Kompozytorzy radzieccy - dla dzieci. Notatki

Tilicheeva E. N.

Elena Nikolaevna (ur. 4 (17) XI 1909, Moskwa) - sowa. kompozytor. Członek CPSU od 1952. W 1937 ukończyła studia w Moskwie. konserwatorium w klasie kompozycji u A. N. Aleksandrowa (wcześniej studiował u R. M. Gliera). W latach 1937-41 i 1943-47 uczyła w Muzach. Naucz ich. M. M. Ippolitov-Ivanov w Moskwie, w latach 1941-43 - w Tomskim Muzeum Muzycznym. uch. Zalety. zwraca uwagę w twórczości na muzykę dla dzieci. Autorka piosenek i chórów o różnorodnej tematyce i treści dla dzieci w wieku szkolnym i przedszkolnym. Wiele jej produktów mocno wszedł w repertuar chórów dziecięcych. zespoły, liczne audycje radiowe z muzyką T. były sob. „Graj z nami” (M., 1954). Ważny metodologiczny materiał do edukacji muzycznej. prace są sob. T. „Little Songs” (1961, 1968), a także pieśni umieszczone w zbiorach „Musical Primer” (M., 1961, 1973) i „School of Choral Singing” (wyd. 1-2, M., 1966 - 71, nr 1, 1973).
Kompozycje: dla solistów, chóru i orka. - oratorium Pamięci poległych bohaterów (teksty S.I. Close, 1942), kantaty (dla dzieci) Dziękuję, ojczyźnie (teksty L.V. Nekrasova, 1959), Lenin (teksty M.I. Ivensen, 1960) , Pionierski pokłon bohaterom (teksty Ya. A. Khaletsky, 1974); dla orków. - symfonia (1937); komora-instr. zespoły - sonata (1938) i utwory (dla dzieci) dla Skr. i fp., smyczki. kwartety (1946, 1956); chóry (a cappella) Ojczyzna (1976), Pieśń wieczorna (1978), Jesteś piękna, pola ojczyzny (do słów M. Yu. Lermontowa, 1979), chóry z fortepianem, m.in. SA Jesenina; na głos i orka. - Pieśni noworoczne (teksty E. F. Trutnevy, 1949); na głos i FP. - romanse na rosyjskich słowach. i sowy. poeci, cykle pieśni dla dzieci, m.in. O wiośnie (sł. A. A. Kardashova i N. P. Naydenova, 1945), Dzień Miszyna na wsi (sł. T., 1946), Rainbow (słowa ludowe, 1948 ), Zima (sł. LV Nekrasova , 1947), Kalendarz (sł. S. Ya. Marshak, 1947), Nasz dzień (słowa ludowe, 1953); muzyka do dramatu. słuchowiska, słuchowiska radiowe. Literatura: Karysheva T., Twórczość dedykowana dzieciom, „MZH”, 1969, nr 20; jej własna Elena Nikołajewna Tilicheeva, w zbiorze: Piszą dla dzieci, t. 1, M., 1975; Viktorov V., The Art of Elena Nikolaevna Tilicheeva, „Edukacja przedszkolna”, 1978, nr 3. T. I. Karysheva.

Encyklopedia muzyczna. - M.: encyklopedia radziecka, kompozytor sowiecki. Wyd. Yu. V. Keldysha. 1973-1982 .

Zobacz, co „Tilicheeva E. N.” w innych słownikach:

Rodzaj. 17 listopada 1909 w Moskwie. Kompozytor. W 1937 ukończyła studia w Moskwie. Cons. według klasy kompozycje A. N. Aleksandrowa. Nauczyciel muzyki. szkoły rejonu Tagańskiego w Moskwie (1937 1941) oraz Mus. im szkoły. M. M. Ippolitova Ivanova (1937-1946). Op.: Oratorium ... ...

- (ur. 1888) współczesny kompozytor pozostający pod wpływem Czajkowskiego, następnie Debussy'ego, Medtnera i częściowo Skriabina. Do 1924 ukazało się ponad 20 opusów jego kompozycji (kwartet smyczkowy, romanse, utwory fortepianowe, w tym 5 sonat). Aleksandrow, ... ... Wielka encyklopedia biograficzna

Andrei Yakovlevich Abolin jest Łotyszem. Andreis Aboliņš ... Wikipedia

Pochodził ze starej szlacheckiej rodziny. Wchodząc do Korpusu Paziów w 1795 r., 2 sierpnia 1802 r. został zwolniony z komnat paziów do kornetów aleksandryjskich huzarów, a 21 sierpnia tego samego roku został przeniesiony w stopniu chorążego do . ... ... Wielka encyklopedia biograficzna

- (5.3.1803 28.6.1867). Podchorąży Gv. załoga. Wychował się w kadecie marynarki wojennej. corp., gdzie wstąpił 25.06.1812, podoficer 23.06.1817, podoficer 16.02.1820, awansowany na podoficera i przydzielony do 1 fl. załoga 23.02.1820, przeniesiona do Gwardii. załoga 15.3.1823, ... ... Wielka encyklopedia biograficzna

- (25.3.1796 1870 lub 1871). Kapitan w stanie spoczynku, na czele z byłym adiutantem. książka. Konstantin Pawłowicz. Ojciec sekretarza stanu, poety Jurija Aleksandrowicza Nieledinskiego Meletskiego (6.9.1752 13.2.1829), matka książąt. Ek. Nacięcie. Khovańska. Podoficer armii (1812), ... ... Wielka encyklopedia biograficzna

Anatolij Nikołajewicz (s. 13 (25) V 1888, Moskwa) Radziecki kompozytor, pianista, pedagog. Nar. Sztuka. ZSRR (1971). Doktor sztuk (1941). Studiował teorię muzyki u N. S. Zhilyaeva i S. I. Taneeva (1907-10), w 1916 ukończył studia w Moskwie.... ... Encyklopedia muzyczna

Muzyka przeznaczona do słuchania lub wykonywania przez dzieci. Jej najlepsze przykłady charakteryzują się konkretnością, żywą poetyką. treść, obrazowość, prostota i klarowność formy. Instrumental D. m. charakteryzuje się programowalnością, elementami ... ... Encyklopedia muzyczna

Nikołaj Pawłowicz Tilicheev (1810 (1810) po 1850), dyrektor Liceum im. Demidowa w Jarosławiu w latach 1848-1850. Biografia Urodzony w 1810; pochodził ze szlachty prowincji Tula. Otrzymał wykształcenie w domu. W 1827 r. ... ... Wikipedia

Zadania:

kształtowanie umiejętności rytmicznego chodzenia, rozwój uwagi słuchowej, umiejętność rozpoczynania i kończenia ruchów do muzyki.

1. Nogi chodziły - góra, góra, góra!

Chodź, więcej zabawy - góra, góra, góra.

Tak to robimy - góra, góra, góra.

2. Nogi chodziły - góra, góra, góra!

Wprost na ścieżce - na górze, na górze, na górze.

Buty stomp - góra, góra, góra.

To są nogi pashy - góra, góra, góra.

Przy śpiewie nauczycielki dzieci maszerują po sali i pod koniec muzyki zatrzymują się - zatrzymują się.

2 . PALMA

Do melodii rosyjskiej pieśni ludowej „Wszedłem na wzgórze”

Zadania:

To ćwiczenie pomaga nawiązać ciepłą, pełną zaufania relację między nauczycielem a dzieckiem.

1. Podaj mi rękę, kochanie,

Pogłaszczę twoją rękę.

2. Na - na dłoni, moje kochanie,

Głaszczesz moją rękę.

Nauczyciel proponuje pokazać dłonie, dzieci trzymają je. W pierwszym wersecie nauczyciel obiema rękami gładzi ręce dzieci, a w drugim wersecie wyciąga ręce do dzieci, które głaszczą. Musimy przywitać się ze wszystkimi dziećmi!

3. TAK-TAK-TAK!

Słowa Y. Ostrovsky'ego, muzyka E. Tilicheeva

Ćwiczenie rozwija u dzieci uwagę słuchową, koordynację ruchów, poczucie rytmu.

1. Będziemy klaskać w dłonie - tak, tak, tak, tak!

Tupiemy nogami - tak-tak-tak-tak!

2. Pomachajmy rękami - tak, tak, tak, tak!

Zatańczmy naszymi stopami - tak, tak, tak, tak!

Dzieci wykonują ruchy zgodnie z tekstem, biegają i kucają na zakończenie.

Słowa I. Plakida, muzyka T. Lomova

Ćwiczenie rozwija koordynację ruchów, poczucie rytmu. Pomaga zwiększyć ton emocjonalny, stworzyć dobry nastrój.

1. Gdzie, gdzie są nasze nogi, Dzieci siedzą na zadzie

Gdzie są nasze nogi? przytulanie kolan.

Gdzie, gdzie są nasze nogi -

Nie mamy nóg.

Tu są nasze nogi, Wstają i tupią nogami.

Tam są nasze nogi!

Tańcząc, tańcząc nasze nogi,

Nasze stopy tańczą.

2. Gdzie, gdzie są nasze długopisy, Chowają ręce za plecami.

Gdzie są nasze długopisy?

Gdzie, gdzie są nasze długopisy -

Nie mamy długopisów.

Oto nasze długopisy, Pokazywanie uchwytów

Z naszych długopisów obrotowe szczotki.

Tańcząc, tańcząc nasze ręce,

Nasze ręce tańczą!

3. Gdzie, gdzie są nasze dzieci - Zamknij oczy dłońmi.

Gdzie są nasze dzieci?

Gdzie, gdzie są nasze dzieci -

Nie mamy dzieci.

Oto nasze dzieci, otwierają oczy,

W-od naszych dzieci! taniec i

Tańcz, tańcz nasze dzieci, klaszczą w dłonie.

Małe dzieci!

5. DŁAWIK TAK DŁAWIK!

Słowa i muzyka E. Makshantseva

Ćwiczenie kształtuje u dzieci elementarne umiejętności taneczne, poszerza ich doznania ruchowe, rozwija umiejętność koordynowania ruchów z muzyką.

1. Chok yes chok - dzieci tańczą. Odsłoń nogi

Chok-chok-chok, chok-chok-chok! na pięcie.

Chok yes chok - dzieci tańczą,

Odsłonięcie pięty.

Refren: Nasze dzieci pobiegły Dzieci biegają w kółko

Coraz szybciej jeden po drugim.

Nasze dzieci tańczyły

Baw się, baw się dobrze!

2. Klaskać i klaskać - dzieci tańczą. Dzieci klaszczą w dłonie–

Klaskać i klaskać - zaczęli tańczyć, dwa klaśnięcia po prawej i lewej stronie.

Klaskać i klaskać - dzieci tańczą,

Świetnie się bawimy!

Chór.

3. Nasze dzieci kucają, Dzieci robią półprzysiady

Kucają razem. uchwyty do paska.

Nasze dzieci kucają -

Tak się bawimy!

Chór. Dzieci biegają w kółko jedno po drugim.

4. Chok yes chok - dzieci tańczą. Powtórz ruchy

Zadaniem elementarza muzycznego jest wprowadzenie dziecka w świat muzyki oraz wyrobienie wobec niego emocjonalnego i świadomego stosunku.

Opublikowany wcześniej elementarz muzyczny (wyd. 8. 1972 i wcześniejsze) miał węższy cel, mający na celu przede wszystkim rozwinięcie słuchu muzycznego i przygotowanie dzieci do nauki śpiewu z muzyki.
Nowy podkład wyróżnia szerokie podejście muzyczne i estetyczne, choć częściowo zachowuje materiał z poprzednich edycji.
Podkład przeznaczony dla dzieci w wieku przedszkolnym. Może być stosowany w starszych grupach przedszkolnych, w klasach przygotowawczych szkoły ogólnokształcącej, w zespołach przedszkolnych szkoły muzycznej, a także w domu.

Zawartość:
Wytyczne
Rozstaję się. Muzyka jest językiem uczuć
E. Tilicheeva - Słońce
E. Tilicheeva - Deszcz
E. Tilicheeva - Burza z piorunami
E. Tilicheeva - Mama śpiewa
E. Tilicheeva - Maszerujemy na paradę
E. Tilicheeva - Człowiek idzie
E. Tilicheeva - W kinie
E. Tilicheeva - Zimowy Las
E. Tilicheeva - Ładowanie
E. Tilicheeva - Poradzą sobie beze mnie
E. Tilicheeva - O czym płacze deszcz
E. Tilicheeva - Jesień wędruje po lasach
E. Tilicheeva - Co jest w jesiennym koszyku
E. Tilicheeva - Smutna piosenka
E. Tilicheeva - Jest gorąco
E. Tilicheeva - Deszcz, wlej!
II część. O czym jest muzyka?
I. Arseev - Straż Graniczna
I. Arseev - Trąbka z dźwięcznymi fajkami
I. Arseev - Wiosenne liście
I. Arseev - Słoń i mops
I. Arseev - Czerwony Kapturek i Szary Wilk
I. Arseev - Trzy niedźwiedzie
I. Arseev - Dzień Maszyn
I. Arseev - Poranek
I. Arsejew - Dzień
I. Arsejew - Noc
III cz. Jak mówi muzyka?
E. Tilicheeva - Pisklęta
E. Tilicheeva - Huśtawka
E. Tilicheeva - Echo
E. Tilicheeva - Zegar
E. Tilicheeva - Trąbka
E. Tilicheeva - Kołysanka
E. Tilicheeva - Akordeon
I. Arseev - Liczenie
E. Tilicheeva - Dzwony
E. Tilicheeva - Nasz dom
E. Tilicheeva - Drabina
E. Tilicheeva - Wysokie schody
Kogucik. Aranżacja rosyjskiej pieśni ludowej (Układ I. Arseev)
E. Tilicheeva - Idę z kwiatami
E. Tilicheeva - Narciarstwo
E. Tilicheeva - O świcie
E. Tilicheeva - Gile
E. Tilicheeva - Będę pilotem
I. Arseev - Trąbka i echo
I. Arseev - Chłopcy tańczą
I. Arseev - Dziewczyny tańczą
I. Arseev - Maszerują żołnierze
I. Arseev - dziadek i wnuk
I. Arseev - Z wizytą
I. Arseev - Pieszo
I. Arseev - Rowerem
I. Arseev - Samochodem
I. Arsejew - Pociąg
I. Arseev - Top
I. Arseev - Tata i mama rozmawiają
I. Arseev - Kogut i kukułka
I. Arseev - Bałałajka i harmonijka ustna
Strona zawiera „Podstawa muzyczna” nuty na fortepian i głos.
Nuty „Music Primer” są odpowiednie do gry na instrumentach klawiszowych, takich jak fortepian lub pianoforte, fortepian, syntezator i inne.
Jeśli nie masz wystarczających umiejętności, aby grać „Music Primer”, zastosuj się do znalezienia łatwych nut lub akordów na fortepian (fortepian) i głos.
Możesz pobrać podobne nuty, midi, akordy lub zakładki, obejrzeć samouczki wideo, zamówić wyszukiwanie lub układ nut i akordów dla dowolnego instrumentu i wiele więcej!

Serce podarowane dzieciom.
Do 105. rocznicy urodzin kompozytora EN Tilicheeva (1909 - 1997).
Kompozytor E.N. Tilicheeva, która 17 listopada 2014 roku skończyła 105 lat, należała do tego środowiska XX-wiecznych kompozytorów rosyjskich, którzy znaczną część swojej twórczości poświęcili dzieciom. Byli wśród nich Z. Levina, A. Aleksandrov, M. Krasev, M. Raukhverger, Z. Partskhaladze, D. Kabalevsky i inni.
Kompozytor dobrze znał i czuł specyfikę muzyki dla dzieci. Potrafiła spojrzeć na wydarzenia dnia codziennego oczami dziecka i przekazać je publiczności. Tilicheeva napisała wiele piosenek dla dzieci, które śpiewały i śpiewały w przedszkolnych placówkach oświatowych i szkołach w całym kraju. Jej prace są zarówno wysoce artystyczne, jak i łatwo dostępne dla jak najszerszego grona zupełnie nieprzygotowanych wykonawców i słuchaczy, małych dzieci.
W pracy poświęconej dzieciom E.N. Tilicheeva poruszył najszersze tematy. Są to uroczyste pieśni o Ojczyźnie („Kraj sowiecki”) i pieśni poświęcone świątom kalendarza państwowego („Flagi”. „Maj”, „Dzień Matki 8 marca”), wiele piosenek poświęconych rodzimej przyrodzie („Deszcz”, „Jabłonka ”), miejskie życie dziecka („Samolot”, „Jedziemy ulicą”), a także duża liczba wysoce artystycznych aranżacji rosyjskich pieśni ludowych, żartów składających się na kilka zbiorów („Tęcza” , „Nasz dzień”), a także liczne gry muzyczne i bajki dla dzieci, które odbywały się zarówno w ogólnounijnych audycjach radiowych, jak i w placówkach przedszkolnych (np. „Gęsi-łabędzie i wilk”, „Jabłonka "). Kompozytor celowo stworzył też dydaktyczne kolekcje piosenek dziecięcych, mające na celu kształtowanie i rozwijanie dziecięcej intonacji i umiejętności ortograficznych. Są to „Elementarz muzyczny” (1963), „Little Songs” (1961).
W tym samym czasie kompozytor zwrócił uwagę na piosenki poświęcone nauce umiejętności muzycznych dzieci w wieku szkolnym. Takie piosenki zostały stworzone do antologii „Szkoła śpiewu chóralnego” profesora Popowa.
Główną cechą definiującą wszystkie prace E.N. Tilicheeva stała się rosyjskim źródłem pieśni ludowych. Każda melodia piosenki, bez względu na jej charakter, do jakiego gatunku należała, była przesiąknięta rosyjską intonacją pieśni i mowy. To była siła twórczości kompozytora. Melodie Tilicheevy są czyste, jasne i inspirujące. Nie są pracowite, ale są pisane łatwo i swobodnie, są dobrze odbierane słuchem i swobodnie przypadają na głos. Jednocześnie wielka i żmudna praca autora widoczna jest w tekstach muzycznych, co przejawia się w genialnym wykończeniu zarówno linii wokalno-melodyjnej, jak i niosącej znaczny ładunek semantyczny partii akompaniamentu, pełniącej nie tylko rolę wspomaganie głosu, ale też dopełnianie obrazu muzycznego środkami fakturalno-kolorystycznymi i harmonicznymi, wprowadzające wieloznaczność znaczeniową i głębię emocjonalno-semantyczną w elementarną melodię piosenek dziecięcych, pomagając uniknąć sztampowej prezentacji materiału muzycznego. To w akompaniamencie genialna umiejętność E.N. Tilicheeva jako kompozytorka tworząca na tle w przeważającej mierze diatonicznej melodii, którą wyznaczały muzyczno-dydaktyczne zadania utworów dla małych dzieci, bogato rozwiniętą fakturę i akompaniament harmoniczny.
Można śmiało powiedzieć, że spuścizna po kompozytorze E.N. Tilicheeva stoi na poziomie najlepszych przykładów muzyki akademickiej
Rosja XX wieku.
Elena Nikołajewna żyła długo. Zmarła w 1997 roku w wieku 88 lat. Jej droga życiowa była trudna i trudna, podobnie jak całego narodu rosyjskiego w XX wieku. Urodzony w 1909 roku kompozytor przeżył I wojnę światową, rewolucję 1917 roku, trudny okres represji lat 30., Wielką Wojnę Ojczyźnianą i wreszcie pod koniec lat 40., kiedy wydawałoby się najtrudniejsze próby byli w tyle, drogi życia rozeszły się kompozytorki i jej męża V.Yu. Tilicheev, znany pianista, profesor Moskiewskiego Konserwatorium i Instytutu Muzyczno-Pedagogicznego. Gnezyny. Tilicheeva kontynuowała swoją dalszą ścieżkę życia sama. Ale pomimo wszystkich trudności życiowych E.N. Tilicheeva, jak świadczą współcześni, zawsze pozostawała osobą jasną, otwartą i celową, życzliwą i skromną.
V.I Sosunova (przed ślubem Czujkowa) wspominał: „Uczyłem się w szkole muzycznej w klasie solfeżu i kompozycji z żoną Władimira Juriewicza, Eleną Nikołajewną Tilicheevą. To był początek lat trzydziestych… EN Tilicheeva była absolutnie niesamowitą osobą, znakomitym muzykiem, znakomitym nauczycielem, który bezinteresownie kochał dzieci. Prowadziła koło kompozycji ... Poznali Władimira Juriewicza w szkole Merzlyakov, gdzie studiowali razem. Bardzo się kochali - mieli wspaniałą rodzinę... Kochała go jako osobę i doceniała jako muzyka. Była bardzo skromną i czarującą osobą…”
W funduszach Muzeum Krajoznawczego Ryazhsky zachował się list do EN Tilicheeva, napisany z wdzięcznością za publikację w jednej z gazet w mieście Riazhsk i za przyznanie dyplomu. Czcigodny kompozytor napisał: „Droga Anno Afanasjewno! Dziękuję Ci za wszystko! Bardzo mnie rozpieszczasz, po prostu niewygodne dla mojej skromnej pracy jest otrzymywanie dyplomów i ciągłe wzmianki o moim nazwisku w gazecie. Napisz komu i pod jakim adresem mam podziękować za otrzymanie wręczonego mi zaświadczenia. Być może ten dokument jest najlepszym opisem osobistych cech kompozytorki, jej skromność była legendarna.
Elena Nikołajewna urodziła się w Moskwie. Jej matka była pianistką. Ukończył Konserwatorium Moskiewskie. Mój ojciec był z zawodu prawnikiem, ale później został zawodowym śpiewakiem, śpiewał w chórze. Piatnicki, a następnie w Zespole Czerwonego Sztandaru Armii Radzieckiej.
W 1915 r. rodzina Troickich (takie było nazwisko panieńskie Tilicheeva) przeniosła się do miasta Riazhsk w obwodzie riazańskim. Tam Lelya (tak brzmiało jej nazwisko rodowe) usłyszała rosyjskie pieśni i melodie ludowe, które później stały się podstawą ukształtowania jej stylu wokalnego. Dziewczyna nie chciała studiować muzyki, ale lubiła śpiewać w chórze, gdzie z przyjemnością i łatwością improwizowała drugi głos.
W domu nieustannie rozbrzmiewała muzyka klasyczna - moja mama dawała lekcje gry na pianinie i często sama grała. Rozprawa rozwijającego się Lely'ego wyróżniła Beethovena i Chopina. Lelya próbowała wybierać dzieła tych autorów ze słuchu i grać w różnych tonacjach. W nich komponowała swoje improwizacje.
W 1925 roku rodzina wróciła do Moskwy, gdzie 16-letnia Lelya zaczęła chodzić na koncerty, słyszała orkiestrę symfoniczną, dostała się do opery.
Przyszła do szkoły muzycznej (jak wówczas nazywano szkoły muzyczne) nie znając klucza basowego. Jednak nauczyciele na przesłuchaniu byli w stanie dostrzec u skarżącego prawdziwy talent muzyczny.
W trakcie nauki Lele technicznie nie udało się dogonić swoich bardziej zaawansowanych towarzyszy, ale celowała w dyscyplinach teoretycznych. A.F. Mutli, autorka znanego zbioru problemów harmonii, widząc wybitne zdolności studentki, zaczęła z nią studiować kompozycję.
W latach studiów w kolegium muzycznym Elena Nikołajewna spotkała się z V.Yu. Tilicheev, przyszły mąż. Wybuchła między nimi szczera i wzruszająca wzajemna miłość. Tak V.Yu opisał swój związek z Lelą Troicką. Tilicheev: „Chciałem tylko wylać komuś moje wrażenie (mówimy o pierwszej wizycie u profesora G.G. Neuhausa),
pobiegł skakając do technikum szukać Lelii Troickiej, chciał jej opowiedzieć wszystko, wszystko, ale nie mógł jej znaleźć. Zajrzał w jedne drzwi - Mutli siedział, uczył się ... Zacząłem mu mówić, krztusząc się ... Pobiegłem od niego do domu ..., a potem nadszedł czas, aby iść do technikum, w technikum złapałem Lelya, powiedzmy jej wszystko. Tak szczerze, z głębi serca przeżyła całą moją historię i była dla mnie strasznie szczęśliwa. Młody muzyk przypisał sobie nazwiska wielkiego G.G. Neuhaus i Lelya Troitskaya. Związek tych dwóch osób, Władimira Juriewicza i Eleny Nikołajewnej Tiliczejew, stał się ich zawodową jednością.
Elena Nikołajewna została natychmiast przyjęta do Konserwatorium Moskiewskiego na trzeci rok. Nauczycielami kompozycji Tilicheevy byli R. Gliere i A. Aleksandrov. Jego dyplomem stała się symfonia (1937), wkrótce powstały sonata i sonata na fortepian, sonata skrzypcowa, fuga na kwartet, romanse do wierszy Puszkina i Lermontowa. Romans „Adele” na temat wierszy Puszkina stał się pierwszym opublikowanym dziełem młodego kompozytora (1937).
W tym czasie, zgodnie z zachowanymi zeznaniami współczesnych, V.Yu. Tilicheev często wykonywał utwory swojej żony na koncertach. Więc V.I. Sosunova, były student V.Yu. Tilicheeva napisała: „Niewiele osób wie, z jaką wewnętrzną radością Wiktor Juriewicz usiadł przy instrumencie, aby wykonać autorskie dzieła swojej żony. Przez wiele lat stanowiły większość jego programów koncertowych poświęconych muzyce współczesnej. Świadczą o tym wspomnienia tamtych lat. Nazwisko koncertowe V. Tilicheeva na przełomie lat 30. i 40. XX wieku. był znany jako imię pierwszego wykonawcy utworów fortepianowych Eleny Tilicheevy. To znacznie poszerzyło horyzonty pianisty, wzbogaciło paletę muzyczną o nowe harmonie, połączenia dźwiękowe i nowoczesny język. Elena Nikołajewna bardzo doceniła jego profesjonalne podejście do swojej pracy i poświęciła mu najlepsze ze swoich prac. Ci dwaj wspaniali muzycy żyją dziś w mojej pamięci.”
Dzięki ścisłej twórczej współpracy z mężem E.N. Były to kompozycje kameralno-instrumentalne - sonata na skrzypce i fortepian w 1938, kwartet smyczkowy w 1946, poemat na skrzypce i fortepian w 1943, suita na skrzypce i fortepian w 1944, utwory dziecięce na skrzypce w 1946, utwory na fortepian , romanse do wierszy Puszkina, Lermontowa, Surkowa, Kowalenkowej.
W przyszłości większość z wymienionych prac nie została niestety opublikowana i była przechowywana w rękopisie w domu autora. Jednak w latach 90. całe archiwum kompozytorki po jej śmierci zaginęło w wyniku nieodpowiedzialnych działań sąsiadów, którzy odziedziczyli mieszkanie przekazane im przez E.N. Tilicheeva.
Nie zachowały się nie tylko teksty muzyczne, rękopisy, wszystkie fotografie i publikacje prasowe związane z twórczością E.N. Tilicheeva. Pojedyncze materiały archiwalne odnaleziono w funduszach Muzeum Krajoznawczego Ryazhsky'ego, którego pracownicy uważnie śledzili drogę twórczą kompozytora za jego życia i starannie przechowywali zdjęcia i publikacje o kompozytorze w lokalnej prasie. Chwała im za to.
Dziś z powyższego możemy zaprezentować tylko utwory dziecięce na skrzypce i fortepian oraz romans „Adele” oparty na wierszach Puszkina. Ale nawet te prace mogą dać wyobrażenie o osobliwościach twórczego sposobu autora.
Pod koniec lat 40. życie i ścieżki twórcze E.N. Tilicheeva i V.Yu. Tilicheeva się rozprasza. Od 1946 r. E.N. Tilicheeva poświęca się tworzeniu muzyki dla dzieci. Wtedy to V. Fere i M. Rauchverger zaprosili ją do wstąpienia do sekcji dziecięcej Związku Kompozytorów.
Pierwsza kompozycja o dzieciach i dla dzieci, suita wokalna „Dzień Miszyna na wsi” (1946). EN Tilicheeva napisała własne wiersze.
Cykl „Dzień Miszyna” jest podobny tematycznie do cyklu „Dzieci” Musorgskiego. Są to szkice romansów, w których przedstawiony jest wewnętrzny świat dzieci. Narracja pochodzi od imienia głównego bohatera cyklu – chłopca Miszy. Z wzmianek Miszy wywodzą się inne obrazy cyklu - to siostra Ella, mama, tata, a także lecąca do przodu lokomotywa. Z godziny na godzinę w cyklu pojawia się cały dzień dziecka, od wczesnych godzin porannych do późnego wieczora. A każda pora dnia i przeżycie dedykowana jest osobnemu numerowi cyklu, wszystkie są ze sobą powiązane na zasadzie kontrastowo-obrazowej dramaturgii. Na przykład „Poranek”, „Siostra Ella”, „Pobiegnijmy spotkać się z tatą”.
Okres twórczości dzieci.
Od 1948 roku kompozytor tworzy muzykę wyłącznie dla dzieci. Skupiając się na możliwościach głosu dziecka i wykorzystując wyłącznie środkowy zakres partii wokalnej (od „re” pierwszej oktawy do „do” – „re” drugiej oktawy), autor bogato maluje akompaniament barwami harmonicznymi, wykorzystuje techniki pisania orkiestrowego, porównując dźwięk fortepianu do orkiestry symfonicznej. Na przykład należy zwrócić uwagę na pogrubiony rejestr i dynamiczne opozycje w fakturze akompaniamentów, które nadają brzmieniu fortepianu barwę i dynamikę orkiestry symfonicznej.
Nawet w utworach dla najmniejszych wykonawców E.N. Tilicheeva wykazał się wyjątkową pomysłowością i umiejętnością kompozytorską w kolorystyce partii akompaniamentu, nigdy nie przeładowując jej fakturą i dynamiką oraz nie zapominając o dynamicznych możliwościach głosu dziecka (dzieci śpiewają końcówkami więzadeł w dynamice od „p” do „mp ").
Dla dzieci we wczesnym i młodszym wieku przedszkolnym, od 1 roku 6 miesięcy do 3 lat, napisano kompozycje na ruchy muzyczne i rytmiczne, które są bardzo łatwo przyswajalne przez dzieci, nie wymagają zapamiętywania, a muzyka nie jest elementarna. Wiele z tych ćwiczeń obejmuje wymowę i śpiewanie przez małe dzieci dostępnych dla nich sylab (ta-ta, la-la, top-top, clap-clap itp.). Przykładami takich kompozycji mogą być „Małe pole”, „Ładowanie”, „Tak – tak, tak!”, „Lalka chodzi i biega”, „Samolot” z kolekcji „Muzyka w przedszkolu” pod redakcją N.A. Wetlugina.
Świetna wartość T.N. Tilicheeva dała rosyjską intonację do asymilacji przez małe dzieci. Tworzyła pieśni oparte na autentycznych rosyjskich tekstach ludowych, przekładając na nie muzyczne intonacje rosyjskiego folkloru pieśni. W ten sposób kompozytor kontynuował tradycje rosyjskich klasyków, wśród których są nazwiska M.I. Glinka, N.A. Rimski-Korsakow, M.P. Musorgski, mgr Balakireva, S.V. Rachmaninow (zbiory „Nasz dzień” – 1953, „Tęcza” – 1948).
Dzięki oszczędnym i zwięzłym środkom kompozytor tworzy dokładne i żywe obrazy. Pieśni w tych cyklach przeplatały się na zasadzie kontrastu, uosabiając cechy stylistyczne gatunków pieśni ludowych, takich jak przyśpiewki, chóry, praca rytualna, taniec, okrągłe pieśni taneczne i przyśpiewki. Przykładem tego rodzaju pieśni ze zbioru „Tęcza” jest np. piosenka „Tęcza”, napisana w gatunku inwokacji. Z kolekcji „Our Day” można przytoczyć najbardziej uderzające przykłady gatunków piosenki „Go, spring!” (taniec) i „Doję groszek” (rytuał – praca) W 1948 r. powstał cykl na podstawie tekstu S.Ya. Marshak „Cały rok”. Cykl zawiera 12 pieśni. Mimo skąpstwa obrazu wokalnego, ze względu na wiekowe ograniczenia głosu dziecka, pieśni cyklu robią żywe wrażenie artystyczne dzięki mistrzowskiemu wykorzystaniu przez autora możliwości plastycznych i wyrazowych partii akompaniamentu.
Ciekawie zapowiada się „Luty”, w którym muzyczno-wizualny element wycia lutowej zamieci łączy się z intonacją marszu kurantowego poświęconego Dniu Armii Radzieckiej. Autorowi udało się przekroczyć granice małej formy i osiągnąć poziom dramatycznie kontrastującej dwuczęściowej formy muzycznej.
"Styczeń". Autorka oszczędnymi środkami przenosi odrętwienie natury w styczniowy chłód.
To monotonna melodia oparta na wielokrotnym powtarzaniu jednego dźwięku, piątym punkcie organowym w basie, średniej harmonizacji, dźwiękonaśladowczych pasażach w górnym rejestrze akompaniamentu, przywodzącym na myśl brzęk kry.
Należy zauważyć, że w większości piosenek EN Tilicheeva świat dziecka jest nierozerwalnie związany ze światem natury. Natura jest w jej twórczości integralną naturalną sferą życia dorastającego człowieka. Oczywiście wrażenia z dzieciństwa autora, który dorastał w małym miasteczku w centralnej Rosji, odbiły się na tym, że człowiek nie jest oddzielony od natury barierami cywilizacji, które niosą iluzję komfortu, dobrobytu materialnego i bezpieczeństwa , ale żyje w naturalnym środowisku, będąc jego częścią. W związku z tym pracę E.N.
W 1952 r. E.N. Tilicheeva poznała utalentowanego dyrektora muzycznego jednego z przedszkoli w Moskwie, Verę Konstantinovnę Kolosovą. W wyniku twórczej współpracy muzyka-nauczyciela i kompozytora powstała płyta „Little Songs” (1953), która stała się doświadczeniem w tworzeniu szkoły muzycznej dla dzieci. Piosenki wchodzące w skład kolekcji to przede wszystkim ćwiczenia wokalne dla małych dzieci.
W przedmowie do kolekcji V.K. Kolosova pisała: „U większości dzieci, zwłaszcza w wieku przedszkolnym, język jest nieaktywny i zakłóca łatwość brzmienia. Bardzo przydatne są na przykład ćwiczenia na sylaby la-la-la (w tym samym czasie czubek języka się porusza). W piosence „Balalaika” ćwiczenia te są wygodnie połączone z tekstem. W piosence „Pipe” przydatne są ćwiczenia „Samolot” na samogłoskę „y”.
Szczególnie wygodne i potrzebne są ćwiczenia na sylaby. Ha-ha-ha! Hahaha! (w utworach „Bzdury”, „Gęsi”) i sylabach Ale! Jednak! Jednak! (w piosence „Koń”), Tra-ta-ta! (w piosence „Bęben”)
W praktycznej pracy nad śpiewem, wśród tych, którzy śpiewają poprawnie, często pojawiają się dzieci o niskim, brzęczącym głosie przy tym samym brzmieniu. Te dzieci same siebie nie słyszą i swoim „brzęczeniem” powala resztę.
Dobrze jest pracować nad „Little Songs” z dziećmi, które śpiewają nisko, mają słabo rozwinięte ucho muzyczne, ale zdrowe struny głosowe. Należy zacząć od wysokich tonów górnego rejestru, ponieważ dziecko słyszy je lepiej niż tony środkowego rejestru. Na przykład w utworach „Gęsi”, „Bęben”, „Koń” początkowo dziecko śpiewa tylko górne dźwięki do sylab Ga-ha-ha! - Jednak! Jednak! Jednak! „Tra-ta-ta!”
Każda z piosenek w kolekcji jest perłą dziecięcego repertuaru wokalno-piosenki, łącząc walory artystyczne i wokalno-dydaktyczne. Autor artykułu z własnego doświadczenia może stwierdzić, że podczas pracy nad wykonaniem tych piosenek 2-3-letnie dzieci zaczynają intonować. Piosenki „Cuckoo”, „In the Forest”, „Horse”, „Nonsense” są do tego szczególnie dobre.
We współpracy z V. N. Kolosovą powstała znaczna liczba muzycznych bajek dla dzieci. T.N. Tilicheeva miał dar tworzenia dramatycznych kompozycji opartych na podstawowym materiale muzycznym, odpowiadającym możliwościom muzycznej percepcji dzieci w wieku przedszkolnym. Są to na przykład bajki „Zające i Lis”, „Śnieżna Panna”, bajki - gry „Gotuj”, „Jabłońka” itp. to opozycja śpiewno-narracyjnej wypowiedzi lidera i Tupot odpowiedzi chóru.
Wielkie znaczenie E.N. Tilicheeva przyczynił się do powstania piosenek poświęconych świątecznym kalendarzom dla dzieci. Nigdy nie zaniedbywała takiej pracy i pisała te piosenki profesjonalnie i pomysłowo, starannie wykańczając fakturę do najwyższej perfekcji.
Na przykład piosenka „What We Like in Winter” została prawdopodobnie stworzona na święta Nowego Roku. Kompozycja po mistrzowsku oddaje próżność dziecięcej wesołej zimowej zabawy środkami muzycznymi (szybko spływająca, a następnie wznosząca się w górę linia partii wokalnej, ruchliwa linia postludiowej melodii akompaniamentu fortepianu, szybkie tempo ruchu muzyka w krótkich odstępach czasu).
Ciekawym przykładem dziecięcej pieśni patriotycznej jest „Ojczyzna”. wykonywane w najlepszych tradycjach rosyjskich pieśni patriotycznych i hymnu okresu sowieckiego, co przejawia się majestatycznym brzmieniem akordowej faktury akompaniamentu i hymnowym charakterem partii wokalnej. Piosenka w całości może stać się ozdobą współczesnego święta dziecięcego poświęconego wydarzeniu obywatelskiemu lub rocznicy.
Na początku lat 60. E.N. Tilicheeva została zaproszona przez grupę naukowców - metodologów do stworzenia „Musical Primer”, pomyślanego jako podręcznik do nauczania umiejętności muzycznych dla przedszkolaków.
Znany rosyjski naukowiec - metodolog N.A. Wetlugina z okresu sowieckiego pisała w Wytycznych metodycznych dla Elementarza muzycznego: „Książka jest pierwszą próbą stworzenia systemu nauczania małych dzieci z nut w celu zapewnienia rozwoju słuchu melodycznego, poczucia rytmu, głosu (wszystko ćwiczenia są podane na dźwiękach „FA” pierwszej oktawy - „DO” drugiej oktawy, czyli na dźwiękach wygodnych do śpiewania dzieci w tym wieku).
Instrukcja składa się z 4 rozdziałów. W pierwszej części E.N. Tilicheeva napisała 21 miniaturowych piosenek, intonacja każdej piosenki reprezentuje interwał od primy do siódmej. Stopniowo materiał staje się bardziej melodyjny, partia wokalna zawiera kombinacje różnych interwałów melodycznych i różnych proporcji rytmicznych trwania. Tak więc piosenka „Pisklęta” zbudowana jest na interwale prima, „Swing” - na interwale siódmym, w piosence „Echo” bije się siódmy itd. Według autorów podręcznika takie studium interwały w formie figuratywno - zabawowej powinny prowadzić do przyswojenia przez małego ucznia podstawowych proporcji interwałowych europejskiego systemu muzycznego. Według autora artykułu pieśni te, po szczegółowym opracowaniu wokalnym i chóralnym, mogą służyć do odgrywania interwałów zgadywania.
Kilka numerów pierwszej części jest napisanych do śpiewania na jednym dźwięku do śpiewania długich dźwięków na „LE” i krótkich dźwięków na „LI” w różnych kombinacjach rytmicznych, co pozwala jednocześnie aktywnie rozwijać zmysł rytmiczny dzieci kształcenie dziecięcego słuchu i intonacji śpiewu. Wszystkie numery działu są przez autora starannie harmonizowane, co sprawia wrażenie doskonałego artystycznie tekstu muzycznego, mimo skrajnego rozdrobnienia ćwiczeń zawartych w zbiorze.
Druga część podręcznika „Śpiewajmy z nut” poświęcona jest nauce podstaw zapisu nutowego przez dziecko w wieku przedszkolnym. Autorzy stopniowo prowadzą małego ucznia od proporcji czasu trwania dźwięków muzycznych do koncepcji pięciolinii muzycznej, w zależności od ich wysokości.
Część trzecia „Śpiewaj zgodnie z nutami! Zawiera 8 utworów autorstwa E.N. Tilicheeva i 2 rosyjskie piosenki ludowe - gra „Shadow-Shadow” i taniec „W pobliżu surowego dębu”. Piosenki napisane przez Tilicheevę są przykładami różnych gatunków - marsz „Zwiedzanie pionierów”, kołysanka, liryczna piosenka „8 marca”, pieśń ludowa „Deszcz”, taniec „Polka”, miniatura krajobrazowa „Wieczór”, wokalno-instrumentalna miniaturowa postać programowa z elementem figuratywności „Zagadka”. Praca nad tymi piosenkami będzie wymagała od dziecka wykonania różnorodnych zadań muzycznych i wykonawczych w zakresie kształtowania dźwięku, dźwiękoznawstwa, dykcji, dynamiki, zgodnie z charakterem wykonywanej muzyki.
Czwarta sekcja to aplikacja - gra „Music Lotto” z pustymi kartami do umieszczania ich na pięciolinii.
To właśnie na ostatnim etapie przejścia samouczka wskazane jest przeprowadzenie finałowej gry przez strony „Podstawy” - „Zgadywanie”, czyli zadanie jest ustawione w piosenkach „Pisklęta”, „Szpaki i wrony”, „Echo”, „Huśtawka” itp. określić nazwę, jaki interwał leży u podstaw melodii, w piosence "Zagadka" - określić dźwiękiem akompaniamentu, bez słów, o kim jest piosenka. Mogą istnieć inne opcje zadań, wszystko zależy od wyobraźni nauczyciela.
Elena Nikołajewna napisała wiele sztuk dla dzieci do wykonania na zabawkowych instrumentach muzycznych. Kompozytor oczywiście stworzył te sztuki na zamówienie N.A. Vetlugina za kolekcje „Muzyka w przedszkolu”, których kompilatorem była przez wiele lat we współpracy z I. Dzierżyńską i T. Łomową.
Zatrzymaliśmy się przy głównych gatunkach muzycznych dla dzieci w wieku przedszkolnym, w których kompozytor E.N. Tilicheeva. Bazując na materiale pokazanym na seminarium, chciałbym mieć nadzieję, że spuścizna po kompozytorze nie zostanie zapomniana, jak się niestety okazało, zaginęła spuścizna okresu wczesnego, poświęconego muzyce do utworów akademickich.
Dziedzictwo E.N. Tilicheeva, stworzona dla dzieci, jest niewątpliwie trwałą wartością w dziedzictwie kulturowym Rosji, ponieważ jej prace noszą piętno wielkiego talentu i wysokiego profesjonalizmu.
Wszystko, co stworzyła Elena Nikołajewna dla dzieci, jest jasną stroną w rosyjskiej pedagogice muzycznej i wciąż czeka na swojego badacza i zasługuje na publikację i usystematyzowanie.

Strona 12 z 13

TILICHEEVAELENAMIKOŁAJEWNA

1909

Tilicheeva Elena Nikołajewna - kompozytor, członek Związku Kompozytorów ZSRR.

Rodzice małej Lelyi byli muzykami: jej matka była pianistką, a ojciec solistą w chórze. Piatnicki.

Edukacja muzyczna młodej Eleny Nikołajewnej w szkole technicznej. Yaroshevsky był zaangażowany w Z.V. Grigoriew i V.A. Nevezhina (nauczyciele gry na fortepianie), A.F. Mutli (nauczyciel kompozycji). W Konserwatorium Moskiewskim nauczycielami Tilicheeva byli R.M. Glier i A.N. Aleksandrow.

W czasie wojny Tilicheeva została ewakuowana do Tomska, gdzie uczyła w szkole muzycznej i komponowała muzykę. Po ewakuacji przez jakiś czas kontynuuje pracę w Szkole Moskiewskiej. Ippolitova-Ivanova, prowadzi klasę młodych kompozytorów.

Zainteresowania zawodowe E.N. Tilicheeva koncentruje się na komponowaniu muzyki dla dzieci. Tak więc w 1946 roku pojawiła się pierwsza praca o dzieciach i dla dzieci „Dzień Miszyna na wsi”, w wykonaniu dorosłych. Potem są prace na wykonanie samych dzieci. Charakteryzują je: dokładność i jasność obrazu muzycznego, fascynacja, reprezentacja dźwięku, środki wyrazu dostępne dla głosu dziecka.

Spotkanie z E.N. Tilicheeva z utalentowanym dyrektorem muzycznym przedszkola V.K. Kolosova pozwoliła kompozytorowi stworzyć kolekcje piosenek dla najmłodszych. Efektem współpracy kompozytora z metodykiem są cykle gier muzycznych dla przedszkolaków, które znajdują szerokie zastosowanie w praktyce współczesnych placówek wychowania przedszkolnego.

EN Tilicheeva jest autorką programów radiowych dla dzieci Yasochkina Book, The Famous Duck Tim, Sing with Us. Współautor wyjątkowego „Musical Primer” N.A. Vetlugina - pierwszy domowy podręcznik do nauczania umiejętności muzycznych dzieci w wieku przedszkolnym.

Autorka piosenek i chórów o różnorodnej tematyce i treści dla dzieci w wieku szkolnym i przedszkolnym. Wiele jej utworów mocno weszło do repertuaru chórów dziecięcych, liczne występy radiowe z muzyką Tilicheevy E.N. zestawiono sob. „Graj z nami” (M., 1954). Ważnym materiałem metodycznym dla muzycznej pracy wychowawczej jest sob. T. „Little Songs” (1961, 1968), a także pieśni umieszczone w zbiorach „Musical Primer” (M., 1961, 1973) i „School of Choral Singing” (n. 1-2, M., 1966- 71, wyd. 1, 1973).

Piosenki dla dzieci autorstwa E.N. Tilicheeva, znajdują odzwierciedlenie w dziecięcej subkulturze muzycznej współczesnego dziecka, są kochane przez przedszkolaki.

Krąg przyjaciół: A. Aleksandrow, D. Kabalevsky, M. Rauchverger, M. Starokadomsky, V.K. Kolosova, N.A. Vetlugin i inni.

Podstawowe prace dla przedszkolaków:„Dzień Miszyna w daczy”, cykl piosenek „Cały rok” do wersetów S.Ya. Marshaka; kolekcje „Tęcza”, „Nasz dzień”, „Piosenki”, „Śpiewaj, dzieci”, „Piosenki o zagadkach”, „Wiosna nadeszła”; gry muzyczne „Szpaki i Wróbel”, „Pasterz, Kozy i Wilk”, „Niegrzeczny imbir”, „Kociaki kucharki”, „Śnieżna Panna”, „Kryształowa kula”, „Zające i lisy”, „Jabłoń”, „Zając, wyjdź ”, „Rzepa”, „Chłopaki i niedźwiedź”, „Gęsi-łabędzie i wilk”, „Rybacy i ryby”, „Budowanie domu”, „Sklep z zabawkami” itp.