Slika misterije Leonardo da Vinci Posljednja večera. Posljednja večera (freska Leonarda da Vincija)
Pročitajte također
« Posljednja večera„Nesumnjivo je jedno od najtajnovitijih djela genij Leonardo da Vinci, s kojim se jedino njegova "La Gioconda" može mjeriti u broju glasina i nagađanja.
Nakon objavljivanja romana "Da Vincijev kod", freska koja je ukrašavala blagovaonicu milanskog dominikanskog samostana Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) privukla je pažnju ne samo istraživača povijesti umjetnosti, ali i ljubitelji svih vrsta teorija zavjere... U današnjem članku pokušat ću odgovoriti na najpopularnija pitanja o Posljednjoj večeri Leonarda da Vincija.
1. KAKO SE ISPRAVNO ZOVE LEONARDOVA "POsljednja večera"?
Iznenađujuće, "Posljednja večera" samo u ruskoj verziji ima takav naziv, na jezicima drugih zemalja i biblijski događaj prikazan na fresci od strane Leonarda, a sama freska ima mnogo manje poetičan, ali vrlo sažet naziv "Posljednja večera", odnosno Ultima Cena na talijanskom ili Posljednja večera na engleskom. U principu, naziv točnije odražava bit onoga što se događa na zidnoj slici, jer pred nama nije tajni sastanak urotnika, već posljednja Kristova večera s apostolima. Drugi naziv freske na talijanskom je Il Cenacolo, što se jednostavno prevodi kao "refektorij".
2. KAKO JE DOŠLA IDEJA O PISANJU “POsljednje VEČERE”?
Prije nego što odgovorite na ovo pitanje, morate malo razjasniti zakone po kojima je tržište umjetnina živjelo u petnaestom stoljeću. Zapravo slobodno tržište umjetnost tada nije postojala, umjetnici su, kao i kipari, radili samo ako su dobili narudžbu od bogatih i utjecajnih obitelji ili od Vatikana. Kao što znate, Leonardo da Vinci započeo je svoju karijeru u Firenci, mnogi vjeruju da je morao napustiti grad zbog optužbi za homoseksualnost, ali, zapravo, sve je najvjerojatnije bilo puno prozaičnije. Samo što je Leonardo u Firenci imao vrlo jak konkurent- Michelangelo, koji je uživao u izvrsnoj lokaciji Lorenza Medicija Veličanstvenog i preuzeo sve najzanimljivije narudžbe za sebe. Leonardo je u Milano stigao na poziv Ludovica Sforze i ostao u Lombardiji 17 godina.
Na slici: Ludovico Sforza i Beatrice d'Este
Da Vinci se svih ovih godina ne samo bavio umjetnošću, već je dizajnirao i svoja poznata vojna vozila, jake i lagane mostove, pa čak i mlinove, a također je bio i umjetnički direktor masovna događanja... Na primjer, Leonardo da Vinci je organizirao vjenčanje Biance Marije Sforze (Ludovicove nećakinje) s carem Maksimilijanom I. od Innsbrucka, a, naravno, organizirao je i vjenčanje samog Ludovica Sforze s mladom Beatrice d'Este, jedan od najljepših princeza talijanske renesanse. Beatrice d'Este bila je iz bogate Ferrare, i ona mlađi brat... Princeza je bila savršeno obrazovana, suprug ju je obožavao ne samo zbog njezine nevjerojatne ljepote, već i zbog njenog oštrog uma, a osim toga, suvremenici su primijetili da je Beatrice bila vrlo energična osoba, aktivno je sudjelovala u javnim poslovima i pokroviteljski umjetnici.
Na fotografiji: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)
Vjeruje se da njoj pripada ideja da se refektorij samostana Santa Maria delle Grazie ukrasi slikom na temu Posljednje Kristove večere s apostolima. Odabir Beatrice pao je na ovaj dominikanski samostan iz jednog jednostavnog razloga - samostanska crkva je po mjerilima petnaestog stoljeća bila građevina koja je nadilazila maštu tadašnjih ljudi, pa je refektorij samostana zaslužio da ga krasi ruka majstora. Nažalost, sama Beatrice d'Este nikada nije vidjela fresku Posljednje večere, ona je uopće umrla na porodu mlada dob, imala je samo 22 godine.
3. KOLIKO DUGO LEONARDO DA VINCI PIŠE POSLJEDNU VEČERU?
Na ovo pitanje nema točnog odgovora, opće je prihvaćeno da je rad na slici započeo 1495. godine, tekao s prekidima, a završio je Leonardo oko 1498., odnosno sljedeće godine nakon smrti Beatrice d'Este. Međutim, budući da je samostanski arhiv uništen, točan datum Početak radova na fresci nije poznat, može se samo pretpostaviti da nisu mogli započeti prije 1491. godine, budući da je vjenčanje Beatrice i Ludovica Sforze održano ove godine, a ako se usredotočite na nekoliko dokumenata koji su sačuvani do danas , dakle, sudeći po njima, slika je bila u završnoj fazi već 1497. godine.
4. JE LI POSLJEDNJA VEČERA LEONARDA DA VINCI FRESCA U strogom shvaćanju OVOG POJMA?
Ne, u strogom smislu nije. Činjenica je da dati pogled slikarstvo podrazumijeva da umjetnik mora slikati brzo, odnosno raditi na mokroj žbuci i odmah do konačne kopije. Za Leonarda, koji je bio vrlo pedantan i nije odmah prepoznao djelo, to je bilo potpuno neprihvatljivo, pa je da Vinci izmislio posebno tlo od smole, gaba i mastike i napisao "Posljednju večeru" na suho. S jedne strane, uspio je napraviti brojne izmjene na slici, a s druge, upravo je zbog slikanja na suhoj površini platno vrlo brzo počelo propadati.
5. KOJI JE TRENUTAK SLIKUEN NA LEONARDOVOJ ZADNJE VEČERI?
U trenutku kada Krist kaže da će ga jedan od učenika izdati, u središtu pozornosti umjetnika je reakcija učenika na njegove riječi.
6. TKO SJEDI S DESNO RUKE KRISTU: APOSTOL IVAN ILI MARIJA MAGDALINA?
Na ovo pitanje nema jednoznačnog odgovora, ovdje striktno funkcionira pravilo, tko u nešto vjeruje – taj vidi. Posebno, stanje tehnike"Posljednja večera" vrlo je daleko od onoga što su da Vincijevi suvremenici vidjeli na fresci. Ali, vrijedi reći, Leonardovi suvremenici su figura desna ruka od Krista nije iznenadio i nije ogorčio. Činjenica je da je na freskama na temu "Posljednje večere" lik s desne strane Krista uvijek bio vrlo ženstven, vrijedi pogledati, na primjer, fresku "Posljednja večera" jednog od Luinijevih sinova. , što se može vidjeti u Milanu Mauriziu.
Fotografija: "Posljednja večera" u bazilici San Maurizio
Ovdje figura u istoj poziciji opet izgleda vrlo ženstveno, jednom riječju, ispada jedna od dvije stvari: ili su svi milanski umjetnici bili tajna zavjera i prikazao Mariju Magdalenu na Posljednjoj večeri, ili je to samo umjetnička tradicija – prikazati Ivana kao ženstvenu mladost. Odlučite sami.
7. KOJA JE INOVACIJA POSLEDNJE VEČERE, ZAŠTO KAŽU DA LEONARDO POTPUNO OTPADE OD KLASIČNIH KANONA?
Prije svega, u realizmu. Činjenica je da se Leonardo, stvarajući svoje remek-djelo, odlučio odmaknuti od kanona slikanja na biblijske teme koji su postojali u to vrijeme, želio je postići takav učinak da redovnici koji su večerali u dvorani fizički su osjetili prisutnost Spasitelja . Zato su svi kućni potrepštini kopirani od onih predmeta kojima su se služili redovnici dominikanskog samostana: isti stolovi za kojima su jeli Leonardovi suvremenici, isto posuđe, isto posuđe, da, čak i krajolik izvan prozora podsjeća na pogled s prozora blagovaonica kakva je bila u petnaestom stoljeću.
Fotografija: zrcalna slika "Posljednje večere"
Ali to nije sve! Činjenica je da su zrake svjetlosti na fresci nastavak stvarnog sunčeva svjetlost pada kroz prozore blagovaonice, na mnogim mjestima slike ima Zlatni omjer, a zbog činjenice da je Leonardo uspio ispravno reproducirati dubinu perspektive, freska je nakon završetka rada bila trodimenzionalna, odnosno, zapravo, izrađena je s 3D efektom. Nažalost, sada se ovaj efekt može vidjeti samo s jedne točke dvorane, koordinate željene točke: 9 metara duboko u dvoranu od freske i oko 3 metra iznad sadašnje razine poda.
8. S KIM JE LEONARDO NAPISAO KRISTA, JUDU I DRUGE LIKOVE Freske?
Svi likovi na fresci naslikani su od Leonardovih suvremenika, kažu da je umjetnik neprestano hodao milanskim ulicama i tražio prikladne tipove, što je izazvalo negodovanje i opata samostana, koji je smatrao da umjetnik ne troši dovoljno novca. vrijeme na poslu. Kao rezultat toga, Leonardo je obavijestio opata da će, ako ga ne prestane gnjaviti, od njega biti naslikan Judin portret. Prijetnja je utjecala, a opat maestra se više nije miješao. Za sliku Jude, umjetnik dugo nije mogao pronaći tip sve dok nije sreo prikladnu osobu na milanskoj ulici.
Juda na fresci "Posljednja večera"
Kad je Leonardo donio statistu u svoj studio, ispostavilo se da je isti čovjek nekoliko godina ranije pozirao Da Vinciju za sliku Krista, baš tada je pjevao u crkvenom zboru i izgledao potpuno drugačije. Tako opaka ironija! U svjetlu ovih informacija, poznata povijesna anegdota da je čovjek od kojeg je Leonardo pisao Judi svima ispričao da je na "Posljednjoj večeri" prikazan u liku Krista dobiva sasvim drugo značenje.
9. IMA LI NA Muralu PORTRETA LEONARDA?
Postoji teorija da "Posljednja večera" također ima autoportret Leonarda, navodno je umjetnik prisutan na fresci na liku apostola Tadeja - ovo je druga figura s desne strane.
Slika apostola Tadeja na fresci i portretima Leonarda da Vincija
Istinitost ove tvrdnje i dalje je upitna, ali analiza Leonardovih portreta jasno pokazuje snažnu vanjska sličnost sa slikom na fresci.
10. KAKO JE POSLJEDNJA PODRŠKA POVEZANA S BROJEM 3?
Još jedan misterij "Posljednje večere" je broj 3 koji se neprestano ponavlja: na fresci su tri prozora, apostoli su raspoređeni u skupine po tri, čak i konture Isusova lika nalikuju trokutu. I, moram reći, to nije nimalo slučajno, jer se broj 3 stalno pojavljuje u Novom zavjetu. Ne radi se samo o Presvetom Trojstvu: Bogu Ocu, Bogu Sinu i Duhu Svetome, broj 3 također prolazi kroz cijeli opis Isusove zemaljske službe.
Tri mudraca donijela su darove rođenom Isusu u Nazaretu, 33 godine - rok zemaljskog života Krista, također prema Novom zavjetu tri dana i tri noći trebao je biti Sin Božji u srcu zemlje (Mt. 12,40), to jest, Isus je bio u paklu od večeri od petka do nedjelje ujutro, osim toga, apostol Petar je tri puta zanijekao Isusa Krista prije nego je pijetao zapjevao (usput rečeno, to je predviđanje zvučalo i na Posljednjem Večera), na Kalvariji su podignuta tri križa, a Krist je uskrsnuo ujutro trećeg dana nakon raspeća.
PRAKTIČNE INFORMACIJE:
Ulaznice za posjet "Posljednjoj večeri" moraju se rezervirati unaprijed, no glasine da ih je potrebno rezervirati šest mjeseci unaprijed uvelike su pretjerane. Zapravo, mjesec, ili čak tri tjedna prije namjeravanog posjeta, obično su dostupne besplatne karte za tražene datume. Ulaznice možete naručiti na web stranici:, cijena ovisi o sezoni, zimi posjet "Posljednjoj večeri" košta 8 eura, ljeti - 12 eura (cijene prema informacijama za 2016.). Osim toga, u današnje vrijeme često možete vidjeti preprodavače u crkvi Santa Maria delle Grazie kako prodaju karte uz nadoplatu od 2-3 eura, pa ako imate sreće, možete doći slučajno. Slikanje murala je zabranjeno, ulaz je strogo prema vremenu naznačenom na ulaznici.
Svidio vam se materijal? Pratite nas na Facebooku
Julija Malkova- Yulia Malkova - osnivačica projekta web stranice. U prošlosti Glavni urednik internetski projekt elle.ru i glavni urednik stranice cosmo.ru. Govorim o putovanjima za svoje zadovoljstvo i zadovoljstvo svojih čitatelja. Ako ste predstavnik hotela, turističkog ureda, a nismo upoznati, možete me kontaktirati putem e-maila: [e-mail zaštićen]
Sveučilišni YouTube
1 / 5
✪ Leonardo da Vinci, "Posljednja večera"
✪ Posljednja večera - freska velikih talijanski umjetnik Renesansni Leonardo da Vinci.
✪ Posljednja večera (1495-1498) - Leonardo da Vinci
✪ Vladimir Sverzhin Tajne Leonardove posljednje večere. Informativna grupa "Alisa".
✪ Leonardo da Vinci, Krist i Magdalena.AVI
titlovi
Nalazimo se u crkvi Santa Maria della Grazie, u Milanu. Pred nama je "Posljednja večera" Leonarda da Vincija. Nalazimo se u prostoriji u kojoj su redovnici jeli – u blagovaonici. Tako su nekoliko puta dnevno dolazili ovamo i jeli u tišini, imajući priliku razmišljati o Leonardovoj "Posljednjoj večeri". Ovo je definitivno savršeno okruženje za ovu priču. I daleko od neobičnog. Razgovarajmo o radnji. Tijekom svoje posljednje večere, Krist govori svojih dvanaest apostola: "Jedan od vas će me izdati." A jedno od čestih čitanja ove slike je reakcija apostola na njegove riječi. To jest, zapravo ne izgovaranje ovih riječi od strane Krista, nego trenutak nakon toga, reakcija apostola. To su njegovi najbliži sljedbenici. I stoga su za njih njegove riječi užasan šok. Vidimo vrtlog emocija apostola koji sjede za stolom. Ovo je jedan od načina tumačenja freske, ali postoji i drugi aspekt čitanja. Što je, u izvjesnom smislu, još značajnije. Vidimo da Krist pruža ruke prema čaši vina i kruha. Ovo je utjelovljenje sakramenta. Ovo je tumačenje euharistije, sakramenta pričesti, kada Krist kaže: „Primite moj kruh, ovo je moje tijelo. Uzmi vino, ovo je moja krv. I zapamti Me." Vidimo kako pruža ruke za kruhom i vinom. Ali ono što je izvanredno: Kristov dlan je širom otvoren, tako da se čini kao da je on, pružajući ruku prema vinu, istovremeno pruža i do tanjura. U isto vrijeme Juda posegne za njom. Juda je taj koji će izdati Krista. Rimljani su mu platili 30 srebrnika jer su ga izdali. Vidi se kako u desnoj ruci drži vrećicu s novcem, ustuknuvši od Krista. Lice mu je skriveno sjenom. Odmiče se i istovremeno pruža ruku do tanjura. Ovo je samo jedan od znakova Kristove definicije izdajice: osoba koja s njim dijeli i jede hranu. To je zanimljivo, budući da se povijest proučavanja ovog djela, zapravo, svodi na to koji je trenutak ovdje prikazan. Ali mislim da su svi ti trenuci ovdje uhvaćeni. A apostoli se percipira da reagiraju i na Kristove riječi “jedan od vas će me izdati” i na riječi “primi kruh moj, ovo je tijelo moje, primi vino, ovo je krv moja”. Dakle, Leonardo prikazuje nekoliko trenutaka ove priče i istovremeno prenosi osjećaj Božanskog, vječnog, značaj cijele ove priče. Nemoguće je pogriješiti tko je ovih 13 ljudi na večeri. Znamo sigurno, ovo je ista Posljednja večera. Svjesni smo važnosti ovog trenutka bez ikakvih simbola božanskog koji su bili prisutni Rana renesansa, na primjer, aureola. Same slike su veličanstvene u ovom prostoru. Nalaze se u neposrednoj blizini jedna drugoj, što prenosi energiju i zbunjenost koja okružuje izvrsnost, značaj i geometrijski oblik Krist. Pravo. Kristova slika tvori jednakostranični trokut. Njegova glava je središte kruga. Prozor na kojem je ona prikazana doživljava se kao aureola. Središte slike je izvor smirenosti. A izvan njega – ljudska bića sa svim svojim nedostacima, strahovima, tjeskobama – oko božanskog centra. Ovo je Leonardo da Vinci - matematičar, znanstvenik koji razmišlja o spajanju svega što prikazuje u jedinstvenu cjelinu. Ako usporedimo rane slike Posljednje večere, u prostoriji je prostran stol, bogat ukras. A Leonardo sve pojednostavljuje što je više moguće i fokusira se na likove, njihove geste. Za stolom ne ostavlja slobodan prostor, cijelo mjesto zauzimaju sami likovi, stol odvaja naš prostor od Krista i apostola. Ne možemo nikako postati dio ovog prostora. U suštini, nemaju načina da uđu u naš prostor. Postoji jasna granica. U verzijama Posljednja večera koju je Leonardo mogao vidjeti u Firenci, Juda sjedi na suprotnoj strani stola. Stavljajući Judu u red s ostalim apostolima, umjetnik pretvara stol u granicu između našeg svijeta i svijeta apostola. Pogledajmo njihova lica: Kristovo je lice mirno, pogled spušten, jedna ruka podignuta, druga dolje. Desno je skupina od tri osobe, među njima i Juda, okreće se od nas u sjenu. Vrat mu je zaokrenut, što nas podsjeća na njegovo skoro samovješanje. On se povlači, a Sveti Petar, Kristov branitelj, teži Kristu. Ima nož, koji drži iza leđa. Čini se da se pita: tko je to? Moram te zaštititi. Treća figura u ovom trojcu s Judom i Petrom, očito, sveti Ivan, koji izgleda vrlo skromno, oči su mu zatvorene. Ovo je tradicionalno za prikaz Posljednje večere. Moja omiljena tri su najudaljeniji oblici s desne strane. Da Vincija je posebno zanimalo izražavanje duše kroz tijelo, prikazivanje unutarnje prirode. On stvara ove četiri trojke, to povezuje slike, kao da se preklapaju, stvarajući intenzitet strasti. Stvaranjem napetosti i kontrasta između emocionalnog odgovora ovih slika. Ovdje je nevjerojatna skupina u kojoj Thomasova gesta pokazuje gore. Kao da govori: nije li to unaprijed određeno od Stvoritelja? Nije li Gospodnja namjera da te netko od nas izda? Međutim, naravno, ovaj upirući prst znak je Kristova raspeća, uronjenog u njegovu ranu. Vidimo i Filipa i Jakova Zebedeja. Oni su u opoziciji: jedan raširi ruke, drugi ih okuplja. A ako usporedite s ranim slikama Posljednje večere, primijetit ćete da postoji razmak između likova. I evo ideje o jedinstvenoj kompoziciji, tako karakterističnoj za visoku renesansu. Ali ono što je najopipljivije, po mom mišljenju, jest Kristova božanska bit. Njegov spokoj. Na njemu se konvergiraju sve perspektivne linije. Primjetno je da se perspektivna crta koju umjetnik prenosi neznatno odstupa od perspektivne linije gledatelja. Odnosno, trebate biti na razini Krista kako biste ovu fresku promatrali u ispravnoj perspektivi. Zanimljivo je da slika na neki način podiže onoga tko je pogleda. Morali bismo se dignuti 10-15 stopa iznad tla da bi perspektiva bila savršena. Dakle, mi smo u prisutnosti Božanskog u središtu, što se prenosi na razne načine. Ne zaboravite da su 1498. godine ljudi vidjeli sliku na drugačiji način. Slika je u teškom stanju, dijelom zato što je Leonardo eksperimentirao s kombiniranjem uljane boje i tempere u okruženju u kojem se tradicionalno koristila freska. Slika se počela pogoršavati ubrzo nakon završetka. Da, za razliku od tradicionalne freske, koja je bila položena na mokru žbuku, Leonardo je slikao na suhoj. Boja nije mogla čvrsto prianjati na zid. Na našu sreću, slika je sačuvana. Dakle, na neki način je tako savršena izvedba stil visoke renesanse. Ovo je pokušaj stvaranja osjećaja vječnog i savršenog u kaosu ljudskog života. Pravo. Spoj zemaljskog i božanskog. Titlovi zajednice Amara.org
Opće informacije
Veličina slike je približno 460 × 880 cm, nalazi se u blagovaonici samostana, na stražnjem zidu. Tema je tradicionalna za ovakve prostore. Nasuprotni zid blagovaonice prekriven je freskom drugog majstora; Leonardo je također stavio ruku na to.
Sliku je Leonardo naručio njegov pokrovitelj, vojvoda Lodovico Sforza i njegova supruga Beatrice d'Este. Grb Sforze oslikan je lunetama iznad slike, koje čini strop s tri luka. Slikanje je počelo 1495., a dovršeno 1498.; rad se odvijao s prekidima. Datum početka radova nije točan, jer je "arhiv samostana uništen, a neznatan dio dokumenata kojima raspolažemo potječe iz 1497. godine, kada je oslikavanje bilo gotovo dovršeno".
Poznato je da postoje tri rane kopije slike, vjerojatno od Leonardova pomoćnika.
Slikarstvo je postalo prekretnica u povijesti renesanse: ispravno reproducirana dubina perspektive promijenila je smjer razvoja slikarstva na Zapadu.
Tehnika
Leonardo je Posljednju večeru naslikao na suhom zidu, a ne na mokroj žbuci, tako da slika nije freska u pravom smislu te riječi. Freska se ne smije mijenjati tijekom rada, a Leonardo je odlučio pokriti kameni zid sloj smole, gabsa i mastike, a zatim temperom napišite na ovom sloju.
Prikazane figure
Apostoli su prikazani u skupinama od po tri, raspoređeni oko lika Krista koji sjedi u sredini. Grupe apostola, s lijeva na desno:
- Bartolomej, Jakov Alfejev i Andrej;
- Juda Iškariotski (odjeven u zeleno i plavo cvijeće), Petar i Ivan;
- Toma, Jakov Zebedej i Filip;
- Matej, Juda Tadej i Šimun.
U 19. stoljeću pronađene su bilježnice Leonarda da Vincija s imenima apostola; prije toga, samo su Juda, Petar, Ivan i Krist bili identificirani sa sigurnošću.
Analiza slike
Vjeruje se da djelo prikazuje trenutak kada Isus izgovara riječi da će ga jedan od apostola izdati (“ i dok su jeli, on reče: Zaista, kažem vam, jedan će me od vas izdati."), I reakcija svakog od njih.
Kao i na drugim prikazima Posljednje večere tog vremena, Leonardo postavlja one koji sjede za stolom s jedne strane tako da gledatelj može vidjeti njihova lica. Većina prethodni radovi na ovu temu, Juda je isključen, stavljajući ga samog za dio stola suprotan onome za kojim je sjedilo ostalih jedanaest apostola i Isus, ili prikazujući s aureolom sve apostole osim Jude. Juda drži malu torbicu u ruci, vjerojatno predstavlja srebro koje je dobio za izdaju Isusa, ili nagovještavajući njegovu ulogu među dvanaest apostola kao rizničara. On je jedini stavio lakat na stol. Nož u Petrovoj ruci, okrenut od Krista, može uputiti gledatelja na scenu u Getsemanskom vrtu tijekom Kristovog uhićenja.
Isusovu gestu možemo protumačiti na dva načina. Prema Bibliji, Isus predviđa da će njegov izdajica posegnuti za hranom u isto vrijeme kad i on. Juda poseže za jelom, ne primjećujući da i Isus do njega pruža desnom rukom. Istodobno, Isus ukazuje na kruh i vino, koji simboliziraju bezgrešno tijelo, odnosno prolivenu krv.
Isusov lik postavljen je i osvijetljen na način da se pozornost gledatelja privuče, prije svega, na njega. Isusova glava je u točki nestajanja svih perspektivnih linija.
Mural sadrži ponovljene reference na broj tri:
- apostoli sjede u skupinama po troje;
- iza Isusa su tri prozora;
- konture Kristovog lika nalikuju trokutu.
Svjetlost koja osvjetljava cijeli prizor ne dolazi s prozora oslikanih iza, već dolazi s lijeve strane, kao pravo svjetlo s prozora na lijevom zidu.
Na mnogim mjestima slike nalazi se zlatni rez; na primjer, gdje su Isus i Ivan, koji mu je s desne strane, položili ruke, platno je podijeljeno u ovom omjeru.
Oštećenja i restauracije
Već 1517. godine boja slike počela se ljuštiti zbog vlage. Godine 1556. biograf Leonardo Vasari opisao je sliku kao jako oštećenu i toliko propalu da je figure bilo gotovo nemoguće prepoznati. Godine 1652. napravljena su vrata kroz sliku, kasnije zazidana; još uvijek se vidi u sredini baze slike. Rane kopije sugeriraju da su Isusove noge bile u poziciji da simboliziraju nadolazeće raspeće. Godine 1668. za zaštitu je preko slike obješen zastor; umjesto toga, blokirao je vlagu s površine, a kada se zavjesa povukla, izgrebala je boju koja se ljuštila.
Prvu restauraciju poduzeo je 1726. Michelangelo Belotti, koji je nedostajuća mjesta popunio uljanom bojom, a zatim lakirao fresku. Ova obnova nije dugo trajala, a drugu je 1770. poduzeo Giuseppe Mazza. Mazza je počistio Belottijev rad, a zatim temeljito prepravio sliku: prepisao je sva lica osim tri, a zatim je bio prisiljen prekinuti rad zbog bijesa javnosti. Godine 1796. francuske su trupe koristile blagovaonicu kao oružarnicu; bacali su kamenje na sliku i penjali se stepenicama kako bi iskopali oči apostolima. Tada je blagovaonica korištena kao zatvor. Godine 1821. Stefano Barezzi, poznat po svojoj sposobnosti da s velikom pažnjom uklanja freske sa zidova, pozvan je da premjesti sliku na sigurnije mjesto; teško je oštetio središnji dio prije nego što je shvatio da Leonardovo djelo nije freska. Barezzi je pokušao zalijepiti oštećena mjesta ljepilom. Od 1901. do 1908. Luigi Cavenaghi najprije je temeljito proučio strukturu slike, a potom je Cavenaghi počeo čistiti. Godine 1924. Oreste Silvestri je izvršio daljnje čišćenje i stabilizirao neke dijelove gipsom.
Tijekom Drugog svjetskog rata, 15. kolovoza 1943. godine, blagovaonica je bombardirana. Vreće s pijeskom spriječile su fragmente bombe da uđu u sliku, ali su vibracije mogle biti štetne.
1951.-1954. Mauro Pellicoli izveo je još jednu restauraciju s čišćenjem i stabilizacijom.
Kritika
Većina umjetnika (Leonardo da Vinci, Tintoretto i dr.) prikazuje apostole kako sjede na stolicama, što ne odgovara istočnjačkoj, palestinskoj tradiciji, a samo je Aleksandar Ivanov prikazao sjedeći istinito - orijentalno sjedeći.
Osnovna restauracija
Sedamdesetih godina prošlog stoljeća slika je izgledala jako oštećena. Od 1978. do 1999. pod vodstvom Pinin Brambilla Barchilona izveden je veliki restauratorski projekt čiji je cilj bio trajno stabilizirati sliku i riješiti se oštećenja uzrokovanih zagađenjem i nepravilnim restauracijama 18. i 19. stoljeća. Budući da se premještanje murala u mirnije okruženje činilo nepraktičnim, sama blagovaonica je pretvorena u tako zatvoreno i kontrolirano klimatsko okruženje, za što su prozori morali biti zazidani. Zatim odrediti izvorni oblik Mural je opsežno ispitan korištenjem infracrvenih reflektirajućih i ispitivanjem uzoraka jezgre, kao i originalnih kartona iz Kraljevske knjižnice dvorca Windsor. Neka područja su smatrana nepopravljivima. Ponovno su oslikane akvarelima u prigušenim bojama kako bi se pokazalo, bez odvlačenja pozornosti gledatelja, da nisu originalni radovi.
Obnova je trajala 21 godinu. Slika je otvorena za razgled 28. svibnja 1999. godine. Posjetitelji moraju rezervirati svoje ulaznice unaprijed i mogu provesti samo 15 minuta u blagovaonici. Kada je freska otvorena, pokrenula se žestoka rasprava o snažnoj promjeni boja, tonova, pa čak i ovala lica u nekoliko figura. James Beck, profesor povijesti umjetnosti na Sveučilištu Columbia i osnivač ArtWatch Internationala, bio je posebno oštar prema radu.
U popularnoj kulturi
- Slika je prikazana u dokumentarnoj seriji “Život poslije ljudi” - nakon četvrt stoljeća mnogi elementi slike će se vremenom izbrisati, a nakon 60 godina bez ljudi, 15 posto boje ostat će sa freske, a čak i tada će biti obrasli mahovinom."
- U videu za pjesmu "Boobs" grupe Leningrad nalazi se scena u kojoj je prikazana parodija slike.
- Glazbeni video za "HUMBLE" Kendricka Lamara također sadrži parodiju na sliku.
Sam naziv poznato djelo Leonardo da Vinci "Posljednja večera" nosi sveto značenje... Doista, mnoga su Leonardova platna opijena aurom misterija. U Posljednjoj večeri, kao i u mnogim drugim umjetničinim radovima, ima puno simbolike i skrivenih poruka.
Nedavno je završena restauracija legendarne kreacije. Zahvaljujući tome, uspjeli smo puno naučiti Zanimljivosti vezano uz povijest slike. Njegovo značenje još uvijek nije sasvim jasno. Sve se više rađaju nova nagađanja o skrivenoj poruci Posljednje večere.
Leonardo da Vinci jedan je od njih tajanstvene ličnosti u povijesti vizualne umjetnosti... Neki umjetnika praktički svrstavaju među svece i ispisuju mu pohvalne ode, dok ga drugi, naprotiv, smatraju bogohulnikom koji je dušu prodao đavlu. Ali u isto vrijeme nitko ne sumnja u genijalnost velikog Talijana.
Povijest slike
Teško je povjerovati, ali monumentalna slika "Posljednja večera" nastala je 1495. godine po nalogu milanskog vojvode Ludovica Sforze. Unatoč činjenici da je vladar bio poznat po svom raskalašenom raspoloženju, imao je vrlo skromnu i pobožnu ženu, Beatrice, koju je, valja napomenuti, jako poštovao i poštovao.
Ali, nažalost, prava snaga njegove ljubavi očitovala se tek kada mu je supruga iznenada umrla. Kneževa je tuga bila tolika da 15 dana nije izlazio iz svojih odaja, a kad je otišao, prvo što je Leonardu da Vinciju naručio fresku koju je jednom tražila njegova pokojna supruga i zauvijek dokrajčio njegovu raskalašan način života.
Svoju jedinstvenu kreaciju umjetnik je dovršio 1498. godine. Dimenzije slike bile su 880 puta 460 centimetara. Najbolje od svega, "Posljednju večeru" možete vidjeti ako se odmaknete 9 metara u stranu i podignete 3,5 metara gore. U stvaranju slike Leonardo je koristio jajčanu temperu, koja se, kasnije, okrutno našalila s freskom. Platno se počelo urušavati samo 20 godina nakon nastanka.
Poznata freska nalazi se na jednom od zidova blagovaonice u crkvi Santa Maria delle Grazie u Milanu. Prema riječima povjesničara umjetnosti, umjetnik je na slici posebno prikazao isti stol i jela koja su se u to vrijeme koristila u crkvi. Ovim jednostavnim trikom pokušao je pokazati da su Isus i Juda (Dobro i Zlo) puno bliži nego što mislimo.
Zanimljivosti
1. Osobnosti apostola prikazane na platnu više puta su postale predmetom kontroverzi. Sudeći prema natpisima na reprodukciji platna pohranjenoj u Luganu, to su (s lijeva na desno) Bartolomej, Jakov Mlađi, Andrija, Juda, Petar, Ivan, Toma, Jakov Stariji, Filip, Matej, Tadej i Šimun Zilot .
2. Mnogi povjesničari smatraju da slika prikazuje euharistiju (pričest), budući da Isus Krist objema rukama pokazuje na stol s vinom i kruhom. Međutim, postoji i alternativna verzija. O tome će biti riječi u nastavku...
3. Mnogi su još uvijek sa školski tečaj znate priču da su da Vinciju najteže bile slike Isusa i Jude. U početku ih je umjetnik planirao učiniti utjelovljenjem dobra i zla i dugo nije mogao pronaći ljude koji bi poslužili kao modeli za stvaranje njegovog remek-djela.
Jednom je Talijan, služeći u crkvi, u zboru ugledao mladića, toliko produhovljenog i čistog da nije bilo sumnje: evo ga - utjelovljenje Isusa za njegovu "Posljednju večeru".
Posljednji lik čiji prototip umjetnik nije mogao pronaći bio je Juda. Da Vinci je satima lutao uskim talijanskim ulicama u potrazi za prikladan model... I sada, nakon 3 godine, umjetnik je pronašao ono što je tražio. U jarku je ležao pijanac koji je dugo bio na rubu društva. Umjetnik je naredio da dovedu pijanca u njegovu radionicu. Čovjek praktički nije ostao na nogama i slabo je bio svjestan gdje je završio.
Nakon što je Judina slika bila dovršena, pijanac je prišao slici i priznao da ju je već negdje vidio. Na začuđenost autora, čovjek je odgovorio da je prije tri godine bio sasvim druga osoba - pjevao je u crkvenom zboru i vodio pravedni život. Tada mu je prišao neki umjetnik s prijedlogom da od njega naslika Krista.
Dakle, prema pretpostavkama povjesničara, za slike Isusa i Jude, ista osoba je pozirala u različita razdoblja vlastiti život. Ova činjenica služi kao metafora, pokazujući da dobro i zlo idu ruku pod ruku i da je između njih vrlo tanka linija.
4. Najkontroverznije je mišljenje da s desne strane Isusa Krista ne sjedi uopće čovjek, nego nitko drugi nego Marija Magdalena. Njezin položaj ukazuje da je bila zakonita Isusova žena. Slovo M nastalo je od silueta Marije Magdalene i Isusa. Navodno znači riječ matrimonio, što je prevedeno kao "brak".
5. Prema nekim znanstvenicima, neobičan raspored učenika na platnu nije slučajan. Recimo, Leonardo da Vinci je ljude smjestio prema znakovima zodijaka. Prema ovoj legendi, Isus je bio Jarac, a njegova voljena Marija Magdalena bila je Djevica.
6. Nemoguće je ne spomenuti činjenicu da je tijekom Drugoga svjetskog rata, kao posljedica pogotka granate u zgradu crkve, gotovo sve uništeno, osim zida na kojem je prikazana freska.
A prije toga, 1566. godine, lokalni redovnici su u zidu napravili vrata s prikazom Posljednje večere, koja su likovima na fresci "odsjekla" noge. Nešto kasnije, milanski grb obješen je iznad glave Spasitelja. A krajem 17. stoljeća od blagovaonice je napravljena štala.
7. Ništa manje zanimljiva su razmišljanja ljudi umjetnosti o hrani prikazanoj na stolu. Na primjer, u blizini Jude, Leonardo je nacrtao prevrnutu solanu (što se u svakom trenutku smatralo loša sreća) kao i prazan tanjur.
8. Postoji pretpostavka da je apostol Thaddeus koji sjedi leđima okrenut Kristu zapravo autoportret samog da Vincija. A, s obzirom na umjetnikov temperament i njegove ateističke stavove, ova hipoteza je više nego vjerojatna.
Mislim da čak i ako se ne smatrate znalcem visoka umjetnost, još uvijek ste zainteresirani za ove informacije. Ako je tako, podijelite članak sa svojim prijateljima.
Posljednja večera - događaj posljednjih dana zemaljski život Isusa Krista, njegov posljednji objed sa svojih dvanaest najbližih učenika, tijekom kojeg je ustanovio sakrament euharistije i predvidio izdaju jednog od učenika. Posljednja večera je tema mnogih ikona i slika, ali najviše poznato djelo- Ovo je "Posljednja večera" Leonarda da Vincija.
U središtu Milana, uz gotičku crkvu Santa Maria della Grazie, nalazi se ulaz u nekadašnji dominikanski samostan u kojem se nalazi poznati mural Leonarda da Vincija. Posljednja večera, nastala u godinama 1495-97, najviše je kopirano djelo. Već u doba renesanse napisano je 20-ak djela s istom tematikom od strane umjetnika iz Francuske, Njemačke i Španjolske.
Crkva Santa Maria della Grazie
Slikar je dobio narudžbu za pisanje djela od svog pokrovitelja, milanskog vojvode Ludovica Sforze, 1495. godine. Unatoč činjenici da je vladar bio poznat po svom raskalašenom životu, nakon smrti svoje supruge, nije izlazio iz svoje sobe 15 dana. A kad je izašao, prvo što je Leonardo da Vinci naručio bila je freska koju je njegova pokojna supruga jednom tražila i zauvijek prekinula svaku zabavu na dvoru.
Skica
"Posljednja večera", opis
Leonardov kist zarobio je Isusa Krista sa svojim apostolima tijekom posljednje večere, prije pogubljenja, održane u Jeruzalemu, uoči njegovog uhićenja od strane Rimljana. Prema svetim pismima, Isus je tijekom jela rekao da će ga jedan od apostola izdati (“i kad su jeli, reče, zaista vam kažem da će me jedan od vas izdati”). Leonardo da Vinci pokušao je dočarati reakciju svakog od učenika na učiteljevu proročansku frazu. Umjetnik, kao i obično kreativni ljudi, radio je vrlo kaotično. Cijelim danima se nije odvajao od posla, a onda je nanio samo nekoliko poteza. Šetao je gradom, razgovarao s njim obični ljudi, promatrao je emocije na njihovim licima.
Djelo je veličine cca 460 × 880 cm, nalazi se u blagovaonici samostana, na stražnjem zidu. Iako se često naziva muralom, to nije sasvim točno. Uostalom, Leonardo da Vinci je djelo napisao ne na mokroj žbuci, već na suhoj, kako bi ga mogao nekoliko puta urediti. Da bi to učinio, umjetnik je na zid nanio debeli sloj tempere od jaja.
Način slikanja uljane boje pokazalo se vrlo kratkotrajnim. Deset godina kasnije, zajedno sa svojim studentima, pokušao je izvesti prve restauratorske radove. Ukupno je napravljeno osam restauracija tijekom 300 godina. Kao rezultat toga, novi slojevi boje su se više puta nanosili na sliku, značajno izobličujući izvornik.
Danas se, kako bi se taj osjetljivi posao zaštitio od oštećenja, u objektu održava stalna temperatura i vlažnost zraka kroz posebne uređaje za filtriranje. Ulaz po jednom - ne više od 25 ljudi svakih 15 minuta, i ulaznica moraju se naručiti unaprijed.
Da Vincijevo kultno djelo prepuno je legendi, uz njega se vežu brojne misterije i nagađanja. Predstavit ćemo neke od njih.
Leonardo da Vinci "Posljednja večera"
1. Vjeruje se da je Leonardu da Vinciju najteže bilo napisati dva lika: Isusa i Judu. Umjetnik je dugo tražio prikladne modele za utjelovljenje slika dobra i zla.
Isus
Jednom je Leonardo u crkvenom zboru vidio mladog pjevača - toliko produhovljenog i čistog da nije bilo sumnje: pronašao je Isusov prototip za svoju "Posljednju večeru". Ostalo je pronaći Judu.
Juda
Umjetnik je satima lutao vrućim mjestima, ali je imao sreće tek nakon gotovo 3 godine. U jarku je bio potpuno oboren tip u stanju jake alkoholiziranosti. Doveli su ga u radionicu. A nakon što je naslikana Judina slika, pijanac je prišao slici i priznao da ju je već vidio prije. Pokazalo se da je prije tri godine bio potpuno drugačiji, vodio ispravan način života i pjevao u crkvenom zboru. I nekako mu je prišao umjetnik s prijedlogom da od njega napiše Krista.
2. Slika sadrži ponovljene reference na broj tri:
Apostoli sjede u skupinama po troje;
Iza Isusa su tri prozora;
Konture Kristovog lika nalikuju trokutu.
3. Lik učenika, koji se nalazi s Kristove desne ruke, ostaje kontroverzan. Vjeruje se da se radi o Mariji Magdaleni i njezino mjesto ukazuje na činjenicu da je bila zakonita Isusova žena. Ovu činjenicu navodno potvrđuje slovo "M" (od "Matrimonio" - "brak"), koje tvore konture tijela para. U isto vrijeme, neki povjesničari osporavaju ovu tvrdnju i inzistiraju da slika prikazuje potpis Leonarda da Vincija - slovo "V".
4. Tijekom Drugog svjetskog rata, 15. kolovoza 1943. godine, blagovaonica je bombardirana. Granata koja je pogodila zgradu crkve uništila je gotovo sve osim zida na kojem je freska bila prikazana. Vreće s pijeskom spriječile su fragmente bombe da uđu u sliku, ali su vibracije mogle biti štetne.
5. Povjesničari i povjesničari umjetnosti detaljno proučavaju ne samo apostole, već i hranu prikazanu na stolu. Na primjer, najveći predmet kontroverzi je još uvijek riba na slici. Nije definirano što je na fresci naslikano - haringa ili jegulja. Znanstvenici ga vide kao šifriranu skriveno značenje... A sve zato što se na talijanskom "jegulja" izgovara kao "aringa". A "arringa" znači pouka. Istovremeno se riječ "haringa" izgovara u sjevernoj Italiji kao "renga", što u prijevodu znači "onaj koji niječe religiju".
Nema sumnje da je "Posljednja večera" Leonarda da Vincija prepuna mnogih nerazjašnjenih tajni. I, čim budu riješeni, svakako ćemo pisati o tome.
Sam naziv poznatog djela Leonarda da Vincija "Posljednja večera" nosi sakralno značenje. Doista, mnoga su Leonardova platna opijena aurom misterija. U Posljednjoj večeri, kao i u mnogim drugim umjetničinim radovima, ima puno simbolike i skrivenih poruka.
Nedavno je završena restauracija legendarne kreacije. Zahvaljujući tome, bilo je moguće saznati mnogo zanimljivih činjenica vezanih uz povijest slike. Njegovo značenje još uvijek nije sasvim jasno. Sve se više rađaju nova nagađanja o skrivenoj poruci Posljednje večere.
Leonardo da Vinci jedna je od najzagonetnijih ličnosti u povijesti vizualne umjetnosti. Neki umjetnika praktički svrstavaju među svece i ispisuju mu pohvalne ode, dok ga drugi, naprotiv, smatraju bogohulnikom koji je dušu prodao đavlu. Ali u isto vrijeme nitko ne sumnja u genijalnost velikog Talijana.
Povijest slike
Teško je povjerovati, ali monumentalna slika "Posljednja večera" nastala je 1495. godine po nalogu milanskog vojvode Ludovica Sforze. Unatoč činjenici da je vladar bio poznat po svom raskalašenom raspoloženju, imao je vrlo skromnu i pobožnu ženu, Beatrice, koju je, valja napomenuti, jako poštovao i poštovao.
Ali, nažalost, prava snaga njegove ljubavi očitovala se tek kada mu je supruga iznenada umrla. Kneževa je tuga bila tolika da 15 dana nije izlazio iz svojih odaja, a kad je otišao, prvo što je Leonardu da Vinciju naručio fresku koju je jednom tražila njegova pokojna supruga i zauvijek dokrajčio njegovu raskalašan način života.
Svoju jedinstvenu kreaciju umjetnik je završio 1498. godine. Dimenzije slike bile su 880 puta 460 centimetara. Najbolje od svega, "Posljednju večeru" možete vidjeti ako se odmaknete 9 metara u stranu i podignete 3,5 metara gore. U stvaranju slike Leonardo je koristio jajčanu temperu, koja se, kasnije, okrutno našalila s freskom. Platno se počelo urušavati samo 20 godina nakon nastanka.
Poznata freska nalazi se na jednom od zidova blagovaonice u crkvi Santa Maria delle Grazie u Milanu. Prema riječima povjesničara umjetnosti, umjetnik je na slici posebno prikazao isti stol i jela koja su se u to vrijeme koristila u crkvi. Ovim jednostavnim trikom pokušao je pokazati da su Isus i Juda (Dobro i Zlo) puno bliži nego što mislimo.
Zanimljivosti
1. Osobnosti apostola prikazane na platnu više puta su postale predmetom kontroverzi. Sudeći prema natpisima na reprodukciji platna pohranjenoj u Luganu, to su (s lijeva na desno) Bartolomej, Jakov Mlađi, Andrija, Juda, Petar, Ivan, Toma, Jakov Stariji, Filip, Matej, Tadej i Šimun Zilot .
2. Mnogi povjesničari smatraju da slika prikazuje euharistiju (pričest), budući da Isus Krist objema rukama pokazuje na stol s vinom i kruhom. Međutim, postoji i alternativna verzija. O tome će biti riječi u nastavku...
3. Mnogi ljudi iz školskog tečaja znaju priču da su da Vinciju najteže padale slike Isusa i Jude. U početku ih je umjetnik planirao učiniti utjelovljenjem dobra i zla i dugo nije mogao pronaći ljude koji bi poslužili kao modeli za stvaranje njegovog remek-djela.
Jednom je Talijan, služeći u crkvi, u zboru ugledao mladića, toliko produhovljenog i čistog da nije bilo sumnje: evo ga - utjelovljenje Isusa za njegovu "Posljednju večeru".
Posljednji lik čiji prototip umjetnik nije mogao pronaći bio je Juda. Da Vinci je satima lutao uskim talijanskim ulicama u potrazi za prikladnim modelom. I sada, nakon 3 godine, umjetnik je pronašao ono što je tražio. U jarku je ležao pijanac koji je dugo bio na rubu društva. Umjetnik je naredio da dovedu pijanca u njegovu radionicu. Čovjek praktički nije ostao na nogama i slabo je bio svjestan gdje je završio.
Nakon što je Judina slika bila dovršena, pijanac je prišao slici i priznao da ju je već negdje vidio. Na začuđenost autora, čovjek je odgovorio da je prije tri godine bio sasvim druga osoba - pjevao je u crkvenom zboru i vodio pravedni život. Tada mu je prišao neki umjetnik s prijedlogom da od njega naslika Krista.
Dakle, prema pretpostavkama povjesničara, ista osoba je pozirala za slike Isusa i Jude u različitim razdobljima svog života. Ova činjenica služi kao metafora, pokazujući da dobro i zlo idu ruku pod ruku i da je između njih vrlo tanka linija.
4. Najkontroverznije je mišljenje da s desne strane Isusa Krista ne sjedi uopće čovjek, nego nitko drugi nego Marija Magdalena. Njezin položaj ukazuje da je bila zakonita Isusova žena. Slovo M nastalo je od silueta Marije Magdalene i Isusa. Navodno znači riječ matrimonio, što je prevedeno kao "brak".
5. Prema nekim znanstvenicima, neobičan raspored učenika na platnu nije slučajan. Recimo, Leonardo da Vinci je ljude smjestio prema znakovima zodijaka. Prema ovoj legendi, Isus je bio Jarac, a njegova voljena Marija Magdalena bila je Djevica.
6. Nemoguće je ne spomenuti činjenicu da je tijekom Drugoga svjetskog rata, kao posljedica pogotka granate u zgradu crkve, gotovo sve uništeno, osim zida na kojem je prikazana freska.
A prije toga, 1566. godine, lokalni redovnici su u zidu napravili vrata s prikazom Posljednje večere, koja su likovima na fresci "odsjekla" noge. Nešto kasnije, milanski grb obješen je iznad glave Spasitelja. A krajem 17. stoljeća od blagovaonice je napravljena štala.
7. Ništa manje zanimljiva su razmišljanja ljudi umjetnosti o hrani prikazanoj na stolu. Na primjer, u blizini Jude, Leonardo je nacrtao prevrnutu solanu (što se u svakom trenutku smatralo lošim predznakom), kao i prazan tanjur.
8. Postoji pretpostavka da je apostol Thaddeus koji sjedi leđima okrenut Kristu zapravo autoportret samog da Vincija. A, s obzirom na umjetnikov temperament i njegove ateističke stavove, ova hipoteza je više nego vjerojatna.
Mislim da čak i ako se ne smatrate poznavateljem visoke umjetnosti, ipak vas ovaj podatak zanima. Ako je tako, podijelite članak sa svojim prijateljima.