Likovi nacionalne kulture. Izvanredni građani Rusije: popis, biografije, zanimljivosti i dostignuća

Likovi nacionalne kulture.  Izvanredni građani Rusije: popis, biografije, zanimljivosti i dostignuća
Likovi nacionalne kulture. Izvanredni građani Rusije: popis, biografije, zanimljivosti i dostignuća

Zamijenio je srednji vijek i trajao do prosvjetiteljstva. To je od velike važnosti u povijesti Europe. Odlikuju ga sekularni tip kulture, kao i humanizam i antropocentrizam (osoba je na prvom mjestu). Renesansne ličnosti također su promijenile svoja gledišta.

Osnovne informacije

Nova kultura nastala je zahvaljujući promijenjenim društvenim odnosima u Europi. Na to je posebno utjecao pad bizantske države. Mnogi su se Bizantinci doselili u europske zemlje, a sa sobom su donijeli ogroman broj umjetničkih djela. Sve to nije bilo poznato i Cosimo Medici, impresioniran, stvorio je Platonsku akademiju u Firenci.

Širenje gradova-republika dovelo je do rasta posjeda koji su bili daleko od feudalnih odnosa. Tu su bili obrtnici, bankari, trgovci i tako dalje. Nisu računali sa srednjovjekovnim vrijednostima koje je oblikovala crkva. Kao rezultat toga nastao je humanizam. Ovaj koncept znači filozofski smjer koji osobu smatra najvišom vrijednošću.

U mnogim su se zemljama počeli stvarati svjetovni znanstveni i istraživački centri. Njihova razlika od srednjovjekovne bila je odvojenost od crkve. Izum knjižarstva u 15. stoljeću napravio je veliki pomak. Zahvaljujući tome, istaknute osobe renesanse počele su se pojavljivati ​​sve češće.

Formiranje i cvjetanje

Prva koja se pojavila bila je renesansa u Italiji. Ovdje su se njegovi znakovi počeli javljati u XIII i XIV stoljeća... Međutim, tada nije uspio steći popularnost i tek je 20-ih godina 15. stoljeća uspio steći uporište. U ostalim europskim zemljama renesansa se proširila mnogo kasnije. Krajem stoljeća taj je trend procvjetao.

Sljedeće stoljeće postalo je kriza za renesansu. Rezultat je bila pojava manirizma i baroka. Čitava renesansa podijeljena je u četiri razdoblja. Svakog od njih predstavlja vlastita kultura i umjetnost.

Protorenesansa

Prijelazno je razdoblje od srednjeg vijeka do renesanse. Može se podijeliti u dvije faze. Prva se nastavila tijekom Giottovog života, druga nakon njegove smrti (1337). Prvo je bilo ispunjeno velikim otkrićima, u tom su razdoblju djelovale najsvjetlije figure renesanse. Drugi je tekao paralelno sa smrtonosnom pošasti koja je mučila Italiju.

Renesansni umjetnici ovog razdoblja izrazili su svoje umijeće prvenstveno u skulpturi. Arnolfo di Cambio, Andrea Pisano, kao i Niccolo i Giovanni Pisano mogu se posebno razlikovati. Slikarstvo tog doba predstavljaju dvije škole koje su se nalazile u Sieni i Firenci. Giotto je odigrao ogromnu ulogu u slikarstvu tog razdoblja.

Likovi renesanse (umjetnici), posebno Giotto, počeli su na svojim slikama doticati i svjetovne teme, osim vjerskih.

U literaturi je puč izvršio Dante Alighieri, koji je stvorio poznatu "Komediju". Međutim, potomci su je, diveći se, nazvali "Božanskom komedijom". Soneti Petrarke (1304.-1374.), Napisani u tom razdoblju, stekli su ogromnu popularnost, a njegov sljedbenik postao je Giovanni Boccaccio(1313.-1375.), Autor knjige The Decameron.

Najpoznatije ličnosti renesanse postale su tvorci jezika. Djela ovih pisaca stekla su slavu izvan granica matične države tijekom svog života, a kasnije su čak svrstana u blago svjetske književnosti.

Razdoblje rane renesanse

To je razdoblje trajalo osamdeset godina (1420-1500). Likovi rane renesanse nisu napustili poznatu nedavnu prošlost, već su u svojim djelima počeli pribjegavati klasicima antike. Postupno su prešli sa srednjovjekovnih načela na antička. Na taj su prijelaz utjecale promjene u životu i kulturi.

U Italiji su se principi klasične antike već u potpunosti očitovali, dok su se u drugim državama još uvijek držali tradicije gotičkog stila. Tek sredinom 15. stoljeća renesansa je prodrla u Španjolsku i sjeverno od Alpa.

U slikarstvu su, prije svega, počeli pokazivati ​​ljepotu osobe. Rano razdoblje uglavnom predstavljaju djela Botticellija (1445.-1510.), Kao i Masaccia (1401.-1428.).

Posebno poznati kipar ovog razdoblja je Donatello (1386.-1466.). U njegovim je radovima prevladavao portretni tip. Donatello je također prvi put od antike stvorio skulpturu golog tijela.

Najvažniji iz tog razdoblja bio je Brunelleschi (1377.-1446.). Uspio je u svojim djelima kombinirati drevni rimski i gotički stil. Bavio se gradnjom kapela, hramova i palača. Također je vratio elemente antičke arhitekture.

Razdoblje visoke renesanse

Ovo je vrijeme bio procvat renesanse (1500.-1527.). Središte talijanske umjetnosti nalazi se u Rimu, a ne u uobičajenoj Firenci. Razlog tome bio je novokovani papa Julije II. Bio je avanturistički i odlučan karakter, za njegova vremena na papinskom prijestolju, na dvor su došle najbolje kulturne osobe renesanse.

Izgradnja najveličanstvenijih građevina započela je u Rimu, kipari stvaraju brojna remek-djela koja su biseri svjetske umjetnosti u naše vrijeme. Napisane su freske i slike koje fasciniraju svojom ljepotom. Sve se ove grane umjetnosti razvijaju pomažući jedna drugoj.

Proučavanje antike postaje sve dublje i dublje. Kultura tog razdoblja reproducira se s većom točnošću. Istodobno, smirenost srednjeg vijeka zamjenjuje razigranost u slikarstvu. Ipak, likovi renesanse, čiji je popis opsežan, posuđuju samo neke antičke elemente i sami stvaraju osnovu. Svaka ima svoje prepoznatljive značajke.

Leonardo da Vinci

Najpoznatija figura renesanse je, možda, Leonardo Da Vinci (1452-1519). Ovo je najsvestranija ličnost tog razdoblja. Bavio se slikarstvom, glazbom, kiparstvom, znanošću. Tijekom svog života Da Vinci je mogao izmisliti mnoge stvari koje su danas čvrsto ušle u naš život (bicikl, padobran, tenk i tako dalje). Ponekad su njegovi eksperimenti završavali neuspjesima, ali to se događalo zbog činjenice da su neki izumi, moglo bi se reći, bili ispred svog vremena.

Većina ga je poznata, naravno, zahvaljujući slici "Mona Lisa". Mnogi znanstvenici još uvijek traže razne tajne u njemu. Nakon sebe, Leonardo je ostavio nekoliko učenika.

Kasnorenesansno razdoblje

Postao je završnom fazom u renesansi (od 1530. do 1590. - 1620., međutim, neki ga znanstvenici produžuju do 1630., zbog toga se pojavljuju stalni sporovi).

U južnoj Europi u to se vrijeme počeo javljati pokret (protureformacija) čija je svrha bila vratiti veličinu Katoličke crkve i Kršćanska vjera... Sva opjevavanja ljudskog tijela bila su mu neprihvatljiva.

Brojne kontradikcije rezultirale su pojavom krize ideja. Kao rezultat nestabilnosti religije, vođe renesanse počeli su gubiti sklad između prirode i čovjeka, između tjelesnog i duhovnog. Rezultat je bila pojava manirizma i baroka.

Preporod u Rusiji

Kultura renesanse u nekim je krajevima utjecala i na našu zemlju. Međutim, njegov je utjecaj bio ograničen prilično velikom udaljenostom, kao i vezanošću ruske kulture za pravoslavlje.

Prvi vladar koji je utro put renesansi u Rusiju bio je Ivan III., Koji je za svog vremena na prijestolju počeo pozivati ​​talijanske arhitekte. Njihovim dolaskom pojavili su se novi elementi i tehnologije gradnje. Međutim, u arhitekturi nije bilo velikih preokreta.

1475. godine talijanski je arhitekt sudjelovao u obnovi Uspenske katedrale. Pridržavao se tradicije ruske kulture, ali projektu je dodao prostor.

Do 17. stoljeća, zbog utjecaja renesanse, ruske ikone stječu realizam, ali istodobno umjetnici slijede sve drevne kanone.

Ubrzo je i Rusija uspjela svladati tipografiju. Međutim, posebno je raširen tek u 17. stoljeću. Mnoge tehnologije koje su se pojavile u Europi brzo su uvezene u Rusiju, gdje su se poboljšale i postale dijelom tradicije. Primjerice, u skladu s jednom od hipoteza, votka je uvezena iz Italije, kasnije je finalizirana njezina formula, a 1430. godine pojavila se ruska verzija ovog pića.

Zaključak

Renesansno doba dalo je svijetu mnogo nadarenih umjetnika, istraživača, znanstvenika, kipara, arhitekata. Od ogromnog broja imena mogu se izdvojiti ona najpoznatija i proslavljena.

Filozofi i znanstvenici:

  • Bruno.
  • Galileo.
  • Pico Della Mirandola.
  • Nikolay Kuzansky.
  • Makijaveli.
  • Campanella.
  • Paracelsus.
  • Kopernik.
  • Münzer.

Književnici i pjesnici:

  • F. Petrarka.
  • Dante.
  • J. Boccaccio.
  • Rabelais.
  • Cervantes.
  • Shakespeare.
  • E. Rotterdam.

Arhitekti, slikari i kipari:

  • Donatello.
  • Leonardo da Vinci.
  • N. Pisano.
  • A. Rosselino.
  • S. Botticelli.
  • Raphael.
  • Michelangelo.
  • Bosch.
  • Tizijan.
  • A. Durer.

Naravno, ovo je samo mali dio likova renesanse, ali upravo su ti ljudi postali njezino oličenje za mnoge.

1) S. Ezenstein, I. Bergman, L. Visconti, A. Tarkovsky.

Eisensteina trudio se stvoriti potpuno novu, revolucionarnu kinematografiju. U središte filma Eisenstein je želio smjestiti revolucionarnu radničku masu. "Štrajk" je bio tako besmislen i bez heroja film, sažimajući masovno revolucionarno iskustvo štrajkačke borbe. Nastojeći snažnije utjecati na gledatelja, Eisenstein je gradio potresne, impresivne epizode, nazivajući ih "atrakcijama". Uz pomoć montaže stvorio je kino metafore slične književnim. Kombinirajući špijunsku predstavu s krupnim planom životinja - majmuna, buldoga, sove, ismijavao je neprijatelje radničke klase. Spajajući snimke širenja demonstracija od strane Kozaka i kadrove koji prikazuju klanje bika, pokušao je metaforički izraziti koncept "klanja". Nisu svi eksperimenti uspjeli podjednako dobro, ali "Štrajk" je ipak bio prvi uistinu revolucionarni film o masovnim akcijama proletarijata.

Eisenstein je postigao neviđeni uspjeh svojim drugim filmom, Battleship Potemkin (1925). Ustanak mornara na ratnom brodu u srpnju 1905. u ovom je filmu postao slika prve ruske revolucije, tragično suzbijene, ali ne i poražene.

Ernst Ingmar Bergman rođen je 14. srpnja 1918. u Švedskoj, u gradu Uppsali. Diplomirao je na Sveučilištu u Stockholmu, gdje je studirao književnost i povijest umjetnosti. Bergman je počeo profesionalno raditi u kinu 1941. godine, uređujući scenarije. No, ubrzo je napisao vlastiti scenarij nazvan `Bullying`, koji je snimljen 1944. godine. Bergman je kasnije počeo snimati vlastite filmove. Svjetsko priznanje primio je njegov redateljski rad 50-ih - 60-ih godina - "Jagoda proplanak", "Sedmi pečat", "Osmijesi ljetne noći", "Tišina", "Persona", ti su filmovi Ingmaru Bergmanu donijeli slavu i poštovanje profesionalaca. Izvanredni redatelj nastavio je aktivno raditi u kinu sljedećih desetljeća, a napisao je scenarije za gotovo sve svoje filmove. 70-ih - 80-ih na ekrane su puštene `Touch`,` Jesenska sonata`, `Iz života lutaka`,` Zmijsko jaje`, `Fanny i Alexander`. Uz to, Ingmar Bergman, koji je započeo svoje kreativan način kao kazališni redatelj, kasnije se nije rastao s kazalištem i postavio drame W. Shakespearea, G. Ibsena, A. Čehova, A. Strindberga.

Visconti(Visconti) Luchino (r. 2.11. 1906, Milan), talijanski kazališni i filmski redatelj, scenarist. Rođen u aristokratskoj obitelji. U kinematografiji je počeo raditi 1936. Bio je član skupine mladih antifašističkih nastrojenih mladih filmskih kritičara, pojavljivao se u antifašističkim vijestima (Bianco i Nero, itd.). Prvo redateljsko djelo bio je film "Opsjednutost" (1942.) prema romanu američkog književnika J. Kanea "Poštar uvijek zvoni dvaput". Tijekom Drugog svjetskog rata Visconti Lukino sudjelovao je u Pokretu otpora.

Visconti Luchino bio je jedan od utemeljitelja neorealizma. Najznačajniji filmovi: "Zemlja se trese" (1948.), "Najljepša" (1951.), "Osjećaj" (1954.), "Rocco i njegova braća" (1960.), "Leopard" (1962., prema romanu JT De Lampedusa) i Prokleti (Smrt bogova, 1970).

Od 1945. radio je i kao kazališni redatelj. Scenske izvedbe: "Smrt prodavača" (1950.) i "Pogled s mosta" (1958.) Millera, "Tri sestre" (1952.) i "Ujak Vanja" (1956.) Čehova; opere "Travijata" i "Trubadur" Verdija i drugih. Niz filmova Viscontija Lukina dobitnici su nagrada na međunarodnim filmskim festivalima.

Andreja Arsemnjeviča Tarkomvskog(4. travnja 1932., Yuryevets, regija Ivanovo, RSFSR - 29. prosinca 1986., Pariz, Francuska) - filmski redatelj, scenarist. Prema mnogim stranim kritičarima, ovo je nakon Eisensteina drugo najvažnije Sovjetski redatelj za njegov doprinos svjetskoj kinematografiji i utjecaj na povijest njezina razvoja.

2) A. Camus, E. Fromm, A. Schweitzer.

Camus Albert, Francuski književnik, publicist i filozof rođen je 1913. u Mondoviju (Alžir) u obitelji radničke klase. Aktivno se bavio kazališnim i društvenim aktivnostima, surađivao u ljevičarskom tisku, objavio zbirku lirskih eseja "Pogrešna strana i lice" (1937). 1934.-1937. bio član Komunističke partije.

1938. objavljen je njegov roman "Brak", nakon čega se Camus preselio u Francusku, u Pariz, gdje je radio za podzemne novine "Comba". Camus je objavio filozofski esej "Mit o Sizifu", uspoređujući ljudsko postojanje sa sizifovskim radom, tvrdeći da je smisao života u radu i stalnim aktivnostima. 1947. objavljen je roman "Kuga", gdje je fašizam simbol zla i nasilja. Camus postavlja iste probleme u predstavi "Kaligula", koja se temelji na Svetonijevom djelu "Život dvanaest cezara". 1951. godine objavljena je knjiga Pobunjeni čovjek u kojoj je Camus oštro osudio diktaturu i totalitarizam u svim njihovim manifestacijama, uključujući i komunizam. 1956. objavljen je Pad, u kojem su problemi krivnje i pokajanja razmatrani u duhu etičkih normi kršćanstva.

Camus je 1957. dobio Nobelovu nagradu za književnost "za ogroman doprinos književnosti, ističući važnost ljudske savjesti".

Fromm Erich, Njemačko-američki psiholog i sociolog, predstavnik novofrojdizma. Rođen 23. ožujka 1900. u Frankfurtu na Majni u obitelji židovskog trgovca vinom.

Nakon završene srednje škole, Fromm je postao jedan od organizatora "Društva židovskog javnog obrazovanja", 1919. godine ušao je na Sveučilište u Heidelbergu, koje je 1922. diplomirao s doktoratom. Pod utjecajem teorija 3. Freud se zainteresirao za psihoanalizu i napustio krug prethodnih vrijednosti. Počeo je proučavati budizam i kombinirati psihoanalizu s praktičnom medicinom. Niz godina vodio je praksu liječnika psihoanalitičara, kombinirajući je sa znanstvenim i književno djelo, od 1951. - profesor na Sveučilištu Mexico City

From se postupno udaljava od Freudove biologije, približavajući se u svojim pogledima antropološkom psihologizmu i egzistencijalizmu. Fromm je postao svjetski poznat po knjigama o smjeru analitičke socijalne psihologije koju je osnovao, a koja razvija integralni koncept ljudske osobnosti i čini glavni predmet proučavanja mehanizme interakcije psiholoških i socijalnih čimbenika u procesu njezina formiranja. Glavna djela: "Bijeg od slobode" (1941.), "Bajke, mitovi i snovi" (1951.), "Zdravo društvo" (1955.), "Umijeće ljubavi" (1956.), " Suvremeni čovjek i njegova budućnost "(1959)," Oslobađanje iz zarobljeništva iluzije "(1962)," Ljudska duša "(1964)," Anatomija ljudske destruktivnosti "(1973)," Imati ili biti "(1976).

Schweitzer Albert, Njemačko-francuski mislilac, teolog, liječnik, muzikolog i orguljaš; svjetski poznat po antiratnim izvedbama. Rođen 14. siječnja 1875. u Alzasu, u Kaisersbergu, u obitelji luteranskog svećenika. Obranivši doktorsku disertaciju "Kantova religijska filozofija", postao je profesor, a zatim direktor Teološkog učilišta sv. Tome. 1906. objavio je svoje glavno teološko djelo Pitanje povijesnog Isusa. Istodobno sa znanstvene djelatnosti nastavio stjecati slavu kao orguljaš i muzikolog - 1911. za stvaranje biografije J. S. Bacha doktorirao je iz muzikologije. Međutim, u dobi od 22 godine Schweitzer se zavjetovao da će se baviti filozofijom, glazbom i teologijom samo do 30. godine života, a ostatak svog života posvetiti usmjeravanju služenja čovječanstvu. U ispunjenju ove zakletve Schweitzer je 1905. godine upisao Medicinski fakultet Sveučilišta u Strasbourgu i 1911. godine stekao medicinsku diplomu. 1918. vratio se u Europu i do 1924. djelovao kao koncertni orguljaš i napisao knjige od kojih su najpoznatije bile Filozofija kulture iz 1923. Propadanje i oživljavanje civilizacije i Filozofija kulture. Kultura i etika. Koja je za Schweitzera postala glavna djelo života i platforma za propovijedanje njegovih ideja.

1928. godine Schweizeru je dodijeljena Frankfurtska Goetheova nagrada, a 1952. godine - Nobelova nagrada za mir, sredstvima od kojih je u svojoj bolnici izgradio koloniju gubavaca. Na kraju svog života postao je aktivni borac za nuklearno razoružanje i potpunu zabranu ispitivanja atomsko oružje... Schweitzer je umro 4. rujna 1965. u Lambareneu.

3) Hemingway Ernest Miller, Američki književnik, rođen je 21. srpnja 1899. u blizini Chicaga u obitelji bogatog liječnika. Počeo je rano pisati poeziju i pripovijetke, stoga je, nakon završetka škole (1917), počeo raditi kao izvjestitelj za kansaske novine Star, ali šest mjeseci kasnije otišao je pred Prvi svjetski rat, postavši pokretačem američki odred Crvenog križa. Povratak iz rata, 1920.-1923. radio za kanadske novine Toronto Daily Star, prvo kao lokalni, a zatim i kao europski izvjestitelj.

Prva knjiga Hemingwaya - zbirka kratkih priča "U naše vrijeme" (1925.) objavljena je u Parizu, sljedeće godine roman "Sunce također izlazi" ("Fiesta"), posvećena "izgubljenoj generaciji", također kako se pojavio roman koji je autoru donio svjetsku popularnost. Zbogom oružje! " (1929).

Tijekom Drugog svjetskog rata, Hemingway se vraća u redove američke vojske; na kraju rata u njegovu se djelu ponovno javlja zamjetni pad - prilično slab i uglavnom sporedan roman Iza rijeke, u sjeni drveća (1950) i nedovršeni roman Otoci u oceanu (objavljen 1970). Međutim, 1952. godine pojavila se priča-parabola "Starac i more", koja je postala rezultat spisateljeva djela, za što je nagrađen Pulitzerom (1953.) i Nobelom (1954.).

Francis Scott Kay Fitzgerald rođen je 24. rujna 1896. u St. Paulu, Minnesota, u obitelji malog poduzetnika.

  • 1920. - Objavljen je prvi roman S ove strane raja, započet tijekom Prvog svjetskog rata. Radnja romana preuzeta je iz vlastitog života. "Ova strana raja" prikazuje tipičan scenarij za mladića u Sjedinjenim Državama iz 1920-ih. Popularnost Fitzgeraldova romana otvara mu put u svijet velike književnosti: njegova djela počinju se objavljivati ​​u prestižnim časopisima i novinama, na primjer "Scribner" s, "The Saturday Evening Post". Osim slave, ovo djelo donosi dobru zaradu.Takve neočekivane promjene u financijskoj situaciji Fitzgerald je omogućio njemu i Zeldi da tako lijepo žive da ih je Ring Lardner nazvao princom i princezom svoje generacije.
  • 1922. - Objavljen je drugi Fitzgeraldov roman Lijepa i prokleta koja opisuje bolan brak dvoje darovitih i atraktivnih predstavnika umjetničke češke. Objavljuje se i zbirka priča Tales of the Jazz Age.
  • 1923. - objavljena je neuspješna predstava "Povrće" (Vegetable; ruski prijevod "Razmaznya"), koja je donijela samo gubitke.
  • 1925. - Po povratku u Pariz, Fitzgerald završava i objavljuje Veliki Gatsby.
  • 1926. - Objavljena zbirka priča "Svi ti tužni mladi ljudi". Njegova supruga Zelda proživljava nekoliko napada mentalne zbrke i postupno gubi razum. Ne može se izliječiti. Fitzgerald prolazi kroz bolnu krizu i počinje jako piti.
  • 1934. - Objavljen je roman "Nježna je noć" - ne lišena autobiografskih motiva, tragična priča mladog psihijatra Dicka Divera, čiji je talent uništen bogatstvom i varljivom srećom besposlenog i izvana vedrog života.
  • 1935. - zbirka kratkih priča "Signali za buđenje" (Vrh u Reveilleu).
  • 1937. - Fitzgerald odlučuje postati scenarist u Hollywoodu, gdje upoznaje Sheilu Graham i zaljubljuje se u nju. Posljednje godine svog života Fitzgerald živi s njom, iako tijekom sljedećih pijanki postaje nasilan, pa čak i okrutan.
  • 21. prosinca 1940. - Fitzgerald je umro od srčanog udara u vlastitom kalifornijskom domu.
  • 1941. - Posmrtno je objavljen Fitzgeraldov nedovršeni roman Posljednji tajkun koji pruža sjajan opis filmskog posla.

Ruski kemičar Nijemac Ivanovič (njemački Heinrich) Hess rođen je u Ženevi u obitelji umjetnika koji se ubrzo preselio u Rusiju. U dobi od 15 godina Gess odlazi u Dorpat (danas Tartu, Estonija), gdje studira prvo u privatnoj školi, a zatim u gimnaziji, koju je sjajno diplomirao 1822. Vraćajući se u Dorpat, Hess je raspoređen u Irkutsk, gdje je trebao studirati medicinsku praksu. U Irkutsku je također proučavao kemijski sastav i terapijski učinak mineralnih voda, istraživao svojstva kamene soli u naslagama provincije Irkutsk. 1828. Hess je dobio titulu pomoćnika, a 1830. - izvanrednog akademika Akademije znanosti. Iste godine dobio je Odjel za kemiju na Tehnološkom institutu u Sankt Peterburgu, gdje je razvio kurikulum za praktičnu i teorijsku kemiju. 1832-1849. bio profesor na Rudarskom institutu, predavao u Topničkoj školi. Krajem 1820-ih - početkom 1830-ih. predavao je osnove kemijskog znanja careviču Aleksandru, budućem caru Aleksandru II.

Hermann Hess stekao je svjetsku slavu kao utemeljitelj termokemije. Znanstvenik je formulirao osnovni zakon termokemije - "zakon postojanosti suma toplina", a to je primjena zakona o očuvanju energije na kemijske procese. Prema ovom zakonu, toplinski učinak reakcije ovisi samo o početnom i konačnom stanju reaktanata, a ne o putu procesa (Hessov zakon također pripada otkriću drugog zakona termokemije - zakona termoneutralnosti , prema kojem nema toplinskog učinka pri miješanju neutralnih otopina soli. metode podučavanja kemije Njegov je udžbenik "Temelji čiste kemije" (1831.) prošao kroz sedam izdanja (posljednje - 1849.).

4) Aleksandar Nikolajevič Skrjabin- veliki ruski skladatelj i pijanist. U njegovoj je glazbi Rusija čula svoju sadašnjost, vidjela svoju budućnost ... Suvremenicima se činilo da je prerano otišao, ostavivši ih na putu koji je sam zacrtao, ne dovršivši svoje planove, ne postigavši ​​svoj cilj. A u dobi od tri godine već je satima sjedio za instrumentom. Dječak se prema klaviru odnosio kao prema živom biću. On ih je sam izradio u djetinjstvu - male klavire-igračke ... Anton Rubinstein, koji je svojedobno podučavao Skrjabinovu majku, inače briljantnog pijanista, bio je zapanjen njegovim glazbenim sposobnostima.

Skrjabin je rano počeo skladati glazbu - u dobi od sedam godina napisao je svoju prvu operu nazvavši je prema djevojci u koju je tada bio zaljubljen. Skrjabin započinje s ranim i uspješnim turnejama. Prvo putovanje u inozemstvo - Berlin, Dresden, Luzern, Genova. Zatim Pariz. Recenzenti, kao i javnost, podržavaju ga. "On je sav impuls i sveti plamen", piše jedan. "U svom sviranju otkriva neuhvatljivi i osebujni šarm Slavena - prvih pijanista na svijetu", kaže drugi. Paralelno s tim Scriabin puno piše, a njegova su djela odmah uvrštena na repertoar drugih pijanista. 1897. završeni su njegova poznata Druga sonata (ukupno 10) i Koncert za klavir i orkestar. Iste se godine vjenčao s V. I. Isakovich, briljantnom pijanisticom, također diplomicom Moskovskog konzervatorija. Poznaju se već dugo, imaju zajedničke interese, ali brak će biti neuspješan i za sedam godina završit će puknućem.

D. Šostakovič- Jedan od najvećih skladatelja našeg doba, izvanredni pijanist, učitelj i javni djelatnik Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič rođen je u Sankt Peterburgu 25. rujna (12. prema starom stilu) 1906. godine.

Otac je kemijski inženjer, zaljubljenik u glazbu. Majka je nadarena pijanistica koja je sinu dala početne vještine klavira. Dječak je počeo skladati u dobi od 9 godina. 1923. D. Shostakovich diplomirao je na Konzervatoriju kao pijanist, a 1925. - kao skladatelj. Njegov diplomski rad bio je "Prva simfonija", što je označilo početak autorove svjetske slave. Nakon njegove premijere u Lenjingradu 1926., kritičari su počeli govoriti o Šostakoviču kao o umjetniku sposobnom ispuniti prazninu nastalu u ruskoj glazbi kao rezultat S.V. Rahmanjinov, I.F. Stravinski, S.S. Prokofjev.

Tijekom tih godina D. Shostakovich držao je koncerte kao pijanist. 1927. sudjelovao je u 1 Međunarodno natjecanje pijanisti njima. Chopina u Varšavi, gdje je nagrađen počasnom diplomom.

D. Šostakovič je 1932. dovršio rad na partituri za operu Lady Macbeth okruga Mcensk, koja je 1934. postavljena u Lenjingradu i Moskvi pod naslovom Katerina Izmailova. Opera je postavljena u kazalištima u Sjevernoj Americi i Europi.

L. Armstrong - Pravo ime: Louis Daniel Armstrong (Louis Daniel Armstrong)

Veliki američki jazz glazbenik, trubač, svirač na kornetu, vokal, vođa orkestra, skladatelj. Odrastao je u siromašnoj, disfunkcionalnoj obitelji. Od djetinjstva bio je prisiljen sam zarađivati ​​za život kao prodavač novina, trgovac ugljenom, trgovac smećem i slično. Čuo je mnogo ranih jazz glazbenika u Storvilleu (zabavni kvart New Orleansa), koji su pjevali na ulici vokalni ansambl svirajući i bubnjeve. Zbog slučajnog nestašnog čina, pucajući na ulici iz pištolja ukradenog policajcu - jednom od "posjetitelja" njegove majke, završio je u popravnoj kući 1913. godine. Ovdje je, unatoč poteškoćama, počeo studirati glazbu, svladao je altorn i kornet, nastupao u limenoj glazbi i zboru.

Nakon puštanja vratio se kući, prekidala ga je rijetka zarada, svirao je u barovima s amaterskim ansamblima, nastavio studirati s glazbenicima iz New Orleansa. Zahvaljujući poznanstvu s "kraljem" Oliverom i na njegovu preporuku, primljen je u orkestar "Kid" Ory da zamijeni Olivera koji je otišao u Chicago. U tom je razdoblju postalo profesionalni glazbenik... U studenom 1925. Louis je počeo snimati s studijskim ansamblima Hot Five koje je stvorio. 30-ih godina obavio je niz turneja po Europi i sjevernoj Africi, koje su mu donijele široku slavu ne samo u inozemstvu, već i kod kuće. Prije toga u Sjedinjenim Državama, bio je popularan uglavnom među crnačkom javnošću.

5) Einstein Albert, Njemački fizičar, tvorac teorije relativnosti i jedan od utemeljitelja kvantne teorije i statističke fizike. Einstein je rođen 14. ožujka 1879. u Ulmu u obitelji suvlasnika elektromehaničkog poduzeća. U gimnaziji se zainteresirao za filozofiju, matematiku i popularnu literaturu o astronomiji. Diplomirao na Politehničkom institutu u Zürichu (1900), 1902-1909. - stručnjak u Saveznom uredu za patente u Bernu. Ovdje je Einstein objavio svoja prva znanstvena djela, od kojih je jedno - "Novu definiciju molekularnih veličina" (1905.) na Sveučilištu u Zürichu obranio kao doktorsku disertaciju. Istih godina Einstein razvija i dokazuje opće odredbe teorije relativnosti, kojima se stavlja kraj na tzv. "Newtonova fizika", provodi istraživanja u statističkoj fizici, Brownovom gibanju, teoriji zračenja itd. Ova su djela znanstveniku donijela široku slavu: 1909. postao je profesor na Sveučilištu u Zürichu, 1911.-1912. - Njemačko sveučilište u Pragu. 1912. godine Einstein se vratio u Zürich i zauzeo stolicu na Zürichskom veleučilištu. Sljedeće godine izabran je za člana Pruske i Bavarske akademije znanosti, a 1914. preselio se u Berlin, gdje je do 1933. istovremeno bio direktor Fizičkog instituta i profesor na Sveučilištu u Berlinu. U tom razdoblju dovršava stvaranje opće teorije relativnosti i razvija kvantnu teoriju zračenja. 1921. godine dobio je Nobelovu nagradu za fiziku i fotokemiju za otkrivanje zakona fotoelektričnog efekta i za rad na polju teorijske fizike.

Dolaskom nacista na vlast u Njemačkoj, Einstein se, u znak protesta protiv fašizma 1933. godine, odrekao njemačkog državljanstva, napustio je akademiju i emigrirao u Sjedinjene Države, gdje je postao članom Princetonskog instituta za visoke studije. Einsteinova znanstvena djela igrala su važnu ulogu u razvoju moderne fizike, čineći osnovu kvantne elektrodinamike, kvantne teorije polja, atomske i nuklearne fizike, fizike čestica i drugih grana fizike i astrofizike. Preminuo je 18. travnja 1955. u Princetonu.

Georgija Vernadskog- najveći povjesničar ruske dijaspore. Rođen 20. kolovoza 1887. u Sankt Peterburgu, ali djetinjstvo i mladost proveo je u Moskvi, gdje je njegov otac, izvanredni ruski znanstvenik Vladimir Ivanovič Vernadski (1863. - 1945.) bio profesor na Moskovskom sveučilištu. Također u studentske godine, zajedno s temom masonerije, bio je zainteresiran za proučavanje utjecaja Istoka na rusku povijest, čemu je posvetio nekoliko ranih članaka. U budućnosti će ova tema postati vodeća u njegovom znanstvenom radu. Tijekom građanskog rata G. Vernadsky je zajedno sa suprugom Ninom Vladimirovnom napustio glavni grad i preselio se prvo u Perm (1918. - 1920. Radio je kao profesor povijesti na novootvorenom sveučilištu u Permu), a zatim na Sveučilištu Taurida u Simferopolju. Nekoliko je mjeseci vodio odjel za tisak u vladi generala Wrangela.

Nakon evakuacije s Krima, G. Vernadsky živio je oko godinu dana u Ateni, gdje je u arhivima proučavao izvore o bizantskoj povijesti, a zatim se preselio u Prag, gdje je dobio mjesto profesora povijesti ruskog prava na Ruskom pravni fakultet. Glavna djela G. Vernadskog, nastala tijekom postojanja euroazijskog pokreta, bila su djela poput "Obrisi ruske povijesti" (1927), "Iskustvo povijesti Euroazije od sredine 6. stoljeća do danas" ( 1934), "Veze ruske kulture" (1938) ...

Wiener Norbert ( 26. studenog 1894., Columbia, kom. Missouri - 18. ožujka 1964., Stockholm), američki matematičar. U svom temeljnom djelu "Kibernetika" (1948.) formulirao je njegove glavne odredbe. Wiener je autor djela o matematičkoj analizi, teoriji vjerojatnosti, električnim mrežama i računarstvu. Wiener je formulirao glavne odredbe nove znanosti - kibernetike, čija je tema bila kontrola, komunikacija i obrada informacija u tehnologiji, živim organizmima i ljudskom društvu.

6) S. Dali- 11. svibnja 1904. u obitelji don Salvadora Dali-i-Cusija i Donne Felipe Domenech rođen je dječak kojem je bilo suđeno da u budućnosti postane jedan od najvećih genija ere nadrealizma. Zvao se Salvador Felipe Jacinto Dali. Dalijevo djetinjstvo provelo je u Kataloniji, na sjeveroistoku Španjolske, najljepšem kutku svijeta.

Dalijev talent za slikanje očitovao se prilično u mladosti. U dobi od četiri godine pokušao je iznenađujuće marljivo crtati za tako malo dijete. Salvador Dali svoju je prvu sliku naslikao kad je imao 10 godina. Bio je to mali impresionistički krajolik naslikan na drvenoj ploči uljnim bojama. Već u dobi od 14 godina nije bilo dvojbe o Dalijevoj sposobnosti crtanja.

Kad je Dali bilo gotovo 15 godina, izbačen je iz redovničke škole zbog nepristojnog ponašanja. No, uspio je uspješno položiti sve ispite i otići na fakultet (kao što su u Španjolskoj zvali školu koja daje završeno srednje obrazovanje). Institut je 1921. uspio diplomirati s briljantnim ocjenama. Tada je ušao u Madridsku umjetničku akademiju

U šesnaestoj godini Dali je počeo svoje misli izražavati na papiru. Od tada su slikarstvo i književnost postali podjednako dijelovi njegova stvaralačkog života. 1919. objavio je eseje o Velazquezu, Goyi, El Grecu, Michelangelu i Leonardu u vlastitom izdanju "Studium". Sudjeluje u studentskim nemirima zbog kojih na dan završava u zatvoru.

Slikarska škola u kojoj je studirao postupno ga je razočarala i Dali je 1926. izbačen iz akademije zbog slobodoumlja. Iste 1926. Salvador Dali odlazi u Pariz, pokušavajući tamo pronaći nešto za sebe. Pridruživši se grupi, ujedinjenoj oko Andréa Bretona, počeo je stvarati svoja prva nadrealistička djela ("Med je slađi od krvi" 1928; "Svijetla radost" 1929)

Početkom 1929. godine održana je premijera filma "Andaluzijski pas", prema scenariju Salvadora Dalija i Luisa Buñuela. Sama skripta napisana je za šest dana! Nakon skandalozne premijere ovog filma, zamišljen je još jedan film pod nazivom "Zlatno doba".

U siječnju 1931. godine u Londonu se održala premijera drugog filma, Zlatno doba.

Do 1934. godine Gala se već razvela od supruga, a Dali se mogao oženiti njome. Nevjerojatna stvar ovog bračnog para bila je ta što su se osjećali i razumjeli. Gala je u doslovnom smislu živjela Dalijev život, a on ju je pak obožavao, divio joj se.

Između 1936. i 1937. Salvador Dali naslikao je jednu od najpoznatijih slika, "Metamorfoza Narcisa".

1953. godine u Rimu se održava velika retrospektivna izložba Salvadora Dalija. Predstavlja 24 slike, 27 crteža, 102 akvarela!

1973. godine otvoren je muzej Dali u Figuerasu. Ova neusporediva nadrealna kreacija i danas oduševljava posjetitelje. Salvador Dali se sa sigurnošću može nazvati jedinstvenim najveći genije Suralizam 20. stoljeća!

Pablo Picasso(Ruiz y Picasso) (Picasso) (25. listopada 1881., Malaga - 8. travnja 1973., Mougins, Alpes-Maritimes), francuski umjetnik, rođeni Španjolac.

"Plava" i "ružičasta" razdoblja.

Godine putovanja između Pariza i Barcelone (1901. - 1904.) predstavljaju takozvano "plavo razdoblje": plave nijanse prevladavaju u majstorskoj paleti. Slike ovog razdoblja karakteriziraju slike siromaštva, melankolije i tuge (Picasso je vjerovao - "tko je tužan, iskren je"); pokreti ljudi su spori, čini se da slušaju sebe ("Pijac absinta", 1901.; "Datum", 1902., obojica u Ermitažu; "Starac-prosjak, starac s dječakom", 1903., Muzej likovnih umjetnosti, Moskva ). U sljedećem razdoblju, nazvanom "ružičasto", slijede prizori prijateljstva, diveći se ljepoti golog tijela. Raditi prijelazno razdoblje- od "plave" do "ružičaste" - "Djevojka na lopti" (1905, Muzej likovnih umjetnosti, Moskva).

1907. godine Picasso je stvorio kompoziciju "Avignonske djevice" (Muzej moderne umjetnosti, New York) - veliku ploču čiji su likovi - posjetitelji i djeve javne kuće u avignonskoj četvrti Barcelone (kao pjesnik A. Salmon , koji je djelu dao ime, vjerovao) - pojavljuju se nespolna stvorenja, neki zastrašujući idoli. U kompozicijama se pojavljuje "kubistička kriptografija": šifrirani brojevi telefona, kuće, bilješke imena zaljubljenih, imena ulica, pubova. Picasso koristi kolaž - lijepi oglase, etikete i isječke iz novina na platno; s vremenom se povećava količina stranog materijala na slici (zaprašivanje pijeskom, pričvršćivanje komadića drveta i metala, krhotine stakla, upotreba gipsa itd.). Neoklasicizam.

Već na slici "Umjetnik i njegov model" (1914.) i na brojnim crtežima očitovalo se Picassovo zanimanje za precizne konture i plastične forme. Nakon tri do četiri godine svima postaju očite neoklasične i realne tendencije, a neke od crteža majstor izrađuje na fotografijama.

Nadrealizam.

Dakle, sredinom 1920-ih na njega je utjecao nadrealizam - naslikao je nekoliko platna s prikazima žena na plaži, u interpretaciji oblika kojih je kombinirao geometrijski stil kubizma s naglašeno vitalnim elementima. I dalje se aktivno bavi kiparstvom, kombinirajući dojmove afričke skulpture s tehnikama kubizma i nadrealizma. 1930. umjetnik izrađuje seriju od 30 bakropisa za Ovidove Metamorfoze. 1930. - 1937. stvorio je "Vollard Suite";

Poslijeratno razdoblje.

1944. Picasso je postao član Francuske komunističke partije; u prvom poslijeratnom Salonu oslobođenja za njegova djela dodijeljena je cijela dvorana. 1950. naslikao je čuvenu "Golubicu mira", 1951. sliku "Rat u Koreji" (zbirka umjetnikove obitelji). Stvara niz djela za muzej Grimaldi u Antibu, koji ubrzo dobiva naziv "Picassov muzej". Šezdesetih je Picasso slikao neobične varijacije na teme poznatih slika. poznati majstori prošlosti ("Meninas" Velazqueza, "Pucanje na pobunjenike" Goya, "Doručak na travi" Manet, itd.). Picasso je imao ogroman utjecaj na umjetnike svih zemalja, postajući najpoznatiji majstor u umjetnosti 20. stoljeća.

Malevič Kazimir Severinovič(1878., Kijev - 1935., Lenjingrad) - avangardni umjetnik. 1907. godine dogodilo se njegovo prvo sudjelovanje na izložbi Moskovskog udruženja umjetnika, poznatoj iz kataloga, na kojoj su, uz djela Maleviča, predstavljene i slike V. V. Kandinskog i drugih. Malevič je puno radio na platnima novi slikarski sustav, koji je nazvao "suprematizam" ("Crni kvadrat", 1913.), čija je načela izložio u brošuri-manifestu "Od kubizma do suprematizma. Novi slikarski realizam". Nakon veljače revolucije 1917., Malevich je izabran za predsjednika Umjetničkog odsjeka Moskovskog saveza vojničkih zamjenika. Razvio je projekt stvaranja Narodne akademije umjetnosti, bio je povjerenik za zaštitu antičkih spomenika i član Povjerenstva za zaštitu umjetničkih vrijednosti u Kremlju. Nakon Oktobarske revolucije stvorio je scenografije i kostime za produkciju "Mystery-Buff" V.V. Majakovski, napisao je teorijsko djelo "O novim sustavima u umjetnosti", zajedno s Chagallom u Vitebsku vodio radionicu u Narodnoj umjetničkoj školi, sudjelovao na izložbama. 1922. završio je rukopis "Suprematizam. 1930. njegova su djela bila izložena u Austriji i Njemačkoj; držao je tečaj predavanja iz teorije slikanja u Domu umjetnosti u Lenjingradu.

7) J. Lennon- (puno ime John Winston Lennon) rođen je 9. listopada 1940. u Liverpoolu u Velikoj Britaniji, umro 8. prosinca 1980. u New Yorku, SAD. U ljeto 1956. John Lennon je upoznao Paula McCartneya - počeli su pisati pjesme, pokušavali su formirati grupe, od kojih je posljednja bila The Beatles. Čak i prije službenog rasformiranja The Beatlesa 1970. (John je želio napustiti grupu ranije), započeo je samostalni rad, koji se odvijao uglavnom u suradnji s njegovom drugom suprugom Yoko Ono. U studenom 1966. objavljen je prvi samostalni album Johna Lennona (s Yoko Ono). Krajem 1970. objavljen je prvi album nove grupe. Epigrafom ovog albuma - i cijelog njegovog umjetnikova života - može se smatrati rečenica iz pjesme "Bog": "Ne vjerujem u The Beatles, vjerujem samo u sebe, u Yoko i sebe." U listopadu 1971. John Lennon snimio je svoj najbolji album "Imagine", koji je odmah zauzeo prvo mjesto na ljestvicama u Engleskoj i SAD-u.

Engleski rock sastav The Rolling Stones osnovan je u Londonu 1962. godine. U njoj izvorni sastav uključeni: pjevač Mick Jagger, gitarist Keith Richard, Brian Jones i Ian Stewart.

Početkom 1964. u tisku su se pojavili negativni komentari o grupi koji su, blago rečeno, uzrokovani neprimjerenim ponašanjem glazbenika, kao i duljinom njihove kose. Međutim, glazbenici su nastavili raditi. Godine 1964. objavljen je njihov prvi album The Rolling Stones, a njihov treći singl Not Fade Away bio je bizaran mozaik s repertoara Buddyja Hollyja i Boa Didleya, ukrašen Jaggerovim spektakularnim glasom.

Njezin doprinos svjetskom rocku ne može se precijeniti, ROLING KAMENI su već dugo kultne ličnosti.

Kulturni radnici općenit su pojam kao i sama kultura, a ova kategorija predstavlja čitavu filizofsku temu. Kultura se shvaća kao nešto, s jedne strane, umjetno stvoreno, socijalno - za razliku od prirode, s druge - kao nešto uređeno i podređeno zakonima ljepote - za razliku od barbarstva i divljaštva. U tom smislu, umjetnost, znanost, religija, pa čak i moralni normi mogu se pripisati kategoriji kulture ... međutim, udubljujući se u koncept kulture kao takve, riskiramo da se potpuno izgubimo u filozofskim i kulturnim "divljinama" ", pa ćemo suziti predmet istraživanja na štetu" državnog stroja "i vidjeti što je u nadležnosti Ministarstva kulture.

Prije svega, ovo je, naravno, sve vezano uz umjetnost - filharmonija i koncertne dvorane, drama, opera i lutkarska kazališta, cirkusi, filmski studiji, neovisne izvođačke skupine - orkestri, zborovi i ansambli ... svi ljudi koji rade u institucijama ove vrste mogu se nazvati kulturnjacima. Istina, oni često koriste malo drugačiju formulaciju - "kulturni djelatnik", a "aktivist" je već nešto uzvišenije ... ali ne može se navesti nikakva specifična, dokumentirana razlika između jednog i drugog.

Radnici (ili, ako želite, radnici) kulture u našoj zemlji uključuju one koji školuju osoblje za sve ove organizacije, i to na najosnovnijoj razini: glazbenoj i umjetničke škole su u nadležnosti Ministarstva kulture, a ne obrazovanja ... napominje se da visokoškolske ustanove - na primjer, glazbene škole i zimski vrtovi - i dalje pripadaju kategoriji obrazovanja ... vjerojatnije da će postati glazbenik (tj. kulturni radnik) nego učenik glazbene škole.

Ali ne samo oni koji stvaraju umjetnost svrstani su među kulturne osobe. U ovu kategoriju ubrajaju se i oni koji je čuvaju i predstavljaju široj javnosti: umjetničke galerije i drugi muzeji također su kulturne institucije, a njihovi zaposlenici kulturni djelatnici. Knjižnice su također uključene u ovaj koncept (isključujući one koje su dio nekih organizacija - na primjer, sveučilišta, u ovom slučaju govorimo o knjižnicama koje su neovisne organizacije).

Sve kulturne osobe - bez obzira na različitost sfera djelovanja - imaju jedno zajedničko: bez njih je relativno lako. Nije slučajno da su ih uopće pogodile sve ekonomske krize - pa se, u nezaboravnim 90-ima, kada su učitelji i liječnici barem pokušali štrajkovati, kulturni djelatnici, sjedeći mjesecima bez plaća, nisu smjeli to učiniti : uostalom, ako kažete riječ, zatvorit će je.! Pa ipak ... zamislite da će sutra biti zatvorena sva kazališta, umjetničke galerije i koncertne dvorane ... tada, naravno, nećemo umrijeti od gladi, hladnoće i bolesti - već će u nama umrijeti nešto vrlo važno, što u osnovi razlikuje nas od životinja. Možemo reći da je glavna dužnost bilo koje kulturne osobe od turističkog vodiča u provincijskom muzeju do ravnatelja Marijinsko kazalište Je li ljude učiniti ljudima.

Jedno od najvećih priznanja za zasluge takve osobe je titula zasluženog radnika kulture. Istina, postoje i viši naslovi - Zasluženi umjetnik, Zasluženi umjetnik - ali umjetnici su ti koji ih primaju, a učitelj glazbene škole također može postati Zasluženi radnik kulture.

Životopis

Andreev Leonid Nikolaevich(1871.-1919.). Pisac. Diplomirao na Pravnom fakultetu Sveučilišta u Moskvi (1897). Objavljivati ​​je počeo kao feljtonist 1895. Početkom 1900-ih. zbližio se s M. Gorkim, pridružio se skupini književnika "Znanje". U njegovim ranim radovima (Misao, 1902; Zid, 1901; Život Bazilija iz Tebe, 1904) očitovala se nevjerica u ljudski um, u mogućnost preustroja života. Crveni smijeh (1904.) osuđuje ratne strahote; u pričama "Guverner" (1906), "Ivan Ivanovič" (1908), "Priča o sedam vješanih" (1908), predstava "Zvijezdama" (1906) izrazila je simpatije prema revoluciji, protest protiv neljudskost društva. Ciklus filozofskih drama (Život čovjeka, 1907; Crne maske, 1908; Anatema, 1910) sadrži ideju o nemoći razuma, ideju trijumfa iracionalnih sila. U posljednjem je razdoblju Andreev stvorio i realistična djela: predstave "Dani našeg života" (1908.), "Anfisa" (1909.), "Onaj koji dobije šamar" (1916.). Andreevovo djelo svojim shematizmom, oštrinom kontrasta, groteskom blisko je ekspresionizmu.

Vasilij Bazhenov(1737.-1799.). Sin seoskog svećenika. U početku je studirao u "timu" D.V. Ukhtomsky, zatim na Moskovskom sveučilištu. Od 1755. u Sankt Peterburgu - student i asistent S.I. Čevakinski tijekom gradnje katedrale Nikolsky. Studirao na Umjetničkoj akademiji od njenog osnutka. Po završetku Akademije poslan je kao umirovljenik u Francusku i Italiju na daljnje obrazovanje. Studirao je na pariškoj akademiji kod C. de Vaillyja. Živio i radio u Italiji. Imao je zvanje profesora na Rimskoj akademiji, član akademija u Firenci i Bologni. 1765. vratio se u Sankt Peterburg. Sudjelovao u natječaju za projekt Yekateringof, za koji je dobio titulu akademika. Služio kao arhitekt topničkog odjela. 1767. poslan je u Moskvu da dovede u red zgrade u Kremlju.

Grandiozni projekt Velike kremaljske palače koji je stvorio nije proveden, ali je imao ogroman utjecaj na formiranje klasicističkih principa urbanog planiranja u Rusiji. Tijekom rada u Kremlju, oko Baženova se pojavila škola mladih arhitekata klasicista (M.F. Kazakov, I.V. Egotov, E.S. Nazarov, R.D. Kazakov, I.T. djela Baženova.

Belinski Vissarion Grigorievich(1811.-1848.). Književni kritičar i filozof. Kao kritičar imao je snažan utjecaj na društveni pokret u Rusiji. Kao filozof, razvio je Hegelovu doktrinu, prvenstveno svoju dijalektičku metodu, uveo u ruski govorni jezik mnoge koncepte iz zapadnoeuropskog filozofska književnost(neposrednost, pogled, trenutak, poricanje, konkretnost, promišljanje itd.). Razvio je odredbe realističke estetike i književne kritike, temeljeći se na konkretnoj povijesnoj analizi fenomena umjetnosti. Koncept realizma koji je stvorio temelji se na interpretaciji umjetnička slika kao jedinstvo općeg i pojedinačnog. Nacionalnost umjetnosti odraz je njezinih obilježja ovog naroda i nacionalnog karaktera. Od 1840. okrenuo se njemačkom i francuskom radikalizmu. To se očitovalo u njegovom poznatom pismu N. Gogolju (1847).

Berdyaev Nikolay Alexandrovich(1874.-1948.) - ruski religiozni filozof, od 1922. u emigraciji, živio je u Berlinu, zatim u Parizu. Snažno pod utjecajem Marxa, Nietzschea, Ibsena, Kanta i Carlylea, branio je ideje egzistencijalizma, u kojima je prevladavala problematika filozofije, poučavajući o primatu slobode nad bićem (slobodu ne može odrediti nitko i ništa, čak ni Bog, vraća se u ništavilo), o otkrivanju bića kroz (bogolikog) čovjeka, o racionalnom tijeku povijesti, pisao je o kršćanskoj objavi, o pitanjima sociologije i etike. Zbog polemike s teoretičarima znanstvenog komunizma dva puta je uhićen, a u jesen 1922. protjeran je iz Rusije među desecima znanstvenika, književnika i publicista.

Glavna djela: Značenje kreativnosti, 1916; Značenje povijesti, 1923; "Novi srednji vijek", 1924; "O imenovanju osobe", 1931; „Ja i svijet predmeta“, 1933; "Sudbina čovjeka u modernom svijetu", 1934; Duh i stvarnost, 1949 .; Egzistencijalna dijalektika božanskog i ljudskog, 1951; Kraljevstvo Duha i Kraljevstvo Cezar, 1952; Samospoznaja, 1953.

Blok Aleksandar Aleksandrovič(1880.-1921.). Ruski pjesnik. Otac - profesor prava na Sveučilištu u Varšavi, majka - M.A. Beketova, spisateljica i prevoditeljica. Diplomirao na slavensko-ruskom odsjeku Filološkog fakulteta Sveučilišta u Sankt Peterburgu (1906). Poeziju je počeo pisati od djetinjstva, objavljivati ​​- od 1903. 1904. objavio je zbirku "Pjesme o lijepoj dami", gdje se pojavio kao simbolistički tekstopisac pod utjecajem mistične poezije Vl. Solovjev. Od 1903. socijalna tema ušla je u apstraktnu romantičnu poeziju Bloka: antiljudskog grada s ropskim radom i siromaštvom (odjeljak "Raskrižje", 1902.-1904.). Tema Domovine stalno je prisutna u Blokovoj poeziji. Njegovo djelo postaje tragično i duboko, prožeto osjećajem katastrofalnosti ovog doba (ciklus "Na Kulikovskom polju", 1908., dijelovi ciklusa "Slobodne misli", 1907., "Jambas", 1907.-1914.). Blokova ljubavna poezija romantična je, u sebi, zajedno sa zanosom i zanosom, nosi fatalan i tragičan početak (dijelovi ciklusa "Snježna maska", 1907., "Faina", 1907.-1908., "Carmen", 1914.).

Blokova zrela poezija oslobađa se apstraktnih simbola i stječe vitalnost, konkretnost (Talijanske pjesme, 1909., pjesma "Vrt slavuja", 1915. itd.). U njegovoj dramaturgiji razvijene su mnoge ideje Blokove poezije: drame Stranac, Balagančik, Kralj na trgu (sve 1906.), Pjesme sudbine (1907. - 1908.), Ruža i križ (1912. - 1913.). Blokova pjesnička slava ojačala je nakon objavljivanja zbirki Neočekivana radost (1906), Snježna maska ​​(1907), Zemlja u snijegu (1908), Lirske drame (1908), Noćni sati (1911).

Blok je 1918. napisao pjesmu "Dvanaestorica" ​​- o propasti starog svijeta i njegovoj koliziji s novim; pjesma je građena na semantičkim antitezama, oštrim kontrastima. Pjesma "Skiti" (iste godine) posvećena je povijesna misija revolucionarna Rusija.

Bryusov Valery Yakovlevich(1873.-1924.). Pisac. Rođen u trgovačkoj obitelji. Književni prvijenac - tri zbirke "Ruski simbolisti" (1894.-1895.) Bio je izbor uzoraka zapadnjačke poezije (poezija u duhu P. Verlainea, S. Mallarméa itd.). Treća garda (1900.) označava početak Brjusove kreativne zrelosti. U njemu se, kao i u knjizi "Gradu i svijetu" (1903.), jasno vidi karakterne osobine Brjusova poezija - cjelovitost slika, jasnoća kompozicije, voljna intonacija, govornički patos. Od početka XX. Stoljeća. Brjusov postaje vođa simbolizma, radi puno organizacijskih poslova, vodi izdavačku kuću Scorpion, uređuje časopis Libra.

Knjiga pjesama "Vijenac" (1906) vrhunac je Brjusove poezije. Veliki uspon romantične lirike, veličanstveni povijesni i mitološki ciklusi kombinirani su u njoj s uzorcima revolucionarne poezije.

U knjigama poezije "Sve melodije" (1909), "Ogledalo sjena" (1912) i "Sedam boja duge" (1916), zajedno sa motivima koji potvrđuju život, notama umora i samoupravljanju susreću se formalne pretrage. U istom su razdoblju povijesni romani "Vatreni anđeo" (1908.) i "Oltar pobjede" (1913.), zbirke priča i dramske scene "Zemljina os" (1907.), "Noći i dani" (1913.) , zbirke članaka "Daleko i blizu" (1912). Tijekom Prvog svjetskog rata Brjusov je surađivao s M. Gorkim. Proučava povijest i književnost Armenije, prevodi pjesme armenskih pjesnika. Brjusov je listopadsku revoluciju prihvatio bezuvjetno. 1920. pridružio se redovima RCP (b). Radio je u Narodnom komesarijatu za obrazovanje, u Državnoj izdavačkoj kući, zadužen za Komoru za knjige. Objavio je knjige poezije "Posljednji snovi" (1920), "U danima poput ovih" (1921), "Mig" (1922), "Dali" (1922).

Bulgakov Sergej Nikolajevič(1871.-1944.). Vjerski filozof, teolog, ekonomist. Profesor političke ekonomije u Kijevu (1905-1906) i u Moskvi (1906-1918). Emigrirao 1923, profesor dogmatike i dekan Ruskog teološkog instituta u Parizu 1925-1944. Iskusio značajan utjecaj I. Kanta, F.M. Dostojevski i V.S. Solovjova od kojeg je naučio ideju totalnog jedinstva. Tražio je spas Rusije na putu vjerskog preporoda i s tim u vezi vidio je da su svi socijalni, nacionalni odnosi i kultura precijenjeni na vjerskoj osnovi. Dominantna ideja u učenju Bulgakova bila je ideja utjelovljenja Boga, t.j. unutarnja povezanost Boga i svijeta koji je stvorio on - Sophia ("mudrost Božja"), koja se očituje u svijetu i čovjeku, čineći ih Božjim dionicima. Sofiologija koju je on razvio izložena je u djelima: "Svjetlost ne-večeri" (1917), "O bogočovještvu. Trilogija "(Jaganjac Božji, 1933 .; Utješitelj, 1936 .; Nevjesta Jaganjca, 1945.). Ostala djela: „Dva grada. Istraživanje prirode društvenih ideala ”, svezak 1-2, 1911; Tihe misli, 1918 .; Burning Bush, 1927. Umro u Parizu.

Bunin Ivan Aleksejevič(1870.-1953.). Ruski književnik. Iz osiromašene plemićke obitelji. U mladosti je radio kao lektor, statističar, knjižničar, izvjestitelj. Izlazi od 1887

Prve knjige I. Bunina zbirke su poezije. Njegova je poezija primjer "stare" klasične forme. Tema poezije mladog Bunina je zavičajna priroda. Tada je počeo pisati priče. 1899. I. Bunin započinje suradnju s izdavačkom kućom "Znanje". Najbolje priče ovog razdoblja su jabuke Antonov (1900), borovi (1901), černozem (1904). Priča "Selo" (1910.) imala je ozbiljan odjek u javnosti. Priča "Suhodol" (1911.) postala je kronika propadanja vlastelinskog plemstva. Proza I. Bunina primjer je slikovitosti, strogosti, ritmičke izražajnosti.

Zbirka poezije I. Bunina "Opadanje lišća" (1901.) - dobila je Puškinovu nagradu. 1909. Bunin je izabran za počasnog akademika. Buninov prijevod Longfellowove pjesme "Pjesma o Hiawathi" postao je poznat. 1920. Bunin je emigrirao. Kasnije živi i radi u Francuskoj.

U emigraciji stvara djela o ljubavi (Mitjina ljubav, 1925; Slučaj korneta Elagina, 1927; ciklus kratkih priča, Mračne uličice, 1943). Centralno mjesto u djelu pokojnog Bunina zauzima autobiografski roman Život Arsenijeva (1930). 1933. godine književnik je dobio Nobelovu nagradu. U inozemstvu je I. Bunin stvorio i filozofski i književni traktat o L.N. Tolstojevo oslobođenje Tolstoja (1937) i Sjećanja (1950).

Butlerov Aleksandar Mihajlovič(1828.-1886.). Kemičar, javna osoba. Školovao se na Sveučilištu u Kazanu (1844.-1849.). Od 1854. - profesor kemije na ovom sveučilištu, a 1860. - 1863. njegov rektor. 1868.-1885. profesor kemije na Sveučilištu u Sankt Peterburgu. Od 1871. - akademik.

A.M. Butlerov je tvorac teorije kemijske strukture, voditelj najveće Kazanske škole organskih kemičara. Glavne ideje teorije kemijske strukture prvi put su izražene 1871. godine, prva je objasnila fenomen izomerije. Butlerovini su pogledi dobili eksperimentalnu potvrdu u radovima znanstvenika njegove škole. Objavljeno 1864-1866. u Kazanu u tri broja "Uvod u cjelovit studij organske kemije". Po prvi put, na temelju kemijske strukture, Butlerov je započeo sustavno proučavanje polimerizacije.

Velika zasluga A.M. Butlerov je stvaranje prve ruske znanstvene škole kemičara. Među njegovim učenicima su takvi poznati kemičari kao V.V. Markovnikov, A.N. Popov, A.M. Zaitsev, A.E. Favorsky, M.D. Lvov, I.L. Kondakov.

Butlerov je mnogo napora posvetio borbi za priznavanje zasluga ruskih znanstvenika, apelirajući na javno mnijenje putem tiska. Bio je prvak u visokom ženskom obrazovanju, sudjelovao je u organizaciji Viših tečajeva za žene (1878.), stvorio kemijske laboratorije tih tečajeva.

Voronikhin Andrey Nikiforovich(1759.-1814.). Iz obitelji kmetova grof A.S. Stroganov (prema nekim pretpostavkama i njegov izvanbračni sin). U početku je učio kod ikonopisca G. Juškova u radionici slikanja ikona samostana Tyskor. 1777. premješten je u Moskvu, gdje je radio za V.I. Bazhenov. Od 1779. živio je u Sankt Peterburgu u kući Stroganovih. 1781. godine, zajedno s Pavelom Stroganovim i njegovim učiteljem Rommom, putovao je po Rusiji. 1785. dobio je "besplatno". Od 1786. godine sa Stroganovom i Rommom živi u inozemstvu u Švicarskoj i Francuskoj. 1790. vratio se u Rusiju, radio za A.S. Stroganov. 1794. "imenovan" je na Umjetničku akademiju. Od 1797. - u rangu akademika perspektivnog slikarstva, od 1800. predavao je na Akademiji. Od 1803. - profesor. Sjajan predstavnik klasicizma. Pobijedivši na natječaju za dizajn Kazanske katedrale stvorio je genijalnu strukturu koja nema presedana u ukusu, proporcionalnosti, gracioznosti i veličini.

Glavni radovi u Sankt Peterburgu i okolici: restrukturiranje interijera palače Stroganovih, daće Stroganovih u Novoj Derevnyi (nije sačuvana), Kazanska katedrala i rešetka koja zatvara trg ispred nje, Rudarski institut, interijeri palače Pavlovsk, Ružičasti paviljon u Pavlovsku, fontana na Pulkovskoj gori.

Herzen Aleksandar Ivanovič(1812.-1870.). Mislilac, književnik, publicist, političar. 1831.-1834. vodio krug na Moskovskom sveučilištu, 1835.-1840. u emigraciji (Vyatka), od 1847. do kraja života u egzilu (London). Objavljeno pod pseudonimom Iskander. Borca protiv kmetstva i autokracije. Prema svojim filozofskim stavovima, on je materijalist (djela "Diletantizam u znanosti" - 1843. i "Pisma o proučavanju prirode" - 1846). Tvorac tzv. „Ruski socijalizam“ - teorijska osnova populizma. Svoje nade polagao je u rusku seljačku zajednicu - zametak socijalističkih društvenih odnosa.

1853. zajedno s N.P. Ogarev je u Engleskoj osnovao Slobodnu rusku tiskaru. Herzen - izdavač almanaha "Polarna zvijezda" (1855. - 1868.) i lista "Kolokol" (1857. - 1867.) - radikalne necenzurirane publikacije koje su ilegalno uvezene u Rusiju i imale su velik utjecaj na rusko javno mnijenje. Doprinio je stvaranju tajnog revolucionarnog društva "Zemlja i sloboda" i podržao poljski ustanak 1863.-1864., Što je dovelo do smanjenja njegovog utjecaja među ruskim liberalima.

A.I. Herzen je izvanredan književnik, autor knjiga protiv kmetstva - romana "Tko je kriv?" (1846), novele "Doktor Krupov" (1847) i "Četrdeset lopov" (1848). Jedno od najboljih djela ruske književnosti - "Prošlost i misli" (1852-1868) - široko platno društvenog života Rusije i zapadne Europe u 19. stoljeću.

Glinka Mihail Ivanovič(1804.-1857.). Utemeljitelj Rusa klasična glazba, izvanredan skladatelj.

Od plemstva smolenske provincije. Od 1817. živio je u Sankt Peterburgu i studirao u Plemićkom internatu pri Glavnoj pedagoškoj školi. U 20-ima. XIX stoljeće. - popularni gradski pjevač i pijanist. 1837-1839. Kapellmeister iz Dvorske pjevačke kapele.

1836. na sceni Boljšoj teatar Sankt Peterburg postavio je herojsko-domoljubnu operu M. Glinke "Život za cara" ("Ivan Sušanin"). Hvali hrabrost i otpornost ljudi. 1842. dogodila se premijera opere Ruslan i Ljudmila (prema pjesmi Aleksandra Puškina), novog dostignuća ruske glazbe. Ova je opera čarobni oratorij s izmjenom širokih vokalnih i simfonijskih scena, s prevladavanjem epskih elemenata. Ruske nacionalne značajke u glazbi Ruslana i Ljudmile isprepletene su s orijentalnim motivima.

Od velike umjetničke vrijednosti su Glinkine španjolske uvertire - Jota Aragonese (1845.) i Noć u Madridu (1848.), scherzo za orkestar Kamarinskaya (1848.), glazba tragedije N. Kukolnika Princ Kholmsky ".

M. Glinka stvorio je oko 80 djela za glas i klavir (romanse, arije, pjesme). Posebno su bile poznate Glinkine romanse - vrhunac ruske vokalne lirike. Postoje romanse stihova A. Puškina („Sjećam se divnog trenutka“, „Ne pjevaj, ljepotice, sa mnom“, „Vatra želje gori mi u krvi“ itd.), V. Žukovskog ( balada “Noćni pregled”), E. Baratynsky („Ne iskušavaj me nepotrebno“), N. Kukolnik („Sumnja“).

Ruska glazbena škola nastala je pod utjecajem stvaralaštva M. Glinke. Glinkin orkestralni spis kombinira transparentnost i impresivan zvuk. Ruska pjesma temelj je Glinkovljeve melodije.

Nikolaj Gogolj(1809.-1852.). Veliki ruski književnik. Rođen u obitelji plemića poltavske provincije Gogolj-Janovski. Školovao se u Gimnaziji visokih znanosti Nižin (1821. - 1828.). Od 1828. - u Sankt Peterburgu. 1831. - poznanstvo s Puškinom, što je igralo posebnu ulogu u formiranju Gogolja kao pisca. Bezuspješno pokušavajući podučavati povijest srednjeg vijeka.

Književna slava od 1832. ("Večeri na farmi kod Dikanke"). 1835. - objavljivanje zbirki "Arabeske" i "Mirgorod". Vrhunac ruske drame prve polovice 19. stoljeća. postala komedija "Generalni inspektor" (1836).

Od 1836. do 1848. godine, s kraćim prekidima, Gogolj je živio u inozemstvu (uglavnom u Rimu), radeći na svom glavnom djelu, romanu-pjesmi Mrtve duše. Objavljen je tek 1. svezak (1842.), što je izazvalo ogroman negodovanje u javnosti prikazivanjem neuglednih strana ruske stvarnosti. Gogoljev realizam, očitovan prvenstveno u Generalnom inspektoru i Mrtvim dušama, i njegova satirična vještina stavili su književnika na čelo ruske književnosti.

Gogoljeve su priče postale poznate. U tzv. Peterburške priče ("Nevski prospekt", "Bilješke luđaka", "Kaput"), tema samoće osobe dobiva tragičan zvuk. Priča "Portret" ispituje sudbinu umjetnika u svijetu u kojem vlada novac. Slika Zaporizhzhya Sich, život i borba kozaka predstavljena je u "Taras Bulba". Priča "Šinjel" s obranom "malog čovjeka" postala je svojevrsni manifest ruskog kritičkog realizma.

1847. N. Gogolj objavio je knjigu "Odabrani dijelovi iz prepiske s prijateljima", koju je značajan dio ruskog društva pogrešno shvatio. U njemu je pokušao iznijeti svoju ideju moralnih ideala, dužnost svake ruske osobe. Ideal Gogolja, koji se sve više okretao religiji, je pravoslavna duhovna obnova. S iste pozicije pokušava stvoriti pozitivne slike u 2. svesku "Mrtvih duša", na kojem radi nakon povratka u Rusiju. Kao rezultat duboke mentalne krize u veljači 1852. godine, Gogolj spali rukopis drugog toma romana. Umro je ubrzo nakon toga u Moskvi.

Danilevsky Nikolay Yakovlevich(1822.-1885.). Filozof, sociolog, prirodoslovac. U knjizi „Rusija i Europa“ (1869.) izložio je sociološku teoriju izoliranih „kulturno-povijesnih tipova“ (civilizacija), koji su u neprekidnoj borbi jedni s drugima i vanjskim okruženjem i prolaze određene faze sazrijevanja, oronulosti i smrt. Povijest se izražava u promjeni kulturnih i povijesnih tipova koji se međusobno raseljavaju. Povijesno najperspektivniji tip smatran je "slavenskim tipom", koji je najpotpunije izražen u ruskom narodu i suprotstavljen zapadnim kulturama. Ideje Danilevskog predviđale su slične koncepte njemačkog kulturnog filozofa Oswalda Spenglera. Danilevsky je također autor djela "Darvinizam" (sv. 1-2, 1885.-1889.), Usmjerenog protiv teorije Charlesa Darwina.

Derzhavin Gavrila Romanovich(1743-1816). Ruski pjesnik. Potječe iz siromašne plemićke obitelji. Studirao je u Kazanskoj gimnaziji. Od 1762. služio je kao vojnik u straži, sudjelovao u dvorskom puču. 1772. unaprijeđen je u časnika. Sudionik u gušenju ustanka Pugačova. Kasnije je služio u Senatu. 1773. počeo je objavljivati ​​poeziju.

1782. napisao je "Odu Felitsu", slaveći Katarinu II. Nakon uspjeha ove ode, nagrađen je caricom. Guverner provincija Olonec (1784-1785) i Tambov (1785-1788). Godine 1791-1793. tajnica kabineta Katarine II. 1794. imenovan je predsjednikom trgovačkog kolegija. U 1802-1803. - ministar pravde Rusije. Od 1803. - u mirovini.

Derzhavin je u poeziji mogao stvarati novi stil koji sadrže elemente živahnog razgovornog govora. Derzhavinov stih karakterizira konkretnost slike, plastičnost slika, didaktika i alegorizam. Uspio je kombinirati elemente ode i satire u jednoj pjesmi. U svojim je odama slavio zapovjednike i monarhe, osuđivao nedostojne plemiće i društvene poroke. Najpoznatiji su "Oda smrti princa Meščerskog" (1779), "Bog" (1784), "Vodopad" (1794). Derzhavinova filozofska lirika otkrila je duboko razumijevanje problema života i smrti, veličine i beznačajnosti čovjeka. Djelo G. Derzhavina vrhunac je klasicizma u ruskoj književnosti.

Dostojevski Fjodor Mihajlovič(1821. - 1881.) - veliki ruski književnik. Rođen u obitelji liječnika. Diplomirao je na Sanktpeterburškoj vojnoj inženjerskoj školi 1843. godine, upisan je kao crtač na inženjerski odjel, ali godinu dana kasnije otišao je u mirovinu. Prvi roman Dostojevskog Jadnici (1846.) učinio ga je jednim od najpoznatijih književnika u Rusiji. Ubrzo su se pojavila takva djela F. Dostojevskog kao "Dvostruki" (1846), "Bijele noći" (1848), "Netočka Nezvanov" (1849). Pokazali su produbljeni psihologizam spisateljice.

Od 1847. Dostojevski je postao član krugova utopijskih socijalista. Izveden na suđenje u slučaju Petrashevtsy, osuđen je na Smrtna kazna, koji je neposredno prije pogubljenja zamijenjen četverogodišnjim teškim radom s naknadnom definicijom vojnika u vojsci. Tek se 1859. godine mogao vratiti u Sankt Peterburg.

Na prijelazu iz 1850-ih u 1860-te. Dostojevski objavljuje novele "Ujakov san" i "Selo Stepančikovo i njegovi stanovnici" (oboje 1859. godine), roman "Poniženi i uvrijeđeni" (1861.), "Bilješke iz kuće mrtvih" (1862.), napisano o teškom radu ... Dostojevski je također uključen u javni život (sudjelovanje u časopisima "Time" i "Epoch"). Postao je pristaša teorije tla, jedan od najvećih mislilaca u Rusiji. Dostojevski je zahtijevao da inteligencija, odsječena od "tla", bude bliža ljudima i moralnom savršenstvu. Ljutito je odbacio zapadnu građansku civilizaciju (Zimske bilješke o ljetnim dojmovima, 1863.) i duhovnu sliku individualista (Bilješke iz podzemlja, 1864.).

U drugoj polovici 1860-ih i 1870-ih. F.M. Dostojevski stvara svoje najbolje romane: Zločin i kazna (1866.), Idiot (1868.), Demoni (1872.), Tinejdžer (1875.), Braća Karamazovi (1879.-1880.). Te knjige nisu odražavale samo društvene probleme i proturječja, već i filozofska, etička, socijalna pretraživanja pisca. Osnova Dostojevskog kao romanopisca je svijet ljudske patnje. Istodobno je Dostojevski, kao nijedan drugi klasični pisac, posjedovao vještinu psihološke analize. Dostojevski je tvorac ideološkog romana.

Posao Dostojevskog kao publicista nastavlja se. 1873.-1874. uređivao je časopis "Građanin", gdje je počeo objavljivati ​​svoj "Dnevnik književnika", koji je izlazio u zasebnim izdanjima mjesečno 1876. - 1877., a povremeno i kasnije. Proslavio se govor F. Dostojevskog o Puškinu, što je postalo dubokom analizom nacionalnog značaja genija ruske književnosti i istodobno izjavom o moralnim i filozofskim idealima samog Dostojevskog. Utjecaj F. Dostojevskog na rusku i svjetsku književnost je ogroman.

Ekaterina II Alekseevna(1729.-1796.), Carica Rusije (Katarina Velika) 1762.-1796. Izvorno njemačka princeza iz dinastije Anhalt-Zerbst (Sophia Frederica Augusta). U Rusiji od 1744., supruga velikog kneza Petra Fedoroviča (1761. - 1762., Car Petar III.) Od 1745. Carica je nakon puča 1762. reorganizirala Senat (1763.), sekularizirala samostanske zemlje (1764.), odobrila je Instituciju za upravne provincije (1775), Pisma plemstvu i gradovima (1785). Proširio teritorij Rusije kao rezultat dva uspješna rusko-turska rata (1768.-1774.) I (1787.-1791.), Kao i tri dijela Poljsko-litvanskog Commonwealtha (1772., 1793., 1795.). Istaknuta ličnost nacionalnog obrazovanja. Tijekom njezine vladavine otvoreni su zavodi Smolny i Catherine, pedagoške škole u Moskvi i Sankt Peterburgu, te pronalaznici. Godine 1786. odobrila je "Povelju o javnim školama Ruskog Carstva", koja je označila početak stvaranja izvanrazrednog sustava škola u Rusiji. Katarina II autorica je mnogih proznih, dramskih i popularno-znanstvenih djela, kao i Bilješki jednog memoara. Dopisivao se s Voltaireom i drugim ličnostima francuskog prosvjetiteljstva 18. stoljeća. Pristalica "prosvijećenog apsolutizma".

Žukovski Vasilij Andreevič(1783.-1852.). Pjesnik. Vanbračni sin zemljoposjednika A.I. Bunin i zarobljena Turkinja Salhi. Pogledi i književne strasti mladog Žukovskog stvorili su se u moskovskom Plemenitom internatu (1797. - 1801.) i Prijateljskom književnom društvu (1801.) pod utjecajem tradicija plemenitog liberalizma. 1812. Žukovski se pridružio miliciji. Patriotske bilješke povezane su s Domovinskim ratom 1812. godine, koji je zvučao u pjesmi "Pjevač u logoru ruskih vojnika" (1812.) i drugima. Služba na dvoru (od 1815. - odgojitelj Careviča) dopustila je Žukovskom da ublaži sudbina osramoćenog AS-a Puškin, decembristi, M.Yu. Lermontov, A.I. Herzen, T.G. Ševčenko. Nakon umirovljenja 1841. Žukovski se nastanio u inozemstvu.

Prvi pjesnički eksperimenti Žukovskog bili su povezani sa sentimentalizmom ("Seosko groblje", 1802., itd.). Žukovski je u svojim tekstovima razvio i produbio psihološku potragu N.M. Karamzin. Nezadovoljstvo stvarnošću odredilo je prirodu djela Žukovskog s njegovom idejom romantične osobnosti, dubokim zanimanjem za najsuptilnije pokrete ljudske duše. Od 1808. Žukovski se okrenuo žanru balade (Ljudmila, 1808., Svetlana 1808. - 1812., Eolska harfa, 1814. itd.). U baladama ponovno stvara svijet narodnih vjerovanja, crkvenih knjiga ili viteških legendi koje su daleko od stvarne moderne. Poezija Žukovskog vrhunac je ruskog romantizma.

Po prvi put u ruskoj poeziji, psihološki realizam Žukovskog otvorio je duhovni svijet čovjeka, stvarajući tako preduvjete za budući razvoj realizma.

Kazakov Matvey Fedorovich(1738.-1812.). Rođen je u Moskvi. Studirao u arhitektonskoj školi D.V. Uhhtomsky. 1763.-1777. radio u Tveru. Bio je asistent V.I. Bazhenov u dizajnu Velike palače Kremlj. Po prvi put u Rusiji stvorio je dizajne za kupole i podove velikih raspona. Od 1792., nakon V.I. Arhitektonska škola Bazhenov za vrijeme ekspedicije zgrade Kremlja. Učenici: I.V. Egotov, O.I. Bove, A.I. Bakirev, F. Sokolov, R.R. Kazakov, E. D. Tyurin i drugi. Nacrtali projekt organizacije građevinske trgovačke škole ("Škola kamena i stolarije"). Nadzirao je izradu generalnog i fasadnog plana Moskve, u vezi s čime je dovršio s pomoćnicima trideset grafičkih albuma pojedinih i civilnih zgrada, koji sadrže crteže većine moskovskih kuća s kraja 18. stoljeća. Jedan od utemeljitelja i najvećih majstora klasicizma. Autor većine zgrada koje definiraju izgled klasične Moskve.

Glavna djela: palača Petrovski (putnička), zgrada Senata u Kremlju sa poznatom kupolastom dvoranom, crkva Filipa metropolita, bolnica Golitsyn, zgrada sveučilišta, dom plemićke skupštine, kuće Gubina, Baryshnikov, Demidov u Moskvi, crkva i mauzolej na imanju Nikolsko-Pogorel u provinciji Smolensk.

Karamzin Nikolaj Mihajlovič(1766.-1826.). Književnik, publicist i povjesničar. Sin zemljoposjednika provincije Simbirsk. Školovao se kod kuće, zatim u Moskvi, u privatnom internatu (do 1783.); također je prisustvovao predavanjima na Moskovskom sveučilištu. Brojni prijevodi Karamzina i njegove izvorne priče "Eugene i Julia" (1789.) objavljeni su u Novikovljevom časopisu "Dječje čitanje za srce i um". Karamzin je 1789. putovao u zapadnu Europu. Vraćajući se u Rusiju, objavio je "Moskovski časopis" (1791-1792), u kojem je objavio i svoja umjetnička djela (glavni dio "Pisma ruskog putnika", priče "Liodor", "Jadna Liza", "Natalia, kći bojara", pjesme "Poezija", "Na milost" itd.). Časopis, koji je također objavljivao kritičke članke i kritike o Karamzinu na književne i kazališne teme, promovirao je estetski program ruskog sentimentalizma, čiji je najistaknutiji predstavnik N.M. Karamzin.

Početkom XIX stoljeća. Karamzin je djelovao kao publicist, potkrijepivši program umjerenog konzervativizma u svom časopisu Vestnik Evropy. Isti je časopis objavio i njegov povijesna priča"Martha Posadnitsa, ili osvajanje Novgoroda" (1803.), koja je tvrdila da je neizbježna pobjeda autokracije nad slobodnim gradom.

Karamzinova književna aktivnost igrala je veliku ulogu u razvoju ruskog književnog problema ličnosti, u poboljšanju umjetnička sredstva slike unutarnjeg svijeta osobe, u razvoju ruskog književni jezik... Karamzinova rana proza ​​utjecala je na djelo V.A. Žukovski, K.N. Batyushkov, mladi A.S. Puškin. Od sredine 1790-ih. odredio Karamzinov interes za probleme povijesti. Ostavlja fikciju i uglavnom radi na "Povijesti ruske države" (r. 1-8, 1816-1817; t. 9, 1821, t. 10-11, 1824; t. 12, 1829; više puta preštampano) , koji je postao ne samo značajno povijesno djelo, već i glavni fenomen ruske fantastike.

Karamzin je branio nepovredivost autokracije i potrebu očuvanja kmetstva, osudio ustanak decembrista i odobrio odmazdu nad njima. U "Bilješci o drevnoj i novoj Rusiji" (1811) M.M. Speranski.

Prvi put se poslužio velikim brojem povijesnih dokumenata, uklj. Trojstva, Laurentian, Ipatievski ljetopisi, Dvinske povelje, Zakoni zakona, potvrde stranaca itd. Karamzin je stavio izvatke iz dokumenata u poduže bilješke u svoju "Povijest", koja je dugo vremena igrala ulogu svojevrsne arhive. Karamzinova "Povijest" pomogla je povećati zanimanje za rusku povijest u različitim slojevima ruskog društva. Označio je novu fazu u razvoju plemićkog trenda u ruskoj povijesnoj znanosti. Povijesni koncept Karamzina postao je službeni koncept koji su podržavale državne vlasti. Slavofili su Karamzina smatrali svojim duhovnim ocem.

Kramskoy Ivan Nikolaevich(1837.-1887.). Slikar, crtač, likovni kritičar. Iz siromašne građanske obitelji. 1857.-1863. studirao na Peterburškoj akademiji umjetnosti, bio inicijator tzv. "Revolt of 14", koji je završio stvaranjem Artela umjetnika koji su napustili Akademiju. Idejni vođa i tvorac Partnerstva putujuće izložbe.

Stvorio galeriju portreta najvećih ruskih pisaca, znanstvenika, umjetnika i javnih ličnosti (portreti Lava Tolstoja, 1873.; I. I. Šiškin, 1873.; P. M. Tretyakov, 1876 .; M. E. Saltykov-Shchedrin, 1879; S. P. Botkin, 1880) . Značajke umjetnosti Kramskoya kao slikara portreta su izražajna jednostavnost kompozicije, jasnoća crteža i duboka psihološka karakteristika. Populistički pogledi na Kramskoy našli su najslikovitiji izraz na portretima seljaka ("Polesovshchik", 1874, "Mina Moiseev", 1882, "Seljak s uzdom", 1883.). Središnje je djelo I. Kramskoya slika "Krist u pustinji" (1872.). U 1880-ima. poznate slike Kramskoya "Nepoznato" (1883.), "Neutješna tuga" (1884.). Ta se platna odlikuju vještinom otkrivanja složenih emocionalnih iskustava, likova i sudbina.

Kruzenshtern Ivan Fedorovich(1770.-1846.). Izvanredan moreplovac i oceanograf, ruski pomorski mornar. Osnivač Pomorske akademije, jedan od osnivača Ruskog geografskog društva. Voditelj prve ruske ekspedicije oko svijeta, na brodovima "Nadežda" i "Neva" (1803.-1805.). Otkrio je međutrgovinske protustruje u Atlantskom i Tihom oceanu, postavio temelje sustavnom dubokomorskom istraživanju Svjetskog oceana. Kartirao obalu od oko. Sahalin (približno 1000 km). Autor Atlasa Južnog mora (tomovi 1-2, 1823-1826). Admiral.

Kuindzhi Arkhip Ivanovič(1841.-1910.). Slikar pejzaža. Rođen u Mariupolju, u obitelji grčkog postolara. Sam je studirao slikarstvo, a zatim na Sankt Peterburškoj akademiji umjetnosti. Član udruge putujućih izložbi.

Stvorio je krajolike dizajnirane za određene društvene udruge u duhu itineranata ("Zaboravljeno selo", 1874., "Čumatski trakt", 1873.). U zrelim radovima Kuindzhi je vješto primjenjivao kompozicijske tehnike i svjetlosne efekte ("Ukrajinska noć", 1876; "Brezev gaj", 1879; "Nakon grmljavinske oluje", 1879; "Noć na Dnjepru", 1880).

A.I. Kuindzhi je predavao na Umjetničkoj akademiji (profesor od 1892., redoviti član od 1893.). Otpušten 1897. zbog podrške studentskim nemirima. 1909. godine pokrenuo je stvaranje Društva umjetnika (kasnije - Društvo A.I. Kuindzhi). Učitelj niza poznatih umjetnika - N.K. Roerich, A. Rylova i drugih.

Cui Cezar Antonovič(1835.-1918.) - skladatelj, glazbeni kritičar, vojni inženjer i znanstvenik.

Diplomirao je na Nikolaevskoj inženjerskoj akademiji 1857. godine, ostao je s njezinom učiteljicom (od 1880. - profesor). Autor glavnih djela o utvrđivanju, učitelj fortifikacijskog tečaja na Akademiji Generalštaba. Od 1904. - generalni inženjer.

Najpoznatiji je kao glazbeni kritičar (od 1864.), pobornik realizma i nacionalnosti u glazbi, propagandist M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky. Cui je bio jedan od članova Moćne šačice. Autor 14 opera. Ts.A. Cui je stvorio više od 250 romansi koje su se razlikovale po izražajnosti i gracioznosti. Među njima su popularni "Izgorjelo pismo" i "Kip Carskog sela" (riječi AS Puškina), "Eolske harfe" (riječi AN Maikov) itd. U ostavštinu skladatelja Cui ulaze brojna djela komornih instrumentalnih sastava i zborovi.

Lavrov Petr Lavrovich(1823.-1900.). Filozof i sociolog, publicist, ideolog "populizma". Sudjelovao je u radu podzemnih revolucionarnih organizacija "Zemlja i sloboda", "Narodna volja", uhićen, prognan, ali je pobjegao u inozemstvo. U filozofskim djelima ("Hegelova praktična filozofija", 1859; "Mehanička teorija svijeta", 1859; "Ogledi o pitanjima praktične filozofije", 1860; "Problemi pozitivizma i njihovo rješenje", 1886; "Najviše Važni trenuci u povijesti misli, "1899) da je predmet filozofije čovjek kao jedinstvena nedjeljiva cjelina; materijalni svijet postoji, ali prosuđujući o njemu, osoba ne može ići dalje od svijeta pojava i ljudskog iskustva. U sociologiji ("Povijesna pisma", 1869.) razvio je koncepte kulture i civilizacije. Kultura društva, prema Lavrovu, je sredina koju povijest daje za misaono djelo, a civilizacija je kreativni princip koji se nalazi u progresivnoj promjeni oblika kulture. Nositelji civilizacije su „kritični misleće ličnosti". Mjera prosvjetljenja ljudske moralne svijesti djeluje kao kriterij društvenog napretka, koji se sastoji u povećanju svijesti pojedinca i solidarnosti među pojedincima. U politici je propovijedao propagandu među ljudima.

Levitan Isaac Ilyich(1860.-1900.). Slikar pejzaža. Sin maloljetnog zaposlenika iz Litve. Studirao na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture kod A.K. Savrasov i V.D. Polenov. Od 1891. godine član Udruge itineranata. U godinama 1898-1900. sudionik izložbi časopisa "Svijet umjetnosti".

Radio je na Krimu, na Volgi, u Finskoj, Italiji, Francuskoj. Na svojim je slikama I. Levitan uspio postići jasnoću kompozicije, jasne prostorne planove, uravnotežen sustav boja ("Večer. Zlatni Plio", "Poslije kiše. Ples", oboje 1889.). Tvorac tzv. krajolik raspoloženja, u kojem se prirodno stanje tumači kao izraz kretanja ljudske duše.

Levitanovi zreli krajolici svojom su intonacijskom strukturom bliski Čehovljevoj lirskoj prozi („Večernja zvona“, „Na bazenu“, „Vladimirka“, svi 1892.). Kasna djela I. Levitana - „Svježi vjetar. Volga ", 1891-1895; "Zlatna jesen", 1895; "Nad vječni počinak", 1894 .; Ljetna večer, 1900

Djelo velikog pejzažista I. Levitana imalo je značajan utjecaj na sljedeće generacije umjetnika.

Lermontov Mihail Jurijevič(1814.-1841.). Veliki ruski pjesnik. Rođen u obitelji umirovljenog kapetana, koju je odgojila njegova baka - E.A. Arsenjeva, koja je unuku dala dobro obrazovanje. Studirao je u Moskovskom plemićkom internatu (1828-1830) i Moskovskom sveučilištu (1830-1832). Kasnije - u školi straže zastavnika i konjanika (1832-1834). Služio je u gardijskoj gardijskoj pukovniji.

Rana djela M. Lermontova (lirske pjesme, pjesme, drame " Čudan čovjek", 1831.," Maskenbal ", 1835.) Svjedoče o kreativnom rastu autora. Tih je godina radio na romanu "Vadim", koji prikazuje epizode ustanka pod vodstvom Pugačova. Mladostna poezija Lermontova bila je prožeta strastvenim poticajem za slobodom, no kasnije su u njegovom djelu počeli prevladavati pesimistički tonovi.

M. Lermontov je romantični pjesnik, ali njegov romantizam daleko je od kontemplacije, ispunjen tragičnim osjećajem, uključujući elemente realističnog pogleda na svijet. Pojavom pjesme "Smrt pjesnika" (1837.), ime Lermontova postalo je poznato čitajućoj Rusiji. Zbog ove je pjesme uhićen, a zatim prebačen u dragunsku pukovniju Nižnji Novgorod, na Kavkaz. Kavkaska tema postala je jedna od glavnih u Lermontovljevom djelu.

1838. Lermontov je premješten u grodensku husarsku pukovniju, a zatim je vraćen u džubrdsku husarsku pukovniju. Dirigirano u Sankt Peterburgu 1838.-1840. - procvat talenta velikog pjesnika. Pjesme su mu se počele redovito pojavljivati ​​u tisku. Povijesna pjesma "Pjesma cara Ivana Vasiljeviča ..." (1838), romantična pjesma"Mtsyri" (1839). Vrhunac Lermontovljevog stvaralaštva bili su pjesma "Demon" i roman "Junak našeg doba" (1840). Umjetničko otkriće bila je slika Pechorina, glavnog junaka romana, koja pokazuje široku pozadinu javnog života. Pojavile su se pjesme poput "Borodino" (1837), "Duma", "Pjesnik" (obje 1838), "Testament" (1840). Lermontovljeve pjesme obilježene su neviđenom misaonom energijom.

U veljači 1840. godine, za dvoboj sa sinom francuskog veleposlanika, Lermontov je ponovno doveden na vojni sud i poslan na Kavkaz. On kao dio aktivne vojske sudjeluje u teškoj bitci na rijeci Valerik (u Čečeniji). U posljednjim mjesecima svog života M. Lermontov stvorio je svoje najbolje pjesme - "Domovina", "Litica", "Spor", "List", "Ne, ne volim te tako gorljivo ...", "Prorok".

Dok je u ljeto 1841. godine bio na liječenju u Pjatigorsku, Lermontov je umro u dvoboju. U djelu M. Lermontova, građanski, filozofski i čisto osobni motivi organski su isprepleteni. U poeziji, prozi i drami pokazao se kao inovator.

Nikolaj Leskov(1831.-1895.). Veliki ruski književnik. Rođen u provinciji Oryol, u obitelji maloljetnog službenika. Studirao je u gimnaziji u Orilu. Od svoje 16. godine službovao je kao službenik u Orelu, zatim u Kijevu. Nekoliko je godina bio pomoćnik upravitelja velikih imanja, puno putovao po Rusiji. Od 1861. - u Sankt Peterburgu, radeći na člancima i feljtonima.

1860-ih. piše divne priče i romane: "Ugašeni posao" (1862.), "Sardonik" (1863.), "Život žene" (1863.), "Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" (1865.), "Ratnica" (1866.) ). Istodobno je započeo dugu polemiku s pristašama radikalnih, socijalističkih ideja. U nizu svojih djela N. Leskov (tada poznat pod pseudonimom M. Stebnitsky) razotkriva slike nihilista, „novih ljudi“. Ova anti-nihilistička djela uključuju priču "Mošusni vol" (1863.), romane "Nigdje" (1864.), "Zaobišli" (1865.), "Na noževima" (1870.). Leskov nastoji pokazati uzaludnost napora revolucionara, neutemeljenost njihovih aktivnosti.

1870-ih. započinje novo razdoblje kreativnosti N. Leskov. Pisac stvara slike ruskih pravednika - ljudi moćnog duha, domoljuba. Vrhunac proze N. Leskova bili su roman "Katedrale" (1872.), priče i priče "Začarani lutalica", "Zapečaćeni anđeo" (1873.), "Željezna volja" (1876.), "Nesmrtonosni Golovan" (1880 g.), "Priča o tulskoj kosi Levije i čeličnoj buhi" (1881), "Pečerske starine" (1883). U djelu N. Leskova postoje snažni motivi nacionalnog identiteta ruskog naroda, vjere u njegove kreativne moći.

U 80-ima - 90-ima. XIX stoljeće. kritički, satirični sadržaj proze N. Leskova raste. Piše djela i duševno lirski (priča "Glupi umjetnik", 1883.) i duhovito-satirična ("Zec Remiz", 1891.; "Zimski dan", 1894. itd.). Ideal pokojnog Leskova nije revolucionar, već prosvjetitelj, nositelj evanđeoskih ideala dobrote i pravde.

Izniman je jezik N. Leskova. Pripovjedački stil pisca odlikuje se virtuoznim vladanjem narodnim jezikom (uporaba narodnih izgovora, bogat leksikon izmišljenih riječi, barbarizama i neologizama). Leskovov živahni, "fantastični" način otkriva sliku kroz svoje govorne karakteristike. Književnik je uspio stvoriti spoj književnog i narodnog jezika.

Lisyansky Yuri Fedorovich(1773-1837). Ruski moreplovac, kapetan 1. ranga (1809.). Zapovjednik broda Neva u sklopu prve ruske ekspedicije oko svijeta I.F. Kruzenshtern (1803-1805). Od 1.095 dana ekspedicije, 720 dana Neva je prošla neovisno. Istodobno je dovršeno rekordno putovanje morem - 13923 milje neprekidne plovidbe bez uplovljavanja u luku tijekom 140 dana. Lisyansky je otkrio jedan od havajskih otoka, istražio oko. Kodiak (uz obalu Aljaske) i Aleksandrovo otočje.

Lobačevski Nikolaj Ivanovič(1792-1856). Matematičar. Sve njegove aktivnosti povezane su sa Sveučilištem u Kazanu. Tamo je studirao (1807-1811), postao učiteljem (od 1814. - pomoćnik, od 1816. - izvanredni, a od 1822. - redoviti profesor). Predavao je matematiku, fiziku i astronomiju, vodio je sveučilišnu knjižnicu 10 godina, izabran je za dekana Fizičko-matematičkog fakulteta (1820.-1825.), A od 1827. bio je rektor sveučilišta 19 godina. Tijekom rektorskog razdoblja Lobačevskog, Sveučilište Kazan dobilo je čitav kompleks pomoćnih zgrada (zvjezdarnica, knjižnica, fizički ured, klinika, kemijski laboratorij), razvilo izdavačke djelatnosti.

Glavna zasluga N.I. Lobačevski - stvaranje nove geometrije - znanstvene teorije, bogate sadržajem i primjene u matematici i fizici. Lobačevski geometrija naziva se i hiperboličkom neeuklidskom geometrijom (za razliku od Riemannove eliptične geometrije). Lobačevski je iznio temelje svoje teorije u veljači 1826. godine, ali sam esej "Sažeti prikaz početaka geometrije s rigoroznim dokazom teorema o paralelnoj geometriji. Njegova su djela kasnije objavljena 1835. - 1838., a 1840. u Njemačkoj je objavljena njegova knjiga "Geometrijska istraživanja" (na njemačkom jeziku).

Suvremenici nisu razumjeli znanstvene ideje Lobačevskog. Tek nakon smrti Lobačevskog, koji je umro nepriznat, radili su radovi brojnih matematičara 60-ih - 80-ih. XIX stoljeće. otkrio značaj istraživanja stvaralaca neeuklidske geometrije prve polovice stoljeća - N. Lobachevsky, J. Bolyai (Mađarska), K. Gauss (Njemačka).

Na kraju života Lobačevski je lišen rektorskog ureda, izgubio je sina i doživio financijske poteškoće. Već zaslijepljen, nastavio je znanstveni rad, diktirajući svoju posljednju knjigu "Pan-geometrija" godinu dana prije smrti.

Lomonosov Mihail Vasiljevič(1711.-1765.). Genij ruske znanosti, prvi ruski prirodoslovac od svjetske važnosti, povjesničar, pjesnik, umjetnik.

Sin pomorskog seljaka u provinciji Arhangelsk. U 1731-1735. studirao na Moskovskoj slavensko-grčko-latinskoj akademiji, a 1736-1741. bio u Njemačkoj, gdje je studirao fiziku, kemiju i metalurgiju. Po povratku u Rusiju postao je dodatak Akademije znanosti na satu fizike, a u kolovozu 1745. postao je prvi Rus izabran na mjesto profesora kemije. 1746. Lomonosov je prvi održao javna predavanja iz fizike na ruskom jeziku. Na njegovo inzistiranje u Rusiji je osnovan prvi kemijski laboratorij u Rusiji (1748.), a zatim je organizirano Moskovsko sveučilište (1755.).

Od 1748. Lomonosov se uglavnom bavio kemijom, suprotstavljajući se teoriji kalorija koja je dominirala znanošću njegova doba, kojoj se suprotstavio svojoj molekularno-kinetičkoj teoriji. U pismu L. Euleru (5. lipnja 1748.) Lomonosov je formulirao opće načelo očuvanja materije i kretanja. Lomonosovljeva kemija temeljila se na postignućima fizike. 1752.-1753 održao je tečaj "Uvod u pravu fizikalnu kemiju". M. Lomonosov posvetio je veliku pažnju proučavanju atmosferskog elektriciteta. Također je razvio niz instrumenata za fizikalna istraživanja (viskozimetar, refraktometar).

Osim fizike i kemije, Lomonosov se bavio i astronomijom i geofizikom. 1761. otkrio je atmosferu Venere. Također je izvodio studije gravitacije. Doprinos Lomonosova geologiji i mineralogiji je velik. Lomonosov je dokazao organsko podrijetlo tla, treseta, ugljena, ulja i jantara. Autor je djela "Riječ o rođenju metala iz potresa" (1757), "Na slojevima zemlje" (1763). Lomonosov je značajnu pozornost posvetio metalurgiji. 1763. objavio je priručnik "Prvi temelji metalurgije ili rudarstva".

Od 1758. M. Lomonosov bio je zadužen za Geografski odjel Akademije znanosti. Proučavao je morski led, razvio njihovu klasifikaciju, napisao radove o značaju Sjevernog morskog puta, predložio niz novih instrumenata i metoda za određivanje zemljopisne širine i dužine mjesta. 1761. Lomonosov je napisao raspravu "O očuvanju i razmnožavanju ruskog naroda", u kojoj je predložio niz mjera usmjerenih na povećanje stanovništva Rusije.

Od 1751. M. Lomonosov započeo je sustavna istraživanja ruske povijesti. Kritizirao je normansku teoriju. Lomonosov je autor "Kratkog ruskog ljetopisca s genealogijom" (1760) i "Drevne ruske povijesti ..." (objavljeno 1766). M. Lomonosov također je napisao temeljna djela na polju filologije - "Ruska gramatika" (1757), "Predgovor o prednostima crkvenih knjiga na ruskom jeziku" (1758). U potonjem je razvio teoriju žanrova i stilova. Peru Lomonosov također pripada "Brzom vodiču za rječitost" (1748).

U književnom i umjetničkom radu Lomonosov je djelovao kao pristaša klasicizma i istodobno reformator ruske versifikacije. Potvrdio je silabotonski sustav versifikacije u Pismu o pravilima ruske poezije (1739, objavljeno 1778). Lomonosov je tvorac ruske ode. Ovom je žanru dao građanski zvuk (oda Uzimanje Khotina - 1739, objavljena 1751.). Lomonosov je vlasnik tragedija "Tamira i Selim" (1750.) i "Demofont" (1752.), nedovršene epske pjesme "Petar Veliki".

Mnogo je godina M. Lomonosov razvio tehnologiju za proizvodnju stakla u boji, u tu je svrhu sagradio tvornicu u blizini Sankt Peterburga. Naočale u boji koristio je za stvaranje mozaika u čijem je razvoju umjetnosti Lomonosov dao značajan doprinos. Stvorio je monumentalni mozaik "Bitka za Poltavu". Za svoj mozaični rad Lomonosov je 1763. godine izabran za člana Ruske akademije umjetnosti.

Maksim Grk (1475. - 1556.). Književnik, publicist. U svijetu Maxim Trivolis. Iz obitelji grčkog dužnosnika studirao je u Italiji. Prihvatio je redovništvo. 1518. godine, na zahtjev Vasilija III, stigao je u Rusiju kako bi ispravio prijevode crkvenih knjiga. Široko obrazovanje, briljantni um, naporan rad omogućili su mu da zauzme privilegiran položaj u visokim krugovima ruskog svećenstva. No, kasnije se Maksim Grk počeo miješati u politiku, stao je na stranu neposednika, dakle na crkvenim saborima 1525., 1531. godine. je osuđen, zatvoren i pušten tek 1551. Ostatak svog života proveo je u samostanu Trojstva-Sergija, gdje je i umro. Većina djela Maksima Grka usmjerena je protiv samostanskog posjeda i kamata. Prema njegovom mišljenju, car mora djelovati u skladu s crkvom, s bojarima. U međunarodnim poslovima Maxim Grk preporučio je odlučnost, ali savjetovao izbjegavanje komplikacija. Politička gledišta Maksima Grka imala su velik utjecaj na Izabranu Radu.

Makarije (1481 / 82-1563). Moskovski mitropolit (od 1542.) i političar. (U svijetu Makar Leontiev). Bio je blizak s Vasilijem III., Za vrijeme njegove vladavine obnašao je dužnost metropolita u Novgorodu. Aktivno je pridonio uspostavi moći Ivana IV. Pod utjecajem Macarija i uz njegovo sudjelovanje Ivan IV. 1547. godine preuzeo je titulu cara. Makarii je bio jedan od nadahnitelja kazanjskih kampanja. Podržavao je snažnu crkvu: u Stoglavskoj katedrali 1551. godine usprotivio se vladinim pokušajima da ograniči prava crkve. Uz njegovo sudjelovanje sastavljena je "Knjiga stupnjeva", "Kronika lica". Macarius je pokušao sastaviti cjelovitu zbirku svih „knjiga koje se nalaze u ruskoj zemlji“: životi svetaca, Sveto pismo s tumačenjem Evanđelja, knjige Ivana Zlatoustog, Vasilija Velikog i mnoge druge - samo 12 svezaka rukopisa, više od 13 tisuća listova velikog formata. Posjeduje mnoštvo publicističkih djela prožeta glavnom idejom: potrebom jačanja autokracije, jačanja uloge crkve u državi. Macarius je pridonio otvaranju prve ruske tiskare u Moskvi 31. prosinca 1563. godine.

Makarov Stepan Osipovič(1848 / 49-1904). Pomorski zapovjednik i znanstvenik, viceadmiral. Služio je u pacifičkoj i baltičkoj floti. Dok je služio na oklopnom čamcu "Rusalka", započeo je s istraživanjem problema nepotopivosti brodova, koji je svoj značaj zadržao do danas. Sudionik rusko-turskog rata 1877-78. 1877. prvi je put upotrijebio Whiteheadov torpedo u borbi. Izvršio hidrološke radove na Bosporu. Napisao je djelo "O razmjeni voda Crnog i Sredozemnog mora" (1885.), koje je nagrađeno nagradom Akademije znanosti. Od kolovoza 1886. do svibnja 1889. godine obavio je putovanje oko svijeta korvetom "Vityaz". Rezultati njegovih promatranja također su dobili nagradu Akademije znanosti i zlatnu medalju Geografskog društva. Od 1840. Makarov - kontraadmiral, od 1891. - glavni inspektor pomorske artiljerije. 1896. njegova je ideja o stvaranju moćnog ledolomca za istraživanje Arktika utjelovljena u ledolomcu Ermak, izgrađenom pod vodstvom Makarova, te 1899. i 1901. godine. i sam je ovim brodom otišao na Arktik. Makarov je 1. veljače 1904. imenovan zapovjednikom Tihookeanske flote, a 24. veljače stigao je u Port Arthur. Pripremio je flotu za aktivne operacije protiv Japanaca, ali je poginuo zajedno s većinom posade na bojnom brodu "Petropavlovsk", koji je minirao u eksploziji.

Dmitrij Mendeljejev(1834.-1907.). Kemičar, učitelj i javna osoba. Rođen u obitelji ravnatelja gimnazije Tobolsk. 1855. diplomirao je sa zlatnom medaljom na Fizičko-matematičkom fakultetu Glavnog pedagoškog zavoda u Sankt Peterburgu. 1856. godine obranio je magistarski rad, a 1865. - doktorsku disertaciju. 1861. objavio je udžbenik "Organska kemija", koji je Akademija znanosti dodijelila Demidovljevu nagradu. 1876. izabran je za dopisnog člana Akademije znanosti. 1865-1890. - profesor Sveučilišta u Sankt Peterburgu. Autor više od 500 objavljenih znanstvenih djela o kemiji, fizici, mjeriteljstvu, ekonomiji, meteorologiji, javnom obrazovanju itd. 1892. Mendeleev je imenovan znanstvenim čuvarom skladišta uzornih utega i utega, koje je pretvorio u Glavnu komoru Utezi i mjere, čiji je direktor ostao do kraja života.

Glavna znanstvena zasluga D.I. Mendeleev - otkriće periodičnog zakona kemijskih elemenata 1869. Na temelju tablice kemijskih elemenata koju je sastavio Mendeleev, predvidio je postojanje nekoliko još uvijek nepoznatih elemenata koji su ubrzo otkriveni - galij, germanij, skandij. Periodični zakon odavno je univerzalno priznat kao jedan od osnovnih zakona prirodne znanosti.

Mendeleev je autor knjige "Osnove kemije" koja je mnogo puta preštampana i prevedena na brojne jezike ( Rusko izdanje 1869. - 1872., Engleski i njemački 1891., a francuski 1895.). Njegovo proučavanje otopina - značajan doprinos kemiji (monografija "Istraživanje vodenih otopina specifičnom težinom", 1887., koja sadrži ogromnu količinu eksperimentalnog materijala). D. Mendeleev je predložio industrijsku metodu frakcijskog odvajanja nafte, izumio vrstu bezdimnog baruta ("pirokolodij", 1890.) i organizirao njegovu proizvodnju.

DI. Mendeleev je aktivno sudjelovao u industrijskom razvoju Rusije. Posebnu je pozornost posvetio naftnoj, ugljenoj, metalurškoj i kemijskoj industriji. Učinio je puno za formiranje industrijskih regija Baku i Donbass, bio je pokretač izgradnje naftovoda. U poljoprivredi je promovirao uporabu mineralnih gnojiva i navodnjavanje. Autor knjige "Do znanja Rusije" (1906), koja sažima svoja razmišljanja o razvoju proizvodnih snaga zemlje.

Musorgsky Modest Petrovič(1839.-1881.). Veliki skladatelj, član udruge " Moćna gomila". Iz plemićke obitelji. Glazbu je počeo učiti od 6. godine. 1849. godine ušao je u Petropavlovsku školu (Sankt Peterburg), a 1852.-1856. studirao u Školi stražarskih zastavnika.

1858., nakon napuštanja vojne službe, posvetio se kompoziciji. Krajem 1850-ih - početkom 1860-ih. napisao niz romansa i instrumentalnih djela. 1863.-1866. radio na operi Salammbô (prema romanu G. Flauberta, nedovršen). Okrenuo se stvarnim temama ruskog života. Stvarao pjesme i romanse na riječi N. Nekrasov i T. Shevchenko.

Simfonijska slika "Noć na ćelavoj planini" (1867.) odlikuje se bogatstvom i bogatstvom zvučnih boja. Najveće stvaralaštvo M. Musorgskog bila je opera "Boris Godunov" (temeljena na tragediji Puškina). Prva verzija opere (1869.) nije prihvaćena za produkciju, a tek je 1874., s velikim smanjenjem, Boris Godunov postavljen u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. 1870-ih. M. Musorgski radio je na "narodnoj glazbenoj drami" "Khovanshchina" i komičnoj operi "Sorochinskaya Fair" (temeljena na priči o Gogolju). Opere nisu dovršene do skladateljeve smrti. "Khovanshchina" dovršio je Rimsky-Korsakov, a "Sorochinskaya Yarmarka" - A. Lyadov i Ts. Cui.

Glazba Musorgskog izvorni je, izražajan glazbeni jezik, koji se odlikuje oštrim karakteristikama, suptilnošću i raznolikošću psiholoških nijansi. Skladatelj se pokazao kao genijalan dramatičar. U glazbenim dramama Musorgskog kombiniraju se dinamične i živopisne scene mnoštva s različitim individualnim karakteristikama, psihološkom dubinom pojedinačnih slika.

Nikolay Novikov(1744.-1818.). Odgojitelj, književnik, novinar, izdavač, prodavač knjiga.

Rođen u plemićkoj obitelji u blizini grada Bronnitsy (Moskovska pokrajina). 1755-1760. studirao je u plemićkoj gimnaziji na Moskovskom sveučilištu, a zatim je služio u Izmailovskom puku. U 1767-1769 - zaposlenik u Komisiji za pripremu "novog zakonika" (Kodeks ruskih zakona).

Počevši od 1770. N. Novikov postaje izdavač satiričnih časopisa u kojima objavljuje svoja djela. Časopisi Novikova - "Truten", "Pustomelya", "Slikar", "Torbica" osudili su vlasnike kmetova i dužnosnike, polemizirani s časopisom "Sve i svašta" u izdanju Katarine II. Osobit je uspjeh postigao časopis Živopisets, koji je objavljivao Novikovljeva antikmetarska djela.

N. Novikov posvetio je mnogo truda izdavaštvu. Njegova je zasluga objavljivanje spomenika ruske povijesti - "Drevna ruska vivliofika" (1773-1775), knjiga "Iskustvo povijesnog rječnika o Ruski književnici". Novikov je objavio prvi ruski filozofski časopis "Jutarnje svjetlo" (1777. - 1780.) I prvi časopis o kritičkoj bibliografiji u zemlji "Sankt Peterburški znanstvenici Vedomosti" (1777.).

1779. N. Novikov se preselio u Moskvu i unajmio sveučilišnu tiskaru na 10 godina. Kasnije je stvorio "Tiskarsku tvrtku", koja je imala 2 tiskare, organizirala trgovinu knjigama u 16 gradova Rusije. Novikova tvrtka izdavala je knjige o raznim poljima znanja, nastavna sredstva. (Otprilike trećinu svih knjiga objavljenih u Rusiji 1780-ih objavio je Novikov).

1792. N. Novikov uhićen je i zatvoren na 15 godina u tvrđavi Shlisselburg bez suđenja. Pod Pavlom I pušten je, ali bez prava na daljnje objavljivanje. Umro je na svom obiteljskom imanju.

Ostrovski Aleksander Nikolajevič (1823-1886). Veliki dramatičar... Sin službenika. Školovao se u 1. moskovskoj gimnaziji (1835. - 1840.) i na Pravnom fakultetu Sveučilišta u Moskvi, koji nije diplomirao. Godine 1843. -1851. služio na moskovskim sudovima.

Prve publikacije bile su 1847. Komedija "Naši ljudi - bit ćemo na broju", objavljena 1850., donijela je slavu. (Komedija je zabranjena do 1861. godine za produkciju.) Rane predstave Ostrovsky objavio u časopisu Moskvityanin, organu slavenofila. Pojavile su se njegove drame nastale pod utjecajem ideologije slovenofila: "Ne sjedi u svojim saonicama" (1852.), "Siromaštvo nije porok" (1853.), "Ne živi kako želiš" (1854.). Počevši od komedije Ne ulazi u sanke, predstave A. Ostrovskog brzo osvajaju moskovsku pozornicu, postajući osnova ruskog kazališnog repertoara (više od 30 godina, svake sezone u moskovskom kazalištu Maly i St. Petersburg Aleksandrinsky obilježila je inscenacija njegove nove drame).

U drugoj polovici 1850-ih. Ostrovsky pojačava društvenu kritiku u svojim dramama, obraća se časopisu Sovremennik. Drama sukoba sjajna je u komedijama Mamurluk u tuđoj gozbi (1855.), Profitabilno mjesto (1856.) i drami Grmljavina (1859.). Slike Katerine i predstavnika "mračnog kraljevstva" postale su vrhunci drame A. Ostrovskog.

1860-ih. dramatičar nastavlja pisati visoko talentirane drame - i drame (Bezdan, 1865.) i satirične komedije (Dovoljno za svakog mudraca, 1868 .; Ludi novac, 1869.), povijesne drame iz Nevolje. Gotovo sva dramska djela Ostrovskog iz 1870-ih - ranih 1880-ih. objavljeni su u časopisu Otechestvennye zapiski.

U posljednjih godina kreativnost A. Ostrovsky stvara socijalno-psihološke drame o sudbini osjetljivih žena u svijetu cinizma i vlastitih interesa ("Miraz", 1878; "Talenti i obožavatelji", 1882; "Posljednja žrtva" itd.). 47 predstava Ostrovskog stvorile su opsežan i vječni repertoar za rusku pozornicu.

Ostrogradski Mihail Vasiljevič(1801.-1861.). Matematičar i mehaničar. Studirao na Harkovskom sveučilištu (1816. - 1820.). Profesor časničke klase Mornaričkog kadetskog zbora (od 1828), Instituta zbora željezničkih inženjera (od 1830), Glavne topničke škole (od 1841). Akademik (1830).

Glavna djela vezana su za matematičku analizu, teorijsku mehaniku, matematičku fiziku. Riješio važan znanstveni problem širenja valova na površini tekućine u bazenu (1826). U svojim radovima iz fizike dobio je diferencijalne jednadžbe za širenje topline. Pronašao je formulu za pretvaranje integrala preko volumena u integral preko površine (formula Ostrogradskog - 1828). Izgradio je opću teoriju udara (1854). Rad Ostrogradskog na teoriji kretanja sfernih projektila u zraku i na rasvjetljavanju učinka hica na nosač oružja bio je od velike važnosti.

Perov Vasilij Grigorievič(1833.-1882.). Slikar. Studirao je na slikarskoj školi Arzamas A.V. Stupin (1846-1849; s prekidima) i u Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture (1853-1861). Član osnivač Udruge putujućih umjetničkih izložbi. Početkom 60-ih. Perov je stvorio brojne optužujuće žanrovske slike: detaljno je govorio o jednostavnim svakodnevnim događajima, jačajući i izoštravajući socijalne karakteristike likova ("Seoska povorka na Uskrs" (1861.), "Ispijanje čaja u Mytishchiju" (1862.) itd.) ). Raditi Pariško razdoblje obilježen sve većim zanimanjem za ljudsku individualnost, žudnjom za tonalnim bojanjem ("Slijepi glazbenik", 1864.) U drugoj polovici 1860-ih. kritične tendencije u djelu Perova ostvaruju se u djelima prožetim suosjećanjem i suosjećanjem za siromašne i ljude u nepovoljnom položaju. Među njima: "Vidjeti mrtve" (1865.), "Trojka" (1866.), "Utopljenica" (1867.), "Posljednja krčma na straži" (1868.).

Perov je stvorio niz slika u žanru bliskom portretu, u kojima je pokušao prenijeti pojedinačne osobine ljudi iz naroda, njihovu sposobnost dubokog razmišljanja i osjećaja ("Fomushka-sova", 1868, "Lutalica", 1870. ).

Početkom 70-ih. Perov je radio na portretima predstavnika inteligencije, ističući kreativnost u njima. Perovljeve portrete karakterizira objektivnost u odnosu na model, točnost socijalne karakteristike, jedinstvo kompozicije, držanja i geste s psihološkim stanjem osobe (portreti: A.N. Ostrovsky, 1871., V.I.Dal i F.M.Dostojevski - oboje 1872.).

Ubrzo je Perov doživio ideološku krizu (1877. raskinuo je s Itinerantima): od optužujućih žanrovskih tema prešao je uglavnom na svakodnevne "lovačke" scene ("Ptičar", 1870., "Lovci u mirovanju" i "Ribar" - oboje 1871.), a također i povijesnom slikarstvu, pretrpivši u njemu niz kreativnih neuspjeha ("Dvor Pugačov", 1875.). Predavao je u Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture (1871-82).

Petar I Aleksejevič(1672-1725), ruski car iz 1682. (vladao od 1689.), ruski car (od 1721. Petar Veliki), iz dinastije Romanov.

Proveo je brojne reforme u raznim područjima državnog života - stvaranje kolegija, Senata, Sinode, ukidanje patrijarhata, formiranje tijela državne kontrole i političke istrage, izgradnja novog glavnog grada Rusije - sv. Peterburg. Petar I - tvorac ruske regularne vojske i mornarice, glavni zapovjednik i diplomat. Postigao je pobjedu u dugotrajnom Sjevernom ratu sa Švedskom (1700.-1721.), Pripojio baltičke zemlje Rusiji.

Uloga Petra I u povijesti materijalne i duhovne kulture Rusije velika je. Da bi ojačao gospodarstvo, stvorio je manufakture, brodogradilišta, metalurške, rudarske, tvornice oružja. Sam Petar bio je glavni brodograditelj početkom 18. stoljeća. Na inicijativu Petra Velikog u Rusiji su otvorene mnoge obrazovne ustanove, stvorena je Akademija znanosti, usvojena građanska abeceda, osnovan prvi muzej u zemlji, botanički vrt itd. Doprinio je transformaciji života ruskog plemstva (uvođenje europske odjeće, otvaranje skupština itd.). Mnogi Rusi stekli su obrazovanje na Zapadu pod vodstvom Petra I. Nastojeći iskoristiti iskustvo zapadnoeuropskih zemalja u razvoju industrije, trgovine i vojnih poslova, Petar Veliki je pomogao da se Rusija upozna sa simboličkim sustavom zapadne civilizacije. Kao rezultat, poremećen je skladan razvoj ruske kulture.

Pirogov Nikolaj Ivanovič(1810.-1881.). Znanstvenik, liječnik, učitelj i javna osoba. Rođen u obitelji malog zaposlenika. 1828. diplomirao je na medicinskom fakultetu Moskovskog sveučilišta, 1836. - 1840. - profesor teorijske i praktične kirurgije na sveučilištu Dorpat. 1841.-1856. Profesor Sankt-Peterburške medicinsko-kirurške akademije. Član dopisnik Ruske akademije znanosti (od 1847). Član obrane Sevastopolja 1855. Povjerenik Odeskog (1856-1858) i Kijevskog (1858-1861) obrazovnog okruga.

Pirogov je jedan od utemeljitelja kirurgije kao znanstvene discipline. Glavna djela - "Kirurška anatomija arterijskih trupaca i fascija" (1837), "Topografska anatomija" (1859), "O plastičnoj kirurgiji općenito i rinoplastici posebno" (1835), "Početak opće vojne terenske kirurgije" (1866.). Položio je temelje topografskoj anatomiji i operativnoj kirurgiji, došao na ideju plastične kirurgije (prvi je u svijetu iznio ideju o kalemljenju kostiju). Prvi je predložio rektalnu anesteziju, koristio je etersku anesteziju u klinici i bio je prvi u svijetu koji je anesteziju (1847.) koristio u vojnoj terenskoj kirurgiji.

N. Pirogov - utemeljitelj vojne terenske kirurgije. Iznio je odredbu o ratu kao "traumatičnoj epidemiji", o jedinstvu liječenja i evakuacije, o trijaži ranjenika. Putovao je kao savjetnik u kazalište vojnih operacija tijekom francusko-pruskog (1870.-1871.) I rusko-turskog (1877.-1878.) Ratova. Razvio je i primijenio metode imobilizacije udova (škrob, gipsani zavoji), prvi je zavoj stavio na teren (1854.), tijekom obrane Sevastopolja (1855.) privukao je žene (medicinske sestre) za njegu ranjenika na prednjem. Nakon smrti Pirogova osnovano je Društvo ruskih liječnika u spomen na N.I. Pirogova, koji je redovito sazivao kongrese Pirogova (12 redovnih i 3 izvanredna).

Kao učitelj, N. Pirogov borio se protiv razrednih predrasuda na polju obrazovanja i odgoja, zalagao se za autonomiju sveučilišta i nastojao provesti opće osnovno obrazovanje.

Plehanov Georgije Valentinovič(1857.-1918.). Teoretičar i propagandist marksizma, utemeljitelj socijaldemokratskog pokreta u Rusiji, veliki istraživač na polju filozofije, sociologije, estetike, religije, kao i povijesti i ekonomije.

G. Plehanov - osnivač marksističke skupine "Emancipacija rada" (1883.). Vodili polemiku s narodnjacima u knjigama Socijalizam i politička borba, naše razlike.

1901.-1905. - jedan od vođa etabliranog V.I. Lenjin iz novina Iskra; kasnije se usprotivio boljševizmu. U filozofskim i sociološkim radovima "O razvoju monističkog pogleda na povijest" (1895.), "Esej o povijesti materijalizma" (1896.), "O ulozi pojedinca u povijesti" (1898.), razvio je materijalističko razumijevanje povijesti, primijenilo je dijalektičku metodu na poznavanje društvenog života. Odbacio je koncept "heroja - stvaratelja povijesti", smatrajući da "narod, čitav narod treba biti heroj povijesti". Na polju estetike zauzeo je poziciju realizma, smatrajući umjetnost specifičnim oblikom odražavanja društvenog života, načinom umjetničke asimilacije stvarnosti.

Peru G. Plehanova pripada Povijesti ruske društvene misli.

Polenov Vasilij Dmitrijevič(1844.-1927.). Slikar. Redoviti član Sankt Peterburške umjetničke akademije (1893.), narodni umjetnik RSFSR-a (1926.).

Studirao je na Umjetničkoj akademiji (1863. - 1871.), Od 1878. - putujući. Od kasnih 1870-ih. krajolik je počeo zauzimati važno mjesto u njegovom radu. Polenov je vješto prenio tihu poeziju i diskretnu ljepotu ruske prirode, postigao svježinu boja, kompozicijsku dovršenost i jasnoću crteža. Najpoznatija su: "Moskovsko dvorište" i "Babuškinov vrt" - oboje 1878 .; "Zarasla bara", 1879. 1886.-1887. nastala je slika "Krist i grešnik" - platno posvećeno moralnim problemima. Vrhunac stvaralaštva V. Polenova je slika "Zlatna jesen" (1893.). Puno je radio na polju kazališnog i ukrasnog slikarstva.

Puškin, Aleksandar Sergejevič(1799.-1837.) - genij ruske književnosti, tvorac modernog ruskog književnog jezika, utemeljitelj ruskih klasika.

Školovao se u liceju Tsarskoye Selo (1811. - 1817.), član književnog društva Arzamas i kruga Zelena svjetiljka. U stihovima 1817-1820. Očitovao se Puškinov talent i ljubav prema slobodi ("Sloboda", "Selo", "Do Chaadaeva" itd.). 1820. objavljena je pjesma "Ruslan i Ljudmila", koja je postala prekretnica u ruskoj poeziji. U svibnju 1820. Puškin je prognan na jug Rusije. Vrijeme "južnog progonstva" procvat je romantizma u pjesnikovom djelu. Među "južnjačkim pjesmama" A. Puškina su "Kavkaski zarobljenik" (1821), "Bahčisarajska fontana" (1823), "Cigani" (1824). U tim pjesmama, zajedno sa savršenstvom stiha, očitovao se filozofski pristup problemima slobode, osobnosti, ljubavi.

U srpnju 1824. Puškin je protjeran iz službe zbog nepouzdanosti i poslan na svoje obiteljsko imanje - selo Mikhailovskoye. Ovdje pjesnik stvara središnja poglavlja romana u stihu "Eugene Onegin" (rad na njemu započeo je u svibnju 1823.), ciklusa "Oponašanje Kurana", satirične pjesme "Grof Nulin". Puškin je istovremeno napisao remek-djela svojih tekstova - pjesme "Želja za slavom", "Izgorjelo slovo", "K" ("Sjećam se divnog trenutka"), "Šuma ispušta grimiznu haljinu". Zreli pogled na povijest očitovao se u tragediji Borisa Godunova (1825.) koja je postavila temelje Puškinovom shvaćanju realizma i nacionalnosti.

U rujnu 1826. novi car Nikolaj I vratio je Puškina iz progonstva. Počinje novo razdoblje pjesnikova života i rada. U prozi su stvorena nova djela - roman "Arap Petra Velikog" (1827) i poezija - "Stanza" (1826), pjesma "Poltava" (1828). Puškin putuje na Kavkaz (1829), surađuje s Literaturnom gazetom A. Delviga.

U jesen 1830. godine, na svom imanju Nižnji Novgorod, Boldino, A. Puškin proživljava procvat svojih stvaralačkih moći (oko 50 djela različitih žanrova stvoreno je u 3 mjeseca). Tu je u osnovi dovršen Eugen Onjegin, stvoren je ciklus Belkinove priče (Pucanj, Mećava, Pogrebnik, Čuvar stanice, Mlada seljanka), tzv. "Male tragedije" ("Pohlepni vitez", "Mozart i Salieri", "Kameni gost", "Gozba u vrijeme kuge"). U Boldinu se pojavilo oko 30 pjesama (uključujući "Elegiju", "Čaroliju", "Za obale daleke domovine", "Demone" itd.).

1831. Puškin se oženio i preselio u Sankt Peterburg. Pažljivo proučava povijest Rusije, dobivši pristup arhivima, radi na romanu "Dubrovsky". 1833. putovao je na mjesta ustanka Pugačova - Povolžje i Ural. Na povratku u Boldino, Puškin je napisao Povijest Pugačova, pjesmu Brončani konjanik, Pikova dama, Jesensku pjesmu i ciklus Pjesme zapadnih Slavena.

Od 1834. započinje posljednje razdoblje stvaralaštva A. Puškina. Radi na "Petrovoj povijesti", počinje izdavati časopis "Sovremennik" (str. 1836.). Rad na " Kapetanova kći”- povijesni roman o ustanku pod vodstvom E. Pugačova. Puškin piše filozofsku priču "Egipatske noći" (1835), niz novih pjesničkih remek-djela ("Vrijeme je, prijatelju, vrijeme je ...", "... Ponovno sam posjetio", "Iz Pindemontija", "Ja" podigao sebi spomenik ... "i sl.). U stihovima 1834-1836. dominiraju filozofske refleksije, tuga, misli o smrti i besmrtnosti.

U siječnju 1837. A.S. Puškin je smrtno ranjen u dvoboju.

Radishchev Alexander Nikolaevich(1749. - 1802.). Književnik i filozof. Sin bogatog zemljoposjednika plemića. Školovao se na Corps of Pages (1762-1766) i na Sveučilištu u Leipzigu (1767-1771). Od 1773. bio je glavni revizor (pravni savjetnik) sjedišta finske divizije (Sankt Peterburg), 1775. - u mirovini, a od 1777. Ponovno u službi Trgovačkog kolegija. Od 1780. - pomoćnik upravitelja, a od 1790. - upravitelj petrogradske carine.

U 1771-1773. Radishchev je izveo niz prijevoda. Na prijelomu 1770-ih i 1780-ih. djeluje kao neovisni autor (nedovršeni alegorijski oratorij "Stvaranje svijeta" (1779.), "Riječ o Lomonosovu" (1780.), "Pismo prijatelju koji živi u Tobolsku" (1782.) i oda "Sloboda"). Od sredine 1780-ih. A. Radishchev započeo je rad na svojoj glavnoj knjizi - "Putovanje iz Sankt Peterburga u Moskvu". U knjizi je najoštrije osudio samodržavstvo i kmetstvo. Osudivši ideologiju prosvjetljenja, čitatelja navodi na zaključak o potrebi revolucije. Knjiga je objavljena u svibnju 1790., a 30. lipnja Radiščev je uhićen. Sud ga je osudio na smrt, zamijenio za izbjeglištvo na 10 godina zatvora u sibirskom zatvoru Ilimsky, lišavajući ga redova i plemstva. U progonstvu je Radishchev stvorio filozofsku raspravu "O čovjeku, o njegovoj smrtnosti i besmrtnosti" (1792-1795) i niz drugih djela.

Za vrijeme Pavla I, Radishchev je premješten na jedno od očevih imanja. Nemtsovo iz provincije Kaluga (1797.), a Aleksandar I. ga je u potpunosti pomilovao. 1801. godine Radishchev je imenovan za člana Komisije za izradu zakona. Radeći na nacrtima zakonodavnih akata, iznio je ideju ukidanja klasnih privilegija, koja u administraciji nije naišla na razumijevanje. U rujnu 1802. A. Radishchev je otrovan.

Repin Ilja Efimovič(1844.-1930.). Veliki slikar. Rođen u obitelji vojnog doseljenika. Studirao je u Crtačkoj školi Društva za poticanje umjetnika i na Peterburškoj umjetničkoj akademiji (1864. - 1871.), Bio je stipendist u Italiji i Francuskoj (1873. - 1876.). Od 1878. član je Udruge putujućih izložbi. Član Umjetničke akademije (1893.).

U svom je radu otkrio društvene kontradikcije postreformske Rusije (slika "Religiozna povorka u provinciji Kursk"). Stvorio je slike pučkih revolucionara ("Odbijanje priznanja", "Uhićenje propagandista", "Nisu očekivali" 1879.-1884.). 1870-ih - 1880-ih. Repin je stvorio najbolje portrete (V. V. Stasov, A. F. Pisemsky, M. P. Musorgski, N. I. Pirogov, P. A. Strepetova, L. N. Tolstoj). Otkrivaju unutarnji svijet izvanrednih ličnosti ruske kulture. Izvanredna platna stvorio je Repin u žanru povijesnog slikarstva ("Princeza Sofija", 1979 .; "Ivan Grozni i njegov sin Ivan" 1885 .; "Zaporožani pišu pismo turskom sultanu", 1878. - 1891.). Jedna od vrhunaca Repinova djela bio je monumentalni grupni portret "Svečani sastanak Državnog vijeća" (1901-1903).

1894.-1907. Repin je predavao na Umjetničkoj akademiji, postajući učiteljem I.I. Brodsky, I.E. Grabar, B.M. Kustodieva i drugi. Živio je na imanju Penaty u Kuokkali (Finska). Nakon 1917., u vezi s odvajanjem Finske, našao se u inozemstvu.

Rimsky-Korsakov Nikolay Andreevich(1844.-1908.). Skladatelj, učitelj, dirigent, javna osoba, glazbeni pisac. Od plemića. Školovao se u Sankt Peterburškom mornaričkom korpusu, nakon čega je (1862.) sudjelovao u plovidbi na mašini za rezanje "Almaz" (Europa, Sjeverna i Južna Amerika). 1861. postao je članom Mighty Handful, glazbene i kreativne zajednice. Pod vodstvom M.A. Balakirev, koji je imao velik stvaralački utjecaj na Rimskog-Korsakova, stvorio je 1. simfoniju (1862.-1865., 2. izdanje 1874.). U 60-ima. napisao niz romansi (oko 20), simfonijska djela, uklj. glazbena slika Sadko (1867., završno izdanje 1892.), 2. simfonija (Antar, 1868., kasnije nazvana svita, završno izdanje 1897.); opera "Žena iz Pskova" (prema drami LA Meya, 1872., konačna verzija 1894). Od 70-ih. glazbena aktivnost Rimsky-Korsakov značajno se proširio: bio je profesor na konzervatoriju u Sankt Peterburgu (od 1871.), inspektor limenih orkestara pomorskog odjela (1873. - 1884.), Direktor Slobodne glazbene škole (1874. - 1881.), Pomoćnik upravitelja dvorske pjevačke kapele (1883.-1894.) ... Sastavio je zbirku "100 ruskih narodnih pjesama" (1876., objavljena 1877.), usklađenih ruskih pjesama koje je sakupio T.I. Filippov (40 pjesama, objavljeno 1882.).

Strast za ljepotom i poezijom narodnih rituala ogledala se u operama "Svibanjska noć" (po NV Gogolju, 1878.), a posebno u "Snježnoj djevi" (po AN. Ostrovskom, 1881.) - jednom od najnadahnutijih i najpoetičnijih djela Rimskog -Korsakov i također u kasnije napisanim operama Mlada (1890), Noć prije Božića (nakon Gogolja, 1895). U 80-ima. stvorena je većina simfonijskih djela, uklj. Bajka (1880), Symphonietta na ruske teme (1885), španjolski Capriccio (1887), Suita Šeherezada (1888), uvertira „Svijetli praznik“ (1888). U 2. polovini 90-ih. Djelo Rimsky-Korsakova dobilo je izniman intenzitet i raznolikost. Nakon opera-epa "Sadko" (1896) Rimsky-Korsakov usredotočuje se na unutarnji svijet čovjeka.

Rimsky-Korsakov napisao je glazbu za opere: "Mozart i Salieri", "Bojarka Vera Vera Sheloga" (prolog opere "Žena Pskovita", 1898.) Careva nevjesta"(1898). Opera "Priča o caru Saltanu" (po Puškinu, 1900.) sa svojom teatralnošću i elementima stilizacije narodnih popularnih grafika i veličanstvenom, domoljubnom operom-legendom "Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i djevici Fevroniji" (1904. ) su remek-djela ruske glazbe. Dvije opere iz bajki obilježene su društveno-političkom orijentacijom: Besmrtnik Kašei (1901.) s idejom oslobađanja od ugnjetavanja i Zlatni pijetao (nakon Puškina, 1907.), satira o despotizmu.

Djelo Rimsky-Korsakova duboko je originalno i istovremeno razvija klasične tradicije. Sklad svjetske percepcije, nježna umjetnost, savršena izrada i čvrsta podrška narodna osnova dovesti ga u srodstvo s M.I. Glinka.

Rozanov Vasilij Vasiljevič(1856.-1919.). Filozof i književnik. Razvio je temu suprotstavljanja Krista i svijeta, poganstva i kršćanstva, koja, prema njegovom mišljenju, izražava percepciju svijeta beznađa i smrti. Duhovno se ponovno rođenje mora dogoditi na temelju ispravno shvaćenog novog kršćanstva, čiji će ideali zasigurno trijumfirati ne samo u onom svijetu, već i ovdje na zemlji. Kultura, umjetnost, obitelj, osobnost mogu se shvatiti samo u okviru novog religioznog svjetonazora kao manifestacija „božansko-ljudskog procesa“, kao utjelovljenje božanskog u čovjeku i ljudska povijest... Rozanov je također svoju filozofiju života pokušao izgraditi na oboženju klana, obitelji (Family as Religion, 1903) i spola. Glavna djela: "O razumijevanju", 1886; Obiteljsko pitanje u Rusiji, 1903; "U svijetu nejasnih i neriješenih", 1904 .; "U blizini zidova crkve", 2 sveska, 1906 .; “Tamno lice. Metafizika kršćanstva ", 1911; “Ljudi mjesečine. Metafizika kršćanstva ", 1911; Otpalo lišće, 1913.-1915 .; "Religija i kultura", 1912; "Iz orijentalnih motiva", 1916.

Rubljov Andrej (oko 1360 - oko 1430). Ruski slikar.

Biografski podaci o velikom umjetniku srednjovjekovne Rusije vrlo su rijetki. Odgojen je u svjetovnom okruženju, u odrasloj dobi položio je redovničke zavjete. Svjetonazor Andreja Rubljova oblikovao se u ozračju duhovnog uzleta krajem 14. - početkom 15. stoljeća. sa svojim dubokim zanimanjem za vjerska pitanja. Umjetnički stil Rubljova oblikovan je na temelju tradicije umjetnosti Moskovske Rusije.

Rublevljeva djela utjelovljuju ne samo duboki religiozni osjećaj, već i razumijevanje duhovne ljepote i moralne snage osobe. Ikone zvenigorodskog ranga ("Arhanđeo Mihael", "Apostol Pavao", "Spasitelj") ponos su srednjovjekovne ruske ikonografije. Lakonske tekuće konture, širok stil slikanja bliski su tehnikama monumentalnog slikarstva. Najbolja ikona Rubljovog kista - "Trojstvo" stvorena je na prijelazu iz 14. u 15. stoljeće. Tradicionalna biblijska priča ispunjena je filozofskim sadržajem. Sklad svih elemenata umjetnički je izraz osnovne ideje kršćanstva.

Godine 1405. Andrej Rubljev je zajedno s Teofanom Grkom i Prohorom iz Gorodetsa oslikao katedralu Blagovijesti u Moskovskom Kremlju, a 1408. godine Danijelom Černijem - Uznesenjačku katedralu u Vladimiru i stvorio ikone za svoj troslojni ikonostas. U godinama 1425.-1427. naslikao je Trojičnu katedralu Trojičko-Sergijevog samostana i naslikao ikone njenog ikonostasa.

Djelo Andreja Rubljova vrhunac je drevnog ruskog slikarstva, bogatstvo svjetske kulture.

Savitsky Konstantin Apollonovich(1844.-1905.). Slikar. Studirao na Peterburškoj umjetničkoj akademiji 1862.-1873. član Udruženja putujućih izložbi 1878. Predavao je u Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture (1891-1897) i Umjetničkoj školi u Penzi (od 1897. do svoje smrti), čiji je bio direktor.

Autor žanrovskih slika optužujuće orijentacije, u kojima je mogao prenijeti psihologiju masa. Najpoznatija platna: "Popravci na željeznici", 1874, "Sastanak ikone", 1878; "U rat", 1880.-1888 .; "Spor na granici", 1897. Također je stvorio bakropise i litografije.

Aleksej Savrasov(1830.-1897.). Slikar pejzaža. Studirao je 1844-1854. na Moskovskoj školi slikarstva, kiparstva i arhitekture, gdje je 1857-1882. vodio satove krajolika. Jedan od osnivača Udruge putujućih izložbi.

Pejzaži A. Savrasova odlikuju se lirskom spontanošću, vješto prenoseći duboku iskrenost ruske prirode. Najviše poznate slike Savrasov - "Otok losova u Sokolnikiju" (1869.), "Stigli su potoci" (1871.), "Selo" (1873.). Imao je ogroman utjecaj na ruske slikare krajolika s kraja 19. - početka 20. stoljeća (K. Korovin, I. Levitan i drugi).

Serafim Sarovski(1759.-1833.) U svijetu Moshnin Prokhor Sidorovich. Pravoslavni asket, jeromonah Sarovske pustinje, kanoniziran 1903. 1778. primljen je u monaško bratstvo Sarovske pustinje. Od 1794. izabrao je put pustinjaštva, a potom i tišine, postajući samotnjak. Nakon što su napustili osamu 1813. godine, mnogi su laici, kao i sestre zajednice Diveye, osnovane 1788. godine, na 12 koraka od pustinje Sarov, postali njegova duhovna djeca. Od 1825. Seraphim je dane provodio u šumskoj ćeliji u blizini samostana. Ovdje se susreo s duhovnom djecom. Unatoč životnim poteškoćama, održavao je prosvijetljeno i mirno duševno stanje. Isihasta koji se posvetio Bogu u najstrožoj askezi. Doktrinu i sliku svetog Serafima Sarovskog počastio je Donskoy, kasnije će Sergius postati kum njegove djece). Mjesto velikog vojvodskog ispovjednika otvorilo je Sergiju put ka širokoj političkoj aktivnosti. 1374. sudjelovao je na velikom kongresu ruskih knezova u Pereslavlju, gdje su se knezovi dogovorili o zajedničkoj borbi protiv Mamaja, a kasnije je za tu borbu blagoslovio Dmitrija Donskog; u 1378-1379 odlučuje o pitanjima strukture ruske crkve i samostanskog života. Sergije je uveo cenobitsko pravilo, uništavajući prethodno postojeće odvojeno prebivalište redovnika; on i njegovi učenici učinili su golem posao organiziranja i izgradnje ruskih samostana. Sergije Radonješki 80-ih. rješava sukobe između Moskve i drugih kneževina (Rjazanj, Nižnji Novgorod). Suvremenici su visoko cijenili Sergija Radonješkog.

I.A. Ilyin, C. de Vailly. 1766. preselio se u Rim. Vratio se u Sankt Peterburg 1768. Od 1772. igrao je vodeću ulogu u Komisiji za kamenu strukturu Sankt Peterburga i Moskve, bavio se urbanističkim planiranjem (Voronjež, Pskov, Nikolaev, Jekaterinoslav). Dvorski savjetnik. Mnogo je dizajnirao za knjigu. G.A. Potemkin. Od 1769. - izvanredni profesor, od 1785. - profesor, od 1794. - dopunski rektor arhitekture na Umjetničkoj akademiji. Od 1800. bio je na čelu povjerenstva za izgradnju Kazanske katedrale.

Jedan od vodećih klasicističkih majstora s kraja 18. stoljeća. Značajan po strogosti stila, njegovo je djelo imalo ogroman utjecaj na razvoj klasicističke škole. Tako je palača Tavrichesky postala primjer gradnje vlastelinstva u Rusiji.

Glavna djela: u Sankt Peterburgu - palača Tauride, katedrala Trojstva i crkva na vratima lavre Aleksandra Nevskog; niz vlastelinskih kuća u okolici Sankt Peterburga, od kojih su sačuvane kuće u Taitsyju i Skvoritsyju, palača u Pelli (nije sačuvana); palače u Bogoroditsku, Bobrikiju i Nikolsky-Gagarinu u blizini Moskve. Katedrala Majke Božje u Kazanju; magistrat u Nikolaevu.

Surikov Vasilij Ivanovič(1848.-1916.). Povijesni slikar. Rođen u kozačkoj obitelji. Studirao na Peterburškoj umjetničkoj akademiji (1869.-1875.) Kod P.P. Chistyakov. Redoviti član Peterburške akademije umjetnosti (1893). Od 1877. živio je u Moskvi, redovito putovao u Sibir, bio na Donu (1893), na Volgi (1901-1903), na Krimu (1913). Posjetio je Njemačku, Francusku, Austriju (1883.-1884.), Švicarsku (1897.), Italiju (1900.), Španjolsku (1910.). Član udruge putujućih umjetničkih izložbi (od 1881.).

Surikov je strastveno volio rusku antiku: pozivajući se na teške prekretnice u povijesti Rusije, trudio se u prošlosti ljudi da pronađe odgovor na uzbudljiva pitanja našeg doba. U 1880-ima. Surikov je stvorio svoja najznačajnija djela - monumentalna povijesne slike: "Jutro streljanja Streleta" (1881.), "Menšikov u Berezovu" (1883.), "Boyarynya Morozova" (1887.). Dubinom i objektivnošću pronicljivog povjesničara Surikov je u njima otkrio tragična proturječja povijesti, logiku njezinog kretanja, iskušenja koja su ublažila karakter ljudi, borbu povijesnih snaga u Petrovo doba, u doba raskola , u godinama narodnih pokreta. Glavni lik na njegovim slikama je borbena, patnička, trijumfalna masa ljudi, beskrajno raznolika, bogata svijetlim tipovima. Nakon smrti supruge 1888. godine, Surikov je upao u akutnu depresiju i napustio slikarstvo. Nakon što je svladao teško duševno stanje nakon putovanja u Sibir (1889.-1890.), Stvorio je sliku "Odvođenje snježnog grada" (1891.) koja je zabilježila sliku naroda punog odvažnosti i zabave. Na slici "Osvajanje Sibira od Jermaka" (1895.), umjetnikova misao otkriva se u smjeloj hrabrosti kozačke vojske, u neobičnoj ljepoti ljudskih tipova, odjeće i ukrasa sibirskih plemena. Slika "Suvorov prelazak Alpa" (1899.) hvali hrabrost ruskih vojnika. Tijekom godina reakcije radio je (1909.-1910.) Na slici "Stepan Razin". Domoljubno, istinito djelo Surikova, koje je prvi put s takvom snagom pokazalo ljude kao pokretačku snagu povijesti, postalo je novom pozornicom u svjetskom povijesnom slikarstvu.

Tolstoj Lev Nikolajevič, Grof (1828.-1910.). Veliki ruski književnik. Školovanje stekao kod kuće, 1844.-1847. studirao na Sveučilištu Kazan. U godinama 1851.-1853. sudjeluje u neprijateljstvima na Kavkazu, a zatim u Krimski rat(na Dunavu i u Sevastopolju). Vojni dojmovi dali su L. Tolstoju materijala za priče "Racija" (1853.), "Sječa šume" (1855.), umjetničke eseje "Sevastopolj u mjesecu prosincu", "Sevastopolj u svibnju", "Sevastopolj u kolovozu 1855." ( objavljeno u časopisu "Suvremeni" 1855. - 1856.), priča "Kozaci" (1853. - 1883.). Rano razdoblje Tolstojeva djela uključuje romane "Djetinjstvo" (prvo tiskano djelo objavljeno u "Sovremenniku" 1852.), "Adolescencija", "Mladost" (1852-1857).

Krajem 1850-ih. L. Tolstoj je prošao kroz duhovnu krizu, iz koje je pronašao izlaz u zbližavanju s narodom, u brizi za njihove potrebe. 1859.-1862. daje puno energije za Yasnaya Polyanaškola za seljačku djecu, tijekom seljačke reforme djeluje kao svjetski posrednik u okrugu Krapivensky, braneći interese seljaka oslobođenih kmetstva.

Cvijet umjetničkog genija Lava Tolstoja - 1860-e. Živi i radi u Yasnaya Polyana. Od 1860. napisao je roman "Decembristi" (od te je ideje odustalo), a od 1863. - "Rat i mir". Rad na glavnom romanu L. Tolstoja trajao je do 1869. (objavljen od 1865.). Rat i mir djelo je koje kombinira dubinu psihološkog romana s opsegom epskog romana. Slike romana, njegov koncept - proslavljeni Tolstoj, učinile su njegovo stvaralaštvo vrhuncem svjetske književnosti.

Glavno djelo L. Tolstoja 1870-ih. - roman "Anna Karenjina" (1873.-1877., publ. - 1876.-1877.). Ovo je izuzetno problematično djelo u kojem se snažno prosvjeduje protiv javnog licemjerja. Rafinirana Tolstojeva vještina očitovala se u likovima junaka romana.

Krajem 1870-ih. formira se svjetonazor Lava Tolstoja - tzv. "Tolstojizam". To je bilo izraženo u njegovim djelima "Ispovijed" (1879.-1880.), "Koja je moja vjera?" (1882.-1884.). Tolstoj kritizira učenje pravoslavne crkve, pokušava stvoriti vlastitu religiju. Tvrdi da "obnavlja" i "pročišćava" kršćanstvo (djela "Studija dogmatske teologije" (1879.-1880.), "Unija i prijevod četveroevanđelja" (1880.-1881., Itd.). Oštru kritiku moderne civilizacije dao je L. Tolstoj u svojim publicističkim djelima "Pa što da radimo?" (1882.), "Ropstvo našega doba" (1899.-1900.).

L. Tolstoj također pokazuje zanimanje za dramu. Drama "Moć tame" i komedija "Plodovi prosvjetiteljstva" (1886.-1890.) Postigli su velik uspjeh. Teme ljubavi, života i smrti i 1880-ih. - središnje za Tolstojevu prozu. Romani Smrt Ivana Iljiča (1884.-1886.), Kreutzerova sonata (1887.-1899.), Đavao (1890.) postali su remek-djela. U 1890-ima. glavno umjetničko djelo L. Tolstoja bio je roman "Uskrsnuće" (1899). Likovno istražujući sudbinu ljudi iz naroda, spisatelj slika bezakonje i ugnjetavanje, poziva na duhovno buđenje, "uskrsnuće". Oštra kritika crkvenih obreda u romanu dovela je do izopćenja L. Tolstoja od strane Svete Sinode iz Pravoslavne Crkve (1901).

Istih je godina L. Tolstoj stvorio djela objavljena posthumno (1911.-1912.) - "Otac Sergije", "Hadži Murad", "Nakon lopte", "Lažni kupon", "Živi leš". Novela "Hadji Murad" osuđuje despotizam Šamila i Nikole I, dok se predstava "Živi leš" usredotočuje na problem "napuštanja" osobe i sredine u kojoj je postalo "sram" živjeti.

U posljednjim godinama svog života L. Tolstoj izlazi s publicističkim člancima protiv militarizma i smrtne kazne ("Ne mogu šutjeti", itd.). Odlazak, smrt i sprovod L. Tolstoja 1910. postali su veliki javni događaj.

Turgenjev Ivan Sergeevič(1818.-1883.). Veliki ruski književnik. Majka - V.P. Lutovinova; otac - S.N. Turgenjev, časnik, sudionik Otadžbinskog rata 1812. godine. Djetinjstvo je proveo na imanju svoje majke. Spasskoye-Lutovinovo, provincija Oryol. 1833. godine stupio je na Moskovsko sveučilište, godinu dana kasnije prešao je na Sveučilište u Sankt Peterburgu, verbalni odjel Filozofskog fakulteta (diplomirao 1837.). Seriji 30-ih. uključuju rane pjesničke eksperimente I. Turgenjeva. 1838. godine časopis Sovremennik objavio je prve Turgenjeveve pjesme "Večer" i "Veneri Medici". 1842. Turgenjev je položio ispit za magisterij iz filozofije na Sveučilištu u Sankt Peterburgu i otputovao u Njemačku. Po povratku služio je kao službenik u Ministarstvu unutarnjih poslova posebni zadaci (1842-1844).

1843. objavljena je pjesma Turgenjeva "Parasha", koju je Belinski visoko cijenio; nakon nje objavljene su pjesme "Razgovor" (1845), "Andrey" (1846) i "Zemljoposjednik" (1846). U proznim djelima ovih godina - "Andrej Kolosov" (1844.), "Tri portreta" (1846.), "Bretter" (1847.) - Turgenjev je nastavio razvijati problem ličnosti i društva koje je iznio romantizam.

U dramska djela Turgenjev - žanrovske scene "Nedostatak novca" (1846), "Doručak kod vođe" (1849, objavljeno 1856), "Neženja" (1849) i socijalna drama"Freeloader" (1848, postavljen 1849, objavljen 1857) - na sliku "malog čovjeka", tradicije N.V. Gogolj. Predstave "Gdje je tanko, tamo se puca" (1848.), "Provincijal" (1851.), "Mjesec dana na selu" (1850., objavljeno 1855.) izražavaju nezadovoljstvo karakteristično za Turgenjeva zbog neaktivnosti plemenite inteligencije, predosjećaj novog zajedničkog junaka.

Ciklus eseja "Bilješke lovca" (1847. - 1852.) Najznačajnije je djelo mladog Turgenjeva. Imao je velik utjecaj na razvoj ruske književnosti i autoru donio svjetsku slavu. Knjiga je prevedena na mnoge europske jezike, a već 50-ih godina, jer je zapravo bila zabranjena u Rusiji, prošla je mnoga izdanja u Njemačkoj, Francuskoj i Engleskoj. U središtu eseja je kmet kmet, inteligentan, nadaren, ali nemoćan. Turgenjev je našao oštar kontrast između " mrtve duše»Stanodavci i visoki mentalne osobine seljaci koji su nastali u zajednici s veličanstvenom, lijepom prirodom.

1856. godine Sovremennik je objavio roman Rudin - svojevrsni rezultat Turgenjevljevih razmišljanja o progresivnom junaku našeg doba. Stajalište Turgenjeva o "suvišnoj osobi" u "Rudinu" dvojako je: prepoznajući značaj Rudinove "riječi" u buđenju svijesti ljudi 40-ih, primjećuje neadekvatnost propagande same visoke ideje u uvjetima ruskog života 50-ih.

U romanu "Plemenito gnijezdo" (1859.) oštro se postavlja pitanje povijesne sudbine Rusije. Junak romana Lavretsky bliži je životu naroda, bolje razumije potrebe naroda. Smatra svojom dužnošću ublažiti nevolju seljaka.

Turgenjev je u romanu "U predvečerje" (1860.) izrazio ideju o potrebi stvaralačke i herojske naravi. Na sliku pučkog običnog Bugarina Insarova, književnik je izveo čovjeka s cjelovitim likom, čije su sve moralne snage koncentrirane na želju za oslobađanjem domovine.

U romanu "Očevi i sinovi" (1862.) Turgenev je nastavio svoju umjetničku interpretaciju "novog čovjeka". Roman ne govori samo o smjeni generacija, već o borbi ideoloških trendova (idealizma i materijalizma), o neizbježnom i nepomirljivom sukobu starih i novih društveno-političkih snaga.

Nakon Očeva i Sinova, književnik je ušao u razdoblje sumnje i razočaranja. Pojavili su se romani "Duhovi" (1864.), "Dosta" (1865.), ispunjeni tužnim mislima i pesimističnim raspoloženjima. U središtu romana "Dim" (1867.) je problem života Rusije potresan reformom. Roman je imao oštro satirični i antislavenofilski karakter. Roman "Studeni" - (1877.) roman je o populističkom pokretu. JE. Turgenjev je majstor ruske proze. Njegov rad karakterizira profinjena umjetnost psihološke analize.

Tyutchev Fedor Ivanovič(1803.-1873.). Ruski pjesnik. Pripadao staroj plemićkoj obitelji. 1819-1821. studirao na verbalnom odjelu Moskovskog sveučilišta. Po završetku tečaja upisan je u Kolegij vanjskih poslova. Sastojalo se od ruskih diplomatskih misija u Münchenu (1822-1837) i Torinu (1837-1839). Godine 1836. A.S. Puškin, oduševljen pjesmama Tjutčeva, koje su mu isporučene iz Njemačke, objavio ih je u Sovremenniku. Vraćajući se u Rusiju (1844.), Tyutchev je od 1848. služio kao viši cenzor Ministarstva vanjskih poslova, a od 1858. do kraja života vodio je Odbor za inozemnu cenzuru.

Kao pjesnik, Tyutchev se oblikovao na prijelazu između 1920-ih i 1930-ih. U to vrijeme pripadaju remek-djela njegovih tekstova: "Nesanica", "Ljetna večer", "Vizija", "Posljednja kataklizma", "Kako ocean obavija zemaljsku kuglu", "Ciceron", "Proljetne vode", " Jesenja večer ". Prožeti strastvenom, napetom mišlju i istodobno izoštrenim osjećajem za životnu tragediju, Tyutcheva je lirika umjetnički izražavala složenost i proturječnost stvarnosti. 1854. objavljena je prva zbirka njegovih pjesama koju su prepoznali njegovi suvremenici. 40-e - 50-e XIX stoljeće. - procvat F.I. Tyutchev. U sebi pjesnik osjeća "užasan raskol", što je, prema njegovom mišljenju, prepoznatljiva značajka čovjeka iz 19. stoljeća. ("Naše stoljeće", 1851., "O moja proročanska dušo!", 1855. itd.).

Lyrics Tyutcheva zasićen je tjeskobom. Svijet, priroda, čovjek pojavljuju se u njegovim pjesmama u stalnom sukobu suprotstavljenih sila.

U 50-60-ima. nastaju najbolji radovi ljubavna lirika Tyutchev, zapanjujuća psihološka istina u otkrivanju ljudskih iskustava.

Duhovni tekstopisac i pjesnik-mislilac F.I. Tyutchev je bio majstor ruskog stiha, koji je tradicionalnom metru dao izvanrednu ritmičku raznolikost, ne bojeći se neobičnih izražajnih kombinacija.

Fedorov Ivan (Fedorov-Moskvitin) (oko 1510.-1583.). Osnivač tiska knjiga u Rusiji i Ukrajini. Bio je đakon crkve Svetog Nikole Gostunskog u Moskovskom Kremlju. Vjerojatno u 50-ima. XVI stoljeće radio u takozvanoj anonimnoj tiskari u Moskvi. 1564. godine, zajedno s Peterom Mstislavetsom, objavio je Apostol, poznat kao prvi Rus tiskano izdanje(međutim, i prije toga tiskano je 9 knjiga). "Apostol" je vješto ukrašen. Ivan Fedorov stvorio je takozvani stari tiskani stil, a tip je razvio na temelju moskovskog poluzvaničnog pisma sredine 16. stoljeća.

1566. godine, zbog progona jozefitske crkve, Ivan Fedorov preselio se u Litvu, radio u Zabludovu, zatim u Lvovu u Ostrogu, objavio "Chasovnik", "Primer", "Novi zavjet", "Ostrošku Bibliju" - prvu cjelovita slavenska Biblija. I. Fedorov bio je svestran majstor koji je posjedovao mnoge zanate: izumio je minobacač s više cijevi, lijevane topove.

Fedorov Nikolaj Fedorovič(1828.-1903.). Religiozni mislilac, filozof. U eseju "Filozofija uobičajenog uzroka" (r. 1-2, 1906-1913), koji su nakon smrti Fedorova objavili njegovi učenici i sljedbenici, predložio je izvorni sustav - kozmizam - podređen ideji " patrofikacija "(uskrsnuće predaka -„ očevi "), što je značilo ponovno stvaranje svih živih generacija, njihova preobrazba i povratak Bogu. Njihovo "uskrsnuće" vidio je u mogućnosti reguliranja slijepih sila prirode pomoću razvoja znanosti i tehnologije, svladavanjem njihovih dostignuća. To bi, prema Fedorovu, moglo dovesti do sveopćeg bratstva i srodstva ("ujedinjenje sinova za uskrsnuće otaca"), do prevladavanja bilo kakvog neprijateljstva, jaza između mišljenja i djela, "znanstvenika" i "nenaučenog", grada i zemlja, bogatstvo i siromaštvo; uz to bi se stvorili preduvjeti za prestanak svih ratova i militarističkih težnji. Smatrao je kršćansku ideju osobnog spasenja za razliku od uzroka sveopćeg spasenja i stoga nemoralnom. Priznanje mu je stiglo nakon njegove smrti, početkom 20. stoljeća, tijekom razdoblja ludosti za mistikom.

Florenski Pavel Aleksandrovič(1882.-1937.). Vjerski filozof, znanstvenik, svećenik i teolog. 1911. prihvatio je svećeništvo, prije zatvaranja Moskovske teološke akademije 1919. uređivao je časopis Theological Bulletin. 1933. uhićen. Središnja pitanja njegovog glavnog djela "Stup i utvrđivanje istine" (1914.) koncept su potpunog jedinstva i nauk Sofije koji dolazi od Solovjeva, kao i potkrijepljivanje pravoslavne dogme, posebno trojstva, asketizma i štovanje ikona. Kasnije su se Florenskyjeva religijska i filozofska pitanja široko kombinirala s istraživanjima u raznim područjima znanja - lingvistici, teoriji prostornih umjetnosti, matematici, fizici. Ovdje je pokušao kombinirati istine znanosti s vjerskom vjerom, vjerujući da primarni način „dohvaćanja“ istine može biti samo otkrivenje. Glavna djela: Značenje idealizma, 1914; "Blizu Homjakova", 1916; Prvi koraci filozofije, 1917 .; Ikonostas, 1918 .; "Mašte u geometriji", 1922. 1937. strijeljan je na Solovkama.

Frank Semyon Ludwigovich(1877.-1950.). Vjerski filozof i psiholog. Profesor na Saratovskom i Moskovskom sveučilištu do 1922. godine, kada je protjeran zajedno s velikom skupinom filozofa, književnika i javnih osoba iz sovjetske Rusije. Do 1937. živio je u Berlinu, gdje je predavao na Sveučilištu u Berlinu, bio član Vjersko-filozofske akademije, u organizaciji N.A. Berdyaev, sudjelovao u izdavanju časopisa "Put". Od 1937. živio je u Parizu, a potom do svoje smrti - u Londonu. Davne 1905.-1909. uređivao časopis "Polarna zvijezda", a zatim je sudjelovao u objavljivanju zbirke "Vekhi", gdje je objavio članak "Etika nihilizma" - oštro odbacivanje rigoroznog moralizma i bezdušne percepcije svijeta revolucionarne inteligencije.

Frank je u svojim filozofskim stavovima podržavao i razvijao ideju totalnog jedinstva u duhu V.S. Solovjov, pokušao je pomiriti racionalno razmišljanje s vjerskom vjerom na putu da prevlada nedosljednost božanske vrijednosti svega što postoji, nesavršenost svijeta i izgradnju kršćanske teodiceje i etike. Tijekom svog života filozof je kao najvišu vrijednost tvrdio "sveobuhvatnu ljubav kao percepciju i prepoznavanje vrijednosti svega konkretno živog". Glavna djela: "Friedrich Nietzsche i etika ljubavi prema dalekom", 1902 .; Filozofija i život, Sankt Peterburg, 1910; "Predmet znanja", 1915; Duša čovjeka, 1918 .; "Esej o metodologiji društvenih znanosti." M., 1922; Živo znanje. Berlin, 1923; "Olupina idola." 1924; Duhovne osnove društva, 1930 .; "Neshvatljivo." Pariz, 1939 .; “Stvarnost i čovjek. Metafizika ljudskog bića ”. Pariz, 1956 .; "Bog s nama". Pariz, 1964.

Čajkovski Petar Iljič(1840.-1893.). Veliki skladatelj. Sin rudarskog inženjera u pogonu Kamsko-Votkinsk u provinciji Vyatka. U godinama 1850-1859. studirao na Pravnom fakultetu (Sankt Peterburg), a zatim (1859. - 1863.) služio u Ministarstvu pravosuđa. Početkom 1860-ih. studirao na konzervatoriju u Sankt Peterburgu (diplomirao 1865. godine s odličom). 1866.-1878. - profesor Moskovskog konzervatorija, autor udžbenika "Vodič za praktično proučavanje harmonije" (1872.). Pojavio se u tisku kao glazbeni kritičar.

Već u moskovskom razdoblju života P. Čajkovskog procvjetala je njegova kreativnost (1866. - 1877.). Stvorio je tri simfonije, fantastičnu uvertiru Romeo i Julija, simfonijske fantazije Oluja (1873.) i Francesca da Rimini (1876.), opere Voevoda (1868.), Oprichnik (1872.), Kovač Vakula (1874., 2. izd. - " Čerevički ", 1885.), balet" Labudovo jezero "(1876.), glazba na dramu A. Ostrovskog" Snježna djevica "(1873.), klavirske skladbe (uključujući ciklus" Godišnja doba ") itd.

U jesen 1877. P. Čajkovski je otišao u inozemstvo, gdje se u potpunosti posvetio skladanju. Tijekom tih godina napisao je opere "Sluškinja Orleanska" (1879.), "Mazepa" (1883.), "Talijanski Capriccio" (1880.) i tri apartmana. 1885. Čajkovski se vratio u domovinu.

Od 1892. P.I. Čajkovski živi u Klinu (Moskovska pokrajina). Obnavlja aktivne glazbene i društvene aktivnosti. Izabran je za ravnatelja moskovskog ogranka Ruskog glazbenog društva. Od 1887. Čajkovski nastupa kao dirigent.

1885.-1893. stvorio broj izvanredna djela, uvršten u riznicu svjetske glazbe. Među njima: opere Čarobnica (1887.), Pikova kraljica (1890.), Iolanta (1891.), baleti Uspavana ljepotica (1889.), Orašar (1892.), simfonija Manfreda (1885.), 5. simfonija (1888.) ), 6. "Patetična" simfonija (1893.), orkestralna suita "Mozartiana" (1887.).

Glazba Čajkovskog vrhunac je ruskog jezika glazbena kultura... Jedan je od najvećih simfonijskih skladatelja. Karakterizira ga melodičan i izdašan glazbeni govor, lirski i dramski izraz. Najbolje su mu opere psihološki duboke vokalne i simfonijske tragedije. Baleti Čajkovskog, zahvaljujući uvođenju principa simfonijske drame, nova su faza u razvoju ovog žanra. Čajkovski je autor 104 romanse.

Černiševski Nikolaj Gavrilovič(1828.-1889.). Mislilac, publicist, književnik, književni kritičar... 1856.-1862. voditelj časopisa Sovremennik, ideolog revolucionarnog pokreta iz 60-ih. Autor mnogih djela iz filozofije, sociologije, političke ekonomije, estetike. Jedan od utemeljitelja populizma. Njegovi ideali ogledaju se u romanima Što treba učiniti? (1863.) i Prolog (1869.). U društvenim znanostima pobornik je materijalizma i antropologizma. Bio je neprijateljski raspoložen prema autokraciji i liberalizmu.

1862. uhićen je, a 1864. osuđen na 7 godina teškog rada. Služio je teški rad i progonstvo u istočnom Sibiru. 1883. premješten je u Astrahan, a zatim u Saratov, gdje je i umro.

Anton Čehov(1860.-1904.). Veliki ruski književnik. Rođen u Taganrogu, u obitelji trgovca iz trećeg ceha. 1868.-1878. studirao u gimnaziji, a 1879.-1884. na Medicinskom fakultetu Sveučilišta u Moskvi. Bavio se medicinskom praksom.

Od kasnih 1870-ih. surađivao u šaljivom časopisu. Prve zbirke Čehovljevih priča bile su "Priče o Melpomeni" (1884.) i "Šarene priče" (1886.). Sredinom 1880-ih. ide od čisto šaljive priče na ozbiljna djela. Postoje priče i novele "Stepa" (1888), "Napad", "Dosadna priča" (1889). Čehovljeva zbirka U sumrak (1888.) nagrađena je Puškinovom nagradom.

1890. A. Čehov putovao je na otok Sahalin (u to vrijeme - osuđena zona Rusije). Rezultati putovanja bili su eseji "Otok Sahalin" (1894), priče "U progonstvu", "Ubojstvo". 1892. objavljena je priča "Odjel br. 6".

Od 1892. godine Čehov se nastanio na imanju Melihovo (okrug Serpuhov u Moskovskoj provinciji). Dolazi vrijeme da kreativnost A. Čehova procvjeta. Napisao je priče "Student" (1894), "Ionych" (1898), "Dama s psom" (1899), priče "Tri godine" (1895), "Kuća s polukatom", "Moj život" (obje - 1896.), "Ljudi" (1897.), "U jaruzi" (1900.). Ta su djela prožeta pisačevom željom da otkrije istinu života, izlažu duhovnu stagnaciju. Princip Čehoveve proze je lakonizam, sažetost. Pisac potvrđuje način suzdržanog, objektivnog pripovijedanja. Čini se da se događaji rastvaraju u svakodnevnom životu, u psihologiji.

A.P. Čehov je reformator svjetske drame. Prve drame i vodvilj napisao je u drugoj polovici 1880-ih. ("Ivanov" i drugi).

1896. godine pojavila se njegova predstava Galeb (propao je na sceni kazališta Aleksandrinski). Tek 1898. u Moskvi Umjetničko kazalište trijumfalno je prošlo. 1897. objavljena je Čehova drama "Ujak Vanja", 1901. - "Tri sestre" (nagrađena Griboedovljevom nagradom), 1904. - "Voćnjak trešanja". Sve su te predstave postavljene u Moskovskom umjetničkom kazalištu. U dramama A. Čehova nema spletke-spletke, a težište se prenosi u skrivenu, unutarnju radnju povezanu s duhovnim svijetom junaka.

reper

25. veljače 2010. godine Noize MC (Ivan Alekseev) reagirao je na nesreću u kojoj je sudjelovao Anatolij Barkov, potpredsjednik Lukoila, uslijed čega su dvije žene umrle (jedna od njih bila je glazbenikova prijateljica). Barkov nije dao nikakvu izjavu; no sutradan nakon nesreće na Internetu se pojavio video Noize MC "Mercedes 666 - Vozi kočiju", a pogledalo ga je oko 750 tisuća ljudi. A 31. kolovoza Ivan Alekseev zadržan je nakon koncerta u Volgogradu, na kojem je policiju nazvao "životinjama", i zatvoren na deset dana "zbog sitnog huliganstva". Odmah nakon puštanja na mrežu je objavljen video za pjesmu "10 dana" u kojem je Noize MC ispričao kako je vrijeme proveo u zatvoru. Gledalo ga je gotovo milijun korisnika. U modernoj kulturi Noize MC zapravo igra ulogu nacionalne televizije koja u pristupačnom obliku govori o onome što se događa i daje joj vlastitu procjenu.

Marat Gelman

vlasnica galerije, direktorica muzeja suvremene umjetnosti u Permu

U posljednje dvije godine Marat Gelman postao je simbol uspješne kulturne politike u regijama Rusije. 2009. stvorio je muzej suvremene umjetnosti u Permu, oko kojeg se postupno razvijao olujni kulturni život: u Permu, pod pokroviteljstvom Gelmana i njegovih žestokih protivnika (na primjer, književnik Aleksej Ivanov), festivali, izložbe, film i kazalište održavani su eksperimenti i skandali. " Socijalne aktivnosti u kulturnom okruženju postaje sve više i više, - rekao je kustos izložbi i likovni kritičar Andrej Erofejev, koji je Gelmana imenovao među autoritativne kulturne ličnosti. - Tijekom godine taj se pokret osjetno povećao, popevši se s gotovo nulte točke. Primjerice, indikativna je aktivnost Marata Gelmana, njegova želja da postane alternativni ministar kulture: ako ga okoliš ne hrani energijom, ne daje im impulse, tada ne bi ni u čemu sudjelovao. "

Petar Mamonov

glazbenik i glumac, vođa grupe "Sounds of Mu"

Glavna domaća budala na prijelazu iz 20. u 21. stoljeće, Pyotr Mamonov uvijek je personificirao slobodnu osobu. A glumivši redovnika, svetu budalu i mučenika na Otoku (2006.) Pavela Lungina, Mamonov je postao gotovo „savjest nacije“ - guru koji nas poziva na vjeru, molitvu i pokajanje. Svojevrsna inverzija ove uloge bio je njegov Ivan Grozni u Caru (2009.) istog Lungina, gdje je Mamonov jednako poučno demonstrirao do čega bezakonje, tiranija i zlouporaba moći vode u Rusiji. Te dvije uloge - milosrdni otac Anatolij i car Ivan, zaglibljeni u ubojstvima - slične su dvjema stranama ruskog karaktera, istodobno sve opraštajući i nemilosrdni. A Mamonov je gotovo jedini moderni glumac koji ih utjelovljuje sa zastrašujućom točnošću.

Victor Pelevin

Pisac

90-ih je Pelevin zapravo izumio i mitologizirao Rusiju koja još nije postojala. Riječ "pelevizam" ušla je u upotrebu kao oznaka apsurdne društvene stvarnosti "novih Rusa". Popravljajući tu stvarnost i pronalazeći joj najfantastičnija objašnjenja, Pelevin je stekao titulu glavnog ljetopisca i tumača moderne. Naše doba nejavne politike posebno treba takve tumače. Zapravo, Pelevinove knjige su mitovi o narodima Rusije s kraja 20. - početka 21. stoljeća, djelomično stvorene, dijelom prikupljene i parodirane od strane spisatelja. Ne bavi se samo tumačenjem našeg života s najfantastičnijih pozicija, stvorio je algoritam za takav stav prema životu i prema književnosti i rodio čitavu generaciju književnika "povrijeđenih Pelevinom".

Jurij Norshtein

multiplikator

Svjetski klasik animacije i omiljeni redatelj Miyazakija, Yuri Norstein završio je svoj posljednji crtić - "Zimski dani" - prije sedam godina. Njegovo drugo djelo, adaptacija Gogoljevog Kaputa, započeto 1981. godine, nije dovršeno iz financijskih razloga. Odanost sebi i svojoj umjetnosti, koja će preživjeti sve tržišne odnose, davno je pretvorila Norsteina u jedan od stupova kreativne inteligencije. Njegov je autoritet toliko velik da su ljubitelji njegovih crtanih filmova sami odlučili prikupiti novac za "Šinjel": u blogovima su bacali krik za novčanu pomoć gospodaru. No, kao pravi intelektualac, Norshtein je odbio ovu pomoć, umjesto toga ponudio je da organizira aukciju za prodaju svojih crteža, čiji će prihod ići prema završetku projekta.

Jurij Ševčuk

glazbenik, vođa grupe "DDT"

Simbol vječno žive ruske stijene. „Izdvajam unutarnju slobodu Jurija Ševčuka, koji je Putinu postavio nekoliko iskrenih pitanja“ - ovako je sociolog Daniil Dondurei objasnio svoj izbor u našem projektu. Predstavljajući se na sastanku premijera s kulturnim ličnostima kao "Yura Shevchuk, glazbenik", zapravo je dopustio samu mogućnost dijaloga između vlasti i društva, razgovora dvoje jednakih - glazbenika Yure i premijera Volodye. A prije toga, u ožujku, na svečanoj dodjeli nagrada Chart's Tuzen na Olimpiyskom, Ševčuk je održao vatreni govor o "totalnoj korupciji", o "gadovima koji se hrane na vlasti, u odori, s bljeskalicama u glavi". Pozvao je glazbenike da vrate političku komponentu u rock: "Nisam političar, ali rock nije kad je sve dobro, već kad je nešto loše, a vi morate pjevati i razgovarati o tome."

Ljudmila Petruševskaja

pisac

S godinama je Ljudmila Stefanovna Petruševskaja postala sve više i više multimedija. Stekavši reputaciju briljantnog dramatičara, napisavši niz scenarija za crtiće, uključujući poznatu Priču o bajkama, zadivljujući čitatelje svojom prozom, posljednjih godina uspješno se okušala kao umjetnica, a pjeva i pjesme i nekoliko godina nastupala s vlastitim kabareom. No bez obzira na to, prije svega, Petruševskaja ostaje spisateljica, čija je knjiga "Vrijeme za noć", objavljena početkom 90-ih, uvelike predodredila put razvoja književnosti na ruskom jeziku.

Vladimir Sorokin

Pisac

U 2000-ima Sorokin s glavnog enfantnog teritorija Rusije pretvorio se u živog klasika, čiji značaj i autoritet ne dovode u pitanje čak ni njegovi ideološki protivnici. Prepisuje našu stvarnost, govoreći sada o prošlosti, sada o budućnosti, sada o određenom paralelnom prostoru, ali svaki put kada se ova priča pokaže točnim portretom nas i našeg vremena. Ovaj portret nije previše laskav: takozvani "svijet Opričnika" zla je parodija na trenutno rusko društvo, gdje su svi trenutno postojeći društveni trendovi naglašeni i dovedeni do krajnjih granica.

Vasilij Sigarev

filmaš

Jedan od sudionika nove ruske drame, Vasilij Sigarev, debitirao je na filmu slikom Volchok (2009), pričom o ljubavi djevojčice prema majci. "Volchok" je postao trijumf prošlogodišnjeg "Kinotavra", dobivši gotovo sve moguće nagrade - za najbolji film, najbolji scenarij i najbolju žensku ulogu. Dok se nova drama bavila socijalnim sukobima, Sigarev je bio jedan od prvih koji je odlučio razumjeti sebe i snimio najosobniji film u proteklom desetljeću. Orijentacija prema vlastitom glasu, ma koliko to bilo čudno i neharmonično, odredila je intonaciju “ novi val”Ruske kinematografije - generacije redatelja koje više ne brinu toliko društvene nepravde, jer je njihov unutarnji svijet mnogo važniji, složeniji i dramatičniji.

Mihail Ugarov

redatelj i dramaturg, umjetnički direktor Kazališta.doc

Ideolog nove drame Mihail Ugarov tijekom posljednjih deset godina okupio je aktivista kreativni tim dramatičari, redatelji i glumci koji se ne slažu s tradicionalnim repertoarskim kazalištem i njegovim zakonima. O njima pišu, postavljaju i igraju predstave suvremeni život- o onome što se događa oko nas i s nama, o današnjoj društvenoj stvarnosti. Ugarov je jedan od onih koji je uveo modu za aktivnu raspravu o modernosti u kulturi: na proljeće je dobio Zlatnu masku za predstavu "Život je dobar" prema drami Pavela Pryazhkoja, grubim opscenim jezikom i gotovo antiknim -razmjerna tragedija malih ljudi - "jednoćelijski" kako ih kritičari nazivaju. Koautor (zajedno sa suprugom Elenom Gremina) najstrašnije predstave o današnjem životu u Rusiji - "Osamnaest sati", postavljene na temelju dokumentarnih dokaza o smrti odvjetnika Sergeja Magnitskog u zatvoru.

Foto: ALEXEY MAYSHEV ZA RR; ITAR-TASS (3); DMITRY LEKAY / KOMMERSANT; OPALE / FOTOLINK (2); PHOTOXPRESS; DMITRY BELYAKOV ZA "RR"