Niezbyt znane kompozytorzy. Wielcy rosyjscy kompozytorzy.

Klasyczni kompozytorzy są znani światu. Każda nazwa geniuszu muzycznego jest wyjątkową osobowością w historii kultury.

Czym jest muzyka klasyczna

Muzyka klasyczna - urocze melodie stworzone przez utalentowanych autorów, które są dość zwanym klasycznymi kompozytorami. Ich prace są wyjątkowe i zawsze będą pożądane przez wykonawców i słuchaczy. Klasyczny, z jednej strony, jest zwyczajowo nazwać ścisłą, głęboką muzyką, która nie jest związana z obszarami: Rock, Jazz, Folk, Pop, Chanson itd. Z drugiej strony, w historycznym rozwoju muzyki tam jest okresem późnego XIII - wczesnego XX wieku, zwany klasyzmem.

Klasyczne motywy wyróżniają się przez wzniosłą intonację, wyrafinowanie, różnorodność odcieni i harmonii. Mają pozytywny wpływ na emocjonalny świat światowy dorosłych i dzieci.

Etapy rozwoju muzyki klasycznej. Ich krótki opis i główni przedstawiciele

W historii rozwoju muzyki klasycznej możliwe jest podświetlenie kroków:

• Renesans lub Renaissance - Start 14 - Ostatnia kwartał XVI wieku. W Hiszpanii i Anglii okres przebudzenia trwał do początku XVII wieku.
• Barokowy - przyszedł do wymiany renesansu i trwał do początku XVIII wieku. Centrum stylu było Hiszpania.
• Klasycyzm to okres rozwoju kultury europejskiej z początku 18 do początku 19 stuleci.
• Romantyzm - kierunek naprzeciwko klasycyzmu. Trwał do połowy XIX wieku.
• Klasyczne 20 stuleci - Nowoczesna era.

Krótki charakterystyczny i główni przedstawiciele okresów kulturowych

1. Renesans jest długimi okresem rozwoju wszystkich kierunków kultury. - Tomas Tallis, Giovanni da Palestyna, T. L. De Victoria skomponowana i pozostawiła nieśmiertelne stworzenie po potomkowie.

2. Barokowe - nowe formy muzyczne pojawiają się w tej erze: polifony, oper. W tym okresie było Bach, Handel, Vivaldi stworzyły swoje słynne kreacje. Fugi Baha są zbudowane zgodnie z wymaganiami klasycyzmu: obowiązkowa zgodność kanonów.

3. Klasycyzm. Tworzenie ich nieśmiertelnych kreacji w epoce klasycyzmu: Gaidn, Mozart, Beethoven. Pojawi się formularz pobierania próbek, kompozycja orkiestry wzrasta. A Haidna różni się od ciężkich esejów Bacha z prostą konstrukcją i łaską melodii. Nadal był klasyczny, dążenie do perfekcji. Pisma Beethoveniczne są linią kontaktu romantycznych i klasycznych stylów. W muzyce L. Van Beethovena zmysłowości i pyłów bardziej niż racjonalny Canonon. Takie ważne gatunki jako symfonia, sonata, pakiet, opera została wyróżniona. Beethoven dał początek romantycznych okresie.

4. romantyzm. Prace muzyczne są charakterystyczne dla koloru, dramatu. Na przykład różne gatunki utworów, ballady. Uznanie pism na arkusz fortepianowy i Chopina. Tradycje romantyzmu dziedziczył Tchaikovsky, Wagner, Schubert.

5. Klasyczny z XX wieku charakteryzuje się pragnieniem autorów do wprowadzania innowacji w topnie, terminy powstały: aletoryczne, atonalne. Prace Strawińskich, Rachmaninowa, szkła odnoszą się do klasycznego formatu.

Rosyjscy kompozytors - klasyki

Tchaikovsky pi. - Rosyjski kompozytor, krytyk muzyczny, postać publiczna, nauczyciel, dyrygent. Jego pisma są najbardziej wykonywane. Są szczere, łatwo postrzegane, odzwierciedlają poetycką tożsamość rosyjskiej duszy, malowniczych obrazów rosyjskiej natury. Kompozytor utworzył 6 baletów, 10 oper, więcej niż setki romansów, 6 symfonii. Znani w światowym baletu "Swan Lake", Opera "Eugene Onegin", "album dziecięcy".

Rakhmaninov s.v. - Dzieła wybitnego kompozytora emocjonalnego i wesoły, a niektóre są dramatyczne w treści. Ich gatunki są zróżnicowane: z małych sztuk na koncerty i oper. Ogólnie akceptowane pisma autora: Opery "Rycerz Surround", "Aleko" w wierszu Puszkina "Cyganie", "Francesca i Rimini" na działce pożyczonej z "boskiej komedii" Dante, wiersza "Bell"; Pakiet "tańce symfoniczne"; Koncerty fortepianowe; Wokalnie do głosu pod akompaniamentem fortepianu.

Borodin A.P. Był kompozytorem, nauczycielem, chemikiem, lekarzem. Najważniejszym stworzeniem jest opera "Prince Igor" na temat historycznej pracy "Słowo o pułku Igor", który został napisany przez autora prawie 18 lat. W życiu Borodin nie miał czasu, aby go skończyć, po jego śmierci opera ukończyła A.lazunov i N. Rimsky-Korsakov. Wielki kompozytor jest bliźniakem przed klasycznymi kwartetami i symfonią w Rosji. Korona świata i rosyjskiego heroicznego symfonizmu jest symfonią "Bogatyr". Znakomita rozpoznana komora instrumentalna, pierwszy i drugi kwartet. Jeden z pierwszych w romantach bohaterskich postaci ze starej literatury rosyjskiej.

Wielcy muzycy

Mussorgsky M.P., który można powiedzieć, że jest świetną realistą kompozytorską, śmiałym innowatorem, wpływającym na świadek, wspaniały pianista i piękny wokalista. Najważniejsze dzieła muzyczne są operami "Boris Godunov" na dramatycznej dziełach A.S. Puszkin i Khovanshchina - Dramat muzyczny Ludzie, główny działający charakter tych oper - rosnące ludzi z innego publicznego bałaganu; Creative Cycle "Zdjęcia z wystawy", dzieła Gatmana.

Glinka M.i. - znany rosyjski kompozytor, założyciel klasycznego kierunku w rosyjskiej kulturze muzycznej. Ukończył procedurę stworzenia szkoły rosyjskich kompozytorów, w oparciu o wartości muzyki ludowej i profesjonalnej. Prace Mistrza przenikają się z miłością do ojczyzny, odzwierciedlają ideologiczną orientację ludzi w epoce historycznej. Światowo znany dramat "Ivan Susanin" i operator Ruslan i Lyudmila stały się nowe trendy w operze rosyjskiej. Działa symfoniczna "Kamarinskaya" i "Uwertura Hiszpańska" Glinka są fundamentami rosyjskiej symfonii.

Rimsky-Korsakov n.a.- Utalentowany rosyjski kompozytor, oficer morski, nauczyciel, publicysta. Dwie prądy są śledzone w swojej pracy: historyczne ("Tsarist Panna młoda", "Pskovtyanka") i fantastycznie ("Sadko", "Snow Maiden", Suite "Sheherezad"). Charakterystyczną cechą prac kompozytorskich: oryginalność przy wsparciu dla wartości klasycznych, homofonii w harmonicznej konstrukcji wczesnych esejów. Jego eseje mają autorskie pismo: osobliwe rozwiązania orkiestrowe o niezwykle budowanych wyników wokalnych, które są główne.

Rosyjscy klasyczni kompozytorzy próbowali wyświetlać się w ich pracach, które myślenie poznawcze narodu narodowego i folkloru.

Kultura europejska

Sławni kompozytors-Classico Mozart, Gaidn, Beethoven mieszkał w stolicy muzycznej kultury tego czasu - Wiednia. Geniyev łączy warsztat, doskonałe rozwiązania kompozytowe, stosowanie różnych stylów muzycznych: z ludowych melodii do polifonicznego rozwoju tematów muzycznych. Dla wielkich klasyków, kompleksowe twórcze działania myślenia, kompetencje, przejrzystość budowania form muzycznych są specyficzne. W swoich pracach są organicznie związane ze sobą, inteligencja i emocje, tragiczne i komiczne elementy, łatwość i obliczania.

Beethoven i Haydn do kompozycji instrumentalnych, Mozart Workshop zarządzał zarówno kompozycjami operym i orkiestrami. Beethoven był niezrównanym twórcą prac heroicznych, Gaidn doceniany i z powodzeniem stosowany w pracy humoru, typów gatunków ludowych, Mozart był uniwersalny kompozytora.

Mozart jest twórcą widocznego formularza narzędzia. Beethoven poprawił ją, doprowadziło do niezrównanych wysokości. Okres Klasyki Wiednia był okresem Quartet Heyday. Haydn, podążając za nim, Beethoven i Mozart przyczynił znaczący wkład w rozwój tego gatunku.

Włoscy mistrzowie.

Giuseppe Verdi jest wyjątkowym muzykiem z XIX wieku, opracowała tradycyjną włoską opera. Posiadał nieskazitelne umiejętności. Kulminacją jego aktywności kompozytora była operacja "Troubadur", "Traviata", "Othello", "Aida".

Niccolo Paganini - urodzony w ładnym, jednym z najbardziej muzycznych utalentowanych osobistości 18-19. wieku. Virtuoso posiadał skrzypce. Koszyk związek, sonata, kwarty na skrzypce, gitara, altówka i wiolonczela. Napisał koncerty na skrzypce z orkiestrą.

Joakkino Rossini - pracował w XIX wieku. Autor muzyki duchowej i kameralnej, skomponowane 39 oper. Znakomite prace - "Sewilla Berber", "Othello", "Kopciuszek", "Soroka-złodziej", "Semiramid".

Antonio Vivaldi jest jednym z największych przedstawicieli sztuki wieczorowej XVIII wieku. Sława nabyta dzięki najsłynniejszej pracy - 4 koncert skrzypcowy "sezony". Mieszkałem zaskakująco owocne życie kreatywne, skomponowane 90 oper.

Słynni włoscy klasyczni kompozytorzy opuścił wieczne dziedzictwo muzyczne. Ich Cantata, Sonatas, Serenada, Symphony, Opery będą zadowoleni z dobrego pokolenia.

Cechy percepcji muzyki przez dziecko

Słuchanie dobrej muzyki ma pozytywny wpływ na rozwój psycho-emocjonalny, psychologowie dzieci uważają. Dobra muzyka przedstawia sztukę i tworzy estetyczny smak, więc nauczyciele uważają to za.

Wiele słynnych kreacji stworzyło dzieci-klasyczne dzieci, biorąc pod uwagę ich psychologię, percepcję i specyfikę wieku, czyli dla rozprawy, a inni towarzyszyli się do wyrównawczych wyrównawczych różnych sztuk, łatwo postrzegane przez pogłoski i technicznie przystępne.

"Album dziecięcy" Tchaikovsky Pi Dla małych pianistów. Jest to album-dedykację do bratanu, który kochał muzykę i był bardzo utalentowanym dzieckiem. W kolekcji ponad 20 sztuk niektóre z nich są tworzone na podstawie materiałów ludowych: motywy neapolitańskie, rosyjski taniec, tyrolskie i francuskie melodie. Kolekcja "Piosenki dla dzieci" Tchaikovsky Pi Zaprojektowany do postrzegania słuchowego publiczności dla dzieci. Piosenki optymistycznego nastroju o wiosnę, ptaki, kwitnący ogród ("mój sadik"), o współczuciu dla Chrystusa i Boga ("dziecko ogrodu dziecięcego").

Klasyczny dzieci

Dla dzieci pracowało wielu klasycznych kompozytorów, której lista prac jest bardzo zróżnicowany.

Prokofiev S.S. "Peter i wilk" to symfonista bajka dla dzieci. Dzięki tej bajki dzieci zapoznały się z muzycznymi instrumentami orkiestry symfonicznej. Tekst bajki napisał sam Prokofiev.

Schumann R. "Sceny dziecięce" są historiami małymi muzykami z niewłaściwą działką napisaną dla dorosłych wykonawców, wspomnienia z dzieciństwa.

Cykl dla fortepianu Debussy "rogu dla dzieci".

Ravel M. "Mother Goose" oparta na bajkach S. Perro.

Bartok B. "Pierwsze kroki dla fortepianu".

Cykle dla dzieci Gavrilov S. "Dla najmniejszych"; "Heroes of Fairy Tales"; "Faceci o zwierzętach".

Shostakovich D. "Kawałki fortepianowe dla dzieci."

Bach I.S. "Odpowiedź Notebook Anna Magdalen Bach". Nauczanie dzieci z muzyką, stworzył specjalne gry i ćwiczenia na rozwój umiejętności technicznych.

Gaidn J. - Propogenitor klasycznej symfonii. Stworzył specjalną symfonię zwaną "dziecięcą". Używane narzędzia: solocice gliny, grzechotanie, kukułka - daj jej niezwykły dźwięk, dziecko i berky.

Saint-Sans K. wymyślił fantazję dla orkiestry i 2-fortepiany o nazwie "karnawał zwierzęcy", w którym narzędzia muzyczne dały Kuchtanya, lew, łaskę słonia i jego manery ruchu, dotykając i elegancki łabędź.

Kompozycje dla niemowląt i młodych ludzi, wspaniałe kompozytors-klasyczne zabronione na temat ciekawych linii działek pracy, dostępność proponowanego materiału, biorąc pod uwagę wiek artysty lub słuchacza.

Muzyka jest jedną z najpiękniejszych stworzeń ludzkości. Może wpływać na najbardziej intymne struny duszy, zachęcające do szlachetnych, a nawet heroicznych działań. Aby napisać pracę, która dbałaby o serca ludzi przez wiele dekad lub wieków, musisz być "pocałowanym Bogiem" i posiada wrodzony talent. Oferujemy dowiedzieć się, kto jest najbardziej znanymi kompozytorami muzyki klasycznej, która stworzyła najbardziej znana opera, koncerty, symphony i balety.

Święty Hildegard Bingenskaya.

Ta zakonnica, która mieszkała w XII wieku, jest uważana za "matkę opery". Nagrała ponad 70 wersetów, w tym kompozycja Ordo Virtutum. W nim, 16 kobiet kobiet "Cnoty" i jeden męski diabeł osobisty. Muzyka Święta Hildegard miała wielki wpływ na renesansowych kompozytorów epoki.

Guillaium Dufe.

Nieślubny syn kapłana, ponieważ dzieciństwo został wychowany z katedrą francuskiego miasta Kreber i śpiewał w chórze kościelnym.

Następnie został uznany za najbardziej znany wśród europejskich kompozytorów XV wieku. Zasługa Dufe jest to, że udało mu się łączyć średniowieczne techniki z harmonii i fraz charakterystycznych dla wczesnego odrodzenia. Wraz z MESA, napisał i Chanson, pod jego piosenką L'Homme Armé King Philip Kona zebrał żołnierzy do kampanii krzyżowej przeciwko Turkom.

Giovanni da Palestrina.

Kompozytor znany również pod pseudonimem Giannetto, mieszkał w XVI wieku we Włoszech. Jego ludzkość jest zobowiązana do stworzenia zjawiska, znanego jako śpiew wieloletnich dla kultu katolickiego.

Dzięki Giannetto, wykonana katedra reforma w muzyce kościelnej. Papież Pip Fourth w porównaniu z masami napisami na ich śpiew, które Saint John Apostoł "usłyszał w niebiańskim Jerozolimie".

Antonio Vivaldi.

Już same tylko prace "sezonów" tego wielkiego włoskiego, wystarczy, że zostanie włączony do listy "słynnych kompozytorów wszystkich czasów i ludów". Vivaldi jest uważany za muzyk, dzięki którym była przejście od ciężkiej muzyki w stylu baroku do lekkiego klasyka. Wraz z poważnymi pracami napisał wiele uroczej Serenadu, a także weszła do historii jako geniusza zdolnego do tworzenia 3-faktycznej operacji w ciągu 5 dni.

Co więcej, wielu historyków wierzy, że jest to, kto inny inny z jego kolegów-współczesnych wpłynął na tworzenie wielu znanych klasycznych kompozytorów kolejnych pokoleń.

Georg Friedrich Handel.

Już w 11 lat młodzi Georg był flouristą sądową na dziedzińcu Berlina Kurfürst. Urodził się w ciągu jednego roku z Johann Sebastian Bach, ale w przeciwieństwie do tego ostatniego nie był przestarzałym muzykiem.

Bycie słynnym kompozytorem, Handel powiedział do jednego z jego wielbicieli, że jego celem był zawsze, aby ludzie lepiej z pomocą muzyki.

Johann Sebastian Bach.

Najbardziej znani kompozytorzy XX-XX stuleci wielokrotnie nazywali tym wielkim muzykiem do ich nauczyciela. Napisał ponad 1000 prac i weszła do historii jako jednego z najbardziej wirtuozowych organistów wszech czasów. Ponadto Johann Sebastian Bach jest rozpoznawany jako mistrz polifonii, a także twórca arcydzieł klawiaturowych.

Ludwig van Beethoven, urodzony 20 lat po śmierci jego starszego kolegi, nazwał go "prawdziwym ojcem harmonii", a słynnym filozofem Georga Hegel - "erudyt geniusz".

Następnie wielu znanych kompozytorów, takich jak arkusz, Schuman, Brahms itd., Chcesz wyrazić szacunek dla niego, obejmował muzyczne frazy Bacha w swoich pracach.

Franz Josef Gaidn.

Muzyk przeżył wszystkie swoje życie w Austrii, a jego słowa było "skazane na oryginalne", ponieważ odizolowano od innych kompozytorów i nie mieli okazji zapoznać się z trendami muzyki nowoczesnej.

Tylko w wieku 47 lat Haydn może zmienić warunki umowy, dla której wszystkie jego prace zostały rozpatrywane przez własność węgierskich magnatów Esterhazi przez 18 lat. Pozwoliło mu napisać taką muzykę, czego chciał, i osiągnąć międzynarodową sławę.

W dziedzinie pisania muzyki instrumentalnej Haidn słusznie uważany za jednego z najbardziej znanych kompozytorów drugiej połowy XVIII i wczesnych XIX wieku.

Wolfgang Amadeusz Mozart

Prawdopodobnie nie ma takiego słynnego kompozytora muzyki klasycznej, której prace są również popularne, jako kompozycje Mozarta. Nawet wiele gwiazdek jest wykonywanych w nowoczesnym przetwarzaniu i używa znanych raperów jako akompaniamentu.

Dziedzictwo muzyczne Amady to ponad sześćset kompozycji. Należy do geniuszy, których muzyczny talent objawił się we wcześniejszym wieku. Już na 5 lat Wolfgang zaczął pisać swoje pierwsze prace, aw 6 wiązanymi do gry Claveze i skrzypce.

Arcydzieła kompozytora obejmują "Requiem", "ślubna Figaro", "Turecki March", "Little Night Serenade", "Don Juan", 41 Symfonii itp. Są uderzające z ich doskonałością i łatwością percepcji. Nawet ci, którzy nie uważają się za fanę muzyki klasycznej, z przyjemnością słuchać Arii z kompozytora Opero.

Giuseppe Verdi.

Ci, którzy interesują się sztuką wokalną, uznają, że jeden z najbardziej znanych kompozytorów, którzy pracowali w tym gatunku, jest zdecydowanie Giuseppe Verdi. Jego opery są najczęściej wkładane na najsłynniejsze sceny na całym świecie. Wiele Aria Verdi należą do najbardziej wykonywalnych prac klasycznych.

Podczas życia kompozytor był często krytykowany za atakowanie smaków prostych ludzi. Jednak kolejne pokolenia uznały wiele swoich dzieł przez arcydzieła świata. Różnią się zwłaszcza melodyjność i ich łatwo rozmnażają nawet tych, którzy nie mają specjalnego talentu muzycznego i śpiewu.

Ludwig van Beethoven.

Kompozytor jest uznawany za rysunek kluczowy, który zapewnił przejście z romantyzmu do klasycyzmu. Beethoven napisał we wszystkich nowoczesnych gatunkach muzycznych. Jednak jego prace instrumentalne są najbardziej znane, w tym jego przewyższania, symfonie, Sonady i kilka koncertów na skrzypce i fortepian.

Jednym z najczęściej wykonywanych dzieł kompozytora jest "Oda do radości", która stała się częścią 9. symfonii Beethovena. Jest uznawana jako oficjalny hymn UE.

Richard Wagner.

Na liście "Znani kompozytorzy muzyki w Niemczech XIX wieku" Wagnera zajmuje szczególne miejsce, ponieważ uważa się za rodzaj rewolucji. Jego prace wyróżniają się bogatymi chromatami, harmonią i orkiestracją. Wagner wprowadził do muzyki Pojęcie Leitmotifów: tematy związane z określoną postacią, a także fabułą i miejscem. Ponadto kompozytor jest założycielem dramatu muzycznego, który miał ogromny wpływ na rozwój muzyki klasycznej.

Johann Strauss.

Wymienie nazwisk słynnych kompozytorów często wskazują tylko muzyków, którzy stworzyli i tworzą poważne prace. Jednak król Waltz Johann Strauss jest zdecydowanie godny być włączony do liczby osób, które dokonały największego wkładu w rozwój muzycznej kultury ludzkości.

Total Strauss napisał ponad 500 prac w gatunku tańca. Wiele z jego walca i dzisiaj jest popularne, a nawet ci, którzy nie są fanem muzyki klasycznej, słuchają.

Fryderyk Chopin

Ten polski kompozytor jest uważany za jednego z najbardziej uderzających przedstawicieli romantyzmu w światowej kulturze muzycznej. Ponadto Chopin jest założycielem polskiej szkoły kompozytorskiej. Przyczynił się do wielu uznania i wzrostu władzy swojej ojczyzny w Europie. Wśród dzieł tego słynnego kompozytora Walty zajmują specjalne miejsce, które uważa się za rodzaj autobiografii Chopina

Antonin Dvarak.

Słynny czeski kompozytor złożył ogromny wkład w rozwój czeskiej muzyki narodowej. Wśród innych rzeczy był wirtuozi skrzypek i altysta. Udało mu się zdobyć na całym świecie popularność, ponieważ miłośnicy muzyki klasycznej przyciągnęły symbiozę elementów narodowej muzyki Czech i Moraw z europejskimi klasykami.

Najbardziej znanym dziełami Dvoraku obejmuje symfonię nr 9 "z nowego świata", "Requiem", Mermaid Opera, "Słowiańskie taniec", "Amerykański" Quartet String i Stabat Mater.

Znani kompozytorzy Rosji

Nasz kraj dokonał znaczącego wkładu w rozwój muzycznej kultury ludzkości.

Najbardziej znani kompozytorzy Rosji są:

• Michaił Glinka. Kompozytor, który pracował w pierwszej połowie XIX wieku, był pierwszym stworzeniem prac na dużą skalę, na podstawie rosyjskich piosenek ludowych. Jego najsłynniejszą pracą jest Opera "Ivan Susanin", w której Glinka udało się dołączyć do tradycji rosyjskiej śpiewu chóralnej i europejskiej sztuki operowej.
• Peter Tchaikovsky. Ten wielki muzyk odnosi się do najbardziej znanych kompozytorów świata.

Jedna z jego najważniejszych misji Tchaikovsky uważała wzrost chwały swojej ojczyzny. I udało mu się w pełni w pełni, ponieważ dziś melodie z jego prac są wykonywane we wszystkich zakątkach planety, a jego balety są umieszczane na najbardziej znanych scenicznych miejsc świata. Takie dzieła Tchaikovsky, jak Baletki "Łabędź jeziora", "dziadek do orzechów", "śpiącego piękna" itp.

• Sergey Prokofiev. Balet "Romeo i Juliet" tego kompozytora jest uważany za jedną z najlepszych prac tego gatunku XX wieku. Obejmuje również stworzenie własnego stylu uznanego za nowe słowo w muzyce świata.
• Dmitry Shostakovich. W dni blokady Leningradu cały świat był zszokowany premierą "Leningrad Symfonii" kompozytora. Shostakovich udało się dać język muzyki, aby przekazać określenie obrońców miasta, aby walczyć z ostatnią kroplą krwi. Pomimo prześladowań i oskarżenia w burżuazyjnej dekadencji kompozytor kontynuował tworzenie oryginalnych dzieł, które umieszczają go w jednym rzędzie z najsłynniejszymi kompozytorami XX wieku.

Znani kompozytorzy nowoczesności

Tak się wydarzyło, że dziś szeroka opinia publiczna jest bardzo mało zainteresowana poważną muzyką. Najczęściej sława przychodzi do kompozytorów, jeśli piszą muzykę do filmów. Wśród najpopularniejszych kompozytorów ostatnich dziesięcioleci można przydzielić następujące:

• Michelle Legran. Początkowo kompozytor nabył sławę jako pianista wirtuozowy i klasycznego muzyki Dilizer. Otrzymał jednak szeroką popularność dzięki swoim filmom. Jego muzyka na opera "Cherbourg Parasole" przyniosła Legnę pierwszą nominację do Oscara. Później kompozytor przyznał tę nagrodę trzy razy, a także otrzymał nagrodę "Benoa Dance" na balet "Lilyoma".
• Louis Einoadi. Ten włoski kompozytor woli minimalistyczny styl, a także z powodzeniem łączy klasyki z innymi kierunkami muzycznymi. Na przykład szeroki okrąg miłośników muzyki Eydadi jest znany ze swoich ścieżek dźwiękowych, na przykład, wszyscy ma słysząc melodię napisaną na francuskiej taśmie "1 + 1".
• Szkło Philip. Kompozytor początkowo pracował w dziedzinie klasyki, ale z natury był w stanie usunąć linię między jej a nowoczesnymi kierunkami muzycznymi. Przez kilka dziesięcioleci szkło gra w własnej grupie Glass Glass Ensemble. Miłośnicy filmowi znani ze swoich prac napisanych w filmie "iluzjonista", "Trugur Show", "Smak of Life" i "Fantastyczne cztery".
• Giovanni Marradi. Kompozytor nie jest związany z kinem, ale zyskał popularność ze względu na retro-klasyczny dźwięk swoich dzieł, w których stosuje się motywy poprzedniego stuleci.

Teraz znasz nazwy najbardziej znanych kompozytorów. Muzyka, którą została stworzona w różnych stuleciach, a dziś jest w stanie obudzić najbardziej miły i wysokie uczucia, nawet w zafascynowanych duszach, które zapomniały o wysokich ideałach.

Jednym z głównych kierunków sztuki pozostaje cudem współczesnego świata, w stanie wpłynąć na stan emocjonalny i nastrój człowieka - muzyka. Przyszła do nas przez wiek i rozpoczęła tworzenie podczas tworzenia klasycznych prac. Był to kompozytorzy tego czasu, że impuls do jego rozwoju i stał się założycielami różnych form i rodzajów dzieł kierunku klasycznego:

• Libretto.
• Symfonia.
• Opera.
• Uwertura.

To było do tych kompozytorów, którzy przyszli zdolność do wyrażania uczuć przez notatki. Ich muzyka pozwala nowoczesnej osobie zanurzyć się w świecie emocji ludzi, którzy mieszkali sto lat temu. Uczy nie tylko słuchania melodii i dźwięków, ale także wyobrazić sobie, wizualizuj pojawiające się obrazy, bez których rozwój osobowości jest niemożliwy. Nie wszyscy otrzymali rozpoznawanie w życiu, ale wśród potomków ich praca była na żądanie, która trwa dzisiaj. Prace stają się nieśmiertelne i przelewa z pokolenia do pokolenia, zmuszając go do myślenia o wiecznym i nasyceniu emocjami tego czasu.

Kup prace kompozytorów muzyki klasycznej na CD

Klasyczna muzyka narodziła się w stuleciach i porównawali jej twórców z różnych stuleci nie jest całkowicie poprawne, ale wciąż wyróżniają najjaśniejszych i utalentowanych przedstawicieli, którzy przekroczyli w swoich umiejętności współczesnych. Dzięki ich stworzeniom możesz rozpocząć znajomość z podstawowym kierunkiem. Duża liczba kompozytorów muzyki klasycznej znajduje się na liście założycieli i jasnych ekspresji. Są to przedstawiciele obcych i krajowych.

Nasz katalog zmontował najniższą listę znanych twórców ze wszystkimi pracami, które można kupić na CD. Zakres sklepu internetowego może zaspokoić popyt i tych, którzy chcą zapoznać się z kompozytorami muzyki klasycznej, albo już mają ulubionych pisarzy, których imiona nie są tak zaznajomione z szeroką gamą ludzi. Wskaźnik alfabetu pozwoli Ci znaleźć nazwy mniej znanych autorów. W katalogu CD, jako prezent, znajdzie właściwe dzieła najbardziej wykwintnych miłośników muzyki - adherents klasycznego kierunku.

Przedstawiamy listę 10 kompozytorów, których musisz wiedzieć. Możesz powiedzieć o każdym z nich z pewnością, że jest największym kompozytorem, który kiedykolwiek był, choć nie jest tak naprawdę niemożliwy, i niemożliwe jest porównanie muzyki napisanej przez kilka stuleci. Jednak wszyscy ci kompozytorzy wyróżniają się wśród swoich współczesnych jako kompozytorów, którzy skomponowali muzykę najwyższego poziomu i starali się pchać granice muzyki klasycznej do nowego limitu. Lista nie zawiera żadnych kolejności, takich jak znaczenie lub osobiste preferencje. Tylko 10 świetnych kompozytorów, których musisz wiedzieć.

Każdy kompozytor towarzyszy przyzwoite fakt cytowania jego życia, pamiętając, który będziesz podobny do eksperta. I klikając link na nazwisku, poznaj jego pełną biografię. I oczywiście możesz słuchać jednej ze znaczących dzieł każdego kreatora.

Najważniejsza figura światowej muzyki klasycznej. Jeden z najbardziej wykonywalnych i szanowanych kompozytorów na świecie. Pracował we wszystkich istniejących gatunkach w swoim czasie, w tym opera, balet, muzykę do dramatycznych występów, esejów chóralnych. Najważniejsze w jego dziedzictwie jest uważane za prace narzędziowe: fortepian, skrzypce i sonaty komórkowe, koncerty fortepianu, na skrzypce, kwartety, przeżycia, symfonie. Założyciel romantycznego okresu w muzyce klasycznej.

Interesujący fakt.

Jego trzecia symfonia (1804) Beethovena po raz pierwszy chciała poświęcić napoleonowi, kompozytor był pasjonatem osobowości tego człowieka, który miał prawdziwy bohater na początku jego panowania. Ale kiedy Napoleon ogłosił się cesarzem, Beethoven przekroczył swoje oddanie na stronie tytułowej i napisał tylko jedno słowo - "Heroic".

"Moonlight Sonata" L. Bethoven, Słuchać:

2. (1685-1750)

Niemiecki kompozytor i organista, przedstawiciel epoki barokowej. Jeden z największych kompozytorów w historii muzyki. Za jego życie Bach napisał ponad 1000 prac. W swojej pracy wszystkie znaczące gatunki tego czasu oprócz opery; Podsumował osiągnięcia sztuki muzycznej okresu barokowego. Twin jest najbardziej znaną dynastą muzyczną.

Interesujący fakt.

Podczas całe życie Bach był tak niedoceniany, że wydrukowano mniej niż kilkanaście jego prac.

TOCCATA i FUGUE RE MOLL I.S. BACH, Słuchać:

3. (1756-1791)

Wielki Austriacki kompozytor, instrumentalista i dyrygent, przedstawiciel Wiednia Klasyczna Szkoła, Virtuoso Vircinist, Chmurist, Orgalist, Dyrygent, posiadał fenomenalny aparat muzyczny, pamięć i zdolność do improwizacji. Jako kompozytor, który udał się w każdym gatunku, jest słusznie uznany za jednego z największych kompozytorów w historii muzyki klasycznej.

Interesujący fakt.

Podczas gdy jako dziecko, Mozart pamiętał i nagrał Miserere (Kot. Intonowanie na tekście 50th Psalm David) Włoski Grigorio Allegri, słuchając go tylko raz.

"Little Night Serenade" V.A. Motsarta, Słuchać:

4. (1813-1883)

Niemiecki kompozytor, dyrygent, dramaturg, filozof. Miałem znaczący wpływ na kulturę europejską XX wieku, zwłaszcza modernizmu. Opery Wagnera są zszokowane przez ambitne skale i wieczne wartości ludzkie.

Interesujący fakt.

Wagner wziął udział w nieudanej rewolucji 1848-1849 w Niemczech i został zmuszony do ukrycia przed aresztowaniem arkusza ferinetów.

"Lot Walquer" z Opery R. Vagner "Valkyrie",słuchać

5. (1840-1893)

Włoski kompozytor, centralna postać włoskiej operacji. Verdi ma poczucie sceny, temperamentu i nienagannej umiejętności. Nie zaprzeczył tradycji operowych (w przeciwieństwie do Wagnera), i przeciwnie, rozwinęli je (tradycje włoskiej operacji), przekształcił włoską opera, wypełnił go realizmem, dał jej jedność całości.

Interesujący fakt.

Verdi był nacjonalistą włoską i został wybrany w pierwszym włoskim parlamencie w 1860 r., Po niezależności Włoch z Austrii.

Uwertura do Opery D.VERDI "TRAVIATA", Słuchać:

7. Igor Fedorovich Stravinsky. (1882-1971)

Rosyjski (amerykański - po emigracji) kompozytor, dyrygent, pianista. Jeden z najważniejszych kompozytorów XX wieku. Praca Strawińskiego jest jedna w całej karierze, choć w różnych okresach styl jego prac był inny, ale pozostał pręt i rosyjskie korzenie, które objawili się we wszystkich jego dziełach, są jednym z wiodących innowatorów XX wieku. Jego innowacyjne wykorzystanie rytmu i harmonii zainspirowało wielu muzyków, a nie tylko w muzyce klasycznej.

Interesujący fakt.

Podczas I wojny światowej rzymicy urzędnicy celni skonfiskowali portret Strawińskiego, stworzony przez Pablo Picassa, kiedy kompozytor wyjechał z Włoch. Portret został napisany w futurystyczny sposób, a urzędnicy celni wziął te kubki i linie dla niektórych zaszyfrowanych tajnych materiałów.

Apartament z baletu I.F. Sadvinsky "Fire Bird", Słuchać:

8. Johann Strauss. (1825-1899)

Austriacki kompozytor muzyki lekkiej, dyrygenta i skrzypce. "Król Waltz", pracował w gatunku muzyki tanecznej i operetki. W swoim muzycznym dziedzictwie ponad 500 Walc, Polaków, Cadry i innych rodzajów muzyki tanecznej, a także kilka operetki i baletów. Dzięki nim Walc stał się niezwykle popularny w Wiedniu w XIX wieku.

Interesujący fakt.

Ojciec Johann Strauss jest również Johann, a także słynnym muzykiem, więc król Waltz nazywany jest młodszym lub synem, jego bracia Joseph i Eduard byli również sławnymi kompozytorami.

Waltz I.Shtraus "na pięknym niebieskim Dunaju", Słuchać:

9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov. (1873-1943)

Austriacki kompozytor, jeden z wybitnych przedstawicieli Wiednia klasycznej szkoły muzycznej i jednego z założycieli romantyzmu w muzyce. W okresie krótkim okresie Schubert znaczący wkład w orkiestrę, komorę i muzykę fortepianową, która wpłynęła na całą generację kompozytorów. Jednak jego najzdolniejszym wkładem był rozwój niemieckich romansów, które stworzył ponad 600.

Interesujący fakt.

Schubert Przyjaciół i koledzy muzycy zebrali się i wykonali muzykę Schubert. Spotkania te zostały nazwane "Schubertiads" (Schubertiads). Jakiś pierwszy klub fanów!

"Ave Maria" F.P. Shubert, Słuchać:

Kontynuując temat wielkich kompozytorów, które musisz znać nowy materiał.

opracowany w różnych kierunkach, w tym klasycznych. Pomimo faktu, że wiele klasycznych muzyki wiąże się wyłącznie z Mozartem i Bacha i jest uważana za dużo odległych przeszłości, nowoczesni kompozytorzy są godne nie mniej uwagi. Wybraliśmy najlepszych nowoczesnych twórców muzyki i pierwszej dziesiątki swoich najlepszych kompozycji. Słuchaj - lubisz to!

1. Philip Glass (Filip Glass)

Philip Glass jest jednym z najbardziej znanych amerykańskich kompozytorów. Jego muzyka łączy potężną energię takich klasyków., Jak Bach i Schubert, Z minimalnym przepływem w muzyce. Oprócz uznania w świecie muzycznym, praca szkła wzięła wyjątkowomI. Miejsce i kino. Jego prace są szczególnie znane z filmu na filmie "zegarki" z paskiem Meryl i Nicole Kidmanem w wysokich rólach. Kompozytor zachwycająco przekazał atmosferę filmu i drobno wpłynęło na tematy odczytane między liniami.

Słuchaj składu "Porady poranne".

2. Ludovico Einaudi (Ludovico Einaudi)

Louis Einoadi jest raczej znaną osobą w świecie muzyki, a nie tylko - oprócz osiągnięć w rozwoju muzyki akademickiej, stanowi dla wnuka drugiego prezydenta Włoch i Kawalera Zakonu "za zasługę republika ". W muzyce Edynady można spleciać kilka prądów muzycznych, co na pierwszy rzut oka nie może być klasyczne ani połączone z nim. Muzyka kompozytora stała się jeszcze bardziej znana po zwolnieniu filmu "1 + 1" ("nietykalni").

Słuchaj piosenki "Nuvole biandche".

3. Hans Zimmer (Hans Zimmer)

Hans Zimmer stał się znany ze swojego wkładu w popularnymI. Sztuka, mianowicie gry kinowe i gry komputerowe. Wielu z nas usłyszał muzykę Tsimmera, ale nie wiedział, kto był jej autorem. Ale muzyka kompozytora może być dotykająca, uroczystego, niewyobrażalnego ekscytującego, a nawet okrutnego. Możesz cieszyć się ją w światowych słynnych filmach i kreskówkach "Rain Man", "King Lion", "Duch: Prairie's Soul", "Gladiator", "Pirl-Harbor" i "Piraci z Morza Karaibskiego".

Słuchaj składu "Dream jest zawalony".

4. Johann Johansson (Johann Johansson)

Johansson reprezentuje kompozytorów nieselasowych. Cechą jego muzyki jest teksty i wysokość. Kompozycje sprawiają, że zapominają o czasie i miejscu - istnieją poza nimi i dają słuchaczy, czując wolność i radość. Oprócz solowej kreatywności muzycznej, Johan współpracuje z wieloma zespołami różnych wskazówek muzycznych, inspirujących i inspiracji.

Słuchaj piosenki "Słońce" nie było.

5. Max Richter (Max Richter)

Max Richter rozpoczął swoją karierę jako samouczkowy pianistic, wykonując muzykę jako klasyki i jego współczesne, w tym już wspomniane szkło Philip. Od momentu rozpoczęcia działalności, jako kompozytor Richter wyraźnie wyjaśnił, że zostawił zauważalny utwór w historii muzycznej i stało się nie tylko klasykiem, ale także jednym z najpopularniejszych kompozytorów na świecie.

Posłuchaj kompozycji "O naturze światła dziennego".

6. Dustin O'Halloran (Dustin O'Halloran)

Dustin nauczył się grać na pianinie na własną rękę - z dzieciństwa było niezwykle pasjonatem muzyki. Jego muzyka ma subtelność i melanchole, łatwość i smutek. Nie uważa się nawet, że ten piękny pianista i kompozytor nie ma edukacji akademickiej, ale stało się jednym ze znanych mistrzów w świecie muzyki.

Słuchaj kompozycji "forma jest martwa".

7. Joseph Wang Visser ( Josef.awangarda.Wissem.)

Wang Visser jest teraz na fali popularności, ponieważ jego muzyka jest może i główna z ekranami kinowymi w filmie Jim Jarmusha "tylko miłośnicy przeżyją" z niepowtarzalnym tildonem Suintonem w głównej roli. Kompozytor umiejętnie odtworzył motyw przemysłowy, tematu wieczności, miłość i mądrość cynicznie i romantycznie jednocześnie.

Słuchaj kompozycji "smak krwi".

8. Gunnar Madsen.

Gunnar Madsen jest amerykańskim kompozytorem i wokalistą, który próbował sobie w grę na fortepianie i gitarę. Oprócz, Gunnar składał się w zespole muzycznym Bobs, ale pozostawiając go, rozpoczynając karierę solową kompozytora. Muzyka Madsen stała się szeroko znana ze względu na dźwięk w popularnych filmach i seriali, takich jak "rozwód amerykańskich" z Vince Voon i Jennifer Aniston, a także kultowym "seksem w wielkim mieście".

Słuchaj piosenki "Anna".

9. Christopher Spelman (Cristopher Spelman)

Christopher Spelman stał się znany dzięki ścisłej współpracy z kinem, było specjalnie popularne wraz z pracą nad filmami ze słynnym aktorem Hoaquen Phoenix, taki jak "nocny dom", "Miłośnicy" i "Imigrant" (w Wynajem Ukrainy - "Pasja rocka" ). W ostatnim filmie, który wkrótce będzie na ekranach, Spelman mówił nie tylko w roli kompozytora, ale także odegrał małą rolę.

Słuchaj piosenki "Sola Perdata Abbandonata".

10. Bob Christianson (Bob Christiansson)

Bob Christianson jest amerykańskim aranżerem i kompozytorem, który z powodzeniem współpracuje z kinem i telewizją. Najbardziej znane dzieła Christiandson wśród nowoczesnych publicznych, zwłaszcza kobiet, pisze muzykę do serii "seks w wielkim mieście", w szczególności do ostatecznej serii. Muzyka Christiansson można nazwać atmosfery, może wydawać się proste i zrozumiałe, ale nie spiesz się, aby napisać go z kontami - ma lekkomyślność i romantyzm i ekstrawagancję.

Słuchaj kompozycji "Widok".

Nie spiesz się, aby wyciągnąć wnioski na temat muzyki klasycznej, ponieważ jest to samo jak zwykły pop, rock lub inna nowoczesna muzyka - odzwierciedla nasze życie, rzeczywistość, myśli, uczucia i nas samych. A może, w tym i piękno, że nie jest załadowany słowami - jest prawdziwy i prosty, podobnie jak my.