Wiele nowoczesnych instrumentów muzycznych ma bogatą historię, która zaczyna się w czasie prehistorycznym. Historycy twierdzą, że pierwsza osoba próbuje wykonywać świadomość aktywności pracy spowodowała życie naciskowe instrumenty muzyczne, których imiona są teraz również na temat słuchania.

Archiwalne produkty mają świetną wartość. Są zaprojektowane, aby chronić całą historyczną tradycję muzyczną. Wiele z nich nie jest już używane na koncertach. Ale tylko fakt, że można je porównać z produktami nowoczesnych fabryk, są bardzo drogie dla całego świata muzycznego.

Wpływ - pierwszy?

Najbardziej starożytne pochodzenie, jak wielu badaczy wierzy, ma instrumenty perkusyjne. Pomagali prymitywnym pracownikom, aby utrudniały pracę fizyczną.

W końcu prymitywni ludzie pracowali głównie zbiorowo. Do jednej osoby, nie można było uzyskać dobrego wyniku na polowaniu na mamut, aby podzielić tuszę lub pośpieszyć wzdłuż rzeki ogromne drzewo. Ludzie musieli działać razem.

Było im oczywiste, oczywiście proste bębny, które miały kolejną cechę, przekazywały się między członkami plemienia na duże odległości, takie jak nowoczesne telefony komórkowe.

Ksylofon muzyczny.

Oprócz bębna, szok, istniejący przez długi czas, obejmuje trójkąty, płyty, a także dzwonki o różnych rozmiarach. Na namiotach naszych kościołów, cały system dzwonów jest zawsze zadowolony, zgłaszający obywatelom, jak w starożytności, które należy odwiedzać przez świątynię, daj wyróżnienia Bogu.

Szok obejmuje również ksylofon. Wielu historyków muzyki sugeruje, że jest to najstarszy czysty instrument muzyczny. Jego brzmi starożytni ludzie wiedzieli, gdy uderzyli w suchy dziennik z kijem i usłyszał muzykę. Prymitywny miał również doskonały słuch.

Niemniej jednak bęben jest teraz poza konkurencją, zwłaszcza na koncertach grup skalnych i pop. Jest to uniwersalne środki do natychmiastowego uruchomienia publiczności.

Muzyka strunowa

Najwyraźniej pojawił się szczyty szczyty zabytkowe instrumenty muzyczne pojawiły się później, nazwy ich wszystkich znajomych. To:

• harfa
• balalaiaks.
• domra,
• gusli.
• mandolina.

Rosjanie, a także Hiszpanie, mogą dumnie zadeklarować: Starożytna pinączka na gitarze instrumentu muzycznego jest naszą muzyką!

Prawdopodobnie osoba z dowolnego kraju w światowych ciąży zawsze powoduje najsłodsze i estetycznie malowane odczucia, przyczyniają się do relaksu, odpoczynku po ciężkiej pracy.

Oprócz wtyczki, zostały wymyślone rozbijane sznurki z czasami. Obejmują one oczywiście skrzypce, alto, a także wiolonczeli i wielu innych, z czysto popularnymi nazwami w różnych językach.

Złożona historia wiatru

Nie bardzo prosta historia ma mosiężne narzędzia.

Aby je stworzyć, potrzebowali specjalnych, wymyślonych później, metali, na przykład miedzi.

Trąbka, puzon, francuski róg znany jest również świat sztuki przez długi czas. Byli już popularni w średniowieczu.

Odgrywali ich rolę, a są teraz używane, wojskowe, zwłaszcza na polach bitwy, inspirując ich do wyczynów.

Nasz czas - elektronika

Muzyka nowoczesna jest niemożliwa bez bębnów elektronicznych. Dają muzykom unikalne możliwości tworzenia wcześniejszych niewyobrażalnych dźwięków, niezwykłej, wyjątkowej barwienia modnych kompozycji, a także transformację muzyki klasycznej w dzieła zdigitalizowane.

Mówiąc o relacjach narzędzi nowoczesnych i starych pokoleń, nie można zapomnieć o drewnianych językach. Jest to harmonia, akordeon, akordeon, harmoniczne warg. Drewniane instrumenty muzyczne są bardzo wygodne z ich przenośnością. Ostatnio mamy, zwłaszcza w wioskach odległej od centrum, harmonista była najważniejszą osobą na wszystkich wakacjach. Rozważając muzykę w retrospektywnie, konieczne jest, aby zapłacić hołd na klawiaturę, mosiądzu (organy, fesharmonium), a co najważniejsze, klawisze łańcuchowe, czyli fortepian, który ma wielu poprzedników i zwolenników. To narzędzie jest nie tylko w Stare Century, ale także dziś zajmuje centralne miejsce we wszystkich wydarzeniach muzycznych.

Wyświetlanie tego wszystkiego, oczywiście, który nie kończy listy rodzajów produktów muzycznych, należy pamiętać, że wszyscy poddawane są z dużymi zmianami i zewnętrznie i pod względem dźwięku. Nawet, na przykład, skrzypce wykonane przez jednego mistrza mogą być zupełnie inne w dźwięku.

Piano i fortepian różnią się również. Niektórzy entuzjastyczni mistrzowie próbują odtworzyć narzędzia identyczne z tymi starożytnymi, reliktami.

W Republice Czeskiej znajdują się mistrz, narzędzia produkcyjne identyczne z tymi, którzy grali, na przykład Chopina lub Beethoven. Jego produkty są w dużym zapotrzebowaniu.

Ci fortepian i klalki pomagają odtwarzać gracza wielkich muzyków, poczuć jego specjalny kolor, który w większości przypadków jest nadal wyjątkowy.

Wideo: Gra na ksylofonie

Od pierwszego był to tylko hobby, hobby. Dziś ludzie przechodzący przez Woronezh są specjalnie odwiedzającym miastem, aby odwiedzić "Muzeum Muzeum Muzyki", stworzonej przez Sergey Plotnikova. Kiedyś był członkiem zespołu, który wykonywał piosenek etnograficzne za pomocą przestarzałych instrumentów muzycznych - teraz gra tylko dla duszy, a cały czas poświęca odtworzenie i przywrócenie instrumentów muzycznych, aby opowiedzieć nam jak najwięcej liczby osób o LIRU na kołach , Gusli, Beep, Kalyuk, litość i inne unikalne arcydzieła z historii rosyjskiej muzyki. W wyłącznym wywiadzie z portalem "Culture.RF" Sergey Plotnikow opowiedział o najciekawszych zapomnianych instrumentach muzycznych.

Gusli.

Sergey Plotnikov: "Mam dwa ulubione narzędzia - Hussley i Koło Liera. Gusli to narzędzie, na którym możesz grać prawie wszystko. Możesz śpiewać wiersze duchowe, epicka złożona, wykonać taniec, przeciągając Neapol lub po prostu musituzowanie. Nie wszystkie nowoczesne piosenki są odpowiednie dla Hussleya, ale piosenki Viktor Tsoi brzmi dobrze.

Pielęgnacja ludowa była trzema gatunkami: Larned, Wonderland and Hełm. Najbardziej starożytną opcją jest ograniczona Husli, która wyszła z użycia w XIV wieku. Mają niewielką liczbę ciągów - 5-6 sztuk, a nie bardzo duży zakres dźwięku. Sadko, Stavr Godinovich, Dobrynya Nikitich - wszyscy epickie bohaterowie, teoretycznie powinni grać na opiece nad linią. Wtedy były wspaniałe huslies, których ludzie używali do lat 80-tych. Hussley Helmets byli bardzo popularne w obrazach i filmach. Ale należali do krajowej tradycji marierów i chuvish. Rosjanie w tradycji ludowej - Wallicy Husli, a Helmets uznano za narzędzie szlachetnego społeczeństwa, więc chłopi nie byli używani.

Wcześniej, kiedy jeszcze nie wiadomo, wytwarzając struny drutu, jelitów i opieki lub łańcucha do hussingu. Wtedy struny stały się metalem, brzmią znacznie głośniej. Nawiasem mówiąc, w średniowieczu podczas gry na tańce tomu był jednym z głównych zalet instrumentu.

Piather.

Lather koła jest bardzo specyficznym i ciekawym instrumentem muzycznym. Pojawił się, najprawdopodobniej w Europie Środkowej w XI wieku. Albo we Francji, albo w Hiszpanii. Początkowo dwie osoby grały na narzędziu, klucze znajdowały się nie od dołu, jak teraz, a od góry skręcił uchwyt, a druga wykonana muzyka.

W Rosji pierwsze informacje o Wheellie odnoszą się do XVII wieku.

Szczytowa popularność - XIX wiek. LIRNIKI - rodzaj filozofów, wykonywali wyłącznie wiersze duchowe i historie ewangelii, przypowieści biblijne, wiersze o oddzieleniu duszy z ciałem, o życiu pozagrobowym. Nagranie XIX wieku zostało zachowane, gdzie zapytano ryborysta: "Piosenki są smutne, wiesz, co wiesz?" Mówi: "Wiem, ale nie zagram, bo wszystko jest puste".

Harmoniczny

Na festiwalu "Live starsze" w Rostowie świetnie

Ten charakterystyczny popularny instrument muzyczny pojawił się w połowie XIX wieku.

W Rosji - 50 rodzajów harmonii. Zewnętrznie są one podobne, ale mają inny system i inny dźwięk. Każda prowincja próbowała wymyślić wariant harmonii lub remake istniejące narzędzie do wykonywania tradycji. Głównie kupili je do zabawy na weselach. Harmonijca była najdroższym narzędziem. Nawet istniała taka koncepcja "ceny Garmoshki". W YELETS zapytał: "Ile kosztuje harmonijka?" Sprzedawca odpowiedział: "30 wesel". Dodatkowy akcesorium z kosztów harmonicznych 10 rubli. 30 ślubów działało - i zapłacił cenę harmonii.

Brzęczyk

Koraliki, a także Husli i Domeny Kościołów w pisemnych źródłach średniowiecznych często nazywano "Demonic naczyniami". Istnieje wzmianka o niemieckiej podróżniku Adam Olaiari, który pisze to w Moskwie podczas panowania Alexei Mikhailovich, pięć samochodów zebrano instrumenty muzyczne, wyeksportowane do obszaru bagiennego i spalone. Na piśmie źródeł, wściekły opinie o duchach o instrumentach muzycznych, które często towarzyszyły kościół działania. Najważniejsze - wszystkie narzędzia są zachowane do naszego czasu. Interesująca historia Jacoba Von Schlyanina - niemiecki, który mieszkał w Petersburgu w XVIII wieku. Pisze, że sygnał dźwiękowy jest narzędziem telefonu komórkowego. W XVII wieku w Petersburgu, sygnał dźwiękowy był popularny wśród żeglarzy i żołnierzy. Chłopi aktywnie używali sygnału dźwiękowego w XVIII wieku. A to narzędzie używane Chomori.

Nawiasem mówiąc, byli bardzo przedsiębiorczymi facetami. Podeszli około 60-100 osób do bojara lub bogatego chłopa na dziedziniec, dał prezentację bez popytu i prosił o pieniądze. Czy ktoś zamówił swój koncert - nie martwili się, prezentacja została podana.

Domra.

Wszystkie instrumenty muzyczne osiągnęły ten dzień, tylko jeden jest fizycznie zachowany - stara rosyjska Domra.

Domra była szeroko stosowana przez mieszczaniny w Rosji w XVI-XVII wieku jako narzędzie solo i zespołu ("basowe" Domra), ale począwszy od XV wieku, po zwolnieniu wielu dekretów Kościoła i państwowych (jeden z nich jest 1648, Tsar Alexei Mikhailovich, "Na korektę moralności i zniszczenia przesądów") krajobrazy poddano prześladowań, a Domra została zniszczona i zapomniana.

Teraz domristki grają na narzędzia "Nowe".

Bałałajka

Po tym, jak Domra wyszedł z użycia, Balalaika pojawiła się w Rosji. Użyliśmy nowoczesnego (Andreevskaya) Balalaika i nie wyobrażamy sobie, że kiedyś była zupełnie inna. Przodek naszej Balalaiki jest najprawdopodobniej Kalmytskaya Domba, dwustronna Balalaika z bardzo długą szyją, gdzie jeden ze sznurka jest grą. Brzmiała więcej niż azjatycki sposób.

Z czasem rosyjskie grzbiety zakorzeniły się i dodały trzeci ciąg. Balalaika w wersji ludowej pojawiła się na końcu XVII wieku. Jacob von Schlyanin pisze, że rzadko, kiedy nie spotykasz się w niektórych podwórzu chłopa, który na tym środku antygriennym instrumentem muzycznym odgrywa jego małe rzeczy na dziewiątki na jardzie. Narzędzie było łatwo dostępne, można go kupić w dowolnym sklepie lub sam.

Róg

Róg Vladimir jest bardzo złożonym instrumentem muzycznym, z którego dźwięk jest ekstrahowany wargami. Długa rura ma niski dźwięk. Otwory zwiększają notatki. W strukturze narzędzie jest bardzo proste - rura mająca pięć otworów, a odmiany można odtwarzać świetnym zestawem, zależy już od umiejętności wykonawcy. Nic dziwnego, że pasterze grali w rogu, zapłacili więcej niż ci, którzy nie wiedzieli, jak go grać. Więc była duża motywacja materiału.

Modlący się

"Muzeum zapomnianej muzyki" na festiwalu "Times and Epoch" w 2014 roku

Pamiętaj, że Valentina Tolkunova śpiewała: "Gdzieś krzyczę ..."? A to narzędzie jest w kreskówce "Prince Vladimir". Ale ogólnie, tylko ci, którzy są zaangażowani w folklor, słyszeli o sugestii.

Niektórzy mówią, że nazwa narzędzia jest podawana, ponieważ brzmi dźwignie. Inni dodają, że grali na cmentarze na burzach, więc jest to litość. Juolek nazywano centralną częścią narzędzia, lufę z otworami do gier. Nazwy tego instrumentu muzycznego mają dużo. W regionie Kursk i Twer instrument został nazwany horrorem (w końcu dokonano rogu, aby zwiększyć dźwięk), w regionie Voronezh i Belgorod - jedzenie.

Kalyuka.

Kalyuka jest ziołowym bliźniakiem lub fletem overtone. Wszyscy w dzieciństwie gwizdamy w takich rurach. Kalyuka wykonana jest z dowolnej pustej trawy - dworu, Coors. Cienki strumień powietrza, spada na ostrą krawędź, naczynia - i gwizdek otrzymuje się. Dmuchamy słabo - dźwięk jest niski, dmuchanie silnie - dźwięk jest wysoki. Poniżej znajdują się dziury. Takie proste narzędzie zostało zabrane do nocnego obowiązku wypasu koni. Pod jego dźwiękami poszedł do torebki. Aby przejść do pola przez długi czas, a więc nie było nudne, rury zostały wycięte na: grane, rzuciliśmy się do domu - i wyrzuciliśmy. Instrument sezonowy. Z trawy - wersja ludowa, a teraz tworzyli plastikowe. Zasada jest taka sama, ale łatwiej jest grać.

Kuhikla.

Najbardziej starożytny instrument hamulcowy gwizdek, różnorodność multi-flet. Jest wyjątkowy w prostocie i występy. Jest pięć klejonymi rurkami, które są wykonane z Cantham lub kakao, a także z drewna, metalu lub plastiku. W tradycji rosyjskiej każda rura na Kuhiklah ma swoją nazwę: "Dobroć", "Podep", "góry", "krawat" i "pięć". Uważa się, że jest to kobiece instrument muzyczny, na którym zespół trzech lub czterech wykonawców. Podczas gry Cuzhiklah dają głosom podobne do dźwięku rur. Narzędzie było szczególnie popularne w regionach Bryansk, Kurska i Kaluga.

Bagpipes.

Każdy jest przekonany, że jest to tradycyjne szkockie narzędzie. W Szkocji i Irlandii nazywa się "Bagpipa". Każdy ludzie ma jak wir. Francuski - Muzett, we Hiszpanach - Gaicie, Ukraińcy - Koza, Białorusinowie - Duda. Opis rosyjskiej Habii znajduje się w wioskach od XIX wieku, ale przed naszymi dniami rosyjski ser nie dotarł.

Warunek

Ze względu na telewizję i filmy, najbardziej miał stereotyp, że tylko narody z północnej gry Vargan. I było czasy, kiedy nie było jednej osoby w Rosji, która nie byłaby "Drew" w Vargan.

Nawet w bojarów domów dziewcząt wyszkolił grę w Vargan. To jest nasze, rosyjskie narzędzie, ale mylnie przypisywaliśmy Eskimosowi.

Często mnie pytam: "Czy dzieliłeś tajemnice umiejętności? Nagle pojawi się konkurent. " Mówię: pojawią się więcej konkurentów, tym więcej zamówień będzie. Im więcej narzędzi jest wykonywanych, tym więcej osób chce ich pojawić. Departament etmiscologii w Rosji jest, a departamenty instrumentów ludowych nie są jeszcze. Takimi entuzjastów jak ja, bardzo mało.

Dla podanych zdjęć i materiałów wideo, dziękuję "Muzeum Muzyki Forgot".

04.05.2012 |. Rosyjskie instrumenty ludowe

Gusli. - String instrument muzyczny, najczęściej w Rosji. Jest to najbardziej starożytna rosyjska wtyczka do wtyczki muzycznej. Są dziwne i Hussli. Pierwsze, w późniejszych próbkach, mają trójkątny kształt i od 5 do 14 strun, dostrojonych wzdłuż poziomów gamut diatonicznych, hełm - 10-30 strun o tym samym ustawieniu. Na wspaniałych ludziach (nazywane są również połączenia), zwykle sympatią wszystkie łańcuchy i niepotrzebne dźwięki lewej ręki, na kasku lub psaltyrevoid, łańcuchy są chronione obiema rękami.

Gusli w formie opisanej powyżej - w istocie, zjawisko czysto rosyjskie. Wiele narodów słowiańskich z podobnymi nazwami to instrumenty muzyczne: Husle - Serbowie i Bułgary, Gusle, Guzla, Gusli - w Chorwach, Gosle - Słowiczyki, Guslic - Polacy, Houso ("Skrzypce") Y Czechow. Jednak te narzędzia są bardzo zróżnicowane, a wiele z nich jest potokiem (na przykład Guzla, który ma tylko jeden ciąg z włosów konia).

Naukowcy rozpoczęli XX wieku. Uderzające podobieństwa nowoczesnego Chuvasha i Cheremis Hussing z wizerunkami tego narzędzia odnotowano średniowieczne rosyjskie rękopisy (na przykład w służbie XIV wieku, gdzie osoba gra w płytach grzewczych, w Makaryevskaya, ponad 1542 w wielkiej litery D . Na tych obrazach wykonawcy trzymają sztuczki na kolanach i przekładają struny palcami. Całkowicie w ten sam sposób na początku XX wieku odegrali uroczystości Chuvashi i Cheremis. Ciągi ich twardiny były jelit; Ich liczba nie zawsze była równa. PsalTirevoid Chusiles uważa się za wymienione w Rosji, a Chuvashi i Cheremis pożyczyli to narzędzie od Rosjan.

Huslies w kształcie pokei, który inaczej i na początku XX wieku, głównie wśród duchów rosyjskich, były lepszym rodzajem Hussley PsalTirevoid. To narzędzie składało się z prostokątnej szuflady rezonansowej z pokrywką, która spoczywa na stole. Było kilka okrągłych cięć na płycie rezonansowej, a dołączono do niego dwa wklęsłe pręty. W jednym z nich wprowadzono plastry żelaza, które zostało ranne z metalowymi ciągami; Druga bariera odegrała rolę kierownicy, która służy do dołączenia ciągów. Guzzlies w kształcie fortepianu miał system fortepianowy, a struny odpowiadające czarne klawisze zostały umieszczone poniżej odpowiednich białych kluczy.

W przypadku przykazania przyszły notatki i szkoła, skompilowane na początku XIX wieku. Fedor Kushenov-Dmitrevsky.

Oprócz kręgosłupa PsalTirevoid, były podobne do fińskiego instrumentu Kantele. Prawdopodobnie tego rodzaju dłużnik został wypożyczony przez Rosjan z Finns. Na początku XX wieku prawie całkowicie zniknął.

Bałałajka- Muzyczny instrument muzyczny wtyczkę rosyjską, od 600-700 mm (Balalaika Prima) do 1,7 metra (Balalaika-Double Basin), z trójkątną lekko zakrzywioną (w XVIII-XIX stuleci, również owalne) drewniana obudowa. Balalaika jest jednym z narzędzi, które stały się (wraz z harmonią i, w mniejszym stopniu, litością) z muzycznym symbolem rosyjskich ludzi.

Obudowa jest szykowana z pojedynczych (6-7) segmentów, głowa długiej ziele jest nieco wyginana. Struny metalowe (w XVIII wieku dwóch z nich są mieszkalne; w nowoczesnym balalalaku - nylon lub węgla). Na Griffonie nowoczesnej Balalaiki, 16-31 Metal Lads (do końca XIX wieku - 5-7 intrzoratów).

Dźwięk dzwoni, ale miękki. Najczęstszymi technikami ekstrakcji dźwięku są zdezorientowane, pizzicato, podwójne pizzicato, pojedyncze pizzicato, wibrato, tremolo, frakcje, techniki gitary.

Balalaika-podwójna basse

Przed zamieniając balalaikę na narzędzie koncertowe na końcu XIX wieku, nie miałem stałego, wszechobecnego systemu. Każdy wykonawca skonfigurował narzędzie zgodnie ze sposobem wykonania, ogólny nastrój sztucznych prac i lokalnych tradycji.

Wprowadzony przez Andreev Stroy (dwie sznurki w Unison - uwaga "MI", jeden - w kwarta notatka "La" (i "MI, i" La "pierwsza oktawa) została rozpowszechniona w porozumieniu z Balala Retreats i stała się znana jako" Akademicka " . Istnieje również "ludzie" Stroy - pierwszy ciąg "Sol", drugi - "MI", trzeci - "przed". Jednocześnie łatwiej jest trzeźwy, wadę tego jest trudnością Grania w grze w otwartej strunach. Oprócz określonych tradycje konfiguracji narzędzia regionalne. Liczba rzadkich lokalnych ustawień osiąga dwie dziesiątki.

Balalaika jest dość wspólnym instrumentem muzycznym, który jest badany w instytucjach edukacyjnych muzyki akademickiej w Rosji, Białorusi, Ukrainie i Kazachstanie.

Kadencja na Balalęica w szkole muzycznej dzieci wynosi 5 - 7 lat (w zależności od wieku studenta), aw instytucji edukacyjnej wtórnej - 4 lata, w wyższej instytucji edukacyjnej 4-5 lat. Repertuar: przetwarzanie utworów ludowych, tłumaczenie prac klasycznych, autor muzyki.

Nie ma jednoznacznego punktu widzenia podczas występowania Balalaika. Uważa się, że Balalaika rozprzestrzeni się od końca XVII wieku. Być może pochodzi z Azjatyckiej Dombry. Reprezentował "Długi Dwustronny Narzędzie, miał korpus około jednej i połowy długości długości (około 27 cm) i jeden wiązek szerokości (około 18 cm) i szyi (szyja), co najmniej cztery razy dłuższe "(M. Guteria", "teza na rosyjskich starożytności").

Nowoczesny widok na Balalaika nabył dzięki muzyk-enlightener wasilii Andreev i mistrzowie V. Ivanova, F. Padersbsky, S. Nalimowa i innych. Andreev sugerował, że pokład z jadłego, a tył Balalaiki jest wykonany z buk, a także skrócić (do 600-700 mm). Wykonane przez F. Pedersbski Rodzina Balalaka (Piccolo, akceptacja, Alto, Tenor, Bass, Dwuosobowy bas) stał się podstawą orkiestry ludowej Rosji. Później F. Paderbsbsky otrzymał patent na wynalezienie Balalaiki w Niemczech.

Balalaika jest używana jako koncert solowy, zespół i narzędzie orkiestrowe.

Harmonijka (akordeon)

- instrument muzyczny kluczy kluczy języka. Harmonie nazywane są wszystkie harmoniczne ręki, nie związane z akordeonem i różnymi i akordeonami.

Projektowanie harmonii, jak w większości innych rodzajów ręcznych harmonicznych, składa się z prawego i lewego pół rzędu, na każdym z nich znajduje się klawiatura z przyciskami i (lub) klucze. Lewa klawiatura jest przeznaczona do akompaniamentu - po naciśnięciu jednego przycisku dźwięki basowe lub cały akord (uwaga: "żółwia" harmoniczne nie ma lewej klawiatury); Melodia grała po prawej stronie. Istnieje komora futra między szwami do możliwości pompowania powietrza do plakatów dźwiękowych narzędzia.

Charakterystyczne cechy harmonii w porównaniu z akordelem lub akordeonem są:

• Z reguły tylko dźwięki dyktrowej ręki dźwiękowej można usunąć na harmonii lub z niektórymi dźwiękami chromatycznymi. Na przykład, w harmonii-chromu z 25-klawiszy w prawej i lewej klawiaturze (25/25) z "aż do" tonalności, są to dźwięki: "Sol-Dez" pierwszej oktawy, MI-Bemole i faza - Drugiej oktawy. W harmonii z 27 klawiszami na prawej klawiaturze dodano oprócz wskazanych dźwięków, dodano wstępnie Dielezes i C-Bemole.
• Zmniejszony zakres dźwięków (ilość oktawy).
• Mniejsze rozmiary (wymiary).

Niemożliwe jest niezawodne zatwierdzenie, gdzie ręczne harmoniczne zostało wymyślone po raz pierwszy. Widok jest szeroko rozpowszechniany, że harmoniczna została wymyślona w Niemczech, na początku XIX wieku, pochodzi z miasta Friedrichrich Christian Bushman (Christian Friedrich Ludwig Buschmann). Istnieją jednak inne dane. Sami Niemcy uważają harmonian z rosyjskiego wynalazku, ale zgodnie z badaniami Majka akademika, pierwsza harmoniczna pojawiła się w Petersburgu w 1783 r. Przez wysiłki czeskiego organu Circusa Francuca (wymyślił nowy sposób Wyodrębnij dźwięk - za pomocą metalowego języka, zmienne pod działaniem przepływu powietrza). Jest uważany za popularne narzędzie Tatarskie z drugiej połowy XIX wieku. W tym problemie są inne widoki.

Harmonijki rosyjskie są podzielone na dwa typy według rodzaju usuwania dźwięku: po pierwsze, harmonia, w której, podczas rozciągania i kompresji futra, każdy przycisk, po naciśnięciu, podaje dźwięk tej samej wysokości, a po drugie, harmonia, którego wysokość dźwięku zmienia się w zależności od kierunku ruchu futra. Pierwszy typ obejmuje takie harmonie jako "Livenka", "rosyjski wieniec", "chrom" (najczęściej w naszych czasach). Do drugiego typu - "Talliana", "Cherepanka", "Tula", "Vyatka". Możesz podzielić harmonię według typu prawej klawiatury, w zależności od liczby wierszy przycisków. Najczęstszą harmonią w naszym czasie jest dwurzędowym "chromem", ale istnieją również trzy rzęsy narzędzia i narzędzia z jednym obok przycisków.

• Jednorzędowa Harmonia: Tula, Livenskaya, Vyatka, Talyanka (skróty z "Włoska", jest 12/15 przycisków na prawej klawiaturze, a po lewej stronie - trzy).
• Podwójna harmonia: rosyjski wieniec (pierwszy podwójny rząd), chromowany.
• Automatyczna harmonia.

Drewniane łyżki Używany w tradycji słowiańskiej jako instrument muzyczny. Zestaw do gry wynosi od 3 do 5 łyżek, czasami różne rozmiary. Dźwięk jest ekstrahowany, uderzając tylne boki skrawków. Barwa dźwięku zależy od metody odzyskiwania dźwięku.

Zwykle jeden wykonawca wykorzystuje trzy łyżki, z których dwa są układane między palcami lewej ręki, a trzeci jest pobierany w prawo. Ciosy są wykonane przez trzecią łyżkę na dwóch w lewej ręce. Zwykle, dla wygody, uderzenia wykonane są pod ręką lub kolanem. Czasami Bubleli wiszą na łyżki.

Na Białorusi, podczas gry, tradycyjnie stosuje się tylko dwa łyżki.

Ponadto łyżki są szeroko stosowane w amerykańskiej muzyce ludowej i minstrel. Karavan British Art Rock Group wykorzystuje łyżki elektryczne na swoich wystąpieniach (łyżki wyposażone w elektryczne urządzenie do wzmocnienia dźwięku), na którym gra Jeff Richardson.

Podstawową informacją Adyrny jest starożytnym wielofunkcyjnym instrumentem muzycznym. Używane przez starożytnych Turków i Cripples. Początkowo został wykonany w postaci łuku z drewna i skóry. PEG są przymocowane do rogów, a następnie rozciągają struny. Czasami narzędzie stylowane pod rogatymi zwierzętami (jelenie, maral, koza). Technika gry narzędziowa - siniak mocne palce. Wideo: Adyrna na wideo + dźwięk wideo z

Podstawowa gitara basowa akustyczna - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, gitara basowa odmiana akustyczna. Należy do rodziny gitar. Wideo: Gitara basowa akustyczna na wideo + dźwięk dzięki temu filmowi możesz zapoznać się z narzędziem, zobaczyć prawdziwą grę, słuchaj swojego dźwięku, poczuj specyfikę techniki: Sprzedaż: Gdzie kupić / Zamówienie?

Podstawowa gitara akustyczna - narzędzie muzyczne wtyczki string. W przeciwieństwie do gitary elektrycznej, gitary akustyczne mają pusty przypadek, który jest rezonatorem, chociaż nowoczesne gitary akustyczne mogą mieć wbudowane pickupy, magnetyczne lub piezoelektryczne, z korektorem i regulacją głośności. Gitara akustyczna jest głównym narzędziem takich gatunków, jak piosenka autora, lud, zajmuje ważne miejsce w cygańskiej i kubańskiej folku

Głównymi informacjami o harfie jest wtyczkę łańcuchową instrumentem muzycznym. Uważa się, że piękno jego wyglądu, przekracza wszystkich swoich sąsiadów przez orkiestrę. Jej eleganckie kontury ukrywają kształt trójkąta, metalowa rama jest ozdobiona rzeźbami. Struny (47-48) różnych długości i grubości, które tworzą przezroczystą siatkę, rozciągają się na ramie. Na początku XIX wieku słynny fortepian Erar poprawił starożytną harfę.

Baglamazaki Podstawowe informacje - Greckie narzędzie wtykowe z trzema podwójnymi ciągami. Bang Mazaki w tłumaczeniu z greckiego dosłownie oznacza "mały baglam". Oznacza to, że Boglamazaki jest zredukowaną wersją Buzuki (często nazywa się Baglami). Używane jako narzędzie solowe i zespołowe. Jest częścią greckiej orkiestry narodowej, wraz z Buzuki (Baglam). Dla orkiestry grających w stylu "rebet"

Balalaika Balalaika - Wtyczka strunowa Rosyjska Ludowa Instrument muzyczny. Długość Balalainek jest bardzo różna: od 600-700 mm (Balalaika Prima) do 1,7 metra (SubContabas Balalaika) na długo, z trójkątną lekko zakrzywioną (w XVIII-XIX stuleci, również owalny) drewniany obudowy. Obudowa jest szykowana z pojedynczych (6-7) segmentów, głowa długiej ziele jest nieco wyginana. Struny metalowe (w XVIII wieku

BANELINE BANJO - Wtyczka łańcucha instrument muzyczny z przypadkiem Bubne i długi drewniany spermę ze sępą, na której rozciągają się 4 do 9 strun mieszkalnych. Gitara z rezonatorem (przedłużona część narzędzia wewnętrznego skóry, jak bęben). Thomas Jefferson wspomina Banjo w 1784 r. - Prawdopodobnie narzędzie zostało przywiezione do Ameryki Black

Bandura Bandadura - Ukraińska Wtyczka String Plug Musical Instrument ma owalne ciało i krótką szyję. Struny (na starych narzędziach - 12-25, na nowoczesnym - 53-64) części sępa (tzw. Odbicia, dłuższy, niski dźwięk), są przymocowane do pokładu (tak zwane krawędzie, krótszy, brzmiący wysoki). Stroy Bandura Mieszane, w dolnym rejestrze

Bariton Guitar Informacje podstawowe - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, gitara z dłuższym menzure (27 ") niż zwykle, co pozwala na dostosowanie go do dolnego dźwięku. Wymyślony przez firmę "Danelektro" w latach 50. XX wieku. Bariton-Guitar to model przejściowy między konwencjonalną gitarą elektryczną a gitarą basową. Na gitarze barytonowej znajdują się także sześć strun, a także na regularnej gitarze, ale są one ustawione poniżej.

Podstawowa informacja o podstawowej informacji - wtyczka łańcuchowa instrument muzyczny, gitarzysta, zaprojektowany do gry w zakresie basu. Jest używany w wielu stylach muzycznych i gatunkach jako towarzyszącego i rzadziej instrumentu solowego. Od czasu jego pojawienie się w połowie XX wieku stało się jednym z najczęstszych instrumentów basowych, zwłaszcza w muzyce popularnej. Muzyka na gitarę basową

Informacje podstawowe Buzoki - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, różnorodność lutni. Pochodzi z starożytnej greckiej kifary (lira). Znany również jako Baglam, dystrybuowany w Grecji, na Cyprze w Izraelu, w Irlandii (Zuk) iw kilku zmodyfikowanej formie w Turcji (Turecki Buzuki). Klasyczna Buzoka ma 4 podwójne struny metalowe (Archaic - Baglam - 3 Double). Do rodziny Buzuki

Podstawowe informacje Valizy - narzędzie do wtyczki łańcuchowej Madagaskar. W klasycznej formie jest to cylindryczny segment pustej bambusowej lufy. Paski kory pakowane z pnia (od 7 do 20, najczęściej 13) służą łańcuchom, które są chronione palcami. Podczas gry wykonawca trzyma Valizy na kolanach. Zmodernizowany Rolide jest wyposażony w struny metalowe lub obudowy i pierścienie. Jej długość jest

Podstawowe informacje o głównych informacji (UBO, KissuMbo) - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, dystrybuowany w Sudanie oraz w krajach tropikalnych w Afryce Wschodniej. Obudowa wydrążająca z drzewa lub wykonana jest z suszonej dyni, pokryta drewnianą pokładem z góry. Nie ma plasterków; Struny są związane przez jeden koniec, aby trzcina kołków na dole obudowy, a drugi do elastycznych bambusowych prętów, które, dążąc do wyprostowania,

Podstawowe informacje - Vintage Indian String Plug (Plexitor) instrument muzyczny. Nosi imię wina Sarasvati, nazwane Sarasvati, bogini wiedzy i sztuki. Ma formę lutni. Dźwięk wina jest miękki, bogaty w odcieniach. Inventor jest uważany za Narada, syn Brama. Najstarsze wyjaśnienia jego gatunku znajdują się w Soma, autor kompozycji muzycznej "Ragavibad". Znaleziono zdjęcia tzw. Wina Bengal

Viower Podstawowe informacje - Hiszpański Wtyczka łańcucha Muzyczny Instrument blisko Litua i ma sześć stringów podwójnych (dostrojonych w jednoznacznych), pierwszy ciąg może być pojedynczy. XV-XVI wieki Viower był szczególnie popularny w kręgach arystokratycznych, zasady dobrej tony i arystokratycznej edukacji zażądały własności sztuki gry w Viuela, muzycy, którzy grali w Viuele i napisali na nią

Podstawowa gitara - Wtyczka łańcucha instrument muzyczny, jeden z najczęstszych na świecie. Jest używany jako narzędzie dołączone w wielu stylach muzycznych, a także solo Classic Tool. Jest to główne narzędzie w stylach muzycznych, takich jak blues, kraj, flamenco, muzyka rocka i wiele form muzyki popularnej. Wymyślony w XX wieku, gitara elektryczna miała silny wpływ

Główne informacje o gitarze Warar (lub TEP-Guitar, także Gitara Wojownika (Guitara Warrior) - Wtyczka string Instrument muzyczny opracowany przez Mark Warrow. Należy do rodziny gitar. Guitar worrow wygląda bardzo podobnie do zwykłej gitary elektrycznej, ale na której można grać bypond, jak na szepmenach, a także pizzicato. Przyjęcia, tradycyjne dla gitary basowej, takie jak Sleep-End Pop, można zastosować podwójne tamping

Podstawowa harfa gitarowa (gitara harfowa) - wtyczka łańcuchowa instrument muzyczny, gitarę. Nowoczesne Producenci Charlesa A. Hoffman i Jim Worowal Dessiting Harp-Giardists Muriel Anderson Stephen Bennett John Doan William Eaton Beppe Gambetta Michael Hedges Dan Lavoie Andy McKee Andy Walhlberg Robbie Roberson (podczas ostatniego Waltz) Jimmy Strona Pat Methene Jeff Michael Lardie Video:

Podstawowe informacje Hitaron lub "Big Guitar" (w przyrostku hiszpańskim "-ON" wskazuje duże rozmiary) - meksykański ciąg instrument muzyczny z podwójnymi ciągami. Specyficzna meksykańska akustyczna sześciokrotna gitara basowa bardzo dużych rozmiarów. Pomimo oczywistego podobieństwa z gitarą, Gitarons został wymyślony oddzielnie, jest modyfikacją narzędzia hiszpańskiego bajo de una. Ze względu na wielki rozmiar, dziąsła nie potrzebują

Podstawowe informacje o Granu Gaitar (New Russian Acoustic) - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, który jest klasyczną gitarą, na której 2 zestawy ciągów jest zainstalowany na różnych wysokościach: nylon i, bliżej sępy, metalu. Podobny pomysł został również zaproponowany przez Stradivari, ale nie dostał dystrybucji. Wymyślony przez gitarzyści Chelyabinsk Vladimir Ustinov i Anatoliy Olshansky. Dzięki wysiłkom autorów otrzymali

Głównymi informacjami Gusli jest starożytny ciągnik łączący instrument muzyczny, który w Rosji jest rozumiany przez kilka odmian leżących harfę. Psałowe huslies są podobne do greckiego psactwa i chinnora żydowskiego; Należą do nich: Gusli Chuvash, Gusli Cheremis, Pockey w kształcie i Huslies, o podobieństwie fińskim Kantel, Łotewskie Kukles i Litewskie Cipkles. Mówimy o narzędziach, które istniały

Podstawowe informacje Dobrej - Łącząc instrument muzyczny. Pomimo faktu, że dobrze wygląda jak gitara, ma 6 sznurków, takich jak gitara, i jest oczyszczona w przypadku, jak gitara, nie jest gitarą. Wyróżnia swoją liczbę podstawowych cech, a przede wszystkim obecność specjalnego rezonatora, co zwiększa dźwięk i mówi mu osobliwą barwę. Pochodzenie tego rezonatora akustycznego był

Informacje podstawowe Dombri - Kazach Dwukrotny język instrument muzyczny, krewni rosyjskiej Domra i Balalaika. Znajduje się również w Uzbekistanie (Dumbyra, Dumbrac), Baszkiria (Dumbyer). Dźwięk jab jest cichy, miękki. Usunięte przez ulepszenie, cios pędzla lub mediatora. Gra na Dombiba towarzyszy ich śpiewających patriorach ludowych - Akyna. Wykonanie domeny kompozycji muzycznych jest ulubioną formą artystycznej kreatywności Kazachów. Pod

Podstawowe informacje Domra jest starej rosyjskiej wtyczki łańcuchowej instrument muzyczny. Ma trzy (czasami cztery) struny odtwarzane, z reguły z pomocą mediatora. Domra jest prototypem rosyjskiej bałałajki. Domra składa się z siatki z pierścieniami na górze iz drewnianej obudowy z tarczą na dole. Również poniżej ciągi są przymocowane i rozciągane do komórek. O. Informacje

Podstawowy Dumbyer - Bashkir String Plug Musical Instrument. Bliskie powiązane narzędzia są również powszechne w Kazachach (Dombour), Uzbeks, inne narody Turkickie, a także Tadżyks. W porównaniu z Kazachskim Dumb Dumbyer, mniejsza długość Griffa jest zauważalnie inna. Dumbyer to tradycyjne narzędzie Folk Carera-Sesen. W ramach akompaniamentu przeprowadzono epickie opowieści i gubiały, a także piosenki. Dumbbey miała

Podstawowe informacje Zhetygen - Kazach i turecki starożytny ciąg instrument muzyczny przypominający formę Hussley lub leżącego harmona. Classic Zhetygen ma siedem strun, nowoczesne zrekonstruowane - 15. Najbardziej starożytnym typem Zhetygen był podłużnym pudełkiem, przetoczył się z kawałka drewna. Na takim Zetagen nie było ani górnej pokładu ani pierścieni. Struny rozciągnięte ręką z zewnątrz

Podstawowe informacje KABEL - Karelian i fiński wtyczkę strunową instrument muzyczny, powiązane ruszatki. Vintage Kantele miał pięć strun mieszkalnych, nowoczesny dostarczony z metalowymi ciągami, a ich liczba osiąga trzydzieści cztery. Podczas gry Kante trzyma na kolanach w pozycji poziomej lub lekko nachylonej, a palce obu rąk są chronione przez łańcuchy. Solo Play na Kantel, którym towarzyszy Runes

Kereański wielobrązowy instrument muzyczny. Jeden z najczęstszych narzędzi łańcuchowych w Korei. Wygląd negocji skierowany jest do VI wieku. Ma płaski korpus rezonatora wydłużonego kształtu z dwoma otworami na jednym końcu. Liczba ciągów może być inna; Najbardziej popularny jest 12-strunowy Karay. Każdy ciąg odpowiada specjalnemu stojakom mobilnym ("plik"), z którym

Podstawowe informacje Kifara jest starożytnym greckim łańcuchem hydraulicznym instrumentem muzycznym, podobnym do profesjonalnej wersji Lyra. Ma głęboką jamę używaną jako rezonator głośności. Kifara jest jednym z najczęstszych instrumentów muzycznych w starożytnej Grecji. Grecy usytuają wszechświat, powtarzając swój kształt nieba i ziemi. Struny symbolizują różne poziomy wszechświata. Atrybut Apollo i Terricra. Kifara, jak

Podstawowe informacje Classic Guitar (hiszpański, sześciokrotny) - Twinting Pingeing Instrument Muzyczny, główny przedstawiciel rodziny gitar, Tweeter String Instrument muzyczny Bass, Tenor i Rejestry sopranowe. W nowoczesnej formie znajduje się z drugiej połowy XVIII wieku, jest stosowany jako narzędzie do akompaniamentu, solo i zespołów. Gitara ma wielkie możliwości artystyczne i występujące oraz szeroką gamę barów. Klasyczna gitara ma sześć strun, główna

Podstawowe informacje Kobza jest ukraińskim łańcuchem podobnym do łańcucha instrument muzyczny z 4 (lub więcej) strunami par. COBZ składa się z obudowy i siatki, 8-10 intrzoratów znajduje się na JIFF, z którego można uzyskać gamma chromatyczna na każdym ciągu. Były też narzędzia bez ziem. Poprzednik Cobza jest małym narzędziem lutowym, prawdopodobnie pochodzenie tureckie lub bułgarskie.

Podstawowe Informacje Koło LIRA (organizowane, Hardy Garde) - Wtyczka łańcuchowa Instrument muzyczny, w formie przypominającej skrzynkę, która jest słusznie uznana za poprzednik Nickelharp. Wykonawca trzyma lira na kolanach. Większość jego strun (6-8) brzmi w tym samym czasie, wibrująca w wyniku tarcia wokół koła obracanego prawą ręką. Jedna lub dwie oddzielne struny, których dźwiękowa część jest skrócona lub wydłużona za pomocą prętów

Duża informacja Cora - afrykański łańcuch pinągowy instrument muzyczny z 21 ciągami, wspólny w Afryce Zachodniej. Na strukturę i dźwięk kory w pobliżu Lity i harfy. Cora - centralny instrument w tradycji muzycznej ludzi Mandinki. Jest często używany z Djembe i Balafonem. Tradycyjnie rdzeń grota - bezpańskie śpiewacy, ludziarzy i opiekunowie legend.

Informacje podstawowe Koto (japońska Citra) - Japońska Wtyczka String Musical Tool. Koto, wraz z Hayashi i Xiakuharty Flet, Drum Tsudzumi i Syamisan należy do tradycyjnych muzycznych japońskich instrumentów. Podobne narzędzia są charakterystyczne dla kultury Korei (Karay) i Chin (Cyjysingin). Japońskie cytrusy Coto (stara nazwa - "CO") bez przesady można uznać za symbol kultury muzycznej Japonii, a także

Głównymi informacjami Koatro jest wtyczką łańcuchową instrumentem muzycznym z rodziny Gitz. Jest powszechny we wszystkich Ameryce Łacińskiej, a zwłaszcza w zespołach muzycznych Meksyku, Kolumbia, Wenezueli i Puerto Rico. Zwykle ma cztery struny, ale są modyfikacje tego narzędzia z inną liczbą ciągów. Wideo: Coatro na wideo + dźwięk dzięki temu filmowi możesz zapoznać się z narzędziem, zobacz

Informacje podstawowe, urządzenie Lavabo (Ravap, Rabob) - sznurowy instrument muzyczny, rozprzestrzenił się wśród Uigurów zamieszkujących prowincję Xinjiang w północno-zachodniej części Chin. Sport z azjatyckim Shubab. Lavabo ma małą drewnianą zaokrągloną obudowę ze skórzaną górną pokładem i długą szyją z wygiętą głową. Ten ostatni u podstawy jest wyposażony w dwa procesy faliste. Zwykle na szyi wynosi 21-23 włamań (jedwab) Lada,

LIRA Podstawowe informacje - Wtyczka łańcucha Instrument muzyczny w kształcie zacisku z dwoma zakrzywionymi stojakami wystającymi z korpusu rezonatora i podłączony bliżej górnego końca poprzecznego poprzeczki, do której pięć lub więcej żywych ciągów rozciągniętych od przypadku. Pochodzenie, notatki historyczne wynikające w czasach prehistorycznych na Bliskim Wschodzie, Lira była jednym z głównych narzędzi w Żydach, a

Podstawowe informacje LUTE to starożytna wtyczka łańcucha instrument muzyczny. Słowo "Lute" prawdopodobnie pochodzi z arabskiego słowa "al'ud" ("drzewo"), chociaż niedawne badania Eckhard Neubauer dowodzą, że UD jest po prostu arabskiej wersji Perskiego Worda RUD, który ma wartości łańcucha, ciąg narzędzia lub lute. Jednocześnie Lotty Gianfranco uważa, że \u200b\u200bwe wczesnym islamie "Tree" był termin

Główne informacje Mandolina (Ital. Mandolino) - String Cink Muzyczny instrument małych rozmiarów, podobnych do lutni, ale z mniejszą szyją i mniejszą liczbą ciągów. Pochodzi z Mandory i Pandurine itp. Struny odnoszą się do nie palcami, ale mediatora lub plektrome, w technice Tremolo. Ponieważ struny metalowe mandolina robią krótki dźwięk, a następnie złamane notatki

Głównymi informacjami NGombie jest afrykański ciągnik pinągowy instrument muzyczny, coś w rodzaju harfy z dziesięcioma ciągami. Łąki są przyłączone, z jednej strony, do drewnianej obudowy, rezonator, skórę do zębów i suka istniejącą od niego - z drugiej; Suka jest wyposażona w małe kołki do ustawiania ciągów. Czasami konstrukcja jest koronowana rzeźbioną postacią wykonaną z drewna. Pierwsze pięć strun różni się oktawą od reszty.

PIPA Podstawowe informacje - Chiński String Plug Muzyka Typ narzędzia LUTE, odgrywa ważną rolę w chińskiej muzyce ludowej. Pipa jest jednym z najczęstszych i znanych chińskich instrumentów muzycznych, pochylonej szyi, 4 strun, skonfigurowanych w kwartach lub kwintach. Pipa jest szeroko rozpowszechniona w środkowej i południowej Chinach. Z VIII wieku znany również w Japonii

Informacje podstawowe Seven-Cereal (rosyjskie) Guitar »Title \u003d" Cereny (rosyjska) Gitara "/\u003e Siedem-Time Guitar (SevenRumsk, Russian, Gypsy Guby) - String Cink Musical Instrument, jeden z odmian gitar. Pochodzenie, historia Gitara siedmiu-terenowa pojawiła się w Rosji na końcu XVIII - wczesnym XIX wieku. Jego popularność wiąże się z muzykiem Andrei Osipovich Skiery, który dla niej napisałem o tysiącach prac. Według jednego

Podstawowe informacje Sitar to indyjski ciąg instalowania hydraulicznego z najbogatszym, dźwiękiem orkiestrowym. Nazwa "Sitar" wystąpiła z tureckich słów "CE" - Siedem i "TAR" - ciąg. Główne struny siedmiu siedmiu, stąd nazwa. Sitar należy do rodziny Lutnova, w Azji istnieje wiele analogów tego narzędzia w wyglądzie i dźwięku, na przykład, Tadżyc "Setor", z

Opis prezentacji na pojedynczych slajdach:

1 slajd.

Opis slajdów:

Rosyjskie instrumenty ludowe przygotowane: Student 4 "A" Klasa Gbou School No. 633 Nikitina Alisa Nauczyciel: Kirillova O.a. Moskwa 2016.

2 slajd.

Opis slajdów:

W muzycznej kulturze naszego kraju rosyjscy instrumenty ludowe zajmują specjalne miejsce. Wyróżniają one odmiana barwy i ekspresyjność: tutaj i smutek, a dancingowe artykuły balalaloche, a hałaśliwą zabawę łyżków i zapadków, oraz umierającego przebijającego przebijającego, a oczywiście najbogatszą palecie łokciowej, pochłaniającą wszystkie odcienie Muzyczny portret rosyjskich ludzi. Rosyjskie instrumenty ludowe mogą być klasyfikowane w ramach ogólnie akceptowanego systemu podziału: Struny (Domra, Gusli, Balalaika, Koralik); język (Bayan, Harmonica); Mosiądz (rogi, ananas, sweter, Kuongly, Wagan, gwizd); Wpływ (łyżki, tamburyn, grzechotka, drewno opałowe, naleśnik). Zapoznaj się z niektórymi z nich. Klasyfikacja rosyjskich instrumentów muzycznych ludowych

3 Slajd.

Opis slajdów:

Stringi Instrumenty muzyczne: Husli pod Gusley Walking Bess w miłości z młodymi mężczyznami i dziewicą. Na weselach Gusli zmarł i młodzi błogosławili. Pod brutalną siłą magicznymi, wszyscy bawili się - starzy i Yun, osoba Huscro, usłyszała ważną osobę, był duszą. Husli otrzymał swoją nazwę, dzięki ich strunowi, które, jakby był brzęczący podczas przekraczania ciągów. Ale w czasach starożytnych był buzz o nazwie każdego muzycznego dźwięku narzędzia łańcucha. W przeciwieństwie do instrumentów muzycznych wiatrowych lub wstrząsowych, dowolne narzędzie wtykowe ciągów nie różni się jako Hussley. W starożytnych rosyjskich festardach zazwyczaj grali, dając im pozycję poziomą. Liczba łańcuchów w ogrodzeniu nie była ustalona wartość, czyli, że można je zainstalować w dowolnej wymaganej ilości. Struny metalowe dają specjalny, charakterystyczny dźwięk. Dlatego Husli i otrzymał ich rozpoznawalny epitet "Dawn". Doświadczeni utalentowani guzzzlyers zawsze przeniósł sznurki Gemslight z własnymi palcami i nigdy nie wykorzystali mediatorów ani plecników. W poprzednim czasie Hussi można wysłuchać na każdej odległości: czy gospodarstwo jest prostymi rolnikami, czy bogatymi książkami książęcy teremy. Venujn-Husar był opiekunem rosyjskich starożytnych tradycji, a dokładnie, dziękuję, mamy okazję spojrzeć w nieskończoną głębię naszej wielkiej przeszłości.

4 Slide.

Opis slajdów:

Stringi Instrumenty muzyczne: Domra Domra - Starożytny łańcuch folk Pinceting instrument muzyczny, starożytny znany w Rosji. W normalnej formie Domra ma trzy łańcuchy, na których grają przy użyciu mediatora. Uważa się, że Domra jest prototypem lub potomkiem pierwszej rosyjskiej balalaiki. Trzy-strunowy Domra spotyka się w kilku typach: Piccolo (najmniejsze), mały, Alte i Bass. Obudowa Domra i jego sępy są wykonane z drewna. Szyja, a także wszystkie instrumenty smyczkowe, składają się z dwóch części: głowic i szyjki macicy. Czasami jednak szyja jest wykonywana stała, w formie jednego szczegółów. Rolling rolki DOCH służące do skonfigurowania narzędzia należy przewijać ręcznie. Obudowa domeny jest korzystnie wykonana z klonu lub łupów. Jest oczywiste, że do wytwarzania siatki podejmuje się litego drewna. Pierścienie w czasach współczesnych są wykonane z metalu, aw poprzednim czasie zostały wykonane z litego drewna. Struny wykonane są z drutu stalowego o innej grubości. Domra - narzędzie jest najważniejsze piękne, z głosowaniem z delikatnym. Kiedy ciągnąłeś rękę do starego świata, jesteś przeniesiony! Jest rozsądną, radością, dobrocią i całą konsonancją! To zostanie załadowane, będzie świecić! Cały urok dźwięku jest jej podawany i daje nam cudowi, ona!

5 slajd.

Opis slajdów:

Stringi Instrumenty muzyczne: Balalaica Balalaika - Trzybudowa wtyczka Rosyjska Ludowa Instrument muzyczny z trójkątną lekko zakrzywioną drewnianą skrzynką. Jest to jeden z narzędzi, które stały się muzycznym symbolem rosyjskich ludzi. Nazwa instrumentu jest zazwyczaj folk, dźwięk sylab, przekazując znak gry na nim. Korzeń słów "Balalaika", lub, jak nazywano również, "Balabayaka", dawno temu przyciągnęła uwagę badaczy związanych z rosyjskimi słowami, jak Balakal, Balabontit, Balabolit, Balagor, co oznacza mówienie o czymś Nieistotny, czat, dezaprobować, Buzz, Kalek. Wszystkie te koncepcje, uzupełniające się nawzajem, przekazują istotę Balalaika - narzędzia światła, śmieszne, "brandy", niezbyt poważne. Obudowa jest szykowana z pojedynczych (6-7) segmentów, głowa długiej ziele jest nieco wyginana. Metalowe struny na Griffonie nowoczesnej Balalaika 16-31 Metal Lads (do końca XIX wieku - 5-7 laków włamań). W nowoczesnej orkiestrze rosyjskich instrumentów ludowych wykorzystywanych jest pięć odmian Balalalaków: Prima, Drugi, Alt, Bass i Dwuosobowy bas. Z nich tylko prima (600-700 mm) jest solo, instrument wirtuozowy, a funkcje czystej orkiestrowej są zamocowane za resztą: Drugi i Alto wdraża akompaniament akordowy i basowy i podwójny bas (do 1,7 metra długości) - Funkcja basu. Dźwięk dzwoni, ale miękki. Najczęstszymi technikami ekstrakcji dźwięku są zdezorientowane, pizzicato, podwójne pizzicato, pojedyncze pizzicato, wibrato, tremolo, frakcje, techniki gitary.

6 slajd.

Opis slajdów:

Stringi Instrumenty muzyczne: sygnał dźwiękowy (inna nazwa - prana) należy do starożytnego ciągu rosyjskie instrumenty muzyczne ludowe. Drewniana obudowa sygnału dźwiękowego jest obserwowana przez mistrzów, aby dać mu owalną lub w kształcie gruszki. Zmielony dźwięk jest stosunkowo krótki, bez chłopaków i z prostą lub zakrzywioną głową. Trzy struny są instalowane na kołnierzu. Otwór rezonatora został wykonany na płaskim pokładzie sygnału dźwiękowego. Długość tego instrumentu muzycznego nie przekracza jednego metra. Jego wielkości limitu wynosi 30-80 centymetrów. Kształt łukowy łuku na sygnale sygnałowym przypomina łuk. Muzyk podczas gry na sygnale dźwiękowym dotyczy łuku na raz wszystkie ciągi. Jednak tylko jeden (pierwszy) ciąg służy do wyekstrahowania melodii głównej. Pozostałe dwa struny nazywane są Bardonem i brzmią w jednej tonacji, nie zmieniając ich dźwięku. Stałe, niestop Buzz o niższych strunach jest charakterystyczną cechą sygnału dźwiękowego, a wszystkie inne stare zaciski instrumenty muzyczne. Interesujące jest wiedzieć: w słowniku Dalyi, znaczenie słowa "sygnał dźwiękowy" jest interpretowany jako rodzaj skrzypiec bez wyjmowania po bokach z płaskim dnem i cząsteczkiem, w trzech ciąży. W przeciwieństwie do tego samego Hussing, w starożytnych rosyjskich literach sygnał nie jest wspomniany do środka XVII wieku. Zamiast tego, w różnych kronikach XVI wieku, wspomniano narzędzie WAMK. Broda nie była szczególnie zachęcana przez Kościół. Na przykład, na listach "Książki promowej" - układów prawnych, Kościoła prawosławnego - niemożności "brzęczenia".

7 Slajd.

Opis slajdów:

Językowe instrumenty muzyczne: Harmoshka Co za pompowanie - małych facetów! Wraz z moją matką grają hormony! Stracić całą harmonię z dłonią Mishkina! Harmoniczne lub harmonijka jest językowym instrumentem muzycznym z mechanizmem kluczy-pneumatycznym. Po bokach narzędzia znajdują się dwa klawiatury: melodia jest odtwarzana po prawej stronie, lewo jest przeznaczona do akompaniamentu. Pod harmonicznym istnieje wiele instrumentów muzycznych, zarówno dłoni, jak i wargi. Dźwięk w tych narzędziach uzyskuje się przez oscylację języka (metalowego baru) pod działaniem przepływu powietrza. W modelach ręcznych, jak w harmonii, powietrze jest wstrzykiwane za pomocą specjalnego zbiornika - futro. Prawdziwe pochodzenie takiego instrumentu muzycznego, jak harmoniczne, nadal nie jest ustalone. Niektóre źródła twierdzą, że harmonijka została wymyślona w Niemczech, inni w Rosji. Według jednej z wersji Harmonijca wymyśliła Frantishek Kirbynik - Czech Master of Organ Art w 1783 roku. Według Academician Mireg akcja wystąpiła w Petersburgu. Główny projekt, który możemy zaobserwować w nowoczesnej harmonii, dał narzędzie w 1829 r. Przez rosyjski mistrz mieszkający w Wiedniu, Demianov. Jest właścicielem pomysłu tworzenia obudowy i dwóch klawiatur. To było 7 klawiszy po prawej stronie i 2 kluczy po lewej stronie harmonii. Już w 1830 r. Zorganizowano masową produkcję harmonii. Zrobili swoją Tula Mistrz Ivan Sizov. Dosłownie w jednej dekadzie instrument został dystrybuowany na wszystkich rosyjskich prowincjach. Harmoniczny stał się krajowym narzędziem dla wszystkich klas. Szeroki zakres, głośny wyrazisty dźwięk harmonii, ponieważ nie można zmieścić się w rosyjskim smaku. Rosyjska harmonijka to dwa typy. W pierwszej po rozciągnięciu albo kompresja futra każdego przycisku daje dźwięk tej samej wysokości. W harmonii drugiego typu wysokość dźwięku po naciśnięciu przycisku zależy od kierunku ruchu futra. Kolejna oddzielenie harmonii przeprowadza się przez liczbę rzędów przycisków. Są harmony pojedyncze, dwa i trzyrzędowe.

8 Slide.

9 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatru: zwykle rogi, róg jest wykonany z drewna klonowego, jałowca lub brzozy. Często róg bierze swoją nazwę od terenu, gdzie został wyprodukowany i zdobył najwyższą popularność. Róg jest szeroko stosowany w arsenale pasterskich, wojowników i watchdis. Dźwięk horroru zawsze zwrócił uwagę i słuchanie osoby i służył jako rodzaj sygnału do jego narodzin o ataku trochę Likha. Oprócz sygnałów karmienia róg może służyć do gry piosenek i tańca melodii. Repertuar urngroików jest prezentowany całkiem szeroki. Nie wyróżnia się złożonością i urządzeniem horroru: stożkowa prosta drewniana rura, z pięcioma otworami na górze i jedną dziurą. Po przeciwnych stronach rogów są upadłe, a ustnik przystosowany do wyodrębnienia dźwięku. Zawiesinę wykonano z rogu zwierzaka lub drewna (na przykład szczekawców). Dźwięk rogu jest dość ostry i sonor, w tym samym czasie ma ukrytą siłę i miękkość. Zakres dźwiękowy osiąga kilkanaście notatek, z których rodzi się miliony różnych melodii i kompozycji. Będzie w polu pasterza, będzie grać w horrorze.

10 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatru: charakterystyczny brzmienie drobiu, daje specjalny wyborce (język). Rola rezonatora Razba wykonuje lub naturalny róg oxole (krowy) lub lejka drewniane (kora). Dzięki takim dyszom szkoda w niektórych regionach współczesnej Rosji jest błędnie nazywana horrorem. Rozmiary litości (zwykle około piętnastu centymetrów) bezpośrednio wpływa na wysokość budynku. Specjalny ustnik, w którym znajduje się Pee, jest wkładany do rury, co pozwala na bardzo łatwo, w razie potrzeby, zastąpiony nową. Na powierzchni rury zrobiono kilka otworów, aby rozszerzyć pasmo dźwiękowe. Te otwory znajdują się w tej samej zasadzie i dokładnie w tej samej kolejności, co na wiruje. Wiek drobiu zgubił się w bezdennych głębokości tysiąclecia. Światowy instrument muzyczny ludu rosyjskiego nie jest przypadkowo nazywa się drobiu. W końcu w korzeniu tego narzędzia słowa te są zawarte jako "przepraszam", "litość". Z dźwiękami litości, osoba usłyszała przez kogoś przezroczystość. Ostry, płakany dźwięk drobiu powstaje dzięki unikalnemu umiejętnościom tego narzędzia. Zwykły materiał do produkcji drób jest trzciny i drewno (wierzba, Buzin). Jednak w dzisiejszym czasie rura do wylewania jest coraz bardziej produkowana z tworzywa sztucznego lub metalowego.

11 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatru: słodkie różne źródła dają speźne nazwy: dysze; Tsevnica. Wiele wspólnych wijtów z podłużnym urządzeniem fletowym. Swirls często można zobaczyć w różnych filmach dokumentalnych i artystycznych, gdzie działa jako instrument muzyczny, na którym bawią się pasterze i kochanki. Najbardziej starożytne, osiągnięte do tego dnia, próbka zawijasa została znaleziona na terytorium nowoczesnego regionu Smoleńska. Zwykły, klasyczny kształt bliźniaczy przyłącza się do wiruje w warsztatach muzycznych, gdzie dzisiaj jest wykonany z metalu lub z drewna. Prawda, tym samym, wykonane z drewna, wykonane w największej popularności. Klasyczny sweter ma sześć otworów do gier na powierzchni. Oprócz zwykłego wiruje, wciąż jest tak zwany podwójny sweter, umożliwiający muzyk znacząco rozszerzyć swoje możliwości muzyczne i jego repertuar. Oto strojka sucha i zadzwoń .. dobra patelnia! Uważnie stawiając gwintowanie cienkie i w suwaku dłoni!

12 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatru: kręcone kręcone dolne końcowe rury zamknięte, a górna jest przystosowana do gry. Pędy można zmienić z jednego miejsca do drugiego (w zależności od potrzeby), ponieważ nie mają stałego połączenia. Górne końce rur rur leżą w tej samej płaszczyźnie i są ustawione w jednej linii poziomej, co dodaje wygodę podczas gry. Poszeny można skonfigurować: wkładanie ruchomych koron do nich; Napełnianie pni z woskiem lub piaskiem; Wiercenie nowych otworów na ścianach; Skrócenie lub rozciąganie rury. Kuhiklas (Kuviklas, Kuvikuchka) odnoszą się do rodziny wielu mieczy, do wytwarzania, których łodygi puste łodygi korzenia lub Kouche idą. Było tak, zanim zadzwonił do trzcinę. Aby zrobić Cuongles, możesz wziąć kilka innych roślin: Starszy, którego gałęzie mają miękki rdzeń; Rodzaje ziół parasolowych, których łodygi mają pusty rdzeń; Rośliny bambusowe. Cuggies wykonane są z trzech-pięć rur o tej samej średnicy, ale o różnych długościach (około 100-160 mm).

13 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatrowe: Jednak Vargan, niektórzy z przeszłych entuzjastów przeszłości sugerują, że bezpośredni poprzednik, fotel Vargana jest zwykłym polowaniem lub łukiem wojskowym. Wystarczyło, że osoba naprawiła jeden koniec łuku w ziemi, a drugi koniec odpoczynku na jego niebo lub zęby, jako śmiertelna broń, natychmiast przekształcona, przekształcając się w instrument muzyczny oryginalnych gatunków i dźwięku. Z czasem pojawił się talerz, drewniana lub kość, Vargan, która długo zaczęła produkować z metalu. W tej formie Wagan istnieje i dziś. Gra na Vargan przeprowadza się w następujący sposób: · Metalowa rama-łuk jest nakładana na usta; · Przez nią, muzyk popycha i ciągnie powietrze; · Jednocześnie muzyk palec prowadzi do małego stalowego paska. W XX wieku Wagan został zakazany jako "szkodliwe relikwie przeszłości", jednak prowadzona pamięć ludzka i zgłaszała informacje o tym egzotycznym i jasnym instrumencie muzycznym. Dziś dźwięki Vargan zadowoliły swoich zwolenników z tajemniczymi i tajemniczymi dźwiękami instrumentu muzycznego naszych odległych przodków. Wagan jest starożytnym instrumentem muzycznym, szeroko rozpowszechnionym w starożytnej Rosji i współczesnej Rosji. W wielu tysiąclecie swojej historii Vargan nie zmieniła znacząco jej dźwięku ani jej formy. Vargan to samodzielny instrument muzyczny języka. Gra przyczynia się do harmonizacji wszystkich funkcji ciała, wykorzystania świadomości i wzmacniania witalności. Czas pochodzenia Vargan jest pokryty głębokim żyłami w ostatnich tysiąclecie.

14 slajd.

Opis slajdów:

Instrumenty muzyczne wiatru: gwizdek gwizdek może być prosty, geometryczny kształt, a czasami daje kręcone kształt w postaci jakiegokolwiek zwierzęcia lub ptaków. Nie jest możliwe ustalenie dokładnego wieku gwizdek, ponieważ przedmioty gliny nie podlegają długim użytkowaniu i przechowywaniu. Z pewnością pierwszy gwizdek od dawna odwrócił się w prostą glinę. Niemniej jednak w przewidywalnej przeszłości, możemy łatwo spotkać liście gwizdka. Urządzenie tego muzycznego instrumentu-zabawki do genialnego jest proste: w małej komorze glinianej, dmuchając go, tworzą skręcanie i wahania w powietrzu, publikując gwizdanie i cienkie dźwięki. W dawnych czasach nasi przodkowie wykorzystali gwizdek, jako magiczne narzędzie przeznaczone do komunikacji z bogami Stribog i Perun. Obecnie gwizdek z magicznego instrumentu stał się oryginalnym instrumentem muzycznym lub zwykłą zabawką dla dzieci. - Ptak i sokół, rzemiosło spacerowe! Cóż, powiedzmy, powiedzmy, że jesteś w środku? - Wiara nie wierzy, moja dobra i wewnątrz - nic poza dwoma suchymi groszkami i oddechem.

15 slajd.

Opis slajdów:

Wpływ instrumentów muzycznych: drewno opałowe Prawie w ten sposób postanowił pójść naszych starożytnych i mądrzy obcokrajowców. Wynosili prototyp nowoczesnego ksylofonu koncertowego, w tym samym czasie był znacznie bardziej interesujący i ciekawy. Ksylofon-drewno opałowe, w pierwotnej wydajności, był jednak zwykłym drewnem do dziania, jednak zdolności muzyczne tego narzędzia przekroczyły poziom osiągnięty przez jego nowoczesny facet. Ksylofon-drewno opałowe jest skonfigurowane przez tę samą zasadę, co jego nowoczesny facet: Aby zmniejszyć lub zwiększyć tonę dźwiękową, konieczne jest zwiększenie lub zmniejszenie objętości (długość, grubość) klawiszy tego instrumentu muzycznego. Starożytne, egzotyczne rosyjskie szok folk instrumentu ogniowego pojawił się w głębokiej, szarej starożytności. Jest wykonany z drewna, który jest charakterystycznym materiałem do produkcji wielu innych instrumentów muzycznych. Ludzie dowiedzieli się, że drewno wydaje dźwięk, gdy fizycznie się z nią skontaktuje. Aby to zrobić, wystarczy skonstruować instrument muzyczny, który brzmi na zasadzie zwykłego ksylofonu.

16 slajd.

Opis slajdów:

Wpływ instrumentów muzycznych: łyżki łyżek - nie tylko sztućce do codziennego użytku, a to jest również oryginalny rosyjski ludowy instrument muzyczny. Trudno jest znaleźć starsze i bardziej doświadczone urządzenie do odtwarzania rytmicznego dźwięku muzycznego. Oczywiście łyżki tacy jak instrument muzyczny, jak najczęstsze pytanie o stół. Możesz nawet przedkładać założenie, że to łyżki, które są pierwszym i najczęstszym narzędziem szokowym na ziemi. Vintage drewniane łyżki zostały wykonane ręcznie, bez wykorzystania nowoczesnych maszyn i urządzeń o wysokiej precyzyjnych, więc zostali okazały się być bardziej grubsze, były znacznie silniejsze i posiadane niższy i wysokiej jakości dźwięk. Wielu muzyków graczy wpisuje wszelkiego rodzaju bąbki i dzwonki do łyżek niż, bez wątpienia, zróżnicowane i wzmacniają ich dźwięk. Gra na łyżkach rozpoznawalnych na rytmicznym rysunku i ażurowym multipitusie, co oczywiście dodaje łyżki ogólnopolskiej miłości i popularności. Istnieją różne łyżki, a czasami grają na nich. Złamać rytm takiego. Natychmiast w tańcu pójdzie. Łyżki - Niech fortepian. Ale mają własne fortepian. Są zarówno forte, nawet trerrsywy, jak ciąg wiolonczeli.

17 slajd.

Opis slajdów:

Wpływ instrumentów muzycznych: Ratchet Classic Ratchet to zestaw drewnianych prostokątnych płyt, jeden koniec trwałej koronki. Podczas potrząsania zapadki, ostre dźwięki cięcia są publikowane. Aby dokonać zapadki, należy dodać dwadzieścia płynnych, płynnych, równych rozmiarów płyt (około 6x20 centymetrów). Te płytki muzyczne są wycięte z silnego i suchego drewna (preferowane, dąb). Drewniana uszczelka, która ma grubość około pięciu milimetrów, jest wkładany między każdą następną płytką, co pozwala na osiągnięcie głośnego i dźwiękowego dźwięku. Jedna krawędź płyt, w tej samej odległości od siebie, jest wiercona przez dwa identyczne otwory (około 6-7 mm). Przez te otwory rozciągają się trwały przewód. Końcówki przewodu pozostałe powinny być związane w węźle. Powinien być wolny i silny pierścień, który pozwala osiągnąć bardziej komfortowy i prosty pęknięcie na pęknięciu. - Jakiego rodzaju trzustki w całej dzielnicy? - Jesteśmy trzecim z dziewczyną! - Och, Ratchets są dobre, proste wakacje dla duszy!

18 slajd.

Opis slajdów:

Wpływ instrumentów muzycznych: tamburyna tamburyna jest znana w Rosji od niepamiętnych czasów. Aby ustanowić jego dokładny wiek dzisiaj nie jest możliwe. Tamburyn przedstawia okrągłe drewnianą podstawę, z jednej strony, która rozciąga trwałą skórzaną membranę, która jest głównym źródłem dźwięku. Na wniosek muzyka, bubboards lub dzwonki można zawieszać. Ściany boczne skorupy mogą być cięte, a instalowane są tam płyty dzwonkowe i szlifierskie. W poprzednim czasach wszelkie narzędzia do szoków muzycznych, które, wiele później zaczęły otrzymywać nowe, własne imiona: Laryvra, zostały nazwane w Rosji. ksylofon; Bęben i tak dalej. Nie mniej sławy w starożytności użyto tak zwanych bębunów root: Tulumbas, Nabat. Ich rozmiary były tak wspaniałe, że wymagane są co najmniej cztery konie do transportu. Rolling (wojskowy) Bubnes stosowano w wojskach rosyjskich (w piechoty iw związku). Thunder toczenia tamburines, wraz z przebijającymi się dźwiękami rur i dupar, był tak straszny, że oddziały wroga zwróciły się do lotu i bez rozpoczęcia bitwy. Dźwięki nowoczesnych tamburinów są ekstrahowane palcami lub palmami. Sam samobojczyna jest lekko wstrząśnięty i stukając. Jak niedźwiedź poszedł tańczyć, śpiewać i uderzył w tamburyn: - Boom! Bum! Tramwaj - Ra - RL! Mucha, komary!

19 slajd.

Opis slajdów:

Wpływ instrumentów muzycznych: trzepak bijak - bardzo starożytny rosyjski instrument muzyczny ludowy. Początkowo był przeznaczony dla strażników i zegarkach, którzy przeszli przez noc ulice miast i wiosek, stukając bijak w określonych odstępach czasu. Brzmi te przestraszonych rabusiów i złodziei, a zwykli ludzie służyły jako sygnał, że wszystko było w porządku. W czasie, ten instrument muzyczny mocno zakorzenił się w rosyjskich zespołach ludowych. Rzadkie wakacje zrobił bez wymiary dźwięku bijatyki. Okazało się, że bijak pokonał muzyczny rytm melodii. Birik wygląda jak rodzaj drewnianej ramki lub podobieństwo prostego bębna, pokryte skórą. Na górnym końcu bijaka, z reguły, niewielka drewniana piłka lub kawałek drewna była związana. Kołysanie ruchów bijaków, zmusił piłkę, aby obrócić i uderzyć w powierzchnię ramki lub membrany. Jednocześnie jasne, usłyszano pukanie dźwięków. Beater Tuk-Tuk-Tuk, śpi pająk zwierząt, śpi krowy, latać śpiącego, nad ziemią Księżyc wisi. Nad ziemią przechylały się duże wody. Śpi ziemniaka rośliny. Zasypiaj wkrótce, a ty!

20 slajd.

Opis slajdów:

Rosyjskie instrumenty muzyczne mają duże cechy techniczne i artystyczne. Dla nich, pod mocą, wykonanie różnych prac - od prostych, częstotliwości, wyściełanych i tańca do złożonych oryginalnych pism muzycznych. Wiele uważanych za instrumentów muzycznych jest w rozwoju, poprawia się ich projektowanie i jakość dźwięku. Ten proces bezpośrednio zależy od osiągnięć wiodących wykonawców koncertowych. Dzięki ścisłej współpracy z kompozytorami powstaje wysoce artystyczny oryginalny repertuar ludowy. Okrąg muzycznych obrazów transmitowanych przez instrumenty ludowe rozszerza się, drugi staje się estetyką ich dźwięku. Rozwój rosyjskich instrumentów muzycznych ludowych na obecnym etapie, dzisiejszym stanem instrumentalnej ludowej tradycji muzycznej ingłaci pewne nadzieje na jej zachowanie i dalszy owocny rozwój. Rosyjskie instrumenty muzyczne ludowe są oryginalnym zjawiskiem w światowej kulturze muzycznej. Niepewnie powiązany w swoim rozwoju z życiem duchowym, praktyczną działalnością, budownictwem domowym, warstwami estetycznymi i moralnymi i moralnymi ludności rosyjskich, wyrażają bogactwo swojego wewnętrznego świata, niewyczerpanego optymizmu, umysłu, głębokości uczuć, specjalne konkretne funkcje narodu.

21 slajdów.

Opis slajdów:

Krajowa orkiestra akademicka instrumentów ludowych Rosji. N.P. Osipowa jest dana tylko do pomieszczenia pola rosyjskiego w sali koncertowej. Muzyka i ripelack pszenicy brzmi dźwignąć mnogą wiruje, muzyka i pszenna dojrzała Balalalaku brzmi Merezwie węża. Daje nam Rosję. Orkiestra rosyjskiego instrumentów ludowych stała się unikalna nie tylko w krajowym, ale na całej kulturze muzycznej. Jest to specjalna synteza rosyjskiego folkloru i europejskiej sztuki akademickiej i ma unikalną charakterystyczną barwę, która stała się pewnym stopniem z muzycznym symbolem rosyjskiej kultury narodowej.

22 Slajd.

Opis slajdów:

Aby podnieść miłość do ojczyzny, musisz wiedzieć i zrozumieć tradycje ludowe. Odsłaniając początki stworzenia instrumentów ludowych, rozwijając emocjonalno-holistyczne podejście do życia przez dzieła muzycznego folkloru, wszyscy jesteśmy nauki rozumienia, szacunku i nie zniszczyć dziedzictwa kulturowego naszych przodków. Wynik