Stworzenie muzycznego środowiska rozwijającego tematykę w grupie przedszkolnej Konsultacje dla wychowawców.

Wpływ muzyki na rozwój osobowości dziecka w okresie jej powstawania nut współcześni edukatorzy i psychologowie. Śpiew, taniec, granie na instrumentach aktywizują zdolności umysłowe dziecka, kładą podwaliny kultura artystyczna i stworzyć poczucie piękna. W celu pomyślnego rozwoju muzycznego w przedmiotowo-przestrzennym środowisku grupy nauczyciel organizuje kącik muzyczny dla wspólnego i niezależna działalność dzieci.

Tworzenie i praca kącika muzycznego w przedszkolu: rola, znaczenie, cele i zadania

Edukacja muzyczna zaliczana jest do obszaru edukacyjnego „Artystyczne i estetyczne” i ma na celu rozwijanie emocjonalnych walorów dzieci. Muzyka jako forma sztuki obejmuje występy instrumentalne, śpiew i taniec. Zatem, lekcje muzyki przyczyniają się do wszechstronnego rozwoju dzieci: percepcji słuchowej i umiejętności Mowa ustna, opanowanie poczucia czasu i rytmu przyda się w przyszłości w ćwiczeniach matematycznych, uzupełnione słownictwo.

Maluchy w wieku 1,5-3 lat uczą się wydawać dźwięk z prostych instrumentów, zapoznają się z pojęciami „melodii”, „rytmu”

Głównymi formami edukacji muzycznej w przedszkolu są zajęcia standardowe i integracyjne w hala muzyczna. Zajmuje się projektowaniem sali i prowadzeniem zajęć dyrektor muzyczny. Nauczyciel towarzyszy grupie i pełni funkcję organizacyjną: czyni ćwiczenia rytmiczne wraz z uczniami w razie potrzeby wykonuje demonstrację dowolnych działań, włącza się do śpiewu chóralnego, rozdziela role w grach muzycznych i dramatyzacjach.

Nauczyciel jest obecny na lekcjach muzyki dzieci i pełni funkcje organizacyjne

Rolą pedagoga w edukacji muzycznej dzieci jest powtarzanie z nimi przerabianego materiału, doskonalenie posiadanych umiejętności i zdolności. Gry muzyczne i rytmiczne, słuchanie nagrań audio i śpiewanie piosenek są zawarte w zajęciach GCD (bezpośrednio Działania edukacyjne), na spacerach, w czasie wolnym w drugiej połowie dnia. Środowisko przedmiotowo-przestrzenne grupy zawiera niezbędną bazę materialną - powstaje kącik muzyczny.

W kącik muzyczny dzieci utrwalają wiedzę zdobytą w klasie z dyrektorem muzycznym

W centrum rozwoju muzycznego nauczyciel prowadzi zajęcia w formie grupowej: dzieci wspólnie z nauczycielem pamiętają ruchy taneczne, ucz się piosenek, dalej poznawaj kreatywność sławni kompozytorzy. Atmosfera i treść kącika zachęcają uczniów do: niezależne badanie instrumenty muzyczne, manifestacja zdolności twórczych w tańcu, śpiewie, komponowaniu melodii.

Dzieci uwielbiają bawić się i tworzyć w kąciku muzycznym

Celem stworzenia kącika muzycznego w przedszkolu jest rozwijanie zdolności twórczych dzieci, kształtowanie umiejętności emocjonalnego reagowania na piosenkę i obrazy muzyczne, pielęgnując kulturę słuchania. Dzieci słuchają instrumentalnego lub głosowego wykonania melodii, starają się przekazać słowami lub ruchami uczucia, których doświadczają. Jest wiele badania psychologiczne o znaczeniu muzyki w wczesny rozwój dzieci. Tych, którzy od pierwszych lat życia aktywnie słuchali utworów muzycznych i ujawniali swoje talenty w tej dziedzinie, jest wysoki poziom inteligencja, w tym zdolności matematyczne.

Psychologowie i pedagodzy zwracają uwagę na wpływ aktywnych działalność muzyczna w wczesne dzieciństwo dla rozwoju zdolności umysłowych

Zadania edukacyjne i rozwojowe funkcjonowania kącika wyznacza kalendarzowo-tematyczne planowanie lekcji muzyki: w kąciku dzieci powtarzają Nowa informacja wzmacniać i rozwijać umiejętności. Nauczyciel koordynuje pracę kącika z dyrektorem muzycznym: co działa do słuchania, co wymaga obowiązkowych powtórek. Pozwolono dawać dzieciom Dodatkowe informacje w kąciku muzycznym („Afrykańskie rytmy”, „Co to jest ukulele”), ale nie do prowadzenia zajęć przed zajęciami w sali muzycznej.

Tabela: zadania organizacji i pracy kącika muzycznego

W kąciku muzycznym dzieci stają się aktywnymi uczestnikami zajęć instrumentalnych

Tworzenie kącika muzycznego w przedszkolu

Kącik muzyczny w sali zespołu zaprojektowano z uwzględnieniem wieku i indywidualne cechy dzieci. Baza materiałowa jest uzupełniana z każdym rokiem nauki w przedszkolu. Tak więc zabawki muzyczne są wybierane dla młodszych przedszkolaków, a starsze dzieci uczą się grać na prawdziwych instrumentach.

Dla najmniejszych podstawa instrumentalna kącika muzycznego to zabawki: gwizdki, kubki, młotki, grzechotki

Część przedmiotów na zajęcia w kąciku muzycznym wykonujemy własnymi rękami. Zaleca się zaangażowanie dzieci i ich rodziców w produktywną kreatywność: zwiększa się motywacja do grania na instrumentach wykonanych przez uczniów (marakasy, bębny, grzechotki itp.). Na przykład pojemniki spod Kinder Surprise wypełnione są płatkami zbożowymi, przyczepionymi do patyków - uzyskuje się grzechotki. Marakasy są wykonane według tego samego schematu, potrzebne są tylko plastikowe pojemniki o większej objętości (od dołu jogurt do picia). Podobny tamburyn jest zrobiony z kapsli nawleczonych na gruby drut. Bęben jest łatwy do wykonania z szerokiej puszki z plastikową pokrywką (majonez), a tom-tom jest wykonany z wysokiej rurki z chipsów Pringles.

Odpady i aktywna wyobraźnia – co jest potrzebne do wykonania niezwykłych instrumentów muzycznych

W kąciku muzycznym dla wszystkich grup wiekowych są podróbki instrumenty muzyczne: narysowany na tekturze, wykonany z papier-mache. Nie da się z nich wydobyć dźwięku, ale przekazują wygląd złożone narzędzia(na przykład fortepian, akordeon, harfa) i mogą być używane podczas zabaw.

Fałszywe instrumenty pełnią funkcję edukacyjną (formują pomysły na prawdziwe instrumenty) i służą jako atrybuty do gier

Meble do kącika muzycznego są wybierane z drewna lub tworzywa sztucznego, możesz użyć miękkich modułów jako siedzisk. Materiały dydaktyczne i narzędzia są przechowywane na półkach iw szufladach, część narzędzi można powiesić na ścianie.

Niektóre narzędzia można pięknie umieścić na ścianie narożnej

Kącik muzyczny dla dzieci w wieku 1,5–4 lat zaprojektowany jest na zasadzie fabuły, dla uczniów w wieku 5–7 lat – na zasadzie dydaktycznej. Weźmy przykład. W młodszej grupie znajduje się kącik „Teatr Papa Carlo”: na półkach regału znajdują się muzyczne zabawki i instrumenty z marnować materiały, w pobliżu zorganizowany jest stół z parawanem, na dzieci czekają postacie z bajki „Pinokio, czyli Złoty Klucz”. W grupie seniorów zorganizowano kącik rozwijający” Muzyczna karuzela»: wydzielono półkę z grami planszowymi dydaktycznymi i drukowanymi, stoisko informacyjne jest na bieżąco uzupełniane tekstami piosenek, portretami kompozytorów, zdjęciami różnego typu sztuka muzyczna(opera, balet, gatunki ludowe).

Dla młodszych przedszkolaków projekt kącika muzycznego oparty jest na fabule, w tym przypadku na bajkach.

Wymagania dotyczące projektu kącika muzycznego

1. Optymalnie dogodna lokalizacja. Kącik muzyczny zorganizowany jest w strefie aktywności twórczej: obok ośrodków przebrań i działań teatralnych. Na przykład niezależne zabawy dramaturgiczne odbywają się często z wykorzystaniem materiałów przez dzieci jednocześnie z każdego z tych kącików: w kąciku przebieralni dzieci wybierają kostiumy i rozdzielają role, w kąciku teatralnym odgrywają scenkę do akompaniamentu instrumentów z kącika muzycznego.
2. Zgodność sprzętu i materiałów z wiekiem uczniów. Dzieci mają bezpłatny dostęp do instrumentów, których nauczyły się grać na lekcjach muzyki. Materiały wizualne dla młodszych uczniów - zabawki śpiewające, proste instrumenty (organy, piszczałki, gwizdki, grzechotki), albumy tematyczne ze zdjęciami; dla seniorów - trudniejsze instrumenty (bałałajki, ksylofon), ilustrowane encyklopedie, miniwystawy.
3. Estetyka. Kącik muzyczny jest atrakcyjny zewnętrznie dla uczniów. Mogą uczestniczyć w dekoracji: rysować plakaty z nauczycielem, projektować stojak i gazety ścienne, tworzyć rysunki i rękodzieło na temat muzyki.
4. Bezpieczeństwo. Do wszystkich obszarów środowiska rozwijającego się wybierane są meble z materiałów przyjaznych dla środowiska. Na stole zorganizowana jest ekspozycja instrumentów (nie zaleca się stosowania półek na zawiasach). Dziecięce bałałajki, gitary, psałterz muszą być wyposażone w plastikowe struny (burst metalowy sznurek niebezpieczny). Zestaw głośnikowy lub magnetofon do odtwarzania nagrań audio, a także źródła zasilania (gniazdko elektryczne, trójnik) są poza zasięgiem dzieci.
5. Obecność odtwarzacza audio (magnetofon, system nagłaśniający) oraz zbiór nagrań dźwiękowych: kolekcje piosenek dziecięcych, ludowych i muzyka klasyczna, muzyczne bajki audio.

Wideo: kącik muzyczny w przedszkolu

https://youtube.com/watch?v=6pnKkWkJj5s Nie można załadować wideo: Kącik muzyczny w grupie żłobkowej w przedszkolu (https://youtube.com/watch?v=6pnKkWkJj5s)

Wideo: kącik muzyczny w młodszej grupie

https://youtube.com/watch?v=Yw1_Btn5HM8 Nie można załadować wideo: Kącik muzyczny w grupie Junior przedszkola (https://youtube.com/watch?v=Yw1_Btn5HM8)

Wideo: kącik muzyczny w grupie seniorów

https://youtube.com/watch?v=Asn1NCheuXk Nie można załadować wideo: Kącik muzyczny w grupie seniorów w przedszkolu (https://youtube.com/watch?v=Asn1NCheuXk)

Wideo: kącik muzyczny w mieszanej grupie wiekowej

https://youtube.com/watch?v=Ft-Q91w0EA0 Nie można załadować wideo: Kącik muzyczny w przedszkolu w mieszana grupa wiekowa(https://youtube.com/watch?v=Ft-Q91w0EA0)

Paszport kącika muzycznego

Paszport strefy rozwoju przedmiotu jest dokumentem informacyjnym zawierającym opis ośrodka zajęć, opis bazy materialnej oraz listę zabaw i ćwiczeń dla dzieci. Paszport kącika muzycznego opracowuje nauczyciel grupy, uzgadnia go z dyrektorem muzycznym i administracją przedszkole. Dokument ten jest przechowywany w teczce nauczyciela i jest udostępniany do wglądu kolegom, młodym profesjonalistom, rodzicom uczniów.

Szablon paszportu kącika muzycznego:

• Nazwa rogu, dla którego kategoria wiekowa dzieci są przeznaczone.
• Zadania narożnika (krótko).
• Meble, ilość.
• Ewentualne urządzenia elektryczne (system głośników / odtwarzacz / magnetofon, telewizor, projektor).
• Spis pomocy wizualnych i dydaktycznych (plakaty, ilustracje, tematyczne albumy ze zdjęciami, encyklopedie).
• Lista instrumentów muzycznych, ilość.
• Gry dydaktyczne i planszowe.
• Zestawy do gier-dramatyzacji i fabularnych gier fabularnych.
• Kartoteka ćwiczeń i gier muzyczno-rytmicznych.

Fragment paszportu kącika muzycznego pierwszej i drugiej grupy juniorów (spis bazy materialnej)

• lalki w kubkach;
• figuratywne muzyczne zabawki „śpiewające” lub „tańczące” (kogucik, kot, króliczek itp.);
• zabawki-instrumenty ze stałym dźwiękiem - organy, liry korbowe;
• zabawkowe instrumenty z dźwiękiem o nieokreślonej wysokości: grzechotki, dzwonki, tamburyn, bęben;
• zestaw bezdźwięcznych instrumentów figuratywnych (harmonijki, piszczałki, bałałajki itp.);
• atrybuty do muzycznych zabaw na świeżym powietrzu: flagi, sułtany, szaliki, jasne wstążki z pierścieniami, grzechotki, jesienne liście, płatki śniegu itp. dla dziecięcej kreatywności tanecznej (zgodnie z porami roku);
• ekran pulpitu z zabawkami w rękawiczkach;
• magnetofon i zestaw programowych nagrań audio;
• Zabawki do śpiewania i poruszania się;
• obrazki muzyczne do piosenek.

Jak nazywa się kącik muzyczny

Istnieje wiele wariantów nazw ośrodków aktywności twórczej. Już sama atmosfera sztuki i estetyka wykonania narożnika pobudza wyobraźnię, dlatego warto wybrać nazwę wspólnie z wychowankami. Możesz zlecić wymyślenie wraz z rodzicami nazwy kącika muzycznego i emblematu. Nietypowe nazwy powodują zwiększone zainteresowanie badaniem materiałów centrum rozwoju, tradycyjne nazewnictwo pokazuje, że narożnik to plac zabaw proces edukacyjny a nie rozrywka.

Narzędzia do projektowania kącików muzycznych

Jednym z głównych wymagań przy projektowaniu strefy muzycznej w pomieszczeniach grupy jest estetyka. Dzieci są przytulne i wygodne w kącie. Żywe kolory w projekcie stworzyć dobry nastrój. Próbki produktywnej kreatywności dzieci mogą ozdobić róg: rysunki, rzemiosło, układy. Rodzice angażują się w projektowanie strefy rozwoju: wspólnie z dziećmi rysują plakaty i gazetki ścienne.

Talerze: galeria zdjęć

Wesołe postacie na talerzu tworzą pozytywne nastawienie do zajęć w kącie Treść talerza odzwierciedla kierunek aktywności w kącie Postacie z ulubionych bajek przyciągają dzieci

Centra rozwoju są odpowiednio wyznaczane. Każdy róg powinien mieć znak lub emblemat z nazwą. Zaleca się umieszczenie na tabliczce rysunków i symboli wskazujących kierunek działań edukacyjnych w rogu. Obecność na talerzu uwielbianych przez dzieci postaci sprawia im radość. Emblematy i tabliczki utrzymane są w tej samej stylistyce w grupie jako całości lub wśród narożników o charakterze twórczym.

Stojak: opcje projektowe na zdjęciu

Pulpit nutowy zawiera teksty, zasady gry rytmicznej Pulpit zawiera zdjęcia z minionych wakacji muzycznych i świątecznych Szkic pulpitu na nuty Ważna informacja umieszczona jest na pięciolinii Jasny design zachęca dzieci do studiowania materiałów zamocowanych na stojaku Stojak na nuty zawiera informacje dla rodziców: tematy lekcji, teksty piosenek

Narożny stojak na nuty zawiera materiały tekstowe i graficzne. Wygodne jest umieszczanie rysunków, wydruków, schematów w plastikowych kieszeniach, niepożądane jest używanie pinezek w przedszkolu. Tworząc stojak własnymi rękami (arkusz papieru do rysowania lub tektury), używaj do dekoracji symboli muzycznych i jasnych kolorów. Co znajduje się na stojaku:

• teksty do zapamiętywania;
• schematy ćwiczeń artykulacyjnych i rytmicznych;
• tematy przyszłych zajęć rekreacyjnych, kursy mistrzowskie;
• rysunki uczniów na temat muzyki;
• zdjęcia z wydarzenia muzyczne w przedszkolu.

Dekoracyjne naklejki fotograficzne

Jasne naklejki ozdobią zwykłą ścianę Koty są ulubionymi zwierzętami dzieci Obrazki na ścianie są niedrogie, ale wyglądają efektownie Naklejki w kąciku muzycznym zawierają specjalne symbole Naklejki na ścianę można wykorzystać jako tło do zabaw („W orkiestrze ”, „ wielki koncert", "Teatr Muzyczny")

W nowoczesnych przedszkolach ściany sali, hala koncertowa, sale grupowe ozdobione są rysunkami i graffiti. Do dekoracji narożnika polecamy znacznie prostszą i bardziej ekonomiczną opcję - naklejki dekoracyjne. Sprzedawane są w sklepach kreatywnych (Leonardo's Hobby Hypermarket), są szeroko reprezentowane na Aliexpress, Pandao, Taobao. Zaletą tych naklejek jest oryginalny design i łatwość użytkowania. Naklejki dekoracyjne są mobilne: można je łatwo usunąć i nie pozostawiają śladów na powierzchni, nie tracą lepkości, składniki kompozycji można zamieniać. Dekoracyjne naklejki do kącika muzycznego są wybierane z wizerunkiem nut, skrzypiec i klucz basowy, instrumenty muzyczne. Takie obrazy są wykorzystywane jako rozwijający się materiał wizualny, jako tło dla gier „Orkiestra”, „Koncert”, „Teatr Muzyczny”.

Materiały ilustracyjne: galeria zdjęć

Plakaty i zdjęcia służą do przeglądu tego, czego nauczono się na lekcjach muzyki Portrety kompozytorów zdobią kącik muzyczny, gdy na lekcjach muzyki poznawane są nowe nazwiska świata Materiał wizualny kącika to rysowane instrumenty muzyczne i laska. kącik muzyczny Na plakacie wykorzystano wiersze o instrumentach muzycznych

Do zaprojektowania kącika muzycznego wykorzystano następujące materiały ilustracyjne:

• plakaty: " instrumenty dęte», « Instrumenty perkusyjne”, „Ciąg i instrumenty klawiszowe”, „Instrumenty ludowe”, „ Orkiestra symfoniczna”,„ Tańce narodów świata ”;
• portrety kompozytorów: Prokofiewa, Czajkowskiego, Rachmaninowa, Musorgskiego, Glinki, Beethovena, Bacha, Griega;
• rysowane instrumenty muzyczne: bałałajki, gitary, akordeon, skrzypce;
• Ręcznie rysowane plakaty: obrazy o tematyce muzycznej, pieśni i tańców, z napisami, wersami poetyckimi.

Lalki: opcje na zdjęciu

Przy pomocy lalki pokazano, jak można grać na pianinie Lalki zapraszają do zapoznania się z instrumentami muzycznymi Lalki w kostiumach czekają na rozpoczęcie muzycznej bajki

W projekcie kącika muzycznego lalki są wykorzystywane jako element estetyczny: mogą być częścią kompozycji. Dzieci mogą ich używać do dramatyzacji. Ale jeśli zostaną wykonane animowane postacie kąta, urozmaici to zajęcia z dziećmi z młodszych i średnich grup. Lalka może pokazać dzieciom nowe narzędzie i zademonstruj, jak się gra. Z pomocą lalki powstaje problematyczna sytuacja: „Katya zapomniała słów piosenki, której nauczyłeś się w klasie, czy możemy pomóc Katii?”, „Lalya nie umie tańczyć, czy możesz mi pokazać?”.

Strefa teatralna: zdjęcie

Atmosfera kącika muzycznego zachęca do manifestacji kreatywności Regał kącika muzycznego ma pośrodku ekran do gier dramatycznych Kąciki muzyczne i teatralne są czasem łączone w jedną strefę rozwojową w przedszkolu

Jedną z form pracy w kąciku muzycznym jest prowadzenie zabaw dramatycznych z akompaniamentem muzycznym i śpiewem. Aby stworzyć mały przedstawienie muzyczne w rogu jest miejsce na przedstawienia z pacynkami, bibabo, prostymi lalkami. Z reguły jest to stół z ekranem. W razie potrzeby dzieci uzupełniają przestrzeń strefy teatralnej zabawkami, budując swego rodzaju scenografię: stawiają choinki, budowle z kostek i projektanta itp. Atmosfera kącika muzycznego, kontakt ze światem muzyki, nauka muzyczne bajki- to wszystko zachęca dzieci do tworzenia, a zadaniem wychowawcy jest tworzenie warunków do manifestacji młodych talentów.

Stół: wyposażenie kącika muzycznego

Orientacyjny szkic projektu kącika muzycznego

Zastanawiając się nad organizacją kącika muzycznego, postępuj zgodnie z zasadą zwartości. Strefę do zabaw dydaktycznych i dramaturgii można łączyć - będzie to stół i krzesła według wieku. Są stojaki z „oknem” na zajęcia teatralne.

Kącik muzyczny dla młodszych przedszkolaków zawiera ogólnodostępne zabawki i instrumenty, które są zrozumiałe i bezpieczne dla dzieci.

Zabawki i narzędzia znajdują się na niskich półkach i stoliku, jest wygodna przestrzeń do gier dramaturgicznych

W starszym i grupa przygotowawcza obowiązkowe jest posiadanie podstawki, dzieci uczą się pracy według tablic mnemonicznych i diagramów. Materiał ilustracyjny umieszcza się w tym samym miejscu lub na półce przeznaczonej na wystawy czasowe (w zależności od rodzaju instrumentów, twórczości kompozytorów). Dzieci w wieku 5–7 lat uwielbiają grać w gry planszowe, do tej aktywności (i wykonywania zadań dydaktycznych) przewidziany jest pulpit. Starszym przedszkolakom proponujemy składane papierowe lub kartonowe ekrany do dramatyzacji, mogą je narysować razem z nauczycielem w kreatywnych warsztatach.

W grupach starszych obowiązkowe jest posiadanie stoiska informacyjnego, miejsca do zajęć dydaktycznych i gry planszowe, regały/stoły na wystawy czasowe

Praca w muzycznym kąciku przedszkola

Zajęcia uczniów w kąciku muzycznym odbywają się we wspólnych zajęciach z nauczycielem – indywidualnie lub w podgrupie, w formie samodzielnej. Nauczyciel pracuje z dziećmi w kącie pod kierunkiem dyrektora muzycznego: z kim należy pracować nad umiejętnościami tanecznymi, z kim powtórzyć piosenkę, kiedy utrwalić przestudiowany materiał.

Częściej jednak dzieci samodzielnie wykazują aktywność w muzyce i tańcu. Nauczyciel zastanawia się i aranżuje kącik muzyczny tak, aby był pożądany przez dzieci, odgrywał znikomą rolę w organizacji gry niezależne. Niespodzianki pomagają rozbudzić zainteresowanie zajęciami w kącie („Do naszego kącika dostarczono paczkę z czapkami tanecznymi!”, „Lalka Svety ma dziś imieniny, umówmy się na mały koncert na cześć święta!”, „Wczoraj Poznałam zasady muzycznego lotto i chcę Wam o nich opowiedzieć!”), wstępne studium materiałów wizualnych i odsłuchiwanie nagrań dźwiękowych.

Zajęcia w kąciku muzycznym

1. Gry na świeżym powietrzu. Prowadzone z obowiązkowym akompaniament muzyczny. Liderem w zabawach terenowych z młodszymi i średnimi przedszkolakami jest wychowawca, starsze dzieci same wybierają lidera.
   Przykład gry dla dzieci: „Karuzela”. Nauczyciel zakłada pasek z wiszącymi szerokimi wstążkami, staje się kręgiem dzieci, dzieci biorą wstążki. Brzmi jak muzyka, dzieci poruszają się w jednym kierunku do muzyki, owijają wstążki wokół nauczyciela, zmieniają kierunek na komendę.
   Gra terenowa dla starszych przedszkolaków – „Piloci”: prowadzący wydaje komendę, dzieci wykonują („Piloci, uruchom silnik!” - wykonuj ruchy obrotowe rękami, „Zdejmij!” - rozłóż ręce na bok, ruszaj, „Lądujemy!” – zwolnij, zatrzymaj się), każde lądowanie wiąże się z włączeniem na odtwarzaczu fragmentów pieśni narodowych, dzieci muszą ruszać się w rytm.
2. Improwizacje taneczne. Dzieci wykonują ruchy taneczne do muzyki. Sezonowe improwizacje taneczne odbywają się z odpowiednimi atrybutami: jesienią – sztucznymi gałązkami, zimą – papierowymi płatkami śniegu, wiosną i latem – kwiatami i wiankami. Do improwizacji z elementami tańców narodowych wykorzystuje się tamburyny (tarantella), kastaniety (tańce śródziemnomorskie), chusteczki i drewniane łyżki (rosyjskie tańce ludowe), marakasy (motywy latynoamerykańskie).
3. Improwizacje muzyczne. Zwykle dzieci włączają je w gry fabularne: „Orkiestra”, „ koncert świąteczny”. Do improwizacji muzycznych starszych przedszkolaków wybiera się lidera - dyrygenta, role muzyków są rozdzielone między resztę uczestników gry - skrzypka, perkusistę, flecistę, akordeonistę itp. „Dyrygent” wydaje polecenie, gdy wejść do gry dla każdego z „muzyków”, kiedy przestać występować.
4. Gry dydaktyczne. Z młodszymi uczniami nauczyciel prowadzi zabawy w rozpoznawanie dźwięku instrumentów (za ekranem gra na instrumencie lub włącza nagranie dźwiękowe, a dzieci nazywają instrument), w celu określenia charakteru muzyki (dzieci pokazują obrazki o charakterze emocjonalnym). stan lub symbol dla brzmiąca melodia: smutny, spokojny, wesoły), aby odtworzyć wzór dźwiękowy (dzieci są proszone o pokazanie przedstawionego wzoru głosem: linia z załamaniami - melodia jest gładka, linia stopniowo opada - przejście od głośnego do cichego itp. .). Dla starszych dzieci gry nadają się do określania silnego rytmu w muzycznym fragmencie (pokazują mocne miejsce na karcie), do odgadywania znanych kompozycji muzycznych (gra „Kwiat-siedem-kwiat”: na każdym płatku znajduje się ilustracja za utwór, którego imię trzeba zapamiętać) oraz kompozytorów (gra „Zapisy”: po odgadnięciu nazwiska kompozytora, którego utwór jest odtwarzany, dzieci naklejają na płytę kartkę z portretem autora).
5. Gry dramatyczne. Dramatyzacja znana dzieciom bajki wiąże się z emocjonalnym ujawnieniem postaci zgodnie z brzmiąca muzyka. Muzyczne gry dramaturgiczne w przedszkolu: „Lis i zając”, „Teremok”, „Chata Zajuszkiny”, „Rzepa”, „Piernik”, „Szara szyja”.

Analiza konstrukcji i działania kącika muzycznego

Skuteczność organizacji środowiska muzycznego w grupie i pracy w ramach kącika rozwojowego określa zapotrzebowanie na dzieci, stałe zainteresowanie samodzielnymi zajęciami.

Nauczyciel analizuje kącik muzyczny według kryteriów:

• zgodność materiałów narożnika z wiekiem uczniów;
• różnorodne zabawki muzyczne i instrumenty dziecięce, atrybuty do gier muzycznych;
• różnorodność biblioteki muzycznej;
• przyciąganie zewnętrzne.

Dzieci tracą zainteresowanie przedmiotowym otoczeniem w przypadku, gdy przedmioty do samodzielnej nauki są trudne do opanowania, nie wiedzą, jak sobie z nimi radzić. Starszych dzieci nie pociąga baza materialna, na którą składają się zabawki muzyczne, jest to wypełnienie dla młodszych grup. Zestaw zabawek i narzędzi powinien być stale aktualizowany.

To samo dotyczy zbioru nagrań dźwiękowych i atrybutów do tańców i dramatyzacji muzycznych: kiedy dziecko przestudiowało materiał, bawiło się nim, tańczyło do piosenki, raczej nie będzie chciało wrócić do powtórek.

O atrakcyjności projektu mogą decydować emocje, jakie przeżywają dzieci w kącie. Czy są ciekawi oglądania obrazów na ścianach i półkach, czy chcą wrócić do kąta, czy zostawiają go w dobrym nastroju.

Nauczyciel identyfikuje niedociągnięcia w wyposażeniu i projekcie kącika, stara się je korygować i wzbogacać środowisko muzyczne w grupie.

Praca w rogu jest analizowana wspólnie z dyrektorem muzycznym:

• asymilacja i konsolidacja, otrzymane na lekcjach muzyki;
• efektywność lekcji indywidualnych z uczniami zapóźnionymi / doświadczającymi trudności w każdym rodzaju aktywności muzycznej;
• stopień rozwoju zdolności muzyczne, twórcze wyrażanie siebie u dzieci.

Właściwa organizacja strefy muzycznej dla każdej grupy wiekowej przyczynia się do rozwoju zainteresowania dzieci światem muzyki. Żywiej odczuwają emocjonalną stronę melodii i piosenek, wyrażają swój nastrój w tanecznych improwizacjach. główne zadanie edukacja muzyczna w przedszkolu – kształtowanie kultury słuchania i percepcji dźwiękowych obrazów u dziecka.

Miejska Przedszkole Budżetowe

„Przedszkole nr 38”

Stworzenie musicalu środowisko rozwijające tematy w grupach przedszkolnych

konsultacja

dla

wychowawcy

• O rozwoju muzycznym dziecka decydują nie tylko zajęcia z nauczycielem, ale także umiejętność samodzielnej zabawy, eksperymentowania z zabawkami muzycznymi i swobodnego angażowania się w twórcze muzykowanie.
• Niezależny działalność twórcza dziecko jest możliwe pod warunkiem stworzenia specjalnego środowiska rozwijającego tematykę.
• Dla rozwoju samodzielnej aktywności muzycznej dzieci jest bardzo bardzo ważne posiada w grupie kącik muzyczny (strefa muzyczna).
• Rozwój kreatywność dzieci w dużej mierze zależy od wyposażenia i jego atrakcyjności.

KĄCIK MUZYCZNY to miejsce, w którym dzieci poznają muzykę i jej piękno.

ZADANIA:

Kreatywnie zaprojektowany kącik muzyczny pomoże:

• nie tylko zanurzyć się w świat muzyki i poszerzyć swoje zrozumienie,
• ale także rozwijać wyobraźnię dzieci,
• aktywuje sfera emocjonalna, myślenie, mowa.

KĄCIK MUZYCZNY WYMAGANIA:

• Zgodność z wiekiem, wymaganiami Programu, GEF.
• Racjonalność lokalizacji, dostępność, mobilność.
• Obecność biblioteki muzycznej, biblioteki audio z piosenkami, bajkami, muzyką
• Obecność atrybutów z odpadów, nietradycyjnego sprzętu.
• Obecność materiału ilustracyjnego mającego na celu zapoznanie dzieci z różnymi rodzajami instrumentów muzycznych
• Różnorodne instrumenty muzyczne i dźwiękowe dla dzieci.
• Estetyka w projektowaniu wyposażenia i samego narożnika.
• Kreatywność (kreatywność) nauczycieli w projektowaniu narożnika.
• Bezpieczeństwo sprzętu i materiałów kącika działalności muzycznej;
• Różnorodne gry dydaktyczne dla różnych rodzajów aktywności muzycznej i ich zgodność z cechami wiekowymi dzieci;
• Dostępność i różnorodność materiału ilustracyjnego o utworach muzycznych;
• Dostępność portretów znani muzycy zgodnie z programem;

Ważny, aby kącik muzyczny był:

• w dobrze oświetlonym, łatwo dostępnym miejscu dla dzieci;
• ponadto należy go w miarę możliwości odizolować, ponieważ z jednej strony zajęcia muzyczne i zabawy dla dzieci wymagają koncentracji uwagi słuchowej, az drugiej strony „brzmiące” zajęcia nie powinny kolidować z innymi zajęciami przedszkolnymi.

• Projektując kącik muzyczny należy pamiętać o wieku i indywidualnych możliwościach dzieci.
• Tak więc dla dzieci w wieku 3-5 lat lepiej jest budować projekt na podstawa fabuły ,
• Dla starszych dzieci, dydaktyczny .

Musical środowisko przedmiotowe powinien być zgodny z okiem, czynnościami ręki, wzrostem dziecka.

W kąciku muzycznym powinno znajdować się:

• gabinet,
• półki na pomoce muzyczne,
• kilka stolików
• krzesła do zabaw dydaktycznych.

Korzyści dla środowiska programistycznego powinny być:

• estetyka,
• atrakcyjny,
• łatwy w obsłudze
• sprawiają, że chcesz z nimi pracować.

Lepiej postawić w kącie odtwarzacz, z którymi dzieci będą słuchać muzyki, a także melodii, które przyczyniają się do relaksacja psychologiczna i odprężenie psychiczne.

W kąciku muzycznym powinny być zabawki instrumenty muzyczne:

• bęben,
• rura,
• miniaturowe pianino,
• dzwonki,
• także zabawki muzyczne.

Zazwyczaj na ścianach kącika muzycznego zawieszane są standy.

Są one dołączone do:

• zdjęcia występów dzieci,
• portrety kompozytorów
• kolorowe plakaty,
• zdjęcia z instrumentami muzycznymi.

Wyposażenie kącika muzycznego podzielone jest na dwa poziomy:

dla nauczyciela i dla dzieci

• Do górnej półki umieszczać narzędzia używane przez dzieci w dawkach (na przykład metalofon) oraz takie, z którymi dzieci mogą pracować tylko pod nadzorem nauczyciela, zgodnie z normami sanitarno-epidemiologicznymi placówki oświatowej przedszkolnej
• Na dolnej półce- bębny, łyżki, trójkąty, marakasy. Należy zwrócić szczególną uwagę na jakość dźwięku instrumentów muzycznych. Powinny być dobrze nastrojone i wydawać dźwięki znajome dzieciom. Nie zapominaj, że dźwięk niskiej jakości sparaliżuje i zatka wrażenia słuchowe dziecka!

GRUPY MŁODZIEŻOWE

• Roly - wstań
• Zabawki muzyczne „śpiewające” lub „tańczące” (kogucik, kot, króliczek itp.)
• Naprawiono dźwiękowe instrumenty muzyczne - organy, organy uliczne
• Instrumenty dźwiękowe: grzechotki, dzwonki, tamburyn, bęben
• Bezdźwięczne pozorowane instrumenty muzyczne (harmonijki, piszczałki, bałałajki itp.)
• Atrybuty muzycznych gier terenowych
• Flagi, sułtany, szaliki, jasne wstążki z pierścieniami, grzechotki, jesienne liście, płatki śniegu dla dziecięcej kreatywności tanecznej (w razie potrzeby uzupełniane)
• Ekran stołu z zabawkami w rękawiczkach
• Muzyczne obrazki do piosenek, które można wykonać na kostce, w formie albumu lub osobnych kolorowych ilustracji.

GRUPA ŚRODKOWA

• Wskazane jest pozostawienie podręczników, atrybutów i instrumentów muzycznych

z grupa młodsza i dodaj:

• Glockenspiel
• Instrumenty dźwiękowe dla orkiestry dziecięcej
• Książki „Nasze piosenki” (każda książka ilustruje znaną dzieciom piosenkę)
• Flanelograf lub tablica magnetyczna
• Gry muzyczne i dydaktyczne: "
• Instrumenty muzyczne”, „Brzmiące dłonie”, „Patyczki rytmiczne” itp.
• Atrybuty do mobilnych gier muzycznych:
• „Kot i kocięta”, „Zając”, „Zające i niedźwiedź”, „Piloci” itp.
• Drabinki muzyczne (trzystopniowe, na których znajdują się małe i duże ptaki lub mała i duża matrioszka
• Wstążki, kolorowe chusteczki, sułtanki itp. (atrybuty do improwizacji tanecznych, ale sezon)
• Parawan i zestaw zabawek
• Magnetofon i zestaw nagrań dźwiękowych programu

GRUPA SENIORZY

• Oprócz wyposażenia kącika muzycznego grupy środkowej stosuje się:
• Grzechotki, tamburyny, bębny, trójkąty
• Zabawki muzyczne-instrumenty z dźwiękiem chromatycznym i diatonicznym

(metalofon, fortepian, akordeon guzikowy, akordeon, flet)

• Ilustracje na temat: „Pory roku”
• Domowe zabawki muzyczne (dzieci chętnie wezmą udział

w produkcji instrumentów do orkiestry akustycznej)

• Gry muzyczno-dydaktyczne: „Rozpoznaj piosenkę po dwóch dźwiękach”, „Dzwonki”, „Drabina muzyczna”, „Loto rytmiczne” itp.
• Atrybuty do gier terenowych
• Rysunki dzieci do piosenek i znanych utworów muzycznych
• Ekran stołu i ekran wzrostu dziecka
• Drabiny muzyczne pięciostopniowe i siedmiostopniowe
• Atrybuty dziecięcej twórczości tanecznej: elementy strojów dla znajomych Tańce ludowe

GRUPA PRZYGOTOWAWCZA

• Oprócz materiału używanego w grupie seniorów dodaje się:
• Instrumenty muzyczne: marakasy, tamburyny, harfa, pianino dla dzieci,

metalofon, dzwonki, trójkąty, flety, bębny.

• Portrety kompozytorów
• Foldery albumów: „Rysujemy piosenkę” z rysunkami dzieci, w których

odzwierciedlają emocje i uczucia dotyczące słuchanych utwory muzyczne

i ulubione piosenki

• Podręcznik „Emocje” (karty przedstawiające twarze o różnych nastrojach emocjonalnych) w celu określenia charakteru melodii podczas słuchania muzyki
• Pomoce wizualne: „Orkiestra symfoniczna”, „Instrumenty ludowe”
• Domowe instrumenty na orkiestrę dźwiękową
• Gry muzyczne i dydaktyczne

KĄCIKI MUZYCZNE POWINNY MIEĆ:

• Materiał do kreatywnych gier fabularnych:

Wypchane zabawki

miękkie zabawki muzyczne;

lalki - kubki,

figuratywne muzyczne „śpiew” lub

zabawki „tańczące”

• Gry muzyczne i dydaktyczne:

• pomoce graficzne

• Portrety kompozytorów (których utworów dzieci śpiewają lub słuchają)

Czajkowski P.I.

Czajkowski D.B.

Prokofiew S.S.

Rachmaninow S.V.

2) Ilustracje - korzyści takie jak "Lotto": karty

z obrazami namalowanymi lub wklejonymi na nich

• Wszystkie rodzaje zdjęć:

• Małe książeczki „Śpiewamy”,
• Muzyczne obrazy do piosenek, które mogą
• być wykonane w formie dużego albumu lub osobnych kolorowych ilustracji,
• Ilustracje na temat „Pory roku”,
• ilustracje instrumentów muzycznych,
• Zdjęcia przedstawiające śpiewające, tańczące zwierzęta
• lub gra na instrumentach muzycznych,
• Albumy „Rysujemy piosenkę”
• Albumy do wyświetlenia:
• "Orkiestra symfoniczna",
• „Instrumenty ludowe”
• „Tańce narodów świata”,
• Poradnik graficzny „Emocje”

• Bezdźwięczne zabawki i instrumenty muzyczne dla dzieci

• Dźwięczne instrumenty muzyczne i zabawki

• zabawkowe instrumenty z dźwiękiem o nieokreślonej wysokości,
• zabawkowe instrumenty, które wydają tylko jeden dźwięk
• naprawiono instrumentalne zabawki melodyczne,
• zabawkowe instrumenty ze skalami diatonicznymi i chromatycznymi do kreatywnego tworzenia muzyki

• Środki techniczne

Wskazane jest posiadanie w każdej grupie magnetofonu i zorganizowanie biblioteki nagrań płyt z repertuar muzyczny

ATRYBUTY do mobilnych gier muzycznych i dziecięcej kreatywności tanecznej

• Teatry

Rodzaje teatrów:

• Teatr Obrazowy (Flannelgraph)
• Teatr na palec
• Przedstawienie kukiełkowe

ROLA EDUKATORA- Zachęcaj dzieci do stosowania umiejętności nabytych na lekcjach muzyki w codziennym życiu przedszkola.

To, czy to środowisko będzie się rozwijało, czy dziecko będzie chciało i potrafiło je opanować w swojej działalności, zależy od:

• z kompetencji osoby dorosłej,
• jego życzliwość,
• zainteresowanie dziećmi

Dziecko i dorosły

pracować razem -

oboje powinni być

wygodne w środowisku muzycznym.

Muzyczne środowisko rozwijające przedmioty w przedszkolu instytucja edukacyjna.

Cel: podniesienie poziomu kompetencji nauczycieli w tworzeniu środowiska do rozwijania przedmiotów muzycznych w grupach (mini-ośrodki, przyczyniające się do harmonijnego rozwoju muzycznego i samorozwoju dzieci, wraz z ich późniejszym kształtowaniem i dostosowaniem do wymagań państwa federalnego Standard edukacyjny.
Zadania:
1. Wprowadzenie w życie nowych podejść do organizacji środowiska rozwoju przedmiotów muzycznych przedszkolnych placówek oświatowych, zapewniających pełny rozwój muzyczny przedszkolaków w ramach program edukacyjny ECE z uwzględnieniem wymagań Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego;
2. Zorganizować rozwijające się środowisko muzyczne, które promuje dobrostan emocjonalny dzieci, uwzględniając ich potrzeby i zainteresowania;
3. Stworzenie warunków dla zapewnienia różnego rodzaju aktywności muzycznej przedszkolaków (gra, motoryczna, intelektualna, poznawcza, samodzielna, twórcza, artystyczna, teatralna) z uwzględnieniem cech płciowych uczniów;
4. Promować współpracę między dziećmi i dorosłymi w celu stworzenia komfortowo rozwijającego się muzycznego środowiska obiektowo-przestrzennego.

Wszyscy wiedzą i udowadniają przez naukowców, że muzyka wzbogaca świat duchowy dziecko ma wpływ na rozwój jego zdolności twórczych. Rozwój zdolności muzycznych zależy od warunków psychologiczno-pedagogicznych i oczywiście od dobrze zorganizowanego środowiska obiektowo-przestrzennego.
Środowisko muzyczne w grupach powinno być skoncentrowane na materiale omawianym na zajęciach i indywidualnych możliwościach dzieci. Żaden rodzaj działalności muzycznej nie może się w pełni rozwinąć na poziomie czysto werbalnym, poza środowiskiem podmiotowo-przestrzennym.
Treść muzycznego środowiska rozwojowego powinna koncentrować się na wiodącej aktywności przedszkolaków, systematycznie komplikować się z wiekiem i mieć charakter problemowy. Wszystko to pozwala dzieciom, działając ze znajomymi i mało znanymi przedmiotami, na refleksję, myślenie, porównywanie, modelowanie i rozwiązywanie sytuacji problemowych oraz tworzenie.

Muzyczne środowisko rozwijające tematykę grupy przedszkolne zorganizowane w trzech głównych blokach:
percepcja muzyki
odtwarzanie muzyki
działalność muzyczna i twórcza.

Każdy blok z kolei zapewnia ukierunkowanie na integralność pewnego rodzaju muzycznej aktywności dzieci.
Projektowanie minicentrów muzycznych w grupach młodszych wiek przedszkolny To ma podstawa fabuły, na poziomie seniorskim - dydaktycznym.
Struktura muzycznych minicentrów została zaprojektowana w formie modułów, które mają integralność, a jednocześnie przekształcają detale, które budzą żywe zainteresowanie dzieci. Środowisko obiektu muzycznego jest współmierne do oka, czynności ręki, wzrostu dziecka. Korzyści płynące z rozwoju środowiska są dobre, estetyczne, atrakcyjne, łatwe w użyciu i wywołują chęć działania z nimi.

Grupa juniorów
- Albumy ze zdjęciami do piosenek nauczonych na zajęciach muzycznych (lub cudownych kostek)
- Flanelograf, figurki do flanelografu (duże i małe zwierzęta, ptaki, instrumenty muzyczne, pojazdy)
- Bibliotekę muzyczną z nagraniem piosenek dziecięcych (nagrania na taśmie wyuczonych i prowadzonych z dziećmi piosenek w wykonaniu dyrektora muzycznego, dzieci, wychowawcy, odgłosy natury)
- Odtwarzacz CD
- Atrybuty do ćwiczeń muzycznych i dydaktycznych dla rozwoju słuchu wysokościowego, dynamicznego i rytmicznego u dzieci. Na przykład w sprawie rozwoju słuchu na wysokości dźwięku - „Ptak i pisklęta”; słyszenie barwy – „Goście przyszli do nas”, słyszenie rytmiczne – „Kto idzie”, słyszenie dynamiczne „Dzwony”.
- Instrumenty niebrzmiące: bałałajka, cicha klawiatura ze stojakiem, harmonijka ustna.
-Brzmienie: akordeon, bęben, tamburyn, łyżki, grzechotki, kostki rytmiczne, dzwonki, topy śpiewające.
- Drabina z 3 stopniami, znaki ręczne.
- Wszelkie zabawki (2 kaczki, 2 lalki gniazdujące - duża i mała), apaszki, maski, wstążki, sułtanki, elementy opatrunkowe.
- Przyrządy dźwiękowe - słoiki, rękawiczki z guzikami, butelki z różnymi nadzieniami: groszek, żołędzie, kamyki.
- Drzewo i 2 ptaki (góra i dół)

Średni Gru tata
-Album ze zdjęciami do piosenek nauczonych na lekcjach muzyki w poprzednich grupach (możliwych jest kilka albumów: według pór roku, o zwierzętach)
- Rysunki dzieci wykonane w domu do ich ulubionych piosenek;
-Flannelgraf z figurkami zwierząt, ptaków, wizerunkami instrumentów muzycznych, transportem;
- Figurki do śpiewania, żartów, do układania rytmicznych rysunków z ich pomocą na flanelografie. Na przykład: duże i małe koguciki do piosenki „Kogut”, słońca do r.n.p. "Słońce", bale, flagi, choinki, samoloty itp. (6 małych i 4 duże)
- Muzyczna biblioteka piosenek, których dzieci w tej grupie wiekowej uczyły się w poprzednich grupach (w nagraniu wykonywanym przez nauczycieli, dzieci).
- Odtwarzacz CD
-Gry muzyczno-dydaktyczne rozwijające reaktywność emocjonalną, pamięć muzyczna, myślenie muzyczne oraz gry, które pomagają rozwiązać problemy z poprzedniej grupy wiekowej. Na przykład dla rozwoju słuchu wysokościowego - „Swing”, dla rozwoju słuchu rytmicznego - „Kto chodzi jak” (komplikacja spowodowana wprowadzeniem różnych rodzajów gier); o rozwoju dynamicznego słyszenia – „Dzwonki”; o rozwoju pamięci muzycznej - „Zaśpiewaj piosenkę z obrazu”.
- Cichy gramofon z płytami, bałałajkami, skrzypcami, piszczałkami, harmonijkami, cicha klawiatura ze statywem.
-Instrumenty zabawkowe: grzechotki, łyżki, bębenek, tamburyn, metalofon, kostki rytmiczne, dzwonki, marakasy, gwizdki.
- Karty z narzędziami, chusteczkami, maskami, elementami opatrunkowymi.
- Drabina z 4 stopniami (2 zabawki duża i mała)
-Pięć zdejmowanych gumek, personel muzyczny.
- Znaki ręczne (4 st.)

grupa seniorów rocznie.
-flanelgrafia, chipy (długie i krótkie paski, duże i małe kółka, kwiaty, choinki - 6 małych i 4 duże), obrazki do flanelografii do stworzenia fabuły piosenki, tańca (modelowanie)
- Albumy z rysunkami do piosenek (" Elementarz muzyczny»)
-Albumy z rysunkami do piosenek, które pokochały dzieci (ewentualnie chronione prawem autorskim, z rysunkami jednego dziecka)
- Atrybuty do muzyki. bajki (zdjęcia do flanelografu), do inscenizacji („Rzepa”, „Teremok”)
-Obrazy dla rozwoju poetyckiego i pisania piosenek(np. do wierszy A. Barto) „Pszczoła brzęczy”, „Parowiec brzęczy”, „Lalka tańczy”, „Lalka śpi”, „Koń skacze”, „Niedźwiedź”, „Samolot” „Magiczne zdjęcia”
- Zabawkowy mikrofon.
- Muzyczna biblioteka z nagraniami piosenek: dźwięki natury, muzyka. bajki.
- Odtwarzacz CD
-Zabawy muzyczne i dydaktyczne: dla rozwoju słuchu tonowego „Trzy Niedźwiedzie” lub „Wesołych Matrioszek”, dla rozwoju słuchu dynamicznego „Dzwonki”, dla rozwoju umiejętności rozróżniania czasu trwania dźwięków (dźwięki długie, krótkie, rytm kropkowany) „Kogut, kurczak, kurczak” ; rozróżnić gatunki utworów muzycznych: pieśń, taniec, marsz „Trzy wieloryby”
- Instrumenty bezdźwięczne: bałałajka, cicha klawiatura ze statywem, harmonijka ustna -3 szt. różne rozmiary).
Na zdjęciu: fajka, skrzypce, saksofon, akordeon guzikowy, akordeon, akordeon, flet, gwizdki, triol.
-Instrumenty: grzechotki, łyżki, bęben, tamburyn, metalofon, dzwonki, marakasy, rumba, trójkąt, grzechotki, ksylofon, muzyka. młotki, różne domowe instrumenty dźwiękowe: klucze, butelki, flamastry, rękawiczki z guzikami na wieszaku. Słoiki Kinder z różnymi nadzieniami, nieco identyczne (Hoop nr 3 2006, Musical Handbook nr 3 2007)
- Plastikowe kostki (na granicy przyklejania obrazków do piosenek)
-Drabina -5 stopni (zabawka B. i M.)
- Szaliki, maski, wstążki, elementy opatrunkowe.
- Personel muzyczny, notatki.
- Znaki ręczne (5 st.)
-Portret kompozytorów D.Kabalevsky'ego („Królik drażniący niedźwiadka”), P.Czajkowskiego („Choroba lalki”), R.Shuman („Marsz żołnierza”)

Grupa przygotowawcza tata
- Flanelegschraf, nuty.
- Podręcznik do nauczania dzieci umiejętności określania formy pracy.
- Zdjęcia do tworzenia fabuł do znanych piosenek: aby zachęcić do poetyckiej i pieśniarskiej kreatywności.
--Łamigłówki z nazwami notatek słownymi
- Rysunki z tekstami rymowanek, na których można wymyślić piosenkę.
-Zdjęcia z gatunki muzyczne(piosenka, taniec, marsz), aby zachęcić do pisania piosenek.
- Ilustracje do muzyki. bajki
-Atrybuty do bajek i piosenek do ich inscenizacji.
- Bibliotekę muzyczną (kasety z nagraniami piosenek wykonywanych przez dorosłych, dzieci, indywidualne kasety do samodzielnego nagrywania własnej twórczości muzycznej poetyckiej)
- Odtwarzacz CD
-Albumy z rysunkami do piosenek nauczonych w tym roku z dziećmi, a także w grupach z poprzednich grup wiekowych.
-Albumy z rysunkami dzieci do ulubionych piosenek.
-Temat zdjęcia, które zachęcają do pisania piosenek.
- Gry muzyczno-dydaktyczne (takie same jak w grupie starszej, ale z bardziej skomplikowanymi zadaniami)
- Odtwarzacz Unsound z płytami, bałałajkami, skrzypcami, piszczałkami, saksofonami, harmonijkami.
-Instrumenty: grzechotki, łyżki, bęben, tamburyn, dzwonki, rytm. kostki, dzwonki, marakasy, kastaniety, grzechotki, ksylofon, akordeon guzikowy, akordeon, szum na wieszaku (patrz w grupie seniorów)
- Drabina 7 stopni, znaki ręczne
- Nuty piosenek (duże), pięciolinia, paski (6 małych i 4 duże)
- Szaliki, maski, wstążki, kokosniki.
-Portrety kompozytorów.

Wypełnianie muzycznego kącika w grupach przedszkolnych

konsultacja

dla nauczycieli

dyrektorzy muzyczni

Dmitrieva M.V.

Shvydkova N.V.

• O rozwoju muzycznym dziecka decydują nie tylko zajęcia z nauczycielem, ale także umiejętność samodzielnej zabawy, eksperymentowania z zabawkami muzycznymi i swobodnego angażowania się w twórcze muzykowanie.
• Samodzielna aktywność twórcza dziecka jest możliwa pod warunkiem stworzenia specjalnego środowiska rozwijającego tematykę.
• Dla rozwoju samodzielnej aktywności muzycznej dzieci bardzo ważny jest kącik muzyczny w grupie (strefa muzyczna).
• Rozwój kreatywności dzieci w dużej mierze zależy od sprzętu i jego atrakcyjności.

KĄCIK MUZYCZNY to miejsce, w którym dzieci poznają muzykę i jej piękno.

ZADANIA:

Kreatywnie zaprojektowany kącik muzyczny pomoże:

• poszerzyć swoje rozumienie muzyki;
• rozwijać wyobraźnię dzieci;
• aktywować sferę emocjonalną, myślenie, mowę;
• stworzyć szczęśliwy nastrój.

• Zgodność z wiekiem, wymaganiami Programu, GEF.
• Racjonalność lokalizacji, dostępność, mobilność.
• Obecność biblioteki muzycznej, biblioteki audio z piosenkami, bajkami, muzyką
• Obecność atrybutów z odpadów, nietradycyjnego sprzętu.
• Obecność materiału ilustracyjnego mającego na celu zapoznanie dzieci z różnymi rodzajami instrumentów muzycznych
• Różnorodne instrumenty muzyczne i dźwiękowe dla dzieci.
• Estetyka w projektowaniu wyposażenia i samego narożnika.
• Kreatywność (kreatywność) nauczycieli w projektowaniu narożnika.
• Bezpieczeństwo sprzętu i materiałów kącika działalności muzycznej;
• Różnorodne gry dydaktyczne dla różnych rodzajów aktywności muzycznej i ich zgodność z cechami wiekowymi dzieci;
• Dostępność i różnorodność materiału ilustracyjnego o utworach muzycznych;
• Dostępność portretów znanych muzyków zgodnie z programem;

Wyposażenie kącika muzycznego podzielone jest na dwa poziomy:

dla nauczyciela i dla dzieci

• Do górnej półki umieszczać narzędzia używane przez dzieci w dawkach (na przykład metalofon) oraz takie, z którymi dzieci mogą pracować tylko pod nadzorem nauczyciela, zgodnie z normami sanitarno-epidemiologicznymi placówki oświatowej przedszkolnej
• Na dolnej półce- bębny, łyżki, trójkąty, marakasy. Należy zwrócić szczególną uwagę na jakość dźwięku instrumentów muzycznych. Powinny być dobrze nastrojone i wydawać dźwięki znajome dzieciom. Nie zapominaj, że dźwięk niskiej jakości sparaliżuje i zatka wrażenia słuchowe dziecka!

RODZAJE KORZYŚCI: 1. Bezdźwięczne zabawki i instrumenty muzyczne dla dzieci

2. Dźwięczne instrumenty muzyczne i zabawki

• zabawkowe instrumenty z dźwiękiem o nieokreślonej wysokości,
• zabawkowe instrumenty, które wydają tylko jeden dźwięk
• naprawiono instrumentalne zabawki melodyczne,
• zabawkowe instrumenty ze skalami diatonicznymi i chromatycznymi do kreatywnego tworzenia muzyki

3. pomoce graficzne

• Portrety kompozytorów (których utworów dzieci śpiewają lub słuchają)

Czajkowski P.I.

DB Kabalewski .

Prokofiew S.S.

Rachmaninow S.V.

2) Ilustracje - korzyści takie jak "Lotto": karty

z obrazami namalowanymi lub wklejonymi na nich

4. Domowe instrumenty muzyczne

Raz na dwa do trzech miesięcy aktualizuj podręczniki, wprowadzaj nowe gry muzyczne i dydaktyczne, domowe instrumenty muzyczne (kołatki, okruchy, pudełka, grzechotki, grzechotki), uzupełniaj kartotekę pieśni, przyśpiewek, ćwiczeń, gimnastyka artykulacyjna, materiał wyuczony wcześniej na zajęciach muzycznych.

Ważny, aby kącik muzyczny był:

• w dobrze oświetlonym, łatwo dostępnym miejscu dla dzieci;
• ponadto należy go w miarę możliwości odizolować, ponieważ z jednej strony zajęcia muzyczne i zabawy dla dzieci wymagają koncentracji uwagi słuchowej, az drugiej strony „brzmiące” zajęcia nie powinny kolidować z innymi zajęciami przedszkolnymi.

Lepiej postawić w kącie odtwarzacz, przy pomocy których dzieci będą słuchać muzyki, a także melodii sprzyjających odprężeniu psychicznemu i odprężeniu psychicznemu.

W kąciku muzycznym powinny być zabawki instrumenty muzyczne:

• bęben,
• rura,
• miniaturowe pianino,
• dzwonki,
• także zabawki muzyczne.

Zazwyczaj na ścianach kącika muzycznego zawieszane są standy.

Są one dołączone do:

• zdjęcia występów dzieci,
• portrety kompozytorów
• kolorowe plakaty,
• zdjęcia z instrumentami muzycznymi.

• Roly - wstań
• Zabawki muzyczne „śpiewające” lub „tańczące” (kogucik, kot, króliczek itp.)
• Naprawiono dźwiękowe instrumenty muzyczne - organy, organy uliczne
• Instrumenty dźwiękowe: grzechotki, dzwonki, tamburyn, bęben
• Bezdźwięczne pozorowane instrumenty muzyczne (harmonijki, piszczałki, bałałajki itp.)
• Atrybuty muzycznych gier terenowych
• Flagi, sułtany, szaliki, jasne wstążki z pierścieniami, grzechotki, jesienne liście, płatki śniegu dla dziecięcej kreatywności tanecznej (w razie potrzeby uzupełniane)
• Ekran stołu z zabawkami w rękawiczkach
• Muzyczne obrazki do piosenek, które można wykonać na kostce, w formie albumu lub osobnych kolorowych ilustracji.

GRUPA ŚRODKOWA

• Wskazane jest pozostawienie podręczników, atrybutów i instrumentów muzycznych

z młodszej grupy i dodaj:

• Glockenspiel
• Instrumenty dźwiękowe dla orkiestry dziecięcej
• Książki „Nasze piosenki” (każda książka ilustruje znaną dzieciom piosenkę)
• Flanelograf lub tablica magnetyczna
• Gry muzyczne i dydaktyczne: "
• Instrumenty muzyczne”, „Brzmiące dłonie”, „Patyczki rytmiczne” itp.
• Atrybuty do mobilnych gier muzycznych:
• „Kot i kocięta”, „Zając”, „Zające i niedźwiedź”, „Piloci” itp.
• Drabinki muzyczne (trzystopniowe, na których znajdują się małe i duże ptaki lub mała i duża matrioszka
• Wstążki, kolorowe chusteczki, sułtanki itp. (atrybuty do improwizacji tanecznych, ale sezon)
• Parawan i zestaw zabawek
• Magnetofon i zestaw nagrań dźwiękowych programu

GRUPA SENIORZY

• Oprócz wyposażenia kącika muzycznego grupy środkowej stosuje się:
• Grzechotki, tamburyny, bębny, trójkąty
• Zabawki muzyczne-instrumenty z dźwiękiem chromatycznym i diatonicznym

(metalofon, fortepian, akordeon guzikowy, akordeon, flet)

• Ilustracje

„UTRZYMANIE STREFY MUZYKI W GRUPIE”

Do rozwoju samodzielnej aktywności muzycznej przedszkolaków potrzebne są warunki, jak to się potocznie nazywa, strefy aktywności muzycznej, w których dzieci mogłyby samodzielnie odtwarzać muzykę, grać w gry muzyczne, słuchać nagrań audio z ulubionymi utworami itp.

Dobrze zorganizowane środowisko muzyczne przyczynia się do dobrego samopoczucia emocjonalnego dzieci, ich rozwój estetyczny a także okazywanie samodzielności i inicjatywy. Strefa muzyczna w grupie powinna być wyposażona w różnorodne instrumenty muzyczne oraz materiał muzyczno-dydaktyczny z uwzględnieniem cechy wieku przedszkolaki. Pożądane jest, aby dzieci brały bezpośredni udział w kształtowaniu i przekształcaniu środowiska rozwijającego przedmiot w grupie, a wychowawca niezauważalnie i mądrze kierował aktywnością swoich uczniów.

Rozwój kreatywności dzieci w dużej mierze zależy od sprzętu i jego atrakcyjności. Potrzebna jest oryginalność, prostota, atrakcyjność, dostępność, a także odpowiedni wachlarz narzędzi, pomocy dydaktycznych, materiałów demonstracyjnych, atrybutów itp.

Dla małych grup lub grup z duża ilość strefy mobilne są wygodne dla dzieci – dzieci mogą bawić się w garderobie, sypialniach. Dzięki mobilności stref muzycznych dzieci mogą się nimi bawić bez przeszkadzania innym. W razie potrzeby minicentra muzyczne powinny być łatwe do przenoszenia. Na przykład „kosze muzyczne” lub „kosze muzyczne” mogą być używane do przechowywania orkiestry dźwiękowej. Są bardzo wygodne do chodzenia instrumenty dźwiękowe, chusteczki do nosa, wstążki do zaimprowizowanych tańców na stronie. Kosze ułożone są w zależności od pory roku ( koszyk wiosenny, koszyk zimowy, letni lub jesienny).

Jednym z warunków pomyślnego rozwoju muzycznego przedszkolaków jest obecność różnorodnych materiał dydaktyczny. Z jego pomocą zadania rozwojowe i edukacyjne są rozwiązywane w przystępny dla dzieci sposób. forma gry(rozwój poczucia rytmu, barwy i słuchu dynamicznego itp.). Pedagogiczna wartość zabaw muzyczno-dydaktycznych polega na tym, że otwierają one dziecku drogę do zastosowania zdobytej wiedzy i umiejętności w życiu codziennym. Gry muzyczno-dydaktyczne powinny być urozmaicone treściowo i barwnie zaprojektowane, przez co przykuwają uwagę dzieci i wywołują chęć do grania.

Aby dzieci mogły stale interesować się samodzielną aktywnością muzyczną, należy od czasu do czasu (1-2 razy w miesiącu) zaktualizować instrukcje w kąciku muzycznym, wnieść nowy sprzęt lub go wymienić.

Dobrze dobrana strefa muzyczna w grupie przyczynia się do rozwoju artystycznego i estetycznego przedszkolaków, rozwoju ich zdolności twórczych. Taka strefa wywołuje u dzieci uczucie radości, zachwytu, tworzy emocjonalnie pozytywny stosunek do grupy, placówki dziecięcej i chęć jej odwiedzenia. Przepełnione pozytywnymi emocjami dzieci dzielą się wrażeniami z rodzicami. Ponieważ dla rozwoju dziecka muzyczna kreatywność wymagany duża liczba pomoce wizualne, atrybuty i wyposażenie, rodzice uczniów mogą pomóc je wykonać, a dzieci będą się cieszyć wspólne działania z rodzicami i zyskać pewność siebie. Więc przedszkole staje się rodzajem Centrum Kultury dla dzieci i ich rodziców.

ZASADY zawartość stref muzycznych w przedszkolnej placówce oświatowej:

Celowość umieszczenia strefy, dostępność sprzętu dla dzieci, przemyślane przechowywanie.

Różnorodność wyposażenia.

Uwzględnianie cech wieku dzieci.

Estetyczny design.

Pomoce muzyczne można podzielić na cztery grupy:

1.pomoce graficzne- pluszaki, ilustracje, instrukcje typu LOTO itp.

2. Zabawki i instrumenty muzyczne dla dzieci, które z kolei dzielą się na dźwięczny oraz bezdźwięczny.

a ) Bezdźwięczne mają na celu stworzenie sytuacji w grze, w której dzieci, fantazjując, wyobrażają sobie siebie jako muzyków grających muzykę. narzędzia.

b) dźwięczny dzielą się na 3 typy, w zależności od brzmienia:

Zabawki-instrumenty z dźwiękiem nieustalonym, ton nieskończony

(grzechotki, tamburyny, bębny, trójkąty itp.)

Naprawiono dźwiękowe zabawki narzędziowe (organy, pozytywki)

Zabawki instrumentalne z dźwiękiem diatonicznym i chromatycznym

3. Pomoce graficzne - lotto muzyczne, karty emocji, karty - dźwięki długie i krótkie, pięciolinia muzyczna, drabinka muzyczna - step, figury geometryczne dla symbol części pracy.

4.Pomoce audiowizualne dzielą się na ekran i dźwięk (folie, płyty kompaktowe, fonogramy, kasety audio i wideo, płyty wideo).

Przybliżona zawartość i zawartość stref muzycznych według grup wiekowych:

I i II grupa juniorów: kubki, figuratywne muzyczne „śpiewające” lub „tańczące” zabawki ( kogut, kot, króliczek itp..). Zabawki-instrumenty o stałym brzmieniu - organy, liry korbowe. Zabawki-instrumenty z niestałym dźwiękiem, nieokreślona wysokość: grzechotki, dzwonki, tamburyn, bęben. Gry muzyczno-dydaktyczne: „Matrioszka uczy tańczyć”, „Gdzie są moje dzieci?”, „Ptaki i pisklęta”, „Bluzy muzyczne”, „Zgadnij, w co gram?”, „Kto się obudziło słońce?”, „ Gdzie są moje dzieci?” , „Wspaniała torba” - mogą być dwie torby: jedna z instrumentami muzycznymi, druga z zabawkami ze zwierzętami do zabaw rozwojowych barwa głosu"Kto śpiewa?" itp. Zestaw bezdźwięcznych instrumentów figuratywnych (harmonijki, piszczałki, bałałajki itp..) Atrybuty do muzycznych zabaw na świeżym powietrzu według programu: „Dogonić nas niedźwiedź”, „Kot i kocięta”, „Lokomotywa”, „Kulki” itp. Flagi, sułtany, szaliki, jasne wstążki z pierścieniami, grzechotki, jesienne liście, płatki śniegu itp. dla dziecięcej kreatywności tanecznej (w zależności od pory roku). Ekran to pulpit. Magnetofon i zestaw nagrań dźwiękowych programu. Zabawki do śpiewania i poruszania się. rękawiczka zabawka ( dla nauczyciela) itp. Obrazy muzyczne do piosenek, które można wykonać na kostce oraz w formie dużego albumu lub osobnych kolorowych ilustracji.

grupa środkowa: tutaj powinny być wszystkie zalety młodszej grupy. A także: metalofon, instrumenty nieme, instrumenty dźwiękowe do dziecięcej orkiestry, książeczki-"Śpiewamy" (zawierają jasne ilustracje do znanych piosenek), flanelowa lub tablica magnetyczna, gry muzyczne i dydaktyczne: „Trzy niedźwiedzie”, „Rozpoznaj i nazwij”, „W lesie”, „Nasza orkiestra”, „Kwiat-Semitsvetik”, „Zgadnij dzwonek” itp. Atrybuty do ruchomych gier muzycznych: „Gęsi jesteś gęsi”, „Kot i kocięta”, „Kura i kogucik”, „Zające i niedźwiedź”, „Piloci” itp. Drabina muzyczna 3-stopniowa i 5-stopniowa na której znajdują się mały i duży ptak lub mała i duża matrioszka). Również wstążki, kolorowe szaliki, jasne sułtany itp. (atrybuty do improwizacji tanecznych w zależności od pory roku - liście, płatki śniegu, kwiaty itp..). Ekran to pulpit. Zabawki muzyczne dźwięczne i niedźwięczne. Magnetofon i zestaw nagrań dźwiękowych programu.

Grupa seniorów: podręczniki grupy środkowej, a także dźwięczne instrumenty muzyczne: zabawki-narzędzia z niestałym dźwiękiem, o nieokreślonej wysokości, są to grzechotki, tamburyny, bębny, trójkąty itp.

Zabawki instrumentalne z dźwiękiem diatonicznym i chromatycznym (metalofon, fortepian, akordeon guzikowy, akordeon, flet).

Ilustracje „Cztery pory roku”, domowe zabawki muzyczne ( orkiestra dźwiękowa) portrety kompozytorów mogą być albumem lub osobnymi ilustracjami „Musical Primer”, gier muzycznych i dydaktycznych: „Pszczoła”, „Musical Lotto”, „Rozpoznaj i nazwij”, „Kroki”, „Powtórz dźwięki”, „Trzy Małe świnki”, „Magiczny wilk”, „ pociąg muzyczny”,„ Zgadnij, co brzmi ”itp. Atrybuty do gier na świeżym powietrzu„ Okrągły taniec w lesie ”,„ Kruk ”,„ Kot i myszy ”itp. Rysunki dzieci do piosenek i znanych utworów muzycznych. Ekrany: pulpit i ekran do wzrostu dzieci. Drabiny muzyczne 3, 5 i 7 stopni - dźwięczne. Ilustracje „Pory roku”, atrybuty dziecięcej twórczości tanecznej: elementy strojów do znanych tańców ludowych. Wielokolorowe pióra, wielokolorowe rękawiczki do muzycznych improwizacji za parawanem i inne atrybuty. Atrybuty do improwizacji tanecznych według sezonu ( liście, płatki śniegu, kwiaty itp.) Magnetofon i zestaw programowych nagrań dźwiękowych lub płyt.

Grupa przygotowawcza: instrumenty muzyczne: marakasy, tamburyny, harfa, pianino dziecięce, metalofon, tamburyny, dzwonki, trójkąty, flety, bębny itp. Portrety kompozytorów, ilustracje „Pory roku”, „Elementarz muzyczny”. Albumy „Rysujemy piosenkę” lub „Rysujemy i śpiewamy” z rysunkami dzieci, w których odzwierciedlają swoje emocje i uczucia związane z słuchaną muzyką i ulubionymi piosenkami. Poradnik graficzny „Emocje” ( karty, na których przedstawione są twarze o różnych nastrojach emocjonalnych) do określenia charakteru melodii podczas słuchania utworów. Albumy do oglądania - „Orkiestra symfoniczna”, „Instrumenty ludowe”, „Tańce narodów świata” itp. Drabinki muzyczne 3, 5 i 7 stopni ( dźwięczny). Zestaw instrumentów domowej roboty dla orkiestry akustycznej. Gry muzyczno-dydaktyczne: „Trzy małe świnki”, „Trzy kwiaty”, „Parasol muzyczny”, „Loto rytmiczne”, „Znajdź truskawki”, „Kostki rytmiczne”, „Nazwij kompozytora”, „Zabawna płyta”, „Musical Pisklęta” itp.

A także atrybuty do gier terenowych „Witaj jesień”, „Kosmonauci” itp. Atrybuty dziecięcej twórczości tanecznej, elementy kostiumów do znanych tańców ludowych ( chustki, wieńce, kapelusze i atrybuty do improwizacji tanecznych w zależności od pory roku - liście, płatki śniegu, kwiaty itp.). Wielokolorowe rękawiczki, sułtany, gazowe chusteczki lub szaliki, wielobarwne wstążki, wielobarwne pióra do improwizacji muzycznych i tanecznych. Magnetofon i zestaw programowych nagrań dźwiękowych lub płyt.

Semenichina N.Yu., dyrektor muzyczny MBDOU nr 100