

Pogledi gotike

Kao što smo spomenuli, gotički stil je postojao u Europi općenito iu Engleskoj posebno, a ne ni jedan stoljeće i, naravno, s vremenom je bio izmijenjen. Osim klasičnog ranog gotike, ima smisla dodijeliti dvije podvrste:

Gothic u suvremenoj gradnji

U suvremenom svijetu, gotička arhitektura praktički se ne koristi u čistom obliku. Neki elementi mogu biti uključeni, više ili manje relevantni stilizacija javljaju se u različitim vrstama zabavnih sadržaja, kao što su pubovi i barovi. Ali tamo, kao razumljivo, obvezuje atmosferu.

Gotić u zgradi kuće

Gothic - stil hramova, dvoraca, tvrđava. I to je jednostavno nemoguće shvatiti s potpunim. I to nije potrebno - udobnost vikendice čeka udobnost, sadržaje, kućnu atmosferu, a ne ljuti viseći kip Gargulije, koji podsjeća na rane. Stoga, građevina u zemlji uzima samo elemente iz gotike: vertikalna orijentacija, oblik prozora, uredne turrete. Ali dodaje puno tvoje: drvo, svijetle i ugodne tonove, elemente. Ovdje su neke kuće koje pretvaraju gotičke kanone u zemlje zemlje, ali u isto vrijeme održane u svom okviru:

Zaključak

Unatoč cijeloj ozbiljnosti gotičkog stila, mnogi nalaze određeni šarm u njemu, pogotovo ako ispravno pristupite problemu integracije. Naši profesionalni dizajneri i arhitekti znaju mnogo o takvim problemima - i mogu za vas napraviti arhitektonski projekt moderne, udobne i udobne seoske kuće s elementima gotičkog stila. I ne postoji daleko do trenutne implementacije, koju možete naručiti i od nas.

Tajanstveni, veličanstveni, čak i strašni - svi ovi epiteti pripadaju istom stilu. Potrebna je zasebna niša u gotovo svim vrstama umjetnosti: skulptura, slikarstva, knjiga minijaturu, vitraž, freske. Ali u suvremenom svijetu gotički stil Odjednom utjelovljene modne trendove u odjeći, make-up i interijera.

Gotički stil

Gothic je uobičajeno pozvati segment razvoja u srednjovjekovnoj umjetnosti na Zapadu, u središnjem dijelu i na istoku Europe. U povijesnoj mjeri, to se razdoblje odnosi na XII - XVI stoljeće. Gothić je došao zamijeniti romantično, postupno je guranje. Pojam "gotički" se sve više naziva poznati stil arhitekture, karakteriziran kao strašno lijep i zastrašujući.

Gothic je nastao usred XII stoljeća u sjevernoj Francuskoj. Do XIII. Stoljeća ne samo da se širi, već i pouzdano ukorijenjeno na području koje je okupirala moderna Njemačka, Austrija, Češka, Španjolska i Engleska. Italija "zaražena" s gotikom kasnije, s velikim poteškoćama i velikom transformacijom, što je dovelo do pojave "talijanskog gotičkog" toka. Kraj XIV stoljeća razlikovao se pojavom takozvanog međunarodnog gotike u Europi. U zemljama istočne Europe, Gothić se manifestirao kasnije, ali je trajala malo duže.

Strašno lijepa arhitektura

Zgrade i umjetnička djela, u sebi sadrže elemente stvorene tijekom eklektičkih vremena, odnosno u sredini prošlog stoljeća i kasnije, karakteriziraju izraz "neo".

Neočekivano za sve bilo je pojavljivanje početkom 1980-ih žanr glazbe, pod nazivom "Gothic". Takav moderan gotički stil korišten je kao ime "gotičke stijene" oružane u tim godinama, a kasnije i kretanje mladih, koji je formiran na temelju takve glazbe - "gotička subkultura".

Sam ime se dogodilo s talijanske riječi gotico, što znači barbarski ili neobičan. Ali ovaj stil za Gotten, to jest, barbari, goths povijesni, nema nikakve veze. Isprva ova riječ je korištena kao brand. Prvi koncept u trenutnom značenju primjenjuje D. Vazari, odvajajući renesansu iz srednjeg vijeka. Gothic je završio razvoj srednjovjekovne europske umjetnosti. Pojavio se na temelju romaničkih kulturnih dostignuća, u renesansnoj epohi, ova srednjovjekovna umjetnost smatrala se "barbarskim", u imenovanju - kultu i teme - vjerski.

Gothic je cijeli kulturni spremnik, koji uključuje arhitekturu, književnost, vizualnu umjetnost.

Gotički stil srednjeg vijeka, osobito vedro prikazuje hram, katedralu, crkvu i samostansku arhitekturu, koji je formiran na temelju romantike, ili točnije od burgundian srednjovjekovne arhitekture. Ali gotički se razlikuje od romantike, okruglim lukovima, masivnim zidovima i malim prozorima. Izdvaja se s lukovima s istaknutom kupolom, uske i visokim kulama i stupovima. Fasada je bogato ukrašena rezbarenim fragmentima (vimpergami, Tympanis, arhivirani) i višebojni stakleni prozori. Većina stilskih elemenata naglašava vertikalna orijentacija.

XVIII - XIX. Stoljeće obilježeno je razvojem umjetničkog stila koji se zove neootičan ili "obnovljivi gotički". Zaduživanje tradicija i oblika klasične gotike, Neoočića, nastao u Velikoj Britaniji, također se širio u zemljama kontinentalne Europe, pa čak i Amerike.

Ponekad su neogetični elementi bizarni isprepleteni s najnovijim tehnologijama za to vrijeme. Na primjer, Brooklynski most u New Yorku na regalima bio je opremljen lukovima u obliku gotičkih prozora. Najistaknutiji uzorak neooptika je izgradnja parlamenta u Britaniji u Londonu.

Poznata Washington katedrala, izgrađena u stilu neo stila (1907-1990)

Unutrašnjost katedrale

Pogled izvana - stvarno monumentalna struktura

A to je pročelje crkve sv. Macla (15-16 umjetnosti.) U Francuskoj, izgrađen u stilu plamtećeg gotike. Stvarno fascinantni vid

Katedrala sv. Patrika, New York. Neooetika, 1858-1878.

Jedinstveni primjer gotičkog stila u Rusiji je izgradnja komore žita i zvonik na katedrali Sofije u Velikom Novomgorodu. U srednjovjekovnoj Rusiji, na koje je pod utjecajem bizantske umjetnosti, gotički praktično nije opažao kao stil dostojan pozornosti. Određena sličnost s gotikom vidljiv je samo u zgradama kula i zidova na Moskvi Kremlju.

Ali carsko prebivalište u Tsaritsynu kao najistaknutiji spomenik "ruske gotičke arhitekture" i najveći kompleks pseudo-zajednice u Europi različit je.

Što se tiče namještaja, najsjajniji uzorak stila smatra se komodom ili ormar za posuđe. Često je bio prekriven slikarstvom. Sav namještaj te epohe karakterizira jednostavnost i teška kategorija. Na primjer, odjeće za odjeću i kućanstvo prvi su počeli pohraniti u posebnim ormarićima, iako su ranije korištene škrinje. Tako se na kraju srednjeg vijeka pojavilo se prototipovi modernog namještaja: ormari, kreveti i stolice. Jedan od najčešćih elemenata namještaja u one dane je lista scribe-okvirom. Glavni materijali na zapadu i sjevernoj Europi bili su lokalni drveni, uključujući orašaste plodove, hrast, bor, smreku, kao i ariš, cedar i smreke.

Karakteristična oštećenja arhitekture - visoki, ekstrahirani nizovi, prozor, portali

U eri križarskih ratova došlo je do udara u proizvodnji oružja. Europljani su uspjeli upoznati se s laganim čelikom, odvezli su do kovanja. Lakti teških lanaca morali su se povući prije nove vrste oklopa. Kombinirali su zglobove metala, što je omogućilo da se pokrije cijelu površinu najsloženijeg oblika, ostavljajući dovoljno slobode da se kreće. Od takvog neobičnog dizajna novih lats, pojavio se novi oblik u europskoj odjeći. Istodobno su stvoreni svi najpoznatiji načini zbrke.

Zahvaljujući gotičkom modu za promjenu slobodnog oblika odjeće poput slobodnog romaničkog košulja, došao je došlo složeno prikladno uklapanje. Vrhunac savršenstva gotičkog kostim bio je kraj XV stoljeća, kada je cijela Europa podnijela moda stvorena na Sudu Burgundije. U to vrijeme, muško odijelo je skraćeno, a samo stariji ljudi, liječnici i suci su nosili dugu odjeću. Zbog oprezne jakne ili odjeće, uske visine i kratkom kišnom ogrtaču, odjeća je postala utjelovljenje estetskih ideala ere, naglašavajući tanku sliku galantnog mladića, gracioznog kavaliera. Ženska odjeća se promijenila zbog odvajanja suknje od vrsti. Suknja u širini povećala se dodatnim umetcima tkiva. Gornji dio odjeće predstavljen je uskim prslukom, ugrađenim dugim rukavima, trokutastim dekolteom na leđima i prsima. Ženska ramena bila su skrenuta natrag, formirana silueta, nalik na slovo s i imenovanom "gotičkom krivuljom". Kao i arhitektura te ogromne odjeće, postavljena je vertikalna orijentacija. Zbog čistih krajeva nadzemnih rukava, oštrih lisica, složenih okvira ledena, ispružena prema gore (atour) i oštro čizme te tendencije je samo pojačana. Najpopularnija i najskuplja bila je žuta boja, koja je prevladala u muškoj odjeći.

Garguli - Demonske figure, krunski zidovi gotičkih katedrala

Vintage Photo - Garguli na zidu katedrale u Parizu Gospa

"Slatka" kostur držeći set

Gotički stil u unutrašnjosti

U usporedbi s bilo kojim dizajnom razlikuje masu prednosti: jedinstvenost, originalnost, otajstvo. Međutim, on, kao što kažu, na amater, jer samo tamni tonovi s dominantnom crnom bojom prevladavaju u njemu, koji se često razrijedi s burgundijom i ljubičastim. Mnogo rjeđe, mogu se naći detalji salate, ružičaste i bijele boje, ali se ne uvode s očiglednim okom.

Samo osoba, doista fascinirana atmosferom gotičkog stila, želi stvoriti sličnu unutrašnjost u svom domu s jedinstvenošću i nekim DIMPLEX. Vlasnik takvih fenata, čak iu samoj smrti nalazi nešto romantično.

Najbolje od svega ovog interijera utjelovljena je u velikim zgradama iu velikim područjima

Gothic stil nije mjesto u malom stanu, jer stvaranje takvog dizajna treba prostor. Dakle, najbolja opcija za to je zemlja kuća ili luksuzni stan.

Međutim, iako ovaj stil zahtijeva veliku visinu sobe, njegovi sljedbenici uspijevaju utjeloviti takav dizajn i s vrlo visokim stropom standardnog stanovanja.

Soba u stilu gotike Treba nastati od tih materijala koji su korišteni od strane drevnih gota, a to je prirodno drvo i kamen, prerađeno namjerno otprilike. Ali ne i svatko će primijeniti sličan izvornik materijala, okrećući svoju kuću u srednjovjekovni dvorac. Stoga je prilično prihvatljivo koristiti umjetne analoge.
Svjetiljka u gotičkom stilu je savršen za stvaranje srednjovjekovne atmosfere. Posebna pozornost zahtijeva istaknuto, kao i svjetlosne efekte, s kojima možete stvoriti posebnu misteru koju su svojstveni u gotici.

Svlačionica s ogledalom. Svijećnjak dodaje Coloritu

Još jedna prepoznatljiva značajka gotičkog interijera je korištenje sustava Windows usmjerenih kao i slični lukovi. Dekor može poslužiti kao otvorene tornjeve i ukrase u gotičkom stilu, koji ispunjavaju atmosferu sobe i milosti. Prozori su ukrašeni ukrasom ili vitražnim staklom.

Da bi se dobila skladna slika treba posvetiti pozornosti gotičkog namještaja. Može biti buffet na visokim nogama, dvostrukom garderobom s panelima, masivnim krevetom i stolicama s visokim leđima. Uspješno se uklapa u sličan unutarnji i drveni namještaj ukrašen rezbarijama. Ovaj interijer dolazi na teškim: iako je nadopunjen mnoštvom izuzetnih elemenata, ali još uvijek je donekle nepristojno. Često u njemu, osim prozora, čak i vrata su napravljene u gotičkom stilistu.

Da biste napravili stropnu "gotičke" vrste, možete koristiti štukaciju, učinak luka, otvorenih rogova. Pribor može poslužiti kao skulpture različitih mitskih stvorenja, lavova, slika, viteškog oklopa i draperije.

Naravno, gotovo je nemoguće u potpunosti proći unutrašnjost drevnog dvorca. Ali gotički poznavatelji mogu koristiti i jednostavno stil elemenata koji mogu izraditi gotičko povišenje.

Gotički stil u odjeći

Neočekivana utjelovljenje dobila je gotički stil u odjeći. Koristi se uglavnom od strane djevojčica i mladih koji pripadaju subkulturi mladih - "Goths". Povoljno je u njoj kopirati europski način starosti "neoota". Glavna linija stila je prevlast svih nijansi crne u njoj.

U modernoj gotičkoj modi postoji vrlo malo stvari koje je srednji vijek spreman za to s pravom odjećom. U tradicionalnom, ekstravagantna rezana i crna boja prevladava u trenutno razumijevanje gotičke odjeće. Od materijala, preferencija se daje koži, čipka, svila, baršuna. Također u odjećoj koristi od larex, tafleta, organske, brokade i vinila.

Viktorijanska gotička haljina

Još jedan svijetli primjer viktorijanskog smjera

Šešir, korzet, veo - gotičke ljepote su nevjerojatno ženstvene

Victorian stil, muški izbor

Djevojke djevojke karakteriziraju noseći korzete koje priložuju siluetu harmonije i zavodljive obrise. Nose se preko glavne košulje ili haljine. Relevantan element odjeće je midi suknja, kožne hlače ili duljina haljine. Čak i mini suknje su vrlo popularne u gotičkom stilu. Vanjska odjeća djevojaka je uglavnom duga koža ili closch.

Muške gove su neobične izraženim ženstvenostima, tako da se elementi ženskih odjeća točno ponavljaju u svojoj odjeći. Naravno, haljine u gotičkom stilu i korzete su još uvijek prerogativ iznimno žena, ali suknja u gotičkoj subkulturi mogu se nositi. Sve ostalo je ista crna košulja, Balachon, duga kabanica i koža uske hlače.

"Moderne" Goths izgledaju nešto drugačije. Nema stilizacije pod srednjem vijeku ili viktorijanskom epohom

Od cipela u djevojčicama i dječacima gotičke kulture, visoki teški tip "brusilice" vrste su popularni. Također pozdravljaju različite vrste cipela s visokom platformom, koje se mogu nositi dečki i djevojčice. Čizme, polu-čizme ili cipele visoke potpetice mogu biti prikladne. Što se tiče boje cipela, on, naravno, ostaje samo crni.

Djevojke djevojke vrlo su poput uključivanja u odjeći elegantnih šešira s crnim velom, kao i otvorene čipke rukavice.

Karakterističan je isključivo srebrni nakit koji se može zamijeniti samo bijelim zlatom. Ali ponekad gove mogu koristiti jeftine ne-plemenitih metala. Tradicionalna uporaba bijelog u pribor smatra se simbolom hladnog, smrtonosnog svijetlog mjeseca. Uz to, to je savršeno naglašeno oplakim karakterom gotičke odjeće i bljedilo pojedinaca je spreman.

Napravite gotički ansambl je vrlo jednostavan, ali gledajte i budite Goth - različiti pojmovi. Usporediti subkulturu je spremna živjeti, vjerujući u nju i ne izdati čak ni u sitriflima. Ali stvoriti pravu gotičku kostimu, dovoljno je samo pridržavati glavnih stilskih preporuka. I ne predstavljaju ništa novo: crnu odjeću, čipku, kožu, frills, čizme na visokoj platformi, crnom ili crvenom korzetu, poderane traperice, suknju i crne mreže. Također su prikladne vrpce crne majice, rukavice, longslive, košulje i hlače crne boje. Možete dodati sliku u vojne čizme, dekoracije u obliku križeva, pauka, lubanja, zmajeva, srebrnih lanaca, masivnih prstena, ovratnika s šiljcima, piercing lica, a ne glamurozne ukrase.

Stanovi od ukupne mase pomoći će na ruknama s šiljcima, prugama, mrljama boje, namjernim prekidima. Ostat će samo da bi se najizrazitiji šminku, krvavi manikuru, frizuru s učinkom masne kose - i ispred jedinstva sa svijetom tame!

Fotografija

Nakon pada zapadnog rimskog carstva, tzv. Tamno stoljeće započelo je u Europi, tijekom kojeg su brojna barbarska plemena vršila svoju Vakhanaliju na ostacima rimske kulturne baštine. U pozadini beskrajnih ratova, djelomično oživljavanje rimske arhitektonske tradicije dogodio se u romaničkom arhitektonskom stilu, formiran oko X stoljeća i transformiran nakon tri stotine godina u gotici.

Gotički stil u arhitekturi nastao je u XII-XIII stoljećima, zajedno s početkom razdoblja visoke srednjeg vijeka. Temeljio se na većini romantičkih baštine i rastuće moći Svete Stolice, koji je bio potreban naglasiti odgovarajuću razinu crkvenih struktura.

Važno je napomenuti da je Crkva u vlasništvu ljudi u onim danima da su njezini agenti podigli ogromne ljudske mase u avanturi, nazvali kasnije prvom križnom kampanjom, kao rezultat kojih je Jeruzalem zarobljen i osnovao kršćanske države u Malaya Azija. To je, zauzvrat, doprinijelo razvoju hodočašća, a već hodočasnici donijeli su značajan dohodak same crkve, čiji su predstavnici obogatili prodajom oprosta, demonstrirajući lažne relikvije i samo donacije. No, unatoč sumnjivim metodama, ograničena koja je Katedrala književnosti od 1215, prvo u Francuskoj, a nakon iu drugim europskim zemljama, podignute su prekrasne katedrale, obilježavajući njihov izgled novu zoru europske kulture i gotike, kao arhitektonskog smjera.

Katedrala

Pioniri u gotičkoj arhitekturi bili su članovi bennedkintse Reda. Bilo je to pod trezorom burgundskog opatije, ključ njih je razvijen vlastitim tipom bazilike, najprije je utjelovljeno u bazilici s pet-fri građevina izgrađenim 1088. godine. Bazilika se odlikuje prisustvom dva Transhept i proširena zbog krune kapeta oltarnog dijela.

Upotreba CAPEL-ove krune bila je posljedica kulture relevantnog brzo razvijenog u to vrijeme, kao što je spomenuto malo ranije. Godine 1220. bazilika je proširena - sa zapada, završila je troslojna soba, zahvaljujući kojoj je bazilika postala jedan od najvećih katoličkih hramova tog vremena. Treća bazilika ključa, podignuta na temelju prvog prvog, postala je prototip ogromne većine velikih francuskih katedrala u stilu gotike. Ali nažalost - samo su njegovi crteži došli do danas, a sama zgrada je srušena 1807. godine.

Ključ treće bazilike (rekonstrukcija)

Za razvoj gotike u arhitekturi, bilo je mnogo napora opata Sugarya, pod čije je vodstvo u prvoj polovici XII. Stoljeća je obnovljena bazilika opatije Saint-Denisa. Upravo taj događaj uobičajeno razmotriti početnu povijest Europske gotike.

Prema planu sugena, svjetlo, potopljeni hram, djeluje kao simbol ogromnog božanskog svjetla koje potječe od samog Stvoritelja. Svjetlije soba gotičkih hramova, u usporedbi s Romanom, promovirala je revolucionarno odbijanje stupaca u korist gotičkog okvira. Osim toga, unutarnji prostor hrama sada je ujedinjen, ova tehnologija značajno je spasila građevinske resurse i izgradio veće strukture. Još jedna prepoznatljiva značajka gotike može se nazvati strogom simetrijom, zahvaljujući kojem unutrašnjost gotičkih katedrala izgleda vrlo skladno.

Među najpoznatijim predstavnicima gotičkog arhitektonskog stila u Francuskoj, katedrala Pariška Gospa, kao i Chartresky, Reimsky, Lanesian, Budges i Amiens katedrale, mogu se zvati.

Gothic u arhitekturi Engleske počeo se pojavljivati \u200b\u200bna kraju XII stoljeća. Važno je napomenuti da je li u Francuskoj bio aktivan razvoj gradova, engleski su se gradovi razvili vrlo sporo i gotički hramovi su pretežno monaški tip. Katedrala u Salisburyju smatra se najčišći uzorak ranog razdoblja engleskog gotike, a Canterberian se smatra glavnom gotičkom katedralom Engleske.

Većina svih zajedničkih obilježja s francuskim Gotom nosi zgradu Londonske katedrale Westminster Opatija - ovdje sam plakala i zakopala Normanska vladara Engleske, počevši od Wilhelma osvajača. Među ostalim značajnim engleskim uzorcima gotičke arhitekture, možete se sjetiti katedrala u Durhamu, York, Winchester, Ile i Lincolnu.

Katedrala Canterbury

Gothić je došao u Njemačku iz Francuske, ali je tijekom vremena stekla svoje jedinstvene značajke. Dio struktura, čija je izgradnja počela značajno ranije, dovršena je uporabom karakterističnih gotičkih elemenata dekor i dizajna, postajući temelj neku vrstu romantičkog-gotičkog stila, kojoj je Michaelskire, kapelica sv. Bartolomeus, st , Katedrala Kilian i drugi.

Jedna od prvih zgrada, s isključivo gotičkim značajkama, stručnjaci nazivaju crkvu Gospe u Trieru, oblik koji je ravnotežni križ, izdužen samo u oltarnom dijelu. Novost koja nije pronađena u Francuskoj bila je mjesto u svakom kutu križa dvaju kapela. Njemački gotički ima druge razlike od francuskih: više geometrijski strogih oblika, ulaza iz bočne fasade, jednu ili četiri turrets (tradicionalno dva u Francuskoj), ozbiljniji vanjski dekor zgrada, itd. Jedina iznimka je katedrala u Kölnu, stvorena u karakteristiku za francuski gotički stil.

U sjevernom dijelu Europe, zbog deficita pješčenjaka i mramora, tradicionalno se koristi za izgradnju gotičkih katedrala, postojala je t. Cigla gotička. Graditelji su koristili sliku cigle, koji je omogućio stvaranje gotičkih uzoraka ne gore nego iz obrubljenog kamena.

Gotić se aktivno razvio u Španjolskoj, Nizozemska, Češka, Italija - ovaj stil svugdje je doživio određene promjene, uz zadržavanje zajedničkih značajki. Razvoj gotike prekinuo "crnu smrt", uvijanje u XIV stoljeću gotovo trećinu stanovništva Europe. Nakon toga, Gothic je dobio neku vrstu oživljavanja pod nazivom "Burning Gothic" - značajke manherizma već su bile pratiti.

Duomo, Katedrala u Milanu, plamteći gotiku

Gothic u arhitekturi se konačno spustio početkom 15. stoljeća, zamijenjen arhitekturom renesanse, čiji su majstori nadali inspiraciju u duhovnoj i materijalnoj kulturi antike.

Neooetika u arhitekturi izbila je s svijetlim plamenom 50-ih godina u 18. stoljeću s podnošenjem britanske aristokracije, nakon čega su se pozvali i na gotiku na kontinentalnoj Europi. To je olakšano idealizacijom srednjeg vijeka i odbijanje prioriteta antike. Neooetika se pretvorila u nacionalni stil viktorijanske Britanije. Tijekom tog razdoblja, napuštene i nedovršene katedrale su završene i obnovljene u cijeloj Europi, življi primjer koji je već spomenuto Kölnska katedrala.

U Rusiji, tijekom zore europske gotike, bilo je više problema s problemima, a ne izgradnjom katedrala, pogotovo jer se gotički oblici karakteristični za katoličanstvo ne uklapaju u pravoslavnu tradiciju. Ali u XVIII stoljeću, zajedno s zorom neootrike u Europi, u ruskom carstvu, to je još uvijek bio njegov, jedinstven, ruski pseudochik, koji, koji, koji, tradicionalne gotičke značajke, elementi