Historia muzyki wojskowej w Rosji. Regionalne tradycje rosyjskiej piosenki twórczości tradycji muzyki mojej rodziny

Państwowa instytucja edukacyjna budżetowa

wyższe wykształcenie miasta Moskwy

"Moskwa Państwowa Instytut Muzycznej o imieniu A.G. Shnitke "

posiada wśród studentów i uniwersytetów, którzy studiują ludową kreatywność muzyczną i tradycyjną kulturę,

Piąta all-rosyjska konkurencja otwarta

Śpiewam moją ojczyźną!

Cele i cele konkurencji:

• świadomość bogactwa i piękna dziedzictwa przodków;
• badanie kultury, sztuki, kreatywność narodów Rosji;
• promowanie współpracy międzynarodowej mających na celu identyfikację różnorodności kulturowych i krajowych tradycji różnych grup etnicznych;
• wzmocnienie wzajemnego zrozumienia i przyjaznych stosunków między przedstawicielami różnych grup etnicznych;
• łącząc uczniowie różnych narodowości na zasadach pokojowych współistnienia i kreatywnego zrozumienia;
• konserwacja, wsparcie i popularyzacja instrumentów krajowych;
• rozszerzenie horyzontów i poziom intelektualny młodzieży;
• rozwiązywanie pilnych zadań edukacji duchowej i moralnej, tworzenie wartości moralnych młodych ludzi;
• tworzenie warunków twórczej samorealizacji młodych muzyków (muzykologów i wykonawców) oraz ich społecznej adaptacji w dziedzinie kultury;
• wykonawcy i ich społeczna adaptacja w dziedzinie kultury;
• identyfikacja i wsparcie utalentowanej kreatywnej młodości Rosji i innych krajów, edukacji, edukacji patriotycznej i estetycznej, wzmocnienie jednej przestrzeni kulturowej, konserwację i rozwój potencjału kulturowego podmiotów składowych Federacji Rosyjskiej.

Warunki uczestnictwa

Studenci SPO i uniwersytetów przygotowują wydajność (nie więcej niż 15 minut) i prezentacja ich małej ojczyzny (etniczne, region, obszar, zamek). Materiał informacyjny może wpływać na aspekty historii lokalnej (historia rozliczenia, warunki naturalne), etnografia (mieszkania, rękodzieło, tradycyjny strój, obrzędy), folklor muzyczny (instrumenty ludowe, utwory i gatunki instrumentalne, autentyczne wykonawcy i mistrzowie). Wiadomość musi zawierać badanie muzyki w ramach badań i ilustracji muzycznych, w tym wykonanie osobiste przez zawodnika lub grupy uczestników w językach etiijnych instrumentalnych lub wokalnych, a także próbki choreograficznego folkloru.

Terminy i miejsce

Ul. Marszałek Sokolovsky, Dom 10

Jury

PrzewodniczącyScherbakova Anna Iosifovna - I.O. Rektor MGIM o nazwie a.g.Shnitka, lekarz nauk pedagogicznych, lekarz studiów kulturowych, profesor, członek Międzynarodowej Akademii Nauk Pedagogicznej i Związku Pisarzy Federacji Rosyjskiej.

Wiceprzewodniczący Ayabyeva Anna Gennadievna - Kierownik Katedra Filozofii, Historii, Kultury i Teorii Sztuki, Doktor Sztuki, Profesor, Członek Towarzystwa Orientalistów Federacji Rosyjskiej, Członek Rady Międzynarodowej Muzyki Tradycyjnej ( ICTM.) Z UNESCO.

Zaaitseva Elena Aleksandrovna - Kandydat historii sztuki, profesor Departamentu Filozofii, Historia, Teoria Kultury i Sztuki Mgim o nazwie Agshnitka, Członek Międzynarodowej Unii Pracowników Muzycznych, Akademii Międzynarodowej Akademii Kreatywności, Dyrektor Artystyczny of folk zespołu "klucza".

Vasilenko Aleksander Ivanovich - Laureata wszystkich konkurencji all-rosyjskich i międzynarodowych, starszy wykładowca Departamentu Sztuki Peopment Mgim o nazwie A.G. Shnitke.

Shabshaevich Elena Morgna - Lekarz Historii Sztuki, profesor Katedry Filozofii, Historia, Teoria Kultury i Sztuki Mgima o nazwie A.G.Shnitka, dyrektor naukowy Centrum Naukowej Kreatywności Studentów.

Gancheva Julia Vladimirovna - Kandydat nauk pedagogicznych, profesor nadzwyczajny Departamentu Filozofii, Historii, Teorii Kultury i Sztuki Mgim o imieniu a.g.Shnitki, starszego badaczem Departamentu Wydawnictwa i Badań.

Łączność

Koordynator projektu - Zaaitseva Elena Aleksandrovna 8-916-535-11-81

[Chroniony e-mail] Mail.ru.

Informacje, a także wyniki konkursu zostaną opublikowane na oficjalnej stronie MGIM o nazwie A.G. Shnitke.

W podanie Z znakiem "śpiewałem mój ojczyzny" należy określić:

• Pełna nazwa zawodnik
• Instytucja edukacyjna, poziom edukacji, dział, specjalność, kurs
• Temat mowy
• Pełna nazwa, centrum wymiany i obecność nauki
• Skontaktuj się z telefonem, adres e-mail

Aplikacja do wysłania pocztą elektroniczną. Adres: [Chroniony e-mail]

Opłata wjazdowa wskazująca "do udziału w konkursie" Śpiewam moją ojciec "" w wysokości 1000 rubli powinno być wypłacane przez przeniesienie do rachunku rozliczeniowego MGIM o imieniu na A.G. Shnitke. Skan (zdjęcie) wpływów należy wysłać pocztą elektroniczną na adres [Chroniony e-mail] do 05/10/2019.

Muzyczne tradycje mojej rodziny. Chastushki.

Party "href \u003d" / "rel \u003d" zakładka "\u003e imprezy, a kiedy tylko samotny głęboki zimowy wieczór Chcę śpiewać, towarzysząc sobie na fortepianie. Mamy dla nas specjalny zaszczyt dla nas - rosyjskie piosenki ludzi. Znamy wielu , Śpiewam, kładę piosenkę na głosach, mężczyzn, kobiet, dzieci ... a mimo to o jeden gatunek muzyki rosyjskiej, kochanej przez wszystkich członków naszej rodziny, chcę ci powiedzieć więcej:

"W radości piosenki, na górze piosenki,

W piosence i zabawy.

Tylko w piosence, którą znajduję

Serce jest kołdrą "-

nauczyliśmy? Oczywiście jest to Chastushki! Nie ma takiej osoby w Rosji, która nie znała Chudushki. Nie pamiętam przynajmniej jednego z nich, a potem niegrzeczne, a potem smutne piosenki, czy to mieszkaniec miasta lub rustykalny. Jakie są odcienie, doświadczenia, psoty i napięcia, nie przenosi się w cztery linie! Diva jest podana! Chastushka to ogromny świat, musujący i złośliwy. "Mała tak, usuń" - mów o Chastushki, ponieważ w tych krótkich piosenkach dużo humoru i dowcip. Chastushka jest wesołą historią, małą historią muzyczną. Nowy Rok, Maslenitsa, Wielkanoc, Trójcy, Urodziny - Nie nasze rodzinne wakacje nie robi bez wieńców.

Tradycyjnie Chastushki wykonano na jednej melodii z całą serią podczas uroczystości pod harmonią, balałę, "pod językiem" lub bez akompaniamentu muzycznego. Niektórzy naukowcy uważają, że Chastushka urodził się przez bardzo długi czas, że piosenki, podobne do Chastushki, zaczepione i tańczył bezpańskich artystów - Scomerculos - wciąż w XVII - XVIII. Inni są przekonani: Chastushka jako specjalna forma piosenki nie pojawiła się nie wcześniej niż środek ubiegłego wieku. W słynnym czterokrotnym rozsądnym słowniku Dalyi, słowa "Chastushka" (w sensie "krótka piosenka") nie jest więc drugi punkt widzenia wydaje mi się bardziej przekonujący.

"... ona mieszka jak mężczyzna

A w ludziach nie ma opłaty.

Wszyscy kochają i przekazuje

Z pokolenia do pokolenia.

Usłyszysz raz - bez odpoczynku,

Całe moje życie będzie razem.

Ty dzieci, zaledwie siedem lat,

Chastówka 100, może 200! "

W tym czasie tylko młodych facetów i dziewcząt śpiewali podczas tańca, na spacerze. W bliskim kręgu faceci i dziewczęta, mających sztuczkę pod dźwiękami harmonijki, Chastushki skazany.

Słowo "Chastushka" pojawiło się z rosyjskiego pisarza Gleb Uspensky, przed tym, jak tylko te śmieszne krótkie piosenki nie zostały nazwane: "Shuttle", "Misochochka", "Tarautka", "Matanya", "Freak". Większość Chudushki jest bardzo fajna, nic dziwnego, że Chastushka nazywał się - żartem muzycznym. W czasach starożytnych starsi ludzie nie rozważali poważnych piosenek Chudushki, wierzyli, że ich zabawy, ale czas poszedł, młody stolel, a piosenki ich młodości nie zapomniano. Stopniowo Chastushka stał się piosenką wszechwokie: Dziewczyny idą do lasu za grzybami i jagodami, śpiewają las Chudushki, jest wojownik, śpiewają frontową linią Chastushki, są Chastushki - Nedos:

"Na trakcie brzozowym Les,

Wszystkie kolana

Cóż, kto jest tym biznesem

Może jego gniazdo! " -

niemniej jednak głównym tematem szlachetnego żartu jest miłość i kochanków. Spotkania, zaloty, randki, rozstanie. Chastushki o miłości nazywa się "cierpieniem". Ze specjalnym ciepłem cierpienie wykonywane przez moją mamę:

"Zatrzymajmy się z tobą w pobliżu

Szczak o ramieniu,

Więc jak nie, to nie ucierpiał

Dla ciebie serce ... "

Piosenka w naszej rodzinie jest odpowiednia z duszą. W przeciwnym razie jest to niemożliwe ...

W najlepszych próbkach, Chastushka nie tylko utrzymuje niewyczerpane bogactwo rosyjskiej mowy, ale także chętnie wchłonąć słowa i wyrażenia wniesione przez nowy czas. Nieustannie tworzą bardzo nowe Chastushki, w którym stary jest tylko melodią, znanym kształtem i niewyczerpanym humorem ludzi.

Musial, specyfikę Chastushki polega na braku indywidualnego wpisu. Są lokalne wskazówki, na których spełnione są większość łasków jednego lub innego regionu. Poznaj Pavlovsky Chudushki - wynik naszej kreatywności rodziny, muzyki ludowej, słowa - Orcikov.

Pavlovsky Chastushki.

Nasze miasto jest małe

Pavlov jest nazywany.

Śpiewamy o nim z duszą

Piosenka jest wylewana.

Pavlovskaya Land.

Na świecie nie znaleziono.

Tutaj ludzie Masovy

Metaliści, krzaki.

Nie przegapi cały rok

I taniec i śpiewa

Pavlovchanin, Pavlovchanka-

Niesamowici ludzie!

Cała Rosja nas znają

Uwalnia miasto Groove.

Połowa przyspiesza

Hamulce Break!

Ulice Pavlovsky,

Krzywe pasów ścieżek,

Rozmowy

Walka Gusaki.

Ktoś idzie za granicą,

Na brzegach morskich,

Cóż, opiekunamy nas

Siegyglazaya Oka.

Żółta cytryna Pavlovsky.

Dla Rosji cały znak.

Z ziemi rośnie w garnku,

Kawałek słońca w oknie.

Oznacza milion pieniędzy

I w boku pavlovskaya

Cytryny dojrzewają w oknie.

Polowe folkrs,

Ludzie Noble

Od starego do małych

Witaj z Pavlova !!!

Emocjonalny ton większości Chudushki jest główną podstawą muzyczną - krótki jednoczęściowy, rzadziej - dupleks, melodie, wykonywane przez pół-rozmowę lub śpiewanie i śpiewanie. Podczas słuchania Chudushki żywi ich związku z długą tradycją naszych ludzi, z jego charakterem, z wiekami jego historii, z całą rodziną i blisko, że dla wszystkich jesteśmy wliczone w koncepcję - Rosja. Wszystko, dosłownie wszystko, można wyrazić w Chaccino, te krótkie piosenki: Sly, wiggy, szczerze, zabawni i smutni kochankowie wielu. W naszym czasie każda osoba wie, czy wie, co za Chastushka - odpowie w twierdzę, a może i spełnia jeden z nich.

Co przyciąga, więc przyciąga Chastushki? A fakt, że możesz wykonać Chastushkę wszędzie: na ulicy, na polu, na spacerze, na spotkaniu, na scenie, na imprezie z przyjaciółmi, na uroczystości rodzinnej i wędrówki przy ogniu. A dorośli i młodzi ludzie, a dzieci mogą ich śpiewać. Rosyjski Chastushka jest niesamowity. Słowo "chudushka" jest zrozumiałe dla wszystkich bez wyłączenia. Pozwól mu żyć Chuduszką, przyspiesza smutek - tęsknoty, uczy umysłu - powód. Oszczędzmy to w twoim sercu - zaoszczędzę, ukrywam i złośliwie, zasługuje!

Literatura:

"Sovie Russia" Wydawca "Radziecki kompozytor", Moskwa 1989.

Muzyka wojskowa Rosji organizacyjnie zobowiązuje się na Moskwie Ziemia w 1547 r. I od tego czasu zawsze była i pozostaje strojeniem duszy rosyjskiego żołnierza.

Muzyka wojskowa Rosji stworzona w armii i armii stała się wyjątkowym zjawiskiem w kulturze muzycznej kraju. W pracach napisanych dla wojskowej orkiestry mosiądzu znaleźli jasne odbicie heroicznej historii naszych ludzi i wysokich osiągnięć w dziedzinie kultury artystycznej.

Historia muzyki wojskowej w Rosji

Muzyka wojskowa istniała w Rosji z głęboką starożytnością. Ale tylko w Ivan IV w 1547 r. Zakon wielkiego pałacu został stworzony po raz pierwszy do zarządzania muzyką wojskową Rosji.

Peter I przywiązyłem wielką wagę do muzyki wojskowej, jako środek do wzmocnienia dyscypliny wojskowej i podnoszenia moralności i walki ducha wojsk. Pierwsze orkiestry wojskowe powstały w tworzeniu pierwszych rosyjskich pułków - Semenievsky i Preobrazhensky. Był to te orkiestry, które grały parady na cześć zwycięstwa w północnej wojnie, a policja transfiguracji rozpoczęła się z czasem nieoficjalnym hymnem Imperium Rosyjskiego.

W dniach panowania Elizabeth Petrovnej półki wyróżniały się w bitwach wraz z banerami i rozkazami na nagrodę srebrnych rur Georgievskich jako symbole wojskowej i sławy. Ta tradycja trwała w armii rosyjskiej przez długi czas.

Podczas panowania Catherine II nastąpiło wzrost stanów orkiestry regiumentalnych. Wojsko-patriotyczne i społeczno-kulturowe znaczenie muzyki wojskowej były szczególnie zwiększane podczas rosyjsko-tureckich wojen. Znakomity rosyjski dowódca A.V. Savorow powiedział skrzydłowy frazę: "Muzyka podwaja", potrójne armia. Zainspiruję się z mniejszymi banerami i głośną muzyką.

Rozwój sztuki muzycznej na początku XIX wieku była w dużej mierze określona przez wydarzenia z wojny patriotycznej 1812-1814. Marsze militarne, które brzmiały podczas bitwy, stały się symbolami wartości wojsk rosyjskich. Porosły patriotyczne, wzrost narodowej samoświadomości związanej z wojną wyzwoleniem z Napoleona, był jasno objawiony w dziedzinie muzyki wojskowej. Było wiele prac heroicznych patriotycznych i wśród nich Marsha O.a. Kozlovsky, N.A. Titova, K.a. Kavos, F.antonoliniego, A.a. Dyfuzje i inne.

W drugim kwartale XIX wieku w Rosji, A.Dargomyzhsky, M.i. Glinki, A.a. Ayabyev i innych kompozytorów wchodzą w pasek heyday. W tym czasie pierwsze kroki są wykonane do stworzenia oryginalnych prac na orkiestry wiatrowe. Winged Expression został zachowany: "Orkiestra wojskowa jest wizytówką pułku".

Szczególnym wpływem na rozwój muzyki wojskowej - orkiestra była działalność N.A. Rimsky-Korsakov post inspektora Muzyki Wojskowej Chorans Departamentu Morskiego. Transformacja orkiestry wojskowych, posiadanych przez niego na floty i szkolenie szkolenia personelu dla nich służyło jako doskonały przykład naśladowania podczas prowadzenia takich reform w armii.

W drugiej połowie XIX wieku wykorzystanie muzyki wojskowej w bitwie stało się ograniczone ze względu na wzrost gęstości pożaru i zwrotności żołnierzy, które wystąpiły ze względu na rozwój sprzętu wojskowego i broni.

W 1882 r. Stworzył pierwszą orkiestrę wojskową w Rosji w Petersburgu, którego obowiązki były nie tylko świadczenie rytuałów wojskowych, ale także udział w ceremoniach państwowych protokołów. Muzycy orkiestry zostały pomyślnie zagrane w pałacach i podczas przyjęć zagranicznych ambasadorów i wydarzeń utrzymywanych w najwyższej obecności.

W rosyjsko-japońskiej i pierwszej wojnie światowej orkiestry wojskowe wzięły aktywną rolę w operacjach wojskowych. Wielu krajowych muzyków wojskowych spadł na pola bitwy, a wyróżnione jednostki wojskowe były często przyznawane ze srebrnymi rurami Georgievskiego. W pokojowych dniach orkiestry wojskowe nadal uczestniczą w budowie żołnierzy, na licznych paradach, w muzycznej konstrukcji rytuałów wojskowych.

Lata post-rewolucyjne XX wieku stały się okresem spontanicznego pojawienia się orkiestry wojskowych, większość z nich nie jest w stanie odpowiedzieć na ich skierowanie ich. Do scentralizowanego zarządzania aktywnością wojskową w 1919 r. Utworzono biuro orkiestry wojskowej armii czerwonej i floty.

W trakcie tego okresu powstał zespół "Kremlowy Muzyka" Garnion z Moskwy Kremla, który stał się profesjonalnym zespołem z orkiestrą prezydencką Rosji z czasem.

Zwiększenie liczby armii Czerwonej w latach trzydziestych podyktowało wzrost potrzebnych muzyków wojskowych. Dlatego w tym okresie sieć instytucji wojskowo-edukacyjnych znacznie wzrosła, w tym na Wydziale Wojskowym Konserwatorium Moskwy.
W tym samym okresie orkiestry wojskowe są zaangażowane w pracę nad radiem, rejestruje rekordy i muzykę do filmów.

Podczas wielkiej wojny patriotycznej orkiestry wojskowe wykonywane na koncertach w radiu i na linii frontu, podnosząc morale żołnierzy. Dzieła krajowych kompozytorów przeważały w repertuach orkiestr wojskowych, a także muzyki ludowej, ale marsze pozostały podstawą repertuaru.

W latach powojennych muzyka duchowa wraz z masowymi piosenek pozostaje na postępie kultury krajowej.
Koło rytuałów wojskowych było zauważalnie rozszerzone, codzienne praktyki orkiestry wojskowych: muzycznej konstrukcji uroczystych wydarzeń i parad, badanie walki wojsk, manewry wojskowe i recenzje. Konkursy, wakacje i festiwale muzyki wojskowej były tradycyjne.

Począwszy od lat 60-tych. XX wieku orkiestry w naszym kraju, orkiestry naszego kraju stały się stałymi uczestnikami międzynarodowymi festiwalami odważnej muzyki i zaczynają podróżować do krajów zagranicznych.

Ze względu na wysoki poziom umiejętności wykonywania i potencjału twórczego, muzycy wojskowi odegrali znaczącą rolę w rozwoju domowej sztuki muzycznej.

W okresie współczesnym orkiestry wojskowe zapewniają nie tylko gospodarstwa rytuały wojskowe, ale także aktywna część we wszystkich znaczących wydarzeniach publicznych, prowadzić większy koncert i prace edukacyjne.

UPPO IGNAT.

Początki rosyjskiej piosenki ludowej. Drugie życie muzyki ludowej w remiksach, filmach, scenografii.

Ściągnij:

Zapowiedź:

MOU "Szkoła średnia nr 79"

Konkurencja projektów "Pierwsze kroki"

Muzyka ludowa:

Tradycje i innowacje

Artysta - Uporov Ignat

Student 4 klasa

Mou "sosh № 79"

Nauczyciel - Uporovova I.a.

perm, 2009.

P.

1. Wstęp ............................................... ....................... 4.

2. Muzyka ludowa: tradycje

2.1. "Jesteś z rosyjskiego, pochodzenia, muzyki ..." ............ 5

2.2. Różnorodność gatunków piosenek ludowych .................. 6

2.3. Muzyka Folklor ................................... 7

2.4. Narzędzia ludowe ....................................... .. 7

3. Muzyka ludowa: innowacja ....................................... ... 8

1. Wniosek ................................................. ................. dziewięć

1. Bibliografia ................................................. .............. 10.

1. Muchny App ................................................ ... ... ... 11

Notatka wyjaśniająca

Ten projekt jest istotny i interesujący dla każdej osoby - muzyka lub miasta. W końcu wszystkie folk piosenki o naszym życiu. Twórczość ludowa jest szkołą edukacji patriotycznej.

Dziecko rośnie od piosenek kołysanki do epicki, przygotowując się do zrozumienia złożonego świata. Folklor przyciąga uwagę dzieci i młodych ludzi do historii i kultury terenu ojczystego. Piosenki ludzi przyczyniają się do kompleksowego rozwoju osobowości.

Piosenka i muzyka pomaga przezwyciężyć barierę językową i kulturową wynikającą między dziadkami a wnukami.

Praca jest zbudowana w następujący sposób:

Druga sekcja ujawnia pochodzenie piosenki ludowej, jego bogactwo. Przedstawia muzyczne folklor i różne instrumenty muzyczne.

Trzecia sekcja ujawnia rolę popularnej piosenki w życiu, tradycji i innowacjach danej osoby.

Zastosowanie tego artykułu przedstawia aplikację muzyczną, utwory muzyczne melodii ludowych w nowoczesnych zabiegach, a także prezentację i filmy.

1. Wstęp

Rola piosenki ludowej w życiu osoby

Zwyczaje naszych przodków i daleko

i bardzo blisko dzisiaj. Są ukryte

w rękopisach, archiwach, żywych w wielu

cechy naszych dni. A nawet wytrzeć,

wydawało się, że przychodzą do życia w sercach.

Mm. Gromyko.

Slajd 3. Piosenka Rosyjska jest skarbowa kreatywności piosenki, "próbka prawdy i piękna", nieocenione dziedzictwo rosyjskich ludzi, co jest przedstawicielem Rosji, a zatem ekspresyjne ich interesy, historię i kulturę. Piosenka Rosyjska jest wyznaniem słowiańskich ludzi o Rosji, jej wielkiej przeszłości, obecnej i przyszłości.

"Jako szczyt poezji ludowej, gdzie słowo ma ogromne znaczenie:" Piosenka jest dotknięta, a splątanie przychodzi "- powiedział Rosyjskie piosenki ludowe opuściły szlak wywyższonego stanu i wgląd w duszę każdego z ich melodii , Mówiąc o właściwościach duchowych człowieka rosyjskiego. Objęte całym swoim życiem, wyrażają swoje losy, życie, praca, świata psychiczna i cechy charakteru, mają zatem ogromny bogactwo ich różnorodnych i zróżnicowanych arsenał, manicynność ich odcieni intonacji: te melodie, a następnie podwyższone, proste, ścisłe , współczesny, a potem delikatny, dotykający, smutny, a następnie psotny, kpiący, ironiczne piosenki miłości, ślubu, rytuału, tańca, pracy, jammchitsky itp. "1

Rosyjskie piosenki ludowe były i pozostają swoimi ulubionymi ludźmi, mają specjalny sposób dla ludzkiej duszy: sprawiają, że nam milsze, czystsze i silniejsze, uzdrawiając nasze dusze.

W oparciu o piosenkę ludową, wszystkie nowoczesne zawodowe hodowle zawodowe i szkoły opracowane i opracowane, cechy charakterystyczne i cechy krajowych upraw muzycznych rozwinęły się i rozwinęły się. Znajomy z piosenką ludową rozszerza ideę popularnego języka muzycznego - poetyckiego.

A dziś rosyjska piosenka ludowa mieszka w ludziach z kręgu obrazów, oryginalnej ekspresji muzycznej, z jego "tkana", ubrana w ubrania o prawdzie artystyczną, która w sobie głęboko dotyka, rodząc doświadczenia.

Niemniej jednak rosyjska piosenka ludowa wzbogaciła się i dzisiaj wzbogaca wszystkie muzyczne gatunki. Śpiewiste pisma ludzi śpiewało i dziś śpiewają indywidualnych śpiewaków, którzy posiadają naturalne głosy, prowadząc sztukę do obecnej generacji ludzi, śpiewających, zwłaszcza dla rosyjskiej młodzieży, która powinna być świadoma największej wartości, duchowej piękności, nieskończonej muzykalności, co są ukryty w rosyjskiej piosence ludowej.

1 Witherby K.Z. "Trudny poglądowy Belkanto". - Perm LLC "Typography" Book, 1990
4

2. Muzyka ludowa: tradycje

"Jesteś z rosyjskiego, pochodzenia, muzyki ..."

Gdzie jesteś, rosyjski,

Zapaść muzyka?

Czy w czystym polu,
Czy w lesie Molch?

W radości? W bólu?

Lub w gwizdku ptaka?

Mówisz, skąd

Smutek w tobie i usuwaj?

W którego bicie serca

Od samego początku?

Jak przyszedłeś?

Jak brzmiałeś?

Frew Ducks -

Krople spadły.

Śpiące gęsi -

Manekin husli.

Czasami noszą

Znaleziono, nie byli zaskoczeni.

Cóż i piosenka?

Z piosenką

Urodził się w Rosji.

G. Serebryakov.

Wiele piosenek ludowych zostało skomponowanych w odległym czasie od nas, gdy muzyka nie nauczyła nikogo, gdy nie było instrumentów muzycznych, szkół muzycznych (i zwykłych), kiedy to niemożliwe było sprostać kompetentnej osobie muzycznej. W tamtych czasach piosenki skomponowały samodzielne, kochanków i mistrzów śpiewają i grają narzędzia, które pojawiły się ze sobą. Byli bardzo utalentowani ludzie - widać wiele pięknych piosenek, które dotarły do \u200b\u200bnas.

Najbardziej starożytne piosenki ludowe (chłopskie) zostały skomponowane w wioskach, a następnie w miastach (robotników, rewolucyjnych). Melodia i słowa prawie zawsze skomponowane w tym samym czasie, często tej samej osoby. Piosenka ludowa została stworzona w pracy, jest to integralna część istnienia chłopów, to ich radości i żal, rozcieńczenia, witryny zimowe ...

Piosenki Ludowe nie zostały zarejestrowane (w końcu skomponowali przez ludzi, którzy nie znali dyplomów), i słyszali, przechodząc z jednej osoby do drugiej, od rodziny do rodziny, z wioski do wioski, od pokolenia do pokolenia.Slajd 4.

Znajomy z kreatywnością ludową rozpoczyna się u mężczyzny z pullierką, z wypustkami, Pestushek, Pleeshek. Stare rosyjskie słowouciec oznacza nie tylko mówić, przekonać, ale także rozmawiać. Często śpiewał duchowe wiersze na muzyce kołysanki. Piosenka kołysana przedstawia spanie, łagodzi. Piosenki kołysanki są spiskami, urokami oparte na magicznej sile wpływu słowa i muzyki.

Od pierwszych minut swojej istoty dziecko nie jest w chaosie dźwięków, ale w autoryzacji słów i muzyki. Nawet najbardziej zwykłe doki towarzyszyły utwory - zdania. W rezultacie dziecko jest niezauważalne przez dwa lub trzy, okazuje się, że jest dość przygotowany do niezależnej kreatywności. Przeszedł niezbędną muzyczną - kreatywną szkołę(Patrz aplikacja muzyczna, str.10)

Gatunek kolektora piosenek ludowych

Gatunek jest francuskim słowem, oznacza to historycznie rozwinięty wygląd, rodzaj pracy w sztuce. Następujące gatunki rozróżniają muzykę:

1. Zgodnie z metodą wykonania (wokal - solo, zespoły (kilka osób), chóral; wokal - instrumentalny; instrumentalny - solowy, zespół i orkiestrowy)
2. Według mianowania (marsz, taniec, piosenka, piosenka kołysanka, chastushka itp.)
3. W miejscu i warunkach wykonania (teatr, koncert, muzyka kameralna itp.)

Slajd 5. "Piosenka - dusza ludzi", słyszymy od muzyków. Jeden z trzech wielorybów, który utrzymuje całą muzykę, zwaną piosenką D. B. Kabalevsky. Istnieją bardzo różne piosenki: kołysanie, bohaterowie dziecięce, liczenie, teasery, piosenki ślubne, piosenki są zepsute, liryczne, opowiadające o kobiecej udostępnianiu, epickich, zwężających się o wyrażenia starożytnych bohaterów. W piosenkach, podobnie jak w szczególnej folku encyklopedii, mówi się całe życie ludzkiego życia, czyli zawartość gatunku rosyjskiej piosenki ludowej jest zróżnicowana.

W wiosce rosyjskiej piosenka towarzyszyła dosłownie dosłownie całe życie. Piosenki Taukali dziecka w Sybank, starsi dzieci śpiewali licząc, teasery, zabawa. Śpiewali facetów i dziewczyny, gdy jechali tańce. Śpiewali za robotnikami, na drodze i domach, w pracy i na wakacjach. Żadne piosenki nie miały ceremonii ślubnej. A mężczyzna pozostawił o dźwiękach partii pogrzebowych - piosenki - płacz.Kiedy właściciele ziemscy zmusili chłopów zbieranie zbiorów w ogrodach, ogrody, zażądali, że kobiety i dzieci śpiewały piosenki, aby ich jagody, warzywa i owoce nie jeść. Kiedy ludzie prawie nie pracowali, piosenka pomogła im zrobić coś w tym samym czasie, jako zespół i ułatwił ich pracę. Na przykład, podczas budowy niektórych w domu, stodoła, stodoła lub w pracy Bralakowa z piosenką, łatwiej było nadążyć lub ciągnąć barkę, załadowany rodzaj mistrza.

Rosyjski mężczyzna zawsze był wrażliwy na piękne, uwielbiał pola i lasy swojej ojczyzny, jej przyrody i stopił go w wersetach, w piosenkach oraz na rysunkach, a także muzyki.

Slajd 6. Jednym z ulubionych gatunków rosyjskich ludzi był i pozostaje Chastushka. Chastushka - wesoły, psotny zawieszki, częściej treści satyryczne. Zdobądź Lododes, leniwy i legembokam, wkradki i wycieczki.

Słowo "chastushka" pochodzi z "częstego", to jest szybkie. Niektóre - gdzie nazywa się Chastushki"Nity". Są to szybkie piosenki w wyraźnym rytmie. Mają bardzo krótki dzwonek, tylko jeden werset, który jest wielokrotnie powtarzany z różnymi słowami(Zobacz nową aplikację Page 12)

Muzyczny folklor

Slajd 7 Folklor - sztuka ludowa. język angielskifolk - Ludzie, Lore - nauczanie. Razem te słowa -folklor. - przetłumaczony AS."Mądrość ludowa".Jest tak bardzo, z szacunkiem, a nawet wywyższony, przyjęty na całym świecie, aby zadzwonić do ustnej muzycznej i literackiej sztuki ludowej. W rzeczywistości, w dziełach sztuki ludowej doustnej, doświadczenia ludzi, tradycji, światopoglądu były zawarte, czyli, że mądrość ludowa jest naprawdę przenoszona.

Muzyczny folklor to piosenki ludowe i taniec, epickie i instrumentalne Neapol. W przeciwieństwie do muzyki instrumentalnej, folklor nie zna autorstwa. Praca mieszka w tradycji ustnej, przelewa z jednego wykonawcy do drugiego, czasami modyfikowane. "Piosenki ludzi, takie jak organizmy muzyczne, nie są w żaden sposób nie pisane indywidualne talenty muzyczne - kreatywne, ale dzieła całego ludzi", napisał A.N. Serov. Każdy z nich jest deportacja całego życia ludzi, jego historii i życia.

Slajd 8. Najbardziej starożytnym Plast Folklor, tj. Muzyka ludowa, - Peastant Songs: Kalendarzowe piosenki (na każdy rok - własny), dzielenie się, zdania, później pojawiły się i Urban: żołnierze, piosenki ludowe robotnicze. Folklor dziecięcy - Pestees, Patters, Riddles, Nobyts - również odzwierciedlone w muzyce ludowej dla dzieci(Patrz aplikacja muzyczna strona 11)

Instrumenty ludowe

Slajd 9. Mężczyzna słuchał długiego śpiewania szaty cebuli, uderzeń pałek na suchych pna drzew, gwizdek cięcia. Historia nie uratowała nazwisk rzemieślników, rozmazanie pierwszych instrumentów muzycznych - Husli, Balalaiks, litość, rogi, wiruje, pęknięcia, łyżki. Balalaika i harmonijka jest uważana za muzyczny symbol rosyjskich ludzi.

Gitara - narzędzie do wtyczki łańcuchowej, jedno z najczęstszych narzędzi. Każdy wokal - zespół instrumentalny zaczyna się od gitary. Turyści, idący do kampanii, nie zapomnij uchwycić na gitarze: Jeden jest dobry wieczorem przy ogniu! Gitara brzmi w domu i na scenie, w lesie i w sali koncertowej. Iw moim projekcie -"Muzyka ludowa: tradycje i innowacje"Piosenki ludowe i melodie będą w nowoczesnych handlarzy wykonywanych przez gitarę.

3. Muzyka ludowa: innowacja

Slajd 10. Przez wiele stuleci narody świata skomponowały piosenki jak kronika ich życia. Są radością i smutkiem, powodzenia i trudności, obrzędy i gry, wspomnienia z przeszłości i marzeń o przyszłości.

Dla poety, kompozytora, artysty, jak dla każdego z nas, nie może być natura bez osoby, jak osoba bez natury.

Piosenka ludowa jako źródło żywej wody dało inspirację kompozytorów, nauczył ich piękna i umiejętności. Proste piosenki w kompozycjach kompozytorów są często przekształcane w bogato zdobione melodie orkiestrowe.

Piosenka ludowa i szerszy wszystkie muzyczne folklor, jest podstawą profesjonalnej kreatywności kompozytora. "Tworzy muzykę do ludzi, a my, artystów, zorganizować go tylko (wystawiamy muzykę, urządzone) - powiedział M.i. Glinka. W wielu dziełach rosyjskich kompozytorów słyszymy piosenki ludowe, rytmy tańca. I bez wyjątku rosyjska muzyka jest nasycona intonacją z rodzimego folkloru, najmniejszego obrotu, który tworzą różnicę między jedną krajową kulturą muzyczną od drugiej.

Muzyka ludowa, opowieści ludowe, epickie, legendy uformowały podstawy wielu dzieł wielkich kompozytorów:

• P. Tchaikovsky First Piano Concert (UKR. N.P. Vezhnjanka)
• M. Mussorgsky Opera Khovanshchina (Opera brzmi melodie, bardzo podobny do folk i oryginalnych rosyjskich piosenek ludowych)
• N. Rimsky - Korsakov Opera - Opera "Snow Maiden" (Piosenki Lelia, każde sposoby spaceru od melodii ludowej. To te piosenki i pasterze Naigershi Lelia rozgrzały zimne serce śnieżnej dziewicy, wypełnionej jego miłością)
• M. Glinka "Kamarinskaya"
• G. Sviridov "Kursk Songs"
• S. Prokofiev Cantata "Stop, Rosyjscy ludzie ..."(Zobacz aplikację muzyczną)

W filmach i kreskówkach katalogi używają melodii ludowych, rytmów, piosenek, ale już traktując je w nowoczesnych rytmach (zobacz aplikację muzyczną).

• K "Jesteśmy z przyszłości"
• M / f "Popovich alyosha i wąż Tugarin"

4. Wniosek

Slajd 11. Muzyka ludowa jest lustrem życia ludzi, w których nie tylko pewne wydarzenia w życiu ludzi, ale także Ducha, atmosfera jego życia jest odzwierciedlona. Muzyka ludowa grała i nadal odgrywa ogromną, decydującą rolę w pojawieniu się i rozwoju profesjonalnej kreatywności muzycznej i egzekucji.

Poprzez muzycznego folkloru wchodzimy w kontakt z tradycjami ich przodków, obrzędów, celnych. Działania zbudowane na zasadach kreatywności folklorystycznej rozwija artystyczne - figuratywne, asocjacyjne myślenie, dziecko fantazja. Natura muzycznego samego folkloru sugeruje jego improwizacyjne podstawy, łącząc poezję, muzykę, ruchy plastikowe.

Wykrywanie i piosenkarka - charakterystyczne cechy rosyjskiej muzyki ludowej i wyrosła z niej muzykę kompozytora. Jeśli jakaś piosenka mówi, że stała się ludem - jest to najwyższa ocena muzyki piosenki lub narzędzia.

5. Bibliografia

1. Materiały wideo z K F "Jesteśmy z przyszłości", od M "Alyosha Popovich i Tugarin - Snake"

2. Bromyko M. M. "World of the Russian Village" - Moskwa "Młoda straż",

1991, 446С IL.

3. Cretskaya e.d. Muzyka 2, 3, 4 klasy - Moskwa "Oświecenie", 2002. -

127 p.

4. Maksimova Ts. Muzyka 4 - Wołgograd "Nauczyciel", 2006. - 141 p.

5. Mikhailova M. A. "I nasze bramy mają czciciel taniec"

(Wakacje folowe, gry i rozrywki) - Yaroslavl: Akademia

Rozwój: Holding Academy, 2001 - 224c.

6. Popov V.S. "Piosenka Rosyjska w Chorejskim" - Moskwa,

"Muzyka", 1985 - 80c.

7. "Raz, dwa, trzy, cztery, pięć, idziemy do gry". (Rosyjskie dzieci.

Gra folklorowa). Kompilator Novitskaya G. M., Naumenko G. -

Moskwa "Oświecenie", 1995 - 240 s.

8. Odczyty czytania dzieci - Moskwa Rosman, 2007. - 464 p.

6. Uwaga Dodatek

1. Skotten - kopnięcie

(kołysanka)

Och, ty, Kottenka-Kotok,

Test Senter Cat!

Przyjdź, kot, spędzić noc,

Moja Sonchka jest huśtawka.

Jestem kotem, kotem

Do pracy zapłacę:

Dam kawałek ciasta,

W pełni korony twaróg

Szalik szalika

Potrzebujesz szyi.

2. Barasheny.

Bashenage.

Nieśmiały

W górach Idź,

Na lasach wędrują

Skrzypce są rozgrywane,

Wasya pot.

3. Na moście była koza

I jaely ogon.

Podłączony do poręczy,

Zadowolony w rzece.

Kto nie wierzy - to on.

Wyjdź z kręgu!

4. razy, dwa, trzy, cztery

1. Czasy, dwa, trzy, cztery, 2. Skaczę, tańczyłem,

Byłem prowadzony przez literę czytania - złamałem mój nóż

Tylko na przejażdżce polowej zaczął żałować mamma.

Region Perm. 5. Gor, Gori wyraźnie Autor nagrania Konserwatorium Petersburg,

6. Chastushka.

1. W klasie siłowni

Chodzenie po sportach

Będę grać w koszykówkę,

A potem pójdę do domu.

1. W lekcji siedzimy

I w oknie wyglądamy.

Play, Popovo.

Razem pójdziemy do domu.