Kościół dzwonkowy jako instrument muzyczny. Dzwonki jako instrument muzyczny instrument muzyczny

Kościół dzwonkowy jako instrument muzyczny. Dzwonki jako instrument muzyczny instrument muzyczny
Kościół dzwonkowy jako instrument muzyczny. Dzwonki jako instrument muzyczny instrument muzyczny

Ze względu na tak ważne funkcje społeczne dzwon nabył wartość symbolu stanu, stał się częścią świadomości narodowej. Utrata dzwonu mówił o utraty niezależności, była oznaką kłopotów i żalu. A kiedy w 1510 r. Wasilii sh, Wielki Książka Moskwa, wysłana do pokonanej Pskov Dyka Dołmatowa z poleceniem, aby zabrać swój starszy dzwon w Pskov, - te "strajk w ziemi, nie mogli dać mu od łez i cartual tagów przeciwko Jego odpowiedź. Tylko ja nie pozwoliłem łez, innym, niemowląt ssących Malko. A potem w Pskov jest płacz i ślub w każdym domach, każdy inny jest zakłopotany. A dzwonek wiecznego dla Świętej Trójcy i rozpoczynając PSKOVICHI , na dzwonku, patrząc, plakat na przysięgę staże do ich woli. .. "

Dzwon był otoczony Rosją wspaniałymi legendami i traktowane przekonania. Uważano na przykład, że milkenty w niewoli, w handlu zagranicznym: "Prince Aleksander (Vasilyevich Suzdalsky) z Vulodimer Wieczny dzwon świętej Matki Boży doprowadziło do Suzdala, a dzwonek zaczął dzwonić, Iko było w Volodyme ; a forma Alexander, Yako chwycił świętą dziewicę, i nakazał swoje paczki do noszenia do wolontentnego i umieścić go na jego miejscu, a pakiety są głosem Euaco i przed Godigorem. "

To była ta tradycja, która A.I. Herzen, nazywając "Bell" Darmowe Russian Gazeta, które opublikował w Londynie, rzeźbiarz M.o. Mikeshin, który wziął profil dzwonka jako podstawa Millennium Monument Rosji w Novogorod. Wizerunek dzwonka można również znaleźć w bogatej Brązowej Burrow, szukając tego pomnika na samą fundamencie i reprezentując galerię najwybitniejszych postaci historii rosyjskiej. W grupie "wojskowych ludzi i bohaterów" postać jedynej kobiety jest zauważalna - jest to Marfa Gauretskaya, wdowa Postenerowca Novgorod, która udała się w latach 70. HU HU Century Energiczny, ale nieudana walka o niezależność Nowogród od króla Moskwy. Ze łzami w oczach, upuszczając głowę i skrzyżowaną na piersi, Marfa-Posalman stoi nad złamanym Bellem, symbolem zagubionej wolności Nowogrodu.

Wczesne rosyjskie dzwony, mała waga, umieszczono albo między dwoma filarami lub między postem a ścianą świątynną; Można go skonstruować z góry. Wraz ze wzrostem wagi dzwonów i ich ilość w świątyni, wszystkie ich zgromadzenie zaczęły umieścić w wieloletniej strukturze, która nie była już na ziemi, a nie ściana świątyni. Chronicle donosi, że w 1515 r., Przy restrukturyzacji Kościoła Narodzenia w Wasilii Iwanowicz, "Książę Wasily Ivanovich ... Pethe został umieszczony na szczycie, aw Starym (Kościele) był na ziemi". Mniej więcej w tym samym czasie, rodzaj dzwonnicy, stojąc od świątyni na własnej fundamencie. Najwcześniejszym znanym przykładami tego typu jest trójwarstwowe trzygoliczne dzwony katedry Pokrovsky na Ravy (słynie jako Świątynia Wasilia Blissful), nie zachowana do dziś.

Oryginalne struktury specyficzne tylko do starożytnej Rosji i

nee mający analogi na Zachodzie, były kościoły "jak pod dzwonami". Pierwszą świątynią tego typu jest drewniany kościół Jana dzielnic, wzniesiony w Kremlu w Moskwie w 1329 roku. Najwcześniejszym konserwowanym przykładami jest duchowy kościół w Lavra Trinity-Sergius, zbudowany w 1476 roku. Dzwony tutaj zostały umieszczone w niszach bębna, niosąc rozciągnięty kościelny, aw niszach niższych, oprawionych przez łuki w formie tradycyjnego rosyjskiego Kokoshnikova.

Na początku XVI wydaje się, że pojawia się nowa wersja tego typu - Kościół podobny do stołu "FALSE pod dzwonami". Dokładna data jego wyglądu wynosi 1508, kiedy nowy, kamień - ten, został nawigowany, aby zmienić starą świątynię Jana Dolleynika. Trzypiętrowni filar Octahedral ma na każdej powierzchni każdego poziomu, ale jedna nisza dla dzwonka. Wewnątrz znajduje się mały kościół, więc sam dzwonnica, jak niektórzy uważają, że nie można go nazwać. Ale główne mianowanie Iwana Wielkiego zbudowanego go Ivan W widzieli, najważniejszych, nie w tym. Poczował go jako kolumnę triumfalną. Aby niszować nad głównym wejściem, suweren przytłaczał giganta w czasie 450-prochowego dzwonka, aw niszach następnego poziomu umieszczono w niewoli Bells Tver, Pskov, Novogorod ... Dodano nowe dzwony trofeum do nich później - Smoleński, Korsunsky ... Wtedy Rostov pojawił się, Danilovsky, Marynsky, obsadny na te, które są odległe od kościołów Moskwy i klasztorów, ale ci, którzy tu byli, zamiast złamanych i uszkodzonych - jako "przedstawiciele" wszystkich gruntów ogromnego kraju .

Dzwony jako instrument muzyczny

Dzwonek i dzwon - najstarszy i do dziś są powszechnymi samozwolnionymi instrumentami muzycznymi. Ich początkową funkcją jest sygnał. Natychmiast rozważ, że są to dwa różne narzędzia, a kryterium ich różnic nie jest wielkości, ale konsolidacja przestrzenna w jednym miejscu (post, dzwonnica, dzwonnica) i możliwość wprowadzania podobnych narzędzi. Nasza uwaga koncentruje się na dzwonku, a także na niezależny instrument bardziej złożonym porządku - wybór dzwonów, zamocowany na dzwonnicy. Dzwony rozważymy jako przodek dzwonka, szeroko rozpowszechniony do teraźniejszości i fundamentu zestawu innych niezależnych instrumentów (dzwony młotkiem, trójkąt itp.).

Ewolucja dzwonka została ustalona początkowo wyszukiwanie optymalnego wariantów narzędzia sygnałowe - jego optymalny kształt, materiał i metodę wytwarzania. Później pojawił się pragnienie piękna dźwięku. Muszę powiedzieć, że nie wszyscy, narody, ta wyszukiwarka była związana z dzwonem. Wiele narodów jako głównych narzędzi sygnałowych stosowanych różnego rodzaju bębnów lub wiatrów, dzięki czemu wszystkie te nieograniczone narzędzia były pierwotnie względem funkcji.

Przed znalezieniem klasycznego wyglądu dzwonek przekazał długotrwałą ewolucję i wybór, oddzielone od powiązanych narzędzi (dzwonki, Kimvalov, Gongs, Bells, Bubles, Beat and Cradle). Ogólne trendy były wzrostem wagi dzwonów. Jednak rozwój dzwonów od dawna dokonał specjalnego utworu: założyli się jako niezależny instrument (do mianowania i oczekiwania), a zatem nie można ich uznać za "małe dzwonki". W ten sposób dzwonki są nie tylko najbliższym poprzednikami dzwonu, ale także jego współczesnych, którzy nie zostają przesiedlone od wszystkich potężnych towarzyszy. Ogólne cechy tych narzędzi są forma i materiał, z których są produkowane, różnice w ilości, istnienia i powołaniu.

Nowoczesna forma dzwonka została znaleziona od razu. Wystąpiły czworością, cylindryczne, półkulowe, w kształcie lufie dzwonki (I) .1 Wyszukiwanie w postaci doprowadziło do pojawienia się niezależnej różnorodności idiofonów sygnałowych, bezpośrednich prekursorów dzwonów w Rosji - Bil i Klepal, którzy przyszedł do nas z bizantuium. Bili i nitowane - metalowe lub drewniane deski o różnych kształtach i grubościach, które, jak dzwonki, zawieszone lub noszone w rękach. Dźwięk został usunięty przez specjalny młotek. Ich forma była zróżnicowana: prostokątna, łukowa, ustronna, okrągła, pierścień, śmigło o różnych grubościach w różnych częściach (z których zależała od wysokości dźwięku). Nie ma podstawowej różnicy między BIL a Klepalem. W różnych źródłach zarówno te, jak i inne pojawiają się jako drewniane, jak metal. Ale materiał może być inny.

Dźwięk BILA nie różnił się w wielkiej sile, ale ze względu na rytmiczną różnorodność i zdolność do zwiększenia i obniżenia go, uderzając w różne miejsca z różnymi mocnymi stronami, "nitowaniem" (gdy dzwonienie zostało wywołane w BIOT i Klepalo) (patrz przykład

Dzwony, które pojawiły się później, a nie wszędzie wreszcie przesiedlone BILA. Bardzo podobały się ich dźwięk, na przykład, starym wierzący, które przyciągały, że nie chwycił się zbyt daleko. Dlatego Bil nie odmówił, tworząc jeszcze większą różnorodność dźwięku z jednoczesnym użyciem tych narzędzi.

Nie mniej skomplikowane i trwałe szukali w dziedzinie materiałów i metody wytwarzania dzwonka. Chociaż metalowe dzwonki pojawiły się już w epoce wczesnej brązu, eksperymenty ze sobą były kontynuowane ze sobą. Były dzwonki (nie ma już dzwonków) drewniane, szklane, porcelanowe, kamienne, gliny. Na metalowe dzwonki, stop, który daje najpiękniejszy, silny i długi dźwięk nie jest natychmiast znaleziony. Jakość dźwięku i długa. Czas operacji zależał od charakterystyki technologii odlewania nie tylko samego dzwonka, ale także jego językiem, a także o sposobie jego zawieszenia.

Dzwon jest narzędziem z pewną wysokością dźwięku podstawy, często bardzo ukryte overtones, co dało go niektórym autorom w przeszłości, do narzędzi bez pewnej wysokości. Ta funkcja polega na przeprowadzeniu głównego tonu kompleksu i bogatego overtone w pobliżu - jedna z głównych cech, które odróżniają dzwonek i umieścić go w oddzielnej, pośredniej pozycji między narzędziami z określoną wysokością i tak zwanymi PSHES "(z nieokreślona wysokość dźwięku).

W różnych czasach różne koneserzy przedstawiają pod wieloma względami wymagania dla akustyki dzwonkowej. Więc Mistrz Hemeni z Tsutpfene (HUU Century) uważał, że dobry dzwon powinien mieć trzy oktawy, dwa kwatywy i dużą lub małą politykę. (Natychmiast zauważamy możliwość małych flar w widmie Bell, co nadal będzie musiało wrócić). Looty brytyjskie szukały niższych ocenach widma harmonicznego, ale także z małym, a nie dużym więzieniem. To był jego brytyjski, który został zauważony jako znak, który wyróżnia dzwonek z innych narzędzi. D.Rogal-levitsky stanowi dopuszczalność nie tylko oba kolory, ale także czyste kwartale. Prawdziwe rzędy overtone, cytowane w różnych źródłach, pokazują, że pojedynczą regułę nie istniała, dzwonki na barwie były bardzo indywidualne. W związku z tym możemy usunąć tylko najczęstsze wzory, raz i dla wszystkich, odmawiając próbowania ustanowienia pojedynczych zasad niezmiennych.

Rozważ jakościową składową rzędów dzwonków dzwonów, najbardziej harmonijne z punktu widzenia Sarajewa. Jak już wspomniano, ze wszystkimi niespójnością popytu akustycznego dla dzwonka w różnych źródłach, wszystkie wskazują potrzebę połączenia spółgłoskowego dolnych kroków. A Sarazhev Condant Combinations dają wyraźne preferencje. Dwadzieścia osiem dzwonów, mający kombinację zamek i kwarty na dole spektrum, weszła do tych trzech grup (i było trzydzieści jeden wśród badanych dzwonów Saradgev). W tych grupach zostały one dystrybuowane w następujący sposób: I - 15; 2-3; 3 - 10. Dziewięć z dwunastu przypadków więzienia (duże i małe) po zamachów i kwartach przypisuje się Zonarem do "dobrych lub" atrakcyjnych "dzwonów. W ten sam sposób analiza przekonuje, że te dzwonki, w których Istnieją oddzielne harmoniczne opttony w widmach, fragmenty widma harmonicznego korzystnie te, w których częstotliwości nie są pomnożonych przez częstotliwość głównego tonu. Jest to bardzo cena dla oktawy na dole widma, a następnie schodzącą podąża za Quartem. Quart , Triton i mała przegroda wyraźnie nie mają przewagi nad wszystkimi innymi możliwymi odstępami.

Więc pomimo obecności krokowych ocen, według K.K. Sarajev, Spectrum (lub, jak zadzwonił: "" indywidualność ") dzwonka nie stanowiła nieokreślonego mieszania harmonicznego.

Zauważony często przez słuchaczy i badaczy dyssenant dźwięk. Solokol, zasadniczo, dla tego narzędzia nie jest tak; Jest to cecha charakterystyczna, która określa podstawowe prawa sztuki stoiska.

Klasyczna harmonia uczy, że taśma struktura akordu ma charakter uzasadniony. Ale dlaczego brzmienie tylko z widmem harmonicznych? W końcu doświadczenie słuchowe nie ogranicza się do nich. I czy powikłanie harmonii w procesie rozwoju (w szczególności jest powikłaniem składu składu akordu, w tym dźwięk dzwonów w procesie rozwoju (w szczególności powikłanie kompozycji kompozycji) akordu), w tym dźwięk dzwonka?

Równie ważny środek ekspresyjny dzwonka, a nie barwy, jest rytmem. Był głównym sposobem aktualizacji dźwięku dzwonu, jako wysokość absolutna, a barwa mogła się różnić tylko w artystce.

W dzwonach rosyjskiego typu ostatnie cztery wieki, dźwięk został usunięty przez szok plecami dzwonu. W przypadku dzwonka, możliwe było dźwięczenie usunięcia młotkiem. Dzwony w starożytnej Rosji próbują i poruszają ścianę dzwonu w kontakcie z językiem. W XX wieku elektroniczne dzwonki zaczęły stosować w Anglii, gdzie dźwięk rodzi się z wibratorem elektronicznym.

Klasyczna technika Ringera rosyjskiego uformowała się jako waga dzwonów i dała nowym kierunku tej sztuki. Z czasem metoda dzwonienia gwiazdy dzwonkową była bardzo mocno zapomniana, choć była przechowywana w niektórych (głównie zachodnich) regionach. W klasztorze Pskov-Pechersk oba typy techniki stoiska są nadal stosowane wspólnie. W Anglii jest jego własna technika pierścienia, w której dzwonek nie jest tylko huśtawka, ale pełna obraca się na jego osi.

Z pomocą tylko jednego dzwonka, rozszerzono szeroką gamę sygnałów kultu, magicznego, społeczno-politycznego, przeznaczenia krajowego. Krawaty sygnalizacyjne skierowane do wszystkich i wszystkich, z całą ich różnorodnością, powinni być i dość proste dla percepcji.

Stopniowe powikłanie sygnałów stymulowało rozwój ekspresyjnych środków stoiska, który z kolei rozszerzył możliwości instrumentu. Zauważyli, na przykład, że dzwonienie dwóch dzwonów jest bogatsze niż jeden. Kiedy, po obaleniu jarzma Tatar-mongolskiego, kwitnienie kolosolón i sztuki budowlanej, dzwonki stały się świadomie połączone do pieczęć. Wraz z ich pojawieniem się rozszerzono nie tylko możliwości stosowanych straganów, ale emocjonalny wpływ wzrósł niezmiernie: Stonowie były naprawdę artystyczne i mogą wykonywać nie tylko pouczające, ale także czysto zorganizować funkcję.

Narodziny nowo nowego, w porównaniu z oddzielnym dzwonkiem, narzędzia powinny być przypisane przez czas dzwonu, zbyt ciężki, aby utrzymać go w ręku, zaczął zawiesić na słupku lub drewnianych kóz. Ponieważ są dwa i więcej dzwonów na upadku filaru, zauważyli, że dzwonienie był bogatszy na dwóch dzwonkach niż na jednym: możliwe jest nie tylko zakodowanie większej liczby sygnałów, ale także sprawić, że ich brzmi piękniej. Ze związkiem w jednym kompleksie kilku dzwonów, pojawiło się na koordynację ich dźwięku.

Dzwonki rurowe

Szeroka dystrybucja w naszym czasie otrzymała orkiestrowa lub rurowa, dzwonki. Są to szereg pionowo zawieszonych na ramie długich, dość cienkich rur stalowych znajdujących się w sekwencji chromatycznej, tak że pierwsze rury wierszy wykonują dźwięki odpowiadające białe klawisze fortepianowe, a drugi - czarny w całkowitym zakresie od C1 do F2 (Modele amerykańskie i angielskie) lub z F do F2 (narzędzia produkowane przez europejskie firmy kontynentalne). Uderzają górną krawędź odpowiedniej rury z drewnianym młotkiem z gumową uszczelką. Możliwe sekwencje poszczególnych dźwięków, "podwójnych" notatek, akordów - za pomocą innego artysty, jak i Glissando.

Dźwięk dzwonków rurowych jest lekki, uroczysty, bardzo bogaty przeróbki, z długotrwałym, szczególnie detonującym ("pływającym") wydechu. Aby wysuszyć echa (w razie potrzeby), istnieje wspólny "przepustnica" dla wszystkich rur, o których mowa, naciskając pedały: con pedale - dźwięk wyciszony, Senza Pedale - Otwórz dźwięk. Oto fragmenty "Serenade" na klarnet, skrzypce, podwójne basy, bębny i fortepian A.Shnitka - Soli w Dzwony. W tej pracy perkusista wykonuje funkcję przewodnika, a dźwięk dzwonków jest ważnym rozpoczęciem organizacyjnym. Są również używane dzwonki na "koncercie na skrzypcach z orkiestrą nr 2"

Przykłady przy użyciu naturalnych dzwonów

Jako przykłady używania dzwonów naturalnych można wskazać kantatanta Sviridova "Drewniane Rus", w którym jeden dzwonek Cis w "wiersz pamięci Memienne" użył czterech dzwonów (C, E, E1, A1). Karl Orf w "Carmina Burana" wraz z dzwonkami rurowymi używa również trzech (F, C2, F2) naturalnie. W jedenastej Symfonii D. D. Szostakowicze używane dzwonki C1, G1, B1, H1.

Także do dzwonów w swoich pracach, takich kompozytorów jak E. Denisov "Sun Incanss" (patrz załącznik 3), V. Lyutoslav "Trzy pozostałych Henri Misho" (patrz załącznik 4), O. Messan, "Etspocto Resurrectionem Mortuorum" Orkiestra drewniane i miedziane narzędzia do bębnów i bębnów metalowych (patrz załącznik 5) i wiele innych, ten temat można opracować, ale już w innej pracy.

3. Dzwony jako instrument muzyczny

Dzwonek i dzwon - najstarszy i do dziś są powszechnymi samozwolnionymi instrumentami muzycznymi. Ich początkową funkcją jest sygnał. Natychmiast rozważ, że są to dwa różne narzędzia, a kryterium ich różnic nie jest wielkości, ale konsolidacja przestrzenna w jednym miejscu (post, dzwonnica, dzwonnica) i możliwość wprowadzania podobnych narzędzi. Nasza uwaga koncentruje się na dzwonku, a także na niezależny instrument bardziej złożonym porządku - wybór dzwonów, zamocowany na dzwonnicy. Dzwony rozważymy jako przodek dzwonka, szeroko rozpowszechniona do teraźniejszości i założenia wielu innych niezależnych instrumentów.

Ewolucja dzwonka została ustalona początkowo wyszukiwanie optymalnego wariantów narzędzia sygnałowe - jego optymalny kształt, materiał i metodę wytwarzania. Później pojawił się pragnienie piękna dźwięku. Muszę powiedzieć, że nie wszyscy, narody, ta wyszukiwarka była związana z dzwonem. Wiele narodów jako głównych narzędzi sygnałowych stosowanych różnych typów bębnów lub wiatr. Więc wszystkie te tak wiele nierealizujących narzędzi były pierwotnie w stosubnie do funkcji.

Przed znalezieniem klasycznego wyglądu dzwonek przekazał długotrwałą ewolucję i wybór, oddzielone od powiązanych narzędzi (dzwonki, Kimvalov, Gongs, Bells, Bubles, Beat and Cradle). Ogólne trendy były wzrostem wagi dzwonów. Jednak rozwój dzwonów od dawna dokonał specjalnego utworu: założyli się jako niezależny instrument (do mianowania i oczekiwania), a zatem nie można ich uznać za "małe dzwonki". W ten sposób dzwonki są nie tylko najbliższym poprzednikami dzwonu, ale także jego współczesnych, którzy nie zostają przesiedlone od wszystkich potężnych towarzyszy. Ogólne cechy tych narzędzi są forma i materiał, z których są produkowane, różnice w ilości, istnienia i powołaniu.

Nowoczesna forma dzwonka została znaleziona od razu. Były tetraedralne, cylindryczne, półkulowe, w kształcie lufie dzwonki. Wyszukiwanie w formie formy doprowadziło do pojawienia się niezależnej różnorodności idiofonów sygnału, bezpośrednich prekursorów dzwonów w Rosji - Bil i Klelel, którzy przyszli do nas z bizantuium. Bili i nitowane - metalowe lub drewniane deski o różnych kształtach i grubościach, które, jak dzwonki, zawieszone lub noszone w rękach. Dźwięk został usunięty przez specjalny młotek. Ich forma była zróżnicowana: prostokątna, łukowa, ustronna, okrągła, pierścień, śmigło o różnych grubościach w różnych częściach (z których zależała od wysokości dźwięku). Nie ma podstawowej różnicy między BIL a Klepalem. W różnych źródłach zarówno te, jak i inne pojawiają się jako drewniane, jak metal. Ale materiał może być inny.

Dzwony, które pojawiły się później, a nie wszędzie wreszcie przesiedlone BILA. Bardzo podobały się ich dźwięk, na przykład, starym wierzący, które przyciągały, że nie chwycił się zbyt daleko. Dlatego Bil nie odmówił, tworząc jeszcze większą różnorodność dźwięku z jednoczesnym użyciem tych narzędzi. [2 str.118]

Dzwon jest narzędziem z pewną wysokością dźwięku podstawy, często bardzo ukryte overtones, co dało go niektórym autorom w przeszłości, do narzędzi bez pewnej wysokości. Ta funkcja jest głównym naczyniem tonu z kompleksem i bogatym wyprzedzeniem w pobliżu - jeden z głównych cech, które odróżniają dzwonek i umieścić go w oddzielnej, pośredniej pozycji między narzędziami o określonej wysokości dźwięku i tak zwanego hałasem (z nieokreślonym wysokość dźwięku).

Równie ważny środek ekspresyjny dzwonka, a nie barwy, jest rytmem. Był głównym sposobem aktualizacji dźwięku dzwonu, jako wysokość absolutna, a barwa mogła się różnić tylko w artystce.

W dzwonach rosyjskiego typu ostatnie cztery wieki, dźwięk został usunięty przez szok plecami dzwonu. W przypadku dzwonka, możliwe było dźwięczenie usunięcia młotkiem. Dzwony w starożytnej Rosji próbują i poruszają ścianę dzwonu w kontakcie z językiem. W XX wieku elektroniczne dzwonki zaczęły stosować w Anglii, gdzie dźwięk rodzi się z wibratorem elektronicznym.

Klasyczna technika Ringera rosyjskiego uformowała się jako waga dzwonów i dała nowym kierunku tej sztuki. Z czasem metoda dzwonienia gwiazdy dzwonkową była bardzo mocno zapomniana, choć była przechowywana w niektórych (głównie zachodnich) regionach.

W klasztorze Pskov-Pechersk oba typy techniki stoiska są nadal stosowane wspólnie. W Anglii jest jego własna technika pierścienia, w której dzwonek nie jest tylko huśtawka, ale pełna obraca się na jego osi.

Z pomocą tylko jednego dzwonka, rozszerzono szeroką gamę sygnałów kultu, magicznego, społeczno-politycznego, przeznaczenia krajowego. Krawaty sygnalizacyjne skierowane do wszystkich i wszystkich, z całą ich różnorodnością, powinni być i dość proste dla percepcji.

Stopniowe powikłanie sygnałów stymulowało rozwój ekspresyjnych środków stoiska, który z kolei rozszerzył możliwości instrumentu. Zauważyli, na przykład, że dzwonienie dwóch dzwonów jest bogatsze niż jeden.

Kiedy, po obaleniu jarzma Tatar-mongolskiego, kwitnienie kolosolón i sztuki budowlanej, dzwonki stały się świadomie połączone do pieczęć. Wraz z ich pojawieniem się rozszerzono nie tylko możliwości stosowanych stonów, ale emocjonalny wpływ wzrósł niezmiernie: Strony stały się naprawdę artystyczne i nie mogły spełnić pouczające, ale także czysto estetyczną funkcję.

Szkoła Classic Vienna.

Praca Mozarta zajmuje wyjątkowe miejsce w szkole klasycznej w Wiedniu. W jego dziełach, klasyczna nasilenie i jasność form związanych z głęboką emocjonalnością ...

Genius Maris Lipa.

Pod koniec Mahu Maris Lipa wrócił do Rygi, pracować w Operze Państwowej i Baletu Teatru Łotewskiego SSR. Tam tańczył kilka partii solowych, w tym Pa-d'azklava z Korsara i Gran Pari z "Raymond" ...

Festiwale muzyczne w kosmosie kulturalnej St. Petersburg: Technologia organizacji i zachowania

Festiwal (Franz. Festiwal - Festiwal, od Lat. Festivus to zabawa, świąteczna), masywny festiwal, w tym pokazujący postępy w dziedzinie muzyki, teatru, filmu, pop. Festiwal pojawił się pierwotnie w Wielkiej Brytanii na początku XVIII wieku. Na 20 w ...

Cechy rozwoju biznesu muzycznego w kontekście technologii internetowych

Biznes muzyczny jest integralnym elementem w systemie pokazu, który opiera się na ekstrakcji zysków w produkcji i wdrażaniu produktu muzycznego lub świadczenia usług w branży rozrywkowej ...

Fryzura w stylu "baroku"

| Profesjonalne strzyżenia do włosów, a także wszelkiego rodzaju szczypce, loki, grzebienie, nożyczki, szczotki, klipy, lokówki włosów, samochody, kombinezony, brzytwy, ręczniki itp. Łomówki i szczotki do włosów - najczęściej używane narzędzia ...

Stymulowanie innowacyjnej aktywności personelu bibliotecznego

System, który sprawia, że \u200b\u200bjest to największe znaczenie dla rozwoju personelu, co umożliwia rozwijanie swojej zawodowej wiedzy i umiejętności w dziedzinie hodowli innowacji na podstawie zaawansowanego szkolenia specjalistów ...

Scenariusz masowych wakacji "Mamy coś do dumy!"

Muzyka w prezentacji teatralnej odgrywa najważniejszą rolę w tworzeniu ideologicznej i tematycznej konstrukcji i treści artystycznych i emocjonalnych ...

(Z reguły, oddaną z tak zwanego Bronze Bronze), źródło dźwięku mające formę w kształcie kopuły i zwykle językiem uderzającym z wnętrza ściany. Są też znane dzwony bez języka, dla których biją młotek lub zalogować się na zewnątrz.

Dzwony są używane w celach religijnych (wezwanie wierzących na modlitwę, wyrażenie uroczyste chwile kultu) i muzyki. Wiadomo, że używa dzwonów do celów społecznych i politycznych (jako Nabat, za zwołanie obywateli na posiedzeniu (Veche)).

Klasyczny dzwon jako instrument muzyczny

Dzwony średnich rozmiarów i są wliczone przez długi czas w kategorii instrumentów muzycznych uderzeniowych o określony dźwięk. Dzwony są różnymi wartościami i wszystkimi budynkami. Niż dzwonek bardziej niższy jest system. Każdy dzwon robi tylko jeden dźwięk. Impreza dla średniej wielkości dzwonów jest napisana w klawiszu basowym, na dzwonki małych rozmiarów - w skrzypiec. Dzwony średniej wielkości brzmi oktawę nad pisemnymi notatkami.

Wykorzystanie dzwonków niższego poziomu jest niemożliwe, ze względu na ich rozmiar i wagę, która byłaby uniemożliwiona przez ich pokój na scenie lub pop. Tak więc, dla dźwięku do pierwszej oktawy, konieczne byłoby to być dzwonek 2862 kg, a dla oktawy dźwięk niższy w Kościele św. Paul w Londynie był używany dzwonek 22900 kg. Nie ma nic do powiedzenia o niższych dźwiękach. Wymagaliby dzwonka Nowogród (31 000 kg), Moskwy (70.500 kg) lub Bells Bells (350800 kg). W czwartym akcie Opera "Huguenotes" Meyerber zastosował najniższe dzwony na Nabatha, emitując dźwięki pierwszej oktawy i drugiego. Dzwony są wykorzystywane w orkiestrach Symfonicznych i Opery ze względu na specjalne efekty związane z działką. Jedna partia dla dzwonów jest napisana w wyniku od 1 do 3, której konstrukcja jest wskazana na początku wyniku. Dźwięki średniej wielkości dzwonów są uroczyste.

Od końca XIX teatry zaczęły używać czapek dzwonkowych (timbrów) z zamieszanego brązu z raczej cienkich ścian, nie tak nieporęcznych i emitujących niższe dźwięki niż zestaw zwykłych dzwonów teatralnych.

W XX wieku Żadne klasyczne dzwonki nie są używane do symulacji dzwonnicy, ale tak zwanej orkiestrą, w postaci długich rur. Patrz dzwonki (instrument muzyczny).


Karillon nazywa się instrumentem muzycznym ze specjalnie wybranych i wybudowanych dzwonów. W Belgii Holandia, Carillons znana jest z IX wieku (choć pierwsza znaleziona na terytorium współczesnych Chin i datuje się do WI wieku pne! Mimo to rozprzestrzeniają się tylko w całej Europie w XV wieku. Więc co jest To dla dość starożytnego i tajemniczego narzędzia ???

Carillon składa się z dzwonków co najmniej 23, a największy składa się z 77!)

Głównymi elementami projektu Karillon jest praca wykonująca (z podręcznikami i klawiaturą pedałową jako organ) i zestaw dzwonów.

Klucze - dźwignie podręczników i pedałów przez blok bloków są podłączone do dzwonków dzwonów z kablami, które podczas odtwarzania prowadzi do ruchu, uderzając w krawędź dzwonu.

Najstarszym i ogólnie akceptowanym Carillon jest narzędziem XV wieku, znajduje się na dzwonnicy katedry św. Rombuts w Medleku we Flandrii (Belgia).

Uznany kapitał Carillon Music jest belgijski miasto Mechelen (Mechelen lub Malin, jak nazywa się to po francusku, od francuskiej nazwy tego miasta w Rosji i wyrażenie "Rypprying Ringing"). Najbardziej prestiżowy międzynarodowy konkurs odbywa się w Mechelen, który jest nazwą belgijskiej królowej - królowej Fabiola, oto najbardziej reprezentatywne festiwale i koncerty muzyki dzwonkowej, a także konferencje naukowe poświęcone teoretycznym problemom tej dzietu. W Mechelen znajduje się 4 duże Carillons, które obejmują 197 dzwonów. Trzy z nich są umieszczane w dzwonach miejskich katedry, czwarty - mobilny - zainstalowany na drewnianej platformie z kołami, jest wycofany na placu podczas wakacji. Ten Carillon obejmuje najstarszy dzwon Mehelen, odrzucony w 1480 roku. Co ciekawe, ustawienie Karillion nadal dzieje się w starym sposobie - nie na strojeniu, ale dla dźwięku skrzypca.
Królewska Szkoła Carillon znajduje się w Mechelen, która została założona w 1922 r. I zwana "Deninem" - przez nazwę jej założyciela i pierwszego reżysera. Tutaj zrozumiesz sztukę grania muzyków Karille z wielu krajów świata. W 1992 r. Studenci z Rosji przybyli tutaj po raz pierwszy. Szkolenie Carillionerów przechodzi jednostkę, a jego pełny kurs trwa sześć lat. Kolejna szkoła gier na Karillon znajduje się w Holandii w Utrechcie.

Pierwsze Carillons, które datę w przybliżeniu V Century BC odkryto przez archeologów w Chinach (w 1978 r., Podczas wykopalisk, z zestawu 65 dzwonków znaleziono w prowincji 5 oktawy, datowanej przez V Century BC).

W Europie (Francja Północna i Holandia), Carillons są znani z XV wieku. Na początku zestawy dzwonów pojawiły się na zegarze wieżowym (na końcu XIV wieku), ale następnie nabyty i niezależną wartość jako instrument muzyczny. W starych kronikach pierwsza wzmianka o wykonaniu "dzwonków na dzwonkach" z powrotem do 1478 roku. To wtedy w mieście Dunkierki testowano zestaw dzwonów, na których Jan Van Bevere (Jan Van Bevere), nawet akordy muzyczne odtworzone zaskoczeniem i przyjemnością. Yana Van Bever nazywana jest również wynalazcą klawiatury do gry Bell. Z tych samych kronik, wiadomo, że w 1481 r. Pewne dwa, Dwęas zagrały w Bells w Aalst, aw 1487 roku - Eliseus (Eliseus) w Antwerpii. Jednak nie wiadomo, jakie dziwniki zarządzali muzykami, najprawdopodobniej były to tak zwane Glockenspiel (Glockenspiel - dosłownie: Bell Game) z małym zestawem dzwonów. W 1510 r. Wymieniono narzędzie z wałkiem muzycznym i dziewięcioma dzwonkami z Audenaard (Oudenaarde). W ciągu 50 lat pojawił się nawet mobilny Carillon. Dalszy rozwój narzędzia podszedł do wzrostu liczby dzwonów. Te same dzwony na wieżach były praktycznie używane do gry przez klawiaturę (jako Carillon) i do dzwonienia mechanicznego (jak dzwonki).

Nie można przyznać, że Carillon jest bardzo drogim narzędziem, więc trudno było spodziewać się jego rozpowszechnione. Jednak szybki rozwój regionu Morza Północnego i dużych miast zakupów dał podstawę finansową dla rozwoju Carillon Case w XVI - pierwszej połowie XVII wieku. Carillons zbudowano w miastach Adenand, Liewal, Terdona, Gandawa. Liczba dzwonków w Carillons stopniowo wzrosła, klawiatura została ulepszona, co znacznie ułatwiło pracę Carillionera. Spalone przez Carillons Mechelen i Amsterdamu (i nie sam!), Potem Delft. W drugiej połowie XVII wieku Carillons of the Works of Brothers Franz i Peter Chemoni wykorzystali specjalną sławę w Holandii. W literaturze pojawiają się informacje, że pierwszy dobrze dostrojony Carillon z klawiaturą i spójnym dźwiękiem 51 dzwonów został zbudowany przez nich w 1652 r. W Holandii.
Renesans dla Carillons przyszedł na końcu XIX wieku. Wtedy koncerty były szczególnie popularne, które dały letnie wieczory, Denin (Jef Denyn) na słynnym Carillon z Katedry Mekhlskiej. (Teraz koncerty Carillon w Mecheles odbywają się w sobotę, niedziela i poniedziałek, to od dawna była tradycją miasta.) Wykroczył zainteresowanie Carillonami i Ameryką, ucząc się o nich ... z prasy. Druga wojna światowa zapobiega kwitnieniu biznesu Carillon. Ale Carillons nie zostali zapomniani.

Przez cały czas zbudowano około 6 tysięcy Carillonów. Większość z nich zginęła podczas wojen ... teraz jest około 900 carillonów na świecie. Największy z nich (według wagi: 102 ton z brązu!) Znajduje się w Nowym Jorku w Kościele Riverside Memorial Rockefellera. Składa się z 74 dzwonów, największy dzwon ma średnicę 3,5 metra i waży 20,5 ton. Ale to tylko trzeci Carillon of the World według liczby dzwonów. Narzędzie mającym większość dzwonów - 77 - położony w Bloomfield Hills, USA; Wynika z Karillon Halle (Halle), Niemcy mają 76 dzwonów.
W Holandii istnieje ponad 180 Carillons (tylko w jednym Amsterdamie 7, nie licząc telefonu komórkowego), w Belgii - ich około 90, we Francji - 53, w Niemczech - 35, w Stanach Zjednoczonych - co najmniej 157 ... Mobile Carillons na świecie co najmniej 157 ... 13.
W Rosji pierwszy Carillon pojawił się dzięki Peterowi I, który rozkazał dwa mechaniczne dzwonki w Holandii i Carillon w 35 dzwonach. Ale holenderski Carillon był w stanie później śpiewać tylko ćwierć wieku. Stało się to w Petersburgu na dzwonnicy Katedry Piotra i Pawła. Niestety, ten Carillon zmarł w ogniu w 1756 roku. W rzeczywistości Piotr ulepszył Carillons, więc na przykład jeden z trzech Carillonów miała szklane dzwonki, mówią, że byli wśród nich krystalicznie, które zostały rozbite w wyniku działań wojennych. Reszta (wyrzucona z miedzi) zmarła w ogniu. Ale te informacje, bardziej szczegółowe, nie znalazłem w Internecie ...
Empress Elizabeth Petrovna zamówił nowe narzędzie składające się z 38 dzwonów. Został zainstalowany w 1776 r., Ale w 1856 roku Carillon był zdenerwowany, aw 1858 r. Częściowo rozebrano: klawiatura i część dzwonów zostały usunięte. Po rewolucji Carillon był praktycznie zniszczony.

Royal School of Carillon w Mechelen stworzył projekt międzynarodowy "Przywrócenie Petropavskovsky Carillon", inspirujem i głównej "siły napędowej", której stał się yo haazen

Obecne źródło szkoły. Ten sam człowiek osobiście wziął odrodzenie Sztuki Karilon w obecnym Petersburskim i położył dużo wysiłku, aby pojawił się tam nowy Carillon. W realizacji tego snu wyszedł na długie 12 lat, sam osobiście szukał sponsorów do tej firmy. I jeden z najpopularniejszych odpowiadał takich sponsorów, była belgijska królowa Paola Margarita Maria Anthony.
Projekt pomógł znaleźć ponad 350 sponsorów, aw rezultacie wkrótce przed jego 300. rocznicą, Petersburg otrzymał wspaniały prezent - nowy Carillon z 51 dzwonów, całkowitej masy wynosi 15 ton. Największy dzwon waży 3075 kg, najmniejszy - 10 kg. Casting, instalacja i konfiguracja Carillon została przeprowadzona przez odlewnię Royal "Petit i Fritzen" ("Petit i Fritsen", Holandia). Pierwszy koncert Carillon na nowym narzędziu odbył się w Petersburgu 15 września 2001 roku.
Teraz na dzwonnicy Katedry Piotra i Pawła, trzy poziomy pierścienia: nowy flamandzki Carillon, 18 konserwowanych dzwonów starego holenderskiego Carillon XVIII wieku ("pracują" jako dzwonki) i dzwonek prawosławny od 22 Dzwonki, tylko 91 dzwonów!

W dniu 2 sierpnia 2007 r. Yo Haazen sam osobiście dał koncert w ramach Międzynarodowego Festiwalu "Bells Bells", która odbyła się w twierdzy Petropavlovsk w Petersburgu. Wiele osób miało szczęście, nie tylko słyszeć interesujący program wykonywany przez wspaniałego muzyka, ale także szczegółowo, aby sprawdzić nowy Carillon katedry Petropovsky i ocalałych dzwonów starych narzędzi szczegółowo na jego dzwonnicy. Po jego mowie, profesor Haazen uprzejmie rozmawiali z publicznością i nie mówią niewiele interesujących ciekawskich rzeczy, tych, którzy przybyli na ten koncert, bardzo przykro, że ten koncert zakończył program przemówień, a Yo Haazen wkrótce opuszcza Petersburg.
Do swojej 300-lecia Petersburg otrzymał kolejny Carillon - na wyspie krzyżowej. Jest to 27-metrowe dzwonki, na których zainstalowane są 23 dzwonki Carillon z automatyczną kontrolą z komputera i 18 rosyjskich niemal automicznych dzwonów. Autor projektu Arch-Beznoz Moskwa Architect Igor Gunst. Dzwony Carillon dla niej są rzucane przez firmę "Petit i Fritzen". Zgodnie z planem twórców, duchowa i świecka muzyka brzmi tutaj, a także rosyjskie języki dzwonkowe.
Wczorajsza mowa (30.11 2011) Yo Haazen na Kurtance Kanałów TV przyniósł nam wspaniałe wiadomości - dla naszego kraju nowa niespodzianka przygotowuje: w najbliższej przyszłości będziemy mieli mobilny Carillon !!! A kto wie, że jego stony malinowe będą zajmować boskie dźwięki w całej ogromnej ojczyźnie !!!

Ale w najnowszym osiągnięciu budynków Carillion jest projekt oryginalnego mobilnego Carillon muzyka z Holandii Budymny Zvart, Carillioner Amsterdam.
Taki Carillon został wyprodukowany w 2003 r. I składa się z 50 dzwonów o waży od 8 do 300 kg, której całkowita waga jest około trzech ton. Dzwony są kompaktowe umieszczone na specjalnej przyczepie. Przyczepa jest mała i może poruszać się nawet samochodem pasażerskim. Co więcej, ten Carillon może, w razie potrzeby, można podzielić na trzy części, a zatem stosunkowo łatwo dostarczone do dowolnego pomieszczenia.

Niektóre z pierwszych koncertów na temat tego Karillon B. Zvart dał podczas festiwalu muzycznego w Dreźnie (Niemcy) od 19 maja do 15 czerwca 2003 r. Koncerty miały miejsce na otwartych częściach miasta. Program koncertowy był bardzo zróżnicowany, w szczególności prace I.S. Baha, Mozart, Vivaldi, Korelli, Schubert i Glitch, a także improwizacja na tematy muzyki Ludowej Holandii i melodie z rosyjskich piosenek ludzi ...
Carillon "zszedł" z wieży na ziemię i stał się bliżej ludzi. A ponieważ nie każde miasto ma narzędzie stacjonarne, mobile Carillon jest okazją do usłyszenia dzwonka niemal gdziekolwiek ...
Ten materiał przygotował się, przetworzony i cristed dla Ciebie