"Život je kratak - umjetnost je vječna" (antički aforizam) (Jedinstveni državni ispit iz društvenih znanosti). Esej na temu život je kratak, umjetnost vječna
Pročitajte također
"Život je kratak, umjetnost je vječna", rekli su stari Rimljani. Ovaj izraz znači da su vrijednosti utjelovljene u umjetničkim djelima vječne i da ne gube značaj. Izgleda sjajno arhitektonske strukture prošlost, uvjereni ste da je ovaj izrek apsolutno istinit. Ali što je s djelima verbalne umjetnosti? Engleski romanopisac i dramatičar William Somerset Maugham jednom primijetio da se vječnost svakog književnog djela mjeri u nekoliko stoljeća. Na primjer, prosječnom suvremenom čitatelju teško je uspjeti pročitati čudesni roman Françoisa Rabelaisa Gargantua i Pantagruel, pun zle satire i trpkog humora, koji je prije samo nekoliko stoljeća bio bestseler, poput Harryja Pottera. Međutim, ne treba ići na tako udaljene primjere. Roman "Eugene Onegin", koji je bio super popularan u prvoj četvrtini 19. stoljeća, danas je postao nastavni materijal za sate književnosti, a rijetki su ga odrasli ponovno pročitali. Pa, ispostavlja se da književna djela stare brže od drevnih hramova i kipova? Tajna krhkosti književna djela u činjenici da je materijal od kojeg su stvoreni kratkotrajan, bolje rečeno promjenjiv. Jezik se brzo mijenja, upija nove riječi i rješava se starih. Isti proces svladavanja novog i odbacivanja starog odvija se u umu čitatelja. No istodobno se takva "zastarjelost" i "obnova" ne mogu smatrati apsolutnom, jer postoje književna djela koja neće izgubiti vrijednost kroz mnoga stoljeća. "Vječnih slika" u fikciji je malo. Nazovimo Shakespeareovog Macbetha i Hamleta, Don Quijotea Serventesa, Goetheova Fausta. A uistinu "vječnih tema" još je manje: ljubav, smrt, podvig u ime čovječanstva - to je vjerojatno sve. Radovi u kojima se odražavaju " vječne teme", Određeno dug život... Oni i dalje uzbuđuju umove, pronalaze sve više novih inkarnacija u drami, likovnoj umjetnosti, glazbi. Prisjetimo se prekretnica na putu „vječnih“ književnih djela. Gravure Dore graviraju “ Božanska komedija»Dante Alighieri. Opera "Faust" Charlesa Gounoda, koja koristi istu radnju kao u Goetheovom "Faustu". Balet "Don Quijote" Ludwiga Minkusa, prema istoimeni roman Cervantes. Postavka Sheskpirovog "Hamleta" u kazalištu Meyerhold, kao i adaptacija poznate tragedije ruskog redatelja Kozintseva. A ovo je samo nekoliko primjera kako majstori umjetnosti ovladavaju naslijeđem prošlosti. Očigledno, kontinuitet je ono što književna djela čini vječnim. Jezik fantastike se mijenja, pisci svakog doba unose nešto svoje u prozu, dramu i poeziju, ali teme i slike rođene od genija velikih majstora prošlosti ostaju vječne. Ispada da su "vječne" teme i slike već svestrano razvijene? Zar se danas ne stvaraju djela koja će s vremenom postati klasici, uključena u "zlatni fond" svjetske kulture? Zapravo, "vječne teme" već su vječne jer ne postoje na vrijeme. I danas se stvaraju književna djela koja zaslužuju ostati stoljećima. Život je kratak, umjetnost je vječna i oni ne mogu postojati jedno bez drugog. Doba čovjeka je kratko, a posebno doba pjesnika. Uostalom, pjesnik živi u dvije dimenzije: u svakodnevnom životu, kao i svi drugi normalni ljudi, a u umjetnosti, gdje dolazi u dodir s tajnama svemira, sluša najsuptilnije pokrete duše, osjeća duboko srodstvo sa svim živim bićima. Veliki ruski pjesnik A. S. Puškin živio je samo trideset osam godina. "Čitajući njegove kreacije, možete na sjajan način obrazovati osobu u sebi", napisao je VG Belinski o njemu. Sav ljudski život, njegovi snovi i zavođenja, njegove nade i patnje, neredi, pritisak mladih osjećaja i sofisticirana zrelost prolaze pred nama u djelima AS Puškina: I ja sam poslušao drhtaj neba, I bijeg anđela iz planine, I podvodni prolaz gmazova, I vegetacija uz vinovu lozu ... Ove se riječi Puškinova "Poslanika" mogu pripisati samom autoru ovih redaka. F. M. Dostojevski je pisao o "univerzalnom odazivu" A. S. Puškina. Život za pjesnika je bezuvjetna i apsolutna vrijednost, to je jedinstvo u kojem nema ništa odvojeno i suvišno, pa čak i njegovu konačnost pjesnik prihvaća: I neka se život igra na grobnom ulazu Mladih, I ravnodušna priroda zasja s vječnom ljepotom. Koja gracioznost, suptilnost osjećaja, doista veliki spoj "čarobnih zvukova, osjećaja i misli". M. Yu. Lermontov živio je dvadeset i sedam godina. Njegov " željezni stih okupan gorčinom i bijesom "pjevao unutarnja sloboda o ljudskoj osobnosti, govorio o tragičnoj samoći i skladu prirode, čovjeku nedostižnom: Oko mene je cvjetao Božji vrt; Biljke dugina odjeća Čuvali su tragove nebeskih suza, a kovrče vinove loze uvijene, vijoreći među drvećem ... Priroda u stihovima M. Yu. Lermontova puna je animacije, golema i tajanstveni život... Glasovi prirode "govorili su o tajnama neba i zemlje". Samo osoba ne osjeća potpunu fuziju s prirodom, pa je stoga i njezina sudbina tragična. I dosadno, i tužno, i nema tko pružiti ruku U trenutku psihičke nedaće. Želje? Što je dobro uzalud i zauvijek poželjeti ... Stihovi M. Yu. Lermontova ispovijed su beskrajno usamljene, hrabre i buntovne duše. Život izvanrednog pjesnika XX. Stoljeća S. A. Yesenina bio je kratak - samo trideset godina. Čitajući njegove pjesme divimo se ljepoti zelenila, osjećamo veliku ljubav prema domovini, prema životu, prema svemu živom, osjećamo krvnu vezu sa svijetom oko nas. O Rusiji! - grimizno polje I plavo što je palo u rijeku. Volim tvoje jezero melankolično do radosti i boli. Veličina Jesenjinove poezije leži u njezinoj najvećoj iskrenosti, u oštrini filozofskog i moralna pitanja, u činjenici da u svakom retku, u svakoj riječi postoji nešto vrlo blisko, draga. Život pjesnika N. Gumilyova bio je tragičan. Živio je samo trideset pet godina. On je romantičar i sanjar, pjevač konkvistadora, kapetana, ratnika. Sanjao je egzotične pećine, afričke žirafe, nevjerojatne paviljone: Među umjetnim jezerom Dizao se porculanski paviljon, zakrivljen tigrovim leđima, most od jaspisa vodi do njega ... No, sklad i ljepota postaju krhki i prolazni. U mnogim njegovim djelima može se čuti očaj, slom, predosjećaj smrti: Znak ... krvava slova Glazura - zelena, - znam, ovdje Umjesto kupusa i umjesto rutabage, prodaju se mrtve glavice. U crvenoj košulji, s licem poput vimena, krvnik mi je odsjekao glavu ... Pjesnikov život bio je kratak, ali nije bio uzaludan: potomci će ga se zauvijek sjećati. Umjetnost je živo sjećanje, prenosi s koljena na koljeno misli i osjećaje, bol i radost, dobitke i razočaranja - sve s čime osoba živi.
Mudraci iz Starog Rima vjerovali su da je "život kratak, ali je umjetnost vječna". Ovim riječima htjeli su izjaviti da su te duhovne vrijednosti ugrađene u bilo koje umjetničko djelo vječne, vječne. S vremenom ne gube veliki smisao i značaj. A to se ne odnosi samo na skulpturu, arhitekturu i slikarstvo, nego, u ne manjoj mjeri, i na književnost.
Međutim, nije sve tako jednostavno kako bi se činilo, a mnoga književna djela svjetske važnosti s vremenom gube svoju popularnost. Primjer je remek -djelo Aleksandra Sergejeviča Puškina "Eugene Onegin", koje je tijekom godina života književnika bilo vrlo poznato i traženo. No prošla su stoljeća, a sada se malo ljudi osim školaraca prijavljuje za ovaj posao. Isto se može reći i za briljantno djelo Francoisa Rabelaisa "Gargantua i Pantagruel", koji je donio svjetska slava auto RU. Bio je to pravi bestseler tog doba, ali u današnje vrijeme nisu svi čuli za njega.
Ovdje se ne radi o tome da značenje ovih djela gubi na važnosti u vezi s promjenom generacija. Ne, baš svaki jezik mijenja, modernizira, nadopunjuje novim riječima i zamjenjuje (ili gubi) stare. I, nažalost, malo je djela na koja nije utjecalo vrijeme, što će uvijek biti popularno među čitateljima svih naroda i dobi. Ovo je, naravno, Shakespearov Hamlet, Goetheov Faust, Cervantesov Don Quijote i još nekoliko djela. I bit će živi dok ne izumru posljednja osoba.
Mnoga književna djela dugo ostaju na površini zahvaljujući činjenici da ih radnici drugih vrsta umjetnosti prenose na svoja remek -djela - slikarstvo, kino, kazalište.
U književnosti su se takozvane "vječne teme" - ljubav, prijateljstvo, smrt, gotovo uvijek postavljale i nastavljaju rasti. I slike koje su stvorili briljantni književnici i pjesnici nikada neće izgubiti svoju važnost. Ljudi umiru, a, kao što znate, rukopisi ne gore.
Kompozicija "Život je kratak, ali umjetnost je vječna"
Mudraci iz Starog Rima vjerovali su da je "Život kratak, ali je umjetnost vječna". Ovim riječima htjeli su izjaviti da su te duhovne vrijednosti ugrađene u bilo koje umjetničko djelo vječne, vječne. S vremenom ne gube veliki smisao i značaj. A to se ne odnosi samo na skulpturu, arhitekturu i slikarstvo, nego, u ne manjoj mjeri, i na književnost. Međutim, nije sve tako jednostavno kao što bi se činilo, a mnoga književna djela svjetskog značaja s vremenom gube svoju popularnost. Primjer je remek -djelo Aleksandra Sergejeviča Puškina "Eugene Onegin", koje je tijekom godina života književnika bilo vrlo poznato i traženo. No prošla su stoljeća, a sada se malo ljudi osim školaraca prijavljuje za ovaj posao. Isto se može reći i za briljantno djelo Francoisa Rabelaisa "Gargantua i Pantagruel", koje je autoru donijelo svjetsku slavu. Bio je to pravi bestseler tog doba, ali danas nisu svi čuli za njega. Ovdje se ne radi o tome da značenje ovih djela gubi na važnosti u vezi s promjenom generacija. Ne, baš svaki jezik mijenja, modernizira, nadopunjuje novim riječima i zamjenjuje (ili gubi) stare. I, nažalost, malo je djela na koja nije utjecalo vrijeme, što će uvijek biti popularno među čitateljima svih naroda i dobi. Ovo je, naravno, Shakespearov Hamlet, Goetheov Faust, Cervantesov Don Quijote i još nekoliko djela. I bit će živi dok posljednja osoba ne izumre. Mnoga književna djela dugo ostaju na površini, zahvaljujući činjenici da ih radnici drugih vrsta umjetnosti prenose na svoja remek -djela - slikarstvo, kino, kazalište. U književnosti su se takozvane "vječne teme" - ljubav, prijateljstvo, smrt, gotovo uvijek postavljale i nastavljaju rasti. I slike koje su stvorili briljantni književnici i pjesnici nikada neće izgubiti svoju važnost. Ljudi umiru, a, kao što znate, rukopisi ne gore.Život je kratak, umjetnost je vječna.
Sadržaj
Uvod
Glavni dio
2.1 Pojam umjetnosti.
2.2 Vrste umjetnosti
2.3 Funkcije čl
2.4 Uloga umjetnosti u ljudskom životu
2.5 Život je kratak, umjetnost je vječna.
Zaključak
Književnost
1. Uvod.
Odlučio sam se za rad na temi "Uloga umjetnosti u ljudskom životu" jer sam bio zainteresiran za proširenje svojih vidika i učenje koje funkcije umjetnost obavlja, koja je uloga umjetnosti u ljudskom životu, kako bih o tome dalje raspravljao gledišta upućene osobe.
Smatram da je odabrana tema rada relevantna, budući da određeni aspekti teme nisu u potpunosti proučeni, a provedeno istraživanje ima za cilj prevladavanje ovog jaza. Ona me potiče da se manifestiram intelektualne sposobnosti, moralne i komunikacijske kvalitete.
Prije početka rada provela sam anketu među učenicima naše škole. Postavljajući im nekoliko pitanja kako bi identificirali njihov odnos prema umjetnosti. Dobili smo sljedeće rezultate.
Ukupan broj ispitanika bili su ljudi.
Što mislite, kakvu ulogu ima umjetnost? suvremeni život osoba?
Veliki%
Ne%
Pomaže živjeti%
Čemu nas uči umjetnost i uči li nas uopće?
Ljepota%
Razumijevanje života%
Prave radnje%
Proširuje um %
Ne uči ništa%
Koje vrste umjetnosti poznajete?
Kazalište %
Kino %
Glazba, muzika %
Slika%
Arhitektura%
Skulptura%
Ostale umjetnosti%
Kojom se umjetnošću bavite ili ste strastveni?
Strastveni%
Nije strastven%
Je li bilo trenutaka kada je umjetnost igrala ulogu u vašem životu?
Da %
Nema %
Istraživanje je pokazalo da će rad pomoći ljudima da shvate važnost umjetnosti i da će privući, mislim, mnoge, ako ne na satove umjetnosti, onda će pobuditi interes za problem.
Ovaj je rad također od praktične važnosti, jer se materijali mogu koristiti za pripremu eseja o književnosti, za usmena izlaganja na satovima likovne umjetnosti, MHC -a, a kasnije i za pripremu ispita.
Cilj raditi : dokazati značaj različiti tipovi umjetnost u ljudskom životu; pokazati kako umjetnost utječe na formiranje duhovne kulture osobnosti osobe; pobuditi zanimanje ljudi za svijet umjetnosti.
Zadaci- otkriti bit umjetnosti, razmotriti odnos čovjeka i umjetnosti u društvu, razmotriti glavne funkcije umjetnosti u društvu, njihov značaj i ulogu za osobu.
Problematična pitanja : Kako umjetnost izražava ljudske osjećaje i svijet?
Zašto kažu "da je život kratak, ali je umjetnost vječna"?
Što je umjetnost? Kada, kako i zašto je nastala umjetnost?
Koju ulogu umjetnost ima u životu osobe i u mom životu?
očekivani rezultat
Nakon upoznavanja s mojim radom, očekuje se da će više visoka razina razvoj emocionalno-vrijednosnog odnosa prema svijetu, pojavama života i umjetnosti; razumijevanje mjesta i uloge umjetnosti u životu ljudi.
2. Glavni dio
2.1 Pojam umjetnosti
"Umjetnost daje krila i vodi vas daleko - daleko!" -
rekao je književnik
Kako bi bilo lijepo kad bi netko stvorio uređaj koji bi pokazao stupanj utjecaja umjetnosti na osobu, društvo u cjelini, pa čak i na prirodu. Kako slikarstvo, glazba, književnost, kazalište, kino utječu na ljudsko zdravlje, kvalitetu njegova života? Može li se ovaj utjecaj izmjeriti i predvidjeti? Naravno, kultura u cjelini, kao spoj znanosti, umjetnosti i obrazovanja, sposobna je, pri odabiru pravog smjera i prioriteta života, imati blagotvoran učinak kako na pojedinca tako i na društvo u cjelini.
Umjetnost je kreativno razumijevanje okolnog svijeta talentirana osoba... Plodovi ovog razumijevanja ne pripadaju samo njegovim kreatorima, već cijelom čovječanstvu koje živi na planeti Zemlji.
Besmrtne su prekrasne kreacije starogrčkih kipara i arhitekata, firentinskih majstora mozaika, Raphaela i Michelangela ... Dantea, Petrarke, Mozarta, Bacha, Čajkovskog. Obuhvaća duh kada pokušavate shvatiti umom sve što su stvorili geniji, sačuvali i nastavili njihovi potomci i sljedbenici.
V. primitivno društvo se rađa s pogledom kao način ljudske aktivnosti za rješavanje praktičnih problema. Nastala u doba , svoj procvat dostigao je prije otprilike 40 tisuća godina, i bio je društveni proizvod društva koje je utjelovilo novi korak ovladavanje stvarnošću. Najstarija umjetnička djela, poput ogrlice od školjaka pronađene u Južna Afrika, datiraju u 75 tisućljeće pr. NS. i više. U kamenom dobu umjetnost su predstavljali primitivni rituali, glazba, plesovi, sve vrste ukrasa tijela, geoglifi - slike na tlu, dendrografi - slike na kori drveća, slike na životinjskim kožama, pećinsko slikarstvo, stijene, i kiparstvo.
Pojava umjetnosti povezana je s, a uključujući i uvjetovane - reprezentacije.
Sada se riječ "umjetnost" često koristi u svom izvornom, vrlo širokom značenju. Ovo je svaka vještina u provedbi bilo kojih zadataka, koja zahtijeva neku vrstu savršenstva u svojim rezultatima. U užem smislu riječi, ovo je kreativnost"Prema zakonima ljepote." Umjetnička djela umjetničko stvaralaštvo, poput djela primijenjene umjetnosti, nastaju prema "zakonima ljepote". Umjetničko djelo, kao i sve druge vrste javna savjest, je uvijek jedinstvo objekta spoznatog u njemu i subjekta koji spoznaje ovaj objekt.
U primitivnom, predklasnom društvu umjetnost kao posebna vrsta društvene svijesti još nije postojala neovisno. Tada je to bilo u jedinstvu s mitologijom, magijom, religijom, s legendama o prošlom životu, s primitivnim geografskim pojmovima, s moralnim zahtjevima.
A onda se među njima istaknula umjetnost u svojoj posebnoj vrsti. Postao je jedan od oblika razvoja društvene svijesti različitih naroda. Ovako to treba gledati.
Dakle, umjetnost je neka vrsta društvene svijesti, ona je umjetnički sadržaj, a ne znanstveni. L. Tolstoj je, primjerice, umjetnost definirao kao sredstvo razmjene osjećaja, suprotstavljajući je znanosti sa sredstvom razmjene misli.
Umjetnost se često uspoređuje s ogledalom koje reflektira stvarnost kroz misli i osjećaje stvaratelja. Kroz njega ovo ogledalo odražava one životne pojave koje su umjetniku privukle pažnju, uzbudile ga.
Ovdje s pravom možete vidjeti jedno od najvažnijih specifične značajke umjetnost kao oblik ljudskog djelovanja.
Bilo koji proizvod rada - bio to alat, alat, stroj ili sredstvo za održavanje života - stvoren je za neke posebne potrebe. Čak i proizvodi duhovne proizvodnje kao što su Znanstveno istraživanje, mogu ostati pristupačni i važni za usku skupinu stručnjaka, a da pritom ne izgube ništa u svom društvenom značaju.
No, umjetničko djelo može se priznati kao takvo samo pod uvjetom univerzalnosti, "općeg interesa" svog sadržaja. Umjetnik je pozvan izraziti nešto što je podjednako važno i za vozača i za znanstvenika, što je primjenjivo na njihovu životnu aktivnost, ne samo u mjeri u kojoj su posebnosti njihovog zanimanja, već i u mjeri u kojoj su uključeni u javnost život, sposobnost biti ljudsko biće, biti osoba.
2.2. Vrste umjetnosti
Ovisno o materijalna sredstva, uz pomoć kojih umjetnička djela, objektivno postoje tri skupine umjetnosti:
1) prostorne ili plastične (slikarstvo, skulptura, grafika, umjetnička fotografija, arhitektura, umjetnost i obrt i dizajn), to jest one koje razvijaju svoje slike u prostoru;
2) privremene (verbalne i glazbene), to jest one u kojima se slike grade u vremenu, a ne u stvarnom prostoru;
3) prostorno -vremenske (ples; gluma i sve što se na njoj temelji; sintetičko - kazalište, kino, televizija, cirkus itd.), Odnosno one čije slike imaju i dužinu i trajanje, tjelesnost i dinamiku.
Svaka vrsta umjetnosti izravno je karakterizirana načinom materijalnog postojanja svojih djela i vrstom upotrijebljenih figurativnih znakova. U tim granicama sve njegove vrste imaju sorte koje su određene karakteristikama ovog ili onog materijala i rezultirajućom originalnošću umjetničkog jezika.
Dakle, sorte verbalne umjetnosti su usmena kreativnost i pisana književnost;
vrste glazbe - vokalna i različiti tipovi instrumentalna glazba;
razne izvedbene umjetnosti - dramska, glazbena, lutkarska, kazalište sjena, kao i pozornica i cirkus; vrste plesa - svakodnevni ples, klasični, akrobatski, gimnastički, ples na ledu itd.
S druge strane, svaka umjetnička forma ima generičke i žanrovske podjele. Kriteriji za te podjele definirani su na različite načine, ali očita je sama prisutnost takvih vrsta književnosti kao što su epska, lirska, dramska, takve vrste književnosti. vizualne umjetnosti, kao štafelaj, monumentalni i dekorativni, minijaturni, takvi slikarski žanrovi kao portret, pejzaž, mrtva priroda ...
Dakle, umjetnost, uzeta u cjelini, povijesno je razvijen sustav različitih konkretnih načina umjetnosti ovladavanje svijetom,
od kojih svaka ima zajedničke značajke za sve i pojedinačno jedinstvene.
2.3. Funkcije umjetnosti
Umjetnost ima sličnosti i razlika s drugim oblicima društvene svijesti. Baš kao i znanost, ona objektivno odražava stvarnost, spoznaje njene važne i bitne aspekte. No, za razliku od znanosti, koja ovladava svijetom uz pomoć apstraktnog teorijskog mišljenja, umjetnost svijet spoznaje figurativno razmišljanje... Stvarnost se pojavljuje u umjetnosti kao cjelini, u bogatstvu njezinih osjetilnih očitovanja.
Za razliku od znanosti, umjetnička svijest ne postavlja sebi za cilj davanje bilo kakvih posebnih podataka o privatnim granama društvene prakse i identificiranje njihovih zakonitosti, poput fizičkih, ekonomskih itd. Predmet umjetnosti je sve što je čovjeku u životu zanimljivo.
Ciljevi koje autor ili stvaralac namjerno i svjesno postavlja sebi radeći na djelu imaju smjer. To bi mogao biti nekakav politički cilj, komentar društveni status, stvaranje određenog raspoloženja ili emocije, psihološki utjecaj, ilustracija nečega, promocija proizvoda (u slučaju oglašavanja) ili jednostavno prenošenje poruke.
Sredstva komunikacije. U svom najjednostavniji oblik umjetnost je sredstvo komunikacije. Kao i većina drugih komunikacijskih sredstava, ono ima namjeru prenijeti informacije publici. Na primjer, znanstvena ilustracija također je umjetnička forma koja postoji za prenošenje informacija. Drugi primjer ove vrste je geografske karte... Međutim, sadržaj poruke nije nužno znanstveni. Umjetnost vam omogućuje da prenesete ne samo objektivne informacije, već i emocije, raspoloženje, osjećaje.
Umjetnost kao zabava... Svrha umjetnosti može biti stvaranje raspoloženja ili emocija koje vam pomažu da se opustite ili zabavite. Vrlo često se upravo u tu svrhu stvaraju crtići ili video igre.
, umjetnost za političke promjene. Jedan od definirajućih ciljeva umjetnosti s početka 20. stoljeća bilo je stvaranje djela koja izazivaju političke promjene. Smjerovi koji su se pojavili u tu svrhu, -,, ruski, zajednički su nazvani.
Umjetnost za psihoterapiju. Psiholozi i psihoterapeuti mogu koristiti umjetnost u medicinske svrhe. Za dijagnosticiranje stanja osobnosti i emocionalnog statusa koristi se posebna tehnika koja se temelji na analizi crteža pacijenta. U ovom slučaju krajnji cilj nije dijagnostika, već mentalno zdravlje.
Umjetnost za društveni protest, rušenje postojećeg poretka i / ili anarhije. Kao oblik protesta, umjetnost možda nema nikakav specifičan politički cilj, već se ograničava na kritiku postojećeg režima ili nekih njegovih aspekata.
2.4. Uloga umjetnosti u životu čovjeka
Sve umjetnosti služe najvećoj umjetnosti - umjetnosti življenja na zemlji. Berthold Brecht
Sada je nemoguće zamisliti da našu ne bi popratila umjetnost. Gdje god i kad god je živio, čak i u osvit svog razvoja, pokušavao je shvatiti svijet oko sebe, što znači da je nastojao razumjeti i figurativno, razumljivo prenijeti stečeno znanje sljedećim generacijama. Tako su se zidne slike pojavile u špiljama - drevnim ljudskim logorima. A to je rođeno ne samo u želji da zaštite svoje potomke od grešaka koje su već učinili njihovi preci, već i da prenese ljepotu i sklad svijeta, divljenje prema savršenim tvorevinama prirode.
Čovječanstvo nije obilježavalo vrijeme, progresivno se kretalo naprijed i više, a umjetnost koja prati osobu u svim fazama ovog dugog i bolnog puta razvijala se na isti način. Okrenete li se renesansi, divite se visinama umjetnika i pjesnika, glazbenika i arhitekata. Besmrtne kreacije Raphaela i Leonarda da Vincija i dalje fasciniraju svojim savršenstvom i dubokom sviješću o ulozi čovjeka u svijetu, gdje je predodređen proći svoj kratki, ali divan, ponekad tragičan put.
Umjetnost je jedna od najvažnijih faza u evoluciji čovjeka. Umjetnost pomaže čovjeku da gleda svijet različite točke vizija. Sa svakom epohom, sa svakim stoljećem, čovjek ga sve više poboljšava. Uvijek je umjetnost pomagala ljudima da razviju svoje sposobnosti, poboljšaju apstraktno mišljenje. Tijekom stoljeća ljudi su pokušavali sve više mijenjati umjetnost, poboljšavati je, produbljivati svoje znanje. Umjetnost je velika tajna svijeta koja sadrži tajne povijesti našeg života. Umjetnost je naša povijest. Ponekad u njemu možete pronaći odgovore na ona pitanja na koja ni najstariji rukopisi ne mogu odgovoriti.
Danas čovjek više ne može zamisliti život bez romana koji je pročitao, bez novog filma, bez premijere u kazalištu, bez modnog hita i voljene osobe glazbena skupina, bez likovne izložbe... U umjetnosti čovjek pronalazi i nova znanja i odgovore na vitalne važna pitanja, i olakšanje od svakodnevne vreve i užitak. Pravo umjetničko djelo uvijek je u skladu s mislima čitatelja, gledatelja, slušatelja. Roman može govoriti o dalekoj povijesnoj eri, o ljudima, čini se, o potpuno drugačijem načinu i stilu života, ali osjećaji kojima su ljudi bili prožeti u svakom trenutku razumljivi su sadašnjem čitatelju, suglasni s njim ako roman je napisao pravi majstor. Neka su Romeo i Julija živjeli u Veroni u davna vremena. Nije vrijeme i mjesto radnje ono što određuje moju percepciju velike ljubavi i vjernog prijateljstva koju opisuje briljantni Shakespeare.
Rusija nije postala daleka provincija umjetnosti. Još u osvit njezina nastanka, glasno i odvažno izjavila je svoje pravo da stane uz najveće stvaratelje Europe: "Sloj Igorove vojske", ikone i slike Andreja Rubljova i Teofana Grka, katedrale u Vladimiru, Kijevu i Moskva. Ne samo da smo ponosni na zadivljujuće razmjere Crkve Pokrova na Nerlu i moskovske Zakladne katedrale, poznatije kao katedrala Svetog Vasilija Blaženog, već i sveto častimo imena njezinih tvorca.
Drevne kreacije nisu jedine koje privlače našu pažnju. Stalno nailazimo na umjetnička djela u Svakidašnjica... Posjećivanje muzeja i izložbeni prostori, tome se želimo pridružiti predivan svijet, koji je isprva dostupan samo genijalcima, a zatim i drugima, učimo razumjeti, vidjeti, upijati ljepotu koja je već postala dio naše svakodnevice.
Slike, glazba, kazalište, knjige, filmovi pružaju čovjeku neusporedivu radost i zadovoljstvo, tjeraju ga na suosjećanje. Isključite sve to iz života civilizirane osobe, a on će se, ako ne u životinju, pretvoriti u robota ili zombija. Bogatstvo umjetnosti je neiscrpno. Nemoguće je posjetiti sve muzeje na svijetu, ne mogu se slušati sve simfonije, sonate, opere, ne mogu se pregledati sva remek-djela arhitekture, ne mogu se ponovno pročitati svi romani, pjesme i pjesme. I ništa. Znalac sve su zapravo površni ljudi. Od sve raznolikosti, čovjek bira za dušu ono što mu je najbliže, što daje osnovu za njegov um i osjećaje.
Mogućnosti umjetnosti su višestruke. Umjetnost oblikuje intelektualne i moralne kvalitete, potiče Kreativne vještine, promiče uspješnu socijalizaciju. V. Drevna grčka vizualne umjetnosti smatrane su učinkovit lijek utjecaj na ljude. U galerijama su bile izložene skulpture koje su personificirale plemiće ljudske kvalitete("Milosrđe", "Pravda" itd.). Vjerovalo se da, razmišljajući o prekrasnim skulpturama, osoba upija sve najbolje što odražavaju. Isto vrijedi i za slike velikih majstora.
Grupa istraživača pod vodstvom profesorice Marine de Tommaso sa Sveučilišta Bari u Italiji otkrila je da lijepe slike mogu smanjiti bol, piše danas Daily Telegraph. Znanstvenici se nadaju da će novi rezultati uvjeriti bolnice i bolnice da se više bave uređenjem svojih soba.
Tijekom istraživanja, grupa ljudi, i njihovih muškaraca i žena, zamoljena je da pogleda 300 slika majstora kao što su Leonardo da Vinci i Sandro Botticelli, kao i da odabere 20 slika od kojih ih najviše smatra lijepa i najružnija. U sljedećoj fazi ispitanicima su pokazane ove slike ili nisu ništa pokazale, ostavljajući veliki crni zid za slike, a sudionice su istovremeno udarile kratkim laserskim impulsom koji je po snazi usporediv s dodirom vruće tave. Utvrđeno je da kad ljudi vide slike koje im se sviđaju, bol se osjeća tri puta manje nego kad su prisiljeni pogledati ružnu sliku ili crni zid.
Ne samo djeca, već često i odrasli nisu u stanju nositi se sa svojim emocijama. Živimo po pravilima, forsiramo se konstantnim "Potrebno je, potrebno je, potrebno je ...", zaboravljajući na svoje želje. Zbog toga nastaje unutarnje nezadovoljstvo koje osoba, budući da je društveno biće, nastoji zadržati u sebi. Zbog toga tijelo pati, jer negativno emocionalno stanje često dovodi do raznih bolesti. Kreativnost u ovom slučaju pomaže u ublažavanju emocionalnog stresa, usklađivanju unutrašnji svijet i ostvariti odnos s drugima. Naravno, to ne može biti samo crtanje, već i aplikacije, vez, fotografija, modeliranje po šibicama, proza, poezija i još mnogo toga, na ovaj ili onaj način vezano uz umjetnost.
Pitanje o tome kako književnost utječe na osobu, njezino ponašanje i psihu, koji mehanizmi dovode do osebujnih iskustava i, posljedično, do promjene osobina ličnosti osobe pri čitanju književnog djela, zaokupljalo je umove mnogih znanstvenika i istraživača iz od antičkih vremena do danas. Beletristika, dajući spoznaju stvarnosti, proširuje mentalne horizonte čitatelja svih dobi, daje emocionalno iskustvo koje nadilazi ono što bi osoba mogla steći u svom životu, oblikuje umjetnički ukus, pruža estetski užitak, koji u životu moderan čovjek zauzima puno prostora i jedna je od njegovih potreba. No, najvažnije, glavna funkcija fikcije je stvaranje dubokih i stabilnih osjećaja u ljudima, potičući ih da razmisle, definiraju svoj svjetonazor, izravno ponašanje osobnost.
Književnost je za ljude škola osjećaja i spoznaje stvarnosti i stvara ideju o idealnim postupcima ljudi, o ljepoti svijeta i odnosa. Riječ je veliki misterij. Njegovo Magična sila leži u sposobnosti izazivanja svijetle slike, čitatelja premjestiti u drugi svijet. Bez književnosti nikada ne bismo saznali da je nekad davno živjela divna osoba i pisac Victor Hugo ili, na primjer, Aleksandar Sergejevič Puškin. Ne bismo ništa znali o vremenu dok su živjeli. Zahvaljujući književnosti postajemo obrazovaniji, učimo povijest svojih predaka.
Utjecaj glazbe na osobu je velik. Osoba čuje zvuk ne samo ušima; čuje zvuk svakim dijelom tijela. Zvuk prožima cijelo njegovo biće, te u skladu s određenim utjecajem usporava ili ubrzava ritam cirkulacije krvi; ili uzbuđuje živčani sustav ili ga smiruje; budi u čovjeku jače strasti ili ga umiruje, donoseći mu mir. Odgovarajući učinak proizvodi se prema zvuku. Stoga poznavanje zvuka može dati osobi čaroban alat za upravljanje, ugađanje, kontrolu i korištenje života, kao i pomoć drugim ljudima u najveću korist. Nije tajna da umjetnost može liječiti.
Izoterapija, plesna terapija, liječenje glazbom već je opća istina.
Znanstvenik Robert Schofler, tvorac glazbene farmakologije, propisuje da se u terapeutske svrhe slušaju sve simfonije Čajkovskog, Schubertov "Šumski car", Beethovenova oda "Radosti". Tvrdi da ti radovi doprinose ubrzanom oporavku. Istraživači sa Sveučilišta Kalifornija eksperimentalno su dokazali da su nakon 10 minuta slušanja Mozartove glazbe testovi pokazali povećanje IQ-a učenika za 8-9 jedinica.
Ali ne liječi svaka umjetnost.
Na primjer: Rock glazba - uzrokuje oslobađanje hormona stresa, koji brišu neke informacije u mozgu, uzrokuju agresiju ili depresiju. Ruski psiholog D. Azarov napominje da postoji posebna kombinacija nota, nazvao ih je ubojitom glazbom.Nakon što je nekoliko puta preslušao takve glazbene fraze, osoba razvija mračno raspoloženje i misli.
Zvono zvoni brzo ubija:
tifusne bakterije
viruse.
Klasična glazba (Mozart i drugi) doprinosi:
opće uvjerenje
povećanje izlučivanja mlijeka (za 20%) u dojilja.
Ritmički zvukovi nekih izvođača, izravnim djelovanjem na mozak, doprinose:
oslobađanje hormona stresa
oštećenje memorije
slabljenje (nakon 1-2 godine) općeg stanja (osobito pri slušanju glazbe sa slušalicama).
Mantra ili meditativni zvukovi "om", "aum" itd. Imaju vibracijski karakter.
Vibracije u početku potiču aktiviranje određenih organa, moždanih struktura. Istodobno se u krv oslobađa mnogo različitih hormona. (Ovo vjerojatno pomaže u obavljanju monotonih poslova s manje energije).
Uzrok su vibracijski zvukovi
doprinosi naglom porastu krvnog tlaka,
često dovodi do grčeva u srcu.
zadovoljstvo - za neke ljude, za druge - isti zvuk uzrokuje
stresna reakcija s oslobađanjem hormona i naglim povećanjem oksidativnog metabolizma.
V. književni izvori antike, nalazimo mnoge primjere svrhovitog utjecaja glazbe na psihičko stanje od ljudi. Plutarh nam govori da su napadaji mahnitog bijesa Aleksandra Velikog obično bili smireni sviranjem na liri. Moćni Ahilej, prema Homeru, pokušao je svirajući liru ohladiti svoj "poznati" bijes, čime počinje radnja u Ilijadi.
Vjerovalo se da glazba spašava od neizbježne smrti kada je ugrize otrovna zmija i škorpion. Kao protuotrov u tim slučajevima, glazbu je naširoko preporučio jedan od poznati liječnici Stari Rim Galen. Nirkus, pratilac Aleksandra Velikog u njegovim kampanjama, posjetivši Indiju, rekao je da se u ovoj zemlji, prepunoj zmija otrovnica, pjevanje smatra jedinim lijekom za njihove ujede. Kako možemo objasniti čudesan učinak glazbe? Studije našeg doba pokazale su da glazba u takvim slučajevima ne djeluje kao protuotrov, već kao sredstvo za uklanjanje mentalnih trauma, pomaže žrtvi u suzbijanju osjećaja užasa. Ovo je samo jedan primjer kada zdravlje, pa čak i život osobe uvelike ovisi o njezinu stanje uma... Ali čak nam i ovaj zasebni primjer omogućuje da prosudimo koliko je velika uloga živčani sustav u organizmu. Mora se uzeti u obzir pri objašnjavanju mehanizma utjecaja umjetnosti na zdravlje ljudi.
Još je upečatljiviji učinak glazbe na emocije. Utjecaj glazbe na emocije bio je poznat u davna vremena. Glazba se koristila u medicinske svrhe i u ratu. Glazba djeluje i kao sredstvo odvraćanja od misli koje uznemiruju osobu, i kao sredstvo za smirenje, pa čak i liječenje. Velika važnost glazba svira kao sredstvo borbe protiv prekomjernog rada. Glazba može postaviti određeni ritam prije početka rada, podesiti se na duboki odmor tijekom pauze.
Umjetnost čini svijet ljudi ljepšim, živahnijim i živahnijim. Na primjer, slikarstvo: koliko je starih slika preživjelo do našeg vremena, pomoću kojih je moguće utvrditi kako su ljudi živjeli prije dva, tri, četiri ili više stoljeća. Sada postoji mnogo slika koje su napisali naši suvremenici, i što god to bilo: apstrakcija, realizam, mrtva priroda ili pejzaž, slikarstvo je prekrasna umjetnost, uz pomoć koje je čovjek naučio svijet vidjeti svijetlim i šarenim.
Arhitektura- još jedan od kritične vrste umjetnost. Raštrkano po cijelom svijetu veliki iznos najljepši spomenici, a ne zovu se samo "spomenici" - sadrže najveće tajne povijest i sjećanje na njih. Ponekad znanstvenici u cijelom svijetu ne mogu riješiti ove misterije.
Naravno da percipira ljepotu operna umjetnost, primjerice, potrebno je poznavati njegove značajke, razumjeti jezik glazbe i vokala, uz pomoć kojeg skladatelj i pjevači prenose sve nijanse života i osjećaja te utječu na misli i emocije slušatelja. Percepcija poezije i vizualnih umjetnosti također zahtijeva određenu pripremu i odgovarajuće razumijevanje. Čak zanimljiva priča neće zarobiti čitatelja ako nije razvio tehniku izražajno čitanje ako svu svoju energiju troši na sastavljanje riječi od izgovorenih zvukova i ne doživi njihov umjetnički i estetski utjecaj.
Učinak umjetničkih sredstava na osobu može biti uzrokovan dugoročnim ili dugoročnim. Time se naglašavaju velike mogućnosti korištenja umjetnosti radi postizanja postojanog i dugotrajnog učinka, korištenja u obrazovne svrhe, kao i za opće poboljšanje zdravlja i prevenciju. Umjetnost ne djeluje na bilo koju ljudsku sposobnost i snagu, bila to emocija ili intelekt, već na osobu u cjelini. On tvori, ponekad neodgovorno, sam sustav ljudskih stavova.
Umjetnički genij poznatog plakata D. Moorea "Jeste li se prijavili kao volonter?" Oni. moć umjetnosti sastoji se u privlačenju ljudske savjesti, buđenju njegovih duhovnih sposobnosti. I ovom prilikom možete navesti poznate Puškinove riječi:
Spaliti srca ljudi glagolom.
Čini se da je ovo prava svrha umjetnost.
2.5 Život je kratak, umjetnost je vječna.
Umjetnost je vječna i lijepa, jer svijetu donosi ljepotu i dobrotu.
Osoba ima vrlo stroge zahtjeve i umjetnost mora odražavati te zahtjeve. Umjetnici klasicizma bili su jednaki klasični dizajn... Vjerovalo se da je vječno nepromjenjivo - stoga se mora učiti od grčkih i rimskih autora. Vitezovi, kraljevi, vojvode vrlo često postaju heroji. Bili su uvjereni da istina stvara ljepotu u umjetnosti - stoga, pisac mora oponašati prirodu i vjerodostojno prikazati život. Pojavljuju se kruti kanoni teorije klasicizma. Stručnjak za umjetnost Boileau piše: "Nevjerojatno nije sposobno dodirnuti, čak i ako istina uvijek izgleda uvjerljivo." Pisci klasicizma pristupili su životu sa stajališta razuma, nisu vjerovali osjećaju, smatrali su ga promjenjivim i varljivim. Točno, razumno, istinito i lijepo. "Trebaš razmisliti o misli i tek onda pisati."
Umjetnost ne zastarijeva. U knjizi akademika filozofa I.T. Frolov je napisao: „Razlog tome je jedinstvena originalnost umjetničkih djela, njihov duboko individualizirani karakter, koji je u konačnici uvjetovan stalnom privlačnošću za čovjeka. Jedinstveno jedinstvo čovjeka i svijeta u umjetničkom djelu, "ljudska stvarnost". Poznati danski fizičar Niels Bohr napisao je: "Razlog zašto nas umjetnost može obogatiti je njezina sposobnost da nas podsjeti na harmonije koje su izvan dosega sustavne analize." U umjetnosti se za cijelo čovječanstvo često ističu problemi, "vječni": ono što je dobro i zlo, sloboda, ljudsko dostojanstvo. Promjenjivi uvjeti svakog doba prisiljavaju nas da iznova rješavamo ta pitanja.
Umjetnost je višestruka, vječna, ali, nažalost, ne može utjecati na ljude bez njihove volje, umnog napora, određenog misaonog djela. Čovjek mora htjeti naučiti vidjeti i razumjeti lijepo, tada će umjetnost imati blagotvoran učinak na njega, društvo u cjelini. To će vjerojatno biti u budućnosti. U međuvremenu, talentirani stvaratelji ne smiju zaboraviti da njihova djela mogu utjecati na milijune, a to može biti korisno ili štetno.
Navest ću vam jednostavan primjer.
Na primjer, umjetnik je naslikao sliku. Slika prikazuje negativne prizore ubojstva, svugdje ima krvi, prljavštine, koriste se najhaotičniji, grubi tonovi, ukratko, cijela slika djeluje depresivno na gledatelja, izazivajući negativne emocije u osobi. Energija koja dolazi sa slike izuzetno je depresivna. Toliko o potpunoj međusobnoj povezanosti umjetnikova razmišljanja s fizičkim stvaranjem slike i, sukladno tome, gledateljem ili gledateljima koji je gledaju ... Zamislite tisuće, desetke tisuća takvih depresivnih slika. Isto se može reći i za naše kino. Koje crtiće gleda naša djeca, a da ne govorimo o filmovima za odrasle? I općenito, sada ne postoji čak ni takva zabrana "Do 16" kao u 70 -ima. Kontinuirani "negativizam" ... Zamislite koliko negativne energije u zemlji, u svijetu, na cijeloj Zemlji! .. Isto se može reći i za sve vrste naše umjetnosti!
“Razmišljanje zajedno s akcijom donosi promjenu. Ako su plemeniti, tada oslobađaju, spašavaju, promiču prosperitet. obogatiti. Ako su podloge, onda porobljavaju, osiromašuju, slabe, uništavaju. Ako propaganda nasilja, kult snage, zli koraci nađu na našim ekranima, mi ćemo stradati za nesretnim herojima ovih jednodnevnih militanata.
Istinska umjetnost trebala bi biti lijepa, imati ljubazan, human početak s vjekovnim tradicijama.
3. Zaključak.
Umjetnost igra ključna uloga u našem životu, pomažući budućim generacijama u moralnom rastu. Svaka generacija doprinosi razvoju čovječanstva, kulturno ga obogaćujući. Bez umjetnosti teško bismo mogli gledati svijet s različitih gledišta, na drugačiji način, gledati izvan uobičajenog, osjećati se malo oštrije. Umjetnost, poput osobe, ima mnogo malih vena, krvnih žila, organa.
Strasti, težnje, snovi, slike, strahovi - sve s čime svaka osoba živi - stječu posebnu boju i snagu.
Nemoguće je da svi budu kreatori, ali u našoj je moći pokušati prodrijeti u bit stvaranja genija, približiti se razumijevanju lijepoga. I što češće postajemo kontemplatori slika, arhitektonskih remek -djela, slušatelji prekrasne glazbe, to bolje za nas i one oko nas.
Umjetnost nam pomaže u ovladavanju znanošću i postupnom produbljivanju znanja. I kao što je gore spomenuto, bitan je dio ljudskog razvoja:
- oblikuje u osobi sposobnost opažanja, osjećanja, ispravnog razumijevanja i uvažavanja ljepote u okolnoj stvarnosti i umjetnosti,
- formira vještine korištenja umjetničkih sredstava za razumijevanje života ljudi, same prirode;
- razvija duboko razumijevanje ljepote prirode, okolnog svijeta. sposobnost očuvanja ove ljepote;
Naoružava ljude znanjem, ulijeva vještine i sposobnosti na području pristupačnih vrsta umjetnosti - glazbe, slikarstva, kazališta, umjetnička riječ, arhitektura;
Razvija kreativnost, sposobnosti i vještine osjećaja i stvaranja ljepote u okolnom životu, kod kuće, u svakodnevnom životu;
- razvija razumijevanje ljepote u ljudskim odnosima, želju i sposobnost unošenja ljepote u svakodnevni život.
Dakle, umjetnost utječe na naš život sa svih strana, čini je raznolikom i živahnom, živahnom i zanimljivom, bogatom, pomažući čovjeku da bolje i bolje shvati svoju svrhu na ovom svijetu. Naš zemaljski svijet satkan je od savršenstva i nesavršenosti. A samo o samoj osobi ovisi kako će stvoriti svoju budućnost, što će čitati, što će slušati, kako će govoriti.
« Najbolji lijek za obrazovanje osjećaja općenito, za buđenje osjećaja ljepote, za razvoj stvaralačka mašta, sama umjetnost je ",- istaknuo je znanstvenik-psiholog N.E. Rumyantsev.
Moja omiljena djela:
Moji radovi:
4. Književnost
1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Jesi li lijep, čovječe? - M.: Kažu. stražar, 1987.
2. Nezhnov G.G. Umjetnost u našem životu. - M., "Znanje", 1975
3. Pospelov G.N. Umjetnost i estetika.- Moskva: Art, 1984.
4. Solntsev N.V. Baština i vrijeme. M., 1996. (zbornik).
5. Za pripremu ovog rada korišteni su materijali s internetskih stranica.
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite donji obrazac
Studenti, diplomirani studenti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u studiju i radu bit će vam zahvalni.
Objavljeno na http://www.allbest.ru/
Život je kratak - umjetnostzauvijek... Antički aforizam
umjetnost duhovni filozof estetika
Antički aforizam koji sam odabrao: "Život je kratak - umjetnost je vječna" odnosi se na filozofiju. Filozofija je znanost o univerzalnim zakonima razvoja prirode, društva i čovjeka, koja istražuje spoznajni, vrijednosni, moralni i estetski stav čovjeka prema svijetu oko sebe i ima za cilj razviti sustav pogleda na svijet i mjesto čovjeka u to.
Uobičajena tema ovog drevnog aforizma je umjetnost. Umjetnost je vrsta duhovne i praktične djelatnosti usmjerene na umjetničku svijest i estetski razvoj svijeta. Pojava umjetnosti seže do korijena ljudske povijesti... S tim u vezi umjetnost uključuje skupinu vrsta ljudskih aktivnosti - slikarstvo, glazbu, kazalište, beletristiku itd., Ujedinjene jer su specifični - umjetničko -figurativni - oblici reprodukcije stvarnosti. U širem smislu, riječ "umjetnost" odnosi se na bilo koji oblik praktične aktivnosti kada se izvodi, vješto, vješto, vješto ne samo u tehnološkom, nego i u estetskom smislu.
Mnogi veliki ljudi razmišljali su o umjetnosti. Na primjer, esej španjolskog filozofa i sociologa Joséa Ortege y Gasseta govori o suprotnosti “umjetnosti za elitu” i “umjetnosti za mase”. Ruski filozof Europska kultura a umjetnost Mihail Mihajlovič Bahtin napisao je: "Umjetnost i život nisu isto, ali moraju postati jedno u meni, u jedinstvu moje odgovornosti".
U antičkom aforizmu iz antike "život je kratak, a umjetnost vječna" govori se o tome vječne vrijednosti... Kad pogledamo drevne skulpture, razumijemo da one nikada ne gube svoj veliki smisao, ili kada se u književnosti pokreću vječne teme, na primjer: ljubav, prijateljstvo, smrt, također nikada ne gube svoju važnost u bilo kojem trenutku. Već pećinski crteži primitivni lovac utjelovio je nastajuće estetske sposobnosti čovjeka: u njima mašta, mašta, razvila se sposobnost komunikacije. To je bila prapovijest umjetnosti koja je utrla put njezinom nastanku i razvoju.
U davna vremena ljudi su živjeli u prosjeku 30-40 godina. Ako koreliramo ljudski život i cijelo vrijeme postojanja zemlje, ispostavlja se da je ljudski život vrlo kratak. Na primjer, možete uzeti Mihaila Jurjeviča Lermontova, koji je živio samo 27 godina, ali za svoje kratak život napisao je ogroman broj književnih djela, čime se i danas ponosimo.
Homerove pjesme "Ilijada" i "Odiseja" preživjele su do naših dana, iako je sam Homer živio u 13. stoljeću prije Krista. U to je vrijeme čitao svoja djela, a ljudi su ih zapamtili, a zatim zapisali ili prenijeli po sjećanju. Danas su vrlo cijenjeni u cijelom svijetu.
Potpuno se slažem s ovim drevnim aforizmom. Na primjer, možemo se prisjetiti Aleksandra Sergejeviča Puškina, koji je živio samo 38 godina, ali je ostavio ogromno književno naslijeđe, cijenjeno u cijelom svijetu do danas, a sve to zahvaljujući vječnim temama o kojima je pisao u svojim djelima: ljubavi, prijateljstvu , smrt, samoća ...
Objavljeno na Allbest.ru
Slični dokumenti
Podrijetlo umjetnosti i njezine glavne funkcije. Jedan od načina na koji osoba poznaje svijet i sebe. Estetska i moralna svijest osobe. Glavne kategorije i društveni sadržaj umjetnosti. Ima li napretka u umjetnosti? Fenomen genija.
test, dodano 20.11.2008
Biografija Arthura Schopenhauera. Ostavština velikog filozofa. Fenomenalnost našeg svijeta. Zemaljska sreća. Oštra kritika optimističkih filozofa. Kao smrt najvažniji faktor ljudsko postojanje. Čovjekov strah od smrti. Stav osobe prema životu.
sažetak dodan 12.9.2008
Koncept sudbine i smisao ljudskog života. Svijest o neizbježnosti smrti. Koncept sudbine kao zanata, providnost. Elementi jedinstvenog duhovnog života osobe. Kontemplacija i utjelovljenje božanskog načela u čovjeku. Sudbina i životni put osoba.
sažetak dodan 04.07.2017
Život i smrt kao vječne teme duhovne kulture. Dimenzije problema života, smrti i besmrtnosti. Svijest o jedinstvu ljudskog života i čovječnosti. Povijest duhovnog života čovječanstva. Razumijevanje smisla života, smrti i besmrtnosti od strane svjetskih religija.
sažetak, dodano 28.9.2011
Svijest osobe o konačnosti svog zemaljskog postojanja, razvoju vlastitog stava prema životu i smrti. Filozofija o smislu života, o smrti i besmrtnosti čovjeka. Pitanja odobravanja moralne, duhovne besmrtnosti osobe, prava na smrt.
sažetak, dodano 19.04.2010
Filozofska, vjerska, znanstvena i politička gledišta velikih filozofa od antike do danas. Opis stavova europskih, arapskih, ruskih filozofa o podrijetlu društva i države, poznavanju istine, biću, dijalektičkim idejama.
sažetak, dodano 21.10.2009
Duhovni život osobe kao posebna sfera svijeta fenomena, područje subjektivnog vanjskog svijeta. Stvarnost ljudskog postojanja. Ljubav kao otkriće individualne osobnosti tuđe duše. Duhovna i moralna vrijednost ljubavi. Problemi izbora svjetonazora.
članak je dodan 30.09.2012
Marksistički koncept umjetnosti kao oblika društvene svijesti. Osobni, nacionalni, međunarodni i univerzalni u umjetnosti. Odraz interesa ljudi i njihovog pogleda na svijet. Međudjelovanje različitih nacionalne kulture u djelima umjetnika.
sažetak, dodano 19.10.2012
Utjecaj duhovno-povijesne situacije vremena na stav Martina Luthera i Karla Bartha prema problemu interakcije Boga i čovjeka. Metodološki pristup filozofi do rekonstrukcije teksta Poslanice Rimljanima. Procjena religije, etike, društvene sfere.
diplomski rad, dodan 21.7.2013
Proučavanje povijesti traženja smisla života. Evolucija formule za smisao života antičkog i srednjovjekovnog čovjeka, tijekom renesanse i prosvjetiteljstva. Osjećaj i besmisao, samodokaz istinskog bića. Glavne odredbe Sokratove formule za smisao života.