क्रेटन कार्यक्रम। रूस के क्रेटन स्कूल के कार्यक्रम के अनुसार संगीत में कार्य कार्यक्रम

क्रेटन कार्यक्रम। रूस के क्रेटन स्कूल के कार्यक्रम के अनुसार संगीत में कार्य कार्यक्रम

व्याख्यात्मक नोट

कार्यशील पाठ्यक्रम किसके आधार पर विकसित किया जाता है?कला में बुनियादी शिक्षा के लिए राज्य शैक्षिक मानक का संघीय घटक।संघीय घटक के अनुसार रूसी संघ के शिक्षा मंत्रालय द्वारा अनुमोदित बुनियादी शिक्षा के लिए एक अनुकरणीय पाठ्यक्रम राज्य मानकबुनियादी सामान्य शिक्षा और 2 साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है। लेखक के कार्यक्रम के आधार पर विकसित"कला ग्रेड 8-9" , कार्यक्रम के लेखकजीपी सर्गेवा, आई। ई। काशेकोवा, ई। डी। क्रिट्सकाया।संग्रह: "सामान्य के लिए कार्यक्रम शिक्षण संस्थानों: "संगीत ग्रेड 1-7। कला ग्रेड 8-9 » मॉस्को, प्रोवेशचेनी, 2010।कार्यक्रम सामान्य शिक्षा के संघीय राज्य मानकों के आधार पर विकसित किया गया था, सामान्य शिक्षा संस्थानों के मुख्य स्कूल के लिए अभिप्रेत है और इसे दो साल के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है - ग्रेड 8 और 9 में।यह कार्यक्रम एकीकृत विषय "आर्ट फॉर ग्रेड 8-9" के ढांचे के भीतर शैक्षिक संस्थान के पाठ्यक्रम के अनुसार विकसित किया गया था। संगीत शिक्षक को शैक्षिक सामग्री जमा करने की सुविधा प्रदान की जाती है और दृश्य कलाविषयगत योजना के अनुसार विषय। इस कार्यक्रम का निर्माण एकीकरण की प्रासंगिकता के कारण होता है विद्यालय शिक्षाआधुनिक संस्कृति में और एक किशोरी को आधुनिक जानकारी, सामाजिक-सांस्कृतिक स्थान से परिचित कराने की आवश्यकता के कारण है। कार्यक्रम की सामग्री छात्रों को एक व्यक्ति और समाज के जीवन में कला के अर्थ की समझ प्रदान करती है, इसके प्रभाव आध्यात्मिक दुनिया, मूल्य और नैतिक अभिविन्यास का गठन।

कार्यक्रम का उद्देश्य - एक व्यक्ति और समाज को प्रभावित करने वाली दुनिया में महारत हासिल करने के सामाजिक-सांस्कृतिक रूप के रूप में कला के लिए भावनात्मक और मूल्य दृष्टिकोण के अनुभव का विकास।


विषय में कार्य कार्यक्रम की विशेषताएं

कार्यक्रम की सामग्री विभिन्न प्रकार की कलाओं को कवर करने वाली व्यापक सामग्री पर आधारित है, जो छात्रों को पीढ़ियों के आध्यात्मिक अनुभव, दुनिया के नैतिक और सौंदर्य मूल्यों में महारत हासिल करने में सक्षम बनाती है। कलात्मक संस्कृति. स्कूली बच्चों के सामने संस्कृति मानव स्मृति के विकास के इतिहास के रूप में प्रकट होती है, सबसे बड़ी नैतिक महत्वजो, शिक्षाविद डी.एस. लिकचेव के अनुसार, "आने वाले समय में।"

किसी भी कला के स्मारकों के प्रति दृष्टिकोण समग्र रूप से पूरे समाज की और प्रत्येक व्यक्ति की व्यक्तिगत रूप से संस्कृति का सूचक है। सांस्कृतिक वातावरण का संरक्षण, इस वातावरण में रचनात्मक जीवन अपने मूल स्थानों से लगाव, नैतिक अनुशासन और छात्रों के व्यक्तित्व का समाजीकरण सुनिश्चित करेगा।

कार्यक्रम के राज्य शैक्षिक मानक के आधार पर 8वीं कक्षा के लिए कार्य कला पाठ्यक्रम विकसित किया गया था"कला ग्रेड 8-9", लेखक: जी.पी. सर्गेवा, ई.डी. क्रिट्सकोय एम।, प्रबुद्धता, 2007। इस कार्यक्रम को "रूसी संघ के शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय द्वारा अनुशंसित" के रूप में प्रमाणित किया गया है।कार्यक्रम शैक्षणिक संस्थानों के ग्रेड 8 - 9 के लिए शैक्षिक और कार्यप्रणाली पैकेज का हिस्सा है विभिन्न प्रकार, जिसमें एक पाठ्यपुस्तक, संगीत और साहित्यिक सामग्री का एक फोनो रीडर (एमपी3 पर) और एक शिक्षक गाइड शामिल होगा।

विषय के सामान्य उद्देश्य

बेसिक स्कूल में कला शिक्षा और सौंदर्य शिक्षा के लक्ष्य:

    विकास वास्तविकता की भावनात्मक और सौंदर्य संबंधी धारणा, छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमता, आलंकारिक और साहचर्य सोच, कल्पना, दृश्य-आलंकारिक स्मृति, स्वाद, कलात्मक आवश्यकताएं; लालन - पालन ललित, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला, वास्तुकला और डिजाइन, साहित्य, संगीत, सिनेमा, रंगमंच के कार्यों की धारणा की संस्कृति; स्कूली बच्चों के रचनात्मक अनुभव के आधार पर इन कलाओं की आलंकारिक भाषा में महारत हासिल करना; गठन कला में निरंतर रुचि, इसके ऐतिहासिक और को देखने की क्षमता राष्ट्रीय विशेषताएं; अधिग्रहण आसपास की दुनिया के भावनात्मक और व्यावहारिक विकास और उसके परिवर्तन के तरीके के रूप में कला के बारे में ज्ञान; अभिव्यंजक साधनों के बारे में और सामाजिक कार्यसंगीत, साहित्य, पेंटिंग, ग्राफिक्स, कला और शिल्प, मूर्तिकला, डिजाइन, वास्तुकला, सिनेमा, रंगमंच; प्रभुत्व विभिन्न के कौशल और क्षमताएं कलात्मक गतिविधि; रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति और आत्म-पुष्टि के साथ-साथ कला के माध्यम से मनोवैज्ञानिक राहत और विश्राम का अवसर प्रदान करना।

इस पाठ्यक्रम के कार्यान्वयन के उद्देश्य :

    कला के साथ संचार के छात्रों के अनुभव की प्राप्ति; विभिन्न घटनाओं से भरे आधुनिक सूचना स्थान में स्कूली बच्चों का सांस्कृतिक अनुकूलन जन संस्कृति; मानव विकास की सांस्कृतिक और ऐतिहासिक प्रक्रिया में कला की भूमिका के बारे में एक समग्र दृष्टिकोण का गठन; कलात्मक और संज्ञानात्मक हितों को गहरा करना और किशोरों की बौद्धिक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास; कलात्मक स्वाद की शिक्षा; सांस्कृतिक-संज्ञानात्मक, संचारी और सामाजिक-सौंदर्य क्षमता का अधिग्रहण; कलात्मक स्व-शिक्षा के कौशल और क्षमताओं का गठन।

छात्रों के साथ प्राथमिकता के रूप और काम करने के तरीके

संगठन के प्रकार शिक्षण गतिविधियां:
    स्वतंत्र काम रचनात्मक कार्य प्रतियोगिता प्रश्नोत्तरी
शैक्षिक प्रक्रिया के संगठन का मुख्य रूप हैसबक कला कक्षाओं में, इसका उपयोग करने की अनुशंसा की जाती हैआधुनिक शैक्षणिक प्रौद्योगिकियां :
    स्तर भेदभाव। सामूहिक तरीकेसीख रहा हूँ, रंगमंच की गतिविधियाँ, विकास और डिजाइन प्रौद्योगिकियों, आदि।
विभिन्न प्रकार का कार्यान्वयनपरियोजनाओं : अनुसंधान, रचनात्मक, अभ्यास-उन्मुख, भूमिका निभाने वाला, सूचनात्मक, आदि। - छात्रों के साथ शैक्षिक कार्य प्रणाली का एक अभिन्न अंग बन जाता है।

पी प्राथमिकता प्रकार और नियंत्रण के रूप

मुख्य प्रकार के नियंत्रण
    परिचयात्मक वर्तमान अंतिम व्यक्ति लिखना शिक्षक नियंत्रण
नियंत्रण के रूप :
    अवलोकन स्वतंत्र काम परीक्षा

कार्यक्रम के कार्यान्वयन की शर्तें

संगीत कार्यक्रम ग्रेड 8 - 1 वर्ष की कार्यान्वयन अवधि

विषय की सामान्य विशेषताएं

लेखक के कार्यक्रम "कला ग्रेड 8-9" के आधार पर विकसित, कार्यक्रम के लेखक जी.पी. सर्गेवा, आई.ई. काशेकोवा, ई.डी. क्रित्सकाया हैं। संग्रह: "शैक्षणिक संस्थानों के लिए कार्यक्रम:" संगीत ग्रेड 1-7। कला ग्रेड 8-9 "मास्को, शिक्षा, 2010। कार्यप्रणाली ओएस नया कार्यक्रमसौंदर्यशास्त्र के क्षेत्र में आधुनिक अवधारणाएं हैं (यू.बी. बोरेव, एन.आई. कियाशचेंको, एल.एन. स्टोलपोविच, बी.ए. एरेनग्रॉस और अन्य), संस्कृतिविद (ए.आई. अर्नोल्डोव, एम.एम. बख्तिन, वी.एस. बाइबिलर, यू.एम. लोटमैन, एएफ लोसेव और अन्य), मनोविज्ञान कलात्मक सृजनात्मकता(एल.एस. वायगोत्स्की, डी.के. किर्नार्स्काया, ए.ए. मेलिक-पाशेव, वी.जी. रज़निकोव, एसएल रुबिनस्टीन और अन्य), विकासात्मक शिक्षा (वी.वी. डेविडॉव, डीबी एल्कोनिन और अन्य), कला शिक्षा (डीबी कबलेव्स्की, बीएम नेमेन्स्की, एलएम प्रेडेचेंस्काया, बीपी) . सूचना और कंप्यूटर प्रौद्योगिकियों, ऑडियो और वीडियो सामग्री को कक्षा के संगठन और छात्रों के साथ पाठ्येतर रूपों के काम में विशेष महत्व प्राप्त करना चाहिए।अंतःविषय संचार से साहित्य, इतिहास, जीव विज्ञान, गणित, भौतिकी, प्रौद्योगिकी, कंप्यूटर विज्ञान के पाठ। संगीत के मुख्य प्रकारों और शैलियों, स्थानिक (प्लास्टिक), स्क्रीन कला, में उनकी भूमिका के बारे में छात्रों का ज्ञान सांस्कृतिक विकासमानवता और एक व्यक्ति के जीवन के लिए महत्व घरेलू और की मुख्य घटनाओं को नेविगेट करने में मदद करेगा विदेशी कलासबसे महत्वपूर्ण कार्यों को पहचानना, आसपास की दुनिया की घटनाओं, कला के कार्यों का सौंदर्यपूर्ण मूल्यांकन करना और उनके बारे में निर्णय व्यक्त करना; सामग्री का विश्लेषण करें, कार्यों की आलंकारिक भाषा विभिन्न प्रकारऔर कला की शैलियों; कलात्मक रूप से लागू करें अभिव्यक्ति के साधन विभिन्न कलाअपने काम में
नमूना कला सामग्री कार्यक्रम द्वारा अनुशंसित, शैक्षिक प्रक्रिया में इसके परिवर्तनशील उपयोग को शामिल करता है, ज्ञान, कौशल, तरीकों को अद्यतन करना संभव बनाता है रचनात्मक गतिविधिकलात्मक और सौंदर्य चक्र के विषयों में शिक्षा के पिछले चरणों में छात्रों द्वारा प्राप्त किया गया।कलात्मक सामग्री का चयन करते समय, कार्यक्रम के लेखक इस तरह के मानदंडों पर भरोसा करते थे जैसे कि: कलात्मक मूल्य, शैक्षिक महत्व, शैक्षणिक समीचीनता, आधुनिक स्कूली बच्चों द्वारा प्रासंगिकता, शिक्षक और छात्रों द्वारा इसकी व्याख्या की बहुलता।कार्यक्रम की कलात्मक सामग्री की संरचना में परिलक्षित होता हैएकाग्रता का सिद्धांत , अर्थात्, "साहित्य", "संगीत", "ललित कला" विषयों में सबसे महत्वपूर्ण सांस्कृतिक घटनाओं और कला के विभिन्न प्रकारों और शैलियों के कार्यों के लिए बार-बार अपील। इस सिद्धांत के कार्यान्वयन से स्कूली बच्चों के पिछले कलात्मक और सौंदर्य अनुभव के साथ स्थिर संबंध बनाना संभव हो जाता है।कार्यक्रम की सामग्री छात्रों को आधुनिक सामाजिक-सांस्कृतिक स्थान से परिचित कराती है, इसमें महारत हासिल करने में मदद करती है, जन संस्कृति की बहुपक्षीय घटनाओं की प्रकृति को समझने और उनका मूल्यांकन करने में मदद करती है। कला और कलात्मक गतिविधि के लिए स्कूली बच्चों की रुचि और अपील व्यक्तिगत खोज की स्थापना और कला के मूल्यों की खोज से प्रेरित है।कार्यक्रम कला की बहु-कार्यक्षमता के विचार, व्यक्ति और समाज के जीवन में इसके महत्व को समझने पर आधारित है, इसलिए इसकी सामग्री का मूल कला के कार्यों की पहचान है: संज्ञानात्मक-अनुमानी, संचार-अर्ध , सौंदर्य, मूल्य-उन्मुख, सामाजिक रूप से संगठित, व्यावहारिक, शैक्षिक, शानदार, प्रेरक, सुखवादी, आदि। इन कार्यों का प्रकटीकरण अनुसंधान और कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में किया जाता है, जब मुख्य प्रकार की सामग्री पर सांस्कृतिक घटना का जिक्र होता है कला, इस तथ्य को ध्यान में रखते हुए कि एक ही सामग्री को विभिन्न माध्यमों से व्यक्त किया जा सकता है।कला के विशिष्ट कार्यों (संगीत, दृश्य कला, रंगमंच, साहित्य, सिनेमा) पर, कार्यक्रम समाज और व्यक्ति के जीवन में कला की भूमिका, अभिव्यंजक साधनों की समानता और उनमें से प्रत्येक की विशिष्टता को प्रकट करता है।कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि एक सक्षम पाठक, दर्शक, श्रोता के स्तर पर, विभिन्न कलात्मक / कला-विरोधी घटनाओं को पर्याप्त रूप से समझने और मूल्यांकन करने के लिए आधुनिक जीवन, अपने स्वयं के विचारों को साकार करने की इच्छा का कारण बनता है कला आकृति(दृश्य, साहित्यिक, संगीत, नाट्य, आदि)।

कक्षा के लिए लक्ष्य सेटिंग

    शास्त्रीय और की शैलियों और शैलियों के बारे में एक विचार है समकालीन संगीत, संगीत की भाषा और संगीत नाटक की विशेषताएं;

    संगीत की अभिव्यक्ति के विशिष्ट साधनों के आधार पर किसी एक शैली में संगीत कार्यों की संबद्धता का निर्धारण;

    जानिए प्रमुख घरेलू और के नाम विदेशी संगीतकारऔर उनके कार्यों में से सबसे महत्वपूर्ण सीखें;

    संगीत के एक परिचित टुकड़े पर प्रतिबिंबित करें;

    संगीत का व्यक्तिगत मूल्यांकन दें;

    लोक प्रदर्शन और आधुनिक गाने, अध्ययन किए गए शास्त्रीय कार्यों की परिचित धुन;

    रचनात्मक कार्य करना, अनुसंधान परियोजनाओं में भाग लेना;

    घर संगीत पुस्तकालय, वीडियो पुस्तकालय, आदि का संकलन करते समय पाठों में प्राप्त संगीत और संगीतकारों के बारे में ज्ञान का उपयोग करें।

कक्षा 8 में पाठ्यक्रम के अनुसार, "संगीत" विषय सौंपा गया है

प्रति वर्ष घंटों की संख्या - - 34 घंटे

प्रति सप्ताह घंटों की संख्या -1 घंटा

वर्ष की पहली छमाही में घंटों की संख्या -16h

वर्ष की दूसरी छमाही में घंटों की संख्या - 18h

विषय की सामग्री के मूल्य अभिविन्यास का विवरण

    अर्जित ज्ञान का व्यवस्थितकरण और गहनता

    संगीत और रचनात्मक गतिविधियों के अनुभव का विस्तार

    संगीतकारों की शैली और शैली विविधता से परिचित

    विभिन्न प्रकार की संगीत और रचनात्मक गतिविधियाँ

    छात्रों के कलात्मक हितों के क्षेत्र को समृद्ध करना

    संगीत स्व-शिक्षा का सक्रिय विकास

    घरेलू और विश्व सांस्कृतिक परंपराओं में स्थायी रुचि का गठन

किसी विशेष शैक्षणिक विषय में महारत हासिल करने के व्यक्तिगत, मेटा-विषय और विषय परिणाम

कार्यक्रम के व्यक्तिगत विषयों का अध्ययन करते समय, यह स्थापित करना बहुत महत्वपूर्ण हैअंतःविषय संचार साहित्य, इतिहास, जीव विज्ञान, गणित, भौतिकी, प्रौद्योगिकी, कंप्यूटर विज्ञान के पाठों के साथ।

व्यक्तिगत परिणामसंगीत में बुनियादी स्कूल कार्यक्रम के स्नातकों द्वारा महारत हासिल है:

    आधुनिक संगीत की दुनिया की बहुसांस्कृतिक तस्वीर के समग्र दृष्टिकोण का गठन; संगीत और सौंदर्य की भावना का विकास, भावनात्मक रूप से मूल्यवान, संगीत के प्रति उसकी सभी शैलियों, रूपों और शैलियों में रुचि रखने वाले रवैये में प्रकट होता है; कलात्मक स्वाद में सुधार, संगीत कला के सौंदर्यपूर्ण रूप से मूल्यवान कार्यों के क्षेत्र में स्थायी प्राथमिकताएं; उत्पादक संगीत और रचनात्मक गतिविधि की प्रक्रिया में कलात्मक कौशल और क्षमताओं में महारत हासिल करना; आलंकारिक और साहचर्य सोच, रचनात्मक कल्पना सहित सामान्य संगीत क्षमताओं के विकास के एक निश्चित स्तर की उपस्थिति; स्वतंत्र, उद्देश्यपूर्ण और सार्थक संगीत और शैक्षिक गतिविधियों के स्थिर कौशल का अधिग्रहण; सामूहिक रचनात्मक परियोजनाओं के कार्यान्वयन के दौरान सहयोग, विभिन्न संगीत और रचनात्मक कार्यों को हल करना।
मेटासब्जेक्ट परिणाम बुनियादी स्कूल के स्नातकों द्वारा संगीत कार्यक्रम की महारत छात्रों की संज्ञानात्मक और व्यावहारिक गतिविधियों में प्रकट होने वाली सार्वभौमिक शैक्षिक गतिविधियों के गठन के स्तर की विशेषता है:
    संज्ञानात्मक उद्देश्यों और रुचियों के विकास के आधार पर स्वतंत्र रूप से नए सीखने के उद्देश्यों को निर्धारित करने की क्षमता; लक्ष्यों को प्राप्त करने के तरीकों की स्वतंत्र रूप से योजना बनाने की क्षमता, जानबूझकर शैक्षिक और संज्ञानात्मक समस्याओं को हल करने के लिए सबसे प्रभावी तरीके चुनना; अपने स्वयं के सीखने की गतिविधियों का विश्लेषण करने की क्षमता, सीखने के कार्य की पूर्ति की शुद्धता या भ्रम का पर्याप्त रूप से आकलन करने के लिए और इसे हल करने की अपनी क्षमता, नियोजित परिणामों को प्राप्त करने के लिए आवश्यक समायोजन करने के लिए; आत्म-नियंत्रण, आत्म-मूल्यांकन, निर्णय लेने और शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों में एक सचेत विकल्प के कार्यान्वयन की मूल बातें रखना; अवधारणाओं को परिभाषित करने, सामान्यीकरण करने, सादृश्य स्थापित करने, वर्गीकृत करने, स्वतंत्र रूप से वर्गीकरण के लिए आधार और मानदंड चुनने की क्षमता; कारण संबंध स्थापित करने की क्षमता; सोचें, तर्क करें और निष्कर्ष निकालें; ग्रंथों का अर्थपूर्ण पठन विभिन्न शैलियोंऔर शैलियों; शैक्षिक और संज्ञानात्मक समस्याओं को हल करने के लिए मॉडल और योजना के संकेतों और प्रतीकों को बनाने, लागू करने और बदलने की क्षमता; शिक्षक और साथियों के साथ शैक्षिक सहयोग और संयुक्त गतिविधियों को व्यवस्थित करने की क्षमता: लक्ष्य निर्धारित करना, प्रतिभागियों के कार्यों और भूमिकाओं को वितरित करना, उदाहरण के लिए, में कला परियोजनाएक समूह में बातचीत करना और काम करना; सूचना और संचार प्रौद्योगिकियों के उपयोग में क्षमता का गठन और विकास; कला और कलात्मक स्व-शिक्षा के साथ स्वतंत्र संचार की इच्छा
विषय परिणाम संगीत में मूल विद्यालय के स्नातक निम्नानुसार व्यक्त किए जाते हैं:
    समाज और प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में संगीत कला की भूमिका का एक सामान्य विचार; संगीत की दुनिया में विशिष्ट संगीत कार्यों और विभिन्न घटनाओं की सचेत धारणा; संगीत में निरंतर रुचि, उनके लोगों की कलात्मक परंपराएं, विभिन्न प्रकार की संगीत और रचनात्मक गतिविधियां; संगीत कला की अन्तर्राष्ट्रीय-आलंकारिक प्रकृति की समझ, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन; संगीत और काव्य लोक कला, घरेलू और विदेशी संगीत विरासत की मुख्य शैलियों को समझना; संगीत की बारीकियों, संगीत की भाषा की विशेषताओं, व्यक्तिगत कार्यों और सामान्य रूप से संगीत कला की शैलियों के बारे में तर्क; संगीत संस्कृति की विभिन्न घटनाओं के वर्गीकरण के लिए विशेष शब्दावली का उपयोग; अपने लोगों की संगीत और सांस्कृतिक परंपराओं की समझ और अलग-अलग लोगशांति; सूचना और संचार प्रौद्योगिकियों सहित विभिन्न प्रकार की संगीत और रचनात्मक गतिविधियों में अनुभव का विस्तार और संवर्धन; संगीत के बारे में ज्ञान में महारत हासिल करना, अपनी रचनात्मक क्षमता को महसूस करने के लिए व्यावहारिक कौशल और क्षमताओं में महारत हासिल करना।
छात्रों की आईसीटी दक्षताएं: आईसीटी उपकरणों को संभालना स्नातक सीखेंगे:
    कला उपयोग ध्वनि से संबंधित रचनात्मक गतिविधियों में आईसीटी की संभावनाओं का उपयोग करें और संगीत संपादक; रिकॉर्डिंग सॉफ्टवेयर और माइक्रोफोन का उपयोग करें। ब्राउज़र के माध्यम से स्वयं-ब्राउज़िंग के लिए संदेशों को एक रैखिक या लिंक-आधारित दृश्य में व्यवस्थित करें; संदेशों को समझते समय आंतरिक और बाहरी लिंक का उपयोग करें; संदेश के लिए प्रश्न तैयार करना, संदेश का संक्षिप्त विवरण बनाना; संदेश के उद्धरण अंश; आसपास के सूचना स्थान में सूचनाओं का चयन करें, अनावश्यक जानकारी का उपभोग करने से इनकार करें।
संचार और सामाजिक संपर्क छात्र सीखेंगे:
    ऑडियो-वीडियो समर्थन के साथ प्रदर्शन करें, जिसमें दूरस्थ दर्शकों के सामने बोलना भी शामिल है; एक शैक्षिक संस्थान के सूचना स्थान में शैक्षिक बातचीत करने के लिए (कार्य प्राप्त करना और पूरा करना, टिप्पणियां प्राप्त करना, किसी के काम में सुधार करना, एक पोर्टफोलियो बनाना, प्रस्तुतियाँ); सूचना संस्कृति, नैतिकता और कानून के मानदंडों का अनुपालन; दूसरों की निजी जानकारी और सूचना अधिकारों का सम्मान करें।
सूचना भंडारण की खोज और संगठन स्नातक सीखेंगे:
    इंटरनेट पर जानकारी खोजने, सेवाओं की खोज करने, जानकारी खोजने के लिए क्वेरी बनाने और खोज परिणामों का विश्लेषण करने के विभिन्न तरीकों का उपयोग करें; व्यक्तिगत कंप्यूटर पर सूचना खोज के तरीकों का उपयोग, संस्था के सूचना वातावरण में और शैक्षिक स्थान में; आवश्यक पुस्तकों को खोजने के लिए इलेक्ट्रॉनिक, कैटलॉग सहित विभिन्न पुस्तकालय का उपयोग करें; विभिन्न डेटाबेस में जानकारी की खोज करना, डेटाबेस बनाना और भरना, विशेष रूप से, विभिन्न पहचानकर्ताओं का उपयोग करना; अपना स्वयं का सूचना स्थान बनाएं: फ़ोल्डर सिस्टम बनाएं और उनमें आवश्यक सूचना स्रोत रखें, इंटरनेट पर जानकारी पोस्ट करें।
स्नातक को सीखने का अवसर मिलेगा:
    विभिन्न निर्धारकों को बनाना और भरना; शैक्षिक गतिविधियों के दौरान इंटरनेट पर जानकारी खोजने के विभिन्न तरीकों का उपयोग करें।

वर्ष की थीम: संगीत कला के प्रकार

पी/पी


    , 2014
    नियामक दस्तावेजों का संग्रह। कला", एम।, बस्टर्ड, 2008

    रूसी संघ के सामान्य शैक्षणिक संस्थानों का मूल पाठ्यक्रम, रूसी संघ के शिक्षा मंत्रालय के आदेश द्वारा अनुमोदित, 09. 03. 2004 का नंबर 1312;

    राज्य शैक्षिक मानक का संघीय घटक, रूसी संघ के शिक्षा मंत्रालय के आदेश द्वारा अनुमोदित दिनांक 05. 03. 2004 नंबर 1089;

साहित्य

कक्षा 8 में छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का आकलन करने के लिए मानदंड:

    संस्कृति और कला की विभिन्न घटनाओं की भावनात्मक धारणा, उनके ज्ञान की इच्छा, पाठ की सामग्री में रुचि और काम के पाठ्येतर रूप;

    अध्ययन की गई घटनाओं, संस्कृति और कला के तथ्यों (मूल कानूनों, श्रेणियों और कला की अवधारणाओं, इसकी शैलियों, प्रकारों, शैलियों, भाषा सुविधाओं, कलात्मक और सौंदर्य विचारों का एकीकरण) के प्रति दृष्टिकोण के बारे में जागरूकता;

    जोरदार गतिविधि में अर्जित ज्ञान का पुनरुत्पादन, व्यावहारिक कौशल का निर्माण, कलात्मक गतिविधि के तरीके;

    जीवन में संस्कृति और कला की भूमिका और स्थान के बारे में व्यक्तिगत-मूल्यांकन निर्णय, उनके नैतिक मूल्यों और आदर्शों के बारे में, अतीत की उत्कृष्ट कृतियों की ध्वनि की आधुनिकता
    (पीढ़ियों के अनुभव को आत्मसात करना) हमारे दिनों में;

    सौंदर्य शिक्षा और कला शिक्षा की प्रक्रिया में अर्जित ज्ञान, कौशल और क्षमताओं को दूसरों के अध्ययन में स्थानांतरित करना स्कूल के विषय; पारस्परिक संचार में उनका प्रतिनिधित्व और स्कूली जीवन, अवकाश आदि के लिए एक सौंदर्य वातावरण का निर्माण।

परिणामों के मूल्यांकन के लिए मानदंड और मानदंड


ज्ञान के आकलन के लिए पांच सूत्री प्रणाली के अनुसार, निम्नलिखित का मूल्यांकन किया जाता है:

    संगीत में रुचि का प्रदर्शन, उस पर तत्काल भावनात्मक प्रतिक्रिया।

    किसी सुने या निष्पादित कार्य के बारे में एक बयान, उपयोग करने की क्षमता, सबसे पहले, संगीत की जीवंत धारणा की प्रक्रिया में महत्वपूर्ण ज्ञान।

    प्रदर्शन कौशल की वृद्धि, जिसका मूल्यांकन छात्र के प्रशिक्षण के प्रारंभिक स्तर और कक्षा में उसकी गतिविधि को ध्यान में रखते हुए किया जाता है।

छात्रों की निम्नलिखित गतिविधियों का भी मूल्यांकन किया जाता है:

    कार्ड पर काम करें (संगीत शब्दकोश का ज्ञान)।

    वर्ग पहेली।

    विशेष रूप से दिए गए विषयों पर या छात्र की पसंद पर निबंध और रचनात्मक कार्य।

    विषय की पुनरावृत्ति और समेकन के लिए शिक्षक के प्रश्नों पर ब्लिट्ज-उत्तर (लिखित और मौखिक रूप से)।

    "माधुर्य का अनुमान लगाएं" (कार्यों का एक खंडित बहुरूपदर्शक जो कक्षा में बजता है या काफी लोकप्रिय है)।

    संगीत के माध्यम से संगीत की छवियों के हस्तांतरण में बच्चे की रचनात्मक क्षमताओं की एक विस्तृत श्रृंखला का उपयोग जो उसने खुद बच्चे द्वारा सुना या प्रदर्शन किया (चित्र, शिल्प, आदि)

    संगीत पर एक रचनात्मक नोटबुक रखना।

    परियोजना गतिविधि।

अंक

ध्यान दें।

    यदि छात्र ने मूल रूप से काम पूरा किया है, तो शिक्षक को मानदंडों द्वारा प्रदान किए गए ग्रेड से अधिक ग्रेड देने का अधिकार है।

    विश्लेषण के साथ मूल्यांकन छात्रों के ध्यान में लाया जाता है, एक नियम के रूप में, अगले पाठ में त्रुटियों और अंतराल पर काम प्रदान किया जाता है।

मूल्यांकन परीक्षण स्कोरिंग के लिए मानदंड।

1. टेस्ट में 10 प्रश्न हैं। काम पूरा करने का समय: 10-15 मिनट। ग्रेड "5" - 10 सही उत्तर "4" - 7-9, "3" - 5-6, "2" - 5 से कम सही उत्तर। 2. 20 प्रश्नों वाली एक परीक्षा। कार्य पूरा करने का समय: 30-40 मिनट। ग्रेड "5" - 18-20 सही उत्तर "4" - 14-17, "3" - 10-13, "2" - से कम 10 सही उत्तर (स्रोत: ए.ई. फ्रॉमबर्ग - भूगोल में व्यावहारिक और परीक्षण कार्य: ग्रेड 10 / शिक्षकों के लिए पुस्तक - एम।: शिक्षा, 2003।)

शैक्षिक प्रक्रिया के शैक्षिक, कार्यप्रणाली और तार्किक समर्थन का विवरण

शिक्षक और छात्रों के लिए साहित्य की सूची

नियमों

    रूसी संघ का संविधान

    शिक्षा अधिनियम"

    बाल अधिकारों पर सम्मेलन

    बाल अधिकारों की घोषणा।

    बाल अधिकारों पर सम्मेलन।

    कानून "रूसी संघ में बाल अधिकारों की बुनियादी गारंटी पर"।

    रूसी शिक्षा के आधुनिकीकरण की अवधारणा

    संगीत में बुनियादी और माध्यमिक (पूर्ण) सामान्य शिक्षा के लिए राज्य मानक का संघीय घटक।

    बुनियादी और माध्यमिक (पूर्ण) सामान्य शिक्षा के लिए राज्य मानक के संघीय घटक पर आधारित अनुकरणीय संगीत कार्यक्रम

शैक्षिक और व्यवस्थित सेट "संगीत ग्रेड 8" लेखक जी.पी. सर्गेवा,अर्थात। काशेकोवाईडी क्रिट्सकोय:

    जी.पी. सर्गेवा, आई.ई. काशेकोवा, ई.डी. क्रेटनशैक्षणिक संस्थानों "कला" मास्को "ज्ञानोदय" के ग्रेड 8-9 में छात्रों के लिए पाठ्यपुस्तक, 2014

    जी.पी. सर्गेवा, आई.ई. काशेकोवा, ई.डी. क्रित्सकाया शिक्षक मैनुअल "कला" ग्रेड 8-9 मास्को "ज्ञानोदय 2011"

    जी.पी. सर्गेवा, आई.ई. काशेकोवा, ई.डी. क्रेटन रीडर संगीत सामग्री"कला" ग्रेड 8-9 मास्को "ज्ञानोदय2011"

साहित्य

    अक्सेनोव यू। जी। रंग और रेखा। / यू। जी। अक्सेनोव, एम। एम। लेविदोवा। - एम।, 1986।

    बोर यू। बी। सौंदर्यशास्त्र / यू। बी। बोरेव। - एम।, 2005।

    काशेकोवा I. E. पुरातनता से आधुनिकता तक / I. E. Kashekova। - एम।, 2000।

    Kiyashchenko N.I. सौंदर्यशास्त्र एक दार्शनिक विज्ञान है / N.I. Kiyashchenko। - एम।, सेंट पीटर्सबर्ग; कीव, 2005.

    लोटमैन यू। एम। कला के बारे में / यू। एम। लोटमैन। - सेंट पीटर्सबर्ग, 1998।

    मिरिमानोव वी। बी। कला और मिथक: दुनिया की तस्वीर की केंद्रीय छवि / वी। बी। मिरिमानोव। - एम।, 1997।

    संगीत में Nazaikinskiy E. V. शैली और शैली / E. V. Nazaikinskiy। - एम।, 2003।

    फ्लोरेंसकी पी। ए। मंदिर कला के संश्लेषण के रूप में कार्य करता है। // कला पर चयनित कार्य / पी। ए। फ्लोरेंस्की। - एम।, 1996।

    रिचकोवा यू। वी। आधुनिकतावाद का विश्वकोश / यू। वी। रिचकोवा। - एम।, 2002

छात्रों के लिए साहित्य

    पाठ्यपुस्तक "संगीत। ग्रेड 8-9", एम।, प्रबुद्धता, 2014

    गुलियंट्स ई.आई. "बच्चों के लिए संगीत वर्णमाला" एम।: "एक्वेरियम" 1997

    व्लादिमीरोव। वी.एन. "संगीत साहित्य"

    रज़ुमोव्स्काया ओ.के. रूसी संगीतकार। आत्मकथाएँ, क्विज़, वर्ग पहेली। - एम।: आइरिस-प्रेस, 2007 - 176।

मुद्रित मैनुअल

    संगीतकार पोर्ट्रेट्स।

    ध्वनि की प्रकृति के संकेतों की सारणी

    अवधि तालिका

    फंड टेबल संगीत अभिव्यक्ति

    योजना: वाद्ययंत्रों और आर्केस्ट्रा समूहों की व्यवस्था विभिन्न प्रकार केआर्केस्ट्रा

    प्रदर्शन सामग्री वाले एल्बम पाठ्यक्रम की विषयगत पंक्तियों के अनुसार संकलित किए गए हैं।

    बैनर "सिम्फोनिक ऑर्केस्ट्रा"

    बैनर " जादू की दुनियाओपेरा"

स्क्रीन और ऑडियो एड्स

    संगीत पर ऑडियो रिकॉर्डिंग और फोनोग्राफी।

    वीडियो फिल्में, रचनात्मकता के लिए समर्पितउत्कृष्ट घरेलू और विदेशी संगीतकार।

    ओपेरा प्रदर्शन से अंशों की रिकॉर्डिंग के साथ वीडियो फिल्में।

    बैले प्रदर्शन के अंशों की रिकॉर्डिंग के साथ वीडियो फिल्में।

    प्रसिद्ध आर्केस्ट्रा समूहों की रिकॉर्डिंग के साथ वीडियो फिल्में।

    संगीत से अंशों की रिकॉर्डिंग के साथ वीडियो फिल्में।

    संगीतमय और काव्य पाठगाने।

    विभिन्न वाद्ययंत्र बजाने वाले संगीतकारों की छवियां।

    विश्व संगीत संस्कृति के सबसे बड़े केंद्रों के चित्रों की तस्वीरें और प्रतिकृतियां।

तकनीकी प्रशिक्षण सहायता

    संगीत केंद्र

    एक कंप्यूटर

    मल्टीमीडिया प्रोजेक्टर

    माइक्रोफोन

इंटरनेट संसाधन

    विकिपीडिया। नि: शुल्क विश्वकोश - एक्सेस मोड: एचटीटीपी :// एन . विकिपीडिया / संगठन . विकी

    शास्त्रीय संगीत - एक्सेस मोड: एचटीटीपी :// क्लासिक ।से हुब्रीक . एन

    संगीत शब्दकोश - एक्सेस मोड: एचटीटीपी :// डीआईसी . शैक्षिक . एन

    मल्टीमीडिया कार्यक्रम "संगीत वाद्ययंत्रों का इतिहास"

    एकल संग्रह -

    रूसी शैक्षिक पोर्टल -

    बच्चों की ई-किताबें और प्रस्तुतियाँ -

कैलेंडर-विषयक योजना


नगरपालिका बजट सामान्य शैक्षिक संस्थान

"बुखोलोवस्काया माध्यमिक शैक्षणिक विद्यालय"

मंजूर:

MBOU के निदेशक "बुखोलोव्स्काया सेकेंडरी स्कूल"

LB। बोलोटिना

"____" ______________________ 2015

कार्य कार्यक्रम

संगीत में

4 था ग्रेड

द्वारा संकलित:

मित्रोफ़ानोवा तात्याना अलेक्जेंड्रोवना,

अध्यापक प्राथमिक स्कूल,

2015

व्याख्यात्मक नोट

संगीत के लिए कार्य कार्यक्रम इस पर आधारित है:

प्राथमिक सामान्य शिक्षा के संघीय राज्य शैक्षिक मानक, आध्यात्मिक और नैतिक विकास की अवधारणा और एक रूसी नागरिक के व्यक्तित्व की शिक्षा;

लेखक का कार्यक्रम संगीत 1-4 कक्षाएं। "कार्य कार्यक्रम। सर्गेवा जी.पी., ई.डी. क्रित्सकाया, टी.एस. की विषय पंक्ति। शमागिना: शैक्षणिक संस्थानों के शिक्षक के लिए एक मैनुअल "मॉस्को, पब्लिशिंग हाउस" प्रोवेशचेनी ", 2011;

प्राथमिक सामान्य शिक्षा का मुख्य शैक्षिक कार्यक्रम MBOU "बुखोलोव्स्काया माध्यमिक विद्यालय";

2016-2017 शैक्षणिक वर्ष के लिए MBOU "बुखोलोव्स्काया माध्यमिक विद्यालय" का पाठ्यक्रम;

पाठ्यपुस्तक: क्रित्सकाया ई.डी., सर्गेवा जी.पी., शमागिना टी.एस. "संगीत": ग्रेड 1 - एम। ज्ञानोदय, 2013

कार्य कार्यक्रम में, नेटबुक का उपयोग करके पाठ आयोजित करने की योजना है, परिचय सूचना प्रौद्योगिकीपर विभिन्न चरणोंसबक।

लक्ष्य:उनकी सामान्य और आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में छात्रों की संगीत संस्कृति की नींव का गठन, साथ ही साथ संगीत संस्कृति की विविध दुनिया में बच्चों का परिचय संगीत कार्यों से परिचित होना जो उनकी धारणा के लिए सुलभ हैं।

कार्यक्रम की लक्ष्य स्थापनाबच्चे को संगीत संस्कृति की विविध दुनिया में इंटोनेशन, थीम, संगीत रचनाओं के माध्यम से पेश करके प्राप्त किया जाता है जो उसकी धारणा के लिए सुलभ हैं। कार्यक्रम सामान्य शैक्षिक कौशल और क्षमताओं, गतिविधि के सार्वभौमिक तरीकों और मानक द्वारा प्रदान की जाने वाली प्रमुख दक्षताओं के गठन के लिए प्रदान करता है। मुख्य और अतिरिक्त सामग्री के चयन के सिद्धांत अंतर-विषय कनेक्शन के तर्क के साथ-साथ छात्रों के विकास की आयु विशेषताओं के साथ शिक्षा के विभिन्न स्तरों और स्तरों पर शिक्षा के लक्ष्यों की निरंतरता से जुड़े हैं।

लक्ष्यों को प्राप्त करने के दौरान, निम्नलिखित कार्य हल किए जाते हैं:

कला के विषय के रूप में संगीत के प्रति प्रेम और सम्मान पैदा करना; कलात्मक स्वाद, संगीत में रुचि और की नींव स्थापित करने के लिए संगीत गतिविधि, आलंकारिक और साहचर्य सोच और कल्पना, संगीत स्मृति और श्रवण, गायन

संगीत को हर व्यक्ति के जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा समझना सिखाना; संगीत और अन्य कला रूपों के बीच संबंध देखना सिखाना;

कला, कलात्मक स्वाद, नैतिक और सौंदर्य भावनाओं के लिए भावनात्मक रूप से समग्र दृष्टिकोण के गठन में योगदान: अपने पड़ोसी के लिए, अपने लोगों के लिए, मातृभूमि के लिए प्यार; दुनिया के विभिन्न लोगों के इतिहास, परंपराओं, संगीत संस्कृति का सम्मान। जवाबदेही, दुनिया भर के लिए प्यार;

मूल बातें सिखाएं संगीत साक्षरता: गायन, सुनना और संगीत कार्यों का विश्लेषण करना, प्राथमिक संगीत वाद्ययंत्र बजाना,

कार्यों का कार्यान्वयन विभिन्न प्रकार की संगीत गतिविधियों के माध्यम से किया जाता है, जिनमें से मुख्य हैं कोरल गायन, संगीत सुनना और इसके बारे में सोचना, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना, साथ ही साथ संगीत और लयबद्ध

आंदोलनों, प्लास्टिक इंटोनेशन, आशुरचना और संगीत और नाटकीय नाटकीयकरण।

आइटम विवरणप्राथमिक सामान्य शिक्षा के लिए संघीय राज्य शैक्षिक मानक लागू करता है और संगीत शिक्षा और कला के सक्रिय विकास के विकास पर निर्भर करता है। इसलिए, कार्यक्रम और कार्यक्रम और विषय का कार्यप्रणाली समर्थन (पाठ्यपुस्तक-नोटबुक, संगीत पाठक और ऑडियो रिकॉर्डिंग) प्राथमिक सामान्य शिक्षा के मानक में निर्धारित आवश्यकताओं को पूरा करते हैं:

- आम लक्ष्यशिक्षा- सार्वभौमिक शैक्षिक गतिविधियों, ज्ञान और दुनिया के विकास के आत्मसात के आधार पर छात्र के व्यक्तित्व के विकास के लिए अभिविन्यास, शिक्षा की सामग्री की निर्णायक भूमिका की मान्यता, संगठन के तरीके शैक्षणिक गतिविधियांऔर शैक्षिक प्रक्रिया में प्रतिभागियों की बातचीत;

- शिक्षा के उद्देश्य- एक कला के रूप में संगीत की कलात्मक-आलंकारिक, भावनात्मक-मूल्यवान धारणा के लिए क्षमताओं का विकास, दुनिया भर में किसी के दृष्टिकोण की रचनात्मक गतिविधि में अभिव्यक्ति, विषय पर निर्भरता, मेटा-विषय और व्यक्तिगत सीखने के परिणाम।

कार्यक्रम की बारीकियां

कार्यक्रम का संगीत आधार शास्त्रीय संगीतकारों का काम है, बैरोक युग से लेकर आज तक, रूस के लोक संगीत और विदेशों के निकट और दूर के देशों, पवित्र संगीत के नमूने, साथ ही गीतकारों के एक महत्वपूर्ण रूप से अद्यतन प्रदर्शनों की सूची।

कार्य कार्यक्रम राष्ट्रीय-क्षेत्रीय घटक को ध्यान में रखता है, जो राष्ट्रीय कोसैक आध्यात्मिक संस्कृति की संगीत परंपराओं के साथ प्रथम-ग्रेडर के परिचित के लिए प्रदान करता है और पाठ्यक्रम का 10% बनाता है।

संगीत कार्यों का चयन उनकी पहुंच, कलात्मक अभिव्यक्ति, स्पष्ट शैक्षिक और शैक्षिक अभिविन्यास को ध्यान में रखते हुए किया गया था।

कार्यक्रम में और पाठ का नियोजनपरिभाषित सिद्धांतों, जिस पर "संगीत" विषय को पढ़ाने की सामग्री और शैक्षणिक प्रौद्योगिकियां बनाई गई हैं, अन्य शैक्षणिक विषयों, जैसे "साहित्यिक पढ़ने", "हमारे आसपास की दुनिया", "ललित कला", "भौतिक संस्कृति" के साथ इसकी बातचीत को ध्यान में रखते हुए। ". विषय "संगीत" का विस्तृत सांस्कृतिक स्थान, संगीत कक्षाओं में छात्रों के विभिन्न रूपों और गतिविधियों का उपयोग, विषय की सामग्री और संगीत शिक्षण के तरीकों को उनके अध्ययन के तर्क का उल्लंघन किए बिना अन्य शैक्षिक क्षेत्रों के स्थान में एकीकृत करने की अनुमति देता है, अन्य स्कूली विषयों को पढ़ाने की विशिष्टता, और बच्चों के आयु विकास की विशेषताएं।

पहली कक्षा की पाठ्यपुस्तक बच्चों के संगीत लोककथाओं (लोरी, पहेलियों, कहावतों, लोक खेलों) का परिचय देती है। यह आपको स्वाभाविक रूप से छात्रों को अधिक जटिल कलात्मक घटनाओं से परिचित कराने की अनुमति देता है, उदाहरण के लिए, महाकाव्य, ओपेरा के शानदार टुकड़े ("रुस्लान और ल्यूडमिला", एम.आई. ग्लिंका)।

कक्षा 1 में प्रस्तावित पाठ योजना एक कला पाठ के लिए संगीत सिखाने के कुछ सबसे महत्वपूर्ण तरीकों और तकनीकों का वर्णन करती है, जो संगीत सामग्री की विशेषताओं, इसकी सामग्री के आधार, उम्र और उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखते हैं। संगीत विकासपहले ग्रेडर।

संगीत के कलात्मक, नैतिक और सौंदर्य ज्ञान की विधि;

भावनात्मक नाटकीयता की विधि;

"रचनाएँ" बनाने की विधि, खेलने की विधि, कलात्मक संदर्भ की विधि;

संगीत सामग्री के संगठन की एकाग्रता की विधि।

संगीत पाठ्यपुस्तकों का कार्यक्रम और उपदेशात्मक सामग्री निम्नलिखित पर आधारित है: सिद्धांतों:

एक जीवित आलंकारिक कला के रूप में संगीत सिखाना;

ज्ञान की सामान्यीकरण प्रकृति;

कला की प्रकृति और उसके कानूनों से उत्पन्न शिक्षा की सामग्री का विषयगत निर्माण।

बहुराष्ट्रीय रूस की संगीत संस्कृति का एक विचार दिया गया है। यहाँ, विशेष रूप से आरंभिक चरणस्कूल में पढ़ाने के लिए, बच्चों में अपने आसपास की दुनिया को देखने, देखने और सुनने की क्षमता विकसित करना, ड्राइंग, गायन, प्राथमिक संगीत वाद्ययंत्र बजाना और कलात्मक आंदोलन में अपने छापों को व्यक्त करना महत्वपूर्ण है।

पाठ के प्रत्येक चरण में साथ-साथ स्वास्थ्य-बचत तकनीकों का उपयोग किया जाता है।

द्वितीय . विषय सामग्री

धारा 1. "हमारे चारों ओर संगीत" -16 घंटे।

संगीत और इसकी भूमिका दिनचर्या या रोज़मर्रा की ज़िंदगीव्यक्ति। संगीतकार - कलाकार - श्रोता। गीत, नृत्य और मार्च बच्चों के विविध जीवन-संगीत छापों के आधार हैं। मुस एक गोल नृत्य का नेतृत्व करते हैं। मेलोडी संगीत की आत्मा है। संगीत में शरद ऋतु प्रकृति की छवियां। भावनाओं का शब्दकोश। संगीतमय वर्णमाला। संगीत वाद्ययंत्र: पाइप, बांसुरी, सींग, वीणा, बांसुरी, वीणा। ध्वनि चित्र। गुसली सदको के बारे में रूसी महाकाव्य कहानी। मसीह के जन्म के उत्सव में संगीत। संगीत थिएटर: बैले।

मुखर, लयबद्ध और प्लास्टिक आशुरचनाओं का पहला अनुभव। विभिन्न शैलियों और शैलियों की रचनाओं का अभिव्यंजक प्रदर्शन। प्रदर्शन रचनात्मक कार्यकार्यपुस्तिकाओं में उपलब्ध कराया गया है।

और संग्रहालय मेरे साथ शाश्वत है!

संगीतकार - कलाकार - श्रोता। संगीत का जन्म मानव स्थिति की प्राकृतिक अभिव्यक्ति के रूप में हुआ।

सरस्वती एक जादूगरनी है, एक अच्छी परी, स्कूली बच्चों को ध्वनियों की अद्भुत दुनिया का खुलासा करती है जो चारों ओर सब कुछ भर देती है। संगीतकार - कलाकार - श्रोता।

संगीत गोल नृत्य

लोगों के बीच संचार के तरीके के रूप में संगीतमय भाषण, श्रोताओं पर इसका भावनात्मक प्रभाव। किसी व्यक्ति के आसपास के जीवन, प्रकृति, मनोदशा, भावनाओं और चरित्र की ध्वनि।

संगीत जो विभिन्न जीवन स्थितियों में लगता है। दुनिया के विभिन्न लोगों के गीतों और नृत्यों की विशिष्ट विशेषताएं। गोल नृत्य, गाना बजानेवालों। गोल नृत्य - प्राचीन प्रजातिकला जो हर राष्ट्र के पास है। रूसी दौर नृत्य, ग्रीक सिर्ताकी, मोलदावियन गाना बजानेवालों के बीच समानताएं और अंतर।

हर जगह संगीत सुनाई देता है।

किसी व्यक्ति के आसपास के जीवन, प्रकृति, मनोदशा, भावनाओं और चरित्र की ध्वनि। संगीत की उत्पत्ति।

संगीत और रोजमर्रा की जिंदगी में इसकी भूमिका। यह दिखाने के लिए कि जीवन की हर परिस्थिति संगीत में प्रतिध्वनित होती है। लोकगीतों का परिचय। चरित्र का निर्धारण, गीतों की मनोदशा, शैली का आधार। भूमिका निभाने वाला खेल"संगीतकार बजाना"

संगीत की आत्मा राग है।

गीत, नृत्य, मार्च। संगीत अभिव्यक्ति (माधुर्य) का मुख्य साधन।

गीत, नृत्य और मार्च बच्चों के विविध जीवन-संगीत छापों के आधार हैं। मेलोडी - मुख्य विचारकोई भी संगीत का टुकड़ा. शैलियों की विशिष्ट विशेषताओं की पहचान: पी.आई. त्चिकोवस्की द्वारा "चिल्ड्रन एल्बम" के टुकड़ों के उदाहरण पर गीत, नृत्य, मार्च। मार्च में - चाल, स्वर और कदम की लय, गति। गीत मधुरता, विस्तृत श्वास, मधुर पैटर्न की रेखाओं की चिकनाई है। नृत्य - आंदोलन और लय, माधुर्य की चिकनाई और गोलाई, वाल्ट्ज में एक पहचानने योग्य ट्रिपल टाइम सिग्नेचर, गतिशीलता, स्पष्ट उच्चारण, पोल्का में छोटे "कदम"। गीत में, छात्र एक काल्पनिक वायलिन बजाते हैं। मार्च में, "सैनिक" उंगलियां मेज पर मार्च करती हैं, एक काल्पनिक ड्रम बजाती हैं। वाल्ट्ज में, छात्र शरीर के कोमल हिलने-डुलने का चित्रण करते हैं।

शरद संगीत।

संगीत कला की अन्तर्राष्ट्रीय-आलंकारिक प्रकृति। संगीत में अभिव्यक्ति और आलंकारिकता।

शरद ऋतु के बारे में स्कूली बच्चों के जीवन के छापों को कविता की कलात्मक छवियों, कलाकार के चित्र, पी. आसपास के जीवन में और स्वयं व्यक्ति के भीतर संगीत की ध्वनि। गीतों का युगल रूप।

एक राग लिखें।

संगीत और भाषण के स्वर। समानता और अंतर। इंटोनेशन संगीत भाषण के तत्वों का स्रोत है। क्षेत्रीय संगीत - काव्य परंपराएं.

संगीत में प्रकृति के विषय का विकास। माधुर्य की रचना के लिए एल्गोरिथम के तत्वों में महारत हासिल करना। बच्चों के लिए मुखर सुधार। रोल-प्लेइंग गेम "प्लेइंग कंपोजर"। "मेलोडी" और "संगत" की अवधारणाएं।

"एबीसी, सभी को एक वर्णमाला चाहिए ..."।

संगीत भाषण को ठीक करने के तरीके के रूप में संगीत संकेतन। संगीत संकेतन के तत्व। संगीत रिकॉर्ड करने के लिए ग्राफिक संकेतों की एक प्रणाली।

स्कूली जीवन सहित जीवन की विभिन्न घटनाओं को प्रतिबिंबित करने में संगीत की भूमिका। एक रोमांचक यात्रा स्कूल देशऔर संगीत साक्षरता।

संगीतमय वर्णमाला।

संगीत भाषण को ठीक करने के तरीके के रूप में संगीत संकेतन। संगीत संकेतन के तत्व। संगीत रिकॉर्ड करने के लिए ग्राफिक संकेतों की एक प्रणाली। रिकॉर्डिंग नोट्स - पदनाम के लिए संकेत संगीतमय ध्वनियाँ.

संगीत वर्णमाला - सभी का रिश्ता स्कूल के पाठसाथ में। स्कूली जीवन सहित जीवन की विभिन्न घटनाओं को प्रतिबिंबित करने में संगीत की भूमिका। स्कूल देश और संगीत साक्षरता के लिए एक आकर्षक यात्रा। संगीत साक्षरता के तत्व: नोट्स, कर्मचारी, तिहरा फांक।

सामान्य सबक।

संगीत और रोजमर्रा की जिंदगी में इसकी भूमिका।

संगीत कार्यों और इन कार्यों को लिखने वाले संगीतकारों की पहचान करने के लिए खेल "माधुर्य का अनुमान लगाएं"। पहली तिमाही के लिए प्रथम-ग्रेडर के संगीत छापों का सामान्यीकरण।

संगीत वाद्ययंत्र।

लोक संगीत परंपराएंपितृभूमि। क्षेत्रीय संगीत परंपराएं।

रूसी लोगों के संगीत वाद्ययंत्र - बांसुरी, पाइप, सींग, वीणा। सूरत, अपनी आवाज, शिल्पकार-कलाकार और लोक वाद्ययंत्रों के शिल्पकार-निर्माता। "टिम्ब्रे" की अवधारणा से परिचित हों।

"सडको"। एक रूसी महाकाव्य कहानी से।

लोक कला का अवलोकन।

लोक महाकाव्य "सडको" से परिचित। संगीत की शैलियों, उनकी भावनात्मक और आलंकारिक सामग्री से परिचित होना, लोक वाद्य की ध्वनि के साथ - वीणा। लोक गीतों की किस्मों से परिचित - लोरी, नृत्य। एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव के संगीत के उदाहरण पर, अवधारणाएँ दें "संगीतकार का संगीत"।

संगीत वाद्ययंत्र.

पितृभूमि की लोक संगीत परंपराएं। संगीत वाद्ययंत्र। लोक और पेशेवर संगीत।

पेशेवर वाद्ययंत्रों की ध्वनि के साथ लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि की तुलना: पाइप-बांसुरी, वीणा-वीणा-पियानो।

ध्वनि चित्र।

संगीत वाद्ययंत्र . लोक और पेशेवर संगीत।

छात्रों के कलात्मक छापों का विस्तार, विभिन्न युगों से पेंटिंग, मूर्तिकला के प्रसिद्ध कार्यों के पुनरुत्पादन के उदाहरण पर उनकी साहचर्य-आलंकारिक सोच का विकास। छात्रों में शैली की भावना पैदा करने की दिशा - जिसमें लोक संगीत "लगता है", और जिसमें - पेशेवर, संगीतकारों द्वारा रचित।

एक गाना बजाओ.

संगीतमय भाषण, अभिव्यंजना और अर्थ का बहुरूपिया। संगीत के सामान्य पैटर्न की समझ: संगीत का विकास - संगीत की गति। प्रदर्शन में संगीत का विकास।

एल। नाइपर के गीत "व्हाई बेयर स्लीप्स इन विंटर" के बच्चों द्वारा अभिव्यंजक प्रदर्शन के कौशल और क्षमताओं का विकास। भूखंडों के विकास के चरणों की पहचान। माधुर्य के सचेत विभाजन को वाक्यांशों में देखें, वाक्यांशों का सार्थक निष्पादन। संगीत के विकास को समझने की मूल बातें।

क्रिसमस आ गया है, जश्न शुरू हो गया है। पुरातनता का मूल रिवाज।

पितृभूमि की लोक संगीत परंपराएं। लोक संगीत रचनात्मकतादुनिया के विभिन्न देश। संगीतकारों के काम में आध्यात्मिक संगीत। लोक कला का अवलोकन।

लोगों के आध्यात्मिक जीवन की दुनिया में बच्चों का परिचय। धार्मिक छुट्टियों, परंपराओं, गीतों से परिचित। यीशु मसीह के जन्म की कहानी और चर्च की छुट्टी मनाने के लोक रीति-रिवाजों से परिचित - मसीह का जन्म। क्रिसमस गीतों, लोक गीतों की छवियों के बारे में जागरूकता।

सामान्य सबक। अच्छी छुट्टीसर्दियों के बीच में।

संगीत और संगीत शैली के मुख्य आलंकारिक-भावनात्मक क्षेत्रों का एक सामान्यीकृत विचार बैले है।

पाठ बच्चों की सबसे पसंदीदा छुट्टियों में से एक को समर्पित है - नया साल। टी। हॉफमैन की परी कथा और पी। आई। त्चिकोवस्की के बैले "द नटक्रैकर" के संगीत से परिचित, जो बच्चों को चमत्कार, जादू, सुखद आश्चर्य की दुनिया में ले जाता है।

धारा 2. "संगीत और आप" -17 घंटे

एक बच्चे के जीवन में संगीत। जन्मभूमि की छवियां। प्रकृति के चित्रों को चित्रित करने में कवि, कलाकार, संगीतकार की भूमिका (शब्द-रंग-ध्वनि)। संगीत में सुबह और शाम की प्रकृति की छवियां। संगीतमय चित्र। एक संगीतमय कहानी बजाना। संगीत में पितृभूमि के रक्षकों की छवियां। माँ की छुट्टी और संगीत रचनाएँ। किसी व्यक्ति और उसके आस-पास की दुनिया की भावनाओं को व्यक्त करने में संगीतमय कार्य की ख़ासियत। विभिन्न संगीत छवियों का इंटोनेशन-सार्थक पुनरुत्पादन। संगीत वाद्ययंत्र: ल्यूट, हार्पसीकोर्ड, पियानो, गिटार। सर्कस में संगीत। संगीत थिएटर: ओपेरा। सिनेमा में संगीत। माता-पिता के लिए संगीत प्रदर्शन पोस्टर, संगीत कार्यक्रम। संगीत शब्दकोश।

विभिन्न शैलियों और शैलियों की रचनाओं का अभिव्यंजक, अन्तर्राष्ट्रीय रूप से सार्थक प्रदर्शन। कार्यपुस्तिकाओं में प्रस्तुत रचनात्मक कार्यों की पूर्ति।

वह क्षेत्र जहाँ आप रहते हैं।

रचनाएं घरेलू संगीतकारमातृभूमि के बारे में।

रूस मेरी मातृभूमि है। मातृभूमि, इसकी प्रकृति, लोगों, संस्कृति, परंपराओं और रीति-रिवाजों के प्रति दृष्टिकोण। देशभक्ति शिक्षा का विचार। "मातृभूमि" की अवधारणा - जीवन और कला की शाश्वत समस्याओं के लिए भावनात्मक रूप से खुले, सकारात्मक सम्मानजनक दृष्टिकोण के माध्यम से। मूल स्थान, पैतृक घर,मातृत्व के सौन्दर्य की प्रशंसा, कार्यकर्ताओं और रक्षकों की पूजा जन्म का देश. अपनी मातृभूमि के लिए गौरव। जन्मभूमि के बारे में संगीत, दुख और निराशा के क्षणों में सुकून देने वाला, परीक्षणों और कठिनाइयों के दिनों में शक्ति देने वाला, व्यक्ति के दिल में विश्वास, आशा, प्रेम पैदा करने वाला ... कला, चाहे वह संगीत हो, साहित्य हो, पेंटिंग हो, एक है सामान्य आधार - जीवन ही। हालांकि, प्रत्येक प्रकार की कला की अपनी भाषा होती है, जीवन की विभिन्न घटनाओं को व्यक्त करने के लिए अपने स्वयं के अभिव्यंजक साधन होते हैं, उन्हें श्रोताओं, पाठकों, दर्शकों के लिए ज्वलंत और यादगार कलात्मक छवियों में कैद करते हैं।

कलाकार, कवि, संगीतकार।

किसी व्यक्ति के आसपास के जीवन, प्रकृति, मनोदशा, भावनाओं और चरित्र की ध्वनि। संगीत का जन्म मानव स्थिति की प्राकृतिक अभिव्यक्ति के रूप में हुआ।

कला, चाहे वह संगीत हो, साहित्य हो, पेंटिंग हो, उसका एक सामान्य आधार है - जीवन ही। हालांकि, प्रत्येक प्रकार की कला की अपनी भाषा होती है, जीवन की विभिन्न घटनाओं को व्यक्त करने के लिए अपने स्वयं के अभिव्यंजक साधन होते हैं, उन्हें श्रोताओं, पाठकों, दर्शकों के लिए ज्वलंत और यादगार कलात्मक छवियों में कैद करते हैं। विभिन्न प्रकार की कलाओं में परिदृश्य की शैली, प्रकृति के रेखाचित्रों के लिए अपील। संगीतमय परिदृश्य संगीतकारों की प्रकृति के प्रति श्रद्धापूर्ण रवैया है, जिसे उन्होंने "दिल से सुना", जिसने उन्हें मोहित किया। विभिन्न प्रकार की कलाओं के बीच संबंधों के विषय की तार्किक निरंतरता, संगीत और शब्दों की एकता के रूप में गीत शैली के लिए एक अपील।

सुबह का संगीत।

संगीत कला की इंटोनेशन-आलंकारिक प्रकृति। संगीत में अभिव्यक्ति और आलंकारिकता।

प्रकृति के जीवन के बारे में संगीत की कहानी। बच्चों द्वारा संगीत की धारणा को व्यवस्थित करने में अग्रणी के रूप में समानता और अंतर के सिद्धांत का महत्व। संगीत के टुकड़ों के विपरीत जो सुबह की तस्वीर चित्रित करते हैं। संगीत में एक अद्भुत संपत्ति है - भावनाओं, विचारों, किसी व्यक्ति के चरित्र, प्रकृति की स्थिति को व्यक्त करने के लिए शब्दों के बिना। संगीत की प्रकृति विशेष रूप से स्पष्ट रूप से स्पष्ट रूप से प्रकट होती है जब टुकड़ों की तुलना की जाती है। मेलोडिक पैटर्न की विशेषताओं की पहचान, लयबद्ध गति, गति, वाद्ययंत्रों के समयबद्ध रंग, सामंजस्य, रूप विकास के सिद्धांत। संगीत से लेकर ड्राइंग तक किसी के छापों की अभिव्यक्ति।

शाम का संगीत।

आंतरिक आवाज की स्थिति के रूप में स्वर, भावनाओं की अभिव्यक्ति और विचारों का प्रतिबिंब। इंटोनेशन संगीत भाषण के तत्वों का स्रोत है।

शैली के माध्यम से विषय में प्रवेश - लोरी। लोरी संगीत की विशेषताएं। शाम के मुखर और वाद्य संगीत की ख़ासियत (चरित्र, मधुरता, मनोदशा)। प्लास्टिक इंटोनेशन का उपयोग करते हुए एक राग का प्रदर्शन: एक काल्पनिक वायलिन पर एक राग की नकल। गतिकी, गति का पदनाम, जो संगीत के चरित्र और मनोदशा पर जोर देता है।

संगीतमय चित्र।

संगीत में अभिव्यक्ति और आलंकारिकता। संगीत और भाषण के स्वर। समानता और अंतर।

ए। बार्टो के छंदों के लिए एस। प्रोकोफिव द्वारा मुखर लघु "चैटरबॉक्स" के उदाहरण पर संगीत और बोलचाल के भाषण के बीच समानता और अंतर। विभिन्न संगीत छवियों का इंटोनेशन-सार्थक पुनरुत्पादन। संगीतकार के इरादे का रहस्य संगीत के एक टुकड़े के शीर्षक में है। संगीत चित्रों के मुख्य पात्रों के लिए कवियों और संगीतकारों के कार्यों के लेखकों का दृष्टिकोण।

कहानी चलाओ। बाबा यगा एक रूसी लोक कथा है।

लोक कला का अवलोकन। रूस के संगीत और काव्य लोकगीत: खेल - नाटक।

परी कथा और लोक खेल "बाबा यगा" से परिचित हों। रूसी लोककथाओं की छवियों के साथ बैठक।

संगीत चुप नहीं था।

संगीतमय छवियों में ऐतिहासिक अतीत का एक सामान्यीकृत प्रतिनिधित्व। पितृभूमि की रक्षा का विषय।

पितृभूमि की रक्षा का विषय। कलाकारों, कवियों, संगीतकारों के कार्यों में लोगों के करतब। स्मृति और स्मारक संबंधित शब्दों में एक समानता है। जनरलों, रूसी योद्धाओं, सैनिकों की स्मृति, परीक्षण और चिंताओं के कठिन दिनों की घटनाएं, लोक गीतों में संरक्षित, संगीतकारों द्वारा बनाई गई छवियां। पितृभूमि के रक्षकों को संगीतमय स्मारक।

माँ की छुट्टी।

आंतरिक आवाज की स्थिति के रूप में स्वर, भावनाओं की अभिव्यक्ति और विचारों का प्रतिबिंब।

पाठ समर्पित है प्रिय व्यक्ति- मां। सामग्री की समझ कविता और संगीत की तुलना पर बनी है। संगीत और ललित कला के कार्यों में वसंत का मिजाज। मेलोडीनेस, लोरी में ब्रैकट जो शांति, कोमलता, दया, स्नेह की भावना व्यक्त कर सकता है।

सामान्य सबक।

तीसरी तिमाही के लिए प्रथम-ग्रेडर के संगीत छापों का सामान्यीकरण।

संगीत वाद्ययंत्र।सबका अपना संगीत के उपकरण.

संगीत वाद्ययंत्र।

गाने का इंस्ट्रुमेंटेशन और स्टेजिंग। एक स्पष्ट नृत्य चरित्र के साथ खेल गाने। लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि।

संगीत वाद्ययंत्र।

संगीत वाद्ययंत्र।

वाद्य यंत्रों के साथ बैठक - वीणा और बांसुरी . उपस्थिति, इन उपकरणों का समय, अभिव्यंजक संभावनाएं। संगीत वाद्ययंत्रों की उपस्थिति, समय, अभिव्यंजक संभावनाओं से परिचित - ल्यूट, क्लेव्सहार्पसीकोर्ड और पियानो पर किए गए कार्यों की ध्वनि की तुलना। कलाकार का कौशल - संगीतकार।

"वंडरफुल ल्यूट" (अल्जीरियाई कहानी पर आधारित)। ध्वनि चित्र।

लोगों के बीच संचार के तरीके के रूप में संगीतमय भाषण, श्रोताओं पर इसका भावनात्मक प्रभाव।

अल्जीरियाई परी कथा "द मिरेकुलस ल्यूट" के माध्यम से संगीत वाद्ययंत्रों से परिचित। किसी व्यक्ति की भावनाओं, विचारों, उसके प्रभाव की शक्ति को व्यक्त करने में संगीत की असीम संभावनाओं पर चिंतन। संगीत की एक सामान्यीकृत विशेषता, रूसी लोक की विशिष्टताओं का एक विचार दे रही है, साहसी नृत्य का गीतात्मक गीत। कार्य को पूरा करना और मुख्य प्रश्न की पहचान करना: किस प्रकार का संगीत एक विदेशी अतिथि को दूसरे देश को बेहतर तरीके से जानने में मदद कर सकता है? कलात्मक छवि। संगीत वाद्ययंत्र और कलाकारों के बारे में विचारों का समेकन। संगीत की प्रकृति और चित्र के मिजाज से उसका पत्राचार।

सर्कस में संगीत।

संगीत के मुख्य आलंकारिक-भावनात्मक क्षेत्रों और संगीत शैलियों की विविधता का एक सामान्यीकृत विचार। गीत, नृत्य, मार्च और उनकी किस्में।

किसी व्यक्ति और उसके आस-पास की दुनिया की भावनाओं को व्यक्त करने में एक संगीतमय कार्य की ख़ासियत। संगीत के साथ सर्कस का प्रदर्शन जो उत्सव का मूड बनाता है। संगीत जो सर्कस में बजता है और कलाकारों को प्रदर्शन करने में मदद करता है जटिल आंकड़े, और दर्शकों को निश्चित की उपस्थिति से प्रेरित किया जाता है अभिनेताओंसर्कस प्रदर्शन।

घर जो लगता है।

संगीत के मुख्य आलंकारिक-भावनात्मक क्षेत्रों और संगीत शैलियों की विविधता का एक सामान्यीकृत विचार। ओपेरा, बैले। गीत, नृत्य, मार्चिंग।

संगीत थिएटर की दुनिया में प्रथम श्रेणी के छात्रों का परिचय। ओपेरा और बैले जैसे संगीतमय देशों की यात्रा करें। ओपेरा पात्र गाते हैं, बैले पात्र नृत्य करते हैं। गायन और नृत्य संगीत से जुड़े हुए हैं। ओपेरा और बैले के भूखंड प्रसिद्ध हो जाते हैं लोक कथाएं. ओपेरा और बैले में, गीत, नृत्य और मार्च संगीत "मिलते हैं"।

ओपेरा परी कथा।

ओपेरा। गीत, नृत्य, मार्चिंग। विभिन्न प्रकार के संगीत: मुखर, वाद्य; एकल, कोरल, आर्केस्ट्रा।

बच्चों के ओपेरा के गायक मंडलियों के साथ विस्तृत परिचय। ओपेरा के पात्रों की अपनी उज्ज्वल संगीत विशेषताएं हैं - धुन-विषय। ओपेरा के नायक एक समय में एक गा सकते हैं - एक एकल कलाकार और एक साथ - कोरस में पियानो या ऑर्केस्ट्रा के साथ। ओपेरा में एपिसोड हो सकते हैं जब केवल वाद्य संगीत.

"दुनिया में कुछ भी बेहतर नहीं है।"

बच्चों के लिए संगीत: कार्टून।

पसंदीदा कार्टून और संगीत जो हमारे जीवन में हर रोज बजते हैं। संगीतमय चित्र बनाने वाले गीतकारों से परिचित।

सामान्य सबक। (पाठ-संगीत कार्यक्रम।)

चौथी तिमाही और वर्ष के लिए प्रथम-ग्रेडर के संगीत छापों का सामान्यीकरण।

पूरे वर्ष सीखे गए गीतों का प्रदर्शन। संगीत कार्यक्रम के पोस्टर और कार्यक्रम का संकलन।

धारा 1. "हमारे चारों ओर संगीत"

"द नटक्रैकर", बैले के अंश। पी त्चिकोवस्की।
"अक्टूबर" (" शरद गीत”) चक्र "मौसम" से। पी त्चिकोवस्की।
ओपेरा "सैडको" से "वोल्खोवा की लोरी", सदको का गीत ("प्ले, माय गुसेल्की")। एन रिमस्की - कोर्साकोव।
"पीटर एंड द वुल्फ", एक सिम्फोनिक कहानी के अंश। एस प्रोकोफिव।
ओपेरा "द स्नो मेडेन" से लेल का तीसरा गीत। एन रिमस्की-कोर्साकोव।
"गुसलयार सदको"। वी. किक्ता।
"कीव के सेंट सोफिया के भित्तिचित्र", वीणा और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्ट सिम्फनी के पहले आंदोलन का एक टुकड़ा। वी. किक्ता।
"तारा लुढ़क गया।" वी। किक्ता, वी। तातारिनोव के गीत।
ओपेरा "ऑर्फ़ियस और यूरीडाइस" से "मेलोडी"। के. ग्लुक।
ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट नंबर 2 से "मजाक"। है। बाख।
"शरद ऋतु" संगीत चित्रण से ए पुश्किन की कहानी "स्नोस्टॉर्म" तक। जी स्विरिडोव।
सिम्फनी नंबर 6 ("देहाती") के 5वें आंदोलन की थीम पर "शेफर्ड्स सॉन्ग"। एल. बीथोवेन, के. अलेमासोवा के शब्द।
"बूंदें"। वी। पावलेंको, ई। बोगडानोवा के गीत; "गिलहरी अलविदा कहती है।" टी। पोपटेंको, एम। इवेन्सन के गीत; "शरद ऋतु", रूसी लोक गीत, आदि।
"एबीसी"। ए। ओस्ट्रोव्स्की, जेड पेट्रोवा के गीत; "वर्णमाला"। आर. पॉल्स, आई. रेजनिक के गीत; "डोमिसोल्का"। ओ। युदाखिन, वी। क्लाईचनिकोव के गीत; "सात दोस्त" वी। ड्रोत्सेविच, वी। सर्गेव के गीत; "स्कूल का गीत" डी। कबालेव्स्की, वी। विक्टरोव और अन्य के शब्द।
"डुडोचका", रूसी लोक गीत; "डुडोचका", बेलारूसी लोक गीत।
"शेफर्ड", फ्रांसीसी लोक गीत; "दुदारिकी-दुदरी", बेलारूसी लोक गीत, एस लेशकेविच द्वारा रूसी पाठ; "मेरी शेफर्ड", फिनिश लोक गीत, वी. गुरयान द्वारा रूसी पाठ।
सर्दियों में भालू क्यों सोता है? एल। नाइपर, ए। कोवालेनकोव के गीत।
"सर्दियों की कहानी"। एस क्रायलोव द्वारा संगीत और शब्द।
दुनिया के लोगों के क्रिसमस कैरोल और क्रिसमस गीत।

धारा 2. "संगीत और आप"

"बच्चों के एल्बम" से अंश। पी त्चिकोवस्की।
सुइट "पीयर गाइन्ट" से "सुबह"। ई. ग्रिग.
"नमस्कार"। हां। डबराविन, वी। सुसलोव के गीत।
"सुबह"। ए। पार्टस्खलद्ज़े, वाई। पोलुखिन के गीत।
"द सन", जॉर्जियाई लोक गीत, गिरफ्तार। डी अरकिश्विली।
"पास्टोरल" म्यूजिकल इलस्ट्रेशन से लेकर ए। पुश्किन की कहानी "स्नोस्टॉर्म" तक। जी स्विरिडोव।
पुरानी शैली में सुइट से "देहाती"। ए श्निटके।
"बढ़त"। ए श्निटके।
"सुबह"। ई डेनिसोव।
कैंटटा से "गुड मॉर्निंग" "सुबह, वसंत और शांति के गीत" डी काबालेव्स्की, टीएस सोलोडर द्वारा गीत।
सिम्फनी-एक्शन "चाइम्स" से "इवनिंग" (वी। शुक्शिन के अनुसार)। वी. गैवरिलिन.
"बच्चों के संगीत" से "शाम"। एस प्रोकोफिव।
"शाम"। वी. सलमानोव।
"शाम की कहानी" ए खाचटुरियन।
"मिनुएट"। एल मोजार्ट।
"चैटरबॉक्स"। एस प्रोकोफिव, ए बार्टो द्वारा गीत।
"बाबा यगा"। बच्चों के लोक खेल.
"हर किसी का अपना संगीत वाद्ययंत्र होता है", एस्टोनियाई लोक गीत। प्रसंस्कृत एक्स किरवाइट, ट्रांस। एम इवनसेन।
सिम्फनी नंबर 2 ("बोगटायर्सकाया") से मुख्य राग। ए बोरोडिन।
"सैनिक, बहादुर बच्चे", रूसी लोक गीत।
"लिटिल ट्रम्पेटर का गीत"। एस। निकितिन, एस। क्रायलोव के गीत।
सुवोरोव ने सिखाया। ए। नोविकोव, एम। लेवाशोव के गीत।
"बैगपाइप"। जे एस बाख।
"लाला लल्ला लोरी"। एम। काज़लाव।
"लाला लल्ला लोरी"। जी ग्लैडकोव।
बैले "द लिटिल हंपबैकड हॉर्स" से "गोल्डफिश"। आर शेड्रिन।
ल्यूट संगीत। फ्रांसेस्को डा मिलानो।
"कोयल"। के. डैकन।
"धन्यवाद"। I. अर्सेव, ज़ेड पेट्रोवा के गीत।
"दादी और माताओं का पर्व।" एम। स्लावकिन, ई। कारगानोवा के गीत।
"क्लाउन"। डी काबालेव्स्की।
"सेवन किड्स", ओपेरा "द वुल्फ एंड द सेवन किड्स" का अंतिम कोरस। एम. कोवल, गीत ई. मनुचारोवा द्वारा।
ओपेरा "द त्सोकोटुखा फ्लाई" से अंतिम कोरस। एम। क्रासेव, के। चुकोवस्की के गीत।
« अच्छे हाथी". ए। ज़ुर्बिन, वी। श्लेन्स्की के शब्द।
"हम टट्टू की सवारी कर रहे हैं।" जी। क्रायलोव, एम। सदोव्स्की के गीत।
"हाथी और वायलिन"। वी। किक्ता, वी। तातारिनोव के गीत।
"जिंगल बेल्स", अमेरिकी लोक गीत, वाई खज़ानोव द्वारा रूसी पाठ।
तुम कहाँ से हो, संगीत? हां। डबराविन, वी। सुसलोव के गीत।
ब्रदर्स ग्रिम की परियों की कहानियों पर संगीत फंतासी से "ब्रेमेन टाउन संगीतकार"। जी। ग्लैडकोव, गीत वाई। एंटिन द्वारा।

कार्यक्षेत्र और अध्ययन की शर्तें

संगीत का अध्ययन करने के लिए प्रति सप्ताह 1 घंटा आवंटित किया जाता है, कुल 33 घंटे:

के अनुसार कार्यक्रम का दायरा सैनपिनामीऔर पहली कक्षा में मूल पाठ्यचर्या के साथ, "संगीत" विषय के लिए 33 घंटे आवंटित किए जाते हैं (प्रति सप्ताह 1 घंटे की दर से) और 1 वर्ष के अध्ययन के लिए डिज़ाइन किया गया है।

पसंदीदा शैक्षिक प्रक्रिया के संगठन के रूप और प्रकारपाठ में हैं:

- ललाट, समूह, व्यक्तिगत, सामूहिक, कक्षा और पाठ्येतर, भ्रमण, यात्रा, प्रदर्शनी शिक्षक के साथ संयुक्त, शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि, पाठ - संगीत कार्यक्रम, पाठ का सामान्यीकरण।

शैक्षिक प्रक्रिया के संगठन के रूप और प्रकार:

जोड़े और समूह में कार्य करते समय छात्र सहयोग करना सीखते हैं ( परियोजना गतिविधि); अपनी और अन्य लोगों की गतिविधियों को नियंत्रित करने के लिए, विभिन्न तकनीकों का उपयोग करके चरण-दर-चरण और अंतिम नियंत्रण करने के लिए; सुने हुए संगीत और जीवन स्थितियों के बीच साहचर्य संबंध स्थापित करने के लिए।

यह भी प्रदान किया गया गैर-पारंपरिक रूपपाठ आयोजित करना: यात्रा पाठ, खेल पाठ, भ्रमण पाठ, संगीत कार्यक्रम पाठ।

संगीत साक्षरता के क्षेत्र से प्राथमिक अवधारणाएँ बच्चों द्वारा विभिन्न की प्रक्रिया में हासिल की जाती हैं संगीत गतिविधि के प्रकार: संगीत की धारणा और उस पर प्रतिबिंब, गायन, प्लास्टिक इंटोनेशन और संगीत-लयबद्ध आंदोलनों, वाद्य संगीत-निर्माण, विभिन्न प्रकार के सुधार (भाषण, मुखर, लयबद्ध, प्लास्टिक, कलात्मक), "अभिनय" और एक कार्यक्रम के कार्यों का नाटकीयकरण प्रकृति, रचनात्मक कार्यों का प्रदर्शन।

छात्र प्रदर्शन के दायरे में शामिल हैं:

कोरल और पहनावा गायन;

प्लास्टिक इंटोनेशन और संगीत-लयबद्ध आंदोलनों;

संगीत वाद्ययंत्र बजाना;

मंचन (अभिनय) गाने, परियों की कहानियों के भूखंड, एक कार्यक्रम प्रकृति के संगीत नाटक;

संगीत भाषण को ठीक करने के साधन के रूप में संगीत साक्षरता के तत्वों में महारत हासिल करना।

इसके अलावा, बच्चे दिखाते हैं रचनात्मकतासंगीत के बारे में सोच:

सुधार (भाषण, मुखर, लयबद्ध, प्लास्टिक);

संगीत के पसंदीदा टुकड़ों के विषयों पर चित्र बनाने में, अंतिम संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रम को तैयार करने में।

नियंत्रण के रूप और प्रकार:

नियंत्रण के प्रकार:

वर्तमान, विषयगत, अंतिम।

ललाट, संयुक्त, मौखिक।

नियंत्रण के रूप (तरीके):मौखिक पूछताछ; अवलोकन, स्वतंत्र कार्य, परीक्षण

तृतीय . विषय "संगीत" 1 कक्षा पर व्यावहारिक कार्य।

ग्रेड 1 . में छात्रों की तैयारी के स्तर के लिए आवश्यकताओं के अनुसार इंटरमीडिएट प्रमाणन किया जाता है प्राथमिक स्कूलप्रत्येक खंड के अंत में अंतिम परीक्षण के रूप में। अंतिम पाठ-संगीत कार्यक्रम (पाठ 33) के रूप में शैक्षणिक वर्ष के अंत में।

चतुर्थ . शैक्षिक प्रक्रिया के लिए संघीय राज्य शैक्षिक मानक की आवश्यकताएं।

सामान्य शैक्षिक कौशल और क्षमताओं का गठन।

प्रारंभिक कौशल और क्षमताओं के विकास की योजना बनाई गई है:

संगीत-वाद्य, संगीत-भाषण, संगीत-खेल, संगीत-मोटर और संगीत-आलंकारिक सुधार;

अभिव्यंजक प्रदर्शन के कौशल और कौशल बच्चों की लोककथाएँ, साथ ही कार्यक्रम में शामिल संगीतकारों के गीत - बच्चों के लिए क्लासिक्स और समकालीन लेखक।

कार्यक्रम में शामिल हैं: संगीत कार्यों का नाटकीयकरण, संगीत के लिए प्लास्टिक की चाल, रूस के लोगों के संगीत लोककथाओं से परिचित होना, राष्ट्रीय संगीत संस्कृति के केंद्रों के साथ।

परिणाम की आवश्यकता:

विषय परिणाम:

किसी व्यक्ति के जीवन में उसके आध्यात्मिक और नैतिक विकास में संगीत की भूमिका के बारे में प्रारंभिक विचारों का गठन।

संगीत संस्कृति की नींव का निर्माण, जिसमें जन्मभूमि की संगीत संस्कृति की सामग्री, कलात्मक स्वाद का विकास और संगीत कला और संगीत गतिविधि में रुचि शामिल है।

देशी जड़ें, देशी भाषण, देशी संगीत भाषा - यही वह आधार है जिस पर रूसी और खाकस संस्कृति के प्रति प्रेम पैदा होता है।

व्यक्तिगत परिणाम:

छात्रों की आत्म-विकास की क्षमता, सीखने और अनुभूति के लिए प्रेरणा का निर्माण, छात्रों के मूल्य-अर्थपूर्ण दृष्टिकोण, उनकी व्यक्तिगत और व्यक्तिगत स्थिति, सामाजिक दक्षताओं, व्यक्तिगत गुणों को दर्शाते हैं; नागरिक पहचान की नींव का गठन।

मेटा-विषय परिणाम:

सांकेतिक-प्रतीकात्मक और वाक् का उपयोग संचारी और संज्ञानात्मक कार्यों को हल करने के लिए है।

सहयोग के आधार पर संयुक्त गतिविधियों में भागीदारी, समझौतों की खोज, कार्यों और भूमिकाओं का वितरण।

पाठ्यक्रम के अंत तक, छात्रों के पास होगा:

व्यक्तिगत

छात्रों के पास होगा:

संगीत सीखने में सकारात्मक दृष्टिकोण और रुचि;

संगीत प्रदर्शन में अनुभव;

संगीत की कला के बारे में जानकारी खोजने और उसका विश्लेषण करने का प्रारंभिक कौशल;

संगीत सुनने की क्षमता

आध्यात्मिक और नैतिक मूल्यों की प्रणाली।

गठित किया जा सकता है:

व्यक्ति की सामान्य संस्कृति के हिस्से के रूप में संगीत की धारणा;

स्वतंत्र संगीत और रचनात्मक गतिविधि की आवश्यकता;

पर्याप्त आत्मसम्मान;

एक समूह (मुखर पहनावा) में काम के एक हिस्से को करने के लिए जिम्मेदारी की भावना;

सीखने के लिए सकारात्मक शैक्षिक और संज्ञानात्मक प्रेरणा।

विषय

छात्र सीखेंगे:

मूल बातें मास्टर करें संगीत ज्ञान;

प्रारंभिक गायन कौशल और क्षमताओं को प्राप्त करें;

लोक और संगीतकार गीतों को स्पष्ट रूप से प्रस्तुत करें;

पर्क्यूशन, विंड और स्ट्रिंग संगीत वाद्ययंत्रों में अंतर कर सकेंगे;

शोर संगीत वाद्ययंत्र बजाने का प्रारंभिक कौशल प्राप्त करें;

संगीत कार्यों का मुख्य भाग कान से सीखें;

शब्दों, प्लास्टिक, हावभाव, चेहरे के भावों में संगीत के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें;

आसपास की दुनिया की विशिष्ट घटनाओं के साथ संगीत कार्यों की कलात्मक और आलंकारिक सामग्री को संबद्ध करें;

लोगों की संगीतमय छवियों की सराहना करें और परी कथा पात्रसुंदरता, दया, न्याय, आदि के मानदंडों के अनुसार;

संगीत के मिजाज को दर्शाते हुए, आंदोलन और गायन का समन्वय करें

सरल आंदोलनों की मदद से एक अलग प्रकृति के संगीत का भावनात्मक रूप से जवाब दें; प्लास्टिक इंटोनेशन;

"मुक्त संचालन" के कौशल को प्राप्त करें;

संगीत साक्षरता के तत्वों को संगीत भाषण को समझने के साधन के रूप में समझें;

भावनात्मक और सचेत रूप से विभिन्न दिशाओं के संगीत से संबंधित हैं: लोकगीत, धार्मिक संगीत, शास्त्रीय और आधुनिक;

सरलतम कार्यों (गीत, नृत्य, मार्च) और अधिक जटिल शैलियों (ओपेरा, बैले) के कार्यों की सामग्री, अन्तर्राष्ट्रीय और आलंकारिक अर्थ को समझें;

विभिन्न शैलियों, शैलियों, राष्ट्रीय और संगीतकार स्कूलों के संगीत के साथ संचार से व्यक्तिगत प्रभाव व्यक्त करें;

सुधार (भाषण, मुखर, लयबद्ध, वाद्य, प्लास्टिक, कलात्मक आशुरचना);

विभिन्न शैलियों की सामग्री, रूप, संगीतमय भाषा का विश्लेषण करें;

बच्चों के संगीत निर्माण के विभिन्न प्रकारों और रूपों में संगीत अभिव्यक्ति के साधनों का प्रयोग करें;

प्रमुख संगीतकारों-कलाकारों और प्रदर्शन करने वाले समूहों को जानें;

रूसी और विदेशी संगीतकारों की रचनात्मक शैली को पहचानें;

विभिन्न शैलियों (सरल और जटिल) का संगीत सीखें;

अन्य प्रकार की कला (साहित्य, ललित कला, सिनेमा, रंगमंच) के साथ संगीत की बातचीत की विशेषताओं को समझें;

कक्षा में और स्कूल के बाहर बजने वाले संगीत का व्यक्तिगत रूप से मूल्यांकन करें;

कलात्मक, संगीतमय और सौन्दर्यपरक स्व-शिक्षा के कौशल प्राप्त करना।

मेटा-विषय

नियामक सार्वभौमिक शिक्षण गतिविधियाँ

छात्र सीखेंगे:

सीखने के कार्य को स्वीकार करें;

पात्रों की छवियों को समझने सहित श्रोता की स्थिति को समझें संगीतमय परियों की कहानियांऔर बच्चों के जीवन से संगीतमय रेखाचित्र;

उनके लिए दिलचस्प संगीत गतिविधि के प्रकारों में उनकी भागीदारी का प्रारंभिक नियंत्रण करना;

शिक्षक के सुझावों का उचित उत्तर दें।

एक संगीत और प्रदर्शन कार्य स्वीकार करें;

साथियों, माता-पिता की राय (सुने गए काम के बारे में) और सुझावों (संगीत के प्रदर्शन के संबंध में) को समझने के लिए;

संगीत कार्यों के कलाकार की स्थिति लें।

संज्ञानात्मक सार्वभौमिक शिक्षण गतिविधियाँ

छात्र सीखेंगे:

पाठ्यपुस्तक की सूचना सामग्री में नेविगेट करें, आवश्यक जानकारी खोजें (संगीत शब्दकोश);

इसमे ढूंडो संगीत पाठविभिन्न भाग;

चित्र की सामग्री को समझें और इसे संगीत के छापों के साथ सहसंबंधित करें;

संगीत संकेतन के सचित्र और सरल प्रतीकात्मक संस्करणों का प्रयोग करें।

छात्र को सीखने का अवसर मिलेगा:

संगीत अभिव्यक्ति के कुछ माध्यमों (गति, गतिकी) द्वारा मनोदशा, रूप द्वारा विभिन्न कार्यों को सहसंबंधित करें;

ताल कार्ड का प्रयोग करें;

संगीत संकेतन को समझें;

संगीत के उपलब्ध दृष्टिगोचर गुणों के बारे में तर्क बनाना;

संगीत के छापों के साथ चित्र की सामग्री को सहसंबंधित करें।

संचारी सार्वभौमिक शिक्षण गतिविधियाँ

छात्र सीखेंगे:

संगीत का एक टुकड़ा और संगीत के बारे में अन्य लोगों की राय को समझें;

संगीत की धारणा से अन्य लोगों के मूड, उनकी भावनाओं को ध्यान में रखें;

सामूहिक नाट्यकरण में, समूह संगीत-निर्माण में भाग लें;

समूहों में प्रदर्शन के महत्व को समझें (लड़के ताली बजाते हैं, लड़कियां पेट भरती हैं, शिक्षक साथ देता है, बच्चे गाते हैं, आदि);

अपने कार्यों को नियंत्रित करें टीम वर्क

छात्र को सीखने का अवसर मिलेगा:

विभिन्न कार्यों को करते हुए, साथियों के साथ संगीतमय कार्य करना;

संगीत के अपने प्रभाव को व्यक्त करने के लिए सरल भाषण का प्रयोग करें;

कोरल गायन और अन्य प्रकार की संयुक्त संगीत गतिविधियों की प्रक्रिया में अन्य प्रतिभागियों के कार्यों की निगरानी करें।

वी छात्रों की तैयारी के स्तर के लिए आवश्यकता:

संगीत ज्ञान में महारत हासिल करना:

संगीत ज्ञान की मूल बातें मास्टर करें।

प्रारंभिक, गायन कौशल प्राप्त करें।

कार्यक्रम में शामिल लोक और संगीतकार गीतों को भावपूर्ण ढंग से प्रस्तुत करें।

वाद्य यंत्रों के प्रकारों में भेद कीजिए।

शोर संगीत वाद्ययंत्र बजाने का प्रारंभिक कौशल प्राप्त करें।

संगीत कार्यों का मुख्य भाग कान से सीखें, उनके नाम निर्धारित करें।

अपने संगीत के प्रभाव को शब्दों में व्यक्त करने में सक्षम हो।

सुंदरता, दया, न्याय के मानदंडों के अनुसार लोगों और परी-कथा पात्रों की संगीतमय छवियों का मूल्यांकन करने में सक्षम हो।

संगीत संकेतन के क्षेत्र में बुनियादी ज्ञान प्राप्त करें।

सरल आंदोलनों और प्लास्टिक इंटोनेशन की मदद से संगीत का जवाब देने में सक्षम होने के लिए, एक कार्यक्रम प्रकृति के नाटकों का नाटकीयकरण।

शैक्षिक और व्यावहारिक कार्यों को हल करना चाहिए:

लोक और शास्त्रीय संगीत सुनने में रुचि दिखाएं;

संगीत और प्रदर्शन संस्कृति (कोरल, पहनावा और एकल गायन) में अनुभव प्राप्त करें, साथ ही संगीत और शोर वाद्ययंत्र बजाने का कौशल;

संगीत की प्रकृति, उसके गतिशील रजिस्टर, समय, मेट्रो-लयबद्ध, इंटोनेशन विशेषताओं में अंतर करना;

विभिन्न शैलियों के संगीत में अंतर करना;

संगीत वाद्ययंत्रों को नाम और प्रदर्शन से अलग करें।

एक स्पष्ट महत्वपूर्ण सामग्री के साथ संगीत कार्यों को समझें, उनके चरित्र और मनोदशा को निर्धारित करें;

एक शब्द (भावनात्मक शब्दकोश), प्लास्टिसिटी, साथ ही चेहरे के भावों में संगीत के प्रति अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करने का कौशल बनाने के लिए;

गायन कौशल और क्षमताओं का विकास (सुनने और आवाज के बीच समन्वय, एकसमान का विकास, कैंटिलीना, शांत श्वास), गीतों का अभिव्यंजक प्रदर्शन।

ग्रेड 1 कार्यक्रम के पूरा होने पर, छात्रों को चाहिए

जानना/समझना:

संगीत और नाट्य शैलियों की विशिष्ट विशेषताएं - ओपेरा और बैले;

संगीत सिद्धांत और संगीत साक्षरता के मूल सिद्धांत: प्रमुख और छोटा पैमाना, मेलोडी, नोट नाम, टेम्पो (त्वरित-धीमी), गतिशीलता (जोर से शांत);

करने में सक्षम हों:

छवियों से कुछ संगीत वाद्ययंत्र (पियानो, पियानो, वायलिन, बांसुरी, वीणा), साथ ही लोक वाद्ययंत्र (अकॉर्डियन, बटन अकॉर्डियन, बालिका) को पहचानें

दूसरी कक्षा की पाठ्यपुस्तक में प्रस्तुत की गई शर्तों और आलंकारिक परिभाषाओं को ध्यान में रखते हुए, संगीत की प्रकृति और मनोदशा का निर्धारण करें;

संगीत, सचित्र और काव्यात्मक कार्यों (सामान्य विषय, मनोदशा) के बीच सबसे सरल संबंध खोजें;

संगीत की मनोदशा और उसके परिवर्तन को व्यक्त करने के लिए: गायन में (लेकाटो, गैर लेकाटो का प्रदर्शन करें, वाक्यांश में सांस को सही ढंग से वितरित करें, एक चरमोत्कर्ष बनाएं), संगीत और प्लास्टिक आंदोलन, बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र बजाना;

समय पर गाना शुरू करें और समाप्त करें, वाक्यांशों में गाने में सक्षम हों, विराम सुनें। प्रदर्शन करते समय स्पष्ट और स्पष्ट शब्दों का उच्चारण करें। कंडक्टर के हावभाव को समझें।

निष्पादित मुखर कार्यअनुरक्षण के साथ और बिना अनुरक्षण के।

व्यावहारिक गतिविधियों और रोजमर्रा की जिंदगी में अर्जित ज्ञान और कौशल का उपयोग निम्न के लिए करें:

परिचित गीतों का प्रदर्शन;

सामूहिक गायन में भागीदारी;

बच्चों के संगीत वाद्ययंत्र पर संगीत बजाना;

प्लास्टिक, दृश्य साधनों द्वारा संगीत के छापों का स्थानांतरण।

ग्रेड 1 के अंत तक रचनात्मक रूप से संगीत की कला का अध्ययन

छात्र सीखेंगे:

विभिन्न शैलियों के संगीत को समझें;

विभिन्न प्रकार की संगीत रचनात्मक गतिविधियों में इसके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करते हुए, कला के प्रति सौंदर्यवादी प्रतिक्रिया;

संगीत के प्रकार निर्धारित करें, आधुनिक इलेक्ट्रॉनिक वाले सहित विभिन्न संगीत वाद्ययंत्रों की ध्वनि में संगीत की छवियों की तुलना करें;

चैट और बातचीत करने के लिएपहनावा की प्रक्रिया में, सामूहिक (कोरल और वाद्य)विभिन्न कलात्मक छवियों के अवतार।

संगीत कला की अन्तर्राष्ट्रीय-आलंकारिक प्रकृति की समझ, संगीत में अभिव्यंजना और आलंकारिकता का संबंध, विभिन्न प्रकार की कला के कार्यों की तुलना करने की स्थिति में संगीत भाषण की अस्पष्टता का प्रदर्शन;

अध्ययन की गई संगीत रचनाओं को पहचानें, उनके लेखकों के नाम बताएं;

कुछ रूपों और शैलियों (गायन, नाटकीयता, संगीत-प्लास्टिक आंदोलन, वाद्य संगीत-निर्माण, कामचलाऊ व्यवस्था, आदि) के संगीत कार्य करें।

"संगीत" पाठ्यक्रम में छात्रों की शैक्षिक गतिविधियों के परिणामों का मूल्यांकन

1 वर्ग

ग्रेडसंगीत पाठों में पहली कक्षा के छात्रों की संगीत और व्यावहारिक गतिविधियाँ केवल उत्साहजनक, उत्तेजक हैं। इसे छात्र के सामान्य और संगीत विकास के व्यक्तिगत प्रारंभिक स्तर, संगीत और श्रवण विचारों के गठन की तीव्रता, व्यावहारिक कौशल, संचय को ध्यान में रखना चाहिए। प्राथमिक ज्ञानसंगीत के बारे में।

इस प्रकार, नीचे प्रस्तावित छात्रों के संगीत विकास के स्तर का आकलन सशर्त है:

    रुचि के विकास के संकेतक के रूप में भावनात्मक जवाबदेही, संगीत सुनने की इच्छा;

    किसी भी रचनात्मक गतिविधि की अभिव्यक्ति, स्वतंत्रता;

    आधुनिकतम संगीतमय सोच(इमेजरी, सहयोगीता);

    संगीत के बारे में "प्रमुख ज्ञान" को लागू करने की क्षमता;

    प्रदर्शन संस्कृति का स्तर (रचनात्मकता, भावुकता)।

एक संगीत पाठ के लिए शिक्षक से एक महान रचनात्मक क्षमता की आवश्यकता होती है, बच्चे की आत्म-अभिव्यक्ति के लिए परिस्थितियाँ बनाने की क्षमता; रुचि, स्वाद, आवश्यकता, सौंदर्य के बारे में विचारों को अपनी गतिविधि, भावनात्मक अभिव्यक्ति के साथ जगाने के लिए।

स्कूली बच्चों की संगीत संस्कृति के गठन के स्तर का एक संकेतक संगीत को समझने का अनुभव हो सकता है, विश्व संगीत कला की उत्कृष्ट कृतियों की आंतरिक सुनवाई और सामान्य रूप से संगीत के प्रति व्यक्तिगत रुचि और अतीत और हमारे दिनों की व्यक्तिगत पसंदीदा रचनाएं हो सकती हैं।

"संगीत" पाठ्यक्रम की सामग्री में राष्ट्रीय-क्षेत्रीय घटक का समावेश

वर्तमान में, एक संगीत शिक्षक सर्वोत्तम उदाहरणों का सहारा लिए बिना छात्रों की संगीत क्षमताओं का पूर्ण विकास नहीं कर पाएगा। राष्ट्रीय कला. कार्यक्रम में दिए गए संगीत को बदलना और विस्तारित करना, छात्रों को मूल के साथ परिचित करना महत्वपूर्ण है लोक संगीतपेशेवर और शौकिया घटक। स्कूल में राष्ट्रीय संगीत सामग्री का विकास छात्रों के संगीत क्षितिज के विस्तार में योगदान देगा, अन्य लोगों के संगीत के प्रति सम्मानजनक दृष्टिकोण का निर्माण करेगा, और संस्कृतियों के अंतर्संबंधों और अंतःक्रियाओं की प्रक्रियाओं की पहचान करेगा। संगीत पाठ की प्रक्रिया में, छात्र इस तथ्य से परिचित हो जाता है कि लोक और संगीतकार संगीत के बीच कई संबंध हैं, कि राष्ट्रीय संगीत संस्कृति का निर्माण और विकास अन्य देशों और लोगों की कला से प्रभावित होता है। इस स्तर पर मुख्य कार्य बच्चों को विभिन्न लोगों के संगीत की सुंदरता को प्रकट करना, लोक संगीतकारों के कार्यों की विशिष्ट विशेषताओं की पहचान करना, संगीत संस्कृतियों की मौलिकता और समानता को प्रकट करना है।

विषयगत योजना

अनुभाग

छात्र गतिविधियां

की तारीख

अनुभाग एक:

« हमारे चारों ओर संगीत" -16 घंटे

संगीत और रोजमर्रा की जिंदगी में इसकी भूमिका। संगीतकार - कलाकार - श्रोता। गीत, नृत्य और मार्च बच्चों के विविध जीवन-संगीत छापों के आधार हैं। संगीत में शरद ऋतु प्रकृति की छवियां। संगीतमय भाषण को ठीक करने के तरीके के रूप में संगीत संकेतन। संगीत संकेतन के तत्व।

एक आवाज की स्थिति के रूप में स्वर, भावनाओं और विचारों की अभिव्यक्ति। मसीह के जन्म के उत्सव में संगीत। संगीत थिएटर: बैले।

नमूना संगीत सामग्री

सरौता। बैले (टुकड़े)। पी त्चिकोवस्की।

बच्चों का एल्बम। पी त्चिकोवस्की।

अक्टूबर (शरद ऋतु गीत)। चक्र "मौसम" से। पी त्चिकोवस्की।

वोल्खोवा की लोरी, सदको का गीत "प्ले, माय गसेलकी"। ओपेरा "सैडको" से। एन रिमस्की-कोर्साकोव।

ओपेरा "द स्नो मेडेन" से लेल का तीसरा गीत। एन रिमस्की-कोर्साकोव।

गुसलियार सदको। वी. किक्ता।

कीव के सेंट सोफिया के भित्तिचित्र। वीणा और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्ट सिम्फनी ( मैं भाग"आभूषण")। वी. किकता

तारा लुढ़क गया। वी. किक्ता। वी। तातारिनोव के शब्द।

मेलोडी। ओपेरा ऑर्फियस और यूरीडाइस से। के.-डब्ल्यू. गड़बड़।

मज़ाक। ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट नंबर 2 से। है। बाख।

पतझड़। म्यूजिकल इलस्ट्रेशन से लेकर ए। पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" तक। जी स्विरिडोव।

चरवाहा गीत। सिम्फनी नंबर 6 ("देहाती") के 5वें आंदोलन की थीम पर। एल. बीथोवेन, के. अलेमासोवा के शब्द; बूंदों वी। पावलेंको। ई. बोगदानोवा के शब्द; गिलहरी अलविदा कहती है। टी पोटापेंको। हाथी एम. इवेंसेन; शरद ऋतु, रूसी लोक गीत, आदि।

वर्णमाला एल। ओस्ट्रोव्स्की, शब्द 3. पेट्रोवा: वर्णमाला। आर. पॉल्स, आई. रेजनिक के गीत; डोमिसोल्का। ओ युदाखिना। वी। क्लाईचनिकोव के शब्द; सात गर्लफ्रेंड।

अवलोकन करना मानव जीवन में संगीत के लिए।

फर्क डालना संगीत में व्यक्त व्यक्ति की मनोदशा, भावनाएँ और चरित्र।

घोषणापत्र भावनात्मक प्रतिक्रिया व्यक्तिगत रवैयासंगीत कार्यों की धारणा और प्रदर्शन में। भावनाओं का शब्दकोश।

निष्पादित गाने (एकल, पहनावा, कोरस), बच्चों के प्राथमिक संगीत वाद्ययंत्र बजाते हैं (और पहनावा, एक ऑर्केस्ट्रा में)।

तुलना करना संगीत और भाषण के स्वर उनकी समानता और अंतर को निर्धारित करते हैं।

एहसास कामचलाऊ व्यवस्था और रचना और गायन, वादन, प्लास्टिक का पहला अनुभव।

मंच स्कूल की छुट्टियों के लिए, गीतों की संगीतमय छवियां, कार्यक्रम सामग्री के नाटक, लोक कथाएँ।

भाग लेना विभिन्न संगीत छवियों के अवतार में संयुक्त गतिविधियों में (एक समूह में, एक जोड़ी में)।

मिलना संगीत संकेतन तत्वों के साथ। समानता की पहचान करें और संगीत और चित्रमय छवियों के बीच अंतर करें।

पिक अप कविताएँ और कहानियाँ जो संगीत नाटकों और गीतों की मनोदशा के अनुरूप हैं।

अनुकरण गीत, नृत्य, मार्च की ग्राफिक्स सुविधाओं में।

2.09.-30.12.

धारा 2:

« संगीत और आप" -17 घंटे

एक बच्चे के जीवन में संगीत। जन्मभूमि की छवियां। प्रकृति के चित्रों को चित्रित करने में कवि, कलाकार, संगीतकार की भूमिका (शब्द - रंग - ध्वनियाँ)। पितृभूमि के रक्षकों की छवियांसंगीत। संगीतमय बधाई। संगीत वाद्ययंत्र: ल्यूट, हार्पसीकोर्ड, पियानो, गिटार। संगीत की प्रभावशाली शक्ति के बारे में महाकाव्य और परियों की कहानियां।

सर्कस में संगीत। संगीत थिएटर: ओपेरा।सिनेमा में संगीत। संगीत प्रदर्शन पोस्टर,के बारे मेंग्राममाता-पिता के लिए संगीत कार्यक्रम

नमूना संगीत सामग्री।

बच्चों का एमैंबमखेलता है। पी त्चिकोवस्की।

सुबह।सुइट से- पीयर गिन्ट। ई. ग्रिग.

नमस्कार।एम डबराविन। हाथी वी। सुसलोव:सुबह।ए। पार्टस्खलद्ज़े, यू पोलुखिन के शब्द:सूरज।जॉर्जियाई लोक गीत, गिरफ्तार। एल अरकिश्विली।

पीएकमोपाएलसंगीत चित्रण से लेकर ए। पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" जी।स्विरिडोव: नाइगोऋषोए श्निटके:सुबह जंगल में।वी. सलमानोव।शुभ प्रभात।कैंटटा से "सुबह, वसंत और शांति के गीत"। डी काबालेव्स्की, टीएस सोलोडर द्वारा गीत।

शाम।सेसिम्फनी-एक्शन "चाइम्स" (वी। शुक्शिन द्वारा पढ़ने के बाद) वी। गैवरिलिन: शाम. "बच्चों के संगीत" से। एस। प्रोकोफिव।शाम।वी. सलमानोव।शाम की कहानी।ए खाचटुरियन।

मिनुएट।वी-ए. मोजार्ट।

गप्पीएस। प्रोकोफिव, ए बार्टो द्वारा गीत।

बाबा यगा।बच्चों का लोक खेल।

सबका अपना वाद्य यंत्र हैएस्टोनियाई लोक गीत। प्रसंस्कृत एक्स किरवाइट। प्रति. एम इवनसेन।

स्वर की समता2 ("बोगटायर्स्काया")।1 - वां भाग (टुकड़ा)। और बोरोडिन।

सैनिक,वाहवाहीतुम लोग,रूसी लोक गीत;थोड़ा तुरही के बारे में एक गीत।एस। निकितिन, एस। क्रायलोव के शब्द:सुवोरोव द्वारा सिखाया गयाए। नोविकोव, एम। लेवाशोव के गीत।

बैगपाइप।तथा।-से। बीओह।

लाला लल्ला लोरी।एम. काज़लाव;लाला लल्ला लोरी।जीन। ग्लैडकोव।

सुनहरीमछली।आर. शेड्रिन के बैले द लिटिल हंपबैकड हॉर्स से।

कोयल।के. डैकन।

धन्यवाद।I. अर्सेव, गीत3. पेट्रोवा;दादी और माताओं की छुट्टी।एम। स्लावकिन, ई। कारगानोवा के गीत।

निकास मार्च; लाला लल्ला लोरी(हाथी वी। लेबेदेव - कुमाच)। संगीत से लेकर फिल्म "द सर्कस" तक। I. दुनायेव्स्की:.

जोकर।डी काबालेव्स्की।

सात बकरे।ओपेरा "द वुल्फ एंड द सेवन किड्स" से अंतिम कोरस। एम. कोवल, गीत ई. मनुचारोवा के.

अंतिम कोरस।ओपेरा "फ्लाई-सोकोटुहा" से। एम. क्रासेव। के. चुकोवस्की के शब्द

अच्छा हाथी।लेकिन. ज़ुर्बिन, वी। श्लेन्स्की के शब्द;हम टट्टू की सवारी करते हैं।जी। क्रायलोव, एम। सदोव्स्की के गीत;हाथी और वायलिन।वी। किक्ता, हाथी वी। तातारिनोव: बेल्स। अमेरिकी लोक गीत, वाई खज़ानोव द्वारा रूसी पाठ;तुम कहाँ से हो, संगीत?हां। डबराविन, वी। सुसलोव के गीत।

ब्रेमेन टाउन संगीतकार।ग्रिम ब्रदर्स की परियों की कहानियों पर म्यूजिकल फैंटेसी से। जीन। ग्लैडकोव, गीत वाई। एंटिन द्वारा।

तुलना करना विभिन्न शैलियों के संगीतमय कार्य।

निष्पादित विभिन्न प्रकृति की संगीत रचनाएँ।

तुलना करना भाषण और संगीतमय स्वर,प्रकट करना वे लोक और पेशेवर संगीत की विभिन्न शैलियों से संबंधित हैं।

सुधारने (मुखर, वाद्य, नृत्य आशुरचना) संगीत की मुख्य शैलियों की प्रकृति में।

जानें और प्रदर्शन करें नमूने संगीतमय और काव्यात्मकरचनात्मकता (जीभ जुड़वाँ, गोल नृत्य, खेल, कविताएँ)।

एक चाल चलो लोक संगीत, भाग लेना सामूहिक खेल-नाट्यकरण में।

पिक अप संबंधित संगीत के लिए परिचित संगीत वाद्ययंत्रों की छवियां

अवतार चित्र में, संगीत कार्यों के प्रिय नायकों की छवियां औरप्रस्तुत उन्हें बच्चों की कला की प्रदर्शनियों में।

मंच बच्चों के ओपेरा और फिल्म स्कोर से गाने, नृत्य, मार्च और उन्हें माता-पिता, स्कूल की छुट्टियों आदि के संगीत कार्यक्रमों में दिखाएं।

लिखें संगीत कार्यक्रम का पोस्टर और कार्यक्रम, संगीत प्रदर्शन, स्कूल की छुट्टियां.

भाग लेना अंतिम पाठ-संगीत कार्यक्रम की तैयारी और संचालन में।

13.01.-19.05.

संपूर्ण

33 घंटे

कैलेंडर - विषयगत योजना

संगीत ग्रेड 1

स्कोररेक

पाठ की टंकित तिथि

हमारे आसपास संगीत16 घंटे

और संग्रह मेरे साथ शाश्वत है!

पीपी.8-9

समझ : संगीत पाठ में आचरण के नियम। गायन नियम। अवधारणाओं का अर्थ "संगीतकार - कलाकार - श्रोता", संग्रह। संगीत के मूड का निर्धारण करें गायन सेटअप. बुनियादी गायन कौशल रखें। समूह गायन में भाग लें। भावनात्मक रूप से संगीत के एक टुकड़े का जवाब दें और गायन, वादन या प्लास्टिक में अपनी छाप व्यक्त करें।

2.09.

संगीत गोल नृत्य

पृष्ठ 10-11

संगीत कार्यों के मुख्य भाग को कान से पहचानें। गायन के माध्यम से संगीत के मिजाज को व्यक्त करें। विषय की अलग-अलग विशेषताओं का चयन करें और उन्हें एक सामान्य विशेषता के अनुसार संयोजित करें।

9.09.

हर जगह संगीत सुनाई देता है।

पीपी.12-13

गीत-जप के चरित्र, मनोदशा, शैली के आधार का निर्धारण करें। प्राथमिक आशुरचना और प्रदर्शन गतिविधियों में भाग लें।

16.09.

संगीत की आत्मा राग है।

पीपी.14-15

विशेषता की पहचान करें शैलियों की विशेषताएं: गीत, नृत्य, मार्च। हाथों की प्लास्टिसिटी, लयबद्ध ताली के साथ संगीत के चरित्र का जवाब दें। संगीत कार्यों में चरित्र, मनोदशा का निर्धारण और तुलना करें।

23.09.

शरद संगीत।

पीपी.16-17

स्वैच्छिक स्व-विनियमन, किसी दिए गए मानक के साथ कार्रवाई की विधि और उसके परिणाम की तुलना के रूप में नियंत्रण

30.09.

एक राग लिखें।

पीपी.18-19

माधुर्य की रचना के लिए एल्गोरिथम के तत्वों में महारत हासिल करें। व्यायाम स्वयं करें।

संगीत कार्यों, भावनात्मक जवाबदेही की धारणा में एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण दिखाने के लिए।

7.10

वर्णमाला, सभी को एक वर्णमाला की आवश्यकता होती है ... संगीत वर्णमाला।

पीपी.20-23

अध्ययन किए गए कार्यों को पहचानें। ताल के सामूहिक प्रदर्शन में भाग लें, हाथों की गति के साथ राग की पिच की छवि। गाने के माधुर्य को सही ढंग से व्यक्त करें।

21.10.

संगीत वाद्ययंत्र (पाइप, हॉर्न, वीणा, बांसुरी)

पीपी.24-25

लोक और पेशेवर वाद्ययंत्रों की ध्वनि की तुलना करें। विषय की अलग-अलग विशेषताओं का चयन करें और उन्हें एक सामान्य विशेषता के अनुसार संयोजित करें। प्लास्टिक आंदोलन, गायन में संगीत के मिजाज को व्यक्त करने के लिए। संगीत के सामान्य चरित्र को परिभाषित कीजिए।

28.10.

परिचित गाने बजाएं।

4.11.

"सैडको" (रूसी महाकाव्य कथा से)।

पीपी.26-27

अच्छे से सुनो संगीत के अंश और ध्वनि वाले साहित्यिक अंशों में संगीत की विशिष्ट विशेषताओं का पता लगाएं।

लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि कान से पहचानें।

11.11.

संगीत वाद्ययंत्र (बांसुरी, वीणा)।

पीपी.28-29

पवन और तार वाले वाद्ययंत्रों को पहचानें।

लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि के दौरान अलग करना और दिखाना (खेल की नकल)।

संगीत संगत के बिना मुखर कार्य करें।

विभिन्न राष्ट्रों के उपकरणों में समानताएं और अंतर खोजें।

18.11.

ध्वनि चित्र।

पीपी.30-31

संगीत वाद्ययंत्र। लोक और पेशेवर संगीत।

संगीत वाद्ययंत्रों को चित्रों से पहचानें।

सामूहिक गायन में भाग लें, समय पर गायन शुरू और समाप्त करें, विराम सुनें, कंडक्टर के हाव-भाव को समझें।

2 .12.

गाना बजाएं।

पीपी.32-33

अपनी गतिविधियों की योजना बनाएं, स्पष्ट रूप से एक गीत का प्रदर्शन करें और काव्य पाठ की कहानी के आधार पर एक मुखर रचना के लिए एक प्रदर्शन योजना तैयार करें।

सही ध्वनि चरित्र खोजें।

विभिन्न प्रकृति के "संगीत वार्तालाप" में सुधार करें।

9.12.

क्रिसमस आ गया है, जश्न शुरू हो गया है।

पीपी.34-35

गाते समय ध्यान दें गायन अधिष्ठापन, स्पष्ट रूप से गाने के लिए, अपने आप को और अपने साथियों को सुनने के लिए।

समय पर गाना शुरू और खत्म करें।

कंडक्टर के इशारों को समझें।

16.12.

पुरातनता का मूल रिवाज। सर्दियों के बीच में अच्छी छुट्टी।

पीपी.36-37

महारत हासिल संगीत कार्यों को पहचानें.

संगीत के सामान्य चरित्र को परिभाषित कीजिए।

खेल, नृत्य, गीतों में भाग लें।

23.12.

हमारे चारों ओर संगीत (सामान्यीकरण)।

पीपी.38-41

विभिन्न संगीत रचनाओं, घटनाओं के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें।

अपनी खुद की व्याख्याएं बनाएं।

परिचित गाने बजाएं।

30.12.

संगीत और आप - 17 घंटे

1(17)

वह क्षेत्र जहाँ आप रहते हैं।

पीपी.42-43

व्यक्त करें कि क्या भावनाएँ उत्पन्न होती हैं, जब तुम गीत गाते होमातृभूमि।

अभिव्यंजक संभावनाओं को भेदें - वायलिन।

13.01.

2(18)

कवि, कलाकार, संगीतकार।

पीपी.44-45

संगीत के सामान्य चरित्र को परिभाषित कीजिए।

गीत के परिचय के दौरान लयबद्ध और अन्तर्राष्ट्रीय सटीकता।

20.01.

3(19)

सुबह का संगीत। शाम का संगीत।

पीपी.46-49

ध्वनि अंश के अनुसार प्रकृति के प्रति सहानुभूति की भावना से ओतप्रोत संगीत के एक अंश को परिभाषित करें।

मूड को व्यक्त करने के लिए सही शब्द खोजें। तुलना करने, तुलना करने में सक्षम हो, विभिन्न शैलियोंसंगीत।

27.01.

4(20)

संगीतमय चित्र।

पीपी.50-51

काम के संगीतमय ताने-बाने को सुनें।

कान से संगीत के चरित्र और मनोदशा का निर्धारण करना।

बच्चों के श्रवण छापों को दृश्य छापों से जोड़ें।

3.02.

5(21)

एक परी कथा खेलें (बाबा यगा। रूसी परी कथा)।

पीपी.52-53

हाइलाइट विशेषता अन्तरराष्ट्रीय संगीत की विशेषताएंसंगीत रचना: दृश्य और अभिव्यंजक।

10.02.

6(22)

हर किसी का अपना वाद्य यंत्र होता है।

पीपी.54-55

हाइलाइट विशेषता

17.02.

7(23)

संगीत चुप नहीं था।

पीपी.56-57

संगीत की प्रकृति का निर्धारण करें और उसके मूड को व्यक्त करें।

रूसी सैनिकों की छवि का वर्णन करें।

संगीतमय छवि के साथ सहानुभूति रखें, ध्यान से सुनें।

3.03.

8(24)

संगीत वाद्ययंत्र।

पीपी.58-63

संगीत वाद्ययंत्रों की ध्वनि की तुलना करें।

संगीत वाद्ययंत्रों को पहचानें दिखावटऔर ध्वनि में।

अनुकरणीय आंदोलनों के साथ संगीत वाद्ययंत्र बजाना प्रदर्शित करें।

10.03.

9(25)

माँ की छुट्टी।

पीपी.60-61

विभिन्न प्रकृति के गीतों के कोरल प्रदर्शन के दौरान भावनात्मक रूप से संप्रेषित करना, सुधार करना।

17.03.

10(26)

एक अद्भुत लूट (एक अल्जीरियाई कथा के अनुसार)।

पीपी.64-65

किसी व्यक्ति की भावनाओं, विचारों, उसके प्रभाव की ताकत को व्यक्त करने में संगीत की संभावनाओं के बारे में सोचें।

संगीत कार्यों की विशेषताओं को संक्षेप में प्रस्तुत करें।

शास्त्रीय संगीत की कलात्मक छवियों को समझें।

शब्द ज्ञान का विस्तार करें।

प्लास्टिक आंदोलन, गायन में संगीत के मिजाज को व्यक्त करने के लिए।

24 .03.

11(27)

ध्वनि चित्र। सामग्री का सामान्यीकरण।

पीपी.66-67

31.03.

12(28)

सर्कस में संगीत।

पेज 68-69

अध्ययन किए गए संगीत कार्यों को पहचानें और उनके लेखकों के नाम दें;

संगीत की मनोदशा और उसके परिवर्तन को व्यक्त करने के लिए: गायन, संगीत और प्लास्टिक आंदोलन में।

14.04.

13(29)

घर जो लगता है।

पीपी.70-71

संगीत की ध्वनि सुनें और कार्य की प्रकृति का निर्धारण करें।

हाइलाइट विशेषता एक संगीत रचना की संगीतमय विशेषताएं।

भावनात्मक रूप से संगीत के एक टुकड़े का जवाब दें और गायन, वादन या प्लास्टिक में अपनी छाप व्यक्त करें।

21.04.

14(30)

ओपेरा परी कथा।

पीपी.72-73

अपने पसंदीदा टुकड़े को नाम दें और उसका वर्णन करें।

संगीत की विभिन्न शैलियों की तुलना, तुलना करने में सक्षम होना।

28.04.

15(31)

दुनिया में कुछ भी अच्छा नहीं है...

पीपी.74-75

गतिविधि के विभिन्न रूपों के माध्यम से बच्चों की शब्दावली को व्यवस्थित करने के लिए।

5.05.

16(32)

पोस्टर। कार्यक्रम। आपका संगीत शब्दकोश।

पीपी.76-77

एक संगीत कार्यक्रम, संगीत प्रदर्शन, स्कूल की छुट्टी के लिए एक पोस्टर और कार्यक्रम तैयार करें

12.05.

17(33)

संगीत और आप। सामग्री का सामान्यीकरण।

पीपी.78-79

के प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें संगीतमय घटना, निबंध।

अपनी खुद की प्रदर्शन व्याख्याएं बनाएं।

19.05.

कुल 33 घंटे

शैक्षिक और पद्धति संबंधी समर्थन

शिक्षक के लिए:

1. क्रित्सकाया ई.डी. संगीत। ग्रेड 1: पाठ्यपुस्तक। सामान्य शिक्षा के लिए संस्थान / ई.डी. क्रित्सकाया, जी.पी. सर्गेवा, टी.एस. शमागिन। - एम।: ज्ञानोदय, 2015

2. संगीत। संगीत सामग्री का संकलन। ग्रेड 1: शिक्षक गाइड / COMP। ईडी। क्रेटन। - एम।: ज्ञानोदय, 2011

छात्रों के लिए:

    क्रित्सकाया ई.डी. संगीत। ग्रेड 1: पाठ्यपुस्तक। सामान्य शिक्षा के लिए संस्थान / ई.डी. क्रित्सकाया, जी.पी. सर्गेवा, टी.एस. शमागिन। - एम।: शिक्षा, 2015

सहमत सहमत मोशनेंको

______________ / ई.एन. बोंडिना /

प्रोटोकॉल संख्या दिनांकित 2016 "____" ____________ 2016

शैक्षणिक विज्ञान के उम्मीदवार, एसोसिएट प्रोफेसर, रूसी शिक्षा अकादमी के कला शिक्षा संस्थान के संगीत कला प्रयोगशाला के प्रमुख, उप स्कूल में कला पत्रिका के प्रधान संपादक, रूसी शिक्षा अकादमी के संगीत और सौंदर्य शिक्षा परिषद के सदस्य।

शिक्षा प्रणाली में कार्य अनुभव लगभग 50 वर्ष (1961 से) है। उन्होंने 1971 से मॉस्को में सामान्य शिक्षा स्कूलों में एक संगीत शिक्षक के रूप में काम किया, 1975 से संगीत शिक्षण में एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में मॉस्को इंस्टीट्यूट फॉर द इम्प्रूवमेंट ऑफ टीचर्स में गायन और संगीत कक्ष के प्रमुख (1972 से) के रूप में काम किया। आरएसएफएसआर के शिक्षा मंत्रालय के स्कूलों के वैज्ञानिक अनुसंधान संस्थान की प्रयोगशाला, जहां डी.बी. काबालेव्स्की के साथ एक नए कार्यक्रम के विकास और रूस में शिक्षकों के लिए उन्नत प्रशिक्षण पाठ्यक्रमों के माध्यम से शिक्षकों के सुधार के लिए केंद्रीय संस्थान, साथ ही साथ वर्षों में आईयूयू में इसके कार्यान्वयन के साथ। वोत्किंस्क (उदमुर्तिया), समारा। क्रास्नोडार और अंतर्राष्ट्रीय सम्मेलन आयोजित करने की प्रक्रिया में पाठ्यक्रम (व्लादिमीर, चेल्याबिंस्क, सुमी, बाकू, आदि)

1989 के बाद से, वह 2000 के बाद से एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में APN (अब रूसी शिक्षा अकादमी के कला शिक्षा संस्थान) के कला शिक्षा संस्थान में काम करने के लिए चली गईं। संगीत प्रयोगशाला।

E.D. Kritskaya के मार्गदर्शन में, IHO RAO के लिए 4 स्नातक छात्रों और आवेदकों द्वारा शैक्षणिक विज्ञान के उम्मीदवार की डिग्री के लिए शोध प्रबंध का बचाव किया गया था।

ईडी क्रिट्सकाया के शोध कार्य के परिणाम, संगीत के स्वर, स्वर और शैलीगत समझ, स्कूली बच्चों के संगीत और श्रवण अनुभव के गठन के आधार पर बच्चों की संगीत धारणा के विकास की समस्याओं से संबंधित हैं, लेखों में परिलक्षित होते हैं। और वैज्ञानिक, कार्यप्रणाली और शिक्षण सहायक सामग्री ("सिद्धांत और तकनीक" संगीत शिक्षाबच्चे", 1999, "स्कूल में संगीत की शिक्षा", 2001; "संगीत शिक्षा", एम। 2014)। 1994-1996 में 2000 के दशक में पहली पीढ़ी के राज्य शैक्षिक मानकों के विकास में भाग लिया। - सामान्य शिक्षा की दूसरी पीढ़ी के संघीय राज्य शैक्षिक मानक के विकास में।

1998 से, संगीत के लिए शैक्षिक और पद्धतिगत सेटों के निर्माण पर काम शुरू हो गया है। सह-लेखक (सर्गेवा जीपी, टीएस शमागिना) ने ग्रेड 1-4 के लिए शिक्षण सामग्री बनाई, सर्गेवा के साथ - ग्रेड 5-7 के लिए शिक्षण सामग्री। उनमें एक पाठ्यपुस्तक, एक काम/रचनात्मक नोटबुक, एक फोनो-रीडर (सीडी पर), एक संगीत पाठक, शिक्षण सहायक सामग्री "संगीत पाठ" - ग्रेड 1-4, ग्रेड 5-6, ग्रेड 7) शामिल हैं। इसके अलावा, "कला" विषय पर एक पाठ्यपुस्तक, फोनो-क्रेस्टोमैथिस और एक कार्यप्रणाली मैनुअल विकसित और प्रकाशित किया गया था। ग्रेड 8-9 (काशेकोवा आई.ई. और सर्गेवा जीपी के साथ सह-लेखक)। पाठ्यपुस्तकें शिक्षा और विज्ञान मंत्रालय की संघीय सूची में प्रस्तुत की जाती हैं। वर्तमान में, रूस में कई स्कूल शैक्षिक और कार्यप्रणाली सेट में लगे हुए हैं।

उनके पास सामूहिक संगीत शिक्षा की समस्याओं पर 100 से अधिक प्रकाशन हैं, जिनमें लेखक के कार्यक्रम ("संगीत", "कला"), पाठ्यपुस्तकें, कार्य / रचनात्मक नोटबुक शामिल हैं। माध्यमिक स्कूल, शिक्षक के लिए शिक्षण सहायक सामग्री: पाठ विकास, संगीत संग्रह, संगीत सामग्री के फोनो-पाठक,

क्रित्सकाया ई.डी. एक प्रतिनिधि है वैज्ञानिक स्कूलडी.बी. काबालेव्स्की ने अपनी संगीत और शैक्षणिक अवधारणा के विचारों को विकसित किया। उनकी सक्रिय भागीदारी के साथ, डी.बी. के जन्म की 90 वीं, 95 वीं, 100 वीं और 110 वीं वर्षगांठ को समर्पित अंतर्राष्ट्रीय वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन। काबालेव्स्की, जिसके परिणामस्वरूप सामग्री का संग्रह प्रकाशित किया गया था (वह इसके प्रतिभागियों के लेखों के संकलक और वैज्ञानिक संपादक हैं)। उनमें से अंतिम "आधुनिक में संगीत की शिक्षा" सांस्कृतिक स्थान"2015 में जारी किया गया था।

RSFSR के शिक्षा मंत्रालय के प्रमाण पत्र से सम्मानित; इंटरनेशनल सोसाइटी फॉर द म्यूजिकल एजुकेशन ऑफ चिल्ड्रन आईएसएमई (2004), रूसी शिक्षा अकादमी के अध्यक्ष (2009) और कई अन्य। आदि। "सार्वजनिक शिक्षा में उत्कृष्ट कार्यकर्ता" (1979), "यूएसएसआर की शिक्षा में उत्कृष्ट कार्यकर्ता" (1982), पदक "मास्को की 850 वीं वर्षगांठ की स्मृति में" (1997), का शीर्षक "श्रम का वयोवृद्ध" है ( 2000)।

व्याख्यात्मक नोट

सामान्य शैक्षणिक संस्थानों के चार साल के प्राथमिक विद्यालय के ग्रेड 1-4 के लिए "संगीत" विषय पर कार्यक्रम डीबी कबलेव्स्की की कलात्मक और शैक्षणिक अवधारणा के मुख्य प्रावधानों और "प्राथमिक सामान्य शिक्षा के अनुकरणीय कार्यक्रम" के अनुसार संकलित किया गया था। . यह कार्यक्रम आधुनिक शैक्षणिक संस्थानों की गतिविधियों की बदली हुई सामाजिक-सांस्कृतिक स्थितियों, संगीत शिक्षकों की सामग्री को अद्यतन करने की आवश्यकता और सामूहिक संगीत शिक्षा की नई तकनीकों को दर्शाता है।

जन संगीत शिक्षा का लक्ष्य और

युवा पीढ़ी की आध्यात्मिक क्षमता के विकास में आधुनिक समाज।

1 चार साल के प्राथमिक विद्यालय के ग्रेड 1-4 के लिए कार्यक्रम "संगीत" शैक्षिक और कार्यप्रणाली किट (लेखक: ई. डी. क्रित्सकाया, जी.पी. सर्गेवा, टी.एस. शमागिना)

प्रत्येक वर्ग के लिए। शिक्षण और कार्यप्रणाली किट में एक पाठ्यपुस्तक, एक कार्यपुस्तिका, संगीत सामग्री का एक संकलन और प्रत्येक वर्ग के लिए संगीत सामग्री का एक फोनो रीडर, साथ ही प्राथमिक विद्यालय के लिए शिक्षण सामग्री के साथ काम करने के लिए दिशानिर्देश (एम।: प्रोवेशचेनी, 1998-2001) शामिल हैं।

लक्ष्य निर्धारण के आधार पर छोटे स्कूली बच्चों की संगीत शिक्षा के कार्य तैयार किए जाते हैं:

- संगीत की कला, कलात्मक स्वाद, संगीत की भावना को संगीत साक्षरता के आधार के रूप में रुचि और प्रेम को बढ़ावा देना;

- अतीत और वर्तमान की विश्व संगीत संस्कृति के सर्वोत्तम उदाहरणों के स्कूली बच्चों द्वारा एक सक्रिय, महसूस और जागरूक धारणा का विकास और इसके आधार पर थिसॉरस-इनटोन का संचयआलंकारिक शब्दकोश, संगीत के छापों का सामान, संगीत के बारे में प्रारंभिक ज्ञान, संगीत बजाने का अनुभव, कोरल प्रदर्शन, बच्चे के उन्मुखीकरण के लिए आवश्यक जटिल दुनियासंगीत कला।

कार्यक्रम सामग्रीविश्व संगीत कला की मुख्य परतों के जूनियर स्कूली बच्चों द्वारा कलात्मक-आलंकारिक, नैतिक-सौंदर्य की समझ पर आधारित है: लोकगीत, पवित्र संगीत, शास्त्रीय संगीतकारों के काम ("गोल्डन फंड"), आधुनिक संगीतकारों की रचनाएँ। इस कार्यक्रम में प्राथमिकता रूसी संगीत संस्कृति के स्वर, विषयों और छवियों के माध्यम से संगीत की दुनिया में बच्चे का परिचय है - "देशी सीमा से", रूस के लोगों के कलाकार बी एम नेमेन्स्की के शब्दों में। इसी समय, घरेलू संगीत कला के कार्यों को विश्व कलात्मक संस्कृति के संदर्भ में माना जाता है।

दुनिया के विभिन्न लोगों की एक समन्वित कला के रूप में संगीत लोककथाओं के नमूनों का विकास (जो इतिहास के तथ्यों को दर्शाता है, किसी व्यक्ति का अपनी जन्मभूमि, उसकी प्रकृति, लोगों के काम के प्रति दृष्टिकोण) में मुख्य शैलियों का अध्ययन शामिल है। लोकगीत रचनाओं, लोक रीति-रिवाजों, रीति-रिवाजों और परंपराओं, शास्त्रीय संगीतकारों की रचनात्मकता के स्रोत के रूप में संगीत के अस्तित्व के मौखिक और लिखित रूप। कार्यक्रम में पवित्र संगीत के कार्यों का समावेश एक सांस्कृतिक दृष्टिकोण पर आधारित है, जो

जो छात्रों को विश्व संगीत संस्कृति के अभिन्न अंग के रूप में आध्यात्मिक और नैतिक मूल्यों में महारत हासिल करने में सक्षम बनाता है।

कार्यक्रम का उद्देश्य जीवन के साथ अपने संबंधों में संगीत कला के उद्भव और विकास की नियमितताओं को समझना है, इसकी अभिव्यक्ति के रूपों की विविधता और आसपास की दुनिया में अस्तित्व, मानव आध्यात्मिक दुनिया पर प्रभाव की बारीकियों के आधार पर संगीत की अन्तर्राष्ट्रीय और लौकिक प्रकृति, इसकी शैली और शैलीगत विशेषताओं में प्रवेश। संगीत के साथ संचार के अनुभव के माध्यम से "अंतर्निहित अर्थ की कला" (बी। वी। आसफीव), संगीत के एक विशिष्ट टुकड़े के साथ, बच्चे रचनात्मक गतिविधि का अनुभव और संगीत और जीवन के लिए भावनात्मक और मूल्य दृष्टिकोण बनाते हैं; संगीत कला के मुख्य क्षेत्रों में महारत हासिल करना, संगीत गतिविधि के प्रकार (प्रदर्शन करना, रचना करना, सुनना), एक वाहक के रूप में इंटोनेशन लाक्षणिक अर्थसंगीत का काम; संगीत विकास के सिद्धांत (पुनरावृत्ति, परिवर्तनशीलता, इसके विपरीत), संगीत रचनाओं के रूप की विशेषताएं (एक-भाग, दो-भाग, तीन-भाग, दोहे, रोंडो, विविधताएं), संगीत की शैलियों (गीत, नृत्य, मार्च, सूट) , ओपेरा, बैले, सिम्फनी, वाद्य संगीत कार्यक्रम, कैंटटा, सोनाटा, ओपेरेटा, संगीत, आदि), संगीत अभिव्यक्ति का मुख्य साधन और उनकी मौलिकता, किसी विशेष कार्य में संगीतकार के संगीत भाषण में उनके अपवर्तन की विशिष्टता।

इस कार्यक्रम के लिए संगीत सामग्री के चयन के मानदंड डी.बी. कास की अवधारणा से लिए गए हैं

ग्राम हैं: समर्पण; संगीतकार - कलाकार - श्रोता की गतिविधि की त्रिमूर्ति; "पहचान और इसके विपरीत"; स्वर; घरेलू संगीत संस्कृति पर निर्भरता।

उत्साह का सिद्धांत, जिसके अनुसार संगीत पाठ का आधार संगीत की भावनात्मक धारणा है, इसमें संगीत कला की घटनाओं के लिए बच्चे के व्यक्तिगत दृष्टिकोण का विकास, कलात्मक और आलंकारिक संगीत-निर्माण और रचनात्मक प्रक्रिया में इसका सक्रिय समावेश शामिल है। आत्म अभिव्यक्ति।

संगीतकार - कलाकार - श्रोता की गतिविधियों की त्रिमूर्ति का सिद्धांत शिक्षक को संगीत के साथ संचार के सभी रूपों में छात्रों की संगीत सोच के विकास के लिए उन्मुख करता है। यह महत्वपूर्ण है कि छात्रों के मन में संगीत की धारणा हमेशा इस विचार से जुड़ी होती है कि इसकी रचना किसने और कैसे की, किसने और कैसे की; समान रूप से, संगीत का प्रदर्शन हमेशा उसकी सचेत धारणा और समझ के साथ जुड़ा होना चाहिए कि उन्होंने इसे स्वयं कैसे किया।

"पहचान और इसके विपरीत" के सिद्धांत को संगीतमय कार्यों के आंतरिक, शैली, शैलीगत कनेक्शन की पहचान करने और संगीत की भाषा में महारत हासिल करने की प्रक्रिया में महसूस किया जाता है। यह सिद्धांत न केवल छात्रों की संगीत संस्कृति के विकास के लिए, बल्कि जीवन की धारणा की उनकी पूरी संस्कृति और उनके जीवन के छापों के बारे में जागरूकता के लिए भी सबसे महत्वपूर्ण है।

इंटोनेशन एक प्रमुख सिद्धांत के रूप में कार्य करता है जो स्कूली बच्चों की संगीत संस्कृति के विकास की प्रक्रिया को नियंत्रित करता है और विशेष रूप से संगीत को सामान्य आध्यात्मिक से जोड़ता है। संगीत के महत्वपूर्ण कनेक्शनों की पहचान के आधार पर एक कलात्मक छवि (साहित्यिक, संगीत-श्रवण, दृश्य) के विभिन्न रूपों के माध्यम से कलात्मक अर्थ के गठन की प्रक्रिया के रूप में बच्चे को एक संगीतमय काम का पता चलता है।

इन पदों से कार्यक्रम में शामिल संगीत सामग्री को माहिर करना युवा छात्रों की संगीत संस्कृति बनाता है, उनके संगीत स्वाद को शिक्षित करता है, अत्यधिक कलात्मक के साथ संवाद करने की आवश्यकता

स्त्री संगीत आधुनिक परिस्थितियांमीडिया में पॉप संस्कृति के नमूनों का व्यापक प्रसार।

संगीत गतिविधि के प्रकार इस कार्यक्रम के तहत संगीत के पाठ विविध हैं और इसका उद्देश्य सामूहिक संगीत शिक्षा और पालन-पोषण में विकासात्मक शिक्षा (D. B. Elkonin - V. V. Davydov) के सिद्धांतों को लागू करना है। संगीत के एक और एक ही टुकड़े की समझ का तात्पर्य संगीत के साथ बच्चे के संचार के विभिन्न रूपों से है। छात्रों की प्रदर्शन गतिविधि के क्षेत्र में शामिल हैं: कोरल और पहनावा गायन; प्लास्टिक इंटोनेशन और संगीत-लयबद्ध गति; संगीत वाद्ययंत्र बजाना; मंचन (अभिनय) गाने, परियों की कहानियों के भूखंड, एक कार्यक्रम प्रकृति के संगीत नाटक; संगीत भाषण को ठीक करने के साधन के रूप में संगीत साक्षरता के तत्वों में महारत हासिल करना।

इसके अलावा, बच्चे संगीत, आशुरचना (भाषण, स्वर, लयबद्ध, प्लास्टिक) के बारे में सोचने में अपनी रचनात्मकता दिखाते हैं, पसंदीदा संगीत कार्यों के विषयों पर चित्र बनाते हैं, वेशभूषा के रेखाचित्र और ओपेरा, बैले, संगीत प्रदर्शन के लिए दृश्य, कलात्मक चित्रण में। कोलाज, काव्य डायरी, संगीत कार्यक्रम, घरेलू संगीत पुस्तकालय में संगीत "संग्रह" का चयन, परिचित संगीत द्वारा सुनाई गई कार्टून फिल्मों के "निर्माण" में, संगीत, संगीतकारों, संगीत वाद्ययंत्रों आदि के बारे में छोटे साहित्यिक कार्य।

इस कार्यक्रम में संगीत पाठ की व्याख्या एक कला पाठ के रूप में की जाती है, जिसका नैतिक और सौंदर्य मूल एक कलात्मक और शैक्षणिक विचार है। यह कला के "अनन्त विषयों" को प्रकट करता है जो बच्चे के व्यक्तिगत गुणों के निर्माण के लिए सबसे महत्वपूर्ण हैं: अच्छाई और बुराई, प्यार और नफरत, जीवन और मृत्यु, मातृत्व, पितृभूमि की रक्षा, आदि, कलात्मक छवियों में कैद। कलात्मक

शिरा-शैक्षणिक विचार शिक्षक और बच्चे को सार्वभौमिक मूल्यों के शचरवाद के माध्यम से संगीत को समझने की अनुमति देता है, इस प्रश्न के उत्तर की निरंतर खोज करने के लिए: हमारे आसपास की दुनिया में सत्य, अच्छाई और सुंदरता क्या है?

संगीत शिक्षा और पालन-पोषण के तरीके युवा छात्र इस कार्यक्रम के उद्देश्य, उद्देश्यों और सामग्री को दर्शाते हैं:

कलात्मक विधि,संगीत का नैतिक और सौंदर्य ज्ञान;

संगीत की इंटोनेशन-शैली की समझ की विधि;

भावनात्मक तरीकेनाटककार;

संगीत सामग्री के संगठन की एकाग्रता की विधि;

"आगे दौड़ना और अतीत की ओर लौटना" (सीखने में परिप्रेक्ष्य और पूर्वव्यापी) की विधि;

"रचनाएं" बनाने की विधि (संवाद का% रूप, संगीत पहनावा, आदि);

खेल विधि;

कलात्मक संदर्भ की विधि (संगीत से परे जाना)।

कार्यक्रम संरचनाउन अनुभागों का निर्माण करें जिनमें मुख्य सामग्री पंक्तियों को इंगित किया गया है, संगीत कार्यों का संकेत दिया गया है। वर्गों के शीर्षक, एक चौथाई, एक वर्ष के पाठ के एक ब्लॉक के कलात्मक और शैक्षणिक विचार की अभिव्यक्ति हैं। पहली कक्षा में कक्षाएं एक प्रोपेड्यूटिक, परिचयात्मक प्रकृति की हैं और बच्चों को व्यापक जीवन के संदर्भ में संगीत से परिचित कराने की आवश्यकता होती है। एक कार्यक्रम में यह क्लासदो खंड: "हमारे चारों ओर संगीत" और "संगीत और आप"। ग्रेड 2-4 के कार्यक्रम में सात खंड हैं: "रूस मेरी मातृभूमि है", "घटनाओं से भरा एक दिन", "रूस के बारे में गायन - * फ्रेम के लिए क्या प्रयास करें", "जलाएं, स्पष्ट रूप से जलाएं ताकि यह हो सके बाहर मत जाओ!", "म्यूजिकल थिएटर में", "इन ." समारोह का हाल"और" संगीतकार बनने के लिए, आपको कौशल की आवश्यकता है ..."।

इस कार्यक्रम और संपूर्ण WCU की एक विशिष्ट विशेषता एक व्यापक सांस्कृतिक का कवरेज है

संगीत स्थान, जिसका अर्थ है संगीत कला के दायरे से निरंतर आगे बढ़ना और इतिहास, साहित्य के कार्यों (काव्य और गद्य) और ललित कला से जानकारी के संगीत पाठों के संदर्भ में शामिल करना। दृश्य श्रेणी एक भावनात्मक और सौंदर्य पृष्ठभूमि का कार्य करती है जो बच्चों की संगीतमय कार्य की सामग्री की समझ को बढ़ाती है। बच्चों में संगीत की सोच के विकास का आधार उनकी धारणा की अस्पष्टता, व्यक्तिगत व्याख्याओं की बहुलता, "सुनने" के लिए विभिन्न विकल्प, विशिष्ट संगीत रचनाओं को "देखना" है, उदाहरण के लिए, उनके आलंकारिक में समान चित्रों में परिलक्षित होता है। संगीत कार्यों का सार। यह सब बच्चों की साहचर्य सोच, उनकी "आंतरिक सुनवाई" और "आंतरिक दृष्टि" के विकास में योगदान देता है।

पाठ्यपुस्तकों और कार्यपुस्तिकाओं में, समस्यात्मक प्रश्न और कार्य छात्रों को कक्षा में और घर पर स्वतंत्र काम करने, गीतों का प्रदर्शन करने और प्रमुख शैलियों की रचनाओं के मुख्य विषयों, संचालन, संगीत के खेल आदि का लक्ष्य रखते हैं।

पाठ्यपुस्तकों और नोटबुक्स के पन्नों पर बुनियादी अवधारणाएं और संगीत शब्द (सामान्य और निजी) पेश किए जाते हैं, धीरे-धीरे छात्र उन्हें महारत हासिल करना शुरू कर देते हैं और उन्हें अपनी संगीत गतिविधियों में इस्तेमाल करते हैं।

यह कार्यक्रम शैक्षिक विषयों, पाठों में संगीत सामग्री का कड़ाई से विनियमित, नुस्खा विभाजन नहीं दर्शाता है। पाठ के भीतर कलात्मक सामग्री की रचनात्मक योजना, एक चौथाई, शैक्षणिक वर्ष के भीतर इसका वितरण, एक विशेष कलात्मक और शैक्षणिक विचार की शिक्षक की व्याख्या के आधार पर, प्रत्येक विशेष कक्षा में छात्रों के संगीत विकास की विशेषताएं और स्तर संगीत की परिवर्तनशीलता में योगदान देगा। सबक इस कार्यक्रम के लिए एक संगीत शिक्षक का रचनात्मक दृष्टिकोण उसकी संगीत और शैक्षणिक गतिविधियों की सफलता की कुंजी है।

पहली कक्षा (30 घंटे)

धारा 1. "हमारे चारों ओर संगीत"

संगीत और रोजमर्रा की जिंदगी में इसकी भूमिका। गीत, नृत्य और मार्च बच्चों के विविध जीवन-संगीत छापों के आधार हैं। संगीत वाद्ययंत्र।

"द नटक्रैकर", बैले के अंश। पी त्चिकोवस्की।

"बच्चों के एल्बम" से अंश। पी त्चिकोवस्की। "अक्टूबर" ("शरद ऋतु गीत") चक्र "टाइम्स" से

साल का"। पी त्चिकोवस्की।

ओपेरा "सैडको" से "वोल्खोवा की लोरी", सदको का गीत ("उनको खेलें, मेरी गुसेल्की")। एन रिमस्की कोर्साकोव।

"पीटर एंड द वुल्फ", एक सिम्फ़ोनिक कहानी के अंश

की एस प्रोकोफिव।

लेलिया का तीसरा गीत

"स्नो मेडन"।

रिमस्की-कोर्साकोव।

"गुसलयार सदको"। वी. चित्र.

"कीव के सेंट सोफिया के भित्तिचित्र", भाग I का एक टुकड़ा

कॉन्सर्ट सिम्फनी

एक आर्केस्ट्रा के साथ।

वी. किक्ता।

"तारा लुढ़क गया।" वी. किक्ता, वी. तातारिनोव।

ओपेरा "ऑर्फ़ियस और यूरीडाइस" से "मेलोडी"।

के वी ग्लुक।

ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट नंबर 2 से "मजाक"। जे एस बाख। कहानी के लिए संगीत चित्रण से "शरद ऋतु"

लेकिन। पुश्किन "स्नोस्टॉर्म"।जी स्विरिडोव।

सिम्फनी के वी आंदोलन से एक विषय पर "शेफर्ड का गीत"

6 ("देहाती")।एल. बीथोवेन, लिरिक्स के. अलेमा-

"बूंदें"। वी. पावलेंको, ई. बोगडानोवा के गीत.189

स्कोवोरुश्का

क्षमा करता है।"

टी. पोपटेंको, लिरिक्स

एम. इवनसेन;

"शरद ऋतु", रूसी लोक गीत।

"एबीसी"। ए ओस्ट्रोव्स्की, शब्द 3. पेट्रोवा; "अल

पसंदीदा।" आर पॉल्स,

आई। रेजनिक द्वारा शब्द;

"डोमिसोल्का"।

ओ युदाखिना,

वी। क्लाईचनिकोव के शब्द; "सात दोस्त"

बी ड्रोटसेविच,

वी। सर्गेव के शब्द;

"स्कूल का गीत"

डी। कबालेव्स्की, वी। विक्टोरोव द्वारा गीत

"डुडोचका", रूसी लोक गीत; "डुडोचका", बेलारूसी लोक गीत; "शेफर्ड", फ्रांसीसी लोक गीत; "रीड-डड पॉइंट"। वी। पोपलीनोव, वी। तातारिनोव के गीत; "मेरी शेफर्ड", फिनिश लोक गीत, रूसी पाठ वी। गुरयान।

सर्दियों में भालू क्यों सोता है? एल। नाइपर, गीत ए। कोवलेंकोव; "सर्दियों की कहानी"। कविताएं और संगीत सी. क्रायलोव। दुनिया के लोगों के क्रिसमस कैरोल और क्रिसमस गीत।

धारा 2. "संगीत और आप"

एक बच्चे के जीवन में संगीत। किसी व्यक्ति और उसके आस-पास की दुनिया की भावनाओं को व्यक्त करने में संगीत के एक टुकड़े की मौलिकता। विभिन्न संगीत छवियों का इंटोनेशन-सार्थक पुनरुत्पादन। संगीत वाद्ययंत्र।

"बच्चों के एल्बम" से अंश। पी त्चिकोवस्की। सुइट "पीयर गाइन्ट" से "सुबह"। ई। ग्रिग।

"नमस्कार"। मैं डबराविन हूं, वी के शब्द। सुसलोवा। सुबह"। A.Partskhaladze, यू द्वारा गीत। पोलुखिन।

"सन", जॉर्जियाई लोक गीत, व्यवस्था

डी अरकिश्विली।

पुरानी शैली में सुइट से "देहाती"।

ए श्निटके।

"बढ़त"। ए श्निटके।

"सुबह"। ई डेनिसोव।

कैंटटा से "गुड मॉर्निंग" "सुबह, वसंत और शांति के गीत" D. कबालेव्स्की, स्लोवाकी सोलोडर।

"मिनुएट"। एल मोजार्ट।

"चैटरबॉक्स"। एस। प्रोकोफिव, ए बार्टो के शब्द? "बाबा यगा"। बच्चों का लोक खेल ^।

"हर किसी का अपना संगीत वाद्ययंत्र होता है", एस्टोनियाई लोक गीत। X. Kirvyte द्वारा संसाधित, ne

"सैनिक, बहादुर बच्चे", रूसी लोक गीत।

"लिटिल ट्रम्पेटर का गीत"। एस निकितिन, गीत

एस क्रायलोवा।

सुवोरोव ने सिखाया। ए। नोविकोव, शब्द ^ एम। लेवाशोवा। "बैगपाइप"। मैं। एस बाख।

"लाला लल्ला लोरी"। एम. काज़लाव; "लाला लल्ला लोरी"।

जी ग्लैडकोव।

बैले "को" से "सुनहरी मछली"<шек-Горбунок».

आर शेड्रिन।

आई. दुनायेव्स्की।

"क्लाउन"। डी काबालेव्स्की।

"सेवन किड्स", ओपेरा "द वुल्फ एंड द सेवन किड्स" का अंतिम कोरस। एम. कोवल, शब्द ई. मनुचा-

191 ओपेरा "द फ्लाई-सोकोटुहा" का अंतिम कोरस।

एम। क्रासेव, के। चुकोवस्की के गीत।

"अच्छे हाथी" ए ज़ुर्बिन, वी द्वारा शब्द। श्लेन्स्की।

"हम टट्टू की सवारी कर रहे हैं।" जी। क्रायलोव, शब्द एम। सदोव्स्की।

"हाथी और वायलिन"। वी. किक्ता, वी. तातारिनोव।

"जिंगल बेल्स", अमेरिकी लोक गीत, वाई खज़ानोव द्वारा रूसी पाठ।

तुम कहाँ से हो, संगीत? हां डबराविन, गीत वी। सुस लवा।

"ब्रेमेन टाउन संगीतकार"। ग्रिम ब्रदर्स की परियों की कहानियों पर एक संगीतमय कल्पना से। जी ग्लैडकोवा,

वाई एंटिन द्वारा छंद।

दूसरी कक्षा (34 घंटे)

जन्मभूमि की संगीतमय छवियां। रूसी संगीत की एक विशिष्ट विशेषता के रूप में गीत। गीत। मेलोडी और संगत। मेलोडी।

"मॉस्को नदी पर डॉन", ओपेरा "खोवांशीना" का परिचय। एम। मुसॉर्स्की।

संगीतमय स्वरों, छवियों में बच्चे की दुनिया। पी। त्चिकोवस्की और एस। प्रोकोफिव द्वारा बच्चों के नाटक। संगीत वाद्ययंत्र: पियानो।

"बच्चों के एल्बम" से अंश। पी त्चिकोवस्की। "बच्चों के संगीत" से अंश। एस प्रोकोफिव। सुइट से "चलना" "एक प्रदर्शनी में चित्र"।

एम मुसॉर्स्की।

"चलो नृत्य शुरू करते हैं।" एस. सोसिन, गीत पी. सिन्यावस्की।

"नींद गीत"। आर. पॉल्स, वर्ड्सआई. लस्मानिस। "थके हुए खिलौने सो रहे हैं"। ए ओस्ट्रोव्स्की, गीत

3. पेट्रोवा।

"ऐ-या, झू-झू", लातवियाई लोक गीत। "भालू की लोरी"। ई। पंखों वाला, शब्द

वाई। याकोवलेवा।

रूसी घंटी। रूस की पवित्र भूमि। रूढ़िवादी चर्च की छुट्टियाँ: क्रिसमस। प्रार्थना। कोरल।

ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" से "द ग्रेट बेल रिंगिंग"। एम मुसॉर्स्की।

कैंटटा "अलेक्जेंडर नेवस्की", टुकड़े: "अलेक्जेंडर नेवस्की के बारे में गीत", "उठो, रूसी लोग!"। एस प्रोकोफिव।

रेडोनज़ के सर्जियस के बारे में लोक मंत्र। "सुबह की प्रार्थना", "चर्च में"। पी त्चिकोवस्की। "शाम का गीत" .ए. टॉम, शब्द के. उशिंस्की। लोक स्लाव मंत्र: "आप के लिए अच्छा"

शाम", "क्रिसमस चमत्कार"।

"क्रिसमस का गाना"। पी. सिन्यवस्की के शब्द और संगीत।

मकसद, धुन, धुन। रूसी लोक वाद्ययंत्रों का आर्केस्ट्रा। रूसी लोक संगीत में बदलाव। लोक शैली में संगीत। रूसी लोगों के संस्कार और छुट्टियां: सर्दियों को देखना, वसंत से मिलना। लोकगीतों, मंत्रोच्चार, नर्सरी राइम के पाठों को धुनों की रचना करने का अनुभव।

नृत्य की धुन: "चाँद चमक रहा है", "कमरिंस्काया"।

"बढ़त"। ए श्निटके।

रूसी लोक गीत: "लाल युवतियां निकलीं", "बॉयर्स, और हम आपके पास आए"।

"चाँद घास के मैदानों पर चलता है।" एस प्रोकोफिव। "कमरिंस्काया"। पी। त्चिकोवस्की। "जेस्ट्स" वी। कोमारकोव, लोक शब्द।

पैनकेक सप्ताह। श्रोवटाइड गाने।

वसंत बैठक। गीत-मंत्र, खेल, गोल नृत्य।

ओपेरा और बैले। गीत, नृत्य, ओपेरा और बैले में मार्चिंग। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। एक संगीत प्रदर्शन बनाने में एक कंडक्टर, निर्देशक, कलाकार की भूमिका। विषय - अभिनेताओं की विशेषताएं। बच्चों का संगीत थिएटर।

"द वुल्फ एंड द सेवन किड्स", बच्चों की परी कथा ओपेरा के अंश। एम. कोवल।

"सिंड्रेला", बैले के टुकड़े। एस प्रोकोफिव। ओपेरा "लव फॉर थ्री ऑरेंज" से "मार्च"।

एस प्रोकोफिव।

बैले "द नटक्रैकर" से "मार्च"। पी त्चिकोवस्की। "रुस्लान और ल्यूडमिला", ओपेरा के अंश।

एम ग्लिंका।

"गीत-तर्क"। जी। ग्लैडकोव, वी। लुगोवोई के शब्द।

धारा 6. "कॉन्सर्ट हॉल में"

सिम्फोनिक और पियानो संगीत में संगीतमय चित्र और चित्र। संगीत का विकास। विषयों की बातचीत। अंतर। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के वाद्ययंत्रों के समूह और वाद्ययंत्रों के समूह। भाप टिटुरा।

सिम्फोनिक परी कथा "पीटर और भेड़िया"। एस प्रोकोफिव।

"एक प्रदर्शनी में चित्र"। पियानो सुइट के टुकड़े। एम मुसॉर्स्की।

सिम्फनी एन ° 40, पहले आंदोलन का प्रदर्शन। वी ए मोजार्ट।

ओपेरा ले नोज़े डि फिगारो के लिए ओवरचर। डब्ल्यू ए मोजार्ट। ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" के लिए ओवरचर। एम। ग्लिंका। "तस्वीरों के बारे में गीत" जी। ग्लैडकोव, यू के शब्द। एंटिन।

संगीतकार - कलाकार - श्रोता। संगीत भाषण और संगीतमय भाषा। संगीत की अभिव्यक्ति और आलंकारिकता। संगीत प्रकार। अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं।

"बैगपाइप", "नोटबुक *अन्ना मैग्डालेना बाख" से "मिनुएट", सुइट नंबर 2 से "मिनुएट", डी माइनर में अंग के लिए "टोककाटा", सुइट नंबर 3 से "एरिया", गीत "ओल्ड हाउस बियॉन्ड द रिवर" ", डी। टोंस्की द्वारा रूसी पाठ।

जे एस बाख।

"वसन्त"। डब्ल्यू ए मोजार्ट, ओवरबेक द्वारा गीत, अनुवाद

टी. सिकोर्स्काया।

"लाला लल्ला लोरी"। बी। फ्लिस - डब्ल्यू। ए, मोजार्ट, एस। स्विरिडेंको द्वारा रूसी पाठ।

"पासिंग", "लार्क"। एम. ग्लिंका, शब्द

एन कठपुतली।

"लार्क का गीत"। पी त्चिकोवस्की।

पियानो और ऑर्केस्ट्रा नंबर 1 के लिए कॉन्सर्टो, पहले आंदोलन के टुकड़े। पी त्चिकोवस्की।

"ट्रोइका", "स्प्रिंग। ए। पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" के लिए संगीतमय चित्रण से ऑटम"। जी स्विरिडोव।

"कैवलरी", "जोकर", "हिंडोला"। डी काबालेव्स्की।

"संगीतकार"। ई। ज़ारित्सकाया, स्लोवाक। ओर्लोवा। "हमेशा धूप हो।" ए ओस्ट्रोव्स्की, शब्द

एल, ओशनिना।

"बिग राउंड डांस"। बी सेवलिव, लिरिक्स लीना ज़िगल्किनोइया ए. चैता।

3 कक्षा (34 घंटे)

धारा 1. "रूस मेरी मातृभूमि है"

मेलोडी संगीत की आत्मा है। रूसी संगीतकारों के संगीत के गीत। रूसी संगीतकारों और कलाकारों द्वारा रोमांस और चित्रों में गीतात्मक चित्र। प्रपत्र-

ज़ी मातृभूमि, संगीत की विभिन्न शैलियों में पितृभूमि के रक्षक।

सिम्फनी नंबर 4, आंदोलन II का मुख्य राग। पी. चाइकोव्स्की।

"लार्क"। एम. ग्लिंका, एन. कुकोलनिक के गीत.

"धन्य है जंगल।" पी। त्चिकोवस्की, गीत

ए टॉल्स्टॉय।

"लार्क गायन की ध्वनि।" एन। रिमस्की-कोर्साकोव,

ए टॉल्स्टॉय के शब्द।

ए पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" के लिए संगीत चित्रण से "रोमांस"। जी स्विरिडोव।

चिरायु कांटी: "आनन्दित, रॉस्को भूमि", "रूसी ईगल"।

रूसी लोक गीत: "हमारे दादा शानदार थे", "याद रखें, भाइयों, रूस और महिमा!"।

एस प्रोकोफिव।

धारा 2. "घटनाओं से भरा दिन"

विभिन्न शैलियों और शैलियों के संगीत में अभिव्यक्ति और आलंकारिकता। संगीत में पोर्ट्रेट।

"लाला लल्ला लोरी"। पी। त्चिकोवस्की, ए। मैकोव के गीत। सुइट "पीयर गाइन्ट" से "सुबह"। ई। ग्रिग।

"सूर्य का अस्त होना"। ई। ग्रिग, ए। मंच द्वारा शब्द, अनुवाद

एस स्विरिडेंको।

"शाम का गीत" एम। मुसॉर्स्की, ए। प्लेशचेव के गीत।

"चैटरबॉक्स"। एस प्रोकोफिव, ए बार्टो द्वारा गीत। "सिंड्रेला", बैले के टुकड़े। एस प्रोकोफिव। रोमियो और जूलियट से जूलियट गर्ल

टा।" एस प्रोकोफिव।

"चिल्ड्रन" श्रृंखला से "एक नानी के साथ", "एक गुड़िया के साथ"। एम. मुसॉर्स्की के शब्द और संगीत.

सुइट "एक प्रदर्शनी में चित्र" से "वॉक", "ट्यूलरीज गार्डन"। एम मुसॉर्स्की।

"बच्चों के एल्बम" से अंश। पी त्चिकोवस्की।

धारा 3. "रूस के बारे में गाना - मंदिर में क्या प्रयास करना है"

मातृत्व का एक प्राचीन गीत। संगीत, कविता, ललित कला में मां की छवि। कला में छुट्टी की छवि। महत्व रविवार। रूस की पवित्र भूमि।

आनन्दित, वर्जिन मदर ऑफ गॉड, वेस्पर्स से नंबर 6। एस राचमानिनोव। +

भगवान की व्लादिमीर माँ के चिह्न के लिए ट्रोपेरियन। "एव मारिया"। एफ। शुबर्ट, वी। स्कॉट, पे

ए प्लेशचेव द्वारा अनुवाद।

वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर, वॉल्यूम I से प्रस्तावना नंबर 1 (सी मेजर)। जे एस बाख।

मुखर-वाद्य चक्र "पृथ्वी" से "माँ"। वी। गैवरिलिन, गीत वी. शुलगीना।

"होसन्ना", रॉक ओपेरा "जीसस क्राइस्ट - सुपरस्टार" से कोरस। एल। वेबर।

"विलो"। ए ब्लोक द्वारा गीत ए ग्रेचनिनोव। "वर्बोचकी" आर। ग्लियर, ए ब्लोक की कविताएँ। प्रिंस व्लादिमीर और राजकुमारी ओल्गा को आवर्धन।

"द बैलाड ऑफ प्रिंस व्लादिमीर"। ए टॉल्स्टॉय के शब्द।

धारा 4. "जलाओ, खूब जलाओ ताकि वह बाहर न जाए!"

महाकाव्य शैली। गायक-गस्लर। रूसी संगीतकारों के संगीत में महाकाव्य कथाकारों, लोक परंपराओं और अनुष्ठानों की छवियां।

"डोब्रीन्या निकितिच के बारे में महाकाव्य"। इलाज

एन। रिमस्की-कोर्साकोव।

"सैडको एंड द सी किंग"। रूसी महाकाव्य (Pechor

आकाश पुरातनता)।

ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" से बायन के गाने।

एम ग्लिंका।

सडको के गाने, कोरस "इज़ इट हाइट, हाइट" ओपेरा "सैडको" से। एन। रिमस्की-कोर्साकोव।

"लेल्स थर्ड सॉन्ग", "सीइंग ऑफ मास्लेनित्सा", ओपेरा "द स्नो मेडेन" के प्रस्तावना से कोरस। एन। रिमस्की-कोर्साकोव।

पत्थर की मक्खियाँ। रूसी, यूक्रेनी लोक गीत। 197

वाई. डबराविन, शब्द 199

धारा 5. "म्यूजिकल थिएटर में"

संगीत विषय - मुख्य पात्रों की विशेषताएं। ओपेरा और बैले में इंटोनेशन-आलंकारिक विकास। अंतर। "प्रकाश" संगीत की शैली के रूप में संगीत: सामग्री की विशेषताएं, संगीत की भाषा, प्रदर्शन।

"रुस्लान और ल्यूडमिला", ओपेरा के अंश

एम ग्लिंका।

"ऑर्फ़ियस और यूरीडाइस", ओपेरा के अंश।

के वी ग्लुक।

"द स्नो मेडेन", ओपेरा के अंश। एन रिमस्की कोर्साकोव।

"ओशन-सी इज ब्लू", ओपेरा "द गार्डन ऑफ को" से परिचय, अगर। रिमस्की-कोर्साकोव।

"स्लीपिंग ब्यूटी", बैले के टुकड़े।

पी त्चिकोवस्की।

संगीत की ध्वनि, संगीत से अंशआर रोजर्स, रूसी पाठ एम। ज़िटलिना।

भेड़िया और सात बच्चे एक नए तरीके से", संगीत का एक अंश।ए रयबनिकोव, यू द्वारा पटकथा। एंटिन।

धारा 6. "कॉन्सर्ट हॉल में"

शैली वाद्य संगीत कार्यक्रम। संगीतकारों और कलाकारों की महारत। बांसुरी, वायलिन की अभिव्यंजक संभावनाएं। उत्कृष्ट वायलिन निर्माता और कलाकार। सुइट्स, सिम्फनी की विपरीत छवियां। संगीत रूप (तीन-भाग, भिन्नता)। बीथोवेन के संगीत के विषयों, भूखंडों और छवियों की विविधता।

पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो नंबर 1, आंदोलन का टुकड़ा III। पी त्चिकोवस्की।

जोक" ऑर्केस्ट्रा के सुइट नंबर 2 से। जे एस बाख।

मेलोडी" ओपेरा ऑर्फियस और यूरीडाइस से।

के वी ग्लुक।

मेलोडी"। एल त्चिकोवस्की।

मौज संख्या 24"। एन पगनिनी।

पीयर गाइन्ट", सुइट्स के टुकड़े।ई. ग्रिग.

सिम्फनी नंबर 3 (वीर), टुकड़े।

एल बीथोवेन।

सोनाटा नंबर 14 (चांदनी), मैं भाग का टुकड़ा। एल. बेथो

कंट्री डांस", टू एलिस", फन। दुखी"।

एल बीथोवेन।

मर्मोट"। एल. बीथोवेन, एन. रायस्की द्वारा रूसी पाठ।

"मैजिक बो", नॉर्वेजियन लोक गीत। "वायोलिन"। आर बॉयको, शब्द I. मिखाइलोव।

धारा 7. "एक संगीतकार बनने के लिए, आपको कौशल की आवश्यकता होती है ..."

संगीत रचनाओं के निर्माण और अस्तित्व में संगीतकार, कलाकार, श्रोता की भूमिका। विभिन्न संगीतकारों के संगीत भाषण में समानताएं और अंतर। जैज 20वीं सदी का संगीत है। ताल और माधुर्य की विशेषताएं। कामचलाऊ व्यवस्था। प्रसिद्ध जैज संगीतकार-कलाकार। संगीत प्रेरणा और आनंद का स्रोत है।

"मेलोडी"। पी त्चिकोवस्की।

सुइट "पीयर गाइन्ट" से "सुबह"। ई. ग्रिग.

"अला और लॉली" सुइट से "सूर्य का जुलूस"।

एस प्रोकोफिव।

"वसन्त। ऑटम", "ट्रोइका" ए। पुश्किन की कहानी "स्नोस्टॉर्म" के लिए संगीतमय चित्रण से। जी स्विरिडोव।

"लिटिल कैंटटा" से "इट्स स्नोइंग" जी स्विरिडोव,

बी पास्टर्नक की कविताएँ।

"गायन"। जी। स्विरिडोव, आई। सेवरीनिन की कविताएँ।

सूर्य की जय, जगत की जय! कैनन। डब्ल्यू ए मोजार्ट। सिम्फनी एन ° 40, फिनाले का टुकड़ा। वी। ए मोजार्ट। सिम्फनी नंबर 9, फिनाले का टुकड़ा। एल। बीथोवेन।

हम संगीत के दोस्त हैं।" I. हेडन, रूसी पाठ

पी। सिन्याव्स्की।

चमत्कार संगीत। डी. कबालेव्स्की, गीत 3. एलेसी

सैंड्रा

संगीत हर जगह है।"

वी. सुसलोवा।

"संगीतकार", जर्मन लोक गीत। "ट्यूनिंग कांटा", नॉर्वेजियन लोक गीत।

"तीव्र लय" जे गेर्शविन, एगेर्शविन के शब्द,

वी. स्ट्रुकोव द्वारा रूसी पाठ।

पोरी और बेस से क्लारा की लोरी।

जे गेर्शविन।

4 कक्षा (34 घंटे)

धारा 1. "रूस मेरी मातृभूमि है"

लोक संगीत के स्वर और रूसी संगीतकारों के संगीत की समानता। लोकगीतों की शैलियाँ, उनकी अन्तर्राष्ट्रीय और आलंकारिक विशेषताएँ। रूसी क्लासिक्स में गेय और देशभक्ति विषय।

पियानो कॉन्सर्टो नंबर 3, आंदोलन का मुख्य राग I। एस राचमानिनोव।

"स्वर"। एस राचमानिनोव।

"आप, मेरी नदी, नदी", रूसी लोक गीत।

"रूस के बारे में गीत"। वी. लोकटेव, गीत ओ. वायसोत्सकाया।

रूसी लोक गीत: ए। ल्याडोव के प्रसंस्करण में "लोरी", "भोर में, भोर में", "सैनिक, बहादुर बच्चे", "मेरे प्यारे गोल नृत्य", "और हमने बाजरा बोया" (व्यवस्थित) एम. बालाकिरेवा, एन. रिम- स्काई-कोर्साकोव)।

"अलेक्जेंडर नेवस्की", एक कैंटटा के अंश।

एस प्रोकोफिव।

"इवान सुसैनिन", ओपेरा के अंश। एम ग्लिंका।

"मूल स्थान"। यू। एंटोनोव, एम। प्लायत्सकोवस्की के गीत।

धारा 2. "घटनाओं से भरा दिन"

"महान प्रेरणाओं के देश में..." एक दिन साथ

ए एस पुश्किन। संगीत और काव्य चित्र। "गाँव में" एम. मुसॉर्स्की।

"ऑटम सॉन्ग" (अक्टूबर) चक्र "फोर सीजन्स" से। पी त्चिकोवस्की।

ए। पुश्किन की कहानी "द स्नोस्टॉर्म" के लिए संगीतमय चित्रण से "देहाती"। जी स्विरिडोव।

"चिल्ड्रन एल्बम" से "विंटर मॉर्निंग"। पी त्चिकोवस्की।

"एट द फायरसाइड" (जनवरी) चक्र "द सीजन्स" से।

पी त्चिकोवस्की।

रूसी लोक गीत: "थ्रू द वेवी मिस्ट", "विंटर इवनिंग"।

"शीतकालीन सड़क"। वी। शेबालिन, ए। पुश्किन की कविताएँ। "शीतकालीन सड़क" कुई, ए पुश्किन की कविताएँ।

"शीतकालीन शाम"। एम। याकोवलेव, ए + पुश्किन की कविताएँ।

"तीन चमत्कार", ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" के अधिनियम II का परिचय। एन। रिमस्की-कोर्साकोव।

"लड़कियों-सुंदरियों", "बस एक पुल-पुल पर", ओपेरा "यूजीन वनगिन" से गाना बजानेवालों।पी। त्चिकोवस्की।

ओपेरा "बोरिस गोडुनोव" से परिचय और "द ग्रेट बेल रिंगिंग"। एम मुसॉर्स्की।

"विनीशियन रात"। एम। ग्लिंका, आई द्वारा शब्द। बकरी मछली पकड़ना।

धारा 3. "रूस के बारे में गाना - मंदिर में क्या प्रयास करना है"

रूस की पवित्र भूमि। रूसी राइट ग्लोरियस चर्च की छुट्टियाँ - ईस्टर। चर्च भजन: स्टिचेरा, ट्रोपेरियन, प्रार्थना, आवर्धन।

"रूसी भूमि"। स्टिचिरा।

"इल्या मुरोमेट्स के बारे में महाकाव्य", कहानीकारों रयाबिनिन का एक महाकाव्य राग।

सिम्फनी नंबर 2 ("बोगटायर्सकाया"), I भाग का टुकड़ा।

ए बोरोडिन।

सुइट से "बोगटायर गेट्स" "प्रदर्शनी से चित्र"। एम मुसॉर्स्की।

संत सिरिल और मेथोडियस का आवर्धन। प्रतिदिन जप करें।

"सिरिल और मेथोडियस के लिए भजन"। पी. पिपकोव, गीत

एस मिखाइलोव्स्की।

प्रिंस व्लादिमीर और राजकुमारी ओल्गा को आवर्धन। "द बैलाड ऑफ प्रिंस व्लादिमीर", ए टॉल्स्टॉय के शब्द। ईस्टर की दावत के लिए ट्रोपेरियन।