Zagonetke poznatih slika. Tajne i zagonetke poznatih slika
Postoje mnoga remek-djela likovne umjetnosti, poznate cijelom svijetu. To jednostavno ne znaju da neki od njih pohranjuju tajne koje su bile otvorene nakon smrti kreatora radova. Iako postoje takve tajne o kojima su saznali za životni vijek umjetnika, što slika čini čak i tajanstvenim i atraktivnim.
1. Jeronima Bosch, vrt zemaljskih užitaka, 1500-1510.
2. Od trenutka pojave ovog remek-djela nizozemskog umjetnika, sporovi o značenju skrivenim u njemu više od jednom. Od posebnog interesa uvijek je izazvao grešnik, prikazan na pravom krilu triptiha, čije su bilješke nacrtane na stražnjici. Jedan od studenata kršćanskog sveučilišta u Oklahomi po imenu Amelia Hamricka, odlučio je pomaknuti zapis XVI.
3. "Mona Lisa"
Malo ljudi zna da postoje dvije opcije poznate svim slikama. Jedan od njih se zove "Monta Bath", a autor je student i časnik plivanja Leonardo da Vinci, malo poznata umjetnica Salaya. Povjesničari umjetnosti su uvjereni da je ovaj mladi umjetnik bio model velikog Leonarda u pisanju takvih slika poput "Ivana Krstitelja" i "Bakhus". Neki čak sumnjaju da je bila salata koja je postavila prilikom pisanja slike "Mona Lisa", mijenjajući se u žensku haljinu.
4. "stari ribar"
5. Na prvi pogled to nije izvanredna slika koju je napisao mađarski umjetnik Tivatdar Konyko Chongwari 1902. godine. To je samo podtekst, položen na sliku, otkriven je tek nakon smrti autora. Ako pričvrstite ogledalo do sredine slike, onda s jedne strane možete vidjeti Boga i s druge strane - đavla. Tako je umjetnik pokušao odražavati dualnu suštinu svakog od nas.
6. "Posljednja večera"
Kada pišem svoju sliku, Leonardo da Vinci je posebnu pozornost posvetio brojkama Kristova i Judi. Jedan od mladih pjevača bio je izabran za umjetnika za sliku Krista, ali umjetnik je proveo na potragu za Judom za Judu. Jednom na Leonardo ulici naišla je na pijanicu, što mu se toliko svidio da je odlučio pisati od njega Jude. Kakva je bila iznenađenje umjetnika, kad je pijanica rekao da je već nekoliko godina pokupio majstora, a to je bio od njega Leonarda napisao Krista.
7. "Američki gotički"
Mnogi razmatraju rad bespovratnih drva kao čudno i depresivno, iako u njemu nema apsolutno nema podteksta. Umjetnik je napravio ovu sliku tijekom putovanja u Iowi, kad je vidio malu kuću u gotičkom stilu. Kao što su likovi na pozadini kuće postavili sestru Grant i njegov stomatolog.
8. "noćni sat"
Ova slika Rembrandt "Govor od strane ribljih tvrtki kapetan Francuska Banang Coca i poručnika Villem Van Retienbürga" otkrili su povjesničari umjetnosti samo u XIX stoljeću. U trezoru svjetske umjetnosti, ovaj rad je ušao u ime "noćni sat", koji je primila zahvaljujući mračnoj pozadini, na kojoj se pojavljuju brojke. Godine 1947. obnovljena je slika, a tada je otkriven sloj čađe, koji je pokriven. Čišćenje izvornika otkriveno je da je umjetnik značio dnevnu scenu, sudeći po poziciji sjene s lijeve strane središnje like oko 14 sati.
9. "Boat"
Godine 1961. slika Henri Matisse "broda" 47 dana provjerila je u Muzeju suvremene umjetnosti u New Yorku. Na slici prikazanoj 10 ljubičastih linija i dva plava jedra na bijeloj pozadini. Kada je otkriveno da je drugo jedro samo odraz prve vode do stropova, postalo je jasno da je slika pogrešna. Vrh slike bi trebao biti veliki jedro.
10. "samoportret s cijevi"
Iako mnogi vjeruju da je sam Van Gogh sam odrezao uho, povjesničari umjetnosti su uvjereni da je umjetnik oštetio uho u tučnjaku s umjetnikom Paul Gaen. S obzirom na činjenicu da se samoportret odražava iskrivljenu stvarnost zbog činjenice da je napisano ogledalom, zapravo je umjetnik pretrpio lijevo uho.
11. "Doručak na travi." Dva francuska umjetnika Eduard Mana i Claude Monet često su zbunjeni. To nije iznenađujuće, jer čak i naziv slike griva "doručak na travi" Mona je posudio i napisao svoj "doručak na travi".
12. Claude Monet, "doručak na travi".
13. "Jutro u borovoj šumi"
Iznad ovog poznatog slikanja, kako se ispostavilo, ne samo da je shishin radio. Budući da je umjetnik koji je posebno specijaliziran za pisanje krajolika nije primio medvjede, okrenuo se u Konstantinu Savitsky za pomoć umjetničkoj životinje.
1. Kako je El Salvador Dali osvetio svoju sestru
"Slika na prozoru" - slika, napisana 1925. godine, kada je imao samo 21 godinu. U to vrijeme njegova muza bila je Ana Maria. Nakon što su dali u svojoj slici napisali su "ponekad pljujem na portret moje majke, i to mi daje zadovoljstvo." Nakon toga, odnos brata i sestara bio je potpuno razmažen, jer mu Ana nije mogla oprostiti. Kada je 1949. knjiga "Salvador dala oči sestre", u kojem je Dali bio prikazan bez ikakve pohvale, došao je u bjesnoće i prisjetio ju je dugo vremena. Slikarstvo "Mlada djevica, izazivala je Sodomsky grijeh uz pomoć rogova vlastite čistoće" pojavio se 1954. godine, dobila je sestrinsku sestru za svoju knjigu. Ako pažljivo pogledate, možete primijetiti neke sličnosti sa slikom "lik pored prozora".
2. Dana dvostruko
U 60-ih godina dvadesetog stoljeća otkriveno je otajstvo poznatog slikarskog Rembrandta. Kada je slika prosvijetljena pomoću X-zrake, otkrili su da je lice vrlo slično Saskoviji, slikarskom supružniku koji je umro 1642. godine. Na završnoj slici čini se da je lice ljubavnica Rembrandt - Chergete Dirks. S njom je umjetnik živio nakon što je njegova žena umrla.
3. "Spavaća soba u Arles" Van Gogh
Izvar Gogh često ne shvaćaju umjetnici i kritičari. Godine 1888. mora pobjeći na jugu Francuske, gdje je dobio radionicu. Jedna od četiri sobe koje stavlja ispod spavaće sobe. U jesen dolazi na crtanje "spavaće sobe van gogh u Arle." Htio je prikazati udobnost soba, tako da je na očima svih misli nastala samo o odmoru. Istraživači njegove kreativnosti primijetili su da je slika napravljena u žutim tonovima i objasnio to činjenicom da je Van Gogh uzeo lijek za epilepsiju - za minutu, a zna se da mijenja percepciju boje i svatko izgleda u zeleno-žutom stanju tonovi.
4. Savršenstvo bez zuba
Mon-Lisa je savršenstvo, a njezin osmijeh je besprijekoran i tajanstven. Tako da većina ljudi smatra, ali ne i povjesničara umjetnosti iz Amerike. Joseph Borkovsky po profesiji stomatolog, temeljito proučavajući proširene fotografije, rekao je da je heroin izgubio mnogo zuba u svom životu. Također oko usta pronašao je ožiljke. Stručnjak vjeruje da je njezin slavni osmijeh vrlo tipičan za one ljude koji su ostali bez prednjih zuba.
Slika umjetnika Fedotove "Gledanje majora" uvelike je varao. Slika sadrži ironične dijelove koji su razumjeli promatrača tog vremena. Na primjer, glavni jasno nedostaje pravila etiketa svojstvena plemićima: on je došao bez bukete za svoju nevjestu i majku, kao što je pretpostavljalo. U nevjesti roditelji su stavili večernju haljinu, iako dan na dvorištu (svjetiljke u sobi nisu osvijetljene). Na slici, vidimo da je djevojka, najvjerojatnije, dekoliranu haljinu stavila prvi put, pa je vrlo neugodno i pokušava pobjeći i sakriti od svega što se događa.
Etienne Jules, poznati povjesničar umjetnosti, vjeruje da je Delacroix kopirao žensko lice s poznatim revolucionarnim u Parizu - Anna-Charlotte. Nakon tragične smrti njegovog brata iz ruku kraljevskih vojnika, Anna je otišla u barikade i junački ubili nitersmen. Na slici vidimo revolucionar s golim grudima. Goli prsa simbolizira predanost i neustrašivost i pokazuje svima da sloboda ne nosi korzet kao bubanj.
7. Ne-crni trg
"Black Square" je vrlo popularan, iako mnogi ne pogoduju da to nije crno i ne kvadratno. Na četverokut nijedna od stranaka nije paralelna s bilo kojom drugom, a čak ni paralelno niti jedno od stranaka okvira u kojem je slika uokvirena. Mnogi vjeruju da je kvadrat crn, ali zapravo se boja dobiva zbog miješanja različitih boja, a uopće nije bilo crne boje. Kako kažu povjesničari umjetnosti, to je bio načelni položaj Kazimira Maleviha, jer je nastojao napraviti pokretnu, dinamičnu formu.
8. stari ribar
Umjetnik Tivatdar Kontiko Chongwari iz Mađarske 1902. napisao je sliku starog ribara. Mnogi ljudi mogu činiti da ne postoji ništa neobično na slici, ali umjetnik je položio podtekst na njegovu sliku, koji se tijekom njegovog života nije otkrio. Malo bi se dogodilo da stavi zrcalo u sredinu slike. Chontecari Kostadar je htio pokazati da u bilo kojoj osobi može biti poput Boga i đavla.
9. Tajna rimska
Climte, na njegovoj platnu, prikazana je njegova supruga Ferdinand Bloch Bower, šećerni tajkun iz Austrije. Mnogi su bili iznenađeni i raspravljali o romanu poznatog umjetnika i Adelija. Muž je bio užasno ljut i odlučio se osvetiti ljubiteljima na neobičan način. Bloch Bauer je naručio portret svoje žene i naredio da napravi ogroman broj skica, tako da je umjetnik počeo isključiti iz njega. Planirao je da će se posao nastaviti nekoliko godina, a time i osjećaji ljubavnika bi se buci. Ferdinand je napravio primamljiv prijedlog, iz kojeg umjetnik nije mogao odbiti, a sve se ispostavilo, dok je planirala prevarant muža. Rad je trajao 4 godine i za to vrijeme ljubavnici su prošli osjećaje jedni prema drugima, a Adel nikada nije naučio do kraja dana da je njezin suprug bio svjestan odnosa s usponom.
10. Vratio se u život zahvaljujući slici
Gogen je poznat po svojoj web "Odakle smo došli? Tko smo mi? Gdje idemo?" koji ima jednu osobu: pročitajte platno potrebno je ostaviti desno, i ne ići desno, kao što su svi navikli. U tom redoslijedu, postoji cijela alegorija duhovnog i fizičkog života osobe: na početku duše rođen (dijete spava u kutu), a na kraju dolazi neizbježan sat smrti (ptica drži a gušter u kandžama). Umjetnik u životu često je trčao na Tahiti od civilizacije i napisao svoj rad. U tom trenutku život na Tahitiju nije se postavio od samog početka: globalno siromaštvo izazvao depresiju od umjetnika. Nakon što je završio tkaninu, Paul Gaen je uzeo Arsenića i otišao u planine da počine samoubojstvo. Ali budući da nije izračunao dozu, pala je ideja s samoubojstvom. Ujutro je vidio kolibu i zaspao, a nakon buđenja osjetio žeđ za životom. Od 1898. godine, u svom radu počela je bijela traka i poslovanje je porastao.
Umjetnik vidi svijet na svoj način. Pokret božanskog ribarstva, on nudi iluziju iluzija na sudu. Pune želje pokazuju očite. Iluzija vida ili, izražavajući znanstvenu, optičku iluziju - fenomen sveprisutnog i gledajući ga može biti beskonačan, uočavajući svijet, pa čak i obične stavke.
Pogotovo očito proeforičnost se očituje kad je u pitanju umjetnost i djela velikih majstora četke, njihovih tajanstvenih platna, preko koje je vrijedno razbiti glavu ...
Leonardo da Vinci Loddles: Mirror Misteries Genius
Leonardo da Vinci je tajanstvena osoba i, nesumnjivo, poljubi Bog. Njegove kreacije bile su mnogo ispred svog stoljeća i do danas, prisiljeni riješiti izbuse koje je majstor šifriran u njegovim platnama. Još jedan pokušaj razumijevanja genija je proveo članovi Svjetske zaklade "Ogledalo Svetog pisma i slika ultivanja". 
Prema istraživačima, oni su sretno shvatiti poruku najvećeg umjetnika uz pomoć zrcala. Sakralne slike - to je ono što sam htjela pokazati geniju svijetu. Jedna od najpoznatijih slika velikog mistifikatora jasno ukazuje na prisutnost staromodnog Jahve. Mladi John, prikazani na Etidi, ne gleda u Mariju ili Sveti Annu. Njegov pogled dolazi na novorođenče. Gleda na Božje lice! Bila je njegova bizarna slika koja je privukla pozornost dječaka.
Ideja o stvaranju slika, slika koja se očituje pod određenim uvjetima pripada Leonardu da Vinci. Takva se umjetnost naziva anamorfno. Njegova "mona lisa" skriva nevjerojatno lice. Može se razmatrati na području desne ruke u Jocondi, "Posljednja večera" skriva obrnuti gral, a Ivan Krstitelj pohranjuje sliku fantastičnog stvaranja, navijanja u procesu stvaranja. Jedan od prvih anamorfnih crteža bio je slika djetetove glave, koja se može smatrati samo na određeni kut.
Anamorfni uzorci ishthan oros
Fokusira i zagonetke postali su popularni u srednjem vijeku. Dawn transformacija pala je do 19. stoljeća. Danas ishthan oros sja. 
"Tajanstveni otok" - najpoznatiji anamph ishthana orosa
Šarmantne slike - zagonetke mađarskog grafa temelje se na zakonima fizike, dakle, ojačati svoju percepciju će morati uzeti u obzir barem školski tečaj. Fantazija Stvoritelja doslovno ne zna granice.
Čarobnjak skriva u svojim slikama najnevjerojatnije stvari i fenomene, prisiljavajući gledatelja ne samo da se divi što su vidjeli, ali i misle. Da biste dobili anamorfnu sliku oros koristi cilindrične, piramidalne ili konusne zrcalne stavke. Dovoljno je staviti ih na pravom mjestu i pojavljuje se ispravna slika u očiglednom svjetlu.
Trodimenzionalne iluzije Alessandro Diddi (Alessandro Diddi)
Nitko od skupih slika prošlosti uspoređuje s "živim" slika talijanskog zantaikanta. 
Gledajući ih, želim razumjeti kako je uspio, iskoristiti samo papir i olovku, raditi čuda, obmanjivanje ljudskog mozga.
Diddi je obdaren talentima da udiše Božju iskru na svakom crtežu. Njegovi likovi su tako stvarni da čak i plaše sa svojom prisutnošću. On objašnjava svoju tajnu jednostavno nudeći pokušati razumjeti anamorfnu umjetnost. Nadalje je slučaj tehnologije.
Grafika Maunitsa Cornelis Escher
Izvanredan nizozemski je jedan od najpoznatijih umjetnika u svijetu optičke iluzije. 
Postao je poznat po posebnom svjetonazoru i sposobnost žongliranja običnih zakona logike prostora. Fyshmagoric Escher platno se nazivaju grafičkim ilustracijama teorije relativnosti. Ova vrsta iluzornih slika usmjerena je na postizanje stereo učinka. Uzorci takvih slika nastaju pomoću posebnih fotoaparata (izum Ivana Alexandrovskog, 1854).
Grafikon se temelji na dvostrukom prikazu scene (snimanja iz dvije kamere). Da biste vidjeli ove bizarne skice, samo znajući posebne tehnike.
Postoje i onih remek-djela slikanja koje nam se čini poznatim. Do i veliki, u gotovo svakom značajnom umjetničkom djelu, postoji misterija, "dvostruko dno" ili tajni priča koju želite otkriti.
Osveta Salvadora Dali
Slika "Slika po prozoru" je napisana 1925. godine, kada je Dali imao 21 godinu. Tada umjetnik još nije ušao u Galu, a njegov muzej bio je sestra Ana Maria. Odnosi i sestre brate su pokvarili kad je napisao na jednoj od slika "Ponekad sam pljunuo na portret moje majke, i to mi daje zadovoljstvo." Ana Maria nije mogla oprostiti takav šok. U svojoj knjizi 1949. godine, Salvador je dao oči sestre ", piše o bratu bez pohvale. Knjiga je vodio Salvador na bjesnoće. Još deset nakon toga, bio je ljut jedni na drugi slučaj. I tako, 1954. godine slika "Mlada djevica, prepuštanju Sodomysky grijeha uz pomoć rogova vlastite čistoće pojavljuje se."
Poze žene, njegove kovrče, pejzaž izvan prozora i boja shema očito se odzvanjaju s "prozorskom figurom". Postoji verzija koju sam dobila sestru za njezinu knjigu.
Dvostruka Dana
Mnoge tajne jedne od najpoznatijih slika Rembrandta otkrivene su samo u 60-ih godina dvadesetog stoljeća, kada je platno prosvijetlilo X-zrake. Na primjer, snimanje je pokazalo da je u ranoj verziji, lice princeze, koje je ušlo u ljubavni odnos s Zeusom, bilo slično licu Saskiy - supruga slikara, koji je umro 1642. godine. Na završnoj verziji slike, počelo je sličiti licem drva - ljubitelji Rembrandt, s kojima je umjetnik živio nakon smrti svoje žene.
Žuta soba Van Gogh
U svibnju 1888., Van Gogh je stekao malu radionicu u Arleu, na jugu Francuske, gdje je pobjegao od ne razumijevanja svojih pariških umjetnika i kritičara. U jednoj od četiri sobe, Vincent stavlja spavaću sobu. U listopadu je sve spremno, a on odluči nacrtati "spavaće sobe van gogh u Arlesu." Za umjetnika, bilo je vrlo važno za okus, udobnost soba: sve je trebalo biti napravljeno mislima na odmoru. U isto vrijeme, slika je izdržava u tjeskobnim žutim tonovima. Istraživači kreativnosti Van Gogha objašnjavaju činjenicu da je umjetnik uzeo poprskanku - lijek za epilepsiju, koji uzrokuje ozbiljne promjene u pacijentu u percepciji boja: sve okolne stvarnosti je obojena u zeleno-žutim tonovima.
Bezubi savršenstvo
Općenito prihvaćeno mišljenje je da je Mona Lisa savršenstvo i osmijeh je lijep sa svojom tajnikom. Međutim, američki povjesničar umjetnosti (i izvanredni stomatolog) Joseph Borkovsky vjeruje da je, sudeći po izrazu lica, junakinja je izgubila mnogo zuba. Proučavanje proširenih fotografija remek-djela, Borkovski je također otkrio ožiljke oko usta. "Ona je tako" smiješe se "upravo zbog onoga što joj se dogodilo", vjeruje stručnjak. "Izraz njezina lica je obično za ljude koji su izgubili svoje prednje zube."
Major na facinontrolu
Publika, koja je prvi put vidjela sliku "velikog sata", nasmijao se od duše: Fedotov je ispunjen ironičnim detaljima, razumljivim gledateljima tog vremena. Na primjer, glavni je očito nije upoznat s pravilima plemenite etikete: pojavio se bez položenih buketa za nevjestu i majku. I sama nevjesta, njezini roditeljski roditelji ispuštaju se u večernju loptu haljinu, iako su u dvorištu (sve svjetiljke u sobi ugasene). Djevojka je očito najprije pokušala dekoliranu haljinu, zbunjena i pokušava pobjeći u svoj bel.
Zašto je sloboda gola
Prema riječima povijesnog povjesničara Etienne Juli, Delacroix je napisao lice žene s poznatim pariškim revolucionarima - Anna-Charlotteovom mirusom, koja je otišla u barikade nakon smrti svoga brata iz ruku kraljevskih vojnika i ubili nitersmen. Umjetnik ga je prikazan golim grudima. Prema njegovim riječima, to je simbol neustrašivosti i predanosti, kao i proslave demokracije: Nagaya prsima pokazuje da sloboda, kao jednostavan šešir, nije korzet.
Nekvadantni trg
Zapravo, "crni trg" uopće nije crno, a ne na svim kvadratu: Nitko od strana četverovaca nije paralelan s bilo kojom drugom stranom, a ne jedan od strana kvadratnog okvira, koji je slika uokvirena , I tamna boja je rezultat miješanja različitih boja, među kojima nije bila crna. Vjeruje se da to nije nemar autora, već temeljni položaj, želja za stvaranjem dinamičkog, pokretnog oblika.
Melodrama austrijske Mona Lise
Na jednom od najznačajnijih dodataka, zarobljen je supruga austrijskog šećera Magnata Fetinad Bloch Bauer. Svi Beč razgovarali su o olujnom rimskom adelelu i poznatom umjetniku. Ranjivi suprug htio se osvetiti ljubitelje, ali je izabrao vrlo neobičan način: odlučio je naručiti portret portreta Adelija i natjerati ga da napravi stotine skica dok se umjetnik ne okrene od nje. Bloch Bauer je htio raditi na trajati nekoliko godina, a simulator je mogao vidjeti kako bi se osjećaji clima mogla bujati. Umjetnik je napravio velikodušni prijedlog, od kojih nije mogao odbiti, a sve se razvilo na scenariju prevarenog muža: rad je dovršen 4 godine, ljubitelji su se dugo ohladili. Adel Bloch Bauer nikada nije saznao da je njezin suprug bio svjestan njezina odnosa s klimom.
Slika koja je vratila gogen u život
Najpoznatija platna od hogena ima jednu značajku: to je "čitanje" bez lijevog na desno, ali na desnoj na lijevo, poput kabalističkih tekstova koji je umjetnik bio zainteresiran. To je u ovom redoslijedu da se alegorija duhovnog i fizičkog života osobe razvija: od porijekla duše (spavajuće dijete u donjem desnom kutu) do neizbježnosti sata smrti (ptica s gušterom u kandžama u donji lijevi kut). Slika je napisao Gogen na Tahiti, gdje je umjetnik nekoliko puta od civilizacije. Ali ovaj put, život na otoku nije naveo: Ukupno ga je siromaštvo dovelo do depresije. Nakon što je završio platno, koji je trebao postati njegov duhovni zavjet, Gauguen je uzeo kutiju s Arsenim i otišao u planine da umre. Međutim, nije izračunao dozu, a samoubojstvo nije uspjelo. U sljedećem jutra, on, zamahnuo, nije znao kolibu i zaspao, a kad se probudio, osjetio je zaboravljenu žeđ za životom. 1898. godine, njegovi su poslovi otišli uzbrdo, a u radu je počeo svoje svijetlo razdoblje.
Stari ribar
Godine 1902. mađarski umjetnik Tivatdar Kostka Choncerty piše sliku "Stari Rybak". Čini se da ne postoji ništa neobično na slici, ali Tivar je postavio podtekst u njemu, tijekom života umjetnika i neobjavljenog. Malo je ljudi navodno primijenio zrcalo na sredinu slike.
Svaka osoba može biti poput Boga (desno desno rame starca) i vrag (lijevo rame starca je dupliciran).
Mistične zagonetke slika
Bilo koja slika, koju je napisala osoba, nosi podatke koje je umjetnik koji je nacrtao u nju. Ali ne samo naslikano, iako je također vrlo važna točka, ali s onim što je mislio ju je naslikao. Što je smisao, uložio je u njega.
U vrijeme puški, portret Maria Lopukhina bio je jedan od glavnih "horornih priča". Djevojka je živjela kratkom i nesretnom životu, a nakon pisanja portreta umrla je od Chatheka. Njezin otac Ivan Lopukhin bio je poznati mistični i mađioničar masonski lože. Stoga su se glasine puzale, što je uspio namamiti duh mrtve kćeri u ovom portretu. I da ako mlade djevojke pogledaju sliku, umrijet će kratkoću. Prema Gossipu salona, \u200b\u200bportret Marije uništio je najmanje deset plemića na izdavanju ...
Kraj glasina stavio je priču o Tretvakovu, koji je 1880. kupio portret za njegovu galeriju. Među posjetiteljima nije bilo velike smrtnosti. Razgovori i oslabili. Ali ostao je precipitat!
"Ruke mu se odupiru"
Ova slika imala je Bill Stonehem. Skandal je započeo nakon jedne od izložbi. Mentalno neuravnoteženi ljudi koji gledaju kroz ovu sliku postaju loši, izgubili su svijest, počeli su plakati, itd. Sve je počelo 1972. godine, kada je slika izvučena Bill Stonehem na staroj fotografiji, gdje je bio fotografiran u petogodišnjoj dobi i pronađen u kući u Chicagu gdje je živio u to vrijeme (prva fotografija).
Prvi put je slika prikazana vlasnik i povjesničar u umjetnosti u Los Angeles Times, koji je nakon toga preminuo. Možda je to bila slučajnost, a možda i ne. Tada je slika stekla glumca John Marli (umro 1984.). Sljedeće počinje najzanimljivije. Slika je otkrivena na odlagalištu među hrpom smeća. Obitelj je pronašla da joj je donijela dom i već na prvu noć, malu četverogodišnju kćer naletjela u spavaću sobu od roditelja s krikovima da su se djeca borila na slici. Sljedeće noći, da su djeca na slici bila izvan vrata. Na sljedećoj noći, glava obitelji stavlja kamkorder na uključivanje pokreta u prostoriji u kojoj je visjela slika. Kamkorder je radio nekoliko puta.
Slika je izložena na eBay Internet aukciji. Uskoro su tjeskobna pisma počela dolaziti na poštanske adrese eBay administratora s pritužbama samoizbora, gubitka svijesti, pa čak i srčanog udara. Na eBayu (kao iu ovom postu) postojalo je upozorenje, ali ljudi kao znatiželjni i mnogi zanemarito upozorenje.
Slika je prodana za 1025 USD, početna cijena bila je 199 USD. Stranica sa slikom posjetila je više od 30.000 puta, ali uglavnom samo radi interesa. Kupila je Kim Smith, koja je živjela u malom gradu u blizini Chicaga. Upravo je izgledao kao nešto za svoju samo obnovljenu umjetničku galeriju na prostranstvu Ineta. Kad je naišao na "ruke opirati mu", prvi je pomislio da je naslikana u četrdesetim godinama i bila je savršena za njega kao izložbu.
"Ljiljani"
Impresionist Claude Monet napisao je krajolik s vodnim ljiljanima. Kada je umjetnik s prijateljima proslavio kraj rada na slici, dogodila se mala vatra u radionici. Plamen je brzo izlio vino i nije joj dao vrijednosti. I uzalud ...
Samo mjesec dana, slika je provjeravala u Cabaretu na Montmartreu. A onda je u jednoj noći ustanova izgorjela. Ali "ljiljani" nisu uspjeli spasiti.
Slika je kupila Pariz Macenat Osmitz. Godinu dana kasnije, njegova kuća je izgorjela. Vatra je započela s ormarom, gdje je visjela nesretna platna. Čudesno preživio.
Druga žrtva monskog krajolika bila je Muzej suvremene umjetnosti u New Yorku. Ovdje se "vodeni liliji" prevozi 1958. godine. Četiri mjeseca kasnije, nije bilo za djetinjasto. I prokleta slika bila je znatno opravdana. Sada NASA stručnjaci su spremni vratiti ga na svemirsku tehnologiju.
"Potok"Umjetnik Edward Munk
Remek-djelo norveškog umjetnika Edwarda Mukanka ukradena je usred dnevnog svjetla iz muzeja u Oslu. Vrlo laky kriška: to je slika 70 milijuna dolara! Ali nešto kaže da je malo vjerojatno da će zlikovci imati priliku nastaviti taj novac. Uostalom, "potok" će okinuti one koji ga uvrijediti.
Muzej govori kako je jedan radnik nehotice ispustio sliku. Od tog dana počeo je zastrašujuće glave zastrašujuće. Bolovi su postale jači, a tip je počinio samoubojstvo. I posjetitelj muzeja upravo je dotaknuo "krik" prstom. I što misliš? U večernjim satima, požar je počeo u svojoj kući, a čovjek je izgorio živ
"Whology whology"
Nizozemski umjetnik Peter Bruegel Sr. napisao je "štovanje Magi" dvije godine. Mary Maria je "skicirao" svojim rođakom. To je bila žena bezuspješna, za koju je dobio stalnu tumaki od supruga. Ona je ona, kao što je miješano jednostavnim srednjovjekovnim nizozemskim, "zaražena" slika. Četiri puta "Volkhvov" kupio privatne kolektore. I svaki put je ponovljena ista priča: u obitelji od 10 do 12 djece nisu rođeni ...
Konačno, 1637. slika Jacob Van Campen kupila je sliku. Tada je već imao troje djece, tako da prokletstvo nije mnogo strašilo.
Umjetnik i autor slikanja "Plačući dječak", otac Raynyanke prikazane na njemu, ismijali joj sinu, osvjetljavajući bebu u lice djeteta. Činjenica je da je dječak do smrti 6 imao vatru. I čovjek pa sam pokušao učiniti svjetlinu, vitalnost i prirodnost platna. Dječak je plakao - umjetnik je crtao. Knod je viknuo Ocu: "Klujte sebe sebe!". Mjesec dana kasnije, Ray6ok je umro od upale pluća. I nakon nekoliko tjedana, prvo tijelo umjetnika 6 pronađeno je u njegovoj kući pored slike plakanog dječaka koji je preživio u požaru.
Najvažnije je poznata loša slika online prostora sa sljedećom pričom: neku vrstu učenice (često se odnosi na japanske) prije otvaranja vena (bacanje od prozora, da ugrize tablete, objesiti, utopila u kupaonici) , Ako ga pogledate 5 minuta zaredom, djevojka će se mijenjati (očiju isprati, kosa je oblikovana, oči će se pojaviti).
Zapravo, jasno je da se slika očito oboji ne iz ruke što više ljubavi. Iako se takva slika ne pojavile jasniji odgovori.
Svetlana bik
Sada je skromno visi bez okvira u jednom od vinnitsa trgovina. "Žena kiše" je najskuplja od svih djela: vrijedan 500 dolara. Prema prodavačima, već su tri puta kupili sliku, a zatim se vratili. Kupci objašnjavaju da sanja o njima. I netko čak kaže, kao da zna ta damu, ali gdje se ne sjeća. I svi koji su barem jednom pogledali u svoje bijele oči, zauvijek se sjećaju osjećaj kišnog dana, tišine, tjeskobe i straha.
Odakle je došla neobična slika, autor joj je rekao - vinnitsa umjetnik Svetlana Taurus. "Godine 1996. završio sam Utjecaj Odessa. Grkova, - sjeća se Svetlana. "I šest mjeseci prije rođenja" žena ", činilo mi se cijelo vrijeme da me netko promatra. Odvezao sam takve misli iz sebe, a zatim u jednom od dana, usput, ne, kišovito, sjeo ispred čistog platna i pomislio što će crtati. I odjednom je jasno vidio obrise žene, njezino lice, boje, nijanse. U trenu, sve detalje slike primijetili su. Glavni je napisao brzo - gledao pet sati. Činilo se da mi se netko vozi netko. I onda još jedan mjesec dorovalova. "
Dolazak u Vinnitsa, Svetlana je stavila sliku na lokalni umjetnički salon. Također je bilo pitanje umjetnosti i dijelile su iste misli koje su najviše imali tijekom svog vremena.
"Bilo je zanimljivo promatrati", kaže umjetnik, "koliko je suptilno može materijalizirati misao i nadahnuti ga drugim ljudima."
Prije nekoliko godina pojavio se prvi kupac. Usamljeni biznismen hodao je dugo vremena, brinuo se. Kupio je "ženu", objesio je u svojoj spavaćoj sobi.
Dva tjedna kasnije, svetlanin stan zazvonio je noćni poziv: "Molim vas, uzmite. Ja ne mogu spavati. Čini se da je u stanu, osim mene, netko je. Čak sam ga uzeo s zida, sakrio se iza ormara, ali ne mogu sve rano. "
Tada se pojavio drugi kupac. Tada je slika kupila mladić. I također se ne može dugo stajati. On je i sam donio umjetnika. Pa čak ni novac natrag nisu uzimali.
"Venera s ogledalom" Velasquez
Slika velasquez "Venera s ogledalom" također je koristila zasluženo loše slave. Svi koji su ga kupili, ili uništili ili umrli zbog nasilne smrti. Čak ni muzeji zapravo nisu željeli uključiti njezin glavni sastav, a slika je stalno promijenila "registraciju". Slučaj je jedan dan završio ludi posjetitelj na platno i odrezao je nožem.
Van Gogh i zec Nora Alice
Eshatologija za nepismenu
Epohe rane i klasične srednjovjekovne u Europi (VI-XIV stoljeća) je vrijeme dominacije monaške kartografije. Samostanska kartica, tzv. Mappa Mundija ("karta svjetske karte" na latinskom), mješavina je vremena i prostora, mitova i stvarnosti poznatih u to vrijeme okrumen. Do danas je došlo oko 1,100 monaških karata, a oko 600 ih je proizvedeno prije XIV stoljeća.